Erstellen von handgezeichneten 3D-Papierschnitten in Procreate

1. Einführung: Ja. Hallo da und willkommen zu meiner neuen Fortbildung Klasse. Mein Name ist Brenda Bunker und ich komme aus den Niederlanden. In dieser Klasse werde ich Ihnen beibringen, wie man handgezeichnetes 3D-Papier erstellt, schneidet ihn Fortbildung. Ich werde Ihnen diese drei Beispiele beibringen. Wir fangen mit dem Kaktus an und machen digitale Ausschnitte Ihrer Zeichnung. Und der zweite ist dieser hier. Und hier haben wir ein zweiteiliges Ausschneiden auf einem Android hinter. Und für die letzte wird diese Valentinstagskarte erstellen, die ein wenig schwieriger ist, weil es wie ein Puzzle ist. Und wir werden verschiedene Stile kombinieren und einige Schriftzüge verwenden. Und kombinieren Sie einfach diese Umrisse innerhalb des Rahmens geformt. Es sieht so aus, als wäre es nur ein Teil des Rahmens. Und als Bonus dieser Klasse werde ich Ihnen beibringen, wie man Aufkleber mit einem Aquarellpapier Textur auf sie über eine, mit einem klaren Hintergrund, so dass Sie sie als PNG speichern können. Also, ich hoffe, Sie werden diese Klasse mögen und lasst uns anfangen. 2. Pinselset und Brushset Canvas importieren: Also das erste, was wir tun wollen, ist, den procreate pinsel set und die procreate Aquarell Leinwand. Dafür müssen wir durch Ihren Browser gehen. Öffnen Sie nicht die Skill-Share-App, sondern gehen Sie durch Ihren Browser, gehen Sie zu Ihrer Klasse, gehen Sie zum Projekt- und Ressourcenbereich. Und hier finden Sie das Aquarell-Leinwand und Duellpinsel-Set zum Importieren. Du musst es lecken. Wollen Sie es herunterladen? Ja, ich möchte es in der Nähe können Sie sehen, den kleinen Pfeil hier wird herunterladen. Und für diesen Teil, und Sie werden darauf klicken. Und es wird sofort importieren, um sich zu fortzubilden. Und du wirst feststellen, dass es das erste ist, was in deiner linken oberen Ecke deiner Galerie ist. Jetzt werden wir die Bürsten für Schulden importieren. Wir werden auch Ihren Browser werfen. Wir gehen in die skizzenhaften Duelling-Bürstenköpfe. Wenn Sie diese Klausel bereits getan haben, ist es das gleiche Set, so dass Sie sie nicht erneut herunterladen müssen. Und das gleiche gilt für die Leinwand. Laden Sie es herunter, klicken Sie darauf, laden Sie es herunter und es wird importiert. Klicken Sie jetzt sofort darauf. Und Sie werden es hier mit Ihren Downloads skizzenhafte Duelling-Pinsel finden , aber klicken Sie noch einmal darauf. Es wird importiert und Sie werden es mit Ihrem Rachet finden. Öffnen Sie einfach einen beliebigen Canvas und oben in Ihrer Pinselbibliothek finden Sie den neuen Satz. Das ist also nur ein kleiner Pinsel, den ich in dieser Klasse verwenden werde, aber Sie können Ihre Zeichnungen auf jedem gestehen machen, das Sie mögen, und jede Verwendung, alle Pinsel, die Sie mögen. Also ist es nur etwas, um mit f zu beginnen und Sie in der Klasse zu sehen. 3. Grundlegende Kaktus erstellen: Also zuerst werde ich damit beginnen, eine Skizze eines Kaktus in einem Topf zu machen. Ich möchte, dass das meine Fotos sind. Es ist also nur eine Skizze. Sie muss nicht genau sein. Also skizziere es hier, um es zu einem wackeligen Kaktus zu machen, Gaza so. Ich will nicht, dass er genau ist. So etwas wie hier und etwas oben. Und ich möchte hier auch etwas haben. Und vielleicht eine kleine Blume. Nun, das sieht fröhlich aus, oder? Also denke ich, dass meine Skizzen wirklich loslassen und es für echt zeichnen. Also mache ich das weniger sichtbar. Erstellen Sie eine neue Schicht darüber, und gehen Sie zu meinem trockenen Tintenpinsel. Hab es in Schwarz. Und wenn du schon meine skizzenhafte Kritzelklausel gesehen hast, weißt du, meine Art zu zeichnen. Und ich will, dass mein Licht von hier oben kommt, meine Schatten von hier oben. So werden meine dunkleren und meine dickeren und dunkleren Linien in Bereichen auf der linken Seite und auf der Unterseite jedes Schlaganfalls, den ich mache. Also ich Jahrtausendschicht und ich werde in ziehen über sie gehen. Also eine dickere Linie hier, Linie hier, eine dünnere Linie mit weniger Druck. Und eine dünnere Linie auf dieser Größe. Ich werde auch hier kranke, kranke Sünder zeichnen. Und von diesem auch beginnend krank gehen zur Sünde, vielleicht ein wenig dicker hier und ein Down-Bereich, weil Schulden fangen mehr Schuppen und auch ein Startup dick, dick, dick, hob die Bits Marathoner und machen es dünner, dick und wieder. Und es sieht schön aus, wenn es nicht glatte Form ist, weil es handgezeichnet ist. Wenn Sie also zögern, lassen Sie es bitte sein. Holen Sie sich Leserschaft Perfektion hier. Und hier werden auch mit einem kranken Linien dünner beginnen, vielleicht hören Sie ein wenig dicker danach, aber wir werden überprüfen, wie es funktioniert. So krank, dünn, dünn, dünn wieder krank. Und dicke, dicke, dicke Zentren in SEMS dick. Und auch mit hier, werde ich Sünder beginnen. Und hier mehr Druck. Und das ist eine einfache, aber dick, dünn, krank in dick, dünn, dick, dünn und dick und dünn. Ich denke, meine Zeichnung ist in Ordnung so. Lassen Sie uns also die ursprüngliche Skizze loswerden. Gelöscht. Ich brauche es nicht mehr. Und lasst uns ihm etwas Farbe geben. Und vier haben, ich werde grün wählen, ich denke, ein mittleres Grün. Und ich werde meinen Aquarell kritzelten Pinsel wählen und weiter auf einer Schicht unter diesem. Weil ich meine Linien in Kontakt halten möchte. Und ich werde die Begrünung der Charaktere zeichnen. Und du siehst, wenn ich mehr Druck habe, wird es dunkler und wenn ich meinen Bleistift etwas anhebe, ist es weniger dunkel. So machen Sie eine Vielzahl von Farben. Es ist keine Sorge, wenn du außerhalb der Linien gehst, weil wir ihn später weggezogen haben, wir können diesen Teil löschen und wollten ihn hier etwas dunkler machen. Und jetzt werde ich es zerschlagen und ich möchte es mit dem gleichen Werkzeug verschmieren. Also gehe ich zu Mesh viel, um meinen Bleistift auf dem Bildschirm zu lassen. Und jetzt ist es direkt den gleichen Pinsel haben. Und nicht nur passend, weil Sie die gesamte Textur loswerden. Wir wollen nicht, wir wollen die Textur behalten, also gehen wir in das, was ich tue, einfach tippen und tief. Und wenn die Farbe zu dunkel ist und gehen, um in einigen breiten wieder von außerhalb der Linien zu verschmieren. Das ist nichts, was man mit echten Aquarellen machen kann, aber ich denke, es war ein bisschen zu dunkel. Und jetzt kann ich diesen Teil löschen. Was ist neben ihm? Und ich möchte mit meinem trockenen Tintenpinsel löschen, weil ich das etwas größer mag , weil es nicht den ganzen Weg klein ist und es genug