Transkripte
1. Intro: Hallo und willkommen in meiner Klasse. Wenn du auf diesen Kurs gestoßen bist, bedeutet
das höchstwahrscheinlich, dass
du ein digitaler Künstler bist,
entweder ein Anfänger, der
endlich sein Traumpad hat
und sich fortpflanzen kann und einfach anfangen will, durch Tun
zu lernen, oder du bist ein Künstler, der eine Kunstblockade
erlebt, was wirklich unangenehm sein kann und möchtest, dass einige einfache Projekte wieder in den Fluss des Zeichnens
kommen Wenn einer von denen du bist, dann bist du in den richtigen
Kurs gekommen, denn wir werden anfangen zeichnen und deine Sorgen
werden definitiv verschwinden. Lassen Sie uns zuerst durchgehen, was
Sie für diesen Kurs benötigen, und es ist wirklich einfach. Du brauchst ein iPad,
einen Apple Pencil. Beide sollten übrigens
aufgeladen werden, und Sie müssen Procreate auf Ihrem Tablet
installiert haben Sobald Sie das alles haben, können
wir direkt mit dem Zeichnen beginnen Aber was werden wir zeichnen? Für diesen Kurs habe ich
beschlossen,
eine kleine Kollektion zu kreieren , die auf einer Konditorei
basiert Deshalb werden wir sechs einfache
Projekte für dieses Team entwerfen. Ich werde dich Schritt für Schritt durch
jedes Projekt führen, sodass du dir nur
eines der Projekte ansehen kannst, du kannst dir zwei ansehen,
du kannst es dir kostenlos ansehen, oder sogar alle. Wähle, was dir besser gefällt und du kannst mit mir
mitzeichnen oder diesen Kurs
im Hintergrund spielen
lassen während du an
deiner eigenen Sammlung arbeitest In diesem Kurs lernst du
, eine Sammlung
von Zeichnungen zu einem bestimmten Thema zu erstellen, und du wirst
meinen einfachen Zeichenprozess von der
Skizze bis zur Fertigstellung anhand von sechs
verschiedenen Zeichnungen sehen von sechs
verschiedenen Zeichnungen Sie können meinen
Arbeitsablauf anwenden und sehen, ob er für Sie funktioniert und
ob er Ihnen Zeit spart. Das ist noch nicht alles, denn du wirst in diesem Kurs
auch einige Werbegeschenke bekommen Du wirst im Bereich Ressourcen kostenlos auf
meine Göre zugreifen kostenlos auf
meine Göre Ich weiß, dass wir uns gerade erst getroffen haben, aber ich würde wirklich
gerne
auf Instagram mit dir in Kontakt treten und mich gegenseitig
anfeuern Wenn du deine Arbeit in den
sozialen Medien teilst, markiere mich bitte und ich werde auf jeden Fall
etwas Liebe zu deinen Kunstwerken schicken Nun, dann haben wir
eine Menge zu besprechen, also fangen wir an, ja?
2. Projekt 1. Macarons: Okay, Leute, lasst uns
mit dem ersten Projekt beginnen. Und ich möchte, dass dieses erste
Projekt aus Macarons besteht. Du weißt, dass Macarons immer so luxuriös
aussehen und vielleicht sind sie eine besondere Art
von Leckerbissen, die man
nicht Ich möchte sie wie ein Geschenk
aussehen lassen. Ich möchte, dass sie
ein Band um sich haben. Ich möchte drei
Macarons
übereinander stapeln und ich möchte paar
Pastellfarben
nehmen, vielleicht ein paar Rosatöne, andere groß, weil
ich denke, es gibt eine Vanille-Macaron in
dieser Farbe
und vielleicht eine hellgrüne und vielleicht Ja. Also fangen wir
mit der Skizze an und wir werden versuchen, zuerst die Form
des Macron zu bekommen Sie können sehen, dass ich
mein Lasso-Werkzeug verwende , um die Skizze
ein wenig anzupassen Ich möchte es auf der Oberseite
flauschiger machen. Ihre Skizze
muss nicht kompliziert sein. Du kannst einfach
das Referenzfoto auf
Pinterest finden und einfach versuchen,
die Grundform rauszuholen. Und um es dann einfacher zu machen, werde
ich die Skizze einfach
duplizieren. Ich werde die
überlappenden Teile löschen. Mach das nochmal. Und mach den Stapel kostenloser Macrons
, von dem ich gesprochen habe Also füge ich die freien Ebenen
zusammen und ich die Deckkraft. Und jetzt fange ich an, am Band
zu arbeiten. Dies ist das grundlegende Farbband, aber ich wollte ihm noch
ein paar Details
hinzufügen und die Größe ein wenig ändern, denn ich möchte, dass es locker
um die Makronen herum ist, ich wollte, dass es
auch eng Jetzt füge ich
noch ein paar Details hinzu weil ich möchte, dass das
Band süß ist Den unteren Teil davon haben. Und das ist
so ziemlich das Band. Ich kämpfe früher, um
einige der Proportionen anzupassen. Jetzt lösche ich
die Macarons, die sich hinter dem Band
befinden, weil ich
dann die beiden Skizzenebenen zusammenführen und an
der Strichzeichnung
arbeiten möchte beiden Skizzenebenen zusammenführen und an
der Strichzeichnung
arbeiten Vor dem Zusammenfügen
müssen Sie sicherstellen, dass Sie beide Ebenen auf
maximale Deckkraft bringen und
sie dann zusammenführen und dann die Deckkraft reduzieren damit Sie an
der Linienzeichnung arbeiten Du findest meinen Lineart-Pinsel
im Bereich Ressourcen,
also zögere nicht, ihn also zögere Ich verwende diesen Pinsel für jede
einzelne Lineart, die ich mache. Es ist das sanfteste, das
ich je erlebt habe, und ich versuche nicht,
mir selbst irgendwelche Lieder zu singen Aber das ist der
Lineart-Pinsel, mich am
natürlichsten anfühlt. Also müssen wir jetzt
unsere Gewichtslinien variieren und
einfach der Skizze folgen. Sie können sehen, dass ich an einigen Stellen
der Linienzeichnung
stärker und an
anderen leichter drücke an einigen Stellen
der Linienzeichnung
stärker und an
anderen leichter , damit ich meine Linienstärke variieren
kann. Immer wenn Sie den Stift auf dem Bildschirm gedrückt
halten ,
nachdem Sie die Linie nachgezeichnet
haben, werden Sie feststellen, dass Sie ihn als Bogen oder
als Linie oder als
Form
anpassen können als Linie oder als , wenn Sie
versuchen, eine Form zu erstellen Fügen Sie ein paar Details hinzu und
fahren Sie mit dem nächsten fort. Der Line-Art-Prozess ist für mich zumindest sehr
entspannend denn sobald man einen wirklich guten Pinsel dafür hat
und eine gute
Skizze dahinter hat, kann
man sich einfach
ein Hörbuch anhören und
einfach seine Zeit damit verbringen, die Strichzeichnungen zu ein Hörbuch anhören und machen. Weiter zum Band. Ich füge all diese süßen
Details hier hinzu. Und dann können Sie es
gerne zu weiteren Details hinzufügen. Vergessen wir nicht
den Macaron auf der Rückseite. Sie sehen also, der
Aufstellungsprozess ist wirklich einfach. Jetzt können wir ein
paar Details rund um den Schnittpunkt
der Makronen hinzufügen und unseren
Linien vielleicht etwas mehr
Gewicht verleihen Es ist nicht verpflichtend, aber wenn du
mit deiner Strichzeichnung prahlen willst, kannst
du das auf jeden Fall
tun und deine Strichzeichnungen nur als fertige Zeichnung
präsentieren Wie du siehst, suche ich den Kreuzungen, an denen
die Linien verlaufen könnten Okay, jetzt, wo wir
unsere Strichzeichnungen fertig haben, fangen wir an, sie mit
einer Grundfarbe auszufüllen Ich werde ein bläuliches
Grau verwenden, nur um es auszufüllen, und dann werden Sie, falls Sie
meine anderen Kurse kennen,
sehen und dann werden Sie, falls Sie
meine anderen Kurse kennen,
sehen, wie ich die Graustufenmethode für
alles verwende, was ich male. M. Um die Zeichnung
auszufüllen und zwar schnell
mit der Grundfarbe,
verwende ich das Lasso-Werkzeug und gehe auf die Außenseite
der Linie, dann verbinde ich mich
mit dem ursprünglichen Punkt Ich habe die
Option Farbfüllung aktiviert
und Sie können sehen, dass wir die gesamte
Zeichnung mit einer Farbe gefüllt
haben Ich werde das Rosa machen
und dann
eine neue Ebene darüber erstellen , um es
zu multiplizieren und
einige grundlegende Schatten hinzuzufügen. Ich verwende
dafür den einfachen Rundpinsel , weil er nicht detailliert sein
muss. Und jetzt werden wir einfach alles
glatt machen. Ich verwende gerade den gleichen Rundpinsel das Wischwerkzeug Jetzt können wir die beiden Ebenen zusammenführen und sie
Basis plus Schatten nennen Wir werden eine neue Ebene erstellen, die so
eingestellt ist, dass sie multipliziert
wird , und wir werden sie ausschneiden und beginnen die tatsächlichen
Farben der Makronen
hinzuzufügen Wie gesagt, ich möchte, dass einer
der Makrons ein schönes Pastellrosa Wir werden versuchen,
dem zweiten vielleicht eine Art
Mangogeschmack Natürlich können Sie Ihre
in jeder gewünschten Farbe machen. Dies soll ein einfaches
Projekt sein, nur zum Spaß. Deshalb möchte ich
die Creme für beide Macarons etwas zu
heller machen für beide Macarons etwas zu
heller , dafür
verwende ich eine Overlay-Schicht Gehen wir nun zum dritten Macaron über. Sie können sehen, dass ich auch das Lasso-Werkzeug für den Malvorgang
verwende , weil
es
die Dinge schneller macht Lassen Sie mich versuchen, die Farbe
des letzten Makros mithilfe von Kurven
anzupassen des letzten Makros mithilfe von Kurven Ich denke, ich werde dafür eine
Schokoladenfüllung machen. Fangen wir jetzt an, am Band zu
arbeiten. Da das obere Macron pink ist, denke
ich, dass ich
das Band rosa machen kann ohne dass sich die beiden
Nones überlappen. Passen wir das Rosa an
, das wir verwenden. Lila ist viel zu hart. Blau ist interessant, aber es ist von
meiner ursprünglichen Absicht abgewichen, also werde ich wieder zu Rosa zurückkehren arbeite gerade an
der Spitze des Bandes
und ich möchte, dass es eine
cremefarbene Farbe Rase einfach mit den kleinen
Teilen im See ,
sodass du die
Farbe vom Makro dahinter sehen kannst. Ich habe jedoch das Gefühl, dass die Spitze keinen Kontrast
zum unteren Makron bildet Versuchen wir also,
die Farbe zu ändern und sie zu
einer
Art Pastorgrün zu machen Um
die Farbe schnell zu ändern, setze ich einfach die Ebene des
letzten Macarons auf Alpha Lock und dann probiere ich einfach
verschiedene Farben auf dieser Nachdem wir uns für die endgültigen Farben entschieden
haben, haben
wir
unsere Farbebene dupliziert
und eine neue Ebene darüber erstellt, sie so
eingestellt, dass haben
wir
unsere Farbebene dupliziert
und eine neue Ebene darüber erstellt, sie so
eingestellt, sie erneut
mit einer Schnittmaske multipliziert wird, und jetzt fügen wir die weichen Schatten hinzu Wir verwenden immer noch den gleichen
