Feiern Sie Ihr kreatives Selbst: Es ist Zeit zu blühen - Klasse 14: 100 Tage Collage (Tag 92 - 100)

1. Einführung: Willkommen im Studio. Hier ist Froyle und ich freue mich sehr, dass du zu mir gekommen bist Als Mixed-Media-Künstler mit über 30 Jahren Erfahrung im Malen und Ausstellen liegt es mir sehr am Herzen, Sie zu befähigen, Kunst zu schaffen, Ihre kreative Stimme zu finden und Ihnen zu helfen, Ihre kreative Stimme zu finden und Ihnen zu helfen, die Tools zu finden, mit denen Sie sich durch Mixed-Media-Anwendungen ausdrücken Und heute beginnen wir mit der 14. Klasse. 100 Tage Collage, es ist Zeit zu blühen Und ich kann kaum glauben, dass ich sage, dass das der letzte Kurs einer 14-Klassen-Serie Und wenn du von Anfang an zusammen mit mir kreiert hast, haben wir zusammen unglaublich viel erforscht. Wir haben mit Farbe und Textur, Geldruck, Collagenpapieren, Bildtransfers, Schablonen, Markierungen, Stoffen und gefundenen Materialien experimentiert Collagenpapieren, Bildtransfers, Schablonen, Markierungen, Und so viele verschiedene Arten , sich der Kunst gemischter Medien zu nähern. Und jetzt sind wir am Tag 92 100 angekommen. Diese letzte Klasse ist etwas anders weil es nicht wirklich darum geht, eine weitere neue Technik zu erlernen. Es geht darum, alles, was wir entdeckt haben, zusammenzubringen und es uns zu ermöglichen, mit mehr Selbstvertrauen, Freiheit und Vertrauen etwas zu erschaffen . Das Thema des Kurses lautet: Es ist Zeit, aufzublühen. Es geht darum, dein kreatives Ich nach all den Tagen, Anregungen und Kursen zu feiern , die verschiedenen Techniken und Kunstmaterialien zu erkunden. Jetzt hast du ein besseres Gefühl dafür, wer du bist, wie du gerne kreierst und welche kreative Stimme Wir beginnen vom Samen bis zur Blüte , weil jede kreative Idee irgendwo beginnt Manchmal ist es nur eine Farbe, eine Markierung, ein Stück Papier oder der kleinste Funken Inspiration. Wir wissen nicht immer, was daraus werden wird, und wir müssen es auch nicht. Von dort aus werden wir das blühende Potenzial in unserem inneren kreativen Garten erkunden blühende Potenzial in unserem inneren kreativen Garten Wir werden abstrakte Blumen kreieren, Widerstandsfähigkeit feiern, uns von den Jahreszeiten inspirieren lassen und dann die Fülle an Farben, Schichten, Texturen und schönen blühenden Formen voll und ganz genießen Schichten, Texturen und schönen blühenden Formen voll und Und während wir uns dem 100. Tag nähern, werden wir uns auch etwas Zeit nehmen, um zurückzublicken Welche Techniken haben dir am besten gefallen? Was hat dich herausgefordert? Was hat dich überrascht? Und vielleicht, am wichtigsten, was haben Sie über sich selbst als kreative Person herausgefunden ? Dann erreichen wir natürlich Tag 100, und das müssen wir wirklich feiern, denn egal, ob Sie jede einzelne Aufforderung erstellt haben jede einzelne Aufforderung erstellt nehmen Sie an einer Handvoll Kursen teil, oder Sie haben diesen Kurs heute einfach entdeckt. Jedes Mal, wenn du die Entscheidung triffst, aufzutauchen und etwas zu kreieren, baust du Vertrauen in deine eigene kreative Stimme auf. Wie immer werde ich direkt an deiner Seite kreativ sein. Ich werde meinen Prozess und meine Materialien, die Entscheidungen, die ich treffe, und wahrscheinlich einige Momente, in denen die Dinge nicht ganz nach Plan laufen, mit Ihnen teilen meine Materialien, die Entscheidungen, die ich treffe, und wahrscheinlich einige Momente, in denen die Dinge nicht ganz nach Plan laufen, mit Ihnen und wahrscheinlich einige Momente, in denen . Weil das alles Teil des kreativen Prozesses ist. So wächst man. So blühst du auf. Und so kannst du wirklich ausdrücken, wer du bist. Also komm und nimm an diesem letzten Kurs der Reihe teil, feiere dein kreatives Ich, experimentiere, erforsche und dehne deine künstlerischen Muskeln, schnapp dir deine Materialien, bring deine Gelplatte, deine Collagenpapiere, deine Werkzeuge zum Markieren mit, ein bisschen Mut Und lasst uns Kunst machen. 2. Materialliste: Willkommen in Klasse 14. Nun, da dies Klasse 14 ist, sollten Sie auf jeden Fall alle Kunstmaterialien haben, die Sie benötigen, um Ihre fabelhaften Kunstwerke zu schaffen. Nun, ich habe die gesamte Serie unserer 100 Tage Collage in einer Kunstzeitschrift gearbeitet , und dies ist der dritte Teil der Reihe Es ist ziemlich fett, wie Sie sehen können, absolut herrlich. Schau dir diese Seiten an. Aber was ich an der Nutzung des Art Journals mag, ist , dass all meine fabelhaften Kunstwerke an einem Ort zusammengefasst sind, und ich kann auf die unglaubliche Reise zurückblicken und mich daran erinnern, was mir gefallen hat oder was nicht, was hat geklappt? Vielleicht hat das nicht geklappt. Aber auf jeden Fall Ideen für zukünftige Projekte. Sie müssen kein kommerzielles Kunstjournal verwenden. Sie könnten an losen Seiten arbeiten und sie zusammenbinden, oder Sie haben vielleicht Ihr eigenes Kunstjournal erstellt. Sie könnten natürlich an Leinwandbrettern arbeiten oder auf anderen unterschiedlichen Untergründen kreativ sein . Jetzt habe ich natürlich meine Lieblingsauswahl an Acrylfarben Denken Sie daran, dass Sie nicht die Farben verwenden müssen, die ich verwende, sondern alle Marken, die ich verwende. Verwenden Sie, was Sie haben und worauf Sie sich am meisten freuen. Ich werde dir in deinen Unterrichtsnotizen eine vollständige Liste aller Malutensilien geben, die ich in diesem Kurs verwende Malutensilien geben, die ich in diesem Kurs verwende. Sie können dort also nachschauen, wenn Sie wirklich genau wissen möchten , welche Farbe es ist oder welche Art oder Marke von Farbe ich nebenbei für verschiedene Mixed-Media-Projekte verwende . Natürlich werden wir Jelly Printing machen. Ich liebe das Drucken von Gelee absolut. Und das Faszinierende an all diesen Kursen ist, dass ich mit jedem Kurs die Anzahl der Gelee-Druckpapiere erhöht habe . Das habe ich gemacht. Klasse eins begann mit einer einfachen Lektion zum Bedrucken von Gelee, und bis wir in Klasse 14 sind, oh Mann. Dabei haben wir einige unglaubliche Techniken gelernt. Wir haben einige fantastische Drucke und Papiere hergestellt, und ich habe die Fortschritte, die ich bei meinen Techniken zum Drucken von Gelee erzielt habe , wirklich genossen . Ich verwende ein bisschen von Liquitex Soft Body. Ich habe auch meinen Lieblings-Farbstift von Miden 100 herausgeholt. Aber denken Sie daran, Sie können verwenden was Sie haben und die Farben, die Sie mögen Ein bisschen von meiner Lieblings-Acryl-Sprühfarbe. Ich habe das ein paar Mal in den verschiedenen Klassen benutzt. Und in diesem Kurs habe ich etwas chinesische Tinte herausgeholt. Ich habe die fabelhaften Liquitex-Acryltinten und natürlich meine Lieblings-Mondpaste und Stentilbutter Das Einzige, was wirklich neu in dieser Klasse ist, sind diese kleinen goldenen, offenen Farben, die ich auf der Gelplatte verwende Es ist das erste Mal, dass ich die offenen Farben verwende, und ich habe dieses fabelhafte Intro-Set Sie sind ziemlich klein. Und die Farben sind begrenzt, aber sie bleiben länger feucht, also ist es wirklich eine andere Art zu drucken. Ich habe einige der fabelhaften Zinkfarben, die so traurig sind, dass sie nicht mehr erhältlich sind, aber ich habe es trotzdem geschafft, welche in meinen Schubladen zu finden, und ich verwende einige dieser fabelhaften Farbstifte Das ist eine wirklich tolle Marke. Ich fand, dass sie dort außergewöhnlich gut funktionieren , wo andere Marken versagt haben. Das ist also immer gut zu wissen. Jetzt verwende ich etwas Glanzmedium als Klebstoff, auch mein liebstes Liquitex Matt-Gel-Medium Und ich habe natürlich meinen Schrottbeutel mit dem fabelhaften Coso-Papier herausgeholt Wir werden ein bisschen Kupferblatt drauflegen , absolut wunderschön Das ist natürlich völlig optional. Und dann möchten Sie alle Grundlagen haben, Ihre Pinsel, Ihre Schere, Ihre Sprühwasserflasche. Wir brauchen immer einen von denen. Stellen Sie Ihre bevorzugten Texturwerkzeuge, Ihre Schablonen, Ihre Stempel zusammen Ihre Schablonen, Ihre Was Sie in Ihren Schränken und Schubladen haben. Zieh alles raus, denn in diesem Kurs geht es wirklich darum, dass du mit deinem künstlerischen Ausdruck kreierst , wie deine Kunstwerke aussehen sollen und was du sagen willst nach all diesen Kursen und Lektionen, bis du auf 100 gekommen Ich weiß, dass du nach all diesen Kursen und Lektionen, bis du auf 100 gekommen bist, deine kreative Stimme entwickelt haben wirst. Und ich hoffe wirklich, dass du dir erlaubst , das durch all diese Proms und diese Inspiration zum Ausdruck , das durch all diese Proms und diese Inspiration Richtig. Also lass uns die Materialien zusammenbringen. Lasst uns all unsere Kunstutensilien zusammensuchen. Es wird so viel Spaß machen und es ist Zeit aufzublühen. 3. Tag 92: Vom Samen zur Blüte: Es ist Zeit zu blühen. Willkommen im Studio. Ich freue mich heute so sehr, weil wir mit der 14. Klasse unserer epischen Reise 100 Days of Collage beginnen der 14. Klasse unserer epischen Reise 100 Days of Collage Und es ist Zeit zu blühen. Gut gemacht für uns, was für eine unglaubliche Leistung. Dieser Kurs wird die Reise, auf der wir uns jetzt befinden, und die unglaubliche Schönheit der Kreativität feiern auf der wir uns jetzt befinden, und . Schau dir an, wie weit wir auf der Reise gekommen sind, so viele Themen, so viele Tage. So viele Techniken, Materialien und Anwendungen im Laufe der Zeit. Deshalb wollte ich heute mit ein paar schönen frischen Blumen beginnen . Und ich ging zu meinem Floristen in dem kleinen Dorf, in dem ich wohne, und ich sprach mit dem Besitzer darüber, was ich auf der Gelplatte mit den Blumen kreieren wollte Also gab sie mir einige Sekunden mit Blumen, einige, die sie nicht verkaufen konnte, andere, die beschädigt oder markiert waren oder die sie nicht in braunes Papier eingewickelt hatte, um mir meinen absolut fabelhaften Strauß anzusehen mir meinen absolut fabelhaften Strauß Ich war so aufgeregt und gesegnet, dass sie so bereit war, mir die Blumen zu geben. Dieser wunderschöne Strauß hat mich nur 5$ gekostet. Es gibt also eine Idee, wenn Sie ein paar Gelee-Prints mit schönen frischen Blumen erstellen möchten paar Gelee-Prints mit schönen frischen Blumen erstellen , aber Sie haben keinen Garten, weil ich keinen Garten habe Gehen Sie zu Ihren örtlichen Floristen und erzählen Sie ihnen, was Sie tun, und sehen Sie, ob sie bereit sind, Ihnen einige ihrer zweiten Blumen für nicht viel Geld zu geben ihrer zweiten Blumen für nicht viel Geld Ich denke, das ist ein wunderbarer Ort, um mit unserer unglaublichen Feier für die 14. Klasse zu beginnen unserer unglaublichen Feier für die 14. Klasse Und heute fange ich an, Gelee zu drucken. Ich habe meine 16 mal 20 Zoll große Gel-Elfenplatte. Und zuallererst werde ich ein wenig Goldschimmer auftragen Was für ein fabelhafter Start. Und dann habe ich diese fabelhaften goldenen offenen Farben herausgeholt . Ich habe sie noch nie benutzt, und ich habe dieses fabelhafte Intropack mit sechs Farben, ziemlich kleinen Tuben, und ich werde sie heute verwenden , um Jelly zu drucken Jelly zu drucken, weil es eine Farbe ist, die langsam trocknet, und ich denke, ich werde wahrscheinlich auf der Gelplatte herumspielen, die Blumen auftragen und die Blätter nach unten drücken Also möchte ich eine Farbe verwenden, die langsam trocknet, damit ich mehr Zeit habe. Ich fange mit meinem Favoriten an. Ich habe das rote Licht der Nath Pole und das Benzigelb lege das auf die Gelplatte und mische die Farbe ein wenig zusammen, bis eine wunderschöne, tieforange Farbe entsteht Und dann lege ich ein paar Blätter und ein paar Blumen aus meinem Strauß Jetzt versuche ich nicht, einen perfekten botanischen Abdruck zu bekommen. möchte wirklich nur ein paar Hintergrundpapiere erstellen , weil ich mir nicht sicher bin, was ich in der Collage machen möchte, aber ich weiß, dass ich ein paar schöne Farben haben möchte Meine Blätter und Blüten sind nicht ganz flach oder getrocknet, und ich möchte nur einige Formen und Texturen kreieren Ich drücke sie mit einem Stück feuchtem Taschentuch nach unten , um in und um die Blütenformen zu gelangen. Dann lege ich etwas von dem Maulbeerpapier von Coso Studio Jelly Printing Es ist sehr weich. Es ist ein wirklich schönes Papier, und ich liebe es absolut, es zu benutzen. Und dann habe ich den Druck sofort hochgezogen. Schau dir das an. Es ist absolut wunderschön. Ich kreiere also einen fabelhaften Hintergrund, indem ich die Blüten und Blätter verwende, sie in die Farbe auf der Gelplatte drücke und ihn sofort herausziehe, sie in die Farbe auf der Gelplatte drücke und ihn sofort herausziehe, weil er noch feucht ist. Hmm, ich habe diese Farben noch nie benutzt. Es ist alles ein kleines Experiment, und ich glaube, das ist es, was mir persönlich an und ich glaube, das ist es, was mir diesem unglaublichen Abenteuer unserer Hundert-Tage-Serie wirklich Spaß gemacht hat. Es hat mir ermöglicht, meine Ideen wirklich zu erweitern, meine Techniken voranzutreiben und Dinge auszuprobieren, die ich normalerweise nicht ausprobieren würde Definitiv Anregungen, an die ich normalerweise nicht gedacht hätte, und dieser Aspekt hat mir sehr gut gefallen Ich habe bei der Erstellung dieser Kurse eine Menge gelernt und diesen Prozess genossen. Dann verwende ich wieder Rot, habe etwas Ultramarinblau herausgeholt und diese beiden auf dem Teller vermischt Natürlich wird es einen schönen violetten Ton ergeben. Dann lege ich die Blätter wieder ab und auch diesen seltsam aussehenden blumigen Zweig. Ich drücke sie mit demselben feuchten Tuch nach unten, drücke sie mit demselben feuchten Tuch nach unten in und um die Blätter, Zweige und Blütenstiele zu gelangen die Blätter, Zweige und Blütenstiele , um zu sehen, welche Art von Muster und Texturen ich kreieren kann Die Farbe sieht absolut wunderschön aus, und auch hier verwende ich das Maulbeerpapier Was ich an der goldenen und offenen Farbe absolut liebe , ist, dass man den Druck sofort herausziehen kann Und dann habe ich etwas mehr Blau mit etwas mehr Rot auf den Teller aufgetragen, wodurch eine tiefere violette Farbe entsteht. Dieses Mal nehme ich ein paar Blumen und schiebe sie auf die Gelplatte, um eine gewisse Textur zu erzeugen. Ich verwende die Blütenköpfe quasi wie Stempel, drücke sie auf und ziehe die Farbe ab , um Markierungen, Texturen und Muster zu erzeugen. Natürlich konnte ich damit nicht aufhören. Daran. Ich kehrte zu Rot und Gelb zurück, mit ein bisschen weißer Farbe auf dem Teller, mischte alles rundum und legte ein paar Farne und einige Blätter und etwas von dem blühenden Zweig hin, der wirklich zu dick war, um botanische Drucke zu machen, aber ich mochte die Form und Textur, die er hatte, absolut die Form und Textur, die er hatte Als ich diesen Druck hochzog, hatte er tolle Markierungen, weil auf den Blättern und Blüten immer noch Farbe war, wodurch eine weitere Farbe auf dem Druck entstand. Natürlich habe ich weitergemacht. Diesmal habe ich etwas zu viel Farbe auf den Teller gegeben und ich dachte, ich probiere dieses supergroße Blatt und schaue, ob mir die Form gefällt , die sich daraus ergeben würde. Drücke alles mit einem anderen Stück Maulbeerpapier nach unten , um in und um die Texturen zu kommen Und als ich sie hochgezogen habe, oh Mann. Diese Farben haben wirklich gut funktioniert. Es sieht absolut wunderschön aus. Also habe ich beschlossen, den allerersten Druck, den ich gemacht habe, abzulegen