Transkripte
1. Was du erwartet: Hallo und herzlich willkommen zu meinem Mixed-Media-Kurs. Ich bin Jessica bin eine abstrakte Künstlerin und dies ist mein zweiter Kurs auf Skill-Anteil. Ich habe Sumi Tintenmarke erstellt, die Klasse davor macht. Und es erklärt im Grunde ein illustriert, wie man ein visuelles Vokabular
mit verschiedenen Pinselstrichen und Haushaltsgegenständen erstellt , um abstrakte Arbeit zu schaffen. Also dieses Mal werden wir nur Farbe und verschiedene Medien anwenden, die ich gerne benutze. Das ist also ein Beispiel dessen, was ich erschaffen werde. Sie werden feststellen, dass dieses besondere Gemälde
sehr anders aussieht als die Art, wie ich es in dieser Vergewaltigung Klasse verlassen habe. Und das ist, um zu veranschaulichen, wie es eine ständige Arbeit in Arbeit ist. Und wenn Sie wirklich den Vorteil dieses Kurses bekommen wollen, schlage
ich vor, einfach sehr aufgeschlossen zu
sein, sehr locker mit der Art und Weise zu sein, wie Sie die Medien auf
dem Papier verwenden und nicht allzu hängen am Endprodukt. Es soll wirklich ein Prozess des langsamen und meditierten Wachstums durch Kunstwerke sein. Und Sie werden, glaube ich, sich
überraschen, wenn Sie Geduld haben, wie Ihre Kunst in dieser Klasse aussieht. Also schlage ich vor, ein paar Stücke zu machen und vielleicht nicht nur ein oder zwei gleichzeitig. Und nehmen Sie sich Zeit, um zu erforschen, wie die Medien zusammenarbeiten und welche Farbkombinationen wirklich mit Ihnen sprechen. Darin. Es endet nur ein sehr, ich bin produktiver Weg zur Selbsterforschung und wirklich zum Leben zu erwecken, was in dir ist, die Gedanken und die Ideen und die Überzeugungen wirklich in abstrakter Arbeit herauskommen können. Und es ist eine sehr lohnende Erfahrung. Also danke, dass Sie sich für diesen Kurs interessieren und ich werde Sie wiedersehen, um alle Vorräte zu durchlaufen, die Sie brauchen. Und dann kommen wir direkt in die Lektionen.
2. Aquarellfarben: Hallo und willkommen zu Lektion eins. Wir werden Aquarell machen. Und das sind ein paar Beispiele früherer Arbeiten, die ich gerade gemacht hatte. Dieser wurde mit diesen Aquarellen erstellt, und dann wurde der zweite mit diesen beiden Aquarellen gemalt. Und wir werden beide durchgehen, nur für den Fall, dass Sie nicht voll haben. Und wie Sie sehen können, gibt es wirklich keinen großen Unterschied im Endergebnis. Also, was auch immer Sie wählen, ist völlig in Ordnung. Wir brauchen ein paar Paletten. Wir werden alle gepresst, vorzugsweise etwas, aus dem Sie gießen können, etwas Kleines
auswählen, und dann nur die Wasserfarben, offensichtlich Wasser und einige Pinsel. Ich werde eine Seehechtbürste benutzen, diese hier. Und dann werde ich auch einige normale Aquarellpinsel verwenden. Also lasst uns anfangen. Und zuerst, was wir tun werden, ist ein wenig Wasser auf die Bürste zu nehmen, also sei es nass, aber nicht nass. Und wir werden nur eine Form erstellen. Und dann werden wir entscheiden, welche Farben sie
verwenden sollen oder ob sie diese Luft abnimmt, weshalb wir gerne teure Pinsel verwenden und keine Bürsten betrügen, denn dann wird das nicht passieren. Jetzt können Sie in der Mitte beginnen. Sie können an einer Kante beginnen. Ich werde an einem Rand beginnen, weil ich diesen Effekt mag. Und es ist wichtig, keine riesige Pfütze zu haben, denn dann werden Sie nicht wirklich viel
