Erklärung unseres neuesten Tech-House-Track „Work That“ (Spinnin' – FL Studio

1. Einführung: Was ist los, Leute und willkommen zu einem neuen Industrievideo. Dieses Mal erkläre ich unseren neuesten Track mit etwas Boudin namens Pork Death. Wenn du es noch nicht gehört hast. So klingt es dort. Kommen wir also gleich zu den Projekten. Tom und ich kennen uns also , glaube ich, vielleicht sogar länger als sechs Jahre. Und wir haben im Laufe der Jahre versucht, zusammenzuarbeiten, aber es gab immer etwas in einer Weise, wie wir es auf dieser Strecke hatten, um sie zusammenzubauen, aber die Freigabe kam nicht durch. Oder wir haben kollidierende Release-Zeitpläne , immer so etwas. Aber jetzt haben wir endlich etwas zusammen geschaffen und springen ein paar Mal zu Stielen über. Direkt vor mir liegen die finalen Projekte. Und ich denke, es ist ein Knall oder, weißt du, es ist, ich denke, das Einzigartigste an diesem Track ist, dass da viele Elemente drin sind, aber nichts fällt wirklich so auf, du weißt schon, Track. ist einzigartig, sich selbst zu verfolgen, nicht wie dieser kleine Synth , der es ist ein kleiner Focal oder dieser kleine Groove. Es ist alles kombiniert, um sie zu kriegen. Es gibt eine ganze Reihe von Elementen. Es gibt einen Gesang, es gibt eine Grundlinie, es gibt einen Synth-Hook, es gibt eine Menge seltsamer Sounds. Das ist ein bisschen viel. Und in der ursprünglichen Mischung zur erweiterten Mischung, die vier Minuten und 12 Sekunden lang ist, haben wir die Zeit , alle Elemente einzeln einzuführen. Aber beim radialen Schnitt hatten wir zum Beispiel nicht so viel Zeit, da die Radiobearbeitungen zwei Minuten und 24 Sekunden betragen. Also musste ich dort einige Abstriche machen, um Todesänderungen vorzunehmen. Ähm, aber ja, lass uns die Elemente nacheinander durchgehen. Und am Ende zeige ich euch, wie ich es geschafft habe, all diese Elemente auch in den Radiobearbeitungen auf einigermaßen akzeptable Weise einzuführen all diese Elemente auch in . 2. Hooks: Fangen wir also mit dem Gesang an. Der Gesang ist ein hübscher Ausstecher. Die Häufigkeit, mit der es irgendeine Art von Arbeitsschulden gegeben hat , lautstark in einem dichten Track. Ich denke, es liegt weit in den Zehntausenden, aber der Originalgesang ist, lass mich ihn gleich hier finden. Jetzt. Bada, Bada, Bada, Bada. Bada hat gearbeitet und es gekauft. Ich habe es geklappt gekauft. Und wenn Sie Baumhalbtöne aktualisieren. Ja. Es hat funktioniert. Es hat funktioniert. Du. Natürlich ist es weiter oben, aber es ist auch irgendwie nicht zu unterscheiden ob es sich um eine männliche oder eine weibliche Stimme handelt. Ich finde das ziemlich witzig. Und natürlich wurde der Fokus reduziert. Und das habe ich schon tonnenweise gezeigt. Aber wenn Sie wie den eigentlichen Gesang in ein Slicing-Programm wie dieses werfen wie den eigentlichen Gesang , aber Sie können einfach anfangen, ihn so zu zerschneiden, wie Sie es mögen. So werden die Schnitte gemacht. Und es gibt einige Kürzungen. Wir haben also diesen, der wichtigste, der funktioniert. Wir haben auch an diesem gearbeitet. Und es gibt auch kleine Gesangskoteletts, die genau hier sind. Es sind alles nur Schnitte aus dieser Probe, die bis zu drei Halbtöne hat. Und es gibt auch später und ziehen viele kleine Effekte an. Vergleicht mit Wurf