Geld als Künstler verdienen: Die Nüsse und Bolzen der Art

1. 1. Willkommen zu unserem Kurs!: [MUSIK] Hallo, ich bin Kaley Good, Lead Marketing Manager und Präsident von Kaley Goods Goods. Heute werden wir über die Magie des Marketings sprechen. [MUSIK] Wir unterbrechen dieses Programm, um Ihnen diese wichtige Botschaft von Jennifer Nelson Artists zu übermitteln. Schockierende Neuigkeiten heute, als Jennifer Nelson Artists beschließt, sich auf die Schrauben der Lizenzierung zu konzentrieren und sich weigert, sich dem Queen-Marketing zu beugen. Wenn Sie ein Künstler sind, der Ihr eigenes Unternehmen gründet oder Business-Grundlagen auffrischen möchte, ist diese Ankündigung genau das Richtige für Sie. Jennifer? Danke Cathy. Traditionell Online-Kurse über das Geldverdienen als konzentrieren sich Online-Kurse über das Geldverdienen als Künstler auf sexy Dinge wie Marketing, Branding und das Erstellen von Kunst, die lizenziert werden. Diese Notfallsendung lädt Sie ein, etwas weniger sexy zu werden. In der Tat so viel weniger sexy, dass Sie von Ihren Freunden als langweilig angesehen werden könnten. Langweilig, aber klug, vorbereitet und erfolgreich. Geschäftsverstand kommt nicht nur dadurch, dass es super großartig ist, sondern kommt aus dem Wissen die Grundlagen, die Grundlagen, in diesem Fall die Grundlagen der Kunstlizenzierung. Lasst uns anfangen. Wir haben viele Punkte dafür, Leute. Du wirst es lieben. [MUSIK] Bevor wir uns mit der Lizenzierung beschäftigen, geht es hier ein wenig über uns. Wir sind Jennifer Nelson Artists. Eine Agentur, die die besten besten Künstler der Welt vertritt . Unsere Künstler kommen von überall, von Stockholm nach Staffordshire, Tel-Aviv nach Tennessee und viele Haltestellen dazwischen. Unsere Künstler haben das Glück, mit Kunden wie Fjällräven, Anthropologie, Seattle Chocolate, Vogue Italy, Godiva und mehr zusammenzuarbeiten Kunden wie Fjällräven, Anthropologie, Seattle Chocolate, . Vieles davon wäre nicht möglich, wenn wir uns Kunstlizenzierung nicht auskennen würden. Kunstlizenzierung geht es um mehr als nur um den Verkauf von Kunst. Das Wissen über die Vorteile der Lizenzierung kann einige weitreichende Auswirkungen haben, z. B. die Erhöhung Ihres Einkommens, indem Sie Ihre Kunst an vielen Produkten an verschiedenen Orten gleichzeitig nutzen . Steigerung der Professionalität mit Kunden, Preisgestaltung Ihres Kunstwerks, Verhandlungen, Aufbau einer passiven Einkommensströme. Während dieses Kurses laden wir Sie ein, langsamer zu werden. [MUSIK] Sie müssen sich derzeit überhaupt nicht auf Marketing konzentrieren. Wir behandeln die Grundlagen der Kunstlizenzierung, wir definieren klar die Geschäftsform und helfen Ihnen zu verstehen, wie diese Vereinbarungen gleichzeitig Ihr Kunsteinkommen und Ihren Nutzen erhöhen können Ihr Kunsteinkommen und Ihren Nutzen erhöhen Sie und Ihre Kunden. Wir werden auch unsere Erfahrungen aus erster Hand, Tipps und Tricks von einer Agentur deren Brot durch Kunstlizenzierung [GELÄCHTER] ziemlich gebuttert wird . Für das Klassenprojekt füllen Sie eine Auswahl Ihres eigenen Abenteuers aus. Während dieses Kurses erstellen Sie eine E-Mail-Vorlage, mit der Sie die Bedingungen einer Lizenz definieren und ein Stück Ihres Kunstwerks bestätigen können. Um dies zu tun, brauchen Sie nur einen Bildschirm, um uns zu beobachten, etwas, mit dem Sie schreiben , und wenn Sie möchten, ein Kunstwerk. All dies in nur sechs kurzen Lektionen. Was sind Lizenzierung, Lizenzbedingungen, Buyouts, Präsentationen, Zahlungsstrukturen und die Bestätigung einer Lizenz? Unser Ziel ist es, dass Sie selbstbewusste Verhandlungsfähigkeiten erwerben . Dies wird für beide Seiten vorteilhafte Ergebnisse für Sie und Ihre Kunden liefern. Ich denke, Fähigkeiten, auf die Sie sich für den Rest Ihrer Karriere verlassen werden . Wir möchten, dass Sie eine neue Perspektive auf sich selbst als Geschäftsinhaber haben , mehr als nur ein Freiberufler. Es stimmt. Kunstlizenzierung kann Ihre Arbeitsweise und die Art und Weise, wie Sie Ihre Kunst vermarkten, verändern, aber wir sind uns selbst voraus. Sprechen wir über das Klassenprojekt. [MUSIK] 2. 