Erfahrung mit der Videobearbeitung auf YouTube: Premiere Pro und After Effects

1. 1a Skillshare: Willkommen zu diesem YouTube-Videobearbeitungskurs. Wie Sie mir direkt mitteilen, heiße ich Vlad und ich bin so dankbar, dass Sie mich als Ausbilder für diese aufregende Reise ausgewählt haben . Dieser Kurs hat buchstäblich die Fähigkeit, dein Leben zu verändern ob du Videoeditor für YouTuber werden, deinen eigenen Kanal starten oder deine Bearbeitungsfähigkeiten verbessern möchtest, damit die Leute länger zuschauen, mehr Views bekommen und mehr Geld verdienen, dieser Kurs bietet alle notwendigen Informationen Du wirst Bearbeitungssoftware beherrschen, lernen, wie man qualitativ hochwertige Videos für YouTube erstellt, den YouTube-Algorithmus erlernen und vieles mehr Bevor wir zum Inhalt kommen, nur ein paar Dinge. Zunächst wird der Kurs so vollständig und chronologisch wie möglich gestaltet Wir werden uns damit befassen, wie Sie Ihre Arbeitsumgebung richtig einrichten, wie Sie in Premiere Pro und After Effects arbeiten, Grundlagen der YouTube-Videobearbeitung fortgeschrittene YouTube-Bearbeitungstechniken Wir werden von den besten YouTubern auf der Plattform wie Mr. De Best und Ali Abdul lernen der Plattform wie Mr. De Best und Ali Abdul Wir werden zusammen üben. Dazwischen noch viel nützlichere Dinge. Ich weiß, dass einige von Ihnen vielleicht Angst vor technischen Herausforderungen haben , Angst davor haben, von Informationen überwältigt zu werden oder dass der Kurs zu einfach oder zu fortgeschritten ist Ich möchte Ihnen versichern , dass dieser Kurs darauf ausgelegt ist , schrittweise Selbstvertrauen und Kompetenz aufzubauen Wir werden sowohl grundlegende als auch fortgeschrittene Fähigkeiten behandeln. Ich hoffe du bist begeistert. Kommen wir kurzerhand zum ersten Video. 2. 1b: Bevor wir mit der Bearbeitung beginnen, wollen wir uns nun mit einigen wichtigen Aspekten befassen. Zunächst die Hardwareanforderungen. Ehrlich gesagt wird jeder moderne Computer in der Lage sein , alles zu tun, was wir in diesem Kurs behandeln werden. Je schneller ein Computer ist, desto schneller und reibungsloser können Sie bearbeiten Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie keinen schnellen Computer haben. Ich zeige Ihnen, wie Sie die Geschwindigkeit Ihres Computers maximieren können. Der einzige Nachteil eines langsamen Computers ist, dass es länger dauert, Dinge zu erledigen Ich arbeite derzeit an einem MacBook innerhalb von McIP. Es ist ein schneller Computer, aber manchmal hinkt er sogar hinterher. Davor habe ich am PC gearbeitet. Es hatte heutzutage eine Gos-Grafik von 1.700, es ist nicht superschnell, aber immer noch funktionsfähig Und davor habe ich auf einem Laptop gearbeitet, was noch langsamer ist, aber immer noch Es würde nur ein bisschen länger dauern und es lief nicht so glatt Der nächste wichtige Aspekt ist die Softwareinstallation. Wenn Sie bereits Premiere Pro und After Effects haben , halten Sie sich einfach an diese Zeit. Wenn nicht, bleib hier. Was musst du tun? Wenn Sie nach Adobe suchen oder einfach auf adobe.com gehen möchten, klicken Sie auf Jetzt schon hier ob Sie eine Einzelperson, ein Unternehmen oder ein Student sind, sie haben unterschiedliche Angebote Für Studenten bieten sie also alles für 20$ pro Monat an, was in der Tat ein großartiges Angebot ist Ich denke jedoch, dass Sie dies mit Ihrer Studenten-E-Mail überprüfen Für Unternehmen ist es etwas teurer, da die meisten von Ihnen Einzelpersonen sind Darauf müssen wir uns konzentrieren . Sie haben also zwei Möglichkeiten. Sie können entweder alle Apps herunterladen. Das ist also Photoshop, das ist Premiere Pro, das ist Illustrated After Effects, jede einzelne App, die Adobe hat. Sie können es für 60$ bekommen, oder Sie können es für 46$ etwas billiger bekommen , wenn Sie Premiere Pro und After Effect Es hängt wirklich von Ihrer Situation ab, ob Sie planen, in anderen Apps zu lernen oder zu arbeiten Sie also je nach Situation das aus, was für Sie am besten funktioniert, wählen Sie dann buchstäblich aus und gehen Sie den gesamten Prozess durch. Adopt hat es so einfach wie möglich gemacht, die Apps zu installieren , und danach können Sie sie verwenden. Jetzt gibt es einige kostenlose ethische Möglichkeiten , diese Apps kostenlos herunterzuladen. Wenn Sie ein begrenztes Budget haben, können Sie selbst herausfinden, wie Sie dies tun können. Ich sage es dir nur, weil ich in deiner Situation war. Ich hatte kein Geld für Essen und ich spreche nicht einmal von Apps, die 60$ pro Monat oder 46$ pro Monat kosten Ich war also in deiner Situation. Das ist möglich , aber das ist jetzt erledigt, aber das ist jetzt erledigt, ein weiterer wichtiger Aspekt ist die Monitorkalibrierung. Sie suchen dabei nach einer Farbpalette. Sie öffnen dieselbe Farbpalette auf Ihrem Telefon und vergleichen dann, wie die Farben aussehen. Es sollte so aussehen, als wäre es auf Ihrem Handy weil die meisten Menschen über 60%, glaube ich, Inhalte auf ihren Handys ansehen, egal ob es sich um YouTube, Tik Tok, Instagram oder alles andere handelt. Gehen Sie einfach in die Einstellungen Ihres Monitors, passen Sie sie an, spielen Sie mit diesen Einstellungen und versuchen Sie, es so aussehen zu lassen, als ob es auf Ihrem Telefon Hier sind meine Gedanken und die Monitorkalibrierung. Ein wichtiger Aspekt, aber er ist nicht so wichtig, wie die Leute denken. Zuallererst haben verschiedene Telefone unterschiedliche Farbpaletten Wenn Ihnen also gefällt, wie das Video auf einem Gerät aussieht, es auf einem anderen Gerät möglicherweise anders aus Zweitens nehmen die Menschen die Farben unterschiedlich wahr. Es gibt Momente , in denen es sehr wichtig ist und Sie möchten, dass es sehr präzise ist. Und in diesem Fall müssen Sie ja kalibrieren und überwachen, damit alles exakt identisch ist Was ich getan habe, als ich den SMAC bekommen habe, ich habe nichts getan. Ich hatte buchstäblich keine Kalibrierung. Kunden lieben die Art und Weise, wie ich kalibriere. Ich lasse es selbst Alles ist großartig. Aber als ich am PC arbeitete und einen separaten Monitor hatte, musste ich das Ding kalibrieren weil es sich drastisch unterschied Als Nächstes geht es also um die Optimierung des Arbeitsbereichs. Was ich für die Videobearbeitung habe , ist ein Laptop. Wie Sie sehen können, befindet sich rechts neben dem Laptop eine Halterung, eine große Matte, Kopfhörer und ein Ladegerät für den Laptop. Und das ist es. Es sieht ein bisschen chaotisch aus, weil ich die Ergebnisse benötige, aber normalerweise sind es nur das MT, Computer, Maus, Kopfhörer und das war's Mit anderen Worten, es muss nicht verrückt sein. Ich habe buchstäblich fünf Dinge, um als Vollzeitredakteur zu arbeiten. Und übrigens, ich habe diesen Speicher auch hier. Ich arbeite also so, dass ich immer ein bisschen freien Speicherplatz auf meinem Laptop habe , um aus dem Speicher des Laptops an jedem Projekt zu arbeiten . Und wenn ich ein Projekt beende, lösche ich entweder alle Dateien oder verschiebe sie auf die Festplatte. Es ist toll, eine Festplatte zu haben, aber sie ist nicht notwendig. Ich arbeite buchstäblich die meiste Zeit hier. Und nachdem ich mit dem Projekt fertig bin, lösche ich einfach alle Dateien und ich habe wieder freien Speicherplatz. Ich hoffe, dieses Video ist wertvoll. Jetzt müssen Sie einige Aufgaben erledigen. Laden Sie die Software herunter und optimieren Sie Ihren Arbeitsplatz. Versuchen Sie, so viele Ablenkungen wie möglich zu entfernen. Es spart Energie im Gehirn und es ist einfacher zu arbeiten. Wenn Sie keinen Speicher haben, machen Sie sich darüber keine Sorgen. Kalibrieren Sie Ihren Monitor. Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich bitte wissen Aber davon abgesehen sehe ich dich im nächsten Video. 3. 1c: Sie haben die Software heruntergeladen und Ihren Arbeitsbereich optimiert. Jetzt ist es an der Zeit, sich mit der Software vertraut zu machen. In diesem Video werde ich Ihnen Premium Pro und After Effects vorstellen . Und selbst wenn Sie bereits Erfahrung mit der Software haben , sollten Sie dieses Video nicht überspringen. Jedes Mal, wenn ich mir ein Video ansehe dem jemand die Software benutzt, egal ob es sich um neue Effekte oder Probleme handelt, stelle ich fest, dass die Leute interessante Einstellungen haben. Sie verwenden Abkürzungen , die ich nicht verwende. Wenn Sie also bereits Erfahrung haben, werden Sie diese immer noch wertvoll finden. Lassen Sie uns zunächst Premiere Pro öffnen. in der oberen linken Ecke Drücken Sie in der oberen linken Ecke auf Neues Projekt und geben Sie ihm einen Namen. Und dann hier, drücken Sie und erstellen. Also hier werden all die Fan-Sachen passieren. Es könnte etwas anders aussehen als du, weil meins so optimiert ist, wie ich es haben möchte. In der oberen linken Ecke haben Sie immer Ihre Dateien. Im Bereich Ressourcen finden Sie eine herunterladbare Datei , die Sie hier verwenden können. Öffnen Sie es einfach auf Ihrem Computer und ziehen Sie es dann. Hier können Sie eine Vorschau anzeigen , indem Sie mit der Maus darüber fahren, oder wie Sie unter dem Zeiger sehen können, gibt es dieses Ding hier. Sie können mit der linken Maustaste drücken und dann die Leertaste drücken, und es wird abgespielt Es ist wie eine kleine Vorschau. Ganz unten haben wir einen Zeitplan. Dies ist der Ort, an dem wir mit unseren Projekten arbeiten werden. Dies ist der Ort, an dem wir sie bewegen, Effekte erzeugen, Musik hinzufügen und vieles mehr können. Wenn Sie diese Datei also von hier auf die Timeline ziehen und dort ablegen, können Sie sich mit diesem Slider hier durch die Timeline bewegen , halten Sie ihn gedrückt und verschieben Sie ihn dann. Sie können nach oben oder unten skalieren, indem das Ende des Sliders gedrückt halten, wie Sie sehen können. Bevor du auf dem großen Bildschirm auf meinem Bildschirm bist, ist es hier auf deinem Bildschirm, es ist wahrscheinlich auf der rechten Seite. Wir haben unsere Vorschau, und wenn ich auf Play drücke, kann ich entweder die Leertaste drücken oder ich kann hier drücken. Es fängt an zu spielen. Wenn Sie nun zu den Segmenteinstellungen nach oben gehen, können wir sehen, dass dieses Video eine Auflösung von vier K hat. Wenn Sie es jedoch auf Full HD umstellen möchten, geben wir es hier einfach ein, 1920 mal 1080. Drücken Sie unsere. Wie Sie sehen können, wurde es irgendwie vergrößert und vergrößert, weil die erste Vorschau in 4K angezeigt wird, dann verkleinern wir es und es wird nur HD angezeigt Aber das Bild selbst ist immer noch größer. Jetzt müssen wir also auf unsere Datei drücken und dann in der oberen rechten Ecke, diese Skala, wir verkleinern sie einfach auf 50. Oder wir können einfach eine Zahl eingeben. Also war es 100, jetzt möchte ich auf 5.550 skalieren. Da hast du's. Wie Sie auf Ihrem Bildschirm sehen werden, ist die Wiedergabe rechts, aber ich bevorzuge es , wenn die Effekte rechts und die Wiedergabe genau in der Mitte sind, weil ich dort die meiste Zeit hinschaue. So sieht es bei dir wahrscheinlich aus. So kannst du es nach rechts stellen. Wie Sie sehen können, ist dieser Magnet blau hervorgehoben und zeigt Ihnen, wo er platziert ist. Ich lege es nach rechts und dann kann ich mit diesen Schiebereglern die Skala anpassen Ich habe herausgefunden, dass dieses Layout für mich am besten funktioniert, und das müssen Sie einfach selbst ausprobieren und herausfinden, was für Sie am besten funktioniert Jetzt links hier haben wir unsere Tools. Die am häufigsten verwendeten Werkzeuge sind Auswahlwerkzeuge, die Sie auswählen können, indem Sie Ihre Tastenkombination drücken. Das andere ist Rasiermesser. Sie können einfach auf C drücken. Und wie Sie sehen können, hat jedes Werkzeug am Ende einen Buchstaben, und dieser Buchstabe ist eine Abkürzung Wenn ich also A drücke, wird dieser ausgewählt. Aber wenn ich B drücke, wird ein Stiftwerkzeug ausgewählt. Eines der wichtigsten Dinge ist das Speichern Ihrer Dateien. Wenn Sie an großen Projekten arbeiten, wird Ihr Computer oft etwas müde er verzögert sich und friert ein. Und wenn Ihre Datei nicht gespeichert wird, gehen alle Änderungen verloren, die Sie vorgenommen haben. Eine wichtige Sache ist also , dass Sie Command C oder Control C drücken, je nachdem, ob Sie Windows- oder Apple-Benutzer sind. Und noch etwas, klicken Sie hier auf Premiere Pro-Einstellungen, AutoSave Und wenn Sie auf dem PC sind, klicken Sie einfach auf Dateieinstellungen, und dann ist es dasselbe Also gehen wir zu AutoSave, stellen sicher, dass Sie Projekte automatisch speichern aktiviert haben und speichern dann automatisch alle 5 Minuten. Das bedeutet also, dass Premiere Pro Ihr Projekt automatisch speichert, unabhängig davon, ob Sie es speichern oder nicht Und das wird alle 5 Minuten passieren. Drücken Sie einfach auf Okay, und das wird erledigt sein. Eine andere Sache ist, wenn wir noch einmal in die Einstellungen gehen und nach Speicher suchen. Wenn Ihr Computer nicht schnell ist, maximieren Sie die Geschwindigkeit, indem Sie in den Arbeitsspeicher wechseln. Stellen Sie sicher, dass Sie entweder diesen erhöhen oder verringern. Das bedeutet also , dass der Arbeitsspeicher Ihres Computers priorisiert wird, hauptsächlich für Premiere Pro verwendet wird und After Effects dann dasselbe in After Effects tut Und für andere Anwendungen wird es weniger sein. Drücken Sie auf okay. Wenn das immer noch nicht genug ist, müssen Sie jede einzelne Anwendung auf Ihrem Computer außer Premiere Pro auf After Effects schließen , unabhängig davon, mit welcher Sie arbeiten Auf dem Mac ist es also entweder ein Force-Quid oder Sie müssen einfach zu jeder Anwendung gehen und und Quid drücken Unter Windows heißt es Steuerung, ich lösche öffne dann den Task-Manager und schließe jede einzelne App, die Sie benötigen, um sicherzustellen, dass Sie die Leistung Ihres Computers nicht die Leistung Ihres Computers etwas verwenden, das Sie nicht verwenden. Kehren wir zur Zeitleiste zurück. Ganz oben haben wir unsere Videodateien. Unten haben wir unsere Audiodateien. Da dieses Video kein Audio enthält, ist es leer. Du kannst nichts hören. Aber wenn ich unserer Datei Musik hinzufüge, doppelklicke ich einfach auf das Video und dann klicke ich hier, um nur das Audio zu ziehen Ich halte die Maustaste gedrückt und ziehe es nach unten. Und Sie können sehen, dass das Video 1 Minute und 35 Sekunden und das Audio 5 Minuten und 37 Sekunden dauert. Und Sie fragen sich vielleicht, warum wir mehr Titel mit Audio unten und Video oben haben? Nun, das liegt daran, dass, wenn ich ein weiteres Video oben haben möchte , wenn du es irgendwie änderst, ich es so machen kann. Das Gleiche gilt für Audio. Nehmen wir an, ich möchte ein paar Audiodateien haben. Wir können damit interessante Techniken anwenden, aber das werden wir in späteren Videos behandeln. Oben rechts haben Sie Ihre verschiedenen Bedienfelder, Effektfenster, die Bildunterschriften und Grafiken sowie all die anderen. Ich will ehrlich sein, ich verwende nur den Bearbeitungsmodus, Bildunterschriften und Grafiken, Audio und das war's Wenn du zu Bildunterschriften und Grafiken gehst, kannst du sehen, dass es sich ein wenig ändert Und wenn wir uns mit Audio befassen, wird sich auch das ändern Diese Anwendung ist zu vielen Dingen in der Lage, und Sie werden 90% der Dinge, zu denen diese Anwendung in der Lage ist, nicht verwenden . Das Gleiche gilt für After Effects. Sie kennen vielleicht die 80-20-Regel. 20% der Menschen produzieren 80% der Arbeit. 80% der Menschen produzieren 20% der Arbeit. Sie werden 80% der Arbeit mit 20% der Tools erledigen. Sie müssen nicht absolut alles wissen. Ich habe vergessen, dir das Effektpanel vorzustellen. Wenn Sie irgendwelche Effekte hinzufügen oder wenn Sie das Audio oder das Video manipulieren möchten, werden Sie hier alles tun. Das ist also dein Kontrollzentrum, Kontrollraum. Dieser Kontrollraum kontrolliert alles, was hier ausgewählt ist. Also, wie wir es am Anfang getan haben, erhöhen wir die Größe, richtig? Das haben wir getan. Lassen Sie mich eigentlich den oberen Teil löschen , damit Sie nicht verwirrt sind. Wir können die Größe verringern. Wir können es verschieben. Wir können es rotieren lassen. Wir können die Opazität verringern, erhöhen. Oder wir können die Strg- oder Befehlstaste Z, Z, Z drücken und schon ist alles wieder normal Oder wenn wir das Rückgängigmachen der Änderungen rückgängig machen möchten, können wir Command Shift Zt oder Control Shift Set drücken und wir kehren zurück Jetzt können wir auch hierher kommen. Wir können in Kraft treten. Dies ist der Ort, an dem all Ihre Effekte gespeichert werden, nur um Zeit zu sparen. Ich benutze hier nicht alle anderen Panels. Und ich benutze einfach das, was ich hier habe. Wir haben viele verschiedene Effekte. Wir haben Lumetri-Effekte, Audio-, Videoübergänge, Videoeffekte, und dann können Sie in jeden Ordner gehen und sehen, welche Effekte wir haben Wie Sie sehen können, wurde es schwarz-weiß. Das ist Premiere Pro. Kommen wir nun zu After Effects. Es ist ähnlich, aber etwas anders. Öffnen Sie After Effects und erstellen Sie ein neues Projekt. Drücken Sie hier, um eine neue Komposition zu erstellen. Sie können es auf HD statt auf vier K ändern . Eine Sache ist, naja, wenn Ihr Computer schnell ist, können Sie es viel einfacher in 4K bearbeiten. Wenn es nicht schnell ist, würde ich empfehlen, bei Full HD zu bleiben. So sieht After Effects also aus. Hier auf der rechten Seite haben wir Effekte und Presets. Das ist das Gleiche wie Effekte hier. Wir haben unseren Zeitplan unten. Wir haben unsere Vorschau hier. Wir haben all unsere Dateien hier. Wie Sie sehen können, ist es sehr ähnlich. All unsere Dateien hier, hier, dieses Playback, es ist hier, unsere Timeline, es ist hier drüben. Nun, warum fügen wir nicht dieselbe Datei hinzu? Wir ziehen es einfach per Drag & Drop und dann ziehen wir es von hier nach hier. Und noch einmal, weil die Auflösung der Wiedergabe töricht D ist, das Bild aber vier K. Wir müssen das Bild nur verkleinern Also klicken wir auf unser Video, drücken S. Es ist für Skalierung, drücken 50 und wir haben gerade den gleichen Effekt erzielt Denken Sie daran, wie wir hier die Skala verringern. Also haben wir hier einfach dasselbe gemacht. Übrigens haben wir oben ähnliche Tools. Gehen wir zu After Effects, Einstellungen, AutoSaves oder Autosave auf dem PC zu den Dateieinstellungen Automatisches Speichern alle 5 Minuten, dann Speicher und Leistung. Stellen Sie sicher, dass so viel RAM wie möglich für After Effects und Premiere Pro gemeinsam genutzt wird Klicken Sie dann auf. Sie können hier oben sehen, wir haben verschiedene Arbeitsbereiche, verschiedene Tabs Ich benutze immer nur einen. Das spart mir einfach viel Zeit. Ich weiß, du denkst vielleicht, dass das viel ist, das ist super schwer. Ich kann es nicht tun. Vertrau mir, das kannst du. Es ist nicht so schwer, wie du denkst. Für dieses Video werden wir hier aufhören. Wenn Sie Fragen haben, hinterlassen Sie diese unten. Ich empfehle Ihnen zwar, sich die nächsten Videos anzusehen, aber sie werden einige Ihrer Fragen beantworten. Aber wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich bitte wissen und wir sehen uns im nächsten Video. 4. 1d: Willkommen zu diesem Vortrag über grundlegende YouTube-Bearbeitungstechniken. Ihr Ziel ist es, das Video gemäß meinen Anweisungen zu bearbeiten. Im Bereich Ressourcen findest du diese beiden Dateien zum Herunterladen. Lass uns beginnen. Also werden wir Premiere Pro öffnen. Wir werden ein neues Projekt erstellen, ihm einen Namen geben, drücken und erstellen. Sie werden die beiden herunterladbaren Dateien in unser Projekt einfügen. Zuerst musst du mich hineinversetzen. In eine Timeline und dann auch in die Bildschirmaufnahme. Wir stellen mich an die erste Stelle, weil die Auflösung dieses Videos 1920 mal 1080 ist und die Auflösung der Bildschirmaufnahme etwas anders ist. Es ist kleiner. Die Sequenz wird die Auflösung der Datei haben, die wir zuerst in die Timeline einfügen. Das Erste, was Sie sehen werden , ist, dass es eine Bildschirmaufnahme gibt, und dann spreche ich mit der Kamera. Wie Sie sehen können, ist der Ton nicht aufeinander abgestimmt. Wir müssen also alles auswählen, rechten Maustaste klicken und auf Synchronisieren klicken. Lassen Sie alles so, wie es hier ist, klicken Sie auf Okay, und jetzt ist es synchronisiert. Also lass uns zuhören. Normalerweise ist das für Di-Head-Videos der Super. Jetzt, wo wir das Video aufgereiht haben, brauchen wir hier eigentlich keine zwei Audiodateien, also können wir einfach die unten stehende löschen. Ich werde auf dem PC die Wahltaste oder die Alt-Taste drücken, sodass ich nur eine der Dateien auswählen kann. Wenn ich also einfach auf das Audio klicke, können Sie sehen, dass sowohl das Audio als auch das Video ausgewählt werden. Und eines der anderen Dinge, die Sie tun können, ist rechten Maustaste zu klicken und auf Link zu drücken. Diese Dateien werden nicht verknüpft. Sie können nur einen von ihnen verschieben. Wenn sie verknüpft sind, wird jedes Mal, wenn Sie einen von ihnen verschieben, der andere verschoben. Oder ich kann einfach die Wahltaste oder die Alt-Taste drücken und dann auf Löschen drücken. Das ist es. Mit dem Rasiermesser können wir hier klicken oder auf unserer Tastatur C drücken Es wird das Rasiermesser angezeigt, und dann können wir schneiden Also lass es uns einfach hier schneiden. Ich drücke V, um zum Auswahlwerkzeug zurückzukehren. Ich werde es auswählen, drücken und löschen. Und lösche das so, dass es bei Null anfängt. Schauen wir uns also an, was wir hier haben. Ich werde die Bildschirmaufnahme ausschalten, indem ich hier auf dieses Symbol drücke und mal sehen, was wir haben. Hallo zusammen. Das ist der Test. Rasiermesser, schneiden, Rasiermesser , schneiden, auswählen, löschen. Man kann es irgendwie erkennen, weil da ein leerer Raum ist. Hier gibt es keine Rede. Deshalb können wir hier einfach das Schweigen beenden. Siehst du, schneide, sieh, schneide. Löschen. Das Gleiche werden wir gleich am Anfang tun. Ich kann übrigens auf die leere Stelle drücken. Es wird es irgendwie auswählen, und dann kann ich auf Löschen drücken. Und deshalb wird es alles, was nach rechts ist, verschieben . Es wird sich nach links bewegen. Hallo, alle zusammen. Dies ist ein Testvideo zum Üben. Normalerweise ist das bei Eselkopf-Videos nicht der Fall. Normalerweise für Eselkopf-Videos. Sie können sehen, dass ich mich wiederhole, also behalte ich einfach den zweiten, weil ich den Satz zu Ende bringe zweiten, weil ich den Satz zu Ende Gewöhnlich. Gewöhnlich. Also hier, ich werde es schneiden. Schneide den unteren Teil ab. Normalerweise für Videos mit Eselskopfen? Da wir hier bereits einen Schnitt haben, können wir einfach alles auswählen und dann den Cursor an die Stelle bewegen, an der sich der Schnitt befindet Dieses rote Symbol wird angezeigt, sodass ich einfach ziehen kann und alles wird von rechts nach links gezogen Also schneiden wir diesen Teil hier im Grunde ab. Anstatt auf C zu drücken und zu schneiden, kann ich ihn einfach auswählen und verschieben , weil hier ein bisschen Stille herrscht. Einleitender Teil. Sie werden feststellen, dass die Bildschirmaufnahme hier von diesem Video getrennt ist. Also noch einmal, schneiden, schneiden Wenn Sie bereits mit Premiere Pro gearbeitet haben, wissen Sie vielleicht, dass es eine schnelle Möglichkeit gibt, Dinge zu schneiden. Das werde ich dir in den zukünftigen Videos zeigen. Im Moment verwenden wir nur die grundlegenden Techniken. Wir wissen also, dass dieser Teil gut ist, und wir werden diesen Teil löschen. Wir werden auch Übergänge anwenden. Wir werden. Mach dir keine Sorgen. Ich zeige dir, wie das geht. Es muss nicht perfekt sein. Wir üben hier nur. Hier werden wir den Bildschirm zeigen müssen , weil das ein wichtiger Teil ist. Also werde ich hier auf das Symbol klicken. Alles wird erscheinen. Und was ich tun werde, ist alles auszuwählen, was hier ist, und ich drücke Command Shift E oder Control Shift E, und es werden alle Dateien deaktiviert, die vor der Bildschirmdarstellung vorhanden waren , weil die Bildschirmaufnahme ständig läuft, aber wir wollen sie hier nicht am Anfang zeigen. Ich will nur in der zweiten Hälfte. Eine weitere Sache ist, dass wir wollen, dass es den ganzen Bildschirm ausfüllt, also werden wir die Skala erhöhen. Aber wenn wir die Skala vergrößern, können Sie sehen, dass sie quasi alle Ecken schneidet . Wir können nur ein Rechteck erstellen Gehen Sie also zum linken, unteren, rechteckigen Werkzeug. Sie können hier übrigens verschiedene Formen erstellen. Wir können also ein Rechteck erstellen, den Maßstab vergrößern und es weiß machen. Also noch einmal, folgen Sie einfach meiner Schrittform , machen Sie es weiß, und dann können wir die Clips auswählen. Dann schiebe ich sie nach oben. Und wie Sie sehen können, füllt es den Rest des Bildschirms aus, weil wir dieses Rechteck erstellt haben . Eine andere Sache, die wir tun können, ist, in unser Projekt einzusteigen neuen Artikel zu präsentieren. Schwarzes Video, erstellen. Okay. Ich werde es 5 Sekunden lang machen. Dann können wir uns mit Effekten befassen. Wir können nach Farben suchen, um sie zu ersetzen. Dann ziehen wir es auf das schwarze Video und legen eine Zielfarbe fest. Das ist also die Farbe, von der wir ersetzen werden, und Farbe ersetzen ist die Farbe , die wir auch ersetzen werden. Und achte darauf, dass du auf Volltonfarben klickst , dann haben wir es. Es gibt also zwei Möglichkeiten, dies zu tun, je nachdem, was für Sie am besten geeignet ist. Wähle diesen aus Da wir nun den Hintergrund für den Rest des Videos haben werden , müssen wir das Video bis zum Ende ziehen. So machen wir es also, aber wir löschen das Rechteck, damit es ein bisschen einfacher ist, durch alles zu navigieren. Warum zeigen wir mein Gesicht nicht unten rechts auf dem Bildschirm, damit die Zuschauer die Person sehen können , die gerade spricht. Um das zu tun, müssen wir mich über diese Ebenen hinaus bewegen. Der Grund dafür ist , dass wir den Überblick behalten müssen . Ich bin hier. Wenn ich eine Ebene aktiviere , die sich über mir befindet, befindet sie sich über mir. Es ist wie über mir. Aber hier, weil diese Schicht über mir liegt, müssen wir alles von unten verschieben. Wählen Sie erneut alles mit Shift aus, oder Sie können es einfach so auswählen, wie Sie es auf Ihrem Desktop auswählen. Bewege es nach oben. Klicken Sie nun auf eines der Videos und erstellen Sie dann in Opazität eine Maske, eine Lippenmaske Und dann erhöhe es, indem du die Umschalttaste drückst, ich mache daraus einen runden Kreis Aber wenn Sie die Umschalttaste nicht drücken, wird es genau das tun. Also drücke und Shift und lege es dann in die Mitte, ungefähr so. Und wenn wir es jetzt kleiner machen, verschieben Sie es zur Seite. So sieht es aus. Zum Beispiel für dieses Video. Wir können es jedoch definitiv ein bisschen größer machen , etwa so. Ich behalte es gerne in der Ecke. Was wir jetzt tun müssen, ist, das , was wir hier gemacht haben, diese Maske, auf andere Ebenen zu kopieren . Sie machen das so, dass Sie die Maske nicht kopieren. Sie kopieren die Opazität. also mit Befehl C oder Control C Wählen Sie also mit Befehl C oder Control C die anderen Dateien aus, drücken Sie Strg V und schon passiert Magie Und tatsächlich haben wir vergessen, auch Bewegung zu kopieren, weil wir diese Ebene verschieben, auf Bewegung, Befehl C, Strg C und dann Strg V drücken. Drücken Sie darauf, und wie Sie sehen können, sind wir jetzt unten. Also vorher Strg V, und da haben wir es. Eine andere Sache, die wir tun können, ist , einen Rand um mich herum hinzuzufügen. In diesem Fall müssen wir zu Shapes Ellip Stool kommen um die anderen Optionen zu sehen, die Sie drücken und gedrückt halten müssen Ellipstool, dann erstellen wir eine Ellipse, indem wir Shift drücken. Um die Farbe zu ändern, komm einfach her und ändere die Farbe in die gewünschte Farbe Diese Farbe funktioniert hervorragend für mich. Ich werde es verkleinern und es hierher verschieben , bis es ungefähr so aussieht. Stellen Sie sicher, dass es in der Mitte ist, erhöhen Sie die Skala etwas besser. Jetzt müssen wir wieder einmal unseren Hintergrund hinter uns lassen. Also müssen wir an der Spitze des Kreises stehen. Wir wählen alle Dateien aus, in denen ich spreche, und müssen sie nach oben verschieben. Und dann werden wir den Kreis auf so etwas erweitern. Wir benötigen also nicht so viel Audio, also verschieben wir den Audioteil nach unten. Es sieht zu groß aus. Ich werde nur ein