Erstellen von fotorealistischen architektonischen Elevationen mit Sketchup und Vray | Archviz Masterclass

1. Einführung: Hey Leute, willkommen zu einem anderen Workshop, aber ich zeige Ihnen, wie Sie die Atmosphäre in Ihrem Äußeren und Ihren Knoten nutzen Atmosphäre in Ihrem Äußeren und Ihren und eine gute Stimmung und Einstellung für die Außenfenster schaffen können. Sie werden also beginnen, indem Sie ein 3D-Modell-Setup verwenden , verzögert das Einrichten der Materialien, richten Sie die Kamera ein. Wir lernen dann natürlich einige coole 3D-Einstellungen, um diesen Nebeleffekt in Vd für SketchUp zu erzeugen . Dies ist also ein kurzes Tutorial, das Ihnen hilft, besser zu werden und Ketchup wirklich zu erzwingen. Und mit jedem neuen Modell, das Sie rendern, sollten Sie auch diejenigen beenden, die Sie erstellen können. Also erzeugen wir einen Stickstoff, obwohl sie gerendert werden? Und wir werden auch versuchen, mit einigen Materialien zu experimentieren. Beispiel diese Glasblöcke an dieser Fassade. Richtig? Also wir sehen uns das nächste Video. Prost. 2. Einrichten des Modells: Um zu beginnen, können Sie SketchUp öffnen. Sie können beliebige Einheiten verwenden , die für Sie funktionieren. Wir möchten damit beginnen, mein 3D-Modell einzubringen. Gehen wir also zu Windows und klicken Sie auf 3D-Pfeile. Jetzt gibt es einige Feature-Community-Modelle , die Sie verwenden können. Ich würde empfehlen, dass Sie das gleiche Modell verwenden, das ich für diesen Workshop verwende, und dann Sie voll üben. Sie können ein beliebiges Modell auswählen und auch Ihren eigenen Exterieur-Render erstellen. Also werde ich ein Modell verwenden, das von John Luke Drop erstellt wurde , der viele cool aussehende Modelle hat, die erstellt werden, wenn ihr auch eines dieser Modelle verwenden könnt . Ich werde diese ganze 16 mal 16 mal sechs benutzen. Klicken wir also auf Download und klicken Sie auf Ja. Gib es ein bisschen. Ich lege es dann an den Ursprung. Jetzt müssen wir dieses Modell aufräumen weil es eine Menge zusätzliches Zeug gibt. Das erste, was ich sagen möchte , ist eine vordere Gruppe. Ich klicke mit der rechten Maustaste und klicke auf „Unerforscht“. Jetzt haben wir es in verschiedene Entitäten getrennt. Jetzt kann ich all diese 2D-Figuren und die Bäume auswählen und löschen, weil Sie richtige 3D-Bäume und 2D-Figuren verwenden , die auch in diesen viel besser aussehen. Und wir können auch einen Welpen benutzen , da er einen Welpen und Leucin hinzugefügt hat. Okay, also räumt er das irgendwie auf. Und jetzt werde ich ein Plugin namens Cleanup verwenden. Sie können es nach dem Aussterben der Pfeile installieren. Also diese Codeerweiterung von Pfeilen, suchen Sie nach Bereinigung. Und du kannst weitermachen und das Sclera Up Three Plugin herunterladen . Sobald Sie dieses Plugin installiert haben, gehen Sie einfach zu Erweiterungen bereinigen und klicken Sie auf „Reinigen“. Kann den Geltungsbereich verwenden ist das Modell. Klicken Sie auf „Unbenutzt löschen“, löscht also alle nicht verwendeten Materialien. Sie können den Rest der Einstellungen unverändert belassen und auf Bereinigung klicken. Dadurch wird im Wesentlichen die Größe Ihres SketchUp-Modells reduziert auch die Größe Ihres SketchUp-Modells reduziert und es Ihnen schneller machen, in SketchUp zu modellieren und zu rendern. Großartig, also ist der Reinigungsprozess erledigt. Und jetzt können wir sehen, dass dieses Modell, und auch ich werde den Jeep löschen, weil ich die VD-Kosmos-Modelle auch für Jeep verwenden kann . Also habe ich das gelöscht. Also muss ich wieder aufräumen weil ich die Jeep-Materialien aufräumen möchte. Also werde ich die Erweiterungen mit den letzten Einstellungen bereinigen . Das ist eine schnelle Art zu reinigen und es ist erledigt. Und jetzt kann ich diese Modellladung speichern. Gehe also zu Dateispeicherung und klicke auf Speichern. Also das war's schon. Im nächsten Video richten wir die Kamera ein und fahren weiter mit dem Anbieter dieses Modells fort. Wir sehen uns also nächstes Video. Prost. 3. Einrichten der Kamera: Hey Leute, willkommen zurück. In diesem Video richten wir die Kamera ein und richten auch den Kameraausgang für diese Szene ein. Ich fange gerne an und wir platzieren eine Kamera direkt in die Mitte dieses Stücks. Also zeichne ich die Referenzlinie, die von dieser Kante aus kommen wird. Fangen wir es an der grünen Achse ein, indem wir die linke Pfeiltaste drücken und dann auf diese Kante klicken. Jetzt haben wir eine Zeile, lass es uns ausziehen. Sie können sehen, dass andere Liner immer ausgezogen sind, nicht blind herausziehen. Stellen Sie sicher, dass Sie es einrasten, indem Sie die Nach-rechts-Taste auf die rote Achse drücken. Das ist ein Auftragsverlierer. Ich ziehe eine Linie von der Mitte aus. Ich ziehe tatsächlich eine Linie von dieser Kante bis zu dieser Kante, da die Mitte dieses Raums kompositioneller besser aussehen würde . Also ziehen wir eine Linie von dieser Kante zu dieser Kante und dann verschiebe ich den letzten Knoten. Ziehen Sie also nicht den ganzen Registrar dort in die Mitte. Dann ist ausgezogen. Also **** es so. Okay. Platzieren wir jetzt unsere Kameras. Gehe zur Kamerapositionskamera, und dann zeig bitte, ja. Okay, jetzt ist es schön in der Mitte der Szene. Was ich jetzt tun muss, ist, dass ich zuerst schnell eine Szene erstelle und dann die Einstellungen aktualisiere. Gehen wir also hier zu unserem Szenen-Tab und klicken auf den Plus-Button, um den Bildschirm hinzuzufügen. Okay, großartig. Was ich jetzt tun kann, ist die Renderausgabe zu ändern , da ich nur die Hälfte der Abrechnungen sehen kann . Gehen wir also zu unserem Vermögenswert bei einem Tojo. Gehe zu Einstellungen, gehen wir zur Renderausgabe und zum Beispiel zu einem Frame. Und sehen wir uns das Seitenverhältnis von 16 zu neun zu gezwungen, das Portrait zu bekämpfen. Jetzt können Sie also irgendwie sehen, wie die Diode bereit ist. Aber das Problem ist, dass wir etwas zu sehr herausgezoomt haben. Also drücke ich Z auf meiner Tastatur, um das Zoom-Werkzeug zu aktivieren. Jetzt können Sie sehen, dass das Einsatzgebiet 57, das auf etwa 35 ändern werde. Sobald ich es auf 35 geändert habe, verwende ich dann die Scroll-Taste meiner Maus, um zu zoomen. Oder du kannst auch biegen und scrollen. Stellen Sie sicher, dass Sie, ich hasse es, auf dieser Ebene zu setzen, damit Sie von einem niedrigeren Punkt aus schauen und nicht so aussehen, als würden Sie von einem höheren Punkt in Ihr Gebäude schauen. Es ist also besser, einen niedrigeren Winkel zu haben. Und schließlich besteht der letzte Schritt darin, zur Kamera zu gehen und auf die Zwei-Punkte-Perspektive zu klicken. Jetzt sind Ihre Linien auch perfekt vertikal. Ich mache es immer zum Punkt, den gleichen Abstand oben und unten zu geben . Okay, das sieht gut aus. Verwenden wir das Zoom-Werkzeug und zoomen Sie etwas mehr heraus. Versuchen wir sogar, dass er gut funktionieren sollte. Ja. Sobald Sie den Winkel geändert haben, geht er wieder in die Perspektive zurück. Um zum Spieler zu gehen und auf die Zwei-Punkte-Perspektive zu klicken. Funktioniert gut. Mit diesen Einstellungen werde ich die Szene aktualisieren. Also klicke ich auf die Szene und klicke auf Update. Lasst uns die Kamera zurücksetzen. Sie können auch mehrere Ansichten festlegen falls Sie das Gebäude stärker nutzen möchten. Aber in diesem Workshop wollen wir nur mit einer Szene arbeiten , nämlich der Francine außerhalb des Gebäudes oder die euch verkauft. Im nächsten Video , in dem wir die Beleuchtung für dieses Modell einrichten werden . Wir sehen uns nächstes Video. Prost. 4. Einrichten der Beleuchtung: Hey Leute, willkommen zurück. In diesem Video richten wir die Beleuchtung für unser Modell ein. Ich würde gerne anfangen und wir gehen zu meinem Vermögenswert bei Udot. Wenn Sie zu Einstellungen wie RTX interaktiv auf intakt gehen , können Sie in Echtzeit leihen und Änderungen auch in Echtzeit vornehmen. Und ich schalte das Denoise und setze das auf NVIDIA-Ohr. Und ich werde die Effekte auch auf schnell aktualisieren, damit ich sehe , dass auch die Rausch-App und ich aufgeben fortschreitet. Sie erhalten einen schwarzen Bildschirm mit diesen Einstellungen. Dann würde ich empfehlen , auf die CPU zu wechseln und zu wechseln. sind also Dinge, die Sie fortsetzen können dass der Workshop immer eine RTX-Grafikkarten ist und dx starten möchte. Und ich wechsle zu NVDA. Jetzt werde ich diese Einstellungen nicht interaktiv zufällig ausführen. Stimmt's? Das ist also unser Ebenenrender, wir bekommen haben, und wir müssen diesen Render verbessern. Das erste, was ich machen möchte, ist hier ein paar Ebenen einzurichten. Ich klicke auf den Plus-Button , um eine Belichtungsebene hinzuzufügen. Und dann irgendwie erhöhte Exposition. Es spaltet sich, um Bonds hervorzuheben, einen Kurven-Layer hinzuzufügen und dann einen Esco zu erstellen. Klicken Sie also auf die Diagnose unten links, um die Schatten zu verstärken , klicken Sie oben rechts und erstellen Sie eine Art S-Kurve, die eine Art Boost des Bildes darstellt. Sie werden mehr Unterschied sehen, wenn wir die Materialien eingerichtet haben, bessere Beleuchtung und vieles mehr. Dann können Sie auch einige zusätzliche Layer hinzufügen . Lassen Sie uns eine filmische Don't Map hinzufügen, was ihr diese zusätzliche Länge verleiht. Wenn Sie das Zifferblatt nicht sehen, ziehen Sie diesen nach links und reduzieren Sie den Effekt, indem Sie den Betrag hier reduzieren. Und wir können auch einen Weißabgleich hinzufügen , um die Temperatur einzustellen. Ich werde dies jetzt zu diesen zwei Jahren drei hinzufügen , wenn Sie ISD VFB nicht sehen, Ja, gehen Sie zu Optionen, VFB-Einstellungen , klicken Sie auf den Verlauf und stellen Sie sicher, dass dies aktiviert ist und Setter-Verlaufsordner als gut. Stellen Sie sicher, dass Ollie automatisch laut eingeschaltet und AutoCAD verwendet wird, da Sie nicht jeden einzelnen Zufall speichern müssen . Ich füge dies dem SDV hinzu, eine Gebühr für ein Vorher und Nachher, während wir die Render-Objekte durchlaufen. Und ich werde das natürliche Licht in der Szene einrichten . Und wenn wir Zeit haben, richten wir die künstliche Beleuchtung oder wir richten sie im nächsten Video ein. Um das natürliche Licht einzurichten, benutze ich das Kuppellicht. Also gehe ich zum Asset Editor, Sonnenlicht und so aus dem Sonnenlicht. Dann gehe ich zur Einstellungsumgebung und schalte die Umgebung spät aus. Wenn ich jetzt rendere, erhalten wir einen schwarzen Bildschirm, weil es kein Licht im Render gibt. Es kommt von der Selbstbeseitigung. Sie müssen ein paar Kuppellichter in die Szene einfügen. Lasst uns also zum Chaoskosmos gehen. Was wir brauchen, um HDRI hinzuzufügen, ist in unsere Szene. Das heißt, klicken Sie auf HDRI ist. Jetzt füge ich ein paar abendliche STIs hinzu. Also beginnen wir mit der Erstellung des Nintendo und erstellen dann die Daten in. So können Sie jede dieser H2RAs herunterladen. Und ich zeige Ihnen, wie Sie diese HDRI auch mischen und anpassen können. Also füge ich Sonnenuntergang 30 und vielleicht auch den Sonnenuntergang für dich hinzu. Also lade ich Sunset Five herunter und füge es hinzu. Klicken Sie also einfach auf Download und klicken Sie dann auf Importieren. Sie können diese Bedeutung und den Fortschritt des Vermögenswerts erkennen. Es wurde bereits zu dieser Säure bei Udot hinzugefügt. Wenn ich also zu meiner Textur 0 gehe, kannst du sehen, dass wir all diese HCl hinzugefügt haben , um Asset Editor hinzuzufügen. Was ich jetzt mache, ist, dass ich ein Kuppellicht hinzufüge. Also klicke ich auf die Kuppellicht-Option Sie stammen, um spät auf das Wohnheim zu klicken. Sie fangen an n. Das ist also eins. Ich lege noch einen ein. Das sind zwei, und das sind drei. Also haben wir drei Dome-Lichter. Aber jetzt müssen wir zu asda gehen, um coole Texturen zu coole Texturen zu kopieren und jede dieser beiden zu kopieren, die entsprechenden brauchen nicht. Also klicke ich mit der rechten Maustaste auf die eigentliche Sunset Five Kopie, gehe zum Kuppellicht und füge sie dann hier füge sie als Kopie der Basisinstanzen ein. Nun, und gut, wenn Sie hier Änderungen vornehmen , um auch Ihre zu widerspiegeln. Dieses Schiff in die Sphäre. machen wir das Gleiche dafür. Also kopiere das, füge es ein, kopiere es und füge es hier ein. Wir haben drei Dome-Lichter hinzugefügt. Gehen wir jetzt zu Scene eins. Jetzt verwenden wir eine coole neue Funktion namens Glykogen, um die Beleuchtung in unserer Szene zu erzeugen. Sie können in der 3D-Lichter-Symbolleiste auf Login klicken. Stellen Sie sicher, dass Sie auf Exterieur klicken. Klicken Sie auf HDR. Sie können auch benutzerdefinierte HDR-Einstellungen verwenden falls Sie eine CRA-Dateien in Ihrem Ordner haben. Aber wir werden die Lichtstrahlen der Kuppel in unsichtbaren verwenden. Sie können also sehen, dass wir 105 Bogenmaß generieren werden , was alles für den Fall festgelegt ist, dass Sie ein gutes System haben Sie können diese Harlan- und Phi Bogenmaß generieren . Aber ich werde diese einzigartigen Folien reduzieren, um über den Stipendiaten und dann Daten über 60 Varianten zu sagen . Also möchten wir auf das Geschlecht klicken. Und mal sehen, was ein Freund aus dem Lichterkettenwerkzeug ausgeben kann . Also kommen wir in einem Geschäft zurück. Glykogen wird für alle H2RAs erzeugt , richtig. So haben wir unsere Beleuchtung generiert und Sie können sehen, dass es verschiedene Beleuchtungsszenarien für die Kunstszene generiert hat. Jetzt können Sie mehrere Beleuchtungsszenarien auswählen oder zwei oder drei auswählen und mit sehr leichtem Mix mischen und anpassen. Also gehe ich weiter und wähle ein paar von ihnen aus. Wir beginnen mit der Stickstoffdosis. Ich werde mich für einen dunkleren Hintergrund entscheiden. Also wähle ich das aus. Ich werde auch eine mit einigen Wolken auswählen. Jetzt, jedes Mal, wenn Sie klicken, entsteht eine leichte Jin-Kuppel zu spät. Wenn Sie also mehrere hinzufügen möchten, müssen Sie diesen Layer umbenennen. Also benenne ich das um, ruf an, diesen Unterstrich. Und wenn ich jetzt auf ein anderes Licht klicke, zum Beispiel, wenn ich darauf klicke, sieht man, dass eine neue erzeugt wird. Benennen wir das also in das Unterstrichen-Tool um. So wird es, also wie war das gleiche zweimal? Lassen Sie mich sie einfach auswählen und dann umbenennen. Ich füge noch eins hinzu. Also lasst uns das mit der orangefarbenen Farbe machen und wir werden versuchen, dies in der sehr späten Mischung zu mischen und zu kombinieren. Okay, also benenne ich diese Straße um. Also hatten wir drei Lichter. Jetzt können wir diese Layouts löschen, da dies eine Ausgabe dieser drei Dome-Lichter ist. Was ich jetzt als Agenda mache, alle drei dieser Kuppel dazu, Ihre drei aktiven Domänen zu kennen. Und jetzt werde ich das helle gemischte Landelement hinzufügen , damit ich zu den Endelementen gehen und auf Late Mix klicken kann . Wir können Group By später einzeln für die Einrichtung der natürlichen Beleuchtung verlassen später einzeln für die Einrichtung der natürlichen Beleuchtung und dann zu Einstellungen gehen. Stellen Sie sicher, dass Ihr interaktives Senden richtig ist. Klicken Sie auf Szene eins und rendern Sie 3D interaktiv. Jetzt ist es also überbelichtet. Gehen wir also zu unserer Quelllichtmischung auf der rechten Seite. Und dann können wir sie ausschalten, indem wir auf alle möglichen Dinge klicken, das ganze Licht, und dann jedes von ihnen nacheinander einschalten . So können Sie sehen, dass dies später das wörtliche zu hell für die Szene ist. Also werde ich das benutzen. Dann schalte ich das aus und dann sitzt es auf dem nächsten und sehe, wie es mit dem ersten späten Spiel übereinstimmt. Also schalte ich auch die ersten späten Zeiten ein. Reduziere das auch. Der dritte spät. So sieht es aus. Die Tür, geschweige denn reduzieren Sie die Tür auch spät. Jetzt lasst uns die Agenda für Schiefer machen und was ich tun werde, ist, dass ich die Farbe ändere. Lass uns zur Farbe gehen. Und dann mache ich es dunkel. Ich mache das Gleiche auch für diese Seen. Okay, großartig. Jetzt haben wir einen guten Hintergrund oder einen cool aussehenden Hintergrund. Und wir können nachts Renders einrichten. Ich füge das dem ACFE hinzu. Machen wir ein Vorher und Nachher, indem wir auf a und B. klicken. Stellen Sie also a ein und setzen Sie B, den vorherigen Bildstatus. Und dann kannst du ein Vorher und Nachher machen. Der Hintergrund sieht gut aus, er gibt der Szene eine dunkle Stimmung. Und jetzt können wir die künstlichen Lichter aufstellen, was ich im nächsten Video machen werde. Also sehe ich euch im nächsten Video. 