Geometrische Kunst: Konstruiere und färbe ein Blumen-Mandala des Lebens mit einem Aquarell-Verlauf

1. Einführung: Fühlen Sie sich von geometrischer Kunst angezogen, sind sich aber nicht sicher, wo Sie anfangen sollen , sie für sich selbst zu kreieren? Vielleicht sind Sie etwas nervös, wenn es darum geht, Bauwerkzeuge wie Kompasse zu verwenden Bauwerkzeuge wie Kompasse Oder vielleicht sind Sie ein absoluter Anfängerkünstler von dem Gedanken , Ihren zu dekorieren und ihm Farbe zu verleihen, eingeschüchtert dekorieren und ihm Farbe zu verleihen Nun, das könnte genau der richtige Kurs für dich sein. In diesem Kurs lernst du , das ikonische Raster der Blume des Lebens in einem kreisförmigen Medaillon oder Mandala-Arrangement zu konstruieren Raster der Blume des Lebens einem kreisförmigen Medaillon oder Mandala-Arrangement Und dann färben wir es auf zwei Arten mit einem schönen Aquarellverlauf Das Raster „Blume des Lebens“ ist ein Muster , das sich besonders für die Färbung mit einem Verlaufseffekt eignet , da es aus konzentrischen Schichten überlappender Kreise besteht Es ist ein Muster, zu dem ich in meiner eigenen Praxis immer wieder gerne zurückkehre in meiner eigenen Praxis immer wieder gerne Und tatsächlich ist es ein Muster, das die Menschheit seit Tausenden von Jahren fasziniert Im Wesentlichen kann man es sich als die perfekte Anordnung geometrischer Form auf einer Zwei-D-Oberfläche vorstellen Und es wird oft als Symbol für das Universum der Schöpfung und die Interkonnektivität aller Dinge angesehen das Universum der Schöpfung und die Interkonnektivität aller Dinge Hi, ich bin Clarissa. Ich bin ein geometrischer Künstler und erfahrener Lehrer mit Sitz in Großbritannien Meine absolute Leidenschaft ist es , Menschen mit dieser meditativen, unterhaltsamen und wirklich lohnenden Kunstform vertraut zu Begleiten Sie mich, wenn ich Sie Schritt für Schritt durch alles führe, was Sie aus den Materialien wissen müssen , die Sie für die Fertigstellung des Projekts benötigen Die Grundlagen der Verwendung von Kompass und Lineal zur Konstruktion des Musters. So verwenden Sie einen Kompassstiftaufsatz , um das Muster zu skizzieren. Und wie Sie Ihre Farben mithilfe eines Farbrads sorgfältig auswählen . Abschließend zeige ich Ihnen auch einige weitere Gestaltungsideen, die Sie mit Ihren neu gewonnenen Fähigkeiten ausprobieren können. Schließ dich mir an und lass uns anfangen. 2. Das Kursprojekt: Das Projekt in diesem Kurs besteht darin, das Muster der Blume des Lebens als kreisförmiges Design oder Mandala zu konstruieren Muster der Blume des Lebens als kreisförmiges Design oder Mandala Und es dann mit einem Wasserfarbverlauf zu färben. Wir schauen uns zunächst die Materialien an , die Sie für die Fertigstellung des Projekts benötigen. Dann werde ich Schritt für Schritt sorgfältig demonstrieren, ein Kompass und ein Lineal verwendet werden, um das Muster zu erstellen. Als Nächstes skizzieren wir gemeinsam das Muster mithilfe Ihres Stiftaufsatzes in Ihrem Kompass. Und wenn Sie keins davon haben, können Sie es einfach freihändig machen Ich werde die Verwendung eines Metallstifts auf Ölbasis zum Konturieren demonstrieren eines Metallstifts auf Ölbasis zum , denn wie Sie sehen werden, macht dies das Leben viel einfacher, wenn Sie mit macht dies das Leben viel dem Malen beginnen Schließlich werde ich nicht nur eine, sondern zwei einfache Aquarelltechniken demonstrieren, sondern zwei einfache Aquarelltechniken Sie einen schönen Verlaufseffekt erzielen Und was Sie vielleicht zusammen mit mir ausprobieren möchten , wenn Sie Ihr Projekt abgeschlossen haben, teilen Sie ein Foto mit der Projektgalerie Das Beste an dem, was ich tue, ist, meinen Schülern bei der Arbeit zuzusehen, und Ihre Kommilitonen werden es auch lieben, es zu sehen. sehen uns im nächsten Video, dem wir uns die Materialien ansehen , die Sie für das Projekt benötigen. 3. Materialien für das Projekt: In dieser Lektion werden wir uns mit den Materialien befassen, die Sie für die Fertigstellung des Projekts benötigen. Zunächst schauen wir uns an, was Sie für die Erstellung des Musters benötigen. Dann schauen wir uns eine Auswahl von Stiften an, mit denen Sie Ihr Muster vor dem Malen skizzieren können . Schließlich schauen wir uns die Materialien an , die Sie für die Malphase benötigen. Wenn Sie den Wasserfarben-Verlaufseffekt ausprobieren möchten. In den herunterladbaren Notizen, die dem Kurs beiliegen , finden Sie eine praktische Referenzliste mit allem, was Sie benötigen , um Ihr Mandala zu bauen Du wirst ein Lineal benötigen. 12 Zoll oder 30 Zentimeter sind eine gute Größe. Du brauchst einen Bleistift und einen Radiergummi. Das ist ein ziemlich netter kleiner Radiergummi namens Tombo Mono Zero Eraser Tombo Mono Das ist ein bisschen wie ein Propellerstift, außer dass es ein Propellerradierer ist und sich hervorragend eignet, um an kleine Stellen zu gelangen Das ist wunderbar für die Geometrie. Du wirst auch deinen Kompass brauchen. Jetzt gibt es sie in verschiedenen Formen und Größen. Idealerweise wird es einen Stiftaufsatz haben. Sehr oft haben die Stiftaufsätze die richtige Größe für Stifte, aber nicht unbedingt für Wenn Sie einen Lieblingsstift haben , mit dem Sie skizzieren möchten, stellen Sie einfach sicher, dass Sie ihn in den Stiftaufsatz passen , der mit dem Kompass geliefert wird Aufgrund der Himmelsspitze benötigen Sie auch eine Oberfläche , die Sie unter dem Papier A platzieren können, um Ihren Tisch vor der Himmelsspitze zu schützen, aber eine leicht weiche Oberfläche mit etwas , sodass sich der Kompass durch das Papier halten kann und es stoppt Schneidematte Dafür oder für die Rückseite eines alten Skizzenblocks kann es sehr nützlich sein, auf eine Der Karton ist perfekt. Wenn Sie keines dieser Dinge haben, ein paar Blätter Druckerpapier unter Ihrer Seite perfekt. Dann benötigen Sie natürlich Ihr Papier zum Bearbeiten , wenn Sie nicht vorhaben, Farbe zu verwenden. Wenn Sie nur Farbstifte oder Ihre Markierstifte zum Ausmalen verwenden möchten , verwenden Sie dafür geeignetes Papier Ich würde allerdings etwas Schwereres als Druckerpapier empfehlen etwas Schwereres als Druckerpapier . Ein gutes Patronenpapier oder das Papier in Ihrem Skizzenblock wären perfekt Ich würde nicht kleiner als eine Vier- oder Buchstabengröße wählen. Und im Idealfall würden Sie größer sein, drei oder ein Tabloid-Format oder etwas anderes, etwa 12 mal 16 Zoll. Das ist eine wirklich schöne Größe für Geometrie Jetzt würde ich wirklich empfehlen , dass Sie Ihr Muster skizzieren Es bringt die Geometrie wirklich zur Geltung. Aber wenn Sie keinen Stiftaufsatz haben , ist das kein Problem. Sie können immer freihändig skizzieren. Eine Sache, die ich jedoch empfehlen würde , ist, wenn Sie vorhaben, mit Wasserfarben zu malen , die Sie mit dem Metallstift skizzieren , der Ölfarbe verwendet Dies ist eine Auswahl meiner Lieblingsstifte, und sie haben alle ihre Verwendungszwecke Die ersten vier basieren auf Öl, und ich werde sie nacheinander besprechen. Dann habe ich meinen Sharpie und meinen Uniball Signo. Die Sache mit einer Farbe auf Ölbasis, um ein Muster vor dem Malen zu skizzieren , ist , dass die Farbe auf Ölbasis hydrophob ist und das Wasser von der Aquarellfarbe abweist Das heißt, es umschließt die Farbe wunderbar in die verschiedenen Bereiche des geometrischen Musters . Und es hilft zu verhindern, dass Sie die Grenze überschreiten. Es ist eine wirklich angenehme Erfahrung, die Kontur eines Stifts auf Ölbasis zu malen. Das sind die, die ich verwende, obwohl es wahrscheinlich noch viele andere auf dem Markt gibt. Ich werde die Details für diese vier in das herunterladbare Dokument mit den Kursnotizen aufnehmen. Der erste ist der Sakura Pen Touch. Der nächste ist der Pebio Four Artist Marker. Die Zwei-Millimeter-Spitze passt normalerweise in Kompassstiftaufsätze Dieser ist ein Neuzugang in meiner kleinen Familie, der Deco Color Und ich mag es wirklich, er ist sehr glänzend, aber ziemlich blassgold. Dann liebe ich diesen, aber es ist eine dünne Linie. Das ist Uni-Paint, extra feiner Marker. Das sind die vier, die ich empfehlen würde, dass du versuchst, deine Bilder zu skizzieren bevor du Wasserfarben darauf verwendest. Nur um den Effekt zu erleben, habe ich mit jedem Stift eine Linie auf dieses Blatt Papier gezogen und werde einfach eine Schicht nasser Farbe darauf auftragen, damit Sie sehen können, was ich mit den hydrophoben Effekten der oberen vier Stifte jedem Stift eine Linie auf dieses