den allerersten Druck, den ich gemacht habe, weil ich eine weitere Schicht hinzufügen wollte. Ich wollte mehr Texturen und mehr Markierungen drauf haben. Ich wollte die Farben tiefer wirken lassen. Also habe ich das direkt auf den Teller gelegt und als ich es hochgezogen habe, war ich sehr zufrieden damit, wie es gedruckt wurde. glaube, das liebe ich an diesen offenen Farben, dass man nicht warten muss. Sie müssen nicht warten, bis die Farbe abgeholt oder getrocknet ist. Sie können das Papier einfach sofort auflegen und den Druck herausziehen Das hilft wirklich gegen die Ungeduld, die ich habe. Dann habe ich etwas von dem wunderschönen Ultramarinblau und dem permanenten grünen Licht hinzugefügt , wodurch eine fabelhafte türkisfarbene Farbe entsteht Große, wunderschöne Blattrückseite bei einigen Farnen und bei einigen anderen texturierten Jetzt bekommt mein unordentliches bemaltes Stück Papier, mit dem ich diese Formen herunterdrücke diese Formen herunterdrücke, wirklich tolle Formen und Texturen Und sieh dir an, wie schön dieser Druck aussieht. der Blattform war noch Auf der Blattform war noch etwas Farbe übrig Es war immer noch ziemlich nass. Das ist im Druck aufgegriffen und es sieht ziemlich schön aus. Was für ein großartiger Ort, um den Kurs mit einem lustigen Druckrausch zu beginnen den Kurs mit einem lustigen Druckrausch Ich habe es absolut geliebt. Und ich habe sehr gerne mit einigen Farben gearbeitet , die ich noch nie ausprobiert hatte. Die goldenen offenen Farben waren wunderschön und butterartig und verteilten sich gut auf dem Teller Aber es dauert eine ganze Weile, bis sie getrocknet sind, was sehr gut funktioniert, wenn Sie Ihr Papier sofort weglegen und den Druck aufheben möchten Ihr Papier sofort weglegen und den Druck aufheben Es funktioniert nicht so gut, wenn Sie möchten, dass es trocknet und Sie eine Pickup-Lackfarbe verwenden. Hmm. Ja, den hast du noch nicht gesehen. Aber ich hatte viel Spaß beim Erstellen dieser Drucke und ich finde sie absolut wunderschön. Das ist das, auf dem eine zweite Schicht drauf war, und ich liebe das Maulbeerpapier von Coso Studio wirklich das Maulbeerpapier von Coso Es druckt so super gut. Schau dir die Textur dieses an. Sie können sehen, wo es in diesen Formen etwas dunkler da die Farbe auf den Ästen und Blättern noch feucht war . Ich hatte nicht vor, perfekte botanische Drucke zu erstellen. Ich wollte wirklich einfach etwas in dieser Richtung machen, die Füllung der Blumen und Blätter, um wunderschöne Hintergrundpapiere zu erstellen. Schau dir diesen an. Es ist auch wirklich wunderschön und es hat einen schönen Druck gebraucht. Und das türkisfarbene mit dem supergroßen Blatt. Schau dir das an. Das ist wirklich gut gedruckt und ich liebe diese Formen wirklich. Hier. Das nahm Farbe auf , die auf dem Blatt noch feucht war, und übertrug sie auf den Druck. Es sieht wunderschön aus. Also werde ich zu beginnen heute einen dieser Drucke verwenden, um mit der ersten Collage unserer Serie Tag 92 vom Samen bis zur Blüte. Entwerfen Sie eine Collage, die die Verwandlung von einem kleinen Samen zu einer lebendigen, voll erblühten Blume visuell darstellt von einem kleinen Samen zu einer lebendigen, voll erblühten Verwenden Sie Schichten, Texturen und Farben, um den allmählichen Weg des Wachstums und die Schönheit zu veranschaulichen den allmählichen Weg des Wachstums , die im Laufe der Zeit entsteht Und so fühle ich mich. Die Entwicklung im Laufe der Zeit, die wir damit verbracht haben all diese schönen Collagen in unserem Kunstjournal zu erstellen , ich habe ein solch persönliches Wachstum festgestellt, ich habe ein solch persönliches Wachstum festgestellt allein durch den Prozess des Schaffens, der Herstellung der Kunst, des Überschreitens der Grenzen, des Ausprobierens verschiedener Techniken, des Ausprobierens verschiedener Medien Es gibt immer etwas Neues zum Ausprobieren. Die heutige Collage wird also vom Samen bis zur Blüte reichen. Hier ist mein fabelhaftes Kunsttagebuch aus The Wonderful Adventure, an dem wir teilgenommen haben Dies ist der dritte Teil der Serie, und das wird meine hundert Tage vervollständigen. Also, welchen dieser Drucke werde ich heute verwenden? Ich mag diesen wirklich, aber ich liebe auch diese Farben Vielleicht lege ich den Gelprint direkt über die beiden Seiten und schreibe dann eine Geschichte von Samen bis zur vollen Blüte Und dann habe ich all diese wunderschöne Hintergrundtextur, die ich wirklich liebe. Und ich hatte eine Menge Spaß. Mit meinem Blumenstrauß im Wert von 5$ gab es so viele zur Auswahl So viele verschiedene Texturen zum Ausprobieren. Diesen habe ich am Ende einige Male benutzt. Und sieh dir an, wie dick und klobig es ist. Ist es. Es musste also heruntergedrückt werden. Oh, da ist es da. Aber es hat fabelhafte Spuren hinterlassen , also schauen Sie mal, was Sie finden und was Sie verwenden können. Sie müssen keine perfekten oder perfekt flachen Exemplare haben . Sie können alles verwenden. Um diese Markierungen und Texturen zu kreieren, hatte ich wirklich viel Spaß damit. Also vielleicht das wunderschöne Lila oder ich nehme eines dieser schönen orangefarbenen. Ich habe mich einfach weder für das noch für das entschieden, ich mag die Farbe des Türkis, aber es hängt wirklich davon ab, worauf ich heute Lust habe Also ich glaube, ich habe mich endlich für die lila Variante entschieden. Ich habe eine ganze Weile Mana gemacht, und die schönen orangefarbenen sind mir auch sehr verlockend die schönen orangefarbenen sind mir auch Aber weißt du, ich kann das in einer anderen Lektion für diesen fabelhaften Kurs verwenden in einer anderen Lektion für diesen fabelhaften Kurs Das ist es, was daran so lustig ist. Und hast du unterwegs eine Menge Papier gemacht? Vielleicht möchtest du kein Gelee drucken. Das ist in Ordnung. Sie können Ihre schönen Papiere einfach mit gemischten Medientechniken erstellen. Wir haben auch einige dieser Papiere hergestellt. Also werde ich mich für dieses wunderschöne Exemplar entscheiden, weil ich es toll finde, dass du all diese Textur sehen kannst. Also denke ich, ich werde das dort hinstellen , weil Sie das alles dort sehen können. Und wir gehen vom Samen zur Blüte. Und dann hast du mehr Blattformen auf dieser Seite. Ich denke, ich könnte eine Schablone auf diese Seite legen, und das hat die schönen Blütenformen Und ich denke, diese spezielle eignet sich sehr gut für diese Formen , die bereits auf dem Druck sind Das ist eine PMR Distidio-Schablone. Ich werde es dort hinstellen. Entweder vielleicht in Bronze, vielleicht in Kupfer. Bin mir nicht sicher. Ich muss mal stöbern und wahrscheinlich etwas Schablonenbutter finden und das drauflegen Und dann glaube ich, werde ich einige davon verwenden, das sind kleine Perlmuttschalen Stücke, und ich werde einige davon als meine Samen hier drauflegen . Also vom Samen bis zum Mehl, volle Blüte. Und ich bin ziemlich aufgeregt, weil es ziemlich schön aussehen wird. Und es macht eine Menge Spaß, und ich bin vielleicht während des gesamten Kurses ein bisschen aufgeregt , weil ich finde, dass es eine unglaubliche Leistung ist. 100 Tage lang fabelhafte, wunderschöne Kunstwerke geschaffen zu haben, verdient es wirklich, gefeiert Danke. Richtig. Die Seiten sind alle trocken und ich bin ziemlich zufrieden damit. Ich finde, es sieht ziemlich schön und ich hatte viel Spaß beim Erstellen der Seiten. Und ist es nicht das, worum es wirklich geht? Nachdem der Hintergrund aufgeklebt war, habe ich die Schablone benutzt und die wunderschöne Mondpaste in das raffinierte Kupfer aufgetragen Und dann, als ich die Samen auf die andere Seite gelegt habe, habe ich das kleine rote Stück, das Agura Lace, Lieblingspapier direkt aus meinem Schrottbeutel hinzugefügt das Agura Lace, Lieblingspapier und die Samen darauf gelegt Ich finde, sie sehen fabelhaft aus. Und sobald ich das gemacht hatte, musste diese Seite natürlich mehr Farbe haben. Ich habe diesen, der Game Over heißt, in einem Tempo herausgeholt , ein seltsamer Name, aber großartig. Es ist wie die Schablonenbutter, wirklich dicke Acrylfarbe mit einer Art Medium Aber es ist super einfach, weil du einfach die Oberseite öffnest und es ausgräbst Und los geht's. Also ich bin ziemlich zufrieden mit meinen Seiten vom Samen bis zur Blüte. Der erste Teil dieses letzten Kurses dreht sich um Werden und Aufblühen und die Fülle der Zeit Als ich den Schrottbeutel rausgeholt hatte, habe ich natürlich noch ein kleines Stück hinzugefügt Wunderschöne Textur. Ich liebe das Coso-Papier Vergiss nicht, deine Kursnotizen zu überprüfen , wenn du genau wissen willst , was die Farben sind oder wo du das Papier herbekommst Für das Czo-Papier gibt es einen Rabattcode Stimmt, ich bin also ziemlich zufrieden mit der ersten Seite. Ich mag die Farben und die Texturen und ich kann es kaum erwarten, mit der nächsten fortzufahren. Mm. 4. Tag 93: Blütenpotenzial: Tag 93: Aufblühendes Potenzial. Erstellen Sie eine Collage, die Ihre Reise des Wachstums und die Realisierung Ihres Potenzials symbolisiert Ihre Reise des Wachstums und die Realisierung Ihres Realisierung Verwenden Sie Bilder von blühenden Blumen, sich entfaltenden Blättern und anderen Wachstumssymbolen, um die Phasen Ihrer persönlichen Entwicklung darzustellen Du kannst die Erfahrungen aus diesem Kunstkurs nutzen , um deinen kreativen Ausdruck zu lenken Persönlich hat sich mein kreatives Wachstum durch die Techniken des Gelee-Drucks wirklich Ich hatte nicht vor, einen Kurs zum Drucken von Gelee zu beginnen einen Kurs zum Drucken von Gelee Ich habe mich wirklich darauf konzentriert, Ihnen Techniken beizubringen , wie man gemischte Medien und Collagen erstellt Aber irgendwann wurde ich einfach ein bisschen besessen Wir haben in der ersten Klasse mit einer wirklich einfachen Lektion zum Drucken von Gelee angefangen , und dann ging es weiter In jeder Klasse habe ich mehr und mehr Lektionen zum Thema Jelly Printing erstellt . Und in diesem Kurs hier gibt es eine ganze Menge. Es gibt eine ganze Reihe von Techniken, und ich habe dabei so viel gelernt. Also habe ich meinen Wahnsinn beim Drucken von Gelee weitergemacht und diesen wunderschönen Druck hier kreiert Ich habe den Nath Pole rot und das wunderschöne Ultramarinblau Ich habe sie auf den Teller gelegt, zusammengemischt und die Blütenformen hineingedrückt So viele ungewöhnliche Formen, so viele fabelhafte Texturen hat mir wirklich viel Spaß gemacht, die Muster auf der Gelplatte mit diesen fabelhaften botanischen Formen zu kreieren . Und die Gelplatte sah toll aus. Aber es trocknete nicht, weil ich die offene Farbe verwendet habe. Ich habe noch nie offene Farbe verwendet, und ich habe die besten Prinzipien für diese Art von Medium wirklich nicht verstanden . Also habe ich nicht lange genug gewartet, bis die Farbe getrocknet ist, und dann habe ich die schillernde Bronzefine aufgetragen gedacht: Ah, das wird schon Wie legte ich das Papier hin und dann musste ich sehr lange warten , bis es getrocknet war, bevor ich den Druck herauszog Und als ich den Druck hochzog, war es wirklich sehr enttäuschend weil ich die wunderschöne lila Farbe verloren hatte Man konnte die fabelhaften Blütenformen , die ich die ganze Zeit damit verbracht hatte, auf die Gelplatte zu legen, wirklich nicht sehen , die ich die ganze Zeit damit verbracht hatte, auf die Gelplatte zu legen , und alles kam einfach zusammen, weil die Schichten nicht trocken waren Und ich habe eine fabelhafte Lektion über diese besondere Farbe Und ich denke, das ist es, was mir an diesem Kurs so viel Spaß gemacht hat, und auf dieser Reise habe ich diesem Kurs so viel Spaß gemacht hat, und auf dieser Reise unterwegs so viele Möglichkeiten entdeckt, verschiedene Techniken oder Medien oder Stile oder Texturen zu verwenden verschiedene Techniken oder Medien oder Stile oder Texturen Was funktioniert? Was funktioniert nicht. Aber zu lernen, was nicht funktioniert , hilft Ihnen zu verstehen , was funktioniert. Denn als ich die Drucke mit dem Papier direkt vom Teller gezogen habe , mit der nassen, goldenen, offenen Farbe, sind sie absolut wunderschön geworden. Aber als ich versuchte, diese Farbe wie normale Farbe zu verwenden, oh Mann, bin ich kläglich gescheitert Aber was für eine tolle Lektion, die es zu lernen gilt. Dann hatte ich diesen schrecklichen Druck, den ich nicht mochte. Und als ich eine Gelegenheit sah, etwas mehr Farbe hinzuzufügen , habe ich sie natürlich genutzt. Ich habe dem Druck einige der schönen Orange- und Rottöne hinzugefügt weil ich für diesen Druck im Grunde zu viel auf dem Teller hatte. Und dann sah das etwas besser aus, aber ich war immer noch nicht überzeugt. Also habe ich einige meiner Topographie-Bildübertragungen herausgeholt meiner Topographie-Bildübertragungen die ich in letzter Zeit geliebt habe, das Weiße auf die Platte gerollt , den Transfer abgelegt und den Druck dann in Abschnitte geschoben Und ich denke, es sieht jetzt ziemlich gut aus. Es ist viel interessanter. Und sieh dir an, wie viel ich dabei gelernt habe. Natürlich habe ich jetzt einige Bildübertragungen vorgenommen. Ich habe beschlossen weiterzumachen. Und so ist es, wenn wir eine Idee entwickeln, die zu einer anderen führt und wir dann in eine völlig andere Richtung geraten können . Also habe ich das gedämpfte Türkis von Liquitex verwendet, es auf den Teller gelegt und mein Portraitbild hingestellt Ich entschied, weil sie Blumen im Haar hatte , dass es wirklich zu meinem Thema passt Ich habe mehr weiße Farbe aufgetragen und die Buchstaben der Topographie hinzugefügt , weil ich die Muster dieses Transfers wirklich liebe Jetzt, als diese Schicht vollständig trocken war, habe ich eine meiner liebsten rotvioletten Farben aus dem Amsterdamer Sortiment hinzugefügt aus dem Amsterdamer Sortiment Das war ganz normale Acrylfarbe, und dann habe ich die Blätter und Blüten wieder auf den Teller gelegt. Ich wollte diesen schönen texturierten Hintergrund um sie herum und hinter ihr kreieren , mit dem ich schon gespielt hatte Und auf den Blättern und Blüten war immer noch nasse, offene Farbe. Und das brachte mehr Farben auf die Gelplatte. Als die Schicht dann trocken war, habe ich eine Schicht hellblaues Permanent für die Pickupfarbe und ich verwende das wunderschöne Maulbeerpapier von Coso Ich habe es lange trocknen lassen, bevor ich die Farbe aufgezogen habe, und ich finde, es sieht absolut fabelhaft trocknen lassen, bevor ich die Farbe aufgezogen habe, und ich finde, es sieht absolut Sie können einige strukturierte Bereiche der Blätter und der Blütenformen Es ist sehr abstrakt, aber genau das gefällt mir daran Ich glaube nicht, dass ich jemals die Lektion vergessen werde, die ich bei der Erstellung dieses Drucks gelernt habe. Ich habe nicht lange genug gewartet, bis die offene Farbe getrocknet war, und sie hat sich beim Aufrollen der Farbe verwischt beim Aufrollen der Farbe Das ist keine gute Art, diese speziellen Farben zu verwenden. Aber ich habe es geschafft, es zu retten. Ich bin ziemlich zufrieden damit, es jetzt auf die Gelplatte zu drücken , um diese Farben auf das zu bekommen , was wirklich gut war Und dann habe ich auch ein bisschen von der Topographie dort am Rand Und wenn ich es mir ansehe, denke ich an blühendes Potenzial, weil ich daran denke, wie viel ich während des gesamten Kurses mit dem lustigen Druckverfahren gelernt habe gesamten Kurses mit dem lustigen Druckverfahren Und ich denke auch an den Mut, verschiedene Mixed-Media-Elemente