GarageBand Meisterkurs: GarageBand heute lernen

1. Willkommen in der GarageBand Masterclass: Hallo, Mein Name ist Jeremy Diggin und vielen Dank, dass Sie diesen Kurs und diesen Kurs besucht haben, werden Sie lernen, wie Sie GarageBand für Mac verwenden, um tolle Audio-Projekte zu erstellen. Es ist ein Anfänger Kurs auf die Verwendung alles, was es zu wissen, in Garage Graduation ist ein ausgezeichnetes Stück Software, mit dem Sie alles tun können, vom Songschreiben bis zum Erstellen von Klingeltönen, Audio-Beats, Voiceover Arbeit und sogar Soundeffekte für Filme. Ich habe mein ganzes Leben lang Musik gespielt, und ich arbeite schon sehr lange in der Audio-Video-Industrie. Ich habe alles gemacht, von Konzerten, Live-Events, Firmenveranstaltungen, Scheidung über Arbeit. Also habe ich ein umfangreiches Wissen und Audioqualität und -produktion, und ich möchte Ihnen beibringen, wie man das macht. In diesem Programm erfahren Sie, wie Sie die Schnittstelle von GarageBand installieren, einrichten und verwenden. Es ist ein Überblick über seine Editoren, Mixer, seine Effekt-Racks und all die Dinge, die an der späteren Verwendung der Software und der anderen Teile beteiligt sind. Wir werden wirklich tief in das Wissen über die Software eintauchen, und Sie werden lernen, wie Sie Ihre Projekte aufnehmen, bearbeiten, mischen und exportieren, für was immer es ist, Sie verwenden sie weiter und die Zukunft. Ich werde noch andere Kurse haben, um dir zu zeigen. Maura, über Musik, Komposition, Musiktheorie und verschiedene Dinge über Audio. Also, wenn Sie bereit sind, loszulegen, gehen wir voran und sterben direkt in den Kurs. 2. Einführung: Hey, alle, willkommen auf diesem Garagen-Band-Kurs. Mein Name ist Jeremy Diggin, und ich werde dein Lehrer sein. Ich habe einen umfangreichen Hintergrund und Musik- und Audiovideo-Produktion, und ich möchte Ihnen zeigen, wie Sie etwas davon in diesem Kurs verwenden können. Nun, Garage Man ist ein tolles Stück Software, die mit einer Menge von max kommt. Oder Sie können es für 4 99 aus dem APP Store herunterladen, wenn es nicht auf Ihrem Mac bereits geladen ist. Diese Software wird hauptsächlich zum Erstellen von Musik verwendet. So hat eine Menge von vorgefertigten Instrumenten, Vorlagen und Effekten, die Ihnen helfen, Beats, Rhythmen und alle Arten von Dingen Musik verwandt zu machen . Aber Musik ist nicht das Einzige, was man mit dieser Software machen kann. Sie können auch Podcast erstellen. Sie können Voice-over-Arbeit erledigen und sogar Soundtracks für Videos oder Filme erstellen. So ist es sehr intensiv und umfangreich und hat eine Menge Dinge, die Sie verwenden können. Und ich möchte Ihnen zeigen, wie dieses Programm funktioniert, also beginnen wir mit einem Blick auf die Schnittstelle und wie man diese Schnittstelle umgehen kann. Ich zeige Ihnen, wie Sie GarageBand installieren. Verwenden Sie die grundlegenden Vorlagen und Sammlungen und dann sogar, wie Sie auf den Lektionsspeicher zugreifen. Wenn Sie lernen möchten, Gitarre oder Klavier zu spielen, dann gehen wir in den Aufnahmesektor, wo ich Ihnen die Grundlagen der Aufnahme und Verwendung einiger von Garagen-Bands zeigen werde, die in Funktionen integriert sind. Vier Instrumente. Danach wir einen Blick auf die Bearbeitung und wie Sie Ihre Audio-Projekte hacken können. Dann lernen wir, wie man ihn mischt. Und schließlich werde ich Ihnen zeigen, wie Sie diese Audioprojekte exportieren und teilen. , Ich möchte nur,dass du weißt, dass ich wegen der Studenten hier bin, und du kannst mich jederzeit direkt über eine private Nachricht kontaktieren. Oder Sie können eine Diskussion in dem Kurs beginnen, den ich sofort zu diesen bekomme, weil ich Ihnen wirklich helfen möchte und Ihnen die bestmöglichen Informationen zur Verfügung stellen möchte. Also, wenn Sie irgendwelche Fragen haben, zögern Sie nicht, zu fragen. Ich freue mich sehr auf den Einstieg. Also, bevor wir beginnen, lassen Sie uns voran und nehmen Sie die Grundlagen, wie wir einen Rocksong erstellen würde, die war, Sie können einen Überblick darüber, wie dieses Programm funktioniert. Alles klar, lasst uns loslegen 3. Erstelle ein Rock-Song in der GarageBand in der in der 15 Minuten: in diesem Video werde ich Ihnen zeigen, wie Sie einen Rock n Roll Song mit Garagenband erstellen. Dies ist ein Anfängervideo, um wirklich nur Garagenverbot und die Funktionalität für diejenigen zu zeigen , die es noch nicht gesehen haben. Also werde ich nicht einen ganzen Song oder irgendeine Art von fortgeschrittenem Songschreiben oder Funktionen erstellen. Also lasst uns voran gehen und einen Blick werfen. nun Wenn wirnunim GarageBand Hauptfenster auf „Projekt leeren“ klicken und auf „Auswählen“ klicken, werden Sie sehen, wenn GarageBand erscheint, dass es mich nach der Art von Audio fragen wird, die ich verwenden möchte. Ich kann einen Schlagzeuger-Track benutzen. Ich kann eine Gitarre, ein Mikrofon oder sogar eine von Garagenbändern eingebauten Software-Instrumenten verwenden. Toe legte diesen Rock n Roll Song. Lassen Sie uns einfach voran und wählen Sie Schlagzeuger und klicken Sie auf Erstellen. Sobald sich das öffnet, können Sie einen Schlagzeuger sehen. Trek wurde hinzugefügt, und unten sehen wir den Drummer-Editor und links die Bibliothek und das Drum-Kit, das wir verwenden. Wenn Sie diese nicht sehen, drücken Sie eine der Schaltflächen oben. Die 1. 1 ist Bibliothek und die letzte ist für den Editor. Lassen Sie uns voran und maximieren GarageBand, damit wir den Vollbildmodus nutzen können und wir hören, wie das klingt. Alles klar, das hört sich gut an. Nun ist das erste, was wir tun wollen, überprüfen Sie unser Tempo, unsere Schlüsselsignatur in unserer Zeitsignatur. Das Tempo ist in Ordnung wird mit 120 Schlägen pro Minute bleiben, aber wir wollen diese Tastensignatur in E. Dur ändern . Das ist der Schlüssel, in dem wir spielen werden, und wir werden eine 44-Zeit-Signatur verwenden, die ziemlich einfach mit Rock n Roll Songs ist. Ich möchte auch nur einen Abschnitt dieser Drum Track schleifen und unsere Teile darüber legen. Also werde ich hier auf den Zyklus-Button klicken und Sie werden einen gelben Balken Pop-up sehen. Jetzt kann ich mich dehnen oder quetschen, wie lange ich sein wollte, aber vier Bars sind gut, also werden wir einfach spielen und diese vier Takte immer und immer wieder spielen. So wie Sie sehen können, wenn es an die kommt und es wird zurück zum Anfang fahren und ich kann meine Teile jetzt darüber legen, wenn ich den Drum-Style ändern möchte, kann ich zum Drummer-Editor am unteren Rand gehen und ich kann es in Rock ändern Alternative, Songwriter R und B electronica und Hip Hop. Wir bleiben bei Rock, und wir werden Logan weiter benutzen, und wir benutzen einfach die Trommeln, die sie haben. Lassen Sie uns voran und spielen Sie dies und durcheinander mit einigen der Einstellungen, und Sie könnten das X Y Pad hier sehen. Und basierend darauf, wo ich das bewege, können Sie Veränderungen innerhalb der Trommeln hören. Ich kann es komplexer machen. Sie können es einfach und laut machen. Ich kann es weich und komplex machen. Gehen wir weiter und bewegen es etwa in die Mitte, vielleicht ein wenig komplexer. Und ich kann sogar ändern, auf welchen Arten von Trommeln er spielt, damit ich Symbole von Tom schieben kann. Aber wir bleiben vorerst bei dem hohen Hut. Ich kann auch die Stile ändern, die sie für die Phils spielen in einem Swing-Beat. Wenn ich das hinzufügen möchte, aber ich denke, das ist gut, also gehen wir weiter. Stoppen Sie das jetzt wollen wir in einem Bass-Teil hinzufügen, um das zu tun. Wir brauchen eine neue Spur, also werden wir auf die neue Track-Schaltfläche klicken, und dieses Mal werden wir Software-Instrument auswählen und auf Erstellen klicken. Wenn es zum ersten Mal kommt, werden wir ein klassisches E-Piano haben, aber wir wollen, dass dies eine Basis ist. Zuerst müssen wir hören, wie es klingt. Also gehen Sie in die obere Menüleiste, Wählen Sie Fenster zeigen musikalische Eingabe, und dies wird eine Tastatur, die ich verwenden kann, basierend auf den Tasten meines Computers. Also, wenn ich Noten auf dem Computer treffe, können Sie es tatsächlich hören Wiedergabe auf den Tasten. Und natürlich natürlich sind dies die Buchstaben der Tastatur auf dem Computer, nicht die tatsächlichen Noten einer echten Tastatur. Also, wenn ich die A-Taste auf meinem Computer drücken wird eine C-Note zu spielen. Lassen Sie uns voran und erhalten einen Bass-Sound, so gehen wir in die Bibliothek, klicken Sie auf Basis und wählen Liverpool Base. Jetzt, wenn ich spiele, können Sie eine Basis hören. Okay, Okay, das klingt gut und wir wollen mit diesem Bass-Sound aufnehmen, und wir werden nur einige Grundakkorde verwenden, die Sie hören und die gängigsten Rock'n'Roll-Songs . Das wird ein E B a c scharf und dann in einem so werden wir aufnehmen. Aber zuerst wollen wir in ein paar Beats zählen, damit wir tatsächlich wissen, wann wir anfangen sollen. Moment ist die Zählung im Timer ausgewählt, und es wird uns einen Balken geben. Lassen Sie uns voran und ändern Sie es in zwei Balken, indem Sie auf die Menüleiste klicken, Record Countin und zwei Balken gehen. Dies wird uns zwei volle Balken von Klicks geben, bevor wir anfangen zu spielen, so dass wir einfach unsere Hände auf dieser Tastatur einrichten können. Alles klar, wir stoppen den Rückspulen und hören alles in Ordnung. Das klingt jetzt wirklich gut, wenn wir ein Software-Instrument verwenden, bei dem wir MIDI-Noten im Wesentlichen erstellen , und das sind diese Balken, und wir können sehen, dass es eine Midi-Region ist, weil es grün ist. Wenn wir nach unten schauen oder Editor hat den Pianorolle-Editor geändert, wo wir tatsächlich diese Noten bearbeiten können , so dass ich sie auswählen und greifen kann, und ich kann sie nach oben und unten für verschiedene Noten bewegen und ich kann ihn nach links und rechts basierend auf ihrem Timing. Bringen Sie es wieder runter, wo es war , Ähm, und sagen wir, dass wir ein wenig auf einer dieser Noten waren, also werden wir einfach den Zeh verschieben, wo er nicht im Takt landet. Wie Sie an dieser Zeile genau hier sehen können, kommt es ein wenig vorher. Garage Man hat eine tolle Funktion, bei der wir tatsächlich die Noten quantifizieren können, was bedeutet, dass wir sie bis zum Takt automatisch verbünden werden. Also Gore, um Zeit Kwan Bindungen, und wir werden achte Note wählen, und es wird alle Noten auf die nächste achte Minute schieben. Und wenn ich das tue, können Sie sehen, dass diese Noten auf dem Takt ausgerichtet sind, und jede Note hier drinnen hat sich auf ihre nächste achte Note eingestellt. Also lasst uns hören, wie sich das jetzt anhört. Alles klar, das hört sich wirklich gut an. Nun, da wir den Bass-Part haben, müssen wir einen Gitarrenpart haben, also werden wir jetzt einen weiteren Track hinzufügen. Wir könnten zu diesem Zeitpunkt eine Gitarre oder NAM anschließen, aber ich habe keine Instrumente angeschlossen, weil ich Ihnen nur die Grundlagen dieser Software zeigen möchte . Also gehen wir voran und klicken Sie erneut auf Software-Instrument und drücken Sie erstellen. Und dieses Mal gehen wir rüber zur Gitarre und wählen einen harten Rock-Sound, und wir können hören, wie das klingt jetzt, wenn wir den Sound später ändern wollen, können wir sehr leicht in GarageBand. Lasst uns voran gehen und aufnehmen, so dass wir sehen können, wie es klingt und wir werden nur die gleichen Notizen dieses Mal verwenden . Wir fügen das fünfte von jedem Kabel hinzu, damit wir ein wenig mehr von einem Power-Akkord-Sound haben können . Lass uns den Rekord weitermachen. Ja, Ordnung, wir gehen wieder hoch und hören uns das an. Okay, also wollen wir eine Menge ist wieder, weil, wie Sie sehen können, ich kam ein wenig früh basierend auf dem Beat. Also klicken wir auf Zeit Quant Bindungen und wählen achte Note, und wir haben alles auf die nächsten acht verschoben. Hinweis: Lassen Sie uns noch einmal hören Jetzt sind diese Noten und der Pianorolle-Editor in der Lage, bearbeitet werden kann länger kürzer, bewegt, geschnitten, wie Sie wollen, wenn, sagen, diese sind ein wenig kurz. Ich kann sie auswählen, auf diese Option klicken und sie dann einfach ein wenig herausschieben. So macht seine Notizen länger. Wie Sie sehen können, diese beiden nicht an. Aber manchmal halte ich sie gerne ein wenig fern, also klingt es etwas natürlicher. Sie wollen nicht, dass es zu mechanisch klingt, indem Sie immer richtig im Takt sind. Aber jetzt haben wir unseren Gitarrensound. Schließen wir ein musikalisches Tippen, und wir werden mit der tatsächlichen Audioqualität dieses Gitarreninstruments herumlaufen. Also gehen wir nach oben und dann schließen wir die Bibliothek. Wie Sie unten sehen können, haben wir Kontrollen für diesen tatsächlichen Gitarrensound. Lass uns spielen und hören und wir werden nur Geräusche sehen, während wir versuchen, die Gleichheit zu bekommen , die wir suchen. Drehen Sie die Fahrt hier hoch. Man hört Veränderungen an einem kleinen Fluss zu sehr. In Ordnung, nun, hör auf damit. Und das ist ein wirklich cooler Sound für das, wonach wir suchen. Jetzt sagen Sie, ich möchte es ein wenig mehr anpassen. Ich werde auf diese Show Inspector Button in der unteren linken klicken, und Sie können einige Plug Ins sehen, die auf dieser Gitarre verwendet werden. Wenn ich das Menü herunterlasse, können Sie sehen, dass wir ein Pedalbrett und einen Verstärker Designer haben. Wenn ich klicke und Designer, kann man sehen, dass AM für diesen Gitarrensound verwendet wird und sogar die Mike und Mike Platzierung dieses Gitarrenkabinetts. Wir können alle diese Einstellungen ändern, um genau den Klang und Ton zu erhalten, nach dem gesucht wurden, und Garage Band hat eine Menge von Voreinstellungen, die Sie durchsehen können. Dies ist also eine gute Möglichkeit, verschiedene Arten von Sounds zu bekommen und sogar zu experimentieren. Wenn Sie diese Amps mit vielleicht einigen Sounds nicht haben, die Sie das Leben spielen wollen, lassen Sie uns voran und schließen Sie dies und wir werden auf das Pedalboard klicken und lassen Sie uns ein Pedal zu diesem Gitarrentrack hinzufügen . Jetzt wollen wir die Flammen nicht, oder so werde ich einfach darauf klicken und löschen drücken, und Sie können sehen, dass sich die intelligenten Steuerungen geändert haben, je nachdem, welche Art von Pedalen und Ampere amüsant wieder zum Pedal-Designer gehen, und wir werden nur eine Verzerrung bringen und hier spielen. Wie das in Ordnung klingt. Sehr cool. Das gefällt mir. Jetzt haben wir das Geräusch, nach dem wir suchen. Und von hier aus könnte man im Grunde einen weiteren Track hinzufügen. Und ich könnte zu dieser Zeit einen Gesangstrack mit dem Mikrofon aufnehmen, wenn ich wollte. Werfen wir einen Blick auf einige andere Dinge, die Sie mit Garage mir tun können. Ähm, es gibt auch eine e que Einstellung, so kann ich voran gehen und die EQ Sie dieser Strecke anpassen, wenn ich will. Und ich kann auch zu den Redakteuren gehen. Und wenn ich nach oben gehe, können Sie sehen, dass wir den Pianorolle-Editor haben und wir auch diesen Noteneditor haben. Der Noten-Editor wird Ihnen die Musik in einer tatsächlich geschriebenen Form sehen lassen. Also lasst uns jetzt darauf klicken. Wir haben diese Noten mit unseren Tasten gespielt, aber es hat die Noten musikalisch geschrieben, damit wir diese ausdrucken können, wenn wir das mit anderen teilen wollten . Sie können sehen, dass wir die Klasse, die Tastenunterschrift, die Zeitsignatur und die Noten haben, die wir spielen. Wenn Sie auf Notizen klicken, können Sie tatsächlich Notizen sortieren, so dass Sie sogar Musik basierend auf der Partitur schreiben, und es würde in den Medien-Regionen und Wiedergabe mit der Software, Instrument und Effekten, die Sie sind verwenden. Lassen Sie uns es spielen, damit Sie es schnell betrachten können. Und wenn ich auf die Basis klicke, siehst du den Bass-Part und da hast du ihn. Schauen wir uns ein paar andere Dinge an. Natürlich haben wir unsere Wiedergabesteuerungen oben, dass wir unseren LCD-Bildschirm verwendet haben, der die Beats und Divisionen und Ticks sowie Tastensignaturen und Zeitsignaturen zeigt . Sie sehen die Zyklus-Taste, die wir verwenden, den Tuner, in dem wir Konto haben, und eine Klickspur. Wenn wir das benutzen wollen. Das ist unser Master-Volume. Wir haben auch einen Notizblock, wenn wir einige Texte oder Notizen für den Song notieren wollen, Schauen wir uns den letzten an , der ein Media-Browser ist. Und das ist, wenn ich tatsächlich meine eigenen Audiodateien habe, die ich einziehen möchte, egal ob es sich um Loops oder Audio handelt, die ich in der Vergangenheit aufgenommen habe. In der Mitte befindet sich der Apple Loop-Browser, und dies sind eine Reihe von wiederholbaren Loops, die Apple Ihnen zur Verfügung stellt, um in Ihren Projekten zu verwenden , und sie basieren auf der Skala, auf der Art des Sound-Genres oder sogar der Instrument. Lassen Sie uns auf Tam Marine klicken, und wenn wir einmal klicken, können wir auf diese 1. 1 Alles klar hören, so dass wir das mögen. Lassen Sie uns fortfahren und klicken und ziehen Sie das in den Track-Bereich. Jetzt können Sie sehen, dass es blau hervorgehoben ist und This's audio way Form zeigt. Und wann immer wir den Editor am Ende dieses Titels betrachten, ist es der Audio-Editor, nicht der P in einer Zeile Editor. Natürlich ist das nicht lang genug,um die vier Balken zu füllen, also müssen wir das überschreiben. Natürlich ist das nicht lang genug, um die vier Balken zu füllen, Nun, halten Sie einfach die On-Taste gedrückt und klicken Sie und ziehen Sie die über und fügen Sie einen weiteren Abschnitt Tamburine hinzu. Lasst uns hören, wie das in Ordnung klingt. Und da hast du es, die Grundlagen eines Rock and Roll Song innerhalb der Garagen-Band. Hier. Ich könnte weiter Instrumente hinzufügen. Ich könnte Live-Instrumente über den Computer spielen. Ich kann in Lohn schneiden, also wenn das wäre, sagen wir den Vers, könnte ich das alles leicht kopieren und später in einen anderen Vers einfügen. Nachdem ich den Kurs geschrieben habe, und Sie können einfach weiter hinzufügen von hier. Also Garagensein ist ein sehr fantastisches, vielseitiges Stück Software, mit dem Sie schnell hier reinkommen und einige tolle coole Arrangements machen können. Jetzt, wann immer ich fertig bin, kann ich zur oberen Klickfreigabe gehen, und ich kann dies mit iTunes teilen, Soundcloud, oder sogar exportieren Sie diesen Song in eine Audiodatei für die spätere Verwendung. Ich hoffe, Sie fanden das sehr wertvoll. Wenn Sie Fragen haben, zögern Sie nicht, mich zu kontaktieren, und ich freue mich darauf, Sie mehr und andere Videos zu sehen. Danke. 4. GarageBand: Alles klar, also lasst uns weitermachen und mit diesem Kurs beginnen. Das erste Sprichwort, das wir tun müssen, ist einen Blick auf die Garagen-Band-Schnittstelle , so dass Sie lernen können, wie Sie das Programm verwenden. Zunächst einmal werden wir GarageBand installieren Wenn Sie es nicht bereits auf Ihrem Mac haben, wird dies ein kurzer Überblick darüber geben, wie Sie es dorthin gelangen. Dann schauen wir uns das Projektfenster an. Das Projektfenster ist ein Ort, an dem Sie entweder ein neues Projekt erstellen oder aus einigen vorgefertigten Vorlagen oder Instrumentensammlungen auswählen können , um sofort mit der Arbeit zu beginnen. Danach werden wir uns das Garagen-Band-Fenster, die Garage, Fenster, im Grunde beherbergt alle Editoren, die Menüleiste, die Steuerleiste, die Bibliothek und diese Arten von Dingen. Also werde ich Ihnen eine kurze Erklärung geben, wie Sie diese Schnittstelle umgehen und die verschiedenen Tools und Editoren auswählen , die Sie innerhalb des Garagenbandes verwenden werden. Danach haben wir einen kurzen Überblick über die einzelnen Redakteure wie den Piano Roll Editor, den Audio-Editor, den Partitur-Editor und so weiter. Dies sind die verschiedenen Arten von Editoren, die Sie verwenden, um Ihre Audio-Projekte zu erstellen, und wir geben Ihnen einige großartige Funktionen und Tools und verwenden sie. Danach werden wir einen Blick auf einige vorgefertigte Vorlagen in Sammlungen werfen. Diese sind vorgefertigt und eingerichtet, damit Sie sofort mit der Arbeit in Garage Man beginnen können, ohne von Grund auf neu beginnen zu müssen. Die Vorlagen haben Dinge wie eine Hip-Hop-Template, die bereits vorgefertigt ist, mit vielen Instrumenten für Hip-Hop-Stile von Musik und so weiter die Sammlungen oder eine Sammlung von Instrumenten wie Klaviere mit vielen Instrumenten für Hip-Hop-Stile von Musik und so weiter die Sammlungen oder eine oder Keyboards. Und diese sind alle so eingerichtet, dass Sie schnell einsteigen und die Art von Klavier oder Tastatur finden , die Sie vielleicht verwenden möchten. Danach schauen wir uns den Unterrichtsladen an, und die Lektion speichert einen Ort, an dem Sie lernen können, wie man Klavier oder Gitarre spielt . Es ist ein wirklich cooles Tool, mit dem Sie Videos ansehen, lernen, wie man spielt und sogar über Ihr eigenes Instrument abspielt, um zu sehen, ob Sie es richtig machen . Also lassen Sie uns voran und werfen Sie einen Blick auf die Garagen-Band-Schnittstelle 5. Die Garageband installieren: Also lasst uns anfangen. Durch die Installation von GarageBand 10. Wir können zum APP Store gehen, und sobald es geladen ist, können Sie oben auf der Seite oben in den Diagrammen klicken. Hier können Sie sehen, dass GarageBand als Nummer eins aufgeführt ist, aber es wird möglicherweise nicht auf Ihrem in angezeigt. Gehen Sie also in die Suchleiste und geben Sie GarageBand ein, und Sie werden ein Pop-up sehen. Gehen Sie voran und klicken Sie darauf. Und hier ist die Informationsseite für GarageBand. Sie können zum Zeitpunkt dieser Aufnahme sehen, dass die neueste Version 10.1 ist, aber Version 10 wird für diesen Kurs funktionieren. GarageBand war früher eine kostenlose App, die mit allen Macs kam, aber die neueste Version ist 4 99 Also gehen wir voran und klicken Sie auf das, um einen Kauf zu tätigen und klicken Sie per App, und es wird nach den APP-Store-Informationen fragen. Ich melde mich an, um den Kauf zu tätigen, und es wird darum gebeten, meine Rechnungsinformationen zu genehmigen. Wenn wir oben auf gekauft klicken, können Sie sehen, dass die Installation stattfindet, so dass wir dieses Video fortsetzen, sobald die Isolierung abgeschlossen ist . Okay, Es sieht so aus, als ob unsere Installation von GarageBand 10 abgeschlossen ist, also werden wir voran gehen und aus dem APP Store verlassen, und dann kann ich hier gehen und klicken Sie auf Go Applications und Sie werden sehen, dass es unsere neu installierte Garagen-Band. Jetzt für einfachen Zugriff. Wir gehen weiter und klicken Sie darauf und ziehen es nach unten, und wir werden es direkt hier am Ende des APP-Stores kleben. Wir gehen weiter und schließen die Anwendungsfenster, da wir das nicht mehr brauchen und wir klicken auf GarageBand und es wird ein wenig Informationen hier herunterladen. Also tauchte eine Nachricht auf, die besagt, dass GarageBand die neuen Sounds nicht installiert hat und wir GarageBand schließen und erneut öffnen müssen, um sie herunterzuladen und erneut zu installieren. Also gehen wir weiter und klicken Sie erneut auf GarageBand, und hier können Sie den Willkommensbildschirm sehen, so dass es installiert wurde. Ich klicke auf die Schaltfläche „Weiter“. Sie können alle neuen Dinge sehen, die in GarageBand neues Design, neue Schlagzeuger, intelligente Steuerungen, intelligente Steuerungen, Ampere und Stomp-Boxen und Zugriff auf die iCloud. Also werden wir schlagen, loslegen und da haben Sie es. Also, wenn wir uns die Sound-Bibliothek ansehen, wird voran gehen und laden Sie diese zu dieser Zeit. Aber so installieren Sie GarageBand. Wir haben alles aufgestellt, bereit zu gehen. Also freuen Sie sich darauf, Sie im nächsten Abschnitt zu sehen. 6. Das Projektfenster: Wenn Sie das Garagenband öffnen, wird Ihnen das Projektfenster am Anfang angezeigt. Hier können Sie ein neues Projekt erstellen und sehen, dass es viele vorgefertigte Vorlagen und verschiedene Dinge gibt, die Sie verwenden können. Die erste ist die Tastatur-Sammlung, und es heißt, es ist eine vielfältige Sammlung von Tastaturen und Synthesizern. Wenn Sie also eine Idee für eine Tastatur haben, die Sie gerne haben möchten, vielleicht in Ihrem Song oder für irgendeine Art von Intro-Video, können Sie schnell hier reingehen und eine ganze Liste von verschiedenen Arten von er Boards haben, auf denen Sie spielen und irgendwie diesen Sound bekommen für die Sie sofort gehen. Die AM-Sammlung ist das Gleiche. Onley mit Verstärkern für Gitarren und Bass, sagt. Es ist eine Sammlung von legendären Gitarren- und Bassverstärkern. Voice ist für Aufnahme, Podcast und Voice-Overs. Es steht. Nehmen Sie Ihre Stimme mit modernen, klassischen und experimentellen Gesangsspuren Mit Ring Tone können Sie Ihre eigenen Klingeltöne für Ihr Telefon erstellen. Hip Hop ist wie eine Beat-Maschine oder Drum Maker. Es ist eine grobe Mischung aus Trommeln und analogen Sinn für die Herstellung von Hip Hop Tracks. Elektronik ist für die Herstellung elektronischer Tracks. Es ist eine solide Mischung aus Betrunkenen. Es ist und pulsierend seitdem, und Songwriter ist ein ideales Schreibstudio mit Trommelgitarrenverstärkern und Gesangsspuren. Es hat also schon alles eingerichtet. Wenn Sie in einer Band-Setting mit einer Bassgitarre, normaler Gitarrenleitung, Gitarre, Drum Track, Gesangstrack und so weiter waren normaler Gitarrenleitung, Gitarre, Drum Track, . Leeres Projekt ist ein sauberer Schiefer, und Sie müssen wählen, ob Sie ein Live-Instrument, eine Mikrofonschleife oder ein Drumkit verwenden , wenn Sie diese erstellen. Wenn Sie unten schauen, werden Sie unter dem Detailbereich einige Optionen zum Erstellen von Musik wie Tempo, Tastensignatur und Zeitsignatur sehen. Und es gibt auch Optionen für Ihre Audioein- und Audioausgabe-Einstellungen. Darunter befindet sich eine Schaltfläche zum Öffnen vorhandener Projekte. Wenn Sie also bereits ein Produkt in der Datei haben, können Sie das hier öffnen. Nun, wenn Sie nach links schauen, gibt es lernen zu spielen. Und das sind Lektionen, die GarageBand für Sie bietet, um Gitarre und Klavier zu spielen . Und es gibt auch Künstler Lektionen von tatsächlichen Künstlern, die Ihnen beibringen, wie man diese Dinge macht. Im Unterrichtsladen kaufen Sie diese Lektionen Wenn ich also auf Gitarrenunterricht klicke, können Sie hier die verschiedenen Gitarrenstunden sehen und dann Klavierunterricht. Und wenn ich auf Künstler klicken, können Sie sehen, einige der Künstler, die sie verfügen, lehren Sie, wie diese Instrumente zu spielen Schließlich, ist die jüngste für die jüngsten Projekte. Wenn Sie also an einem Projekt gearbeitet haben, können Sie schnell hierher kommen und dieses Projekt auswählen. Das ist also eine Einführung in das Programm. GarageBand. Dies kommt auf und ermöglicht es Ihnen, leicht zu erstellen, woran Sie gerade arbeiten. 7. Das GarageBand: lassen Sie uns einen Blick auf Garagenbänder Schnittstelle. Um dies zu tun, klicke ich auf den Songwriter-Button und klicke dann auf Auswählen. Da ich GarageBand zum ersten Mal installiert habe, wird es darum gebeten, einige zusätzliche Inhalte herunterzuladen. Gehen wir also weiter und machen das jetzt. Okay, jetzt haben wir die zusätzlichen Inhalte in GarageBand zur Verwendung heruntergeladen. Jetzt, um Ihnen die Schnittstelle zu zeigen. Ich werde ein paar dieser Optionen ausschalten, was ich Ihnen in nur einer Minute zeigen werde. Aber wir machen dies so leicht zu sehen ist möglich. Also oben haben Sie die reguläre Menüleiste mit Dateibearbeitung, Track Record, Mix, Teilen, Ansicht, Fenster und Hilfe. Darunter haben Sie Garagenbänder Control bar, die verschiedene Schaltflächen und Optionen bietet, die Sie verwenden können, wenn Sie GarageBand unten verwenden. Das ist das Track-Fenster, und hier werden Sie Loops aufnehmen und verwenden und Ihre Tracks für Ihre Musik, Podcasts oder Voice-Overs bearbeiten . Nun, wenn ich hier rüber gehe und ich diese Option wähle, ist die 1. 1 Bibliothek, und die Bibliothek hat eine Reihe von verschiedenen Patches, die Sie für jedes Instrument verwenden können, wenn Sie aufzeichnen, so dass ich verschiedene Sounds auf den Gitarren, Hard Rock Sound, ein klassischer Sound und akustischer Sound. Und es gibt eine Vielzahl von Patches, die Sie verwenden können, um den tatsächlichen Klang Ihrer Instrumente zu ändern . Daneben ist die schnelle Hilfe, und das ist großartig. Sie können dies tatsächlich ein wenig größer machen, indem Sie klicken, ziehen, damit Sie sehen können, was los ist. Aber wenn ich das benutze, kann ich über einen anderen Teil von GarageBand schweben, und es wird mir genau sagen, was ich sehe. Wenn Sie also jemals in GarageBand stecken bleiben, ziehen Sie das Schnellhilfe-Menü auf, und Sie können leicht erkennen, was die Schaltfläche ist oder woran Sie gerade arbeiten. Daneben sind die Smart Controls und die Smart Controls eine einfache Möglichkeit, den Klang eines Instruments einzustellen , und Sie können seine gemischte Kompression und Effekte hier auf diesem speziellen Kit ändern. Wenn ich Instrumente ändere, sagen Sie zur Gitarre, Sie können sehen, dass die intelligente Steuerung hier anders ist. Es gibt auch eine e que Einstellung, so dass Sie die EQ Sie Ebenen Ihrer Instrumente anpassen können. Daneben ist die Editor-Schaltfläche, und es gibt verschiedene Arten von Editoren basierend auf dem Typ von Instrument oder Spur, die Sie verwenden. Das ist also ein Audio-Editor, wenn ich Instrumente wie eine Gitarre offen habe. Wenn ich das mit einem Klick auf die Drum Tracks schließe und dann den Editor wieder geöffnet habe, kann man sehen, dass es einen Drum Kit Editor gibt. Wenn ich das schließe und zum Klavier gehe, bekommen wir zwei verschiedene Arten von Redakteuren. Eine Klavierrolle, die es Ihnen ermöglicht, die Noten in Form von kleinen Boxen und Quadraten oder einer Partitur zu sehen. Sie sehen die Notenschrift hier momentan nicht, aber die Partitur erlaubt es Ihnen, Musik auszuschreiben oder Musik zu spielen und zu sehen, wie sie in der tatsächlichen Musikliteratur geschrieben wird . Jetzt schauen wir uns einige andere Optionen ganz schnell an, aber wir werden später mehr in die Steuerleiste bekommen. Auf der rechten Seite. Wir haben den Notizblock, mit dem Sie Notizen machen oder Texte zu einem Song schreiben können. Wenn Sie möchten oder vielleicht haben Sie Ihre Stimme über Informationen dort. Also, während Sie aufzeichnen, können Sie es einfach hier lesen. Es gibt auch eine Apple Loop-Taste, so dass Sie verschiedene Apple-Loops eingeben können, die aus Beats und Effekten und verschiedenen Sounds bestehen. Und schließlich gibt es den Media-Browser. Also, wenn Sie eine Möglichkeit haben, Dateien oder Audiodateien, die Sie arbeiten, können Sie sie haben und finden sie leicht im Medien-Browser. Also, das ist die Grundlagen der Garagenbänder Schnittstelle. Wir werden in jedem Abschnitt später in diesem Kurs näher eingehen. 8. Die Steuerungsleiste: Die Steuerleiste bietet viele Optionen und häufig verwendete Schaltflächen in GarageBand. Sehen wir uns das jetzt an. Oben links sehen Sie, dass die erste Taste eine Bibliothekstaste ist, und wenn ich das auswähle, können Sie sehen, dass es häufig verwendete Instrumente und Effekte innerhalb des Garagenbandes hochzieht. Die nächste Schaltfläche ist eine Schnellhilfe-Taste, und wenn ich auswähle, gibt es ein Pop-up, das Ihnen die verschiedenen Tools, Schaltflächen und Funktionen in GarageBand anzeigt . So gibt es Ihnen einen kleinen Leitfaden, wenn Sie verloren gehen. Und ich empfehle dringend, das zu öffnen. Wenn Sie zu irgendeinem Zeitpunkt verloren gehen und brauchen einige schnelle Hilfe danach, ist diese intelligente Steuerungstaste. Dies ist ein Bereich, in dem Sie verschiedene Arten von Kontrollen, e-Cues und Effekte finden , die Sie in den Spuren Ihres Garagen-Band-Projekts verwenden können. Als nächstes sehen Sie die Editoren-Schaltfläche und die Editoren-Schaltfläche. Sie können verschiedene Arten von Editoren für verschiedene Arten von Instrumenten innerhalb Garagenband haben. Wenn ich also darauf klicke und die Drumspur ausgewählt habe, kannst du sehen, dass der Drum-Editor geöffnet ist. Wenn ich das schließe und es dann unter, sagen wir, der Gitarrenspur wieder öffne sagen wir, . Wir werden eine andere Art von Editor sehen. Das Gleiche mit dem Klavier. Wenn wir also schließen, klicken Sie auf die Klavierspur und öffnen Sie sie dann, können Sie sehen, dass es eine Pianorolle gibt. Editor und Noten-Editor werden später im Kurs Siri tiefer in mehr davon eingehen. Lassen Sie uns schließen, dass wir als nächstes die Wiedergabesteuerungen haben, mit denen Sie vielleicht bereits vertraut sind. Zuerst haben wir den Rückspulknopf, um in der Spur rückwärts zu gehen. Dann haben wir die Ford-Taste, um innerhalb der Strecke vorwärts zu gehen. Sie stoppten Taste, und wenn Sie tatsächlich bewegen, das Spiel hatte vorwärts. Sie werden sehen, dass die Stopp-Taste zu einem Start-Button wird, um zum Anfang der Spur zu gehen . Dann haben wir unsere Play-Taste, und unsere Aufnahme-Taste danach ist LCD oder Flüssigkristallanzeige. So ist die erste Taste und das LCD der Anzeigemodus. Im Moment zeigen wir Beats und Projekt an, also ist das Projekt in Balken, schlägt Divisionen und Ticks. Wenn wir Zeit wählen, werden Sie sehen, dass es in Stunden, Minuten und Sekunden ändert , nachdem Sie die Beats pro Minute oder das Tempo der Strecke haben. In einem Song wäre das im Grunde, wie schnell dieser Song ist. Dann haben Sie die Signatur dieses Songs und die Zeitsignatur, dass der Song es ist. Danach haben wir den Zyklusknopf. Wenn wir die Zyklus-Taste auswählen, wird hier ein gelber Balken angezeigt. Was auch immer dieser gelbe Balken darstellt, ist das, was immer und immer wieder gespielt werden wird, wenn Sie die Wiedergabe-Schaltfläche auswählen. Also, wenn wir acht Takte hier haben, wird es diese acht Takte kontinuierlich spielen. Als nächstes haben wir den Tuner-Button, also wenn Sie ein Instrument wie eine Gitarre haben, können Sie es tatsächlich innerhalb der Garagen-Band stimmen. Danach haben wir die Zählung in Taste, wenn wir auswählen, dass es tatsächlich vier Beats zählt, bevor der Track beginnt zu spielen, wann immer Sie aufnehmen. Das ist also irgendwie wie ein Schlagzeuger, der anschlägt. Es klebt, bevor er mit dem Songzehe beginnt. Lassen Sie alle wissen, dass es beginnt und geben Sie Ihnen das Timing dieses Songs. Es gibt auch einen Meter bekannten Button oder Klickspur, und wenn dieser ausgewählt ist. Es wird tatsächlich in GarageBand Toe klicken, lassen Sie wissen, welche Geschwindigkeit oder Tempo der Song ist, so dass Sie es in Ihrem Kopfhörer hören können . Rüber nach rechts. Sie werden den Master-Lautstärkeregler sehen, um die Master-Lautstärke innerhalb Garagen-Band zu steuern, und dann haben wir drei weitere Tasten. Die erste Taste ist ein Notizblock. Wenn diese Option ausgewählt ist, wird ein grundlegender Notizblock angezeigt, in dem Sie Notizen machen können , den richtigen Songtext oder vielleicht die Informationen für die Voiceover-Aufnahme haben, die Sie gerade machen. Als nächstes sind die Apple Loops, die eine Reihe von wiederholbaren Loops, die mit Garagenband kommt, die Sie in Ihren Songs und Tracks verwenden können . Und es macht das Erstellen eines Songs sehr, sehr einfach und einfach. Und dann, schließlich, schließlich, der Media-Browser. Wenn Sie also bereits Audio- oder Filmdateien in GarageBand haben, können Sie hier schnell darauf zugreifen und sie in Ihrem Projekt verwenden. 