Blatt Papier gezogen und werde einfach eine Schicht nasser Farbe darauf auftragen, und werde einfach eine Schicht nasser Farbe darauf auftragen damit meine den hydrophoben Effekten der oberen vier Ich hoffe, dass Sie dort ganz deutlich sehen können wie die oberen vier Linien das Wasser abgestoßen haben Wobei die Farbe tatsächlich den Sharpie und in geringerem Maße das Signal verdeckt den Sharpie und in geringerem Maße das Signal Ich kann nur empfehlen, eines dieser vier auszuprobieren. Schließlich wirst du dein fertiges Mandala dekorieren wollen dein fertiges Mandala dekorieren Sie können jedes Farbmedium verwenden, das Sie bevorzugen. Sie können Ihre farbigen Stifte verwenden, Ihre Posca-Stifte. Sie können Farbstifte oder Wasserfarbenstifte verwenden. Sie können Ihre alkoholischen Tintenmarker verwenden, alles Mögliche. Aber ich würde empfehlen, dass Sie, wenn Sie keine Wasserfarbe verwenden, mit Ihrem Goldstift skizzieren, wenn Sie das erst tun möchten , nachdem Sie mit dem Färben fertig sind, und nicht davor. Wenn Sie die Techniken mit Wasserfarbverlauf ausprobieren möchten Techniken mit Wasserfarbverlauf die ich demonstrieren werde, benötigen Sie einige Aquarellfarben Ich werde mein treues kleines Set von Cohenour-Runden verwenden , das ist einfach ein schönes Basis-Set mit vielen schönen mit vielen Und sie haben mir sehr gute Dienste geleistet. Natürlich können Sie alle Wasserfarben verwenden, die Sie möchten. Möglicherweise haben Sie Tuben oder Pfannen, beides ist in Ordnung. Sie benötigen ein paar Pinsel, einen größeren für größere Abschnitte des Musters und einen kleineren für die kleinen Blütenblätter Und es ist auch sehr praktisch , etwas zu haben , auf dem Sie Ihre Pinsel ablegen können. Sie benötigen auch ein oder zwei Behälter Wasser, falls Sie einen haben. Eine Pipette ist sehr praktisch , um unseren Farbmischungen Wasser hinzuzufügen, um sie blasser zu machen oder uns einfach mehr Farbe zu geben Wenn Sie keine Pipette haben, können Sie einen Teelöffel oder einfach einen großen Pinsel verwenden Sie benötigen außerdem einen Behälter, um die Farbe in einer Farbpalette oder einer kleinen Schale zu mischen in einer Farbpalette oder einer kleinen Ich mag diese kleinen keramischen Auflaufförmchen. Ich benutze sie dann oft um deine Farbfarben zu testen. Nur um sicherzugehen, dass du einen ausreichend guten Kontrast zwischen den konzentrischen Schichten des Musters hast einen ausreichend guten Kontrast zwischen , brauchst du ein Blatt Papier Idealerweise wäre ein Ersatzstück Aquarellpapier nützlich, nur damit sich die Farbe auf dem Papier, auf dem Sie sie testen, ähnlich verhält wie auf Ihrem Dann brauchst du auch etwas Praktisches, um verschüttete Flüssigkeiten oder Unfälle zu beseitigen Ich finde es sehr nützlich, ein Wattestäbchen neben mir zu haben, und auch eine Rolle Küchenpapier griffbereit Sie werden auch Küchenpapier verwenden, um Ihren Pinsel zu blockieren und überschüssiges Wasser daraus zu entfernen. Schließlich benötigen Sie natürlich das Papier, auf dem Sie malen, und ich würde Aquarellpapier oder Papier mit gemischten Medien für 250 g/m2 empfehlen Aquarellpapier oder Papier mit gemischten Medien für , mindestens für bis zu 300 g/m2 und mehr Sie können wählen, ob Sie Kohlepresse oder Heißpresse verwenden möchten. Was auch immer Sie bevorzugen, ich bevorzuge Kohlepresspapier. Ich finde es etwas verzeihender, wenn es Größe Drei oder Tabloid-Format oder 12 x 16 Mit dieser Größe lässt es sich wunderbar arbeiten. Nehmen Sie sich jetzt etwas Zeit, um Ihre Materialien zusammenzustellen, und dann sehen wir uns in der nächsten Lektion, wo wir mit der Erstellung des Musters beginnen 4. Das Mandala bauen Teil 1: Jetzt sind Sie bereit. Wir werden mit der Konstruktion dieses Rasters aus perfekt angeordneten, sich überlappenden Kreisen beginnen , das oft als Blume des , Lebens bezeichnet wird Wenn Sie die Aquarelltechnik später ausprobieren möchten, müssen Sie das Muster auf Aquarellpapier konstruieren Muster auf Aquarellpapier konstruieren Es könnte jedoch eine Idee sein, zuerst auf einfachem Patronenpapier oder in Ihrem Skizzenblock zu üben auf einfachem Patronenpapier oder in Ihrem Skizzenblock Schließlich könnte es für Sie nützlich sein, während der Arbeit eine Kopie der schrittweisen Anweisungen zur Hand zu haben . Und diese finden Sie in den herunterladbaren Kursnotizen. Um das Muster zu erstellen, benötigst du den Radiergummi deiner Wahl, deinen Kompass mit einer Leine. Egal, ob das ein Bleistift oder die Leine ist, die mit dem Kompass und einem Lineal geliefert wird mit dem Kompass und einem Lineal Du benötigst auch das Papier, auf dem du konstruierst, egal ob es dein erster Versuch ist, übe und du konstruierst auf Kassettenpapier oder in deinem Skizzenblock Oder ob du es direkt auf Aquarellpapier machen es direkt auf Aquarellpapier Sie benötigen auch Ihre Oberfläche zum Pressen. Jetzt hat das Muster „Blume des Lebens“ zwei Ausrichtungen. Es kann mit seiner längsten Diagonale, vertikal oder horizontal ausgerichtet längsten Diagonale, vertikal oder horizontal Für unser Mandala werden wir es vertikal ausrichten Wir müssen mit einer vertikalen Linie beginnen , die in der Mitte unserer Seite entlang verläuft Dazu messen wir zwei kleine Markierungen in einer in der oberen Hälfte der Seite und einer in der unteren Hälfte der Seite, die sich auf halber Höhe befinden Sie müssen die Breite Ihres Blattes Papier kennen. Und dann messen Sie von einer Seite aus die Hälfte dieser Breite und machen eine kleine Bleistiftmarkierung. Mein Papier ist in Zoll angegeben. Es ist ein 12 mal 16 großes Stück Aquarellpapier. Ich habe mein Zolllineal und werde die Null auf die linke Seite setzen und in der unteren Hälfte der Seite 6 Zoll eine kleine Markierung 6 " machen in der unteren Hälfte der Seite 6 Zoll eine kleine Markierung 6 " Dann richte ich mein Lineal zwischen diesen beiden Markierungen aus und ziehe eine vertikale Linie, die ungefähr der Breite meines Blattes Papier entspricht. Meins wird ungefähr 12 Zoll lang sein. Ich lege meinen Stift auf eine der Markierungen und bewege mein Lineal nach oben, das hilft mir, etwas genauer zu sein. Dann richte ich das Lineal an der zweiten Markierung aus. Wenn ich glücklich bin, werde ich meine gerade Linie ziehen. Halte deins schön leicht. Meins ist für die Aufnahme etwas schwerer . Schließlich möchten wir, dass unser Muster genau in der Mitte der Seite zentriert ist. Um diesen Punkt zu finden, messe ich auf halber Höhe der Seite nach oben und setze eine kleine Bleistiftmarkierung Meine Seite ist 16 Zoll lang, also werde ich 8 Zoll vom unteren Rand der Seite abmessen und meine erste Kerbe machen Dann ist unsere nächste Aufgabe, den Radius festzulegen , bis zu dem wir unseren Kompass öffnen wollen Das hängt von mehreren Dingen ab. Das hängt von der Größe deines Blattes ab, aber es hängt auch davon ab, wie viel Rand du zwischen dem Rand deines Mandalas und dem Rand der Seite haben möchtest zwischen dem Rand deines Mandalas und dem Rand der Seite Ich hätte gerne einen Rand von 1 Zoll zwischen dem Rand meines Musters und dem äußeren Rand meiner Seite Meine Seite ist 12" groß, aber dieses Verfahren funktioniert unabhängig davon, ob Sie in Zentimetern oder Zoll arbeiten. Meine Startbreite ist 12 Zoll, weil ich einen Rand auf beiden Seiten haben möchte. Ich subtrahiere 2 "von diesen 12, sodass ich 10 habe Diese 10 Zoll ist die Breite meines Musters. Als Nächstes muss ich wissen, dass mein Muster ungefähr acht Wellen breit ist ungefähr acht Wellen breit ist Der Abschnitt „Blume des Lebens“ ist genau sechs Radien breit, weil er sechs Blütenblätter breit ist Aber dann füge ich einen Rand hinzu , der ungefähr eine weitere Blütenblattbreite auf jeder Insgesamt ist mein Muster acht Wellen breit. In meinem Fall ist es auch 10 Zoll breit. Ich werde meine 10 Zoll durch Acht teilen , um meinen Startradius zu erhalten. Das gibt mir einen Startradius von 1,25 oder eins und 4 „. Wenn du deinen Startradius berechnet hast. Wir werden es dann ausmessen. Du öffnest deinen Kompass entweder mit den Schnellspannern oder wenn du keine Schnellspanner hast. Nur das mittlere Zahnrad. Und wenn du es ein wenig geöffnet hast, platzieren wir die Himmelsrichtung auf der Null deines Lineals Wenn du jetzt ein Plastiklineal hast, kannst du es hineindrücken und tatsächlich eine kleine Einkerbung auf deiner Nulllinie machen eine kleine Einkerbung auf , damit dein Kompasspunkt jedes Mal herausfindet Dann benutzt