Erklären unseres neuesten Tracks 'Body Rock' (Spinnin' Records) - FL Studio

1. Einführung: Okay. Ja, was ist los, Leute und willkommen zu einem neuen Industrievideo. Dieses Mal erkläre ich unser neuestes Trig mit vielen, wenigen, die Body Rock genannt werden. Wenn Sie den Titel noch nicht gehört haben, klingt er so. Lassen Sie uns in das Projekt eintauchen. Lassen Sie mich Ihnen zunächst die Geschichte hinter diesem Drag erzählen . Wir haben also tatsächlich eine E-Mail von jemandem wir von einem VSB gebeten wurden, in Minuten etwas mit abgelenkten Rippen zu tun . Und das ist ein sehr alter Garagen-Klassiker von 1998. Und wenn du dir den Track anhörst. Also haben wir diesen Track tatsächlich bekommen und von den ursprünglichen Rechteinhabern, die uns gebeten haben, diesen Track neu zu machen. 2. Beispiel: Wir, und wenn Sie dann, wir versuchen es Jacob und Victor sind die Namen vieler von Ihnen. Wir versuchen es, aber die einzigen wirklichen Elemente, die wir am Ende verwenden konnten, war der Gesang. Und der Gesang. Und dieser Track wird selbst gesampelt. Das ist von Amandas make my body rock , einem anderen Song. Also dieser Track sampelt diesen Song. Und wir wurden gebeten, dieses Lied zu probieren. Also haben wir versucht auch andere Elemente dieses Tracks einzubeziehen, wie die Sache, und nicht auch Schulden einzubeziehen. Und es gibt auch ein bisschen einfacher. Aber am Ende hat es einfach nicht wirklich geklappt. Das einzige, was trainiert war die Acapella von Jumana. Das verwenden wir also in Yens. Und da wir nur Schuldenteile verwenden, war es für uns nicht sinnvoll, diesen Track zu probieren, also haben wir stattdessen das ursprüngliche Budget Amanda beprobt. Also haben wir mit diesem Gesang gearbeitet , der natürlich das Original ersetzt. Bring mich auf den Mond. Und dieser wiederholte Gesang. Und als viele von Ihnen und wir an diesem Track arbeiteten, gab es ein paar Kernfortschritte. kann ich euch auch zeigen. Das war also die erste Version. Eine Version. Also hörte sie sehr genau zu. Sie können die Stimme unserer Crew kurz vor der Dürre vom ursprünglichen AVE is B-Track hören. Es ist sehr, sehr, sehr niedrig in der Mischung, aber es ist da. Also überspringen wir das, die Indianer, diese Akkordfolgen waren okay, aber sie waren nicht wirklich wegen stimmlicher Gerechtigkeit. Ich glaube, das ist das Sampling in diesem Track. Gehen wir jetzt auf das melodische Zeug ein. Dieser Track. 3. Melodien: Wie ich in meinem früheren Video gesagt habe, gibt es gerade nervige Trends , die Mashups oder vor fünf Jahren in Originalmischungen von heute verwandeln . Mit anderen Worten, der Rückgang der meisten Medikamente hat nichts mit den Bremsen von den Gleisen zu tun. Ich denke, das ist faul seltene Fälle zu produzieren, die funktionieren, denke ich. Aber in den meisten Fällen klingt es nur ein bisschen billig. Es gibt also eine Art Hip-Hop-Probe. Und dann steht vor dem Abwurf, du wirst, du wirst, du wirst, du wirst die Strände im Geld haben. Und dann fällt es in eine Technologie. Wie geht's Drop? Dann? Der Gesang kommt hin und wieder zurück. Es wird nur als, als Gesang benutzt. Es sind keine Samples oder wirklich irgendwas Interessantes los. Es gibt keine Art von Hommage. Oh mein Gott. zum früheren Track gehe, finde