Erforsche Komplementärfarben mit Aquarellfarbe

1. Main: Willkommen zu diesem Kurs. In diesem Kurs tauchen wir in die wunderbare Welt der Farbtheorie ein. Wir werden uns ein kleines Element ansehen und darauf aufbauen, um viele, viele wundervolle Kunstwerke zu schaffen , und das Element, das wir uns ansehen werden, sind komplementäre Farben. zu geben, Komplimente zu machen und sie zu erhalten , tut uns wirklich gut. Es ist auch gut für unsere Kunst. Wenn wir also etwas über komplementäre Farben lernen, können wir lernen, unsere Kunst viel besser zu machen. Wir können herausfinden, wie wir Farben zum Schwingen und Klingen bringen können, um unserer Arbeit Harmonie Lebendigkeit und Koordination zu verleihen. Schließ dich mir an und wir werden diese Dinge erkunden. Wir werden uns ansehen, ein Farbrad mit Ihren eigenen Materialien und Dingen, die Sie im Haus haben, zu erstellen . Sie benötigen keine spezielle Ausrüstung. Und wir werden uns auch ansehen, ein Triptychon mit Ihrer bevorzugten komplementären Farbkombination zu malen . Nehmen Sie an der nächsten Sitzung teil. Wir schauen uns an, welche Materialien Sie benötigen, und dann fangen wir an, gemeinsam etwas Farbmagie herzustellen. Hallo, ich bin Vicki Jeffrey. Ich bin Künstler und Lehrer und lebe mit meiner Familie im Nordwesten Englands. Wir sind alle kreativ und wir lieben es, zusammen zu arbeiten. Ich wohne in einem Cottage ganz in der Nähe von vielen offenen Moreland -, Wald- und Parklandschaften. Es ist also sehr inspirierend und von dort habe ich viele meiner Ideen. Das möchte ich in diesen Skillshare-Kursen mit Ihnen teilen. Komm zu mir und wir werden zusammen wunderschöne Kunst machen. 2. Projekte, es gibt 2 dich!: Zeit für das Projekt. In dieser Klasse haben wir zwei Projekte. Du musst nicht beide machen, aber es wäre fantastisch, wenn du es tun würdest. Unser erstes Projekt ist für den Fall, dass Sie keins davon haben. Dies ist ein professionell gefertigtes kommerzielles Farbrad, unglaublich nützlich und sehr hilfreich. Aber vielleicht nicht ganz so hilfreich wie eine , die mit den Farben hergestellt wurde, die Sie bereits besitzen. Wir werden uns also ansehen, ein Farbrad wie dieses zu erstellen. Sie benötigen keine spezielle Ausrüstung. Nur ein paar Dinge, die Sie rund um das Haus griffbereit haben werden , und Ihre eigenen Farben. Dann besteht das zweite Projekt darin , ein Triptychon zu malen, das ein bisschen wie dieses aussieht. Sie wählen Ihre Farbe aus, wir wählen Ihre Lieblingsfarbkombination aus Ihren Wunschfarben aus. Und dann malen wir ein dekoratives Triptychon wie dieses. Nehmen Sie an der nächsten Sitzung teil. Wir schauen uns an, welche Materialien Sie sammeln müssen. 3. Intro für ein Farbrad: Willkommen zu diesem Kurs. In diesem Kurs tauchen wir in die wunderbare Welt der Farbtheorie ein. Wir werden uns ein kleines Element ansehen und darauf aufbauen, um viele, viele wundervolle Kunstwerke zu schaffen , und das Element, das wir uns ansehen werden, sind komplementäre Farben. Komplimente zu machen und sie zu erhalten , tut uns wirklich gut. Es ist auch sehr gut für unsere Kunst. So können wir etwas über komplementäre Farben lernen. Wir können lernen, unsere Kunst viel besser zu machen. Wir können herausfinden, wie wir Farben zum Schwingen und Klingen bringen können, um unserer Arbeit Harmonie Lebendigkeit und Koordination zu verleihen. Schließ dich mir an und wir werden diese Dinge erkunden. Wir werden uns ansehen, ein Farbrad mit Ihren eigenen Materialien und Dingen, die Sie im Haus haben, zu erstellen . Sie benötigen keine spezielle Ausrüstung. Und wir werden uns auch ansehen, ein Triptychon mit Ihrer bevorzugten komplementären Farbkombination zu malen . Nehmen Sie an der nächsten Sitzung teil und wir schauen uns an, welche Materialien Sie benötigen. Und dann fangen wir an, zusammen etwas Farbmagie zu machen. 4. Lass uns ein Farbrad drehen: Was ist ein Farbrad? Und wie finden wir heraus, welche Farben zueinander passen? Hier ist ein einfaches Farbrad. Farbrad ist eine visuelle Darstellung , die uns zeigt, wie Farben zueinander stehen. Wir beginnen mit drei Grundfarben, Rot, Gelb und Blau. Diese Farben können nicht durch Mischen anderer Farben hergestellt werden . Wenn wir gleiche Mengen unserer Primärfarben miteinander kombinieren, können wir Sekundärfarben erzeugen. Rot und Gelb ergeben Orange, Rot und Blau ergeben Lila und Blau und Gelb ergeben Grün. Wenn wir eine Primär - und eine Sekundärfarbe kombinieren, können wir eine Tertiärfarbe erzeugen. Diese werden erneut hergestellt, indem jeweils gleiche Mengen gemischt werden. Am Ende haben wir Gelb, Orange und Rot, Orange, Rot, Lila und Blau, Lila, Blaugrün und Gelbgrün. Um herauszufinden, welche Farben sich ergänzen, müssen wir die Farben lokalisieren, die sich auf dem Rad gegenüberliegen. Rot steht Grün gegenüber. Blau steht Orange gegenüber. Gelb, Grün stehen Rot und Lila gegenüber. Wir könnten den ganzen Tag weitermachen. Dies sind jedoch nur einige Beispiele. Um dir den Einstieg zu erleichtern. Es gibt viele andere Kurse hier auf Skillshare oder im Internet, die sich eingehend mit der Verwendung des Farbrads befassen. Aber ich gehe heute hier bei Ihnen nur auf die Grundlagen der komplementären Farben ein. Ihr Verständnis des Farbkreises und der komplementären Farben wächst, werden Sie in der Kunstwelt viele Beispiele finden, von alten Meistern bis hin zu zeitgenössischen Künstlern, von Vermeer bis Andy Warhol. Die Impressionisten waren besonders begeistert von der Verwendung von komplementären Farben. Sie verwenden sie nebeneinander , um leuchtende, markante Gemälde zu schaffen. Monet sagte, Farbe entfalte ihre Wirkung eher durch Kontraste als durch ihre inhärenten Eigenschaften. Van Gough, der sich selbst als Impressionist betrachtete. Seine heutige Auffassung als Expressionist besagt jedoch, dass er es liebte, eine Ehe zweier sich ergänzender Farben auszudrücken. Sie mischen sich und ihre Opposition. Es sind geheimnisvolle Schwingungen verwandter Töne. Ich finde das wirklich wunderschön. 