bisschen Anpassungen vornehmen. Das sieht toll aus. Wie Sie jetzt sehen können, haben wir diese Grenze um mich herum. Also lass uns sehen, was wir haben. Leute, das ist ein Testvideo für euch zum Üben. Normalerweise ist das für uns in einem Aschenbecher. Sie werden feststellen, dass die Bildschirmaufnahme von diesem Video hier stammt Sie müssen also das Video mit dem Audio synchronisieren, beide Dateien mit dem Audio, um zu sehen, wie das geht. In diesem Video musst du zum Beispiel die Stille streamen, wir wenden auch Traditionen an. Dies dient nur dazu, Sie an die Software und die Funktionen zu gewöhnen . Es ist einfach, aber dieses Basic schafft ein fundiertes Fundament, auf dem die Bearbeitung basiert. Also nochmal, das war quasi das Intro, wenn wir darüber für Videos für YouTube sprechen Und dann werden wir normalerweise zu dem übergehen , was wir auf dem Bildschirm haben, oder zu etwas anderem Also zum Beispiel Polizeivideos. Also, warum experimentieren wir nicht mit Übergängen? Später in diesem Kurs werde ich Ihnen zeigen, wie Sie fortgeschrittene Übergänge durchführen wie Sie mit Übergängen viel Zeit sparen können. Im Moment kommen wir nur zu Videoübergängen. Wir haben hier viele verschiedene Übergänge. Zuallererst können wir eines tun: Der einfachste und schnellste Übergang ist, Der einfachste und schnellste Übergang wenn es einen Schnitt gibt. Also haben wir hier zum Beispiel geschnitten, wir müssen mit der rechten Maustaste klicken und dann Applied Default Transitions drücken . Also lass uns sehen. Übe. Normalerweise für Donkey Headbt also ist dies der Standardübergang Ich weiß, dass es verwirrend sein könnte, also warum fügen wir es nicht hier hinzu Da wir hier also viele Ebenen haben, können wir sie unter anderem verschachteln. Durch die Verschachtelung wird eine neue Sequenz erstellt. Eigentlich wird es für mich einfacher sein, es dir einfach zu zeigen. Wählen Sie also alles aus Klicken Sie mit der rechten Maustaste auf Nest. Okay. Und wie Sie sehen können, wurde es so erstellt, dass wir unsere Sequenz hier haben, und es hat eine ganz andere Sequenz erstellt , in der alles drin ist. Also alles, was wir gemacht haben, hast du einfach hier abgelegt. Es kombiniert quasi alles zu einer Datei, weil wir hier keine Bildschirmaufnahmen verwenden, wir können sie einfach löschen. Wir können das Video in den oberen Teil verschieben , um es an die verschachtelte Sequenz anzupassen Und dann können wir hier, zum Beispiel in diesem Video, einen Übergang hinzufügen . Da hast du's. Und Sie können sehen, dass sowohl dem Video als auch dem Audio ein Übergang hinzugefügt wurde . Wir brauchen es nicht für Audio. Du klickst einfach darauf und löschst es. In Premiere Pro gibt es viele grundlegende Übergänge. Das verwenden die Leute normalerweise nicht, aber es ist immer noch etwas, das getan wurde. Eigentlich erinnere ich mich an einige von ihnen. Also werde ich einfach nach ihnen suchen . Es gibt etwas, das du tun kannst. Licht ist undicht. So können Sie unter Videoübergänge sehen. Und wenn wir diesen Übergang löschen und diesen Übergang hier anwenden, ziehen wir ihn buchstäblich hierher. Für dieses Video. Bum. Jetzt siehst du, dass es diesen interessanten Übergang gibt. Aber wir haben noch viele andere Übergänge. Kreuz auflösen. Mal sehen, was es macht. Eigentlich ist es sehr ähnlich. Ist das nicht derselbe. Wie dem auch sei, manchmal benutze ich einige von ihnen. Kreuzen Sie zum Beispiel Zoom an. Dieser wird manchmal für dieses Video verwendet, also zum Beispiel für dieses Video. Lass uns das Video beenden. Ist ein E. Das ist also etwas, was du für den Rest des Videos machen und nur der Zeit zuliebe üben kannst. Ich werde das nicht tun, weil du weißt, wie es funktioniert. Jetzt müssen wir nur noch üben. Ich möchte dir etwas anderes zeigen. Nehmen wir an, das wurde so geschnitten. geht es von superleise zu In Sekundenbruchteilen geht es von superleise zu superlaut. Was wir hier also tun können, ist einen Audioübergang zu erstellen, ihn aber sehr klein zu machen , damit er nicht so abrupt ist Vielleicht schneiden wir es auch von dieser Seite ab. So etwas wie dieser Übergang ist nur, um dich zu erwischen. Übergänge würden einfach nicht die Hälfte des Wortes ausschneiden, aber nur für dieses Beispiel, manchmal passiert es, wenn eine Person sehr schnell spricht und Sie einen bestimmten Teil zählen müssen Sie verwenden diese Methode. Es gibt auch Abkürzungen für diesen Übergang. Wenn Sie also Command D drücken, wird das Video aufgenommen. Wenn Sie Shift Command D drücken, wird das Audio übertragen. Sobald wir einen Audioübergang haben, doppelklicken wir darauf und für die Dauer löschen wir ihn einfach. Sie müssen hier nicht die Null setzen , Sie werden es verstehen. Aber dann setzen wir hier zwei ein. Wie Sie sehen können, wurde es also sehr klein. Also lass uns zuhören, Übergänge abspielen ist nur, um dich zu erwischen. Es ist einfach ein bisschen glatter. Wenn wir Videobearbeitung lernen, lernen wir, dass 80% der Bearbeitung einfach sind, und dann fügst du diese kleinen Teile hinzu , so wirst du besser Das sind die zusätzlichen 20%, die niemals enden. Du wirst immer besser werden müssen , dich immer weiterentwickeln müssen. Das ist also eine Möglichkeit, das zu tun, indem du einfach diese kleinen Verbesserungen hinzufügst . Übe noch einmal, das Video zu schneiden , mit Übergängen zu üben, den Ton zu synchronisieren, nur damit du verstehst, wie das funktioniert Sie können Dinge verschieben, experimentieren und sich Zeit nehmen Das war's also mit den grundlegenden YouTube-Bearbeitungstechniken. Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich bitte wissen. Aber davon abgesehen werde ich dich im nächsten Video sehen. 5. 1E: Lassen Sie uns über das Exportieren von Einstellungen sprechen. Etwas, das wichtig ist, aber ich denke, die Leute denken zu viel darüber nach Es gibt also ein paar verschiedene Optionen. Für Auflösungen gibt es Full HD, es gibt vier K und dann gibt es für Bildraten 24, 30 und 60. Und ehrlich gesagt macht das keinen Unterschied. Ich meine, ein bisschen schon, aber wenn wir vom Standpunkt des Betrachters aus denken, ist es egal, welche Bildraten wir haben, ob das Video von guter Qualität ist. Und der Unterschied zwischen FulGD und Four K ist kein großer Unterschied Also gebe ich dir ein Beispiel. Herr Bes exportiert seine Videos mit 24, 30 Bildern pro Sekunde, und seine Videos sind in Folidity Auf der anderen Seite, wie lächerlich , dass sie Videos in 4K exportieren, und sie haben 60 Bilder pro Sekunde oder 50 Bilder pro Sekunde Es macht also keinen großen Unterschied. Sie können sehen, dass große Kanäle unterschiedliche Einstellungen verwenden, und auch hier macht es keinen Unterschied. Jetzt gebe ich dir meine voreingestellten Einstellungen. Sie können es als Voreinstellung speichern . Das wird dir viel Zeit sparen. Es wird dir das Leben leichter machen. Ich möchte also, dass du zu Premiere Pro wechselst. Wenn Sie keine Datei haben, wird es eine Datei in der Ressourcenaktion geben, aber ehrlich gesagt ist es egal, welche Datei Sie verwenden. Dies ist nur ein Training zum Exportieren, um ein Preset zu erstellen. Das ist es. Du wirst dieses wunderschöne Bild von mir finden können , das ich in die Timeline ziehe . Nun, dieses Bild ist ziemlich. Also gehe ich in die Sequenzeinstellungen und ändere dann die Größe. Ich ändere es auf Full HD, 1920, und drücke die Tabulatortaste, um zum nächsten Feld zu gelangen , das ich bis 1080 ausfüllen kann. Ich klicke auf Speichern. Okay. Ich werde es einfach runterskalieren. Drücken Sie auf Scale, um einen Keyframe zu erstellen. Das ist nur für dieses Video. Ich werde es auf 35 erhöhen. Und so können Sie sehen, dass es jetzt irgendwie an Größe zunimmt. Dies soll Ihnen nur zeigen , wie es funktioniert. Nun, eine Sache, die wir tun müssen, ist, an den Anfang der Zeitlinie zu gehen den Anfang der , wo Null steht. Sie können es entweder so ziehen oder Sie können die Pfeiltaste nach oben drücken, also so nach oben. Und dann geht es ganz zum Anfang der Datei, die Sie hier haben. Wenn ich das ausschneide, habe ich ein paar Dateien, Pfeil runter, es geht bis zum Ende eines Clips. Ich drücke Pfeil runter, Pfeil runter, Pfeil runter. Es geht also zwischen den Schnitten. Also muss ich zum Anfang gehen, ich drücke hier I, ich drücke hier I, und dann kann ich entweder mit den Pfeilen bis ganz zum Ende gehen oder ich kann einfach bis ganz zum Ende rutschen und Shift drücken. Und dann können Sie sehen dass diese graue Spitze des Pfeils angezeigt wird. Das bedeutet, dass wir genau am Ende sind, also bleibt es irgendwie hängen. Wenn ich das Ding hier verwende, ziehe ich es und es wird so skaliert, dass ich die Rahmen sehe. Wie Sie sehen können, benutze ich die Pfeiltasten , um vor und zurück zu gehen. Jetzt müssen wir O auf der Tastatur drücken. Und wie Sie sehen können, gibt es ganz am Ende diesen nervigen Rahmen. Eine Sache, die Sie tun können, ist , ihn einfach hierher zu ziehen oder die Pfeiltasten nach links zu drücken und dann O . Am Ende kommt immer dieser eine Frame hinzu. Um das zu vermeiden, drücken wir einfach hier, drücken O und fertig. Wir gehen zu Export, ich habe dieses Preset namens Vladislav, das ist Ich möchte, dass Sie einfach hierher kommen, um diese Einstellungen zu exportieren und zu kopieren Full-HD, 25 progressive quadratische Pixel. Und dann gehen wir auf mehr ein. Wir müssen mit maximaler Tiefe rendern und maximale Renderqualität verwenden. Denken Sie einfach nicht darüber nach, was das bedeutet, denn Sie werden sich damit wahrscheinlich den Kopf brechen. Komm her, kopiere diese Einstellungen. Dies sind die Einstellungen , mit denen Videos exportiert werden. Diese Videos werden millionenfach genutzt. Jetzt haben wir also Frame-Sampling, Hardware-Codierung. Wenn Ihr Computer nicht superschnell ist, haben Sie möglicherweise nicht die Option zur Hardwarecodierung. Daher müssen Sie möglicherweise Softwarekodierung verwenden. Das ist einfach so, wie schnell das Video exportiert wird. Also, welche Option Sie auch haben, wählen Sie sie einfach aus, dann gehen wir hier zur Profiloberstufe 4.2 über, 2.3, zwei oh drei, tut mir leid. Bitratenkodierung, VBR eins, Ziel-Bitrate 19, kopiere diese Einstellungen des Audios, diese Einstellungen des Multimixers Sie können hier auch Bildunterschriften einfügen , da wir keine Das werden wir nicht verwenden. Effekte, nachdem Sie alle Einstellungen kopiert haben , kommen Sie einfach hierher, drücken und Preset speichern, geben Sie ihm einen Namen, an den Sie sich erinnern werden, und beim nächsten Mal haben Sie ihn hier. In den Voreinstellungen. Das sind also die Exportvoreinstellungen Habe meins hier. Wenn du es nicht oben hast, in den Gründen, scrolle einfach nach unten. Du wirst es irgendwo hier haben. Und das ist es. Jedes Mal, wenn Sie das Video exportieren müssen , kommen Sie einfach hierher, drücken Sie auf Exportieren und fertig. So einfach ist das. Genau wie bei dem Ort, an dem das Video exportiert werden soll, z. B. in einen bestimmten Ordner, drücken Sie auf Speicherort und geben Sie ihm oben einen Namen. Klicken Sie auf Speichern. Jetzt drücken wir einfach unten rechts auf Exportieren. Wenn ich das Video aufnehme, kann ich es nicht gleichzeitig exportieren, also musste ich aufhören. Jetzt habe ich das Video exportiert. Jetzt kommen wir einfach zu dem Ort, an dem wir das Video speichern, also öffnen wir es und Sie können sehen, da haben wir es. Und rutscht, als würde es größer werden. Wenn du das exportieren musst, sagen wir in Kurzfilmen oder in 4K, kommst du einfach hierher, wählst dein Preset aus und dann kannst du die Auflösung wählen, die du benötigst. Du exportierst in diesen Einstellungen, das war's. Oder sagen wir, wenn Sie ein Video in einem vertikalen Format bearbeiten, gehen wir zu den Sequenzeinstellungen 1080 bis 1920 über und wählen das aus. Jetzt können wir sehen, dass es sich um ein vertikales Format handelt. Wir werden exportieren, drücken Sie auf das Preset. Es kennt bereits die Größe der Sequenz. Das ist also unsere Sequenz. Kennt die Größe. Wir drücken einfach auf Export V vier. Exportieren Sie hier. Wir kommen her, V vier, wie Sie sehen können, wird es wieder größer. Und um in After Effects zu exportieren , müssen Sie in die Datei gehen. Exportieren Sie bei Render Q, und ich zeige Ihnen zwei Exportoptionen. Eine Option zum Exportieren, genau wie in Premiere Pro, wählen wir hier hohe Qualität. Dann wählen wir die Ausgabe aus, geben ihr einen Namen und drücken Speichern. Dann drücken Sie einfach auf Rendern und es wird gerendert. Die andere Exportoption ist, wenn Sie etwas Transparentes haben. Mit anderen Worten, wie P&G-Video. In diesem Fall müssen Sie, wenn Sie etwas Transparentes haben, hierher gehen und dann mit Alpha die hohe Qualität auswählen Wenn Sie in diesem Fall etwas Transparentes haben, ist es auch im gespeicherten Video transparent. Drücken Sie dann einfach auf Rendern und es wird dasselbe tun. So exportiert man also. Mach es dir nicht zu einfach. Verschwenden Sie nicht Ihre Zeit damit. Wenn Sie Einzelheiten, all die verschiedenen Dinge oder das Exportieren wissen möchten , können Sie sich eingehender damit befassen, aber dies ist kein Exportkurs So bearbeiten Sie Videos für den YouTube-Kurs. Tu das einfach, vergiss das. Das wird dir viel Zeit sparen. Das hat es für mich getan. Davon abgesehen sehe ich dich im nächsten Video. 6. 1F: In diesem Video können wir über den YouTube-Algorithmus sprechen. Wir können über Retentionsraten sprechen. Wir können über CTR und all diese verwirrenden Formulierungen sprechen , aber machen Sie sich keine Nach diesem Video wird es nicht mehr verwirrend sein. Wie funktioniert YouTube oder eine andere soziale Plattform? Jede Plattform möchte die Leute so lange wie möglich auf der Plattform halten . So verdienen sie Geld. Je mehr sie die Leute auf der Plattform halten, desto mehr Werbung können sie ihnen zeigen, und daher erhalten Plattformen mehr Geld von Werbetreibenden Es gibt also zwei Dinge. Es gibt CTR und es gibt AVD CTR steht für Click Thrate und AVD Um das für dich zu vereinfachen, gibt es CTR, wenn Leute auf das Video klicken Je klickbarer das Video ist, desto häufiger wird es den Leuten gezeigt Aber es geht nicht nur um CTR, denn wenn Leute auf ein Video klicken, kann es sich um Clickbait handeln Und wenn die Leute klicken und sich das Video nicht ansehen, wird YouTube es nicht zeigen denn wenn die Leute das Video sofort verlassen, warum sollten sie es dann zeigen wollen Dadurch bleiben die Leute nicht länger auf der Plattform. Also AVD, die durchschnittliche Dauer ist auch sehr wichtig. In diesem Video zeigt der Veritasium-Kanal genau, wie das funktioniert Wenn Sie möchten, können Sie sich dieses Video ansehen, und es gibt Dutzende anderer Kanäle, möglicherweise Hunderte oder sogar Tausende von Kanälen, die darüber sprechen CTR und AVD sind also extrem wichtig. Kommen wir also zurück zu CTR und AVD. CTR ist Thumbnail und AVD ist Bearbeitung, weil das Thumbnail die Leute dazu bringt, auf das Video zu klicken, und AVD, das Video selbst, ist fertig mit der ist Bearbeitung, weil das Thumbnail die Leute dazu bringt, auf das Video zu klicken, und AVD, das Video selbst, ist fertig mit der Bearbeitung. Darum geht es in diesem Kurs also. Es geht um die Bearbeitung. Es geht darum, die durchschnittliche Videodauer zu erhöhen , sodass die Leute auf das Video klicken, das Video ansehen, und je länger sie das Video ansehen, desto besser. Deshalb konzentrieren wir uns darauf, die Leute so lange wie möglich auf der Plattform zu halten . Wenn das verwirrend klingt oder du Fragen hast, hinterlasse diese bitte im Abschnitt „Fragen und Antworten“ unten Aber abgesehen davon sehe ich dich im nächsten. 7. 2A: In diesem Video werden wir über fortgeschrittene YouTube-Bearbeitungstechniken sprechen fortgeschrittene YouTube-Bearbeitungstechniken Fortgeschrittenes Schneiden, Abkürzungen, Overlays. Mach dich bereit, denn das ist aufregend. Öffnen wir also ein Projekt , an dem wir gearbeitet haben. Dies wird unser Beispielvideo sein. Das erste, was Sie tun müssen, ist Abkürzungen zu verwenden. Wir werden Abkürzungen erstellen, um uns viel Zeit zu sparen. Wir gehen zu Premiere Pro, wir gehen zu Tastenkombinationen. OPC mag etwas anders sein, aber wir werden sechs Kurzbefehle zu eins, zwei und drei hinzufügen . QW E. So, wie Sie das machen, suchen Sie nach einer Aktion, die in unserem Fall Nummer eins ist, Shuttle Left Und dann drückst du hier, es wird ein anderes Tastenkürzel für dich angezeigt Also fügst du eine weitere Abkürzung hinzu. Ich habe nichts für L. Versuchen wir es L. Also wirst du es für beide haben. In meinem Fall muss ich L löschen, weil ich es für einen habe, aber in Ihrem Fall löschen Sie die vorherige Option , die Sie hatten. Und Sie machen dasselbe für Shuttle links, Shuttle Stop für zwei, Shuttle rechts für drei, Ripple Trim für Q, Bearbeitung hinzufügen für W, Ripple Trim für E. Also, wie Sie sehen können, haben wir Ripple Trim Previous Edit to Playhead, das ist Q. Und für E haben wir Ripple Trim Next Edit to Playhead. Ich werde erklären, was das bedeutet. Es wird Ihnen viel Zeit sparen. Sobald Sie das getan haben, klicken Sie auf Okay, und es wird gespeichert. Was bedeutet das in Bezug auf die Bearbeitung? Ich drücke auf einen? Der Abspielkopf geht nach links. Wenn wir auf drei drücken, von diesem Video hier? Es fängt an, mit normaler Geschwindigkeit abzuspielen. Wenn wir drei und dann zwei drücken, wird zwei pausieren. Also lass uns sehen. Die Aufnahme ist von Also anstatt die Leertaste zu drücken, können wir das verwenden. Aber was ist auch gut an drei und eins? Nehmen wir an, wir haben es hier, wir drücken einmal Drei und dann drücken wir Drei zum zweiten Mal und drücken es zum zweiten Mal. Es wird schneller werden. Also lass uns sehen. Sie werden feststellen, dass der Bildschirm hier ist. Siehst du, wie das funktioniert? Das spart eine Menge Zeit. Für mich verwende ich die Abkürzung immer, wenn ich ein langes Projekt habe, ich habe es bearbeitet. Ich möchte sehen, wie es aussieht, aber ich möchte nicht viel Zeit damit verbringen , es zu überprüfen. Also das ist es, was ich mache. Eine andere Sache, wenn ich die allgemeine Vorstellung davon verstehen muss , worüber die Leute sprechen, verwende ich sie auch. Da haben wir also eins, zwei und drei. Einer geht nach links. Zwei Pausen zur Synchronisation. Drei geht nach rechts. Was Q, W und E angeht, wenn ich auf W drücke, wird es abgeschnitten. Wie Sie hier sehen können, wurde ein Schnitt erzeugt. Es ist dasselbe, als würde man C drücken und dann auf dem Slider schneiden. Aber C, du kannst überall schneiden, und das Gleiche kannst du mit diesem machen. Also ziehst du es einfach, drückst W W W und schon schneidet es. Das spart eine Menge Zeit. Wenn wir jetzt E drücken, schneidet E alles rechts vom Abspielkopf bis zum Schnitt ab Also wird alles von hier bis hier abgeschnitten. Mal sehen, ob du E drückst. Siehst du, was es getan hat? Es schneidet alles nach rechts und verschiebt auch alles von rechts an die Stelle , an der Sie geschnitten haben. Das Gleiche gilt, wenn wir Cue drücken, alles, was sich links befindet, bis zum Schnitt geschnitten wird . Also lass uns sehen. Oh. Das spart mir einfach so viel Zeit. Anstatt es verbindlich zu machen und zusätzliche Tasten zu drücken, drücke ich einfach diese Tasten und es ist überwältigend, wie viel Zeit das spart Der Arbeitsablauf ist wahrscheinlich nur deswegen um 30% schneller Eine weitere Sache, die ich dir empfehle, ist misterhors.com zu gehen, drücken und es kostenlos auszuprobieren, du lädst es herunter und installierst es Es ist super einfach zu installieren. Das wirst du schaffen können. Wenn wir zu Premiere Pro kommen, müssen wir auf Fenster klicken. Erweiterungen, Premiere Composer. Premiere Composer ist übrigens kostenlos. Wenn Sie alle Funktionen nutzen möchten, die sie bieten, gibt es einen Preis oder ein Abonnement, aber Sie können eine kostenlose Version verwenden. Ich verwende eine kostenlose Version. Das ist mehr als genug für mich. Hier hast du verschiedene Voreinstellungen für verschiedene Dinge Also haben wir hier zum Beispiel Textanimationen. Das sind Textfelder. Das sind nur Texte. Wir haben auch Übergänge für Dinge in den sozialen Medien, hier gibt es verschiedene Formelemente und Sounds. Und sagen wir mal für Sounds, wenn du Sounds öffnest, hast du hier verschiedene Ordner, falls du das erreichen willst. Sie können sehen, wie das funktioniert. etwas zur Timeline hinzuzufügen, drücken Sie einfach auf Hinzufügen und es wird hinzugefügt. Du wirst sehen, wie das geht. Das muss ich tun. Das spart enorm viel Zeit. Es hat tatsächlich wirklich gute Übergänge. Ich liebe die Übergänge. Wir haben hier also einen Übergang geschaffen. Dies ist ein Übergang, der direkt zwischen den Dateien verknüpft ist . Wenn ich den Übergang lösche, muss ich übrigens, um diesen Übergang zu haben, die Dateien auf derselben Ebene halten und sie verschachteln. Aber hier ist es tatsächlich so, dass es super intelligent ist. Also werde ich den Spielkopf genau in die Mitte des Schnitts legen den Spielkopf genau in die Mitte des Schnitts und dann hierher kommen. Sie können wählen, von wo aus es geswipt werden soll. Ich drücke auf Hinzufügen, und Sie können auch einen Sound deaktivieren oder hinzufügen Also füge mit Sound hinzu. Mal sehen, was passiert. Es spielt keine Rolle, wo sich die Dateien befinden, es wird es sowieso tun. Also lass uns sehen. Also zum Beispiel für dieses Video. Richtig, und das spart viel Zeit. Wenn Sie Premiere Composer erhalten, wird es ursprünglich so in einem separaten Fenster angezeigt. Und anstatt jedes Mal auf die Fenstererweiterungen zu klicken , die jedes Mal geöffnet werden, klicken Sie einfach hier und platzieren Sie sie dann dort, und Sie werden sie immer hier haben. Das ist etwas, das ich dir wirklich empfehlen kann. Es wird dir viel Zeit sparen , genauso wie viele tolle Dinge. Für Übergänge haben wir auch diese supercoolen Übergänge. Nehmen wir an, ich möchte hier einen Übergang einfügen , klicken Sie darauf und fügen Sie hinzu, dass die Videobearbeitung aktiviert ist. Also nochmal. Es ist super flüssig, wirklich cool, und es fügt es auch mit dem Sound hinzu, sodass du nicht nach einem separaten Sound suchen musst, aber wir werden im nächsten Video an einem Sound arbeiten. Es gibt keinen Ansatz , der für alle existierenden Videostile funktioniert . Ich zeige Ihnen Techniken, Herangehensweisen und Stile, die am häufigsten verwendet werden. Aber wenn Sie sich dann mit einem bestimmten Thema befassen, für das Sie Videos erstellen möchten, recherchieren Sie zu diesem Thema. Sie sehen, welche Effekte sie haben, und ich werde ein separates Video darüber machen , wie Sie alle Arten von Effekten in nur 5 Minuten finden alle Arten von Effekten in nur 5 Minuten Dies sind jedoch die am häufigsten verwendeten Effekte, die ständig verwendet werden. Eine der sehr, sehr interessanten Techniken sind L CATs und JCats Es wird für mich einfacher sein, es zu zeigen als zu erklären. Also hier ist ein Beispiel. Übe normalerweise für Dock Head. Wie du sehen kannst, ist hier mein Gesicht. Es gibt keinen Schnitt, aber der Ton des nächsten Videos ist bereits vorhanden. Normalerweise und wir können es auch andersherum machen. Also ich rede hier nicht, was bedeutet, dass ich es so bewegen kann. Um zu üben. Normalerweise für Toki Head zum Üben, normalerweise für Toki Head-Video Jetzt kannst du sehen, dass ich immer noch rede, aber da ist ein Schnitt von mir, du weißt schon, ich mache ein Gesicht und dann fange ich an Ich mache es gerne auf verschiedenen Ebenen. Manchmal machen die Leute das so , dass sie die Stille unterbrechen und dann die Wahl zwischen einem der Clips, den Videoclips und dann den anderen Clips drücken . Das ist normalerweise für Dock so. Sie können sehen, dass derselbe Effekt erzielt wurde. Aber ich mache das gerne so, dass ich es gerne auf verschiedenen Ebenen habe. Es ist für mich einfach einfacher, das zu umgehen. Es ist normalerweise erledigt. Jetzt verwenden Sie einfach das, was für Sie am besten funktioniert. Das ist mein Ansatz, aber Sie können das verwenden, was am besten funktioniert. Um das Video ansprechend zu gestalten, müssen wir es visuell zeigen. Wir müssen Audio hinzufügen und wieder einmal ist Audio das nächste Video. Wenn wir also ein YouTube-Video starten, müssen wir die Leute einbinden. Und was die Leute normalerweise tun, ist, dass sie am Anfang des Videos mehr Action haben, also mehr Schnitt am Anfang des Videos und weniger Schnitt am Ende des Videos, denn je mehr Leute es sich ansehen, desto wahrscheinlicher ist es, dass sie es bis zum Ende ansehen. So wie ich es gerne mache, von der ersten Sekunde an etwas los. Wie Sie sehen können , spreche hier nur ich. Ich denke nicht, dass es zu aufregend ist, es anzusehen. Also, was wir tun können, und das ist der Teil, in dem wir anfangen werden, Adobe After Effect zu verwenden. Wählen Sie diesen Clip aus, ich klicke mit der rechten Maustaste und ersetze ihn durch eine After Effects-Komposition. Und so mache ich das, indem ich einen separaten Ordner nur für dieses Videoprojekt erstelle einen separaten Ordner nur für , weil ich darin alle After Effects-Kompositionen speichere. Normalerweise gebe ich ihm einen Namen von eins bis unendlich. Nun, nicht bis ins Unendliche, aber manchmal habe ich bis zu 20, 30 Kompositionen in After Effects. Also werde ich es speichern und los geht's. Das bin ich. Eines der Dinge, die ich von Ali Abdal gelernt habe ist, wenn er Text hinter einer Person hinzufügt, finde ich, das sieht toll aus, fantastisch Wir machen das also so, dass wir auf unser Video klicken und Befehl D drücken, und es wird dupliziert Ich drücke auf das obere Video und komme zum Roto Brush-Tool, klicke darauf und doppelklicke dann auf das Video Und hier muss ich mich selbst auswählen. Das Roto-Pinselwerkzeug wählt sich quasi selbst aus und passt dann die Maskierung wenn Sie sich für jedes einzelne Bild bewegen Am Ende werden Sie sich also von vorne herausschneiden. Ihr werdet einen Hintergrund haben. Wenn du dich selbst im Hintergrund hast, kannst du Dinge in der Mitte platzieren. Und wenn Sie Text in der Mitte platzieren , können Sie auf diese Weise einen Text hinter sich selbst, aber auch vor dem Hintergrund erstellen. Wir machen das so, dass wir einfach mich selbst auswählen, alles hier. Um die Größe zu erhöhen, müssen Sie die Befehlstaste oder die Alt-Taste drücken , der linken Maustaste klicken und dann einfach von links nach rechts nach oben und unten ziehen. So passen Sie die Skala an. Wenn Sie die Leertaste drücken, die Taste gedrückt halten und dann mit der linken Maustaste klicken, können Sie sich bewegen. Ich werde oder, wie Sie hier sehen können, ich möchte nicht, sagen wir ich möchte nicht, dass dieser Teil ausgewählt wird. Also drücke ich auf dem PC auf Option oder Alt und entschuldige mich. Um die Größe auf dem PC zu erhöhen, müssen Sie auf Control drücken Und dann, um zu löschen, drücken Sie auf Option oder Alt. Das sieht also okay aus. Lassen Sie uns ein bisschen davon entfernen. Dann werde ich auf Fit drücken. Ich zoome heran, indem ich die E-Maus verwende. Sie können auch das Trackpad verwenden. Ich mache ein Trackpad mit den Finger und das mache ich mit einer Maus Gehen wir jetzt zurück zu Fit und drücken dann die Leertaste. Hallo, alle zusammen. Das ist ein Testvideo für dich. Und es wird die Arbeit machen. Übrigens habe ich diesen Teil hier nicht ausgewählt , ich habe ihn nicht bemerkt. Wenn etwas schief geht, können Sie damit aufhören. Du kannst zu dem Ort gehen, an dem die Maskierung schief gelaufen ist. Sie können es einfach erneut auswählen und dann erneut die Leertaste drücken . Wie Sie sehen können, wird jetzt alles ausgewählt, was sich auf der rechten Seite befindet. Da Sie also von dem Punkt an , an dem Sie mit der Bearbeitung der Maske beginnen, alles sehen können, was sich rechts befindet, wird es so weitergehen. Es muss nicht perfekt sein. Ups. Wie Sie sehen können, ist es hier ein bisschen verrückt geworden. Das brauche ich nicht. Also werde ich versuchen, es hier zu finden. So wie ich mich in der Timeline bewege, können Sie sich in Premiere Pro mit Pfeilen bewegen . Hier können Sie das nicht tun. Sie müssen Command oder Control drücken und dann mit den Pfeiltasten bewegen. Also ging es hierher. Mal sehen, ob es wieder verrückt wird. Nein, tut es nicht. Und jetzt, als wir es