Fotobearbeitung für helle und auffallende Produktfotografie

1. Einführung: Hi, ich bin Christina und ich bin Häkeldesignerin. Für mein Geschäft Tiny Curl verwende ich fast jeden Tag Produktfotografie von meinem Etsy Shop Inserate zu meinem Instagram und für mein Musterdesign. Ich weiß, wie ich Produktfotografie erledigen und von meiner To-Do-Liste abheben kann. In dieser Klasse werde ich Ihnen meinen Workflow und meinen Prozess für die Bearbeitung meiner Produktfotografie beibringen und ich werde viele tolle Tipps enthalten, um Ihre Hintergründe so weiß und sauber wie möglich zu bekommen , auch bei nicht idealer Beleuchtung. Ich werde Sie nicht mit einem Haufen technischer Informationen verderben. Ich möchte wirklich nur Ihren Prozess vereinfachen und Ihnen helfen Ihre Fotobearbeitung so schnell und perfekt wie möglich zu erledigen. Wenn Sie sich fragen, ob Sie Ihre Produktfotos bearbeiten müssen, bin ich hier, um Ihnen zu sagen, dass Sie das definitiv tun. Es macht nicht nur meine Fotos besser aussehen, es schafft ein zusammenhängendes Gefühl zwischen meinem Instagram-Feed und meinem Etsy-Shop, weil ich jedes Mal auf die gleiche Weise editiere. Die Bearbeitung ist besonders wichtig für die Produktfotografie, da wir über Produkte unserer Unternehmen sprechen. Wir wollen, dass dieses Produkt der Held des Shots ist und so perfekt wie möglich aussieht. Für das Klassenprojekt nehmen Sie eines Ihrer Produktfotos auf und bearbeiten es bis zur Perfektion. Sie werden das Vorher- und Nachher-Foto im Bereich Projekte und Ressourcen dieser Klasse teilen . Lasst uns jetzt mit der Bearbeitung beginnen. 2. Shot: Wie Sie sich vorstellen können, ist die Bearbeitung viel einfacher, wenn Sie mit einem wirklich großartigen Basisfoto beginnen. Sie können großartig aussehende Fotos auf jeder Kamera machen, die Sie haben. Ich verwende meine Nikon DSLR gerne für professionellere Fotos, und ich benutze mein iPhone, wenn ich unterwegs Fotos mache, oder ich muss wirklich schnell bearbeiten. Wirklich ein tolles Bild kann auf jeder Kamera erreicht werden, wenn Sie eine Sache haben, und das Ding ist eine gute Beleuchtung. Gute Beleuchtung kann Ihr Bild von schlecht bis ausgezeichnet nehmen. Wenn Sie schlechte Beleuchtung haben, ist es wirklich schwierig, im Bearbeitungsprozess zu korrigieren. Speziell für Produktfotos, werden Sie eine gute Beleuchtung haben wollen, so dass Ihr Produkt wirklich Ihre begrenzenden Schatten präsentiert wird, und Sie kommen näher an den perfekten weißen Hintergrund zu erreichen. Ich finde es am einfachsten, wirklich tolle Beleuchtung mit natürlichem Licht zu erreichen, also stelle ich mich drinnen neben einem großen Fenster ein, das viel Sonnenlicht bekommt, und ich mache dort meinen Schuss. Du wirst sicherstellen wollen, dass du keine direkten Strahlen auf dein Foto-Setup erhältst. Wenn du es bist , kannst du ein weißes Blatt aufhängen, um das Licht zu diffundieren und die Schatten auf deiner Aufnahme zu begrenzen. Wenn Sie mehr Tipps für die Aufnahme wirklich einfache Produktfotos wollen, schauen Sie sich meine Klasse, Produktfotografie für Ihr handgefertigtes Geschäft an. Darin ausführe ich alles, was Sie brauchen, um ein einfaches Home-Studio einzurichten und sowohl nahtlose als auch flache Fotografie für Ihre Produkte zu nehmen. Wenn Sie lieber hier bleiben und direkt zur Fotobearbeitung kommen möchten, werde ich Ihnen einen wirklich kurzen Überblick darüber geben, wie Sie einen guten Schuss bekommen können. Sie werden einen Tisch neben einem großen schönen Fenster mit viel indirekter Sonneneinstrahlung einrichten , dann mit dem Hintergrund, den Sie verwenden möchten, ich benutze ein weißes Plakatbrett, Sie werden Ihr weißes Plakatbrett einstellen mit Ihrem Produkt darauf, und dann ein zweites Weg-Plakatbrett, das das Licht aus dem Fenster von diesem Brett auf Ihr Produkt prallt. Dies eliminiert wirklich die Schatten und bekommt Ihr Bild so hell wie möglich. Von dort aus nehmen Sie einfach Ihre Chance. Jetzt sind wir bereit, zu bearbeiten. 3. Bearbeitungsprogramme: Wenn ich meine Produktfotos editiere, verwende ich entweder photoshop oder verwende eine Vielzahl von Apps auf meinem iPhone. In diesem Video werde ich Sie durch die Vor- und Nachteile jeder Methode sprechen und wenn ich jede Methode verwende. Ich benutze photoshop, wenn ich ein wirklich professionelles Bild brauche und ich so nah wie möglich kommen möchte. Also für meinen Etsy-Shop oder aus meinen Mustern, verwende ich Photoshop, um zu bearbeiten. Photoshop ist eine extrem leistungsstarke Fotobearbeitungssoftware und Sie könnten eine Billion andere Dinge in Photoshop tun. Ich habe es, weil ich es sowohl für Grafikdesign als auch für Fotobearbeitung verwende. Bearbeiten und Photoshop dauert nur ein paar Minuten, weil ich einen wirklich zusammenhängenden Workflow entwickelt habe , wenn ich an Fotobearbeitungen und Photoshop arbeite , den ich mit dir durchlaufen werde. Photoshop muss keine Herausforderung sein, vor allem mit dem Workflow, den ich verwende. Es ist sehr einfach und ich habe meine Bearbeitungen durchgeführt und wollte Minuten pro Foto. Wenn ich etwas wirklich schnell und einfach für mein Instagram bearbeiten möchte, werde ich auf meinem Smartphone bearbeiten. Ich habe ein iPhone und es hat eine Tonne von Apps, mit denen Sie Fotos bearbeiten können. Ich verwende eine Vielfalt, um verschiedene Effekte zu erzielen, die ich mit dir in einem späteren Video durchlaufen werde. Ich werde sagen, dass die Bearbeitung auf meinem Telefon weniger Kontrolle, weniger Leistung hat. Also in der Regel mag ich mit einem besseren Bild beginnen. Also, wenn es Krieg Wavelet oder hat eine bessere Zusammensetzung, Ich bin in Ordnung Bearbeitung auf meinem Handy. Aber wenn es viel mehr Anpassungen braucht oder wenn es nicht perfekt beleuchtet ist, dann gehe ich auf Photoshop, weil sie auf diese Weise viel mehr Bearbeitungen vornehmen können. Ich würde sagen, ich benutze photoshop am meisten für meine Bearbeitungen, weil ich es gerne so gut wie möglich bekommen, unabhängig davon, ob ich es für meinen Shop oder mein Instagram verwende, ich mag, dass es viel mehr Bearbeitungsleistung hat. Ich kann Unvollkommenheiten auslöschen und weniger als ideale Beleuchtungssituationen an einem Ort korrigieren. Also jetzt werde ich Sie im nächsten Video durch meinen Photoshop-Workflow führen. 