Transkripte
1. Einführung in KI-Avatare: Sie waren
neugierig auf KI-Avatare, fühlen sich
aber von Tools,
Demos und gemischten Ergebnissen überwältigt .
Sie sind hier genau richtig Dieser Kurs wurde
von der Bros Academy auf der Grundlage
realer Produktionserfahrungen
von Bros AI Studio erstellt realer Produktionserfahrungen
von In unserem Studio experimentieren wir nicht
nur mit KI. Wir verwenden es, um
AA-Avatare, animierte Charaktere,
vollständig KI-gesteuerte Cartoons,
Musikvideoclips
und kommerzielle
Werbevideos für reale Anwendungsfälle zu erstellen vollständig KI-gesteuerte Cartoons,
Musikvideoclips und kommerzielle
Werbevideos für reale Anwendungsfälle AA-Avatare fallen nicht
wegen schlechter Tools. Sie fallen aufgrund eines
unklaren Arbeitsablaufs. Dieser Kurs ist keine Sammlung zufälliger Funktionen oder Demos. Es ist ein praktischer,
durchgängiger Prozess. Wir verwenden es tatsächlich
in unseren eigenen Projekten von der Auswahl eines Charakters
bis hin zur Erstellung eines sprechenden, sich bewegenden AA-Avatar-Videos. Du wirst sehen, wie wir
konsistente Charaktere entwerfen, Kurzfilme
schreiben, Drehbücher schreiben,
die für AA funktionieren, natürliche
Stimmen
erzeugen, Lippensynchronisation anwenden, keinen Hype, keine Magie mit einem Klick, einfach was funktioniert und warum Dieser Kurs
verspricht keine perfekten Ergebnisse, virale Videos oder sofortige Einnahmen Er
gibt Ihnen eine klare Struktur, einen realistischen Ausgangspunkt und
das Selbstvertrauen, zu experimentieren,
ohne zu raten Am Ende wirst du nicht nur
ein fertiges KI-Avatar-Video haben ein fertiges KI-Avatar-Video Sie werden verstehen, wie
und warum es gemacht wurde. Wenn Sie eine fundierte
praktische Einführung in KI-Avatare
suchen, die
in realen Projekten verwendet werden, ist
dieser Kurs genau das Richtige für Sie.
Lass uns anfangen
2. Modul 1: KI-Avatare – Typen, Anwendungsfälle und Auswahl der Richtung: Modul eins, Typen von AA-Avataren, Anwendungsfälle und die Wahl
Ihrer Richtung Bevor wir anfangen,
mit Tools und Grafiken zu arbeiten, lassen Sie uns einen Schritt zurücktreten und
über A-Avatare im Allgemeinen sprechen über A-Avatare im Allgemeinen In diesem Modul werden wir uns
ansehen, was A-Avatare sind, wo sie verwendet wurden
und wie man
die richtige Richtung wählt,
ohne zu die richtige Richtung wählt,
ohne Wenn wir über KI-Avatare sprechen, meinen
wir digitale Charaktere die mit
Hilfe von KI-Tools
erstellt wurden Diese Avatare können echte Personen
darstellen oder es können völlig
fiktive Charaktere sein Der Hauptzweck ist Kommunikation,
um etwas zu erklären, eine Geschichte zu
erzählen oder eine Botschaft
zu vermitteln AA-Avatare werden bereits
in vielen verschiedenen Bereichen eingesetzt. Sie werden sie häufig in
Social-Media-Inhalten,
Lehrvideos,
Marketing- und Werbefilmen und
sogar in Präsentations- oder
Storytelling-Projekten sehen Social-Media-Inhalten,
Lehrvideos, Marketing- und Werbefilmen und
sogar in Präsentations- oder
Storytelling-Projekten Sie sind flexible Tools, und ihre Rolle hängt davon ab,
wie Sie sie verwenden möchten Es gibt mehrere
Haupttypen von AA-Avataren. Einige sind realistisch und basieren auf echten Fotos, andere
sind stilisiert, cartoonartig oder
halbrealistisch und einige sind
vollständig fiktive Charaktere Um ehrlich zu sein, gibt es
keinen einzigen richtigen Typ. Jeder Ansatz hat
seine eigenen Stärken. Realistische Avatare werden normalerweise aus echten Fotos
erstellt. Sie können sich sehr
persönlich und ansprechend anfühlen, besonders wenn sie eine reale Person
repräsentieren Gleichzeitig stellen sie höhere Erwartungen
an Realismus und erfordern mehr
Kontrolle und Konsequenz Fiktive oder stilisierte
Avatare basieren nicht auf realen Personen Sie bieten mehr
kreativen Spielraum und
sind visuell oft einfacher zu
pflegen Sie sind auch toleranter,
wenn es um Bewegungen,
Lippensynchronität und kleine
Unvollkommenheiten geht Lippensynchronität und kleine
Unvollkommenheiten Bevor Sie sich für einen Avatar entscheiden
, sollten Sie sich
einige einfache Fragen stellen Warum brauchst du diesen Avatar?
Wo wird es verwendet werden? Möchtest du, dass es
dich oder einen Charakter repräsentiert, und wie realistisch muss
es wirklich sein? Eine wichtige Sache
, an die Sie sich erinnern sollten
, ist , dass Sie nicht an eine Wahl gebunden
sind. Sie können Ihren Avatar
später jederzeit
ändern oder mehr als einen erstellen. Am wichtigsten ist nicht, eine perfekte Entscheidung
zu treffen, sondern Erfahrung zu sammeln,
indem man es tatsächlich versucht. In diesem Kurs zeigen wir
Ihnen beide Ansätze in der Praxis. Wir werden einen realistischen
Avatar erstellen, der auf echten Fotos basiert, und wir werden auch
einen fiktiven Avatar von Grund auf neu generieren einen fiktiven Avatar von Grund auf neu Auf diese Weise verstehen Sie,
wie jeder Ansatz funktioniert und welcher am besten
zu Ihren Zielen passt In Ordnung, das ist das
Ende dieses Moduls. Lassen Sie uns kurz zusammenfassen
, was wir gelernt haben. In diesem Modul
haben wir gelernt, was A-Avatare sind, wo
sie verwendet werden und auf welche Haupttypen
Sie stoßen werden Ihr habt auch gelernt
, wie man ohne
Druck oder Angst davor, die falsche Wahl zu treffen, darüber nachdenken kann,
eine Avatar-Richtung
zu verwenden ohne
Druck oder Angst davor, die falsche Wahl zu treffen, darüber nachdenken kann,
eine Avatar-Richtung zu Im nächsten Modul
werden wir damit beginnen,
die visuelle Grundlage für
deinen Avatar
zu schaffen die visuelle Grundlage für und mit der praktischen Übung beginnen. Im nächsten Modul werden wir von Konzepten zur Praxis
übergehen. Sie werden sehen, wie
KI-Avatare tatsächlich mit verschiedenen
Tools und Ansätzen
erstellt Wir werden mit echten Fotos arbeiten, fiktive
Charaktere
generieren und uns
darauf konzentrieren, eine
einheitliche visuelle Grundlage zu schaffen Du kannst sie später für
Videos und Animationen wiederverwenden.
3. Modul 2: Visual Foundation – Erstellen Ihres Avatars in der Praxis: Modul zwei, Visual Foundation, Erstellung Ihres
Avators in der Praxis Willkommen zu Modul
zwei. In diesem Modul gehen
wir endlich von der
Theorie zur Praxis über. Ich werde dir
Schritt für Schritt erklären, wie wir mithilfe
verschiedener Tools und Setups Avatare erstellen Schritt erklären, wie wir mithilfe
verschiedener Tools und Setups Avatare Wir streben hier nicht
nach Perfektion. Ziel ist es,
den Prozess zu verstehen und zu
lernen, wie man
Avatare erstellt , die konsistent
und in realen Projekten nutzbar sind Ich werde einige gängige Ansätze sehen von realistischen Avataren, die
auf echten Fotos basieren , bis hin zu stilisierteren Charakteren im
Cartoon-Stil Wir werden dabei verschiedene
Tools verwenden, uns
aber nicht auf ein bestimmtes festlegen können Die Tools sind nur Beispiele, die Workflows, die
wirklich wichtig sind. Achten Sie beim Zuschauen auf
einige kleine Entscheidungen,
Lichtverhältnisse, Blickwinkel und Details zum Abschlussball. Diese kleinen Dinge machen oft einen größeren Unterschied,
als Sie erwarten würden. Ich werde auch Zeit damit verbringen,
Blickwinkel und Konsistenz zu verbessern, mehrere Ansichten
desselben Charakters zu
erstellen und
Bilder für Videos oder Animationen vorzubereiten . Und mach dir keine Gedanken darüber,
dich an alles zu erinnern. Konzentrieren Sie sich darauf zu verstehen
, warum Dinge auf eine bestimmte Art und Weise gemacht werden. Du kannst später jederzeit
wiederkommen, wenn du anfängst,
deinen eigenen Avatar zu erstellen. Ordnung, lassen Sie uns mit
einem sehr mächtigen Tool beginnen , das ich häufig
verwende. Hicks fühlte KI Hicksfld ist eine generative
KI-Plattform, die
mehrere Bilder und Videomodelle in einer Oberfläche
zusammenführt mehrere Bilder und Videomodelle zusammenführt Anstatt auf ein einzelnes Modell beschränkt
zu sein, können
Sie
mit verschiedenen Modellen,
filmischen Tools und
Generierungsmodi experimentieren filmischen Tools und
Generierungsmodi je nachdem, was
Sie erstellen möchten Sie können
Bilder und Videos erstellen, mit Filmaufnahmen
experimentieren, Kamerawinkel
steuern, Szenenvariationen
erstellen und verschiedene
visuelle Stile Deshalb ist es ein großartiges Tool
für kreative Produktion, Marketing und
visuelles Storytelling Fangen Sie an, unseren Avatar zu erstellen. Das Erste, was wir
brauchen, ist eine gute Aufforderung. Dafür gehe ich normalerweise
direkt zu ChatGPT. Sie können auch andere
Modelle wie
Gemini ASCI verwenden , um
die Eingabeaufforderung zu generieren In diesem Beispiel möchte
ich
einen superrealistischen Avatar von
mir selbst erstellen einen superrealistischen Avatar von , indem ich meine eigenen
Fotos als Referenz verwende Ich möchte, dass der Avatar
wiedererkennbar ist, also behalte ich einige
klare visuelle Details z. B. wenn ich einen blauen Hoodie trage Ich möchte auch ein
Studiomikrofon vor mir haben und
vielleicht ein paar grüne Pflanzen im Hintergrund Normalerweise verwende ich solche Fotos, und du musst daran denken, dass dein Referenzbild genau wie du in einem Rahmen
sein sollte, besten ein Porträt