9. Die Tracks Bereich: Der Track-Bereich von GarageBand ist der Hauptarbeitsbereich des Programms, also werfen wir einen Blick auf das Jetzt. Oben sehen Sie den Spielkopf, das ist die vertikale Linie, die Sie durch das Projekt bewegen und schrubben können. Es gibt auch ein Lineal, das verschiedene Arten von Beats oder Zeitsignaturen und vertikale Linien horizontal und vertikal anzeigt , damit Sie Dinge ausrichten können. Als nächstes wird die Menüleiste Spurbereich angezeigt. Hier können Sie sehen, dass Sie neue Spuren hinzufügen können, zeigen Sie versteckte Automatisierung und eine Taste spielen Kopf zu fangen. Was diese Taste tut, ist, wenn sie ausgewählt und Sie spielen Ihren Bildschirm wird tatsächlich folgen dem Spiel Kopf. Wenn Sie d wählen Sie diese Taste und Sie spielen drücken, kann der Spielkopf einfach aus dem Bildschirm laufen, und Sie werden nur weiter auf den Abschnitt, den Sie auf der rechten Seite gesehen haben, ist ein Zoom-Schieberegler, so dass Sie tatsächlich vergrößern und sehen Sie die Instrumente und Spuren, oder zoomen Sie heraus und sehen Sie das gesamte Projekt. Auf der linken Seite. Wir haben die Track-Header, und sie haben Trek-Namen, die Sie verdoppeln können, klicken und ändern Sie die Namensspur-Symbole, die Sie mit der rechten Maustaste klicken und tatsächlich ändern können, so dass Sie verschiedene Symbole zu verschiedenen Instrumenten geben können , die Sie verwenden, um zu helfen. Kategorisieren ist besser. Dann gibt es eine Stummschalttaste, die den Track während der Arbeit an ihm zum Schweigen bringt, oder eine Solo-Schaltfläche, und dies macht es die einzige Spur, die Sie hören. Es gibt eine Eingabe-Monitoring-Taste, und diese Taste sendet den Track im Grunde zurück in Ihre Kopfgelder, so dass Sie es hören können , während Sie Aufnahme. Sie möchten dies in den meisten Fällen ausschalten, denn wenn Sie externe Lautsprecher verwenden, kann es zu Rückmeldungen in das Mikrofon kommen. Es gibt einen Lautstärkeregler für diese bestimmte Spur, so dass jede Spur unterschiedliche Lautstärke haben kann , und dann ein Schwenken nach oben, um diese Spur auf der linken oder rechten Seite zu trennen . Bei der Aufnahme von Stereo können die Spuren in zwei Formen vorkommen. Sie können weg Form sein, die aufgezeichnet wird, in der Regel mit einem Mikrofon oder Instrument oder in Klavierrollenform. Und obwohl es Pianorolle sagt, ist es wirklich eine amidi Art von Form, so dass Sie sehen können, dass es durch Punkte basierend auf ihrer Höhe und Länge des Wertes angezeigt wird. Das ist also der Bereich der Gleise. Hier werden Sie die meiste Zeit verbringen, also machen Sie sich definitiv damit vertraut. 10. Die Menüleiste: Werfen wir nun einen Blick auf die Hauptmenüleiste von GarageBand, so dass Sie einige andere Orte sehen können , um einige Einstellungen, die Sie suchen, oder Hotkeys für Verknüpfungen zu finden. Wenn wir also auf GarageBand klicken, können Sie sehen, dass es eine über GarageBand Auswahl gibt, um Ihnen mehr über die Programmeinstellungen zu erzählen , um die grundlegenden Einstellungen innerhalb der Garage Band zu ändern. Ein Ort, um eine Sound-Bibliothek wiederherzustellen. Wenn Sie es zuvor eingerichtet haben Änderungen vorgenommen haben, müssen Sie darauf zurückzugreifen, wenn Sie GarageBand Feedback zu ihrer Software geben möchten. Eine Option zum Herunterladen von Logik-Fernbedienung, wenn Sie GarageBand mit Ihrem iPad verwenden. Weitere Informationen über Logic Pro, die High-End-Aufnahmestudio Software Hauptbühne, d. h., wenn Sie Audioproduktion für Live-Events durchführen, eine Service-Option und Ihre grundlegenden Optionen, die mit dem Mac geliefert werden zum Ausblenden und Anzeigen und schnellen Garagenband unter Datei. Sie können Ihre grundlegenden Einstellungen sehen. Neu, offen, öffnen kürzlich I Cloud. Wenn Sie GarageBand Teoh iCloud importieren, schließen Sie als Seite speichern und drucken einrichten, können Sie Ihre Partituren tatsächlich ausdrucken Wenn Sie also Noten machen, ist das eine gute Möglichkeit, die Noten auszudrucken, die Sie haben und Filme in GarageBand. Es ist auch eine Schaltfläche hier unten, um Region zur Schleife der Bibliothek hinzuzufügen, so dass Sie tatsächlich Ihre eigenen Schleifen erstellen können . Dann gibt es die Schaltfläche „Bearbeiten“, und Sie können Aktionen rückgängig machen und wiederherstellen. Achten Sie nun auf die Tastenkombinationen hier, denn diese werden Ihnen definitiv helfen GarageBand schneller zu verwenden. Wenn Sie diese verwenden, können Sie kopieren einfügen Elite Ah, viele Dinge innerhalb Garagen-Band, wie Regionen und Notizen und Spuren schneiden viele Dinge innerhalb Garagen-Band, . Löschen Sie Verschiebungen und wählen Sie alle geteilten Bereiche am Spielkopf aus, damit Sie Bereiche aufteilen und verschiedene Abschnitte verwenden können , und Sie verbinden Regionen zusammen mit einer Rasteroption, so dass Sie Ihre Regionen einfach am Raster ausrichten und die Linie Ihre Notizen und Arrangements. Ausrichtungshilfen, die Ihnen tatsächlich helfen. Ah, richten Sie Ihre Spuren nicht unbedingt auf das Raster, sondern richten Sie sie an anderen verschiedenen Spuren oder Regionen innerhalb des Garagenbandes in Diktat und Sonderzeichen aus. Als nächstes ist die Spuroption, wo Sie eine neue Spur erstellen können, eine neue Spur mit doppelten Einstellungen Also, wenn Sie eine Spur duplizieren und dann einfach unabhängig bearbeiten möchten, benennen Sie Ihren Track um einfach unabhängig bearbeiten möchten, . Löschen Sie Spur, dann Schaltflächen. Um die Arrangement-Spur zeigen, zeigte die Filmspur. Zeigen Sie die Transpositionsspur an, zeigen Sie die Tempospur an und zeigen Sie die Masterspur an. Wir werden MAWR in all diese später, wenn wir beginnen zu bearbeiten und mischen sind Aufnahmen und dann die Track-Header, wo Sie eine Groove-Spur zeigen können. Zeigen Sie die Spursperre an, wenn die Aufzeichnungsschaltfläche aktiviert wird, und blenden Sie die Eingabe-Überwachungsschaltfläche ein, die sie bereits beim Starten von GarageBand angezeigt hat. Es zeigt sich, es zu dieser Zeit zu verbergen und natürlich alle anderen. Sobald Sie sie zeigen, wird die Option Zehe drehen, sie als nächstes ausblenden, dann unter Aufzeichnung können Sie Konto in sehen. Wenn Sie also möchten, dass die Spur in einem Takt zählt, zwei Balken oder nicht alle gezählt wird, bevor die Aufnahme beginnt. Als nächstes ist Mix, wo wir Automatisierung zeigen können. automatische Fade aus Ihrer Spur macht es einfach, ein schnelles Fade Out zu machen. Löschen Sie die gesamte Automatisierung auf der ausgewählten Spur, verschieben Sie die Spurautomatisierung mit Regionen und öffnen Sie die Entschuldigungssteuerung. Jetzt werden wir später mehr in die Automatisierung einsteigen. Aber Automatisierung ist im Grunde eine einfache Möglichkeit für Sie, Ihre Tracks und Regionen innerhalb des Garagenbandes zu bearbeiten . Als nächstes ist eine Freigabe-Option. Hier werden Sie Ihre Projekte teilen oder exportieren, damit Sie sie an iTunes senden können . Senden Sie sie an den Medienbrowser oder SOUNDCLOUD. Sie können ihn in den Lufttropfen werfen, und Sie können den Song auf CD brennen oder Song auf Festplatte exportieren. Als Nächstes. Seine Sicht. Und das sind nur die Menüoptionen der Schaltflächen, die Sie in der Steuerleiste sehen. Aber zeigen Bibliothek zeigen Smart Control Show Editor zeigen den Notizblock, Apple Loops und Media-Browser einen Ausgang Vollbild. Wir sind gerade im Vollbildmodus. Schließlich die Fensterschaltfläche, die Ihnen grundlegende, äh, Mac-Fensteroptionen wie Zoom minimieren angezeigt. Und dann gibt es eine Show-Tastatur, um eine tatsächliche Tastatur anzuzeigen oder musikalische Eingabe zu zeigen. Wenn Sie also aufzeichnen, können Sie eine Tastatur oder ein Musiktipp aufrufen, um Ihre Sitzungen aufzunehmen, und schließlich ist das eigentliche Projekt, an dem Sie gerade arbeiten, schließlich die Hilfeoption, , wo Sie nach Informationen innerhalb des Garagen-Band-Programms suchen können. Schnelle Hilfe GarageBand helfen Apple-Schulungszentren und erstellen Sie ein Support-Profil, wenn Sie tun eine Menge GarageBand Unterstützung, so dass Sie die grundlegende Menüleiste von Garage Mann. Wenn Sie verloren gehen oder Sie einige Schaltflächen nicht verstehen und Sie sie nicht finden können und Sie diese Optionen zur Verfügung haben müssen, können Sie einfach die Menüleiste oben hier verwenden. 11. GarageBand: Okay, schauen wir uns die Bibliothek an. Wenn wir also auf die Bibliothek klicken, können Sie sehen, dass es das erste, was Sie bemerken, wird ein Track-Symbol sein. Und das ist nur für Sie, um leicht zu identifizieren, was das Instrument ist, das Sie verwenden, und dies könnte geändert werden. Als nächstes ist ein Suchfeld. Wenn Sie also eine bestimmte Art von Klang kennen, den Sie suchen, oder ein Instrument, können Sie das hier eingeben und leicht finden Sie es unten. Das ist eine Kategorieliste, und Sie können alle verschiedenen Arten von Kategorien innerhalb Garage Mann sehen. Nun, einige davon sind nicht hervorgehoben, weil wir noch einige weitere Instrumente für die Bibliothek herunterladen müssen . Also, wenn wir darauf klicken, werden Sie sehen, dass es Download-Inhalte hat. Und es wurden einige neue Sounds und Schlagzeuger und Kits und verschiedene Dinge für eine Gesamtgröße von 14 Gigabyte hinzugefügt . Gehen wir weiter und laden Sie das jetzt herunter, also haben wir es für später in den Projekten zu verwenden. Okay, jetzt ist es fertig, alle Dateien herunterzuladen. Jetzt haben wir alle Akten, die wir uns hier vorstellen können. Schließlich haben wir einen Lösch-Button, wenn Sie einen Patch in der Speichern-Button löschen möchten, falls Sie Ihren eigenen Patch erstellen und diese Datei aussagen möchten. Dies ist also die Bibliothek, in der Sie Patches auswählen können, um die verschiedenen Sounds zu ändern, die Sie von den Instrumenten erhalten. Es ist ein sehr nützliches Werkzeug, und ich weiß, dass Sie es lieben werden. 12. Smart Controls: Werfen wir nun einen Blick auf die intelligenten Steuerungen. Wenn Sie auf die Schaltfläche „Smart Controls“ klicken, sehen Sie die Smart Controls unten auf dem Bildschirm geöffnet, und jedes Instrument wird verschiedene intelligente Steuerungen haben. Wenn wir auf die Show Inspector Button oder Smart Control Inspector Taste am unteren Rand des Bildschirms klicken , können Sie sehen, dass das Drum-Kit Tastatur Empfindlichkeit als eine seiner Optionen für weniger oder mehr Empfindlichkeit mit der Geschwindigkeit hat , eine Note, die Sie spielen. Wenn wir auf eine andere Art von Spur klicken, werden Sie sehen, dass es Aufnahmeeinstellungen zusammen mit dem Aufzeichnungspegel automatische Pegelsteuerung Eingang des Geräts, das Sie verwenden. Im Moment zeige ich ein Aggregatgerät, das wirklich ein Gerät für den Mac ist, mit dem ich Audio und Mikrofon durch Bildschirm-Cast-Aufnahme wiedergeben kann. Möglicherweise sehen Sie etwas anderes, wie das eingebaute Mikrofon Ihres Computers oder vielleicht ein Mikrofon, das Sie eingegeben haben . Sie können auch wie eine Gitarren-Eingangsüberwachung sein, so dass Sie es hören können, während Sie in Ihren Kopfhörern aufnehmen und Rückkopplungsschutz. Wenn Sie über Lautsprecher spielen. Es wird dringend empfohlen, dass Sie Kopfhörer verwenden, um zu versuchen, Rückmeldungen zu vermeiden. Und dann gibt es unten eine Rauschgate-Option. Das ist ein Plug Ins Drop-Down, wo Sie Plug Ins zu den verschiedenen Arten von Tracks hinzufügen können, und Sie können eine Plug In-Liste hier sehen, die verschiedenen Plug Ins verwendet werden. Und es gibt auch Master-Echo und Master-Reverb. Für die Master-Spuren können Sie hier klicken, um diese zu bearbeiten. Wenn wir auf die Master-Schaltfläche klicken, sehen Sie die Master-Steuerelemente für die Masterspur. Und das sind die intelligenten Steuerelemente, mit denen Sie alles innerhalb des Projekts, der Hauptspur des Projekts, bearbeiten können. Und Sie können auch sehen, dass es die Plug Ins, die für diese Masterspur verwendet werden. der Schaltfläche „Vergleichen“ können Sie die Änderungen, die Sie vornehmen, mit dem vergleichen, was aufgezeichnet wurde, damit Sie sie vergleichen und sehen können, ob das, was Sie tun , etwas ist , das Ihnen gefällt oder nicht. Als nächstes werden Sie sehen, dass wir, wenn wir Instrumente wechseln , hier unterschiedliche Einstellungen haben werden, und diese zeigen Ihnen die verschiedenen Arten von Steuerelementen, die für jede Spur verwendet wurden . Diese Steuerung ist also für diesen Tracking-Vocal. Daneben befindet sich ein e que Knopf, so dass Sie die e que innerhalb der Strecke nach Ihrem Wunsch bewegen können . Sie können auch die Analysator-Taste des EQ Sie aktivieren, so dass Sie die tatsächliche Spur sehen können während es abgespielt wird. Es sind Frequenzen, die dir wiedergegeben werden. Wenn wir auf die Trommelspur klicken, können Sie dort Drum Track Kontrollen zusammen mit der e que Einstellung sehen. Auch, wenn wir auf eine AMP oder Gitarrenspur klicken, werden Sie die Steuerelemente mit den Plug Ins sehen, die in der e que Taste verwendet werden, und dann haben wir ein paar andere Optionen hier auf der rechten Seite. Die erste ist die AMP. Button, und wenn wir klicken, dass es ein Pop-up für uns, um die tatsächliche AMP zu bearbeiten, die dieser Track verwendet wird, und wir werden mehr und Tod in all diese Einstellungen und Kontrollen später gehen. Es wird auch eine Pedaltaste geben, so dass Sie verschiedene Pedale verwenden können, die GarageBand bietet, und es hat eine ganze Reihe von verschiedenen Arten, und Sie können sie bewegen und und einrichten. Wie auch immer Sie wollen, wir werden später mehr darauf eingehen. Wenn wir auf den Flügel klicken, Sie gehen, um zu sehen, dass es tatsächlich eine r pe sie ater Taste, so dass, wenn Sie eine Note spielen , es geht Zehe spielen Arpeggios und es bringt ein Drop nach unten und die verschiedenen Arten von Arpeggios, die Sie tatsächlich spielen können. Also, das sind die intelligenten Kontrollen, und wir werden definitiv später betrachten, wenn wir anfangen zu mischen. 13. Der Audio-Editor: werden wir uns jetzt den Audio-Editor ansehen. dem Audio-Editor können Sie Audio-Wege-Formulare bearbeiten, die Sie in GarageBand aufnehmen. Da wir zu diesem Zeitpunkt nicht auf den Drum-Editor schauen, gehen Sie weiter und klicken Sie auf Tracking Vocal und klicken Sie dann auf die Editor-Button und Sie werden sehen, dass der Audio-Editor unten geöffnet. Die erste Option, die wir haben, ist die Flex-Schaltfläche ein- und ausblenden. Wenn diese Option ausgewählt ist, können Sie sehen, dass die aktivierten Flexwerte auch aktiviert sind, und Sie können Audio-Wege-Formulare bearbeiten, als ob es sich um viele Dateien handelt. Sie können sie ausschneiden, einfügen und wiederverwenden, so als ob Sie den Pianorollen-Editor wie eine MIDI-Datei verwenden würden. Es gibt die Fang-Play-Kopf-Taste , mit der Sie dem Spielkopf folgen können, während es durch die Spur spielt. Wenn Sie dies deaktivieren, wird der Wiedergabekopf weiterhin vom Bildschirm bewegen und Sie bleiben auf der Spur, die Sie sehen, ganz rechts ist ein Zoom-Schieberegler, so dass Sie die Datei, an der Sie arbeiten , vergrößern und verkleinern können . Als nächstes haben wir die Spur in der Region Schaltfläche, je nachdem, was Sie bearbeiten. Moment haben wir die Spur ausgewählt und Sie können sehen, dass es einen Schieberegler für die Tonhöhenbegrenzung gibt um die Tonhöhenbegrenzung auf die Taste zu beschränken, an der Sie arbeiten innerhalb dieser Komposition. Und natürlich natürlich aktiviert er das Flex-Kontrollkästchen, das wir uns früher angesehen haben. Wenn wir auf Region klicken, sehen Sie die Region der Strecke, an der wir arbeiten. Und es gibt einen Regionennamen, so dass Sie diesem Track-Bereich tatsächlich einen Titel in einem Kontrollkästchen für die umgekehrte Wiedergabe geben können. Es gibt mehr Optionen, und wenn sie nicht alle auf Ihrem Bildschirm angezeigt werden, gehen Sie einfach weiter und ziehen Sie nach oben, damit Sie alle Optionen im Bereich Region sehen können . Als nächstes haben wir Zeit, Quantenaugen, und dies ermöglicht Ihnen im Grunde eine einfache Möglichkeit, Ihre Audiospuren an das Timing des Songs anzupassen . Wenn Sie also Klavier spielen und vielleicht ein paar Noten nicht genau dort treffen, wo Sie sie wollen oder direkt im Takt sagen, können Sie diese Noten einfach direkt in den Takt setzen. Es gibt Optionen für sie, die darauf basieren, welche Art von Notiz Sie verschieben möchten und wie stark Sie sie zu diesem Beat bewegen möchten. Es gibt auch einen transponierten Schieberegler hier unten, so dass Sie diese Region zwei verschiedene Tasten des Songs oder Arrangements und ein Folge-Tempo und Tonhöhe transponieren können, so dass sie, wenn diese ausgewähltist , wenn diese ausgewählt , tatsächlich dem Tempo und der Tonhöhe von dieses Lied. Oben. Hier ist die Art und Weise Formularanzeige, wenn Sie aufzeichnen. Dies ist, wo Ihr Weg Formular tatsächlich angezeigt wird und wo Sie alle Bearbeitungen durchführen werden. Es gibt einen Zyklusbereich oben, und wenn Sie darauf klicken, werden Sie in der Lage sein, Zyklus basierend auf wie maney Schläge oder Sekunden oder Minuten, die Sie möchten . Dann gibt es den Spielkopf und das Lineal, wie wir im normalen Garagenband-Fenster sehen. 14. Der Piano Roll: Der Pianorollen-Editor ist ein Editor, mit dem Sie MIDI-Noten basierend auf einer Tastatur anpassen können, die Sie entweder in Ihren Computer oder die Noten, die Sie auf Ihrem Computer spielen , über die zur Bearbeitung bereitgestellten Tasten anpassen können. Gehen wir in wählen Piano und klicken Sie dann auf den Editor-Button und Sie werden sehen, dass der Pianorolle-Editor unten erscheint. Der erste ist ein MIDI-Draw-Button, mit dem Sie tatsächlich die Noten auf diesem Pianorollen-Editor zeichnen können. Es ist eine echte coole, lustige Art und Weise, nur Art von Beats und Noten zu machen, basierend auf der Art, wie Sie Art von zeichnen über den Bildschirm. Und es ist eine neue Art, über Musik nachzudenken, was irgendwie ordentlich ist. Dann haben wir den Fang. Play hatte Taste, mit der Sie entweder den Spielkopf folgen können, wie es durch den Editor geht , oder Sie können es ausschalten und das Spiel hatte wird weiter aus dem Bildschirm bewegen, und Sie werden weiter auf den Abschnitt, an dem Sie arbeiten. Als nächstes haben wir die Region und Notizen Schaltfläche. Unter der Region haben wir den Regionentitel, so dass Sie dieser Region einen eigenen Titel geben können. Dann haben wir Time Kwan Krawatten, die es Ihnen ermöglichen, die Noten, die Sie erstellen, an den Song, den Sie spielen basierend auf dem Strand oder was Sie haben, auszurichten . Das ist wirklich großartig, wenn Sie das MIDI-Draw verwenden, da Sie die Noten zeichnen und dann zeit-quant-Verbindungen verwenden können, um diese Noten bis zum Beat anzupassen. Es hört sich also viel besser an. Dann haben wir einen Notizen-Button, dem Sie Tom-Mengen auf den Noten und eine Geschwindigkeit tun können, um zu zeigen, dass, wenn Sie die Tasten mit der Geschwindigkeit schlagen, diese Noten gespielt werden. Es gibt den Anzeigebereich für die Midi-Regionen, die eine Tastatur zeigt, so dass Sie tatsächlich die Noten ausrichten können , die Ihr Flugzeug auf die spezifischen Tasten auf der Tastatur. Es gibt den Spielkopf, und Sie können dies wie alle anderen Spielköpfe in Garage Man und ein Lineal genau wie der Rest von GarageBand schrubben , so dass Sie diese vielen Noten leicht ausrichten können 15. Der Score: Als nächstes werden wir uns den Noteneditor ansehen, was wirklich nützlich für diejenigen ist, die es gewohnt sind, Noten zu lesen und zu schreiben. Um zum Noteneditor zu gelangen, klicken wir auf das Klavier und klicken dann auf den Editor Button. Dann gehen wir über, um zu punkten und klicken Sie darauf. Jetzt. Hier wird nichts gezeigt, aber in dieser Midi-Region werden Noten erscheinen, während Noten durch das Klavier gespielt werden . Wir werden noch tiefer hineingehen, wenn wir anfangen, Musik zu bearbeiten. Aber jetzt werfen wir einen Blick auf die Knöpfe. Da ist ein Fang. Play hatte Taste, so dass Sie den Spielkopf folgen können, wie es durch den Partitur-Editor geht. Oder Sie können dies ausschalten und der Abspielkopf wird vom Bildschirm entfernt, und Sie werden sich den Abschnitt ansehen, an dem Sie gerade arbeiten. Es gibt auch ein Raster, das auf der Notiz eng basiert, so dass Sie diese größer oder kleiner machen können, basierend auf der Pflege der Arbeit und einem Zoom-Schieberegler, so dass Sie Ihr Projekt vergrößern und verkleinern können. Auf der linken Seite befindet sich eine Schaltfläche „Region“ und „Notizen“ im Bereich „Region“. Es gibt einen Regionentitel, so dass Sie dieser Region einen eigenen Namen geben können. Zeit Quanten Augen, so dass Sie tatsächlich einige bis diese Noten zu den Beats, an denen Sie arbeiten, was es wirklich nützlich macht, wenn Sie gerade live spielen. Aber Sie möchten sicherstellen, dass Sie die Noten auf dem Beat und einen Stärke-Schieberegler treffen, wie genau diese Noten in den Takt kommen. Dann gibt es einen transponierten Schieberegler, mit dem Sie diesen Bereich in andere Teile der Anordnung transponieren können , an denen Sie arbeiten, über der Notizenschaltfläche. Sie können sehen, dass es eine Schaltfläche zum Einfügen von Notizen gibt, sodass Sie damit tatsächlich Notizen auf die Noten schreiben oder einfügen können. So können Sie entweder spielen und es wird in diesem Partitur-Editor erscheinen. Oder Sie können direkt in den Noteneditor gehen und Ihre eigenen Notizen erstellen. Es gibt Zeit Quant Bindungen für die Noten in einem Geschwindigkeitsschieberegler, so dass, wenn Sie Noten auf der Tastatur spielen, es tatsächlich mehr oder weniger Geschwindigkeit gibt, je nachdem, wie hart es getroffen wurde. Da ist der Spielkopf in der Midi-Region, ein Zyklus-Butt zum Radfahren, und ein Lineal, genau wie der Rest der Garagen-Bands, sagte, dass du anfangen kannst, deine Musik anzureihen. 16. Der Drummer: Der Drummer Editor ist eine neuere Art Funktion innerhalb Garage Band, die das Hinzufügen von Drum Tracks einfach und Spaß macht . Lassen Sie uns einen Blick darauf werfen. Vergewissern Sie sich, dass Sie die Schlagzeugspur ausgewählt haben, und klicken Sie unten auf die Schaltfläche Editoren . Sie sehen den Drum-Editor auf der linken Seite. Sie haben eine Genreauswahl basierend auf der Art von Musik, die Sie spielen, und Sie können eine andere Art von Schlagzeuger auswählen. Wenn Sie über sie hervorheben, wird es Ihnen ein wenig über ihren Stil erzählen. Rechts davon befindet sich der eigentliche Drum-Editor. Auf der linken Seite dieses Bildschirms befindet sich eine Vorgabeliste, so dass Sie verschiedene Arten von Drum Stilen hinzugefügt und sofort erhalten können . Daneben ist das X Y Pad, und wenn Sie nach oben und unten gehen, können Sie diese Trommelspur weicher oder lauter und links und rechts machen, um es einfach oder komplexer zu machen. Daneben sind die Instrumente, so dass Sie Instrumente hinzufügen können, die auf der Art von Drum Sound basieren, die Sie suchen und wie komplex Sie diese Instrumente sein wollen. Daneben ist ein Fills-Regler , der viel mehr Füllungen hinzufügt, da es spielt oder gar kein Gefühl hat. Wenn Sie es deaktivieren Sie einen Drehknopf, so dass Sie eine weitere Swing-Stil zu Ihrer Drum Track hinzufügen können und dann achten und 16. Noten, die auf dem Swing-Stil basieren, den Sie spielen, unabhängig davon, ob sie oder mehr der achten oder 16. Noten Swing-Stil. Das ist der Schlagzeuger-Editor, und wir werden mehr in ihn schauen, wenn wir wieder Musik aufnehmen und bearbeiten, aber auf jeden Fall damit spielen, weil es ein wirklich lustiges Werkzeug ist. 17. Die Note: Das No Pad ist ein sehr nützliches Werkzeug in GarageBand aus einer Vielzahl von Gründen. Wenn Sie einen Song erstellen, können Sie Ihre Songtexte direkt neben Ihnen abbilden, damit Sie sie während der Aufnahme leicht lesen können . Wenn Sie Voice-over-Arbeit oder vielleicht einen Podcast machen, könnten Sie Ihre Notizen oder Ihre Informationen ausschreiben lassen, was Sie beim Durchgehen und Aufzeichnen betrachten können. Also werfen wir einen Blick auf es Over auf der rechten Seite, wir klicken auf den Notizblock Button und Sie werden ein sehr generisches Notizblock Pop-up sehen. Wenn wir hier auf diese Schaltfläche klicken, werden die Optionen für den Notizblock angezeigt. Zuerst können Sie den Text zugrunde liegenden Button sehen, dem Sie den Text und alle unterstreichen können. Das ist ziemlich grundlegende Sachen, die Sie in keinem Editor finden würden, aber wir werden es trotzdem durchgehen. Dann haben wir einen Streik durchgemacht. Wenn du also etwas geschrieben hast und dann das herausnehmen wolltest, könnte das eine Art nützlicher Zeh sein. Halten Sie es dort, aber zeigen Sie, dass Sie es nicht verwenden Textfarbe, so dass Sie die Farbe der Texte und die Dokumentfarbe ändern können, damit Sie die Farbe des Dokuments ändern können. Als nächstes haben wir die Frontsammlungen basierend auf verschiedenen Typen und dann die Schriftfamilie, die Ihre tatsächlichen Schriftarten ist. Und dann haben Sie enge Gesichter, basierend darauf , ob es kursiv, fett, fett, kursiv oder normal ist, und Sie können die Schriftgröße unten ändern. Es gibt eine Schaltfläche „Sammlung hinzufügen“, so dass Sie tatsächlich Ihre eigenen Sammlungen von Schriftarten und Elite-Sammlung erstellen können , und dann die Schriftfeldaktionen Dropdown-Menü Wenn Sie klicken, dass Sie einfacher Bereich des Hinzufügens von Dingen haben , Auswählen von Dingen und Bearbeiten von Dingen, die Sie verwalten können. Ihre Schriftart in ihrer Größe ändert Farbe Zeichen und Typografie hier zeigen eine Vorschau oder fügen Sie die Schriftarten zu Ihren Favoriten hinzu. Und schließlich gibt es ein Suchfeld, so dass, wenn es ein bestimmtes fremdes gibt, das Sie suchen, können Sie diese Schriftart einfach auswählen, also ziehen Sie definitiv den Notizblock. Wann immer Sie an einem Projekt arbeiten, wird es Ihnen leicht machen, Notizen zu machen oder irgendwelche Gedanken aufzuschreiben, die Sie über diese bestimmte Spur haben . Oder vielleicht haben Sie Notizen für einen Film, an dem Sie arbeiten und in der Zeit schreiben möchten , so dass Sie zu einem bestimmten Zeitpunkt einen Ton erzeugen sollen, also ist es ein sehr nützliches Werkzeug. Sie zu einem bestimmten Zeitpunkt einen Ton erzeugen sollen, Sieh es dir definitiv an. 18. Der Loop: Der Loo-Browser ist, wo Sie aktuelle Apple-Loops für Ihr Projekt finden, und das sind eine Menge Spaß. Sie werden wahrscheinlich viel Zeit hier verbringen, also werfen wir einen Blick auf diese. Wenn wir auf der rechten Seite gehen und wir auf die Loop-Button klicken, sehen Sie die Loop-Browser erscheinen oben ist ein Dropdown-Menü für verschiedene Arten von Schleifen um einfach ein Genre oder Art der Schleife, die Sie suchen, auszuwählen. Als nächstes haben wir das Suchfeld. Wenn Sie also den Namen einer Schleife oder eines bestimmten Sounds kennen, nach dem Sie suchen, können Sie ihn einfach durchsuchen. Hier. Wir sind in der Lage, die Schleifen basierend auf Schaltflächen oder auf einem Listenstil zu kategorisieren. Daneben ist eine Skala heruntergeklappt Taste, wo wir tatsächlich die Skala ändern können. Zwei Schleifen, die kleinere Noten oder Hauptnoten haben, und so weiter unten. Das ist eine Ergebnisliste. Sie also nach Genres oder Maßstäben suchen oder ändern, werden diese Optionen ausgegraut oder hervorgehoben, je nachdem, ob es etwas ist, das Sie tatsächlich verwenden können . Wenn wir also Minor auswählen, werden Sie sehen, dass eine Reihe von Instrumenten, die keine kleinen Noten haben, großartig waren und unten nicht ausgewählt sind, dass Sie die Liste und die Favoriten sortieren können. Dies ist also der Bereich, in dem Sie tatsächlich die Loops auswählen, die Sie suchen und diese in Ihr Projekt ziehen . Sie zeigen Ihnen die Art von Beats, die sie haben, und sie haben ein Lieblings-Kontrollkästchen, wenn Sie möchten, um sie zu Favoriten und legen Sie sie in ihre eigene Kategorie für die einfache Suche später unten unten unten unten unten. Sie können die Lautstärke so ändern, dass Sie diese während der Wiedergabe Ihrer Titel hören können. So können Sie sehen, ob es sich um eine Schleife handelt, die Sie verwenden möchten, und Sie können diese lauter oder weicher machen. Und schließlich wird die Anzahl der Elemente angezeigt, die zeigen, wie viele Schleifen in der Liste sind, basierend auf den Kriterien, die Sie früher gesucht haben, also wird definitiv viel mehr dauern. Betrachten Sie die Verwendung von Schleifen, wenn wir mit der Aufnahme und Bearbeitung beginnen. Es ist sehr mächtig. Ähm, wahrscheinlich eines der mächtigsten Dinge des Garagenmanns. Ich hasse es zu sagen, dass, weil es viele tolle Dinge an dieser Software gibt, aber die Loop-Sektion können Sie leicht in einen Loop-Start werfen, um die Audioqualität anzupassen und Ihre eigenen Sounds zu machen. Und das Tolle an GarageBand ist, dass Sie Loops für Ihr Projekt kommerziell kostenlos verwenden können . Nun, das auf dem Timing dieser Aufnahme basiert, kann es sich ändern. Ich schlage immer vor, dass Sie sich ihre Lizenzierung ansehen, um auf dem Laufenden zu bleiben, wie Sie diese Schleifen verwenden können. Aber zum Zeitpunkt dieser Aufnahme macht es ihnen nichts aus, wenn du ihn nimmst und ihn für deine Projekte verwendest. 