2. Kursprojekt: [MUSIK] Triff Jethro the Bunny , der auch Künstler ist. Jethro hat einige Kunstwerke, die er in den sozialen Medien veröffentlicht hat, und ein potenzieller Kunde hat sich gewandt, um sich nach Lizenzierung des Stücks zu erkundigen. Intelligent schreibt Jethro eine Antwort und verhandelt mit dem Kunden, um die besonderen Bedingungen der Lizenz zu definieren . Dies ist der erste Teil des Klassenprojekts. Wie Jethro erstellen Sie eine E-Mail, die Sie verwenden können, wenn Sie ein Lizenzgespräch mit einem Ihrer Kunden beginnen . Diese E-Mail sollte eines der ersten Dinge sein, die Sie senden, insbesondere bevor Sie über Finanzen sprechen da sie Ihnen hilft, zu wissen, wie Sie das Projekt bewerten können. Da die Projektpreise nicht eine Einheitsgröße sind, sollte sie sich basierend auf mehreren Faktoren ändern. Eine der wichtigsten sind die Bedingungen der Lizenz. Es gibt auch einen geschäftlichen Ton mit Ihrem Kunden an, was einen wirklich großen Unterschied in der Verhandlungsweise ausmachen kann . Am nächsten Tag erhält Jethro seine Antwort vom Kunden. Auf der Grundlage der Antwort erstellt er ein Angebot, auf das er und der Kunde zustimmen. Hier werden Sie unsere eigene Abenteueraufgabe auswählen. Mit dieser Aufgabe erhalten Sie nicht nur ein Gefühl dafür, wie sich Lizenzbedingungen auf die Preisgestaltung auswirken können, sondern auch einen Beispielfluss von Kundengesprächen. Es gibt mehrere potenzielle Szenarien. Fühlen Sie sich frei, mehr als einen zu machen. Wenn Sie in einem Szenario gelandet sind, das zu einem Buyout oder einer Lizenz führt, können Sie mit dem letzten Teil des Auftrags fortfahren. Dann bestätigt Jethro mithilfe seiner Bestätigungsvorlage die Bedingungen des Projekts mit dem Kunden. Der Kunde liest es und stimmt zu. Der letzte Teil des Projekts besteht darin, die Bestätigungsvorlage auszufüllen , die in den unten stehenden Ressourcen angegeben ist. Wenn Sie unseren Kurs über die Debatte über die kostenlose Arbeit gesehen haben, wissen Sie, dass intelligente Vorlagen eines unserer Tools sind , wenn Sie mit Kunden arbeiten. Wenn Sie den Kurs nicht gesehen haben, sind dies die Gründe dafür. Sie sind großartig, weil sie Ihnen helfen schnelle Entscheidungen zu vermeiden, klar anzugeben, was Sie wollen und äußerst effizient sind. Die Bestätigung ist entscheidend. Es beschreibt alle Informationen, denen Sie und Ihr Kunde zugestimmt haben , von der Laufzeit der Lizenz bis zum Zeitplan und alle anderen wichtigen Details. [MUSIK] Indem Sie die Bestätigung senden, geben Sie einem Kunden die Möglichkeit , sicherzustellen, dass Sie sich beide auf derselben Seite befinden , damit Sie mit der Arbeit fortfahren können. In der Agentur verwenden wir Bestätigungen für alle unsere Projekte. Auf diese Weise verfolgen wir Lizenzen jedes einzelne Kunstwerk. Beginnen wir damit, darüber zu sprechen , was zur verdammten Lizenzierung ist. [MUSIK] 3. 3. Was ist Lizenzierung?: [MUSIK] Oh Gott. Als ich zum ersten Mal von Lizenzierung hörte, denke ich, dass es eine Vorstellung von etwas war , das McDonald's für einen Disney-Film tun würde. Vielleicht würde die Kleine Meerjungfrau auftauchen und ein fröhliches Essen haben. Das war meine Vorstellung davon, was Art Licensing war. Es kam mir nie in den Sinn , dass Kunstwerke, die wir auf Kleidung, Koffern und Schreibwaren usw. sehen auf Kleidung, Koffern und Schreibwaren , für verschiedene Zwecke verwendet werden könnten. Bevor ich anfing, bei [unhörbar] zu arbeiten, wusste ich nicht einmal, dass Kunstlizenzierung eine Sache ist. Ich fand es wirklich cool, als ich davon erfuhr, denn es ist eine großartige Möglichkeit mit Kunstwerken umzugehen und mehr Geld zu verdienen. Bevor ich anfing, hier zu arbeiten, habe ich tatsächlich mit jemandem darüber gesprochen , warum wirst du kein Künstler? Weil sie einen tollen Job mit Kunst geleistet hat und sagte : „Nun, wenn du Künstlerin bist, musst du immer wieder dasselbe schaffen und du verkaufst ein Stück und dann musst du es nachbauen und Die Leute erwarten eine Sache von dir.“ Es waren wirklich ihre starken Gründe, keine Künstlerin zu sein , und ich wusste nichts von diesem Teil der Branche. Ich dachte: „Oh ja, das stinkt.“ Dann arbeite ich ironischerweise Monate später hier und mir merke , dass das nicht stimmt. Kunstlizenzierung ist, wenn Sie einem Kunden die Erlaubnis erteilen, Ihre Arbeit an seinem Produkt zu verwenden. Die Lizenzierung bedeutet im Wesentlichen, ein Kunstwerk an einen Kunden zu vermieten . Mit einer Kunstlizenz erstellen Sie Parameter darüber, erstellen Sie Parameter auf welche Produkte der Kunde Ihre Kunst setzt, wie lange der Kunde Ihre Kunst nutzen kann und wo auf der Welt der Kunde das Produkt vertreiben kann. Das Interessante ist, unsere Kunstlizenz sehr spezifisch sein kann. Ein Kunde möchte Ihre Kunst für drei Jahre in Polen für Kissen mieten oder sie bitten, sie für 18 Monate für Koffer in Slowenien zu mieten , oder er könnte allgemeiner sein, als würde er sie in Ewigkeit für