Färbe einfache Charaktere in Procreate

1. Einführung: Hallo zusammen, willkommen zu meinem neuen Skill-Share-Kurs, dem wir besprechen werden, wie man einfachen Charakteren, die wir in Procreate gezeichnet haben, Farbe verleiht einfachen Charakteren, die wir in Procreate gezeichnet haben, Mein Name ist Travis, Say Thompson. Falls du die erste Lektion verpasst hast, findest du sie unten verlinkt oder du schnappst dir das Bild, das wir in der Beschreibung Es ist eine PNG-Datei, also musst du sie nur auf deinem iPad speichern, speichern und in procreate öffnen Und dann kannst du den Schritten folgen oder, wie ich schon sagte, du kannst dir die erste Lektion ansehen, um genau zu erfahren , wie wir diese einfachen Charaktere gezeichnet haben Heute verwende ich nur meinen iPad Pro 12.98-Bildschirm und meinen Apple Pencil der zweiten Generation Lass uns aufhören zu reden. Lass uns anfangen, eine zu zeichnen. Lass uns gehen. 2. Mallektion 1: Ordnung, heute werden wir üben und lernen, wie man einem Charakter Farbe verleiht. Das ist eine Fortsetzung einer Lektion, die ich in einer anderen Klasse gemacht habe. Wenn Sie diese Lektion verpasst haben, schauen Sie sie sich unbedingt an. Aber ich werde auch die PNG-Version, diesen Charakter und die PNG-Version dieses Charakters einbeziehen . Damit du leicht nachvollziehen kannst, wie ich Farbe hinzufüge und mich fortpflanzen kann. Wenn du bei gar nichts anfängst. Du machst weiter und öffnest das PNG , das in der Klasse verlinkt ist, andernfalls verwendest du einfach das Bild, das du bereits gezeichnet hast. Oder wenn Sie eine schwarz-weiße Figur haben , der Sie folgen möchten, können Sie das auch tun. Aber ich werde einfach den Jungencharakter nehmen , um die Dinge viel einfacher zu machen. Also lass mich eine weitere Leinwand öffnen. Ich werde diese Leinwand einfach sehr schnell duplizieren , damit ich alle anderen Ebenen schließen kann. Ordnung. Jetzt habe ich das als Junge aufgeführt, wie du siehst, habe ich immer noch meine Zeichenhilfe aktiviert. Wenn Sie neu sind, stellen Sie sicher , dass Sie unter dem Einstellungssymbol zur Leinwand wechseln . Gehen Sie zur Leinwand, gehen Sie zur Zeichnungsanleitung. Schalte es ein. Bearbeiten, Zeichenanleitung. Vergewissern Sie sich, dass Sie Symmetrie ausgewählt haben Die Opazität ist maximal, die Dicke ist maximal. Und ich habe einfach eine rosa Farbe für die Linie gewählt. Wir werden das ein- und ausschalten, aber wir werden es verwenden, um es viel einfacher zu machen , wenn wir unsere verschiedenen Ebenen hinzufügen Es gibt viele verschiedene Möglichkeiten, Ihren Zeichnungen tatsächlich Farbe zu verleihen Also das ist einfach die Art, wie ich es mache, das ist es, was für mich funktioniert. Und ich werde nur Pinsel verwenden , die standardmäßig in Procreate enthalten Und jetzt habe ich meinen Jungen als Lacher. Es wird als unterstützt aufgeführt, weil wir gerade die ganze Sache mit der Zeichenanleitung durchgegangen sind. Ich werde die Deckkraft meiner Ebene für Jungen auf etwa 25 reduzieren meiner Ebene für Jungen auf etwa 25 Und dann füge ich eine Ebene hinzu und ich behalte diese Ebene und lege sie unter Junge Alle Ebenen, die ich hinzufüge, werden sich alle unter der Jungenebene befinden. Also fange ich einfach mit Schicht zwei an. Wir werden zurückgehen und sie später umbenennen. 