Transkripte
1. Male eine Kunst-Challenge oder ein Kursprojekt mit Leichtigkeit: Sie haben eine Idee, Sie haben ein Thema für eine
Herausforderung im Kopf, die Sie machen möchten, oder ein Klassenprojekt, das
Sie gerade fertigstellen möchten. Du hast dein Konzept, aber dann steckst du fest. Vielleicht fühlst du dich gerade ein
bisschen festgefahren. Ein bisschen nervös, ein bisschen zögerlich, dein Projekt überhaupt
anzufangen, oder du bist gerade dabei, es durchzuarbeiten und du steckst fest und
kannst es einfach nicht beenden Also, was ist die Lösung? Wie kommen wir aus dem Künstlerspaziergang
raus oder kommen wir raus? Es ist eigentlich ziemlich einfach. Wir müssen den Problemen auf
den Grund gehen ,
warum wir nicht weiterkommen. Das liegt normalerweise daran, dass
wir zu spät warten, um bestimmte
Entscheidungen
über unser letztes Stück zu treffen. Ich freue mich, dass du hier bist
, weil ich glaube, dass ich helfen kann. Ich bin Janice Tefco. Ich bin
Grafikdesigner, Art Director, Illustrator, Maler und Ich habe an der
Universität unterrichtet und gebe auch
Malworkshops Und mir ist im Laufe der Jahre
etwas aufgefallen. Oft stecken wir fest, weil wir kein Workflow-System haben In jeder Lektion dieses
Kurses werde
ich über eines
dieser Probleme
sprechen und darüber , wie
man dieses Problem löst und mit dem nächsten
Schritt weitermacht Es gibt bestimmte Schritte,
die Künstler anwenden, entweder schnell und intuitiv
oder mithilfe eines Systems, wie ich es hier entwickelt habe und
das ich mit Ihnen teile Folgen Sie den Anweisungen in
jeder Lektion. Wir fangen
klein an, um groß zu werden. Was ich damit meine, ist, dass
wir diese Idee nehmen, ein paar verschiedene
Arten
entwickeln, diese Idee zu kommunizieren, einen Gewinner
auswählen, und dann
werde ich Ihnen zeigen, wie Sie
diesen Gewinner auswählen und welche
Überlegungen dabei
berücksichtigt werden, um Ihr Projekt fertigzustellen. Ich freue mich, dass du hier bist. Spring
rein und lass uns anfangen.
2. Projekt-Challenge-Prompt für diesen Kurs: Für dieses Klassenprojekt werden
wir mithilfe der
Kunstherausforderung ein Kunstwerk erstellen . Eingabeaufforderung für Werkzeuge. Die meisten künstlerischen Herausforderungen haben
normalerweise eine Aufforderung, normalerweise ein Wort,
manchmal zwei Wörter. Wir werden einfach Ihre Tools zur Verfügung stellen, ganz
gleich, was Sie
in Ihrem eigenen Beruf verwenden. Wenn Sie wie ich ein Illustrator
oder Maler sind, bin ich auch ein Gärtner, ich werde
diese Dinge kombinieren Meine Kunst-Herausforderung,
du kannst das Gleiche tun. Oder wenn Sie ein Hundefriseur sind
und
Hunde und
Hundepflegegeräte herstellen möchten , wäre das großartig Oder wenn Sie
Bäcker sind und einfach Ihre Backwerkzeuge verwenden
möchten , können
Sie diese verwenden, was auch immer Sie für Ihre Werkzeuge
verwenden möchten Dann möchten Sie sich
verschiedene Möglichkeiten einfallen lassen , um zu
illustrieren oder zu malen oder die
Verwendung dieser Werkzeuge zu vermitteln Es könnte sich einfach um
die Darstellung der Werkzeuge oder der
Werkzeuge in Aktion handeln oder um etwas Ungewöhnliches oder
Spezifisches an den Werkzeugen Als ob du tatsächlich alle Zutaten für
einen Kuchen hast, den du machst, oder wie sind diese
Kuchen dekoriert? Es gibt viele
verschiedene Möglichkeiten, was Teil dieses
Prozesses ist, herauszufinden wie wir die Aufforderung, die
Herausforderung, den
Auftrag oder die Einzelheiten
dessen, was wir versuchen, visuell
zu kommunizieren, tatsächlich vermitteln Herausforderung, den
Auftrag oder die Einzelheiten was wir versuchen, visuell
zu kommunizieren, Das führt dazu, dass es sich hier wirklich um
ein zweitrangiges Projekt handelt. Es ist das System, das Sie lernen
werden,
während Sie Ihr
letztes Kunstwerk fertigstellen. Ich werde tatsächlich ein Projekt
nachbauen, das ich vor ein paar Jahren in einem meiner
Malkurse gemacht
habe Und es ist wirklich nicht in meinem Portfolio gelandet, weil ich kein gutes System
hatte Und dabei wurden viele
Fehler gemacht. Und in diesem speziellen Fall habe ich Wasserfarbe verwendet. Es war ein Kurs für
Aquarellmalerei. Und das Klassenprojekt bestand darin deine Werkzeuge
zu bemalen.
