Transkripte
1. Einführung: Jahre. Adobe Light
Room Mobile war die beliebteste Fotobearbeitungs-App, egal ob Sie auf Ihrem
Telefon oder Tablet arbeiten. Aber es gab eine
Reihe von Updates. Sie haben die Dinge geändert. Und dies ist der einzige Kurs zu Lightroom Mobile, den
Sie jemals benötigen werden Hallo und willkommen. Mein Name ist Fin Badgley. Ich bin ein kommerzieller
Porträt-, Mode - und Werbefotograf mit
Sitz in Toronto, Kanada Und obwohl
ich bei vielen
meiner fotografischen Arbeiten umfangreiche Änderungen vornehme, liebe
ich es auch, ein paar
Fotos auf meinem Handy aufzunehmen und sie unterwegs zu
bearbeiten wenn Sie gerade erst mit der Fotografie beginnen,
wenn Sie Ihre
Fotos auf Ihrem Handy bearbeiten möchten,
wenn Sie wollen, dass
sie
in wenn Sie Ihre
Fotos auf Ihrem Handy bearbeiten möchten, einer Anwendung
wie Adobe Light Room besser aussehen ,
Sie wissen vielleicht, dass es das Beste ist, aber Sie tun es nicht
Sie wissen,
wo Sie anfangen sollen Und am Ende
dieses kurzen Kurses werden
Sie über alle
Tools verfügen, die Sie benötigen. Ich ermutige Sie,
bis zum Ende dieses Kurses zu warten da ich
Ihnen einen Rabattcode geben werde einige meiner eigenen
Lightroom-Voreinstellungen erwerben können, damit Sie einen guten Ausgangspunkt für Ihre Fotos haben, um
sie auf die nächste Stufe zu heben Sie können dies als
Lernwerkzeug verwenden. Sie können damit Ihre eigenen Fotos
aufpeppen, egal ob RAW, ob J Peg. Bleiben Sie also bis zum
Ende dran, damit Sie Zugriff
darauf erhalten , wenn Sie Lightroom
Mobile gerade zum ersten Mal
herunterladen.
Hier erfahren Sie
alles, was Sie darüber wissen
müssen, was
die verschiedenen Tools tun, wie Sie sie verwenden und wie Sie die besten Ergebnisse
aus Ihren Fotos herausholen Wir befassen uns sogar mit neuen
KI-Funktionen, die Adobe für diese neuen Updates in Lightroom
Mobile
implementiert hat ,
sodass Sie wissen, wie Sie sie verwenden können, um Ihre Fotos
zur Geltung zu bringen Wir werden nicht nur über
die verschiedenen Tools sprechen ,
die Light Room bietet,
sondern auch darüber, wie Sie Ihren Fotos
ein ästhetisches Gesamtgefühl
verleihen ein ästhetisches Gesamtgefühl Wenn sie tatsächlich an einem Gramm zunehmen, werden
die Likes einfach
hereinkommen , und das
alles, weil Sie diesen Kurs
besucht haben Lassen Sie uns nun, ohne weitere Umschweife, gleich loslegen.
3. Das Light Panel: Ordnung, als Erstes springen
wir
in den Licht-Tab. Das wird deine Tonung, deine Höhepunkte,
deine Schatten, deine Belichtung,
deinen Kontrast,
all diese lustigen Dinge
abdecken deine Schatten, deine Belichtung, deinen Kontrast,
all diese lustigen Dinge Also werde
ich zuerst dieses Foto von
einigen Gläsern mit einer Tasse in
der Seite und einem Buch auswählen einigen Gläsern mit einer Tasse in
der Seite und einem Buch Ein ziemlich statisches Foto. Nur eine schnelle Aufnahme wie diese, die Sie mit Ihrem Handy
machen könnten. Also gehen wir jetzt
hierher, um Licht zu holen. Wir könnten Auto drücken
und dann machen wir eine Menge verschiedener
Dinge, wie Sie hier sehen können. Aber ich habe gerne die manuelle
Kontrolle darüber, was ich tue, also werde ich das rückgängig machen. Einfach da oben neu starten. Setze einfach all diese zurück. Okay. Und jetzt haben wir das Licht. Jetzt gibt es zwei Möglichkeiten
, das zu tun. Sie können durch die Schieberegler gehen oder Sie können durch die Kurve gehen Die Kurve ist genau wie dieselbe Kurve, wenn Sie es
gewohnt sind, Räume zu beleuchten, wenn Sie an Photoshop gewöhnt sind, die Kurven, Ebenen, darauf bezieht sich
das Aber wir beginnen
mit der Belichtung, Belichtung. Wir ziehen sie
auf eine Seite wir ziehen sie auf
die andere Seite nach unten. Es ist wie die Helligkeit
des Gesamtbildes. Sie können jederzeit zweimal
auf das kleine Etikett dort tippen um den Kontrast Ihres Schiebereglers genau so einzustellen, wie er klingt, wie ausdrucksstark oder flach
das Foto ist Tippe zweimal auf die Mitte,
die hervorgehoben wird. Und Schatten befinden sich auf
Ihrer Tonkurve. Sie werden sich um
diesen Punkt hier, genau dort, kümmern. Und dann werden
deine Weißen und deine Schwarzen
am
Ende extremer sein . So können Sie sich ein
Bild davon machen, was die machen. Ich werde
die Kurve einfach ein paar
Mal rückgängig machen die Kurve einfach ein paar ,
los geht's, und wir sind fertig. Sie können
die Highlights herunterfahren, Sie können sie hochschalten und Sie werden sehen, welche Teile
davon sich darauf auswirken. Und dann können Sie die
Weißtöne heraufholen und reduzieren, und Sie werden sehen, dass die
Weißtöne das
Weiß viel heller machen als die Glanzlichter Und das liegt daran, dass
es sich auf
die hellsten Bereiche
des Bildes auswirkt die hellsten Bereiche
des Bildes Bei den Glanzlichtern handelt es lediglich um die höheren Töne In diesem Bild ist viel
Weiß Ich möchte die Lichter nur ein wenig
reduzieren, aber ich möchte auch die
Schatten etwas nach oben
bringen, nur um dem Foto ein
gedämpftes Gefühl zu verleihen, aber es könnte etwas flach werden Das ist der Zeitpunkt, an dem ich diesen Kontrast
hervorheben werde. Weil der Kontrast das Gesamtfoto
beeinflusst. Im Grunde ist es der Unterschied zwischen Weiß
und Schwarz, den Lichtern und den Schatten insgesamt und
die Art und Weise, wie dadurch ein
größerer Abstand zwischen ihnen entsteht,
wodurch ein kräftigeres Aussehen entsteht. Wenn ich von einem ausdrucksstarken Look spreche, bezieht sich das nur
darauf, wie kontrastreich das Foto ist, wie scharf es ist Wenn Sie das jetzt ein bisschen
ansprechen,