19. Der Medien-Browser: Als nächstes werden wir einen Blick auf den Media-Browser werfen. Im Medien-Browser finden Sie Dateien auf Ihrer Festplatte, die Sie in GarageBand verwenden können . Also schauen wir uns das jetzt an. Wenn wir nach rechts gehen und wir auf den Media-Browser-Button klicken, sehen Sie die Medien-Box von Pull up auf der rechten Seite gegen die Audio-Taste für alle Audiodateien, die Sie auf Ihrer Festplatte in der Filme-Taste für alle Filme, die Sie haben auf Ihrer Festplatte unten, das sind die tatsächlichen Verzeichnisse, so dass Sie tatsächlich auswählen können, wo sich diese Dateien befinden. ist eine Ergebnisliste, so dass diese Dateien tatsächlich angezeigt werden, wenn Sie durch die Verzeichnisse gehen. Am unteren Rand befindet sich eine Play-Schaltfläche, so dass Sie diese Dateien abspielen und hören können, bevor Sie ihn in Ihre Tracks oder Ihr Projekt werfen. Ein Suchfeld, in dem Sie ganz einfach nach den gesuchten Audio- oder Filmdateien suchen können . Und schließlich wird die Anzahl der Elemente angezeigt, die zeigen, wie viele Ergebnisse in der Liste des Verzeichnisses, das Sie betrachten. Wenn Sie also Ihre eigenen Dateitypen verwenden, gehen Sie hier, um diese einfach in ein Projekt zu werfen 20. Die Keyboard: Die Tastatursammlung ist eine Sammlung von Tastaturen, mit denen Sie einsteigen und wirklich anfangen können , verschiedene Arten von Tasten zu hören. Dies könnte alles sein, von Klavieren bis hin zu elektronischen Tastaturen.Gehen wir weiter, Gehen wir weiter, wählen Sie die Tastatursammlung aus und klicken Sie dann auf die Schaltfläche „Auswählen“. Wenn es sich öffnet, sehen Sie eine Reihe von verschiedenen Tasten im Track-Bereich, und sie alle haben unterschiedliche Spuren und Effekte und intelligente Steuerelemente. Also, wenn ich durch sie klicke, können Sie diese Änderung am unteren Rand sehen. Sie sind Icon ändert sich auch in der Bibliothek zusammen mit dem Patch-Namen, so dass es viel mehr Patches als die, die Sie gerade hier sehen. Jetzt gehen wir voran und maximieren dieses Fenster, damit wir ein wenig mehr Platz haben, um mit zu arbeiten, und ich werde zu einer Window-Show musikalische Eingabe gehen. Auf diese Weise kann ich Musik auf meiner Computertastatur abspielen. Wie Sie hier sehen können, entsprechen die Tasten meinem Computer, nicht mit tatsächlichen Notizen auf einer Tastatur. Wenn ich also den Steinway-Flügel ausgewählt habe, kann ich diese Tasten drücken und hören, wie es klingt. Nun, wenn ich klassisches E-Piano wähle, können Sie einen anderen Klang hören. Wir können jede dieser Tasten durchgehen und die verschiedenen Arten von Tasten hören, die in GarageBand gespielt werden können . Classic D 6 80 Spültischleine Arctic Noise Dream Voice, Titanic Ways Torrid Moonbase Colossal Synth Bass Squiffy Synth Bass. Ich habe doppelt geklickt und das ermöglicht es Ihnen, den Namen von ihm zu ändern. Ah, Tröpfchen Stardust, AARP in Groove Pulse. Wie Sie sehen können, gibt es viele verschiedene coole Funktionen in diesem Programm. Also kommen Sie hier rein, verwirren Sie sich mit diesen verschiedenen Tasten, und Sie könnten anfangen, Inspiration und Ideen zu bekommen, nur indem Sie damit herumspielen. Also, wenn Sie eine Vorstellung von etwas haben, das Sie für gehen, oder wenn Sie nicht einfach hier herkommen und anfangen zu spielen, und Sie werden sofort Ideen zu bekommen beginnen , ist die Tastatur-Sammlung genial. Werkzeug in der Garage Mann zu tauchen direkt in und starten Sie hier und klingt, dass Sie gehen für 21. Die Amp: Die AM-Sammlung ist eine Sammlung von Verstärkern, die für Gitarren, Bassgitarren und E-Gitarren verwendet werden. Gehen wir also voran und klicken Sie auf eine Sammlung und klicken Sie auf die Schaltfläche „Auswählen“. Und wenn GarageBand geöffnet wird, sehen Sie eine ganze Liste der verschiedenen Typen von Verstärkern und Patches, die verwendet werden. Nun, wie Sie durchgehen und jeden dieser Verstärker ändern, werden Sie sehen, dass sie klug sind. Steuerelemente ändern sich zusammen mit ihrem Symbol in der Bibliothek und ihrem Patch, so dass es viel mehr Ampere gibt als nur diese. Aber das gibt Ihnen eine gute Chance, hierher zu kommen und schnell Ihren Gitarrensound herauszufinden . Nun, wenn Sie Musiker sind und Gitarre spielen oder Bass spielen, auch wenn Sie diese Amps nicht haben, macht GarageBand es Ihnen leicht, hierher zu kommen, Ihre Gitarre anzuschließen und andere auszuprobieren, und finden Sie vielleicht den Sound, den Sie für Ihre Live-Gitarrenspiel suchen. Lassen Sie uns also voran und werfen Sie einen Blick darauf, und der beste Weg, Ihnen dies zu zeigen, ist, den Apple Loop-Browser zu öffnen. Ich werde den Bildschirm maximieren, damit wir, weißt du, etwas mehr Platz haben , um zu arbeiten, aber ich werde auf den Apple Loops Browser klicken. Ich werde nur eine sehr einfache Art von Gitarrenstrum wählen und es auf den ersten Beat fallen lassen. Nun, ich werde das einfach nehmen und jedes der verschiedenen Tantentöne durchgehen. Und um dies zu tun, klicke ich auf den Zyklusknopf und passe ihn so an, dass es immer wieder dasselbe spielt . Und wie ich durch die verschiedenen Amps gehen, werden Sie in der Lage sein, die verschiedenen Arten von Sounds zu hören, etwas, was ich spielen könnte Taste. Und du wirst den akustischen Strom hören, den Grundlagentext, den wir hier eingelegt haben, und ich werde ihn zum Amazing Tweet bringen. Es dauert eine Minute, um zu puffern und tatsächlich den Sound durchzubringen. Aber jetzt können Sie hören, dass verschiedene Fang und wie es einen anderen Ton auf dieser Steuerung macht . Lassen Sie es uns im sauberen Studio-Stack nach unten bewegen. Wenn es sich ändert, hört man einen ganz anderen Ton. Basierend auf seinen Kontrollen. Sie können diese Konsolen anpassen und Ihre eigenen Patches speichern. Mystery Kurse Weiter, Surfen in Stereo Royal, können Sie hören, wie einige von ihnen sind laut oder weniger lauter Hall. Echo. Basierend auf FX, ist es ein doppelter britischer Fazer. Heben Sie Ihr Gesicht voll aktiv jetzt strum breit, breiten Spaziergang, Umkehr des Glücks, Moderner Stapel, sechziger Jahre Combo und schließlich, Crunch Can Charges kann die AM-Sammlung als einfache Möglichkeit für Sie sehen, eine schnelle Gitarren-Sound. Du kannst hier reinkommen und anfangen, diese verschiedenen Tanten und Patches und Effekte auszuprobieren, um den Sound zu bekommen , um , den du suchst. Es ist auch toll, einfach anzuschließen und zu spielen beginnen und vielleicht einige Ideen oder Inspiration von den verschiedenen Sounds zu erhalten , die Sie hören werden. Das ist also der AMP. Sammlung. 22. Die Voice: Die Sprachsammlung ist eine Sammlung von verschiedenen Gesangsspuren und Patches, die Sie verwenden können um verschiedene Dinge zu machen, wie Voice-Overs, Soundeffekte, Werbespots und so weiter. Werfen wir nun einen Blick auf sie, wählen Stimme und klicken Sie dann auf die Auswahltaste, wie Sie sehen können, wenn es öffnet, dass es eine Reihe von verschiedenen Arten von Gesangsspuren und Patches, die für Sie eingerichtet sind , und nur durch einen Blick auf die Namen, können Sie erraten, was die meisten von ihnen bereits tun. Ich werde voran gehen und erweitern dieses Fenster, so dass wir ein wenig mehr Platz haben, und damit das funktioniert, werde ich voran gehen und mich etwas sagen, und dann spielen wir es zurück und bewegen es nach unten jede Spur, so dass Sie hören können, was die Änderungen Sounds machen. Also lasst uns gehen und das tun. Danke, dass du diesem Garagen-Band-Kurs beigetreten bist, also werde ich voran gehen und das Rad fahren, damit es immer wieder dasselbe spielt , und ich werde es auf die Strecke bringen, damit wir sie hören können. So hört es sich an. Danke, dass du diesem Garagen-Band-Kurs beigetreten bist und das ist, was die Erzählung ist. Gesangspur. Vielen Dank, dass Sie sich uns angeschlossen haben. Bewegen. Danke, dass du dieser Garagen-Band beigetreten bist. Cool. Es wird eine Minute dauern, um sich zu ändern. Danke, dass du diesem Garagen-Band-Court beigetreten bist. Sie können die verschiedenen Arten von Änderungen hören, die sie gemacht haben Beitritt zu diesem Garagen-Band Kurs Do Classic Vocal. Danke, dass du an diesem Garagen-Band-Kurs teilgenommen hast. Danke, dass du dieser Garagen-Band beigetreten bist. Kurs Fuzz Vocal. Danke, dass du an diesem Garagen-Band-Kurs teilgenommen hast. Vielen Dank für Ihren Beitritt zu dieser Garagen-Band Course Dance Vocal. Danke, dass du an diesem Garagen-Band-Kurs teilgenommen hast. Danke, dass du an diesem Garagen-Band-Kurs teilgenommen hast. Vielen Dank für Ihren Beitritt zu dieser Garagen-Band Course Megaphone Vocal. Danke, dass du an diesem Garagen-Band-Kurs teilgenommen hast. Vielen Dank, dass Sie sich dieser Garage angeschlossen haben. Hauptgang Telefon Gesang. Danke, dass du an diesem Garagen-Band-Kurs teilgenommen hast. Vielen Dank, dass Sie sich dieser Garage Band Court Helium Gesang angeschlossen haben. Vielen Dank, dass Sie sich diesem Monster Vocal angeschlossen haben. Denkst du, Roboter Vocal? Natürlich. Vielen Dank, dass Sie sich dieser Garage angeschlossen haben. Also, wenn Sie jede Art von Voice over Arbeit oder Podcast erstellen, ist dies eine einfache Möglichkeit, hier zu bekommen und versuchen Sie toe hier verschiedene Arten von Gesangsspuren, die Sie gehen für, Also überprüfen Sie es aus. Probieren Sie die verschiedenen aus. Es gibt viel mehr Patches in der Bibliothek der Garagenbänder. Also geh rein, tauche tief hinein und sieh dich um. 23. Die Ringtone: Als nächstes werden wir uns die Klingeltöne ansehen. Klingeltöne sind im Grunde die Sounds und Songs, die Sie auf Ihrem Telefon hören, besonders wenn jemand anruft. Sie können diese wirklich einfach machen und GarageBand mit Loops oder Dingen, die Sie aufzeichnen und dann speichern. Normalerweise sind sie etwa 30 bis 40 Sekunden lang. Dieser Glaube, 40 Sekunden ist die Grenze als die Zeit dieser Aufnahme. Aber lasst uns darauf klicken und auf die Auswahlschaltfläche klicken, wie Sie sehen können, dass es bereits eingerichtet ist um diesen Klingelton mit einem 32. Klingelton zu machen. Also, ähm, alles, was ich hier tun müsste, ist nur hierher zu kommen und in meine Loops zu stecken. Es hat sich bereits geöffnet. Der Loop-Browser verursacht zu raten, wofür Sie es verwenden möchten, also kann ich ein paar Schleifen einwerfen, meinen Klingelton machen und ihn exportieren. Es ist nur ein wirklich einfacher Weg. Wenn es ist, wenn es das ist, was du weißt, dass du tun willst. Du willst hier reinkommen und den Klingelton machen. Es ist nur vorkonfiguriert, damit Sie das leicht machen können. Anstatt ein neues Projekt öffnen und die Einstellungen manuell ändern zu müssen. Aber nur wirklich schneller Weg, Klingeltöne zu machen und ah, machen einige tolle und auf jeden Fall lassen Sie mich hören, meine Liebe zu hören, das Projekt wird machen 24. Die Hip: die Hip Hop Kollektion ist eine einfache Möglichkeit für dich, da reinzukommen und tolle Hip Hop Beats zu machen . Es bietet dir einige Tracks und verschiedene Instrumente, die üblicherweise in Hip-Hop-Songs verwendet werden . Werfen wir einen Blick, wenn ich Hip Hop auswähle und auf die Auswahltaste klicke. Hier haben wir die Hip-Hop-Sammlung, wo Sie die Drum Track und verschiedene Arten von Keyboards und Instrumenten sehen können . Lassen Sie uns voran und maximieren Sie unseren Bildschirm hier, und ich kann einen Zyklus setzen und ich werde voran schlagen, damit Sie den Trommelschlag hören können. Nun kommen wir natürlich natürlich später in den Drummer-Editor ein, wenn wir anfangen, unsere Songs aufzunehmen und zu bearbeiten. Aber im Grunde kann ich ein paar Sachen hier in Ihrem CEO bewegen. Gib mir verschiedene Arten von Beats. Na gut, also gehen wir weiter und wählen die Tastatur aus. Die schwungvolle Kunst wird zum Fenster zeigen musikalische Eingabe, so dass ich die Tastatur auf meinem Computer verwenden kann , um zu demonstrieren. Das war also ein fegiges Archies. Schauen wir uns die tiefe Unterbasis an. In Ordnung, schauen wir uns die kohlensäurehaltige Spätbasis an. Okay, arktisches Geräusch, Lee Local Box-Lead Ding. Und dann natürlich gibt es natürlichein Streichensemble in Steinway Flügel Peon, so dass Sie einen Streichmix und Meinung hinzufügen oder rollen können , wenn Sie wollen. Aber es ist nur ein Nisi-Weg für dich, mit dem Hip-Hop-Track aufzustehen und zu rollen. Es ist sehr genial, hier reinzukommen. Wenn Sie vielleicht ein paar Texte haben, können Sie einen Notizblock verwenden. Du kannst deine Texte in den Notizblock legen und einfach anfangen zu versuchen, ein paar Hip Hop Beats für deinen Song zu finden. 25. Die elektronische Vorlage: der Elektronik Kollektion können Sie ganz einfach Elektronenmusik erstellen, egal ob B Dub Step oder Trance oder Techno oder jede Art von elektronischen Sounds. Werfen wir einen Blick auf es jetzt, also wählen wir es aus und wir werden auf wählen klicken. Und wenn es sich öffnet, können Sie sehen, dass Sie mit dem Beat beginnen wird. Und es wird Ihnen auch ein paar verschiedene Tastaturvariationen für Sie zu versuchen , einige verschiedene Arten von elektronischen Sounds zu machen. Also gehen Sie voran und maximieren dieses Fenster, so dass wir ein wenig mehr Platz zu sehen haben. Ich werde den Play-Button drücken, damit du sehen kannst, was los ist. Bevor ich das mache, wähle ich den Zyklusknopf aus, damit wir nur ein kleines Stück radeln und diese verschiedenen Instrumente durchlaufen können . Ich gehe zum Fenster und wähle Musiktitel anzeigen aus, damit ich meine Tastatur auf meinem Computer verwenden kann . Ich werde auf dem Schlagzeugspur spielen, damit du es hören kannst. Das ist wie tor nicht wackeln Basis und stellen Sie sicher, dass mein musikalisches Tippen hier ausgewählt ist. Na gut, lassen Sie uns versuchen, Muster zu verschieben. Probieren Sie basierte Muster in Ordnung. Klassische Hausorgel In Ordnung. Gruppen-Muster-Pad Chicago-Schnüre. Ja, brummt metallisches Blei und Titanic-Wege. So, wie Sie sehen können, dass Sie gerade im Grunde für eine einfache Elektronik-Track eingerichtet. Sie können hier reinkommen und die Effekte ändern und eine andere Art von Tasten ändern, um den Sound zu erhalten , den Sie suchen. 26. Die Songwriter: Als nächstes werden wir uns jetzt einen Blick auf den Songwriter werfen, wenn du die ganze Zeit verfolgt hast, hast du bemerkt, dass ich Songwriter früher in diesen Kursen benutze, weil es einfach der einfache Weg ist, dir zu zeigen, Ah, allgemeine Art und Weise, einen Song zu erstellen, der Ihnen alle Instrumente zeigt. Es ist eine Art Standard für mich, einfach darin herumzuspielen, also werfen wir einen Blick darauf. Es ist in der Regel bereits ausgewählt, wenn Sie Garagenmann starten, aber wenn es nicht ist, gehen Sie voran. Wählen Sie Songwriter aus und klicken Sie auf Auswählen. Und wenn es sich öffnet, wirst du sehen, dass es all deine grundlegenden Instrumente für einen Basistyp von Band gibt. Sie haben Ihr Drum-Kit Sie verfolgen Gesang Ihre Akustikgitarre Grundgitarre und AMP . Ein Stapel für die Basis in einem Klavier. So gibt es hier nicht viel zu zeigen, wie Sie bereits in den anderen Kollektionen gesehen haben. Außer du kannst hier reinkommen und ganz einfach anfangen, einen Song aufzunehmen, den du im Drummer-Editor deinen Drum-Beat niederlegen kannst . Sie können voran gehen und nehmen Sie Ihre Gitarre, stecken Sie sie in und nehmen Sie durch den natürlichen Strom oder die Pause sauber, die im Grunde nur Amps, die aus verschiedenen Patches ausgetauscht werden können. Sie können voran gehen und eine Basis einstecken und Ihren Bass-Sound aufnehmen. Sie können eine Tastatur anschließen und Klavier spielen. Oder Sie können die musikalische Eingabe verwenden, wie ich Ihnen in anderen Vorlesungen gezeigt habe, wie zu tun. Und Sie können mit der Aufnahme von Gesangsspuren beginnen. Es ist also nur eine einfache Möglichkeit, hereinzukommen und etwas zu erschaffen. Und wenn Sie auf den Bildschirm kommen und vielleicht nur ah, Sie wissen, dass Sie Writer's Block haben, Sie wissen nicht, was zu tun ist. Fangen Sie einfach an, Dinge hier reinzuwerfen. Was ich gerne mache, ist nur ein paar Apfelschleifen zu schnappen, sie dort hinein zu werfen und zu sehen, was funktioniert. Du könntest dir etwas Neues einfallen lassen. Vielleicht hören Sie etwas, und dann inspiriert es Sie, etwas anderes zu erschaffen, das Sie in Ihrem Kopf haben. Also haben Sie keine Angst, hier reinzukommen und anfangen, mit diesen Dingern herumzuspielen. Ändern Sie diese Einstellungen. Verschieben Sie die Einstellungen des Drummer-Editors, ändern Sie verschiedene Patches, probieren Sie verschiedene Gitarren-Sounds aus und Sie werden wirklich überrascht sein über die Funktionalität, die Sie bei der Verwendung von GarageBand haben werden 27. Leeres Projekt: Werfen wir jetzt einen Blick auf das leere Projekt. Das leere Projekt ist genau das, was es heißt. Es ist nur leer, und es gibt nichts viel zu ihm. Aber lassen Sie uns voran und klicken Sie darauf und wählen Sie Auswählen. Nun, wenn es sich öffnet, sehen Sie hier ein Dialogfeld, und das fragt Sie, wie Sie aufnehmen werden. Sie könnten also ein Software-Instrument machen, was bedeutet, dass Sie von Ihrem Mac aufnehmen werden. Vielleicht haben Sie eine Tastatur angeschlossen oder Sie verwenden die Tastatur auf dem eigentlichen Computer. Dann wird es Audio geben, und das ist, ob Sie einen Gitarrenbass anschließen oder ein Mikrofon verwenden. Jetzt, da ich über dieses Mikrofon spreche, könnte ich diesen Audioeingang eines Mikrofons verwenden, um mit der Aufnahme zu beginnen. Oder ich könnte einen Mixer an den Computer anschließen und meinen Gitarrenbass einstecken. Und dann, endlich, sind die Trommeln. Wenn Sie den Schlagzeuger-Editor spielen lassen, also können Sie alsovoran gehen und das auswählen, also werde ich voran gehen und das Softwareinstrument an den Details auswählen. Sie werden sehen, dass Mine ein Multi-Ausgabegerät ist hier von. Sehen Sie, wenn ich diese anderen auswähle, werden Sie verschiedene Optionen für Eingaben sehen. Und welche Art von Eingang und Ausgang Sie den Computer von Ihren Einstellungen hören, wird wahrscheinlich anders sein, weil ich ein Aggregatgerät verwende, damit ich Audio und Ton gleichzeitig aus meinem Computer aufnehmen kann . Während Screen Casting dieser Vorlesung für Sie, wir gehen voran und wählen Software-Instrument und klicken Sie auf Erstellen und, wie Sie sehen können, wenn es erscheint , ging es voran und öffnete die Tastatur tippen, weil wir die Tastatur verwenden. Es geht also davon aus, dass, da wir nichts eingesteckt haben, vielleicht was wir auf dem Computer tippen möchten. Es gab uns ein klassisches E-Piano, das ich voran und hier sofort gut gehen kann, und ich kann mit der Aufnahme beginnen. Ich kann an dieser Stelle weiterhin Spuren hinzufügen , Spuren bearbeiten , Spuren bearbeiten, die Patches ändern und verschiedene Dinge ausprobieren. Ein leeres Projekt ist also genau das. Es ist ein grundlegender Anfang für Sie, hier reinzukommen und frisch zu beginnen 28. Einführung in die Gitarre: eines der coolen Features von GarageBand ist eigentlich zu lernen, wie man ein Instrument in der Garagen-Band spielt . Sie haben eine coole Funktion, mit der Sie lernen können, wie man Gitarre spielen und dann spielen Sie es zurück und beurteilen Art von wie gut Sie spielen können. Sie können auch lernen, wie man von Top-Künstlern aus dem Lektion Store spielt, ein wenig später ins Spiel kommt. Gehen wir weiter und klicken Sie auf Learn to Play und Sie können sehen, es gibt Gitarrenunterricht, Klavierunterricht und Künstlerunterricht, und es gibt ein Intro zu Guitar Section, also gehen wir voran und wählen das jetzt. Wenn es sich öffnet, werden Sie das Intro zu Guitar Lesson sehen, das im Grunde wird Ihnen beibringen, wie man Gitarre an der Spitze spielt. Sie haben den Titel, und dann gibt es ein Glossar, einen Gitarren-Tuner, einen Mixer und Einrichtungsoptionen. Es gibt auch einen Anzeigemodus, mit dem Sie Kabel und Tabs unten anzeigen können. Das ist ein Aussichtsplatz, in dem Sie entweder lernen und zusehen können, wie er Ihnen beibringt, wie man spielt, oder Sie können zurückspielen und sehen, wie gut Sie es geschafft haben. Darunter befindet sich ein Griffbrett, so dass, wenn er tatsächlich seine Finger auf die Gitarre legt , es zeigt Ihnen, wo Sie Ihre Finger auf der Frontplatte platzieren. Außerdem befindet sich der Wiedergabe-Abschnitt unten, und wie Sie sehen können, wenn ich durch diesen scrolle, können Sie sehen, wie sich der Film bewegt. Und das sind im Grunde die verschiedenen Lektionen, die er dir beibringt. Es gibt also Akustikgitarre, E-Gitarre, Halten der Gitarre, Tuning, Kommissionieren und Strummen und Strummen unten einen E-Akkord. Das ist ein Eingang, und da ich ein Mikrofon in habe, leuchtet es tatsächlich auf, zeigt Ihnen, dass es einen Eingang aktiv einen Meter Newme für die Zeit, einen Geschwindigkeitsschieberegler, so dass, wenn er zu schnell geht oder Sie müssen Üben Sie etwas, können Sie es verlangsamen Wiedergabe Steuerelemente, so dass Sie zurückspulen, spielen Aufnahme im Zyklus und dann, schließlich, ein Lautstärkeregler. Jetzt werden wir nicht zu tief in die Verwendung dieses Kurses gehen, Siri, aber ich empfehle Ihnen, kommen und überprüfen Sie es, vor allem, wenn Sie ein Gitarrenspieler sind und daran interessiert, zu lernen, wie man spielt. Ich gehe voran und springe das zurück und lasse dich den ersten Teil hören, der jetzt hoch auf Tim ist. Dies ist die erste in einer Reihe von Lektionen, die Ihnen helfen, zu lernen, wie man die Gitarre in diesem spielt . Ich werde Ihnen eine kurze Einführung in das Instrument geben und Ihnen helfen, schnell mit etwas Musik zu beginnen , die wirklich einfach zu spielen ist. In Ordnung, also hast du es. Er wird dir das Spielen beibringen, und dann kannst du wiederspielen und sehen, was du lernt. Es ist eine wirklich gute Möglichkeit für Anfänger, also auf jeden Fall überprüfen Sie es, wenn Sie eine Chance bekommen. 29. Der Chord: zusammen mit dem Gitarren- und Klavierunterricht, gibt es tatsächlich eine Möglichkeit zu lernen, wie man Akkorde einer Gitarre spielt, Also lassen Sie uns einen Blick darauf werfen. Jetzt klicken wir auf „ Lernen Sie zu spielen, und Sie werden Hoftrainer unter Gitarrenunterricht sehen. Also wählen wir das aus und klicken Sie auf Auswählen. Wenn es sich öffnet, sehen Sie den Court Trainer an der Spitze ist ein Titel. Dann haben Sie ein Glossar, einen Tuner. Wenn Sie Ihre Gitarre und eine Reihe von Tasten zum Einrichten der Lektionen unten abstimmen möchten , ist dies ein Anzeigebereich, in dem Sie sehen, wie die Kabel angezeigt werden. Da ist das Griffbrett, das Ihnen zeigt, wo die tatsächlichen Finger auf der Vorderseite der Gitarre darunter liegen würden . Das ist ein anderes Gericht. Also, wenn ich diese wählen, können Sie sehen, dass es mir zeigt, wie man sie sowohl in Tabletten Reform oder direkt auf der Frontplatte spielen , wo ich meine Finger unten platzieren würde. Das ist Ihre Eingabetaste, die anzeigt, dass Sie eine Eingabe haben. Und da das Mikrofon an diesem Eingangslicht ist, einen Knopf zu schneiden, um zurück zum Anfang zu gehen und einen Lautstärkeregler bei der Variante So macht GarageBand noch einmal einen tollen Job, es einfach zu machen und Ihnen hier zu zeigen, wie man die verschiedenen Arten von Akkorden macht , die Sie gerne spielen möchten. 30. Einführung in Klavier: Ein weiteres Merkmal von Garage Man ist Ihnen beizubringen, wie man Klavier spielt. Genau wie bei der Einführung in die Gitarre. Die Einführung in das Klavier ist eine Lektion, die Ihnen beibringt, wie man die Tasten spielt, und dann können Sie tatsächlich abspielen und sehen, wie gut Sie es wieder gemacht haben. Wir werden in diesem Kurs nicht zu weit hineingehen, Siri. Also empfehle ich Ihnen, mit ihm herumzuspielen und es zu überprüfen. Aber wir werden es jetzt sehr schnell ansehen. Also, wenn ich auf lernen, zu spielen und ich gehe zu Klavierunterricht, stellen Sie sicher, dass Intro zu Piano ausgewählt ist, falls Sie etwas anderes haben, und klicken Sie dann wählen Sie jetzt ah, Pop-ups gehen, um zu zeigen, dass es keine musikalische Tastatur angebracht ist. Das heißt nur, ich habe jetzt nichts eingesteckt, weil wir die Eingabe auf der eigentlichen Tastatur des Computers nicht verwenden können , da dies Ihnen beibringt, wie man Riel-Tasten spielt. Wir werden also einfach ignorieren, dass sich der Unterrichtsplan jetzt öffnet, da Sie die Titel am Anfang des Klaviers sehen und ein Klavier aufladen können, es gibt ein Glossar, einen Mixer und eine Einrichtung, und dann gibt es einen Anzeigemodus , um Kabel links, rechts oder beide Hände anzuzeigen, je nachdem, woran Sie arbeiten, dann den Ansichtsbereich, in dem Sie die Tastatur lernen oder wiedergeben können. Und wenn im Video etwas abgespielt wird, leuchten die Tasten tatsächlich auf, um Ihnen zu zeigen, welche Tasten gespielt wurden, so dass Sie Ihre PAC-Position lernen können. Hier können Sie durch schrubben und sehen verschiedene Teile der Lektion, so dass wir sehen lernen schwarze und weiße Tasten spielen Position. Trage Pedalkabel, Court-Fortschritte, Rhythmus und die nächsten Schritte weiter unten. Das ist ein Meter Newme, ein Geschwindigkeitsschieberegler, falls Sie die Lektion verlangsamen möchten und versuchen, entlang der Wiedergabesteuerung zu spielen , um zum Anfang zu gehen, Aufnahme oder Zyklus und einen Lautstärkeregler abzuspielen. Also lassen Sie uns weiter gehen und Wein rollen, und wir werden einen Blick auf den Anfang dieser Lektion werfen. Hi, ich bin Tim. Dies ist die erste in einer Reihe von Lektionen, die Ihnen helfen, das Klavier in diesem zu spielen . Ich werde Ihnen eine kurze Einführung in das Instrument geben und Ihnen helfen, schnell mit etwas Musik zu beginnen , die wirklich einfach zu spielen ist. In Ordnung, also das ist der Klavierunterricht, der Ihnen im Grunde beibringt, wie man spielt. Und wie ich schon sagte: Komm her, mach dich damit herum, nimm ein paar Lektionen und sieh dir dann den Lektionsladen an, weil sie dort noch mehr Lektionen haben , von denen du lernen kannst. 31. Der Lesson: GarageBand bietet eine große Auswahl an Lektionen, mit denen Sie Gitarre und Keyboard lernen . Es enthält auch Künstler Highlights, bei denen ein echter Künstler Ihnen beibringt, wie man einen Song spielt . Also lassen Sie uns einen Blick richtig schnell werfen. Wenn wir in einen Unterrichtsladen gehen, können Sie diesen Papa mit Gitarrenunterricht, Klavierunterricht und Künstlern sehen . Weniger ist durch Dia-Gitarrenunterricht. Hier können Sie verschiedene Arten von Gitarrenunterricht sehen. Grundgitarre, Blues, Gitarre, Rock, Gitarre. Einige Artikel im Unterrichtsladen sind kostenlos und andere Gegenstände, für die Sie bezahlen müssen. Wenn ich eine dieser auswählen, können Sie die Informationen darüber sehen und dass ich gehen und laden Sie all diese verschiedenen Lektionen Dinge auf kleinere Akkorde, Power-Akkorde verlieren Blei, und es wird mir beibringen, wie man diese spielt Lektionen. Ich kann auch auf Klavier klicken und lernen, wie man Klavier, Basic Piano, klassisches Klavier oder Pop Piano spielt. Schließlich kann ich auf Künstler klicken, und Sie werden Künstler Highlights der tatsächlichen Songs sehen, die Künstler Ihnen beibringen, wie zu spielen . Zum Beispiel haben wir John Legende. Gewöhnliche Leute stichen Roxanne oder Nor Jones, die an dich denken. Also lasst uns voran gehen und sagen Klicken Sie auf Stiche. Roxanne, das ist eine Lektion, die dir Sting beibringt, wie du dir mein Lied beibringen kannst. Roxanne Rocks. Du musst nicht rot anziehen. Wir sind immer noch auf der Spitze. Drei Saiten der Gitarre auf dem Refrain gehen so. Der erste Akkord ist ein c-Moll Siebter, wie so vorbei. Also, wie Sie sehen können, kostet dieses für 99 Sie es herunterladen und dann haben Sie sofort Zugriff auf den Lernabschnitt , wie man diesen Song spielt. Sie zeigen Ihnen auch Schwierigkeiten, so dass Sie einfache Mittel- oder Fortgeschrittene Unterricht haben können . 32. Übersicht über die Aufnahme von GarageBand: in diesem Abschnitt werden wir einen Blick darauf werfen, wie wir in der Garage Band aufnehmen. Zuallererst zeige ich Ihnen, wie Sie sich verbinden. Verbinden Sie verschiedene Dinge mit Garage Man, wie ein Mikrofon, eine Gitarre oder Tastatur. Dann zeige ich Ihnen Garagenbänder, die in Keyboard und Musical Tipping eingebaut sind. Dies ist im Grunde ein Tastaturinstrument innerhalb der Software, die Sie verwenden können, und musikalische Eingabe ermöglicht es Ihnen, Ihre Computer-Tastatur zu verwenden, die mit einer Instrumententastatur innerhalb des Programms übereinstimmt . Dies ist großartig, wenn Sie unterwegs sind und nur Ihren Laptop haben. Aber du willst weitermachen und ein paar Beats oder Tracks hinlegen. Oder vielleicht haben Sie eine schnelle Idee im Kopf und Sie haben keine Zeit, um Ihre Tastatur oder Instrumente einzurichten und wollen es wirklich schnell runter. Ich werde die musikalische Eingabe hauptsächlich innerhalb dieses Programms verwenden, so dass ich es so einfach wie möglich für alle da draußen zu lernen halten kann. Danach zeige ich Ihnen, wie Sie die Sounds in Garage Band aufnehmen und zeigen Ihnen auch, wie Sie Software-Instrumente aufnehmen , so dass Sie tatsächlich einen Ton oder ein Instrument von Ihrer Tastatur oder Ihrem eigentlichen Instrument aufnehmen können, sondern verwenden verschiedene Arten von Effekten und Einstellungen von verschiedenen Arten von Instrumenten, wie Saxophone, Violinen oder verschiedene Arten von Gitarren. Dann zeige ich dir, wie du Drumbeats mit dem Drummer-Editor innerhalb der Garage Band aufnehmen kannst und dann endlich einen Blick auf die Apple Loops werfen kannst. Aval-Schleifen sind im Grunde Dateien, die Sie immer und immer wieder ohne jede Art von Pause wiederholen können . Es macht einen nahtlosen Audio-Sound, und sie sind wirklich großartig für nur eine Art von bekommen das grundlegende Gefühl, wie Sie vielleicht etwas später gehen wollen . Im Kurs zeige ich Ihnen, wie Sie alle diese bearbeiten, falls Sie es aufteilen möchten. Es ist also nicht so eintönig, aber in diesem Abschnitt wird voran gehen und einen Blick auf die Grundlagen der Aufnahme werfen. Also lasst uns loslegen 33. Ein Mikrofon verbinden: Sie können ein Mikrofon verwenden, um direkt in GarageBand aufzunehmen, und es gibt verschiedene Arten von Mikrofonen, die Sie für verschiedene Arten von Anwendungen verwenden können . Dieser Kurs wird nicht wirklich tief in die verschiedenen Arten von Mikrofonen und deren Komponenten eingehen , aber ich schlage vor, dass Sie diese tatsächlich studieren, damit Sie es wissen, um das richtige Mikrofon für jedes Projekt auszuwählen, an dem Sie arbeiten. einem Mikrofon können Sie eine Stimme, ein Instrument oder einen anderen Ton aufnehmen , den Sie direkt in Ihren Computer aufnehmen können. Sie können Ihre Computer mit integriertem Mikrofon verwenden, aber es wird normalerweise empfohlen, dass Sie ein wenig höheres Mikrofon verwenden. Bei der Aufnahme können Sie Ihr Mikrofon über einen Audioeingang, einen USB-Anschluss oder eine Audioschnittstelle wie einen Mixer anschließen. Sie würden Ihr Mikrofon in den Mixer stecken, und dann würde der Mixer direkt an Ihren Computer anschließen. nun Umnundie Mikrofoneingänge für GarageBand anzupassen, gehen wir nach oben und klicken auf GarageBand und Einstellungen. Wenn dieser Bildschirm nicht oben ist, klicken Sie auf Audio Midi und Sie sehen Ausgabegerät, ein Eingabegerät. Hier können Sie das Gerät auswählen, das Sie verwenden. Wenn Sie nur ein Mikrofon verwenden, können Sie es als Eingabegerät auswählen. Wenn Sie eine Audioschnittstelle wie Mixer verwenden, wählen Sie diese hier aus. Es gibt einige andere Optionen für ah, mit Audio-Einheiten, und Sie können auch den Mini-Status sehen, wenn ich irgendeine Art von vielen hatte. Eingabe ist auch hier ausgewählt, also gehen Sie vor und wählen Sie den Mikrofontyp, den Sie jetzt verwenden, da ich nur ein Mikrofon verwende, das an den Computer angeschlossen ist, habe ich die Systemeinstellungen nicht festgelegt, habe ich die Systemeinstellungen nicht festgelegt, also liest das nur automatisch. Sie können auch das Mikrofon für jede Spur innerhalb des Garagenbandes ändern, sodass Sie mehrere Mikrofone einrichten können , um mehrere Instrumente aufzunehmen. Zum Beispiel, wenn Sie ein Live-Drum-Kit aufgenommen haben, könnten Sie 456 Mikrofone um das Drum-Kit haben, um die verschiedenen Arten von Trommeln innerhalb dieses Drum-Kits aufzunehmen . Um also die Eingabe für jede Spur auszuwählen, klicken Sie auf die Spur und gehen Sie dann zu den intelligenten Steuerelementen. Klicken Sie dann auf den Inspektor-Button unten auf der linken Seite und unter den Aufnahmeeinstellungen sehen Sie hier die Eingabe für diesen Track. Jetzt jetzt sehen Sie jetztein Aggregatgerät. Das liegt daran, dass ich tatsächlich ein Stück Software verwende, um sowohl GarageBand Audio als auch mein Mikrofon gleichzeitig aufzunehmen , also mischt es sie automatisch für mich herunter. Möglicherweise sehen Sie jedoch etwas, wie z. B. Ihre Computer eingebauten Mikrofone oder ein externes Mikrofon, das Sie hier verwenden. Sie können auch den Aufzeichnungspegel in der Auswahlüberwachung ändern. Die Überwachung ermöglicht es Ihnen, sich in Ihren Kopfhörern oder wieder in Ihren Lautsprechern zu hören . Jetzt wird vorgeschlagen, dass Sie Kopfhörer verwenden sollten, wenn Sie die Überwachung verwenden, denn wenn Sie über Ihre Lautsprecher wiedergeben, kann das Mikrofon tatsächlich den Ton von den Lautsprechern aufnehmen und Feedback erstellen. Sie können den Feedback-Schutz auswählen, um ihm zu helfen. Am besten empfiehlt es sich jedoch, Kopfhörer zu verwenden, wenn Sie einen Titel aufzeichnen. Also werde ich voran gehen und schließen Sie diese intelligenten Steuerelemente und zeigen Sie einfach wirklich schnell der Aufnahme. Jetzt will ich das Drumkit an dieser Stelle nicht so gut machen, stumm. Das Drum-Kit wird sicherstellen, dass wir hier Tracking-Vocal ausgewählt haben, und ich werde voran gehen und aufnehmen. Es wird alles zählen. Hallo, alle. Danke, dass Sie diesen Kurs besucht haben. Ich möchte nur ein Beispiel für die Aufnahme einer Vokalspur über ein Mikrofon machen. Und wenn wir das zurückspulen, können wir es zurückspielen. Hallo, alle. Danke, dass Sie diesen Kurs besucht haben. Ich möchte nur ein Beispiel für die Aufnahme einer Vokalspur über ein Mikrofon machen. Jetzt konnte man echoey Sound hören, ein Reverb, der auf der Art des Patches und Effekte basiert, die für diesen Tracking-Vocal ausgewählt werden . Natürlich könnte das geändert werden, aber das ist die Grundlagen der Aufnahme mit dem Mikrofon. 