Kontrolle haben , wie das Endergebnis wird. Ich meine, weißt du, das ist auch ein netter Aspekt für dieses Medium ist, dass es so fließend ist, dass es ein eigenes Leben annimmt. Wenn du also eine Pfütze hast und dich vermasselt hast, verschwende das Papier
nicht. Einfach mit einem Handtuch ausgelöscht und du kannst einfach weitermachen. Also werde ich hier wieder reinkommen und das glätten. Hier. Das musst du nicht tun. Sie können einfach weiter hinzufügen. Du könntest auch ein paar Punkte machen. Und Sie können mehr Wasser hinzufügen. Und dann, wenn Sie weitermachen wollen, können Sie weiter hinzufügen. Oder wenn Sie nur eine Farbe machen wollen, können
Sie immer auch dort anhalten. Es gibt wirklich keine Regeln für diesen ersten Schritt. Also, wie Sie sehen können, habe ich das. Ein bisschen wie eine Pfütze. Und wenn du drauf bist, kannst
du es tropfen lassen. Wenn nicht, lassen Sie das Papier nicht hoch. Oh, ich habe es vergessen. Ja, Sie brauchen einen Tisch
dafür , wenn Sie einen Teil
davon blockieren , um in einigen davon zu leuchten. Wichtig ist, etwas schnell zu arbeiten, weil Sie nur so lange haben, wie das Papier nass ist. Das ist also gut. Dies ist die erste, und dann werden wir direkt in die beiden Rahmenfarbe bewegen. Also diese Palette hatte schon etwas Aquarell drauf. Ich gehe voran und füge hier nur noch etwas zufällige Farbe hinzu. Ja, das ist gut für jetzt. Für dieses Beispiel verwende
ich diesen Aquarellpinsel und die Farbe fließt. Und genau wie das vorherige Beispiel, jede Form, werde
ich versuchen, meine Beispiele so unterschiedlich und vielfältig wie möglich zu machen, nur damit Sie physisch sehen können, dass es wirklich keinen festgelegten Weg gibt. geht darum, einfach locker und ausdrucksstark zu sein und es als Gelegenheit zu nutzen, um zu visualisieren, was vor sich geht, das Innere deines Windes. Oder vielleicht wird ein unbewusster Gedanke, an dem
du festhältst, irgendwie in die Arbeit entlassen oder nicht. Sie könnten auch eine Blume,
einen Baum, bemaltes Gesicht malen . Wie Sie sehen können, lasse ich diese Pfütze hier und lasse sie auf der Arbeit über das Papier
tropfen, um diesen Effekt zu erzielen. Und ich glaube, ich will ein bisschen Sepia. Und ich habe meine Meinung geändert. Ich will es nicht da unten. Und dann ist das gut für jetzt, schätze ich. Vielleicht noch ein bisschen mehr. Rot. Überdenken Sie es nicht, lassen Sie es einfach irgendwie fließen. Nun, es
kopiert auch genau das, was ich tue, wenn das es einfacher macht, nur für den Moment. Und wenn du willst, kannst du das Papier wieder hochheben und es tropfen lassen. Sie können auch lustige Dinge wie diese machen, nur um es ein wenig zu vibrieren. Fühlen Sie sich frei, um zu klopfen. Du stehst drauf. Wenn du nicht bis zu dir bist. Man könnte es auch so herumziehen, und
das macht einen schönen Effekt. Und dann lasse ich das hier sitzen. Dann trocknet es und ist etwas dunkler als der Rest. Also lassen wir die trocknen. Und dann treffe ich dich hier zurück und wir werden Pastell hinzufügen. Für die nächste Lektion. Ich habe diese Pastelle herausgenommen, die etwas günstiger sind als die anderen, die ich Ihnen gezeigt habe, die hier sind. Und wir werden mit diesen beiden Beispielen fortfahren. Und ich werde die preiswertere Version mit der Tube, Aquarell und der teureren Version mit den Käufern verwenden. Also sehe ich dich nach dem Streik hier.