5. Einrichtung der künstlichen Lichter: Hey Leute, willkommen zurück. In diesem Video werden wir die künstlichen Lichter in der Modellleitung einrichten . John wird also dieses Modell mit vielen Tags erstellt, so dass es einfach ist, Lichter und Cytomodell hinzuzufügen. Lassen Sie mich also einfach Tags hier rechts öffnen und unsere Standardeinstellung hier. Sie können sehen, dass er jedes dieser Elemente in verschiedene Tags eingeteilt hat, was großartig ist. Wenn ich also draußen ausschalte, sieht man die Innenräume. Behalten Sie die Innenzone der Wand. Um den Stapel zu lösen, zeichnen wir die Fenster. Und jetzt können wir unsere künstlichen Lichter platzieren. Nun ist der beste Weg, um die Innenräume in Ihrer Szene zu beseitigen , indem Sie das Netzlicht verwenden, sind diese VLANs. Also werden wir ein paar CLAs spielen und diesen Space sagen. Sie können also zur Werkzeugleiste für VD-Lichter gehen und spät auf Kugel klicken. Und dann klicke einmal und klicke das zweite Mal. Schöpfer halten es für sehr wichtig , dass Sie die Kugel nicht spät mit irgendwelchen Elementen schneiden . Sie also immer sicher, dass es im Weltraum schwebt und sich nicht mit irgendwelchen Objekten schneidet. Wenn Sie nun bemerken, wenn ich mit der rechten Maustaste auf diese kompetente Kompetenz klicke, können Sie sehen, dass es kompetent ist, wenn ich eine Änderung an einem Unternehmen vornehme, und es wird auch über die anderen nachdenken. Da John nun Tags für jedes der Elemente erstellt hat, werde ich seiner Philosophie folgen und auch einige Tags für meine 3D-Elemente erstellen. Ich klicke auf Tag hinzufügen, nenne das Licht. Und dann können Sie entweder das Tag ändern , indem Sie zur Entity Info gehen und alles ändern. Sie können die neue Funktion namens Dactyl unter Tags verwenden. Sie können also auf das Tech-Tool klicken und dann einfach das Tag anwenden , obwohl wir später wieder kugeln. Wenn ich jetzt dieses Licht auswähle und zu Entity Info gehe, kannst du sehen, dass das Tag angewendet wurde. Es ist ein altes Exemplar, das nach unten geht. Lassen Sie uns diesen Bezugspunkt verwenden. Kopieren Sie es ein wenig zu Ihrem Zoom zur Seite. Es schneidet sich also nicht mit irgendwelchen Objekten. Lassen Sie uns erstellen, wählen Sie dieses aus, was oben geht, rechts. Und das ist mehr auch eine andere Sphäre, die oben liegt. Ich benutze das Fangen an der obersten Pfeiltaste , um es in einer Zeile zu verschieben. Es ist ein Ort für Sphere spät. Hier gibt es also keinen Platz, zwei Orte, an denen Sie zu spät kommen, also werde ich spät ein Chaos oder Omni-Licht platzieren. So können wir später auf Omni klicken und dann einfach einmal klicken, um Ihr eigenes Ich zu spät zu bewerben. Im Grunde genommen besteht der Unterschied zwischen der CLA und erst später darin, dass Omni-Licht von einem einzigen Punkt aus leuchtet, während ein Kugellicht von der gesamten Kugel erleuchtet. Sie können also sehen, dass der Punkt für Mary zu diesem Punkt führt. Im Moment muss ich das auch ändern. Also benutze ich das Type-Tool und spiele spät das Late Tag für mich. Wenn ich jetzt das Licht ausschalte, siehst du, dass alle Lichter ausgehen. Platzieren wir das also auf jeder einzelnen Ebene. Also kopiere ich das auf und kopiere es dann darüber. Großartig. Also lass uns jetzt die Fenster und die Wände einschalten. Also haben wir unsere späte Zeit in fast allen Bereichen des Gebäudes platziert . Dass alle fehlenden Bereiche, Sie können immer mehr Lichter platzieren. Und ich verschiebe das irgendwie in ein bisschen. Dann gehe ich zurück zu Szene eins. Bevor ich den Render ausführe, ändere ich einfach einige der Einstellungen. Gehen wir also zu unserer Säure bei Udot und wählen eine CLA zu guten Optionen aus und machen dies unsichtbar. Also müssen wir die Quelle in der Abrechnung sehen. Dasselbe gilt für Omni-Licht, aber normalerweise sind sie im Allgemeinen ein einzelner Punkt, sodass es nicht wirklich im Render angezeigt wird. Es gibt also keine individuelle Option , um sicherzustellen, dass Ihre Kugel spät und als unsichtbar eingestellt wird. Okay, was wir jetzt machen, ist interaktiv zu rendern. Bevor ich interaktives Render ausführe, gehe ich zu meinen Lichteinstellungen und gruppiere Bay-Instanzen. Was sie tun, ist, dass sie all dies zusammenfassen und alle Omni-Lichter zusammenfassen würden. Und ich muss sie jedoch nicht einzeln ändern , wirklich interaktives Rendern. Lassen Sie uns jetzt später interaktiv rendern. Okay, jetzt ist das Problem, dass es ausgeblasen ist, weil es auf die ursprünglichen Lichteinstellungen zurückgekehrt ist . Also müssen wir die Einstellungen aus der Mitte kopieren. Lasst uns dort anhalten und lernen, das einzuladen. Wenn ich jetzt zu Source Late Mix gehe, können Sie diese anderen Werte sehen, die wir verwenden müssen. Also werde ich so spät sparen, wenn ich losgehe. Klicken Sie also auf Speichern. Ich rufe diese Wohnheim-Einstellung Ende Juni an. Und wenn ich dann wieder ein interaktives Render ausführe, klicke ich einfach auf Laden und lade diese späte Einstellung dann ein. Lass uns das nochmal machen. Klicken wir auf Laden und laden Sie die Einstellung live. Okay, liest immer noch nicht. Vielleicht müssen wir das Endo stoppen und dann versuchen, es erneut zu laden. Der Grund, warum es nicht geladen werden kann, ist, dass der Name des verstorbenen Jin Jia anders ist. In diesem Fall müssen wir einfach dieselben Werte im Render verwenden. Was ich also mache, ist, dass ich einen Screenshot mit dem Greenscreen-Plugin mache, das ich von Google installiert habe. Also mach einen Screenshot und behalte ihn irgendwo in der Seite. Wenn Sie dann interaktives Rendern ausführen, verwenden Sie einfach diese Screenshot-Einstellungen. Also scheint 0.158041240.6160 immer noch ein bisschen hell zu sein. Und der Grund ist, dass die Farbe nicht dunkel ist. Lassen Sie uns die Farbe auch dunkel machen. Alles klar, großartig. Was ich jetzt mache, ist die Farbe des Innenlichts zu ändern. Also gehe ich zu meinem CLA TO und mache es irgendwie warm. Sie können sehen, dass es innen warm wird und das Gleiche später auch für die Armee tun. Dann können Sie natürlich die Beleuchtung im Inneren erhöhen. Sie können die Farben auch kopieren. Also mach es zum Beispiel warm. Sie können einfach die Kelvin-Temperatur kopieren und dann hier einfügen. Also haben wir auch unsere künstlichen Hilfsmittel eingesetzt. Das sieht gut aus. Lassen Sie mich das einfach zur Geschichte des VFB hinzufügen. Wenn ich also ein Vorher und Nachher mache, kann man sehen, dass dies das Endo ohne Licht ist und das ist das Fenster mit Lichtern. Jetzt lieben wir es natürlich, dieses Fenster weiter zu verbessern. Und das kommt aus dem Hinzufügen von Bäumen, Hinzufügen einer Atmosphäre, dem Hinzufügen von Menschen Autos und dem Erwecken des Kreditgebers. Die meisten von Ihnen erstellen am Ende ein Render wie dieses, was in Ordnung ist. Aber je mehr Realismus Sie dem Render hinzufügen, desto besser wird der Render aussehen. werden wir also in den zukünftigen Videos angehen. Wir sehen uns das nächste Video. 6. Kontext einstellen - Bäume: Hey Leute, willkommen zurück. In diesem Video werden wir den Kontext für unsere Gebäude so einstellen , dass Endo besser aussieht , denn mit Kontexten und der Einstellung des späten Teams mit Bäumen, Figuren und Modus würde Ihr Endo aussehen drastisch besser. Beginnen wir also damit, etwas Fett in unsere Szene zu geben. Also gehe ich zu meinem Kiosk-Kosmos-Browser und füge ein paar Bäume hinzu. Gehen wir also zu 3D-Modellen und gehen wir zur Vegetation. Lasst uns verschiedene Kategorien herausstellen. Lasst uns Bäume auswählen. Und ich bringe ein paar Bäume mit. So können Sie fortfahren und herunterladen und dann Ihren geplanten Fehler importiert werden. Wenn Sie also auf Importieren klicken, wechselt es zum SketchUp-Fenster und Sie können Ihren Baum an einer beliebigen Stelle in der Szene platzieren. Also werde ich einfach zoomen und bitte ein Jahr hinter der Szene. Gehen wir zu einem anderen Baum und wählen einen anderen Baum aus. Vielleicht gibt es amerikanische Buche. Die grüne Version auch. Etwa vier bis fünf Bäume sollten gut für unsere Szene funktionieren. Fügen Sie gerne eine anständige Menge an Bäumen hinzu. Und wie immer wollen wir diese Bäume der DAG zuweisen. Also erstelle ich ein Tag namens Reye's. Wählen Sie dann alle diese Bäume aus, verwenden Sie die Steuerungstaste, um Bäume mehrfach auszuwählen, und verwenden Sie dann das DAG-Tool. Wählen Sie also das Typenwerkzeug aus und wenden Sie sich dann an. Wenn Sie den NFO betreten würden, können Sie sehen, dass sie alle zu Bäumen gehören. Okay, großartig. Jetzt besteht die manuelle Art, Bäume zu platzieren, darin, die Verschiebung und dann die Kopie zu verwenden. Und dann ist es auch eine gute Idee, sie zu drehen. Weil es gut ist, Variationen hinzuzufügen, auch eine gute Idee, sie zu skalieren. Das ist also der manuelle Weg, und ich zeige dir eine coole Möglichkeit, Bäume hinzuzufügen. Und der schnellere Weg ist, wenn Sie ein Plugin namens Scattered verwenden um zu wissen, dass dies ein kostenpflichtiges Plug-In ist , das Sie kostenlos in einer Testlizenz erhalten Sie können die Links in unserer Meisterschaft überprüfen. Also hatte sie dasselbe Plug-In heruntergeladen. Was Sie tun müssen, ist zuerst eine neue Komposition zu erstellen. Klicken Sie also auf neue Komposition. Und ich nenne diese Baumkomposition. Fügen wir also zuerst den Host hinzu. Also wird das Pferd hier der Boden sein. Klicken Sie also auf weil Office und wählen Sie den Host aus. Jetzt können Sie sehen , dass es weg ist, streuen Sie mehrere Objekte um diese Oberfläche. Reduzieren wir also den Betrag, den wir zerstreuen werden , weil Bäume groß sind. So können wir hierher zur Dichte gehen und die Dichte reduzieren. Sie können sehen, dass es reduziert wird. Jetzt füge ich die Bäume hinzu. Um die Bäume hinzuzufügen, müssen Sie sie zu Ihren Listen für verstreute Objekte hinzufügen . Klicken wir also auf ein neues Objekt auswählen und die Bäume auswählen. Ich kann immer noch sehen, dass es ein bisschen zu viel für den Boden ist. So wird es die Dichte ein bisschen mehr reduzieren. Stimmt's? Das sollte funktionieren. Wählen wir auch die anderen aus. Also wähle die anderen Bäume aus. Jedes Mal, wenn wir einen neuen Baum auswählen, wird er diesem Begrenzungsrahmen eine neue Farbe zuweisen. Ausgewählte 56 Bäume. Ich denke, das ist besonders einfacher. Sie können also sehen, dass es hier auf Ihrem angezeigt wird, was Sie tun können, ist, dass Sie die Wahrscheinlichkeit eines bestimmten Baumes ändern können . Sagen Sie zum Beispiel, Sie möchten dem Ahornbaum 50% versichern. Und in diesem Fall können die anderen TAs, die im Ahornbaumfall auftauchen würden , die Wahrscheinlichkeit bestimmter Bäume irgendwie verringern und Weißeiche als vorherrschende behalten. Sie können auch mit der Skala, der Übersetzung und der Rotation herumspielen . Wenn ich also hier auf diese zufällige Skalierungsoption klicke , können Sie sehen, dass sie die Größe der Bäume ändert. Und Sie können auch die Größe erwähnen, die Sie nach dem Zufallsprinzip transformieren möchten. Sie können auch die Mindest- und Maximalwerte angeben , die die Bäume skalieren sollen. Nehmen wir an, es beginnt bei 60 und es geht bis zu 130. Wir können auch zufällig übersetzen, was im Grunde bedeutet, dass es sich um die XY-Koordinaten in eine bestimmte Entfernung bewegt . Also die URL, in diesem Fall ist es in Zoll. So können Sie es vom Mittelpunkt auf einen bestimmten Abstand von 36 Zoll verschieben . Eine gute Idee zum Geschlecht z. Also werde ich das so belassen wie es ist. Und ich werde auch zufällig rotieren, wie cool das ist. Du hast unsere Bäume erzeugt. Bevor Sie nun auf Generieren klicken, sollten Sie sicherstellen, dass Sie nur Rendern aktivieren , damit es früh im Rendern und nicht im Skizzierfenster angezeigt wird. Denn wenn es im SketchUp oder Indoor erscheint, machen Sie diese SketchUp-Dateigröße nicht schwerer. Nun, falls Sie einen Baum reduzieren möchten , befindet sich ein bestimmter Fleck im Boden. In diesem Fall können Sie eine Maske hinzufügen. Also füge ich eine Farbmaske hinzu. Klicken Sie also auf die Malmaske. Ich werde die Pinselgröße erhöhen. Ich werde drinnen sein. Ja. Das sollte ausreichen. Sei auch interieur. Das wird nur in der Maske hinzugefügt. Was Sie also tun müssen, ist die Maske umzukehren. Also haben wir hier die Möglichkeit, es zu invertieren. Wenn Sie also hier auf diese Schaltfläche klicken , die besagt, dass diese Maske inklusive ist, klicken Sie, um sie exklusiv zu machen. Es ist der Typ invertiert. In diesem Bereich würde kein D hinzugefügt werden, vielleicht auch dieser Bereich. Also lasst mich das einfach bearbeiten und noch etwas Gelb hinzufügen. Du siehst, dass das Gs Ruhm ist. Oh cool, mach das. Abschließend können Sie auf Generieren klicken. Wenn ich jetzt zu meiner Szene gehe. Es gibt also einige Bäume , die erscheinen werden, wie wir können, dies geschieht im Allgemeinen, weil dies geschieht im Allgemeinen, weil g der Ursprungspunkt ist. Was Sie also tun müssen, ist, dass gesperrte Objekte mit der rechten Maustaste klicken und auf Sperren und es dann einfach zur Seite bewegen. So verstreut fügt die verstreuten Objekte der Komposition im Allgemeinen die verstreuten Objekte der zum Ursprungspunkt Ihrer Szene hinzu. Gitter. Und ich kann die Bäume auch verstecken weil ich schätze, dass die Bäume sie vom Wettbewerbs-Redakteur regenerieren werden . Wie du siehst. Lassen Sie uns nun interaktives Render ausführen, richtig, also haben wir ein paar Bäume in dir. Nehmen wir an, Sie möchten einen bestimmten Baum zu einem bestimmten Punkt hinzufügen . Vielleicht möchte ich hier etwas hinzufügen, die Rückseite, vielleicht auch etwas vorne. Stoppen wir das interaktive Rendern. Bearbeiten wir die Komposition noch einmal. Und lasst uns ein paar Bäume spielen, damit Sie auf diese große Position klicken können , um ein Objekt einzufügen, und dann können Sie hier t 0 platzieren, vielleicht auch hier. Es wird also eine automatische Zapfzapfzapfzange hinzugefügt. Wir spielen hinten ein paar Bäume. Je mehr Bäume Sie also den Hintergrund hinzugefügt haben, desto besser sieht das Rendern aus. Sie können die Punkte natürlich auch löschen. Sie können also auf Punkte entfernen klicken und diesen Punkt dann entfernen. Sie können also mehrere Dinge mit dem Scatter to Plug-In tun. Und dann, sobald Sie fertig sind, klicken Sie auf Generieren. Gehen wir zurück zu Scene eins. Und dann dieses Rendern werde ich die vorhandenen Bäume so lassen, wie sie sind. Mal sehen, welche Art von Wirkung es auf die Szene hat. Sieht viel besser aus. Du hast einen schönen Hintergrund von Bäumen. Man kann irgendwie auch den Himmel sehen. Ein Hintergrund, weißt du, ich kann auch eine zusammengesetzte Wand hinzufügen. Entfernter Blick. Ich möchte nicht viel vom Hintergrund sehen oder du kannst ihn so lassen, wie er ist. Das liegt an dir. Das mache ich im nächsten Video. Dies ist also ein schnelles Video zum Hinzufügen von Bäumen in Medien für SketchUp mit dem Scatter to Plug-In Ihr könnt auch andere Objekte hinzufügen , zum Beispiel Steine , Pflanzen usw. experimentiere mit diesem großartigen Plugin namens Scatter. Zum nächsten Video werde ich die Materialien bearbeiten, weil die Materialien dazu führen , dass Endo nicht so gut aussieht. Wie Sie sehen können, sieht es nicht allzu gut aus . Die vorhandenen Materialien. Also bearbeiten wir die Materialien und kommen dann wieder zum Abschluss der Szene zurück. Also wir sehen uns das nächste Video. Joe's vergiss auch nicht, dieses Today's zum VFB hinzuzufügen. 7. Einstellen der Materialien - Vray File Path Editor: Hey Leute, willkommen zurück. In diesem Video richten wir die Materialien für unser Modell ein. Bevor ich mit diesem Modell fortfahre, habe ich vergessen, die Vorgängermodelle zu speichern, musste die Bäume erneut wiederholen. Wenn ich also zu meiner Komposition gehe, klicke ich auf Bearbeiten. Man merkt , dass die Bäume nur in den Teil der Kamera kommen. Wenn Sie dies also einrichten möchten, müssen Sie nur im Scatter-Kompositionseditor nach unten scrollen . Und unter der Kamera brauchst du nur ein Einschalten, ausschließen nicht sichtbar. Und setze auch die Szene. In meinem Fall habe ich die Szene wie gesehen festgelegt. Wenn Sie dies tun, werden die Bäume nur innerhalb der Kameraansicht angezeigt und reduzieren auch die Anzahl von drei Polygonen in Ihrem Modell. Hoffe also, dass das dem schnellen Hack für euch alle hilft. Später. Kommen wir nun zurück zum Modell und beginnen mit unseren Materialien auf. Der erste Schritt, was ich tun werde, ist, dass ich alle vorhandenen Materialien im selben Ordner wie das Modell speichere alle vorhandenen Materialien im . Also gehe ich zu Erweiterungen und klicke auf den Dateipfad-Editor. Jetzt können Sie feststellen , dass all diese Materialien gelbe Farbe haben, was bedeutet, dass sie nicht gespeichert werden und unsere vorübergehende Umsiedlung hinzufügen. Wenn Sie jedoch sehen möchten, welches dieser Metalle sich an einem temporären Ort befindet, können Sie einfach zu diesem Material gehen, auf die Bitmap klicken und Sie können das Symbol bemerken. Sie können sehen, dass die Datei nicht antworten kann. Also müssen wir diese Meridiane retten. Also lasst uns das machen. Gehen wir also zu Extensions, Relay, Dateipfad-Editor. Wählen Sie alle diese Materialien aus, einschließlich dieser. Wir können die Kuppellichter auch zu einem bestimmten Ordner sehen . Dann können wir mit der rechten Maustaste klicken und auf die Archivhöhle klicken und neu packen. Ich erstelle einfach einen Ordner namens Maps in unseren Übungsdateien und wähle diesen Ordner aus. Jetzt fängt es an, die vorherige Bitmap zu speichern und zu archivieren. Sie können also sehen, dass sie alle versiegelt sind. Und wenn ich jetzt die Bitmap für dieses Material nehme, kann man sehen, dass das Symbol verschwindet. Alles klar, großartig. 