34. Eine Gitarre verbinden: gibt es mehrere Möglichkeiten, den Klang einer Gitarre innerhalb der Garagen-Band aufzunehmen. Sie könnten natürlich ein Mikrofon bei der Aufnahme von Akustikgitarre nehmen. Damit können Sie auch eine E-Gitarre, Bass, Gitarre oder Akustikgitarre mit einem Ausgang über ein Kabel in Ihren Computer aufnehmen Bass, , Sie können eine Audio-Schnittstelle, wie einen Mixer verwenden , um USB in auf dem Computer. Oder Sie haben einen Computer mit eingebauten Audiobuchsen oder die Soundkarte. High-End-Soundkarten verfügen über Eingänge für Viertelzoll- und Stereo-Mini-Stecker, so dass Sie über die Kabel direkt in Ihren Computer aufnehmen können. Stellen Sie es zur Verfügung. Sobald Sie Ihre Gitarre eingesteckt haben, müssen Sie den Eingang auswählen, damit Sie nach oben gehen. Wählen Sie GarageBand in den Voreinstellungen aus. Wenn dieser Bildschirm noch nicht geöffnet ist, gehen Sie weiter und klicken Sie auf Audio Midi. Hier sehen Sie Ausgabe- und Eingabegeräte für GarageBand, ein Eingabegerät. Sie wählen den Eingang aus, den Sie zum Zeitpunkt der Aufnahme für die Gitarre verwenden. Ich benutze nur ein Mikrofon, um dies für Sie aufzuzeichnen, also habe ich die Systemeinstellungen nicht festgelegt. Sie können hier auch einige andere Optionen sehen, wie die Verwendung von Audio-Units und unten unten, wenn wir ein MIDI-Gerät verwenden, also schließen wir das. Und wenn Sie eine Gitarre aufnehmen, können Sie die Eingabe pro Spur ändern. Wenn wir also auf diese Spur klicken und dann zu intelligenten Steuerelementen oben gehen und dann auf den Inspektor-Button unten klicken , können Sie die Eingabe für diesen Track sehen. Jetzt zum Zeitpunkt dieser Aufnahme verwende ich ein Aggregatgerät, um sowohl meinen Mikrofon- und Garagenband-Audio-Eingang zu mischen , so dass ich den Bildschirm für Sie aufnehmen kann, aber Sie würden wählen, was Sie für Ihre Gitarre verwenden. Sie können hier auch die Aufnahmepegel einstellen und die Überwachung einschalten, damit Sie die Gitarre in Ihren Lautsprechern oder Kopfhörern wiedergeben können. Es wird vorgeschlagen, dass Sie Kopfhörer bei der Überwachung verwenden, so dass Sie die Menge an Feedback reduzieren können. Es gibt eine Feedback-Schutzoption, die Sie hier verwenden können, aber ich schlage vor, die Kopfhörer zu verwenden, um das Feedback zu mildern. Jetzt mit Gitarren haben Sie auch die Möglichkeit, Effekte und Pedalboards zu verwenden. Wenn wir unten rechts auf den Stop-Box-Button klicken, sehen Sie das Pedalboard erscheint. Dies gibt Ihnen eine Reihe von verschiedenen Arten von Pedalen, die Sie mit Ihrer Gitarre gewinnen Aufnahme oder sogar nach der Aufnahme verwenden können , um den Ton zu ändern. Wir kriegen später mehr in das Pedalboard innerhalb dieses Kerns Siri. Aber ich wollte es dir jetzt zeigen. Wenn Sie also mit der Aufnahme beginnen, können Sie sich mit Leichtigkeit herumwirren. Gehen wir voran und schließen Sie das Pedalboard zum Zeitpunkt dieser Aufnahme. Ich versuche nur, Ihnen die Grundlagen zu zeigen und derzeit keine Audio-Gerät ist an den Computer angeschlossen . Aber wie Sie sehen können, springen die Audiopegel innerhalb des Guitar Trek, weil es mein Mikrofon für diesen Track verwendet , damit Sie eine akustische Gitarre greifen und einfach Ihr Mikrofon verwenden, um einen Track aufzunehmen . Aber ich wollte voran gehen und Ihnen die Grundlagen zeigen, wie man eine Gitarre anschließt. Falls Sie das eingerichtet haben, können Sie voran gehen und anfangen zu spielen 35. Eine Tastatur verbinden: können Sie eine Tastatur an Ihren Computer anschließen, damit sie innerhalb des Garagenbandes verwendet werden kann. Das Keyboard kann entweder über USB oder über MIDI angeschlossen werden, und das Tolle an MIDI ist, dass es sehr einfach zu bearbeiten und zu manipulieren ist. Sobald Sie es aufgezeichnet haben, zeigen sie seine kleinen Arten von Notizen innerhalb der Software, die bewegt werden kann, ausgewählte kopierte Einfügen und nur alle Arten von anderen Dingen, die Sie mit ihnen tun können, die Aufnahme und Erstellung neuer Kompositionen einfach wirklich interessant. nun Wenn SienunIhre Tastatur mit GarageBand verbinden, möchten Sie nach oben gehen, auf GarageBand klicken und zu Einstellungen gehen. Wenn dieser Bildschirm nicht angezeigt wird, klicken Sie auf Audio Midi hier können Sie die Ausgabe- und Eingabegeräte sehen, die GarageBand verwendet. Derzeit ist es auf Systemeinstellungen eingestellt. Da ich nur ein Mikrofon verwende, das an den Computer angeschlossen ist und GarageBand diese Einstellungen liest , würden Sie hier ein Eingabegerät auswählen, wenn Sie eine USB-Tastatur verwenden. Es gibt auch Auswahlen für Effekte wie Audioeinheiten. Hier unten sind deine Midi-Eingänge. Es zeigt Ihnen, ob ein Midi-Eingang auf diesem Bildschirm erkannt wird. Sobald Sie in Ihre Tastatur v. Amidi stecken . Sobald Sie Ihre Tastatur haben, geben Sie sie in GarageBand ein. Sie können die Empfindlichkeit der Tasten während des Spielens so ändern, dass sie dem Stil entspricht, den Sie spielen möchten. Wenn wir also intelligente Steuerelemente auswählen und auf die Schaltfläche „Inspektor“ unten klicken, können Sie hier die Empfindlichkeit der Tastatur sehen und das Anpassen dieses Schiebereglers ändert die Geschwindigkeit der Noten, die Sie auf der Tastatur spielen. Es gibt auch in unserem Lohn. Sie ist in der Garagen-Band. Wenn Sie diese Schaltfläche auf der äußersten unteren rechten Seite auswählen, können Sie sehen, die sind zahlen sie ator Pop-up hier mit verschiedenen Arten, die Sie wählen können , so dass, wenn Sie einzelne Noten auf Ihrer Tastatur spielen, es tatsächlich spielt Arpeggios für Sie und macht es einfach wirklich Spaß für das Spielen von Schlüsseln innerhalb Garagen-Band. Ich werde jetzt die intelligenten Kontrollen an der Spitze schließen. Derzeit habe ich keine Art von Tastatur an den Computer angeschlossen, um es Ihnen zu zeigen, aber ich glaube, Sie verstehen jetzt, wie einfach es ist, eine Tastatur in GarageBand anzuschließen. Wenn Sie ein Key-Player sind, werden Sie wirklich die Funktionalität in den Effekten genießen, die Sie in GarageBand erhalten, um Ihnen allen Typen eine andere Tonart und Klaviersounds zu geben. Sie können auch Garagenbänder und Software, Tastatur- und Musiktiteln verwenden. Ich werde dir das sehr schnell zeigen. Wenn wir nach oben gehen und auf Fenster klicken, können Sie sehen, es gibt zwei Optionen. Show Keyboard, die eine Tastatur darstellt, auf der Sie tatsächlich in Garage Band spielen können. Es wird Ihnen auch die Noten angezeigt, die gespielt werden, wenn Sie eine Tastatur an dieser Stelle angeschlossen haben , und wenn wir nach oben gehen und klicken Sie auf Fenster, können Sie zeigen musikalische Eingabe. Wenn ich darauf klicke, werden die Tasten einer Tastatur durch die Tasten auf meinem Computer dargestellt. Also die A S D F Tasten auf meinem Computer bezogen sich auf die C, D, E und F Noten der Tastatur. Es gab auch einige andere Optionen hier, die wir später innerhalb der Siri gehen werden. Aber das ist eine andere Möglichkeit, Schlüssel in GarageBand zu spielen. Wenn Sie keinen Zugriff auf eine Tastatur haben, um sich an Ihren Computer anzuschließen, 36. Tastatur und Keyboard: Werfen wir jetzt einen Blick auf Garagenbänder, Tastatur- und Musiktitelfunktionen, so dass Sie mit Inside of Garage Band Tasten spielen können . Ich gehe voran und wähle das Klavier unten aus, damit wir wissen, dass auf dieser Spur waren. Und dann gehe ich zum oberen Wählen Sie Fenster Tastatur anzeigen. Hier sehen Sie eine Bildschirmtastatur, die Sie in GarageBand spielen können, so dass ich die Noten hier treffen kann . Und es wird eine einfache Möglichkeit für mich, Musik auszuwählen und abzuspielen, wenn ich keine tatsächliche Tastatur an meinen Computer angeschlossen habe . Nun, das ist großartig, wenn Sie Soundeffekte spielen, ihre Seite Flieger verwenden oder einfach nur einige grundlegende Noten oder Akkordprogressionen machen. Aber für weitere technische Dinge, könnte es ein wenig umständlich sein zu versuchen, auf diese Noten zu klicken, um zu spielen, so dass Sie Garagenbänder verwenden können . Musikalische Schreibfunktion. Wenn ich die Schaltfläche neben den Tasten auswählen, wird die Musiktastatur aufgerufen. Hier können Sie eine Reihe von verschiedenen Optionen sehen. Die Hauptsache ist, dass die Schlüssel hier unten sind. Diese Tasten der Tastatur werden durch die Tasten auf dem Computer dargestellt, so dass ich sie mit der Maus anklicken kann . Oder ich kann die Taste auf der Tastatur drücken, um die Note zu spielen. Eso hier trage ich die A, um die C-Note der Tastatur zu spielen, die S, um die D-Note der Tastatur zu spielen , die D-Taste, um die e-Note der Tastatur in der F zu spielen, um die F-Note der Tastatur . Das macht es mir viel einfacher, Gerichte zu spielen und zu schaffen. Ich kann ein wenig technischer sein, solange ich weiß, wo die Brötchen des Computers oder entsprechend den Tastaturnotizen. Natürlich, wenn Sie Schlüssel gespielt haben, werden Sie einfach ein wenig natürlicher für Sie. Könnte ein wenig schwieriger sein, wenn Sie noch nie Schlüssel gespielt haben. Wenn Sie lernen, die Tastatur zu spielen oder Garagenbänder Unterricht verwenden, ich dringend und schlage Ihnen vor, eine tatsächliche Tastatur zu bekommen und sie über USB oder vielleicht innerhalb des Garagenbandes anzuschließen . Aber das wird Ihnen einige sehr grundlegende Funktionen geben, um einige Key- und Midi-Sounds zu erhalten. Innerhalb der Garagen-Band. Sie können auch Dinge tun, wie die Tonhöhenbiege-Modulation, Oktavgeschwindigkeit und Aufrechterhaltung von Noten während der Ebene. Sehen wir uns das jetzt an. Wenn ich die A gespielt und dann traf die Tonhöhe gewesen plus Zeichen, das ist die Nummer zwei auf der Tastatur, können Sie hören, wie ich tatsächlich die Tonhöhe dieser Noten biegen. Dasselbe mit dem, der das Minus ist. Ich kann nach unten gehen, um eine Modulation zu ändern. Wir werden die Nummern 4567 und acht verwenden. Auf dem Computer können Sie die Modulation mit Nummer drei ausschalten. Jetzt wird ein Klavier nicht wirklich etwas mit Modulation tun, also lasst uns weitermachen und zu einem Synthesizer wechseln. Ich werde auf diesen Steinway Flügel Spur klicken. Dann gehe ich nach oben und klicke auf die Bibliotheksschaltfläche, um meine Bibliothek zu öffnen. Ich gehe zu Synthesizer und klicke einfach auf Basis, und ich werde den ersten 1 agilen Synth Bass auswählen. Ich gehe voran und klicke auf den musikalischen Schreibschrei, stelle sicher, dass er ausgewählt ist und spiele die Noten ab, damit du hören kannst, wie klingt, wenn die Modulation deaktiviert ist. Jetzt werde ich durch diese Zyklus und spielen eine Note jedes Mal, wenn ich auf eine neue Modulation klicke , und Sie können die Klangunterschiede hören. - Ja. uh, oh, das ist also Ihre Modulation aufrechterhalten. Funktioniert wie ein anhaltendes Pedal auf einer Tastatur oder einem Klavier, so hält es die Noten so lange, wie Sie es gedrückt halten und ermöglicht es Ihnen, dies auf unbestimmte Zeit zu halten , bis Sie es wollen. dem aktiven können Sie tatsächlich den aktiven, an dem Sie arbeiten, innerhalb des Klaviers auswählen . Wenn Sie also hier nach oben schauen, können wir den Teil der Tastatur sehen, der hervorgehoben wird, auf dem wir spielen, was etwa im mittleren Bereich der Tasten ist. Wenn ich die Z und X wähle, kann ich die Oktaven dieser Tasten nach oben und unten gehen. Ganz oben wird die C-Note, die ich mit der A-Taste gespielt habe, viel höher klingen. Und wenn ich runtergezogen bin, können Sie hören, wie sich die Oktaven ändern. Es klingt so, als ob wir zu den unteren dritten Teilen der Schlüssel hier kamen, dass es irgendwie gleich geblieben ist, also gab es keinen großen Unterschied. Es hängt davon ab, welche Art von Tasten oder Klavier Sie verwenden. Schließlich haben Sie die Geschwindigkeit, die der Angriff der Noten ist, wenn Sie spielen. Also, wenn du die Tasten kaum berührt hast und du eine hohe Geschwindigkeit hast, wird es wirklich hart treffen. Wenn Sie eine niedrige Geschwindigkeit haben und nur die Tasten kaum berührt haben, werden die Geräusche kaum herauskommen. Das ist also Garagenbänder, Keyboard und musikalische Tippfunktion. Es ist eine gute Möglichkeit, hier reinzukommen und sofort Musik zu spielen, und Sie können alle möglichen Dinge mit Tasten tun. Es können Soundeffekte, Synthesizer, Basen sein. Sie können eine breite Palette von Sounds und verschiedene Stile gehen auf eine einmal mit den Tasten , und das wird tatsächlich helfen, hier zu bekommen und beginnen Sie sofort Musik zu machen, auch wenn Sie keine Tastatur zur Verfügung haben. 37. So startest du ein neues Projekt: in dieser Lektion werden wir ein neues Projekt von Grund auf neu starten, also lassen Sie uns voran und klicken Sie auf Leere Project am Anfang von Garage Band. Wir werden uns für ein leeres Projekt entscheiden, also haben wir einen sauberen Schiefer. Ich werde auch auf die Schaltfläche Details unten klicken und das erweitern, so dass Sie einige der Optionen für unser neues Projekt sehen können . Die erste Option ist ein Tempus-Schieberegler, so dass wir tatsächlich die Geschwindigkeit dieses Songs oder Arrangements ändern können. Es gibt eine Tap-Tempo-Taste, so dass Sie tatsächlich tippen können, um die Geschwindigkeit, die Sie für Ihr Arrangement wollen. Als nächstes wird die Schlüsselsignatur sein. Welcher Schlüssel, dass der Song hier drin ist. Es wird und sehen Major in einer Zeitsignatur, so dass Sie wissen, wie die Zeit dieses Songs ist. Es zeigt uns auch unsere Audio-Eingang und -Ausgang, die bei Systemeinstellungen gerade jetzt ausgewählt ist, Also gehen Sie vor und klicken Sie auf die Auswahl-Taste. Das erste, was uns zeigen wird, ist eine andere Art von Instrumenten, die wir verwenden können wenn wir ein neues Projekt erstellen, ein Software-Instrument zum Erstellen von Sounds aus Ihrem Hals, ein Mikrofon oder Line-Eingang, eine Gitarre oder -Basis oder den Drummer-Editor. Jetzt gehen wir voran und wählen ein Mikrofon, da das ist, was ich gerade verwende und Sie können die Eingabe hier sehen. Es ist ausgewählt, um eins einzugeben, was wir wollen. Ich kann wählen. Ich möchte mein Instrument beim Spielen und Aufzeichnen hören, wenn ich das Monitoring nutzen möchte und mich über meine Kopfhörer zurückkehren hören möchte. Und unten sind unsere Ein- und Ausgabegeräte. Ich verwende Aggregatgeräte, damit ich das Mikrofon und den Sound von GarageBand automatisch mischen kann. Aber Sie werden hier einige grundlegende Ein- oder Ausgabe-Einstellungen sehen. Gehen Sie weiter und klicken Sie auf Erstellen und GarageBand erstellt ein neues Projekt für Sie mit Audio. Eins ist ein Label auf dem ersten Track, und man kann sehen, dass es sich tatsächlich bewegt, weil es mich als Platte aufnimmt. Diese Lektion. Lassen Sie uns voran und maximieren Sie die Schmerzen in der Garage, damit wir ein wenig mehr Platz haben. Sobald wir also im Garagenband sind, möchten Sie voran gehen und den LCD-Bildschirm oben betrachten, nur um zu überprüfen, ob wir die richtigen Beats pro Minute Tastensignatur und Zeitsignatur verwenden , die wir ausgewählt haben. Sie möchten auch sehen, ob es andere Optionen gibt, die Sie verwenden möchten, die wir früher übergegangen sind, wie Konto in oder der Metrodome. Und Sie möchten auch das Projekt in Punkt setzen. Dies sagt GarageBand, wo Sie möchten, dass das Arrangement tatsächlich beendet wird, damit es beim Exportieren diese aufnimmt und aufzeichnet. Gehen Sie weiter und zoomen Sie heraus. Wenn ich darauf klicke, kann ich es bewegen und sagen, wann das Projekt INGE wird und Sie können die Start- und Endzeiten sehen , wie ich dies durchscrolle. Immer wenn ich eine neue Datei erstelle, gehe ich gerne voran und speichere sie, so dass ich während ich verschiedene Dinge aufnehme und mache, ständig speichere , und ich mache diese Datei einfach, damit ich später nicht vergesse und meine Arbeit an gehen Sie nach oben wählen Datei speichern als, und dann können Sie dem Projekt die Namens-Tags geben und wo Sie es speichern möchten, also nennen wir dies einfach mein Projekt und wir werden es auf dem Desktop setzen. Es ist jetzt sicher. Ich habe eine sagen Version dieser Datei. Wenn ich mich also fortziehe und aufnehme, Änderungen vornehme und mixe, kann ich ständig mit der Tastenkombination auf den Speicher-Button drücken und sicherstellen , dass mein Projekt gespeichert wird. So erstellen Sie ein grundlegendes Projekt innerhalb der Garage Band. Weiter in dieser Serie wird beginnen, diese Projekte aufzunehmen, zu bearbeiten und zu mischen. Aber das ist das grundlegende Verständnis, dass Sie wissen müssen, wie Sie in der Garage Band beginnen . 38. Einen Ton aufnehmen: Jetzt, da wir ein neues Projekt haben, lasst uns weitermachen und lernen, wie man einen Sound innerhalb der Garagen-Band aufnimmt. Sie möchten sicherstellen, dass Sie die Spur auswählen, gehen Sie zu den intelligenten Steuerelementen, klicken Sie auf die Schaltfläche „Inspektor anzeigen“ und stellen Sie sicher, dass Sie eine Eingabe für diese Spur ausgewählt haben . Derzeit verwende ich ein Aggregatgerät, um sowohl das Mikrofon als auch den Audioausgang des Computers aufzuzeichnen . Aber Sie werden die Eingabe sehen, die Sie haben, ob hier, eingebautes Mikrofon oder wenn Sie eine Gitarre an dieser Stelle verwenden, können Sie das ausgewählt haben oder so weiter. Gehen Sie voran und schließen Sie das aus und Sie können sehen, wie ich die Ebenen hier oben und unten rede. Also wissen wir, dass die Eingabe funktioniert und dass wir die richtigen Ebenen bekommen. Ich kann voran gehen und das auf Schmerzen von links nach rechts setzen. Wenn ich den Ton anpassen wollte und ich möchte weiter gehen und hier nach oben schauen, um zu sehen, ob ich in zählen oder einen Meter verwenden möchte , klammerte Newme in der gesamten Spur auch einen Klickspur, um Sie in der Zeit zu halten. Wir werden jetzt keins von diesen verwenden. Also gehen Sie voran und de wählen Sie diese, die wiegt. Wenn ich auf die Aufnahmetaste klicke, wird die Aufnahme automatisch gestartet. Wenn ich wollte, könnte ich hierher in der Bibliothek kommen und selektive Stimme verwenden, während ich spreche. Ich höre das nur, wenn ich die Überwachungstaste verwende, aber wenn ich wiedergebe, wird es automatisch diesen Track haben. Also lassen Sie uns voran und leichte Telefongesang gibt einen Telefoneffekt auf den Track und klingt wirklich cool. Ich mag es sehr, also gehen wir einfach weiter und klicken Sie auf den Aufnahme-Button. Hey, alle, danke, dass du diesen Kurs genommen hast. Wir hören uns einen Telefongesang an, den wir gerade später aufnehmen. Wir bearbeiten diesen Track, mischen ihn herunter und exportieren ihn, damit wir ihn mit der Welt teilen können. Ich habe den Stoppknopf gedrückt. Ich werde es zurückspulen. Der Stoppknopf wird automatisch zum Rückspulen, so dass ich ihn einfach wieder ansteuern kann. Und hören wir uns an, wie das gelaufen ist. Hey, alle, vielen Dank, dass Sie diesen Kurs genommen haben. Wir hören einen Telefongesang, den wir gerade aufgenommen haben. Später bearbeiten wir diesen Track, mischen ihn herunter und exportieren ihn, damit wir ihn mit der Welt teilen können. Also, wenn wir uns entschieden haben, dass wir nicht mögen, wie das klang, können wir das zurückspulen. Stellen Sie sicher, dass wir diesen Track ausgewählt haben und ändern Sie ihn in eine andere Art von Gesang. Lass uns einen Tanzsaal machen. Enge Vocal nur sehr ambient und hat eine Menge Reverb drauf. Ich muss nichts aufzeichnen. Ich kann einfach den Play-Button drücken, und wir können hören, wie das klingt. Hey, alle, danke, dass du diesen Kurs genommen hast. Wir hören uns einen Telefongesang an, den wir gerade später aufnehmen. Wir bearbeiten diesen Track, mischen ihn herunter und exportieren ihn, damit wir ihn mit der Welt teilen können. So nehmen wir einen Grundton über ein Mikrofon innerhalb des Garagenbandes auf. Wir werden später mehr über die Bearbeitung und Nutzung der Bibliothek und diese Dinge erfahren. Aber das sind die Grundlagen der Aufzeichnung innerhalb der Software 39. Mehrere Schritte aufnehmen: ein cooles Merkmal des Garagenwesens ist die Fähigkeit Teoh mehrere Takes aufzeichnen, so dass, wenn Sie etwas haben, das Sie versuchen zu sagen, Sie müssen nicht aufhören, zurückspulen und halten Sie die Aufnahme immer und immer wieder, um die nehmen, die Sie wollen. Sie können einfach mit der Aufnahme beginnen und so viele Takes ausführen, wie Sie möchten. Dies ist auch toll für, sagen wir, Lead-Gitarren-Parts, wo Sie versuchen, ein Solo in einem Song genagelt zu bekommen, und es könnte Sie 5678 10 20 Mal dauern, bevor Sie dieses Solo bekommen, richtig? Also schauen wir uns das an. Wir gehen voran und verwenden einen Tanzgesang, den wir im letzten Abschnitt verwendet haben, und ich werde diesen Zyklusknopf hier einschalten. Sie können die Zeit sehen, die es Radfahren, die vier Balken basierend auf diesem gelben Indikator oben ist. Ich könnte das nehmen und es ausstrecken oder kürzer machen, aber wir lassen es hier sofort. Ich werde den Aufnahmetaste drücken, und ich werde nur jedes Mal reden, wenn es durchläuft. Wenn ich aufnehme und an den Anfang zurückgeht, wird es eine weitere Aufnahme machen. Wenn ich mit der Aufnahme fertig bin, werde ich in der Lage sein, die nehmen, die ich mag, zu wählen und es zu behalten. Sehen wir uns das jetzt an. Hallo, alle. Dies ist nehmen Sie eine der GarageBand Multi nimmt Vorlesung. Ich hoffe, er, wie ihr dort sehen könnt, Leute, ich habe es nur versaut. Also lasst uns noch 20 Nein machen. Okay, ich habe es wieder vermasselt. Also der Streik. Okay, das ist, nehmen Sie drei der Multi-Takes in GarageBand, um Ihnen zu zeigen, wie Sie fantastische Multi Takes für Ihren Gesang oder Ihre Gitarre erstellen . Ich glaube, ich habe das letzte verpasst. Also lassen Sie uns voran und von vier gehen, nur, damit wir sehen können, wie dieser hier klingt. Okay, ich habe den Stoppknopf gedrückt und ich gehe in Zimmer eins und du siehst hier, es gibt einen Vier-Tanz-Gesang . Nimm vier. Wenn ich auf diese erste Zahl klicken, können Sie die verschiedenen Einstellungen sehen, die wir hier haben, so dass ich wählen Sie Nehmen Sie eine und Sie werden die Audio-Weg Form ändern sehen . Das kann ich zurückspielen. Hallo, alle. Dies ist nehmen Sie eine der Garagen-Band Multi nimmt Vortrag. Ich hoffe, ich kann wählen, Take Two. Und hier ist es, wie Sie dort sehen können, Leute, ich habe es einfach durcheinander gebracht. Also lasst uns noch 20 Nein machen. Okay, ich habe es wieder vermasselt. Also, dieser Streik, da gehst du. Ich habe mehrere Takes innerhalb der Garagen-Band erstellt, und ich könnte das so oft tun, wie ich wollte. Also, wie ich schon sagte, wenn du diesen tollen Lead Part spielst und immer wieder ein paar Noten vermisst und du es noch einmal wiederholen musst, gibt es keinen Sinn, den Rückspulen zu stoppen, den Spielkopf zurückzusetzen und so weiter. Gehen Sie einfach vor und klicken Sie auf die Zyklus-Taste, drücken Sie die Aufnahme-Taste und spielen Sie weiter, bis Sie es bekommen, genau wie Sie es wollen. 40. Ein Instrument aufnehmen: Jetzt werden wir ein Software-Instrument innerhalb der Garage Band aufnehmen, also klicken Sie auf Leere Project und klicken Sie dann auf Details am unteren Rand, um diese zu erweitern. Hier. Sie können einige Dinge sehen, die wir einrichten können, bevor wir das Projekt beginnen, wie die Geschwindigkeit, die Taste oder die Zeitsignatur. Da wir Software-Instrumente verwenden werden, müssen wir zu diesem Zeitpunkt keinen Audioeingang oder Audioausgang auswählen. Klicken Sie also auf die Schaltfläche Auswählen, und wenn GarageBand geöffnet wird, können Sie sehen, dass ihr Softwareinstrument in der oberen linken Ecke. Wählen wir es aus und klicken Sie auf die Schaltfläche „Erstellen“. Wenn es sich öffnet, können Sie sehen, dass eine klassische E-Piano-Wanderung zusammen mit der musikalischen Tipptastatur platziert wurde . Beginnen Sie zunächst einfach mit der Wiedergabe von Musik. Wir gehen weiter und erweitern GarageBand, so dass wir ein wenig mehr Platz haben und wir spielen können um zu hören, wie das klassische E-Piano klingt. Also, wenn das nicht der Ton ist, den wir suchen, können wir in die Bibliothek gehen und etwas anderes finden. Es gibt tatsächlich sogar Gitarren-Software-Instrumente, also kann ich eine Akustikgitarre wählen und Sie werden eine Änderung in den Icons und auf der Strecke sehen. Und wenn ich das musikalische Tippen mache, kann man sehen, dass Softwareinstrumente nicht nur Keyboards und Klaviere sein müssen. Wir verwenden die Tastatur, um die Sounds zu machen, aber die Patches und die Effekte, die wir verwenden, schaffen verschiedene Instrumente, die wir spielen können. Werfen wir einen Blick auf einige andere. Hier ist ein Drum-Kit. Ziemlich coole Elektronik Drum Kit, Schlägel, Arbeiter vertrauen, so dass Sie sogar Streicher und Holzbläser haben können. Lasst uns hier ein Saxophon machen. Ah, so können wir das Software-Instrument auswählen, das wir spielen wollen, und mehrere Tracks erstellen. Du könntest ein ganzes Arrangement nur mit Softwareinstrumenten erstellen. Sobald wir also das Instrument ausgewählt haben, das wir spielen möchten, gehen wir und stellen sicher, dass unser Spielkopf am Anfang steht. Und wenn wir irgendwo anders in diesem Arrangement aufnehmen wollen, könnten wir den Spielkopf bewegen. Da dies eine musikalische Spur sein wird, können wir die Zählung verlassen, und hier sagte, sie Konten vier Beats, bevor wir anfangen zu spielen. Es wird uns helfen zu wissen, wann die Musik beginnt, aber wir werden den Click-Track nicht verwenden, da wir an dieser Stelle nicht so sehr über das Timing kümmern. Also lassen Sie uns voran und drücken Sie den Aufnahmetaste und starten Sie zu spielen. Sie hören Konto in ah, und wir werden den Stop-Button drücken. Wir werden es erinnern, und wir werden spielen, so dass Sie hören können. Ah, wie Sie mit Softwareinstrumenten sehen können, anstelle von Auswärtsform, sehen wir diese Balken. Diese Balken repräsentieren die Noten des Instruments Weatherby Tasten, die Schlägel, die Saxophonsaiten, was auch immer Sie Software-Instrumente verwendet Midi-Stil Noten, die Sie leicht anpassen können, neu anordnen, kopieren, einfügen und alle Arten von coolen Dingen mit tun. Wir werden uns später in diesem Kurs mit Siri näher befassen. Aber wissen Sie, wenn Sie das sehen, verwenden Sie ein Softwareinstrument. Wenn Sie das Formular abwesend sehen, verwenden Sie ein Instrument oder eine Spur, die als Audiodatei aufgezeichnet und in GarageBand integriert wurde. Dies ist ein wichtiger Punkt zu beachten, so dass Sie immer wissen, mit welcher Art von Instrument Sie zu tun haben , und das wird Ihnen helfen, zu wissen, wie Sie es bearbeiten und mischen 41. Nimm eine Drum auf: Der Drummer-Editor ist eine neuere Art von Zukunft, die GarageBand präsentiert, die es ermöglicht, Schlagzeugbeats wirklich einfach, einfach und lustig zu machen. Werfen wir einen Blick darauf, wie wir eine Trommelspur aufnehmen würden, Also, wenn wir auf Empty Project klicken und wir die Details erweitern, könnten Sie einige Optionen für die Aufnahme sehen. In Ihrem Arrangement können Sie das Tempo oder die Geschwindigkeit des Arrangements, die Tastenunterschrift und die Zeitsignatur ändern . Da wir jetzt den Drum-Editor verwenden werden, wir uns keine Sorgen um unsere Audio-Ein- oder Ausgabe-Einstellungen machen, wählen Sie wählen, Und wenn GarageBand öffnet, werden Sie hier einige Auswahlen sehen, die Sie treffen können. Wir werden einen Blick auf den Schlagzeuger werfen, also klicken wir darauf und klicken auf Erstellen. Wenn es erscheint, sehen Sie, dass das Garagenband bereits eine Trommelspur zum Garagenband-Fenster hinzugefügt hat. Lassen Sie uns voran und erweitern Sie dies für einen Moment, damit Sie ein wenig mehr Platz zum Arbeiten haben können . Und mit dem Drummer-Editor wirst du nicht wirklich per se aufnehmen. Sie werden nur auswählen und machen Objekte, die den Sound des Drum-Editors ändern , um zu hören, wie das klingt. Gehen wir weiter und drücken Sie den Zyklusknopf. Ich werde diesen Trommelschlag spielen, damit du hören kannst, was sie für die Detroit Garage in Drummer Zak eingerichtet haben . Jetzt gehen wir später mehr in den Drummer-Editor, aber das wird Ihnen ein grundlegendes Verständnis geben, um einen Drum-Track in Ihrem Song oder Arrangement zu bekommen . Das ist also der grundlegende Beat, den sie eingerichtet haben. Jetzt kann ich die Dinge hier unten ändern, mit dem Drummer-Editor unten bemerken, dass, wenn ich Änderungen vornehme, es tatsächlich die Art und Weise der Drummer-Track oben ändert. auch Während ich Änderungen vornehme, können Sieauchim Drummer-Editor die Änderungen sehen, die auf dem X- und Y-Pad und den verschiedenen Arten von Schlagzeug vorgenommen werden und das Gefühl, dass sie verwenden. Du kommst also nicht wirklich rein und beginnst mit der Aufnahme. Sie treffen nur die richtige Auswahl und Arrangements, die Sie möchten. Natürlich, mit allem anderen in der Garagen-Band. Sie könnten auch ein tatsächliches Drum-Set aufzeichnen, indem Sie mehrere Mikrofone anschließen und diese in ein Audiogerät aufnehmen und dann, mit einem Zeileneingang, um diese Sounds aufzunehmen, können Sie separate Trommelspuren aufzeichnen oder Sie könnten alles haben eine Spur je nachdem , was Sie suchen? Aber der Schlagzeuger-Editor ist eine schnelle, einfache Möglichkeit für Sie, hier reinzukommen und sofort einige tolle Sounds und Drumbeats aufzunehmen . 42. Apple: Jetzt werden wir einen Blick auf die Verwendung von Apple Loops in unserem Projekt werfen, um einige tolle tolle Songs und Arrangements zu erstellen , um voranzugehen und auf leeres Projekt und dann kleine Details zu klicken , um es zu erweitern. Und Sie werden einige Optionen sehen, um das Arrangement zu ändern. Das Tempo. Die Tastensignatur in der Zeitsignatur. Da wir Apple Loops verwenden, werden wir keine der Audioein- oder -ausgabe-Einstellungen anpassen. Wählen Sie also Auswählen aus. Es wird einen Dialog auftauchen, um einige Instrumente innerhalb der Garage Band auszuwählen. Jetzt werden wir keine dieser zu diesem Zeitpunkt verwenden, also lassen Sie uns einfach Software-Instrument auswählen und klicken Sie auf Erstellen für jetzt. Schließen wir diese Musiktastatur und wir schließen die Bibliothek und wir werden GarageBand erweitern , damit wir ein wenig mehr Platz haben. Jetzt klicke ich auf die Apple Loops-Schaltfläche und du kannst alle unsere Loops auf der rechten Seite sehen . Nun, was genau ist eine Apfelschleife? GarageBand sagt. Apple-Loops sind voraufgezeichnete musikalische Phrasen oder Riffs im Loop-Browser, die Sie verwenden können um Drumbeats, Rhythmus-Teile und andere Sounds zu einem Projekt hinzuzufügen . Die Loops enthalten musikalische Muster, die immer wieder wiederholt werden können und kann verlängert werden, um beliebig viel Zeit zu füllen. Diese Loops eignen sich also hervorragend zum Erstellen von Songs und musikalischen Arrangements, weil man sie auf die Strecke legen kann und sie sich immer wieder wiederholen werden. Eine weitere tolle Sache an Apple Loops ist, dass sie tatsächlich dem Tempo und der Schlüsselsignatur des Projekts folgen . Je nachdem, wie schnell oder welcher Schlüssel das Projekt ist, wird es sich in der Apple Loop tatsächlich ändern. Dazu gibt es zwei Arten von Apple Loops, Audio-Loops und Blau, die Audioaufnahmen sind und innerhalb des Audio-Editors oder Software-Instrument-Loops in grün dargestellt bearbeitet werden können , die wie weggelassen Region hinzugefügt werden könnten. Apple Loops können auch in Familien gruppiert werden, die ähnliche Sounds und Riffs haben. So zum Beispiel sehen wir zum Beispieldie siebziger Jahre Stimmzettel Klavier 1234 und fünf. Hier. Diese fünf Loops können auf verschiedene Arten zusammen verwendet werden, aber sie werden die gleiche Art von Musikalität über sie haben. Sie können die Apple-Loops durchsuchen, indem Sie in das Suchfeld einer beliebigen Art von Schleife klicken, die Sie möchten, wenn Sie wissen, welche Art von Genre oder Instrument Sie suchen. Sie können auch Loops basierend auf ihren Kategorien auswählen und sie hier unten in der Liste unten auswählen. Sobald Sie die Schleife finden, die Sie suchen, ist es ein einfaches Klicken und Ziehen Sie es über in einen neuen Spurbereich. Wenn diese Spur angezeigt wird, sehen Sie, dass sie für die Software-Instrument-Schleife grün ist, und Sie können die Midi-Regionen in den Feldern hier sehen. Wenn ich über eine blaue Audioloop ziehe, kleben wir das direkt darunter. Zum Vergleich können Sie sehen, dass es ein Audio-Wege-Formular aufgezeichnet wird. Jetzt. Beide sind Loops, die immer und immer wieder und Wiederholung gespielt werden können. Aber eine ist MIDI, und eine ist Audio-Weg Form. Apple-Loops finden Sie hier im obersten Suchbereich. Wenn ich den Namen, den Stil oder das Genre der Art des Instruments kenne , die ich suche, können Sie diese entweder nach Taste oder Kaufliste für Sie sortieren und eintragen Ansicht. Sie können sehen, dass Sie sie nach allen Loops, Ihren Favoriten, Genres, Instrumenten und Stimmungen sortieren können Ihren Favoriten, Genres, Genres, . Sie können sie auch nach Skala sortieren, unabhängig davon, ob B-Moll-Skala, Hauptskala weder oder gut für beide. Einige Instrumente, wie Perkussion, könnten gut für beide sein. Unten. Das ist ein Schleifenname, und Sie können das Blau für die Audiodatei sehen. Das Korn für die vielen Regionen. Der Name der Schleife, die Zeit, in der es in diesem acht Schläge ist. Dies sind 39 Sekunden in einer bevorzugten Option. Wenn Sie einige finden, die Sie mögen ihn für später speichern wollen, so hören Sie auf sie. Ich kann sie einfach anklicken. Ja, und klicken Sie erneut, um zu stoppen. Wenn Sie bereit sind, sie in den Spurbereich zu verschieben, können Sie einfach klicken und in eine neue Spur ziehen. Sie können sehen, dass dies eine Audio-Schleife ist, also ist es blau und Sie sehen den Weg für. Und wenn ich eine grüne auswähle, können Sie sehen, dass dies eine Software-Instrument-Schleife ist, und es ist grün mit vielen Regionen zeigen, so dass Sie keine Schleifen aufzeichnen. Sie ziehen sie einfach in den Track-Bereich. Sie können sie kopieren und einfügen, und sie haben für immer machen die Sounds, die Sie suchen. Jetzt werde ich diese Spuren löschen, indem Sie mit der rechten Maustaste klicken und den Titel löschen auswählen, und ich werde Ihnen eine Familie zeigen. Also haben wir Siebziger Stimmzettel Klavier. Ich werde das hier setzen. Und danach werde ich auchSiebziger Wahlzettel Klavier auch und Siebziger Wahlzettel spielen. Drei. Nun, wenn Sie diese individuell anpassen möchten, könnten Sie sie auf separate Tracks setzen und ihren Patch und ihre Sounds und Effekte und Lautstärke anpassen und was Sie haben. Aber wie Sie sehen können, wenn ich das spiele, wird es diese Loops spielen und sie passen nahtlos ineinander in den Song , und ich kann diese bearbeiten, wiederholen, bewegen Sie um, kopieren und fügen Sie verschiedene Abschnitte, aber sie werden kontinuierlich in einen schönen, zusammenhängenden Song spielen . Also lasst uns mal zuhören. So wie Sie hören können, klingt der erste und der zweite identisch, soweit die Schnüre gehen. Aber die Art und Weise, wie sie Klavier spielen, ist ein bisschen anders, und man kann sehen, dass, wenn man diese Luft einige längere Balken hier genau hinschaut, und wenn wir über gehen, man sieht, dass sie kürzere Balken hier sind. Also dort, drücken Sie die Tasten ein wenig öfter, etwas schneller. Dieser dritte Abschnitt war irgendwie wie ein Vorsprung in einen anderen Abschnitt, und man kann hören, dass die wichtigsten Änderungen etwas anders waren. Das sind also Apfelschleifen. Sie sind sehr, sehr nützlich. Ich schlage vor, dass Sie mit spielen, ähm, einfach auf verschiedene, wählen Sie einige Favoriten, die Sie wirklich interessieren würden, und Sie werden sie sehr vorteilhaft finden, wenn Sie Kompositionen in Garage erstellen Band. Sie können auch Loops von Drittanbietern hinzufügen, indem Sie sie direkt aus dem Finder in den Loop-Browser ziehen und später für Ihre Bibliothek hinzufügen. 