Erste Schritte mit Procreate | 6 einfache Dessertprojekte | Lara Militaru | Skillshare
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Erste Schritte mit Procreate | 6 einfache Dessertprojekte

teacher avatar Lara Militaru, Digital Illustrator & Coach

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Intro

      1:58

    • 2.

      Projekt 1. Macarons

      36:05

    • 3.

      Projekt 2. Samt-Kitty-Kuchen

      32:26

    • 4.

      Projekt 3. Donut

      33:18

    • 5.

      Projekt 4. Schokoladen-Kitty-Kuchen

      35:35

    • 6.

      Projekt 5. Kuchenrolle

      21:54

    • 7.

      Projekt 6. Karotten-Kitty-Kuchen

      32:14

    • 8.

      Outro / Abmoderation

      1:31

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

106

Teilnehmer:innen

1

Projekt

Über diesen Kurs

Dies ist der perfekte Anfängerkurs für alle, die schnelle Ideen für Projekte zum Zeichnen in Procreate haben oder für Künstler, die vor einem Kunstblock stehen und sich inspirieren lassen möchten, wieder zu zeichnen. Das süße Thema sorgt dafür, dass sich deine Zeit, die du für dieses Projekt verbringst, wirklich gut anfühlt und am Ende vielleicht sogar mit einem kleinen Heißhunger auf Süßigkeiten endet!

Du kannst nur ein Projekt oder alle 6 Projekte ansehen, jedes zeigt den Workflow von der Skizze bis hin zu den endgültigen Anpassungen, sodass du nichts verpasst, wenn du die Projekte auslässt!

FÜR WEN IST DIESER KURS GEEIGNET?

- digitale Künstler, die am Anfang ihrer Reise in Procreate stehen

- digitaler Künstler, der einem Kunstblock gegenübersteht

WAS DU BRAUCHST:

- ein aufgeladenes iPad

- einen Apple-Pencil

- Procreate auf deinem Gerät installiert

WAS DU LERNEN WIRST:

- wie man 6 einfache Desserts zeichnet;

- wie du mehrere Zeichnungen zu einem Teil derselben Sammlung machen kannst;

- ein einfacher Workflow in Procreate – von der Skizze bis zur endgültigen Anpassung.

IN DIESEM KURS SIND NICHT ABGEDECKT:

- die Procreate-Benutzeroberfläche;

- Testen der Standardpinsel von Procreate;

- die Grundlagen des Zeichnens

Wenn du diese Schritte jedoch zuerst durchlaufen möchtest, empfehle ich dir, meinen vorherigen Kurs zu überprüfen:

BONUS:

Wenn du an meinem Kurs teilnimmst, hast du KOSTENLOS Zugang zu meinem eigenen Pinselset, das du im Abschnitt Ressourcen unten erhalten kannst.

DEIN PROJEKT:

Du kannst dein Projekt im Projektbereich einreichen und sehen, was andere gezeichnet haben! 

Dein Projekt kann von allem inspiriert werden, was du in diesem Kurs siehst, oder du kannst dir sogar dein eigenes Thema ausdenken und deine Arbeit einreichen!

Ich freue mich sehr, meinen Workflow mit dir zu teilen und dir zu zeigen, wie ich an einer neuen Zeichnungskollektion arbeite!

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Lara Militaru

Digital Illustrator & Coach

Kursleiter:in

Hey guys! I am glad you landed on my Skillshare profile and I hope you are interested in the classes that I teach! I would love to get to see your work in the assignments sections of my classes! I will give you feedback on your work, whether it's final or in progress.

Also, help me help you by telling me what you struggle with the most, then I will be able to make classes that will answer your questions!

I put up content on all my social media weekly! Daily art (posts or reels) on Instagram and daily TikToks about my Etsy shop! I would love to connect with you on Social Media as well!