du deine Schnellspanner oder dein Rad, um deinen Zirkelradius so einzustellen , dass deine Bleistiftspitze oder deine Bleistiftspitze das Maß erreicht Du brauchst eins und 4 Zoll für mich und dann kann es losgehen. Wir beginnen damit, unseren Kompasspunkt mit geometrischer Konstruktion auf diese zentrale Kerbe zu platzieren mit geometrischer Konstruktion auf diese zentrale Kerbe Der wichtigste Schritt, und der Schritt, bei dem Sie am meisten Vorsicht walten lassen müssen, ist die Platzierung des Kompasspunkts Wenn Sie das genau hinbekommen, passt sich der Rest Ihres Musters an seinen Platz an Wenn ich meinen Kompass platziere, halte ich mit meiner dominanten Hand das Bein mit der Spitze Manchmal halte ich den Kompass mit der anderen Hand fest. Dann setze ich diesen Punkt ganz vorsichtig so genau wie möglich auf die Kreuzung. Ich, Sie werden vielleicht sogar feststellen, dass eine kleine Lupe für diese Phase nützlich sein kann Dann stütze ich meinen Kompass mit meiner nicht dominanten Hand. Bewege meine dominante Hand nach oben, bis zur Drehung, übe dabei etwas Druck das Bein mit der Spitze Dann drehe meinen Twizzle. Ich bin Linkshänder, ich fühle mich wohl dabei, gegen den Uhrzeigersinn zu fahren. Wenn Sie Rechtshänder sind, bevorzugen Sie vielleicht den Uhrzeigersinn, weil ich unter einer Kamera arbeite und befürchte , dass meine Zeichnung möglicherweise nicht sehr , dass meine Zeichnung möglicherweise nicht Ich werde meine Kreise einfach ein paar Mal durchgehen , um sie etwas mutiger zu machen . Das musst du nicht tun Damit habe ich zwei Kreuzungen, einen oben und einen unten Wir beginnen bei ihnen mit einer Spalte mit fünf Kreisen Ich werde damit beginnen, einen zweiten Kreis oben und dann einen dritten unten zu platzieren einen zweiten Kreis oben und . Platziere meinen Kompasspunkt. Ganz vorsichtig können Sie überprüfen, ob Ihre Stift- oder Bleistiftmine Bleistiftmine durch die Mitte verläuft, wo sie, wenn Sie sich sicher sind, Kreis Nummer zwei und denselben Kreis Nummer drei drehen muss wenn Sie sich sicher sind, Kreis Nummer zwei und denselben Kreis Nummer drei drehen . Überprüfe nur, ob deine beiden Kreise sich küssen und sich nicht überlappen Jetzt müssen Sie nur noch einen weiteren Kreis oben und dann den letzten Kreis unten hinzufügen, um zu überprüfen, ob sich Ihre Kreise küssen oder sich berühren Jedes Mal, wenn eine Reihe oder Spalte von fünf sich überlappenden Kreisen ergibt, sind es vier dieser Mandelformen in den Überlappungen, und diese werden manchmal Vesikas, Fische, Blasen oder Mand genannt, was fünf sich überlappenden Kreisen ergibt sind es vier dieser Mandelformen in den Überlappungen, italienisch für Mandel Diese haben linke und rechte Punkte oder Spitzen. Und jeden dieser Tipps werden wir jetzt verwenden, um vier Kreise links und vier Kreise rechts zu platzieren . Sie können die Genauigkeit anhand einiger Schnittpunkte auf der Vertikalen überprüfen . Ich habe hier einen, den ich durchmachen muss. Einer hier sollte eigentlich auch durch die untere Mandala-Spitze gehen durch die untere Mandala-Spitze Wenn Sie glücklich sind, kreisen Sie weiter, gehen Sie nach unten und überprüfen Sie, wie Sie auch auf der anderen Seite gehen Endlich haben wir drei Mandorlas - oder Vesco-Bilder in der Überlappung unserer vier Kreise, was uns drei Punkte auf der linken Seite und drei Punkte auf der rechten Seite für zwei weitere Spalten Eigentlich ist das ein ganz netter Ort, den man verlassen könnte Wir haben einen zentralen Kreis mit seiner Blume, und dann haben wir sechs Kreise, die ihn umgeben. Und jedes dieser sechs hat seinen eigenen vollständigen Satz von Blütenblättern. Aber diese Kreise an der Außenseite haben keine Blütenblätter und dienen als Rahmen für das Muster. Das ist ein netter Ort, um es stehen zu lassen, aber wir werden weiterpflügen und als Nächstes weitere Blütenblätter an der Außenseite Wir werden das tun, indem wir diese Schnittpunkte an der Außenseite unseres Musters verwenden , diese abgewinkelten Sicopiss Nun werden Sie feststellen , dass es einige Stellen, wenn Sie so wollen, an den Ecken oder Eckpunkten der Sechseck-Anordnung gibt, die noch keine Schnittpunkte haben, haben Wenn Sie jedoch systematisch arbeiten und von oben beginnen, werden Sie die benötigten Kreuzungen nach und nach erstellen Ich bin Linkshänder, ich fange oben an und arbeite zuerst links nach unten Wenn Sie Rechtshänder sind, ziehen Sie es vielleicht vor, oben zu beginnen und rechts nach unten zu arbeiten. Wir wollen nur Teilkreise, also werde ich meinen Bogen innerhalb dieses sechseckigen Rahmens von Kreisen platzieren und nicht außerhalb meines Musters verlaufen Ich gehe dann nacheinander zu jedem Punkt und füge den inneren Bogen hinzu. Dabei führe ich kleine Genauigkeitsprüfungen durch , da ich glaube, dass ich etwas daneben liege und Sie sehen können, dass ich und Sie sehen können gerade den Schnittpunkt, den ich benötige, auf diesem Scheitelpunkt meines Sechsecks erzeugt habe benötige, auf diesem Scheitelpunkt meines Wenn Sie den Boden erreicht haben, können Sie entscheiden, ob Sie in der gewünschten Richtung weiterdrehen oder wieder oben beginnen und auf der anderen Seite nach unten arbeiten möchten wieder oben beginnen und auf der anderen Seite nach unten arbeiten Ich werde einfach weitermachen. Beachten Sie , dass ich jedes Mal, wenn ich meinen Kompass positioniere, meine dominante Hand nach unten zum Bein bewege. Platzieren Sie das Bein vorsichtig an der Spitze und bewegen Sie es dann wieder nach oben, um es zu drehen. Okay, ich wiederhole, das ist eine ziemlich schöne Phase , um das Muster hinter sich zu lassen. Und ich lasse es oft so stehen. Aber ich zeige Ihnen noch einen letzten Satz Blütenblätter, die wir hinzufügen können . Sie geben uns auch einen Schnittpunkt auf der Außenseite des Musters, sodass es wunderbar ist, eine Proportion zum Rahmen zu setzen. 5. Das Mandala bauen Teil 2: Ich möchte nun an diesem äußeren Rand einige Blütenblätter hinzufügen. Dazu benötige ich einen Kompasspunkt, einen Schnittpunkt außerhalb des Musters, um den Bogen zu zeichnen. Jetzt können wir den benötigten Schnittpunkt finden, indem wir diese Kreisbögen so verlängern, dass benötigten Schnittpunkt finden, indem wir diese Kreisbögen so verlängern sich zwei Bögen außerhalb des Musters treffen würden Aber wir müssen nicht die ganzen Kreise darauf zeichnen, wir werden nur kleine Bogenstücke hinzufügen Wir werden wieder diese Reihe von Löchern verwenden , die wir bereits an der Außenseite unseres Musters haben sollten . Stellen Sie sicher, dass Sie das Loch finden. Dann platziere ich einen kleinen Bogen gegenüber meiner Blütenmitte, sodass daraus die Spitze der Bläschen wird , die schräg sitzt Ich glaube, es ist fast da. Ein bisschen Rätselraten und wenn deine Bögen nicht lang genug sind, kannst du einfach zurückgehen Ich gehe dann zu meinem nächsten Türpunkt und überquere diesen kleinen Abschnitt Dieser kleine Schnittpunkt wird dann zum Kompasspunkt , um diesen letzten Satz Blütenblätter zu platzieren Ich werde jetzt zuerst all meine kleinen Kreuzungen erstellen zuerst all meine kleinen Kreuzungen und dann meine letzten Blütenblätter hinzufügen Sie können zwei Bögen gleichzeitig zeichnen. Ich habe diesen Bogen gezeichnet Und dann mache ich es mit seinem Partner , der gegenüber der Blume nebenan ist. Jetzt habe ich hier noch keine feste Kreuzung, also gehe ich einfach zurück und verlängere diesen kleinen Bogen, damit ich klar sehen kann, wo das Kreuz ist. Jetzt habe ich mein Set tanzender Kreuze an der Außenseite meines Musters. Und ich werde jedes davon als Platzierung für meinen Kompasspunkt für meinen letzten Satz von Bögen verwenden Platzierung für meinen Kompasspunkt für meinen letzten Satz von Bögen Okay, das Letzte, was ich tun werde, ist ein Paar dieser Bögen als Schnittpunkte zu verwenden , um einen äußeren Rahmen für mein Mandala zu erstellen Jetzt könnte es eine gute Idee sein diese Markierungen zu löschen, mit Ausnahme der beiden Wir werden diese Markierungen von außen verwenden, löschen. Aber stellen Sie sicher, dass sich in der Mitte von beiden ein deutliches Loch von Ihrem Kompasspunkt aus befindet. Weil wir diese Löcher benötigen, wenn wir das Muster später mit unserem Goldstift skizzieren. Möglicherweise möchten Sie auch Ihre vertikale Startlinie löschen. Sie sich auch nicht zu viele Gedanken über das Löschen der Blütenblätter, denn wir werden diese später mit unseren Goldstiften erneut skizzieren Und