Gestalte deine Superheld:innen mit dem Adobe Character Animator

1. Einführung: Hallo da draußen. Ich bin David Miller, Finks, Arizona Multimedia-Künstler und Pädagoge. Ich möchte Sie in meiner neuen Klasse über Adobe Character Animator begrüßen. Dies ist eine Motion Capture-Software, die mit After-Effekten kommt, so dass, wenn Sie nach Effekten besitzen, Sie bereits besitzen Charakter Animator. In diesem Kurs geht es speziell um die Animationen von Superheldenkräften. Und dazu benutze ich einige meiner Lieblingscharaktere. Die X Men. Ich benutze Cyclops, Jean Grey und Wolverine, um dir zu zeigen, wie du deine Bewegung kreieren, Charaktere einfangen und ihnen Spezialeffekte geben kannst , die Superkräfte ähneln. Was an Adobe Character Animator cool ist, ist eine Menge der Effekte, die Sie in Die Animationen werden einfach durch einen einzigen Tastaturstrich ausgelöst, so dass Wolverines Krallen ein- und herausspringen. Ich trage nur die X-Taste, denn das ist der Buchstabe, den ich signiert habe, auch ausgelöst . Wenn Cyclops seine Laserstrahlen fotografiert oder Jean Grey ihre telekinetischen Kräfte nutzt Luft, alle Dinge, die ich Indo-Charakter mit einem Auslöser versehen habe, wird der erste Abschnitt unseres Kurses in Adobe Illustrator sein. Das ist, wo alle die Puppen entwerfen. Ich werde sie in Adobe Photo Shop organisieren und dann werde ich sie letztendlich in einen Doubie-Charakteranimator nehmen , manipulieren und ihnen ihre Superkräfte geben. Es wird eine Menge Spaß machen, also lasst uns anfangen. 2. Cyclops + power in Illustrator und Photoshop: Ich werde dich durch mein Superhelden-Projekt führen. Ich werde die Mitglieder der X Men illustrieren und animieren. Das sind einige meiner Lieblingscharaktere meiner Jugend. Habe nicht in Kontakt gehalten über die Jahre mit ihren Kostüm-Designs, Also werde ich wirklich aus meiner Erinnerung aus operieren, Nehmen wir an, Nehmen wir an, die Mitte der achtziger Jahre oder den späten achtziger Jahren. Das ist die Zeit, in der ich die meisten Comics gelesen habe. Dieser Charakter ist Cyclops, und Cyclops ist traditionell der Anführer der X Men. Wenn Sie einen der X Men Filme gesehen haben, ist er im Vergleich zu Wolverine eine Art Hintergrundfigur. Hey hat eines der ikonischsten Designs, denke ich mit Hiss Red Visier, das seine Optik Blasts in Schach hält. Also mache ich gerade seinen Kopf, weil seine Kräfte durch seine Augen erzeugt werden. Ich habe das Gefühl, dass dies der einfachste Weg ist, um eine Figuren-Animator-Marionette zum Laufen zu bringen. Ich entwarf ihm einen Illustrator und ich gehe. Teoh legte seine Ordnerhierarchie für Charakteranimator zusammen im Fotoshop. Dies ist der einfachste Weg für mich, Dinge zu strukturieren. Ich weiß, du kannst Charakter machen, Amador-Puppen. Ah, 100% ein Illustrator. Aber in solchen Fällen neige ich dazu, den Charakter eines Illustrators zu entwerfen, ihn in Photoshopped Werbetexturen und Schattierungen zu nehmen und dort meine Ordnerhierarchie zu machen. Die Ordnerhierarchie „Allgemein“ für den Character Animator ist also ein Ordner, der ein Plus hat , das es unabhängig macht. Und dann schreiben Sie Zeichen in diesem Ordner, Sie haben einen Ordner für Head Group und einen für Body Group. Ich habe noch keine Körpergruppe gemacht, weil Cyclops keine Leiche hat. Und jetzt werde ich ein paar Laser