ich es nervig in diesem Kofferraum. Das ist nicht der Fall, da der Tropfen des Tropfens einen fokalen Hacken hat, der aus der Acapella entnommen wird. Das ist also eine Art Kombination Drop und dem Einbruch in einen Track. Der Vocal Chap ist natürlich, es erneut zu spielen, weil das vom Sample bis zum Beispiel ist, also musst du das auch wiederholen. Aber das ursprüngliche Photoshop ist auf sehr einfache Weise erledigt. Eigentlich können wir jetzt versuchen, es neu zu erstellen. Nehmen wir also die, nehmen wir die Stimmwiederholung. Warum nicht? Lassen Sie uns ein Slice x erstellen und das hat einen Job erstellt, der passt. Lass uns werfen. Ja, das hat einen wiederholten Schwerpunkt in diesem Kurs geschrieben. X schneidet Ihre automatisch auf, Sie sind die Probe, die Sie dort hineinwerfen, dann können Sie aus Slices herauskommen. Jetzt sind es irgendwie Ausfall-Slices. Es ist eine Art Algorithmus , der für Sie berechnet, was ein Wort sein soll oder was eine Art Foul oder so sein soll. Also können wir einfach alles entfernen. Das könnte einer sein. Ich denke, das könnte eine Sache sein, die andere. Also wenn wir zurück zu hier gehen und auf Markt 22 gehen, whoa, whoa, whoa, whoa. Ich denke, der Tod könnte einer sein. Oh ja. 22000. Ich denke, das ist das Muster. Oh, oh, oh, oh, ich denke das war's. Und der 28. Nun, und hier ist es ein bisschen mehr. Da hast du den originalen Vocal Chap oder um es zu wiederholen fokal Chubb. Und wenn du dann einfach Dads zeichnest und verfolgst, etwas Hall gibst, nach Hause fährst, vielleicht die Base rausnimmst. Dann gib es vielleicht auch etwas Verspätung. Nur zum Teufel, vermindertes Feedback, holen Sie sich ein bisschen Tischtennis. Dann komprimieren Sie vielleicht Schulden, verwenden Sie diese billig als Schwerpunkt. Und dann nimm eine Art LFO, um ihm eine Seitenkette zu geben. Das war's auch schon. Wir würden das in die Strecke werfen. Mal sehen, wie sehr es anders ist. Also dieser ist nicht da, dieser ist da draußen. Dieser ist da draußen und der Tote ist da. Hör mal zu. Also da hast du es. So kreiert man Vocal Chops und Dürren, der ganze Track ihr Sohn. Also Focal Chops, das ist nur einer der Pokerchips , die verwendet werden. Natürlich hast du die offensichtlicheren Vocal Chops. Schlag zusammen, verprügel. Ich bin mir nicht sicher, was sie sagt. Den hast du. Du hast auch diesen , der auch irgendwo im Vogel ist. Und dann hast du auch diesen. Etwas wie das hier. Also wechsle ich nur zwischen den Originalen und sie werden ersetzt fokale Koteletts. Das ist also einer der interessanten Teile dieses Tracks. Ich denke, dass die Teile der Acapella tatsächlich während des gesamten Tropfens weitergehen oder weitergehen, was bedeutet, dass sie sie insgesamt binden. Ich denke, alles zusammenkleben, sollte ich sagen. Also. Ja, ich denke, das ist eines der interessantesten Dinge an diesem Track. Es ist echt euphorisch. Die ganze Strecke. Es ist wirklich etwas, das ich auf einer riesigen Festivalbühne gesehen habe . Und der Gesang und der Gesangsjob sind die wichtigsten Aspekte dieses gesamten Tracks. Weil die Kernprogression des Klaviers, die genau hier ist, Es ist einfach wirklich ein Standard-Rave-Piano-Court-Muster aus den Neunzigern, das irgendwie eine M1-Klavier-Atmosphäre hat, aber