Fröhliche abstrakte Acryl-Kunstwerke

1. Willkommen zu freudigen Abstrakte: Hi. Ich bin Jessi Raulet und willkommen zu freudigen Abstracts mit Acrylmalerei. In dieser Klasse werden wir ein farbenfrohes abstraktes Gemälde schaffen , alle von den Emotionen der Freude inspiriert ist. Wir werden erforschen, Inspiration sammeln, Farbfarben mischen und auf Canvas anwenden, um ein helles und kühnes Gemälde zu erzielen. Ein bisschen über mich. Mein Name ist Jessi. Ich bin ein amerikanischer Künstler und Inhaber und Schöpfer der bunten Marke EttaVee. Schon in jungen Jahren hat Kunst eine große Rolle in meinem Leben gespielt, und ich fühle mich unglaublich glücklich, meine Leidenschaft leben zu können , indem ich heute als Vollzeitkünstler arbeite. Du findest meine Arbeit in Geschäften wie Target Anthropologie, Pottery Barn Kids und Teen und vielen mehr. Ich habe auch zwei Bücher verfasst, Happy Abstracts und The right Book. Wie Sie wissen, wird unser Klassenprojekt darin bestehen, ein helles und glückliches, fröhliches Gemälde zu schaffen , das alle von den Emotionen der Freude inspiriert ist . Ich hoffe, dass diese Klasse Sie ermutigen wird, selbstbewusster mit hellen und kräftigen Farben zu malen. Sie werden am Ende mit einem originellen abstrakten Kunstwerk weggehen , um Ihren eigenen Raum aufzuhellen. Bitte folgen Sie mir auf Skillshare, damit Sie sofort benachrichtigt werden können , wenn ich eine neue Klasse oder Werbegeschenke poste. Teilen Sie Ihre Arbeit auch in der Klassengalerie sowie auf Instagram. Du kannst mich mit @ettavee markieren. Ich würde Ihre Kreationen gerne mit meinen Followern teilen. Dieser Kurs dient nur zum Üben, also kein Druck, das perfekte Stück zu schaffen. Ich selbst wähle vielleicht nicht einmal das perfekte Stück aus. Lass uns einfach Spaß haben und lass uns eintauchen. 2. Skillshare 2: AKTUALISIERT Materialien: [MUSIK] Okay, alle zusammen. Lassen Sie uns weiter in die Materialien eintauchen , die wir heute für unser Projekt verwenden werden . Der erste Punkt, den ich verwenden werde , ist nur einfaches Computerpapier und ein Bleistift. Was wir damit machen werden, ist , dass ich nach unserer Inspirationsversammlung ein schnelles kleines skizzenhaftes Referenzblatt erstellen werde ein schnelles kleines skizzenhaftes Referenzblatt das auf der Inspiration basiert, um mir bei der Bestimmung zu helfen Farben sowie Grundformen und Formen , die ich für mein endgültiges Gemälde verwenden werde . Wie Sie wissen, werden wir als Nächstes mit Acrylfarbe malen. Es ist eine wirklich tolle Farbe für Anfänger und hat eine ziemlich einfache Reinigung. Acrylfarbe ist wasserlöslich, was bedeutet, dass Sie sie mit Wasser verdünnen können, auch wenn Sie sie auf Ihren Tisch bringen, können Sie sie mit Wasser reinigen. Das Wunderbare an Acryl ist auch, dass es schnell trocknet, also finde ich, dass es beim Malen mit der Geschwindigkeit meines Gehirns Schritt hält Malen mit der Geschwindigkeit meines Gehirns und natürlich in einer Reihe von Farben erhältlich ist. Die Farben, die wir verwenden werden sind diese sechs Farben, die Sie hier sehen, und wir verwenden all diese sechs Farben, um alle Farben des Regenbogens zu mischen. Wie Sie sehen können, habe ich Titanweiß, Türkisblau, Quinacridon Magenta, fluoreszierendes Rosa, Primärgelb und preußisches Blau. Für dieses Projekt werde ich nur Liquitex Basic Acrylics verwenden, sind wunderbare Farben für Anfänger. Wenn Sie nach einer Premium-Farbe suchen, könnten Sie mit dem Liquitex Heavy Body gehen, aber aus Gründen und Zwecken dieser Klasse ist es nur zum Üben, wir werden weitermachen und das Basic verwenden Acrylics. Es wird so viel Spaß machen zu sehen, dass Sie helle Gemälde mit preiswerten Farben erstellen können . Dies sind die Farben, die wir verwenden. Ich werde auf Leinwand malen. Dies ist eine 12 x 12 Galerie-Leinwand, das bedeutet, dass das Gemälde eine schöne tiefe Kante hat, es ist fast zwei Zoll. Wie Sie sehen können, ist meine Leinwand weiß, was bedeutet, dass sie vorgessoed ist. Pre-Gessoed bedeutet, dass die rohe Leinwand eine Schicht Gesso enthält , die meine Malfläche darauf vorbereitet, Farbe zu absorbieren. Für das heutige Projekt werde ich drei Pinselgrößen verwenden. Wie Sie sehen können, wurden sie viel benutzt. Dieser Pinsel ist mein absoluter Lieblingspinsel zum Erstellen von Pinselstrichen. Es ist aus der Graduate Series von Daler-Rowney und es ist die ovale Waschbürste. Diese ist eine Größe, ich denke, es ist wie ein Zoll. Wenn Sie in den USA waren, kaufen Sie die Simply Simmons Oval Wash Bürste, die genau derselbe Pinsel ist in den USA einen anderen Markennamen hat. Sie finden es in Blick Art Stores, Michaels, allen möglichen Orten. Mein absoluter Lieblingspinsel. Was noch besser ist , ist, dass es preiswert ist. Ich habe auch diesen mittelgroßen Pinsel von Sostrene Grene , einem Handwerksladen hier in Europa. Es ist ein filbertförmiger Pinsel. Ich mag es einfach, verschiedene Pinselformen zu haben, die es mir ermöglichen, verschiedene Pinseltechniken und Pinselstriche zu erstellen. Der letzte Pinsel, den ich habe, ist ein Rundpinsel, ebenfalls von Sostrene Grene, Größe 7. Mit diesen drei Pinseln kann ich mein schönes Gemälde erstellen. Sie müssen diese genauen Pinsel nicht verwenden, ich empfehle nur sicherzustellen, dass Sie mindestens einen Pinsel haben , der viel Farbe darauf sammeln kann, was Ihnen ermöglicht, wirklich etwas Wunderschönes zu bekommen Pinselstrich-Formen. So ziemlich die Idee ist , dass Sie nur sicherstellen möchten , dass Sie einen großen, mittleren und kleinen Pinsel haben, und je kleiner der Pinsel ist , mittleren und kleinen Pinsel haben, , desto mehr Details können wir machen. Ich habe auch ein Wassergefäß, mit dem ich meine Pinsel reinigen werde, sowie ein Farbtuch. Wie Sie sehen können, hat es viele Mal-Sessions erlebt. Ich werde damit meine Bürsten trocknen, nachdem ich sie gewaschen habe. Ich benutze gerne Metallic-Stifte , um meine Bilder fertigzustellen. Wie Sie hier sehen können, habe ich