auszuprobieren , ohne Angst zu haben, dass es vielleicht nicht funktioniert oder wenn es tatsächlich nicht funktioniert, den Mut zu haben, weiterzumachen und etwas anderes auszuprobieren Ich hoffe wirklich, dass Sie in diesem Kurs am meisten gelernt haben , darin, sich selbst zu vertrauen, eine andere Idee auszuprobieren, weiterzumachen, weiterzumachen, den Mut zu haben, den Mut zu haben eine andere Technik oder Farbe oder Textur oder Papier oder so etwas Und kreiere weiter. Gib deine Ideen nicht auf. Gib dich nicht selbst auf. Und ich denke, das ist es, was ich wirklich möchte, dass du von all den Techniken, die ich dir gezeigt habe, das Beste aus von all den Techniken, die ich dir gezeigt habe, all den hundert Tagen verstehst. Ich möchte, dass du den Mut hast deine Kreativität wirklich zu entfalten, deine kreative Stimme zu finden und damit nicht nur zufrieden, sondern auch begeistert von deinem eigenen kreativen Ausdruck zu sein sondern auch begeistert von deinem eigenen kreativen Ausdruck Deshalb liebe ich diesen Druck aus all diesen Gründen. Es macht mir jetzt nichts aus. Ich denke, es hat wirklich interessante Ebenen und ich liebe diesen auch. Natürlich, weil diese hier mit der Topographie an diesem Ort gelandet ist, hat es mich dazu gebracht, es noch einmal mit diesen Buchstaben zu versuchen und die schönen Blätter und Blüten hinter ihr hinzuzufügen die schönen Blätter und Blüten hinter ihr Ich mag die Texturen wirklich. Bei diesem Druck hat es wirklich gut geklappt. Sie können all diese fabelhaften Blätter sehen. Sie können die Adern dort und diesen Cluster sehen. Da ist dieser fabelhafte blühende Zweig , den ich am meisten geliebt habe. Und ich denke, es passt zu ihr mit diesen Blumen im Haar. Ich glaube, ich werde heute vielleicht einen Teil von jedem dieser Drucke für meine Collage verwenden vielleicht einen Teil von jedem , weil ich denke, dass beide wirklich meine Reise in der Entwicklung und den Prozess all dieser unglaublichen Lektionen repräsentieren den Prozess all dieser . Stimmt. Als ich die beiden Drucke auf meine Kunsttagebuch-Seite gelegt hatte, war mir klar, dass nicht viel passen würde. Ich habe diese beiden Drucke wirklich geliebt, sogar den, der ein großer Fehler war. Und ich musste weiter daran arbeiten, bis es so weit war, dass es mir wirklich gefiel Jetzt finde ich es fabelhaft, und es ist definitiv ein blühendes Potenzial die Geschichte des andauernden Dramas des Jelly-Printing erzählt Also haben mir beide Drucke zu gut gefallen. Ich beschloss, dass ich nicht einfach kleine Stücke von ihnen zerhacken könnte , um sie in mein Kunstjournal zu schreiben. Ich musste die gesamte zweiseitige Seite verwenden. Also habe ich den ersten weggelegt. Schau, wie fabelhaft es aussieht. Ich meine, für einen Druck, der nicht so funktioniert wie ich es mir vorgestellt habe, liebe ich es einfach. Und als das alles aufgeklebt war, habe ich die fabelhafte Stoffblume hineingeklebt . Ich glaube wirklich. Es verbessert es. Es fühlt sich auch blühend an. Und dann habe ich mit ein bisschen schillerndem Bronzefein drüber geschüttelt , nur um mehr mit dem Hintergrund zu verschmelzen, und ich bin wirklich Sie können dort die Topographie der Wörter aus der Bildübertragung sehen dort die Topographie der Wörter aus der Bildübertragung Sie können all die Smoogy-Farben und die Hintergrundformen der Blätter und Blüten Und jetzt, jetzt liebe ich es. Ich möchte, dass du darüber nachdenkst wenn du deine Seiten und deine Kunstwerke erstellst. Wenn etwas nicht funktioniert, denken Sie nicht automatisch, dass Sie versagt haben oder sogar, dass der Druck fehlgeschlagen ist. Schau es dir an und geh, okay, diese Technik hat nicht funktioniert. Was habe ich daraus gelernt? Und dann mach weiter und finde einen anderen Weg, eine weitere Ebene zu erstellen oder eine andere Form hinzuzufügen. Warte, bis sie getrocknet ist. Und füge noch etwas hinzu. Nur weil ein Druck nicht funktioniert, heißt das nicht , dass Sie ein Versager oder ein schlechter Künstler sind. Im Gegenteil, es bedeutet tatsächlich , dass du experimentierst und es versuchst, und du machst weiter und du findest wunderbare Möglichkeiten, Drucke zum Laufen zu Manchmal lernen wir , wie sie funktionieren, wenn wir herausfinden, dass sie es nicht wirklich tun Ich habe in diesem Druck eine großartige Lektion gelernt. Jetzt mag ich es wirklich sehr, wenn ich es mir ansehe. Und ich denke, das ist ein großer Teil der Reise nicht nur dieses Kurses, sondern der gesamten Serie und des Kurses, an dem wir gearbeitet haben. Da mir diese Seite so gut gefallen hat, musste ich natürlich beide Drucke verwenden. Also den zweiten Drucker, den ich auf diese Seite gestellt habe, und der hat wirklich gut funktioniert. Nachdem der wunderschöne Druck aufgeklebt war, musste ich darüber nachdenken, was ich hinzufügen wollte, und ich fügte die schönen Vögel hier hinzu. Diese schönen Schablonen bestehen der Schablone Butter Das ist diese Schablonenbutter. Copper Penny, das nennt man wunderschöne Farbe, weil ich an dieses Symbol der Freiheit gedacht habe Vögel sind für mich ein Symbol der Freiheit. Die Freiheit, Ihre Kreativität zu entfalten und zu dem Künstler zu werden, der Sie bereits sind, besteht also Ihre Kreativität zu entfalten und zu dem Künstler zu werden , der Sie bereits sind, darin, sich selbst Fehler zu erlauben Das ist der Schlüssel, und ich habe einen Schlüssel auf diese Seite gelegt und ein bisschen Strukturpapier Ich weiß, dass ich mich mit diesem Kurs etwas vertiefen werde weil es unser letzter Teil der Serie ist, und ich bin ziemlich nachdenklich. Der Schlüssel, um deine kreative Stimme wirklich zu entwickeln , liegt darin dir die Freiheit zu geben, Fehler zu machen , Dinge zu stopfen, falsch zu machen, zu versuchen, zu experimentieren , dich durchzusetzen, denn so findest du verschiedene Bereiche deines eigenen kreativen Ausdrucks. So findest du heraus, was du magst und was nicht. Außerdem lernt man so die Techniken und versteht die Medien Es gibt wirklich keinen anderen Ausweg. Sie müssen den Prozess tatsächlich durchlaufen. Darum geht es auf diesen Seiten heute also. Es ist die Freiheit, sich selbst etwas zu erlauben, was der Schlüssel ist, Fehler zu machen, Dinge falsch zu machen, alles zu vollstopfen, sodass Sie weitermachen und der Künstler sein können , der Sie bereits sind, Ihre künstlerische Stimme finden und extrem begeistert und stolz auf die Kunst sein können , die Sie machen. Stimmt. Also ich bin sehr zufrieden mit diesen beiden Seiten. Sie haben sich über die gesamte Fläche ausgedehnt, weil ich sie nicht einfach auf jeweils eine kleine Seite packen konnte. Und weil dies der letzte Kurs der Reihe ist, kann ich so viele Seiten verwenden, wie ich möchte, weil ich sogar den ganzen Rest dieses Kunstjournals füllen könnte , und das wäre kein Problem, weil ich nichts mehr habe, was ich hineinlegen möchte. Also mache ich das vielleicht mit ein paar weiteren Lektionen, besonders wenn ich die Drucke oder die Papiere wirklich mag oder ich einfach nur meine Meinung zu etwas sagen möchte . Ich denke also, dass diese Seiten wirklich mein blühendes Potenzial zum Ausdruck bringen Ich hoffe, Sie sind ermutigt und inspiriert, sich wirklich durchzusetzen und mit Ihrem zu experimentieren. Richtig. Also als Nächstes gehen wir in den Garten. Klingt das nicht etwas ruhiger? Ich schätze, du wirst abwarten müssen , ob es so funktioniert. 5. Tag 94: Innengarten: Tag 94 in einem Garten. Entwerfen Sie eine Collage, die Ihre innere Welt als einen Garten darstellt , der bereit ist, mit Kreativität und Selbstfindung zu blühen mit Kreativität und Selbstfindung Verwende Bilder von üppigen Landschaften, komplizierten Mustern und blühender Flora, um das Potenzial widerzuspiegeln, das in dir steckt und darauf wartet Wie aufregend. Also fange ich mit diesem Druck aus meinem Jelly Printing an, Frenzy Ich habe die wunderschöne goldene offene Farbe im Ultramarinblau und im permanenten grünen Licht verwendet , sie auf die Gelplatte gelegt und zu dieser wunderschönen türkisfarbenen Farbe vermischt Dann habe ich die Blätter und die Blüten und alle Zweige aufgetragen und sie mit diesem Stück Maulbeerpapier auf die Gelplatte geschoben mit diesem Stück Maulbeerpapier auf die Gelplatte Nun, diese sind nicht flach, sondern sofort einsatzbereit, wunderschöne botanische Exemplare Das sind dicke und klobige Zweige und Blüten und Blätter, und ich hatte so viel Spaß sie herunterzudrücken und das Papier in und um sie herum zu schieben , weil ich wirklich nur einen abstrakten, gemusterten Hintergrund kreieren wollte und sehen wollte, welche Art von Texturen ich mit all diesen fabelhaften Blüten kreieren könnte all diesen Und als ich sie alle abzog, weil es die goldene offene Farbe war, legte ich das Maulbeerpapier gerade nach unten und zog den gerade nach unten Der Druck ist wunderschön geworden. Ich liebe die Texturen und Muster wirklich. Von den Ästen aus kann man sie sogar ganz deutlich erkennen, wenn man bedenkt, dass es sich um ein ziemlich großes, klobiges Bündel handelte Ich hatte wirklich viel Spaß beim Erstellen dieser Drucke, und die schönen offenen Farben jetzt so gut funktioniert, dass ich mich daran gewöhne, jetzt, wo ich meine Lektion gelernt habe Also hier werde ich heute anfangen. Nun, da mein Kunstjournal relativ klein ist, denke ich, ich könnte beide Seiten so durchgehen und einen Abschnitt auswählen, und einen Abschnitt auswählen mir die Texturen am besten gefallen, was meiner Meinung nach wahrscheinlich in etwa so ist. Ich liebe das wirklich. Schau, du kannst die verschiedenen Grün- und Blautöne und die schönen Markierungen der Blütenzweige sehen, die ich dort verwendet habe , und die wunderschöne Blattform dort. Also ich glaube, die gefallen mir am besten. Und dann bin ich mir nicht sicher, was ich als Nächstes damit machen werde. Das ist mein Ausgangspunkt. Ich werde eine andere Art von Textur oder Schablonen oder Linien oder Zeichnungen oder Collagepapier oder Coso oder so hinzufügen Linien oder Zeichnungen oder Collagepapier oder Coso oder Aber ich fange damit an, das aufzukleben, und dann werden wir sehen , und dann werden wir sehen Also beschloss ich zunächst, diesen schönen Geldruck auf meine Kunsttagebuchseiten zu kleben diesen schönen Geldruck auf meine Kunsttagebuchseiten Ich mache die Doppelseite, weil ich einfach beide Seiten überstreichen wollte. Ich finde den Druck absolut wunderschön. Und als das trocken war, habe ich eine Schablone herausgeholt und beschlossen, die Formen in der Schablone mit einem schönen Goldstift zu umzeichnen die Formen in der Schablone mit einem schönen Goldstift Dieser Goldmarker funktioniert wirklich gut. Es ist ein Deko-Farbmarker. Manchmal ist es schwierig die richtigen Stifte zu finden, weil sie oft nicht funktionieren, und das ist so nervig. Aber dieser hat wunderbar funktioniert. Ich habe ein paar der kleinen Blumenformen ausgefüllt. Ich habe einige der Blütenblätter umgemalt. Ich wollte nur eine Schicht wunderschöner Blütenformen kreieren . Und ich dachte, dass das Gold auf dem Türkis absolut wunderschön aussehen würde. Es war wirklich therapeutisch. Ich habe es wirklich genossen, das zu tun. Als das fertig war, habe ich es hochgezogen und Tara, tada, es sieht absolut wunderschön Also entschied ich mich dann natürlich, dasselbe auf der anderen Seite der Seite zu tun Aber dieses Mal habe ich denselben Stift in Kupferfarbe herausgezogen . Ich dachte, der tiefere Orangeton des Kupfers könnte im Zusammenspiel mit dem Türkis wirklich gut aussehen Ich mache nur einen kleinen Unterschied zur ersten Seite Also habe ich dieselbe Technik angewendet. Ich habe die Blütenblattformen und die Zweige umgemalt. Ich habe einige Formen ausgefüllt, andere habe ich offen gelassen Ich wollte nur ein wirklich schönes Muster auf den Seiten erstellen , das ein Gefühl wie im Dschungel erzeugt. Und als ich damit fertig war, war ich ziemlich zufrieden mit dem Aussehen der Seiten. Ich wusste nicht wirklich, was genau ich mit ihnen machen wollte, aber ich wollte noch mehr Ebenen erstellen. Also habe ich diese Aufkleber in meiner Schublade gefunden und sie herausgezogen. Es sind weiße, durchsichtige Aufkleber, also dachte ich, sie würden einfach blattähnliche Formen und Texturen auf den Schablonen erzeugen Texturen auf den , die ich bereits auf der Seite hatte Sie werden die Seite nicht überwältigen. Sie sind durchsichtig und transparent. Also dachte ich, das würde wirklich gut funktionieren , nur um eine weitere Schicht aufzubauen. Und dann habe ich dasselbe für die andere Seite auf dem Kupfer gemacht. Ich bin ziemlich zufrieden damit, wie das aussieht. Normalerweise bin ich kein Mensch mit Aufklebern. Aber ich fand sie so empfindlich und ich liebe die Art und Weise, wie sie transparent waren. Und ich dachte, ich könnte die Schichten aufbauen , sodass es sich wie ein Wald anfühlt , ohne dabei alle Formen zu überwältigen Als ich mir die Seiten ansah, war ich ziemlich glücklich, nachdem ich mich für die Aufkleber entschieden hatte Aber dann denke ich: Das ist mein innerer Garten. Und wenn es mein innerer Garten ist, brauchen wir etwas Rot. Oder zumindest etwas Magenta. Also habe ich einen Schaumstempel herausgezogen. Das ist ein Elizabeth St. Halia-Stempel, und ich habe etwas von dem schönen Magentarot draufgerollt Ich wollte ihn nur an einigen Stellen hier und da platzieren und einfach einen Hauch von der schönen Farbe den Garten geben, weil ich diese Farbe auf meinen Seiten haben muss Mir hat die Form des Schaumstoffstempels auf den Seiten wirklich gut gefallen , aber ich wollte ihn herumschleichen Ich wollte die magentafarbene Farbe verteilen. Und ich wollte auch einige Formen entfernen, damit es nicht so dominant wirkt, aber sie haben mir sehr gut gefallen. Auf der Seite ging es nur darum, es dann mit einem Babytuch abzuwischen, etwas wegzunehmen und die magentafarbene Farbe zu verteilen, bis ich mit dem Aussehen wirklich zufrieden war. Die Seiten sind jetzt also alle trocken, ich bin ziemlich zufrieden mit ihnen. Es war wirklich ein ziemlich therapeutischer Ansatz , diese Kunsttagebuchseiten zu erstellen. Angefangen mit dem gedruckten Gelee-Druck hatte er ein Gefühl von dichtem, üppigem Dschungel. Also wollte ich das wirklich verbessern , indem ich mehr Ebenen erstellte. Ich finde, die Aufkleber sahen gut aus. Ich habe es absolut geliebt, mit den Metallstiften um die Schablone herum zu zeichnen , und das war wirklich therapeutisch Und dann musste ich das Magenta hinzufügen. Mir hat es einmal viel besser gefallen. Ich habe es verwischt, etwas von der Farbe verteilt und einige Formen weggewischt Ich wollte ein bisschen da sein, weil es mein innerer Garten ist. Wir brauchten etwas Rot. Aber ich wollte nicht, dass es die Seiten überwältigt , weil mir die Art und Weise, wie du es betrachtest, wirklich gefällt Es sieht aus, als würdest du in einem Dschungel stehen. Und ich liebe natürlich das Gold und die subtilen Formen der Blumen und Zweige, das Potenzial und die Blüte Und all die Ideen, die in Samenform in meinem inneren Garten sind in Samenform in meinem inneren Garten Ich habe es wirklich genossen , diese Seiten zu erstellen. Mir hat die Tatsache sehr gut gefallen , dass ich eine Idee hatte, die zu einer anderen Idee führte, die zu einer anderen Idee führte. Und das ist der Prozess der Kreativität, und ich hoffe , dass ich Sie mit Ihren Kunsttagebuchseiten ermutigen kann , die Sie einfach entwickeln, weiterentwickeln lassen. Denken Sie über die Themen und die kreativen Überlegungen in Ihren Notizen nach und reagieren Sie einfach darauf , wie Sie sich dabei fühlen, welche Farben Sie kreieren möchten und welche Texturen Sie auf Ihre Seite bringen möchten. Ziemlich zufrieden mit meinem inneren Gartendschungel. Siehst du, mir hat wirklich gefallen, dass ich all diese Ebenen erstellt habe. Die Farben haben gut funktioniert und der Jellyprint war eine großartige Ausgangsbasis. Richtig. Also, was machen wir als Nächstes? Die nächste Lektion. Oh, ich glaube, wir haben ein bisschen Abstraktion Also das könnte ein bisschen verrückt werden. 