Erstelle eine schöne Girl mit Procreate

1. Einführung: Hallo zusammen. Mein Name ist Victoria und ich bin eine professionelle Aquarellkünstlerin, Illustratorin und UX-Designerin. Kunst. Wie immer, wenn mein Patient und ich uns darauf freuen meinen ersten Skillshare-Kurs darüber zu geben, wie man mit Procreate wunderschöne Illustrationen erstellt. Ich bin hier, um Ihnen zu zeigen, wie Sie mit Procreate, einer leistungsstarken und benutzerfreundlichen Illustration, wunderschöne , verträumte Warenillustrationen erstellen können. Hoch. In diesem Kurs werde ich Ihnen die Grundlagen der Verwendung von Procreate sowie mehrere Techniken auf einmal beibringen Ihnen die Grundlagen der Verwendung von Procreate , mit denen Sie wunderschöne Illustrationen erstellen können. Du wirst lernen, wie man Farben auswählt, wie man den Unterschied wählt, wie man Moodboards erstellt, wie man Texturen erstellt und Ebenen manipuliert , um wunderschöne und einzigartige Nischen zu schaffen. Wenn Illustration für Sie neu ist, machen Sie sich keine Sorgen, ich gebe Ihnen eine schrittweise Anleitung und beantworte alle Ihre Fragen. Wenn Sie bereits mit Procreate vertraut sind, werde ich Ihnen einige fortgeschrittenere Techniken denen Sie Ihre Illustration auf die nächste Stufe bringen können. Wenn du nach Inspiration suchst, kannst du mir auf Instagram folgen, wo ich wohne, und gerne meine Kunstbücher posten. Ich freue mich, mein Wissen zu teilen und Ihnen dabei zu helfen, mit Procreate wunderschöne, traumhafte Illustrationen zu erstellen. Lass uns in die Klasse gehen. 2. Ressourcen: Sie können alle Majors, Pinsel und Moodboards herunterladen , alles im Ressourcenbereich als Referenz. Laden Sie sie einfach herunter und verwenden Sie sie nicht für kommerzielle Zwecke, aber sie können kostenlos zum Üben verwendet werden. 3. Materialien: Um mit der Procreate-App eine Illustration zu erstellen, benötigen Sie die folgenden Materialien. Ein iPad Procreate ist eine iOS-App und kann verwendet werden, wenn Sie mit dem iPad zusammen arbeiten. Um Procreate verwenden zu können, benötigen Sie ein iPad mit mindestens iOS 11.1 oder höher. Die Procreate-App. Procreate-App kann im App Store auf Ihr iPad heruntergeladen werden . Es ist eine kostenpflichtige App, deren Preis derzeit bei rund 10 US-Dollar liegt. Und der Apple Pencil Procreate wurde für die Verwendung mit einem Apple Pencil entwickelt , Ihrem Stift, speziell für die Verwendung mit dem iPad entwickelt wurde. Mit einem Apple Pencil können Sie auf dem Markt eine höhere Präzision und Kontrolle erzielen , wenn Sie an Ihrem Schreibtisch arbeiten. Und so viele YouTuber haben diese Stifte überprüft. Aber ich bevorzuge, dass Apple Pencil am besten ist , um beste Ergebnisse zu erzielen. Als Nächstes können Sie Ihre Dateien speichern Procreate speichert die Dateien mit verschiedenen Erweiterungen, je nachdem, was Sie bevorzugen. JPEG, PSD-Format, nicht SVG, PNG-Format, GIF-Format. Sie können auch animierte Videos daraus machen. Normalerweise speichere ich sie auf meinem Google Drive. Sie können sie auch in der iCloud-Dropbox oder in Ihrem eigenen iPad-Speicher speichern . Es liegt an dir. Es wird für Sie nützlich sein für das Backup, für das Teilen und die Zusammenarbeit. Dies sind zwar die wichtigsten Materialien, die Sie benötigen, um mit dem Procreate zu beginnen. Vielleicht möchten Sie auch erwägen, zusätzliche Pinsel oder andere Asset-Packs im App Store oder aus anderen Quellen zu kaufen . Diese können Ihnen neue und unterschiedliche Tools zum Experimentieren bieten, sodass Sie mehr Optionen für die Erstellung Ihrer Illustrationen haben. 