einen DecoColor Metallic-Stift. Dies sind Marker auf Ölbasis, einfach fertigen Stück einfach einen so schönen Glanz verleihen . Dies kann im Blick Art Store gefunden werden. Ich mag es einfach, verschiedene Größen zu haben, damit ich sicher gehen kann, dass ich herumspielen und verschiedene Effekte erzielen kann. Ich liebe es, Metallic-Paint-Marker zu verwenden, weil sie dem fertigen Stück einfach die perfekte Menge an Fabelhaftigkeit verleihen Metallic-Paint-Marker zu verwenden, weil sie dem fertigen Stück einfach die perfekte Menge an . Ich habe auch ein paar Posca-Stifte. Diese sind optional, aber ich denke, sie sind einfach großartig , um Details hinzuzufügen Wenn Sie Schriftzüge oder kleine Blumen oder irgendeine Art von kleinen Details hinzufügen möchten , sind Posca-Stifte wunderbar. Es handelt sich um Malstifte auf Acrylbasis, Sie in einer Reihe von Farben und Größen finden. Ich habe auch einen Stapel von Palettenblättern , mit denen ich alle meine Farbfarben mischen werde . Diese können in jedem Kunstgeschäft gefunden werden. guter Letzt Lack. Mein Lieblingslack ist der Liquitex Professional Varnish, der Hochglanzlack. Es fügt meinen fertigen Gemälden einfach eine so wunderschöne Glanzschicht hinzu und schützt nicht nur vor Staub, sondern auch vor UV-Strahlen und macht Ihre Bilder tatsächlich heller. Ich finde, dass die Farben dadurch noch mehr platzen lassen. Dies ist mein Lieblingslack, den ich verwenden sollte. Dies ist völlig optional, aber wenn Sie auch eine Metallicfarbe verwenden möchten, ist einer meiner Favoriten die Martha Stewart Craft Multi-Flächen-Acryl-Handwerksfarbe , Farbe Gold. Ich liebe die Helligkeit dieser Farbe einfach sehr. Dies ist nicht obligatorisch, nur wenn Sie Ihrem Gemälde etwas mehr Schimmer verleihen möchten , können Sie das Gold verwenden. Sowie ein Haartrockner zum schnelleren Trocknen. Es ist optional, wenn Sie sich einen Haartrockner schnappen möchten , der Ihnen beim Trocknen Ihrer Schichten hilft . Jetzt, da wir alle Materialien abgedeckt haben, können wir uns mit der Inspiration fortbewegen. 3. Skillshare 3: Inspiration neu erlernen: [MUSIK] In diesem Video werden wir uns überlegen, wie wir Inspiration für unsere abstrakten Stücke sammeln können. Inspiration zu sammeln hilft uns bestimmen, welche Farben, Formen und Formen wir verwenden werden und es wird auch bei der Komposition helfen. Ich würde Sie gerne ermutigen so kreativ zu sein, wie Sie es möchten. Ich bin nur als Leitfaden zum Unterrichten von Technik hier, also zögern Sie nicht, Ihre eigenen Farben basierend auf der Inspiration zu injizieren Ihre eigenen Farben basierend auf , die Sie ziehen. Ich möchte wirklich, dass du dieses Stück selbst prägst, und ich denke, du wirst am Ende feststellen, dass es dich nur als Künstler mehr repräsentiert. Ich habe nur ein paar Fragen zu stellen, die Sie dazu bringen werden, Sie in den mentalen Zustand unseres Themas Freude zu versetzen. Wie definiert man Freude? Was macht dich freudig? Welche Farben assoziierst du mit Freude und warum? Persönlich kommt ein Großteil meiner Inspiration aus unerwarteten Farbmomenten. Dies kann so einfach sein wie während des Urlaubs an der Küste entlang zu fahren und zu sehen, wie blau das Wasser ist, wenn die Sonne genau richtig ist. Es bringt einfach Freude in mir, eine so strahlende und helle Farbe zu sehen eine so strahlende und helle Farbe , dass ich sofort einen mentalen Schnappschuss mache, ihn nach Hause nehme und etwas male. Ich finde diesen Moment auch immer dann, wenn ich durch die Straßen der Stadt laufe und auf eine hell bemalte Tür stoße. Es macht mich einfach so glücklich und es sind diese kleinen Momente unerwarteter Farbe und Glückseligkeit , die ich oft in meiner eigenen Arbeit verwende. Wenn es darum geht, sich inspirieren zu lassen, finde ich, dass es wichtig ist, ein Sammler zu sein. Was ich damit meine, ist, dass ich immer Fotos mache und Dinge dokumentiere , die mir nur einen kleinen Funken vielleicht Neugier oder Glück geben . Es kommt oft vor, wenn ich durch die Straßen streife und vielleicht eine helle Tür sehe, werde ich schnell einen Schuss machen und sie in einer kleinen Bibliothek in meinem Handy aufbewahren. Was ich finde, ist, dass dies eine wirklich großartige Möglichkeit ist , mit dem Sammeln zu beginnen, dein Auge darauf zu trainieren, immer auf Farben und nur nach kleinen Momenten, die Emotionen hervorrufen. Viele dieser Bilder, die ich gezogen habe, stammen aus, genau wie Reisen, die ich gemacht habe und wir sind wie kleine Momente, in denen ich hier in Frankreich durch Straßen gewandert bin hier in Frankreich durch Straßen und Dinge, die ich fand, waren einfach so schön . Zum Beispiel ist dies ein Bild von einer Tür und ich habe es einfach sehr geliebt, wie die Blumen die Tür umrahmten. Ich fand es wirklich wunderschön also habe ich eine Aufnahme davon gemacht. Ich habe auch einfach die Farbe des Wassers sehr geliebt. Immer wenn ich am Wasser entlang ging, denke ich, dass dies irgendwo in Südfrankreich war und ich dachte einfach das Wasser hätte eine so wunderschöne Farbe. Natürlich wurde dieses Bild bearbeitet, aber das Originalbild wie der ursprüngliche Moment, wann immer ich das Wasser sah, brachte es mich herein und ich musste eine Aufnahme davon machen. Hier ist noch ein Foto. Immer wenn ich durch die Straßen eines kleinen Dorfes in Frankreich streifte, liebte ich einfach die Farbgeschichte, die hier geschah. Du hast die gelbe Wand, aber dann hast du dieses kleine grüne Holztür-Fenster-Ding. Ich dachte, was wirklich cool daran war , ist, dass du auch diese große wunderschöne Bananenpflanze hast und alle Farben einfach zusammenpassen, damit du das Grün auf den Blättern hast , das zum Grün passt von dieser kleinen Tür. Sie hatten das Gelb in den Blättern, die zur gelben Wand passen , und dann war der Topf der Pflanze rot, was auch das Rot der Pflanze einzieht. Es war einfach so wunderschön und ich musste einen Schuss machen. Fange an, an Dinge zu denken , die dich freudig machen. Beginnen