8. Materialien erstellen - Eisen: Wir beginnen also damit, einen interaktiven Render auszuführen und die grundlegenden Materialien in diesem Modell zu reparieren. Zum Beispiel die Mauern nach Bosnien und dann der Stahlrahmen und so weiter. Lasst uns also zu Vermögenswert bei Udot gehen. Gehe zu Einstellungen und nicht interaktivem Zufall. Wenn Sie jetzt ein wirklich gutes System haben, können wir auch einen interaktiven Render innerhalb des Darstellungsfensters ausführen . Sie können also einfach hierher gehen und Symbolleiste auf das Rendern des Darstellungsfensters klicken. Jetzt können Sie sehen, dass interaktives Rendern direkt im VD-View-Port ausgeführt wird. Zoomen wir einfach hinein und fangen dann an, die Materialien zu reparieren. Nun, es hat gesehen, dass das erste Medial, das ich reparieren werde , dieses rote Auge in Bio ist, ich mag diese dunkelrote Farbe nicht, also werde ich es schwarz machen oder ich lasse es schwarz und passe es an der Eigenwert. Also lasst uns die Tür öffnen. Dies ist das rote Material. Oder wir können das Rot auch herunterdrehen indem wir eine Relief-Map hinzufügen und so weiter. Fügen wir also zuerst eine Bump-Map hinzu. Lass uns bump gehen. Dann lasst uns vielleicht ein Splat-Material hinzufügen. Sie müssen also nur zum Stoß gehen, zum Textur-Slot gehen, tun und uns ein Splat-Material hinzufügen. Also hier ist es das Splat-Material. Gehen wir einfach zurück zu jetzt, Sie können sehen, dass es auf der Oberfläche kommt, das Material irgendwie dunkler machen kann, das Material irgendwie dunkler machen kann indem Sie es nach links bewegen . Das macht es etwas dunkler. Lassen Sie uns auch eine Reflexion hinzufügen. Und sein Radius bis zum Glanz. Das ist ein bisschen zu viel. Lass mich sehen, wie das aussieht. Sie können diese Art eines sich wiederholenden Musters sehen. Was ich also mache, ist, dass ich das Rendern stoppe. Ich möchte die Bindung in diesem Material überprüfen, zum Beispiel möchte ich sehen, wie groß die Texturen sind, wenn es nur eine Farbe ist, sehe ich nicht wirklich wie viel Bereich es der Kette hinzugefügt wird , der Bindung. Gehen wir hier zur Bindung und ändern den Texturmodus von auto zu Texturhelfer. Das siehst du. Also ein Teil der Strukturen nur so sehr. Ich kann die Größe des Materials erhöhen. Wählen wir das Material aus, gehen Sie zum Midi-Editor und zur Standardwiedergabe, klicken Sie auf Bearbeiten. Und lassen Sie uns das vielleicht auf fünf Fuß oder 60 Zoll ändern. Jetzt können Sie sehen, dass es größer wird. Jetzt sollten Sie den Stoßeffekt auch bei dieser Stahlstange ausgeprägter sehen. Lassen Sie uns also noch einmal interaktiv rendern. Klicken wir also auf das View-Port-Fenster. Sie können einen viel ausgeprägteren Effekt sehen da die Materialschnur größer ist. In diesem Fall müssen wir die Größe unserer Beule hier reduzieren. Also lasst uns hier stoßen. Mal sehen, ob wir die Größe reduzieren können. Jetzt kannst du sehen, dass es überall auf dem Teller kommt. Das ist cool. Und ich kann die Iterationen reduzieren. Spiele mit der Schwelle herum, gib einfach ein bisschen von diesen Spots hier, hier drin. So kannst du mit diesen Einstellungen herumspielen. Und wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie eine gute Wirkung haben und lassen Sie sie so wie es ist. Was es tut, ist, dass es die weißen Bereiche in dieser Bitmap irgendwie ausgesprochen und die schwarzen Bereiche verlassen wird. Wie Sie sehen können, kommt diese Art von Zielen im schwarzen Bereich, der weiße Bereich irgendwie heraus. Oder du kannst das auch mit einem anderen Material mischen. Sie können also mit der rechten Maustaste klicken, zum Einbruch gehen und auf gemischte Map klicken. Dann können Sie zum Beispiel eine Noise Map hinzufügen. Also lasst uns Rauschen hinzufügen. Versuchen wir es mit einem lauten. Und du bist wieder, du kannst mit den Radiuswerten spielen, sie häufiger machen, die Amplitude erhöhen und so weiter. Wenn Sie dann zurückgehen und irgendwie mit den beiden Maps zusammenführen, und dann können Sie eine bestimmte Map mehr als die andere anzeigen , indem Sie diesen gemischten Map-Schieberegler nach links oder rechts ziehen? Richtig. Und wenn du zurückgehst, lass mich einfach rauszoomen. Man sieht, dass das überall im Material spielt. Aber wenn Sie den Bump-Betrag reduzieren möchten, wenn es etwas zu viel ist, können Sie ihn jetzt auch sehr subtil auf zwei reduzieren . Sie können dies auch kopieren. Kopieren wir dies also und fügen Sie die Spiegelungsglanz-Map ein. Klicken Sie also mit der rechten Maustaste auf diese Kopie Wenn Sie die Auswirkung dieses Stoßes auf die Textur reduzieren möchten , können Sie mit der rechten Maustaste darauf klicken, zum Einpacken gehen und auf Farbkorrekturen klicken. Reduzieren Sie die Sättigung und reduzieren Sie den Kontrast und die Helligkeit. Sie können das Gleiche für die Beule tun oder Sie können die Stoßstange mehr Deal reduzieren. Stimmt's? Und schließlich ändere ich die Farbe, weil sie Rot nicht wirklich mögen. Lass uns etwas dunkleres suchen. Sieht besser aus. Man sieht, dass es irgendwie gestreckt ist. Die Texturen werden von dieser Ecke bis zu dieser Ecke gestreckt . Also gehe ich in diese Gruppe ein und klicke auf Planare Projektionswelt ausprobieren. Und jetzt sollte es irgendwie einheitlich skaliert werden. Und Sie können auch die Größe des Stiels reduzieren. Sagen wir also zwei Fuß. Es braucht also wie eine volle Schachtel hier. Lassen Sie es uns auf drei Fuß halten und lassen Sie uns das interaktive Rendern erneut ausführen. Klicken Sie also auf das Anzeige-Port-Fenster. Das sieht viel besser aus. Sie können sehen, dass wir keine seltsamen Schnabelformen haben. Aber ab diesem Jahr sehen wir, was das ist. Hör auf das Endo. Ich setze das J zum Umschalten. Sichtbarkeit. Sieht gut aus. Es scheint eine Reflexion von einem bestimmten Material zu sein. Lassen Sie uns das interaktive Rendern erneut ausführen und einfach den Reflexionsbetrag reduzieren. Lassen Sie uns das Interaktive ausführen und gehen und Sie haben es gekauft. Klicken wir also auf Portrait anzeigen und weiter. Dies kommt von den Bäumen oder der Reflexion auf der anderen Seite. Mal sehen, was das ist. Das wird es sein. Die Umgebung, die Bäume sind im Grunde alles , was Sie sehen können , dass es tatsächlich von dieser Horizontlinie kommt. Wenn Sie nun ein HDRI hätten oder ein anderes Material sagen , das sich darum kümmern würde, werden Sie auch die Reflexionsmenge reduzieren? Reduzieren wir also den Reflexionsbetrag. Wenn ich also die Reflexionsmenge reduziere, z das verschwindet, oder du kannst auch darauf eingehen und den Kontrast der Platonisten irgendwie reduzieren. Sobald Sie dies getan haben, können Sie zur Brechung und Reflexion auf 0 zurückkehren. Du kannst sehen, dass diese Art von verschwindet. Das geschieht also im Grunde aufgrund der Reflexion von der Umgebung und anderen Teilen. Aber lassen Sie uns eine unerwünschte Reflexion geben, die keine Rolle spielt, da sie im Render nicht zu sehen sind. Sie können also sehen, je mehr Reflexion ich bekomme, desto mehr spiegelt es die Umwelt wider. Beispiele diese Bäume zu den drei Farben kommen auf dem Material. Sie müssen Reflexionen sehr verstehen um gute Materialien in 3d4 SketchUp zu liefern. Wir können das Metall auch vergrößern, um es eher zu einem metallischen Material zu machen. Du kannst das Metall einfach als eins lassen. Und wir können auch einen IOR-Wert geben. Sie können also einschalten. Und im Allgemeinen in Materialien, wenn ich von 1.006, werde ich den Tisch mit Ihnen teilen , was Sie verwenden können. Und Sie können auf diese Tabelle verweisen, um den richtigen IOR-Werten zwei verschiedene Materialien zu geben . Also haben wir unsere IN-Materialien erstellt und benennen diese Datei als Unterstrich-Ion um. Okay, jetzt können wir das gleiche Material auch auf diese oberen Balken auftragen . Ich wähle die obere Leiste aus. Wenn Sie also im SketchUp sind, wählen Sie ab und Sie können das Material direkt von Ihrem auswählen . So kann das Bucket-Tool aktiviert werden, Alt auf Ihrer Tastatur gedrückt halten und dann auf das Material klicken. Sie können also sehen , dass sich das ändert. Folgen wir also den gleichen Schritten , um ihnen dasselbe Material zu erstellen. Machen wir es also dunkler. Die Reflexion gibt etwas Reflexion und etwas Glanz. Lass uns zu Bump gehen und lass uns ein paar andere Materialien ausprobieren. Vielleicht ist es das Geräusch. Also klicke auf Noise b und gib es einfach ein bisschen, damit es aktualisiert werden kann. Vergrößern wir die Größe. Diese sind sicher, das heißt, und lasst uns vielleicht mit dem Gesicht herumspielen. Sie können den Typ auch von regulär zu fraktal zu Turbulenzen ändern , aber ich denke, regulär sollte gut funktionieren. Sie können hier auch mit den Levels spielen, die sich zwischen den Farben mischen. Also denke ich, dass das in Ordnung sein sollte. Lassen Sie uns mit einem anderen Material mischen. Also brauchen wir entweder gemischte Map. Klicken Sie also mit der rechten Maustaste, gehen Sie zu Einbruch und klicken Sie auf gemischte Karte. Die netten Medien werden unten hinzugefügt. Jetzt fügen wir noch etwas anderes hinzu. Lassen Sie uns vielleicht gehen, dass Marmor die Farbe dieses Schwarzes, Rot zu Schwarz geändert hat . Und du kannst auch hier mit den Einstellungen spielen. Was auch immer funktioniert, sobald Sie mit diesen Einstellungen fertig sind , können Sie zurückgehen. Jetzt können Sie sehen, dass es sich mit der Geräuschstruktur vermischt und Sie haben einen schönen Riss auf dem Material. Wir können natürlich die Größe davon reduzieren. In diesem Fall kann die Amplitude erhöht werden, vielleicht so etwas. Geh zurück. Und jetzt können wir mehr von links oder rechts zeigen. Also lasst es uns irgendwo dazwischen behalten. Es sollte in Ordnung sein. Und dann lass uns nochmal zurückgehen. Dies wird also hinzugefügt, um Stoßmaterial zu gehen. Und lass es uns etwas heller machen. Und lasst uns das kopieren. Und fügen wir es in Reibungsglanz ein. Wenn Sie 3ds Max verwenden, haben wir einen sogenannten Slate-Editor, in dem Sie Knoten verbinden und die Materialien erstellen können. Sketchup hat diese Funktion noch nicht. Sie müssen also die Standardmethode zum Erstellen von Materialien verwenden , indem Sie Farbkorrekturen, Steuerelemente oder andere Dinge auf diesen Ebenen hinzufügen. Es ist also als Ebenen gestapelt. Wenn Sie früher zu einer bestimmten Hierarchie oder zu einer höheren Hierarchie wechseln möchten , aber an den Anfang der Tabelle, dann können Sie beispielsweise tun, wenn wir das Rausch-Map verschieben möchten oder Führungslinien, und dann all das andere Zeug, dann kann ich mit der rechten Maustaste auf kopieren klicken und dann zurückgehen und es dann einfach hier einfügen. Klicken Sie also mit der rechten Maustaste auf diese Kopie Also jetzt, da gemischte Map verschwindet und es ist nur das Rauschen bestimmt. Großartig. Machen wir das noch dunkler. Jetzt sollten Sie beachten, dass, wenn Sie ein sehr dunkles Material haben, nicht sehen können, dass die Beule im Vergleich zu einem helleren Material viel hat . Stimmt's? Das sieht gut aus. Prüfen wir auch die Bindung für dieses Material. Stoppen wir also die interaktive CO2-Bindung für Rendern und ändern den Texturmodus von Auto auf Texturhelfer. Sie können also sehen, dass es ziemlich klein ist, sodass Sie den Bump-Effekt nicht wirklich sehen, oder Sie müssen möglicherweise die Größe des Stoßes ändern. Aber ich würde empfehlen , dass Sie stattdessen die Größe der Bindung ändern . Wählen wir also dieses Material aus. Es ist bereits ausgewählt. Und wir können die Größe hier ändern. Versuchen wir es also 60 Zoll, Fuß. Und lassen Sie uns ein interaktives Render aus dem Ansichtsfenster ausführen. Jetzt können Sie die Beule oder die Überschwemmungen auf dem Material sehen. Sie können diese Teile also hier sehen. Wenn Sie es jetzt weniger ausgeprägt machen möchten , können Sie natürlich den Stoßfängermodus reduzieren , was ihn später weniger ausgeprägt macht. Ich bin mit dem Material zufrieden. Ich lasse es so wie es ist. Und lasst uns zu Szene eins zurückkehren und sehen, welche Fortschritte Sie bisher gemacht haben. Ein kleiner Tipp für Sie alle ist, dass wenn Sie keinen hochauflösenden Render rendern, z. B. eine Fork, ein Render. Sie müssen nicht wirklich viele Bump- oder traditionelle Einbettungskarten und so hinzufügen . Sie können die Farbe einfach als Reflexion ändern und Sie können sie loslassen. Aber es ist eine gute Idee, mit Materialien herumzuspielen , da es Ihnen mehr kreative Fähigkeiten bietet. Und Sie können Ihre kreativen Fähigkeiten noch weiter ausbauen Ihre kreativen Fähigkeiten noch , wenn Sie etwas Neues lernen, mit Materialien spielen und auch etwas Großartiges schaffen. Ich hoffe, du hast dieses Video nützlich gefunden. Sie sind fertig mit den Stahlstangen sind die Sockelträger. Und Sie können sehen, dass der Render bereits im nächsten Video gut aussieht , wir werden auch das Glasmaterial und das Wandmaterial reparieren . Also wie ihr im nächsten Video. 9. Materialien Glasblock erstellen: Hey Leute, willkommen zurück. In diesem Video werden wir auch das Glasmaterial und diesen Wandmaterialhof reparieren . Also wähle ich das Glasmaterial mit der Probenfarbe aus. Sie können diese dunkle Matte sehen, um zu sehen, ob es sich um ein Bild handelt, das auf diesem Material angewendet wird. Man könnte also sehen, dass dies die Art von Material ist , das sie erstellt haben. Also werden wir versuchen, das gleiche Material zu replizieren. Wir können auch einen Screenshot davon machen und ihn auf der Website behalten und dann wird es hin und wieder aufgefrischt um diese Mitte zu erstellen, wenn Sie das Medial besser sehen möchten, können Sie es irgendwie schaffen dunkler. Sie können eine reduzierte Deckkraft vornehmen oder die Deckkraft erhöhen. Jetzt kannst du dieses Material sehen. Machen wir also einen Screenshot davon, öffnen Sie ihn und wir können es so belassen, wie es als Referenz ist. Fangen wir an. Ich werde dieses Material auswählen gehen, das war's. Es aber, ich werde noch kein interaktives Rendern ausführen. Ich werde zuerst eine Art von Genen das grundlegende Zeug und benenne dann einfach das verursacht die Endoskop-Glasblöcke. Und lassen Sie uns die Textur entfernen, weil Sie sie nicht löschen müssen. Und das wird die Textur entfernen, die Reflexion und Brechung genannt wird. Gehe zum Bruch und erhöhe die Brechung zum Narren. Ja, lasst es uns klären. Rechtsklick also auf Löschen. Ja, das sollte das Medial dort loswerden. Und das sollte es auch nicht undurchsichtig machen. Sie sollten also beachten, dass wenn es undurchsichtig ist und in ODD skizziert wird, zeigen Sie es Ihnen. Also lasst uns das nach links verschieben. Und jetzt kannst du sehen, dass ich ADD Create bin. Und jetzt lassen Sie uns interaktives Render ausführen. Also klicke ich auf das Darstellungsfenster render IO , dieses Ansichtsfensterfenster. Jetzt ist es also ein einfaches Ja, das ist irgendwie, wo man durchschauen kann. Und es gibt enorme Überlegungen , weil es nichts zu reflektieren gibt. Gegenteil ist materiell. Also reparieren wir das schnell. Man sieht, dass nichts entgegengesetzt ist. Also für diesen Kerl da, kann es das auch beheben, indem einige Objekte gegenüber diesem Fenster hinzufügt. Aber im Moment müssen wir das eigentliche Material reparieren. Gehen wir also zu den Einstellungen 0. Beginnen wir damit, eine Beule hinzuzufügen. Sie müssen also nur zum Textur-Slot gehen . Und fügen wir eine gemischte Maps - oder Google Analytics-Map hinzu. Die dotierte Schicht, ich klicke auf Texas Lot und füge Kacheln hinzu. Klicken Sie also auf Kacheln und ich ändere die Farbe in Weiß. Also klicke auf Weiß. Und ich möchte die Sterblichkeit oder die Erdung auf Schwarze oder einfach nur auf den Schieberegler nach links ändern . Das macht es also schwarz. Jetzt können Sie also die Zeilen Material sehen, all diese Zeilen hier. Lasst uns jetzt die vertikale Zählung reduzieren. Es hat also die Vertikale auf eins gezählt, was es als vier Fahrspuren bis 1234 macht. Aber es gibt viele Zeilen hier. Wir können das in der Bindung beheben. Gehen wir also zurück, um es zu einem undurchsichtigen, durchscheinenden Material zu machen. Ich kann unten etwas hinzufügen. Also lasst uns, klicken wir auf Farbe unten, Texas Los. Und lasst uns ein Geräusch hinzufügen. Also lasst uns auf Rauschen B klicken Jetzt macht es es undurchsichtig, aber wir können das beheben. Okay, also haben wir unseren Lärm hinzugefügt. Verwenden wir die Standardeinstellungen. Gehen wir zurück und ziehen wir den Schieberegler nach rechts. So kann man weniger Geräusche im Material sehen. Jetzt sieht man, dass es eine Art frostige Natur ist. Ziehen Sie es nicht ganz nach rechts, lassen Sie es einfach ein wenig nach links. 30, erhalte diesen schnellen Effekt und ziehe ihn nicht ganz nach links, um ihn undurchsichtiger zu machen. Also ziehe ich es einfach, um ein bisschen nach rechts zu gehen. Ich lasse es so wie es ist. Das sieht gut aus. Gehen wir zurück und jetzt müssen wir die Bindung für dieses Material reparieren. Lassen Sie uns also das Interaktive beenden, damit wir es Ihnen abhalten können. Und was Sie tun müssen, ist, dass Sie eine Bindung einschalten. Ich ändere dieses Bild. Wenn Sie die Texturhelfer nicht sehen da die Deckkraft auf 0 eingestellt ist. Erhöhen Sie also einfach die Deckkraft. Und jetzt kannst du den Texturhelfer sehen. Sie können also sehen, dass es irgendwie seltsam ist. Es ist nicht richtig ausgerichtet. Betreten wir diese Gruppe, wählen Sie diesen Glasblock aus und klicken Sie auf trockene Farbe unsere Vorhersagewelt. Und wir können auch auf planare Projektion ausprobieren klicken. Es passt richtig in den Glasblock. Und jetzt können wir in interaktivem Render, View-Port Endo laufen , das heißt. Und wir können sehen , dass wir unser gut aussehendes Glasblockmaterial geschaffen haben . Wie gut war das? Jetzt ist das Problem, dass diese Komponente hier, Es gibt keine Kompetenz. Sie müssen die Position individuell ändern, die Umhüllung des Materials für jeden dieser Blöcke Sie können nur diesen Block auswählen, mit der rechten Maustaste auf klicken Möge kompetent sein, nenne diesen Glasblock typisch. Und dann können wir diese löschen. Bewegen Sie das einfach nach links und rechts. Bewegen Sie das einfach um zwei nach rechts und bewegen Sie es um zwei nach links. Also haben wir einen und wir müssen all diese löschen. Lassen Sie uns also alle diese auswählen. Lassen Sie uns das verlassen, weil ich die Entfernung nicht kenne oder Sie einen Guide zeichnen können. Zeichnen wir also von dort aus einen Leitfaden. Und lasst uns einen Leitfaden ziehen. Prost, und jetzt können wir das löschen. Lassen wir unseren Leitfaden hier. Also zeichne ich hier einfach einen Leitfaden. Und ich zeichne einen Leitfaden. Ich benutze das Maßbandwerkzeug, zeichne die Tore, richtig, cool. Was ich jetzt tun kann, ist, dass du all diese löschen kannst. Und ich kann dies nach oben kopieren, mit zu multiplizieren, nach unten kopieren und mit sechs oder acht multiplizieren. Glücklicherweise ist dies kompetent, also spiegelt es all diejenigen wider, die wir in diesem Jahr gerne reparieren. Also zeichne ich auf diese Weise einen weiteren Leitfaden. Ein weiteres Tor hier, das in diese Gruppe eingetreten ist. Wählen Sie alle diese aus, löschen Sie sie, wählen Sie alle aus und kopieren Sie sie auf die andere Seite. Ich sperre auch in die rechte Achse, wenn ich kopiere, kopiere sie auf die andere Seite. Das sieht gut aus. Möglicherweise muss dies an diese Kante verschoben werden, da der Abstand ein wenig anders ist. Lasst uns also an diesen Rand gehen. Du machst das Gleiche für all diese. Scheint die gleiche Größe zu haben. Ja, scheint definitiv die gleiche Größe zu haben. Und wieder müssen wir dieses Zeug löschen, es erneut kopieren, zuerst die Anleitung zeichnen, diese dann löschen und dann aus dieser Ecke kopieren. Lassen Sie mich das einfach nochmal kopieren. Wir machen den Leitfaden und jetzt können wir ihn richtig kopieren, also bring ihn runter. In Ordnung, und dann müssen wir mit 89 multiplizieren. Wir sind fertig. Mal sehen, wie dieser Glasblock jetzt aussieht. Lasst uns also in Jack laufen, um von wboat aus ein Raster zu rendern , das gut aussieht. Machen wir es frostiger. Es sieht gut aus. Ja, es sieht gut aus. Vielleicht kannst du dem Glas einen Wölbungseffekt hinzufügen. Lassen Sie uns also auf dieses Material verweisen. Sie können also sehen, dass es einen Wölbungseffekt hat. können wir also auch hinzufügen. Ja, das ist alt, sieht ziemlich anständig aus. Füge immer noch den Wölbungs-Effekt hinzu. Es ist ziemlich einfach. Ich öffne gerade den Säureeditor. Und lasst uns noch einmal eine gemischte Map auf dieser gemischten Map erstellen . Es ist also eine gemischte Karte auf einer gemischten Karte. Klicken Sie also mit der rechten Maustaste, gehen Sie zu Rappen und klicken Sie auf gemischte Karte. Und dann kannst du einfach oberhalb der Schriftrolle nach unten hinzufügen und auf Wölbung klicken. Jetzt bekommst du diese bauchige Art von Effekt auf den Griff, auf das Material. Gehen wir zurück und es steigt nach rechts. Die Ausbuchtung ist also nicht zu viel, nur ein bisschen. So können Sie diesen Wölbungseffekt sehen. Wenn Sie nun den Ausbuchteffekt reduzieren möchten, kann dies natürlich das Stoßfängermaterial reduzieren. Dann wird dieser Thread jedoch durch den Defekt oder Kühler verwendet. Ich denke, ich werde nicht mit dem Wölbungseffekt gehen, aber das ist ein schneller Hack für euch. Willst du damit rumspielen. Was ich also tun werde, ist, dass ich es kopiere und oben einfüge. So werden wir die Wölbungseffektschicht los. Wenn Sie es jetzt undurchsichtiger machen möchten, geben Sie nur den Textur-Slot ein , indem Sie den Schieberegler nach links ziehen. Das würde es also undurchsichtiger machen. So kann man sehen, obwohl Austin auch auf dem Glas ist. Ich werde es zwischendurch behalten und das sollte ausreichen. Nun, es ist ein ziemlich langes Video, also höre ich mit dir auf. Aber ich hoffe, ihr habt dieses Video nützlich gefunden. Du kannst mit Materialien herumspielen und so etwas Großartiges kreieren. Erstellen Sie Ihren eigenen Effekt mit den Einstellungen in Vireo. Sie müssen keine Bitmap verwenden. Er verwendet die Einstellungen in 3D und erstellt einige tolle Videos wie diese. Wir sehen uns das nächste Video. Prost. 