alles, was wir wirklich brauchen, sind die Nadelstiche für den Kompass Jetzt werde ich diese benachbarten Kreuze verwenden , um zwei Rahmen anzubringen Und ich werde auch einen dritten Rahmen hinzufügen, mein Flower of Life-Sechseck perfekt umschließt Platzieren Sie dazu einen Kompasspunkt wieder in der Mitte, suchen Sie das Loch und öffnen Sie mit den Schnellspannern oder dem Rad den zum Norden oder Süden Ihres Musters Überprüfen Sie schnell eine andere Maßnahme. Ich schaue unten nach. Wenn du glücklich bist, kannst du auf einem umschließenden Kreis auftauchen. Dann kannst du deinen Kompass etwas weiter öffnen , um auf das erste Kreuz zu treffen Wenn Sie froh sind, dass Sie die Kreuzung passiert haben, schalten Sie Ihr zweites Bild ein. Und zum Schluss ziehen Sie noch ein bisschen weiter, um Ihr drittes hinzuzufügen. Das Schöne daran, diese beiden Schnittpunkte zu verwenden , um diesen Rahmen zu erstellen , ist, dass diese Schnittpunkte anhand der Proportionen des Musters erstellt werden Unser Rahmen ist proportional und harmoniert mit dem Rest des Musters Wir haben ein wunderschönes Blumen-Mandala, das bereit ist, Ihre Blume des Lebens zu skizzieren und etwas Farbe zu verleihen zu skizzieren und etwas Farbe zu Mandala ist fertig. In der nächsten Lektion zeige ich Ihnen, wie Sie Ihren Kompassstiftaufsatz und vielleicht einen Metallstift auf Ölbasis verwenden Ihren Kompassstiftaufsatz und vielleicht einen Metallstift auf Ölbasis um Ihre Kreise und Rahmen zu skizzieren 6. Das Muster umreißen: In dieser Lektion zeige ich Ihnen, wie Sie Ihren Stiftaufsatz verwenden, um Ihre Kreise zu skizzieren Das ist jetzt die nervenaufreibende Phase. Denken Sie daran, es langsam anzugehen und atmen, wenn Sie nicht freihändig skizzieren wollen Dann benötigst du für diese Phase deinen Kompass mit einem Stiftaufsatz Sie benötigen den Stift, mit dem Sie skizzieren möchten. Ich werde meine Dekofarbe, ein kleines Stück Altpapier, verwenden, um Ihren Stift zu testen und die Spitze erneut einzufärben, falls sie trocken ist. Während du arbeitest, werde ich dir eine kleine Technik zeigen, bei der du ein Stück Transparentpapier verwendest Wenn du ein bisschen griffbereit hast, dann ist das auch nützlich Aber wenn nicht, dann befestige ich als Erstes ich meinen Stiftaufsatz an meinem Kompass. Also werde ich das Bein mit dem Bleibolzen in meinem Stiftaufsatz abschrauben Bleibolzen in meinem Stiftaufsatz Ziehen Sie die Rückseite schön fest an und wackeln Sie ein wenig, um zu überprüfen, ob sie stabil und sicher ist Ich werde das jetzt zur Seite legen und meine Aufmerksamkeit auf den Stift richten Wenn Ihr Stift eine Weile nicht benutzt wurde oder wenn er brandneu ist, müssen Sie den Stift erneut aktivieren. Das erste, was Sie tun müssen, ist, ihn gut zu schütteln die Tinte gut vermischen Dadurch lässt sich die Tinte gut vermischen und Sie erhalten einen schönen Glanz auf der Dann werde ich vorsichtig den Deckel abnehmen , während der Stift nach oben zeigt Sie möchten es wahrscheinlich nicht über Ihrem wertvollen Kunstwerk tun , während es immer noch nach oben zeigt. Ich werde einfach mit einem Blatt Papier auf die Spitze drücken , um Luft abzulassen, die sich möglicherweise hinter der Spitze angesammelt hat. Als letztes werde ich den Tintenfluss an der Spitze testen Da fließt ziemlich viel Tinte raus , ich bin glücklich Wenn Sie jedoch feststellen, dass es trocken oder kratzig ist, müssen Sie ein paar Mal auf die Spitze drücken , damit die Tinte in die Spitze ablaufen kann Und das müssen Sie auch tun, wenn der Stift brandneu ist Wenn du dann glücklich bist, ist es Zeit, den Stift in den Kompass zu stecken. Schließen Sie dazu den Kompass teilweise, sodass beim Einführen des Stifts die Spitze des Kompasses und die Spitze des Stifts eng aufeinander ausgerichtet sind, sodass Sie sicherstellen können, dass sie auf gleicher Höhe zueinander liegen aufeinander ausgerichtet sind, sodass Sie sicherstellen können, dass sie auf gleicher Höhe zueinander Öffnen Sie dann den Stift ein wenig, ziehen Sie den Stift fest in den Stiftaufsatz und wackeln Sie erneut, wackeln Sie erneut, wenn er fest sitzt. Du bist bereit zu gehen Als Nächstes müssen wir unseren Radius neu vermessen, und hier wird sich dieses kleine Stück Transparentpapier als nützlich erweisen Ich werde es über dem zentralen Kreis platzieren. Dann platziere ich meinen Kompass in die Mitte und öffne die Richtung, wo ich denke, der Radius ist. Aber um es zu testen, tauche ich meinen Stift nach unten und schaue einfach, indem ein kleines Stück Bogen auf das Transparentpapier Sitzt mein eingefärbter Lichtbogen senkrecht auf der Bleistiftlinie Tut es nicht. Ich sehe also , dass ich es etwas weiter öffnen muss. Ich verschiebe mein Transparentpapier nur ein bisschen, sodass ich einen neuen Abschnitt über der Bleistiftlinie habe einen neuen Abschnitt über der Bleistiftlinie Ich werde das neue ausprobieren. Ich bin viel glücklicher damit, wenn du glücklich bist , wenn du es ein paar Mal getestet hast und zufrieden bist, wo dein Radius ist Du kannst dein Transparentpapier zur Seite legen und tief durchatmen und den ersten Kreis schwingen Da ich meine Arbeit nicht verwischen will, arbeite ich jetzt von der Mitte bis zur linken Seite meines Stücks Und dann werde ich meine Seite umblättern und dasselbe noch einmal tun Wenn Sie Rechtshänder sind, sollten Sie von der Mitte zur rechten Seite Ihres Stücks arbeiten . Ich werde meine zentrale Linie aus Kreisen machen. Ich werde mich nach oben bewegen und jedes Mal nach dem kleinen Krater suchen, dem kleinen Loch, von dem aus ich zuvor meinen Kompass platziert habe, als ich das Muster konstruiert habe , das mich genau hält, wenn ich jedes Mal dasselbe Loch finde Ich arbeite auch langsam, weil bei diesen Goldstiften die Spitzen austrocknen können, wenn man sie zu schnell dreht finde jedes Mal das kleine Loch mit der Himmelsspitze und nehme mir Zeit, den Kompass zu drehen Sie werden feststellen, dass es egal ist, ob mein Muster an den Stellen, an denen ich die Mittellinie lösche, unvollständig ist Stellen, an denen ich die Mittellinie lösche, unvollständig Weil ich diese Linien jetzt einfach mit meinem Stift durchgehen werde. Weil ich Linkshänder bin, werde ich jetzt nach links gehen. Wenn du Rechtshänder bist, machst du die rechte Spalte. als Nächstes erneut das Kompassloch und drehen Sie sich langsam, wobei systematisch bis ganz nach unten arbeiten. Jetzt spüre ich , dass meine Spitze vielleicht etwas trocken wird, was ein Hinweis darauf ist, dass ich sie noch einmal auf mein Altpapier pumpen muss noch einmal auf mein Altpapier pumpen Also mache ich den letzten in dieser Reihe und dann den. Jetzt habe ich die linke Seite von Full Circles fertiggestellt. Ich werde jetzt meine linke Seite mit kleineren Bögen umrunden , um das zu tun Wenn du dich erinnerst, fange ich oben an , sodass ich nach unten arbeite Und wenn du Rechtshänder bist, fängst du oben an und arbeitest dich nach rechts und rund vor, sodass ich nicht Gefahr laufe, etwas zu verschmieren, das noch nass Ich werde zuerst die Reihe von Bögen erstellen, deren Mittelpunkt auf diesen Kreisbögen am Rand des Musters liegt am Rand des Ich brauche ein bisschen Stiftsteuerung, weil ich nicht möchte, dass die Fläche außerhalb des Musters wächst mache es langsam, suche jedes Mal das vorherige Loch und achte darauf, dass mein Kompass fest in dem Loch sitzt. arbeite nett und langsam , damit ich aufhören kann, wenn ich muss. Wenn ich an den Rand komme. Das erfordert ein bisschen Übung, aber du entwickelst deine Kompasssteuerung im Laufe der Zeit. Ich habe jetzt dieses äußere Set, jetzt muss ich sehr genau hinschauen, um die ursprünglichen Löcher zu finden. Ich kann sie fast im Licht sehen oder kann ich, oh, los geht's. Du kannst herausfinden , wo sie sein sollten. Dann jagen Sie einfach in dieser Zone herum. Dann sitzt immer einer auf dem inneren Ring und einer auf dem äußeren Ring. Und sie werden zwischen den beiden Ringen wechseln. Dieser sitzt auf dem inneren Ring. Mein nächster wird auf dem äußeren Ring sitzen. Und dann ist das tatsächlich ein äußerer Ring, ein innerer Ring. Okay? Und jetzt werde ich meine Seite auf den Kopf stellen und ich werde die andere Seite machen Jetzt, wo das Raster der Blume des Lebens selbst vollständig umrissen ist, müssen wir nur noch unsere Rahmen umreißen Wir werden unsere Radien neu messen müssen. Auch hier können Sie entweder Ihr Stück Altpapier verwenden oder Sie können einfach mit dem Augenkompass in der Mitte urteilen, es mit den Schnellspannern oder dem Rad in der Mitte öffnen und es dann schön tief auf der Seite halten, und es dann schön tief auf der Seite halten schön tief auf der Seite damit Sie es genau beurteilen können Ich werde mein Stück Transparentpapier noch einmal darunter legen Das sieht für mich gut aus. Ich könnte versuchen, den Rand eines Kreises etwas zu überschreiten , um sicherzugehen, dass ich nicht in die Kreise eingreife. Damit bin ich zufrieden Ich werde den ersten Ring aufsetzen , dann nur noch zwei, um sie abzumessen und anzubringen. Ich glaube, ich könnte diesen äußersten Rahmen verdicken , indem ich einfach meinen Kompass schrittweise öffne , sodass keine Lücke zwischen der Linie, die ich gerade gezogen habe und der nächsten, auf der ich zeichnen werde, entsteht. Wenn ich einfach eine weitere Linie neben die Linie lege, die ich gezeichnet habe, entsteht der Effekt, dass das Ende dicker Okay, ich finde, das sieht gut aus. Du könntest es einfach so lassen, Ashley. Es ist wirklich wunderschön, aber wir werden etwas Farbe hinzufügen , jetzt, wo Sie diese neue Fähigkeit in der Tasche haben. In der nächsten Lektion werden wir etwas Farbe hinzufügen. 