es ist nicht ganz dasselbe. Ich denke, das ist einfach da, weil es euphorisch ist und es den Gesangsjob bereichert, denke ich. Aber für sich genommen ist es nicht wirklich interessant. Dann ist die Grundlinie auch wirklich nur eine Sägewelle. Breite Noten, die den Bassnoten des Klaviers folgen , mit etwas Verzögerung auch auf ihrem winzigen Hall. In Bezug auf Melodie. Das war's auch schon. Denke ich. Natürlich gibt es auch, in der zweiten Pause geht ein Weg weiter. Und das folgt einfach den Höfen des Klaviers, aber dann mit langen Knoten. Das ist also auch ziemlich einfach. Natürlich musst du Arpeggiator weitermachen. So wie Serum klingt. Cool Das war eigentlich ziemlich schwer zu mischen, weil dort so viel los ist und es ein Klavier gibt. Sie müssen das Klavier hören, das ungefähr den gleichen Frequenzbereich wie der Gesang, der auch da ist. Und dann haben Sie auch einen Edit-Arpeggiator. Ich denke also, genau hier hat der Fab-Filter einen dynamischen EQ und läuft in diesen hohen Bitfrequenzen von alleine. Es gibt also gerade genug Platz für alles in der Mischung. Es ist sehr nah dran. Weißt du, es ist fast zu viel, glaube ich. 4. Schlagzeug: Eine weitere wirklich interessante Sache an der Grundlinie ist, dass es der Kick ist. Ich mache gerade den Sprung zum Schlagzeug hier beim Kick ist so riesig. Es ist ein so langes Muster. Wenn wir nur aufnehmen, ist das in Ordnung. Es ist kein langes Muster, es ist eine lange Probe. Sie können sehen, dass es einfach nicht das gibt, keine so große Lücke zwischen den Tritten und es ist auch wirklich sub-e und dem Kick. Die Ausgangsbasis als Reaktion darauf müssen also nicht wirklich Schulden sein. Groß oder beeindruckend, weil der Kick wirklich die niedrigen Frequenzen trägt. Wenn wir uns anhören, dass es die Basis kombiniert, füllt es sich nur, das ist eine ziemlich kleine Lücke zwischen den Kuchen. Und das war's. Es trägt das Lied in keiner Weise. Es ist nur, wenn Sie die Basis entfernen, vermissen Sie sie natürlich, aber verrückt. So viel wie üblich in Tracks. Und wieder, weil schon so viel Frequenzkram, Mythos, Hochfrequenzkram im Gange ist. Die Trommeln sind nicht so kompliziert. Es ist nur der Kick mit einer kleinen Top-Schleife , in der alles drin ist. Klatschen Sie natürlich Hi-Hats auf und einige kleine, enge Krawattenköpfe , die sich dazwischen befinden. Das war's. Das war's für die Trommeln. Wenn Sie ein Patreon-Unterstützer, Universitätsstufe oder höher sind, erhalten Sie diese Trump-Proben kostenlos. Und ich denke, das ist ungefähr alles, was ich dir über diesen Trick sagen kann. Ich denke, es ist ein ziemlich einzigartiger Trick. Es ist manchmal schwer zu spielen, weil es, wie gesagt, auf einer großen Festivalbühne wirklich gut angezogen wird. Aber natürlich möchtest du auch bei Club-Events deine eigenen Tracks spielen . Ich bin mir nicht sicher, ob es dem Trick genauso gerecht wird wie auf einer großen Festivalbühne. Wenn du verfolgen möchtest, erwäge bitte, es zu kaufen oder auf Spotify zu streamen . Ich mag es wirklich. Und die Zusammenarbeit mit vielen weniger war auch sehr cool. Ich mag diese Typen, schwedische Typen, Skandinavier sind immer sehr nett. Ich hoffe du hast heute etwas gelernt und ich hoffe, wir sehen uns in einem anderen Video wieder. Tschüss.