43. Importing: Sie können Audio auch direkt in GarageBand importieren, genauso wie Sie Ihre eigene Schleife in den Loop-Browser importieren würden . Also schauen wir uns das schnell an. Wir gehen weiter und klicken auf Projekt leeren. Wir überprüfen immer unsere Details, um sicherzustellen, dass wir das großartige Tempo, die Tastensignatur und die Zeitsignatur ausgewählt haben. Und wir werden uns zu diesem Zeitpunkt keine Sorgen um den Audio-Eingang oder Ausgang machen. Also werden wir auf die Schaltfläche wählen klicken, und wir müssen einen der Instrumententypen auswählen, so dass wir es einfach auf Software-Instrument lassen und klicken Sie auf Erstellen. Wir gehen voran und Hyde die musikalische Eingabe im Moment und erweitern GarageBand, so dass wir ein wenig mehr Platz haben . auch Gehen Sieauchweiter und schließen Sie die Bibliothek, da wir sie zu diesem Zeitpunkt nicht benötigen. Nun, wenn wir Media-Browser klicken, können Sie sehen, dies ist, wo wir Medien auf unserem Computer haben, dass wir sowohl Audio- und Filmformate verwenden können . Garage Man macht es Ihnen leicht, einen Film einzubringen und Audio zu diesem Film zuzuordnen. Das sehen wir uns später im Kurs an. Siri ist gerade. Ich habe keine Audio oder Filme geladen, aber ich könnte einen Audio-Kriegsfilm nehmen und ihn aus dem Finder direkt in den Media-Browser ziehen . Sobald es geladen ist, wird es für mich da sein, um das gesamte Projekt so viel zu verwenden, wie ich möchte. Ich kann Audiodateien aufnehmen und sie aus dem Finder direkt in eine Audiospur ziehen. Oder ich kann MIDI-Dateien nehmen und sie von der feineren direkt in eine Software-Instrumentenspur ziehen . Also jederzeit, wenn Sie Audio von Ihrem Computer hinzufügen müssen, gehen Sie einfach zum Finder innerhalb des Betriebssystems und ziehen Sie es direkt in diesen Media-Browser oder direkt auf einen der Tracks hier. 44. GarageBand Übersicht: Alles in Ordnung in diesem Abschnitt, werden wir lernen, wie Sie Ihre Audio bearbeiten Nun, da wir unsere Sounds aufgenommen haben oder unsere Instrumente aufgenommen haben, wollen sie entsprechend anpassen. Dies ermöglicht es uns, sie zu schneiden, sie zu bewegen und verschiedene Arten von Effekten und Sounds zu schaffen. Als erstes müssen wir lernen, wie zu tun ist zu verstehen, was Regionen sind und wie wir diese verschiedenen Arten von Regionen bearbeiten können . Sobald Sie das verstanden haben, können wir uns die verschiedenen Arten von Editoren ansehen, die der erste Editor betrachten wird, ist der Audio-Editor , und dies ist im Grunde, um grundlegende Wellenformen in GarageBand zu bearbeiten. Also, wenn Sie singen, sprechen oder spielen ein Live-Instrument, es wird weg Form zu schaffen, und das ist, was wird bearbeiten. Danach schauen wir uns den Klavierredakteur an. Der Klaviereditor verwendet viele Noten und Softwareinstrumente, um die Aufnahmen zu erstellen. Nun ist dies eine wirklich coole Funktion, weil es einfach ist, diese Instrumententypen zu ändern und zu bearbeiten. Also, wenn Sie etwas spielen, das sehr schnell oder sehr langsam ist, können Sie diese Noten bewegen, weil sie Midi sind und bearbeiten Kräuter statt es weg Form oder Audio-Form. Danach schauen wir uns den Noteneditor an, und das ist für Leute, die es gewohnt sind, Musik zu komponieren oder zu lesen oder zu schreiben. Dies sind die eigentlichen Noten, die Sie auf dem Papier sehen würden, und wir können entweder ein Instrument spielen und es auf unserer Partitur ausschreiben lassen. Oder wir können in den Partitur-Editor gehen und tatsächlich Musik schreiben. Schließlich schauen wir uns den Schlagzeuger-Editor an. Der Schlagzeuger-Editor ist eine der neueren und fantastischsten Funktionen innerhalb Garagen-Band, die Sie ermöglicht, wirklich coole Drumbeats schnell und effizient zu erstellen. Und ich rede. Dieses Ding hat alle Arten von verschiedenen Dingen, die Sie damit tun können. Sie können verschiedene Arten von perkussiven Sounds haben, verschiedene Arten von Drumbeats, und es erlaubt Ihnen wirklich, alle diese und eine sehr coole und einzigartige Art und Weise zu bearbeiten, und ich denke, Sie werden es wirklich genießen. Lassen Sie uns also voran und werfen Sie einen Blick auf den Bearbeitungsbereich 45. Audio: Jetzt werden wir uns einige Audio-Optionen im Audio-Editor ansehen. Wie Sie sehen können, habe ich hier eine Mikrofonspur eingerichtet, so dass wir hier in einer Sekunde ein wenig aufnehmen können und sehen, wie einige dieser Optionen funktionieren. Lassen Sie uns fortfahren und schließen Sie die Bibliothek und klicken Sie auf die Editoren. Button sagte, dass Sie sehen konnte, dass der Audio-Editor am unteren Rand erscheinen. Wir klicken und ziehen diese nach oben, damit wir ein wenig mehr Platz haben, damit wir arbeiten können. Und auf der linken Seite können Sie die Audio-Editor-Optionen sehen. Die erste ist eine Schaltfläche zum Ein- und Ausblenden der Flextime , mit der Sie das Timing Ihrer Anordnung manipulieren können. Nun, schauen Sie ein wenig mehr in das hier in einer Sekunde und der Haken Spiel hatte Taste, die im Grunde folgt dem Spiel Kopf, wenn es bewegt sich aus dem Bildschirm, so dass wir verlassen, dass ausgewählt. Es gibt zwei Schaltflächen Spur in der Region. Wenn Sie Track ausgewählt haben, funktioniert es auf der gesamten Spur. Wenn Sie Region ausgewählt haben, funktioniert es an der Region, an der Sie arbeiten. Gehen wir weiter und machen eine grundlegende Aufnahme. Jetzt. Ich bin kein perfekter Sänger, also werde ich nur etwas Einfaches zu tun und zu jeder Bar zu schlagen, so dass Sie einige Optionen hören können , wie wir durch diese werden Babe sein. Alles klar, lasst uns hören, wie das klingt, Babe. Okay, jetzt gehen wir weiter und klicken auf den Track-Button und das erste, was wir hier sehen, ist die Tonhöhenkorrektur, und was das tun wird, ist, dass es versuchen wird, die Noten, die ich sage, dem nächsten tatsächlichen entsprechen echte Note. Also, wenn ich ein wenig scharf oder flach bin, wie ich diese Noten sage, wird es versuchen, sie auf den nächstmöglichen Halbton auszurichten. Null bedeutet also, dass es keine Tonhöhenkorrektur in 100 gibt, ist 100% versucht, es auf die nächste mögliche Note zu bringen. Hören wir uns das an und sehen, ob wir einen Unterschied hören können. Wir gehen weiter und schalten den Zyklusknopf ein, damit dies für uns immer wieder wiederholt wird. Sei es sein, dass sie er sie sind Okay, also mit Tonhöhenkorrektur den ganzen Weg bei 100 können Sie irgendwie einen mechanischen Klang hören, weil GarageBand versucht herauszufinden, was? Der nächste Hinweis, der Sohn ist. Sie können auch die Tastenbeschränkung auswählen, um zu versuchen, die Notizen innerhalb des Schlüssels zu behalten, in dem Sie arbeiten. Also hier sind wir in der C-Dur Taste, also werden wir versuchen, diese Noten auf die tatsächliche Linie zu stellen, siehe wichtige Notizen in dieser Skala. Lass uns hören, wie das klingt, Babe. Diese waren also näher an den tatsächlichen Noten innerhalb der C-Dur-Skala. Und so machen Sie Tonhöhenkorrektur. Und wenn man von Auto-Tuning und solchen Dingen im Pop- und Hip-Hop-Musikgenre hört , ist das, wovon sie sprechen. Sie verwenden dies als eine Art stilisierte Wirkung auf ihre Stimme, um diesen bestimmten Aspekt des musikalischen Klangs zu schaffen , den sie wollen. Gehen Sie voran und schalten Sie diese nach unten und deaktivieren Sie die Grenze zu halten, und die nächste Option ist aktivieren flex. Wenn ich auf diese Schaltfläche klicke, können Sie sehen, dass es immer noch hervorgehoben ist, aber es wird dunkel und ich habe eine andere Art von Cursor mit diesen drei Quadraten, und was passiert ist, wenn ich klicke, teilt es dies in drei Segmente und wo immer die Mitte ist, Wenn ich klicke und verschieben Sie es. Es wird quetschen oder dehnen die Audio-Weg Formen um sie herum Art von ändern das Timing und Tempo dieser Audio-Weg Form, so dass ich dies ausrichten oder einen anderen Effekt erzeugen kann, indem die Art und Weise Form länger oder kürzer mache. Dies wird auch verwendet, wenn wir uns mit der Zeit Kwan Bindungen beschäftigen, die dabei waren, hier in einer Minute zu betrachten. Also lassen Sie uns voran und de wählen, aktivieren Sie Flex und klicken Sie auf Region und das funktioniert an dieser spezifischen Region. Das erste, was wir hier haben, ist der Name der Region, die wir ändern können, und Sie können diesen Namen hier und oben im Track-Bereich sehen . Und Sie möchten vielleicht, dass verschiedene Regionen unterschiedliche Namen innerhalb der Spur haben, also könnten Sie Vers ein Vers zu Vers drei haben und was Sie haben. Wir können auch die Wiedergabe rückgängig machen, was immer Spaß macht. Treffen Sie mich. Okay, jetzt schauen wir uns die Zeit an. Kwan bindet zuerst. Wir werden hineinzoomen und Sie können sehen, dass nicht alle diese genau auf dem Takt aufgereiht sind. Also auch, war ziemlich gut. Drei Viere ab, und wir wollen diese Noten automatisch anpassen, um auf dem Takt zu landen. Und das benutzen wir mit der Zeit. Quanta-Augen. Also, wenn ich dieses Dropdown-Menü wähle, werden Sie sehen, wo ich die nächste Note zuordnen möchte, ob es die ganze Note ist. Die Halbnote Viertelnote. Acht Noten und was haben Sie Wir wollen diese im Takt landen, also werden wir das Haus benutzen. Und was passiert ist, dass das Programm versucht herauszufinden, wo das Audio startet. Wie Sie sehen können, hat es diese Zeilen genau dort gemacht, wo es glaubt, dass das Audio beginnt und es wird sich bewegen. Diese basieren auf dieser Linie auf der nächsten Note, die wir innerhalb der Zeit Quant Bindungen auswählen und die Stärke wird uns sagen, wie genau wir wollen, wie viel wir wollen, um die Audio-Auswärtsform anpassen , damit es dort liegt. Gehen wir also weiter und ziehen das den ganzen Weg nach oben, und wenn ich es tue, können Sie sehen, dass alles nach vorne passt, und es passt tatsächlich auf diese Linie, die ein Anfang jeder Note zum Beat ist. Jetzt landet es direkt auf den drei direkt auf den vier, direkt auf den beiden, direkt auf dem einen. Hören wir uns das an, denn jetzt ist es eigentlich mehr in der Zeit. Sei sei Babe. Das ist also eine großartige Möglichkeit, sagen wir, sagen wir, ein Musikinstrument zu spielen. Und vielleicht haben Sie alle richtigen Noten getroffen, aber sie waren nicht in der richtigen Zeit. Sie könnten hierher kommen und diese Noten leicht an die nächste Note anpassen, die Sie möchten , und das könnte Drillinge sein. Es kann halbe Noten sein, 16. Noten. Sie können Audio einfach auf das nächste Timing anpassen. Eine andere Sache, die Sie tun können, ist, dass Sie dies umsetzen können. Wenn Sie also vielleicht die Musik oder das Instrument, das Sie spielen, transponieren müssen, können Sie dies mit diesem Schieberegler an der Unterseite tun und diese Luft basierend auf Halbtönen. Jeder ist also ein Halbton. Hören wir uns das an. Und wenn wir halten folgen Tempo und Tonhöhe ausgewählt, wird es versuchen, das Tempo und die Tonhöhe von dem, was Sie haben, zu halten. Die Arrangements oben eingestellt. Also werden wir treffen, spielen und gut angepasst. Er sei Babe, sei sein, Babe, sei Babe. Wie Sie sehen können, wenn ich uns fresse, um uns zu transponieren, bewegt es den Schlüssel nach oben. Schlagen Sie acht. Okay, lassen Sie uns damit aufhören. Und Sie können es auch nach unten anpassen. Auch, wenn du die Transposition tiefer machen willst, äh ah ah. So passen Sie Audio-Wege-Formulare innerhalb des Audio-Editors und einige der coolen Tools, die GarageBand bietet zu tun, dass diese Auktionen geben Ihnen die Möglichkeit, ändern. Die Transposition änderte den Schlüssel, die Tonhöhe, das Timing Ihrer Audiodateien. Und das ist wirklich großartig, besonders wenn man mit Musik arbeitet, weil man in der Lage ist,eine Rolle zu , spielen. Und wenn Sie den Teil wirklich mögen, aber vielleicht einige Noten aus Takt oder aus Tempo oder Taste waren, können Sie diese sehr einfach innerhalb des Audio-Editors ändern 46. Bearbeiten im Piano Roll: Der Piano Roll Editor ist eine unterhaltsame und intuitive Möglichkeit, tolle Kompositionen, Musik und Audiospuren innerhalb der Garagen-Band zu erstellen . Sie können damit jede Art von MIDI-Audio- oder Software-Instrumenten in GarageBand bearbeiten, und ich denke, das wird Ihnen wirklich gefallen. Also lassen Sie uns voran und werfen einen Blick darauf, um loszulegen. Wir werden nur eine grundlegende Skala mit diesem klassischen E-Piano aufnehmen, und es wird eine MIDI-Region schaffen, weil es sich um ein Software-Instrument innerhalb der Garagen-Band handelt . Wenn du auf einer Tastatur spielst und MIDI beim Spielen durch deinen Computer angeschlossen hättest , würde es auch als Mini-Region erscheinen, und du könntest es zu diesem Zeitpunkt bearbeiten. Also lassen Sie uns voran und machen eine schnelle Aufnahme und sehen, wie das klingt. Nun, wenn die musikalische Eingabe nicht für Ihren Bildschirm geöffnet ist, gehen Sie einfach nach oben klicken Sie auf Fenster und dies wird sagen, musikalische Eingabe zeigen. Klicken Sie also einfach auf das und dies wird für Sie erscheinen und ermöglicht es Ihnen, die Noten zu hören, indem Tasten auf Ihrem Computer spielen. In Ordnung, also lasst uns einfach weitermachen und aufzeichnen. Alles klar, so klingt das. Äh, okay. Nun gehen wir weiter und schließen die musikalische Eingabe, da wir es nicht mehr brauchen, und wir gehen weiter und schließen die Bibliothek, weil wir das auch nicht verwenden werden. Und klicken Sie auf den Editor-Button, um den Pianorollen-Editor aufzurufen. Ich werde auch klicken und ziehen Sie diese nach oben, so dass wir es ein wenig leichter sehen können. Jetzt. Dies ist ein Pianorolle-Editor, und Sie haben die Punaro-Editor-Optionen auf der linken Seite und den Arbeitsbereich auf der rechten Seite. Wir werden mehr über die Optionen und ein weiteres Video bekommen, also werfen wir einen Blick auf den Arbeitsbereich für jetzt. Wie Sie sehen können, haben Sie Ihr Grundraster und Lineal, damit Sie Ihre Beats und Balken hier oben sehen können. Sie haben mehr ein Raster und den Beerdigungsredakteur, weil es wirklich darum geht, diese Notizen länger und kürzer zu machen. Sie haben Ihren Spielkopf, den Sie nach links und rechts schieben können. Sie haben Ihren Zoom-Schieberegler auf der rechten oberen Seite, so dass Sie vergrößern und verkleinern können. Sie können die Region sehen, und wir können diese Region tatsächlich anpassen und sie kleiner oder länger machen, und Sie können auch sehen, wie sie sich im Spurbereich oben ändert, während ich hier Anpassungen vornehme . Und dann gibt es auch eine Tastatur, und diese Tastatur entspricht tatsächlich der musikalischen Eingabe, die wir benutzt haben. Und das ist die Note, die wir gespielt haben, und Sie können die verschiedenen Noten sehen, die wir in dieser Skala auf dieser Tastatur gespielt haben. Nun, diesem Raster, die vertikalen Linien, die nach oben und unten gehen, die Tonhöhe oder die Noten der Tastatur sein . Die horizontalen Linien werden die Zeit darstellen, also bedeutet dieser Balken, dass er sich in dieser bestimmten Tonhöhe befindet oder nein, und es ist für diese Zeitspanne. Und das ist für jeden von ihnen. Sie können irgendwo überlappenden Sommer kürzer sehen. Einige sind länger, aber wir haben die volle Reichweite, um diese trotzdem zu bearbeiten, wollen wir. Lassen Sie mich Ihnen zeigen, wie Sie sie bearbeiten können. Um sie auszuwählen, können Sie einfach mit der linken Maustaste klicken. Sie können klicken und ziehen Sie ihn oder die Tastenauswahl, um mehrere auszuwählen. Und natürlich werden Sie hören, wie sie als ihre Auserwählten spielen. Wir können auch Click Weg verschieben, wollen Multiples auswählen. So ist, wie Sie wählen Sie ihn jetzt, um sie zu verschieben, Sie klicken Sie einfach auf sie und Sie können klicken und ziehen Sie auf, wenn ich in bewegen. Sie können hören, die Tonhöhenänderung auf basierend auf, wo ich sie nach links und rechts bewegen wird, wenn sie tatsächlich auf ihrer Zeit gespielt werden. Und das geht mit beweglichen Vielfachen. Aiken Pick up mehrere Einsen und Augen ist eine großartige und einfache Möglichkeit, das Song-Arrangement , das Sie suchen, sehr einfach, schnell und sofort zu bekommen , das Sie suchen, sehr einfach, . Jetzt können Sie diese kopieren und einfügen, genau wie Sie jede andere Art von Datei innerhalb eines Computers tun würden , so dass ich darauf klicken kann. Ich kann nach oben gehen und auf Edit Cut klicken, und es wird es tatsächlich in die Zwischenablage schneiden. Und jetzt kann ich meinen Spielkopf überall hin bewegen, wo ich möchte. Für diese Note zu landen, Ich habe gerade aus dort geschnitten und gehen Sie nach oben und klicken Sie auf Bearbeiten Einfügen, und es wird Tempo, wo das Spiel hatte waas. Ich kann eine Kopie davon erstellen, indem ich die Kopie bearbeiten, den Abspielkopf verschieben und jetzt Bearbeiten einfügen drücken, um zu löschen. Ich kann einfach auf diese klicken auf drücken Sie den Lösch-Button auf dem Computer am nächsten Wochenende, Größe geändert Notizen, so kann ich auf eine dieser Notizen klicken. Und indem ich zu beiden Seiten dieser Midi-Note gehe, kann ich mit diesen Doppelpfeilen klicken und ziehen und das so lang oder kurz machen, wie ich es brauche . Das ist also ein schneller und einfacher Weg für mich, hierher zu kommen und diese Notizen einfach genau dort zu platzieren, wo ich sie haben möchte. Ah, ich kann sie kurz machen, wenn ich will. Uh, und ich kann ihn wirklich lange machen, wenn ich will, also werden wir sehen, wie sich das jetzt anhört, Ordnung. Und das ist im Grunde, wie Sie wählen und bewegen Sie sie herum und ändern Sie ihn in der Größe. Dies ist nur eine sehr einfache Möglichkeit, wirklich einige wirklich coole Sachen in GarageBand zu machen weil ich diese Notizen nehmen und sagen kann, ich kann eine Kopie von ihnen erstellen Und das ist nur ein schneller Workflow, wie Sie so etwas in Garagen-Band, und ich werde hier rüber gehen und sie kleben. Ich werde das hier runterschieben, und das ist diese C-Note, und sagen wir, ich mache noch einen. Ah, und jetzt, wenn ich das spiele und ich könnte tatsächlich die Knie kopieren und sie ganz skalieren, wenn ich diesen löschen wollte, bin ich nur die Größenänderung hier für eine Sekunde genommen wird, Ordnung, und wie Sie sehen können Ich habe innerhalb von Sekunden Übereinstimmung gemacht und nur ein wenig Musiktheorie zu haben oder ein wenig über Schnüre zu wissen , könnte man leicht Schnüre herstellen, auch wenn man nicht wüsste, wie man sie auf einem Instrument wie einem Klavier oder einer Gitarre spielt. Eine weitere tolle Sache an MIDI ist, dass Sie dies für Softwareinstrumente in GarageBand verwenden können . Wenn Sie also eine dieser verschiedenen Arten von Effekten und Bibliothekspatches in die Bibliothek gehen , können Sie in diesen vielen Regionen verwenden, um den Sound zu ändern, so dass es kein Klavier oder Keyboard sein muss . Es können Gitarren sein. Es könnte betrunken sein. Es ist es kann Dinge sein, wie ein Streichinstrumente oder Blasinstrumente, die ich denke, ist wirklich cool. Wenn du in einer Band bist oder Musik schreibst und sagst, du weißt nicht, wie man eine Violine oder Cello spielt oder du kennst niemanden, der das tut, aber du hörst es in deinem Song. Nun, du könntest einfach reinkommen und es auf eine Tastatur schreiben und dann in ein Saiteninstrument ändern , damit du die Saiten in deinem Arrangement hören kannst. Nur das allein zu haben, eröffnet eine ganze Welt von Möglichkeiten bei der Verwendung von GarageBand. Das ist also der Pianorolle-Editor. Machen Sie sich definitiv mit ihm vertraut, und im folgenden Video wird über einige weitere Optionen gehen, die Sie mit dem Pianorolle-Editor tun können . 47. MIDI-Optionen: Werfen wir jetzt einen Blick auf einige Optionen, die Sie verwenden können, wenn Sie den Pianorollen-Editor verwenden. Um dies zu tun, werden wir einfach etwas wirklich schnell aufzeichnen und Ihnen einen grundlegenden Überblick über einige der Optionen geben , die Ihnen zur Verfügung stehen. Wenn die musikalische Eingabe nicht angezeigt wird, gehen Sie nach oben und klicken Sie auf Fenster zeigen Musical Eingabe. Welcher Verstand sagt Hide, weil es jetzt offen ist, aber Jahre würden sagen, dass musikalische Schreibweisen zeigen. Klicken Sie darauf und Sie werden die musikalische Tipptastatur haben, die uns Noten auf dem Computer treffen und die tatsächliche Tastatur abspielen lässt. Na gut, machen wir eine kurze kleine Aufnahme hier, okay? Und wir gehen weiter und Hyde das musikalische Tippen jetzt, da wir es nicht mehr benutzen werden, und wir können die Bibliothek schließen, da wir uns das jetzt nicht ansehen werden. Gehen Sie also voran und klicken Sie auf den Editor-Button. Und wenn es auftaucht, ziehe ich es einfach nach oben, so dass du ein wenig mehr Platz zum Betrachten hier und auf der linken Seite hast , kannst du sehen, Optionen leisten den Pianorolle-Editor, Der Arbeitsbereich ist auf der rechten Seite Hand Seite und Sie haben die Optionen auf der linken Seite. Jetzt oben sehen Sie ein paar Knöpfe. Die 1. 1 ist ein Midi-Draw-Button. Wenn wir dies auswählen, können Sie sehen, dass sich ein unterer Bildschirm für den Mini-Draw-Abschnitt öffnet. Nun, was wir hier kontrollieren, ist die Notengeschwindigkeit. So ist das im Grunde, wie schwer Sie die Tasten schlagen, wenn Sie spielen, so dass bei 100 Sie nur spielen es mit einer moderaten Rate. Wenn ich die herunterlasse, wird es tatsächlich den Schlüssel weicher schlagen. Und wenn ich höher gehe, wird es so sein, als hämmern Sie Ihre Fäuste auf die Tasten und Sie können ändern was Sie anpassen möchten. Hier kann die Tonhöhe, die Lautstärkeregelung, anhaltende Pedal und so weiter sein. Lassen Sie mich voran gehen und Ihnen zeigen, wie das aussieht. Und wenn ich einfach klicke und ziehe, werde ich diese basierend auf der Art bearbeiten, auf der ich klicke. Also ist es einfacher, wenn ich es dir zeige. Also werde ich einfach oben links klicken und nach unten rechts gezogen und was das tut. Ist es ändert sich diese Noten, und was es ändert, ist die Notengeschwindigkeit, denn das ist, was wir hier ausgewählt haben. Als ich das tat, weil ich tatsächlich ausgewählt und gezogen habe, können Sie sehen, dass die erste Note ist, wo wir normalerweise die Tastatur drücken würden. Und dann ist es wie ein bisschen härter auf der zweiten Note zu beeindrucken und dann zurück zur Normalität auf der dritten Note und in den restlichen Noten. Es ist, als würde ich die Tastatur viel weicher und weicher. Schauen wir uns an, wie das klingt. Ah, äh, wie Sie sehen können, ist die Geschwindigkeit irgendwie so , wie Sie spielen. Wenn Sie ein echtes Klavier spielen, wenn Sie wirklich hart zerdrücken, würden Sie eine höhere Geschwindigkeit haben, als wenn Sie kaum die Tasten berühren und eine niedrigere Geschwindigkeit haben . Ich werde das nur rückgängig machen, und das ist eine Möglichkeit, mit dem MIDI-Draw die vielen Regionen anzupassen. Lassen Sie uns hängen Kleidung, die jetzt, wenn wir im Arbeitsbereich sind, können Sie tatsächlich zusätzliche Notizen auch zeichnen, indem Sie die awlaki und Sie erhalten einen kleinen Bleistift, und wo immer ich zeichne und ziehen, Ich kann Notizen erstellen. Also, wenn ich ein hohes C hier will, kann ich darauf klicken und basierend darauf, wie weit ich es herausziehe, links und rechts, wie schnell oder kurz diese Noten sein werden. Jetzt, wenn ich wieder zeichne, wird es sich an die letzte Note erinnern, die ich in seiner Länge gemacht habe, und es wird weiterhin die gleiche Länge erstellen, bis ich sie ändere, damit Sie hören können, dass Sounds nicht gut klingen wird, aber Sie können erhalten Sie eine Vorstellung davon, was Sie mit der MIDI-Drawl-Funktionalität tun können. Also, wie ein Raum-Zeit-Zeug, das da vor sich geht. In Ordnung, schauen wir uns noch ein paar Optionen an. Wir kehren hier zurück zur Regions-Schaltfläche, und das erste, was Sie sehen werden, ist ein Regionsname, so dass Sie jeder Region im MIDI im Pianorollen-Editor einen Namen geben können. Das ist also klassisches E-Piano. Sie können diesen Namen hier sehen, und Sie können ihn auch hier oben im Track-Bereich sehen. Die nächste Option ist, dass Kwan die Zeit bindet, und das bedeutet im Grunde, dass es jede Note an der nächsten Note ausrichten wird, die Sie hier auswählen, und der einfachste Weg, dies zu tun, ist, Ihnen dies zu zeigen. Also werde ich voran gehen und die Kraft für eine Minute abwenden, damit du das jetzt sehen kannst. Dies wirkt sich auf die gesamte Region aus, und gerade jetzt können Sie sehen, dass viele dieser Noten sich in verschiedenen Zeiten und Bereichen der Musik befinden . Lasst uns versuchen, die alle ein wenig besser zu machen. Also, was wir tun werden, ist, dass wir auf Zeit Quant Bindungen klicken, und wir werden entweder das ganze halbe Viertel Note auswählen. Achte Noten, 16 Noten und etcetera und unsere vielen Noten werden sich zu diesem nächsten Gegenstück ausrichten. Wenn wir also Viertelnote auswählen, wird es die gesamte Region auswählen. Solange wir keine anderen Mini-Noten ausgewählt haben und schwächen gezogen die Stärke nach oben, und es wird diese Noten in das nächste Viertel verschieben. Hinweis: So, jetzt können Sie sehen, dass alles auf das Viertelnetz ausgerichtet ist. Das Gleiche. Wenn ich die Zettel halten würde. Es würde nicht alles auf die engste Ganzheit klopfen. Time Quanta Eyes ist also eine einfache Möglichkeit für Sie, sich an das Timing der Musik oder Arrangement, mit der Sie arbeiten, auszurichten . Das funktioniert wirklich großartig, wenn Sie alle richtigen Noten gespielt haben, aber vielleicht sind sie von ein wenig Timing und Sie müssen anpassen. Set. Gehen wir weiter und machen das ein paar Mal rückgängig, und ich werde einfach, ähm, all das auswählen und löschen. Okay, als Nächstes werden wir uns die Transponierung ansehen, und die Transponierung wird es uns ermöglichen, die Tonhöhe oder die Tasten dieser Noten anzupassen. Das ist also, wenn Sie alle richtigen Noten gespielt haben. Aber vielleicht bist du weg. Oder vielleicht ist Ihr Arrangement in einer anderen Taste als das Stück, in dem Sie arbeiten, und Sie müssen diese Taste ändern, also wird es durch Halbtöne anpassen. Also, wenn ich diese verschiebe, sehen Sie dort keine Änderungen. Aber wenn ich es wiederspiele, können Sie hören, Lassen Sie uns voran und gehen zurück auf Null, so dass Sie das Original im Vergleich zu hören , und Sie können auch nach unten transponieren, wenn Sie wollen. Ah, so dass Sie leicht ändern die Taste oder die Tonhöhen der Noten, die Sie tatsächlich spielen. Wenn wir auf die Notizoption gehen, können Sie sehen, dass Sie im Grunde die gleiche Zeit haben. Kwan bindet vorher, aber das ist auf einer Notenbasis. Wenn ich in der Region bin und eine Notiz auswähle, wird der Tab zu den Notizen geändert. Und dann wird die Zeit, an der Kwan-Verbindungen nur zu diesem Zettel kommen. Wenn ich also sagen wollte, einfach diese eine Note auf die nächste ganze Note verschieben, könnte ich das tun. Und dann ist endlich die Geschwindigkeit. Das ist also auch das, was wir uns vorhin angesehen haben. Dies ist, wie schwer Sie tatsächlich die Tasten drücken, und das ist auf einer Basis pro Note. Also, wenn ich diesen Schlüssel sehr leise schlagen will, könnte ich das runterbringen. Hören Sie sich die vierte Note an, die hier spielt. Oh, du hast es nicht mal kaum gehört. Ich habe es so sehr abgelehnt. Lass es uns ein wenig mehr Streit 40 nach oben bringen. Ah, äh, immer noch ziemlich niedrig. Also lasst uns versuchen, einen Streik 60. Ich glaube, wir sind ursprünglich bei 98 95, also ist es, als würdest du kaum die Schlüssel schlagen. Und natürlich, wenn ich die Geschwindigkeit den ganzen Weg nach oben drehe, wird das sein, wenn Sie die Tasten sehr hart pürieren , und das ist ein E-Piano, also Flügel oder eines der Klaviere, die in der Bibliothek verwendet werden, es könnte ein wenig besser klingen. Aber das sind einige der Optionen innerhalb des Pianorollen-Editors, die Sie verwenden können, und das ist ein sehr leistungsfähiges Werkzeug, also hoffe ich, Sie genießen es. 48. Bearbeiten im Score: GarageBand hat einen Noteneditor darin gebaut, dem Sie Noten erstellen können. Wenn Sie das gewohnt sind, wenn Sie wissen, wie man Noten liest oder schreibt oder sogar lernen möchten, billige Musik zu lesen , GarageBand Ihnen eine gute Möglichkeit, dies zu tun. Ein weiteres mächtiges Feature ist, dass es Hand in Hand mit dem Pianorolle-Editor arbeitet und Midi-Noten und -Instrumente erstellt. Wenn Sie also ein Keyboard mit MIDI angeschlossen haben oder eines dieser Software-Instrumente in der Garagen-Band verwenden , was auch immer Sie im Pianorolle-Editor tun, können Sie in den Noten des Noten-Editors sehen. Und was auch immer Sie in diesem Noten-Editor schreiben, wird sich innerhalb der Midi-Regionen ändern. Also lassen Sie uns voran und werfen einen Blick auf das wirklich schnell. Lassen Sie uns voran und schließen Sie die Bibliothek und wir werden nach oben gehen und wir werden auf Fenster zeigen musikalische Eingabe klicken , wenn dies nicht bereits angezeigt wird, und dies wird uns nur erlauben, einige Notizen auf unserem Computer zu spielen und wir gehen weiter und klicken Sie auf die Editor-Taste, ziehen Sie diese nach oben, so dass wir ein wenig mehr Platz haben, und das ist der Piano-Zeilen-Editor, und wir wollen auf diese Noten-Taste klicken, um die Partitur-Editor zu sehen. , Nichts wird hier gezeigt,bis ich etwas aufgenommen habe. Also lasst uns weitermachen und etwas ganz schnell aufnehmen. Äh äh, äh, okay. Nun, wie Sie sehen können, habe ich versucht, einige ganze Notizen wie diese zu erstellen, und ich war ein bisschen weg. Ich habe zu lange auf diesen und diesen gewartet, also zeige ich Ihnen, wie sich die Zehe in einem Moment anpassen und bewegen. Aber zuerst wir einen Blick auf den Arbeitsbereich. Sie haben die Optionen auf der linken Seite, über die wir in einem späteren Video mehr sprechen werden. Und Sie haben den Noteneditor Arbeitsbereich auf der rechten Seite. Sie haben Ihren grundlegenden Zyklusbalken an der Spitze, und dann haben Sie auch Ihr Lineal und Ihre Körnung. Da ist der Spielkopf und man sieht die grüne Midi-Region, die um unsere Musik geht. Jetzt. Wenn wir mehr Mitarbeiter hier wollten, könnten wir nach oben gehen und auf den unteren Rand der Smitty Region klicken und es ausstrecken und etwas mehr Zeit geben. Und wenn ich das mache, kannst du es hinzufügen. Hier drüben in der rechten Ecke ist die Zoom-Option, damit wir diesen Zoom-Schieberegler verwenden können, Teoh. Sehen Sie ein wenig mehr hier und dann die Rasteroption. Dies wird dem Punkteeditor mitteilen, in welcher Rastergröße wir sein wollen. Wenn ich dies in Viertelnoten ändere, wird es in die nächste Viertelnote oder in diesem Fall die ganze Note ändern. Aber das ist nur das Gitter. Das sind eigentlich nicht die Noten, die gespielt werden. Dies ist nur ein Werkzeug, um Ihnen zu helfen, auf Ihren Arrangements aufzubauen und es ein wenig einfacher zu komponieren. Ändern Sie das zurück. Okay, also reden wir darüber, wie wir diese Notizen bearbeiten können. Der einfachste Weg ist, einfach zu klicken. Sie können mit der linken Maustaste klicken, um sie auszuwählen Sie können auch auf einen Auswahlrahmen klicken und ihn um mehrere Notizen ziehen, um sie zu verschieben. Ich kann auf sie klicken und ziehen, und Sie können die Informationen sehen, die die Position und die Steigung des Schnees zeigen. Das ist also eine D drei. Ich kann sie auch kürzer oder länger machen, und wenn ich diese kürzer zu 1/2 Note, Sie können sehen 1/2 Rest automatisch durch Garagenband hinzugefügt. Sie können auch im Spurbereich sehen, dass während ich diese Bearbeitungen vornehme, auch die Midi-Region angepasst wird. Okay auf. Sie wollen wirklich sicherstellen, dass, wenn Sie Musik in dem Partitur-Editor machen, den Sie auf den Pianorolle-Editor schauen, sie nicht immer perfekt ausgerichtet sind. Sie möchten also sicherstellen, dass alles, was Sie hier tun, mit dem übereinstimmen, was Sie in der Partitur tun . Editor auch jetzt für diesen. Es hat nicht zur richtigen Zeit begonnen, also wählen wir aus und ziehen es einfach zurück an den Anfang. Und jetzt haben wir die ganze Notiz. Jetzt gehen wir zurück zum Pianorollen-Editor und Sie können sehen, dass es tatsächlich ein wenig bald beginnt und ein wenig spät zieht, damit wir das einfach schön und einfach hier zuschneiden können . Siehst du, dieser hier zeigt eine ganze Note, aber der Pianorolle-Editor ist nur ein Haar aus. Wir wollen also sicherstellen, dass wir unsere Arbeit immer doppelt überprüfen, die zwischen dem Pianorolleditor und dem Noteneditor hin und her gehen . Ich kann das jetzt anpassen. Später. Wenn wir uns die Optionen ansehen, zeige ich Ihnen einen einfacheren Weg, dies zu tun und ihnen Zeitmengen zu haben, so dass sie automatisch für uns aufstellen. Aber