10. Hinzufügen von Reflexionen zu Glas: Hey Leute, willkommen zurück. In diesem Video werden wir die Reflexionen für unser Glasmaterial beheben und auch einige Reflexionen auf dem Glas zeigen . Also zuerst, diese Metrik hier zu überprüfen. Wählen wir diese Materialien aus. Durchscheinendes Glas grau, heißt es Asset Editor. Wählen Sie es erneut aus, da es manchmal nicht ausgewählt wird. Jetzt können Sie sehen, dass es ausgewählt ist. Und jetzt öffnen wir die Eigenschaften der Parameter für dieses Material. Sie können also sehen, dass es keine Reflexion für diese Klasse gibt. Lasst uns also Reflexion hinzufügen, und die Reflexion ist voll, vielleicht erhöhen wir sie ein bisschen mehr. Sie können auch die iOS-Werte Online-Lebensmittel dieses Glasmaterials überprüfen und das entsprechende Material verwenden. Aber diese regelmäßige Glasreflexion sollte auch gut funktionieren. Und Sie können den Diffus auf Schwarz umstellen. Wir haben das Material repariert. Mal sehen, ob es noch andere Materialien gibt , die wir reparieren müssen. Also gehe ich zu Layers, Tags und schalte Wände und Außenfenster aus. Und lasst uns den Stapel auch als Material reparieren denn Gelb sieht peinlich aus. Halte es schwarz. Lassen Sie uns etwas Nachdenken hinzufügen. Hochglanzradius, halten Sie ihn vollständig metallisch. Und lasst uns auch eine Beule hinzufügen. Es ist eine gute Idee, all Ihren Materialien einen Stoß hinzuzufügen. Obwohl es weniger Betrag sein wird. Versuchen wir vielleicht mit dem gleichen zu bleiben. Du kannst, diese Art von Effekt. Sie möchten die Größe davon irgendwie reduzieren. Sie können zur Texturplatzierung gehen und Sie können UV wiederholen und Gene sagen 0,1 um 0,1. Das würde es groß machen. Ich will es nur kleiner machen, kaufe es einfach. Das wird es jetzt auch kleiner machen. Sagen wir fünf mal fünf. Lass uns zurückgehen. Da beide Beulen auf das Material angewendet werden, überprüfen wir, ob die mediale Seite Ihre Ergebnisse ist. Gehen wir also zum Asset-Editor, gehen Sie zur Bindung und ändern Sie den Texturmodus in Text. Ihr Helfer kann sehen, dass es nicht einheitlich ist. Es ist die UVs und der seltsame Ort richtig. Also gehe ich einfach in diese Gruppe ein, wähle all dieses Material aus, klicke auf trockene Farbe unsere Vorhersagewelt. Jetzt ist es richtig eingewickelt. Sie können das Gleiche auch für die anderen tun. Aber ich denke, sie sollten ausreichen, nur so gemein der ganze Stapel ist. Sobald du damit fertig bist, werde ich auch die Größe vergrößern. Nehmen wir an, fünf Fuß fünf Fuß haben dort eine schöne große Textur. Und nehmen wir die anderen Materialien. Also vielleicht diese Türen, nur um der Tür ein paar Reflexionen hinzuzufügen. Ich möchte schnell weitermachen und alle Überlegungen anwenden und so weiter. Die verschiedenen Materialien in unserer Szene. Im Innenraum müssen Sie sich nicht allzu viele Sorgen um die Materialien machen, aber welches Modell auch immer im Render auftaucht, zum Beispiel dieses Gelb, das ein Metall Aluminium ist. Sie können einfach etwas metallisches Material hinzufügen, das Hormon produzieren, um etwas Reflexion hinzuzufügen. Funktioniert gut. Es ist also eine gute Idee , einige Überlegungen zur Bestellung von Materialien hinzuzufügen einige Überlegungen zur Bestellung . Also mache ich das schnell. Jetzt. Schneller Zeitraffer. Jetzt können Sie zu Ihrer Fall-Off-Map einfach auf die Advanced Parameters Yoko Leucin klicken . Es heißt, füge etwas Schattierung hinzu. Das würde es also auch bei einigen Reflexionen zu einer Art Gerinnselmaterial machen. Und Sie können den Anzeigemodus ändern, um Fabric zu sagen. Und ich sehe, dass es ein anständiges Stoffmaterial ist. Sie weiß ein bisschen zu viel, also reduzieren wir den Glanz. Das sieht gut aus. Das Stoffmaterial werde ich nicht abdecken weil wenig kompliziert. Sie müssen Texturen hinzufügen, um den Stoffeffekt zu erhalten , den ich Ihnen einen weiteren Workshop gezeigt habe. Aber seit dem nächsten weiß ich , dass du dir nicht zu viele Sorgen machen musst. Aber für den Innenbereich fügen Sie definitiv viel mehr Stoffmaterialien hinzu. Seien Sie auf jeden Fall detaillierter mit Ihrem Stoffmaterial. Okay, also kommt dieses Material mit dem gleichen, ähnlichen Material, das wir erstellt haben und alles andere, was das Glas später für ein anderes Video tun wird. Das sollte ausreichen. Schauen wir uns dieses Material einfach ein letztes Mal an. Ja, wir haben die Reflexion hinzugefügt. Es sieht gut aus. Schalten wir unsere Tags wieder ein. Also werde ich gehen, in welchem Ausmaß ist Windows? Gehe zurück zu Szene eins und nicht interaktiv zufällig. Klicken Sie also auf das Rendern des Darstellungsfensters. Jetzt können Sie die Reflexionen auf dem Glossier sehen, aber versuchen wir, einige Bäume auf diesem Glas zu reflektieren als nur das einfache Glas. Und ich fühle auch eine Beule für diese Wand medial, weil sie etwas zu schlicht aussieht. Also lasst uns damit aufhören. Lassen Sie uns dann den Render fortsetzen. Ändern Sie die Einstellungen für diese Wand. Es hat eine coole Textur, sodass Sie die gleiche Textur verwenden können , um die Beule hinzuzufügen. Okay, jetzt kannst du diese Textur dort sehen. Gehen wir zum Asset Editor. Wählen Sie dieses Material aus. Es gibt keine Bump-Map. Wir können das gleiche Material für die Relief-Map verwenden, also kopieren und in den Bump einfügen. Jetzt können Sie sehen, obwohl die Jacksons der Stoß auf Medien sind. Es hat den Stoßstangenmaulwurf freigegeben. Und das sieht gut aus. Wir können dieses Material etwas dunkler machen , burgunderrote Farbmanipulation. Und sie benutzen die Farbe wieder. Das würde es also auch etwas dunkler machen. Cool. Gehen wir nun zurück zum Fenster „Szene eins“ und „Renault“. Wenn Sie vorher und danach sehen möchten, sehe ich den Fortschritt Ihres Renders. Ich würde empfehlen, dass Sie den interaktiven Rendermodus innerhalb des Framepuffers verwenden. Aber wenn Sie kein großer Fan davon sind den Fortschritt Ihres Renders zu sehen, können Sie sich einfach an diesen SketchUp Blender halten und mit Ihrem Zufall weitermachen. Jetzt können Sie sehen, dass der Median besser aussieht. Man sieht etwas Nachdenken über das Glas. Wenn Sie nun eine Drei vor diesem Gebäude hinzufügen, können Sie die Überlegungen zu Drei vor diesem Gebäude hinzufügen, dieser Klasse sehen, aber Sie sehen die Überlegungen zu dieser Klasse möglicherweise nicht so sehr, weil dies ein frostiges Glas und sie würden nicht so viel reflektieren wie ein einfaches Glas. Also lasst uns hier ein paar Bäume hinzufügen. Also verschiebe ich das einfach nach links, damit du einige dieser Bäume sehen kannst. Ich werde all diese Bäume durch die bewegen. Vor dem Gebäude. Mal sehen, ob es richtig ausgerichtet ist. Es ist tatsächlich ausgewählt, damit Sie es bewegen können. Okay, also scheint das direkt vorne zu sein. Sie können eine Kopie entscheiden lassen, eine Kopie dieser Folie erstellen. Es sind nur drei auf den Grund gegangen. Also würdest du es gerne einfach nach oben bewegen. Okay, das ist in Ordnung. Es wird nicht wirklich im Ansichtsfenster, dem Hauptrender, zu sehen sein, also müssen Sie sich keine Sorgen machen und es ist eine gute Idee die Bäume auch in einer bestimmten Höhe zu geben, da es die Schatten an der Wand irgendwie widerspiegeln würde. Und wir können diese Söhne Einstellungen des Känozoikums anpassen. Gehen wir also zurück zu Szene eins. Ich lasse So jetzt lasst uns interaktiv rendern. Schon wieder. Prüfen wir den Inhaber. Render sieht gut aus. Jetzt können Sie hier einige Baumreflexionen auf dem Glas sehen . Wie cool ist das? Man kann es auch hier sehen, aber es ist sehr subtil. Jetzt kehren wir zu unserem interaktiven Render zurück und verwenden das ursprüngliche Beleuchtungssystem, das ein dunkles Beleuchtungssystem war und die ganze Nacht eingerichtet wurde. Und es ist ein interaktiver Render, yo, also das erscheint im Video-Frame-Puffer. Es ist also ein bisschen zu dunkel. Also werde ich die Einstellungen für das Kuppellicht erhöhen damit Sie die Reflexionen sehen können. Aber sobald Sie das Kugellicht einschalten, reduziert es die Reflexion irgendwie. Sie müssen also das Kugellicht reduzieren , um diese Reflexionen zu sehen. Auch hier können Sie diesen Baum in der Klasse einfacher sehen und Sie können die Einstellungen für das Kuppellicht erhöhen. Erhöhen Sie also das Kuppellicht. Rechtsklick auf das Zifferblatt. Mach es heller und tut gut zu gehen. Jetzt können Sie die Reflexionen der Klasse sehen, einige schöne Materialien, und wir müssen nur den Boden reparieren und so weiter. Also repariere ich den Boden und andere Sachen in den nächsten Videos. Vergessen Sie auch nicht, dies dem VFB hinzuzufügen , um das Rendern zu stoppen, Rauschen hinzuzufügen und es vorher und nachher dem SD VFB hinzuzufügen. Das ist also ein, das ist B. Sie können sehen, wie sehr wir auch mit den Materialien Fortschritte gemacht haben . Hoffentlich. Wir sehen uns nächstes Video. Lasst uns nun mit den Sonneneinstellungen herumspielen. Ich gehe in meine Schatten. Beginnen wir also mit dem Endo, schalten Sie die Schatten rot damit Sie sehen können, dass das Sonnenlicht auf diese Weise fällt. Deshalb sieht man kein Licht auf das Gebäude. Also lasst uns das Sonnenlicht bearbeiten. 11. Schnelle Licht-Tipps: Hey Leute, willkommen zurück. In diesem Video zeige ich Ihnen, wie Sie verschiedene Beleuchtungssysteme innerhalb der V-Rate verwenden können verschiedene Beleuchtungssysteme innerhalb und wie sich die Beleuchtung zwischen dem Rendern des Darstellungsfensters unterscheidet. Und sie sind sehr interaktiv. Also fange ich damit an, interaktive Render-IO auszuführen. Klicken wir also auf das View-Port-Fenster. Sie können also feststellen , dass dieser Render etwas heller wird. Und das ist der Grund, warum Sie die Erkenntnisse oder die Beleuchtung im Inneren nicht sehen die Erkenntnisse oder die Beleuchtung und nicht lesen, dass das Licht Werte sowie das interaktive 3D-Render macht . Sie können sehen, dass Leselicht Werte im Inneren macht und es uns die gleiche Art von Beleuchtungssystem zeigt. Es liest also das Kuppellicht, liest aber nicht die Werte aus dem späten Mix. Sie müssen dies also beachten, wenn Sie sowohl das Rendern des Darstellungsfensters verwenden als auch Rendern des Darstellungsfensters sehr interaktiv gerendert werden. Die endgültige Renderausgabe wäre jedoch definitiv sehr interaktiv. Und Sie müssen es innerhalb von Davida interaktiv einrichten. Ich zeige dir , wie du verschiedene Beleuchtungssysteme benutzen kannst. Wenn Sie zum Beispiel das Sonnenlicht und zusammen mit dem Kuppellicht und der Umgebung spät nutzen möchten und zusammen mit dem Kuppellicht und , können Sie dies auch tun. Außerdem müssen Sie die Schatten einschalten und die richtige Schatteneinstellung in der Szene einstellen richtige Schatteneinstellung in der , damit Sie sehen können, dass die Schatten auf diese Weise fallen, aber ich muss die Schatten auf das Gebäude fallen lassen. Was ich also mache, ist, dass ich hier in meine Schatten gehe und den Tag ändere. Sie müssen auch verstehen, wo die Schatten fallen. Sie müssen also verstehen, wo sie nicht Angular sind, zum Beispiel ist der Nordwinkel 0. Wenn dies nicht der Fall ist, müssen wir die Morgensonne hinzufügen , damit sie auf das Gebäude fällt. Gehen wir also zurück zu Szene eins und lassen Sie es uns in die Morgensonne umwandeln. Etwa 90 sollte also gut gehen. Und lassen Sie uns die Schatteneinstellungen aktualisieren, indem wir die Szene aktualisieren. Ich lasse dich das Sonnenlicht einrichten jetzt schalten wir einfach auch das Sonnenlicht ein. Gehen wir also hier zu unseren Sonnenlicht-Einstellungen. Gehe zu Sonnenlicht und schalte das Design. Und wir können ihre Umgebung auch spät einschalten. Wir haben die Light-Mix-Einstellungen, sodass wir Southern Lights mithilfe der Lichtmischeinstellungen aus- und einschalten können. Jetzt werde ich das Darstellungsfenster-Render nicht verwenden, interaktives 3D VFB interaktives Rendern da sie nicht nur die späten Einstellungen vornehmen können. Lassen Sie uns also interaktives Render ausführen. Jetzt können Sie sehen, dass das Licht auf das Gebäude fällt, was ziemlich cool ist und Sie können es auch interaktiv anpassen. Wenn ich zum Beispiel die Schatten hier ändere oder den Monat ändere, sollte sich beispielsweise im interaktiven Bereich ändern. So können Sie die Änderungen sehen. Also lasst uns die Morgensonne machen. Sieht gut aus. Szenen oder zwei, vielleicht längere Schatten im Dezember. Aber wenn du es wirklich sehen möchtest, dann würde ich dir empfehlen , im Schatten zu suchen, und ich setze mich einfach zuerst hier hin, damit du weißt, wo es fällt. Lass uns jetzt ein paar Baumschatten an der Wand sehen. Wenn Sie mehr Baumschatten haben möchten, können Sie dies auch tun, indem Sie weitere Bäume an der Seite des Gebäudes hinzufügen . Gehen wir zum Beispiel zu Scene One zurück. Was ich tun werde, ist, dass ich das Ansichtsfenster sperre weil ich nicht wirklich interagieren möchte, um mich zu ändern. Sie können also hier auf das Sperransichtsfenster klicken, Kameraausrichtung sperren und dann eine Art ungerades Gewicht sperren, dann eine Art ungerades Gewicht nicht wirklich auf den Senior auswirkt. Und wenn du mehr Schatten willst, kannst du einfach ein Trio platzieren, damit der Schatten zuerst auf den Baum und dann auf das Gebäude fällt . Lasst uns also längere Schatten haben. So können Sie jetzt sehen, wie die Schatten fallen und das gesamte Gebäude. Das sind also achtneunundvierzig vierundvierzig. Lasst uns den Daimyo ändern. Sieht gut aus. Vielleicht verschiebe das einfach ein bisschen nach rechts. Kann es auch drehen und überprüfen. Kann auch einige zusätzliche Bäume hinzufügen. Oder du kannst diesen Baum auch nach oben verschieben, wenn du mehr Schatten willst. So können Sie es zum Beispiel um CFA-Füße nach oben bewegen , um jetzt zu sehen, wie die Bäume auf diesen Teil des Gebäudes fallen. Du kannst es einziehen. Es geht also darum, Bäume zu spielen , um einen Schatteneffekt zu erzeugen. Sie können auch mehrere Bäume erstellen. Wenn ich also einen anderen Baum auf der rechten Achse erstelle , wird er dadurch dunkler, also verschiebe ich ihn einfach raus. Das sieht ziemlich cool aus. Lasst es uns einziehen. Es ist also alles Versuch und Irrtum, bis Sie den besten Schatten finden , indem Sie Einträge einstellen und anpassen. Und wenn Sie dann weichere Schatten wünschen, müssen Sie natürlich die Sonneneinstellungen anpassen. Also geh einfach zu Sonnenlicht und ändere die Größe Multiplayer, um zehn zu sagen. Dann bekommst du weichere Schatten, aber du würdest die Form des Baumes nicht sehen. Also vielleicht behalten Sie es um 55 gut. Jetzt können Sie die Form des Baumes sehen, der hereinkommt. Das sieht schön aus und weiche Schatten an den Wänden und es sickert auch auf die Brille. Cool. Jetzt haben wir also unsere Schatten hier. Also was ich tun werde, stoppe ich das Rendern. Was Sie jetzt tun können, ist, dass Sie hier mit den Schatten spielen können. Wenn es sich zum Beispiel um ein Kind handelt, die Umgebung, die Umgebungsschicht erlischt und das Sonnenlicht ausschalten. Das Sonnenlicht geht aus und jetzt ist alles eine Kuppellicht-Einstellung. Dann kannst du das als Lead-Omeletts speichern. Und wenn Sie nur das Sonnenlicht und das Umgebungslicht wünschen , können Sie das auch tun. Also John, das Sonnenlicht und die Umgebung spät und schalten die Kuppellicht-Einstellungen aus. Okay, jetzt kannst du sehen, dass ich die Kuppellichter helfe, aber der Hintergrund ist dunkel. Sie sollten bemerken, dass Umgebungslicht und Kuppellicht nicht zusammenarbeiten. Also müssen Sie entweder nur spät mit der Umgebung arbeiten, oder Sie müssen nur mit dem Kuppellicht arbeiten. Aber natürlich können Sie das Sonnenlicht sowohl für das Kuppellicht als auch für die Umwelt spät nutzen. Wenn Sie dies beheben möchten, müssen Sie nur zum Asset gehen. Wir gehen ans Licht und schalten dann alle Lichter aus. Wenn Sie jetzt alle Kuppellichter ausschalten und einen interaktiven Render ausführen, können Sie den Hintergrund sehen, spät aus der Umgebung kommt. Das ist also ein kurzer Tipp für den Fall , dass ihr sieht , dass der schwarze Bildschirm zurückzuführen ist, dass Sie sowohl ihre Umgebung spät als auch das Kuppellicht zusammen verwenden . Natürlich können Sie das Sonnenlicht benutzen. Wer hat das Umweltlicht und die Dominatoren gekauft? Nun, für den Rest des Kurses habe ich einfach das Kuppellicht und das Sonnenlicht zusammen benutzt, das Umgebungslicht beim BUS für den Rest des Kurses. Schalten wir also die Kuppellichter ein. Also als solche an den Kuppellichtern. Und wenn ich dann erneut einen interaktiven Render ausführe, werden wir sehen, dass sich der Hintergrund ändert. Sie können sehen, dass sich die Farbe im Hintergrund ändert. Und wenn ich alle Kuppellichter ausschalte, wird der Hintergrund dunkel. Eine Wiederverwendung und die Umwelt spät für den Rest des Kurses. Und es wird nur zwischen dem Kuppellicht und dem Sonnenlicht sein. Wie cool ist das? Sie müssen sich hier nicht wirklich um diese Schatten sorgen. Das reparieren wir. Und wir reparieren die Straße. Sie werden grasen und ein zusätzliches Gefolge wie Gottmenschen und dies zum Leben erwecken. Seit ihr nächstes Video, Cheers. 