Farbtheorie 101 für Anfänger in der Acrylmalerei

1. Promo – Farbtheorie: Nun, hallo, mein Name ist Skye, und ich würde gerne dein neuer Lieblings-Kunstlehrer sein. Ich habe Tausenden von Schülern, sowohl persönlich als auch praktisch in den letzten zehn Jahren, den Beginn der Levelmalerei unterrichtet . Ich male schon länger. Ich bin spezialisiert auf den kompletten Anfänger, und in diesem Kurs werde ich den Farbsatz in meiner Unterschrift klar com, Schritt für Schritt Stil aufschlüsseln . In diesem Kurs werden Sie Dutzende von verschiedenen Farben mischen, beginnend mit nur Ihren Primärfarben und Schwarz und Weiß. Sie lernen, wie Sie das Farbrad verwenden und ein eigenes erstellen, erstellen Sie ein Diagramm mit angespannten Tönen und Schattierungen. Und Sie werden auch Schritt für Schritt ein vollständiges Mal-Tutorial absolvieren. Dieser Kurs ist perfekt von Anfang an Maler jeden Alters und eine gute Möglichkeit, ein kreatives Wochenende zu verbringen. Also, worauf wartest du? Lasst uns kreativ werden. 2. Intro:materials: Grüße schöne Künstler und vielen Dank, dass Sie sich mir für diesen Kurs angeschlossen haben. Mein Name ist Himmel, und ich lehre Anfängern seit fast einem Jahrzehnt Acrylmalerei. Ich begann Anfang der zwanziger Jahre mit dem Unterricht in einer Vielzahl von verschiedenen Kunststudios. Und dann lief mein eigenes Pop-up-Art-Party-Konzept für etwa fünf Jahre. Im Jahr 2019 startete ich meinen Youtube-Kanal Paint zusammen mit Sky, wo ich jeden Samstag Echtzeit-Acrylmaling-Tutorials für Anfänger poste. Ich habe diesen Kurs entworfen, um beginnende Studenten aus nervösen Neulingen zu malen, zu selbstbewusst und bereit, kreativ zu werden. Werfen wir nun einen Blick auf die Materialien, die wir für diesen Kurs benötigen. Okay, gehen wir weiter und fangen an, als ob wir uns zum Malen aufstellen würden. Also möchten Sie damit beginnen, Ihren Tisch mit etwas zu bedecken, das schützend ist. Ich habe hier nur ein braunes Metzgerpapier. Sie werden auch Ihre Kleidung schützen wollen. Eine Schürze ist also dein Freund da. Und dann werden Sie wählen, worauf Sie Ihr Meisterwerk malen möchten , wenn wir später zu dem Projekt kommen. Also werde ich eine Box-Leinwand verwenden, Leinwandtafel wie diese funktioniert genauso gut. Und dann werden wir für einige unserer Praxisprojekte ein Multimedia- oder Aquarellpapier oder Skizzenbücher verwenden. Desorb, wirklich schwerer Körper, schönes weißes sauberes Papier, das etwas Pete halten kann. So müssen Sie auch einige Palettenpapier ist, was ich gerne verwenden, oder Sie können eine Kunststoffpalette verwenden und waschen Sie es auch ab. Ich benutze diese Marke von Palettenpapier und ich schneide sie normalerweise in Viertel oder sogar kleiner, je nach den Farben, die ich verwende. Und dann stellen wir unsere Farbe vor. Also habe ich hier weiß und schwarz und dann die Primärfarben, so blau, rot und gelb, die Pinsel, die ich für diesen Kurs verwenden werde, sind eine Ein-Zoll-Waschbürste, eine kleine bis mittlere Größe um spitz frisch. Ich habe hier eine Größe sechs. Und dann auch ein sehr kleiner Detailpinsel. Dies ist eigentlich ein Aquarellpinsel, den ich hier verwende, aber ein etwas größerer, kleiner Pinsel funktioniert auch. Wir haben auch ein Bleistiftlineal und eine Schere, auch eine Farbe, Wasserbecher und einige Papiertücher. Für eine vollständige Liste der Materialien einschließlich bestimmter Arten von Farben und Bürsten, die ich verwende und empfehle. Gehen Sie auf meine Website, Himmel Pratt.com Schrägstrich Materialien. Okay, lass uns kreativ werden. 3. Farbtheorie Teil Teil: In diesem Modul beginnen wir mit der Erkundung der Welt der Farbe. Wir werden etwas über das Farbrad und die Beziehungen zwischen Farben lernen. Erfahren Sie, wie Sie ansprechende Farbschemata wählen. Erfahren Sie mehr über Farbtöne, Töne und Formen. Und dann werden wir bereit sein, unsere eigenen Farbräder zu malen. Also, was ist das Farbrad? Das Farbrad ist ein praktisches Werkzeug, um die Beziehung zwischen verschiedenen Farben zu verstehen. Es ist ein visuelles Werkzeug, das Künstler und Designer oft verwenden, um ihnen zu helfen, die richtigen Farbtöne zu mischen und auch angenehme Farbschemata zu finden. Es besteht aus Primär-, Sekundär- und Tertiärfarben. Die Primärfarben sind Rot, Gelb und Blau. Sie können ein vollständiges Spektrum an Farben mit nur diesen drei mischen. Die sekundären Farben sind orange, grün und violett. Die tertiären Farben sind rot, orange, gelb, orange, gelb-grün , blau-grün, blau-violett und rot-violett. Wenn Künstler auf einen Farbton verwiesen, beziehen sie sich auf die reine Spektrumfarbe. Diese werden üblicherweise durch die Regenbogenfarbnamen bezeichnet. Rot, Orange, Gelb, Grün, Blau und Violett. Wenn Künstler Farben als ergänzend bezeichneten, beziehen sie sich auf Farben, die sich auf dem Farbrad gegenüberstehen, wie Gelb und Violett, Rot und Grün oder Orange und Blau. Kostenlose Farben werden angenommen, dass sie besonders angenehm für das Auge sind. Analoge Farbschemata beziehen sich Farben, die sich auf dem Farbrad nebeneinander befinden. Sie werden diese Farbkombinationen oft in der Natur finden, wie einen Wald mit Grüntönen oder einen Sonnenuntergang mit warmen Tönen. Ein geteiltes komplementäres Farbschema ähnelt einem ergänzenden Farbschema, aber normalerweise weniger fett. Es ist eine unauffälligere Möglichkeit, kostenlose Farben zu verwenden. Ein Triaden-Farbschema bezieht sich auf drei Farben, die gleichmäßig entlang des Farbrades verteilt sind. Dies sind in der Regel sehr lebendige Farbkombinationen. Ein quadratisches Farbschema bezieht sich auf vier Farben, die gleichmäßig entlang des Farbrads angeordnet sind. Diese funktionieren oft am besten, wenn eine Farbe dominant ist und die anderen Farben als Akzentfarben verwendet werden. Ein rechteckiges Farbschema besteht aus zwei Paaren komplementärer Farben. Dieses Farbschema ist eine gute Möglichkeit, warme und kühle Farben auszugleichen. Nun, während viele Künstler finden Wert in der Verwendung des Farbrad, um Farbschemata zu wählen, Ich möchte Sie ermutigen, auch nur malen, was Sie sehen oder sogar, was Sie sich vorstellen, und keine Angst, die Regeln auch als beginnender Künstler zu brechen, Leben geht es um das Lernen und einige Regeln werden dazu gemacht, gebrochen zu werden. 