Erstelle deine Fineliner | Michelle Watson | Skillshare
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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      2:57

    • 2.

      Kursprojekt

      3:53

    • 3.

      Benötigte Materialien

      7:24

    • 4.

      Nature

      7:53

    • 5.

      Alltägliche Inspiration

      4:47

    • 6.

      Aufwärmübungen

      6:44

    • 7.

      Pattern Teil 1

      8:38

    • 8.

      Pattern Teil 2

      7:09

    • 9.

      Acrylfarbe Demonstration

      5:23

    • 10.

      Acrylfarbe Demonstration

      5:38

    • 11.

      Watercolour

      6:22

    • 12.

      Farbvorbereitung Geo

      2:45

    • 13.

      Aquarell Geo

      6:55

    • 14.

      Tape Entfernung Geo

      1:37

    • 15.

      Hinzufügen von Mustern Blob

      5:40

    • 16.

      Hinzufügen von Mustern Geo

      5:31

    • 17.

      Zukünftige gemusterte Kunstideen

      3:38

    • 18.

      Bonus

      3:31

    • 19.

      Bonus Teil 1

      2:39

    • 20.

      Bonus Teil 2

      3:38

    • 21.

      Bonus Teil 3

      4:45

    • 22.

      Bonus Teil 4

      3:07

    • 23.

      Bonus Teil 5

      3:37

    • 24.

      Bonus Teil 1

      4:38

    • 25.

      Bonus Teil 2

      6:12

    • 26.

      Bonus Teil 3

      7:07

    • 27.

      Fertigstellen des Tagebuchs

      2:43

    • 28.

      Schlussgedanken

      1:16

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

320

Teilnehmer:innen

9

Projekte

Über diesen Kurs

Fineliner Erstelle deine Muster-Bibliothek

Möchtest du deine eigenen einzigartigen Muster für Kunstprojekte erstellen? Ich zeige dir wie das geht. In meinem Kurs Erstelle deine Muster-Bibliothek erkläre ich meinen einfachen Schritt für Schritt bewährten Prozess zum Erstellen von Mustern. Wenn du die Schritte befolgst, wirst du lernen, wie du immer frische neue Designs für deine Kunst bereit hast. Sobald du einige Muster erstellt hast, kannst du sie zeigen, indem du sie zu einem modernen geometrischen Gemälde hinzufügst.

Wenn du lernen möchtest, wie du deine eigene Muster-Bibliothek erstellst, ist dieser Kurs genau das Richtige für dich!

Was du lernen wirst:

  • Aufwärmübungen
  • Ein wiederholbarer Prozess zur Erstellung einzigartiger Muster
  • Einfache Aquarell-, Acryl- und paint
  • 2 abstrakte Malstile
  • Tipps für die Arbeit mit Mustern und Farbe
  • Wie man Inspiration von der Natur und alltäglichen Gegenständen findet
  • Möglichkeiten entdecken, Muster in Kunstprojekten zu verwenden
  • Bonus zum Speichern deiner Muster
  • Herunterladbares class
  • Materialliste im class

Ich mache seit Jahren Kunst mit Mustern. Es gab eine Zeit, in der ich nach neuen Musterideen suchte. Da habe ich diese Technik entdeckt. Ich verwende immer noch die gleiche Technik und sie scheitert nie. Ich entwerfe jedes Mal neue, einzigartige Muster. Meine Muster-Bibliothek ist gefüllt mit Tagebüchern voller Muster. Es ist so einfach zu lernen, wie. Einfach entspannen, Spaß haben und kreieren!

Es gibt einen bonus wie man ein erweiterbares Kunstjournal ohne Nähen mit abnehmbaren Seiten erstellt. Es ist einfach perfekt für die Aufbewahrung deiner Muster-Bibliothek.

FÜR WEN IST DIESER KURS GEEIGNET?

Dieser Kurs richtet sich an Anfänger oder diejenigen, die daran interessiert sind, ein pattern zu erstellen, das zu einer Referenzbibliothek für Kunstschaffen werden kann.

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Michelle Watson

Brunybear Art - Mixed Media & Textile

Kursleiter:in

Hello,

My name is Michelle and I live on an Island which is part of Tasmania, Australia. I'm surrounded by cool climate Eucalyptus rainforest as well as the ocean. It's a wonderfully inspirational place with unique wildlife and flora.

I have a confession - I'm addicted to creating.  I work in many mediums including textiles.  Creating with whatever is at hand, drawing, painting, stitching and incorporating found objects in my art.

I have been on this creative art journey for over 30 years. Learning through self discovery combined with studying under expert teachers.  

I'm ready to share what I know with you, in interesting and playful ways. I have so many arty adventures I would like to share wi... Vollständiges Profil ansehen