etwas, was ich gerne mache, um meinen Fotos ein bisschen filmisches Gefühl zu
verleihen , ist, dass ich die Schwarzen nur
ein bisschen
herausheben werde die Schwarzen nur
ein bisschen
herausheben Ich mache das mit der Tonkurve,
weil sie mir etwas
besser gefällt als der Schwarze-Schieberegler Wenn ich das wieder herunterziehe, komme ich
stattdessen runter und
öffne den schwarzen Schieberegler Sie können sehen, dass es
sich ähnlich auswirkt, aber ich mag den visuellen Aspekt
dieser Kurve. Ich werde die Schwarztöne erhöhen, ich werde die Weißtöne
ein wenig reduzieren und dann etwas mehr Helligkeit
verleihen meinen Mitteltönen, dem Bereich mit den Lichtern, Und dann lasse ich
meine Schatten wieder fallen. Nun, das sieht schlecht aus, ich sage es, es sieht schlecht aus. Also muss ich diese
Highlights wieder runterholen. Ich möchte die Schatten etwas weiter
reduzieren. Und was ich hier gemacht habe, ist, dass ich zu viel Kontrast
erzeugt habe . Also möchte ich nur
die Wirkung dessen, was
ich hier mache, verringern die Wirkung dessen, was
ich hier mache Sie können also sehen, dass es sich um
eine sehr subtile Kurve handelt. Und wenn Sie
sich nicht sicher sind, was Sie tun oder wie die Dinge aussehen, können
Sie jederzeit auf
den Bildschirm tippen , um das
Foto im Vollbildmodus anzuzeigen. Und dann kannst du
das behalten , damit du den
Unterschied zwischen dem, was wir bekommen, sehen kannst. Und wenn wir uns dann
das Vorher und das Nachher ansehen, behält
es immer noch die Informationen in den Lichtern und Schatten Deshalb haben wir es heruntergenommen. Aber es sieht immer noch
kontrastreich und klar aus, denn wenn ich nur den Kontrast
hinzufügen würde, würde
es grobkörniger und druckvoller werden
. Aber Sie würden anfangen,
Informationen in den Lichtern
und im Schatten zu verlieren Informationen in den Lichtern
und im Schatten das Bild jedoch reduzieren,
bevor Sie den Kontrast hinzufügen, dort mehr
Details erzeugt, die
dann von dem, was Sie hinzufügen
, beeinflusst werden Das klingt kontraintuitiv,
aber Sie können sehen, dass es
einen kleinen Unterschied macht .
Und ich mag diesen Look Es verleiht ihm auch eine gewisse
filmische Qualität, der ich bei
meinen Fotos wirklich suche . Nun, das ist
der Light-Tab Jetzt ist die andere
Hauptregisterkarte , die Sie verwenden
werden, Farbe. Also lass uns da drüben springen
und gleich eintauchen.
4. Farbe verwenden: Farbe ist genau das,
wonach es sich anhört, nämlich
wie Sie die verschiedenen
Farben in Ihrem Foto beeinflussen. Es gibt eine Menge Dinge
, die du hier kontrollieren kannst. Sie können Ihr
Foto schwarz-weiß machen und dann
die Farbtöne anpassen, aber in Schwarzweiß. Sie verdunkeln also
bestimmte Bereiche des Fotos. Aber wir werden uns hier
hauptsächlich auf Farbe konzentrieren. Also das Erste, was Sie
haben, ist Ihre Temperatur. Die Temperatur
bezieht sich auf Ihre Kühle oder Wärme auf dem Foto Gelb gegen Blau. Wenn
ich das oft erwähne, kannst
du sehen, dass es sehr gelb ist. Wenn ich das
oft herunternehme, ist es sehr blau. Ziemlich einfach, zweimal
auf Null tippen, damit Farbton Ihren
Magenta-Grün-Farbton ändert Also, was wir
da machen werden, wenn ich das mitbringe, können
Sie sehr magentafarben,
sehr grün und lebendig sehen Ist deine Sättigung. Nur dass es die
Hauttöne nicht so stark beeinflusst. Wenn ich die Lebendigkeit erhöhe, können
Sie sehen, dass dort eine starke
Sättigung vorhanden ist. Aber die Rot- und Orangetöne sind nicht so stark betroffen
wie die Gelbtöne, aber nicht so sehr im
Orange- und Rotbereich
, wo viele
Hauttöne vorkommen Gegensatz dazu, wenn ich die Sättigung erhöhe, können
Sie sehen, dass sie auf der ganzen
Linie gesättigt wird All die Rottöne, all die Orangen, alles ist dort wirklich
übersättigt Das ist der Unterschied
zwischen den beiden. Mit der Sättigung bin
ich ziemlich okay, aber ich möchte
es wärmer aussehen lassen, also könnte ich die
Temperatur um erhöhen, ich mag etwa fünf. Das werden wir tun. Aber dann gibt es hier
zwei andere Panels
, die
etwas versteckt sind und mit denen
Sie Ihrem Foto
wirklich
ein besonderes Aussehen verleihen können . Dies sind Ihre Farbmischung und Ihre Farbkorrektur wird
auch als
Farbsättigung und Luminanz oder HSL bezeichnet Wenn Sie mit
Light Room und den Anpassungen, die Sie dort vornehmen können
, vertraut sind Light Room und den Anpassungen, die Sie dort vornehmen können
, Wir haben hier eine Reihe verschiedener
Farben, Rot, Orange,
Gelb, Grün, Cyan, Blau,
Lila und Magenta Und Sie können eine Reihe von
Eigenschaften in
ihnen von Ihrem Farbton aus beeinflussen Eigenschaften in
ihnen von Ihrem Farbton aus Das heißt, wenn
wir hier die rote Farbe verwenden, die eine Richtung das Rot gelber,
die andere Richtung
macht es
magentafarbener die andere Richtung
macht es oder rosafarbener. Die Entsättigung beeinflusst, wie
intensiv diese Farbe ist. Wenn wir es ansprechen, können Sie die Rottöne in der Tabelle
sehen. Oder ein bisschen
mehr herausgeholt, wir reduzieren es, sie sind etwas
grauer, Null das raus Und dann ist die Luminanz die
Helligkeit dieser Farbe. Nochmals, wenn wir es ansprechen,
können Sie sehen, dass es heller wird. Wenn wir es herunternehmen,
können Sie sehen, dass es dunkler wird. Ich mag es fast
etwas dunkler, also lasse ich es unten stehen. Nun, die Orangen, das
wird es wirklich beeinflussen,
weil diese Tabelle eher
im orangefarbenen Spektrum liegt Wir könnten die Farbe
wirklich aufpeppen. Vielleicht wollen wir es ein
bisschen stärker, aber ein bisschen dunkler, und vielleicht wollen wir es ein
bisschen roter. So können wir den Farbton in