Instagram (33k) https://www.instagram.com/lara_artescape/

TikTok (5k) https://www.tiktok.com/@lara_artescape

Etsy: https://www.etsy.com/shop/LaraArtPrintsStore

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Level: Beginner

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Transkripte

1. Intro: Hallo und willkommen in meiner Klasse. Wenn du auf diesen Kurs gestoßen bist, bedeutet das höchstwahrscheinlich, dass du ein digitaler Künstler bist, entweder ein Anfänger, der endlich sein Traumpad hat und sich fortpflanzen kann und einfach anfangen will, durch Tun zu lernen, oder du bist ein Künstler, der eine Kunstblockade erlebt, was wirklich unangenehm sein kann und möchtest, dass einige einfache Projekte wieder in den Fluss des Zeichnens kommen Wenn einer von denen du bist, dann bist du in den richtigen Kurs gekommen, denn wir werden anfangen zeichnen und deine Sorgen werden definitiv verschwinden. Lassen Sie uns zuerst durchgehen, was Sie für diesen Kurs benötigen, und es ist wirklich einfach. Du brauchst ein iPad, einen Apple Pencil. Beide sollten übrigens aufgeladen werden, und Sie müssen Procreate auf Ihrem Tablet installiert haben Sobald Sie das alles haben, können wir direkt mit dem Zeichnen beginnen Aber was werden wir zeichnen? Für diesen Kurs habe ich beschlossen, eine kleine Kollektion zu kreieren , die auf einer Konditorei basiert Deshalb werden wir sechs einfache Projekte für dieses Team entwerfen. Ich werde dich Schritt für Schritt durch jedes Projekt führen, sodass du dir nur eines der Projekte ansehen kannst, du kannst dir zwei ansehen, du kannst es dir kostenlos ansehen, oder sogar alle. Wähle, was dir besser gefällt und du kannst mit mir mitzeichnen oder diesen Kurs im Hintergrund spielen lassen während du an deiner eigenen Sammlung arbeitest In diesem Kurs lernst du , eine Sammlung von Zeichnungen zu einem bestimmten Thema zu erstellen, und du wirst meinen einfachen Zeichenprozess von der Skizze bis zur Fertigstellung anhand von sechs verschiedenen Zeichnungen sehen von sechs verschiedenen Zeichnungen Sie können meinen Arbeitsablauf anwenden und sehen, ob er für Sie funktioniert und ob er Ihnen Zeit spart. Das ist noch nicht alles, denn du wirst in diesem Kurs auch einige Werbegeschenke bekommen Du wirst im Bereich Ressourcen kostenlos auf meine Göre zugreifen kostenlos auf meine Göre Ich weiß, dass wir uns gerade erst getroffen haben, aber ich würde wirklich gerne auf Instagram mit dir in Kontakt treten und mich gegenseitig anfeuern Wenn du deine Arbeit in den sozialen Medien teilst, markiere mich bitte und ich werde auf jeden Fall etwas Liebe zu deinen Kunstwerken schicken Nun, dann haben wir eine Menge zu besprechen, also fangen wir an, ja? 2. Projekt 1. Macarons: Okay, Leute, lasst uns mit dem ersten Projekt beginnen. Und ich möchte, dass dieses erste Projekt aus Macarons besteht. Du weißt, dass Macarons immer so luxuriös aussehen und vielleicht sind sie eine besondere Art von Leckerbissen, die man nicht Ich möchte sie wie ein Geschenk aussehen lassen. Ich möchte, dass sie ein Band um sich haben. Ich möchte drei Macarons übereinander stapeln und ich möchte paar Pastellfarben nehmen, vielleicht ein paar Rosatöne, andere groß, weil ich denke, es gibt eine Vanille-Macaron in dieser Farbe und vielleicht eine hellgrüne und vielleicht Ja. Also fangen wir mit der Skizze an und wir werden versuchen, zuerst die Form des Macron zu bekommen Sie können sehen, dass ich mein Lasso-Werkzeug verwende , um die Skizze ein wenig anzupassen Ich möchte es auf der Oberseite flauschiger machen. Ihre Skizze muss nicht kompliziert sein. Du kannst einfach das Referenzfoto auf Pinterest finden und einfach versuchen, die Grundform rauszuholen. Und um es dann einfacher zu machen, werde ich die Skizze einfach duplizieren. Ich werde die überlappenden Teile löschen. Mach das nochmal. Und mach den Stapel kostenloser Macrons , von dem ich gesprochen habe Also füge ich die freien Ebenen zusammen und ich die Deckkraft. Und jetzt fange ich an, am Band zu arbeiten. Dies ist das grundlegende Farbband, aber ich wollte ihm noch ein paar Details hinzufügen und die Größe ein wenig ändern, denn ich möchte, dass es locker um die Makronen herum ist, ich wollte, dass es auch eng Jetzt füge ich noch ein paar Details hinzu weil ich möchte, dass das Band süß ist Den unteren Teil davon haben. Und das ist so ziemlich das Band. Ich kämpfe früher, um einige der Proportionen anzupassen. Jetzt lösche ich die Macarons, die sich hinter dem Band befinden, weil ich dann die beiden Skizzenebenen zusammenführen und an der Strichzeichnung arbeiten möchte beiden Skizzenebenen zusammenführen und an der Strichzeichnung arbeiten Vor dem Zusammenfügen müssen Sie sicherstellen, dass Sie beide Ebenen auf maximale Deckkraft bringen und sie dann zusammenführen und dann die Deckkraft reduzieren damit Sie an der Linienzeichnung arbeiten Du findest meinen Lineart-Pinsel im Bereich Ressourcen, also zögere nicht, ihn also zögere Ich verwende diesen Pinsel für jede einzelne Lineart, die ich mache. Es ist das sanfteste, das ich je erlebt habe, und ich versuche nicht, mir selbst irgendwelche Lieder zu singen Aber das ist der Lineart-Pinsel, mich am natürlichsten anfühlt. Also müssen wir jetzt unsere Gewichtslinien variieren und einfach der Skizze folgen. Sie können sehen, dass ich an einigen Stellen der Linienzeichnung stärker und an anderen leichter drücke an einigen Stellen der Linienzeichnung stärker und an anderen leichter , damit ich meine Linienstärke variieren kann. Immer wenn Sie den Stift auf dem Bildschirm gedrückt halten , nachdem Sie die Linie nachgezeichnet haben, werden Sie feststellen, dass Sie ihn als Bogen oder als Linie oder als Form anpassen können als Linie oder als , wenn Sie versuchen, eine Form zu erstellen Fügen Sie ein paar Details hinzu und fahren Sie mit dem nächsten fort. Der Line-Art-Prozess ist für mich zumindest sehr entspannend denn sobald man einen wirklich guten Pinsel dafür hat und eine gute Skizze dahinter hat, kann man sich einfach ein Hörbuch anhören und einfach seine Zeit damit verbringen, die Strichzeichnungen zu ein Hörbuch anhören und machen. Weiter zum Band. Ich füge all diese süßen Details hier hinzu. Und dann können Sie es gerne zu weiteren Details hinzufügen. Vergessen wir nicht den Macaron auf der Rückseite. Sie sehen also, der Aufstellungsprozess ist wirklich einfach. Jetzt können wir ein paar Details rund um den Schnittpunkt der Makronen hinzufügen und unseren Linien vielleicht etwas mehr Gewicht verleihen Es ist nicht verpflichtend, aber wenn du mit deiner Strichzeichnung prahlen willst, kannst du das auf jeden Fall tun und deine Strichzeichnungen nur als fertige Zeichnung präsentieren Wie du siehst, suche ich den Kreuzungen, an denen die Linien verlaufen könnten Okay, jetzt, wo wir unsere Strichzeichnungen fertig haben, fangen wir an, sie mit einer Grundfarbe auszufüllen Ich werde ein bläuliches Grau verwenden, nur um es auszufüllen, und dann werden Sie, falls Sie meine anderen Kurse kennen, sehen und dann werden Sie, falls Sie meine anderen Kurse kennen, sehen, wie ich die Graustufenmethode für alles verwende, was ich male. M. Um die Zeichnung auszufüllen und zwar schnell mit der Grundfarbe, verwende ich das Lasso-Werkzeug und gehe auf die Außenseite der Linie, dann verbinde ich mich mit dem ursprünglichen Punkt Ich habe die Option Farbfüllung aktiviert und Sie können sehen, dass wir die gesamte Zeichnung mit einer Farbe gefüllt haben Ich werde das Rosa machen und dann eine neue Ebene darüber erstellen , um es zu multiplizieren und einige grundlegende Schatten hinzuzufügen. Ich verwende dafür den einfachen Rundpinsel , weil er nicht detailliert sein muss. Und jetzt werden wir einfach alles glatt machen. Ich verwende gerade den gleichen Rundpinsel das Wischwerkzeug Jetzt können wir die beiden Ebenen zusammenführen und sie Basis plus Schatten nennen Wir werden eine neue Ebene erstellen, die so eingestellt ist, dass sie multipliziert wird , und wir werden sie ausschneiden und beginnen die tatsächlichen Farben der Makronen hinzuzufügen Wie gesagt, ich möchte, dass einer der Makrons ein schönes Pastellrosa Wir werden versuchen, dem zweiten vielleicht eine Art Mangogeschmack Natürlich können Sie Ihre in jeder gewünschten Farbe machen. Dies soll ein einfaches Projekt sein, nur zum Spaß. Deshalb möchte ich die Creme für beide Macarons etwas zu heller machen für beide Macarons etwas zu heller , dafür verwende ich eine Overlay-Schicht Gehen wir nun zum dritten Macaron über. Sie können sehen, dass ich auch das Lasso-Werkzeug für den Malvorgang verwende , weil es die Dinge schneller macht Lassen Sie mich versuchen, die Farbe des letzten Makros mithilfe von Kurven anzupassen des letzten Makros mithilfe von Kurven Ich denke, ich werde dafür eine Schokoladenfüllung machen. Fangen wir jetzt an, am Band zu arbeiten. Da das obere Macron pink ist, denke ich, dass ich das Band rosa machen kann ohne dass sich die beiden Nones überlappen. Passen wir das Rosa an , das wir verwenden. Lila ist viel zu hart. Blau ist interessant, aber es ist von meiner ursprünglichen Absicht abgewichen, also werde ich wieder zu Rosa zurückkehren arbeite gerade an der Spitze des Bandes und ich möchte, dass es eine cremefarbene Farbe Rase einfach mit den kleinen Teilen im See , sodass du die Farbe vom Makro dahinter sehen kannst. Ich habe jedoch das Gefühl, dass die Spitze keinen Kontrast zum unteren Makron bildet Versuchen wir also, die Farbe zu ändern und sie zu einer Art Pastorgrün zu machen Um die Farbe schnell zu ändern, setze ich einfach die Ebene des letzten Macarons auf Alpha Lock und dann probiere ich einfach verschiedene Farben auf dieser Nachdem wir uns für die endgültigen Farben entschieden haben, haben wir unsere Farbebene dupliziert und eine neue Ebene darüber erstellt, sie so eingestellt, dass haben wir unsere Farbebene dupliziert und eine neue Ebene darüber erstellt, sie so eingestellt, sie erneut mit einer Schnittmaske multipliziert wird, und jetzt fügen wir die weichen Schatten hinzu Wir verwenden immer noch den gleichen Rundpinsel wie zuvor. Jetzt machen wir im Grunde das Gleiche wie am Anfang, und wir verwischen die Schattierung langsam mit der unerwünschten weichen Schattierung auf dem Band Das Farbband wird bald seine eigenen Schatten bekommen. In Ordnung, wir machen bisher gute Fortschritte. Lass uns weiterrennen Natürlich wäre es einfacher gewesen, wenn ich einfach das Band mit der Lasso-Röhre ausgewählt und es im Grunde gegen alles, was darauf ist, maskiert hätte Lasso-Röhre ausgewählt und es im Grunde gegen alles, was darauf ist, maskiert gegen alles, was darauf ist H. Jetzt können wir also eine neue Ebene erstellen und sie auch auf Multiplikation einstellen, sie auf die Basisebene mit den Farben zugeschnitten haben, und wir werden anfangen, an der Schattierung der Bänder zu arbeiten Okay, wir haben also eine Farbe ausgewählt und bauen langsam die Schattierung auf dem Band auf Jetzt verwischen wir es einfach, weil wir uns daran erinnern wollen, dass wir gerade an der Farbgebung arbeiten. Lass uns die Schnürsenkel ein bisschen aufräumen. Das ist die sanfte Schattierung. Wir werden die Gruppe duplizieren und sie platt machen. Nennen wir es Soft Shading. Lassen Sie uns nun die Ebenen Soft Shading und Inart duplizieren . Wir setzen die Lineart-Ebene auf Alpha-Sperre und beginnen mit dem Einfärben der Strichgrafiken und der Farbe, die etwas dunkler ist als die, die wir auf der Soft-Shading haben Dadurch wird das Lineare wirklich gut maskiert und es sieht so aus, als ob Sie gar keine haben Auf diese Weise fühlt es sich organischer an. Okay. He Sie können sehen wie sich die Zeichnung langsam verändert, während wir unsere Strichzeichnungen ausmalen. Für die weißen Bereiche werden wir tatsächlich ein dunkleres Grün verwenden. Jetzt fügen wir die beiden Ebenen zusammen und verwenden dies als Grundlage für unsere Herzschattierung Genau wie zuvor erstellen wir eine neue Ebene, stellen Sie sie auf Multiplikation ein und drehen sie auf die Ebene um, um sie auf die Ebene darunter zu verschieben Wir werden kleine Auswahlen erstellen und dieses Mal das Farbfeld