Level: Beginner

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Transkripte

1. Einführung: [MUSIK] Sie haben wahrscheinlich nie darüber nachgedacht, Ihre eigene Musterbibliothek zu erstellen oder konsequent Ihre eigenen einzigartigen Muster zu entwickeln , die Sie in Ihren Kunstwerken verwenden können, und doch hatte Muster so viele Anwendungen in der Kunst. Wenn Sie jemals auf eine leere Seite gestarrt haben und nicht wissen, wo Sie anfangen sollen, bietet Ihnen die Mustererstellung Muster, die Sie in so vielen verschiedenen Kunstwerken verwenden können , einschließlich Surface Pattern Design. Wenn das nach einer Bereicherung klingt, die Sie in Ihrem Kunstwerk verwenden können , und nach einer kreativen Möglichkeit, die Angst vor der leeren Seite zu überwinden, dann sind Sie hier richtig. Für diesen Kurs brauchst du keine Erfahrung. Sie können einfach mit Stift und Papier beginnen. Ich zeige Ihnen, wie einfach es ist, jedes Mal, wenn Sie diese Übung durchführen, Ihre eigenen einzigartigen Muster zu erstellen Ihre eigenen einzigartigen Muster . Hallo, mein Name ist Mitchelle. Ich bin ein Künstler, der in den Bereichen Mixed Media und Textilien arbeitet. Ich stelle Gemälde, Drucke und skulpturale Textilstücke aus und verkaufe sie. Ich kreiere mit vielen verschiedenen Medien und es macht mir großen Spaß, Muster in meine Kunstwerke zu integrieren. Während meiner Kunstreise habe ich eine Technik entwickelt, um meine eigenen einzigartigen Muster zu kreieren. Nach einer Weile fing ich an, Seiten in einem handgemachten Tagebuch zu sammeln . Ich nenne dieses Journal My Pattern Library. Diese Bibliothek ist zu meiner bevorzugten Referenz geworden, um mich für meine Kunstwerke inspirieren zu lassen. In diesem Kurs zeige ich Ihnen, wie Sie Ihre Muster als Tagebuchseiten aufzeichnen, die nach einer Sitzung zur Mustererstellung zu Ihrer eigenen Musterbibliothek werden . Ich bin wirklich inspiriert, Möglichkeiten zu finden, meine neuen Muster zu verwenden. Diese Übung hilft mir, meinen kreativen Prozess in Gang zu bringen, und ich bin mir sicher, dass sie das auch für Sie tun wird. Sobald Sie den Prozess gelernt haben, werden Sie in der Lage sein, Ihre eigenen einzigartigen Muster weiter zu entwickeln und Ihre eigene Musterbibliothek im Laufe der Zeit zu erweitern, sodass Sie eine großartige Ressource für zukünftige Projekte haben. In diesem Kurs werden wir uns mit Designinspiration, Designinspiration Mustern in der Natur und der Art und Weise, wie die Muster in uns integriert sind, auseinandersetzen. Wir werden einige Linienübungen machen und die Verwendung der Linienstärke in Mustern untersuchen . Wir gehen zu der Technik über, die ich für die Entwicklung von Mustern verwende. Unser Projekt für diesen Kurs besteht darin, ein modernes Gemälde zu schaffen ein modernes Gemälde , das Muster aus Ihrer Bibliothek enthält. Ich gebe Ihnen auch einige Ideen für zukünftige Musterkunstprojekte. Wenn du bis zum Ende bei mir bleibst, habe ich ein Bonus-Projekt, in dem ich dir zeige, wie du das No-So-Side-Journal erstellen kannst, das sich perfekt für deine wachsende Musterbibliothek eignet. Dieser Prozess hat meine Arbeit so stark verändert. Noch wichtiger ist, dass es mir eine kreative Möglichkeit gab , die Künstlerblockade zu überwinden. Ich freue mich sehr, diese Methode mit Ihnen zu teilen, und ich kann es kaum erwarten, Sie in der ersten Lektion zu sehen. 2. Kursprojekt: [MUSIK] Für das Unterrichtsprojekt werde ich Ihnen zeigen, wie Sie zwei einfache , stressfreie Gemälde , die sich hervorragend zur Präsentation der Muster eignen, die Sie während des Unterrichts erstellen werden. Dieser ist einer meiner Favoriten. Ich nenne es ein Klecksmalerei, dem du einfach kreisförmige Farbformen aufträgst und sie zusammenfügen kannst, sie zusammen laufen lassen, sie getrennt halten kannst und dir einfach ein Design einfallen lässt , das der Größe des Papiers entspricht , auf dem du arbeitest, und das deinem Auge gefällt. Dies ist ein Aquarell und so sieht es aus, bevor Sie Ihre Muster hinzufügen. Dies ist ein Aquarell, bei dem einige Muster zufällig hinzugefügt wurden. Sie müssen sich nicht an die Formen halten. Sie können Ihre Muster dem negativen Raum hinzufügen. Dieses habe ich mit Acrylfarben gemacht, sodass es möglich ist , Farben mit Acrylfarben für diesen Malstil zu mischen Farben mit Acrylfarben für diesen Malstil , und ich werde Ihnen während des Unterrichts zeigen, wie Sie das erreichen können. Dieses ist ein Aquarell und ich habe dort einige Schneeflocken-Designs mit goldenem, schwarzem und weißem Markierungsstift aufgetragen, aber ich bin den Formen der Kreise nicht wirklich gefolgt. Ich habe sie einfach nach dem Zufallsprinzip darüber gelegt. Wie Sie sehen, ist es einfach, einen Stil zu wählen , der Ihnen für Ihre Muster gefallen könnte. Das andere Gemälde, das ich Ihnen zeigen werde , heißt Geomalerei. Dies ist ein Beispiel dafür, wie ein Geogemälde aussieht, bevor Sie Ihre Muster anwenden. Geomalereien entstehen, indem du Teile deiner Seite mit einem schmalen Klebeband abschneidest . Dann trägst du die Farbe auf die Oberseite auf. Wenn Ihr Bild trocken ist, entfernen Sie das Klebeband und das ist, was übrig bleibt. Diese kleinen Kästchen und Formen eignen sich wirklich hervorragend, um kleine Muster hinzuzufügen. Dies ist eine, die ich mit Mustern verziert habe. Ich habe farbige Marker verwendet. Ich habe schwarze, weiße und goldene Markierungen verwendet . Einige der Felder oder Formen habe ich mit Mustern gefüllt und bei einigen habe ich Platz gelassen , damit Sie das Gemälde darunter sehen können. Sie können so viel oder so wenig Muster anbringen , wie Sie möchten. Es ist so ein lustiges Gemälde und eine gute Möglichkeit , einige Ihrer Designs zu präsentieren. Dies ist ein weiteres, das ich kürzlich mit farbigen Markern gemacht habe . Ich glaube, ich habe hier eine Jelly Roll verwendet, Jelly Roll Marker und dann habe ich das Ganze mit einem goldenen Farbmarker überzogen und ein paar sechseckige Formen hinzugefügt paar sechseckige Formen um dem Bild ein anderes Element zu verleihen. Du wirst Spaß haben. Vielleicht möchten Sie beide Gemälde machen, also entscheiden Sie sich vielleicht für einen Stil. Ich möchte Sie alle ermutigen, Fotos Ihrer Projekte unter der Registerkarte Projekt und Ressourcen in der Klasse hochzuladen. Das Gemeinschaftsgefühl, das durch das Teilen von Kunst entsteht, ist sehr hilfreich, um Sie zu motivieren und zu inspirieren, weiter zu kreieren. Alles, was Sie tun müssen, ist in der Klasse auf die Registerkarte Projekt und Ressourcen zu gehen in der Klasse auf die Registerkarte Projekt und Ressourcen und dann auf Projekt erstellen zu klicken. Von dort werden Sie aufgefordert, Ihre Fotos hochzuladen. Ich kann es kaum erwarten, deine wundervollen Designs zu sehen. Als Nächstes werden wir über die Materialien für die Klasse sprechen . [MUSIK] 3. Benötigte Materialien: [MUSIK] Für den ersten Teil des Kurses , in dem wir unsere eigenen Muster erforschen und kreieren, brauchst du etwas Papier. Sie können mit normalem [NOISE] Fotokopierpapier und nur einem Stift, z. B. einem Gelstift, beginnen normalem [NOISE] Fotokopierpapier und nur einem Stift, . Eine andere Papierwahl könnte Zeichenpapier oder Skizzenbuch sein. Die Patrone ist in Ordnung. Ich zeige Ihnen nur meine Lieblingsmarke für diese Tage. Dieses Papier ist von Hewlett Packard und es ist 100 Jahre her, als wäre es Kopierpapier, aber es ist etwas steifer. Aber als ich anfing, habe ich normales Kopierpapier verwendet. Du wirst auch ein Lineal und einen Bleistift benötigen. Du brauchst einen Radiergummi mit einer gewissen Beschreibung und ich habe hier nur [NOISE] eine Variante. Ich werde dir meine Lieblingsstifte zeigen , aber die musst du nicht haben. Sie können einfach einen Gelstift haben oder mein Kugelschreiber funktioniert gut. Das sind Pigma Micron Stifte und ich habe sie in verschiedenen Größen, weil ich damit verschiedene Strichfarben bekomme, 005, 01, 05 und 08. Wenn Sie einen metallischen Stift mit einer bestimmten Beschreibung haben, kann dies für Sie im weiteren Verlauf des Kurses nützlich sein . Das ist ein Gelly-Roll. Gelly Roll lässt sich problemlos auf die Oberfläche der Farbe auftragen. Außerdem könnten Sie mit [NOISE] Glanzlichter durch einen Farbmarker ersetzen. Wenn wir weiter im Kurs sind, möchten Sie vielleicht einen weißen Stift verwenden. Ich habe ein paar verschiedene. Gelly Roll Again ist wirklich gut. Oder diese Uni-Ball-Modelle, die Sydney sind, sind eine breite Spitze und eine feine Spitze. Du könntest mit nur einem Farbmarker, einem weißen Farbmarker davonkommen oder du kannst einfach etwas weiße Farbe verwenden, wenn du sie auf einigen Highlights haben möchtest. Für unser Projekt brauchst du etwas Farbe. Ich werde hauptsächlich Wasserfarben verwenden, aber ich werde einige Acrylfarben demonstrieren. Du könntest Aquarell-, Gouache-, Acrylfarben- oder Acrylfarbenmarker verwenden. Was auch immer Sie haben, mit dem Sie Ihren Hintergrund erstellen möchten , Sie benötigen einige Pinsel, nur eine Auswahl von Pinseln, die Sie möglicherweise zu Hause haben und die für das Medium, das Sie verwenden, geeignet sind. Ein Pellet mit einer gewissen Beschreibung, Papiertuch für verschüttetes Wasser, ein Bleistift, ein Radiergummi und etwas Waschband. Eines der Gemälde, das wir machen werden, ist ein GO-Gemälde, bei dem Sie alle Abschnitte Ihres Papiers abkleben. Wenn Sie kein Klebeband haben und mit einem Lineal und einem Bleistift auskommen können . Sie benötigen Ihren Stift oder Ihre Marker, die Sie zum Erstellen von Mustern verwenden. Vielleicht möchten Sie einige farbige Marker mit feiner Spitze einführen . Sie benötigen etwas Papier, das für die Art von Farbe geeignet ist, die Sie verwenden werden. Suchen Sie nach einem Papier, das Ihre Filzstifte oder Ihren Stift nicht zu hart belastet. Ich teste es immer auf einem kleinen Stück Papier. Dies ist ein grobes strukturiertes Aquarellpapier und es ist etwas hart für den Stift, sodass ich eine gute Linie erzielen kann, aber mit der Zeit werde ich die Spitzen meines Stifts abnutzen. Daher empfehle ich Ihnen, Ihre Stifte auf einem Blatt Papier auszuprobieren und Ihr Papier entsprechend auszuwählen. Sie können kaltes Presspapier, feines Korn, das verwende ich oft, oder heißgepresstes Aquarellpapier verwenden, beides funktioniert ganz gut. Vielleicht möchten Sie etwas Mixed-Media-Papier verwenden. Dies ist ein schwereres Papier für die Erstellung von Mixed Media zur Hälfte darauf. Wir halten etwas Wasser zurück und es ist eine gute Wahl, da es glatt ist , um Ihre Muster auf die Oberseite Ihres Gemäldes zu zeichnen . Die Materialien, die Sie für die Erstellung des Tagebuchs benötigen , sind ziemlich einfach. Eine Schneidematte, irgendein Klebstoff, abgebrannt gefaltet, etwas, mit dem du deine Papiere beim Basteln der Ziehharmonika einritzen kannst, ist sehr hilfreich. Ein Papierschneider, eine Schere oder eine Bastelklinge zum Schneiden, ein Bleistift und ein Radiergummi und ein Lineal zum Messen und Markieren. Sie benötigen auch etwas Karton , um die Scharnierhülsen in den Deckblättern herzustellen , Scrapbooking Karton funktioniert. Du brauchst ein Stück Pappe. Es muss 1/3/8 Zoll oder 3,5 cm breit sein. Bei einigen farbigen Papieren benötigen Sie ein Stück Papier, das 11,7 Zoll mal 11,7 Zoll oder 29,7 cm mal 29,7 cm groß ist, und Sie benötigen zwei Deckbretter, die 12,5 Zoll mal 8,5 Zoll oder 32 cm mal 24 cm groß sind . Dann brauchst du ein paar farbige Papierstreifen. Sie benötigen zwei Papierstreifen für jeweils zwei Papiere. Diese Streifen müssen eineinhalb Zoll mal 11, 13/16 Zoll oder 4 cm mal 30 cm groß sein. Du wirst ein Akkordeon-Scharnier für Kartenbetrachter benötigen. Die Größe für diesen Streifen beträgt 36 Zoll 6 Zoll oder 92 cm x 15,3 cm. Ich habe drei Streifen zusammengefügt, sodass ich meine Länge hatte. Dann brauchst du etwas Dekopapier um deine Bücherbretter zu bedecken. Sie benötigen außerdem etwas zusätzliches Papier um die Scharnierhülsen abzudecken. Die Menge Papier, die Sie benötigen, ist zwei Stück für die Buchumschläge, 14,5 Zoll mal 10,5 Zoll oder 35 cm mal 29 cm, und Sie benötigen zwei Stück, 12,5 Zoll mal 8,5 Zoll oder 32 cm mal 24 cm. Wenn du wie ich ein Tagebuch in voller Größe machst, brauchst du 20 Blatt