Richtung Rot ändern ,
diese orange Farbe. Nun, die Gelbtöne
wirken sich darauf aus, was auf
dem Buch steht, die Brille usw. Wir können also sehen, dass das wirklich leuchtend gelbe Goldfarbe Vielleicht möchte ich das ein
bisschen
reduzieren, einfach so. Das ist okay. Das Grün, wir kriegen hier vielleicht
nicht viel rein. Wir können ein bisschen von der
Spiegelung in der Brille sehen. Vielleicht
reduzieren wir das ein bisschen, damit es
weniger ablenkt Cyan, wir
sehen
auf Null wirklich nichts , was auch nur ein bisschen Blues Wir können das
wieder lila reduzieren, nicht viel. Und zu guter Letzt,
wieder Magenta, nichts wirklich. Das Foto ist sehr orange, gelb und rot zentriert. Deshalb haben wir hier
das besondere Aussehen und warum
es sich auf diese Weise auswirkt. Nun, beim Color Grading, hier
verleiht man
einem Foto das Aussehen, wie es heißt,
definiert eine Atmosphäre Sie definieren einen Look, Sie fügen
verschiedenen Teilen des
Fotos Farbe hinzu , um ihm
ein Gesamtgefühl zu verleihen Auf diese Weise können Sie Fotos
machen, die sich
manchmal filmisch anfühlen oder
aussehen, allein aufgrund der Farbe, mit der
sie hier durchdrungen sind Das ist dein Schatten-Schieberegler Du kannst ihn
also herunterfahren und
verschiedene Farben hinzufügen , die sich
nur auf Schatten auswirken Manche Leute bringen eine
blaugrüne Farbe in den Schatten. Da bekommst du diesen
blaugrünen Look für mich. Manchmal
gebe ich da sogar gerne ein
bisschen Lila rein Jetzt werde ich
die Sättigung verringern. Um sie einzeln zu steuern, können
Sie darauf zugreifen und dann
nur die Farbe steuern. Wenn Sie einfach nach diesem Punkt greifen, wenn Sie nur nach dem mittleren
Punkt greifen, der an der Linie befestigt ist, können
Sie die
Sättigung beeinflussen, also wie intensiv sie ist. Zu guter Letzt können Sie auch nach der Linie
greifen und sie
dann schwenken, um die
Gesamtsättigung und den Farbton zu beeinflussen. Der Farbton ist die Farbe, die es hat. Ich werde
die Intensität oder
die Sättigung etwas
reduzieren. Ich werde es auf
etwa sieben Luminanten setzen. Sie können dann beeinflussen, wie
dunkel die Schatten,
die diese Farbe beeinflusst,
am Ende sein werden So kann ich
diese Schatten abdunkeln, ich kann sie hervorheben, ich
mag sie etwas dunkler Und beim Mischen kommt es darauf an, wie weit sie in die anderen
Tonbereiche reichen Wenn Sie die Mischung höher einstellen, wirken
sie sich auf einen größeren Teil
der Mitteltöne Wenn Sie die Mischung niedriger einstellen, wirken
sie sich auf weniger Schatten
aus,
nur auf die dunkleren Bereiche, aber ich mag
es irgendwie in der Dann die Mitteltöne, Sie beeinflussen die Mittelpunkte
des Bildes Das wird sich
viel stärker auf
das Bild auswirken und ich mag es ehrlich gesagt nicht wirklich, meine Mitteltöne farblich zu
korrigieren. Ich finde, es lässt die Dinge ein bisschen
komisch
aussehen und das
Gleiche gilt für Highlights Sie können sehen, dass es einfach ein komisches Gefühl
vermittelt und die
Highlights ein wenig stummschaltet Und das gefällt mir nicht, also werde ich
das auch auf Null Aber es gibt auch den globalen
Farbgrad, Schatten,
Lichtern und Mitteltönen einfach ein riesiges
Aussehen verleiht . Normalerweise füge ich den Schatten eine
Farbe hinzu, und normalerweise füge ich auch eine
globale Farbe hinzu. Also die globale Farbe,
ich möchte sich wie ein schöner warmer Abend anfühlt, also werde ich ihr eine
Art Orangeton hinzufügen ist fast
so, als ob du in der Goldenen Stunde bist und wir uns
gerade ziemlich gut umschauen Ich werde nur die Leuchtdichte auch ein wenig
verringern,
damit wir sehen können,
dass wir jetzt
ein ganz anderes Aussehen bekommen , weil wir diese Farbe hinzufügen und
die verschiedenen Farben
dieses speziellen Fotos beeinflussen dieses speziellen Fotos Dann haben wir hier die
Pipette. Und damit
können Sie einen weißen Punkt auswählen. Dies dient zum manuellen
Einstellen des Weißabgleichs. Wenn Sie eine perfekte
weiße Oberfläche haben oder Grau manchmal auch funktioniert. Wenn du eine graue
oder eine weiße Oberfläche
hast, kannst du diese
Augentropfen oder dieses Symbol darauf verwenden Das zeigt dir dann, wie hoch der
Weißabgleich ungefähr ist. Und dann werden alle
Schieberegler entsprechend eingestellt, sodass ich dort auf Okay klicken kann Und du wirst sehen, dass es die Temperatur
tatsächlich
senkt und den Farbton ein Aber ich möchte es
mir hier genauer ansehen. Ich strebe hier nicht
unbedingt perfektes Weiß an. Bestimmte Bilder werden Sie verwenden, und dann können Sie
es auf einer weißen Oberfläche verwenden. Aber das ist nicht das, was
ich hier für
mein Foto suche , jetzt
sieht es ein bisschen hell aus. Also möchte ich wieder zu
meinem Licht-Tab wechseln und die Belichtung einfach
um etwa minus 0,3 reduzieren . Wenn Sie die Null sehen,
was auch immer diese für einen Stopp
bedeuten,
also was auch immer diese für einen Stopp
bedeuten, den Prozentsatz der Verdunkelung und Aufhellung
eines Fotos Wenn Sie es um eins erhöhen, wird
das als eins bezeichnet, was die
Helligkeit des Fotos im Grunde verdoppelt Wenn du dich mit
Belichtungszeiten und so auskennst, würden
wir
eine Belichtungszeit von
1/100 haben und dann einer Belichtungszeit von 1/50 die Lichtmenge
verdoppeln Wir haben also die Registerkarte Farbe behandelt,
wir haben die Registerkarte Licht behandelt Jetzt werden wir schnell die anderen Registerkarten,
Effekte, Detail und all diese
anderen,
durchgehen , um Ihnen
einen kurzen Überblick darüber zu geben , wie Sie diese verwenden können, um Ihre Fotos zu
beeinflussen.