Was benutzt du? Ich war in einem Malkurs, also habe ich das Offensichtliche gemacht und die Werkzeuge gemalt
, die ich benutzt habe. Ich habe groß angefangen, am Ende habe ich
riesig angefangen. Mir hat
meine Komposition wirklich nicht gefallen. Ich habe von vorne angefangen, aber meine Perspektive war in der Suppendose weit
daneben. Es war immer noch falsch, als ich es
überarbeitete, weil ich mir nicht
wirklich die Zeit genommen hatte ,
nachzuschauen, zu skizzieren Ich hätte das vermeiden können, wenn es viel besser
geplant Manchmal denkst du,
dass das Zeitverschwendung ist. Du hast nicht genug
Zeit. Du musst wirklich direkt reinschnuppern. War es an der Zeit, dass wir es benutzt haben? Wahrscheinlich nicht. Es ist also
kein sehr langer Kurs und ich möchte nicht
, dass du
dich wirklich auf viele Details einlässt. Ich möchte nur, dass du den Prozess
lernst, in deiner eigenen Arbeit und bei
deinen eigenen künstlerischen Herausforderungen
anwenden kannst. Für Ihre eigenen Portfolios, für Ihre eigenen
Galerieausstellungen, sogar für Dinge, die Sie
lizenzieren oder einfach verschenken könnten . Wir werden
mit Vorschaubildern beginnen, dann werden wir zu Rohbildern
übergehen Wir werden sowohl über Farbpaletten
als auch über Komposition sprechen. Wann sollten Sie die einzelnen Aspekte in Betracht ziehen , die in
welchem Schritt auf dem Weg enthalten sein sollten und wie nehmen Sie diese
Idee auf und isolieren sie zu einem wirklich schönen,
produktiven Stück, das die Parameter
Ihrer Projektbeschreibung
vermittelt Das ist es, worum
es in diesem Kurs wirklich geht. Wenn du damit zu kämpfen hast, freue
ich mich wirklich, dass du hier bist. Ich bin mir ziemlich sicher, dass ich helfen kann.