4. Schritt 1: Ausrichten und Zuschneiden: In diesem Video zeige ich Ihnen, wie ich meine Bilder sortiere und ausrichte und zuschneide. Ich habe einige Beispielbilder für Sie in die Projektseite aufgenommen, aber zögern Sie nicht, Ihre eigenen Bilder zu verwenden und neben mir zu bearbeiten. Das erste, was ich nach dem Fotografieren tun, ist, sie auf meinen Computer hochzuladen und sie mit der Mac Fotos-App zu sortieren, ich arbeite in Gruppen Ich werde zuerst alle Optionen eines Fototyps durchsehen, dann alle Optionen der nächsten Art von Foto. Ich scrollen schnell durch die Fotos, ich zoomen auf Aufnahmen, um zu sehen, ob es verschwommen ist. Für diesen blauen und rosa Schuss schaue ich auch nach, ob die Mittellinie gerade die Mitte hinunter ist. Wenn ich eine Aufnahme finde, die ich mag, klicke ich auf die Alt-Taste, um es zu Favoriten, so dass ich weiß, um zurück zu gehen. Ich versuche, den Betrag zu begrenzen, den ich bevorzugt habe, also bearbeite ich nicht mehrere Versionen desselben Fotos. Das spart mir Zeit. Wenn ich meine Favoriten ausgewählt habe, speichere ich die Originale in einem nicht bearbeiteten Ordner und nehme sie dann in Photoshop, um sie zu bearbeiten. Ich werde Sie zuerst durch meinen gesamten Workflow auf dem weißen Hintergrundbild führen, und ich werde Schritt für Schritt gehen und Ihnen einige Informationen über jede der Bearbeitungen geben. Dann führe ich dich in Video 10 schneller durch die Schritte auf dem blauen und rosa Hintergrundbild. Das erste, was ich in Photoshop mache, ist ausrichten und zuschneiden. Ausrichten richtet das Bild aus und das Zuschneiden schneidet den Überschuss ab. Zum Ausrichten und Zuschneiden wähle ich das Zuschneidewerkzeug aus, indem ich auf die Tastenkombinationen C klicke. Es befindet sich auch hier auf der Symbolleiste. Zuerst muss ich entscheiden, welches Seitenverhältnis ich für mein Bild benötige. Das Seitenverhältnis ist die proportionale Beziehung zwischen Breite und Höhe. Die häufigsten Seitenverhältnisse sind 1-1, ein Quadrat, das häufig für Instagram verwendet wird, 16 x 9, die die Größe der meisten Computerbildschirme ist. 9 mal 16, die die Größe der meisten Telefonbildschirme ist, vier mal drei und drei mal vier. Dies ist eine übliche Fotodruckgröße. Sie können auch ein Freiform-Zuschneidewerkzeug verwenden, wenn das Seitenverhältnis für Sie nicht wichtig ist. Für Instagram-Fotos verwende ich das Eins-zu-Eins-Quadrat-Seitenverhältnis, das ich dir jetzt zeigen werde. Sobald ich mich für das Seitenverhältnis entschieden habe, ich das Bild aus, indem ich in die untere rechte Ecke gehe , bis der doppelseitige Pfeil erscheint. Klicken Sie nach unten, und passen Sie das Bild an. Ich suche nach etwas in meinem Bild, das gerade und darauf ausgerichtet sein muss. Der Grund, warum ich mich vor dem Zuschneiden ausrichte, ist, dass manchmal beim Ausrichten Teile des Bildes abgeschnitten werden. Für dieses Bild, da es keine gerade Linie zum Ausrichten gibt, verwende ich die Unterseite der Katzen als Anleitung. Sobald Sie Ihr Foto mit dem Zuschneidewerkzeug zugeschnitten haben, verlieren Sie die abgeschnittenen Teile des Fotos. Hier habe ich das Foto in ein Quadrat zugeschnitten, aber ich möchte Ihnen zeigen, wie Sie das Quadrat nehmen und es mit dem Füllwerkzeug in ein anderes Seitenverhältnis ändern . Das Füllwerkzeug füllt leere Bereiche mit dem, was sich um das fehlende Stück herum befindet. Sie können es auch mit einer Farbe wie Ihrer Hintergrundfarbe oder Vordergrundfarbe ausfüllen. Wenn ich dieses Quadrat zu einem Bildschirmgrößen-Seitenverhältnis von 16 mal neun bringen möchte. Zuerst wähle ich das Zuschneidewerkzeug aus, wähle das Seitenverhältnis 16 mal neun und passe mein Bild an. Dann wähle ich das Auswahlrechtewerkzeug mit der Tastenkombination M aus und wähle den ungefüllten Teil meines Bildes aus. Wenn Sie das Auswahlfeld aktiviert halten, klicken Sie mit der rechten Maustaste auf meine Maus und wählen Sie Füllung aus dem Dropdown-Menü. Dann stelle ich unter Inhalt sicher, dass der Inhalt beachtet wird. Diese Option nimmt Daten aus meiner Auswahl an, um das fehlende Stück auszufüllen. Wie Sie sehen können, macht es einen ziemlich guten Job beim Füllen des fehlenden Platzes. Es gibt ein paar Zeilen und skizzenhafte Bereiche, die leicht korrigierbar sind, die ich Ihnen zeigen werde, wie Sie in den nächsten Videos glätten. Das Füllwerkzeug eignet sich am besten für Bereiche, die alle eine Farbe mit sehr wenig oder gar keinen Details haben. Jetzt sind wir bereit, die Helligkeit zu bearbeiten. 5. Schritt 2: Niveau, Kurven und Helligkeit: Aufhellen Ihres Fotos ist die gängigste Bearbeitung, die durchgeführt werden muss. Es gibt mehrere Möglichkeiten, dies neben dem offensichtlichen Aufhellungswerkzeug zu tun. Eine kurze Notiz zum Bearbeiten. Wenn Sie Änderungen an Ihrem Bild vornehmen, schalten Sie Ihre Änderungen häufig mithilfe des Augapfels neben Ihrer Ebene ein, um sicherzustellen, dass Ihnen die Richtung der Änderungen gefällt. Wenn der Effekt zu stark ist, können Sie immer die Deckkraft hinlegen , so sichtbar der Effekt ist. Bevor ich an der Aufhellung meines Bildes arbeiten kann, werde ich sicherstellen, dass meine Canvas-Farbe weiß ist. Die Standardeinstellung ist eine dunkelgraue Farbe, aber wenn Sie weiße Hintergrundbilder bearbeiten, möchten Sie sie neben echtem Weiß sehen, um sie zu vergleichen. Um die Farbe für meinen Canvas festzulegen, klicke ich mit der rechten Maustaste