löschen kann. Stellen Sie sicher, dass Sie Ihren Bleistift ab und zu verlassen, weil er eine offene Textur hat, so dass Sie nicht alles in einem Teil löschen. Ich mag das jetzt werde ich auch die Zelle kleine Sita Arme der Charaktere zu tun. Ich kann es auf der gleichen Ebene tun. Es ist in Ordnung. Vielleicht nur untere linke Bereiche. Du bekommst genug Tinte. Und sie konzentrieren sich viel auf den ganzen Weg. Geben Sie ihm einen lustigen Aquarell Neulook. Es muss eine gute Marke von Tinte sein, weil es den ganzen Weg zurück glätten kann. Hat genug Farbe in es ist genug Pigmente. Also denke ich, das reicht. Ich mag diesen Teil hier nicht. Es ist zu grob. Geh zu viel rauchen, es ein bisschen extra. Und dann werde ich einen orangefarbenen Look wählen. Für diesen Teil. Ich werde das alles neue Schicht tun, damit ich leicht kleine, kleine Größen löschen kann. Und sehen Sie, ich habe hier ein bisschen offen gelassen und warum es eine Orange ist und ich wieder angehoben und einige zusätzliche Dunkelheit in das Herzstück gelegt. Wie jeder zu weit wirklich heben, heben, heben, heben, aber nicht auf n, löschen Sie es in. Ich bin kein Perfektionist. Nun, das war ich, aber ich habe es losgeworden. Ich mag es nicht, Perfektionist zu sein. Außerdem sieht es mehr Spaß aus, oder? Wenn es nur der Stil ist, den du nicht aussiehst, kannst du alles zeichnen, was du magst. Es geht darum, was als Nächstes kommt. Dies ist nur ein zusätzlicher Bonus. Und ich möchte ihm einen Stone-Look geben. Ich werde eins, welche Farbe will ich meine, Ich denke, die blaue, Ich mag diese blaue hier. Erstellen Sie einen neuen Layer. Es ist in Ordnung, es ist oben drauf, solange es unter der schwarzen Schicht bleibt. Also gehe ich wieder zu meinem Kritzelpinsel, etwas größer. Entscheiden Sie auch, ist mehr Licht und entscheidet mehr dunkel. Also fange ich hier an, legte sich etwas Farbe und gehe so viel es bekannt, um die Teile erwachsenen wie neu wieder zu löschen, können Sie kleine Bits sehen. Handarbeit, es soll nicht sein, reinigt, sollte wie Android aussehen. Du siehst, dass diese Bestie das Grün ist, das durchzeigt. Wir können es zu einer Blutung machen oder wir können es löschen, weil wir mehrere separate Schichten haben. Vielleicht wird eine kleine Blutung schön sein. Also gehe ich zurück in mein Grün. Denn im wirklichen Leben, in echtem Aquarell, das passiert Auch war es löschend. Also lasst uns so viel zu einem anderen Blutungen in die Explosion gehen. Es macht es mehr, sehen mehr Aquarell. Blau und Grün schmieren perfekt, so dass es eine schöne Farbe aus ihm lassen wird. 4. Zusätzliche Highlights und Highlights zum Kaktus hinzufügen: Jetzt habe ich also das Grundprinzip der Zeichnung fertig, aber ich möchte es interessanter machen. Also werde ich noch eine skizzenhafte Linie darüber machen. Also gehe ich zurück zur Schicht. Die oberste Schicht ist etwa die dicken schwarzen Linien. Ich werde noch eine Schicht darüber machen. Gehen Sie zu meinem feinen Spitzen Pinsel überprüfen Linien. Es ist ein bisschen zu dick dafür. Gehen Sie in etwa 10%. Also 10%, ich mag, dass ich eine Skizze machen werde, speci Linien um diese herum. So ist es nur, um es lebendiger und spezieller zu machen. Und in dieser Linie werde ich um die kranke Linie dribbeln. Also nur mit einem lockeren Griff der Biegung, nehmen Sie Ihren Stift ein wenig weiter weg von der Spitze. Also behalte es so oder so, aber nicht wie du zeichnest, richtig? So können Sie dünnere Linien bekommen, nur über und um die Linien wackeln. Sag dir einfach, wie es dir gefällt. Stellen Sie also sicher, dass Sie dies auf einer anderen Ebene tun. Also, wenn Sie es nicht mögen, können Sie es leicht wiederholen. Und dafür gibt auch lustige Telefonleitungen und vielleicht einige dieser Nadeln. Ich mache das nur auf der Außenseite, weil wir in einer kleinen Weile etwas Schönes tun werden , um das Innere des Mittelwerts. Ist das nicht rührend. Das stört mich also. Also werde ich es auswählen. Keine Auswahl, Freehand. Nimm die beiden und bringe sie ein bisschen runter. Und dann siehst du, dass ich hier einen Fehler gemacht habe, aber wir können das leicht mit einem anderen Trick lösen. Geh zu verflüssigen, macht deinen Schwung und deine Verzerrung ist aus, und du gehst zu deiner Größe und schiebst das ein bisschen zurück, damit wir es nicht mehr sehen. Es ist in Ordnung. Nur ein paar kleine Tricks, die man in dieser Brille sehen kann. Also ich denke, es sieht so schön aus. Wir können eine neue Ebene erstellen, aber ich möchte jetzt unter alle schwarzen Linien gehen , weil ich will, dass die schwarzen Linien oben bleiben. Also gehe ich den ganzen Weg zu den farbigen Schichten und mache eine Ebene darüber. Ich werde ein paar Highlights machen. Ich wähle wieder meine trockene Bürste aus. Erstellen Sie hier einige zusätzliche Zeilen. Hier, wo das Licht hier alles fängt, habe ich ein kleines Stück gelassen und schon so geht es hier gut. Hier. Und jetzt entscheidet, sind weit dunkel und Derek kommt kein Licht, direktes Licht, aber Sie können es Spaß machen. Dünne Linien. Also für ein Felgenlicht und nur um es interessanter zu bekommen, schauen Sie, machen Sie es spielerischer. Zumindest ist das, was ich mag. Sie können es tun, wie Sie wollen, weil es Ihre eigene Zeichnung ist. Also, jetzt werde ich eine neue Ebene darüber zu erstellen. Und ich werde einige dieser feinen, schönen weißen Punkte drauf machen, nur um es fröhlicher Taktik zu machen. Und jetzt sind sie nur weiße Punkte. Aber haben Sie bemerkt, dass diese Punkte meist darauf liegen so dass sie nicht in den Kaktus verschwimmen. Also werden wir sie dazu bringen, sie hochzuheben. Also werde ich die Ebene duplizieren. Und die darunter liegende Schicht. Ich werde wählen, Ich werde auf schwarz tippen. Und ich gehe wieder auf die Ebene, und ich werde Ebene füllen wählen. Und jetzt kann man es nicht sehen, aber alle Punkte sind schwarz. Und wenn ich zum Pfeilwerkzeug gehe und sie einfach ein wenig in die Shellseite schiebe. Plötzlich sind sie machbar. Und jetzt kommen Ihre Punkte aus dem Kaktus und wählen Sie glühende Schuh Unschärfen oder Sie gehen auf die, auf den Zauberstab zu gehen, um demütiger zu gehen, wählen Sie Ebene. Und ich verschmelze, wenn ich hineinzoomen. Und dann siehst du hier, dass du zwei schwarze Punkte hast. Und weil ich Gaußsche Unschärfe jetzt gewählt habe, kann ich überall im Feld stehen und meinen Bleistift eher Bildschirm bewegen und nur auf die schwarzen Punkte schauen, was es tut. Du wirst ein bisschen vage sein. Und lassen Sie mich hinauszoomen, um zu sehen, ob es mir gefällt. Ja, ich mag es immer noch. Ich mag die Farbe. Ich mag es, wie es ausfällt und ich muss eine Wahl treffen weil ich es nicht rückgängig machen kann. Also mag ich die Art und Weise, wie es verblasst, aber ich denke, es gibt schon ein bisschen zu dunkel. Also gehe ich wieder zu meiner Ebene und mache die Deckkraft etwas weniger machbar. Also, jetzt ist es da, aber nicht zu viel in deinem Gesicht warten. Nun, ich glaube, ich habe meine Kaktuszeichnung abgeschlossen. Lassen Sie uns Sie zum nächsten Kapitel bringen, wo wir einen Papierausschnitt machen und einige Schatten erstellen. 