Erstellen süßer Figuren in Procreate – Digitale Aquarell- und Bleistift-Kunst

1. Einführung: Hallo, Leute. Ich bin Ina Freelance Illustrator. Ich werde seit 15 Jahren gemalt. Ich habe also ein bisschen Erfahrung auf diesem Gebiet. Ich bin besessen von Aquarell, magischen Dingen und süßen Und in meinen Kursen gebe ich ständig mein Wissen über das Procreate weiter und darüber , wie man wunderschöne Aquarell-Illustrationen digital erstellt wunderschöne Aquarell-Illustrationen Also willkommen zurück in meiner Klasse und lass uns in coole und ein bisschen Bleistiftkunst eintauchen und schöne und süße Charakterillustrationen kreieren schöne und süße Charakterillustrationen Am Ende meines Kurses erfährst du mehr über Fortpflanzung, wie man skizziert, wie man Ebenen verwendet, Masken-Alphog einclipst, wie man Aquarell-Texturpapier erstellt und wie man seiner Kunst Volumen und Farbvariationen verleiht Und am wichtigsten ist, dass Sie lernen, wie Sie mit digitalen Aquarellpinseln auf unterhaltsame und einfache Weise niedliche Aquarellfiguren in Procreate erstellen können unterhaltsame und einfache Weise niedliche Aquarellfiguren Heute wird mein Unterricht ziemlich einfach und unterhaltsam sein. Ich werde dir meine gesamten Browser von Anfang bis Ende zeigen von Anfang bis Ende Und zuerst zeige ich dir, wo du all die Freebies findest und wie du sie alleine mit dem Erstellen von Texturpapier in das Procreate importieren Erstellen von Texturpapier in das Procreate Unser nächster Schritt wird das Erstellen von Skizzen sein. Und schließlich werden wir anfangen , Farben, Schattierungen und Highlights hinzuzufügen Ich zeige Ihnen, wie Sie aus einfachen Formen Charaktere erstellen und immer mehr Details hinzufügen können. Als Bonus werde ich Ihnen meine eigene Farbpalette für das benutzerdefinierte Pinselset und meine eigenen Bilder, die ich erstellt habe, mit Ihnen teilen meine eigene Farbpalette für das benutzerdefinierte Pinselset und meine eigenen Bilder, . Dieser Kurs eignet sich hervorragend für Anfänger, wenn Sie über grundlegende Kenntnisse der Fortpflanzungsmerkmale und für Fortgeschrittene verfügen grundlegende Kenntnisse der Fortpflanzungsmerkmale und für Fortgeschrittene Eigentlich für alle, die sich für digitale Aquarellkunst und Charakterillustrationen interessieren digitale Aquarellkunst und Charakterillustrationen Und noch etwas, das ich erwähnen möchte, Ihre Meinung und Ihr Feedback sind mir sehr wichtig Sie können mir also gerne Ihre Meinung zu dem Kurs im Diskussions - oder Bewertungsbereich mitteilen , und ich werde mir freuen, Ihnen zu antworten. Meine lieben Art Fallas, ich kann es kaum erwarten, mit diesem Kurs zu beginnen, und ich kann es auf jeden Fall kaum erwarten zu sehen, was Sie dem Projektbereich zuschreiben Also lass uns nicht warten, schnappen wir uns dein iPad mit dem Apple Pencil und lass uns zusammen malen 2. Über das Kursprojekt: Ihre Klassenprojekte werden als nächstes dran sein. Du kannst meinen Schritten folgen und eine niedliche Charakterillustration erstellen, die ich ausgewählt habe, oder über deinen eigenen Charakter nachdenken, den du magst, und ihn dann mit den Tipps und Pinseln malen , die ich dir heute gegeben habe. Ich werde Procreate für diesen Kurs mit iPad und Apple Pencil verwenden diesen Kurs mit iPad und Apple Pencil Also, wenn du es oder andere Zeichenblöcke oder einfach normales Papier und Farben hast, nimm bitte an meinem Kurs teil und viel Glück In der heutigen Klasse werde ich bezaubernde Charakterillustrationen malen Ich werde dir erklären, wie ich eine Skizze erstelle , und dir einige Skizzenoptionen zur Auswahl geben Unser Hauptaugenmerk wird auf der Illustration von Mädchen liegen. Sie können aber auch zwischen einem niedlichen Geist oder einer Maus wählen, und wir werden zwei Medien miteinander kombinieren , Bleistift und Wasserfarbe Auch hier kannst du ein ganz anderes Thema wählen und etwas Neues zeichnen Trockne, experimentiere und genieße den Malprozess. 3. Wo du Freebies finden kannst: In diesem Kurs werden wir über Ressourcen sprechen und darüber, wo sie zu finden sind. Es ist ziemlich einfach. Folgen Sie den Schritten, gehen Sie zum Bereich Projekte und Ressourcen, laden Sie Werbegeschenke herunter, gehen Sie dann zur Dateien-App und importieren Sie dann alle Werbegeschenke in Procreate Außerdem ist es schwierig, Aquarell-Illustrationen ohne Aquarell-Texturpapier zu erstellen Aquarell-Texturpapier Wir werden dieses Problem beheben. Lassen Sie uns ausführlich darüber sprechen. Nun, meine lieben Schüler, ich denke, wir sind bereit, loszulegen und zuallererst weniger offene Fortpflanzung, und dann müssen wir auf Plus tippen und Bildschirmgröße auswählen Der nächste Schritt wird meine Erklärung sein , wo ich all die Werbegeschenke bekommen Lass uns ein paar Spieler erstellen. Über den Werbegeschenken. Wenn du meinen Kurs öffnest, mach es bitte im Browser Es kann von O Safari sein. Mein Browser, denn wenn du es