4. Farbtheorie Teil Teil: Ein Farbton bezieht sich auf eine Farbe, die Weiß hinzugefügt hat. Wir bezeichnen diese Farben oft als Pastellfarben. So wäre zum Beispiel Rosa eine Tönung des Haupttons, rot. Ein Ton bezieht sich auf eine Farbe, die durch Hinzufügen von Grau abgeschwächt wurde. Und ein Farbton bezieht sich auf eine Farbe mit zusätzlichem Mangel. Eine gute Möglichkeit, sich an Shane's zu erinnern, ist, daran zu denken, eine Sonnenbrille oder Schattierungen zu tragen. Okay, gehen wir weiter und springen in unser erstes Projekt. Wir werden lernen, wie man Farben mischt, indem wir unser eigenes Farbrad kreieren. Das Rad wird auch ein praktisches Werkzeug sein, das Sie in Ihren zukünftigen Kompositionen verwenden können. 5. Color – Primärfarben: Wie niedrig ihre Künstler, okay, lassen Sie uns unsere ganz eigenen benutzerdefinierten DIY Farbe Räder erstellen. Ich habe hier ein Stück meiner Karte, Stock Multimedia oder Aquarell Papier, auf dem ich einen Kreis gezogen habe. Jetzt verwende ich nur eine serielle Art von Schüssel, um einen Kreis auf mein Stück Papier zu zeichnen , dass Sie alles kreisförmige in Ihrem Haus verwenden können, der Deckel eines Topfes oder einer Schüssel funktioniert gut. Und dann meine quadratische Ein-Zoll-Waschbürste, das ist der einzige Zweig, den ich für dieses Tutorial brauchen werde. Und dann sind meine drei Grundfarben Rot, Gelb und Blau die Farben, die wir verwenden werden. Ich habe meinen Wasserbecher und Papiertücher von der Seite des Bildschirms hier. Lassen Sie uns voran und beginnen mit Gelb. Also nehmen wir einfach ein feuchtes und wenig Wasser, das immer mit der Acrylfarbe passt und es schön in die Bürste geladen wird. Und dann wirst du nur einen Pinselstrich auf das anwenden, was etwa ein Drittel hier des Kunstkreises sein wird. Stellen Sie sich vor, vielleicht wie ein Friedenszeichen, Art Augäpfel, wo es hier runterkommen würde. Und es ist keine exakte Wissenschaft und keine Sorge, keine Sorge oder Stress laut. Nur ein schöner, leuchtend gelber Pinselstrich. Okay, und jetzt gehen wir weiter und wenden unser Rot an. Ich spüle meine Bürste zwischen jeder Farbe. Das ist sehr wichtig. Und dass ich es auf meinen Papiertüchern etwas abtrockne. Okay, das hier wird gleich von oben gehen. So, gute Geschicklichkeitsübungen. Es könnte ein paar dauern, um ein schönes, einfarbiges Muster zu bekommen. Das ist wirklich alles, was wir heute tun, ist die Erstellung von Farbproben für uns selbst. Okay, das sieht gut aus. Jetzt mieten meine Bürste wieder, Ich begann es absichtlich mit den helleren Farben, weil Sie sind, Wasser wird ziemlich trüb in diesem Projekt. Also fühlen Sie sich frei, Ihr Wasser an jedem Punkt zu ändern, den Sie auch benötigen könnten. Wir sind Anfänger hier, und es könnte ein wenig Übung dauern um die richtige Farbe zu mischen, sobald wir in das kommen. Also gehen wir weiter und fügen Sie jetzt unser Blau hinzu und wir werden einfach wieder tun, was versucht, ein Drittel hier unseres Kreises zu sein. Und noch einmal, könnte es ein paar Mal durchgehen müssen. Nur weil ich ein bisschen Perfektionist bin und versuche, ein schönes, solides Blau zu bekommen. 39. Ok, jetzt werden wir unsere sekundären Farben erstellen. Also haben wir unsere drei Grundfarben. 6. Color – Sekundärfarben: Jetzt werden wir R3 sekundäre Farben erstellen, die, wenn Sie sich aus der Vorlesung erinnern, orange, lila und grün sind. Also lasst uns voran gehen und mit Orange beginnen. Das wird gelb mit ein bisschen Rot gemischt. In Orange. Wir wollen versuchen, hier wie ein echtes orangefarbenes Farbmuster zu bekommen. Es wird ein bisschen mehr auf der roten Seite oder auf etwas mehr auf der gelben Seite sein. Also nur ein bisschen Rot da drin. Nicht ganz gleiche Teile von Gelb und Rot. Okay, also haben wir eine schöne True Orange dort. Und dann gehen wir einfach dazwischen, sind gelb und rot und kreieren Sie einen Pinselstrich von dieser schönen Orange. Der Führer kommt schön zusammen. Machen wir das Gleiche jetzt in diesem unteren dritten Bereich. Und das wird hier von unten gehen und es wird grün sein. So gelb mit etwas blau auch mehr auf der gelben Seite, ein wenig von diesem dunkleren Pigment geht weiter als hellere Pigmente. Das ist es, was wir heute hier lernen. Es ist die ganze Art von Feinheiten, diese Farben zu mischen. Ok. Alles klar, dazwischen, gelb und blau, sieh dir an, wie hübsch das Grün ist. Sehr schöne Farbe, okay, und jetzt lila oder violett? Rot und Blau zusammen. Und wieder sehr starkes Pigment hier in diesem dunkleren Blau. Also habe ich ein bisschen mehr auf der roten Seite mit diesem Blick, wie hübsch, dass lila wird ein paar schöne Hughes schön. 