oder eine Nahaufnahme, und auch eine gute Qualität haben sollte, und das Wichtigste ist, dass dein Gesicht
direkt in die Kamera schauen sollte. Sobald Sie Ihr
Referenzbild bearbeitet haben, lassen Sie die KI ihre Magie entfalten und warten wir auf die Aufforderung. In Ordnung, lassen Sie uns überprüfen,
was ChatGPT uns gegeben hat. Lassen Sie uns einen kurzen
Blick auf die Eingabeaufforderung werfen. Wenn alles gut aussieht, kopiere es
einfach und
lass uns zu Hicksvild AA zurückkehren Die erste Möglichkeit,
Ihren Avatar zu erstellen, besteht darin, ihn mit Ihren eigenen
Fotos mit Hicksvild-Sohle zu
trainieren Das ist momentan die
Lieblingsoption meiner Frau. Um zu beginnen, klicken Sie in
der oberen linken Ecke auf Bild und wählen Sie
das Modell Hicks felt Sol Meine Frau und ich haben
unsere Sol-Avatare bereits trainiert, daher werde ich hier nicht den gesamten
Prozess von Grund auf neu durchgehen Prozess von Grund auf neu Sie müssen jedoch auf „Neu generieren
“ klicken und etwa 15, vielleicht
20 Fotos von sich
hochladen Sie daran, dass es
am besten ist,
eine Mischung aus Nahaufnahmen
und Ganzkörperfotos aufzunehmen . Auf diese Weise
lernt das Model Ihr Gesicht und Körper in verschiedenen
Positionen und Winkeln kennen. Für mein Avatar-Training verwende
ich dieselben Fotos, die
ich dir zuvor gezeigt habe. Versuche, ähnliche
Bilder von dir selbst zu verwenden, gute Beleuchtung, klares Gesicht und keine anderen Personen
auf dem Rahmen. Der Trainingsprozess
nimmt etwas Zeit in Anspruch. Soweit ich mich erinnere, dauert es normalerweise etwa
zehn oder 20 Minuten, also sei hier einfach geduldig. Sobald Ihr Avatar fertig ist, wählen Sie ihn aus und lassen Sie die Eingabeaufforderung hinter sich, was wir von ChatGPT bekommen haben Seit diesem Kurs erstellen
wir YouTube-Kurzfilme im
TikTok-Stil Wählen wir das Seitenverhältnis
916. Für die Auflösung wähle ich
normalerweise die höchste
verfügbare Option Im Moment sind es zwei K. Nur eine kurze Anmerkung
zu den Credits. Generieren von vier Bildern
kostet zwei Credits, und ehrlich gesagt ist das nicht viel, besonders im Vergleich
zu anderen Tools. Und denken Sie daran, als
ich sagte, Hicksfeld ist ein Aggregator für KI-Modelle. Das ist einer der größten Vorteile. Sie können zwischen verschiedenen
Modellen wechseln und gleichzeitig für
ein Abonnement bezahlen , anstatt mit fünf verschiedenen Tools
jonglieren zu müssen, was
viel teurer wäre Als nächstes kommt mein persönlicher Favorit im Moment, Nana Banana Pro Hier werden wir
dieselbe Eingabeaufforderung und
dasselbe Referenzbild verwenden und den Avatar erneut
generieren Ich werde zwei
Bilder mit Nana Banana generieren. Im Moment
kostet ein Bild mit einer Auflösung von
zwei K zwei Credits Denken Sie
also daran, wenn
Sie Dinge testen Danach
wechseln wir zu CDRM 4.5. Wieder dasselbe Setup, dieselbe Aufforderung
und dasselbe Referenzbild. Ich denke, Sie
beginnen inzwischen zu verstehen, was
wir hier tun. Die Idee ist, Ihnen
mehrere verschiedene Modelle zur
Bilderzeugung zu zeigen mehrere verschiedene Modelle zur
Bilderzeugung genau dieselbe Eingabe
verwenden. Dies gibt Ihnen mehr
Auswahlmöglichkeiten und erleichtert
den Vergleich der Ergebnisse. Das Aussehen eines
Modells könnte besser gefallen als das eines anderen, und das ist völlig in Ordnung. Ziel ist es zu
verstehen, wie Sie das Modell testen, vergleichen und auswählen können
, das für Sie am besten geeignet ist. Als Nächstes möchte ich Ihnen Link AI
zeigen. Sie können
Linkmodelle tatsächlich auch in Hicksville verwenden. Aber wenn ich speziell mit Link
arbeite, gehe
ich normalerweise direkt
zur Link-Website und generiere dort Bilder Warum ich das
bevorzuge, erkläre ich etwas später. Es wird Sinn machen, sobald
Sie den Workflow gesehen haben. Lassen Sie uns vorerst
unseren Avatar mit dem Modell
01 oder einer beliebigen Version,
die auf Ihrer Website
verfügbar ist, generieren Modell
01 oder einer beliebigen . auf der linken Seite des Bildschirms Schaltfläche 01 und wechseln Sie jetzt
zur Bilderzeugung Beenden Sie die Aufforderung und laden Sie
Ihr Referenzfoto hoch. Wenn Sie ein
Clink-Abonnement haben, können
Sie kostenlos
Bilder generieren Ich habe ein Abonnement,
daher wähle ich
die Option „ Kostenlose Generierung“ aus,
indem ich auf diese Schaltfläche Ich werde vier Ausgänge einstellen, aber Sie können bis zu neun auswählen wenn Sie mehr Varianten wünschen. Und zur Auflösung nehmen wir zwei K. Siehst du, bei einem Abonnement werden keine Credits
angezeigt. Wenn Sie kein Abonnement haben
, kostet das
Generieren eines Bilds in der Regel etwa einen Credit. Okay, wenn alles
gut aussieht, klicken wir auf Generieren. Während die Bilder generiert werden, möchte
ich erklären, warum ich Link AI
oft direkt verwende Anstatt es
über Hicks Field laufen zu lassen, sogar über Is,
kann es günstiger sein, ein Abonnement
zu haben Der Grund ist ziemlich einfach. In der Bros Academy sind wir aktive
Entwickler und generieren viele Bilder und Videos sowohl für uns selbst
als auch für Kunden Das bedeutet, dass wir
viele Credits benötigen. Link AI hat ein wirklich nettes System , mit dem Sie kostenlos
Credits verdienen können. Lass mich dir unser
Profil als Link zeigen. Wir veröffentlichen
hier regelmäßig unsere Arbeiten und nehmen
manchmal
an verschiedenen Wettbewerben teil bloße Posten Ihrer Kreationen Durch das bloße Posten Ihrer Kreationen erhalten Sie an sich
keine
Credits, aber Sie verdienen Credits,
wenn jemand
Ihre Bilder oder Videos
mit Ihnen neu erstellt . Darüber hinaus erhalten
Sie von jeder Kreation eine kleine Provision Die Leute können deine Arbeit auch mögen und dir folgen, wenn ihnen dein Stil
gefällt Also, wenn du willst, kannst
du das Publikum auch innerhalb
der Klammer
aufbauen. Zum Beispiel habe ich gestern 160 kostenlose Credits
verdient. Nicht mein bestes Ergebnis, aber
das ist völlig in Ordnung. Manche Tage sind
besser als andere. In den letzten Monaten habe ich auf diese Weise mehr als
32.000 kostenlose Credits verdient Wenn ich diese Credits kaufen würde, würde
das ungefähr 400 Dollar kosten Darüber hinaus verdiene ich
über etwa 50.000 kostenlose Credits aus anderen
Aktivitäten, die in der Vergangenheit angeboten wurden. Link hat auch ein
Empfehlungsprogramm. Im Moment nehme ich
das auf. Wenn du meinen Empfehlungslink verwendest, erhalten
wir beide 500 kostenlose Credits
für deine ersten Generationen. Es ist eine Win-Win-Situation für uns beide. Ich werde den Link
in der Beschreibung verlinken. Ordnung, schauen wir uns
die Ergebnisse an , die der Link generiert hat. Mir gefällt wirklich,
wie dieser geworden ist. Bevor Sie das Bild herunterladen, empfehle
ich, es hochzuskalieren , um die
bestmögliche Qualität zu erzielen Es ist ein kleiner Schritt, aber er
macht einen spürbaren Unterschied. Kehren wir nun
zu Hicksfeld AI zurück und schauen uns an, was die verschiedenen
Modelle dort produziert Persönlich ist mein Lieblingsergebnis
hier von C Dream 4.5. Aber in Ihrem Fall
könnte
das beste Ergebnis von einem anderen Modell kommen, und das ist völlig in Ordnung. Das Ziel hier ist nicht, ein korrektes Modell
auszuwählen. Mein Ziel ist es einfach, Ihnen
die Optionen aufzuzeigen , damit Sie auswählen können,
was für Sie am besten funktioniert. Fahren Sie fort und laden Sie das
Bild herunter, das Ihnen am besten gefällt. Und das war's vorerst. Wir haben gerade unseren
ersten realistischen Avatar auf der
Grundlage einer Fotoreferenz erstellt . Wir haben mehrere Modelle getestet und das ausgewählt, das
uns am besten gefällt. Im nächsten Modul werden wir diesen
Avatar weiterentwickeln. Wir werden mehr Bilder
desselben Charakters erzeugen, aber mit unterschiedlichen Winkeln. Unser Video fühlt sich also
dynamischer und natürlicher an. Und wenn du eher einen
Avatar im
Cartoon-Stil haben möchtest , mach dir keine Sorgen. Ich werde dir auch zeigen, wie du
deinen realistischen Avatar mit nur wenigen Klicks
in
einen Pixel-Stay-Charakter verwandeln deinen realistischen Avatar kannst. Wir sehen uns im nächsten Modul.
4. Modul 2.1: Erstellen mehrerer Winkel und Stile für Ihren KI-Avatar: Modul 2.1, Erstellung
mehrerer Winkel und Stile für deinen AA-Avatar. In diesem Modul werden wir
Ihren Avatar noch einen Schritt weiter bringen. Wir werden uns darauf konzentrieren, denselben Charakter aus
mehreren Blickwinkeln zu betrachten, damit sich Ihr Video
natürlicher und dynamischer anfühlt. Sie werden sehen, wie Sie
Ihren realistischen Avatar
in eine stilisiertere Version im
Pixelstil verwandeln können, falls
Sie diese Richtung erkunden möchten Okay, gehen wir
zurück zu Hicksfeld und wählen das Modell
Nana Ich habe bereits die Bilder ausgewählt, die mir am besten
gefallen, und sie heruntergeladen Jetzt möchte ich
verschiedene
Kamerawinkel für dieses Bild generieren verschiedene
Kamerawinkel für dieses Bild dabei den
gleichen Charakter und
die gleiche Umgebung
wie in der Referenz beibehalten . Lassen Sie uns unser Bild auswählen
und die Eingabeaufforderung aktualisieren. Stellen Sie sicher, dass das Verhältnis 916 Specs ausgewählt ist.