als Skillshare-App machst, meine Werbegeschenke möglicherweise nicht sichtbar Sie laden also alle meine Werbegeschenke und gehen dann zur Dateien-App. Dort finden Sie alle Werbegeschenke im Danach schlage ich vor, den Bildschirm zu teilen und von der rechten Seite aus können wir die Procreate-App verlassen, und von der linken Seite aus haben wir die Datei-App Lx es. müssen wir alle Werbegeschenke aus der Dateien-App per Drag & Drop in die Procreate-App ziehen Lx. D, und stellen Sie dann sicher, dass Sie für jede Skizze, die Sie aus der Dateien-App in die Procreate-App übertragen, eine neue Ebene erstellen für jede Skizze, die Sie aus der Dateien-App in die Procreate-App übertragen, eine neue Ebene Sie aus der Dateien-App in die Procreate-App übertragen So wie das. Und dann machen wir es unsichtbar. H eine Ebene und dann ziehen Sie Ihre zweite Skizze und die letzte Skizze per Drag & Drop. Gleiche wirst du mit den Farbfeldern machen , die wir haben, und mit den Pinseln Ziehen Sie also alle Dateien per Drag & Drop in das Procreate. Dann können wir unsere Dateien-App schließen. Wenn wir dann alle Dateien umbenannt haben, erstellen wir eine Ebene darüber und schreiben Papier. Alle Pinsel, die Sie benötigen, und auch den Papierpinsel, haben Sie in einem Pinselset. Es heißt Cute Character und wir haben den Papierpinsel , der ganz oben in der Pinselbibliothek steht. Hier werden wir eine Menge Pinsel haben, und lassen Sie uns zuerst das Papier erstellen, und dann werde ich Ihnen die Pinsel zeigen, die wir haben. Also haben wir uns für einen Papierpinsel entschieden. Dann müssen wir zu Bach Color wechseln. Vielleicht kannst du ein bisschen zum gelblichen Ton wechseln und den Pinsel auf Maximum stellen und dann xs machen Im nächsten Schritt wird die Papierschicht zweimal dupliziert Und wechseln Sie zum Farbbrennen für die erste Ebene und zum linearen Brennen für die zweite Ebene Ich glaube, ich möchte den Farbstich zweimal duplizieren und werde dann den Modus „ Farbnachbrennen“ auf „Multiplizieren“ ändern Modus „ Farbnachbrennen“ auf „Multiplizieren“ Dann reduziere ich die Deckkraft auf 60, 50%. Okay, jetzt haben wir den wichtigsten Schritt: Duplizieren wir einfach die Farbbrennebene zweimal und fügen dann zwei Ebenen zusammen , wobei wir den Farbbrenn-Mischebenenmodus haben Lexus. Jetzt gehen wir zu Linerburn, duplizieren auch diese beiden Ebenen und fügen sie dann zusammen Dann wechseln wir zum Linerborn-Blending-ER-Modus und verschieben den Opazitäts-Effekt auf 50% Okay, großartig, lassen Sie uns jetzt alle unsere Papierschichten gruppieren. Wir haben die erste Ebene ausgewählt und können dann, indem wir nach rechts wischen, weitere Ebenen auswählen und dann auf Gruppieren drücken und Papier umbenennen und schreiben Großartig. Dann haben wir unter nes all unsere Skizzen und müssen entscheiden, welche Skizze wir für unseren Tagesunterricht verwenden Du könntest diese schöne Maus benutzen. Oder du kannst eine Geisterillustration malen. Es ist ziemlich einfach. Oder wenn Sie Zeit haben und Charakterillustration wie einen Menschen malen möchten. Du kannst dieses reizende Mädchen zeichnen. Oder Sie können auch Ihre eigene Skizze erstellen. Aber bevor wir mit dem Skizzieren beginnen, möchte ich Ihnen zeigen, welche Pinsel wir haben Was die Farbpalette betrifft, haben wir diese süße Charakter-Farbpalette Wir werden heute nicht so viele Farben verwenden. Deshalb ist die Farbpalette nicht so groß. Und ich werde zum Beispiel zur blauen Farbe übergehen und Ihnen die Pinsel zeigen, die wir haben. Nun, Leute, ich habe eine Ebene erstellt , die sich unter unserer Papierlagengruppe befindet. Das ist sehr wichtig, um unter der Papiergruppe zu malen , denn wenn Sie darüber zeichnen, die Aquarelltextur möglicherweise nicht sichtbar Lass es mich dir zeigen. Das Beispiel, wir gehen zu Board Edge Watercolor Brush, dieser hier Wenn Sie es über die Papierlayer-Gruppe verschieben, sehen Sie, dass Sie diese Aquarellleistung verlieren Hier hat man das Gefühl, dass ein Aquarellpigment in das Papier eindringt Aber wenn wir es darüber platzieren, ist es wirklich schwer zu erkennen, dass sie sich gegenseitig vermischen. Das ist der Grund Beugen wir uns unter der Papierschichtgruppe. Klar. Lass uns jetzt über die Pinsel sprechen. Wir haben den Papierpinsel , den Sie bereits gesehen haben. Als nächstes haben wir HB Pencil. Dies ist ein Stift, den ich für meinen Skizzierprozess verwenden werde Es ist sehr cool für schematische Skizzen. Dann haben wir sechs B-Bleistifte , einen nativen Pinsel die Fortpflanzung, den ich am Ende meines Kurses verwenden werde , um einige Details zum Essen hinzuzufügen und weitere Skizzen hinzuzufügen Dann haben wir Pinsel. Das ist auch mein Pinsel , den ich erstellt habe, und den wir verwenden werden, um am Ende meines Malprozesses winzige Details hinzuzufügen , Wasserfarbe mit harten Kanten, sehr schöne Aquarellpinsel mit schönen dunklen Rändern Dieser Pinsel ist druckempfindlich . Versuchen Sie also zu experimentieren und herauszufinden, welcher Malstil für Sie geeignet wäre. Wenn Sie stärker drücken, erhalten Sie transparenteres Pigment. Wenn Sie heller drücken, erhalten Sie dunklere Farbtöne. Seien scharfe Flecken, die Pinsel aus meinem losen Aquarellpinsel-Set, und ich werde sie verwenden, um einige dunkle Kanten hinzuzufügen , wenn wir die Kunst erstellen Blaue Wassertropfen. Sehr schöner Pinsel, wenn Sie etwas Aquarellpigment hinzufügen und die Aicolor-Textur zeigen möchten etwas Aquarellpigment hinzufügen und die Aicolor-Textur zeigen Wir werden es für Sonnenbrillen verwenden. Aber salziges Rouge. Wir werden diesen Pinsel oft benutzen. Beide Mixer, diesen Pinsel, werden wir als Mixer verwenden Hier. Wasserfarbenstempel, den wir als eine der Optionen verwenden werden, um die Hintergrundfarbe zu erstellen. Dies ist eine weitere Option. Wir werden sanftere Hintergrundfarben erstellen. Außerdem haben Sie die Möglichkeit, Blumen, die Sie auch für die Komposition verwenden können, einige Blumen als Hintergrund hinzuzufügen Sie auch für die Komposition verwenden können, einige Blumen Sie können Ihren Charakter beispielsweise direkt über der Blume platzieren , Ihnen hilft, Zeit zu sparen. Unser Hauptpinsel wird also ein p-Aquarellpinsel mit harter Kante sein, aber eigentlich werden wir auch die restlichen Pinsel verwenden Ich denke, jetzt weißt du alles über die Pinsel, die wir haben, und du weißt, wie man die Papiertextur erzeugt Lassen Sie uns nun zum nächsten Teil übergehen, in dem ich Ihnen erklären werde, wie ich Skizzen erstellt habe 4. Wie du eine Skizze erstellen kannst: Jetzt ist es Zeit für Skizzen. Der Teil mit dem Bleistift ist sehr wichtig. Am Ende meines Kurses entscheidest du also, wie viel Bleistift du in deiner Kunst behalten möchtest. Je nachdem, wie viel Freizeit du hast, kannst du immer mehr Details hinzufügen. Es steht Ihnen frei, meinen Schritten zu folgen oder Ihre eigenen Skizzen zu verwenden. Auch in diesem Teil des Kurses wirst du über Skizzen sprechen Ich springe zu, glaube ich, einer rötlichen Farbe. Auch hier werde ich den blauen HV-Bleistift verwenden, mein Hauptpinsel für die Erstellung von Skizzen ist Leute, das letzte Projekt, ich werde die Illustration mit diesem schönen Mädchen erstellen, und ich habe für euch eine Grundlage geschaffen, die euch helfen wird zu verstehen, wie ich diese Skizzen erstellt habe Lassen Sie uns die Opazität unserer Skizze verringern. Dann sind wir immer noch auf unserer Pin-Hier-Ebene. Und lass mich dir erklären, was ich getan habe. Wie Sie aus meinen früheren Kursen wissen, Sie, wissen Sie, dass ich beim Erstellen von Skizzen versucht habe, die Objekte in einfache Formen zu zerlegen Und auch hier basieren alle drei Skizzen, die ich erstellt habe, auf demselben Prinzip Also habe ich etwas Rundes als Mittelpunkt für unsere Illustration geschaffen , zum Beispiel hält ein Mädchen diese schöne Wassermelone in der Hand, und unser Geist hält den Kürbis und die Maus hält diesen Rotz Das Prinzip ist also dasselbe. Wir haben die runde Kugel als Mittelpunkt unserer Abbildung. Hier haben wir eine Art Oval, keinen Ball wie diesen. Wenn wir die erste Skizze erstellen, zeichnen wir ein Oval. Das Gleiche gilt für die Maus. Fangen wir mit der Maus an. Ich neige auch dazu, die Formen zu zerbrechen , wenn ich die Maus erstelle. Die Maus besteht aus zwei Ovalen. Dies ist der erste als Kopf und der zweite ist ein Körper, den die Maus hat Wenn wir auf den Bildschirm tippen und den Stift und den Pinsel halten, können wir die Größe und Richtung des Ovals anpassen. Außerdem haben wir ein paar winzige Bälle. Für die Ohren. Dann muss ich die Richtung des Mausgesichts zeigen . Es ist ziemlich einfach, weil die Maus direkt in die Mitte schaut . Das ist die Grundlage für unsere Skizze. Dann können wir die Deckkraft der Basis verringern und einen homogenen Ofen erzeugen. Sie können die Farbe ändern, zum Beispiel für den Stift In diesem Fall können Sie leichter erkennen, was was ist. Dann können Sie nach und nach anfangen, diese Formen zu erstellen und mit der Form zu spielen. Sie können mit den Größen spielen, mit den Richtungen und was auch immer, und die Maus werfen, wie Sie möchten So, so. Lass es uns klären. Nun zum Geist. Dies ist die einfachste Abbildung, da wir buchstäblich zwei miteinander verbundene Bälle haben . Kommen wir zurück zu unserer lila Farbe. Wir werden etwas verwenden, um die Opazität dieser Skizze zu verringern Wir haben das Oval hier und dann haben wir noch ein Oval Als Geist. Wir können die Opazität verringern und wieder die Richtung finden , in die der Geist schaut, und er ist ein wenig nach links geneigt Hier, jetzt kannst du ein paar winzige Details zeichnen. Bei dem Mädchen ist es etwas komplizierter. Okay, ein Mädchen. Lassen Sie mich auch die Opazität der Skizze verringern Hier habe ich die gleichen Schritte befolgt wie bei meinen vorherigen Skizzen Ich habe einen schönen