auf den Bereich außerhalb meines Bildes, wähle eine benutzerdefinierte Farbe aus und setze sie auf Weiß. Jetzt sind wir bereit zu gehen. Levels ist die erste Einstellung, die ich an meinem Foto machen. Um die Ebenen anzupassen, klicke ich im Anpassungsfenster auf das Ebenen-Symbol. Wenn in Ihrem Photoshop-Arbeitsbereich kein Anpassungsfenster angezeigt wird, gehen Sie zum Windows-Menü und klicken Sie auf Anpassungen. Wenn Sie auf das Ebenen-Symbol klicken, wird eine neue Ebene über meinem Bild erstellt. Dies wird als Einstellungsebene bezeichnet. Mit Ebenenanpassungen können Sie die Deckkraft anpassen. Sie können die Einstellungsebene auch zu einem späteren Zeitpunkt löschen oder ändern. Wenn Sie zum Bildmenü wechseln, sehen Sie eine weitere Anpassungsoption. Dies ist eine Bildanpassung. Verwendung einer Bildanpassung führt zu einer dauerhaften Änderung Ihres Grundbildes. Sie können nicht zurückkehren und die Anpassung bearbeiten. Für Levels verwende ich immer nur eine Einstellungsebene. Ebenen passen die Glanzlichter, Schatten und Mitteltöne eines Bildes an. Dies wird als Histogramm dargestellt, das ist das Berg aussehende Ding in der Mitte. Der Schieberegler auf der rechten Seite stellt die Glanzlichter oder Weißtöne des Bildes dar. Die super einfache Sache, die ich mache, ist, den Hervorhebungsschieber zu bewegen, um das Histogramm zu berühren. Bei strahlend weißen Produktfotografie verschiebe ich die Schatten- oder Mittelton-Schieberegler nicht. Wenn Sie die Ebenenebene umschalten, können Sie sehen, dass es bereits einen großen Unterschied in der Helligkeit meines Bildes gemacht hat. Die nächste Anpassung, die ich mache, sind Kurven. Die Kurvenwerkzeuge ähneln den Ebenen, aber es gibt Ihnen mehr Möglichkeiten, Schatten, Glanzlichter und Mittelton separat zu steuern . Meine Hauptverwendung dafür in meiner Bearbeitung ist es, den Weißabgleich anzupassen. Wenn Sie fotografieren, können Ihre Lichtquelle unbeabsichtigte Farbtöne zu Ihrem Bild hinzufügen , z. B. einen gelben oder blauen Farbstich. Mit Kurven können Sie einen echten Neutralpunkt festlegen. Um das Kurvenwerkzeug zu verwenden, wählen Sie das Kurvensymbol im Ebenenanpassungsfenster aus. Dadurch wird ein Kurven-Layer erstellt. Wählen Sie dann die Ebenenminiatur aus. Standardmäßig wird die Ebenenmaske oder das weiße Rechteck ausgewählt. Für Kurven ist es wichtig, dass die Ebenenminiatur ausgewählt ist. Für eine Ebenenanpassung ist das der halbgefüllte Kreis. Sie dann im Kurvenfenster auf die weiße Pipette, DoppelklickenSie dann im Kurvenfenster auf die weiße Pipette,um die Hervorhebungsfarbe festzulegen. Wir werden die RGB-Zahlen, die für Rot, Grün, Blau stehen, auf die höchste der drei Zahlen ändern , so dass sie alle gleich sind. Wählen Sie mit der Pipette einen Punkt auf Ihrem Bild aus, der weiß sein soll. Wenn die Beleuchtung gerade war, sollten die RGB-Nummern in mehreren Teilen Ihres Hintergrunds ziemlich ähnlich sein. Wenn die Beleuchtung nicht konsistent war, wird Ihr Hintergrund auch mit blau und gelb getönten Bereichen angezeigt. Ich zeige Ihnen, wie Sie inkonsistentere Hintergründe in Video 11 korrigieren können. Für dieses Foto sind die Beleuchtung und der Hintergrund gleichmäßig, also wähle ich mit der Pipette einen Punkt auf meinem Bild aus, der weiß oder neutral sein sollte. Dann mit dem Auge Tropfer an der gleichen Stelle, verwende ich meine Tastatur, um die höchste der drei Zahlen einzugeben , indem ich zwischen den Zahlen auf die „Tab“ -Taste klicke. Klicken Sie auf die „Enter“ -Taste, um OK auszuwählen, und geben Sie dann erneut für Nein ein. Sie mit der Maus an der gleichen Stelle mit der linken Maustaste. Ihr weißer Hintergrund sollte nun eine neutrale Farbe ohne Blau-, Grün- oder Rottöne haben, wie Sie sehen können, wenn ich die Ebene umschalte. Auch wenn der Effekt zu stark ist, können Sie die Deckkraft anpassen. Die letzte aufhellende Einstellungsebene, die ich mache, ist Helligkeitskontrast. Ich wähle das Symbol für die Anpassung der Helligkeitskontrast und erstelle eine neue Ebene. Dann passe ich die Schieberegler an, bis es gut für mich aussieht. Es ist sehr einfach, mit der besten Anpassung über Bord zu gehen. Sie möchten sicherstellen, dass Sie nicht Details in Ihrem Bild verlieren. Ich mag es, mein Produkt zu vergrößern, um zu sehen, ob ich die Helligkeit übertreibe. Wie Sie sehen können, verliere ich wenig Details in der blauen Katze, aber weil ich mit der Gesamthelligkeit mit Ausnahme dieses winzigen Teils zufrieden bin, werde ich es später mit einer Ebenenmaske im nächsten Video korrigieren. Jetzt werde ich alle meine Layer-Bearbeitungen in einem Ordner zusammenfassen , damit ich meinen bisherigen Fortschritt sehen kann. Ich wähle alle meine Anpassungsebenen aus und ziehe sie auf das Ordnersymbol unten rechts in meinem Arbeitsbereich. Ich benenne es Anpassungsebenen um und schalte, um meine vor und nach zu sehen. Viel Zeit, die ich hier aufhöre, wenn ich mit meinem Image zufrieden bin. Diese Bearbeitungen haben bereits einen großen Unterschied in meinem Bild gemacht. Im nächsten Video zeige ich Ihnen, wie Sie Ihren Hintergrund noch heller machen können. 