5. Effekte-Geometrie und mehr: Die Effekte waren hier drin. Es gibt Klarheit der Textur,
Dunst und Vignettenkörnung, und diese können dazu beitragen,
Ihrer Fototextur ein
anderes Gefühl zu verleihen Ihrer Fototextur ein
anderes Gefühl zu Wenn ich das erhöhe und heranzoome, kannst
du sehen, dass das
Foto dadurch körniger aussieht Und wenn ich es verkleinere, sieht
es weicher aus. Ich finde es toll, dass sie das hier hinzugefügt
haben, weil es so viel weniger intensiv ist
als der Clarity-Regler Die Klarheit wirkt sich auf den
Mitteltonkontrast aus und lässt die Dinge
wirklich grobkörnig und druckvoll aussehen Und ich bin nicht immer ein Fan davon , weil man
sieht Und es ist so, das war etwa
zehn Jahren
ein beliebter Look und ich bin
einfach nicht dafür da, also komme ich kaum an Klarheit heran. Und wenn ich das wirklich herausnehme, siehst
du, dass alles heilig und
komisch aussieht und ich hasse es.
Ich mag es nicht Halte dich vom Clarity
Slider fern Meiner Meinung nach liebe ich
Textur. Es ist großartig. Wenn ich das ein bisschen
aufpeppen wollte, könnte
ich es
etwa plus neun geben Aber hier ist die Sache. Dieses Foto wurde mit einem Telefon aufgenommen. Und die Sache mit der
Handyfotografie ist dass sie
meiner Meinung nach oft zu stark
geschärft sind Egal welches
Handymodell Sie haben,
ich finde, dass so ziemlich jedes
einzelne zu stark geschärft ist Und die Art und Weise, wie ich das
beheben möchte, besteht nicht darin,
das Detailfenster durchzugehen und die
Schärfe zu verringern oder etwas Ähnliches ,
worüber wir gleich sprechen werden Was ich gerne mache, ist
, die Textur um
etwa minus zehn zu reduzieren ,
und Sie können sehen dass
es einfach etwas von der
klinischen Überschärfung
nimmt ,
die Telefone einem Foto geben,
vor allem, wenn Sie einen filmischen
Look wünschen Das können
Sie auch tun. das
Foto einfach ein wenig weicher, Machen Sie das
Foto einfach ein wenig weicher, damit es sich
etwas natürlicher und
authentischer anfühlt . Jetzt haben wir Heu. Dies verleiht Ihrem Foto entweder ein etwas verschwommenes Aussehen. Wir können hier sehen, dass es sich wirklich verschwommen anfühlt Und wenn wir
es dann in die andere Richtung bringen, nimmt
es einen Dunst weg. Es verleiht ihm einen viel
kräftigeren Kontrast zu Ihrem satten Aussehen.
Haze Wenn Sie an
einem wirklich bewölkten,
nebligen oder dunstigen Tag Fotos machen, wird der
Dunst tatsächlich sofort entfernt Glaub mir, ich habe das schon oft
gemacht. Aber wenn Sie auch etwas Dunst
hinzufügen möchten, können
Sie das auch verwenden Vignette, sie wird die
Ecken Ihres Bildes entweder verdunkeln oder aufhellen Wie du hier sehen kannst. Es kann sehr schnell etwas zu
intensiv aussehen. Wenn Sie eine Vignette
verwenden möchten, verwende
ich gerne eine kleine Vignette Und dann spiele ich
mit dem Mittelpunkt und der Rundheit und den
Federn, um anzupassen, wie sich das auf das Foto auswirkt Um Ihnen jedoch eine Vorstellung davon zu geben, wie diese verschiedenen
Einstellungen auf das
Ganze auswirken , erhöhen Sie die
Vignette, damit Der Mittelpunkt, den Sie
sehen können, gibt an, wie nah er an der Bildmitte
ist, also ist er wirklich nah dran Und dann die Rundheit, wie perfekt rund
oder oval das ist,
Sie können sehen, das ist
hier wie eine Kiste , die wie
ein perfekter Kreis ist Und dann zeigt sich, wie subtil der Vignettenabfall ist.
Das kannst du dort sehen Es ist wirklich subtil und allmählich. Im Gegensatz dazu, wenn ich es
anders sehe, ist es wie ein Scheinwerferlicht. Also verschiedene Möglichkeiten, da kann man unterschiedliche Looks
hinbekommen. Und dann kann ich das immer
auf der Vignette
komplett auf Null auf der Vignette
komplett auf setzen und das erledigt
alles andere Und dann Körnung, das ist als ob du einem Foto nur
Körnung hinzufügst Wenn ich dem also ein filmisches Aussehen geben
will, erhöhe ich die Körnung
auf etwa 33 oder so Wenn Sie hineinzoomen, können Sie sehen, dass es
ein bisschen von der Körnung abnimmt. Ich kann die Größe erhöhen, ich
kann die Rauheit erhöhen, bis es genau so aussieht, wie ich es haben möchte Ich mag es, wenn einige meiner Fotos etwas
körnig sind, besonders wenn ich mich für
diesen filmischen Look entscheide, weil das
heutzutage beliebter ist Detail, das Ihre Schärfung,
Ihre Geräuschreduzierung ist. Manchmal schärfe ich
meine Fotos ein wenig. Ich mag es nicht, sie so oft zu schärfen , wie ich es hier mache weil Sie sehen können, dass sie
dann einfach seltsam und
überschärft
aussehen Also werde ich das nicht
für dieses spezielle Foto tun. Es ist perfekt scharf, da
habe ich kein Problem. Und dann das Maskieren, es wirkt sich nur auf bestimmte
Teile des Fotos Wenn ich das also schärfen würde, würde
ich die Maskierung stark erhöhen , weil
es dann nur
den Rand der Brille
hier und alle Kanten betrifft, die
einem den Rand der Brille wirklich auffallen Aber darüber werde ich mir bei diesem
speziellen
Foto keine Gedanken machen diesem
speziellen
Foto Geräuschreduzierung ist erforderlich
, wenn Sie kein Getreide möchten. Wenn Sie aufgrund
eines hohen ISO-Werts oder bei schlechten Lichtverhältnissen Körnung haben eines hohen ISO-Werts oder bei schlechten Lichtverhältnissen und
Ihr Foto sehr körnig ist , sieht es
nicht gut aus. Dann können Sie
etwas Rauschreduzierung hinzufügen. Ich mag es nicht, zu viel hinzuzufügen ,
denn wenn du verrückt danach wirst, wird
alles auf dem Foto weicher und dann sieht
es matschig und sieht
es matschig und Es wird wirklich
komisch aussehen, glaub mir. Es wird so sein, als ob du
vor etwa zehn Jahren ein Foto auf einem Handy gemacht hast
und es nachts gemacht hast. Und alles sieht
verschwommen und komisch aus und
es sieht nicht gut aus Wenn Sie also die Geräuschreduzierung
verwenden möchten, behalte
ich sie gerne bei.