Rundpinsel wie zuvor. Jetzt machen wir im Grunde das Gleiche wie am
Anfang,
und wir verwischen die Schattierung
langsam mit
der unerwünschten
weichen Schattierung auf dem Band Das Farbband wird bald
seine eigenen Schatten bekommen. In Ordnung, wir machen bisher
gute Fortschritte. Lass uns weiterrennen Natürlich
wäre
es einfacher gewesen, wenn ich einfach das Band mit
der Lasso-Röhre ausgewählt und es
im Grunde gegen alles, was
darauf ist, maskiert
hätte Lasso-Röhre ausgewählt und es
im Grunde gegen alles, was
darauf ist, maskiert gegen alles, was
darauf ist H. Jetzt können wir
also
eine neue Ebene erstellen und sie auch auf Multiplikation
einstellen, sie auf die
Basisebene mit den Farben
zugeschnitten haben,
und wir werden anfangen,
an der Schattierung der Bänder zu arbeiten Okay, wir haben also eine Farbe ausgewählt und bauen langsam die Schattierung auf
dem Band auf Jetzt verwischen wir
es einfach, weil wir uns daran erinnern wollen, dass wir gerade an
der Farbgebung arbeiten. Lass uns die Schnürsenkel ein bisschen aufräumen. Das ist die sanfte Schattierung. Wir werden die
Gruppe duplizieren und sie platt machen. Nennen wir es Soft Shading. Lassen Sie uns nun
die Ebenen Soft Shading
und Inart duplizieren . Wir setzen die Lineart-Ebene
auf Alpha-Sperre
und
beginnen mit
dem Einfärben der Strichgrafiken und der Farbe, die
etwas dunkler ist als die, die wir auf der Soft-Shading
haben Dadurch wird das
Lineare wirklich gut maskiert und es sieht so aus, als ob
Sie gar keine haben Auf diese Weise fühlt es sich organischer an. Okay. He Sie können sehen wie sich die Zeichnung langsam verändert, während wir unsere Strichzeichnungen
ausmalen. Für die weißen Bereiche werden
wir tatsächlich ein dunkleres
Grün verwenden. Jetzt fügen wir
die beiden Ebenen zusammen und verwenden dies als
Grundlage für unsere Herzschattierung Genau wie zuvor
erstellen wir eine neue Ebene, stellen Sie sie auf Multiplikation ein und
drehen sie auf die Ebene um, um sie auf die Ebene
darunter zu verschieben Wir werden kleine Auswahlen erstellen
und dieses
Mal
das Farbfeld deaktivieren , weil wir die Deckkraft
der Schattierung jetzt kontrollieren wollen die Deckkraft
der Schattierung jetzt kontrollieren Wir werden die Formen
mit unserem Lasso-Werkzeug erstellen und
mit unserem
Rundpinsel langsam an den Formen arbeiten Ich habe das Gefühl, dass diese Farbe
etwas zu entsättigt ist, also habe ich sie angepasst Lassen Sie uns der Creme auch etwas Schatten
hinzufügen. Der obere Teil sollte
eine eigene Schattierung haben. Gehen wir nun
zum zweiten über. Sie können also sehen, dass
wir langsam
die Schattierung mit Formen aufbauen die Schattierung mit Formen , die wir
mit dem Lasso-Werkzeug erstellen Das grüne Makro lässt sich nur schwer
schattieren, da es größtenteils von der Multifunktionsleiste
verdeckt wird . Es reicht
jedoch, ein wenig Schatten hinzuzufügen, um zu verstehen, wie nah das
Menüband an den Makros ist Sie sehen, weniger ist mehr. Lassen Sie uns nun die
Herzschattierung auf dem Band haben. Ich möchte die meisten Formen erstellen , bevor ich
die Farbe
hinzufüge Ich hoffe, dass ihr die Formen deutlich sehen
könnt. Und dann einen wirklich großen
Pinsel verwenden und ihn
hinzufügen und den Schatten subtil und dann entscheiden, ob
ich mehr hinzufügen möchte oder nicht Jetzt füge ich ein paar
Schatten auf der Spitze hinzu. Okay. Also das ist so ziemlich
die Phase der Herzschattierung Lassen Sie uns versuchen,
einige Anpassungen in Form von Gradientenkarten Wir müssen unsere Ebene
duplizieren,
sodass sie zu einer Verlaufskarte wird,
und dann werden wir
mit der Deckkraft und den
Ebenenmodi herumspielen und sehen, ob uns etwas gefällt, was
uns einfällt Jetzt können wir zu den Kurven gehen
und weitere Anpassungen vornehmen. Und jetzt können wir die Beleuchtung hinzufügen. Wir werden die gleiche Art
von Ebenen wie zuvor verwenden. Ich habe diese Ebene
so eingestellt, dass sie auf
Color Dodge beleuchtet und einfach Formen mit Farben hinzufügt
. Es ist wichtig,
diesen Teil nicht zu übertreiben, da Sie die Oberfläche berücksichtigen
müssen
, zu der Sie
das Licht hinzufügen Macrons sind flauschig
und sie sind Desserts. Sie sind kein Glas oder so. Das Licht wird nicht
extrem reflektierend sein. Nun, was das Band betrifft,
hängt
es stark von der Art des Materials ab
, das Sie darstellen möchten Wenn es Seide ist, könnte es etwas glänzender
sein. Wenn Sie jedoch ein weicheres
Material haben, das Licht absorbiert, müssen
Sie
beim Hinzufügen der Lichter vorsichtig sein Jetzt möchte ich versuchen,
einige Effekte rund um die Schattierung hinzuzufügen , bin mir
aber nicht sicher, ob ich sie
am Ende beibehalten werde Normalerweise füge ich solche Details zu meinen
Charakterdesigns hinzu, daher bin ich mir nicht sicher, ob sie bei diesen Desserts
funktionieren werden Ich versuche, sie hinzuzufügen
und am Ende zu entscheiden, ob ich sie behalten möchte oder nicht. Es ist einfacher,
Textur hinzuzufügen, als mehr Details
um die Schatten herum zu
erzeugen. Sie können sehen, dass ich einfach einen Freistil
verwende, um Creme ein paar Details und
Textur
hinzuzufügen Ich füge dem
Band und dem unteren Makron etwas Randlicht hinzu. Und wir nähern uns dem Ende. Ich hoffe, dass euch das erste Projekt
gefallen hat. Die Geschwindigkeit wird verdoppelt, also würde ich keine Zeit von Ihnen verschwenden
. Aber es ist das erste Mal, dass ich diese Art von Format
mache. Ich würde mich also sehr freuen,
wenn Sie mir ein Feedback hinterlassen und mir
mitteilen würden, ob es
zu schnell geht oder ob Sie mehr Details
für jedes Projekt wünschen, und ich werde
die späteren Kurse anpassen. Wir nehmen gerade einige
letzte Anpassungen an den Kurven vor. Und ein bisschen Overlay hinzufügen
, um einen Farbtupfer zu erzielen. Dies ist die endgültige Zeichnung. Ich hoffe, es hat euch gefallen, und wenn ihr zusammen mit mir seid, euer Projekt
gerne
in den Projektbereichen teilen. Ich kann es kaum erwarten zu sehen,
was ihr kreiert, und wir sehen uns
beim nächsten Mal.
3. Projekt 2. Samt-Kitty-Kuchen: Lasst uns zum
zweiten Projekt übergehen, Leute. Im letzten Projekt
haben wir kostenlose Makronen
mit einem Band gezeichnet, um zu
signalisieren, dass es sich um
ein Geschenk für jemanden handelt Jetzt werden wir versuchen, ein Stück Kuchen zu
skizzieren. Ich glaube, ich werde einen
Samtkuchen daraus machen
wollen , weil ich mich in
letzter Zeit sehr dafür interessiert habe . Ich füge dem Ganzen auch
eine kleine Wendung
hinzu und füge ein Kit
neben einer Kirsche auf der Oberseite hinzu. Die Grundform des
Kuchens ist ziemlich einfach. Wir müssen nur Dreiecke
und Rechtecke verwenden ,
sehr einfache Formen Ich werde das Kätzchen
auf einer separaten Ebene skizzieren. Da ich möchte, dass es
so aussieht, als wäre es Teil des Kuchens, werden
wir einige
wirklich einfache Formen verwenden Ein paar Kreise, wir werden es minimal
machen. Wir werden Flüssigkeit verwenden, um die Proportionen
ein wenig anzupassen. Ein kleines süßes hinzufügen. Ich denke, wenn
man versucht, süße Charaktere wie diesen zu zeichnen, ist
das Gesicht wirklich wichtig. Also werde ich das ein
bisschen anpassen. Ich denke, das ist die fertige
Grundskizze. Ich werde ein bisschen mehr mit den
Proportionen herumspielen, aber im Wesentlichen
ist es so ziemlich alles. Jetzt möchte ich sehen, wo ich die Kirsche platzieren
soll. Vielleicht kann ich die
Kirsche auf die Katze legen, oder vielleicht kann ich sie neben
sie legen Ich werde das
Lasso-Werkzeug verwenden, um
die Kirsche zu bewegen und zu sehen,
wo sie besser aussieht Also ich denke, das ist die beste
Platzierung für alles. Jetzt werde ich versuchen, auch
in der Skizzenphase noch
ein paar Details hinzuzufügen . Im Grunde
versuche ich, der Creme, die
auf dem Kuchen liegt, etwas
Textur hinzuzufügen . Wir können also sehen, dass
ich einfach
ein paar unterbrochene
Linien mache , Texturlinien. Nichts ist zu schwierig. Und dann füge ich
alles zusammen und erstelle die endgültige Skizze, nachdem ich die Größe ein wenig
angepasst Lassen Sie uns noch ein paar
Details zum Kuchen hinzufügen. Das ist es. Jetzt haben wir die Skizze
dupliziert Wir haben alles zusammengefügt, die Deckkraft verringert und
genau wie zuvor,
als wir das
Lineare aufnehmen und
auf einer separaten Ebene beginnen
wir, die Skizzenebene nachzuzeichnen Wie bereits erwähnt, können Sie,
wenn Sie versuchen schnelle
Formen in Procreate
zu erstellen, , schnelle
Formen in Procreate
zu erstellen,
einfach anfangen die Form zu
zeichnen, die Sie in diesem Fall machen
möchten Als ich die Augen gezeichnet habe, wollte
ich Kreise Aber meine Hand wackelt. Ich habe den Stift auf den Bildschirm gehalten bis Procreate dir hilft die perfekte
Form
zu kreieren, die M Ich versuche
also zu vermeiden, dass sich
zu viele Linien
rund um den Katzenschwanz
und die Kirsche schneiden rund um den Katzenschwanz
und die , damit wir keine
zufälligen Tangenten haben , die zusammen
nicht gut aussehen Weiter zum
Rest der Creme. Die Linienzeichnung ist also
fast fertig. Wir müssen nur
die Texturdetails hinzufügen , die wir in der letzten
Phase der Skizze
hinzugefügt haben . Und wir müssen
die Linienzeichnung ein wenig anpassen, angefangen beim Gesicht bis hin
zur Form des Kuchens. Lassen Sie mich die
Textur einfach sehr schnell hinzufügen. Also kehre ich immer wieder zu der Phase zurück weil ich das Gefühl habe, dass
sie etwas verbessert werden muss , und ich
nehme
einen der Kaffees, die ich zuvor getrunken habe
, als Referenz einen der Kaffees, die ich zuvor getrunken habe
, Also werde ich versuchen,
dieselbe
Phase durchzuführen , damit sie
mit früheren Entwürfen übereinstimmt Das Coffee Kitty
hat also keine Nase, aber ich finde wirklich, dass das auf dem Kuchen
eine haben sollte weil es mit
einer
wirklich süß aussieht Lass uns mit Liqueft ein bisschen die Größe des Kuchens
anpassen, vor allem im unteren Teil.