alle stationären auf der ganzen Welt. Das Tolle daran ist, dass Sie in verschiedenen Teilen der Welt mehrere Lizenzen für dasselbe Kunstwerk gleichzeitig für verschiedene Produkte haben können. Ein Unternehmen hat für Kissen und ein anderes für Koffer und noch ein anderes für stationär. Auf diese Weise erhöht die Lizenzierung die Höhe des Einkommens, das ein einzelner Teil Ihrer Arbeit verdienen kann. Um die Flexibilität der Lizenzierung zu demonstrieren , hier ist Haley. [MUSIK] Eine Firmenlizenz dieses Stück für Geschenkpapier, [NOISE] leere Karten, Zeitschriften, für Seife und Pyjamas. Wie bei allen guten Dingen gibt es einen Haken. Sie müssen diese Lizenzen im Auge behalten. Es ist super schlimm, irrtümlich ein Kunstwerk für den gleichen Gebrauch an zwei verschiedene Unternehmen zu lizenzieren . Es kann dich in eine Essiggurke bringen. [NOISE] Darüber werden wir in der kommenden Lektion mehr darüber sprechen , wenn wir in Sammlungen einsteigen. [MUSIK] [GELÄCHTER] Ich hatte solche Angst , einen Fehler zu machen. Ich habe alleine gearbeitet. Dies ging wahrscheinlich auf die ersten zwei oder drei Jahre. Ich habe jedes Kunstwerk ausgedruckt, das sich in unserem Portfolio befand , und ich habe an die Wand geklebt und mit einem Bleistift aufgeklebt. [GELÄCHTER] Ich habe die Dauer, die Zeit, das Territorium und die Verwendung jedes Stücks zusammen mit einer Gebühr und dem Ablaufdatum. Ich habe Jennifers kleines [GELÄCHTER] aus irgendeinem Grund in ihrem Badezimmer gesehen , all das finanzielle Zeug ist. Sie hat diese süßen kleinen Tagebücher mit ihrer Handschrift drin. [MUSIK] Jetzt ist es an der Zeit, Ihr Projekt zu starten. Zunächst laden wir Sie ein, im Projektbereich ein Bild oder sogar eine Beschreibung eines Bildes zu posten im Projektbereich ein Bild oder , das Sie für die Lizenzierung zur Verfügung stellen möchten. In den nächsten Schritten werden wir den Prozess der Lizenzierung dieses Stücks durchlaufen . In dieser Lektion haben wir kurz darauf eingegangen, was Lizenzen sind. Lassen Sie uns nun tiefer in die Lizenzbedingungen und ihre Funktionsweise eintauchen. [MUSIK] 4. 4. Lizenzierungsbedingungen: [MUSIK] Wir haben eine breite Vorstellung davon, was Lizenzierung ist. Schauen wir uns die Bedingungen einer Lizenz etwas genauer an. In dieser Lektion werden wir Nutzung, Dauer, Territorium und Exklusivität besprechen . [MUSIK] Verwenden Sie das Artwork , wofür das Artwork verwendet wird. Dies könnte eine sehr spezifische Sache wie Erkennungsmarken oder eine allgemeine Kategorie wie Heimtierbedarf sein. Wir haben eine Liste der Verwendungen in die Registerkarte „Ressourcen“ aufgenommen. [MUSIK] Ich denke, der coolste Einsatz für Kunst, den wir gesehen haben, war Muster auf die Räder eines Rollstuhls zu legen , nur um es für Menschen viel interessanter zu machen . Je spezifischer die Verwendung ist, desto höher ist die Wahrscheinlichkeit, sie anderswo zu lizenzieren. Es kommt wirklich auf das Wesentliche an. Zum Beispiel sind Wandkalender und Agenden nicht wirklich dasselbe. Sie könnten das gleiche Kunstwerk gleichzeitig für jede dieser Kategorien mit zwei verschiedenen Kunden lizenzieren . Für uns ist die Verwendung ein großer Teil des Preisprozesses. Je mehr ein Kunde lizenzieren möchte, desto mehr können Sie im Verhandlungsprozess verlangen. [MUSIK] Wenn Sie malen, denken Sie über eine Vielzahl von Anwendungen nach. Dies wird Ihnen helfen, über Ihr eigenes Kunstwerk nachzudenken. Plötzlich könnte ein Muster, das Sie entwerfen , wenn Sie an Tapeten denken, tatsächlich für Bettwäsche oder einen Liner für eine schöne Schachtel stationär verwendet werden für Bettwäsche oder einen Liner für eine schöne Schachtel stationär verwendet . Ihre Arbeit in einer Vielzahl von Anwendungen vorstellen, werden Sie Ihre Reichweite in neue und verschiedene Märkte erweitern. Cathy formuliert es hier viel komplizierter. Verwendungen können auch nützlich sein, wenn Sie sie verwenden , um ungewöhnliche und einzigartige Ideen für Kunst zu entwickeln. Angenommen, Sie sehnen sich danach, Ihre einzigartige neue Arbeit an Unisex-Kleidung für Jugendliche zu sehen . Mit dieser Sehnsucht können Sie neue Arbeiten einzigartig machen, die für diese Unisex-Kleidung für Jugendliche geeignet sind. Die Verwendung kann bei Verwendung ungewöhnlich leuchtend sein. [MUSIK]. Aufgrund aller möglichen Verwendungszwecke, auf die ein Stück in der Agentur angewendet werden kann, möchten wir, dass das Kunstwerk die größtmögliche Kundenvielfalt anspricht . Eine Sache, die wir Künstlern nicht empfehlen , ist Mockups zu