Ich würde sagen, unter
20 ist eine gute Wahl Reduzierung des Farbrauschens. Das Gleiche gilt nur für Farbrauschen, da es normales Rauschen und Farbrauschen gibt. Farbrauschen, wenn Sie
die Ansicht vergrößern, erhalten Sie im
Rauschen eine Menge blauer ,
grüner, roter und violetter Farben. Und genau das wirkt sich
besonders auf die Optik aus. Chromatische Aberration sind kleine violette und grüne Linien an den Rändern von
Dingen Ich kann hier hineinzoomen, ich sehe wirklich
keine chromatische Aberration Normalerweise würde es hier an den Rändern liegen,
vor allem, wenn du
von
hinten mit etwas beleuchtet bist Wenn die Lichter hinter etwas stehen
, dann wirst du
mehr chromatische Aberration sehen Aber ich kann es einschalten und ja, es
macht nichts für dieses spezielle Foto, weil
es es nicht wirklich hat,
aber du kannst es immer
hinzufügen Und dann
werden ****-Korrekturen nur
einen Teil der Verzerrung durch die
Optik der Kamera korrigieren einen Teil der Verzerrung durch die
Optik der Kamera Wenn eine natürliche
Vignette hinzugefügt wird, wird diese normalerweise
ebenfalls entfernt Die Geometrie wird die Perspektive
Ihres Fotos
verändern Sie können es weiter
nach hinten und weiter nach vorne verzerren. Wenn du wie
ein Fischauge**** eingeschaltet bist, kannst
du es nach hinten verzerren, um den
Fischaugen-Effekt zu negieren Oder Sie können ihn erhöhen,
indem Sie in die andere Richtung gehen. Vertikal ist die Art und Weise, wie Sie vertikale Linien von Gebäuden gerade
ausrichten vertikale Linien von Gebäuden gerade
ausrichten Wenn wir also ein
Architekturfoto haben, können
Sie damit
sicherstellen, dass alles schön ist, gerade und hoch
aufgereiht ist, gerade und hoch
aufgereiht die Registerkarte Geometrie am besten
zu veranschaulichen Dies wird bei
Architekturfotos verwendet. Ich habe dieses Foto
hier und Sie können die Vertikale
anpassen und Sie können sehen, wie sich das auf die
vertikalen Linien dort auswirkt, besonders an der Seite hier. Wenn ich hineinzoome und dann die Vertikale dort
anpasse, kannst
du sehen, dass es
dort gerader ist und besser aussieht. Sie können auch den Bereich oben rechts und
den Zuschnitt automatisch anpassen. Es macht es einfach automatisch und du
musst dir keine Gedanken über eine Seitenskalierung oder
ähnliches machen. Wenn du
dir darüber keine Gedanken machen willst, kannst
du einfach automatisch nach
oben fahren und das macht alles
nahtloser und besser. Wenn Sie jedoch
ins Detail gehen möchten, stehen Ihnen all die verschiedenen
Schieberegler zur Verfügung, die
Sie anpassen können, um die Perspektive, aus der Ihr komplett
zu Foto aussieht, komplett
zu
verändern
. Und ich werde all
diese einfach rückgängig machen, weil
ich
dir nur eine drastischere Version
dessen zeige dir nur eine drastischere Version
dessen diese nun aus dem Weg geräumt sind, gibt es einige neue Funktionen Adobe
in Lightroom Mobile eingeführt hat , die I bei der
Bearbeitung Ihrer Fotos implementieren ,
insbesondere beim Maskieren Schauen wir uns also an,
wie diese aussehen.
6. Ai und Maskieren: Maskierung bezieht sich darauf, dass Sie nur bestimmte
Teile Ihres Fotos
anpassen Sie erstellen an einem Teil des Fotos eine Maske ,
die
sich nicht auf die anderen auswirkt Es wäre, als würde ich mich hier selbst
auswählen, mich
verschönern, aber der
Hintergrund bleibt derselbe Das wäre eine
Version von Maskierung. Ich werde zu einem
anderen Foto gehen und zu einem, das das besser
illustriert Gehen wir zu diesem
Foto über, auf dem
ich irgendwann nach einem Date
auf einer Terrasse sitze . Und wir können das auch einfach schnell korrigieren, sodass wir die
verschiedenen Ernteeinstellungen durchgehen
können Es gibt eine ganze
Reihe verschiedener Seitenverhältnisse für
verschiedene Dinge Wenn du zum Beispiel vier mal
fünf für Instagram willst , kannst
du das tun. Vielleicht nehmen wir das. Eigentlich machen wir eine Ernte von
vier mal fünf. Sie können das Foto, das dort
ziemlich glatt aussieht
, auch anpassen
und begradigen Foto, das dort
ziemlich glatt aussieht
, Und Sie können
eine ganze Reihe
dieser Einstellungen nach und nach anpassen .