Klicken Sie anschließend auf Generieren Ich werde vier Varianten generieren, aber Sie können gerne mit
weniger oder mehr Ausgaben experimentieren und herausfinden
, was für Sie am besten funktioniert. Ordnung, wie Sie sehen können,
haben wir hier ein paar verschiedene
Optionen. Sie sind nicht perfekt,
aber das stimmt. In einigen Fällen hilft es, in
der Aufforderung spezifischer
zu sein und den gewünschten
Kamerawinkel klar zu
beschreiben. Im Moment zeige ich Ihnen jedoch
hauptsächlich den Arbeitsablauf und die verfügbaren
Optionen. Als Nächstes möchte ich
Ihnen ein weiteres Tool in
Hicksville AI zeigen , das
auf dem Modell Nana Banana Pro basiert Es heißt Shots. Gehen wir
zum oberen Bildschirmrand, klicken wir auf Apps und suchen wir die Shots-App. Diese App generiert neun
verschiedene Kamerawinkel aus einem einzigen hochgeladenen Bild.
Wir benutzen es ziemlich oft. Lassen Sie mich Ihnen also schnell
einige Beispiele für die Arbeit zeigen , die damit generiert wurden. Es ist ein großartiges Tool, um
Ihre Geschichte
filmischer zu erzählen . Viele Leute verwenden Avatare mit nur einem Bild oder
einem Kamerawinkel Wenn Sie auffallen möchten, hilft
es, etwas Interessanteres
zu tun oder zumindest zu verstehen,
wie es gemacht wird In Ordnung,
laden wir unser Bild hoch. Warten Sie einen Moment und
überprüfen Sie dann das Seitenverhältnis. In unserem Fall
funktioniert 916 perfekt. Die Generation
kostete vier Credits. Klicken wir auf Generieren
und warten wir etwa ein, 2 Minuten auf die Ergebnisse. In Ordnung, wir
haben hier neun Schüsse. Ich mag nur wenige davon, also
werde ich vier nehmen
und sie hochstufen Jedes Upscale-Bild
kostet zwei Credits. Du kannst
die Bilder auch ohne
Hochskalierung herunterladen , falls du sie nicht benötigst oder
sie auf bis zu vier X hochskalieren,
was natürlich mehr
Credits kostet In Ordnung, lassen Sie uns
mit dem Hochskalieren beginnen. Normalerweise dauert es ungefähr
zwei oder drei Minuten, also lasst uns geduldig sein und warten Okay, jetzt können wir
alle Bilder sehen, die wir haben. Laden wir sie herunter und speichern alles in einem
separaten Ordner. Und später, vielleicht in
den nächsten Modulen, werde
ich ein paar
weitere Winkel erzeugen, bei denen der Avatar direkt
in die Kamera schaut ,
ohne diese Aufnahmen. Denken Sie daran, dass ich gesagt habe, dass ich Ihnen zeigen
werde, wie Sie
Ihren Avatar in eine Figur im
Cartoon-Stil verwandeln Ihren Avatar in eine Figur im
Cartoon-Stil nur für den Fall, dass Sie diesen Look haben möchten. Sie können natürlich mit
Proms
von ChatGPT
einen Cartoon-Avatar von Grund auf neu erstellen mit
Proms
von ChatGPT
einen Cartoon-Avatar von Grund auf neu , aber heute
werden wir es einfach halten Wir werden Nana Banana Pro
in Hicksville mit einer kurzen Aufforderung verwenden in Hicksville Ich werde
dasselbe Referenzbild verwenden und nach einer Version
im Pixelstil fragen wobei die
Charaktereigenschaften und die Umgebung so nah wie
möglich Generieren wir es
und dann
springen wir ins saubere Gale, um die Ergebnisse zu
vergleichen Auf diese Weise werden Sie sehen,
wie verschiedene Tools genau dieselbe Aufgabe erledigen, und Sie können auswählen,
was Ihnen am besten gefällt Ordnung, wählen Sie in Clink das Modell
01 aus und wechseln Sie
zur Bilderzeugung Laden Sie das Referenzbild hoch, fügen Sie dieselbe Eingabeaufforderung ein, die wir im
Hicks-Feld verwendet haben , und
stellen Sie vier Ausgaben ein Und jetzt klicken wir auf Generieren. Gehen wir jetzt zurück
zu Hicks Field AA und schauen uns an, was wir haben Also, was denkt ihr, Leute? Ich persönlich finde,
das sieht wirklich gut aus. In dieser Phase können Sie ganz einfach
experimentieren, indem Sie
Dinge wie Kleidung,
Frisur oder kleine
Details ändern , indem
Sie einfach die Eingabeaufforderung anpassen und
das Bild als Referenz verwenden Das Setup ist sehr flexibel. Lassen Sie uns nun überprüfen, was
wir von Klink AA bekommen haben. Hm. Meiner Meinung nach die Ergebnisse hier
mit dem Banana
Banana Pro-Modell besser aus . Die Link-Version fühlt sich
für meinen Geschmack etwas zu einfach und karikaturhaft Trotzdem
fühlen Sie sich vielleicht anders, und das ist völlig in Ordnung Hier gibt es kein
bestes Ergebnis. Mein Ziel ist es, Ihnen einfach
verschiedene Optionen aufzuzeigen , damit
Sie sie
selbst testen und entscheiden können , was für Ihren Stil
und Ihre Projekte
am besten geeignet ist. In Ordnung, das
war's für dieses Modul. Lassen Sie uns kurz zusammenfassen
, was wir hier gelernt haben. Sie lernen, wie Sie
einzelne Avatar-Bilder in
mehrere Ansichten und Stile erweitern einzelne Avatar-Bilder in
mehrere Ansichten und Stile Wir untersuchen, wie man
verschiedene Kamerawinkel bei
gleichbleibendem Charakter
und der gleichen Umgebung erzeugen verschiedene Kamerawinkel bei
gleichbleibendem Charakter
und der gleichen kann und
warum dies wichtig ist, um dynamischere und
natürlich aussehende Videos zu
erstellen. Sie haben auch gesehen, wie
verschiedene KI-Modelle sehr
unterschiedliche Ergebnisse erzielen
können, selbst wenn dieselbe
Eingabeaufforderung und dasselbe Referenzbild verwendet werden, und warum es keine
einzige richtige Wahl gibt. Schließlich werden wir uns ansehen,
wie ein realistischer Avatar in
eine
Version im Cartoon-Stil umgewandelt werden
kann und wie die Ergebnisse verschiedener
Tools verglichen werden können. Das Wichtigste dabei ist ein
Arbeitsablauf, das Testen von Optionen, Vergleichen von Ergebnissen und die Auswahl, was zu Ihrem Projekt
und Ihrem Geschmack passt Im nächsten Modul werden wir uns auf Geschichte und Struktur
konzentrieren. Wir werden ChatGPT verwenden
, um
ein einfaches Skript zu erstellen und
unsere Idee in einem kurzen
Videoszenario umzusetzen unsere Idee in einem kurzen
Videoszenario Sie werden sehen, wie Sie von
einem groben Konzept zu einem klaren,
brauchbaren Skript übergehen können, was sich
gut für ein Kurzvideo eignet. Siehe im nächsten Modul.
5. Modul 3: Drehbuch und Geschichte - Schreiben eines kurzen Videoszenarios: Modul kostenlos, kurzes
Videoszenario zum Schreiben von Drehbüchern und Geschichten. Hallo zusammen und
willkommen bei Module Free. In diesem Modul werden wir
anfangen, mit Ideen für
unser Video zu spielen und dabei den Avatar zu verwenden, den
wir bereits erstellt haben. Wir werden über AA sprechen, aber mach dir keine Sorgen, nicht auf
langweilige oder supertechnische Weise. Das Ziel ist es,
Ideen zu entwickeln, die interessant sind, auch für Leute, die AA
nicht wirklich mögen. Wir werden ChatGPT verwenden, um uns
beim Brainstorming zu helfen. Wir werden dir sagen, dass
wir ein
kurzes YouTube-Video
im Kurzstil erstellen möchten , und
bitten dich um zehn unterhaltsame, ansprechende Lassen Sie uns sehen, was uns
einfällt , und etwas auswählen, das uns gefällt. Okay, schauen wir uns
an, was sich ChatGPT
ausgedacht hat. Ich habe
alle Ideen durchgelesen, und denken Sie
daran, dass Sie sich nicht auf KI als Thema beschränken
müssen KI als Thema beschränken
müssen Sie können jedes beliebige
Thema und den gleichen Ansatz verwenden, um Videos
zu erstellen Die Hauptsache ist der Arbeitsablauf. Sobald Sie diesen Kurs abgeschlossen haben, haben
Sie einen klaren Weg gefunden, um
von einer Idee zu einem
fertigen Kurzvideo zu gelangen . Danach
hängt alles andere von Ihrer Vorstellungskraft ab. Äh, huh. Eine Idee
hat mir wirklich standgehalten KI wird Sie nicht ersetzen,
jemanden, der KI W einsetzt. Es
klingt ein bisschen provokativ, und genau
das brauchen wir Lassen Sie uns das ein wenig anpassen und 2026 der Idee etwas
hinzufügen. Jetzt werde ich ChatGPT bitten, ein 20—32n-Skript zu
schreiben, das in
den ersten 3 Sekunden ein starker Hook ist,
sodass die Leute nicht einfach Mal sehen, was
ChatGPT uns als Nächstes gegeben hat. In Ordnung,
lesen wir, was wir haben. ChatGPT
generiert tatsächlich ein Skript Sekunde
aufgeschlüsselt ist, was
besonders für kurze Videos sehr hilfreich besonders für kurze Wenn sich diese Version für dich schon gut
anfühlt, ist
das völlig in Ordnung Sie können hier aufhören
und weitermachen. Aber hier ist ein kleiner Trick
bei der Arbeit mit ChatGPT. Normalerweise erzielen Sie bessere Ergebnisse
, wenn Sie es ausprobieren. In unserem Fall möchte ich, dass ChatGPT sich vorstellt, dass es sich
um einen YouTuber mit zehn Jahren
Erfahrung und einem
erfahrenen Erfahrung und einem Dann werde ich darum bitten, das Drehbuch mit dieser Perspektive neu zu schreiben . Lassen Sie uns nun sehen,
welche Ergebnisse wir
erzielen , und sie mit
der vorherigen Version vergleichen In Ordnung, lass uns das Ergebnis lesen. Persönlich mag ich
diese Version mehr. Mir gefällt wirklich, wie das
Drehbuch beginnt. Im Jahr 2026 wird KI dich nicht ersetzen. In diesem Moment
kann sich der Zuschauer ein wenig entspannen, weil viele Menschen ernsthaft befürchten, dass KI
sie in Zukunft ersetzen wird Und dann, nur ein
paar Sekunden später, sagt
der Avatar, wird es
jemand tun, der KI einsetzt Da kippt das Gefühl. Der Zuschauer könnte denken, warte, was? Was meinst du? Und diese Neugier bringt
sie dazu, weiter zuzuschauen. Das Video endet auch mit einer provokativen Frage,
was großartig ist Es kann Leute dazu motivieren, einen Kommentar zu hinterlassen oder auf das Video zu reagieren, und das hilft natürlich
beim Engagement
und beim Algorithmus Lassen Sie uns das Skript kopieren
und in eine separate Google Docs-Datei einfügen
, um alles zu organisieren. Wir werden im nächsten Modul auf dieses
Dokument zurückkommen. Und das war's für dieses Modell. Machen Sie eine kurze Pause,
holen Sie sich einen Kaffee oder machen Sie ein paar
Liegestütze, setzen Sie ein wenig zurück und bereiten Sie sich
dann auf
das nächste Modul vor, bereiten Sie sich
dann auf
das nächste Modul dem wir das
Drehbuch in ein Voiceover umwandeln Ich werde Ihnen
in 11 Laboren zeigen, wie das geht, und zwar auf eine Weise, bei meisten Menschen nicht einmal merken, dass
es sich um KI-generierte Stimme Das erfahren Sie im nächsten Modul.