4. Grundlagen: Die Procreate-App bietet eine Vielzahl von Tools zum Erstellen digitaler Kunstwerke, darunter Pinsel, Stifte, Marker und mehr. Hier sind einige der grundlegenden Konzepte und Funktionen der App, mit denen Sie beginnen können. Also klicke ich zuerst einfach auf das Symbol hier, das Symbol „Procreate“. Sobald wir loslegen, gelangen wir in die Galerieansicht der App. Dort finden wir alles, was wir können, was wir gerade in Bearbeitung haben oder es ist erledigt. Oder Sie können hier eine neue Leinwand erstellen. Sie können hier eingeben und ablegen. Sie können die Dateien hier in einem einzigen Ordner speichern Es ist sehr benutzerfreundlich, benutzerfreundlich und sehr einfach zu bedienen. Wenn wir oben auf der Leinwand sind, haben wir ein kleines Plus-Symbol. Dies wird uns helfen, eine neue Leinwand zu erstellen. Es gibt auch einige vordefinierte Leinwandgrößen. Falls Sie jedoch ein neues erstellen möchten, können Sie dies tun, indem Sie einfach auf das Plussymbol klicken. Wenn sie sich öffnen, haben wir eine Steuerplatine und oben haben wir so viele Werkzeuge, die einfach von rechts nach links gehen. Das Erste ist also Farbe. Procreate bietet verschiedene Möglichkeiten, mit Farben zu arbeiten, darunter einen Farbwähler, ein Farbrad und eine Farbpalette. Sie können auch die Pipette verwenden , um Farben aus der Leinwand zu nehmen. Das ist super praktisch und ich liebe die Palette hier, sodass wir so viele Paletten sparen können , die wir regelmäßig verwenden. Sie können den Farbcode auch kopieren und hier unter dem Wert der Unterkategorie einfügen. Auf diese Weise können Sie die Farbe kopieren und auch einfügen. Als Nächstes können Sie mit Layers Procreate an mehreren Ebenen arbeiten, die neu angeordnet werden können, um sie zusammenzuführen und individuell anzupassen. Auf diese Weise können Sie verschiedene Elemente Ihres Kunstwerks trennen , z. B. Hintergrund, Vordergrund und verschiedene Farben und Texturen. Und ich zeige dir hier nur ein kleines Beispiel und fülle eine Ebene mit etwas Farbe. Und ich mache eine Blattstruktur in einer anderen Ebene. Also, wenn Sie versuchen, eine bestimmte Ebene zu löschen oder eine bestimmte Ebene hervorzuheben. Oder du wolltest es tun, er wollte allein die Farbe dieses bestimmten Blattes ändern. Diese Trennung der Schichten wird Ihnen helfen. Sie können einfach auf Farbton und Sättigung klicken und allein die Farbe des Blattes ändern. Das ist super praktisch und super hilfreich. Sie können die Ebene auch löschen, die Ebenen duplizieren und die Ebenen sperren. Es gibt auch so viele andere Funktionen, aber für die grundlegenden Dinge, wenn das genug ist, als Nächstes Pinsel dran. Procreate wird mit einer Vielzahl von Baupinseln geliefert, darunter Stifte, Marker, Bleistifte und Pinsel zum Hinzufügen. Jeder Pinsel hat seine eigenen Eigenschaften wie Größe, Opazität und Textur. Sie können auch Ihre eigenen Pinsel anpassen und erstellen. Sie können dem Pinsel einen Namen geben und eine Signatur haben. Sie haben den Pinsel erstellt. Du kannst anfangen, neue Pinsel herzustellen und sie auf Etsy oder einer anderen Gum Road oder an anderen Orten zu verkaufen , an denen derzeit so viele Leute Pinsel verkaufen. Als nächstes folgen Navigation und Zoomen. Procreate verfügt über eine anpassbare Werkzeugleiste die sich oben im Canvas befindet. Sie haben Zugriff auf verschiedene Werkzeuge und Optionen. Sie können jedoch mit den beiden Fingern Gesten auf der Leinwand zusammenziehen, um die Ansicht zu vergrößern, zu verkleinern und zu schwenken. Zeitraffervideos können aufgenommen werden. Wenn Sie die Einstellungstaste einschalten, werde ich am Ende dieses Videos zeigen, wie Sie mit dem Zeitraffervideo umgehen , sobald wir mit dem Gemälde fertig sind. Eine letzte Technik , die ich hier unterrichten werde , ist Alpha Lock, Clipping Mask und so. Also hier mache ich einen groben Kreis und füge etwas Farbe hinzu. Wenn ich nun diesem bestimmten Kreis Textur hinzufügen möchte, wähle ich einen Texturpinsel und eine dunklere Farbe. Dann trage ich den Texturpinsel auf. Die Textur wird außerhalb des Kreises aufgetragen. Wir müssen sehr vorsichtig sein, wenn es innerhalb des Kreises an einer Stelle angebracht werden muss. Dafür haben wir jetzt eine Lösung namens Alpha Lock. Wenn Sie auf das Bild klicken, erhalten Sie einige Optionen. Klicken Sie auf Alpha Lock und erstellen Sie eine neue Ebene. Und mit der Schnittmaske können Sie allein dem Kreis Textur hinzufügen. Für jede Form können Sie dies verwenden. So müssen wir also vorgehen, wir werden in diesem speziellen Video, in dieser speziellen Sitzung arbeiten . Du kannst das auch in derselben Ebene machen, aber ich bevorzuge es, in verschiedenen Ebenen für Texturen zu arbeiten. Wenn Sie also die Opazität reduzieren oder die Farben ändern möchten , ist dies sehr nützlich. Dies sind einige der Techniken und Grundlagen von Procreate, die Sie verwenden können, um mit dem Üben und Experimentieren zu beginnen. Sie werden in der Lage sein, fortgeschrittenere Funktionen und Techniken zu entdecken fortgeschrittenere Funktionen und , um Ihr digitales Kunstwerk zu verbessern. Lass uns mit der Sitzung beginnen. 