5. Den 3D-Papierschneideffekt erstellen: Also, jetzt denke ich, dass diese Zeichnung abgeschlossen ist. Und gehen wir zum nächsten Teil, wo wir daraus ein Papier erstellen können. Aber weil ich meine Schichten intakt halten möchte, möchte ich die Originale nicht loswerden, wenn ich etwas durcheinander mache. Ich gehe in meine Galerie. Und ich werde diese Zeichnung duplizieren. Ich werde sich selbst duplizieren. Das Originalbild bleibt intakt und wird mit diesem herumlaufen. Also für dieses hier werde ich alle diese Ebenen zusammenführen, die ich hier gezeichnet habe. Also tippe ich auf die obere, schiebe diese einfach nach rechts, um alle diese Ebenen auszuwählen und zu gruppieren. Jetzt während einer Gruppe und ich kann sie ersetzen, aber das ist jetzt keine Notwendigkeit. Also werde ich diese Gruppe abflachen, auf Gruppe tippen, flachen wählen. Und jetzt ist es nur ein Bild mit meiner ganzen Zeichnung und deshalb möchte ich das Original sicher aufbewahren , wenn ich etwas vermasselt habe oder ich eine Dose wechseln möchte, alles noch einmal tun. Und für diesen hier werden wir ein paar Tricks machen, und es ist ein bisschen kompliziert. Ich werde versuchen, es so langsam wie möglich zu tun, aber Sie können auch das Video stoppen und zurückspulen und wieder schauen. Manchmal mache ich auch Fehler und ich mag das nicht, aber es passiert in der schnellen Art oder beim Zeichnen. Also für diesen möchte ich einen weißen Umriss davon erstellen und möchte ihn aus dem Papier entfernen. Du siehst, was wir mit diesem gemacht haben. Wie viel betroffener Kopf? Also, das wir wählen werden, werde ich hier zum Auswahlwerkzeug gehen. Ich werde automatisch wählen. Ich werde auf das Weiß tippen und keine Angst haben, weil es sich so ändert. Und ich möchte die ganze Zeichnung aus dem Hintergrund auswählen. Also habe ich Hintergrund ausgewählt, aber ich brauche die Zeichnung, also wähle ich Invert. keine Angst. Es ist immer einen seltsamen Blick abhängig davon welche Farben Sie zeichnen meist ist der gegenüberliegende Teil der, von dem, was Sie gezeichnet haben . Wie wir zogen blau in den Töpfen und es wird orange halten ist nur, ich denke, sie haben es getan, weil sie ergänzende Farben waren, so können Sie leicht sehen, wie es aussah. Also jetzt wählen wir die Hintergründe aus, invertiert sie, aber ich möchte es weißer machen. Also werde ich wählen Feder und ich werde ungefähr 10%. Aber mal sehen, wenn die Zeichnung in letzter Zeit genug Weiß hat. Also Ihre Gliederung, müssen Sie Ihre Umrisse für jetzt wählen. Also denke ich, 19% in diesem Fall ist genug, weil die Nadeln, die herausragen. Meistens lande ich für enge Zeichnungen etwa 10%. Aber jetzt brauchen wir das. Also, jetzt werde ich eine weiße Farbe wählen. Und ich werde eine neue Ebene wählen und nicht auf dieser Ebene gehen. Ich wählte, wählen Sie eine neue Ebene. Ich mache es oben ist nirgends. Und ich wähle Ebene füllen. Siehst du, es ist fast ganz weiß. Aber weil es überprüft wird, löscht es nicht das ganze Stück. Also müssen wir es wieder tun. Aber dann wählen Sie diese Ebene, diese Ebene, Ich werde Auswahlwerkzeug wählen, automatisch, Spitze blau. Und jetzt siehst du, dass es einen ganzen weißen Umriss hat. So können Sie Ihre Aufkleber ganz einfach auf diese Weise machen, wenn Sie wollen. Wir werden es nur noch einmal umkehren. Aber dieses Mal kennen wir den gefiederten Teil nicht, weil ich schon jetzt einen Slogan habe und er ist groß genug, wie ich will. Also überspringen wir den Teil der Feathering und gehen direkt zu dieser Schicht und füllen wieder. Und jetzt lassen Sie seine Waffe heute fallen, aber diese hier ist oben. Also entfernen wir es nach unten. Und jetzt können Sie es nicht sehen, aber nur Sie können das sehen, wenn wir die Hintergrundfarbe ändern. So, jetzt sehen Sie, dass wir einen schönen Aufkleber schaffen aus ihm. Aber ich möchte weißen Hintergrund zurück. Also möchte ich den Aufkleber, wie ich ihn jetzt nenne, mehr in den Vordergrund stellen. Also, was ich tun werde, ist, einen Schatten darunter zu erschaffen. Und so mache ich das, indem ich diese weiße Stick Art Schicht dupliziere und sie mit Schwarz fülle. Der Stick, die Ebene, die den ganzen Weg nach unten, wählen Sie und füllen Sie Ebene. Und jetzt sehen Sie, obwohl es noch nicht mal seine verschwommen , können Sie jetzt ein wenig Schatten darunter sehen. Und das machen wir noch mehr durch Gaußsche Unschärfe. Wählen Sie später, weil ich die ganze Sache will. Und ich will nur ein bisschen mehr Schatten drunter bekommen. Und ich werde das entfernen. Vielleicht hätte ich es vorher tun sollen, weil meine Schichten meines Lichts von dieser Seite kommen. Michelle ist hier und ich denke, die Unschärfe ist in Ordnung, weniger so ist es nur ein bisschen zu hart. Also möchte ich die Opazität führerlos machen. Also, jetzt dieser hier, denke ich, sieht toll aus. Es sieht so aus, als hätte ich schon einen Ket p also das ist das, was wir benutzen werden. Und wenn Sie den Hintergrund entfernen und die Texturen entfernen, haben Sie ein großartiges Beispiel dafür, wie Sie es als PNG exportieren sollten, um einige Aufkleber zu erstellen. Aber jetzt hast du keine, nichts von deiner Textur übrig. Erinnern Sie mich, ich werde Ihnen am Ende dieses Kurses zeigen, wie wir die Textur in der Hintergrundebene loswerden können, aber nicht auf Ihrem Gemälde. Also bedenken Sie es. Tun Sie es als weniger Kapitel. Von hier an. Ich möchte einen schönen Rahmen um ihn herum kreieren. Also lasst uns nach oben gehen, weil der Rahmen oben drauf sein muss. Also gehe zur obersten Ebene, ich wähle wieder Weiß aus. Und keine Angst, es ist nur eine neue Schicht. Also fülle ich diese ganze Schicht mit Weiß ein. Nur ein Trick. Es ist immer noch da. Mach dir keine Sorgen. Ich werde diese Ebene duplizieren. Also muss ich das gleiche Quadrat breit oben. Aber ich werde das hier als Papierausschnitt verwenden. Also werde ich das etwas kleiner machen. Es ist alles Verzerrung. Wir müssen sicherstellen, dass es auf Uniform ist. Erstellen Sie ein wenig kleiner und Augapfel es oder wählen