Transkripte
1. Einführung: Hi, ich bin kommerziell und ich bin so froh, dass du diese Klasse
gefunden hast. Ich habe eine Frage an dich. Hast du jemals von
Pho gesteppten Designs gehört? Ist ein Nein. Also quilt, du
schneidest tatsächlich die Ränder des Stoffes im
Styropor oder es bleibt. Und es gibt die
Illusion eines kühlen Friedens ohne den
Ärger des Nähens. Ich wollte das
Gleiche mit Procreate erstellen. Im ersten Teil
dieser Klasse konzentrieren
wir uns auf
Formen und Sprechen, Rechtecke und Trapeze
und Dreiecke. Mach dir keine Sorgen. Es gibt keinen Test. Und es ist okay, wenn
sie nicht perfekt sind. Dies ist keine Geometrie. Das macht Spaß bei Fortpflanzung. Aber ich wollte diesen
ersten Schritt mit Formen machen da viele Quilts im
wirklichen Leben auf Formen basieren. Erstens sind sie einfacher zu sein, also gibt es einige seltsame Formen. Manchmal ist es eher
eine Anwendung. Hier sind die
coolen zwei Stücke darunter und desto größer, seltsam geformt, wie sie
über die Decke genäht sind, normalerweise mit einer Art verzierten Stich
oder einem Deckstich. Wir fügen ein zerklüftetes
Tal hinzu,
das nur
das Schattental scheint , das Sie bekommen würden ,
wenn Sie den
Stoff tatsächlich nehmen und in
Styropor versteckt sind, wird dies tun indem Sie auch einige weitere
Schatten und Highlights hinzufügen. Für diejenigen, die den
traditionellen Stepp-Look mögen. Ich bringe dich ein
paar Schritte zurück und erstelle dieselbe Szene neu und mache einfach einen oberen Stich um all diese
Fälschungen so. Es gibt Ihnen ein bisschen
mehr traditionelles Gefühl , das Sie in anderen
Aspekten Ihres Kunstwerks nachbilden können. Schließlich werden wir eine weitere Kabinenszene
erstellen. Ja, ich liebe Walgreens-Häuser, aber ich würde keine
kleine Winterszene machen. Dies wird mit mehr Kurven
erstellt. Denken Sie an eine Art von
Kunstwerk ohne Holds. Ich wollte dir
diesen Aspekt bringen, weil dieser im wirklichen Leben
geschaffen wurde. Sie werden viel mehr
Falten in Ihrem Stoff und
viel mehr Schatten
und Highlights haben viel mehr Schatten
und Highlights da es viel
schwieriger ist, diese Kanten einzustecken wenn Sie mit
einem gebogenen Stück Stoff arbeiten im Styropor. Ich benutze mein iPad
Pro und einen Apple Pencil. Ich hoffe wirklich, dass du genauso aufgeregt
bist wie ich. Lasst uns anfangen.
2. Kursprojekt: Für das Klassenprojekt würde
ich mich sehr
freuen, Ihre Schritte
und Skizzen und den Prozess der
Erstellung des ersten
Kabinenszenenprojekts zu sehen und Skizzen und den Prozess der
Erstellung des . Dies ist einer, bei dem
wir uns
hauptsächlich auf Formen konzentrieren und diese erstellen. Wenn Sie dann
die zusätzlichen Schritte des
Rückschritts durchgehen wollten , ein paar der Schritte,
die wir gerade gemacht haben zu einem
traditionellen Stück mit nur ein paar Obernähten und einigen sehr leichten Schatten in
den Tälern unserer Nähte. Ich würde mich sehr freuen zu sehen, wie Ihre Kabine
im traditionellen Sinne aussieht im traditionellen Sinne wie die Ausstattung in Procreate
aussehen würde. Nachdem wir den
Prozess durchlaufen haben, eher
eine gemischte abgestimmte Kabinenszene mit
Kurven und mehr Falten und
Schatten mit Highlights zu erstellen eine gemischte abgestimmte Kabinenszene . Ich habe es geliebt,
Ihre Kreation
im
Bereich Projekte und Ressourcen dieser Klasse zu sehen Ihre Kreation
im . Indem Sie die Arbeit
im
Bereich Projekte und Ressourcen dieser Klasse teilen . Man weiß nie, wie
sehr es
andere dazu inspirieren könnte , diesen
Prozess auch zu lernen. Ich möchte ehrlich zu dir sein. Ich schaue mir gerne die Projekte anderer
Leute an. Nicht nur um zu sehen,
wie sie
eine bestimmte Fähigkeit oder
Technik in einer Klasse wahrgenommen haben , sondern ich liebe es,
ihren Stil und
ihren Prozess zu sehen , wenn sie sie mit dem
Rest der Klasse
teilen. Ich weiß, dass es manchmal überwältigend sein
kann,
ein Klassenzimmer zu sehen, das Zeit hat , es
tatsächlich neu zu erstellen. Aber als Skillshare-Mitglied können
Sie wie oft Sie
möchten zu
dieser Klasse zurückkehren und Ihr Projekt addieren. Als Nächstes besprechen wir
die kostenlosen Ressourcen ich für diesen Kurs bereitstelle.
3. Kostenlose Ressourcen: In diesem Kurs zeige
ich Ihnen
einige kostenlose Ressourcen, die
ich erstellt habe, um diesen Prozess der Erstellung
der in Procreate gesteppten
Folk für Sie
etwas schneller zu gestalten. Ich habe mehrere Pinsel erstellt. Einen nenne ich gerne
das zerklüftete Valley. Es gibt Ihnen diese Abhilfekante, egal ob Sie es verwenden
und verschmieren oder die Gaußsche
Unschärfe verwenden oder sie so verwenden, wie sie ist. Es gibt Ihnen nur eine Illusion von Tiefe und Unebenheiten in Tälern, in denen
der Stoff
im Styropor verstaut wird. A hat einen oberen Stich geschaffen. Auf diese Weise können Sie dies für
eine traditionellere
gesteppte Szene verwenden . Und ich habe mehrere
Musterpinsel erstellt. Drei von ihnen sind nur Briefmarken. Ich wollte mehrere
Musterpinsel für diese Klasse erstellen nur um Ihnen mehr Optionen
zur Auswahl zu geben , wenn Sie Ihr Stück
erstellen. Ich weiß, dass Procreate mit mehreren
kommt bereits in der App bestückt sind. Und das ist großartig. Und einige von ihnen
sind echt cool. Aber als Neuling, der mit Procreate
beginnt, haben
Sie
die Bibliothek möglicherweise nicht als jemand, der sich seit drei Jahren fortpflanzt. Ich wollte
dir auch etwas Leinentextur geben. Dies wird als JPEG angewendet , das Sie
in Ihre Kabinenszene importieren können. Sollten Sie Ihren
Mustern als Nächstes ein bisschen mehr Stoff nachschlagen lassen wollen. Wir werden anfangen, nach Inspiration
für unsere Kabinenszene zu suchen.
