Transkripte
1. Willkommen!: Hallo, mein Name ist Avraham und willkommen zum
Skillshare-Kurs Haben Sie sich jemals ein
Kunstwerk angesehen und sich gewünscht, Sie
bereiten sich darauf vor? Ich weiß, ich hatte schon oft Liganden und mag Instagram-Feed In diesem Skillshare-Kurs wollte
ich Ihnen meinen
kompletten Prozess zur Erstellung
dieser wunderschönen impressionistischen
Schmetterlings- und Blumenszene zeigen dieser wunderschönen impressionistischen Schmetterlings- und Wir gehen Schritt für Schritt vor und beginnen
damit, wie Sie sich
für Ihr Kunstwerk inspirieren lassen können. Bis hin dazu, Ihrem Stück
den letzten Schliff zu verleihen. Unterwegs
lernst du, wie du eine benutzerdefinierte Leinwand einrichtest, Masken
verwendest und dann
Mischmodi verwendest, bis du lebst. Da
wir auf Realismus setzen, können
Sie mit
Techniken experimentieren und einfach
den Entstehungsprozess genießen dich das gefragt habe,
garantiere ich dir, dass du in diesem Kurs nur SPASS
haben wirst. Lassen Sie sich am Ende auch ein wunderbares
Gemälde einfallen. In diesem Kurs verwenden wir
die Procreate-App mit
dem Apple Pencil Wenn Sie möchten, können Sie dies
auch mit
anderer digitaler Software
verfolgen . Egal, ob Sie ein Anfänger
oder ein eher Event-Künstler sind, ich lade Sie ein, an
diesem Kurs teilzunehmen. Bist du bereit? Fangen wir an.
2. Beginnend mit der Linienarbeit: Wir beginnen also damit, eine neue Leinwand
zu erstellen. Dazu klicken wir
auf das Plus-Symbol und dann auf eine der
Standardeinstellungen wie dieses Quadrat Ich möchte
dies jedoch auf andere Dimensionen aktualisieren. Dazu klicken wir auf das
Schraubenschlüsselsymbol und dann auf Canvas,
Crop and Resize und Settings Und wir könnten es auf
3.000 x 4.000 Pixel ändern, was der Ausrichtung im
Hochformat entspricht. Und DPI 300. Wenn Sie den DPI-Wert auf
300 ändern , wird
eine viel höhere Auflösung gedruckt. Wenn Sie fertig sind, klicken Sie auf Fertig. Und jetzt haben wir unsere Leinwand, die sich an
Porträts orientiert. Für das, was
wir zeichnen werden, möchte
ich ein
Referenzfoto verwenden. Und oft finde ich einen auf
einer Website namens
Pixabay, um dorthin zu gehen Wir gehen zu
jedem Pinsel, den du magst. Und dies ist die
Pixabay-Website und enthält Bilder, tolle Bilder
, die Sie kostenlos verwenden können Sie können nach ihnen suchen, z. B. in der
LinkedIn-Suchleiste und der Eingabe von Dingen. Sie können hier auch einfach auf
einige der wichtigsten Elemente klicken. Es gibt also eine namens
Blume sieht gut aus. Scrollen Sie also hier und Sie können viele
schöne Bilder sehen. Ich glaube,
dieser hier hat mir gefallen, einer mit dem Schmetterling
und den Blumen. Was ich aber tun werde,
ist, weil ich
etwas machen will, das im Hochformat ist,
diese Landschaft. Also nehme ich das und
modifiziere es ein wenig, sodass es eher der
Portraitausrichtung entspricht. Das können wir tun. Wir können es als Referenz auf unsere
Seite kopieren. Wenn Sie das tun möchten, drücken
Sie lange auf das
Vorschaubild und sagen Sie Bild kopieren Dann gehe zurück zur Fortpflanzung und
unter dem Schraubenschlüssel und füge hinzu, es gibt eine Option namens Einfügen Es könnte Sie um einen Tipp
von seiner Erlaubnis bitten. Also würde ich sagen Erlauben. Und hier ist unser Fixpunkt. Wenn Sie beim Zeichnen sehr
präzise vorgehen möchten, können
Sie auf An Leinwand anpassen klicken. Mache es in einer Größe,
natürlich meins. Hier sind Portrait und Landschaft. Aber du verstehst die Idee. Und dann würde ich die
Opazität reduzieren, was sehr gering ist. Und auf einer neuen Ebene mit
einem Pinsel wie Six B könnten
wir anfangen, unser Bild zu
skizzieren. Und sie hatten eine sehr
genaue Darstellung. Sie können so viele
Details hinzufügen, wie Sie möchten. Und wenn Sie
mit der Konturierung fertig sind, können
Sie die Blendung ausschalten Sie können
es auch auf volle Opazität einstellen und es dann verwenden, um Farben
zu testen Wenn ich zum Beispiel hier drücke, hole ich mir eine kleine Pipette, ich bekomme eine Farbe und
ich kann anfangen die Farbe hier zu verwenden Ich werde das nicht
genau so machen, aber es gibt definitiv eine