Sie Snapping. Sie können das Fangen auswählen. So können Sie es sogar in der Mitte schaffen. Und jetzt gehe ich zu diesem. Dieser ist ein bisschen kleiner als dieser. Also werde ich diese als Vorlage wählen, um aus dem unteren Teil auszuschneiden. Also wähle ich dieses aus. Gehen Sie zu der darunter liegenden Ebene und drücken Sie „Clear“. Jetzt siehst du, dass ich dieses Stück habe, habe ich das hier rausgeschnitten. Aber jetzt können Sie es sehen, weil dieser noch oben ist. Also, wenn ich dieses loswerde, haben wir jetzt einen Umriss hier, aber Sie können es nicht sehen, weil es keinen Schatten gibt, wo wir das durch Duplizieren dieser Zeile und füllen Sie mit schwarzen Auswählen und füllen Ebene. So sehen Sie jetzt, dass wir ein wenig von den schwarzen Linien Umrisse haben, aber ich möchte es mit einem kleinen Gaußschen Weichzeichner machen. Und lassen Sie mich Ihnen zeigen, wann ich den Schatten hineinziehen kann. Das Verblassen. Je mehr verblassen Sie haben, desto mehr sieht es aus, als würde es in Tasche gehen. Aber ich möchte einen gleichen Abstand ungefähr wie das, was ich mit Karte mit einer Breite hatte , sind Aufkleber, wie ich es hier nenne. Also sind es etwa 14%. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie es zu Ihrer eigenen Arbeit augapfel. haben Sie. Und dann werde ich die Deckkraft sie senken. Es ist also nur ein sauberer, weißer Schatten. Und ich glaube, es ist jetzt erledigt. Aber ich kann auch wählen, es in der Mitte zu lassen. Und ich kann wählen, es zu entfernen oder eine andere Zeichnung darin zu erstellen. Gruppieren Sie das einfach. Das hier. Wir können das ganze Set bewegen. Mit dem iL2 kann ich es überall platzieren, wo Sie wollen. Siehst du, dass es unter dem Schnappen geht und es loswird. Ich kann es überall hin bewegen, wo ich will. Aber was, wenn ich es verschieben und machen will, wie es aussieht, als wäre es mit einem Rahmen ausgeschnitten. Also muss ich das oben bewegen, obwohl es über dem Rahmen. Aber wenn ich das bewege, würde es etwas seltsam aussehen, wenn mein Schatten auch über dem Rahmen ist. Also muss ich den Schatten loswerden und den Schatten nur unter den Rahmen legen. Und jetzt sieht es plötzlich so aus, als wäre meine Zeichnung mit einer ganzen Grenze ausgeschnitten. Sie sehen Schleife, es ist nahtlos wie jetzt. Und das können wir auch mit der Erstellung von Schriftzug oder Ihrer eigenen Art von Zeichnung tun. Ich möchte das etwas tiefer bewegen, aber ich muss mich dann wieder bewegen, mein Schatten damit. Wieder. Ich möchte sehen, wie es aussah, wenn meine Zeichnung ein wenig über dem Rand ist , weil ich denke, das würde interessanter aussehen. Mal sehen, ob es funktioniert oder ob ich ein bisschen Yeah verlieren werde. Ist es nicht. Vielleicht, wenn ich etwas kleiner mache, so. Ja, jetzt mein Streifen hier ist meine Skizzenebene ist immer noch im Bild, aber mein Topf ist ein wenig im Rahmen und ich mag das aus ihm heraus. Und jetzt sieht es so aus, als hätten wir hier plötzlich eine Glühbirne. Aber das will ich nicht, also muss ich es tun. Was ich getan habe, ist, dass ich ein wenig zeichne, also vielleicht ein bisschen leichter. Nur zu Ihrer eigenen Beleuchtung. Ich will ein gutes sauberes Bild daraus. Also denke ich, wir haben unsere erste 3D-Malerei in der Fortpflanzung erstellt. Ich hoffe, du magst das und lass uns gehen und noch einen machen. 6. Extra: Fehlersuche: Hallo, ich bin wieder mit einer Fehlerbehebung Kapitel, weil ich eine Menge Leute als Schwierigkeiten mit der Schaffung der äußeren Grenze für Snickering Effekt herausgefunden habe . Sie also sicher, dass Sie Ihre vollständige Zeichnung auf einem Layer haben. Tiefe muss getan werden, dass das etwas ist, was Sie tun müssen. Also wählen Sie, wählt, automatisch. Dann fallen Sie Ihren Bleistift herunter und Sie werden mit Schwellen spielen. Schwellenwerte, müssen Sie festgelegt werden. Also hat es in alle Nadeln gelegt, einschließlich aller Nadeln und der ganzen Zeichnung, die intakt sein muss. So Dropdown leicht nach rechts, manchmal ein bisschen nach links. Stellen Sie sicher, dass alles, was Sie auf dem Bild nicht wollen, ausgelassen wird, aber Sie stellen sicher, dass Ihre Nadeln noch intakt sind. Also denke ich so nah wie das hier. Und jetzt werde ich einen Invert setzen und die Zeichnung ist ausgewählt. Dann werde ich föderieren. Stellt sicher, dass alle Nadeln innen sind und die gesamte Zeichnung innen ist. Ungefähr 20% für mich jetzt. Dann vergewissern Sie sich, dass Sie Ihre Rechte haben. Erstellen Sie eine neue Ebene oben. Wählen Sie Ebene füllen. Und jetzt siehst du, dass es etwas verschwommen ist, aber nichts dagegen, die Feathering ist außerhalb davon. Und jetzt gehen wir in diese Schicht und die Feathering ist draußen, so dass sie verblasst. Man kann das Weite nicht sehen, aber es ist da. Wenn wir nun eine automatische Auswahl außerhalb durchführen, sehen Sie, dass es eine scharfe Linie auf der Außenseite hat. Also, jetzt schließen wir uns nicht an, aber wir invertieren. Nicht federn. Wechseln Sie erneut zu derselben Ebene, und wählen Sie Ebene füllen. Jetzt richten wir diese Schicht nach unten. Dann duplizieren wir diese Ebene. Und die auf der Unterseite, wir werden mit Schwarz füllen. Wählen Sie also eine schwarze, wählt eine Ebene und Füllebene aus. Und jetzt kannst du ein wenig nach unten ziehen. Chou Xiang, Bewegung Unschärfe, wählen Sie Ebene und dann verblassen Sie es Debatten und machen die Fettleibigkeit weniger sichtbar, wie so. Und jetzt, wenn du genau hinsiehst, wird sie manchmal sehen, dass wir hier einen Umriss haben. Das ist also nicht richtig. mir nichts aus, aber ich bin nicht perfekt. Und hier auch, damit wir Anpassungen an diesem Bart vornehmen konnten, indem wir weiter Schicht wieder gehen. Wählen Sie „liquefy“. Erstellen Sie EINEN Push, stellen Sie sicher, dass Verzerrung und Impuls ausgeschaltet sind. Sie können ein wenig spielen, indem Sie es nach draußen ziehen. Und auch hier, wenn Sie wollen, können Sie auch wählen, dies nicht zu tun. Ich habe hier einen Fehler gemacht. Ich verstehe. Ich beobachte nicht genau genug. Ja, es ist schwer zu sehen, weil mein Schatten hier nicht sehr machbar ist. Also und dieses hier können wir es auch ein wenig draußen zeichnen. Wenn Sie also Probleme damit haben, können Sie auch, wenn Sie es zu schwierig finden, können Sie auch zu Ihrem sogenannten Monolinpinsel gehen und dann können Sie ein weiteres Stück um ihn herum machen, so dass das nicht schwer ist. Und auch einige Leute haben so sehr verpixelt. Stellen Sie dann sicher, dass Ihr Schwellenwert so nah wie möglich an Ihrer Zeichnung liegt. Das wird helfen. Ich hoffe es. Ich hoffe, dieses kleine Stück, dieses kleine Kapitel, wird Ihnen helfen, mehr zu verstehen. Und jetzt manchmal, wenn Sie wirklich mit Gutes tun wollen, haben Sie auch Anpassungen an dieser Ebene vornehmen. Saft deine Flüssigkeit wieder und mach das gleiche mit deinem Schatten. Also ziehen Sie ein wenig hierher und auch ein bisschen hier raus, nur ein bisschen, nur Augapfel es in Stücke. Also denke ich, dass es jetzt perfekt ist. Ich hoffe, diese Lektion zur Fehlerbehebung wird Ihnen viel helfen und Sie haben wieder mehr Spaßgrenzen. Danke, dass Sie zugesehen haben. Tschüss. 