3. Pastel: Hallo, also ist das noch nicht vollständig getrocknet, aber ich bin ungeduldig, also gehe ich einfach zur Arbeit. Obendrein. Ich habe meine Pastelle hier. Und lasst uns anfangen. Also habe ich auch über Make-up-Pinsel erwähnt. Also hier ist eine Tasche, die ich vorrätig haben werde. Und Sie können anfangen, in Ihre Zeichnung zu schneiden oder Sie könnten um sie herum zeichnen. Sie müssen nicht unbedingt auf das Aquarell zeichnen. Und der Schlüssel dazu, dass die Mischmedien wirklich miteinander verschmelzen, liegt in der Farbauswahl. Siehst du, ich habe oh, weißt
du, was ich vergessen habe zu tun? Zieh das an. Ich ziehe das an. Jedes Mal, wenn ich mit Pastelltönen arbeite, Es ist eine Art Schutzbarriere, um die Pigmente von immer auf Ihre Hände zu halten. Du könntest auch weiße Handschuhe benutzen, aber ich finde die schwierig, beim Tragen zu arbeiten, also. Okay, machen wir weiter. So können wir das Brown erweitern und eine angenehme Form schaffen. Mit gemischten Medien zu suchen ist wirklich so ein verzeihender Prozess, weil man nie an das ursprüngliche Aussehen des Aquarells gebunden ist. Sie haben die Macht, es zu ändern. Sehr, sehr einfach. Und selbst wenn Sie sich jetzt vermasseln, sprühen Sie später
immer Farbe darüber oder malen Sie es mit Acryl. Kann irgendwie mit spielen. Beachten Sie, wie viel der Schwamm auf dem Papier aufnimmt. Was soll das Make-up? Spanisch. So manchmal ist es einfacher, nur Ihre Hand zu benutzen. Sie könnten auch Papierwisch-Sticks verwenden, die Menschen normalerweise für Holzkohle verwenden. Also einfach weitermachen, weitermachen und wir werden darauf mit anderen ähnlichen Farben aufbauen. Also auch, wenn Sie im Kunstgeschäft online einkaufen, Denken Sie
daran, dies,
dieser Zeiger über ähnliche Aquarell und Pastellfarben, so dass sie zusammen mischen können. Überdenken Sie es nicht. Bleiben Sie locker. Die Nummer, wir können sie immer reparieren. Später. Acryl. Sie können auch einige grafische Elemente hinzufügen. Wenn Sie es wünschen. Du könntest auch Punkte haben. Versuchen Sie, es nicht zu viel zu überdenken. Oder dann wirst du irgendwie stecken bleiben. Weil wir nicht wollen, dass das passiert. Wir wollen weiter in Bewegung bleiben. Könnte auch einen Schwamm nehmen und rüber gehen. Und ich weiß bereits, dass dieser Abschnitt
möchte ich Acryl aufsetzen, weil es ein wenig spärlich verklagt aussieht. Ich mache mir keine Sorgen, weil ich weiß, dass ich es später immer mit einem anderen Medium reparieren
kann. Und jetzt zeige ich Ihnen die beiden Aquarelle mit diesem kleinen Scherz, etwas Grau. Ich mag die Art und Weise, wie das herauskam, also werde ich nicht zu viel hinzufügen. Diese sind definitiv weich, aber sie bekommen immer noch die Arbeit erledigt und sie sind ziemlich erschwinglich. Weißt du, ich denke, wir sind gut. Also habe ich eine sehr minimale Menge Pastell gemacht und einige, man muss nicht alle vier Medien in jedem Bild verwenden. Tu einfach, was du willst. Und wie C Dot es funktionieren wird. Denn wenn nicht, dann können wir es immer noch reparieren. Sie können immer Farbe darüber sprühen. Sie können immer wieder zurück gehen und Aquarell wieder verwenden. Sie können Acryl wieder verwenden. Und ich werde Ihnen am Ende zeigen, wie das geht. Aber nur um die Dinge einfach zu halten, bleibe
ich bei der Reihenfolge der Aquarell-, Pastell-, Acryl- und Sprühfarbe. Also ja, ich werde Sie bei der nächsten Lektion sehen, die Acryl sein wird. Ok. In Ordnung.