hören wir uns das an. Okay, Okay, ich kann auch einfach klicken und eine Notiz löschen. Wenn ich mit der Löschtaste auf der Tastatur kaufen möchte, kann ich auch Notizen hinzufügen. Wir werden uns das ansehen, wenn wir uns die Optionen in einem anderen Video ansehen. Aber das ist im Grunde der Partitur-Editor und wie es funktioniert. Und es ist ein wirklich großartiges Werkzeug, denn Sie können hier reinkommen und einfach anfangen, Musik zu komponieren und zu arrangieren. Und egal, was Sie hier schreiben, es entspricht, was in den Midi-Regionen zeigt, und was auch immer Sie hier oben spielen, wird tatsächlich in der Partiturmusik gezeigt. Sie können dies ausdrucken, wenn Sie möchten, und Sie können es tatsächlich ändern, um Probleme zu reisen Basis- oder Bassschlüssel. Sie können die Zeitsignatur ändern, indem Sie die Zeitsignatur und die LCD-Anzeige oben , und Sie können die Taste tatsächlich ändern. Also sehen wir uns hier in der Ärgerklasse. Wir haben ein, C, C, D und E. Wenn ich auf den C-Dur klicke und sage, dass ich das zu einem Moll ändere, kann man sehen, dass es sich tatsächlich ändert, so dass ich Musik sehr einfach auf diese Weise transponieren kann. Und wenn ich etwas auswähle, das tatsächlich ein paar Scharfe oder Wohnungen im Schlüssel hat, kann sie die hier drüben auch sehen. Das ist also eine gute Möglichkeit, Musik und Skalen und Notizen zu lernen und Dinge zu transponieren, weil Sie vielleicht einen perfekten Song haben, aber vielleicht nur daran gewöhnt sind, im Seiki zu spielen. Aber wissen Sie, Sie wollen eine B-Wohnung, Moll oder E oder so etwas von dieser Natur sein . Sie können das hier oben leicht ändern, und diese Änderungen werden Auswirkungen auf diese Musik haben. Also sieh dir den Punkte-Editor an. Ich denke, es wird dir sehr gefallen. Und wie ich in einem späteren Video sagte, werden wir einen Blick auf einige der Optionen werfen, die wir auch verwenden können, um in Notizen hinzuzufügen und auch die Zeit in Transponieren auf andere Weise 49. Bildoptionen: Jetzt werden wir einen Blick auf einige Optionen in diesem Noteneditor werfen, die das Lesen und Schreiben von Notennoten viel einfacher für Sie machen . Gehen wir voran und schließen Sie eine Bibliothek, indem Sie auf die Bibliotheksschaltfläche in der oberen linken Ecke klicken. Und wenn Sie nicht die musikalische Eingabe zeigen, gehen Sie weiter oben klicken Sie auf Fenster zeigen musikalische Eingabe gerade jetzt, minus zeigt verstecken, weil es bereits geöffnet ist. Und das wird uns nur erlauben, einige Notizen auf dem Computer zu spielen, die Tasten einer Tastatur entsprachen . Alles klar, und gehen wir weiter und öffnen den Redakteur. Also werde ich auf den Editor-Button klicken und wir ziehen das nach oben, damit wir mehr Platz haben , um das zu tun, damit wir alles hier schön und einfach sehen können, Okay. Und der Pianorolle-Editor ist das, was sich am Anfang öffnet. Und Sie wollen eigentlich den Pianorollen-Editor im Partitur-Editor zusammen verwenden, weil manchmal nicht alles im Partitur-Editor perfekt ausgerichtet ist, und Sie können diese im Klavierregel-Editor sehr einfach anpassen und ich zeige Ihnen, wie das. Also geh weiter. Klicken Sie auf diese Punktzahl. Und es wird hier nichts geben, bis wir es wirklich aufnehmen. Gehen wir also voran und klicken Sie auf die Aufnahmetaste und machen Sie einfach etwas Grundlegendes. Äh äh äh, jetzt waren wir vier ganze Minuten hier, und wie Sie sehen können, kam ich etwas spät bei der zweiten und dritten Maßnahme. Jetzt werde ich nicht tief in die Musiktheorie eingehen. Ich habe Kurse darüber später, die in ein Kompositionsarrangement gehen, wie man Musik liest und schreibt und so weiter. Also werde ich nicht wirklich tief in sie kommen, aber ich werde Ihnen nur einige Grundlagen geben, während wir durchmachen, um einige Dinge zu erklären. Aber ich bin hier weg, und das ist eine wahre ganze Notiz, und das ist keine ganze Notiz. Also lassen Sie uns voran und zoomen, damit wir das ein wenig leichter sehen können. Und wir haben Möglichkeiten, dies in den Noten-Editor-Optionen zu beheben. Aber zuerst gehen wir weiter und werfen einen Blick auf einige andere Optionen. Zuerst oben links ist ein Fang Play Kopf Taste. So wie dieses Spiel hatte bewegt sich über den Bildschirm. Nein, ich habe den Zyklus eingeschaltet, aber da drin, da dieses Spiel sich über den Bildschirm bewegt hat, werden wir ihm tatsächlich vom Bildschirm folgen. Sie werden sehen, dass es tatsächlich vom Bildschirm geht. Aber wenn Sie das ausschalten, bewegt sich der Spielkopf vom Bildschirm, wenn er spielt, und wir sitzen einfach hier und schauen uns das an . Es hängt davon ab, wie du arbeitest. Wenn Sie Ihre Musik ansehen und sehen möchten, wie es ist, werden Sie wahrscheinlich wollen, dass Sie diese aktiviert haben. Wenn Sie nur auf einen Teil achten, an dem Sie arbeiten, möchten Sie wahrscheinlich das deaktiviert haben, damit Sie einfach diesen einen Bereich beobachten können . Jetzt haben wir zwei Schaltflächen unterhalb dieser Region und Notizen im Bereich Region. Wir haben einen Regionennamen, und Sie können diesen Namen hier in der Region des Noten-Editors und in der Region des Track-Bereichs sehen , und Sie können ändern. Jede Region kann ihren eigenen Namen haben, also können Sie sie Vers 1 Vers 2 nennen, selbst wenn es sich um doppelte Teile unten handelt, das heißt Zeit Kwan-Verbindungen, und die Zeit-Quanten-Verbindungen in der Region wird sich auf jede Note auswirken. Wenn wir also alle diese aufstellen wollen und Sie die zweite und dritte Maßnahme sehen können, wo wir sie oft ausrichten wollen, können wir sie quantifizieren, so dass wir sie auf die nächste Note verschieben können, die wir wollen, dass sie sein. Aber in diesem Fall wollen wir, dass sie sich an der nächsten ganzen Note befinden. Also am Anfang, und wir wollen diese bewegen und sie vorwärts verschieben. Also werden wir das jetzt tun. Und das erste, was Sie tun möchten, ist sicherzustellen, dass Sie keine Notizen ausgewählt haben. Ansonsten, oh, setzen Sie die Notizen Tab und Sie wollen. Stellen Sie sicher, dass Sie diesen Bereich auswählen und ihn hervorgehoben ist. Dann gehen wir auf den Fuß. Ich werde die Stärke vorerst auf Null drehen und zur Zeit gehen, Kwan-Krawatten und wir haben ganze Note Halbnote, Viertelnote. Also auf Drillinge schwingen und was hast du. Also lasst uns auf die ganze Note klicken und nichts passiert mit der Stärke bei Null. Aber wenn wir die Kraft hochziehen, werden Sie sehen, wie sich diese Notizen jetzt in die nächste Heimat bewegen, und jetzt haben wir sie genau so aufgestellt , wie wir sie wollen. Vier aufeinanderfolgende ganze Netze. Nun, wie ich schon sagte, willst du in den Pianorolle-Editor gehen und sicherstellen, dass du ein wahres Zuhause bekommst ? Denn, wie Sie sehen können, zeigt dies eine ganze Nuss, aber es erstreckt sich tatsächlich in die nächste Maßnahme ein wenig. Also mache ich es immer zur Gewohnheit, hier reinzukommen, wenn ich etwas in diesem Noten-Editor mache und stelle sicher, dass das, was ich geschrieben habe, irgendwie mit dem übereinstimmt, was ich in der vielen Region habe . So können Sie jetzt vier Hornissen sehen,wissen Sie, eine ganze Bar hier aufgenommen wissen Sie, . Okay, also hören wir uns das an. Äh, in Ordnung. Nun, darunterhaben wir transponiert, und das haben wir transponiert, wird die Noten nach oben oder unten innerhalb des Schlüssels, in dem Sie sich befinden, transponieren. Wenn ich also klicke und fahre, können Sie sehen, wie sich die Notizen nach oben oder nach unten bewegen. Und ich mag diese Transponierung des Partitur-Editors ein wenig mehr als der Audio-Editor Imperial Editor, denn ich kann visuell sehen, was hier passiert. Ich kann sehen, wie sich diese Notizen nach oben bewegen. Also, wenn ich zwei Halbtöne oder ganze Note hoch gehe. Du siehst den Sprung von da nach da, und das ist eine großartige Möglichkeit, das zu sehen. Und wenn du es dir anhören willst, nur ich, diese erscheinen. Uh huh, okay, und ich kann auch Ah Kants umsetzen. Aber da ist wieder da, wo sie waren. Jetzt klicken wir auf Notizen, und dies ist auf einer individuellen Notenbasis. Das erste, was wir haben, ist Einfügen, und dies wird uns erlauben, tatsächlich Noten in den Noteneditor einfügen. , Wenn keine Notizen vorhanden sind,haben Sie Ruhe, damit Sie sehen können, dass es hier keine Notizen gibt, also haben wir eine große Pause. Wenn ich in 1/2 Note setzen, weil es 44 Zeit ist, wird es die halbe Pause automatisch hinzufügen, so dass wir keine Ruhe hinzufügen können. Es hängt nur davon ab, wie lang die Note ist und wo Sie das in das Maß setzen . Also, um dies zu zeigen, lasst uns gehen und wir werden nur 1/4 Notiz hier hinzufügen und tatsächlich in diesem zu zeichnen. zunächst Gehen wirzunächstzum Track-Bereich und klicken Sie in dieser Region auf den Boden. Sie werden Doppelpfeile haben, klicken und ziehen, und wir werden dies nur ein wenig länger in dieser Region machen. Und wie Sie sehen können, fügt es einige weitere Mitarbeiter zu unserer Region hinzu, und wir werden jetzt 1/4 Notiz hinzufügen. Um dies zu tun, halten Sie die Befehlstaste gedrückt auf dem Mac, und Sie werden dieses Bleistift-Werkzeug haben. Und basierend darauf, wo Sie hier klicken, und wie Sie sehen können, müssen Sie hier im Raster nachschlagen, um es irgendwie auszurichten. Aber je nachdem, wo Sie klicken, ist, wo es zu spielen. Notieren Sie sich, und es ist OK, wenn Sie es verpassen, weil wir diese immer sehr leicht bewegen können. Also lasst uns einfach einen hier in die Mitte legen. Und, wie Sie sehen können, fügt es diese Notiz in. Aber es fügte auch den Rest vor und nach hinzu. So ist es aus der halben Ruhequartal Note und dann das Viertel ruhen. Und dann, wenn ich das bewegen muss, sagen Sie, ich wollte, dass es hier hinten ist. Ich kann einfach klicken und ziehen Sie das über. Oh, und dann fügt es den Rest dort und so weiter hinzu. Jetzt können Sie auch einfach weiter klicken und mehrere Notizen machen, damit ich einfach meine Musik hier korrigieren kann . Und ich kann auch auf mehrere Noten im gleichen Beat klicken, um Gerichte zu erstellen. Dies ist also eine sehr einfache Möglichkeit, einige Akkorde zu erstellen. Also lasst uns das einfach anhören. Es ist nicht irgendetwas Musical, aber man kann hören, wie das klingt, nur wenn man ein schnelles kleines Sample macht. Äh, huh. In Ordnung. Und so kann man im Grunde Musik innerhalb der Garagen-Band schreiben. Schauen wir uns die letzten paar Optionen an. Wir haben Zeit, Quantenbindungen, und das ist genau wie Quanten, die die Region begrenzen. Außer, dass dies auf einer Basis pro Note sein wird. Also sagen wir, wir wollten diese Viertelnote an den Anfang verschieben, während der einfachste Weg, dies zu tun ist, nur Kwan bindet es an das nächste Haus, das keine Zeile dort oben, so dass ich auf diese eine Note klicken kann, gehen Sie hier und klicken Sie auf die ganze Notiz, und es hat es tatsächlich auf die nächste ganze Note verschoben, die tatsächlich in der letzten Maßnahme ist. Also hat es es tatsächlich hinter sich gebracht, also wird es sein, wo die engste Schärfe es würde, und da dies auf dem vierten Schlag war , ging es zu dieser Maßnahme, wir können einfach klicken und ziehen Sie es an den Anfang. Oh, zu weit. Da, wieder da. Und dann, wenn ich möchte, dass dies eine ganze Notiz ist, kann ich natürlich klicken und auf die ganze Maßnahme ziehen und das ausfüllen. Und dann haben wir endlich Geschwindigkeit. Das wird im Grunde der Angriff sein. Wie schwer schlagen Sie das Klavier mit der Hand? Wenn das niedrig ist, wird es schön und weich sein. Wenn es höher ist, wird es so sein, als würdest du das Klavier wirklich hart mit deinen Händen schlagen. Sehen wir uns das an. Will, äh, weich. Oh, hier drinnen geht's etwas härter. Also jeder, ähm, schlagen Sie hier. Wir schlagen das Klavier härter. Und Sie können dies auf individueller Basis tun. Also, selbst mit einem Akkord, könnten Sie,wissen Sie, eine haben wissen Sie, , die nicht hart schlagen und die anderen Noten sehr weich übergehen. Okay, gehen wir weiter und hören uns das an. Äh, huh. Das ist also die Geschwindigkeit der Noten. Und das sind die Optionen im Noteneditor wieder, ich benutze den Noteneditor und den Pianorollen-Editor Hand in Hand, damit du sicherstellst, dass du alles überprüfst. Manchmal ist es viel einfacher, die Noten innerhalb des Pianorollen-Editors im Vergleich zu einem Partitur-Editor auszurichten. Also komme ich normalerweise hierher. Und vielleicht, wenn ich die Länge dieser Notiz ändern möchte, kann ich das leicht machen. Und hier gehen Sie zum Noteneditor und Sie werden sehen, dass sich das widerspiegelt. Also benutze die zusammen. Und auch das ist eine gute Möglichkeit, Musik zu schreiben. Wenn Sie gut darin sind, Musik zu lesen und zu schreiben und selbst wenn Sie nicht wissen, wie man Musik liest, ist dies ein guter Weg, um zu lernen, denn Sie können hierher kommen und damit durch Aufnehmen spielen. Ah, beachten Sie. Das sind vier Schläge lang. Und dann hast du diese Note gespielt, und du kannst hier reinkommen und sehen, wo das auf das Notensystem fällt , und du kannst anfangen zu lernen, was diese Noten bedeuten. Du weißt, wie lange sie dort sind, wo sie sind, wo sie im Notensystem sind, sind, und welche Art von Noten, die tatsächlich gespielt werden. Also auf jeden Fall überprüfen Sie den Partitur-Editor. Auch wenn Sie noch nie schriftliche oder rote Noten in Ihrem Leben gesehen haben, empfehle ich definitiv, dies zu überprüfen 50. Bearbeiten im Schlagwort Editor: Werfen wir einen Blick auf eine der neueren und eine meiner Lieblings-Features in GarageBand. Und das ist der Schlagzeuger-Editor. Der Schlagzeuger-Editor ist eine sehr einfache Möglichkeit für Sie, sich tolle coole Drumbeats zu legen und sie sehr einfach und schnell zu ändern und einfach wirklich einige wirklich coolen, einzigartigen Sound zu bekommen . Also werden wir uns das jetzt ansehen. Was ich getan habe, ist, dass ich ein leeres Projekt geöffnet habe und eine neue JUM-Track erstellt habe. Und wenn Sie keine Show haben, können Sie einfach auf diesen neuen Track-Button klicken und Drummer Create auswählen, und es wird automatisch eine neue Drummer-Track für Sie erstellen. Wir wissen, dass es wegen der gelben Region ein Schlagzeuger-Track ist. Das ist nicht grün, und es ist nicht blau die Orange. Es ist nur das Gelb für den Drummer-Track, und wir werden die Bibliothek auf der linken Seite im Drummer-Editor unten . Bevor wir die Bibliothek schließen,werde ich Ihnen zeigen, dass sie basierend auf dem Schlagzeuger, den Sie wählen,auf einer anderen Art von Kit spielen werden. Bevor wir die Bibliothek schließen, werde ich Ihnen zeigen, dass sie basierend auf dem Schlagzeuger, den Sie wählen, Aber Sie können diesen Sound immer ändern, indem Sie ihn in der Bibliothek hier ändern, so dass wir immer noch Ander Stil spielen können . Aber wir können den eigentlichen Drum-Kit-Sound ändern, wenn wir wollten. So gibt Ihnen eine große Auswahl an Abwechslung für Sie zu wählen und den richtigen Sound zu erhalten, Sie suchen. Gehen wir weiter und schließen Sie die Bibliothek, damit wir ein wenig mehr Raum haben, mit dem wir arbeiten können. Und wie Sie unten sehen können, haben wir den Schlagzeuger-Editor. Jetzt können wir es nicht ziehen, weil GarageBand und das ist nur der Bildschirm, den es passt. So ist es schön und kompakt und einfach hier. Das erste, was Sie auf der linken Seite sehen werden, ist das Genre und Schlagzeuger , die Sie wollen. Also im Moment haben wir Rock ausgewählt. Wenn wir diese klicken, können Sie sehen, dass es verschiedene Arten von Genres zur Auswahl und innerhalb der Genres Luft gehen verschiedene Arten von Schlagzeugern sein. Einige werden mehr oder weniger haben als andere, und jedes Genre wird diese verschiedenen Künstler haben und diese Schlagzeuger oder Künstler, ähm, ähm, haben ein kleines Sprichwort über sie, wenn Sie den Mauszeiger über sie bewegen und wir werden Ihnen sagen, welche Art von Trommeln Stil, die sie spielen, so dass Sie sehen können, dass hier, Jesse ist inspiriert von Hard Rock Bands und Funk Pioniere. Jesse spielt in Ihrem Gesicht Beats auf einem eng klingenden Kit, so dass Sie eine Auswahl an Genres und verschiedenen Stilen der tatsächlichen Schlagzeuger spielen verschiedene Möglichkeiten haben können, spielen in dem Stil, den sie jetzt rechts davon gespielt haben, ist die tatsächliche Schlagzeuger-Editor. Und wenn ich darauf klickte, können Sie sehen, dass es sich in den Regionen oben geändert hat, weil verschiedene Noten in diesem Bereich gespielt werden . Sie werden die tatsächliche Länge der Zeit sehen, ähm, ähm, durch Beats in den Balken und Unterteilungen in der Gelben Linie hier angezeigt wird. Das ist die ganze Region, also sind es acht Bars, also haben wir die volle Länge davon. Wenn wir das nach unten verschieben würden, können Sie sehen, dass sich das dort ändert. Darunter haben wir jetzt Presets. Dies sind auch verschiedene Möglichkeiten, die dieser Schlagzeuger spielen würde. Obwohl Anton mit dieser Beschreibung in gewisser Weise spielt,hat er auch verschiedene Arten von Voreinstellungen. Anton mit dieser Beschreibung in gewisser Weise spielt, Es wird hier gespielt, also lasst uns voran gehen und nur ein paar davon hören, wir werden Ehrgeiz tun. Okay, jetzt, um diese zu durchgehen, gehen wir weiter und klicken Sie auf den Zyklusknopf. Ah, Bar hier oder Sie können auf den Zyklus klicken, aber oben, rechts, Dies wird einfach immer und immer wieder spielen, und wir können diese jetzt durchgehen. Ich werde Ihnen nur alle Einstellungen zeigen, während wir hier vorbeigehen und Ihnen die verschiedenen Dinge zeigen , die wir tun können. Also, das ist ein Stil, der Ehrgeiz Stil, der versucht hat, zu hüpfen. Und natürlich, natürlich, wenn du Keimspuren erstellst, wirst du wahrscheinlich das Tempo zuerst runter bringen wollen. Also, wenn du das beschleunigen oder verlangsamen willst, würdest du hierher kommen und das ändern. Dies gibt Ihnen eine Reihe von verschiedenen Stilen und Möglichkeiten, um verschiedene Arten von Trommelbeats zu spielen und zu machen . Nun, rechts von den Presets, werden Sie das X Y Pad sehen, und das ist nur eine einfache Möglichkeit für Sie, laute, weiche, einfache oder komplexe Schlagzeugspuren zu bekommen weiche, . Also, wenn ich es hier in der Mitte habe, ist es nicht einfach oder komplex, aber es ist laut, wenn ich es hier drüben habe. Es ist laut und einfach. Wenn ich es hier drüben habe, ist es laut und komplex. Dies ist weich und einfach, weich und in der Mitte, weich und komplex. Und das ist nur ein kleines Medium von allem. Hören wir uns das an. Das ist laut und komplex. Sie können hören, spielt viel mehr Instrumente, weich und einfach. Ok. Und dann rechts davon sind die Instrumente, die dieser eigentliche Künstler spielt. Und Sie können diese ein- und ausschalten, stummschalten und verschiedene Sounds erhalten, indem Sie das tun, okay. Und dann werden diese Luft die Schieberegler für die Komplexität dieser sein. So könnten wir Perkussion drehen und verschiedene Klänge durch starke kommen lassen. Diese bieten Nachricht in Ihrem, dass. Diese würden also unterschiedliche Variationen über die verschiedenen Instrumente haben, die gespielt werden . So können Sie wirklich eine Vielzahl von allen Arten von verschiedenen Stilen, Instrumenten und verschiedenen Dingen, die zwischen den Genre-Künstlern, den Presets, der einfachen oder Komplexität, und den verschiedenen Instrumenten, die Sie Wählen Sie hier aus. Jetzt gibt dir der Phils-Knopf mawr oder weniger, Phil. Also, wenn wir das den ganzen Weg abstellen. , Ich bin mir nicht sicher,ob du das wirklich bemerken wirst. Lassen Sie mich das für eine Sekunde stoppen. Und gehen wir rüber zum Felsen, weil Rock normalerweise ein ziemlich gerader Ford-Beat ist und dann einen Haufen Phils hat. Also werden wir Logan hier wählen. Wechseln Sie einfach Schlagzeuger, und Sie können sehen, dass seine Instrumente Luft anders. Er hat verschiedene Presets und verschiedene Instrumente, weil er, du weißt schon, eine andere Genre-Musik spielt. Also lasst uns auf Zischen hören. So hat er eine sehr kleine Füllung, die er am Ende dort tut. Aber wenn wir das auftauchen, können Sie viel mehr Phil zwischen den Takten und Beats hören, was wiederum eine andere Möglichkeit ist, einfach eine Menge mehr Komplexität zu Jahr Drumbeats hinzuzufügen. Oder ich kann keine Füllungen unten haben. Das ist eine Swing Nam, so dass wir tatsächlich eine mehr Swing-Stil sein können und welche Art von Swing-Stil Beat wir arbeiten mit acht Noten oder 16. - Also , das ist im Grunde der Schlagzeuger-Editor und eine andere Möglichkeit, das wirklich zu machen, wie Sie können, wissen Sie, diese Regionen länger oder kürzer machen, und Sie können Ändern der einzelnen Regionen. So können Sie, wissen Sie, eine Region starten einfach und weich, und die nächste ein wenig darauf aufbauen, und dann baut die nächste Region darauf auf. Und das ist ein Weg, um wirklich einen Song zu entwickeln. Es ist also nicht nur das Gleiche. Langweilig wird immer und immer wieder schlagen. Du könntest eine Region anfangen, vielleicht nicht mit der Manipulation. Und dann in der nächsten Region, fügen Sie die Manipulation hinzu und machen Sie es dann ein wenig komplexer und fügen Sie dann ein wenig mehr Phil hinzu , so dass Sie tatsächlich zu diesem Drum Track hinzugefügt haben. Und das ist nur ein wirklich lustiger Editor. Ich schlage vor, hierher zu kommen, vielleicht Kopfhörer anziehen und einfach damit in die Stadt zu gehen. Wissen Sie, Trommeln ist normalerweise eine der Grundlagen der meisten Songs. Wenn ich also anfange, Songs zu schreiben, komme ich in der Regel hierher und bekomme zuerst das Tempo und die Art des Trommelrhythmus. Selbst wenn Schlagzeug nicht im Song beginnen, wird es irgendwie das Rückgrat legen und dann kann ich darauf aufbauen, also viel Spaß damit haben. 51. GarageBand: in diesem letzten Abschnitt werden wir lernen, wie man unsere Audio-Projekte mischt. Mischen ist im Grunde das, was Sie tun, wenn Sie alles bearbeitet haben, und Sie den richtigen Sound, den Sie suchen, erhalten möchten. Es gibt viele coole Dinge innerhalb der Garagen-Band, die uns erlauben, das zu tun. Zuallererst haben wir Dinge wie das Effekt-Rack. Das Effekt-Rack ist eine im Grunde Tonnen und Tonnen von verschiedenen Arten von Effekten, die Sie zu Ihren Audio-Sounds hinzufügen können . Das könnte Reverb, Echos, Verzerrung und ah, ganze Reihe von anderen Dingen sein. Wir werden auch einen Blick auf die Automatisierung werfen. Automatisierung ist eine sehr coole Art, Audio anders zu bearbeiten, als Sie normalerweise denken würden . Es ermöglicht Ihnen, ein Diagramm und verschiedene Arten von Linien und Punkten zu verwenden, um das Audio anzupassen, und es macht es sehr nützlich, wenn Sie schnelle Änderungen oder verschiedene Arten von Änderungen in Ihrem Audio vornehmen möchten . Zum Beispiel, wenn Sie möchten, dass das Audio langsam von sehr leise zu sehr laut geht und dann wieder sehr leise abfällt . Automatisierung macht es wirklich einfach, das zu tun, und ich werde Ihnen zeigen, wie diese Art von Dingen zu tun, dann werden wir einen Blick auf die verschiedenen und Designer und Pedalboards diese Luft ideal für Gitarrenspieler oder Bassisten, weil sie geben Sie eine ganze Reihe von verschiedenen Arten von Ameisen, Schränke und Köpfe, die Sie auswählen können. Und das coole an diesen Funktionen ist, dass Sie sie auswählen können, nachdem Sie Ihren Ton aufgenommen haben , so dass Sie einen schönen sauberen Gitarrensound aufnehmen können. Und dann können Sie gehen und überprüfen Sie die verschiedenen Arten von Verstärkern und Pedalboards, die Sie innerhalb des Garagenbandes verwenden können. So hat es auch Pedale, mit denen Sie normalerweise Gitarrenspieler spielen sehen. Sie haben Dinge wie Verzerrung und Reverb und so weiter. Abschließend werde ich Ihnen zeigen, wie Sie Ihr Audio-Projekt exportieren und dann auch, wie Sie dieses Projekt auf verschiedene Arten von verschiedenen Arten teilen können . Das wird also im Grunde den Kurs abschließen und Ihnen zeigen, was Sie tun können. Sobald Sie Ihre Audiodaten aufgenommen haben, haben Sie Ihre Audiodaten bearbeitet und möchten jetzt den perfekten Klang erhalten, den Sie suchen. Also lassen Sie uns voran gehen und werfen einen Blick auf den Mischabschnitt 52. Automatisierung: -Automatisierung ist eine einfache Möglichkeit, Spuren innerhalb von GarageBand zu bearbeiten, einschließlich der Masterspur. Und es ermöglicht Ihnen, Dinge wie das Lautstärke-Schwenken, Echo, Hall-Effekte und intelligente Steuerelemente und eine ganze Liste anderer Dinge zu bearbeiten Echo, . Jetzt wird jede Spur, je nachdem, mit welcher Art von Audiodatei gearbeitet wurde, unterschiedliche Einstellungen haben, ob es sich um eine Tastaturspur , eine Drum-Spur, ob es sich um eine Tastaturspur, eine Drum-Spur,eine Audiodatei oder MIDI-Datei handelt. Und ich ermutige Sie, mit jeder dieser Einstellungen zu spielen. Aber wir werden Ihnen heute die Grundlagen zeigen. Also, bevor wir beginnen, lassen Sie uns voran gehen und einfach aufzeichnen. Ah, Grundspur hier. Ah, äh, huh. In Ordnung. Das ist nur ein kleines Etwas, das Zeh da drin hat, damit wir weitermachen und uns damit verwirren können . Sobald wir das aufgenommen haben, gehen Sie voran und schließen Sie die musikalische Tastatur, so dass wir ein wenig mehr Platz haben, um mit hier zu arbeiten, und wir werden wieder spielen, nur so können Sie sehen, wie es klingt. Okay, das erste, was wir tun wollen, ist, die Automatisierung einzuschalten. Also gehen wir nach oben, und wir werden auf die Mix-Show-Automatisierung klicken. Und wie Sie hier sehen können, können Sie auch die A-Taste auf Ihrer Tastatur drücken. Wenn Sie viel Automatisierung verwenden, denken Sie daran, dass die Verknüpfung, weil sie jetzt im Raster und den Linealen nützlich sein wird. Das zieht hier eine andere Art von Ansicht mit der Linie, die über geht, und das ist Ihre Baseline für Ihre Automatisierung. Diese tolle Linie und Sie können sehen, dass der Automatisierungsknopf an der Spitze eingeschaltet ist, und wir haben auch in einem Aktivieren Automatisierungsknopf hier auch. Wenn Sie also mehrere Spuren bearbeiten, können Sie diese für jede Spur ein- und ausschalten, je nachdem, was Sie bearbeiten. Und darunter haben wir die Parameter. Also die 1. 1 wählte sein Volumen, und wenn ich darauf klicke, können Sie sehen, dass es mir verschiedene Parameter gibt. Zehe bearbeiten. Ich kann die Lautstärke, den Schwenkecho-Hall, intelligente Steuerungen wie die Glocke, die Mühe, ultra sanfte Atmosphäre und so weiter bearbeiten den Schwenkecho-Hall, intelligente Steuerungen wie die Glocke, die Mühe, . Und wie gesagt, jeder Track wird einen anderen Satz von Parametern haben, die Sie hinzufügen können. Aber der Einfachheit halber bearbeiten wir einfach die Lautstärke. Also, um einen Punkt innerhalb der Automationsspur hinzuzufügen, alles, was wir tun werden, ist, dass wir nur einmal klicken und Sie sehen, dass die Linie gelb wird und es gibt einen gelben Punkt, wo ich einen Punkt hinzugefügt habe. Also werde ich einfach den Spielkopf aus dem Weg ziehen, damit du das sehen kannst. Da ist also ein gelber Punkt. Jetzt kann ich das nehmen und Aiken es runterziehen. Und wenn ich das tue, da wir die Lautstärke bearbeiten, werden Sie die DB der Lautstärke ändern sehen, solange sich der Lautstärkeregler tatsächlich bewegt, weil die Automatisierung uns die Lautstärke hier anpassen lässt. Also habe ich es geduldet. Lass das den ganzen Weg rausfallen. Also ist es völlig still. Und dann kann ich vielleicht, wenn wir an die Spitze unserer Skala kommen, einen weiteren Punkt hinzufügen, indem ich einfach auf diese Zeile klicke. Jetzt einfach klicken und ziehen, und ich kann das nach oben bewegen, und was das tun wird, ist, dass es von sehr leise oder weich geht und allmählich lauter und lauter wird, bis es an die Spitze kommt, wo es am lautesten wird. Und gehen wir einfach weiter und wir fügen hier einen weiteren Punkt hinzu. Und dann fügen wir eine am Ende hinzu und wir werden einfach klicken und ziehen das nach unten, damit Sie sehen können was hier passiert. Es ist still. Es wird sehr laut. Es bleibt für eine Weile laut und dann wieder still. Hören wir uns jetzt an, wie das klingt. Äh, und wenn Sie bemerken, dass sich der Lautstärkeregler tatsächlich damit bewegt hat. Wenn Sie also durchgehen, können Sie diesen Lautstärkeregler sehen, und es ist das Gleiche. Wenn wir, sagenwir, sagen die Schwenk bearbeiten, würden Sie sehen, dass der Pan-Regler auch angepasst wird. Dies ist also eine sehr schnelle Möglichkeit, hierher zu kommen und diese verschiedenen Arten von Parametern anzupassen . Sie können Effekte machen Echo wie, Sagen, Sie hatten einen Teil eines Songs, wo Sie wissen, dass keiner der Songs hat irgendein Echo, aber dieser eine kleine Abschnitt, den Sie in einem schnellen Ausbruch von Eco hinzufügen wollten, könnte man dies sehr einfach und sehr tun visuell mit Automatisierung. Nun, um die Punkte zu bearbeiten, genau wie alles andere im Garagenband bearbeiten, können Sie mit der linken Maustaste klicken, um den Punkt auszuwählen. Nun, wenn Sie neben ihm auswählen, natürlich einen Punkt hinzufügen, wird natürlich einen Punkt hinzufügen, so stellen Sie sicher, dass Sie auf den tatsächlichen Punkt klicken, um es zu erhalten, und dann können Sie einfach klicken und ziehen, um es zu verschieben. Sie können auch Marquis Punkte auswählen, damit ich diese beiden auswählen kann, und ich kann sie zusammen verschieben. Ich kann klicken und drücken Sie die Löschtaste auf der Tastatur, um einen Punkt zu löschen, wenn ich ihn nicht möchte. Also vielleicht lösche ich diesen Schlüssel hier draußen. Und Sie können auch Punkte kopieren und einfügen. Also sagen Sie, ich wollte, ähm, lassen Sie uns diesen Punkt hier wieder hinzufügen. Wir bringen es wieder nach oben, sagen wir, ich wollte das kopieren und später in der Spur und, weißt du, das Gleiche ist wieder passiert, damit ich einfach Marquis diese beiden Punkte auswählen kann. Ich kann nach oben gehen und wählen, bearbeiten, kopieren oder verwenden Sie Ihre Tastenkombinationen, und dann werde ich einfügen. Es wird davon abhängen, wo der Spielkopf ist. Also, wenn ich den Spielkopf bewege, sagen wir, ich hatte mehr Spur. Und um 10 Uhr, hör zu, ich werde arbeiten. Lassen Sie es mich sagen. Ah, hier. Sieben sagen, ich wollte, dass das Gleiche wieder passiert. Ich werde hier einen Punkt setzen, damit du das sehen kannst. Jetzt gehe ich einfach wieder nach oben und drücke Bearbeiten Einfügen, und Sie können sehen, dass es die gleichen Punkte mit dem gleichen Timing in diesem Bereich eingefügt hat. So können Sie Punkte kopieren und einfügen und alle möglichen coolen Dinge tun, und dann schließlich können Sie tatsächlich Punkte zeichnen. Dies ist eine Art lustige, coole Art, einige interessante Arrangements mit Ihrer Automatisierung zu erstellen. Lassen Sie mich Ihnen zeigen, wie das funktioniert. Ich gehe einfach weiter und wähle alle diese aus und drücke die Löschtaste, und wir verschieben das vorerst wieder nach oben. Und wenn ich die Befehlstaste auf dem Mac gedrückt halte, sehen Sie, dass sich in diesen Bleistift verwandelt, und ich kann einfach überall klicken, wo ich will, mit diesem Bleistift ausgewählt, und es wird diese Punkte für mich automatisch machen. So ist dies eine lustige Art von Zeichnen, und Sie können auch klicken und halten Sie gedrückt. Und wenn Sie sich bewegen, wird es immer wieder Punkte schaffen, wie Sie zeichnen, was wirklich cool ist, wirklich lustig ist. Und es ist eine schnelle Möglichkeit, diese Automatisierungskurven zu bearbeiten, und Sie können einige wirklich coole, interessante Effekte erhalten , indem Sie dies tun. Also nur um Spaß willen, lasst uns voran gehen und hören, wie das klingt. Äh, und das kannst du tun. Wie gesagt, mit jeder Art von Parametern oder Effekten, die Sie hier auswählen möchten, und jeder Track wird einen anderen Satz von Parametern haben, basierend darauf, welche Art von Audiodatei Sie verwenden. Sie können auch die Automatisierung für die Masterspur anpassen, so dass Sie wissen, dass Sie die einzelnen Anziehungen bearbeiten können , aber Sie können sie auch die Masterspur des gesamten Audioprojekts hinzufügen und beliebige Typeffekte erstellen , die Sie möchten. Vielleicht hattest du dieses wirklich tolle Projekt gemacht. Eine Menge Spuren. Sie haben verschiedene Automatisierungs-Zand Volumes, die über die gesamte Strecke gehen. Aber am Anfang des ganzen Songs wollte man ein schönes langsames Fade Out machen. Nun, du könntest das tun, anstatt jede Audiospur zu bearbeiten, um am Ende ein Fade Out zu haben . Du würdest das einfach auf die Meisterspur legen. Also gehen wir einfach nach oben und wir klicken auf Trackshow Master-Track. Es zeigt uns unsere Master-Track hier, und wir müssen einen Parameter auswählen, damit ich einfach sagen kann, Lautstärke hier und dann könnte ich, wissen Sie, wie ich sagte, vielleicht Ah, hier und hier klicken und dann einfach tun ein Fade Out am Ende und das würde verblassen jede Spur und das ganze Projekt. Also, das ist Automatisierung. Es macht eine Menge Spaß, hierher zu kommen. Verwirren Sie sich mit diesen Parametern, und es ist etwas, was ich denke, Sie werden wirklich genießen und nützlich finden, je mehr Sie es verwenden. 