erstellen und zu teilen. Während es aufregend sein kann , Ihr Kunstwerk auf ein Modell einer Schürze oder eines Bechers zu legen , kann dies dieses Stück Arbeit aufschlagen und lochen. Zum Beispiel könnte ein Art Director, der nach einem wunderschönen Blumenmuster für ein Journalcover sucht einem wunderschönen Blumenmuster für , an dieser perfekten Wiederholung vorbeikommen , wenn es als Bettwäsche verspottet wird. Meinung nach Meiner Meinung nach verlieren Mockups tendenziell viele Details Ihrer Arbeit, wenn sie im Kontext eines Produkts angezeigt werden. Mockups können auch wertvolle Zeit in Anspruch nehmen, die Sie verwenden könnten , um eine Koordinate oder eine andere Arbeit zu erstellen. Wenn es um Anwendungen geht, ist dies eine Möglichkeit, die Arbeit für eine breite Palette von Kunden ansprechend zu halten . [MUSIK] Dauer ist die Dauer in der die lizenzierte Kunst auf dem Markt sein wird. Die Dauer einer Lizenz könnte nur 18 Monate und mehrere Jahre betragen. Tatsächlich gibt es drei Punkte, die für die Dauer einzigartig sind, die Sie kennen sollten. Sie sind Ewigkeit, Lebensdauer des Produkts und die Verkaufsperiode. Ewigkeit bedeutet für immer. Eine Lizenz für ein Bild auf Dauer ist eine Lizenz, die niemals abläuft. Das Leben des Produkts ist etwas anders. Dies bedeutet, dass der Kunde das Image lizenziert , solange dieses Produkt auf dem Markt ist. Mit Life of Product müssen Sie sich an den Kunden wenden, wenn Sie wissen möchten , ob die Lizenz abgelaufen ist oder nicht. Verkaufszeitraum ist die Zeit , die ein Kunde benötigt, um die verbleibenden Produkte zu verkaufen , die nach der Lizenzfrist erstellt wurden. Die Agentur beinhaltet eine Ausverkaufsfrist, in der Regel sechs Monate nach Ablauf der Lizenz, die so aussieht, als wäre diese abgelaufen. der Regel gilt: Je länger die Dauer, desto höher die Gebühr für die Lizenz. [MUSIK] Eine Lizenzierung , Lizenzierung für die als Lizenzierung. Wo ist Cathy hin? Ich muss unseren Platz einnehmen. Lizenzgebiet bezieht sich auf das Gebiet der Welt, in dem Produkte verkauft werden. Ort, Standort, Standort. Ich weiß nicht wo das Mädchen ist. Wie auch immer, ein Stück kann in nur einem Land lizenziert werden, sagen wir Schweden oder Region, ganz Skandinavien oder sogar weltweit. Meine Amerikanerkollegen fragen nicht, was Ihr Land für Sie tun kann, fragen Sie, was Sie für Ihr Land tun können. Cathy? Hi, was ist los? Bist du okay? Ja mir geht's gut. wir nicht über Territorien und Lizenzen? Oh, sind wir? Ja. Entschuldigung. Haben Sie erwähnt , dass eine Lizenz in einem oder zwei Ländern, allen Ländern, stattfinden kann? Habe ich, ja. Dann schätze ich, es gibt nichts Neues zu sagen. [MUSIK] Exklusivität ist ein weiterer Faktor bei der Lizenzierung, auf den Sie stoßen können. Wenn ein Kunde Exklusivität wünscht, bedeutet dies grundsätzlich nicht , dass Ihre Arbeit für dasselbe an jemand anderen lizenziert wird . Bei der Agentur betrachten wir jede Lizenz als exklusiv, weil sie ordentlicher ist. Indem wir alle Lizenzen wie exklusive Lizenzen behandeln , vermeiden wir Verwirrung. Es gibt keine Möglichkeit, gestolpert zu werden. Apropos Exklusivität, es gab diese Zeit, als Cathy mit zwei Männern gleichzeitig zusammen war. Oh Gott, wer hat dir davon erzählt? Es war ein echtes Durcheinander. Sie hat sich in einen Riesen verwandelt. Was, hat Jennifer dir das erzählt? Oh Gott. Wie auch immer, was passiert ist war, dass ich mit diesem Kerl Fernando zusammen war, und er war super nett und es machte ihm nichts aus, wenn ich mit anderen Leuten ausgegangen bin. Also habe ich Fabian kennengelernt und Fabian war auch super nett und so fing ich an, mich mit ihm auszugehen. Was ich nicht wusste ist, dass Fabian nicht damit einverstanden war, dass ich andere Leute sehe. Nun, es stellte sich heraus , dass Fabian ein Exklusives wollte und er war wirklich sauer. Ich denke immer darüber nach, wenn wir über Exklusivität bei der Arbeit sprechen, nur weil es dem ersten Kunden nichts ausmacht , ein Stück zu teilen, bedeutet das nicht, dass der nächste Kunde, der vorbeikommt und möchte lizenz dieses Stück ist in Ordnung, dieses Stück zu teilen. Dieses ganze Durcheinander ist der Grund, warum wir immer Exklusiv machen. Selbst wenn wir einen Kunden haben , der mit einem nicht exklusiven einverstanden wäre. Sind Fernando- und Fabian-Zwillinge? Vielleicht. Ja, das sind Zwillinge. Apropos Exklusivität, Sie möchten niemals verschiedene Bilder mit den gleichen Elementen lizenzieren. Erinnern Sie sich früher, als ich sagte, es sei super schlimm, irrtümlich ein