Option, die ich machen werde. Lassen Sie uns einfach diese Ebene hier löschen und diese
als Referenz ausblenden. Also werde ich die beiden zusammenlegen
und ich habe sie Seite an Seite. Und eine Möglichkeit
, das zu tun, besteht darin, nach oben zu wischen und Ihre App, die Sie
verwenden, auf die Google-Seite zu
nehmen Und Sie können jetzt sehen,
dass wir beide Seite an Seite haben. Es ist ein bisschen kleiner. Ein bisschen kleiner, damit ich sehen
kann, was vor sich geht. Und auf dieser Ebene werde
ich ein grobes Layout erstellen, wie dieses
Gemälde aussehen wird. Lassen Sie mich einen viel dunkleren Pinsel kommen. Für den Pinsel
verwende ich einen neuen Zeichenbereich,
Blackburn, der kein besonders vielseitiger
Pinsel ist Lassen Sie uns zuerst die Größe für diesen Pinselstrich wirklich
klein machen . Und wir werden
anfangen zu skizzieren. Also eigentlich, auch wenn ich vorher ein wirklich grobes Layout
machen werde . Wir haben also eine Blume hier, eine andere Blume
hier, hier, richtig? So wie das. Und dann Geburtsort, du bist vielleicht ein
bisschen zu groß. Also lass uns, lass uns das einfach ein bisschen
nach unten verschieben. Hier schrumpfen und dort Schmetterling
haben. Okay, das ist
also ein gutes Layout. Mach das ganz
klein und null da. Okay, also hier drüben,
das ist unsere Grundidee. Jetzt können wir unsere Blütenblätter zeichnen. Ich bin eine sehr grobe Skizze. Sie ist eine Art von Stil hier. Zuerst gibt es ein Blatt. Und der dritte. Das sind Blumen. Und jetzt zum Schmetterling,
etwa so. Toll, okay, ich brauche diese darunterliegende Schicht nicht
mehr. Das lösche ich. Und das kann hier Kunst
oder Skizze sein. Lassen Sie uns nun einige Farben hinzufügen
3. Malen der Blumen: Todd, Farben, wir werden
eine neue Ebene erstellen. Ich bringe es drunter. Und jetzt lass uns klicken. Gehen Sie zurück, zeigen Sie diese
Ebene wieder auf, wenn Sie möchten Wir können eine Farbe wie
diese auswählen, Rosa dazu. Ich werde den Blackburn trotzdem
verwenden weil ich ihn
wie einen Farbbereich auflegen möchte Ich bewege mich so. Das brauche ich nicht mehr. Zoomen wir rein? Wir haben hier alles, was
wir brauchen. Das mache ich gerade, liegt
in einer Grundfarbe. Und danach fügen
wir überall viele kleine
Variationen hinzu. Weil ich kein
sehr flaches Stück Arbeit haben will. Ich war dort, als es
viele kleine Räume zeigt. Ich will die Farben hier lieben. Subtile, subtile Farben. Okay, um das zu tun, sperren
wir zuerst
diese Ebene und Alpha Lock Und das kannst du tun, indem du mit zwei Finger nach
rechts wischst. Und dann ändert es es so. Sie sehen das
Schachbrettmuster auf der Rückseite. Eine andere
Möglichkeit, dies zu tun, besteht darin auf die Ebene zu
klicken und
dann Alpha Luck auszuwählen Sie werden es aus- und wieder einschalten. Und wenn wir jetzt zeichnen würden, würden
Sie sehen, dass es nur dort angezeigt wird,
wo auf dieser Ebene
bereits etwas existiert. können Sie auch im Vorschaubild
sehen. Und mach das Und wir werden jetzt, wo wir zu unserer
künstlerischen Bursa und zum alten Strand gehen
, ein paar mehr Farben hinzufügen , was
hier eine sehr
vielseitige Pinselmalerei ist , ein bisschen kleiner Um einige wirklich dunkle Bereiche zu finden. Wann man zuerst ihre
dunklen Bereiche findet. Aber wenn du willst, könntest
du mit
den helleren beginnen. Ich würde auch nicht
darauf zurückkommen. Ich lege nur ein paar
Farben an und drücke. Nicht besonders schwer. Und auf diese Weise lässt es etwas
von der Farbe
darunter durchkommen und Sie haben
diese schönen Variationen Lassen Sie uns jetzt etwas
Lichtfarbe hinzufügen. Das Persönliche ist größer. Es macht einfach Spaß, etwas Farbe
aufzulegen. Und das Wunderbare
daran ist, wenn es
Ihnen nicht gefällt, können
Sie es jederzeit rückgängig machen oder weiter hinzufügen, um zu sehen ob Sie etwas
anderes haben, das Ihnen besser gefällt. Immer noch mehr. Ich möchte hier noch
mehr tun. Das ist nur das Auflegen
einiger erster Schichten und das sind mehr Techniken
und ein paar mehr Pinselstriche und Farben
und ein paar coole Dinge Also wechsle ich zu
einer sehr hellen Farbe. Dann unter und dann unter
Malen zu Terpentin, das auch die Fähigkeit hat, die Tinte
zu ziehen Es zieht Farben an.