6. Schritt 3: Schatten und Ersetzen von Farbe: Im letzten Video habe ich Ihnen gezeigt, wie Sie Anpassungsebenen an Ihr Foto vornehmen können, um es heller und mutiger zu machen. In diesem Video werden wir ein paar Verbesserungen am tatsächlichen Bild vornehmen, um es noch besser zu verbessern. Wenn ich Änderungen direkt an meinem Bild vornehme, erstelle ich zuerst eine Kopie des Basisbildes. Das lässt mich später meine Meinung ändern. Ich ziehe mein Basisbild nach unten auf das neue Ebenensymbol, um es zu duplizieren. Da sich diese Schicht auf meiner Basisschicht befindet, wird sie sie im Wesentlichen vertuschen. Ich werde die Schatten auf dieser Ebene anpassen, also werde ich sie Schatten nennen. Um die Schatten zu reduzieren, gehe ich zum Menü Bild, dann Anpassungen, und klicken Sie dann auf Schattenlichter. bei aktivierter Vorschauschaltfläche den Schattenschieberegler, um die Schatten zu verringern. Wenn Sie sich mein Bild ansehen, können Sie den Effekt sehen. Ich werde das abbrechen und mein Bild vergrößern und Ihnen zeigen, wie es sich auf die Katzen auswirkt. Die Schattenwerkzeuge sind sehr mächtig, Sie wollen es nicht übertreiben, oder Sie haben ein ausgewaschenes Bild. Normalerweise reichen ein oder zwei Prozent aus, um sich auf unser Image auswirken zu lassen. Weil ich mit der Schattenebene zufrieden bin, werde ich sie noch einmal duplizieren. Eine Notiz zu diesen Bildanpassungen. Nachdem ich die Schattenebene dupliziert und Änderungen an einer neuen Ebene vorgenommen habe, kann ich die Schattenebene nicht unabhängig voneinander ändern. Meine neue Ebene verdeckt das Grundbild und das Schattenbild vollständig. Nun werde ich die Ersetzungsfarbanpassungen vornehmen, also benenne ich die Ebenenersatzfarbe. Gehen Sie zurück zum Menü Bild, wechseln Sie zu den Anpassungen und ersetzen Sie die Farbe. Mit dem Augentropfer wähle ich meinen weißen Hintergrund aus und du siehst in der Vorschaubox der gesamte Hintergrund weiß wird, sowie Teile der Katzen. Der Augentropfer nimmt alles in meinem Bild auf, das sich im gleichen Farbbereich befindet. Weiß bedeutet, dass der Effekt zu 100 Prozent undurchsichtig ist. Graue Bereiche des Bildes sind ein wenig betroffen, aber nicht ganz, und Bereiche, die schwarz sind, sind überhaupt nicht betroffen. Sie können versuchen, verschiedene Bereiche Ihres Bildes auszuwählen, um unterschiedliche Ergebnisse zu erzielen. Durch Anpassen des Schiebereglers wird bestimmt, wie stark die ausgeführten Abschnitte mit den nicht betroffenen Abschnitten verschmelzen werden. Um den Hintergrund leichter zu machen, schiebe ich den Schieberegler für die Helligkeit nach rechts. Jetzt werde ich Ihnen zeigen, wie Sie die Ebenenmaske verwenden, um die Feinabstimmung Ihrer Anpassungen auf Ihr Bild zu ermöglichen. Da unsere ersetzte Farbanpassung die Katzen ein wenig beeinflusst hat, werde ich Ihnen zeigen, wie Sie diese Anpassung von nur einem Teil des Bildes mit Ebenenmasken entfernen können. Sie können sich die Ebenenmaske als Radiergummi vorstellen, indem Sie einen Teil des Bildes löschen und niedrigere Bilder durchscheinen lassen. Sie können eine Ebenenmaske auf jeder Ebene verwenden, indem Sie auf das Ebenenmasken-Symbol unten im Arbeitsbereich klicken. Dies fügt eine leere Maske hinzu, die durch das weiße Rechteck auf unserer Ebene dargestellt wird. Weiß bedeutet hier, dass der Effekt auf der Ebene zu 100 Prozent undurchsichtig ist. Schwarz bedeutet, dass Sie den Effekt überhaupt nicht sehen können. die Masse ausgewählt ist, werde ich das Maleimer-Tool verwenden, um den gesamten Bereich mit Schwarz zu füllen. Sie können sehen, dass der Effekt nicht mehr auf unserer Ebene angezeigt wird. Ich gehe zurück zu Weiß, ich benutze die X-Taste, um zwischen den hinteren und weißen Farben umzuschalten. Um die Ersetzen-Farbanpassung nur für einen Teil meiner Ebene zu löschen, verwende ich mein Pinselwerkzeug mit der Tastenkombination B oder finde es in der Symbolleiste. Ich setze die Härte, die vorgibt, wie hart oder weich der Rand meiner Pinsel ist, auf 30 Prozent und schalte meine Farbe auf Schwarz. die Ebenenmaske ausgewählt ist, fange ich an, die blaue Katze zu malen, um die Farbanpassung zu entfernen. Ich habe sorgfältig gearbeitet, um sicherzustellen, dass ich den weißen Hintergrund nicht putze. Wenn Sie den weißen Hintergrund maskieren, haben Sie einen seltsamen dunklen Schatten um Ihren Gegenstand. Wenn Sie die Wahltaste und die Umschalttaste gedrückt halten und auf die Ebenenmaske klicken, können Sie rot sehen, wo Sie bereits gegangen sind. Dies hilft Ihnen, mit Ihrer Maske genauer zu werden. Um den roten Vorschaumodus zu verlassen, klicken Sie einfach erneut auf die Ebene. Wie ich im vorherigen Video erwähnt habe, schneidet die Helligkeitsebene einige Details von der blauen Katze ab, also gehe ich weiter und füge der Helligkeitsanpassung eine Ebenenmaske hinzu und maskiere die Seite der Katze aus. Jetzt begleite mich im nächsten Video, wie ich meinen Hintergrund glatt und makellos und leuchtend weiß mache , wenn das dein Ding ist. 7. Schritt 4: Weißer Hintergrund bekommen: In diesem Video werde ich Ihnen zeigen, wie Sie diesen perfekten weißen Hintergrund erhalten. Ich persönlich glaube nicht, dass ein reiner weißer Hintergrund notwendig ist. Ich mache meinen Hintergrund sehr, sehr selten ganz weiß. Ich denke, was am wichtigsten ist, ist ein neutraler, sauberer Hintergrund, der zwischen den Bildern konsistent ist. Aber du musst tun, was du tun musst. Wenn du einen weißen Hintergrund brauchst, bin ich hier, um dir beizubringen, wie man ihn bekommt. Zuerst werde ich Ihnen zeigen, wie Sie es sauber, neutral, fast weißen Hintergrund bekommen . Dann werde ich es hochfahren und als nächstes den knackigen weißen Hintergrund liefern. Wie ich bereits erwähnt habe, gibt es einige Klumpen und Beulen und meinen Hintergrund aufgrund meiner unvollkommenen Plakatwand. Um das loszuwerden, male ich mit einem Pinsel über den Hintergrund. Mein erster Schritt besteht darin, eine neue Ebene zu erstellen, indem Sie auf das Symbol „Neue Ebene“ am unteren Rand meines Arbeitsbereichs drücken. Ich nenne es neutralen Hintergrund. Dann aktiviere ich mein Pinselwerkzeug. Stellen Sie sicher, dass die Härte auf 0 Prozent eingestellt ist. Dies verleiht Ihrem Pinsel die weichste und am meisten verschmolzene Kante. Mit der Pipette klicke ich auf meinen Hintergrund, um die Farbe aufzunehmen. Wie Sie in meinem Farbwähler-Fenster sehen können. Mein Hintergrund ist nicht ganz weiß. Aber das ist okay. Ich kehre zurück zu meinem Pinsel und beginne den Hintergrund mit meiner ausgewählten Hintergrundfarbe zu putzen. Ich stelle sicher, dass ich meinen