53. Effekte: GarageBand bietet eine Reihe von Plug-Ins und Effekten, die Sie auf Ihren Audiospuren verwenden wenn Sie irgendeine Art von Audio-Projekt erstellen. Und das Tolle an diesen Effektsteuerelementen ist, dass Sie sie nicht nur während der Aufnahme verwenden können , sondern Sie können sie tatsächlich anwenden, nachdem Sie aufgenommen haben und wenn Sie mit der Bearbeitung beginnen, ist dies sehr mächtig, denn wenn Sie sagen wir, Live-Musik zu spielen und Sie wollten eine Verzerrung verwenden, müssten Sie das Verzerrungspedal eingesteckt haben, während Sie die Gitarre gespielt haben und das aufnehmen. Aber mit Garagenband können Sie einfach die Gitarrenspur ohne die Verzerrung aufnehmen und diese Verzerrung später hinzufügen . Und das gilt bei all ihren Auswirkungen. Also lassen Sie uns voran und werfen einen Blick auf einige der Effekte, die sie gut haben. zuerst Gehen Siezuerstvor und schließen Sie die Bibliotheksschaltfläche. Da brauchen wir das zu diesem Zeitpunkt nicht. Und wenn Sie diese Tastatur nicht zeigen, gehen Sie einfach nach oben und klicken Sie auf Fenster zeigen musikalische Eingabe, und das wird uns nur erlauben, einige Notizen auf der Tastatur unseres Computers zu spielen. Und Sie können hören, wie das klingt, ohne irgendwelche Auswirkungen darauf. Und natürlich verwendet es einige Bedienelemente für dieses klassische E-Piano. Aber das wird nur ein guter Ausgangspunkt sein, um einige Dinge zu zeigen, die wir verwenden können. Klicken Sie also auf die Schaltfläche „Smart Controls“ in der oberen linken Ecke und Sie werden sehen, wie sich die Steuerelemente unten öffnen . Ich klicke einfach und ziehe das nach oben, damit wir noch mehr Platz haben, mit dem wir arbeiten können. Und wenn ich auf die Show Inspector Button klicke und es gibt die Plug INS Registerkarte hier, werde ich darauf klicken und Sie werden Audio-Effekte sehen. Und wenn ich darüber schwebe, wird sie ein paar Drop-Down-Boxen sehen. Nun, wenn ich darauf klicke, werden Sie alle Plug Ins und Effekte sehen, die wir hinzufügen können. Und um einen hinzuzufügen. Es ist ein einfaches ist, nur das zu finden, das Sie wollen, und klicken Sie darauf. Sobald es hinzugefügt wird, werden Sie sehen, dass es tatsächlich hinzugefügt hat hier und sind intelligente Steuerung, so dass wir es hier über mit Knöpfen einstellen können . Oder wir können das kleine Display verwenden, das hier erscheint, was Ihnen ein wenig mehr Kontrolle gibt, weil es einige Standardwerte hat. Sie können darauf klicken und Standardwerte speichern und verschiedene Standardwerte auswählen. Wenn du eine machst, die du magst , kannst du das sagen und es später aufrufen. Also, das ist wirklich großartig. Wenn Sie sich das nicht ansehen wollen, können Sie hier runter kommen und klicken Sie auf diesen mittleren Knopf. Es wird sich dort verstecken. Aber ich habe immer noch einige der grundlegenden Steuerelemente auf der rechten Seite unseres Smart Controls Editor . Um diese ein- und auszuschalten, können wir einfach auf den Netzschalter klicken und Sie sehen, dass es da drüben abgestuft ist, damit ich diejenigen verstecken kann , die wir in mehreren hinzufügen können. Sagen Sie also, ich wollte eine Verzerrung hinzufügen. Es tut mir Leid. Ich würde hier unten auf dieses nächste klicken und dann mehrere hinzufügen, wie wir es für richtig halten. Und ich kann diese neu anordnen, indem ich klicke und ziehe. Also finde ich einen. Bewegen Sie den Kompressor nach oben. Ich kann einfach klicken und ziehen, und es wird für mich neu anordnen, um es loszuwerden. Wir löschen es nicht. Eigentlich, was wir tun müssen, ist, dass wir darauf klicken und einen Treffer, kein Plug in und das wird es löschen von dort. Klicken Sie also auf das dort und wir werden diese einfach loswerden. Und ich kann nicht jedes einzelne davon durchgehen, weil es einfach so viele Optionen und verschiedene Arten von Effekten und Plug-Ins gab , die das Garagenband hat. Ich werde über einige der beliebtesten sprechen, die Sie verwenden könnten. Und so gehen wir weiter und gehen jetzt ein paar davon durch. Das erste, was wir haben, sind die Amps und Pedale und die Arbeit an, um über diese ein wenig mehr in einer späteren Lektion zu sprechen , weil sie ziemlich wichtig sind, wenn Sie Dinge wie Gitarren aufnehmen. Aber wir haben eine Tante, Designer und gehorchen Sam Designer, und das wird tatsächlich erlauben, Ampere innerhalb von GarageBand neu zu erstellen. Dazu gehören die Art der AMP die Steuerelemente, die Sie verwenden können, und sogar die Platzierung eines Mikrofons. Wann immer Sie Live-Aufnahmen machen, können Sie Mikrofone verwenden, um den Ton aus dem AMP in Ihren Konsul oder Programm zu bekommen, und basierend darauf, wo Sie platzieren, dass Mike wird Ihnen verschiedene Sounds geben, wie ich sagte, wir werde das ein wenig später durchgehen. Es gibt auch ein Pedalbrett, um Pedale nachzubilden, die Sie in, sagen wir, Ah, Gitarre verwenden würden sagen wir, Ah, Ah, . Wenn Sie Gitarre spielen und eine Reihe von verschiedenen Pedalen haben, können Sie tatsächlich ein Pedalboard mit verschiedenen Effekten neu erstellen und diese so bewegen, wie Sie es für richtig halten. Wir haben Verzögerungen, Verzögerungen , die wie ein Echo zu Ihrer Audiospur-Verzerrung hinzufügen, um den Ton zu verzerren. Kommen in Dynamik zu ändern, wie Dinge wie die Lautstärke mit Kompressoren und Rauschen Gates Kompressor wird irgendwie helfen, Ihre Audiopegel um die gleichen beiden zu halten. Wenn Sie laute und weiche Teile Ihres Audios haben, hilft dies, es einheitlich zu halten. Noise Gate ist großartig zu verwenden, wenn Sie eine Reihe von Umgebungsgeräuschen und Dinge, die Sie benötigen, um abgelesen zu werden. Aber bevor Sie beginnen, diese Effekte hinzuzufügen , ist dies normalerweise einer der ersten, die Sie vielleicht Zehe verwenden möchten. Töte etwas von dem Geräusch, das hereinkommt. Sie können ein E que hinzufügen Frequenzen anpassen. Es gibt verschiedene Filter, wie eine Fuzz-Wand in einem spektralen Gate, Bildgebung für Dinge wie Bearbeiten, Stereo-Modulation, die irgendwie funktioniert wie ein Echo oder eine Verzögerung, aber es moduliert tatsächlich einen Ton, wenn es kommt in eso zurück. Sie sehen eine Menge von diesen in Gitarre Plain verwendet und halten waren Kurs spielen. Finden Sie Ihre Phaser-Dinge wie diese. Sie können den Pitch River einstellen. Diese Art von gibt es wie ein Ambient-Sound. Ähm, weißt du, es wird viel in Gesangspuren verwendet, besonders beim Singen. Es schafft diesen schönen Ambient-Sound. So klingt der Stimmtrakt nicht nur trocken spezialisiert. Solch ein Z angeregt mit Sub-Basis-Dienstprogramm für die Anpassung der Verstärkung. Und wenn wir nach unten gehen, Ich habe die Audio-Einheiten installiert, und wenn wir auf Apple klicken, können Sie Audio-Einheiten Effekte nur verschiedene Effekte sehen, wissen Sie, durch verschiedene Art von ah, Hersteller, um diese hier zu erstellen, können Sie eine Menge der gleichen sehen und dann einige zusätzliche hier, so dass wir gehen weiter und werfen einen Blick auf einige von ihnen. Also lasst uns noch einmal zuhören. Wie klingt das klassische E-Piano ohne Effekte? Okay, das ist unser Grundton. Sie kommen rein, also lassen Sie uns etwas hinzufügen, nur um eine einfache Verzögerung zu sagen. Wir klicken auf das Echo und es wurde es hier und jetzt hinzugefügt. Wenn ich spiele, können Sie dieses Echo an es gut hören, und ich kann die Einstellungen hier anpassen, wenn ich dies auf 100% kontinuierlich Echo setzen möchte. Ich kann hierher kommen und Knöpfe einstellen, wenn ich will. Uh, okay, und sie haben auch Presets, damit ich hier reinkommen kann und ich eine Voreinstellung auswählen kann. Also, das ist Ah, einfache Möglichkeit, einige coole Effekte und verschiedene Sounds für Ihre Audio-Tracks zu erstellen. Wie Sie beginnen, beide in der Bearbeitung aufzunehmen, wie es gesagt wurde, können Sie diese hinzufügen, nachdem Sie die Aufnahme gemacht haben, was sehr mächtig ist, weil Sie diese twittern können und sie genau so erhalten, wie Sie sie klingen möchten . Nachdem Sie Ihre Aufnahme so sehr, sehr leistungsfähiges Werkzeug gemacht haben, werden wir einen Blick auf einige andere werfen, wie sagen wir, eine Verzerrung. Wir machen es über trocken und wollen das vielleicht ablehnen. Du bist normalerweise ziemlich laut, wenn sie reinkommen, fange an, und ich ziehe es nach oben. Sei weg. Lasst uns hier einen auswählen. Machen wir schwere Fahrt und lassen Sie uns das abstellen, weil es wahrscheinlich laut wird. Das sind also die Plug Ins und Effekte innerhalb des Garagenbandes. Du könntest so viel mit ihnen machen. Kommen Sie hier rein und spielen Sie herum. Wie ich schon sagte, ich kann nicht jedes einzelne davon durchgehen und erklären, was jede einzelne Sache hier drin bedeutet . Es müsste nur wahrscheinlich ein Kurs in sich selbst sein. Ich ermutige Sie definitiv, mit den Einstellungen herumzuspielen, zu sehen, was sie tun. Wenn Sie sich unsicher sind, gehen Sie auf jeden Fall online und erfahren Sie, was Modulation ist. Erfahren Sie, was Phaser in Flandern tun, und E Cues und DS er und Noise Gates tun dies. Je mehr Sie dieses Zeug lernen, desto mehr wissen Sie, desto besser werden Ihre Audio-Projekte sein. Und, weißt du, Ah, viele Leute sehen sich dieses Zeug an und sie denken, es könnte zu kompliziert sein, aber das Zeug ist wirklich nicht so kompliziert. Sie können normalerweise einfach Ihr Jahr verwenden. Wenn du herkommst und anfängst, Knöpfe herumzubewegen, wirst du hören, was sie tun, wie der Phaser. Wissen Sie, Sie wissen vielleicht nicht, was ein Phaser tut, aber nur durch Klicken darauf, können Sie sofort hören die Effekte und hoffentlich, dass Sie beginnen mit der Verwendung dieser Effekte innerhalb Garagen-Band. Wie ich schon sagte, du kannst ihn am Ende der Strecke setzen. Ich kann mit dem sauberen Gitarrensound hierher kommen, meine Platte, meine Gitarre spielen und dann anfangen, meine Pedale, meine Verzerrung, meine Phaser in diesen verschiedenen Dingen hinzuzufügen meine Verzerrung, und den Sound genau so zu bekommen, wie ich es will. Also hoffe ich, dass dir hilft und auf jeden Fall Spaß mit Leichtigkeit haben. 54. Equalizer: die e que innerhalb von GarageBand ist ein Werkzeug, mit dem Sie die Frequenzen von sowieso Form anpassen können . Ob ein Audio-Weg sein. Bilden Sie eine Aufnahme von einem Mikrofon, einer Gitarre, Bass, Schlagzeug, was Sie haben. Also lassen Sie uns voran und schauen uns das an. Jetzt schließen wir die Bibliothek, so dass wir das zu diesem Zeitpunkt nicht brauchen. Und ich werde nur einen einfachen Gesangstrack aufnehmen. Also haben wir etwas zu spielen mit. Hey, alle, danke, dass du dir dieses Garagen-Band-Tutorial zur Verwendung des Equalizers angesehen hast. Dies ist ein großartiges Werkzeug, das Sie beim Mischen wissen müssen, um die richtige Art von Klangqualität zu erhalten , die Sie suchen. Ok? Und wir spielen das einfach zurück, damit wir hören können, wie es klingt. Hey, alle, danke, dass du dir dieses Garagen-Band-Tutorial zur Verwendung des Equalizers angesehen hast. Dies ist ein großartiges Werkzeug, das Sie beim Mischen wissen müssen, um die richtige Art von Klangqualität zu erhalten , die Sie suchen. Okay, das gibt uns nur eine Basisaufnahme, um irgendwie mit den Einstellungen herumzuspielen und zu hören wie es klingt, wie wir dieses Tool anpassen Also gehen Sie voran und klicken Sie auf den Smart Controller-Button in der oberen linken Ecke und wir können weitergehen und drücken Sie die Show Inspector Taste, so dass wir einige der Einstellungen sehen können. Und ich werde das einfach größer machen. Also haben wir mehr Platz zum Arbeiten, und ich werde hier auf die e que Schaltfläche in der Mitte klicken. Und das ist unser Equalizer Graph und es besteht aus verschiedenen Zellen und einer Rasterbildung, und Sie können sehen, dass horizontal unsere Frequenzen sind. Also diese Luft, die verschiedenen Hertz-Frequenzen, die wir wählen können, und dann wird die vertikale wird die Dezibel Ebene oder die Verstärkung jetzt an der Spitze ist verschiedene Frequenz-Tasten, die Sie anklicken und aus, um die Muster anzupassen. Und wir werden in einer Minute ein wenig mehr darüber schauen. Aber wie Sie sehen können, , wenn ich durch diese scrolle wählen sie, wenn ich durch diese scrolleverschiedene Frequenzen im Diagramm aus, und ich kann sie ein- und ausschalten, je nachdem, was ich bearbeiten möchte. Sagen Sie also, ich möchte nur diese mittlere Frequenz bearbeiten. Aiken, mach alles aus und arbeite einfach an dieser einen Frequenz, wo ich sie alle auswählen und sie zusammen auf der rechten Seite anpassen kann , ist Gain-Kontrolle, also kann ich das tatsächlich nutzen, um die Frequenzen auf und ab zu gewinnen. Und im Grunde ist jede Audio-Wege-Form Frequenzen und ein Dezibel Pegel. Die Frequenzen wären, sagen wir, sagen wir, die Tonhöhe und die Dezibel Pegel ist die Lautstärke. Jeder Ton, den du hörst, besteht also aus diesen beiden Dingen. Eine Frequenz und die Verstärkung oder die Dezibelstufe, wie laut sie ist und wo sie basiert. Wissen Sie, ein niedriger Ton hat eine niedrige Frequenz, und höhere Töne haben höhere Frequenzen von Bass. Gitarre hätte niedrige Frequenzen, und eine Trompete wird höhere Frequenzen auf der linken Seite haben, oder einige voreingestellte Optionen, die Sie wählen können, und Sie können tatsächlich speichern Sie Ihre Grafik. Wenn Sie also eine bestimmte Einstellung haben, die Sie mögen und behalten möchten, können Sie diese speichern und später wieder aufrufen. Und dann gibt es auch einige Einstellungen, um verschiedene Arten von Frequenzen zu ändern. Also, wenn ich sagen wir, sagen wir, jede Art von diesen Instrumenten aufnehme, kann ich Presets auswählen, um tatsächlich weiterzumachen und den Sound zu ändern und zu bekommen, wonach wir suchen. Also lasst uns weitermachen und einfach ein paar davon auswählen und nur hören, wie sie klingen. Also werde ich nur zur Stimme gehen, und ich werde nur die 1. 1 Backing-Vocals auswählen. Und wie Sie sehen können, ändert es den Equalizer-Graph basierend auf seinen Frequenzen und seiner Verstärkung. So diese niedrigeren Töne hat es vollständig abgelassen, seine zog die Dezibel in den negativen Bereich. Sie bekommen also nicht viel Low-End, und dann die mittleren und höheren Frequenzen. Es hat sich ein wenig erhöht, also nehmen Sie tatsächlich ein wenig mehr von der Stimme. Mal sehen, wie das klingt. Hey, alle, danke, dass du dir dieses Garagen-Band-Tutorial zur Verwendung des Equalizers angesehen hast. Dies ist ein großartiges Werkzeug, das Sie beim Mischen wissen müssen, um die richtige Art von Klangqualität zu erhalten , die Sie suchen. So wie Sie hören können, klingt es ein wenig höher, und wenn Sie tun, wissen Sie, Rückengesang, vielleicht haben Sie einen Chor. Vielleicht möchten Sie die höheren Frequenzen ein wenig erhöhen, damit sie die Audiospur ein wenig mehr durchschneiden . Uh, wählen wir einfach noch einen aus. Sehen Sie, ob wir hier etwas zu sehen finden. Ähm, ich werde nur noch einen auswählen, vielleicht blättern und sehen, Also, wie Sie hier sehen können, wird es nicht so viel Low End herausnehmen, und es ist irgendwie die mittleren Frequenzen zu verlassen. Es erhöht tatsächlich die zwei K nur ein bisschen mehr, um das aufzuheben. Also lasst uns hören, wie das klingt. Hey, alle, danke, dass du dir dieses Garagen-Band-Tutorial zur Verwendung des Equalizers angesehen hast, damit du den Unterschied dort hören kannst . Und lasst uns einfach weitermachen und vielleicht einen Bassschub von einer Gitarre holen und man sieht, dass sie nicht so tiefer drausgefallen ist. Es hat es tatsächlich ein bisschen gesteigert, denn für Bassgitarre werden Sie wollen, dass diese Frequenzen ein bisschen mehr durchkommen. Lasst uns hören, wie das klingt. Hey, alle, danke, dass du dir dieses Garagen-Band-Tutorial zur Verwendung des Equalizers angesehen hast, damit du hören kannst , dass es nicht so hohe Antennen klingt. Es gibt tatsächlich ein wenig mehr Bass im Gesang der von den Tracks gibt es jetzt, auch eine gemeinsame Sache beim Spielen, sagen wir Live-Musik ist, dass Sie wissen, Feedback oder Verzerrung von den Gitarren oder den Mikrofonen, wenn jemand singen oder spielen und wann immer Menschen Audio anpassen. Das ist eine Sache, die sie anpassen. Sie versuchen, das Feedback loszuwerden, indem sie herausfinden, welche Frequenz das Feedback durchkommt und es herausnehmen. Wenn ich nach unten gehe, gibt es einen Analysatorknopf, und dieser Knopf, wenn er ausgewählt und wiedergegeben wird,zeigt Ihnen tatsächlich die tatsächlichen Frequenzen dessen, was meine Stimme tut. Wenn ich nach unten gehe, gibt es einen Analysatorknopf, und dieser Knopf, wenn er ausgewählt und wiedergegeben wird, Und das kann mir erlauben, Frequenzen auszuwählen, die ich anpassen möchte, und sie zu bewegen. Also mal sehen, wie das für eine schnelle aussieht Hey, alle, danke,dass alle, danke, Sie dieses Garagen-Band Tutorial zur Verwendung des Equalizers angesehen haben. Dies ist ein großartiges Werkzeug, das Sie beim Mischen wissen müssen, um die richtige Art von Klangqualität zu erhalten , die Sie suchen. Wie Sie sehen können, ist der größte Teil meines Gesangs zwischen der 100 die Fünf-K-Reihe, und Sie werden das finden mit, Sie wissen schon, die meisten Leute reden und singen. Natürlich, wenn ich etwas höherer Tonhöhe singe. Es könnte etwas über die fünf K gehen, wenn ich einen Bassgesang singe und vielleicht etwas tiefer sein könnte . Aber der Stimmbereich für mich liegt zwischen 105 K und viel davon lag zwischen dem 205 100 Bereich. Lassen Sie mich Ihnen noch einmal zeigen Achten Sie auf diesen Bereich genau hier, weil hier meistens mein Gesang landet. Hey, alle, danke, dass du dir dieses Garagen-Band-Tutorial zur Verwendung des Equalizers angesehen hast. Okay, Also, wenn ich zu einer Gerechtigkeit wollte und sagen wollte, dass ich meinen Gesang herausbringen wollte, aber ich wollte nicht Ah , meine Stimme klingt so hoch. Ich kann das mit dem Equalizer hier anpassen. Und was wir tun können, ist, dass wir diese auswählen können und Sie sehen, dass einige davon bereits geändert wurden , basierend auf dem ah, dem Bass-Boost, den wir hier haben. Gehen wir zurück und wählen Sie einfach eine grundlegende hier. Also werden wir das Tief ausschalten, weil natürlich nicht wollen, wir natürlich nicht wollen,dass irgendeine Art von Low und Lärm oder Brummen durchkommt, weshalb das normalerweise herausgenommen wird. Es könnte ein paar von dem Zimmer zu Hause aufnehmen. Aber sagen wir, anstatt diese höheren Frequenzen zu erhöhen, möchte ich tatsächlich diese höheren Frequenzen herausfallen, so dass ich meine Stimme nicht so hoch klingt , also könnte ich sie einfach auswählen und ich könnte sie einfach so bewegen. Und, wie Sie sehen können, weil ich alle Frequenzen hier oben ausgewählt habe, wird es alles in der Grafik anpassen. Aber sagen Sie, ich wollte nur diese eine Frequenz anpassen. Ich kann alles ausschalten, und wenn ich dann die Einstellung mache, ist es auf Lee, die das betrifft. Seitdem zieht es nicht alles andere, also kann ich kommen und die hier rausziehen. Und, ah, sagen wir, vielleicht komme ich hier rein und lasse das noch ein bisschen runter fallen und wir übertreiben es einfach . So können Sie wirklich ein Gefühl bekommen, wie das klingt. Wir werden diesen Weg einfach so runterziehen. Okay, hören wir jetzt, wie das klingt. Hey, alle. Vielen Dank, dass Sie sich dieses Garagenband Tutorial zur Verwendung des Equalizers angesehen haben. Dies ist ein großartiges Werkzeug, das Sie beim Mischen wissen müssen, um die richtige Art von Klangqualität zu erhalten , die Sie suchen. So wie Sie hören können , sind alle diese hohen Frequenzen herausgezogen. Und, ah, es klingt gedämpft, weil wir all diese hohen Frequenzen aus der Aufnahme genommen haben . Wenn Sie uns mit dem Analysator beobachten, können Sie sehen, was los ist. Hey, alle, ich habe hier alles rausgeholt. Überschreiben Sie die Verwendung des Equalizers. Dies ist ein großartiges Werkzeug, das Sie beim Mischen von Aiken wissen müssen. Steigern Sie sie, wenn ich Art von Klangqualität, die Sie suchen wollen. Hey, alle, danke, dass du dir dieses Garagen-Band-Tutorial zur Verwendung des Equalizers angesehen hast. Dies ist ein großartiges Werkzeug, das Sie beim Mischen wissen müssen, um die richtige Art von Klangqualität zu erhalten , die Sie suchen. Das ist also der Equalizer. Und, ah, wie Sie Frequenzen und die tatsächlichen Audio-Wege-Formulare in Ihren Projekten anpassen können, um genau das zu bekommen , wonach Sie suchen. Es gibt noch ein paar Dinge, die wir schnell betrachten können. Wenn ich diese Frequenzen auswähle, schalte ich diese einfach aus, damit wir uns hier mit einer beschäftigen können. Wenn ich diese Frequenz wähle, sehen Sie einige Dinge unten. Die erste ist die tatsächliche Frequenz, mit der wir arbeiten. Und wie ich schon sagte, ich kann hier klicken und das herumziehen und du wirst sehen, dass sich die Frequenz ändert. Und ich kann auch in Doppelklicken klicken Sie auf diese und geben Sie die Zahl ein, oder ich kann klicken und ziehen Sie sie. Oops, sieht wieder so aus. Ich beginne, äh, nicht in Echtzeit zu zeigen, aber im Grunde kann ich das mit meiner Maus anklicken und ziehen. Ich denke, weil ich aufnehme, wird es langsam gehen, also wahrscheinlich nicht am besten schämen, aber verwirren Sie sich damit. Sie können tatsächlich darauf klicken und ziehen Sie das herum. Ah, der nächste ist der Gewinn. Und natürlich ist es so laut. Also wissen Sie, ich das nach oben und unten schiebe, können Sie sehen, wie die Dezibelwerte höher und niedriger werden, und dann die letzte ist die Residenz, und die Residenz ist im Grunde die Neigung der Kurve. Also, wie Sie sehen können, ist das eine ziemlich mäßige Steigung, was bedeutet, dass , es nicht Ah hat, es ist nicht sehr scharf. Ich ziehe nicht nur diese 1 500 Hertz Frequenz heraus, aber ich greife jetzt auch einige drei und 400 einige sechs und 700 um sie herum, wenn ich die Resonanz ändere, werde ich einfach darauf doppelklicken und tippen Sie es ein. Und, äh, ich denke, ich gehe 2.1. Wenn ich Null eintippe, können Sie sehen, dass die Steigung viel größer ist. Ähm, es nimmt viel mehr Sachen auf. Also, während ich das hier bewegen, nehmen wir viel mehr andere Frequenzen innerhalb dieses Graphen auf. Wenn ich das zu einer höheren Zahl mache, hier eine Zwei hinzufüge , sehe ich nicht, wie hoch das geht, okay, damit du sehen kannst, was passiert. Es macht es, ähm, wissen Sie, es nimmt nur einen sehr kleinen Teil dieser Frequenzen auf. Also, jetzt ist es, dass die Abholung der drei und 400 die sieben und 800 Ich bleibe in der Nähe von 500. Dies ist eines der Werkzeuge, die für Feedback verwendet werden, wie ich schon sagte wie ich schon sagte. Wenn Sie ein schlechtes Feedback bekommen und die zwei K-Reihe sagen, kann ich hier reinkommen und dieses Feedback finden und es so mit einem sehr scharfen Neigungsdiagramm herausgeben und den Dezibel den ganzen Weg nach unten ziehen, und das wird die Feedback von mir. Wenn Sie jemals Feedback in einem Konzert hören, und dann geht es weg. Der ganze Sohn. Das ist es, was die Audio-Jungs tatsächlich tun. Er versucht, diese Frequenzen mit einem Analysator zu finden, zu sehen, wo das spricht und dann diese Frequenzen herauszieht. Dies ist also ein Werkzeug, das Ihnen hilft, das Audio genau so zu erhalten, wie Sie es klingen möchten. Um, wenn Sie sich unwohl damit fühlen, kommen Sie auf jeden Fall zu den Presets und verwirren Sie sich mit Leichtigkeit und versuchen Sie verschiedene, um zu sehen, was am besten für Ihren Mix klingt. 55. Amp: Wenn Sie ein Gitarrenspieler sind, werden Sie dieses nächste Werkzeug wirklich mögen. Die Ameise Designer Ich bin Designer ist eine Software und innerhalb der Garage gewesen, die Sie aus ah wählen können , eine Vielzahl von Ameisen, Schränke, Köpfe, Mikrofone und alle Arten von verschiedenen Dingen. Und ich schlage wirklich vor, dass, wenn Sie ein Gitarrenspieler sind, dies ein großartiges Werkzeug ist, nur um hier reinzukommen und verschiedene Arten von Verstärkern und Schränken auszuprobieren . Und was haben Sie zu sehen, was Sie mögen, bevor Sie eine kaufen. Das ist, ah, toller Tipp, dass Sie, wenn Sie kaufen wollen, etwas neues Equipment kennen, aber Sie sind sich nicht sicher, was Sie wollen oder was Sie bekommen sollen. Dies ist eine schnelle, einfache und kostenlose Möglichkeit, hier Art von Chaos mit einigen dieser Dinge zu kommen und genau zu sehen , was es ist, dass Sie suchen, weil eine Menge der Ausrüstung, die innerhalb der Garage Band ist , obwohl seinen Namen anders, ist wirklich imitiert reale Ausrüstung. Also lassen Sie uns voran und schauen uns das an. Jetzt. Wir gehen weiter und schließen die Bibliothek und schließen die Musiktastatur, und wir werden nur ein paar Schleifen dafür verwenden, damit wir das einfach immer und immer wieder wiederholen können. Und, äh, hier, wie diese Amp klingen. Also, wenn du auf Gitarren klickst, lass uns Rock und Blues machen und wir machen einfach eine grundlegende elektrische. Strom wird darauf klicken und es hierher ziehen. Wir können diesen Ah E-Piano-Track löschen, da wir ihn nicht brauchen. Und lasst uns das durchlaufen, damit wir es einfach im Hintergrund spielen können, während wir mit einigen dieser Einstellungen herumlaufen . Also schließen wir den Loop-Browser, da wir das nicht brauchen, und klicken Sie auf Smart Controls, und dann gehen wir weiter und klicken Sie auf den Inspektor-Button und dann auf Master . Und ich könnte sie einfach ändern, wenn ich will. Wenn du mit einer Gitarre aufnimmst und die Bibliothek benutzt, gibt es Knöpfe an der Seite, um Ampere und Pedale zu wählen. Wenn du mit einer Gitarre aufnimmst und die Bibliothek benutzt, Aber du kannst es so machen. Das ist nur so einfach für mich, das so einzurichten, dass wir einfach klingen. Mal sehen. Schalten wir die aus. Ach, eigentlich, lasst uns die einfach für die Augenblicke loswerden, okay? E die e que da drin. Lass uns das hier spielen. Hat klingt. Das wird also ein sich wiederholendes Gitarrenstrum sein, das wir immer und immer wieder hören werden, und wir werden mit den Einstellungen herumlaufen, damit Sie die Änderungen hören können, die an diesem einen Muster vorgenommen wurden . Ich werde hier runter kommen, und ich kann aus den Plugs Ins, Menüverstärker und Pedale und AMP wählen . Designer, und es wird das hier reinstecken. Das wird mir einige grundlegende Einstellungen in der Ausgabe-Registerkarte geben, und Sie werden sehen, dass die und Designer direkt hier erscheinen. Das erste, was wir tun können, ist, dass wir die Ansicht ändern können, wenn wir das etwas größer machen wollen , können wir, damit wir ein wenig mehr sehen können. Okay, und Sie können den Verstärker direkt hier mit diesem Netzschalter ein- und ausschalten. Und dann gibt es auch einige Werkseinstellungen. Sie können diese Standardwerte auch speichern. Wenn Sie also etwas finden, das Ihnen wirklich gefällt, können Sie es speichern und später für andere Projekte aufrufen. Aber es gibt Presets für saubere Crunch und verzerrte Gitarrengeräusche, die ich dringend empfehle. Kommen Sie einfach hier rein und klicken Sie auf diese und gehen Sie durch ihn. Aber vorerst gehen wir einfach voran und verwirren sich mit einigen der Werkseinstellungen, damit Sie sehen können , was einige der Dinge tun. Also lasst uns weitermachen. Spielen Sie das einfach im Hintergrund und ich werde versuchen, darüber zu reden. Hoffentlich hörst du mich. Okay, aber wir werden alles schnell durchgehen, damit du kannst, damit ich mit dir reden kann, ohne es zu spielen, und dann schalten wir es ein und ich werde ruhig sein und nur irgendwie mit dem Knopf rummachen, damit du sehen kannst, was sie sind tun. Das erste, was ist eine grundlegende und e que, also wirst du wissen, dass du schwul bist, deine Bassmitten in Schwierigkeiten knaufst . Und denken Sie daran, dass sich einige dieser Regler und Einstellungen je nachdem, welche Arten von Verstärkern und Schränken Sie auswählen, ändern . Ähm, dann haben Sie Ihren Hall-Ein- und Ausschalter in irgendeiner Ebene, dann haben Sie einige Effekte, wenn Sie Ah,wissen Sie, ein paar Echos und Carmelos, äh, Ihre Anwesenheit haben wollen wissen Sie, ein paar Echos und Carmelos, äh, äh, , und dann Ihr Meister nicht dann die untere linke Ecke. Sie können das Ameisenmodell, Um oder den Typ der EVA, den Sie in der Ablage verwenden möchten, separat auswählen. So können Sie ein Modell zusammen auswählen, oder Sie können ein benutzerdefiniertes, Um und dann eine Ablage erstellen. Dann haben Sie hier drüben einen Master-Button. Wenn du darauf klickst, zeigt es dir nur die Masterspureffekte an, die du hier anpassen kannst. Aber wir werden das zu diesem Zeitpunkt nicht benutzen. Und dann das Mikro. Wenn du den Mauszeiger über das Mikro bewegst,wirst du sehen, dass das hier auftaucht, und was das tut, ist es uns erlaubt, das Mikrofon zu bewegen, basierend darauf, woher wirden Sound bekommen. Wenn du den Mauszeiger über das Mikro bewegst, wirst du sehen, dass das hier auftaucht, und was das tut, ist es uns erlaubt, das Mikrofon zu bewegen, basierend darauf, woher wir Und wenn Sie etwas über Audio wissen, erhalten Sie einen anderen Sound am MIC. Sein Platz, sagen näher an der Mitte Vorteile an der Außenseite des Lautsprechers, und dasselbe ist, wenn es näher am Lautsprecher gegenüber weiter entfernt ist, so dass Sie tatsächlich die Mikrofonposition einstellen können , und dann haben Sie eine Einstellung, um auszuwählen, welche Art von Mikrofon Sie tatsächlich wählen möchten, damit Sie die verschiedenen Arten von Mikes hier sehen können, wie dynamisch 57 wäre, wissen Sie, in der Nähe eines ah Shure 57. Und dann haben Sie Ihren Amperausgang. Ähm, sind Ihre Mike-Ausgabe hier unten rechts? Das sind also einige der Einstellungen. Wenn Sie einige der Modelle sehen möchten, können wir einfach auf eines dieser klicken und es ändern. Es ist eine Blues-Blaster-Combo. Also, wenn ich darauf klicke, sehen Sie, der Verstärker und der Schrank wurden geändert und Sie können die verschiedenen Einstellungen sehen, das Aussehen des Stils, und Sie können sehen, dass diese ähnlich sind wie andere Arten von realen Amps, die sind da draußen in der Welt. Also können wir einfach durchgehen und, weißt du, ein paar davon aussuchen. Weißt du, das sieht natürlich wie eine Orange aus. Also, ähm, sie nennen es den Sonnenschein. Natürlich können sie den Namen nicht benutzen, also werden sie andere Namen haben. Aber man kann so ziemlich erraten, was sie sind. Wenn du etwas über Hampton Ausrüstung weißt, Ähm, und dann könntest du maßgeschneidert machen. Vielleicht will ich diesen Verstärkungskopf, aber ich möchte eine andere Art von Schrank wählen. So wie Sie sehen können, hat es es hier drüben in der rechten Ecke geändert. Also lasst uns einfach weitermachen. Und, äh, wir wählen eine von ihnen wird nur sagen, Machen Sie einen kleinen Tweet. Com von der 1. 