Das ist die Strichzeichnung Genau wie zuvor werden wir uns für
eine zarte rosa Farbe entscheiden. Wir werden das Lasso-Werkzeug verwenden
und die äußere Linie
der Strichzeichnung und
einfach die Form durchgehen der Strichzeichnung und
einfach die , damit wir sie schnell
mit der Grundfarbe ausfüllen
können Okay, wir haben also die
Grundfarbe unten. Wir werden eine neue Ebene erstellen und sie so
einstellen, dass sie multipliziert wird. Und dann werden wir anfangen, die grundlegenden Schatten
hinzuzufügen. Ich würde das normalerweise in
einer Version in
zartem Grau statt in Rosa machen Version in
zartem Grau statt , weil es bei der Grauskala beginnen
soll. Aber da ich
die Graustufenfarbe später immer
auf Rosa ändere , habe ich beschlossen, dass ich
Schritt 1,
diesen Schritt überspringen und einfach
von Anfang an hellrosa wählen könnte diesen Schritt überspringen und einfach . Ich verwende ein helles Rosa, weil jede Farbe, die
danach kommt, wenn man mehrere oder mehrere Schichten
übereinander legt,
viel besser aussieht, wenn die Basis etwas Warmes
ist als
etwas wirklich Kühles Okay, das ist also die Basis, und jetzt werden wir anfangen, die Farben
hinzuzufügen Ich möchte also, dass die Creme
wirklich hell ist, also habe ich
dafür eine Überlagerungsschicht und eine cremefarbene Farbe verwendet dafür eine Überlagerungsschicht und eine cremefarbene Farbe Ihr könnt also sehen, dass ich langsam die ganze Farbe
ausfülle. Ich möchte, dass das Kätzchen dieselbe Cremefarbe
hat wie der Kuchen Genau wie zuvor verwende ich das Lasso-Werkzeug für eine
schnelle Auswahl und um die
Farbe sehr schnell auszufüllen ohne danach eine Radierung machen zu
müssen, und dann machen wir dasselbe
für die Samtfüllung Jetzt lösche ich die
unnötigen Teile rund um den Kuchen, wie
die Ohren von Kitty weil ich möchte, dass
sie Jetzt fangen wir an, an der
Füllung zu arbeiten. Sie können sehen, dass ich
alle Farben auf separaten
Ebenen behalte , denn wenn ich möchte die Intensität
der Farben später
anpassen
möchte, ist
es einfacher, eine Ebene auszuwählen und sie einfach mit Kurven
oder Farbtonsättigung, Helligkeit
oder allem, was ich benötige, anzupassen oder Farbtonsättigung, Helligkeit . Jetzt versuche ich also, das
perfekte Rot zu finden. Ich werde dasselbe auch
für die Kirsche verwenden. Gehe zur zweiten Schicht des Kuchens und mache
dasselbe. Ich arbeite mit
mehreren Auswahlen
, damit ich nicht ständig zu viel
rein und raus muss Okay, der Kontrast
sieht
also wirklich gut Das Rot passt sehr
gut zur Creme. Und jetzt
wollen wir das Grün
für die Kirsche hinzufügen und dann fangen
wir an zu schattieren Nennen wir diese
Ebene Grundfarben, und dann erstellen wir eine
weitere, stellen sie auf Multiplikation ein und beginnen mit der
sanften Schattierung Die sanfte Schattierung,
genau wie zuvor, wählen
wir eine helle Farbe und gehen die Grundschattierung durch, die
wir auf dem Kuchen haben werden Wir werden es verwischen und
dann werden wir im nächsten Abschnitt
die Schattierung mit der harten
Schattierung verstärken die Schattierung mit der harten
Schattierung Normalerweise
ändere ich zwischen
den beiden Schattierungen auch gerne die Farbe
der Strichzeichnungen,
aber das kann auch passieren, nachdem Sie die gesamte Schattierung abgeschlossen nachdem Sie Oder Sie können sich dafür entscheiden, die Linienzeichnung nicht
einzufärben , wenn
Sie es so bevorzugen Ich finde einfach, dass es nach dem Kolorieren
der Strichzeichnungen
organischer aussieht . Okay. Jetzt
schattieren wir das Gefühl, und wir
fügen hauptsächlich Farbe auf
der Oberseite der
Ablage hinzu , weil dort die Schatten also rechten
unteren Teil der Kirsche
schattieren Gehen wir nun zur zweiten Ebene
über. Jetzt der letzte. Ich bin ein bisschen faul, wenn nicht das
Lasso-Werkzeug benutze, um
den Füllbereich auszuwählen und riskiere, danach den Radiergummi zu verwenden, um Fehler zu
korrigieren, aber es ist was es ist Wenn Sie es richtig machen wollen, sollten
Sie
das Lasso-Werkzeug verwenden,
aber es hängt davon ab, ob Sie riskieren möchten, mehr Zeit
damit zu verbringen als das
Lasso-Werkzeug von Anfang an zu verwenden Lass uns auch ein bisschen Schatten
um die Katze herum machen. Okay. Also verwende ich für
diese Art der Schattierung
eine etwas dunklere Creme, weil das Kätzchen
auf der Creme sitzt und es sowohl um
sich herum als auch
auf seinem unteren Teil ein paar Schatten erzeugt um
sich herum als auch
auf seinem unteren Teil ein paar Schatten sich herum als auch
auf seinem unteren Teil und auch einige der
Schatten um sie herum verstärkt Den Rand des Kuchens markieren. Und das ist so ziemlich alles. Wir können diese
Ebene jetzt Soft Shading nennen. Wir können es duplizieren und auch die Strichgrafiken
duplizieren, und wir können anfangen, die Strichgrafiken
einzufärben Genau wie zuvor
duplizieren wir alle Ebenen ,
sodass wir
im Notfall Backups haben Und wir setzen die
Strichzeichnungsebene auf Alpha-Sperre und wählen
einfach dunklere Farben aus
, um die neue
Strichfarbe einzufügen Wir haben nur sehr wenige
Farben auf diesem Bild, es sollte
also nicht lange dauern. Normalerweise wähle ich
die Farben direkt aus dem Kunstwerk aus und
dunkle sie dann ein Nun zum Gefühl. Ein bisschen mehr
rund um die Kirsche. Deshalb bringe ich meine
Coffee kT-Referenz zurück, weil ich sichergehen
möchte, dass die Schattierung und der
Stil insgesamt einheitlich
bleiben Und jetzt werden wir das KT ein bisschen umgehen und
anfangen, das hinzuzufügen Ich versuche, ein
paar Auswahlen rund um
die Creme zu treffen und sie
so biologisch wie möglich zu halten Ich versuche, nicht zu viele davon
zu machen. Ich möchte einfach
die Idee von Schatten
um die Creme herum kreieren . Dann gehe ich langsam mit
einem Rundpinsel um all
meine Auswahlen herum und treffe dann neue, wo immer
ich es für notwendig halte Ich füge auch etwas Schatten auf
dem Gesicht der Kitty
und hinter ihrem Kopf und hinter Ich glaube nicht, dass ich das
erwähnt habe, aber ich stelle mir vor, dass sich
meine Lichtquelle oben
links auf der Leinwand befindet Das Licht wirft also hinter seinem
Kopf
einen Schatten auf den Körper. Aber ich denke, das war zu hart, also werde ich etwas Leichteres versuchen. Okay. Also lassen Sie uns
eine neue Schicht für
die nächste Schattierung rund um
den Samt und die Kirsche erstellen die nächste Schattierung rund um
den Samt und die Kirsche Genau wie bei der weichen Schattierung wählen
wir zuerst
die Oberseite der schmerzenden Schicht
sowie die weitere Und dann fügen wir ein
paar Punkte für die Textur hinzu. Sie sehen, wie diese zufälligen Formen
, so organisch sie auch aussehen, eine schöne
Textur rund um den Kuchen erzeugen. Ich möchte dem Gesicht der Kitty ein
süßes Rouge verleihen. Wir sind fertig mit
der Herzschattierung. Nennen wir diese
Ebene Herzschattierung, duplizieren sie und beginnen wir mit der
Arbeit an der Beleuchtung Wir werden eine neue
Farbausweichebene erstellen, ein dunkles Rot
auswählen und
einige Details hinzufügen Ich verwende die gleichen
zufälligen organischen Formen rund um die Ablage und füge
einfach für jede Ebene ein Licht hinzu. Also werden wir dasselbe auf
der letzten Gefühlsebene erzeugen. Jetzt werden wir ein
separates Ebenenset zum
Überlagern erstellen und ein paar breitere
Lichter um die Ebenen herum hinzufügen, die Kuchenschichten, meine ich Jetzt werden wir die gleiche
Art von organischen Formen um
die Creme herum kreieren und
dieselbe Art von Beleuchtung hinzufügen Wir werden etwas
auf dem k hinzufügen Mm hmm. Mm. Vergessen wir die Kirsche nicht. Und ich sehe hier einen kleinen
Fehler von früher, wahrscheinlich von
der Hartblechseite Und da wir die Ebenen bereits
zusammengefügt haben, werde
ich einfach darüber malen und du kannst
es nicht mehr
sehen Ordnung. Versuchen wir also, weitere
Highlights hinzuzufügen
und zu sehen, wie sie aussehen. Ich verwende einen kleineren Pinsel
für all diese Details, und einige davon behalte ich vielleicht,
einige davon lösche ich. Dies ist eine experimentelle Phase, die von jeder Zeichnung
abhängt. Okay. Okay, lassen Sie uns die Schichten aufeinander abstimmen. Und versuche ein paar Anpassungen. Fangen wir mit Gradientenkarten an. Also reduziere ich die Deckkraft der Verlaufskarte und probiere verschiedene Ebenenmodi aus sehen, wie sie mit der Basis funktionieren Ich werde auch
die Ebenen-Gradientenkarte aufrufen , damit ich weiß, was ich hier gemacht habe Ich benenne
meine Ebenen nicht immer , wenn ich
nur für mich selbst arbeite. Aber da ich versuche, euch
zu helfen,
meinen Prozess in
jedem dieser Videos zu sehen , werde
ich versuchen, mich so
gut wie möglich zu organisieren. Jetzt arbeiten wir an
ein bisschen Kontrast. Ich habe eine neue
Multiplikationsebene erstellt und
verwende meinen, meinen linearen Pinsel. Und ich füge ein paar Schattierungsbereiche hinzu, bei denen ich dann
die Deckkraft reduziere , damit es nicht so grob
wird Aber der Kontrast trägt wirklich viel zu
einem Kunstwerk bei. Ich empfehle Ihnen,
dies immer dann zu tun, wenn Sie das Gefühl haben Ihr Kunstwerk nicht besser werden kann , da
dies normalerweise der
Fall ist. Du musst nur ein paar Dinge
ausprobieren. Ich mache das Gleiche
mit dem Gefühl. Wir nähern uns dem Ende. Wir werden damit fertig sein
und das ist es wahrscheinlich. Ich hoffe wirklich, dass euch
der Prozess gefallen hat und dass
ihr mitmachen konntet. Sie können sich dies so
oft ansehen , wie Sie möchten,
oder wenn Sie Fragen haben, diese
gerne
im Diskussionsbereich stellen Ich füge
mit meinem Strichpinsel grünes Licht und dann kann ich
das Kunstwerk als fertig bezeichnen Ich kann es kaum erwarten, dass
Ihre eigenen Projekte im
Projektbereich
eingereicht werden. Wir sehen uns in
der nächsten Lektion.
4. P3: Leute. Wir sind zurück
mit dem neuen Projekt. Im letzten Projekt haben wir den Samtkuchen Kati fertig gezeichnet. Ich bin mir sicher
, dass wir ihn
später in
ein paar wirklich schöne Produkte verwandeln
werden ,
aber das wird für einen anderen
Kurs zum Thema Skill-Sharing sein Im Moment werden wir zu unserem nächsten Projekt
übergehen, und es ist einfach Es ist köstlich. Diesmal
zeichnen wir eine Donna Die Skizze ist ziemlich einfach,
solange wir
herausfinden , welchen Winkel wir für unseren
Donut haben wollen Wir können es direkt von oben zeichnen, wir können es aus einem Winkel zeichnen Wir können viele
verschiedene Blickwinkel dafür verwenden. Wir werden es einfach testen. Wir werden bei Bedarf
Flüssigkeit verwenden
und versuchen
herauszufinden, was uns gefällt Er. Wir haben uns schließlich für eine Position für
unser neues Dessert entschieden . Jetzt fangen wir an, die
Skizze zu verstärken und die Glasur hinzuzufügen. Wir möchten, dass es aussieht, als ob es tropft, um es
schmackhafter zu machen Ich glaube, ich möchte, dass der obere
Teil rosa ist und
vielleicht etwas draufsteht, so
etwas wie Erdbeeren Okay. Also das Innere zeichnen. Und ich mache
die Linien nur, damit ich den Umfang
dessen, was ich zeichne,
besser verstehen kann. Das wird irgendwann gelöscht, aber es hilft, die Lautstärke einzustellen Das ist also die bisherige Skizze. Ich glaube, ich möchte versuchen,
ein weiteres Kit dahinter hinzuzufügen, aber ich bin mir nicht sicher,
ob ich es behalten möchte. Lass es uns versuchen
und sehen, ob es uns gefällt. Okay. Also
verwenden wir es, um
die Proportionen anzupassen. Bisher habe ich das Gefühl, dass es
eher wie ein Hund als wie ein Kätzchen aussieht , und ich bin mir nicht sicher warum Aber lassen Sie uns weitermachen und sehen, ob wir das besser machen können auf diesen
Teil der Skizze zurückblicke, ich auf diesen
Teil der Skizze zurückblicke, glaube ich nicht, dass ich ihn behalten
möchte, denn zum einen sieht
er immer noch aus wie ein Hund, und das ist nicht meine Absicht. Zweitens passt es nicht wirklich zu der Atmosphäre des Kuchens, auf dem das
Kit oben drauf war Ich denke, das wird einfach ein normales Dessert
sein, normaler Donut, und wir werden damit
fortfahren, Fangen wir an, ein paar
Erdbeeren darüber zu geben. Wir werden ein paar wirklich
kleine Erdbeeren machen. Wir werden das Grün hinzufügen. Wir werden alle
notwendigen Details hinzufügen ohne zu viel daraus zu machen, und dann werden wir ein paar
schöne weiße Schokoladenflocken hinzufügen, oder zumindest meiner Meinung nach werden
sie weiß sein. Das ist die Skizze.