3. Starte stark mit den richtigen Verbrauchsmaterialien: Die Materialien für diesen Kurs
sind wirklich ziemlich einfach. Du wirst
auf jeden Fall einen Stift brauchen. Ich würde Ihnen auch empfehlen,
ein Kunstnotizbuch zu haben,
bei dem es sich einfach um ein unliniertes, leeres
Notizbuch bei dem es sich einfach um ein unliniertes, leeres
Notizbuch Dieses wird von Store hergestellt. Ich behalte es gerne
als Künstlernotizbuch. Es ist ein guter Ort
, um all
Ihre Ideen und die
Weiterentwicklung
Ihrer Ideen an einem Ort aufzubewahren Ihre Ideen und die
Weiterentwicklung
Ihrer . Wenn Sie digital arbeiten, reicht ein iPad oder ein
Programmillustrator völlig aus. Ich empfehle Ihnen jedoch
,
Ihre Skizzen auch auf
Druckerpapier zu machen , diese
anschließend in
Ihr digitales Format zu übertragen Ihr digitales Format Ich denke, der Prozess,
wirklich mit
einem Bleistift oder sogar einem
Stift zu arbeiten und einfach
schnell und locker zu arbeiten ,
hilft wirklich, damit wir bei dem
Versuch, diese Idee zu bekommen, nicht stecken bleiben Weil
wir manchmal einfach
zu spezifisch arbeiten und
ein bisschen schneller
und lockerer
arbeiten müssen , da Sie jedes
Medium benötigen, für das Sie sich Wenn es Farbe ist, schnapp dir
deine Pinsel, deine Lieblingspinsel, hol dir
nichts Neues Welche Farbe auch immer
Sie normalerweise verwenden, Quash, Wasserfarbe, Acryl Suchen Sie sich auch eine gemütliche
Ecke in Ihrem Raum, Ihrem Studio oder Ihrem Haus
oder sogar außerhalb eines
bequemen Ortes
, an dem Sie arbeiten möchten Ich denke, das ist
manchmal genauso wichtig wie die Auswahl
unserer Vorräte. Es ist immer hilfreich, aktuelle Werkzeuge oder
sogar
ein Foto als Referenz zur Verfügung zu
haben sogar
ein Foto als Referenz zur Verfügung zu , um sich
wirklich Bild von der Form und Größe der von Ihnen ausgewählten Werkzeuge
zu machen. Ich werde hier
die naheliegende Wahl treffen. Das habe ich mit meinem Projekt gemacht
und wieder meine Werkzeuge benutzt.
Ich werde
ein paar Blumen für
meinen Garten hinzufügen, Ich werde
ein paar Blumen für
meinen Garten hinzufügen weil ich wirklich
gerne gärtnere und mit
Blumen als Teil meines Mediums arbeite. Nun, du auch, wir brauchen alles, was zu
deinem Bild passt, auch
deinen Wasserpinsel, du wirst
auf jeden Fall einen Bleistift brauchen. Ich fange
mit Skizzen auf nur einem Blatt Papier
in meinem Kunstnotizbuch Und Sie können
gerne dasselbe tun. Oder Sie können damit beginnen,
einfach etwas leeres Papier,
etwas Druckerpapier oder Kopierpapier zu verwenden . Wir werden es gut machen. Bleiben Sie nicht Versuch
hängen, eine Menge Vorräte zu
sammeln,
verwenden Sie, was Sie
haben, halten Sie es einfach. Das ist auch Teil dieses Prozesses, und das wird
Ihnen helfen, einige der Hindernisse zu überwinden , auf
die Sie möglicherweise
stoßen, wenn Sie Ihre Kunst fertigstellen möchten.
4. Deine Idee mit Thumbnails verstehen: Ein Vorschaubild ist im Grunde
eine kleine, schnelle einfache Möglichkeit,
Ihre Ideen wirklich festzuhalten und
herauszufinden, wie Sie diese Idee am besten
umsetzen können Es ist eine Kombination aus dem
Aufschreiben Ihrer Gedanken, also verschiedener Arten, Ihre Idee auf einer Seite zu
vermitteln Wir wollen locker bleiben.
Wir wollen einfach bleiben. Komm mit dem Ende
deines Bleistifts wieder her und auch wenn du ein iPad benutzt,
mach dasselbe. Ersticken Sie sich nicht und seien
Sie so eng. Widerstehen Sie dem in
Versuchung. Entspann dich. Das soll schnell,
einfach, locker und schnell sein. Sie können hier jedes
Medium dafür verwenden, aber ich verwende besonders
gerne
einfaches altes Papier und einen
Bleistift, weil das schnell geht. Über Farbe mache ich mir noch keine Gedanken. werden wir
wahrscheinlich in der nächsten Lektion sprechen . Wir machen uns nicht wirklich Gedanken über bestimmte Details in
meiner ursprünglichen Arbeit. Ich versuche jetzt, verschiedene Möglichkeiten
auszudenken diese auf die Seite zu
bringen,
eine andere Zusammensetzung. Also statt der Rolle des Bandes kommt jetzt
vielleicht eine hübsche
Blume dazu. Manchmal ist es
auch eine gute Idee, das, was Sie malen oder illustrieren
möchten, zur Hand zu
haben, damit Sie sich das ausarbeiten können. Wenn eine Blume kopfüber
hängt, welche Richtung bewegen sich
diese Blätter? Ich versuche,
etwas kompositorisch durch die
Seite zu bewegen , sodass es hier etwas
Bewegung gibt und man wieder die Vorstellung hat,
dass das eine Blume ist, vielleicht nicht daran, dass ich erinnere mich vielleicht nicht daran, dass ich das dort
gemacht habe Ich könnte denken, das war wieder das
Stück Klebeband. Aber weil ich einige
Notizen für mich selbst reingeschrieben habe, werde
ich mich erinnern,
wenn ich zurückgehe, werde
ich immer noch verallgemeinert, aber ich füge noch
ein paar kleine Details hinzu ,
Sie verstehen Ich versuche immer,
mindestens sechs bis
zehn Push selbst zu machen , um zu
sehen, ob man es überhaupt bis zu einem Dutzend schaffen kann Ich fuhr fort, und
ich hoffe, dass Sie
zwei gemacht haben , um ein
paar weitere Ideen zu generieren.