Die geglätteten Einstellungen. Sie können die Horizontale umkehren, Sie können die Vertikale ,
Sie können das Foto drehen, aber dadurch sieht alles komisch aus, also mache ich nichts davon Und Sie können es
auch entweder
sperren oder als Freiform
für den Zuschnitt festlegen. Jetzt beim Maskieren, hier
können wir bestimmte
Teile des Fotos
anpassen Sie klicken hier unten auf
das kleine
Plus-Symbol und haben eine
ganze Reihe von Optionen Viele davon sind neu. Um beispielsweise ein
Motiv auszuwählen, wählen Sie Himmel aus. Dies sind die neuesten
Funktionen, die Maskierung in einen
hellen Raum gebracht
wurden Denn vorher hattest du
hauptsächlich den Pinsel, den linearen Verlauf und
den radialen Farbverlauf Und so mussten Sie entweder einen Teil des Fotos
übermalen und dann konnten
Sie
verschiedene Einstellungen für
die
Stelle anpassen , an der Sie übermalt haben. Oder Sie haben einen linearen
Farbverlauf, den
Sie über
Teile des Fotos ziehen. Und Ihre Anpassungen
wirken sich nur darauf aus, wo sich dieser Farbverlauf befindet. Und er wird Farbverlauf genannt weil er sich mit den Federn verjüngt Also, sagen wir, oben fängt es richtig intensiv
an. Und wenn Sie dann bis zum Ende
des Farbverlaufs gehen, wird
es weicher, bis der
Effekt gar nicht mehr da ist Das Gleiche gilt für
einen radialen Verlauf, bei dem er wie ein
Kreis aussieht, es ist ein Radius, aber er funktioniert genauso
wie ein linearer Verlauf, bei
dem die Mitte
des Kreises am stärksten von den
Anpassungen beeinflusst wird , die Sie vornehmen Und die äußeren Ränder
des Kreises werden am wenigsten betroffen
sein Und es funktioniert in einem
Gradienten, um sich zu verjüngen, sodass es von wirklich
intensiv zu nichts übergeht Aber was ich hier tun möchte,
ist, dass ich
mit den verschiedenen
KI-Funktionen spielen möchte , die es hier gibt. Nehmen wir an, wir haben dieses
Foto von mir und ich möchte , dass ich im
Hintergrund heller und dunkler bin. Ich klicke auf das
kleine Plus-Symbol und dann auf „Betreff auswählen“. Und einfach so erkennt
es mich. Sie können sehen, dass er das wirklich
gut gemacht hat. Und dann
kommen wir zu unserem Licht,
unseren Farbeffekten und
all den verschiedenen Panels. Und wir können einstellen,
wie sie mich beeinflussen. Nehmen wir an, ich möchte ein bisschen intelligenter
sein. Ich kann mich
viel zu hell machen, aber ich kann mich
ein bisschen heller machen. Ich kann die
Highlights wieder herunterfahren. Ich kann den Kontrast noch erhöhen, und ich kann
mich einfach etwas mehr vom
Hintergrund abheben. Nun, das sieht nicht
perfekt aus, weil zum einen der Hintergrund etwas
wärmer ist als ich es derzeit bin. Also werde ich die Wärme
nur für mich erhöhen und das wird
mir helfen , mich ein wenig mehr in den
Hintergrund einzufügen. Aber die andere Sache
, die ich tun kann, ist, wenn ich mit dieser Maske fertig bin, den
Rest des Fotos anzupassen um zu kompensieren, wie ich einen Teil davon
angepasst habe. Sagen wir mal, ich bin zu hell
für den Hintergrund. Nun, eine Sache, die ich tun kann um alles
noch gleichmäßiger aussehen zu lassen, einfach die
Gesamtbelichtung des Fotos herunterziehe, indem ich
einfach die
Gesamtbelichtung des Fotos herunterziehe,
sagen wir mal um 0,3. Und jetzt steche
ich immer noch heraus. Ich sehe aus, als würde ich auffallen, aber ich sollte da sein,
weil es mir wärmer ist, weil ich heller bin, aber weil ich mich immer noch in dieser
natürlichen Umgebung befinde. Aber weil alles
dunkler geworden ist, sehe
es einfach so aus, als würde ich ein
bisschen mehr herauskommen Es sieht nicht so aus, als ob
ich zu hell bin, denn wenn man anfängt, nur bestimmte Bereiche
anzupassen, kann es sein, dass
die Hintergründe zu hell oder
die Vordergründe zu hell aussehen die Hintergründe zu hell oder
die Vordergründe In diesem Fall bin ich der Vordergrund oder das, was dem Foto näher kommt Wir können den Unterschied
hier erkennen: Ich
sehe auf dem Foto anfangs etwas
zu dunkel aus, es fällt nicht so viel Licht auf mich
als bei der Anpassung,
wir können sehen, dass ich etwas stärker
hervorsteche , aber wir können hier tatsächlich
verschiedene Masken darüber legen. Sagen wir als Nächstes, ich möchte mir
tatsächlich ein
bisschen mehr Glanz verleihen, als ob ein bisschen
Sonne hereinkommt. Ich liebe es,
das auf meinen Fotos zu machen. Füge einen radialen Farbverlauf hinzu
, und ich werde ihn nun quer ziehen. Ich ziehe das aus dem Grund weg, weil genau hier in der
Mitte des Kreises der Effekt am intensivsten sein
wird. Ich werde es tatsächlich
wegziehen. Es fällt mir einfach
gut über das Gesicht. Dann werden wir
das von hier aus ein wenig aufhellen. Es wirkt sich auf den Hintergrund aus,
aber auch auf mich selbst, und ich kann das so verschieben,
wo ich möchte, dass es sich stärker auswirkt Dann kann ich dem, sagen wir,
etwas mehr Wärme hinzufügen ,
nur damit es sich einfügt. Aber vielleicht möchte ich auch
ein bisschen Dunst entfernen. Es sieht so aus, als ob da eine kleine
Lichtspur reinkommt. So können wir das machen. Aber vielleicht ist es ein
bisschen zu viel. Ich reduziere die Belichtung
wieder, weil die Dunstentfernung Schatten aufwirft. Macht viel von
dieser Arbeit für mich. Ich möchte nicht, dass es
zu intensiv ist, sonst könnte es ein bisschen falsch
aussehen. Ich kann das
etwas weiter reduzieren. Das sieht ziemlich gut aus. können
die Federung
dieser Maske auch anpassen , indem Sie
auf die Maske selbst klicken Einfach auf den
kleinen Kreis dort klicken. Und wenn du dann hier auf
die andere Seite gehst, siehst
du diesen kleinen grauen Kreis. Wenn ich darauf klicke,
kann ich einen Schieberegler haben , mit dem ich ändern kann,
wie gefiedert das ist und
wie stark
dieser Farbverlauf abfällt Wenn ich finde, dass es
etwas zu intensiv ist, kann
ich die Feder nach oben ziehen Wenn ich finde, dass es
nicht intensiv genug ist, kann
ich die Feder herunterziehen, aber ich denke, es ist ein
bisschen zu intensiv. Ich werde die
Federn nach oben bringen und das lässt es
nur ein
bisschen natürlicher aussehen Dann können wir
den Unterschied sehen , den das auf der ganzen Linie
macht Es kommt ein kleines Licht
herein, das über
mein Gesicht
auf meine Schulter trifft. Und weil es ein größerer Kreis ist, weil es ein bisschen vom
Rahmen abweicht, erzeugt
es dieses
wirklich natürliche Leuchten , das über das Bild kommt. Und das ist eine
Anwendung, für die ich absolut gerne Farbverläufe
verwende Sie können
hier auch
die verschiedenen Masken verwenden , um den Himmel zu verändern Nehmen wir an, ich habe
dieses Foto von mir auf einem Boot und möchte nur den Himmel
auswählen. Das kann ich machen. Füge eine Maske hinzu und manchmal sind sie perfekt,
manchmal nicht. Sie können hier sehen, dass es
ein bisschen nicht erwischt hat. Sie können auf Zur Maske hinzufügen klicken
und Sie können tatsächlich bestimmte Teile davon
hinzufügen, um
die Lücken zu füllen, die Sie übersehen haben. Angenommen, ich möchte
das kleine Fenster zwischen
meinem Kopf und einem Teil
des Bootes hier hinzufügen das kleine Fenster zwischen . Ich kann sogar
den Pinsel nehmen und ich
werde das einfach übermalen. Dann werden die gleichen Anpassungen
, die ich am Rest
des Himmels vornehme, auch daran vorgenommen. Das ist ein bisschen schlampig gemacht. Das würde besser auf einem iPad
gemacht werden, wo Sie tatsächlich
den Stift dafür haben Dann kann ich die
verschiedenen Einstellungen des Himmels anpassen. Ich möchte es nicht
wirklich zu
stark abdunkeln , weil es dadurch komisch aussehen wird Aber wenn ich die
Glanzlichter oder den Kontrast anpassen möchte, kann ich die Lichter vielleicht etwas
reduzieren Vielleicht möchte ich
es etwas blauer machen. können wir machen. Wir können es auch wärmer
machen. Wenn Sie ein bisschen mehr
von diesem Sonnenuntergangslook wollen, können
Sie den
Farbton ändern, sodass Sie
ein völlig anderes
Aussehen des Himmels erhalten . Sie können sehen, dass sich dadurch
die Farbe komplett ändert. Wenn Sie mehr von diesem
Sonnenuntergangslook oder mehr von diesem blaugrünen
oder cyanfarbenen Himmel
wollen, können Sie
das auf diese Weise beeinflussen Wir können den Unterschied sehen,
diese paar
Anpassungen, die dort vorgenommen wurden Das ist etwas, das sie derzeit ständig verbessern. Manchmal ist es nicht das
Beste, wenn es darum geht, Dinge zu erkennen, besonders wie hier. Hier kannst du
den Pinsel und die Farbe
in die Maske einfügen . Aber was auch immer es
wert ist, die KI ist tatsächlich ziemlich mächtig darin.