Wir haben die Deckkraft verringert und beginnen nun die Linie
auf einer anderen Ebene
zu bearbeiten Ich verwende den gleichen
Strichzeichnungspinsel wie in den anderen beiden Projekten Wenn Sie ihn für Ihr eigenes Projekt
verwenden möchten, können
Sie ihn kostenlos
im Bereich Ressourcen herunterladen Okay. Ich mache die Strichzeichnungen auf dem Ton. Diese Zeichnung ist schon fertig und sie macht mich zu
einem Donut für mich Wir sind mit
der Linienzeichnung fertig und jetzt erstellen wir eine neue
Ebene darunter,
und wir werden damit beginnen, die Grundfarbe für
den Graustufenprozess mit zwei Farben auszufüllen den Graustufenprozess mit zwei Farben auszufüllen , den wir bis jetzt durchgeführt haben Wir gehen die
Außenkontur und füllen
sie dann mit hellrosa. Dann fügen wir einen Schatten hinzu,
einen allgemeinen Schatten auf einer anderen
Ebene, die auf Multiplikation eingestellt Dann werden wir
diese beiden Ebenen zusammenführen
und dann Ebenen
verwenden, die auf
Multiplizieren eingestellt sind, und Überlagern, um
die Farben über unserer Basis hinzuzufügen Deshalb verwenden wir
gerade das
Wischwerkzeug , um die
Schattierung wirklich weich zu machen Wir haben unsere erste Schicht, die der
Teig des Donuts sein wird Wir benutzen einfach
das Lasso-Tool und füllen die Lücken aus Und das ist so ziemlich alles. Sie können sehen, dass wir
unsere Ebene so eingestellt haben, dass sie multipliziert wird. Und jetzt machen wir eine
neue für die Glasur. Wir werden es rosa machen und wir werden jetzt das Rosa testen
, das wir wollen. Das ist gut. Füllen wir jetzt den
Rest des Feldes aus. Lass uns diesen kleinen
Spot auch hier machen. Okay, das ist also fertig mit
der Glasur. Lass uns eine weitere Schicht machen, um die Erdbeeren zu vermehren und zu
bearbeiten Lass uns sie ein bisschen roter machen. Jetzt werden wir am grünen
Teil der Erdbeeren arbeiten. Okay. Lass uns jetzt an den Samen arbeiten. Das wird ein wirklich lästiger
Vorgang sein, weil auf
jeder einzelnen Erdbeere ein paar Samen
sind ,
aber glücklicherweise haben
wir zunächst nicht so
viele Erdbeeren ,
denn sonst
stell dir eine Abbildung vor, die
nur
mit Erdbeeren gefüllt ist, und du
müsstest alle Samen einfärben. Das wäre ziemlich
zeitaufwändig. Okay. Lassen Sie uns nun
eine neue Ebene erstellen und sie so
einstellen, dass sie sich
überlagert und die
Schokoladenflocken bearbeitet Ich habe erwähnt, dass ich möchte , dass
sie weiß sind, weil
ich denke, dass sie auf
diesem Farbschema wirklich gut
aussehen würden und weil ich weiße Schokolade sehr
mag Okay, sind
also das sind
also die Grundfarben
für unseren Donut Jetzt werden wir anfangen einige Farben
anzupassen und sehen, ob wir
ein helleres Rosa bekommen können Aber es ist kein Problem, wenn
wir das nicht können, weil wir die Farben
später anpassen werden die Farben
später anpassen genau wie wir es in
den vorherigen Projekten getan haben. Lassen Sie uns zuerst einige Kurven ausprobieren. Ich probiere immer wieder verschiedene
Optionen aus, um zu sehen, ob ich diese Farbe irgendwie
verbessern
und sie weniger langweilig aussehen lassen kann . Aber ich denke, ich werde
hier aufhören und einfach zur
Schattierung übergehen und wenn
die Zeit gekommen ist, werden
wir an den Anpassungen
für die gesamte Zeichnung arbeiten Wir werden jetzt an
der weichen Schattierung arbeiten. Wir werden genau das
Gleiche tun wie zuvor. Wir nehmen einen Rundpinsel
, verstärken die Schatten und mischen sie dann mit
dem Wischwerkzeug ein Wir werden diesem Shading-Deal etwas mehr
Details hinzufügen. Wir werden die Schattierung
unter der Glasur hinzufügen. Und wir werden später auch Schatten
unter den Erdbeeren
und den Schokoladenflocken
hinzufügen unter den Erdbeeren
und den Schokoladenflocken Erst dann werden wir zu den Schatten
übergehen, denen,
die harte Kanten
haben werden Lass uns jetzt ein bisschen nach oben gehen. Dieser Teil des Prozesses hätte natürlich
vermieden werden können, wenn ich einfach
mit dem Lasso-Tool den Teil ausgewählt hätte, an
dem ich arbeiten
wollte Aber weil ich es eilig hatte, habe ich vergessen, das zu tun, und jetzt muss ich löschen.
Aber es spielt keine Rolle. Kommen wir nun zu
den Erdbeeren. Sie können sehen, dass ich, während ich an den Erdbeeren
arbeite, auch den Schatten hinzufüge
, der unter ihnen liegen wird. Jetzt wischen wir einfach weg bis wir mit
unserer sanften Schattierung fertig Lassen Sie uns hier noch ein paar
Details hinzufügen. Und lassen Sie uns den Blättern auch etwas Schatten
hinzufügen. Wir haben unsere weiche Schattierung dupliziert, wir haben unsere
Strichgrafikebenen dupliziert, und jetzt haben wir
unsere Strichgrafikebene auf
Alpha-Lock gesetzt und fangen an, die
Strichgrafiken wie
zuvor mit einer etwas
dunkleren Farbe als die Basisfarbe einzufärben zuvor mit einer etwas
dunkleren Farbe als die Basisfarbe einzufärben Dann werden wir
die beiden zusammenführen und zur Phase der
Herzschattierung übergehen Wenn eine einfache
Zeichnung wie diese benötigt wird, dieser Vorgang des Einfärbens sollte
dieser Vorgang des Einfärbens
der Strichzeichnungen nicht zu lange
dauern, da wir nicht zu viele verschiedene
Farben auf unserer Zeichnung haben Aber wenn es sich zum Beispiel um ein
Charakterdesign
handelt, kann es eine
Weile dauern, weil
Sie unterschiedliche Farben,
unterschiedliche Texturen und alles
rund um den Charakter haben werden unterschiedliche Texturen . Du kannst in meinen
anderen Klassen
nachsehen , ob es
etwas länger dauert, wenn du Charaktere mit
komplexen Kostümen
oder Posen oder ähnlichem
hast . Okay. Lassen Sie uns eine Minute damit verbringen,
die Ebene umzubenennen , damit wir wissen,
was wir bisher getan haben Dies ist die weiche Schattierung
plus die Strichgrafik, und dann werden wir mit der
Arbeit an der harten Schattierung beginnen Benennen wir es also entsprechend. Okay. Genau wie zuvor
bei der harten Schattierung wähle ich zuerst meine
Oberflächen mit dem Lasso-Werkzeug Ich habe die Option „Farbfüllung“ deaktiviert, weil ich die Auswahl, die ich mit einem
großen Rundpinsel getroffen habe
, noch einmal überprüfen
und die Deckkraft
anhand des Drucks steuern möchte mit einem
großen Rundpinsel getroffen habe
, noch einmal , den ich auf den Stift Sie können sehen, dass
ich zuerst die Schattierung unter
der
Glasur hinzufüge , weil es die härtere Schattierung
sein sollte , die
wir haben, Und jetzt füge ich dem Teig etwas
Textur hinzu. Ich denke, das sollte reichen. Lass uns anfangen, an der
Schattierung für die Glasur zu arbeiten. Wir wollen die Schattierung
wirklich organisch gestalten und
einer tropfenden Bewegung folgen Also werden wir versuchen,
diese Art von Formen zu machen, wie Sie hier sehen können Wir werden
damit herumspielen, Teile
der tropfenden Schattierung dunkler
und Teile heller zu machen Wenn wir dann das Licht hinzufügen, wird
alles
zusammenkommen, ihr werdet sehen Fügen wir auch die Schattierung unter den Erdbeeren hinzu Lass uns mit dem Ausmalen beginnen. Lass uns eine gute Farbe dafür finden. Sie können sehen, dass ich immer wieder
verschiedene Farben
ausprobiere, und ich finde, diese
ist ziemlich gut. Vergessen Sie nicht,
mit verschiedenen Farben
für Ihre Schattierung herumzuspielen mit verschiedenen Farben
für Ihre Schattierung Die Schattierung ist
im Vergleich zu dem, was die
Leute vielleicht denken, ziemlich farbenfroh im Vergleich zu dem, was die
Leute vielleicht denken, und spielt auch mit dem Druck, den Sie
für die Schattierung ausüben Das Beste an der Arbeit
an der Schattierung mit
dem Lasso-Werkzeug ist auch, an der Schattierung mit
dem Lasso-Werkzeug ist dass Sie, wenn Sie eine
Schattenform
erstellen, die Ihnen nicht gefällt, sie
danach einfach löschen können , weil
Sie diesen Bereich
ausgewählt haben , oder Sie können
ihn aus genau demselben Grund
teilweise löschen , und Sie haben keine Auswirkungen
auf andere der Zeichnung, solange Sie die Auswahl
haben. aktiviert. Ich zoome ständig heraus, um zu sehen, wie
unser Donut von weitem aussieht und um sicherzugehen
, dass ich nicht
zu viel Zeit mit einem
wirklich vergrößerten Teil verbringe ,
und wenn ich dann herauszoome , kann
ich nicht einmal sehen, woran
ich gearbeitet habe Es ist also eine gute Sache, immer wieder hinein - und
herauszuzoomen, wenn Sie an den Details arbeiten Okay. Das
sieht soweit gut aus. Lass uns noch ein paar Schatten hinzufügen. Okay. Lassen Sie uns nun
versuchen, mit Verlaufskarten herumzuspielen und zu sehen, ob wir die
Gesamtfarben anpassen können. Sie können sehen, dass ich
alle
Hard-Shading-Ebenen zusammengeführt und dann die zusammengeführten
Ergebnisse
dupliziert habe, sodass ich mit
der Verlaufsmap herumspielen
kann Jetzt spiele ich
mit der Deckkraft und mit
verschiedenen Ebenenmodi herum , bis ich etwas
finde, das Ich finde vielleicht nichts
, was mir gefällt, und das ist okay. Wir können später immer noch darauf
zurückkommen. Aber ich werde diese Ebene
vorerst behalten und auch
mit Kurven herumspielen. Okay. Mit
Kurven herumzuspielen ist genau das. Es steckt keine exakte
Wissenschaft dahinter. Man muss einfach auf jeden einzelnen
Kanal drücken und ziehen, den man sehen kann, und einfach schauen, ob einem
gefällt, was man bekommt, und wenn nicht, ist es in Ordnung. Jetzt werden wir anfangen, an den Lichtern zu
arbeiten und wir werden ein paar sanfte
Lichter ausprobieren und sehen, ob es uns gefällt. Wenn nicht, werden wir
direkt zur harten Beleuchtung übergehen. Im Grunde genommen Auswahlen treffen
und sie mit Licht abdecken. Genau wie bei der Schattierung werden
wir versuchen, der Form des Tropfeneffekts zu
folgen , wenn
wir
die Lichter hinzufügen Sie können sehen, dass es
schon anfängt. Vergiss nicht, deine Opazität zu indem du mehr oder weniger Druck M. Das ist lustig
, denn
je mehr Lichter ich zu dieser Zeichnung hinzufüge, desto hungriger werde ich, weil sie langsam richtig lecker
aussieht Okay, so weit, so gut. Lassen Sie uns auch Licht auf
dieser Seite hinzufügen. M. Sie können sehen, wie die Beleuchtung die Zeichnung stark
verändert. Das ist einer der
Gründe, warum es
am besten ist , sie
gegen Ende
des Prozesses beizubehalten , weil Sie
wissen, dass sie ihr sofort
einen
ästhetischen Schub verleiht sofort
einen
ästhetischen Schub , und das sollten Sie
nicht zu früh tun. Lassen Sie uns nun auch etwas
Textur hinzufügen. Okay, jetzt fügen wir das
Licht auf den Blättern hinzu. Okay. Jetzt fügen wir etwas Felgenlicht hinzu. Ich verwende dafür ein
Ebenenset, um es hinzuzufügen, und ich verwende meinen Strichpinsel weil ich
die Bewegung sehr gut kontrollieren kann. Ich möchte, dass all diese
Lichtstreifen sehr subtil sind und
sie gelegentlich verwischen, wenn sie viel zu stark
sind Es ist am besten,
mit der Randbeleuchtung nicht zu übertreiben, aber manchmal kann das Hinzufügen
einiger Glanzpunkte
Ihre Zeichnung wirklich weit bringen Also werde ich versuchen,
ein paar verschiedene Streifen
auf den Erdbeeren, auf der Glasur,
auf dem Teig zu machen ein paar verschiedene Streifen
auf den Erdbeeren, auf der Glasur, auf dem Ab einer gewissen Phase ist es ziemlich experimentell, und wenn Sie noch nie ein
solches Motiv gezeichnet haben, können Sie einfach experimentieren und herausfinden, was für Sie am besten
aussieht Ich habe nicht so
viele Zeichnungen von Lebensmitteln. Also ein Teil von dem, was
ich tue, basiert auf Erfahrung und ein Teil von dem, was ich tue, ist einfach
zu experimentieren Okay. Und das kann man über viele
Zeichnungen
sagen, die du machen wirst. Selbst wenn du
deine 100 Charaktere zeichnest, wirst
du immer noch einige neue
Dinge finden, mit denen du experimentieren kannst. Jetzt füge ich ein paar
Glanzlichter in Richtung
des tropfenden Teils der
Glasur hinzu und lasse sie
glanzvoller aussehen . Jetzt
möchte ich eine Überlagerungsschicht machen
und einfach die Stifte des Donuts mit
einem wirklich großen Rundpinsel bearbeiten und den Teig einem wirklich Ich möchte
das Overlay nur auf die Glasur und die Erdbeeren auftragen, aber nicht auf die
gesamte Glasur . Und wir werden auch auf der
Overlay-Schicht für den Teig
eine goldene Farbe verwenden auch auf der
Overlay-Schicht für den Teig
eine goldene Farbe Dadurch sahen die Farben etwas intensiver
aus. Jetzt bringen wir die
Schichten zusammen. Benennen wir sie, damit wir
wissen, was wir hier haben. Lasst uns wieder anfangen, an
ein paar Graukarten zu arbeiten. Nachdem ich eine Verlaufskarte ausgewählt
habe, spiele ich mit dem
Farbton herum und versuche, andere Farben zu finden , die sich positiv auf
meine Gesamtzeichnung auswirken
könnten. Genau wie zuvor spiele ich mit der Deckkraft und stelle die Ebene
der Verlaufskarte auf
verschiedene Ebenenmodi ein und schaue ob mir
einer der Effekte gefällt Schalte die Sichtbarkeit ein und aus , um zu sehen, ob mir
der Effekt gefällt oder Gehen wir zurück, um die Deckkraft hinzuzufügen
und zu reduzieren. Ich denke, das ist es. Wir
werden es Gradientenkarte nennen. Verwenden Sie ein paar Kurven, um zu sehen ob wir
etwas mehr Kontrast erzielen können. Das ist die endgültige Zeichnung. Ich hoffe es hat euch gefallen und wir sehen uns
beim nächsten Projekt. Mm.