5. Colour: Um dein Farbrad zu malen, brauchst du etwas Aquarellpapier, ein Stück Altpapier, einen Bleistift und einen kleinen Pinsel, etwas Kreisförmiges zum Zeichnen. Ein Taschentuch oder ein Lappen zum Reinigen Ihrer Pinsel. Ihre primären farbigen Wasserfarben sind Rot, Gelb und Blau. Eine Palette oder ein Teller, ein Lineal, ein paar Münzen in verschiedenen Größen, viel sauberes Wasser und Schere. Lass uns malen. 6. Ein Stern, um den Weg zu zeigen: hallo. Lass uns ein Farbrad machen. Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie mit ein paar Kleinigkeiten, die Sie in Ihrem Haus haben, ein schönes aber letztendlich sehr nützliches , aber letztendlich sehr nützliches kleines Farbrad , erstellen. Sie benötigen keine spezielle Ausrüstung wie Winkelmesser oder Campus oder ähnliches. Wenn Sie sie haben, können Sie sie gerne verwenden. Aber ich werde dir zeigen, wie man das mit ein paar gewöhnlichen Dingen aus dem Haus macht. Stimmt. Lass uns anfangen und ich zeige dir, was zu tun ist. Zuallererst brauchen wir einen Kreis. Mach dir keine Sorgen um die gesamte Ausrüstung. Im Abschnitt Ressourcen des Kurses findest du eine Liste , auf die du zurückgreifen kannst, falls du nicht findest, was du brauchst. Also habe ich einen Kreis auf meinem Papier und werde ihn ausschneiden. Dies ist eine großartige Aktivität für Kinder. Ich habe es benutzt, als ich Lehrer war. Du lernst alle möglichen Dinge. Es ist ein bisschen Geometrie und Mathematik dabei. Papierfalten, Papierschneiden und auch Farbtheorie. Und sie werden nicht einmal merken, dass sie es tun. Um damit zu beginnen. Los geht's. Wir haben einen Kreis. Jetzt kommt das Falten. Wir müssen diesen Kreis in der Hälfte falten und ihn kräftig falten. Dies ist nicht so genau wie die Verwendung eines Kompasses oder eines Winkelmessers. Aber es wird uns einen wirklich guten Blickwinkel geben , um unseren Star auf unserer Zeitung zu machen. Ich bin gegangen, ich habe dort mein Papier aufgestockt. Ich werde nur hineinzoomen, damit Sie es etwas klarer sehen können. Okay, wir haben also unseren Halbkreis. Jetzt verwende ich die gefaltete Kante und falte sie in die Mitte. Und dann ein bisschen weiter, dasselbe auf der anderen Seite, um eine Kegelform zu erhalten. Tu es ein wenig mit deinen Finger. Vergewissern Sie sich, dass die Kanten auf der Innenseite sind. Kannst du sehen, wie die Kante dort und hier zusammenpassen? Wenn du denkst, dass sie ziemlich eben sind, knicke sie erneut, mache eine gute, scharfe Falte. Auf diese Weise kannst du deine Linien sehen , wenn du sie entfaltest. Jetzt haben wir unser kleines Pizzastück hier. Öffnen wir es und wir sollten sechs ziemlich gleiche Segmente haben . Da haben wir es. Und die werden wir benutzen. Zeichne unseren Stern. Okay, ich habe meinen zerknitterten Kreis und ich habe mein Papier bereit, auf das ich einen gleichseitigen Stern zeichnen kann , der der Mittelpunkt unseres Farbrads sein wird. Ich werde es auf diesem Blatt Papier machen weil es für Sie schön und einfach zu sehen ist. Normalerweise würde ich meine Farbräder in ein Skizzenbuch zeichnen. Es ist immer gut, all Ihre Referenzen zur Farbtheorie aufzubewahren . Da ist ein Zungenbrecher. Referenzen zur Farbtheorie an einem Ort, sodass Sie sie leicht finden wenn Sie etwas nachschlagen müssen. Das ist 100% Baumwollpapier. Gut zu benutzen. Das Papier von bester Qualität, auch wenn es sich nicht um ein fertiges Stück handelt, behält es eine gute Farbe und hält lange. Es ist also ein guter Tipp, das bestmögliche Papier zu verwenden, wenn Sie solche Dinge herstellen. Ich werde meine Falten auskleiden. Hoffentlich kannst du das hier in meiner Zeitung in der Mitte sehen . Und ich werde meinen Bleistift benutzen und entlang der Faltenlinie zeichnen. Und dann mache ich weiter, meinem Kreis auf mein Rückpapier und mache dort eine kleine Markierung. Hoffentlich kannst du das sehen. Machen Sie dasselbe mit dieser Falte, folgen Sie der Linie und markieren Sie sie. Das wird dir helfen, deinen Blickwinkel ziemlich genau zu bestimmen. Wenn Sie sehen, wird es nicht so genau sein, wie es wäre, wenn Sie einen Winkelmesser oder einen Campus verwenden würden. Aber es ist nicht weit weg. Da haben wir es. Und noch einer dort. Und der letzte hier unten, folge der Linie und mach eine kleine Markierung. Die kannst du sehen. Ich werde sie einfach mit meinem Bleistift ein wenig überarbeiten , damit sie schön und klar sind. Wir haben unsere sechs Punkte. Und das werden die sechs Punkte unserer Dreiecke und Sterne sein. Mein Lineal und ich werden die ersten drei zusammenfügen, um das erste Dreieck zu bilden. Ich füge die unteren Striche zusammen. Also habe ich Strich, verpasse einen Strich. Und die letzte Zeile dort. Und das ist unser erstes gleichseitiges Dreieck. Das Gleiche gilt auch für die anderen Punkte. Passen Sie die Unterseiten der Striche so gut wie möglich an. Du kannst die Striche danach jederzeit ausreiben , wenn du sie nicht möchtest. Als Teil deines Kreises. Ich mache hier auch schöne dunkle Linien , damit du schön und deutlich sehen kannst. Sie können diese Linien jederzeit wiederholen wenn Sie damit zufrieden sind, mit einem Stift, um es dauerhafter zu machen. Da haben wir also einen gleichseitigen Stern. Ich werde Münzen verwenden, um die Kreise um mein Rad herum zu markieren . Ich habe hier zwei Münzen, eine größere und eine kleinere. Ich habe eine Zwei-Pfund-Münze unter zehn Pence. Verwenden Sie natürlich alles, was Sie haben, wo auch immer Sie sind, und die Größe liegt ganz bei Ihnen. Sie können sie alle gleich groß lassen oder sie in verschiedenen Größen ausprobieren , um sie dekorativer und informativer zu gestalten. Also der obere, es wird ein großer Kreis sein. Dies sind unsere Grundfarben, die ersten drei Farben. Wir wissen, dass unsere Grundfarben Rot, Gelb und Blau sind. Ich mag es immer, mein Gelb oben zu haben. nicht ganz sicher warum, aber das Gelb steht oben. Also verwende ich ein Y, um mein Gelb zu markieren, um mein Rot zu markieren, und ein B, um mein Blau zu markieren. Markieren Sie sie so, wie Sie sich