Ich wollte sehen, wie das in einem längeren,
rechteckigeren
horizontalen Format aussehen
könnte rechteckigeren
horizontalen Format als in dem vertikalen
, das ich hier gemacht habe. Ich war auch
fasziniert davon, wie ich hier
und mit diesen Werkzeugen
eine große Blume gemacht hatte ,
aber ich wollte sehen, wie es aussehen
würde, wenn ich das Konzept
umdrehen
und mehr Und ich ging sogar in meinen Garten und
pflückte ein paar von unseren,
um pflückte ein paar von unseren Ich dachte, dieser drapierende Look
dieses Lavendels könnte hier und hier
wirklich hübsch Ich werde
diesen auf jeden Fall weiterentwickeln , weil mir der anmutige,
elegante Elefant und
elegante Charakter dieses Modells sehr gut
gefällt elegante Elefant und
elegante .
Das ist definitiv Ich bin immer noch sehr fasziniert von diesem Modell, weil es einfach und unkompliziert ist und wie sich diese Formen in diese
Richtung entwickeln Aber dann kommt dieser hier
wieder rein. Ich möchte auch zu der ursprünglichen
Idee
zurückkehren, die ich davon hatte, falls Sie sich an dieses Stück erinnern, das eher wie
ein Stillleben aussieht. Aber auch hier werde ich
wahrscheinlich umsteigen und nicht so übermäßig schick
werden mit dem
Spiegelbild dieser Suppendose Und vielleicht
etwas eleganteres wie dieses wunderschöne
Keramikstück Es war ein Geschenk und ich liebe es
absolut. Ich lege immer noch einige dieser Pinsel und Werkzeuge hier
rein, aber ich werde einige
dieser Stiele hier
hinzufügen ,
weil ich denke,
das wäre wirklich eine
interessante Kombination
, das wäre wirklich eine
interessante Kombination sie alle zusammen sehen würde, meine Werkzeuge und meine
Inspiration für meine Kunst Diesen hier werde ich auf
jeden Fall weiterentwickeln. Ich werde auf jeden Fall
weiterentwickeln, wenn ich „entwickeln“ sage, werde
ich sie aufgreifen und neu skizzieren weil ich nicht weiß,
was ich hier schreiben soll, und vielleicht füge
ich nichts hinzu. Vielleicht ist es einfach
wirklich nur das. Vielleicht ist es so, dass ich hier
vielleicht noch ein paar
Skizzen machen werde hier
vielleicht noch ein paar
Skizzen machen Denn sobald wir diese
Größe gefunden
haben, werden wir sie lose
skizzieren. Und dann
werden wir tatsächlich damit beginnen,
diese Farbpaletten zu testen , sodass, wenn wir zur nächsten Größe übergehen, all diese Dinge, die
Kompositionsperspektive und
auch unsere Farbpaletten berücksichtigt werden Kompositionsperspektive und
auch unsere Farbpaletten
5. Verhindere Farbauswahlprobleme mit Paletten: Was wir dann tun werden
, ist zu überlegen, welche Art von Farbpalette
Sie haben möchten einer Farbpalette
entweder
eine vollständige Sie in einer Farbpalette
entweder
eine vollständige Farbpalette oder
beschränken Sie
sich auf eine begrenzte Farbpalette mit 23 oder sogar
bis zu acht Farben Normalerweise
verwenden Sie in einer Farbpalette
entweder
eine vollständige Farbpalette oder
beschränken Sie
sich auf eine begrenzte Farbpalette mit 23 oder sogar
bis zu acht Farben. Ich habe ein kleines Büchlein, das
ich immer griffbereit habe. Es ist tatsächlich in Gas, weil es wirklich eine schöne,
faltenreiche Farbe zeigt Und es ist schnell und
einfach, übereinander
zu malen , um die
Beziehungen der Farben zu erkennen. Ich würde das als eine
sehr begrenzte Farbpalette betrachten . Etwas einfarbig, aber