3. Farblektionen 2: Das Erste, woran Sie denken sollten, wenn Sie Farbe hinzufügen , ist, wann ich meine Farben und Ebenen hinzufüge. Du willst immer darüber nachdenken, was damals am weitesten entfernt ist, dann fügen wir einfach Dinge davor Wenn ich mir das ansehe, stecken die Beine hinter vielem Zeug. Dieser Arm steckt hinter einigen Dingen. Wir können sogar davon ausgehen , dass die Haare hinter einigen Dingen stecken. Manchmal kann man die Haare nach vorne legen, manchmal kann man sie nach hinten legen. Aber heute werden wir die Haare nach hinten legen. Auf dieser Ebene, zu der wir eine Ebene haben , werden wir darauf tippen. Wir werden es in Haar umbenennen. Alles klar, der Pinsel , den ich benutzen werde, wir werden zu unserer Pinselbibliothek rüberkommen. Ich werde zum Tuschen gehen und ich werde mich für den Studio Pen entscheiden Ich habe einige von meinen modifiziert, um sie schlanker zu machen, aber im Moment werde ich sie einfach so verwenden, wie sie sind, und mich so fortpflanzen. Was ich erstelle, sieht genauso aus wie das, was Ihnen mit dem Standard-Studio-Stiftpinsel zur Verfügung steht Ihnen mit dem Standard-Studio-Stiftpinsel So wird es ungefähr aussehen. Ich erinnere mich immer daran, mit zwei Finger getippt zu haben, um es rückgängig zu machen. Tippe mit drei Finger, um den Vorgang zu wiederholen. Natürlich können Sie wählen, welche Farben Sie möchten. Also werde ich einfach eine dunkelbraune Farbe wählen. Kommen wir zu meiner Farbe, Will Brown gehört immer zur Familie der Orange und wird dann zu Dunkelbraun. Ich kann diese später ändern und das werden sehr flache Farben sein. Im Moment, wie ich schon sagte, sind wir am Haar und alles , was ich jetzt tun werde, ist, die Haare nachzuzeichnen. Eine Sache, bei der man immer vorsichtig sein muss, ist versehentliche Tippen auf den Bildschirm Während ich gerade geredet habe. Ich habe auf den Bildschirm getippt, diese Markierung gemacht, und ich habe den Fehler gemacht, sie nicht zu fangen, ein Produkt drucken zu lassen und dann kleine Punkte zu finden, und dann kleine Punkte zu finden von denen ich glaube, dass ich versehentlich den Bildschirm berühre Denken Sie einfach daran, ich werde damit beginnen, die Haare nachzuzeichnen. Das wird jetzt für jede Schicht derselbe Prozess sein, weil das Haar hinter allem stehen wird Ich muss nicht hier sitzen und das alles machen. Ich kann tatsächlich von hier aus gehen und den ganzen Weg rüber gehen. Geh hierher, denn die Hand wird sich hier verstecken, und dann werden wir das Gesicht drüber legen. Jetzt hast du die Wahl, du kannst dich hinsetzen und das Ganze ausmalen. Aber das könnte einige Zeit dauern. Oder du schnappst dir den Kreis, ziehst ihn rüber und lässt ihn fallen. Je nachdem, welchen Pinsel Sie verwenden, müssen Sie nun möglicherweise den Schwellenwert ändern , damit er mehr ausfüllt. Nehmen wir zum Beispiel an, ich habe Schwellenwert Null gemacht. Wenn Sie die Ansicht vergrößern, werden Sie genau hier diese kleine Linie sehen. Und vielleicht haben Sie das Gefühl, dass Sie reingehen und es so bearbeiten müssen. Aber nein, das kommt einfach davon, wenn du den Charakter hinzufügst. Ich meine, wenn Sie die Farbe herausnehmen, müssen Sie Ihren Pinsel darüber bewegen , bis der gesamte Bereich gefüllt ist. Denken Sie auch daran, wenn Sie Bereiche zeichnen, die ausgefüllt werden sollen, wenn es sich nicht um einen geschlossenen Raum handelt, wenn Sie versuchen, diesen Bereich auszufüllen, die Farbe durch alles, was Sie gezeichnet haben, durchsickern wird. Denken Sie also einfach daran. Also gut, wir haben unsere Haare hier unten. Ich drehe die Haare ab und füge eine Schicht darüber hinzu. Die Haare werden wieder hier sein, das Gesicht wird vor den Haaren sein, aber der Hals ist hinter dem Gesicht und all dem anderen Zeug. Ich denke, das Beste, was ich als Nächstes hinzufügen kann, ist für die Haut. Wir machen diesen Arm und wir machen die Beine, weil sie hinter anderen Dingen stecken. Du willst darüber nachdenken. Wir stapeln die Schichten Wir wollen also im Hinterkopf behalten , was vor was steht. Also werden wir das einfach One Skin One nennen. Welchen Hautton Sie auch hinzufügen möchten, schnappen Sie sich