wohl fühlen, nur damit Sie wissen, wo Sie Ihre Farben platzieren. Die verbleibenden dreieckigen Punkte werden unsere Sekundärfarben sein. Also haben wir einen hier. Aus unserem Farbrad wissen wir, dass Gelb und Blau Grün ergeben. Hier haben wir Gelb und Rot machen Orange. Und die letzte unserer Sekundärfarben hier unten wird Rot sein plus Blau ist Lila. Ich werde dieselbe Münze für meine Tertiärfarben verwenden. Und diese befinden sich zwischen den Punkten auf dem Dreieck. Sie können sie absenken oder Sie können sie auf gleicher Höhe haben. Es liegt ganz bei dir. Ich werde sie auf einer gleichen Höhe zwischen grün und gelb haben . Wir werden Gelb haben, Grün zwischen Gelb und Orange. Wir werden Gelb haben, Orange zwischen Rot und Orange. Rot, Orange hier unten. Wir haben Rot und Lila. Also wird er rot, lila sein. Hier. Wir haben blaues Purpur. Und dann wahrscheinlich mein Favorit hier drüben. Der letzte, blaugrün. sie gerne so markieren, wie Sie möchten, damit es für Sie schön und klar ist, wenn Sie Ihre Farben eingeben. Ich habe gerade Initialen verwendet. Wenn du das Ganze aufschreiben willst, ist das in Ordnung. Oder wenn Sie sich sicher sind, dies ohne Kennzeichnung zu tun , probieren Sie es aus. Aber jetzt sind wir bereit, unsere Farben zu sammeln und unsere Pinsel zu holen und ein paar Farben einzutragen. Begleite mich in der nächsten Lektion und wir werden anfangen zu schwappen. 7. Farbmischungen für dein Rad: Bist du bereit? Hier sind weniger als zwei. Zeit für etwas Farbmischmagie. Wir haben schon unsere Farben und unseren Krimskrams. Und wir werden unser Farbrad nur mit diesen drei Farben erstellen . Ich habe hier verschiedene Marken. Ich habe Winsor Yellow, Daniel Smith, Parallelrot und wieder einen Winsor, französisches Ultramarin. Es spielt keine Rolle, welche Marken Sie haben, verwenden Sie einfach Ihre drei wahrsten Grundfarben , die Sie finden können. Also ein Rot, ein Gelb und ein Blau, schön hell und originalgetreu. Später, wenn du dieses erste Farbrad gemacht hast und du wirklich gut darin bist, die Mixe zu erstellen. Du wirst all deine anderen Farben erkunden und mit ihnen experimentieren können. Alle Variationen von Rot, Gelb und Blau oder sogar Variationen. Ohne das wirst du eine Menge über die Farben lernen, die du bereits hast, und diese Informationen werden dir bei all deinen zukünftigen Malereien helfen . Ich werde hier eine Keramikpalette mit Gänseblümchen für meine Farben verwenden . Ich habe dieses speziell ausgewählt, weil es die sechs Vertiefungen hat und es wirklich nützlich ist , um Ihnen zu demonstrieren, wie Sie Ihre Farben mischen können. Keine Sorge, wenn Sie so etwas nicht haben, Sie können etwas so Einfaches wie eine Untertasse verwenden. Denken Sie daran, dass es weiß ist, solange Sie eine weiße Oberfläche haben auf der Sie Ihre Farben mischen können. Das wird dir helfen zu sehen wie sich die Farben miteinander kombinieren. Bist du bereit, auf deinem Farbrad zu spielen? Ich habe eine kleine Menge von jeder Farbe in meine Palette aufgenommen. Und das Gelbe, das Rote und das Blaue. Und ich habe sie in einem ähnlichen Pfad platziert, dem gleichen Muster, eher nicht ähnlich, dem gleichen Muster wie auf meiner Zeichnung des Farbrads. Das hilft, wenn du deine Sekundär- und Tertiärfarben kombinierst . Ich habe hier auch ein kleines Stück Papier, das mir hilft, einfach irgendwelche Farben zu testen , falls ich mir nicht ganz sicher bin , ob das genau genug für mein Rad ist. Ich verwende die beiden Primärfarben und mische dann die leere Palette dazwischen ein. Und das bedeutet, dass alle Farben schön getrennt und sauber und hell bleiben . Lass uns anfangen, sollen wir? Verschieben wir das da drüben. Ich habe zwei Töpfe mit Wasser, einen zum Mischen und einen, um meine Bürste sauber zu halten. Sie möchten, dass Ihre Farben schön und sauber und hell bleiben , damit sie Ihrem Farbrad entsprechen. Wir gehen, machen wir das in die Mitte, damit du sehen kannst, was wir machen. Ich beginne gerne zuerst mit den blasseren Farben , den helleren Farben. Also mein erster wird der Gelbe sein. Und natürlich brauchen wir nur etwas Gelb. Es ist kein Mischen erforderlich, um mit einer kleinen Menge zu beginnen. Der Grund für die geringe Menge ist , dass diese Bereiche, die wir ausfüllen, eigentlich sehr klein sind daher nicht viel Pigment benötigen, um sie zu bedecken. Das ist Winsor Yellow. Und da haben wir es. Jetzt werde ich mich im Kreis zurechtfinden. Also werde ich hier ein bisschen Gelb in die Mitte legen . Reinige meinen Pinsel. Das wird jetzt mein schmutziges Wasser sein. Sauberes Wasser. Jetzt ist das Rot viel mehr, es ist ein stärkeres Pigment als das Gelb. Also werde ich zunächst nur eine winzige Menge Rot auf meinen Pinsel auftragen . Es ist besser, weniger zu haben, als Sie für nötig halten , und später mehr hinzuzufügen, wenn Sie es benötigen. Ich habe also nur ein kleines bisschen Rot auf meinem Pinsel, und das werde ich zu meinem Gelb hinzufügen. Wir haben da eine ziemlich starke Orange. Ich glaube, ich brauche ein bisschen mehr Gelb. Reinige meinen Pinsel. Berühren Sie mehr Gelb, um ein echtes Orange zu erhalten. Wenn ich will. Wenn ich mir nicht sicher bin, kann ich es einfach auf meinem Papier testen. Damit bin ich ziemlich zufrieden. Also werde ich es hier ablegen. Orange ist also meine erste Sekundärfarbe. Um nun Ihre Tertiärfarben zu erstellen, mischen Sie Ihre Primärfarben mit Ihren Sekundärfarben. Um dieses Gelborange zu machen, muss ich also etwas mehr Gelb hinzufügen. Ein bisschen mehr Gelb macht es heller, mehr Eigelb, jede Farbe ein bisschen mehr. Da haben wir es. Auch hier können Sie es testen, wenn Sie sich nicht sicher sind , bevor Sie es an Ihr Rad montieren. Und wir haben es in unseren Kreis aufgenommen. Unser nächstes wird das rote, orange sein. Also müssen wir etwas mehr Rot hinzufügen. Nochmals, sei vorsichtig. Das Rot ist sehr stark und es überschwemmt das Gelb, wenn Sie zu viel hineinlegen. Los geht's. Meine rote Orange. Und während ich um meinen Lohn, mein Rad hier, mein Rad hier, mein