Ball. Die Wassermelone Dann haben wir den Kopf , der auch ein Ball ist. Und hier haben wir den schwierigsten Teil, denn der menschliche Körper besteht nicht nur Und ich denke, wie Sie wissen, haben wir als kleine Kinder dazu tendiert, einfach Stäbchen wie Kopf, Stock, Stock, Stock und Stock zu malen Stock, Stock, Stock und Stock Das haben uns unsere Eltern auf einfachste Weise beigebracht , wie man Menschen zeichnet. Im Prinzip habe ich es verwendet, als ich diese schöne TB-Sustration erstellt Ich beschloss, dieses Mädchen als eine Kombination aus Bällen und Stöcken zu zeichnen eine Kombination aus Bällen und Stöcken Der Kopf ist der Ball. Dann muss ich nur die Wirbelsäule zeigen, die Richtung der Wirbelsäule hier. In diesem Bereich haben wir die Verbindung zwischen Bein wie bei einigen Gelenken die Verbindung zwischen Bein und Wirbelsäule. Dann müssen wir die Richtung des Beins so zeigen. Bei diesem Teil handelt es sich um Verbindungen denen diese Teile miteinander verbunden sind. Hier haben wir winzige Beine. Ich lasse die Opazität noch weiter verringern. Dann muss ich die Richtung der Hände zeigen, und ich sollte die Schultern nicht vergessen Dann können wir nicht einfach so einen Stock ziehen. Wir müssen zeigen, dass wir die Richtung der Schultern kennen, die in diese Richtung kommen. Und dann haben wir die Gelenke hier. Jetzt haben wir die Richtung unserer Arme. Nochmal, Gelenke hier, und das ist Handfläche. Auch hier haben wir den Arm, das Gelenk und den Kumpel. Das ist es. Als nächstes sollte ich auch nicht die Richtung des Gesichts vergessen , in das das Mädchen schaut. Hier ist unser Kopf nach links geneigt und das Mädchen schaut nach oben Das ist es. Das ist der wichtigste Teil der Skizze, weil wir die Richtung sehen müssen. Wir können nicht einfach anfangen, Kopf, Arme und Beine zu zeichnen , ohne die grundlegenden Proportionen zu verstehen. Auch bei Chibis sind die Proportionen etwas anders Es sind nicht die gleichen Proportionen, die wir haben wenn wir realistische Illustrationen zeichnen Chip, wir haben einen sehr großen Kopf und Beine und Arme sind etwas kürzer und auch um einiges molliger Leute, was ich getan habe, ich habe den Werbegeschenken die schematische Basis hinzugefügt , wie man die wie man Vielleicht könnte es nützlich sein und ihr werdet sehen, was die wichtigsten Punkte sind , die ihr beachten müsst, wenn ihr ein B-Art erstellt Auch hier werde ich nicht zu viel Zeit mit dem Skizzieren verbringen , denn wie ich verspreche, sollte dieser Kurs ziemlich einfach sein Wenn Sie mehr Kurse zum Erstellen von Illustrationen sehen möchten , teilen Sie mir dies natürlich einfach im Diskussionsbereich Lassen Sie uns die Kapazität in unserem Sketch One erhöhen. Auch dies ist die Grundlage , die ich verwendet habe, als ich diese Kunst geschaffen habe. Sie können es auch verwenden. Für deine eigenen Kunsillustrationen. Und wie Sie sehen, verwende ich die Basis, und dann habe ich auf einer neuen Ebene angefangen, immer mehr Details hinzuzufügen. Und ich mag es wirklich, ein paar Schraffuren und Bleistiftstriche hinzuzufügen , also habe ich beschlossen, auch in meinem heutigen Kurs Aquarell und Bleistiftkunst zu kombinieren in meinem heutigen Kurs Aquarell und Bleistiftkunst Okay, lassen Sie uns unsere Basis löschen. Löschen wir unsere Go-Skizze, unsere Maus-Skizze und behalten wir unser Mädchen. In unserem nächsten Kurs werden wir also endlich in den Malprozess einsteigen. 5. Malprozess: Abschlussprojekt: Jetzt sind wir bereit, mit dem Malprozess zu beginnen. Benutze die Pinsel, die ich unter den Werbegeschenken zur Verfügung gestellt habe, oder native Procreator, oder deine Vergiss nicht, auf die Schichten zu malen , die sich unter dem Strukturpapier befinden Lass uns nicht warten, und ich werde dir jetzt alles zeigen. Jetzt ist es an der Zeit, der Wassermelone Farben hinzuzufügen. Lass uns zur schleimgrünen Farbe gehen. Schnapp dir einen harten Age, einen Aquarellpinsel. Erhöhen Sie die Größe ein wenig und fangen wir an, Farbe hinzuzufügen Versuchen Sie, Ihren Apple Pencil nicht vom Bildschirm zu heben. Aber wenn Sie das tun, ist das kein großes Problem. Wir können immer das Mischwerkzeug verwenden und einige Überlappungen mischen Das Mischwerkzeug und das milde Fand sorgen für eine optimale Schärfe . Es ist eigentlich eine der Möglichkeiten, eine traditionelle Aquarelltextur hinzuzufügen . Lassen Sie uns außerdem zu dieser Skizze zurückkehren und den Mischebenenmodus auf Multiplizieren ändern So wie das. Großartig. Gehen wir jetzt zur Grundfarbe, einer weiteren Ebene, und jetzt müssen wir anfangen, unserer Liebeslocke Farben hinzuzufügen Schnappt sich diese hellblaue Farbe, derselbe Pinsel. In diesem Teil zeige ich Ihnen eine knifflige Methode, wie Sie die Farbe eines Teils des Kleides ändern die Farbe eines Teils des Kleides können, ohne die Schichten zu ändern Okay. Gehen wir zum Band. So wie das. Jetzt beginnt der Zaubertrick hier. Gehen wir und