Drop. Wir haben diesen verrückten Gesang und noch ein paar Effekte, die ich etwas später eingehen werde. Aber es ist ein Vogel, ok, es ist einfach , nichts allzu interessantes. Was irgendwie lustig ist, ist, dass wir eine Interrupt-Pause haben. Wir haben einige Toms echte Stimme diesen kleinen Gesang singt, genau hier. Manchmal. Es ist tatsächlich fertig. Und wenn ich das tun würde Das ist mein Englisch wäre nicht so gut, denke ich schon. Seine Stimme ist dort perfekt. Es macht auch eine kleine Abwechslung wieder wett, dass es nicht nur dieser Vogel ist, der dir die ganze Zeit auf die Ohren geworfen wird , weißt du. Also nette Abwechslung. Dann haben wir die Grundlinie. Typische, sich ziemlich schnell wiederholende Technologie. Wie ist die Grundlinie? Und das ist auf der gesamten Strecke. Sie können den Render gleich hier sehen. Sobald es in der ersten Pause losgeht. Wenn also irgendein Intro, das alles die Grundlinie ist, sobald die Grundlinie da rein kommt, ohne ihre niedrigen Frequenzen, es wird einfach während des gesamten Tricks fortgesetzt, außer dass es ein Ein kleiner Teil vor der Träne. Und das ist typisch für Tech-House. Weißt du, es gibt immer eine Grundlinie und es ist immer ein Problem. Selbst hier zu Beginn der Semesterferien sind sie immer noch Kick the English. Es gibt keine Büros in den Trommeln außer diesem kleinen vorgezeichneten hier, das wir auch etwas später eingehen werden. Dies ist nur ein typisches Tech-Haus. Weißt du, wenn er einen Tech-House-Trick kreieren will, achte einfach darauf, dass die Drums auf Grundlinie sind oder sogar beide immer während des gesamten Tricks sind. Das gibt es, was ihm seinen Groove verleiht. Ich glaube, genau das passiert hier. Das hängt also von der Grundlinie ab. 3. Melodik: Also klingt die Hälfte des Leads, welches ist dieser. Und auch um hier zu rendern. Und später haben wir auch eine Variante. Und wenn Sie in Ihrer Produzentenkarriere ein zukünftiges Haus geschaffen haben , wissen Sie, dass dieser Sound durch Hinzufügen von Siebteln durch Ihre Leads entsteht. Genau hier haben wir also die Medien der ursprünglichen Leads, wie die wichtigsten Leads, nennen es hauptsächlich. Wenn Sie es kopiert haben und es um sieben Halbtöne nach oben verschieben , was 1234567 entspricht. Du bekommst den siebten Effekt , der ist, der hier ist. Hier. Dies ist eine großartige Möglichkeit , Ihre Erleichterung zu variieren , ohne sich tatsächlich zu ändern. Sie fügen einfach eine Ebene darüber hinzu. Ich habe festgestellt, dass es eine wirklich gute Möglichkeit war es interessant zu halten, ohne eine völlig neue Melodie hinzuzufügen. Diese drei Dinge, der Gesang, die Grundlinie und das Löschen, sind also der Gesang, die Grundlinie der große Scherz dieses Tracks. Und wie gesagt, sie sind sich nicht so interessant , aber wenn man sie in das Tablett kombiniert, denke ich, macht das wieder wett, für einen perfekten Zwischentrack. Und natürlich gibt es einen großen Unterschied. Kleine Sounds Das hält den Track interessant, wie zum Beispiel solche Sounds. Die Teardrop, wir haben noch ein paar mehr. Solche Sounds können mit einer Vielzahl von Plugins erzeugt werden. Ich benutze hauptsächlich Direct Wave und sehe, ob ich es euch ganz schnell zeigen kann. Also auf direkte Weise, wenn Sie können, ist es im Grunde ein Sampler , der ein paar Effekte hat. Es gibt Unmengen von Plug-Ins wie diese Lipidschwänze, Sampler oder Kontexte. Sie alle haben ihre eigenen eingebauten Effekte. Aber einfach gesagt, hier kannst du Settles reinladen. Und Sie können einfach mit den Einstellungen dieser Samples spielen . Also genau hier. Sie können also die ganze Zeit mit solchen Sounds spielen . Und lassen Sie uns einfach Ihre Aufnahmesoftware und starten Sie einfach eine Aufnahme. Lädt Edison oder so. Drücken Sie einfach auf Aufnahme und beginnen Sie mit der Aufnahme. Laden Sie einfach ein paar Sounds bei einem Hall und da haben Sie es, einige interessante Sounds. Ich denke also, dass man mit dem Gesang genau dasselbe machen kann. Und wenn wir hier runter gehen, können Sie sehen, dass dies zum Beispiel ein solcher Render ist. Das spielt nur mit Sounds. Also Deadlock zum Beispiel dieses eine Geräusch von Waren, sodass man in einem Trick endete, und es ist genau hier. Es ist genau das Gleiche, was mit dem Gesang gemacht wird. Also genau hier, wenn wir hier zu diesem Render gehen, kannst du sehen, dass es genau diese Art von Sounds gibt. Ja, ich habe es gekauft, funktioniert. Es gibt zum Beispiel einen , bei dem es wie ein Volume-LFO ist, der kurz vor dem Ende des Semesters steht. Das sind also alles Kleinigkeiten, die den Track interessant halten, denke ich. Und es macht einfach richtig Spaß damit zu spielen. Weil du nur mit dem Synth rumspielst. Und ich werde es einfach tun, weißt du. Fünfundneunzig Prozent davon klingt nach Mist. Diese 5% können, weißt du, sie können in deinem Trick verwendet werden. Das macht es ein bisschen interessanter. Ich glaube. Das gleiche gilt für diesen. Also brachte die Träne das in die zweite Dürre, würde einfach alle Tropfen durchgehen. Die erste Grafik ist einfach die Grundlinie in ihrer vollen Wirkung. In der ersten Pause müssen Sie also nur die Grundlinie stören , das Ganze. In der zweiten Reihe führen wir dann Löschungen ein. Hin und wieder und auch einige, einige verrückte Zellen. Bearbeitete Träne Drop, in der noch verrücktere Klänge eingeführt So unterscheiden sie sich also alle ein bisschen voneinander. So haben wir den Trick während des gesamten Tricks interessant gehalten . Eine weitere ziemlich interessante Sache dieses Tracks ist , dass er etwas unkonventioneller ist als die meisten Dance-Tracks. Und das liegt an dieser kleinen Pre-Drops-Abteilung hier. Die gesamte Semesterunterbrechung ist also auf diesen großen Höhepunkt ausgerichtet. Und es sollte genau hier fallen. Aber wir haben uns entschieden, den Aufbau einfach bis zum Ende zu verlängern, ihm dann diesen großen Gewinn zu geben und dann fällt er. Das führt also dazu, dass Ihr Darm Ihnen sagt, oh, jetzt sollte es fallen, aber dann fällt es nicht. Und dann fällt es. Es ist also wie eine zusätzliche Ebene des Vergnügens. Ich denke beim Zuhören lenkt ab, besonders auf der Tanzfläche. Wenn du wirfst, ist dieser Teil genau hier. Es, Lass uns einfach nicht so mächtig sein, weil du weißt, wo alle Programme wissen, wann bestimmte Dinge zu erwarten sind. Und das ist ein Pre-Drop hier, bricht mit dieser Tradition. Es ist also mächtiger , wenn es fällt. Das ist also nur eine kleine Sache mit Bill, die wir gemacht haben, um es interessanter zu machen . Ja. Wie Sie sehen können, gibt es hier eine Menge kleiner