Katzen nicht zu nahe komme. Weil die Härte unserer Bürste auf 0 Prozent eingestellt ist. Es ist einfach, Teile des Produkts versehentlich mit dem weichen Rand der Bürste zu bedecken. Du willst das auf jeden Fall vermeiden. Damit Sie leichter sehen können, was im Hintergrund auf anderen Helligkeitskontrast Einstellungsebene passiert, und schieben die Helligkeit bis zum Negativ 150. Wenn ich die neutrale Hintergrundebene umschalte, können Sie leichter sehen, wie stark diese Ebene unseren Hintergrund geglättet hat und ich sehe auch, dass ich die Katzen nicht mit dieser neutralen Hintergrundebene bedeckt habe. Ich werde voran gehen und meine Helligkeit wieder auf Null bringen. meine neutrale Hintergrundebene umschalten, können Sie immer noch einen Unterschied in meinem Hintergrund sehen. Es hat einige der Schatten am unteren und oberen Rand meines Bildes entfernt und ihm einen einheitlichen hellen Effekt gegeben. Jetzt zeige ich Ihnen, wie Sie Ihren Hintergrund perfekt reinweiß machen können. Zuerst lösche ich die neutrale Hintergrundebene und mache eine neue Ebene namens „Weißer Hintergrund“. Ich werde die Helligkeitsschicht dort behalten, um später meinen weißen Hintergrund zu überprüfen. Stellen Sie sicher, dass sich die weiße Hintergrundebene unter der Helligkeitsebene befindet. Ich kann den Pipettenschritt überspringen und direkt zur Farbauswahl gehen , weil ich weiß, dass die Farbe weiß sein soll. Ich wähle Weiß aus und passe meinen Pinsel mit der rechten Klammertaste an. Ich fange an, das Weiß um meine Katzen zu putzen. Sie können leichter erkennen, wo Sie putzen, weil der Hintergrund auf meinem Originalbild nicht perfekt weiß ist. Sobald ich den größten Teil des Hintergrunds bekommen habe, schalte ich meine Helligkeitsebene mit einer Helligkeit bei negativer ein 150 wieder ein, um zu sehen, welche Stellen ich vermisse und weiterhin auf meinem Weiß malen. Jetzt schalte ich meine Helligkeitsebene aus und sehe, wie es mir geht. Wie Sie sehen können, gibt es einen deutlichen Unterschied zwischen dem Hintergrund um meine Katzen und dem neuen perfekten weißen Hintergrund. Um dies zu beheben, muss ich meine Helligkeit mehr erhöhen, um meinen Bildhintergrund so zu drücken, dass er dem Weiß entspricht. Ich möchte die Bilder Hintergrund um die Katze überprüfen. Ich wähle meinen Farbwähler aus und klicke auf den Bereich in der Nähe der Katze. Ich beobachte die Rgb-Zahlen, um zu sehen, ob die Farbe tatsächlich weiß ist. Es ist nah genug, um nicht wahrnehmbar für das Auge zu sein, also bin ich gut hier. Meine Helligkeit umschalten. Sie können jetzt sehen, dass der Hintergrundbereich um die Katzen jetzt weiß ist. Aber die Katzen waren zu viel aufgehellt worden. Ich muss sie ausblenden, damit sie nicht von der Helligkeitsschicht betroffen sind. Dazu wähle ich die Ebenenmaske aus, wähle Schwarz und setze die Pinselhärte auf 35 Prozent und bürste über die Katze. Durch Drücken der Options- und Umschalttasten und Klicken auf die Ebenenmaske wird mir angezeigt, wo ich bisher eingefärbt habe. Ich mache meine Bürste kleiner und größer mit den linken und rechten Klammertasten. Wenn Sie maskieren, ist es wichtig, sorgfältig zu arbeiten, damit Sie keine wackligen Kanten bekommen. Wenn ich die Helligkeitsebene umschalte, kann ich sehen, dass es immer noch etwas Aufhellung an den Rändern meiner Katzen. Ich gehe wieder rein und maskiere die Ränder sorgfältig aus. Kreuzzugstücke sind sowieso weich an den Rändern, so dass ich mit ein wenig Unschärfe um sie herum davonkommen kann. Aber wenn Ihr Produkt scharfe Kanten hat, müssen Sie präziser sein und mit der Härte Ihres Pinsels spielen. Das sieht gut aus für mich. Ich werde alle meine Bearbeitungen zusammenfassen, um das Vorher und Nachher zu sehen und jetzt habe ich meinen perfekten weißen Hintergrund. 8. Schritt 5: Fotokorrektur mit Stanzung: In diesem Video zeige ich Ihnen, wie Sie Ihre Fotos mit dem Stempelwerkzeug korrigieren können . Zuerst werde ich damit beginnen, eine neue Ebene zu erstellen und sie mit Stanzen zu benennen. Wie Sie sehen können, wenn ich in mein Foto zoomen, gibt es ein paar Unvollkommenheiten, die ich beheben möchte. So verwenden Sie das Stempelwerkzeug. Ich klicke auf die Tastatur „Shortcut S“, oder Sie könnten es in der Symbolleiste finden. Dann klicke ich bei gedrückter „Alt“ oder „Optionstaste“ auf einen Bereich des Fotos, den ich auf dem Teil duplizieren möchte , der in meinem Foto vermasselt ist. Das Stempelwerkzeug kopiert und fügt die Informationen von dem , was ich gerade aufgenommen habe, in den Bereich ein, auf den ich als nächstes klicke. Beim Verschieben des Pinsels bewegt sich der Sollwert ebenfalls mit Ihnen, sodass sich die Informationen, die Sie kopieren und einfügen, während Sie sich bewegen. Ich stelle sicher, dass sich meine Stempelebene unter meiner Anpassungsebene befindet, damit sich die Anpassungsebene auf die Stempelebene auswirken kann, genauso wie das Basisbild. Das Stempelwerkzeug gibt Ihnen eine dunkle Vorschau dessen, was in der Position platziert wird. Ich ändere meinen Sollwert häufig, um verschiedene Bereiche zu testen. Wie Sie mit meinem Bild sehen können, muss ich ziemlich genau sein, damit es im Bild natürlich erscheint. Manchmal muss ich rückgängig machen, was ich gerade getan habe, und es erneut versuchen, wenn es nicht natürlich aussieht. Wie Sie sehen können, hilft mir das Stempelwerkzeug, mein Bild zu perfektionieren und all die kleinen Klumpen und Beulen loszuwerden, die ich nicht wollte. 