den. Ich werde diesen Arm machen, ich werde hier reinkommen weil dieses Shirt vor dieser Hand und diesem Arm sein wird , und die Shorts werden auch davor sein, also muss ich mir keine Sorgen machen, dass diese Stellen hier ein bisschen unordentlich Meine Farbe per Drag-and-Drop in der gleichen Farbe wie die Beine muss nicht perfekt sein , weil sie so aussieht Drachenwurf. In Ordnung, jetzt werde ich darüber nachdenken, was vor den Beinen ist und als Nächstes kann ich entweder die Schuhe oder die Shorts machen. Ich werde weitermachen und die Shorts anziehen. Ich habe diese Hand nicht gemacht, entschuldigen Sie, denn diese Hand ist vor dem Gesicht und vor den Haaren. Füge eine weitere Ebene hinzu. Das wird umbenannt, zwei kurze Hosen, es werden zufällige Farben ausgewählt. Ich werde Skin One ausschalten, also schiebe ich das zurück in die Kamera. Und es gibt immer, diese müssen nicht perfekt sein. Wenn wir also alles einschalten, was wir bisher gemacht haben , sehen unsere Farben so aus. Also gut, jetzt mache ich, was will ich als Nächstes tun? Ich glaube, ich werde das Shirt anziehen. Als Nächstes. Bei den Schuhen werde ich diese Ebene in Schuhe umbenennen. Und lassen Sie uns seine Farben zueinander ergänzen. Also gehe ich zurück, zu dieser grünen Farbe, die ich für die Shorts verwende. Ich werde zu meinem Farbrad kommen. Ich werde hierher zu Harmony kommen. Im Moment habe ich analoge, analoge Mittel nebeneinander im Farbkreis gewählt analoge Mittel nebeneinander im Farbkreis Wenn wir auf analog tippen, haben wir einige andere Optionen, egal ob es sich um eine komplementäre Aufteilung, eine komplementäre Analyse, eine analoge, triadische oder tetradische Analyse Wenn wir das tun, stehen uns drei Farben zur Auswahl, die sich drei Farben zur Auswahl, die Dieser gibt uns vier. Ich bleibe vorerst bei diesem. Und ich werde mich an diesen vier Farben orientieren um sein Hemd nur für heute zu färben. Ich werde die entgegengesetzte Farbe auf dem Farbkreis wählen, die Farbe seines Hemdes. Ich meine, ich färbe deine Schuhe. Entschuldigen Sie mich. In Ordnung. Jetzt sind die Schuhe symmetrisch. Anstatt hier zu sitzen und jeden Schuh und all diese Dinge zu zeichnen, kann ich einfach weitermachen, die Zyste zu zeichnen Und jetzt ist alles, was ich auf dieser Seite zeichne , automatisch auf der anderen Seite Ich brauche etwas, damit das Tablett beim Zeichnen nicht verrutscht. In Ordnung, gib die Farbe rein. Jetzt gehe ich über Schuhe hinaus. Ich werde eine weitere Ebene hinzufügen. Und ich mache daraus eine Schnittmaske, was bedeutet, dass ich darauf tippe Ich werde eine Schnittmaske wählen. Bei der Schnittmaske bedeutet das, dass alles, was ich hier zeichne , nur dort angezeigt wird, wo die Schuhe Weil ich diese Ebene auf diese zuschneide. Die einzigen Stellen, an denen es auftauchen wird, was ich zeichne, ist auf den Schuhen Wenn ich jetzt zeichnen würde, schalte die Schnittmaske aus. Du siehst überall. Wofür kritzele ich nur Abschneidemaske auf. Es wird nur auf den Schuhen auftauchen Das werde ich klären. Ich werde die Unterseite der Schuhe machen. Und ich werde vielleicht später reingehen und diese Farben ändern. Das ist nur für den Moment. Du kannst so kreativ sein , wie du willst. Sie sehen, dass ich die Zeichenhilfe nicht aktiviert hatte und das sollte ich auch tun Deshalb werde ich die Zeichenhilfe nicht mehr einschalten , sodass sie beide aktiviert ist. Dann fügen Sie die Farbe natürlich einfach so ein. Ich werde vorerst den oberen Teil der Schuhe genau dort in der gleichen Farbe machen und später zurückgehen und entscheiden, ob ich etwas ändern werde. Und ich werde denselben Pinsel für meinen Radiergummi verwenden , damit ich zum zuletzt verwendeten Studiopen wechseln kann Und dann kann ich alle Stellen