Farbharmonie: Aufteilung komplementärer Farbkonzepte

1. Was gibt es in dieser Klasse?: Willkommen zu meiner Einführung in die Color Harmony-Serie. Mein Name ist Tamas, und wir sind hier, um herauszufinden, wie wir ästhetisch ansprechende Farbkombinationen kreieren können ästhetisch ansprechende Farbkombinationen kreieren , die sich für den Betrachter einfach richtig anfühlen Wenn Sie mit dieser Serie noch nicht vertraut sind, schlage ich vor, dass Sie mit der ersten Folge beginnen Link dazu finden Sie im Abschnitt A direkt unter dem Video. Heute werden wir uns einigen geteilten, komplementären Farbschemata befassen. Wir werden drei einfache Mini-Kompositionen malen , um zu sehen, wie diese Farben in der Praxis zusammenwirken. Ich ermutige Sie, mit mir zu kommen und unsere Reise in die Farbtheorie fortzusetzen. Ich werde mit Wasserfarben malen, aber unser Fokus wird auf Farben liegen und nicht auf der Technik, wie wir sie auf Papier auftragen Wenn du dich dafür entscheidest, Wasserfarbe zu verwenden, benötigst du nur das Nötigste Ich werde einige Blätter Skizzenbuchpapier der Größe A, 120 g/qm, verwenden, die wasserfeste Alternativ eignet sich ein permanenter Marker mit einer dünnen Spitze auch für eine Aquarellpalette Wenn Sie die sechs Pase-Farben wie Gelb, Orange, Rot, Violett, Blau und Grün sowie Schwarz und Weiß haben, ist alles in Ordnung Eine Straßenbahnbürste in Größe zum Bemalen der Minis und einige übliche Accessoires wie ein Wasserbehälter und einige ein Wasserbehälter Ich hoffe du bist begeistert. Wann immer du bereit bist, sehe ich dich im ersten Video. 2. Gelb vs. Blau-Violett & Violett-Rot: Ich freue mich sehr, dass du an diesem Kurs teilnimmst. Heute werden wir ein paar sich gegenseitig ergänzende Harmonien malen . Split Complimentary ist ein dreifarbiges Schema. Es gibt eine Farbe und zwei weitere, die gleichem Abstand zum ersten Farbkomplement angeordnet sind Beginnen wir wie üblich damit, das Farbrad zu zeichnen. Ich wähle Gelb als eine Farbe. Die Ergänzung ist violett, die beiden anderen Farben sind die Nachbarfarben. Diese Farben werden blauviolett und rotviolett sein. Lass uns die Muster ganz schnell malen. Ich verwende meine mittelgroße Farbe in Cadmiumgelb. Mein Chinacridon-Flieder. Sie können etwas Ähnliches aus Brot mischen und lassen. Ich muss die dritte Farbe aus Violett und Blau mischen. Hier ist mein Violett. Und etwas Ultramarinblau. Wenn wir die beiden mischen, erhalten wir Blauviolett. Ich reinige gerade meinen Pinsel. Das ist also ein Beispiel für ein geteiltes kostenloses Angebot. Wenn das direkte Kompliment nicht für Gelb verwendet wird, wird der Kontrast abgeschwächt, wodurch ein differenzierteres Verhältnis entsteht. Wir haben jedoch immer noch einen hohen Kontrast mit nur weniger Tangien Ein solches Farbschema bietet eine vielseitige, harmonische und anfängerfreundliche Palette, die warme und kalte Töne effektiv ausbalanciert Es hat ein ähnliches Maß an visueller Energie wie Complement, fühlt sich aber weniger chaotisch Lassen Sie uns nun einen Rahmen für unser Gemälde zeichnen. Verwenden Sie die 60-, 30-, Zehn-Regel. Das bedeutet, dass 60% für die Grundfarbe als Hintergrund, 30% für das Objekt und 10% für den Akzent verwendet werden. Auf diese Weise können Sie ein fröhliches, erfrischendes und lebendiges Kunstwerk erstellen . Lassen