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Erstellung animierter Videos mit Keynote

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Über diesen Kurs

      1:19

    • 2.

      Keynote Walkthrough

      5:26

    • 3.

      Einrichten von Keynote für die Videoproduktion

      2:12

    • 4.

      Erstellen benutzerdefinierter Zeichen und Objekte

      5:11

    • 5.

      Importieren und Bearbeiten von Bildern und Videos

      1:32

    • 6.

      Anwenden und Anordnen von Animierten Effekten

      3:25

    • 7.

      Dynamisches Erstellen von Animationen mit Bewegungspfaden

      3:04

    • 8.

      Textanimation

      1:04

    • 9.

      Automatisieren von Animationen mit Magic Move

      2:32

    • 10.

      Übung: Ein Explainer-Video starten

      31:51

    • 11.

      Übung: Erstelle ein animiertes Logo-Intro

      13:04

    • 12.

      Übung: Erstelle eine transparente Animation im unteren Drittel

      5:23

    • 13.

      Übung: Erstelle eine Overlay-Grafik

      5:34

    • 14.

      Hinzufügen von Soundeffekten, Musik und Voiceover

      3:12

    • 15.

      Exportieren deines Keynote-Projekts als Videodatei

      1:28

    • 16.

      Bearbeiten deines Videos in iMovie

      5:14

    • 17.

      Viel Spaß beim Animieren!

      0:29

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

2.588

Teilnehmer:innen

6

Projekte

Über diesen Kurs

Entdecke wie du die kostenlose Präsentationssoftware deines Mac in einen leistungsstarken Video Maker verwandeln kannst.

Wenn es um beliebte Inhaltsformate geht, ist Video der regierende König. Und es zeigt keine Anzeichen, den Thron in naher Zukunft aufzugeben.

Man muss nur die Fakten beachten: Video kann den Umsatz um 49 % schneller steigern, das Engagement in den sozialen Medien um das 12-fache steigern und den organischen Website-Traffic um 157 % steigern.

Aber du weißt bereits, dass das Erstellen von Videos eine kluge Geschäftsentscheidung ist. Ansonsten wärst du nicht hier. Also lass uns den ersten Teil der Frage angehen: Warum Keynote verwenden?

Ich sage dir, warum.

Die meisten Videoanimationssoftware ist mit hohen Kosten und steilen Lernkurven verbunden. Und obwohl es viele Online-Animationstools gibt, die versuchen, dieses Problem zu lösen, erfordern sie eine Internetverbindung und wiederkehrende Zahlungen.

Wenn du einen Mac besitzt, ist Keynote jedoch einfach zu verwenden und kostenlos.

„Aber Keynote ist Präsentationssoftware“, wendest du ein.

Klar. Keynote kann Präsentationen erstellen. Aber es kommt auch mit 30 kinematischen Übergangseffekten für Objekte und Text, mehr als 700 anpassbaren Formen und vielen anderen nützlichen Funktionen zum Erstellen von Videos.

In diesem Kurs lernst du die Einstellungen und Techniken kennen, die erforderlich sind, um das Potenzial von Keynote als robustes Animationstool zu erschließen. Wir behandeln, wie man:

  • Keynote als Video-Erstellungstool einrichten und verwenden
  • Entwerfen benutzerdefinierter Figuren und Objekte
  • Animieren von Objekten, Text und Übergängen
  • Musik, Soundeffekte und Voice-Overs hinzufügen
  • Erstelle Overlay-Grafiken (wie untere Terzen) für Live-Action-Videos
  • Ändern der Größe von Videos für Facebook Stories, Instagram und andere soziale Kanäle

… und vieles mehr. Sieh dir einfach die Videos oben an, um eine Idee zu erhalten, was dich erwartet.

Ist dieser Kurs das Richtige für mich?

Ich habe diesen Kurs mit Vermarktern, Social-Media-Content-Creators und Unternehmern im Hinterkopf erstellt. Aber ich bin zuversichtlich, dass jeder, der daran interessiert ist, einfache animierte Videos zu erstellen, einen Wert aus diesen Lektionen ziehen wird. Keine Vorkenntnisse oder Fähigkeiten erforderlich!

Wie kann ich das Gelernte in diesem Kurs anwenden?

Keynote ist ein ausgezeichnetes Tool für die Erstellung von Erklärvideos, Werbevideos, Tutorial-Videos, Trainingsvideos und mehr. Du kannst es auch verwenden, um Overlay-Grafiken zu erstellen – wie animierte untere Terzen – die du dann in einen Video-Editor importieren kannst. (Dieser Kurs behandelt, wie man dies mit iMovie, einer anderen kostenlosen Mac-App, tun kann.)

Für weitere Ideen sind hier ein paar coole Videos, die mit Keynote erstellt wurden:

Was bekomme ich mit diesem Kurs?

  • 90 + Minuten On-Demand-Trainingsvideos
  • 4 Follow-Along-Übungen mit Vorlagendateien
  • 5 beliebte lizenzfreie Songs von Music for Makers (Wert von 125 USD!)
  • Benutzerdefinierte illustrierte Figur erstellt und bearbeitbar in Keynote
  • 17 leere Social-Media-Vorlagen, die auf Best-Practice-Dimensionsverhältnisse festgelegt sind

Was brauche ich für diesen Kurs?

Um das Beste aus diesem Kurs herauszuholen, benötigst du:

  • Ein Apple Mac-Computer* (z. B. iMac, MacBook Pro, MacBook Air)
  • Die neueste Version von Keynote (wahrscheinlich bereits installiert, aber wenn nicht, kannst du dich kostenlos im App Store herunterladen)

*Es gibt eine Web-/iCloud-Version von Keynote. Aber sie ist eingeschränkter als die Desktop-Version – die nur für Mac-Computer geeignet ist. Einige der Dinge, die ich in diesem Kurs präsentiere, sind möglicherweise mit PowerPoint für Windows oder OpenOffice Impress für Linux möglich. Dieser Kurs wird jedoch nicht für Nicht-Mac-Benutzer empfohlen.

Wie kann ich sicher sein, dass ich die neuesten, besten Informationen bekomme?

Ich aktualisiere diesen Kurs mindestens einmal pro Jahr – oder häufiger, je nach Änderungen an Keynote oder dem Feedback von Teilnehmern. Nach mehreren Kommentaren der Teilnehmer zum Pacing bin ich zum Beispiel zurückgegangen und habe einige der Lektionen verlangsamt :)

Triff deine:n Kursleiter:in

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Keynote A.