deaktivieren , weil wir die Deckkraft der Schattierung jetzt kontrollieren wollen die Deckkraft der Schattierung jetzt kontrollieren Wir werden die Formen mit unserem Lasso-Werkzeug erstellen und mit unserem Rundpinsel langsam an den Formen arbeiten Ich habe das Gefühl, dass diese Farbe etwas zu entsättigt ist, also habe ich sie angepasst Lassen Sie uns der Creme auch etwas Schatten hinzufügen. Der obere Teil sollte eine eigene Schattierung haben. Gehen wir nun zum zweiten über. Sie können also sehen, dass wir langsam die Schattierung mit Formen aufbauen die Schattierung mit Formen , die wir mit dem Lasso-Werkzeug erstellen Das grüne Makro lässt sich nur schwer schattieren, da es größtenteils von der Multifunktionsleiste verdeckt wird . Es reicht jedoch, ein wenig Schatten hinzuzufügen, um zu verstehen, wie nah das Menüband an den Makros ist Sie sehen, weniger ist mehr. Lassen Sie uns nun die Herzschattierung auf dem Band haben. Ich möchte die meisten Formen erstellen , bevor ich die Farbe hinzufüge Ich hoffe, dass ihr die Formen deutlich sehen könnt. Und dann einen wirklich großen Pinsel verwenden und ihn hinzufügen und den Schatten subtil und dann entscheiden, ob ich mehr hinzufügen möchte oder nicht Jetzt füge ich ein paar Schatten auf der Spitze hinzu. Okay. Also das ist so ziemlich die Phase der Herzschattierung Lassen Sie uns versuchen, einige Anpassungen in Form von Gradientenkarten Wir müssen unsere Ebene duplizieren, sodass sie zu einer Verlaufskarte wird, und dann werden wir mit der Deckkraft und den Ebenenmodi herumspielen und sehen, ob uns etwas gefällt, was uns einfällt Jetzt können wir zu den Kurven gehen und weitere Anpassungen vornehmen. Und jetzt können wir die Beleuchtung hinzufügen. Wir werden die gleiche Art von Ebenen wie zuvor verwenden. Ich habe diese Ebene so eingestellt, dass sie auf Color Dodge beleuchtet und einfach Formen mit Farben hinzufügt . Es ist wichtig, diesen Teil nicht zu übertreiben, da Sie die Oberfläche berücksichtigen müssen , zu der Sie das Licht hinzufügen Macrons sind flauschig und sie sind Desserts. Sie sind kein Glas oder so. Das Licht wird nicht extrem reflektierend sein. Nun, was das Band betrifft, hängt es stark von der Art des Materials ab , das Sie darstellen möchten Wenn es Seide ist, könnte es etwas glänzender sein. Wenn Sie jedoch ein weicheres Material haben, das Licht absorbiert, müssen Sie beim Hinzufügen der Lichter vorsichtig sein Jetzt möchte ich versuchen, einige Effekte rund um die Schattierung hinzuzufügen , bin mir aber nicht sicher, ob ich sie am Ende beibehalten werde Normalerweise füge ich solche Details zu meinen Charakterdesigns hinzu, daher bin ich mir nicht sicher, ob sie bei diesen Desserts funktionieren werden Ich versuche, sie hinzuzufügen und am Ende zu entscheiden, ob ich sie behalten möchte oder nicht. Es ist einfacher, Textur hinzuzufügen, als mehr Details um die Schatten herum zu erzeugen. Sie können sehen, dass ich einfach einen Freistil verwende, um Creme ein paar Details und Textur hinzuzufügen Ich füge dem Band und dem unteren Makron etwas Randlicht hinzu. Und wir nähern uns dem Ende. Ich hoffe, dass euch das erste Projekt gefallen hat. Die Geschwindigkeit wird verdoppelt, also würde ich keine Zeit von Ihnen verschwenden . Aber es ist das erste Mal, dass ich diese Art von Format mache. Ich würde mich also sehr freuen, wenn Sie mir ein Feedback hinterlassen und mir mitteilen würden, ob es zu schnell geht oder ob Sie mehr Details für jedes Projekt wünschen, und ich werde die späteren Kurse anpassen. Wir nehmen gerade einige letzte Anpassungen an den Kurven vor. Und ein bisschen Overlay hinzufügen , um einen Farbtupfer zu erzielen. Dies ist die endgültige Zeichnung. Ich hoffe, es hat euch gefallen, und wenn ihr zusammen mit mir seid, euer Projekt gerne in den Projektbereichen teilen. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was ihr kreiert, und wir sehen uns beim nächsten Mal. 3. Projekt 2. Samt-Kitty-Kuchen: Lasst uns zum zweiten Projekt übergehen, Leute. Im letzten Projekt haben wir kostenlose Makronen mit einem Band gezeichnet, um zu signalisieren, dass es sich um ein Geschenk für jemanden handelt Jetzt werden wir versuchen, ein Stück Kuchen zu skizzieren. Ich glaube, ich werde einen Samtkuchen daraus machen wollen , weil ich mich in letzter Zeit sehr dafür interessiert habe . Ich füge dem Ganzen auch eine kleine Wendung hinzu und füge ein Kit neben einer Kirsche auf der Oberseite hinzu. Die Grundform des Kuchens ist ziemlich einfach. Wir müssen nur Dreiecke und Rechtecke verwenden , sehr einfache Formen Ich werde das Kätzchen auf einer separaten Ebene skizzieren. Da ich möchte, dass es so aussieht, als wäre es Teil des Kuchens, werden wir einige wirklich einfache Formen verwenden Ein paar Kreise, wir werden es minimal machen. Wir werden Flüssigkeit verwenden, um die Proportionen ein wenig anzupassen. Ein kleines süßes hinzufügen. Ich denke, wenn man versucht, süße Charaktere wie diesen zu zeichnen, ist das Gesicht wirklich wichtig. Also werde ich das ein bisschen anpassen. Ich denke, das ist die fertige Grundskizze. Ich werde ein bisschen mehr mit den Proportionen herumspielen, aber im Wesentlichen ist es so ziemlich alles. Jetzt möchte ich sehen, wo ich die Kirsche platzieren soll. Vielleicht kann ich die Kirsche auf die Katze legen, oder vielleicht kann ich sie neben sie legen Ich werde das Lasso-Werkzeug verwenden, um die Kirsche zu bewegen und zu sehen, wo sie besser aussieht Also ich denke, das ist die beste Platzierung für alles. Jetzt werde ich versuchen, auch in der Skizzenphase noch ein paar Details hinzuzufügen . Im Grunde versuche ich, der Creme, die auf dem Kuchen liegt, etwas Textur hinzuzufügen . Wir können also sehen, dass ich einfach ein paar unterbrochene Linien mache , Texturlinien. Nichts ist zu schwierig. Und dann füge ich alles zusammen und erstelle die endgültige Skizze, nachdem ich die Größe ein wenig angepasst Lassen Sie uns noch ein paar Details zum Kuchen hinzufügen. Das ist es. Jetzt haben wir die Skizze dupliziert Wir haben alles zusammengefügt, die Deckkraft verringert und genau wie zuvor, als wir das Lineare aufnehmen und auf einer separaten Ebene beginnen wir, die Skizzenebene nachzuzeichnen Wie bereits erwähnt, können Sie, wenn Sie versuchen schnelle Formen in Procreate zu erstellen, , schnelle Formen in Procreate zu erstellen, einfach anfangen die Form zu zeichnen, die Sie in diesem Fall machen möchten Als ich die Augen gezeichnet habe, wollte ich Kreise Aber meine Hand wackelt. Ich habe den Stift auf den Bildschirm gehalten bis Procreate dir hilft die perfekte Form zu kreieren, die M Ich versuche also zu vermeiden, dass sich zu viele Linien rund um den Katzenschwanz und die Kirsche schneiden rund um den Katzenschwanz und die , damit wir keine zufälligen Tangenten haben , die zusammen nicht gut aussehen Weiter zum Rest der Creme. Die Linienzeichnung ist also fast fertig. Wir müssen nur die Texturdetails hinzufügen , die wir in der letzten Phase der Skizze hinzugefügt haben . Und wir müssen die Linienzeichnung ein wenig anpassen, angefangen beim Gesicht bis hin zur Form des Kuchens. Lassen Sie mich die Textur einfach sehr schnell hinzufügen. Also kehre ich immer wieder zu der Phase zurück weil ich das Gefühl habe, dass sie etwas verbessert werden muss , und ich nehme einen der Kaffees, die ich zuvor getrunken habe , als Referenz einen der Kaffees, die ich zuvor getrunken habe , Also werde ich versuchen, dieselbe Phase durchzuführen , damit sie mit früheren Entwürfen übereinstimmt Das Coffee Kitty hat also keine Nase, aber ich finde wirklich, dass das auf dem Kuchen eine haben sollte weil es mit einer wirklich süß aussieht Lass uns mit Liqueft ein bisschen die Größe des Kuchens anpassen, vor allem im unteren Teil. Das ist die Strichzeichnung Genau wie zuvor werden wir uns für eine zarte rosa Farbe entscheiden. Wir werden das Lasso-Werkzeug verwenden und die äußere Linie der Strichzeichnung und einfach die Form durchgehen der Strichzeichnung und einfach die , damit wir sie schnell mit der Grundfarbe ausfüllen können Okay, wir haben also die Grundfarbe unten. Wir werden eine neue Ebene erstellen und sie so einstellen, dass sie multipliziert wird. Und dann werden wir anfangen, die grundlegenden Schatten hinzuzufügen. Ich würde das normalerweise in einer Version in zartem Grau statt in Rosa machen Version in zartem Grau statt , weil es bei der Grauskala beginnen soll. Aber da ich die Graustufenfarbe später immer auf Rosa ändere , habe ich beschlossen, dass ich Schritt 1, diesen Schritt überspringen und einfach von Anfang an hellrosa wählen könnte diesen Schritt überspringen und einfach . Ich verwende ein helles Rosa, weil jede Farbe, die danach kommt, wenn man mehrere oder mehrere Schichten übereinander legt, viel besser aussieht, wenn die Basis etwas Warmes ist als etwas wirklich Kühles Okay, das ist also die Basis, und jetzt werden wir anfangen, die Farben hinzuzufügen Ich möchte also, dass die Creme wirklich hell ist, also habe ich dafür eine Überlagerungsschicht und eine cremefarbene Farbe verwendet dafür eine Überlagerungsschicht und eine cremefarbene Farbe Ihr könnt also sehen, dass ich langsam die ganze Farbe ausfülle. Ich möchte, dass das Kätzchen dieselbe Cremefarbe hat wie der Kuchen Genau wie zuvor verwende ich das Lasso-Werkzeug für eine schnelle Auswahl und um die Farbe sehr schnell auszufüllen ohne danach eine Radierung machen zu müssen, und dann machen wir dasselbe für die Samtfüllung Jetzt lösche ich die unnötigen Teile rund um den Kuchen, wie die Ohren von Kitty weil ich möchte, dass sie Jetzt fangen wir an, an der Füllung zu arbeiten. Sie können sehen, dass ich alle Farben auf separaten Ebenen behalte , denn wenn ich möchte die Intensität der Farben später anpassen möchte, ist es einfacher, eine Ebene auszuwählen und sie einfach mit Kurven oder Farbtonsättigung, Helligkeit oder allem, was ich benötige, anzupassen oder Farbtonsättigung, Helligkeit . Jetzt versuche ich also, das perfekte Rot zu finden. Ich werde dasselbe auch für die Kirsche verwenden. Gehe zur zweiten Schicht des Kuchens und mache dasselbe. Ich arbeite mit mehreren Auswahlen , damit ich nicht ständig zu viel rein und raus muss Okay, der Kontrast sieht also wirklich gut Das Rot passt sehr gut zur Creme. Und jetzt wollen wir das Grün für die Kirsche hinzufügen und dann fangen wir an zu schattieren Nennen wir diese Ebene Grundfarben, und dann erstellen wir eine weitere, stellen sie auf Multiplikation ein und beginnen mit der sanften Schattierung Die sanfte Schattierung, genau wie zuvor, wählen wir eine helle Farbe und gehen die Grundschattierung durch, die wir auf dem Kuchen haben werden Wir werden es verwischen und dann werden wir im nächsten Abschnitt die Schattierung mit der harten Schattierung verstärken die Schattierung mit der harten Schattierung Normalerweise ändere ich zwischen den beiden Schattierungen auch gerne die Farbe der Strichzeichnungen, aber das kann auch passieren, nachdem Sie die gesamte Schattierung abgeschlossen nachdem Sie Oder Sie können sich dafür entscheiden, die Linienzeichnung nicht einzufärben , wenn Sie es so bevorzugen Ich finde einfach, dass es nach dem Kolorieren der Strichzeichnungen organischer aussieht . Okay. Jetzt schattieren wir das Gefühl, und wir fügen hauptsächlich Farbe auf der Oberseite der Ablage hinzu , weil dort die Schatten also rechten unteren Teil der Kirsche schattieren Gehen wir nun zur zweiten Ebene über. Jetzt der letzte. Ich bin ein bisschen faul, wenn nicht das Lasso-Werkzeug benutze, um den Füllbereich auszuwählen und riskiere, danach den Radiergummi zu verwenden, um Fehler zu korrigieren, aber es ist was es ist Wenn Sie es richtig machen wollen, sollten Sie das Lasso-Werkzeug verwenden, aber es hängt davon ab, ob Sie riskieren möchten, mehr Zeit damit zu verbringen als das Lasso-Werkzeug von Anfang an zu verwenden Lass uns auch ein bisschen Schatten um die Katze herum machen. Okay. Also verwende ich für diese Art der Schattierung eine etwas dunklere Creme, weil das Kätzchen auf der Creme sitzt und es sowohl um sich herum als auch auf seinem unteren Teil ein paar Schatten erzeugt um