7. Eine Blume mit 2 3D-Papierschneidungen zeichnen: Also für diese nächste Klasse, werde ich gehen, um eine Blume zu machen und wir werden einen zweiteiligen Schnitt machen. Nur eine einfache Zeichnung. Warum fangen wir nicht mit dem Rahmen an. Ich weiß bereits, dass ich einen Rahmen erstellen möchte. Also lasst uns einfach die Ebene ausfüllen und duplizieren. Machen Sie die Größe ein wenig kleiner. Die Wahl der Bewegungen einheitlich. Vielleicht ist ein Kranker gerahmt Zeit, also werde ich es ein wenig gut machen, ein wenig mehr Rahmen um ihn herum schaffen. Genau wie so ungefähr in der Mitte. Ich werde diesen auswählen. Gehe zur darunterliegenden Ebene, klicke auf „Clear“. Also habe ich einen Ausschnitt daraus gemacht und dann die Ebene oben gelöscht. Und jetzt werde ich schwarz wählen. Duplizieren Sie diese Ebene. Wählen Sie diese aus. Füllen Sie die Schicht darunter, und jetzt ist sie geschwärzt. Wählen Sie noch einmal ein wenig Gaußschen Weichzeichner aus, legen Sie eine Ebene und erstellen Sie ein wenig Tiefe. 14% ist für mich und die Deckkraft auf etwa 36. Ich denke, das ist ein schönes sauberes Aussehen eines gemeinsamen. Ich will keine harten Schatten machen. Also dieser ist gruppiert und sie bleiben oben. Darum muss ich mir keine Sorgen mehr machen. Jetzt will ich ein süßes Mehl machen. Und für diesen, gehe ich zu meinem Trocknen, wie krank es ist, es sind 11% und ich werde nur einige zufällige Formen nehmen. Nur ein lustiges, nicht vorhandenes Mehl. Ich finde, das sieht schon niedlich aus. Und dann werde ich eine neue Ebene darüber erstellen und zu meinem feinen Tipp gehen, etwa 10% und schafft nur einige Umrisse und kleine Bits von Form. Nein, das gefällt mir nicht. Es muss in ungefähr der gleichen Bewegung sein. Ich mag es nicht, einen zu überdauern. Ja, ja. Jetzt gefällt es mir. Also, jetzt werde ich es für Schulden einfärben einmal nur Farbe in der SEC-Linie. Also werde ich die Sündenlinien jetzt für eine Weile loswerden. Und ich werde eine neue Ebene unter allen Zeichnungsebenen erstellen, weil ich möchte, dass meine Farbe unten und die schwarzen Linien oben ist. Also werde ich meine blaue Farbe wieder wählen , weil ich Blume will blau Aquarell Kritzelpinsel sein. Und ich werde es von den Zentren anrufen. Machen Sie sie etwas dunkler. Heben Sie und kippen Sie erneut, um es dunkler zu machen. Pull-Down-Hebebühnen Wieder, denn wenn Sie Ihre Benzoesäure heben und wieder ablegen, vermehrt sie sich selbst. Also werde ich Werkzeug verschmieren, gleichen Pinsel, und gehen Sie in Hahn und Lastschrift und machen es zu einem Aquarell. Luke, denn das mag ich ihn als Droge. Sie können dies mit jeder Zeichnung tun. Wenn Sie gesagt, es spielt keine Rolle, wie Sie Ihre Zeichnung machen, gekeimte Techniken über die Schaffung des Traums, ein 3D-Effekte in dieser Klasse. Aber die Färbung und eine Zeichnung uns alle bis zu Ihnen. Also werde ich die Teile löschen, die außerhalb der Linien sind. macht mir nichts aus, aber zu viel. Ich habe etwas dagegen. Und lass mich diesen EINEN nochmals überprüfen. Ja, so gefällt es mir. Und jetzt werde ich wieder das Zentrum der Blume oben in schwarz schaffen. Und ich wähle, was soll ich wählen RFI-Tipp ein wenig größer. Machen Sie einfach kleine Linien. Ich denke, das ist schon zu groß. Erstellen Sie einige weiße Linien. Lass uns lustige Sachen machen. Und erstellen Sie wieder ein paar schwarze Linien, nur um sicherzustellen, dass Sie eine Tiefe und einige Lichter darin und vielleicht einige längere. Und wir können auch ein paar schwarze Punkte auf der Oberseite erstellen. Ich mache jetzt alles auf einer neuen Ebene. Große RNA. Und das ist okay. Nur hier und da. Stellen Sie sicher, dass Sie ungefähr innerhalb der Überzeugungen der Blume bleiben. Erstellen Sie auch kleine weiße Punkte. Mach es fröhlicher. Ich liebe fröhlich und ich denke, ich mag diese Blume schon. Das hier ist meine Blume. Ich werde das hier gruppieren. Gruppieren Sie es, machen Sie es kleiner. Darunter werde ich meinen kleinen Stiel der Blume machen, indem ich einfach eine einfache Linie mit trockenem Pinsel hinzufüge. Also, und ich kann den ganzen Weg nach unten ziehen. Es verschwindet nach meinem, naja, es ist fast wie ein kleines Gemälde an der Wand mit einer schönen Liste drauf. Und ich möchte auch noch ein Blatt haben, dass ich nur den Stamm und diesen Zweig zeichne. Und ich werde ein Blatt darüber kreieren. Also zeichne ich auf einer neuen Ebene mein Blatt. Einfach. Und genau wie ich mit dem Mehl und gehen, um ein wenig dünner Umriss davon mit feiner Spitze zu erstellen. Deshalb mag ich ja, ich werde ihm etwas Farbe geben. Also werde ich auf die Notwendigkeit zurückgreifen, die Blätter, aber oben auf dem Stiel. Also bewege ich es. Sie sehen unter den Blättern und oben auf dem Stapel, weil der Stamm in der Hintergrundschicht bleibt und wir werden diese und diese heben, wir werden sie wieder hochheben. Also auf dieser Ebene werden wir etwas Grün wählen. Und ich gehe wieder zu meinem Aquarell Kritzelpinsel. Und ich werde es verschmieren. Bleiben Sie innerhalb der dickeren Linien in, wenn Sie Schwierigkeiten haben zu sehen, es entfernt nur die Sünderlinien. Und ich denke, das kann ein wenig mehr erfrischend, mehrfarbig, so und gehen kann Sättigung und Helligkeit zu verwenden. Und was wähle ich? Mehr? Die Sättigung kann sich ändern. Es ist mehr auf die grünliche und gelbliche Lastkahn Richtigkeit. Ja, ich glaube, wir kommen dorthin. Es ist immer noch aussehen, was ich für die Farben will. Und ich werde diese Farbe nehmen, und ich werde es hier ein bisschen dunkler machen. So viel es wieder. Nur weil ich frisch aussehen wollte. Also werde ich diese Show wieder machen. Also, jetzt denke ich, das ist auch fertig. Lass mich sehen. Lass mich sehen. Ja, das werde ich. Ich weiß bereits jetzt, dass ich das später verpassen werde, so und werde es ein wenig verfolgen und neu auf das Ende des Blattes machen. Und ich mache es im Brunnen zwischen den Schichten, denn wenn sie es nicht mögen, verschiebe