Kursleiter:in
Level: All Levels

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Transkripte

1. Über diesen Kurs: Ihr Mac wurde mit einem extrem leistungsstarken Videomacher geliefert, der 32 nomadische Übergänge in Bewegungseffekten, 700 anpassbare Grafiken und vieles mehr bietet . Ich spreche von p node anstatt dir das nur zu beschreiben. Lass es mich dir anhand eines Erklärvideos zeigen , das ich mit Keynote gemacht habe. Das bist du. Sie arbeiten hart daran, Ihre sozialen Medien Tag und Nacht zu erweitern. Irgendwas für dich, weißt du, was wirklich zu mehr Videoinhalten beitragen würde ? Sie suchen also nach Tools, mit denen Sie Videos erstellen können. Aber nach stundenlangem Scrollen und Klicken bist du erschöpft und überfordert. Fast alles, was Sie finden, ist entweder zu teuer oder es sieht schwierig aus, es zu lernen. Keine Sorge, es gibt eine Lösung, an die Sie noch nicht gedacht haben. Ein Animationstool, das im Lieferumfang Ihres Mac enthalten war. Dies ist Keynote, eine App normalerweise zum Erstellen von Präsentationen und Diashows verwendet wird. Aber es steckt noch viel mehr dahinter. Es bietet viele animierte Effekte, unzählige anpassbare Formen und Objekte sowie eine unbegrenzte Anzahl von Auflösungen und Ausrichtungen. In diesem Kurs lernen Sie, wie Sie Ihre kostenlose Präsentationssoftware in einen leistungsstarken Video-Maker verwandeln Ihre kostenlose Präsentationssoftware in , sodass Sie hochwertige, professionelle Videos kostenlos erstellen können . Dieser Kurs macht dich zum König oder zur Königin der Erstellung von Killer-Keynote-Videos. Bereit loszulegen, melde dich jetzt für meinen Kurs an und du wirst im Handumdrehen tolle Videos machen. Wir sehen uns drinnen. 2. Keynote Walkthrough: bereit für den Einstieg. In diesem Video erhalten Sie eine Tour durch die Kino-Funktionen, die verwendet werden, sowie Tipps zum Einrichten Ihrer Projekte speziell für die Videoerstellung. Also mach los und öffne dich, Keynote und lass uns an die Arbeit gehen. Beim Öffnen werden Sie aufgefordert, ein Thema auszuwählen. Ich zeige Ihnen, wie Sie die in diesem Kurs enthaltenen benutzerdefinierten Themen in einem späteren Video laden können. Aber vorerst, wählen Sie breit oben aus und wählen Sie dann. Das weiße Thema könnte wählen, und Sie sollten eine Schnittstelle sehen, die so aussieht. Lassen Sie uns nun die wichtigsten Werkzeuge und Funktionen von Bauelementschlüsseln überprüfen. Zuerst gibt es das Ansichtsfenster. Auf diese Weise können Sie ändern, wie Ihr Arbeitsbereich aussieht. Ich ziehe es vor, den Standard für Sie zu verwenden. Wenn ich mit vielen verschiedenen Elementen arbeite, kann ich die Objektliste aktivieren. Als nächstes haben wir die Zoom-Einstellung. Wenn Sie den Zoom anpassen müssen, um den Arbeitsbereich innerhalb Ihrer Bildschirmansicht besser passen, können Sie tun, dass hier bei geringfügigen sollte eher offensichtlich sein, wird dies verwenden, um neue Szenen in unserem Video zu erstellen , um eine Folie zu entfernen, einfach ausgewählt und gedrückt Wenn Sie mit der Löschtaste auf die Wiedergabe-Schaltfläche klicken , können Sie eine Vorschau Ihres Projekts und des Vollbildmodus anzeigen. Dies ist besonders nützlich, wenn Sie jetzt Folienübergänge zu den visuellen Elementen anzeigen. Schnell die Textschaltfläche, um eine Textzeile hinzuzufügen. Und unter dem richtigen Format-Panel sehen Sie mehrere Einstellungen, die wir optimieren können. Zuerst gibt es die Registerkarte „Stil“. Hier können Sie die Eigenschaften des Textcontainers ändern, den Sie aus Südvorgaben auswählen können , oder eigene benutzerdefinierte Stile erstellen. Und auf der nächsten Registerkarte finden Sie Texteigenschaften, mit denen Sie Ihre Text-Darstellung bearbeiten können, einschließlich Dinge wie Schriftart, Farbe und Größe. In der letzten Hälfte haben wir Arrangement-Einstellungen, so dass zum Beispiel Sie zum BeispielEbene, Reihenfolge, Größe, Position und Drehung anpassen können Reihenfolge, Größe, Größe, . Sie können einige dieser Einstellungen auch ändern, indem Sie manuell mit dem Objekt interagieren. Wenn Sie zur Symbolleiste zurückkehren und Shape auswählen, sehen Sie, dass eine Anzahl von Shapes mehr als 700 vorhanden ist. In der Tat, kategorisiert nach Typ, können Sie nach einer bestimmten Form suchen oder sogar Ihre eigene zeichnen mit der Stiftwerkzeug-Abdeckung. Wie benutzt man das Pinto ein späteres Video? Wenn Sie eine Form auswählen, werden Sie feststellen, dass das Formatfenster wieder auf der rechten Bearbeitungsform angezeigt wird, genauso wie Bearbeiten von Texteigenschaften. jedoch In einigen Fällen ist esjedochmöglich, Formen noch weiter anzupassen. Aber wir werden später darauf eingehen. In diesem Kurs neben Shape sehen Sie Medien. Sie können Bilder und Videos einfach per Drag & Drop in Keynote, und ich finde, dass dieser Ansatz der einfachste ist. Anstatt diesen Navigator zu verwenden, jedoch ist dieser Navigator jedochnützlich für die Aufnahme von Sounds, die wir in einem separaten Video abdecken werden, wenn Sie mit anderen an einem Projekt arbeiten möchten , bietet Kino diese kollaborative Funktion mithilfe von iCloud. Wir werden das in diesem Kurs nicht verwenden, aber denken Sie daran, dass die Funktion existiert. Sollte es jemals nützlich sein. Wenn Sie auf ein Element auf der Folie klicken, sehen Sie, dass Sie jetzt drei Optionen unter der Registerkarte Animieren in Aktion integriert haben und erstellen Sie Build und bezieht sich einfach darauf, wie Sie möchten. Das Objekt, das in diesem Live-Build animiert werden soll, bezieht sich darauf, wie das Objekt von der Folie animiert werden soll, und die Aktion ist für alle Animationen gedacht, die Sie zwischendurch so schnell ausführen möchten . Illustration. Lassen Sie uns die Build-in-Animation so einstellen, dass sie sich in der Aktion zum Ausgleich bewegen und sie bauen sich auf, um sich aufzulösen. Sie werden wahrscheinlich bemerkt, dass jede dieser Animationsregisterkarten Eigenschaftseinstellungen enthalten, und in den meisten Fällen ist die Dauer das wichtigste Detail, das berücksichtigt werden muss, da sie steuert, wie viel Zeit die Animation benötigt . Schließlich am unteren Rand des Panels die haben wir am unteren Rand des Panels dieBuild-Reihenfolge, Sie konfigurieren können, wann die Animationen auftreten. Mach dir keine Sorgen. Es wird viel mehr Zeit damit in späteren Videos verbringen. Etwas anderes gut zu wissen ist, dass Sie auf der Registerkarte Aktion mehrere Aktionen zu einem einzelnen Objekt hinzufügen können, wodurch Sie komplexe Animationen erstellen können, die jetzt zum Formatbereich zurückkehren. Wenn keine Objekte ausgewählt sind, werden die Formateigenschaften für die Folie selbst angezeigt. Von diesen verschiedenen Einstellungen ist der Hintergrund am wichtigsten. Sie können den Hintergrund, die Farbe und den Stiländern Farbe und den Stil oder sogar den Hintergrund vollständig entfernen, was nützlich ist. Wenn Sie ein Grafik-Overlay erstellen möchten, das einen transparenten Hintergrund benötigt, ist das nächste Element animieren. Wenn keine Objekte ausgewählt sind, werden Folienübergänge angezeigt. Klicken, Hinzufügen und Effekte, und Sie können aus einer Vielzahl von Übergangseffekten wählen. Magische Bewegung ist eine besonders leistungsfähige Option wird viel in diesem Kurs verwenden. Kochen Sie auf Dokument in der Spitze. Hier finden Sie Einstellungen für das gesamte Projekt, in der Regel für Videos. Sie möchten den Präsentationstyp auf Selbstwiedergabe und die Verzögerung für Übergänge und Builds auf Null setzen. So stellen Sie sicher, dass es keine unbeabsichtigten Pausen in Ihrem Video gibt. Unter den Einstellungen finden Sie die Foliengröße, die im Wesentlichen den Abmessungen Ihres Projekts entspricht. Wenn Sie eine benutzerdefinierte Foliengröße auswählen, können Sie Ihr Projekt in eine beliebige Orientierung oder ein perspektivisches Verhältnis ändern. Also, wenn Sie an einem Instagram-Video arbeiten, benötigen Sie eine quadratische Ausrichtung, zum Beispiel können wir einfach die Breite auf eine 10 80 einstellen und jetzt haben wir ein Quadrat unter der Audio-Registerkarte. Im Dokumentfenster sehen Sie, dass wir entweder eine Diashow oder einen Soundtrack aufnehmen können. Diese Luft, beide Funktionen, werden in einem späteren Video ausführlich erkunden. Schließlich können Sie Ihre Symbolleiste anpassen, um sie besser für die Videoerstellung geeignet zu machen, indem Sie mit der rechten Maustaste klicken und eine angepasste Symbolleiste auswählen. Hier ist, wie ich meine Symbolleiste einrichten möchte, aber Sie können Einstellungen nach Ihren Wünschen anpassen oder die Standardsymbolleiste beibehalten. - Okay , jetzt, mit den Grundlagen aus dem Weg, lasst uns zu den lustigen Sachen kommen 3. Keynote für Videoproduktion einrichten: In diesem kurzen Video erfahren Sie, wie Sie Projektstandards und -designs festlegen, damit Sie Ihren Workflow beschleunigen können . Lassen Sie uns also beginnen, indem Sie eine Form