7. Color – Tertiärfarben: Also werden wir einfach jede zu diesen Farben zusammen mischen und dann tertiäre Farbe hier in diesem kleinen Dreieck Raum unten erstellen. So können Sie wirklich anfangen, wo immer Sie wollen. Aber ich denke, ich fange wieder mit meinen helleren Farben an. Also werde ich eine gelbe Orange machen. Dies wird eine Orange sein, die mehr entlang der Seite von Gelb ist. Okay, gelb, orange, sehr ziemlich sonnige Farbe, wirklich nur eine Prise Rot und sie sind nett. Sunny Orange. So wie so. Sehr hübsch gefärbt. Und du wirst nur deinen wunderschönen Regenbogen hier ausfüllen. Also möchte ich voran gehen und ein gelbes Grün machen. Unsere Führer sind also direkt vor uns. Also stellen Sie sicher. Und seien Sie einfach Ihr eigener Führer, da wir auch all diese verschiedenen Farbtöne erstellen. Das war ein bisschen zu viel auf der gelben Seite. Nur ein bisschen grüner. Perfekt. Da gehen wir. Wirklich versucht, diese echten Farbproben zu bekommen. Perfekt. Und jetzt gehen wir weiter und machen eine rote , orange, sehr schöne Farbe. Dies wird mehr entlang der Seite von Rot sein. Ok, rot, orange. Sehr schöne Farbe. Sehr feurig. Und jetzt ein rotes, violett. Violett mit ein wenig extra lesen. Das muss eine meiner Lieblingsfarben sein. Wie schön und lebendig, Das ist sehr schön. Und jetzt blau-violett. Fast erledigt. So einfach, blau-violett, also eine violette Farbe, ein bisschen mehr auf der blauen Seite. Also nur ein bisschen Rot hier. Spaß haben, kreativ und chaotisch werden, lernen Sie heute mehr über die Farbmischung. Okay, es sieht gut aus. Und dann einfach ausfüllen, in diesem kleinen Dreiecks-Bereich, könnte jetzt ein bisschen zu violett sein. Also vielleicht ein bisschen mehr auf der blauen Seite. Da gehen wir. Und eine letzte Farbe hier wird eine blau-grüne oder eine blaugrüne Farbe sein, die meine andere Lieblingsfarbe sein wird. So blau gemischt mit Gelb. Ok, du bist nur ein bisschen gelb. Wir kriegen einen schönen Ozean, ne, blau, grün. Und das wird unsere endgültige Farbe hier auf unserem Farbrad-Projekt sein, um zu sehen, wie hübsch das ist. Okay, jetzt werde ich das einfach trocknen lassen und es ausschneiden und wir werden unseren schönen Führer sehen, wenn es ein fertiges Produkt ist. 8. Color – fertiges Produkt: Und hier haben wir unser fertiges Produkt hier, unser eigenes kleines DIY-Farbrad, das hoffentlich eine praktische Anleitung sein wird, um Ihnen sowohl gemischte Farben als auch Farbkombinationen zu helfen. Ich hoffe, Sie haben viel gelernt und kamen zu Ihren kreativen Säften fließt in diesem ersten Projekt, das uns voran gehen und in das nächste Segment springen lassen. 9. Farbschema – Einrichtung des Diagramms: Willkommen zurück Künstler. Also haben wir ein Farbrad erstellt. Jetzt werden wir ein Farbdiagramm erstellen. Dies wird hier eine Art rechteckige Form sein. Und wir tauchen in die Welt der Zelte, Töne und Schattierungen ein. Also habe ich einen kleineren Pinsel als mein letztes Projekt hier. Also habe ich den mittelgroßen spitzen Pinsel, den ich verwenden werde. Ich habe auch meinen Bleistift und ein Lineal. Ich habe eine klare Regel, oder Sie brauchen kein klares Lineal zu verwenden. Das ist zufällig die Art, die ich habe. Und dann die Farben, die ich auf meiner Palette habe. Auch hier habe ich nur die Primärfarben sind rot, gelb und blau. Und dann habe ich auch mein Schwarz-Weiß. Also all die Farben, die wir es heute verwenden werden. Also lasst uns voran gehen und den Pinsel auf der Seite halten und wir werden unser Diagramm verfolgen. Das erste, was ich tun werde, ist eine schmale Reihe für die farbigen Etiketten zu erstellen. Das ist also ein Bedürfnis, zu dick zu sein und nur das eine Ende des Lineals selbst zu sein. Und das ist einfach zu tun. Wir werden nur eine gerade Linie erstellen, die hier leicht mit unserem Bleistift rauf und runter geht . Und dann hier oben, die gleiche Idee, machen wir nur einen Etikettierstreifen. Ich denke, ich könnte das ein bisschen dicker machen. Und wieder, nur um dieses Lineal zu verwenden, um einige gerade Linien für uns selbst zu erstellen. Und dann werde ich etwas Etikettieren machen und dann kann ich einfach meine Grafik von dort ausfüllen. Also entlang der Seite hier in diesem kleinen, schmalen Bereich, den wir für uns selbst geschaffen haben. Ich werde im ersten Buchstaben all der Farben tun, die meine Hauptsicherung sein werden. sind also Regenbogenfarben, an die man sich in der Schule als Roy G. erinnern könnte . Es ist rot, orange, gelb, grün, blau, violett. Also fangen wir mit Rot an. Also werde ich einfach den Buchstaben R schreiben und dann orange, stellen Sie sicher und geben Sie sich etwas Platz. Gelb, Grün, Blau und Violett. Und dann an der Spitze, werde ich die Worte Hugh schreiben. Tönung, Ton und Schatten. Und ich möchte diese auch etwas gleichmäßig aufräumen. Hugh. Tönung, Ton und Schatten. Jetzt, da wir unser Diagramm angelegt haben, können wir es mit unseren Farben ausfüllen. 10. Farbschemata – main: Jetzt brauchen wir unsere Bürste ein wenig Wasser. Und lasst uns weitermachen und mit unseren wichtigsten Hinweise beginnen. Also lesen, lesen Sie einfach, wie es ist. Und wir haben unser rotes Etikett hier links in diesem kleinen Hugh-Gebiet. So wie so. Wir zahlen nur ein kleines Rechteck. Leicht pfirsig. Und dann werden wir hier einfach die Linie runter gehen. So erstellen Sie Orange als nächstes. Alle unsere Haupt-Hugh sind hier. Sehr nett. Frisch zwischen jeder Farbe. Gelb. Ich werde versuchen, meine Boxen sind Rechtecke hier etwas in Zeile zwei, also sieht es schön und hübsch aus, wenn es fertig ist. Mach es uns ein kleiner Regenbogen hier, Mary, hübsch. Ich finde es nur für uns selbst heraus. Lernen, indem du hier machst. Üben Sie unsere Farbmischung. Okay, und nur die blauen rechteckigen Boxen, super einfach. Nur Farbproben. Und lila oder violett, entschuldigen Sie mich. Blau und Rot zusammen. Jetzt haben wir alle unsere wichtigsten Hughes. 