Kunstwerk für den gleichen Gebrauch in zwei verschiedenen Unternehmen zu lizenzieren ? Dies ist die Essiggurke, die Sie vermeiden möchten. ein großer Fehler, dasselbe Kunstwerk im selben Gebiet oder derselben Dauer an zwei verschiedene Unternehmen zu lizenzieren ist ein großer Fehler, dasselbe Kunstwerk im selben Gebiet oder derselben Dauer an zwei verschiedene Unternehmen zu lizenzieren. Das kann dich in eine ziemliche Gurke bringen. [MUSIK] In ähnlicher Weise, und das ist wirklich ernst, werde ich näher an die Kamera herankommen. In ähnlicher Weise möchten Sie nicht zwei separate Bilder haben , die dieselben Elemente teilen. Behalten Sie diese Lizenzen und diese Sammlungen im Auge. Oh Gott, also verwenden Leute Bilder und das gleiche Kunstwerk wieder. Ich denke, das ist eine wirklich wichtige Frage, weil ich sie immer mehr auftauchen sah. Ich denke, wenn wir mehr auf diese Gebühren und Dinge für digitale Kunst eingehen , finden die Leute wie, ich kann diese Katze nehmen und ich kann sie in dieses andere Bild einfügen und ich glaube nicht , dass einige Künstler verstehe, dass das eigentlich nicht in Ordnung ist. Wiederverwendung eines Elements aus einem Stück in ein anderes Stück und die separate Lizenzierung kann tatsächlich zu einem großen Problem führen. Es ist wie eines der gruseligen Dinge für mich als Agent. Wir wollen wirklich nicht verklagt werden, also versuche es nicht zu tun. Zum Beispiel ist hier wieder Jethro mit einem schönen Stück, das er gerade lizenziert hat. Jethro beschließt, dass er ein neues Stück kreieren möchte . Wenn er den Hasen aus dem anderen Stück wie diesem wiederverwendet, kann er ihn nicht getrennt vom Originalstück lizenzieren. Wenn Bilder das gleiche Element wie dieses teilen, nennen wir es eine Sammlung und es ist als ein Stück lizenziert. Wenn Jethro versucht, dieses neue Stück für die gleiche Nutzungsdauer im selben Gebiet separat zu lizenzieren dieses neue Stück für die gleiche Nutzungsdauer im selben Gebiet separat , könnte er in einer echten Gurke landen. Für diejenigen unter Ihnen, die am Kursprojekt teilnehmen , herzlichen Glückwunsch, ein brandneuer Kunde namens Tammy's Tea Towels bekundet Interesse an Ihrem Kunstwerk. Hier ist ihre E-Mail an dich. Seid gegrüßt. Wir haben dieses erstaunliche Bild gerade auf Ihrer Website gesehen und möchten es kaufen. Danke, Tammy. Jetzt sind Sie dran , auf Tammy zu antworten. im Projektbereich eine E-Mail, Erstellen Sie im Projektbereich eine E-Mail, in der der Kunde aufgefordert wird, die Lizenzbedingungen zu beschreiben , die Sie bisher in dieser Klasse gelernt haben. Klar über die Details der Lizenz. Wir haben eine Liste all dieser Begriffe in einen Leitfaden für E-Mail-Vorlagen in einen Leitfaden für E-Mail-Vorlagen in die Kursressourcen aufgenommen , um Ihnen dabei zu helfen. Dann behalte das als Vorlage. Sie können es in Zukunft verwenden, wenn eine Kundenanfrage von Ihnen zur Lizenzierung arbeitet. In dieser Lektion haben wir viele Schritte durchlaufen. Klopfe dich auf den Rücken, um es durchzustehen. [MUSIK] 5. 5. Buyouts: Ja oder Nein?: [MUSIK] Vollständiger Buyout ist, wenn ein Kunstwerk direkt verkauft wird. Es ist für alle Gebiete geeignet, alle Verwendungszwecke für alle Zeiten. Grundsätzlich besitzt die Künstlerin ihre Arbeit, bis sie sofort verkauft wird. Das bedeutet, dass es dem Kunden zu diesem Zeitpunkt gehört. Der Kunde kann es zu einer Vielzahl verschiedener Dinge schaffen. Habe diese Dinge für immer auf dem Markt, überall auf der Welt, oder sie können nichts damit anfangen und sitzen einfach drauf. Es ist eine Übertragung von Rechten. Ich ermutige Künstler tatsächlich, Buyouts unter vielen Umständen in Betracht zu ziehen . Warte. Warum ist das so? Es gibt einige Kunden, die nur mit Kunst arbeiten, die sie ausschließlich besitzen können. Kleine Unternehmen haben möglicherweise keine Mitarbeiter, um die Rechte zu verwalten, was eigentlich ein großes Unternehmen ist. Größere Unternehmen möchten möglicherweise die Kunst wie Lagerbilder verwenden , wo sie ein Designelement aus diesem Stück ziehen und es mit einem Designelement aus diesem anderen Stück kombinieren können ein Designelement aus diesem Stück und es mit einem Designelement aus diesem anderen Stück kombinieren , um ihre Kompositionen herzustellen. Jetzt, da du das sagst, ich erinnere mich, haben wir einige Kunden , die nur Buyouts machen. Das stimmt. Buyouts können Ihren Einkommensfluss stabilisieren. Ein Kunde, der Ihre Arbeit kauft, kann immer wieder zurückkehren und Ihr Einkommen erheblich erhöhen. Ich denke, sie können gut