holen uns das Auswahlwerkzeug. Jetzt müssen wir unseren Blues so auswählen. Dann müssen wir zu großer Tration und Helligkeit übergehen und Sie sehen, dass unsere Auswahl immer noch aktiv ist Gehen wir zu den Kurven. Nun zur Sache Wir können mit der Intensität der Farbe spielen. Unser nächster Schritt wird sein, zur Farbsättigung und Helligkeit überzugehen, die Helligkeit ein wenig zu erhöhen und dann die Farbsättigung zu verringern Jetzt können wir mit dir spielen , und wenn du willst, kannst du die Farbe leicht ändern Ich werde mehr zum Purpurton übergehen. Und ich werde die Helligkeit erhöhen. Ich möchte, dass dieser Teil heller ist. Das ist es. Das ist ein sehr nützlicher Trick. Also sind wir bei unserer Grundfarbe, dann werde ich zu dieser lila Farbe übergehen und ich möchte Stiefel lackieren. Nun, mein Vorschlag, eine weitere Ebene zu erstellen, eine neue Ebene, und wir können sie auch Grundfarbe nennen, und ich möchte der neuen Ebene Haut und Haare hinzufügen. Und Leute, warum ich eine neue Ebene erstellt habe und warum ich Haut und Haare auf eine neue Ebene malen möchte . Später möchte ich Schatten hinzufügen und ich möchte Schnittmaske und Alphog verwenden Und Facet, es ist einfach einfacher, es auf verschiedene Ebenen zu malen , um verschiedene Schattierungsfarben zu verwenden Auch hier versuche ich, meinen Bleistift nicht vom Bildschirm zu heben . Jetzt Hautfarbe. Herr. Und die Zeit braucht Details , die ich vergessen habe hinzuzufügen. Augenbrauen. Hier. Und jetzt Schecks. Gehen wir und holen uns leuchtend rosa Farbe. Außerdem können wir hier etwas rosa Farbe hinzufügen, und diesen Holzblock. Auch etwas braune Farbe. Das Okay. Wir haben dies getan, indem wir unserer Illustration Grundfarben hinzugefügt haben. Und jetzt ist es an der Zeit, in diesen Schattierungsprozess einzusteigen. 6. Hinzufügen von Schattierungen und Highlights: Es ist fast das Ende eines Kurses. Jetzt ist es Zeit für unseren Beschattungsprozess. Wir werden unserer Kunst einige Schatten und Highlights und welche Farbtextur hinzufügen unserer Kunst einige Schatten und Highlights und welche Farbtextur hinzufügen Okay. Also gehen wir zu einer neuen Ebene über. Es ist eine Schattenschicht. Ändern Sie den Modus für gemischte Ebenen auf Multiplizieren und stellen Sie sicher, dass sich Ihre Schattierungsebenen über der Grundfarbe befinden über der Grundfarbe Aber bevor wir mit dem Malen auf einer neuen Ebene beginnen, möchte ich zur Grundfarbe Wassermelone zurückkehren und dann einige Farbvariationen hinzufügen Also, wie macht man das. Gehen wir zum Auswahlwerkzeug und nehmen Sie freie Hand. Und hier möchte ich ein Teil auf eine Art wellenförmige Weise platzieren. Und dann werde ich die Menge auf 15 70% erhöhen Dann gehe ich zu Farbsättigung und Helligkeit über, und hier möchte ich die Helligkeit erhöhen. Und ich möchte einige Farbvariationen hinzufügen. So wie das. Im nächsten Schritt werden wir unserer Kunst etwas Wasserfarben-Textur hinzufügen Dafür gehen wir zur Schattenebene, nehmen diese mittlere Farbe und dann holen wir uns den Wassertropfenpinsel Hier können Sie nach und nach etwas Textur hinzufügen. Ich möchte auch erwähnen, dass wir in Bereichen denen wir zwei Objekte nebeneinander haben, einen dunkleren Farbton haben werden. Hier haben wir unser Mädchen, das neben Watermelon wohnt In diesen Bereichen werden wir mehr Schatten haben. Und wenn Sie etwas Farbe mischen möchten, nehmen Sie das Mischwerkzeug und mischen als Mischwerkzeug . Ich verwende Blue Soft Blender und blende einige der Teile, Ich verwende Blue Soft Blender und blende einige die Ihrer Meinung nach ein bisschen unnatürlich aussehen Leute, wir haben einige Teile in der Wassermelone, wie die Streifen , die dunkler sind als der Rest des Wassermelonenkörpers Jetzt versuche ich mit diesem Wassertropfenpinsel, sie hervorzuheben Jetzt möchte ich einige Highlights hinzufügen. Lassen Sie uns also eine Ebene über unserer Grundfarbebene erstellen, und wir werden sie umbenennen und Highlight schreiben. Wir bleiben beim normalen Plandlaar-Modus. Vom Limettengrün gehen wir ein wenig nach oben, um die Farbe heller zu machen , und wir werden zu einem etwas gelblichen Ton übergehen und Sam Boa einen Kleines bisschen, ich möchte einige Highlights hinzufügen. Später können Sie in den Ebenenmodus „Plandin “ wechseln und den Plandla-Modus in einen helleren Modus ändern, zum Beispiel „Grün“ oder „Hinzufügen Jetzt, wie ein Set. Lass uns sehen, was die beste Wahl sein könnte. Warum ist auch hübsch Ich werde mich für Luminosit entscheiden. Wenn du die Farbe hervorheben möchtest, kannst du sie duplizieren und durch Duplizieren wird sie noch heller Ich will es machen. Es ist genug für mich. Es ist ziemlich hell. Dann kommen wir zurück zu unserer Farbschicht, und ich möchte dem Outfit unseres Mädchens einige Farben hinzufügen. Gleiche blaue Farbe, blaue Wassertropfen. Jetzt möchte ich dem Outfit eine Textur mit Wasserfarben hinzufügen. Außerdem