7. Voreinstellungen: Jetzt haben wir so ziemlich
alle verschiedenen Panels
in Light Room behandelt alle verschiedenen Panels
in Light Room Aber manchmal, wenn
Sie bearbeiten, möchten
Sie es schnell, einfach machen. Und Sie möchten nicht
unbedingt immer und immer wieder dieselben Anpassungen vornehmen . Es gibt ein paar
Dinge, die wir hier tun können. Angenommen, ich möchte die
Anpassungen vornehmen, die ich an diesem Foto vorgenommen habe. Ich kann die Einstellungen kopieren
und ich kann die Einstellungen, die ich
kopieren möchte, auf das nächste Foto kopieren. Ich kann sogar die Maskierung
, die ich auf diesem
Foto vorgenommen habe, auf das nächste kopieren , die ich auf diesem
Foto vorgenommen habe, auf das nächste Aber ich muss nicht. Ich kann einfach die gleiche
Anpassung dafür
kopieren. Wir werden auch die A
I-Maskierung kopieren. Es muss nur die Maske auf
dem nächsten Foto erneut erstellt werden. Nehmen wir an, ich
habe dieses Foto von meinem Partner und meiner Freundin
beim Eisessen Ich werde
diese Einstellungen einfügen und dann das Motiv erkennen und das Gleiche
noch einmal tun. Nun, das ist offensichtlich nicht
das richtige Foto
dafür , weil
die Einstellungen hier sind. Ich kann jedoch reinkommen und
anpassen, was diese Masken sind. Das Licht kommt eher
von der anderen Seite von ihr. Also kann ich das herbringen und es wird anfangen, ein bisschen besser
auszusehen. Ich kann aber auch
zu ihrer Maske gehen. Dann kann ich die
Belichtung etwas nach unten ziehen und plötzlich
sieht es etwas natürlicher aus. Und wir können sehen, dass sie immer noch ein bisschen aus dem
Hintergrund hervorsticht , aber es sieht nicht zu unecht aus. Das ist eine Möglichkeit,
Einstellungen von einem
Foto auf das nächste zu kopieren . Sie können sie durchgehen und nach ein paar davon
kopieren. Aber ich liebe
es, Voreinstellungen für
meine verschiedenen Fotos zu erstellen Ich kann hier tatsächlich nach unten
gehen
und auf „Voreinstellung erstellen“ klicken Ich kann es, sagen wir,
Warm Glow nennen und wir
machen es maskiert. Ja, wir werden
die Maskeneinstellungen einbeziehen. Da diese
die Maskeneinstellungen beinhalten, dauert es etwas
länger,
sie zu kopieren, aber dann können wir das tun. Das ist jetzt
unter Benutzervoreinstellungen gespeichert, die Sie hier
unten finden Wir haben das verstanden, Sie haben eine Reihe von empfohlenen Voreinstellungen
von Light Room, wir haben eine Reihe von
Premium-Voreinstellungen und wir haben Ihre
eigenen Und dann kannst du hier sehen, ich ein paar verschiedene habe,
die ich selbst gemacht habe Und ich kann sie
für verschiedene Fotos verwenden. Und das
ist wie ein Filter, der
eine Reihe dieser
verschiedenen Anpassungen verwendet . Und wofür ich Presets liebe,
sind ein guter Ausgangspunkt. Sie können sehen, dass ich hier eine Reihe
verschiedener schwarz-weißer habe. Ich habe einige Filmlooks,
einige, die, sagen wir,
das Aussehen von Portrait 400 nachahmen das Aussehen von Portrait 400 Nehmen wir an, wir haben diesen, dann können wir hierher kommen und die jeweiligen
Einstellungen nach Belieben
anpassen Wir können es immer noch ein bisschen aufwärmen. Wofür ich Presets liebe,
ist ein Ausgangspunkt. Sie geben dir das Gesamtbild. Wenn Sie
mit den Reglern noch nicht ganz vertraut sind, Sie
aber trotzdem ein gut
aussehendes Foto haben möchten Sie können Voreinstellungen abrufen. Sie können sie herunterladen, in Light Room
importieren
und dann die darin enthaltenen
Informationen verwenden Verwenden Sie sie, damit Ihre
Fotos großartig aussehen, egal ob sie mit Ihrem Handy oder mit
einer professionellen Kamera aufgenommen wurden. Dann können Sie tatsächlich
in den Lichtraum gehen und
damit beginnen,
die Schieberegler für jede Voreinstellung anzupassen ,
um zu sehen, welche Einstellung sich auf
welchen Teil des Fotos auswirkt und warum
diese Voreinstellung auf diese Weise erstellt wurde Letztlich
hilft es Ihnen dabei,
ein besserer Editor zu werden, da es Ihnen in Echtzeit
zeigt, was verschiedene Dinge tun, und das auf eine
Weise, die nicht
einschüchternd ist, weil das Foto dadurch bereits ist, weil das Foto dadurch Abgesehen davon lassen nicht alle Voreinstellungen Ihre Fotos gut aussehen, einigen werden sie wirklich seltsam
aussehen Ich kann das hier durchgehen, Sie werden feststellen, dass nicht alle Voreinstellungen für alle Fotos gemacht
sind Ich kann hier hingehen und bei
einigen davon kannst du sehen, dass sie dieses
Foto ein bisschen komisch aussehen lassen Dieser ist okay, der
schwarz-weiß. Mir geht es gut mit warmen Lichtern. Okay. Das launische
mag ich ziemlich, aber vielleicht würde ich hier
reinkommen und die Highlights ein bisschen
runterbringen und vielleicht würde ich insgesamt herkommen und das Foto dort ein
bisschen aufwärmen Und Sie können sehen, welchen
Unterschied das machen wird. Und das ist nur eine schnelle
Anpassung, die Sie mithilfe von Voreinstellungen vornehmen
können Und das ist eine großartige Möglichkeit, Lightroom