4. Inspiration finden: In dieser Lektion werden
wir uns inspirieren lassen, indem wir Pinterest und
andere Websites durchsuchen , um uns inspirieren zu lassen. Obwohl mein Hauptaugenmerk auf einer Kabinenszene liegt
, können
Sie jedes
andere Thema auswählen, zu dem
Sie heute inspiriert sind. Ich habe ein paar
Pinterest-Boards erstellt , mit denen
Sie sich inspirieren können. Sie finden sie im Abschnitt „
Über“ dieser Klasse. Unter der Nase. Also Quilts. Ich wollte dir nur noch
ein paar Ideen und Inspiration geben . Sollten Sie sich entscheiden,
etwas anderes als Kabinen zu entwerfen? Aber ich wollte dir auch noch
ein paar Ideen geben ,
was genau ein Nein ist. Also quilt. Im Winterkabinenbrett finden
Sie mehrere Beispiele und Ideen, die Sie für Ihre Kabine
auswählen können. Das gefällt mir. Wir haben einen Rahmen. Ein Rahmen. Wie Sie sehen können, stehen verschiedene Arten
von Kabinen zur Auswahl. Aber in meiner ersten Klasse mache
ich definitiv einen Rahmen. Sie können auch Unsplash, pixabay und Pexels.com wählen. Für andere Inspirationen. Suchen Sie einfach nach Kabinen
- oder Kabinenszenen. Winterhütte. Wenn Sie etwas
in meiner Spezielleren
hätten, könnten Sie nach
einer A-Frame-Kabine oder einer Cape
Cod Kabine suchen , Ranchkabine. Oder Sie können wählen,
etwas ganz
anderes für diese Klasse zu zeichnen . Wenn Sie eine
davon als Referenz verwenden möchten, machen Sie
einfach einen Screenshot
und Sie können
ihn so in Ihrer
Foto-App zuschneiden . Ich zeige dir, wie du das zur
Procreate-Leinwand hinzufügst. Wenn Sie
ein Referenzfoto verwenden möchten. Als Nächstes fangen wir an zu skizzieren.
5. Skizzieren: In dieser Lektion beginnen
wir mit dem Skizzieren. Ich konzentriere mich auf die Kabine
im A-Frame-Stil für meine Szene. Aber Sie können jedes andere
Thema auswählen, das Sie wünschen, wenn eine Kabine nicht das ist, was Sie heute
zeichnen möchten . Und das ist okay. Öffnen Sie Procreate, tippen Sie oben rechts auf das
Plus-Symbol und tippen Sie ganz oben
auf den Ordner .
Wir wählen
Zoll, 14 mal 11. Mit meinem iPad bekomme ich 131 Ebenen, aber ich werde definitiv nicht
so viele verwenden. Ich zeige Ihnen,
wie Sie
Ebenen kombinieren können , falls Ihr iPad darauf beschränkt
ist, wie viele
Ebenen Sie erstellen
dürfen . Tippen Sie auf Erstellen. Ich entscheide mich einfach für Schwarz. Ich zeige Ihnen, wie Sie
Ihr Referenzfoto direkt
in Procreate einfügen können. Sie können dies tun, indem Sie
oben links auf Ihr Aktionsmenü
tippen , gehen Sie
in der Mitte dieses Menüs zu Canvas-Referenzen . Bewegen Sie den
Kippschalter nach rechts. Jetzt erscheint Windows und
Sie können Ihr Image importieren. Und ich füge es
aus meiner Fotogalerie hinzu. Und Sie können
das Foto verschieben,
Sie müssen jedoch in diesem kleinen Fenster positioniert sein. Und Sie können das Fenster verschieben,
indem Sie es
mit der oberen Leiste an Ort und Stelle ziehen. Um mit unserer Skizze zu beginnen, verwende
ich
einen Skizzierpinsel von procreate
geliefert wird. Und ich
benutze einen Sechs-B-Bleistift. Jetzt gehe ich zum Aktionsmenü,
das der Schraubenschlüssel ist, und
aktiviere den Zeichnungshandbuch. Ich wollte es nur
als Referenz verwenden , wenn ich meine Linien
zeichne. Weil ich
das Referenzfoto nicht brauche. Ich gehe zurück
zum Aktionsmenü und schalte das
Referenzfoto aus. Ich fange einfach an zu zeichnen. Ich benutze die Pause
für Himmel und Gras. Jetzt
ziehe ich meine Hütte raus. Ein A-Frame hat eine
wirklich steile Tonhöhe und das bedeutet nur, dass es
ein wirklich hoher Gipfel ist. Es ist definitiv ein Dach, auf das man nicht klettern
müsste. Ich würde auf jeden Fall vorschlagen , das
den Profis zu
überlassen. Wir werden ein paar
Glasschiebetüren zeichnen. Die Front. Ich füge meinem Dach
noch mehr hinzu. Dies ist der Überhang. Wir werden uns nur darauf
konzentrieren, das Gesicht zu zeichnen. Ich werde keine
Seiten oder 3D-Perspektive oder
2D-Perspektive hinzufügen und
es einfach nur SFM zeichnen und auf Gesicht schauen. Ich positioniere
es nur neu, nur um mir etwas mehr
Platz für meinen Hintergrund zu geben. Jetzt möchte ich die Fenster
oben in meinem A-Frame zeichnen. Wenn Sie einen A-Frame sehen, werden
Sie feststellen, dass sie
manchmal
ein riesiges Fenster direkt unter
dem Gipfel dieses Daches haben . Jetzt möchte ich dieses Fenster
duplizieren, kopieren und
für meine Seitenfenster verwenden. Ich kann dies tun, indem ich
das Lasso
schnappe und
um das Fenster kreise und auf Kopieren und Einfügen tippe. Jetzt möchte ich
zum Verschieben-Werkzeug gehen und es zur Seite bewegen. Ich lösche die
Zeilen, die ich nicht brauche. Ich
dupliziere diese Ebene. Tippen Sie auf das Verschieben-Werkzeug, kippen Sie horizontal
und
positioniere es jetzt auf der anderen
Seite dieses mittleren Fensters neu. Dies hilft, Ihre
Kabine einheitlicher zu halten. Obwohl es nicht perfekt sein
muss. Unvollkommenheit gibt es nur
charakteristischer , wenn Sie Ihre Muster
hinzufügen. Jetzt füge ich ein Deck hinzu. Ich möchte einen
Gehweg oder eine Auffahrt hinzufügen. Ich füge einen Sinus hinzu. Dies ist der einzige Kreis in meiner Komposition, den
ich hinzufügen werde. Aber ich habe das Gefühl, dass es etwas
brauchen wird. Jetzt wird das eine Wolke sein. Ich gebe mir nur
den Platz, den ich brauche, aber ich will keine Kurven. Ich werde versuchen,
das ohne Kurven zu zeichnen. Ich mache es so. Fahre mit meinen Kurven. Das gefällt mir nicht. Lass uns zurückgehen. Und machen
wir das eher zu einer trapezförmigen
Seite wie diese. Das ist ein bisschen besser. Jetzt benutze ich
Dreiecke für meine Bäume. Ich gehe in der ersten Zeile zu Lasso und kopiere und füge
es ein. Ich gehe horizontal um
und bewege es an Ort und Stelle. Ich möchte nicht unbedingt, dass alle
meine Stücke perfekt sind. Ich werde nur
ein paar dieser Bäume neu positionieren. Stimme mir nicht ein bisschen mehr Platz für den Hintergrund zu. Manchmal muss
man herumspielen, was
beim Skizzieren immer gut ist. Denn beginnend mit
einer Skizze auf diese Weise können Sie Dinge
bewegen und Dinge
löschen. viel einfacher,
es zu tun, wenn, wissen Sie, nur eine Skizze
ist, als
wenn Sie darauf warten,
Dinge zu bewegen , nachdem
alles eingerichtet ist.