können wir zeigen, wie einige der Farben in eine andere Farbe übergehen Erzeugt ein sehr realistisches Gefühl. Hier gilt das Gleiche. Nehmen wir eine ziemlich hellblaue Farbe oder etwas dunklere Farbe, was auch immer Sie für am besten geeignet halten , und fügen Sie dem Blau etwas Farbe hinzu Verwenden Sie dann das Mischwerkzeug und mischen Sie es leicht Nehmen wir nun diese Seitenfarbe wie die Hautfarbe und machen das. Das zweite Bein sollte etwas dunkler sein , weil es hinter dem ersten Bein versteckt ist. Gleiche gilt hier, denn das Mädchen hält die Wassermelone in der Hand, sodass ein Teil etwas dunkler sein wird Der Hals wird im Schatten liegen. Dieser Teil in einem Schattenbereich neben dem Haar wird auch ein dunklerer Bereich unter den Augenbrauen sein. Aber schaffe es nicht auch. Auch hier gilt: Wenn du den Schatten übertreiben willst, kannst du Fluch benutzen Oder Sie können die Ebene einfach duplizieren, und jetzt wird der Schatten noch dunkler Ich möchte das nicht tun , weil ich dabei weitere Farben hinzufügen werde . Ich möchte also nicht, dass unser Bild zu dunkel ist. Und dann möchte ich mir diese grünliche Farbe schnappen. Und ich möchte hier etwas Schatten zeigen. Auf einem Ziegelstein, wo C fleckig ist. Also sind wir mit der ersten Phase des Hinzufügens von Farbtönen fertig. Lassen Sie uns nun zu einem anderen Weg und zu einem anderen Pinsel mit Herrenfarben übergehen. 7. Hinzufügen von Schattierungen und Highlights: Stufe 2: Eine Ebene mit U-Farbtönen. Lassen Sie uns den Modus für langweilige Ebenen auf Multiplizieren ändern. Dieselbe Mintfarbe. Wenn Sie möchten, können Sie einen etwas dunkleren Farbton hinzufügen, und lassen Sie uns zwei scharfe Flecken nehmen, und jetzt müssen wir den Kanten etwas Schärfe verleihen Ich denke, wir können die dunkelgrüne Farbe nehmen und einen anderen Teil fad machen . So wie das Sie sehen, es erzeugt einen wirklich sehr realistischen Aquarell-Randeffekt, und Sie können hier einige Kantenlinien hinzufügen Zeichne es nicht überall , da es ein bisschen unnatürlich aussehen könnte Wie ich schon sagte, in Bereichen denen wir zwei Objekte nebeneinander haben, werden wir dunklere Bereiche haben, wie hier. Ich vermische nicht alle Linien. Sie sehen von einer anderen Seite, lassen Sie auch einige der Randlinien übrig, weil sie, wie gesagt, sehr realistisch aussehen könnten. A ist Teil der hölzernen Seite und wahrscheinlich auch hier. Lass uns ein paar Streifen hinzufügen. Ich sehe ein bisschen von den Kanten I und der Überblendung. Dank der Blutung sieht es also sehr realistisch Ich werde die Farbe im Inneren mischen. Diesen zweiten Teil mischen. Okay, das ist alles Wassermelone. Jetzt möchte ich denselben Pinsel verwenden und unserem Mädchen eine Textur mit Wasserfarben verleihen Schnapp dir diese blaue Farbe. Und das Gleiche werden wir hier tun. Und was ich hier machen möchte, ist, dass ich zu diesem violetten Farbton wechseln werde zu diesem violetten Farbton wechseln Und ich möchte hier ein paar Farben hinzufügen. Oh, du kannst einen lila Farbton nehmen und hier etwas Farbe hinzufügen. Blaue Farbe. Jetzt fügen wir der Haut einige Farben hinzu. H. Und jetzt Haare, dieselbe Farbe, vielleicht ein bisschen mehr Orange, und an einigen Stellen dieselbe Mischung. Dieser Pinsel könnte mein Favorit sein. Okay, wir haben die zweite Phase von Agent Shades gemacht und lassen Sie uns mit den letzten Details beginnen. 8. Hinzufügen von abschließenden Details: Der letzte Teil des niedlichen Charakterdesigns besteht darin, letzte Details hinzuzufügen. Wir werden einige Teile hervorheben und unserer Kunst mehr Volumen verleihen. Okay, Leute, jetzt ist es an der Zeit, letzte Details hinzuzufügen. Ihr werdet zu den Details gehen. Ebene, dann multiplizieren, und dann werde ich es ein paar Mal duplizieren. Und ich gehe zur unteren Ebene mit den Details und ändere den Pinsel auf B. Und hier füge ich einige Farben hinzu. Nennen wir das lila Farbe, und ich möchte diesem Teil einige violette Töne hinzufügen. Also möchte ich all diese Details hinzufügen wie überall in einigen Bereichen. Also hier werde ich das Blending Tool verwenden. Dann gehen wir zu einem etwas rosafarbenen Farbton über, und ich möchte diesem Bereich etwas Farbe hinzufügen Einfache Leute, ihr könnt das Tempo an den Prozentsatz anpassen , den ihr Jetzt habe ich 85%. Dieser Bereich wird im Schatten liegen. Dieser Teil wird im Schatten liegen. Ich denke, dieser Pinsel eignet sich hervorragend scharfe Linien wie trockene Pinselstriche hinzuzufügen und einige der offensichtlichsten Farben zu zeigen . L. Jetzt mischen Sie ein, und ich werde einige der Linien mischen. Auch hier können Sie zu den Kurven gehen und die Deckkraft und Helligkeit auf diese Weise anpassen Dann füge ich der Wassermelone einige Linien hinzu. Also werde ich einen Teil zum Band hinzufügen und einen Ziegelstein dazu. Und jetzt müssen wir zu einer anderen Detailebene gehen, und dann werden wir zu Color Burn