weniger einschüchternd zu machen Es ist auch viel schneller, Ihre Fotos
damit zu bearbeiten. Manche Leute lieben Voreinstellungen,
manche hassen sie. Ich betrachte sie als ein großartiges
Werkzeug zum Lernen und für einen effizienten
Bearbeitungsprozess Weil viele der
Presets, die ich gemacht habe für verschiedene
Shootings gemacht
wurden, die ich gemacht habe Alle Fotos werden ähnlich
behandelt. Also mache ich zu Beginn
der
Bearbeitungssitzung ein Preset und
verwende es dann für alle
Fotos und
optimiere es für jedes einzelne,
weil die Wahrheit ist, dass verwende es dann für alle
Fotos und optimiere es für jedes einzelne,
weil die Wahrheit ist, ein Preset nicht
auf jedem Foto funktioniert, auch wenn die beiden Fotos hintereinander aufgenommen
werden, fast immer
müssen Sie einige
der Lichter anpassen, Teil der Farbe,
verschiedene Teile Voreinstellung, um das Foto
genau so zu bekommen, wie Sie es möchten Aber sie sind ein großartiges Werkzeug. Sie sind ein guter Ausgangspunkt. Und dafür denke ich, dass
sie wirklich mächtig sind. Jetzt haben wir den ganzen
Lichtraum durchgesehen , außer
vielleicht, wie man exportiert. Also dann kannst du herkommen und die drei Punkte oben
anklicken. Sie können auf „
Kopie speichern“ für zwei Geräte klicken und dann
schnell eine Kopie davon speichern. Sie können auch auf das Symbol Teilen klicken und exportieren,
indem Sie
auf Teilen klicken und
es an Ihre Freunde senden können . Poste es in den sozialen Medien. Von hier aus sehen Sie all die verschiedenen
Möglichkeiten, wie Sie das tun können. Sie können es aber auch als
verschiedene Dateitypen exportieren, JPEG, PSD, D und G usw.,
je nachdem, mit welcher Art von
Foto Sie arbeiten Und sobald Sie sie exportiert
haben, können Sie loslegen. Sie sind
bereit, Ihre
Fotos der Welt zu veröffentlichen Bringen Sie diese Likes
auf das Gramm. Sie wissen, wie Sie
Ihre Fotos mit
Adobe Lightroom Und alles, was Sie brauchten, war,
sich diesen kurzen Kurs anzusehen. Wenn Sie sich also daran erinnern, was ich in der Einführung
erwähnt habe, schauen
Sie sich die nächste Lektion weiter an,
damit Sie Zugriff darauf haben
8. Schlussgedanken: Du hast es geschafft, du hast es geschafft. Danke, dass du dir diesen Kurs angesehen hast und
es bis zum Ende geschafft hast. Bleiben Sie hier und verbringen
Sie Ihre Zeit mit mir, um Ihre Fotos
mit Adobe Light Room,
Mobile, der
aktuellsten Version, auf das nächste Level zu heben. Verwendung von KI-Masken. Verwenden Sie die verschiedenen Licht - und Farbregister, um Ihr Foto
anzupassen, um ihm nicht nur
ein poliertes Aussehen, sondern auch ein Aussehen und eine Atmosphäre zu Nach alledem weiß
ich, dass ich in den vorherigen
Lektionen Voreinstellungen erwähnt habe in den vorherigen
Lektionen Voreinstellungen Nun, ich habe eigene Voreinstellungen , die auf verschiedene
Fotos zugeschnitten sind, die ich
erstellt habe Und dafür, dass du
deine Zeit hier mit mir verbringst, möchte
ich dich belohnen Wenn Sie sich diesen Kurs
angesehen haben, gehen Sie auf meine Website und
gehen Sie zu den
Lightroom-Presets in meinem Shop Verwenden Sie den Code Skillshare, alles ein Wort, und Sie
erhalten 15% Rabatt auf Egal, ob Sie das Mobilpaket oder
das
All-Inclusive-Alles-Preset-Paket
kaufen , Sie haben sofort
Zugriff auf die aktuellen Presets, mit denen ich meine eigenen Fotos bearbeitet Wie gesagt, sie sind
ein guter Ausgangspunkt und ein perfektes Lernwerkzeug, aber sie können auch
einfach verwendet werden, um
Ihre Fotos auf die nächste Stufe zu Nach all dem, was gesagt wurde,
vielen Dank, dass Sie
sich das angesehen haben. Wenn du auch lernen möchtest, wie mehr
Instagram-taugliche Fotos machst, wie du ästhetische Fotos nur
mit deinem Handy
machst, dann folge mir auf der Skala Share denn bald wird dieser
Kurs live sein. Und wenn der neue Kurs live ist, werde
ich diesen aktualisieren, damit du siehst, dass er vorbei ist, falls
du es noch nicht leid bist , dass ich
rede und du mehr hinter die Kulissen
schauen
willst,
einen Blick hinter die Kulissen von mir als Fotograf, meinem Leben im Allgemeinen und
einer Menge anderer
Dinge, die ich unterwegs habe . Gehe zu meinem
Youtube und abonniere auch
dort. Ich bin auf Tiktok. Sie können sich einige
verschiedene Inhaltsstrategien ansehen , an denen ich gearbeitet habe. Ich hoffe, dass Sie, wenn Sie
meine eigenen Presets verwenden, einen großen
Nutzen daraus ziehen. Und stellen Sie sicher, dass Sie
Ihre
Vorher-Nachher-Fotos posten, nachdem Sie die heute erlernten
Techniken angewendet Falls ihr
Fragen zu Lightroom, Skillsharing zur
mobilen Fotobearbeitung oder sogar zu meinen eigenen Voreinstellungen habt, klickt einfach auf den Tab
Diskussionen, wo ich immer aktiv bin und wir alle Fragen
beantworten, die ihr habt Denken Sie abschließend daran,
Ihre
Vorher-Nachher-Fotobearbeitung mit den Techniken in Lightroom Mobile, die
Sie heute gelernt haben, Vielen Dank für Ihre
Zeit wie immer. Arbeiten Sie hart, ruhen Sie sich oft aus und haben Sie
einen super kreativen Tag