sich herum als auch auf seinem unteren Teil ein paar Schatten sich herum als auch auf seinem unteren Teil und auch einige der Schatten um sie herum verstärkt Den Rand des Kuchens markieren. Und das ist so ziemlich alles. Wir können diese Ebene jetzt Soft Shading nennen. Wir können es duplizieren und auch die Strichgrafiken duplizieren, und wir können anfangen, die Strichgrafiken einzufärben Genau wie zuvor duplizieren wir alle Ebenen , sodass wir im Notfall Backups haben Und wir setzen die Strichzeichnungsebene auf Alpha-Sperre und wählen einfach dunklere Farben aus , um die neue Strichfarbe einzufügen Wir haben nur sehr wenige Farben auf diesem Bild, es sollte also nicht lange dauern. Normalerweise wähle ich die Farben direkt aus dem Kunstwerk aus und dunkle sie dann ein Nun zum Gefühl. Ein bisschen mehr rund um die Kirsche. Deshalb bringe ich meine Coffee kT-Referenz zurück, weil ich sichergehen möchte, dass die Schattierung und der Stil insgesamt einheitlich bleiben Und jetzt werden wir das KT ein bisschen umgehen und anfangen, das hinzuzufügen Ich versuche, ein paar Auswahlen rund um die Creme zu treffen und sie so biologisch wie möglich zu halten Ich versuche, nicht zu viele davon zu machen. Ich möchte einfach die Idee von Schatten um die Creme herum kreieren . Dann gehe ich langsam mit einem Rundpinsel um all meine Auswahlen herum und treffe dann neue, wo immer ich es für notwendig halte Ich füge auch etwas Schatten auf dem Gesicht der Kitty und hinter ihrem Kopf und hinter Ich glaube nicht, dass ich das erwähnt habe, aber ich stelle mir vor, dass sich meine Lichtquelle oben links auf der Leinwand befindet Das Licht wirft also hinter seinem Kopf einen Schatten auf den Körper. Aber ich denke, das war zu hart, also werde ich etwas Leichteres versuchen. Okay. Also lassen Sie uns eine neue Schicht für die nächste Schattierung rund um den Samt und die Kirsche erstellen die nächste Schattierung rund um den Samt und die Kirsche Genau wie bei der weichen Schattierung wählen wir zuerst die Oberseite der schmerzenden Schicht sowie die weitere Und dann fügen wir ein paar Punkte für die Textur hinzu. Sie sehen, wie diese zufälligen Formen , so organisch sie auch aussehen, eine schöne Textur rund um den Kuchen erzeugen. Ich möchte dem Gesicht der Kitty ein süßes Rouge verleihen. Wir sind fertig mit der Herzschattierung. Nennen wir diese Ebene Herzschattierung, duplizieren sie und beginnen wir mit der Arbeit an der Beleuchtung Wir werden eine neue Farbausweichebene erstellen, ein dunkles Rot auswählen und einige Details hinzufügen Ich verwende die gleichen zufälligen organischen Formen rund um die Ablage und füge einfach für jede Ebene ein Licht hinzu. Also werden wir dasselbe auf der letzten Gefühlsebene erzeugen. Jetzt werden wir ein separates Ebenenset zum Überlagern erstellen und ein paar breitere Lichter um die Ebenen herum hinzufügen, die Kuchenschichten, meine ich Jetzt werden wir die gleiche Art von organischen Formen um die Creme herum kreieren und dieselbe Art von Beleuchtung hinzufügen Wir werden etwas auf dem k hinzufügen Mm hmm. Mm. Vergessen wir die Kirsche nicht. Und ich sehe hier einen kleinen Fehler von früher, wahrscheinlich von der Hartblechseite Und da wir die Ebenen bereits zusammengefügt haben, werde ich einfach darüber malen und du kannst es nicht mehr sehen Ordnung. Versuchen wir also, weitere Highlights hinzuzufügen und zu sehen, wie sie aussehen. Ich verwende einen kleineren Pinsel für all diese Details, und einige davon behalte ich vielleicht, einige davon lösche ich. Dies ist eine experimentelle Phase, die von jeder Zeichnung abhängt. Okay. Okay, lassen Sie uns die Schichten aufeinander abstimmen. Und versuche ein paar Anpassungen. Fangen wir mit Gradientenkarten an. Also reduziere ich die Deckkraft der Verlaufskarte und probiere verschiedene Ebenenmodi aus sehen, wie sie mit der Basis funktionieren Ich werde auch die Ebenen-Gradientenkarte aufrufen , damit ich weiß, was ich hier gemacht habe Ich benenne meine Ebenen nicht immer , wenn ich nur für mich selbst arbeite. Aber da ich versuche, euch zu helfen, meinen Prozess in jedem dieser Videos zu sehen , werde ich versuchen, mich so gut wie möglich zu organisieren. Jetzt arbeiten wir an ein bisschen Kontrast. Ich habe eine neue Multiplikationsebene erstellt und verwende meinen, meinen linearen Pinsel. Und ich füge ein paar Schattierungsbereiche hinzu, bei denen ich dann die Deckkraft reduziere , damit es nicht so grob wird Aber der Kontrast trägt wirklich viel zu einem Kunstwerk bei. Ich empfehle Ihnen, dies immer dann zu tun, wenn Sie das Gefühl haben Ihr Kunstwerk nicht besser werden kann , da dies normalerweise der Fall ist. Du musst nur ein paar Dinge ausprobieren. Ich mache das Gleiche mit dem Gefühl. Wir nähern uns dem Ende. Wir werden damit fertig sein und das ist es wahrscheinlich. Ich hoffe wirklich, dass euch der Prozess gefallen hat und dass ihr mitmachen konntet. Sie können sich dies so oft ansehen , wie Sie möchten, oder wenn Sie Fragen haben, diese gerne im Diskussionsbereich stellen Ich füge mit meinem Strichpinsel grünes Licht und dann kann ich das Kunstwerk als fertig bezeichnen Ich kann es kaum erwarten, dass Ihre eigenen Projekte im Projektbereich eingereicht werden. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 4. P3: Leute. Wir sind zurück mit dem neuen Projekt. Im letzten Projekt haben wir den Samtkuchen Kati fertig gezeichnet. Ich bin mir sicher , dass wir ihn später in ein paar wirklich schöne Produkte verwandeln werden , aber das wird für einen anderen Kurs zum Thema Skill-Sharing sein Im Moment werden wir zu unserem nächsten Projekt übergehen, und es ist einfach Es ist köstlich. Diesmal zeichnen wir eine Donna Die Skizze ist ziemlich einfach, solange wir herausfinden , welchen Winkel wir für unseren Donut haben wollen Wir können es direkt von oben zeichnen, wir können es aus einem Winkel zeichnen Wir können viele verschiedene Blickwinkel dafür verwenden. Wir werden es einfach testen. Wir werden bei Bedarf Flüssigkeit verwenden und versuchen herauszufinden, was uns gefällt Er. Wir haben uns schließlich für eine Position für unser neues Dessert entschieden . Jetzt fangen wir an, die Skizze zu verstärken und die Glasur hinzuzufügen. Wir möchten, dass es aussieht, als ob es tropft, um es schmackhafter zu machen Ich glaube, ich möchte, dass der obere Teil rosa ist und vielleicht etwas draufsteht, so etwas wie Erdbeeren Okay. Also das Innere zeichnen. Und ich mache die Linien nur, damit ich den Umfang dessen, was ich zeichne, besser verstehen kann. Das wird irgendwann gelöscht, aber es hilft, die Lautstärke einzustellen Das ist also die bisherige Skizze. Ich glaube, ich möchte versuchen, ein weiteres Kit dahinter hinzuzufügen, aber ich bin mir nicht sicher, ob ich es behalten möchte. Lass es uns versuchen und sehen, ob es uns gefällt. Okay. Also verwenden wir es, um die Proportionen anzupassen. Bisher habe ich das Gefühl, dass es eher wie ein Hund als wie ein Kätzchen aussieht , und ich bin mir nicht sicher warum Aber lassen Sie uns weitermachen und sehen, ob wir das besser machen können auf diesen Teil der Skizze zurückblicke, ich auf diesen Teil der Skizze zurückblicke, glaube ich nicht, dass ich ihn behalten möchte, denn zum einen sieht er immer noch aus wie ein Hund, und das ist nicht meine Absicht. Zweitens passt es nicht wirklich zu der Atmosphäre des Kuchens, auf dem das Kit oben drauf war Ich denke, das wird einfach ein normales Dessert sein, normaler Donut, und wir werden damit fortfahren, Fangen wir an, ein paar Erdbeeren darüber zu geben. Wir werden ein paar wirklich kleine Erdbeeren machen. Wir werden das Grün hinzufügen. Wir werden alle notwendigen Details hinzufügen ohne zu viel daraus zu machen, und dann werden wir ein paar schöne weiße Schokoladenflocken hinzufügen, oder zumindest meiner Meinung nach werden sie weiß sein. Das ist die Skizze. Wir haben die Deckkraft verringert und beginnen nun die Linie auf einer anderen Ebene zu bearbeiten Ich verwende den gleichen Strichzeichnungspinsel wie in den anderen beiden Projekten Wenn Sie ihn für Ihr eigenes Projekt verwenden möchten, können Sie ihn kostenlos im Bereich Ressourcen herunterladen Okay. Ich mache die Strichzeichnungen auf dem Ton. Diese Zeichnung ist schon fertig und sie macht mich zu einem Donut für mich Wir sind mit der Linienzeichnung fertig und jetzt erstellen wir eine neue Ebene darunter, und wir werden damit beginnen, die Grundfarbe für den Graustufenprozess mit zwei Farben auszufüllen den Graustufenprozess mit zwei Farben auszufüllen , den wir bis jetzt durchgeführt haben Wir gehen die Außenkontur und füllen sie dann mit hellrosa. Dann fügen wir einen Schatten hinzu, einen allgemeinen Schatten auf einer anderen Ebene, die auf Multiplikation eingestellt Dann werden wir diese beiden Ebenen zusammenführen und dann Ebenen verwenden, die auf Multiplizieren eingestellt sind, und Überlagern, um die Farben über unserer Basis hinzuzufügen Deshalb verwenden wir gerade das Wischwerkzeug , um die Schattierung wirklich weich zu machen Wir haben unsere erste Schicht, die der Teig des Donuts sein wird Wir benutzen einfach das Lasso-Tool und füllen die Lücken aus Und das ist so ziemlich alles. Sie können sehen, dass wir unsere Ebene so eingestellt haben, dass sie multipliziert wird. Und jetzt machen wir eine neue für die Glasur. Wir werden es rosa machen und wir werden jetzt das Rosa testen , das wir wollen. Das ist gut. Füllen wir jetzt den Rest des Feldes aus. Lass uns diesen kleinen Spot auch hier machen. Okay, das ist also fertig mit der Glasur. Lass uns eine weitere Schicht machen, um die Erdbeeren zu vermehren und zu bearbeiten Lass uns sie ein bisschen roter machen. Jetzt werden wir am grünen Teil der Erdbeeren arbeiten. Okay. Lass uns jetzt an den Samen arbeiten. Das wird ein wirklich lästiger Vorgang sein, weil auf jeder einzelnen Erdbeere ein paar Samen sind , aber glücklicherweise haben wir zunächst nicht so viele Erdbeeren , denn sonst stell dir eine Abbildung vor, die nur mit Erdbeeren gefüllt ist, und du müsstest alle Samen einfärben. Das wäre ziemlich zeitaufwändig. Okay. Lassen Sie uns nun eine neue Ebene erstellen und sie so einstellen, dass sie sich überlagert und die Schokoladenflocken bearbeitet Ich habe erwähnt, dass ich möchte , dass sie weiß sind, weil ich denke, dass sie auf diesem Farbschema wirklich gut aussehen würden und weil ich weiße Schokolade sehr mag Okay, sind also das sind also die Grundfarben für unseren Donut Jetzt werden wir anfangen einige Farben anzupassen und sehen, ob wir ein helleres Rosa bekommen können Aber es ist kein Problem, wenn wir das nicht können, weil wir die Farben später anpassen werden die Farben später anpassen genau wie wir es in den vorherigen Projekten getan haben. Lassen Sie uns zuerst einige Kurven ausprobieren. Ich probiere immer wieder verschiedene Optionen aus, um zu sehen, ob ich diese Farbe irgendwie verbessern und sie weniger langweilig aussehen lassen kann . Aber ich denke, ich werde hier aufhören und einfach zur Schattierung übergehen und wenn die Zeit gekommen ist, werden wir an den Anpassungen für die gesamte Zeichnung arbeiten Wir werden jetzt an der weichen Schattierung arbeiten. Wir werden genau das Gleiche tun wie zuvor. Wir nehmen einen Rundpinsel , verstärken die Schatten und mischen sie dann mit dem Wischwerkzeug ein Wir werden diesem Shading-Deal etwas mehr Details hinzufügen. Wir werden die Schattierung unter der Glasur hinzufügen. Und wir werden später auch Schatten unter den Erdbeeren und den Schokoladenflocken hinzufügen unter den Erdbeeren und den Schokoladenflocken Erst dann werden wir zu den Schatten übergehen, denen, die harte Kanten haben werden Lass uns jetzt ein bisschen nach oben gehen. Dieser Teil des Prozesses hätte natürlich vermieden werden können, wenn ich einfach mit dem Lasso-Tool den Teil ausgewählt hätte, an dem ich arbeiten wollte Aber weil ich es eilig hatte, habe ich vergessen, das zu tun, und jetzt muss ich löschen. Aber es spielt keine Rolle. Kommen wir nun zu den Erdbeeren. Sie können sehen, dass ich, während ich an den Erdbeeren arbeite, auch den Schatten hinzufüge , der