nicht vollständig einfarbig. Einfarbig bedeutet
, dass du wirklich nimmst, das
wäre nicht das Grün, es wären nur die Blautöne und oft nur
die gleichen Blau- oder Grüntöne die gleichen Blau- oder Das sind nur kleine Möglichkeiten
, wie du
das machen könntest, auch digital Sie könnten es in jedem
Medium tun, das Sie verwenden. Ich werde das wahrscheinlich
etwas in
Wasserfarbe
replizieren , weil das die Eigenschaften
von Quash
ist, dass ein sehr undurchsichtiges Medium ist, im Gegensatz zum transparenten Medium
der Die Farben werden etwas anders
aussehen. Egal für welches Medium Sie
sich für die Arbeit entschieden haben, ich ermutige Sie, sich nur ein paar Minuten Zeit zu
nehmen. Es dauert überhaupt nicht lange. Wählen Sie Ihr Medium und erstellen Sie einige ansprechende
Farbpaletten für Sie Oder Farbpaletten
, die sich auf
die spezifische Designherausforderung
oder das Projekt beziehen die spezifische Designherausforderung , für das Sie
sich möglicherweise entschieden haben Wenn Sie dann mit
Ihren Farbpaletten
fertig sind und Sie mit Ihren Miniaturbildern fertig sind
und auch nach
der Lektion „Grob machen“ fertig sind, können
Sie diese hochladen Ich würde gerne sehen,
woran Sie gerade arbeiten,
und ich bin mir sicher, dass die anderen
Schüler das auch tun würden Und vielleicht können wir uns sogar
gegenseitig
Feedback zu ihnen geben . Es gibt inkrementelle
Projektmöglichkeiten,
die wir in diese Projektgalerie hochladen können,
bevor wir tatsächlich zum endgültigen Projekt
kommen Und ich freue mich auch darauf, diese zu
sehen.
6. Zusammensetzung und Farbe mit Rauhen klären: Wenn Sie damit beginnen,
Ihre Vorschaubilder als
etwas größere Rohkompositionen nachzubilden , sollten
Sie sich jetzt wirklich auf Einzelheiten konzentrieren Als ich das zum ersten Mal
skizzierte, war
ich mir nicht sicher, welche Blume
es Jetzt habe ich entschieden, dass ich dieses hübsche Gänseblümchen, das in meinem Garten
wuchs, wirklich mag Ich fange an, hier auf
mein aktuelles Gänseblümchen zu verweisen, was immer sehr hilfreich ist wenn Sie keine Fotos machen, die wir machen, aber achten Sie einfach auf die Gesetze der
Rechten und all Es sei denn, es ist dein eigenes
Foto, was wunderbar ist. Noch besser, ich werde hier die echte Blume
verwenden. An diesem Punkt möchte
ich einfach Gänseblümchen wie hier haben. Aber ich möchte auch anfangen, wirklich über
die Perspektive nachzudenken Denken Sie daran, einer der
Gründe, warum ich das wiederholen
wollte war, dass diese Perspektive einfach völlig falsch
ist. Und hätte ich mir die Zeit genommen, ein grobes
Bild zu machen, um dieses Problem zu lösen, wäre
ich wahrscheinlich nicht
geneigt, es zu wiederholen Ich hätte es
in mein Portfolio aufgenommen. Stattdessen habe ich viel
Zeit damit verschwendet, all diese Dinge ziemlich genau replizieren, und konnte sie dann nicht zu
replizieren, und konnte sie dann nicht
verwenden, weil dies nicht die Fähigkeiten
widerspiegelte , die ich in meinem Portfolio vermitteln
wollte Ich werde weitermachen und Sie sollten dasselbe tun, um
dann Entscheidungen zu treffen Vielleicht möchte ich jetzt versuchen,
einen anderen Pinsel zu verwenden ,
der dem entspricht, was ich gerade verwende. Ich werde diesen vielleicht hier
reinlegen und
weitermachen .