aufräumen , an denen ich vielleicht ein bisschen Mist gebaut habe Ordnung, jetzt werde ich über dieser Ebene weitermachen und eine weitere Ebene hinzufügen Und wir werden weitermachen und das zur Hemdenschicht machen. Ich werde das in Shirt umbenennen . Und ich werde das Shirt in der gleichen Farbe machen, die ich gerade für den hervorgehobenen Teil auf den Schuhen verwendet habe. Ich werde das Zeichnen von Acis nicht einschalten, weil die Ärmel nicht genau symmetrisch sind Und der Grund, warum wir die oberste Schicht so tief nach unten gedreht haben , ist , dass wir leichter erkennen können, wo wir den Ärmel zeichnen Okay. Und auf dieser Seite werde ich es einfach direkt rüber nehmen. In Ordnung. Jetzt habe ich das Gefühl, dass ich seine Farbe wahrscheinlich später definitiv ändern werde , weil ich nicht unbedingt ein Fan davon bin das jetzt aussieht. Aber wir werden der Zeit zuliebe weitermachen. Ordnung, über dieser Ebene werden wir eine weitere Ebene hinzufügen. Diese Schicht wird für den Hals sein. Eigentlich nur Hals. Das wird nur die Nackenschicht sein. Um die Farbe für den Hals zu bekommen, halte ich meinen Finger auf der Farbe für den Arm lasse sie dann für den Hals fallen. Ordnung. Das Gleiche gilt für das Gesicht. Ich werde eine Schicht über dem Hals hinzufügen. Benennen Sie es in Gesicht um. Jetzt können wir die Zeichenunterbrechung einschalten , weil sie symmetrisch sein wird Zumindest dieser Teil dann da. Als wir das gezeichnet haben, waren die Haare noch nicht gleichmäßig, also schalten wir das Zeichnen der Zyste aus und ich ziehe die Linie für die Haare In Ordnung. Jetzt kann ich die Farbe reinwerfen. Denken Sie daran, die Haare waren die ganze Zeit hier und jetzt macht es tatsächlich einen Unterschied , wie sie aussehen, weil wir die Haare hinter allem anderen hatten. Die Hand ist vor dem Gesicht und den Haaren, aber der Arm kommt aus dem Hemd heraus. Du kannst also entweder das alles auf eine eigene Ebene zeichnen und nur darauf achten, wie das hier aussieht. Oder du kannst den Arm hinter dem Shirt zeichnen und dann die Hand davor. Es liegt wirklich an dir, wie du es machst. Ich werde meins einfach auf eine brandneue Schicht über dem Gesicht zeichnen . Ich werde eine weitere Ebene hinzufügen, dieser einen Namen geben. Ich werde das Gesicht ausschalten, um sicherzugehen, dass ich es richtig zeichne. Denken Sie jetzt daran, dass sich das vor dem Shirt befindet. Was ich tun muss, ist, wenn ich es ausgefüllt habe, werde ich die Zeichnung ausschalten und reinkommen und einfach löschen, damit sie richtig aussieht. In Ordnung, jetzt funktioniert das. Ich zoome wieder heraus. Dreh das Gesicht und die Haare an. Ordnung, für das Hemddesign wählen wir ein Hemd. Wir werden ein Design über dem Shirt hinzufügen und dieses eine Design nennen. Und dann machen wir daraus eine Schnittmaske, sodass sie nur am Hemd befestigt wird Lass uns die Farbe des Shirts wählen. Gehen wir zurück und schauen uns diese Farbauswahl an , die wir haben. Ich werde es ändern und das Shirt in dieser blauen Farbe anbringen. Ich werde das zuerst machen und dann werde ich dem Design die Farbe Limettengrün geben. In Ordnung. Diese Hunde da draußen, sie werden wirklich verrückt. Alles klar? Und wir werden bis zu den Augen gehen. Wir werden diese Schicht über dem Arm hinzufügen. Und wir werden die Zeichenunterbrechung einschalten. Wir werden Weiß wählen. Ich werde das Weiß für die Augen zeichnen. Füge eine weitere Ebene über dem Zeichnungsstopp hinzu. Auch das wird der farbenfrohe Teil der Augen sein. Iris. Und dann mache ich die Augenbrauen. Ich, ich kann die Augenbrauen auf derselben Schicht auftragen. Alles klar? Also ist unser Charakter fast dämlich mit nur der Grundfarbe ganz oben Dann füge ich eine Ebene hinzu und nenne sie Outline. 