6. Tag 95: Florale Abstraktion: Tag 95 florale Abstraktion. Schaffen Sie ein abstraktes Kunstwerk das von den Formen, Farben und Mustern von Blumen inspiriert und Mustern von Blumen Lassen Sie sich von Ihrer Fantasie leiten. Lass dich von deiner Intuition leiten und erlaube dir, deine Zeit zum Blühen symbolisch zu gestalten Ich liebe das. Es ist deine Zeit zu blühen. Das ist so aufregend. Also, wie werden Sie diese Aufforderung angehen? Wo werden Sie mit Ihrem abstrakten Ausdruck oder Ihrer abstrakten Reflexion beginnen ? Nun, als ich die schönen Gelee-Prints mit der offenen, goldenen Farbe gemalt habe, habe ich ein Papier verwendet, das man nach unten drücken kann, so nenne ich es, um all die schönen Blumen hinein und um sie herum zu bekommen. Und als ich mit dem Herausziehen aller Drucke fertig war, sah das Druckpapier fantastisch aus. Also musste ich es natürlich zu einem eigenständigen Kunstwerk weiterentwickeln . Nichts wird jemals verschwendet, wenn wir so etwas erschaffen. Ich denke, das Papier hat so viel unglaubliches Potenzial, vor allem mit all diesen Markierungen, Farben und Formen. Also habe ich beschlossen, die wunderschöne Rose als Stempel zu verwenden, etwas von der fabelhaften violetten Farbe auf eine Palette zu legen und die Rose hinein zu drücken und sie dann buchstäblich auf das Papier zu stempeln Das hat einfach so viel Spaß gemacht. Als ich dann damit fertig war, meine Rosenformen auf das Papier zu bringen, habe ich einige der fabelhaften I-Zinksprays herausgeholt sie mit etwas rostigem Safran und einer schönen Goldmine besprüht etwas rostigem Safran und einer schönen Oh, es ist so schade, dass diese speziellen Sprays aus der Produktion genommen wurden genommen wurden Du kannst sie nicht mehr kaufen. Das ist herzzerreißend. Ich habe auch etwas Türkis hinzugefügt , um einige Bereiche zu vertiefen und die schönen Farben und Muster, die jetzt auf meinem Blatt Papier waren, noch besser zur Geltung Muster, die jetzt auf meinem Blatt Papier waren, Vergessen Sie also nicht, wenn Sie Gelee drucken oder andere Papiere herstellen, dass das, was Sie für ein abrollbares Blatt oder ein nach unten schiebendes Stück verwenden , an sich schon ein fantastisches Kunstwerk werden kann sich schon ein fantastisches Kunstwerk werden den Isaac-Sprays ist so bedauerlich, dass ich noch einige übrig habe von der Zeit, als ich losgerannt bin und sie gekauft habe , bevor sie eingestellt wurden Sie könnten aber auch andere Sprühfarben verwenden, und Sie können die Acryltinten in kleine Flaschen aus dem Dollar-Laden füllen und damit sprühen Das habe ich schon einige Male gemacht. Also nimm das, was du hast, aus deinem Schrank, deinem Kunstraum oder deinem Bastelbereich, blättere es auf etwas Papier herum und schau welche abstrakten Markierungen und Texturen du Ich hatte so viel Spaß dabei, die Rose als Stempel zu verwenden. Und es hat wirklich gut funktioniert. Das Papier ist absolut wunderschön geworden. Dann konnte ich natürlich nicht damit aufhören. Ich musste den nächsten machen. Ich nahm das andere Stück Maulbeerpapier , mit dem ich die Blumen für meine Gummiabdrücke heruntergedrückt hatte , fügte etwas mehr von der Rosenidee hinzu Das war eine ziemlich gute Idee, die Rose zu verwenden , um Formen auf dem Papier zu kreieren, und dann etwas von dem Schönen hinein, sie herumzuspritzen und verschiedene Farben aufzusprühen Ich glaube, ich habe etwas Honig verwendet, auf jeden Fall den rostigen Safran, und alle Lücken auf dem Papier aufgefüllt Ich hatte noch ein Blatt Papier, also konnte ich es nicht dabei belassen. Ich habe das auf den Tisch gezogen und die andere Blume benutzt. Das hat eine so interessante Form. Ich dachte, es würde wunderbare abstrakte Markierungen erzeugen. Und dann habe ich die Schilder aufgesprüht und natürlich etwas von der Rosenform hinzugefügt, aber dieses Mal habe ich es mit dem schönen Gold überzogen. Das ist es, was ich an Mixed-Media-Techniken liebe. Benutze, was auch immer du hast. Vor allem, wenn du noch ein paar Gelee-Abdrücke übrig hast, vielleicht haben einige nicht so gut funktioniert, oder vielleicht hast du sie auf Seidenpapier gedruckt. Ich liebe das Zieh sie heraus, spritze etwas Farbe auf sie, etwas Sprühtinte oder normale Tinte, ein paar Acryltinten. Oh, es ist endlos. Hier gibt es keine Regeln. Du kannst es nicht falsch verstehen. Mach, was auch immer du willst , um dich auf Papier auszudrücken und dich auf Papier auszudrücken und eine wirklich schöne Zeit zu haben. Schau, wie fabelhaft diese Papiere geworden sind. Nun, das ist das Coso Studio Maulbeerpapier zum Bedrucken von Maulbeergelee Dieses ist etwas dünner als die, mit denen ich gedruckt habe, und ich dachte, es wäre ein fabelhaftes Push-Down-Papier, und Und sieh dir an, wie herrlich es mit all der Sprühtinte aussieht. Da ist auch ein bisschen Schimmerspray. Das Verdünnungsschimmerspray. Ein fabelhafter, perlmuttartiger Look für sie. Wenn Sie das Zink also nicht bekommen können oder Sie haben, weil sie nicht mehr erhältlich sind, dann schauen Sie sich die Verdünnungsschimmersprays an. Sie haben eine wunderschöne Wirkung auf sie. Dieser sieht wunderschön aus. Dieser hier fühlt sich an, als wäre er auf dem nassen Strenkgewebe Oh, ich glaube, ich habe zwei auf feuchtem Taschentuch und einen auf dem Maulbeerpapier . Macht das so viel Spaß? Schau dir meine herrlichen Rosenformen beim Stempeln mit der Blume gemacht Es. Ja, ich hatte ein bisschen Spaß. Ich liebe es. Wir blühen. Es ist Zeit zu blühen, und wir werden die Blumen verwenden, wie wir wollen Dieser sieht herrlich aus , weil ich das Gold zusammen mit der Rose aufgetragen habe. Schau dir all die Formen, Texturen und Farben an, ein bisschen lila hier oben. Oh, und diese Blume. Diese Form hier. Oh, es ist jetzt ein bisschen verstümmelt Es hat dort gesessen. Aber das hat mit ein bisschen Farbe so gut gedruckt. Ich hatte viel Spaß beim Erstellen dieser Formen. Aber sieh dir das Spritzmuster dieser speziellen Blume Es hat wirklich Spaß gemacht. Also, holen Sie heraus, was Sie haben, holen Sie ein paar Papiere heraus, amüsieren Sie sich mächtig mit einigen Acryl-Mischtechniken und sehen Sie, was Sie am Ende haben einigen Acryl-Mischtechniken . Also, ich bin mir nicht sicher, welches ich benutzen werde. Ich mag sie alle sehr, aber ich weiß, dass die übrig gebliebenen Abdrücke im weiteren Unterricht verwendet werden Ich denke also, dass einer von ihnen in der Kunstzeitschrift erscheinen wird, und was mache ich als Nächstes damit? Ich bin mir einfach nicht sicher. Also habe ich mich für diesen speziellen Druck entschieden. Ich mag es wirklich. Ich mag das stimmungsvolle Gefühl und die tiefen Farben Mir gefällt die Art und Weise, wie man die Formen der Rosenblüte auf dem Druck sehen kann , aber sie sind nicht gerade klar oder weinrot Ich denke, es passt wirklich zum Thema florale Abstraktion. Und als ich es ausgeschnitten und dann auf das Kunstjournal geklebt hatte, musste ich mich nur noch entscheiden, was ich als Nächstes damit machen würde Ich wollte keine klaren und klaren Bilder von Blumen machen, weil es ein abstraktes Werk ist , das wir schaffen. Also habe ich die seltsam aussehende Blume herausgeholt. Sie ist etwas verbogen. Es ist jetzt ein bisschen trocken. Es sieht ein bisschen rau aus. Aber ich wollte nur ein paar dünne Linien zeichnen , ein paar abstrakte Markierungen Ich mache buchstäblich Markierungen mit dem halbtoten Mehl, das ich jetzt auf meinem Tisch habe, trage etwas Weiß auf, um die Farben hervorzuheben, und wische es einfach auf der Seite herum, ein bisschen hier, ein bisschen da, nur um ein bisschen Bewegung und Textur und einen weißen Spritzer zu erzeugen Textur und Dann musste ich natürlich das Gold herausziehen, und ich habe die Rose aufgehoben, die auch etwas zerschlagen aussieht, aber einige Rosenformen in der schönen Goldfarbe auf die Seite gelegt . Dann habe ich etwas Rot draufgelegt und beschlossen, auch ein paar rot geformte Rosen aufzustempeln. Ich füge etwas Wasserspray hinzu, weil ich wollte sich die Farbe vermischt und bewegt und nicht zu steif Ich wollte, dass es weicher wird und wirklich vom Papier aufgenommen wird Auf ein bisschen Zinkspray, aber nicht zu viel, weil der Druck schon ziemlich viel Farbe hat Ein kleiner Spritzer hier, ein kleiner Spritzer da, etwas von dem rostigen Safran, etwas von der Goldmine und ein bisschen von der türkisfarbenen Farbe Dann habe ich wieder das Wasserspray verwendet und es großzügig über die Seiten gesprüht, wobei ich es ein wenig geneigt habe, um es zu bewegen, nur um die Farbe weicher zu machen und mehr davon zu vermischen Ich bin ziemlich zufrieden damit, wie es aussieht. Es fühlt sich definitiv nach Blumen an, aber es ist immer noch sehr abstrakt, und ich liebe absolut die markierenden Muster , mit denen die Blumen verwendet Ich habe sie in die Farbe getaucht und sie über das Papier gespritzt. Und es hat einfach so viel Spaß gemacht. So sind die Seiten ausgetrocknet und sie sind ziemlich schön. Ich habe die Rose wieder in eine tiefere violette Farbe getaucht und sie darüber gelegt. Ich habe eine ganze Weile daran herumgespielt , weil ich ein bisschen Spaß hatte Und dann ist da ein Spritzer der Goldmine drauf. Sieht es nicht wunderschön aus? Siehst du, wie gemischt diese Farben hier sind? Das kommt vom Besprühen mit Wasser. Als es noch nass war, um die Farbe weicher zu machen, sodass sie irgendwie auf den Seiten verschwand und sich bewegte Und solange du ein gutes Kunstjournal mit Papieren in gemischten Medien hast , sollte das alles mit Liebe ziemlich gut umgehen Ich finde es ziemlich nett. Ich mag die abstrakte Qualität der Blumen, aber weißt du, es fühlt sich an wie ein großer, wunderschöner Blumenstrauß. Die Farben haben super geklappt und es hat so viel Spaß gemacht, mit den echten Blumen auf der Seite zu malen . Scheuen Sie sich also nicht, einige wilde und verrückte Ideen mit Ihrer floralen Abstraktion auszuprobieren einige wilde und verrückte Ideen mit Ihrer floralen Abstraktion Wunderschön geworden. Es ist jetzt alles trocken und ich kann es kaum erwarten, mit der nächsten Aufforderung fortzufahren. 7. Tag 96: Blume der Widerstandsfähigkeit: Tag 96, Blume der Widerstandsfähigkeit. Erstellen Sie eine Collage, die das Konzept der Widerstandsfähigkeit durch das Bild einer blühenden Blume symbolisiert Widerstandsfähigkeit durch das Bild einer blühenden Blume Verwenden Sie dieses Kunstwerk, um die Idee zu vermitteln, dass wir wie Blumen auch unter schwierigen Bedingungen gedeihen und blühen können auch unter schwierigen Bedingungen gedeihen und blühen Nun, ich hatte definitiv einige herausfordernde Bedingungen. Und ich bin mir ziemlich sicher, dass du das auch getan hast. Die heutige Aufgabe besteht also darin, eine wunderschöne Collage mit gemischten Medien zu kreieren , die zum Ausdruck bringt, dass Sie diese Schwierigkeiten überstehen Mir gefällt die Idee, diese abgeschnittenen Stücke zu verwenden. sind Streifen von den Drucken, die ich bereits in diesem Kurs verwendet habe, und mir gefällt die Idee diese Teile heute für die Collage zu verwenden Ich bin mir nicht sicher, warum mir diese Idee einfach gefällt. Ich denke, es ist ein großartiger Ort, um mit meinen Hintergrundfarben zu beginnen, und was werde ich hinzufügen? Nun, ich mag das Symbol der Lotusblume sehr. Während sie blüht, schiebt sie sich durch den Schlamm und steigt nach oben Und ich liebe die symbolische Bedeutung dieser fabelhaften und schönen Blume Also denke ich, ich gehe mal raus, um zu sehen, ob ich eine Schablone finde , auf der ein wunderschöner blühender Ich werde zunächst einige dieser Papiere verwenden. Und dann denke ich, dass ich von dort aus sehen werde, wo ich am Ende landen Nun, das hat viel Spaß gemacht, und ich finde, meine Seiten sind wunderschön in meiner blühenden Lotusblume Mir gefiel die Idee, die übrig gebliebenen Streifen der Drucke zu verwenden , weil ich denke, dass man einfallsreich sein muss, um widerstandsfähig zu sein. Und manchmal kann es etwas frustrierend sein, das zu verwenden, was man hat , wenn man nicht hat, was man will Aber ich finde, dass es wirklich eine Superkraft sein kann, einfallsreich zu sein, wenn man eine kreative Person ist, denn obwohl man Grenzen und Einschränkungen hat, kann es einen wirklich in seiner Kreativität antreiben , weil man Lösungen finden muss Ich weiß, dass es eine wirklich harte Saison war, als meine Kinder noch klein waren es eine wirklich harte Saison war Ich hatte nicht viel Geld und ich gab meine letzten 20 Dollar für einen Farbtopf aus Aber natürlich konnte ich das nicht, und ich brauchte viel Durchhaltevermögen, um diese Jahre mit dem, was ich hatte, zu überstehen und Ressourcen zu finden, um so zu gestalten , wie ich es wollte Es stärkt dich wirklich und gibt dir Kraft, wenn du dich durchsetzen kannst. Es ist nicht einfach Es ist nicht so, dass diese Jahreszeiten einfach sind, aber sie stärken und stärken den Charakter. Also Resilienz, indem man das nutzt, was man hat. Ziehen Sie alles Alte oder Unbenutzte aus dem Kunstlager oder Ihren Bastelbehältern heraus . Weil die Kunstvorräte sowieso nicht ewig reichen, sollten Sie sie am besten aufbrauchen. Deshalb habe ich gerne die übrig gebliebenen Streifen des Drucks verwendet. Und was wirklich lustig an dieser Seite ist, ist dieser Druck unten , der kläglich versagt hat . Aber sieh es dir an. Es sieht absolut wunderschön aus an diesem Ort. Natürlich musste ich etwas von dem fabelhaften Coso-Papier hinzufügen dem fabelhaften Coso-Papier weil ich diese wunderschöne Textur liebe Die Fasern dieses Papiers sind herrlich. Und das sitzt wunderbar. Diese Lotusblumen hier waren eigentlich Masken von PMR bis Studio, und ich hatte natürlich mit ihnen gedruckt Sie hatten eine wunderschöne Kupferfarbe. Also musste ich sie benutzen. Ich finde sie sehen wunderschön aus. Und die kleine Goldmine am Ende rundet die schöne Seite des Überwindens der Schwierigkeiten wirklich rundet die schöne Seite des Überwindens der Schwierigkeiten wirklich Das ist der Schlamm, die Schwierigkeiten. Aber wir können uns darüber erheben. Aber ich weiß, dass ich dramatisch bin. Aber ich genieße diesen Kurs und diese Lektionen so sehr , dass du all meine Gedanken zum Nachdenken bekommst. Ich mag es wirklich, Kunst zu schaffen, die schön ist, vor allem, wenn es darum überwinden und sich durchzusetzen weil ich einfach denke , dass das Leben so ist Wir müssen weitermachen. Und wenn Sie eine kreative Person sind, müssen Sie Kunst schaffen. Egal wie schwierig die Jahreszeit auch ist, diese Seite wieder mit diesen tollen Streifen von Schnittresten, und dann habe ich das wunderschöne Coso-Papier hinzugefügt Und dann habe ich das Fleisch und die glänzenden Farben darauf gemalt Fleisch und die glänzenden Sie werden glänzende