Sie können hier also sehen dass es einen Pinselstrich,
Linien und einen Pinselstrich hat und auch Farben zieht Also okay, also werde ich
eine weitere Ebene hinzufügen und
daraus eine Schnittmaske machen Und die Klickmaske
funktioniert sehr
ähnlich wie Alpha-Sperrausnahmen
auf einer neuen Ebene Wenn ich nun mit etwas
malen würde , das zum Beispiel diese
Farbe hat. Schalte es für eine Sekunde und du wirst sehen, dass ich überall malen
kann. Aber ich werde
die Schnittmaske einschalten. Es wird nur so aussehen
wie Alpha Lock,
nur dort, wo es etwas gibt
, das schon existiert Es fühlt sich an, als wäre ich zum Kochen
gegangen. Also hier siehst du das,
es zeigt
sich nur dort, wo
etwas darunter ist. Wenn ich
das also verschieben würde und wir
vielleicht
besser sehen würden , wie Sie sehen, versteckt
es
alles, was
nicht schon auf der Ebene darunter
existiert. Wir werden das
allerdings löschen und eine neue Ebene erstellen,
das macht deutlich, aber ich
denke, es ist eine Schnittmaske Und ich gehe, weil
ich es nicht gehört habe. Ja, ich werde die
Untertextur als
rechteckige Textur hinzufügen . Nimm etwas sehr Rotes. Großer Truck hier rein, ein bisschen
verschwommen hier. Okay. Das gefällt mir sehr
4. Den Schmetterling malen: Gehen wir jetzt zu unserem
Schmetterling über. Füge diese zusammen und entsperre den Sprint entsperrt diese Ebene, weil wir wieder Farbe darauf
haben. Lassen Sie uns mit Art Butterfly beginnen, das aussieht, als wäre es
eine sehr begrenzte Farbe. Und leg es mit Blackburn ab. Vorbereitungs- und Anlaufzeit mit dem Blackboard. Schalten Sie Alpha Lock ein. Beginne. Wir tragen ein
paar Farben auf. Erste Sache mit
vorhin, ein bisschen mehr, orange und kleben und das
abstempeln. Dunkler. Geh wieder zu Terpentin. Spätere Schläge und
angenehm, groß, kleiner. Okay, lass mich die Striche
für die Flügel des Schmetterlings holen. Noch ein paar von denen
mit dem Blackburn. Gehen wir also zurück zu diesem Thema und
stellen Sie sicher, dass es wieder klein ist. Und wir kehren zur
Skizzenebene zurück. Jetzt das hier rein, nur ein paar von diesen Dunklen hier drin. Und wir werden zu und
in einigen späten Farben, also keine Probleme, die sich entwickeln. Dann wieder Terpentin. Ich denke, wir könnten auch ein paar Sprenkel
hinzufügen. Also gehen wir zu den
Sprühfarben und dem Splitter, der dunklen Farbe auf einer neuen Schicht Lass uns die Maske reinigen. Wir können uns trennen oder
einige Dinge hier. Ja, lass uns Beautiful sein.
Schau dir das an. Lass uns auch zu roter Farbe greifen, nur Angst, aber bei manchen sowieso. Sorry, Malen mit
dem könnte es schaffen, oder? Richtig. Okay. Also habe ich das
und mache noch ein paar Filme. Eine weitere Schicht mischen. Und dann mischt diese Schicht auch
ein wenig. So viel Pflanzen,
ein bisschen Mischen. Okay? Und dann können wir
das alles zusammenstellen
5. Male die Stiele an: Als nächstes könnten wir Art,
the Stems, sorry, hier drüben machen , und dafür eine sehr
tiefe, tiefe Farbe. Ich denke, das ist ungefähr das, was es da drüben
ist, weil er die
Farbe, die ich wähle, noch einmal überprüft Und es sieht aber so aus, als ob es von der Ebene nicht
so ist. Und geh zurück zum Zeichnen
und Blackburn, ein bisschen größer und
fang an, unsere Stems auszufüllen Ich bin nicht wirklich so präzise
, denn das ist die Natur dieser Art von Stück hier. Eins da. Dann hier drüben, dieser. Ich sehe auf
dieser Seite nicht allzu viel. In Ordnung. Also wir haben wie das wird hier drüben
sagen
wird, wir werden in letzter Zeit weniger gewesen sein. Okay. So wie das. Jetzt, wo ich
im Hintergrund
eigentlich warten würde , bevor
wir Hintergrund machen, möchte
ich, ich füge einige
Farbvariationen an den Stielen hinzu. Also streichen wir und gehen
dann zu einer helleren Farbe über. Damit können wir schwarze
Bernoulli-Ränder machen. Sie können die Textur sehen.