Es ist am besten, ihm eine Position zu geben,
von der
Sie danken, dass Sie
es wollten der Anfang. gehe einfach zu
schnell für das Video während ich versuche, die Platzierung
herauszufinden. Jetzt
füge ich einen Holzrahmen um meine Glasschiebetüren hinzu. Als Nächstes
fügen wir dieser schönen
Szene,
die wir gerade erstellt haben, etwas Farbe hinzu.
6. Farbe hinzufügen: In dieser Lektion fügen
wir der soeben erstellten Skizze
Farbe hinzu . Und keine Sorge, wenn Sie noch keine Farbpalette
ausgewählt haben. Wir beginnen nur mit ein paar Farben, die Sie
normalerweise erwarten würden. In dieser Kabinenszene. Wir können später weitere Farben und
verschiedene Auswahlmöglichkeiten hinzufügen , wenn
wir unsere Muster erstellen. Das wird in einer anderen Lektion sein. Ich füge eine Ebene hinzu, indem ich auf das Plus-Symbol
tippe. Und ich verschiebe
das unter meine Skizze. Ich werde die
Deckkraft meiner Skizze verringern. Jetzt hole ich mir
einen Monolinpinsel. Dies wird in den von Procreate
gelieferten
Kalligraphie-Pinseln enthalten sein. Ich hole mir ein
Hellblau für meinen Himmel. Ich werde einfach
direkt rüberziehen. Ich fülle
das mit Farbe. Jetzt wähle ich
Grün für mein Gras. Das will ich nicht machen. Ich tippe auf die
Himmelsebene und tippe auf „Auswählen“. Ich gehe hier nach unten und tippe auf Invert. Und jetzt gehe ich
zurück zu meinen Schichten und füge dort eine Schicht über
dem Himmel hinzu und
falle in mein Gras. Das ist definitiv
zu hell für mich. Ich gehe zurück und bekomme ein bisschen hellere
Farbe und fülle sie aus. Ich
schalte die Auswahl aus. Jetzt wähle ich
eine Farbe für meine Kamera aus. Und ich
ziehe meine Kabine heraus, dupliziere die erste
Zeile meines Daches, drehe horizontal um und
bewege sie an Ort und Stelle. Jetzt
verschmelze ich diese zusammen. Ich füge eine Ebene hinzu, damit ich das Innere
dieser Dachneigung
zeichnen kann . Dies erleichtert es mir, diese erste Zeile
zu duplizieren, horizontal zu
drehen und zu
verschieben. Jetzt
verschmelze ich wieder nach unten. Jetzt zeichne ich meine Fenster. Ich sorge dafür, dass ich alle meine Leitungen
schließe. Du willst keine
Lücken. Auf diese Weise. Lass mich zurückgehen und mit Farbe
füllen. Wir werden nicht
die gesamte Leinwand füllen. habe ich mehrmals gemacht. Ich weiß nicht, ob du das
jemals getan hast, aber
das habe ich mehrmals gemacht. Ich
dupliziere das ganze Haus und drehe es so um. Ich verstehe die andere
Seite und sorge dafür, dass alle meine Linien meines
Hauses gerade sind. Denken Sie daran, sich auf einer Ebene zu notieren. Jetzt zeichne ich
mein Mittelfenster. Reinige einfach auf. Ich gehe tatsächlich
um diesen ersten Winkel zurück Lasso , dieses Fenster, kopieren und einfügen. Ich gehe zurück und drehe waagerecht um und
bewege es an Ort und Stelle. Ich füge alle
Ebenen zusammen. Ich gehe zum Lasso um
das mittlere Fenster. Kopieren und Einfügen. Und dann gehe ich
waagerecht um. Auf diese Weise sorge ich dafür, dass alles
einheitlich ist . Ich
füge es zusammen. Ich werde
das erste Fenster durchhalten und es kopieren
und einfügen und verkleinern. Das ist mein Fensterrahmen
für das Innere dieses Fensters. Das werde ich duplizieren. Drehen Sie sich horizontal
um und bewegen Sie es auch für die andere Seite. Ich verschmelze zusammen. Jetzt
schnapp ich mir das Lasso-Tool und kreise um
mein mittleres Fenster. Ich kann das kopieren und einfügen. Ich möchte
die Größe reduzieren, damit ich sie genauso wie
die anderen beiden Fenster als Rahmen
verwenden kann . Ich muss es in Freiform
ändern, damit ich es so ändern kann,
wo es sein muss. Ich füge das zusammen. Jetzt zeichne ich meinen
Glasschiebetürrahmen, kreise ihn ein, kopiere und füge ihn dann auf und
drehe ihn horizontal um. Du siehst, dass ich ein
bisschen abseits bin, also werde
ich es einfach neu positionieren. Ich werde
hier einfach etwas löschen und versuchen, diese Aufstellung zu
glätten. Zeichne meinen Rahmen heraus, füge Farbe hinzu. Dies gibt mir eine etwas
bessere Vorstellung davon, wo ich es löschen muss . Ich werde nur
die Fensterrahmen
und einen Dachüberhang mit Farbe füllen . Jetzt
ändere ich meine Farbe. Lass Farbe auf mein Haus fallen. Ich muss meine Farbe wieder ändern. Zeichne meinen
Glasschiebetürrahmen. Ich möchte das eigentlich
auf einer Schicht unter meinem Haus machen. Ich gehe zurück zum
Ebenenmenü und füge eine Ebene hinzu. Nun, das Haus. Jetzt kann ich meinen Rahmen für
meine Glasschiebetüren zeichnen. Ich werde die
Deckkraft meiner Skizze verringern, nur ein bisschen
liberaler ablenken. Ich dupliziere
diesen ersten Frame. Horizontal kippen. Jetzt bin ich gerade Abend draußen. Ich füge eine Schicht unter den
Glasschiebetüren für mein Glas hinzu. Wähle ein
bisschen helleres Blau. Ich mache das
Gleiche für die Fenster. Jetzt. Sie ist ein dunkleres Grün
und ziehe meine Bäume raus. Für diesen werde ich die Ebene
duplizieren, das Verschieben-Werkzeug
greifen und
horizontal spiegeln , es an Ort und Stelle verschieben. Das gibt mir einen
etwas fetteren Baum. Ich werde es einfach neu positionieren. Jetzt. Ich verschmelze alle
Bäume zusammen. Jetzt werde ich über meinen Griff
gehen, aber unter all meinen Schichten
meines Hauses, damit ich meine Einfahrt
hinzufügen kann. Ich dupliziere
diese Ebene und blättere sie horizontal. Ist unten aufgetaucht. Jetzt füge ich eine
Ebene hinzu und zeichne mein Deck. Ich füge eine Ebene
über meinem Haus für meine Cloud hinzu. Du musst sicherstellen, dass
alles eingeschlossen ist. Ich füge einfach meinen Sohn hinzu. Es gibt die Basis unseres Projekts. Als Nächstes fügen wir
unsere Folk gesteppten Ausschnitte hinzu.