5. P4-Bearbeitung: Okay, Leute, wir sind zurück mit dem vierten Projekt und wir werden
versuchen, in diesem noch ein Stück
Kuchen zu machen , denn nachdem ich das zweite Projekt
mit der Filt Kitty-Torte
gezeichnet hatte , wurde
mir klar, dass es schön
wäre, wenn Hälfte dieser Projekte auf Kit Cakes basieren würde Für dieses Projekt werden
wir also Schokoladenkuchen
oder ein Stück Kuchen noch besser
machen oder ein Stück Kuchen noch besser Und mit einem anderen Kätzchen drauf. Lass uns versuchen,
eine andere Art von Kuchen zu zeichnen. Ich werde versuchen, mit
verschiedenen Formen für diesen
Kuchen zu experimentieren und zu sehen, ob mir
vielleicht eine rechteckige
Scheibe besser gefällt als das klassische Dreieck oder ob ich
bei einer dreieckigen Version bleibe. Also ich mochte
das originale rechteckige
Kuchenstück schon nicht. Also bin ich zu
einem dreieckigen zurückgekehrt, und jetzt räume ich
die Skizze ein wenig auf Nun, lass uns das Kit auf dem Kuchen haben. Ich habe es versehentlich
über die Skizze gezeichnet, also möchte ich
es auswählen und auf
eine andere Ebene legen ,
damit ich
es verschieben und skalieren
kann , um zu sehen, was für diese Komposition am besten
funktioniert. Ich möchte, dass es dem Betrachter
zugewandt und Sie einen Teil
seines Hinterns und seines Schwanzes sehen können . Ich will, dass es verspielt
aussieht, als ob du nicht da wärst. Wenn du eine Katze hast, weißt
du, was ich meine. Also gebe ich den flauschigen Schwanz
auf und entscheide mich für einen normalen. Nun wollen wir sehen, wie sehr wir damit kämpfen,
das perfekte süße Gesicht zu finden. Nun, das ist wirklich
süß und es ging schnell. Ich möchte versuchen,
etwas packende Schokolade auf den Kuchen zu legen Also das
versuche ich jetzt zu skizzieren. Okay, ich denke, das
ist quasi die Skizze. Oder lassen Sie uns hier ein paar
weitere Details hinzufügen. Jetzt können wir
sie alle zusammenführen. Wir können die
Deckkraft reduzieren und Arbeit an der Strichzeichnung
beginnen Ich weiß nicht, wie es dir geht, aber ich bin kein großer Fan von
Schokoladenkuchen Ich würde die bevorzugen, die eine Art von Sahne haben
, die leicht zu essen ist. Schokoladenkuchen sind irgendwie
ziemlich schwer. Genau wie bei den anderen Projekten kann
man sehen, dass ich meine Linienstärke
trage und versuche, auch die
Linienzeichnungen interessant aussehen zu lassen, auch ohne jegliche Farbe. versuche, Tangenten zu vermeiden, da Sie gesehen haben, dass ich mit der tropfenden Linie ziemlich nahe an der Kitty herankomme, aber keine der Linien von Kitty überschneide Okay, lass uns diese
Seite des Kuchenstücks fertig machen
und dann können wir uns auf die und dann können wir uns Okay, das ist
also die fertige Strichzeichnung. Jetzt werden
wir, genau wie zuvor, eine separate Ebene erstellen , die wir
mit einem hellen Rosa überziehen, und dann werden wir
die allgemeinen Schatten
darüber auf einer Multiplikationsebene hinzufügen . Okay. Lassen Sie uns jetzt mit
dem Smch rund um die Graustufen fertig dem Smch rund um die Graustufen Dann duplizieren wir und beginnen mit dem
Hinzufügen der Farben, der Grundfarben
über dieser Ebene Die Oberseite des Kuchens
wird also ziemlich schokoladig sein. Ich glaube, ich möchte, dass die
tropfende Schokolade dunkler ist als die
Oberseite des Kuchens Wir werden herumspielen und
sehen, was wir herausfinden können. Lass uns das Tröpfchen
vorerst in der gleichen Farbe machen. Korrektur einiger kleiner Fehler. Okay. Lassen Sie uns jetzt darüber nachdenken, wie wir das
Innere des Kuchens machen werden. Ich werde eine neue
Multiplikationsebene erstellen und versuchen , die Farbe zu finden, die
für den Biskuchenbiss passt. Vielleicht so etwas. Okay. Also werden wir jetzt eine
Überlagerungsschicht erstellen und versuchen,
das Innere
cremeweiß zu machen das Innere
cremeweiß , vielleicht ein bisschen Lassen Sie mich die
Linienzeichnung ein wenig anpassen. Okay, jetzt zurück zu den Farben. Ich glaube, ich habe es
mir anders überlegt und
möchte , dass die Oberseite des
Kuchens auch weiß ist. Ich teste jetzt einfach die
Möglichkeiten aus. Ich möchte immer noch, dass die
tropfende Schokolade eine Art schwarze Schokolade Also habe ich die
erste Schicht dupliziert und lösche einfach alles
, was nicht die
tropfende Schokolade ist Auf diese Weise werde ich etwas Kontrast
haben. Okay, also langsam rasen. Lass uns die
tropfende Schokolade
noch dunkler machen , indem wir die Mehrfachschicht
duplizieren Und jetzt machen wir diese Dekorationen auch
aus Schokolade Jetzt werden sie auffallen. Also lass uns das Kit jetzt einfärben. Ich denke, ich werde das Gleiche wie beim ersten Kuchen
machen wollen und ihn im gleichen Cremeweiß wie die Sahne backen wollen. Ich male die Ohren
in einem schönen Rosa. Okay. Lassen Sie uns jetzt eine kleine Nase
auf dieselbe Art von Rosa zeichnen. Aus der Ferne kann man
es nicht wirklich sehen, aber wenn man genau
hinschaut, ist
es süß, eine Nase zu sehen. Ich habe die Schwammebene dupliziert und sie auf einen Überlagerungsmodus
statt auf einen Multiplikationsmodus gesetzt , weil ich wollte, dass der Schwamm etwas leichter ist Jetzt habe ich diese
Gruppe dupliziert und zusammengeführt. Und dann erstelle ich eine neue Multiplikationsebene, die darauf zugeschnitten
wird. Und lass uns anfangen,
am Soft Shading zu arbeiten. Wenn Sie sich die
anderen kostenlosen Projekte ansehen, sollten
Sie bereits wissen
, dass wir einen einfachen, runden, harten Pinsel
verwenden und nur
die grundlegende Schattierung abdecken,
und dann verwenden wir das Wischwerkzeug, und dann verwenden wir um
die Schattierung im Grunde zu
verwischen. Okay. Vergessen Sie nicht,
hin und wieder
herauszuzoomen, um Ihren Fortschritt zu überprüfen , um zu sehen, ob Sie zu viel Zeit
damit verschwendet haben auf einer minimalen Oberfläche zu
arbeiten, und wenn alles in Ordnung ist, arbeiten
Sie weiter von größeren Oberflächen
zu kleineren. Deshalb machen wir die
sanfte Schattierung, weil wir
den großen Effekt wollen , und dann machen
wir mit der harten
Schattierung und Beleuchtung die kleinen arbeiten
gerade an der packenden
Schokolade und versuchen, eine Seite
aus dem Donut-Projekt zu nehmen
, das wir zuvor gemacht haben, und dieselbe Art von
Tropfeneffekt Wir arbeiten
gerade an der packenden
Schokolade und versuchen, eine Seite
aus dem Donut-Projekt zu nehmen
, das wir zuvor gemacht haben, und dieselbe Art von
Tropfeneffekt zu erzielen. Ich raube weg. Und das war's auch
schon mit der sanften Schattierung. Jetzt werden wir diese
Ebene und die lineare Ebene duplizieren. Wie zuvor werden wir
die Liniengrafiken festlegen und mit dem
Färben der Linien beginnen. Verwenden Sie etwas Farbe als Ihre Basis und
beginnen Sie einfach mit dem Ausfüllen. Wie in den
vorherigen Projekten können
Sie sehen, dass
das Färben der Linien unserer Zeichnung insgesamt
einen wirklich schönen und organischen
Effekt verleiht . Und selbst wenn Sie
sich die anderen Projekte nicht angesehen haben, können
Sie trotzdem sehen, wie es gemacht wird und
wie es davor und danach aussieht. Okay, wir sind mit diesem Teil fast
fertig. Okay, das ist
also die fertige Strichzeichnung. Wir können
sie mit der
darunterliegenden Ebene zusammenführen und wir können diese
Ebene umbenennen (suhing plus linear), und dann duplizieren wir sie um mit der Arbeit an
der harten Schattierung zu beginnen Wir werden dafür eine neue
Gruppe bilden
und das Lasso-Werkzeug verwenden, um Auswahlen zu erstellen, und dann werden wir sie
mit dem Rundpinselwerkzeug abdecken Sie können sehen, dass die
Farbfüllung nicht wie in
den vorherigen Projekten
aktiviert ist wie in
den vorherigen Projekten
aktiviert Wir werden dann das
Rundpinselwerkzeug verwenden und die Druckempfindlichkeit nutzen , um Schatten zu
erzeugen,
die so dunkel sind,
wie wir sie auch benötigen. Wenn wir dunklere Schatten haben wollen, üben
wir einfach mehr
Druck auf den Stift aus. Lass mich das einfach auf
Multiplizieren einstellen und
eine dunklere Farbe wählen. Okay. Das ist subtil genug. Lass uns auch ein paar Schatten