Sie damit, vielleicht Ihre Fotobibliothek auf Ihrem Telefon oder auf Ihrem Computer zu sehen Ihre Fotobibliothek auf Ihrem Telefon oder auf Ihrem , nur um Bilder zu sehen, von denen Sie sich natürlich angezogen fühlten , die Sie als schön empfunden haben. Für mein Stück denke ich, dass ich genau hier zu diesem Bild passen werde , und der Grund dafür ist, dass ich einfach etwas so Interessantes an der Gestaltung der Tür mit diesen finde an der Gestaltung der Tür Blumen und ich denke, das könnte für eine wirklich schöne Inspiration für mein Gemälde sorgen. Ich denke schon, dass ich vielleicht ein paar Blumen einbaue , die oben auf meinem Gemälde oder vielleicht unten hinübergehen . Verwenden Sie nur eine Form von Framing, die auf diesem Foto basiert, und ich werde wahrscheinlich auch einige der Farben herausziehen , um auch meine eigene Farbpalette zu inspirieren. Dies ist das Foto, das ich benutzen werde. Nehmen Sie sich etwas Zeit, um sich Ihre Fotos wirklich anzusehen und finden Sie einfach eines, das Freude an Ihnen weckt, etwas, das Sie einfach glücklich macht. Es muss nicht wie das Ding sein, das dich glücklich macht, aber ich denke, es ist einfach gut. Wenn du ein Bild findest , das dich freudig macht. Diese, es sind nicht nur die Blumen, die einen an den Frühling denken lassen, der hoffnungsvoll ist, sondern auch ich weiß nicht, ich habe einfach das Gefühl, dass etwas Friedliches daran ist . Es sieht aus wie ein friedlicher Ort, sich hinter dieser Tür verstecken könnte. Es ist geheimnisvoll und wunderschön. Ja, schau einfach ein Bild, das wirklich nur zu dir und deinem Herzen spricht. Jetzt würde ich gerne anfangen, einige Ideen zu skizzieren, die ich habe. 4. Skillshare 4: Skillshare AKTUALISIERT Skizzen: [MUSIK] Ich beginne mit einigen Skizzen, die auf meinem Inspirationsbild basieren . Wie ziemlich ich damit beginnen möchte, ist nur einen Blick darauf zu werfen und mein Bild zu beobachten. Was mag ich daran? Ich weiß, dass mir die Farben gefallen. Ich weiß, wie ich bereits erwähnt habe, ich liebe das Einrahmen der Blumen um die Tür. Also denke ich, dass ich diese Idee gerne irgendwie replizieren würde. Was ich tun werde, ist schnell die Form meiner Leinwand zu skizzieren , bei der sich um eine quadratische Leinwand handelt. Das benutze ich. Ich werde wilde Pinselstriche machen. Nur um eine allgemeine Vorstellung zu bekommen, erstelle ich einfach die Form von Pinselstrichen. Es wird nicht genau so sein, weil Pinselstriche wild und frei sind und Sie nicht wirklich vorhersagen können , wie sie im Voraus aussehen werden, und deshalb werde ich einfach geben ich selbst eine allgemeine Vorstellung von Pinselstrichen. Nun, so etwas wie ich bereits erwähnt habe, was ich liebe sind diese Blumen. Auf der Seite skizziere ich einfach ein paar Blumen locker. [NOISE] Dies ist keine Übung in Perfektion. Das ist wirklich nur, dass wir uns selbst erforschen lassen, wir lassen uns intuitiv malen und kreieren. Deshalb nehme ich mir nicht wirklich Zeit mit diesen Blumen. Es ist eine Skizze, es ist schnell, es geht nur um die gewölbte Vorstellung von Blumen zu bekommen. Es gibt auch einige Blätter und Zweige, von denen ich denke, dass sie interessant sein könnten. Ich bin mir nicht sicher, ob ich die am Ende benutze. [GERÄUSCH]. Ich liebe die Farben auch. Es ist auch interessant wie diese kleinen Schatten unten. Das hat auch etwas Interessantes. Vielleicht stelle ich unten auf meinem Bild sicher, dass ich einige dunklere Bereiche habe. Ich werde weitermachen und [NOISE] die kleinen Hits der Dunkelheit auf der Unterseite skizzieren . [NOISE] Denken Sie daran, dass wir Perfektion loslassen. Dies ist nur, um uns eine ungefähre Vorstellung davon zu geben eine ungefähre Vorstellung davon , wohin wir mit unserem Gemälde gehen werden. Als nächstes werde ich ein paar dieser Blumen skizzieren. Vielleicht lege ich sie dort auf mein Stück, nur um zu sehen, wie das aussehen könnte. [NOISE] Ich skizziere diese nur lose rein. Es könnte interessant sein , einfach ein paar Blumen oben hinzuzufügen, unten ein paar Schatten. Ich glaube, ich ziehe schnell ein paar dieser Farben ein. Ich habe ein paar Pastelltöne hier drüben. Seltsamerweise habe ich diese Farben schon , weil ich sie einfach so liebe. Hier ist eine pfirsichfarbene rosa Korallenfarbe. Ich benutze Sennelier-Pastelle , die ich hier im Kunstladen abgeholt habe. Es ist eine französische Marke. Mal sehen, ich habe diese Farbe aus diesem Bild gezogen. Mal sehen. Ich ziehe vielleicht auch dieses pudrige Blau heraus. Ich habe nicht wirklich die genaue Farbe von Blau, aber ich habe eine, die ähnlich ist. Das ist einfach blau genug , um mir eine Idee zu geben. Ich mag das Grün. Ich habe etwas Ähnliches wie das. Sieh dir diese kleine Farbpalette wir bauen. Es ist einfach so reizend. Ich habe Lila und ich sehe nicht wirklich lila, aber in den Innenseiten der Blumen könnte es interessant sein. Schau dir das schon allein aus diesem Bild an, ich konnte einige Farben herausziehen, die ich benutzen könnte. Ich füge vielleicht etwas Orange hinzu. Ich möchte es ein bisschen aufwärmen. Obwohl es nicht auf dem Bild ist, war es ein sonniger Tag. Also bringe ich etwas Orange rein. Das sieht gut aus. So können wir unsere Fotos verwenden, um einen Leitfaden und nur eine Vorstellung davon zu erstellen einen Leitfaden und nur eine Vorstellung davon , was wir anstreben bevor wir überhaupt mit dem Malen beginnen. Nehmen Sie sich einfach Zeit und skizzieren Sie alle kleinen Elemente , die Sie in Ihrem Bild finden. Wenn Sie ein Meer haben oder so etwas wie wirklich erforschen wie auf die Wellen schauen, wie sich das Wasser bewegt und es auf Ihr Papier herausnimmt und es in eine einfache Form zieht. Als Nächstes werden wir loslegen und loslegen. Aber zuerst müssen wir unsere Farben mischen. 