6. Modul 4: Umwandeln von Skripten in Sprache - Umwandeln von Skripten in Sprache: Modul vier, Stimmengenerierung, Umwandlung von Skripten in Sprache. Hallo zusammen und
willkommen zu Modul vier. Im vorherigen Modul
haben wir uns darauf konzentriert,
ein Skript zu schreiben , das
gut für KI-Avatare funktioniert Jetzt ist es an der Zeit,
dem Drehbuch eine Stimme zu geben. In diesem Modul werden wir uns
ansehen, wie Sie Ihren Text mithilfe der KI-Sprachgenerierung
in natürlich klingende Sprache Dies ist ein sehr wichtiger
Schritt, da die Stimme
eine große Rolle dabei spielt , wie glaubwürdig und bequem sich
Ihr Avatar anfühlt Für diesen Teil des Workflows werden wir 11 Labore verwenden. 11 Labs ist eine
KI-Sprachplattform, Sie
realistische Sprache aus Text generieren
können, mit verschiedenen
Stimmstilen
arbeiten und steuern können, wie die Stimme klingt
und Ihr Drehbuch wiedergibt. Es unterstützt Dinge wie die
Text-to-Speech-Generierung, Sprachbibliotheken mit unterschiedlichen
Tönen und Persönlichkeiten, Sprachdesign und Sprachtools für längere Inhalte wie
Hörbücher oder Videos. Sie müssen nicht jede Funktion
verwenden. Wir werden uns darauf konzentrieren,
was
für AA-Avatare und
Video-Voiceovers tatsächlich nützlich für AA-Avatare und
Video-Voiceovers Sie können sich mit Ihrem
Google-Konto kostenlos
für 11 Labs anmelden Ihrem
Google-Konto kostenlos
für Jeden Monat erhalten Sie 10.000 kostenlose Credits für die
Sprachgenerierung. Für die meisten Anfänger
ist dies mehr als genug
, um loszulegen. In der Praxis reicht diese
Anzahl an Credits
normalerweise aus, um etwa fünf oder sechs Videos zu erstellen, ähnlich einem, das wir in diesem Kurs
erstellen, sodass Sie sich keine Gedanken darüber machen müssen, sofort für etwas zu bezahlen. Und folgen Sie uns,
testen Sie den Arbeitsablauf und sehen Sie, wie alles
mit dem kostenlosen Plan funktioniert. In unseren vergangenen Projekten haben
wir 11 Labore in
vielen verschiedenen Kontexten genutzt. Wir haben es verwendet, um Synchronsprecher für
Online-Kurse
aufzunehmen ,
Dialekte und Erzählungen
für KI-Cartoons zu erstellen , YouTube-Videos und Kurzform-Inhalte
zu vertonen
und sauberes, konsistentes
Audio für verschiedene Arten von Videos zu produzieren Audio für Wir werden hier nicht alle
diese Anwendungsfälle im Detail behandeln. Ich habe sie erwähnt, um Ihnen
einen Kontext zu geben und um zu zeigen wie flexibel dieses Tool in realen Projekten sein
kann Dieses Modul konzentriert sich nur
auf das, was Sie
gerade benötigen , und verwendet 11 Runden, um
Ihr Drehbuch in eine klare,
natürlich klingende Sprache umzuwandeln , die gut mit
Lippensynchronisation und Animation
funktioniert Einen
Link zu 11 Runden finden Sie auch im Dokument
mit
den Kursressourcen. Im Anhang zu diesem Kurs finden Sie nützliche Links Machen Sie sich wie immer keine Gedanken darüber, alle Einstellungen
auswendig zu lernen. Konzentrieren Sie sich darauf,
den Prozess zu verstehen, wie man eine Stimme auswählt
oder wie sich kleine Änderungen
am Text oder der Übersetzung
auf das Endergebnis auswirken Am Ende dieses Moduls werden
Sie in der Lage sein, Ihr Drehbuch vertrauensvoll in
gesprochene Audiodateien
umzuwandeln , die dann mit Ihrem KI-Avatar verwendet
werden können Bevor wir mit der
Generierung des Voiceovers beginnen, werfen
wir einen kurzen Blick auf
die Sprachbibliothek in Klicken Sie auf der linken Seite des
Bildschirms auf Stimmen. Hier kannst du
eine Vielzahl
von Stimmen entdecken , die
bereits verfügbar sind. 11 Labs bieten dir auch die
Möglichkeit, deine eigene Stimme zu klonen. Sie können ein
Hörbeispiel mit Ihrer Stimme hochladen und ein Voiceover generieren,
ohne jedes Mal aufnehmen zu müssen Sie werden feststellen, dass die Stimmen unterschiedlich organisiert
sind Sie können nach Sprache,
Stil oder Anwendungsfall
suchen , z. B. nach Erzählung,
sozialen Medien oder Werbung Sie können
Stimmen auch nach Geschlecht,
Alter und anderen Merkmalen filtern ,
Alter und anderen Merkmalen In unserem Fall
suchen wir nach etwas, das eher einer Stimme im Stil von sozialen Medien oder
Werbung ähnelt. Ich habe bereits
eine Stimme für meinen Avatar ausgewählt, aber nicht das Gefühl, dass Sie dieselbe verwenden
müssen. Nehmen Sie sich einen Moment Zeit, um die Filter zu
erkunden, sich einige Optionen
anzuhören
und die Stimme auszuwählen, die
Ihnen am besten gefällt. Letzten Endes ist dieser
Teil sehr subjektiv. Es ist hauptsächlich Geschmackssache. Lassen Sie uns nun weitermachen und mit der
Generierung unseres Voiceovers beginnen. auf der linken Seite des Bildschirms Klicken Sie auf der linken Seite des Bildschirms auf Text to Wie gesagt, ich habe bereits eine Stimme für dieses Projekt
ausgewählt. Es ist Alex, eine junge
amerikanische Männerstimme. Hier können Sie auch das Modell
zur Sprachgenerierung wählen. Alle verfügbaren
Modelle sind gut und jedes ist für
leicht unterschiedliche Zwecke konzipiert. Für meinen Avatar werde
ich das kostenlose V-Modell verwenden. Zu dem Zeitpunkt, an dem ich das aufnehme, ist
es das neueste verfügbare Modell. Wenn Sie diesen Kurs
später
absolvieren und feststellen, dass
neuere Modelle hinzugefügt werden , ist es
eine gute allgemeine Regel, zuerst das neueste Modell
auszuprobieren. In den meisten Fällen
bieten neuere Modelle eine bessere Qualität, natürlichere Wiedergabe oder ein
verbessertes Lippensynchronisationsverhalten. Kehren wir nun
zu Google Docs zurück , wo wir unser Videoskript gespeichert haben. Von hier aus können wir den Text einfach
kopieren und in 11 Runden
einfügen, um das Voiceover zu
generieren In meinem Fall ist dieses Skript nur weniger als 900 Zeichen lang, und in 11 Runden können Sie bis zu 5.000
Zeichen gleichzeitig generieren Technisch gesehen könnten wir
das gesamte Voiceover in
einer einzigen Audiodatei generieren das gesamte Voiceover in
einer einzigen Es gibt jedoch eine wichtige
Sache, die Sie beachten sollten. Später werden wir dieses Audio
für die Lippensynchronisation verwenden und wir
möchten nicht , dass unser Avatar die
gesamte Videolänge
spricht. Wir werden die Lippensynchronisierung
nur für bestimmte Teile
des Videos anwenden und dabei
unterschiedliche Kamerawinkel verwenden , die wir zuvor vorbereitet haben. In einigen Abschnitten werden wir
den Avatar auch mit Archivmaterial
oder zusätzlichem Bildmaterial behandeln den Avatar auch mit Archivmaterial
oder zusätzlichem Bildmaterial Ein weiterer Grund für
diesen Ansatz sind die Kosten. Generieren langer Lippensynchronisationsvideos kann
eine Menge Credits verbrauchen. Wenn Sie
nur ein Video machen, das möglicherweise völlig in Ordnung. Wenn Sie jedoch vorhaben, viele Videos zu
erstellen, Aufteilung Ihres Voiceovers
in kleinere Teile können Sie durch die
Aufteilung Ihres Voiceovers
in kleinere Teile eine
erhebliche Menge an Credits sparen Lassen Sie uns zunächst
den ersten Teil des Voiceovers generieren und uns das Im Jahr 2026 wird KI Sie nicht ersetzen. Diese Zeile wird oft wiederholt. Aber hier ist der Teil, den die Leute überspringen. Im Jahr 2026 wird KI Sie nicht ersetzen. Diese Zeile wird oft wiederholt. Aber hier ist der Teil, den die Leute überspringen. Beim kostenlosen Modell Ihnen bei
11 Runden in der Regel zwei verschiedene
Varianten zur Auswahl Machen Sie sich im Moment keine Sorgen um die
Klangqualität. Ich nehme meinen Bildschirm auf, sodass der Ton, den Sie
hören, komprimiert ist. Sobald Sie die Datei heruntergeladen
haben, werden Sie hören, wie gut die
endgültige Qualität tatsächlich ist. Hören Sie sich beide Optionen an,
wählen Sie die aus, die Ihnen
am besten gefällt, und laden Sie sie dann herunter. Nehmen wir nun den nächsten
Teil unseres Skripts, fügen ihn in 11 Runden ein
und klicken auf Generieren Wie Sie sehen,
ist der Generierungsprozess sehr schnell. Jemand, der KI verwendet, wird es
tun, derselbe Job, derselbe Titel. Sehr unterschiedliche Ergebnisse. Jemand, der KI W. Derselbe Job, derselbe Titel, sehr
unterschiedliche Ergebnisse. Sobald Sie die
Optionen ausgewählt haben, die Ihnen am besten gefallen, laden Sie die Audiodatei und fahren Sie mit dem nächsten
Teil des Skripts fort. Sie wiederholen einfach
den gleichen Vorgang bis alle Teile Ihres
Skripts generiert sind. Ich werde hier nicht jede
einzelne Wiederholung aufzeichnen. Das Ziel dieses Moduls ist es, Ihnen den Arbeitsablauf
zu zeigen und Ihnen zu helfen, zu verstehen, wie Sprachgenerierung angehen können, damit Sie
nicht Ihre Zeit damit verschwenden, sich immer wieder dieselben Schritte anzusehen immer wieder dieselben Schritte Ich werde
die Generierung der verbleibenden Teile
im Hintergrund beenden , und dann werden wir mit dem nächsten
weitermachen — bis
jetzt wurden alle Teile unseres Drehbuchs in Voiceovers umgewandelt Ich habe
alle Dateien in
einen separaten Ordner heruntergeladen , um alles zu organisieren und später
einfach damit zu arbeiten Eine wichtige Sache,
die Sie hier beachten sollten, ich alle Dateien im
Wave-Format heruntergeladen habe . Der
Grund ist einfach. Wave bietet Ihnen die
bestmögliche Audioqualität, was besonders
wichtig ist, wenn Sie dieses Audio für
Lipsing und Animationen
verwenden mit
qualitativ hochwertigem Audio beginnen, können Sie spätere
Probleme vermeiden und
bessere Endergebnisse erzielen Ordnung, zu diesem Zeitpunkt haben
wir aus Ihrem
Drehbuch eine Stimme gemacht. Sie haben gesehen, wie
man eine Stimme auswählt, wie man mit
Generierungsmodellen arbeitet und wie man
saubere Audiodateien vorbereitet , die für
den nächsten Schritt bereit sind. Sie erfahren auch, warum es
oft sinnvoll ist,
ein Drehbuch in kleinere Teile aufzuteilen ein Drehbuch in kleinere Teile ,
und wie dieser Ansatz Zeit und
Credits sparen und Ihnen später
mehr Flexibilität bieten
kann . Am wichtigsten ist, dass Sie jetzt über qualitativ
hochwertige Sprachdateien verfügen qualitativ
hochwertige Sprachdateien , die sich gut für
Animationen und Lippensynchronisation eignen. Im nächsten Modul werden wir
diese Sprachdateien nehmen und mit der Lippensynchronisierung
fortfahren. Sie werden sehen, wie Sie die Lippensynchronisierung in der
Praxis mit
verschiedenen KI-Tools
anwenden Praxis mit
verschiedenen KI-Tools und wie dasselbe
Audio
je nach Arbeitsablauf zu
unterschiedlichen Ergebnissen führen kann . Wir werden die Tools Seite an Seite vergleichen und ehrlich
darüber sprechen, was
gut funktioniert und was nicht
und worauf Sie bei der Auswahl
einer Lippensynchronisationslösung
achten sollten. Wenn Sie bereit sind,
fahren wir mit dem nächsten Modul fort.