ich es später. Ich habe es mit meinem trockenen Pinsel gemacht. Also, wenn ich angehoben habe, wird es jetzt noch machbar sein. Also erstelle ich dies als eine neue Gruppe. Und das gefällt mir schon. Also glaube ich nicht, dass ich das ändern werde. So können Sie dieses bemalte Bild intakt lassen oder Sie können von hier aus weitermachen. Aber nur um sicherzugehen, duplizieren Sie einfach diesen. Sie können es jederzeit später entfernen. Duplizieren. Jetzt werden wir diese Gruppen abflachen. Wird die Gruppe der die Auflistung außerhalb angehoben sie intakt lassen. Wir werden die Blume verschmelzen, die erwachsen ist. Wir wollen sie nicht abflachen. Es ist jetzt nur die Blumenzeichnung und auch die Blattgruppe. Wir werden es abflachen. Also haben wir jetzt drei Gruppen. Wir haben die Blume, die ganze Blume mit der Färbung, wir haben das Blatt, und wir haben einen Teil mit dem stetigen Teil mit dem Stiel, wir lassen unten nach unten. Das hier, wir werden einen Ausschnitt erstellen, aus dem herausgeschnitten werden. Also gehen wir zur Auswahl, wählen Sie automatisch, wählen Sie den Hintergrund. Und du siehst, es ist perfekt ausgewählt, alle Umrisse, aber ich will ein wenig mehr weiß drauf. Also gehe ich invertieren und sehe, wie sich die Farbe ändert. Hab keine Angst. Wir gehen zum Bund und sorgen dafür, dass Sie genug Feathering haben. So könntest du auch die kleinen Stempel der Blume nehmen. Sicher, das ist hier. Also und dann wähle ich in weiß. Und ich werde eine neue Ebene erstellen und diese Ebene füllen, Ebene füllen. Also werde ich das schon wieder erledigen, also okay. Und wählen Sie diese Ebene erneut aus. Nih gehen hier, wählen Sie automatisch. Und jetzt sehen Sie die bereits Sie haben die perfekte Kontur, so dass Sie sie invertieren und Ebene füllen wählen, so dass Sie nicht wieder Verbund. Wir werden das duplizieren, um es schwarz zu machen. Wählen und füllen Sie Layer aus. Und du siehst schon, dass du ein bisschen Schatten hast, aber ich will es mehr haben. Also werde ich das ein bisschen hierher bringen. Das ist ein bisschen, ein bisschen Gaußsche Unschärfe, weiß zu viel. Ungefähr 9, 10%. Und dann senken Sie die Deckkraft auf ein schönes, leicht grau. Ich möchte den Umriss hier sehen, aber ich will nicht oben sein. Wenn Sie also den Umriss hier nicht sehen, ist es genau so, als würde er in den Hintergrund verschwinden. Du willst also ungefähr so sein, wie du dort ein bisschen Umriss hast und du siehst, dass es vom Papier gehoben ist. Das ist also dasselbe, was wir mit der Blüte des Blattes tun werden. So werden wir Ebene zu entlasten und wir werden eine Auswahl zu treffen, automatisch, wählen Sie den Hintergrund. Wählen Sie Invertieren, föderieren bis etwa 10%. Ich denke mehr und mehr, ein bisschen mehr. Sie sehen, es nimmt nicht den Teil des Blattes, aber es wird nicht passieren. Dann nimm, was du magst, und wir werden uns entscheiden, um das Problem später loszuwerden. Vielleicht ist es nicht so störend. Also bin ich jetzt etwa 12%, 13 Prozent. Und ich werde wieder Weiß wählen. Erstellen Sie eine neue Ebene darüber, und füllen Sie diese Ebene. Ziehen Sie es nach unten. Wählen Sie erneut Hintergründe aus. Du siehst, es ist perfekt, aber das hier ist es nicht. Nun, vielleicht kann ich es sofort verwischen oder vielleicht kann ich mein verflüssigtes Werkzeug wählen. Das ist, das ist großartig. Es ist eine perfekte Lösung dafür. Ich kann es dir zeigen. Wo war ich? Ja, ich habe es wieder ausgewählt, invertieren. Und dann muss ich diese Schicht wieder füllen. Und jetzt kann ich nicht sehen, wie ich verflüssigen werde. Also änderte ich die Hintergrundfarbe ein wenig. Aber ich will nur das hier sehen. Also werde ich auf die Schicht des weißen ja, ich bin schon drauf. Ich werde verflüssigen, um Push zu beschuldigen. Ich werde das einfach ein bisschen so nehmen. Und jetzt ist es perfekt in der Linie. Stellen Sie sicher, dass die Form eines flüssigen Shapers ist es fließende Form, so dass dieser nicht gut geht, so machen Sie es ein wenig zeigen. Das ist eine Lösung für das Problem, das wir hatten. Es ist auch sehr praktisch, wenn wir Probleme haben. Du sagst, das ist nicht richtig, aber das hat ich daran gemocht. Also werden wir jetzt dieses Blatt heben, indem wir duplizieren. Und wieder wählen Sie schwarz, unteren Teil wählt und füllen Ebene. Also werden wir das ein wenig bewegen und zu Ihrem Pfeilwerkzeug gehen. Und die gleiche Richtung wie mit Mehl. Wählen Sie Gaußsche Unschärfe. Ein bisschen wie 10, 10% Zoll und senken Sie die Deckkraft wieder, genau wie Sie ungefähr die gleiche Farbe wie Sie hier und Schatten haben. Und da, denke ich, wir haben unser schönes Stück fertig? Jetzt sah es aus wie ein Ausschnitt aus Ihrer eigenen Zeichnung in 3D und Papier, Sie haben ihn Fortpflanzung gemacht. Also lasst uns zur nächsten Klasse gehen. 8. Valentine mit zusätzlichen Schwierigkeiten: Für diesen nächsten machen wir einen Valentinstagskorb. Also wähle ich meine Schicht und ich wähle, Tinte in schwarz zu trocknen. Ein bisschen größer, etwa 18. Das ist in Ordnung. Ja, 18% ist in Ordnung für mich. Für dieses Geständnis. Ich werde ein Herz zeichnen, das nur eine Form ist, aber es ist, was energisch ist. Es ist keine Herzform, es ist kein gleichwertiges Herz. Ich mag es nicht, aber wenn du es tust, verwirrst du bitte, du kannst deine eigene Zeichnung machen. Darunter werden wir ein paar Farben auflegen. Dies werden wir eine weitere Ebene direkt unter ihm erstellen. Und wir werden ihm etwas Farbe geben. Und ich gehe zu meinen Aquarellen, verkrüppelten Pinsel, mache ein bisschen größer. Wieder. Das ist mein Schatten und der untere Teil. Und ich werde in jüdische orangefarbene Farbe gehen. Nur um Innovationen zu mischen und sie von selbst zu verwischen. Ja, schafft einige Farben für Ihre Beleuchtung. Machen Sie es schön und lebendig. Ich glaube, ich könnte noch etwas Gelb gebrauchen. Und weil es ein multiplizierter Pinsel ist, muss ich eine Schicht oben erstellen und ihm etwas mehr Gelb geben und ein wenig ausblenden. Und dann kann ich sie miteinander verschmelzen und von dort aus verschmelzen. Daher kann ich keine hellere Farbe auf dieselbe Ebene anwenden. Also muss ich diese erlaubte Schicht machen und sie dann mischen. Ich denke, es ist ein Blick, es sieht so schön aus. Es sah aus wie Aquarell. Und ich möchte ihm ein paar weiße Akzente geben. Geh zu meiner großen Skala, wieder zu meiner trockenen Tinte. Gib ihm so viel IQ. Schöner Look. Kleines Stück Felgenlicht, sehr dünn hier unten. Und ich glaube, ich habe das getan. Und ich möchte erstellen, Möchte ich ein weiteres Stück oben erstellen? Schulden? Vielleicht lassen Sie es so. Wir machen das einfach. Ich werde loswerden, was ich buchstabieren, verschütten t oder gehen Sie zu meinem Rennen zu farbigen Schicht. Also lasst uns tun, was wir vorher getan haben. Also haben wir unsere Zeichnung. Jetzt lassen Sie uns diese zusammen verschmelzen. Also meine Gruppe aus der Gruppe, flache die Gruppe. Also verschmelzen wir diejenigen, die in der Gruppe reflektiert werden. Und jetzt gehen wir in wählen, wieder, wählen automatische jüdische Hintergrund. Und dann wähle Umkehren, verbünden ein bisschen. Erstellen Sie einen schönen lauten Umriss. 