hinzufügen, wie ich in einem vorherigen Video Keynote erwähnt habe, kommt mit einer Handvoll Stil-Voreinstellungen, die Sie auf der Stil-Registerkarte unter Format sehen können. jedoch Sie können Stilejedochnach Ihren Wünschen anpassen und für die spätere Verwendung speichern, wodurch Sie viel Zeit sparen können. Wenn Sie bestimmte Stile oft dazu wiederholen, lassen Sie den Stil so aussehen, wie Sie möchten, und führen Sie dann den Pfeil zu einer leeren Voreinstellung, und klicken Sie auf die Plusschaltfläche. Und jetzt haben wir eine voreingestellte Form eines violetten Phil und einen schwarzen Umriss. Eine weitere bequeme Möglichkeit, Stile zu wiederholen, ohne Voreinstellungen zu erstellen, besteht darin, die Kopier-, Stil- und Bezahlungsfunktionen zu verwenden . Sie finden diese Funktionen unter Format in der oberen Navigation. Alternativ können Sie dauerhaft auf die Schaltflächen zu Ihrer Symbolleiste, wie ich hier als Erinnerung getan habe, tun Sie dies, indem Sie mit der rechten Maustaste auf die Symbolleiste klicken und dort anpassen, um diese Funktionen zuerst zu verwenden , wie die Form mit dem Stil, den Sie kopieren möchten, und klicken Sie dann auf Kopierstil. als Nächstes das Shape aus, Wählen Sieals Nächstes das Shape aus,das Sie anpassen möchten, und klicken Sie auf Zahlungsart. Jetzt haben beide Formen den gleichen Stil. Wenn Sie eine Formatvorgabe löschen möchten, kehren Sie zum Formatfenster zurück, klicken Sie mit der rechten Maustaste auf den Stil, und wählen Sie dann Stil löschen aus. Sie können auch Textilvoreinstellungen erstellen. Also, wenn wir ein Lehrbuch Wochenende zuerst geändert das Aussehen unter der Textregisterkarte und wählen Sie dann den voreingestellten Namen im Menü, das sich öffnet. Klicken Sie auf das Plussymbol neben Absatzformatvorlagen, um eine neue Voreinstellung auf der Registerkarte Formatvorlage zu erstellen. Wir können auch Voreinstellungen für den Textblock selbst festlegen oder erstellen. Dies ermöglicht es uns, Eigenschaften wie Hintergrundfarbe zu ändern. Abschließend auf der Dokumentregisterkarte. Unter dem Dokumentfenster können wir Projektverzögerungen, -einstellungen und -dimensionen twittern . Wie ich bereits erwähnt habe, sollten die meisten Videoprojekte auf Selbstabspielen ohne Verzögerungen eingestellt werden. Sobald Sie Ihr Projekt so haben, wie Sie es wollen, können Sie es als Team speichern, das Sie dann wiederverwenden können, damit Sie Ihre Bemühungen nicht immer und immer wieder duplizieren . Um das zu tun, Kopf bis zu Datei sicheres Thema, fügt ein Thema Auswahl, und dann einfach nennen Sie Ihr neues Thema Ich tatsächlich enthalten mehrere Schnellstart-Vorlagen, um Ihnen helfen, Videos schneller und einfacher zu machen, diese s Themen zu speichern. zuerst Öffnen Sie siezuerstund wiederholen Sie dann die Schritte, die wir gerade abgeschlossen haben. Also wieder, das ist Datei speichern Thema bei der Themen-Auswahl. Wenn Sie dann das nächste Mal ein neues Projekt erstellen und Kino Sie aufgefordert hat, ein Design auszuwählen, können Sie eine dieser Voreinstellungen auswählen, die Sie gespeichert haben. 4. Benutzerdefinierte Figuren und Objekte erstellen: Wie Sie wahrscheinlich bemerkt haben, kommt Keynote mit Hunderten von illustrierten Objekten bestückt, und obwohl sie ziemlich einfach sind, können Sie sie anpassen und verschönern, um Ihren Bedürfnissen besser gerecht zu werden. Wie Sie bereits gesehen haben, ist es einfach, eine Shape-Farbe zu ändern, indem Sie auf die Form klicken und dann auf eine Stilvorgabe . Aber genau dort beginnen Ihre Optionen. Zum Beispiel, wenn wir auf diesen Roboter klicken und wählen Sie machen glaubwürdig, wird der Roboter dann zu einem Vektor, den wir bearbeiten können, indem wir diese kleinen Quadrate und Kreise, die es umreißen , wie durch den kleinen Helfer am unteren Rand des Bildschirms bemerkt, Wenn Sie auf die Punkte doppelklicken, werden gerade Linien umgeschaltet, die durch die Quadrate und gekrümmten Linien angezeigt werden, die durch die Kreise angezeigt werden. Wenn Sie einen neuen Winkel hinzufügen möchten, müssen Sie nur auf einen Punkt auf der Linie zwischen zwei anderen Punkten klicken. wir, Sagenwir,wir wollen, dass die Arme dieses Roboters eine andere Farbe haben als sein Körper. Um das zu tun, müssen wir die Arme vom Körper trennen. Aber keine Sorge, dieser Roboter fühlt keinen Schmerz, um die Form auseinander zu brechen. Wir müssen zuerst mit der rechten Maustaste auf die Punkte klicken, die am nächsten sind, an denen die Bremsen stattfinden sollen und wählen Sie Pfad teilen. danach mit der rechten Maustaste auf die gesamte Form, Klicken Siedanach mit der rechten Maustaste auf die gesamte Form,und wählen Sie „Pause auseinander“. Und jetzt können wir erfolgreich den Arm geschleppt haben, Junge. Aber Sie haben vielleicht bemerkt, dass wir dabei die inneren Details des Roboters verloren haben. Was passiert ist, ist, dass diese Formen hinter die Roboter-Körperschicht geschickt wurden, als wir die Form auseinander brachen . Um dies zu beheben, klicken und ziehen Sie die Innenseite des Roboters, um die inneren Features auszuwählen und dann diese Layer nach vorne zu bringen . Wenn Sie Ihre Symbolleiste nicht wie meine eingerichtet haben, finden Sie die Funktion „Nach vorne bringen“ unter einem Bereich in der oberen Navigationsleiste. Jetzt, da der Arm getrennt ist, können wir ihm eine andere Farbe machen und ihm andere einzigartige Eigenschaften zuweisen, einschließlich Animationen. Also sehr schnell, nur um Ihnen zu zeigen, was ich meine, können wir den Arm unabhängig vom Körper bewegen. Der Abschnitt zum Animieren erscheint sehr bald, und wir werden dann viel tiefer in diese Art von Sache eintauchen . Okay, was ist also, wenn Bauelementschlüssel nicht bereits die Form oder das Objekt hat, die Sie benötigen? In diesem Fall können Sie sich mit dem Stiftwerkzeug selbst zeichnen. Das ist die alte Brunnennadel, die im Shapes-Menü aussieht. Wenn Sie das auswählen, erhalten Sie eine weitere Helfernotiz wie die, die wir gesehen haben, wenn irgendetwas der Roboter. Und das liegt daran, dass du im Wesentlichen dasselbe tust. Nur dieses Mal beginnen Sie von Grund auf, etwas zu machen, klicken Sie einmal und bewegen Sie die Maus, dann klicken Sie erneut und Inhaber Sie gezogen Beträge über den Bildschirm. Sie werden feststellen, dass die Linienkurven diesen Vorgang wiederholen, um eine grobe Skizze dessen zu erstellen, was Sie erstellen möchten. Denken Sie daran, dass Sie immer zurückgehen können und doppelklicken Sie auf den Rand der Form, um die Linien zu bereinigen oder sie von gerade zu gekrümmt und umgekehrt ändern können. Ich schätze, ich mache einen hässlichen Oktopus, aber er braucht Augen. Also lassen Sie uns ein paar Kreise hinzufügen. Und niemand mag einen gemeinen Oktopus. So werden wir ihm ein Lächeln mit dem Bleistift, um eine Kurve zu erstellen und dann eine Füllung hinzufügen, um diese eine feste Form zu machen, wählen Sie alle Elemente und dann unter Format in der oberen Navigationsleiste, wählen Sie Formen und Linien und dann subtrahieren -Formen. Jetzt ist der Oktopus eine einzige Form. Das heißt, wenn wir die Hintergrundfarbe ändern, werden Sie in der Lage sein, sie durch die Augen und Mund zu sehen, während diese Formen vorher weiß gewesen wären. Dies ist auch ein entscheidender Schritt. Wenn Sie Ihre Form für die spätere Verwendung speichern möchten. Um dies richtig zu tun, klicken Sie auf Ihre Form und wählen Sie Speichern in meinen Shapes aus. Jetzt kann ich einem meiner Projekte einen seltsamen Oktopus hinzufügen. Eine andere Möglichkeit, benutzerdefinierte Formen zu erstellen, besteht darin, sie manuell auf einem iPad, iPhone oder iPod touch zu zeichnen und dann auf Ihren Mac zu importieren. Ich werde diesen Ansatz in diesem Kurs nicht sehr verwenden, aber nur damit Sie wissen, was möglich ist, lassen Sie uns eine benutzerdefinierte Zeichnung auf einem iPhone erstellen. Zuerst müssen Sie die kostenlose Keynote-App auf Ihr iOS-Gerät herunterladen. Wenn Sie das noch nicht ausgelöst haben und dann ein neues Projekt erstellen, nachdem das Projekt geladen tippen Sie auf das Plussymbol oben und wählen Sie die Zeichnung aus. Jetzt haben wir ein paar verschiedene Werkzeuge, mit denen wir arbeiten können, einschließlich Marker, Bleistift, Buntstift, Radiergummi und Farbe. Phil. Wählen Sie eine dieser Optionen aus und beginnen Sie einfach mit dem Zeichnen. Es ist wirklich so einfach. Bitte entschuldigen Sie mein erbärmliches Smiley Gesicht stark mit meinem Finger auf einem iPhone ist nicht der genaueste Weg, Kunst zu machen. Sie können Farben ändern und Farbgefühle hinzufügen, indem Sie auf das Farbrohr tippen und dann auf die Form tippen , die Sie füllen möchten, sobald Sie fertig sind. Der einfachste Weg, um es auf Ihrem Mac und meiner Meinung nach zu bekommen, ist es, die Projektdatei per Airdrop zu teilen . Also habe ich jetzt auf meinem Mac geöffnet, die Keynote-Datei, die ich gerade von meinem iPhone übertragen habe. Eines