Erstelle ein nettes, atmosphärisches kleines Musikstück von Grund auf

1. Werbevideo: Hallo Leute und willkommen zum heutigen Kurs in dem ich euch zeigen werde , wie man dieses Messer herstellt. Unsere Anstrengungen, dies zu tun. Wir werden also versuchen, die Dinge einfach zu halten und uns vor allem darauf zu konzentrieren, Gutes und Harmonisches zu schaffen. Jedes Instrument, das wir werden, wir werden versuchen, es in Bezug auf unser Geld so perfekt wie möglich zu machen , damit alles zusammen großartig klingt. Also bleib dran und wir sehen uns im Unterricht. 2. The Pluck und Arp erstellen: Hallo Leute und willkommen zu diesem Vortrag, in dem ich euch zeigen werde, wie man ein schönes atmosphärisches Stück von einer Minute macht , das verträumt und magisch klingt und kolumne. Der Ansatz, den wir verfolgen werden, möchte also dem der klassischen Art der Musikproduktion entsprechen. Weil wir im Grunde keine Akkordfolge erstellen im Grunde keine Akkordfolge und dann alles darauf aufbauen. Aber jedes Muster, das wir erstellen werden, wird anders sein. Aber gleichzeitig werden wir versuchen, die Harmonie zwischen unseren Instrumenten und Mustern zu entwickeln . Also, ohne weiteres Drehmoment, lasst uns einspringen und anfangen, diesen Song zu machen. Das erste, was wir versucht haben, zu kreieren, waren ein paar gute , mutige Akkorde. Also werde ich eines meiner Lieblings-Presets verwenden , das ich in Silent One erstellt habe , und zwar dieses. Also verwende ich im Grunde zwei Oszillatoren. Eine davon ist eine Oktave tiefer acht Stimmen, die eine drei Solwelle spielen. Und das hat etwas Hall drauf und ein bisschen Verzerrung für zusätzliche Textur. Und wir hätten natürlich einen Tiefpassfilter, der den Cutoff steuert. Das Wichtigste, was Sie tun müssen, ist sicherzustellen, dass Sie diese Tonhöhensteuerung hier hinzufügen. Weil es derjenige ist, der ihm diese mutigen Effekte verleiht . Also lasst uns einfach etwas Gutes kreieren. Jetzt. Fügen wir jetzt ein Klavier hinzu und fügen einige Mixing-Effekte hinzu. Es klingt also gut. Wie Sie sehen können, haben wir einen guten Sound. Ich habe einen Kompressor eingebaut, damit er über dem Mix steht. Und ein EQ mit einem Boost der Tiefs und einem Catch der höchsten. Und dieses Login für River. Dann noch ein EQ und dieses Plugin für Stereo-Imaging. Und zum Schluss noch ein Geräusch. Auch gut. Diese Kombination macht unser Klavier sauber und voll und besonders schwer, sodass es oben steht. Lass uns nun eine nette kleine Melodie über dem Blut kreieren und sie dann vervollständigen. Und jetzt automatisieren wir einfach diesen Knopf hier drüben. Ich habe diesen Knopf gewählt und nicht die Geschwindigkeit, nicht weil ich eine Bewegung und Bewegung zeigen möchte , die mit dem Blut einhergeht. Erkläre. Aber gleichzeitig möchte ich nicht, dass es sehr hart ist und einige dieser energischen, hochwertigen Songs enthält. Denkt an den Song, er soll kolumnen und atmosphärisch sein, nicht zufällig. Und energisch. 3. Die Basslinie und die Melodie erstellen: Hallo und willkommen zu diesem neuen. Wir werden versuchen, ein richtiges Schlagzeug hinzuzufügen. Odd Jewett, ein Reverb, damit es im Hintergrund dieses Stücks, das wir kreieren wollen, abgespielt wird. Jetzt ist es fast nicht wiederzuerkennen. Und genau das wollen wir. Und jetzt werden wir versuchen, unsere Hauptbasis hinzuzufügen. Das Interessante an dieser Technik der Musikleitung ist Holländisch. Wir haben jetzt die Freiheit, die besten Bassnoten auszuwählen. Niederländische Mädchen, im Einklang mit unserem Blut, und folgen nicht der ständigen Grundnote. Denn auf diese Weise werden wir dieselben