Erstellen eines Gramophons in Blender und Substanzmaler | Aniket Rawat | Skillshare
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Erstellen eines Gramophons in Blender und Substanzmaler

teacher avatar Aniket Rawat, 3D Artist

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung in den Kurs

      1:49

    • 2.

      Erstellen der Basis

      14:43

    • 3.

      Detaillieren der Basis

      14:44

    • 4.

      Erstellen des Horns

      16:54

    • 5.

      Weitere Details hinzufügen

      23:04

    • 6.

      Erstellen der Vinyl-CD

      18:28

    • 7.

      UV-Auspacken und Exportieren

      23:33

    • 8.

      Reparieren des Modells in Substance Painter

      10:16

    • 9.

      Erstellen des Holz-Smart-Materials

      26:00

    • 10.

      Erstellen des Eisen-Smart-Materials

      13:15

    • 11.

      Texturieren des Horns

      18:53

    • 12.

      Hinzufügen von Höheninformationen

      18:47

    • 13.

      Fertigstellen der Texturierung

      28:09

    • 14.

      Rendern und Erstellen von Screenshots

      25:34

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

38

Teilnehmer:innen

2

Projekte

Über diesen Kurs

Hallo an alle und herzlich willkommen zu diesem neuen Kurs. In diesem Kurs werden wir den gesamten Prozess des Erstellen eines Gramophones mit Blender und Substance Painter, durchlaufen.

Was du bekommst:

· 14 FHD-Videos mit über 4 Stunden an Inhalten

· Alle Ressourcendateien, die zum Abschließen des Kurses erforderlich sind, einschließlich der Modelle, Substanzmalerdateien, Texturen, Alphas usw.

Wir werden die komplette Pipeline der Erstellung eines hochwertigen realistischen Requisiten durchlaufen, beginnend mit dem Modellieren des Requisiten im Blender, der Texturierung in Substance Painter und schließlich dem Beleuchten und Rendern eines Portfolio-Stücks im Blender.

Dieser Kurs hilft dir dabei, deine 3D-Requisiten-Modellierungs- und Texturierungsfähigkeiten massiv zu verbessern, während wir jeden Schritt gemeinsam durchlaufen und viele verschiedene Techniken lernen. Nach Abschluss des Kurses kannst du die im Trailer angezeigten Renderings leicht erstellen und deine eigenen hochwertige Requisiten erstellen.

Dieser Kurs bietet über 4 Stunden an Inhalten! (Alle Videos haben Audiokommentar)

Wir werden jeden Schritt in diesem Kurs gemeinsam durchgehen und nichts wird übersprungen. Der Kurs verfügt über keine Art von Zeitraffer, sodass du jeden Schritt leicht folgen kannst.

Wir beginnen mit dem Modellieren der Requisite in Blender und lernen verschiedene Modellierungstechniken und lernen auch eine Menge über verschiedene Modifikatoren. Nach der Modellierung wenden wir alle Modifikatoren an und entpacken unser Modell mit UV für den Export.

Wir importieren unser Modell in Substance Painter, um mit dem Texturierungsprozess zu beginnen; wir beginnen, indem wir die Mesh-Karten für unser Modell backen. Wir lernen, hochwertige und realistische Materialien und die Hauptmerkmale von Substanzmaler wie Smart Masken, Generatoren, Smart Materials usw. zu erstellen.

Nach dem Modellieren und Texturieren unseres Hauptmodells werden wir auch eine Vinyl-CD modellieren und texturieren, um unsere Renders zu verbessern und ihnen ein bisschen mehr Details zu geben.

Endlich werden wir unsere Modelle zurück zu Blender nehmen und sie rendern. Wir richten das Material, die Beleuchtung und die Kamera ein und lernen, wie wir HDRIs zum Beleuchten unserer Szenen verwenden können. Wir werden den Kurs beenden, indem wir ein Portfolio-fertiges Rendern und ein wenig Photoshop-Bearbeitung durchführen.

Dieser Kurs ist für alle, die ein Grundverständnis für Blender und Substance Painter haben und ihre Fähigkeiten verbessern möchten.

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Aniket Rawat

3D Artist

Kursleiter:in

Hi everyone, My name is Aniket Rawat and I am a 3D artist who likes to create realistic and high quality 3D props and assets. The main 3D programs that I work in are Blender, Substance Painter, Zbrush and Unreal Engine. I am proficient in 3D modelling and texturing.

Thank you for stopping by my profile, I hope my courses are able to help you learn new stuff.