11. Farbschemata Projekt – Farbtöne und Töne – warme Farben: Nehmen Sie einfach ein bisschen Rot an. Und so wird unser erstes Zelt dort ein hellrosa, sehr hübsch sein. Und dann machen wir einen Ton. Ein Ton wird also grau hinzufügen. Also nur eine kleine Prise Schwarz in dieses hellrosa und wir werden den Ton des Lesens bekommen. Sie sind ein bisschen anders, da siehst du. Es zu straffen, so nennt man das. Und dann bin ich auch ein bisschen im Schatten. Also ein bisschen Schwarz da drin ins Rot. Und du bekommst ein wunderschönes Dunkelrot. Rosa. Sehr hübsch. Ok. Mein Pinsel und geht weiter in die orangefarbene Reihe. Also beginnen wir zuerst mit einer hellorange. So ein Farbton von Orange mit Weiß hinzugefügt in diese orange, schöne Schubert-Farbe. Perfekt. Orange, schärfer, lecker, kleines kleines bisschen Schwarz in die Orange. Wir werden einen Ton erschaffen. Wir werden anfangen, hier eine Art seltsame neutrale Farben zu bekommen. Also mach dir keine Sorgen, das ist alles ein Experiment. Und nur gute Praxis über Farbmischungen, okay, schauen ein bisschen Schwarz in die Orange und wir werden im Wesentlichen ein Braun bekommen, gehen fast ein bisschen grünlich. Beginnt, in diese und neutrale Städte zu bekommen. Erdige Töne. Schöne Bewegung auf unsere gelbe Reihe und jetzt nur ein wenig gelb und weiß. So wie so. Was ein subtiler Unterschied ist, und sie sind alle ein kleines bisschen schwarz da drin, um ein abgetöntes Gelb zu bekommen. Ähnlich wie unser Ton nach unten orange. Sehen, wie diese Pigmente aufeinander reagieren. Okay, und jetzt einen gelben Farbton. Und das ist eigentlich immer überraschend für mich, schafft mehr von einem Grün wie ein Armeegrün. Ich denke eigentlich, es ist sehr hübsch und ich benutze einige Male so. 12. Farbschemata Projekt – Farbtöne und Schatten – coole Farben: Okay, gehen Sie in die grüne Reihe. Mach sie einfach ein bisschen mehr von mir selbst. Und dann werden wir etwas Gewicht oder einen Farbton von grün und schön hellgrün hinzufügen . So nett. Sehr hübsch bestanden ein wenig kleines bisschen schwarz. Jetzt werden wir sehen, welche Art von Farbe, die Fläche schafft. Ziemlich Art Salbeigrünung, aber meiner Meinung nach hübscher. Und die Art von gelblichen, neutralen Städten, obwohl diese manchmal auch nützlich sind. Sieht gut aus. Und dann ein dunkles Grün. Also möchte ich sicherstellen, dass ich mit meinem wahren Grün dort beginne und dann nur ein bisschen Schwarz hinzufüge. Es wird Platz an Ihrem Gaumen verlieren und Sie wollen viel Farbmischung machen. Sieht gut aus. So wie so. Ok. Nur noch zwei Runden. Also bin ich in meiner blauen Reihe und jetzt ein bisschen Queen, während ich versuche, wo zu finden. Und dann nehmen wir das schöne Himmelblau hier, das ist die zehn zum Kleben, kommen hübsche Pastell-Rove-Farben, das liebe ich. Okay, und dann ein bisschen Schwarz hinzufügen, bekommen wir ein wirklich ziemlich graues Blau. Also unser Blauton hier, wie so ein bisschen wackeliger Anus und meine Reihen, und das ist okay. Es ist ein handgemachtes Ding heute. Und dann ein schöner Blauton. So ist nur ein dunkles Marineblau, wo es blau genommen wird und ein bisschen Schwarz hinzugefügt wird. Den schönen Navy Farbton bekommen. Und unsere letzte Reihe wird dieses Violett sein. Also nehmen Sie einfach ein wenig Gewicht in diesen schönen Hauptton für ein pastellviolett, violett. So hübsche Beine. Also lass mich ein bisschen leichter machen. Und dann ein bisschen schwarz. Mach mir mehr Purpur. Und dann fügen Sie einfach ein wenig Schwarz-Weiß-Fremd-Ton-Down-Peripherieeffekte hinzu. Und schließlich ein violetter Farbton. Es ist nur eine schöne Nachthimmel Farbe mit nur blau, rot und schwarz zusammen. Ziemlich dunkle Farbe, sie sind wunderschön. So hübsch. So haben wir jetzt alle verschiedenen Dosen, Töne und Ketten für unsere wichtigsten Regenbogenfarben erstellt . Denken Sie daran, dass es auch tertiäre Farbtöne gibt, die Sie auch durch den gleichen Prozess bringen und Zehner, Zehner und Schattierungen machen könnten. Aber nur aus Gründen der Zeit und ein wenig Einfachheit und ohne überwältigt, beschloss ich, nur die wichtigsten Hughes zu tun. Heutige, ich hoffe, Sie haben viel in diesem Tutorial gelernt. Mal sehen, wie dieses Diagramm aussieht. Alles trocken und fertig und ausgeschnitten. 13. Farbschemata – fertiges Produkt: Okay, hier haben wir also unsere schöne Zielkarte, alle ausgeschnitten und trocken, so dass wir alle verschiedenen Farbtöne, Tends, Städte und Schattierungen unserer Haupt-Regenbogenfarben sehen können . Ich hoffe, Sie haben viel in diesem Tutorial gelernt. Ich denke, wir sind bereit, wirklich kreativ zu werden und unser allererstes Gemälde zu kreieren. Also treffe ich dich im nächsten Tutorial. 14. Baum vieler Farben – Einrichtung: Grüße Künstler. Nun der lustige Teil, wo wir gehen, um unsere erste in voller Länge Malerei für viele von Ihnen zu erstellen , dies kann das erste Gemälde sein, das Sie jemals getan haben, oder das erste Gemälde, das Sie in einer langen Zeit gemacht haben. Aber keine Sorge, ich werde dich mit jedem einzelnen Schritt durchmachen. Und wir werden all das Farbwissen anwenden, das wir in den letzten Segmenten gewonnen haben. Also habe ich mein kleines Farbrad hier für mich selbst als Referenz. Ich werde mit diesem Tutorial auch einige braune neutrale Töne erstellen, die auch gut sein wird, für Ihr kleines Wissen oder CINAHL zu wissen. Ich habe wieder die gleichen Grundfarben auf meinem Palettenpapier. So rot, blau, gelb, schwarz und weiß. Wir sind bereit zu gehen. Ich werde drei Pinsel für dieses Gemälde verwenden. Also habe ich meine große quadratische Waschbürste. Ich habe einen spitzen mittelgroßen Pinsel und einen spitzen kleinen Detailpinsel. Ich habe meine Wasserbecher und Papiertücher vom Bildschirm und wir sind bereit zu rocken und zu rollen. 