7. Modul 5: Vergleich von KI-Tools – Vergleich von KI-Tools: Modul fünf,
Lippensynchronisation in der Praxis. Hallo zusammen und
willkommen zu Modul fünf. In diesem Modul werden wir die Sprachaufnahmen aus dem vorherigen Modul
übernehmen und in
der Praxis
Lippensynchronisationsvideos erstellen Wir werden dasselbe Audio
mithilfe von zwei KI-Tools,
nämlich
Cling Avatar und Hagen, auf dieselbe Figur anwenden mithilfe von zwei KI-Tools,
nämlich
Cling Avatar und Hagen, auf dieselbe Figur , sodass wir deutlich vergleichen können wie jedes einzelne mit
Lippensynchronisation und Bewegung umgeht Das Ziel hier ist nicht, ein perfektes Tool zu
finden, sondern den
Unterschied zu verstehen und das
Lippensynchronisationsergebnis auszuwählen , das
für unser Video am besten geeignet ist. Am Ende dieses Moduls werden
wir die endgültige Version auswählen und sie in der letzten
Phase der Bearbeitung verwenden. Kehren wir zu Google Docs zurück, wo wir unser Skript gespeichert haben. Im vorherigen Modul
haben wir das Voiceover in
11 Runden generiert, indem wir in kleineren Teilen mit dem
Drehbuch gearbeitet Für jedes Hörstück
habe ich notiert, welche Avatar-Aufnahme oder welches Archivmaterial dazu
passen Am Ende hatten wir also ein einfaches
geschriebenes Storyboard Ich habe die Reihenfolge der
Avatar-Aufnahmen so geplant, dass die Dinge Bewegung bleiben
und nicht zu lange in einem Winkel Ich generiere auch ein
paar zusätzliche Winkel und wähle die aus, die
mir am besten gefallen. Für dieses Video
verwende ich drei Hauptwinkel, eine Vorderansicht, einen
leichten Seitenwinkel und eine Aufnahme von oben nach unten, und wir werden
zwischen ihnen wechseln, damit sich das Video
dynamisch und ansprechend anfühlt. Gehen wir nun
zur Link AI-Website über. Klicken Sie in der oberen linken Ecke auf AI Tools. Wie ich bereits erwähnt habe, bietet
Clink eine breite Palette
von Tools und Modellen. Aber für diese Lektion
interessieren wir uns nur für
Avatar Two Point oh, oder einfach für das
neueste Avatar-Modell verfügbar ist, wenn Sie sich diesen Kurs später
ansehen Das Team von Link Luis
aktualisiert ziemlich oft, daher
ist es in der Regel eine sichere Wahl, die neueste Version zu verwenden. Sie sehen auch, dass der Link
eine Reihe von vorgefertigten Avataren anbietet. Sie können für schnelle
Tests oder kurzfristige Aufgaben nützlich sein. Für dieses Projekt verfolgen
wir jedoch einen professionelleren Ansatz und verwenden unseren eigenen benutzerdefinierten Avatar. Klicken Sie links auf Aloadimage und laden Sie Ihr Avatar-Bild Sobald das Bild geladen ist, laden Sie Ihr erstes Voiceover hoch,
indem Sie auf Audio hochladen Bevor Sie das Video generieren, können
Sie die
Ausgabeauflösung HD oder Full HD wählen Normalerweise entscheide ich mich für die
höchste verfügbare Option. Es kostet natürlich mehr
Credits, aber es bietet dir die
bestmögliche Qualität, was besonders wichtig ist für Avatare, die in der Nähe sprechen Eine
Full-HD-Lippensynchronisationsgeneration kostet 48 Credits, was nicht billig ist, aber
Lippensynchronisation ist im Allgemeinen etwas teurer als die
normale Videogenerierung Im Folgenden finden Sie eine Option
zum Hinzufügen einer Aufforderung, wenn Sie das
Verhalten des Avatars genauer beschreiben
möchten. In vielen Fällen schlägt Clink
automatisch eine Aufforderung vor, und meiner Erfahrung nach funktioniert
das sogar ganz gut Um die Dinge einfach zu halten, werden
wir die
vorgeschlagene Aufforderung verwenden und sehen wie die Ergebnisse stimmen.
Lassen Sie uns weitermachen und prüfen, welcher Avator-Winkel
in unserem Storyboard als Nächstes kommt Jetzt kehren wir zu Clink zurück, laden den nächsten
Teil unseres Audios hoch,
klicken auf Bild hochladen, klicken auf Bild hochladen, wählen den
Avatar-Winkel aus und Dann wiederholen wir den gleichen Vorgang für die restlichen Audioteile In Ordnung, alles ist bereit. Alle Teile unseres Puzzles
werden jetzt generiert. Jetzt müssen Sie nur noch
das Ergebnis abwägen und sich ansehen,
wie sich alles entwickelt hat. In Ordnung, unsere Videos
werden generiert. Schauen wir uns also an
, was wir haben. Im Jahr 2026 wird KI Sie nicht ersetzen. Diese Zeile wiederholt sich oft,
aber hier ist der Teil, den die Leute überspringen Also, was denkst du?
Im Vergleich zur Vorgängerversion hat
Link
den Realismus der Emotionen des
Avatars deutlich verbessert den Realismus der Emotionen des
Avatars Es fühlt sich schon viel besser an
und ich denke, es wird sich von hier aus nur noch
weiter verbessern Mir persönlich gefällt das Ergebnis. Der Dialekt fühlt sich lebendig an, nicht Tee oder Plastik Lassen Sie uns weitermachen und uns
die nächste Generation ansehen. Jemand verwendet KI W.