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Level: All Levels

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Transkripte

1. Einführung in den Kurs: Hallo zusammen und willkommen zu diesem neuen Kurs. In diesem Kurs werden wir den gesamten Prozess der Herstellung eines Grammophons mit Blender und Substance Painter durchgehen Herstellung eines Grammophons mit Blender und Substance Painter Wir werden die gesamte Pipeline der Erstellung einer hochwertigen realistischen Requisite durchgehen , angefangen mit der Modellierung der Requisite in Blender, der Texturierung in Substance Painter und schließlich der Beleuchtung und Rendern eines Portfoliostücks Dieser Kurs wird Ihnen helfen, Ihre Fähigkeiten im Modellieren und Texturieren von Drei-D-Requisiten massiv zu verbessern Ihre Fähigkeiten im Modellieren und Texturieren von Drei-D-Requisiten , während wir jeden einzelnen Schritt gemeinsam durchgehen und viele verschiedene Techniken erlernen. Nach Abschluss dieses Kurses können Sie ganz einfach das im Trailer gezeigte Rendering erstellen und selbst hochwertige Requisiten erstellen Dieser Kurs umfasst mehr als 4 Stunden Inhalt. Alle Ressourcendateien, die für den Abschluss des Alle Ressourcendateien, die Kurses erforderlich sind, einschließlich der Modelle, Substance-Painter-Dateien, Texturen und allem, werden im Kurs selbst bereitgestellt Wir werden jeden einzelnen Schritt in diesem Kurs gemeinsam durchgehen und nichts wird übersprungen Wir beginnen mit der Modellierung der Requisite und des Mixers und lernen verschiedene Modellierungstechniken sowie viel über verschiedene Nach Abschluss der Modellierung werden wir alle Modifikatoren sowie das UV- und APA-Modell für den Export anwenden UV- und APA-Modell Wir importieren unser Modell in Substance Painter, um mit dem Texturierungsprozess zu beginnen Wir werden damit beginnen, die Mesh-Maps für unser Modell zu erstellen. Wir werden lernen, hochwertige und realistische intelligente Materialien wie Holz, Eisen usw. herzustellen realistische intelligente Materialien wie Holz, Eisen und die wichtigsten Funktionen von Substance Painter wie intelligente Masken, Generatoren, intelligente Materialien usw. zu nutzen Nachdem wir unser Hauptmodell modelliert und texturiert haben, werden wir auch Nyle CD modellieren und texturieren, um unsere Renderings zu verbessern und sie etwas detaillierter sie Endlich werden wir unsere Modelle zurück zu Blender bringen und Wir werden die Materialbeleuchtung und die Kameras einrichten und lernen, wie wir HRIS verwenden können, um unsere Szene zu beleuchten Wir werden den Kurs mit einem Portfolio-D-Rendering und ein wenig Fotoshop-Bearbeitung beenden einem Portfolio-D-Rendering und ein wenig Fotoshop-Bearbeitung Der Kurs richtet sich an alle , die ein grundlegendes Verständnis von Brenda und Substance Painter und ihre Fähigkeiten verbessern möchten Ich hoffe also, Sie dort im Kurs zu sehen. Ich danke dir. 2. Erstellen der Basis: Hallo und willkommen zu diesem neuen Kurs, in dem wir den gesamten Prozess der Erstellung eines Grammophons in Blender und Substance Painter von Anfang bis Ende durchgehen werden den gesamten Prozess der Erstellung eines Grammophons in Blender und Substance Painter von Anfang bis Ende Fangen wir einfach an, ich drücke, um alles auszuwählen, und drücke dann einfach auf Löschen, lösche all diese Standardobjekte, und wir können einfach damit beginnen, unsere Referenzbilder hinzuzufügen , die wir zur Erstellung unseres Assets verwenden werden zur Erstellung unseres Assets verwenden werden Wenn Sie also schnell zu den Ressourcendateien gehen , die Ihnen mit dem Kurs zur Verfügung gestellt wurden, finden Sie diesen Referenzordner. Öffnen Sie ihn einfach und wir haben das Referenzbild auf der Vorderseite und die Seitenansicht des Referenzbildes. Du kannst sie also einfach einem Drachen rauben, um sie in den Blender zu bringen. Aber das wäre ein bisschen unpraktisch. Wie Sie sehen können, werden sie in diesem seltsamen Winkel hinzugefügt, und das wollen wir nicht wirklich Wir wollen sie in einem perfekten 90-Grad-Winkel haben. Also werde ich es einfach löschen. Und so, wie Sie das tun, ist einfach eins für die Vorderansicht zu drücken , sodass Sie sich jetzt in der orthogonalen Vorderansicht befinden Sie müssen die Eins auf Ihrem Ziffernblock drücken Drücken Sie dann Shift plus A images, reference, und Sie können einfach schnell zu Ihrem A-Verzeichnis wechseln, in dem Sie alle Ressourcendateien gespeichert haben, Sie alle Ressourcendateien gespeichert haben, diesen Ordner öffnen und das Referenzbild auf der Vorderseite wie dieses hinzufügen Referenzbild auf der Vorderseite wie dieses Und Sie können sehen, dass es jetzt perfekt hinzugefügt wurde. Ausgewählt plus G dann Y und verschiebe es rückwärts. Jetzt können Sie drei drücken, um die rechte Seitenansicht zu öffnen. Drücken Sie erneut Shift und A, fügen Sie ein weiteres Referenzbild hinzu und fügen Sie die Seitenansicht hinzu. L Lass uns das nächste hochfahren und es hierher verschieben. Ich habe auch das Add-on für die Screencast-Tasten aktiviert, sodass Sie all die ähnlichen Tastenkombinationen sehen können , die ich hier verwende. Das wird dir nur helfen, mir leicht zu folgen. Ordnung, Leute. Also, jetzt haben wir unsere Referenzbilder eingerichtet. Wenn du sie einfach auswählst, kannst du auch hier in den Einstellungen drüber gehen Es gibt ein paar Einstellungen, die du ändern kannst, wenn du die Größe vergrößern oder verkleinern oder sogar die Deckkraft ändern möchtest, wenn du sie möchtest So ein bisschen durchsichtig. Eine andere Sache, die Sie auch tun können, ist Perspektive von hier aus zu deaktivieren. Im Grunde genommen können Sie die Referenzbilder momentan nicht wirklich sehen, aber sobald Sie eine Taste drücken, gehen Sie in diese Ansicht der Vorderseite, Sie werden sehen, dass sie jetzt sichtbar sind. Wenn Sie drei drücken, können Sie sehen, dass sie in der Vorder - und Seitenansicht sichtbar sind , aber sobald Sie in die perspektivische Ansicht kommen, sind sie unsichtbar. Also können wir diese Option einfach aktiviert lassen, da uns das hilft , alles ein bisschen sauberer zu halten. Drücken wir Shift plus A und beginnen wir damit, einen Cue hinzuzufügen. Sie können jetzt eins drücken, um nach vorne zu gehen, und wie Sie sehen können, können wir jetzt das Referenzbild sehen. Lassen Sie uns das Röntgen von hier aus aktivieren , damit wir unser Objekt so durchschauen können Wählen Sie es aus und bewegen Sie es hier nach unten und versuchen Sie es auf die Größe des Referenzbildes einzustellen. Wir tun nichts anderes, als zu versuchen, dem Referenzbild hier drüben zu entsprechen. Ich drücke S, um es zu verkleinern und Sie können S und Y drücken. Sperren Sie es so auf der Y-Achse oder sperren Sie es auf der Z-Achse. Drücken Sie erneut eins, drücken Sie S und Z und versuchen Sie, es entsprechend dem Referenzbild wie folgt zu skalieren . Drücken Sie Sn x und skalieren Sie es irgendwo hier, glaube ich. Jetzt kannst du drei drücken, um in die rechte Seitenansicht zu gelangen und auch darauf zu achten , dass es dort richtig ausgerichtet ist. Anstatt das jetzt auszuwählen, mag man das Objekt und verschiebt es nach oben. Sie können jetzt sehen, dass es perfekt hier drüben passt, aber wenn ich jetzt eine Taste für die Vorderansicht drücke, ist es vom Referenzbild abgewichen. Der bessere Weg, das zu tun, ist es einfach rückgängig zu machen. Und wie Sie sehen können, ist es im Moment perfekt in der Vorderansicht platziert. Drücken Sie jetzt drei, um zur Seitenansicht zu wechseln. S, wähle diesmal das Bild aus, anstatt das Objekt auszuwählen, und verschiebe das Bild einfach so nach unten Und jetzt kannst du es einfach auswählen, weniger als Y drücken glaube ich, und es auf der Y-Achse vergrößern Ich denke, wir müssen es hier skalieren. Wenn Sie jetzt eins für die Vorderansicht drücken , nur eine Sekunde. Ja. Wenn Sie jetzt eins für die Vorderansicht drücken, werden Sie sehen, dass es sowohl in den vorderen Würfel als auch in die Seitenansicht perfekt passt . Das ist es also, was wir wollen. Sie können jetzt einfach X Ray deaktivieren und wir haben so etwas. Ich werde einfach schnell alle drei auswählen. Halten Sie die Umschalttaste gedrückt und wählen Sie sie von hier im Outliner aus und verschieben Sie sie einfach ein wenig nach oben. Drücken Sie 31. Drücken Sie also eins, alles passt perfekt. Lassen Sie uns Röntgen aktivieren und weiter daran arbeiten. Okay, wählen Sie jetzt einfach Ihren Würfel aus und drücken Sie Strg A und stellen Sie sicher, dass Sie das Schema anwenden. Also wenn du nicht wirklich weißt, was das bedeutet. Grundsätzlich gilt: Wenn Sie den Maßstab Ihres Objekts ändern, müssen Sie immer die Strg-Taste drücken und dann die Skalierung anwenden. Und der Grund dafür ist , dass viele Blender-Operationen von der Skala abhängen, und wenn Sie diese Skalierung nicht anwenden , kann es passieren, dass sie nicht richtig funktionieren. Lassen Sie mich es Ihnen nur anhand eines Beispiels zeigen. Ich drücke die Umschalttaste und füge einen Würfel hinzu. Drücken wir einfach Shift D und duplizieren diesen Würfel. Und jetzt drücke ich einfach S, um es zu vergrößern, und dann x, um auf der X-Achse so zu skalieren, und Sie können Drei in Ihr Zahlenpaket eingeben , um es auf der X-Achse dreimal zu skalieren . Wählen Sie auch diesen aus, drücken Sie beim nächsten Mal S und skalieren Sie ihn dreimal. Dafür musst du mir nicht folgen. Ich zeige es Ihnen nur, um zu demonstrieren, wie das Anwenden von Waagen funktioniert. Wie Sie jetzt sehen können, haben wir den Maßstab dieser beiden Objekte geändert . Also wähle ich dieses erste aus und drücke Strg A und wende die Skala dafür an. Und für diesen werden wir die Skala nicht gerne anwenden. Drücken wir jetzt einfach die Tabulatortaste, um in den Bearbeitungsmodus zu gelangen. Drücken Sie zwei für, wählen Sie. Und wenn Sie einfach A drücken, um alle Kanten auszuwählen, drücken Sie dann Strg B, um sie abzuschrägen Nehmen wir an, ich schräge es so ab. Sie werden feststellen, dass die Abschrägung hier wirklich gestreckt ist und es nicht so aussieht, als ob sie gleichmäßig wäre. Die Abschrägung sieht sehr seltsam aus. Aber wenn ich diesen auswähle, drücke ich die Tabulatortaste und drücke erneut Strg V und schräg ihn so ab Sie werden sehen, dass die Abschrägung hier völlig gleichmäßig und perfekt ist , weil wir die Skala für diese Und weil wir die Skala bei diesem Modell nicht angewendet haben, sieht die Abschrägung wirklich gestreckt aus, wie Sie sehen können Das ist also der Grund , warum Sie jedes Mal, wenn Sie sie ändern möchten, immer eine Skala anwenden jedes Mal, wenn Sie sie ändern möchten, immer eine Skala Wählen Sie beide aus, lassen Sie uns einfach loslegen und sicherstellen , dass Sie Ihren Würfel auswählen, Taste A drücken und die Skala anwenden. Drücken wir eins für die Vorderansicht und wir können damit beginnen, diese ähnlichen Details im R-Cube zu erstellen. Aktivieren Sie die X-Ray-Taste, um den Scheitelpunkt auszuwählen, und lassen Sie uns diesen Scheitelpunkt oder alle Scheitelpunkte unten Achten Sie darauf, dass Sie die Röntgenstrahlung aktivieren, während Sie sie auswählen , sodass Sie auch die Punkte auf der Rückseite auswählen die Punkte auf der Rückseite Drücken Sie es jetzt einfach und extrudieren Sie es so bis hierher. Dann können wir einfach damit beginnen verschiedene Kantenschleifen hinzuzufügen, sodass Sie die Taste R drücken und hier eine Kantenschleife hinzufügen können Und skalieren Sie es so, indem Sie S drücken, um es so zu vergrößern. Wählen Sie auch diesen hier unten aus, S, und skalieren Sie ihn dann bis hier hoch. Drei für die rechte Seitenansicht, und wählen Sie sie jetzt S und dann Y, skalieren Sie sie auf der Y-Achse wie folgt nach unten. Wählen Sie es noch einmal von hier aus aus und versuchen Sie, es richtig in das Referenzbild einzufügen. Achten Sie darauf, auch drei zu drücken, und überprüfen Sie auch die Seitenansicht. Ja, ich denke, im Moment passt alles richtig. Drücken Sie erneut Control R und fügen Sie hier auch den Edge-Loop hinzu. Drücken Sie erneut S, um es so zu vergrößern , und versuchen Sie, es mit dem Referenzbild abzugleichen. Drücken Sie eins für die Vorderansicht, und ich denke, es passt auch hier richtig. Ich drücke Strg R und füge hier eins hinzu. Drücken Sie erneut S, um es zu vergrößern. Drücken Sie g z und bewegen Sie es nach oben. Wir können die Taste R drücken und eine weitere hinzufügen, zum Beispiel diese Kantenschleife so schließen und sie einfach nach innen skalieren Dass wir so etwas bekommen. Kann diese Ecken hier reparieren. Ich denke, es passt auch gut auf die rechte Seite. Lass uns einfach die Tabulatortaste drücken und sehen, wie alles aussieht. Ja, ich finde, es sieht ziemlich gut aus. Sie können jetzt mit der rechten Maustaste klicken und einfach schattieren oder glätten. Ich werde auch in den modifizierten Bereich gehen und ihm einen Abschrägungsmodifikator hinzufügen Ich glätte die Kanten. Reduzieren Sie den Grad der Abschrägung. Jetzt können Sie auch zur Schattierung wechseln und die Option „Normalen härten“ aktivieren, also diese Kanten so korrigieren, wie Sie sehen können, dass sie früher glatt aussahen, wenn diese Option aktiviert war Alles sieht ziemlich gut aus. Wenn bei der Aktivierung von Normalen Härten ein Fehler beim Aktivieren der automatischen Glättung angezeigt wird, können Sie hier zu Datennormalen gehen und die automatische Glättung von hier aus können Sie hier zu Datennormalen gehen und die automatische Glättung von hier aktivieren Antwort: Schauen wir uns dazu einfach unsere Referenzbilder an. Ich denke, im Moment sieht alles in Ordnung aus. Ich tippe jetzt, diesen hier, und wähle das Originalteil aus. Nochmals, lass es uns einfach bis hierher extrudieren. L Lass es uns hierher bringen, glaube ich. Lass uns einfach hierher gehen und all diese Beinkämme erstellen. Lass uns hier drüben eine Kantenschleife hinzufügen und sie vergrößern, so. Dieser auch und skalieren ihn. Dieser für die Vorderansicht. Fügen wir hier eine Kantenschleife hinzu und skalieren sie wieder so. Und jetzt mache ich immer wieder dieselben Schritte. Es werden verschiedene Kantenschleifen hinzugefügt, indem Sie Strg plus R drücken und sie dann einfach nach innen oder außen skalieren, je nach Kantenreferenz. S eins. Entschuldigung, die drei für die rechte Seitenansicht. Ich muss mich nur ein bisschen bewegen und alles ist ziemlich gut. Lass uns das einfach machen, um den Bearbeitungsmodus zu verlassen. Und ich finde, es sieht gerade sehr gut aus. Was wir auch tun können, ist diese Schleife auszuwählen, indem wir Tresor gedrückt halten und diese Schleife einfach so auswählen. Drücken Sie die Taste B, um es so auszugleichen, dass wir hier diese glatte Kante haben. So wie wir es auch auf dem Referenzbild haben. Es passt nicht perfekt zum Referenzbild, aber das ist nicht so wichtig, da wir auch nicht genau mit dem Referenzbild übereinstimmen müssen genau mit dem Referenzbild übereinstimmen . In Ordnung, Leute. Als Nächstes werde ich dieses Objekt einfach symmetrisieren , weil wir Anpassungen vorgenommen haben auf der rechten und linken Seite einzigartige Ich möchte nur sicherstellen, dass es von beiden Seiten gleich ist Sie können also einfach A drücken, um alles auszuwählen, zu Mesh gehen und von hier aus die Option Symmetrisieren auswählen, und wie Sie sehen können, werden beide Seiten des Objekts automatisch repariert Sie können sehen, dass es gerade vom Minus-Y zum Plus-Y symmetrisiert. Sie können erneut Acht drücken , alles auswählen, zu Mesh gehen, symmetrisieren und auch die X-Achse auswählen , sodass sie auf allen vier Seiten gleich ist. Jetzt können Sie auf eine Taste drücken, und es könnte sein dass es ein wenig vom Referenzbild abweicht Genau hier finde ich es perfekt. Sie können jetzt also einfach das Referenzbild auswählen, nicht nur das Objekt auswählen, sondern das Referenzbild und es so ein wenig nach rechts verschieben. Wir können es auch ein wenig vergrößern, wenn Sie das tun. Wie Sie jetzt sehen können, passt das Referenzbild perfekt zum Objekt, und wir haben es auch von allen vier Seiten gleich. Als Nächstes drücke ich einfach die Tabulatortaste und drücke zwei für die Kantenauswahl, halte A gedrückt, wähle diese Schleife aus, drücke X und entferne vorerst einfach die Kantenschleife. Drücken Sie X und entfernen Sie erneut die Kantenwurzel. Ordnung. Jetzt ist unsere Hauptbasis des Objekts perfekt. Es passt zum Referenzbild und ist auch von allen vier Seiten gleich. In Ordnung. Also lass uns einfach weiter gehen. Drücken Sie eins für die Vorderansicht, drücken Sie die Tabulatortaste, um Xray zu aktivieren, und lassen Sie uns das jetzt erstellen. Drücken Sie drei für die Gesichtsauswahl, wählen Sie dieses Gesicht aus und halten Sie alle gedrückt, um diese komplette Gesichtsschleife auszuwählen. Achten Sie darauf, die Strg-Taste zu drücken, um die Skala anzuwenden, und wählen Sie nun die gesamte Gesichtsschleife aus, indem Sie diese Taste gedrückt halten. Drücken Sie eine Taste und drücken Sie nun , um das Gesicht einzufügen. Sie können noch einmal auf I drücken , um sie einzeln einzufügen und es dann fast hier einzufügen, glaube ich, so Dann kannst du einfach die Halt-Taste plus E drücken und die Flächen normal extrudieren und sie dann so nach innen extrudieren Noch einmal drücke ich, um sie einzufügen und füge sie ein wenig ein, drücke alle plus E, um die Flächen entlang der Normalfläche zu extrudieren und Und wir haben eine Art von dieser Form. Perfekt. Lass uns einfach auf Speichern klicken und ich werde es schnell in dem von mir erstellten Blend of Files-Ordner speichern . Es kann es in Gramphone umbenennen. Lass uns einfach auf Speichern klicken, und ich denke das ist gut für diesen ersten Köder Wir werden unseren Vermögenswert im nächsten Modell weiter modellieren. Danke, Leute, die zugesehen haben. Ich sehe dich beim nächsten Mal. 3. Detaillieren der Basis: Hallo und willkommen Leute. Lassen Sie uns unseren Vermögenswert weiter modellieren. Noch einmal, ich drücke einfach auf eins und lass uns diese Säulen hier in der Ecke erstellen. Shift a und lasst uns einen Zylinder hinzufügen. Verkleinern Sie den Zylinder, indem Sie S drücken, und platzieren wir ihn genau hier. P drei, und richten Sie ihn ebenfalls an der seitlichen Referenzansicht aus. Jetzt können wir einfach die Tabulatortaste drücken, eine drücken, um C auszuwählen und Ray zu aktivieren. Wählen Sie all diese Top-Wörter aus und verschieben Sie sie hierher. Verschieben wir sie hierher. Dann können Sie sie einfach alle auswählen, E drücken und sie einfach extrudieren und dann S drücken, um sie nach außen zu skalieren Immer wieder einfach drücken, extrudieren und dann einfach so skalieren Ziemlich einfaches Zeug. Drücken Sie erneut E und extrudieren Sie es jetzt in Worten, so wie hier Ich glaube, hier ist die Skala etwas kleiner, man schiebt einfach alles auf und drückt S, um es zu verkleinern Ich werde es noch einmal und dann so nach außen skalieren. Keine Sorge, Sie müssen natürlich nicht exakt mit dem Referenzbild übereinstimmen Sie können einfach eine Form erstellen , die dem Referenzbild ähnelt. In Ordnung, schauen wir uns das einmal an. Und ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Rechtsklick und schattieren oder um das Ganze zu glätten. Wählen wir diesen oberen Teil, diese Fläche aus, drücken E und extrudieren Sie auf diese Weise nach oben Taste gedrückt, wähle die gesamte Schleife und ich extrudiere die Flächen einfach entlang Erstelle so etwas. Ich werde auch diese Schleife auswählen, und lassen Sie uns auch diese auswählen. Drücken Sie alle und extrudieren Sie die Flächen entlang der Normalfläche. Wir fügen ein bisschen mehr Details hinzu. Und jetzt müssen wir es im Grunde kopieren. Ich werde einfach S drücken und es ein wenig vergrößern. So wie das. Beweg es gleich hierher. Ja. Jetzt müssen wir es auf allen vier Seiten von Q duplizieren. Wir müssen es nicht wirklich auswählen und p d drücken und es dann herumplatzieren besserer Weg, das zu tun , wäre, es einfach auszuwählen und einen Spiegelmodifikator hinzuzufügen Und Sie werden sehen, dass der Spiegelmodifikator nicht wirklich richtig funktioniert , weil er diesen Ursprungspunkt als Spiegelpunkt verwendet Ursprungspunkt als Spiegelpunkt Stattdessen wollen wir diesen Objektursprungpunkt als Spiegelpunkt für dieses Objekt verwenden diesen Objektursprungpunkt als Spiegelpunkt für dieses Objekt Wählen Sie es einfach aus, gehen Sie zum Spiegelobjekt, klicken Sie auf diese Pipette und wählen Sie dieses Objekt einfach hier aus. Und Sie können jetzt sehen, dass es sich perfekt auf der X-Achse dupliziert perfekt auf der X-Achse Ich wähle dieses Objekt aus und gehe zu Objekt, setze Ursprung und Ursprung auf Geometrie, damit der Ursprung an der richtigen Stelle ist Und dann können Sie es einfach auswählen und auch die Y-Achse auswählen, um es auf allen vier Seiten zu kopieren. Ich denke, jetzt sieht es ziemlich gut aus. Lass uns einfach abschalten und eins drücken für die Vorderansicht. Ich werde die Tabulatortaste drücken und alle vier Gesichter auswählen. Drücken wir einfach Strg plus B, um sie so auszugleichen. Sie können auch die Anzahl der Segmente anpassen , um sie glatter zu machen, aber ich werde es einfach belassen, nur zwei hinzufügen und es einfach herausnehmen, bis Sie es Ich habe es auch nicht erwähnt, aber um die Segmente zwischen den Levels zu erhöhen oder zu verkleinern, können wir einfach Comp drücken. Sie können Ihre Punktzahl verwenden, um die Segmente auf diese Weise zu erhöhen oder zu verringern. Ja. Gehen wir jetzt einfach weiter. Drücken wir eins und schauen wir uns an, was wir als Nächstes erstellen können. Lass uns diese Teile einfach auch hier drüben hinzufügen. Drücken wir einfach Shift und fügen einen Würfel hinzu. Verkleinern Sie diesen Würfel. Platziere es hier drüben. Drücken Sie S auf X und skalieren Sie es auf der X-Achse nach oben. Drücken Sie plus drei und bringen Sie es hier heraus. Skalieren Sie auch auf der Y-Achse nach oben. Dann können wir die Strg-Taste drücken, die Skala anwenden, Tabulatortaste drücken und diese untere Fläche auswählen . Jetzt können wir sie wieder ausgleichen. Aktiviere die X-Ray-Taste, drücke die Taste P B schräg sie einfach so Ich finde das ziemlich gut. Ja. Zu Recht kann man Wasser glatt beschatten. Fügen wir dazu einen Abschrägungsmodifikator hinzu, nur um den Grad der Abschrägung zu bestimmen. Wir haben hier ein paar Probleme mit der Schattierung. Mal sehen, ich werde zuerst die Option Normalen härten aktivieren, und wir können dem auch einen Modifikator für gewichtete Normalen hinzufügen, der die meisten dieser Probleme behebt, wie wir Jetzt können wir ihn auswählen und einen weiteren Modifikator hinzufügen, einfach einen Spiegelmodifikator hinzufügen und das Spiegelobjekt als dieses Ding auswählen, und jetzt können wir es auch einfach auf der Bi-Achse aktivieren, um es perfekt zu duplizieren Ordnung. Drücken Sie drei, lassen Sie uns Xray aktivieren und diese Gruppe auswählen, drücken Sie die Tabulatortaste. Lassen Sie uns noch einmal alle vier Gesichter auswählen. Sable Ray, wähle alle vier dieser Gesichter aus, und wir müssen das auch einfügen Drücken wir I und erneut I, um sie einzeln einzufügen. Fügen wir das Bild einfach hier ein und achten Sie darauf, die einzelnen Ursprünge von hier aus festzulegen. Das bedeutet, sagen wir, wenn Sie sich gerade in der Mitte des Begrenzungsrahmens befinden, wenn Sie versuchen, sie zu verkleinern, werden Sie sehen, dass sie alle zusammen als ein einziges Objekt skaliert werden , nur alle vier dieser Phasen Wenn Sie es jedoch für die einzelnen Ursprünge auswählen, werden Sie feststellen, dass sie nur dort skalieren, wie bei den jeweiligen einzelnen Ursprüngen Sie können sie also etwas einfacher anpassen. Jetzt kannst du S und dann Y drücken und es so nach innen skalieren Drücken Sie und versuchen Sie es. Klopfen Sie es mit dem Referenzbild ab. Vergewissern Sie sich, ob Sie eine Taste drücken. Es passt auch in die Vorderansicht. Ich glaube, ich werde jetzt die Vorder - und Rückseite auswählen. Und ordne es so dem Referenzbild zu. Ordnung. Astro, wähle jetzt alle vier Gesichter aus Aktiviere die Röntgenaufnahme und wir können einfach alle Tasten plus E drücken und sie auf diese Weise nach innen extrudieren Wählen Sie Flächen abnormal extrudieren aus und machen Sie es einfach so. Wenn alle vier Flächen ausgewählt sind, drücken Sie B und biegen Sie sie erneut einfach so ab Ich denke, ich werde es machen und es erneut extrudieren Ich werde es nicht so stark extrudieren. Ich denke, nur so viel ist in Ordnung. Dann diese Steuerung B und nivelliere es so. Als Nächstes möchte ich hier auch ein paar abgerundete Kanten hinzufügen. Sie können also diese Kante gedrückt halten und auswählen. Halten Sie nun Shift und At gedrückt und wählen Sie schnell alle vier dieser Kanten aus, die rund um diese Flächen so stehen . Um nun dg aus der Auswahl zu entfernen, können Sie einfach X Ray aktivieren Strg-Taste gedrückt halten und es einfach so abwählen Sie können die Strg-Taste gedrückt halten und eine Auswahl im Grunde genommen sehr einfach aufheben, so wie hier Wählen Sie sie einfach vorsichtig alle ab. Jetzt brauchen wir diesen Druckschalter p B , damit es so glatt ist und so aussieht Lassen Sie uns X Ray aktivieren, drücken Sie eins. Drücken Sie Strg B. Lassen Sie uns das bis hier nivellieren, glaube ich. Ja, ich finde das ziemlich gut. Jetzt werde ich noch schnell einen gewichteten Normalmodifikator hinzufügen , um all diese Schattierungsprobleme zu beheben Ich denke, es sieht jetzt ziemlich gut aus. Lass uns einfach auf Nummer sicher gehen. Und wir können das auch als Etikettenschild hier auf der Vorderseite erstellen . Dieser ist ziemlich einfach. Ich werde ein Flugzeug hinzufügen, es um 90 Grad drehen und versuchen, es so hier drüben zu platzieren Im Grunde werde ich die Tabulatortaste drücken und Strg R drücken und die Kantengruppe genau in der Mitte hinzufügen und nur darauf achten diese beiden Scheitelpunkte auf der rechten Seite auszuwählen Wählen Sie beide aus, drücken Sie X und löschen Sie sie auf diese Weise. Der Grund, warum wir das tun, ist, dass wir jetzt einfach einen Spiegelmodifikator hinzufügen werden Sie werden sehen, sobald wir einen Spiegelmodifikator hinzufügen. Es hat sich auch automatisch auf die X-Achse kopiert. Das bedeutet im Grunde dass jedes Mal, wenn wir Änderungen an der linken Seite vornehmen, es automatisch von hier auf die rechte Seite kopiert wird. Wir müssen nur einmal arbeiten. Und jetzt können wir einfach die Scheitelpunkte auswählen und platzieren. Jetzt hier. Ich drücke und lösche sie und wir können auch das Wort C löschen. Wählen Sie dieses aus, um es zu extrudieren und Sie können es sehen. Die Extrusion erscheint auch hier auf der rechten Seite Stellen Sie sicher, dass das Clipping aktiviert ist. Ich werde dir später zeigen, wie das Ausschneiden funktioniert einfach die gesamte ähnliche Form nach Im Grunde genommen, Leute, funktioniert das Ausschneiden , wenn ihr es deaktiviert habt, und wenn ihr es jetzt verschiebt und das Ganze über die Mitte hinaus bewegt, könnt ihr sehen, dass sie sich quasi überlappen und aneinander vorbei gehen Lassen Sie uns einfach mit der rechten Maustaste hinsetzen, um sie nur dorthin zurückzubringen Und wenn wir jetzt das Clipping aktivieren, werden Sie sehen, dass sie sich quasi in der Mitte verbinden und nicht aneinander vorbei gehen. Das ist es also, was wir wollen Deshalb wird das Clipping aktiviert und es bleibt so. Jetzt können Sie einzelne Scheitelpunkte auswählen und Shift und B drücken, um Scheitelpunkte abzuschrägen , also Strg, Shift und B, und Sie können sie einfach so abschrägen, um sie irgendwie wie diese zu glätten In Ordnung, Leute. Ich denke, das ist jetzt ziemlich gut. Drücken Sie die Tabulatortaste, um alles auszuwählen , drücken Sie F, um diese Phase auszufüllen. Und jetzt können wir im Grunde einfach die Tabulatortaste drücken. Pre, um alles auszuwählen und drücke E, um es so zu extrudieren, und rechts l und schattieren oder glätten und das hier rückwärts bewegen. Fügen wir einfach auch einen Modifikator für die Abschrägung hinzu. Glätten Sie die Kanten auf diese Weise und aktivieren Sie härtere Normalen Lassen Sie uns den Grad der Abschrägung verringern. Wenn Sie es zu stark erhöhen, werden Sie hier sehen, dass es Probleme verursacht, weil es manchmal passiert, wenn Wörter siehe zu nahe beieinander liegen Sie können einfach einige davon entfernen, wenn Sie möchten. Ich finde das ziemlich gut. Wir können einen gewichteten Normalmodifikator hinzufügen. Aa. Meiner Meinung nach ist das jetzt ziemlich gut. In Ordnung. Wählen wir es aus und verschieben es hierher. Ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Gehen wir einfach auf Nummer sicher und wir können in der nächsten Vorlesung von hier aus weitermachen. Danke fürs Zuschauen. Ich sehe dich beim nächsten Mal. 4. Erstellen des Horns: Hallo und willkommen, Leute. Also lasst uns weiter an unserem Grammophon arbeiten. Drücken wir drei und jetzt können wir Arbeit an diesem beginnen Drücken wir also einfach Shift plus A und fügen einen Zylinder hinzu. Verkleinern Sie diesen Zylinder. Vielleicht können wir von hier drüben anfangen , glaube ich, und uns hocharbeiten. Anstatt diesen Zylinder zu verwenden, wählen wir die oberste Gruppe von Scheitelpunkten aus, stellen sicher, dass die Röntgenstrahlung aktiviert ist , und sie alle auswählen, X drücken und all diese Scheitelpunkte löschen Dann können wir das einfach vergrößern gleich hier drüben platzieren Am Startpunkt so. Jetzt ist es im Grunde wieder sehr einfach. Sie wählen einfach alles und k aus, extrudieren es und jetzt drehen Sie es einfach so Drücken Sie E und dann die Drehung und skalieren Sie es dann so, dass es der Referenzbildeigenschaft entspricht Drücken Sie einfach E, drehen Sie es dann ein wenig so und skalieren Sie es entsprechend dem Referenzbild. ' Spring das hier raus. Wie es hier ist, skalieren Sie es und drehen Sie es einfach so, dass es der Ausrichtung auf dem Referenzbild entspricht. Ich finde es gut. Wenn Sie möchten, können Sie hier Kantenverluste hinzufügen und diese dann auch entsprechend dem Referenzbild skalieren . Wenn Sie es besser anpassen möchten. Oder Sie können diese Schleifen einfach gedrückt halten und auswählen und dann p Risikokontrolle plus B, L glätten sie ein wenig. Wenn Sie das Gefühl haben, dass die Kanten zu scharf aussehen. Wählen Sie diesen aus und lassen Sie uns ihn einfach hier platzieren. Ordnung. Also ich finde das ziemlich gut. Nach rechts schlagen und glatt abdunkeln. Ich drücke drei für die Gesichtsauswahl, wähle beide Gesichter aus, drücke X und lösche sie. Bedeutet, diese hohle Form zu haben. Drücken wir drei, drücken Sie die Tabulatortaste, wählen Sie alles noch einmal und lassen Sie uns einfach weiterarbeiten. Drücken Sie E und bringen Sie das hier raus. Skalieren Sie es erneut und drehen Sie es so, dass es der Ausrichtung entspricht . Machen Sie die gleichen Schritte weiter , bis Sie die endgültige Form erhalten haben Tun wir das nicht, fügen wir auch einen Oberflächenmodifikator für die Unterteilung hinzu. Glätten Sie die Gesamtkanten etwas mehr. Wenn es so aussieht, als ob es ein bisschen ist, jeden zu blockieren. Es wird noch einmal extrudiert bis hierher und dann einfach so vergrößert Ordnung, Leute. Ich finde das ziemlich gut. Setzen Sie sich mit der rechten Maustaste hin und schattieren Sie es, bis glatt ist und wir können ein paar dieser Linien sehen, wie Sie sehen können. Das liegt an dem niedrigen Edelsteingehalt. Ja. Jetzt ist es behoben. Hier drüben haben wir noch welche Dann können wir einfach alles auswählen und einen Oberflächenmodifikator für die Unterteilung hinzufügen einen Oberflächenmodifikator für die Unterteilung Sie können sofort sehen, wie Sie es ein- und ausschalten können. Dadurch sieht es viel besser aus, da all diese Kanten geglättet werden Ja. Ja, viel besser. Drücken Sie drei. Wählen wir diese untere Schleife aus, halten die Maustaste gedrückt und wählen sie aus und extrudieren sie dann wie folgt nach unten Extrudieren Sie ihn hier und verkleinern Sie ihn. Nein. Okay, legen wir es auf etwa ein Jahr, und dann werden wir später auf diesen Teil eingehen. Eine Sache, die mir auffällt, ist, dass es hier nicht so glatt aussieht Mal sehen, ob wir das I korrigieren und diese Kantenschleife und nur T entfernen können , um sie etwas voneinander abzugrenzen Ich drücke nur zweimal G, um die Schleife nur über die Geometrie zu bewegen. Wenn Sie G drücken, bewegt sie sich frei, aber wenn Sie G zweimal drücken, gleitet sie wie folgt über die Kante. Das ist sehr hilfreich. Nun, ich finde es ziemlich gut. Ordnung, Leute. Drücken Sie auch eins für die Vorderansicht. Ich denke, von vorne ist es in Ordnung. Es ist nicht so wichtig. Ich denke, die Form ist in Ordnung. Jetzt können wir Partitionen darauf erstellen, also aktivieren Sie einfach Ray und wählen Sie all das aus. Halten Sie jetzt gedrückt und wählen Sie einfach all diese verbleibenden Loops aus. Und wählen Sie auch diesen aus, drücken Sie dann P und Sie können die Auswahl so trennen. Sie können jetzt sehen, dass beide separate Teile sind. Lass uns das Gleiche auch hier machen. Vielleicht schaffe ich hier eine Art Trennung. gesamte Schicht ausgewählt und all diese Scheitelpunkte Drücken Sie erneut P und trennen Sie die Auswahl wie folgt. Dann füge ich auf ähnliche Weise einfach einen Klender hinzu und platziere ihn genau hier drüben, um das zu vertuschen Versuchen Sie, den Zylinder genau in der Mitte zu platzieren Dann können wir mit der rechten Maustaste auf Schattieren oder Glätten klicken und dem Ganzen auch einen Abschrägungsmodifikator hinzufügen Wenden Sie die Skala an und passen Sie jetzt einfach die Abschrägung an. Aktiviere härtere Normalen. Wir sind startklar. Als Nächstes wähle ich das aus und füge dem auch den Modifikator „Erstarren“ hinzu weil es momentan noch keine Dicke hat, aber jetzt können wir ihm Dicke aber jetzt können wir ihm Anstatt die Dicke auf der positiven Seite zu erhöhen, erhöhen Sie sie auf der negativen Seite , sodass sie nach innen zeigt, was hier passiert Okay. Also ich glaube, was passiert ist, als wir alle Wörter ausgewählt haben, haben wir vergessen, einen kleinen Teil hier auszuwählen. Ich denke also, dass es keine Lösung gibt. Wir müssen das alles einfach rückgängig machen. Höchstwahrscheinlich wirst du diesen Sky-Fehler, den ich gemacht habe, nicht machen . Ja, ich habe nur vergessen, diesen Teil hier auszuwählen. Jetzt denke ich, dass es in Ordnung sein sollte. Ich wiederhole einfach schnell den Vorgang und die separate Auswahl und mache dann das Gleiche hier bei P und trenne die Auswahl. Ich wähle diesen Teil für den Verschiebevorgang aus und lasse ihn dann auswählen, sodass der Cursor genau hier in der Mitte platziert wird Verschiebevorgang aus und lasse ihn dann auswählen , sodass, wenn ich einen Kalender hinzufüge, er genau in der Mitte hinzugefügt wird, und jetzt kann ich ihn einfach verkleinern und darüber platzieren Wenn Sie es vergrößern, befindet es sich jetzt perfekt in der Mitte. Wir können einfach die Tasten streichen, schattieren oder glätten und dem Ganzen den Modifikator „Abschrägung“ hinzufügen Achten Sie darauf, dass Sie die Skala anwenden, aber nur noch einmal die Abschrägung und dann hart und normal anschlagen aber nur noch einmal die Abschrägung und dann hart und normal anschlagen . In Ordnung Nun, wie ich schon sagte, werde ich allen einen Modifikator „Erstarren“ hinzufügen , um ihnen Dicke zu verleihen Geben wir ihnen auf diese Weise Dicke nach innen. Lassen Sie uns sehen, für wie viel wir uns entscheiden wollen. Stellen Sie sicher, dass Sie die Skala für alle anwenden. Jetzt können wir nicht nur die Dicke angeben. Röntgenaufnahme aktivieren, werden Sie feststellen , dass die Geometrie zusammenbricht, wenn sie zu nahe beieinander liegt Stellen Sie sicher, dass das nicht passiert. Wir können vielleicht denken, dass so viel Dicke viel ist. Versuchen wir es mit 0,04. Negativ von 0,025. Sogar eine Menge. Ich denke, negative 0,150 0,015, tut mir leid, ist ziemlich gut Ja. Du kannst diese Dinge auch später jederzeit ändern. Aber ja, im Moment finde ich das ziemlich gut. Ich werde jetzt auch diesen auswählen und einen weiteren Saltifi-Modifikator hinzufügen und -0,015 eingeben Wie Sie jetzt sehen können, sehen die Kanten nicht so beeindruckend Was Sie tun können, ist , es auszuwählen und ihnen auch einen Abschrägungsmodifikator hinzuzufügen Sie können sofort sehen, dass sie hier eine Partition haben werden , damit sie ein bisschen besser aussehen . Passen Sie einfach die Abschrägung Und auch hier fügen wir einen Modifikator für die Abschrägung hinzu. Wie Sie jetzt sehen können, sehen sie viel besser aus, da die Partition hier richtig erstellt wurde. Ich werde vielleicht einfach diese Kante auswählen und sie nach unten verschieben , sodass wir hier nicht wie ein Leerzeichen sehen. In Ordnung, ich denke, das ist jetzt ziemlich gut. In Ordnung, Leute, also lasst uns weiterarbeiten. Für diesen Teil hier drüben werde ich wieder einen Modifikator „ Erstarren“ hinzufügen und die Dicke auf -0,015 setzen Für diesen werde ich ihn einfach auf -0,05 reduzieren. Ich. Ja, so etwas. Dann können wir es auswählen und Röntgen aktivieren. Und was ich tun werde, ist im Grunde, Sie sehen hier, dass wir diese Art von Form geschaffen haben. Was wir tun müssen, ist , es auszuwählen und den Schrägstrich zu drücken, um in den lokalen Modus zu wechseln Drücken von Schrägstrich und einem Ziffernblock bewirkt im Grunde Das Drücken von Schrägstrich und einem Ziffernblock bewirkt im Grunde, was auch immer Sie ausgewählt haben Es wird in einen anderen lokalen Modus versetzt in dem Sie problemlos und ohne Hindernisse daran arbeiten können Also werde ich das Gleiche tun. Ich werde dieses Stück auswählen und den Schrägstrich drücken. Drücken Sie 7 für die Ansicht von oben, drücken Sie die Tabulatortaste und wählen Sie einfach all diese Scheitelpunkte aus, drücken Sie E und drehen Sie es einfach so Und noch einmal drücken und dann so etwas. Ja, ziemlich einfach. Wählen Sie dies aus und fügen Sie eine Pay-Tabelle hinzu. Ja, das ist ziemlich gut. Später können wir diesen Teil wie diesen hier verbinden . Mal sehen, was wir als Nächstes tun müssen. Wenn Sie hier drüben nachschauen, haben wir auch diese Art von Form erstellt. Wir können das auch erstellen, aber dafür müssen wir meiner Meinung nach auch die Optionen Solidify und Subdivision anwenden Solidify und Subdivision B sofort, wenn wir versuchen, hier eine Kante hinzuzufügen und sie zu extrudieren Es wird ein bisschen komisch sein. Wenden wir einfach diese Modifikatoren und dann können wir frei an ihnen arbeiten Wählen Sie also das Objekt aus, gehen Sie hierher und wenden Sie es auf beide an Dann können Sie ganz einfach eine Kante wie diese hinzufügen, die Sie zuerst ausgewählt haben. Drehe es. Mach es gleich da drüben. Und ich füge hier auch einen hinzu. Drücken Sie drei und halten Sie gedrückt und wählen Sie die gesamte Gesichtsschleife aus, drücken Sie Plus und extrudieren Sie dann normal weiter Erstelle so etwas. Ich glaube, es kommt. Gehen wir einfach auf Nummer sicher. Lassen Sie uns einfach auf Nummer sicher gehen und von hier aus werden wir in der nächsten Zeit weitermachen. Danke fürs Zuschauen. Wir sehen uns im nächsten. 5. Weitere Details hinzufügen: Hallo und willkommen Leute. Lassen Sie uns weiter an unserem Asset arbeiten. Ich drücke drei und lass uns dieses Stück gleich hier drüben erstellen. Auch das ist wirklich einfach zu bewerkstelligen. Drücken wir einfach Shift. Und dieses Mal werde ich nur ein einziges Wort hinzufügen. Und so, wie Sie das hinzufügen wenn Sie diese Option hier nicht sehen, können Sie Referenzen bearbeiten. Und jetzt können Sie im Bereich „Hinzufügen “ nach zusätzlichen Objekten suchen, und Sie können beide, die Kurve und das Netz, aktivieren. Dadurch werden zusätzliche Objekte zu Ihrem „Gefällt mir“ -Anzeigenmenü hinzugefügt. Wenn Sie das jetzt aktivieren, können Sie einfach auswählen und ein einzelnes Wort hinzufügen , eins für Tic Select eingeben, und dann können Sie es verschieben und dann einfach platzieren. Sagen wir einfach hier drüben so. Dann müssen wir nur noch E drücken, um es zu extrudieren und zu versuchen, es mit dem Referenzbild abzugleichen Jetzt haben Sie das gesamte Referenzbild komplett so extrudiert das gesamte Referenzbild komplett so Drücken wir einfach den Schrägstrich, um in den Isolationsmodus zu wechseln. Ich wähle dieses Teil hier oder diesen Scheitelpunkt aus, drücke E und versuche einfach, es diesem zuzuordnen, sodass Sie das dieses Teil hier oder diesen Scheitelpunkt aus, drücke E und versuche einfach, es diesem zuzuordnen, und versuche einfach, es diesem zuzuordnen Scheitelpunkt-Snapping von hier aus aktivieren können Dann drücken Sie einfach G und dann Y. Wenn Sie nun die Strg-Taste gedrückt halten und den Mauszeiger hierüber bewegen, können Sie sehen, dass sie auf diese Weise zusammenpassen . Und jetzt können wir einfach beide auswählen und F drücken, um sie zusammenzufügen Drücken wir den Schrägstrich, um den lokalen Modus zu verlassen, und jetzt können wir A drücken, um alles auszuwählen, und dann einfach F drücken, um dieses Gesicht so auszufüllen Ich werde die Tabulatortaste drücken. Und was ich jetzt tun werde, ist, es einfach hierher zu verschieben. Und dann können wir einfach hier rüber gehen und dem Ganzen einen Spiegelmodifikator hinzufügen , sodass wir so etwas haben Tippen Sie auf Lesen, wählen Sie alles aus, aktivieren Sie das Ausschneiden und extrudieren Sie es jetzt einfach so, dass sie in der Mitte wie folgt zusammengefügt Klicken Sie mit der rechten Maustaste und schattieren Sie alles glatt. Jetzt haben wir unseren Schatten erfolgreich erstellt. Lassen Sie uns überprüfen, ob die Dicke in Ordnung ist. Ja, ich denke, es ist in Ordnung. Das nächste, was ich tun werde, ist, dass wir es auch hier richtig anschließen müssen . Das können wir tun, indem wir einfach dieses Gesicht auswählen. Drücken und extrudieren Sie es so. Halten Sie die Taste R zurück und fügen Sie hier die Kantengruppe hinzu. Jetzt kannst du das Gesicht einfach hier auswählen. Vielleicht nicht, füge eine weitere Kantengruppe wie diese hinzu. Wählen Sie dann diese Fläche aus, drücken Sie E und extrudieren Sie sie wie folgt nach außen Um so etwas zu erschaffen, damit wir sehen können, wo es sich mit unserem Hauptobjekt verbindet Und damit es jetzt ein bisschen besser aussieht, fügen wir auch einen Abschrägungsmodifikator Stellen Sie sicher, dass Sie die Skala anwenden, und reduzieren wir den Grad der Abschrägung Richtiger Farbton oder zum Glätten und Ermöglichen einer harten und normalen, starken Heilung Jetzt können wir auch drücken, dieses Gesicht auswählen und dann auch dieses Gesicht auswählen. Einfach drinnen, immer noch hier. Einfach so. Stellen Sie sicher, dass keine der Kanten oder Eckpunkte zu nahe beieinander liegen Drücken Sie dann E, um die Flächen entlang der Normalen zu extrudieren und dann einfach ein bisschen nach innen zu Habe ein kleines Problem mit der Schattierung. Mal sehen, ob du G und dann X drückst und es etwas nach hinten verschiebst Ich denke, es wird sich von selbst reparieren. Sie können sehen, dass es in beide Richtungen funktioniert, weil wir auch den Spiegelmodifikator hinzugefügt haben . In Ordnung. Ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Lass uns einfach auf Nummer sicher gehen und weitermachen. Drücken Sie drei und wir können auch diese Form erstellen. Drücken Sie die Umschalttaste und fügen Sie einen Zylinder hinzu. Lassen Sie uns diesen Zylinder nach unten drücken und dann R und dann Y drücken und ihn um die Y-Achse drehen. Drücken Sie ihn nach hinten. S dann Y, oder tut mir leid, S dann X und so herunterskaliert E, um das zu glätten. Jetzt kannst du einfach diesen Stich auswählen und lass uns diese Vorderseite auswählen und sie bis hierher extrodieren Sagen wir und verkleinern es so. Dann kannst du B nach außen drücken und diese Form erstellen. Als Nächstes wollen wir sehen, wie wir die Phasen auswählen können. Bei diesem wählen Sie einfach sechs aus, glaube ich, und extrudieren Sie sie dann einfach so nach unten Da ist Sn z und gib Null ein, um sie so abzuflachen. Ja, das ist in Ordnung. Stellen Sie nur sicher, dass wir auch einen Abschrägungsmodifikator hinzufügen Wir können den Betrag auf 0,01 setzen und auch härtere Normalen aktivieren Ich finde das gut. Fügen wir einfach noch ein paar schlanke Stücke hinzu und wir können sie verkleinern und wir können sie verkleinern und gleich hier drüben platzieren Erstelle eine weitere und platziere sie hier drüben. Und noch eins, wir verkleinern es. Wählen Sie alle drei aus und bringen Sie sie hierher. Wähle das einfach aus und platziere sie so. Alles klar. Wählen Sie alle drei aus und schattieren Sie sie glatt. Ich denke, wenn du willst, können wir es einfach hier auswählen und es gegen Ende zu einem Punkt machen. Ja, einfach so und dann weiter. Wählen Sie auch diesen Rand und ich werde ihn auch herausarbeiten Nur um das Gesamtbild etwas glatter aussehen zu lassen. Ordnung. Das ist ziemlich gut, finde ich. Gehen wir weiter. Ich werde sofort sparen. Und wir müssen auch hier etwas tun. Lassen Sie uns dieses Gesicht auswählen, während ich es heraussuchen soll. Sie können die Taste plus drei gedrückt halten, um es von hinten zu betrachten Vielleicht können wir das Röntgen stabilisieren und schauen, ob das funktioniert. Vielleicht können wir das Foto einfach auswählen und vorerst ausblenden. Dann können wir diese Registerkarte auswählen, Röntgenbild aktivieren und verkleinern und einfach versuchen, es mit der Form hier zu korrigieren Dann extrudiere ich es einfach nach innen und dann wieder so nach außen Oder nein. Machen wir es einfach für eine Sekunde rückgängig. Jetzt extrudiere ich diesen Teil invers und wähle ihn gleich hier aus. Drücke T und extrudiere die Flächen normal, Drücke T und extrudiere um ihn herauszuholen Ja. Ich finde, das sieht richtig gut aus. Lass uns jetzt einfach sparen. Lass uns sehen, was wir jetzt alles erschaffen müssen? Aktiviere das mit den unterschiedlichen Bildern. Wir müssen hier einige Teile für die Vinyl-CD erstellen, und wir werden auch ein CD-Modell erstellen. Dann müssen wir auch diesen Teil hinzufügen. Gleich hier drüben. In Ordnung, lass uns sehen. Wir können einfach einen Zylinder und PA hinzufügen, das löschen und dieses Teil auswählen, Shift Process Cause drücken, um es auszuwählen, und dann einen Zylinder hinzufügen, so dass er wenigstens so in der Mitte hinzugefügt wird und drücken jetzt die Taste nach unten. Ich werde das Ganze ein wenig verkleinern. Und dann versuchen wir einfach, ihm die richtige Dicke zu geben. Ja, verkleinern Sie den Maßstab und geben Sie es gleich hier weiter, glaube ich. Und dann müssen wir nur die Skala, den Schatten nehmen, um das zu glätten, und einfach drücken, um die Taste gedrückt zu halten und diese Schleife auszuwählen, gedrückt halten und die Umschalttaste drücken und diese untere Schleife auswählen. Drücken Sie dann die Strg-Taste und schrägen Sie es vollständig ab. Oder machen wir es einfach einmal rückgängig und versuchen, einen Abschrägungsmodifikator hinzuzufügen und zu sehen, ob Ich denke, das wird uns auch ähnliche Ergebnisse bringen. Ich werde dafür die Gürtelsegmente vergrößern. Ja. Ich finde das auch ziemlich gut. Lass uns jetzt einfach sparen. Und jetzt fangen wir an, am Griff auf der rechten Seite zu arbeiten . S drücke drei, aktiviere Röntgen und du kannst gleich hier drüben sehen. Lassen Sie uns einfach mit dem Hinzufügen beginnen. Nehmen wir an, wir können eine Ebene hinzufügen, glaube ich, und sie auf der Y-Achse um 90 Grad drehen. Verkleinern Sie es. Und platziere es gleich hier drüben. Wir können die Steuerung voreinstellen, die Skala anwenden, die Tabulatortaste drücken, Trisk-Steuerung und in der Mitte eine D-Edge-Schleife hinzufügen Klicken Sie mit der rechten Maustaste, um es wie folgt in der Mitte hinzuzufügen. Drücken Sie einen nach vorne, wählen Sie diese beiden Scheitelpunkte aus und löschen Sie sie einfach diese beiden Scheitelpunkte aus und löschen . Dann können wir einen Spiegelmodifikator hinzufügen Deaktivieren Sie ihn auf der Y-Achse auf der X-Achse. Jetzt können wir das einfach hier runterbringen. Steuern Sie nun zügig R und fügen Sie ein paar Kantenschleifen in der Mitte Du kannst dein Scrollrad benutzen. Fügen wir einfach drei hinzu, und jetzt können wir sie einfach auswählen und vergrößern. Sie passen besser zum Referenzbild. Einfach so. dann Y und X S und schieb es hier raus. Wählen Sie alles mit der Tabulatortaste aus, extrudieren Sie es und verschieben Sie es dann einfach Genau hier, glaube ich. Sie können dies schattieren, glätten und auch einen Abschrägungsmodifikator hinzufügen Aktivieren Sie dafür auch das Clipping. In Ordnung. Jetzt fällt Ihnen vielleicht auf, dass ein Teil dieser Zeile hier drüben erscheint. Um das zu beheben, werde ich einfach schnell den Spiegelmodifikator anwenden , da wir ihn jetzt nicht wirklich benötigen Der Schrägstrich und der Stich. Du wirst sehen, dass, wenn du in dieses Objekt gehst, ein Gesicht in der Mitte ist Drücken Sie also einfach drei, wählen Sie dieses Gesicht aus und drücken Sie X und löschen Sie es. Das wird die Linie hier reparieren. Außerdem drücke ich einfach alles und wähle diesen Loop-Druckregler und nivelliere ihn einfach, um die Gesamtform zu glätten Ich finde, das sieht jetzt sehr gut aus. Jetzt können wir weitermachen. Wählen wir dieses Objekt setzen wir Ursprung und Ursprung auf Geometrie. Drücken Sie die Umschalttaste , um zur Auswahl zu wechseln. Drücken Sie die Shift-Taste und lassen Sie uns einen Zylinder hinzufügen. Verkleinern Sie den Zylinder. Lokalisieren Sie ihn auf dem Y bei 90. Lass uns das glatt verteilen und es hier runterbringen. Drücken Sie zuerst, wählen Sie diese Fläche aus, wählen Sie die obere Fläche aus und drücken Sie dann auf die Innenseite der Fläche. Und dann einfach so nach innen. Gal Tray und erneut drücken , um das noch einmal hineinzulegen. Halten Sie die Taste gedrückt und wählen Sie die gesamte Schleife und drücken Sie sie und ziehen Sie sie heraus. Ja, einfach so, wähle es aus und lass uns auch einen Bevel-Modifikator hinzufügen Verlegen Sie die Waage und reduzieren Sie den Grad der Abschrägung. Jetzt können wir einen weiteren Zylinder genau in der Mitte hinzufügen. Drehe ihn um 90 Grad auf das Y. Er soll das glätten. Jetzt können wir diesen Griff wie einen Griff aussehen lassen. Mal sehen, wie wir das machen können, vor der Tabulatortaste. Und im Grunde genommen können wir die Form hier im Referenzbild nicht richtig wiedererkennen , weil sie gekrümmt ist. Bringen wir es bis hierher. Jetzt zeige ich dir, wie wir das machen können. Sie können das Drehwerkzeug von hier aus auswählen. Und im Grunde macht das Drehwerkzeug, dass es diese erstellt. Sie können das nicht wirklich richtig sehen, wenn Sie Shift und Rechts gedrückt halten und Ihren Drei-D-Cursor an einer beliebigen Stelle platzieren können. Und jetzt werden Sie es richtig sehen, wenn Sie es genau hier drüben platzieren und diese Form erstellen, und Sie können sehen, dass wir dieses spinähnliche Ding mit dem Drehwerkzeug erzeugen können . Es ist wirklich hilfreich bei der Erstellung dieser Krümmungen, und Sie können sie auch später mit diesem Gizmo hier anpassen später mit diesem Gizmo hier Sie können auch alle Dinge tun, z. B. die Schritte erhöhen oder verringern Der Winkel. Ja. Jetzt machen wir das einfach rückgängig. Wenn es bei Ihnen nicht funktioniert, ist der wahrscheinlichste Grund , dass Sie die falsche Achse ausgewählt haben Nehmen wir an, wir ändern die Achse von Z auf X. Sie sehen, das wird uns nicht die richtigen Ergebnisse liefern , weil sie sich nicht richtig dreht und wir nicht die richtige Achse ausgewählt haben Wenn wir erneut Y wählen, erhalten wir so etwas wie das Folgende. Damit das richtig funktioniert, müssen wir Z auswählen und einfach in die Ansicht von oben gehen , damit Sie es richtig sehen und so etwas erstellen können . Lassen Sie uns die Schritte auf 12 setzen und jetzt passe ich die Anzahl der Spins einfach so an. Wir können den Winkel auf -90 einstellen, damit er genau ist. Ja, und ich finde das ziemlich gut. Dann können wir einfach E drücken und es so bis hierher extrudieren erneut die Umschalttaste gedrückt und halten Sie die rechte Maustaste gedrückt, platzieren Sie den Cursor hier und erstellen Sie erneut einen Dreh Dieser ist, glaube ich, ziemlich gut rechts vom Schläger, und du kannst ihn einfach extrudieren, jetzt kannst du ihn einfach bis hier extrudieren, glaube ich, gemäß dem Referenzbild. Ja, einfach so. Sie können sehen, dass wir mit dem Drehwerkzeug einen schönen Griff geschaffen haben . Fügen Sie einen weiteren Zylinder hinzu, verkleinern Sie ihn und drehen Sie ihn auf der s. Drücken Sie R und geben Sie 90 ein , um ihn wie folgt zu drehen. Verkleinern und vergrößern Sie es auf diese Weise. Drücken Sie die Strg-Taste, um die Skala anzuwenden. Wir können diesen oberen Kantensatz auswählen, Strg B drücken und sie einfach so herausfräsen Platziere die Kantenschleife genau hier drüben. Verkleinern Sie das. Platziere eine weitere Kante wie diese. Sie können hier einfach ein paar Kantenschleifen hinzufügen. Ich wähle es einfach aus und verkleinere es. Und verkleinern Sie diesen auch. Wir haben so etwas. Zünde es und bewege es ein bisschen nach oben. Passt besser zum Gesamtfluss des Spins. Wenn du willst, kannst du es auch genau hier kopieren . Wählen Sie diese, wählen Sie diese Phase aus, drücken Sie Shift plus S, Cursor, um sie auszuwählen, und wählen Sie dann diese Phase aus, drücken Sie Shift plus S und Auswahl zu Cursor Sie können sehen, dass der Standort exakt kopiert wird, also so. Wir können wechseln. Wir können einfach mit der rechten Maustaste auf Shade Smooth klicken. Ich wähle diese Taste aus, um die Phasen entlang der normalen Reihenfolge zu drücken . Lass es uns für tun. Diese Gesichter auch. Nun, ich finde, es sieht ziemlich gut aus. Lassen Sie uns einen Abschrägungsmodifikator hinzufügen und den Betrag verringern. Stellen wir den Wert auf 0,001 ein. Und aktiviere härtere Normalwerte. Versuchen wir es mit 0.0 001. Ja, ich denke, das ist sehr klein, und das wäre besser dafür. Ja, ich finde das ziemlich gut. Ich werde damit weitermachen. Lass uns einfach auf Nummer sicher gehen. Und jetzt sind wir im Grunde fast fertig mit unserem Grammophon Wir werden den Modellierungsteil dieses Kurses in der nächsten Vorlesung abschließen dieses Kurses in der nächsten Vorlesung Also danke g fürs Zuschauen. Ich werde dich im nächsten sehen. 6. Erstellen der Vinyl-CD: Hallo, ich bin willkommen, Leute. In dieser Vorlesung werden wir also mit dem Modellierungsteil unserer Anlage fertig werden . Also lass uns das einfach schnell machen. Ich werde die Referenzbilder öffnen und Sie finden dieses Referenzbild hier. Im Grunde haben wir diese Dinge auch in das Grammophon aufgenommen, sodass wir sie schnell modellieren können Ich werde dieses Bild einfach auf meinen zweiten Monitor verschieben dieses Bild einfach auf meinen zweiten Monitor , damit es das Video nicht wirklich behindert. In Ordnung. Also zuerst müssen wir diesen kleinen Teil hier drüben erstellen , etwas, das ziemlich einfach ist, mal sehen. Wir können damit beginnen, einfach diesen und diesen Teil auszuwählen und dann den Schrägstrich zu drücken, um in den lokalen Modus zu wechseln Wählen wir diesen Vorgang aus, drücken Sie die Umschalttaste, C, um ihn auszuwählen, und beginnen Sie einfach damit, eine Ebene hinzuzufügen Lassen Sie uns das Flugzeug nach unten nehmen. Ich denke, so viel Länge wird ziemlich gut sein. Die Art und Weise, wie wir das jetzt schaffen, ist, als ob es schräg nach oben geneigt ist, wie Sie sehen können, und es hat abgerundete Ecken Brett und lassen Sie uns dieses Tool erneut auswählen und hier die Steuerung von add p vornehmen Wählen Sie dieses aus und bewegen Sie sich nach oben. Lass uns hier irgendwo noch ein Licht hinzufügen. Wir können das auswählen und diese Weise ein bisschen nach unten bewegen Wählen Sie diese beiden aus und skalieren Sie den Norden auf diese Weise. Risikokontrolle, wenden Sie die Skala an, wählen Sie nun diese beiden Kanten aus, Risikokontrolle B und schrägen Sie sie einfach ab Schattieren Sie das Bild, um es zu glätten. Wählen Sie nun die Scheitelpunkte aus und drücken Sie dann Strg, Shift und B , um die Scheitelpunkte auszugleichen Und ich denke, wir haben etwas sehr Ähnliches. Jetzt platzieren wir es einfach richtig drücken Sieben für die Ansicht von oben. Drücken wir R, drehen es dann um vielleicht 45-Grad-Winkel und platzieren es so. Dann können wir natürlich noch einen Modifikator „ Erstarren“ hinzufügen, um ihm Dicke zu verleihen Ich denke, das ist ziemlich gut oder vielleicht auf -0,003 reduzieren -0,003 Ja. Ist ziemlich gut. Fügen wir auch einen Abschrägungsmodifikator hinzu. Wenden Sie die Skala an und der Wert für die Abschrägung wird auf 0,0 0,03 reduziert. Aktiviert härtere Normalen. Das ist jetzt startklar. Lass uns einfach etwas kreieren. Dieser Teil. Dieser Teil ist auch ziemlich einfach. Drücken wir einfach sieben für oben, drücken Sie Shift A und fügen Sie erneut eine weitere Ebene hinzu. Lassen Sie uns dieses Flugzeug herunterskalieren. Drücken Sie S und dann X und skalieren Sie es auf der X-Achse nach oben. Drücken Sie die Taste und skalieren Sie es auch so ein wenig. Die Risikokontrolle wendet die Waage an, die Jetzt drücke ich einfach Strg R und füge rechts in der Mitte hinzu, klicke mit der rechten Maustaste, platziere es in der Mitte, verarbeite TX und skaliere es wie folgt. Einfach so, viel Länge und dann Kontrolle, um die Skala anzuwenden und dann Risikokontrolle und Nivellierung Ich finde das gut. Ich reduziere die Skala vielleicht ein bisschen. Und dann noch einmal, kontrolliere B und wir werden rauskommen. Ich denke, es mag ausgefallen, schattieren, um das Ganze zu glätten, und füge einen Modifikator zum Erstarren Erhöhen Sie die Dicke. Drücken Sie jetzt einfach R dann Z und drehen wir es um 45-Grad-Winkel. Das ist ein bisschen zu viel. Lass es uns versuchen. Das fühlt sich ziemlich gut an. Als Nächstes werden Sie vielleicht feststellen , dass es unterwegs ein bisschen gekrümmt ist. Das können wir tun, indem die Mitarbeiter einfach die Taste R drücken und hier drüben den Rand hinzufügen. Klicken Sie mit der rechten Maustaste und drücken Sie dann zweimal G, y und Y, um es wie bei einer Drehung zu bewegen. Das Gewicht ist ausgerichtet. Wenn Sie G und dann Y drücken, wird es auf der Y-Achse verriegelt Wenn Sie jedoch erneut Y drücken, wird es in Drehrichtung verriegelt. Lass es uns ein bisschen so bewegen. Drücken Sie dann wieder Strg B und ja, machen Sie es etwas glatter , um diese Form zu haben Noch einmal, ich werde es einfach bewegen. Ich wähle auch diese beiden Scheitelpunkte und drücke dann Strg+Shift zehn B. Fasere sie als Quadrat ab In Ordnung, das sieht ziemlich gut aus. Geben wir ihm eine Dicke von 0,00. Wischen Sie ab, bewegen Sie sich nach unten und fügen Sie auch den Modifikator „Abschrägung“ hinzu. Zünden Sie die Waage an und reduzieren Sie den Grad der Abschrägung. Nochmals, lass uns 0,00 ansteigen. Versuchen wir es noch einmal mit 0,0 002, Naval Heart als Normalwerte Erhöhen wir es um 2,5. Nullpunkt. Wir können es noch ein bisschen erhöhen. Ja, ich finde das ziemlich gut. Als nächstes müssen wir diesen kleinen Teil hier drüben erstellen. Auch in diesem Fall, lassen Sie uns sehen, dass wir damit beginnen können, dieses auszuwählen, drücken Sie Shift+T, weil es Presi ausgewählt hat, und lassen Sie uns eine Ebene hinzufügen Skalieren Sie diese Ebene jetzt. Wenn Sie dieses Objekt nun erneut auswählen, drücken Sie N, um den Seitenleisten-Viewer aufzurufen Sie können die genaue Drehung sehen, die wir gerade auf der Z-Achse verwenden. Sie können hier einfach 35 eingeben , und wir können jetzt die Ebene auswählen und sie auch um 35-Grad-Winkel drehen. G, dann zweimal x, um es so zu fixieren , und drücken Sie S, dann Y und noch einmal Y , um die Skalierung entsprechend seiner Drehung zu erhöhen . Beweg es hier drüben. Lass uns sehen. Wir können es etwas breiter machen. Und jetzt müssen wir nur noch diese kreisförmige Form darin erstellen . Mal sehen, wie wir das machen können. Jetzt drücke ich einfach die Tabulatortaste, um in den Bearbeitungsmodus zu gelangen , und drücke die Umschalttaste und füge einfach einen Kreis hinzu. Wir sitzen hier drüben. Wir können einen Kreis hinzufügen. Skalieren Sie diesen Kreis nach unten. Bevor wir das tun, löschen wir einfach das und wählen dieses p c aus, um es so auszuwählen , dass der Cursor genau hier drüben ist. Jetzt können Sie die Tabulatortaste und dann die Umschalttaste drücken und einen Kreis hinzufügen. Skalieren Sie diesen Kreis nach unten. P n y und noch einmal y, um ihn so hierher zu bewegen . Drücken Sie nun drei, wählen Sie diesen Durchgang x aus und löschen Sie nur solche Phasen. Sie löschen also die Phase, aber die restlichen Scheitelpunkte bleiben erhalten Jetzt wählen wir auch diese Kante aus, drücken X und löschen die Kante Drücken Sie jetzt, drücken Sie eins und wir wählen diese beiden aus. Drücken Sie F , um sie zu verbinden, und wählen Sie auch diese beiden aus, drücken Sie F, um sie zu verbinden. Jetzt haben wir so etwas. Dann können wir einfach A drücken, um alles auszuwählen, und F drücken, um es auszufüllen. Das gefällt mir nicht. Zuerst D dieses Ding und all diese Scheitelpunkte hier drüben, und F drücken, um diese Phase auszufüllen Dann können wir diese Schleife genau hier drüben machen und F drücken , um diese Fläche als auszufüllen Drücken Sie nun T und drücken Sie die Strg-Taste, ich wende die Skala an und drücken Sie einfach I, um dieses Gesicht einzufügen Drücken Sie X und löschen Sie das Gesicht Wählen wir diesen Loop aus und skalieren ihn etwas weiter nach innen Insgesamt werde ich die Skala verringern, wenn G, Y und Y noch einmal, sie rückwärts bewegen Wir können diese beiden Kanten auch auswählen, E drücken und erneut G, Y und Y drücken, um sie nach außen zu bewegen Genau so: Sel-Basis-Risikokontrolle B. Wählen Sie nun diese beiden Risikokontrolle zu verlagern, dann B, um das Gleichgewicht auszugleichen Schattieren Sie es glatt und fügen Sie jetzt einfach einen Modifikator „Erstarren Lassen Sie uns das ein bisschen weiter herunterbetrügen. Ich finde, dieses Gefühl ist ziemlich gut. Fügen wir einfach auch einen Abschrägungsmodifikator hinzu. Sehen Sie, hier sind einige Probleme aufgetreten. Mal sehen, wie wir das beheben können. Lassen Sie uns zunächst einfach den Grad der Abschrägung reduzieren und sehen, ob das Problem dadurch behoben wird Versuchen wir es mit 0,00. Und erhöhen Sie den Grad der Abschrägung vielleicht um ein Vielfaches. Und dann einfach mit der rechten Maustaste klicken und dann einfach die härteren Normalen aktivieren und schon kann es losgehen Auf jeden Fall müssen wir das auch hier ein bisschen verschieben auch hier ein bisschen Slash, um den lokalen Modus zu verlassen . Und ich finde, es sieht ziemlich gut aus. Ich werde das verkleinern und es auch überprüfen. Jetzt denke ich, dass ich mit dem Modell ziemlich zufrieden bin. Gehen wir einfach auf Nummer sicher. Wir drücken A, um alles auszuwählen, drücken und verschieben es in eine neue Sammlung. Wir wechseln zum Romophon. Ich brauche nur diese alte Sammlung. Und jetzt lassen Sie uns die Nildecke erstellen. Das ist einfach. Im Grunde ist es nur ein einfacher Zylinder mit ein paar Randschleifen hier und da. Drücken wir einfach sieben für oben f und fügen ein Referenzbild hinzu. Entschuldigung, füge ein Referenzbild hinzu. Und wähle dieses aus. Ich wähle dieses Stück aus, drücke Schrägstrich oder Entschuldigung, wähle das Bild auch in Press Slash Zuerst wähle ich dieses Bild aus, drücke Shift plus Curs-Auswahl, dann wähle ich das Bild pro Schicht plus S, dann Auswahl bis Cursor, und jetzt kann ich es einfach verkleinern, je nachdem , wie groß ich die CD machen möchte Ich denke, das wäre gut. Wählen wir einfach diesen Vorgang vor der Schicht aus, um ihn vor der Schicht auszuwählen, und fügen eine Zylinderskalierungsliste gemäß dem Referenzbild hinzu, skaliert nach unten. Mach es extrem dünn. Am glattesten ausstreichen, ein Moi dazugeben und eine Waage auftragen. Auch hier muss die Abschrägung niedrig sein. Das