15. Baum vieler Farben – HintergrundTeil 1: Also in dieser oberen linken Ecke, Lassen Sie uns voran und beginnen mit einem schönen Licht. Gelb werden in diesem Tutorial so viele verschiedene Farben mischen. Also bereiten Sie sich vor, chaotisch zu werden. Okay, einfach diese Pinselstrich-Technik hier zu schichten, sie irgendwie zu kacheln, indem ich alle verschiedenen Wege mit meiner Airbrush gehe. So irgendwie das Verlegen der verschiedenen Pinselstriche nach unten auf alle verschiedenen Weisen. Und wir werden ein paar nette Abwechslung bekommen. Wenn wir ein wenig Weiß in das hellgelbe geben. Gelb und Weiß hier arbeite ich in dieser oberen Ecke. Und ich will ein bisschen Variation. Und jetzt werde ich anfangen, mich hier drüben in diese obere rechte Ecke zu mischen . Und ich werde jetzt ein bisschen Orange erschaffen. Technisch benutzen wir gerade einen Orangenton. Lasst uns in diese schöne Schubert-Farbe kommen. Ich werde jetzt gleich nebenan in dieser Farbe liegen, und ich werde sie jetzt zusammenmischen. Ich weiß, dass das Mischen ein ganz anderes Tier ist. Ich werde ein bisschen mehr von einer lebendigen Orange machen, mein Gelb mit meinem Rot hier mischen. Und ich habe dieses schöne, lebendige Orange, da ist wahrscheinlich noch ein bisschen Weiß drin. Ich werde die Orange in diese obere Ecke nehmen und anfangen das in mein anderes leichteres Hemd zu ziehen, Bert, Orange. So sehr hübsch. Ich denke, das reicht von diesen hellen Farben. Ich spüle meine Bürste aus. Und jetzt werde ich eine meiner Lieblingsfarben erstellen, die ein schöner blaugrünlicher Ballon sein wird. Und ich nehme etwas Gelb und etwas Blau. Ich werde es zusammen mischen, bis es ein schönes Grün ist. Ich werde noch eine Prise Blau hinzufügen bis ich eine schöne Art zwischen bläulichen, grünen Farbe bekomme. Sehr peinlich. Also, wofür wir hier gehen. Und dann, wenn du die richtige Balance hast, wirst du ein bisschen Weiß schnappen und einfach hinzufügen, dass da drin und da bekommen wir diese schöne Meergrün, blau, grün, blau, grün, okay? Und wir haben immer noch unsere große Bürste hier. Und wenn es jetzt diese Farbe nehmen wird, wo ich über das tote Zentrum gelesen habe. Vielleicht reicht das nicht ganz. Blau für meinen Geschmack. Also werde ich ein bisschen mehr Blau da drin und ein bisschen mehr weiß. Und Sie können tatsächlich sogar direkt auf der Leinwand mischen, versuchen Sie es. Und ich muss immer auf der Seite mischen und dann die Farbe anwenden, die Sie tatsächlich mischen können, wie Sie gehen irgendwie. Also wieder, sie wurden auch ein bisschen weiß da drin. Ich will dort keine zu dunkle Schande. Das ist über die Farbe, die ich will, vielleicht sogar noch eine Prise Blau. Man kann sich damit amüsieren. Da gehen wir hin. Und dann spüle ich meine Bürste aus. Ich werde diese beiden Farben miteinander vermischen. Und das könnte ein wenig einschüchternd sein, aber nochmals, keine Sorge, wir werden später auch wieder in diesen Bereich zurückkehren. Also werden wir diese wirklich hübsche Art von verbranntem Orange und Braun Ton bekommen , indem wir die gleiche Art von Pinselstrich-Technik und Pinselstrich-Textur bringen , aber mit einem sauberen Pinsel über in diesen Abschnitt. Also jetzt fangen wir wirklich an, ein paar schöne Mischung zu bekommen. Ich spüle meinen Pinsel wieder aus. 16. Baum vieler Farben – HintergrundTeil 2: Und jetzt werde ich in diese untere Ecke K gehen und wir werden diesen Bereich in Ruhe lassen, aussprechen. Und dann diese untere Ecke, werde ich ein hellblau hinzufügen. Nun, ich möchte nur darauf hinweisen, dass ich hier nur eine ganze Reihe wirklich hübscher Regenbogenfarben mache, aber du könntest es total vermischen. Sie müssen diese Farben nicht in dieser Reihenfolge ausführen. Aber die gleiche Pinselstrich-Technik, einige gehen hier unten in dieser linken Ecke. Und mit meinem hellblauen, halten Sie sich in der Bürste in Bewegung. Und jetzt werde ich nur ein bisschen gelb und ein bisschen grün auf meinen Pinsel greifen . Wir werden uns irgendwie bis zu diesem Gelb arbeiten. So gelb, blau treffen, wir werden grün, k, wir werden alle daran erinnern, dass das Wissen von unserem Farbrad und wir werden sie grün dazu bringen. Es wird irgendwie der Bereich sein, in dem sich unser Baum befindet. Also ist es okay, wir haben viel Grün vor sich. Das ist irgendwie das, was wir wollen. Ich werde meinen Pinsel spülen und ich werde meine Lieblingsfarbe des Gemäldes hinzufügen. Nun, ich schätze, meine zweite Lieblingsfarbe, um das Team auch zu lassen. Aber ich werde jetzt etwas schönes Lila hinzufügen, und es wird lila sein, diese Art von mehr auf den Brotseiten. Also habe ich mein Rot hier. Ich werde etwas Blau in das machen. Und dann füge ich ein bisschen Weiß hinzu. Und wieder, ich möchte, dass das irgendwie mehr auf der roten Seite von Purpur ist. Da gehen wir, genau richtig, ich glaube noch eine kleine Prise Weiß da drin. Wer will genau den richtigen Ton zu bekommen, bevor Sie sich bewerben. Ok, das sieht gut aus für mich. Ich werde diesen schönen violetten Ton jetzt auch hinzufügen. Und ich will mit meinem Entschädigungsmix nicht zu dunkel werden. Und ich werde meine Bürste ausspülen. Ich werde diese beiden Farben zusammen mischen, aber ich werde meistens nur weiß verwenden. Also habe ich eine saubere Bürste und werde nur etwas Weiß schnappen. Ich werde das Weiß verwenden, um zwischen diesen beiden wunderschönen Farben zu gehen und einen wirklich schönen weichen Übergang Lookup hübsch darin zu haben , dass nur die gleiche Farbe den ganzen Weg um mein lila zu bringen , um es schön und gemischt zu bekommen. Okay, und sieh dir an, wie schön das aussieht, sieht irgendwie toll aus für mich. Also werde ich voran gehen und jetzt lassen Sie diese Schicht trocknen und wir kommen zurück und fügen unseren Baum und sogar eine weitere Schicht für eine dreischichtige Acrylkomposition, die heute. Also lassen Sie uns voran und lassen Sie das versuchen, weg zu treten, und ich werde alle in ein paar Minuten sehen. 