5. Skillshare 5: Farbmischung aktualisieren: [MUSIK] Jetzt ist es an der Zeit , unsere Farben zu mischen. Ich freue mich so, Farben mit dir zu mischen, denn Farbe ist mein Ding und etwas , an dem ich einfach so viel Spaß habe. Bevor wir anfangen, schnelle, schnelle, schnelle Farbtheorie, die ich mit euch durchgehen wollte. Wann immer wir Farben mischen, beginnen wir normalerweise immer mit unseren Grundfarben, die Primärrot , Primärgelb und Primärblau sind . In diesem Fall verwenden wir das Quinacridon Magenta anstelle von primärem Rot, primärem Gelb, also ist das Gleiche und dann Türkisblau anstelle von primärem Blau. Der Grund dafür ist, dass ich diese drei Kombinationen gerne verwende, um meine Farben zu mischen, da ich finde, dass es mir nur interessantere und reichhaltigere Optionen in Bezug auf Farben gibt interessantere und reichhaltigere Optionen in , die wir am Ende haben, und die Farbe ist auch tendenziell weniger schlammig. Dies werden die drei Primärfarben sein, die wir verwenden werden. Wie ich bereits erwähnt habe, habe ich auch Titanweiß, fluoreszierendes Rosa und Preußisches Blau zur Hand. Ein weiterer Teil der Farbtheorie ist, dass wir unsere Primärfarben haben, die Rot, Gelb und Blau sind, aber dann gibt es auch Sekundärfarben. Sekundärfarben werden durch Mischen von zwei Primärfarben erreicht. Primärrot und primäres Gelb machen Orange, Primärgelb und Primärblau grün, und Primärrot und Primärblau machen Violett. Wir werden das Gleiche jedoch tun , genau mit diesen drei genau hier. Also lasst uns weitermachen und anfangen ein paar Farben zu mischen. Beim Mischen beginne ich immer gerne mit dem Titanweiß, und das bringe ich in die Mitte nur weil ich es mir erlaubt, es in verschiedene Richtungen zu ziehen. Ich beginne mit meiner Magenta oben, gefolgt von gelbem, fluoreszierendem Rosa, Türkisblau und nicht zuletzt dem preußischen Blau. Ich spreche sie gerne aus nur damit sie etwas Platz haben können. Zuerst werden wir ein paar warme Farben mischen. Ich verwende meinen Pinsel, um meine Farben zu mischen. Sie können ein Palettenmesser benutzen, aber ich persönlich verwende gerne einen Pinsel, um meine Farben zu mischen. Wir werden damit beginnen, 2-3 Orangenarten und wie eine Koralle zu mischen . Um zuerst eine Orange zu mischen, beginnen wir mit unserem primären Gelb. Machen Sie weiter und ziehen Sie das zur Seite, und ich nehme nur das kleinste Stück fluoreszierendes Rosa und mischen Sie es ein. Jetzt werden Sie sehen, dass dieses fluoreszierende Rosa dieses Orange eine lebendige, wunderschöne orangefarbene Farbe bringt. Als nächstes nehme ich nur ein bisschen von dieser orangefarbenen Farbe und setze sie zur Seite und schnappe nur ein bisschen von diesem Titanweiß und mische es dort hinein. Wie Sie sehen, wird uns dies eine Tönung dieser Farbe geben . Habe gerade ein bisschen Weiß hinzugefügt, und jetzt haben wir ein hellorange. Ich putze meinen Pinsel und trockne ihn. Als nächstes mische ich eine tiefere Orange, und das wird erreicht, indem ich etwas des primären Gelbes herausziehe und nur das kleinste bisschen Magenta nimm und es einmischt. Jetzt beginne ich immer gerne mit der helleren Farbe und mische langsam die dunklere Farbe ein. Wie Sie sehen können, gibt es uns eine tiefere Orange. Es fängt an, eher eine Ringelblumenfarbe zu werden. Also bringe ich einfach etwas von dem fluoreszierenden Rosa mit, nur damit ich es wieder in meinen lebendigen Raum bringen kann. Oh, ja. Wie Sie sehen können, haben wir drei verschiedene Orangen gemischt die wir für unser Projekt verwenden können. Ich werde schnell eine heiße Koralle mischen, wie ich sie nenne, da ich Korallen in meiner Malerei verwenden werde. Sieh dir das Wasser an, sieht das nicht einfach lecker aus? [GELÄCHTER] Okay. Also werde ich mich ein bisschen wie eine blasse heiße Koralle verwechseln , und ich werde das erreichen, indem und ich werde das erreichen, indem ich tatsächlich mit meinem fluoreszierenden Rosa anfangen werde , ziehe nur ein wenig ein ein bisschen von diesem Titanweiß. Mischen Sie es ein, mischen Sie es hinein. Eigentlich ist das wie eine wirklich hübsche Farbe wie sie ist, und ich werde nur ein bisschen von dem Gelb einziehen und es einmischen und sie mir ansehen. Es ist eine wunderschöne Korallenfarbe , die schön und lebendig ist. Ich mache weiter und putze meinen Pinsel. Als nächstes gehe ich zu meinem kühleren Teil meiner Palette. Ich zeige euch, wie man ein Grün mischt. Dies erreichen wir, indem wir das primäre Gelb mit dem Türkisblau mischen . Wie ich bereits erwähnt habe, beginne ich immer gerne mit der helleren Farbe und nehme einfach das kleinste bisschen Türkisblau und mische es hinein. Ein bisschen geht hier ein bisschen weit, also stellen Sie sicher, dass Sie es nach und nach tun es nicht zu schnell zu verdunkeln. Voila, wir haben ein wunderschönes hellgrün. Sie können auch etwas beiseite legen und etwas von Ihrem Titanweiß hinzufügen , um ein mehr Pastellgrün zu erzielen. Wenn Sie möchten, dass es blaugrüner wird, können Sie einfach das Türkis hinzufügen, Sie können eine wunderschöne blaugrüne Farbe erhalten. Ich zeige dir einfach schnell, wie man ein dunkleres Grün macht, und das ist so ziemlich dasselbe wie zuvor. Wir beginnen mit dem primären Gelb, wir schnappen uns mehr vom Türkis und mischen es ein, und du bekommst ein tieferes Grün, wie ein Kelly-Grün. Aber je mehr Türkis du hinzufügst, desto blaugrüner wird es. Wenn Sie etwas zur Seite stellen und nur ein bisschen von dem preußischen Blau hinzufügen möchten, können Sie sich natürlich nur ein bisschen von dem preußischen Blau hinzufügen möchten, eine schöne, tiefe blaugrüne Farbe besorgen. Es ist so hübsch. Voila. Ich mache weiter und reinige meinen Pinsel und ich zeige dir noch ein paar Farben zum Mischen. Für unser Türkisblau denke ich, dass ich Ihnen nur zeigen werde , wie ich vielleicht ein helles Türkis kreieren würde , nur um ein paar Optionen zu haben, eine hellere Türkis-Option, also eine Tönung des Originalfarbe, indem Sie einfach Weiß hinzufügen. Da gehst du, Easy-peasy, fertig. guter Letzt zeige ich dir, wie man Lila mischt. Traditionell wird Lila mit primärem Rot und Primärblau gemischt . In diesem Fall verwenden wir das Magenta und das Türkis. Ich liebe es, das Magenta anstelle von Primärrot zu verwenden , nur weil manchmal mit Primärrot die Farbe wärmer ist und wenn es auftrifft, hat das Rot ein Gelb darin hat das Rot ein Gelb darin und es kann dein Lila schlammig machen. Ich erreiche einfach das Lila, das mir gefällt, mit Magenta am besten erreicht wird. Ich habe etwas Magenta rausgezogen, ich nehme nur ein bisschen Türkis und vermische es. Schau dir das an, es ist ein wunderschönes Auberginenviolett. Natürlich können Sie es aufwärmen, indem Sie etwas fluoreszierendes Rosa hinzufügen, wenn Sie es etwas aufwärmen möchten, und Sie können auch etwas Weiß einziehen wenn Sie ein blasses Violett machen möchten. Wir haben dort gerade drei Purples gemischt. Wie Sie sehen können, haben wir die Farbe des Regenbogens gemischt , und wir können jetzt mit unserer Malerei beginnen. 