4. Farblektionen 3: Ordnung, auf dieser Gliederungsebene werde ich alle Linien zeichnen , die helfen, bestimmte Teile dieses Bildes zu definieren. Und damit ich leichter weiß, wo sich alles befindet, nehme ich die Jungenebene und werde die Deckkraft noch weiter verringern, sogar noch weiter nach unten Denn wenn ich es komplett ausschalte und du dir meinen Charakter ansiehst, kannst du nicht erkennen, wo seine Nase ist Man kann nicht sagen, wo sein Mund ist, man kann nicht sagen, wo seine Finger sind oder so. Also werden wir die Gliederungsebene verwenden , um das Zeug einzuzeichnen. Ich werde den Jungen wegen der Farbe wieder einschalten. Ich nehme die Hautfarbe und lasse die Farbe nur ein bisschen runter. Vorerst nicht zu viel weiter . Da ich immer noch im Gesicht bin. Ich werde die Zeichenunterbrechung einschalten, das Augenlid dort sein, die Nase, alles, was symmetrisch gemacht werden kann Ich werde weitermachen und es jetzt tun. Ich mache das Ohr, auch wenn ich es auf der anderen Seite löschen muss. Also werde ich diese Seite löschen. Also gut, und dann werde ich Schwarz direkt über den Augen verwenden. Das mache ich immer für meine Charaktere. Einfach so. Und ich kann die Zeichenhilfe ausschalten, ich kann Weiß nehmen, ich kann die Pupillen machen, ich werde die Teile des Ohrs hier drüben löschen. Ich hole mir die Farbe zurück, die ich verwendet habe. Mach weiter und mach das alles hier drüben. Sie können damit experimentieren wie dick Ihre Linien sein sollen. Wie dünn sie sein sollen, ist ganz Ihre Präferenz. Ich werde diese Zeile gleich hier hinzufügen. Ich werde mir all die kleinen Punkte ansehen und dieses Grün holen, es dort ein wenig herunterfallen lassen. Ich kann dieses Grün nehmen, es fallen lassen und Schnüre für Schuhe machen oder so. Ich werde gezogene Assistenzsysteme auf beiden Seiten einschalten. Im Grunde ist das alles, was ich für den Charakter brauche. Der Charakter ist fertig, der Charakter wurde gezeichnet, dem Charakter wurde Farbe hinzugefügt. Und du kannst hier tatsächlich aufhören. Aber ich gehe gerne noch ein bisschen weiter, indem ich ein bisschen Hervorhebung und ein bisschen Schattierung hinzufüge, um den Charakter noch mehr zur Geltung zu bringen Das werden wir als Nächstes untersuchen und Highlights und Details hinzufügen 5. Farblektionen 4: Ordnung, jetzt gehen wir rein und ich füge unserem Bild etwas Textur hinzu. Die Stecknadel, die ich am häufigsten verwenden werde, wird unter Holzkohle sein. Es ist eines, das standardmäßig bei Procreate enthalten ist. Ich bleibe wahrscheinlich bei der Holzkohlebürste für das Haar, vielleicht sogar für die Haut, die dem Haar eine gewisse Textur verleiht Also werden wir vorerst die Weinkohlebürste verwenden. Ich werde genauso anfangen, wie ich mit der Farbe mit der Rückseite umgehe. Also werden wir bis zum Haar gehen. Wir wollen sichergehen , dass wir alle unsere Ebenen per Alpha-Sperre sperren wollen . Das Alpha-Lock-Tackle auf der Haarschicht, Alpha-Lock it. Der Grund, warum ich es mit Alpha-Lock versehen möchte, ist , dass das Gleiche mit der Schnittmaske überall, wo ich zeichne werde nur dort auftauchen, wo ich Alpha Loctaly habe , was auf den Haaren ist Ich nehme die Haarfarbe und nehme die Farbe ein bisschen runter und dann füge ich einfach eine wirbelnde Bewegung nach wirbelnde Bewegung Ich kann dann etwas mehr Farbe annehmen, näher an Schwarz, und das einfach hier unten tun Dann kann ich die Farbe hier oben nehmen und ich kann nach oben gehen, um Highlights zu setzen, aber du bist genau hier oben in seinem Haar. Ich kann ihn zur Seite nehmen. Sehr einfache Art, deinem Charakter Tiefe zu verleihen, damit die Dinge noch mehr auffallen. Alles klar, als Nächstes kommt die Haut, also der Arm und die