7. Faux Quilt Cut: In dieser Lektion
werden wir anfangen,
unsere vom Feind zitierten Ausschnitte hinzuzufügen , indem wir
den robusten Wert-Pinsel verwenden , ich in den
kostenlosen Ressourcen bereitgestellt habe. Stellen Sie sicher, dass Ihre
Skizzen ausgeschaltet sind. Fügen Sie
ganz oben eine Ebene hinzu. Aber unter unserer Skizze greifen
wir unseren
Platten-Tal-Pinsel, sich in den
Musterpinseln befindet, die ich Ihnen bereitstelle. Alles, was wir tun werden, ist jedes Element zu
verfolgen. Sie möchten
Ihren Stift tatsächlich ein
wenig gerade halten , also gibt er Ihnen keinen Schatten, sondern gibt Ihnen eher
eine zerlumpte Kantenlinie. Ich werde dieses Video einfach
vorantreiben. Als ich diesen Teil fertig habe. Ich gehe einfach zurück zu meiner
Einfahrtsschicht und
lösche diese Kante, damit sie mit meinem Deck übereinstimmt. Ich weiß nicht, wie ich es vorher
verpasst habe, aber ich bin froh, dass ich es jetzt erwischt habe. Auch hier musst du nicht
perfekt sein, aber ich möchte auf jeden Fall,
dass sich das anstellt. Jetzt werde ich das Video
beschleunigen und den Rest davon abschließen. Jetzt, da wir jedes
Element skizziert haben, schalte
ich
meinen Zeichenführer aus. Ich gehe zurück und ziehe die Grenze zwischen
Himmel und Gras. Ich werde dies duplizieren,
indem ich zur Galerie gehe, nach links
wische und
auf „Duplikat“ klicke. Auf diese Weise können wir
immer wieder zu diesem Kunstwerk zurückkehren, bevor
etwas geändert wird. Ich füge eine Ebene hinzu. Ich füge mehrere
horizontale Linien zerkleinere meine Szene. Ich lösche alles
, was meine Hauptstücke überlappt. Ich werde
dieses Ende dieser
horizontalen Linien einfach vorantreiben . Okay, jetzt werden wir ein paar vertikale Linien
hinzufügen. Ich füge darüber eine
Ebene hinzu. Ich füge nur sporadisch ein paar vertikale Linien
hinzu. Das sind Linien, die nach unten gehen. Und ich zerkleinere es
fast wie ein Ziegelmuster, aber nicht unbedingt
diese Uniform. Wie Sie hier sehen können. Ich brauche keine
zusätzliche Linie, weil ein Baum diesen Teil bereits
abschneidet. Ich behalte das im
Hinterkopf und beende das. Ich gehe tatsächlich zurück zu meiner horizontalen Regellinie und
füge Linien für meine Einfahrt hinzu. Jetzt gehe ich zurück zur Ebene der
vertikalen Linien und füge Linien für meine Einfahrt,
Auffahrt, Gehweg hinzu. Jetzt gehe ich zurück zu meiner
Galerie und dupliziere
das noch einmal, indem ich nach links wische
und auf Duplikat klicke. Dies ist eine Übung, die ich gerne mache, falls ich zurückgehen muss etwas ändern
möchte und etwas ändern
möchte und ich nichts
neu erstellen muss. Ich möchte einige
dieser Zeilen verziehen , weil sie im
Moment
etwas zu perfekt für
meine Fotoszene sind. Wir werden dies tun, indem wir uns
das Anpassungsmenü
schnappen und sich verflüssigen. Mein Pinsel beträgt etwa 23% und
der Druck beträgt etwa 43%. Jetzt werde ich nur noch so leicht die
Linien bewegen. Ich will keine großen Kurven, aber ich will auch keine
extrem geraden Linien. Jetzt gehe ich zurück
zur nächsten Ebene und mache das Gleiche. Schieben oder ziehen Sie es einfach. Nur um der
Szene ein bisschen Einbruch
zu geben , eine Unvollkommenheit. Jetzt gehe ich zurück zu meiner
letzten Schicht und mache
dasselbe für meinen Sohn und die Bäume und den
Rest meiner Elemente. Ich werde das Video vorantreiben,
das Ehefrau fertig ist. Als Nächstes werden wir anfangen, unsere Muster und Designs
hinzuzufügen.
8. Entwürfe hinzufügen: In dieser Lektion werden
wir anfangen, unsere Muster und
Designs zu unserem Kunstwerk
hinzuzufügen , um
ihm einen besseren gesteppten Look zu verleihen. Wir tun dies mit
einer Clipping-Maske. Ich füge zunächst
eine Schicht über meinem Gras hinzu. Ich tippe darauf und
ändere es in Clipping-Maske. Jetzt gehe ich zurück zu einem anderen Grünton
, schnappe ein Muster und wähle einen Blockbereich zum Füllen. Ich gehe zurück und lösche alles, was sich mit diesem Block
überlappt. Sie können wählen, ob Sie dieses Muster weiterhin in verschiedenen Bereichen
verwenden möchten. Wechseln Sie Ihren Pinsel. Ich gehe in verschiedene Bereiche, nur für den
Fall, dass ich ein Design überlappt habe. Es macht es viel einfacher, wenn ich es löschen und aufräumen muss. Ich wähle nur ein anderes Design aus. Hier füge ich eine weitere Ebene
hinzu und ändere sie in Clipping-Maske. Auf diese Weise kann ich zurückgehen und die Kanten
löschen, nur um sie zu bereinigen, ohne
das vorherige Muster zu löschen. Aber ich habe schon immer wieder abgelegt und meine Farbe
geändert. Lassen Sie mich Ihnen ein paar
wirklich coole Procreate
installierte Patterns zeigen , aus denen
Sie wählen können. Du gehst zu Bio. Es funktioniert am besten, wenn Sie darauf tippen. Dieser ist ein weiterer guter. Liebe leuchtend. Manchmal muss man mit der Farbe
spielen. Abhängig von deinem Pinsel. Siehst du, ich konnte das nicht löschen, also ziehe ich in
einen anderen Bereich. Ich gehe
zum Vintage-Binge. Jedes hat mehrere Muster, aus
denen Sie wählen können. Manchmal muss man es einfach rückgängig machen oder noch einmal überprüfen,
bevor Sie es ablegen. Texturen sind eine weitere gute
für ein paar wirklich coole Muster. Jetzt gehe ich zu meiner Baumebene
und wähle Clipping-Maske. Abstraktiert auch einen guten. Ich gehe zu meinem Türrahmen, füge eine Ebene hinzu, schneide eine Maske und wähle eine
etwas andere Farbe. Und wähle mein
Muster zu meinem Windows aus, füge eine Ebene hinzu, Schnittmaske. Manchmal muss man einfach nur um die Muster
herumspielen. Manchmal scheint es einfach
nicht zu funktionieren. Jetzt füge ich eine
Ebene über meinem Schreibtisch hinzu wechsele in eine Clipping-Maske. Ich füge eine Ebene
über meiner Einfahrt hinzu. Ändern Sie es in Clipping-Maske. Ich wiederhole
diesen Vorgang einfach. Ich werde das Video
schnell weiterleiten. Warum ist es fertig? Jetzt mache ich das
Gleiche für meine Cloud, mein Sohn. Irgendwo. Wenn Sie Platz haben, der für ein neues Muster
geschlossen ist, fügen Sie
einfach eine weitere Ebene
für eine Clipping-Maske hinzu. Dann werde ich es beenden, indem ich meinem Himmel eine
Schnittmaskenebene hinzufüge. Da haben wir es. Oben. Als Nächstes
fangen wir an, Effekte hinzuzufügen. Hier fügen wir
einige Schatten und Highlights hinzu, um ihm ein
realistischeres Aussehen zu verleihen.