12. Materialien erstellen - Nass Roads: Hey Leute, willkommen zurück. In diesem Video werden wir unsere Straßen für dieses großartige Modul erstellen. Und wir werden auch eine nasse Straße schaffen. Wir werden eine feuchte Straße schaffen, indem ein Mischmaterial anstelle dieses einfachen genetischen Materials verwenden. Das erste, was wir tun müssen, ist unser Rechteck zu zeichnen, um die Straße zu schaffen. Und ich weise diese Bäume auch einem Tag zu. Also lasst uns alle diese Bäume auswählen, GEHE ZU Tags. Wir erstellen einen Zielbaum. Verwenden Sie dann das Tag-Tool und weisen der Straße zu, um zu wissen, ob Sie sie ausschalten, alles verschwindet. Wir konnten dies nicht Bäumen zuweisen , weil es gesperrt ist. Klicken Sie also mit der rechten Maustaste, und klicken Sie dann auf Und wenn du diese beiden Bäume sagst, sollte es verschwinden. Es verschwindet. Jetzt zeichnen wir ein Rechteck. Zeichnen wir also ein Rechteck, machen es zu einer Gruppe und wenden Material an. Bevor ich also ein Material anwende, wollte ich einfach etwas teilen. Wenn ich das zum Beispiel nach rechts verschiebe trage ich ein Farbmaterial auf. Also lass uns zur Farbe gehen. Und wenn ich dieses Material spiele und wenn ich das jetzt skaliere, jetzt zum Beispiel, wenn ich auf diese Weise skaliere oder wenn ich es noch länger mache, was passiert, dehnt es die UVs aus. Wie bei den Dingen im Veranstaltungsmaßstab müssen Sie eine planare Projektion ausprobieren ungültig. Zum besseren Verständnis zu Textur-Helfer, wenn ich zu meiner Säure oder Dito gehe wählen Sie dieses Material aus und ändern Sie die Bindung vom Textur-Modus Auto zu Textur-Helfer, wenn ich zu meiner Säure oder Dito gehe. Und wenn ich hineinscrolle, sieht man, dass die Textur verlängert wird. Und im Allgemeinen benötigen Sie zum Platzieren guter Texturen eine einheitliche Textur. Wenn wir also eine einheitliche Textur wünschen, klicken Sie einfach auf „ Planare Vorhersage“. Das ist also ein kurzer Tipp für euch falls du ein paar seltsame Texturen in deinem Windows siehst. Löschen Sie dies, weil ich das erneute Mischmaterial verwenden werde. Aber zeichnen wir einfach ein Rechteck. Und dann können wir es auch später einheitlich machen. Ich habe es auch zu einer Gruppe gemacht. Und da es mit der Grasphase verschmilzt, geben wir ihm eine gewisse Dicke. Lassen Sie uns also die Gruppe betreten und ihr eine Dicke von einem Zoll geben . Es sollte in Ordnung sein. Also nein, es stimmt nicht mit den Grasfeldern überein. Und das ist ein Gelee-Button. Lasst uns also die Gruppe betreten und dafür auch etwas Dicke geben. Es ist also oberhalb des Bodens. Es sollte in Ordnung sein. Es spielt keine Rolle, ob es sich schneidet , weil es im Render nicht zu sehen ist. Lassen Sie uns jetzt ein Mischmaterial erstellen. Also lass uns zu Acetat gehen. Klicken Sie mit der rechten Maustaste auf generisch und klicken Sie auf Blend, hat dieses Material umbenannt, das als Mischmittel bezeichnet wird. Und lasst uns zwei neue Materialien erstellen. Sie können also sehen, dass das Mischmaterial eine Basis hat und dann verschiedene Anführungszeichen hat. Dieser Code wird also einen Nasseffekt auf der Straße erzeugen. Lassen Sie uns also zuerst das Asphaltmaterial erstellen. Also klicken wir mit der rechten Maustaste, klicken Sie auf Generieren, umbenennen. Dies verursacht Mischungswege. Und lassen Sie uns die Mantelmaterialien kreieren , wenn wir es natürlich ändern werden. also mit der rechten Maustaste, klicken Sie auf Umbenennen, nennen Sie diese Mischung, Zitat, Wasser. Nun, es ist alles für dein Asphaltmaterial. Wir fügen eine Bitmap hinzu. Gehen wir also auf unsere Website SketchUp extra club.com namens Asphalt. So werden Sie feststellen, dass die Architekturstraßen Asphalt, und Sie können eines dieser Materialien auswählen. Wählen wir dieses heruntergeladene Material aus und bringen es dann zur Abfrage. Also lasst uns zu Bump gehen und den gestoßenen zusätzlichen Slot hinzufügen. Tritt auf Bitmap. Sie werden Asphalt finden, Sie öffnen dies, können es linearer Erfahrung beenden. Wenn du zurückgehst, wird es etwas Stoß hinzufügen. Wenn Sie ein ausgeprägteres Stoßen möchten können Sie zur Farbmanipulation gehen. Und Sie können die Farbzunahme so weit wie möglich reduzieren , aber es ist am besten, eine Farbkorrektur hinzuzufügen, die kontrolliert wird. Klicken Sie also mit der rechten Maustaste, um in die Steuerung der konkreten Operationen zu Verwenden Sie dies zu Schwarz und Weiß, die Helligkeit ein wenig, aber erhöhen Sie den Kontrast. Alles klar, also sollte das diesem Material die Beule hinzufügen. Das ist auch kopieren Sie dies und in die Gruppe und kopieren Sie diese Bitmap und fügen Sie sie dort ein Diffus ein. Wenn Sie dies dunkler machen möchten, können Sie einfach die Gruppe betreten, Farbmanipulation codieren und die Farbe wieder reduzieren, um sie dunkler zu machen. Das macht es also dunkler. Lassen Sie uns das Basismaterial anwenden , das Asphalt auf Mischbasis ist. Scrollen wir also nach unten und wählen Asphalt auf Gehirnbasis aus. Lassen Sie uns dieses Material nun auf das Roadplay anwenden und wir müssen das Ausmaß dieser Textur erhöhen. Klicken wir also auf Bearbeiten. Sagen wir 50 Fuß. Das ist also eine ziemlich große Skalierung. Also vielleicht 25 Fuß. Sie können es auch sortieren, indem Sie die Gruppe eingeben, die Felder auswählen, mit der rechten Maustaste klicken, zur Texturposition wechseln und den grünen Pin verwenden, um sie an diese Kante zu skalieren, mit der rechten Maustaste klicken und auf Fertig klicken. Jetzt lasst es uns später behaupten. Jetzt fügen wir das Angebot hinzu. Das Zitat wird also die Wassermaterialien sein. Also lasst uns Wasser zitieren. Lassen Sie uns diesen diffus dunkel, schwarz machen und lassen Sie uns die Reflexion und Reflexion erhöhen. Das ist also unser Wassermaterial. Sie können auch etwas Farbton hinzufügen. So kannst du zur Herbstfarbe gehen und sie blau machen, wenn du willst. Aber ich denke, das sollte auch gut funktionieren , weil es die Umwelt widerspiegelt. Jetzt müssen wir zurück zu main gehen und dies als Code hinzufügen. Klicken Sie also auf Code. Fügen Sie den Asphalt hinzu, das Wassermaterial. Gehen wir zu einer Mischung Coat Wasser. Jetzt wird das einen Mantel auf dem Material erzeugen. Lassen Sie uns also interaktives Render ausführen und sehen, wie das aussieht. Klicken wir also auf das Fenster „ Port-Ansicht“. Man sieht also, dass die gesamte Straße ziemlich reflektierend ist. Wenn ich also den Mantel ausschalte, verschwindet die Reflexion und es ist irgendwie weißlicher in der Farbe. Das liegt an der Reflexion über WAS-Material. Gehen wir zu unserem Basismaterial und machen es dunkler. Gelb. Licht ist ein bisschen zu viel. Deshalb siehst du das so wie es ist. Also lass uns vielleicht das Sonnenlicht ausschalten und jetzt kannst du das Material besser sehen. Gehen wir zu Blend Basisasphalt und machen Sie diese Art von dunkler, indem Sie den Gewinn reduzieren. Jetzt sieht man also, dass das Asphaltmaterial in auftaucht. Wenn du es dunkler machst, wird es auftauchen. Okay, jetzt kannst du sehen, dass es dunkler ist. Sie sollten also beachten, dass wir, wenn Sie einen Textur-Slot hinzufügen, eine diffuse Textur sind. Die Schieberegler würden sich nicht wirklich auf das Bild oder das Material auswirken , da es aus diesem Material liest. Ja. Sie möchten dieses Material also weiter ändern oder Sie möchten die Dunkelheit oder Leichtigkeit verändern. Sie können es entweder von der Farbmanipulation hier ändern , indem Sie es heller oder dunkler machen. Sie können auch eine Farbkorrektur hinzufügen, die gesteuert wird. Klicken Sie also mit der rechten Maustaste auf farbcodierte Einbruch und klicken Sie auf Farbkorrekturen. Und hier kann man es irgendwie kontrastiger, heller oder dunkler machen . Was gefällt dir? Okay, also zoomen wir einfach ein bisschen das CR-Material damit Sie die Risse und so sehen können. Es ist irgendwie sichtbar. Das ist also in Ordnung. Das Material sieht gut aus. Und jetzt schalten wir das Wassermedial ein. Gehen wir also zum Haupt und schalten dann das Wassermaterial des Hofes ein. Dies würde die Straße jetzt reflektierender machen. Wenn es nicht angezeigt wird, müssen Sie den Render neu starten. Lassen Sie uns also einfach den Render neu starten. Jetzt können Sie sehen, dass die Rute super reflektierend wird, aber wir brauchen das Wasser nur an bestimmten Teilen der Straße. Tu das also. Sie können den Schlitz für die Materialtextur verwenden. Also füge ich diesen zusätzlichen Slot oder du kannst diesen auch reduzieren. Wenn Sie also sehen, dass Fed reduziert wird, reduziert sich die Reflexion oder wir können eine Textur hinzufügen. Also können wir auf das Texas Los klicken, nach unten scrollen und vielleicht Noise Ear hinzufügen. Sie können auch mit diesen anderen Texturen herumspielen. Also lasst uns Rauch spielen. Jetzt stimmt das völlig und deshalb ist es super reflektierend. Was wir also tun werden, ist, dass wir mit den Einstellungen herumspielen. Sie müssen nicht wirklich jede dieser Einstellungen kennen. Du musst nur damit rumspielen. Das sieht gut aus. Jetzt gehe ich zurück und markiere Farbkorrekturen zu diesem Extra. Klicken wir also auf Farbkorrekturen um es schwarz-weiß zu machen, und erhöhen wir den Kontrast. Was also passiert, ist, dass die weißen Knospen die reflektierenden Pads wären und die schwarzen Teile weniger reflektierend wären. Gehen wir also zur Textur und nach innen zu dieser Textur, Gehen wir zur Manipulation. Klicken Sie auf die innere Textur. Alles, was wir tun können, ist Farbe schwarz und Farbe B ist weiß. Dies kann auch geschehen, anstatt Textur zu verwenden. Das scheint in Ordnung zu sein, aber es wird immer noch nicht gesehen. Das funktioniert also gut. Sie können also sehen, dass die weißen Teile reflektierend sind. Was ich jetzt mache, ist dass ich das auch mit einem anderen Material vermische. Gehen wir zurück und klicken Sie mit der rechten Maustaste. Sie klicken auf Wrapping und klicken Sie auf gemischte Map. Und lasst uns vielleicht oder Rauschtextur hinzufügen. Schöne Textur funktioniert auch gut und Sie können Rauschen einfach zusammen verwenden. Die schwarzen Teile sind also die Teile, in denen die Straßentextur zu sehen ist, und der weiße Teil, entweder Wasser oder der reflektierende Teil der Nagetiere. Also lass uns jetzt zurückgehen. Jetzt können Sie sehen, dass beide sehr gut miteinander vermischt sind. Also lasst uns sehen, dass mehr davon gut aussieht. Jetzt muss ich das weiße Material verstärken und lass uns eine Bezier-Kurven hinzufügen. Klicken Sie also mit der rechten Maustaste, gehen Sie zu Wrap und klicken Sie auf Bezier-Kurve enthält einen Tangententyp , um sie freizugeben und in Mono zu ändern. Und du kannst das mehr Gewicht machen. Jetzt können Sie die Reflexionen an den weißen Teilen und den schwarzen Teilen als Straßentextur sehen. Jetzt sieht man also, dass es mehr Weiße als Schwarze gibt. Was ich also mache, ist, dass ich in diese Gruppe eintrete. Was ich also gemacht habe, war, anstatt zu viele Texturen zu verwenden und es zu kompliziert wie automatisiert einfach zu machen, habe ich nur ein Geräusch, eine Textur verwendet. Ich verwende diese Schrittzähler, bei denen die Frequenz auf 4.4 eingestellt ist und die Farbmanipulation unverändert ist, aber dies sind Standardeinstellungen. Und dann habe ich eine Bezier-Kurve hinzugefügt und die Weißen hervorgehoben. Und jetzt sieht man eine schöne kühle Wasserstruktur auf der Straße. Wenn ich jetzt zu Szene eins zurückkehre, kannst du sehen, dass kühles Wasser auf der Straße hinzugefügt wird. Ich hoffe, ihr habt dieses Video nützlich gefunden. Es war ein bisschen lang, weil ich versucht habe, mit den Einstellungen herumzuspielen und das in Echtzeit gemacht habe . Ich habe das Material schon einmal erstellt, aber ich wollte auch mit den anderen Materialien herumspielen . Und das ist das Beste an diesem Kurs, bei dem ich ihn in Echtzeit erstelle , damit ihr es kennenlernen könnt, wenn ich Fehler mache. Und wenn du diesem Video folgst und dieselben Fehler machst, dann weißt du, was zu tun ist. Oh, übrigens, vergiss nicht, das zu den drei VFB hinzuzufügen . Lassen Sie uns also den interaktiven Render-Puffer des Video-Frame-Puffers ausführen . Geben Sie es ein wenig, damit es entweder auch denoise wird und es dann der Historie hinzufügen kann. Weißt du, wenn ich ein Vorher und Nachher mache, kannst du sehen, dass Kunst als diejenigen, die zum Leben erweckt werden. Das Hinzufügen einer Straße hat einen tiefgreifenden Einfluss auf den Render schon viel besser aussieht. Nun, es ist auf dem nächsten Video. Wir passen die Grasgene noch ein paar Einstellungen an und richten sie dann für unseren endgültigen Render ein. Ich sehe euch das nächste Video. Prost. 13. Hinzufügen von Gras mit Vray Skatter: Hey Leute, willkommen zurück. In diesem Video erstellen wir das Gras für unsere Landschaft und fügen auch einige zusätzliche Objekte hinzu. Und wir werden das eingebaute VDS-Ghetto benutzen. Jetzt ist es nicht so robust wie ein verstreutes Werkzeug, das viele zusätzliche Funktionen bietet, aber es erledigt die Arbeit. Als erstes fügen Sie also das Scat-Objekt hinzu oder nicht Host. Und der Gastgeber wird in diesem Fall ein großes Flugzeug sein. Ich hoffe du weißt, was ist der Unterschied zwischen Pferd und Streuobjekten? Host ist das, was Ihre verstreuten Objekte hosten wird. Und die verstreuten Objekte werden überall auf diesem Host verstreut sein. Um also ein verstreutes Objekt hinzuzufügen, können Sie Korea Acid Editor und dann zu Geometrien wechseln. Sie mit der rechten Maustaste und Sie können auf Scatter klicken. Oder Sie können das Objekt auch hier oder die Gruppe in diesem Fall auswählen und auf Streuung oder Auswahl klicken. Klicken Sie also auf Scatter mit Auswahlen, wir können sehen, dass es erstellt wurde , die auf diesem Host streut. Und jetzt fügen wir einige Grasobjekte hinzu, um sie auf diesem Host zu verteilen. So können wir das Gras aus unserer Kioskkosmos-Bibliothek hinzufügen. So tötet Open Kosmos, maximiert diese guten Online-3D-Modelle, Vegetation und klicken wir auf Böden, Gras und Felsen. Also könnt ihr weitermachen und eine davon auswählen. Ich gehe mit Gras 0102. Laden Sie dies herunter und importieren Sie es und platzieren Sie es irgendwo in Ihrer Szene. Und lasst uns auch etwas anderes hinzufügen. Vielleicht diese Besen. Klicken Sie darauf, laden Sie es herunter und fügen Sie es in Ihre Szene ein. Lasst uns noch eins hinzufügen. Scrolle nach unten. Mal sehen, was wir hinzufügen können. Vielleicht diese mexikanischen Fotos. Ihr könnt mit mehreren Objekten herumspielen. Aber für den Anfang spielen wir einfach mit drei. Und jetzt gehen wir zu unseren Einstellungen für Scatter-Objekte. Klicken Sie auf Scatter. Lasst uns unsere Gäste hinzufügen. Also wähle all diese Pferde aus, ich meine, diese verstreuten Gegenstände und hatte es als Gast. Jetzt können Sie sehen , dass es sich überall auf der Quelle verstreut. Es gibt mehrere Optionen. Wenn Sie beispielsweise nach unten scrollen, können Sie nach dem Zufallsprinzip zwischen 0360 drehen. Wenn es 0 bis 0 ist, ist es einheitlich in eine Richtung. Und wenn es 0 bis 368 ist, dreht sich zufällig von 0 auf 360 Grad. Also würde ich es als 0 bis 360 belassen. Und Sie können das Gen ändern, diese Skala von 0,9 bis 1,1 kann es auch von Punkt auf 0,9 bis 1,1 kleiner machen von Punkt auf 0,9 bis 1,1 kleiner , sollte für Gras gut funktionieren. Für Bäume können Sie natürlich extremere Werte haben. Dann können Sie den Gastursprung als Begrenzungsrahmen unten in der Mitte belassen , was der Boden jedes dieser Objekte ist. Und den Vorschaumodus können Sie von Binds ändern, die wie verschiedene Punkte um den Host herum sind, zwei Begrenzungsrahmen. Sie können auch den Vorschauprozentsatz verringern, aber ich würde ihn als 100 belassen. Jetzt ist hier die Wahrscheinlichkeit. Ich würde gerne mehr vom Gras sehen als diese beiden Objekte. Was ich also tun werde, ist, dass ich es auf eins lasse und den Besen auf 0,2 reduziere und die mexikanischen Federn auf 0,1 halte. Jetzt können Sie sehen, dass Gras prominenter ist und das sind die Objekte. Und wenn Sie die Dichte erhöhen, sehen Sie mehr Gras in Ihrer Szene. Lassen Sie uns das mexikanische Gras noch mehr reduzieren, also ist 0,012,02. Jetzt kannst du mehr Gras sehen und das brauche ich. Sie können mit den Werten herumspielen, aber stellen Sie sicher, dass Ihr Gras zuerst das prominenteste 1 ist und dann die anderen einen beliebigen Wert haben können , den Sie mögen und der nicht kommentiert werden soll. Versuchen Sie also, Ihre Umgebung zu absorbieren. Und dann können Sie mit Ihrem Wissen die richtigen Wahrscheinlichkeiten festlegen. Wenn Sie John sagen, Kollisionserkennung, wer wird sich nicht mit anderen Objekten schneiden, sondern in Landschaften und lassen meisten Objekte miteinander kreuzen. Also verlasse ich das College und die Entdeckung ist ausgeschaltet. Die Orientierung sollte immer aufgerollt werden. Wenn er John dabei ist, funktionieren die Normalen auch gut, aber aufgerollt sollte stimmen, und der Zugangsfilter sollte nach oben zeigen. Sie können auch mit dem Seed herumspielen , um verschiedene Variationen zu erstellen. Kann hier einige Objekte sehen und so weiter. Gehen wir jetzt zurück zu Szene eins und laufen über deinen Board-Render. Klicken wir also auf das Rendern des Darstellungsfensters. So können Sie sehen, dass überall in