Beine, wie sie auch sind. Fangen Sie hier an und nehmen Sie die Hautfarbe und ich werde diagonal nach unten gehen. Nun, vielleicht möchten Sie das nicht direkt auf der Haut machen. Wenn Sie das nicht möchten, sollten Sie eine Ebene darüber hinzufügen und eine Schnittmaske erstellen Auf diese Weise können Sie jederzeit zurückgehen und diese Ebene ausschalten oder Anpassungen vornehmen, falls Sie sie sich später ansehen und sagen, dass sie mir wirklich nicht gefällt und sagen, dass Was ich jetzt mache, ich füge nur ein paar Orte hinzu. Es wird ein natürlicher Schatten an der Seite erscheinen und du siehst den Unterschied , den kleinen Unterschied, der, die Beine nach rechts hältst, oben erscheinen lässt. Vielleicht ein bisschen unten in der Mitte. Nicht zu viel. Nur ein bisschen. Solange ich diese Farbe habe, werde ich die anderen Hautstellen ausschalten Es wird hierher kommen, um es zu vernetzen. Ich werde es abschließen. Ich benutze immer noch das Gesicht mit der Holzkohlebürste. Ich werde es wieder verwenden, wenn ich nicht direkt auf das Gesicht malen will . Füge eine Ebene darüber Klemmen Sie es ein wenig in den Ohrbereich. Das Gleiche auf dieser Seite. Ich werde etwas in die Nase geben. Genau hier unten genau hier. Es ist wirklich eine persönliche Entscheidung, bei der Sie all diese kleinen Bereiche hinzufügen , um es hervorzuheben. Hervorheben von Schatten , das ich nur mit Schatten mache , werde ich hinzufügen. Ups, jetzt bin ich direkt am unteren Rand des Gesichts. Sie können jeden Pinsel verwenden, den Sie wählen. Wenn Sie nicht mit so viel Textur bürsten möchten, können Sie den Airbrush-Pinsel verwenden dann ist es sehr glatt In Ordnung. Jetzt muss ich das Handmedaillon hier machen das Handmedaillon , nur ein bisschen zwischen den Finger Ich werde meine Pinselgröße immer an das anpassen , was ich gerade mache Sie möchten keinen Pinsel verwenden, der zu groß für den Bereich ist , an dem Sie gerade arbeiten, und Sie möchten darüber nachdenken woher das Licht kommt. Im Moment schattiere ich das so, als ob das Licht direkt nach unten käme Schatten sind immer das Gegenteil von Licht. Wenn das Licht direkt nach unten fällt, befindet sich der Schatten auf der anderen Seite. Je mehr du übst, desto besser wirst du verstehen , wohin Schatten fallen sollten. Du kannst auch einige Dinge studieren. So wie ich dem Haar einen dunklen Bereich und einen helleren Bereich hinzugefügt habe, werde ich dasselbe mit der Haut machen. Ich bin reingegangen und habe all diese verschiedenen Stellen hinzugefügt , um ein bisschen Schatten zu haben. Jetzt nehme ich wieder den Hautton und diesmal gehe ich zu Weiß. Und jetzt werde ich das Gleiche machen, so ziemlich das Gegenteil von dem, was ich beim ersten Mal gemacht habe. Um der Haut einige Highlights zu verleihen. Geh zurück zum Gesicht, zur Nase. Ich kann ein bisschen an der Wangenpartie machen, um sie aufzuhellen. Und ich mache etwas anderes und füge dem Gesicht ein bisschen hinzu, nur ein bisschen Das verhindert nur, dass das Bild völlig flach aussieht. Und die Augenlider hier, nur ein bisschen mehr bis zur Wangenpartie Okay, gehen wir runter zu, wir brauchen hier keine am Hals zu tragen. Und da an den Beinen brauche ich keine. Ich werde den Wangen ein bisschen Rosa hinzufügen, um ihnen ein rosigeres Aussehen zu verleihen Also werde ich wieder den Hautton nehmen und diesmal werde ich den Schieberegler in Richtung Rot bewegen Dann, nur ein kleines Stück runter, gehe ich zurück zum Che, benutze immer noch den gleichen Pinsel. Ich werde den Wangen nur ein bisschen Rosigkeit verleihen . Das ist alles. Alles klar. Also jetzt sind Haut und Haare in Ordnung. Fangen Sie an, einige andere Bereiche wie die Augen und die Augenbrauen in Angriff zu nehmen. Stellen Sie