Farbe genannt. In Wirklichkeit sehen sie einfach so aus, als würden sie in der Schwebe glitzern Ich mag sie wirklich. Ich bin vor einiger Zeit auf sie gestoßen und ich mag einfach die Art, wie sie kleine Sprenkel in verschiedenen Farben haben, Beispiel auf einem klaren, transparenten Acrylmedium Also habe ich das hier zu diesem Abschnitt hinzugefügt , weil das letzte Jahr etwas matschiger war als sonst und es viel gekostet hat, sich Also habe ich den zusätzlichen Schlamm auf dieser Seite hinzugefügt, und ich mag die Textur wirklich Es macht Spaß. Es ist ein bisschen grobkörnig Ich mag die Textur der glänzenden Farbe wirklich. Und dann natürlich die wunderschöne Lotus-Schablone. Ich verwende sowohl das Perlweiß der Schablonenbutter das wunderschöne Raffinationskupfer der Mondpaste Ich habe gerade ein bisschen von dieser Farbe aufgetragen, die ein atemberaubendes perlmuttfarbenes Rotviolett ist, obwohl sie Game Over heißt Ich meine, das ist ein wirklich komischer Name, aber es ist eine atemberaubende Farbe , meine Lotusblume Ich finde, meine Lotusblume sieht wirklich wunderschön aus. Das ist wie in voller Blüte, wenn man durch den schwierigsten, schlammigsten Abschnitt kämpft, um am Ende wunderschön zu werden Das beschreibt so ziemlich, wo ich mich gerade befinde. Und ich denke, das ist es, was mir an diesen Seiten wirklich Spaß macht. Sie feiern wirklich, wohin wir gekommen sind, was wir durchgemacht haben, die Reise, die Erfahrung, das, was wir gelernt haben, die Techniken, die Seiten, die Schwierigkeiten, die Tage, an denen es nicht geklappt hat, die Drucke, die gescheitert sind. All das macht uns nicht nur als Künstler, sondern auch als Person aus. Und ich denke, das ist es wirklich wert, gefeiert zu werden. Ich hoffe also, dass du eine Lotus-Schablone finden kannst. Natürlich musst du das nicht, aber etwas, das die Schönheit des Blühens in schwierigen Jahreszeiten zum Ausdruck bringt, weil ich weiß, dass wir sie alle haben Ziemlich zufrieden mit meinen Seiten. Ich muss jetzt warten, bis es richtig getrocknet ist, bevor ich zur nächsten Aufforderung übergehen kann zur nächsten Aufforderung aber ich genieße die Reise so sehr und ich hoffe wirklich, dass Sie es auch tun. Dieser Druck hat wirklich gut für den Hintergrund funktioniert , findest du nicht? Ich bin sehr zufrieden mit diesen Seiten. Ich finde, sie sind wunderschön geworden und sie sind so bedeutungsvoll. Stimmt, oh, ich lasse es sein. Wir können weitermachen. Was machen wir als Nächstes? 8. Tag 97: Saisonales Bouquet: Tag 97 saisonaler Strauß. Würdigen Sie mit Ihrer Collage den wechselnden Jahreszeiten. Wählen Sie eine Jahreszeit aus, die Sie inspiriert, und stellen Sie einen Strauß aus Collagenelementen zusammen, der die Essenz und Schönheit dieser Jahreszeit einfängt der die Essenz und Schönheit dieser Jahreszeit Nun, das mag eine kleine Überraschung für dich sein, aber ich liebe den Herbst und die satten Wimpernfarben Gold und Orange und die warmen Töne wirklich die satten Wimpernfarben Gold und Orange und Also werde ich heute mit diesem Druck hier beginnen. Das war das Druckteil, das ich verwendet habe, als ich Gelee gedruckt habe. Und dann habe ich die fabelhaften Rosen auf das Blatt Papier gemalt , es mit den herrlichen Eks besprüht und es sieht wunderschön aus. Schau dir die satten warmen Töne und das herrliche Goldspray darauf an. Ich bin schon vorne. Das ist definitiv Herbst, findest du nicht? Also fange ich mit diesem Druck an. Ich werde das auf mein Kunstjournal kleben und dann werde ich ein paar andere Farben hinzufügen , vielleicht ein paar Stifte. Wie gefällt es mir? Ich glaube, ich mag es so. Ich bin mir eigentlich nicht sicher, was ich hinzufügen werde, aber ich werde weitere Ebenen hinzufügen. Vielleicht etwas Papier. Ich denke, wir müssen einfach sehen, wo ich enden werde, wenn ich einmal angefangen habe, die Collage zu erstellen Also habe ich zuerst den Gelprint zugeschnitten und ihn dann auf mein Kunstjournal geklebt Ich liebe die Farben darin wirklich. Ich denke, es wird gut zu meiner Herbst-Thema-Idee passen, aber ich weiß wirklich nicht, wohin ich damit gehen soll oder was ich als Nächstes tun werde. Es wird also nur eine Frage der Reise sein. Zehn, das Abenteuer anzunehmen und zu sehen, wohin mich jede Idee führt Nachdem der Druck schön flach aufgeklebt war, zog ich meine Medan 100-Farbpackung heraus Ich liebe diese Farben absolut. Sie sind wunderschön und dick und butterartig. Die Tuben sind ein bisschen klein, aber das ist nicht so wichtig , wenn man in einem kleinen Kunstjournal arbeitet Was ich an den Farben liebe, ist, wie sie in diese fabelhaften Farbpaletten gebracht Also habe ich einige herausgeholt und sie auf eine meiner Papierpaletten gelegt . Ich denke, ich werde einfach einige Formen um die Rosen herum hinzufügen, vielleicht oder zwischen den Bereichen, in denen ich die Blumen sehen kann Aber als ich anfing, die Farben herauszuziehen und sie auf meine Palette zu legen, wurde ich ein wenig mitgerissen. Ich glaube, ich weiche schon von meinem Herbstthema ab. Die Farben sind einfach wunderschön und es gibt so viele zur Auswahl Ich liebe es einfach, sie zu verwenden also trage ich sie in verschiedenen Abschnitten auf, verschiedene Formen in und um die Blumen herum, füge einfach die Farben hinzu, wie mir danach ist, und füge einige bemalte Bereiche hinzu. Ein paar Farben hier, ein paar Farben da. Dann dachte ich, ich würde etwas von dem Boon Umba hinzufügen , um dem Ganzen ein bisschen Tiefe zu verleihen Und bevor ich mich versah, war ich schon dabei, meinen gesamten Gelabdruck abzudecken Sobald die erste Schicht trocken war, zog ich eine Schablone heraus Nun, das ist eine Schablone von PM Artist Studio. Weil ich dachte, ich würde etwas Bronze, etwas Bronze und etwas Kupfer und etwas Gold hinzufügen , einige dieser schönen erdigen Metallfarben Ich habe auch noch ein paar der Farben hinzugefügt , die ich bereits auf meiner Palette hatte Und als ich die Schablone hochgezogen habe, Oh Mann, sie sieht absolut wunderschön Die zweite Schicht verbessert wirklich die Farben und Formen dessen, was ich bereits gemalt Allerdings glaube ich nicht, dass ich viel von diesem Jellyprint sehen werde , wenn ich fertig bin. Ich habe ein paar Retuschen hinzugefügt, ein paar weitere Farbbereiche, aber es sieht ziemlich gut aus. Ich mag die Formen und Farben sehr und einfach das allgemeine Gefühl, mein saisonaler Strauß Und als das alles trocken war, dachte ich, ich würde eine weitere Schablone mit der schönen Schablonenbutter hinzufügen mit der schönen Schablonenbutter Also habe ich etwas Champagner und ich habe auch etwas von der Mondpaste in Weeping Diese dunklere Farbe , bei der es sich wirklich verbrannte Umbra handelt, heißt Weeping Willow, und sie ist wunderschön und metallisch Ich werde auch etwas von dieser wunderschönen rot-violetten Farbe auftragen , weil ich dann denke, vielleicht sieht es so aus, als ob sich die Farbe der Blätter ändert Nur vielleicht. Wie dem auch sei, als ich die Schablone hochgezogen habe, war ich ziemlich zufrieden damit Es sieht ziemlich schön all den metallischen Farben Oh, ich liebe es einfach, wie es leuchtet. Also, sieh dir an, wie schön meine Seiten geworden sind. Ich liebe absolut die satten, warmen Farben und natürlich all die schönen metallischen Farben. Die Form der Schablone sieht fabelhaft aus. Es sieht aus wie die wechselnden Farben der Blätter. Nun, ich denke, das tut es jedenfalls. Und bei der Aufforderung und dem Thema dreht sich alles um wechselnde Jahreszeiten, Zyklen, Rhythmen und Veränderungen. Was mir an der Erstellung dieser Seiten wirklich Spaß gemacht hat , ist, dass eine Idee zur nächsten führte. Ich hatte absolut keine Ahnung, wohin ich gehen würde oder was ich kreieren würde. Ich hatte den fabelhaften Jelly-Print. Jetzt kann man nicht wirklich viel davon sehen. Von dem ursprünglichen Gelprint ist nicht mehr viel übrig, aber es war das Sprungbrett Es war der Ausgangspunkt. Es war die Inspiration, denn ohne sie hätte ich nicht all diese originellen Formen auf der ersten Ebene geschaffen . Der Gelprint gab mir die Richtung vor. Scheuen Sie sich also nicht, irgendwohin zu gehen, beginnen Sie mit etwas , das Sie inspirieren wird, und sehen Sie , wohin Ihre Ideen führen. Ändere, verschiebe, schwenke, erlaube dir, mit den Materialien, die dir zur Verfügung stehen, wirklich das zu kreieren und auszudrücken, was du auf der Seite haben möchtest . Du musst es nicht so machen, wie ich es getan habe. Mach es, wie du es willst. Ich möchte Sie nur mit diesen Anregungen inspirieren, um Sie wirklich zu motivieren und Sie mit Ihrer Kreativität in Schwung zu bringen Ich liebe es wirklich, in diesem Moment einfach diese Spontanität zu erzeugen , diese Motivation, eine andere Idee auszuprobieren, und diese Idee führt zur Der Jellyprint gab mir die Form, um die Formen zu kreieren. Die erste Ebene führte zur zweiten Ebene, und dann hätte ich es dort fertigstellen können, aber ich denke, die dritte Ebene macht diese Seiten wirklich zu etwas ganz Besonderem. Ich liebe ihre Blattformen und es fühlt sich an wie der Wechsel der Jahreszeit und das Fallen der Blätter von den Bäumen. Nun, das ist jedenfalls meine Fantasie. Ich denke, das ist eine großartige Idee, um sich irgendwelchen dieser fabelhaften Seiten in Kunstzeitschriften oder Mixed-Media-Kunstwerken oder dem, was Sie gerade erschaffen, anzunähern dieser fabelhaften Seiten in Kunstzeitschriften oder . Erlauben Sie sich, eine Idee zu haben und einfach loszulegen und zu sehen , wohin die Idee Sie führt. keine Angst, dass du es vermasselst oder falsch verstehst. Vertraue dir einfach selbst und probiere weiter Ideen aus, bis du glücklich bist. Nun, ich finde die Farben absolut wunderschön. Ich liebe diese Mondpaste und die Schablonenbutter wirklich. Das sind die drei, die ich für die letzte Schablone in den fabelhaften Blattformen und der Packung mit 100 Farben verwendet habe fabelhaften Blattformen und der Packung mit 100 Farben Oh, Mann. Ich liebe diese Paletten einfach. Die Farbe ist einfach wunderschön und all diese fabelhaften Farben Ich bin sehr zufrieden mit meinem saisonalen Strauß. Ich finde, es hat absolut wunderbar geklappt und ich kann es kaum erwarten, mit dem nächsten anzufangen. 9. Tag 98: Blüte in Fülle: Tag 98, Blüte im Überfluss. Machen Sie sich die Idee des Überflusses in Ihrer Collage zu eigen. Bastle ein Stück, das von einer Fülle von Blüten überquillt, sodass sie in einem fröhlichen Farbenrausch und einer Fülle von Formen hervorbrechen fröhlichen Farbenrausch und einer Machen Sie sich dieses Gefühl für Ihr Leben und Ihre Kunst zunutze. Du bist und hast mehr als genug. Ich liebe diese Idee von Blüten im Überfluss absolut. Sie können leuchtende Farben verwenden, viele Dinge in Ihre Collage einfügen und viel Spaß haben Kreieren Sie mit den Texturen, Formen und Farben , durch die Sie sich fröhlich, glücklich und lebendig fühlen Ich werde zuerst mit diesem Druck beginnen. Und ich habe das Rot der goldenen offenen Farben auf dem Teller verwendet der goldenen offenen Farben auf dem Teller und dann etwas Blau dazu gegeben, alles miteinander vermischt und miteinander vermischt und so diese wunderschöne lila Farbe erhalten. Dann verwende ich all die fabelhaften Blumen, schiebe sie auf den Teller, ziehe die Farbe ab und kreiere diese fabelhaften Formen und Texturen. Ich habe so viele benutzt, wie ich bekommen konnte. All die verschiedenen Formen, die schönen Blumen, die seltsamen, die größeren, die kleineren, sogar die wunderschöne Rose. Ich habe es angezogen, um die Formen und den Druck zu kreieren. Ich habe den Teller aufgefüllt. Ich habe sogar die schönen Blattformen aufgetragen und dafür gesorgt, dass der gesamte Bereich bedeckt war. Und dieses Mal habe ich nicht aufgenommen. Ich habe das Maulbeerpapier von Coso Studio direkt auf die feuchte Farbe aufgetragen und den Druck gezogen, und er sah absolut Natürlich konnte ich nicht aufhören, etwas Gold mit der schönen Rosenform, dann etwas Rot mit der kleineren Blume und ein wenig Verbesserung mit den Zink-Sprühtinten hinzuzufügen dann etwas Rot mit der kleineren Blume und ein wenig Verbesserung mit den , um die Farbe zu vertiefen und eine größere visuelle Wirkung zu erzielen Also werde ich heute mit diesem Druck beginnen. Und weißt du, was gestern passiert ist? Nur weil du irgendwo anfängst, heißt das nicht , dass du an derselben Stelle enden wirst. Das ist die Inspiration, das Sprungbrett, der Ort, an dem sich die Ideen entfalten können. Ich liebe es. Ich finde, es ist reich und opulent und das ganze Gold schreit definitiv Ich denke auch, ich werde auch diesen einziehen. Ich finde, die Farben funktionieren wirklich gut. Außerdem ist dieser mit den fabelhaften goldenen Rosenformen überzogen . Es hat etwas Purpur. Also denke ich, ich werde diese beiden Drucke auf der Seite des Kunstjournals zusammenstellen diese beiden Drucke auf der Seite des Kunstjournals zusammenstellen und dann von dort aus entscheiden. Was wird als Nächstes passieren? Ich bin mir nicht genau sicher, aber wir streben nach Opulenz Wir setzen auf mutig, schön und extravagant. Es könnte also eine Menge Spaß machen. Das sind so satte, opulente Farben. Ich könnte sie tragen. Es ist ein wunderschönes Purpur. Es ist sehr königlich und sieht reich aus. Mehr als genug. Ja. Ich liebe das. Also ich glaube, ich werde es dieses Mal eher zerreißen als schneiden, und ich liebe die schönen goldenen Rosenformen wirklich. Beachten Sie, dass die Rose wirklich gut gedruckt ist. Ich bin so überrascht. Es ist jetzt ein bisschen müde, aber es hat einen fabelhaften Druck gemacht. Ich werde nicht viel auf meine Seite bekommen. Das Ding war mein Kunstjournal. Es ist nicht riesig. Also lassen Sie uns einfach ein paar Stücke zerreißen, vielleicht etwas von der herrlichen Farbe hinzufügen, das Purpur und das Gold. Ja, also ich fühle es. Schau dir das an. Diese Farben sind wunderschön. Aber dann könnte ich auch etwas von dem schönen Czo-Papier hineinlegen von dem schönen Czo-Papier Schau dir das Momagumi an. Ich glaube, es ist Mama Gummy Paper. In dieser schönen, satten Goldfarbe. Ich muss welche haben. Ich bin mir nicht sicher, wie ich es in das Kunstjournal aufnehmen soll , weil ich von allem so große Teile habe . Wie werde ich es ablegen? Denn sobald ich etwas abgelegt habe, ist es abgedeckt. Oh, die Idee gefällt mir. Vielleicht fangen wir dort an, und dann fügen wir dort einige hinzu, und wir könnten so über die Seite gehen. Und dann könnte ich etwas davon da drauflegen. Das könnte ein bisschen mehr Gold wert sein. Vielleicht könnten mehr von dieser Form hier weitergehen. Irgendwie bin ich mir da wirklich nicht so sicher. Aber ich glaube, es wird ungefähr so laufen. Oh ja, Baby. Und vielleicht noch ein paar davon. Ich mag auch die wunderschöne magentafarbene Blume. Also ich denke, wir brauchen etwas davon da drin. Irgendwie werde ich es so , mit etwas Gold dazwischen, weil ich finde, dass Kupfergold auch wirklich nett ist Oh Mann, ich glaube, ich brauche ein größeres Kunstjournal. Nächstes Mal? Dachtest du, ich würde die Seiten nur mit dem Collagenpapier belassen Natürlich nicht. Ich musste diese Schablone herausziehen Also, das ist eine sehr alte Schablone. Ich kann mich nicht erinnern, woher ich sie habe . Ich habe sie schon sehr lange. Ich liebe diese Blumen. Ich finde, das bringt Blüte in Hülle und Fülle zum Ausdruck, besonders mit der schönen dicken Schablonenbutter und Mondpaste , mit der ich die Blumen auf die Seite geklebt und sie mir angesehen habe Es ist absolut umwerfend. die Schablonenbutter und die Mondpaste das haben die Schablonenbutter und die Mondpaste das wunderschöne Metallische in sich, sodass sie im Licht leuchten, und ich habe das herrliche Gold verwendet Das Champagner-Gold der Schablonenbutter. Ich habe Purpur in der Schablonenbutter verwendet, und dann habe ich diesen Leitkegel in der Mondpaste und natürlich den, den ich seit dem Spiel benutzt habe Ich habe diese Pasten in diesem Kurs wirklich gut trainiert Aber was ich daran liebe, ist, wie dick und klobig die Sie sehen absolut herrlich aus. Sie können sehen, dass sie mit der dicken Paste ziemlich weit von der Seite abgehoben sind. Und ich liebe das für unser Abundance-Thema. Und wenn ich auf dem herrlichen Gold, dem Mamagami-Papier und dem wunderschönen Gelprint sitze und dem wunderschönen Gelprint , den ich bereits hinter ihnen hatte, liebe ich die Seiten Sie sind jetzt alle schön trocken. Sie sehen absolut fabelhaft aus, dick und blühend und üppig und voller Fülle Ich wünsche Ihnen viel Spaß mit dieser Aufforderung und diesem Thema Stellen Sie sicher, dass Sie die Farben, die Sie absolut lieben , so verwenden , dass Sie sich glücklich und reich fühlen dass Ihre Kunst wirklich zum Ausdruck bringt, wer Sie sind. Richtig. Also ich bin sehr zufrieden mit diesen Seiten mit meinen Blumen. Äh, sie blühen in Hülle und Fülle. Was machen wir als Nächstes? Hmm, ich glaube, wir machen eine kreative Reise. 