der Szene cool aussehendes Glas ist. Es hat auch die Straßen abgedeckt, was wir nicht wollen. Also lasst uns das schnell beheben. Sie möchten das interaktive Rendern beenden. Und ich passe gerne den Gastgeber an. Dies ist also einer der Nachteile bei VBA-Scatter , bei dem Sie keine Objekte hinzufügen oder ausschließen können, z. B. das Straßenmodell usw. Aber haben Sie in Scatter verschiedene Möglichkeiten? Sie können beispielsweise Lead-Transformation herunterladen , Übersetzung skalieren, Rotation skalieren und dann auch Masken hinzufügen. Es wäre also toll, wenn wir bald Masken in Schulden oder in 3D-Scatter hinzufügen können Masken in Schulden oder in 3D-Scatter , mit Maske können Sie bestimmte Bereiche ausschließen und was ziemlich cool ist . Du kannst auch malen. Das verstreute Tool ist ein großartiges Werkzeug für Landschaftskünstler und hoffentlich aktualisieren wir seine Rinderfunktion auch in Zukunft auf etwas so Robustes wie Streukomposition, Bearbeitung oder Streuung. Um diese Streuung auf dem gesamten Host zu vermeiden, muss ich den Host bearbeiten. Also schalte ich die Streuung aus, wo du den Scatter-Viewer ein- und ausschalten kannst. Geben wir also diese Gruppe ein, wählen Sie diese Zeile plus j aus, um die Sichtbarkeit umzuschalten, und gehen Sie dann ein und bearbeiten Sie diese Zeilen auch. Lösche das. Sobald Sie eine Zeile löschen, können Sie sehen, dass das Pluszeichen angezeigt wird und es kein Scatter-Host mehr ist. Also nur etwas , das man im Hinterkopf behalten sollte. Und lasst uns hier eine Kiste erstellen. Löschen Sie diese Zeile, damit sie nicht überall verstreut ist . Das auch in die Ecke. Das ist auch unsere Straße ins Zentrum zu bringen. Wählen Sie diese Straße aus und bewegen Sie sich in die Mitte E0. Dann kann diese Linie näher rücken. Vielleicht gib hier auch etwas. Alles klar, das sieht gut aus. Es wird also alle diese Teile verstreuen. Lassen Sie uns diese zusätzlichen Zeilen hier löschen. Wir brauchen sie nicht. Das sieht gut aus. Und um die Streuung erneut anzuwenden, müssen Sie nur den Host auswählen unter Geometrien das Scat-Objekt ausführen. Klicken Sie dann mit der rechten Maustaste und klicken Sie auf Auf Auswahl anwenden. Wenn du jetzt die verstreute Scheibe sehen willst , dann hat John Tojo. Jetzt kannst du dieses Gatto auch sehen. Etwas Streuung passiert. Du verstreust dich, du. Das sollte gut funktionieren. Gehen wir also zurück zu Szene eins führen dann interaktives Rendern aus, entweder im VFB im Ansichtsfenster. So großartig. Man kann ein paar Grassia sehen, einige Büsche sehen gut aus. Zoomen Sie ein und sehen Sie das Detail etwas mehr. Sieht ziemlich gut aus. So macht wirklich Scatter auch die Arbeit. Aber wenn du mehr Flexibilität willst als verstreut oder gut funktioniert, könnt ihr damit herumspielen und sehen, was du dir einfallen lässt. Ich ermutige Sie alle, herumzuspielen und Ihre kreativen Fähigkeiten mit Software zu verbessern. Vielleicht kann ich diesen Teil einfach löschen, da er überläuft. Sieht nicht so gut aus. Löschen Sie auch diesen Teil des Hosts. Das wurde behoben. Wir sind bereit zu gehen, vielleicht kannst du auch mehr von den Blumen zeigen. Es hat die Wahrscheinlichkeit dieser Flavio erhöht. Also lasst uns das schnell machen. Diese Gruppe löscht es nicht , da der Host gelöscht wird. Sie können diese Zeile also einfach einschieben. Wenn Sie das Pluszeichen sehen, bedeutet das, dass der Host noch eingeschaltet ist. Und gehen wir zu Verstreute Einstellungen hinzufügen. Erhöhen Sie den Besen ein bisschen mehr. Also vielleicht 0,1. Sieh dir an, wie das aussieht. So können Sie mehr gelbe Blüten sehen in denen Sie sich befinden, das sieht gut aus. Und schließlich werde ich hinten eine zusammengesetzte Wand hinzufügen weil sie nicht sehen wollen, obwohl in der Schlange stehen und es irgendwie komisch aussieht. Ich füge ein Feld hinzu. Du kannst es natürlich zu einer Gruppe machen und einen Hasser sehen, meine Füße. Füße sind eine gute Komponente, während Hass ein Ziegelmaterial hinzufügt. Lasst uns also ins Chaos Cosmos gehen. Sie können auch hinzufügen, wenn Sie wenig Zeit haben, einfach Materialien hinzufügen, von denen Sie Ihre eigenen Materialien erstellen. Diese funktionieren auch gut. Fügen wir diese Ziegelmauer in die Gruppe ein. Und lassen Sie uns das Ziegelmauermaterial anwenden, wie öffentlich klicken Sie mit der rechten Maustaste auf Ziegel und klicken Sie auf Auf Auswahl anwenden. Das sieht gut aus. Die Skalierung sieht auch gut aus. Lass es so wie es ist. Und gehen wir zurück zu Szene eins und führen einen interaktiven Render aus. Mal sehen, wie viel Effekt diese Ziegelmauer auf der Rückseite Ihrer Szene hinzufügt. Du siehst diesen endlosen Horizont nicht, aber du siehst, du konzentrierst dich auf die Bauordnung. Fügen wir das also zum st VFB und dann springen wir zum nächsten Video. Wir beenden diesen Kurs, indem wir etwas Gefolge hinzufügen und es dann für unseren endgültigen Render einrichten. Wir sehen uns also nächstes Video. 14. Hinzufügen von Entourage & Final Render.: Hey Leute, willkommen zurück. Jetzt werden wir einen letzten Schliff machen , indem wir etwas Gefolge hinzufügen und auch bestimmte Teile des Modells reparieren , falls es einige Probleme gibt. Zum Beispiel gibt es hier keinen Boden. So kannst du irgendwie unten sehen. Also lasst uns das schnell beheben. Ich zeichne unser Rechteck von dieser Kante bis zu dieser Kante und mache es zu einer Gruppe. Und dann zeichne ich von hier nach hier ein Rechteck. Lösche das. Alles klar, bewegen wir diese Ebene, diese Randfläche, die angewendet wird, dieses Grasmaterial oben. Lassen Sie uns auch eine Streuung hinzufügen. Wählen wir diesen Host aus und klicken auf Hinzufügen, um zu streuen und mit Auswahl zu streuen. Wenn ich so schreibe. Ja, also ist es hinzugefügt. Gehen wir zu Einstellungen. Gehe zu Streuung, streue eins, du kannst das umbenennen, nenne diese kleine Streuung. So schlechter Name, aber ihr könnt umbenennen und wie alt bist du? Lake, oder? Also streue klein. Und lass uns unser Pferd hinzufügen. Also lasst uns nach einigen guten Materialien suchen, die Modelle sind. Vielleicht geh einfach für diesen Sterblichen. Also wähle das aus und spiele es ab. Das sollte gut funktionieren. Und lass uns das als Gastgeber hinzufügen. Also lasst uns zu einer kleinen Streuung gehen, Gäste hinzufügen. Sie können jetzt sehen, dass es sich streut oder dieses Gesicht und es kann die Skalierung reduzieren. Also vielleicht etwas von Point Tool, um 0.6 zu sagen. Es ist also auch ziemlich klein. Es gibt keine Option zum Versetzen. Ich wünschte, es gäbe eine Option zum Ausgleich. Aber sowieso kann die Dichte verringern, vielleicht 2,5 Vegas, und vielleicht auch die Wahrscheinlichkeit verringern. Die Wahrscheinlichkeit spielt keine Rolle, da es sich nur um ein Objekt in der Szene handelt. macht keinen Sinn, Scatter-Eigelb zu verwenden , da es nicht viele Funktionen gibt, die Sie verwenden können. Stattdessen würde ich das Objekt entsprechend in der Szene verdrängen Objekt entsprechend in der , also lege ich es ab. Also lasst es uns verkleinern. Dann bewege es so. Und mach einfach eine Kopie und lege sie ab. Sagen Sie, es passiert etwas unter der Plattform. Und dann können wir das andere verstreute löschen. Sie müssen also sicherstellen, was Sie verstreuen. Denn für einige Szenarien es nicht wirklich sinnvoll, die Scatter-Rate zu verwenden , um all das festzulegen. Jetzt fügen wir etwas Gefolge hinzu. Also lasst uns vielleicht eine Karte hinzufügen. Also geh zum Chaoskosmos, geh zu Fahrzeugen. Autos, saßen herum, vielleicht keine coolen. Ziemlich ein paar anständige Trucks. Ja. Ich bleibe einfach bei Autos. Mal sehen, ob wir ein Elektroauto haben weil die Zukunft elektrisch ist. Ray, wie Bosch oft, benutzt vielleicht auch Bosch. Geh einfach mit der Narbe, lade sie herunter und platziere sie, lege sie irgendwo hin, was du aufschreibst, oder? Wenn Sie also in Deutschland sind, setzen Sie Ihre Gaze auf den Preis, bewerten und lassen Sie uns auch einige Leute platzieren. Also lasst uns zu Leuten gehen, stehen, spaltet sich. Diese Person hat sie in die Szene gebracht. Platzieren wir sie also Yoda und drehen sie irgendwie. Ich würde sagen. Cool, das sieht gut aus. Bewege sie ein bisschen rein. Und mal sehen, ob du auch etwas anderes hast, bitte. Das sieht auch ziemlich cool aus. Also lasst uns das bitte machen. Drehen Sie sie vielleicht. In Ordnung. Das sieht gut aus. Als Blei können wir hinzufügen, dass wir die Tür wechseln könnten. Also lasst uns vielleicht eine Tür hinzufügen . Das heißt Architecture. Klicke auf diese Tür. Die Tür hat das nicht gelöscht. Und lass uns das drehen. Um 45 weitere in die Ecke gedreht und skaliert es als cool dort noch etwas, was wir hinzufügen können? Ihr könnt weitermachen und hinzufügen, was du willst. Ich denke, das sollte gut genug sein. Gehen wir zurück zu Szene eins. Klicken Sie auf Track. Also müssen wir unser Auto ein bisschen mitbringen und du kannst loslegen. Unser Auto war also nicht im Rahmen. Also lassen Sie es uns einfach einziehen und sicherstellen, dass diese Autos oder was auch immer Sie platzieren, tatsächlich den Boden berühren. Dies liegt daran, dass Menschen manchmal dazu neigen, schwebende Objekte hinzuzufügen. Gehen wir also zurück zu Szene eins. Und klicke auf 3D interaktiv. Richtig, das ist also unser endgültiger Render. Jetzt zeige ich Ihnen, wie Sie einen Fußweg mit meinem Gasgans wechseln, den Lichtmix verwenden, zwei solide Änderungen an einem Nachtrender und mehr in den zukünftigen Videos. Aber lasst uns einen endgültigen Render machen, denn es ist wie dieser Render in diesem Tagesschuss, alles sieht gut aus. Bäume sehen gut aus. Der Himmel sieht gut aus. Hervorheben ist auf dem Gebäude, die Schatten an der Wand. Wir haben einige Elemente in der Szene, die auch der Szene etwas Leben verleihen. Das ist also schon bereit für das Renderbild. Du könntest den Fußweg wahrscheinlich ein bisschen ändern. Das könnte das ändern, weil es weiß auftaucht. Lassen Sie uns also prüfen, dass dieses Material ein reflektierendes Material sein muss. Deshalb reflektiert es viel Licht. Machen wir es also weniger reflektierend. Und das sollte das beheben. Gehen wir zurück zu Szene eins. Lass uns das Endo überprüfen. Schließlich kann es es etwas dunkler machen. Das sieht auch gut aus. Lassen Sie es so, wie es eine großartige Art von Setup ist. Unser endgültiges Rendern muss zu gehen, mal sehen wir uns das an. Es empfiehlt sich, Ihre Datei zu speichern bevor Sie endgültige Fenster einrichten. Gehe dann zu deiner Säure oder deinem Erwachsenen, gehe zu Einstellungen. Ändern Sie dies, um das Mediatorgeräusch wirklich zu verwenden. Also für meine letzten Renders, und lass uns interaktiv ausschalten. Wir können dieses Mal das progressive Rendern machen , da das ein bisschen schneller ist und Sie auch das Zeitlimit festlegen können. Lassen Sie uns also ein Zeitlimit festlegen, um zu sagen, dass Sie vielleicht 15 Minuten lang Ihre Fenster verlassen , z. B. wenn Sie es auf 20 Minuten oder 30 Minuten einstellen, desto bessere Auflösung erhalten Sie. Ein anständiges System. Ich behalte es bei zehn Minuten. Mal sehen, was wir in zehn Minuten kriegen. Und die Qualität kann auf ein hohes Plus eingestellt werden, aber es würde Kraftstoffbusse machen weil sie den Lärm reduzieren müssen. Lassen Sie es uns also hoch halten. High sollte auch den Job machen. Ändern wir die Render-Ausgabe von drei Sechzehnteln auf 1500. Und es sollte auch für soziale Medien gut funktionieren. Wenn Sie es zum Drucken tun und es natürlich in eine Fork ändern müssen, eine Auflösung vielleicht dreitausend, funktioniert eine Auflösung vielleicht dreitausend, viertausend Pixel gut. Sie können auch einige zufällige Elemente hinzufügen, aber ich zeige Ihnen, wie das geht, im VFB-Postproduktionsvideo dieses Kurses. Dies ist also nur ein schnelles Update, damit wir ein Produkt haben, ohne zu viel Zeit zu investieren. Dies ist nur, um euch einen Einblick zu geben , was wir bisher gerendert haben. Und dann lernen wir auch, wie man die Atmosphäre und Stimmung in den kommenden Videos nutzt. Es gibt also ein Endo. Und ich sehe, dass ihr rendern wollt ist fertig, richtig Leute. Also ist der Render fertig und wir haben einen wirklich schönen coolen Render bekommen. Die Beleuchtung sieht gut aus, um sie zu benutzen. Sieh gut aus. Das Modell selbst, all diese Materialien und das Design, es sieht ziemlich gut aus. Und wenn ich Kunde wäre, würde ich definitiv darüber nachdenken, dieses Gebäude basierend auf diesem Render zu kaufen . Wenn Sie sehen möchten, wie lange das Rendern gedauert hat, können Sie zum Stempeln gehen und Sie können sehen, dass es ungefähr 11 Minuten und 45 Sekunden gedauert hat. Es war so nah an der Zeit, die wir sagten, was ungefähr zehn Minuten war. Jetzt kannst du weitermachen und das speichern. Also klicke auf Speichern und nenne es wie du willst. Klicken Sie auf Speichern. Wenn Sie dies in eine 80 konvertieren möchten, ist es ziemlich einfach. Fieberbläschen, späte Mischung. Lassen Sie uns diese leichtgewichtige Einstellung speichern , da es sich um stabile Einstellungen für späte Mikrofons handelt. Also nenne ich das ln, ln x dash D. Und ich werde das anpassen, damit es heute Abend gerendert also ist es eine Aufgabe, dass das Sonnenlicht die Werte des Kuppellichts reduziert. Alles klar, und ich werde die Werte dieser weniger Lichter erhöhen . Das sieht gut aus, aber für eine Nacht und alles braucht man ein paar Straßenlaternen und etwas strenger. Das würde also das Night Gender noch mehr knallen lassen. Wir machen das in den nächsten Videos davor schnell und speichern dies teilweise am Freitagabend. Nächstes Video Ich zeige, wie man Straßenlaternen hinzufügt , die im Modus sein müssen, es zu machen, und diese Pop- oder Spendenrendern. Lassen Sie uns den Hintergrund des Kuppellichts ändern , also machen wir es dunkler. Das sieht gut aus. Wir mussten keine Straßenlaternen hinzufügen und sind mit der Szene fertig. Mal sehen, ich klicke auf Speichern und rufe diesen späten Mix an, oder? Wir sehen uns das nächste Video. Prost. 15. Luftperspektive & Night: Hey Leute, willkommen zurück. In diesem Video werden wir unserer Szene eine Stimmung verleihen, insbesondere für einen Nachtrender. Sie können also sehen, dass dies unser Nitril war, aber es ist nicht wirklich zart weil Sie sehen können, dass es wie ein Abend ist, eine Art Kulisse für den Nintendo muss einen Nebel hinzufügen , um zu schaffen diese vordere Art von Stimmung in diesem Endo. Und zeigen Sie, wie Sie das mit volumetrischer Umgebung in sehr spät erstellen können. Zu Beginn füge ich ein paar Straßenlaternen im ungeraden SketchUp-Modell hinzu. Also gehe ich zu meinem anderen SketchUp-Modell , das ich zuvor erstellt habe. Ich kopiere die Straße spät. Es ist ziemlich nützlich. Es ist eine nette Art, die sie benutzen können. Also Strg-C zum Kopieren und Wechseln zu diesem SketchUp-Modell und Control V zum Einfügen. Sie können das nicht wirklich in 3D als Max oder andere Software tun. Das ist also etwas Cooles an SketchUp, bei dem Sie Einfügen zwischen geöffneten SketchUp kopieren können, und ich verschiebe das auch. Gehen wir also zurück zu Szene eins und bewegen sie einfach in den Rahmen. Fügen Sie also einen Toten hinzu und fügen Sie einen Yard hinzu, der irgendwie gleich entfernt ist. Und dann füge ich auch ein paar blaue Lichter hinzu. Fügen wir also unser rechteckiges Licht hinzu. Klicken Sie also spät auf rechteckig. Platzieren wir den späten, zuerst den Boden und drehen ihn dann basierend auf dem Boden. Gehen Sie zum Beispiel nach oben, 15 Fuß, 15 Fuß als gute Höhe, Ford Straßenlaternen von Dean Füße, 20 Fuß. 20 Fuß funktioniert gut. Und dann drehen wir es um 180. Gesperrt. Also habe ich es auch um 180 gedreht. Lasst es uns an Ort und Stelle bringen. Mal sehen, wie das aussieht. Lasst es uns nach unten bewegen. Es sitzt also unter der Straßenlaterne, oder? Das ist übrigens unsere Straßenlaterne, wenn Sie sich fragen, wie ich so schnell zur Draufsicht gekommen bin, weil ich bestimmte Abkürzungen zugewiesen habe. Wenn Sie eine Kamera haben, einen Standardbenutzer, habe ich Hund allen t zugewiesen, besseres Vorhersageziel zugewiesen, wir sagten, dass ich mich ziemlich schnell zu dem Plan übergehe. Also werde ich das hier verschieben. Kreditgeber im Zentrum. Ich verschiebe das auch hierher. Das ist also unser rechteckiges Licht. Benennen wir das um , weil es korreliert. Benennen Sie dies in Street Late um. Öffne seine Einstellungen, mach es unsichtbar. Also machen wir die Sauce unsichtbar. Und lasst uns die Direktionalität ändern damit mehr Licht auf den Boden fällt. Du hast zwei Lichter hinzugefügt. Weisen wir das hier unseren Tags zu. Gehen wir also zum Standardfach, Baum anzeigen. Erstellen Sie ein Tag namens Streetlights. Und dann wähle beide aus. Verwenden Sie das Tag-Werkzeug, das ein neues Feature ist, SketchUp 2022, und wenden Sie dann Einstellungen auf einer Platte auf die falsche Gruppe an. Also müsste ich das einfach rückgängig machen. Um also so zu zoomen, ja, das ist besser und jetzt kann ich diese Rechte vergeben. Wenn ich das jetzt ausschalte, okay, wenn du immer noch nicht zuweisen kannst, funktioniert das Tag-Tool. Manchmal tut es das nicht, weil dies wie ein Begrenzungsrahmen ist. Es verkauft derzeit Sachen richtig. Gehen Sie also spät zu Entity Info und Geschlecht , um sie den Straßenlaternen zuzuweisen und dann geht es aus, weil das Tag ausgeschaltet war. Okay, also schalten wir das ein. Und jetzt können wir mit dieser Umgebung beginnen , um Gott ADL Perspektive zu folgen. Also John, Umweltnebel oder um Nebel in Ihrer Szene hinzuzufügen, gehen Sie einfach zu Acetat einen Hund oder eine Einstellung und so in volumetrischer Umgebung. In, aus deinen Einstellungen. Es gibt verschiedene Parameter hier, die ich erklären werde. Damit die Luftperspektive funktioniert, benötigen Sie Sonnenlicht. Im Allgemeinen verwenden die meisten Menschen Umweltnebel über Luftperspektive , da es im Umweltnebel mehr Möglichkeiten gibt. Es funktioniert ziemlich genauso, aber der Umweltfall kann Ihnen helfen Staubpartikel in die Luft zu bringen. Ich gebe Ihnen mehr Optionen im Vergleich zur Luftperspektive. Während die Luftperspektive nur darin besteht, Ihrem Rendern etwas Nebel hinzuzufügen . Lassen Sie uns also ein interaktives