4. Acryl: Wir sind jetzt mit unseren Acrylfarben hier. Wie Sie bemerken, ist das immer noch nicht trocken, weil ich die,
diese Lektionen nacheinander schieße . Und ich mag, dass es immer noch nass ist, weil es etwas gibt, das ich dir definitiv zeigen
möchte, mit den Acrylfarben, die sich mit der Wasserfarbe mischen. So können Sie beginnen, indem Sie etwas Rohr Acryl. Denn ich fühle mich wie diese sind, sind großartig und ich bevorzuge sie am Ende definitiv. Aber ich habe das Gefühl, dass die meisten Menschen definitiv mehr Zugang haben, diese als Set zu kaufen. Ich denke, es ist erschwinglicher. Du musst kein Gold kaufen. Sie können eine Marke kaufen, die wie auch immer ist. Das funktioniert auch großartig. Also möchte ich damit beginnen, eine, eine, eine,
eine undurchsichtige grafische Form zu erstellen , um etwas Kontrast hinzuzufügen. Und ich wählte diesen Schraube gelb. Sie können voran gehen und Farben im Voraus mischen. Wenn es das ist, worauf du stehst. Oder wenn Sie ein wirklich lebendiges Gemälde mögen, können
Sie eine Belastung der Röhre verwenden. Und ich weiß, dass sie in der Kunstschule sagen, dass sie das nicht tun sollen. Aber ich denke, dass, weil wir so viele verschiedene Farben und Medien mischen,
es hilft, lebendige Farben zu haben, weil es ein, ein reines Bild schafft. Es macht es lebendiger. Aber das ist nur meine persönliche Vorliebe. Wie Sie gerade sehen können, habe ich etwas hellgrün und gelb gemischt. Und ich werde mich sehr mutig einfach öffnen. Mir fiel auch auf, dass ich dir nie gezeigt habe, wie man das macht. Ein Grade Pinselstrich, den ich Ihnen in diesem Beispiel gezeigt habe. So können wir das während dieser Lektion wirklich schnell machen. Wie Sie sehen können, blutet dies durch das Acryl. Wenn Ihnen das nicht gefällt, können
Sie weiße Gesso mitnehmen und darunter gemalt werden, wo immer Sie das Malen planen. Acryl über Ihrem Aquarell. Mir macht es nichts aus. Ich denke, es schafft eine Menge Todesfälle und Interessen, also werde ich es einfach verlassen. Und weiß ich wirklich, was hier los ist? Nein, das tue ich nicht. Ich male intuitiv und lasse ihnen nur Materialien ihren Trick machen. Und ich lasse mich nur einen Schritt zum nächsten Schritt führen, nicht zu überdenken. Lassen Sie mich Ihnen zeigen, dass EIN toller Trick wirklich schnell. Wenn du deine Aquarelle zur Hand
hast, kannst du dich mir anschließen. Also werde ich diese große Flush nehmen. Und dann werde ich, zu zufälligen Farben und der Wand. Ich meine, es ist nicht zufällig. Aber Sie können entscheiden, was Sie verwenden möchten. Sie können verwenden, wie viele Sie wollen. Und dann drei hier zu benutzen. Und was ich tue, ist es auf den Pinsel aufzutragen. Und ich möchte ein wenig gelbe Enden hinzufügen, aber kein lebhaftes Gelb. Diese Farbe ist interessant, heißt Tapestry. Und Sie können dies auch tun, indem Sie die Röhre von Aquarellen herausdrücken oder Ihren Pinsel in verschiedene Teile der Palette