für ihn in Illustrator machen. Ich mache nur drei schnelle Laser. Ich benutze das Bleistift-Werkzeug, um sie irgendwie zufällig zu zeichnen und sicherzustellen, dass ich meine eigene Hand gezeichnete Ästhetik in ihnen habe . Ich will nicht, dass er wie Atari-Laser aussieht oder so. Ich will, dass die Zehe wirklich so aussehen, als wären sie von einem echten Menschen gezeichnet. Experimentieren Sie mit ein paar Glühen. Wenn Sie einen Glüheffekt in Illustrator hinzufügen, setzt es tatsächlich das Leuchten hinter Ihrem Objekt in Fotoshop wird diese wahrscheinlich neu positioniert um in der Front zu sein, wenn ich einen Illustrator-Export als PSD-Datei mit allen Ebenen entwerfen . Das ist also eine Photoshop-Datei. Jetzt werde ich Sachen neu positionieren, um sicherzustellen, dass es zu seinem Gesicht passt. Ich habe meine Ebenen zur Neupositionierung der Zyklops-Marionette gezogen. Also sind sie alle an der gleichen Stelle, werden einige Unschärfen, einige Bewegungsunschärfen hinzufügen . Sie haben also das Gefühl, dass diese Laser tatsächlich aus seinem Gesicht kommen. Ich werde diese nochmals betiteln und dann gehe ich Teoh, lass sie eine einfache, schleifende Schicht sein . 3. Die Eyeblasts in der Figuranimation anfangen: nun lassen Sie uns den Kopf über Charakter Animator Import sind Zyklops Marionette. Ich werde diese Laser ein wenig neu positionieren. Stellen Sie sicher, dass sie gut aussehen. Ich positioniere die Rotationsachse neu, so dass sie aus seinem Gesicht kommt. Wenn ich andere Effekte anwende, möchte ich diese Laser nicht. Teoh, komm auf seltsame Weise raus. Jetzt werden wir experimentieren, wie wir zuerst die Laser aus dem Zyklop holen können, ich füge ein Partikelverhalten an und das Partikelverhalten gibt mir nicht das, was ich glaube , aus Zyklops herauszukommen. Es sieht so aus, als würde er diese wie Hufeisen ein paar Zentimeter von seinem Gesicht werfen, und ich werde einige Anpassungen im Partikelverhalten vornehmen. Aber ich denke, das ist wahrscheinlich besser dran als ein Zyklusschichten. Also lassen Sie uns bewerben. Zyklus-Layer haben ihm einen Trigger gegeben, und es sieht gut aus. Es muss nur länger sein. Also verwende ich das Transformationsmenü in der oberen rechten Ecke des Charakteranimators, strecke ich seinen Laser aus, damit er Dinge lasern kann, die weiter als sechs Zentimeter von seinem Gesicht entfernt sind . Immer, wenn ich den Abzug trage und den coolen Optik-Explosion bekomme. Eine Sache, die dem Charakteranimator derzeit fehlt, ist eine Soundkomponente. Es wäre großartig, jedes Mal, wenn er seine Laserstrahlen tat, dass Lasergeräusche mit ihm gingen. Das ist etwas, das Sie nach Effekten hinzufügen müssen. Ich weiß, dass es eine einzige Arbeit gibt, wenn Sie ein Programm haben, das Ton auslöst, wenn Sie eine Taste auf Ihrer Tastatur tippen, Sie müssen dieses Programm zur gleichen Zeit als Charakter ausführen, Animator und ah, Da ich nicht live Animation mit meinen Charakteren, ich werde sie nur für eine Show oder eine kurze Animation verwenden, die nicht live ist. Es ist in Ordnung mit mir, diese Laser-Sounds und in der Post hinzuzufügen. Und in der Tat, es könnte besser sein, weil ich wahrscheinlich brauchen, um den Ton zu mischen, abhängig davon, wie nah Cyclops gegenüber einer Kamera sein soll oder wenn andere Charaktere gleichzeitig sprechen . Okay, an diesem Punkt werde ich noch ein paar Details zu Cyclops hinzufügen, nur eine der Show, wie er aussah als finalisiertes Charakterdesign, ähm, Münder. Normalerweise gebe ich einzelne Striche für die neutralen und M-Verstecke, und dann für die anderen Mundformen, die er haben soll. Es ist in der Regel eine Füllung von Schwarz. Kein Schlaganfall. Also werde ich diesen rosa Schlag um seinen Mund loswerden. Und dann zeichne ich die Zähne und die Zunge dort, wo sie sein müssen. Abhängig von der Mundform. Ich benutze das Pathfinder-Werkzeug, um diese aufzuteilen und den Überschuss der Zeichnung zu beseitigen. Dann kann ich all diese auf meinen PSD-Charakter von Cyclops portieren. 4. Wolverine Rigging: Okay, ich habe jetzt Wolverine auf dem Bildschirm. Wolverine ist eine Figur, die ein kurzer, abscheulicher Kämpfer sein soll . Als ich die Comics las, war er definitiv nicht der Anführer des Teams. Er war wie der Typ, der dem Anführer entgegenkommt , der Zyklops ist. Er ist also sehr argumentativ. Und auch könnte er in einem Kampf verrückt werden und er könnte sich auf seine eigenen Teamkollegen drehen, weil er in dieser Berserkerwut gehen könnte und dann jemand ihn beruhigen müsste. Es ist nicht allzu unähnlich Teoh, wie der Hulk in den Avengers-Filmen dargestellt wird, aber ich mag diese Version von Wolverine wirklich. Ich war noch nie ein großer Fan von Wolverine ist der Führer des Teams, nur weil es weg von dem, was ihn cool gemacht zu beginnen. Dasselbe mit all diesen Informationen über seine Herkunft zu kennen. Eso, ich habe ihn entworfen. Ich gab ihm irgendwie einen albern Blick, weil ich dazu neige, das mit ernsten Charakteren zu tun. Und jetzt stelle ich nur sicher, dass alle Gegenstände an der richtigen Stelle sind. Wenn ich meine Photoshopped Hierarchie mache, um ein Blinzeln für Wolverine zu bekommen, habe ich seine Augenbraue genommen. Ich habe es mit Kurven verdunkelt, und dann habe ich es kopiert und reflektiert, um die linke Augenbraue zu bekommen. Fast alle Ihre Augenkomponenten gehen in und ich gruppieren Ordner. Die Augenbrauen sollten Unabhängigkeit sein und nicht im Ordner I Group. Wenn Sie Dinge in einer Gruppe wie den Kopf haben, sagen Sie, dass sich alles in dieser Gruppe gleichzeitig bewegen soll. Aber Sie können unabhängige Ebenen wie unabhängige Augen innerhalb dieser Gruppe haben, die sich von selbst bewegen , aber sie werden nicht vom Kopf schweben. Jetzt füge ich meinem Charakter etwas Schattierung hinzu. Und um dies zu tun, verwende ich Mischoptionen, inneren Schatten. Und sobald ich einen Layerstil habe, den ich auf einem bestimmten Segment mag, kann ich den Layerstil kopieren und dann auf alle anderen Ebenen einfügen. Also haben wir Wolverine in Character Animator importiert. Wir überprüfen unsere Takelage, und der beste Weg, dies zu tun, ist, buchstäblich alle Ihre Ebenen hinunter zu gehen. Als ob ich diese Gruppe bemerkt habe. Es scheint Pixel auf der Seite zu geben, die nicht zu den Menschen gehören. Es sollte nicht so groß von einem Rechteck sein, Also, zurück zum Fotoshop gegangen und ausgelöscht. Ich war in der Lage, das Gebiet zu reparieren. Eine Neupositionierung der Anker- oder Rotationspunkte, stellen Sie sicher, dass die Dinge drehen, wo sie sein müssen. Dies ist wirklich üblich, wenn Sie eine bewaffnete Gruppe mögen, und Sie sehen, dass die Rotation