ist vorerst ziemlich gut. Drücken Sie 7 für die obere Taste, drücken Sie die Tabulatortaste und wählen Sie dieses Gesicht aus, aktivieren Sie die Röntgenaufnahme und lassen Sie uns sehen. Drücken Sie Y, um das Bild einzufügen und genau hier eine kleine Kante zu erzeugen genau hier eine kleine Kante Dann verlängere es einfach bis hier. Dann noch einmal hier. Dann irgendwo hier wie hier, und dann schreib hier drüben. Auf diese Weise, glaube ich, können wir mit unserer CD etwas Schönes kreieren. Stab, und lass uns das einfach auswählen, drücken und nach unten extrudieren und dann diesen Loop hier drüben auswählen oder vielleicht diesen und drücken, um ihn zu beenden Ich schüttele auch das Referenzbild. Ich nicht. Ich werde das rückgängig machen. Jetzt wählen wir einfach diesen Loop hier drüben aus und extrudieren ihn nach außen Vielleicht mache ich es ein bisschen breiter. Wählen Sie diese Option, um es nach außen zu extrudieren. Ich denke, es wird sehr subtil sein . So etwas wie das hier. Vielleicht können wir auch diese Tortion sättigen und riskieren, sehr klein wie Extrusion Ja, ich denke, das sieht in Ordnung aus. Und hier auch. In Ordnung, ich denke, für die CD ist das ziemlich gut. Jetzt legen wir die CD einfach hier drüben ab. Ich wähle diese Taste Shift plus S und S, um sie auszuwählen, dann wähle ich Shift P L dann Auswahl bis Kurz. Wählen Sie nun die CD aus und verschieben Sie sie einfach nach oben. Ganz oben drauf. Ich finde, die Waage fühlt sich gut an. Und bewege das Ding auch ein bisschen nach oben. Ich werde die CD auswählen und sie ein bisschen nach unten bewegen. Lass uns einfach die Dicke der CD verringern, ein Etikett mitbringen. Ordnung, Leute. Speichern wir jetzt, und damit sind wir mit dem Modellieren unseres Grammophons fertig Ich werde auch hier die beiden Referenzbilder auswählen , wie Sie sehen können, MT eins und dieses, und dann auch dieses auswählen Das ist das Referenzbild für die CD Drücken Sie und verschieben Sie es in eine völlig separate Sammlung. Lassen Sie uns diese beiden Referenzbilder umbenennen, und wir können das ausblenden. Ich wähle auch einfach Ich sehe Drücken und verschiebe das auf das Grammophon Damit sind wir mit diesem Vortrag fertig, Leute. Danke fürs Zuschauen. Ich sehe dich beim nächsten Mal. 7. UV-Auspacken und Exportieren: Hallo und willkommen Leute. In dieser Vorlesung werden wir also alle Modifikatoren auf unser Asset anwenden, und dann werden Sie es auspacken und nach Substance Painter exportieren Bevor ich also anfange, werde ich im Grunde die Datei duplizieren, Datei duplizieren denn nachdem Sie alle Modifikatoren angewendet haben, können Sie eigentlich keine Änderungen wie die von L ets vornehmen , wenn Sie Abschrägung oder den Modifikator „Erstarren“ oder den Modifikator „ Spiegeln“ ändern möchten Erstarren“ oder den Modifikator „ Spiegeln Sie können solche Dinge nicht mehr tun, nachdem Sie den Modifikator angewendet Deshalb möchte ich im Grunde ein Duplikat dieser Datei erstellen Wenn also in Zukunft etwas schief geht, kann ich jederzeit zu der älteren Datei zurückkehren und mir die gleiche, noch nicht angewendete Version der Modifikatoren holen , sodass ich nichts von meinem Fortschritt verliere Also im Grunde einfach Strg, Shift und S drücken , um einfach eine zu speichern und daraus eine separate Datei zu erstellen, und ich kann diese beiden Grammophon einfach umbenennen beiden Grammophon Damit wir einfach alle Modifikatoren auf diesen anwenden können. Speichern unter, und jetzt sind wir in der neuen Datei, sodass wir hier ungehindert arbeiten können. Bevor wir also mit dem UV-N-Wrapping beginnen oder den Modifikator anwenden, drücken Sie zur Sicherheit einen Schrägstrich A und dann auf Control A und wenden Sie die Skala an Vor dem UN-Wrapping müssen Sie immer sicherstellen, dass Sie die Skala anwenden. Drücken Sie einfach Strg A, um die Skala anzuwenden Und was ich tun möchte, ist für diesen Teil hier drüben, ich möchte das manuell auspacken denn wenn Sie hier auf diesem Bild hinschauen, werden wir eine Art von dieser Form erstellen , indem wir, was sagen wir, diese Inschriften auf unserer Seite hinzufügen was sagen wir, diese Inschriften auf Um das einfach zu machen, müssen wir es manuell mit UV-Licht versehen und umwickeln, und wir müssen es richtig machen, denn wenn wir nur Auto-UV und Wrapping mögen, was wir für den Rest der Objekte tun werden, also nehmen wir an, ich habe einfach PA ausgewählt, um alles PCU auszuwählen, und dann auf Smart UV-Projekt klicken. Sie können sehen, dass wir so ein Ergebnis erzielen werden. Bei dieser Art von UV-Inseln ist es sehr schwierig, sie in Sub Painter zu texturieren und solche Texturen zu erzeugen. Für den Rest der Dinge wäre es wirklich in Ordnung, weil wir nur einfache Materialien wie Holz, Gold und Dinge wie dieses Eisenmaterial verwenden werden nur einfache Materialien wie . Für diese können wir also einfach Auto Uvian Wrap verwenden. Aber für diesen speziellen Fall müssen wir Uvian Wrap manuell durchführen Also, wie machen wir das? Zuerst? Wählen wir einfach dieses Teil aus und drücken, um es auszublenden. Und bevor wir all diese ähnlichen Objekte mit dem UN Wrapping versehen, müssen wir zuerst die Modifikatoren anwenden Al. Die Art und Weise, wie Sie die Modifikatoren anwenden, ist einfach ausgewählt. Gehen Sie hier hin und klicken Sie auf Anwenden Aber das ist wirklich langwierig und mühsam da Sie dies für jedes einzelne Objekt tun müssen stattdessen einfach A, um alles auszuwählen, drücken Sie F drei und suchen Sie nach In Mesh konvertieren Sie finden diese Option genau hier, in Mesh konvertieren. Sobald Sie das getan haben, können Sie sehen, dass jetzt alle Modifikatoren angewendet wurden Und jetzt können Sie an all diesen Modifikatoren, die Sie gerade angewendet haben, wirklich keine Änderungen vornehmen . Jetzt können wir zur UV-Bearbeitung zurückkehren. Drücken Sie A, um alles auszuwählen, drücken Sie die Tabulatortaste und erneut, zuerst Less die Skala anwenden, drücken Sie die Tabulatortaste und drücken Sie erneut A, um alles auszuwählen, U, und wählen Sie dann Mart UV-Projekt Es ist okay, und wir haben diese Art von UV-Strahlung, die meiner Meinung nach ziemlich gut ist Wir können das aktivieren und auch Display Stretch aktivieren. Im Grunde genommen bedeutet das, dass alles, was Sie hier auswählen, auch auf den UV-Inseln entsprechend sein wird . Es wird hier ausgewählt. Es ist, als ob es mit diesem Befehl erledigt würde. Was auch immer Sie im Drei-D-Viewport auswählen , wird hier ausgewählt Und die Display-Streckung ist im Grunde eine Methode, um festzustellen, wo sich Ihre UVs Sie möchten also quasi eine bläuliche Farbe anstreben . Jede Art von blauer Farbe wäre in Ordnung. Aber wenn du so eine Farbe bekommst, sagen wir, wenn ich nur deswegen ausgewählt wurde und ja. Man kann einfach sehen, wie es sich dehnt. Immer wenn es gedehnt wird, gibt es dir diese seltsamen Farben wie Gelb, Grün oder Rot. Das bedeutet nur, dass die UVs gedehnt werden. Also mache ich es einfach rückgängig und wir haben diese Art von UVs erstellt Jetzt wollen wir, dass Sie T plus H drücken können , um diese Form wieder herzustellen, und jetzt müssen wir U drücken und sie manuell umwickeln Stellen Sie sicher, dass Sie die Modifikatoren nicht zuerst auf diese Datei anwenden , da wir die Modifikatoren jetzt nicht wirklich zuerst anwenden wollen , U und Wrap, und dann werden wir die Modifikatoren anwenden Denn wenn wir die Modifikatoren zuerst anwenden, wäre es wirklich schwierig, es zu verpacken, und ich werde dir nur zeigen, und ich werde dir nur Der Hauptgrund dafür ist der Modifikator Solidifi, da wir Vorder- als auch auf der Rückseite eine Menge Geometrie haben werden und es sehr schwierig sein wird, alles auszuwählen Und wenn du es nicht einpackst oder es tut mir leid, gefällt uns nicht, was wir sagen Wenden Sie die Modifikatoren an. Wir haben nur diese eine Ebene, etwa drei D-Formen, auf die wir uns konzentrieren können, und wir können sie einfach umwickeln und umwickeln Und dann wenden wir später die Modifikatoren an. Es wird automatisch zu den UV-Inseln hinzugefügt. Wir müssen also nicht zu viel tun. Die Art und Weise, wie wir diesen bearbeiten, besteht darin einfach die Tabulatortaste zu drücken, um in den Bearbeitungsmodus zu wechseln, und zwei drücken, um auszuwählen. Und jetzt müssen wir Partitionen erstellen. Sie können sehen, dass wir diese Art von Partitionen haben , die wie R-Horn funktionieren. Sie können also einfach eins, zwei, drei lassen, Sie können drei Kanten belassen, von der Mitte beginnen, eins drücken oder Strg plus eins für die Vorderansicht drücken, Sie können einfach eins drücken und dann Röntgen aktivieren. Y. Fangen Sie also von hier in der Mitte an. Verlass diesen, lass diesen und diese drei. Also eins, zwei und drei und wähle diesen aus. Halte die Taste gedrückt und wähle diese Schleife Halte dann Shift und T gedrückt und wähle diese Schleife wie folgt aus. Lass einfach drei Kanten dazwischen. Eins, zwei, drei, und dann wähle diesen aus. Sie können sehen, ich lasse nur drei Kanten übrig und wähle dann eine Kantenschleife aus. Also eins, zwei, drei, Shift und At gedrückt halten und das auswählen. Eins, zwei, drei, Shift gedrückt halten und alles, wählen Sie dies, eins, zwei, drei, halten Sie erneut Shift ant gedrückt und wählen Sie das aus. Und genauso denke ich, dass es so ziemlich perfekt sein sollte. Wie ihr jetzt hier drüben eins, zwei, drei und 123 sehen könnt . Es ist perfekt aufgeteilt. Wenn Sie sie nun alle so ausgewählt haben, einfach mit der rechten Maustaste und klicken Sie dann auf Seam markieren. Im Grunde werden dadurch die Nähte dort markiert, wo wir möchten, von wo wir die UV-Inseln abschneiden möchten. Wenn Sie jetzt A und dann U drücken und statt Smart UV Project Rap drücken, können Sie sehen, dass wir jetzt diese perfekten Partitionen erstellt haben. Äh, dass wir in Substance Painter ganz einfach texturieren können. Die Arbeit ist immer noch nicht getan. Wie Sie sehen können, haben sie diese seltsame Form der Partition, die wir erstellt haben, aber wir möchten, dass sie in flachen Quadraten wie perfekten Quadraten angeordnet sind diese seltsame Form der Partition, die wir erstellt haben, aber wir möchten, dass sie in flachen Quadraten wie perfekten Quadraten , damit wir die Texturen einfach platzieren können. Jetzt werde ich Ihnen zeigen, wie wir UVs glätten können. Es ist ziemlich einfach und es ist wirklich einfach. Lassen Sie uns sie also zuerst alle in perfekter Form ausrichten. Drücken Sie also drei für die Gesichtsauswahl, und Sie können den Mauszeiger über eine von ihnen Drücken Sie L, um das gesamte UV-Licht auszuwählen Drücken Sie G und dann R, um es zu drehen, drücken Sie 180 und drehen Sie es einfach so Halten Sie erneut L gedrückt und wählen Sie diesen aus. S R als 180, um es so zu drehen. Machen Sie es in ähnlicher Weise auch für diesen, L, R, und drehen Sie ihn um 180 Grad. Sie schauen also alle in die gleiche Richtung. Und was wir jetzt tun müssen, ist, Ihnen zu zeigen, wie wir die UVs platt machen können Sie können also einfach ein beliebiges Quadrat von hier drüben auswählen. Versuche, das Quadrat irgendwo in der Mitte auszuwählen . Ich werde dieses auswählen. Drücken Sie eins, um den Scheitelpunkt auszuwählen, und Sie können diese beiden Scheitelpunkte für dieses Quadrat auswählen und diese beiden Scheitelpunkte auswählen Drücken Sie dann S und dann Y und geben Sie Null ein. L glätten Sie es auf der Y-Achse wie folgt. Wählen Sie dann diesen aus und drücken Sie S und dann Y Null. Wir wählen diese beiden erneut aus, drücken diesmal S und x und geben Null auf dem Ziffernblock Wählen Sie dann diese aus, drücken Sie S, dann X, geben Sie Null ein. Dadurch wird im Grunde genommen diese perfekte rechteckige Form erzeugt, die von allen vier Seiten aus etwa einen Winkel von 90 Grad hat. Sie können einfach diese Phase auswählen und sicherstellen, dass Sie drei drücken, zuerst diese Phase auswählen und dann L drücken, um den Rest auszuwählen. Dann können Sie F drei drücken, um nach dem Befehl follow active quars zu suchen Und wir müssen einfach nichts tun. Der Längendurchschnitt ist in Ordnung, schlag jetzt okay. Und Sie können sehen, dass es auf diese Weise völlig abgeflacht wird und es jetzt völlig gerade ist, was genau das ist, was wir wollen Und jetzt machen wir das Gleiche hier drüben. Drücken Sie zuerst einen, damit Sie diese beiden Scheitelpunkte auswählen können Drücken Sie S und dann Y und geben Sie Null ein. Wählen Sie diese beiden aus, drücken Sie Sn und geben Sie Null ein. Drücken Sie Sn X. Wir müssen dieses Ding nur immer wieder machen. Wählen Sie diese Phase aus, bewegen Sie den Mauszeiger hierüber, drücken Sie F drei und folgen Sie den aktiven Kabeln, o. Und jetzt machen wir es auf ähnliche Weise einfach schnell für alle eins , sodass Sie sich im Vir-Auswahlmodus befinden und schnell eines der Quadrate in der Mitte korrigieren und schnell eines der Quadrate in der Mitte Im Grunde versucht der Befehl „Aktivem Quartz folgen“, diesem perfekten Quadrat auch für die anderen zu Aus diesem Grund erzeugt es eine perfekte quadratische Form. Jetzt mache ich es einfach schnell für alle ohne so viel zu erzählen Eine Sache ist, dass Sie immer dann, wenn Sie Quadrat in der Mitte erstellen, den Scheitelpunktauswahlmodus wechseln müssen. Drücken Sie also Eins und korrigieren Sie dann schnell das Quadrat von allen vier Seiten, indem Sie zuerst diese beiden auswählen und dann S drücken, dann Y drücken, Null eingeben und dann diese beiden hier auswählen, dann x drücken, z eingeben. Und danach müssen Sie gehen zu im Phasenauswahlmodus drei unterdrücken und gesamte Phase auswählen und dann drücken, während Sie den Mauszeiger darüber halten, drücken Sie F drei und folgen Sie. In ähnlicher Weise drücke ich jetzt eins und dann auch hier nochmal Ja. H. Ordnung, Leute. Also jetzt, wo das alles erledigt ist. Was wir im Grunde tun müssen, ist, zuerst das auszuwählen, F drei zu drücken und in Mesh umzuwandeln. Und Sie werden sehen, dass die Geometrie jetzt auch hier automatisch angewendet wird, also genau das wollte ich. Und was wir jetzt tun müssen, ist, wenn Sie alles auswählen, können Sie sehen, dass es sich gerade überschneidet Wir müssen sie alle nur auf einer einzigen UV-Karte platzieren. Mal sehen, wie wir das machen können. Drücken Sie also einfach A, um alles auszuwählen, drücken Sie die Tabulatortaste und drücken Sie erneut A, um alles auszuwählen. Du kannst hier in den UV-Bereich gehen und die durchschnittliche Inselskala auswählen, wodurch im Grunde genommen der Durchschnitt der Skala aller Inseln berechnet wird . Und dann kannst du noch einmal zu UV gehen und Packinseln auswählen und hier einen Rand von 0,001 eingeben und warten, bis das Pack fertig Wir haben so etwas, was in Ordnung ist, aber wir haben ein paar Leerzeichen Versuchen wir also etwas anderes, packen wir die Inseln noch einmal und geben wir einen Rand von 0,00015 Das wird uns also ein anderes Packergebnis geben, und es könnte ein bisschen besser sein Okay. Lass uns einfach 00 versuchen. Das stimmt. Das ist viel besser, denke ich, aber versuchen wir es geben wir einfach nur Null ein und schauen, was uns das gibt. Okay, ich denke, wenn wir am Rand tippen , erhalten wir die besten Ergebnisse. Also werde ich einfach nur damit weitermachen. Und Sie können sehen, dass alles perfekt auf einer einzigen UV-Karte verpackt ist , und das ist genau das, was ich wollte. Lassen Sie uns jetzt einfach auf Speichern klicken und damit ist unser UV-Mapping im Grunde fertig. Kommen wir also zurück zum Layout und wir können hier einfach Material hinzufügen. Wählen Sie eines der Objekte aus, gehen Sie in den Material-Tab und klicken Sie auf N. Wir benennen dieses Material nach Grammophon Und drücken Sie die Eingabetaste, und jetzt müssen wir dieses Material auch auf den Rest von ihnen kopieren dieses Material auch auf den Rest von ihnen Während das Objekt ausgewählt ist, das das Material enthält, drücken Sie A, um alles auszuwählen, und drücken Sie dann Strg plus L und wählen Sie Link-Materialien. Im Grunde verknüpfen wir die Materialien und das Kopieren auch mit den übrigen Objekten. Wie Sie sehen können, ist 22 geschrieben, was im Grunde bedeutet , dass dieses Material von 22 verschiedenen Objekten verwendet wird . Jetzt wurde es auf alle kopiert. In Ordnung. Eine letzte Sache, bevor wir diese beiden Substanzmaler exportieren, gehen Sie hier rüber und aktivieren Sie die Gesichtsorientierung. Und du kannst diese rot gefärbten Objekte sehen. Im Grunde meinen sie, dass sie derzeit falsche Normalwerte haben Im Grunde haben sie umgekehrte Normalwerte, und sie werden in Substance Painter falsch erscheinen, sie werden von innen nach außen erscheinen und Sie werden sie nicht richtig sehen können Also müssen wir sie zuerst reparieren, bevor wir sie tatsächlich exportieren Wählen Sie einfach eine von ihnen aus, drücken Sie darauf, drücken Sie A, um alles auszuwählen, drücken Sie Shift plus N. Und im Grunde werden dadurch die Normalen neu berechnet und korrigiert Drücken Sie a, um alles auszuwählen, drücken Sie Plus n und machen Sie es noch einmal hier . Jetzt, wo Sie das getan haben, wird es wieder zu einem kleinen Problem kommen. Die Dinge wie die Objekte , die Sie gerade reparieren. Wenn Sie sie einfach vergrößern, werden Sie sehen, dass hier die Probleme mit der Schattierung auftreten werden Und das wird nur bei den Objekten passieren , die dir momentan gefallen Normale s neu berechnet. Und auch hier wirst du sehen, wie du siehst, dass die falschen Normalen wirst du sehen, wie du siehst, vorhanden Also noch einmal, es ist wirklich einfach, das zu beheben. Wählen Sie es aus, gehen Sie hierher und fügen Sie einen gewichteten Normalmodifikator Und das wird, wie Sie sehen können, zwielichtige Problem beheben Sie können Keep Sharp auch aktivieren, wenn Sie möchten. Dadurch erhalten Sie eine andere Art von F, im Grunde genommen werden die Kanten scharf, und damit möchten Sie weitermachen . Ja, ich denke, ich werde dafür sorgen, dass der Laden weiterhin aktiviert ist. Wähle das aus. Fügen Sie Weighted Normal hinzu und aktivieren Sie Keep Sharp ebenfalls. Und auch hier fügen Sie einfach wieder einen gewichteten Normalmodifikator Und ich finde das ziemlich gut. Drücken Sie erneut A, um alles auszuwählen, drücken Sie F drei und klicken Sie einfach auf In Netz konvertieren, sodass alle freien normalen Modifikatoren angewendet werden Und damit sind wir im Grunde mit dem Hinzufügen von Material und der gesamten UN-Verpackung fertig Hinzufügen von Material und der gesamten UN-Verpackung Lassen Sie uns einfach auf Speichern klicken und A drücken , um alles auszuwählen. Gehen wir dann zu Datei, Export und wählen Sie FBX Jetzt erstelle ich in meinem Exportordner einfach einen neuen Ordnernamen für Exporte Der Name ist in Ordnung. Aktiviert die ausgewählten Objekte. Nur die ausgewählten Objekte werden exportiert und alle zusätzlichen Objekte werden nicht exportiert. Und Sie können hier auch einfach ein Mesh auswählen. Im Grunde genommen geschieht dies, um zu verhindern die verschiedenen Objekte exportiert werden, z. B. die leere Kamera oder ähnliches. jetzt einfach auf Exportieren, und Sie können Substance Painter auch schnell öffnen , damit wir diese Datei dort drüben komportieren können . In Ordnung, Leute Substance Painter hat geöffnet, erstellen Sie einfach ein neues Projekt von hier aus. Und hier im Dateibereich klicken Sie auf Auswählen und wählen Sie im Exportordner einfach die Datei aus, die Sie gerade exportiert haben, und die restlichen Einstellungen sind in Ordnung. Wir können sie auch später ändern, und sie sind standardmäßig in Ordnung und drücken Sie einfach. Lassen Sie uns jetzt einfach schnell nach Problemen mit der Schattierung in Ihrem Modell suchen Problemen mit der Schattierung in Ihrem Modell Ich merke also sofort, dass hier einige Dinge vor sich gehen. Ein kleines Problem, das hier auftaucht. Mal sehen, wie wir diese beheben können. Vielleicht kommt es vor, dass diese Probleme bei Ihnen nicht auftreten. Das ist in Ordnung. Ich werde dir nur schnell zeigen, wie wir sie reparieren können. Ich glaube, ich weiß im Grunde, was vor sich geht. Wählen Sie diesen aus, drücken wir einfach die Tabulatortaste, um in den Bearbeitungsmodus zu gelangen, und wenn Sie hineinschauen, bin ich mir ziemlich sicher, dass sich darin eine Pase befindet Wählen Sie diese Phase aus . Ja, wähle diese Phase aus, die sich in der Mitte befindet drücke X und lösche Und jetzt können wir f plus g drücken. A Und ich denke jetzt sollte dieser für den hier in Ordnung sein. Lass uns sehen. Ich drücke einfach die Taste T, um dieses Objekt zu triangulieren, und dann können Sie alle plus J drücken , um die Achsen-Triangulation zu entfernen Und vielleicht wird das Problem dadurch behoben. Drücken Sie A, um alles auszuwählen, gehen Sie zu Five-Export, wählen Sie FBX und wählen Sie einfach diesen IT-Export Lassen Sie uns einfach noch einmal ein neues Projekt erstellen und prüfen, ob fünf Probleme behoben sind Ordnung. Sehen Sie sofort, wie Sie sehen können. Hier drüben sehen wir nicht wirklich irgendwelche Probleme. Wir haben immer noch ein paar kleinere Probleme mit der Schattierung, die ich beheben möchte, bevor ich auch hier von vorne anfange, zum Beispiel, dass die Kanten für mich wirklich seltsam aussehen Also macht euch keine Sorgen, Leute. Im Grunde müssen wir alles auswählen, wir gehen zu Datei, Export und dieses Mal exportieren wir es als Wavefront Dot BG Immer wenn ich Probleme beim Exportieren einer FBX-Datei habe, versuche ich, DOT-OBJ zu exportieren Und wenn ihr auch irgendwelche zwielichtigen Probleme habt, könnt ihr zuerst versuchen, den Modifikator Weighted Normal anzuwenden Und wenn das Problem dadurch nicht behoben wird, versuchen Sie einfach, es als Punkt-OBJ zu exportieren, sehen wir mal. Ich werde es jetzt exportieren, und jetzt lassen Sie uns noch einmal ein neues Projekt erstellen, ein neues Projekt erstellen die DOT-OBJ-Datei auswählen und auswählen und auf OK klicken Erschrecke das. Und jetzt, wie Sie sehen können, scheint es perfekt Wir sehen keinerlei Probleme mit der Schattierung. Wir exportieren es gerade, da dot OBJ alle unsere Schattierungsprobleme behoben Und jetzt überprüfe einfach schnell, ob es noch andere Probleme gibt. Ich glaube nicht, dass es jetzt welche gibt. Also sind wir startklar. Also gut, Leute. Also, wann immer wir etwas in Substance Painter exportieren, ist der erste Schritt immer, die Mesh-Maps zu backen um all die coolen Funktionen von Subs Painter zu verwenden, wie intelligente Masken, Materialien, Generatoren, all diese Wir müssen die Mesh-Maps backen. Also ja, ich werde zuerst hier in den Display-Einstellungen rübergehen und temporales Tasing aktivieren um all diese gezackten Kanten zu korrigieren Und jetzt, um die Mesh-Maps zu erstellen, musst du nur hier in den Textur-Set-Einstellungen rüber gehen Wenn Sie keines der Fenster auf diese Weise sehen, können Sie in den Ansichten hier drüben gehen und sie von hier aus aktivieren und deaktivieren, wie können Sie in den Ansichten hier drüben gehen und sie von hier aus aktivieren und deaktivieren Sie möchten. Sie können also die Textureinstellungen von hier aus aktivieren. Sie können es auch um diese Fenster herum platzieren. Wie auch immer Sie möchten, Sie können sie einfach auswählen und platzieren wo immer Sie möchten. Richtig. Das ist aus dem Weg. Wählen Sie die Textur-Set-Einstellungen und klicken Sie auf Bake Mesh Maps. Und jetzt sind die meisten Standardeinstellungen im Grunde ziemlich gut zum Backen geeignet, sodass wir nicht zu viel ändern werden. Sie setzen die Ausgabegröße auf zwei K. Sie können sie auch auf vier K erhöhen und auf ein K verringern . Aber ich denke, zwei K sind vollkommen gut. Aktivieren Sie die Option „Diffusion anwenden“ und verwenden Sie Polymere mit niedrigem Polygehalt als Polynetz mit hohem Polygehalt, da wir nicht wirklich Polymere mit hohem Polymenanteil verwenden Deshalb aktivieren wir das. Und das Letzte, was wir tun müssen, ist einfach Ant Easing bei 16 x zu aktivieren. Das gibt uns schöne Kanten in unseren Baked Mesh-Maps. Außerdem werden ID-Maps einfach deaktiviert, Außerdem werden ID-Maps einfach deaktiviert weil wir den ID-Map-Workflow nicht verwenden, also können wir das deaktivieren Jetzt werden die ausgewählten Texturen gebacken und es wird nur noch gewartet, bis der Vorgang abgeschlossen ist Ordnung, Leute. Also das Backen ist jetzt fertig und wir können einfach auf Zurück klicken, um weiter zu malen. Und suchen Sie einfach schnell nach Backproblemen in unserem Modell. Sie können einfach die Alt-Taste gedrückt halten und die linke Maustaste benutzen, um sich in Ihrer bemalten Substanz zu bewegen. Und wenn Sie nur die Alt-Taste verwenden, können Sie die gesamte Navigation ausführen. Alt plus linke Taste dreht sich auf diese Weise. Alt plus mittlere Maustaste schwenken, und L plus Rechtsklick zoomen hinein oder heraus Und den Zoom können Sie auch mit dem Scrollrad machen Eine weitere Sache: Sie können einfach die Umschalttaste gedrückt halten und dann rechten Maustaste auch auf diese Weise durch die Beleuchtung navigieren . Das ist auch sehr praktisch, da Sie Ihr Modell in allen verschiedenen Lichtern sehen können , während Sie die Umschalttaste gedrückt halten, und es dann mit einem Rechtsklick verschieben. Eine weitere tolle Sache bei Substance Paint ist, dass jedes Mal, wenn Sie eine der Tasten gedrückt halten, zum Beispiel, wenn Sie Shift gedrückt halten, alle Shortcuts , die sich auf Shift beziehen , genau hier erscheinen. Wenn Sie die Strg-Taste gedrückt halten, können Sie sehen, dass alle Tastenkombinationen im Zusammenhang mit der Steuerung so angezeigt werden. In Ordnung. Also ich finde, das Backen ist ziemlich gut geworden, und jetzt können wir einfach damit beginnen unsere Substance-Painter-Szene zu speichern, und dann werden wir in der nächsten Vorlesung auch anfangen, sie zu texturieren. Drücken wir also einfach Strg plus S, um die Datei zu speichern. Und jetzt speichern Sie es in den Substanz-Painter-Dateien einfach als Grammophon Eine weitere Sache, die Sie in der Textur-Set-Liste hier sehen können , ist, dass dieses Grammophon Im Grunde ist dies das Grammophonmaterial , das wir in Blender hinzugefügt haben Im Moment haben wir nur ein einziges Texturset. Deshalb ist es nicht wirklich nützlich, aber dieses Ding ist wirklich nützlich, so wie es wirklich nützlich ist, mehrere verschiedene Textursätze haben, wenn Sie mehrere verschiedene Materialien in Blender haben. Nehmen wir an, wir hätten zwei oder drei verschiedene Materialien in diesem Grammophon gehabt, wir hätten sie einfach ein- oder ausschalten können, um sie zu isolieren und einfach zu bearbeiten An dieser Stelle kommt also diese Textur-Set-Liste ins Spiel. Aber im Moment, da wir nur ein einziges Texturset haben, ist das für uns nicht wirklich wichtig. Und jetzt haben wir alle Vorbereitungen getroffen, die nötig waren, um mit dem Texturierungsprozess zu beginnen In der nächsten Vorlesung werden wir also damit beginnen. Also werde ich euch im nächsten Video sehen. Danke fürs Zuschauen. 8. Reparieren des Modells in Substance Painter: Hallo und willkommen Leute. Noch einmal, bevor wir tatsächlich anfangen, das Modell zu texturieren, sind mir hier und da ein paar Probleme aufgefallen. Wenn Sie hier drüben hineinzoomen, hatte unsere Tasche hier ein kleines Problem. Wie Sie sehen können, gibt es bei diesem Ding ein paar Artefakte, und einige davon auch hier drüben. Es ist nicht so viel. Auf jeden Fall können wir auch damit weitermachen und es wird nicht so wichtig sein, weil sie von so weit hinten nicht einmal sichtbar sind. Aber ich werde Ihnen nur zeigen, was wir tun können , um solche Dinge zu entfernen, damit Sie in Ihrem Projekt oder in den zukünftigen Projekten des Jahres nicht mit solchen Problemen konfrontiert werden. Also werde ich einfach noch einmal schnell einen Mixer öffnen. Und wir können unsere Grammophon-Datei öffnen. Und im Grunde müssen wir, sagen wir einfach, für dieses Objekt den Schrägstrich drücken, um in den Isolationsmodus zu wechseln Gehen wir einfach zur UV-Bearbeitung und drücken wir einfach noch einmal Schrägstrich Und anstatt das automatische Smart-UV-Projekt zu verwenden , können wir es einfach mit UV-Licht versehen und manuell verpacken Drücken Sie also zwei für die Kantenauswahl und wählen Sie einfach nur die Kanten aus, die sich in der Nähe des Sam befinden, sodass die Naht nicht wirklich sichtbar ist. Das ist also wie die Ecke oder die Kante hier drüben. Das Hinzufügen einer Naht hier drüben ist also nicht wirklich wichtig. Und eine können wir gleich hier drüben hinzufügen. Es tut uns leid. Halten Sie Shift ana gedrückt und wählen Sie diese aus. Und eine können wir hinzufügen , weil wir auch so etwas hinzufügen müssen, also auch vertikal und horizontal. Also müssen wir so etwas hinzufügen, da dieser Teil nicht wirklich sichtbar sein wird, sodass wir die Naht hier drüben hinzufügen können. Jetzt einfach mit der rechten Maustaste klicken und Sam markieren. Drücken Sie A, um alles auszuwählen, drücken Sie dann auf Sie, und dann können Sie einfach Wrap auswählen. Wir werden so etwas Wellenförmiges bekommen, das wir auch wieder verwenden können, aber lassen Sie uns einfach wieder den Durchschnitt daraus ziehen, was wir vorhin auch mit dem Grammophon-Horn gemacht haben Wir können einfach eine der Phasen auswählen denen wir eine für die vertikale Auswahl drücken möchten Wählen wir diese Phase als S, dann Y und Null aus. Entschuldigung, S dann x dann Null. Wählen Sie diese beiden x S, dann x, dann Null, und wählen Sie erneut diese beiden S, y dann Null. Und noch einmal hier drüben. Also meine Null. Wählen Sie nun diese Phase aus, drücken Phase Select, wählen Sie diese Phase aus, und während Sie mit der Maus darüber fahren, drücken Sie L, drücken Sie F drei und wählen Sie einfach Follow Active Pads, Fit Jetzt bekommen wir diese völlig flache Form wie diese, und wir können das Gleiche hier machen. Drücken Sie eins, wählen Sie Phase zwei und glätten Sie sie schnell alle S y Null, wählen Sie diese Phase aus, drücken Sie L, wählen Sie alles aus Drücken Sie F drei, folgen Sie den aktiven Quarts, it. Auf diese Weise haben wir es manuell mit UN verpackt, und wir haben nicht wirklich viele verschiedene UV-Inseln Ich bin mir also ziemlich sicher, dass wir keine Artefakte bekommen werden. Drücken wir Slash, um den lokalen Modus zu verlassen. Jetzt können wir dieses Stück auswählen. Nun, dieser, dieser hier hat ein bisschen eine komische Form. Also statt wie bei manueller UN-Verpackung oder automatischer UVN-Verpackung, drücken Sie einfach A, dann U und klicken Sie auf Smart UV project Aber dieses Mal können Sie sehen, dass es eine Winkelbegrenzung gibt. Also lass uns zuschlagen. Sie können mit der Winkelbegrenzung herumspielen. Aber im Grunde ist das so. Wenn Sie die Winkelbegrenzung verringern, können Sie jetzt sehen, dass es viele verschiedene kleine UV-Inseln gibt . Im Grunde hat es viele verschiedene UV-Blöcke erzeugt. Es hat die UVs in viel mehr Inseln aufgeteilt , aber das wollen wir nicht Wenn Sie die Winkelbegrenzung erhöhen, die 66 überschreiten und sie auf etwa 89 erhöhen, können Sie sehen, dass sie jetzt viel besser miteinander verbunden sind Wir können das einfach auf 89 setzen und es so verwenden . In Ordnung, Leute. Eine andere Sache, die ich tun werde, ist, anstatt alles auf einer einzigen UV-Map oder nur einem einzigen Material zu haben, wenn Sie sich erinnern, wir haben über verschiedene Textursätze mit unterschiedlichen Textursätzen gesprochen . Lassen Sie uns das einfach tun , damit wir die Gesamtqualität unseres Projekts verbessern können die Gesamtqualität unseres Projekts verbessern , denn auf diese Weise haben wir zwei verschiedene Textursätze. Wählen Sie dieses Stück aus, und Sie müssen nichts tun. Gehen Sie weiter zum Materialbereich und klicken Sie hier auf die 22 CN. Und im Grunde sind jetzt all diese Objekte, wie Sie sehen können, hier drüben steht 21 geschrieben. All diese Objekte verwenden nur dieses Grammophonmaterial, während das Horn dieses Gramophone.001-Material verwendet, das ist das neue Material Also können wir diese beiden