14% Für mich ist es in Ordnung. Erstellen Sie einen neuen Layer auf der Oberseite. Füllen Sie diese Ebene, bringen Sie die Ebene erneut zur Auswahl, wählen Sie erneut den Umriss aus, und Sie sehen, dass die Linie so in Ordnung ist. Also invertieren wir es einfach und füllen es wieder. Und dann duplizieren Sie das. Wählen Sie Schwarz. Wählen Sie die Ebene unterhalb der ausgewählten Ebene aus, und wählen Sie Ebene füllen. Und wir werden es wieder ein wenig Bewegung verschwommen lassen. 10%. Ich denke, es ist in Ordnung, und ich habe vergessen, es ein bisschen mehr zu ziehen, um zu entscheiden. Wie es so, und dann bringen Sie die Deckkraft wieder nach unten. So tut dies ist, was wir bereits in den letzten, in den ersten Klassen, die wir getan haben. Es ist also nicht perfekt, aber es ist in Ordnung für mich. Lassen Sie uns nun die Gliederungsebene erstellen. So erstellen wir eine neue Ebene oben. Ich weiß nicht, worum es bei Schicht neun geht. Lassen Sie mich sehen. Es ist die ganze komplette Schicht, die leer ist, also, okay, lasst uns es loswerden. So ist es nicht im Weg und im Hintergrund. Also bin ich wieder da. Also haben wir Ebene auf der Oberseite erstellt, füllte sie mit weißer Auswählen und Füllen Ebene. Lassen Sie es uns duplizieren. Und lassen Sie uns einen kleineren für diesen für die Ausschnitte erstellen. Ich denke so. Verschieben Sie es in die Mitte. Ja. Wählen Sie, wählen Sie aus, und wechseln Sie zur Ebene unterhalb von 2s. Jetzt ist es ein Ausschnitt. Werde das hier los. Und wir müssen diesen noch einmal duplizieren und mit Fill, Layer und Black Fill hier ausgewählt . Und wir gehen hinein, gehen Schindler. Und jetzt haben wir dafür einen perfekten Umriss geschaffen. Etwas weniger undurchsichtig, also möchte ich, dass meine Linien sauber und ein wenig grau sind. Und jetzt werden wir einen lustigen Teil mit diesem hier machen. Also möchte ich erstellen, dass diese eine Gruppe ist. Also lasst uns es loswerden. Wir brauchen es nicht mehr zu sehen. Und für diesen Herzschlag können wir auch eine Gruppe erstellen. Und ich möchte diese Gruppe duplizieren, denn jetzt habe ich zwei Herzen und eines davon. Ich möchte auf dieser Ebene sein, aber ich möchte eine kleine machen. So schön ist es? Also habe ich eine ganz neue Gruppe geschaffen, und weil es eine Gruppe ist, kann ich das ganz tun. Ich denke, diese sehen auch schön aus, obwohl ich vielleicht in ein anderes gehen werde. Lassen Sie es so, das ist nicht das, was ich vermischte, aber manchmal. Dinge passieren. Lassen Sie uns ein weiteres Stück erschaffen, das etwas kleiner ist. Und ich möchte, dass das oben ist, aber jetzt ist es nicht oben, also stellen Sie sicher, dass die Seiten passen. Sonst hättest du es abbekommen. Und jetzt werde ich das auf die Gruppe legen. Weißt du, es ist vielleicht dass ich mehr Schatten will, weil ich mehr oben sein will, also dupliziere ich diese Ebene darunter. Also denke ich, das sieht wunderschön aus. Und wenn ich die Größe ändere oder es dort ersetze, wo ich das immer tun kann. Stellen Sie also sicher, dass in diesem Moment nichts abgeschnitten ist. Also werde ich eine neue Ebene über all dem erstellen. Und ich werde BMI Valentine schreiben. Und ich schiebe härter, wenn ein Sucher streichelt und ich schiebe es weniger mit weniger Druck, wenn es dünner ging. So ist der Aufschlag mit weniger Druck und ein Niederschlag sind mit mehr Druck. Mehr dazu habe ich in meiner Schriftzug-Klasse. Also nur zum Spaß. Und nur die Briefe sind gleich. Nur meine verrückten Briefe. Wie gefällt Ihnen das? Und dann unsere nächste Schicht werde ich Valentine runter , wie diese. Erstellen Sie einfach, wie Sie sie wollen. Und ich will sein, dieser auch skizziert. Also gehe ich zu dieser Schicht. Ich denke, die Buchstaben sind in Ordnung, wie sie jetzt stehen, kann ich sie bewegen, wenn ich nicht mag, dass sie passen, aber vielleicht wie diese größer, das wird auch sehr schön passen. Also ist alles gruppiert, so dass ich sie immer wieder entfernen kann, wenn ich will. Also verschmelze ich diese beiden. Ich muss sie zusammenführen, weil sie sich auf der gleichen Ebene befinden müssen, bevor ich sie automatisch freihändig ausschneiden kann. Tut mir leid, automatisch. Wählen Sie den Hintergrund aus. Es macht nichts dagegen, dass dies nicht ausgewählt ist, da wir nur die Gliederung durchführen. Invertieren Sie geklickte Feder, und machen Sie eine komplette Staffel aus diesem. Wir müssen also sicherstellen, dass es nur einen Umriss gibt. Machbar. Also, jetzt werde ich weiß wählen. Ich werde darüber hinaus eine neue Ebene erstellen. Und ich wähle „Ebene füllen“. Und ich werde das noch mal tun. I Es hilft bei der Auswahl auf dieser Ebene, ja, wählen Sie Hintergründe. Und sehen Sie, jetzt muss ich sehen, wo meine Aufkleber sind, also ist es komplett. Und ich möchte es erneut invertieren und Ebene füllen wählen. Und jetzt bringen Sie es runter. Und ich denke, ich habe jetzt zu viel getan, denn jetzt ist es viel zu viel über die ich es vielleicht in Größe bringen kann. Lassen Sie mich sagen, dass ich falsch gemacht habe. Geh zurück, mach die ganze Gruppe kleiner. Ja, ich glaube, ich mag es so. Diese Größe ist in Ordnung. Aber jetzt müssen wir ein Duplikat daraus machen. Und wir machen das zu einem schwarzen. Wählt die Ebene erneut aus und füllt sie wieder aus. Und wir sorgen dafür, dass ich das Herz oben drauf halten will, um mein Zeitstück für Verbrecher zu sein. Ich möchte wirklich glatt mit den Konturpapieren sein, also möchte ich meine Schatten erstellen. Ich werde das tun, wie wir es vorher getan haben. Entschuldigung. Gaußsche Unschärfe-Ebene. Ja, ein bisschen so. 10%. Ja. Und ich werde die Deckkraft etwas senken, damit es zu den Risiken passt, genau wie dieses. Also, jetzt muss ich mein Valentinstag sein, aber es ist ganz oben, so wie wir es hier hatten. Und ich möchte, dass das schwer oben auf der BMI Relativistik steht, oder so bringe ich das zuerst ganz an die Spitze, diese Gruppe. So jetzt können Sie sehen, dass dies bereits oben drauf