Papier. Oder alternativ, wenn du die farbigen Streifen nicht verwenden willst um deine Notizbuchbreite zu binden, sondern ich einfach ein Tagebuch mit gefalteten Seiten machen möchte, könntest du größere Blätter verwenden und die Papiere in der Hälfte falten und den Schlitz auf der Rückseite erstellen , den du dann durchhängen kannst, ohne mit Papierstreifen verbinden zu müssen. Um die Innenseite der Notizumschläge fertigzustellen, benötigen Sie etwas farbiges Papier. Sie benötigen zwei Blätter, die 11,3 Viertelzoll mal Achtviertelzoll oder 29,5 cm mal 21 cm messen 11,3 Viertelzoll mal Achtviertelzoll . [MUSIK] 4. Nature: In dieser Sitzung geht es darum, sich von der Natur inspirieren zu lassen, und dafür gibt es viele verschiedene Möglichkeiten. Einer meiner persönlichen Favoriten ist es, spazieren zu gehen. Ich habe das Glück, dort zu leben, wo ich entweder am Meer spazieren gehen kann , Felsenbecken von Gezeiten zu beobachten, um Felsenbecken von Gezeiten zu beobachten, mir die Erosion der Felswände am Strand anzusehen, mir die Muster im Sand und ich beobachte auch gerne die Muster in Wellenformationen. Wenn ich am Strand spazieren gehe, finde ich oft interessante Kleinigkeiten, wie zum Beispiel Muscheln, die ich sammle. Ich finde Interesse an ihren Formen. Dieses hat nicht nur eine schöne Kurve, es hat winzige kleine Löcher und es hat auch Streifen und von der anderen Seite hat es strukturierte Wellen. Die Inspiration in der Natur besteht darin, Dinge auf unterschiedliche Weise zu betrachten und sich zu fragen, wie man das in einem Musterdesign neu interpretieren könnte. Wenn ich spazieren gehe, suche ich nach diesen Dingen. Ich mache viele Fotos. Noch mehr Muscheln mit interessanten Stacheln, kleine Spiralen, Texturen, Muster. Viele von ihnen. Wenn Sie am Meer entlang gehen, gibt es viel zu sehen. Wenn Sie kein Meer in Ihrer Nähe haben, finden Sie der Pinterest- oder Google-Fotos-Suche einige schöne Fotos zum Anschauen , auf denen Sie Dinge untersuchen können. Dieser Seeigel stammt aus einem Urlaub, den ich auf Bali hatte und er hat die schönsten kleinen Muster, Zickzacks. Es hat kleine aufsteigende Blasen. Meine Tochter sammelt Fossilien und diese Ammoniten, und sie sind nicht nur interessant, wo sie auf der Innenseite geschnitten und poliert Muster auf der Innenseite geschnitten und poliert wurden, sondern auch auf der Außenseite, wo man den Wirbel und die Form sehen kann , die sie hatten, bevor sie in Sand gehüllt wurden . Der andere Ort, an dem ich das Glück habe, spazieren zu gehen, ist Eukalyptus-Regenwald , der mein Zuhause umgibt, und ich suche nach interessanten Blattformen. Dies sind Eukalyptusgummiblätter, jedoch von verschiedenen Insekten gefressen wurden. In meinem eigenen Garten habe ich verschiedene Pflanzen mit interessanten Samenkapseln. Wenn ich entweder im Busch, im Regenwald, an der Strandküste entlang oder in meinem eigenen Garten spaziere im Regenwald, an der Strandküste entlang , halte ich Ausschau nach solchen Dingen. Es hat diese interessanten kleinen Schoten , die sich öffnen und wie kleine Münder aussehen. Federn, die ich sehe , wenn ich spazieren gehe. Sie bekommen diesen flaumigen Flaum unten runter, was auch in einer Musterbildung interpretiert werden kann, aber ich schaue mir auch gerne die Muster an, die auf den einzelnen Federn sind und auch die Formen, aus denen die Feder kommt. Dieser hat eine etwas gewellte Kante. Nun, das ist nicht wirklich etwas, das ich aus dem Garten mitgenommen habe. Es wurde mir gegeben und es wurde aus einem Stück Baum aus Übersee geschnitzt . Ich glaube, es war von den Philippinen. Aber ich bin sehr an diesen unteren Teilen interessiert, die ich schon oft in verschiedenen Mustern gezeichnet habe, weil mich die Streifen, die herauskommen, die Linien, die aus der Mitte kommen, einfach faszinieren. Noch mehr Samenkapseln aus dem Wald. Dies sind zwei verschiedene Arten von Eukalyptus-Gummi-Nüssen. Sie sind sowohl auf der Rückseite als auch auf der Vorderseite interessant . Eine stammt aus einer fadenförmigen Rinde und eine aus blauem Kaugummi. Das blaue Kaugummi hat die vier Ausschnitte oben und die fadenförmige Rinde hat die drei Ausschnitte. Sie erinnern mich fast an Little Jingle Bells. Eine weitere interessante Samenschale mit vielen erhöhten Stellen, aber ich fand auch die Oberseite ziemlich interessant. Eine tolle große Kiefer, die ich bei meinen Spaziergängen gesammelt habe. Ich liebe dieses kreisförmige stachelige dreieckige Schriftmuster auf der Basis. Die andere Seite interessiert mich nicht so sehr. Ich finde diese Seite weitaus interessanter. Das sind nur getrocknete Hülsenfrüchte. Eine Hülsenfrucht ist ein Samen und deshalb dachte ich, ich füge sie , inspiriert von der Natur, hinzu. Bei solchen Dingen kannst du sie in Mustern anordnen oder sie einfach verteilen. Lass sie fallen, wie sie wollen. Ich habe einen kleinen Pappbecher, aus dem ich sie herausschieße. Dann kannst du einfach so zeichnen, wie sie ausgerichtet sind. Füge dann mehr hinzu, um ein größeres Muster zu erstellen. Getrocknete Samenkapseln aus meinem Garten. Das sind die Samen , die herauskommen und ich spiele auch gerne damit weil man sie so streuen kann, aber man kann sie auch in kleinen Groupie-Mustern anordnen. Drei und drei und Sie können sie einfach verschieben, um interessante Muster zu erstellen und sie dann zu zeichnen. Verschiedene Samenkapseln von einem Hakea-Baum, die aufgespalten sind. Ich liebe es, mir Zweige anzusehen. Zweige unterschiedlicher Form können auch verwendet werden, um Muster zu erstellen. Dies ist eher der Hakea-Baum mit mehr Samenkapseln. Wenn Sie Zimmerpflanzen haben, können Sie sich die Formen ansehen, in denen sie wachsen. Ich mag dieses, weil es wie winzige runde Kissen aussieht , aber es hat eine gewisse Form und Form. Die Texturen und Muster auf Blättern, nicht nur die Formen der Blätter. Dies ist eine weitere Pflanze aus meiner Sammlung von Zimmerpflanzen, und ich habe sie viele Male gezeichnet und verschiedene Muster erstellt. Zum Beispiel könnte dieses Stück hier, bei dem sich die kleinen Zinken am Ende lösen bei dem sich die kleinen Zinken am Ende lösen, sehr interessant sein, in einem Muster angeordnet ist. Ich habe hier ein Sortiment aus meinem eigenen Garten. Es sind einfach verschiedene Dinge, von denen ich denke, dass sie sich sehr gut für die Interpretation in das Musterdesign eignen könnten . Inspiration aus der Natur gibt es überall. Du musst nur mit frischen Augen schauen. Wenn du keinen Garten hast und nicht das Glück hast, wie ich, in der Nähe des Ozeans und des Busches zu sein , wo du spazieren gehen und nach dem Ungewöhnlichen suchen kannst , dann hüpf auf Pinterest. Ich habe für diesen Kurs ein Board kuratiert auf dem ich viele meiner eigenen Fotos habe, aber auch eine riesige Sammlung von Pinterest selbst, die Ihnen viele Inspirationen für die Erstellung von Mustern aus der Natur geben wird . [MUSIK] 5. Alltägliche Inspiration: Sie können sich sogar von den Alltagsgegenständen rund um Ihr Zuhause inspirieren lassen . Ich bin schnell herumgegangen und habe ein paar Dinge mitgenommen , damit ich Ihnen einige Beispiele dafür geben kann, was ich meine. Diese kleine Vase ist eine kleine Knospenvase aus verschiedenen Blickwinkeln. Es ist ziemlich interessant. schaue es mir nur an und denke, was sage ich hier? Es hat eine Art Form, die in den Boden eingemeißelt ist. Mit diesen Markierungen an der Seite ergibt sich ein interessantes Muster von unten. Auf dieser Seite ist eine Diamantform eingemeißelt. Die Oberseite hat eine kleine Flöte und die Seite darauf sie auch eine interessante Form. Ich kann mir vorstellen, dass Sie das in vielen verschiedenen Ausrichtungen auf eine Seite zeichnen vielen verschiedenen Ausrichtungen auf und es wiederholen und ein Muster haben könnten. Dies ist eine Kupfergeschmacksschaufel, die meine Tochter vor vielen Jahren hergestellt hat, als sie die Sekundarschule besuchte. Die Form des Griffs hat mir schon immer gefallen. Mir hat auch die Kurve gefallen, die es im Profil zeigt. Diese Form hat tatsächlich schon einmal ihren Weg in einige meiner Muster gefunden . Eine kleine Kiste, die ich gerade in der Lounge abgeholt habe. Ich weiß nicht einmal, woher es kam. Irgendwann hat es mir jemand gegeben, aber es hat Blattmuster und Schnörkel, was dich manchmal Nachdenken bringt und dich fragt, was könnte ich mit den Formen hier machen und wie könnte ich sie zu meinem Armmuster machen? Dies ist der Deckel eines antiken Ingwerglases, und er ist mit einer Blume verziert. Aber ich bin auch sehr angetan von der Form. Das könnte verwendet werden, um unser Muster zu bestimmen. Ich muss es dir nur zeigen. Es ist ein kleiner Löwe auf der Spitze, aber er sieht nicht sehr nach einem Löwen aus. Es sieht ein bisschen zerquetscht aus. Die sind aus meiner Utensilienschublade. Das ist ein Teesieb und ich finde es interessant, weil es hier auf der Seite diesen Teil hat , der gezogen werden könnte. Es hat auch die Schleifenform. Du könntest das Ganze zeichnen. Es hat auch ein Texturmuster. Ich mag es auch aus diesem Blickwinkel, weil es aussieht, als würde sich ein kleiner Mund öffnen. Das hat schon einmal Eingang in einige meiner Musterdesigns gefunden . Bei diesem bin ich mir nicht ganz sicher, was es ist. Es ist ein handgemachtes Utensil, aber ich mag die ganze Form und das habe ich schon einmal benutzt. Es hat auch ein strukturiertes Muster am Griff. Das ist ein altes Volk, das ein Freund von uns in eine Gurkengabel verwandelt hat. Aber auch hier hat es Locken. Es hat ein interessantes Profil. Das sind nur ein paar Knöpfe, die ich aus dem Knopfglas geholt habe, und eine Schnalle. Manchmal, wenn mir die Inspiration fehlt, schnappe ich mir einfach ein paar Knöpfe und werfe sie weg. Ich suche nach denen, die etwas anderes an sich haben. Dann werde ich sie zeichnen, dann werde ich sie neu zeichnen und bevor du dich versiehst, hast du ein Muster. Schließlich habe ich die Speisekammer durchsucht und es ist schade, dass wir keine [unverständlich] haben weil ich hier ein paar kleine Nelken habe denen ich oft loslegen kann. Diese ohne Kopf haben diesen kleinen vierförmigen Stern. Die mit dem kleinen runden Kopf, fügen Sie ein weiteres Element hinzu und mit den kleinen Stielen können Sie sie zu Designs anordnen oder Sie können sie streuen und zeichnen. Das sind Sternanis und sie riechen fantastisch. Keine zwei von ihnen sind jemals gleich, wie Sie hier sehen können. Dieser ist auf dieser Seite etwas verkümmert. Dieser hat ein paar verkümmerte Teile. Das ist der perfekte. Diese perfekte Sternform. Auch hier können sie eigenständig gruppiert werden. Sie können verstreut sein. Sie können mit anderen Formen wie den Wolken durchsetzt werden. Während Sie diese zu einem Muster zeichnen, können Sie die schönen Aromen genießen. Ich hoffe, das hat Sie dazu inspiriert, einen Spaziergang durch Ihr eigenes Zuhause zu machen und nach ungewöhnlichen Gegenständen zu suchen , die den Prozess der Mustererstellung anregen könnten . Vergessen Sie nicht, in Ihrer Speisekammer und auch in Ihrer Utensilien- und Besteckschublade nachzuschauen . 