sicher, dass wir es Alpha-Lock haben. Das gleiche Konzept, nimm das Braune, mach es ein bisschen dunkler. Mach den unteren Teil der Augen. Und ich kann auch gehen und mir die Augenbrauen machen. Diese Anleitung, die ich hätte machen können , ist immer noch aktiv. Dieser geht ein bisschen weiter für diese Ebene, meine Zeichnung, das System ist immer noch eingeschaltet, deshalb habe ich es auf beiden Seiten gemacht. Nimm die Augenfarbe, gehe nach oben, um sie für dieses Bild auszuschalten, weil wir nicht wollen, dass sie symmetrisch für die Augen ist, weil die Blendung nicht auf beiden Augen an derselben Stelle Ordnung, diese kleinen Momente helfen dabei, einen riesigen Unterschied zu machen , wenn es darum geht, dass dein Charakter richtig zur Geltung kommt und etwas Leben hat Ordnung, jetzt haben wir noch die Klamotten zu erledigen. Komm runter. Ich mache zuerst die Shorts. Ich werde sie sperren. Schnapp dir die Farbe. Wenn du Schatten malst, kannst du direkt nach unten gehen. Aber hier ist ein Tipp, um Bild etwas mehr Ihrem Bild etwas mehr Interessantes zu verleihen Gehen Sie zur Farbliste und ändern Sie die Farbe, in der Sie arbeiten, und gehen Sie dann nach unten Anstatt Schatten mit einem dunkleren Mintgrün hinzuzufügen, füge ich Schatten mit dem dunkleren Blau hinzu, das auf dem Farbrad hier, dazwischen da ist. Und dann kann ich mir das Grün schnappen. Und anstatt einfach direkt nach oben zu gehen, kann ich diese Farbe nehmen und dann rauf gehen und dann diese Farbe hinzufügen. Siehst du, dadurch sieht es viel besser aus. Gehen wir jetzt zum Shirt. Shirt Alpha, schließ es ab. Das Gleiche, anstatt einfach nur dunkelblau zu sein, werde ich es zu einem dunklen Purpur machen. Also werde ich ein bisschen über das Violett gehen und nach unten gehen, und ich werde das für meinen Schatten verwenden. Und wenn du dann ein bisschen weiter runter und ein bisschen weiter runter musst , meinen Pinsel ein bisschen kleiner machen musst, kann ich diese Bereiche einfach so machen. Sein Kopf wird einen Schatten auf die Schulter werfen. Also werden wir nur ein bisschen Schatten direkt unter dem Kopf hinterlassen. Es ist derselbe Prozess. Schnapp dir die Farbe des Shirts. Geh nach links, diesmal nach oben. Dann können wir das hier nebenbei hinzufügen. Wir können sogar rüberkommen. Wir machen das Design, dieselben Schritte, Alpha, sperren. Anstatt einfach geradeaus nach unten zu gehen, gehe ich ein bisschen über das Grün , komme leicht runter. Ich werde das Design nicht zu stark schattieren. Es ist meistens nur an den Seiten. Nimm die Farbe aus der Mitte. Es wird in Richtung Gelb gehen , genau dort in der Mitte. Einfach so. 6. Farblektionen 5: Alles klar, jetzt gehen wir zur Schuhe-Ebene, die Zeichenhilfe ist immer noch ausgewählt, also lassen wir das, wir werden es alphalocken. Wir werden uns die Farbe Rosa holen. Wir werden weiter nach rechts und runter gehen. Natürlich ist es für mich eine Angewohnheit, hin und her zu gehen, aber beide sind ausgewählt. Mach das hier drüben ein bisschen dunkler. Alles klar? Ich hole mir die Farbe Rosa. Ich werde nur ein bisschen darauf eingehen bisschen , dass es wirklich einen Unterschied macht , wenn man für die Farben nach links und nach rechts geht . In Ordnung, das Gleiche haben wir für das Design des Shirts getan. Wir werden das Gleiche mit dem grünen Teil der Schuhe machen. Also lass uns das auswählen. Assist ist immer noch ausgewählt. Gehen wir zu einem Alpha, sperren es schnappen wir uns die grüne Farbe. Wir gehen in Richtung Grün und kommen runter. Und jetzt werden wir hier und da etwas Schatten machen, genau am unteren Rand Und ich denke, ich kann ein bisschen weiter nach unten gehen weiter und dann kann ich hier ein bisschen Schatten machen Ich nehme die grüne Farbe und