6. Skillshare 6: Wir sind los! AKTUALISIERT: [MUSIK] Okay Leute, also fange ich mit meinem Malen an. Das Wichtigste zuerst, wie Sie hier sehen können, habe ich meine Leinwand startklar. Ich habe mein Wasser, mein Maltuch zum Trocknen meines Pinsels, Wasser zum Waschen meines Pinsels, Tuch zum Trocknen meines Pinsels. Ich habe meine Farbpalette, die schönen Farben, die wir gerade gemischt haben. Natürlich, da mir die Farbe ausgeht, füge ich auf dem Weg einfach weiter hinzu und mische sie. Ich habe meine Pinsel, meine Leinwand sowie das schöne Referenzblatt, sowie das schöne Referenzblatt ich hier habe, nur damit ich einige Ideen kenne, die ich für mein Gemälde habe. bringe das einfach zur Seite. Ich fange mit dem größten Pinsel an und arbeite mich bis zum kleinsten Pinsel. Der erste Pinsel ist natürlich die ovale Waschbürste Simply Simmons. Ich beginne einfach damit, den Hintergrund zu erstellen. Für den Hintergrund halte ich es leicht und wasch. Ich mache eine Wäsche. Ich werde meinen Pinsel einfach so leicht ins Wasser tauchen . Ich möchte dieses Bild hell und lebendig halten. Ich fange mit hellen und lebendigen Farben an. Ich gehe weiter und fange mit Gelb an, denke ich. Ich nehme meinen nassen Pinsel tauche ihn in das Gelb ein. Was ich tun werde, ist eine allgemeine Form für meine Pinselstriche zu erstellen . Was ich dir zuerst zeigen werde, ist, wie die Bewegung der Pinselstriche verlaufen wird. Wir gehen runter, hoch, runter, hoch, runter , hoch, runter, rauf, runter, runter, hoch, hoch. Übe einfach runter, hoch, runter, hoch. Sie können diese Bereiche sogar verbinden und sicher sein , dass Sie die Seiten streichen, während Sie gehen. Es wird dir am Ende nur etwas Zeit sparen. Runter, hoch, runter, hoch, runter, hoch. Wie Sie sehen können, habe ich bereits damit begonnen, Zonen zu erstellen. Aber ich bedecke nicht meine ganze Leinwand. Ich stelle sicher, dass ich etwas von diesem Leerraum durchquert. Nur ein bisschen hier drüben, glaube ich. Noch ein Tipp. Der erste Tipp, schätze ich. [GELÄCHTER] Immer wenn ich von unten male, bin ich immer sicher, dass ich in einer Aufwärtsbewegung nach oben male. Was das bewirkt, ist, dass es das Auge nach oben zieht. Sie werden Pinselstriche haben , die herunterkommen. Du siehst unser kleines Pinselstrich-Finish. Es wird das Auge nach unten bringen und indem Sie den Boden nach oben bürsten, wird es das Auge nach oben bringen, damit das Auge in der Mitte trifft , während es um Ihre Leinwand tanzt. Voila. Ich mache weiter und putze meinen Pinsel. Als Nächstes werde ich weitermachen und mich bemühen. Ich glaube, ich werde einfach schnell ein blasses Rosa mischen. Dafür verwende ich das Titanweiß und bringe nur ein bisschen von dieser fluoreszierenden rosa Farbe ein und mische es. Wohlgemerkt, ich habe ziemlich viel Wasser auf meinem Pinsel. Das ist nur für diese erste Schicht. Ich fange an, Bereiche auszufüllen, in denen ich die gelbe Farbe noch nicht habe. Die leereren Bereiche sind das , was ich anstrebe. Es ist in Ordnung, das gleiche unten bei Bewegung zu verwenden , um sich auf das Gelb zu überlappen. Rauf, hoch, oben und malt die Ränder während ich gehe. Spart mir am Ende Zeit. Runter, hoch. Wie Sie sehen können, sind die Farben, mit denen ich beginne , ziemlich glücklich und hell, weil ich mein Bild nicht von Anfang an schlammig machen möchte . Meine Herangehensweise besteht darin, normalerweise mit helleren Farben zu beginnen, und dann fange ich an meine Kontrastfarben hinzuzufügen, während ich gehe. Aber im Moment versuchen wir nur, uns einen Überblick über die Formen zu verschaffen , die wir anstreben. Wie Sie sehen können, überlappe ich mich nur leicht. Ich hole ein paar Mischungen in Gang. Das gefällt mir. Ich werde dort mit der Koralle fertig werden. Ich putze meinen Pinsel. Als nächstes wechsle ich auf eine kühlere Farbe um, die das helle Türkis sein wird. Dies wurde durch das Mischen des Titanweiß mit Türkis erreicht. Ich habe immer noch ziemlich viel Wasser auf meinem Pinsel. Ich fange an, noch ein paar der leeren Räume auszufüllen , die ich habe. Runter, hoch, runter, hoch. Denken Sie daran, dass ich diese blaue Tür in meiner Inspiration habe. Deshalb lebe ich das Blau in der Mitte meines Gemäldes. Nur eine Anspielung auf mein Inspirationsfoto. Wie Sie sehen können, füge ich mich einfach so leicht ein. [NOISE] Ich möchte nicht zu viel von dem vertuschen , was ich bereits abgelegt habe. Es sind Momente wie diese, in denen ich es einfach liebe, mir einfach Zeit zu nehmen mich in den Pinselstrichen, den Mischungen, verlieren zu lassen. Bewundern, wie malerisch es in diesem Stadium aussieht. Ich meine, hey, einige von euch wollen vielleicht einfach hier aufhören. Etwas, das wirklich cool ist, ist, wenn Sie über einen anderen Bereich mischen, ganz neue Farben kreieren. Wie Sie sehen können, verwende ich das Hellblau, aber wenn es sich nur ein bisschen über das Gelb vermischt, wird es natürlich nur ein bisschen über das Gelb vermischt, ein schönes Grün. Ich glaube, das gefällt mir. Ich reinige nur meine Bürste ab. Ich habe fast meine gesamte Leinwand abgedeckt. Ich fülle jetzt die letzten beiden Bereiche