der cooleren Funktionen der Verwendung dieser Zeichenfunktion ist, dass Sie Zugriff auf die Linienzeichnung Animation erhalten , und dies ermöglicht Ihnen, den beliebten Whiteboard-Videostil, den ich erwähnen sollte, neu zu erstellen, da ich es vorher nicht getan habe. Diese Keynote für Mac bietet nicht die starke Funktionalität. Auch wenn Sie wie ein Zeichenblock haben, ist es wirklich nur für iPad, iPhone und iPod touch. Okay, das ist also eine Übersicht über das Erstellen, Anpassen und Verwenden von Shapes in Ihren Projekten. Als Nächstes betrachten wir das Importieren und Anpassen von Mediendateien 5. Bildmaterial und Videos importieren: Der Aquino bietet viele Möglichkeiten, eigene Formen und Illustrationen zu kreieren. Möglicherweise möchten Sie gelegentlich Medien aus einer anderen Quelle importieren. Der einfachste Weg, dies zu tun, besteht darin, die Mediendatei so in Ihr Bauelementprojekt zu ziehen, dass Sie ein importiertes Bild nicht bearbeiten können. Soweit Sie ihm eine Form hinzufügen können, die innerhalb eines Bauelementschlüssels erstellt wurde, können Sie einige wichtige Änderungen vornehmen. Zuerst gibt es Zuschnitt. Doppelklicken Sie einfach auf das Bild, um in die Beschneidungsstimmung zu gelangen, dann ziehen Sie die Ecken Ihres Bildes, bis nur Ihre gewünschten Bereiche markiert, klicken Sie auf Fertig und Keynote wird das Bild entsprechend beschneiden. Sie können auch die Größe eines Bildes ändern, indem Sie auf einen der Eckpunkte klicken und nach außen ziehen, bereit für fortgeschrittenere Techniken auf dem Bild haben unter Format auf Instant Alfa klicken. Diese Funktion ermöglicht es Ihnen, bestimmte Farben transparent zu machen. mit dem Ziel auf jede Farbe, Klicken Siemit dem Ziel auf jede Farbe,die Sie löschen möchten. So wählen Sie ähnliche Farben aus. Klicken Sie einfach und ziehen Sie, wenn Sie fertig sind. Klicken Sie auf Fertig, um die Änderungen anzuzeigen. Wenn Sie einen benutzerdefinierten Farbfilter erstellen möchten, ersetzen Sie die Farben, die wir entfernt haben, umrissen den gelöschten Raum mit einem Bleistift, dann bei einer neuen Farbfüllung und senden Sie die Ebene nach hinten, so dass sich hinter dem Bild befindet. Kino ist nicht ganz so flexibel, wenn es um die Bearbeitung importierter Videos geht, aber Sie können die Größe des Players ändern, Frames hinzufügen und das Filmmaterial zuschneiden. Für fortgeschrittenere Videobearbeitungsfunktionen, sollten Sie I Movie verwenden, das ein weiteres kostenloses Programm für Mac ist. 6. Antragstellung und Bestellung von animierten Effekten: Sie nun gelernt haben, Formen zu erstellen und anzupassen, ist es an der Zeit, sie mit Animationen lebendig zu machen. Bevor wir das tun, jedoch sicherstellen, wir jedoch sicherstellen,dass unsere Animationen so glatt und natürlich wie möglich aussehen, indem wir in der oberen Navigationsleiste auf Kino klicken und im folgenden Fenster Einstellungen auswählen. Wählen Sie Diashow aus, und aktivieren Sie das Kontrollkästchen. Wenden Sie Bewegungsunschärfe auf Animationen an. Dieser Schritt ist nicht erforderlich, aber es wird Ihre Animationen ein wenig professioneller aussehen lassen. In diesem Video werde ich grundlegende Formen verwenden, um den allgemeinen Animationsprozess zu demonstrieren. Und dann werden Sie in den kommenden Übungen in der Lage sein, das Gelernte anzuwenden. Es ist also ein Anfang. Ich füge einen Kreis hinzu. Dann auf der Registerkarte „Gebäude“ unter dem Animate-Bedienfeld ich auf der Registerkarte „Gebäude“ unter dem Animate-Bedienfeldeine Bewegung hinzu, und stellen Sie ihn so ein, dass er von unten links als kurze Erinnerung angezeigt wird. Gebäudeeffekte steuern, wie Objekte auf dem Bildschirm animiert werden. In diesem speziellen Fall kümmere ich mich nicht wirklich um die Balance-Animation am Ende, also werde ich das deaktivieren. Ich werde auch die Dauer verringern, um die Animation ein wenig schnapper zu machen. Als Nächstes erstellen wir eine Aktion. Animation Balance ist eine lustige Option, aber es sieht ein wenig zu lustig aus, wie es ist. Also lasst uns es vier Mal im Laufe von drei Sekunden dort ausgleichen. - Das ist besser. Hier wird die Dinge interessant. Wir können auf diese Werbeaktionsschaltfläche klicken, um Animationen übereinander zu stapeln. Fügen wir zum Beispiel eine Bewegungsanimation hinzu,um den Kreis über die Seite zu bewegen,greifen Sie einfach die Geisterversion und ziehen Sie sie. zum Beispiel eine Bewegungsanimation hinzu, wir zum Beispiel eine Bewegungsanimation hinzu,um den Kreis über die Seite zu bewegen, Wir können auch den Bewegungspfad anpassen , den ich in der nächsten Lektion ausführlich erläutern werde. Aber als ein kurzes Beispiel, greifen Sie einfach die Mitte der Linie, die die beiden Kreise und Drachen nach oben verbindet. Dadurch wird ein Bogen erstellt. Wenn wir also auf Vorschau klicken, erscheint der Kreis auf die andere Seite des Bildschirms für ein natürliches Finish zu springen. Lassen Sie uns mit einem anderen Bounce beenden, indem Sie klicken, Aktion hinzufügen und Bounce auswählen. Wenn Sie den Überblick über die Animation verlieren, an der Sie arbeiten, kann es hilfreich sein, den Build-Order-Manager unten rechts zu öffnen. Während wir Build-Ordnung haben, scheint Open jetzt ein guter Zeitpunkt zu sein, um zu erklären. Nun, die Bauordnung. zunächst Lassen Sie unszunächstdie Einstellung für den Anfang der Animation nach dem Übergang zuweisen. Dadurch werden Pausen verhindert. Wenn wir eine Vorschau des Videos ansehen, legen wir die verbleibenden Animationen nach dem vorherigen Build auf fest. Dies stellt sicher, dass Theano-Nationen konsekutiv statt gleichzeitig spielen. Also, jetzt, wenn wir drücken Vorschau alle Animationen, spielen eine nach dem anderen und Reihenfolge. Beachten Sie, dass Sie jederzeit Details wie Dauer, Lockerung und Verfall anpassen können , um auch in der Animation zu finden auch . Okay, lassen Sie uns beenden, indem Sie eine Build-Out-Animation hinzufügen. Wir gehen mit Flip, und nachdem wir den Build, die Geschwindigkeit und die Reihenfolge angepasst haben, bekommen wir das. So haben wir gesehen, wie Animationen nacheinander hinzufügen. Aber was ist, wenn Sie möchten, dass Ihre Animationen gleichzeitig stattfinden? Das ist auch möglich . Wenn wir also wollen, dass dieser Kreis schrumpfen, wie er springt, zum Beispiel, könnten wir die Geisterversion auswählen und, unter Format verringert die Breite. Jetzt haben wir eine kleinere Version des Kreises, aber wir müssen immer noch die Buildreihenfolge anpassen. Wir können den Build neu anordnen, so dass bei der Skalenanimation, die wir gerade erstellt haben, indem wir den Geisterkreis neu dimensionieren und die Bewegungsanimation nebeneinander sind . Dann ändern wir die Starteinstellung für die Skalenanimation auf mit Build 3. Und hier ist das Ergebnis noch einmal. Sie können jederzeit zurückgehen und Ihre Animationen bei Bedarf optimieren. Speichern Sie dieses Projekt, während wir es in der nächsten Lektion wieder aufnehmen werden. 7. Animationen mit Bewegungsbahnen dynamisch machen: An dieser Stelle im Kurs sollten Sie ein grundlegendes Verständnis dafür haben, wie Animationen in Keynote erstellt werden. Jetzt erforschen wir die Nuancen der Arbeit mit Bewegungspfaden, um Ihre Animationen dynamischer und realistischer zu gestalten . In der letzten Lektion haben wir einen Kreissprung über den Bildschirm in dieser Lektion erstellt ein Quadrat, das den Kreis beobachtet, während er springt. Beginnen wir, indem wir ein Quadrat hinzufügen und ein Auge geben, indem wir zuerst zwei weiße Kreise und dann zwei schwarze Kreiseerstellen dann zwei schwarze Kreise dann die Bewegungsaktionsanimation beiden Pupillen zuweisen. Wie Sie sehen können, bewegen sich beide jetzt außerhalb der weißen Kreise, was wir nicht wollen. Lassen Sie uns also die Bewegungspfade anpassen, indem Sie die Geisterpupillen nach links ziehen. Da das Quadrat so aussehen sollte, als ob es den Kreis über Kopf fliegt, muss ein Bogen in den Pupillen-Bewegungspfaden erstellen , indem Sie auf den transparenten Kreis zwischen einer Pupille und ihrem Geist klicken und nach oben ziehen. Denken Sie daran, wenn wir Victor-Shapes anpassen, ist es die gleiche allgemeine Idee. Hier. Sie können auf eine andere Stelle entlang dieser Linie klicken, um den Bewegungspfad zu ändern. Natürlich brauchen wir die Augen nicht so verrückt zu sein, also lassen Sie uns die Dinge vereinfachen, indem Sie einige der Punkte auswählen und die Löschtaste drücken. Und nur indem wir den Pfad insgesamt ein wenig enger machen, anstatt diese Schritte für die zweiten Personen zu wiederholen, können wir diesen einfach löschen und diesen kopieren. Dann passen wir die Reihenfolge dieser Animationen an, indem wir sie so einstellen, dass sie zusammen und gleichzeitig mit dem Kreissprung ausgelöst werden. Um dies zu tun, müssen Sie die Pupillenanimationen auswählen und sie neben den Kreisen ziehen. Verschieben von Animationen innerhalb des