9. Schritt 6: Größenordnung und Sparen: Nachdem Sie Ihre Änderungen abgeschlossen haben, ändern Sie die Bildgröße basierend auf dem, wofür Sie Ihr Bild verwenden. Um die Bildgröße zu ändern, klicken Sie auf 'Die Bild-Registerkarte“ und dann auf „Bildgröße“. Im Fenster für die Bildgröße sehen Sie den ersten Satz von Dimensionen, d. h. die Pixelmaße, und der zweite Satz von Dimensionen ist die Dokumentgröße. Ich möchte meinen Entschließungsantrag bei 300 behalten. Meistens sind meine Fotos standardmäßig bei 300, aber wenn es weniger ist ändere ich gerne die Auflösung, so dass, wenn ich sie drucken oder anderswo verwenden möchte, meine Fotos eine höhere Qualität haben, selbst wenn ich die Pixelmaße reduziert habe. Um die Dokumentgröße zu ändern, deaktivieren Sie das Häkchen des Kontrollkästchens für das Bild erneut Dies führt dazu, dass der Bereich der Pixelbemaßungen nicht editierbar ist. Jetzt ändern Sie Ihre Auflösung auf 300. Die Breite und Höhe der Dokumentgröße ändern sich zusammen mit dem Dokument, die Pixelmaße jedoch nicht. Nachdem die Auflösung auf 300 eingestellt ist, können Sie die Pixelgröße in die gewünschten Dimensionen ändern. Ich verwende dieses Bild für die Titelkarte dieses Videos, also speichere ich es mit einer Breite von 2.000 Pixeln. Wenn Sie die Pixelmaße ändern, wird die Dokumentgröße automatisch geändert. Ich klicke auf „OK“ und mein Bild wurde in der Größe geändert. Jetzt zum Sparen. Um zu speichern, während Sie in das Dateimenü gehen und klicken Sie auf „Speichern unter“. Zum Speichern von Fotos verwende ich immer nur JPEGs oder PNGs. Ich verwende PNGs nur, wenn in meinem Bild eine Transparenz vorhanden ist, die ich beibehalten möchte. Andernfalls verwende ich JPEGs. Sobald ich mein Foto als JPEG oder PNG gespeichert habe, werden alle meine Bearbeitungen abgeflacht und ich kann meine Ebenen nicht mehr bearbeiten. Wenn Sie Ihre Bearbeitungsleistung beibehalten möchten, speichern Sie das Dokument zuerst als Photoshop PSD-Datei, und speichern Sie dann mit Speichern unter eine Kopie des abgeflachten Bildes. Klicken Sie auf dem Bild auf „Speichern“. Die JPEG-Optionen werden angezeigt. Ich speichere meine Fotos immer in höchster Qualität, es sei denn, es gibt eine Größenbeschränkung auf der Website oder wenn ich sie per E-Mail verschicke. Ich klicke auf „OK“ und dann kann ich mein gespeichertes Foto in meinem bearbeiteten Ordner finden. 10. Bearbeiten eines farbigen a: In diesem Video zeige ich Ihnen, wie mein Bearbeitungsprozess für einen farbigen Hintergrund funktioniert und zeige Ihnen einige lustige Dinge, die Sie mit dem farbigen Werkzeug ersetzen können. Ich benutze den gleichen Prozess wie mit dem weißen Hintergrundbild. Ich beginne damit, mein Foto mit dem Zuschneidewerkzeug auszurichten und zu beschneiden, da dieses Bild eine Linie in der Mitte hat, habe ich darauf ausgerichtet. Dann füge ich eine Pegelanpassung hinzu und schiebe den Hervorhebungsschieber nach links, um das Histogramm zu berühren. Ich habe Kurven vorerst übersprungen und eine Helligkeitskontrast Anpassungsebene hinzugefügt. Ich füge jetzt einen Kurven-Layer hinzu, aber da es keinen weißen Bereich in meinem Bild gibt und der Weißabgleich korrekt erscheint, zeige ich Ihnen eine andere Möglichkeit, das Kurvenwerkzeug zu verwenden. In diesem Dropdown-Menü oder einige Voreinstellungen zum Ändern Ihres Fotos. Denk an sie wie Filter, die du auf Instagram hättest. Sie können mit den verschiedenen Optionen herumspielen und sehen, wie sie sich auf Ihr Foto auswirken. Ich werde die leichtere Voreinstellung verwenden und den Effekt verringern, indem ich den Griff und das Kurvenfenster verwende, um die Kurve ein wenig zu begradigen. Ich werde auch die Deckkraft eine Berührung reduzieren. Dann gehe ich zurück und mache Änderungen an meinen Einstellungsebenen. Jetzt werde ich meinen Basis-Layer duplizieren, um meine Schatten zu reduzieren. Ich bin damit zufrieden, also werde ich auf dieser Ebene bleiben, um meine Farbanpassung zu ersetzen. Ersetzen Sie Farbe macht wirklich Spaß mit einem farbigen Hintergrund, weil es mir erlaubt, die Farbe zu isolieren und zu ändern. Ich werde den rosa Hintergrund mit meiner Augentropfer auswählen. Sie können die Leichtigkeit anpassen, wie wir es mit dem weißen Hintergrund getan haben, aber ich werde mit dem Farbton herumspielen. Wie Sie sehen können, wenn ich zu weit außerhalb des rosa Bereichs gehe, sieht es seltsam aus. Die Schatten um die blaue Katze sind immer noch verdorben rosa und Sie können sehen, dass einige der rosa aus dem Hintergrund auf den Körper der blauen Katze prallte. Sie können die Zugabe Pipette versuchen, um die rosa Schattenfarbe auszuwählen und zu sehen, was für Sie richtig aussieht. Ich möchte meine Kulisse in der rosa Familie behalten aber enger mit dem Farbton der rosa Kappe übereinstimmen. Ich werde diese Ebene umbenennen, Farbe ersetzen und ich werde wild sein und eine andere Ersetzungsfarbe auf der gleichen Ebene tun. Sobald Sie Bildanpassungen vornehmen und OK drücken, ist es fertig. Wenn Sie eine weitere Bildanpassung an dieser Ebene wird sie zusätzlich zu dem hinzugefügt, was ich bereits getan habe. Die Anpassungen, die ich bereits an den Schatten oder dem rosa Hintergrund vorgenommen habe, werden nicht bearbeitet. Der Grund, warum ich meine Ebenen normalerweise dupliziere, ist, dass ich die Deckkraft dieser Layer später ändern kann . Aber wenn ich sicher bin, dass ich nichts ändern möchte, verwende ich dieselbe Ebene für meine Bildanpassungen. Ich gehe zurück, um Farbe zu ersetzen und ich werde meinen blauen Hintergrund optimieren. Ich mag diese neue Farbe, also klicke ich auf „OK“. Sie können den Unterschied sehen, den die Ersetzen-Farbanpassung an meinem Bild gemacht hat, wenn ich es umschalte. Da hast du es. Ein super lustiges farbiges Hintergrundbild. 