Du machst das Gleiche. Dann werden wir als nächstes anfangen, unsere Farbpaletten zu
betrachten. Jetzt
sind meine Pigmente hier ausgetrocknet,
weil ich sie routinemäßig
auflade weil ich sie routinemäßig
auflade Ich neige dazu, keinen
meiner absolut besseren
Pinsel und auch keinen
meiner winzig
kleinen Pinsel zu verwenden meiner absolut besseren
Pinsel und auch keinen , um es nass zu machen. Ich gehe rein und du kannst
sogar eine Pipette benutzen. Du kannst es verpassen. Aber ich
trinke gerne vorher ein bisschen Wasser rein. Und ich kann mir einige
meiner Lieblingsfarben aussuchen, die hier
herumliegen. Und du brauchst nicht viel. Offensichtlich arbeiten wir ziemlich klein, wir brauchen nichts. Hier könnte ich
anfangen zu sprechen. Okay. Möchte ich einen Hintergrund haben? Ich weiß es nicht. Ich werde
einfach damit herumspielen. Ich fange leicht an, als
würden
wir klein anfangen, wir werden auch hell
anfangen, weil man diese Farben
im Laufe der Zeit ausbauen
kann. Es ist schwer, sie herauszunehmen, wenn
sie schon da drin sind. Nicht unmöglich, aber es ist
ein bisschen schwieriger. Ich denke, für diesen werde
ich einen Teil
davon mit dieser
Hintergrundwäsche machen. Hier treffen wir unsere
Entscheidungen. Bevor wir zu
unserem letzten Beitrag kommen, denken
wir
die Dinge nur hoffentlich durch. Ja, ich habe da ein
schönes aktives Pigment
drin und ich
werde die Lavendelfarbe
finden wollen , die
immer noch ein bisschen zu grau ist Wir werden es schaffen. Ich möchte nicht
viel Zeit damit verbringen. Ich möchte mich nur
an die Farbpalette gewöhnen. Gewöhne dich wieder an meine
Pinsel, fange an, dich aufzuwärmen, ein paar dieser Entscheidungen. Ich werde das auch weiterhin tun, während ich zwei oder
drei weitere davon
durchmale. Bis ich meine endgültige
Auswahl auf mein gutes Papier
übertragen kann, werde
ich so
viel gelöst haben und mich
viel sicherer fühlen. Sie werden es auch tun, um Ihr Projekt tatsächlich zu
beenden. Sie werden viele
dieser Entscheidungen in
der richtigen Zeit getroffen haben. Sie treffen sie nicht in letzter Minute oder
im letzten Abschnitt. Du machst sie, bevor
du überhaupt anfängst zu spielen. Kein schönes Gemälde, es sind nur deine Gedanken und
deine Pflanze im Voraus. Aufwärmen. Wir
wärmen uns mit unseren Farben auf. Wir wärmen uns
mit unseren Pinseln auf. Wir kehren zur Malweise zurück
,
vor allem, wenn Sie eine Weile nicht gemalt haben. Das ist eine wirklich
wertvolle Methode, um einfach wieder in
den Flow-Zustand zurückzukehren.