durchgemacht haben, haben wir gesehen, dass alles in Ordnung ist. Wenn wir auf Freeze drücken, wird es funktionieren. Jetzt, wo das Einfrieren abgeschlossen ist, wollen wir hier zu unserer Komposition zurückkehren , weil wir zwei Dateien hatten. Die im Hintergrund haben wir nicht benutzt. Wir haben uns an die oberste Datei gewöhnt. Wenn wir jetzt den Hintergrund ausschalten, können Sie sehen, dass nur ich ihn ausgewählt habe. Und jetzt, zwischen dem Hintergrund und zwischen mir, können wir den Text platzieren, und das wird super funktionieren. Übrigens, wenn Sie zu Premiere Pro zurückkehren und diesen Modus ausschalten, können Sie sehen, dass er genau dasselbe ist wie ein After Effect, aber er funktioniert nur, wenn Ihr Computer superschnell ist. Ich meine, super, superschnell. Selbst auf dem MacBook Pro M drei verwende ich es nicht. Ich mache das also so: Wenn ich eine Komposition erstelle, die durch eine After Effects-Komposition ersetzt wird , kehre ich zu Premiere Pro zurück, einer Person, Command Z, zu einer Person, Command Z, und alles ist wieder so, wie es war. Dann drücke ich Commandez und dann kann ich es tatsächlich einfach schließen Und ich kann hier weiterarbeiten. Warum? Denn wenn wir in Premiere Pro arbeiten, nimmt es die Datei aus After Effects, und After Effects muss funktionieren, um alle möglichen Effekte daraus zu rendern, und das ist zu viel für Ihren Computer. Ich arbeite also hier und exportiere das Video so, dass es ein normales Video wird und es für Ihren Computer einfach wiedergegeben werden kann. So mache ich es, und so empfehle ich Ihnen, es zu tun. Lass es uns zurückdrehen. Lass uns einen Text hinzufügen. Also kommen wir an die Spitze. Wir fügen einen Text hinzu. Übrigens, wenn Sie eine der Ebenen auswählen, können Sie den Sound für eine von ihnen ausschalten. Es spielt keine Rolle, weil wir den Sound von hier aus nicht verwenden werden. Sie können LL drücken. Und es öffnet die Schallwellen, genau wie Sie es in Premiere Pro getan haben. Sie können es auch hier öffnen, und es ist einfach, zu der Stelle zu navigieren, an der ich bestimmte Wörter sage. Was wir hier also tun können, ist, Text hinzuzufügen, hallo zusammen. Hallo zusammen. Wie Sie sehen können, liegt es schon hinter mir. Das liegt daran, dass sich unser Text nicht zwischen den beiden Ebenen befindet. Ich werde Mans at hinzufügen, dünn hinzufügen, aber dann kann ich es mittelgroß machen, oder wenn ich mich bewege, kann ich fett hinzufügen. Ich verwende gerne fett, Mans at. Dann kann ich es in die Mitte legen. Und hier kann ich die Größe verringern. Ich kann hier noch einmal eine Markierung hinzufügen, alles auswählen und in die Mitte legen. Sie können sehen, es ist ziemlich schwer, den Text zu sehen. Also gehe ich zum Effektfenster und suche nach Drop Shadow. Ich kann die Weichheit etwas erhöhen, damit die Kanten nicht zu scharf werden Es ist glatter. Sie können sehen, dass es besser ist. Übrigens, wenn Sie den ersten Komponisten oder wie Mr. Horse hinzufügen ersten Komponisten oder wie Mr. , ist es auch hier. Sie können den Animationskomponisten sehen. Wenn ich es öffne, habe ich es auch hier. Und dann After Effects, ich bevorzuge es, es im Fenster zu haben, aber du kannst es auch irgendwo hinstellen, wo es gut für dich funktioniert, vielleicht hier, aber ich mag es, wenn es schwebt. Drücken Sie Befehle oder Steuerelemente um alles zu speichern, und los geht's. Jeder. Eines der großartigen Dinge an After Effects genau wie Premiere, ist, dass Sie Voreinstellungen erstellen können So kann ich zum Beispiel für dieses Video nach einem Schreibmaschineneffekt suchen Das sind meine Presets. Ich kann es ziehen und ablegen, und Sie können sehen, welchen Effekt wir haben Hallo alle zusammen. So kann ich es dann nach meinen Wünschen anpassen. Und so arbeiten wir in After Effects. Das ist eine der besten Möglichkeiten, das zu tun. Sie können alle Arten von Effekten erzeugen. Übrigens, das Roto-Pinsel-Werkzeug, das wir hier gemacht haben, indem wir mich herausgeschnitten haben, das ist extrem mächtig Es wird nicht nur für diesen Effekt verwendet. Diese Art von Technik wird für alle Arten von Effekten verwendet. Das Wichtigste für Sie ist zu verstehen, wie die Prinzipien funktionieren. Sobald Sie eine Vorstellung davon haben wie Ihre Videos aussehen sollen, Videos Ihrer Kunden, denken Sie einfach an die Tools, die Sie haben, und dann versuchen Sie, alles in Ihrem Kopf und dann auch in der Software zu kombinieren . Ich habe schon viele Presets. Für die Effekte, und ich werde nicht jeden einzelnen Effekt bei der Erstellung meiner Presets durchgehen jeden einzelnen Effekt bei der Erstellung meiner Presets Wenn Sie wirklich bestimmte Voreinstellungen wünschen, lassen Sie es mich wissen. Ich lasse dich wissen, wie du sie hinzufügst. Aber abgesehen davon wird es ein Video geben, in dem gezeigt , wie man jeden Effekt findet, den man sich vorstellen kann , und wie man ihn dann im wirklichen Leben macht. Das können wir also in einem späteren Video tun. Jetzt gehe ich bei Render Q zum Dateiexport. Eigentlich muss ich diese Ebenen einschalten Dateiexport bei Render Q, hohe Qualität, gib ihm einen Namen Dies wird der Name der Datei selbst sein. Die, die wir hier haben, wie Sie oben sehen können, ist die, die auf Speichern und dann auf Rendern drücken. Es wird gerendert. Und bei der Umarmung, wenn Ihr Computer etwas langsamer ist, können Sie hier die Auflösung verringern Dadurch wird Ihr Computer schneller arbeiten. Wenn Sie ein Roto-Pinsel-Werkzeug verwenden, setzen Sie es wieder auf den vollen Wert, da es die Art der Pixel genau kennen muss Denn wenn Sie es bis zum Viertel schaffen, können Sie sehen, dass es keine gute Qualität Zu voll ist es wieder von guter Qualität. Die Kontrolle hat diesen geschlossen. Kommen wir also zurück zu Premiere Pro. Das ist nicht super organisiert, aber das ist genau das, was wir für den Test haben. Aber was ich normalerweise mache, ist , einen Ordner zu erstellen. Ich werde es After Effects nennen. Ich gehe zu dem Ordner, in dem ich die After Effects speichere. Ich lege die Datei einfach hier ab, öffne sie und ziehe dann nur das Video, und ziehe dann nur das Video weil wir das Audio schon hier haben. Hallo, alle zusammen. Dies ist ein Testvideo zum Üben. Normalerweise kann man bei Di einen sehr interessanten Effekt sehen. Nicht viele Leute benutzen es. Deshalb zeige ich es hier. Toller Effekt. In der Regel handelt es sich bei Talking-Head-Videos um einen Einführungsteil. In der Regel können wir bei Videos mit Sprechern also ein Overlay hinzufügen , wenn wir in Pixeln suchen und nach Influencern suchen, und wenn wir hier etwas finden, sieht das gut aus Ich kann drücken und herunterladen. Es wird heruntergeladen. Ich werde noch einmal einen weiteren Ordner mit dem Namen all kinds of stuff hinzufügen Namen all kinds of , weil ich dort alle möglichen Sachen habe. Ich werfe es da rein. Ich nehme mir ein paar Sekunden Zeit für dieses Video. Normalerweise werde ich bei Dokey-Head-Videos den Maßstab verringern, werde ich bei Dokey-Head-Videos den Maßstab verringern weil wir hier mehr sehen können als hier , weil es vier K sind und unsere Auflösung FulSD ist Also werde ich die Skala auf 50 reduzieren , um sie etwas kleiner zu machen Eine weitere tolle Sache, die ich gerne mache, ist, dass ich gerne Bewegung hinzufüge. Ich habe bereits Voreinstellungen und diese Voreinstellung gefällt mir sehr gut Lass es hier fallen. Normalerweise nur für ein Eselkopf-Video. Normalerweise für Wie Sie sehen können, rutscht es langsam rein, aber ich kann Ihnen zeigen, wie Sie es selbst machen Im Grunde werden wir dieses Video animieren, also brauchen wir einen Keyframe für Wir sagen, dass es in diesem Moment diese Position dieses Videos sein wird Aber wir müssen das noch weiter vorantreiben , denn das ist der Endpunkt, den wir brauchen. Und wenn wir zum Anfang gehen, ziehen wir es einfach nach unten, wo wir es nicht sehen. Normalerweise für Dokey Head. Man kann sehen, dass das die gleiche Tatsache ist, aber die war reibungsloser. Wie machen wir das? Wir müssen mit der rechten Maustaste klicken und dann weiter drücken. Es wird es also flüssiger machen. Normalerweise für Eselkopf und normalerweise für Eselkopf? Es ist immer noch nicht so glatt. Also was wir tun können, ist, dieses Ding hier fallen und dann können wir diesen Slider hierher und Sie werden den Unterschied sehen. Normalerweise für Dokey-Head-Videos. Und es ein bisschen hierher bewegen? Normalerweise für Dokey Head-Videos, also schauen wir mal, was wir haben Übrigens können wir hier sehen, wie der Frame springt, wenn der Text endet Wir können diese Datei also ein wenig nach links verschieben , sodass sie geschlossen wird. Nur normalerweise für Doke Head-Videos. Also lass uns sehen, was wir haben. Hallo, alle zusammen. Dies ist ein Testvideo zum Üben. Normalerweise für Dokey-Head-Videos. Wir können es noch weiter nach links bewegen. Übe, normalerweise für ein Dokey-Head-Video. Noch mehr? Übe normalerweise für Videos mit Eselkopf. Eine andere Sache, die ich gerne mache, ist , am Anfang des Videos Zoom zu erstellen, fügt ein bisschen Action und es ist besser zu sehen, nicht verrückt, nur ein bisschen Bewegung Und wir können das wieder so machen, dass wir die Skala hier animieren können Aber weil wir hier verschiedene Dateien haben und ich diese Animation für alle im Hintergrund ändern möchte , anstatt sie von hier in eine andere Datei zu kopieren, die wir in Zukunft hinzufügen werden , wenn das passiert, können wir eine Einstellungsebene erstellen, wenn wir hierher kommen, eine Einstellungsebene Drücken Sie OK. Dann leg es einfach hier rein. Übrigens möchten wir nicht, dass dieses Video von der angepassten Ebene beeinflusst wird. Alles, was sich unter der Einstellungsebene befindet , ist also betroffen. Alles, was darüber liegt, wird es nicht tun. Wir werden auf Effekte eingehen. wir transformieren, müssen wir diese Bewegung nicht von oben animieren Wir werden diese Transformation einfach animieren. Wir benötigen also ein Schlüsselbild für Position und Skalierung umgekehrt. Dies ist erneut die endgültige Position. Also müssen wir die erste Position animieren. Wir werden es ein bisschen skalieren, ein bisschen verschieben Jeder. Und dann müssen wir nur noch einmal hinzufügen, wir werden Is hier draußen hinzufügen und wir werden Is hier hinzufügen, um es flüssiger zu machen Hallo, alle zusammen. Das ist ein bisschen zu schnell. Hallo, alle zusammen. Dies ist ein Testvideo zum Üben. In der Regel handelt es sich bei Docking Head-Videos um einen Einführungsteil. Das wirst du merken. Und jetzt können Sie sehen, dass selbst wenn ich das Video, das wir in After Effects gemacht haben, deaktiviere, es den gleichen Effekt auf das Originalvideo haben wird. Hallo, alle zusammen. Dies liegt daran , dass alles , was sich unter der Einstellungsebene befindet, betroffen ist. Dieses Video für dich zum Üben. In der Regel handelt es sich bei Doke Head-Videos um einen Einführungsteil Sie werden feststellen, dass die Bildschirmaufnahme hier von diesem Video getrennt ist Sie müssen also synchronisieren Lassen Sie uns nun dieses Video für YouTube weiter bearbeiten, dieses Video für YouTube da wir hier fast keine Bewegung haben Wir können einfach den Videoschnitt auswählen. Das ist es. Teil. Sie werden feststellen, dass die Bildschirmaufnahme hier von diesem Video getrennt ist? Was wir tun können, wenn das ein YouTube-Video wäre, würden wir zeigen, welche Art von Bildschirmaufnahme wir haben. Was wir hier also tun können, ist dass wir den Maßstab verringern können. Das ist unsere Bildschirmaufnahme, also können wir sie auch animieren Positionieren, etwas nach rechts bewegen, von links beginnen ist in Sie werden feststellen, dass das zu schnell ist, wir werden es noch einmal machen, werden wir ein wenig ziehen, um letzteres werden wir ein wenig ziehen, um es glatter zu machen Sie werden diese Verzeihung bemerken. Sie werden feststellen, dass die Bildschirmaufnahme von dem, was wir hier haben, getrennt ist . Hallo, alle zusammen. Wir haben alle Hallo. Wir haben ein Overlay Wir haben noch ein Overlay mit mir auf dem Bildschirm. Und wenn Sie an Ihren Projekten arbeiten, werden Sie verschiedene Projekte haben Es ist also wieder einmal wirklich schwierig zu zeigen, wie man für jedes einzelne Projekt eine Sache macht. Ein paar Dinge , die Sie beachten sollten. Alle paar Sekunden sollte etwas auf dem Bildschirm passieren. Und jede einzelne Sekunde, denke ich, hilft das dem Video? Macht das Video mit diesem Ding Fortschritte? Hilft es dem Zuschauer zu verstehen, worum es in dem Video geht , oder hilft es, die Idee des Videos zu verstehen Wenn nicht, schneide es aus. alle paar Sekunden etwas hinzu, damit etwas passiert. Normalerweise, wenn es wie bei einem einstündigen Video ist, am Anfang in der ersten Minute wieder viel bearbeitet wird, dann verlangsamt es sich mit der Zeit. Oder sagen wir, wenn es sich um einen Podcast handelt, gibt es außer dem Wechseln der Kameras möglicherweise keine Bearbeitung . Dies sind einige der besten Techniken, die ich verwende, und ich verschiebe sie buchstäblich einfach. Ich habe irgendeine Art von Nachwirkungen. Ich habe ein Overlay, etwas, das auf dem Bildschirm gleitet, noch ein Overlay, noch einen After Effect Und dann bewege ich mich einfach. Jeder einzelne Clip sollte etwas haben, aber noch einmal, es muss nicht sein, es sollte sein. Und wenn du bei der Bearbeitung etwas hinzufügen willst , das das Video kaputt macht, wird das Video dadurch schwerer zu verstehen sein. Tun Sie das nicht. Versuch einfach, dem Video zu helfen. Also probiere dieses Video aus. Versuche es selbst zu machen. Versuchen Sie, ein Overlay hinzuzufügen. Versuche, etwas auf den Bildschirm gleiten zu lassen. Probieren Sie diesen Effekt und die Nachwirkungen aus. Derzeit machen wir kein Video. Das ist nur zum Üben. Wenn Sie irgendwann etwas verwirrt sind, schreiben Sie mir noch einmal eine Nachricht, lassen Sie es mich wissen und ich werde mich so schnell wie möglich bei Ihnen melden. Danke fürs Zuschauen. Und lassen Sie uns zum Audio kommen. 8. 2B: In diesem Video können wir über fortgeschrittene Audiobearbeitung und Sounddesign sprechen . Meiner Meinung nach ist Audio definitiv einfacher als der Videoteil. Es gibt jedoch auch einige Dinge, die Sie wissen müssen. Zuallererst werden wir hierher kommen und es nach oben ziehen, weil wir das Audio benötigen. Wie wir bereits gelernt haben, ist der untere Teil das Audio, also werden wir uns darauf konzentrieren. Zuallererst können Sie jetzt Audio kostenlos erhalten. Sie können Sounds selbst aufnehmen. Sie können Premiere Composer verwenden Came to Sounds hat viele verschiedene Sounds, was großartig ist. Und du kannst Audio kostenlos auf YouTube bekommen. Es gibt überall lizenzfreie Musik. Suche einfach nach lizenzfreier Musik, YouTube, du wirst sie bekommen Und das empfehle ich wenn Sie ein begrenztes Budget haben Wenn Sie ein bisschen Budget haben, empfehle ich Epidemic Sound. Ich benutze Epidemic Sound seit über fünf Jahren. Es ist eine großartige Plattform. Hab viel tolle Musik. Sie haben viele tolle Soundeffekte. Und wenn Sie einen Link im Bereich Ressourcen verwenden, können Sie sich eine kostenlose 7-Tage-Testversion sichern. Wenn es Ihnen gefällt, können Sie es weiterhin verwenden. Wenn nicht, können Sie jederzeit kündigen. Das kann ich nur empfehlen. Es ist etwas, das meine Kunden verwenden. Ich benutze es für meine Videos. Ich gebe dir einen schnellen Überblick. Wenn du zur Musik kommst, kannst du nach verschiedenen Genres suchen. Sie können nach verschiedenen Stimmungen suchen. Du kannst einfach nach trauriger Musik suchen und es wird dir traurige Musik geben Wie Sie sehen können, erhalten Sie die Beschreibung jedes Songs. Dann drücken Sie einfach auf Herunterladen. Es wird in Sekunden heruntergeladen. Das Gleiche gilt für den Soundeffekt. Es hat eine großartige Bibliothek mit Soundeffekten, wie Sie hier sehen können, alle Arten von Swooshes Und es hat Dutzende, Hunderte, Tausende von Soundeffekten Ich empfehle Ihnen noch einmal, wenn Sie einen großartigen Service nutzen möchten, verwenden Sie den Link im Abschnitt Ressourcen. Kommen wir nun zum Sounddesign. Da ich fast fünf Tage die Woche bearbeite, manchmal sechs, manchmal sieben Tage die Woche, habe ich bereits einen Ordner mit den am häufigsten verwendeten Soundeffekten. Für den Schreibmaschineneffekt verwende ich also immer einen Schreibmaschinen-Soundeffekt Also komme ich einfach her und kopiere es. Ich füge es ein. Hallo alle zusammen. Hier in der Gegend sollte es aufhören. Hallo alle zusammen. Es ist ein bisschen zu laut. Rechtsklick, ich gehe zu Audio Gain und gebe -20. Hallo alle zusammen. Man kann es kaum hören, aber wenn man Kopfhörer benutzt, kann man es ziemlich gut hören. Wenn wir dann über Swooshes sprechen, gehe ich zu Premiere Composer über, oder wieder zu meinen Soundeffekten, Dieser ist etwas länger. Ich füge es hinzu. Also lass uns sehen, wo es ist. Also hier in der Gegend. Übe. Dann werde ich es noch einmal auf -20 senken. Übe. Normalerweise für Donkey Head B? Schieb es vielleicht ein bisschen nach links. Übe. Normalerweise ist dies für Donkey Head-Videos ein Einführungsteil Das ist großartig. Also wann immer Sie irgendwelche Effekte auf dem Bildschirm , haben wir sie auch hier. Wir können einfach unseren vorherigen Woosh-Befehl C, Befehl V auswählen . Sie werden es bemerken Oder Sie können es tatsächlich ziehen und dann gleichzeitig die Wahltaste drücken, und es wird kopiert So können Sie es also auch machen. Lass uns jetzt an meinem Audio arbeiten. Ich wähle das Audio aus , an dem ich arbeiten werde. Also das, dann drücke Shift und wähle auch dieses aus. Aber so arbeitet man am gesamten Audio. Wir können das gesamte Audio auswählen. Jetzt gehen wir in die Arbeitsbereiche und dann in den Audiodialog, dann drücken wir auf Automach, anstatt dass ich irgendwann sehr laut oder sehr leise spreche, wird das irgendwie ausgleichen Wir können auch auf Enhanced Speech drücken. Es funktioniert online, es gibt einen Adobe-Podcast, und wenn es Hintergrundgeräusche gibt, wenn Ihre Stimme schlecht ist, können Sie diese Funktion verwenden. Es ist ein großartiges graues Feature. Es nimmt nicht viel Zeit in Anspruch, es zu tun. Normalerweise verwende ich es nicht, wenn die Audioqualität gut ist. In diesem Fall ist es von guter Qualität, aber ich zeige es Ihnen als Beispiel. Außerdem liegt die Mischmenge bei sieben. Du wirst das mit Erfahrung bekommen, aber ich fand, dass es mit sieben ein bisschen zu verrückt ist, also verwende ich es gerne bei drei oder vier. Lass uns zuhören. Hier. Sie müssen also das Video mit dem Audio synchronisieren. Beide Dateien haben das Audio. Du wirst sehen, wie das geht. In diesem Video musst du ausschneiden. Du kannst sehen, dass meine Stimme etwas anders geworden ist, also setze ich sie gerne auf etwa drei. Die Punkte, an denen ich stolpere, das stille, p wird auch vielleicht um vier steigen Also musst du das Video mit dem Audio synchronisieren? Ungefähr vier ist gut. Sobald das erledigt ist, werde ich einfach zur Bearbeitung zurückkehren. Und auf eine Sache, auf die Sie achten sollten, ist dieser Teil hier. Es zeigt Ihnen , ob Ihr Audio zu laut ist. Wenn es auf Null geht, ist es zu laut. Sie müssen es etwas leiser machen. Wie Sie sehen können, geht es nicht nahe an Null. Also das ist großartig. Noch einmal, wenn wir uns jedes einzelne Teil hier ansehen , sind es etwa -12 Was wir tatsächlich tun können, ist noch einmal alles auszuwählen, auch diesen Teil Wir können hierher kommen, mit der rechten Maustaste klicken und auf Audio Gain drücken , um es etwas lauter zu machen, bis es möglicherweise sechs Also lass uns sehen. Ja, du kannst sehen, dass das immer noch funktioniert. Wir sind nicht in der roten Zone, denn wenn wir es bis 15 schaffen, kann man sehen, dass es immer nur rot ist. Und wieder einmal, das war quasi das Intro, man sieht, dass die Qualität schlecht ist Wir sprechen über dich, so machen wir das. Lass uns über Musik sprechen. Musik verleiht dem Video eine Menge Emotionen sowie Soundeffekte. Die Art und Weise, wie du mit Musik arbeitest, ist zunächst ein Rhythmus-Teil. Sie können mit Musik Rhythmus erzeugen, und dann können Sie für bestimmte Teile Schnitte erstellen. Und dann auch für Emotionen, wenn es sich um ein trauriges Thema handelt, machen Sie es nicht supertraurig, weil es einfach falsch aussieht, sondern ein Lied, das nicht besonders optimistisch ist, das ist kein glückliches Gefühl Wenn es eine neutrale Bewegung ist, empfehle ich, etwas Optimistisches zu verwenden, weil Leute es nicht mögen, wenn es entweder langweilig oder sehr traurig Wir versuchen, es positiv zu gestalten. Das ist einer der Gründe, warum Leute zu YouTube kommen, um sich etwas anzusehen , mit dem sie sich besser fühlen. Ich habe bereits eine Bibliothek mit Retro-Musik, Science-Fiction-Musik. Das ist die Art von Musik, die ich wirklich mag. Also werde ich einen weiteren Ordner namens Musik hinzufügen. Ich werde mir verschiedene Musik anhören und sehen, welche am besten funktioniert. Ich mag dieses Lied wirklich, also kann ich es einfach hier reinstellen. Noch einmal, um deine Songs zu bekommen, empfehle ich dir, hierher zu kommen. Wenn nicht, kannst du einfach auf YouTube gehen, trauriges Lied, lizenzfrei nach Musik suchen Normalerweise sind die besten Ergebnisse und die besten Playlisten kostenlos Es ist kein Kredit erforderlich, keine Maßnahmen Ihrerseits erforderlich. Sie können sie also einfach benutzen. Lesen Sie die Beschreibung, die Sie sehen können, urheberrechtlich frei. Lass uns jetzt mit Musik arbeiten. Also ich mag den Anfang, wie es anfängt, nicht alle Instrumente zu verwenden, und dann wird es so, als ob wir den Anfang verwenden können, diesen Teil zur Auswahl, oder wir können I und O drücken, um auszuwählen. Es spielt keine Rolle, weil wir es gewissermaßen im Zeitplan anpassen werden. Schauen wir uns also an, was wir haben. Übe. Normalerweise höre ich Videos. Hören wir uns das mal an. Okay, jetzt funktioniert das. Ich muss nur den Anfang des Sounds finden. Dieser. Damit fangen wir an. Es ist zu laut. Also werde ich zu den Effekten übergehen. Voreinstellungen senken die Lautstärke der Musik für die Stimme. Das ist mein Preset. Hier sind die Einstellungen. Sie können diese Einstellungen einfach kopieren. Das Ergebnis ist. Jeder. Dies ist ein Testvideo für Künstler. Normalerweise ist das für Videos so. Wie Sie sehen können, werden dadurch sozusagen die Höhen der Musik dort gelöscht , wo meine Stimme steht, sodass es einfacher ist, mich zu hören Sie tun das , indem Sie nach Q oder einfachem parametrischen Q suchen , es hier ablegen, diese Einstellungen kopieren und Sie werden den gleichen Effekt erzielen Dann klicken Sie einfach auf Preset speichern. Klicken Sie also mit der rechten Maustaste auf Preset speichern, geben Sie ihm einen Namen und schon haben Sie es. Hier. Es ist immer noch ein bisschen zu laut, also brauchen wir wieder Audio. Normalerweise setze ich Songs von minus zehn auf -20, je nachdem, wie laut das Lied ist oder wie die Person spricht Hallo, alle zusammen. Dies ist ein Testvideo zum Üben. Und dann können wir hier tatsächlich Musik machen. Dann können wir hier mit diesem Teil beginnen. Also brauche ich nur einen kleinen Teil davon , um zu sehen, wie es aussieht. Wir werden sehen, wie das geht. Dieses Video. Wir kopieren noch einmal einen einfachen parametrischen Hinweis. Wir setzen es hier ein und geben es minus zehn. Lass uns sehen. Wir werden sehen, wie das geht. In diesem Video müssen Sie den Punkt herausschneiden und sehen, wie das geht. Und dann können wir diesen Teil ein wenig kürzen und diesen erweitern. Wir werden sehen, wie das geht. In diesem Video musst du die Punkte für ein Stolpern herausschneiden die Punkte für ein Stolpern herausschneiden Schluss mit der Stille. Wir werden auch Übergänge anwenden. Es dient nur dazu, Sie an die Software und die Funktionen zu gewöhnen . Es ist einfach, aber dieses grundlegende Create Eb. Eigentlich müssen wir es auch auf minus zehn senken. Die Grundlage, auf der die Videobearbeitung steht. Sie können es hier also ziemlich abrupt sehen. Eine der großartigen Techniken, die ich in letzter Zeit gelernt habe , ist, wenn Sie zu AudioTrac Mixer gehen und das hier herunterlassen. Wenn Sie es nicht haben, gehen Sie zum Window Window AudioTrak-Mixer und wählen es Das ist also unsere Sequenz. Das ist die verschachtelte Sequenz hier. Wenn ich es schließe, verschwindet es. Wir haben einen Tonspur-Mixer, also können wir am Ende ein bisschen kürzen, es auf eine neue Spur legen, also haben wir eine Sieben. Hier. Also kommen wir zu, wir kommen auf den Grund. Wir suchen nach Nummer sieben. Es ist dieser. Kommen Sie nach oben und wir drücken hier Reverb, Studio Reverb, doppelklicken Sie, um die Einstellungen zu öffnen Und dann schauen wir mal, was wir ohne Audio haben. Wir müssen das erhöhen und das erhöhen. Ja, ich mag es. Ja, du kannst sehen, dass es am Ende irgendwie dieses Echo hinzufügt, was zu und zu einem Song super cool ist. Oder du kannst das auch tun, indem du Musik übergehst und dann den letzten Teil findest. Am Ende ist es also ziemlich langweilig. Mal sehen, was wir hier haben. Also ich mag diesen Teil hier. Vielleicht können wir ihn auch hier verwenden. Anstatt also das Ende dieses Clips zu verwenden , können wir diesen verwenden. Mal sehen, was wir haben. Okay, wir müssen noch einmal einen parametrischen EQ hinzufügen, was Sie auf minus zehn Dann können wir den T-Fault-Übergang so anwenden. Etwas wie das. Also noch einmal, es ist nur ein bisschen Experimentieren, Dinge bewegen und herausfinden, was am besten klingt Sie können sehen, dass es hier super glatt ist. Ja. Also so machen wir es. So machen wir das Audio. Wir fügen Soundeffekte hinzu , um das Visuelle zu unterstützen. Dann fügen wir hier alle Arten von Soundeffekten hinzu. Wenn wir eine Montage machen würden, mag ich es wirklich, wenn an einem bestimmten Teil ein Schnitt gemacht wird. Das würden wir tun. Aber noch einmal, wenn du es selbst machen willst, finde einfach ein bisschen und schneide an diesem Teil. So einfach ist das. Wie bei Bildern ist es ziemlich schwierig zu zeigen, wie man Audiobearbeitung für alle Arten von Stilen für alle Arten von Nischen durchführt Ich empfehle Ihnen also, mit diesem Video zu experimentieren und Dinge zu finden, die für Sie funktionieren, auch aus Filmen, um einen Hit zu unterstützen, zum Beispiel den Sound zum Hinzufügen eines Hits Selbst wenn sich die Leute nicht wirklich gegenseitig schlagen, wenn es sich nähert, wird es einen Treffer geben. Also experimentiere. Versuch das. Verwenden Sie Premiere Composer. Wenn Sie ein bisschen Budget haben, verwenden Sie Epidemic Sound. Wenn das Budget knapp ist, verwende lizenzfreie Musik auf YouTube, und das war's für dieses Video Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich bitte wissen. Und abgesehen davon sehe ich dich im nächsten Video. 9. 