5. Choosing: Die Auswahl eines Referenzbildes für die Veranschaulichung kann ein wichtiger Schritt bei der Erstellung einer digitalen Illustration sein. Pinterest ist eine großartige Plattform, um Inspiration, Referenzen oder einfach nur eine Idee für Ihre nächste Illustration zu finden. Hier sind ein paar Tipps zur Auswahl eines Referenzbildes eines Mädchens für die Illustration auf Pinterest. Suchen Sie nach relevanten Schlüsselwörtern. Verwenden Sie Stichwörter, die sich auf das Bild beziehen, nach dem Sie suchen, z. B. eine gute Abbildung einer weiblichen Kartenfigur oder eine Studie über einen weiblichen Charakter, so etwas. Suchen Sie nach qualitativ hochwertigen Bildern. Bilder, die klar und gut hell sind, die eine gute Komposition und Details haben. Hochwertige Bilder machen es einfacher, die Details und Merkmale der Ware zu erkennen, was Ihnen bei der Erstellung Ihrer Illustration hilft. Suchen Sie nach mehreren Winkeln. Versuche, Referenzen zu finden, die die Mädchen aus verschiedenen Blickwinkeln zeigen. Auf diese Weise erhalten Sie ein besseres Verständnis der Proportionen und Merkmale der Themen, was bei der Erstellung Ihrer Illustration nützlich und nützlich sein wird . Suchen Sie nach Referenzen unterschiedlichen Alters. Wenn Sie eine Illustration für eine bestimmte Altersgruppe erstellen möchten , achten Sie darauf, nach Referenzen zu suchen , die dem Alter Ihrer Abbildung entsprechen. Denke über den Stil deiner Illustration nach. Achte darauf, dass du die Referenzen auswählst , die dem Stil deiner Illustration entsprechen. stilisierter die Abbildung ist, desto wichtiger ist es, Referenzen zu wählen , die zu dem Stil passen, den Sie erreichen möchten. Kopieren Sie auch keine Illustrationsarbeiten, die von anderen Künstlern gemacht wurden. Ich habe versucht, ein eigenes zu erstellen, indem ich mich von anderen Illustrationen inspirieren ließ. Aber wenn Sie sich in der Lernphase befinden, ist es in Ordnung, andere Illustrationen von verschiedenen Künstlern zu kopieren . Wenn du in den sozialen Medien schreist, versuche einfach, ihnen die richtige Anerkennung zu geben , damit du nicht mit Copyright-Problemen konfrontiert wirst oder in Schwierigkeiten gerätst. diese Schritte befolgen, sollten Sie in der Lage sein, auf Pinterest hochwertige Referenzbilder zu finden , mit denen Sie eine schöne Illustration erstellen können. Denken Sie daran, dass die Qualität und Vielfalt der Felder für Referenzbilder, die Sie auswählen, eine große Rolle für das Endergebnis Ihrer Illustration spielen können . Also wähle sie mit Bedacht aus. Lass uns zur nächsten Sitzung übergehen. 6. Farbpalette: Die Wahl eines Farbschemas für die Illustration kann ein wichtiger Schritt im Designprozess sein, da Farbe eine große Rolle dabei spielen kann die Stimmung und den Ton des Stücks zu bestimmen. Für eine Illustration im flachen Stil kann eine begrenzte Farbpalette eine gute Möglichkeit sein , ein einheitliches und einheitliches Erscheinungsbild zu erzielen. Hier sind die wenigen Tipps zur Auswahl Ihres Farbschemas für eine Flat-Stil-Illustration auf Pinterest Suchen Sie nach relevanten Schlüsselwörtern. Verwenden Sie Stichwörter, die sich auf den Skin beziehen, nach dem Sie suchen, z. B. eine Farbpalette mit flachem Design oder minimale Farbpalette oder tropische Farbpalette, so etwas. Suchen Sie nach Inspiration in der Natur. Die Natur bietet oft eine Vielzahl schöner Farbkombinationen, die in der Abbildung verwendet werden können. Suchen Sie nach einer Kombination von Farben in derselben Familie. Für eine flache Abbildung ist es am besten, Farben zu verwenden, die derselben Farbfamilie angehören