Rad runterkomme , male ich jetzt den nächsten Kreis , der wieder in meinen Grundfarben ist. Lesen Sie einfach und Sie werden sehen wie anders es im Vergleich zu diesen aussieht. Ich werde den Film hier einfach unterbrechen, weil ich dir ein bisschen über das Mixing erzählen möchte. Keine Panik, wenn sich Ihre Farben nicht sofort perfekt vermischen. Wie Sie sich vorstellen können, habe ich mit diesen drei Farben geübt , um dieses Farbrad für Sie herzustellen. Ich habe also eine gute Vorstellung davon wie diese Farben miteinander funktionieren. Ich weiß, dass Rot ein bisschen ein Tyrann sein kann. Es ist ein viel, viel stärkeres Pigment als das Gelbe. Nimm dir Zeit. Mischen Sie, testen Sie, mischen Sie, testen Sie, bis Sie mit der Farbkombination, die Sie haben, wohl und zufrieden sind . Das ist eigentlich alles Teil des Spaßes. All diese wunderbaren Farben , die du mischen und kreieren kannst, du wirst jedes Mal etwas lernen , wenn du deinen Pinsel in die Farbe tauchst und sie mit einer anderen kombinierst. Los geht's. Meine nächste Farbkombination wird das Blau und das Gelb sein. Also werde ich mein Grün mischen. Achte darauf, dass dein Pinsel schön und sauber ist. Hol noch etwas Gelb. Pop, es ist dazwischen. Reinige deinen Pinsel ab und nimm ein bisschen Blau. Streng genommen sollten diese Sekundärfarben 50-50 Pigmentmengen enthalten, hängt aber davon ab, welche Farben Sie verwenden. Sie werden ein Gefühl dafür bekommen, wenn Sie mischen. Ich bin sehr zufrieden mit dem Grün. Das sieht toll aus. Also haben wir gelb, gelb, grün, grün. Also ich weiß, dass es hier rein gehen wird. Je nachdem, was Ihre ersten Grundfarben oder Ihre ersten Farben sind. Vielleicht bekommst du ein kräftigeres Grün und das hier, vielleicht bekommst du etwas gedämpfteres. Es hängt davon ab, welche Farben Sie tatsächlich zum Mischen aus Ihrer Auswahl ausgewählt haben . Ich werde noch einmal etwas mehr Gelb hinzufügen und dabei zunächst die helleren Farben beibehalten, um ein schönes, hoffentlich frühlingsgelbes, grün zu bekommen. Da haben wir es. Das ist ein wunderbares helles Grün. Ich füge etwas mehr Gelb hinzu. Da haben wir es. Male das ein. Wir werden unserer Mischung etwas mehr Blau hinzufügen. Mache eine blaugrüne Farbe oder einen Waldgrad. Das ist eine meiner Lieblingsfarben. Reinige meinen Pinsel und dann verwenden wir einfach die blaue Rückseite in unseren Hauptkreisen. Wir haben also keine Primärfarben mehr zu tun, aber wir müssen drei weitere Farben mischen. Und das werden unser Rot und Blau zusammen sein und lila, rot, lila und ein blaues Lila ergeben. Lege etwas Rot in die Mitte. Mein Pinsel. Und etwas Blau zum Ausprobieren für 5050. Mal sehen, ob wir ein schönes Violett bekommen. Dieser kann schwierig sein, da er eine dunkle Farbe hat, sodass Sie ihn in Ihrem Piloten möglicherweise nicht sehr deutlich sehen. Testen Sie es auf Ihrem Papier, wenn Sie sich nicht sicher sind. Ich denke, das braucht ein bisschen mehr Rot. Also füge ich ein bisschen mehr Rot hinzu. Da haben wir es. Lass uns das versuchen. Ja, das wird reichen. Diese wird also in die Mitte gehen, was unsere Sekundärfarbe ist. Reinige meinen Pinsel. Ich werde zuerst etwas mehr Rot hinzufügen, um mein Rot lila zu machen. Optimiere es weiter. Wenn du dir nicht sicher bist, brauche ich ein bisschen mehr Blau. Da haben wir es. Das ist alles. Das ist entzückend. Schau dir das an. Und sind die allerletzten. Wir werden viel mehr Blau drin haben . Da haben wir es. Farbe der Blaubeeren. Wir schauen uns in unserem Farbrad um. Es ist leicht zu erkennen, wo unsere Grundfarben sind. Diejenigen, die dazwischen kommen. Also hier ist unser Farbrad. Wir sind mit dem Malen fertig. Und anhand dieser drei einfachen Farben können Sie auf Ihrem Farbrad alle möglichen erstaunlichen Informationen herausfinden . Viele Informationen, die Sie und Ihre Farben relevant sind, genau das, womit Sie arbeiten müssen. Begleite mich in der nächsten Lektion und wir werden anfangen zu schwappen. 8. Tryptische Materialien: Hallo. Für das Triptychon-Gemälde benötigen Sie etwas Aquarellpapier für Pinsel und einen Bleistift, goldene Aquarellfarbe und einen goldenen Gelstift. Deine Lieblings-Farbkombination aus Wasserfarben, einer Palette, einem Taschentuch oder einem Lappen zum Reinigen deiner Pinsel, deiner Schablonen, reichlich sauberem Wasser und Wasch - oder Klebeband. Lass uns malen. 9. Was ist eine Tryptic?: Projektzeit. Das ist ein Triptychon und wir werden so eines malen. Wir werden kurz untersuchen, was ein Triptychon ist schauen uns unsere komplementären Farben und wählen unsere Favoriten aus. Wir werden dann ein Gemälde aus drei Teilen erstellen. Also Triptychon, es ist ein schönes Wort. Was ist ein Triptychon? Triptychon ist ein Gemälde, das in drei Teile unterteilt ist, wie dieses, bei dem es sich um drei Teile desselben Stücks handelt. Oder Sie könnten ein Triptychon haben, bei dem es sich um drei einzelne Gemälde handelt, die tatsächlich harmonisch zusammenarbeiten, um ein Gesamtbild zu schaffen. Dies ist ein einfaches dekoratives Motiv, um unsere komplementären Farben wirklich hervorzuheben und zu zeigen, wie schön sie zusammenpassen und die Farben zum Funkeln bringen. Bei diesem, das vor mir liegt, habe ich beschlossen, mit unseren drei Grundfarben Rot, Gelb und Blau zu arbeiten unseren drei Grundfarben Rot, Gelb und ihre komplementären Farben Grün, Lila und Orange für die Motive zu verwenden. Sehr einfach. Und wie Sie sehen können, ist es ein wirklich mutiges, leuchtendes, fröhliches Gemälde. Ich wollte auf der anderen Hälfte dieses Blattes Papier etwas ganz anderes machen auf der anderen Hälfte dieses Blattes Papier etwas ganz . Aber als ich damit fertig war, dachte ich, ich frage mich, wie es andersherum aussieht. Also habe ich das Motiv wiederholt. Wie Sie sehen können, habe ich es auf die andere Hälfte des Papiers übertragen und die Hintergrund- und Vordergrundfarben vertauscht . Und ich denke, als Teil, alles zusammen, funktioniert es wirklich gut. Es hat viel Spaß gemacht, das zu malen. Und Sie können auch