7. Monochromer Farbverlauf Teil 1: Dies ist die erste der beiden Lektionen, in denen ich die Techniken des Wasserfarbverlaufs demonstrieren werde Techniken des Wasserfarbverlaufs demonstrieren werde Ich freue mich sehr, diese mit Ihnen zu teilen und ich kann es kaum erwarten, zu sehen, wie Sie sie verwenden werden. Okay, das ist der spannende Abschnitt. Jetzt fangen wir an, Farbe hinzuzufügen. Also wirst du deine Farben brauchen. Wir werden zuerst nur mit der einzigen Farbe arbeiten , weil wir den Ombre-Effekt machen Wählen Sie zunächst eine Farbe, die ziemlich dunkel ist. Ich entscheide mich für Lila, du könntest dich für Indigo entscheiden . Ein dunkles Braun Eine Farbe, die dunkel anfängt, sodass wir einen schönen Kontrast bekommen , wenn wir von der Mitte aus trainieren. Du brauchst auch dein Glas Wasser, eine Pipette, falls du eine hast, die wirklich nützlich ist, um das Wasser hinzuzufügen , da wir die Farbe immer blasser machen Aber wenn Sie keine Pipette haben, können Sie das Wasser mit einem Teelöffel oder einem großen Pinsel nach und nach zu Ihrer Mischung hinzufügen Sie benötigen auch eine Palette. Ich habe diese kleinen keramischen Auflaufförmchen. Ich werde einfach eine davon benutzen. Wenn du keine Farbpalette oder so etwas hast, dann ist nur eine Untertasse in Ordnung Sie benötigen auch Ihren Pinsel. Ich werde diese Größe nur zum Vergleich für meine Blütenblätter verwenden . Der Pinsel ist ein Rundpinsel, hat eine ausreichend gute Spitze, aber er hat einen dickeren Bauch , um ein bisschen Pigment und etwas Farbe darin aufzunehmen. Und dieser hat ungefähr die Länge meines Daumennagels. Ich werde dieses für die Blütenblätter verwenden und dann werde ich auch dieses breite Band um die Außenseite streichen dieses breite Band um die Außenseite Dafür werde ich einen dickeren Pinsel verwenden, nur damit ich etwas schneller arbeiten kann und Wasserspuren vermeiden kann, die dadurch entstehen, dass meine Farbe zu schnell austrocknet. benötigst du auch ein kleines Stück Im Idealfall benötigst du auch ein kleines Stück Aquarellpapier, aber wenn nicht irgendein Papier, das du hast, weil wir unsere Farben testen werden , nur um sicherzugehen, dass wir genug Wasser hinzugefügt haben, um jedes Mal, wenn wir das Muster bearbeiten, eine Farbänderung zu erzielen jedes Mal, wenn wir das Muster bearbeiten, eine Farbänderung . Es ist immer eine gute Idee, ein Küchentuch zur Hand zu haben. Ich werde ein Stück hier unten auf meiner linken Seite haben , damit ich bei Bedarf meinen Pinsel darauf tupfen kann Bedarf meinen Pinsel darauf tupfen Wenn ich zu viel Wasser auf meinem Pinsel habe, das Ding. Und ich werde auch eine wichtige Rolle bei der Beseitigung von Katastrophen, die auftreten könnten, zur Verfügung haben Katastrophen, die auftreten könnten, zur Und ich habe auch eine kleine Pinselablage. Das ist nur ein Essstäbchenhalter, aber das ist ziemlich praktisch. Du musst nur irgendwo deinen Pinsel hinstellen. Lass sie nicht im Wasserglas liegen , sonst ruinierst du die kleinen Tipps. Dann habe ich auch wieder dieses kleine Wattestäbchen für Aufräumarbeiten, falls nötig. Dann müssen Sie als Nächstes sicherstellen, dass Sie Ihre Farbpfanne grundiert haben Möglicherweise verwenden Sie eine Tube, in diesem Fall ist das etwas einfacher Sie müssen nicht zuerst Wasser hinzufügen. Ich habe ein paar Tropfen Wasser in meine lila Pfanne gegeben. Es hatte jetzt ein bisschen Zeit, sich einzuarbeiten. Hoffentlich bekomme ich beim Mischen zunächst eine Menge Pigment. Dann mischen wir die dunkelste Farbe für die zentrale Blume Dann werden wir uns Ring für Ring herausarbeiten , und wir werden immer blasser Das Schöne an Wasserfarben ist, dass man kein Weiß hinzufügt, um blasser zu werden, man fügt einfach Wasser hinzu, um blasser zu Wenn Sie dies in einem anderen Medium wie Guache oder Acryl tun wollten, wie Guache oder Acryl können Sie genau den gleichen Effekt erzielen, aber indem Sie jedes Mal schrittweise mehr weiße Farbe hinzufügen Ich werde meinen größeren Pinsel verwenden. Um diese Farbe mischen, werde ich sie einfach in meinen Ramakin kippen Ich denke, das ist eine gute Menge für den Anfang. Ich habe genug, um eine lila Blume genau in der Mitte zu malen . Und dann habe ich noch etwas Pigment übrig, dem ich Wasser hinzufügen kann, um meinen nächsten Ring aus etwas hellerem Purpur zu kreieren Da wir nach und nach Wasser hinzufügen, unwahrscheinlich, dass Ihnen die vorgemischte Farbe ausgeht Jetzt werde ich meinen kleineren Pinsel verwenden. Ich werde es nur ein wenig befeuchten und es dann abtrocknen Ab jetzt, während ich an einem Abschnitt arbeite, werde ich meinen Pinsel nicht wieder ins Wasser tauchen , da sich dadurch die Konsistenz der Farbe, die ich verwende, verändert Wenn ich an einem einzelnen Abschnitt arbeite, muss ich daran denken , dass alles eine Farbe haben muss. Nur um meine Farbe aus meiner Palette oder meinem Ramikinow zu ziehen. Ich werde es einfach auf meinem kleinen Stück Altpapier testen, nur um sicherzugehen , dass es für den Anfang ein gutes Maß an Dunkelheit Damit bin ich zufrieden. Außerdem habe ich damit einen Datensatz, mit dem ich vergleichen kann, wann ich Wasser hinzufüge. ich das nächste Mal etwas blasser wasche, Wenn ich das nächste Mal etwas blasser wasche, fange ich an zu malen Ich habe eine gute Menge Farbe auf meinem Pinsel. Wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie einfach zu viel haben, können Sie immer ein wenig in das Blütenblatt von nebenan auftragen Aber was du nicht tun willst, ist, den Rand deiner Farbpfütze austrocknen zu lassen Ich arbeite von dieser Pfütze aus und versuche immer, die Vorderkante nass zu halten Bevor diese Pfütze austrocknet, werde ich schnell anfangen, sie zu bearbeiten und sicherzustellen , dass ihre Vorderkante nass ist Jetzt, wo Sie anfangen werden den wunderbaren Effekt eines Stiftumrisses auf Ölbasis zu bemerken , weil Sie sich nicht zu sehr darauf konzentrieren müssen, in dem zu bleiben , jetzt haben Sie zu viel Wasser darauf Also werde ich einfach nebenan ein bisschen Wasser ablassen. Aber lassen Sie dieses Stück nicht zu schnell trocknen, Sie werden Ihr Bild wahrscheinlich während der Arbeit hin- und herbewegen wollen , nur damit Sie immer in einem schönen Winkel für Ihre Hand arbeiten in einem schönen Winkel für Ihre Hand Aber ich, wir werden sehen, wie es uns geht. Aber ich werde versuchen , mein Bild in dieser Ausrichtung zu belassen , nur für die Zwecke des Videos. Ich trainiere immer von dieser nassen Pfütze aus und rühre meine Farbe jedes Mal gut um . Im Grunde bewegen wir einfach eine Pfütze mit wasserfarbenem Wasser über Ihre Seite Wenn Sie nun eine schöne, glatte Konsistenz anstreben, dann kann es vorkommen, dass Sie das Gefühl haben einem Ende Ihres Blütenblattes zu viel Farbe aufgezogen Und dann kannst du einfach kurz auf dein Küchentuch tupfen, um deinen Pinsel ein wenig abzutrocknen Und dann nimm vorsichtig etwas von überschüssigen Pigment auf , das sich manchmal an dem einen oder anderen Ende deines Blütenblattes ansammeln kann sich manchmal an dem einen oder anderen Ende deines Blütenblattes ansammeln Da ist also unsere erste lila Blume. Ich werde meiner Farbe jetzt ein paar Tropfen Wasser hinzufügen und dann werde ich sie testen, nur