1 hier. Und ich werde das einfach spielen. Sie werden schon Änderungen hören, weil wir bereits eine andere Art von Spannschrank ausgewählt haben und ich werde mich mit einigen der Einstellungen durcheinander setzen, damit Sie hören können, wie es klingt und ich werde ein paar verschiedene Verstärker auswählen. Bewegen Sie sich in der Mikrofonposition um die Mikrofone und Sie können sich einfach ein Bild von den verschiedenen Dingen machen, die Sie mit dem APP-Designer machen können. Aber im Grunde imitiert es nur ein echtes Leben AMP. Wenn Ihr Gitarrenspieler, wissen Sie wahrscheinlich aus diesem bereits, wenn Sie nicht Gitarrenspieler sind, durcheinander mit den Einstellungen, gewöhnen Sie sich an sie auf eigene Faust. Und wie ich schon sagte, wenn du jemals in der Notwendigkeit bist, Ausrüstung zu suchen , weißt du , wenn , äh du, äh, weißt du, es wird nicht perfekt sein, aber es wird ganz nah sein. Wenn du wissen wolltest, wie ein orangefarbener Schrank klang, könntest du hier reinkommen und dieses Chaos mit einigen Einstellungen auswählen und sehen, ob es etwas ist , an dem du interessiert sein könntest. Und dann können Sie zu Ihrem Musikladen gehen und tatsächlich in orange Cabinet spielen und sehen, wie es klingt. Aber das wird Ihnen eine gute Vorstellung davon geben, wie diese verschiedenen Schränke und Stapel und Köpfe und was Sie haben, wie sie klingen. Also lasst uns weitermachen und das ein bisschen spielen. Also hast du dein Spiel in den Basisminuten kommen lassen. Es ist Reverb an, also macht es das aus. Kann nicht nur ein Fluss wieder angeschoben werden. Sie können ein paar Rückmeldungen hören, als ich das aufgestoßen habe. Einige Effekte über Radio schalten das unsere Präsenz aus und natürlich natürlich unsere Master-Lautstärke dort drüben. Also lasst uns ein paar verschiedene Typen auswählen. Ich entschuldige mich, wenn die ein wenig laut im Ohr werden, weil verschiedene Lager unterschiedliche Einstellungen haben werden, damit es lauter, weicher wird. Aber lassen Sie uns einfach ein Paar auswählen und hier sitzen, wie sie klingen, damit wir einen großen Tweet machen können. Hier sehen Sie, das schwarze Gesicht ist definitiv eine andere Art von Klangqualität, und nur wenn Sie sich diese ansehen, können Sie so ziemlich erraten, welche Arten von Unternehmen sie eigentlich hier gehen. - Dann kannst du immer, wie ich sagte, eine Kombination machen, damit wir den Kopf behalten und den Schrank austauschen können, wenn wir wollen , und dann könnten wir das Mikrofon auswechseln und andere Maicer wird verschiedene Klänge aufnehmen. Deshalb würdest du das ändern, okay, okay, und dann kannst du das Mikro herumbewegen, also lass uns ins Zentrum gehen. Du hörst ein Geräusch, wenn wir es wieder an den Rand bringen. Anders. Alles klar, das ist wieder der Ameisendesigner. Komm her, spiele damit herum, bewege dich um ein paar der Knöpfe. Ich denke, Sie werden es wirklich genießen. Wenn Sie eine Gitarre haben, können Sie sich an Ihren Computer anschließen. Sie können spielen und bewegen sich in den Einstellungen, während Sie tatsächlich spielen, was seine so genannte große Funktion ist. Nur ein weiteres Garagenbänder, viele Werkzeuge, die sie in der Software haben, die Sie verwenden können, um perfekte Audio-Projektezu machen Audio-Projekte 56. Bass Amp Designer: So hat GarageBand einen Tante Designer für Gitarrenspieler, und es hat auch einen Bass AMP Designer für Bassgitarrenspieler. Es ist dem AMP sehr ähnlich. Designer, aber lass uns voran gehen und einen Blick darauf werfen. Wir schließen die Bibliothek und schließen die musikalische Eingabe, und wir werden Ah, Schleife dafür verwenden . Also klicken wir auf die Schleifen und wir werden auf Basis klicken, da wir Ah, Basis und Designer verwenden und lassen Sie uns hier eine finden. Das ist gut. Geh weiter, zieh das einfach rein. Nun, fahren Sie es so, wie es immer wieder das Gleiche spielen wird, während wir es hören . Und wir können den Loop-Designer oder die Apple Loops schließen . Da wir das zu diesem Zeitpunkt nicht verwenden, haben wir die, die wir wollen. Und gehen Sie weiter und klicken Sie auf die Smart Controls in der oberen linken Ecke und wir werden auf die Show Inspector Button in den Master-Steuerelementen klicken . Wir werden voran gehen und einfach loswerden, diese waren nicht gehen, um sie zu dieser Zeit zu benutzen. Ich werde nur auf diese leere Stelle klicken. Ich werde Zeh Ameisen und Pedale gehen und ich werde auf die Basis und Designer klicken. Und wenn Sie den Camp-Designer angeschaut haben, werden Sie sehen, dass eine Menge von diesem Zeug ziemlich gleich ist. Wir können hier hineinzoomen, damit wir etwas mehr Platz haben, um zu arbeiten, okay? Und sagt nur, bevor ich dir nur einige der Einstellungen zeige und dann gehen wir durch und schauen uns die verschiedenen Dinge an, die wir hier haben. Natürlich können Sie den Verstärker mit diesem Netzschalter oben links ein- und ausschalten. Wir haben Werkseinstellungen von einigen der Common Bass AMP. Setups, und Sie können diese auch speichern. Wenn Sie also etwas finden, das Sie mögen, können Sie das wirklich aussagen. Sie haben Ihre Ansicht in der oberen rechten Ecke, so dass Sie die Ansicht hier tatsächlich ändern können. Und dann haben Sie Ihre Bassverstärker Ansicht, und Sie haben einige e que Einstellungen, so dass Sie den verschiedenen Typ pre oder post Gain haben können, dass Sie verschiedene Frequenzstufen sind. Sie können es haben, ähm, den hellen Schalter, wenn Sie es wollen, wissen Sie, hell oder nicht. Dann haben Sie Ihre verschiedenen Schalter für Ihre Tiefs in Ihren Höhen und dann weich und hart. Wenn Sie die wollen, können Sie den EQ verstecken, hören Sie. Wenn du das überhaupt nicht verwenden willst, dann hast du in der linken Hand deinen Kanal eins, und um deinen Gain-Regler und deinen EQ zu wechseln, benutze Regler. Hier sind Sie e que Einstellungen, Ihre Kompressor Knöpfe und Schalter für ein und aus, und dann Ihr Meister, jetzt die gleiche Sache wie die Gitarre. Ah, und Designer, Sie können sehen, dass Sie verschiedene Modelle von und Designer, Sie können sehen, dass Sie verschiedene Modelle von Anson Cabinet Combos haben. Oder Sie können eine benutzerdefinierte tun. Wenn Sie eine Art von Umgebungstyp haben möchten, unterschiedliche Art von Kabinett, dann haben Sie, wenn Sie eine AMP oder direkte Box oder D I Box verwenden möchten, und Sie können tatsächlich wählen, wie viel Ebene Sie auf einem dieser verwenden möchten. So könnten Sie tatsächlich einen AMP durchlaufen. Oder Sie könnten es direkt durch eine D. I-Box passieren , die auch irgendwie cool ist , und dann genauso wie zuvor. Du hast deine Mikes. Du bist meine Position, wenn du mit dem Mauszeiger über das Mikro und dann den Ausgang bewegst. Also lasst uns voran gehen und das einschalten und damit spielen. Wenn du schon Bassgitarrenspieler bist, wirst du wissen,was eine Menge von diesem Zeug schon tut. Wenn du schon Bassgitarrenspieler bist, wirst du wissen,was eine Menge von diesem Zeug schon tut. Wenn du schon Bassgitarrenspieler bist, wirst du wissen, Wenn Sie sich dieser Art von Dingen nicht sicher sind, ich , schlägt ich nachdrücklich vor,es zu suchen. Wenn Sie mehr darüber erfahren möchten oder an Bassspielen interessiert sind, sollten Sie sich vielleicht über diese verschiedenen Schalter und genau die Mechanik dessen, was sie tun, informieren. Da es sich um einen Grundkurs handelt, werden wir nicht zu tief hineingehen, aber ich verwirre mich einfach mit etwas Sprichwort, damit du sehen kannst, was sie tun. Okay, das wird also den Typ des EQ ändern, damit wir es durch Knöpfe oder durch Schieberegler auf einem Pre oder Post wird es vorerst auf Pre belassen. Und lasst uns mit einigen der wichtigsten Dinge hier rummachen. So fallen wir es aus Kursbasis, können einige dieser niedrigeren Frequenzen verwenden. Wir könnten einfach unsere Höhen bekommen. Sagen wir, dass wir echte Basie schwächen wollen, sie ankurbeln. Ich will nicht, dass Slappy so viel klingt und wir wollen nur Komma mehr plucky. Geräusch. Okay, so hat ihr heller Schalter das hochgedreht, damit es ein wenig besser schien. Okay, wechseln wir. Hi. Schalten Sie weich und hart. können Sie sehen, wie sich die Kompressoreinstellungen geändert haben. Waken Versteck das. Wie ich schon sagte, wenn Sie die Q r Kanal Fonds verwenden wollen, sind Homosexuell Nam e que Knöpfe, die wir tatsächlich ein- und ausschalten können . Holen Sie sich ein wenig mehr Kontrolle, wenn wir Kompressor wollen. Ich entschuldige mich, wenn die auf Sie stoßen würden, gibt es wahrscheinlich den besten Weg, dies zu tun. Aber e, ich möchte dir etwas von diesem Zeug zeigen. Ihr Master-Knopf kräftigt den Kompressor aus. Okay, dann schauen wir uns ein paar Modelle davon an. Werde ein wenig laut auf deine, ich entschuldige mich wieder. Wie ich schon sagte, verschiedene Typen werden unterschiedliche Einstellungen und verschiedene Sounds haben. Also wirst du vielleicht wieder etwas laut oder etwas weich werden. Ich entschuldige mich im Voraus. Wenn Sie jemals Lautsprecher gekröpft gerade jetzt, wollen Sie vielleicht Begriff unten ein wenig ist eine moderne und das ist klassisch. Siehst du, es ist viel leiser Flip Top und eine D I Box. Ich will das jetzt nicht einschalten, denn es wird definitiv ein wenig Feedback geben, also lassen wir das für eine Minute aus. Lass uns voran gehen und aussuchen. Moderne Art und Weise kann einen Unterschied machen. Stapel, und Sie können sehen, dass das Mikrofon verschiedene Lautsprecher da drüben auswählt, basierend auf dem, was in den sechs Zoll 10 Zoll der 15 Zoll verwendet wurde . Führen Sie das einfach ein bisschen runter und drücken Sie die D-I-Box hier. Weg, um den Ton zu erhöhen, Ihre Hochfrequenz-Schnitt und Ton ein- und ausschalten. Willst du Zehen wechseln? D I Stand. Sonst würde ich sprengen. In Ordnung, jetzt können wir den Mikrofonweg und das Öffnen ausschalten. In Ordnung, das ist die Basis und der Designer ideal für Bassgitarrenspieler. Wie ich in der Gitarren-AMP Designer-Sektion sagte, dass, wenn Sie Ausrüstung kaufen möchten und Sie nicht wissen, was Sie kaufen sollen, es ein guter Weg ist, hier reinzukommen. Schließen Sie dies an Ihren Computer an und Sie können sich mit einigen dieser Einstellungen verwirren und irgendwie eine Vorstellung davon bekommen, was Sie wollen, bevor Sie in den Laden gehen. Also auf jeden Fall kommen hier durcheinander mit Leichtigkeit Einstellungen. Mit diesem und den Effekten und den Plug Ins und den verschiedenen Schränken, meine ich, Garagenreihen bietet eine Menge Funktionalität, die viele Leute einfach nicht kennen . Also komm hier rein und verwirr dich herum. Ich denke, du wirst viel Spaß damit haben. 57. Pedalboard: Wenn Sie ein Gitarrenspieler sind, werden Sie wirklich das nächste Feature von Garage Band genießen, das ist es in Pedal Board integriert. So Garage Band hat eine Reihe von verschiedenen Pedalen, die Sie verwenden und neu anordnen können, wie ein tatsächliches Pedal Board vier Gitarrenspieler. Gehen wir also weiter und schauen uns das jetzt an. Das erste, was wir tun werden, ist, dass wir die Bibliothek schließen, da wir sie zu diesem Zeitpunkt nicht verwenden werden. Und wir können eine Musiktastatur schließen und wir werden einfach zu den Loops gehen und einfach die einfache Loop anschließen , nur um sie spielen zu hören, während wir mit einigen der Einstellungen herumlaufen. Also schnappte ich mir einfach den einfachen Strom Dragon hier drin. Gehen Sie weiter und schließen Sie das, da wir es nicht benutzen und ich werde diesen Track löschen und lassen Sie uns voran gehen und schalten Sie diesen Zyklus so dass wir sehen können, dass es Radfahren ist, also hören wir einfach auf diesen echten schnellen Sake und hören, wie es klingt. Es wird also immer und immer wieder spielen, und das wird uns erlauben, Änderungen vorzunehmen und das nur zu hören, während wir die Änderungen vornehmen , damit Sie einige der Dinge sehen können, die wir mit dem Pedalboard machen können. Also gehen wir in den Bereich der intelligenten Steuerungen, und ich werde das nach oben ziehen, damit wir so viel Platz haben. Es ist möglich, dass wir auf die Show Inspector Button klicken und wir werden zum Master gehen und ich werde alle diese Plug Ins ausschalten, die zum Zeitpunkt verwenden wir die EU que dort verlassen , Lassen Sie uns hören, was klingt OK, so jetzt gehen wir voran und fügen Sie das Pedalboard hinzu. Also im Plug In-Bereich klicke ich einfach auf dieses Drop-Down-Menü, gehe zu Amps und Pedalen und wähle Pedalboard aus. Und hier können Sie sehen, dass wir ein Pedalboard Layout haben und Sie können die verschiedenen Pedale hier auf der rechten Seite hinzufügen . Natürlich gibt es oben den Netzschalter, genau wie die Designer-Basis und der Designer, so dass Sie dies ein- und ausschalten können ihre Werkseinstellungen, so dass Sie voran gehen und einfach einige davon finden können , die Sie bereits mögen und werfen sie in ihrem Chaos herum mit Leichtigkeit. Und Sie werden ah haben, bereits eine große Auswahl an verschiedenen Arten von Pedal-Setups. Wenn Sie ein Pedalboard einrichten, das Ihnen gefällt, können Sie es auch speichern und später in Ihren anderen Projekten abrufen. Es gibt einen Blick oben, so dass wir ihn größer oder kleiner machen können, wenn wir ihn brauchen. Wenn wir mehr Platz zum Arbeiten mit dem Pedalboard-Bereich wollten, mit dem in nur einem Moment arbeiten wird und dann alle unsere verschiedenen Pedale, und jetzt haben wir alle ausgewählt. Aber Sie können auch auf die Show all klicken und wählen Sie einfach die Typen, die Sie wollen. Wenn Sie also nur mit Verzerrungen oder einfach nur mit Pitch Pedalen umgehen wollen, können Sie das tun und diese leicht nach unten sehen. An der Unterseite ist Dienstprogramm, und es gibt einen Splitter und einen Mixer, und das sagt, Sie wissen, dass der Splitter Route Signale gleich zu Bus am Busby oder teilt sie mit einer bestimmten Frequenz, und der Mischer gleicht Ebenen zwischen Buss und Buss aus. Be Signale steuert das Schwenken in Stereo-Instanzen, so dass der Splitter Ihr Signal teilt, um es weiterzuleiten . Zwei verschiedene Arten von Effekten und der Mixer wird es nach unten mischen. jedoch, Sie möchtenjedoch,dass Sie auch unsere Ausgangspegel am unteren Rand sehen können. Und wie wir in Pedalen hinzufügen, werden Sie diese Änderung sehen, damit wir die Ausgangspegel steuern und sie hier unten nach unten ein- und ausschalten können . Also lassen Sie uns voran, und wir werden einfach an der Spitze beginnen. Wir werden nur eine grundlegende Verzerrung auswählen und Ihnen zeigen, wie das funktioniert. Also, um ein Pedal hinzuzufügen, können Sie einfach klicken und ziehen und verschieben Sie es in der Pedalplatine Bereich, und Sie können sehen, dass hier und unten hinzugefügt wurde. Hier ist das Niveau, über das wir gesprochen haben. Dann können Sie es ein- und ausschalten, genau wie ein normaler Schalter auf einem Pedalboard. Sie können auch auf die Schaltfläche klicken, und Sie sehen, dass das grüne Licht ein- und ausgeschaltet wird, was Ihnen zeigt, dass es ein- oder ausgeschaltet ist. Jetzt werden all diese Pedale, all diese Pedale unterschiedliche Einstellungen haben, also können wir nicht alle durchgehen. Aber im Grunde willst du einfach reinkommen und rummachen. Weißt du, du hast dein Laufwerk, deinen Overdrive-Regler, hörst deinen Ton, knöpfst deinen Pegel und ob er flach ist oder nicht, und dann Ein- und Ausschalter. Also lassen Sie es uns ausschalten und wir spielen unseren Track weiter. Dann schalten wir es ein, damit Sie hören können, wie dieser Satz. Nun, während das spielt, kann ich diese Knöpfe kontrollieren und sie bewegen. Und Sie können die Unterschiede mit diesem tatsächlichen Pedal dieses Verzerrungspedal hören. Okay, Okay, die Sache mit einem Pedalboard ist, dass man manchmal zwei oder mehr Pedale gleichzeitig laufen lassen möchte , um Ihnen verschiedene Arten von Effekten zu geben. Zum Beispiel Zum Beispiel möchten wir vielleicht Verzerrungen spielen. Aber vielleicht wollen wir auch ein Echo oder Hall gleichzeitig laufen lassen, so dass wir hier oben klicken können und wir werden eine Verzögerung machen, und wir werden einfach dieses blaue Echopedal hier wählen. Und wenn Sie ihn fallen lassen, wird es beide zur gleichen Zeit laufen. Es zee es ist aus, so dass wir es ein- und ausschalten können, und Sie können die verschiedenen Einstellungen dafür sehen. Also lasst uns mit Leichtigkeit herumspielen und durcheinander bringen. Sie können hören, wie es klingt. - Okay , damit Sie hören können, ähm, ähm, die verschiedenen Pedale der Verzerrung und das Echo, das vor sich geht. Wenn Sie das Echo nicht hören können, lassen Sie uns das einfach von selbst spielen. Requip. - Okay , damit Sie sehen können, können Sie verschiedene Arten von Effekten mit all diesen verschiedenen Arten von Pedalen zu bekommen . Und wenn Sie bereits ein Gitarrenspieler sind, können Sie wahrscheinlich wissen, was viele dieser verschiedenen Dinge tun, nur indem Sie ihn betrachten und die verschiedenen Knöpfe sehen und was Sie und Einstellungen jetzt haben. Manchmal, was Sie wollen, ist, dass Sie wollen, um Sitze zu mischen, so dass Sie vielleicht ein wenig weniger Verzerrung und ein wenig mehr Eco wollen , oder umgekehrt. Und Sie tun das, indem Sie in die Utility-Registerkarte gehen und Sie können ein Mixer-Pedal auswählen und Sie können sehen, dass ein neues Pop-Up oben erscheinen, und dies wird uns zwischen dem Bus A und Bus mischen lassen. Im Moment laufen sie beide den gleichen Bus runter. Aber wenn wir wählen, sagen Sie die Verzögerung, schwächen, klicken und ziehen Sie es nach oben, und jetzt können wir das mischen. Wie wir sehen fit, so kann ich mehr Bus ein oder mehr Bus B haben, und Sie können die Hose steuern, so dass wir, sagen wir, sagen wir, die Verzerrung in den linken Kanal setzen und wir könnten die Verzögerung in den rechten Kanal setzen, und das ist eine große Weg, um eine Menge Mischen innerhalb Ihres Projekts zu erledigen. Wie Sie sehen können, gibt es viele verschiedene Optionen, die Sie hier haben können. Wenn Sie ein Gitarrenspieler sind und Sie damit bereits vertraut sind, wird dies ziemlich einfach zu Ihnen kommen. Aber wenn Sie kein Gitarrenspieler sind, kommen Sie einfach rein und durcheinander mit den Einstellungen, und ich bin sicher, Sie werden viele Ansichten mit der Verwendung des Pedalboards finden. Es ist nur ein weiteres von diesen Dingen, die GarageBand bietet, um Ihnen eine Menge zusätzlicher Optionen und Effekte zu geben . 58. Das Projekt ändern: Wenn Sie Ihr Projekt bearbeiten und mischen, gibt es einige Spuroptionen, mit denen Sie tatsächlich das gesamte Projekt innerhalb des Garagenbandes hinzufügen können. Also lasst uns weitermachen. Sieh dir an, dass die Bibliothek geschlossen wird, da wir das zu diesem Zeitpunkt nicht brauchen werden, und wir schließen die musikalische Eingabe und wir werden einfach eins nach dem anderen durchgehen. Also, wenn wir nach oben gehen und wir gehen auf die Spur Registerkarte und klicken Sie darauf, Sie können sehen, dass es fünf Arten von Spuren innerhalb Garage Verbot, dass wir das gesamte Projekt bearbeiten können für, Also die erste wird die Anordnung Spur sein. Wenn wir darauf klicken, werden Sie ein wenig Pop-up in der Gegend sehen und es wird sagen Anordnung mit einem Pluszeichen. Wenn wir auf das Pluszeichen klicken, wird es Ihnen einen kleinen grauen Balken mit einem Titel geben. Und im Moment heißt es Intro, und wenn wir auf den Pfeil daneben klicken, können Sie die verschiedenen Namen ändern oder umbenennen, was Sie wollen. Nun, im Grunde ist dies nur eine Möglichkeit für Sie, Arrangements zu erstellen und ihnen Namen zu geben, damit Sie wissen, an welchem Teil des Projekts Sie arbeiten. Wenn es ein Lied ist, können Sie es Vers, Chorus Bridge und dann ersten Kurs nennen . Song ist jedoch DerSong ist jedocharrangiert. Wenn es Ah, Film oder so etwas ist, könnte man ihm tatsächlich einen Namen geben, in dem Abschnitt des Films, von dem Sie reden. Also machen wir einfach Intro für den ersten Teil. Und so gehen Sie voran und erstellen Sie ein kleines Klavier-Intro, und dann gehen Sie in den Vers, so dass Sie einfach auf das Pluszeichen klicken würden, und es wird den Vers hinzufügen, und Sie können uns ändern, sagen, vielleicht beginnt es bei der Kurs oder geht in eine Brücke, und Sie können diese einfach hinzufügen. Und es ist einfach, eine Möglichkeit für Sie zu kennzeichnen, an welchem Teil des Songs, an dem Sie arbeiten, und Sie können die Größe leicht auf jede Größe ändern, die Sie wollen. Und, ähm, wenn Sie die Größe in der Mitte ändern, ziehen sie zusammen. also Es wirdalsokeinen leeren Raum geben. Sie müssten es nur etwas leeres umbenennen, wenn Sie keinen Namen dafür haben oder versuchen, jeden Teil des Arrangements etwas zu nennen, zumindest damit wir voran gehen und das verbergen. Das ist die Arrangementspur. Als Nächstes. Wir haben den Film Trek, und der Film-Track ist eine großartige Funktion, mit der Sie tatsächlich Audio vier Filme innerhalb Garage Band bearbeiten können. Wir werden zu diesem Zeitpunkt nicht wirklich tief in das eingehen, da dies eher ein Anfänger Typ Kurs ist. Aber im Grunde können Sie einen Film in GarageBand bringen und Soundeffekte erstellen. Oder Sie könnten eine Audiospur oder eine Musikkomposition im Hintergrund haben. Ah, wachte voraus. Laden Sie einfach eine schnell hoch, damit Sie sehen können, wie es aussieht. Also werde ich nur auf die Pfeile klicken hier und klicken Sie auf Open Movie Was wir tun werden. Ich hole mir nur eine, die dafür, ähm, dass ich kürzlich Ah aufgenommen habe, wir öffnen einfach das und Designer-Projekt. Dies ist eine weitere Vorlesung, die ich zuvor aufgenommen habe, und Sie können sehen, dass es eine große Filmleinwand herbringt. Also lasst uns weitermachen. Ändern Sie einfach die Größe, damit wir sehen können, was hier vor sich geht. Okay, hier ist unser Film und wir können hier unten unten spielen und schrubben, oder wir beschweren uns. Peeling an der Spitze. Jetzt können Sie sehen, dass es die Audio-Weg Form erstellt hat und Sie können kleine Thumbnails sehen. Ich glaube nicht, dass Sie diese Größe zu diesem Zeitpunkt tatsächlich ändern können, aber, ähm, ähm, Sie können die Audio-Wege-Formulare und einige Thumbnails sehen, die Ihnen helfen. Nun, wenn Sie den Spielkopf schrubben, können Sie sehen, wie sich die Filme tatsächlich unten ändern. Sie können die Art und Weise sehen, wo wir im Projekt sind, und so weiter, damit ich gehen und einen Teil dieses Films finden kann, den ich hier unten schrubben kann, und Sie können sehen, dass er es in den oberen zwei ändern wird. Sagen Sie einfach,das war ein Film, in dem wir Soundeffekte hier wollten. Sie einfach, Ich kann hier reinkommen, diesen Teil finden, einen neuen Track hinzufügen und meine Komposition hinzufügen. Ich könnte auch eine Arrangement-Spur erstellen, die wir gerade angeschaut haben und diesen, äh, diesen, äh, Marker genau hier nennen äh, diesen, äh, , damit ich weiß, dass ich Soundeffekte hinzufügen möchte, könnte eine kleine Notiz in Ihrem Add Soundeffekte oder nennen Sie es. Was auch immer Teil des Films ist, also ist das der Filmtrack. Es ist eine großartige Möglichkeit für Sie, Audio zu Ihren Filmen hinzuzufügen. Und wie gesagt, es könnte ein Musikvideo sein. Es kann Voiceover Arbeit sein, wenn Sie Voiceover Arbeit für einen Werbespot oder etwas dieser Art tun , und Sie wollen verschiedene Teile von ah, Ihre Stimme in verschiedenen Teilen des tatsächlichen Werbespots haben , könnten Sie tun das einfach hier mit dem Filmtrack, es ist ah, tolle Funktion von Garage Man zu machen. Es ist ein Audio schnell und einfach, also werde ich einfach vorgehen und das verstecken. , Ich werde akzeptieren,dass dies diesen Titel löschen wird. Verwenden Sie es nicht. Okay, als Nächstes haben wir die Transpositionsspur, und das ist einfach so, wie wir uns vorher angesehen haben, als wir es mit Audio- und Midi-Wege-Formen und dem Transponieren von Audio zu tun hatten . Grundsätzlich wird es uns erlauben, das Audio nach oben oder unten anzupassen, aber das wird über das gesamte Projekt hinweg sein. Wenn Sie also einen Song hatten, sagen Sie, dass er im Schlüssel von C und Sie eine andere Version in der Taste D oder E machen wollten, könnten Sie es einfach einfach transponieren . Exportieren Sie das schnell und schön, ohne jeden einzelnen Audiophilen im Projekt anpassen zu müssen . Wenn Sie sehen möchten, wie das klingt, bringen Sie einfach eine Schleife schnell. Siehst du. Wählen Sie hier einfach eine dieser Nudeln aus. Also, jetzt kann ich das nehmen und nach oben bewegen, zwei Halbtöne sagen und es wiedergeben. Okay, wo ich runtergehen kann. Also lasst uns runter gehen. Vier Halbtöne suchen Ihren großen Unterschied. So ist dies eine schnelle und einfache Möglichkeit für Sie, die gesamte Komposition Ihres Audioprojekts schön und einfach zu transponieren , so dass es alles verändert. Und Sie können einfach, wenn Sie einen Song erstellt haben, könnten Sie tatsächlich ah, könnten Sie tatsächlich ah,lassen Sie es alle verschiedenen Tasten transponieren und senden Sie es auf diese Weise. Und wer auch immer es benutzt, könnte den Schlüssel benutzen, den er gerne hätte. Also schließen wir uns. Das hätte das lassen können, es sei denn, wir müssen das für das Tempo winken. Aber die nächste ist die Tempospur, und das wird uns im Grunde erlauben, das Tempo zu ändern, so dass wir tatsächlich beschleunigen und verlangsamen können . Unsere Projekte innerhalb des Projekts selbst sehr leicht. Summen wird das nehmen und ich werde ein paar Kopien davon machen. Ich habe ein ausgewähltes Don't. Hat dir die Strecke gefallen? Da gehen wir. OK, zurück. Okay, Sie können sehen, dass wir 120 Schläge pro Minute haben. Und das ist es, was an dieser blauen Linie genau hier mit 100 20 Schlägen ist. Und ich kann in einer Gerechtigkeit wählen, wie ich will. Und wenn ich es hier ändere, kann man sehen, wie es sich hier oben auch im LCD-Display ändert. Sagen wir jetzt, , wir haben das für vier Maßnahmen, aber dann wollen wir das beschleunigen, damit ich die Befehlstaste halten kann und wir unseren Bleistift haben, der gewohnt war , in den vergangenen Vorträgen zu verwenden. Und ich werde hier nur auf diese Maßnahme klicken, und es wird jetzt einen Punkt hinzufügen, an dem ich an dieser Stelle das oben nach unten bewegen kann, was diese Strecke beschleunigen oder verlangsamen wird. Also lasst es uns hier eine Menge runterziehen. Oh, gehen wir. Und du kannst sehen, wie ich es ständig anpasse, dass es für mich immer wieder neu anpasst, denn die Beats 15 wird ziemlich schnell sein, also solltest du hier einen guten Unterschied hören. Also lasst uns das spielen und hören, wie das so klingt, kann das so viel oder so wenig tun, wie wir möchten. Ähm, und fügen Sieeinfach immer Sie schnellere und schnellere Tempos in diesem Projekt hinzu, was nur eine wirklich coole Möglichkeit ist, das gesamte Projekttempo so anzupassen, wie wir es für richtig halten. Okay. Und schließlich wird das verbergen. Wir haben den Master Trek am Ende, und das wird uns nur erlauben, die Lautstärke und das Schwenken während des gesamten Projekts oder der Komposition anzupassen , so dass wir dieses ganze Projekt nach links oder rechts oder einfach nach der Lautstärke schwenken können, Ähm, oben nach unten. Basierend auf der Masterspur können Sie auch die Automatisierung innerhalb jeder dieser Spuren verwenden, aber auch innerhalb der Masterspur. Wenn wir also die Automatisierungstaste eingeschaltet haben, könnten wir tatsächlich die Lautstärke, die Pan-Effekte-Ausgabe usw. in der Automatisierung mit der Masterspur anpassen, und es wird alles innerhalb dieser Komposition beeinflussen. So können Sie das Projekt als Ganzes mit Leichtigkeit anpassen. Verschiedene Arten von Spuren. Die Arrangement verfolgen den Filmtrack Transposition Tempo und den Master Trek 59. Teilen und Exportieren: Also was? Sie haben Ihr Projekt abgeschlossen, Sie wollen dies speichern und exportieren Sie es in eine Audiodatei für die Verwendung in Ihrem Film Voiceover-Song, gesperrte CD oder Was haben Sie. Also, natürlich, das erste, was Sie tun möchten, ist, dass Sie zu den Dateioptionen gehen und das eigentliche Projekt auf diese Weise speichern möchten. Wenn es Probleme gibt oder Sie es jederzeit ändern müssen, stellen Sie sicher, dass Sie dieses Projekt speichern, damit Sie zurückkommen und diese Änderungen hier unten im Filmbereich vornehmen können . Sie können, ähm, natürlich, hier können Sie Filme öffnen und entfernen, aber hier können Sie auch das Audio in eine Bewegung exportieren, so dass jedes Audio, das Sie erstellt haben , Sie können dies in einen Film unter diesem Abschnitt direkt hier. Aber sobald Sie die Audiodatei erstellt haben und Sie sie separat speichern möchten, gehen wir zu den Freigabeoptionen. Also die erste Option, die wir haben, ist Lied Toe iTunes. Wenn wir also darauf klicken, wird es automatisch in unsere iTunes-Mediathek werfen und wir können ihm einen Titelkünstler, Komponisten, Album, Playlist geben Titelkünstler, Komponisten, Album, , welche Qualität wir wollen es sein, oder wenn wir wollen, dass es un komprimiert wird. Und wenn wir nur die Zyklusfläche auf Lee oder Länge der ausgewählten Regionen exportieren möchten. Wenn wir das teilen, wird es in unsere iTunes fallen. Und dann, wenn wir diese Datei von unserem iTunes an andere weitergeben, wird es all diese Informationen behalten. Es wird daher dringend empfohlen, dass Sie das alles ausfüllen. Also jemand anderes bekommt die Akte, sie werden genau wissen, wer sie gemacht hat, wer sie komponiert hat und so weiter. Als nächstes auf unseren Sharing-Optionen klingeln Ton toe iTunes, und das ist im Grunde, wenn Sie Klingeltöne erstellen und Sie möchten, um sie einfach zu Ihrem Telefon hinzufügen . Sie würden einfach den Klingelton aus, Zehe iTunes exportieren und Ihr Telefon einstecken und dann in Ihr Telefon fallen lassen. Nun, wenn wir das auswählen, wird es sagen, dass der Klingelton ein wiederholter Abschnitt Ihres Songs sein muss, der 40 Sekunden oder weniger hat . Um also die Länge zu ändern, klicken Sie auf den Zyklusknopf oder klicken Sie auf Anpassen, um die Garage automatisch angepasst zu haben. Sobald ein Klingelton Länge eingestellt ist, um Klingelton zu teilen, so können wir eine gerade klicken und ich werde es auf 40 Sekunden fallen . Oder wir können einen Zyklus erstellen, der 40 Sekunden lang ist. Also hat es das in Zeit geändert, und wir können das 40 Sekunden, 40 Sekunden oder weniger machen . Also wissen Sie, ich kann sagen, 30 Sekunden tun sagen, und dann exportieren, und es wird das Projekt sagen. Als Nächstes. Wir haben Song zu Media-Browser, so können wir das sofort an einen Media-Browser für die Wiedergabe senden, was nur ein Nisi-Weg ist. Teoh hier, dass das Spielen für Sie, wir können es die Soundcloud schicken. Natürlich, wenn du auf Soundcloud klickst, wird es fragen nach Login. So müssen Sie sicherstellen, dass Sie sich entweder mit Facebook oder Google anmelden, erstellen Sie ein Konto mit soundcloud, oder, wenn Sie bereits eine eingerichtet haben, Sie können einfach voran, Klicken Sie auf verbinden, und du kannst das direkt an dein Soundcloud-Konto senden, um es einfach zu teilen. Danach haben wir Lufttropfen. Airdrop ist Apples Weg, um Dateien drahtlos hin und her zu austauschen. Wenn wir darauf klicken, können wir das ganze Projekt machen, nur einen Song. Wir können ihm wieder einen Titel geben, die Qualität. Und wenn wir dieses Zyklusgebiet oder ausgewählte Regionen wollen und dann, wenn wir auf Teilen klicken, wird es das in den Lufttropfen geben. Natürlich ist hier nichts. Dies könnte es tatsächlich zurücktreten, aber im Grunde wird es einrichten, so dass jeder, der Luft heruntergelassen hat, sein Gerät eingeschaltet hat, diese Datei greifen kann. Wenn ich das also schön und einfach auf mein Handy schicken möchte, könnte ich das tun. Wenn ich einen Laptop habe und mit jemand anderem sitze, haben sie einen Laptop mehr im Netzwerk. Ich kann es in der Luft aufstellen, sofort fallen lassen, einfach direkt an ihren Computer schicken. Also das ist ah, wirklich cooles Feature. Danach haben wir Song auf CD gebrannt. Wenn ich also eine leere CD lege und weitermachen könnte, nehmen Sie einfach die direkt auf eine CD auf, um in einem Auto oder CD-Player wiederzugeben, oder ich könnte Song zu Dis exportieren, und das ist, was wird eine echte Audiodatei für Sie erstellen. Jemand würde darauf klicken. Wir können es dort speichern, wo wir es speichern möchten, und dann können wir es in einer C-Datei, einer MP drei Datei oder in einem I f f machen . Wir können die Qualität wählen. Und wieder können wir wählen, ob wir die Zyklusfläche oder Länge ausgewählter Regionen tun. Wenn Zyklen ausgeschaltet sind, drücken wir den Export, und es wird sagen, dass die Datei in den Ordner, in den wir es gelegt haben, und dann können wir dieses Ende zu iTunes bringen. Schwächung. Brennen Sie das alleine auf eine CD. Wenn wir diese Datei teilen möchten, senden Sie sie per E-Mail oder was haben Sie. Eine Sache. Sie möchten auch die Gewohnheit haben, das zu tun, wenn Sie Ihre Dateien exportieren. Dies wird es nur ein wenig einfacher für Sie, wenn Sie nicht die Zyklus-Taste verwenden. Wenn wir hier verkleinern, sehen Sie die Region des Projekts. Falscher Weg. Der Bereich des Projekts mit dieser schwarzen Linie und diesem Pfeil hier. Wenn wir ganz oben gehen, wo es in dieses Symbol mit den Doppelpfeilen verwandelt, haben wir in Marker. Ähm, wann immer Sie mit Ihrem Projekt fertig sind, ist es eine gute Übung, hierher zu kommen und die N-Markierung bis zum Ende Ihres Projekts zu ändern. Also, wenn Ihr Projekt nur ist, sind das 10 Minuten? Wenn dies nur 10 Männer Song, dann sollten Sie hier kommen und machen Sie Ihre End-Marker 10 Minuten lang, so dass, wenn Sie speichern, exportieren und was Sie haben, es nicht versuchen, ah zu erfassen, ganz Haufen zusätzlicher Zeit, die ungenutzt wird. Es ist also nur eine gute Übung, hierher zu kommen und diesen in der Markierung in Ihre tatsächlichen Projekteinstellungen zu ändern oder die Zyklus-Taste einzuschalten und die Länge Ihres Projekts zu haben, und das wird exportiert. So können Sie tatsächlich Ihre Dateien erstellen und teilen, was Sie sie gemacht haben. Und ich freue mich auf Ihr Projekt. Also, wenn Sie diese ah teilen möchten, in einem der Diskussions- oder Kommentarbereich, auf jeden Fall senden Sie mir einen Link, denn ich würde gerne hören, woran Sie arbeiten 60. Vielen Dank dafür, dass du diese for machen musst.: Alles klar, so dass diesen Kurs abschließt, den ich wieder will. Vielen Dank, dass Sie an diesem Kurs teilgenommen haben und sich Zeit genommen haben, die ganze Sache durchzugehen. Es sind viele Informationen, aber hoffentlich habe ich es in einer Weise kaputt gemacht, die leicht verständlich ist und dass Sie sofort mit der Verwendung beginnen können . Ich hoffe also wirklich, dass es Ihnen gefällt und Sie viele nützliche Informationen zur Verwendung von GarageBand und all seinen Funktionen erhalten. Wir haben einen Blick auf seine Schnittstelle genommen und wie man sie umgehen kann. Wir haben einen Blick darauf genommen, wie Sie Ihr Audio in Garagenmann aufnehmen können, sei es durch die Software selbst oder einige Live-Instrumente, die Sie haben. Wir haben einen Blick darauf geworfen, wie Sie dieses Audio bearbeiten und aufteilen und verschieben können und alle möglichen coolen Dinge damit machen können. Wir haben einen Blick darauf geworfen, wie Sie das Audio mischen können, damit wir verschiedene Effekte auswählen und verschiedene Arten von Pedalboards und Amps und Dinge dieser Art ausprobieren können. Und schließlich habe ich Ihnen gezeigt, wie Sie diese Audiodateien aus Ihrem Computer und in die Hände anderer Menschen bekommen können . Also bin ich wirklich froh, dass du diesen Kurs durchgemacht hast. Nochmals vielen Dank. Ich weiß es wirklich zu schätzen. Und ich hoffe wirklich, dass es dir gefallen hat. Wenn Sie Fragen haben, zögern Sie nicht, mir direkt eine Nachricht zu senden. Oder Sie können eine Diskussion im Kurs beginnen und ich werde so schnell wie möglich darauf eingehen. Das Tolle an Diskussionen ist, dass Sie auch Beiträge von anderen Schülern erhalten können die eine andere Meinung über Dinge haben oder vielleicht einige andere Tipps oder Tricks kennen, die ich in diesem Kurs nicht behandelt habe . Schließlich wäre ich immer so dankbar, wenn Sie eine Rezension hinterlassen könnten und lassen Sie mich wissen, was Sie über den Kurs denken , gut oder schlecht, dieses Haus, ich verstehe, was der Kurs wirklich gut funktioniert oder was es ist fehlt in. Und es hilft auch neuen Schülern, die in den Kurs kommen, zu erfahren, was sie von diesem Kurs erwarten können. Wenn Sie also eine Rezension abgeben könnten, würde ich es wirklich schätzen. Nochmals vielen Dank. Mein Name ist Jeremy Deegan. Ich war Ihr Lehrer durch diesen Kurs, und ich weiß es wirklich zu schätzen. Also achten Sie darauf