6. Aufwärmübungen: [MUSIK] Wir tauchen in Aufwärmübungen ein, bevor wir mit der Mustererstellung beginnen. Aufwärmübungen ermöglichen es Ihnen, Ihre Finger und Hände zu lockern und es sich bequem zu machen , mit Ihrem Stift Markierungen zu machen, nur um einige Formen zu üben , bevor Sie mit der eigentlichen Arbeit am Design beginnen. Ich habe hier ein Blatt Papier, auf das ich die Namen der Übungen geschrieben habe, damit Sie wissen, was wir tun. Das erste, was ich jedoch immer mache, ist meine Stiftgrößen hier auszuprobieren. Ich habe zwei verschiedene Gelstifte gemacht, einen Uni PIN 0.3 , der eine superfeine Linie ist, einen Pigma 005, Pigma 01, Pigma 05 und Pigma 08. Der schwerste Stift, den ich habe, ist ein Fude und es ist ein 1,5, benutze diesen Stift sehr selten. Ich dachte nur, ich würde sie hier zeichnen, damit du eine Vorstellung von den verschiedenen Stiftspitzen bekommst. Wir beginnen mit horizontalen Linien. Ich werde die Übungen mit einer 05 durchgehen. [MUSIK] Ich bringe mein Papier gerade in eine bequeme Position und es ist einfach so, wie es heißt, ich ziehe mein Papier gerade in eine bequeme Position und es ist einfach so, wie es heißt, einfach horizontale Linien über die Seite mit der Handhabung der Stecknadel vertraut. Mal sehen, wie gerade du deine Linien halten kannst. Wenn Sie Ihre Hand an der Seite verankern, ist es viel einfacher, Ihre Linien gerade zu halten. Natürlich sind handgezeichnete Linien immer etwas wackelig und du machst einfach weiter, bis du bereit bist, mit der nächsten Übung fortzufahren. Die nächste Übung sind vertikale Linien. Auch hier verschiebe ich mein Papier so, dass es einen besseren Winkel zum Zeichnen hat. Als nächstes sind Kreise mit Linien, wovon ich spreche, es sind kleine Kreise, und dann werden wir sie einfach verbinden , wenn wir nach unten gehen und eine Linie erstellen. Das Ziel des Spiels ist es, deine Kreise sauber zu halten, sie miteinander zu verbinden . Wenn du das Ende dieser Linie erreicht hast, erstellst du eine weitere Linie daneben und verbindest sie an der Seite. Als Nächstes machen wir gebrochene Schraffur und eine Schraffur ist wie eine Kreuzschraffur, es sind nur Linien, die in eine Richtung gehen und Linien, die über die Oberseite gehen, in die entgegengesetzte Richtung. Bei gebrochener Schraffur handelt es sich eher um kleine, winzige Schraffuren als um eine große Fläche mit Kreuzschraffuren. Kommen wir nun zu den Strichen , genau wie es sich anhört, nur kleine und große Striche, nur verschiedene Größen. Als Nächstes machen wir Punkte. Punkte können auch als Punktmuster bezeichnet werden. Im Allgemeinen ist es am besten, wenn Sie Ihre Stecknadel senkrecht zur Seite halten und einfach nach unten drücken, so erhalten Sie schöne kleine Punkte. Sie können sie sehr nah beieinander oder weiter voneinander entfernt platzieren. Sie können Formen erstellen. Als nächstes machen wir ein paar diagonale Linien. Es ist einfach gerade auf der Diagonalen, ähnlich wie bei der Vertikalen und der Horizontalen, finde den Abstand , der für dich funktioniert. Wenn ich meine Seite jetzt etwas umblättere, kann ich in die andere Richtung zurückkehren. nächste heißt Lazy S, ist also wie der Buchstabe S, nur dass er eine sehr gedehnte, lockere Form hat. Versuche, auf der Oberseite keine zu starke Kurve zu bekommen. Du kannst den anderen Weg gehen, es ist ein bisschen anders, als ein S zu schreiben. Als Nächstes werden wir U-Formen machen, was genau das ist, was du denken würdest. Nur gebogene U-Boote. [MUSIK] Als nächstes machen wir es auf den Kopf gestellt, U's. Gleiche Form, nur in die andere Richtung hochdrehen als wäre es Teil eines Regenbogens. Als nächstes machen wir Zickzack. Drehe es dann in die andere Richtung und gehe darüber. Dann können Sie wieder reingehen und einige Chevron-Formen hinzufügen. Jetzt machen wir ein paar verrückte Zeilen. Als nächstes werden wir ein paar Backsteinformen machen, was sie sagen. Sie sind nur Rechtecke, die übereinander gestapelt sind. Als nächstes werden wir ein paar Wellen machen. Dieses Mal machen wir größere Kreise [MUSIK] und wir werden ein paar Swirls machen. [MUSIK] Als nächstes machen wir einfach ein paar Mittelkreuze. Wir werden nur ein paar verstreute Sprünge machen. Zu guter Letzt mache ich noch deine alltägliche Schraffur, das sind deine horizontalen Linien mit vertikalen Linien darüber. Als Nächstes werden wir uns damit befassen, wie Sie Ihre eigenen einzigartigen Muster erstellen können [MUSIK]. 7. Pattern Teil 1: [MUSIK] Bevor wir mit der Mustererstellung beginnen, werde ich kurz über das Einrichten Ihrer Seiten sprechen, falls Sie das Bonus-Journal erstellen wollen . Sie können natürlich auch einfach ein vorgefertigtes Skizzenbuch verwenden, also könnten Sie eines mit einer Spiralbindung verwenden, Sie könnten ein etwas dünnes wie dieses verwenden, oder Sie könnten ein größeres Hardcover wie dieses verwenden. Sie müssen überlegen, ob Sie ein Tagebuch im Portraitstil oder ein Tagebuch im Landschaftsstil führen möchten. Um Ihre Seiten in einem der beiden Zeitschriften einzurichten, müssen Sie einen halben Zoll großen Rand hinterlassen, um unsere Kunstseiten an unser Journal anzuhängen . Beide Zeitschriften sind exakt gleich. Dieser ist auch derselbe. Dies ist die Methode , mit der ich meine eigenen einzigartigen Muster erstelle. Diese Übung kann immer wieder und wieder angewendet werden. Sie können sich jedes Mal andere Muster einfallen lassen. Es ist ein einfacher Vorgang und er wird auf einem Blatt Papier ausgearbeitet , das ich gerne zu einem Raster zusammenrolle. Ich habe meine Seite ausgeschlossen und ich habe vier Kästchen breit und vier Boxen hoch. Die Idee dahinter ist, dass Sie mit einfachen Formen beginnen. Ganz oben wähle ich vier verschiedene Formen aus, um mir den Einstieg zu erleichtern, und dann arbeitest du einfach nach unten, du fühlst die Quadrate und dann gehst du runter zur nächsten Zeile und schaust dir an was du im Feld oben gemacht hast, und du siehst, wie kann ich das ändern? Was kann ich anders machen? Du arbeitest jedes Mal durch, änderst es leicht gegenüber der vorherigen Iteration, und jedes Mal versuche ich, meine Muster ein bisschen ausgefeilter zu gestalten als die vorherige. Nicht alle Muster sind gleich und damit meine ich, dass sich einige davon als Dags herausstellen und andere Muster, die Sie verwenden und in Ihren Kunstwerken anwenden können. Zu Beginn arbeite ich einfach mit einer 01-Farbe und im ersten Feld beginne ich mit Kreisen. Bei einigen wird die Seite etwas abgeraten. Jetzt gehe ich zurück und werde einige Linien durch meine Kreise ziehen. Ich werde die Richtung ändern. Ich möchte, dass Sie sich Ihre Ideen darüber einfallen lassen, mit welchen Mustern Sie in den vier oberen Feldern beginnen werden. Ordne deine Seite auf und fange an, deine Muster einzuzeichnen. Dann kannst du deine Muster-Iterationen mit mir weiter durcharbeiten . Nimm meinen nächsten. Ich habe heute Morgen, als ich im Garten war, eine wirklich ungewöhnliche Blattform entdeckt, also werde ich diese Form machen und sie sieht einfach aus wie eine Herzform. Ich werde solche zufälligen Formen machen. Jetzt werde ich ein paar Wellenlinien darauf setzen. Die Blätter, die ich sah, waren bunt. In meinem nächsten werde ich einige spitze Turmformen machen einige spitze Turmformen , die an der Basis breiter sind, und das ist im Grunde die Form des Blattes dieser Pflanze hier. Wäre viel einfacher wenn ich dafür eine 08 verwende. Für das nächste Mal denke ich, dass ich eine Jakobsmuschelform machen werde. Jetzt gehe ich wieder rein und werde drinnen einen Hektar mit dieser Form anlegen. Die schlichten Formen sind voller Möglichkeiten und bei diesem Prozess geht es darum, sich zu fragen, was wäre, wenn? Was wäre, wenn ich meine Kreise nehmen und die Kreise wegnehmen würde, aber die Linien immer noch kreisförmig machen würde? Wie würde das aussehen? Was wäre, wenn ich meine Blattformen hier nehme und einfach die Kringel daraus verwende, sie anders anordnen oder die Blattformen nehmen und sie so einheitlich gestalten würde? Die ganze Idee dieses Prozesses besteht darin sich selbst herauszufordern, eine andere Art zu finden, das, was Sie bereits verwendet haben, zu verwenden, bis Sie am Ende der Seite angelangt eine andere Art zu finden, das, was Sie bereits verwendet haben, zu verwenden sind. Nun zu diesem Thema, ich bin fasziniert von den Linien. Aber dieses Mal denke ich, dass ich die Kreise wiederholen werde , vielleicht etwas größer, dann denke ich, ich werde eine Spirale hineinzeichnen , vielleicht konzentrische Linien. Das Schöne an diesen Übungen ist, dass Sie sich spielen lassen können. Du erschaffst keine Meisterwerke. Es spielt keine Rolle, ob deine Zeilen etwas wackelig sind. Es geht darum neue Muster zu entwickeln, die Sie in Ihrer Kunst verwenden können. Hier gibt es keinen Druck. Es soll ein bisschen Spaß machen. Dieses Mal mit diesen herzförmigen Blättern denke ich, dass ich sie vielleicht in kleinen Gruppen anordnen könnte. Ich denke, bei diesem werde ich sie als zufällige Formen machen. Nun zu diesem hier denke ich, dass ich die Jakobsmuscheln vielleicht noch einmal hineinlegen könnte. Vielleicht probiere ich ein paar Linien auf der Diagonale aus. Dann denke ich, ich komme in der nächsten Zeile in die andere Richtung zurück . Ich werde meine Seite auf den Kopf stellen, um es mir etwas einfacher zu machen. [MUSIK] 8. Pattern Teil 2: [MUSIK] Nun zurück zu Kreisen. Ich frage mich, was passieren würde, wenn ich ein Muster aus konzentrischen Kreisen erstellen würde, die miteinander verbunden und wahrscheinlich die Anzahl der Linien darin variiere , um ein gewisses visuelles Interesse zu wecken. Dieses Mal frage ich mich, was passieren würde, wenn ich mit einem Cluster in der gleichen Zeit beginnen und ihn dann immer größer machen würde. Was würde passieren, wenn ich sie Kopf an Schwanz reihenweise zusammenfüge ? Was würde passieren, wenn ich den negativen Raum um diese Muster herum einfärben würde? Während der Arbeit an diesem Muster hatte ich mehrere andere Ideen. Ich beschloss, dieses Muster in verschiedene zu unterteilen. Ich habe meine Farbe für meinen negativen Raum, dann habe ich einige ohne Färbung belassen um mir das gitterartige Muster anzusehen. Dann habe ich beschlossen, zur Färbung in der Tropfenform überzugehen und negativen Abstand um den Punkt herum zu lassen. Während ich das gemacht habe, dachte ich plötzlich darüber nach, kleine Twist-Shapes zu machen. Ich habe dort vier Muster in einer kleinen Box ausprobiert, das passiert halt manchmal. Nun, dieser hier, ich dachte, er sieht aus wie kleine Bäume. Vielleicht nehme ich diese Formen und zerlege sie und verwandle sie in kleine Bäume. Jetzt, wo ich meine kleinen Formen auf Stöcken habe , die wie Bäume aussehen, werde ich winzige Linien in U-Form einfügen. Nun zurück zu den Kreisen. Jetzt füge ich kleinere Kreise in dieses Design ein und dann werde ich einige dieser kleineren Kreise mit einigen der größeren Kreise mit Linien verbinden einige dieser kleineren Kreise mit einigen der größeren Kreise mit und jetzt werde ich einige Linien durch die Kreise ziehen , ähnlich wie im ersten. Zurück zu meinem herzförmigen Schnabel, was würde passieren, wenn ich daraus eine Girlande machen würde? Ich glaube, ich werde paar Streifen darauf machen, weil ich dort ein bisschen Chaos angerichtet habe. Es geht darum , herauszufinden, was Sie mit den Formen machen können und wie Sie Texturen interpretieren können , die Sie vielleicht auf verschiedenen Gegenständen oder in der Natur gesehen haben mit den Formen machen können und wie Sie Texturen interpretieren können , die Sie vielleicht auf verschiedenen Gegenständen oder in der Natur gesehen haben, Pflanzen, , dann nehme ich vielleicht die Linien auf diesen weg. Mir gefällt die Idee , dass diese wieder zufällig werden, sehr , und jetzt frage ich mich, wie es aussehen würde, wenn ich einen Kreis um die Spitze machen würde. Jetzt frage ich mich, wie es aussehen würde, wenn ich diese Kreisform wieder hinzufügen würde. Was würde passieren, wenn ich einen weiteren Kreis in diesen Kreis lege ? Wie gesagt, nicht alle Muster sind gleich. Einige von ihnen magst du und andere nicht und einige kannst du auf der nächsten Seite ausprobieren und noch etwas mit ihnen spielen , um zu sehen, was du sonst noch erstellen kannst. Nachdem ich diese kleinen Bäume hier gemacht habe , werde ich sie vielleicht in Federformen formen, um sie ein bisschen länger zu machen und einen flachen Boden auf ihnen zu haben. Sie sehen im Moment fast aus wie Fenster. Damit ist eine Übung abgeschlossen. Sie führen sie durch, von einfachen Formen bis hin zu komplexeren Designs, testen dabei Ideen. Jetzt können Sie loslegen und Ihren eigenen Prozess starten , bei dem Sie Ihre einfachen Formen testen und sie anwenden um neue, einzigartige Muster zu erstellen. Abgesehen davon, dass wir Ihnen in den Aufwärmübungen die verschiedenen Stiftbreiten gezeigt haben, haben wir die Verwendung der Strichstärke in der Kunst nicht wirklich besprochen . Ich dachte nur, ich zeige Ihnen einige Beispiele für die Verwendung von Stiften unterschiedlicher Breite und den Wert, den dies für Ihre Zeichnungen haben kann. In diesem Beispiel, dieser Komposition, die ich erstellt habe, habe ich mehrere Stifte unterschiedlicher Größe verwendet , was der Komposition mehr Interesse gegeben hat. Man sieht, wo ich dickere Linien, feinere Linien verwendet habe und die Balance ist in der Komposition viel