17. Baum vieler Farben – den Baum erstellen: Ok. Also sind wir wieder mit einem trockenen Hintergrund. Ich habe immer noch alle meine gleichen Farben auf meiner Palette, weil ich werde sie alle wieder verwenden, können Sie sicherlich Ihre Farben auffüllen, wenn Sie frische Farben benötigen oder sogar mehrere Stücke Palettenpapier los haben. Weil wir mit diesem Bild eine Menge Farben haben werden. Ich habe mich auch ein bisschen sauberer weiß erwischt und ich habe meine Bürsten gespült. Ich habe auch etwas sauberes Wasser in der Pause. Jetzt werden wir den Baum machen und dann wird das Braun die eine Farbe sein, die wir noch nicht wirklich gelernt haben, wie man vermischt. Also lasst uns voran gehen und in das eintauchen. Ich werde hier meinen mittelgroßen Pinsel verwenden. Es gibt also zwei Hauptwege, wie ich Ihnen zeigen werde, wie man braun kreiert. Und einer wird das sein, was ich für ein warmes Braun halten würde, und der andere wäre ein bisschen eher ein kühles Braun. Also lass uns voran gehen und zuerst unser warmes Braun machen. Das wird die Grundfarbe unseres Baumes sein. Und die Art und Weise, wie ich das tun werde, ist, mit Orange zu beginnen. Also werde ich hier drüben eine kleine Charge orange machen, hier drüben bei meinem Rot. Und dann werde ich ein bisschen Blau hinzufügen. Also, was ich hier mache, ist tatsächlich über das Farbrad zu gehen. Also habe ich hier Blau, also habe ich Orange hier drüben. Also gehe ich direkt über das Farbrad, um diese beiden Farbtöne zu neutralisieren und eine Zwischenfarbe von Brown ein bisschen Blau zu schaffen. Und das war vielleicht eine kleine Berührung zu viel, denn jetzt bekommen wir es grün. Hier ist, wo Sie wirklich kreativ werden und Spaß haben. Also fügen Sie ein wenig hinzu. Ich musste dort etwas mehr Rot hinzufügen, um das Grün zu neutralisieren. Dieselbe Idee hier. So sehen Sie, dass Rot und Grün gegenüberstehen, auf dem Farbrad. Also jetzt alles, was ich so ziemlich den Ton, den ich wollte. Ich werde ein wenig weiß hinzufügen, nur um die Grundfarbe für meinen Baum zu machen, Kampf wird sein, was ich ein warmes Braun betrachten würde. Das wird unsere Hauptfarbe sein. Ich werde jetzt auf meinem Baum auf diesen Hintergrund legen. Und ich werde gleich hier in meinem schönen und hellen Purpur anfangen. Und ich werde nur wenige wie Hauptzweige machen. Drei, um genau zu sein. Erstens, ich werde irgendwie einen aktuellen Weg nach unten haben, so. Und dann, was ich eine Art Kurve haben werde. Es ist weit weg. Auf diese Weise. Ein wenig Wasser hilft meinen Schmerz schön und glatt zu gehen, gehen jetzt zurück und Art der Mast diese Äste, wie ich in Richtung des Labyrinths zu dem Punkt, wo diese Zweige treffen. Okay, das ist es, was wir hier wollen. Du könntest wirklich viele verschiedene Formen von Zweigen machen , weißt du, es ist, wir machen einfach einen gewöhnlichen, leicht skurrilen Baum. Aber von Ihnen haben alle Arten von verschiedenen Arten von Bäumen, die Sie hier erstellen können. Von wirbelnden Zweigen bis zur Straße bringen wählen. Okay, ein letzter kleiner Zweig, der in diese Richtung rauskommt. Das sind unsere Hauptzweige. Also werden wir kleine Unterzweige haben, die von diesen Hauptkerlen kommen. Dieser schöne große Kofferraum hier. Sie fügen den Anfang hinzu und werden schmaler. Wie wir an die Spitze kommen. Da gehen wir. Und jetzt werde ich auch einige Unterzweige machen. Ich komme von beiden Seiten meines Baumes. Sie können Ihren Baum bauen, wie Sie möchten. Sieht so aus, als bräuchte ich etwas mehr Braun. Immer gute Praxis. Ein bisschen zu dunkel, spiegeln Sie mich ein bisschen mehr gelb. Ok. Sie müssen auch nicht den gleichen Braunton haben. Denn wenn Sie ein wenig Farbvariation bekommen, sehen Andrew etwas sehen, das gut aussieht. Wir werden ein paar weitere Farben auf es tatsächlich hinzufügen. Also werde ich einen Zweig machen. Wir haben einen, der rechts von dieser Richtung kommt. Hier unten, vielleicht auch noch eine. Sie erhalten zu bauen, was Art von Baum, den Sie bauen möchten. Okay, und das sieht ziemlich gut aus für mich. Denk an jemanden mehr. Sie sind alle mit dieser Hauptgrundfarbe gefüllt. Gute Geschicklichkeitsübungen mit diesen entlang anmutigen Pinselstrichen. 18. Baum vieler Farben – Füge den Baum hinzu: Nun, was ich werde meine winzige Bürste in das Bild bringen und ich werde ein paar verschiedene Dinge zu meinem Baum hinzufügen , damit es ein wenig interessanter und spannender und realistischer aussehen . Und das erste, was ich tun werde, ist ein kühles Braun zu machen, wie versprochen. Und die Art und Weise, wie ich das tun werde, ist es nur ein bisschen mehr Blau und auch ein bisschen mehr Grau hinzuzufügen. So schwarz und weiß zusammen. So wie so. Und dann werden wir dieses schöne kühle Braun bekommen, nur ein ganz anderer Ton sein. Also, wenn wir dieses gräuliche Braun überall hinzufügen, werden wir einige schöne Farbvariationen bekommen. Und was wir hier machen, nennt man eigentlich nass auf nassem Mixing. Sie werden also feststellen, dass die Farben miteinander verschmelzen, weil Sie die neue Pinselstrichfarbe direkt auf diese nasse Grundfarbe setzen. Das nennen wir also nass auf Nassmischungen. Nun, wenn Sie sich überlagern, wie wir unsere Hintergrundebene zuerst gemacht haben, werden Sie nicht so nass beim Nass-Mischen. Es gibt also zwei verschiedene Möglichkeiten, sich aufzubauen und mit Farbe zu spielen , mit Acryl macht Schichten. Und wir werden auch einfach direkt in die nasse Farbe mischen. Wie du siehst, ist das ziemlich subtil. Also wollen wir diesen wirklich ziemlich subtilen Farbunterschied beginnen, unseren Baum dort aufzubauen. Und jetzt können Sie entweder