oder ihr nahe kommen . Dies verleiht der Abbildung ein harmonisches Gefühl. Experimentieren Sie mit den verschiedenen Farbpaletten. Scheuen Sie sich nicht, verschiedene Farbpaletten auszuprobieren. Sie können den Farbwähler verwenden, um Farben aus Referenzbildern zu extrahieren , oder Ihr Farbrad verwenden , um harmonische Farbschemata zu erstellen . Verwenden Sie die Farbmusterfunktionen von Pinterest für Gebäude. dieser Funktion können Sie nach Stiften suchen, die auf einer bestimmten Farbe basieren. Diese Funktion kann eine großartige Möglichkeit sein, neue Farbpaletten und Inspirationen zu entdecken. diese Tipps befolgst, solltest du in der Lage sein, auf Pinterest eine Reihe verschiedener Farbschemata zu finden eine Reihe verschiedener Farbschemata , die für deinen Illustrationstyp gut geeignet sind. Nehmen Sie sich also Zeit zum Experimentieren und finden Sie die richtige, die Ihrem Illustrationstyp am besten entspricht. In der nächsten Sitzung werden wir also sehen, wie man Moodboards erstellt und wie man die Farbpalette in Procreate festlegt. 7. Moodboard: Wie bereits erwähnt, habe ich bereits die Bilder ausgewählt , die ich für meine Illustration verwenden werde . Also habe ich eine für meine Requisite und eine für den Porsche bekommen. Das sind also die beiden Bilder , die ich für die Zeichnung ausgewählt habe . Was die Farben angeht, habe ich etwas Farbe, aber ich habe eine Farbpalette von Pinterest. Ich mochte sie so sehr. Ihr könnt also auch ein paar andere Farbpaletten im Ressourcenbereich für euch anhängen ein paar andere Farbpaletten im , die ich von Pinterest bekommen habe. Du kannst auch deine eigene Farbpalette finden, sie zum Beispiel so einstellen, dass du beim Malen nicht viel Spaß haben kannst. Sie müssen das Weiß einstellen, bevor Sie beginnen. Bevor ich nun die Farbpalette in meinen Farben in der Kontrollleiste einrichte, beginne ich mit der groben Skizze anhand meiner Illustration und verwende das Foto, das ich ausgewählt habe. Es ist also nicht so, als ob du ein Anfänger bist, es ist eine sehr gute Übung, mit Strichmännchen zu beginnen. Ich fing an, zusätzlich zu den E-Dur Strichmännchen zu machen. Und im Laufe der Tage werden Sie es einfach sehr flüssig zeichnen , ohne jegliche Referenz. Und das war sehr hilfreich , als ich anfing. Und selbst jetzt verfolge ich diese spezielle Technik nicht. Ich mache es einfach. Mit einer Referenz an der Seite. Es ist sehr einfach und es ist sehr gut, die Körperhaltung und Proportionen des Kopfkörpers zu studieren , alles. Jetzt werde ich das ähnliche Strichmännchen für den Fuß des Grundstücks machen das ähnliche Strichmännchen für den Fuß des Grundstücks auch weil wenige Leute, von denen ich nicht erzähle, wenn wenige Leute vielleicht nicht gut im Skizzieren sind. Für sie wird diese spezielle Praxis also sehr hilfreich sein. Vielleicht interessierst du dich mehr für das Ausmalen, aber du bist im Skizzieren geboren. Wenn du diese spezielle Technik übst, wirst du so, so gut darin sein , so viele Dinge zu veranschaulichen. Sie können diese spezielle Technik für viele andere Dinge wie Häuser oder Tiere oder jede Ausbuchtung oder so anwenden. Das ist super einfach und es wird dir helfen und ich bin ein sehr guter Weg, dich als Künstler weiterzuentwickeln. Also habe ich diese Bootsskizzen in verschiedenen Schichten gemacht und ich kombiniere sie zu einer einzigen Ebene, um die Proportionen zu unterscheiden. Jetzt sitzt eine solide Dame mit einer Tasse in der Hand auf dem Sofa. Jetzt erstelle ich auch eine grobe Struktur, wie die Abbildung aussehen wird. Nicht sehr fair oder das ist keine endgültige Skizze. Ein Storyboard. Mach es sehr grob, du brauchst nicht so viele Details und so. Mache die Grundformen mit Kreisen und Linien. Das ist mehr als genug, wir können sie später bauen. Ich mache auch die Fenster und so. Ich werde dieselbe Lampe haben, denselben Klumpen auf der rechten Seite der Leinwand. Und das hast du, du kannst das Land ersetzen. Sie können Frames im Hintergrund haben. Sie können ein Bücherregal anstelle einer Lampe haben . Es liegt an dir. Deshalb habe ich gesagt, erstelle das Byte, hol dir