Derselbe Job. Derselbe Titel. Sehr unterschiedliche Ergebnisse. Jemand, der KI W. Derselbe Job, gleicher Titel. Sehr
unterschiedliche Ergebnisse. Jemand, der diesen benutzt, sieht
auch sehr gut aus. Ich sehe hier keine erkennbaren
Mängel oder Artefakte, also denke ich, dass wir es
sicher behalten können. Lass uns weitermachen und
sehen, was wir als Nächstes haben. Ein Entwickler ohne KI schreibt
alles von Grund auf neu. Ein Entwickler mit
KI liefert schneller, behebt Fehler früher und
konzentriert sich auf echte Probleme. Hm. Den mag ich etwas weniger. Während der Kopfdrehung
fühlt es sich an, als würde der Kopf
etwas kleiner werden. Es ist kein kritisches Problem. Also vorerst werde ich es behalten,
aber es ist etwas, dessen man
sich bewusst sein sollte. Lass uns weitermachen. Im Jahr 2026 lautet die Frage also
nicht, ob KI meinen Job annehmen wird. Im Jahr 2026 lautet die Frage also
nicht, ob KI meinen Job annehmen wird. Diese Generation sieht toll aus. Ich werde
diesen auf jeden Fall behalten und weitermachen. Die Frage ist,
die Frage ist, Ordnung, und hier haben
wir einen Schnellschuss , der sich gut als Übergang eignet. Das passt perfekt zu unserem Video. Wirst du derjenige sein, der
es benutzt oder derjenige,
der dagegen antritt? Auf welcher Seite stehst du? Ordnung. Sagen wir nun, alle
Clips in einem Ordner. Wie Sie sehen können, ist das
Anwenden der Lippensynchronisierung auf unseren Avatar ein ziemlich
einfacher Vorgang. Als Nächstes werden wir
dasselbe in einer anderen Anwendung tun,
Hagen, die derzeit eine
der führenden Anwendungen im Bereich Lippensynchronisierung ist. Wir werden die
Ergebnisse vergleichen und dann die besten Aufnahmen
für unser letztes Video
auswählen. Hagen ist eine
KI-Plattform, die sich auf die
Erstellung sprechender Avatare
und Lippensynchronisationsvideos konzentriert Erstellung sprechender Avatare
und Lippensynchronisationsvideos Es wird häufig für
Bildungsinhalte,
Marketing, Videos
und soziale Medien verwendet Bildungsinhalte,
Marketing, Videos und ist bekannt für stabile Lippensynchronisationsergebnisse
und einen benutzerfreundlichen Workflow Das letzte Mal, dass wir Hagen benutzt haben,
war vor etwa vier Monaten. Damals nutzten wir es, um
Kurzvideos für
YouTube und TikTok
sowie Kurzfilme zu erstellen Kurzvideos für
YouTube und TikTok . Seitdem hat Hagen ein neues Modell
veröffentlicht, und genau das
werden wir heute testen. In Hagen ist die Anzahl
der Avatare, die
Sie
je nach Abonnement erstellen können, begrenzt , und für zusätzliche Avatare ist
eine zusätzliche Zahlung erforderlich Ich habe
das Limit für mein Konto bereits erreicht, weshalb meine Frau
ein separates Konto registriert hat Auf diese Weise können wir dir
den gesamten Avatar-Erstellungsprozess
in Hagen
richtig zeigen den gesamten Avatar-Erstellungsprozess und ihn Schritt für Schritt
durchgehen. Hagen bietet mehrere
Abonnementpläne an, darunter ein kostenloses. Mit dem kostenlosen Plan können Sie ein paar Generationen erstellen und sich ein Bild davon
machen, wie der Service
funktioniert, bevor Sie wie der Service sich
auf etwas festlegen Für diese Lektion
verwenden wir den 25-Euro-Plan, hauptsächlich um
das neue Modell gründlich zu testen und Ihnen den Prozess zu
zeigen Auch weil drei kostenlose Videos für das heutige Beispiel nicht ausreichen
würden. Wir wollen auch die
bestmögliche Qualität erzielen. Das Set, in dem Ihr Setup eingerichtet ist,
könnte anders sein. In einigen Fällen kann ein
Clink-Abonnement allein bereits ausreichen Es hängt wirklich von
Ihren Bedürfnissen und Ihrem Arbeitsablauf ab. In Ordnung, lassen Sie uns jetzt
unseren Avatar erstellen. Klicken Sie auf der linken Seite des
Bildschirms auf Avatare. Hier werden Sie sehen, dass Hagen Ihnen zwei
Hauptoptionen zur Auswahl Sie können entweder eine
reale Person klonen, beispielsweise
sich selbst, oder einen virtuellen
Charakter aus einem Bild erstellen. In unserem Fall entscheiden
wir uns für die zweite Option. Erstelle einen virtuellen
Charakter aus einem Bild, da das am besten zu
unserem Arbeitsablauf passt. Als Nächstes laden wir
unser Avatar-Bild hoch. Wie Sie sehen können, zeigen Agenten Beispiele dafür, welche
Bilder am besten funktionieren, aber unsere Avatare
eignen sich perfekt zum Lipsing, sodass Sie sich hier keine Sorgen machen
müssen Klicken Sie auf Hochladen und fahren Sie mit
dem nächsten Schritt fort. Hier geben wir die
Basisinformationen für unseren Avatar ein. Hier gibt es nichts Besonderes, Sie müssen
also nicht
viel Zeit für diesen Teil aufwenden. Unser Avatar ist jetzt erstellt. Um eine Stimme hinzuzufügen, klicken Sie
auf den Avatar und dann auf ZEN Video. Sie werden hier viele
verschiedene Optionen sehen. Sie können Stimmen
aus Hagens Bibliothek verwenden Soweit ich mich erinnere, haben sie kürzlich eine Partnerschaft
mit 11 Labs geschlossen, die wir für unser Voiceover verwendet haben Aber da unser Audio bereits fertig
ist, laden
wir unsere eigene Datei hoch Klicken Sie oben links
auf Audio hochladen. Laden Sie die erste Audiodatei hoch
und überprüfen Sie, wie sie klingt. Im Jahr 2026 wird KI dich nicht ersetzen. Diese Zeile wiederholt sich oft,
aber hier ist der Teil, den die Leute überspringen Wenn alles
gut klingt, klicken Sie auf Audio ausgeben. Sobald das Audio hinzugefügt wurde, gehen Sie in die obere rechte Ecke,
klicken Sie auf Video generieren, stellen Sie sicher, dass alle
Einstellungen auf
maximale Qualität eingestellt sind und dass kein Wasserzeichen
vorhanden ist, und klicken Sie dann auf Senden Ordnung, während das
Video generiert wird, können
wir weitermachen und
die nächste Lippensynchronisation erstellen Hier wähle ich die
sechs Audiodateien aus, die ich in Google Docs als
diejenige markiere , die mit diesem Avatar
verwendet werden soll. Wie zuvor klicken
wir auf Generieren, stellen sicher, dass alle Einstellungen auf die höchste
verfügbare Qualität
eingestellt sind , und klicken dann auf Senden. Während wir auf
die nächste Generation warten, werfen
wir einen Blick auf das
Ergebnis unserer ersten Generation. Im Jahr 2026 wird KI Sie nicht ersetzen. Diese Zeile wiederholt sich oft,
aber hier ist der Teil, den die Leute überspringen Für mich sieht es sehr realistisch aus. Ich bin mir ziemlich sicher,
dass die meisten Menschen, wenn sie diesen
Avatar in ihren Füßen sehen
würden, nicht einmal erkennen würden
, dass es KI ist. Vergleichen wir es nun mit demselben Video, das in Clink erstellt wurde Im Jahr 2026 wird KI Sie nicht ersetzen. Diese Zeile oft. Ein Ersatz. Diese Zeile wird oft wiederholt. Aber hier ist der Teil, den die Leute überspringen. In der Klink-Version
fühlt sich das Gesicht etwas plastischer und die Emotionen
wirken im Vergleich
zum Hygieneergebnis etwas
ausdrucksvoller im Vergleich
zum Hygieneergebnis etwas
ausdrucksvoller Was denkst du? Schauen wir uns nun die
zweite Generation an. Im Jahr 2026 lautet die Frage also
nicht, ob KI meinen Job übernehmen wird. Nett.
Das gefällt mir wieder sehr gut. Und vergleichen wir es auch mit der im Link
erstellten Version. Im Jahr 2026 lautet die Frage also
nicht, ob KI meinen Job annehmen wird. Im Jahr 2026 lautet die Frage also
nicht, dass KI meinen Job annimmt? In der Clink-Version
sind
die Avatar-Diebe nicht sichtbar und die Gesamtqualität fühlt sich im Vergleich zu
Hagen etwas weniger detailliert Hagen versteckt den Dieb nicht, und aus diesem Grund
fühlt sich das Ergebnis für mich natürlicher an Insgesamt denke ich, dass ich hier
die Hagen-Version bevorzuge. In Ordnung, wir haben
zwei Lippensynchronisationsvideos erstellt. Jetzt müssen wir das nächste mit
einem anderen
Avatar-Bild erstellen mit
einem anderen
Avatar-Bild Dazu kehren wir zum
Avatar-Bereich zurück, um einen neuen Avatar zu
erstellen, klicken auf Neuer Look, laden
das nächste Avatar-Bild und klicken dann auf Look erstellen. Auf dieselbe Weise erstellen
wir auch
unseren dritten und letzten
Avatar, indem wir
das nächste Bild hochladen und
auf Look erstellen klicken Jetzt nehmen wir unseren zweiten Avatar und fahren mit der
Erstellung der Lippensynchronisation Schauen wir in den Google
Docs nach, welche Audiodateien für diesen Avatar
verwendet werden sollten. Okay, hier haben wir zwei Audiotracks, die angewendet werden
müssen. Bevor wir sie anwenden, lassen Sie uns das
schnell überprüfen. KI ersetzt nicht Ein Entwickler ohne KI schreibt
alles von Grund auf neu. Ein Entwickler mit
KI liefert schneller, behebt Fehler früher und
konzentriert sich auf echte Probleme. Ja,
genau das brauchen wir. Wir laden das Audio hoch und fügen es hinzu. Als nächstes folgen wir dem
gleichen vertrauten Prozess. Klicken Sie auf Generieren, fügen Sie bei Bedarf die
Beschreibung hinzu
und stellen Sie sicher, dass alle Einstellungen auf die maximale Qualität eingestellt
sind. Diesmal
kostete die Generierung kostenlose Credits, da die Audiodatei etwas
länger ist als die
vorherige. Das ist in Ordnung. In meinem Fall habe ich
genug Credits. Dann klicken wir auf Generieren. Okay, fast
alles wird generiert. Schauen wir uns
an, was wir haben. Ein Entwickler ohne KI schreibt
alles von Grund auf neu. Ein Entwickler mit
KI liefert schneller, behebt Fehler früher und
konzentriert sich auf echte Probleme. Ich, das sieht wirklich gut aus. Es gibt keine Deformation des Kopfes,
wie wir sie bei Klink gesehen haben. Vergleichen wir die beiden Versionen. Ein Entwickler ohne KI schreibt
alles von Grund auf neu. Ein Entwickler mit
KI liefert schneller, behebt Fehler früher und
konzentriert sich auf echte Probleme. Ehrlich gesagt könnten beide Optionen mit ein wenig
Nachbearbeitung
genutzt werden , aber auch hier ist Hagen mein
Favorit. Lass uns weitermachen. Die Frage ist,
die Frage ist, hier sieht alles gut aus. Dieser Clip ist zu kurz, um
ihn wirklich zu vergleichen,
also lass uns weitermachen. Jemand, der KI W benutzt, derselbe Job, derselbe Titel. Sehr unterschiedliche Ergebnisse. Dieser ist auch großartig geworden. Keine seltsamen Pannen oder unangenehmen
Gesten des Avatars. Vergleichen wir diese Version mit der in Clink generierten Jemand, der AI Will verwendet, derselbe Job, derselbe Titel,
sehr unterschiedliche Ergebnisse Jemand, der AI Will verwendet, derselbe Job, derselbe Titel. Sehr unterschiedliche Ergebnisse. Die Clink-Version ist
etwas ausdrucksvoller. In einigen Fällen
kann das gut funktionieren, aber aufgrund dieser
Ausdruckskraft wird etwas
deutlicher, dass
es sich um KI handelt Schauen wir uns nun die letzte Generation
an. Wirst du derjenige sein, der
es benutzt , oder derjenige, der gegen es
konkurriert? Auf welcher Seite stehst du? Wirst du derjenige sein, der es benutzt, oder derjenige, der gegen es konkurriert? Auf welcher Seite stehst du? Dies erwies
sich als großartiger Abschluss für dieses Video mit einer Frage , die als Aufruf zum Handeln dient und die Zuschauer
dazu ermutigt, einen Kommentar
zu hinterlassen. Meiner Meinung nach
geht Hagen sehr gut damit um. Und selbst Frau, ich bin ein
großer Fan von Klink
, den ich persönlich für
etwa 80% meiner Aufgaben verwende Wenn es um
realistische Avatare geht, fühlt sich
Hagen für mich derzeit
stärker an Das heißt, wenn Sie
einen Avatar im Cartoon-Stil erstellen oder wenn Sie nur ein
Link-Abonnement haben oder wenn Sie Lippensynchronisation
auf ein animiertes Projekt anwenden müssen , macht
Link einen großartigen Job Ich habe es schon
oft für solche Fälle verwendet und kann es definitiv
für diese Art von Arbeit empfehlen. Laden wir nun alle
Dateien in einen separaten Ordner herunter. Sie haben den gesamten
Prozess und die Ergebnisse gesehen, und von hier aus können Sie entscheiden, was für
Ihre eigene Situation am besten geeignet ist. Mein Ziel war es, Ihnen
die verfügbaren Optionen aufzuzeigen. In Ordnung, lassen Sie uns dieses Modul
abschließen. Wir sind schon fertig
mit Talking Avatar. Es sind nur
noch ein paar Stücke übrig erstellen mit AA Hintergrundmusik
für unser Video und bringen dann alles in der Postproduktion
zusammen. Wir sind fast an
der Ziellinie. Wenn Sie es bis hierher geschafft haben, gibt es keinen Grund, jetzt weiterzumachen, S im nächsten Modul.