Build-Order-Managers Danach müssen wir nur das Timing optimieren, um alle Animationen zusammen zu synchronisieren. Dies dauert im Grunde nur ein wenig Versuch und Irrtum, bis die Dinge richtig aussehen. Die Augen sehen immer noch ein wenig verrückt für mich aus, so dass wir hineingehen und die Wege noch mehr vereinfachen können. Und natürlich könnten wir die Dinge hier weiter optimieren, bis es absolut perfekt ist. Aber ich glaube, du verstehst die Idee. Also lasst uns zu interessanteren Sachen übergehen. Halten Sie sich auch an diesem Projekt fest. Verwenden Sie es für die nächste Lektion, bei der es um das Animieren von Text geht 8. Textanimation: Animieren von Text ist genauso einfach wie das Animieren von Formen, wenn nicht einfacher. Alles, was wir tun müssen, ist ein Lehrbuch hinzuzufügen und einen Build in Effekt auszuwählen. Schreibmaschine ist mein persönlicher Favorit, wie bei Formanimationen, Textanimationen ermöglichen es Ihnen, Dauer und viele andere Eigenschaften zu bearbeiten. Lassen Sie uns diesen Schreibblocktext in den Rest unserer vorhandenen Animation integrieren, indem Sie ihn nach oben verschieben , so dass er zuerst neben dem Kreiseingang ausgelöst wird, genau wie die Formen. Wir können auch Aktionsanimationen zuweisen, um den Text hervorzuheben und Animationen zu erstellen, um ihn verschwinden zu lassen. Es gibt einen letzten Schritt, und es beinhaltet die Verwendung von Folienübergängen, die als nächstes erscheinen. In wenigen Minuten haben wir also eine ziemlich komplexe animierte Sequenz erstellt, die alle in Keynote enthalten ist. Cool, richtig? Wieder einmal an diesem Projekt hängen, weil wir es als Ausgangspunkt in der nächsten Lektion verwenden werden, 9. Animationen mit Magic Move automatisieren: Wir haben in den letzten Lektionen an diesem Projekt gearbeitet und sind ziemlich komplex geworden. Also an diesem Punkt, wenn wir mehr Animationen hinzufügen möchten, sollten wir eine neue Szene erstellen oder technisch, und Sie schieben und dann animierte Übergänge verwenden, um die zu verbinden. Der mächtigste Übergangseffekt, den Kino bietet, heißt Magic Move. Und das ist, wo wir den größten Teil unserer Aufmerksamkeit konzentrieren, denn die anderen Übergänge, wie Push, Slide und Fade to White, sind alle ziemlich selbsterklärend. Magic Move sucht im Wesentlichen nach ähnlichen Formen auf zwei verschiedenen Folien und erstellt dann automatisch animierte Übergänge zwischen ihnen. Es ist einfacher zu zeigen als zu erzählen, also lassen Sie uns zuerst beginnen, um unsere ursprüngliche Folie zu duplizieren, indem Sie sie auswählen und gleichzeitig den Befehl und die D-Tasten drücken. Oder klicken Sie mit der rechten Maustaste und wählen Sie Duplikat auf der neuen Folie aus. Wir können alle vorhandenen Animationen löschen, da sie nicht wiederholt werden sollen. Wir können diesen Text auch einfach loswerden. Nehmen wir nun die restlichen Formen an und verschieben sie einfach an neue Orte. Wir können auch die Größe ändern, das erste Licht im Animationsfenster auswählen und dann den Effekt aus dem Dropdown-Menü auswählen, und bereits sehen Sie eine Vorschau. Klicken Sie auf die Wiedergabe-Schaltfläche, um ein genaueres Gefühl dafür zu erhalten, wie die Dinge nach dem Abfeuern aller Animationen übergehen . Aber da der Blaue Kreis aufbaut, was sie auf dieser ursprünglichen Folie spiegeln, ist er für die magische Bewegung nicht verfügbar. Also lasst uns diese Animation löschen. Und wenn wir es nochmal versuchen, bekommen wir das. Lassen Sie uns diese zweite Folie duplizieren und wieder mit Formen, Pro-Tipp. Wenn Sie wieder Dimensionierung mehrere Formen auf einmal wie wir sind mit diesem quadratischen ersten Gruppe alle Formen, um sicherzustellen, dass sie Größe und Proportion wieder. Vergessen Sie nicht, die UN-Gruppe sie nach der Neudimensionierung. Andernfalls funktioniert Magic Move nicht richtig und wird dann für 1/4 Mal wiederholt, um einen noch größeren Effekt zu erzielen. Gehen Sie zurück und neu orientierte Schüler, so dass sie immer dem Kreis von Szene zu Szene folgen wie So, fangen Sie an, ein Gefühl der Möglichkeiten zu bekommen Hier können Sie magische Bewegung verwenden, um ziemlich genial Animationen zu automatisieren, und die Übungen, die dieser Lektion folgen, werden Ihnen helfen, genau das zu tun 10. Übung: Exercise:: Lassen Sie uns alles zusammenstellen, was Sie bisher gelernt haben, indem Sie einen Teil dieses Kurses replizieren, ist Erklärvideo. Dies ist, was neu erstellt werden, um loszulegen. Öffnen Sie das in diesem Kurs enthaltene Projekt zur Erklärungsübung, damit Sie die ursprüngliche Animation nur für den Fall referenzieren können. Zuerst müssen wir unsere Hauptfigur der König der Keynote als diese erstellen. Ich weiß, dass ich eine Vorlage dieses Charakters eingeschlossen habe, die Sie gerne bearbeiten und wieder in Ihren eigenen Projekten verwenden können . Aber ich dachte, es könnte hilfreich sein zu sehen, wie ich sie tatsächlich Schritt für Schritt gemacht habe. Da wir bereits behandelt haben, wie man benutzerdefinierte Formen erstellt, gebe ich Ihnen eine Pause von all meinem Reden und lasse Sie den Prozess so beobachten, , wie Sie wissen, Sie, Sie, Sie Nein, - Sie Sie Nein, Sie kennen Sie. Nein, du kennst Nein. Nein. Okay, jetzt, wo wir unseren Charakter beendet haben, können wir bei einer Bewegungsaktions-Animation an der Spitze eines der Leute animieren, um die Leute süß hin und her zu machen . Wir werden harte Winkel anstelle von Kurven verwenden. Dadurch wird der Bewegungspfad eng und eingeschlossen bleiben. - wir Möglicherweise müssen wirzurückkommen und das Timing twittern. Aber das sollte vorerst in Ordnung sein. Für die zweiten Personen, lassen Sie uns einfach die Animation der ersten kopieren und einfügen, indem Sie sie auswählen und dann die Kopieren Einfügen Animationsfunktion unter dem Formatmenü verwenden . Jetzt müssen wir nur beide Animationen so einstellen, dass sie gleichzeitig ausgelöst werden. Als nächstes wird die Illusion erzeugt, dass der Charakter tippt, indem er den Armen die Jiggle-Action-Animation zuweist. Die ursprünglichen Einstellungen sehen zu lästig aus, also ändern wir die Dauer 23 Sekunden und die Intensität zu klein. Dann können wir die Animation einstellen, um mit den vorherigen Builds zu spielen, und wir haben. Das sieht ziemlich gut aus, aber wir müssen immer noch den Text dafür animieren. Weisen wir dem Textblock den Gebäudeeffekt der Schreibmaschine zu und legen Sie die Dauer 2,25 Sekunden fest. Dann geben wir dem Pfeil eine Gebäudeanimationslinie, zeichnen und setzen die Dauer auf eine halbe Sekunde. Schließlich, bei der Schreibmaschine Gebäudeeffekt auf das zweite Buch des Textes, mit der Dauer von 0,75 Sekunden. Nun passen wir die Buildreihenfolge an. Wir möchten, dass dieser Text angezeigt wird, wenn die anderen Animationen beginnen, aber lassen Sie uns eine leichte Verzögerung von 0,1 Sekunden geben, dann setzen Sie den Pfeil und den zweiten Textblock so, dass er nach dem vorherigen Build beginnt. Hier ist das Ergebnis als Referenz. Dies ist das Original, so sieht es so aus, als ob unsere neue Version mehr Zeit mit der Eingabe verbringt. Aber da dies nur eine Übung ist, ist das in Ordnung, und um das zu beheben , müssen Sie nur zur Animation zurückkehren, baut und die Dauer verringern. Aber wir sind noch nicht ganz fertig, denn in dieser zweiten gesehen, schaut der Charakter nach oben und blinkt. Also lassen Sie uns neu erstellen, dass zu beginnen wird unsere erste Folie duplizieren und alle Animationen entfernen . Dann bewegen wir die Augen so, dass sie geradeaus schauen. Als nächstes beim magischen Verschiebungsübergangseffekt auf die ursprüngliche Folie. Wie Sie sehen können, funktioniert die Magie, aber lassen Sie uns es ein wenig schneller machen, indem Sie die Dauer Zehe ändern. Eine halbe Sekunde sieht jetzt gut aus, um unseren Charakter zuerst blinzeln zu lassen, geschlossene Augenlider zu erstellen, indem Kreise hinzugefügt werden. Sie dann für beide Augenlider die Build einer Animation so fest, LegenSie dann für beide Augenlider die Build einer Animation so fest,dass die Action-Animation mit einer kurzen Dauer blinkt und die Build-Out-Animation, um zu verschwinden, öffnen Sie den Build-Order-Manager und machen Sie alle diese nacheinander Feuer und setzen Sie die erste Animation, die nach dem Übergang gestartet wird. So sollte Ihr Blinzeln jetzt aussehen, aber die Inseln sind derzeit oben auf der Brille, so machen Sie die Brille oben dort, indem Sie mit der rechten Maustaste auf sie klicken. Bringen Sie nach vorne oder indem Sie einfach auf die vordere Schaltfläche klicken. Angenommen, Sie haben es zu Ihrer Symbolleiste hinzugefügt. Sie denken vielleicht, dass die Blinkungen ziemlich langsam aussehen, aber wenn wir die Animation abspielen, anstatt eine Vorschau anzuzeigen, werden Sie sehen, dass sie tatsächlich mit einer natürlicheren Geschwindigkeit animieren. Ich bin mir nicht wirklich sicher, warum sich die Vorschaugeschwindigkeit von der