unter ihnen liegen wird. Jetzt wischen wir einfach weg bis wir mit unserer sanften Schattierung fertig Lassen Sie uns hier noch ein paar Details hinzufügen. Und lassen Sie uns den Blättern auch etwas Schatten hinzufügen. Wir haben unsere weiche Schattierung dupliziert, wir haben unsere Strichgrafikebenen dupliziert, und jetzt haben wir unsere Strichgrafikebene auf Alpha-Lock gesetzt und fangen an, die Strichgrafiken wie zuvor mit einer etwas dunkleren Farbe als die Basisfarbe einzufärben zuvor mit einer etwas dunkleren Farbe als die Basisfarbe einzufärben Dann werden wir die beiden zusammenführen und zur Phase der Herzschattierung übergehen Wenn eine einfache Zeichnung wie diese benötigt wird, dieser Vorgang des Einfärbens sollte dieser Vorgang des Einfärbens der Strichzeichnungen nicht zu lange dauern, da wir nicht zu viele verschiedene Farben auf unserer Zeichnung haben Aber wenn es sich zum Beispiel um ein Charakterdesign handelt, kann es eine Weile dauern, weil Sie unterschiedliche Farben, unterschiedliche Texturen und alles rund um den Charakter haben werden unterschiedliche Texturen . Du kannst in meinen anderen Klassen nachsehen , ob es etwas länger dauert, wenn du Charaktere mit komplexen Kostümen oder Posen oder ähnlichem hast . Okay. Lassen Sie uns eine Minute damit verbringen, die Ebene umzubenennen , damit wir wissen, was wir bisher getan haben Dies ist die weiche Schattierung plus die Strichgrafik, und dann werden wir mit der Arbeit an der harten Schattierung beginnen Benennen wir es also entsprechend. Okay. Genau wie zuvor bei der harten Schattierung wähle ich zuerst meine Oberflächen mit dem Lasso-Werkzeug Ich habe die Option „Farbfüllung“ deaktiviert, weil ich die Auswahl, die ich mit einem großen Rundpinsel getroffen habe , noch einmal überprüfen und die Deckkraft anhand des Drucks steuern möchte mit einem großen Rundpinsel getroffen habe , noch einmal , den ich auf den Stift Sie können sehen, dass ich zuerst die Schattierung unter der Glasur hinzufüge , weil es die härtere Schattierung sein sollte , die wir haben, Und jetzt füge ich dem Teig etwas Textur hinzu. Ich denke, das sollte reichen. Lass uns anfangen, an der Schattierung für die Glasur zu arbeiten. Wir wollen die Schattierung wirklich organisch gestalten und einer tropfenden Bewegung folgen Also werden wir versuchen, diese Art von Formen zu machen, wie Sie hier sehen können Wir werden damit herumspielen, Teile der tropfenden Schattierung dunkler und Teile heller zu machen Wenn wir dann das Licht hinzufügen, wird alles zusammenkommen, ihr werdet sehen Fügen wir auch die Schattierung unter den Erdbeeren hinzu Lass uns mit dem Ausmalen beginnen. Lass uns eine gute Farbe dafür finden. Sie können sehen, dass ich immer wieder verschiedene Farben ausprobiere, und ich finde, diese ist ziemlich gut. Vergessen Sie nicht, mit verschiedenen Farben für Ihre Schattierung herumzuspielen mit verschiedenen Farben für Ihre Schattierung Die Schattierung ist im Vergleich zu dem, was die Leute vielleicht denken, ziemlich farbenfroh im Vergleich zu dem, was die Leute vielleicht denken, und spielt auch mit dem Druck, den Sie für die Schattierung ausüben Das Beste an der Arbeit an der Schattierung mit dem Lasso-Werkzeug ist auch, an der Schattierung mit dem Lasso-Werkzeug ist dass Sie, wenn Sie eine Schattenform erstellen, die Ihnen nicht gefällt, sie danach einfach löschen können , weil Sie diesen Bereich ausgewählt haben , oder Sie können ihn aus genau demselben Grund teilweise löschen , und Sie haben keine Auswirkungen auf andere der Zeichnung, solange Sie die Auswahl haben. aktiviert. Ich zoome ständig heraus, um zu sehen, wie unser Donut von weitem aussieht und um sicherzugehen , dass ich nicht zu viel Zeit mit einem wirklich vergrößerten Teil verbringe , und wenn ich dann herauszoome , kann ich nicht einmal sehen, woran ich gearbeitet habe Es ist also eine gute Sache, immer wieder hinein - und herauszuzoomen, wenn Sie an den Details arbeiten Okay. Das sieht soweit gut aus. Lass uns noch ein paar Schatten hinzufügen. Okay. Lassen Sie uns nun versuchen, mit Verlaufskarten herumzuspielen und zu sehen, ob wir die Gesamtfarben anpassen können. Sie können sehen, dass ich alle Hard-Shading-Ebenen zusammengeführt und dann die zusammengeführten Ergebnisse dupliziert habe, sodass ich mit der Verlaufsmap herumspielen kann Jetzt spiele ich mit der Deckkraft und mit verschiedenen Ebenenmodi herum , bis ich etwas finde, das Ich finde vielleicht nichts , was mir gefällt, und das ist okay. Wir können später immer noch darauf zurückkommen. Aber ich werde diese Ebene vorerst behalten und auch mit Kurven herumspielen. Okay. Mit Kurven herumzuspielen ist genau das. Es steckt keine exakte Wissenschaft dahinter. Man muss einfach auf jeden einzelnen Kanal drücken und ziehen, den man sehen kann, und einfach schauen, ob einem gefällt, was man bekommt, und wenn nicht, ist es in Ordnung. Jetzt werden wir anfangen, an den Lichtern zu arbeiten und wir werden ein paar sanfte Lichter ausprobieren und sehen, ob es uns gefällt. Wenn nicht, werden wir direkt zur harten Beleuchtung übergehen. Im Grunde genommen Auswahlen treffen und sie mit Licht abdecken. Genau wie bei der Schattierung werden wir versuchen, der Form des Tropfeneffekts zu folgen , wenn wir die Lichter hinzufügen Sie können sehen, dass es schon anfängt. Vergiss nicht, deine Opazität zu indem du mehr oder weniger Druck M. Das ist lustig , denn je mehr Lichter ich zu dieser Zeichnung hinzufüge, desto hungriger werde ich, weil sie langsam richtig lecker aussieht Okay, so weit, so gut. Lassen Sie uns auch Licht auf dieser Seite hinzufügen. M. Sie können sehen, wie die Beleuchtung die Zeichnung stark verändert. Das ist einer der Gründe, warum es am besten ist , sie gegen Ende des Prozesses beizubehalten , weil Sie wissen, dass sie ihr sofort einen ästhetischen Schub verleiht sofort einen ästhetischen Schub , und das sollten Sie nicht zu früh tun. Lassen Sie uns nun auch etwas Textur hinzufügen. Okay, jetzt fügen wir das Licht auf den Blättern hinzu. Okay. Jetzt fügen wir etwas Felgenlicht hinzu. Ich verwende dafür ein Ebenenset, um es hinzuzufügen, und ich verwende meinen Strichpinsel weil ich die Bewegung sehr gut kontrollieren kann. Ich möchte, dass all diese Lichtstreifen sehr subtil sind und sie gelegentlich verwischen, wenn sie viel zu stark sind Es ist am besten, mit der Randbeleuchtung nicht zu übertreiben, aber manchmal kann das Hinzufügen einiger Glanzpunkte Ihre Zeichnung wirklich weit bringen Also werde ich versuchen, ein paar verschiedene Streifen auf den Erdbeeren, auf der Glasur, auf dem Teig zu machen ein paar verschiedene Streifen auf den Erdbeeren, auf der Glasur, auf dem Ab einer gewissen Phase ist es ziemlich experimentell, und wenn Sie noch nie ein solches Motiv gezeichnet haben, können Sie einfach experimentieren und herausfinden, was für Sie am besten aussieht Ich habe nicht so viele Zeichnungen von Lebensmitteln. Also ein Teil von dem, was ich tue, basiert auf Erfahrung und ein Teil von dem, was ich tue, ist einfach zu experimentieren Okay. Und das kann man über viele Zeichnungen sagen, die du machen wirst. Selbst wenn du deine 100 Charaktere zeichnest, wirst du immer noch einige neue Dinge finden, mit denen du experimentieren kannst. Jetzt füge ich ein paar Glanzlichter in Richtung des tropfenden Teils der Glasur hinzu und lasse sie glanzvoller aussehen . Jetzt möchte ich eine Überlagerungsschicht machen und einfach die Stifte des Donuts mit einem wirklich großen Rundpinsel bearbeiten und den Teig einem wirklich Ich möchte das Overlay nur auf die Glasur und die Erdbeeren auftragen, aber nicht auf die gesamte Glasur . Und wir werden auch auf der Overlay-Schicht für den Teig eine goldene Farbe verwenden auch auf der Overlay-Schicht für den Teig eine goldene Farbe Dadurch sahen die Farben etwas intensiver aus. Jetzt bringen wir die Schichten zusammen. Benennen wir sie, damit wir wissen, was wir hier haben. Lasst uns wieder anfangen, an ein paar Graukarten zu arbeiten. Nachdem ich eine Verlaufskarte ausgewählt habe, spiele ich mit dem Farbton herum und versuche, andere Farben zu finden , die sich positiv auf meine Gesamtzeichnung auswirken könnten. Genau wie zuvor spiele ich mit der Deckkraft und stelle die Ebene der Verlaufskarte auf verschiedene Ebenenmodi ein und schaue ob mir einer der Effekte gefällt Schalte die Sichtbarkeit ein und aus , um zu sehen, ob mir der Effekt gefällt oder Gehen wir zurück, um die Deckkraft hinzuzufügen und zu reduzieren. Ich denke, das ist es. Wir werden es Gradientenkarte nennen. Verwenden Sie ein paar Kurven, um zu sehen ob wir etwas mehr Kontrast erzielen können. Das ist die endgültige Zeichnung. Ich hoffe es hat euch gefallen und wir sehen uns beim nächsten Projekt. Mm. 5. P4-Bearbeitung: Okay, Leute, wir sind zurück mit dem vierten Projekt und wir werden versuchen, in diesem noch ein Stück Kuchen zu machen , denn nachdem ich das zweite Projekt mit der Filt Kitty-Torte gezeichnet hatte , wurde mir klar, dass es schön wäre, wenn Hälfte dieser Projekte auf Kit Cakes basieren würde Für dieses Projekt werden wir also Schokoladenkuchen oder ein Stück Kuchen noch besser machen oder ein Stück Kuchen noch besser Und mit einem anderen Kätzchen drauf. Lass uns versuchen, eine andere Art von Kuchen zu zeichnen. Ich werde versuchen, mit verschiedenen Formen für diesen Kuchen zu experimentieren und zu sehen, ob mir vielleicht eine rechteckige Scheibe besser gefällt als das klassische Dreieck oder ob ich bei einer dreieckigen Version bleibe. Also ich mochte das originale rechteckige Kuchenstück schon nicht. Also bin ich zu einem dreieckigen zurückgekehrt, und jetzt räume ich die Skizze ein wenig auf Nun, lass uns das Kit auf dem Kuchen haben. Ich habe es versehentlich über die Skizze gezeichnet, also möchte ich es auswählen und auf eine andere Ebene legen , damit ich es verschieben und skalieren kann , um zu sehen, was für diese Komposition am besten funktioniert. Ich möchte, dass es dem Betrachter zugewandt und Sie einen Teil seines Hinterns und seines Schwanzes sehen können . Ich will, dass es verspielt aussieht, als ob du nicht da wärst. Wenn du eine Katze hast, weißt du, was ich meine. Also gebe ich den flauschigen Schwanz auf und entscheide mich für einen normalen. Nun wollen wir sehen, wie sehr wir damit kämpfen, das perfekte süße Gesicht zu finden. Nun, das ist wirklich süß und es ging schnell. Ich möchte versuchen, etwas packende Schokolade auf den Kuchen zu legen Also das versuche ich jetzt zu skizzieren. Okay, ich denke, das ist quasi die Skizze. Oder lassen Sie uns hier ein paar weitere Details hinzufügen. Jetzt können wir sie alle zusammenführen. Wir können die Deckkraft reduzieren und Arbeit an der Strichzeichnung beginnen Ich weiß nicht, wie es dir geht, aber ich bin kein großer Fan von Schokoladenkuchen Ich würde die bevorzugen, die eine Art von Sahne haben , die leicht zu essen ist. Schokoladenkuchen sind irgendwie ziemlich schwer. Genau wie bei den anderen Projekten kann man sehen, dass ich meine Linienstärke trage und versuche, auch die Linienzeichnungen interessant aussehen zu lassen, auch ohne jegliche Farbe. versuche, Tangenten zu vermeiden, da Sie gesehen haben, dass ich mit der tropfenden Linie ziemlich nahe an der Kitty herankomme, aber keine der Linien von Kitty überschneide Okay, lass uns diese Seite des Kuchenstücks fertig machen und dann können wir uns auf die und dann können wir uns Okay, das ist also die fertige Strichzeichnung. Jetzt werden wir, genau wie zuvor, eine separate Ebene erstellen , die wir mit einem hellen Rosa überziehen, und dann werden wir die allgemeinen Schatten darüber auf einer Multiplikationsebene hinzufügen . Okay. Lassen Sie uns jetzt mit dem Smch rund um die Graustufen fertig dem Smch rund um die Graustufen Dann duplizieren wir und beginnen mit dem Hinzufügen der Farben, der Grundfarben über dieser Ebene Die Oberseite des Kuchens wird also ziemlich schokoladig sein. Ich glaube, ich möchte, dass die tropfende Schokolade dunkler ist als die Oberseite des Kuchens Wir werden herumspielen und sehen, was wir herausfinden können. Lass uns das Tröpfchen vorerst