10. Tag 99: Ihre kreative Reise: I Tag 99, deine kreative Reise. Entwerfen Sie eine Collage , die Ihre persönliche Reise durch dieses kreative Abenteuer widerspiegelt Ihre persönliche Reise durch dieses kreative Abenteuer Kombiniere einige deiner Lieblingstechniken und -elemente , die in der Klasse verwendet wurden Was hat dir am besten gefallen? Was fandest du am schwierigsten? Wie unglaublich aufregend. Wir kommen jetzt wirklich zum spitzen Ende der Sache. Tag 99. Ich habe es so geliebt, diesen ganzen Mixed-Media-Kurs zu erstellen. Ich habe persönlich und kreativ so viel gelernt, und ich musste wirklich einige Techniken und Anleitungen durchsetzen , für die ich mich bestimmt nicht entschieden hätte, sie zu machen oder zu erstellen wenn ich den Kurs nicht schon gemacht hätte Ich liebe Day auch absolut. Ich liebe diese Seitenverteilung einfach. Es ist definitiv mein Favorit unter allen kreativen Mixed-Media-Kunstwerken. Von diesem Kurs liebe ich diesen. Ich denke, es sind die Farben, es sind die Texturen, und es hat einfach so gut zusammengepasst. Ich liebe es einfach wirklich. Ich liebe auch diese Technik aus der zweiten Klasse sehr. Wir haben auf Tinte gespritzt und dabei blattförmige Spuren hinterlassen. In diesem Kurs haben wir Blätter verwendet. Deshalb denke ich, dass ich diese Technik heute vielleicht in heutige Lektion aufnehmen werde, weil sie mir so gut gefallen hat und sie wirklich zu unserem Thema passt. Ich glaube, insgesamt habe ich Klasse zehn absolut geliebt. Das war einer meiner Favoriten mit dem Thema Reisen, und ich habe es besonders genossen, all die schönen kleinen Postkarten zu kreieren . Das hat eine Menge Spaß gemacht. Mm. Ich würde das gerne an einem anderen Tag nochmal machen. Oh, außerdem habe ich Klasse 12 geliebt, abstrakter Expressionismus, meine absolute Lieblingskunstrichtung , Technik, Ausdruck, Philosophie Abstrakter Expressionismus. Oh, ich habe den Kurs geliebt. Deshalb werde ich heute vielleicht auch einige der Techniken anwenden, die wir in diesem Kurs gemacht haben, weil sie definitiv zu meinen Favoriten gehörten. Oh, und ich glaube, diese Seite mir absolut gut gefallen. Ich weiß, es sah wirklich einfach aus, aber ich liebe es einfach, wie es zusammenkam. Ja, meine Lieblingsfarben, aber auch beim Gelee-Druckverfahren hat mir die aufwändige Arbeit bei der Entwicklung der Techniken, mit denen dieses besondere Collah hergestellt wird, wirklich Spaß gemacht mit denen dieses besondere Collah hergestellt wird, dieses besondere Collah hergestellt wird Ich denke, was ich in diesem Kurs am meisten gelernt habe definitiv die Techniken des Gelee-Drucks , denn in der ersten Klasse haben wir mit einer einfachen Lektion zum Bedrucken von Gelee begonnen, und dann, jetzt in Klasse 14, schauen Sie, wie viele Gelee-Drucktechniken wir dabei gelernt, entwickelt , durchgesetzt, ausprobiert, experimentiert und erforscht haben. Und ich denke, für mich als Künstler hat das diese Fähigkeiten und Techniken definitiv weiterentwickelt und vorangetrieben Also werde ich einige Seiten erstellen, auf denen das lose kritzelnde Blatt mit den Tinten bespritzt ist , und vielleicht auch etwas abstrakten Expressionismus, auch auf Papier. Oder die Gelplatte ist ziemlich angeklopft, um sie wieder herauszuziehen. Also fange ich mit einem der Gelprints an, die bereits mit der fabelhaften goldenen offenen Farbe gemalt wurden, und ich verwende die Farbe Parlne Was für eine wunderschöne Farbe. Eine tiefe kastanienbraune Farbe. Und ich trage einfach die fabelhaften Blattformen mit der Pipette direkt aus der Flasche auf die fabelhaften Blattformen mit der Pipette direkt aus der Also, das Papier, auf das ich den Gelprint gezogen habe , ist Es ist eines der Maulbeerpapiere. Es wird also die Tinte aufsaugen. Es wird durchsickern und einige fabelhafte Formen erzeugen, so eine wunderschöne Farbe Dann habe ich die chinesische Goldtinte herausgeholt und sie mit einem Stift aufgezogen, weil ich mich in dem anderen Kurs darauf so gefreut habe . Ich habe den Stift benutzt und die Schichten von Blattformen erstellt, es hat mir einfach sehr viel Spaß gemacht Ich denke, es ist die Freiheit und der Ausdruck und einfach die malerische Qualität Nun, ich trug mit dem Stock nicht so viel Gold auf, wie ich wollte, also zog ich einen kleinen Pinsel heraus und trug einige der Blattformen mit einem Pinsel auf Aber das war nicht wirklich das, was ich machen wollte. Ich wollte diese unordentliche Kritzelzeile, die ich beim letzten Mal bekommen habe , mit einem Stick bekommen Als Nächstes zog ich diese andere chinesische Tinte heraus. Es ist schwarzes Gold. Es ist also schwarz, aber dann wird es goldfarben, was ziemlich cool ist. Du musst nur sicherstellen, dass du es richtig gut aufrüttelst. Weil ich das letzte Mal glaube, dass ich es nicht getan habe, wird es nicht so goldig, wenn du es nicht aufrüttelst Also habe ich wieder den Stock , den ich absolut liebe Ich liebe das chaotische, kritzelnde Markieren der Linien, die ich mit dem Stift zeichnen kann, indem ich ein paar Punkte darauf streue, kritzele, einfach eine Blattform kreiere Und ich finde, es sieht gut aus mit der kastanienbraunen Farbe und dem Gold und dann mit dem schwarzen Gold. Mir gefällt wirklich, und dann mit dem schwarzen Gold wie dieses Stück aussieht, und es der kastanienbraunen Farbe und dem Gold und dann mit dem schwarzen Gold. Mir gefällt wirklich, wie dieses Stück aussieht, und es macht einfach eine Menge Spaß. Ich habe beim letzten Mal, als ich diese Technik angewendet habe, festgestellt, dass die Drucke viel besser werden, je weniger man sich darauf konzentriert, die Formen richtig zu machen diese Technik angewendet habe, festgestellt, dass die Drucke viel besser werden, je weniger man , und je mehr Spaß man hat, einfach mit einem Stift und etwas Tinte herumzuspritzen hat, einfach mit einem Stift und etwas Tinte herumzuspritzen Wenn Sie das also ausprobieren wollen, auf jeden Fall keine Gedanken darüber, die Formen perfekt Wirf es einfach an, lass es abstrakt sein und habe viel Spaß beim Erstellen der Markierungen. Ich finde, dass der Druck einfach viel besser wird, wenn man sich erlaubt, einfach diese ausdrucksstarken Linien zu kreieren. Also habe ich den anderen Abdruck , den ich von der Gelplatte mit der offenen Farbe hatte, auf den Tisch gelegt. Es hat eine ziemlich schöne Farbe. Es ist ziemlich schön. Und ich habe das Madan 100-Farbpaket herausgeholt. Ich habe meine kleinen Kleckse mit schönen Farben, und ich habe auch etwas Bronze und etwas Kupfer und etwas Gold Und natürlich dürfen wir bei der Herstellung von Markierungen nicht zu traditionell werden, also habe ich den Zweig herausgeholt, von dem ich am Anfang wirklich Spaß gemacht habe , zu bringen die Abdrücke in der ersten Klasse auf die Gelplatte Inzwischen ist es ziemlich trocken und spröde, aber ich glaube, ich könnte wirklich ein paar Spuren davon bekommen Sie werden definitiv nicht perfekt sein und ich werde nicht wirklich in der Lage sein, irgendwelche spezifischen Formen zu kreieren, aber ich denke, es einfach über die Farben zu kratzen und es irgendwie auf das Papier zu spritzen Was passiert, wenn ich ernsthaft einfach platplattieren würde, mit der Farbe und dem Zweig der getrockneten Blüten und Zweig der getrockneten Blüten Schau dir das an. Das ist wirklich ziemlich cool. Es macht eine Menge Spaß und die Farben sind wirklich hübsch. Ich möchte also nur ein bisschen Markierungen machen, ein kleines Muster kreieren ein bisschen Markierungen machen, ein kleines Muster und auch eine Menge Spaß mit diesem getrockneten Zweig haben Du darfst dir darüber definitiv keine allzu großen Sorgen machen. Bei dieser Art der Markenbildung kann man nicht zu spezifisch sein. Und ich denke, es ist wirklich gut für uns, zu experimentieren, zu erforschen und zu sehen, was passiert, wenn ich das mache Als ich dann mit der Abdeckung dieser Schicht aus Markierungen und Farben zufrieden war , mochte ich das kratzige Element Mir gefällt die Energie, die der Zweig auf der Seite erzeugt hat. Es ist definitiv nicht etwas, das du kontrollieren kannst. Also habe ich eine Briefmarke herausgezogen. Also, das ist von PMR zum Studio. Es ist ein fabelhafter Blattstempel, und ich denke, dass seine Form auf diesen Mustern wirklich gut aussehen würde auf diesen Mustern wirklich gut aussehen Also verwende ich die Farbe , die immer noch auf meiner Palette ist. Ich habe etwas Gold da, rolle es auf die Briefmarke und schiebe es dann auf das Papier. Ich mag den Kontrast der Blattform zu all den abstrakten Markierungen und Farben. Also fuhr ich mit dieser Idee fort den Stempel über das Papier zu legen. Die Farbe ist immer noch nass, aber das macht nichts, denn wenn ich das Blattgold auf das Papier drücke , vermischt es sich mit der anderen Farbe und es sieht wirklich wunderschön aus. Die andere Farbe quetscht sich irgendwie durch den Stempel und das Gold, das in der Blattform darauf sitzt , das wird großartig funktionieren Natürlich sieht die unglaublich schöne, satte Goldfarbe darin großartig aus, und ich liebe die Ausbreitung der Blätter Jetzt, wo meine Papiere auf dem Boden gut getrocknet sind, habe ich beschlossen, die Gelplatte wieder herauszuziehen, denn Sie müssen inzwischen wissen, dass dies mein absolutes Lieblingswerkzeug für kreatives Markieren ist mein absolutes Lieblingswerkzeug für kreatives Markieren Ich verwende etwas von dem Türkisblau aus dem Miden 100-Farbpaket Ich habe immer noch diese anderen Farben auf der Palette, und dann werde ich mit der Stempelform auf der Gelplatte fortfahren mit der Stempelform auf der Gelplatte die feuchte Farbe darauf auftragen Und bedecke es mit diesen fabelhaften Formen der Blätter. Nun, das ist es, was ich finde, wenn ich so etwas kreiere, vor allem, wenn ich Markierungen mache oder Papier mache oder Gelee drucke oder einfach nur kreativ Eine Idee zur nächsten Idee, die zur nächsten Idee führt Jetzt, wo ich den Stempel herausgezogen habe, werde ich ihn hier auf die Gelplatte legen, aber ich werde alles nass lassen. Das Türkis ist nass, die Blattformen sind nass, und dann habe ich etwas von dem Liquitex-Softbody, was ich die Kritzelfarbe nenne, herausgezogen und das über die Platte gekritzelt Natürlich ist es in dem wunderschönen, reichen Gold, denn ich werde den Gelprint darauf legen , solange alles noch nass ist Gelprint darauf legen Ich werde nicht warten, bis es getrocknet ist. Ich werde einfach etwas drucken, so wie ich es mit dem Kurs zum abstrakten Expressionismus gemacht habe es mit dem Kurs zum abstrakten Expressionismus gemacht Oh Mann. Ich habe den Kurs geliebt. Ich glaube, weil es so ziemlich der Kern dessen ist, was ich als Künstler bin. Also habe ich diesen Geldruck herausgeholt, den ich zuvor mit der offenen Farbe aufgenommen hatte , und ich habe ihn auf den Teller geschoben und ihn einfach gut überreiben, und ihn einfach gut überreiben um die ganze nasse Farbe aufzunehmen. Schau, wie fantastisch es aussieht. Mit all dieser dynamischen Energie und den Farben und den Blättern und dem kritzelnden Gold. Also beschloss ich, dass ich die gesamte Farbe, die auf meiner Palette übrig war, aufbrauchen wollte gesamte Farbe, die auf meiner Palette übrig war, aufbrauchen Also stemple ich es einfach über die Gelplatte, bedecke es einfach auf diese und jene Weise und versuche, die Blattform in verschiedenen Winkeln aufzutragen , nur um die Farbe wirklich aufzubrauchen Es war immer noch ein bisschen Türkis übrig und ein Teil des goldenen Kritzelns Also gehe ich einfach das Ganze durch, bedecke alles mit dem blattförmigen Stempel und verbrauche die gesamte Farbe von der Palette, mit dem blattförmigen Stempel und verbrauche die gesamte Farbe von weil wir nichts verschwenden Nichts wird verschwendet. Alles wird benutzt. Jetzt musste ich natürlich warten, bis die Schicht getrocknet war, bevor ich die Farbe aufgetragen habe , und ich konnte mich nicht entscheiden, welche Farbe ich wollte. Ich verwende die Farben Grau und Rosa. Ich verwende auch einen Klecks Pergament. Ich dachte, da ich mich nicht entscheiden konnte, welche Farbe ich wollte, würde ich würde ich Ich habe die beiden Farben aufgetragen und dann habe ich das Coso Studio Jelly Printing Maulbeerpapier weggelegt das Coso Studio Jelly Printing Maulbeerpapier Und dann musste ich es natürlich trocknen lassen. Aber schauen Sie sich jetzt diesen absolut großartigen Druck an. Ich bin so glücklich damit. Es sieht wunderschön aus. Und nicht nur das, es nimmt die gesamte Farbe von der Gelplatte auf und reinigt sie gut. Wir haben die Palettenfarbe aufgebraucht. Wir haben die Gelplatte gereinigt. Oh, das ist ein guter Tag. Also, jetzt habe ich all diese absolut schönen Drucke. Welche werde ich in das Kunstjournal für die heutige Collage schreiben Nun, ich denke, ich werde wahrscheinlich einige von allen verwenden müssen Die Frage ist also, werde ich die Seiten meines Kunstjournals vollständig mit den Drucken abdecken Seiten meines Kunstjournals vollständig mit oder werde ich nur einen kleinen Abschnitt verwenden? Weil ich sie so platzieren könnte. Ich könnte diesen mit diesem kombinieren. Das wäre eine schöne Farbkombination. A oder ich könnte das Papier über die ganze Seite , weil ich diese Drucke liebe. Sie sind so gut geworden. Nun, das ist definitiv eine meiner Lieblingstechniken mit dem Stift, einem Pinsel oder der Pipette kritzeln, locker ausdrucksstark, ohne mir Gedanken darüber machen zu müssen, locker ausdrucksstark, ohne mir Gedanken darüber machen zu müssen absolut perfekte Linien oder Markierungen zu bekommen Ich liebe es. Und ich denke, das ist eines der Dinge, die mir an diesem ganzen Kurs wirklich Spaß gemacht haben, ist, dass an diesem ganzen Kurs wirklich Spaß gemacht man sich erlaubt, wirklich zu experimentieren, zu spielen, einen Fehler zu machen, alles durcheinander zu bringen. Das hat mir wirklich Spaß gemacht. Ich