nie auf der Schulter ist, wo sie hingehört. Es sitzt nur in der Mitte des Armes. Ich muss die Rotationspunkte seiner Beine bis zu den Hüften bewegen, ein paar Knochen reinlegen. Wolverine hat einen ziemlich breiten Stromsatz. Er hat die Sinne gesteigert. Er hat seine Krallen, die sich zurückziehen. Er hat einen heilenden Faktor. Er hat unzerbrechliche Knochen, und er hat seine Berserkerwut. So einige von denen, die ich in der Lage, Animationen für vor allem die Krallen und die Berserker Wut denken könnte ich wahrscheinlich in einigen Wunden animieren, die erscheinen und auf ihm verschwinden würde. Aber ich glaube nicht, dass ich das tun werde, denn in meinem Kopf, wenn er in eine Reihe von Kämpfen kam, würden die Wunden verschiedene Bereiche seines Körpers erscheinen, und, äh, äh, ich fühle mich einfach nicht wie machen blutige Charaktere mit diesen Jungs. Ich fühle mich wie halten sie super Cartoony und fast wie wenn Disney X wäre, um eine Version von The X Men zu machen , das ist die Art von Sache, die sie auf haben könnte. Wie die Phineas und Ferb X Männer. Ich habe ein Bel an seinen Armen auf seine Hand Anker gezogen, und das erlaubt mir, seine Hände hoch zu ziehen und sie zu manipulieren. Ich glaube, er hat einen wirklich niedlichen Wanderzyklus. Mit kurzen Beinen und einem großen Oberkörper sieht ziemlich lustig aus. Im Zeichentrickanimator. Die Wanderzyklen sind mehr als nur zu ihnen gegangen. Sie können Ihren Charakter schleichen lassen, Kopf laufen, mehrere andere Dinge knallen, und es gibt viele Parameter, die Sie anpassen können. Jeder Charakter sollte seine eigene Art von Walk-Zyklus haben. In meinem Kopf denke ich nicht, dass es Sinn macht, dass sie alle genau gleich laufen. Wenn ich eine meiner Verhaltensanpassungen vornehme, verwende ich das Verhalten, dass keine Tates, dass es für den Charakter ist. Es ist auf den Kopf. All diese habe ich in einem Rig-Modus zugewiesen. Wenn Sie sich mit ihrem Verhalten außerhalb von Rig Moan beschäftigen und es nicht Zeichen, Kopf oder Körper und die Klammern sagen , dann funktionieren diese Verhaltensweisen in dem bestimmten Charakteranimator-Szenario, das Sie eingerichtet haben . Aber wenn Sie die Marionette exportieren, wie wenn ich eine Marionettendatei von Wolverine exportiere, bleibt keines dieser Verhaltensweisen bei ihm auf Lee die Verhaltensweisen, die Sie im Rig-Modus zuweisen . Also mein Rat an Sie ist, wenn Sie irgendwelche Änderungen am Gesicht vornehmen, werden Sie irgendwelche Änderungen an einem Blick oder sogar einem Dragger vornehmen. Sie sollten diese Verhaltensweisen vollständig im Rig-Modus zuweisen, wie ich es tue, anstatt den Dragger im regulären Record-Menü zu ändern, Ihre Marionette zu exportieren und dann zu erkennen, dass er diese Verhaltensweisen nicht bei ihm gehalten hat. 5. Superpower zu Wolverine hinzufügen: Jetzt möchte ich ihm die Fähigkeit zuweisen, seine Krallen ein- und aussteigen zu lassen. Ich möchte, dass sie auf Befehl mit einem Auslöser rein- und rausrutschen. Also geh ich rüber zu Photoshopped. Ich klone seine Krallen und ziehe sie leicht ein und lösche den Überschuss aus, der hinter seinen kleinen Klauenverlängerungen erscheint. Diese großartigen Dinge, die auf seinen Knöcheln sind. Ich werde das ein paar Mal tun, jedes Mal, wenn ich eine Version der Klausel bekommen, die weiter und weiter oben in