in der gleichen Farbe machen. Korrektur einiger kleiner Fehler. Okay. Lassen Sie uns jetzt darüber nachdenken, wie wir das Innere des Kuchens machen werden. Ich werde eine neue Multiplikationsebene erstellen und versuchen , die Farbe zu finden, die für den Biskuchenbiss passt. Vielleicht so etwas. Okay. Also werden wir jetzt eine Überlagerungsschicht erstellen und versuchen, das Innere cremeweiß zu machen das Innere cremeweiß , vielleicht ein bisschen Lassen Sie mich die Linienzeichnung ein wenig anpassen. Okay, jetzt zurück zu den Farben. Ich glaube, ich habe es mir anders überlegt und möchte , dass die Oberseite des Kuchens auch weiß ist. Ich teste jetzt einfach die Möglichkeiten aus. Ich möchte immer noch, dass die tropfende Schokolade eine Art schwarze Schokolade Also habe ich die erste Schicht dupliziert und lösche einfach alles , was nicht die tropfende Schokolade ist Auf diese Weise werde ich etwas Kontrast haben. Okay, also langsam rasen. Lass uns die tropfende Schokolade noch dunkler machen , indem wir die Mehrfachschicht duplizieren Und jetzt machen wir diese Dekorationen auch aus Schokolade Jetzt werden sie auffallen. Also lass uns das Kit jetzt einfärben. Ich denke, ich werde das Gleiche wie beim ersten Kuchen machen wollen und ihn im gleichen Cremeweiß wie die Sahne backen wollen. Ich male die Ohren in einem schönen Rosa. Okay. Lassen Sie uns jetzt eine kleine Nase auf dieselbe Art von Rosa zeichnen. Aus der Ferne kann man es nicht wirklich sehen, aber wenn man genau hinschaut, ist es süß, eine Nase zu sehen. Ich habe die Schwammebene dupliziert und sie auf einen Überlagerungsmodus statt auf einen Multiplikationsmodus gesetzt , weil ich wollte, dass der Schwamm etwas leichter ist Jetzt habe ich diese Gruppe dupliziert und zusammengeführt. Und dann erstelle ich eine neue Multiplikationsebene, die darauf zugeschnitten wird. Und lass uns anfangen, am Soft Shading zu arbeiten. Wenn Sie sich die anderen kostenlosen Projekte ansehen, sollten Sie bereits wissen , dass wir einen einfachen, runden, harten Pinsel verwenden und nur die grundlegende Schattierung abdecken, und dann verwenden wir das Wischwerkzeug, und dann verwenden wir um die Schattierung im Grunde zu verwischen. Okay. Vergessen Sie nicht, hin und wieder herauszuzoomen, um Ihren Fortschritt zu überprüfen , um zu sehen, ob Sie zu viel Zeit damit verschwendet haben auf einer minimalen Oberfläche zu arbeiten, und wenn alles in Ordnung ist, arbeiten Sie weiter von größeren Oberflächen zu kleineren. Deshalb machen wir die sanfte Schattierung, weil wir den großen Effekt wollen , und dann machen wir mit der harten Schattierung und Beleuchtung die kleinen arbeiten gerade an der packenden Schokolade und versuchen, eine Seite aus dem Donut-Projekt zu nehmen , das wir zuvor gemacht haben, und dieselbe Art von Tropfeneffekt Wir arbeiten gerade an der packenden Schokolade und versuchen, eine Seite aus dem Donut-Projekt zu nehmen , das wir zuvor gemacht haben, und dieselbe Art von Tropfeneffekt zu erzielen. Ich raube weg. Und das war's auch schon mit der sanften Schattierung. Jetzt werden wir diese Ebene und die lineare Ebene duplizieren. Wie zuvor werden wir die Liniengrafiken festlegen und mit dem Färben der Linien beginnen. Verwenden Sie etwas Farbe als Ihre Basis und beginnen Sie einfach mit dem Ausfüllen. Wie in den vorherigen Projekten können Sie sehen, dass das Färben der Linien unserer Zeichnung insgesamt einen wirklich schönen und organischen Effekt verleiht . Und selbst wenn Sie sich die anderen Projekte nicht angesehen haben, können Sie trotzdem sehen, wie es gemacht wird und wie es davor und danach aussieht. Okay, wir sind mit diesem Teil fast fertig. Okay, das ist also die fertige Strichzeichnung. Wir können sie mit der darunterliegenden Ebene zusammenführen und wir können diese Ebene umbenennen (suhing plus linear), und dann duplizieren wir sie um mit der Arbeit an der harten Schattierung zu beginnen Wir werden dafür eine neue Gruppe bilden und das Lasso-Werkzeug verwenden, um Auswahlen zu erstellen, und dann werden wir sie mit dem Rundpinselwerkzeug abdecken Sie können sehen, dass die Farbfüllung nicht wie in den vorherigen Projekten aktiviert ist wie in den vorherigen Projekten aktiviert Wir werden dann das Rundpinselwerkzeug verwenden und die Druckempfindlichkeit nutzen , um Schatten zu erzeugen, die so dunkel sind, wie wir sie auch benötigen. Wenn wir dunklere Schatten haben wollen, üben wir einfach mehr Druck auf den Stift aus. Lass mich das einfach auf Multiplizieren einstellen und eine dunklere Farbe wählen. Okay. Das ist subtil genug. Lass uns auch ein paar Schatten auf das Kit auftragen. Am Schwanz im Gesicht. Okay, lass uns zur unteren Seite übergehen. Lass uns die Creme zwischen den Schwämmen auftragen. Das sieht so weit aus. Wir können eine neue Ebene erstellen und sie auch so einstellen, dass sie multipliziert wird. Schneide es ab und dann fangen wir an, an der Schwammtextur zu arbeiten. Wir beginnen mit der Oberseite des Biskuits, da er den meisten Schatten von der Oberseite des Kuchens und hinter der tropfenden Schokolade erhält den meisten Schatten von der Oberseite des Kuchens und hinter der tropfenden Schokolade Jetzt können wir diese zufälligen organischen Formen erstellen , um die Textur für den Schwamm und unseren Rundpinsel langsam in die Auswahl bewegen , um die Textur tatsächlich zu erzeugen Aus der Ferne kann man sehen , dass es wirklich gut aussieht. Wir müssen das einfach immer wieder machen . Dies ist wahrscheinlich der Teil, der am längsten dauert, wenn Sie einen Kuchen zeichnen weil Sie diese Details wirklich machen müssen , um Ihrem Betrachter klar zu machen, dass es sich um eine schwammige Textur handelt und nicht um eine saubere Oberfläche. Okay. Nur ein bisschen mehr. Lass uns jetzt eine neue Schicht erstellen und an der tropfenden Schokolade arbeiten Okay. Sie können also sehen, dass ich bei jeder Auswahl versuche, die Richtung im Hinterkopf zu behalten , in die in diesem Fall die Schokolade tropft Im Grunde müssen Sie also die Form berücksichtigen , die Sie schattieren möchten Jetzt fügen wir dem Gefühl einige Details hinzu. Ich bin mir nicht sicher, wie ich diese Dinge beschreiben würde, aber ich denke, sie wären so, als ob das aus harter Schokolade ist oder vielleicht UGA oder so. Ich bin kein Koch, also bin ich mir nicht sicher, wie ich das beschreiben soll, aber ich habe ein paar Bilder von Pinterest verwendet, um inspirieren zu lassen, und diese Dinge sahen auf einem der Bilder gut aus. Jetzt suche ich eine Referenz für den Velvet Kit Cake und ich möchte, dass sie als Teil einer Sammlung aussehen. Ich werde so lange weitermachen, bis ich das Gefühl habe , dass sie zusammenhalten, und dafür werden wir jetzt anfangen, an der Beleuchtung zu arbeiten Lassen Sie uns eine gute Farbe für die Beleuchtung wählen und ein paar Auswahlen treffen , damit die Creme wirklich schön und glänzend aussieht Okay. Jetzt können wir sie mit unserem Pinsel abdecken. Machen wir dasselbe mit der tropfenden Schokolade. Okay. Vergessen Sie nicht, der Richtung zu folgen, in die die Schokolade tropft, und kreieren Sie organische Formen Jetzt werden wir dem Schwamm etwas Textur hinzufügen. Genau wie beim Schattieren dauert es ein wenig, dauert es ein wenig bis die gesamte helle Textur auf dem Schwamm entsteht Aber jetzt gehen wir zum Mittelfinger über und fügen auch dort etwas Licht Okay, bis jetzt sieht es gut aus. Lassen Sie uns eine Overlay-Ebene erstellen und versuchen, einige der Farben, die wir bereits haben, zu verbessern Ich versuche, eine gute Farbe zu finden, die alles auf dem Overlay verbessert Jetzt können wir eine Ebene hinzufügen und ein paar Highlights erstellen Ich hebe im Grunde die Unterseite vorhandener Highlights hervor. Lassen Sie mich diesen kleinen Fehler einfach löschen. Sie sehen, ich habe eine hervorgehobene Form und dann versuche ich, eine hellere Version auf der Unterseite dieser Form zu erstellen . Um das Zeichen zu verstärken mit meinem Strichkunstpinsel mehr Highlights zu erzeugen. Mal sehen, ob wir hier etwas Rouge hinzufügen können. Das ist so ziemlich die Beleuchtung. Lassen Sie uns nun die Gruppe zusammenführen und sie duplizieren und mit der Arbeit an einigen Gradientenkarten beginnen. Wir benötigen eine separate Ebene nur für die Verlaufskarte, und dann werden wir mit ihrer Opazität und den Ebenenmodi herumspielen ihrer Opazität und den Ebenenmodi Nennen wir diese Karte Gratian. Und das unten wird die Beleuchtung sein. Okay. Jetzt können wir eine neue Ebene erstellen und versuchen, ein bisschen mehr Details herauszuarbeiten. Wir werden einen gewissen Kontrast erzeugen. Im Grunde werden wir dort, wo es nötig ist, härtere Schatten hinzufügen , also unter dem Kit und allem, was sich überschneidet und harte Schatten erzeugt Das wird auf dem Kuchen und auf der tropfenden Schokolade sein. Vielleicht betonen Sie einige der Formen. Neben dem Tropfwasser. Auf der Oberseite des Gefühls. Und lassen Sie uns auch einige Details zum Schwamm machen. Vergessen Sie nicht, hin und wieder herauszuzoomen, um zu sehen, ob das, woran Sie gearbeitet haben, tatsächlich sichtbar ist. Sie können damit spielen, die Sichtbarkeit der Ebene, an der Sie gearbeitet haben, umzuschalten die Sichtbarkeit der Ebene, an der Sie gearbeitet haben, um zu sehen, ob etwas , das Sie zu dieser Ebene hinzugefügt haben, tatsächlich Wirkung zeigt oder nicht Damit sind wir fast fertig. Ich möchte nur noch ein paar Details hinzufügen, und dann können wir es als abgeschlossen bezeichnen. Okay. Lass uns die Gruppe zusammenführen. Spielen Sie mit Kurven herum und sehen Sie, welchen Kontrast wir erzielen können. Okay. Neue Ebene, um zu sehen , ob mir die Änderungen gefallen. Jetzt können wir den letzten Schliff machen. Ein Overlay hinzufügen und einige Farben verbessern. Und das ist das Finale. Ich hoffe es hat euch gefallen und wir sehen uns beim nächsten Projekt. 6. P5-Bearbeitung: Ordnung, Leute, nachdem wir den vorherigen Kit-Kuchen fertiggestellt haben, werden wir jetzt wieder an etwas Einfachem arbeiten. Wir werden an einer einfachen Kuchenrolle arbeiten. Ich bin mir sicher, dass Sie schon einmal Kuchenbrötchen gesehen oder vielleicht sogar gegessen haben. Es ist ein wirklich netter und leichter Nachtisch. Wir werden es zeichnen, weil es auch eine sehr einfach zu reproduzierende Form ist und Sie sehen können , dass ich das meiste davon bereits skizziert habe Im Grunde kannst du Bilder und Pinterest von Cake Crolls finden Pinterest von Cake Crolls wenn du sehen willst, wie sie aussehen Es gibt sie in allen möglichen Dekoren. Ich entscheide mich für ein einfaches Vanillegetränk. Vielleicht warten Sie ein bisschen Sahne oben drauf und Sie können sich für eine Macha-Variante entscheiden Du kannst Erdbeeren nehmen, aber ich habe schon Erdbeeren gezeichnet Du kannst tun, was du willst. Ich werde es minimal halten, weil ich möchte, dass es nach dem Kit Cake ein einfaches Projekt ist. Sie können sehen, wie ich den Kroll skizziere und die Skizze fast fertig gestellt habe Ich möchte ein paar Blätter hinzufügen, vielleicht neben der Creme oben drauf, und dann können wir mit dem Linear beginnen Lassen Sie uns mit C fünf ein bisschen nachjustieren. Ich werde das einfach neu zentrieren und dann können wir die Deckkraft reduzieren und mit der Arbeit an der Strichzeichnung beginnen Es ist eine einfache Form, sodass die Linienzeichnung nicht zu lange dauert. Falls Sie die anderen Projekte noch nicht gesehen haben, finden Sie den Strichzeichnungspinsel, ich verwende, im Bereich Ressourcen. Er kann kostenlos heruntergeladen werden und du kannst ihn für deine eigene Fortpflanzung verwenden In Ordnung, die Strichzeichnungen sind fertig. Jetzt erstellen wir eine neue Ebene darunter und füllen sie einfach mit einem wirklich hellen Rosa aus. Dann können wir die allgemeine Schattierung vornehmen und dann können wir die Grundfarben hinzufügen Wenn Sie sich die vorherigen Projekte angesehen haben, unterscheidet sich dies nicht von diesen, aber ich habe diesen Kurs so erstellt, dass Sie sich nur ein Projekt ansehen können , wenn Sie möchten , und wenn Sie sie alle sehen möchten, werden Sie