9. Effekte hinzufügen: In dieser Lektion
werden wir einige Effekte hinzufügen. Wir werden dies tun, indem wir einige Schatten und
Highlights
hinzufügen und
einige Falten und
leichte Falten
in diesem Stück erzeugen, leichte Falten
in diesem Stück um ihm ein
realistischeres Aussehen zu verleihen. Hier ist das reale
Beispiel, das ich erstellt habe, nur um Ihnen zu zeigen, dass der
Stoff halb flach liegt, aber Sie können immer noch sehen
, dass es Falten gibt. wieder innerhalb des Stücks. Ich füge ganz oben eine Ebene
hinzu, aber unter meiner Skizze, schwarz
greift,
benutze ich die Weidenkohlebürste. Dies ist kein Holzkohleabschnitt
Ihrer procreate-Bürsten. Ich benutze das gerne für
Schatten und Highlights. Dies ist einer meiner
Lieblingspinsel, aber wenn Sie Ihre
eigenen Lieblingspinsel haben, verwenden Sie das
bitte auf jeden Fall. Ich werde nur einige der Dips
durchgehen ,
die wir mit
dem robusten Valley-Pinsel erstellt haben. Ich möchte
es nur ein bisschen mehr betonen. Aber ich will nicht zu viel. Denn in diesem Stück, weil es
einheitlichere Formen gibt, werden
sie nicht so viele Falten geben, wie man es erwarten
würde. Ich gehe hin und wieder einfach rüber
und füge hier und da ein wenig
hinzu. Auch wenn ich diese
Rekord-Valley-Nahtlinie nicht geändert habe. Fügen Sie einfach ein
wenig an den Seiten
dieser seltsam geformten ein wenig hinzu. Ich will nicht zu viel. Wenn ich zu viel
habe, kann ich immer
zurückgehen und es später löschen
oder verschmieren. Ich werde das Video einfach
vorantreiben oder nur ein bisschen,
beende das. Ich gehe zurück und
verschmiere nur ein bisschen, nur um es weniger
scharf aussehen zu lassen, eher einen Schatten. Ich verschmiere einfach hier und da. Jetzt ändere ich meine Farbe
in Weiß und füge eine Ebene hinzu. Ich gehe zurück und
markiere einfach neben diesem Schatten. Nur ein bisschen, als würde das
Licht herunterkommen und sich auf das erhabene
Stück Stoff konzentrieren. sich nochmals keine Sorgen, wenn
Sie es zu viel getan haben. Sie können immer zurückgehen und es
löschen oder extra verschmieren. Wenn es nicht richtig aussieht. Manchmal, wenn man bestimmte Farben
anlegt, sieht
es nicht so gut aus, als
ob es sich um eine dunklere Farbe handelt. Aber ich füge es gerne hinzu
, nur um ihm einen Hauch von Licht zu geben. Es unterstreicht den Schatten. Nur um ihm ein erhabenes und eingerücktes
Aussehen in Ihrem Stück zu geben. Leiten Sie das Video schnell vor. Ich hab das fertig gemacht. Jetzt geh ich zurück und verschmiere. Leiten Sie das Video schnell vor. Ich hab das fertig gemacht. Als Nächstes fügen wir unserer Kabinenszene etwas
Textur hinzu.
10. Textur hinzufügen: In dieser Lektion werden
wir
Ihr Kunstwerk nur ein
wenig optimieren , indem wir
Ihrem Stück mehr Textur hinzufügen mehr Textur , um ihm eher
ein realistisches Stoffstück zu verleihen. Wir können dieses Stück als abgeschlossen bezeichnen. Aber ich füge gerne nur ein
bisschen mehr Textur hinzu. Manchmal füge ich
das am Ende gerne hinzu, weil ich nicht immer weiß, ob ich es behalten
möchte oder nicht. Importieren wir also unser Leinenpapier , das als
Download- oder Ressourcenbereich geliefert wurde. Stellen Sie sicher, dass es
ganz oben auf allen Ihren Ebenen steht, aber unter Ihrer Skizze
werden wir sie im Querformat
positionieren
und an Canvas anpassen. Jetzt dupliziere ich das. Ich werde mein
unteres Bild dazu bringen, es zu ändern, um mein oberstes Bild zu
multiplizieren Ich werde
zu Farbbrennen wechseln. Ich werde
die Deckkraft beider verringern. Nur damit ich die
Textur so leicht sehen kann. Jetzt werden wir diese gruppieren. Beschrifte es Leinen. Ich habe dem
Haus kein Muster hinzugefügt, weil ich im Mittelpunkt
meines Kunstwerks
stehen wollte . Durch das Hinzufügen von Textur verleiht es Ihrer soliden
Kabine
fast einen Look, dass Sie ihr bereits ein Design
hinzugefügt haben. Du könntest das als abgeschlossen bezeichnen. Nachdem wir die Textur
hinzugefügt haben, wäre
dies ein
guter Zeitpunkt, um
Ihr fertiges Stück zum
Projektabschnitt dieser Klasse hinzuzufügen . Ich kann es kaum erwarten zu sehen,
was du dir ausgedacht hast. Als Nächstes. Wir gehen ein paar
Schritte zurück und ich zeige Ihnen, wie Sie
einen traditionelleren gesteppten
Look für Ihr Kunstwerk kreieren können.