um sicherzugehen , dass ich einen leichten Farbunterschied habe. Also habe ich vier Tropfen hinzugefügt. Ich glaube, ich kann dort eine sehr leichte Farbänderung spüren. Wenn ich mir nicht sicher wäre, würde ich das trocknen lassen. Wasserfarbe trocknet immer etwas blasser als beim ersten Auftragen. Ich werde diesen Ring aus Blütenblättern machen. Als Nächstes kann ich spüren , dass sich an einem Ende meiner Blütenblätter Farbe angesammelt hat. Ich trockne einfach meinen Pinsel ab und nehme etwas von dem Pigment mit etwas leichtem Tupfen auf, weil ich eine schöne Konsistenz beim Waschen haben möchte eine schöne Konsistenz beim Waschen haben Richtig? Also habe ich meine zentrale Blume und meinen ersten Ring aus Blütenblättern gemacht. Ich mache jetzt den nächsten kreisförmigen Ring aus Blütenblättern. Wenn du dir das als die nächsten drei Blütenblätter in jeder Blüte vorstellst, werde ich diese in meinem nächsten hellsten Violett machen, weil es ein viel größerer Abschnitt Ich muss nur sichergehen , dass ich genug Farbe habe. Wenn ich nicht glaube, dass ich es getan habe, muss ich vielleicht ein bisschen mehr Pigment und Wasser hinzufügen , nur damit mein Pigment nicht auf einmal zu blass wird. Als Erstes fügen wir noch ein paar Tropfen Wasser hinzu. Ich füge dort fünf oder sechs hinzu, weil ich sichergehen möchte, dass ich genug Farbe habe , um den ganzen Ring zu machen. Ich werde das einfach testen und sehen, wie es aussieht. Ein bisschen zu viel auf meinem Pinsel, das ist definitiv ein bisschen blasser Ich könnte etwas mehr Pigment und dann etwas mehr Wasser hinzufügen und einen weiteren Test machen Ich denke, das ist okay. Es ist definitiv etwas blasser als die vorherige Schicht, aber es ist nicht zu blass Ich habe da einen guten Teelöffel oder so. Ich glaube, ich werde genug haben, um diesen größeren Ring aus Blütenblättern schnell zu bearbeiten , damit meine Pfützen nicht, wenn sie austrocknen, bekommt man einen kleinen Wasserfleck. Das ist alles. 8. Monochrom-Farbverlauf Teil 2: Jetzt habe ich hier ein Boo Boo gemacht. werde ich meinem Wattestäbchen etwas von der Farbe aufsammeln. Dann werde ich etwas später mit etwas frischem, sauberem Wasser zurückkommen . Lassen Sie das Wasser einfach drüber laufen und tupfen Sie es ab, bis das letzte bisschen Lila da Vielleicht mache ich das jetzt, sauberes Wasser. Ich habe einen sauberen Pinsel. Ich kitzle einfach diesen kleinen Abschnitt und achte darauf, dass kein Wasser in das Blütenblatt gelangt, aber ich benetze diesen kleinen Abschnitt wieder, kitzle ihn mit einem Pinsel, um die Farbe von dem Bereich zu entfernen, in dem er nicht Dann benutze ich ein Küchentuch, das einfach am Rand entlang läuft Achten Sie darauf, es nicht auf das Blütenblatt zu drücken. Ich möchte keine Farbe von meinem Blütenblatt entfernen. Wahrscheinlich wäre es besser gewesen, zu warten, bis das Blütenblatt getrocknet Okay. Und das mache ich vielleicht noch einmal. Ein bisschen sauberes Wasser kitzelt einfach die Oberfläche des Papiers Sie können dies nicht zu oft tun, damit Sie die Oberfläche des Papiers nicht beschädigen möchten Sie können es immer trocknen lassen und danach wieder zurückkommen , wenn es noch mehr zu sammeln gibt. Okay. Das ist viel besser. Und ich denke, wenn es trocknet, wirst du es überhaupt nicht bemerken können. Okay. Wo war ich, als ich lila Blumen gemalt habe. Beachten Sie, dass ich meinen Pinsel nicht wieder ins Wasser gelegt habe , weil ich zu dieser Konsistenz kein Wasser mehr hinzufügen möchte dieser Ich möchte diese Farbe für den gesamten violetten Blütenkranz in dieser Konsistenz behalten für den gesamten violetten Blütenkranz in dieser Konsistenz Eine Sache, die sehr nett sein kann ist, die Farbe bewusst an einem Ende des Blütenblattes sammeln zu lassen , sodass Sie einen dunkleren Rand, ein dunkleres Ende und ein blasseres Ende erhalten Ende und ein blasseres Das kann auch ganz nett sein, aber für die Zwecke dieses Gemäldes werde ich versuchen, eine flache Zeit zu nehmen eine flache , um noch blasser zu werden, als das nächste Level ist dieser Ring aus einzelnen Blütenblättern, dieser sechseckige Ring. Noch ein paar Tropfen Wasser. Je größer Ihr Farbpool ist, desto mehr Wassertropfen benötigen Sie , um einen Farbwechsel zu bewirken. Testen Sie weiter. Oh ja, das ist jetzt definitiv blasser. Es ist okay. Das ist also nur dieser einzelne Ring aus Blütenblättern als Nächstes, oder? Wir müssen wieder blasser Das wird als Nächstes ein ziemlich großer Abschnitt sein, weil es diese Reihe von Blütenblättern ist, die aus den Blütenzentren hervorgehen Wir werden eine Menge Farbe brauchen, aber wir wollen auch gehen, Wasser nachfüllen ist kein Problem. Mal sehen, wo wir sind. Ich denke, ich komme sogar damit durch, ein bisschen mehr hinzuzufügen. Sogar ein bisschen mehr. Ich glaube, ich habe nur noch zwei Abschnitte übrig. Ich habe diesen Abschnitt mit vielen Blütenblättern und dann habe ich den letzten äußeren Ring. Ich glaube, ich kann ziemlich dramatisch blass werden. Lass uns noch ein paar reinlegen. Ja, das ist definitiv blasser. Ja. Nun zur blassen Liste, letzter Ring von Blütenblättern, um ein paar Tropfen hinzuzufügen. Da ich jetzt ziemlich viel Farbe da habe , um es deutlich aufzuhellen, musst du ziemlich viel Wasser hinzufügen Ich kann da nicht wirklich viel Veränderung erkennen. Ja, ich glaube, das ist blasser. Okay. Also das ist die Blume des Lebens gemalt, sie sieht sehr hübsch aus und jetzt muss ich eine Entscheidung über den Rahmen treffen. Ich könnte es einfach so lassen, wie es ist, aber ich glaube, ich würde dieses Band gerne malen. Und dann denke ich, dass ich dieses äußere Band weiß lassen werde . Ich denke, es sollte auf jeden Fall lila sein. Aber welche Konsistenz hat Purpur? Werde ich ein dunkles oder ein blasses Band wählen? Weißt du, ich glaube, ich werde mich für ein blasses Band entscheiden. In meinem Musterstück, das ich in Indigo gemacht habe, habe ich mich für ein dunkles Band entschieden, weil ich dieses Zentrum ausgleichen wollte, aber ich mag das Fade-Out sehr Ich werde einfach mit dieser sehr blassen, lila Farbe weitermachen mit dieser sehr blassen, lila Ich glaube, ich habe genug für die ganze Band. Wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie nicht genug haben, müssen Sie möglicherweise entweder mehr Pigment oder etwas mehr Wasser hinzufügen . Wenn du ein dunkles Außenband verwenden möchtest, dann würde ich eine frische Menge dunkler Farbe auftragen. Fangen Sie wieder von vorne an, aber ja, gut genug. Ich werde mit einem größeren Pinsel arbeiten und das liegt daran, dass ich wirklich sichergehen einem größeren Pinsel arbeiten und das liegt daran, dass möchte , dass ich Wasserflecken vermeide. Ich muss schnell arbeiten. Ein größerer Pinsel hilft dabei. Was ich tun werde, ich werde beide Seiten meiner Pfütze bearbeiten Ich werde bei der Arbeit an meinem Band von links nach rechts arbeiten, weil ich nicht möchte der Ränder meiner Pfütze austrocknet und eine Flut hinterlässt Wir werden sehen, wie ich mit dieser sehr blassen Wäsche direkt eintauche Ich fange mir gegenüber an. Ich bin Linkshänder, ich fange oben rechts an. Wenn du Rechtshänder bist, möchtest du vielleicht oben links beginnen und dann werde ich rauf und runter trainieren. Lass es uns versuchen. Ich habe eine schöne Menge auf meinem Pinsel und du kannst sehen, hoffentlich kannst du sehen, hoffentlich kannst du dass das eine große Pfütze ist, mit der ich arbeite Ich ziehe mich aus der Pfütze heraus wo es an den Rändern etwas knifflig ist Ich achte auf beide Seiten meiner Pfütze und wechsle die Seite, um die äußere Vorderkante nass zu halten Gleichzeitig lasse ich meinen Arm über meinem Bild schweben, damit ich die restliche feuchte Farbe nicht verwische Ich werde etwas mehr in meine Pfütze geben und meine Farbe in meiner Pfütze verteilen, Farbe in meiner sodass sich das Pigment einfach schön gleichmäßig auf der Oberfläche verteilen Ich ziehe die Pfütze heraus und runde sie ab und wechsle dann Seiten, bevor die Ich muss mir diese Seite merken, das fertige Stück. Ich bin wirklich glücklich damit. Ich liebe die Subtilität des Flieders an den Rändern. Ich frage mich, ob ich dieses dünne Band in dunklem Lila malen soll oder nicht, aber ich denke, ich werde es einfach beiseite lassen und über diese Entscheidung nachdenken Ich bin wirklich zufrieden damit, wie hübsch es ist. Schauen wir uns etwas Gold Glint an. Hoffentlich bist du mit deinem Ombre Flower of