11. ein schlecht schlecht figes Bild bearbeiten: In diesem Video zeige ich Ihnen, wie Sie ein schlecht beleuchtetes Bild korrigieren können. Es wird ein bisschen mehr Arbeit brauchen, um dieses Foto gut aussehen zu lassen, aber wir werden dorthin kommen. Ich beginne mit einer Levelanpassung und verschiebe die Glanzlichter leichter, um das Histogramm zu berühren. Dieses Bild hat eine dunkelgelbe Dose aufgrund der niedrigen Lichtverhältnisse. Ich werde es mit mehreren Kurven-Layern korrigieren. Auf meinem ersten Kurven-Layer wähle ich die Ebenenminiatur aus, doppelklicken Sie auf die Pipette der Markierungen, und wählen Sie einen Abschnitt meines Hintergrunds aus. meine Maus nicht verschiebe, setze ich meine RGB-Zahlen auf die höchste Zahl klicke zwischen ihnen auf den Tab. Ich klicke zweimal auf Enter und klicke dann mit der Maus auf meinen Hintergrund. Es sieht ein wenig bläulich aus, also werde ich diese Kurvenebene mit einem anderen Punkt in meinem Hintergrund wiederholen. Das sieht besser aus. Da der Hintergrund nicht gerade ist, muss ich mehrere Kurven-Layer machen, um alle verschiedenen Farben zu korrigieren, die wir vor uns haben. Ich erstelle einen neuen Kurven-Layer und arbeite an einer anderen Stelle im Hintergrund, wobei der Vorgang mehrmals wiederholt wird. Jetzt gruppiere ich alle Kurven-Layer zusammen, um den Effekt ein- und auszuschalten. Es sieht immer noch ein bisschen blau aus, also werde ich die Deckkraft verringern und einen Teil der gelben Tönung aus dem Basisbild wieder einbringen . Das sieht besser aus. Jetzt werde ich eine Helligkeitskontrast Einstellungsebene hinzufügen, zoomen Sie hinein, um auf das Detail meiner Schnecke zu überprüfen. Ich werde mein Basisbild duplizieren, um die Schatten zu reduzieren. Um das Bild hier wirklich aufgehellt zu präsentieren. Ich werde die Deckkraft der Schattenebene verringern, um den Effekt zu reduzieren. Ich verliere immer noch Details über meine Schnecke. Ich werde die Levels überprüfen, um zu sehen, ob ich es noch einmal anpassen muss. Wie Sie sehen können, hat das Reduzieren der Schatten mein Histogramm geändert. Ich werde den Hervorhebungs-Schieberegler und mehr nach rechts verschieben. Beim Vergrößern auf meinem Hintergrund gefällt es mir, wie das Überbelichten des Bildes den Hintergrund weniger pixelig macht. Ich werde den Highlight-Schieberegler in mein Histogramm bringen, um den Verlust von Details auf meinem Schneckenraum zu adressieren, werde ich die Schattenebene maskieren. Ich füge eine Ebenenmaske hinzu und anstatt schwarz zu verwenden , um mit meinem Pinselwerkzeug auf das Schneckengesicht zu malen, werde ich tatsächlich ein hellgrau verwenden. Dadurch wird die Deckkraft des Schatten-Layers verringert, auf dem ich male, aber nicht vollständig entfernt. Da es immer noch seltsame Schattenbereiche in meinem Bild gibt, werde ich die Deckkraft auf der Schattenebene erneut erhöhen. Das hat die schattigen Teile für mich besser aussehen lassen. Jetzt gruppiere ich alle meine Bearbeitungen, um die Vorher- und Nachher zu sehen. Diese Bearbeitungen haben eine enorme Verbesserung der Helligkeit meines Bildes gemacht. Ich denke, es sieht so viel besser aus. 12. Editing: Wenn ich etwas schnell oder unterwegs bearbeiten möchte, werde ich auf meinem Handy bearbeiten. Ich werde diese beiden Fotos auf meinem Handy bearbeiten, damit wir die Ergebnisse meiner Telefonbearbeitung mit meiner Photoshop-Bearbeitung vergleichen können . Die Haupt-App, die ich verwende, ist Snapseed. Snapseed ist eine kostenlose App für IOS und Android. Ich habe viele Fotobearbeitungs-Apps ausprobiert, und diese ist bei weitem mein Favorit. Alle Funktionen auf es sind kostenlos, während viele andere Bearbeitungs-Apps laden Sie für Premium-Funktionen. Die UX auf Snapseed braucht ein wenig gewöhnungsbedürftig. Es war wirklich nicht intuitiv für mich direkt aus dem Schläger. Aber sobald du es geschafft hast, wirst du es lieben. Ich werde mein Katzenbild auf Snapseed öffnen. In der App haben Sie 'Looks', die voreingestellte Filter sind. Sie wenden verschiedene Anpassungen an, um ein stilisiertes Ergebnis zu erhalten. Ich verwende diese in dieser App nicht. Die nächste Registerkarte ist Werkzeuge, die alle guten Sachen für die Bearbeitung Ihres Fotos enthält. Ich bleibe bei den ersten drei Reihen von Werkzeugen. Der letzte Tab dient zum Speichern Ihres Fotos. Dann oben oben können Sie mit dem ersten Symbol alle Ihre Änderungen rückgängig machen und auch anzeigen und ändern. Das ist ein großes Plus für diese App. Das Info-Symbol informiert Sie über Ihr Foto und dann hat das letzte Symbol Tutorials, die super hilfreich sind. Jetzt werde ich anfangen zu bearbeiten. Zuerst klicke ich auf das Drehwerkzeug, um mein Bild auszurichten. Wenn Sie mit Ihrer Bearbeitung zufrieden sind, klicken Sie einfach auf das Häkchen in der unteren rechten Ecke. Zurück zu den Werkzeugen zum Beschneiden. Unten stehen Ihnen alle Optionen für das Seitenverhältnis zur Verfügung. Ich bleibe bei Quadrat. Jetzt werde ich auf „Bild abstimmen“ klicken, um die Helligkeit , den Kontrast und die Schatten meines Bildes anzupassen. In der unteren linken Ecke sehen Sie das Bildhistogramm. Sie können es nicht direkt bearbeiten, aber es wird aktualisiert, wenn Sie Ihr Bild anpassen. Wenn Sie auf das Schieberegler-Symbol unten klicken, können Sie alle Dinge sehen, die Sie mit dem Tune-Bild-Tool bearbeiten können. Ich werde mit der Helligkeit beginnen. Ich schiebe meinen Finger nach rechts, um zu erhöhen. Sie können sehen, wie sehr ich es oben vergrößere. Wenn Sie Ihr Bild gedrückt halten, können Sie den Effekt umschalten. Wischen Sie nach oben. Ich kann eine andere Einstellung auswählen. Ich werde den Kontrast und die Sättigung erhöhen und die Schatten aufhellen. Sieht gut aus. Ich wähle „OK“ aus. Als nächstes werde ich den Weißabgleich optimieren. Das Symbol mit dem A korrigiert automatisch Ihren Weißabgleich. Manchmal funktioniert es, manchmal macht es schlimmer. Ich gebe es gerne, nur für den Fall, dass es gut aussieht. In diesem Fall tut es so werde ich es verlassen. Zurück zu Werkzeugen für Kurven. Hier haben wir ähnliche Voreinstellungen wie das Kurvenwerkzeug in Photoshop. Ich möchte einige davon versuchen, um zu sehen, ob mir der Effekt gefällt. Weicher Kontrast sieht gut aus, wenn ich ihn umschalte. Anders als in Photoshop schaltet das Auge den Effekt, den das Werkzeugfenster ein- oder