11. Top Stitch Faux Quilt: In dieser Lektion werden
wir
ein paar Schritte vom
soeben
erstellten Kunstwerk zurückgehen ein paar Schritte vom
soeben
erstellten Kunstwerk zurückgehen und ein
paar Anpassungen hinzufügen um ihm ein
traditionelles gestepptes Aussehen zu verleihen. Lassen Sie uns dieses
Kunstwerk duplizieren. Wir werden in unsere Schichten gehen. Wir schalten
alle obersten Ebenen aus. Dies ist ein robuster Tal-Layer. Die Highlights, die Schatten. Alles, was Sie haben, ist die Basis mit Ihren Farben
und Ihren Mustern. Jetzt gehen wir zurück zur Galerie und schnappen uns
das Ihrer ursprünglichen
Kunstwerke, bei dem wir
alle horizontalen oder
vertikalen Regeln hinzugefügt haben , jedoch ohne die Anpassungen
des Liquify-Werkzeugs wir werden alle Ebenen
ausschalten,
mit Ausnahme der obersten Ebenen. Wir schalten
die Hintergrundfarbe aus. Alles, was Sie haben, ist dieses durchsichtige
Bild eines Umrisses all Ihrer Elemente und Ihrer
horizontalen und vertikalen Rollen. Wir gehen zum
Schraubenschlüsselsymbol und kopieren die Leinwand. Jetzt kehren wir zu
dieser letzten duplizierten Datei zurück. Wir tippen auf das
Schraubenschlüssel-Symbol und fügen es ein. Und wir werden sicherstellen,
dass das nach oben verschoben wird. Unterhalb der Leinentextur. Ich werde ein paar
dieser Zeilen bereinigen, weil es in diesem Prozess ein
bisschen mehr zeigen
wird. Jetzt gehe ich zurück und sorge
dafür, dass ich auf dieser Ebene bin. Wechseln Sie zum Menü „Anpassungen“
und tippen Sie auf Gaußsche Unschärfe. Und ich schiebe
es auf etwa drei oder 4%. Dieses Stück wird also so
aussehen, als hättest du deine Stücke physisch zusammengenäht. Zerklügtheit oder
der Unvollkommenheit wird es also nicht viel dieser Zerklügtheit oder
der Unvollkommenheit wird es also nicht viel geben. Es wird eher
eine gerade Linie und nur noch einmal überprüfen, um
sicherzustellen, dass alles gut ist. Ich muss vielleicht zurückgehen
und etwas verschmieren. Jetzt gehe ich
zurück und schnappe mir den
Stich Pinsel, der
in unseren Musterpinseln geliefert wird. Ich füge eine Ebene hinzu. Ich wähle ein Blau für alle
Hintergrundszenen. Ich werde es
einfach bei jedem Schein laufen lassen. Wenn dies ein echtes
gestepptes Stück wäre, würde
dies als
Top-Stitching bezeichnet werden, die normalerweise
etwa 1 Achtel Zoll betragen würden. Und was das in
der realen Version
eines Zitats macht , ist, dass Sie, wenn Sie also zwei Teile zusammen drücken, öffnen
Sie dies scheint und die Rückseite
oder drücken Sie es je nach auf die
eine oder andere Seite dein Projekt. Und um das
flach und liegend zu halten, ist
es immer schön, zurück zu gehen und das zu überstechen und ihm ein eher
abgeflachtes und dekoratives Aussehen zu verleihen. Deshalb machen wir einen
Kopfstich für dieses Stück. Ich werde nur
jeden Block durchgehen, eine Gliederung. Jedes Stück. Ich werde die
größeren Stückelemente
in einer Zeile skizzieren . Es macht es nur ein
bisschen gleichmäßiger und einheitlicher. Also hebe ich
diese Teile zum Schluss auf. Dieser Pinsel
fängt nicht immer genau dort
an, wo Sie sein müssen. Wenn Sie also entweder löschen
oder tippen müssen, könnten Sie das tun. Manchmal gehe ich zurück und
schnappe mir das Lasso-Werkzeug und kreise um den Stich herum. Bewegen Sie es an Ort und Stelle. Ich werde dieses Video
schnell weiterleiten während ich
den Hintergrund fertigstelle. Ich rette diesen Umriss
der Bäume und der Kabine in einem langen Umriss auf. Jetzt gehe ich zurück
und skizziere jeden von diesen. Ich füge eine
Ebene für das Innere
der Hauptelemente hinzu, die
ich hervorheben möchte. Ich ändere
meine Farbe in Weiß. Ich gehe
jedes Stück mit Weiß um. Ich werde das schnell vorantreiben
, während ich das fertig mache. Hier ist das fertige Stück. Dies gibt Ihnen eher ein traditionelles gestepptes
Gefühl, wenn Sie es sich ansehen. Jetzt, da du
deinen Top Stich hinzugefügt hast. Dies wäre eine großartige
Zeit für Sie, Ihr fertiges Stück in den Projektbereich
dieser Klasse aufzunehmen. Als Nächstes erstellen wir unsere Winterkabinenszene
mit mehr Kurven.
12. Skizzieren der Sketching: In dieser Lektion
erstellen wir eine Winterkabinenszene. Wir werden dies tun, indem mehr Kurven und weniger
einheitliche Formen verwenden. Wir tippen oben
rechts auf das
Plus-Symbol und erstellen eine neue Leinwand, 14 mal 11 Zoll. Und tippe auf Erstellen. Ich entscheide mich nur für Schwarz. Ich schalte
den Zeichenführer ein. Ich tippe auf den Schraubenschlüssel und bewege den Umschalter
nach rechts. Ich schnapp mir
den Sechs-B-Bleistift in den Skizzierpinseln. Da ich mich mehr auf Kurven
konzentrieren werde, werde
ich für meinen Hintergrund eher eine
Bergseite zeichnen . Für diesen Abschnitt wollte ich eine Kabine im anderen Stil
zeichnen. Zeichne nur ein
Rechteck für die Basis, Trapez für mein Dach. Ich füge
Schornstein hinzu, etwas Rauch. Ich füge eine
Tür hinzu, ein paar Fenster. Ich werde die Größe einfach nur
damit es für meine Szene ein
bisschen größer ist. Und räumt es einfach auf. Ein bisschen größere Fenster,
damit ich ein paar Fensterläden hinzufügen kann. Dupliziere das und
verschiebe es nach rechts. Ich
positioniere einfach meine Tür neu. Ich mache das zu einer Nachtszene. Also zeichne ich einen Kreis. Lösche einfach etwas davon,
damit es wie ein Mond aussieht. Jetzt zeichne ich meine Wolken. Ich füge ein paar Sterne hinzu. Ich mache Bäume. Im ersten Teil dieser
Klasse können wir Dreiecke haben, aber diesen Teil wollte ich
ein bisschen mehr Kurven hinzufügen .
Einfach neu positioniert. Hier ist mein Gehweg. Ich füge ein paar Büsche
vor meiner Kabine hinzu. Ich werde
das nur ein bisschen mehr neu positionieren. Jetzt möchte ich das
eher zu einer Winterszene machen. Also füge ich
etwas Schnee hinzu, meine Bäume, mein Dach. Ich füge ein paar Eiszapfen von meinem
Dach
kommen, und einen
Schneehaufen unter meinem Schornstein. Büsche, zusammen mit einem kleinen
Haufen, der vom Dach rutschte. So ziemlich ich habe
alles hinzugefügt, was ich wollte. Oben. Als Nächstes fügen wir unserer Winterkabinenszene Farbe
hinzu.