feststellen, dass auf jedes einzelne dieselbe Technik angewendet Wir haben die Grundlage für die Schattierung geschaffen und werden nun damit beginnen Farben auf neuen Ebenen hinzuzufügen, die auf Multiplikation oder Überlagerung eingestellt In diesem Fall haben wir eine Overlay-Ebene und legen die schöne cremefarbene Creme darauf das Um schnell zu arbeiten, verwenden wir das Auswahlwerkzeug, das Lasso-Werkzeug, und erstellen Auswahlen. Die Farbfülloption ist immer noch aktiviert und wir können die Farbe einfach auf diese Weise hinzufügen Versuchen Sie, Ihre Ebenen mit unterschiedlichen Farben getrennt zu halten bis Sie sicher sind , dass dies die Farben sind , auf die Sie sich festlegen möchten Erstellen Sie eine weitere Overlay-Ebene. Und den Schwamm oder eigentlich die Creme des C machen. Alles, was noch zu tun ist, sind die Blätter Jetzt haben wir eine Ebene so eingestellt, dass sie multipliziert wird, und wir werden diesen Farbtupfer hinzufügen. Lassen Sie uns diese Gruppe duplizieren. Wir werden sie glätten, dann duplizieren wir eine Ebene und erstellen eine neue Gruppe für die sanfte Schattierung Lassen Sie uns nun an der weichen Schattierung für das Innere der Schlüsselrolle arbeiten und sie dann verwischen und sie dann Wir machen gerade das sanfte Schattieren, also werden wir das Wischwerkzeug verwenden. Danach werden wir mit dem Werkzeug tatsächlich Schatten erzeugen Lassen Sie uns nun die Schattierung für die Oberseite der Kuchenrolle erstellen für die Oberseite der Kuchenrolle Farben testen und das sieht gut aus. Sie können sehen, dass ich versuche, hier nicht zu viel Zeit zu verschwenden, da die Form dieser Wüste ziemlich einfach ist. Und ich versuche, das Gebiet wirklich schnell abzudecken. Natürlich kannst du dieses Video jederzeit pausieren und in deinem eigenen Tempo arbeiten. Lass uns die Schattierung für die Creme oben drauf machen. Lassen Sie uns nun diese Gruppe duplizieren und reduzieren. Benennen Sie sie in Soft Shading um. Duplizieren Sie es erneut, duplizieren Sie die Lineart-Ebene, und wir setzen die lineare Alpha-Sperre, sodass wir unsere Linien verbergen können , indem wir sie etwas dunkler malen als den Rest der Zeichnung Sie können die Farben neben der Linie auswählen und einfach eine etwas dunklere Farbe aus dem Farbrad auswählen Lassen Sie mich hier ein bisschen die Farben anpassen. Jetzt haben wir es beendet. Wir können es mit der darunter liegenden Ebene zusammenführen und mit der Arbeit an der Herzschattierung beginnen Wir werden eine neue Multiplikationsebene erstellen und beginnen, Auswahlen mit dem Lasso-Werkzeug zu erstellen Auswahlen mit dem Lasso-Werkzeug Wir werden die Option zur Farbfüllung deaktivieren , da wir einen Rundpinsel mitbringen und die Druckempfindlichkeit des Apple Pencil nutzen möchten und die Druckempfindlichkeit des Apple Pencil nutzen , um Schatten zu erzeugen, die so dunkel sind, wie wir sie benötigen Also habe ich damit begonnen, die Schattierung an der Außenseite der Ablage anzubringen, wo die Feile die Oberseite der Schlüsselrolle berührt Und jetzt erstelle ich kleine Auswahlen um eine Textur innerhalb der Schlüsselrolle zu erzeugen Und dann gehe ich langsam mit dem Pinsel über alle Auswahlen, die ich getroffen habe, und sehe, wie sie aussehen Wenn ich finde, dass sie zu hart sind, kann ich einen Radiergummi nehmen und einen Teil der Farbe, die ich auf der Leinwand hinzugefügt habe, leicht löschen Farbe, die ich auf der Leinwand hinzugefügt habe, M. Okay. Jetzt können wir eine neue Ebene erstellen und mit der Arbeit an der harten Schattierung für die Oberseite der Kuchenrolle beginnen Arbeit an der harten Schattierung für die Oberseite der Kuchenrolle Wir werden mit den offensichtlichsten Stellen beginnen, denen, die Schatten erzeugen, weil sich ein bisschen Sahne auf unserer Kuchenrolle befindet Dann können wir anfangen, mehr Schatten hinzuzufügen , um die Idee von Tous-Creme auf unserer Kuchenrolle zu erzeugen die Idee von Tous-Creme auf unserer Kuchenrolle zu Warum fügen wir immer mehr Formen hinzu und füllen sie langsam mit Verwenden Sie den Radiergummi, um einen Teil der überschüssigen Farbe teilweise zu löschen Lassen Sie uns nun diesen cremigen Fleck auftragen und dann an der Schattierung arbeiten, die durch die Blätter verursacht wird Und jetzt die Schattierung der Blätter. Jetzt spielen wir mit einigen Verlaufskarten herum zu sehen, ob wir die Farben, die wir bisher haben, verbessern können Sie haben gesehen, dass ich die Gradientenkarten auch in den vorherigen Projekten verwendet habe, wenn Sie gesehen haben, und falls nicht, Gradientenkarten eine großartige Möglichkeit, die Verwendung verschiedener Farben in verschiedenen Ebenenmodi und bei verschiedenen Opazitäten zu testen die Verwendung verschiedener Farben in verschiedenen Ebenenmodi und bei . Okay. Wenn Sie also mit dem Ergebnis zufrieden sind, können Sie den Fortschritt einfach speichern , indem Sie die Ebene nach unten Dann können Sie Ihre Ebene duplizieren und mit der Arbeit an der nächsten Phase beginnen, der Beleuchtung Wenn Sie an der Beleuchtungsseite Ihrer Zeichnung arbeiten, verwenden Sie im Allgemeinen der Beleuchtungsseite Ihrer Zeichnung arbeiten, entweder Overlay oder Color Dies sind die Ebenenmodi, die ich verwende. Natürlich können Sie jeden der anderen Ebenenmodi verwenden, je nachdem, mit welchem Sie sich besser fühlen, aber das sind die, die ich am häufigsten verwende Also wie zuvor erstellen wir Formen mit dem Lasso-Werkzeug und dann verwenden wir unseren großen Rundpinsel, und dann verwenden wir um unserem Motiv die Beleuchtung hinzuzufügen Je größer die Fläche, desto größer die Formen, die wir haben werden, aber wir werden trotzdem versuchen, organische Formen zu erstellen , damit das Ganze wie eine Creme aussieht Und wir können auch mit der Opazität herumspielen. Lassen Sie uns nun einige kleine Formen im Inneren der K-Krähe erstellen und dort auch eine leichte Textur hinzufügen Dieser Teil ist ziemlich zeitaufwändig denn je mehr Details Sie hinzufügen möchten, desto mehr Formen müssten Sie erstellen, und es ist ein sich wiederholender Prozess und es kann ein bisschen langweilig werden, wenn Sie viel zu viel Zeit damit verschwenden, Details hinzuzufügen, so wie ich es gerade bin Ich könnte viel weniger Details hinzufügen und die Textur wäre trotzdem verständlich Aber aus irgendeinem Grund übertreibe ich diese sehr einfache Zeichnung Okay. Okay, jetzt sind wir mit dem Inneren des Kuchens fertig. Lassen Sie uns eine neue Ebene erstellen, sie auf Überlagerung einstellen und mit einem Rundpinsel etwas Farbe hinzufügen und dem, was wir bereits haben , eine Art Glanz verleihen Sie können die Sichtbarkeit der Ebene, die Sie gerade hinzugefügt haben, ein- und ausschalten , um zu sehen, ob Ihnen der Effekt gefällt, den Sie gerade über Ihr Projekt gezeichnet haben Jetzt erstelle ich eine neue Ebene und arbeite an etwas Kontrast Sie können sehen, dass ich der Textur in der Kuchenrolle etwas mehr Details hinzufüge . Wie ich bereits sagte, weil dies eine einfache Zeichnung ist. Ich übertreibe den Prozess gerne , um ihn etwas detaillierter zu gestalten Sie können jedoch wählen , ob Sie dies tun möchten oder nicht, je nachdem, wie viel Zeit Sie dafür aufwenden möchten M. Ich denke, wir können etwas mehr Kontrast erzielen, wenn wir ein bisschen an der Oberseite der K-Rolle arbeiten , und das können wir mit einem kleineren Pinsel machen, vielleicht dem linearen Pinsel, und nur einige der plattierten Teile hervorheben. Das sieht schon richtig gut aus und ich möchte das auch weiterhin machen. Ich füge hier ein bisschen Schattierung hinzu. Und das ist so ziemlich alles. Sie können dies die endgültige Zeichnung nennen und einfach mit dem nächsten Projekt fortfahren . Ich werde dich dort sehen. 7. P6-Bearbeitung: Okay, Leute, wir sind jetzt bei unserem letzten Projekt. Und ich möchte, dass dieses Projekt das Ferret Kit Cake Project ist, also werden wir einen Kuchen backen, den ich wirklich mag, einen Karottenkuchen , der wirklich toll für den Sommer ist, und ich kann es kaum erwarten, damit anzufangen Lass uns eine andere Position für unser Stück Kuchen ausprobieren. Wir werden es so machen, dass der Rand im Vergleich zu den anderen beiden Kuchen weiter von uns entfernt Und ich habe einfach sehr schnell die Grundform skizziert, und jetzt versuche ich, sie zu verwenden, um die Proportionen zu bekommen, die ich Dann werde ich die Ks auf den Kuchen zeichnen. Und da es ein Karottenkuchen ist, denke ich darüber nach, den Ket mit einer Karotte zuzubereiten. Vielleicht auf einer Karotte schlafen, vielleicht mit einer Karotte spielen. Ich bin mir gerade nicht ganz sicher. Also lass uns versuchen und skizzieren und sehen, wie es läuft. Jetzt skizziere ich den Schlüssel. Ich glaube, ich werde dieses Mal versuchen, einen Schlafsack zu machen. Jetzt schnappen wir es uns einfach und bewegen es hin und her und schauen, wo es am besten positioniert ist. Lassen wir es also vorerst hier und machen wir ein bisschen mehr Details zum Kuchen. Wenn Sie gerade erst den Kurs mit diesem Projekt beginnen. Ich glaube, das möchte ich dir in den Projekten eins und drei sagen. Eigentlich nicht, es sind Projekt zwei und vier. Wir haben zwei weitere KT-Kuchen kreiert. Dies wird der dritte sein, den wir erstellt haben. Falls Sie sich diese ansehen möchten, können sich gerne das Projekt zwei und das Projekt vier aus diesem Kurs ansehen . Lass uns wie zuvor etwas Tropfeneffekt zeichnen , weil ich finde, das macht wirklich jedes Kuchendesign richtig lecker Mm. Dies ist die grundlegende Skizze. Lassen Sie mich das Kätzchen ein bisschen bewegen, weil ich finde, dass die kleine Karotte mittig sein sollte und das Kätzchen dafür vielleicht kleiner sein sollte , oder vielleicht sollte das Kätzchen außerhalb des Kuchens Lass mich einfach darüber nachdenken. Vorerst werden wir es so belassen und mit der Arbeit an der Linienzeichnung beginnen. Für die Linienzeichnung haben wir eine separate Ebene erstellt. Wir haben die Deckkraft der Skizzenebene genau wie in den anderen Projekten reduziert , und jetzt verwenden wir meinen eigenen inerten Pinsel, um die Linienzeichnung zu erstellen Sie finden die Pinsel im Bereich Ressourcen. Ich habe das schon einmal erwähnt, und ich werde es immer wieder erwähnen , wenn Sie an der Strichzeichnung arbeiten. Es ist wichtig, dass Sie Ihre Linienstärke variieren, indem Sie beim Zeichnen mehr oder weniger Druck auf den Stift ausüben. Okay. Lass uns die Arbeit an der Strichzeichnung beenden. Und dann werden wir sehen, ob wir zum nächsten Schritt übergehen oder ob wir Anpassungen vornehmen wollen. Ich denke immer noch über die Position des Bausatzes auf dem Kuchen nach, also passe ich das vielleicht ein wenig an. Okay. Okay. Lass uns eine neue Ebene erstellen und anfangen, an der Graustufenversion zu arbeiten, oder zumindest ist es mein Graustufenstil. Mein Farbstil wich von den Graustufen- zu den Farbmethoden Ich befolge nur ein paar Schritte und zeichne die Grundfarbe hellrosa , mit der ich dann einen Grundschatten für unseren Kuchen erstellen werde, den wir dann als Basis verwenden, um die tatsächlichen Farben des Kuchens darauf hinzuzufügen Das ist einfacher als eine Graustufe, denn wenn ich mit einer Graustufe beginnen würde, würde ich die Farben tatsächlich so anpassen, dass eine Graustufe, denn wenn ich mit einer Graustufe beginnen würde, würde ich die Farben tatsächlich so anpassen sie zu dieser Art von Rosa werden, weil diese Art von Rosa uns hilft, danach wirklich lebendige Farben diese Art von Rosa uns hilft, danach wirklich lebendige Farben hinzuzufügen, anstatt die Farben direkt auf einer Graustufenebene hinzuzufügen. Farben auf einer Graustufenebene wirken tatsächlich gedämpft, dunkel und fühlen sich tatsächlich gräulich Es ist einfacher, diese Art von rosafarbener Basis zu verwenden. Deshalb erstellen wir jetzt eine Überlagerungsschicht über der Graustufe, dem rosafarbenen Graustufenhintergrund Und wir wählen alle Portionen aus, die wir benötigen, um weiß oder cremeweiß zu sein Und wir haben die Option Farbfüllung aktiviert. Wenn wir also die Auswahl schließen, wird die Farbe automatisch von procreate ausgefüllt