Grammophone umbenennen und weitermachen . Antwort: Damit haben wir im Grunde zwei Textursätze oder zwei Materialien In Blender können wir sie Materialien nennen, aber wenn wir den Substance Painter exportieren, werden wir hier zwei verschiedene Textursätze haben. Wenn Sie jetzt zwei verschiedene Textursätze haben, müssen Sie sie auch separat mit UV-Licht versehen und einwickeln. Wählen Sie einfach diesen aus, drücken Sie A und dann UV und packen Sie die Inseln einfach hier drüben, A. Das ist in Ordnung so, und jetzt drücken Sie H, um sie auszublenden. Drücken Sie A, um sie alle auszuwählen. Drücken Sie die Tabulatortaste, drücken Sie A, um erneut alles auszuwählen. Drücken Sie die Strg-Taste, legen Sie die Waage an, drücken Sie die Tabulatortaste und schon können Sie hier über UVs gehen Zuerst die durchschnittliche Inselskala, nur um den Durchschnitt aller Inseln zu ermitteln, und dann U V und einfach Inseln packen, alles ok. Vielleicht können wir auch Inseln mit etwas Spielraum packen, also geben Sie 0,001 Lass uns 0,002 versuchen, nur um einen guten Rücken zu haben. Sie können auch einfach die CD auswählen und sie hierher verschieben Damit wir es einfach per Text teilen können, ohne es zu vertuschen. Und eine weitere Sache , die ich tun werde, ist wie Sie an unseren gesamten UVs sehen können, diese abgerundeten Objekte viel Platz beanspruchen Wählen Sie also einfach dieses und dieses Teil aus, drücken Sie die Tabulatortaste, drücken Sie A, um alles auszuwählen, und verkleinern Sie sie einfach ein wenig, damit sie nicht so viel Platz beanspruchen Ich finde, so viel ist ziemlich gut. Drücken Sie erneut die Tabulatortaste, drücken Sie A, wählen Sie alles aus und drücken Sie jetzt erneut die Tabulatortaste Drücken Sie erneut A, um alles auszuwählen, und klicken Sie diesmal einfach auf Inseln packen. Ermitteln Sie nicht den Durchschnitt der Skala, weil wir die Skala der UVs verringert haben Und lass es uns so versuchen. Ich versuche nur, einen guten Pad-Wert zu finden , der uns die maximale Effizienz alle Seiten richtig ausfüllen. Ordnung, Leute. Ich finde das ziemlich gut. Für mich funktioniert der Wert 0,0 018 wirklich gut. Sie können verschiedene Werte ausprobieren und einfach versuchen, die perfekte maximale Packeffizienz für Ihre UVs zu finden die perfekte maximale Packeffizienz für Ihre UVs Und ich finde das ziemlich gut. Jetzt können wir einfach zum Layout zurückkehren, zuerst den Schrägstrich drücken und dann alle plus H drücken, um alles zurückzubringen Und ja, ich lege die CD einfach hier drüben ab, sodass wir sie jetzt, wenn wir sie wieder exportieren, einfach hier in Substance Painter texturieren können, und dann können wir sie nur wieder an diese Stelle verschieben , wenn wir sie wieder in Blender bringen, wenn wir alle Texturen zurückbringen Ordnung. Also wähle jetzt einfach alles aus. Gehe zum Dateiexport OBJ. Und was ich schnell tun werde, ist, einfach in meinen Exportordner zurückzukehren und all diese alten Dateien zu löschen Die Schicht, lösche sie. Und jetzt benenne es einfach in Gramophone Final um. außerdem sicher, dass Sie die ausgewählten Objekte aktivieren, Modifikatoren bereitstellen und überschreiben Achten Sie darauf, die Gruppierung als Materialgruppen auszuwählen , da wir zwei verschiedene Materialien erstellt haben Stellen Sie sicher, dass Materialgruppen hier aktiviert Exportieren Sie jetzt Wavefront BG und kommen Sie wieder hierher. Lassen Sie uns schnell ein neues Projekt erstellen. Und in meinem Exportordner. Okay, ich glaube, ich habe es im falschen Verzeichnis gespeichert. Ich werde es schnell wieder tun. Ja. Vergewissere dich nur, dass hier alles aktiviert ist. Also ja, jetzt ist alles in Ordnung. Klicken Sie jetzt einfach auf Exportieren und kehren Sie zu Substance Painter zurück. Ja, wähle diese Datei aus, 8 k, Piscard, und jetzt denke ich, nachdem wir die Mesh-Maps gebacken haben, sollten wir die Probleme, mit denen wir zuvor konfrontiert waren, nicht sehen , auch wenn sie nicht so schwerwiegend waren Wählen Sie „Mesh-Maps backen“. Nehmen wir einfach Fok Quality only, wenden Diffusion an, diese beiden Optionen, und setzen den NT auf 64. Deaktivieren Sie ID-Maps und klicken Sie einfach auf Ausgewählte Texturen backen und warten Sie, bis der Vorgang abgeschlossen ist Ordnung, Leute. Also ist der Kuchen jetzt fertig. Drücken wir einfach zurück zum Malen und schnell einfach hier drüben, und wie Sie sehen können, ist das Backen viel sauberer. Wir sehen keine Artefakte wie die , mit denen wir früher konfrontiert waren. Und ich denke, das gibt uns viel bessere Ergebnisse. können wir auch die Gesamtgröße der Textur erhöhen hier aus können wir auch die Gesamtgröße der Textur erhöhen. Aber stellen Sie sicher, dass Ihr Substance Painter dadurch etwas verzögert wird, wenn Sie ihn zu stark auf etwa vier K erhöhen. Also werde ich einfach mit zwei K weitermachen. Später können wir die Texturen erhöhen, wenn wir exportieren Im Moment denke ich, dass zwei K in Ordnung sind. Und wie Sie sehen können, sind sie jetzt viel knuspriger und ich finde, sie sehen ziemlich gut Ordnung, Leute. Also damit, lass uns einfach speichern. Und noch einmal werde ich die alte Datei ersetzen und sie einfach hier speichern. Es wird gespeichert und einfach ersetzt. Und. Damit, Leute, haben wir endlich den ganzen Teil erledigt, und im nächsten Video werden wir auf jeden Fall mit dem Texturierungsprozess beginnen Wir werden damit beginnen, ein schönes intelligentes Holzmaterial zu entwickeln , das Sie auch in Ihren zukünftigen Projekten verwenden können Also ja, danke fürs Zuschauen. Ich sehe dich im nächsten. 9. Erstellen des Holz-Smart-Materials: Hallo und willkommen, Leute. So, jetzt fangen wir endlich mit der Texturierung an. Vielleicht ist Ihnen auch aufgefallen, dass wir hier zwei verschiedene Textursätze sehen können, und Sie können sie auch leicht isolieren Wenn du diesen deaktivieren möchtest, kannst du ganz einfach daran arbeiten und wenn du diesen deaktivierst. Du kannst sehen, dass der andere verschwunden ist. In Ordnung. Vorerst werde ich das Textur-Set für das Grammophon auswählen , weil wir zuerst das Holzmaterial erstellen werden, also wählen wir einfach dieses aus Und ja, ich werde damit beginnen, diese Standardebene zu löschen. Und jetzt, um das Holzmaterial herzustellen, benötigen wir zuerst die Grundmaterialien , an denen wir arbeiten werden. Sie können also Ihre Kursdateien öffnen und hier im Materialbereich. In den Substance-Painter-Dateien finden Sie diesen Materialordner. Sie können einfach diese beiden Basismaterialien auswählen. Daher wurden diese beiden Basismaterialien in älteren Versionen standardmäßig nur mit Substance Painter geliefert . Wenn du danach suchst, habe ich sie immer noch, weil ich Substance Painter lange Zeit benutzt habe Substance Painter lange Zeit also nur über eine ältere Version. Ich habe also dieses Material aus amerikanischer Kirsche und Walnussholz schon dabei. Es besteht jedoch die Möglichkeit, dass sie in den neuen Versionen nicht wirklich vorhanden sind, sodass Sie sie einfach von hier aus verwenden können. Aus diesem Grund habe ich auch die Materialdateien in den Kurs aufgenommen . Sie können sie also einfach beide auswählen und per Drag & Drop in das Regal ziehen. Und jetzt erscheint dieses Dialogfeld. Sie können dafür nur eine Voreinstellung auswählen, und Sie können diese zwei oder drei Optionen importieren, die Sie haben. aktuelle Sitzung importiert nur diese beiden Dinge in die aktuelle Sitzung. Das heißt, wenn Sie Substance Painter schließen und wieder öffnen, werden Sie diese Materialien nicht mehr finden. Und wenn Sie ein Projekt auswählen, sind sie nur in diesem speziellen Projekt vorhanden diesem speziellen Projekt und Sie können sie nicht für Ihre zukünftigen Projekte verwenden . Stellen Sie also sicher , dass Sie die Bibliothek auswählen , damit Sie sie immer verwenden können, wann immer Sie möchten. Sie werden dauerhaft in Ihr Regal importiert. also einfach auf Import und Sie können sehen, dass beide hier erschienen sind. Fangen wir einfach damit an , diese amerikanische Holzkirsche hierher zu ziehen und dort abzulegen Und Sie können sofort sehen dass wir dieses holzähnliche Material haben Offensichtlich sieht es überhaupt nicht gut aus, aber wir werden daran arbeiten. Wir werden verschiedene Ebenen hinzufügen z. B. Kantenschäden, Staub, Farbabweichungen und ähnliches, damit es sehr realistisch aussieht. Lassen Sie uns zunächst einfach damit beginnen, einen Ordner hinzuzufügen. So können wir alle Ebenen, die wir in diesem speziellen Ordner verwenden, per Drag-Drop ablegen . Hier bleibt ein doppelter Schlupf auf Holz. Und der erste Drache wirft diese amerikanische Holzkirsche hinein. Das nächste, was wir tun müssen, ist natürlich, wir dieses Holzmaterial nicht auf der CD haben wollen , hier drüben oder auch an diesen Orten. Was wir tun müssen, ist , es so zu maskieren, dass es nur in diesem Bereich präsent ist. Es gibt viele verschiedene Möglichkeiten, das zu tun. Sie können auch eine schwarze Maske hinzufügen und dann dieses Tool auswählen. Ich werde später ausführlicher darauf eingehen und Sie können sie so auswählen. Sie können es sehr einfach sehen. Aber ich werde dir einen viel besseren und auch schnelleren Weg zeigen . Wählen Sie diesen Ordner hier aus und klicken Sie auf dieses Symbol. Dies ist das Geometriemaskensymbol Klicken Sie mit der rechten Maustaste und schließen Sie alle aus. Im Grunde funktioniert das auch nur wie eine Maske. Wenn Sie also auf Alle ausschließen klicken, können Sie sehen, dass hier Null steht. Das bedeutet, dass derzeit keines der Objekte diese Ebene oder diesen Ordner verwendet. Also nochmal, klicken Sie hier und wählen Sie einfach die Bereiche aus, denen Sie dieses Holzmaterial hinzufügen möchten. Und das kannst du auch hier ganz einfach sehen. Antwort: Das sind alle Teile , für die ich das Material Holz haben möchte. Und Sie können sehen, wie leicht wir es maskieren können. Der nächste Schritt besteht darin, es etwas kohärenter aussehen zu lassen. Wie Sie sehen können, sieht das gesamte Holz aufgrund der UV-Strahlung sehr unzusammenhängend aus Wählen Sie also das Holz Amerikanische Kirsche aus und ändern die Projektion von UV auf Fry Hobel Wie Sie sofort sehen können, sieht es viel einheitlicher aus und sieht viel besser aus. Lass uns sehen. Als Nächstes können wir die Anzahl der Fliesen erhöhen, vielleicht ein bisschen auf zwei Ich denke, einer war in Ordnung. Ja, einer ist in Ordnung. Ich denke, ich werde einfach nur mit einem weitermachen. Öffnen Sie als Nächstes diese technischen Parameter hier und stellen Sie sicher, dass der Höhenbereich auf einen sehr niedrigen Wert eingestellt ist. Denn wenn es sich um eine hohe Zahl handelt, können Sie sehen, dass es Ihnen diese Höheninformation gibt, die wir wirklich nicht wollen. Wir möchten, dass es ziemlich flach aussieht, aber wenn Sie ein wenig Höheninformation hinzufügen möchten , können Sie es vielleicht auf einen sehr kleinen Wert erhöhen , wie Sie sehen können, z. B. 0,1. Du kannst all diese Bomben und solche Dinge sehen. Aber ja, ich möchte wirklich, dass meine Stimme ziemlich flach aussieht. Und ich finde das wirklich gut. Es fängt an, nett auszusehen. Als Nächstes ziehe ich diese hölzerne Walnuss einfach per Drag & Drop darauf. Und Sie können im Grunde zuerst sehen, nun, lassen Sie uns das einfach in den Ordner verschieben. Ja. Und jetzt können Sie sehen, dass es das im Grunde genauso behandelt hat wie das ältere Material. Es hat es vollständig abgedeckt. Das wollen wir nicht wirklich. Zuerst setzen wir das einfach auf Triplana. Als Nächstes können wir einfach die Deckkraft von hier aus verringern, sodass beide Ebenen ineinander übergehen , sodass beide Ebenen ineinander übergehen Lass uns so etwas wie 50 versuchen. Okay, tut mir leid, ich habe das stattdessen auf Null gesetzt. Versuch es mit 50. Ja, Sie können sehen, bei 50, wir haben, ein bisschen von beiden Ebenen können mit dem Kacheln herumspielen. Lass uns zwei versuchen Vielleicht werde ich es ein bisschen erhöhen. Versuchen wir es mit 65. Ja, ich finde, das sieht wirklich gut aus. Ja, ich meine, momentan sieht es auch ziemlich hell aus, also will ich das nicht wirklich. Deshalb habe ich ein dunkleres Holzmaterial hinzugefügt ein dunkleres Holzmaterial , sodass sich beide miteinander vermischen und wir dieses Ergebnis erhalten. Jetzt können wir vielleicht auch hier mit einer Fliese herumspielen hier mit einer Fliese herumspielen Drei Ordnung, ich finde, das sieht ziemlich gut Offensichtlich sind diese Dinge ganz Ihren Vorlieben überlassen, und Sie können damit herumspielen, wie Sie wollen. Sie können auch die Holzfarbe von hier aus ändern , wie Sie sehen können. Aber ich werde mich nicht zu sehr mit der Farbe und Ich finde, das sieht wirklich gut aus. Wir können mit dem Material weitermachen und später können wir diese Dinge ändern. Lassen Sie uns nun am eigentlichen Material arbeiten , damit es realistisch aussieht. Beginnen wir mit dem Hinzufügen eines leeren Füllstoffs. Fügen Sie einen Füller hinzu, und dies wird unsere erste Staubschicht sein. Wir werden diesen Staub umbenennen und die Farbe nur etwas dunkler machen So etwas in der Art. Und dann können wir es auch etwas rauer machen Im Grunde ist Rauheit also, wie viel Licht Ihre Schicht reflektieren würde Wie Sie im Moment sehen können, können Sie sehen, dass es sehr reflektierend ist, wenn Sie es stark verringern sehr reflektierend ist, wenn Sie es stark Staub ist also offensichtlich nicht reflektierend, also müssen wir den Rauheitswert erhöhen Wenn Sie den Wert vollständig auf eins erhöhen, wird er kein Licht reflektieren Also können wir es vielleicht auf etwa 0,5 setzen . Das ist in Ordnung. Wir werden jetzt eine schwarze Maske hinzufügen, eine schwarze Maske wird hinzugefügt , damit wir sie irgendwie maskieren können, wie wir wollen, weil wir natürlich nicht wollen, dass die Staubschicht sie vollständig bedeckt. Fügen Sie also eine schwarze Maske hinzu und während Sie diese Maske ausgewählt haben, gehen Sie hierher und fügen Sie eine Füllebene hinzu. Jetzt können wir also die Füllebene auswählen, mit der wir die Maske steuern möchten. Wenn du das einfach entfernst und in deinem Texturbereich nach Richtungsgeräuschen suchst. Wir haben dieses Richtungsgeräusch, um es per Drag-and-Drop in die Füllebene zu ziehen. Und mit dieser Maske für direktionales Rauschen können Sie jetzt sehen, wie der Staub weggetrieben wird . Wenn Sie also mit den Scheunen herumspielen, können Sie die Staubmenge kontrollieren Und wenn Sie die Ebene zurückwählen, können Sie sehen, dass Sie die Farbe des Staubs ändern und solche Dinge tun können . In Ordnung. Lass uns zuerst die Maske ein bisschen besser aussehen lassen. Auch hier werde ich das auf die Ebene F setzen. Und Sie können sehen, dass bei uns dieser Staub auftaucht. Und als Nächstes müssen wir sehen. Spiel auch mit den Fliesen herum. Wir können das Gleichgewicht ein wenig erhöhen. Erhöhen Sie auch den Kontrast. Kontrast. Im Grunde genommen, wenn man ihn zu stark erhöht, sieht man, dass alles richtig scharf ist. Aber wenn du es auf Null senkst, wäre alles ein bisschen verschwommen. Wir können das auf 2.2 setzen. Das nächste, was wir tun müssen, ist natürlich, wir nicht wollen, dass der Staub bei so viel Staub wie überall auf unserem Modell erscheint so viel Staub wie überall auf unserem Also werden wir hier herumgehen und die Deckkraft dieser ähnlichen Gesamtebene verringern die Deckkraft dieser ähnlichen Gesamtebene Also können wir das vorerst auf etwa 50 schicken. Wie Sie bei 50 sehen können, verleiht es unserem Material eine nette Information und einen Mehrwert, aber es ist nicht zu auffällig , was sich auszahlt. Ich erhöhe es vielleicht auch ein bisschen auf 60. Ich denke, das ist in Ordnung. So schlecht sieht es nicht aus. In Ordnung, gehen wir weiter und fügen einen weiteren Füller hinzu. Und dieses Mal werden wir ein wenig Farbvariation hinzufügen. Also auch hier ist der Prozess so ziemlich derselbe. Lassen Sie uns zunächst eine Farbe wählen. Also habe ich mich schon für eine Farbe entschieden und du kannst jede Farbe wählen, die du willst. Aber es ist im Grunde eine nette Übung, die Farbe zu wählen, ein bisschen dunkler oder ein bisschen heller als Ihre Hauptgrundfarbe. Sie können also nur eine Holzfarbe wählen, z. B. bräunlich-orange Farbe, und sie ein wenig heller oder dunkler als Ihre Hauptfarbe machen , um ein wenig Abwechslung zu Sie können also den Hex-Code eingeben, wenn Sie meiner Farbe sechs, B 649, P acht folgen möchten . So etwas wie das Sie können die Rauheit auch auf 0,6 erhöhen, sodass all diese Schichten unterschiedliche Rauheitswerte haben und wir auch eine geringe Rauheitsvariation erhalten Fügen Sie erneut eine schwarze Maske und beginnen Sie mit dem Hinzufügen einer Diesmal können Sie natürlich in diesem Texturbereich nach Grunge suchen, und Sie werden all diese verschiedenen Grunge-Maps finden , die Sie nach Belieben verwenden können Wie du sehen kannst, steuere deine gesamte Ebene an. Sofort haben wir diese Grunge-Textur mit Betonflecken, die wie eine Maske wirken Du kannst benutzen, was du willst. Sie können sehen, dass Sie mit all diesen verschiedenen Ebenen unterschiedliche Ergebnisse erzielen werden. Aber offensichtlich sieht es nicht sehr nach Holz aus. Auch hier werde ich den Directional Noise Layer nur verwenden , weil er wirklich ein gutes Lichtgefühl vermittelt. Lassen Sie uns dieses Mal auch Richtungsgeräusche verwenden, also ziehen Sie es einfach per Drag-and-Drop hierher. Sie können sofort sehen, dass es so ist, also vertikal, wir wollen es horizontal hinzufügen, also ändern Sie diese Dreierschicht, und Sie können es ein- und ausschalten und sehen, welchen Effekt es hat Dadurch sieht das Holz insgesamt etwas heller aus, was ich wollte, wie Sie sehen können Und wir können die Deckkraft auch auf jeden Fall auf 60 reduzieren , weil wir nicht noch einmal zu viel von diesem Effekt wollen zu viel von diesem Effekt Sie können auch die Ebene auswählen und erneut mit der Gesamtkontrolle der Masse herumspielen der Gesamtkontrolle der Masse Wenn du es komplett auf eins erhöhst, verstehst du, bedeckt es das ganze Holz, was definitiv nicht das ist, was wir wollen. Lassen Sie uns diesen Satz nur auf 0,5 und den Kontrast etwas erhöhen. Und du kannst es einfach deaktivieren, tut mir leid, es ein- und ausschalten, um zu sehen, welche Art von Effekt es bietet. Wie die Fliesen auch ein bisschen. Sie nun auch die Maske erstellt haben, können Sie die Farbe ändern und sehen, welche Effekte wie verschiedene Farben hinzufügen. Ich werde es einfach rückgängig machen. Und ich denke, unser Holzmaterial kommt langsam sehr gut zurecht. Sie können alle Ebenen deaktivieren und Schritt für Schritt nachschauen. Wir hatten so etwas, dann haben wir das hinzugefügt, ein bisschen Staub und Farbvariationen hinzugefügt. Auf Anhieb fängt es an ein bisschen realistisch auszusehen, aber wir haben immer noch keine, was soll man sagen, Kantenschäden. Deshalb sieht es nicht so gut aus. Füge eine weitere Ebene hinzu und diesmal ist es für die Kanten. Gut, schätze, ich werde mich wieder für die Farbe entscheiden, für die ich mich bereits entschieden habe. Also können wir 7a46 A eingeben. Entschuldigung, ich habe vergessen, sechs einzugeben X. Ja. In Ordnung. So etwas wie gelbliches, goldenes, und füge dem eine schwarze Maske Anstatt einen Füller zu verwenden, verwenden wir diesmal einen Generator Gehen Sie hier rüber und fügen Sie einen Generator hinzu und wählen Sie den Generator aus, da wir das natürlich für Kanten wollen. Du kannst aber diese eine Metallkante wählen und diese auswählen. Sie werden sofort feststellen, dass uns dieser spezielle Generator dabei geholfen hat , die gesamte Kantenschicht unseres Modells zu maskieren . Es sieht offensichtlich nicht sehr realistisch oder gar nicht gut aus , aber wir werden es schaffen. Lassen Sie uns also mit den Einstellungen des Generators herumspielen , damit er ein bisschen gut aussieht. Wie Sie sehen können, wird der Gesamtpegel dieses Generators durch diesen Befehl wed level gesteuert . Der Standardwert ist also offensichtlich 0,75, wir können ihn einfach auf etwa 0,6 reduzieren Wir wollen das nicht zu sehr. Und als Nächstes wollen wir definitiv nicht, es auch wirklich scharf wird, also werden wir den Kontrast verringern. Wie Sie sehen können, sieht alles ein bisschen verschwommen und verschwommen aus, wenn Sie den Kontrast verringern sieht alles ein bisschen verschwommen und verschwommen aus, , was ich will Und ja. Wir können diesen Wert sogar auf Null setzen. Ja. Vielleicht können wir ein bisschen Kontrast zu 0,05 haben, glaube ich, alles weiß Lassen Sie uns als Nächstes sehen. Wir haben auch diese Menge Grunge hier. Grunge bedeutet also im Grunde, wir auch die Kanten haben, aber man kann auch den Dreck dazwischen sehen, als ob all dieser Schmutz durch diese Grunge-Menge kontrolliert wird durch diese Grunge-Menge kontrolliert Nochmals, ich will das nicht zu sehr, also stellen Sie das auf 2,2 ein. 0,2 im Moment, weil wir auch die allgemeine Opazität verringern werden . Also das ist in Ordnung. Äh, und bei den restlichen Einstellungen kannst du mit ihnen herumspielen und sehen, welche Ergebnisse sie dir geben. Und wir erhöhen die Kantenglätte und ein bisschen. Nein, ich werde es einfach entfernen. Und du. Der Rest der Dinge ist ziemlich okay. Und wenn Sie jetzt einfach die Deckkraft verringern, werden wir meiner Meinung nach ein wirklich gutes Ergebnis erzielen, also reduzieren Sie es einfach auf etwa 30. Und jetzt können Sie sehen, obwohl es wirklich sehr, sehr schlecht ist, aber der Kantenschaden verleiht unserem Holzmaterial und auch dem Gesamtbild einen schönen Mehrwert unserem Holzmaterial und auch dem Gesamtbild Ich finde, es sieht ziemlich gut aus. Sie können jetzt den Generator auswählen und nach Ihren Wünschen Änderungen vornehmen Sie können mit einer Grunge-Menge herumspielen, wenn Sie zwischendurch ein bisschen Schmutz oder Schaden hinzufügen möchten zwischendurch ein bisschen Schmutz oder Schaden hinzufügen Und probiere einfach verschiedene Dinge aus. Sie können das Triple aktivieren und es Trier verwenden. Das ist in Ordnung. Und Ruhe alles ist, glaube ich, ziemlich gut. Und wieder einmal, jetzt können Sie sehen, dass das Holzmaterial mit jeder hinzugefügten Schicht ein bisschen besser aussieht. Die Kantenebene macht wirklich viel, obwohl sie mit einer Deckkraft von nur 30 ziemlich hell ist mit einer Deckkraft von nur 30 ziemlich hell Aber wenn man es von hier aus betrachtet, erhält es eine schöne Holzlichtschleife Ordnung, Leute. Lass uns weitermachen. Diesmal werde ich eine weitere Staubschicht hinzufügen. Kopieren Sie einfach das alte, drücken Sie Strg C und Steuerung V. Lassen Sie uns ihn nach oben verschieben und darauf achten, dass das Richtungsrauschen entfernt wird. Und dieses Mal werden wir wieder eine Maske verwenden. Aber dieses Mal werden wir eine intelligente Maske verwenden. Klicken Sie also hier auf den Bereich Intelligente Maske und Sie können hier diese auswählen, Dt. Auch hier haben wir viele verschiedene Masken, aus denen Sie wählen können. Sie können verschiedene ausprobieren und sehen, welche Ergebnisse sie Ihnen bringen. Alle von ihnen werden Ihnen unterschiedliche Ergebnisse liefern, aber ich werde die Staubokklusion verwenden Und was diese Maske im Grunde macht, ist, dass sie wirklich nett ist Dadurch wird Staub in all die Ecken und Spalten Ihres Modells gelangen. Wie Sie sehen können, wenn Sie es ein- und ausschalten, fügt es in all diesen Bereichen Staub hinzu, wo sich Staub ansammeln würde, wie es normalerweise der Fall ist, wenn ein ähnliches Objekt über einen längeren Zeitraum aufbewahrt wird Sie sehen können, können Sie die Deckkraft auf 100 erhöhen Wie Sie sehen können, können Sie die Deckkraft auf 100 erhöhen, um den Effekt richtig zu sehen Sie können es ein- und ausschalten und sehen, dass es einen schönen Mehrwert bietet Oder wir können es, anstatt es nur zu diesem ähnlichen Teil hinzuzufügen, einfach außerhalb des Holzmaterials platzieren, sodass es allen Bereichen hinzugefügt wird. Oder nein, ich denke, wir werden uns später um die anderen Bereiche kümmern . Ich werde es vorerst nur im Holzmaterial belassen und die Opazität auf etwa 75 F reduzieren . Das ist ziemlich nett Außerdem können Sie die Staubschutzmaske auswählen und den Schmutzanteil, den Schmutzkontrast und solche Dinge natürlich wieder erhöhen und solche Dinge natürlich Aber ich denke, für diesen sind die Standardwerte ziemlich gut Ordnung, Leute. Lassen Sie uns weitermachen und noch ein paar Dinge hinzufügen, und wir werden mit dem Holzmaterial fertig sein. Lassen Sie uns nur die Kantenebene auswählen drücken Sie Strg C und dann Strg V, um sie zu kopieren, einzufügen und hier zu glätten. Wählen Sie die Kanten aus und entfernen Sie die Metallkante V, und dieses Mal werden wir unserem Modell eine Reihe von Kratzern hinzufügen . Wählen Sie die Farbe aus und ich werde auch die Farbe ändern. Wenn du ihm folgen willst, acht, c805d. Noch einmal, nur eine gelbliche Farbe, aber ein bisschen aber ein Auch hier, wenn Sie in den Texturbereich kommen und nach Kratzern suchen, finden Sie all diese verschiedenen Kratzmasken , die Sie verwenden können Ich werde mit diesem weitermachen. Der Kratzer mit der Waffe ist hart. Also müssen wir zuerst einen Füller hinzufügen. Und du kannst auch all diese verschiedenen ausprobieren. Sie werden dir gute Ergebnisse liefern, aber ich will nur die Kratzer sofort haben und du kannst sehen, dass der Kratzer an der Waffe grob ist. Macht wirklich einen guten Job beim Hinzufügen all dieser Kratzer. Und jetzt ist der erste Satz, den Spieler auszuprobieren. Und was ich tun möchte, ist offensichtlich, dass die Kratzer momentan ziemlich groß aussehen. Sie können also die Anzahl der Kacheln auf sechs erhöhen , sodass sie kleiner werden und ihre Anzahl etwas Das nächste, was ich tun werde, ist, mal sehen. Ich werde die Intensität des Kratzflecks haben Intensität des Kratzflecks denn obwohl wir die Kratzer haben, haben wir auch diese Flecken hier drüben, was ich nicht wirklich will. Setze das auf Null. Jetzt sind sie verschwunden. Ich werde auch die gesamte Kachelung des Materials erhöhen , um die Kratzer noch kleiner zu machen Ja, das ist ziemlich gut. Und eine andere Sache , die Sie tun können, ist Sie können die Menge erhöhen, zum Beispiel durch Kratzermaskierung Kratzmaskierung werden also im Grunde genommen Kratzer Teil des Bereichs entfernt, sodass es nicht zu einheitlich aussieht. Also erhöhe es einfach auf eins. Und jetzt können Sie sehen, dass wir die kleinen Kratzer in all diesen Bereichen haben , und ja. Vielleicht werde ich die Maskierung einfach reduzieren. 2.4. Nochmals, wie gesagt, all diese Dinge hängen ganz von Ihren persönlichen Vorlieben ab, und Sie können mit diesen Werten herumspielen , wie Sie möchten. Wenn Sie möchten, können Sie die Deckkraft auch ein wenig auf 40 erhöhen die Deckkraft auch ein wenig auf 40 Nur damit die Kratzer etwas besser sichtbar sind. Und, Leute. Die letzte Schicht, die letzte Schicht, die ich auf dieses Holzmaterial auftragen werde , ist die Rauheitsvariationsschicht Fügen Sie einfach eine neue Füllebene hinzu. Und dieses Mal deaktiviere einfach alle Kanäle. Lassen Sie einfach den Rauheitskanal aktiviert. Und Sie können es auch tun, indem Sie die Alt-Taste gedrückt halten und einfach so auf den Rauheitskanal klicken, und Sie können sehen, dass alle deaktiviert wurden, nur der Rauheitskanal Benennen Sie dies in Rauheitsvariation um. Beginnen wir mit dem Hinzufügen einer schwarzen Maske. Und füge eine Füllebene hinzu. Suchen wir nach etwas Nettem, suchen wir nach Grunge, und ich habe ein paar Mal Masken ausprobiert, ich werde, sagen wir, all diese verschiedenen Okay. Also zuerst muss ich auch erklären, was die Variation der Rauheit bewirkt. Im Grunde genommen, wenn Sie die Beleuchtung in einem rechten Winkel platzieren , also in einem richtigen Winkel, um sie zu sehen Ja. Wie Sie hier drüben sehen können, wenn wir die Rauheitsvariation deaktivieren, haben wir in unserem Modell nicht wirklich irgendeine Art von Rauheitsvariation Aber mit dieser Hinzufügung der Ebene können Sie mit den Oberflächendetails des Modells herumspielen . Was wirklich nett ist. Sie können auch die Gesamtrauheit kontrollieren, sie sehr glänzend aussehen lassen, und einige Stellen haben eine hohe Rauheit, was offensichtlich überhaupt nicht realistisch ist Ja, lass uns das rückgängig machen. A, ich denke, der Standardwert von 0,3 ist ziemlich gut. Und Sie können sehen, wie wir mit der Rauheit herumspielen können mit der Rauheit herumspielen Stellen Sie dies auf Tri-Hobel ein, vergrößern oder verkleinern Sie die Kachelung Sie können sehen, wie wir unserem Modell eine Variation der Rauheit hinzufügen können unserem Modell eine Variation der Rauheit Vielleicht können wir ihm ein bisschen Kontrast geben. Und jetzt kannst du verschiedene Grunge-Maps ausprobieren, und du kannst sehen, dass sie dir alle unterschiedliche Ergebnisse liefern werden dir alle unterschiedliche Ergebnisse liefern Finden Sie einfach heraus, was am besten zu Ihnen passt und was für das Material natürlich am besten aussieht Lass uns einfach nur diese eine Grunge-Map 001 nehmen. Ich denke, dieser ist gut. Ich verringere natürlich auch die Balance und den Kontrast. Und ich finde, so etwas sieht wirklich gut aus. Offensichtlich wird es nicht wirklich offensichtlich sein, als ob man so etwas direkt sehen kann. Aber wenn Sie Ihr Modell vergrößern oder Nahaufnahmen machen, helfen solche Dinge wirklich sehr. Und damit, Leute, lassen Sie uns einfach auf Nummer sicher gehen, und wir sind im Grunde mit einem Holzmaterial fertig, und Sie können sehen, dass wir es auch realistisch gemacht haben. Um alle Ebenen zu deaktivieren, haben wir einfach mit ein paar Basisschichten angefangen , und dann haben wir auf diesem Material aufgebaut und Dinge wie Punkt, Farbabweichungen und einige Kantenschäden hinzugefügt . Eine weitere Staubschicht, ein paar Kratzer und leichte Variationen. Und damit können Sie sehen, wie sich all diese Schichten zu einander addieren und das Material so realistisch aussehen lassen Sie können es auch zuerst wd underscore gramophone umbenennen, damit ich das nicht wirklich Vergessen Sie das, und Sie können einfach mit der rechten Maustaste klicken und intelligentes Material erstellen Und damit können Sie dieses Material verwenden, wann immer Sie möchten. Sie können es auch einfach per Drag & Drop auf ein anderes Projekt und Ihr Holzmaterial direkt verwenden . Das ist also sehr hilfreich, da Sie das nicht erneut erstellen müssen. Und noch einmal, ziehen Sie es einfach per Drag & Drop aus Ihrem Substance Painter-Regal und schon haben Sie ein Holzmaterial, das Sie verwenden können. Ordnung, Leute. Ich denke, das ist jetzt eine ziemlich lange Vorlesung. Ich speichere einfach und danke dir fürs Zuschauen. Ich werde mir den nächsten ansehen. 