mit einer Farbe aus, die mehr Kontrast bringt. Ich glaube, ich werde diese tiefe Orange verwenden , die wir gemischt haben. Ich glaube, wir haben das primäre Gelb mit dem Magenta und dem fluoreszierenden Rosa verwendet . Ich füge nur ein bisschen Wasser hinzu, nur weil meine Farben etwas trocken sind. Ich bringe das in diesen leeren Raum , um es ein bisschen zu schlagen. Wir wollen mit dieser Ebene nicht zu wertvoll sein, weil wir darüber dieser Ebene nicht zu wertvoll sein, weil wir schichten und überlagern werden. Jetzt lasse ich das einfach trocknen. Dies ist unsere Basisschicht. Ich zeige dir schnell etwas. Ich sehe hier das Potenzial eines schlammigen Durcheinander. Was ich tun werde, ist einen Kleenex zu nehmen und solange es noch nass ist, wische ich ihn einfach weg. Das ist ein kleiner Tipp für dich, wenn du siehst, dass es irgendeine Art von schlammigen Mischungen gibt, die du nicht willst, vielleicht willst du, dass es dort passiert nimm einfach einen Kleenex und wische ihn weg, solange es noch nass ist . Voila. Ich gehe einfach rein und überarbeite diesen Abschnitt. Da sind wir los. Jetzt lasse ich diese Schicht trocknen. sehen uns im nächsten Video, in dem wir unsere zweite Ebene von Pinselstrichen hinzufügen werden . 7. Schicht 2: Jetzt sind wir bereit , mit dem Hinzufügen unserer zweiten Farbschicht voranzukommen. Ich ging weiter und habe mein Wasser für etwas Süßwasser ausgetauscht . Nur eine Erinnerung daran, dass Sie Ihre Schichten zwischendurch unbedingt mit einem Haartrockner trocknen können, um Ihre Schichten zwischendurch unbedingt mit einem Haartrockner trocknen können, um ein schnelleres Malerlebnis zu erzielen. Wie gesagt, füge ich meine zweite Schicht Pinselstriche hinzu und ich denke , ich möchte wirklich anfangen, meine Korallenfarbe zu integrieren, wie ich es in mein Inspirationsbild getan habe. Ich werde meiner Palette nur ein bisschen mehr von dem fluoreszierenden Rosa hinzufügen bisschen mehr von dem fluoreszierenden Rosa und eine weitere schnelle Charge meiner heißen Korallenfarbe verwechseln verwechseln , nämlich das Titanweiß, fluoreszierendes Rosa mit dem primären Gelb. Herrlich. Jetzt werde ich auf dieser Schicht kein Wasser verwenden, werde ich auf dieser Schicht kein Wasser verwenden um meine Farbe auszudünnen , weil ich sie dicker auftragen möchte. Wie Sie sehen können, habe ich viel Farbe auf diesem Pinsel und ich werde einfach weitermachen und anfangen, ihn dort aufzutragen, wo ich es für richtig halte. Aber in diesem Fall werde ich in der Nähe der Oberseite hängen, und ich bedecke die gesamte Leinwand nicht genau wie bei der ersten Schicht und lasse Teil dieser ersten Waschschicht durchscheinen. Denn was Sie bemerken werden , ist, dass es einen so schönen Kontrast zwischen dem wässrigen, waschenden Aquarelleffekt der ersten Schicht gibt, Gegensatz zu der festeren, undurchsichtige Pinselstriche, die wir in dieser zweiten Ebene erhalten. Ich werde einfach weitermachen. Ich liebe es schon, wie es aussieht, die Form, die es annimmt. Hier gibt es keine Fehler. Fast fertig mit dieser Farbschicht. Ich werde als nächstes mit der anderen Farbe fortfahren. Ich bin ziemlich zufrieden damit. suche nur nach anderen Bereichen , in denen ich gerne sehen würde, wie diese Korallenfarbe durchkommt. Nur um es dich wissen zu lassen, wechsle ich meinen Pinselstrich ab. In einigen Fällen wende ich meinen Pinselstrich genauso an, wie es so ist. Aber in einigen Fällen drehe ich meinen Pinselstrich zur Seite, um diese definierteren Punkte zu erhalten. Spielen Sie also mit dem Umdrehen Ihres Pinsels in , um diese definierteren Punkte zu erhalten Spielen Sie also mit beide Richtungen. Ich mache jetzt weiter und putze meinen Pinsel. Sieh dir das schöne Wasser an, das wir gemacht haben. Ich fahre weiter und trockne meinen Pinsel ab. Ich denke, ich bin bereit, einige tiefere Farben hinzuzufügen, einige sattere Farben, die dazu beitragen, einen gewissen Kontrast zu erzeugen. Ich glaube, ich würde gerne weitermachen und ich werde das Magenta benutzen. Ich werde dies auf Bereiche anwenden, in denen ich das Gefühl habe, dass ich die Farbe ein wenig aufteilen muss , also gibt es zum Beispiel, wie Sie hier sehen können , viele warme Farben und daher wäre es großartig, wenn ich könnte fange einfach an, dieses Magenta reinzubringen. Wohlgemerkt, je mehr Wasser Sie Ihrer Farbe hinzufügen, desto glatter wird es über Ihre Leinwand fließen. Wie gesagt, ich werde nur einige dieser eintönigen Gebiete aufbrechen . Ich neige dazu, tiefere Farben in die Nähe des Bodens zu legen. Ich habe einfach das Gefühl, dass es hilft das Bild optisch zu belasten. Schön. Ich glaube, ich bin zufrieden damit, wie das aussieht. Ich werde meinen Pinsel reinigen, was natürlich eine wunderschöne neue Farbe enthüllt hat. Alles klar, als Nächstes , passend zum Thema , unsere tieferen, satteren Farben hinzuzufügen , die einen gewissen Kontrast bringen und das Gemälde ein wenig aufbrechen werden . Ich mache weiter und schnappe mir etwas von meinem Türkis. Mein tieferes Türkis, nur Türkis wie es gerade aus der Röhre kommt. Ich werde es einfach in Bereiche legen , in denen ich bereits Türkis habe. Wie Sie hier in dieser Gegend sehen können, liebe ich es wirklich, wie das aussieht, weil ich meiner Farbe Wasser hinzugefügt habe und es wirklich schön und durchscheinend gemacht habe. So kannst du diese wirklich coolen Mischungen da drin kriegen. Ich glaube, ich füge nur ein bisschen mehr hinzu. Ich mag es wirklich, wie das aussieht, wie Sie sehen können, wir haben einige wunderschöne tiefere Farben auf der Unterseite. Ich fahre weiter und halte dort auf dem Türkisblau an. Ich werde jedoch auf das Titanweiß tippen und ein bisschen von dem das Titanweiß hellen Türkis vermischen, das nur Titanweiß ist, mischen Sie es mit dem Türkis und nur Titanweiß ist, mischen Sie es mit dem Türkis Wasser hinzu damit ich diese Farbe einfach richtig glätten konnte und es wird schön und glatt. Ich gehe einfach wieder durch. Ich füge noch mehr Weiß