seinen Handschuh ist, und was ich letztendlich tun werde, ist eine Zyklus-Layer-Schleife zu erstellen, die aktiviert wird, wenn ich den Buchstaben X treffe. Wenn Sie Zyklus-Layer erstellen, Zyklus entweder Itkin kontinuierlich, Orkin Zyklus einmal und halten Sie die letzte Ebene fest. Also, das ist mein Plan. Ich möchte, dass Thies sich einmal verlängert und die letzte Ebene gedrückt hält, und ich werde auch vorwärts und rückwärts zuweisen, was bedeutet, dass, wenn Sie wieder X drücken, werden sie so zurückziehen, X zu verlängern und zu halten, um zurückzuziehen und zu halten. Also habe ich derzeit fünf Schichten, eine ohne Krallen, eine mit ihnen teilweise aus, eine mit der Mitte etwas weiter raus, und dann den ganzen Weg. Ich werde einige der mittleren Schichten verwischen, nur um ihn so aussehen zu lassen, als würden sie etwas schneller gehen . Ich benutze Bewegungsunschärfe und lasse es die genaue Richtung verlängern, die die Krallen herausspringen. Ich erstelle meine Trigger-Anzeigen, Cycle-Layer, Verhalten. Es wird vorwärts und rückwärts gehen. Halten Sie die letzte Ebene fest. Gib ihm den Buchstaben X und lass uns sehen, wie es aussieht. Ich denke, ich habe vielleicht zu viele Schichten darin. Es scheint, als würde es wirklich langsam rauskommen. Und in der Regel diese Tutorial-Videos. Ich habe sie beschleunigt, also hat es dir ziemlich schnell erscheinen lassen. Aber ich denke, dass fünf Schichten zu viele Zehe haben. Also werde ich eine Schicht wegnehmen und sehen, wie das noch ein bisschen langsam aussieht. Ich denke letztendlich, was ich brauchen werde, ist nur ein einziger interstitieller Rahmen von Wolverine seine Krallen ausdehnt. Also fängt er mit nichts an. Er hat eine, die auf halbem Weg ist, und dann hat er eine, die sich den ganzen Weg dorthin erstreckt. Ich bin viel glücklicher mit dieser Animation. Jetzt. Ich will, dass Wolverine als Auslöser in eine Wut fliegt. Das einzige, was das wirklich anders machen wird, ist meine Phantasie und die Menge an Zyklusschichten, die ich erstellen muss. Ich will, dass seine Augen Spiralen für sie haben. Ich möchte, dass seine Schüler Form und Farbe ändern. Ich will, dass er eine Reihe von Schleifen hat, wo seine Zunge wedelt und er wilder aussieht und ich will, dass er Schaum hat, der aus seinem Mund betrügt. Ich werde nicht aufgeben. Nein, ich werde sie erst geben, wenn sie den Start-Leasingvertrag erreicht haben. Ich will alles versuchen, was ich versuchen will, auch wenn du versagst. 6. Kopieren + Einfügen: eine coole Sache, die Sie in der neuesten Iteration des Charakters Animator tun können, ist, dass Sie eine Leistung oder Verhaltensweisen von einem Charakter nehmen und sie auf einem anderen einfügen können. Also habe ich Wolverine hier und er singt ein Lied. Er tanzt ein wenig. Er knallt hier seine Auslöserklausel und das Zahlenspiel, damit du ein Gefühl davon bekommen kannst, was passiert. E. Ich habe einen Fehler gemacht. Ich habe Wolverine Shakiras Stimme gegeben. Was wäre, wenn ich sein Verhalten auf einem anderen X Men Charakter haben wollte? Jean Grey? Nun, ich kann in meine Puppenaufführung gehen und verschiedene Dinge auswählen, die ich kopiert haben möchte . Also alles, was ich auswähle. Das ist blau. Es ist etwas, das ich letztendlich kopieren werde. Die Lippensynchronisierung, die Trigger, der Gehzyklus. Sobald ich diese