die Bilder vom Pinterest-Clubbing zu unserer Illustration. Deshalb habe ich es immer geliebt , so viele Dinge in meine Illustration zu integrieren. Also ziehe ich es vor, das Bücherregal hinzuzufügen, aber es wird ein langes Video sein. Also habe ich hier einfach ein Land anstelle eines Bücherregals hinzugefügt. Jetzt sind wir mit der Skizze fertig. Mal sehen, wie man sie entwickelt. Fangen wir nun mit den Farben an. Ich werde diese Farben in meine Palette einbauen. In der Palette erstelle ich also eine neue Palette und nenne sie Boko. Sie können es erstellen und benennen, wie Sie möchten. Und da es so ist, als ob Boohoo ein Stil ist, dachte ich, ich kann das für meine anderen Projekte verwenden. Außerdem nenne ich es Bobo. Ich werde einen Liter Farben sparen und die oberen anderen oder verwende einfach Unsättigung, was wir je nach Bild auch machen können. Dies ermöglicht es , die Ansicht und Konsistenz des gesamten Gemäldes beizubehalten. Versuchen Sie auch, die Farbpalette in der Nähe des Profils beizubehalten , um eine Konsistenz zu gewährleisten. die Konsistenz der Farbpalette beibehalten , wird das Konto wachsen und sie werden sehr angenehm aussehen. Lassen Sie mich also bitte wissen, ob Sie diese spezielle Technik anwenden, um Ihr Konto zu erweitern oder es gut aussehen zu lassen. also ohne weitere Verzögerung Lassen Sie uns also ohne weitere Verzögerung mit dem Skizzieren beginnen. 8. Skizzieren 1: Ich reduziere nur die Opazität der Ebene , die wir in unserer letzten Sitzung aus dem Moodboard erstellt haben . Und jetzt wähle ich das Referenzbild unter Canvas als unsere Altershaltung, die wir im Moodboard gewählt haben. dies nun beibehalten , können Sie die Detaillierung und das Punktplotten mit dem Skizzenpinsel aus meiner Pinselkategorie richtig durchführen. Also reduziere ich die Opazität der Ebene, die ich auch zeichnen werde. Jetzt beginne ich mit dem Gesicht und markiere die Linie der Knoten und Augen. Das wird mir helfen, den Gesichtswinkel zu bestimmen. Jetzt vergrößere ich das Gesicht, um meiner gesamten Illustration einen niedlichen Illustrationsstil zu verleihen . Weiter mit den Händen und anderen Körperteilen. Ebenfalls. Die Skizzen müssen nicht schnörkellos sein, um sehr fair zu sein. Es kann sehr grob oder freizügig sein. Tatsächlich sorgen diese lähmenden Linien für ein schönes Aussehen oder eine schöne Fertigstellung Ihres Gemäldes. Du wirst sie nicht löschen. Wir werden sie hier behalten. Konzentriere dich nicht auf Finger und so. Nun zur Reihenfolge, wie dem auch sei, wir werden die Skizze noch einmal neu definieren. Oh, wenn du die Hände zeichnest, richte die gleiche Größe wie die andere Hand aus. So wie eine Hand nicht länger sein sollte, sollte eine 1,1-Hand nicht kürzer sein. Versuchen Sie also, die Konsistenz beizubehalten, würde alles proportional sein. Lassen Sie uns nun anfangen, dem Gesicht einige Details hinzuzufügen und mit den Haaren zu beginnen. Es ist nicht so, dass wir Haare und die äußere, äußere Schicht des Kreises zeichnen müssen, indem sie einfach innerhalb der Hälfte, der oberen Hälfte des Kreises beginnen . Versuchen Sie also, dem gleichen Frisurstil zu folgen , den sie hatte. Oder Sie können wählen, ob die Referenz eine schwierige Frisur hat schwierige Frisur Ihrem Niveau des Malens oder Zeichnens entspricht, vielleicht können Sie etwas Einfacheres wählen auch eine andere Referenz mit einem anderen Heston. Vielleicht, wenn du eine Frisur von dir haben möchtest oder du kannst sie hier ausprobieren. Da es so faszinierend ist, habe ich einfach mal ein grobes Häschen gemacht. Sie repliziert nicht gerade und versucht nur, meinen eigenen Stil auch hier mit einzubeziehen. Nun zum Kleid, zu anderen Sachen. Sie können auch einige Fotorahmen oder andere Elemente oben oder im Hintergrund hinzufügen . Es ist völlig optional. Wenn du es versuchen willst, kannst du es versuchen. Vielleicht kannst du im Klassenprojekt so etwas wie eine andere Illustration mit den verschiedenen Eigenschaften machen. Jetzt füge ich die grundlegende Skizzenebene mit der Skizzierebene zusammen , die wir jetzt erstellt haben , und kombiniere sie zu einer separaten Ebene. Jetzt machen wir die Hauptskizze dafür und verwenden Konturen und eine dunklere Farbe. Wir wollen keine dunkle Farbe in unserer Palette haben. Sie können jederzeit eine der Farben wählen und sie sättigen. Jetzt habe ich noch einen Tipp für dich, bevor ich mit dem Sketch anfange, aber ich mache einen Rahmen oder eine Basis für deine Haut, damit wir ein schönes Finish haben können. Sie können jeden Pinsel aus der Standardgalerie verwenden , um das Badezimmer zu malen. Also werde ich euch in den kommenden Sessions zeigen, wie man eine letzte Skizze macht und ausmalt. Lass uns im nächsten Video sehen. 