auf das Kit auftragen. Am Schwanz im Gesicht. Okay, lass uns
zur unteren Seite übergehen. Lass uns die Creme
zwischen den Schwämmen auftragen. Das sieht so weit aus. Wir können eine neue Ebene erstellen und sie
auch so einstellen, dass sie multipliziert wird. Schneide es ab und dann
fangen wir an, an
der Schwammtextur zu arbeiten. Wir beginnen mit
der Oberseite des Biskuits,
da er
den meisten Schatten von der Oberseite des Kuchens und hinter
der
tropfenden Schokolade erhält den meisten Schatten von der Oberseite des Kuchens und hinter
der
tropfenden Schokolade Jetzt können wir diese
zufälligen organischen Formen erstellen , um die Textur
für den Schwamm und unseren Rundpinsel langsam
in die Auswahl bewegen , um die Textur
tatsächlich zu erzeugen Aus der Ferne kann man sehen
, dass es wirklich gut aussieht. Wir müssen das einfach immer wieder machen
. Dies ist wahrscheinlich
der Teil,
der am längsten dauert, wenn
Sie einen Kuchen zeichnen weil Sie
diese Details wirklich machen müssen , um
Ihrem Betrachter klar zu
machen, dass es sich um eine
schwammige Textur handelt und nicht um eine saubere Oberfläche. Okay. Nur ein bisschen mehr. Lass uns jetzt eine neue Schicht erstellen und an der
tropfenden Schokolade arbeiten Okay. Sie können also sehen, dass ich bei jeder Auswahl versuche, die Richtung im Hinterkopf zu behalten , in die in diesem Fall die Schokolade tropft Im Grunde
müssen Sie also die Form
berücksichtigen , die Sie schattieren möchten Jetzt fügen wir dem Gefühl einige
Details hinzu. Ich bin mir nicht sicher, wie ich diese Dinge
beschreiben würde, aber ich denke, sie
wären so, als ob das aus
harter Schokolade ist oder vielleicht
UGA oder so. Ich bin kein Koch, also bin ich mir
nicht sicher, wie ich das beschreiben soll, aber ich habe ein paar Bilder
von Pinterest verwendet, um inspirieren zu lassen, und diese Dinge sahen
auf einem der Bilder gut aus. Jetzt suche ich eine Referenz
für den Velvet Kit Cake
und ich möchte, dass sie
als Teil einer Sammlung aussehen. Ich werde so lange weitermachen, bis ich
das Gefühl habe , dass sie
zusammenhalten, und dafür werden
wir jetzt anfangen, an der Beleuchtung zu
arbeiten Lassen Sie uns eine gute Farbe
für die Beleuchtung wählen und
ein paar Auswahlen treffen , damit
die Creme wirklich
schön und glänzend aussieht Okay. Jetzt können wir
sie mit unserem Pinsel abdecken. Machen wir dasselbe mit
der tropfenden Schokolade. Okay. Vergessen Sie nicht, der Richtung zu folgen, in
die die Schokolade tropft, und kreieren Sie
organische Formen Jetzt werden wir dem Schwamm etwas
Textur hinzufügen. Genau wie beim Schattieren dauert es ein wenig, dauert es ein wenig bis die gesamte helle
Textur auf dem Schwamm entsteht Aber jetzt gehen wir
zum Mittelfinger über und fügen auch dort
etwas Licht Okay, bis jetzt sieht es gut aus. Lassen Sie uns eine
Overlay-Ebene erstellen und versuchen, einige der
Farben, die wir bereits haben, zu verbessern Ich versuche, eine gute Farbe zu
finden, die alles auf dem Overlay verbessert Jetzt können wir eine Ebene hinzufügen und
ein paar Highlights erstellen Ich hebe im Grunde die Unterseite
vorhandener Highlights hervor. Lassen Sie mich
diesen kleinen Fehler einfach löschen. Sie sehen, ich habe eine
hervorgehobene Form und dann versuche ich, eine hellere Version
auf
der Unterseite dieser Form zu erstellen . Um das Zeichen zu verstärken mit meinem Strichkunstpinsel mehr Highlights zu
erzeugen. Mal sehen, ob wir hier
etwas Rouge hinzufügen können. Das ist
so ziemlich die Beleuchtung. Lassen Sie uns nun die
Gruppe zusammenführen und sie
duplizieren und mit der Arbeit
an einigen Gradientenkarten beginnen. Wir benötigen eine separate Ebene
nur für die Verlaufskarte, und dann werden wir mit
ihrer Opazität und den Ebenenmodi
herumspielen ihrer Opazität und den Ebenenmodi Nennen wir diese Karte Gratian. Und das unten
wird die Beleuchtung sein. Okay. Jetzt können wir eine neue Ebene
erstellen und
versuchen, ein bisschen mehr Details herauszuarbeiten. Wir werden einen gewissen Kontrast erzeugen. Im Grunde werden wir dort, wo es nötig ist,
härtere Schatten hinzufügen , also unter dem Kit und allem, was sich überschneidet
und harte Schatten erzeugt Das wird auf dem Kuchen und
auf der tropfenden Schokolade sein. Vielleicht betonen Sie
einige der Formen. Neben dem Tropfwasser. Auf der Oberseite
des Gefühls. Und lassen Sie uns auch einige Details
zum Schwamm machen. Vergessen Sie nicht,
hin und wieder herauszuzoomen, um zu sehen, ob das,
woran Sie gearbeitet haben, tatsächlich sichtbar ist. Sie können damit spielen,
die Sichtbarkeit der
Ebene, an der Sie gearbeitet
haben, umzuschalten die Sichtbarkeit der
Ebene, an der Sie gearbeitet
haben, um zu sehen, ob etwas
, das Sie zu
dieser Ebene hinzugefügt haben, tatsächlich
Wirkung zeigt oder nicht Damit sind wir fast fertig. Ich möchte nur noch
ein paar Details hinzufügen, und dann können wir
es als abgeschlossen bezeichnen. Okay. Lass uns die Gruppe zusammenführen. Spielen Sie mit Kurven herum und sehen Sie, welchen Kontrast wir erzielen können. Okay. Neue Ebene, um zu sehen
, ob mir die Änderungen gefallen. Jetzt können wir den letzten Schliff machen. Ein Overlay hinzufügen und einige Farben
verbessern. Und das ist das Finale. Ich hoffe es hat euch gefallen und wir sehen uns
beim nächsten Projekt.
6. P5-Bearbeitung: Ordnung, Leute, nachdem wir
den vorherigen Kit-Kuchen fertiggestellt
haben, werden wir jetzt wieder
an etwas Einfachem arbeiten. Wir werden
an einer einfachen Kuchenrolle arbeiten. Ich bin mir sicher, dass Sie schon einmal
Kuchenbrötchen gesehen oder vielleicht sogar gegessen haben. Es ist ein wirklich netter
und leichter Nachtisch. Wir werden
es zeichnen, weil es auch eine sehr einfach zu
reproduzierende Form ist und Sie sehen können , dass ich das meiste davon bereits
skizziert habe Im Grunde kannst du Bilder und
Pinterest von Cake Crolls
finden Pinterest von Cake Crolls wenn du sehen willst,
wie sie aussehen Es gibt sie in allen
möglichen Dekoren. Ich entscheide mich für ein
einfaches Vanillegetränk. Vielleicht warten Sie ein bisschen Sahne
oben drauf und Sie können sich
für eine Macha-Variante entscheiden Du kannst Erdbeeren nehmen, aber ich habe schon Erdbeeren
gezeichnet Du kannst tun, was du willst. Ich werde es
minimal halten, weil ich möchte, dass es nach dem Kit Cake ein einfaches Projekt ist. Sie können sehen, wie ich den Kroll skizziere und
die Skizze fast
fertig gestellt habe Ich möchte ein paar Blätter hinzufügen, vielleicht
neben der Creme oben drauf, und dann können wir
mit dem Linear beginnen Lassen Sie uns mit C fünf ein bisschen nachjustieren. Ich werde das einfach
neu zentrieren und dann
können wir die Deckkraft reduzieren und
mit der Arbeit an der Strichzeichnung beginnen Es ist eine einfache Form, sodass die Linienzeichnung
nicht zu lange dauert. Falls Sie die anderen Projekte noch nicht
gesehen haben, finden
Sie den
Strichzeichnungspinsel, ich verwende, im Bereich
Ressourcen. Er kann kostenlos heruntergeladen werden und du kannst ihn für deine
eigene Fortpflanzung verwenden In Ordnung, die
Strichzeichnungen sind fertig. Jetzt erstellen wir eine
neue Ebene darunter und füllen sie einfach
mit einem wirklich hellen Rosa aus. Dann können wir die allgemeine Schattierung vornehmen und dann können
wir die Grundfarben hinzufügen Wenn Sie sich
die vorherigen Projekte angesehen haben, unterscheidet sich
dies nicht von diesen, aber ich habe diesen Kurs
so erstellt, dass Sie sich nur
ein Projekt ansehen können , wenn Sie
möchten , und wenn Sie sie alle sehen
möchten, werden
Sie feststellen, dass auf jedes einzelne dieselbe Technik angewendet Wir haben die Grundlage für die
Schattierung geschaffen und werden nun damit beginnen Farben auf neuen Ebenen
hinzuzufügen, die auf Multiplikation oder Überlagerung
eingestellt In diesem Fall
haben wir eine Overlay-Ebene
und legen die schöne
cremefarbene Creme darauf das Um schnell zu arbeiten, verwenden
wir
das Auswahlwerkzeug, das Lasso-Werkzeug, und
erstellen Auswahlen.