ausgewählt habe, gehe ich Kopie bearbeiten. Dann gehe ich rüber zu einer neuen Szene. Hier wohnt meine Jean Grey Phoenix Marionette. Sie hat nichts vor sich. Es gibt kein Audio, es gibt keine Verhaltensweisen. Es gibt hier keine Aufnahme, Eile und Charakter, Amador hat das Beste getan,was Eile und Charakter, Amador hat das Beste getan, er kann, um dem zu entsprechen, was ich kopiert habe. Also schieben Sie das Spiel. Wie Sie sehen können, hat sie den Spaziergang. Sie hat die Lippensynchronisation. Sie hat den Abzug. Ihr Auslöser ist eine telepathische Gedankenblase. Sie hat nicht die Hände, die sich ziehen. Und der Grund dafür ist, dass die Griffe ganz anders auf ihrem Körper als auf Wolverines gekennzeichnet sind . Also hat sie Hände, wie er es tut. Aber sie hat tatsächlich Handgruppen oder ihren Charakter, weil sie völlig die Hände getauscht hat , die diese Art von magischen Händen haben, die passen, wenn sie, äh, etwas Telekinese tut äh, . Es ist nicht alles genau aufgeklebt, aber genug darüber geklebt. Ich habe die Mehrheit der Wolverines Leistung auf einem anderen Charakter. Und wenn ich mit dem Audio übereinstimmen wollte, muss ich nur meinen Originalton in Teoh Teoh ablegen muss ich nur meinen Originalton in Teoh Teoh ablegen. Nun, obwohl ich die Verhaltensweisen eingefügt habe, kann ich definitiv mehr Aufnahmen machen, um ihre Version dieses Songs so leicht wie Wolverines Version zu machen, wo er irgendwie springt und tanzt. Das erspart mir trotzdem eine Menge Arbeit . Weißt du, als ich diese Aufnahme eines Vielfältigen gemacht habe, musste ich viel Zeit damit verbringen, diese Geschäfts gegen das zu tauschen, was eigentlich im Song ist und was ich damit meine, richtig ist, auf jeden Buchstaben klicken und sicherstellen, dass die rechten Ton kommt aus seinem Mund, die mit der Säge entspricht. 7. Jean Grey Power: Je mehr Verhaltensweisen Sie Ihren Charakteren zuweisen, desto mehr Persönlichkeit werden sie letztendlich haben. Und der Spaß an der Auswahl von Superhelden zu animieren ist, dass sie bereits über einen vorvorhandenen Stromsatz oder vorbestehende Verhaltenskomponenten verfügen. Sie müssen nur herausfinden, was sie tatsächlich tun, und dann den besten Ansatz. Wenn es etwas ist, wo jemand wie ein hüpfender Charakter ist, wie der Blob, ein Bösewicht in The X Men ist, dann sollte ihm eine Menge Gang-Gal und Physik-Verhaltensweisen zugewiesen haben, vielleicht sogar Kollision. Wenn Sie jemanden haben, der ein psychischer Charakter ist, könnten sie einige Geisterkräfte haben, die aus ihrem Kopf hervorgehen. Im Fall der X Men gibt es eine Figur namens Jean Grey, und sie ist telekinetisch und telepathisch. Also Telekinese ist, wenn Sie Objekte mit Ihrem Geist bewegen können, und Telepathie ist, wenn Sie Ihre Gedanken an andere Menschen senden und auch ihre Gedanken empfangen können . In den X Men Comics haben sie ein bestimmtes Wort Ballon, das so aussieht, als wäre dies der psychische Gedanke, jemand wirft. So weißt du, dass sie mit ihrem Verstand sprechen und nicht mit ihrem Mund, es hat keinen Punkt auf der Rückseite. Es hat, wie, dieser Gedankenballon, aber es hat ein bisschen von der Art, dass das ausgestrahlt wird. Sieh es dir an. Also habe ich eine Illustrator-Version dieses Ballons gemacht, und mein Gedanke ist, dass, wenn Gene ihre Gedanken an andere Menschen telegraphiert, eine