9. Skizzieren 2: Bevor ich die Grundfarben einbinde, mache ich eine letzte Skizze über der groben Skizze, die wir bereits gemacht haben. Stellen Sie sicher, dass diese spezielle Ebene, die wir uns jetzt konzentrieren, auf dem neuesten Stand der Technik ist. Farbschicht sollte sich unter diesen Schichten befinden, wobei die Referenz als das von uns gewählte Haltungsbild beibehalten wird. Du kannst immer deinem Stil folgen, wenn du einen hast. Ich bevorzuge es, einfache zwei Punkte für Augen zu behalten, manchmal größere, manchmal offene Augen. Es hängt also von meiner Stimmung ab. Vorerst. Ich halte es ganz einfach auf einfache Punkte für die Augen und komme bis zum Kinn. Du kannst dem Kinn immer eine Form geben, aber ich möchte die Skizze nicht komplizieren, also habe ich eine sehr einfache Form für das Kinn gemacht. Nun zu den Haaren, die einigen Babys Struktur geben. Spiel einfach mit ihnen. Genieß es einfach , während du malst. Hab nicht immer Angst davor, Freestyle zu fahren und frage dich, ob du sehr selbstbewusst bist und Freestyle machst Du wirst einen bestimmten, einen, einzigartigen Stil haben. Spiel einfach damit. Dies ist schließlich rückgängig machen und wiederholen, wenn ihre Ebenen da sind. Wir können immer löschen und wir können immer alle Skizzen, die wir machen, sehen. Auch hier habe ich zunächst eine Skizze für das Gesicht gemacht. Ich war mit dem, den ich jetzt mache, nicht sehr zufrieden . Nach dieser speziellen Skizze habe ich sie für die Grundfarben neu definiert, während ich die Haare gemacht habe. Ich versuche, den Strichen zu folgen , damit es gut sichtbar , dass es Drogen enthält, wenn wir auch die Grundfarben verwenden. Dann wieder für die Augen, zwei Punkte für die Augenbrauen. Ich habe kleine Augenbrauen. Mit diesen kleinen Augenbrauen können Sie so viel Ausdruck haben, können Sie so viel Ausdruck haben wir mit den Augenbrauen erzielen können. Ich werde auch versuchen, ein Video nur für Ausdrücke zu machen. Soweit ich weiß, behalte ich eine sehr einfache Struktur bei. Aber dann ist es Ihr Wunsch, Sie können jederzeit stöbern und Ihre auswählen. Ihr Illustrationsstil. Jetzt mache ich die Linien nur mutiger und gebe ein paar Details, zwei Finger, Beine, alles. Dieses Video ist in Echtzeit. Du kannst mitmachen. Falls Sie Zweifel oder Fragen haben, lassen Sie es mich bitte auf Instagram oder an meine Mail-ID wissen. Alles steht in der Beschreibung, damit ich schnell wie möglich bei Ihnen melden kann. Versuchen Sie auch, diesen Umriss in einer der dunkleren Farbtöne zu erstellen , die wir bereits haben. Verwenden Sie keine schwarzen Farben , um diese Konturen zu erstellen. Denn die Blätter gehen nicht sehr detailliert vor. Gib uns einfach eine Form für das Blatt. Jede Form, was auch immer Sie mögen, diese Formen brauchen Sie nicht , Sie können jede Form machen, was auch immer Sie möchten. Ich versuche auch, in der Mitte ein paar Früchte hinzuzufügen. Ich gebe diesem Board einige Muster. Du kannst das auch am Ende machen, aber ich wollte alle Details wann angeben, bevor ich die Farben blockiere , damit ich den Färbevorgang sehr einfach halten kann. Dieser Pinsel, den ich jetzt benutze, ist so gut zu verwenden und verleiht der Skizze selbst eine schöne Textur . Das ist also unsere letzte Skizze. Und sehen wir uns an, wie man die Grundfarben blockiert, wie man Schatten, Lichter und alles andere macht. In der nächsten Sitzung. 