übergehen. Dann werde ich mir diese grünliche Farbe holen. Gleiche habe ich mit einem Pinsel gemacht, die Größe vergrößert und ich möchte in einigen Bereichen dunkle Linien hinzufügen Und wenn du denkst, dass das zu dunkel ist, kannst du auch mit fad- und schichtförmigen Formen spielen, weil ich unserer Kunst ein wenig Kontrast hinzufügen möchte unserer Kunst ein wenig Kontrast Machen Sie weiter und finden Sie heraus, was für Sie perfekt funktioniert. Und dann jage einfach der Pasität hinterher, wenn du willst. Auch hier das Mischwerkzeug, wie Sie sehen, wenn ich die Detailebene unter die Schattenebene gelegt habe, sieht das Ganze ganz Es ist nicht so dunkel, und ich denke, das funktioniert hervorragend für mich Was ich jetzt hinzufügen möchte, sind ein paar winzige Stängel. Dafür werde ich zu unserer Grundfarbe übergehen. Und wenn ich dieser Ebene etwas Schatten hinzufügen möchte, muss ich die Transparenz entfernen. Wenn ich die Hintergrundfarbe und die Papierschicht entferne, ist dieser Teil etwas transparent. Das heißt, wenn wir Alpha-Log-Dateien oder Schnittmasken anwenden müssen , wenn wir auf diese Ebene zeichnen, werden die Farben nicht so hell sein Deshalb muss ich diese Ebene duplizieren, und sie sieht schon so gut Ich werde die Säure auf 30% senken und dann zusammenfügen. Dann kann ich diese beiden Farbschichten zusammenfügen. Dann dupliziere ich es erneut, gehe zur unteren Ebene, gehe zu den Einstellungen, drücke auf Farbtonsättigung und Helligkeit, verschiebe die Helligkeit ganz nach oben und füge es dann mit unserer Wassermelone zusammen Jetzt ist diese Ebene nicht mehr transparent. Ich erstelle oben eine Molader, verschiebe die Planderbewegung, um sie zu multiplizieren und benenne die Schnittmaske Dann schneide ich es ab und drücke auf Schnittmaske. Hier werde ich einige Stempel-Pinsel verwenden, die ich habe, zum Beispiel Watercolor New Step Three, und ich möchte sie hier irgendwo hinzufügen Das hilft mir, einige auch Aquarelltexturen zu erstellen. Wenn du es übertreiben willst, gehe zu Kurven. Ich möchte nicht, dass es zu dunkel ist, deshalb werde ich es so lassen Und dann zusammenführen. Kommen wir jetzt zu unserem schönen Mädchen zurück, und hier möchte ich dasselbe tun. Ich werde die Ebene duplizieren. Wow, sie sieht sehr süß aus, und dann werde ich die Apacdie-Ausbeute um 60% senken die Apacdie-Ausbeute um 60% Wir werden dasselbe mit ihrem Outfit machen. Gehen Sie zu einer niedrigeren Schicht, verringern Sie die Ruhe, bis sich die Prozentzahl ergibt, und verschmelzen Sie miteinander Danke. Dann duplizieren Sie es erneut, gehen Sie zur unteren Ebene. Ich möchte die Transparenz entfernen. Dann gehe ich zu den Einstellungen, drücke auf Farbtonsättigung und Helligkeit und erhöhe die Helligkeit auf 100%. Und dann werde ich zusammenführen. Unsere Outfitschicht. Lassen Sie uns oben eine Molaer erstellen und sie in Schnittmaske umbenennen Und schneide es ab. Vergessen Sie auch hier nicht, den Plandlaer-Modus auf Multiplizieren umzustellen Lass uns zu diesem rosafarbenen Farbton gehen und den gleichen Pinsel verwenden. Dann werde ich es stempeln und jetzt versuchen, es irgendwo hin zu bewegen und sehen, wo der Farbton hingehen könnte. Ich glaube, ich möchte den Schatten der Wassermelone zeigen. Deshalb werde ich es hier platzieren. Ich bin auch dabei, es hier noch einmal zu stempeln und es auf ihre Hand zu stempeln und dann zusammenzufügen. Dann machen wir hier, Schnittmaske, multiplizieren, ich kann leicht zu einem violetten Farbton übergehen und darauf drücken, vielleicht hier, und ein Band Kleines bisschen. Zusammen verschmelzen. Wir sind mit diesem Teil fertig. Gehen wir nun zu dem Teil über, in dem wir Hintergrund - und Bleistiftstriche hinzufügen werden. 9. Hinzufügen von Bleistift und Hintergrund: Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie Hintergrund hinzufügen können, und Sie können zwischen vier Optionen wählen . Und in diesem Teil zeige ich Ihnen auch einige Bleistifttricks , die Sie hinzufügen können. Bevor wir mit dem Hinzufügen von Hintergrundfarbe und einigen Bleistiftstrichen beginnen , möchte ich zum Schluss noch einige Spritzer hinzufügen Dafür habe ich drei neue Ebenen erstellt und den Modus für gemischte Ebenen auf Multiplizieren geändert Und dann werde ich meine erste Schicht über unsere Wassermelonenschicht legen meine erste Schicht über unsere Wassermelonenschicht Und dann gehe ich zu einer anderen Schicht. Leere die Schicht und ich lege sie über unser Haar und unsere Haut Dann mache ich mit unserer letzten Flashs-Schicht und lege sie über das Outfit des Mädchens Und dann muss ich jede Schicht abschneiden. Also habe ich unsere erste Schicht mit Mädchenhaut zugeschnitten und bin zu einer anderen Schicht übergegangen, und ich habe sie auch auf das Mädchenoutfit zugeschnitten Und die letzte, ich ging zur Wassermelone und schnitt sie bis zur Wassermelone ab Und dann hole ich mir beide Schrägstriche. Schnapp dir diese