2C: In diesem Video werden wir über Farbkorrektur sprechen. Und ich glaube, dass die Leute zu viel über dieses Thema nachdenken . Denke selbst nach Wenn das Video einen leicht bläulichen oder bräunlichen oder was auch immer oder grünlichen Farbton hat , werden Sie sich das Video dadurch länger ansehen, oder werden Sie dadurch abklicken Also nein, nichts davon ist wichtig. Nehmen wir andererseits an, Ihr Video ist zu dunkel, Sie können kaum etwas sehen oder es ist zu hell. Es ist einfach weiß. Du kannst es nicht sehen. Ja, das wird Einfluss haben. Aber insgesamt möchten Sie mit der Farbkorrektur nur, dass das Video gut aussieht Es muss nicht verrückt oder super kreativ bearbeitet sein. Es muss nur ein Video sein, das sich die Leute ansehen können. Das ist es. Das ist also genau das, was wir tun werden. Öffnen Sie Premiere Pro, erstellen Sie ein neues Projekt, geben Sie ihm einen Namen und drücken Sie dann auf Erstellen. Im Bereich Ressourcen finden Sie zwei Bilder zum Üben. Diese Bilder müssen angepasst werden, weil die Belichtung oder, sagen wir, die Helligkeit des Videos nicht gut aussieht Also habe ich die Dateien einfach in ein Projekt gesteckt. Ich wähle beide aus und füge sie in die Timeline ein. Also auf dem einen Bild haben wir einen gutaussehenden Mann, auf dem anderen Bild haben wir auch mich , nicht so gut aussehend Also gibt es zwei Möglichkeiten, wie du das machen kannst. Sie können entweder hierher kommen, neues Objekt, Einstellungsebene, die Einstellungsebene erstellen, sie auf die Timeline legen, und dann können wir zu Effekten gehen und nach Lumetri-Farben suchen Dann legen wir diesen Effekt einfach auf die Einstellungsebene, und das ist eine Möglichkeit, das zu tun Die andere Möglichkeit besteht darin , Lumetri-Farben direkt auf unser Filmmaterial zu übertragen Anstatt der Einstellungsebene fügen wir sie also unserem Filmmaterial hinzu So denke ich darüber. Wenn wir eine Einstellungsebene verwenden, wirkt sich dies auf alles aus, was sich darunter befindet. Nehmen wir an, wir haben unsere beiden Dateien unter der Einstellungsebene, und beide sind betroffen. Und um ehrlich zu sein, mache ich das nie, aber es ist etwas , das getan werden kann. Und das so, dass alle Dateien, die wir unter der Einstellungsebene haben, alle die gleichen Effekte haben. Übrigens, das ist genau das, was Sie in Photoshop oder in einem hellen Raum tun würden. Wir verwenden genau das gleiche Tool. Wenn ich also an Projekten arbeite, habe ich Filmdateien. Und normalerweise die kleine Anpassung, vielleicht ein bisschen Belichtung, um das Bild heller zu machen oder um etwas zu manipulieren. Und was ich mache, ist, den Effekt direkt auf das Filmmaterial selbst anzuwenden, weil ich nicht möchte, dass andere Teile des Videos angepasst werden. Ich möchte nur das Filmmaterial sein. Aber wenn du keine Effekte haben willst , oder sagen wir, du hast dein Video bereits erstellt und du willst es nur ein bisschen heller machen, und du willst es nur ein bisschen heller machen wie alles im Video. Die Einstellungsebene würde gut funktionieren. Also lösche ich einfach die Einstellungsebene und füge die geometrische Farbe auch der zweiten Datei hinzu. Oder ich kann stattdessen Befehl Z drücken, wie Sie sehen, wir löschen es einfach von hier, Befehl Z. Ich kann hierher kommen. Ich habe Effekte für diese Datei, und ich kann Command C oder Control C, Command C oder Control oder Command V kopieren und das hier ablegen. Wenn ich es von hier kopiere und ich bereits etwas angepasst habe, sodass ich die Belichtung habe, kann ich es kopieren. Ich werde die lumetrische Farbe von hier löschen. Ich füge es hier ein. Es ist jetzt auch hier überbelichtet, aber ich werde Z kontrollieren. Schauen wir uns das an und schauen, was wir tun können Das war ein Bild für ein Vorschaubild, also habe ich diesen Teil gerade in Photoshop bekommen Ich habe einige Anpassungen vorgenommen. Aber was können wir hier tun? Schauen wir uns das Bild an. Was sind die guten Teile? Was sind die schlechten Teile dieses Videos? Ich kann also sagen, dass ich überall ziemlich gut beleuchtet bin. Bis auf diesen Teil ist es zu dunkel. Also was ich tun kann, ist, die Schatten zu vergrößern. Aber jetzt verliert es ein bisschen an Kontrast, oder? Jetzt kann ich den Kontrast ein wenig erhöhen. Und wenn ich im Bedienfeld „Effekteinstellungen“ hier klicke den Effekt ein- oder ausschalte, sehe ich den Unterschied Und jetzt sieht es so aus, als ob ich hier etwas überbelichtet bin. Mit überbelichtet meine ich, dass ich an bestimmten Stellen zu hell bin Ich kann die Glanzlichter ein wenig reduzieren . Mal sehen, was es macht. Vielleicht müssen wir die Weißweine etwas reduzieren. Exposition, minus eins, zu viel, -0,5. Lass uns sehen, was du davor und danach, davor und danach hattest danach, davor und danach Du siehst also, ich bin hier ziemlich braunorange. Ich habe zu viel Rosa im Gesicht. Also was wir tun können, ist in die HSL Sekundarstufe überzugehen, und hier können wir die Farben von mir manipulieren Was ich also tun kann, ist , eine Farbe einzustellen. Wo ist am rosafarbensten? Jetzt können wir auf Maske anzeigen klicken und es wird genau angezeigt, was betroffen ist. Und mit diesen Schiebereglern hier können wir die Maske anpassen Wir können es ein bisschen weißer machen. Damit es den größten Teil meiner Haut betrifft. Mal sehen, was wir jetzt tun können. Wenn ich diesen Schieberegler nach oben ziehe, mache ich alle rosafarbenen Farben heller. Es wird genauso gesättigt sein. Kommen wir her, sehen wir den Unterschied vorher und nachher, davor und nachher. Lassen Sie uns ein bisschen mehr Kontrast setzen, schauen wir uns vorher und nachher an. Ja, meine Haut ist definitiv zu hell. Also lass uns das wieder dahin bringen, wo es war. Ich kann auf eine Reset-Taste klicken. also jedes Mal, wenn Sie mit den Effekten auf eine Reset-Taste klicken, wird alles wieder so sein, wie es war. Ich dachte nicht, dass wir es heller machen sollten. Wir sollten es einfach auf eine andere Farbe verschieben. Vielleicht können wir die Temperatur auf etwas mehr ändern . Wenn Sie den Temperaturregler nach rechts bewegen, wird es rot nach links, es wird blau, genauso wie Tönung, Rosa oder Grün So gefällt es mir besser. Jetzt kannst du das Vorher und Nachher sehen. Das ist vorher, das ist danach. Und eine Sache beim Bearbeiten , bei der Farbkorrektur, bei allen künstlerischen Bereichen unserer Welt ist, dass es mir vielleicht gefällt und Ihnen vielleicht nicht Es gibt keine Sache, die wir tun können, die für jeden passt. Wir haben unterschiedliche Ansichten, wir haben unterschiedliche Erfahrungen. Wir haben unterschiedliche Geschmäcker. Ich wollte also die dunkleren Teile von mir ein bisschen heller machen wollte also die dunkleren Teile von und mich insgesamt ein bisschen heller machen. Anstatt dass mein Gesicht auf dieser Seite super hell und auf dieser Seite dunkel ist, habe ich es irgendwie ein bisschen ausgeglichen. Das Geheimnis dahinter, all das zu lernen, ist nur Übung. Je mehr du das tust, desto besser wirst du werden. Lass uns versuchen, an diesem zu arbeiten. Man kann definitiv sehen, dass es auf dieser Seite hell ist, auf dieser Seite ist es dunkel. Dieser Teil ist mir zu hell. Der Hintergrund ist okay. Also was ich hier machen möchte, die Schatten ein bisschen, ein bisschen mehr nach oben bringen . Lass uns vorher und nachher sehen. Jetzt kannst du die dunklere Seite von mir besser sehen. Wir können den Kontrast ein wenig erhöhen. Schauen wir uns das Vorher und Nachher an. Okay? Nun, wie können wir diesen Teil, speziell diesen Teil, etwas dunkler machen? Fügen Sie unserer Grundkorrektur der Datei einen weiteren lumetrischen Farbeffekt unserer Grundkorrektur der Datei Und jetzt werden wir eine Maske erstellen, eine Ellipsenmaske erstellen. Ich möchte nicht, dass es quadratisch ist. Ich muss diesen Teil behandeln. Ich möchte, dass es glatter statt abrupter ist. Das können wir mit diesem machen. Damit wir unsere Maske hier hinstellen können. Wir können es ausdehnen. Wenn Sie möchten, dass es gleichmäßig skaliert, drücken Sie einfach die Umschalttaste und es wird ein Kreis gebildet, aber ich brauche den Kreis nicht, also mache ich das Da wir die Maske erstellt haben, alles beeinflusst, was sich innerhalb der Maske wird alles beeinflusst, was sich innerhalb der Maske befindet, oder wir können Invertieren“ klicken und alles außerhalb der Maske wird Jetzt kann ich die Belichtung einfach etwas verringern, aber Sie können sehen, dass wir hier eine sehr scharfe Kante haben Eine andere Sache, die wir tun können , ist , hier auf die Maskeneigenschaften einzugehen und dann die Maskenstärke zu erhöhen. Eine Menge. Also, du würdest nicht sagen, dass hier eine Maske ist, oder? Weil es super glatt ist. Und das wird mit einer Maskenfeder gemacht. Jetzt können Sie auch die Maskenerweiterung erhöhen. Es ist einfach einfacher zu sehen, was auf dem Bildschirm passiert. Sie vergrößern also im Grunde die Größe der Maske. Ich bevorzuge es ohne die Erweiterung. Ich bin hierher zurückgekommen, ich sehe, dass ich ein bisschen orange bin. Also was ich tun kann, ich kann herkommen, nach unten scrollen und die Temperatur auf vielleicht zehn senken . Lass uns den Unterschied sehen. Ja. Das sieht definitiv ein bisschen besser aus. Sehen wir uns nun den Unterschied davor und danach auf diesem Bild an. Also das war vorher, das ist danach. Und sehen wir uns hier auch das Vorher und Nachher dieses Teils an. Lassen Sie uns über sogenannte filmische Looks sprechen. Es ist etwas, was die Leute tun. Die meisten Kanäle auf YouTube tun das nicht. Sie führen nur eine einfache Farbkorrektur durch , damit das Bild gut aussieht Eine der besten Möglichkeiten, Looks wie im Kino zu gestalten oder die Farbkorrektur noch einmal zu erlernen, besteht darin im Internet nach dem Look zu suchen, der Ihnen gefällt, und dann zu versuchen, diesen Look in Premiere Pro zu kopieren Das Gleiche funktioniert übrigens auch mit After Effects. Sie haben buchstäblich genau gleiche Metrik, obwohl ich nicht empfehlen würde , dies dort zu tun, da die Software anspruchsvoller ist. Und wenn Sie dort alle möglichen Animationen machen, verlangsamt das nur den Computer, und das ist in Premiere Pro viel einfacher. Und von Premiere Pro aus können Sie übrigens After Effects und einen After Effect verwenden, weil wir von Premiere Pro nach After Effects kopieren, und After Effects wird es genau den gleichen Effekt haben. Es wird also genauso aussehen. Spart viel Zeit. Schauen wir uns diese Bilder noch einmal an. Nun, da ich kein bestimmtes Aussehen anstrebe, würde ich es einfach so lassen, wie es hier ist. Es ist nur ein Overall. Sieht das Bild gut aus? Tut es. Kannst du alles sehen , was wichtig ist? Ja. Also brauche ich zusätzliche Manipulationen? Nein. Manchmal mache ich Farbkorrekturen, ich schicke es an Ihren Kunden, und dann überprüfen sie das Filmmaterial und sagen, dass sie möchten, dass es anders aussieht Das ist definitiv okay, weil wir verschiedene Menschen sind, wir mögen unterschiedliche Effekte, wir mögen verschiedene Stile Und wenn dir das passiert, ist daran nichts falsch Und wenn Sie jetzt, in zwei Jahren, Videos erstellen auf die Bearbeitung des Filmmaterials zurückblicken , das Sie gerade machen, werden Sie sich für Ihre Ergebnisse schämen , und das ist okay Das passiert mir. Selbst wenn ich mir die Videos ansehe , die ich vor einem Jahr gemacht habe, wünsche ich mir, ich hätte eine andere Bearbeitung, eine andere Farbkorrektur gemacht Bearbeitung, eine andere Farbkorrektur Und solche Dinge. Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich bitte wissen. Aber davon abgesehen sehe ich dich im nächsten Video. 10. Premiere Pro Farbzauber: Arbeitsbereich, Bereiche und Automatisierung: Willkommen zu diesem Video über Farbbearbeitung mit Steroiden. Dies ist eine zusätzliche Lektion, nachdem der Kurs veröffentlicht wurde, aber ich dachte, das wäre eine großartige Ausgabe. In den letzten zwei Monaten musste ich über 400 Drohnenvideos bearbeiten , und dann wurden diese Videos als Stockvideos auf Websites hochgeladen als Stockvideos auf Websites und dann wurden diese Stockvideos verkauft. Aber wie dem auch sei, ich musste viele Drohnenvideos bearbeiten und sie farblich korrigieren. Dadurch habe ich einiges über Farbkorrektur gelernt, und diese Vorlesung gibt es Okay, hier habe ich nur ein Drohnenvideo, und anstatt es hier zu bearbeiten, gehen wir zum Arbeitsbereich Farbe, etwas, das ich vorher nicht oft benutzt habe Und wir haben auch ein paar Optionen. Wir können eine Einstellungsebene hinzufügen, dann über das Video legen und Anpassungen vornehmen. Hier oder wir können Anpassungen an der Datei selbst vornehmen. Ich zeige dir beide Möglichkeiten und erkläre die Unterschiede, und es ist nicht dasselbe wie in der vorherigen Vorlesung. Sie können also sehen, dass wir hier sogenannte Metroskope haben. Unten hast du die dunkelsten Bereiche ausgewählt . Oben haben Sie die weißesten Bereiche ausgewählt. Und dann haben wir hier die Farbe. Ich benutze diesen nicht wirklich. Eigentlich benutze ich diesen überhaupt nicht. Ich benutze nur diesen, und das ist wirklich hilfreich, um zu verstehen, wie man mit Farbe arbeitet. Lassen Sie mich das eigentlich etwas besser erklären. Was Sie hier sehen, spiegelt das Video in dieser grauen Substanz wider. Also wann immer sich hier etwas im Bild bewegt , bewegt es sich auch hier. Wenn wir die Ansicht vergrößern, sagen wir, wie vergrößern wir die Ansicht? Kannst du das sehen? Es ändert alles. Zum Beispiel können wir den weißesten, hellsten Punkt hier sehen , dieser Teil, es ist dieser Teil hier, die Gipfel der Berge Gleichzeitig befinden sich die dunkelsten Punkte hier wahrscheinlich hier . Um Ihnen zu helfen, das besser zu verstehen, nehmen wir an, ich verschiebe die Position nach unten und wir werden die Gipfel der Berge verstecken, und es wird sich auch von hier aus verstecken Kannst du das sehen? Sobald sich die Berge verstecken, verstecken sie sie auch auf der linken Seite Ich hoffe, das ist klar. Wenn nicht, schick mir eine Nachricht. Ich werde versuchen, das besser zu erklären. Aber noch einmal, du wirst es nur mit etwas Übung besser verstehen . Also lass mich dir zeigen, wie man übt. Was wir aus dieser Grafik hier sehen können, geht übrigens bis zum Maximum von 100 und zum Minimum von Null. Also werden alle Farben in 0-100 sein. Und wir können sehen, dass es hauptsächlich in den dunklen Bereichen ist, in allen Farben Bei den Höhepunkten gibt es nicht viel . Eine Sache, die wir tun können, ist die Höhepunkte zu erhöhen. Hier ist eine interessante Sache. Nehmen wir an, wir erhöhen die Belichtung und Sie können sehen, dass alles weiß war, aber es ist 100, also kann es nicht über 100 hinausgehen. Lassen Sie mich das also zurücklegen. Okay, also wenn wir die Höhepunkte erhöhen, ist das vorher, das ist danach, vorher, danach. Wir können sehen, dass wir hier ziemlich viele Informationen verlieren. Ordnung. Und das sind nur die Höhepunkte Lass es uns auf Null setzen. Lassen Sie uns versuchen, die Belichtung vielleicht etwas zu erhöhen weil wir nicht nur die Lichter wollen , sondern auch die dunklen Bereiche besser sichtbar sein sollen. Ehrlich gesagt, für dieses Video brauchten wir nicht viel brauchten wir nicht viel, um es zu bearbeiten. Aber ich zeige dir eine interessante Möglichkeit, es zu bearbeiten, ohne dass ich das und ein bisschen bearbeite. Und hier würde ich die Belichtung auf wahrscheinlich 120 erhöhen, es im Vollbildmodus machen, mal sehen. Vielleicht nur ein bisschen kontrastreicher machen. Also können wir entweder den Kontrast so erhöhen und Sie können sehen, was auf der linken Seite passiert Das Diagramm wird gestreckt, sodass die Lichter nach oben und die Schatten der dunklen Strahlen nach unten gehen. Setzen Sie diesen Wert auf Null. Und übrigens, ich würde Schwarztöne tatsächlich ein bisschen nach unten setzen Aber wir können den Kontrast auch erhöhen, indem wir , anstatt diesen Schieberegler einfach zu verschieben , Lichter nach oben und die Schatten nach unten verschieben können Wenn Sie also die Lichter nach oben und die Schatten nach unten verschieben, können Sie sehen, dass wir denselben Effekt erzielen. Es sieht viel kontrastreicher aus. Wie ich dir im vorherigen Video gesagt habe, Farbkorrektur so subjektiv Jeder Mensch wird anders denken. Allerdings habe ich die Temperatur nie wirklich verstanden. Ich habe es früher so gemacht, dass ich mir einfach das Video angesehen habe, und wenn ich das Gefühl habe, dass es ein bisschen Grün oder Rosa braucht , dann habe ich einfach den Schieberegler angepasst. Dies ist jedoch nicht der beste Weg, dies zu tun. Übrigens können wir das Vorher und Nachher sehen. Trotzdem waren für die Höhepunkte hier so viele Informationen erforderlich. Aber wie dem auch sei, man muss an bestimmten Stellen Opfer bringen oder maskieren, und das ist definitiv machbar Ich bin einfach nicht daran interessiert, meine Kunden interessieren sich nicht für diese hohe Stufe der Kohleeinstufung Es wird in Filmen gemacht, aber wir haben nicht das Filmbudget, deshalb machen wir es nicht Also wie dem auch sei, das ist das Vorher und das ist das Nachher. Du kannst den Unterschied sehen. Ich werde wahrscheinlich die Highlights setzen und dann unten sein. Ja. Ja, aber ich habe einen besseren Weg gefunden, um zu kalibrieren. So kalibriert man, wenn man es selbst machen will. Sie können hier jedoch sehen, wir auch auf Auto drücken können Wenn Sie auf Auto drücken, kalibriert Premiere das Video automatisch oder korrigiert die Farbe Aber ich habe herausgefunden, dass es auf der Einstellungsebene nicht funktioniert Du musst das Video selbst farblich korrigieren. Junge, lass mich alles zurücksetzen und sagen wir, ich drücke auf Auto und ich habe herausgefunden, dass ich unabhängig von den Clips, die ich verwendet habe immer die gleiche Korrektur erhalte. Also tu das nicht. Eigentlich schalte ich einfach Dophon aus, um dir den Unterschied zu zeigen, und ich klicke auf den Clip selbst und dann auf Auto Siehst du, das ist viel besser. Mm hat wirklich gute Arbeit geleistet. Interessant. Es hatte nichts mit dem Gipfel des Berges zu tun. Es ist nicht zu hell. Wie dem auch sei, sagen wir, ein Drücken auf Reset, wir gehen zurück und dann drücke ich diesen, um zu sehen, wie das mit einer Einstellungsebene funktioniert. Sie können sehen, wie schlimm es ist. Deshalb benutzt du die Einstellungsebene nicht, du drückst auf Auto und du kannst den Unterschied sehen. Ich würde jedoch definitiv mehr Sättigung zu 120 hinzufügen , ungefähr so. Und ich würde wahrscheinlich etwas mehr Belichtung hinzufügen , nicht unbedingt, sondern die Glanzlichter heruntersetzen. Mmm. Oh ja, das können wir machen Wir können das tun, wir können die Bekanntheit noch ein bisschen erhöhen. Dann können wir die Highlights auflisten. Um ehrlich zu sein, hat sich nicht viel geändert. Vielleicht die dunklen Isterios. Also wie dem auch sei, das macht es. Es macht die Farbe. Es macht den Weißabgleich. Das ist toll, weil ich es hasse, das zu tun. Und dann können Sie es immer noch an alles anpassen, was Sie wollen. Sie können es jederzeit zurücksetzen. Und dann, übrigens, ja. Nehmen wir an, ich mache die Sättigung und dann möchte ich immer noch, dass es einfach wieder auf Auto zurückgeht , also mache ich Auto. Hier ist, was es tut. Ich mag es mit mehr Sättigung. Sieht live viel besser aus, und besonders für die Drohnen-Traben bei Stockvideos müssen sie etwas gesättigter sein Also so macht man es. Denken Sie daran, in den Arbeitsbereich Farbe zu kommen. Wenn Sie dies manuell tun möchten, können Sie dies am Clip selbst oder mit einer Einstellungsebene tun. Wenn Sie dies mit Premiere automatisch tun möchten, müssen Sie dies nur für den Clip selbst tun . Ich hoffe das war hilfreich. Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich wissen. Aber davon abgesehen, schauen Sie sich das nächste Video an. 11. 2D: In diesem Video können wir über Bewegungsgrafiken sprechen. Hier ist die Sache mit Bewegungsgrafiken. Ich kann einen Kurs erstellen, der 100 Stunden lang sein wird, und es wird ein völlig separater Kurs sein weil er so viel beinhaltet. Anstatt das zu tun , zeige ich Ihnen einige praktische Dinge, die Sie tun können, um dies zu lernen, und ich zeige Ihnen Beispiele dafür, wie ich Dinge mache, und lassen Sie uns dazu kommen. Ich mag es wirklich, wenn Animationsgrafiken gleichzeitig mit dem Video erstellt werden. Ich spreche also mit der Kamera und dann erscheinen einige Bewegungsgrafiken auf dem Bildschirm. Es ist also nicht nur ein Vollbild mit animierten Grafiken, sondern eine Kombination, in der ich spreche und etwas auf dem Bildschirm erscheint und etwas auf dem Bildschirm erscheint und auf dem Bildschirm passiert. Ich komme immer wieder zu Ali Abdel zurück, weil er wirklich gute Bewegungsgrafiken in seinen Videos hat Er lässt diese Symbole auf dem Bildschirm erscheinen, was sehr einfach ist Aber kommen wir zu After Effects. Ich habe eine Komposition, in der ich spreche. Dies ist nur ein Teil eines der Videos, und ich habe eine weitere Komposition in der wir einige Bewegungsgrafiken erstellen werden. Nehmen wir an, wir möchten, dass die Leute abonnieren. Also werden wir einen Text mit der Aufschrift Abonnieren hinzufügen. Premiere Composer wird dir dabei sehr helfen , weil er viele dieser Animationen hat , die super flüssig sind. Lassen Sie mich sagen, abonnieren Sie, platzieren Sie es in der Mitte, gehen Sie zu Animation Composure, Text und das Ganze von unten Da haben wir diese sehr interessante Animation. Wenn wir das nun zu diesem Projekt hinzufügen würden, würde ich den Umfang erhöhen. Machen wir es ein bisschen kleiner, legen wir es nach links, ungefähr so. Und abonniere. Gleichzeitig denke ich, dass es cool wäre , einen Hintergrund hinzuzufügen. Also gehe ich einfach bis zum Ende. Sobald wir diese Animation beendet haben, werde ich ein abgerundetes Dreieck hinzufügen. Ich werde es ungefähr so formulieren , weil wir es später ändern können. Rechteck, und lassen Sie es uns tatsächlich unten so abonnieren und abonnieren. Nein, wir machen den Hintergrund rot, weil YouTube genau das hat. Wir werden es auch genau in der Mitte platzieren. Rechteckiger Pfad, und wir werden dem nur ein bisschen Rundheit hinzufügen Also da hast du's. Und jetzt können wir auch den Hintergrund animieren. Schauen wir uns also an, welche Optionen wir haben. Komponist für Animationen. Ich denke, dieser würde interessant aussehen . Mal sehen, was wir haben. Und lassen Sie uns sehen, was wir hier haben. Ja. Also das ist eine der Möglichkeiten, Text zu schreiben. Animation Composer spart Ihnen viel Zeit. Und zurück zu Alices Video: Der beste Weg, Animationsgrafiken zu lernen , besteht darin, sich das Video anzusehen, es zu analysieren und darüber nachzudenken, wie um alles in der Welt er das gemacht hat? Welche Software hat er benutzt? Und je mehr du übst, desto einfacher wird es. Aber nehmen wir an, wir wollen sehen, wie das gemacht wurde. Schau es dir an. Diese Symbole erscheinen also einfach auf dem Bildschirm. Sie haben hier ein bisschen Schatten. Technisch gesehen ist das in Premiere Pro möglich, aber ich denke, es wäre etwas einfacher, After Effects zu machen. Und Sie würden das so tun, als würden Sie eine neue Komposition erstellen. Sie würden ein Rechteck erstellen und es in die Mitte legen. Wir erstellen ein abgerundetes Rechteck. Wir werden noch einmal herkommen. Rechteckiger Pfad, Rundheit, wir haben etwas Ähnliches hinzugefügt, vielleicht etwas weniger. Wir machen es breit Dann müssen wir ein Symbol hinzufügen. Wir können Symbole mithilfe von Art List-, Motion Ray- und Vado-Elementen herunterladen Motion Ray- und Vado-Elementen Nehmen wir an, wir haben hier eine Art Symbol. Ich mache es dunkel, damit du es sehen kannst, lege es auch in die Mitte. Komm zurück, gib diese Komposition ein. Da haben wir das Symbol. Jetzt müssen wir es nur noch animieren. Also gehen wir zum ersten Animationskomponisten. Stellen Sie sicher, dass Sie das Symbol ausgewählt haben. Und in so etwas wie diesem können Sie die Anzahl der Bounces anpassen, wenn Sie hierher kommen. Ich bin mir ziemlich sicher, dass Sie das tun können. Nein, das können Sie hier nicht tun, aber Sie können es für einige der anderen tun. Dann müssen wir nur noch einen Schatten-Drop-Schatten-Effekt hinzufügen. Setzen Sie es ein, erhöhen Sie die Weichheit, und Sie können sehen , dass wir etwas sehr Ähnliches haben Nur statt des Symbols haben wir dieses Ding. Also diese Art von Kombinationen sind auf YouTube wirklich toll. Die Leute mögen es wirklich. Die Position wurde auf hier geändert. Also, bumm. Das ist die Animation, die ich für einen meiner Kunden erstellen musste. Und sie sprachen von einer progressiven Zeitleiste in der eine Person von einem Punkt zum anderen geht, und dazu gibt es ungefähr drei Schritte. Also dachte ich einfach, okay, wie kann ich das machen? Und das ist etwas , das ich geschaffen habe. Ich habe dafür wahrscheinlich etwa 20 Minuten gebraucht. Eine andere Sache, die wir gemacht haben, ist ich den Hintergrund transparent gemacht habe. Und so erschien die Animation auf dem Bildschirm , der in diesen schwarzen Hintergrundmodus überging. Versuchen wir also, das zu replizieren. Aber lassen Sie uns zuerst darüber nachdenken, wie ich das gemacht habe? Wie Sie sich wahrscheinlich vorstellen können, habe ich drei Rechtecke erstellt Dann habe ich in jedem Rechteck einen Pfeil hinzugefügt Ich habe diesen Pfeil animiert und sie einfach auf dem Bildschirm erscheinen lassen. Ich sagte, so einfach ist das. Also werde ich eine neue Komposition erstellen. In diesem Fall benötige ich kein abgerundetes Rechteck, also werde ich dieses verwenden. Lass uns so etwas machen, es in die Mitte legen. Der war wahrscheinlich etwas dünner, aber das ist nicht wirklich wichtig. Sie können jederzeit zu einem Rechteck oder rechteckigen Pfad gelangen, und Sie können die Größe ändern. Wenn Sie es ändern , wird alles vergrößert. Aber wenn Sie hier auf diese Schaltfläche klicken, können Sie jetzt jedes Verhältnis separat skalieren. Dann füge ich einfach eine Farbe hinzu. Lass es uns rot machen. Drücken Sie D, um B zu kopieren, um die Position zu ändern, und verschieben Sie sie nach rechts. Machen wir es grün, Steuerung D, bewegen wir es nach rechts. Machen wir es blau. Also das haben wir jetzt, wir müssten sie nur alle auswählen sie etwas links positionieren. Und natürlich kann man alles messen, aber für mich sieht es so aus, als ob es perfekt in der Mitte liegt. Dann, wie Sie sehen können, habe ich Pfeile. Ich benutze wahrscheinlich diesen Pfeil, also füge ich ihn einfach in das Projekt ein. Ich werde ihn hier hinstellen. Dieser ist braun. Also werde ich die Farbe ändern, zur Farbe wechseln. Das ist der Effekt. Ich setze das auf den Pfeil von diesem auf den weißen. Vergewissere dich, dass du alle Lightness Centuration ausgewählt hast. Es wird weiß werden, Position und Skalierung und Rotation ebenfalls Wir müssen die Rotation auf -90 ändern und dann die Skala verringern Jetzt müssen wir nur noch seine Position animieren. Also wird der erste hier beginnen, dann eins, zwei, drei, vier, fünf, verschiebe ihn ein bisschen nach rechts, eins, zwei, drei, vier, fünf Ich kopiere diese Keyframes. Ich füge es ein, zwei, drei, vier, fünf, kopiere diese, eins, zwei, drei, vier, fünf, Steuerung C, Steuerung V, eins, zwei, drei, vier, fünf, kopiere all das Ups, kopiere das alles, Control C, Control V. Da haben wir es also. Jetzt müssen wir nur noch alle Keyframes auswählen. Rechtsklick, Keyframe-Assistent, Easy Ease, und lassen Sie uns sehen, was wir haben Siehst du, jetzt springt es irgendwie. Jetzt würde ich es duplizieren. bin mir nicht sicher, welcher für den Ankerpunkt, die Abkürzung, ist, Ich bin mir nicht sicher, welcher für den Ankerpunkt, die Abkürzung, ist, also komme ich einfach her und ändere die Position, und ich werde es noch einmal tun, transformieren, den Ankerpunkt ändern. Irgendwo hier drüben, da hast du es. Dann würde ich einfach alle auswählen, Window Animation Composer und sicherstellen, dass sie auf dem Bildschirm erscheinen. Mal sehen, welcher uns gefällt. Also erschienen sie einer nach dem anderen. Also würde ich einfach jedes einzelne von ihnen auf so etwas verschieben . Wenn es zu schnell ist, würde ich es etwas langsamer machen , um so etwas zu machen. Ja, da hast du's. Wie du siehst, musst du dir nur überlegen, was genau du willst, und dann versuchen, es zu durchdenken. Wie würdest du das machen? Es ist nicht schwer. Es braucht nur ein bisschen Zeit und Sie müssen Ihren Denkprozess neu ausrichten, denn wenn Sie das tun, wird es sehr einfach sein Eine andere Sache, die ich empfehle , sind Programme wie Convato und Sie können viele Vorlagen herunterladen , die Ihnen viel Zeit sparen Nehmen wir an, ich möchte einen Zahlenzähler. Ich bin mir nicht sicher, ob es hier ist, aber mal sehen, was wir haben. Okay, wir haben Vorlagen, Videovorlagen. Und wir brauchten für After Effects. Anstatt diese Animation zu erstellen, können Sie sie einfach herunterladen und verwenden, und Sie können sie auch anpassen. Schauen wir uns also eines der Videos an, die ich erstellt habe. Also habe ich diese Art von Animation aus dieser Vorlage erstellt . Lass uns nochmal sehen. Lass uns nach etwas anderem suchen. Lassen Sie uns sehen, was Sie an Videovorlagen für After Effects haben . Wenn es geladen wird, natürlich. Hat geladen. Schau dir diese super kreative Logo-Animation an. Ich habe tatsächlich eines davon benutzt und vielleicht dieses. Sie können einfach Ihr eigenes Logo einfügen und es wird das animieren Interessante Textanimationen. Suchen wir noch einmal nach Animationsgrafiken für After Effects, 3.000 verschiedene Effekte. Das ist eine Menge. Titelanimationen, interessant, so etwas. Grafische Rückseite, kreativ. Mal sehen, was sie haben. Das sind also Logos, Animationen, Blumenelemente. Oh, das sind coole. Also lass uns versuchen, es herunterzuladen. Ich habe buchstäblich etwa 5 Sekunden gebraucht, um es herunterzuladen. Ich komme einfach hierher. Ich klicke auf Datei-Downloads importieren. Ich finde heraus, was ich gerade heruntergeladen habe, öffne es und habe einen neuen Ordner. Was ist dieses Designelement? Mal sehen, was wir hier haben? Wirklich coole Blumen-Animation. Also lass uns versuchen, es hier rüber zu stellen. Mal sehen, was wir haben. Wir haben diesen grünen Hintergrund. Lass uns versuchen, das zu entfernen. Ich bin mir nicht sicher, wo es genau ist. Okay, lass uns das PDF lesen, wie man den Hintergrund entfernt. Wie Sie sehen, können Sie auch die Farben anpassen. Sie haben auch diese, die endgültige Komposition. Lassen Sie uns versuchen, diesen einzubauen. Hier gibt es viele Blumen. Interessant. werden wir diesen grünen Hintergrund los? Nun, ich werde ehrlich sein. Ich bin mir nicht sicher, wie ich das machen soll, und ich möchte nicht, dass du dir das ewig ansiehst. Aber wie Sie sehen können, wirklich coole Animationen. Eine Sache, die wir auch tun könnten, ist, einfach hierher zu kommen, nach einem Farbschlüssel zu suchen, ihn auf diese Blume zu legen, auszuwählen und los geht's. Natürlich können wir den Rand auch etwas dünner machen, aber ehrlich gesagt brauchen wir das nicht wirklich. Da hast du diese coole Animation. Eine Sache ist, wir können tatsächlich X befehlen, diesen. Ich werde hier reinkommen. Ich werde das Symbol verstecken, so breit. Ich werde diese Blume hineinlegen. Ich bin mir nicht sicher, warum es nicht in der Mitte ist. Versuchen wir, es in die Mitte zu legen um die Skala zu verringern, und schauen wir uns an, was wir haben. Da hast du's. Interessant, nicht wahr? Du kannst also viele verschiedene Sachen machen. Eine Sache, die ich empfehle ist, genau das zu unterschätzen, was Sie wollen, sich von anderen YouTubern inspirieren zu lassen und zu sehen, was sie tun Und in einem der zukünftigen Videos werde ich darüber sprechen, wie ein Künstler zu stehlen Und das ist eine der Möglichkeiten, das zu tun. Schauen Sie sich an, wie sich andere inspirieren lassen. Ich empfehle Ali Abdel. Er hat phänomenale Videos , wirklich, wirklich gute Ich empfehle dir also, auf YouTube zu gehen, dich inspirieren zu lassen und zu versuchen, das nachzumachen inspirieren zu lassen und zu versuchen , was die Leute bereits Übe einfach, versuche zu replizieren, was dir gefällt. Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich bitte wissen, aber ansonsten sehen wir uns im nächsten Video 12. 2E: Ich möchte dir eine ganz besondere Person vorstellen, wie der Titel schon sagt, die Ziege Also, wer ist diese Person? Es ist Jimmy Donaldson, aber das ist nicht Jimmy. Wer ist das? Das ist Hayden Hillar Smith Wir werden auch über ihn sprechen. Aber Jimmy Donaldson, AKA, hat ein Biest verpasst. Derzeit hat er über 300 Millionen Follower nur auf YouTube oder 50 auf Instagram Ich weiß nicht, wie viele UtiKo, aber verrückt. Also Jimmy Donaldson, er war in Vollzeit im Podcast. Er war bei Colin und Zamir zu sehen. Er war bei Joe Rogan, war bei Lex Friedman und Und da ich so ein obsessives Mandrem bin, obwohl ich auf eine gute Art besessen bin, beschäftige ich mich gerne Also habe ich mir jeden einzelnen Podcast angesehen er hatte , 2023. Also habe ich jeden einzelnen Podcast gesehen, er hatte, absolut fantastisch. Und eines der Dinge, die Mr. Bees tut, ist, dass er in einen Podcast geht und einfach alles teilt, was er weiß, buchstäblich alles. Und eine der wichtigsten Erkenntnisse, die jeder von ihm nehmen kann, ist die Bindungsrate Wir haben bereits über AVD gesprochen, auch bekannt als Retenzialrate Etwas, worauf sich die Leute konzentrieren sollten , ist die Bindungsrate von 70% Wenn du 70% erreichst und dein Video anklickbar ist, wirst du explodieren Du wirst nicht nur Millionen bekommen. Sie werden zig Millionen von Nutzungen für Ihr Darlehen aus Videos erhalten. Das bedeutet auch Zehntausende oder sogar Hunderttausende von Dollar für nur ein Video allein aus Werbeeinnahmen. Stellen Sie sich vor, Sie sponsern gerne Produkte oder wie Ihr Kunde. Sie machen Affiliate-Marketing so toll. Übrigens, eine weitere Umarmung ist, dass du zu X gehen kannst. Ich möchte Twitter sagen, aber im Moment ist es X. Du kannst in X gehen und alten Mystery Beast-Beiträgen suchen Ein Mr. Beast teilt viele sehr wertvolle Informationen. Wie Sie hier sehen werden, also August 2022, und Sie können sehen, dass Mr. Bees Eindrücke teilt, wie viele Eindrücke er bekommen hat, er wird sie teilen, klicken Sie sich durch. Wie Sie also sehen können, liegt die durchschnittliche Klickrate bei seinen Videos , sagen wir mal , hier bei etwas weniger als 6%. Hier ist sie natürlich hoch. Und eines der interessanten Dinge YouTube ist, dass, wenn das Video live geht, die Klickrate am Anfang höher ist, weil Leute, die abonniert , die auf deine Videos warten, haben, die auf deine Videos warten, das Video sofort ansehen werden Und dann neue Leute, die das Video sehen werden, neues Publikum, es ist nicht so wahrscheinlich, dass sie klicken Das trägt zum Aufbau einer Beziehung zu Ihrem Publikum und zur Glaubwürdigkeit bei. Aber das ist ein anderes Thema. Also Klickrate. Von dort kommen die Videos, aus denen die Views stammen. YouTube-Empfehlungen, 33 Millionen Views und noch etwas anderes. Du weißt schon, und das Alter. Außerdem hat Marquez gezeigt, dass das Publikum von Miss Bess nicht wesentlich jünger ist als seines, was interessant ist auch sei, eine Bindungsrate von 70% ist Patty Galway. Ein weiteres YouTube-Genie ist Patty Galway Er ist auch auf Twitter. Er teilt einige wertvolle Informationen. Wie dem auch sei, lass uns weiter gehen. Also eine Retentionsrate von 70%. Lassen Sie uns darauf zurückkommen. Wie haben Sie das erreicht? Nun, du wirst jeden Tag besser, jeden einzelnen Tag. Wie machst du das? Nun, du machst neue Effekte, du lernst neue Effekte. Man verschiebt das Filmmaterial. Du lernst neue Techniken, von Audio über Video bis hin zu Farbkorrektur und allem anderen Du lernst und machst dein Video um 1% besser. Und du überprüfst die Analysen. Und was haben wir hier für Bringabgaben? Dies ist etwas, das wir ebenfalls behandeln werden. Wie greifen Sie also auf Analysen zu? Du gehst auf YouTube. Sie klicken auf Ihr Video, gehen zu Analytics und hier können Sie auf die durchschnittliche Kühlleistung zugreifen. Übrigens sind 70% ideal. Sie werden wahrscheinlich nicht 70% erreichen, auch wenn Herr B nicht ständig 70% erreicht. Das ist etwas, das Sie anstreben sollten, aber das jedes Mal zu erreichen, fast unmöglich. Analytics, dann scrollst du nach unten und siehst die durchschnittliche Anzeigedauer. Das ist also ein Screenshot für eines meiner Videos. Eines der Dinge, die ich gelernt habe, als ich Atomic Habits von James Clear gelesen habe, absolut fantastisches Buch über Selbstentwicklung und Fortschritt im Leben, ist die Macht winziger Gewinne Wie Herr Be schon sagte, müssen Sie Ihre Videos jedes Mal um 1% verbessern Das Gleiche gilt hier. Das ist das Verrückte an Mathematik. Wenn es dir besser geht, 1% an jedem einzelnen Tag, und das kannst du hier sehen. Also machen wir die mathematische Gleichung 1,01, was 1% besser ist, und multiplizieren das mit 365 , also wie viele Jahre und wie viele Tage das Jahr In einem Jahr werden Sie 37-mal besser sein als zu Beginn Das Gleiche mit 1% schlechter. Wenn es dir schlechter geht, 1% jeden Tag, was dem 0,99-fachen von 369 365 entspricht, tut mir leid Das ist fast Null. Wenn du also jeden Tag besser wirst, fliegst du einfach davon. Und wenn es dir schlechter geht, wirst du fast auf Null gehen. Und darüber spricht Tony Robbins auch Du bleibst nie derselbe. Du wirst entweder besser oder du wirst schlechter. Wenn du also nicht besser wirst, wirst du automatisch schlechter. Selbst wenn du derselbe bleibst, sagen wir, die Welt bewegt sich, und im Vergleich zur Welt wirst du derselbe bleiben, und du wirst nur dein Leben verschwenden. Es gibt also keine Abkürzungen. Das ist etwas, das nur viel Übung und Zeit erfordert. Aber je besser Sie werden, desto schneller werden Sie besser, je mehr Aufrufe Ihre Videos erhalten, desto besser wird Ihre Videobearbeitung sein und desto mehr Leute werden sich Ihre Videos oder Videos Ihres Kunden ansehen wollen . Darauf werden wir uns konzentrieren. Ich werde dir sagen, wie du besser werden kannst. Ich sage dir, wo du anfangen sollst. Wir werden das Fundament bauen, und wir werden ein starkes Fundament bauen, und darauf werden wir einen Wolkenkratzer bauen . Also danke fürs Zuschauen Wenn Sie Fragen haben, hinterlassen Sie diese unten und wir sehen uns im nächsten Video. 13. 2F: In diesem Video möchte ich dir die Ziege der YouTube-Bearbeitung vorstellen , nicht nur YouTube, denn das ist Misty Best, sondern die Ziege der Es ist dieser Herr hier, Haden Hiller Smith. Hayden arbeitete mit Misty Best und Logan Pol zusammen, und allein mit Logan Pol erhielt er über 6 Milliarden erhielt er Nun, was ist Hating Hillary Smiths geheime Zutat? Nun, es ist dieses Dreieck hier. Geschichte, Rhythmus, Gefühl. Was ist also Geschichte? Die Geschichte beantwortet die Frage. Wo führt das hin? Was ist Emotion? Emotion beantwortet die Frage, wie sollte ich mich fühlen? Und Rhythmus. Nun, Rhythmus ist was ist der Fluss? Wenn ich bearbeite, komme ich immer wieder auf dieses Dreieck zurück, und das solltest du auch tun. Wenn Sie bearbeiten, sollten Sie jeweils auf eine Sache konzentrieren. Es ist also entweder eine Geschichte, Gefühl oder ein Rhythmus. Diese Dinge sind jedoch miteinander verbunden. Manchmal hat man also eine Geschichte, aber sie wird auch mit einem Rhythmus präsentiert Das Gleiche gilt für Bewegung und Rhythmus, aber Sie sollten sich jeweils auf eine Sache konzentrieren. Ehrlich gesagt ist es selbst für mich schwierig, immer wieder Rhythmus und Emotionen zu speichern. Also habe ich ein paar Jahre darüber nachgedacht. Hier ist etwas zum Nachdenken. Kann ein nicht bearbeitetes Video viral werden? Ja oder nein? Ja. Kann die Bearbeitung ohne Video viral werden? Nein. Und so ist mir klar, dass die Bearbeitung dazu beiträgt, dass das Video viral wird, oder einfach generell, Bearbeitung hilft dem Video. Und ich versuche nur, die Dinge zu vereinfachen. Ich weiß, es klingt ein bisschen verwirrend. Mit anderen Worten, stellen Sie sich die Bearbeitung als Unterstützung des Videos vor. Wenn Sie also bearbeiten, kehren Sie zu diesem Dreieck zurück, und alles, was Sie tun, sollte das Video mit diesen Dingen unterstützen. Und zu guter Letzt: Ermorde deine Lieblinge. Und noch einmal, das ist etwas, was Hayden mir beigebracht hat. Das lässt sich am besten erklären wenn du das Video von dir selbst aufnimmst und dir ein bestimmter Teil des Videos gefällt und du ihn wirklich behalten willst Aber dann fragst du dich, wird es dem Video helfen? Wird es dem Zuschauer helfen und das Video besser herunterspielen? Wird es dadurch angenehmer? Und wenn nicht, solltest du es einfach schneiden. Und das ist der Teil, den du wirklich magst, der aber weg muss. Das heißt Murdering You Darlings oder ein anderes Beispiel. Nehmen wir an, Sie finden eine Musik, die wirklich gut funktionieren würde und die Sie wirklich mögen Aber es stellt sich heraus, dass es etwas ist, das dir gefällt, aber es wird dem Publikum nicht helfen, ein bestimmtes Gefühl zu haben. Also noch einmal, du solltest es einfach schneiden. Oder Sie finden, dass das Filmmaterial fantastisch aussieht und Sie möchten es wirklich behalten, aber das wird dem Video nicht helfen. In diesem Fall sollten Sie es einfach schneiden. Also das ist Hiller Smith zu hassen. Das sind die Prinzipien , nach denen er lebt und nach denen ich angefangen habe zu leben Wenn Sie Fragen haben, hinterlassen diese im Abschnitt „Fragen und Antworten“ unten, und lassen Sie uns zum nächsten Video übergehen 14. 2G: Das sind mit mir editierte Vorlesungen. Es gibt zwei Vorlesungen wie diese im Kurs. Der Zweck dieser Vorträge besteht darin, dass Sie meinen Denkprozess und die redaktionellen Entscheidungen, die ich treffe, verstehen . Theorie ist nie genug, und die meisten Fortschritte kommen aus der Praxis. Deshalb möchte ich, dass Sie ein echtes Live-Beispiel dafür sehen , wie ich Dinge mache. Und danach möchte ich, dass du zwei Videos bearbeitest, eine Kurzform und eine Langform. Wenn Sie möchten, können Sie Ihr eigenes Video aufnehmen oder ein Video herunterladen , das ich bereits für Sie vorbereitet habe. So oder so, du musst üben. Übung wird dir raten, mein Filmmaterial zu machen, weil du buchstäblich in der Lage sein wirst , es einfach zu kopieren und einzufügen. Zweitens, wenn du Videoeditor werden willst, wird das nützlich sein, weil du auf diese Weise Filmmaterial von anderen Leuten erhältst. Und drittens, weil du kein eigenes Video verwendest, ist es dir egal, wie du aussiehst oder wie du klingst Aber wenn du dich selbst benutzt, dann sind dir diese Dinge wichtig Du wirst den Dreh damit haben. Nochmals, wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich bitte wissen. Aber wenn nicht, lassen Sie uns mit der Bearbeitung beginnen. 15. 2H: Wir kommen hier endlich zu echtem Fleisch. In diesem Video werden wir einen Kurzfilm bearbeiten. In den herunterladbaren Ressourcen finden Sie diese Datei hier. Ich nehme dieses Video auf. Es sind knapp 2 Minuten. Auch hier können Sie Ihr eigenes Video verwenden, aber laden Sie dieses Video nur zur Übung herunter. Ich zeige dir, wie ich dieses Video bearbeite. Und sobald Sie etwas Übung haben, können wir Ihre eigenen Videos für Ihre Kunden erstellen, aber das ist nur meine Empfehlung. Sie können tun, was am besten zu Ihnen passt. Lassen Sie uns also Premiere Pro öffnen. Ich bin mir nicht sicher, ob wir After Effects für dieses Video benötigen. Normalerweise wird After Effects für Langform-Videos benötigt. Ich verwende es nur für Kurzformen, wenn irgendeine Art von Animation benötigt wird, aber in diesem Fall glaube ich nicht, dass wir Animationen benötigen werden. Wir werden ein neues Projekt erstellen. In diesem Video geht es um die Fortschrittsbalken von Mr. Best. So werde ich es also nennen. Jetzt muss ich mich bewegen. Und dann erstellen. Sobald Sie die Datei heruntergeladen haben, legen Sie sie in den Ordner. Sie werden feststellen, dass das Video seitwärts ist, und das liegt daran, dass es auf einer DSLR aufgenommen wurde Was ich tun werde, ist, das Video auf einer Timeline abzulegen. Wie Sie sehen können, wird eine weitere Datei angezeigt. Das ist unsere Reihenfolge. Also nenne ich das V One. Das mache ich mit meinen Kunden. Ich erstelle einen neuen Ordner und nenne ihn Vs, weil V eins, V zwei verschiedene Vs. So nenne ich es einfach. Du kannst es so nennen, wie es für dich am besten funktioniert. Ich werde es in den Ordner legen. Ich werde einen weiteren Ordner erstellen, eine neue Bean namens Footage, und ich werde die Datei dort ablegen. Wir tun das nur, um die Dinge zu organisieren, denn wenn Sie ein Video haben, das eine Stunde lang ist, möchten Sie sicherstellen, dass alles organisiert ist. Lass uns das Video drehen. Also gehen wir zu den Sequenzeinstellungen. Zuallererst müssen wir die Auflösung ändern und wir müssen es vertikal machen, weil es im Moment horizontal ist. Also werden wir es hier in einer Rahmengröße machen. Wir müssen diese Zahlen im Grunde genommen bis 1920 ändern, also sie durch 1080 ersetzen . Drücken Sie Okay. Ich kann auf das Video klicken. Dann werde ich hier in Kraft treten. Wenn der Effekt aus irgendeinem Grund für Sie nicht sichtbar ist, klicken Sie einfach hier auf das Fenster und klicken Sie auf Effekt. Jetzt suche ich nach Transform. Ich werde es von hier auf mein Video ziehen. Das ist unser Transformationseffekt. Das ist es, was ursprünglich dazu dient, das Video zu verändern, und das ist der Effekt, den wir unter dieser Transformation hinzugefügt haben . Jetzt ändere ich einfach die Drehung auf 90 Grad und fertig. Als Nächstes können wir die Wiedergabe des Videos nach rechts verschieben. Ich werde hier klicken, ich werde es gedrückt halten und ich werde es hier nach rechts ziehen , weil ich mich selbst besser sehen möchte. Jetzt können wir zu Effekten gehen und nach geometrischen Farben suchen , um die Farbkorrektur durchzuführen Was wirklich wichtig ist, ist, dass der Zuschauer nur ein Video von guter Qualität, metrischer Farbe und einfacher Erektion sieht metrischer Farbe und einfacher Ich denke, wir müssen die Schatten etwas vergrößern, weil mein Gesicht ein bisschen zu dunkel ist Und das Gleiche gilt für Glanzlichter, ich möchte die Glanzlichter reduzieren , weil dieser Teil meines Gesichts ein bisschen zu groß ist Sie können sehen, dass das Video nicht kontrastreich ist, also erhöhen wir den Kontrast ein wenig Lassen Sie uns nun sehen, was Sie vorher und nachher, davor, nachher , davor, nachher Eigentlich habe ich einfach die Schatten auf 80 gesetzt und den Kontrast auf 60 und die Lichter auf -60 und den Kontrast auf 80 erhöht auf 60 und die Lichter auf -60 und den Kontrast auf 80 Schauen wir uns also vorher und nachher an. Also, was auch immer passiert ist, ich habe nur die dunklere Seite von mir zum Vorschein gebracht. Also jetzt schauen wir uns das Video an. Dies ist die erste Zeile , die wir benötigen werden. Wie Sie bereits im Kurzbefehl-Video gesehen haben, verwende ich viele Abkürzungen. Anstatt also auf Play zu drücken, schließt man ab. Stopp. Anstatt C zu drücken, auszuschneiden dann zu löschen, verwende ich einfach meine Tastenkombinationen und das spart mir viel Zeit. Am Anfang mag es etwas unnatürlich sein. Gib ihm einfach ein paar Tage. Daran wirst du dich gewöhnen. Weil ich bereits weiß, wie ich spreche, weiß ich, welche Teile geschnitten werden müssen und welche bleiben müssen. Deshalb mache ich es ein bisschen schneller. Aber wenn du dieses Video bearbeitest, nimm dir Zeit. Wie Sie sehen können, ist das Video nur 20 Sekunden lang, und das funktioniert kurz, weil das weniger als 60 Sekunden sind. Schauen wir uns das Video an, um zu sehen, welche Ideen wir haben. Ihnen jemals aufgefallen, dass Mr. Beast bei Fortschrittsbalken sehr schnell beginnt, aber sehr langsam endet? Es stellt sich heraus, dass es mit Absicht ist. Mystabst ist sehr gut darin, die Aufmerksamkeit der Leute auf sich zu ziehen. Er tut dies, damit die Zuschauer weiter zuschauen und vermeiden, die Anzeige zu behalten Das hilft sowohl dem Zuschauer, weil wir psychologisch davon ausgehen, dass es nicht lange dauern wird, den Werbetreibenden weil sie auf diese Weise mehr Umsatz erzielen Eine Sache, die mir auffällt, sind die Tonspitzen. Und es hat Vorteile. Also hier ist es ein bisschen zu laut. Also werde ich die Clips auswählen. Ich drücke in den Arbeitsbereichen und gehe zu Audio. Ich drücke auf Dialog Ich drücke auf Automatch, damit der Ton ausgeglichen wird. Hören wir uns an, wie es klingt. Und es kommt den Werbetreibenden zugute. Als zweites drücke ich auf Enhance. Sie können den Unterschied hier wirklich hören. Und es kommt den Werbetreibenden zugute , weil sie auf diese Weise mehr Umsatz erzielen Oder lass es uns ausschalten. Und es kommt den Werbetreibenden zugute , weil sie auf diese Weise mehr Umsatz erzielen Sie können also sehen, dass es dadurch etwas leiser, aber von viel besserer Lass es uns auf drei setzen. Das ist alles, was ich für den Ton brauche. Sie haben vielleicht gedacht , dass es eine verrückte Optimierung oder so etwas braucht . Nein, tut es nicht. Wir müssen es nur einfacher zu konsumieren und qualitativ besser machen, und das war's. Jetzt gehe ich in den Bearbeitungsbereich. Ich werde ein bisschen Audiospiel hinzufügen , weil es ein bisschen zu leise ist. Also werde ich mit der rechten Maustaste klicken und erneut nach Audio suchen. Wenn du es nicht finden kannst, suche einfach, denn manchmal kann selbst ich es nicht finden. Gehen wir also noch einmal zum Audio und fügen wir zwei hinzu. Fügen wir vier hinzu. Ihnen jemals aufgefallen, dass die Fortschrittsbalken für Mr. Best-Anzeigen sehr schnell beginnen, aber sehr langsam enden? Es stellt sich heraus, dass es mit Absicht ist. Die Aufmerksamkeit von Mr. People. Slider, es kommt nicht zum roten Teil. Also ist es gut. Es erreicht den Gipfel nicht. Aber es ist nicht zu leise. Die Lautstärke ist gut Ich drücke erneut Controls, um so oft wie möglich zu speichern , da das Programm abstürzen könnte Ich werde am Anfang etwas kürzen , damit ich sofort anfange zu reden, wenn die Leute das Video sehen . Am Anfang gibt es keine Pause . Und glauben Sie mir, diese Pause kann das Video beeinflussen, die Ergebnisse des Videos. Ist dir das schon einmal aufgefallen? Okay, es ist gut. Lass es uns hier ein bisschen kürzen. Lassen Sie uns also überlegen, was wir mit dem Video machen können. Ganz am Anfang, wenn ich über Fortschrittsbalken spreche, möchte ich die Fortschrittsbalken selbst überlagern Also muss ich das Mr. Beast-Video herunterladen. Ihnen jemals aufgefallen , dass Mr. Best at Fortschrittsbalken sehr schnell beginnen, aber sehr langsam enden? Es hat sich herausgestellt, dass es mit Absicht ist. Ich glaube, für diesen Teil können wir einfach bei mir bleiben. Mr. Beast ist sehr gut darin, die Aufmerksamkeit der Leute auf sich zu ziehen. Ich denke, wir können Frau Best selbst überlagern , weil ich über ihn und ihn als Entertainer spreche ihn als Entertainer Geben Sie jedenfalls Entertainer Entertainer ein. Lass uns weitermachen Aufmerksamkeit der Leute. Er tut dies, damit die Zuschauer weiter zuschauen und vermeiden, die Anzeige zu behalten. In diesem Teil können wir meiner Meinung nach Leute überlagern, die auf den Bildschirm schauen oder auf das Telefon schauen Beides hilft dem Zuschauer, weil wir psychologisch denken, dass es nicht lange dauern wird Wir können eine Person mit Erleichterung versorgen, damit sie zufrieden ist. Und es kommt den Werbetreibenden zugute , weil sie auf diese Weise mehr Umsatz erzielen Und hier können wir etwas mit Geld verdienen. Nochmals, das sind nur meine ersten Gedanken, was machen wir mit dem Video? Lass uns auf YouTube gehen und ein Video finden, in dem Mr. Beast Fortschrittsbalken hat. Mr. De Beast, was wir eigentlich tun können, ist, dass wir herkommen und suchen können, ob er irgendwelche Anzeigen wie diese hat. Ich bin mir nicht sicher, ob wir es auf diese Weise finden können. Ich bin mir nicht sicher , ob er Werbung hatte. Er hatte hier Werbung. Ich sehe keinen Fortschrittsbalken. Schauen wir uns das Video an. Wo ist die Anzeige? Stellen Sie Mr. Bestlab Swarm auf. Es ist okay. Er hat es nicht hier, vielleicht hier. Hmm. Hier ist die Anzeige, von der ich gesprochen habe, wo ist sie hier, wie Sie unten sehen können , wie dieser Fortschrittsbalken Was wir also tun müssen, ist dieses Video herunterzuladen. In Safari funktioniert es aus irgendeinem Grund nicht . Also muss ich zu Chrome gehen. Ich habe die URL dieses Videos kopiert. Ich gehe zu Chrome. Ich füge es hier ein, drücke auf die URL, drücke die Taste auf der linken Seite und schreibe als Enter more P vier. Wie Sie hier sehen können, hat das keinen Ton. Und wir brauchen keinen Ton. Wenn du mal einen Sound brauchst, einfach eine gute Qualität, du lädst einfach die gute Qualität herunter und dann den Sound mit der schlechten Qualität, und dann fügst du einfach die Clips zusammen und fertig. Also MP vier, runterladen und schon wird der Download beginnen, super super downloaden. Nun, es wird heruntergeladen, lass uns zum Projekt gehen. Lassen Sie uns eine weitere Ablage erstellen. Ich nenne diesen Mülleimer alle möglichen Sachen, weil ich dort alle möglichen Sachen habe. Normalerweise setze ich Broll hier ein, verschachtelte Sequenzen, nur um das Ganze zu organisieren Also das Video, das gerade heruntergeladen wurde, haben wir in alle möglichen Dinge gesteckt Okay. Jetzt können wir auf das Video zugreifen. Also müssen wir nur die Anzeige finden. Es fängt gleich hier an. Marking, dann gehen wir bis zum Ende, Marko. Ich werde es auf die Timeline ziehen. Wie Sie sehen können, ist es immer noch ziemlich lang. Und um das zu sehen, skalieren wir es runter. Damit wir den Fortschrittsbalken sehen können, werde ich alles stummschalten. Der Fortschrittsbalken startet also superschnell, wie Sie hier sehen können. Aber dann schau dir am Ende an, wie langsam es geht. Fräulein Beast. Deshalb gibt es dieses Video. Hören wir uns das Video an. Evanats the miss Best at Fortschrittsbalken beginnen sehr schnell, enden aber sehr langsam Es stellt sich heraus, dass es mit Absicht ist. Ich werde es ganz am Anfang kürzen, weil ich zeigen möchte , wie der Fortschrittsbalken beginnt. Und dann brauche ich auch das Ende. Ich habe es gerade geschnitten. Ich habe alles hier drüben hingelegt. Ich schiebe es einfach bei der Wiedergabe hierher , um den Unterschied zu sehen. Ja, kannst du den Unterschied irgendwie erkennen? Sie können deutlich sehen, dass der Unterschied enorm ist. Jetzt müssen wir es dem Zuschauer zeigen. Ich denke, was wir tun können, ist zuallererst die Größe zu erhöhen. Also vielleicht deckt 57 57 es bis zu den Seiten ab. Ja, 56 ist zu klein. 