7. Tipps, um dein Gemälde mit Selbstvertrauen zu beenden: Sie jetzt damit beginnen,
Ihre Rohdaten in Ihre endgültige Zeichnung einzuarbeiten,
um mit dem Malen zu beginnen, oder wenn Sie einfach nur zeichnen
wollen, ist
das auch in Ordnung Sie haben die Möglichkeit,
einige zusätzliche Änderungen vorzunehmen, so wie ich mich nicht für
das Gänseblümchen entschieden
habe . Ich habe auch beschlossen,
es näher an meinem ursprünglichen
Vorschaubild anzubringen, damit die Unterseite
der Blume besser mit
meinen Pinseln meinen Werkzeugen übereinstimmt. Ich habe auch beschlossen, vielleicht
wieder zu mehr von
meiner ursprünglichen Skizze zurückzukehren wieder zu mehr von
meiner ursprünglichen Skizze und nur die Pinsel zu haben
und den Stift nicht darin einzubauen Ich werde
meine Komposition
weiter verfeinern , indem ich vielleicht einfach
diesen Fächerpinsel einfüge. Da bin ich mir immer noch nicht sicher. Während ich das weiter ausarbeite, werde
ich auch weiterhin
diese endgültigen Entscheidungen treffen. Nur ein paar Gedanken, während du deine Skizzen
fertigstellst. Da ich jetzt einen Rückzieher mache,
weil ich meine
transparente Wasserfarbe verwenden möchte, werde
ich nicht ganz so viele
Bleistiftstriche machen wie ich es getan habe Ich kann mich
hier immer darauf beziehen, wo ich etwas mehr
Schatten oder mehr Tiefe haben möchte , aber ich möchte nicht, dass meine
Bleistiftlinien das Ganze wirklich verwischen Ich werde sie
als lockeren Bereich einfügen. Und noch einmal, Sie
möchten
auch nicht viel
auf Ihrem Papier radieren , weil Sie
Löcher in die Oberfläche bohren können Selbst eine geringfügige Störung in der Oberfläche Ihres Papiers zieht mehr Pigment in das Papier,
als Sie vielleicht möchten Es wird nur eine Unebenheit
auf dem Weg Ihres
schönen, glatten Nur eine weitere Sache, die Sie beachten sollten , wenn Sie Wasserfarbe verwenden Einige andere Medien haben nicht ganz das gleiche
Problem, weil sie
nicht so empfindlich
und transparent Wenn Sie sich
von der Fähigkeit, Farbe zu zeichnen, ein
wenig überfordert fühlen , denken Sie
daran, dass
der Zweck dieses speziellen
Kurses eigentlich darin besteht, ein System zu
entwickeln, mit dem Sie eine gestalterische
Herausforderung angehen Es handelt sich nicht wirklich um einen speziellen
Mal- oder Zeichenkurs. Es gibt
hier noch andere Klassen zum Thema Skillshare. Du
willst wirklich sehen, dass du keinen anderen Kurs
finden kannst. Dann lass es mich wissen, ich werde sehen, ob
ich einen davon entwickeln kann. Dies ist eher ein
Prozesskurs als ein
Kurs für technisches Zeichnen oder Malen. Ihre Fähigkeit besteht darin,
dieses System für die
Fertigstellung von Klassenprojekten mit Apps zu entwickeln dieses System für die
Fertigstellung von Klassenprojekten mit Apps Wenn Sie mit Ihrer Zeichnung völlig
zufrieden sind, an dieser Stelle
wahrscheinlich eine gute
Idee ist es an dieser Stelle
wahrscheinlich eine gute
Idee, sie irgendwie aufzunehmen,
um eine Kopie davon zu machen, entweder in einem echten Fotokopierer mit Kamera, die Ihr
Smartphone auch tut, oder auch wenn Sie
vielleicht digital arbeiten möchten und noch nicht mit einem digitalen Formatierungsprogramm begonnen
haben,
machen
Sie einem digitalen Formatierungsprogramm begonnen
haben, dort ein kurzes
Foto und dann können Sie
das in Ihr Procreate importieren oder sogar dann in Illustrator
auf Ihrem Computer und arbeiten. Von dort aus können Sie mit
dem Medium beginnen , das Sie gewählt haben Ich werde eine kleine
Demonstration durchführen, damit Sie
sehen können , wie ich mit meinem Aquarell beginne Ich werde einige dieser
Aufwärmstriche machen ,
bevor ich mit dem Malen
meines letzten
Werkes beginne , das
ich hier in
meinem Skizzenbuch gemacht habe , um alles zu behalten Jetzt verwende ich manchmal Papier von