würde gerne wissen, was deine Lieblingstechniken waren. Und was hat dir nicht gefallen? Das ist auch wirklich interessant. Das ist fabelhaft geworden, findest du nicht? Vor allem, als ich mit der Blüte gemalt habe. Hast du schon einmal mit einer getrockneten Blüte gemalt? Ich finde, es ist großartig geworden. Die Textur darauf sieht fabelhaft aus. Und dann hat der Blattgoldstempel natürlich sehr gut funktioniert. Mir gefällt die Kombination aus dem Spritzmuster und der definierten Form des Blattes, besonders in dem schönen, schillernden Gold Was ist nicht zu lieben. Dieser hat natürlich viel Spaß gemacht mit meinem abstrakten expressionistischen Stil von nass und nass auf dem Teller Ich habe auf den Gelprint gedruckt, den ich bereits hatte, nachdem ich die fabelhafte Farbe auf den Teller aufgetragen Ich liebe es, das zu tun. Klasse 12 abstrakter Expressionismus, einer meiner Favoriten Ich denke, es ist die Freiheit, die ich wirklich mag, und die Bewegung, die Energie des abstrakten Ich mag es so. Also nochmal, werde ich das Ganze über die Seiten schreiben, was ich wirklich tun könnte? Oder werde ich einfach diesen Abschnitt hinzufügen. Ich mag diesen Abschnitt hier wirklich und dann ein Teil dieses Drucks. Und ist dieser nicht wunderschön geworden? Ich liebe es. Dadurch wurden alle Reste von der Farbpalette aufgebraucht und die Gelplatte bedeckt Die gesamte Farbe wurde aufgebraucht, die Palette entfernt, die Platte abgedeckt und das, was auf der Gelplatte übrig war, herausgeholt was auf der Gelplatte übrig war, herausgeholt Das ist immer gut. Das ist im Grunde genommen ein sauberes Blatt, aber es ist absolut atemberaubend. Die Farben sind wunderschön. Es hat einen leichten Glanz von der Gold- und Bronzefarbe, auf die ich mit diesem Stempel gestempelt habe Sie würden also auch sehr gut zusammensitzen. Also ich denke, ich könnte das tun. Ich denke, ich mache diese beiden Abdrücke und klebe sie dann zusammen. Ich könnte ein paar kleine Collage-Elemente hinzufügen. Ich bin mir nicht sicher Ich bin mir nicht sicher, aber ich werde in diese Richtung gehen. Die Seiten sind also ausgetrocknet und sie sehen absolut wunderschön aus. Was ich an diesem Kurs zur Erstellung von Kunstwerken in einem Kunstjournal liebe von Kunstwerken in einem Kunstjournal , ist, dass Sie zu ihnen zurückkehren können. Sie können zu jeder der 100 Lektionen zurückkehren und nachschauen, was Ihnen an einer bestimmten Technik, Idee oder Farbe oder der Art und Weise, wie Sie Ihre Collage zusammengestellt haben , oder an der Art und Weise, wie Sie Ihre Drucke gemacht haben, gefallen Idee oder Farbe oder , oder an der Art und Weise, wie Sie Ihre Drucke gemacht haben, hat. Das könnte zu frischen Ideen und Sie in eine neue Richtung Ihrer Jetzt müssen Sie diesen Kurs nicht mehr in einer Kunstzeitschrift machen. Du kannst es auf losen Zetteln machen. Du könntest sie sogar zusammenbinden. Oder Sie könnten einzelne Kunstwerke erstellen. Stell dir 100 Kunstwerke vor. Ich glaube nicht , dass ich so viele in meinem Studio haben könnte , aber ich liebe es, alles zusammen in dem fabelhaften Kunstjournal zu haben . Nun, das ist für mich der dritte Teil der Serie, und das liebe ich. Ich liebe es, darauf zurückzublicken. Es wird zu einer absoluten Fundgrube an Ideen und Möglichkeiten Diese Seiten sind also wunderschön geworden. Ich liebe das herrliche Gold. Auf der Briefmarke hier in Blattform. Und das ist natürlich eine meiner Lieblingstechniken. Und dann haben wir auch diese Seite. Schau dir die schönen Farben an, das Türkis und das Magenta. Und diesen Stempel zu verwenden und ihn in einigen Drucken zu wiederholen funktioniert wirklich gut, um sie auf den Seiten zusammenzusetzen. Mir gefällt die Tatsache , dass bei diesem Druck die gesamte Farbe aufgebraucht wurde, die noch auf der Palette übrig war, und ich musste auch die Gelplatte entfernen. Ich liebe diesen, weil er mich daran erinnert, wie sehr ich den abstrakten expressionistischen Stil liebe Das macht also ein bisschen Spaß. Oh ja, ich habe diese kleinen Blätter hierher gelegt. Kleine, die ich irgendwo gefunden hatte. Ich denke, sie passen sehr gut zum abstrakten Design. Passen diese Seiten nicht gut zusammen? Die Farben haben wirklich funktioniert. Und ich glaube, ja, ich habe dieser Seite auch ein paar kleine orangefarbene hinzugefügt . Ich liebe diese Seiten auch. Ich denke, beide sind meine Favoriten. Und ich denke, das Schöne an der Auswahl deiner Lieblingstechniken ist, dass du es noch einmal machen und schönere Seiten erstellen kannst, die du liebst. Jetzt sind wir also bei Tag 100 angelangt. Kannst du es glauben? Kann ich es kaum glauben. 100 Tage voller unglaublicher Kunst, Anregungen, Ideen, Techniken und unglaublichem Spaß 11. Tag 100: Feiern Sie Ihr kreatives Selbst: Tag 100 Feiere dein kreatives Ich. Kannst du es glauben? Wir sind hier. Applaus für uns. Ich finde wir absolut fantastisch. Erstellen Sie eine Collage, um den Abschluss von 100 Days of Collage zu feiern , und fügen Sie einen Hauch gemischter Medien hinzu, um Wachstum und Leistung zu symbolisieren Wie hat dich diese kreative Reise verändert? Wie hat die Erfahrung deine Kunst verändert? So tolle Fragen. Also, was ist die Antwort? Ich persönlich weiß, ich durch die Erstellung dieses Kurses so viel gelernt habe, und ich habe ihn absolut geliebt. Wie ich dir in der letzten Lektion gesagt habe, welche Techniken und welche Themen mir am besten gefallen. Ich glaube, womit ich am meisten zu kämpfen hatte, waren nicht so sehr die Themen oder die Aufforderungen, sondern ich habe den Perfektionismus durchgesetzt Ich neige dazu, ein bisschen perfektionistisch zu sein, und ich möchte, dass mein Ich möchte, dass sie schön sind, sie müssen Recht haben. Bei einigen Eingabeaufforderungen war es also wirklich ein Test, um zu sehen, ob mir mein fertiges Kunstwerk, meine Kunsttagebuch-Seite, wirklich gefallen hat oder nicht meine Kunsttagebuch-Seite Und das hat mich wirklich überfordert. Einige von ihnen mochten ich am Ende einfach nicht und ich musste es sein lassen. Ich musste den Perfektionismus loslassen und mir erlauben, etwas zu kreieren , das ich nicht für sehr gut hielt Das war es, was mich meiner Meinung nach am meisten gedehnt hat. Ich musste mir auch erlauben, Chaos zu stiften, Dinge falsch zu machen , Mist zu bauen. Und ich weiß, dass ich dich damit ermutige, aber ich fand es selbst wirklich herausfordernd. Das ist wahrscheinlich der Grund, warum ich Sie damit ermutigen kann , weil ich weiß, wie schwer es ist, sich durchzusetzen wenn die Dinge nicht so laufen, wie Sie es sich wünschen. Aber nach 100 Seiten habe ich, naja, eigentlich zwei Seiten gemacht. Macht das also 200 Seiten? nach 100 Themen und Aufforderungen und 14 Unterrichtsstunden erlaube ich mir endlich, Ich glaube, nach 100 Themen und Aufforderungen und 14 Unterrichtsstunden erlaube ich mir endlich, die Dinge loszulassen , die Dinge chaotisch werden zu lassen, Dinge nicht zum Laufen zu bringen, auch nicht, etwas nicht zu mögen, wenn es fertig ist Und ich denke, für mich ist das ein ziemlich großer Schritt. Außerdem habe ich eine unglaubliche Liebe zum Geldruckverfahren entdeckt. Als wir in der ersten Klasse anfingen, war es eine einfache Geldrucktechnik. Wir könnten ein paar Papiere für unsere Collage machen. Ich habe mich so darauf konzentriert, die Collage zu machen. Aber mit jeder Klasse, die ich kreierte, habe ich mehr und mehr mit der Geldrucktechnik experimentiert , bis jetzt Klasse 14, das ist es, was ich am meisten liebe Und bei all den Themen und Anregungen in den einzelnen Klassen habe ich diese Techniken und Fähigkeiten erweitert und die Fähigkeit erweitert, habe ich diese Techniken fantasievolle Arten der Verwendung dieser speziellen Mixed-Media-Anwendung zu entwickeln , und ich habe sie absolut geliebt Ich glaube sogar, dass ich fast 100 Tage Gelee drucken könnte, wenn ich den Mut hätte, noch einmal von vorne zu beginnen Ich denke, das, was meine Kunst durch diese Erfahrung wirklich verändert hat , ist, wie sehr ich die Geldrucktechniken liebe. Also ich denke, ich werde heute eine Gelplattencollage machen , ich liebe sie absolut Ich habe herausgefunden, dass ich es liebe diese Schichten auf der Gelplatte aufzubauen Vor allem Bildübertragungen und das anschließende Zusammenfügen der Mixed-Media-Materialien. Also vielleicht etwas Blattgold oder etwas Coso-Papier, der Aufbau der Farbschichten, verschiedene Farbanwendungen Hier finde ich heraus, dass ich absolut verliebt bin. Ich denke, was ich an der Technik liebe sind die unendlichen Möglichkeiten. Und wenn etwas nicht funktioniert, was ständig passiert, dann kannst du eine weitere Ebene erstellen oder andere Farbe auftragen oder etwas mehr Papier hinzufügen. Es gibt immer so viele Möglichkeiten , den schönen Druck zu reparieren. Und sobald wir den Druck abgerufen haben, können wir ihn danach immer noch nachbessern. Dann kann daraus ein fertiges Mixed-Media-Kunstwerk auf Leinwand werden. Ich denke also, dass ich mich bei der Entwicklung meines Kunstwerks darauf konzentrieren werde, und dieser fabelhafte Kurs hat mich an diesen Ort gebracht. Ist das nicht ziemlich cool? Ich denke, das ist eine ziemlich bedeutende Reise. Und ich finde es so toll , dass du hier bist zu erfahren, wie sich dieser Kurs auf dich ausgewirkt hat Hat er dich als Künstler oder als kreative Person verändert? Hat es deine Herangehensweise an deine Kunst verändert? Hast du alle 100 Eingabeaufforderungen befolgt? Ich weiß, es ist eine ziemliche Reise , die man immer wieder durchmachen Aber ich finde, dass es die Konsequenz ist, die Kunst zu machen, die Eingabeaufforderungen zu erstellen, auch wenn man sich nicht sicher ist, eine einfache Seite im Kunstjournal zu erstellen, der regelmäßige Rhythmus, in dem die Arbeit tatsächlich gemacht wird, verbessert Ihre kreativen Fähigkeiten, aber es gibt Ihnen auch den Mut und das Selbstvertrauen, Ihre Ideen wirklich in Ihrem Kunstwerk zusammenzufassen , sich selbst zu präsentieren. damit dein Herz durch das, was du erschaffst, wirklich zum Ausdruck gebracht werden kann Ich hoffe, dir hat die Reise wirklich Spaß gemacht und du hast die Anregungen angenommen, auch die, bei denen du dir nicht so sicher warst Richtig. Also werde ich meine 16 mal 20 Zoll große Gelplatte und eine Gelplatten-Collage zusammensetzen, diese Schichten aufbauen und mal sehen, wie das herauskommt, denn manchmal läuft diese Schichten aufbauen und mal sehen, wie das herauskommt, es nicht immer genau so, wie ich es mir vorgestellt habe Richtig, also werde ich mit ein paar Bildern beginnen. Ich habe diese Fotos bei einem meiner Besuche bei meinen Kindern in Sydney gemacht. Ich habe sie als Laserkopie ausgedruckt und werde mit einigen Bildübertragungen beginnen, nicht unbedingt, um tatsächliche Bilder oder Bilder zu erstellen, sondern um wirklich einige Formen und Ebenen aufzuzeichnen. Zuallererst auf der Gelplatte. Ich verwende meine Lieblingsliquitex Mued Violet. Ich finde, diese Farbe eignet sich sehr gut für Bildübertragungen, und sie ist natürlich eine meiner Farbe geht runter und bedeckt die Gelplatte, und dann lege ich das Bild ab. Wie ich schon sagte, ich wollte nur ein paar Formen und eine Textur kreieren. Das sind also Architekturbilder von Gebäuden und Räumen, die ich in ihrer Textur und ihren Formen wirklich interessant fand . Was ich an den Bildübertragungen mag, ist, dass es so einfach ist, die Teile zu entfernen, die man nicht möchte. Mir gefiel die harte Linie nicht. Ich mochte einige der anderen Bereiche nicht. Also mit einem Babytuch entferne ich einfach die Farbe, die ich nicht auf dem Teller haben wollte. Als Nächstes beschloss ich , einen Schriftzug von einem Topografiedruck aufzuschreiben Schriftzug von einem Topografiedruck Dies ist auch eine Bildübertragung, und ich dachte in meinem Kopf, dass dadurch vielleicht ein Teil des vorherigen Bildes weggenommen wird, aber möglicherweise nicht zu viel Aber als ich es hochzog, oh Mann. Mir wurde klar, dass ich den größten Teil des ersten Bildes verloren hatte , das ich aufgenommen hatte. Jetzt bin ich mir nicht sicher, ob das Bild vielleicht einfach noch zu nass war, weil, ja, ich habe nicht wirklich lange genug gewartet, bis es getrocknet ist, oder vielleicht war es einfach so, wie es sein würde. Aber keine Sorge, wir machen immer weiter. Wie ich schon sagte, diese Art von Prozess und Bewerbung läuft nicht immer genau so, wie ich es mir wünsche, aber ich mag diesen Teil, weil ich dadurch einfach auf die nächste Idee komme. Und manchmal erzielt man Ergebnisse, die man sich nie hätte vorstellen können. Also trage ich meine goldene Lieblingsflüssigkeit auf, transparentes rotes Eisenoxid direkt über den Teller, stellenweise fleckig, sodass ich einfach eine Textur mit dieser schönen Farbe bekommen kann Textur mit dieser schönen Farbe bekommen Als die Schicht dann trocken war, beschloss ich, meine Schablone mit Kreuzungen oder Kreuzen herauszuziehen und einige dieser Formen in dem schönen Glasgrau, der schönen, satten dunklen Farbe, aufzubringen satten Ich verteile es einfach mit einem Streuer, sodass die Formen tatsächlich schön dick sind Das einzige Problem ist, dass das Trocknen dann ziemlich lange dauern würde Trocknen dann ziemlich lange dauern Wenn ich mir die andere Seite ansehe, habe ich beschlossen, einen Stempel zwischen die beiden Abschnitte der Bildübertragungen zu legen , und ich denke, ein schöner weißer Fleck würde wirklich gut aussehen, um diese Formen zu verbinden. Denken Sie daran, ich entscheide mich gerade erst, während ich es erstelle. Ich denke mir das so ziemlich einfach aus, während ich weitermache. Ich hatte nicht wirklich einen großen Plan. Mir gefiel die Idee, mit den Bildübertragungen zu beginnen, aber das war wirklich so weit wie der Plan ging. Jetzt setze ich einfach die Markierungen auf oder füge die Farben hinzu oder einige Formen hinzu und entscheide dann anhand des Aussehens, was ich als Nächstes tun möchte. Nachdem ich die erste Linie durch die Mitte gezogen hatte, entschied ich, dass wir noch mehr von diesen Formen hinzufügen sollten, weil sie mir wirklich gefallen Dann musste ich natürlich den Bling herausziehen. Also habe ich mir ein paar dieser Kupferbleche geschnappt und sie über den Schablonenbereich gelegt Jetzt hoffe ich, dass die Farbe immer noch nass genug ist , damit das Kupferblatt daran haften bleibt Sie müssen die Oberfläche nass machen, damit sie haftet und nicht einfach auf der Gelplatte bleibt. Ich denke, weiße Farbe ist nass genug, aber ich war mir nicht ganz sicher. Ich war jedoch bereit, es zu riskieren. Also habe ich das Kupferblatt an allen Stellen angebracht, die ich gerade gestempelt hatte, in der Hoffnung, dass sich das meiste davon von der Platte lösen würde Dann entschied ich, dass ich noch mehr Formen hinzufügen wollte . Ich zog die Liquitex-Sprühfarbe aus ungebleichtem Titan heraus und sprühte sie durch meine Dashers-Schablone sie durch meine Dashers-Schablone Die Formen sind wirklich süß. Ich wollte nur eine weitere Ebene hinzufügen, und ich weiß nicht, wie viel ich am Ende sehen werde , weil sie hinter der anderen Farbe liegt, aber ich hoffe, dass die Formen durchscheinen. Nun, als all diese Schichten vollständig trocken waren und es eine ganze Weile gedauert hat eine ganze Weile gedauert bis diese Kreuze getrocknet waren, weil sie ziemlich dick waren, habe ich sie eine halbe Stunde lang mit dem Ventilator auf meinem