Life-Farbverlauf zufrieden deinem Ombre Flower of Life-Farbverlauf In der nächsten Lektion werden wir uns ansehen wie man zwei Farben miteinander mischt 9. Duochrome Gradient Teil 1: In dieser Lektion werde ich die zweifarbige Duochrom-Verlaufstechnik demonstrieren zweifarbige Duochrom-Verlaufstechnik Ich werde Ihnen auch zeigen, wie Sie ein Farbrad verwenden , um Ihr Farbpaar auszuwählen Das Farbrad findest du in den herunterladbaren Kursnotizen. In dieser Lektion werden wir uns der zweiten Technik befassen, dem zweifarbigen Farbverlauf. Sie benötigen im Wesentlichen die gleiche Ausrüstung wie zuvor. Vielleicht möchtest du ein zweites Glas Wasser einfach weil wir jetzt mit mehr als einer Farbe arbeiten . Sie haben ein Glas, um Ihren Pinsel zu reinigen, und dann ein zweites Glas , um ihn richtig reinigen, bevor Sie ihn in eine andere Farbe tauchen. Stellen Sie außerdem sicher, dass Sie ein Stück Altpapier haben , auf dem Sie Ihre Farben testen können Möglicherweise möchten Sie auch das Farbrad ausdrucken oder einfach auf einem Bildschirm ablesen In den herunterladbaren Kursnotizen werde ich dir anhand des Farbrads erklären, wie du am besten für deinen zweifarbigen Farbverlauf auswählst deine beiden Farben am besten für deinen zweifarbigen Farbverlauf auswählst. Falls Sie mit dem Farbrad nicht vertraut sind, im Wesentlichen an Rad herum haben wir die drei Grundfarben Gelb, Rot und Blau im Wesentlichen an drei gleichmäßig beabstandeten Positionen um das Gelb, Rot sich dann die Farben, die entstehen, wenn Sie diese beiden miteinander mischen Zwischen Rot und Gelb habe ich die Orangen. Zwischen Rot und Blau habe ich die Purpurtöne. Und zwischen Blau und Gelb habe ich die Grüntöne Jetzt werden wir zwei Farben auswählen, die wir bei der Bearbeitung unseres Mandalas von einer zur anderen mischen wir bei der Bearbeitung unseres Mandalas von einer zur anderen Was wir vermeiden wollen, sind schlammige Farben. Schlammfarben entstehen, wenn Sie Farben mischen, die Gelb, Rot und Blau enthalten, alles drei Primärfarben Und wenn wir unsere Farben auswählen, werden wir versuchen, diese Farben innerhalb eines Drittels des Farbkreises zu halten innerhalb eines Drittels des Farbkreises zu Heute habe ich zum Beispiel das Gefühl, ein bisschen Sonnenschein zu brauchen. Das Wetter in Großbritannien ist ziemlich nass. Ich habe beschlossen, dass ich im schönen, warmen, sonnigen Spektrum arbeiten möchte. Jetzt möchte ich bei der Auswahl meiner Rot- und Gelbtöne sicherstellen, dass ich bei meiner Auswahl weder Purpurrot noch Grüngelb verwende bei meiner Auswahl weder Purpurrot noch Grüngelb Denn wenn ich ein Purpurrot oder ein Grüngelb verwende, füge ich etwas Blau hinzu das meine Farben ein wenig trübt Ich verwende nur Farben von Gelb bis Rot. Und zwischendurch, wenn du darüber nachdenken musstest, welche zwei Farben du wählen möchtest, wäre es vielleicht eine Idee, einen kurzen Test durchzuführen, nur um sicherzugehen , dass dir die Farbe gefällt , die sie dazwischen erzeugen. Das Erste, was wir tun müssen, wenn Sie Pfannen verwenden , ist, dem ausgewählten Farbpaar etwas Wasser hinzuzufügen ausgewählten Farbpaar etwas Wasser hinzuzufügen Ich werde meine Pipette wählen. Du kannst deinen Teelöffel benutzen. Ich entscheide mich für dieses leicht orangefarbene Rot und dieses warme Gelb, damit ich sicher sein kann , dass ich im gleichen Drittel meines Farbkreises bin Okay. Ich lasse das für einen Moment einwirken, dann füge ich einfach ein bisschen von jeder Farbe auf mein Blatt Papier, nur um zu sehen, in welche Art von Farbton sie sich mischen. In der Mitte ein bisschen Orange, Orange, Rot gemischt mit ein bisschen Gelb. Und dann werde ich sie einfach dazu bringen, sich in der Mitte zu treffen. Ich habe da ein bisschen zu viel Wasser auf meinem Pinsel. Aber ja, ich bin ziemlich glücklich mit schönen feurigen Orange , die sie zusammen ergeben Dann musst du entscheiden , mit welcher Farbe du beginnen möchtest und welche du auch ausblenden möchtest Ich glaube, ich fange mit meinem feurigen Rot genau in der Mitte an und füge dann noch mehr Gelb und Gelb an den Rändern Sie werden jetzt feststellen, dass ich ein etwas anderes Design verwende als beim letzten Mal. Ich verwende die Version des Mandalas, bei der ich die letzten Bögen nicht am äußersten Rand hinzugefügt Das bedeutete, dass ich meine kleinen Schnittpunkte an der Außenseite des Mandalas nicht hatte , um sie in meinen Stattdessen habe ich einfach einen dünneren Rahmen eingesetzt . Ich werde diese äußeren Abschnitte hier verwenden , um der gesamten Form ein wenig Abschottung zu verleihen. Okay, unsere nächste Aufgabe ist es , unsere Farbe vorzubereiten. Ich fange mit dem feurigen Rot an, also werde ich, wie ich es in der vorherigen Lektion getan habe, ein bisschen feuriges Rot mit meinem Purpur mischen wie ich es in der vorherigen Lektion getan habe, ein bisschen feuriges Rot mit meinem Okay, ich glaube, ich habe genug für den Anfang drin. Vervollständige meine innere Blume und lass mir etwas übrig, dem ich etwas Gelb hinzufügen kann. Ich werde meinen kleineren Pinsel verwenden , weil ich an meinen Blütenblättern arbeite. Und ich werde diese Farbe protokollieren, indem ich ein bisschen davon auf mein Blatt Papier lege. Es ist auch eine Gelegenheit, um zu testen, ob es intensiv genug ist. Ja, ich denke, das ist in Ordnung. Wenn ich damit nicht zufrieden wäre, füge ich vielleicht etwas mehr Pigment nur um eine intensivere Ausgangsfarbe daraus zu machen. Okay, jetzt werde ich das Vergnügen haben, meine kleinen Blütenblätter zu füllen und ich male sozusagen auf meinem Pinsel, bewege diese kleine Pfütze über die Oberfläche und ziehe die Oberfläche und ziehe meinen Pinsel ab, um überschüssiges Material aufzusaugen Jedes Mal, wenn ich zu meinem Ramakin zurückkehre, mische ich ihn ein wenig, nur um sicherzugehen, dass die Farbe dieselbe Konsistenz 10. Duochrome Gradient Teil 2: Der nächste Schritt besteht dann darin, dieser Startfarbe ein wenig Gelb hinzuzufügen dieser Startfarbe ein wenig Gelb Da wir nun Pigment und kein Wasser hinzufügen, stellen wir möglicherweise fest, dass unser Reservoir langsam zur Neige geht. Möglicherweise müssen Sie auch ein paar Tropfen Wasser hinzufügen , um Ihren Farbvorrat aufrechtzuerhalten Das erste, was ich tun werde, ist natürlich meinen Pinsel zu reinigen, denn ich tauche jetzt in mein Es gibt da ein bisschen Abwechslung, aber vielleicht gefällt es Etwas dramatischer ist, dass wir wirklich nur sechs haben. Ich glaube, in diesem Fall habe ich nicht den äußeren Teil, sondern nur fünf Abschnitte der Mandala Central-Blüte: erster Ring, nächste Reihe von Blütenblättern, nächster Ring und der letzte Satz Blütenblätter Obwohl ich diese äußersten Abschnitte an der Außenseite der Kreise als meinen sechsten Abschnitt verwenden kann , werde ich einfach etwas mehr Gelb hinzufügen , indem ich meinen Pinsel erneut ausspüle Okay, versuchen wir es mit dem. Ja, ich kann deutlich sehen, dass ich von Orangerot zu eher Orange übergegangen bin von Orangerot zu eher Orange übergegangen Okay. Nächster Schritt, dann reinige den Pinsel und füge mehr Gelb hinzu. Okay, ich werde diese Mischung einfach testen. Ich denke, das liegt daran, dass ich anfangs ziemlich viel Rot gemischt habe, also brauche ich ziemlich viel Gelb um die Farbänderung zu bewirken. Ich denke ein bisschen mehr. Ich könnte tatsächlich etwas von diesem Pigment entfernen, damit das Gelb, das ich hinzufüge, eine größere Wirkung hat, weil es in einer kleineren Menge hinzugefügt wird eine größere Wirkung hat, weil es . Mal sehen, was wir jetzt haben. Ja, das ist viel mehr Mandarine. Okay, ziehen wir unsere Mandarinenblätter an. Nun, es sieht wunderschön und feurig und ein bisschen gelber Als Nächstes geht mir die Farbe langsam aus. Möglicherweise muss ich wieder ein bisschen Orange hinzufügen , das ich von vorhin gespeichert habe , und dann noch mehr Gelb hinzufügen. Mal sehen, wie das aussieht. Das ist sicherlich gelber als das, was ich zuvor verwendet habe. Damit bin ich zufrieden . Lass es uns machen. Ein letzter Satz Blütenblätter, und davon gibt es ziemlich viele. Ich habe noch eine ganze Menge übrig. Das Hinzufügen von viel mehr Gelb sollte dabei helfen. Und ich kann immer noch zwei Tropfen Wasser hinzufügen , nur um mein Reservoir wieder aufzufüllen Okay. Das ist jetzt definitiv gelb im Gegensatz zu orange, glaube ich. Ja. Bereit zu gehen. Okay. Der einzige Abschnitt, der jetzt noch übrig ist, ist dieser äußere