eintauchen und den gleichen Effekt erzielen. Um das auszudrücken. Und dann bekommt man diese sehr ästhetisch ansprechende Linie. Ich habe bemerkt, dass dies zu einer beliebten Technik geworden ist, weil es so schön zu betrachten ist. Und da ist es. So werden wir mit mehr Acryl fortfahren. Ich mag es, meine Pinsel ein wenig schmutzig zu lassen, nur um etwas Interesse hinzuzufügen, aber Sie müssen nicht, wenn das nicht Ihre Persönlichkeit ist, aber dieses Wasser ist schon ziemlich braun und ich werde nur einige meiner flüssigen Acryl darüber gießen. Du hast gerade gesehen. Und ich werde nur sanft arbeiten. Es steht, dass oben es sich mischen lassen kann. Beachten Sie, wie es so wässrig ist. Und wie Sie hier sehen können, ist
es immer noch ein wenig nass. Und ich werde dir nur zeigen, dass es sich nicht gut mischt. Und wenn Sie es nicht mögen, denken Sie daran, Sie können immer Ihr Handtuch nehmen und es abwischen. Es ist großartig. Und man könnte auch sagen, dass das Handtuch, die ich dazu neige, ziemlich viel zu tun, und wir können auch einfach etwas Farbe hinzufügen. Das ist eine meiner neuen Lieblingsfarben, Rotoxid. Ich werde nur ein wenig auf meine Palette legen. Und Sie können hier in dieser Farbe Orange sehen. Und dann werde ich einen anderen Pinsel nehmen, wahrscheinlich eine Acrylröte. Und oh, lass mich eine Runde benutzen. Sehen Sie einfach hier. Und nur irgendwie zerschlagen die Farben zusammen und Sie erhalten einen ähnlichen ONE Bray Effekt. Ich würde nur sagen, dass ich nicht mit der Combray über Bord gehen soll. Und wenn Sie es nicht mögen, tun Sie, was Sie wollen. Aber ich denke nur, dass es ein Gemälde übernehmen kann und nicht in einer guten Art und Weise. Aber das war nur meine persönliche Erfahrung. Es ist natürlich. Smoosh es so. Also nur einige. Und ich denke, das ist gut für diesen hier. Und wie Sie sehen können, hat dies immer noch eine kleine Pfütze. Und ich werde
Titanweiß festgezogen Bus verwenden . Dies ist nur eine Gleichungen ziemlich schön. Hoppla. Du könntest auch ein bisschen Schmeichelei machen. Ich schlage vor, damit nicht über Bord zu gehen. Und ich werde nicht einmal einen Pinsel benutzen, ich werde ihn einfach glätten. Und wie Sie sehen können, haben diese Stücke definitiv nicht so viel Kontrast. Es ist auf der helleren Seite. Also, wenn Sie wollen, können
Sie immer einige Kontraste mit etwas dunkleren Acryl hinzufügen. Und wir werden das mit etwas Sepia tun. Was haben wir noch hier? Etwas saftgrün. Sie können auch hohe Flüssigkeit verwenden, die in kommt. Das ist nur ein wenig durchscheinender, transparenter, sollte ich sagen. Und ich werde meine Bürste benutzen, die noch schmutzig ist. Dann werde ich einfach, wow, das gefällt mir wirklich nicht. Sagen wir mal, okay, lass uns einen anderen Pinsel
holen. Versuchen wir es mit Acrylbürste. Und wir gehen zurück, fügen einige hinzu. Lu. Beachten Sie, dass es ist, ich arbeite wie ein Slob. Sie könnten dies auch verwenden, um die Lebensdauer dieser Acryl zu verlängern, so dass es nicht so schnell fliegt. Aber weil wir an diesen kleinen Stücken arbeiten und wir ziemlich schnell gehen. Ich werde es nicht benutzen. Und sei einfach frei. Es gibt wirklich, es gibt keine Tonne Technik. Es ist einfach sehr intuitiv und verzeihend zu sein. Weißt du, was passiert ist, wenn ich das Aquarell mag, es ist sehr schwer für mich, weiter daran zu arbeiten, aber ich will es vertuschen und das ist definitiv, was ich befürchtet hatte. Also werde ich einfach aufhören und zur Sprühfarbe Lektion übergehen. Also treffe ich dich in zwei Sekunden hier zurück und du kriegst deine Sprühfarbe. Und ich sehe dich in einer Minute.