hier sehen, ich habe meine Blätter mit etwas goldenem Gelstift umrissen , um sie schön dekorativ zu halten, aber auch um die Formen hervorzuheben. Hier sind einige weitere Beispiele, die ich gemalt habe, um die komplementären Farben und deren Zusammenspiel zu erkunden . Dies ist eine viel gedämpftere Version unserer Vorwahlen. Mit ihren Ergänzungen. Wir haben das Blau, das Rot und das Lila, das Gelbe, das Grün und das Orange. Es ist viel subtiler und sehr hübsch, aber auch immer noch sehr dekorativ. Dieses war ein Blatt, das ich im Garten gefunden habe. Das ist ein Eschenblatt. Es ist ein zusammengesetztes Blatt. Obwohl es wie viele Blätter an einem Stängel aussieht, ist es eigentlich nur ein großes Blatt. Und ich beschloss, Orange und Blau zu erforschen, aber verschiedene Versionen von Orange und Blau, und sie alle zu meinem Triptychon zusammenzufügen. Sie können auch bei diesem sehen, dass meine Paneele offensichtlich nicht symmetrisch und regelmäßig sind. Ich habe sie sogar etwas ungepflegt gemacht , nur um ein anderes Gefühl zu vermitteln. Im Hintergrund seht ihr, dass ich dem schlichten Hintergrund einige wackelige Linien hinzugefügt habe einige wackelige Linien , um uns ein bisschen mehr Dekoration zu geben. In diesem Fall habe ich einen etwas anderen Ansatz ausprobiert. Schon wieder. Wir haben die leicht wackeligen, unebenen Paneele und ich verwende nur zwei Farben. Ich habe also mein Pastellgrün und Pastellrosa, aber ich habe sie in meinen drei Paneelen abgewechselt. Den Hintergrund dazu habe ich mit einem Gelstift Blätter hinzugefügt. Und die Ränder der Blütenblätter wurden mit goldenem Aquarell bemalt, das sehr, sehr hell und spritzig ist, wie Sie sehen können Es funkelt wunderschön, wenn Sie das Papier bewegen. Dann war mein letzter Versuch hier, mit ein paar etwas ungewöhnlicheren Komplimenten zu experimentieren . Ich beschloss, mir mein eigenes Farbrad anzusehen, das ich erstellt habe, dieses und verschiedene Versionen auszuprobieren. Dieses spezielle Panel ist also phthaloblau und scharlachrot. Und die können wir hier auf meinem Phthalo Blue gegenüber dem Scarlet Lake sehen . Dieser ist Pyrrol, karminrotes, grünes Gold. Hier haben wir also das karminrote Pyrrol und das grüne Gold. Und dann ist unser letztes Panel kobaltviolett und transparentes Orange. Ich habe das Kobaltviolett und das transparente Orange. Ich finde, das funktioniert wirklich gut, um dir zu zeigen wie viel Abwechslung du mit deinen Ergänzungsfarben in dein Gemälde bringen kannst mit deinen Ergänzungsfarben in dein Gemälde und auch, wie viel Spaß es macht, deine Favoriten zu erkunden. Lassen Sie uns jetzt unsere Malsachen zusammenstellen. Ich male unser eigenes Triptychon. 10. Tryptic Setup: Lektion drei. Okay, ich habe meine Materialien gesammelt. Die Liste von allem hier ist in unseren Projektressourcen. Wenn Sie also überprüfen müssen, die Dinge zusammenstellen, ist alles da. Ich habe meine Wasserfarben und Süßwasser, ein Tuch, mein bisschen Washi Tape, meine Stifte, Bleistifte und Pinsel. Lass uns anfangen. Es ist sehr aufregend. Jetzt habe ich hier einige verschiedene Motive, die ich als Vorlagen verwenden kann. Du kannst wählen, was du willst. Ich werde mit dieser Vorlage arbeiten, weil sie für Sie sehr einfach und übersichtlich ist . Es handelt sich lediglich um eine einfache Blattvorlage. Du könntest Blumen wie diese gebrauchen. Eine Kombination von ihnen wäre sehr hübsch. Oder wenn Sie selbstbewusster sind, können Sie freihändig zeichnen, was Ihnen gefällt, oder auf Ihre Seite. Diese werden in den Projektressourcen als Vorlagen verfügbar sein , die Sie herunterladen und kopieren können, wenn Sie das möchten. Zunächst müssen wir unsere Seite in drei Teile unterteilen. Ich habe die Oberseite meines Papiers gemessen und ein paar kleine Markierungen auf dem Klebeband angebracht, damit ich weiß wo ungefähr der dritte Zar ist. Ich habe auch mein Papier mit Klebeband aufgeklebt, obwohl ich nicht viel Wasser verwenden werde . Der Hauptgrund dafür ist, dass es uns einen schönen, hellen Rahmen um unser Triptychon geben wird . Zuallererst müssen wir unser Papier in seine drei Teile unterteilen, damit es ein Triptychon ist. Also werde ich etwas schmales Washi-Tape verwenden. Ich habe oben auf meinem Papier unten Drittel markiert , damit ich ungefähr sehen kann , wo ich mein Klebeband platzieren muss. Ich werde meine nicht in regelmäßigen geraden Linien platzieren. Ich werde sie sogar etwas wackelig machen, weil ich so lüge. Nimm, was auch immer du fühlst, was auch immer deine Stimmung beeinflusst, und du wirst am Ende etwas haben, das du lieben wirst. Also werde ich bei beiden Markierungen etwas falsch liegen. Reiß das ab, und dann werde ich das Gleiche hier nochmal machen. So, jetzt habe ich meine drei Abschnitte auf meinem Papier markiert, mein Motiv geklebt. Ich möchte, dass sie sich in den drei verschiedenen Bereichen überschneiden. Mein erstes Blatt wird also hier sein. Ich werde das ganz dunkel mit meinem Bleistift markieren , damit Sie deutlich sehen können, was ich mache. Es liegt an dir. Wenn Sie dunkle Linien verwenden, wenn Sie Ihr Motiv umrunden. Weil wir später viel davon mit unserem Goldstift oder Aquarell behandeln werden. Aber wenn du es vorziehst, solltest du deine Markierungen schön blass machen, damit sie nicht zu stark durch deine Aquarelle hindurchscheinen. Wie zwei Blätter. Ich werde hier unten einen haben , so wie diesen. Ups. Da haben wir es. Ich würde einen hier runterkommen lassen. Lass uns, wo sollen wir ihn hinstellen, um ihn da reinzubringen? Spiel mit der Komposition. Achten Sie darauf, wo Sie Ihre Vorlagen platzieren, damit es Ihnen gefällt und Sie ein Muster haben, das gut auf dem Papier sitzt. Zäh hier die Unterseite des Blattes. Ich glaube, wir brauchen hier etwas, mach dir keine Sorgen. Geh da entlang. Also gehen wir in eine andere Richtung als dieses Blatt. Ja, ich denke, das wird gut funktionieren. Um etwas Zeit mit meinen Farben zu sparen , anstatt Blau und Rot mischen zu müssen , um mein Lila kontinuierlich zu erhalten. Ich