Geschwindigkeit des Ortes unterscheidet. In diesem speziellen Fall denke ich, es ist nur eine Eigenart Keynote. Hier ist das Original noch einmal und dann unsere neue Version. Diese Übung war auf der längeren Seite, aber ich hoffe, Sie waren begeistert darüber, was Sie gelernt haben. Übrigens habe ich dieses Explainer Videos komplette Keynote-Projekt in diesen Kurs aufgenommen. Wenn Sie also für eine größere Herausforderung bereit sind, sollten Sie versuchen, das gesamte Video neu zu erstellen 11. Übung: Erstelle ein animiertes Logo: eines meiner Lieblingsdinge in Keynote ist animierte Logos, und in dieser Übung zeige ich Ihnen, dass Sie genau das tun müssen, indem Sie die Keynote für Video-Logo-Animation neu erstellen, die so aussieht. Öffnen Sie die Projektdatei, die zu dieser Übung gehört, und erstellen Sie eine neue Folie, um Zeit zu sparen. Ich werde in unserem König der Keynote Charakter einfügen, die Sie in diesem Kurs finden können Resource ist und dann löschen Sie seinen Körper. Als nächstes werde ich seinen Hals entfernen, indem Sie mit der rechten Maustaste auf den Kopf klicken, wählen Sie machen glaubwürdig tun, essen diese Punkte und schließlich einen Punkt für sein Kinn und das Video hinzufügen. Die Charaktere werden kopfüber in der Mitte des Bildschirms landet, also lassen Sie uns den Kopf dorthin bewegen. Wählen Sie dann alle Elemente aus und fügen Sie die Squish-Build in Animation mit einer Dauer von 0,75 Sekunden hinzu. Wenn deine Vorschau etwas abgehackt aussieht wie meine, mach dir keine Sorgen. Die Exportversion wird reibungslos sein. Keynote verarbeitet nur mehrere Animationen auf dieser einen Folie, so dass es in der ursprünglichen Animation ein wenig verdrängt wird . Nach der Landzunge schaut sich der Charakter um, Dann gleitet der Kopf nach links, dreht sich und Wochen, um diese Effekte neu zu erstellen, werden unsere erste Szene mehrmals duplizieren, ein paar Details ändern und dann Magie bewegen um, naja, die Magie geschehen zu lassen. Richten Sie den Folieneffekt ein, indem Sie die erste Szene duplizieren, die Kopfelemente gruppieren und dann den magischen Verschiebungsübergangseffekt hinzufügen. Duplizieren Sie nun diese Szene und bewegen Sie den Kopf nach links. Schließlich duplizieren Sie diese dauerhafte, weil wir dem Kopf nach einer Folie weitere Animationen hinzufügen. Jetzt, da wir all diese neuen Szenen haben, ist es an der Zeit, ein paar Gesichtszüge zu ändern. Gehen wir also zurück zur ersten Szene, duplizieren und entfernen Sie alle vorhandenen Animationen. Wir müssen Move-Action-Animationen für die Pupillen und Augenbrauen hinzufügen, damit sich der Charakter umsieht. Lasst uns das jetzt machen. Denken Sie daran, dass die Kopier- und Einfügen-Animationsfunktionen Ihre Freunde haben doppelte Animationen erstellt wenn Sie mehrere Animationen stapeln, wie wir es hier tun. Erstellungsreihenfolge zu verfolgen ist super wichtig. Beachten Sie, dass zwei oder mehr Animationen, die gleichzeitig gestartet werden sollen, ebenfalls die gleiche Dauer haben sollten. Andernfalls können die Animationen zur gleichen Zeit beginnen, aber sie sehen aus ST, wenn sie wiedergegeben werden. Okay, ich denke, die Gesichtsanimationen sehen gut aus. Als nächstes müssen wir die Folie duplizieren und magische Bewegung verwenden, um die Gesichtszüge zurück in ihren ursprünglichen Zustand zu überführen . Hier ist, wie die Dinge so weit aussehen, da wir bereits die gleitenden linken Szenen eingerichtet, die Sie sehen können, die jetzt zu cool funktionieren . Ich brauche keine magische Bewegung auf dieser Folie, damit wir das entfernen können. Jetzt können wir den Text hinzufügen, damit wir den Kursnamen für die Zeit eingeben. Ich kopiere einfach diese Beschreibung. Text ändern den Gedanken und gut genug. Was in der ursprünglichen Logo-Animation animiert ist, habe ich den Effekt „Auflöst Gebäude“ für den Kursnamen und dann den Schreibmaschinen-Effekt für die Beschreibung verwendet . Ich muss nur die Dauer hier anpassen und als nächstes wird den Kopf drehen, um sich auf die Woche vorzubereiten . Lassen Sie uns das so einstellen, dass es beginnt, nachdem der Text mit der Animation abgeschlossen ist. Okay, jetzt können wir diese Folie duplizieren. Wir müssen eine Notiz der Köpfe Drehwinkel machen, weil auf dieser Folie wird von dieser Position beginnen . Wie Sie sehen können, ist der Winkel auf 15 Grad eingestellt, so dass wir die Animationen hier löschen und dann den Kopfwinkel auf 15 Grad ändern können , aus welchem Grund auch immer, wodurch der Kopf in die entgegengesetzte Richtung gedreht wurde. Also lasst uns das Gegenteil tun. 345 Grad sollte funktionieren, da eine volle Rotation 360 Grad betragen würde. Ja, das sieht jetzt gerade aus. Wir möchten die Kopfelemente als nächstes an einem Kreis gruppieren , der als geschlossenes Augenlid dient, dann ändern Sie die Farbe, um die offene Insel zu entsprechen. Damit ich so aussieht, als ob es zwinkert, können wir eine Augenbraue duplizieren und nur ein paar Einstellungen anpassen. Gehen Sie voran und gruppieren Sie diese Elemente zusammen und schicken Sie sie hinter die Brillenschicht. Wir müssen auch den Mund ändern, der in ein Lächeln verwandelt, wenn der Charakter Flügel. Also lassen Sie uns den Mund duplizieren, passen Sie die Größe von wenig. Wir wollen ein großes Lächeln und machen es weiß. Noch einmal, lassen Sie uns einfach in Augenbraue duplizieren und ein paar Details ändern, - und wir haben ein schönes Lächeln. Wir müssen es nur hinter die Schnurrbartschicht schicken. Jetzt können wir hinzufügen Build in und Build out Animationen für beide dieser Elemente wird die Iris-Effekt verwenden . Sie sollten die Richtung festlegen, damit das Auge endet, so dass es aussieht, als würde es schließen. Die Umkehrung trifft auf das Lächeln zu. die Richtung nach außen setzen, wird es scheinen, als würde sich der Mund zu einem Lächeln öffnen. Stellen Sie sicher, dass diese Animationen zusammen beginnen, erstellen Sie dann wieder Build-Out-Animationen. Wir werden den Iris-Effekt verwenden, aber dieses Mal verwenden wir entgegengesetzte Richtungen, so dass das Auge aussieht, als würde es sich in Das Lächeln öffnen . Sieht aus, als würde es schließen. Legen Sie diese Animationen so fest, dass sie zusammen beginnen, und lassen Sie uns dann eine 0,25 zweite Verzögerung nach dem Build und den Animationen erstellen. Wir wollen nicht, dass die Verbindung zu schnell ist. Schließlich, um dies zu schließen, müssen wir nur die Folie duplizieren und das Lächeln löschen und schwach. Wir können dann die Kopfelemente gruppieren, die Folie noch einmal duplizieren. Vergessen Sie nicht die magische Bewegung auf der vorherigen Folie und bringen Sie den Kopf in seine ursprüngliche Position zurück , indem Sie ihm einen Drehwinkel von 15 Grad geben. Okay, mal sehen, was wir haben. Ehrfürchtig. Wie ich bereits erwähnt habe , sieht dieser Squish-Effekt im letzten Video besser aus. Ich werde dieses Projekt exportieren, um Ihnen zu zeigen, was ich meine. Ich werde den Export in das zukünftige Video abdecken, aber der Prozess ist ziemlich einfach. Gehen Sie einfach zur Datei und wählen Sie Export nach und wählen Sie Film. Dann können Sie im folgenden Fenster die Auflösung auswählen. Ich werde 10 benutzen. 80 p, geben Sie ihm einen Namen, Klicken Sie auf Exportieren. Und hier das. Das ist also das Original. Und das ist die Version, die wir gerade erstellt haben. Beachten Sie, wie viel besser der Quetscheffekt aussieht. Ich hoffe, du hattest Spaß beim Erstellen dieses animierten Logos, und wir sehen uns in der nächsten Lektion. 12. Übung: Ein transparentes Untere dritte Animation erstellen: Eines der häufigsten Beispiele für Animation und Video ist das sogenannte untere Drittel. Wie der Satz andeutet, erscheinen in der Regel niedrigere Drittel im unteren Teil eines Videos und werden normalerweise verwendet, um relevante Informationen wie den Namen der auf dem Bildschirm angezeigten Person oder den Namen des Unternehmens, das das Video produziert hat, zu kommunizieren . . Und diese Übung wird das untere Drittel, das ich für diesen Kurs gemacht habe, neu erstellen. Hier ist, wie es aussieht, zu beginnen, den König der Bauelementschlüssel aus der bereitgestellten Projektdatei zu kopieren , dann öffnen Sie diese Übung diese Projektdatei und fügen Sie das Zeichen ein. Wir brauchen nur diesen Kopf. Also gehen Sie vor und um seinen Körper zu essen und dann rechts, klicken Sie auf den Kopf und ausgewählt. Machen Sie glaubwürdig. Entfernen Sie seinen Hals, indem Sie die unteren meisten Punkte löschen und einen Punkt für sein Kinn hinzufügen. Gruppieren Sie dann die Kopfelemente zusammen, indem Sie sie alle auswählen und auf die Gruppen-Schaltfläche klicken. Wenn Sie zu Ihrer Symbolleiste hinzugefügthaben, haben, alternativ können Sie alternativmit der rechten Maustaste klicken und die Funktionsgruppe auswählen, dann den Kopf in die untere linke Ecke der Folie verschieben, damit die integrierte Animation verwenden Sie den Pivot und