8. Modul 6: Erstellen von Hintergrundsound - Erstellen von Hintergrundsound: Modul sechs,
KI-Musik in der Praxis. Hallo und willkommen
zum nächsten Modul. In diesem Modul werden wir uns
darauf konzentrieren,
Hintergrundmusik für
unser Video mit AA zu generieren . Ich werde Ihnen zeigen,
wie schnell
Musik erstellt wird, die zur
Stimmung und zum Tempo
unseres Avatar-Videos passt , ohne stundenlang in Stock-Musikbibliotheken zu suchen Wir werden zwei KI-Tools verwenden, mit
denen ich persönlich arbeite, und wir werden auch ChatGPT
verwenden, um
uns dabei zu helfen, eine klare Aufforderung für
die Art von Musik zu schreiben, die Das Ziel hier ist nicht, einen perfekten Soundtrack zu
erstellen, sondern saubere,
nutzbare
Hintergrundmusik zu generieren, die das Video unterstützt und in
der
Endbearbeitung gut funktioniert Ordnung, um zu verstehen,
welche Art von Musik für diese Art von
Video
am besten geeignet ist, fragen wir JAGPT Wenn Sie diese Art
von Inhalten zum ersten Mal erstellen , ist
es völlig normal, nicht zu wissen, welche Musik tatsächlich beliebt
ist oder für dieses
Format gut geeignet Anstatt zu raten,
werden wir JAGPT verwenden, um uns zu helfen, es herauszufinden und uns ein paar gute Anweisungen
zu geben , von denen wir ausgehen Okay, nehmen wir uns einen Moment Zeit und gehen die Optionen
durch, die sich
JAGPT ausgedacht hat Von allen Optionen gefällt
mir die zweite, subtile
filmische Unterstreichung, am besten. Ja, GPT hat erwähnt, dass
dieser Stil
sehr gut für die Präsentation öffentlicher
Reden geeignet ist,
und ich stimme zu, dass er
die Stimme unterstützt , ohne von ihr
abzulenken Machen wir also den nächsten Schritt. Ich werde JAGPT bitten, eine Aufforderung
zur Generierung von Musik
in genau diesem Stil zu schreiben zur Generierung von Musik
in genau diesem Stil Okay, hier ist unsere Aufforderung. Wir werden es kopieren und in
zwei verschiedenen KI-Tools verwenden , um Hintergrundmusik zu
generieren. Die erste App, die wir verwenden
werden, ist Sona. Sona ist ein KI-Tool, das hauptsächlich zum Generieren von
Musik aus Texteingabeaufforderungen
verwendet wird Sie können Hintergrundmusik,
ganze Songs, Instrumentals
oder einfache atmosphärische Tracks erstellen ganze Songs, Instrumentals , indem Sie einfach
die Stimmung und den Stil beschreiben Es ist besonders beliebt für
Hintergrundmusik für Videos, Inhalte in
sozialen Netzwerken, Demos und Experimenten,
schwache Musikideen, ohne dass dafür Fähigkeiten in der Musikproduktion Eine Sache, die ich an
Sona wirklich mag , ist, dass es
wirklich einfach zu bedienen ist Sie müssen
Musiktheorie nicht verstehen oder sich
mit komplexen Einstellungen herumschlagen Sie beschreiben einfach, was Sie wollen, und schon erhalten Sie ein Ergebnis. In unserem Fall werden wir Sona
verwenden, um
subtile filmische
Hintergrundmusik zu erzeugen , die die Stimme
unterstützt und nicht von der Botschaft
ablenkt Wir werden dieselbe Aufforderung verwenden, die wir zuvor
vorbereitet haben , die Musik
generieren
und sie später mit
einem anderen KI-Tool vergleichen, und sie später mit
einem anderen KI-Tool vergleichen um zu sehen,
welches Ergebnis besser zu unserem Video passt Lassen Sie uns kurz über
SNA-Abonnements sprechen, einschließlich einer kostenlosen und einer kostenpflichtigen Option mit mehr
Credits und Funktionen Unser Ziel in diesem Kurs, kurze
Hintergrundmusik für Videos zu
generieren, der kostenlose Plan ist völlig ausreichend Sie können bereits Musik erstellen, Eingabeaufforderungen
testen und ein Gefühl
dafür bekommen, wie alles funktioniert Wenn Sie später beschließen,
viel Musik zu generieren und
kommerzielle Rechte benötigen, können
Sie jederzeit ein Upgrade durchführen Um an diesem Kurs teilnehmen
zu
können, müssen Sie jedoch nichts bezahlen. Ich werde den Link zu
Sun und dem Produzenten AA
in den Kursressourcen und der
Pin-Datei verlinken, in den Kursressourcen und der damit Sie ihn später
leicht finden können. Die zweite App, wie du sie schon
hast, ist Producer AA. Es ist nicht so beliebt wie SNA, aber ich benutze es schon ziemlich
lange Es hat alle Funktionen, die ich persönlich für meinen Workflow benötige Wenn es um Abonnements geht, ist der
Hersteller AA etwas billiger als Suna, der
Unterschied ist nicht groß Es gibt auch einen kostenlosen Tarif
, der mehr als
ausreichend ist, wenn Sie Musik nur für den
persönlichen Gebrauch oder zum Lernen
generieren Ich habe derzeit einen
Startup-Plan für acht Dollar, weil ich
die Musik für
kommerzielle Projekte verwende . Aber das ist ein anderes Thema. Für diesen Kurs ist die kostenlose
Version völlig in Ordnung. Das Wichtigste dabei ist, das Ergebnis zu
vergleichen und
herauszufinden , welches Tool besser zu Ihrem
Stil und Arbeitsablauf passt. Du siehst, ich habe hier eine
ziemlich lange Liste
von Tracks erstellt . Es gibt tatsächlich
viele davon. Das letzte Mal, dass ich Musik in
Producer AI
generiert habe , war vor ein paar Wochen, aber alles ist immer noch
sicher und leicht zugänglich. Mit der Zeit
wird das wirklich praktisch. Sie erstellen Ihre eigene kleine Bibliothek Titeln, die Sie später wiederverwenden, vergleichen oder sich von
ihnen inspirieren lassen können. In Ordnung,
fangen wir an zu generieren. Klicken Sie zunächst in Producer AI auf Neue Sitzung. Sie im angezeigten Chat-Fenster
hinter der Aufforderung, die wir zuvor von
ChatGPT
erhalten haben Klicken Sie im angezeigten Chat-Fenster
hinter der Aufforderung, die wir zuvor von
ChatGPT
erhalten haben, auf Nachricht
senden Während dort Musik generiert wird, wechseln
wir zu Sona Gehen Sie in Sona in die linke
Ecke und klicken Sie auf Erstellen. Wir benötigen nur
Hintergrundmusik ohne Gesang,
also stellen Sie sicher, dass Sie Instrumental
auswählen Fügen Sie nun dieselbe
Aufforderung ein und klicken Sie auf Erstellen. Auf diese Weise
generieren Sie Videos in zwei verschiedenen Tools gleichzeitig verwenden dabei genau
dieselbe Aufforderung, wodurch der
Vergleich viel übersichtlicher wurde. Okay, hören wir uns an, was uns der
Produzent Rey gegeben hat. Hmm. Es ist nicht schlecht, aber es fühlt sich ein bisschen zu weit an, vielleicht sogar ein bisschen langweilig Lass uns versuchen, es
interessanter zu machen und mehr Bits hinzuzufügen. Während wir auf
die neue Generation warten, hören
wir uns an, was
Sona für uns geschaffen hat A Ich
mag den letzten Teil des Tracks wirklich sehr mag den letzten Teil des Tracks Ich denke, es passt ziemlich gut zu unserem
Video. Also lass uns weitermachen
und es herunterladen. Wie Sie sehen, können
Sie den Track
mit dem kostenlosen Tarif nur im kostenlosen MP-Format herunterladen. Aber für unser Video ist das
mehr als genug. Wir brauchen hier nichts
Komplexeres. In Ordnung, lassen Sie uns dieses Modul
abschließen. In diesem Modul erstellen wir
ein Skript für unser Video,
finden heraus, welche Art von
Hintergrundmusik für
unser Format am besten geeignet ist, und generieren Musik
mit verschiedenen KI-Tools. Wir vergleichen die Ergebnisse, wählen aus, was uns gefällt, und jetzt
haben wir alle wichtigen Teile fertig. Es ist nur noch ein Puzzle übrig, das
alles zusammensetzt. Im nächsten Modul werden
wir mit der
Postproduktion fortfahren und
das endgültige Video in Capcat zusammenstellen Dort
kommt alles zusammen. Siehe im nächsten Modul.