viel besserer Qualität, aber für die Zwecke
dieser Demonstration ist
es
für mich wirklich bequemer, ist
es
für mich wirklich bequemer es einfach hier zu lassen Wenn Sie mir
folgen möchten, während
ich meins male. Bleib hier, genau hier bei mir,
während ich eine Weile male. Hoffentlich haben Sie
bereits entschieden, welche Technik
Sie verwenden werden, welches Medium Sie verwenden werden. Jetzt kommen wir wirklich gerade
wieder in diesen Flow-Zustand. Wir haben unsere Trainingseinheiten und
unsere Aufwärmübungen hier gemacht . Falls du zu irgendeinem Zeitpunkt das Gefühl hast, oh, dieser Pinsel funktioniert nicht, er kommt nicht heraus,
oder ich habe mich zusammengezogen, ich habe mich verkrampft, ich habe meinen Sweet
Spot verloren Du spürst, wie die Spannung
zurückkommt und sich einschleicht. Geh hier rüber und arbeite
das ein bisschen heraus, denn nicht jeder Pinselstrich sollte
wahrscheinlich
auf deinem letzten Stück landen Es ist okay, hin und
her zu arbeiten. Deshalb ist es schön,
einen schönen Bereich zu haben, an dem Sie
etwas Wasser ablassen können, wenn
Sie das Gefühl haben, dass Sie zu viel auf Ihrem Pinsel haben, oder um wieder einige
dieser Farben aufzulösen Ich möchte nur ein bisschen
Pigment, hauptsächlich Wasser, hineinlegen ein bisschen
Pigment, hauptsächlich Wasser, hineinlegen Ich werde zurückkommen und
währenddessen daran arbeiten . Ich bin Rechtshänderin. Die meiste Zeit neige ich dazu, links von mir
anzufangen und nach meinem Weg zu arbeiten. Ich schleppe da nicht mit meiner
Hand durch. Aber Sie sollten
berücksichtigen, wie Sie arbeiten,
damit Sie sich anpassen können Dass Sie auf jeden Fall jeden
Artikel als Gruppe
betrachten sollten , auch wenn
Sie Ihre Farbe angeben. Ich würde
dir empfehlen, all
diese Dinge zu berücksichtigen , damit du nicht eine Sache komplett
gemalt hast, und dann hast du vielleicht viel Zeit mit
einem
Element verbracht , wie ich es
zuvor getan habe , und dann ist
alles andere aus. Ich finde es gut
,
hin und her zu arbeiten , damit der Stil des
gesamten Stücks
einheitlich ist . Sie daran, während Sie
an Ihrem Projekt arbeiten, Denken Sie daran, während Sie
an Ihrem Projekt arbeiten,
regelmäßig
Ihre Körperhaltung zu überprüfen , um sicherzustellen
,
dass Sie entspannt sind ,
dass Sie
den Vorgang genießen , dass Sie Ihren Stift,
Ihren Stift oder Ihren Pinsel so halten , dass es etwas
bequemer und entspannter
ist etwas
bequemer und entspannter
ist und nicht all diese Spannungen
erzeugt. Wenn Sie fertig sind und
sich einen Moment Zeit nehmen, um wirklich darüber
nachzudenken, was
Sie gelernt haben, wie weit Sie gekommen sind, und
laden Sie Ihr Projekt in
die Projektgalerie in diesem Kurs hoch, damit wir alle an
der Freude
an den Bildern des anderen teilhaben
können,
Feedback erhalten und uns gegenseitig an den Bildern des anderen teilhaben
können,
Feedback erhalten inspirieren lassen können. Mein Projekt wird dort sein
, sodass Sie
sich das Ende ansehen können. Und das abgeschlossene
Projekt, das ich
erstellt habe , auch. Fröhliches Malen.
8. Kursabschluss und Glückwunsch!: Fühlen Sie sich zu diesem
Zeitpunkt selbstbewusster ? Das hoffe ich sehr. Weil du solltest, du solltest sehr stolz auf dich
sein. Wir haben in
ziemlich kurzer Zeit viele
Informationen durchgesehen . Und das Wichtigste ist, dass
du hoffentlich Spaß hattest. Und dass Sie
etwas Selbstvertrauen und
Mut gewonnen haben und ein neues System gefunden haben, um es
wirklich immer wieder zu tun. Und das Selbstvertrauen und die
Fähigkeiten, um während
Ihrer gesamten Karriere oder auch
nur Ihres Hobbys weiterzumachen . Danke fürs Mitmachen. Das hat viel Spaß gemacht. Ich hoffe du hattest Spaß und
hast auch viel gelernt.