ausblendet, nicht ein. Sie können den Effekt umschalten, indem Sie das Bild gedrückt halten oder auf dieses Symbol in der oberen rechten Ecke klicken. Jetzt möchte ich einen Blick auf die Bearbeitungen werfen, die ich bisher gemacht habe. Ich gehe zum oberen linken Symbol und klicke auf „Änderungen anzeigen“. Diese App ist genial, weil Sie jede einzelne Bearbeitung wie in Photoshop maskieren können , wenn Sie den Effekt aus einem Teil Ihres Bildes entfernen möchten. Sie können jede Ebene auch einzeln anpassen. Ich werde dies abbrechen, weil ich diese Ebene nicht maskieren möchte, aber es ist ein großartiges Werkzeug. Das letzte Werkzeug, das ich verwenden werde, ist das selektive Werkzeug. dem selektiven Werkzeug können Sie Teile Ihres Bildes erkennen. Sie können die Helligkeit, den Kontrast, die Sättigung oder die Struktur anpassen. Ich klicke auf das Plus-Symbol unten und platziere meinen ersten Punkt. Die Helligkeit ist standardmäßig eingestellt, was meine Hauptverwendung für das selektive Werkzeug ist. Ich benutze es, um meinen Hintergrund zu erhellen. Ich wische auf die gleiche Weise, um die Helligkeit zu erhöhen. Drücken Sie den Bildschirm und passen Sie den Radius des Effekts an. Wie Sie sehen können, kommt der Effekt auf meine Katzen. Um zu vermeiden, dass die Helligkeit die Katzen überhellt, werde ich einen anderen Punkt setzen, aber die Helligkeit nicht anpassen. Jeder Punkt, den Sie unabhängig platzieren, steuert die Helligkeit dieses Abschnitts. Jetzt wird meine erste meinen neuen Punkt nicht beeinflussen. Ich kopiere und füge diesen Punkt ein und füge ihn meiner blauen Katze hinzu. Ich kneife den Radius so, dass er nur meine Katzen bedeckt. Wie Sie sehen können, wenn ich versuche, meinen ersten selektiven Punkt zu erweitern , geht der Effekt um meine Katze herum. Ich kopiere diesen Punkt und füge ihn um mein Bild ein, um den Hintergrund zu decken. Wie Sie sehen können, wenn ich den Effekt umschalten, hat es einen großen Unterschied in der Helligkeit meines Hintergrunds gemacht , ohne Details auf die Katzen zu verlieren. Ich bin mit meinen Bearbeitungen und Snapseeds fertig, also klicke ich auf „Exportieren“ und speichere eine Kopie. Sie können hier definitiv anhalten und ein tolles Image haben. Aber ich wollte Ihnen eine andere App zeigen, die ich gerne benutze, eine Farbgeschichte genannt. Eine Farbgeschichte ist eine kostenlose App für Android und iOS mit Optionen zum Kauf von Premium-Filtern. Was ich an einer Farbgeschichte wirklich liebe, sind die Filter. Sie sind so lustig und fügen Ihren Fotos wirklich etwas Besonderes hinzu. Eine Farbgeschichte hat auch viele Bearbeitungswerkzeuge und Sie können es als Haupt-Foto-Editor verwenden. Aber es ist definitiv nicht so mächtig ein Snapseed. Das einzige, was ich in dieser App tun werde, ist ein Filter auf meinem vorbearbeiteten Bild hinzuzufügen . Ich werde den Pop-Filter zu meinem Bild hinzufügen und die Deckkraft verringern. Dann werde ich es retten. Jetzt ist dieses Foto fertig. Hier ist das Vorher und Nachher. Hier ist die Nachher von meinem Telefon bearbeiten im Vergleich mit dem Nachher von meinem Photoshop bearbeiten. Sie werden feststellen, dass ich ein anderes Foto für die iPhone-Bearbeitung verwendet habe, weil das Garn anders ist. Aber ich mochte die Sättigung vom iPhone-Edit wirklich. Ich denke, die Photoshop-Bearbeitung sieht natürlicher aus, aber beide sind wirklich großartige Ergebnisse. Jetzt beginne ich den Prozess mit dem schlecht beleuchteten Schneckenbild. Ich gehe in Snapseed und öffne meine Werkzeuge. Ich wähle Tune-Bild aus und passe den Helligkeitskontrast, Sättigung, Lichter und Schatten an. Jetzt auf dem Weißabgleich. Wie Sie sehen können, machte die automatische Balance mein Bild aus irgendeinem Grund wirklich rosa, so dass ich die Temperatur manuell ändern werde. Als Nächstes füge ich eine Kurvenanpassung hinzu. Zuerst werde ich manuell einen Punkt in die Mitte setzen und ihn ins Labor ziehen, um mein Bild etwas leichter zu machen. Dann füge ich eine weitere Kurvenebene hinzu und verwende die Option „Weicher Kontrast“. Jetzt auf das selektive Werkzeug. Ich werde meine Helligkeitspunkte hinzufügen, um den Hintergrund zu erhellen. Dann füge ich den Helligkeitspunkt auf der Schnecke und meiner Hand hinzu, um zu steuern, wie sich die Helligkeit auf das Motiv meines Bildes auswirkt. Ich ziehe und zoomen die Helligkeitspunkte auf meinem Hintergrund, um sicherzustellen, dass mein gesamter Hintergrund abgedeckt ist. Wenn Sie sich außerhalb eines Anpassungswerkzeugs und auf Ihrem Bild nach unten drücken, können Sie vor und nach all Ihren Bearbeitungen die vollständige Einstellung ein- und ausschalten. Ich bin mit meinen Bearbeitungen in Snapseed fertig, also klicke ich auf „Exportieren“ und speichere eine Kopie. Hier ist die Vor- und Nachher meiner Schnecke Telefon Bearbeitungen. Hier wird es mit meinen Photoshop-Bearbeitungen verglichen. Ich habe einige Sättigung auf der Telefonbearbeitung verloren, aber beide sind wirklich gute Ergebnisse für solch ein schlecht beleuchtetes Bild. 13. Letzte Gedanken: Ich hoffe, Sie haben es genossen, meinen Fotobearbeitungsprozess zu sehen und dass Sie mit einer Tonne mehr Tools in Ihrem Tool über die Fotobearbeitung verlassen. Ich kann es kaum erwarten, Ihre Vorher- und Nachher-Fotos zu sehen. Bitte posten Sie sie auf der Projektseite, damit wir die Beispiele anderer Leute sehen und vielleicht einige neue Tipps und Tricks von ihnen bekommen können. Ich habe definitiv eine Weile gedauert, um meinen Workflow zu vereinfachen und an einen Ort zu gelangen, an dem ich es in weniger als zwei Minuten erledigen konnte. Also nur weiter üben und ich denke, Sie werden am Ende mit tollen Produktfotos, die Sie lieben werden und die Ihre Geschäfte verkaufen und dass Ihre Kunden lieben werden und das wird schön auf Ihrem Instagram aussehen. Ich weiß es, fröhliche Bearbeitung. Danke fürs Zuschauen.