Rendern ausführen und dann sehen , wie sich diese Einstellungen auf das interaktive Rendern auswirken. Ich schalte vorerst spät die Straße ab. Ich bin später auf Erin vernäht. Ich werde auch auf interaktive James's NVDA sowie Geschlecht und Output-Größe eingehen. Also ist es schneller. Und dann werde ich am Ende sehr interaktiv sein. Also haben wir unsere Umwelt spät hinzugefügt. Nein, das Hinzufügen des Umgebungslichts machte es heller, weil es tatsächlich dunkler bevor es vorher so läuft. Der Grund dafür liegt in der volumetrischen Umgebungsluftperspektive. Lassen Sie uns die Einstellungen ein wenig optimieren. Schalten wir auch das Sonnenlicht und sehen, wie sich das auf die Szene auswirkt. Und lasst uns das nach links bewegen. Und lass uns dich nach rechts bringen. Alles klar, großartig. Schalten Sie jetzt auch die Standardrate aus, weil ich die gesamte Zeile sehen möchte. Ich lasse zu, dass der Sichtbereich ist wie weit der Nebel von der Kamera entfernt ist. Es ist also in Metern, immer in diesen Einstellungen. Sie können also sehen, dass es auf 6 Tausend Meter eingestellt ist. Je weiter Sie Ihre Sichtbarkeit geben, desto weniger Rückgang werden Sie in Ihrer Szene haben. Also zum Beispiel, jetzt ist es auf 6 Tausend Meter, sagen wir, Sie haben es tausend Meter von der Kamera entfernt gesagt. Und jetzt sieht man , dass es sofort Nebel und Atmosphäre hinzufügt. Die Höhe ist natürlich, wie hoch die Höhe des Nebels vom Boden ist. Jetzt ist es auf 6 Tausend Meter eingestellt, was bis nach oben geht. Versuchen wir es mit 100 Metern. Sie können es auch mit drei Metern versuchen, was bis zu diesem Niveau liegt. Versuchen wir es also mit drei Metern. So kann man sehen, dass es NCO vom Boden aus ist, es ist etwa drei Meter. In diesem Fall können Sie auch den Hintergrund sehen. Vielleicht kannst du es also etwa 15 Meter aufstellen. So können Sie einen Teil des Hintergrunds sehen. Also werde nicht verrückt mit Atmosphärenhöhe. Wenn Sie Ihren Hintergrund mit dem Nebel verbinden möchten, können Sie einen niedrigen Wert für künstlerischen Effekt festlegen. Lichtmultiplikator steuert grundsätzlich die Menge an Sonnenlicht, die durch die Atmosphäre verstreut wird. Wenn Sie dies also reduzieren, können Sie sehen, dass weniger Sonnenlicht durch die Atmosphäre verstreut wird. Und wenn Sie anfangen, dies zu erhöhen, wird mehr Sonnenlicht in der Atmosphäre verstreut, was bedeutet, dass es diffuser wird . Lassen Sie es uns also auf dem physisch genauen Wert von einem behalten. Also können wir es einfach bei einem lassen. Farben filtern. Natürlich hat es die Farbe des Nebels verändert. So kannst du es irgendwie bläulicher machen, wenn du willst. Nacht und funktioniert Blau gut und beeinflusst die Umgebung und den Hintergrund, um das Umgebungslicht in Ihrer Szene zu beeinflussen. Wenn ich das also deaktiviere, wird es den Himmel nicht beeinflussen, aber es würde sich auf die Objekte auswirken , die die Kamerastrahlen treffen werden. Aber in den meisten Fällen solltest du einfach diesen Effekt verlassen, den ich genervt bin. Und Sie sollten auch den Effekthintergrund belassen . Sie können also sehen, dass es nicht standardmäßig ist, keine ethnischen Hintergründe hat. Lassen wir beide also an. Und das ist die volumetrische Umgebung. So können Sie dies im Lichtmix weiter einstellen. Wissen Sie zum Beispiel, Sie können sehen dass von der Seite eine schöne Beleuchtung kommt, die ziemlich cool aussieht. Wir können auch die Straßenlaternen einschalten und sehen, wie stark sie auf die Szene wirken. Stoppen wir also den interaktiven Render. Was wir auch tun werden, ist, dass ich eine der Straßenlaternen einzigartig mache. Zeigen wir also den Standardbaum an. Zeigen Sie die Straßenlaternen und machen Sie dies einzigartig. Jetzt können wir beide zusammen einzeln kontrollieren. Und lasst uns ein interaktives Render ausführen. Sie sollten also sehen, wie das Licht von der Karte abprallt und die Straßen abbiegen und so weiter. So können Sie hier am Auto, auch auf der Straße, viele Highlights sehen. Jetzt wirkt sich das Sonnenlicht auf diesen gesamten Senior aus. So folgt Sundance auf diese Weise und Sie können sehen, dass es einen schönen Effekt auf die Szene erzeugt einen schönen Effekt auf , in der das Licht in die Szene fällt. Sie können es auch dunkler oder mehr von einem Nachteffekt machen. Und wir können die Straße natürlich spät orangeische Farbe machen. Und wir können diese bläulicher im Hintergrund machen. Und bläulicher. Es sieht gut aus. Der Nebel wirkt sich tatsächlich auf den Horizont aus, so dass Sie ein moderneres Licht im Hintergrund sehen können , das so bleiben kann, wie es ist. Und was Sie auch tun können, ist den Objektiveffekt einzuschalten, um auch hier die Lichter von Straßenlaternen zu sehen Lassen Sie uns Bloom froh aus den Linseneffekten aktivieren. So können Sie hier ausgeprägtere Effekte sehen. Und wir können die Größe und Intensität erhöhen. Das sieht jetzt ziemlich anständig aus. Und wir können auch mit den Straßenlaternen herumspielen und zehn machen , weil er später noch mehr gibt. Es trifft irgendwie , dass diese Person zurück ist. Und das spiegelt sich auch wider. Du siehst hier ist L. Also das ist ziemlich cool. Es sieht gut aus. Es sieht etwas zu spät aus, also kannst du vielleicht das Sonnenlicht ausschalten. Jetzt fällt das Licht auf die Straßenlaterne dort. Das sieht ziemlich cool aus. Sie können auch das Sonnenlicht reduzieren. Reduzieren Sie auch die Straßenlaterne. Vielleicht sind zehn zu viel. Das sieht cool aus. Er hat hier ein paar nette leichte Bindungen. Vielleicht ist der Linseneffekt des Wenigen zu viel, damit wir die Intensität reduzieren können. Und wir haben einen cool aussehenden Render. Wir können natürlich die Farbe der Lichtmischung ändern , wenn Sie möchten, wir können es auch wärmer machen. Aber es ist eine gute Idee, eine Mischung zwischen Blau und Orange zu haben . Und hier ist ein Endo. Ich habe diese Endonuklease auch nicht gemacht. Lasst uns vielleicht das Chelat erhöhen. Und das sollte ausreichen. Also haben wir unseren ersten Render mit den Grundeinstellungen, mit den Standardeinstellungen, das heißt, wir haben mit dem Sichtbarkeitsbereich herumgespielt. Im Allgemeinen sollte der Sichtbarkeitsbereich jedoch für Höhenrender wie Bienen funktionieren , bei denen Sie ihn einfach auf tausend einstellen und die Höhe auf etwa 15 Meter oder sogar niedriger oder sogar höher einstellen können manchmal abhängig von Ihrem künstlerischen Geschmack. Jetzt rendern wir das heraus und fügen es der Verlaufs-API hinzu. Stoppen Sie also das Endo, gehen Sie zu Einstellungen wie interaktiv. Stellen wir das auf zehn Minuten ein. Und lasst uns das auf 3D einstellen. Stellen wir die Höhe fest, tausend, zweihunderttausend Familie, und jetzt werden wir sie rendern. Alles klar Leute. Also habe ich die nicht gemacht? Lassen Sie uns dies der Historie hinzufügen VFB. Und das dauerte ungefähr 11 Minuten und 17 Sekunden, basierend auf den endgültigen Rendereinstellungen. Es ist also ziemlich anständig. Und ich rendere auch gerne. Deshalb habe ich das bearbeitet. Sie können mit diesen Einstellungen irgendwie herumspielen. Jetzt kommt die Herbstfarbe von diesem Jahr, also können Sie sehen, dass sie immer noch hell ist. Deshalb war die Farbe dort auch Klinge. Wenn Sie es also dunkler machen, wäre dieser Teil des Renders ebenfalls dunkler. Das ist also ein kurzer Tipp und dieses Video ist irgendwie lang, also werde ich im nächsten Video über die Einstellung der Umwelt sprechen . Wir sehen uns das nächste Video. Prost. 16. Environmental & Cinematic Night: Hey Leute, willkommen zurück. In diesem Video experimentieren wir mit Umweltnebel und schaffen ein fantastisches beschlagenes Fenster in unserer Szene. Um anzufangen und schaltet die Straßenlaterne aus. Es sieht nach Bäumen in der Umgebung. Bäume sind alle wieder in einer einzigen Straßenlaterne zu sehen . Jedes Mal, wenn Sie auf die erste Szene klicken, wird das Tag wieder eingeschaltet. Also schalten wir es aus. Aktualisieren Sie es nicht , da wir die Stahlklingen zu einem späteren Zeitpunkt zurückbrauchen. Ole, um Umweltleute einzuschalten , heißt Asset Editor. Und schalten Sie die volumetrische Umgebung ein und ändern Sie die Luftperspektive auf Environmental Fork. Die Luftperspektive sieht übrigens so aus. Es ist gut, aber die Luftperspektive ist bis zu einem gewissen Grad begrenzt. Es fügt Ihrer Szene nur Nebel hinzu, fügt keine Partikel oder Staub oder ähnliches hinzu, was Sie mit Umweltnebel machen können. Es wird also zu Umgebung zu Nebel wechseln. Und lassen Sie uns die Standardeinstellungen verwenden, ohne etwas davon zu ändern, und führen Sie einen interaktiven Render aus. Ich führe interaktives Render aus. Lassen Sie uns übrigens einfach die interaktiven Render-Einstellungen ändern die interaktiven Render-Einstellungen da sie von den Heizkörpergeräuschen fressen. Es ist nicht das, was ich brauche. Dieses Gen und bleiben bei ihrer KI, ändern auch die Größe, machen es schneller. Und führe dann interaktives Zufallsraster Es hat also eine Fork zur gesamten Szene hinzugefügt. Jetzt sind die Einheiten wieder in Metern und automatisch geändert, wenn Sie Zoll oder andere Einheiten in SketchUp verwenden . In diesem Fall können Sie sehen, dass die Entfernung tausend Meter von der Kamera entfernt ist. Je größer Sie die Distanz bekommen, desto weniger weit haben Sie in Ihrer Szene. Und je näher man der Distanz kommt, desto mehr Nebel hat man. Sagen wir zum Beispiel, Sie haben dies bei einer 100 gesagt. Man sieht also, dass das völlig neblig ist und es kaum Licht gibt, das es auch dunkler macht. Und die Höhe von einem bestimmten Z 11. Ich gehe also davon aus, dass es von der Horizontlinie in SketchUp stammt. Das hat wirklich nicht wirklich geklärt, aber wir können es von Grund aus annehmen. Sagen wir zum Beispiel, wenn wir diese 300 machen, wird es das völlig dunkel machen. Wir können sehen, dass das Video hochgeht. Stellen wir also die Höhe auf 15 Meter ein. Sie können also sehen, dass es einfach bis zu 75 steigt, wurde Berufung eingelegt. Die Höhe sollte also auf 100 Meter eingestellt werden. Es ist also ein Versuch und Irrtum, wenn Sie einen herausgedeckten Umweltfaktor verwenden, nämlich die Entfernung und Höhe. Stellen wir also die Höhe auf etwa 100 Meter ein. Werde das später ändern. Sobald du das Licht eingeschaltet hast, wird es wie richtig cool erscheinen. Und die Entfernung, das werde ich auf 200 Meter einstellen . Ja, das sieht anständig aus und die Farbe ist die Farbe des Nebels. Wenn du es also machst, mach es entweder bläulich oder du kannst es gut warme Wünsche machen, lass es uns irgendwie bläulich machen. Dann benutze die Farbe, um diesen Nebel zu beseitigen. Emission soll emittierendes Licht im Nebel eliminieren. Wenn Sie dies also ziehen, können Sie sehen, dass der Nebel heller wird, Farbe ändert und weniger dunkler wird. Wenn Sie mehr Emission in Ihrer Szene wünschen, können Sie die Emission verwenden. Und Sie können auch die Emissionsmultiplikatoren erhöhen. Wenn ich also diese zehn mache, sieht man, dass das dunkler, heller wird, das wird vollständig hell. Lasst es uns auf eins belassen. Und lasst uns keine Mission benutzen. Ich denke, der Fuchs sollte gut funktionieren, oder vielleicht könnte etwas weißes Licht helfen. Weil wenig zu dunkel. Und verstreute Jahre bei einem ziemlich coolen Werkzeug, bei dem es die globale Beleuchtung im Nebel zerstreut. Erstellen Sie irgendwie volumetrische Schatten und ähnliches. Es ist CPU-intensiver. Was also, was es tut, ist, dass Sie sogar Streugrenzen haben , für die wir uns gerade eingerichtet haben. Wenn das Sonnenlicht auftrifft, wird es also eins sein, trifft es auf das Objekt springt dann vom Objekt ab. Da dies ein Setup für wenn wir 1234 gehen, also vier Bounces von jedem dieser Objekte. Und das ist die globale Eliminierung. Und ich habe es in Kürze erklärt. Aber ich hoffe, du bekommst die Idee wo das Licht von einem Objekt abprallt und dann zu einem anderen Objekt geht und auch von diesem Objekt abprallt. So arbeiten wir in erster Linie. Lassen Sie uns also Scatter GNC einschalten, wie viel Effekt es auf die Szene hat. So können Sie sehen, dass Sie eine realistischere Umgebung in Ihrer Szene erhalten . Und was ich auch tun werde ist, wenn du davon betroffen bist, kannst du sehen, dass das von allen Lichtern betroffen ist. Vielleicht möchte ich nicht, dass die Innenleuchten zusammen vom Nebel betroffen sind. Also kann ich irgendwie nur ausgewählte Lichter verwenden. Und wählen wir einfach die Kuppellichter, Lichter, die Straßenlaternen und das Sonnenlicht aus. In Ordnung. Und Effekt ist wie wenn du dort eine Gabel für Gammastrahlen willst, du willst, dass es den Hintergrund beeinflusst Normalerweise lasse ich es einfach, lasse alle drei an, weil ich reden möchte, um zu sortieren um diese Stimmung in der Szene zu schaffen. Und das ist unser Nebel. Ich weiß, dass es wie Mist aussieht, aber sobald du das Licht hinzufügst, wird das Licht lippe aussehen. Also lasst uns aufhören, dann kann Dr. Randall dies zu diesem GFP hinzufügen , um ein Vorher und Nachher zu tun. Und lasst uns die Straßenlaternen vertagen. Und jetzt lassen Sie uns interaktives Render ausführen. wir sicher, dass Sie auf Szene eins klicken. Das Licht hat also den Nebel beeinflusst, aber nicht so sehr. Also lasst uns zuerst die Farbe der Straße ändern. Mach es wärmer. Und lasst uns die Intensitäten erhöhen. Jetzt können Sie den Nebel sehen, der sich auf das Rendern auswirkt. Lasst uns die Höhe der Atmosphäre ändern. Lasst uns die Entfernungen ändern. Nun, lass es uns auf 500 einstellen. Und lassen Sie uns die Höhe ändern, um 300 zu sagen. Und jetzt bekommst du diesen coolen künstlerischen Effekt in deinem Endo, der Gene weiter distanzen kann. Also hat es vielleicht tausend gesagt. Normalerweise funktionieren die Standardeinstellungen gut für einen Höhenzufall. Was ich jetzt auch tun werde, ist das Kuppellicht zu vergrößern , weil ich möchte, dass mehr Licht in die Szene kommt. Und ich verlinke auch spät auf dieses Video. Lassen Sie uns die Standardfarbe behalten, behalten wir sie also als weiß. Halte ihre Mission auf 0. Und wir haben einen Streulichteffekt oder den Herbst. Erhöhen Sie es weiter, halten Sie es auf dem Laufenden. Denken Sie, dass die Standardeinstellungen für dieses Fenster gut funktioniert haben. Da es sich um den interaktiven Render handelt, werden Sie die Details nicht sehen. Aber sobald ich den endgültigen Render gemacht habe, würde es das E & S aussehen. Sie können diese GA auch ausschalten um zu sehen, wie viel Effekt es auf die Szene hat. Es ist sehr künstlerisch, irgendwie zufällig, bringt aber auch diese Stimmung in Ihre Szene. Lass uns hier mit den Einstellungen herumspielen. Dies ist sehr CPU-intensiv, würde am Ende enden. Ich lasse dich also ein bisschen zu künstlerisch fühlen. Dann kannst du weitermachen und mit der Umgebung herumspielen, für die es ist. Also werde ich den endgültigen Render für diesen Render ausführen und sehen, wie es aussieht. Es hat also unser interaktives Rendern gestoppt. Die Höhe schien großartig darin, sie zu finden. Lassen wir es uns also bei 500 belassen und ich stelle mich für den endgültigen Render ein. Switchover interaktiv setzte die Tagesordnung auf 15 Minuten. Anhaltend, denn je länger man es da drin lässt, desto besser wird gesagt, dass man sich gefragt hat. Und lassen Sie uns das Denoise festlegen, dass wir das Silo sehen , und klicken Sie dann auf diesen Render-Button. Also werde ich sehen, dass ihr die erledigt leihen wollt. Alles klar Leute. Das Rendern ist also fertig, aber es ist ziemlich verschwommen. Versuchen wir, die Einstellungen für Straßenlaternen zu ändern. Stellen wir das also auf drei fest. Es sind auch drei. Das sieht viel besser aus, ist aber immer noch zu verschwommen und es gibt viel Lärm in der Szene. liegt daran, dass er sagte , dass der endgültige Render progressiv es auf 15 Minuten rendert. Es ist also besser, den Bucket-Rendermodus für unseren Umgebungsvordergrund zu verwenden für unseren Umgebungsvordergrund , da dies diese Partikel besser machen würde und die Szene auch besser und nicht zu laut aussehen würde. Also füge ich das dem FBI und der CIA hinzu. Das sind auch der Fortschritt. Im nächsten Video spielen wir mit den Renderelementen herum und führen einen endgültigen Render durch. Und dann verlieren wir etwas Postproduktion. Und obwohl wir Frame Puffer sind. So lernen Sie einige coole neue Techniken kennen, um Änderungsfarben bestimmter Materialien zu lösen , die Atmosphäre in Composite auszuschalten, sie ein bisschen mehr anzukurbeln, leichte Brände hinzuzufügen und so weiter. Also sehe ich euch die nächsten Videoshows. 