braun nehmen. Ich denke, ich werde wahrscheinlich einfach dieses coole braun meine hinzufügen ein wenig mehr gelb, so. Und ich werde ein paar verschiedene jetzt angespannte Töne mit etwas Weiß erstellen , also mache ich ein Beige. Okay, so irgendwie, nur ein bisschen mehr von dieser Farbe zu machen und dann etwas Weiß hinzuzufügen, damit ich eine deutlich leichtere Version dieses Atems bekomme . Okay, und dann mit dieser deutlich helleren Region von Braun, werden wir die gleichen Dinge tun. Wir arbeiten immer noch mit diesem Nass an Nassmischungen und unserer Art der Füllung in einigen Bereichen, die wir nicht mit unserem kühlen Braun angesprochen haben. Aber wir wollen unsere Hauptgrundfarbe auch nicht vollständig abdecken. Das ist also wieder eine Art Stück, und das ist irgendwie die Praxis der Malerei. Los geht's, wir kriegen nur eine schöne Textur da rein und brechen sie auf. Du willst nie nur eine einfarbige Farbe machen, weil es am Ende irgendwie Amateur aussieht, könnte ich sagen. Also immer ein wenig Interesse hinzufügen. Ob es nur der Hintergrund, Berge einer Landschaft oder was auch immer Sie arbeiten. Du willst immer ein bisschen mehr als nur eine Hauptfarbe haben. Okay, das sieht ziemlich gut aus für mich. Und jetzt lasst uns dasselbe mit einer dunkleren Version machen. Und kann irgendwie mehr in die rotbraune Richtung hier gehen wollen. Also werde ich ein bisschen mehr Rot da reinbringen. Und dann ein bisschen schwarzes Fell, irgendwie ein dunkles rötliches Braun. Ich möchte, dass es deutlich dunkler wird. Das sieht richtig für mich aus. Und auch ein wenig Schatten hinzufügen, ein wenig Highlight, ein wenig Schatten. So werden wir eigentlich auch nur eine Prise Schwarz-Weiß später hinzufügen. Also spielen wir mit allen verschiedenen Brauntönen. Schauen Sie sich also all die verschiedenen Brauntöne an, die wir auch gerade gelernt haben. Spielen und lernen und etwas Kunst schaffen, während wir durch jeden kleinen Abschnitt gehen, wollen Sie die gleiche Uniform nehmen, cool braun und wirklich mögen und wie meine Bäume aussehen. Jetzt. Nehmen Sie sich jedoch Zeit. Hetzen Sie sich selbst. Perfekt. Okay, das sieht toll aus. 19. Baum vieler Farben – Schatten hinzufügen: Gehen wir weiter und gehen den ganzen Weg nach Schwarz und nehmen ein bisschen Schwarz hier. Gehen Sie irgendwie eine Seite jedes dieser Zweige entlang schaffen Sie einen schönen Schatten. Dunkle und helle und Grundfarben als das, was wir sind Zeilenumbruch in diesem Pinselstrich den ganzen Weg nach unten. Und ich werde irgendwie die Basis meines Baumes umreißen. Aber wir arbeiten immer noch mit Nass an Nassmischungen. So können Sie immer noch ein wenig mehr Mischung erhalten, als ein Umriss wäre. Es ist also eher ein Schatten. Ich werde auch den Schatten auf beiden Seiten auf diesem Zweig bringen. Sie werden jeden Zweig so bewerten, wie Sie es für richtig halten. Schöne Steigung den ganzen Weg nach unten und irgendwie immer versuchen, in die Richtung zu bleiben . Los geht's. Der Baum selbst. Okay, also nochmal, irgendwie eine Art Mischung umreißen. Okay, jetzt vom oberen Teil hierher gegangen. Und dann Pinselstriche unten in den Baum. Sehr hübsches kleines bisschen Schatten auf beiden Seiten macht es wirklich Pop gegen diese Farben im Hintergrund. Hübsch, und ich glaube nicht, dass dieser einen vollen Schatten braucht. Ich bringe es einfach ganz nach oben. Dann weg von meiner kleinen Komposition da. Lambda Min einer unzusammenhängenden Art Schatten Umriss gibt. So verschwindet irgendwie oben. Eine Art Umriss, eine Art Schatten. So gute Geschicklichkeitsübungen. Sehr leichter Druck auf meine Bürste, bringt sie runter, den ganzen Weg nach unten. Und du musst auch in diesem Teil vorsichtig sein, denn wir wollen sicherstellen, dass wir einen schönen hellgelben Stein haben und ihn mit unseren Zweigen nicht zu sehr bedecken. Wir können das Sonnenlicht sehen. Ich werde dort auch einen gewissen unzusammenhängenden Schatten haben. Muss kein perfekter Umriss sein. Job. Schattierung der Seiten. Da gehen wir. Das sieht hübsch aus, wenn du mich fragst. Es ist immer gut, Ihre eigene Kunst zu unterstützen. Und dann den ganzen Weg runter und von der Leinwand, sieht das sehr nett für mich aus. Und bringe das ein bisschen mehr Schatten da hin. Es ist sehr schön, jetzt sind wir tatsächlich lassen diese Schicht trocknen als gut. Ich werde wahrscheinlich ein frisches Stück Palettenpapier in der Pause bekommen und ich werde wieder meine Bürsten waschen und etwas Süßwasser bekommen, damit ich alle im Blick sehen werde. 20. Baum vieler Farben – Farben zum Baumteil 1: Okay, willkommen zurück zum letzten Schritt. Ich habe frische Farben auf meiner Palette. Ich brauchte kein Schwarz, aber ich habe wieder meine Grundfarben Blau, Rot und Gelb. Und ich habe auch ein bisschen Weiß. Ich werde jetzt mein Quadrat nehmen, eine große Bürste, die sauber ist, reinigen Sie meine Bürsten und bekam wieder Süßwasser, fügen Sie Pause zu. Vergiss das nicht. Und dann werde ich ein paar verschiedene Farben jetzt als meine wunderschöne volle Kante auf meinem Baum legen , hier auf unserem Baum in vielen Farben. Also lassen Sie uns voran und beginnen mit einer dunkleren Farbe. Und wir werden unseren Weg bis zu einem helleren Farben bauen. Also lasst uns voran gehen und mit lila beginnen. Wird mit einem blauen und roten wieder, um diesen schönen violetten Ton zu schaffen. Und ich werde auch ein bisschen Weiß da drin verwenden, nur weil es so eine dunkle Farbe ist. Wenn Sie das wahre Lila mit nur den beiden primären mischen. Also füge ich gerne ein bisschen Weiß hinzu, damit mein Lila besser gesehen werden kann. Nur eine Prise vermeiden. Aber immer noch auf der dunkleren Seite, die mir fast richtig ansieht , den Pinsel