10. Erstellen des Eisen-Smart-Materials: Hallo und willkommen, Leute. Jetzt werden wir an dem Eisenmaterial arbeiten , das wir in diesen Bereichen verwenden werden. Also lass uns einfach diesen Ordner schließen und einen neuen Ordner erstellen. Benennen Sie das in Iron Risk Gramophone um. Und wir können damit beginnen, eine einfache Füllebene darin einzufügen eine einfache Füllebene darin einzufügen Lassen Sie uns diese Füllebene in Basisebene umbenennen, und das ist ganz einfach: Zuerst können wir den Metallwert einfach auf eins setzen , sodass es wie ein Metall aussieht. Und wir können vielleicht auch die Rauheit auf 0,2 reduzieren, um sie ein bisschen reflektierender zu machen Als nächstes, was die Farbe hier drüben angeht, werde ich sie vielleicht auch etwas dunkler machen So etwas in der Art. Und bevor wir weitermachen, klicken wir zuerst mit der rechten Maustaste hier drüber und schließen alle aus und wählen einfach die Bereiche aus, denen wir das Ionenmaterial hinzufügen möchten. Also hier auch über diese Bereiche. Und hier drüben, also ja, ich denke, in all diesen Bereichen werden wir nur das Eisenmaterial verwenden. Aber diese beiden Teile, ich denke, wir können auch das Eisenmaterial verwenden. Ja. Das ist ziemlich gut. Lassen Sie uns jetzt einfach weitermachen. Es ist also ziemlich einfach. Als Nächstes werde ich einen Filter hinzufügen. Wenn Sie also hierher gehen, wählen Sie zuerst die Basisebene aus und klicken Sie auf das Menü „Effekte hinzufügen Sie können einfach hierher gehen und einen Filter hinzufügen. Filter können also auf viele verschiedene Arten funktionieren. Aber was wir tun werden, ist einen Filter mit Materialfinish zu verwenden. Wenn Sie also hier klicken und für Mattes Finish klicken, werden Sie im Grunde viele verschiedene Materialoberflächen finden , wie wir diese matte Oberfläche haben, die unserem gesamten Eisenmaterial dieses lineare Aussehen verleiht unserem gesamten Eisenmaterial Und Sie können auch Dinge wie die Skala und die Intensität des Bürstens und solche Dinge steuern Skala und die Intensität des Bürstens und solche Dinge Dann haben wir alle Arten von Filtern. So sieht die verzinkte Optik aus. Sie können auch die triplanare Abbildung aktivieren und die Gesamtintensität auf diese Weise steuern. Wenn Sie ihm zum Beispiel nur eine sehr geringe Intensität geben , kann es ziemlich gut aussehen Aber der, den wir verwenden werden , ist dieser, Matt Finish Rough. Wählen Sie dieses aus, und es wird Ihnen im Grunde genommen diese Art von Lass uns sehen. Es gibt ein paar Dinge , die wir zuerst ändern wollen. Erhöhen wir einfach die Skala auf den Maximalwert von 16, damit der Grunge ziemlich klein und groß ist Als Nächstes möchte ich auch die allgemeine Putzintensität verringern Lassen Sie uns es einfach verringern , damit es nicht so offensichtlich ist. Vielleicht können wir das auf 0,2 setzen und auch das Trip Mapping aktivieren. Ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Lassen Sie uns die Skala ein wenig verringern , damit es nicht zu repetitiv aussieht Sie können sehen, wie wichtig diese Filtereffekte sind. Ich denke, es fügt einen schönen Effekt hinzu. Vielleicht werde ich vorerst die Intensität von 2,15 verringern, und wir werden später überprüfen , ob Sie sie anpassen möchten Als Nächstes fügen wir etwas Staub hinzu. Fügen Sie also eine weitere Füllebene hinzu. Lass uns Staub entfernen. Lassen Sie uns jetzt einfach zuerst die Rauheit auf etwa 0,5 erhöhen und auch die Farbe auf etwas Dunkleres einstellen So eine Sache. Dann noch einmal, füge einfach eine schwarze Maske und wir können in den Bereich für intelligente Masken gehen. Ich werde wieder nur die Staubokklusionsmaske verwenden. Ziehen Sie es so per Drag-and-Drop, und es wird uns dieses Aussehen geben Eine andere Sache, die ich tun möchte, ist, dass diese Ebene ein bisschen besser aussieht Sie können den Metallkanal einfach von hier aus deaktivieren. Sie können sehen, dass der Staub hier grau aussieht hier grau aussieht weil der Metallwert auf Null gesetzt ist, also können wir den Metallwert einfach insgesamt deaktivieren. So und einfach alle Kanäle außer Farbe und Rauheit deaktivieren außer Farbe und Rauheit Lassen Sie uns jetzt die Maske auswählen und ein paar Änderungen vornehmen. Wir können den Schmutzgehalt erhöhen. Ja, ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Aktiviere auch Triplaner. Was wir nun tun können, ist, wenn Sie möchten, Sie können die Grunge-Menge von hier aus verringern , wenn Sie die Grunge-Menge insgesamt verringern möchten Ja, vielleicht können wir das auf etwa 0,4 setzen, und dann können wir die Gesamtdeckkraft auf etwa 60 verringern die Gesamtdeckkraft auf etwa , sodass alles ein bisschen schwächer aussieht Ja, ich denke, so etwas sieht ziemlich gut aus. Ordnung. Ich füge eine weitere Ebene hinzu. Wählen Sie jetzt einfach die Basisebene aus, drücken Sie Strg C, dann Strg V und kopieren Sie sie nach oben und benennen Sie diese beiden Kanten um. Wir werden also auch eine Kantenebene haben. Wählen Sie die Farbe für die Kantenebene und machen Sie sie einfach komplett weiß, damit sie ziemlich glänzend ist , damit wir die hellen Kanten für unser Metall glänzend machen können . Und jetzt fügen Sie im nächsten Schritt einfach eine schwarze Maske hinzu. Und wir können nach verschiedenen Kantenmasken suchen. Wenn Sie nach Kanten suchen. Sie werden viele verschiedene Kantenmasken finden. Sie können sie alle ausprobieren und was am besten zu Ihnen passt. Derjenige, den ich verwenden werde, ist dieser. Wir haben einen Vorteil, der stark ist. Ja, das ist einfach per Drag-and-Drop hierher zu ziehen. Und du kannst sehen, was es im Grunde macht. Es maskiert im Grunde unsere Kanten und verleiht den Kanten ein glänzendes Aussehen. Im Moment denke ich natürlich, dass es eine Menge ist. Wählen Sie jetzt einfach den Maskeneditor aus, und wir können zunächst den Gesamtkontrast verringern , sodass nicht alles sehr scharf ist. Und zuerst reduzieren wir einfach auch die Deckkraft auf etwa 50. Lassen Sie uns auch das Gleichgewicht ein wenig verringern. Stellen Sie die Deckkraft auf etwa 20 ein, weil ich denke, dass das momentan viel ist Wir werden den Saldo nur auf etwa 0,3 erhöhen. Erhöhen wir die Balance auf, und im Grunde können wir einfach die Gesamtdeckkraft des Effekts auf etwa zehn reduzieren die Gesamtdeckkraft des Effekts auf etwa , sodass er sehr schwach ist Ja, wie Sie sehen können, fügt es einen schönen Effekt hinzu, dann können wir es nur um 220 erhöhen Schauen wir einfach, was am besten passt. In Ordnung, lassen Sie uns jetzt einfach auf Nummer sicher gehen. Und damit ist im Grunde auch unser Eisenmaterial fertig. Es war ziemlich einfach, nicht zu komplex, nur ein paar Kanten, eine Staubschicht und eine Basisschicht. Und damit haben wir, wie ich finde, ein gut aussehendes Material. Sie können sehen, wie viel Staub dazu beiträgt. Wenn Sie die Effekte etwas abschwächen oder vielleicht auch die Rauheit auf etwa 0,4 verringern möchten Lass es ein bisschen weniger dreckig aussehen. kannst du definitiv tun. Vielleicht wäre 0,3 auch in Ordnung. Ja, wie du sehen kannst. Dadurch sieht es ein bisschen weniger dreckig aus. Wenn du das machen willst, kannst du es auf jeden Fall versuchen. Und wenn Sie den gesamten Staubeffekt verringern möchten, können Sie entweder einfach den Schmutzgehalt von hier aus verringern oder auch die allgemeine Opazität verringern. In Ordnung. Lassen Sie uns jetzt einfach zuerst unsere Dateien speichern und weitermachen. In Ordnung, Leute Als Nächstes werde ich einfach die Gesamtfarben des Substance Painters ein wenig verbessern Gesamtfarben des Substance Painters ein wenig Dadurch würden die Texturen auch ein bisschen besser aussehen. Gehen Sie einfach hier rüber und Sie können nach unten scrollen und die Aktivierung von Post-Effekten aktivieren . Stellen Sie im Bereich Tone-Mapping sicher, dass Sie zuerst das Tone-Mapping aktivieren und dann einfach die Funktion von linear auf log einstellen. Scrollen Sie erneut nach unten, um das Farbprofil zu aktivieren. Alles wird ein bisschen dunkler, aber wählen Sie einfach das Profil und dann dieses ACS UE Four aus. Wie Sie sehen können, werden Ihre Texturen dadurch schon ein bisschen mehr hervorstechen und sie sehen viel besser aus. Ein paar andere Dinge. Ich möchte das Kantenmaterial hier ein bisschen verbessern. Lassen Sie uns einfach die Farbe hier auswählen und die Helligkeit der Farbe verringern, weil ich denke, dass es momentan ein bisschen zu viel ist, nur damit es auch zum anderen Material passt. Ja, wie du jetzt sehen kannst, denke ich, dass es ein bisschen besser ist. Außerdem können Sie die matte Oberfläche grob wählen. Anstatt hier die Skala zu erhöhen. Ich finde das nicht so toll. Du kannst das einfach auf etwa zwei setzen. Erhöhen Sie stattdessen die Skala Grunge. Zum Beispiel, wenn Sie den Dreck im Inneren oder den Grunge im Inneren mögen , werden Sie viel besser aussehen Wie du jetzt sehen kannst, ist es ziemlich riesig. Aber wenn du den Maßstab Grunge Y erhöhst, sieht es auf diese Weise viel besser aus. sieht es auf diese Weise viel besser Stellen wir die Kanten einfach so ein, dass sie etwa 15 ergeben. Auch hier werde ich die Skala auf zwei stellen und die Grunge-Skala insgesamt erhöhen A, das sieht viel besser aus. Lass es uns jetzt einfach speichern. Eine andere Sache , die ich machen möchte ist, wenn Sie einfach diese Staubschicht auswählen und wir die Rauheit erhöhen, also Gesamtrauheit der Ich denke, das lässt das Material insgesamt ein bisschen besser aussehen, aber hier sieht es ziemlich komisch Was wir also tun können, ist das einfach von diesem Teil zu trennen. Also wählen Sie einfach das Material des Eisengrammophons und wählen Sie es von hier aus ab Denn genau hier drüben, wie du siehst, sieht es komisch aus Aber in den übrigen Bereichen sieht es für mich ziemlich gut aus, die Rauheit zu erhöhen Das würde ich also tun, da Sie dieses Material sehen können oder es tut mir leid, dass dieser Bereich ein bisschen besser aussieht Aber hier drüben sieht es ziemlich komisch aus. Ich stimme zu. Also wähle ich einfach die geometrische Maske wie ein Eisengrammophon und entferne sie von hier drüben. Und wenn du sie auch von der anderen entfernen willst , kannst du das tun Und. Jetzt wähle ich einfach den Ordner Iron Gramophone Kopieren Sie es und duplizieren Sie es erneut Klicken Sie mit der rechten Maustaste, schließen Sie alle aus, um es von überall auszuschließen, und wählen Sie einfach diesen Teil Und speziell für diesen Teil werde ich einfach die Rauheit verringern , sodass dieser Teil glänzend aussieht Stellen wir diesen Wert auf 2,35 ein und wir können die Opazität auf etwa 30 verringern Wie Sie sehen können, sieht dieser Teil auf diese Weise glänzend aus, was wir wollen Vielleicht können wir es auf 45 erhöhen. Lassen Sie uns die Farbe auch etwas heller machen. Und ja, ich denke, auf diese Weise sieht dieser Teil viel besser aus. Ich versuche nur, die besten Werte dafür zu finden , was am besten aussieht. Ordnung, Leute. Ich finde, das sieht jetzt hier ziemlich gut aus. Ich denke, das Material fängt auch an, gut auszusehen. Auf diese Weise können Sie verschiedene Teile trennen. Sagen wir das 2.6. Jetzt bin ich insgesamt dabei. Ordnung, Leute. Als Nächstes werden wir an diesem Material arbeiten. Lass uns gleich hier im nächsten Video weitermachen. Danke, dass du zuschaust. Ich sehe dich beim nächsten Mal. 11. Texturieren des Horns: Hallo, ich bin willkommen, Leute, also lasst uns weiter Grammophon texturieren Eine andere Sache, die ich mit euch besprechen möchte, ist. In der letzten Vorlesung haben wir unser Ilan-Material fertiggestellt unser Ilan-Material Aber eine Sache, die ich Ihnen zeigen möchte, ist, dass es eine nette Kleinigkeit wäre, das zu wissen Nehmen wir an, Sie mögen eine Maske wirklich, möchten sie aber nur von einem bestimmten Bereich entfernen. Nehmen wir an, wenn wir diesen Staub haben, wie Sie sehen können, möchte ich ihn nur von hier über diesem Bereich entfernen. Also, wie kann ich das machen? Im Grunde genommen müssen Sie die Maske oder so etwas nicht bearbeiten. Du wählst einfach die Maske aus. Geh hier rüber und füge eine Farbschicht hinzu. Im Grunde genommen malen wir jetzt auf diese Masse. Wenn Sie die Tastenkombination wissen möchten, können Sie die Taste gedrückt halten und sie dann mit der rechten Maustaste bewegen, wie Sie die Maus nach links und rechts bewegen, um die Skalierung des Pinsels zu vergrößern oder zu verkleinern. Halten Sie die Taste gedrückt und klicken Sie dann mit der rechten Maustaste, während Sie die Taste gedrückt halten. Halten Sie die Taste gedrückt, klicken Sie mit der rechten Maustaste und bewegen Sie dann die Maus nach links und rechts. Und wenn Sie dabei dasselbe tun, wird, wenn Sie die Maus auf und ab bewegen, wenn Sie die Maus auf und ab bewegen, im Grunde genommen die Härte des Pinsels gesteuert, wie Sie auch hier sehen können, wie Sie die Härte kontrollieren können. Ordnung. Ich werde es ein bisschen kleiner machen. Und was ich dir im Grunde zeigen möchte, ist, wann immer du auf eine Maske malst, kannst du es dir so vorstellen. Wenn du mit schwarzer Farbe auf eine Maske malst , bedeutet Schwarz unsichtbar. Was auch immer du mit b malst, würde unsichtbar werden und was auch immer du mit Weiß malst, wird sichtbar. Nehmen wir an, wir befinden uns gerade in der Staubschicht und Sie können sehen, wir nur zwischen der schwarzen und der weißen Farbe wählen können , weil auf einer Maske die Maske eigentlich nur ein Schwarzweißbild ist, weshalb wir nur mit der Farbe Schwarz und Weiß malen können . Nehmen wir an, ich setze das auf Weiß, verkleinere es und fange gleich hier an zu malen. Sie können sehen, dass die Farbe erscheint weil ich mit weißer Farbe male, und wie gesagt, Weiß bedeutet sichtbar. Deshalb erscheint diese Staubschicht. Und wenn ich X drücke, ist X im Grunde genommen die Abkürzung, um hier zwischen der schwarzen und der weißen Farbe zu wechseln. Und wenn ich das auf Schwarz umstelle, werden Sie sehen, dass ich den Staub vollständig entferne. Sie können sehen, dass es überall dort, wo ich mit der schwarzen Farbe male, völlig sauber ist. Auf diese Weise können Sie die Maske von bestimmten Bereichen aus steuern, da Sie sehen können, ob ich diese Farbschicht aktiviere oder deaktiviere. Diese Information wird nur in dieser Farbschicht gespeichert. Eine weitere Sache, die mir auffällt, ist, dass sich die Größe des Pinsels immer ändert, wenn ich über dem Objekt bin. Das passiert wirklich, weil der Größenbereich derzeit auf Objekt eingestellt ist Also ändere einfach diese beiden. Ich denke Viewport Ja. Wenn Sie es auf Viewport einstellen, die Größe des ändert sich die Größe des Pinsels nicht immer wieder . In Ordnung. L Mal sehen. Jetzt müssen wir zuerst entfernen diese alte Farbschicht entfernen und eine neue Farbschicht hinzufügen, und sagen wir, ich möchte sie aus diesem Bereich entfernen. Es so zu machen, sieht ziemlich komisch und schlecht aus, aber es gibt einen besseren Weg, das zu tun , mach das und gehe in den Bereich Pinsel. Und nehmen wir an, ich wähle wie einen sehr einfachen Pinsel aus, diesen Schmutzpinsel. Mit diesen Pinseln ist es viel einfacher, sich in den Rest der Ebene einzufügen , wie Sie sehen können. Noch einmal, um das Board anzusehen. Halten Sie die Taste gedrückt und skalieren Sie den Pinsel mit dem rechten Bein nach oben oder unten. Achten Sie darauf, dass Sie mit schwarzer Farbe malen , damit wir einen Teil des Bereichs entfernen können. Und wie du siehst, kannst du jetzt, wo du mit diesem Pinsel wie mit einem Schmutzpinsel malst , ganz einfach mit dem Rest des Effekts mischen. Das ist ziemlich praktisch, wie Sie sehen können, wenn Sie den Pinsel verwenden , da er Ihnen hilft, es mit dem Rest des Bildes zu mischen. Insgesamt können Sie einfach die Deckkraft der Farbschicht verringern, einfach die Deckkraft der Farbschicht verringern sodass sie überhaupt nicht entfernt wird. Nehmen wir an, ich habe das 216 gesagt Sie können sehen, dass wir immer noch einige Bereiche der Staubschicht haben und auch ein wenig die Wirkung der Farbschicht Wie Sie sehen können, sieht das viel besser aus. Eine andere Sache, vielleicht können wir einfach den matten Teppich auswählen und die Bürstenintensität auf vielleicht 0,2 erhöhen die Bürstenintensität auf vielleicht 0,2 Lass uns sehen. In Ordnung. Jetzt glaube ich, dass ich ziemlich zufrieden damit bin, wie alles aussieht. Drücken wir einfach Strg plus S und wir können zum Hornteil übergehen. also im Bereich Intelligenter Mast Suchen Sie also im Bereich Intelligenter Mast nach einem der intelligenten Materialien, die wir dieses Mal direkt verwenden werden. Wir können nach Bronzerüstungen suchen. Wir haben also dieses bronzene Rüstungsmaterial, dieser Drache lässt es hier drüben fallen. Und sofort können Sie sehen, dass dieses Material so aussieht. Ich finde, dieses Material sieht ziemlich gut aus. Du kannst es einfach öffnen. Lassen Sie uns zuerst diese ältere Ebene lesen und sie öffnen, und Sie können einfach alle Ebenen aktivieren und deaktivieren, oder Sie können sie einfach alle deaktivieren und nacheinander aktivieren und sehen, welche Effekte wie alle hinzufügen. Wie Sie sehen können, ist dies im Grunde die Basisebene. Es hat bereits ein paar matte Oberflächen und es wurde auch eine Füllschicht hinzugefügt. Nehmen wir an, Ihnen gefällt der Effekt dieser Füllschicht nicht, Sie können sie ausgeschaltet lassen und dann die restlichen Ebenen aktivieren, oder Sie können den Effekt dieser Füllebene sogar abschwächen , wenn Sie möchten. Möglicherweise stellen Sie auch fest, dass, wenn ich die Deckkraft ändere, nichts passiert, da diese Füllebene derzeit nicht wirklich die Grundfarbe steuert Meiner Meinung nach kontrolliert sie die Rauheit. Also musst du diesen Abschnitt ändern, wie den Kanal von hier drüben von Grundfarbe zur Rauheit Jetzt kontrollieren wir also die Opazität der Rauheit. Wenn Sie nun die Füllebene herunterdrehen, können Sie sehen, dass wir sie jetzt richtig steuern können Nun, es ist offensichtlich eine Menge. Darunter, und vielleicht können wir diesen Wert auf 230 setzen. Ordnung. Kehren wir nun zur Grundfarbe zurück und aktivieren sie nacheinander. Ich glaube also offensichtlich nicht, dass wir diese Schmutzschicht brauchen. Lassen Sie uns also einfach Oberflächendetails aktivieren. Ich denke, die Oberflächendetailschicht ist in Ordnung. Kantenschäden sind auch in Ordnung und das Schärfen am Ende ist auch ziemlich gut Man sieht sofort, das Material sieht meiner Meinung nach ziemlich gut Wir können ein bisschen von diesen Sieben sehen. Falls du sie nicht haben willst, ich glaube, das liegt an der fertigen Halskrause. Sie können es also deaktivieren, wenn Sie möchten, aber ich denke, es sieht meiner Meinung nach in Ordnung aus, also werde ich es einfach aktiviert lassen, weil wir später auch ein bisschen Alphas hinzufügen Das würde also auch diesen Teil vertuschen. Ordnung, wählen Sie das Basismaterial und lassen Sie uns sehen, was wir als Nächstes tun können. Vielleicht können wir die Rauheit etwas verringern , etwa 0,2 Würde das besser aussehen? Oder lassen wir es vorerst nur bei 0,3 und kopieren dieses bronzene Rüstungsmaterial und gehen zurück zu Ihrem Grammophon Und jetzt klicken wir einfach auf Einfügen und hier einfügen. Und jetzt können Sie einfach mit der rechten Maustaste klicken, alle ausschließen und einfach diese beiden Teile auswählen. Ich finde, das Material dafür sieht ziemlich gut aus. Alte Umschalttaste und Rechtsklick und verschiebe es. Als Nächstes werde ich vielleicht die Farbe etwas abschwächen. Wenn du diese Farbe magst, kannst du definitiv damit weitermachen. Wählen Sie das Grundmetall aus, klicken Sie hier und geben Sie einfach den Wert A 98 e71 Im Grunde ist es nur eine etwas hellere Version der älteren Farbe, wie Sie sehen können Das ist im Grunde der sehr einfache Unterschied. Ich denke, ich würde mich nur für eine leichtere Version entscheiden. Nun, noch einmal, kopiere das einfach, geh zurück hierher und wir können diese Ordnerebene einfach löschen. Füge es noch einmal ein. Schließe zu Recht alle aus und lecke einfach diese beiden Teile ab. Ordnung, Leute. Also werde ich einfach diese Bronzerüstung auswählen. Stellen Sie noch einmal sicher, dass Sie sich im Grammophon-Textur-Set befinden , wählen Sie die Bronzerüstung, Steuerung C, Steuerung V und benennen Sie diese einfach in Gold um Und zuerst klicken Sie mit der rechten Maustaste und fügen Sie alles hinzu, sodass es vorerst alles abdeckt Und als Nächstes können wir die Farbe ändern, das Grundmetall auswählen, hier klicken, und die Farbe für dieses ist FF e29, etwa so, wie altmodische Farbe. Und ein paar andere Dinge, die ich tun möchte, sind, dass dieses Material im Grunde genommen das gesamte Objekt ein bisschen schmückt Objekt ein bisschen Also werde ich es meiner Meinung nach ein bisschen sauberer aussehen lassen . Lassen Sie uns diese Füllebene ausschalten. Okay. Lassen Sie uns zunächst natürlich die Oberflächendetails deaktivieren. Das will ich nicht. Ich werde Edge Damage auch deaktivieren. Auf diese Weise sieht es ein bisschen sauberer aus. Lass uns sehen. Für das fertige Rohmaterial und die Füllschicht gehen wir einfach auf den Kanal mit Rauheit ein Und jetzt werde ich einfach die Opazität des Rauheitskanals für die Füllebene verringern die Opazität des Rauheitskanals für die Füllebene Sagen wir mal 250. Ja. Ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Kommen wir zurück zur Grundfarbe und wenn Sie das fertige Roh kontrollieren möchten, können Sie die Pinselintensität anpassen. Ich denke, im Moment sieht es ziemlich gut aus. Meiner Meinung nach ist es ziemlich flach. In Ordnung, Leute. Also die nächste Sache ist, dass wir es wieder maskieren müssen. Natürlich können wir hier drüben klicken, alles ausschließen und es einfach so direkt auswählen. Und Sie können sehen, dass es perfekt funktioniert. Aber die Sache ist, ich möchte dieses Material auch verwenden, um einige Bereiche zu dekorieren, zum Beispiel ein bisschen Ornamentalphas hinzuzufügen , um es ein bisschen zu dekorieren Wir werden also nicht in der Lage sein, die geometrische Maske direkt damit zu verwenden die geometrische Maske direkt damit Stattdessen müssen wir eine herkömmliche Maske verwenden, und das können wir tun, indem wir einfach den Ordner auswählen , der hier drüben ist, und eine schwarze Maske hinzufügen. Das wird auch auf die gleiche Weise funktionieren. Aber dafür müssen wir jetzt dieses Tool verwenden. Um die Maske zu kontrollieren. Der Vorteil der Verwendung dieser herkömmlichen Maske besteht also darin, dass Sie auch kleine Gesichter herausgreifen können. Nehmen wir an, ich möchte dieses goldene Material nur diesem kleinen Gesicht hier drüben hinzufügen dieses goldene Material . Sie sehen, dass ich das sehr einfach machen kann. Solche Dinge können Sie mit der Geometriemaske nicht machen , weil die Geometriemaske das Material dem gesamten Objekt hinzufügt . Aber mit Hilfe dieses Polygonpl-Werkzeugs können Sie die Maske auch bestimmten ähnlichen Gesichtern sehr einfach hinzufügen auch bestimmten ähnlichen Gesichtern sehr einfach Es ist also ziemlich vielseitig und auf diese Weise hilfreich. Das Konzept funktioniert auch hier auf die gleiche Weise. Derzeit füllen wir die Farbe mit weißer Farbe. Deshalb erscheint überall, wo wir klicken, die goldene Ebene. Aber wenn wir X drücken, können wir, wie Sie sehen, wieder zur X-Farbe wechseln wir jetzt auf Gesichter klicken, können Sie sehen, dass wir die goldene Farbe entfernen können. Das bleibt also gleich. Und ja, wir haben auch vier verschiedene Modi für dieses spezielle Tool wie die Polygondatei Die beiden am häufigsten verwendeten Modi sind die Polygonfüllung und natürlich das Mesh-Feld Netzfüllung funktioniert also im Grunde genauso wie die geometrische Maske Wenn Sie „Netzfüllung“ wählen, können Sie „Vollständig“ wie „Objektsatz“ einmal auswählen. auf Weiß setzen, können Sie sehen dass wir den kompletten Objektsatz einmal auswählen können. Dieser Modus funktioniert also genauso wie die Geometriemaske. Aber du hast diesen gesehen. Das ist die Polygonfüllung. Dadurch werden einzelne Gesichter ausgewählt. Und wir haben auch dieses Bild, die Dreiecksfolie, die im Grunde ein ähnliches Gesicht teilt in, wenn Sie ein Werbegesicht haben, wie Sie sehen können, wir haben hier Werbung, wird es das Gesicht in zwei Teile teilen Es tut uns leid. Es ist wie ein anderes Textur-Set. Deshalb können wir es nicht auswählen. Aber wenn wir hier drüben auswählen, siehst du, ich kann sie wie Dreiecke ausfüllen Es wird dein Gesicht in Dreiecke teilen . Dieser Schimmel hier drüben. Also, ich weiß nicht genau, was das für einen Sinn hat. Und die letzte, die wir haben, ist die UV-Chunk-Füllung. Wenn Sie also F einmal drücken, werden Sie sehen, dass alle UVs nebeneinander angezeigt werden Und im Grunde genommen füllt dieser Modus Ihre ähnlichen Objekte entsprechend den UV-Inseln Wenn wir diesen Punkt also vollständig auswählen , setzen wir ihn auf eins. Und wenn wir diese Phase vollständig auswählen, können Sie sehen, dass sie alle auf einmal ausgewählt wird , da sie sich in einer einzigen UG befindet. Wie du siehst, ob ich diesen Teil ausgewählt habe oder ob es dieser Teil ist, wird er als Ganzes ausgewählt, ob man die UV-Inseln betrachtet. Lassen Sie uns jetzt einfach mit der rechten Maustaste klicken und die Maske löschen , damit wir nicht versehentlich etwas hinterlassen. Drücken Sie F zwei, um zu drei DV zurückzukehren. Gehen wir zunächst in das Netzfeld und wählen dieses vollständig aus, sodass das goldene Material hier erscheint. Und das Tolle daran ist, Sie können einfach diese Maske auswählen und schauen, ob Sie das Pinselwerkzeug wählen. Wenn Sie mit weißer Farbe malen, können Sie sehen, dass überall, wo Sie malen, goldenes Material erscheint Das ist also der Vorteil diese normalen Masken anstelle einer geometrischen Maske zu verwenden. Lassen Sie uns das rückgängig machen, und wenn Sie in Ihrem Texturen-Ordner in den bereitgestellten Kursdateien hierher gehen , können Sie diese beiden Alphas per Drag-and-Drop in den Ordner „Gefällt mir“ ziehen und sicherstellen, dass Sie beide als Alpha auswählen Und noch einmal, importiere sie einfach in. Sie können sie in Ihre Bibliothek importieren, aber ich werde sie nur in das Projekt importieren. Klicken Sie auf Import und ja, wir haben jetzt diese beiden Alphas Und wenn du auf dieses Alpha doppelklickst, kannst du sehen, dass es hier in deinem Pinsel erscheint, und du kannst es so stempeln Du wirst feststellen, dass es nicht wirklich richtig stempelt Lass uns das zuerst reparieren. Der Grund dafür ist, dass Sie sehen können, dass wir die Größe des Fluß-Jitter-Winkels J festgelegt haben, sodass sehen können, dass wir die Größe des Fluß-Jitter-Winkels J festgelegt haben, alle Jitter aktiviert sind Machen Sie sich keine Sorgen, um das alles auf einmal zu beheben. Sie müssen das nicht manuell tun, gehen Sie einfach in den Bereich Pinsel und wählen Sie einfach Basic Hard Basic Hard Brush, diesen hier. Doppelklicken Sie hier und Sie können sehen, dass alles schnell wieder auf den ursprünglichen Zustand zurückgesetzt wird . Jetzt können wir Basic Hard auswählen. In Ordnung. Jetzt möchte ich wieder die Alpha auswählen, die ich importiert habe. Sie können einfach von hier aus in das Projekt gehen und in den Alpha-Bereich gehen, und Sie finden diese beiden genau hier. Doppelklicken Sie einfach darauf. Und wenn du es jetzt hier drüben stempelst, wirst du sehen, dass es perfekt aussieht. das ist genau das, was wir wollen, aber machen wir das einfach rückgängig. Ein paar Dinge, die ich vorher besprechen möchte. Derzeit befinden wir uns in der perspektivischen Ansicht. Und wann immer wir Dinge stempeln, ist es schwierig, in der perspektivischen Ansicht zu arbeiten weil es nicht wirklich perfekte rechte Winkel Wenn Sie also hierher gehen und die Option auf orthogonal setzen, werden Sie sehen, dass die Objekte jetzt völlig flach sind Wenn Sie alle zehn Umschalt-Tasten auf Ihrer Tastatur gedrückt halten und einfach mit der linken Maustaste klicken, können Sie sehen, dass Sie dies in 90-Grad-Winkeln aufnehmen können Das ist also ziemlich hilfreich, wenn Sie Dinge wie Aufkleber aufstempeln möchten Halten Sie zuerst alle zehn Schichten gedrückt, ändern Sie es auf orthogonal, und dann halten Sie alle zehn Schichten gedrückt, und lassen Sie uns so in die Vorderansicht gehen Dann können Sie die Größe einfach auf das reduzieren , was Sie möchten Le Ich finde das ziemlich klein. Lass es uns ein bisschen erhöhen. Vielleicht sieht so etwas ziemlich gut aus. Ja, ich finde das ziemlich gut. Jetzt kannst du einfach hier rüber in die Winkelsektion gehen, Ty 90 und das einfach für diese Seite machen , den Typ 180 und es hier drüben stempeln. weitere Sache, die ich erwähnen möchte, ist, dass Sie all diese Alphas sehr einfach bei Google finden werden , sodass Sie sie verwenden können, wenn Sie möchten, wenn Sie mit einem anderen weitermachen möchten Wir suchen einfach nach Zieralphas und Sie werden all diese Bilder leicht finden Und ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Ich bin mir nicht sicher, ob es vielleicht ein bisschen größer aussieht. Aber ja, lass uns einfach damit weitermachen. Es liegt ganz bei Ihnen, ob Sie die Größe verringern möchten. Halten Sie nun Alton Shift gedrückt und kehren Sie zu dieser Ansicht zurück. Stempeln Sie es hier drüben auf und schalten Sie die Winkel schnell wieder auf die gleichen Werte um, die Sie gerade gemacht haben Das ist ziemlich einfaches Zeug. Stempeln Sie sie einfach weiter ungefähr in die Ecken. Halte die Altonschicht noch einmal gedrückt und komm wieder her. Lass es uns hier drüben stempeln. Es tut mir leid. Ich mache jetzt 270 und lege es in diese Ecke und ich eine ganze Zehnschicht und mache das auch für die Rückseite Ordnung, Leute. Ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Kommen wir jetzt zur perspektivischen Ansicht zurück und Sie können sehen, wie unterschiedlich die perspektivische Ansicht aussieht. Betrachte die Perspektive, im Grunde kannst du die Entfernung beurteilen, wohingegen in der orthogonalen Ansicht alles ziemlich flach ist, sodass du die Entfernung nicht wirklich beurteilen Wechseln Sie erneut zur Perspektive zurück. Seien wir vorsichtig und unsere Texturierung für das Grammophon kommt langsam richtig gut an Und ich denke, das ist gut für diesen Vortrag, wir werden unser Grammophon noch ein bisschen detaillierter unser Grammophon noch ein In der nächsten Vorlesung. Danke fürs Zuschauen, ich werde den nächsten zusammenfassen. 