sie braucht Energieschleifen, die aus ihrem Kopf kommen, und zu dieser Blase könnte etwas sein , in den ich Text eingeben konnte und es zu anderen Zeichen reisen könnte. Also habe ich im Grunde diese Gedankenwolke erstellt. Ich habe ihm einen Dragger zugewiesen. Ich bringe es zum Atmen. Atmen ist, wo sich die Skala ändert. Es geht ein und aus, abhängig von dem Prozentsatz, den Sie es zuweisen, und es hat ein paar baumelt darauf. Wenn Sie also diese Gedankenwolke herumgezogen haben, springt sie. Und ah, das ist etwas, was ich wirklich mag. Wenn ich eine Version von Gene brauche, um deine Telekinese zu verwenden, ich wahrscheinlich nach Effekten gehen, damit sie andere Charaktere und Objekte herumwerfen kann . Ähm, es gibt physikalische Verhaltensweisen mit Kollision und Dynamik, die Objekte herumhüpfen würden . Aber ich habe das Gefühl, was wirklich passieren würde, wenn Gene sie aktiviert. Telekinese ist, dass sie einfach andere Charaktere in der Szene aufnehmen würde und sie ziehen oder schweben lassen würde. Ich habe das Gefühl, das ist etwas, das ich wahrscheinlich viel einfacher machen könnte und nach Effekten zeigen , dass sie Ihre Telekinese aktiviert. Im Wesentlichen möchte ich ihr Energie geben, die aus ihrem Kopf kommt. Es könnte die gleiche Energie sein, die mit ihrer Telepathie einhergeht, aber es braucht nicht den Gedankenballon. Und ich möchte sicherstellen, dass es ein Fader-Verhalten hat, so dass es nicht nur erscheint und sofort verschwindet, dass es ein- und ausblendet. Und dann möchte ich ihr einige Handgesten geben, um mit der Telekinese zu gehen, nur um sie von dem zu trennen, was sie mit Telepathie macht, was sie überhaupt keine Handverhalten hat. Also werde ich ein paar zusätzliche Hände für sie entwerfen, wo sie aussieht, als würde sie eine Art Zaubertrick machen, um deine Hände herum zu werfen und dann gehe ich einfach Teoh, diese Hände ein Tauschset im Triggerfeld sein, und wenn sie aktiviert 8. Aufarbeitung + Projekt: Hey Leute, ich möchte euch so sehr dafür danken, dass ihr diesen Kurs durchgemacht habt. Ich hoffe, Sie haben es genauso genossen wie ich. Wenn Sie Ihren eigenen Superhelden erschaffen haben, möchte ich sehen, was Sie getan haben. So können Sie entweder die Puppendatei posten oder eine Aufnahme durchführen und auf YouTube oder vimeo gehostet werden. Veröffentlichen Sie den Link zur Produktseite mit Skill-Sharing. Lassen Sie uns wissen, was Sie von dem Prozess gedacht haben, und wenn Sie irgendwelche Probleme überhaupt haben, angesichts Ihrer Charaktere Kräfte, bitte zögern Sie nicht, mich bei Geschicklichkeitsbeteiligung oder bei Info bei primordial creative dot com zu schreiben und senden Sie mir Ihre Fragen beantworten diese gerne für Sie. Character Animator ist mein Lieblings-Animationsprogramm, um weit zu arbeiten finde ich, dass die Bewegung auslöst . Capture-Arbeit macht es wirklich einfach, Ergebnisse zu erhalten, die ich mag, wo einige der anderen Animationstechniken, mit denen ich im Laufe der Jahre zu kämpfen Charakter Ein Meter ist so einfach und so viel Spaß. Meine Skulpturenseite ist voll von Kursen zu Charakter, Animator-Animation, Fotografie und Videobearbeitung, so zögern Sie nicht, diese zu überprüfen. Ich habe das Gefühl, dass sie für Sie von Vorteil sein werden. Wenn Sie in Animation sind, sprechen Sie das nächste Mal mit Ihnen