werde tatsächlich ein fertiges Lila verwenden. Dieser steigt. Quinacridon, lila. Und ich werde etwas davon in meine Paletten hier oben packen. Und das werde ich mit dem Winsor-Gelb verwenden , das ich bei unserer Farbrad-Produktion verwendet habe . Weil das Gelb die blassere Farbe ist und leichter zu verfärben ist. Ich werde eigentlich zuerst die ganze gelbe Malerei machen. Und wenn das trocken ist, machen wir das Violett. Ich mache gelben Hintergrund, gelbes Motiv, gelben Hintergrund. Das ist eine wirklich schöne Aktivität , um einfach etwas Zeit zu verbringen. Machen Sie ein bisschen Farbtherapie, genießen Sie Ihre Farben und genießen Sie den Prozess des Malens. Es gibt kein Aufhebens und keine Sorgen. Du malst nur und nimmst dir etwas Zeit für dich. Los geht's. Lila ist eine meiner Lieblingsfarben. Deshalb ist es für mich besonders erfreulich, diesen zu malen . Da drin ist noch mehr Gelb. Und was ich hoffe, ist, wenn ich den Hintergrund hier gemacht habe, das Motiv in der Mitte und der Hintergrund dort drüben. Diese Seite wird trocken genug sein, damit wir anfangen können , fertig zu malen, wobei das lila Papier aufgeklebt ist. Es sollte nicht knicken, weil wir nicht viel Wasser verbrauchen. Aber nur für den Fall, dass es eine gute Idee ist Ihr Papier auf eine Oberfläche zu kleben. Oder wenn Sie es vorziehen, verwenden Sie einen Aquarellblock. Wir gehen nett und schnell. Das ist unser erster Hintergrund. In diesem Fall werde ich das Motiv in einer anderen Klasse malen. Ich würde das als den negativen Raum bezeichnen, die Dinge, die nicht unser Thema sind. Und darin werden wir jetzt den positiven Raum malen, der unser Thema ist, die Blätter. Los geht's. Wenn wir mit dem Malen fertig sind. Unsere Farbblöcke werden dann entweder mit dem metallischen Aquarell- oder Goldstift oder Gelstift erkundet , um unser Gemälde zu verschönern. Im Moment sind es sehr, ähm, nur einfache Farbblöcke. Wir wollen, dass es ein bisschen dekorativer ist. Wenn Sie das lieber nicht tun möchten, ist das in Ordnung. Wenn Sie das Aussehen Ihres Gemäldes so mögen, wie es ist. Einfach einfache Blöcke mit kräftigen, kräftigen Farben oder weichen, sanften Farben oder gedämpften Herbsttönen, wofür auch immer Sie sich entschieden haben, dann ist das in Ordnung. Du malst. Was macht dich glücklich? Das ist es, worum es hier geht. Lernen Sie etwas über Farben. Aber so sehr es auch darum geht , etwas zu kreieren, das dich glücklich macht, wir haben unser letztes Blattmotiv fast fertig. Jetzt wechsle ich zurück zum Hintergrund oder zum negativen Raum auf diesem Panel. Diese Formen sind nett und einfach. Das habe ich mit Absicht gemacht. Es ist also schön und klar für Sie zu sehen, was ich mache und wie ich male. Wenn Sie sich für ein komplexeres Motiv entscheiden, dauert es natürlich länger. Und du musst ein bisschen mehr darauf achten, wie du malst. Fast fertig. Er muss nicht komplett platt sein , er wäscht sich auch glatt. Solange Sie eine gute Menge Farbe haben um den Kontrast zwischen Ihren beiden Ergänzungen hervorzuheben. Das spielt keine Rolle, wenn sie nicht ganz glatt sind. Da haben wir es. Wenn ich mir das ansehe, ist mein erstes Panel noch nicht ganz trocken. Also denke ich, was ich tun könnte, ist ein bisschen da oben hinzuzufügen, was ich verpasst habe, und dann meinen Fön holen und es kramen lassen , damit wir weitermalen können. 11. Tryptische Farbkombination: Lass uns zuhören, denn mein Gelb ist trocken. Ich habe es kurz mit dem Fön rübergesprungen. Wenn du keins oder ein Wärmegerät hast, kannst du jederzeit eine Gruppe bilden und sie von alleine trocknen lassen und wiederkommen , wenn du dich erfrischt fühlst. Okay, Zeit, unsere Gratisfarbe zu Gelb zu verwenden . Also habe ich mein Quinacridon, lila hier, das ist eine schöne, satte Farbe. Etwas Wasser. Da haben wir es. Und ich werde mein Motiv auf dieser Seite einmalen , meine Blätter. Und wie Sie sehen können, befindet es sich neben dem Gelben. Wie schön sie sich gegenseitig Komplimente machen. Oft habe ich mir beim Malen Geschichten angehört. Ich finde es schwierig, Musik zu hören. Ich glaube, das liegt daran, dass ich am Ende wackle und tanzen möchte, aber ich höre Hörbücher das ist mein bevorzugtes Hintergrundgeräusch beim Malen. Ich habe mir alle möglichen Genres von Geschichten angehört. Und ich gehe in meiner Fantasie in eine Richtung und mit der Geschichte und ab in eine andere Richtung mit meinem Gemälde. Was machst du? Hörst du Musik? Läuft der Fernseher im Hintergrund , sodass es so ist, als würde jemand mit Ihnen plaudern Hörst du Radio oder Podcasts? Ihr Fans verschiedener Arten von Informationen. Vielleicht hören Sie etwas, das sehr informativ ist. Naturgeschichte oder Wissenschaft oder all diese Dinge machen dir Sorgen, du würdest gerne Fantasy-Geschichten oder so etwas wie eine Biographie hören . Jemand, der berühmt und seine Lebensgeschichte nacherzählt, während du malst. Meine Lieblingsgeschichten oder Science Fiction und Fantasy. Aber ich werde mir fast alles anhören, wenn es mein Interesse weckt. Los geht's. Jetzt haben wir die Motive auf dieser Seite und den Hintergrund in der Mitte gemalt . Ich werde die Motive auf dieser Seite noch einmal malen, ich weiß nicht, ob du bemerkt hast, dass ich hier etwas Wasser hinzugefügt habe. Dieses Quinacridon-Purpur hat in der Mitte des Blattes geblüht. Ich werde es verlassen, weil es mir eigentlich ganz gut gefällt. Mach dir keine Sorgen, wenn dir so etwas passiert, während du malst. Lassen Sie es trocknen und tragen Sie dann einfach eine weitere Schicht Ihrer Farbe darüber auf und der Partner wird dadurch getarnt. Ich mag eher Blüten und so. Eines der Dinge, die ich an Aquarellen liebe, ist, dass sie leicht unberechenbar sind. Man kann nicht immer vorhersagen, was es tun wird. Das ist also der halbe Spaß für mich, zu beobachten, wie es sich bewegt und sich ausbreitet und all die aufregenden Muster und Dinge, die man machen kann. Einfach indem Sie dem Pigment ein wenig Wasser hinzufügen. Insgesamt nur noch ein Blatt, glaube ich, eins da und ein