Abschnitt mit sechs Teilen. Ich frage mich, ob ich vielleicht mein Gelb direkt aus der Pfanne nehmen kann. Also werde ich das einfach auf meinem kleinen Testblatt testen und schauen, ob es die richtige Farbe ist , um mit dem Farbverlauf zu verschmelzen, den ich bereits habe. Ja, ich denke, das funktioniert ganz gut. Jetzt werde ich direkt aus der Pfanne arbeiten, was möglicherweise ein bisschen gefährlich ist. Lass es uns versuchen. Okay. Mein sehr sonniges Mandala Ich glaube, hier werde ich meine zentrale Farbe bis zum Rand wiederverwenden. Ich denke, das könnte den Effekt haben, es auszugleichen. Ich bin gespannt, was passieren wird. Ich werde jetzt fertig sein, indem ich etwas Rot direkt aus der Pfanne in diese kleine Barriere zwischen meinen beiden Kreisen Die Schwierigkeit dabei ist, dass ich zwei Vorderkanten habe , eine links, eine rechts, und ich muss beide nass halten. Ich benutze die Spitze meines Pinsels, weil ich in einen dünnen Raum male. Ich erinnere mich daran, zwischen zwei Enden hin und her zu gehen. Wenn ich mehr Farbe hinzufüge, füge ich sie zu einer nassen Farbe hinzu, und da haben wir es, ein schönes, fröhliches, sonnenglanzendes Ich hoffe wirklich, du bist zufrieden damit, wie dein zweifarbiges Mandala geworden In der nächsten Lektion werde ich Ihnen einige weitere Designideen vorstellen, die Sie ausprobieren 11. Weitere Design-Ideen: In dieser Lektion werde ich Ihnen einige weitere Ideen vorstellen, wie Sie Ihre Blume des Lebens, das Mandala, ausmalen Ihre Blume des Lebens, das Mandala, Ich werde Ihnen zunächst die beiden Exemplare, die ich für den Kurs gemacht habe, etwas detaillierter zeigen , etwas detaillierter beiden Exemplare, die ich für den Kurs gemacht habe Dies ist der erste, der monochrome Ombre-Effekt. Hier seht ihr, dass ich mit dem dunklen Indigoblau angefangen habe, das ich dann mit der Zugabe von Wasser ausgeblendet habe Im Gegensatz zu dem, was ich in der Lektion gezeigt habe, habe ich mich dafür entschieden, mein äußeres Band in einer Farbe zu bemalen , die zur Mitte passt, nicht in der blassen Farbe am Rand Ich mag es zwar sehr, aber ich glaube, es verliert ein wenig von der Zartheit des Flieders Eine Sache, die Ihnen auffallen wird, ist, dass ich vergessen habe, die Breite des zusätzlichen Rahmens zu berücksichtigen die Breite des zusätzlichen Rahmens zu berücksichtigen Und so bin ich sehr nahe an den Rand meines Blattes vorgedrungen , was ich nicht empfehlen würde Nun, dieses Stück wurde zuerst mit einem Goldstift umrissen , bevor Als ich dieses Bild malte, experimentierte ich jedoch nach dem anderen damit, Konturen mit Goldstift Das bedeutete, dass ich sehr vorsichtig malen musste und mich an den Rändern hielt, an den Rändern hielt, weil ich nicht , wenn man so will, den Schutz der Barriere des wasserabweisenden Das bedeutete, dass ich beim Bemalen eines Blütenblattes, wenn ich versehentlich die feuchte Farbe der Blütenblätter nebenan berührte , diese Blüheffekte bekam nasse Farbe in einen Teil der Farbe eindrang, der trocknet Man kann diese Effekte an einigen Stellen sehen, und das liegt daran, dass ich beim Malen nicht das Schutzgehäuse des das Schutzgehäuse des Goldstifts hatte Der andere Unterschied zwischen diesem Bild und dem, das ich Ihnen gerade gezeigt habe, ist natürlich, dass dieser nicht von einem dicken Rahmen umgeben ist, aber was er hat, sind diese kleinen bemalten Bereiche, die meiner Meinung nach gewissermaßen als Rahmen wirken und die sechseckige Anordnung der Kreise hervorheben Beim nächsten Bild kannst du zuallererst sehen, dass ich es nicht in einen Kreis gerahmt habe, ich mache nur ein Merkmal dieser sechseckigen Anordnung Sie können sehen, dass ich einen Regenbogeneffekt erzielt habe. Ich habe handgeschliffene, von Hand gesammelte Erdpigmente verwendet , um diesen leicht erdigen organischen Regenbogen zu kreieren diesen leicht erdigen organischen Regenbogen Diese kamen aus einem wunderbaren Retreat-Zentrum in Nordspanien namens Flores del Camino Sie können sehen, dass ich dieselbe Anordnung konzentrischer Abschnitte verwendet habe dieselbe Anordnung konzentrischer Die zentrale Blüte ist am dunkelsten, der nächste Ring aus Blütenblättern wird etwas röter, und dann ist die Anordnung von drei Blütenblättern in jeder Blüte die Orange, dann wieder der ockerfarbene Ring und dann ein hellgrüner Ring aus Blütenblättern und der letzte Ring aus einzelnen Blütenblättern Ein Regenbogen-Farbschema ist auf jeden Fall zu empfehlen. Für dieses Arrangement benötigen Sie sechs Farben. 123456, ich würde zuerst deine sechs Farben auswählen und sie auf einem Blatt Papier testen, nur um sicherzugehen , dass sie zu ihnen passen Nun, der nächste ist sehr hell und ausdrucksstark. Es ist eine weitere Regenbogen-Version, diesmal mit meinen Acrylmarkern, meinen Posca-Stiften, gemacht. Ich habe mich dafür entschieden, die inneren Bereiche zwischen den Blütenblättern als Teil des Regenbogen-Farbschemas einzubeziehen Blütenblättern als Teil des Regenbogen-Farbschemas Wir können meine Blüten rot sehen, aber dann sind die inneren Bereiche orange Dann sind die Blütenblätter gelb, aber der Schnittpunkt ist grün. Blütenblätter blau in den Abschnitten lila. Ich denke, das ist kein Favorit, aber es dient wirklich dazu, die Art und Weise, wie das Muster aus konzentrischen Abschnitten aufgebaut ist, hervorzuheben das Muster aus konzentrischen Abschnitten aufgebaut ist Es ist ganz nett, deshalb habe ich es zuerst mit meinen Posca-Stiften koloriert und dann mit meinem Goldstift umrissen Dann das letzte, das ich wirklich liebe, es ist extrem einfach. Ich habe einfach jedes Blütenblatt mit einer sehr blassen Waschung gemalt , ich glaube, es war Tinte Und dann habe ich es mit einem dünnen Goldstift skizziert. Ich weiß nicht, wie gut du das sehen kannst. Schließlich hatte ich wirklich das Gefühl, dass es mehr braucht. Ich habe eine Papierstichtechnik verwendet. Ich habe in alle Kreuzungen Löcher gestochen und mit Kupferfaden durch diese Kreuzungen genäht mit Kupferfaden durch diese Kreuzungen Dann habe ich eine kleine Schablone mit Transparentpapier erstellt , in die ich meine Löcher vorgestanzt habe Und ich verwende diese Schablone nacheinander über jedem der Blütenblätter, um die Löcher zu stanzen, die Löcher zu stanzen dieser gestickte Blatteffekt entsteht Und wie es geworden ist, bin ich wirklich, wirklich glücklich damit Es ist eines meiner Lieblingsstücke. Einfach, aber einfach ziemlich reizend. Wenn Sie daran interessiert sind, Papierstickerei auszuprobieren , um Ihr Kunstwerk zu verbessern, dann könnte Sie mein Kurs zum geometrischen Papiersticken interessieren mein Kurs zum geometrischen Papiersticken 12. Schlussbemerkung: Vielen Dank, dass Sie sich mir angeschlossen haben, da ich die Konstruktion dieses ikonischen Musters mit Ihnen geteilt habe . Ich hoffe, dass Sie mit Ihren Mandalas zufrieden sind und dass Sie sich vielleicht sicherer fühlen was den geometrischen Konstruktionsprozess und vielleicht auch mehr Selbstvertrauen mit Ihren Wasserfarben Denken Sie daran, ein Bild Ihrer abgeschlossenen Arbeit in der Projektgalerie zu veröffentlichen Ihrer abgeschlossenen Arbeit in der Projektgalerie Ich kann es kaum erwarten, sie zu sehen. Und du kannst mich auch taggen , wenn du deine Arbeit auf Instagram teilst. Ich bin Clarissa Grandy. Wenn Sie Fragen zum Kurs oder zu etwas anderem haben , sie bitte im Diskussionsbereich Ich werde es im Auge behalten und mich mit Sicherheit bei Ihnen melden. Wenn Sie mehr über meine liebsten Kunstgeräte, die Kompasse, erfahren möchten, empfehle ich Ihnen außerdem über meine liebsten Kunstgeräte, die Kompasse, erfahren möchten, meine liebsten Goldstifte, meine Lieblings-Radiergummis und das Papier, das ich gerne verwende, und so weiter und so fort Einen Affiliate-Link zu meinem Amazon-Shop findest du in meiner Skillshare-Biografie Und du kannst dich dort auch für meinen Newsletter anmelden und Links zu all meinen sozialen Medien finden Folge mir auf Skillshare, um über alle meine neuen Kurse auf dem Laufenden zu Ich habe viele Ideen. Ich brauche einfach mehr Zeit. Aber ich werde es schaffen und zum Schluss wäre ich sehr dankbar, wenn Sie einen kurzen Rückblick auf den Kurs hinterlassen könnten. Das bedeutet, dass mein Kurs häufiger in den Suchergebnissen angezeigt wird. Das bedeutet, dass mehr Menschen zum ersten Mal die Freude am geometrischen Automobilbau entdecken könnten . Bleibt nur noch zu sagen: Vorsicht und viel Spaß beim Drehen des Kompasses.