13. Farbe in unsere Winter hinzufügen: In dieser Lektion
werden wir anfangen, unserer Winterhütte
etwas Farbe hinzuzufügen . Ich füge alle meine
Skizzenebenen zusammen. Ich drehe
die Deckkraft auf
meiner Skizzenebene nach unten und verschiebe
sie unter meine Skizze. Ich hole mir
einen Monolinpinsel und die Kalligraphie-Sektion. Ich wähle eine
Farbe für meine Kabine. Ich zeichne das nur heraus und fülle sie mit Farbe. Mach es einfach auf. Ich füge eine
Ebene hinzu und wähle eine andere Farbe für mein Dach. Ich dupliziere nur diese Ebene. Sie das Verschieben-Werkzeug und drehen horizontal, um
sicherzustellen, dass es einheitlicher ist. Und das
verschmelze ich zusammen. Ich mache einfach aufzuräumen. Ich füge eine
Ebene unter meinem Dach hinzu. Wähle eine andere Farbe aus und
zeichne meine Fensterrahmen. Jetzt
dupliziere ich das und kippe horizontal
und kippe vertikal. Zusammenführen nach unten. Jetzt dupliziere ich das. Bewegen
Sie es nach rechts. Ist unten aufgetaucht. Ich
füge eine Ebene hinzu, wähle eine
etwas dunklere Farbe und zeichne meine Fensterläden. Ich dupliziere diesen Flip
horizontal und gehe auf die
andere Seite des Fensters. Ist unten aufgetaucht. Jetzt dupliziere ich das. Bewegen Sie es ganz nach rechts
und drehen Sie es horizontal um. Erlege das nach unten. Jetzt füge
ich eine
Schicht für mein Glas hinzu. Dies wird unter
meinen Fensterrahmen sein. Das werde ich duplizieren. Drehen Sie es horizontal um und
bewegen Sie es auf die andere Seite. Zusammenführen nach unten. Jetzt füge ich eine Ebene hinzu, zeichne meine Tür,
ändere meine Farbe, füge eine Ebene hinzu und
zeichne einen Türknauf. Ändere meine Farbe. Füge
eine Ebene über meinem Dach hinzu. Ich ziehe meinen Schornstein raus. Ich werde
die Deckkraft etwas mehr von meiner Skizze verringern. Ich füge eine Schicht über meinem Schornstein hinzu und
ziehe meine Bäume heraus. Ich werde das trennen,
indem ich zuerst die obersten Ebenen mache. Mach es einfach auf. Jetzt
füge ich eine Ebene darunter für
den mittleren
Teil meiner Bäume hinzu. Und füge eine Ebene darunter hinzu. Für den unteren Teil meiner Bäume schalte
ich nur
die mittlere Schicht aus, ich nur
die mittlere Schicht aus um sicherzustellen, dass ich das alles
schließen kann. Jetzt ziehe ich meine Büsche
vor meine Kabine. Ich gehe zurück zu meinem Hintergrund
und ändere die Farbe. Ich füge eine
Ebene hinzu und verschiebe sie ganz nach unten
über der Hintergrundfarbe. Jetzt
füge ich die Himmelsebene hinzu. Ich gehe zurück an meinen
Himmel und tippe auf „Auswählen“. Ich werde invertieren. Ich werde auf eine Ebene
über dem Himmel gehen. Die Farbe für meinen Schnee. Ich schalte aus, um zu wählen. Jetzt füge ich eine Ebene über
meinen Bäumen hinzu und zeichne etwas Schnee. Ich ziehe Schnee für
mein Dach über meinem Schornstein. Etwas Schnee oben auf meinen Büschen. Ich füge auch diesen
Schneehaufen vom Dach hinzu. Ich füge auch
ein paar Cloud-Layer hinzu. Ich zeichne
einen Kreis, fülle ihn aus. Und ich werde es neu positionieren. Ich nehme den Radiergummi
und zeichne einen weiteren Kreis und halte ihn gedrückt und bearbeite ihn, tippe auf Kreis und
positioniere ihn einfach neu. Und jetzt lösche ich das Innere aus. Ich werde den Mond mit
etwas mehr Neigung neu positionieren . Vielleicht
behalte ich es einfach gleich. Jetzt
zeichne ich ein paar Sterne. Ich gehe zu Lasso, das
tippen, Kopieren und Einfügen tippen, und ich werde die Größe ändern
und neu positionieren. Jetzt. Ich füge eine Ebene hinzu
und ziehe etwas Rauch. Jetzt füge ich eine Schicht
über meinem Fensterglas hinzu. Ich werde nur einen gelben Kreis
für ein Leuchten
machen , als ob die Lichter
in der Kabine an wären. Das werde ich duplizieren. Bewegen Sie es auf die andere Seite. Ich schalte meinen
Zeichnungshandbuch aus. Diese zusammen auftauchen. Ich füge eine Ebene unter
meiner Kabine für meinen Gehweg hinzu. Mach das einfach aufzuräumen. Ich schalte meine Skizze aus. Es gibt die Basis unserer
Winterkabinenszene. Als Nächstes fügen wir unser Feindzitat, Ausschnitte in unsere
Winterkabinenszene ein.
14. Faux Quilt Ausschnitte in die Winter: In dieser Lektion
werden wir anfangen,
unsere Kaltausschnitte
zu unserer Winterkabine hinzuzufügen . Ich füge ganz oben eine
Ebene hinzu, aber unter meiner Skizze ergreife
ich den robusten
Valley-Pinsel,
der in den Mustern steht, die für diese Klasse
geliefert wurden. Ich entscheide mich für Schwarz. Dafür. Wir werden alles
skizzieren , was wir zuerst herausgezogen haben. Jetzt, da wir
all das skizziert haben, füge ich eine weitere Ebene hinzu. Ich kann sehen, dass ich alle
meine Feindausschnitte über diese gelben Sterne hinzugefügt habe . Also gehe ich
zurück, lösche das, gehe zurück zu meiner Sternebene, kreise das ein und kopiere und füge ein. Und jetzt werde
ich es dahin verschieben, wo es vorher war. Jetzt geh zurück zu meinen Ausschnitten. Dann skizziere ich diesen Stern mit dem
robusten Valley-Pinsel. Jetzt füge ich eine Ebene hinzu. Ich
fange einfach an, Ausschnitte zu zeichnen. Es gibt keinen Reim oder Grund für das
, was ich hier mache. Es erinnert mich irgendwie an
etwas Ähnliches wie sagen, ein Puzzle oder eine
Buntglasversion. Ich schneide nur
Teile von allem aus. Ich kann meine Muster hinzufügen. Dies ist also eher eine
gemischte Matchquilt. Wenn ich einen
verzierten Stock oder so
etwas hinzufügen würde, könnte
man denken, dass dies
eher wie ein verrückter Quilt ist. Ich liebe es, wie alles einfach nur JICA ausverkauft
ist. Es gibt nicht viel
Reim oder Grund. liebe ich einfach. Schau,
ich werde diesen Prozess
fortsetzen, Elemente zu
verbinden, die ich mit anderen
Elementen
herausgezogen habe , sie zu
zerkleinern und
Quilt-Ausschnitt-Bereiche zu erstellen. Ich kann Muster hinzufügen. In der nächsten Lektion. Ich werde das
Video schnell weiterleiten, warum ich das fertig mache. Jetzt gehe ich zu meiner ersten
Schicht meiner Feindausschnitte. Aber bevor ich fortfahre, gehe
ich zurück
zur Galerie, wische nach links und dupliziere. Dann
fange ich an, an
dieser letzten duplizierten
Kabinenszene zu arbeiten . Ich gehe zum Menü „
Anpassungen“ und verflüssige mich. Der Druck liegt bei 43
und die Größe beträgt 23. Jetzt gehe ich einfach
durch und ich werde noch etwas mehr
tun , wie ich es im ersten
Teil dieses Kurses getan habe. Aber ich mache es ein
bisschen vorwiegender weil dies
definitiv mehr Kanten,
mehr Schatten und mehr Falten haben wird. Weil das ein bisschen dauern wird
. Ich werde dieses Video schnell
weiterleiten. Warum ich das fertig mache. Jetzt gehe ich einfach zu meiner anderen Ebene und
mache das Gleiche. Ich bringe das Video schnell weiter. Warum endet die Schicht nach oben. Als Nächstes fügen wir unserer Winterkabinenszene
Designs und Muster hinzu.