schöner, als wenn ich das Ganze nur mit einem Stift gezeichnet hätte . Dies ist ein Beispiel, bei dem ich noch nicht ganz fertig bin, und Sie können genau hier in diesem Abschnitt sehen , wo ich angefangen habe, mit einem dunkleren Stift wieder reinzugehen , und Sie können den Unterschied zwischen dem helleren und dem dunkleren Bereich erkennen den Unterschied zwischen dem . Es ist ein Beispiel dafür, wie Sie visuell interessanter werden, wenn visuell interessanter werden etwas mehr Weiß hinzufügen, und dieses Beispiel zeigt dasselbe, wo ich stellenweise schwerere Linienstärken und leichtere Linienstärken verwendet habe . Ich habe für den Rand der Kreise einen dunkleren Stift verwendet. Es gibt ihm tatsächlich ein bisschen mehr Wert, was ein bisschen mehr visuelles Interesse weckt. Das Gleiche gilt für diesen. Ich habe sehr feine Linien und ich habe schwerere Linien in verschiedenen Bereichen und dieser ist wahrscheinlich am dramatischsten , um zu zeigen, wovon ich spreche. Dieses Design wurde mit einem Stift in einer Größe erstellt und ich habe später einen schwereren 08-Stift verwendet, um etwas Kontrast zu erzeugen, was das Design aufgehellt hat. 9. Acrylfarbe Demonstration: [MUSIK] Ich werde eine kurze Demonstration der Verwendung von Acrylfarbenmarkern machen . Ich habe ein paar Farbstifte. Ich verwende Aquarellpapier, aber es ist einigermaßen glatt. Ich habe etwas Wasser, ein paar Pinsel, ein Stück Papier zum Ausprobieren und etwas Papiertuch zum Abtupfen. Das erste, was ich tun werde, ist damit zu beginnen , ein paar Blobformen aufzuschreiben. [MUSIK] Ich mische auf dem Papier. Verwenden Sie einfach ein wenig Wasser, damit sich die Farbe ein wenig vermischt. Ich werde das Papier hier nass machen. Ich habe immer noch ein bisschen Farbe auf meinem Pinsel, was zu meinen Gunsten wirkt. Ich kann hier eine andere Farbe vorstellen. [MUSIK] Ich werde jetzt ein helleres Rosa auftragen. [MUSIK] Wenn du so auf dem Papier mischst und ein paar verschiedene Farben übereinander trägst, wenn sie nass sind, musst du deinen Marker zwischen den einzelnen Anwendungen abwischen. Andernfalls könnten Sie es mit einer anderen Farbe verunreinigen . Nochmals, füge einfach ein bisschen mehr Wasser hinzu. Was ich tatsächlich bekomme, ist ein Farbfleck auf dem Papier. Sie müssen aufpassen, dass Sie nicht zu stark reiben, da das Papier tatsächlich reiben und ablösen kann. [MUSIK] Ich wähle jetzt nur einen anderen Marker. Dieser ist ein bisschen hellrosa. Diese großen haben viel Malerei. Wenn du sie ins Wasser berührst, fließen sie wirklich. [MUSIK] Ich werde etwas von dieser glücklichen lila Farbe hineinlegen. Sie können den Unterschied sehen. Diese sind nicht ganz so saftig sodass sie nicht so stark fließen. Ermutigen Sie die Farbe, sich etwas mehr zu bewegen. Nur ein Wort zu Farbmarkern. Achte nur darauf, wenn du sie verwendest, dass du nicht zu dunkel wirst, da du dann weiß oder eine helle Farbe darüber auftragen musst , um deine Muster zu erstellen. [MUSIK] Ich füge nur ein bisschen mehr Wasser hinzu. [MUSIK] Ich werde etwas von diesem Rosa mitbringen. [MUSIK] Man kommt auf die Idee , dass man die Farben so über die Seite fließen lassen kann. Eine andere Möglichkeit, die Acrylfarben zu verwenden, besteht darin, einige sortierte Formen, quadratische Dinge zu erstellen. Ich könnte hier etwas Wasser gebrauchen und es verteilen. Sie können diese Rechtecke und Quadrate erstellen und sie aneinander stapeln, was Ihnen einen Hintergrund zum Erstellen von Mustern bietet. Dies bedeutet, dass mehr Volltonfarben [MUSIK] verwendet werden, anstatt sie zu mischen. [MUSIK] Jetzt werde ich ein bisschen fließen, weil ich die Farbe angefeuchtet habe, um sie ein wenig zu entfernen. Es ist alles in Ordnung. Das alles erhöht das Interesse darunter. [MUSIK] Die Idee ist , Interesse an den Formen zu wecken, also sollten sie nicht zu einheitlich sein. [MUSIK] Nun, ich habe dir gerade gezeigt, wie du ein kleines Beispiel machst. Du würdest sie viel größer machen, wenn du ein Bild in Originalgröße machen würdest. Dies soll Ihnen nur eine Vorstellung davon geben , was Sie erreichen können. [MUSIK] 10. Acrylfarbe Demonstration: [MUSIK] Jetzt habe ich etwas Acrylfarbe, die ich gerade aus den Tuben herausgedrückt habe, und ich werde einfach damit spielen und dir ein paar ähnliche Dinge zeigen. Auch hier wieder mit den Blob Paintings, die eine Menge Spaß machen, ein bisschen Weiß reinbringen und es auf die Seite mischen. Dann einfach ein bisschen in deine Lebensmittelfarbe mischen. Du weichst es ein wenig und kannst darüber noch ein bisschen mehr Blau hinzufügen. Du kannst die Seite mit Wasser nass machen , indem du immer noch das verwendest, was auf deinem Pinsel ist und du kannst andere Farbe in die Seite geben, so etwas wie eine andere Farbe in die Seite geben, so etwas wie ein bisschen von dieser blauen Farbe hier und schau, wie das hier gemischt wird, mit einem feuchten Pinsel, ich mische es nur ein wenig aus , damit du diese schönen Töne bekommst. Auf diesem Papier funktioniert es besser, wenn ich das Papier zuerst feucht mache, weil es Aquarellpapier ist und es ziemlich durstig ist. Wenn ich also zuerst etwas Wasser hinzufüge, kann ich die Farbe leichter manipulieren. Ich ziehe es einfach mit meinem Pinsel ein bisschen heraus und füge etwas Wasser hinzu. Das ist eine Möglichkeit, ein bisschen gegen eine Farbe anzukämpfen. In einem anderen Klecks hier unten ist es ein bisschen mit Farbe befleckt, aber es ist okay. Ein bisschen grün in diesem. Nun, das ist interessant, dass Grün das Wasser wegdrückt. Du kannst das Wasser tatsächlich aufsaugen , wenn es deine Arbeit beeinträchtigt , also drückst du einfach deinen Pinsel ein bisschen aus und legst ihn wieder hinein, hebst das Wasser heraus und formst meine Form um und dann könntest du auch etwas von diesem Blau hier hinzufügen , einfach ein bisschen untermischen. Füge etwas Weiß hinzu. Natürlich kannst du die Blockgemälde machen. Sie können sie auf eine Farbe pro Block beschränken, wenn Sie das möchten. Es ist aber so, dass ich einen sehr nassen Pinsel habe und die Dinge ein bisschen fließen. Sie können sie ein wenig ineinander fließen lassen ein wenig ineinander fließen wenn Sie möchten, und Sie können auch andere Farben hinzufügen, wie wir es hier oben getan haben. Füge hier ein bisschen Grün hinzu. Du kannst es ein bisschen abmischen, wenn du willst, oder du kannst es eher wie einen zweifarbigen Streifen belassen. Sie fügen die Formen einfach in einem abstrakten Format zusammen , um eine Grundlage für Ihr überzogenes Musterdesign zu schaffen . Dies war nur ein kleiner Schnappschuss, um Ihnen zu zeigen was Sie mit Acrylfarben machen können. Die restlichen Vorführungen werden alle in Aquarell gehalten sein. 11. Watercolour: [MUSIK] Ich werde mein Papier einfach kreisförmig nass machen. Ich zeichne zunächst nichts auf [NOISE] und werde ein bisschen von dieser Farbe verwenden , die Daniel Smith ist, Kaskadengrün. Ganz wie diese Farbe, weil sie sich in Blau und Grün aufteilt, ist sie eine magische Farbe. Solange das noch feucht ist, werde ich ein bisschen Kobaltblaugrün verwenden und einfach einen Klecks daneben beginnen und hoffentlich bekomme ich dort ein bisschen Verschmelzung einer Farbe. Dazu gebe ich vielleicht ein bisschen [NOISE] geschliffenes Titan ab. Lass uns ein bisschen davon reinlassen und dann werde ich einfach etwas mehr Wasser abgießen, damit die Farbe etwas herauskommt. Jetzt könnten wir ein bisschen von diesem Indigoblau verwenden. Lass es sein Ding im Wasser machen und gehe zurück in mein Kaskadengrün und ich füge hier eins hinzu. Es ist gut, die Größe der Blobs zu variieren , um sie interessanter zu gestalten. Lass ein bisschen von dieser Farbe fallen, die echt für Kyanit ist, sie hat ein bisschen Schimmer. Ich lasse das Wasser dort einfach ein bisschen absetzen und komme rüber zu mir. Ich denke, wir werden hier ein bisschen von diesem schönen Kobaltblaugrün verwenden . Ich könnte diesem ein paar Farben hinzufügen , damit ich das [NOISE] und vielleicht nur ein kleines bisschen von diesem machen kann . Verwenden Sie eine sehr kräftige Farbe. Ich glaube, das ist mein Dunkelblau. Das sind übrigens alles Farben von Daniel Smith. Ich mag Daniel Smiths Farbauswahl sehr. Diese Farbe ist dem Indigo auf dem Papier sehr ähnlich . Ich werde etwas Kaskadengrün hineinlegen und ich benötige eine ziemlich dicke Menge Farbe, um das zu mischen. Ich habe das Gefühl, dass ich hier unten etwas mehr Kaskadengrün brauche , also verwende ich das, was auf meinem Pinsel ist. Jetzt werde ich vielleicht ein bisschen Buff-Titan reintun. Ich habe nur ein bisschen davon hier reingeschickt. Ich werde dem nur ein bisschen hinzufügen , das gefällt mir. Aber ich hätte gerne etwas von dem hier unten , das ist der echte Kyanit. Wie du siehst, lasse ich sie manchmal zusammen laufen und manchmal nicht. [LÄRM] hängt einfach davon ab, wie ich mich fühle. Ich denke, da ist ein bisschen kaskadengrün. Ich habe das Gefühl, dass ich hier etwas hinstellen muss und vielleicht etwas Buff-Titan verwenden. Ich werde etwas von der echten Folk-Website hinzufügen, weil es bisher nur an einer Stelle auf meinem Bild ist, und um ein bisschen ausgewogen zu sein, werde ich noch etwas mehr hinzufügen. Ich werde es hier aufstellen. Dies sind keineswegs perfekte Kreise und sie sind auch nicht dafür bestimmt. Sie sind einfach am besten für uns , um unsere Muster zu verwenden. Ich nenne das erledigt und bereit zum Dekorieren, wenn es trocken ist. [MUSIK] 12. Farbvorbereitung Geo: [MUSIK] So sieht eine für ein Geo-Gemälde fertige Seite aus, wenn das Band angebracht ist. Ich ziehe gerne eine Grenze zu meiner. Ich habe das breitere Washi-Tape für den Rand und schmalere Band für das Teilen oder Anbringen von Rändern auf der Innenseite verwendet. Wenn du Probleme hast, dein Washi Tape von der Rolle zu bekommen , ohne es zu zerreißen , ist es am besten es ein wenig hochzuhebeln und es vorsichtig zurückzuziehen, langsam von selbst. In der Regel kommt es dann ohne zu reißen. Wenn ich bereit bin, eines dieser Bilder zu malen, bringe ich normalerweise zuerst meinen Rand auf. Sie müssen keine Grenze haben, wenn Sie sich nicht dafür entscheiden. Aber wenn du das tust, ist es besser, zuerst den Rand nach unten zu legen und dann rolle ich von meinem Band ab, die Größe oder die Länge des Stücks Klebeband, von dem ich denke, dass ich es verwenden werde. Normalerweise beginne ich mit einem Abschnitt auf der anderen Seite oder am Ende der Seite. Sobald ich meine Länge gemessen habe, trage ich es ein paar Mal auf meine Kleidung auf, um etwas Flaum aufzunehmen, das verhindert, dass es so stark am Papier klebt, es einfacher ist, das Klebeband nach dem Malen zu entfernen das Klebeband nach dem Malen ohne die Oberfläche des Papiers zu entfernen. Das ist alles, was ich mache, ich suche mir einfach Orte aus und rolle ein bisschen Klebeband ab und am Ende hast du diese zufälligen Designs. Sie können weitermachen und Ihre Seite für Ihr Geomainting vorbereiten . Wenn Sie ein Lineal und einen Bleistift verwenden, könnte Ihre Seite etwa so aussehen. Ich habe dieses mit einem Bleistift gemacht und ich habe einen Quilter's Quarter verwendet, was ein bisschen schummelig ist. Ich habe das Quilter's Quarter gefunden, als ich nach einem Lineal gesucht habe und festgestellt, dass es exakt dieselbe Größe indem ich die Linien entweder in der Größe ausschließt und den Viertelzoll als Hauptgröße verwendet. Es kann mit einem Lineal gemacht werden, obwohl ich das schon einmal gemacht habe, als ich kein Klebeband zur Verfügung hatte. Sobald du dein mit Bleistift eingerichtetes Design auf deiner Seite hast , überarbeite es ganz leicht mit deinem Radiergummi und hebe etwas Graphit an, damit es nicht durch deine Farbe hindurchscheint. Mach weiter und bereite deine Seiten vor. Wenn du bereit bist, machen wir zusammen weiter und malen unser Geo-Gemälde. [MUSIK] 13. Aquarell Geo: [MUSIK] Das ist der unterhaltsame Teil, in dem wir unser Geomalerei machen können. Als Erstes überprüfe ich, ob meine Bänder alle in Ordnung sind, bevor ich anfange. Normalerweise fange ich oben links an, [LÄRM] es kann dein Papier ziemlich nass machen, wenn du willst und Farbe hineinlassen, oder du kannst einfach reingehen und malen. Ich verwende [NOISE] gerne ein paar Farben in die meisten Formen, um das Ganze etwas interessanter zu gestalten. Es gibt mir die Möglichkeit, diese Farben dann in die nächste Form zu übertragen . [MUSIK] Wenn das trocken ist, zeige ich Ihnen, wie Sie das Klebeband am besten entfernen können, um das darunter liegende Papier so wenig wie möglich zu beschädigen. 