10. Details hinzufügen 1: Schattierung ist eine wichtige Technik, um die Illusion von Tiefe und Form in einer Illustration zu erzeugen. Indem Sie verschiedene Licht - und Schattenstufen hinzufügen, können Sie Ihnen eine Illustration, ein Gefühl von Dimension und Realismus vermitteln. Hier sind die wenigen Tipps für die Erstellung Ihrer Illustration. Bevor Sie mit der Aufnahme beginnen, ist es wichtig, dass Sie die Lichtrichtung in Ihrer Abbildung verstehen . Dies bestimmt, wo die Lichter und Schatten fallen, und hilft Ihnen ein Gefühl von Tiefe und Dimension zu erzeugen. In unserer Abbildung sitzt das Mädchen direkt neben den Fenstern. Die rechte Seite von ihr, meistens bekommen wir die Glanzlichter und die linke Seite die Schatten. Procreate bietet eine Vielzahl von Pinseln an, die zum Schattieren verwendet werden können. Jedes mit seinen eigenen einzigartigen Eigenschaften. Experimentieren Sie mit verschiedenen Pinseltypen , um herauszufinden, welcher für Sie am besten geeignet ist. Ich habe auch die Version beigefügt , mit der ich hier die Schattierung für die Abbildung im Ressourcenbereich erstellt habe. Procreate können Sie auf mehreren Ebenen arbeiten, was für die Schattierung sehr nützlich sein kann. Sie können für jedes Element, das Sie teilen möchten, eine neue Ebene erstellen . Passen Sie dann die Opazität oder den Mischmodus jeder Ebene an, um den gewünschten Effekt zu erzielen. Dies ist z. B. der erste Satz von Schattierung, den Sie durchführen werden. In der nächsten Sitzung werden wir eine weitere Schattierung durchführen , indem wir verschiedene Mischmodi verwenden. Beschatten kann Zeit und Übung erfordern, um es zu beherrschen. Lassen Sie sich also nicht entmutigen, wenn Ihr erster Versuch nicht so ausfällt, wie Sie es erwarten. Übe und experimentiere mit verschiedenen Techniken, bis du die findest , die für dich am besten geeignet ist. Versuchen Sie auch, sich auf kleinere Abbildungen zu konzentrieren. Anstatt mit größeren zu beginnen. Steady realisierte Licht und Schatten. Dies hilft Ihnen zu verstehen, wie sich Licht in verschiedenen Situationen verhält. Dies kann eine großartige Möglichkeit sein, Ihre Schattierung zu verbessern. Ich habe nicht nur das gesamte Video zu Expat gemacht. Sie können also die Geschwindigkeit reduzieren oder erhöhen und dies in Ihrem eigenen Tempo tun. Die Schattierung ist ein leistungsstarkes Werkzeug, mit dem Sie den Realismus und die Tiefe Ihrer Illustration erheblich verbessern können. diese Schritte befolgt und viel übt, wird er in der Lage sein, Illustrationen mit einem professionelleren und ausgefeilteren Aussehen zu erstellen , dieses Thema. In der nächsten Sitzung erfahren Sie, wie Sie mithilfe von Mischmodi weitere Schattierungs - und Glanzlichtebenen hinzufügen erfahren Sie, wie Sie mithilfe von Mischmodi weitere Schattierungs - und Glanzlichtebenen können. Das wird so interessant sein und so viel Spaß machen. 11. Details hinzufügen 2: Ich hoffe, dass bis jetzt alle mitmachen. Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich bitte in meinem Instagram oder über meine E-Mail wissen. Jetzt machen wir einen interessanten Schritt. Du, was wir tun werden , ist so, als ob wir alles als separate Ebenen haben, oder? Einzelne Schichten. Jetzt wählen wir alle Ebenen aus. Seien Sie vorsichtig bei der Auswahl. Du wählst alle Ebenen aus, indem du einfach mit deinem Apple Pencil nach rechts wischst. Gruppieren Sie sie nun zu einer einzigen Gruppe. Wir haben hier eine solide Gruppe. Duplizieren Sie einfach die gesamte Gruppe und glätten Sie sie. Wir haben hier also ein normales Bild. Über diesem abgeflachten Bild fügen wir eine Ebene hinzu. Und mit demselben Pinsel, Multiplikatorpinsel, wirst du hier ein paar Schatten machen. Ich stelle das Legen einer bestimmten Ebene ein, Mischmodus, Multiplizieren. Ich versuche, die Opazität der gesamten Ebene zu reduzieren und zu sehen, wie die Schatten funktionieren. Je nach Abbildung können Sie also die Opazität erhöhen oder verringern. In gewisser Weise trocken zu denken, befinden sich die Fenster auf der rechten Seite der Ware. Lichtquelle kommt also von der rechten Seite. Übertreibe es nicht, denn wir haben schon einige Schatten. Du wirst nur die Schatten verstärken. Und vergessen Sie nicht, den