17. Postproduktion im Vray Frame Buffer: Hey Leute, willkommen zum letzten Video des Kurses. Ich bin super stolz darauf, dass ihr es so weit geschafft habt und auch super froh ist. Ich hoffe, du hast bisher eine Tonne gelernt. Und das wird das i-Tüpfelchen sein denn wir werden einige coole neue Techniken und Funktionen lernen und es lesen, um Ihre Komposition in 3D so hässlich zu beenden . So können Sie die Postproduktion direkt innerhalb von Zotten durchführen. Wie könnte das machen? Wenn Sie bemerken, dass das vorherige Video, das endete, nicht wie erwartet veröffentlicht wurde, liegt das an bestimmten Einstellungen. Also reparieren wir das. Wir reinigen dieses Video. Gehen wir also zu unserem Frame-Puffer. Und das ist das Endo aus dem vorherigen Video. Man kann sehen, dass es viele Köpfe gibt, irgendwie auch laut. Um das zu beheben, liegt es daran, dass es zu viel Lärm in der Szene gibt. Wenn ich also zu Source Late Mix gehe und all diese irgendwie normal mache, kannst du sehen, dass es viel Nebel in der Szene gibt und das ist der Grund , warum die Chemo zu laut endete. Also müssen wir den Abstand des Nebels oder des Umweltnebels von der Kamera erhöhen . Also lasst uns das machen. Gehen wir hier auch durch einen Schalter auf der Sonne zu unseren Einstellungen. Da diese Lichter von der Umwelt für Leute betroffen sind , können Sie sehen, , den benötigt werden, wenn wir hier zu den Umgebungsnebel gehen dass diese Lichter durch den Umweltnebel betroffen sind benötigt werden, wenn wir hier zu den Umgebungsnebel um sie entsprechend anzupassen. Und der beste Weg ist die Erhöhung der Distanz. Stellen wir dies also auf 1500 mm als tausend Meter von der Kamera entfernt ein. Und das sollte den Nebel in der Szene irgendwie reduzieren. Lassen Sie uns also laufen, dass es zufällig angezogen wurde. Stellen Sie sicher, dass Sie interaktive Medien AAA verwenden und die Ausgabe auf 600 eingestellt ist. Sie können sehen, dass im Render weniger Nebel bekannt ist. Und wenn Sie die vorherigen Light-Mix-Einstellungen laden, die die Einstellung für nächtliche Late Work sind, können Sie laden, um sie in den Übungsdateien aus den endgültigen Batch-Rendereinstellungen zu finden den Übungsdateien aus , klicken Sie auf Laden. Sie können sehen, dass wir ein besseres Fenster haben und es gibt auch nicht zu viel Lärm. Sie können immer noch sehen , obwohl er im Render ist. Das sieht also ziemlich cool aus und ich bin mit diesem Ergebnis zufrieden. So kann ich auch das Sonnenlicht einschalten, aber Sie sehen, dass das Sonnenlicht die gesamte Szene beeinflusst. Sie könnten wahrscheinlich die Sonneneinstrahlung reduzieren und etwas dunkler machen. Und das bringt das auch in Ordnung. Wenn Sie also mehr Haare oben haben möchten, können Sie mit diesen Einstellungen im skandinavischen Spielen suchen . Lass uns, ich bin damit zufrieden und wir werden es hinzufügen. Sehen sie also VFB? Und jetzt kann ich das für unseren endgültigen Render einrichten. Also blieb stehen und Fenster. Und lasst uns ein paar Mietelemente hinzufügen. den Mietelementen können Sie also mehr Reflexionen, Brechungen hinzufügen, die Farbe Ihres Endo ändern, die Farbe bestimmter Materialien, bestimmter Objekte und mehr ändern. wir also auf Leseelement und klicken Sie mit der rechten Maustaste. Und beginnen wir damit, ein Krypto hinzuzufügen, automatisch verschiedene Farben verschiedenen Materialien in Ihrer Szene zuweist . Nehmen wir zum Beispiel an, Sie wollen alle Eisenmaterialien. Ich habe Material eine bestimmte Farbe sortiert. Dann können Sie dieses Material auswählen. Und dann kannst du hier auf den Plus-Button klicken und hast eine Material-ID. Diese Damenfarbe wird also allen Materialien in den Materialien zugewiesen, und es wäre auch einfach , dieses Material auszuwählen. Geben wir ihr einfach die Nummer eins für dieses Material an. Und jetzt sollten Sie zu Mietelementen zurückkehren und eine Material-ID-Nummer hinzufügen. Da wir diesem Medial die Nummer eins zugewiesen haben, haben alle diese Materialien die gleiche Farbe. Und im letzten Render machen wir das Gleiche für die Glasmaterialien. Falls Sie das Glas erhöhen möchten oder so weiter. Sie können also auf die Plusschaltfläche klicken, eine Material-ID und eine Addo-ID-Nummer hinzufügen. Sie können entweder eine ID-Nummer, Aquarell, hinzufügen , aber stellen Sie sicher, dass Sie das richtige Trendelement hinzufügen. Sie müssen nicht beide medizinische Ausweisspalten, die ID-Nummer hinzufügen. Id-Nummern sollten ebenfalls ausreichen. Und mal sehen, welche anderen Materialien wir hinzufügen können. Id-Farben machen ID-Nummern. Also ID Nummer drei, dann gibt es Volumen. Lassen Sie uns also schnell fortfahren und Videonummern hinzufügen. In Ordnung? Und wir können einem ganzen Objekt auch Material-IDs zuweisen. Wenn ich also zu Szene eins zurückkehre, kann ich dieses Auto-Objekt auswählen. Klicken Sie mit der rechten Maustaste, gehen Sie zur 3D-Objekt-ID-Auswahl und klicken Sie auf Gegebene Objekt-ID von einem festlegen. Da ich die Objekt-ID zugewiesen habe, müssen Sie das Objekt ID Mietelement hinzufügen. Und das würde eine bestimmte Farbe für die gesamte Tasse ergeben. Ich hab gelegt. Dies sind die medialen Elemente und Elemente, die Sie ändern müssen. Farben sind bestimmte Materialien in Ihrer Szene. Es ist immer noch dasselbe für dieses Objekt hier, weil es keine materielle Dame hat. Also lasst uns vielleicht 40 geben. Cool. Jetzt kannst du etwas mehr in deinen Endelementen hinzufügen. Zum Beispiel können Sie eine Z-Tiefe hinzufügen, um mehr Nebel hinzuzufügen , die im Allgemeinen die Z-Tiefe in Photoshop anzeigt. Es ist also eine gute Idee, auch die Z-Tiefe hinzuzufügen. Und Sie können dies als Alternative zum Hinzufügen von Umgebungsnebel in 3D verwenden Umgebungsnebel in 3D , falls Sie den Nebel in Photoshop hinzufügen möchten. Was macht er also, dass es ein graues zusammengesetztes Bild Ihres Renders erzeugt. Lesen Sie die Objekte, die der Kamera am nächsten sind, mehr Gewicht und die Objekte, die weiter von der Kamera entfernt sind , und mehr Schwarz- oder Graustufen. Sie können sehen, dass der Hintergrund komplett schwarz ist als der Das am weitesten entfernte Objekt ist eine Art gräulich. Dies wird weniger Kreation, weißlicher und dann endlich ein schönes Gewichtsobjekt , das sich direkt vor der Kamera befindet. Dies hilft, ist, dass wir mit der Z-Tiefe in Photoshop eine einfache Schärfentiefe erstellen können . Also werden wir versuchen, diesen NVDA zu benutzen, wenn wir können. Aber die meisten Szenarien verwenden sie es in Photoshop. So können Sie eine Z-Tiefe hinzufügen. Und dann können wir das grundlegende Zeug hinzufügen, das Reflexion ist. Die Brechung kann auch versuchen, Spiegelbild hinzuzufügen. Und wir können auch Atmosphäre hinzufügen falls Sie Ihrem Endo weitere atmosphärische Effekte hinzufügen möchten . Und wir können auch Selbstbeleuchtung hinzufügen. Selbstbeleuchtung ist eine großartige Möglichkeit, die Hintergrundfarbe in Photoshop oder sogar im Lese-Frame-Puffer zu ändern die Hintergrundfarbe in Photoshop oder sogar im . Fügen Sie auch andere Elemente hinzu, aber diese n Elemente sollten ausreichen. Wir können auch Beleuchtungselemente hinzufügen, damit wir die Beleuchtung hinzufügen und die globale Eliminierung hinzufügen können. Was diese tun, ist, dass sie die Informationen der Dyadischen spät speichern und die globale Innovation Informationen über unzureichende GA in ELC speichert . So können Sie dies in Photoshop weiter nehmen, werden auch ausprobiert. Der VT, VF wird dazu und erzeugt einige coole Effekte. Also das ist gut zu gehen. Und schließlich verwenden wir den Bucket-Rendermodus. Die Entfernung wird ewig dauern, um zu rendern. Also kommen wir einfach in einer Stunde zurück abhängig von Ihrer Systemgeschwindigkeit. Also schalten wir progressiv aus. Lass uns 3D benutzen. Wenn Sie wenig Zeit haben, würde ich vorschlagen, dass Sie progressiv verwenden und einfach ein Zeitlimit festlegen. Aber wenn Sie wie ein wirklich kristallklares möchten und dann das ausschalten, gehen Sie zu den Endausgängen, ändern Sie die Größe, sagen Sie eine 1200, speichern Sie die Datei und zerschlagen Sie dann die Renderschaltfläche. Wir sehen uns also ein bisschen. Sobald das Rendern abgeschlossen ist, Ligase, ist das Rendern fertig. Übrigens hat das Rendern des Bucket-Renders etwas zu lange gedauert, also habe ich es ausgeschaltet und dann progressiv beendet. Ihr könnt auch das Gleiche machen. Bleiben Sie einfach bei Progressive und stellen Sie es auf etwa 15 Minuten ein. Natürlich, je länger Sie das und andere bessere Auflösung verlassen , werden Sie großartig. Jetzt können wir das beheben, rendern, so verschwommen oder indem wir die Lichtmischeinstellungen anpassen. Lassen Sie uns also das Sonnenlicht vertagen, damit Sie sehen können, dass es in der ganzen Szene eine ist hinzufügt. Und lass es uns dunkel machen. Vielleicht. Nicht zu dunkel, nur ein bisschen. Lasst uns die Selbstbeseitigung erhöhen. Lass es uns vielleicht um zehn halten. Gene, die Farbe auch. Schalten wir die Linseneffekte ein. Gehen wir also zu Lens Effects, schalten Sie das ein und klicken Sie auf iTunes. Jetzt kannst du diese Art von Pops sehen. Gehen wir zurück zum Quell-LED-Mix. Lasst uns später 11 die Bühne stellen. Wenn Sie es jetzt mit 33 sagen, erhöht es sich später, aber Sie können dort viel Lärm sehen. Also lasst es uns auf 11 belassen. Lassen Sie uns das auch ändern, machen Sie es später etwas mehr. Sobald Sie all diese hinzugefügt haben, können Sie die Werte natürlich reduzieren. Sie können auch einige davon ausschalten und auch einfach ein einziges SDRAM verwenden. Es ist eine gute Idee , sich so zu mischen, wie JIRA es ist. mache ich gern. Lassen Sie uns die Sonneneinstellungen als eins behalten und das sieht ziemlich anständig aus. Um ein schönes Nachtrendern zu haben kann möglicherweise die Beleuchtung in der Szene erhöhen. Also vielleicht mag es darauf eingestellt, es nur 20 zu lassen. Und es gibt weniger später 20. Nun, man kann sehen, dass die Innenräume etwas mehr aufsteigen. Sie werden die Reflexionen nicht so sehr sehen , weil der NPV der mehr beleuchtet ist, Sie können es vielleicht lesen, verwenden. Lass uns 15 sehen. Lass es uns nicht schaffen, das rote warm zu wärmen. Das ist ein Gesicht und erhöht vielleicht die Straßenlaterne ein bisschen mehr. Nur um das zu sehen. Hier ist der vielleicht nur plötzlich später ansteigen, aber das sieht gut aus. Und jetzt mache ich es einzurichten und die Farben zu ändern und so weiter, seit wir gerendert und Element haben . Wenn wir also zur Krypto-Mathematik gehen, können Sie das sehen, dieselben verschiedenen Farben, vielleicht Ladennummer, Selbstbestimmung. Also selbstwerbung, um den Hintergrund zu ändern, damit Sie das gesamte Schwarz auswählen und dann ändern können. Dann haben wir Objektideen L2, die Auto-Z-Tiefe wird nicht gerendert, also können wir es so lassen wie V ich, ich habe nicht gesagt, dass eine Entfernung oder Sie können beide Plätze verlieren. Du hast einen Bruchteil. Spiegelnd. Wir haben auch eine Reflexion. Versuchen wir, alle digitalen und Elemente zu verwenden. Der Verbundstoff, alles, was Sie tun müssen ist auf den Bereich der zusammengesetzten Mischung zu klicken. Eine ist alles ausgewählt und reduziert den Betrag. Das sieht gut aus. Man konnte sie alle irgendwie einen Effekt in der Umwelt sehen . Definitiv sieht es aus wie ein Nachtrender. Klicken wir also auf Composite, und jetzt können wir den Prozess der Video-Postproduktion starten. Fügen wir das Element also dem Glasmaterial hinzu. Ich füge dieses Element einfach hinzu und wende es dann auf den Anbieter an. Um das hinzuzufügen, klicken Sie einfach auf den Plus-Button klicken Sie auf ein Element. Sie können seine RGB-Farbe sehen. Lassen Sie uns dies in Reflexion ändern. Sie können das Overlay ändern, sodass Sie das Overlay auf dem Bildschirm sehen können, das die Reflexionen reflektierender macht . Sie können es auch nur auf das Glas auftragen. Wählen Sie dazu das Material aus. Klicken Sie also hier und klicken Sie auf Crypto Matte Maske und wählen Sie ein Material aus und wählen Sie das Glasmaterial aus. Keine Gesichtsbehandlung. In der Vorschau können Sie das gesamte ausgewählte Glasmaterial sehen und auch dieses Glasmaterial auswählen. Und dieses Glasmaterial, wie Sie sehen können, das gesamte Glasmaterial ausgewählt. Und wenn ich jetzt ein Vorher und Nachher mache, kann man sehen, dass die Reflexion auf dem Glas zunimmt. In ähnlicher Weise können Sie auch eine Brechung hinzufügen . Gehen wir also zum Plus-Button hier. Klicken Sie auf das Element und ändern Sie es in Brechung. Änderungen. Auf Bildschirm. Und dann musst du natürlich die Maske oder Lifo das Glas hinzufügen . Man sieht das, dass das Glasmaterial , diese Brechung , wirklich knallt . Also füge es einfach der Klasse hinzu. Sie müssen also nur auf diesen Button klicken und auf die Krypto-Ahmed-Moschee klicken und die Glasmaterialien auswählen. Sie sollten sehen, dass das Klassenmaterial hinzugefügt und rot ist. Es ist auch eine kühle Brechung auf dem Glasmedium. Leicht. Jetzt lass uns noch mehr Sachen hinzufügen. Also lasst uns Elemente rendern. Lassen Sie uns vielleicht die globale Illumination hinzufügen. Und Sie können dies auch auf den Bildschirm ändern. Das würde es also heller machen. Kann sehen, dass es heller wird. Und Sie können den Betrag auch zu stark reduzieren. Nur um all diese Wände hier etwas heller zu machen und es heller zu machen. Fügen wir mehr als die Elemente hinzu. Vielleicht spiegelnd dieses Mal. So können Sie sehen, dass es die Bäume, das Auto usw. in den Umfragen hier beleuchtet . Wenn Ihnen dieser Effekt gefallen hat, können Sie ohne Maske weitermachen, wo es eine gute Idee ist, immer Masken hinzuzufügen. Also lasst uns die Karte auswählen, das Glas macht diese Polio auf unbestimmte Zeit , weil das irgendwie angefangen hat zu glänzen. Das ist cool. Vielleicht auch diese Stahlstangen hier. Jetzt können Sie sehen, dass überall spielt , die all diese reduzierten Spiegelung verbinden . Nicht zu viel, nur ein bisschen. Das sieht auch cool aus. Natürlich kannst du auch hier mit den Lichteinstellungen herumspielen . Du willst uns nicht besonders spät zeigen. kann ich machen. Aber lassen wir es so wie es ist. Reduzieren Sie die Intensität. Cool. Und falls Sie die Farbe für bestimmte Elemente ändern möchten , sagen wir diese Wand. Was Sie dann tun müssen, ist, dass Sie einen neuen Ordner erstellen müssen. mit der rechten Maustaste, klicken Sie auf Neuer Layer und klicken Sie auf Volvo. Praktisch dies, Sie können es in Ihren Anruf diese wilde Farbe umbenennen. Und dann können Sie auf Ihre Krypto-Matte-Maske klicken und das eine Material auswählen. Dann können Sie mit der rechten Maustaste klicken, zu Neuer Layer wechseln und auf Farbbalance klicken. Und du kannst die Farbe irgendwie ändern. So kannst du es roter machen. Vielleicht. Sie können auch eine Kurve hinzufügen, z. B. eine neue Ebenenkurve. Dann können Sie eine Art Booster etwas mehr rotes Material hinzufügen. Und dann kannst du natürlich die Farbe wieder ändern. Und ein paar Grüns, vielleicht auch Grün, sehen gut aus. Es wäre nicht zu dunkel. Gehen wir also zu Effect. Du reduzierst den Effekt irgendwie. Und dann können Sie natürlich auch die Deckkraft ändern. Wer ist nicht bei Queen nur sehr grün. Sieht auch gut aus. Ich kann das Gleiche für diese Raja tun. Klicken Sie also mit der rechten Maustaste oder auf eine neue Ebene auf folgen. Dies nennt diese Strahlen und ändert die Farbe der Balken. dann erneut mit der rechten Maustaste und klicken Sie dann hier, klicken Sie auf Krypto-Ahmed-Moschee. Und wählen Sie dann diese Objekte aus. Zeigen wir es ihnen. All diese werden also ausgewählt. Die hier auch hier. Das ist cool. Dann wusste er natürlich mit der rechten Maustaste oder auf eine neue Ebene. Und dieses Mal verwenden wir zum Beispiel die Sättigung. Sie können die Sättigung davon bereits erhöhen. Verwenden Sie die Sättigung und die Leichtigkeit oder machen Sie sie auch dunkler. Aber lasst es uns bei 10 behalten. Sie können die Farbe auch auf diese Weise ändern. Steigern Sie die Schwarzen oder klicken Sie mit der rechten Maustaste auf Kurven des Symbols Neue Ebene, und steigern Sie dann die Kugel irgendwie. Sie können natürlich zurück zu Balken, zu Matt gehen und zusätzliche Sachen hinzufügen. Zum Beispiel dieses Jahr, dieses Jahr, in diesem Jahr. Und diese Elemente, die auch schöner aussehen, können zu wilden Farben zurückkehren. Diese Farbe gefällt mir nicht. Also behalte einfach ein Leder und mach es vielleicht blau. Orange sieht gut aus. Das sieht gut aus, oder? Das ist also unser letzter Render, und dann lasst uns vielleicht noch mehr Nebel hinzufügen. kannst du auch machen. Vielleicht klicken Sie mit der rechten Maustaste auf Neue Ebene, Icon und das Element und ändern Sie das und Element in meine Kugel. Und wenn man den Mischmodus aufhellt, multiplizieren. So können Sie sehen, dass der Nebel in der Szene ankurbelt, es oben häufiger macht , der auch cool aussieht. Sie können die Lichtmenge reduzieren. Also haben wir einen gut aussehenden Nintendo geschaffen. Und schließlich, wenn du das nette loswerden willst, dann lachte er natürlich, reduziere die Werte der Straßenlaterne. Aber insgesamt denke ich, dass wir gute Arbeit geleistet haben. Fügen wir das also dem VFB hinzu. Wir sehen uns in Autismus es auch Leute, ich habe auf den Einstellungen ein bisschen mehr gespielt. Es ist ein bisschen zu hell. Was ich getan habe, war, dass ich eine zusätzliche Belichtung der filmischen Tonkarte, der Radiusopazität hinzugefügt eine zusätzliche Belichtung der filmischen Tonkarte, habe, oder ich habe mit der Belichtung und dem Kontrast herumgespielt mit der Belichtung und dem Kontrast herumgespielt einen Weißabgleich hinzugefügt. Um es kühler zu machen, mache ich es wärmer. Es ist ein bisschen zu warm, also hat es irgendwie cooler gemacht. Und ich reduziere auch die Deckkraft all dieser Dinge. Zum Beispiel die Spiegelwandfarbe, die Balken. Es ist also nicht zu kontrastig und sitzt gut in der Szene. Und dann kann man natürlich auch die Atmosphäre reduzieren. Ich kann es ausschalten. Und dann habe ich auch einige davon. Schließlich können Sie diese drei Sets auch sehen damit Sie auf Speichern klicken und als Layer-Baum-Preset speichern können, und Sie können es laden wenn Sie eine größere Auflösung ausführen. Und dann vergiss natürlich nicht, diese zu retten. Und Sie können auch alle Kanäle anklicken und halten und speichern, falls Sie eine weitere Postproduktion in Photoshop durchführen möchten . Hallo Leute. Dies ist also der endgültige Render , den ich auch bestimmte Einstellungen erreichen und irgendwie optimieren konnte . Wenn Sie ins Ghetto gehen, können Sie das an Genen aus dem Eimer des progressiven sehen, weil Eimer ewig gedauert hat. Aber ich habe das Zeitlimit auf 90 Minuten festgelegt. Und Sie können auch sehen, dass eine Änderung der Entfernung der Umgebung, 4.500 und Höhe 2 Tausend, so dass es Nebel in der ganzen Szene gab. Und ich habe auch einige Änderungen am späten Mix vorgenommen , zum Beispiel als Liste aller Schlafsäle, weil ich eine dunklere Szene wollte. Und ich reduziere auch das Sonnenlicht und habe es dunkler gemacht. Du hast also diesen schönen coolen Effekt, den wir bekommen. Erhöhen Sie auch die Straße spät auf eins. So können Sie diese Effekte hier sehen. Das Licht, das sich durch den Nebel streut erzeugt in diesem Zufall definitiv ein Gefühl von Stimmung. Und schließlich speichere ich diese Voreinstellung auch , damit Sie auf Speichern klicken und speichern. Also habe ich Dark Reset gespeichert, und ich wurde auch Lichtvoreinstellungen gespeichert , wenn Sie auf Laden klicken und darauf klicken. In Ordnung, also hoffe ich, dass ihr diesen Kurs nützlich empfunden habt. Bitte hinterlassen Sie eine Bewertung und bleiben Sie auch dran für weitere tolle Inhalte die Ihnen in Zukunft zukommen. Wir sehen uns im nächsten Kurs und in den nächsten Videos.