14. Tape Entfernung Geo: [MUSIK] Mein Bild ist berührungstrocken. Ich spüre, dass es nirgends kalt ist und ich werde das Band entfernen. Das kann manchmal ein bisschen schwierig sein. Mein bester Rat ist, langsam damit umzugehen und eine Ecke zu wählen und das Band vorsichtig zurückzuziehen, direkt wieder auf sich selbst, direkt wieder auf sich selbst so wie Sie es getan haben, um es von der Rolle zu entfernen. Arbeiten Sie sich einfach eine Ecke hoch und ziehen Sie es dann sehr vorsichtig wieder von selbst zurück, fahren Sie langsam. Wenn es anfängt, das Papier von unten hochzuziehen, halte dort an und gehe vom anderen Ende aus. Manchmal hilft das, zu verhindern, dass das Papier darunter reißt. Ein weiterer Trick besteht darin , die Art von mit einem Fön zu befeuchten, bevor Sie ihn entfernen . Dadurch wird der klebrige Teil des Klebers aktiviert der klebrige Teil des und er kann leichter aufgenommen werden. Dieses kleine Stück Klebeband fängt an, das Papier von unten aufzunehmen. Also lasse ich es einfach dort und gehe vom anderen Ende aus, um zu sehen, ob ich den Schaden minimieren kann. Zieh es einfach ganz langsam wieder auf sich zurück, da ist ein bisschen Papier nach oben gerutscht, manchmal repariere ich das einfach mit ein bisschen Klebstoff von einem säurefreien Klebestift. [MUSIK] 15. Hinzufügen von Mustern Blob: [MUSIK] Ich fange an, meinem Blob-Gemälde Muster hinzuzufügen. Ich habe mich zuerst für das Blob-Gemälde entschieden, weil es sich gut zum Aufwärmen eignet. Es ist ein ziemlich einfaches Design und einfach zu machen. Ich habe die Wahl zwischen einigen farbigen Markern mit feiner Spitze und meinen schwarzen Markern. Ich habe einige weiße und goldene Marker zur Verfügung. habe ich auch mein Mustertagebuch dabei Inspiration habe ich auch mein Mustertagebuch dabei . [MUSIK] 16. Hinzufügen von Mustern Geo: Jetzt füge ich meiner Geomalerei Muster hinzu. Ich habe die gleiche Auswahl an Stecknadeln zur Verfügung , wie ich zum Blob Painting gehe. habe ich auch mein Mustertagebuch Inspiration habe ich auch mein Mustertagebuch neben mir. [MUSIK] 17. Zukünftige gemusterte Kunstideen: [MUSIK] Ich nehme an, die Frage, die Sie an mich haben, ist, was machen wir mit all diesen Mustern, jetzt, wo wir wissen, wie man sie erstellt? Ich habe dir die schnellen und einfachen Blob-Paintings gezeigt, aber es gibt eine Menge Dinge, die du mit deinen Mustern machen kannst. Sie können Raster erstellen und einzelne Muster präsentieren. Sie sehen fantastisch aus , wenn sie gerahmt sind. können Sie neue und interessante abstrakte Kunst schaffen Mit Ihren Mustern können Sie neue und interessante abstrakte Kunst schaffen. Sie können Ihre Muster in Landschaften und Meereslandschaften verwenden Einige davon machen wirklich Spaß zum Entspannen. Eine Sache, die ich gerne mache, ist meine Muster in Stickerei umzuinterpretieren. Ich sticke traditionell und maschinensticke kostenlos. Außerdem kombiniere ich gerne Aquarell und Stickerei auf Papier. Sie können Muster auch verwenden , um Nadelstichdesigns zu erstellen. Dieses spezielle Muster wurde mit den Kleidungsstücken erstellt, die ich Ihnen im täglichen Inspirationsvideo gezeigt habe . Dieser stammte aus einem Blattmuster. Füge Muster zu Rahmen hinzu und erwecke deine Muster zum Leben, indem du ihnen Farbe hinzufügst. Kombinieren Sie verschiedene Elemente miteinander , um ein neues Musterdesign zu erstellen. Ändere es mit farbigen Markern, füge sie alle zu einer Art Collagenmuster zusammen. Haben Sie darüber nachgedacht, Ihre Kunst als Wandgemälde zu malen? Sie könnten auch Websites wie SnapFish verwenden. Sie können Ihre Kunst zu Geschenken für Familie und Freunde machen lassen. Ich habe dieses Jahr ein wunderschönes Couchtischbuch erstellt. Wo ich Fotos meiner Kunst auf SnapFish hochgeladen und als Buch ausdrucken ließ. Sie könnten Websites wie Spoonflower, Society6 oder Red Bubble beitreten . Es gibt viele verschiedene und auf diesen Websites werden sie als Print On-Demand bezeichnet. Du kannst Fotos deiner Kunstwerke hochladen und Leute können sie für verschiedene Arten von Gegenständen kaufen, von Kleidung über deine Haushaltsgegenstände hin zu Möbeln, Spoonflower, du kannst Stoffe und Tapeten bekommen. Die einzige Grenze für das, was Sie mit Ihrer Kunst machen können , ist Ihre Vorstellungskraft. Ich ermutige Sie, rauszugehen und verschiedene Arten der Verwendung Ihrer Kunst zu erkunden. Als nächstes folgt das Bonus-Journal-Projekt. 18. Bonus: Willkommen zur Bonusklasse, in der ich Ihnen zeigen werde, wie Sie dieses australische Journal mit umgekehrtem Scharnier erstellen. Es ist ein wirklich einfaches Tagebuch, das Sie überhaupt nicht lösen müssen. Es geht nur darum, Papier zu schneiden, zu falten und zu kleben. Dieser Kanal hat zwei abnehmbare Hardcover, und darin habe ich 10 Folios gemacht, was mir 20 Seiten ergibt. Das Journalscharniersystem ist wirklich einfach. Es basiert auf einer Akkordeonfalte, und jede Akkordeonfalte rutscht durch einen Schlitz in Ihren Papieren und wird von Papierstreifen zusammengehalten , die das Akkordeon durchziehen. Das gibt Ihnen die Möglichkeit, Seiten hinzuzufügen, Seiten zu entfernen oder Seiten neu anzuordnen. Das Journal selbst ist leicht zu öffnen. Wenn du ein Notizbuch ohne abnehmbare Umschläge machen möchtest, klebst du einfach den Laschenmechanismus ein, der diese Hüllen an Ort und Stelle hält. Dabei handelt es sich lediglich um ein Stück Karton am Ende der Ziehharmonikafalte, das in eine kleine Hülle oder Tasche in jedem Einband passt. Das Notizbuch ist erweiterbar, indem Sie zusätzliches Papier mit Scharnier im Akkordeonstil auf das Tabulatorenfach legen. Sie würden einfach Ihren Tabulatorbereich zusammenklappen , um ein weiteres Akkordeon zu machen. bläue den Rest des Akkordeons an. am Ende einen weiteren Tab erstellen, fügen Sie ihn dann wieder in Ihre Titelseiten ein. Dieses Journal kann erstellt werden ohne diese Papierstreifen hinzuzufügen. Ich mag die Papierstreifen , weil ich damit die Möglichkeit habe, Seiten hinzuzufügen , auf denen bereits Grafiken zu sehen sind. Sie können dieses Tagebuch aber auch einfach erstellen, wenn Sie möchten, indem Zeichenseiten aus einem großen Block in der Hälfte falten. Papier in diesem Format verwenden, erhalten Sie die gleiche Tagebuchgröße wie dieses. Die andere Sache, die Sie mit diesen Tagebüchern machen können , ist, sie in halber Größe zu machen. Nun, das ist nur ein Beispiel für die Größe, die Sie am Ende haben würden, aber dieses Journal hat einen anderen Scharniermechanismus. Das würdest du genauso machen wie bei den größeren Blättern Papier, du faltest sie einfach in der Hälfte. Dieser besteht nun aus dem zur Hälfte gefalteten Papier im Standardformat A4. Ich habe Folios mit drei Seiten leerem Papier zum Schreiben und einer Außenhülle aus gemustertem Papier erstellt leerem Papier zum Schreiben und . Sie würden sie zusammenfalten, um eine Signatur zu machen, und dann würden Sie einfach Ihren Spalt auf der Rückseite der Falte machen, und dann könnten Sie es auf Ihre Akkordeonfalte legen und auf ein Blatt Papier legen, um es zu halten. Es gibt verschiedene Möglichkeiten , diese Tagebücher zu erstellen und zu verwenden. [MUSIK] 19. Bonus Teil 1: [MUSIK] Um Ihre Folios für Ihr Tagebuch zu erstellen, benötigen Sie 20 Papierstreifen, eineinhalb Zoll breit oder vier Zentimeter. Die Länge des Streifens muss der Länge Ihres Papiers entsprechen. Wenn Sie ein Notizbuch erstellen, das halb so groß oder im Querformat ist, wären Ihre Papierstreifen lang genug, um diese Seite zu verbinden. Was Sie tun müssen, ist, auf 10 Ihrer Zettel jede Seite mit der Regel auszurichten . Diese Linien sind auf beiden Seiten sechs Millimeter oder ein Viertel Zoll vom Rand entfernt. Um mein Papier zu verbinden, klebe ich es einfach so, dass es dort liegt und der Linie auf dem Papier entspricht. Dann würdest du das nächste Stück auf diese Seite kleben. Lege sie zum Trocknen beiseite und komm dann zurück und klebe das andere Stück darüber. Lege sie zum Trocknen beiseite. Ihre gefalteten Papiere werden so aussehen und das nennt man Folio. Mit deinen 10 Folios musst du sie in zwei Hälften falten. Ich mache das, indem ich einfach die Kanten meines Papiers an einer Ecke mache , es nach unten halte und mit meinem Finger hier reinziehe , denn wenn Sie zwei Papierstreifen angebracht haben, wird es entlang der Verbindung etwas steif. Ich nehme es einfach runter und lege die erste Falte da rein. Sobald ich das gemacht habe, komme ich zum anderen Ende und mache dasselbe. Verbinde es zusammen. Achte darauf, dass es gut zusammen ist. Steck deinen Finger da rein. Ziehen Sie nach oben, damit es viel weicher und etwas leichter zu biegen ist, und legen Sie die erste Falte hinein. Rollen Sie es dann in der Mitte um Ihre Finger und achten Sie darauf, dass alles in einer Reihe ist. Zuerst lasse ich mir die Finger runterfahren. Dann kannst du einen Griff deiner Schere verwenden, eine Scheune zusammenklappen, alte Kreditkarte, etwas, das eine saubere Kante hat, und einfach diese Falte machen. Jetzt können Ihre Folios alle aufgehängt werden. Leg sie einfach zur Seite. Wir werden auf diese zurückkommen. [MUSIK] 20. Bonus Teil 2: Als nächstes müssen Sie Ihren Scharnierstreifen herstellen. Wenn Sie Einklebebuchpapier verwenden, benötigen Sie dafür drei halbe Blätter. Ich habe meine Streifen miteinander verbunden, indem ich sie überlappte und sie 6 Millimeter oder einen Viertelzoll aufgeklebt habe. Sie müssen eine Vorlage erstellen. Die Schablone dient zum Markieren der Falten der Ziehharmonika oder des Akkordeons. Jetzt sind meine Schablonen aus einem Stück Pappe gefertigt und das macht es einfach einfacher, sodass Sie nicht jedes Segment mit einem Lineal ausmessen müssen . Die Vorlage, die ich gemacht habe, ist ein und drei Achtel Zoll oder 3,5 Zentimeter groß. den Abstand für die Tabs zu ermitteln Es ist ziemlich einfach, den Abstand für die Tabs zu ermitteln, die in das Cover passen. Ich habe die gesamte Seite ausgemessen und von der Mitte aus angefangen und mich nach außen gearbeitet. Aber das musst du nicht tun, wenn du die gleichen Maße verwendest wie ich. Meine Toleranz auf dieser Seite beträgt drei und 5/8 pro Zoll, was etwa 9,2 Zentimetern entspricht. Ich habe dort eine gerade Linie gerollt, nachdem diese Linie liniert war. Ich habe dann meine Schablone benutzt und dort entlang gezeichnet, dann habe ich sie weiterbewegt, an diese Linie gelegt und die nächste Markierung gemacht, bis ich genug Akkordeonfalten hatte , um meine Dose herzustellen, die ich zum Aufhängen meiner Tagebücher benötige. Um ein Akkordeon falten zu lassen, benötigen Sie drei Linien. Die mittlere führt zu einem Gipfel und beiden seitlichen befinden sich in der anderen Richtung. Talberg, Tal, Bergtal, bis zum Ende. Das bedeutet, dass jede dritte Linie ein Zoll ist. Am Ende dieses Endes habe ich etwas mehr bekommen. Ich glaube, ich bin bei 9,8 Zentimetern, drei und 7/8 pro Zoll gelandet . Ich mache mir keine Sorgen , dass das bisschen mehr nicht wirklich wichtig ist. Das Wichtigste dabei ist, dass Sie versuchen, Ihre Linien senkrecht zur Seite zu halten . Sie möchten, dass alle Ihre Akkordeonfalten gut ausgerichtet sind. Sobald Sie all diese Linien da haben, sollte ich erwähnen, dass diese Linien so schwach wie möglich reguliert werden müssen . Meine sind absichtlich etwas dunkler, damit man sie sehen kann. Wenn sie jedoch schwächer sind, müssen Sie nicht so viel löschen, nachdem Sie Ihre Scharniere hergestellt haben. Du kommst einfach vorbei und färbst einfach jede Linie. Fahren Sie fort und messen Sie Ihren Platz für den Tab-Bereich und markieren Sie dann mit Ihrer Schablone die Falten Ihres Akkordeons bis zum Ende. Stellen Sie sicher, dass Sie am anderen Ende eine Lasche haben, an der Sie Ihre Abdeckplatten anbringen können. Wenn du alle deine Noten eingegeben hast, geh zurück und bewerte sie, dann kannst du weitermachen und irgendeinen Graphit heben und wenn wir zurückkommen, klappen wir das Akkordeon zusammen