gehe in Richtung Gelb, nur damit ich die Oberseite des Schuhs genau dort erreichen kann die Oberseite des Schuhs genau dort Ordnung, also mache ich weiter und schalte die Zeichenanleitung aus, weil ich noch eine Sache weiß: Wir haben den Charakter fertig. Ich kann weitermachen und mit allem herumspielen , um zu sehen , ob kleinere Anpassungen vorgenommen werden müssen. Aber zum größten Teil ist der Charakter fertig. Jetzt, wo die Haarschicht ist, werde ich eine weitere Schicht über dem Haar hinzufügen. Dann werde ich diese Ebene hierher ziehen. Wir werden nur den Schatten dafür erzeugen , wo unser Charakter steht. Lassen Sie uns zunächst eine schöne Hintergrundfarbe dafür auswählen. Da wir viele Blautöne haben, wählen wir etwas Warmes. Ich habe Orange auf dem Bild überhaupt nicht verwendet. Mal sehen, wie der orangefarbene Hintergrund aussieht . A Ich mag ihn nicht wirklich, aber du möchtest dir einen farbigen Hintergrund aussuchen du denkst , dass er zu dem Charakter passt. Hilf, es ein bisschen herauszuholen. Alles klar? Und genau das wird die Schicht unter dem Haar sein. Ich werde noch eins drüber hinzufügen. Ich werde mir diese orange Farbe schnappen. Geh runter und ich gehe diesmal nach links statt nach rechts mit derselben Holzkohlebürste. Ich werde etwas einfärben, das wie der Schatten wäre , den mein Charakter wirft. Kann ein bisschen dunkler werden. Direkt unter seinen Schuhen und jetzt macht es meinen Charakter so, als ob er tatsächlich in der realen Welt existiert. Schalte die Zeichenanleitung aus, du unterschreibst sie und du bist fertig. Und da hast du eine sehr einfache Zeichentrickfigur , die du in Procreate gezeichnet und koloriert hast Ich freue mich sehr, dass du mich für diese beiden Videos zu diesen beiden Serien beim Zeichnen einfacher Zeichentrickfiguren begleitet mich für diese beiden Videos zu diesen beiden hast. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was dir einfällt Das Einzige, was ich manchmal tue, um diese Komposition ein bisschen besser aussehen zu lassen, wenn ich zu dieser Hintergrundfarbe zurückkomme, anstatt dass mein Hintergrund nur eine flache Farbe ist, nehme ich das Orange und vielleicht etwas Gelb. Sie können immer noch dieselbe Weinkohle verwenden. Und vielleicht füge ich einfach eine solche Farbe , die wirklich einen Unterschied macht. Oder du kannst Weiß wie auf einer separaten Ebene verwenden und es um den Charakter herum zeichnen. Manchmal hilft das, dass der Charakter ein bisschen mehr Thor-Gaution-Unschärfe herauskommt mehr Thor-Gaution-Unschärfe Jetzt hast du die Möglichkeit , einfach mit verschiedenen Möglichkeiten zu experimentieren , damit dein Charakter hervorsticht. Achten Sie jedoch immer darauf, dass Sie Ihre Arbeit signieren, bevor Sie sie online stellen, damit niemand außer Ihnen die Anerkennung erhält. Ich werde meine einfach hier unterschreiben. Und das ist, eine einfache Zeichentrickfigur zu zeichnen und sie in Fortpflanzung auszumalen 7. Schlussgedanken: In Ordnung, und das ist alles was es ist. haben wir einen einfachen Charakter gezeichnet In der ersten Lektion haben wir einen einfachen Charakter gezeichnet und uns fortpflanzen Und in der heutigen Lektion haben wir mithilfe sehr einfacher Schritte Farbe hinzugefügt, die für jeden, unabhängig vom Kenntnisstand, leicht zu handhaben sind für jeden, unabhängig vom Kenntnisstand, leicht zu handhaben Ich kann es kaum erwarten, die Bilder zu sehen, die du gemalt hast. Ich kann es kaum erwarten, vielleicht die Originalfiguren zu sehen , die du dir ausgedacht hast. Bitte stellen Sie sicher, dass Sie sie in der Beschreibung veröffentlichen . Und bleiben Sie dran für weitere Lektionen Ich bin wieder Travis Thompson Vielen Dank, dass Sie sich diesen Kurs angesehen haben. Tschüss ihr