15. Entwürfe zu unserer Winter hinzufügen: In dieser Lektion werden wir
anfangen, unsere Designs
und Muster in unserem
Winter hinzuzufügen , sah Kevin. Jetzt werden wir anfangen,
Muster hinzuzufügen , wie wir es im
ersten Teil dieser Klasse getan haben. Ich füge eine Ebene über meinem Himmel hinzu und verwandle sie
in eine Clipping-Maske. Und ich
fange einfach an, Muster hinzuzufügen. Es wird diesen
Prozess fortsetzen, indem Sie Ebenen hinzufügen und sie
in Schnittmasse umwandeln und
jedem dieser Abschnitte Muster hinzufügen, genau wie im
ersten Teil dieser Klasse. Auch hier werde ich
dieses Video weiter vorantreiben , während ich diesen Prozess
abschliesse. Als Nächstes fügen wir unserer Winterkabinenszene
Designs und Muster hinzu.
16. So fügst du Effekte zu unserer Winter hinzu: In dieser Lektion werden
wir anfangen, unserer Winterkabine Effekte
hinzuzufügen. Dies sind mehr Highlights
und Schatten,
um mehr Falten zu
haben. Hier ist die reale Version , die ich kreiert habe, nur um Ihnen zu zeigen wie der Stoff mit
Tequila innerhalb von Styropor reagiert.
Es ist eher eine kurvige, außer einheitliche Form. Sie können hier sehen, dass
es mehr Falten im Stoff gibt ,
die dazu neigen hier und da ein
wenig
aufzustecken. gibt es definitiv
mehr Schatten und Aufgrund
dieser Falten gibt es definitiv
mehr Schatten und mehr Highlights. Es liegt definitiv nicht flach wie die reale Version im ersten Teil dieser Klasse. Jetzt fügen wir oben
eine Ebene hinzu, aber unter unserer Skizze werde
ich sie in Schwarz ändern. Ich hole mir die
Weidenkohlebürste. Ich werde hier und da nur ein paar
Schatten hinzufügen, unter einigen dieser verzogenen,
verflüssigten Kanten, die wir
in der vorherigen Lektion erstellt haben. Ich werde nur
sicherstellen, dass ich ein bisschen
mehr hinzufüge wie im
ersten Teil dieses Kurses. Und wenn ich zu viel hinzufüge, kann
ich immer löschen oder verschmieren, um es
ein bisschen weniger zu machen. Ich kann immer
wiederkommen und mehr hinzufügen, wenn ich denke, dass es später ein
bisschen mehr braucht. Das ist der beste Teil
eines digitalen Projekts ist
die Rückgängig-Funktion. Ich werde das Video
schnell weiterleiten,
während ich das fertig mache. Jetzt gehe ich einfach durch und füge ein paar Schnörkelweine hinzu. Das werden meine
Falten im Stoff sein. Dies wird
ihm mehr Textur und die Illusion von Falten verleihen. Sobald wir wieder durchgehen
und ein paar Highlights hinzufügen. Jetzt füge ich eine Ebene hinzu
und greife Weiß. Ich gehe nur an meinen Schatten, nur um meine Falten
aufzugeben, ein bisschen realistischer
aussehen. Ich werde schnell vorwärts gehen. Das Video ist fertig. wieder
musst du vielleicht herumlaufen und verschmieren. Wenn es zu viel ist, verschmiere es
einfach raus. Du siehst hier, ich
muss zurückgehen und das reparieren. Also gehe ich zurück
zu meiner schwarzen Ebene. Ich
zerschlage das einfach raus. Ich werde das Video
schnell weiterleiten. Als Nächstes. Wir fügen unserer Winterhütte unsere Textur
hinzu.
17. Texturieren unserer Winter: In dieser Lektion
werden wir Textur hinzufügen, genau wie im
ersten Teil dieser Klasse. Hier möchte ich diese
Leinentextur noch einmal hinzufügen. Ich werde gehen und eine Ebene
ganz oben hinzufügen . Aber unter meiner Skizze nehme
ich
die Leinentextur , die ich für diese Klasse geliefert habe. Ich importiere es, drehe es ins Querformat
und stelle sicher, ob
es der Bildschirm ist. Ich werde
den Mischmodus ändern, um für die unterste Ebene zu multiplizieren, ich dupliziere ihn und ändere die oberste Ebene
in Color Burn. Und ich werde die Deckkraft
verringern. Hier ist unser Stück,
aber die Textur. Sie können sehen, wie das kurvige Teil
der Kabinenszene
realistischer aussieht , da es
tatsächlich mehr Falten in
Ihrem Projekt geben wird tatsächlich mehr Falten in , wenn es nicht das wirkliche Leben
war. Jetzt haben sie deiner Winter-Kevin-Szene eine Textur
hinzugefügt. Dies wäre ein guter Zeitpunkt, um es im
Projektabschnitt dieser Klasse zu veröffentlichen. Ich kann es kaum erwarten zu sehen,
was du dir ausgedacht hast. Als nächstes folgt ein herzliches
Dankeschön an euch alle.
18. Vielen Dank: Vielen Dank, dass du mir in dieser Klasse
beigetreten bist. Ich hoffe wirklich, dass es Ihnen gefallen hat die Folk
Steppkabinenszenen in procreate zu kreieren So sehr ich es auch genossen habe, sie zu
kreieren. Für diesen Kurs
wollte ich Ihnen zeigen, wie Sie
die verschiedenen Techniken, die
wir in dieser Klasse
erstellt haben, zu anderen Kunstwerken hinzufügen die verschiedenen Techniken, die
wir in dieser Klasse
erstellt ,
die
Sie bereits erstellt darüber in Ihren zukünftigen Kunstwerken nachdenken . Egal, ob Sie
einheitliche Formen
oder gemischte, abgestimmte kurvige Formen verwenden , Innenkunstwerke. Und indem Sie einfach Schatten und
Highlights hinzufügen , um Falten
zusammen mit Mustern zu
einem völlig anderen
einzigartigen Kunstwerk zu erzeugen zusammen mit Mustern zu . Sie interessieren sich für die Aufnahme und die Designs, die Sie gerade in dieser Klasse
erstellt haben. Und verwandeln Sie sie in Vorlagen
, um eine 3D-Wandkunst zu erstellen. Die reale Version
einer gesteppten Folk-Szene. Schauen Sie sich
meinen YouTube-Kanal an. Der Link wird
auf meiner Profilseite veröffentlicht, aber direkte Links werden zum
About-Teil dieser Klasse
hinzugefügt. Auf diese Weise können Sie
es sich ansehen und
sehen , wie viel mehr Falten, Highlights
und Schatten kuratiert werden. Die zwei verschiedenen Methoden. Und lass mich dir sagen, wie viel
Spaß ich daran hatte, sie zu kreieren. Würde es dir etwas ausmachen, wenn ich einen Gefallen bitte? Würden Sie bitte eine Bewertung abgeben? Es würde mir
so viel bedeuten, herauszufinden, wie dir
der Unterricht gefallen hat , und sicherzugehen, dass du auf
die Schaltfläche Folgen klickst, um
über meine nächste Klasse benachrichtigt zu werden. Ich kann es kaum erwarten, dich dann zu sehen.