Die Farbfülloption
ist immer noch aktiviert
und wir können
die Farbe einfach auf diese Weise hinzufügen Versuchen Sie, Ihre Ebenen mit
unterschiedlichen Farben getrennt zu halten bis Sie sicher sind , dass dies die Farben sind
, auf die Sie sich festlegen möchten Erstellen Sie eine weitere Overlay-Ebene. Und den Schwamm oder
eigentlich die Creme des C machen. Alles, was noch zu
tun ist, sind die Blätter Jetzt haben wir eine Ebene so
eingestellt, dass sie multipliziert wird, und wir werden
diesen Farbtupfer hinzufügen. Lassen Sie uns diese Gruppe duplizieren. Wir werden sie glätten,
dann duplizieren wir eine Ebene und erstellen eine neue
Gruppe für die sanfte Schattierung Lassen Sie uns nun an
der weichen Schattierung für das
Innere der Schlüsselrolle arbeiten und sie dann verwischen und sie dann Wir machen gerade das
sanfte Schattieren, also werden wir das
Wischwerkzeug verwenden. Danach werden
wir mit dem Werkzeug tatsächlich
Schatten erzeugen Lassen Sie uns nun die Schattierung
für die Oberseite
der Kuchenrolle erstellen für die Oberseite
der Kuchenrolle Farben testen und
das sieht gut aus. Sie können sehen, dass
ich versuche, hier nicht zu viel Zeit zu
verschwenden, da die Form dieser
Wüste ziemlich einfach ist. Und ich versuche,
das Gebiet wirklich schnell abzudecken. Natürlich kannst du dieses Video
jederzeit
pausieren und
in deinem eigenen Tempo arbeiten. Lass uns die Schattierung
für die Creme oben drauf machen. Lassen Sie uns nun diese
Gruppe duplizieren und reduzieren. Benennen Sie sie in Soft Shading um. Duplizieren Sie es erneut,
duplizieren Sie die Lineart-Ebene, und wir setzen die lineare
Alpha-Sperre, sodass wir
unsere Linien verbergen können , indem wir sie
etwas dunkler malen als
den Rest der Zeichnung Sie können die
Farben neben
der Linie auswählen und einfach eine etwas dunklere
Farbe aus dem Farbrad
auswählen Lassen Sie mich hier ein
bisschen die Farben anpassen. Jetzt haben wir es beendet. Wir können es mit der
darunter liegenden Ebene zusammenführen und mit der Arbeit
an der Herzschattierung beginnen Wir werden eine
neue Multiplikationsebene erstellen und beginnen,
Auswahlen mit dem Lasso-Werkzeug zu erstellen Auswahlen mit dem Lasso-Werkzeug Wir werden
die Option zur Farbfüllung deaktivieren ,
da wir einen Rundpinsel
mitbringen
und die
Druckempfindlichkeit des Apple Pencil nutzen möchten und die
Druckempfindlichkeit des Apple Pencil nutzen , um
Schatten zu erzeugen,
die so dunkel sind, wie
wir sie benötigen Also habe ich damit begonnen, die Schattierung an der Außenseite
der Ablage anzubringen, wo die Feile die
Oberseite der Schlüsselrolle berührt Und jetzt erstelle ich
kleine Auswahlen um eine Textur
innerhalb der Schlüsselrolle zu erzeugen Und dann gehe ich langsam
mit dem Pinsel über alle Auswahlen, die ich
getroffen habe, und sehe, wie sie aussehen Wenn ich finde, dass sie zu hart sind, kann ich einen Radiergummi nehmen und einen Teil der Farbe, die ich auf
der Leinwand
hinzugefügt habe,
leicht löschen Farbe, die ich auf
der Leinwand
hinzugefügt habe, M. Okay. Jetzt können wir eine neue Ebene
erstellen und mit der
Arbeit an der harten Schattierung
für die Oberseite
der Kuchenrolle beginnen Arbeit an der harten Schattierung für die Oberseite
der Kuchenrolle Wir werden mit den
offensichtlichsten Stellen beginnen, denen,
die
Schatten erzeugen, weil sich ein bisschen Sahne auf
unserer Kuchenrolle befindet Dann können wir anfangen, mehr Schatten hinzuzufügen
, um
die Idee von Tous-Creme
auf unserer Kuchenrolle zu erzeugen die Idee von Tous-Creme
auf unserer Kuchenrolle zu Warum fügen wir immer
mehr Formen hinzu und
füllen sie langsam mit Verwenden Sie den Radiergummi, um einen Teil der überschüssigen
Farbe
teilweise zu löschen Lassen Sie uns nun diesen
cremigen Fleck auftragen und dann an der Schattierung arbeiten, die durch die Blätter verursacht wird Und jetzt die Schattierung der Blätter. Jetzt spielen wir
mit einigen Verlaufskarten herum zu sehen, ob wir die
Farben, die wir bisher haben, verbessern können Sie haben gesehen, dass ich
die Gradientenkarten
auch in
den vorherigen Projekten verwendet habe, wenn Sie gesehen
haben, und falls nicht, Gradientenkarten eine großartige
Möglichkeit,
die Verwendung verschiedener Farben
in verschiedenen Ebenenmodi und bei
verschiedenen Opazitäten zu testen die Verwendung verschiedener Farben
in verschiedenen Ebenenmodi und bei . Okay. Wenn Sie also
mit dem Ergebnis zufrieden sind, können
Sie
den Fortschritt einfach speichern ,
indem Sie
die Ebene nach unten Dann können Sie Ihre Ebene
duplizieren und mit der Arbeit an der nächsten
Phase beginnen, der Beleuchtung Wenn
Sie an
der Beleuchtungsseite
Ihrer Zeichnung arbeiten, verwenden
Sie im Allgemeinen der Beleuchtungsseite
Ihrer Zeichnung arbeiten, entweder
Overlay oder Color Dies sind die
Ebenenmodi, die ich verwende. Natürlich können Sie jeden
der anderen Ebenenmodi verwenden,
je nachdem, mit welchem Sie
sich besser fühlen, aber das sind die,
die ich am häufigsten verwende Also wie zuvor
erstellen wir Formen mit
dem Lasso-Werkzeug
und dann verwenden wir
unseren großen Rundpinsel, und dann verwenden wir um unserem Motiv
die Beleuchtung hinzuzufügen Je größer die Fläche, desto größer die Formen,
die wir haben werden, aber wir werden trotzdem versuchen,
organische Formen zu erstellen , damit
das Ganze wie eine Creme aussieht Und wir können auch
mit der Opazität herumspielen. Lassen Sie uns nun einige kleine
Formen im Inneren
der K-Krähe erstellen und dort auch eine leichte
Textur hinzufügen Dieser Teil ist ziemlich
zeitaufwändig denn je mehr Details
Sie hinzufügen möchten, desto mehr Formen
müssten Sie erstellen, und es ist ein sich wiederholender Prozess
und es kann ein bisschen langweilig werden,
wenn Sie viel
zu viel Zeit damit verschwenden, Details hinzuzufügen, so wie ich es gerade bin Ich könnte
viel weniger Details hinzufügen und die Textur wäre
trotzdem verständlich Aber aus irgendeinem Grund
übertreibe ich diese
sehr einfache Zeichnung Okay. Okay, jetzt sind
wir mit dem
Inneren des Kuchens fertig. Lassen Sie uns eine neue Ebene erstellen, sie auf Überlagerung
einstellen und mit
einem Rundpinsel etwas Farbe
hinzufügen und dem, was wir bereits haben
, eine Art Glanz verleihen Sie können
die Sichtbarkeit der Ebene, die Sie gerade hinzugefügt haben, ein- und ausschalten , um zu sehen, ob Ihnen der
Effekt gefällt, den Sie gerade
über Ihr Projekt gezeichnet
haben Jetzt erstelle ich eine neue Ebene und arbeite an etwas Kontrast Sie können sehen, dass ich der
Textur in der Kuchenrolle
etwas mehr Details hinzufüge . Wie ich bereits sagte, weil
dies eine einfache Zeichnung ist. Ich übertreibe
den Prozess gerne , um ihn etwas
detaillierter zu gestalten Sie können jedoch wählen
, ob Sie dies tun möchten oder nicht,
je nachdem, wie viel Zeit
Sie dafür aufwenden möchten M. Ich denke, wir können etwas mehr
Kontrast erzielen, wenn wir
ein bisschen an der
Oberseite der K-Rolle arbeiten , und das können wir
mit einem kleineren Pinsel machen, vielleicht dem linearen Pinsel, und nur einige
der plattierten Teile
hervorheben. Das sieht schon richtig gut aus und ich möchte das
auch weiterhin machen. Ich füge hier ein bisschen Schattierung hinzu. Und das ist so ziemlich alles. Sie können dies
die endgültige Zeichnung nennen und einfach mit
dem nächsten Projekt fortfahren . Ich
werde dich dort sehen.
7. P6-Bearbeitung: Okay, Leute, wir sind jetzt bei
unserem letzten Projekt. Und ich möchte, dass dieses Projekt das Ferret Kit Cake Project ist, also werden wir einen Kuchen backen, den ich
wirklich mag, einen Karottenkuchen
, der wirklich toll
für den Sommer ist, und ich kann es kaum erwarten,
damit anzufangen Lass uns eine andere Position
für unser Stück Kuchen ausprobieren. Wir werden es so machen, dass
der Rand im Vergleich zu
den anderen beiden Kuchen weiter von uns entfernt Und ich habe einfach sehr
schnell die Grundform skizziert,
und jetzt versuche ich, sie zu
verwenden, um die
Proportionen zu bekommen, die ich Dann werde ich
die Ks auf den Kuchen zeichnen. Und da es ein Karottenkuchen ist, denke
ich darüber nach,
den Ket mit einer Karotte zuzubereiten. Vielleicht auf einer Karotte schlafen, vielleicht mit einer Karotte spielen. Ich bin mir gerade nicht ganz sicher. Also lass uns versuchen und skizzieren
und sehen, wie es läuft. Jetzt skizziere ich den Schlüssel. Ich glaube, ich werde dieses Mal versuchen,
einen Schlafsack zu machen. Jetzt schnappen wir es uns einfach
und bewegen es hin und her und schauen, wo
es am besten positioniert ist. Lassen wir es also vorerst hier und machen wir ein bisschen mehr
Details zum Kuchen. Wenn Sie gerade erst
den Kurs mit diesem Projekt beginnen. Ich glaube, das möchte ich dir in den
Projekten eins und
drei sagen. Eigentlich nicht, es sind
Projekt zwei und vier. Wir haben zwei weitere KT-Kuchen kreiert. Dies wird der
dritte sein, den wir erstellt haben. Falls Sie sich diese
ansehen möchten, können sich gerne
das Projekt zwei und das Projekt
vier aus diesem Kurs ansehen . Lass uns wie
zuvor etwas
Tropfeneffekt zeichnen , weil ich finde, das macht wirklich jedes
Kuchendesign richtig lecker Mm. Dies ist die grundlegende Skizze. Lassen Sie mich
das Kätzchen ein bisschen bewegen, weil ich
finde, dass die kleine Karotte mittig sein
sollte und das Kätzchen dafür
vielleicht kleiner sein
sollte , oder vielleicht sollte das Kätzchen außerhalb des
Kuchens Lass mich einfach darüber nachdenken. Vorerst werden wir es so
belassen und mit der
Arbeit an der Linienzeichnung beginnen. Für die Linienzeichnung haben wir eine separate Ebene
erstellt. Wir haben die Deckkraft
der Skizzenebene genau wie
in den anderen Projekten reduziert , und jetzt verwenden wir meinen eigenen inerten Pinsel, um die Linienzeichnung zu
erstellen Sie finden die Pinsel
im Bereich Ressourcen. Ich habe das schon einmal erwähnt,
und ich werde es immer
wieder erwähnen , wenn Sie
an der Strichzeichnung arbeiten. Es ist wichtig, dass
Sie Ihre Linienstärke variieren,
indem Sie beim Zeichnen mehr oder weniger Druck
auf den Stift ausüben. Okay. Lass uns die Arbeit
an der Strichzeichnung beenden. Und dann werden wir
sehen, ob wir
zum nächsten Schritt übergehen oder ob wir Anpassungen vornehmen
wollen. Ich denke immer noch
über die Position des Bausatzes auf dem Kuchen nach, also passe ich das vielleicht ein wenig an. Okay. Okay. Lass uns eine neue Ebene erstellen und anfangen,
an der Graustufenversion zu arbeiten, oder zumindest ist es mein
Graustufenstil. Mein Farbstil
wich von den Graustufen- zu den Farbmethoden Ich befolge nur ein paar Schritte und zeichne die
Grundfarbe hellrosa
, mit der ich dann einen
Grundschatten für unseren Kuchen
erstellen werde, den wir dann als Basis
verwenden, um die tatsächlichen Farben
des Kuchens darauf hinzuzufügen Das ist einfacher als
eine Graustufe, denn wenn ich mit einer Graustufe
beginnen würde, würde
ich
die Farben tatsächlich so anpassen,
dass eine Graustufe, denn wenn ich mit einer Graustufe
beginnen würde, würde
ich
die Farben tatsächlich so anpassen sie zu dieser
Art von Rosa werden, weil diese Art von Rosa
uns hilft,
danach wirklich lebendige Farben diese Art von Rosa
uns hilft,
danach wirklich lebendige Farben hinzuzufügen, anstatt die Farben direkt auf
einer Graustufenebene hinzuzufügen. Farben auf einer Graustufenebene
wirken tatsächlich gedämpft, dunkel und fühlen
sich tatsächlich gräulich Es ist einfacher, diese
Art von rosafarbener Basis zu verwenden. Deshalb erstellen wir jetzt eine Überlagerungsschicht
über der Graustufe,
dem rosafarbenen Graustufenhintergrund Und wir wählen alle Portionen aus,
die wir benötigen, um weiß
oder cremeweiß zu sein Und wir haben die Option
Farbfüllung aktiviert. Wenn wir also
die Auswahl schließen, wird
die Farbe automatisch
von procreate ausgefüllt Sie können sehen, dass ich
meine Referenzen zu den
anderen beiden Kitty Cakes abgerufen habe meine Referenzen zu den
anderen beiden Kitty Wenn Sie
die vorherigen Projekte nicht überprüft haben, können
Sie einen