irgendeinen Graphit heben und wenn wir zurückkommen, [MUSIK] 21. Bonus Teil 3: [MUSIK] Jetzt hast du alle deine Notenzeilen eingegeben. Achte darauf, dass deine Tabs nach oben zeigen, wenn du eine bestimmte Seite deines Papiers auf der Innenseite deines Tagebuchs sehen möchtest. Eine Sache, die ich hier vielleicht erwähnen sollte ist, dass Sie, wenn Sie Normalpapier haben , tatsächlich etwas farbiges Papier über den Karton kleben können . Wenn du ein Muster auf diesen Tabs haben möchtest, aber ich habe beschlossen, dass ich diese einfarbig haben möchte, weil ich mit Stift und Papier durch sie gleiten werde , um die Scharniere zu vervollständigen. Ihr Papier wegzeigt, das Sie auf der Innenseite Ihres Tagebuchs sehen wollten, wird die erste Zeile, die Sie eingeritzt haben, umgeklappt und mit einem Fremdordner einfach über die Falten gehen. Der nächste geht in die andere Richtung hinauf. Falten Sie es und verwenden Sie dort Ihren Knochenordner. Der nächste wird untergehen, meins habe ich hinten getroffen. Ich muss es drehen. Konnte nicht ganz erkennen , dass das früher ist. geht hier rein. Sie sich dann, während Sie diese Fehler machen, Vergewissern Sie sich dann, während Sie diese Fehler machen, dass Ihr Strip in einer Reihe steht. Andernfalls sitzen Ihre Scharnierlichter gut, wenn Sie am Ende etwas aus der Mitte , wenn Sie am Ende etwas geraten. Es könnte ein bisschen schief sein und es wird ein bisschen schief sitzen. Das ist ein Scharnier, das durch Ihre Papiere passt . Gehen Sie hier in den Szenenteil rein. Ihr Zettel rutscht durch das Fenster und hält Ihre Seite an das Scharnier. Du gehst einfach so weiter oder du willst ein Tal, einen Berg, ein Tal, einen Berg, ein Tal, und du machst einfach auf diese Weise den ganzen Weg über. Denken Sie daran, jederzeit zu überprüfen , ob Ihre Karte offen liegt, ob sie etwas falsch ist , um sie zu glätten und Ihre Falte wieder einzubringen. Sie beginnen zu sehen, wie das Akkordeon Gestalt annimmt. Machen Sie das, denken Sie an Tal, Berg, Tal, um loszulegen, und wechseln Sie dann einfach ein Tal mit einem Berg ab, halten Sie Ihren Karton oder Ihren Karton an den Rändern zusammen , um daraus ein schönes, ordentliches Akkordeon-Scharnier zu machen. Wenn du wie ich deinen Kartenstock zusammengelegt hast, diese hier, wo die Verknüpfungen sind, etwas knifflig. Du kannst es gegen ein Kartenstück oder gegen das Alter eines Lineals ablegen, um genau das Falz zu bekommen, wo es sein muss, wo die Wertung ist. Geht auf beide Seiten. Drücken Sie immer dann gegen Ihre gerade Kante oder Ihre Schablone, wenn Sie es verwenden, um sicherzustellen, dass Sie das hineinbekommen. dann auf der Rückseite es dann auf der Rückseite aus und lassen Sie sich mit dem Scheunenordner verrückt machen. Für den Griff der Schere, was auch immer Sie dafür verwenden, reiben Sie einfach Ihr Gelenk ab, wenn Sie sie in das Warum bekommen müssen Sie möglicherweise zurückkommen und danach etwas Klebstoff hinzufügen , wenn es gleichgesinnt ist. Das ist okay [MUSIK] Dann haben wir das Ziehharmonika-Scharnier einsatzbereit gemacht, ich muss sicherstellen, dass es einigermaßen gut ausgerichtet ist, wo die Fugen in einem Karton sind, können ein bisschen aus der Form sein , aber das ist okay. Wir haben alle unsere Scharniere bereit, um unsere Papiere entgegenzunehmen. Wir haben auf beiden Seiten eine Klappe, in die wir unsere Hüllen stecken wird hochgezogen und bietet Platz für unsere Papiere. Der nächste Schritt besteht darin, diese Schlitze in die Folios oder Seiten zu schneiden , damit sie das Scharnier aufnehmen können [MUSIK] 22. Bonus Teil 4: [MUSIK] Um herauszufinden, wo Sie die Schlitze in Ihren Seiten platzieren müssen, um Ihre Scharnierwege durchzustecken, habe ich die Mitte meines Papiers gemessen. Ich habe dort die Mitte meines Scharniers gemessen und die beiden aufgereiht und die Markierung gemacht. Um deinen Schlitz zu machen, musst du entweder eine Schere oder ein Cuttermesser benutzen . Ich denke, ein Bastelmesser wäre dafür am einfachsten. Was ich tun werde, ist meinen ersten Schlitz reinzustecken und einfach überprüfen, ob das Scharnier passt bevor ich das Handgelenk markiere. Dann möchte ich es in die Mitte bringen. Also stelle ich nur sicher, dass sich dort die Mittelfalte befindet. Mit meinem Cuttermesser mache ich einfach diesen Schlitz, angefangen bei meiner ersten Bleistiftmarkierung hier oben. Lassen Sie uns das jetzt einfach testen, bevor wir weitermachen. Die Idee ist, dass das hier so drinnen sitzen wird . Wenn wir dann zum Bandteil kommen, wird das Band dort hindurchziehen und Ihr Scharnier an Ort und Stelle halten. Jetzt müssen wir weitermachen und die Scharnierschlitze in all unseren Papieren machen. Jetzt haben wir also eine, die wir als Vorlage verwenden können. Weil die dick sind, werde ich immer nur eins nach dem anderen machen. Also werde ich sie [NOISE] anordnen, bis sie ziemlich gut zusammenpassen. [GERÄUSCH] Dann nehme ich eine Nähnadel, aber du könntest eine Stecknadel benutzen , um jedes Ende zu markieren. Das ist eine Markierung zum Abschneiden gegeben. Das werde ich mit jeder dieser Zeitungen machen. Wenn Sie kein dickes Scharnier wie dieses verwenden, können Sie einen Stapel Papier auf einmal bearbeiten. Jetzt weißt du, wie du deine Schlitze machst. Machen Sie weiter, markieren Sie sie und schneiden Sie sie in all Ihren Papieren aus, und dann fahren wir mit dem nächsten Schritt fort. 23. Bonus Teil 5: [MUSIK] Da alle Schlitze im Scharnier unserer Zeitungen gleiten, ist es jetzt an der Zeit, ist es jetzt an der Zeit ein Scharnier auszuprobieren, damit wir die Breite ermitteln können , die wir für die Herstellung unserer Streifen benötigen. Ich schiebe das Ding einfach in ein Scharnier und nehme eine Messung vor. Jetzt, wo ich ein Scharnier habe, muss ich eine Messung von dieser Kante zu dieser Kante um herauszufinden, wie breit vornehmen, um herauszufinden, wie breit die Papierstreifen sind, die das Scharnier an Ort und Stelle halten. Mein Maß ist jetzt von 3,5 Zentimetern auf etwa 3,3, vielleicht 3,2 Zentimeter geschrumpft 3,5 Zentimetern auf etwa 3,3, , was einem 1/4 Zoll entspricht. Wenn Sie Ihre Streifen schneiden, ist es eine gute Idee, sie nur einen Bruchteil unter Ihrem Maß zu machen . Ich mache meinen Strip. Ich werde es bei etwa 3.2 versuchen. Wir sagen 1 1/4 Zoll. Ich schneide einen Streifen ab. Die Länge meines Papiers mal 3,2 Zentimeter oder 1 1/4 Zoll und probiere es zuerst aus, bevor ich die restlichen Papiere zuschneide , falls es nicht ganz stimmt. Mal sehen, was damit passiert. Es muss etwas kleiner sein, also nehme ich nur eine sehr kleine Menge. Ich habe einen Streifen von 1 1/8 Zoll geschnitten und das sind 2,8 Zentimeter, weil Sie Ihre Szene gut einspeisen möchten. Wenn du dein Tagebuch mit einem etwas anderen Maß als diesem machst , nimm einfach deine Messung und nimm ein wenig davon ab, damit deine Streifen gut hineinpassen. So hält das Scharnier die Seiten an Ort und Stelle. Fahren Sie jetzt fort und schneiden Sie Ihre Streifen so ab, dass sie in Ihr Scharnier passen. Sobald Ihr Scharnier durch Ihr Papier gesteckt wurde , überprüfen Sie Ihre Messung und schneiden Sie es einfach ab. Gehen Sie einfach immer kleiner aus , damit Sie es problemlos durchziehen können. Sobald Sie Ihre Papierstreifen geschnitten und Ihr erstes Folio aufgehängt haben, schneiden Sie die restlichen Streifen ab, fügen Sie Ihre Papiere hinzu und schon hängen Sie die Streifen ein. Jetzt haben Sie Ihre Papiere alle aufklappbar und können loslegen. Eine Sache, die ich Ihnen sagen kann, ist, dass Sie auf diesen Papieren tatsächlich kleine Pfeilspitzen machen können , wenn Sie möchten, und die andere Möglichkeit wäre, vielleicht einen dekorativen Bastelstempel zu verwenden , um am Ende etwas Dekoration zu machen. Ich lasse meins einfach quietschen. Ich denke, es passt ziemlich gut zusammen. Halten Sie im nächsten Schritt Ihre Kartons für Ihre Umschläge und Ihr Deckpapier bereit. 24. Bonus Teil 1: [MUSIK] Um die Größe der Deckblätter zu ermitteln, müssen Sie die Größe Ihres Papiers kennen und dann mindestens einen Achtel Zoll oder 3,5 Millimeter an drei Seiten des Journals hinzufügen einen Achtel Zoll oder 3,5 Millimeter an . Sie müssen an der Seite, die aufgehängt werden soll , keine zusätzlichen Teile hinzufügen . Schneiden Ihrer Papphüllen ist nicht allzu schwierig, Sie schneiden einfach vorsichtig mehrmals nach unten. Finde die Kante deines Lineals, gehe einfach langsam vor, halte es gegen den Rand des Lineals und irgendwann kommst du durch den Karton. Jetzt habt ihr eure Cover, wir müssen noch ein paar Markierungen für unseren Slave-Tab anbringen , bevor wir anfangen, die Deckbretter abzudecken. Was wir tun müssen, ist die Mitte des Slave-Stücks zu finden und eines der beiden Enden zu markieren. Dann markieren wir beide Enden auch auf den Deckbrettern in der Mitte. Wir richten diese Markierungen aneinander und markieren dann die vier Ecken, an denen sich die Maße Ihres Slave-Boards befinden. Dünne Linie zwischen den äußeren Markierungen. Dann müssen wir herausfinden, wie viel Platz wir benötigen damit unsere Scharnierlasche in den Slave gleiten kann. also von Ihrer Mittelmarkierung auf Ihrem Board Messen Sie also von Ihrer Mittelmarkierung auf Ihrem Board aus die Größe Ihres Slaves ab. Bei meinem, das sind sechs Zoll, habe ich drei Zoll auf jeder Seite gemessen, was mir diese kleinen Markierungen hier gibt , wo sich die Pfeile befinden. Ich weiß, dass ich mindestens so viel Platz benötige, um meine Scharnierlasche hineinzuschieben. Wir werden uns jedoch mit diesen Brettern befassen, die ein wenig Platz beanspruchen werden. Wir werden etwas Papier darüber schreiben, was auch ein wenig Platz beanspruchen wird. Wir brauchen ein bisschen Spielraum , damit der Sklave damit rein und raus kann, aber nicht zu viel Platz, damit die Lasche von selbst herausrutscht. Wenn du ein dickeres Papier verwendest, musst du etwas mehr Spielraum lassen , um die Scharnierlasche rein und raus zu bekommen . Wenn du dünneres Papier verwendest, musst du weniger Spielraum lassen da das Papier nicht so viel Platz einnimmt. Sobald Sie diese Markierungen hier haben, müssen Sie herausfinden , wie viel Spielraum Sie lassen werden. Nun, ich habe hier ein paar Markierungen, weil ich bei dünnem Papier immer ein Achtel Zoll lasse, also ein Achtel Zoll auf jeder Seite. Wenn ich ein wirklich dickes, sperriges Papier verwende, lasse ich auf jeder Seite einen Viertelzoll frei. Der Grund, warum wir all diese Messungen durchführen, ist, dass dieses Papier hier und diese Karte festgeklebt werden und wir wissen müssen, wie weit wir ohne Klebstoff hineinkommen. Von Ihrer äußeren Kantenmarkierung markieren Sie eine Linie , auf die Sie den Klebstoff auftragen werden. Ich habe diese Zeile für unser Tagebuch entschieden , das einen dünnen Einband hat. Für ein Journal mit einem wirklich sperrigen Einband musst du etwas mehr einplanen und ich schlage vor vielleicht einen Viertelzoll auf jeder Seite. Sobald du das getan hast, kannst du deinen Sklaven markieren , sodass du weißt, wo der Kleber auch auf dem Sklaven hin muss. Mit einem Bleistift linieren Sie diese Linien ein. Als letztes musst du deinen Sklaven umdrehen, ihn mit deinen linierten Linien an der Außenkante ausrichten und diese Markierungen von deinen Klebelinien hinzufügen. Diese kleinen Markierungen helfen dir , deinen Sklaven aufzustellen , wenn wir ihn festkleben. Sobald du das alles für beide Boards erledigt hast, werden wir weitermachen und die Boards abdecken [MUSIK] und unsere Slaves anhängen. 