Sie können sehen, dass ich meine Referenzen zu den anderen beiden Kitty Cakes abgerufen habe meine Referenzen zu den anderen beiden Kitty Wenn Sie die vorherigen Projekte nicht überprüft haben, können Sie einen Blick darauf werfen, wie sie aussehen und welche Referenz ich herausgeholt habe Wählen wir nun die Karotte und die Cremefarbe darauf aus, denn wir wollen, dass sie orange und grün für die Blätter Aber ich möchte das Kätzchen in der cremefarbenen Farbe des Kuchens behalten in der cremefarbenen Farbe des Kuchens Jetzt machen wir das Orange und das Grün für die Blätter. Wir verwenden das Ebenenset, um diese beiden Farben zu multiplizieren , im Gegensatz zu einem Overlay , das wir für die wirklich helle Cremefarbe verwendet haben, die wir zuvor verwendet haben Jetzt werden wir mit dem Biskuchenbiss arbeiten , für den ich dezente Orangen haben möchte. Lass uns das machen Wir werden es mit dieser Art von Reichweite versuchen. Im Moment besteht der gesamte Arbeitsablauf also darin, das Lasso-Werkzeug zu verwenden, um jeden gewünschten Teil auszuwählen und ihn einfach mit seiner Grundfarbe auszufüllen Okay, jetzt haben wir die Grundfarben. Lass mich einfach die Ebene duplizieren und versuchen, die KT zu verschieben. Wie gesagt, ich war mir wirklich nicht sicher, wo ich es platzieren sollte. Und ich glaube, ich möchte, dass die Karotte zentriert ist. Lassen Sie uns diesen Teil der Strichzeichnung etwas lockerer gestalten. Das Kit wurde bereits kopiert und auf eine andere Ebene eingefügt, was es einfach macht, die Linienzeichnung des K zu entfernen, das ich nicht mehr benötige Okay. Also ich denke, das ist besser. Gehen wir nun zum Färben über , das wir zuvor gemacht haben. Es ist ein bisschen Arbeit. Eigentlich zusätzliche Arbeit für mich jetzt, weil ich zunächst nicht entschieden hatte und vorher angefangen habe zu färben. Ich habe mich für die endgültige Linienzeichnung entschieden. Und ich empfehle Ihnen, bevor Sie mit dem nächsten Schritt fortfahren. Jetzt müssen wir nur noch die Stelle ausfüllen und jetzt sind die Grundfarben fertig. Jetzt gefällt mir die Position besser. Okay, jetzt können wir unsere Gruppe duplizieren. Wir können es glätten und wir können ein neues Ebenenset erstellen , um es zu multiplizieren und es an der Grundfarbebene zu befestigen, und wir können anfangen, mit einem Rundpinsel eine Grundschattierung hinzuzufügen, die dann zu unserer weichen Schattierung für diese Zeichnung wird unserer weichen Schattierung für Es wird eine sanfte Schattierung sein. Das heißt, wir verwenden das Wischwerkzeug und mischen die Schattierung im Grunde ein, und dann verwenden wir eine andere Art von Schattierung, die harte Schattierung, um sie sichtbarer zu machen, damit sie hervorsticht und nicht den Airbrush-Effekt hat, den niemand auf der Zeichnung zu sehr sichtbar haben den Airbrush-Effekt hat, den niemand möchte Das dient nur dazu, eine Substanz zu erzeugen. Sie können sehen, dass ich größten Teil der Schattierung überblendet habe und jetzt mit Kurven versuche, sie etwas gesättigter und etwas roter zu machen gesättigter und etwas roter Jetzt erstelle ich eine Auswahl über der Karotte und arbeite an der Schattierung dafür Mm. Okay. Und jetzt werden wir dasselbe für die Blätter tun. Wir werden den Bereich auswählen und mit der sanften Schattierung beginnen Die Gegend ist klein, es macht also keinen Sinn, hier zu viel Zeit zu verschwenden Okay. Lass uns schnell die Nase der Niere nehmen. Jetzt können wir unsere Gruppe duplizieren. Wir können es platt machen und wir können anfangen, an der Herzrasur zu arbeiten Wir werden das Lasso-Tool verwenden und diese Art von organischen Auswahlen erstellen Wir werden im Grunde einige zufällige Formen kreieren , die die Schatten unserer Creme auf dem Kuchen sein werden Es ist dem, was wir in den vorherigen Projekten gemacht haben, sehr ähnlich . Sie können es auf der Referenz sehen. Also werden wir diese Auswahlen auch auf dem Kit erstellen und die Schattenbereiche darauf Sowie auf der Sahne zwischen den Biskuitstücken. Jetzt, wo wir unsere Auswahl getroffen haben, verwenden wir einfach unseren Rundpinsel und gehen einfach die Auswahl durch, die wir getroffen haben. Dabei üben wir verschiedene Arten von Druck aus und sehen, verschiedene Arten von Druck wie uns diese Herzschattierung gefällt Lassen Sie uns nun die harte Schattierung für die Karotte vornehmen. Wir werden die Karotte mit dem Lasso Two durchgehen und eine Auswahl für die Schattierung treffen Lass uns einfach eine weitere für eine dunklere Schattierung Lass uns den kleinen Teil da drüben löschen. Lassen Sie uns auch hier eine dunkle Auswahl hinzufügen. Und jetzt erstellen wir die Schattierung auf den Blättern. Okay, jetzt können wir an der harten Schattierung für den Biskuitteil des Kuchens arbeiten der harten Schattierung für den Biskuitteil des Und dafür machen wir eine längere Schattierung direkt unter der Creme und dann werden wir kleinere Auswahlen erstellen Das wird die Textur des Schwamms sein. Einfach so. Sie sehen, dass ich das Farbgefühl nicht aktiviert habe, weil ich die Auswahl , die ich mit einem Pinsel getroffen habe, noch einmal überprüfen möchte die Auswahl , die ich mit einem Pinsel getroffen habe, noch einmal , um die Deckkraft der Schattierung zu kontrollieren Okay. Ich werde den Radiergummi benutzen , weil er zu hart war Und jetzt gehen wir zur zweiten und dritten Schwammschicht über Also werde ich jetzt eine Schwammtextur mit einer kleinen Auswahl erstellen eine Schwammtextur mit einer kleinen Auswahl Genau wie bei den anderen beiden Kuchen ist das etwas zeitaufwändig, aber der Effekt ist es am Ende wert Okay. Jetzt müssen wir nur noch die erste Schicht des Schwamms auftragen. Und dann können wir mit dem Ausmalen der Kunst fortfahren. Okay. das Linear einzufärben, setzen wir einfach die Lineart-Ebene auf Alpha-Lock und wählen die Farbe, die den Linien, die wir färben, am nächsten kommt Machen Sie es vielleicht etwas dunkler als das, was wir auf der Leinwand auswählen , und wir werden einfach unseren Rundpinsel verwenden , um die Linie zu überarbeiten. Die Tatsache, dass es sich um eine Alpha-Sperre handelt, bedeutet, dass Sie die Pixel sperren, sodass Sie nur diese Pixel einfärben, ohne dabei die Linie zu verlassen. Sobald wir fertig sind, können wir es mit der darunter liegenden Ebene zusammenführen. Lassen Sie uns einige kleine Fehler korrigieren und das Ganze umbenennen. Wir können es duplizieren und dann mit der Arbeit an unserer Beleuchtung beginnen. Für die Beleuchtung verwende ich eine Farbschicht und großen Rundpinsel um einen Lichteffekt auf dem Schwamm zu erzielen. Und jetzt werden wir einige Auswahlen für den hellen Teil auf dem Kuchen erstellen einige Auswahlen für den hellen Teil auf dem Kuchen Okay, wir werden dasselbe für den Schlüssel tun. Ich mache mehr helle Bereiche auf der Oberseite des Kuchens und auf der Karotte. Sie können hin und wieder herauszoomen , um zu sehen, ob Ihnen der Fortschritt gefällt, den Sie gemacht haben, ohne sich zu sehr einen kleinen Teil Ihrer Zeichnung zu fixieren Jetzt werden wir eine leichte Textur auf dem Schwamm erzeugen. Wir werden das Gleiche tun wie damals, aber wir werden einfach mit unserem Pinsel über die Farbausweichebene gehen . S Ich versuche also weniger Portionen daraus zu machen , dass es zumindest im Vergleich zur Shading-Seite nicht zu lange dauert Jetzt erstellen wir eine Überlagerungsschicht und verwenden einen größeren Pinsel und fügen ein bisschen orangefarbenes Haar über die Schwammseite und über die Verwenden Sie etwas Grün für die Blätter. Und ich nutze die Sichtbarkeit. Ich schalte es ein und aus, um zu sehen, ob mir der Lichtvorgang gefällt, den ich gemacht habe Jetzt werde ich die Gruppe duplizieren und zusammenführen und an ein paar weiteren Details arbeiten In diesem Teil arbeiten wir am Kontrast, also habe ich eine Ebene so eingestellt, dass sie multipliziert wird, und ich verwende mein Strichkunstpinselwerkzeug, meinen Strichkunstpinsel, und mache einfach ein paar wirklich dunkle Punkte über der Zeichnung. Jetzt verstärke ich also die Schatten auf der Schwammseite. Ich füge hier und da ein paar Details hinzu. einige Schatten hinzu dem Kit einige Schatten hinzu, da dadurch die dunkelsten Schatten geworfen werden Rund um die Spitze neben dem Kopf unter dem Kopf. Jetzt erstelle ich noch ein paar Details zur Textur. Jetzt werden wir einige Schatten unter der tropfenden Creme und einige Details auf der Karotte hinzufügen der tropfenden Creme und einige Details auf der Karotte Vergessen Sie nicht, herauszuzoomen und zu prüfen ob das, woran Sie gerade arbeiten, die Mühe wert ist , damit Sie nicht zu viel Zeit mit Details verschwenden , die die Leute beim Verkleinern nicht sehen können Lassen Sie uns auch hier ein wenig Kontrast hinzufügen. Verwenden wir unseren größeren Pinsel , um mehr Kontrast hinzuzufügen. Für zusätzliche Schatten verwende ich also einen größeren Pinsel und eine Multiplikationsebene und füge einfach mehr Schatten hinzu, die ich anschließend einwische Lassen Sie uns nun an einigen Gradientenkarten arbeiten und schauen ob wir ein paar nette Effekte für unseren Kuchen finden können Ich verwende diese Verlaufskarte, verringere die Deckkraft der Ebene und versuche, sie in einen anderen Ebenenmodus zu versetzen anderen Ebenenmodus sehen, ob mir einer dieser Effekte gefällt Wenn ich ein Geschäft mache, ordne ich es einfach der Ebene darunter zu und wenn ich zusätzliche Anpassungen vornehmen möchte, was ich tue, weil ich jetzt mit Kurven arbeite Ich dupliziere einfach die Ebene, sodass ich immer eine Kopie von dem habe, was ich gemacht habe, zurückgelassen Jetzt verwende ich Liqueft. Sie werden einige der Proportionen der Tastenfläche anpassen Proportionen der Tastenfläche eine neue Anzeigenebene erstelle, werde ich einfach einige Highlights hinzufügen. Der Kuchen ist schon sehr leicht, also brauchen wir hier nicht zu viele Highlights, aber nur ein paar davon werden wirklich gut aussehen. Rund um die Blätter, rund um den Kopf der Kitty. Okay, ich reduziere die Deckkraft dieser Ebene und füge ein paar mehr Details hinzu Das ist so ziemlich alles. Das ist unsere gefeuerte Küche. Ich mag diese Sammlung wirklich. Ich finde, sie sehen nebeneinander gut aus. Ich sehe euch im letzten Teil der 8. Outro / Abmoderation: Herzlichen Glückwunsch zum Abschluss des Kurses. Egal, ob Sie nur ein Projekt oder alle gesehen haben, ich hoffe wirklich, dass Ihnen mein Arbeitsablauf gefallen hat und Sie daraus gelernt haben oder zumindest vom Team inspiriert wurden. Damit du dich weiterentwickeln kannst, solltest du jetzt auch deine zeichnerischen Fähigkeiten trainieren. Ihr Projekt für diesen Kurs besteht darin, eines der Projekte zu zeichnen, die Sie aus diesem Kurs inspiriert haben und es im Projektbereich einzureichen. Die meisten Leute schauen sich Tutorials einfach an und wenden sie nie an, aber wenn Sie diesen Punkt erreicht haben, möchten Sie sicher noch einen Schritt weiter gehen und tatsächlich etwas Neues lernen. Nehmen Sie sich also 40 Minuten bis 1 Stunde Zeit und arbeiten Sie an einer neuen Zeichnung, die auf diesem Kurs basiert. Ich kann es kaum erwarten, es im Projektbereich zu sehen. Außerdem werde ich im nächsten Kurs , den ich plane, die Zeichnungen, die ich in diesem Kurs fertiggestellt habe, verwenden und mit der Arbeit an einer Kollektion von Produkten aus meinem T-Shop beginnen, und ich werde dir auch beibringen, wie man das macht, damit du anfangen kannst, mit deiner Leidenschaft etwas Geld zu verdienen. Klingt interessant. Lassen Sie mich im Diskussionsbereich wissen, ob ich etwas Bestimmtes behandeln soll. Wenn Ihnen dieser Kurs gefällt, würde ich mich auch sehr freuen, wenn Sie sich 1 Minute Zeit nehmen , um eine Bewertung zu hinterlassen und mir Ihre Meinung mitzuteilen. Es hilft mir, bessere Kurse zu erstellen besser auf Ihre Bedürfnisse zugeschnitten sind. Wir können auch mehr auf Instagram chatten, also sag Hallo in der DMS oder Pat, wenn du dein Skill-Share-Projekt in den sozialen Medien teilst Ich würde dir gerne mit einem kleinen Schub weiterhelfen. Bis zum nächsten Mal bleib kreativ und arbeite weiter an deinem Traum.