Blick darauf werfen, wie sie
aussehen und
welche Referenz ich herausgeholt habe Wählen wir nun die Karotte
und die Cremefarbe darauf aus,
denn wir wollen, dass sie orange und grün für die Blätter Aber ich möchte das Kätzchen
in der cremefarbenen Farbe des Kuchens behalten in der cremefarbenen Farbe des Kuchens Jetzt machen wir das Orange und
das Grün für die Blätter. Wir verwenden das
Ebenenset, um diese beiden Farben zu multiplizieren ,
im Gegensatz zu einem Overlay
, das wir für
die wirklich helle
Cremefarbe verwendet haben, die wir zuvor verwendet haben Jetzt werden wir mit dem
Biskuchenbiss arbeiten
, für den ich dezente
Orangen haben möchte. Lass uns das machen Wir werden es mit
dieser Art von Reichweite versuchen. Im Moment besteht der gesamte Arbeitsablauf also
darin, das Lasso-Werkzeug zu verwenden, um jeden
gewünschten Teil
auszuwählen und
ihn einfach mit seiner Grundfarbe auszufüllen Okay, jetzt haben wir
die Grundfarben. Lass mich einfach die Ebene duplizieren und versuchen, die KT zu verschieben. Wie gesagt, ich war mir wirklich nicht sicher,
wo ich es platzieren sollte. Und ich glaube, ich möchte, dass die
Karotte zentriert ist. Lassen Sie uns diesen Teil
der Strichzeichnung etwas lockerer gestalten. Das Kit
wurde bereits kopiert und auf
eine andere Ebene eingefügt, was es einfach macht,
die Linienzeichnung des K zu entfernen, das
ich nicht mehr benötige Okay. Also ich denke, das ist besser. Gehen wir nun zum Färben über
, das wir zuvor gemacht haben. Es ist ein bisschen Arbeit. Eigentlich zusätzliche Arbeit
für mich jetzt, weil ich zunächst
nicht entschieden hatte und vorher angefangen
habe zu färben. Ich habe mich für die endgültige Linienzeichnung entschieden. Und ich empfehle Ihnen,
bevor Sie mit dem nächsten Schritt fortfahren. Jetzt müssen wir nur noch die Stelle
ausfüllen und jetzt sind die
Grundfarben fertig. Jetzt gefällt mir die Position besser. Okay, jetzt können wir unsere Gruppe
duplizieren. Wir können es glätten und wir
können ein neues
Ebenenset erstellen , um es zu multiplizieren und es
an der Grundfarbebene zu befestigen, und wir können anfangen, mit
einem Rundpinsel eine
Grundschattierung hinzuzufügen, die dann
zu unserer weichen Schattierung
für diese Zeichnung wird unserer weichen Schattierung
für Es wird eine sanfte Schattierung sein. Das heißt, wir verwenden das Wischwerkzeug und
mischen die Schattierung im Grunde ein, und dann verwenden wir
eine andere Art von Schattierung,
die harte Schattierung, um sie
sichtbarer zu machen, damit sie hervorsticht und nicht
den Airbrush-Effekt hat, den niemand auf der Zeichnung zu sehr sichtbar haben den Airbrush-Effekt hat, den niemand möchte Das dient nur dazu, eine Substanz zu erzeugen. Sie können sehen, dass ich größten Teil der Schattierung
überblendet habe und jetzt mit Kurven versuche, sie etwas
gesättigter und
etwas roter zu machen gesättigter und
etwas roter Jetzt erstelle ich
eine Auswahl über der Karotte und arbeite an
der Schattierung dafür Mm. Okay. Und jetzt werden
wir dasselbe
für die Blätter tun. Wir werden den Bereich auswählen und mit
der sanften Schattierung beginnen Die Gegend ist klein, es macht also keinen Sinn, hier
zu viel Zeit zu verschwenden Okay. Lass uns schnell die
Nase der Niere nehmen. Jetzt können wir unsere Gruppe
duplizieren. Wir können es platt machen und wir können
anfangen, an
der Herzrasur zu arbeiten Wir werden das Lasso-Tool verwenden und diese Art von
organischen Auswahlen erstellen Wir werden im Grunde
einige zufällige Formen kreieren , die die Schatten
unserer Creme auf dem Kuchen sein werden Es ist dem, was
wir in den vorherigen Projekten gemacht haben, sehr ähnlich . Sie können es auf der Referenz sehen. Also werden wir
diese Auswahlen auch auf dem Kit erstellen und
die Schattenbereiche darauf Sowie auf der Sahne zwischen
den Biskuitstücken. Jetzt, wo wir unsere Auswahl getroffen haben, verwenden
wir einfach
unseren Rundpinsel und gehen einfach die
Auswahl durch, die wir getroffen haben. Dabei üben wir verschiedene
Arten von Druck aus
und sehen, verschiedene
Arten von Druck wie uns
diese Herzschattierung gefällt Lassen Sie uns nun die harte
Schattierung für die Karotte vornehmen. Wir werden die Karotte mit
dem Lasso Two durchgehen und eine
Auswahl für die Schattierung treffen Lass uns einfach
eine weitere für eine dunklere Schattierung Lass uns den kleinen
Teil da drüben löschen. Lassen Sie uns auch hier eine dunkle
Auswahl hinzufügen. Und jetzt erstellen wir die
Schattierung auf den Blättern. Okay, jetzt können wir an
der harten Schattierung für den
Biskuitteil des Kuchens arbeiten der harten Schattierung für den
Biskuitteil des Und dafür machen wir eine längere Schattierung direkt
unter der Creme und dann werden wir
kleinere Auswahlen erstellen Das wird die
Textur des Schwamms sein. Einfach so. Sie sehen, dass
ich das Farbgefühl nicht aktiviert habe, weil ich die Auswahl
, die ich mit
einem Pinsel getroffen habe, noch
einmal überprüfen möchte die Auswahl
, die ich mit
einem Pinsel getroffen habe, noch
einmal , um die Deckkraft
der Schattierung zu kontrollieren Okay. Ich werde
den Radiergummi benutzen , weil
er zu hart war Und jetzt gehen wir zur zweiten und dritten
Schwammschicht über Also werde ich jetzt
eine Schwammtextur mit einer
kleinen Auswahl erstellen eine Schwammtextur mit einer
kleinen Auswahl Genau wie bei den
anderen beiden Kuchen ist
das etwas zeitaufwändig, aber der Effekt ist es am Ende wert Okay. Jetzt müssen wir nur noch die erste Schicht des
Schwamms auftragen. Und dann können wir mit dem
Ausmalen der Kunst fortfahren. Okay. das Linear
einzufärben, setzen
wir einfach die
Lineart-Ebene auf Alpha-Lock und wählen die Farbe, die den
Linien, die wir färben, am nächsten kommt Machen Sie es vielleicht etwas dunkler als das, was wir auf der Leinwand auswählen
, und wir werden einfach
unseren Rundpinsel verwenden , um die
Linie zu überarbeiten. Die Tatsache, dass es sich um eine Alpha-Sperre handelt,
bedeutet, dass Sie die Pixel
sperren, sodass Sie nur
diese Pixel einfärben,
ohne dabei die Linie zu verlassen. Sobald wir fertig sind, können
wir es mit
der darunter liegenden Ebene zusammenführen. Lassen Sie uns einige
kleine Fehler korrigieren und das Ganze umbenennen. Wir können
es duplizieren und dann mit der Arbeit an unserer Beleuchtung beginnen. Für die Beleuchtung verwende ich
eine Farbschicht und großen Rundpinsel um einen
Lichteffekt auf dem Schwamm zu erzielen. Und jetzt werden wir
einige Auswahlen für den
hellen Teil auf dem Kuchen erstellen einige Auswahlen für den
hellen Teil auf dem Kuchen Okay, wir werden
dasselbe für den Schlüssel tun. Ich mache mehr helle Bereiche auf der Oberseite des Kuchens
und auf der Karotte. Sie können hin und
wieder
herauszoomen , um zu sehen, ob Ihnen der Fortschritt
gefällt, den
Sie gemacht haben, ohne sich zu sehr einen kleinen
Teil Ihrer Zeichnung zu
fixieren Jetzt werden wir eine
leichte Textur auf dem Schwamm erzeugen. Wir werden das Gleiche tun
wie damals, aber wir werden einfach mit unserem Pinsel
über
die Farbausweichebene gehen . S Ich versuche
also weniger Portionen
daraus
zu machen , dass es zumindest
im Vergleich zur Shading-Seite nicht zu lange dauert Jetzt erstellen wir
eine Überlagerungsschicht und verwenden
einen größeren Pinsel und
fügen ein bisschen orangefarbenes Haar über die
Schwammseite und über die Verwenden Sie etwas Grün für die Blätter. Und ich nutze die Sichtbarkeit. Ich schalte es ein
und aus, um zu sehen, ob mir der
Lichtvorgang gefällt, den ich gemacht habe Jetzt werde ich die Gruppe duplizieren und zusammenführen und an ein paar weiteren Details
arbeiten In diesem Teil
arbeiten wir am Kontrast,
also habe ich eine Ebene so
eingestellt, dass sie multipliziert wird, und ich verwende mein
Strichkunstpinselwerkzeug, meinen Strichkunstpinsel, und mache einfach ein paar wirklich
dunkle Punkte über der Zeichnung. Jetzt verstärke ich also die
Schatten auf der Schwammseite. Ich füge
hier und da ein paar Details hinzu. einige Schatten hinzu dem Kit einige Schatten hinzu, da dadurch die dunkelsten Schatten
geworfen werden Rund um die Spitze neben dem
Kopf unter dem Kopf. Jetzt erstelle ich noch ein paar
Details zur Textur. Jetzt werden wir einige
Schatten unter
der tropfenden Creme und einige
Details auf der Karotte hinzufügen der tropfenden Creme und einige
Details auf der Karotte Vergessen Sie nicht, herauszuzoomen und zu prüfen ob das,
woran Sie gerade arbeiten, die
Mühe wert ist , damit Sie nicht
zu viel Zeit mit
Details verschwenden , die die Leute beim Verkleinern
nicht sehen können Lassen Sie uns auch hier ein wenig
Kontrast hinzufügen. Verwenden wir unseren größeren Pinsel
, um mehr Kontrast hinzuzufügen. Für zusätzliche Schatten verwende
ich also einen größeren Pinsel und
eine Multiplikationsebene und
füge einfach mehr Schatten hinzu, die ich anschließend
einwische Lassen Sie uns nun an einigen
Gradientenkarten arbeiten und schauen ob wir ein paar nette
Effekte für unseren Kuchen finden können Ich verwende diese Verlaufskarte,
verringere die Deckkraft der
Ebene und versuche, sie in einen
anderen Ebenenmodus zu versetzen anderen Ebenenmodus sehen, ob mir
einer dieser Effekte gefällt Wenn ich ein Geschäft mache, ordne ich
es einfach der Ebene darunter zu
und wenn ich
zusätzliche Anpassungen vornehmen möchte, was ich tue, weil ich jetzt mit Kurven
arbeite Ich dupliziere einfach
die Ebene, sodass ich immer eine Kopie von dem habe,
was ich gemacht habe, zurückgelassen Jetzt verwende ich Liqueft. Sie werden einige der Proportionen
der Tastenfläche anpassen Proportionen
der Tastenfläche eine neue Anzeigenebene erstelle, werde
ich einfach einige Highlights hinzufügen. Der Kuchen ist schon
sehr leicht, also brauchen wir hier nicht zu
viele Highlights, aber nur ein paar davon
werden wirklich gut aussehen. Rund um die Blätter,
rund um den Kopf der Kitty. Okay, ich reduziere die Deckkraft dieser Ebene und
füge ein paar mehr Details hinzu Das ist so ziemlich alles. Das ist unsere gefeuerte Küche. Ich mag diese Sammlung
wirklich. Ich finde, sie sehen
nebeneinander gut aus. Ich sehe euch
im letzten Teil der
8. Outro / Abmoderation: Herzlichen Glückwunsch zum
Abschluss des Kurses. Egal, ob Sie nur ein Projekt oder alle
gesehen haben, ich hoffe wirklich, dass Ihnen
mein Arbeitsablauf
gefallen hat und Sie daraus gelernt haben oder zumindest vom Team
inspiriert wurden. Damit du dich weiterentwickeln kannst, solltest
du jetzt auch
deine zeichnerischen Fähigkeiten trainieren. Ihr Projekt für diesen Kurs besteht darin, eines der
Projekte zu zeichnen, die Sie aus diesem Kurs
inspiriert haben und es im
Projektbereich einzureichen. Die meisten Leute schauen sich
Tutorials einfach an und wenden sie nie an, aber wenn Sie diesen Punkt erreicht haben, möchten Sie sicher noch einen
Schritt weiter gehen und tatsächlich etwas Neues
lernen. Nehmen Sie sich also 40 Minuten bis 1 Stunde Zeit und arbeiten Sie an einer neuen Zeichnung, die auf diesem Kurs
basiert. Ich kann es kaum erwarten, es
im Projektbereich zu sehen. Außerdem werde ich im nächsten Kurs
, den ich plane, die Zeichnungen, die
ich in diesem Kurs
fertiggestellt habe, verwenden und mit der Arbeit an einer Kollektion
von Produkten aus meinem T-Shop beginnen, und ich werde dir auch beibringen,
wie man das macht, damit du anfangen kannst, mit deiner Leidenschaft etwas
Geld zu verdienen. Klingt interessant.
Lassen Sie mich im
Diskussionsbereich wissen, ob ich
etwas Bestimmtes behandeln soll. Wenn Ihnen dieser Kurs gefällt, würde
ich mich auch sehr freuen,
wenn Sie sich 1 Minute Zeit nehmen , um eine Bewertung zu hinterlassen
und mir
Ihre Meinung mitzuteilen. Es hilft mir,
bessere Kurse
zu erstellen besser
auf Ihre Bedürfnisse zugeschnitten sind. Wir können auch
mehr auf Instagram chatten, also sag Hallo in der
DMS oder Pat, wenn du dein
Skill-Share-Projekt in den sozialen Medien teilst Ich würde dir
gerne mit einem kleinen Schub weiterhelfen. Bis zum nächsten Mal bleib kreativ und
arbeite weiter an deinem Traum.