Tisch liegen lassen , nur damit sie etwas länger trocknen. Und dann habe ich das ungebleichte Titan für die Pickup-Farbe Jetzt verwende ich mein Lieblingsstudio von Coso, Geldruck, Geldruck, Ich liebe dieses Papier absolut. Es zieht wirklich gut an, aber es ist schön dünn Und es ist superstark. Absolut perfekt für den Druck von Gelplatten. Also habe ich es ein paar Stunden auf meinem Tisch liegen lassen, damit es vollständig getrocknet ist, bevor ich mich entschied, es hochzuziehen. Und langsam, langsam, Zoll für Zoll, habe ich den Druck hochgezogen und rara Schau, wie schön es aussieht. Jetzt, wenn ich es ins rechte Licht stelle, können Sie sehen, wie fabelhaft das Kupferblatt durch die Stempelformen auf dem Druck scheint. Obwohl ich diesen Querschnitt absolut liebe. Ich denke, das ist so gut geworden. Ich liebe diese Technik absolut. Hier bin ich nach 100 Days of Collage bei der Erstellung der Gelplattencollage angelangt 100 Days of Collage bei der Erstellung der Gelplattencollage Ich liebe es, all die verschiedenen Farben und Anwendungen zu verwenden , obwohl es wirklich nicht immer nach Plan läuft, aber man muss das hinter sich lassen und sich erlauben, eine andere Idee zu entwickeln oder eine andere Schicht auszuprobieren, die Farbe und die Formen aufzutragen andere Idee zu entwickeln oder eine andere Schicht auszuprobieren , die Farbe und die Formen aufzutragen Ich war so überrascht, als ich die zweite Bildübertragung über die erste gelegt habe , es hat die ganze erste geschafft. Ich dachte, ein Teil davon würde bleiben. Aber ich habe ein paar kleine Aspekte dieser Farbe in dem schönen gedämpften Violett dort Aber sieh dir an, wie gut es in den Farben Weiß und Violett über den Kreuzen und in diesem Abschnitt hier aussieht Violett über den Kreuzen und in diesem Abschnitt hier Ich liebe das absolut. Tatsächlich würde ich diesen Abschnitt des Drucks wahrscheinlich gerne noch einmal auf einem größeren Blatt Papier machen , einfach alleine. Mir gefällt es einfach sehr gut. Mir gefällt das Aussehen. Und diese Seite sieht toll aus mit dem Kupfer. Wenn Sie es im Licht in den richtigen Winkel stellen, können Sie es von der Stempelform aus durchscheinen sehen. Also ich denke, es hat am Ende gut geklappt. Und wirklich, man weiß nie genau, wie es genau funktionieren wird. Sie haben eine Vorstellung davon, wie Sie hoffen, dass es funktionieren wird oder wie es Ihrer Meinung nach funktionieren könnte, aber Sie wissen es nie genau. Es ist also immer eine Überraschung. Vielleicht gefällt es mir deshalb auch. Ich werde heute auf jeden Fall ein Stück davon so oder so in meinem Kunstjournal rüberbringen . Ich bin mir nicht sicher , ob ich noch etwas hinzufügen werde. Ich mag es wirklich so, wie es ist, obwohl dieser Abschnitt für mich der Gewinner ist. Ich werde das wieder tun. Als ich den ersten Abdruck von der Platte zog, hatte er eine Menge Blattgold übrig gelassen. Und ich glaube, das lag daran, dass ein Teil der Farbe, auf die ich es aufgetragen habe, nicht nass genug war , um daran zu haften und es vom Teller zu ziehen. Also habe ich beschlossen, dass ich einfach noch einen Druck machen muss, auch wenn es nur darum geht, die Platte zu reinigen. Also trage ich etwas Glanzmedium auf. Sie müssen ein feuchtes Medium auf dem schönen Kupferblatt haben , damit es an allem haftet, was Sie damit auftragen möchten. Und ich beschloss, einige meiner abgeschnittenen Papierstreifen zu verwenden, von denen ich die übrig gebliebenen Geldrucke habe die übrig gebliebenen Geldrucke sie in das Kunstjournal gelegt habe, und ich werde damit das gesamte Kupferblatt, das auf dem Teller übrig geblieben ist , herausziehen gesamte Kupferblatt, das auf dem Teller übrig geblieben ist , Also beim Einlegen des Glanzmediums darauf achten, dass alles zusammenhält Also verwende ich die übrig gebliebenen Geldruckstreifen auf den drei Stellen, an denen das Kupferblatt auf dem Teller übrig geblieben ist, und was mache ich jetzt? Dann habe ich beschlossen, etwas von dem Zo-Papier zu verwenden, und ich trage das Glanzmedium auf die Ränder des Papiers auf , sodass sie zusammenkleben Ich möchte wirklich alles in einem großen Topf zusammenfügen. Das Glanzmedium hilft dabei, alles zusammenzukleben, sodass sich alles auf einmal löst. Nun, jetzt habe ich diese Seite des Tellers abgedeckt. Was mache ich auf der anderen Seite? Ich habe dir gesagt, dass ich mir das im Laufe der Zeit ausdenke. Also habe ich beschlossen, ein paar der schönen Mittelfarben, mit denen ich gespielt habe, in die Gelprints zu legen der schönen Mittelfarben, mit denen ich gespielt habe, in die Gelprints sie auf den Teller zu rollen. Ich wollte, dass es wie ein abstrakt aussehendes Gemälde aussieht, also habe ich die Farben einfach grob mit einem wirklich kleinen BH aufgetragen und dann mit dem größeren darüber gerollt, um es zu glätten. Ich hoffe, dass es alle möglichen abstrakten Spuren auf dem Teller hinterlässt . Dann habe ich beschlossen, mit einem Katalysator-Tool hinein zu kratzen , um mehr Textur zu erzeugen. habe ein bisschen herumgespielt, ich weiß, dass diese Farben wunderschön sein werden, also wollte ich nur ein paar Linien hinzufügen. Als die Farbe dann trocken war, habe ich sie mit der schimmernden Bronze überrollt, in der Hoffnung, dass etwas davon durch die zerkratzten Stellen herauskommt, wenn ich den Druck herausziehe Was mir an der Verwendung des Coso-Papiers in der Gelplattencollage gefällt, ist Farbe, die Sie darauf auftragen, durch das hindurchkommt Es sieht absolut fabelhaft aus. Ich habe es schon einmal gemacht. Also habe ich tief rot aufgetragen, in dem Wissen, dass es durch das Papier kommt, und dann habe ich Rest des Tellers mit grauen Stecknadeln versehen. Ich habe eine gute dicke Farbschicht darauf aufgetragen, damit es das Papier durchdringt Außerdem zieht es alles zusammen , wenn ich das Papier abhebe habe ich wirklich furchtbare Arbeit geleistet Diesmal habe ich wirklich furchtbare Arbeit geleistet , um das Papier zu glätten. Es ist absolut schief, aber ich habe es über Nacht stehen lassen weil es ziemlich spät am Tag war ich diesen zweiten Druck fertiggestellt hatte, und dann habe ich es heute Morgen hochgezogen und sehe mir die absolut wunderschöne Tratara Ich liebe es. Die Formen sehen fabelhaft aus. Die Farben funktionieren gut und ich liebe dieses Coso-Papier absolut Ich habe das Ziel also definitiv erreicht. Ich habe im Grunde einen weiteren Druck erstellt damit ich die Gelblade entfernen konnte Und Sie können den fabelhaften, glitzernden Glanz dessen sehen , was vom Kupferblatt auf der Gelplatte A übrig geblieben Kupferblatt auf ist. Vergessen Sie nicht, das Glanzmedium zu verwenden , wenn Sie das tun möchten, um das aufzunehmen, was sich auf der Gelplatte Und sehen Sie, wie fabelhaft die Farbe aussieht, wenn sie durch das Coso-Papier kommt Ich liebe es einfach. Diese Farben sehen auf dieser Seite toll aus, obwohl ich vielleicht mein Kratzen hätte herausnehmen können, ich vielleicht mein Kratzen hätte herausnehmen damit man mehr von der Bronze sehen kann. Man kann nicht viel davon durchkommen sehen. Oh, nun, die Textur sieht immer noch gut aus. Und ich liebe die abstrakte Qualität , wenn man die Farbe einfach aufträgt leicht rollt , sodass diese Formen entstehen und sie auf dem Teller bleiben Ich liebe das abstrakte Aussehen der Farbe. Ich finde, der Druck ist wunderschön geworden. Gelplattencollage, was kann ich sagen? Das ist meine neue Besessenheit. Es und ich hätten nie gedacht, dass ich, wenn ich diese Serie in der ersten Klasse und am ersten Tag beginnen diese Serie in der ersten Klasse und am ersten Tag würde, am Tag 100 von Gelplattencollage besessen sein würde Das habe ich nie kommen sehen. Aber ich liebe den Prozess. Ich mag die Kombination aus Farbe und Papier und den Collagenelementen und das Ganze dann in einem großen Druck Ich glaube, das ist es, was mir daran auch wirklich Spaß macht. Von hier aus werde ich das wahrscheinlich noch genauer untersuchen, verschiedene Textelemente auf der Platte erstellen, schauen, wie viele Ebenen ich der Platte hinzufügen kann , und sie dann abziehen und vielleicht nachbessern, auf eine Leinwand legen und ein Kunstwerk für gemischte Medien erstellen Da muss ich nach 100 Tagen voller Farben hin. Ich kann es kaum erwarten , herauszufinden, wohin du auf dieser fabelhaften Reise kommst Also werde ich etwas davon herausschneiden und es in mein Kunstjournal schreiben. Vielleicht lege ich sogar ein paar Extradrucke in mein Kunstjournal, weil es nicht zu viele Seiten hat, bis ich es fertig habe. Und du weißt, wie sehr wir es lieben , diese Kunsttagebücher fertigzustellen. Und genau das werde ich tun. Werde ich noch etwas hinzufügen? Ich bin mir nicht sicher. Die Seiten sind alle getrocknet und ich bin ziemlich zufrieden damit. Nun, dieser hier ist nicht so geworden, wie ich mir das mit diesen Bildübertragungen vorgestellt hatte, aber die Art und Weise, wie er mit den fabelhaften verschiedenen Farben der Topographie, die bei diesem Transfer geschrieben wurde, geworden fabelhaften verschiedenen Farben der ist, gefällt mir wirklich gut Ich werde es noch einmal versuchen . Weil es mir so gut gefällt. Also lass dich nicht stressen, wenn etwas nicht funktioniert, denn du weißt einfach nicht, wohin es dich führen wird und was du unterwegs entdecken könntest Ich liebe das absolut. Ich werde noch ein paar Drucke wie diesen machen und schauen ob ich es nachmachen oder sogar versuchen kann , es in verschiedenen Farben nachzumachen Oh, da ist eine Idee. Und dann denke ich, ich könnte diese Drucke hinzufügen, vielleicht am Ende des Buches, weil ich gerne Kunstjournale fertigstelle Und auf dieser Seite, oh, ich musste die schönen Tanzbewegungen hinzufügen. Es fühlte sich einfach so richtig an. Und es brauchte nur eine Kleinigkeit und es fühlte sich einfach gut an, den 100. Tag mit meinen Tanzbewegungen abzuschließen fühlte sich einfach gut an, den 100. Tag mit meinen Tanzbewegungen Schau dir das wunderschöne Kupferblatt dort an, wie es glänzt Ja, ich mag ein bisschen Bling. Es sieht absolut fabelhaft aus. Man muss es nur ins richtige Licht rücken. Ich liebe diese Farben. Sie gehören zu meinen Favoriten. Und ich liebe diese Techniken absolut. Also musste ich natürlich den nächsten Druck reinlegen oder. Es wäre falsch, es nicht zu und so wie es sich herausstellte, liebe ich es einfach. Also habe ich einfach eine der handgefertigten Rosen von Coso Studio an die Seite Ich habe sie oft in den Collagen verwendet. Tatsächlich habe ich während dieser ganzen Reise und der Reihe von Seiten in Kunsttagebüchern und der Reihe von Seiten in Kunsttagebüchern eine ganze Reihe von handgefertigten Rosen dabei Ich denke also, es war eine großartige Möglichkeit , die hundertste Collage fertigzustellen Und auf dem Druck hier sieht man auch die Reste des Kupferblattes, das sich noch auf der Gelplatte befand, weshalb ich einfach einen weiteren Druck erstellen musste Das liegt nicht daran, dass ich besessen bin und es liebe, sie zu kreieren. Oh nein, nein, nein. Ich musste die Gelplatte aufräumen. Ich hatte viel Spaß damit. Ich liebe es, wie die Farbe durch das Coso-Papier kommt. Das habe ich in einer der Lektionen in einer der Klassen entdeckt der Lektionen in einer der Klassen Es war vielleicht der Kurs für abstrakten Expressionismus, als ich ziemlich viel mit den Gelplatten-Collagen gespielt Ja, war es. Es war in dieser Klasse. In einer der Lektionen habe ich das Zo-Papier genau so benutzt das Zo-Papier genau so und es hat mir absolut gut gefallen. Ich habe durch diesen Kurs so viel gewonnen. So viele Techniken , die ich erforscht habe, so viele Ideen, und es hat so viel Spaß gemacht. Lass mich dir jetzt ein Geheimnis verraten. Es dreht sich alles um die Techniken der gemischten Medien, die Collage, den Gelee-Druck, wie man sie zusammensetzt, die Kompositionen, die Materialien Aber eigentlich geht es darum, dir selbst zu erlauben , das zu erschaffen, was du wirklich ausdrücken willst Es geht wirklich darum, dass du dein kreatives Selbst feierst. Erlaube dir also, zu forschen, zu experimentieren, Fehler zu machen und alles durcheinander zu bringen. Versuche es erneut. Verwenden Sie, was Sie im Schrank haben, holen Sie alles heraus und genießen Sie diese Techniken und Materialien wirklich . Hab Spaß Sehen Sie, was Sie kreieren, und lassen Sie Ihre eigene künstlerische Stimme in der Kunst, die Sie machen, wirklich durchscheinen . Das ist das Ziel. Das ist der wahre Erfolg, und ich finde, die Konsequenz der man die Kunst macht, bringt einen wirklich auf die Reise der Selbstfindung und die Reise der Selbstfindung und der Wertschätzung für seinen eigenen kreativen Ausdruck. Wenn du auf dieser Reise an diesen Ort kommst, dann habe ich das Gefühl, dass ich das Ziel erreicht habe. Und natürlich haben wir unterwegs wunderschöne Kunstwerke geschaffen . Ich würde gerne meine Kunsttagebücher durchgehen und einen Blick darauf werfen und einige der Seiten heraussuchen, die mich inspiriert haben , wahrscheinlich auf ein paar weitere Ideen stoßen Ich werde die Gelplattencollage definitiv weiter verfolgen, vor allem mit einigen interessanteren Bildübertragungen, die etwas experimenteller etwas Vielleicht bauen Sie noch mehr Mist und finden unterwegs einige unglaubliche Entdeckungen Ich finde die Seiten fabelhaft. Es ist erstaunlich, wohin ich auf meiner Reise gekommen bin und wie sehr ich diese spezielle Technik absolut liebe. Stimmt, wir haben also noch eine Lektion zusammen. Wir müssen feiern, was für eine unglaubliche Leistung und eine absolut fantastische Reise. 12. Feiern wir Klasse 14 100 Tage Collage Langes Formular: Ich gratuliere dir, dass du 100 Tage Collage fertiggestellt hast. Nun, das ist ein Haufen Ich würde gerne wissen, welche Techniken dir am besten gefallen haben? Was hat dir nicht gefallen? Das wäre auch wirklich interessant. Vergiss nicht, mir einige deiner Fotos und deine schönen Kunstwerke zu zeigen . Klopfen Sie sich selbst auf die Schulter. Es war eine absolut fabelhafte Reise. Ich hoffe, du hast einige wunderbare neue Techniken gelernt und einige Arten entdeckt, wie du gerne kreierst, aber noch mehr, du hast dir erlaubt, dich wirklich durchzusetzen, deiner Kreativität Ausdruck zu verleihen und dein kreatives Selbst zu feiern. Ich hoffe, ich habe dir Mut gegeben, aber auch die Erlaubnis, wirklich so zu sein, wie du bist und wie du die Kunst ausdrücken willst, die du machen willst. Das ist es, worum es wirklich geht. Vergessen Sie jetzt nicht, in Ihren Kursnotizen nach weiteren Informationen zu suchen , insbesondere zu den Farben und Kunstmaterialien, die ich verwendet habe. Ich hoffe wirklich, dass Ihnen diese unglaubliche Reise und der fantastische Kurs genauso viel Spaß gemacht haben wie ich , als ich ihn Ihnen näher gebracht und mit Ihnen gestaltet habe. Danke, dass du mich auf der Reise begleitet hast. Es war so ein unglaubliches Vergnügen. Was als Nächstes kommt, erfahren Sie auf meiner Website frolt.com. Und vergiss nicht, der Facebook-Gruppe beizutreten und deine Kreationen mit dem Rest der kreativen Community zu teilen mit dem Rest der kreativen Jetzt werde ich euch ein visuelles Festmahl von meiner Reise 1-100 hinterlassen ein visuelles Festmahl von meiner Reise 1-100 Ich hoffe wirklich, dass es Ihnen gefällt, und ich hoffe, dieser Kurs war eine lebensverändernde Erfahrung für Sie Ich wünsche Ihnen alles Gute für Ihre kreativen Abenteuer.