Cremefarbe. Und ich werde ein paar Spritzer hinzufügen. Und ich werde dasselbe mit einer anderen Kante machen. Gehen Sie zu den Spritzern, die sich auf das Outfit des Mädchens beziehen, schnappen Sie sich diesen Requisitenschirm und fügen Sie auch Und ich werde dasselbe mit Haut und Haaren machen. Schnapp dir die rosa Farbe. Seien Sie vorsichtig mit der Haut. Wir wollen nicht zu viele Spritzer auf ihre Haut auftragen. Und dann füge alles zusammen. Zusammenführen und zusammenführen. Endlich können wir in den Bereich Anzeige und Hintergrund springen. Wir haben zwei Möglichkeiten. Hier, wir holen uns diese pechige Farbe, und ich kann mir Aquarellstiel drei holen und überlegen, wo ich sie platzieren möchte Und hier. Und wenn du willst, kannst du es duplizieren und die Farbe übertreiben Die erste Version des Hintergrunds ist das. Gehen wir zu einem anderen Hintergrund, behalten wir die gleiche Farbe und ich werde den Hintergrund mit Wasserfarben verwenden. Y Und wir werden nur diesen Stempel verwenden. Es hat ein etwas unordentliches L und ich finde, es sieht toll aus Wenn du willst, kannst du fluchen und es heller und heller machen Ich habe beschlossen, es ein bisschen heller zu machen. Wie diese Straßenbahn. Und außerdem haben die Jungs noch eine andere Version für euch, wenn ihr wollt, natürlich können wir uns ein bisschen Purpurton holen, und wir haben auch etwas Bu-Blume, Stängelpinsel, und hier fügen wir ein paar schöne Blütenblätter als Hintergrund hinzu. Platziere es auch hier. Und wie gesagt, vergiss nicht, die Überlappung zu entfernen Eine andere Option ist, lassen Sie uns das löschen. Wir werden noch eine Blume haben, die Pu-Blume genannt wird, und Sie können sie irgendwo hier platzieren, also können Sie eine Ablage erstellen, Sie malen den Ziegelstein vielleicht nicht, und Sie können einfach das Gefühl erzeugen, dass ein Fleck genau in der Mitte einer Blume haftet. Vielleicht ist sie so , so etwas. Ich habe beschlossen, diese Hintergrundoption beizubehalten , weil ich denke, dass sie zu diesem Cartoon-Stil passt. Wie ich bereits sagte, lassen Sie mich Ihnen zeigen, was Sie sonst noch tun können, wenn Sie einige Bleistiftstriche hinzufügen möchten. Lassen Sie uns also eine Ebene darüber erstellen. Gehe zum Multiplizieren, und dann können wir Bleistiftstriche schreiben. Und wir werden den Pinsel auf einen Six-P-Bleistift umstellen. Und hier kannst du unordentlich sein. Sie können einige Bleistiftstriche hinzufügen, die Sie mögen. Sie können in die eine oder andere Richtung zeichnen , was auch immer Sie wollen. Sie müssen nicht akkurat sein oder genau aussehen. Also für die Leute, die Bleistiftkunst wirklich mögen oder vielleicht denken, dass es vielleicht nicht genug Stifte sind , die ich der Skizze hinzugefügt habe Sie können also natürlich mehr erstellen. Sie können mit der Größe des Pinsels experimentieren. Sie können auch meinen HB-Bleistift hinzufügen. Es ist nicht so scharf und nicht zu dunkel, was auch immer, wie ich schon sagte, was auch immer du für geeignet hältst. Ich mag einen Selbstschlag, damit ich ihn endlos machen kann Das Gleiche kannst du mit Wassermelonen machen. Ich denke, für Wassermelonen musst du lila oder grün wählen, was auch immer du willst Aber ich denke, Grün könnte sehr blass aussehen. D. Vielleicht möchtest du mehr hinzufügen. Also, Leute, haben es für unseren heutigen Kurs vorbereitet. Ich hoffe, Ihnen hat unser Malprozess gefallen. Und wieder hast du etwas Neues über das Malen im Wicca-Stil gelernt , kombiniert mit Bleistiftstrichen Und du hast einige Optionen, wie du einen schönen, langlebigen Charakter als H als Geist und als Tier erschaffen langlebigen Charakter als H als Geist und als Tier Und Leute in der nächsten Klasse, lasst uns zusammen skizzieren. Wir sehen uns. Tan, das ist das Ende unseres heutigen Kurses. Ich hoffe, Ihnen hat unser heutiger Malprozess gefallen und Sie erfahren mehr über Fortpflanzung, wie man skizziert, wie man Layers Clipping Mask benutzt, wie man Aquarell-Texturpapier erstellt und wie man Volumen und Farbvariationen zu seiner Kunst hinzufügt Am wichtigsten ist, dass Sie auf unterhaltsame und einfache Weise gelernt haben, wie Sie mit digitalen Aquarellpinseln Wasserfarben und Bleistiftfiguren in Procreate erstellen mit digitalen Aquarellpinseln Wasserfarben und Bleistiftfiguren in Leute, ich würde mich freuen, all eure Kunstwerke im Projektbereich zu sehen all eure Kunstwerke im Und ich würde gerne mein eigenes Feedback geben. Und, Leser, ich würde mich auch über Ihre eigene Meinung zu meinem Kurs freuen , was Sie denken, was ich verbessern oder vielleicht hinzufügen soll . Sie können mir auch einige Vorschläge zu den zukünftigen Themen machen, die ich behandeln soll, und Sie können dies auch im Abschnitt „Übersicht“ tun. Sehen wir uns in meinem Kurs, und beim nächsten Mal werden wir einen Kurs über einfaches Sketchen und das Erstellen von Intros haben Also sehen wir uns beim nächsten Mal. Tschüss.