12. Hinzufügen von Höheninformationen: Hallo und willkommen, Leute. Lassen Sie uns also unser Grammophon texturieren und es etwas detaillierter Wenn du also im Texturen-Ordner nachschaust, habe ich noch ein paar Alphas hinzugefügt, sodass du sie einfach alle auswählen und sie einfach hineinziehen kannst und sie einfach hineinziehen Achte darauf, dass du einfach alles auswählst und es als Alpha importierst und in dein Projekt importierst Jetzt entferne ich einfach diesen Filter, damit ich alle Assets sehen kann , die derzeit für dieses Projekt verfügbar sind . Und lass uns sehen. Was wir tun können , ist, ein bisschen Gold auf diesem quadratischen Ding anzubringen. Dafür können Sie hier einfach noch einmal die goldschwarze Maske auswählen. Wählen Sie Ihr Malwerkzeug aus und doppelklicken Sie hier auf diese Alpha. In Ordnung, Leute. Lassen Sie uns natürlich wieder in den orthografischen Modus wechseln. Halten Sie dann alle zehn Umschalttasten gedrückt und klicken Sie mit der linken Maustaste, um es nach vorne zu bewegen Und jetzt müssen Sie zuerst die Steuerung gedrückt halten und mit der rechten Maustaste den Maßstab vergrößern. Und Sie können auch die Steuerung gedrückt halten und mit der linken Maustaste drehen. Aber ich denke, es ist besser, es einfach von hier aus zu machen , damit wir den perfekten 90-Grad-Winkel haben. Ordnung. Jetzt haben wir diesen perfekten 90-Grad-Winkel. Halten Sie einfach die Taste gedrückt und klicken Sie mit der rechten Maustaste, um den Wert zu verkleinern. Fast hier, glaube ich. Außerdem denke ich, dass derzeit die Textureinstellungen die Größe auf vier K eingestellt sind, also werde ich sie einfach auf zwei K reduzieren , damit es ein bisschen flotter ist Ja, jetzt ist es ziemlich gut. In Ordnung. Mal sehen, wie wir das machen können. Machen Sie weiter und machen Sie es wie eine Vergoldung hier drüben. Eine Methode besteht also offensichtlich darin, es einfach so zu stempeln und es dann noch einmal so zu stempeln. Aber ich finde es ziemlich mühsam und nicht sehr präzise. Ich denke, ein besserer Weg , dies zu tun, wäre, einfach hier drüben zu sein , und dann werde ich Ihnen zeigen, wie wir Ihre Pinselstriche in einer geraden Linie malen können Ihre Pinselstriche in einer geraden Linie malen Sie können also einmal so hierher klicken, dann Strg und Shift gedrückt halten, und Sie können sehen, dass die gerade Linie erscheint, die Sie auch diagonal machen können, aber lassen Sie uns sie einfach ganz gerade halten und sie bis hierher herausziehen, und dann noch einmal klicken. Und du wirst sehen, dass du es wie in einer geraden Linie malen kannst . Aber das Problem dabei ist momentan, der Abstand zu gering ist. Deshalb sollen sie ineinander kollabieren. Also nochmal, er und ich machen es und machen noch einmal und vergrößern einfach den Abstand von hier drüben. Also schauen wir mal, ob wir das auf etwa 50 schicken und es dann noch einmal so stempeln, als das ganze Steuerelement stempeln und verschieben und es hier drüben rausbringen. Jetzt kann ich sehen, dass es etwas offener ist, aber der Abstand ist immer noch nicht perfekt. Ich denke also, die perfekte Zahl wäre nur 100. Erhöhen Sie es um 200 und klicken Sie einmal hier, halten Sie die Strg- und Umschalttaste und klicken Sie dann einmal hier drüben. Ja. Jetzt können Sie sehen, dass es wie in einer perfekten geraden Linie mit perfektem Abstand herausgekommen ist. Wir können hier ein kleines Problem sehen . Mach dir darüber keine Sorgen. Wählen Sie einfach Ihr Löschwerkzeug und halten Sie die Strg-Taste gedrückt, klicken Sie mit der rechten Maustaste , verkleinern Sie den Maßstab und entfernen Sie es einfach aus den Bereichen, in denen Sie es nicht benötigen. Du kannst auch die Strg-Taste gedrückt halten und die Umschalttaste drücken. Klicken Sie hier, halten Sie die Strg- und Shift-Taste gedrückt und löschen Sie in einer geraden Linie wie dieser , sodass Sie von beiden Seiten perfekt aussehen. Vielleicht können wir auch ein bisschen von hier drüben löschen . In Ordnung, Leute, ich finde das perfekt. Halte alle zehn Schichten und komm auf die rechte Seite. Gehen Sie noch einmal zurück zu Ihrem Schmerzgerät und stempeln Sie es einfach zuerst hierher, nur ein Mal, dann halten Sie gedrückt und bringen Sie es hierher. Noch einmal, wir haben es perfekt hinbekommen. Wählen Sie ein Werkzeug zum Löschen aus und halten Sie einfach Strg- und Umschalttaste gedrückt und löschen Sie es auf diese Weise in einer geraden Linie. Ja, das ist ziemlich gut. Lass uns diesen Prozess einfach fortsetzen. Ordnung. Jetzt einfach hier drüben klicken, Ctrl+Shift drücken und es hier rausbringen. Noch einmal, wir haben es perfekt hinbekommen. Lassen Sie uns einfach die Zugangsbereiche entfernen. Nun, für die letzte Seite, nochmal alle zehn Schichten gedrückt halten, hinten drüben drüben drüben drüben drüben drüben drüben drüben drüben drüben drüben drüben drüben drüben drüben drüben. Halte Shift und rechtes Bein gedrückt, um die Beleuchtung auch hierher zu bringen , sodass du alles richtig sehen kannst. Ordnung, Leute. Also jetzt sind wir so gut wie fertig. Mit diesem Teil hier drüben sieht es meiner Meinung nach ziemlich gut aus. Es fügt einen schönen ähnlichen Effekt hinzu. Passen Sie auf Nummer sicher und lassen Sie uns den gleichen Effekt auch hier auf dem Horn hinzufügen den gleichen Effekt auch hier auf dem Horn Gehen wir also einfach auf das Textur-Set dieses Grammophon-Ho Und wir werden das tun, indem wir zuerst einen Füller direkt außerhalb dieser Bronzefigur hinzufügen und die I-Informationen umbenennen Und dann können wir einfach weitermachen und dem Ganzen eine schwarze Maske hinzufügen. Lassen Sie uns zunächst einfach alle Kanäle außer dem Höhenkanal deaktivieren . Geben wir ihm vorerst eine kleine Höhe von g 0,05 und fügen dann eine schwarze Maske Und jetzt werdet ihr sehen, ob ich mit einem Pinsel über diese schwarze Maske male, wir sind gerade im Radiergummi Lass uns wieder rüber kommen. Lassen Sie uns sehen, ob ich mit diesem Pinsel male. Sie können sehen, dass wir mit Höhenangaben gemalt haben. Höheninformationen sind also im Grunde so, als ob es sich um eine Gravur handelt, die wie ein Grammophon-Horn herauskommt, und Sie können sogar die Intensität dieser Höhe anpassen die Intensität dieser Höhe Mal sehen, ob du willst, dass es wie draußen aussieht oder ob es so nach innen geht Ich finde ja, beide sehen ziemlich gut aus. Wir entscheiden, was wir genau machen wollen. Lassen Sie uns das zunächst rückgängig machen und beide entfernen, und schauen wir uns an, wie wir sie perfekt hinzufügen können, wie die Form des Grammophons Und das machen wir, indem wir F eins drücken, um dieses UV-Menü aufzurufen Und dann können Sie es einfach um, glaube ich, null Grad drehen , sodass es wieder gerade ist, und lassen Sie uns einfach den Maßstab erhöhen, sodass es vollständig zur UV-Insel passt. Und Sie können sehen, dass es derzeit die Skala stark verändert. Um das zu beheben, stellen Sie vorerst einfach den Größenbereich auf, glaube ich, auf Viewport Ja, das wird das Problem beheben. Und jetzt machen Sie es einfach so, dass die Pinsel vollständig zur UV-Insel passen, und dann klicken Sie einfach hier drüben. Und du wirst sofort sehen, dass wir das erscheinen sehen werden, aber es ist aus irgendeinem Grund nicht perfekt. Machen wir es einfach rückgängig und sehen, wo das Problem liegt. Lassen Sie uns die Ausrichtung von Tangent Wrap auf UV ändern und es erneut versuchen Ja. Jetzt passt es perfekt und genau so wollte ich es haben. Also ja, stellen Sie einfach sicher, dass Sie die Ausrichtung auf UV und die Größe des Bereichs auf Viewport ändern die Ausrichtung auf UV und die Größe des Bereichs auf Viewport Und wenn du es dann so stempelst, wird es perfekt aussehen Sie können sehen, dass es auch ziemlich gut aussieht. Machen wir das einfach auch für die restlichen Objekte. Jetzt werden Sie sehen, dass das der Grund ist , warum ich sie alle mit UV-Strahlung behandle und sie in gerade Platten wie diese einwickle alle mit UV-Strahlung behandle und sie in gerade Platten wie diese , damit wir so etwas machen können. Und mit den richtigen UV-Inseln ist das ganz einfach. Stellen Sie einfach sicher, dass der Abstand stimmt und sie vollständig auf die UV-Insel passen , und stempeln Sie sie einfach für jede einzelne von ihnen. Und Sie können mit der hinzugefügten Gravur sehen, das Grammophon meiner Meinung nach viel detaillierter aussieht , und es sieht ziemlich gut Ordnung. Lass uns zurückkommen und sehen, wie es aussieht. Ich finde, es sieht ziemlich gut aus. Jetzt können wir einfach hier reingehen und sehen, wie viel Intensität wir dem geben wollen. Vielleicht denke ich, dass 0,1 ziemlich gut aussehen würde. Wie du sehen kannst. Drücken wir noch einmal F zwei, um zu den drei D zurückzukehren. Ich finde, es sieht sehr gut aus, es auf 0,1 zu setzen. Wenn Sie möchten, können Sie es etwas um 0,75 oder 2,0 um 0,075 verringern. Ich werde dir ein paar langweilige Techniken zeigen , damit es noch besser aussieht Lass es uns einfach auf Entschuldigung setzen. 0.14 jetzt. Und Sie können hier drüben gehen, und soweit Sie sich erinnern, habe ich vorhin über Filter gesprochen , als wir Filter wie einen fertigen Mac verwenden Nehmen wir an, wenn wir diese Maske auswählen, stellen Sie sicher, dass Sie die Maske ausgewählt haben und fügen Sie jetzt einen Filter hinzu, und Sie können Filter hinzufügen. Nehmen wir an, ich füge einen Unschärfefilter Du wirst sehen, dass es alles ein bisschen verwischt und sie so aussehen lässt , als ob die Kanten etwas glatter wären Und ich denke, das fügt einen schönen Effekt hinzu. All die Dinge sehen nicht so scharf aus. Das kannst du sehen. Offensichtlich denke ich, dass der Unschärfeeffekt momentan etwas zu stark ist, aber wir können definitiv damit arbeiten Wir können vielleicht etwas wie 0,25 einstellen. Und ja, ich denke, das gibt ihm einen schönen Effekt. Eine andere Sache , die wir tun können, ist einen weiteren Filter hinzuzufügen. Sagen wir, Entschuldigung, zuerst fügen wir einen Filter hinzu, und wir haben auch einen Schärfefilter Ein Schärfefilter ist also quasi das Gegenteil von Unschärfe. Wenn ich ihn unter Unschärfe hinzufüge, sagen wir, und schalte die Unschärfe vorerst aus und schalte Und du wirst sehen, dass dadurch alles ein bisschen scharf aussieht Und Sie können die Schärfeintensität sogar erhöhen. Ich glaube nicht, dass es dadurch besser werden würde, aber wir können beide hinzufügen, um Unschärfe zu erzeugen, um so etwas zu bekommen Ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Lassen Sie uns einfach den Schärfefilter entfernen. Ich denke, wenn nur den Unschärfefilter hinzufügen, sieht es ziemlich gut aus Ich bin sehr zufrieden damit, wie es geworden ist. Und jetzt zeige ich Ihnen eine andere Sache, die wir tun können. Nehmen wir an, wir fügen eine Staubschicht und stellen diese einfach auf eine dunklere Farbe ein. Und jetzt können wir einfach die Alt-Taste gedrückt halten und auf Farbe klicken , sodass wir nur den Farbkanal erhalten, und wir können auch den Rauheitskanal aktivieren Die Sache ist die, wenn ich sagen wir , füge eine schwarze Maske hinzu, und ich gehe zurück zu meinen Bibliotheken und in den Bereich Smart Mask, sagen wir für den Moment, füge ich diesen Staub hinzu o. Sie werden sehen, dass der Staub so hinzugefügt wird, aber wenn ich den Schmutzgehalt erhöhe, können Sie sehen, dass wir all diesen Dreck bekommen , aber das Schlimme daran ist, dass wir ihn nicht wirklich in all den Ecken und Spalten von dieser Gravur, die wir gemacht haben. Es wäre wirklich schön, wenn wir Staub in all diese Ecken bekommen Staub in all diese Ecken und wie Spalten der Gravur, die wir gerade gemacht haben, Und der Grund dafür ist , dass es gefälschte Höhenangaben handelt Das ist nicht wie echte Geometrie , die wir erstellt haben. Das ist wie falsche Höheninformationen, die wir hinzugefügt haben. Deshalb funktioniert es mit der Staubmaske nicht wirklich. Aber es gibt eine Sache, die wir tun können, damit es funktioniert, und ich werde dir genau das beibringen. Lassen Sie uns vorerst einfach diese Schmutzmaske entfernen. Und dafür müssen wir zuerst den Höheninformationen hierher zurückkehren. Wählen Sie die Maske mit den Höheninformationen aus. Klicken Sie hier und fügen Sie den Ankerpunkt hinzu. Wenn Sie jetzt einen Ankerpunkt hinzufügen, benennen wir ihn einfach in Höheninformationen um. Nehmen wir an, ich wähle noch einmal diese Staubschicht aus. Und vorerst wollen wir vielleicht sehen. Wir können die Kanten stark einsetzen, weil wir sie in allen Kanten haben wollen und so. Oder wir können es einfach zuerst mit Staubokklusion versuchen und dann können wir sehen, womit wir arbeiten wollen Ordnung. Wählen Sie nun hier den Schmutzgenerator für die Staubeinschlussmasse aus, wählen Sie die Schmutzschicht aus, gehen Sie in den Mikrodetails nach unten und stellen Sie sicher, dass Mikrohöhe und Mikronormal aktiviert Setze beide auf „Wahr“. Und wenn Sie jetzt nach unten scrollen, sehen Sie dieses mikronormale Panel. Klicken Sie hier, gehen Sie zu den Ankerpunkten und wählen Sie Höheninformationen aus Klicken Sie hier, gehen Sie zu . Und auch bei der Mikrohöhe wählen Sie einfach Höheninformationen aus. Und sofort werden Sie sehen, wenn Sie es ein- und ausschalten, können Sie sehen, dass sich jetzt Staub in all diesen Ecken und Spalten ansammelt, was genau das ist, was wir wollten Und jetzt können Sie die Leistungsfähigkeit dieses Ankerwerkzeugs erkennen und erkennen . Es ist wirklich nett. Sie können benutzerdefinierte Höheninformationen hinzufügen und dann diese Ankerpunkte verwenden , um all diese Informationen hinzuzufügen , auch an diesen Kanten, was im Grunde genommen wie gefälschte Informationen ist. Und wenn du nur diesen Staub hinzufügst, kannst du sehen, dass er viel mehr herausspringt und die Kanten auch viel realistischer aussehen Der Grund, warum ich diese Staubmaske nicht verwenden wollte, war natürlich , dass wir diese zusätzliche Staubschicht bekommen würden, die wir eigentlich nicht wollen Also lass uns diese einfach entfernen und stattdessen die Kanten stark machen. Ziehen Sie es hierher und legen Sie es dort ab. Im Moment werden Sie wieder keine der Auswirkungen sehen. Wählen Sie den Maskeneditor und aktivieren Sie in den Mikrodetails beide, setzen Sie beide auf true und wählen Sie einfach den Ankerpunkt von hier aus. Jetzt bekommen wir so etwas. Lassen Sie uns zunächst den Kontrast auf Null setzen und auch das Gleichgewicht verringern. Ich persönlich glaube nicht, dass wir damit so gute Ergebnisse erzielen. Es sieht ein bisschen komisch aus. Lass uns etwas anderes versuchen. Lass uns das versuchen. Versuchen wir es mit ein paar verschiedenen Karten, und wenn keine davon funktioniert, kehren wir nur zu unserer D zurück. Damit erhalten wir also ein solches Ergebnis. Du kannst mit der Balance in allem herumspielen , um zu sehen, welche Art von Ex dir das alles gibt. Okay, dieser ist auch nicht so toll. Also lassen Sie uns einfach nur mit Staubabsprachen weitermachen. Was wir tun können, ist Weg zu finden, diesen Bereich ein wenig zu entfernen Lassen Sie uns zunächst einfach Micro Heighten Micro Normal aktivieren, nach unten scrollen und auch hier den Ankerpunkt auswählen. Und ich denke, das bringt uns meiner Meinung nach die meisten, guten Ergebnisse Lass uns gleich wieder hierher kommen und versuchen, die Grunge-Menge auf Null zu Das hat das Ding sehr verbessert. Ordnung, ich glaube also nicht, dass wir es weiter entfernen können. Lassen Sie uns den Schmutzgrad auf etwa 0,4 einstellen, und dann können wir einfach die Gesamtdeckkraft der Ebene verringern , etwa 50. Und ja, ich denke, das sorgt für einen schönen Effekt. Auch wenn wir diesen kleinen Patch hier drüben haben. Eine Sache, die wir tun können, ist , eine Farbschicht hinzuzufügen und sagen wir, wir wählen einen der Pinsel aus . Wählen wir einfach nur den Schmutzfilm aus. Wo ist es? Hier drüben. Und stellen Sie sicher, dass Sie die Farbe auf Schwarz setzen , da wir die Bereiche entfernen möchten und tippen Sie einfach leicht auf diesen Bereich. Und du kannst sehen, dass wir Teile davon entfernen. Setzen Sie die Deckkraft wieder auf 100, damit wir tatsächlich sehen können , was wir entfernen möchten Oder lassen Sie uns einfach die Farbschicht entfernen und wir können einfach nur damit weitermachen Dieser Rückgang beträgt 50. Ja, ich finde das ziemlich gut. Damit können wir definitiv arbeiten. Es ist kein Elternteil oder so. Lass uns das in den Mixer nehmen und schauen, ob wir einen sehr dunklen Fleck haben, dann können wir diese Schicht entfernen und etwas anderes ausprobieren. Aber ich denke, im Moment sieht es ziemlich gut aus. Lass uns jetzt einfach auf Nummer sicher gehen und wir werden im nächsten Video von hier aus weitermachen. Danke fürs Zuschauen. Ich sehe dich beim nächsten Mal. 13. Fertigstellen der Texturierung: Hallo und willkommen Leute. Lassen Sie uns also mit der Texturierung fortfahren und versuchen, den Texturierungsprozess nur in dieser Lektion abzuschließen , damit wir beginnen können aller Materialien und allem in ab der nächsten Lektion mit dem Rendern und Hinzufügen aller Materialien und allem in Blender Lassen Sie uns zunächst nur ein paar weitere Bereiche detailliert beschreiben Wenn Sie also hier einfach den Projektfilter auswählen, können wir dieses Menü auch aufrufen, indem Sie hier klicken. Wählen Sie also einfach ein Projekt aus und gehen Sie in den Alpha-Bereich Halten Sie die Taste „Alle“ gedrückt und bewegen Sie die Taste und bewegen Sie sich mit der Maus hier auf die rechte Seite. Stellen Sie sicher, dass Sie die beiden ähnlichen Ansichten orthogonal einstellen. Und jetzt werden wir diesen Bereich etwas genauer beschreiben. Im Grunde werden wir wieder ein paar verschiedene Höheninformationen hinzufügen , wie all diese Stempel , die ich hinzugefügt habe. Dies sind verschiedene Zieralphas , die wir verwenden werden Nur um es ein bisschen detaillierter zu gestalten und ihm das stilvolle Gefühl zu verleihen , das wir überall haben Ordnung, Leute. Also fangen wir einfach dem Grammophon-Textur-Set einen Filaer hinzuzufügen Lass uns das hier rausbringen. Geben Sie diese zwei Größeninformationen ein. Lassen Sie uns damit beginnen, einfach die Alt-Taste gedrückt zu halten und auf den Höhenkanal zu klicken , sodass wir nur den Höhenkanal haben und sonst nichts. Füge eine schwarze Maske hinzu Eine Sache, die ich euch zeigen möchte, ist, wie ihr das wisst, sagen wir, ich wähle diesen aus und stemple ihn hier drüben. Zuerst geben wir ihm natürlich ein paar Höheninformationen. Nur dann wird es funktionieren. In Ordnung. Vorerst ist das in Ordnung. Wenn Sie jetzt einfach noch einmal die Maske auswählen, werden Sie feststellen, dass wir all diese Alphas ganz einfach auf unser Modell stempeln können all diese Alphas ganz einfach auf unser Modell stempeln Aber nehmen wir an, was ich jetzt tun möchte, ist, dieses Alpha vorerst zu entfernen und all das zu erhöhen In Ordnung, wählen wir den Pinsel wieder aus. Und was ich im Grunde will, ist , dass das, was ich hier draufstemple, wie auf der linken Seite, auch hier drüben erscheint. Damit wir diese Seite nicht einmal texturieren müssen und dass wir diese Seite erneut texturieren. Wir wollen eine Methode, bei der wir einfach diese eine Seite malen können und die andere Seite von alleine fertig wird. Wir tun das also auch hier so, dass wir die Spiegeloption verwenden können, die wir auch in Substance Painter haben. Sie können also hierher gehen und einfach auf diese Symmetrie klicken. Gemalt heißt also im Grunde Symmetrie. Und was Sie jetzt im Grunde tun möchten, ist, Sie zuerst diese symmetrieähnlichen Einstellungen öffnen müssen Und jetzt können Sie all diese verschiedenen Achsen hier einstellen. Sie müssen also zuerst sehen, für welche Seite Sie sich entscheiden möchten. Nehmen wir an, wenn wir uns gerade auf der Z-Achse befinden, können Sie sehen, ob ich hier drüben male, es erscheint auch genau hier drüben. Aber Sie möchten es nicht auf der Z-Achse haben, wir möchten es lieber auf der X-Achse haben. Wie Sie sehen können, ist es hier so. Aber wir wollen diese Linie genau in der Mitte des Dings platzieren . Auf diese Weise wird nur das funktionieren. können wir also tun, indem wir es öffnen und die Position dieser Linie ändern, indem wir diesen Schieberegler bewegen. Versuchen Sie einfach, es hierher zu bringen, und dann können wir es richtig einstellen. Versuchen wir es mit Punkt -0.581. Ich denke also, es ist der umgekehrte Weg, es mit -0,578 zu versuchen. Es könnte ein anderer Wert für Sie sein, und Sie können jetzt sehen, dass er genau in der Mitte liegt Also, welcher Stempel auch immer hier drüben ist, wird auch hier drüben erscheinen. Ziemlich gut. Machen wir das, halten alle zehn Schichten und kommen gleich so her. Wählen wir zuerst diesen aus und drücken die Taste P, klicken mit der rechten Maustaste, vergrößern die Skala und lassen Sie uns die Strg-Taste gedrückt halten und die linke Maustaste drücken, um sie zu drehen. Sie können es auch vom Winkel aus verwenden. Ich werde es verkleinern und versuchen, es so in dieses Objekt einzupassen und es hier drüben zu stempeln. Ziemlich gut, dann können wir diesen auswählen. Erhöhen Sie erneut die Größe. Lass es uns so stempeln. Lassen Sie uns meiner Meinung nach diesen auswählen. Sie können zwischen diesen beiden wählen, je nachdem, welche Sie verwenden möchten Ich denke, beide sehen gut aus. Du kannst mit dem gehen, den du willst. Ich glaube, ich nehme einfach den Maßstab und stelle ihn so richtig Mach dir keine Sorgen, wenn du zu viel herauszoomst. Es könnte so schwarz werden, aber das liegt an der Symmetrie Ich denke, wenn ich es ausschalte, wird es gut funktionieren. Als Nächstes können wir einfach diese Blume Alpha auswählen. Verkleinern Sie das Bild, halten Sie die Strg-Taste gedrückt und klicken Sie mit der rechten Maustaste , um es zu verkleinern, und stempeln Sie es einfach hier drüben. Und wir können auch gleich hier eins stempeln. Ich habe diesen einfachen japanischen Text. Ich weiß nicht wirklich, was das bedeutet, aber wir können es einfach hier drüben verstärken. Ich meine, das ist ziemlich zufällig, aber ich finde, es sieht gut aus Lass uns einfach damit weitermachen Wir haben es auch auf der rechten Seite. Ordnung. Lassen Sie uns die Höhe in fo zurückwählen und auf jeden Fall wollen wir die Höhe in fo etwas abschwächen . Versuchen wir es mit -0,05 Und Sie können sehen, dass es im Moment ziemlich zerklüftet aussieht, wie Sie über diese Bereiche hinweg sehen können Aber mach dir keine Sorgen, wenn wir das auf fk setzen Wir werden die Texturen mit dieser Auflösung nur mit fo K exportieren . Und wenn du den Wert auf fo erhöhst, wirst du sehen, dass alles, was du jetzt sehen kannst, knackig klar aussieht Mach dir keine Gedanken über die Auflösung der Texturen. Wir können das auf zwei K zurücksetzen, damit es nicht zu viel wird , während wir mit Substance Paint arbeiten. Ordnung, Leute. Gehen wir nach vorne, und auch hier wähle ich einfach diesen Teil aus. Entschuldigung, wähle zuerst die Maske und dann diese Alpha aus. Mal sehen, wir können das einfach herunterskalieren und so etwas erstellen. Aber zuerst werde ich wieder nur den Spiegelmodifikator verwenden Aber dieses Mal wollen wir versuchen, es in den Mittelpunkt der Sache zu stellen . Lass uns sehen. Ich finde das ziemlich gut. Ehrlich gesagt haben wir nicht wirklich genaue Messungen. Vielleicht können wir einfach das Alpha entfernen, vergrößern und es hier drüben abstempeln. Und wie Sie sehen können, sieht es perfekt aus. Auf diese Weise können wir selbst sehen, ob es sich genau in der Mitte befindet oder nicht, oder wir wählen das Alpha wieder zurück und vergrößern es. Ich finde das ziemlich gut. Und dann habe ich diesen einfachen Text einer Sinfonie geschrieben , den ich auf einem Teil des Grammophons gesehen habe Dann können wir es so abstempeln. Und wenn du wissen willst, wie ich all diese Alphas erstellt habe , benutze ich im Grunde einfach Photoshop, um dieses schwarze Bild zu erstellen , und dann habe ich darauf mit dem weißen Text getippt , um dieses Alpha zu erstellen Stempeln wir es einfach grob in die, stellen Sie sicher, dass Sie den Spiegel jetzt deaktivieren , weil wir ihn nicht wirklich brauchen In Ordnung, ich denke, das ist jetzt ziemlich gut. Wenn du willst, kannst du hier auch noch ein paar Sachen hinzufügen , den Spiegel-Modifikator und so etwas hinzufügen oder was auch immer den Spiegel-Modifikator und du willst Es liegt ganz bei dir. Du kannst tun, was du willst. Natürlich können Sie auch bei Google und allem anderen neuere Alphas finden auch bei Google und allem anderen neuere Alphas und sie verwenden, wie Sie möchten Aber ich werde es einfach rückgängig machen und es einfach halten. Und ich denke, damit sieht es ziemlich gut aus, ich bin ziemlich zufrieden damit, wie alles aussieht. Lassen Sie uns das wieder ins rechte Licht rücken. Sie können auch F drücken, um Ihr Objekt zu fokussieren. Und damit sind wir im Grunde mit dem Hauptteil fertig, und wir müssen jetzt nur noch die Texturen für die Vinyl-CD erstellen , also machen wir das. Eine Sache, die ich erwähnen möchte, ist die Höheninformation dieses Grammophonhorns Ich bin mir nicht wirklich sicher , welchen Wert ich wählen möchte, wenn ich mich für 0,1 oder vielleicht ein bisschen auf der unteren Seite wie 0,5 entscheiden oder vielleicht ein bisschen auf der unteren Seite wie möchte, damit es etwas schwächer ist, wie Sie sehen können. Aber ja, was ich im Grunde tun werde, ist, all das in Blender zu importieren und zu sehen, wie es in unseren Renderings tatsächlich aussieht Und dann werden wir darüber nachdenken , ob wir es erhöhen wollen, oder tut mir leid, ob wir es verringern wollen oder nicht Ordnung. Also lasst uns einfach auf Speichern klicken Leute, und jetzt zur Vinyl-CD übergehen. Wählen wir also einfach das Grammophon-Textur-Set aus und wir können damit beginnen, einen weiteren neuen Ordner zu erstellen Klicken wir also auf Neuer Ordner und benennen ihn in Vinyl-CD um Die Art und Weise, wie wir dieses Material erstellen werden , ist im Grunde, dass wir einfach damit beginnen, eine Basisschicht hinzuzufügen, und wir können dieser Grundfarbe natürlich eine schwarze Farbe geben, irgendwo hier in der Nähe, denke ich, als ob jede dunkle Farbe in Ordnung ist. Dann können wir die Rauheit einfach auf etwa 0,1 reduzieren die Rauheit einfach auf etwa 0,1 weil es ziemlich glänzend ist, und das Ganze in Grundfarbe umbenennen Lass uns einfach mit der rechten Maustaste hier drüben klicken. Schließe alle aus und wähle einfach das aus. Alles klar, Leute. Also, wir haben etwas ziemlich Einfaches. Und jetzt will ich es euch nur zeigen, wenn ihr einfach schnell in den Referenzen nachschaut und das öffnet. Wir haben so etwas wie Kratzer, die auf einer Vinyl-CD aussehen. Also lasst uns versuchen, so etwas zu kreieren. Dafür werde ich auf diese Basisebene klicken und ich werde nur in diesem Ordner einen weiteren neuen Ordner erstellen . Klicken Sie also auf dieses Ordnersymbol und stellen Sie sicher, dass sich der Ordner in diesem Vinyl-CD-Ordner befindet. Benennen Sie das in Scratches um. Und wir können einfach damit beginnen, ihm eine neue Datei wie diese zu geben. Wir können das nur bis zum Rand belassen. Alles klar. Die Art und Weise, wie wir diese Kratzer erzeugen werden, , dass Sie einfach alle Bibliotheken durchgehen und jetzt im Texturbereich einem Isotropikum suchen Ja, du kannst diese kreisförmigen Linien und die isotropen Radiallinien sehen diese kreisförmigen Linien und die isotropen Radiallinien Wir werden sie verwenden, um diese Kratzer zu erzeugen. Und das werden wir tun, indem wir im Grunde die Basisschicht für Kratzer auswählen dieser eine schwarze Masse hinzufügen. Und jetzt müssen wir wieder nur eine Füllebene hinzufügen. Um diese schwarze Maske zu fahren. Und in diesem Füllstoff werden wir ihm eine isotrope radiale Textur rauben Und wir werden so etwas bekommen, was natürlich nicht das gewünschte Ergebnis ist, aber wir müssen es richtig anpassen Drücken wir einmal F, um dieses Menü hier aufzurufen. Und lass uns sehen. Wir können damit beginnen dies auf Trina-Projektion einzustellen Und dann werden Sie feststellen , dass sich die Mitte der ähnlichen Textur verschiebt Wir haben diesen Gizo W gleich hier drüben. Sie können die Einstellungen dieses Gizos ändern, indem Sie W, E oder R drücken . Sie können sehen, dass Sie W drücken können, um es zu verschieben E steht für Drehung und R für Skalierung. Also werde ich es einfach verschieben. Und versuche einfach , die Mitte davon in der Mitte von R Vinyl C zu platzieren davon in der Mitte von R Vinyl . Also ich denke, vielleicht so etwas. Und dann können wir das Ganze vielleicht so weit vergrößern , dass es sich nicht mehr wiederholt, irgendwo in der Nähe bis hier. Und noch einmal, einfach so oder nur das Zentrum davon. Achte darauf, dass es ungefähr in der Mitte ist. In Ordnung, Leute. Jetzt haben wir so etwas. Sie können sehen, wie diese Dinger herausragen, also reduzieren Sie einfach die Fliesen ein wenig Das passiert also nicht . In Ordnung. Jetzt haben wir so etwas, und versuchen wir, es offensichtlich besser aussehen zu lassen. Sie können also diese Hauptebene wie diese Basisschicht für Kratzer auswählen wie diese Basisschicht für Kratzer und zuerst die Farbe deaktivieren. Und sofort haben wir etwas, das meiner Meinung nach ziemlich gut aussieht. Und dann kannst du ihm eine sehr geringe Höhe wie 0,01 geben. Damit es wie ein Pop-up aussieht. Und was wir jetzt wollen, ist natürlich wir nicht alles auf unserer VanL-CD haben wollen Wir wollen es nur in ein paar Bereichen haben. Und genau aus diesem Grund habe ich diesen weiteren Ordner erstellt, sodass wir diesen Ordner jetzt auswählen und ihm nun eine schwarze Maske hinzufügen können. Und du wirst sehen, dass es komplett verschwinden wird. Drücken Sie F zwei, um zu F DVew zurückzukehren, und jetzt können wir diese Polygondatei auswählen und wir können einfach die Flächen auswählen, denen wir sie hinzufügen möchten z. B. ein isotropes Sie können also einfach all diese Flächen in der Mitte ziehen und auswählen Und falls du dich erinnerst, mögen wir auch zusätzliche Kantenschleifen, nur aus genau dem gleichen Grund. Lass uns jetzt rauskommen und du kannst sehen, dass wir so etwas haben, was meiner Meinung nach ziemlich gut aussieht. Offensichtlich glaube ich nicht, dass es nicht die exakte Nachbildung ist Aber ich habe das Gefühl, dass wir gute Arbeit geleistet haben. Der andere Weg wäre gewesen, einfach zu kopieren und einzufügen oder wie ein echtes Bild von einer Vinyl-CD zu stempeln ein echtes Bild von einer und es einfach darüber zu stempeln, was ziemlich einfach gewesen wäre. Und ich glaube nicht, dass es so gut ausgesehen hätte. Ich denke, das ist viel besser. In Ordnung. Wählen wir jetzt diese Ebene aus und Sie können alle möglichen Änderungen vornehmen. Innerhalb der Kratzerebene können Sie die Farbe zurückgeben und sie so dunkel machen, oder Sie können sie etwas heller machen um ihr ein anderes Aussehen zu verleihen. Aber ich werde den Farbkanal einfach komplett deaktiviert lassen. Und was wir tun können, ist, die Rauheit zu verringern , sodass es passt ein bisschen besser zum anderen Teil der CDL Ich denke, es ist ziemlich gut, ihm eine Rauheit von 0,2 oder 0,15 Vielleicht nehme ich vorerst 0,2. Und natürlich können wir das auch später beheben. Offensichtlich sehen die Kanten momentan, wie gesagt, gezackt aus, wenn wir den Wert auf vier K erhöhen, würden sie meiner Meinung nach ziemlich scharf aussehen und verschwinden Ja, wie Sie bei vier K sehen können, sieht alles knusprig Lassen Sie uns das einfach rückgängig machen und wieder auf zwei K. Und wenn Sie in den Kursdateien im Texturen-Ordner hierher zurückkehren, finden Sie auch eine einfache Vinyl-Textur Dieser Drache legt es hinein und achtet darauf, dieses Mal als Textur und nicht als Alphabild zu importieren , da es sich hier nicht um ein Schwarzweißbild handelt Deshalb werden wir es als Textur importieren. Wählen Sie Ihr Projekt aus und klicken Sie auf Import Im Grunde geben wir es wie einen schönen kleinen Aufkleber in der Mitte. Klicken Sie also auf diesen Ordner und fügen Sie eine Farbschicht hinzu, sodass sie außerhalb des Scratchs-Ordners hinzugefügt wird außerhalb des Scratchs-Ordners hinzugefügt und benennen Sie ihn um in. Stechen Sie heraus. Und lass uns sehen. Wir können einfach dieses Werkzeug, das Projektionswerkzeug, auswählen und es jetzt einfach in der Nähe des Share auf die Grundfarbe ziehen Nähe des Share auf die Grundfarbe und schon sehen Sie ein Pop-up hier drüben. Sie können S gedrückt halten und mit der rechten Maustaste die Größe des Bildes verringern. Im Grunde ist das wie ein Projektionswerkzeug, dem wir Aufkleber aufstempeln und die Größe anpassen oder diesen Bildschirm verschieben oder drehen können . Sie können S gedrückt halten. Und wenn Sie mit der linken Maustaste klicken, dreht es sich, und Sie können die Umschalttaste gedrückt halten, um auf diese Weise zu rasten, und Sie können S und die mittlere Maustaste verwenden , um es zu bewegen. Und dann S und Rechtsklick , um es zu vergrößern oder zu verkleinern. Wenn Sie nicht sehen, dass dieser Aufkleber auf Ihrem Bildschirm erscheint, können Sie vielleicht einfach alle Kanäle deaktivieren und die Farbe aktiviert lassen, und dann würde er erscheinen. Lassen wir einfach Farbe und vielleicht Rauheit aktiviert und schauen wir uns an, wie das funktioniert Platziere es ungefähr so in der Mitte. Halten Sie S gedrückt und erhöhen Sie die Skala. Füllen Sie das nicht komplett aus, lassen Sie einfach ein bisschen Platz. Halten Sie die Taste gedrückt und erhöhen Sie mit der rechten Maustaste die Rauheit, oder tut mir leid, erhöhen Sie die Härte auf Maximum, malen Sie es jetzt einfach so Komm zurück und wir werden ein kleines Problem damit feststellen Da wir auch die Rauheit gemalt haben, können wir sehen, wie die Kanten der Textur hervorstechen Wählen Sie einfach schnell Ihren Radiergummi und wir können ein bisschen manuell arbeiten, aber wir müssen ihn nur so löschen Es ist nicht so schwer. Du kannst es einfach so machen. In Ordnung, Leute, ich finde das Much ziemlich gut. Offensichtlich wird es nicht einmal aus der Ferne sichtbar sein aus der Ferne sichtbar wenn wir es von hier aus betrachten. Es ist nicht einmal sichtbar. Also ich denke, wir werden gut sein, und ich werde dir auch einen netten kleinen Trick zeigen , um es noch besser zu vertuschen. Jetzt, wo wir das gemacht haben, ist unsere VL-CD-Textur fast fertig, und ich werde Ihnen nur ein paar andere Dinge zeigen. Sie können diese Ticker-Textur auswählen und damit beginnen, diese HSL wie einen Filter hinzuzufügen, um dieser HSL eine gewisse Wahrnehmung zu verleihen Und jetzt können Sie den Farbton, die Sättigung und die Helligkeit anpassen und die Helligkeit Und im Grunde möchte ich es etwas dunkler machen, also verringere die Helligkeit auf etwa 0,4, vielleicht 0,42, und ich werde auch die Sättigung verringern, etwa Ja, 0,45, lass es ein bisschen besser aussehen. Sie