hinzu. Es ist nicht weiß genug für mich. Mach es ein bisschen blasser. Gehe durch und füge Treffer hinzu. Betrachten Sie sie als Highlights dieser blasstürkisfarbenen Farbe. Dies symbolisiert diese wunderschöne hellblaue Tür in meinem Gemälde, nicht mein Gemälde, sondern mein Inspirationsfoto. Ich liebe es wirklich, dass diese Highlights so viel Kontrast verleihen. Einfach wunderschön. Ich denke , ich werde das vorerst trocknen lassen, und das ist unsere zweite Schicht. Während das Blau trocknet, schaue ich einfach nach, ob noch etwas hinzufügen möchte, bevor ich zu einem kleineren Pinsel wechsele. Ich denke, ich würde gerne durchgehen und anfangen, Treffer des fluoreszierenden Rosa hinzuzufügen des fluoreszierenden Rosa bevor ich meinen Pinsel wechsle. Dies ist fluoreszierendes Rosa, da es genau aus der Tube liegt , und wie Sie sehen werden, wird es einfach einen solchen Hauch von Lebendigkeit hinzufügen , wo immer es angewendet wird. Ich suche nur nach Bereichen, die etwas langweilig werden etwas , und füge dann einfach einen Treffer des fluoreszierenden Rosa hinzu. Wie ich bereits erwähnt habe, mache ich oben, also gehe ich nach unten, wie ich von unten nach oben gehe, von oben gehe ich runter. Meinen Pinselstrich in einer Abwärtsbewegung bewegen , die das Auge hereinbringt. Ich liebe es. Jetzt werde ich weitermachen und das trocknen lassen, bevor ich zu meiner nächsten Schicht übergehe, die darin besteht, zu einem kleineren Pinsel zu wechseln , nur um meine Mischungen abzurunden und Schnörkel hinzuzufügen und wirklich hervorzurufen noch etwas von meiner Inspiration. In der Zwischenzeit werde ich etwas frisches Wasser holen und wenn Sie möchten, benutzen Sie Ihren Haartrockner, wenn Sie schnell trocknen müssen. Alles klar, wir sehen uns im nächsten Video. 8. SKillshare 8: Flourishes: [MUSIK] Jetzt, da ich mein frisches Wasser habe, bin ich bereit, mit der nächsten Ebene voranzukommen, die darin besteht einige Schnörkel mit einem kleineren Pinsel hinzuzufügen. Ich ziehe meinen größeren Pinsel in den Ruhestand, ging weiter und wechselte für meinen mittelgroßen Pinsel. Was ich tun werde, ist, Bewegung visuell hinzuzufügen, indem ich einen kleineren Pinsel verwende , um kleinere Pinselstriche in bestimmten Bereichen , die möglicherweise kein Interesse haben. [NOISE] Ich werde meine Korallenfarbe neu mischen, aber dieses Mal füge ich mehr Titanweiß hinzu, nur damit es etwas heller ist. Es wird zusätzlich zu dem, was ich gerade habe, auftauchen. Das ist Titanweiß, fluoreszierendes Rosa und Gelb. Da sind wir los. Nur um es dir zu zeigen, füge ich einfach so kleinere Pinselstriche hinzu . Ich werde dies in Bereichen tun, in denen ich das Gefühl habe, dass es ein bisschen schlammig ist, gemischt, wo es einige interessante Treffer gebrauchen könnte. Ich versuche nur wirklich selektiv darüber zu sein , wo ich das hinstelle, weil ich nichts vertuschen möchte , was ich gerade liebe. Wirklich, ich suche nur nach kleinen Bereichen, in denen ich diese hinzufügen kann. Wie ich schon sagte, visuell, gibt es dem Auge nur verschiedene Bereiche, auf die man fokussiert, wo man anfängt , kleinere Pinselstriche zu bündeln. Ich bin gerade fertig. Als nächstes bringe ich das berühmte preußische Blau ein, und was Sie sehen werden, ist, dass es meinem Stück noch mehr Kontrast verleihen wird . Ich werde es nur ein bisschen mit etwas Wasser ausdünnen . Aber wenn man an preußisches Blau denkt , ist das ein bisschen weit. Wie ich bereits erwähnt habe, liebe ich es, dunklere Farben unten zu legen. Wie gesagt, ich habe das Gefühl, dass es das Bild belastet. Es schafft einen Boden für das Gemälde, also fange ich dort an. Nur damit du siehst, wie ein bisschen einen langen Weg gehen kann. Ich werde einfach weiter damit fortfahren, Hits dieses preußischen Blaus hinzuzufügen , das so wunderschön ist. Hab keine Angst, dies hinzuzufügen. Ich liebe es, es in Bereichen hinzuzufügen, in denen sich Farben treffen. Herrlich. Jetzt möchte ich nicht zu viel hinzufügen, aber ich schaue nur nach, ob es irgendwo anders gibt , wo ich es gerne hinzufügen würde. Ich habe das Gefühl, dass dieser Bereich ein bisschen zerbrochen werden kann. Dieser Abschnitt genau hier. Ich mache einfach weiter und füge das hinzu. Genau wie mit dem Pinsel, bevor ich zwischen der Kante und dem ganzen Pinsel abwechsele . Ich bin ziemlich zufrieden damit. Ich füge vielleicht ein bisschen mehr hinzu, nur um einige dieser Zonen aufzulösen. Herrlich. Ich liebe es, wie das aussieht. [NOISE] Jetzt werde ich weitermachen und das trocknen lassen. Wenn Sie eine metallische Goldfarbe verwenden, wäre dies ein guter Zeitpunkt, um Treffer Ihrer metallischen Goldfarbe hinzuzufügen . Vielleicht mach ich einfach weiter und mache das. Ich habe meine treue Martha Stewart Metallic-Lack. Lassen Sie mich Ihnen einfach zeigen, wie ich das hinzufügen würde. [NOISE] Ich werde nicht zu viel verbrauchen. [NOISE] Mit einem trockenen Pinsel füge ich kein Wasser hinzu, füge ich kein weil ich möchte, dass dies undurchsichtig wie möglich ist , damit es wirklich einfach knallen kann. Ich werde dies zu Bereichen hinzufügen in denen ich einige meiner wärmeren Farben habe , nur um wirklich einen tollen Pop zu bekommen. Was du anfängst zu sehen ist, wenn die Sonne sie trifft, während du sie von der Seite aus siehst. Wir sehen uns am Ende, aber Sie werden ein paar wirklich nette Reflexionen und Hits von metallischer Güte bekommen ein paar wirklich nette Reflexionen . Ich werde nicht zu viel machen, nur ein bisschen. Ich putze es einfach leicht an, damit es einfach oben sitzt. Ich glaube, das reicht. Als Nächstes [LACHEN] Ich werde mit meinem kleinsten Pinsel weitermachen und wir werden Details hinzufügen. Wir sehen uns im nächsten Video. 