9. Modul 7: Endmontage in der Praxis – Bearbeiten des Videos in CapCut: Modul sieben, Bearbeitung
des Videos in CapCut. Willkommen zum letzten Modul. In diesem Modul
werde ich
mein eigenes Videoprojekt durchgehen und Ihnen zeigen wie alles in CapCut
zusammenkommt Wir werden Schritt für Schritt
die wichtigsten Funktionen durchgehen , die ich
verwendet habe, von
der Platzierung der Bilder und des Voiceovers bis hin zum Hinzufügen von Musik und Ich habe nicht vor, hier
eine perfekte Bearbeitung zu zeigen. Ziel ist es, Ihnen einen
klaren praktischen Arbeitsablauf zu vermitteln damit Sie die Logik verstehen
und dann selbst experimentieren können . In Ordnung, lassen Sie uns zu CapCut
übergehen. Zuerst zeige ich Ihnen das
Endergebnis, zu dem ich gekommen bin. Danach werden wir alles
Schritt für Schritt
durchgehen und
alles gemeinsam aufschlüsseln. Im Jahr 2026 wird KI Sie nicht ersetzen. Jemand, der KI einsetzt, wird denselben Job, denselben Titel, sehr
unterschiedliche Ergebnisse erzielen Ein Designer ohne KI verbringt den
ganzen Tag mit einem Konzept. Ein Designer mit KI erkundet vor dem Mittagessen
zehn Richtungen
und verfeinert die beste Ein Entwickler ohne KI schreibt
alles von Grund auf neu. Ein Entwickler mit
KI liefert schneller, behebt Fehler früher und
konzentriert sich auf echte Probleme. KI ersetzt keine Berufe. Sie ersetzt Zögern. Es ersetzt Widerstand. Es ersetzt Menschen, die warten. Im Jahr 2026 lautet die Frage also
nicht, ob KI meinen Job annehmen wird. Die Frage ist,
werden Sie derjenige sein, der sie
benutzt, oder derjenige, der gegen sie
konkurriert Auf welcher Seite stehst du? In Ordnung, so ist meine
endgültige Version geworden. Ich weiß nicht, ob es Ihnen
aufgefallen ist, aber während der Bearbeitung hatte
ich das Gefühl, dass das
Originalskript am Anfang
etwas zu lang und etwas
langweilig war . Also habe ich den Anfang gekürzt
und einen kleinen
Teil des Drehbuchs herausgeschnitten, und ehrlich gesagt fühlt es sich jetzt
viel besser Bis dahin wird sich nicht jeder ein
einminütiges Video ansehen, und unser Ziel ist es,
die Hauptidee klar zu vermitteln und sie
nicht in die Länge zu ziehen Also hier ist, was ich als Nächstes gemacht habe. Ich habe einen Ordner mit
allen Dateien importiert , die ich
für dieses Projekt benötigt habe. Ich lade auch ein paar
Stock-Videoclips herunter. Wir hätten
diese auch mit KI generieren können, aber in diesem Fall war das Herunterladen von
Archivmaterial einfach schneller. Ich verwende diese Clips,
um den Teil des
Skripts auszufüllen , in dem der
Token-Avatar nicht sichtbar ist. Ich habe den Bildschirm
in zwei Teile aufgeteilt. Oben platziere ich einen Stockclip
und darunter den Avatar. Die Idee hier ist,
die erste Reaktion
zu vermeiden . Das sieht langweilig aus. Überspringen. Stattdessen hat der Zuschauer sofort etwas zum
Anschauen,
was ihm hilft, seine Aufmerksamkeit zu behalten. Ich habe der ersten Aufnahme mit
dem Token-Avatar auch etwas Bewegung hinzugefügt , ein subtiler Zoom-Effekt Gehen Sie dazu in CapCut zum allerersten Frame des Clips und fügen Sie einen Keyframe hinzu Gehen Sie dann zum
Ende des Clips, erhöhen Sie die Skala
leicht auf
die gewünschte Stufe und fügen Sie dort
einen weiteren Keyframe Dadurch entsteht ein gleichmäßiger
Zoom, der der Aufnahme
ein wenig Leben und
Energie verleiht der der Aufnahme
ein wenig Leben und
Energie Als Nächstes wechsle ich zu einer anderen
Aufnahme des Avatars, aber aus einem anderen Blickwinkel. Gleich danach
füge ich einem
Stockclip im Vollbildmodus
eine Verknüpfung hinzu und
bringe das Layout dann wieder auf
den geteilten Bildschirm zurück. All diese kleinen
Übergänge und Änderungen tragen dazu bei, die Aufmerksamkeit der
Zuschauer aufrechtzuerhalten, und das ist wirklich der
wichtigste Teil. Wenn du die Aufmerksamkeit von
jemandem
in den ersten oder zwei Sekunden nicht erregst, er wahrscheinlich nicht hier
bleiben, um zu sehen, worum dem Video geht
oder was als Nächstes kommt. Das Ziel hier
ist also nicht, schick zu sein. Es geht darum, das
Video visuell lebendig zu halten und den Zuschauern einen
Grund zu geben, es sich weiter anzusehen. Danach wechsle ich
zu einer Standardversion, die den
Teil über Designer
visuell unterstützt. Das verstärkt
die Botschaft und macht die Idee klarer, ohne zu viel
zu erklären. Hier hatte
ich auch den ersten subtilen Hinweis zum Abonnieren, einen kleinen Aufkleber
an einer sichtbaren Stelle. Der Schlüssel hier ist, es
leichter und aufdringlicher zu halten. Sie sollten nicht zu viel Druck ausüben,
da das die Leute leicht
abschrecken kann Betrachte es eher als
eine sanfte Erinnerung, nicht als einen Aufruf zum Handeln, der dem Zuschauer
zugeschrien wird Danach habe ich es nicht zu
kompliziert gemacht. Ich halte das Layout einfach, ein geteilter Bildschirm mit
einer Stocklippe oben,
Bildunterschriften und dem sprechenden Avatar, der aus einem anderen Blickwinkel
gezeigt wird Dann habe ich beschlossen, dem Zuschauer
eine kurze Pause zu
gönnen , damit er das Gesicht meines Avatars nicht
sehen Für diesen Teil hatte ich
das Gefühl, dass die Worte selbst stark genug
waren, also habe ich mit einem sehr
minimalen visuellen Ansatz gespielt, großer Text
auf schwarzem Hintergrund erscheint. Ich wählte den Text aus,
ging zur Animation und entschied mich für eine Zoom-In-Animation mit der
längstmöglichen Dauer. Ich habe das gleiche Setup
für alle drei Wörter wiederholt. Das sorgt für eine klare
Pause in den Bildern,
lässt die Botschaft ankommen und hilft, die Aufmerksamkeit des Betrachters
zurückzugewinnen,
bevor er weitermacht Als Nächstes gehen wir zum
letzten Teil des Videos über. Hier wird der Avatar
im Vollbildmodus angezeigt, wobei verschiedene Kamerawinkel durch die Szene
wechseln. Ich wechsle
diese Aufnahmen mit
subtilem Zoom-Effekt auch bei eher statischen Bildern ab,
wenn die Kamera näher betrachtet wird. Das hilft, das
Ende visuell interessant zu halten und verhindert, dass es
sich flach anfühlt oder sich wiederholt Ein weiteres wichtiges Element ist
hier eine Hintergrundmusik. Der Titel, den wir ausgewählt haben,
hat einen ziemlich dramatischen Ton, weshalb ich die
Lautstärke etwas verringert habe. Das Ziel ist, dass die Musik im Hintergrund
bleibt und die Stimmung
unterstützt, ohne von der Stimme
abzulenken Ehrlich gesagt ist dieser Teil
nicht einmal verpflichtend. Du könntest später jederzeit Musik
hinzufügen, direkt in TikTok oder YouTube. Ich möchte dir hauptsächlich den Prozess
der Musikgenerierung
als Teil des Workflows zeigen . Ob du es in
deinem eigenen Projekt verwendest oder nicht, es liegt ganz bei dir. Das nächste sehr wichtige
Detail sind Bildunterschriften. Um sie in CapCut zu erstellen, gehen Sie zum Text
oben auf dem Bildschirm Wählen Sie automatische Untertitel, wählen Sie Englisch als Sprache
und klicken Sie auf Generieren CapCut verfügt über eine wirklich große
Bibliothek mit Untertitelstilen, verschiedenen Schriftarten, Animationen und Layouts für alle Arten von Looks Wenn Sie in CapCut bearbeiten, empfehle
ich dringend, einige Zeit damit zu
verbringen sie zu
erkunden und auszuwählen was sich für Ihren Stil am besten anfühlt Ein weiteres wichtiges Element sind
Übergänge zwischen Clips. Genau wie bei Untertiteln
bietet CapCut eine Vielzahl
von Sie finden sie,
indem Sie oben auf dem
Bildschirm auf Übergänge klicken .
Benutze sie nicht Ein paar einfache Übergänge funktionieren
normalerweise am besten. Und manchmal ist es
auch hilfreich, den Zuschauer
sanft daran zu erinnern, ihn
zu liken oder zu abonnieren. Dafür können wir Aufkleber verwenden. Sie finden Aufkleber direkt neben dem Übergangsbereich. Es gibt Unmengen davon, und ständig kommen neue
hinzu,
Pfeile, Markierungen, Konturen,
Beschriftungen und mehr. Sie können sehr nützlich sein
, wenn Sie auf
etwas Bestimmtes auf dem Bildschirm zeigen
oder die Aufmerksamkeit des Betrachters lenken möchten etwas Bestimmtes auf dem Bildschirm zeigen
oder die . Nehmen Sie sich etwas Zeit, um den Abschnitt zu
erkunden. Es ist mächtiger, als
es auf den ersten Blick erscheinen mag. Und der letzte letzte
Schritt ist das Audiomischen. KI-Voiceovers sind
schon ziemlich gut, aber sie sind noch nicht perfekt Manchmal hört man zwischen den Phasen
längere Pausen, daher ist es eine gute Idee,
den Ton etwas zu kürzen , damit
er natürlicher klingt An der Stelle, an der sich
zwei Audioclips treffen, füge
ich normalerweise am Ende
des ersten Clips einen
kurzen Fade-Output und am
Anfang des nächsten einen
sanften Fade-Output In einigen Fällen
überschneide ich Audio Eclipse sogar leicht. Das hilft, unangenehme Pausen zu vermeiden
und sorgt für einen reibungslosen Ablauf. Da wir
mit Kurzvideos arbeiten, sind Tempo und Reim wirklich wichtig, und das sind im Grunde
alle Techniken, das sind im Grunde
alle Techniken ich dieses Video erstellt habe Also ja, herzlichen Glückwunsch. Du hast es bis zum Ende des
Kurses geschafft. Und das ist abgeschlossen. In diesem Kurs lernst du,
wie du mithilfe von
AA von einer Idee zu
einem fertigen Kurzvideo kommst , einen Avatar erstellst, Bilder
generierst, ein Drehbuch
schreibst, Stimme und Musik
hinzufügst und schließlich alles in der Postproduktion
zusammenfügst Danke, dass du dich für unseren Kurs entschieden hast. Wir versuchen wirklich,
unsere realen Erfahrungen zu teilen, nicht die Theorie, sondern einen praktischen Arbeitsablauf, den
Sie tatsächlich verwenden können. Dieser Kurs hat Ihnen
neue nützliche Fähigkeiten vermittelt.
Wir würden uns sehr freuen, Wir würden uns sehr freuen wenn Sie die positive Bewertung abgeben würden. Es hilft uns zu wachsen und weiterhin praktische, ehrliche
Inhalte wie diesen zu
erstellen. Und wenn Sie weiter lernen
möchten, schauen Sie
sich gerne
unsere anderen Leitfäden an und entwickeln Sie Ihre
Fähigkeiten in dieser Richtung
weiter. Nochmals vielen Dank, dass Sie
hier sind, Ihre Bros Academy.