können auch die Basisschicht für Kratzer auswählen Wählen Sie eine isotrope Und eine Sache, die ich vergessen habe, dir zu sagen, du kannst auch Dinge wie die Balance der Textur von hier aus anpassen , zum Beispiel hinzufügen, um einzustellen, wie viel von diesen Kratzern du zu deiner Textur hinzufügen möchtest, indem sie mit dem Kontrast in der Balance herumspielen Und eine andere Sache, die ich tun werde, ist, einfach diese Ebene auszuwählen und die Höhe statt 0,01 auf etwa 0,005 einzustellen 0,01 auf etwa 0,005 Wir machen es sehr schwach weil ich nicht möchte, dass es zu stark hervorsticht. Und ich finde das ziemlich gut. In Ordnung. Also eine letzte Sache, wenn du möchtest, wähle deinen Aufkleber aus und füge ihm eine weiße Maske hinzu anstatt eine schwarze Maske hinzuzufügen , also füge eine weiße Maske hinzu. Wählen Sie Ihr Pinselwerkzeug aus und sagen wir, ich komme zurück zu den Pinseln hier drüben, und ich werde wieder nur meinen Schmutzpinsel auswählen, den ich ziemlich oft benutze , und dann die Maske auswählen. Ich male gerade. Okay, ich glaube, ich habe den anisotropen radialen Überkopf in der Graustufe weggelassen , also entferne das einfach. Jetzt haben wir unsere normale weiße und schwarze Farbe. Also noch einmal, wenn du mit Weiß malst, passiert wirklich nichts, passiert wirklich nichts weil es der weiße Mast ist und weiß bedeutet sichtbar. Wir malen also mit Weißtönen, nichts passiert wirklich. Aber wenn du X drückst und zu Schwarz wechselst, kannst du ein paar Bereiche von diesem Aufkleber entfernen Bereiche von diesem Aufkleber , damit er aussieht, als wäre er beschädigt oder abgeplatzt Also nicht genau so. Es sieht unrealistisch aus, aber wenn Sie hier hineinzoomen möchten, verkleinern Sie den Pinsel und geben Sie es einfach so, als ob ein bisschen Chipper von hier und da gekommen wäre, lassen Sie es so aussehen, als ob der Aufkleber beschädigt wurde Wie Sie sehen können. Meiner Meinung nach sieht das ziemlich gut aus. Kann die Härte des Pinsels insgesamt verringern , sodass er nicht zu viel Schaden anrichtet. Einfach ein bisschen, um das Gesamtbild der Textur aufzulockern und ihr ein wenig Unebenheiten zu verleihen , damit sie nicht so perfekt ist Und Sie können auch X drücken, um zur weißen Farbe zurückzukehren, um einige der Bereiche, die Sie gelöscht haben, wiederherzustellen. Wenn Sie möchten, können Sie sie wieder einschalten um einige der Bereiche, die Sie gelöscht haben, wiederherzustellen. Wenn Sie möchten, können Sie sie wieder einschalten Sie können zum Beispiel X drücken, ein bisschen löschen, dann X drücken und wieder ein bisschen zurückbringen, wie bei Mix-and-Match. Und Sie können sehen, selbst wenn ein bisschen davon wie Schäden hinzugefügt werden, wirkt es wie eine viel realistischere Ehefrau anstatt dass es aus allen verschiedenen Blickwinkeln wie ein perfektes Bild aussieht . Sie können auch zwischen verschiedenen Pinseln wechseln. Wir haben alle möglichen Pinsel. Du kannst sie ausprobieren und y. Damit, finde ich, sieht das ziemlich gut aus. Ich werde bei der Datei einfach auf Safe klicken. Und was wir tun können, ist einfach vergessen, den Spiegel auszuschalten. Ich glaube nicht, dass das wichtig gewesen wäre, weil wir diese Geometriemaske aktiviert hatten diese Geometriemaske aktiviert und nur damit gearbeitet haben Und lassen Sie uns die Texturen jetzt einfach in Blender importieren. Ich werde schnell die Blender-Datei öffnen und wir können einfach damit beginnen, sie alle zu importieren. Mal sehen, wo ich sie importieren möchte? Ich öffne nur diesen Texturen-Ordner und erstelle einen neuen Ordner und dann füge ich Blender Texture hinzu, damit du weißt, dass es sich um Blender Texture hinzu, damit du weißt, dass es sich unterschiedliche Texturen handelt Ordnung. Lass uns eine Datei öffnen. Ordnung. Wir haben diese Akte hier drüben. Kehren Sie zu Substance Painter zurück, drücken Strg, Shift und E, um die Texturen zu exportieren, und jetzt müssen wir zuerst ein paar Einstellungen vornehmen. Lassen Sie uns das Ausgabeverzeichnis festlegen. Klicken Sie also hier und gehen Sie einfach zu Ihrem Ausgabeverzeichnis. Ich werde diesen Blender-Texturen-Ordner auswählen, er wählt den Ordner aus. Für die Ausgabevorlage haben wir bereits eine Vorlage für Blender. Es ist also ziemlich einfach für uns, einfach Blender, Principle BSDF, auszuwählen Wir können den Dateityp vielleicht auf PG und ihn auf 16 Bit und die Größe auf vier K einstellen , damit wir die absolut beste Qualität haben Sie können es auch auf acht K erhöhen, aber ich denke, das wäre etwas übertrieben da es auch sehr groß wäre Also nehme ich einfach nur vier K. Außerdem haben wir auch unterschiedliche Einstellungen für bestimmte Textursätze. Wenn du sie ändern möchtest. Sie können sie auch aktivieren oder deaktivieren je nachdem, welche Textursätze Sie exportieren möchten, aber wir wollen alles exportieren und wir wollen an keinem von ihnen wirklich individuelle Änderungen vornehmen Das sind also alle Einstellungen, die Sie im Exportfenster vornehmen möchten Klicken Sie jetzt auf Exportieren und warten Sie, bis der Export abgeschlossen ist. Ordnung, Leute. Der Export ist jetzt abgeschlossen. Kehren wir zu Blender zurück und schauen wir uns an, wie wir diese Texturen zu unseren Modellen hinzufügen können . Wir können also zur Registerkarte Schattierung wechseln. Das wird uns helfen, gerne an unseren Materialien zu arbeiten. Und fangen wir mit der Hupe an. Wählen Sie das Horn aus und Sie werden sehen, wie dieses Material hier erscheint. Wählen Sie Ihr Haupt-BSDF und drücken Sie dann Strg+Shift und schon öffnet sich dieses Dialogfenster, das die Haupttexturkonfiguration darstellt Wenn dieses Dialogfeld nicht angezeigt wird, bedeutet das, dass Sie das Node Rengular-Add-On nicht aktiviert haben Gehen Sie also einfach zu den Einstellungen in den Einstellungen unter Bearbeiten, tut mir leid, Bearbeiten und Einstellungen, gehen Sie hier rüber, um weitere hinzuzufügen, und suchen Sie nach Node Wrangler Und aktiviere das einfach. Und jetzt , wenn du dein Haupt-BSDF auswählst, Strg- und Shift-Taste drückst, wird es erscheinen Sie können zu Ihren Texturen und gemischten Texturen wechseln und sicherstellen, dass Sie die richtige Textur auswählen Also müssen wir die Hörner für das Grammophon auswählen. Von hier aus ist das Horn mit Unterstrich auf dem Grammophon, dieses, dieses und diese fünf Wählen Sie einfach alle fünf aus und klicken Sie auf Principal Texture Setup Und sobald Sie das getan haben, warten Sie, bis es ein wenig kompiliert ist. Und ja, Sie können sehen, dass die Textur hier drüben in Blender erschienen ist. Und ich finde, es sieht auch hier ziemlich gut aus. Lassen Sie uns jetzt diesen Teil auswählen, erneut Strg+Shift T drücken und nun diese fünf Texturen auswählen und einfach erneut auf Haupttextur-Setup klicken. Ordnung, Leute. Also, jetzt sind all unsere Texturen erschienen. Und ich denke, sie sehen genauso aus , wie wir sie in Substance Painter erstellt haben, was meiner Meinung nach eine gute Sache ist. Lass uns jetzt einfach speichern. Und eine Sache, die ich irgendwie vergessen habe, war, wenn Sie all diese Inschriften sehen, die wir auch hier hinzugefügt haben, können wir sie vielleicht auch etwas unschärfer machen, nur um sie ein bisschen weniger scharf zu machen Wählen Sie also einfach den Unschärfefilter aus und fügen Sie ihn hier hinzu. Offensichtlich ist das zu viel. Es hat es völlig verschwommen lassen. Verringern Sie es einfach weiter, bis wir etwas Gutes haben. Stellen Sie das auf 2.2 ein. Versuchen wir es mit 0.2. Sogar 0,2 ist viel. Versuchen wir es mit 0,15. Ich finde 0.11 ziemlich gut. Ja, das ist ziemlich gut. Es lässt sie ein bisschen verschwommen aussehen, aber nicht so sehr, dass es die Details entfernt Ja, das ist in Ordnung. Und jetzt können Sie einfach schnell Strg, Shift und E drücken. Jetzt müssen Sie keinerlei Einstellungen vornehmen. Wir müssen nur noch einmal auf Export klicken. Und ich denke, die Änderungen werden auch in Blender automatisch aktualisiert. Ordnung, Leute. Also ist der Export jetzt wieder abgeschlossen. Kehren wir zu Blender zurück und klicken Sie auf Speichern. Und ich denke, der Export wäre das Ersetzen der Texturen nur automatisch erfolgen würde, sodass wir uns darüber keine Gedanken machen müssen. Und wir haben auch alle Texturen hinzugefügt. Und jetzt in der nächsten Vorlesung, das wäre so ziemlich die letzte Vorlesung dieses Kurses, in der wir ein bisschen Rendern für unser Portfolio einrichten werden , um ein paar Screenshots zu machen. In Ordnung. Also werde ich dich dort sehen. Danke, dass du zuschaust. Nein. 14. Rendern und Erstellen von Screenshots: Hallo und willkommen, Leute. Lassen Sie uns also in diesem Vortrag die Render-Szene für unser Grammophon einrichten die Render-Szene für unser Grammophon Also zuerst werde ich nur diese Vinyl-CD hier drüben übergehen diese Vinyl-CD hier drüben übergehen Wählen Sie einfach diesen Cursor aus, drücken Sie Shift plus S, um ihn auszuwählen, und wählen Sie diesen aus, dann Shift plus S, Auswahl zu Cursor. Dann können Sie einfach die CD auswählen und sie hier aufrufen . So wie das. In Ordnung. Wenn wir jetzt im Viewport Shading drüber gehen, können Sie sehen, wann alle Shader kompiliert In Ordnung. Jetzt können Sie sehen, dass alle Shader erscheinen. Offensichtlich ist es momentan sehr dunkel, weil wir unserer Szene keinerlei Lichter hinzugefügt haben Gehen wir also zu den Render-Eigenschaften über und wir können damit beginnen, die Render-Engine von EV auf Zyklen umzustellen. Im Grunde ist EV also wie eine Echtzeit-Engine, aber sie ist nicht so realistisch. Um die bestmögliche Grafik zu erhalten, werden wir also wieder zu Zyklen wechseln Außerdem wird mein Audio etwas verzögert, also werde ich einfach von der CPU zur GPU wechseln Und wenn ihr auch eine GPU habt, könnt ihr hier zu GP wechseln , damit ihr wirklich schnelle Ergebnisse auf der CPU erzielt, es ist ziemlich langsam Und jetzt, wie ihr schon sehen könnt, bekommen wir all diese schönen Spiegelungen und so. Und ja, bei Zyklen werden Sie, sobald wir Lichter zu unserer Szene hinzufügen, den Effekt sehen, dass Sie auch die Geräuschreduzierung von hier aus aktivieren , sodass wir in der Szene ein wenig Rauschunterdrückung bekommen in der Szene ein wenig Rauschunterdrückung Ordnung, Leute. Also, um unserer Szene ein bisschen Licht hinzuzufügen, werden wir zuerst ein HDRI verwenden Wenn Sie also in den Kursdateien, im Texturen-Ordner, rüber gehen , werden Sie diesen Art Studio Underscore Four K Dot HDR finden, der im Grunde eine SDR-Datei ist , eine HDRI-Datei, und sie wird für Beleuchtung und sie wird werden Sie diesen Art Studio Underscore Four K Dot HDR finden, der im Grunde eine SDR-Datei ist , eine HDRI-Datei, und sie wird für Beleuchtung in unserem Sen sorgen. Sie werden einfach sehen, Wenn Sie auch gerne selbst ein paar HDRIs herunterladen möchten , können Sie einfach auf diese Seite Polly Haven gehen Das ist eine kostenlose Seite, und sie ist wirklich gut. Sie können all diese unterschiedlichen HDRIs, Texturen und Modelle auch Also habe ich das HDRI nur von hier heruntergeladen, und du musst sie dir auf jeden Fall Sie können all diese schönen HDRIs mit schönen Lichtern bekommen schönen HDRIs mit schönen Lichtern Also ja, im Grunde genommen, das ist es, ich werde dieses benutzen. Sie können verwenden, welche Sie möchten, klicken Sie einfach darauf und Sie können die gewünschte Auflösung auswählen und dann einfach auf Herunterladen klicken Ordnung. Jetzt komme ich zurück zu Blender und zeige Ihnen, wie wir das HDRI in unser Blender-Set aufnehmen können das HDRI in unser Blender-Set Wechseln Sie also zurück zur Registerkarte „Nur Schattierung“. Aktuell befinden wir uns in der Objektschattierung, wie Sie sehen können, wechseln jetzt wieder zur Weltschattierung, da wir die Beleuchtung der Welt hinzufügen möchten Drücken Sie Shift plus A , um einen Knoten hinzuzufügen, und der Knoten , nach dem wir suchen, ist die Umgebungstextur Wir können zur Schattierung im Viewport wechseln , sodass wir die Ergebnisse tatsächlich sehen können. In Ordnung Jetzt kannst du das einstecken und alles wird rosa oder lila, und alles wird rosa oder weil wir nicht wirklich Texturen hinzugefügt haben. Deshalb ist es im Grunde leer. Drücke auf Öffnen und ich gehe einfach zu dem Verzeichnis, in dem ich die HDRI-Datei gespeichert habe Sie können sie hier auswählen und auswählen Und sobald du das getan hast, kannst du es sehen. Im Grunde sind wir in diesem Kunststudio und in diesem Kunststudio, HDRI sorgt für die Beleuchtung unseres Modells Und wie Sie sehen können, sieht es ziemlich gut aus. Aber offensichtlich ist es wirklich ablenkend. Als Erstes werde ich einfach hier drüben gehen und unter dem Filmbereich Transparenz aktivieren, sodass wir das HDRI einfach hier drüben gehen und unter dem Filmbereich Transparenz aktivieren nicht wirklich sehen Ja. Jetzt ist es besser. Und als Nächstes wähle ich diesen Art Studio-Node, den Environment-Textur-Knoten, und drücke Strg+T, um diesen Mapping-Knoten aufzurufen. Im Grunde macht dieser Mapping-Node folgende Funktion Sie können Ihre Rotation auf der Z-Achse verwenden, und Sie werden sehen, dass wir die Beleuchtung drehen können, wenn Sie ihn drehen. Sie können sehen, dass sich die Beleuchtung ändert. Wir können das vielleicht so einstellen wie hier drüben, es hat einen schönen Glanz, also sage ich einfach, es waren etwa 50. In Ordnung. Das ist ziemlich gut. Kommen wir zurück zum Layout-Tab. Und was wir jetzt im Grunde tun wollen, ist natürlich, wir eine Kamera brauchen, um unsere Szene richtig einzurahmen. Drücken Sie also Shift Pla und beginnen wir hier eine Kamera hinzuzufügen. Jetzt können Sie also auf Ihrem Ziffernblock die Null drücken , um durch die Kameraansicht zu schauen. Im Grunde ist es das, was unsere Kamera gerade sieht. Wenn Sie also unsere Szene rendern, erhalten wir im Grunde diese Szene. Um die Kamera richtig einzupassen, gibt es eine nette Abkürzung. Sie können die Kamera einfach so um Ihre Ansicht herum platzieren , wie Sie möchten . Nehmen wir an, ich möchte. Nehmen wir an, ich möchte , dass es so aussieht. Jetzt haben Sie die Ansicht so eingestellt, den Aussichtspunkt so eingestellt, dass Sie die Steuerung gedrückt haben, alles 100 Und sobald Sie das getan haben, können Sie sehen, dass die Kamera automatisch in diese Position zurückkehrt Offensichtlich ist es nicht perfekt, also werden wir hier auf der Registerkarte Ansicht darauf eingehen. Sie können n drücken, um diese Registerkarte „Ansicht “ aufzurufen, und dann die Kamera zum Anzeigen aktivieren. Im Grunde genommen bewegt sich die Kamera immer dann, wenn Sie sich normal in Ihrer Szene bewegen, wie Sie es in Ihrem 3-D-Viewport tun würden Kamera Jetzt können Sie es also genau so einstellen, wie Sie es möchten. Ich denke, das ist so ziemlich in der Mitte. Also lass uns einfach damit weitermachen. Und jetzt deaktivieren Sie einfach die Option Kamera zum Ansehen , damit Sie die Kamera nicht versehentlich bewegen. Wenn Sie es jetzt bewegen, verlassen Sie die Kameraansicht Wenn Sie auf Ihrem Ziffernblock die Null drücken, sehen Sie wieder durch Ihre Kamera. Jetzt schauen wir uns hier die Viewpod-Schattierung an. Und im Grunde ist es das, was unsere Kameras gerade sehen. Also, Leute, wir haben im Grunde eine einfache Szene eingerichtet. Was wir also tun können, ist, sagen wir, Dinge zu tun, wie zum Beispiel einfach ein Licht hinzuzufügen. Nehmen wir an, wir fügen ein Punktlicht hinzu, wo ist es? Ja, hier drüben. Und wir können hier rüber gehen. Lassen Sie uns das vergrößern. Stellen wir das auf 3 Meter oder vielleicht nur auf 1 Meter und erhöhen die Leistung auf, sagen wir, 500. Lass uns versuchen, 500 ist ein bisschen zu viel. Platzieren wir es ein bisschen weit weg. Sie können sehen, dass wir hier so ein nettes kleines Highlight bekommen so ein nettes kleines Highlight . Du schaltest es ein und aus. Jetzt wähle ich es einfach aus, dupliziere es und platziere es auch hier vorne. Drücken wir sieben für die ersten paar und platzieren es genau hier drüben. Und vielleicht reduziere ich die Leistung auf 300. Also versuche ich nur, es ein bisschen heller zu machen, weil es vielleicht ein bisschen dunkler ist. Sie können auch ein weiteres Licht hinzufügen. Lassen Sie uns dafür die Größe verringern. Ich glaube, wir machen dieses Licht nicht wirklich verrückt. Lass uns das einfach löschen. Ja. Das sieht gut aus. Sie können all diese Lichter hinzufügen, um dem Modell unterschiedliche Akzente zu verleihen. Lass uns hier drüben einen aufstellen. Lassen Sie uns die Leistung dieser Folie auf etwa 100 reduzieren , damit es nicht so aussieht , wie es in unseren Gesichtern offensichtlich ist. Und wie Sie sehen können, sieht so etwas ziemlich gut aus. Lassen Sie uns nun sehen, ob wir diese Szene im Grunde rendern wollen und hier wieder umschalten wollen, gehen wir zum Rendern und klicken Sie einfach auf Bild rendern und warten Sie, bis es fertig ist. Ordnung, Leute. Wie Sie sehen können, ist der Rendervorgang abgeschlossen Im Grunde sieht unser Render so aus. Ich denke, das Modell und die Texturen sind auch ziemlich gut und realistisch geworden. Ich finde, sie sehen wirklich gut aus. Ein paar Dinge, über die ich mir Sorgen mache, sind, dass ich finde, dass die Gravuren ein bisschen zu viel aussehen, also werde ich auf jeden Fall die Höhe für sie reduzieren Und wenn Sie dieses Renderbild speichern möchten, können Sie hier zu Bild gehen, speichern und es einfach in einem beliebigen Format speichern, z. B. in JP. Stellen Sie sicher, die Qualität von 200 erhöhen und speichern Sie es einfach Im Moment werde ich es einfach stornieren und zurück zu Substance Painter kommen. Und dafür werde ich schnell die Körpergröße verringern. Wählen Sie das aus und stellen Sie das auf etwa 0,05 ein. Ich finde das ziemlich gut. Drücken wir einfach Strg, Shift und E. Und schon können Sie Export drücken. Lassen Sie uns einfach schnell überprüfen, ob die Änderungen überhaupt vorgenommen wurden oder nicht. Ja, ich glaube, es ist jetzt ein bisschen schwächer. Also zeige ich dir einen netten kleinen Trick, mit dem wir verschiedene Renderings vergleichen können Und jetzt zeige ich dir mal einen netten kleinen Trick, mit dem du verschiedene Renderings vergleichen kannst verschiedene Renderings vergleichen kannst Wenn du hier im Zufallsmenü rübergehst Rendern ansehen auswählst, wir haben diesen älteren Renderer hier. Sie können den Steckplatz von Steckplatz eins auf Steckplatz zwei ändern und erneut F 12 drücken. Und warten Sie, bis der Rendervorgang abgeschlossen ist. In Ordnung, Leute Das Rendern ist wieder einmal fertig. Wenn Sie jetzt also einfach die J-Taste auf Ihrer Tastatur drücken, also J drücken, und Sie können sehen Sie zwischen den beiden Renderings wechseln können Und wie Sie sehen können, ist das der Unterschied. Also ehrlich gesagt, das ist so , als würde man viel mehr herausspringen, aber ich denke, es schaut uns ein bisschen zu viel ins Gesicht, obwohl das viel subtiler ist Also ich denke, ich werde mich nur darauf beschränken. Aber ja, wie gesagt, es hängt ganz von Ihrer Präferenz ab, wie Sie all diese Dinge einrichten möchten. Ja. Das ist ziemlich gut. können wir den Render sogar speichern. Okay, jetzt. Zuerst werde ich Ihnen zeigen, dass Sie die Ausgabe auch hier ändern können. Derzeit ist die Auflösung also auf 1920 mal 1080 eingestellt. Sie können sie definitiv auf 25 x 60 14 40 erhöhen, um die Qualität der Renderings Und was Sie auch tun können, ist, sagen wir, wenn Sie sagen, dass das etwa 2048 bis 2048 ist Und jetzt schalten Sie einfach die Kamera wieder ein und zoomen Sie einfach hinein Im Grunde habe ich also eine völlig andere Auflösung erstellt, eine völlig andere Auflösung erstellt weil unser Objekt quasi in dieser Form ist, wie eine quadratische oder rechteckige Form mit herkömmlichen Auflösungsoptionen wie 25 x 60 x 14 40. Wir haben viel leeren Raum, wie Sie hier sehen können. Aber mit einem solchen Setup werden wir viel von diesem leeren Speicherplatz verbrauchen, und wenn Sie möchten, können Sie Ihre Renderings auch so einrichten Ihre Renderings auch so Also, was ich jetzt tun werde, ist, Ihnen ein paar verschiedene Möglichkeiten zu zeigen , wie wir verschiedene Renderings erstellen können Also lassen Sie uns das einfach wieder auf 25 60 mal 14 40 p ändern. Nur um diese allgemeine Auflösung zu haben, werde ich schnell F 12 drücken und warten, bis der Rendervorgang abgeschlossen ist. In Ordnung, Leute. Schon wieder ist der Rendervorgang abgeschlossen. Gehen wir einfach zu Bild, Speichern, und ich werde vielleicht einen neuen Ordner erstellen, damit ich alle meine Renderings speichern kann, diese beiden Renderings umbenennen und ich werde es als einen umbenennen Speichern Sie das als JPG, stellen Sie die Qualität auf 200 ein und klicken Sie einfach auf Als Bild speichern Und im Grunde finden wir dieses Bild jetzt hier drüben. Es wird diesen schwarzen Hintergrund haben , weil wir nicht wirklich etwas im Hintergrund behalten haben . Ich denke, wir können den Render gut präsentieren. Lassen Sie uns das einfach schließen und ich werde Ihnen einige verschiedene Möglichkeiten zeigen , wie wir die Renderings jetzt erstellen können Eine Sache, die wir tun können, ist, zuerst Strg+Shift und S zu drücken , um eine separate Version dieser Datei zu erstellen Also werde ich diesen Drum-Phone-Render umbenennen. Er speichert als. Lassen Sie mich einfach schnell die ältere Datei öffnen und überprüfen. Okay. Was wir tun können , ist, dass das ziemlich gut ist. Hier haben wir nur die Texturen und alles, nichts ist wirklich eingerichtet, also das wird wie die Datei mit dem Grammophon sein Das kann der Renderer für das Grammophon sein. Das werde ich öffnen. Dies hat das normale Setup mit dem 256514 für TP. Drücken wir einfach die Control-Shift-Taste in S und erstellen nun einen weiteren Render Mal sehen, was wir anders machen können. Sagen wir es und zuerst werde ich einfach zwei Kopien dieses Grammophons erstellen zwei Kopien dieses Grammophons Zuerst drücke ich Shift PS und füge ein leeres Objekt hinzu, und ich wähle all diese Objekte aus Stellen Sie also sicher, dass Sie nur das Grammophon auswählen und nicht das Licht oder eines der anderen Objekte Und dann, solange dies die aktive Auswahl ist, wählen Sie diese endlich leer Klicken Sie mit der rechten Maustaste auf übergeordnetes Objekt und übergeordnetes Objekt. Im Grunde genommen müssen wir, wann immer wir dieses Objekt auswählen und es verschieben, nur dieses eine einzige leere Objekt auswählen und können uns um das gesamte Grammophon bewegen Das ist sehr hilfreich da wir es einfach verschieben können , ohne alle Objekte auswählen zu , da wir es einfach verschieben können , ohne alle Objekte auswählen zu müssen. In Ordnung. Ich wähle einfach noch einmal alles aus und drücke Shift plus D das zu duplizieren, sodass wir eine andere Version unseres Grammophons haben Drücken wir Null und versuchen, diese beiden Grammophone in unserem Render gut einzurichten diese beiden Grammophone in unserem Render gut einzurichten Drücken wir sieben für oben und schon haben wir die Kamera so Ich werde diesen hier drüben platzieren und ihn so drehen. Lass uns das so machen. Schieb es ein bisschen zurück. Es ermöglicht der Kamera, sie anzusehen und ein wenig zu vergrößern. Wählen Sie dies aus und bringen Sie es hier vorne heraus. Also versuche ich nur, sie ein bisschen korrekter zu platzieren . Schauen wir uns das Viewport an. Und wir haben ein Licht, das das Problem verursacht. Lassen Sie uns das Licht vorerst einfach entfernen. Ja. Es ist dieser. Wählen wir es einfach aus. Lass uns sehen. Wir können es ein bisschen weit wegbewegen , damit es nicht so viel Wirkung hat. Außerdem werde ich die Leistung dafür auf etwa 250 reduzieren . Trotzdem habe ich das Gefühl, dass es aus irgendeinem Grund etwas unsymmetrisch aussieht irgendeinem Grund etwas unsymmetrisch Ja, jetzt finde ich es ziemlich gut. Also lass es uns noch einmal überprüfen. Und wir können einfach so einen Rendervorgang einrichten. Drehe es ein bisschen nach oben. Wie Sie sehen können, können diese Dinge ein wenig Zeit und ein wenig Experimentieren in Anspruch nehmen , da Sie natürlich versuchen, die perfekte Aufnahme für Ihr Objekt zu machen natürlich versuchen, die perfekte Aufnahme für Ihr Objekt Lassen Sie uns vorerst einfach mit so etwas weitermachen und wir können ein Rendering mit dieser Art von Setup erstellen Außerdem werde ich dieses Punktlicht auswählen und dessen Leistung auf etwa 200 reduzieren. Und jetzt gehen wir einfach zum Rendern und drücken F 12 und rendern dieses Bild aus. Ordnung, Leute. Also ist das Rendern jetzt fertig. Ich habe immer noch das Gefühl , dass die Platzierung etwas schief ist Ihr könnt definitiv daran arbeiten und es perfekt hinbekommen Ich werde das einfach speichern und weitermachen. Und weil ich euch auch noch ein paar andere Dinge zeigen muss. Speichern wir das hier drüben. Drücken Sie Control. Okay. Lass uns das einfach speichern und zur Datei gehen und die Renderdatei öffnen. Drücken Sie Control-Shiftiness und lassen Sie uns Render Three erstellen. Für diesen können wir einfach die einfache Sache machen ihn mit einer anderen Auflösung erstellen Stellen Sie dies also bis 2048 auf 2048 ein, sodass wir diese quadratische Auflösung haben. Zoomen Sie es jetzt Versuche es zu zentrieren. Und schau es dir einfach im Rendering an und ja, ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Da dies in Bezug auf die Auflösung viel mehr Ähnliches abdeckt . Ich werde auch die Trennschärfe auf etwa 150 reduzieren . Lass uns jetzt einfach F 12 drücken und uns das Rendern ansehen. Ordnung, Leute. Schon wieder ist das Rendern fertig. Ich finde es auch so, es sieht sehr nett aus. Lassen Sie uns auch hier einfach sparen. Kostenlos. Und jetzt möchte ich, dass ihr im Grunde genommen nur, dass ihr viel damit experimentiert. Es gibt viele verschiedene Dinge, die Sie tun können, Sie können all diese verschiedenen Arten einrichten, z. B. die Platzierung von Lichtern und die Einstellung verschiedener Farben. Nehmen wir an, selbst wenn Sie dafür die Beleuchtung ändern, wie zum Beispiel Licht, können Sie sehen, dass wir einen völlig anderen Look bekommen . Sie können also all diese verschiedenen Looks kreieren, was auch immer Sie wollen, Sie können es sehen. Im Grunde ist das wie das grundlegende allgemeine Rendern , mit dem ich mich beschäftige, aber Sie können damit viel experimentieren . Eine andere Sache, die Sie tun können, ist, wenn Sie so etwas nicht wirklich mögen, was sagen wir? Der schwarze Hintergrund, wir sind nicht wirklich ein Fan davon. Es gibt eine kleine nette Sache, die wir tun können. Lass uns einfach auf das Grammophon 2 umschalten und wir werden es dir hier zeigen Also lassen Sie uns im Grunde einfach ps shift schalten und ein Flugzeug hinzufügen. Hier unten, skalieren Sie es hoch. Und platziere es einfach so , dass beide den Boden berühren, wähle das aus und bring es einfach herüber. Wählen Sie diesen aus, ich werde den Maßstab etwas erhöhen . Ja. diese Ebene aus und versuchen, sie irgendwie in die gleiche Ausrichtung zu drehen, in der wir diese beiden Grammophone platziert haben Jetzt wählen wir einfach diese Ebene aus und versuchen, sie irgendwie in die gleiche Ausrichtung zu drehen, in der wir diese beiden Grammophone platziert haben. Etwas in der Art, glaube ich Drücken Sie jetzt Null. Drücken Sie die Tabulatortaste , drücken Sie zuerst die Strg-Taste, drücken Sie die Tabulatortaste, wählen Sie diese Kante aus, drücken Sie sie, dann Z und bringen Sie sie wie folgt hierher nach oben. Und dann können Sie einfach diese Kante auswählen, V drücken und sie auf diese Weise nivellieren und ihr viel Glätte verleihen Klicken Sie mit der rechten Maustaste auf Shade Auto Smooth, und wenn Sie jetzt hierher gehen, erhalten Sie diesen schönen Hintergrund Gehen Sie auf die Registerkarte „Ausgabe“ und aktivieren Sie den Renderbereich, sodass Sie nur den Bereich sehen, aktivieren Sie den Renderbereich, sodass Sie nur den Bereich sehen, den Sie rendern möchten, und sonst nichts. Ich kann. Was wir jetzt tun können ist sofort, es ist offensichtlich weiß, aber es gibt viele verschiedene Dinge und Experimente die Sie damit machen können, Sie können das Material auswählen, ihm ein neues Material geben und sagen wir, wir machen es komplett dunkel. Wir sehen so aus, wenn wir die Rauheit auf Null reduzieren Offensichtlich haben wir viele Überlegungen, die sich im Grunde auf das beziehen, was wir sagen, HDRI Wenn wir also die Rauheit auf eins setzen, erhalten wir so etwas wie Mt Black Lo Und eine andere Sache, die Sie tun können ist, sagen wir, wenn Sie die Grundfarbe auswählen, auf diese Pipette klicken und einfach eine beliebige Farbe von hier drüben auswählen Und dann einfach im Grunde so etwas erstellen. Und ich meine, selbst so etwas würde auch wirklich nett aussehen. Wenn du also nicht wirklich ein Fan von sagen wir dem schwarzen Hintergrund bist, kannst du definitiv mit so etwas weitermachen. Ja. Im Grunde ist es das, was ich euch zeigen wollte. Sie können also diese Art von Hintergrundänderung hinzufügen. Die Farbe gibt dem Ganzen unterschiedliche Rauheitswerte, um ein unterschiedliches Aussehen zu erzielen, und natürlich können Sie auch mit der Farbe der Lichter herumspielen , um unterschiedliche Ergebnisse zu erzielen Für mich wähle ich einfach das aus und lösche dieses Flugzeug. Ich werde einfach nur mit dem schlichten schwarzen Look weitermachen . Weil ich nur den Vorteil präsentieren möchte und nicht viel. Und jetzt öffne ich einfach schnell Photoshop, um dir einen kleinen Befehl zu zeigen, mit dem ich das Beste aus meinen Renderings herausholte Ich teile ihn in allen Tutorials Also werde ich dir das einfach schnell zeigen und dann werden wir den Kurs beenden Also hier bin ich in Photoshop und habe gerade alle drei Renderings geöffnet , die wir gerade aufgenommen haben Nehmen wir an, wenn Sie in diesem Bereich sind, ein paar Dinge, die ich mache, mag ich die automatische Farbtonung, um die richtige Helligkeit zu erzielen, und vielleicht auch Autokontrast und automatische Farbe Manchmal gibt dir die automatische Farbe schöne Ressers, da du sehen kannst, dass dadurch die Farben korrigiert wurden, aber es hat auch den gelblichen Look weggenommen den gelblichen Look weggenommen und es in etwas Ähnliches verwandelt, was ich nicht wirklich mag, also werde ich die automatische Farbe nicht verwenden. Der einzige Befehl, den ich immer verwende, ist im Grunde „Filtern“, „Schärfen“ und dann „ Mehr schärfen“ auszuwählen Sobald du das tust, wirst du die Änderungen vielleicht nicht sofort bemerken, aber lass es uns einfach einmal rückgängig machen, und du wirst die Änderungen vielleicht nicht im Video sehen, aber wenn du das mit deinem eigenen Rendering machst, wirst du all diese Kanten sehen, die irgendwie unscharf sind, nicht gerade unscharf, aber sie sind nicht richtig geschärft. Wenn Sie zu Filter, Schärfen und mehr Schärfen gehen, werden Sie feststellen, dass sie jetzt alle viel schärfer sind und das Rendern viel auffällt. Ja. Jetzt wirst du sehen, wenn ich auf Rückgängig drücke, kannst du sehen, dass alles viel verschwommener ist Aber damit ist alles viel knackiger, und das ist genau das, was Sie können dieses Ding für alle Ihre Renderings erstellen und nicht nur für diesen Kurs. Ja, wie du sehen kannst All diese Kanten und diese schönen Gravuren , die wir geschaffen haben Sie helfen sehr bei diesem Effekt. Im Moment sind sie etwas verschwommen, aber damit sind sie wirklich scharf und knallen gerne Also diesen Befehl verwende ich oft, um schöne Renderings zu bekommen. Also werde ich euch vorschlagen, dasselbe zu tun. Und im Grunde wollte ich euch das zeigen. Du kannst zu Blender zurückkehren. Ich spare hier drüben. Und wie gesagt, ich schlage euch vor , viel damit zu experimentieren, verschiedene Lichter, verschiedene Farben, verschiedene Materialien hinzuzufügen . Versuchen Sie, auch verschiedene Kamerawinkel und verschiedene Render-Setups für Ihr Modell einzurichten und verschiedene Render-Setups für Ihr Modell Und ich hoffe, Sie haben in diesem Kurs viel gelernt. Also danke fürs Zuschauen. Ich sehe dich im nächsten.