9. Skillshare 9: Details AKTUALISIERT: [MUSIK] Okay allerseits. Jetzt ist es an der Zeit, reinzugehen und unsere Details hinzuzufügen. Für die Details wechsle ich zu meinem kleinsten Pinsel, den ich habe, es ist ein Rundpinsel. Ich werde einfach weitermachen und mit Titanweiß anfangen , und ich werde einfach durchgehen und anfangen, kleine Bindestriche von Pep hinzuzufügen . Wie Sie sehen können, tanzen Sie sie. Ich überdenke es nicht zu sehr, geht nur um Intuition. Sie können auch kleine Punkte machen. Was ich finde ist, dass diese kleinen zusätzlichen Details nur ein wenig Gefühl von Unschärfe und Bürdigkeit hinzufügen, von dem ich fühle, dass es Freude einkapselt. Sie können dies mit jeder Farbe machen, die Sie wünschen. Ich persönlich benutze nur das Weiß, weil es sich von so vielen Farben abhebt. Wenn du willst, kannst du weitermachen, du kannst Streifen machen. Sie können Pluszeichen, Herzen, alles tun , was Ihnen in den Sinn kommt. Jetzt ist es an der Zeit, Details mit unseren Posca-Stiften sowie unseren Metallic-Markern hinzuzufügen . Wie bereits erwähnt, liebe ich die Blumen aus meiner ursprünglichen Inspiration und ich werde dem Posca-Stift diese detaillierten Blumen in diesen leeren Lufträumen hinzufügen . Einfach so. Ich habe mich dafür entschieden , den weißen Marker zu verwenden, nur weil ich fühle, dass die Blume besser knallt. [NOISE] Du musst keine Blumen wie ich machen, du kannst tun, was du willst. Vielleicht machst du Stars. Vielleicht machst du Dschungelblätter. Was auch immer es ist, wo auch immer Ihre Freude gefunden wird. [NOISE] Offensichtlich, je dunkler der Hintergrund ist, desto mehr wird Ihr schönes Muster zeigen. Als nächstes gehe ich mit meinem treuen Posca-Stift oder meinem [NOISE] Metallic-Stift rein . Ich liebe es, den Stift auf die dunkleren blauen Bereiche legen, weil er dort wirklich glänzt und von der Leinwand springt. Denk daran, dass ich in meinem Inspirationsbild ein paar Blätter hatte. Ich habe die Natur einfach so sehr geliebt, also bringe ich vielleicht ein oder zwei Blätter mit. Ich füge diesen Blumen einfach ein bisschen Goldzentrum hinzu. Hoffe definiere sie besser, so hübsch. Ja, also zögern Sie nicht, einfach durchzugehen und zusätzliche kleine Details und Schnörkel hinzuzufügen zusätzliche kleine Details , wo Sie es für richtig halten. Vergiss die Seiten nicht. Leute, wir sind fast fertig mit unserer freudigen Zusammenfassung. Bitte teilen Sie Ihre Kreationen in der Klassengalerie. Ich würde gerne sehen, was du dir ausgedacht hast. Ist das nicht wunderschön? Die Art und Weise, wie das Licht auf den Metallic-Stift und das Gold trifft den Metallic-Stift und , gibt ihm einfach den zusätzlichen Schimmer. Da hast du es. Ein fertiggestelltes Gemälde, das sowohl fröhlich, hell als auch farbenfroh ist , und wir werden Ihrem Raum den perfekten Pop von Happy hinzufügen. 10. Lack: [MUSIK] Jetzt, da wir unser fertiges Stück haben, werden wir es lackieren , damit wir unsere schöne Kreation schützen können. Wie ich bereits erwähnt habe, verwende ich gerne den Liquitex Hochglanzlack. Es ist nur mein Favorit, weil ich das Gefühl habe, dass es meiner Leinwand nicht nur einen schönen fertigen Glanz verleiht, sondern auch die Farben heller macht, was ich liebe. [GELÄCHTER] Ich werde dir nur zeigen, wie das geht und was wir dafür brauchen, ist natürlich unser Lack, ein Stück, aber auch ein Pinsel. Meine Lieblingsbürsten für Lack sind Malerpinsel und was ich damit meine, ist wie ein Maler, der Wände malt, [LACHEN] ein professioneller Maler, ein kommerzieller Maler. Ziel ist es, eine schöne, robuste Bürste zu finden , die schöne, robuste Borsten hat, die nicht herauskommen und auf Ihr Stück fallen wenn Sie den Lack hinzufügen und so die Borsten robust sind aber sie sind nicht zu robust. Sie haben eine schöne Steifheit für sie, aber sie gleiten auch, also suche ich danach. Dann habe ich auch meine Palette hier. Ich werde einfach weitermachen und eine schöne Menge Lack auf meine Palette legen eine schöne Menge und es ist super einfach. Alles, was wir tun werden, ist , dass wir von unten nach oben malen werden. Wir werden nur einen Mantel geben , der vertikal ist, und dann werden wir dem eine zweite Schicht folgen , die horizontal ist, und das war's. Was das bedeutet, sorgt nur dafür, dass Sie Ihr Stück gut abdecken. Das ist auch das Wunderbare an diesen Pinseln, ist, dass sie eine wirklich gute Abdeckung erhalten. [NOISE] Ich werde auch die Kanten malen. Was ich mache ist, dass ich sichergehe, dass ich es durchgehe. Ich suche nach Bereichen, die aussehen, als würden sie vielleicht zu viel mit Bereichen hochziehen , die zu viel Lack haben. Ich möchte nur sicherstellen, dass alles richtig glatt ist. Sie möchten sicherstellen, dass Ihre Bürste wirklich sauber ist , damit Sie keine zusätzlichen unerwünschten Flecken oder Staub hinterlassen . Mir gefällt es wirklich, wie das aussieht. Ich gehe nur zu einem weiteren Pass, nur um alles zu glätten , und ich warte darauf, dass das trocknet. Sobald das trocken ist, werde ich meine horizontale Schicht nachverfolgen . Schon jetzt, da meine erste Schicht trocken ist, gehe ich wieder hinein und füge eine zweite Schicht mit dem Lack hinzu, aber dieses Mal gehe ich horizontal. Das hilft uns nur sicherzustellen, dass wir jede kleine Ecke mit Lack überziehen und das war's. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie Ihren Pinsel wirklich gut auswaschen, um sicherzustellen, dass Sie den ganzen Lack herausbekommen , damit er schön und geschmeidig wird wenn Sie ihn das nächste Mal zum Auftragen von Lack verwenden möchten . 11. Du hast es geschafft!: [MUSIK] Herzlichen Glückwunsch zur Fertigstellung deines abstrakten Stücks. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, wie es geworden ist. Bitte teilen Sie Ihre Arbeit in der Klassengalerie, damit ich und andere bewundern können, was Sie geschaffen haben. Wenn Sie Ihr Stück auf Instagram teilen möchten, können Sie mich @ettavee, E-T-T-A-V-E-E markieren, und ich würde Ihre Arbeit gerne mit meinen Followern teilen. Je mehr wir unsere Arbeit teilen, desto mehr teilen wir unsere Freude mit anderen und inspirieren andere dazu, sich selbst zu erschaffen. Vielen Dank, dass Sie sich mir angeschlossen haben und ich freue mich auf ein baldiges Wiedersehen.