Sie uns nun eine Komposition erstellen , die dies veranschaulicht. Ich zeichne einen Lutscher in Kugelform. Damit bleib dran. So wie das. Das liegt auf einer Oberfläche. Ich zeichne auch Richtlinien für seinen Gasschatten. So wie es ist. zunächst Lassen Sie uns zunächst den Hintergrund mit etwas Hellgelb bemalen . Meine Farbe ist ziemlich verdünnt, wie Sie sehen können. Nein. Ich füge hier und da etwas dichtere Farbe hinzu. Ordnung. Ich schätze, das reicht für die Hintergrundfarbe für 60 Personen. Jetzt lassen wir das komplett trocknen. Bis dahin können wir mit unserem nächsten Donnerbild weitermachen. 3. Rot vs. Türkis & Gelb-Grün: Diesmal wird Rot unsere Grundfarbe sein. Die Ergänzung ist Grün, daher fügen wir unserem Farbschema Gelbgrün und Blaugrün hinzu. Lass uns die Muster malen. Ich verwende meine rubinrote Farbe für Rot. Mein Cobot türkis für das blaue Grün. Und mein Maigrün für die gelbgrüne Komponente. Diese Kombination wird lebendig und energiereich sein und ein markantes, auffälliges Design schaffen, ohne überwältigend zu wirken Wie üblich wird unsere Komposition einfach sein. Auf der rechten Seite wird es eine Nachttischlampe geben. So etwas wie das. Ich werde Rot für die Wand im Hintergrund und Türkis für die Tischoberfläche verwenden . Lass uns jetzt malen. Ich fange mit der Wand an. Ich schätze, ich füge meinem leuchtenden Rot etwas weiße Farbe hinzu, um es etwas weicher zu machen Gut. In der Zwischenzeit überprüfe ich den Zustand meines Gelbes. Es braucht noch etwas Zeit. 4. Blau vs. Gelb-Orange & Rot-Orange: Lassen Sie uns also unser drittes geteiltes, komplementäres Farbschema erstellen geteiltes, komplementäres Farbschema Nehmen wir nun Blau als Grundfarbe. Es ist komplementäres Orange, also nehmen wir die beiden benachbarten Farben. Lassen Sie uns die Muster natürlich mit einem sauberen Pinsel bemalen. Ich habe vor, eine Küste zu malen, also nehme ich die azurblaue Farbe für meinen Schrank Meine goldene Farbe für den gelborangen und cadmiumrotes Licht für den rot-orangen Teil Lassen Sie uns nun unsere Komposition zeichnen. Das wird eine Luftaufnahme sein. Wir schauen, sagen wir, aus einem Flugzeug auf die Küste . Die obere linke Ecke wird das Land sein. Der Rest ist das Meer. Wir werden natürlich ein paar Wellen mit Schaum haben. Und lass uns irgendwo in der Mitte ein kleines Boot zeichnen. Wir werden hier Sand streichen. Ich glaube, ich habe meine Meinung geändert. Ich werde dieses Kobalttürkis verwenden, um das Meer zu malen. Ich verdünne es mit etwas Wasser damit ich das flache Wasser direkt neben der Küste malen kann direkt neben der Küste Hier drin wird es tiefer, also wird der Ton dunkler Sieht nett aus. Lass es diese Ebene jetzt versuchen. Lass uns zu unserem ersten Mini zurückkehren und den Lutscher mit dem roten Violett bemalen Ich verdünne es mit Wasser, um eine helle Dose für die erste Schicht zu bekommen Bei der Platzierung des Schattenwurfs habe ich mich schon für die Richtung der Lüge entschieden Also lasse ich das Papier rechts für die Highlights oben rechts stehen. Ein etwas dunklerer Farbton auf der Schattenseite des Formulars. Und lass es versuchen. Okay. Lassen Sie uns nun die Tischoberfläche unseres zweiten Mini mit dem gelben Grün bemalen unseres zweiten Mini mit dem . Gut. Das Gute daran, drei Minen parallel zu streichen , ist, dass wir nicht pausieren müssen. Ein Künstler mag es nicht, untätig zu sein, oder? Lassen Sie uns nun diesen mittleren Abschnitt mit einem Tunnelwert bemalen , der zwischen den beiden liegt. Ich glaube, ich kann den unteren Bereich dunkler machen , um am Ende einen höheren Kontrast zu erzielen. Das sieht gut aus. 5. Letzter Schliff für die Minis: Lassen Sie uns jetzt den Sand mit der gelben Orange bemalen. Hier wird die Abstufung invertiert. Je näher wir dem Wasser kommen, feuchter wird der Sand, sodass er dunkler wird Ich füge der Orange etwas Schwarz hinzu, damit sie direkt neben dem Wasser weniger gesättigt wird , irgendwie bräunlich Ein paar Kunstakzente. Und ich glaube, der Boden ist in Ordnung. Kommen wir jetzt zu unserem Lutscher zurück und malen mit einem anderen dunkleren Farbton Ich füge einen Tropfen Schwarz hinzu. Mehr Schwarz zur Mischung. Und lass uns den dunkelsten Teil malen. Lass es jetzt trocknen. Lass uns die Lampe mit der dritten Farbe malen. Jetzt merke ich, dass ich diese Farbe ursprünglich für die Tischoberfläche geplant hatte, aber das macht nichts. Das wird sowieso gut aussehen. Kommen wir jetzt zu unserem ersten Mini zurück. Nehmen wir an, wir hatten diese 30% für das Objekt. Lassen Sie uns nun die verbleibenden 10% -igen Akzente für den Schatten malen, nämlich das Blauviolett. Ich verwende eine gut verdünnte Farbe als erste Schicht. Ja. Lass uns die Schattenseite für den Stick malen. Jetzt können wir mit unserer Farbe dunkler werden. Der Schatten ist dort am dunkelsten , wo das Objekt die Grundebene berührt Vielleicht füge ich der Mischung einen Hauch von Schwarz hinzu, um sie dunkler zu machen Gut. Wie wär's mit dem Meer? Ist es trocken genug , um das Boot zu streichen? Das soll so sein, weil ich vorhabe, das Boot mit Rotorange zu streichen und es sollte in keiner Weise mit dem Türkis interagieren. Ich glaube, ich mache den Schatten unter dem Lutscher noch dunkler Und der zweite Schritt. Das Papier ist hier noch feucht, also denke ich, dass es Zeit ist, meinen Fön anzuzünden , um den Vorgang zu beschleunigen Gut. Jetzt ist die Papieroberfläche bereit für weitere Farbe. Eine leichte Korrektur auf dem Land. Und wir können das Boot streichen. Ich reaktiviere meine Farbe mit etwas Wasser und male eine helle Schicht für das Boot Lass es uns jetzt ganz schnell versuchen. Und ich füge für einige Schatten einen dunkleren Farbton hinzu. Gut. Wir können jetzt unseren Pinsel reinigen. Die geteilten, kostenlosen Vorschaubilder sind fertig. 6. Was kommt als Nächstes?: Ordnung. Ich hoffe, Ihnen hat diese Sitzung zum Malen mit Farbharmonien und Sie haben etwas gemacht , das Ihnen gefällt. Jetzt würde ich wirklich gerne sehen, wie Ihre eigenen schönen Farben in dieser Malsitzung verwendet wurden. Bitte laden Sie Ihre Arbeit im Projektbereich direkt unter dem Video hoch. Wenn Ihnen diese Aktivität Spaß gemacht hat, hinterlassen Sie bitte eine Bewertung auf der Registerkarte „Bewertung“ unter dem Videoplayer. Ihr Feedback ist mir wichtig und hilft auch anderen , diesen Kurs zu finden. Wenn dir mein Unterrichtsstil gefällt und du dich für andere Themen interessierst, habe ich bestimmt noch ein paar Mal- und Zeichenstunden für dich. Schau sie dir unbedingt auf meiner Profilseite an. Ich hoffe, du hattest eine gute Zeit mit mir, sehen uns in einer anderen Klasse.