stellen Sie ihn so ein, dass er von unten links mit einer 0,5 2. Dauer eintritt. Als nächstes müssen wir eine Form erstellen, die den Text enthält. So Addy abgerundete Quadrat und das nur Größen, bis alles schön und ausgewogen aussieht. Die Form ist insofern einzigartig, als Sie die abgerundeten Ecken ändern können, indem Sie auf diesen grünen Kreis klicken und die Farben nach Ihren Wünschen ändern und dann das Rechteck wieder nach hinten senden . Sie können auch mit der rechten Maustaste auf die Form klicken, um diese Funktion zu finden. Der nächste Schritt besteht darin, die Textkomponenten für unser unteres Drittel zu erstellen, also lassen Sie uns ein Lehrbuch und einen Namen für das ursprüngliche Untere Drittel hinzufügen. Ich habe alle Großbuchstaben für meinen Namen verwendet und die Schriftart auf Zukunft gesetzt. Für einen besseren Kontrast ändere ich die Textfarbe als Tastenkombination in Weiß. Sie können einfach das erste Lehrbuch kopieren und einfügen und dann die Einstellungen anpassen und in kürzester Zeit Zeit haben wir ein zweites Lehrbuch. Lassen Sie uns eine Gebäudeanimation für den Textcontainer erstellen. Wipe ist das, was ich ursprünglich verwendet habe. Was muss die Dauer und Richtung anpassen als nächstes aufgelöste Gebäudeanimation zum Text hinzugefügt werden, so setzen Sie dann alle diese Animationen so, dass sie nacheinander beginnen. Mit Ausnahme des zweiten Textblocks wollen wir, dass dieser zur gleichen Zeit wie das erste Lehrbuch auf halbem Weg erscheint. Jetzt müssen wir Build-Out-Animationen hinzufügen, im Grunde nur eine Umkehrung der Build-Enden. Aber lassen Sie uns eine Verzögerung von zwei Sekunden erzeugen. Andernfalls würde das untere Drittel verschwinden, bevor es jemand lesen konnte. Hier ist, was wir bisher haben, oder? In der Animation können wir den König der Bauelementschlüssel Kopf nach rechts unten auf dem Bildschirm bewegen, wo er als Marken-Wasserzeichen dienen wird. Dazu fügen wir einfach einen Bewegungseffekt hinzu und verkleinern die Geisterversion des Kopfes. Lassen Sie uns beenden, indem Sie am Ende ein wenig zusätzliche Polsterung hinzufügen, de wählen Sie alles aus und setzen Sie dann im Animate-Panel den Übergang so ein, im Animate-Panel den Übergang so ein,dass er automatisch mit einer Verzögerung von einer Sekunde beginnt. Hier ist das Ergebnis Sieht gut aus, aber der Hintergrund ist weiß. Da wir das auf Videomaterial legen wollen, müssen wir diesen Hintergrund transparent sein. Also unter Format, ändern Sie den Hintergrund zu wissen Phil, Dann klicken Sie auf Datei-Export, auch, und wählen Sie Film im folgenden Fenster unter Auflösung, Wählen Sie benutzerdefinierte und für die Komprimierung Typ wählen Sie Apple Pro Rez 4444 Dieser Schritt ist wichtig, wenn Sie es überspringen, Das endgültige Video wird nicht transparent sein. Sie können hier auch die Bemaßungen anpassen, wenn Sie möchten. Gehen Sie weiter und exportieren Sie das Projekt. Und wenn Sie den Export der Datei öffnen, sollte dies Ihre untere dritte Animation aussehen. Von hier aus. Sie können dieses Overlay in Ihren Video-Editor Ihrer Wahl in einer zukünftigen Lektion importieren. Ich werde Ihnen zeigen, wie man das mit I movie macht. 13. Übung: Erstelle eine Overlay: und in dieser Übung werden Live-Action-Aufnahmen mit animierten Grafiken kombiniert, die alle innerhalb der Keynote enthalten sind . Wir benutzen dieses Video von einer Katze, die sich umsieht. Was schaut es da an? Nun, das ist es, was wir schaffen werden. Beginnen Sie, indem Sie das Video in das Projekt ziehen, dann an einer fliegenden Untertasse aus dem Shape-Browser, um es dreidimensionaler aussehen zu lassen. Wir können Zutat auf die Form anwenden. Nun scheint die Tatsache, dass Sie durch Teile des Raumschiffs sehen können, ein wenig seltsam. Füllen wir also diese transparenten Flecken mit einer anderen Form aus. Denken Sie daran, rechten Maustaste klicken und auswählen. Machen Sie glaubwürdig, um die Form eines Objekts zu ändern, - und wir können diesen Vorgang für den Boden des Raumschiffs wiederholen. - Jetzt haben wir ein ziemlich gut aussehendes UFO. Gehen Sie voran und gruppieren Sie diese Formen zusammen. Als nächstes lassen wir das UFO auf den Bildschirm fliegen, indem wir zuerst auf Offscreen platzieren und dann eine Bewegungsanimation hinzufügen . Stellen Sie sicher, dass diese Animation so eingestellt ist, dass sie zusammen mit dem Video beginnt. Um das Timing rechts zu erhalten, klicken Sie auf das Video und klicken Sie unter Format auf die Registerkarte Film. Hier können wir das Posterrahmen-Tool verwenden, um zu identifizieren, wann bestimmte Dinge im Video passieren. So zum Beispiel sehen, können wir zum Beispiel sehen,dass die Katze um die zwei-Sekunden-Marke schaut. Das heißt, wenn wir die UFO-Animation auf zwei Sekunden setzen, sollten die Dinge gut synchronisiert werden. Jetzt können wir zusätzliche Animationen hinzufügen, einschließlich Drehen, Skalieren und Verschieben, damit es so aussieht, als ob das Raumschiff über der Katze schwebt. Ich möchte nur mit Buildreihenfolge und Timing ein bisschen herumspielen, bis Sie mit dem Ergebnis zufrieden sind . Das sieht ziemlich anständig aus, aber mal sehen, ob wir im Katzenvideo eine bessere Szene finden können, wer dieser Teil gut funktionieren sollte . Also lassen Sie uns das Trimmwerkzeug jetzt verwenden, um das Video bei 18 2. Markierung beginnen zu lassen. Und da wir das ändern, müssen wir auch die Verzögerung der ersten Animation anpassen . Hier ist, was wir haben. Sie haben gerade ein langweiliges Video einer Katze in ein Video von einer Katze verwandelt, das sehr aufmerksam ein UFO viel interessanter sieht. Nun sagen wir, dies ist ein Video, indem Sie auf Datei Export in Film, und dann können wir die Auflösung anpassen und exportieren. Und hier ist die endgültige Version 14. Toneffekte und Musik hinzufügen: Sobald Sie mit dem Animieren eines fantastischen Videos fertig sind, ist es Zeit, ein wenig Politur mit Audio hinzuzufügen. Kino ermöglicht es Ihnen, Soundeffekte, Hintergrundmusik und Voice-Overs hinzuzufügen . In dieser Lektion erfahren Sie, wie Sie Ihren Kino-Animationen Audio hinzufügen, beginnend mit Soundeffekten. Sie können sich an dieses Projekt für meine vorherige Lektion erinnern, als wir einen Kreis über ein Quadrat springen ließen um die Animation wirklich zum Leben zu erwecken. Nehmen wir einen Soundeffekt für die Sprungbewegung in der oberen Navigationsleiste auf. Klicken Sie auf Beantwortet und wählen Sie Audio aufnehmen. als Nächstes auf die rote Schaltfläche, Klicken Sieals Nächstes auf die rote Schaltfläche,um die Aufnahme zu starten und Ihren besten Push-Sound zu machen. Wenn Sie mit der Aufnahme fertig sind, klicken Sie auf die Schaltfläche „Stopp“. Sie können dann eine Vorschau der Aufnahme anzeigen, wenn Sie möchten, oder klicken Sie einfach auf Antwort. Nachdem Sie eine Aufnahme gemacht haben, sehen Sie das Lautsprechersymbol. Es wird nicht in deinem abschließenden Video sichtbar sein. Keynote zeigt es nur während der Bearbeitung an, sodass Sie bei Bedarf Änderungen vornehmen können um diesen Soundeffekt mit dem Sprung zu verbinden. Wir können das Audio so einstellen, dass es zusammen mit dieser bestimmten Bewegung Aktion abgespielt wird, genau wie bei der Verwaltung von Animationen, also die Reihenfolge neu angeordnet und die Starteinstellung geändert. Okay, das ist für dich. Hört sich an, als wäre das Timing ein wenig abgeschwächt. Tweet die Aufnahme, indem Sie mit der rechten Maustaste darauf klicken und Aufnahme bearbeiten auswählen, dann ziehen Sie einfach die Kanten der Wellenform nach Bedarf, um die Dinge zu straffen. Wenn Sie mit den Ergebnissen zufrieden sind, klicken Sie auf This is There is is the icon, klicken Sie auf Fertig, und klicken Sie schließlich auf Speichern. Jetzt sollten unsere Animationen und Soundeffekte besser übereinstimmen. Wenn Sie keine eigenen Soundeffekte aufnehmen möchten, können Sie das gleiche Ergebnis erzielen, indem Sie eine Audiodatei auf die Folie ziehen. Als nächstes fügen wir Hintergrundmusik hinzu. zunächst Klicken Siezunächstauf die Registerkarte Audio unter dem Dokumentfenster und ziehen Sie dann im Soundtrack eine Songdatei als Erinnerung. Dieser Kurs kam mit Tim-Hintergrundspuren, die Sie in Ihren Videos verwenden können, so zögern Sie nicht, eine dieser Titel zu importieren. Sobald wir einen Song hinzugefügt haben, können wir die Lautstärke anpassen, aber das geht darum. In Bezug auf die Anpassung. Beachten Sie, dass diese Musik beginnt, wenn das Video gestartet und wiedergegeben wird, bis der Song endet , vorausgesetzt, wir verwenden die momentan ausgewählte Wiedergabe-Einstellung, oder bis das Video und, je nachdem, was zuerst passiert. Für erweiterte Audiobearbeitungsfunktionen und Timing-Optionen empfehle ich die Verwendung von I movie. Eine Lektion dazu kommt bald vor. Abschließend können sie einen Voiceover aufzeichnen, indem sie in der oberen Navigation auf Abspielen klicken und die Diashow für Datensätze