25. Bonus Teil 2: [MUSIK] Suchen Sie nach einer geraden Kante auf Ihrem Papier , um an Ihrem Papier zu arbeiten und Ihr Board abzudecken . Ich richte meine an meiner Schneidematte aus, sodass ich sie mit den geraden Kanten ausrichte. Dann messe ich etwa zwei Zoll und lege mein Brett nach unten. Ich messe die zwei Zoll von der anderen Seite des Papiers entfernt und zeichne dann um den Rand, die Ecke meines Bretts. Dann gehe ich hoch und messe dasselbe an der anderen Ecke auf derselben Seite, um sicherzustellen , dass [RAUSCHEN] diese Messung und diese Messung identisch sind. Auch hier mache ich diese kleinen Markierungen an den Ecken rund um den Rand des Bretts und dann gehe ich rüber und mache es an dieser Kante, also messe ich zwei Zoll entlang der Kante. Sobald du es bis zum Rand hast, ziehe ich meine Linie auf dieser Seite bis zum Rand, den ganzen Weg nach unten und ziehe dort eine Linie entlang. Achte darauf, dass du deine Ecken markiert hast , damit du weißt, wo du dein Board wieder ausrichten musst, wenn du dein Board entfernst, um den Klebstoff aufzutragen. Dann nehme ich ein kleines durchsichtiges Lineal. Wenn du kein kleines, durchsichtiges Lineal hast, kannst du das trotzdem machen, aber ich richte meine Linie an der Ecke aus und versuche, sie in einem 45-Grad-Winkel zu halten, wenn du kannst. Was du anstrebst, ist, hier ein bisschen mehr zuzulassen , das du nicht abschneidest, und dann markierst du ein Dreieck an den Rändern und dann wird dieses Dreieck abgeschnitten. Mach das an allen Ecken. Du brauchst einen kleinen Überhang, damit du, wenn du deine Papiere zusammenfalten willst , ein bisschen übrig hast, das an der Innenseite verstaut und die Ecke deines Bretts bedeckt. Schneide dein Papier ab. Schneide deine Ecken ab, um dich darauf vorzubereiten, dein Board abzudecken. Sobald Sie Ihr Papier ausgeschnitten haben, verwenden Sie es als Vorlage, um das andere Blatt für das andere Cover auszuschneiden. Mach weiter und mach das, und dann gehen wir gemeinsam zum nächsten Schritt über. Jetzt sollten Sie Ihre beiden Papiere bereit haben, Ihre beiden Tafeln bereit zum Einband. Nur eine Sache, auf die Sie achten müssen, wenn Sie ein einseitiges Design haben, was ich habe, dann müssen Sie sicherstellen , dass Sie eine Rückseite und eine Vorderseite haben. Das wird mein Rückbrett sein weil ich möchte, dass der Vogel in diese Richtung zeigt, also bedeutet das, dass meine Scharnierseite auf dieser Seite ist, und dann muss ich sicherstellen, dass meine Frontabdeckung in die entgegengesetzte Richtung zeigt, was sie ist. Die Scharnierseite für meine Frontabdeckung muss auf dieser Seite sein, und wenn du sie ablegst, hast du eine Scharnierseite und eine Scharnierseite nebeneinander. Markieren Sie es einfach, damit Sie keine Fehler machen. Wenn dein Design von oben nach unten gehen muss, dann markiere einfach die Oberseite und die Oberseite. Das wird dir helfen, es nicht zu vermasseln. Ja, das ist die Stimme der Erfahrung, die spricht. Ich habe mehr als ein Journal mit zwei Tafeln erstellt, die exakt gleich angelenkt sind, und bei einem unidirektionalen Design man am Ende ein Board in der richtigen Weise und ein Board kopfüber. Natürlich versteht es sich von selbst, dass die umgedrehte Tafel auf die Rückseite des Journals passt. Für diesen Schritt verwende ich gerne einen Klebestift. Vor allem, wenn ich diese Art von Geschenkpapier verwende, mag es PVA-Kleber nicht besonders. liebsten bedecke ich den Karton zuerst mit dem Kleber und lege dann etwas auf das Papier. Möglicherweise haben Sie Papier, das PVA-Kleber besser verträgt. Wenn ich ein Einklebebuchpapier verwenden , um das abzudecken, anstatt ein Geschenkpapier, würde ich PVA-Kleber verwenden. es geht darum, die richtigen Werkzeuge für den Job zu verwenden Ich nehme an, es geht darum, die richtigen Werkzeuge für den Job zu verwenden. Bewege das Brett für einen Moment aus dem Weg und gehe zum Papier, wobei du wieder bis zu den Rändern kommst. Wenn dein Kleber Klumpen enthält, versuche sie zu entfernen. Positionieren Sie jetzt einfach das Board, suchen Sie nach Ihren Eckpunkten und versuchen Sie dann, und versuchen Sie dann auch Ihre Bestnoten an der richtigen Stelle zu platzieren. Das sieht ziemlich gut aus. Wenn du glücklich bist, streiche es einfach ab und massiere es. [unhörbar] Ordner oder die Rückseite der Schere auf der Kartonseite, um damit zu beginnen. Wenn Klebstoff herausgedrückt wird, wischen Sie ihn mit einem Handtuch oder Taschentuch oder so ab. Das ist ein weiterer Grund, warum ich Klebestifte mag, man neigt nicht dazu, zu viel zu glätten. es jetzt umdrehe, muss ich auf dieser Seite etwas vorsichtiger sein und versuchen, von der Mitte aus zu arbeiten, um alle Blasen herauszubekommen. [MUSIK] 26. Bonus Teil 3: [MUSIK] Sobald Sie Ihr gesamtes Papier angebracht haben und damit zufrieden sind, müssen wir uns mit der Hülle für das Scharnier befassen. Das erste, was wir tun müssen, ist die Scharnierseite nach innen zu klappen und sie zu befestigen, denn wenn wir unsere Scharnierlasche hineinstecken, denn wenn wir unsere Scharnierlasche hineinstecken, wird sie hier zwischen dem Dekopapier und dem dekorativen Papierstreifen, der die Hülle hier bedeckt, rein. Wir kleben es ein bisschen vom Rand entfernt fest. Wir werden hier ein Stück Dekopapier auflegen , damit Sie von der Außenseite des Tagebuchs die Hülle nicht sehen können. Als erstes befestige ich diese Scharnierseite an meinem Tagebuch. Ich trage gerne etwas Klebstoff in die Stelle auf dem Karton auf. [MUSIK] Jetzt haben wir [unhörbar] die Scharnierseite nach unten. Wir müssen das zu Papier bringen. Ich werde dieses Papier verwenden und ich werde die kleine Seite verwenden, weil es hier verschmilzt. Ich möchte, dass mein kleiner Finger an dieser Kante sitzt , weil ich diese Linien hier ausrichten möchte , damit ich weiß, wo ich klebe , und ich möchte, dass es ungefähr der Breite weil unser Deckpapier auf der Innenseite das abdecken muss, damit es sauber aussieht. Ich habe hier einen Überhang von etwa zwei Zoll, also werde ich auf diesem Papier zwei Zoll messen, um zu sehen, wo meine Falte sein soll. Ich werde da einfach weitermachen. Ich möchte, dass sich etwas von diesem Papier auf der Innenseite der Hülle befindet, damit die Scharnierlasche leichter hinein- und herausgleiten kann . Ich markiere es dort einfach so und falte es dann einfach hier zusammen, damit ich weiß, wo ich schneiden muss. [GERÄUSCH] [MUSIK] Jetzt werde ich dieses Stück Papier an diese Tafel heften . Ich möchte, dass du dich daran erinnerst , dass es den Linien zugewandt sein soll , damit ich sie hier zuordnen kann. Auf der Rückseite werde ich etwas Klebstoff auftragen, werde ich da das Papier auf dieser Seite als auch am Rand entlang gehen wird. [MUSIK] Vergewissere dich, dass ich das richtig hinkriege und das habe ich getan. Ich werde es einfach auf die Linie bringen, die ich in meiner Zeitung entschieden habe . Jetzt werde ich es einfach ein bisschen glätten und einen Knochenordner finden und es ein bisschen reiben wirklich keine Blasen darin haben, weil ich möchte , dass es schön glatt ist, damit die Scharnierlasche leicht hineinpasst und sie auch leicht entfernt werden kann , wenn ich meine Hülle abnehmen möchte. Gehen Sie vorsichtig vor, gehen Sie mit meinem Knochenordner rüber. Ich will, dass es da drin ist. [MUSIK] Macht eine Linie da unten und das Gleiche auf dieser Seite. Jetzt möchte ich hier auf beiden Seiten dieser Linie Klebstoff auftragen und dann möchte ich auch hier eine kleine Menge Klebstoff nur auf die Tafel Klebstoff nur auf die Tafel auftragen, um die Haftung zu verbessern. [MUSIK] Gib einfach ein bisschen PVA hinzu, ich werde hier einfach eine zusätzliche Versicherung abschließen. [MUSIK] Jetzt ist der ganze Klebstoff immer noch klebrig. Positionieren wir es dort, wo wir wollen. Ich reihe meine Linien hier aus und halte sie nur ein winziges bisschen vom Rand entfernt. Jetzt, mit dem Knochenordner, möchte ich einen guten Kontakt zum Klebstoff haben. Dann reibe ich es auch mit meinem alten weichen Tuch ein meinem alten weichen Tuch nur um zu helfen, und dann auch von der anderen Seite. [MUSIK] Wenn du hier sehen kannst, gibt es hier den winzigsten kleinen Rand , an dem ich ihn ein kleines bisschen hinten positioniert habe. Als Nächstes müssen Sie den Rest zusammenklappen. Es spielt keine Rolle, in welcher Reihenfolge Sie das tun. Ich mache zuerst die lange Seite. Jetzt das Gleiche wie auf der anderen Seite. Du willst einen guten Kontakt an dieser Kante. Mach weiter und befestige die anderen Teile. Achte darauf, dass du an dieser kleinen Kante etwas Klebstoff aufträgst, da wir das für den nächsten Tab einklappen. Sie nun wie zuvor Ihre Kante nach oben, um dies Drücken Sie nun wie zuvor Ihre Kante nach oben, um dies zu tun. Aber hier drin bearbeitet man die Kante einfach mit der Knochenmappe oder einem Finger oder einem Fingernagel, steckt ihn einfach rein und faltet dann die Lasche hoch. Stellen Sie sicher, dass Sie hier einen guten Kontakt haben und rollen Sie das Papier um und glätten Sie alle Blasen, die Sie haben könnten, während wir gehen. Ich werde nur mein Tuch benutzen, um es ein bisschen abzureiben. meiner Ecke nachgesehen. Jetzt sind wir beim letzten Tab. [MUSIK] Lass das trocknen und dann kommen wir zurück und legen ein Deckblatt hier drüben, um alle Kanten zu glätten. Jetzt hast du einen gemacht. Mach weiter und mach das andere Board. Nun, die andere Sache ist, während es trocknet, es gut, etwas Gewicht darauf zu legen, ein paar schwere Bücher oder etwas darauf , damit es schön flach bleibt. 27. Fertigstellen des Tagebuchs: [MUSIK] Wir sind beim letzten Teil des Zusammenstellens dieses Tagebuchs angelangt und wir müssen diesen Teil der Deckblätter auf der Innenseite abdecken , damit sie schön und ordentlich aussehen. Was Sie tun müssen, ist Ihr Papier auf die richtige Größe zuzuschneiden und am Rand einen kleinen Rand zu lassen , damit es zusammenhängend aussieht. Ich hatte das Glück, Papier zu haben, das passt, sodass mein Papier meinem Papierformat entspricht und A ist, und ich habe beschlossen, einfach diese paar farbigen Blätter zu verwenden . Ich klebe die fest und du machst das Gleiche mit deinen. Wenn dein Papier nicht so gut passt wie meins, nimm einfach eine Messung mit einem kleinen Rand an den Rändern und schneide dein Papier auf die richtige Größe zu und klebe dann deine beiden Innenpapiere über deine Umschläge [MUSIK] Nachdem der Klebstoff auf diesen Papieren getrocknet ist, kannst du mit dem letzten Schritt fortfahren kannst du mit dem letzten Schritt fortfahren, dem Zusammensetzen des gesamten Buches. Ich zeige dir, wie einfach es ist. Du findest einfach den Schlitz der Hülle, die du gemacht hast , und schiebst deine Kartonhülle hinein. So einfach ist das und dann auf der Rückseite, das Gleiche zu tun. Schieben Sie Ihren Karton hinein, drücken Sie Ihren Schrank nach unten und schon haben Sie Ihr Tagebuch mit schützenden Hardcovern drauf. Scharniere, die entfernt werden können. Sie können Ihrem Tagebuch etwas hinzufügen, indem Sie die Umschläge abnehmen und einen neuen Ziehharmonika-Tab erstellen und ihn dann wieder in das Cover einfügen, nachdem Sie ihn erstellt haben. Dieses Journal lässt sich bequem mit einem weiteren Satz solcher Scharniere ausziehen. Das ist das erweiterbare Journal. Ich hoffe, es hat Ihnen Spaß gemacht, mir zu folgen , und ich hoffe, Sie machen Ihre eigenen. Es ist perfekt für die Unterbringung Ihrer Patentbibliothek, wenn es auf diese Weise mit den Streifen aufgebaut ist , weil Sie Ihre Blätter bearbeiten und sie dann zusammenfügen können Ihre Blätter bearbeiten und sie dann zusammenfügen , oder Sie können zuerst Ihr Journal erstellen und es für Ihre Musterdesigns verwenden. Vielen Dank, dass Sie bis zum Ende dieses Kurses durchgehalten haben. [MUSIK] 28. Schlussgedanken: [MUSIK] Danke, dass du zu mir gekommen bist. Ich hoffe, Sie hatten Spaß beim Erstellen von Mustern und Malen, und ich hoffe, Sie haben etwas Neues gelernt , das Sie Ihrem Kunst-Toolkit hinzufügen können. Wenn Sie auf der Suche nach einem neuen Kunstprojekt sind, schauen Sie sich meinen Kurs Stickerei und Aquarell auf Papier an. Das Sticken verleiht Kunstwerken ein besonderes Element und es macht auch Spaß und ist entspannend, was für jeden ein Traum ist. Ich würde gerne Ihre schönen Kunstwerke, Muster, Gemälde sehen Muster, Gemälde und vergessen wir nicht das Bonus-Journal. Bitte vergessen Sie nicht , Fotos Ihres Kunstwerks in die Projektgalerie hochzuladen . Es ist wirklich einfach. Besuchen Sie das Projekt im Tab Ressourcen und klicken Sie auf Projekt erstellen. Dann wirst du aufgefordert, deine Fotos hochzuladen. Es dauert nur ein paar Minuten. Wenn dir der Kurs gefallen hat, würde es mir wirklich viel bedeuten, wenn du mir eine Bewertung geben würdest. Wenn du in Zukunft mehr von meinen Kursen sehen möchtest, dann folge mir hier auf Skillshare. Nochmals vielen Dank, dass Sie zu mir gekommen sind und viel Spaß beim Kreieren, bis ich Sie das nächste Mal im Klassenzimmer sehe.