sein. Ich denke, du bekommst wahrscheinlich mehr Geld im Voraus, und das kann für einen Künstler definitiv ansprechen. Aber es hängt wirklich von dem Kunstwerk ab und wie viel Kilometerstand du denkst, dass du da rauskommst. [MUSIK] Richtlinien dafür haben aus meiner Sicht wirklich damit zu tun, was der potenzielle Wert davon ist. Wenn Sie ein Wiederholungsmuster von Kaninchen malen, sagen wir, sie könnten schön sein, sie könnten die besten Kaninchen sein, die Sie je gemalt haben, aber sie sind tatsächlich eine Grafik. Sie sind kein Charakter im Gegensatz zu Jethro , den Haley für uns gemalt hat, ist ein Charakter. Ein Charakter ist etwas, an dem Sie die Rechte behalten möchten , denn eine Handlung könnte gebaut werden, eine Produktlinie, Plüsch, Bücher, ein Spielfilm, wer weiß, wie berühmt Jethro werden könnte? Aber eine Kaninchenwiederholung ist eher eine flache Grafik , die als Anwendung auf ein Produkt behandelt werden kann und weniger wahrscheinlich jemals eine Handlung ist. Ich sehe auch das Gegenteil , wo ein Stück in einem Haus angedockt ist und dann jemand es direkt kaufen möchte und es ist so, dass es zu Hause ist. Es klappt einfach richtig gut. Sie bekommen mehr Geld als Sie es nur lizenzieren würden, und einige Teile werden nicht mehrere Plätze lizenzieren. Ich denke, dass manchmal die Idee besteht, dass die Lizenzierung immer funktionieren wird. Du lizensierst immer ein Stück an mehreren Orten. Es gibt keine Garantie dafür , dass dies passiert. Ein Buyout kann eine gute Art und Weise sein, um einen guten Geldbetrag zu verdienen , ohne mehrere Plätze lizenzieren zu müssen? Ich denke, der beste Rat ist, beides in Betracht zu ziehen. Buyouts sind Teil eines ausgewogenen Einkommens für professionelle Künstler. Auf jeden Fall. Wir empfehlen überlegen, welche Bilder am besten für Buyouts geeignet und welche Sie möglicherweise nur lizenzieren möchten. Danke , dass du das geklärt hast, Jennifer. Jederzeit. [MUSIK] 6. 6. Präsentationen: [MUSIK] Es sieht so aus, als hätten Jennifer und Kathy vergessen, Ihnen von Präsentationen zu erzählen , also lassen Sie mich Sie ausfüllen. Einige Kunden müssen Kunst zur Genehmigung intern oder vielleicht ihrem Kunden vorlegen , bevor sie sie lizenzieren. Dies kann schwierig sein, da Sie das Kunstwerk erst lizenzieren können , wenn Sie wissen, ob die Präsentation genehmigt wurde oder nicht . In der Agentur haben wir zwei Möglichkeiten, mit Präsentationen umzugehen. Eine davon besteht darin, eine Präsentationsgebühr zu erheben. Das Präsentationsdatum sowie das Datum, an dem der Kunde der Agentur die Ergebnisse mitteilt, ist festgelegt sowie das Datum, an dem der Kunde der Agentur die Ergebnisse mitteilt . der Regel sendet der Künstler die HR-Wohnung und Datei an den Kunden. Wenn das Kunstwerk ausgewählt wird, fließt der Nominalbetrag in die Lizenzgebühr. Wenn das Bild nicht genehmigt wird, behalten die Künstler oder die Agentur die Summe, um den potenziellen Verlust einer anderen Lizenz auszugleichen. Die zweite Option, die wir anbieten, ist ein nicht exklusiver Hold. In diesem Szenario kann der Kunde eine Version des Kunstwerks mit niedriger Auflösung präsentieren eine Version des Kunstwerks mit niedriger Auflösung und wenn ein zweiter Kunde die Kunst lizenzieren möchte, können wir es dennoch an ihn lizenzieren. Bevor wir einer Präsentation mit einem Kunden zustimmen, identifizieren wir alle Bedingungen, wenn das Bild genehmigt wurde, und nehmen es in die Bestätigung auf. Wenn die Lizenz voranschreitet, die Nutzungsdauer, sind die Nutzungsdauer, das Gebiet und die Gebühren bereits festgelegt. Wenn die Präsentation genehmigt wurde, müssen wir lediglich das hochauflösende Bild übersenden und dem Kunden eine Rechnung stellen. [MUSIK] 7. 7. Zahlungsstrukturen: [MUSIK] Diesmal sprechen wir über Zahlungsstrukturen. Ich liebe das [LACHEN] Es ist an der Zeit, über eines unserer Lieblingsdinge in der Agentur zu sprechen und bezahlt zu werden [MUSIK]. Obwohl wir nicht auf die detaillierteren Details zur Preisgestaltung von Kunst in dieser Klasse eingehen , ist es wichtig, sich Zeit zu widmen , wie Sie bei der Lizenzierung Ihrer Kunst bezahlt werden können. Optionen gehören in der Regel Pauschalgebühren, inkrementelle Zahlungen , Tantiemen und Vorschüsse mit Tantiemen. Ich weiß nicht, warum es mir einfach nicht in den Sinn gekommen wäre , bevor ich hier arbeitete und all das tat , dass es so viele verschiedene Möglichkeiten geben könnte , wie du bezahlt wirst. Ich weiß, dass es wirklich großartig weil ich denke, dass es dem Kunden hilft seine Finanzen