halbmelodischer Elemente. Wie ich am Anfang sagte. Ja, dieser Track ist lang genug für Minuten. Und für Spotify willst du nicht, dass ein Track vier Minuten lang ist, er ist einfach zu lang. Bei Radiobearbeitungen haben wir also ein paar Kurven geschnitten, um die Strecke viel kürzer zu machen. Zum Beispiel haben wir gerade den Gesang eingeführt , indem wir einen umgekehrten Hall gemacht und angefangen haben. Das ist immer noch in der Grundlinie und liegt sofort an den Haaren. Und auch das Blei ist da, aber es ist gefiltert. Es erfordert also nicht so viel Aufmerksamkeit, eine Art Einführung der tatsächlichen Leads. Es fängt hier an, aber Sie können es erst vollständig hören , wenn der erste Mörtel eintrifft. Das bricht also völlig mit dem ursprünglichen Mix. Es gibt nur zwei Tropfen, was sich auch vom ursprünglichen Mix unterscheidet. Und nur die Einführung von Teilen. Es ist einfach ganz anders als im ursprünglichen Mix, was absolut notwendig war. Denn wenn Sie sich zum ersten Mal einen Bezirk anhören, werden Sie sagen, nun, in Vers 15 Sekunden ist schon so viel los . Sie könnten nicht jedes einzelne Element im Auge behalten . Und genau das ist es, was bei Radio-Bearbeitungen wichtig ist. Ich glaube. Nach einem zusätzlichen Sprung, sofort um die Pause zu stören, überspringt der zweite Tropfen vollständig. Ja, das ist Spotify, schätze ich. Und dann geht es durch die Pause oder den Drohungsabwurf. Und das ist genauso, als würde die gesamte Tour von der eigentlichen Strecke abfallen. Das ist also eine radiale Bearbeitung. 4. Schlagzeug: Die Ziehung klumpt. Wenn Sie Patriots unterstützen oder diese Drum-Samples kostenlos erhalten. Also gleich an der Uni vorbei. Wenn Sie also daran interessiert sind, schauen Sie es sich an. Die Drums sind da sind ziemlich viele Loops drin. Und sie machen nicht wirklich ihr eigenes Ding, aber sie sind eigentlich nur Schichten. Wenn wir uns also die Determinante einiger Elemente wie dieses anhören , wie ein bisschen näher oben oder dieser. Wie die Drehknopf-Halbschrittbeats , die den Groove tatsächlich wieder wettmachen. Und der Rest ist hauptsächlich Layering. Es ist also ein bisschen hoch und das ist ein offener Hi-Hats. Dieser hat I auch geöffnet da alles nur Layering ist, aber Nüsse, einzelne Elemente, aber Loops. Beim Erstellen dieses Grooves geht es nur darum zu wissen, wann er zu viel ist und wissen, welche Teile den Groove ausmachen und welche Teile tatsächlich schichten. So können wir uns die einzelnen Elemente nacheinander anhören. Laufen, neu laden, sie auch für Gruppen-Layering, Layering, Layering einrichten . Wie Sie hören können, ist fast alles schichtförmig. Krankenschwestern, ein paar Elemente , die die Gruppe wieder wettmachen. Ich finde das ziemlich interessant. Dieser Drag enthält viele Drumloops, aber er klingt nicht überwältigend oder so. Ich denke, das ist alles, was ich euch über diesen Track erzählen kann. Es ist ein interessanter Trick. Ich denke, es ist einer unserer eher technischen Tricks. Also hoffe ich, dass euch das auch gefällt. Eine Menge verrückter Sounds hier drin und wir werden diesen Track in unserem Sinne oft spielen . Definitiv. Vor allem das wirkt jedes Mal wie ein Zauber. Das war's also, Leute. Ich hoffe ihr habt etwas gelernt und ich hoffe, euch später im nächsten Video zu sehen .