Noten haben, die sich in jedem Teil des Songs wiederholen. Jetzt werden wir versuchen, eine Melodie hinzuzufügen, indem einschichtige Instrumente mit viel Hall verwenden. Drehen wir es um. Eher ein mutiges Instrument mit den Modulationsreglern, die wir hier haben. Okay, jetzt können wir unseren Fluss hinzufügen. Sie werden vielleicht feststellen, dass ich im Plot keinen EQ gewählt habe , weil ich in der Mischung nur als Zähne dargestellt werden wollte in der Mischung nur als Zähne dargestellt , ohne dass Änderungen und Breite vorgenommen wurden. Es ist Low-End, aber das wird bei anderen Arten von Musik nicht empfohlen, wie z. B. EDM-Songs. Also lasst uns etwas Gutes kreieren. 4. Den Atmosphären-Sound erstellen: Hallo und willkommen zu diesem Vortrag, in dem wir versuchen werden, ein weiteres Element hinzuzufügen, nämlich ein atmosphärisches Element, um unserem Song mehr Tiefe zu verleihen und ihn noch großartiger klingen zu lassen. Also habe ich mich diese Presets entschieden und versucht , etwas Gutes zu kreieren. Bisher mischt es sich. Ich werde einfach diesen Mixing-Effekt verwenden , bei dem das trockene Signal in Kürze eliminiert wird, um nur das feuchte Hallsignal beizubehalten. Lass uns etwas Gutes kreieren. Ich denke, dass diese atmosphärischen Elemente die anderen Elemente stören. Weil wir den Yard und die Melodie haben, die viel Abwechslung bieten. ist also beunruhigend, diese atmosphärischen Elemente auch mit Bewegungen zu kombinieren. Und es ist schwierig, sich auf etwas genau Niederländisches zu konzentrieren. Also lasst uns einfach etwas extrem Einfaches und vor allem mit weniger Bewegung kreieren . So etwas ist also in Ordnung, weil es konstant platziert wird. Versuchen wir, etwas Verzerrung hinzuzufügen, um Melody ein kariertes Hemd und ein kleines bisschen aktuelles Sheena zu geben . Aber allein das Mittagessen. Nach jedem Verzerrungseffekt benötigen wir einen EQ, um einige der zusätzlichen Frequenzen zu kontrollieren , die das verursacht haben. Sicher. Ich habe es gerade erwähnt. 5. Die Saiten erstellen und Kick und VFX hinzufügen: Hallo und willkommen zu diesem Vortrag, in dem ich versuchen werde, ein paar Saiten hinzuzufügen , um unserem Song mehr Tiefe zu verleihen. Also werde ich diese Voreinstellung als nächstes verwenden, um zu versuchen , etwas Gutes zu kreieren, das unserem mehr Harmonie verleiht. Ich würde versuchen, die Lautstärkeautomatisierung hinzuzufügen um die Bewegung zu erzeugen, die Saitenspieler mit diesem Stick ausführen. Ich kenne seinen Namen nicht, aber den benutzen sie, um Streichinstrumente wie Geige, Fellow usw. Nun versuchen wir, die Bassnoten hinzuzufügen , die wir im Klavier erzeugt haben. Wir werden auch einen Kick hinzufügen, um von Zeit zu Zeit die sehr niedrigen Dosisgrenzen zu erhöhen. Also werden wir uns für diesen entscheiden und versuchen, neben unserem Song ein paar gute Stellen dafür zu finden . Wir werden auch diese Kampagnen hinzufügen , die im Hintergrund brennen. Um es zu machen, würde ich einen frischen Limiter in den Limiter stecken , auch weil einige Teile lauter sind als andere. Auf diese Weise hätten wir also den gleichen Lautstärkepegel. Dieses gekochte Huhn oder die VFX-Filamente, um es interessant zu machen. Und zum Schluss werden wir mit einem Pullover noch eine Wirkung erzielen , die uns zum Anfang unseres Songs führt. So etwas ist also in Ordnung. Das war's also für diesen Kurs. Ich hoffe euch gefallen die Ergebnisse. Und vergiss nicht, mir dein Feedback zu geben. Und warum sollten Sie einige Ideen für den Unterricht vorschlagen , den Sie lernen möchten. Ein Dankeschön und wir sehen uns in der nächsten Klasse.