auswählen . Diese Moderatoren-Ansicht wird dann angezeigt, um mit der Aufzeichnung Ihrer Stimme zu beginnen. Klicken Sie auf die rote Schaltfläche in der unteren linken Keynote wird herunterzählen, und dann beginnen Sie einfach zu reden, damit Sie Ihre Stimme über ausführen können. Wie das Video abgespielt wird. Beachten Sie, dass das Drücken der Pfeiltasten während der Aufnahme die Folien manuell ändert. Daher würde ich versuchen, dies zu vermeiden, da es wahrscheinlich das Timing Ihrer Animationen und Übergänge vermasselt . Wenn Sie beim Aufzeichnen der Voice over einen Fehler machen, können Sie vor dem Fehler auf einen Punkt in der Timeline klicken und von dort aus erneut mit der Aufnahme beginnen . Denken Sie daran, dass alles nach diesem Punkt ersetzt wird. Nachdem wir einen Voiceover aufgenommen haben, wird er auf der rechten Seite auf der Audio-Tap-Over angezeigt. Wie Sie in diesem Panel sehen können, können wir entweder die Aufnahme ändern, indem Sie auf Aufzeichnen klicken oder löschen, indem Sie auf Löschen klicken. Da Kino diese Audio-Tools anbietet, brauchst du wirklich keine andere Software, um dein Video zu beenden. , Wie ich bereits erwähnt habe,bietet ich Film Mawr Bearbeitungsflexibilität, die je nachdem, was Sie machen, nützlich sein könnte. Also werde ich einige grundlegende Tipps zum Verschieben Ihres Projekt-I-Films und eines zukünftigen Videos teilen. Aber zuerst befassen wir uns mit dem Export Ihres Projekts aus dem Kino. 15. Übertragen deines Keynote Projekt als Videodatei: der letzte Schritt beim Erstellen eines Videos, speichert Aquino es als Videodatei und nicht als Präsentationsprojektdatei. Ich habe zu diesem Thema und früheren Lektionen berührt, so dass Sie sich erinnern, dass auf Datei Export und Film klicken. Aber hier ist etwas, das wir noch nicht behandelt haben, seit wir einen Voiceover hinzugefügt haben. Wir haben diese Diashow-Aufnahme-Wiedergabe-Option. Wenn Sie möchten, dass das exportierte Video das Voiceover-Audio enthält, müssen Sie diese Option verwenden. Andernfalls können wir selbst spielen wählen. Stellen Sie sicher, dass die Zahlen für beide zur nächsten Folie wechseln und zur nächsten Folie gehen. Erstellen Sie unsere Nullen, wenn Sie mit unerwarteten Pausen in Ihrem Video enden, ist dies wahrscheinlich, weil Sie hier Verzögerungen eingestellt haben. Aber solange Sie Ihr Keynote-Projekt so gesagt haben, wie ich es zu Beginn dieses Kurses empfohlen habe, sollten Sie keine Probleme lösen. Sie können aus ein paar gängigen Größen wählen oder auf Benutzerdefiniert klicken, um mehr Kontrolle über Ihre Videodimensionen zu erhalten. Die Einstellung ist ebenfalls kritisch. Wenn du deinen Videohintergrund transparent machen willst, lass uns das jetzt tun. Also zuerst müssen wir in das Folienformat gehen und den Hintergrund ändern, um Phil kennen zu lernen. Dann, wenn wir zu den Exporteinstellungen zurückkehren, wählen Sie benutzerdefinierte und Apple Pro rez 4444 Und wenn wir die ersten Folien exportieren, Hintergrund wird jetzt transparent sein. Das ist wirklich alles, was es zum Exportieren gibt. Einfach rechts. An dieser Stelle können Sie mit Ihrem Video fertig sein, und wenn ja, und wenn ja, herzlichen Glückwunsch. Aber wenn Sie Dinge wie Timing und Audio fein abstimmen möchten oder Ihre Animationen mit Live-Action-Footage kombinieren möchten, die Ihr Projekt importieren, dann ist ich Film. Vielleicht der beste nächste Schritt, also werden wir das im nächsten Video erforschen. 16. Bearbeiten deines Videos in iMovie: Der Aquino ist ein überraschend leistungsfähiges Video Creation Tool. Es wird noch nützlicher beeinträchtigt mit I movie und dieser Lektion, wir werden durch ein paar Beispiele gehen, wie Sie I movie verwenden können, um Ihre Keynote Videos zu verbessern . Jetzt könnte ich einen ganzen Kurs über die Verwendung von I movie selbst machen. Also in dieser Lektion werden wir wirklich nur an der Oberfläche kratzen. Beginnen wir mit dem Öffnen eines neuen I-Film-Projekts und importieren Sie Ihr exportiertes Keynote-Video. Sie können es auch einfach in die Mediathek ziehen. Ich werde das Endergebnis unserer animierten Logo-Übung verwenden. Eine Sache, die man beachten muss, ist, dass mein Film auf eine horizontale Videoausrichtung beschränkt ist. Wenn Sie also ein vertikales oder quadratisches Video und Keynote erstellen, sind Sie besser dran, nur die komplette Produktion und Keynote zu machen. Erst nachdem wir das Video importiert haben, ziehen Sie es einfach in die Projektzeitleiste. Jetzt habe ich Film mehrere Funktionen und Funktionen, aber ich werde nur die wenigen abdecken, die ich denke, dass Sie am nützlichsten finden, nachdem Sie ein Video mit Keynote gemacht haben. Die erste davon ist die Fähigkeit, das Timing der Szenen anzupassen. Nehmen wir an, zum Beispiel, dass wir die Szene nach dieser Landzunge verlängern wollen. In diesem Fall würden wir diese Szene trennen, indem wir auf beide Seiten klicken, Befehl und den Beaky zusammen beeindrucken. Hierbei handelt es sich um eine Verknüpfung, die den Clip aufteilt. Dann würden wir auf dieses Tacho-Symbol klicken und unter Geschwindigkeit, wählen Sie Freeze Frame sofort. Sie können sehen, dass der Clip länger wurde und wir können die Länge anpassen, indem Sie diese kleinen Griffe anklicken und ziehen . Neben dem Einfrieren von Szenen können wir sie auch beschleunigen oder verlangsamen. Wenn wir also wollten, dass die Squish-Animation langsamer abgespielt wird, würden wir sie erneut mit Befehl trennen und dann langsam und die Geschwindigkeitseinstellungen auswählen . Wir können auch Szenen vollständig entfernen, so dass, wenn wir in diesem Video kurz, wir könnten einen Teil davon identifizieren, um das Leben die Animation dieses Textes zu entfernen. Dann würden wir diesen Abschnitt trennen und einfach die Löschtaste drücken. Wie ich in einem früheren Video Keynotes erwähnt, Audio-Funktionen sind ein wenig begrenzt, aber ich Film bietet viel mehr Flexibilität, um diesen Punkt zu veranschaulichen. Lassen Sie uns einen Sound-Effekt zu der Squish-Animation hinzufügen, Kopf über Audio und Suche nach Buoying, wie Sie sehen können, wir haben ein paar. Eigentlich, lassen Sie uns dieses hinzufügen, indem Sie es auf die Timeline unter dem Video ziehen, dann können wir es einfach ziehen, bis es mit dem Video übereinstimmt. Nun, du kennst dich gut. Bist du okay? Was ist mit Hintergrundmusik für das alle ziehen meine eigene Audiodatei und wir könnten es einfach ganz unten neben dem Musik-Icon einfügen. Und jetzt haben wir eine Hintergrundspur. Wenn wir wollen, dass die Spur an einem halbnatürlichen klingenden Ort endet, können wir einen geeigneten Breakpoint finden, trennen und das restliche Audio löschen. Dann erstellen wir eine Anpassung, indem wir den rechten Griff greifen und nach links ziehen. Jetzt sind Videos ein bisschen zu kurz, , also lassen Sie uns einen weiteren Freeze Frame hinzufügen. Okay, hier ist, wie das ganze Ding aussieht. Wenn Sie mit dem Endergebnis zufrieden sind, klicken Sie oben rechts auf das Senden-Symbol und wählen Sie die Dateioption aus. Jetzt können Sie dieses Video, wo immer Sie möchten, sehr schnell speichern. Lassen Sie uns auch versuchen, ein Grafik-Overlay zu tatsächlichen Videomaterial hinzuzufügen, so dass ich importieren werde, sind das untere Drittel, an dem wir gearbeitet haben, und Sie können sich an dieses Cat-Video erinnern, da wir das untere Drittel mit einem transparenten Hintergrund exportiert haben . Wir können über das Katzenvideo in der Timeline positionieren, ohne das Katzenvideo zu vertuschen. Genau wie im letzten Beispiel können wir diesen Clip teilen und ihn länger machen, so dass er für das ganze Video anhält. Es gibt so viele andere Dinge, die Sie in i Filmen tun können, wie Filter hinzufügen, wackelige Aufnahmen stabilisieren, angepasste Farbkorrektur und sogar langsame dramatische Zooms hinzufügen. Ich ermutige Sie, mit ihm ein bisschen mehr zu spielen. Wieder einmal können wir Hintergrundmusik hinzufügen. Diesmal verwende ich etwas aus meiner Filmbibliothek. Denken Sie daran, dass Sie I-Filme Audio in Ihren Projekten verwenden dürfen, einschließlich kommerzieller Projekte, aber Ihre Optionen sind ein wenig begrenzt, wie Sie sehen können. Deshalb habe ich einige kostenlose Songs in diesem Kurs aufgenommen, und Sie können mehr über Musik für Makers dot com finden. Okay, jetzt haben wir dieses süße Video, und wir können es auf die gleiche Weise exportieren wie zuvor. 17. Viel Spaß beim Animieren!: Nun, das ist ein Wrap. Vielen Dank für Ihre Zeit und Aufmerksamkeit. Ich hoffe, dieser Kurs hat dir geholfen, Kino und ein ganz neues Licht zu sehen, und dass du jetzt in der Lage sein wirst, tolle professionelle animierte Videos zu machen. Als Ergebnis, stellen Sie sicher, zu erreichen und zeigen Sie mir, was Sie mit den Techniken, die wir behandelt haben, machen. Und wenn Sie irgendwelche Gedanken oder Feedback zu diesem Kurs haben, würde ich gerne davon hören. In der Zwischenzeit, glückliches Erstellen.