57 ist gut. Ich werde beide Videos auf die Größe 57 setzen, weil ich hier keine leeren Teile haben möchte. Jetzt können wir auch das obere Video ganz oben und das untere Video so platzieren . Jetzt können Sie den Unterschied wirklich sehen. Wir können auch die Clips auswählen, auf die wir auf Nest drücken können. Durch Verschachteln erstellen wir im Grunde eine weitere Sequenz und fügen diese Clips, die beiden Clips hier, in eine andere Reihenfolge ein Aber dann haben wir diese andere Sequenz in unserer Sequenz. Du weißt, was ich meine. Nochmals, wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich bitte wissen, aber ich denke, das sollte einfach sein. Als Nächstes können wir meiner Meinung nach den Fortschrittsbalken hervorheben. Wenn wir also wirksam werden können und nach einer lumetrischen Farbe suchen, klicken Sie auf die verschachtelte und nach einer lumetrischen Farbe suchen, klicken Sie auf die verschachtelte Wir haben hier unsere lumetrische Farbe , grundlegende Korrektur. Wenn ich die Belichtung verringere, was im Grunde die Helligkeit ist, kann man sehen, dass sich das auf alles auswirkt Was ich tun möchte, ich denke, minus zwei würde so gut funktionieren , damit die Leute auch Mr. Best sehen können. Und dann muss ich eine Maske erstellen. Erstellen Sie also eine Maske, Sie können sehen, dass sie nur in bestimmten Regionen dunkel ist. Kannst du sehen, was passiert ist, wenn ich die Maske umgedreht habe? Also das ist genau das, was ich brauche. Um die Maske zu bewegen, kann ich sie entweder so bewegen. Aber wenn ich versuche, sie zu skalieren, verliert sie, wie Sie sehen , ihre Form, und ich möchte diese 90-Grad-Form beibehalten. Also werde ich es so formulieren und dann den rechten oberen und unteren rechten Winkel auswählen . Das. Wenn ich jetzt umziehe, bewege ich zwei davon. Man kann sehen, dass es immer noch irgendwie seine Form verliert. Wenn Sie also die Umschalttaste drücken, können Sie jetzt sehen, dass es perfekt gerade läuft. Jetzt wähle ich die unteren beiden und verschiebe sie einfach nach oben. Mal sehen, wie es aussieht. Wir müssen es uns näher ansehen. Wenn wir also die Zoomstufe wählen, drücken wir auf 400 und sehen uns den Fortschrittsbalken an. Sieht okay aus. Lass es uns jetzt wieder fit machen. Ich möchte es ein bisschen anpassen. Also drücke ich in der metrischen Farbmaske erneut auf und muss sie etwas absenken. Wenn ich es also nur ein bisschen absenke, muss ich es nur ein bisschen höher legen , weil es zu niedrig ist. Ja, das sieht gut aus. Ich habe ein kleines Problem gefunden. Wir haben zwei Masken und im Grunde maskiert eine Maske die andere Maske. Also haben wir die erste Maske erstellt, die das Highlight der Leiste war, aber wenn ich eine weitere Maske erstelle, maskiert nur die oberste Maske. Es ist ein technisches Problem. Lass uns versuchen, es zu lösen. Ich denke darüber nach, das Problem zu lösen , indem wir diesen Effekt tatsächlich herausschneiden und ihn dann auf jeden Clip einzeln anwenden. Das können wir tun, indem wir Command X oder Control X drücken . Wir gehen zu unserer verschachtelten Sequenz Die untere ist die obere, wie Sie sehen können Wenn ich sie ausschalte und sie mit diesem I wieder einschalte , können wir sie so identifizieren Und wenn ich auf den Effekt drücke, entsteht, wie Sie sehen können , eine Linie, die nicht perfekt ist. Was wir also tun können, ist , diese Dateien einzeln zu verschachteln und dann V zu steuern, perfekt. Und dann können wir V steuern, diesem muss ich die Maske nach unten bewegen. Perfekt. Jetzt funktioniert es. Ich habe darüber nachgedacht und es sieht so aus, als ob die Fortschrittsbalken zu klein sind. Ich denke, wir sollten es vergrößern, damit die Leute es sehen können, aber gleichzeitig Mr. Best im Bild behalten. Also lasst uns sehen, was wir damit machen können. Was ist, wenn wir es wie machen sollen? Das ist eine gute Frage. Und ich denke, wir könnten diesen Balken verschieben, wir sollten ihn auf etwas Ähnliches verschieben, vielleicht ein bisschen mehr , damit er nicht ganz am Ende des Frames ist, also dass es so ist. Warum? Weil die sozialen Medien das Video ein wenig beschneiden werden. Lass uns sehen. Dieser Fortschrittsbalken ist jetzt besser. Oh, eigentlich habe ich eine andere Idee. Wir können das obere Video vollständig sichtbar lassen, aber dann müssen wir das untere Video nicht zeigen. Wir können einfach den Fortschrittsbalken anzeigen. Also, wie machen wir das? Suchen wir in unseren Effekten nach Crop, Crop. Dann setzen wir es hier ein, und was ist, wenn wir es erhöhen. Also das sind 62 63, zu viel. 62. Also, was ist, wenn wir es so machen, so etwas wie das? Wir können dieses Video auch vergrößern. Also setzen wir es auf 160. Dann vergrößern wir auch die unteren 160, um sie zu vergrößern und sie auf die gleiche Größe zu bringen , sodass die Fortschrittsbalken dieselbe Größe haben. Dann können wir es so verschieben, dann so. Eine andere Sache ist, ich will, dass es nicht, du weißt schon, den Stopp gibt. Hier. Also was ich tun kann, ist das Video zu verschieben, und das ist dieses. Schauen Sie sich hier die Timeline an. Es ist oben, aber hier unten. Also werde ich es auch auf der Timeline nach unten verschieben. Und wenn ich jetzt die Position ändere, kann ich es irgendwie essen. Und dann das obere Video, ich möchte mich ein bisschen nach links bewegen. Mm hmm. Und dann will ich den Anfang davon haben, damit hier schon ein bisschen von dieser Zeile Also lass uns sehen. Dauerte. Ja, das ist es, was funktioniert. Aber ich kann im unteren Video eine Bewegung sehen, also verschieben wir es ein bisschen nach oben. Ja, ich sollte toll aussehen. Hast du Evanuts, Misa Best fügt Fortschrittsbalken Sie beginnen sehr schnell, enden aber Es stellt sich heraus, dass es mit Absicht ist. Super Misty Beast, es ist schwer, ihn hier zu sehen. Wir können die lumetrische Farbe mit Keyframes versehen. Also lass mich mich selbst bewegen. Lass uns sehen. Schwere Evanuts? Wahrscheinlich schaffen wir es hier für weniger als eine Sekunde. Erstelle einen Keyframe, und dann gehe ich zum Anfang. Ich drücke auf Null Wie Sie sehen können, ist es jetzt auf Null. Aber wenn es weniger als eine Sekunde wird, geht es auf minus zwei. Schwere Evanats, der Mistabst fügt Fortschrittsbalken hinzu, startet sehr schnell, endet aber sehr Es ist großartig. Jetzt müssen wir Pfeile hinzufügen. Lassen Sie uns nach Red Arrow PNG suchen. Wenn es nicht PNG ist, mach dir keine Sorgen. Ich zeige dir, wie du es ändern kannst. Okay, das ist PNG. Sieht toll aus. Ich habe es runtergeladen. Ich lege es in alle möglichen Sachen, Ordner, und um dann zu organisieren, was wir hier hinzugefügt haben, erstelle ich eine neue Ablage und verschachtele sie. Dann legen wir die hier rein. Ich wähle sie alle so aus, als würde ich einen von ihnen persönlich auswählen. Und ich drücke nach rechts und halte gleichzeitig die Umschalttaste gedrückt. Und es wählt drei davon aus. Ich werde es ins Nest legen. Lege unseren Pfeil auf die Timeline, verkleinere sie, dann müssen wir sie drehen. Dann müssen wir uns so bewegen. Ist dir jemals aufgefallen, dass Requisiten hinzugefügt werden? Es fängt schnell an. Wir können diesen Pfeil animieren, um zu zeigen, wie er beginnt, und dann können wir ihn am Ende bewegen, um zu zeigen, wie er endet Also stellen wir die Rotationsposition ein, das sollte es sein. Durch Umschalten der Animation wird ein Keyframe erstellt. Aus irgendeinem Grund gibt es kein Schlüsselbild Drücken Sie einfach auf „Schrägstrich hinzufügen Es wird ein Keyframe hinzugefügt. Jetzt gehen wir zur Timeline über. Fangen Sie sehr, sehr schnell an. Hier möchte ich, dass mein Keyframe endet. Ich werde Keyframes hier platzieren. Das werde ich tun. Das werde ich tun. Ihnen schon einmal aufgefallen, dass die Fortschrittsbalken von Best at sehr schnell beginnen? Nun, wo ich das sage, aber. Aber ich füge einen anderen Keyframe ein und verschiebe ihn hierher, und ich mache es so Sehr schnell, aber sehr langsam. Ich mag es nicht, wenn es sich um eine lineare Animation handelt, wie Sie sehen können , sie springt einfach Aber ich mag es, wenn es glatt ist. Ich wähle die Schlüsselbilder und drücke die rechte Maustaste. Temporale Interpolation. Es ist wie die anderen, ist drin. Jetzt kannst du sehen , dass es glatt ist. Also wie war es so. Und jetzt ist es so. Sehr langsam. Es ist glatter, und das ist es, was ich bevorzuge. Die Leute bevorzugen es auch. Weise, wie Sie ein flüssiges Ein- und Auszoomen erstellen, wenn Sie dasselbe verwenden, ist rein, ist raus. Schau, was wir haben Haben Sie jemals bemerkt, dass die Fortschrittsbalken für Mr. Best-Anzeigen sehr schnell beginnen, aber sehr langsam enden? Jetzt müssen wir hier einen Übergang hinzufügen. Ihnen jemals aufgefallen, dass die Fortschrittsbalken für Mr. Beast-Anzeigen sehr schnell beginnen, aber sehr langsam enden? Es stellt sich heraus, dass es mit Absicht ist. Mr. Beast ist sehr gut darin, die Aufmerksamkeit der Leute auf sich zu ziehen. Dies geschieht, damit die Zuschauer weiter zuschauen und vermeiden, die Anzeige zu behalten. Damit die Leute weiter zuschauen. Finden wir einen Mitarbeiter des FBI mit einem Telefon. Wir brauchen so etwas , wo wir den Bildschirm nicht sehen können. Ich bin übrigens auf diese Website gegangen. Ich habe immer irgendwo Abkürzungen, also habe ich hier schnelle Links oder Lesezeichen, wie auch immer es heißt. Schauen wir uns dieses Video an. Können wir irgendwas von hier aus gebrauchen? Wir brauchen also etwa 4 Sekunden. So können die Zuschauer weiter zuschauen und vermeiden, dass sie die Anzeige behalten. sogar, dass das perfekt funktionieren wird, wenn er drückt Ich glaube sogar, dass das perfekt funktionieren wird, wenn er drückt. Du wirst verstehen, was ich meine. Alle möglichen Sachen. Unser heruntergeladenes Video geht hier rein. Und wenn er dann so drückt, dann nur, um weiter zuzuschauen und zu vermeiden, dass er die Anzeige behält. Vermeiden Sie es, die Anzeige zu überspringen. Hier wird es beginnen. Also noch einmal, ich schulde oder benutze diese Knöpfe hier. Das Video ist in 4K, also werde ich es einfach auf 50% herunterskalieren. Um weiter zuzuschauen und zu vermeiden, die Anzeige zu behalten. Was ich hier gemacht habe, ist, dass ich das Overlay für ein paar Millisekunden ein wenig erweitert habe das Overlay für ein paar Millisekunden ein wenig für ein paar Millisekunden ein Und anstatt abrupt zu sein, ist es glatter. Also hör dir das an. Und vermeidet es, die Anzeige zu behalten. Beides hilft dem Zuschauer. Beides hilft dem Zuschauer, weil wir psychologisch denken, dass es nicht lange dauern wird Also, hier haben wir eine Person mit Erleichterung. Lasst uns nach Hilfe suchen und sehen, was wir haben Ich meine, das ist Erleichterung, aber das ist die andere Art von Erleichterung. Vielleicht brauchen wir eine Das ist keine Erleichterung. Also lass uns Happy Face sehen. Warum sucht es nach Fotos? Wir brauchen Videos. Lass uns nach Videos suchen. Glückliches Gesicht, glückliche Person mit einem Telefon. Vielleicht dieser, mal sehen, wie es funktioniert. Allerhand Zeug. Die Person, die hier lächelt. Ich nehme an, es sind auch vier K. Ist es. Also können wir es einfach so bewegen. Es hilft sowohl dem Zuschauer, weil wir psychologisch denken, dass es nicht lange dauern wird, den Werbetreibenden weil sie auf diese Weise mehr Umsatz erzielen Okay, und wir brauchen übermäßig viel Geld Hmm. Ich mag diesen. Es sieht einfach aus. Und es ist auch wie eine Hand von Mr. Best und dann die Hand von Werbetreibenden Lassen Sie uns auf alle möglichen Dinge eingehen. Leg das hier hin. Platzieren wir alles, weil das Video ziemlich kurz ist und wir es wieder verkleinern müssen weil es vier K ist. Mal sehen, was wir haben? Lang. Und es kommt den Werbetreibenden zugute, weil sie auf diese Weise mehr Umsatz erzielen Ich habe es zu schnell gemacht. Hält es lange an, nützt es den Langen, wir müssen das kürzen. Hält lange. Und es kommt dem zugute. Sie können sehen es eine große Pause gibt, also werde ich sie einfach unterbrechen. Die letztere ist lang, und sie kommt der As-long zugute, und es kommt den Werbetreibenden zugute weil sie auf diese Weise mehr Umsatz erzielen Ja, das sieht am Ende toll aus . Also lass uns sehen, was wir haben. Ihnen jemals aufgefallen, dass die Fortschrittsbalken für Mr. Beast-Anzeigen sehr schnell beginnen, sich aber sehr langsam hinzufügen? Es stellt sich heraus, dass es mit Absicht ist. Mr. Beast ist sehr gut darin, die Aufmerksamkeit der Leute auf sich zu ziehen. Er tut dies, damit die Zuschauer weiter zuschauen und vermeiden, die Anzeige zu behalten. Das hilft sowohl dem Zuschauer, weil wir psychologisch davon ausgehen, dass es nicht lange dauern wird, den Werbetreibenden weil sie auf diese Weise mehr Umsatz erzielen Großartig. Ich denke, wir können hier den gleichen Effekt erzielen wie hier. So können wir alles von rechts ein bisschen nach links verschieben . So wie Sie das tun, drücken Sie auf A, und wie Sie sehen können, alles rechts von der Stelle aus, auf die Sie klicken, wählen Sie alles rechts von der Stelle aus, auf die Sie klicken, alles aus. Also lass es mich dir so zeigen. Also wählst du alles aus, was sich auf der rechten Seite befindet, wo du klickst. Also, wenn du hier, hier, hier, hier, hier, hier, hier, hier, hier klickst. Also möchte ich es irgendwo hier drüben hinstellen. Zweck. Mr. Beast ist sehr gut. Siehst du? Langsam. Es stellt sich heraus, dass es mit Absicht ist. Mr. Beast ist sehr gut zu Hause. Lass uns darüber nachdenken, was wir hier tun können. Wir können entweder an mich heranzoomen, weil das so ist, fast vier Sekunden fast 4 Sekunden, in denen ich nur auf den Bildschirm schaue, was heutzutage für die Leute leider etwas langweilig ist Also können wir Purpose vielleicht skalieren. Mr. Beast ist sehr gut darin, die Aufmerksamkeit der Leute auf sich zu ziehen. Er tut das, damit die Zuschauer es behalten. Ich finde es großartig. dies ist nur ein supereinfaches Übungsbeispiel. Aber wenn wir mit Unternehmen oder Influencern zusammenarbeiten, verlangen sie mehr Sie haben bereits eine Vision. Sie haben eine große Rolle, eine große Rolle. Der Unterschied zwischen A-Rolle und A-Rolle, A-Rolle, das ist A-Rolle. Das ist B-Rolle, nur damit du es verstehst. Mir ist es egal, ob ich ganz unten bin, weil die Leute normalerweise in den oberen, oberen Teil des Videos schauen . Warum fügen wir keine Bildunterschriften hinzu? Wenn wir hier noch einmal auf Text eingehen , wenn Sie keinen Text haben, drücken Sie einfach auf Fenster und klicken Sie auf Text Gehen wir also zum Text und drücken auf Bildunterschriften erstellen Und hier haben wir ein paar Einstellungen. Sie können also wählen , ob Sie hier ganz unten entweder eine einzelne Zeile oder eine doppelte Zeile und dann die maximale Länge in Zeichen erstellen hier ganz unten entweder eine einzelne Zeile oder eine doppelte Zeile und dann die maximale Länge in Zeichen Wenn Sie 42 eingeben, wird es ein langer Satz auf dem Bildschirm sein. Das mag ich nicht. Ich würde es gerne auf sagen wir 12 setzen und mal sehen, was es macht. Also setzen wir es auf 12. Lass uns sehen, was es macht. Siehst du, ich erstelle Bildunterschriften hier unten Ihnen jemals aufgefallen, dass Mr. Beast Fortschrittsbalken hinzufügt, sehr schnell beginnen, aber sehr langsam enden Und es ist auch so schlimm. Lassen Sie uns die Bildunterschriften selbst ändern. Also habe ich hier ein bisschen manipuliert, um alle Bildunterschriften zu korrigieren Jetzt erstellen wir einfach Bildunterschriften, wieder einmal, Single, und ich denke, 12 war ein bisschen zu Gehen wir vielleicht zu 15. Lass uns sehen, was es macht. Ihnen jemals aufgefallen, dass Mr. Beast Fortschrittsbalken hinzufügt, sehr schnell beginnen, aber sehr langsam enden. Beachten Sie, dass Mr. Beast Fortschrittsbalken hinzufügt, sehr schnell beginnen, aber sehr langsam enden. Okay, Sie können es nach Ihren Wünschen anpassen, aber bei mir funktioniert es Ich wähle alle Bildunterschriften aus. Ich gehe hier oben in den Arbeitsbereichen auf Bildunterschriften und Grafiken Jetzt möchte ich die Schrift auf Montserrat ändern , und Mal sehen, ob wir Schatten brauchen. Ich glaube nicht, dass wir Schatten brauchen. Was die Größe angeht, vielleicht nur ein bisschen, vielleicht ein bisschen größer. 58 statt 48 funktioniert super. Zurück zur Bearbeitung. Jetzt werden wir zu Grafiken und Titeln übergehen und Bildunterschriften auf Grafiken umstellen Also lass mich sehen, wo ich auftauche. Du bist hier. Äh, huh. Wir brauchen ein bisschen Schatten. Wir kopieren die Vektorbewegung, Steuerung C. Dann wähle ich hier alles links und dann wähle ich alles rechts aus und Steuerung V funktioniert auch, aber ich glaube nicht, dass wir Schatten brauchen. Also Bildunterschriften und Grafiken, Schatten, mal sehen, was wir haben Ich mag es nicht, wenn er so stark ist, der Schatten. Also lass uns diesen Teil hier verwenden, ihn in etwa so machen. Wie Sie sehen können, ist es sichtbar. Mit dem Schatten ist es definitiv besser, aber es ist nicht so streng, da eine Requisitenzunge nicht das genaue Wort finden kann, aber du kannst sehen, was ich meine Hier gibt es keinen starken Vorteil. Habe deine Stütze. Und ich mag es auch nicht , dass ich nicht mag, dass das zu schnell ist Schau dir die Notizen an. Also werde ich es einfach ein bisschen bewegen. Beachten Sie den Irrtum. Und hier auch. Sie in den Fortschrittsbalken der Mistabst-Anzeigen sehr schnell an, enden Sie aber sehr langsam Es stellt sich heraus, dass es auch so ist, dass wir die Bildunterschriften verschieben können Verschieben wir es noch einmal hierher. Und wir verschieben es nur für den Teil, in dem ich die Balken zeige. Also kopiere ich die Bewegung und wähle die Clips aus, die ich noch nicht ausgewählt habe, Strg V, und alles wird nach oben verschoben. Wie Sie sehen können, war es hier, jetzt ist es hier. Super. Jetzt müssen wir Musik und Soundeffekte hinzufügen. Ich werde wieder Premiere Composer für Soundeffekte verwenden . Ich denke, wir können den Ansatz verwenden. Lassen Sie uns beide ausprobieren und sehen, welches am besten funktioniert. Fügen Sie Fortschrittsbalken hinzu , starten Sie sehr schnell. Es stellt sich heraus, dass es absichtlich ist. Mag den nicht wirklich. Buzz stellt sich heraus, dass es mit Absicht ist. Und es ist noch schlimmer. Das ist also ein Teil der Retention-Bearbeitung. Wir erregen damit quasi aus dem Nichts Aufmerksamkeit , aber ich glaube nicht, dass das gut funktionieren wird. Ich denke, wir werden für diesen Teil keinen Sound verwenden. Brauchen wir hier irgendwas? Weil wir keine Grafiken verwenden. Wir brauchen hier eigentlich keine Soundeffekte außer am Anfang, was ich für nützlich hielt, aber das ist es nicht. Also lass uns einfach nach Musik suchen. Ich mag Science-Fiction-Musik wirklich, wirklich. Das klingt zum Beispiel so. Und tatsächlich ist diese ganze Playlist von YouTube. Es ist nur lizenzfreie Musik, und das würde ich gerne verwenden Also werde ich einen weiteren Ordner erstellen. Ich nenne es Musik und dann suche ich nach einem Song, meiner Meinung nach am besten zu diesem Video passt. Ich weiß nicht genau, welche Art von Song ich gerne verwende. Also hör dir einfach alle Songs an und ich werde sehen, welcher am besten funktioniert. Also, ich mag dieses Lied vorerst. Mal sehen, ob es funktioniert , weil es vielleicht nicht funktioniert. Ich lege es in unseren Ordner, ich drücke auf Audio. Mir gefällt, dass der Anfang tatsächlich bis in die Mitte hineinhört Okay, ich mag es nicht in der Mitte. Ich mag es am Anfang. Also das werde ich tun. Noch einmal, hier oder ich drücken. Mal sehen, wie es sich anfühlt. Lassen Sie uns noch einmal überprüfen, ob wir nichts hatten Control Z, Control oder Command Shift Z. Also ist es okay. Und dann füge ich das in der Mitte hinzu. Außerdem ist es zu laut. Ich gehe wieder zu Audio. Ich nehme zwei -15. Hast du P hinzugefügt? Hast du es je bemerkt? The Mise Beast fügt Fortschrittsbalken hinzu? Zu leise. Wir brauchen lauter dir das schon mal aufgefallen? The Mise Beast fügt Fortschrittsbalken hinzu? Ja, ich mag den Anfang. Mir gefällt nicht, wie es hier klingt. Er. Es stellt sich heraus, dass es Burg ist. Es stellt sich heraus, dass es ein Burges ist. Ich würde gerne etwas mit der Musik ändern. Also werde ich auf das Lied eingehen und schauen, was wir hier noch haben. Es ist, als würde es den Rhythmus leicht ändern. Es sieht interessant aus. Hören wir uns das Ganze an. dir schon einmal aufgefallen, dass Mr. Beast bei Fortschrittsbalken sehr schnell anfängt, aber sehr langsam endet? Es stellt sich heraus, dass es mit Absicht ist. Mr. Beast ist sehr gut darin, Menschen festzuhalten. Oh, mir gefällt wirklich nicht, wie sich das anhört. Also ich möchte diesen Teil auf jeden Fall löschen. Mal sehen, wie es sich anhört, wenn wir uns nur herausstellen, dass es beabsichtigt ist. Mr. Best ist sehr gut darin, die Aufmerksamkeit der Leute auf sich zu ziehen. Er tut dies, damit die Zuschauer weiter zuschauen und vermeiden, die Anzeige zu behalten. Das hilft sowohl dem Zuschauer, weil wir psychologisch davon ausgehen, dass es nicht lange dauern wird, den Werbetreibenden weil sie auf diese Weise mehr Umsatz erzielen Ehrlich gesagt finde ich, dass es ohne Wirkung viel besser klingt ohne Wirkung viel besser Und noch einmal: Ich arbeite einfach hin und her, experimentiere mit verschiedenen Dingen und finde heraus, was am besten funktioniert. Ich denke, wir können aufhören. Wenn wir uns der Musik zuwenden, finden wir den letzten Teil hier. Dann können wir es am Ende dort hinstellen , damit es nicht so abrupt Effekt kopieren, leg ihn hier hin. Audioverstärkung minus zehn. Okay, jetzt müssen wir diese beiden nur noch so kombinieren. Werbetreibende, weil sie auf diese Weise mehr Umsatz erzielen. Hören wir uns jetzt nur die Musik an. Ich denke, es muss so etwas sein. Jep. Damit der Übergang super nahtlos ist Ich mag es. Also lass uns mit mir zuhören. dir jemals aufgefallen, dass Myster Beast Fortschrittsbalken anzeigt, sehr schnell beginnen, aber sehr langsam enden Es stellt sich heraus, dass es absichtlich ist. Mr. Beast ist sehr gut darin, die Aufmerksamkeit der Leute auf sich zu ziehen. Er tut dies, damit die Zuschauer weiter zuschauen und vermeiden, die Anzeige zu behalten. Das hilft sowohl dem Zuschauer, weil wir psychologisch davon ausgehen, dass es nicht lange dauern wird, den Werbetreibenden weil sie auf diese Weise mehr Umsatz erzielen Ja. Für dieses Video sind wir, glaube ich, fertig. Jetzt kommen wir wieder zum Anfang, kommen hierher bis zum Ende, drücken links. Oh, so exportieren wir. Wir gehen auf Exportieren, wählen unser Preset aus, das Sie zu diesem Zeitpunkt bereits haben sollten, geben diesem Video einen Namen und drücken auf Exportieren. Ich kann nicht exportieren, weil ich mit Ihnen spreche. Ich hoffe, dieses Video ist hilfreich. Wenn Sie noch Fragen haben, lassen Sie es mich bitte wissen. Es ist ein etwas schwieriges Thema, und gleichzeitig ist es schwierig, den Prozess dahinter zu zeigen. Und ich hoffe, Sie fanden meinen Denkprozess und meine redaktionellen Entscheidungen hilfreich. Das haben wir also für eine kurze Form getan. Das ist ein einteiliger Inhalt. Das nächste Video wird eine lange Form haben. Bei Langform-Videos werden wir anfangen, After Effects zu verwenden. Das war nur Premiere Pro. Bitte üben Sie, denn das Üben bringt Ihnen die besten Ergebnisse. Danke fürs Zuschauen, und wir sehen uns im nächsten Video. 16. 2I zuerst: Willkommen zu diesem Video. Dies wird das längste, intensivste Video mit den meisten Lektionen sein. Und heute werden wir ein Langzeitvideo von Anfang bis Ende bearbeiten . Wir werden auf viel mehr Details eingehen. Dann das kurze Video. Wir werden After Effects verwenden. Es wird eine Menge toller Sachen geben. Lassen Sie uns also darauf eingehen. Im Bereich Ressourcen finden Sie fünf Dateien, die Sie einfach herunterladen und hier ablegen können. Dann erstelle ich einen Ordner. Ich wähle alle Dateien aus. Ich lege sie in den Ordner. Ich nenne den Ordner Filmmaterial. Und dann ziehe ich alle Dateien per Drag & Drop. Also das hier per Drag-and-Drop nachverfolgen und ablegen. Ich hatte ein paar technische Probleme mit diesem Video, aber wir werden versuchen, all das zu lösen. Ich kann mich nicht erinnern, wo die Dinge genau hingegangen sind. Wir werden alles synchronisieren. Das ist unsere Sequenz. Also nennen wir die Sequenz eins, und dann werde ich sie quasi im Hauptprojekt hier ablegen , und ich werde einen weiteren Ordner erstellen, und ich werde ihn Sequenzen nennen und ich werde sie dort ablegen. Okay. Also das sollte es sein. muss viele Dinge verwischen , weil ich viel mit meinen Kunden gearbeitet Sie werden also feststellen, dass Sie den Bildschirm nicht sehen können, und ich werde den Bildschirm, den ich unscharf gemacht habe, nicht verwenden Wir gehen in die Gal Show, du wirst einfach alles aus dem Internet herunterladen und das recherchieren So ist es also. Also, was ich gemacht habe, ist auf V One hier, ich habe Filmmaterial von mir, und dann auf V zwei, habe ich die Bildschirmaufnahme. Und dann unten habe ich das Audio. Hören wir uns diesen Teil an, weil ich mir nicht sicher bin , was genau wir hier haben. Also werde ich einfach den unteren Teil stummschalten und lass uns zuhören. Benutze sie. Das war also das technische Problem, das wir hatten. Okay, also wir werden diesen Teil nicht verwenden, weil ich in diesem Teil von Frame Dot IO spreche. Also werden wir diesen Teil löschen , weil wir ihn nicht verwenden werden. Und dann müssen wir das Audio hier synchronisieren. Ich werde es auswählen, mit der rechten Maustaste klicken und dann auf Synchronisieren klicken. Jetzt ist es synchronisiert. Jetzt machen wir hier dasselbe, synchronisieren. Es ist okay. Also hören wir uns an, dass alles in Ordnung ist. Wenn wir zu Chrome gehen Ja. Genau dieser Frame hat beim Audio schlechte Arbeit geleistet. Genau das habe ich getan. Das ist etwas, womit wir uns auseinandersetzen müssen. Okay. Also, was ich jetzt tun möchte, ist Timeline zu vergrößern, vielleicht ein bisschen weniger. Jetzt werde ich das ganze Video durchgehen. Ich werde alle Pausen streichen. Also lass uns sehen. Bevor ich das mache, können wir eigentlich den unteren Teil löschen. Auch hier halte ich auf dem PC die Wahltaste oder die Alt-Taste gedrückt , auf EMAC die Wahltaste, und so kann ich nur eine der Dateien auswählen Aber wenn ich die Option nicht gedrückt halte , werden beide ausgewählt. Also werde ich den unteren Teil löschen. Ich wähle es aus und drücke Löschen. Gleiche gilt hier, weil die andere Datei, die wir unten hatten, nur eine Datei ist, um das Audio beider Dateien so auszurichten , dass sie synchron sind. Was wir jetzt tun können, ist, beide Audiodateien in der oberen rechten Ecke auszuwählen , in den Audiodialog zu wechseln Wir werden es auf jeden Fall verbessern und automatisch anpassen. Jetzt müssen wir also ein bisschen warten , bis es verbessert ist. Sie haben also gerade die Erweiterung abgeschlossen und die Anzahl auf wahrscheinlich vier erhöht, weil wir noch ein bisschen mehr benötigen. Hören wir uns an, wie es klingt. Soundeffekte. Vielleicht fünf. Grafikvorlagen? Warum haben wir etwas mit diesem? Okay, also lassen wir es vorerst einfach so. Wir werden danach möglicherweise etwas später wiederkommen , nur um zu sehen, ob es sich zu schlecht anhört, denn wenn es nicht so schlecht klingt , lassen wir es einfach so, wie es ist. Also werde ich wieder mit der Bearbeitung beginnen. Also mache ich jetzt den Teil zum Schneiden. Eigentlich, bevor ich weitermache. Also habe ich dieses sehr kurze Intro. Wie Sie sehen können, ist es ungefähr 8 Sekunden lang. Für den Intro-Teil benötige ich das Bildschirm-Overlay definitiv nicht , also werde ich es einfach löschen Und dann für den zweiten Teil, bevor ich weitermache weil es ein bisschen schwierig sein wird, eine Vorlage zu erstellen Also, was ich tun werde, mache den Bildschirm so, wie ich ihn haben möchte. Also wahrscheinlich zu so etwas, wie diesem. So können Sie die Website oben sehen. Ich muss mich höher bewegen als auf der Website. Dann werde ich alles nach unten verschieben, und ich werde das Gleiche für diesen tun. Da wir also bereits eine Position erstellt haben, die uns gefällt, kopiere ich einfach die Position dieser Bildschirmaufnahme und füge sie in eine andere ein. Also komme ich zur Bewegung. Ich drücke Command C oder Control C und dann komme ich her. Ich muss das sehen. Und ich kontrolliere V und das war's. Jetzt bewege ich mich nach oben, die Bildschirmaufnahme nach unten, und das sollte alles sein. Okay. Jetzt muss ich eine Maske um mich herum erstellen und das mache ich, indem ich hier drücke. Eigentlich nein, ich muss Z kontrollieren , weil ich diesen Teil hier ausgewählt habe. Ich brauche hier keine Maske, aber ich habe beschlossen, hier anzufangen. Also muss ich auf das Filmmaterial von mir klicken, auf Deckkraft drücken und eine Lippenmaske erstellen Wenn ich Shift drücke, mache ich es rund. Mal sehen, wann ich in der Mitte bin. Mal sehen, ob es mehr oder weniger okay ist. Ich bin in der Mitte. Das sieht toll aus. Und dann werden wir mich weiterentwickeln. Und verkleinern Sie es. Du wirst sehen, warum ich aufsteige. Ich werde mich so in die untere rechte Ecke stellen. Sehe ich zu groß aus, vielleicht nur ein bisschen. Also können wir mich ein bisschen verkleinern, vielleicht auf 33, nach unten, nach rechts gehen. Was die Größe angeht, ist es okay. Wir können es später jederzeit anpassen. Es wird mehr Arbeit sein, es später zu tun. Also werde ich jetzt einen Lippenhocker kreieren. Ich werde einen Kreis erstellen, indem ich erneut die Umschalttaste drücke . Ich werde einen Kreis bilden. Welche Farbe sollen wir daraus machen? Ich mag es, wenn es orange ist. Also so etwas. Dann verschiebe es unter das Filmmaterial von mir. So, mach es so lang wie das Filmmaterial von mir. Jetzt werde ich es hinter mir lassen. Ich muss es auf jeden Fall kleiner machen , so etwas. Mal sehen, wie es aussieht. Vielleicht ein bisschen kleiner. Also, versuchen wir es mit 85. 