und seine Finanzplanung in Einklang zu bringen . Es ist großartig für den Künstler, mehrere Einkommensströme auf einem Stück zu sehen , und es bietet viel Flexibilität. Eine Pauschalgebühr ist eine einmalige Zahlung für die Nutzung Ihrer Arbeit. Inkrementelle Zahlungen gelten normalerweise für Provisionen. Wir empfehlen Ihnen, 50 Prozent der Zahlung im Voraus oder bei Unterzeichnung eines Vertrages und weitere fünfundzwanzig Prozent zu verlangen 50 Prozent der Zahlung im Voraus oder bei Unterzeichnung , wenn Skizzen geliefert werden, und dann den Restbetrag, wenn die endgültigen Dateien geliefert werden. Obwohl Sie diese genaue Aufschlüsselung möglicherweise nicht erhalten, möchten Sie in jeder dieser Phasen ein gewisses finanzielles Engagement erhalten . Ich schlage vor, dass mindestens 65 Prozent des Jobs vor Ihrer endgültigen Kunstlieferung bezahlt werden. Ich erinnere mich, dass es einen Deal gab, an dem wir mit einem der Künstler an einem Buch arbeiteten , und der Kunde konnte sich das nicht im Voraus leisten. Ich erinnere mich, dass Sie diesen Deal mit ihnen ausgearbeitet wo sie in den Schritten bezahlt haben, aber die Inkremente waren etwas größer als gewöhnlich, also unterzeichnen wir normalerweise den Vertrag, die Skizzen sind fertig, Das Finale ist fertig, und dann haben Sie ein weiteres Inkrement für den Zeitpunkt der Veröffentlichung des Buches hinzugefügt . Das hat dem Kunden so sehr geholfen und sie waren total dankbar dafür, dass wir das getan haben. Es ist eine gute Möglichkeit, es für einen Kunden realistischer zu machen für einen Kunden realistischer , der vielleicht nicht genug Geld hat, aber Sie erhalten immer noch den Betrag, den Sie bezahlen sollten. Es gibt ein gewisses Maß an Vertrauen, das Sie haben müssen und Vertrauen in diesen Kunden. Aber es wurde sicherlich der Unterschied gemacht , dass sie das Projekt machen oder das Projekt nicht machen. Definitiv. Ja, das hat sehr gut geklappt. Ja, das hat es wirklich getan. Tantiemen sind, wenn Sie einen Prozentsatz des Geldes erhalten , den der Kunde mit dem Verkauf seines Produkts verdient, das Ihre Kunst enthält. Ich weiß, dass wir eine kleine Meinungsverschiedenheit über Zahlungsstrukturen haben. Wir sind uns nie widersprechen [LACHEN]. Wie Sie wissen, meine bevorzugte Art, bezahlt zu werden, ich liebe Tantiemen so sehr. Ich denke nur, dass es so viel Spaß macht, [LACHEN] zu lachen, wenn mein Einkommen davon abhängt, könnte ich mich anders fühlen. Aber ich öffne die Post und wenn ich einen Tantiemenscheck sehe, ist es wie eine kleine Überraschung, wie ein Rubbelticket oder so. Sie wissen einfach nicht, was es sein wird, ob der Betrag bezahlt wird. Aus meiner Sicht macht es Spaß, aber ich kann mir nicht vorstellen, ein Künstler zu sein, und es nicht ganz so viel Spaß [LACHEN]. Für mich ist es ein Unbekanntes und wenn es um Geld geht, kann ich gerne planen und helfe dem Künstler gerne bei seiner langfristigen Finanzplanung so gut wie möglich. Ich bin auf dem Zaun darüber, aber Sie können diese großen Überraschungen bekommen, die großartig sind. Ja. Ich glaube, ich habe zu viele Tantiemenzahlungen in Höhe von 50 USD gesehen um mich so zu freuen. Wir haben auch genauso viele gesehen , die gesund und gut sind. Ja. Tantiemen werden nach einem bestimmten Zeitplan gezahlt und sind eine großartige Quelle passives Einkommen [MUSIC]. Zählen Sie sie nicht, bevor sie kommen. Ich denke, ich sollte einfach nicht auf einen bestimmten Geldbetrag setzen, weil es wirklich vom Markt abhängt und wie gut der Verkauf des Produkts und die Jahreszeit ist, wissen Sie nicht. Ich würde empfehlen, dass sie einen Vorschuss auf die Tantiemen erhalten , damit sie einen garantierten Betrag haben , den sie verdienen. Das andere, was ich möchte, dass ein Künstler über Tantiemen Bescheid weiß , ist, dass er eine Weile dauert, um loszulegen. Es kann ein Jahr dauern, bis Sie eine Tantiemen für unsere Produkte sehen. Ein Vorschuss ist, wenn Sie eine Summe des Einkommens im Voraus erhalten . Die Summe wird von den Lizenzeinnahmen abgezogen. Es ist nicht erstattungsfähig. Wenn die gesamten verdienten Tantiemen den erweiterten Betrag hinter dem erweiterten Betrag zurückbleiben sollten , haben Sie dennoch etwas für Ihre Arbeit verdient. Wenn Sie beispielsweise einen Vorschuss von 250 USD auf eine Lizenz erhalten, erhalten Sie zum Zeitpunkt der Vertragsunterzeichnung 250 USD . Sobald das Produkt auf dem Markt ist, sendet Ihr Kunde Verdienstauszüge. Die Kunden senden diese Aussagen einem vorgegebenen Zeitplan wie vierteljährlich oder zweijährlich