mit dieser Farbe aufzuladen, dann werde ich nur kleine Pinselstriche legen. Siehst du, wie ich auch ein bisschen Blau in diesem Lila habe. Und das wird so ziemlich sein, dass ich meine Farben nicht übermischte und ich werde jetzt nur die Art von Fliesenpinselstrichen weiterleiten. Es ist ein bisschen in jedem kleinen Teil meines Baumes. So bringe ich den ganzen Weg hierher in meinen gelben Abschnitt auch. Nur ein paar, weil wir ein paar verschiedene Farben haben werden. Und du kannst sogar einen runterkommen, wenn du möchtest. Irgendwie lustig. Vielleicht fallen Sie. Und dann werde ich meine Bürste spülen und ich füge jetzt ein schönes Blau hinzu. Aber ich werde auch hier ein bisschen Spielraum haben. Machen Sie etwas wie eine mittlere himmelblaue Farbe. Und dann bin ich wieder nicht über Mischen meiner Farben, dass ich eine Menge schöne, schöne Variation da drin ein wenig bekam . Und es wird sich überlappen. Und es wird auch irgendwie einen neuen Raum füllen. Okay, ich bin ein Pinselstrich hier ist alles was du für jedes dieser kleinen Blätter oder kleine Laubbereiche brauchst. Perfekt, genau hier oben auch. Sehr anmutig. Ich spüle meine Bürste aus. Gehen wir weiter und fügen Sie Orange hinzu. Versicherung, schön und sauber. Ein wenig von der gelben gemischt mit dem roten. Erstellen Sie ein schnelles Orange für uns selbst. Das sieht genau richtig aus. Ich werde auch ein winziges bisschen Weiß hinzufügen, nur wieder, um es leicht zu sehen, ein bisschen Orange in diesem Baum ist einfach so schön wie gut. Und Sie können nicht wieder ein paar Pinselstriche hinzufügen, fallen nach unten, als ob es fallen würde. So hübsch. Es ist meine Lieblingssaison, obwohl wir jetzt im Frühling kriechen. Verbrauchen Sie Sauerstoff zu jeder Zeit des Jahres in unserem kleinen Fantasy-Land. Okay, und jetzt meine zwei Lieblingsfarben, die eine schöne rosa, lila, und dann ein wenig hellgelb sein wird. Ich denke, dass das die besten Farben in diesem Gemälde an Schnürsenkeln sind meine Favoriten. Es ist ein bisschen ein kleines Lila, so hübsch. Ich bin nur hier und auch da. Und Sie können sogar ein bisschen Mischung gehen los. Und das ist in Ordnung. Weil wir einen Baum in vielen Farben haben, so. Und vor allem dort an der Spitze. Geh. Muss vorsichtig sein, um nicht zu boxy eines Schattens zu schaffen, obwohl wir Quadrate verwenden. Sie möchten sicherstellen, dass Sie Ihren Pinsel in jede andere Richtung bewegen. Und nicht zu offen wie ein Muster zu erstellen. Ein bisschen Weiß da drin. Komm runter. 21. Baum vieler Farben – Farben zum Baumteil 2: Ich denke, ich werde ein Licht nach unten machen, ein Niveau könnte sogar ein Teal als gut tun. Mal sehen. Gelb, ein bisschen gelb und weiß. Der Versuch, ein wenig sauberes Weiß für einen Schritt zu speichern, den ich am Ende dieses habe, schau dir an, wie hübsche Umgebung, die auf den anderen Farben aussieht, liebe das. Sehr ziemlich unterschiedlicher Flieseneffekt. Wie so hier drüben in der hellgelben, zeigt es nicht so viel, aber das ist irgendwie, was ich daran mag, ist es irgendwie wie das Licht in unsere anderen Farben zu bringen , also sieht es ziemlich gut aus. Und ich denke, eine letzte Farbe, die ein blaugrün sein wird. Also spüle ich meine Bürste wieder und ich werde nur eine kleine, kleine Prise Blau in mein hellgelb geben. So, vielleicht zwei Prise Blau. Perfekt. Da gehen wir hin. Ein bisschen eine Art Aqua Light Green und Symbaloo. Und ich werde, wieder, nicht über mischen und fügen Sie nur ein paar schöne Grüns, so dass wir in der Tat haben einen Baum von vielen Farben hier. Hübsch ist dieser Login. Viele gute Farben hier drüben auch. Ok. Ich werde es mögen und ein bisschen Weiß in diesem Grün sieht auch schön aus. Es gab jemals, Sie haben das Gefühl, dass Sie malen Bedürfnisse Computer, die. Jetzt noch eine letzte Überprüfung mit unserem kleinsten kleinen Detailpinsel und schnappen Sie sich ein wenig Weiß. Ich werde ein paar immer so zierliche kleine Highlights in diesem Baum haben. Und das wird unser kleines Stück Widerstand des Gemäldes sein. Wieder, du musst wirklich achtsam sein. Ich gehe in die Richtung deiner Bäume. Das ist unser zauberhaftes kleines Highlight. So wie so. Hervorhebung der schönen Kurven des Baumes. Und lassen Sie auch ein bisschen kommen. Sehr leicht hier. Sehr viel eine skurrile Wirkung mit ihnen. Okay, und da haben wir nicht einen Baum von vielen Farben in der Tat, ich hoffe, Sie haben viel von diesem vollen Gemälde gelernt, Tutorial und Art von waren in der Lage, zusammen all das Wissen , das in den vorherigen Segmenten in den Übungen und der Vorlesung war. Vielen Dank, dass du mitgemalt hast. Und jetzt für eine Zusammenfassung dieses Kurses und einige letzte Schlussnotizen. 22. Aufnehmen/outtro: In diesem Kurs haben wir etwas über das Farbrad und die Beziehung zwischen Farben gelernt. Erlernte, wie man ansprechende Farbschemata auswählt und unser Farbwissen weiter verfestigte, indem man Dutzende von verschiedenen Farben selbst mischte. Wir haben unser Kunstvokabular erweitert, lernten etwas über Hughes Töne, Töne und Schattierungen und haben sogar gelernt, neutrale Töne wie Braun und Beige zu mischen. Wir haben auch unser ganz eigenes Meisterwerk geschaffen, das für viele von euch vielleicht das erste Gemälde gewesen ist, das ihr gemacht habt, oder das erste, das ihr seit einiger Zeit gemacht habt. Ich bin so stolz auf dich, und ich bin so froh, dass du dich entschieden hast, diese Zeit mit mir zu verbringen. Ich hoffe, dieser Crashkurs hat weiter und Ihr Farbwissen und Arm tun mit grundlegenden Fähigkeiten, so dass Sie jetzt beginnen können, sich auf Ihre eigene Kunstreise zu wagen. Ich hoffe, Sie in zukünftigen Tutorials zu sehen und bis zum nächsten Mal kreativ zu bleiben.