bisschen da zum Bemalen. Und dann müssen wir sie trocknen lassen. Und wir werden unsere Verschönerung hinzufügen. Bring etwas mehr Wasser rein. Ich denke, um dieses Bild zu machen, ihm eine gewisse Kontinuität zu geben, werde ich versuchen, hier eine Blüte nachzubilden , solange die Farbe noch feucht ist. Also werde ich etwas sauberes Wasser auf meine Bürste geben und es einfach darauf fallen lassen und sehen, was passiert. Ich werde da eins anziehen. In diesem Fall blühen wir hier ein bisschen auf. Ein letztes bisschen, diese Blattspitze hier unten. Während wir abwarten, ob diese Blüte auf unserem größeren Blatt funktioniert . Und du siehst, es ist hier. Dann siehst du den Glanz auf dem Wasser dort als den, der sich in der Farbe ausbreitet. Und dann wird es gruselig enthüllen, dass es das Wasser ist, das das Pigment drückt. Also werden wir dort auch eine Blüte haben. Mr. Little Bit. Da haben wir es. Lassen wir es trocknen und wir werden zu etwas Verschönerung kommen. 12. Du kannst das Glitz anziehen!: Fast fertig, weniger als fünf. Wenige Zeit später. Da sind wir. Ich habe mein Papier vollständig trocknen lassen. Und wie Sie sehen können, haben wir Blüten auf dem Purpur. Sogar hier im Hintergrund ein bisschen. Ich liebe sie. Ich denke, das sind wirklich interessante Dinge. Wir kommen jetzt zur Verschönerung. Ich werde eine Kombination aus goldenem Gelstift und metallischem Aquarell verwenden . Ich habe hier eine kleine zierliche, süße kleine Pfanne aus metallischem Goldaquarell. Du kannst deine Wasserfarben bekommen. Metallische Aquarelle eher, Sie können sie in Tuben kaufen. Du kannst Sex mit ihnen bekommen und große Pfunde bekommen, ein paar Muster. Sie können alternativ einen metallischen Goldrausch oder ein Acryl verwenden . Ihre Undurchsichtigkeit wäre wirklich nützlich um sie von unserem Aquarellhintergrund abzuheben. Aber das passt zu meinen heutigen Zwecken. Die andere Sache ist auch, die Farbe mit einem Pinsel wie diesem zu verwenden . Ich denke , es sind vier Nullen, also sehr, sehr klein. Mit diesem. Sie benötigen eine einigermaßen ruhige Hand. Wenn Sie sich damit nicht wohl fühlen, ist ein Gelstift die richtige Wahl. Es lässt sich viel schneller auftragen und Sie können damit eine wirklich glatte Linie erzielen. Warum die Verzierung aufsetzen? Nun, im Moment ist es ein sehr anschauliches und starkes Beispiel dafür, ist es ein sehr anschauliches und starkes wie unsere komplementären Farben zusammenwirken. Aber wir wollen es machen, oder ich möchte es hübscher und dekorativer aussehen lassen. Also werde ich meine Blätter hervorheben und patentieren lassen und vielleicht sogar ein bisschen im Hintergrund arbeiten. Es liegt ganz bei Ihnen, wie viel Sie davon tun oder ob Sie es überhaupt tun. Hier geht es darum, den Prozess wirklich zu genießen und dabei etwas über komplementäre Farben zu lernen . Ich werde hier etwas sauberes Wasser verwenden. Und ich aktiviere meine metallische Aquarellfarbe indem ich etwas sauberes Wasser darüber gebe. Und ich lasse das einfach eine Minute einwirken und lasse es einwirken, damit das Pigment schön locker ist und wir es aufnehmen und malen können. Während ich darauf warte, fange ich mit meinem goldenen Gelstift an. Ich werde sowieso den Gelstift verwenden, um im Hintergrund hinter meinem zentralen Panel einige wackelige Linien Hintergrund hinter meinem zentralen Panel zu zeichnen. Und ich gehe einfach mit dem Stift spazieren, kreuze ihn, verstecke ihn hinter dem Blatt und fange wieder an. Kleine wackelige, wackelige Linien. Du könntest das mit geraden Linien machen. Du könntest Kreise gebrauchen. Sie könnten parallele Linien verwenden. Alles, was dir gefällt. Diese kleinen wackeligen Linien. Einer meiner Favoriten. Sie sind sehr verzeihend und befriedigend zu handhaben. Und wie Sie sehen können, heben sie sich sehr gut von diesem schönen, tiefen, satten Violett ab. Nimm es hier auf. Viele dieser Hintergrundmuster sind sehr beliebt zum Kritzeln. Wenn du also gerne kritzelst, wirst du viele Ideen haben , was du in den Hintergrund stellen kannst. Jetzt wird das Gold auf Gelb nicht mehr so gut zur Geltung kommen. Aber das hängt davon ab, wie Sie das Stück betrachten. Was du also tun kannst, ist deine Linie über das Klebeband zu ziehen und es hier hin und her zu bewegen. Soll ich ein bisschen hineinzoomen und dir zeigen, wie es aussieht? Ja. Lassen Sie uns das tun, indem wir das Klebeband überqueren und eine Linie zum anderen Panel fortsetzen , wo wir unserem Stück Kontinuität und Kohärenz verleihen. Ein paar kleine Wackelteile da oben. Wir können hier unten weitermachen. Es ist so entspannend, das zu tun. Ich erinnere mich, als ich in der Grundschule klein war. Einer unserer Lehrer pflegte zu sagen, wenn wir Zeit zum Füllen hätten, gehen wir mit einem Bleistift spazieren. Und du hast überall auf einem Blatt Papier solche Schnörkel gemacht. Und dann war die Idee, all die kleinen Lücken und Zellen, die durch Ihre wackelige Linie entstanden sind, mit einem anderen Muster zu füllen und Zellen, die durch Ihre wackelige Linie entstanden . Es war eine schöne therapeutische Aktivität. Und ich habe das sogar der Mathematik vorgezogen. Nur dieses letzte Panel hier, es bleibt nicht mehr viel zu tun. Und bis ich hier mit dem Herumgeknittern fertig bin, sollte meine metallische Goldfarbe schön und bereit sein, damit zu arbeiten. Nehmen Sie sich Zeit und genießen Sie es, auf Ihrem Papier herumzuwackeln . Da haben wir es. Noch ein paar Wackeleien hier oben. Und so ein Hintergrund. Jetzt verwende ich meine metallische Farbe und skizziere meine Blätter. Also hier ist mein kleiner Stift, den ich in meinen Finger halten werde , solange ich ihn habe. Bring viel Pigment auf meinen Pinsel. Da haben wir es. Und fange hier an und umgehe den äußeren Rand meines Blattes. Der Stiel. Und die andere Seite. Diese metallische Farbe verdeckt tatsächlich alle kleinen Markierungen sich vielleicht leicht überlappen, wo Sie malen, wie ich sie gerade hier habe. Oder irgendwelche kleinen weißen Lücken , die Sie beim Malen übersehen haben ? Wir gehen. Du könntest, wenn du einen hast, für so etwas einen Rigger-Pinsel verwenden, das wäre schneller und du bekommst damit sehr leicht eine lange dünne Linie. Aber ich möchte mit diesem etwas detaillierter umgehen. Ein Riggerpinsel ist ein sehr feiner Pinsel wie dieser, aber er hat sehr lange Borsten. Und der Grund, warum es als Strenge bezeichnet wird, ist, dass es geschaffen wurde, um die Takelage von Schiffen auf Gemälden zu malen. Und Sie mussten in der Lage sein, eine lange, dünne, gerade Linie auf einmal ohne klumpige Teile zu zeichnen . Und wunderbar zum Bemalen von Dingen wie Gräsern und Laub und Stängeln auf, auf Blumen und allem Geraden, das Sie benötigen könnten, wenn Sie etwas Architektonisches malen möchten. Oft, Randy, hier draußen vor meinem lila Blatt und du kannst in den Lichtern der Kamera sehen, es funkelt und leuchtet viel mehr als der goldmetallische Gelstift. Schauen wir es uns auf dieser Seite mit dem lila Hintergrund an. Also lasse ich das für eine Minute stehen und komme einfach hierher. Mehr Wasserstamm. Falls Sie mehr metallische Wasserfarben oder Gulaschfarben haben, wäre es interessant , die metallische Version Ihrer Komplimentfarben zu verwenden die metallische Version , um dies zu tun. also für mein Bild hier Wenn ich also für mein Bild hier ein metallisches Violett hätte, würde ich die Konturen auf meinem gelben Hintergrund skizzieren. Und ich schätze, Gold kommt einem metallischen Gelb am nächsten, aber vielleicht einer gelblicheren Farbe, Gold als dieser. Wie sieht das im Licht aus und wir haben nur ein bisschen, wir sehen, dass, wenn ich es leicht kippe, schauen wir uns das an. Da geht ein bisschen Funkeln vor sich. Definitiv, das ist herrlich. Richtig? Ich werde das weiter sanft einmalen. Du kannst zuschauen und mitverfolgen. Also habe ich ein Hintergrundmuster gemacht und gehe jetzt um die Außenkanten meiner Blätter herum. Sollte ich die inneren Teile der Blätter mit Adern und Linien verzieren ? Weil ich diese wunderbaren Blüten habe. Soll ich sie verlassen? Mal dieses Mal einfach. Ich bin mir nicht sicher. Ich werde mit dem Malen fertig sein. An den Rändern und überprüfen. Mal sehen, was meiner Meinung nach am besten aussieht. Ein letztes bisschen. Da sind wir. Das ist alles, was ich weiß, schau, ich habe ein bisschen verpasst oder gerade gemerkt , dass ich dieses Blatt hier verpasst habe. Am besten malen Sie das in Es ist schwierig, zu plappern und sich auf dünne, glatte Linien zu konzentrieren. Also bitte verzeih mir, wenn ich hier nicht zu viel mit dir rede. Hier gehen wir rauf. Das ist unser letzter Teil. Da sind wir. Unser fertiges Gemälde. Ich gebe dem ein paar Minuten zum Trocknen. Es sollte nicht lange dauern, da nur sehr wenig Farbe aufgetragen wurde. Und dann können wir das magische Tape-Peeling machen. Schauen wir uns das mal an. Wenn das Washi-Tape ist, das nicht besonders klebrig ist und sich gut und leicht ablösen lässt. Wenn du dir nicht sicher bist, ist es immer ein guter Plan, dein Klebeband lieber ein wenig aufzuwärmen, zum Beispiel mit einem Fön oder einem Hitzewerkzeug, das die Wärme, den Kleber, der das Washi Tape oder Kreppband am Papier hält, schmelzen den Kleber, der das Washi Tape oder Kreppband am Papier hält lässt und das Abziehen erleichtert. Mir ist aufgefallen, dass viele Leute online Videos gewidmet haben, nur das Band von ihren Bildern ansprechen. Und weil es eine sehr befriedigende Sache ist. Los geht's. Aufzug da, ja. Ein bisschen klebrig da. Und das letzte bisschen, und es ist fertig. Kann Berufung einlegen. Los geht's. Ich bin im Vorteil. Entlang des Bodens. Hallo, da haben wir es. Das ist unser fertiges Stück. Ich bin sehr zufrieden damit, wie sich das entwickelt hat, und ich hoffe wirklich, dass Sie bei Ihrem sind. Vielen Dank, dass du zusammen mit mir gemalt hast. Ich habe Ihnen geholfen, mehr über komplementäre Farben, dekorative Muster und Triptychen zu lernen . Schauen Sie sich das nächste Video an, in dem wir einige abschließende Gedanken haben und ich werde Ihnen sogar mitteilen, was ich bei der Erstellung dieses Kurses gelernt habe . Bis bald. 13. Vielen Dank und Final Thoughts: Vielen Dank, dass Sie an diesem Skillshare-Kurs teilgenommen haben. Ich hoffe, es hat dir genauso gut gefallen wie mir. Es war wunderbar, mit dir zusammen zu malen. In diesem Kurs haben wir ein bisschen Farbtheorie gelernt. Wir haben auch gelernt, dass es ein großes Thema das uns in Zukunft so viel Potenzial bietet. Wir haben uns mit Kunstgeschichte befasst und das hat auch meine Liebe zur Kunstgeschichte wiederbelebt, was wunderbar ist. Wir haben gezeigt, wie einfach es ist, aus Ihren eigenen Materialien ein wirklich gutes Farbrad herzustellen . Das erweitert Ihr Wissen was Sie tatsächlich täglich zur Hand haben. Wir haben auch gelernt, was ein Triptychon ist und wie dekorativ und schön es sein kann, um unsere Lieblingsfarben zur Geltung zu bringen. Nur um das zu sagen, dieses spezielle Farbrad ist wahrscheinlich das beste, das ich je produziert habe. Ich freue mich riesig. Die Farben sind so herausgekommen, wie ich es wollte. Wie du weißt, habe ich viel geübt, bevor ich das gemacht habe und einige der Farbräder, Farben waren einfach nicht so gut wie diese. Ich kann dir dieses zeigen, dem du siehst, dass es etwas dunkler ist. Aber die Violetten, besonders hier unten, sind viel schwieriger zu definieren als die, die ich hier habe. Ich bin also sehr zufrieden damit, wie gut dieser herausgekommen ist. Wenn Sie gemalt haben, sind Ihre Projekte ein wichtiges Farbrad. Bitte mach ein paar Fotos und poste sie im Projekt. Aber unten würde ich gerne all deine Arbeiten sehen und es ist immer eine Freude. Ich achte immer darauf, dass ich versuche auch die Beiträge aller zu kommentieren. Es ist toll, ein Gespräch in Gang zu bringen. Wenn dir dieser Kurs gefallen hat, hoffe ich wirklich, dass du an dem nächsten Kurs teilnimmst, bei dem es um einen weiteren Blick auf komplementäre Farben geht, aber auf eine etwas andere Art und Weise. Und wir malen ein paar skurrile Fliegenpilze wie diese.