und leisten zusätzliche Zahlungen, sobald die Vorauszahlung erreicht ist. Während dieses Zeitraums sollten Sie, unabhängig davon, ob Sie bezahlt werden oder nicht, Tantiemenabrechnungen erhalten , in denen die Verkäufe des Produkts und der Betrag aufgeführt sind, den Sie gemacht haben oder das Produkt seit dem letzte Tantiemenauszahlung oder Abrechnung. Bestätigung sollte den Zeitplan für Tantiemenauszüge skizzieren . Wenn Sie sich über diese Daten nicht sicher sind, fragen Sie Ihren Kunden vor der endgültigen Vereinbarung. Markieren Sie diese Daten in Ihrem Kalender und checken Sie bei Ihrem Kunden ein, wenn er zurückläuft. Alle diese Zahlungsstrukturen, einschließlich vollständiger Buyouts, bilden eine gesunde Einkommensstruktur für einen Künstler, der gleichzeitig größere Summen sowie kleinere Beträge im Laufe der Zeit bereitstellt. Wenn Sie ein Projekt bestätigen, ist die Zahlungsstruktur etwas, das Sie einschließen möchten [MUSIK] [LACHEN] Für den nächsten Schritt in Ihrem Projekt ist es Zeit, abzuschließen, wählen Sie Ihre eigenes Abenteuer. Das Abenteuer beginnt damit, dass Tammys Geschirrtücher auf Ihre Anfrage nach Lizenzdetails reagieren. Klicken Sie auf den Link im Ressourcenbereich und folgen Sie den Anweisungen. Fühlen Sie sich frei, es ein paar Mal zu tun und sehen, welche unterschiedlichen Ergebnisse Sie erzielen. Sobald Sie ein Ergebnis gefunden haben , das zu einem Deal führt, schließen Sie sich uns in der nächsten Lektion über die Bestätigung eines Jobs an. [MUSIK] 8. 8. Bestätigungen: [MUSIK] Wir erwähnen immer wieder Konformationen und ich dachte ich würde dir genau sagen, was es ist. Um vollständig in einer Lizenz sprechen zu können, müssen alle Lizenzbezeichnungen, Gebühren, Fristen, Zahlungsplan und Artrichtung dokumentiert werden. Wir können das als Exterieur bezeichnen. Das Exterieur gibt alle Bedingungen eines Projekts an und wird mit dem Kunden geteilt. So sieht ein typisches Exterieur aus. Es hat, den Namen und die Kontaktinformationen des Kunden, den Namen und die Kontaktperson, die für die Zahlung verantwortlich ist, wenn die hochauflösende Datei oder im Falle einer Provision, wenn die Skizzen und Finale werden gesendet, der Preis und der Zahlungsplan der Lizenz, die Bezeichnungen der Lizenz mit der Exklusivität, wenn Zahlungen fällig sind, und alle Artrichtungen. Sobald alle Details ausgebügelt sind, senden wir dies an den Kunden. Ein Dokument ist unsere Vereinbarungen und hilft uns, die Verwendung eines Kunstwerks zu verfolgen. Eine vollständige Bestätigung sagt uns alles, was wir über die Verfügbarkeit dieses Stücks wissen müssen . Die Organisation der Konformationen zusammen mit Ihrer Kunst ist für ein gesundes Kunstlizenzgeschäft von entscheidender Bedeutung. Wir haben einige Kursempfehlungen in den Ressourcenbereich eingefügt , um Ihnen den Einstieg in diese sehr wichtige Aufgabe zu erleichtern. [MUSIK] 9. 9. Vielen Dank!: [MUSIK] Genau so ist unser Kurs abgeschlossen. Wir hoffen, dass Ihnen unser kleiner Crash-Kurs über die Grundlagen der Lizenzierung gefallen hat. Es ist wirklich ein wichtiger Teil eines erfolgreichen Geschäfts als Künstler. Die Bestimmung aller Elemente eines Projekts wie Nutzung, Dauer und Gebiet eröffnet neue Möglichkeiten zur Steigerung Ihres Einkommens. sich der Vor- und Nachteile des vollständigen Verkaufs Ihrer Arbeit bewusst sind, können Sie entscheiden, welche Arbeit Sie verkaufen möchten und welche Teile Sie ausprobieren und lizenzieren möchten. Wie Sie in unserem Choose Your Own Adventure Projekt gesehen haben, hilft die Kenntnis dieser Informationen dazu, Ihr Kunstwerk einen besseren Preis auszuhandeln und möglicherweise den Kunden dort zu treffen, und möglicherweise den Kunden dort zu treffen wo er budgetmäßig ist. Es wird auch mehr Professionalität und ein zusätzliches bisschen Politur in Ihr Kunstgeschäft geben. Wenn Sie Ihrem Unternehmen noch mehr Professionalität und Vertrauen verleihen möchten noch mehr Professionalität , sollten Sie sich uns in unserer kostenlosen Gruppe für Künstler namens Advice For Artists anschließen , wo wir diskutieren alle möglichen Dinge darüber, Teil der Oberflächengestaltung zu sein und die Industrie zu illustrieren. Sie können auch einen Termin bei Cathy oder mit mir für ein Einzelgespräch vereinbaren. Um mehr darüber zu erfahren, besuchen Sie bitte unsere Website [MUSIC]. Bis zum nächsten Mal. Wir bringen Sie wieder zu unserer regelmäßig geplanten Programmierung zurück. Während ich darauf warte, dass diese Anrufe eingehen, drehe ich mich gerne auf meinem Stuhl herum. [MUSIK]