85 ist zu klein. Also versuchen wir es mit 88, so etwas, um zu sehen, wie es aussieht . So wie es aussieht. Wir kommen zum zweiten Teil und verschieben das Filmmaterial von mir nach oben. Ich kann auf eine Grafik drücken und ich kann auf dem PC die Wahltaste oder die Alt-Taste drücken und es dann verschieben, und es wird eine Kopie davon erstellt, sodass Sie nicht Strg C oder Strg V drücken müssen , dann kann ich es einfach ausschneiden und löschen. Okay, also eigentlich müssen wir die Deckkraft und die Bewegung dieses Clips hier kopieren Also kopiere ich von hier, füge es hier ein und jetzt haben wir das. Das sieht toll aus Das haben wir also durch das ganze Video. Jetzt mache ich den Teil zum Schneiden. Also habe ich den ersten Teil des Videos bearbeitet, und ich glaube, das ist das Ende, ich präsentiere Frame Dot IO. Ich glaube, wir müssen herkommen. Die nächste Website, die wir haben, heißt Frame Dot IO. Ja. Ja, wir können das einfach löschen, verschieben. Okay, ich habe den Rohschnitt dieses Videos gemacht. Natürlich gibt es Stellen, an denen ich beschleunigen möchte, also werden diese Stellen nicht gekürzt, zum Beispiel hier, naja, ich melde mich nur an, wenn ich dann ein Projekt in Premiere öffne, möchte ich etwas beschleunigen , aber ich habe es nicht geschnitten. Lassen Sie uns jetzt also aktiv werden. Ich wollte dieses Video schon sehr lange aufnehmen und bearbeiten. Ich habe also etwas für das Intro im Sinn, und ich möchte das so schnell wie möglich machen , damit ich es nicht vergesse Ich mache zuerst das Intro. Also die ersten 8 Sekunden. Und danach mache ich den Rest des Videos. Also brauche ich dafür After Effects, und ich doppelklicke und ersetze es durch After Effect-Komposition. Ich werde einen Ordner erstellen, in dem ich das speichern werde, und ich werde ihn einen nennen. Das erste, was ich tun werde, ist mich selbst mit Befehl D oder Control D zu duplizieren und Roto Brush-Tool zu öffnen Ich stelle sicher, dass ich die volle Auflösung habe, doppelklicke auf das Video Und dann wähle ich einfach mich selbst aus, so etwas. Und dann gehe ich näher ran und mache das. Wenn Sie es noch einmal vergessen haben, auf dem PC die Wahltaste oder die Alt-Taste drücken, um einen bestimmten Teil zu löschen müssen Sie auf dem PC die Wahltaste oder die Alt-Taste drücken, um einen bestimmten Teil zu löschen. Leertaste drücken, können Sie sich bewegen , um die Größe zu vergrößern oder zu verringern. Sie müssen die Befehlstaste oder die Strg-Taste gedrückt halten und mit der Maus drücken und dann nach oben und unten wischen. Jetzt drücke ich die Leertaste und lasse es abspielen. Also beobachte ich wieder den Flur, um zu sehen, dass die Auswahl hervorragende Arbeit leistet, denn wenn nicht, gehe ich einfach zu einem bestimmten Teil, weißt du, eine Anpassung vor, und dann wäre es perfekt. Jetzt drücke ich auf Einfrieren Ich komme wieder zu Premiere Pro zurück, drücke Command Z oder Control Z und drücke Command oder Control, um das Projekt zu speichern. Jetzt werde ich Premiere Pro schließen, weil ich nur in After Effects arbeiten werde. Und jetzt muss ich warten, bis es einfriert. Und während es friert, sage ich dir, was ich tun möchte Ich möchte also, dass sieben Boxen auf dem Bildschirm erscheinen. In jeder Box haben wir ein Logo oder vielleicht nur eine Zahl. Und dann werden wir das Logo oder die Zahl verwischen , sodass wir, wenn wir ein Logo haben, es verwischen, und wenn wir eine Zahl haben, werden wir das Feld nicht verwischen Ich denke, Logos sind besser, weil sie die Leute faszinieren werden , weil die Leute es buchstäblich sehen werden , aber sie können es Das ist es also, was ich tun möchte. Ich möchte, dass sie von unten kommen, und ich möchte, dass einige von ihnen hinter mir erscheinen, und ich möchte, einige von ihnen hinter mir erscheinen , und ich möchte, dass sie möglicherweise etwas verwackelt, sodass sie sich ein wenig bewegt. Das sind also nur die ersten 3 Sekunden. Und danach mach etwas anderes. Ich habe noch keine Idee, aber wir werden uns etwas einfallen lassen. Wie du also sehen kannst, wenn wir den Clip unter uns deaktivieren, haben wir nur einen schwarzen Hintergrund. Also nenne ich das den dem unteren Hintergrund und den mit dem oberen. Ich werde es in den Vordergrund umbenennen, nur damit alles organisiert ist und ich mich im Projekt leichter bewegen kann. Komm zurück zum Projekt. Ich werde eine weitere Sequenz erstellen. Mal sehen, was wir haben. Wir müssen uns mit der Dateizusammenstellung befassen. Ich muss hier auswählen, um die Kompositionseinstellungen zu sehen. Wir haben also 59 94 Full HD. Okay, also erstellen wir eine weitere Sequenz mit den gleichen Einstellungen. Lass uns das 59 94 einfach benutzerdefiniert machen. Okay. Also hier werde ich ein Rechteck mit abgerundeten Ecken erstellen, also nicht das obere, sondern das untere. Und dann ist die Batterie meiner Maus gerade leer geworden, also werde ich auf dem Trackpad arbeiten. Okay, also wenn ich die Shift-Taste gedrückt halte, erstelle ich ein Quadrat. Ich lege es in die Mitte, indem ich das Futter hier mache. Wenn Sie keine Verkleidung haben, gehen Sie ins Fenster, und dann können Sie eine Linie haben, und sie wird hier auf der rechten Seite erscheinen. Jetzt haben wir es in der Mitte. Ich möchte sichergehen, dass es weiß ist, also werde ich auf die Eigenschaften der Form eingehen. Noch einmal, du kannst herkommen. Und die Eigenschaften der Form sollten irgendwo hier drüben sein. Eigenschaften. Sie können es hier sehen. Okay, also werde ich das Feld farbig machen. Ich mache es weiß und lass uns den Hintergrund transparent machen. Um zu sehen, was wir haben, können wir es vorerst so machen. Jetzt können wir die Form hier unten öffnen, Rechteck, rechteckiger Pfad, und dann erhöhen wir die Rundheit, dass es ungefähr so aussieht Okay, jetzt müssen wir ein Logo hineinlegen und eigentlich ja Also lass uns sehen, was wir haben. Nummer eins ist Free B Roll. Ich werde zu Google gehen. Ich werde nach dem Logo von pxls.com suchen Hier haben wir ein Logo. Lass es uns herunterladen und sehen, was wir haben. Vielleicht können wir es hier reinstellen , damit es grün wird, aber es ist okay. Lassen Sie uns also einen Ordner erstellen. Wir nennen es Logos und fügen das Pexels-Logo ein Aber lassen Sie uns gleichzeitig nach anderen Logos suchen. Jetzt haben wir unsere Logos hier, eins, zwei, drei, vier, fünf, sechs, sieben. Ich glaube, wir haben sieben. Wir haben hier bereits Flexls, also ziehen wir die anderen einfach per Drag-and-Drop. Hmm hmm Also stimmt irgendwas nicht mit dem Geräusch der Epidemie? Oh, ich verstehe, weil das Dateiformat YT-Jobs nicht unterstützt wird. Jetzt müssen wir also das Geräusch einer Epidemie finden. Also das ist etwas , einfach so zu suchen und dann Optionen zu finden, die gut funktionieren. der ersten Website, aus dem Video, hatten wir Broll kostenlos Also das ist, lass es uns so machen. Wir machen es nacheinander. Der Name der Komposition, wir sagen eins Pexels. Und dann fügen wir dieses Ding hier hinzu, legen es nach oben und drücken S, um die Skala zu erhöhen In diesem Fall können wir also die Matte verfolgen. Mit anderen Worten, wir haben ein Logo, dieselbe Form wie diese Form auf dem Hintergrund, diese weiße. Wenn ich also hier drück, kannst du sehen, was passiert ist. Aber jetzt müssen wir auch eine Unschärfe hinzufügen. Also werden wir nach Gagan Blur suchen. Wir werden es in diesem Fall aufkleben, wir werden es auf das Bild legen, denn wenn wir die Form verwischen, passiert nichts Also werden wir es verwischen. Lass es uns mit so etwas versuchen. Und dann werde ich zum Projekt übergehen. Ich lege hier einen Pexels hin . Ich drücke Shift P, sodass ich beide gleichzeitig habe , weil ich nur S drücke und dann P drücke . Sie können sehen, wir haben jeweils nur eine, aber um nicht zwei Varianten gleichzeitig zu haben, aber um nicht zwei Varianten gleichzeitig zu haben müssen wir S und Shift P drücken . Ich kann auch Shift T drücken, und dann habe ich Deckkraft, die ich nicht benötige Verkleinern Sie die Skala und bewegen Sie sie zur Seite. Wir werden über die Farbe nachdenken. Vielleicht machen wir P, diese grüne Farbe, und dann haben wir E weißen Hintergrund. Wir werden sehen. Wir haben also ein Pixel. Ich drücke Command D oder Control D und dieses Mal nenne ich es Safe from Net. Nochmals, diese Namen dienen nur dazu, dass Sie leicht identifizieren können , welcher welcher ist. So sicher vor Nt. Übrigens, wie lang ist das? 30 Sekunden. Mehr als genug. In diesem Fall muss ich das Paxls-Logo löschen und Safe from Net suchen Ich werde es einfügen und dieses Bild sichtbar machen, den Maßstab vergrößern. Das sieht toll aus. Gas und Unschärfe erhöhen die Modeunschärfe. Das ist ein technisches Problem , das wir lösen müssen. Wie Sie sehen können, gibt es hier eine scharfe Linie, die mir nicht wirklich gefällt. Also müssen wir kreativ versuchen zu denken, wie können wir das lösen? Weil ich nicht weiß, wie ich das lösen soll , obwohl ich eine Idee habe Anstatt den Gaza-Streifen hier zu verwischen , werde ich ihn einfach löschen Ich übernehme das Projekt oder nicht, so macht man es. Neue Einstellungsebene, und wir setzen Gagen-Weichzeichnung auf die Einstellungsebene, wir erhöhen sie, oder sie ist großartig Aber jetzt verwischt es auch die Kanten des Quadrats. Also muss ich eine Maske erstellen. Und was ich tun kann, ist, dass ich möglicherweise die Form, die wir haben, kopieren kann , und dann werden wir das nachverfolgen. Perfekt. Also gebe ich dir eine Erklärung. Wir haben unsere Formebene, das ist dieses Quadrat. Dann haben wir unser Logo, das das Bildschirmlogo ist. Wir haben unsere Einstellungsebene. Es ist also nur eine Ebene , die alles auf dem Bildschirm beeinflusst. Ich habe die Box kopiert, die weiße Box. Ich habe es nach oben verschoben. Also habe ich eine Einstellungsebene erstellt, die sich einfach auf alles auswirkt , was sich in der Box befindet. Wie Sie sehen können, ist dieses Feld, die Einstellungsebene, einfach überall dazwischen. Ich denke jedoch, wir können das auch etwas kleiner machen , damit wir keine schwarzen Kanten haben, wie Sie sehen können, diese schwarzen Kanten hier. Dann gehen wir in ein Projekt und kopieren das noch einmal mit Control D oder Command D, Art List und Wato Motion Array Jetzt müssen wir es drei Kunstlos nennen. Dann muss ich nach einem Logo suchen. Kunstliste. Perfekt. Eigentlich muss ich diesen öffnen und ich muss das alles löschen. Artless-Logo hier, als vergrößern Sie den Maßstab. Ich denke, wir können den Gaußschen Unschärfeeffekt einfach kopieren. Was ist, wenn wir es hier hinstellen? Mmh mnh Funktioniert nicht. Wissen Sie was? Mir gefällt wirklich, wie wir das gemacht haben, die Spielunschärfe. Was wir also tun können, ist, diese beiden Typen zu kopieren , die kommen und es sich ansehen und es hier platzieren, und wir können es für jeden einzelnen Pexel machen, anstatt Gasmblur wie diesen zu haben, weil wir hier wieder schwarze Ränder haben Wir können diesen löschen und diesen hier ablegen. Mm. Nun, es hat Knöchel hier. Man kann sehen, dass es super ist. Es ist nicht weich. Ich gehe zurück. Es ist nicht so schlimm hier. Also werden wir das später herausfinden. Nun, lass uns sehen, wie es aussieht wenn du alles zusammenfügst. Also haben wir all diese Typen sie hierher gebracht. Ich dachte, du kannst so etwas machen. Okay, also wählen wir sie aus. Wir werden sie eins nach dem anderen platzieren. Also haben wir diesen hier. Also, ich mache sie alle. Ich werde sie alle auswählen. Ich drücke auf S und mache sie alle auf Größe 45. Also die gleichen Pexels. Und ich glaube, wir könnten es 40 machen , vielleicht ein bisschen kleiner Das ist jetzt, wir müssen darüber nachdenken. Wie ich Ihnen bereits gesagt habe, möchte ich, einige von ihnen hinter mir und einige vor mir erscheinen. Aber wenn einige von ihnen, ich denke nur, wie sollen wir? Weil die hinten hinter mir kleiner sein sollten, weil, weißt du, weil mein Arm so kleiner ist , ist er so größer. Je näher er also an der Kamera ist , desto größer sollte er sein. Es muss nicht das exakte Verhältnis und die Proportionen sein. Es ist nur etwas, das wir grob machen müssen. Das ist nur meine Einbildung. Das musst du nicht tun. Das ist einfach etwas, was ich mache. Eins, zwei, eins, zwei, eins. Okay, ich habe eine Idee. Es ist einfacher für mich , dir zu zeigen, wie das geht, als alles zu erklären. Ich setze hier Pixel ein, drücke bei allen auf P , damit ich die Positionseigenschaften öffne. Dann geht dieser hier hin. Drücken Sie S, um für alle Fälle alles zu speichern. Jetzt können Sie sehen, dass es auf dieser Seite ziemlich schwer zu sagen ist, welcher welcher ist. Also, was wir tun werden, ist , einen Schatten fallen zu lassen. Okay, versuchen wir es mit Whitt Jobs. Warum habe ich sechs Frame- und IT-Jobs Ich glaube, ich habe es falsch benannt. Jedenfalls ist es nicht so wichtig. Also Dropshadow Frame wird zu, weißt du, das ist jetzt verwirrend Dieser. Das sind also sieben weiße Jobs. Sieben weiße Jobs. Und dann ist dieser Mao mit sechs Frames. Also hier habe ich es. Weichheit, so etwas wird super funktionieren Also kopiere ich diesen Effekt, Schlagschatten, und füge ihn in alle anderen ein. Jetzt hat es also jeder einzelne von ihnen. Und wenn wir Whitey-Jobs annehmen, haben wir Whitey-Jobs, dann müssen wir so vorne stehen In diesem Fall muss Mao hinter dem Bild stehen. In der Tat, was die Größe angeht, dass es zu viel sein wird, wenn du die vorne größer denke ich, dass es zu viel sein wird, wenn du die vorne größer machst. Also ich denke, wir können es so lassen. Jetzt müssen wir sie animieren. Jetzt muss ich diese Typen auswählen, und ich muss diese Typen auswählen Und wir gehen in den Window Animation Composer. Das ist also Premiere Composer, jetzt After Effects Composer. Mal sehen, was uns gefällt. Ich mag diesen. Es wird von unten kommen. Das ist also drin, und wenn wir es dann tun würden, wäre es am Ende. Also manchmal hinkt es ein bisschen hinterher. Mir ist aufgefallen, dass es nicht ständig Bewegungsunschärfe gibt, obwohl wir sie hier haben Also kann ich es einfach deaktivieren und aktivieren. Und jetzt können Sie sehen, dass es Bewegungsunschärfe hat. Wenn Sie ein Videoeditor sind, müssen Sie es wissen. Wenn Sie ein Videoeditor sind, müssen Sie darüber Bescheid wissen. Wenn meine Hand also so läuft, möchte ich, dass Dinge auf dem Bildschirm erscheinen. Also haben wir Nummer eins, nämlich Pexels. Ich verschiebe es hierher Dann haben wir Artless hier und wir haben Und den letzten Frame Do Dann schauen wir uns an, wie es aussieht. Ich weiß über die sieben Websites Bescheid. Sie müssen über die sieben Websites Bescheid wissen. Zuallererst möchte ich, dass bei jedem von ihnen die Kamera wackelt. Die zweite Sache, ich denke wir müssen sie alle auswählen und sie ein bisschen nach vorne verschieben , also so etwas. Sieben Websites. Vielleicht müssen wir sie ein bisschen verschieben , weil sie einfach zu perfekt sind. Ich meine, du kannst den Unterschied hier sehen. Wir haben hier viel Platz, wir haben hier wenig Platz. Aber insgesamt sind sie einfach zu aufgereiht. In gewisser Weise möchte ich, dass es vielleicht etwas chaotischer ist, aber wenn wir ihnen Kamerabewegungen hinzufügen, sehen sie vielleicht besser aus Schauen wir uns also an, was wir tun können. Ich kann mich nicht erinnern , wie man einen Kamera-Shake hinzufügt. Also werde ich hierher gehen und irgendwo hier drüben die Kamera wackeln lassen. Lass uns danach suchen. Echtes Verwacken der Kamera. Das brauche ich für After Effects. Hilfe, wie machst du das? Importieren, archivieren, danach suchen. Import, Datei, Vorlagen, echtes Kamerawackeln. Wir haben es. Also ein Pixel. Mal sehen, ob ich es reinlege und ich mache hier Parison-Tests. Wenn Sie ein Videoeditor sind, müssen Sie über die sieben Websites Bescheid wissen Es ist okay. Wir können sehen, was passiert, wenn wir die anderen hinzufügen. Es sollte also anders aussehen als Bewegung. Ja, es sieht anders aus. Ja, Nummer drei, setzen wir hier Nummer drei ein. Also lass uns sehen, wie es aussieht. Ich werde wahrscheinlich etwas herunterfahren , damit mein Computer schneller arbeitet. Sie müssen über die sieben Websites Bescheid wissen. Kontrolliere uns, um für alle Fälle zu sparen. Ich muss etwas über die sieben Websites wissen. Das spart Ihnen viel Zeit, Geld und Stress. Ich mag so ziemlich alles. Ich bin mir nicht sicher, was genau falsch ist. Ich nehme mir eine Auszeit , um darüber nachzudenken. Wenn ich zurückkomme, werde ich auf jeden Fall die Logos noch mehr verwischen müssen Du kannst es mit dem Adobe-Podcast hier nicht wirklich sehen, aber es gibt Jobs, epidemische Geräusche, oder zumindest kannst du alles lesen Also das mit dem Text, ich muss es viel mehr verwischen. Davon abgesehen gefällt mir, wie es aussieht, denn wenn wir auch noch Soundeffekte für jede Bewegung hinzufügen auch noch Soundeffekte für , wird es viel besser aussehen Okay, es sind also ein paar Stunden vergangen. Ich habe an anderen Projekten gearbeitet, wurde ein bisschen von diesem Projekt abgelenkt, und das ist gut so Ich betrachte es gerne positiv, denn wenn man abgelenkt wird, wenn man an einem Projekt arbeitet, mag ich diesen Satz, dass das Auge verschwommen wird, nicht im wörtlichen Sinne, sondern in einem sondern in einem Wenn man also lange an einem Teil arbeitet, hört man einfach auf, die Kanten zu sehen, zumindest passiert zumindest Wenn das passiert, werde ich abgelenkt, und wie Sie sehen können, ist das schon seit Stunden her Also, jetzt bin ich zurück und lass es uns öffnen. Eins noch. Wenn du mit Kunden oder mit dir selbst arbeitest, weißt du, dass dein Video nicht so schnell wie möglich fertig sein muss . Es ist besser, sich etwas Zeit zu nehmen, um ein Video von guter Qualität zu erstellen , das zu besseren Ergebnissen führt , als das Video zu überstürzen. Die Qualität wird schlechter. Und es ist einfach keine gute Idee. Und wenn du mit jemandem zusammenarbeitest, und diese Leute, die du kennst, sagen sie, dass du ihnen innerhalb von 24 Stunden ein Video geben musst, und es muss wie ein voll geschnittenes 1-stündiges Video sein, oder sogar 10 Minuten Video, das komplett bearbeitet wurde. Es ist also ein bisschen unrealistisch. Wenn du solche Leute triffst, ist es wahrscheinlich keine gute Idee , mit diesen Leuten zu arbeiten Wie dem auch sei, lassen Sie uns darauf eingehen. Wenn Sie ein Videoeditor sind, müssen Sie über die sieben Websites Bescheid wissen. Ich kann also sofort erkennen, dass diese Symbole zu groß sind. Und wie ich bereits besprochen habe, muss ich die Unschärfe etwas weiter erhöhen Also wähle ich diese aus , weil ich weiß, dass sie im Hintergrund sind, und ich werde sie verkleinern, die Skala wahrscheinlich auf 30. Mal sehen, was wir haben. Sieht toll aus. Lass uns sehen. Ihr Redakteur, Sie müssen über die sieben Websites Bescheid wissen. Sieht toll aus. Jetzt müssen wir es nur noch mehr verwischen Anstatt auf jeden einzelnen einzugehen, was wir versuchen können, bin ich mir nicht sicher, wie es aussehen wird, wie es aussehen wird, aber wir können es mit weißen Jobs Nummer sieben versuchen, und wir können hier Gagan Blur tragen Mm hmm. Also verwischt es die ganze Sache Das ist nicht etwas, wonach ich suche. Also müssen wir möglicherweise auf jeden von ihnen eingehen. Gasanblur, Pexels, eins sieht okay aus . Nummer zwei, wo hatten wir es, Einstellungsebene. Eigentlich sieht dieser auch okay aus , weil es keinen Text gibt. Ich brauche die mit Text. Also oder Liste, okay, Einstellungsebene, erhöhe die Unschärfe. Man kann kaum sagen, was es ist. Lass uns noch mehr draus machen. Jetzt kannst du nicht sehen, was es ist. Epidemisches Geräusch. Sie müssen über die sieben Websites Bescheid wissen. Ja, es sieht toll aus. Jetzt müssen wir nur noch diesen schwarzen Teil herausfinden. Also lasst uns darüber nachdenken, was wir hier tun können. Also haben wir es nur hier. Dieser, weil der Text klein ist, können Sie ihn einfach so lassen, wie er ist. Dieses hier könnt ihr alle ein bisschen sehen . Okay, lass uns sehen, was wir haben. Vielleicht sind diese Animationen sehr schnell, wenn die Leute es sehen . Also eigentlich versuche ich einfach, es perfekt zu machen, weil Leute das nicht einmal bemerken werden. , wenn du das zum ersten Mal siehst, okay, mit epidemischem Sound, brauchst du das hier nicht zu tun. Also im Grunde ändere ich die Größe des Traktobjekts. Wir verwenden Track MAT für eine Einstellungsebene, und das ist die Form , die wir ändern. Jetzt kannst du es nicht sehen. Setzen Sie den Videoeditor ein, Sie müssen über die sieben Websites Bescheid wissen. Wie groß ist dieser? 40. Vielleicht können wir die Skala der vorderen auf 35 reduzieren. Vielleicht sogar auf 30. Mal sehen. Nein, 35 ist gut. Ich will alles verstecken. Sie müssen über die sieben Websites Bescheid wissen. Das spart dir eine Menge Zeit, Geld? Was ich denke, weil ich mir gleichzeitig auch vorstelle, wie das in Premiere Pro sein wird Also wird das Bild von Anfang an vergrößert. Dann zoomen wir heraus. Wir haben diese Animationen, dann fallen diese Animationen runter und wir zoomen leicht Und dann können wir versuchen, uns etwas vorzustellen , das auf dem Bildschirm erscheint, aber wir werden sehen Versuchen wir, diese Animationen zu verstecken. Also muss ich all diese Animationen auswählen und den Vordergrund abwählen Also wähle ich sie alle schnell mit Shift aus und dann mit Command oder Control auf dem PC, deaktiviere ich sie und mache dann das Tastenkürzel Shift-Befehl D. Was wir gerade gemacht haben, und mache dann das Tastenkürzel Shift-Befehl D. Was ist, dass wir alle ausgewählten Kompositionen ausgeschnitten Auf dem PC ist es Shift Control D. Dann drücke ich Löschen, und Sie können sehen, dass Sie viel Zeit sparen Und jetzt werde ich sie erneut auswählen und diesen abwählen Ich gehe in den Window Animation Composer. Auf dem Weg nach draußen können wir sogar etwas langsamer animieren Diese Animation ist etwas langsamer. Also unten und dann raus. Ich bin auf Websites. Das wird dir eine Menge Zeit sparen. Okay. Und jetzt muss ich die Dauer verlängern. Okay, das wird nicht funktionieren. Also müssen wir zuerst die Dauer so verlängern , wie sie unserer Meinung nach sein sollte. Lass es uns versuchen, denn wir können immer einfach von vorne bis hinten durchgehen. Webseiten. Das wird dir eine Menge Zeit sparen. Sie müssen über die sieben Websites Bescheid wissen. Das spart Ihnen viel Zeit, Geld und Stress. Wir müssen es immer noch ein bisschen länger machen, ein bisschen. Und dann wird dir Animation Animation Composer eine Menge Zeit sparen . M, das wird dir eine Menge Zeit sparen. Geld, Stress. Okay. Das ist großartig. bedeutet viel Zeit, Geld, Stress und erleichtert Ihnen die Arbeit erheblich. Lass uns anfangen. Zeit, Geld, Stress. Jetzt denke ich, dass wir Text auf dem Bildschirm haben sollten. Wir haben also Zeit links, Geld links und dann Stress entweder hinter mir oder vor mir. Dafür werden wir also Text erstellen. Wir werden uns Zeit nehmen. Wir stellen sicher, dass es Manserat ist. Das ist großartig. Und jetzt muss ich Schatten erzeugen. Schlagschatten. Das brauchen wir. Stell es hier hin. Weichheit, diese S-Shift P. Das wird dir eine Menge Zeit sparen? Gib dir viel Zeit. Okay, versuchen wir es zu animieren. Schauen wir uns an, was wir haben: Starter, Presets, zwei D. Das ist das, nach dem ich suche. Zeit, Geld. Von Zeit? Geld. Okay, ich bin mir nicht sicher, ob mir diese Animation gefällt, weil sie am Ende einfach zu schwungvoll ist , das kannst du hier sehen Anzahl der Sprünge. Ja. Das ist es, wonach ich suche. Von Zeit zu Zeit. Geld, viel Zeit. Könnte ein Sprung sein. Mal sehen, was es macht Viel Zeit? Wenn du zweimal auf die Tastatur drückst, wird eine Audiowelle ertönen, und das hat etwas mit dem Timing zu tun. Sie können Ihr Timing viel einfacher gestalten. Du kannst jetzt also sehen, wo ich Zeit habe, wenn ich Zeit sage. Das wird dir eine Menge Zeit sparen. Es sollte also hier beginnen und dann kann ich diese Animation hierher verschieben. Zeit? Viel Zeit. Ich mag es. Jetzt kann ich diesen einfach duplizieren und die Position ändern. Und anstatt diese Animationen zu machen, kann ich sie einfach, du weißt schon, kopieren und mir eine Menge Zeit sparen. Also Command D oder Control D, ich bin Geldstress. Wir haben Stress, der hier beginnt. Steuere noch einmal D, bewege es. Und damit es dann irgendwie klebt, wie Sie sehen können, bewegt es sich für mich nicht besonders glatt. Also halte ich die Umschalttaste gedrückt und ich halte sie so, dass sie genau da ist, wo sich der Abspielkopf befindet Stress. Okay, großartig. Jetzt muss ich nur die Positionen von allem ändern. Außerdem ist in Premiere Pro das Tastenkürzel für Text T. Aber wie Sie sehen, wenn ich T drücke, habe ich Opazität, also muss ich Command T oder Control T drücken . Und so wähle ich das Textwerkzeug Okay. Geld. Schieb das in die Mitte. Vielleicht so etwas. Stress. Aber Zeit, Geld, Stress und das macht Ihnen die Arbeit viel leichter. Also eigentlich gefällt mir, wie es aussieht. Möglicherweise müssen wir die Größe des Geldes ändern oder die Buchstaben verschieben, näher beieinander sein, weil man den Abstand zwischen den Buchstaben sehen kann und die Art näher beieinander sein, weil man den Abstand zwischen den Buchstaben sehen kann und Weise, wie man das machen kann. Ich bin mir nicht sicher, ob ich es tun werde, aber wenn ich es nicht mache , machst du es so. Sie kommen her und dann machen Sie es in den Texteigenschaften so. Okay, jetzt muss ich all das hinter mir bewegen, was der Vordergrund ist, weil ich möchte, dass sie nicht vor meinem Bildschirm und vor meinem Gesicht erscheinen. Schauen wir uns also an, wie es aussieht. Ich gebe dir viel Zeit, Geld, Stress und lass dich arbeiten. Blut aus Zeit, Geld, Stress. Ich denke, für all das sollten wir die Größe zwischen den Buchstaben 124 verringern , jetzt sind es 49. Zeit, Geld, Stress und dafür sorgen, dass es viel einfacher funktioniert. Lass uns anfangen. Mm. Weißt du was? Da jedes Logo nacheinander erscheint, wäre es eine gute Idee, am Ende dasselbe zu tun , sodass es, weißt du, mit P beginnt und dann mit Frame that IO endet. Also der erste, den wir haben, ist dieser, Pexels. Das sieht so gut aus. Ich mag diese Animation wirklich. Es sieht so aus wie drei D. Aber wie dem auch sei. Okay, wir brauchen also eins, zwei, drei. Übrigens, ich bewege mich auf einer Timeline mit Tasten, aber ich muss die Befehlstaste drücken. Oder auf dem PC müssen Sie die Strg-Taste drücken, denn wenn ich die Tasten benutze, verschiebt sich einfach die Position dessen, was ich ausgewählt habe. Um mich zu bewegen, muss ich mich also mit den Tasten eins, zwei bewegen. Also verschiebe ich es hierher. Dann komme ich zum Ende, eins, zwei, und ich verschiebe es hierher. Wir müssen nur dasselbe tun, denn ich glaube, Sie benötigen vielleicht mehr als zwei Frames , weil sie sich immer noch gleichzeitig bewegen. Sagen wir also, nennen wir es drei. Also verlegen wir das hier her. Ja, du kannst es sehen. Also dieser hier ist am wenigsten. Es fängt definitiv an, sich langsamer zu bewegen als die Pixel oder die anderen Also das ist es, wonach ich suche. Jetzt muss ich nur noch dieselbe Animation für jede einzelne von ihnen erstellen , weil ich nicht sicher bin, wie ich es schneller machen soll. Also mache ich es einfach so. Okay, lass uns sehen. Das spart Ihnen viel Zeit und Geld auf Websites. Es wird dir viel Zeit sparen? Lass uns das Ganze zusammen sehen. Wenn Sie ein Videoeditor sind, müssen Sie über die sieben Websites Bescheid wissen. Das spart Ihnen viel Zeit, Geld Stress und erleichtert Ihnen die Arbeit erheblich. Lass uns anfangen. Okay, was haben wir am Ende hier? Das haben wir hier. Das ist etwas, das ich gerne ändern würde. Ich muss mich bewegen. Dafür. Lass uns anfangen. Wenn Sie ein Videoeditor sind, müssen Sie über die sieben Websites Bescheid wissen. Das spart Ihnen viel Zeit, Geld Stress und erleichtert Ihnen die Arbeit erheblich. Lass uns anfangen. Ich frage mich, ob es bei diesen Bewegungsunschärfe gibt. Ja, da kann man Bewegungsunschärfe sehen. Hey, das sieht toll aus. Mir gefällt alles daran. Jetzt müssen wir nur noch alles speichern. Also gehen wir zum Dateiexport unter Rendern Q über. Und weil wir nichts Transparentes verwenden, verwenden wir hier hohe Qualität Und ich komme zu dem Dateiordner in dem ich alles gespeichert habe Das ist also der Projektname. Es ist dieser. Das ist Nummer eins. Und ich klicke einfach darauf , um ihm den gleichen Namen zu geben, zu speichern, zu rendern. Und danach fügen wir es in Premiere Pro ein, um zu sehen, wie es aussieht Vielleicht ein paar Dinge. Okay. Drücken Sie S, um jetzt zu speichern, Premiere Pro zu öffnen und After Effects zu schließen. Das ist also gleich unser Projekt, erstellt eine weitere Bean namens After Effects. Ich werde es öffnen und ich werde die Datei finden und ich werde sie einfach hineinlegen. Und dann wähle ich nur den Videoteil und füge ihn ein. Mal sehen, was wir haben. Wenn Sie ein Videoeditor sind, müssen Sie über die sieben Websites Bescheid wissen. Das spart Ihnen viel Zeit, Geld Stress und erleichtert Ihnen die Arbeit erheblich . Lass uns anfangen. Und ich werde es hier schneiden, weil ich anfange, nach unten zu schauen. Also jetzt, weil ich vielleicht diesen Clip ändern möchte , der dieser After Effect-Clip ist. Anstatt Effekte zu machen und auf genau diesen Clip zu zoomen, erstelle ich eine Einstellungsebene , weil ich diesen Clip vielleicht ändern möchte und dann irgendwie kopieren muss Aber wenn ich eine Einstellungsebene habe, tausche ich diesen Clip einfach gegen den neuen aus, und das war's Also die Einstellungsebene, okay, erstellt sie automatisch für 5 Sekunden. Ich werde in Kraft treten und nach Transformation suchen. Denn wenn Sie hier etwas ändern, wirkt sich das auf die Einstellungsebene selbst aus, aber nicht auf alles , was sich darunter befindet. 17. 