ist. Und jetzt möchte ich meinen b, meinen Valentinstag Aufkleber mit dieser Außengrenze verschmelzen , weil ich aussehen möchte, wie es ein ganzes Stück ist, das ausgeschnitten hat, aber einschließlich der BMI Valentine Teil. Und ich will, dass die Briefe ein bisschen oben auf der Grenze stehen. Für Schulden. Wir müssen diesen Schatten hier loswerden, damit wir das auslöschen können. Aber das wollen wir nicht tun. Denn wenn wir uns später entscheiden, etwas anderes , können wir es nicht rückgängig machen. können wir nicht rückgängig machen. Wir können eine Ebenenmaske verwenden, aber es ist viel zu schwer. Der einfachste Weg ist es, den Schatten unter die Außengrenze zu bringen, nur indem man dies tut. Und jetzt ist es plötzlich ein Choralstück, das an die gesamte Grenze passt, nur ein Stück ist. Und nun, das ist einfach gemacht. Ich will noch mehr Schatten haben. Ich wollte das mehr an der Spitze. Und es war der Engpass ist, oder vielleicht können wir einen anderen mit wenig Kershaw erschaffen. Gaußsche Unschärfe. Ich hätte Herzteil mit den Worten und vielleicht mehr bewegen. Also, jetzt denke ich, das ist eine ist mehr darüber hinaus. Und ich will, dass meine Briefe die Seite überlappen. Es sieht also wirklich so aus, als wäre es ein Stück. Also für diesen, werde ich das ein bisschen mehr nach rechts bewegen. Und du siehst, dass der Verschluss zurückbleibt, weil er nicht in der ganzen Gruppe ist. Also müssen wir den Schatten auch ein wenig bewegen, um ihn passender zu machen. Also, jetzt denke ich, dass wir ein wunderbares Stück gemacht haben. Sie sehen also, wir haben einen geschichteten Teil, wir haben Hintergrund, wir haben ein Herz, wir haben ein anderes Herz darüber. Dann haben wir die Umrisslinie einschließlich der BMI Valentine Teil ist ein Stück. Und darüber hinaus haben wir das letzte Herz hier. So können Sie auch in Ihren Layern sehen, wie es gruppiert ist. Und man sieht auch, dass der schwarze Hintergrund des BMI Valentine unter der Grenzlinie liegt. Das ist also der wichtigste Teil davon und so machst du deine Schichtung. Und du hast eine digitale Karte gemacht. Also hoffe ich, du magst das hier. Und wir werden einige andere Tricks in der nächsten Klasse machen. 9. Bonus Zusätzliche Tipps und Ideen: Denken Sie daran, als wir darüber gesprochen haben, einen Aufkleber daraus zu machen, aber die Textur oben drauf zu lassen. Also für diesen hier gehen wir zurück zu diesem einfachen. Aber wir werden zuerst ein Duplikat haben , weil wir nicht mit dem anderen rummachen wollen. Also lasst uns den Rahmen loswerden. Wir brauchen sie nicht. Lassen Sie uns verschmelzen. Lassen Sie uns den Hintergrund loswerden. Und wir wollen nicht den Schatten haben, wir wollen nur den Aufkleber haben, aber wir wollen Textur zahlen müssen oben die Texturen, die Sie loswerden müssen, aber nur die Außenseite. Denken Sie daran, was wir mit der automatischen Auswahl gemacht haben. Das werden wir tun. Wir werden diese Gruppe abflachen. So haben Sie nur die Zeichnung irgendwo, weißen Umriss. Diese hier können wir völlig löschen. Es ist viel einfacher, so zu sehen. Öffnet eine Textur-Layer und entsperren sie. Jetzt sehen Sie alle Texturen darüber. Wir werden diesen auswählen. Entschuldigung, wählen Sie, Umkehren. Wechseln Sie zur Texturebene und geben Sie clear ein. Jetzt sehen Sie, dass die Form nur oben auf der Zeichnung und dem Umriss angezeigt wird. Dies ist, was wir tun und wiederholen Sie die gleichen Texturebenen oben. Also wählen wir dieses aus. Wählen Sie es invertieren, gehen Sie zur Texturebene und drücken Sie „Clear“. Hier können Sie auch sehen, wie sich die Form geändert hat. Gleiches gilt für die nächsten beiden Schichten. Wählen Sie diese aus, drücken Sie Invert. Gehen Sie zu dieser Ebene und drücken Sie Löschen. Und für die letzte, die wir, die Regierung, das gleiche zu tun, wählen, schlagen invert. Gehen Sie zu diesem hier und drücken Sie klar. Also jetzt haben wir die strukturierte Ebene, aber nur oben auf der Zeichnung und die Hintergrundfarbe ist klar. So können Sie dies jetzt als PNG speichern. Also Ihre Dateien oder machen Sie Ihre Bilder. Und jetzt haben Sie komplette Aufkleber. Und das ist eine, die Sie immer in eine andere Zeichnung bringen können. Also, wenn Sie eine Menge Tage gemacht haben und Sie wollen, um ein digitales Handwerk oder digitale Aufkleber machen, oder Sie wollen Ihren Stock verkaufen, Gott. Jetzt haben Sie eine Datei abgeschlossen, Sir, mit dem Aufkleber mit seiner Aquarellstruktur noch übrig ist. Das ist also mein Tipp. Also gehe ich wieder zurück zum Original von diesem hier, ich werde ein Duplikat machen, duplizieren wieder. Und jetzt werde ich das ein bisschen mehr bewegen und die Grenzlinie anpassen. Also werden wir tun, was wir mit diesem Valentinstag Herz gemacht haben. Ich werde das ein bisschen mehr nach unten bringen. Bringen Sie es oben, denn jetzt ist es unten. Du brauchst oben auf der Grenze. Und es ist es passend. Ich will die Zeichnung sein. Ich will oben an der Grenze sein. Ich wollte mich überschneiden. Und der Schatten muss darunter sein, denn sonst passt er nicht zum Papier. Und jetzt ist es sofort ein Spiel. Ich denke, das hier ist viel zu viel nach unten, also werde ich es wieder verflüssigen, indem ich die Größe schiebe, sehr klein, etwas nach oben. So wie das hier. Und vielleicht macht es Spaß, dahinter etwas Splittern zu erschaffen. Lassen Sie uns ein hellgrau wählen. Graugrün. Ja, grau-grün. Und wählen wir einen Hintergrund-Splash und eine Ebene ganz unten, ganz unten. Und wir machen einen großen. Und warum können wir es nicht sehen? Weil es darunter versteckt war und wir einen größeren Spritzer erzeugen können. So wird es mehr Tiefe, Tiefe bekommen. So können Sie ganz einfach Änderungen an Ihren Zeichnungen vornehmen und spannender machen. Ich hoffe, dass Ihnen diese Klasse gefallen hat und etwas über Tiefe und Schichtung und vielleicht ein wenig Zeichnen gelernt hat. Und wenn Sie mehr über diese Zeichnungen erfahren möchten, dann würde ich vorschlagen, dass Sie mir meinen skizzenhaften Kritzelunterricht ansehen und ansonsten Ihren eigenen Zeichenseufzer erstellen. Ich denke, Sie können perfekt Ihre eigenen zeichnen und andere Kunstwerke machen. Sie können es für digitales Scrapbooking verwenden. Sie können es für die Verwendung von Aufklebern machen und gut, zumindest hoffe ich, Sie hatten Spaß und lassen Sie einige Bewertungen und bitte Ihre, Ihre Arbeit in den Ressourcen und die Projekte Abschnitt der Klasse. Ich würde sie gerne sehen. Also danke, dass Sie diese Klasse nochmal gesehen haben und hoffen, Sie nächsten Kurs zu sehen. Tschüss.