Es ist sehr hart. Bring hier heilig durch. Und dieser, was bedeutet, dass
er nur ein bisschen näher kommt. Dieser auch. Dafür, Friesen, sei nett. Dunkler unter ihren Blättern , weil sie
etwas dunkler sind. Und zu Terpentin, ein
bisschen Textur hier
6. Malen des Hintergrunds und Fertigstellung: In Ordnung, jetzt ist es zu hoch. Hör zu, wie das aussieht, und wir wissen jetzt, was
du warst Hintergrund Lass uns das
bis zur untersten Schicht versuchen. Und was den Hintergrund angeht, werde
ich mich für die Rolle von Nico entscheiden. Malen Sie hier groß. Und ich denke, wir sind besser mit
einer helleren Farbe. Wenn wir sehen werden, was passiert ist, beginnen
wir mit
dieser helleren Farbe. Dann lass uns mit etwas Farbe beginnen, ein bisschen dunkler. Dafür. Wir werden es früher versuchen. Jetzt kann ich ein bisschen
ausblenden. Ich trete weg. Lassen Sie mich auch Bereiche sehen, nach denen es dort
aussieht, um sie zu finden. Ich möchte auch das kleine
Terpentin hinzufügen oder
später ein paar Texturen Texturen
mit einer anderen Farbe hinzufügen. mit einer anderen Farbe Okay, das hat also tatsächlich einen weißen Pinsel und
sehr sanften Druck. Lassen Sie ein paar
Linien, Pinselstriche. Wenn ich mir das
ansehe, schaue ich viel. Ich glaube, der Schmetterling, irgendwie
habe ich jemanden vergessen, Butterfly. Bringen wir sie wieder
her. Bringen wir ihn nach oben. Verschieben wir also unsere Risikopräferenz mit
Radiergummis, ihre Motorräder stehen hier
ganz oben. Schau es dir an. Verschieben wir es nach oben. Also, was wir mit
diesem Schmetterling
machen werden, damit er actionreicher aussieht Okay, also lass uns
zuerst eine neue Ebene
über einem Schmetterling erstellen .
Etwas Dunkleres. Lass uns einfach dunkle
Farbe von ihm nehmen. Es ist ziemlich dunkel und zu kalt. Genau hier drüben an den Rändern. Ich glaube nicht, dass sie heute zu
sehr am Strand ist. Vielleicht eine kleine Blume, aber wenn ich auf diese zurückblicke. Okay, also lass uns gehen und uns die Blätter hier
genauer ansehen. Kleine Füllschicht
für Blätter hier. Und wir haben vorhin die Maske
abgeschnitten. Später. Okay. Das ist alles.
7. Vielen Dank!: Nochmals vielen Dank, dass Sie an
diesem Skillshare-Kurs teilgenommen haben. Wie er
einige neue Techniken für die Verwendung, die Sie in Ihrer Kunst verwenden
können, sowie einige Tipps und Tricks für
die Verwendung der Procreate-App Sie werden dir helfen, wenn du
deine zukünftige Arbeit gestaltest. Ich schaue, was du gemacht hast. Laden Sie es also unbedingt in den Bereich Projekte und
Ressourcen hoch. Auf diese Weise können wir es alle genießen Kreationisten des anderen
zu sehen Und wenn du deine
Arbeit in soziale Medien
wie Instagram hochlädst , kannst
du mich taggen. Ich gebe dir auf jeden Fall einen See. Lassen Sie mich auch wissen,
dass er an diesen Kurs gedacht hat, aber da
ich in der Klassenübersicht lebe, versuche ich ständig, meinen Schülern
einen
besseren Kontext zu bieten. Und Feedback ist mir sehr
wichtig, um zu wissen was ich mehr tun sollte und wo Sie sich verbessern. Vielen Dank fürs Zuschauen. Ich freue mich darauf,
Sie in der nächsten Klasse zu sehen.
Avraham Nacher, Artist & Photographer