5. Sprayfarbe: Nun, es gibt Schaben. Ich schlage vor, eine Maske wie diese zu verwenden. Gehen Sie einfach voran und legen Sie es auf ein paar wirklich schöne Linien auf Ihrem Gesicht. Und danach, nur für den Fall, dass Sie gleich danach irgendwohin gehen wollen. Sieht irgendwie lustig aus. Vergewaltigung, die ich dir schon mal gezeigt habe. Und ich werde abdecken, obwohl es nicht immer perfekt herauskommt. Normalerweise schreibe ich es auf ein anderes Stück Papier oder meine Jobqualität ab. Und ich denke, wir sind bereit zu gehen. Bären Sie mir 1 Sekunde, ich werde eine andere Farbe bekommen. Das ist es und dann kannst du das tun. Sie könnten auch leicht Nebel sprühen. Ich kann es dir auf diesem anderen Stück zeigen. Und siehst du das? Ich werde mich deswegen nicht aufregen. Sie wird weitermachen. Wie Sie sehen können, die Sprühfarbe noch nass. Wenn Sie einen Pinsel auf dieser nassen Sprühfarbe verwenden, wird
es Ihren Pinsel ruinieren. Also habe ich diesen Fehler gelernt, indem ich diesen Pinsel benutzte. Also, jetzt ist das mein spezieller Übersprühpinsel. Sie können auch ein Handtuch verwenden. Aber ich entschied, dass dieser Teil braun sein muss. Ich werde mich deswegen nicht aufregen. Wir werden weitermachen, weil ich immer
sage, es geht nur darum , Drähte zu bauen, wirklich frei mit den Materialien
zu sein. Und jetzt, wie Sie sehen können, liegt
das oben. Also werde ich ein wenig betrügen. Also ist es wieder integriert mit dem Rest von dem, was mit Sprühfarbe vor sich geht. Das ist es. Wir werden diese trocknen lassen und wir werden eine abschließende Diskussion
darüber haben , sie mit etwas Lack und ein paar anderen Tipps und Tricks zu besprühen. Also werde ich dich in ein paar sehen. Ok.
6. Ende: Vielen Dank, dass Sie meine Lektionen über den Fähigkeitsanteil genommen haben. Ich würde jetzt vorschlagen
, dieses weiße Band zu nehmen und Ihre Bilder aufzuhängen und sie für
ein paar Stunden oder ein paar Tage sitzen zu lassen und sie mit frischen Augen zu überprüfen und zu sehen, ob es etwas gibt, das Sie ändern möchten. Oftmals finde ich, dass es ein paar Anpassungen gibt. Zum Beispiel weiß ich bereits, dass dieser mich stört, also werde ich es wahrscheinlich selbst überdenken. Wenn Sie über Acryl oder Sprühfarbe zeichnen möchten, empfehle
ich die Verwendung Es heißt Pastellboden und ich werde es in meine Shownotizen schreiben, damit Sie wissen, was Sie im Kunstgeschäft suchen müssen. Und auch wenn Sie fertig sind, sprühen Sie mit dem UV-Spray, wenn er das Tropfer Aquarell verwendet. Und dann können Sie einen Allzweck-Lack verwenden, der nur in einer Silberdose kommt. Und es ist sehr einfach. Sprühen Sie es einfach und lassen Sie es trocknen. Und bevor wir gehen, dachte
ich, ich würde ein paar Beispiele für Mixed-Media-Arbeit teilen. Also das ist eine Studie, die ich von Flammen Juni gemacht habe, und das ist Buntstift und Aquarell, und das ist Acryl. So können Sie sehen, dass Sie Buntstift
verwenden können und Sie repräsentative Mixed Media Arbeit machen können. Hier ist etwas Sumi Tinte und Buntstift. Hier ist ein paar Pastell-, Acryl- und Aquarellfarben. Und ich denke, diese
kleinen Laken, kleine Umschläge. Zellophan sind also großartig. Sie können sie bei Amazon bestellen. Es ist eine gute Möglichkeit, nur Ihre Arbeit zu schützen, besonders mit dem Pastell, so dass es nicht reibt. Das ist Aquarell, Acryl, und das war's. Diese sind offensichtlich sehr verschieden von dem, was wir geschaffen haben, aber nur um Ihnen einige Ideen für die zukünftige Arbeit zu geben. Und dann ist hier noch ein, das ist Aquarell Buntstift. Und das ist, wenn Sie Fragen haben oder wenn Sie möchten, dass ich auf Ihre Arbeit schaue,
zögern Sie nicht, mir eine Nachricht zu senden oder mir eine E-Mail zu senden. Du könntest mich auch direkt auf Instagram mitteilen. Ich bin bei Jessica Mateer. Und vielen Dank, dass Sie meine Klasse genommen haben.
Jessica Matier, mixed media artist