Mischmodus zu ändern , um zu multiplizieren und Farbe des Pinsels auf dunkelviolett oder dunkelbraun zu ändern. Wir sind fast fertig mit den Schatten. Jetzt ist es Zeit, die Beleuchtung zu machen. Für die Beleuchtung verwende ich weiches Licht in einer anderen separaten Ebene. Diese Ebene muss sich unter der Multiplikationsebene und genau zwischen der Multiplikationsebene und dem abgeflachten Bild befinden. Versuchen Sie, das Licht der Lichtquelle abzugeben. werden also fast alle rechten Kanten leuchten. Spiel einfach damit. Dies ist keine sehr realistische Abbildung. Das ist, als käme es aus unserer Fantasie. Also mach es vernünftig. Ich werde der Abbildung auch eine weitere Lichtquelle hinzufügen . Dieses sanfte Licht gibt Ihnen ein angenehmes, sehr weiches Licht. Wenn Sie also eine Überlagerung hinzufügen, können Sie auch den von Ihnen gewählten gelblichen Ton in eine hellere Farbe ändern . Siehst du, es gibt Art Morgensonne oder einen hellen, etwas warmen Look. Ich versuche auch, einen Schatten wie ein Fenster zu platzieren. Sonnenlicht, das auf den Boden fällt. Wir sind fast fertig. Was wir jetzt tun werden, ist, dass du einfach alles zu dass du einfach alles einer einzigen Gruppe zusammenlegst, es plattmachst. Und es sind die Extras, die Sie außerhalb des Spielraums haben. Diese sind völlig optional. Aber dann waren sie eine Art Bonustipp oder so. Jetzt haben wir tatsächlich eine Gradientenkarte. In der Verlaufskarte kannst du die Opazität einfach reduzieren , indem du nach links und rechts wischst. Sie haben einige Standardgradientenkarten. Sie können versuchen, sie anzuwenden oder einfach beliebige Farben zu ändern. Es verändert die gesamte Atmosphäre der Abbildung. Du kannst sehen, als ich Blau gewählt habe, war es wie eine Art violette Farbe. Es war cool. Nun, ich habe was für Noir gewählt, es war warm. Und wenn man nur zwei Prozent von NO hinzuzählt , ist das ein sehr geringerer Prozentsatz des Rauschens. Sie können auch versuchen, Halbtöne hinzuzufügen oder andere Effekte auszuprobieren , um Ihre Illustration zu verbessern. Sieh schöner aus. Sie können auch eine beliebige Texturebene hinzufügen, falls Sie eine haben. Ich werde auch ein separates Video zum Spielen mit Texturen machen . Schließlich, wie das Logo meiner Seite einzufügen. Das war's, wir sind fertig. Im nächsten Video zeige ich Ihnen, wie Sie den Zeitraffer speichern und wie die Abbildung in ein JPEG-Bild speichern. Wir sehen uns in der nächsten Sitzung. 12. Zeitraffer: Darin haben wir, glaube ich, einen Hemdknopf. Darunter. Wir haben so viele Formate. Ich werde das als JPEG speichern. Sie können sagen, dass dies in Drive ist, oder Sie können hinzufügen, oder Sie können es einfach auf Ihrem iPad speichern. Nun zum Zeitraffer neben dem Share haben wir den Zeitraffer für den Videoexport. Du kannst einfach das 32. Land wählen, aber in dreißig Sekunden wird es ein ganzes Gemälde sein. Ich empfehle dir, die Vollversion herunterzuladen und sie einfach zuzuschneiden, Reload anzubieten und einfach zu genießen. Es zeichnet alles von Anfang an auf. Ich hoffe, vorerst ist alles klar. Wenn du aus deiner Illustration einen Zeitraffer machst und sie auf Instagram boostet, vergiss nicht, mich zu taggen. Ich würde gerne deine Videos sehen. 13. Schlussbemerkung: Durch die Teilnahme an diesem Kurs haben Sie das Wissen und die Ressourcen erworben, um fantastische Illustrationen zu erstellen , die sich auf Ihrem iPad fortpflanzen. Sie sind jetzt mit den Grundlagen der Erstellung von Moodboards vertraut den Grundlagen der Erstellung von Moodboards und wissen, wie Sie die Procreate-Funktion verwenden , um Ihre Illustrationen zum Leben zu erwecken. Darüber hinaus haben Sie Ihre kostenlosen Pinsel und Farbpalette im Ressourcenbereich erhalten Ihre kostenlosen Pinsel und . Um Ihr Kunstwerk noch beeindruckender zu machen. Mit etwas Übung und Entschlossenheit können Sie ein Portfolio Ihrer eigenen einzigartigen Kreationen erstellen Ihrer eigenen einzigartigen Kreationen und der Procreate Master werden. Vielen Dank, dass du an meinem Kurs teilgenommen hast. Treffen wir uns in der nächsten Skillshare-Klasse. Tschüss.