2I zweite: Willkommen. Heute ist ein weiterer Tag für mich. Es ist ungefähr 24 Stunden her, seit ich meine letzte Bearbeitungssitzung begonnen habe. Um lange arbeiten zu können, musst du auf deine Gesundheit achten, und ich werde in zukünftigen Videos darüber sprechen und darüber, wie du alles maximieren kannst. Eine andere Sache, die ich teilen möchte, ist, dass ich Kerzen habe. Neben mir. Eigentlich nur eine Kerze, aber sie duftet, und Kerzen helfen mir, mich ein bisschen zu entspannen und meiner Kreativität freien Lauf zu lassen, weil ich nicht unter Druck arbeiten kann , Schnitt und Videos , es geht nur um Kreativität, und ich möchte meine Kreativität nicht verlieren, deshalb habe ich Kerzen Wie dem auch sei, lass uns anfangen. Wir haben den Großteil des Intros gestern gemacht, und jetzt möchte ich mich auf diesen Teil konzentrieren, der darin besteht, das gesamte Video zu bearbeiten, mich im Vollbildmodus erscheinen zu lassen und Zoom-Ins hinzuzufügen, die wir sehen werden Okay, also hier ist, was ich denke weil ich hier oben bin, und unter mir haben wir den orangefarbenen Hintergrund Ich möchte alles zur Sprache bringen. Lassen Sie uns die Ansicht vergrößern, um sicherzugehen, dass alles ausgewählt ist. Und jetzt drücke ich Wahl oder Alt und dann die ARO-Taste nach oben, um alles zu verschieben. Warum ich das mache, weil ich eine Einstellungsebene hinzufügen möchte, die einen Transformationseffekt hat, und dann kann ich alles vergrößern , weil wir auf der untersten Ebene von V One die Bildschirmaufnahme haben. Eigentlich habe ich bereits eine Einstellungsebene, also kann ich sie einfach hier hinzufügen und dann zu Effekten gehen und nach Transformieren suchen. Wenn ich jetzt heranzoome, wirkt sich das nur auf die Bildschirmaufnahme aus. Warum ich die Clips nicht genau vergrößere liegt daran, dass ich, sagen wir, ich habe diesen vergrößert und möchte diesen verkleinern Da sie aber getrennt sind, muss ich sie einzeln animieren Die Einstellungsebene macht es einfach viel einfacher. Nummer eins heißt bxors.com. Es ist ein Netz. Also hier möchte ich damit beginnen, dass ihr Logo vor dem Bildschirm steht. Also lass es uns versuchen. Ich setze die Keyframes für Position und Skalierung verschiebe sie ein wenig nach rechts , weil ich beim Logo beginnen möchte Siehst du. Wird die Qualität sehr schlecht sein, wenn ich viel hineinzoome, um zu sehen. Ich muss sie verschieben und dann möchte ich diese Keyframes kopieren weil ich für eine Weile auf Baxels bleiben wollte eine Weile auf Baxels Also wähle ich die Keyframes aus und verschiebe sie. Okay, was ist hier passiert. Wie dem auch sei, ich wähle die Keyframes aus, drücke die Wahltaste und ziehe sie dann heraus So kann ich sie also kopieren. Nummer eins heißt bxols.com. Ich glaube, wir können sogar noch weiter hineinzoomen , um es einfach so zu zeigen Nummer eins heißt bxols.com. Und Option, verschiebe es. Nummer eins heißt bxels.com. Ich werde hier Keyframes platzieren. Dann verkleinern Sie es irgendwie. Nummer eins heißt pexels.com. Es ist eine Website mit kostenlosem Bro. Es ist eine Website mit kostenlosem Bro. Also, was ich hier gemacht habe, ist, dass ich viele verschiedene Keyframes erstellt habe viele verschiedene Keyframes erstellt Sie können viele Vergrößerungen und Verkleinerungen sehen , und jetzt möchte ich, dass es glatt wird Im Moment können Sie also sehen, dass es bei Bewegung ziemlich scharf ist. Hm, es ist eine Website. Und das gefällt mir nicht wirklich. Wann immer ich also Bewegung habe, bei der die Bewegung von bestimmten Keyframes kommt, wähle ich sie aus und sage „Ist raus Und dann bei denen, die es stoppen, drücke ich auf Ist drin Wenn ich also auf die obere rechte Ecke zeige, auf den Bereich mit der Lizenzierung, möchte ich ein rotes Quadrat mit einem roten Umriss haben , um die Lizenzierung anzuzeigen. Also komme ich zum Werkzeug Formen, Rechtecke. Ich werde es grob erstellen, weil ich es später immer anpassen kann . Dann fülle. Wir werden keine Füllung verwenden. Wir verwenden einen Strich und machen ihn dann rot. Mal sehen, wie groß es aussieht. Ich denke, wir können es vielleicht auf sechs schaffen. Und dann werden wir heranzoomen, bis wir herkommen, 200. Okay, Form. Eigentlich brauche ich ein Auswahlwerkzeug. Ich muss noch mehr vergrößern. 400. Was ist falsch daran? Ja. Also ich möchte abgerundete Ecken machen, wie du siehst, ich brauche diese kleinen Punkte hier, um es rund zu machen. Aber wenn es klein ist, kann man es nicht sehen. Sie müssen es ein wenig vergrößern, dann können Sie es wieder verkleinern. Also so etwas, mal sehen, wie es aussieht. Komm zur oberen rechten Absperrung. Wir können in die obere rechte Ecke kommen , um uns die Lizenzierung anzusehen . Kannst du das hier nehmen? Also spiele ich einfache Übergänge so ab, dass sie einfach glatt erscheinen und wieder verschwinden. In der oberen rechten Ecke sehen Sie die Lizenzierung. Ist das kannst du hier sehen. Alle Fotos und Videos sind für Sie kostenlos. Ich möchte also diese Jama-Ebene kopieren, aber da wir auf dieser eine Menge Keyframes haben, müssen wir sicherstellen, dass wir diese auswählen Ich lösche einfach alle Keyframes. Wir haben es quasi aus der ursprünglichen Lizenzierung. Das kannst du hier sehen. Und ich möchte Zoominate hier starten, also füge ich die Kannst du das hier sehen? Wie Sie sehen können, fange ich an, hier hineinzuzoomen, aber wenn ich hineinzoome, bleibt dieses Rechteck dort Also möchte ich es verschieben, bevor ich eine Animation habe. Wie Sie hier sehen können, sind es alle Fotos. Das sieht toll aus. Als ich einen Link in der Beschreibung erwähnt habe, setze ich gerne Neonpfeile. Also werde ich zu dem Projekt kommen. Ich habe bereits Neonpfeile heruntergeladen. Aber wenn Sie das nicht tun und sich für ein, sagen wir, In-Vau-Abonnement entschieden haben , können Sie nach Neonpfeilen suchen, dann können Sie nach Stock-Videos suchen, einer großen Auswahl an Pfeilen aller Art. Manchmal gibt es Pfeilpakete , die Sie herunterladen können, was die Arbeit erheblich erleichtert Aber ich habe es schon, also gehe ich einfach in meinen Ordner, Neonpfeilpaket, und lass uns sehen, welcher mir gefällt. Ich werde es einfach in alle möglichen Sachen packen. Ich Neonpfeile, ich werde sie in das Projekt einbauen. Wenn wir nun zu unseren Effektsteuerungen für die Option „Keine Pfeile“ kommen , drehe ich sie zunächst um 90 Grad, dann drücke ich auf den Mischmodus und stelle sie auf Bildschirm oder Aufhellen Okay. Und jetzt kann ich es etwas kleiner machen, es nach rechts verschieben. Und das haben wir? Es wird in der folgenden Beschreibung stehen. Eigentlich kann man es hier kaum sehen und vielleicht auf dem Bildschirm. Man kann sehen, dass es auf der dunklen Seite wirklich gut ist. Jetzt möchte ich es kopieren, indem Wahltaste oder die Alt-Taste drücke, und mal sehen, was wir haben. Der Link wird in der folgenden Beschreibung sein. Wenn ich die URL zeige, möchte ich sie wirklich vergrößern. Also werde ich hier noch einmal eine Anpassung verwenden. Okay, das sollte toll aussehen. Machen wir es uns gemütlich, also rein in das Ding, und wir werden sehen, wie es aussieht. Die zweite Website ist ebenfalls kostenlos und ermöglicht es Ihnen, unbegrenzt YouTube-Videos herunterzuladen. Sagen wir mal wie ein Video von Mr. Beast. Ich komme zu der URL nach dem Punkt und vor YouTube, ich gebe SS und einen Moderator ein. Also hier kann ich das Format auswählen, das ich benötige. Und das Gleiche gilt für Bato. Und du hast deine Abscheulichkeit, aber was? Ich finde das interessant. Das ist etwas mit Comedy. In diesem Punkt verliere ich mich irgendwie. So kann ich meine Ebene aus dem vorherigen Teil kopieren und an Dickey-Frames anpassen vorherigen Teil kopieren und an Dickey-Frames Gleiche gilt für In Voto. Du hast deine Abscheulichkeit , aber warum haben wir so etwas wie diese Website? Interessant. Also zoome ich es einfach noch einmal für jeden einzelnen von ihnen an. Ich mag es zwar nicht, wenn ich es automatisch mache , und es tut mir leid, dass du mir beim Bearbeiten zuhören musst, aber manchmal müssen wir als Redakteure so etwas machen und einfach zuhören, wie andere Leute komische Geräusche machen Mal sehen, wie es sich anhört. Ich denke, wir müssen hier kürzen. Interessant. Wir haben Musik, Soundeffekte, Grafikvorlagen und vieles mehr. Okay, wir müssen das streichen , weil ich zu langsam spreche. Wie Sie sehen können, habe ich es einfach ein bisschen schneller gemacht , weil es ziemlich langweilig war, es nur, wissen Sie, lange Pausen gab, also habe ich sie einfach gekürzt und es klingt viel besser Dieser? Hating Hillar Smith verwendet unsere Liste, um seine Videos und Videos für seine Kunden zu bearbeiten . Also all diese Netze? Ich denke, wir brauchen ein Bild von Hating Hilar Smith, weil manche Leute nicht wissen werden, wer Aber wenn ich ein Bild von ihm mit Logan Paul mache, sieht es toll Hayden Hillier Smith. Als hätte ich es schon einmal benutzt Ich habe ein Bild von ihm und Logan und Logan Paul gefunden. Okay, dieses Bild. Also ich möchte diesen benutzen. Ich werde es herunterladen. Ich werde es in ein Projekt einbauen , wo das alles Mögliche ist. Steck das rein. Ups, leg es nochmal rein. Hating Hiller Smith benutzt unsere Liste, um seine Videos für ihn zu bearbeiten. Ich habe übrigens auch ständig Wasser vor mir Ich habe ein sogenanntes Glas und dann habe ich eine große Flasche Wasser. Hey, ich bin aus der Zukunft. Dieser Kurs nimmt unerwartet viel Zeit in Anspruch, und es ist ungefähr einen Monat später, nachdem ich dieses Video aufgenommen habe, und ich bearbeite dieses Video immer noch. Ich habe noch ein paar Stunden an ungeschnittenem Filmmaterial übrig , in dem ich das Video nur bearbeite , aber gleichzeitig merke ich, dass ich mich nur oft wiederhole, und ich glaube nicht, dass es irgendeinen Sinn hat, dieses Video weiter zu bearbeiten, um Ihnen genau das zu zeigen , was Sie bereits wissen. Also hinterlasse ich im Bereich Ressourcen einen Link, über den du dir das vollständige Video ansehen kannst, falls du es dir ansehen möchtest Im Grunde bearbeite ich dort einfach ein paar weitere Bilder. Viel mehr Zoom-Ins, Zoom-Outs. Der Kernwert dieses Videos ist ein gutes Intro, das wir in After Effects animieren und das Video nur unterstützen die Musik angeht, ist es den Kurzfilmen, die ich erstellt habe, sehr ähnlich Kurzfilmen, die ich erstellt habe, sehr ähnlich Ich habe einfach mehr Songs verwendet. Also für jede neue Website , über die ich spreche, gibt es einen neuen Song, und das war's. Ich meine, wenn du mehr Details willst, lass es mich wissen. Ich werde dieses Video auf jeden Fall fertigstellen und es hochladen, damit ihr es euch ansehen könnt. Aber Sie haben bereits das Wertvollste gesehen . Danke, dass du bis hierher zugeschaut hast. Ich schätze deine Zeit sehr. Und hier ist eine weitere Lektion, dass alles, was sich lohnt oder etwas Tolles ist, viel Zeit in Anspruch nimmt. Ich bin mir nicht sicher, ob der Kurs gut für dich ist oder nicht. Deshalb wäre es toll , dein Feedback, dein ehrliches Feedback zu den Ergebnissen zu haben . Es ist über anderthalb Monate seit ich angefangen habe, die Noten zu erstellen, und es geht darum, zu sagen, wie viel Zeit dafür benötigt wird. Also hoffe ich, dass es wertvoll ist. Lass es mich noch einmal wissen. Lassen Sie mich darüber und Ihr Feedback wissen, und ich werde Sie im nächsten Video sehen. 18. Aufschlüsselung einer echten Client-Videobearbeitung: Willkommen zu diesem Video. Ich freue mich sehr über dieses Video , denn genau wie die Bearbeitung es genauso nützlich, ein Video zu zeigen, das ist es genauso nützlich, ein Video zu zeigen, das bereits bearbeitet wurde. Und ich wünschte, jemand hätte mir das vor etwa zehn Jahren gezeigt, und ich könnte so viel verstehen. Aber das ist das Video für einen meiner Kunden. Und das ist mal sehen. Dies ist ein 13-minütiges Video, und Sie können die Timeline sehen. Wir werden das gesamte Video durchgehen. Wir werden über alles reden. Sie sehen, es gibt viel zu besprechen. Jedes einzelne Ding hier ist etwas, es ist etwas. Okay. In diesem Video geht es also darum, dass es als die beste E-Learning-Plattform für Ausbilder bezeichnet wird . Sie sprechen über Online-Unterricht, Unterricht auf Plattformen wie UTM Skillshare Es gibt einige wie Corsera, YouTube, LinkedIn, Learning Fangen wir also an, das durchzugehen. Zuallererst werden Sie in einer der vorherigen oder zukünftigen Vorlesungen sehen, dass ich davon spreche, bestimmte Bereiche des Videos mit bestimmten Farben zu markieren . Und Sie können sehen, dass wir Grün, Violett und Blau haben , und jede Farbe steht für einen bestimmten Abschnitt des Videos. In diesem Fall ist dieses Violett EU Domi. Das ist Skillshare. Das ist wahrscheinlich YouTube Okay, was wir dann hier haben. Es gibt hier auch einige andere Plattformen. Jede Farbe steht also für einen bestimmten Teil des Videos und erleichtert die Navigation, und erleichtert die Navigation, wenn Sie ein großes Projekt haben. Das ist das Erste. Die zweite Sache, fangen wir an zuzuschauen und lassen Sie uns alles aufschlüsseln. Stellen wir sicher, dass du es hörst. Sie haben also herausgefunden, dass das Erstellen von Online-Kursen am besten ist. Übrigens, wenn du möchtest, wird es irgendwo einen Link geben , über den du einfach nach diesem Video suchen kannst, der besten E-Learning-Plattform für Dozenten auf YouTube und du wirst dieses Video finden. Du hast also herausgefunden, dass die Erstellung von Online-Kursen heute der beste Weg ist dein Wissen zu monetarisieren Aber wie wählt man bei so vielen Plattformen die richtige aus? Jede Plattform bietet unterschiedliche Vorteile, Herausforderungen und Verdienstmöglichkeiten. In diesem Video werde ich die wichtigsten E-Learning-Plattformen anhand bestimmter Kriterien wie Umsatz, Zielgruppenreichweite, Kontrolle über Ihre Inhalte und mehr aufschlüsseln anhand bestimmter Kriterien wie Umsatz, . Am Ende werde ich überprüfen, welche unserer Meinung nach die beste insgesamt ist, warum und wie viel mein Mann und ich durch die Ausrichtung unserer Kurse auf ihr verdient haben. Lassen Sie uns also eintauchen. Lass okay, das war also ein Intro für 40 Sekunden. Wenn ich meine eigenen Videos aufnehmen würde, dann wäre es das und ich würde meine eigenen Videos bearbeiten Es wäre etwas anders. Es sind also nicht nur die Entscheidungen, die ich treffe. Es sind auch die Entscheidungen , die Kunden treffen. Und ich kann mich nicht erinnern, ob wir ein oder zwei, drei Überarbeitungen für dieses Video hatten , aber ich habe dieses Video vor ungefähr zwei Monaten Lassen Sie uns also das Intro aufschlüsseln. Zuallererst haben wir, ganz am Anfang, Zoom out Normalerweise füge ich gerne etwas hinzu, nur um das Video von Anfang an ansprechend zu gestalten. Dann spielen wir eine Rolle, wenn sie darüber spricht, lass uns hier anfangen. Das Erstellen im Internet. Online-Kurse erstellen. Kurse. Ist das Beste und hier haben wir das Bild, das das unterstützt, also eine Dame mit der Kamera, eine andere Frau mit der Kamera. Und hier spricht sie über Geld. Die Art, Ihr Wissen zu monetarisieren. Wir zeigen also nur visuell, wovon sie spricht. Und ich erinnere mich, dass ich bei der Bearbeitung dieses Videos nach B-Roll gesucht habe und es verschiedene Kamerapositionen und eine Person auf dem Bildschirm gab . Wie Sie sehen können, habe ich die beiden Optionen gewählt bei denen sich die Kamera und die Person mehr oder weniger an derselben Position befinden. Warum? Denn wenn es umgekehrt wäre, also nehmen wir an, die Kamera ist auf der rechten Seite und die Dame schaut nach rechts und die Dame auf der linken Seite, dann wäre das wie ein Kontrast im Vergleich zu dieser. Also versuche ich, es zusammenzuhalten , damit es für die Leute einfacher ist. Okay. Heute. Aber mit so vielen Okay. Dies wurde in After Effect gemacht. Wie Sie sehen können, ist es dieses hier. Die Art und Weise, wie wir das machen, ist, wir machen es mit Animation Composer fügen buchstäblich einfach all die hinzu. Wie heißen diese? Fügen Sie alle Logos hinzu, platzieren Sie sie auf dem Bildschirm, animieren Sie sie. Und dann, wie Sie sehen können, habe ich den Pop-Sound in Premiere Pro hinzugefügt den Pop-Sound in Premiere Pro Bei so vielen Plattformen da draußen, wie hat das ausgefallen? Und wenn sie dann verschwinden, gibt es ein Geräusch und dann haben wir Text auf dem Bildschirm. Also zwischen sechs, 17, wie Sie auf dem Bildschirm sehen können, und 11 Sekunden, das alles wurde in After Effect erledigt. Okay. Dann jede Plattform. Dann kommen wir zu solchen Sachen. Und tatsächlich war es das erste Mal , ich versucht habe, einen solchen Drei-D-Bildschirmeffekt zu machen Drei-D-Bildschirmeffekt weil es nur eine Bildschirmaufnahme ist, und dann ist da noch dieses Drei-D-D-Ding. So wie du das machst, habe ich runtergeladen, wenn ich zu Effekten gehe, habe ich nichts, was ich gemacht habe. Also hat ISAC Presets gescreent. Auf YouTube gibt es einen Typen namens ISAC, oder ich bin mir nicht sicher, wie man seinen Namen ausspricht, aber es ist einfach eine Person, die sein Gesicht nicht zeigt, und er hat einige davon gemacht diesem Zeitpunkt vier lange Videos oder vielleicht Ich kann mich nicht erinnern. Und er hatte einige unglaubliche Videos. Und dann hat er als Test diese Presets erstellt und sie einfach kostenlos verteilt Also habe ich sie heruntergeladen. Und Sie können sehen, dass es drei Dip-Bewegungen gibt , wenn Sie etwas zur Einstellungsebene hinzufügen , die sich über der Bildschirmaufnahme Sie erhalten diese Art von Effekt. Und wenn wir es aufschlüsseln, also die Einstellungsebene, schauen wir uns das Effekte-Panel an. Wenn es okay ist. Also haben wir drei grundlegende D, und dann haben wir Transformation. So können Sie den gleichen Effekt für sich selbst erzielen. Einfach D und transformieren und schon kannst du diese Art von Animation sehen. Da hast du's. Okay. Und für diese Art von Highlight ist es eigentlich ziemlich einfach zu machen, aber es sieht wirklich, wirklich cool aus. Und so machst du das, indem du eine Grafik erstellst. Mit Grafik magst du es buchstäblich, wenn du eine Form erstellst, und dann wählst du sie irgendwie so aus. Und dann machst du eine gelbe Farbe. Also lass uns gelb machen , mehr oder weniger. Lassen Sie mich dann in den Mischmodus wechseln, Sie setzen auf Multiplizieren Jep. Und dann animiert man den Brunnen, dieses Ding mit einem Crop-Effekt Okay, also wo das Okay ist, da ist es. Dann animieren Sie es mit dem Crop-Effekt. Wo ist der Crop-Effekt? Da ist er. Also wenn ich es auf der rechten Seite zuschneide. Okay, wir legen hier einen Keyframe fest, gehen hier und dann und dann platzieren wir ihn vorher unter der Einstellungsebene, zum Beispiel so. Und da hast du's. Aber du musst es nur an der richtigen Stelle platzieren, okay? Okay, also löschen wir das. So machst du diesen Teil. Und dann gibt es auch Sounds zur Unterstützung der Grafik. Als ob wir es hervorheben würden, ertönt das Geräusch eines Stifts Ich glaube, das ist ein Kugelschreiber. Bleistift, ja, auf dem Papier. Verschiedene Leistungen, Herausforderungen und Verdienstmöglichkeiten. Also noch einmal, visuell zu zeigen, wovon sie genau spricht. Also dann haben wir einfach ein bisschen Luft zum Atmen, weil wir viel Action hatten. Und jetzt kommen wir zum Beispiel zu Umsatz, Reichweite und Kontrolle über Ihre Inhalte. Okay, also wie wurde das gemacht? Das ist was es war? Das ist im Grunde wie eine Icon-Animation , die Sie online herunterladen können. Diese sind von In Vato Elements. Diese sollte es auch sein. Ich hatte ein paar Probleme damit , aber, wie Sie sehen können, diese Art von Animation, es kommt so, als ob die Originaldatei dieser Computer ist, aber was war das? Ist es dieser? Ja. Ja, wie Sie sehen können, habe ich durch Farbe ersetzen lassen, wie viele Effekte. Schauen wir uns also an, wie das Original aussieht. So sah das Original aus. Und damit es dem Computer entspricht, musste ich einige Effekte hinzufügen. Also da hast du's. Der Text sich auf den Bildschirm bewegt, ist animiert mit Premiere Composer sollte hier irgendwo sein, aber das ist in keiner Weise so, mit Premiere Composer, und es gibt nur einen Ton. Dann ändern wir die Hintergrundfarbe. Wie Sie sehen können, hatte ich hier ein schwarzes Video, und ich habe erst kürzlich erfahren, dass Sie sich das Leben leichter machen können , indem Sie eine Farbmatte erstellen. Es ist im Grunde dasselbe wie ein schwarzes Video, aber wann immer Sie es erstellen, wählen Sie eine Farbe, sodass die Hintergrundfarbe die Farbe wird, die Sie wählen. Denn hier habe ich ein schwarzes Video und ich würde einen Wärmeersetzungseffekt verwenden, was ein bisschen dämlich ist, aber weißt du, wir lernen immer, wir lernen immer etwas Okay. Dann spricht sie visuell über das Geheimnis. Ich werde verraten, welcher unserer Meinung nach der beste insgesamt ist. Sie werden etwas enthüllen, es ist eine Art Versuch. Die Idee dahinter ist, Leute vorauszuholen, und hoffentlich erreichen wir das Und wie viel haben mein Mann und ich verdient? Noch einmal, visuell zu zeigen, wovon sie spricht. Indem wir unsere Kurse darauf veranstalten. Lassen Sie uns also eintauchen. Übrigens haben wir vor Kurzem angefangen, an Kurzfilmen zu arbeiten. Kurzfilme, Rollen, im Grunde das Gleiche. Falls du zusammenbrechen willst, denn wir haben ein paar wirklich, wirklich starke Kurzfilme Lass es mich im Q&A-Bereich unter diesem Video wissen, und ich werde auf jeden Fall zeigen , wie wir Kurzform-Inhalte bearbeiten. Okay. Fangen wir sogar mit Uremi an. Was sind die beliebtesten E-Learning-Plattformen der Welt Was die Musik angeht, wie Sie sehen können, war es hier nur ein Lied. Dann bearbeite ich das Ende des Songs. Jetzt gab es hier eine kleine Pause, und jetzt haben wir hier ein neues Lied. Darauf. Lassen Sie uns also eintauchen. Fangen wir mit Uremi an. Was ist die beliebteste E-Learning-Anlage? Okay, hier haben wir das Lied. Für diese Animation ist das nur etwas , worum die Kunden gebeten haben. Also haben wir das Logo oben. Wir haben eine spezielle Textanimation auf dem Bildschirm. Wieder einmal wurde es mit Premiere Composer gemacht. Wenn ich hier drücke, habe ich vielleicht Premiere. Oh ja, da ist es. Also ist es die Position, die Charaktere überschreiten, und dann weiß ich einfach nicht, wo ist sie? Ich habe etwas beschleunigt. Also wahrscheinlich der Zerfall Ich bin mir nicht sicher, ob ich das richtig ausspreche, aber das hier. Ich wette einfach drauf und es kommt ziemlich schnell auf den Bildschirm. Und wir verwenden nur einen animierten Hintergrund mit ein bisschen Glanz. In Premiere Pro leuchten Sie mit einem Schatten. Also da hast du's. Da ist ein Schatten. Übrigens, in Premiere Composer weist der Text, wie Sie sehen , Bewegungsunschärfe Ich klicke einfach auf die Bewegungsunschärfe. Wo ist es? Oh, es ist hier unten. Ups, du kannst es nicht sehen. Aber Sie können sehen, dass dort MOT steht, das ist Bewegungsunschärfe. Okay. Puller E-Lernplattformen auf der Welt. Es fungiert als Marktplatz mit über 75 Millionen Studierenden erstellen und verkaufen können auf dem Dozenten Kurse zu praktisch jedem Thema mit über 75 Millionen Studierenden UNI bietet eine beispiellose Zielgruppenreichweite, aber es gibt einige Kompromisse, die es zu beachten gilt. Lassen Sie uns das auf Sie aufschlüsseln Okay. Also hier, ziemlich einfach, wir animieren nur den Bildschirm, da muss sich etwas geändert haben, weil ich die Premiere Pro 202024-2025 aktualisiert habe die Premiere Pro 202024-2025 Ich bin mir nicht sicher, ob wir es so belassen haben Der obere Bildschirmrand sieht irgendwie Aber wahrscheinlich habe ich es etwas anders geschnitten. Und oder vielleicht müssen wir das tun. Ich bin mir nicht sicher. Sie können sich das eigentliche Video ansehen, das auf YouTube gepostet wurde , und es mir mitteilen. Okay, also lass es uns aufschlüsseln. Bei Uremi verdienen Dozenten 37% des Kurskaufs, wenn Uremi den Verkauf vorantreibt Aber wenn du deinen eigenen Empfehlungslink verwendest, behältst du 97% des Betrags für den Kauf von Fotos. Zahlungen erfolgen monatlich und wow Okay. Und jetzt gibt es für jeden Abschnitt des Videos die Animation, die wir am Anfang gemacht haben. Stimmt das? Wir werden also den Umsatz, die Kontrolle über den Inhalt und dann die Reichweite der Zuschauer haben. Das ist also auch ziemlich einfach. Nur eine Menge Animation. Ziemlich einfach. Es nimmt viel Zeit in Anspruch , das zu animieren. Auch hier sprechen sie darüber, warum ich das eigentlich sage, lasst uns zuschauen Kaufbeträge, Zahlungen erfolgen monatlich, und obwohl die Umsatzverteilung steil erscheinen kann, macht das riesige Publikum von UM dies oft durch das Volumen wieder wett. Wenn es um die Kontrolle über Ihr Pferd geht, erlaubt es Ihnen nicht, das Eigentum an Ihren Pferdeinhalten zu behalten , aber die Preisgestaltung wird weitgehend von der Plattform gesteuert. Sie diskontieren Kräfte nicht häufig . Selbst wenn Sie Ihr Pferd beispielsweise mit 100$ bewerten, könnte es während des Verkaufs sogar für 10$ verkauft werden. Nun gibt es Spekulationen, dass UMI diese Strategie verfolgt , um ein größeres Publikum anzulocken und die Markenbekanntheit zu steigern. Und später sind sie übrigens in den Bereichen, in denen sie Ali heißt, wenn Ali länger spricht und nichts auf dem Bildschirm passiert, zoomen wir nur langsam hinein. Normalerweise wird vergrößert , nicht verkleinert. Ich habe einfach das Gefühl, dass das Vergrößern mehr auf die Person fokussiert ist und das Verkleinern normalerweise erst am Ende erfolgt , wenn wir das Video beenden , denn wenn wir in der Mitte des Videos herauszoomen , ist es irgendwie komisch. Aber ja, dafür biete ich viel weniger Rabatte und gebe den Dozenten mehr Kontrolle über die Preisgestaltung. Ähnlich wie bei Uber bei der Markteinführung, wo die Preise so niedrig waren, und jetzt, wo jeder über Uber Bescheid weiß, ist der Preis manchmal sogar überdurchschnittlich. Aber auch das ist nur Spekulation. Was die Reichweite des Publikums angeht, werden Sie hier wahr sein. Hier, für Uber, hatten wir ein Logo, weil sie einen ziemlich dunklen Hintergrund haben. Man kann das Logo nicht sehr gut sehen, den Kreis. Und was ist das Wort? Das Merkmal ihres Kanals, etwas, an das die Leute gewöhnt sind ist, dass sie Logos im Kreisformat haben. Deshalb verwenden wir den Kreis und zeigen dann einfach visuell den Uber. Was die Reichweite von Audit angeht, ist das, Um wirklich aussendet. Es ist ein Robotermotor. ähnlich wie Amazon eingerichtet und ermöglicht es potenziellen Studenten, Sie zu finden auch wenn Sie noch nie davon gehört haben. Mit Funktionen wie Porzellanseite, Werbevideos und einer übersichtlichen Oberfläche , Um hilft Ihnen wirklich beim Versenden, weshalb sie am Ende den Großteil des Verkaufspreises behalten den Großteil des Verkaufspreises wenn sie das Um bringen, stuft ihn auch ein? Oh, hier also eine der Arten , wie Ali und ihr Mann ihre Reise auf YouTube beginnen. Als sie anfingen, bei Amazon zu verkaufen, begannen sie, diese Informationen online zu teilen. Ich bin mir bei der Geschichte nicht sicher. Genau. Also wie dem auch sei, hier zeige ich nur den Amazonas. Das ist etwas, wofür sie auf YouTube berühmt sind. Sei gesund bei Google. Wenn ich also suche, habe ich das tatsächlich getan. All das ist Bildschirmaufnahme, wie Sie sehen können, wenn ich mir die Effekte ansehe. Okay. Was haben wir hier? Ich habe wahrscheinlich eine Maske. Ja, ich habe hier eine Maske. Wenn ich die Maske ausschalte, ist es nur eine Bildschirmaufnahme. Siehst du? Übrigens, Sie können hier oben und unten eine kleine Linie sehen . Die Maske ist also nicht perfekt. Deshalb kannst du die Linie hier und hier sehen, aber nicht hier und nicht hier. Wie dem auch sei, lasst uns wieder zuschauen. Oh ja. Also, was ich dir sagen möchte, ist etwas, das ich gemacht habe, ich habe gerade eine Bildschirmaufnahme gemacht. Bell bei Google. Danke an Strong. Lisfully klickte auf den Presselink und war da Ihr Kurs „Du machst SCO. So kann Ihr Kurs in den Google-Suchergebnissen für Schlüsselthemen gefunden werden. Sowohl Dozenten als auch Studierende profitieren von der intuitiven Benutzeroberfläche von UM. Es ist ganz einfach, Ihren Kurs hochzuladen, Verkäufe zu verfolgen und mit Ihren Schülern in Kontakt zu treten. U bietet Tools wie Hizess-Zertifikate und die Keywining-Funktion, mit der Sie mit Teilnehmern in Kontakt treten und deren Lernreihen verbessern können. Skillshare ist ein weiterer Okay. Also habe ich irgendwo ein Skillshare-Logo verloren Ich weiß nicht, wie es passiert ist, aber ich habe es getan. Deshalb haben wir dieses Medien-Offline-Logo. Warum erkennen wir eine Plattform an, aber sie funktioniert auf einer ganz anderen Art Es ist eine Switch-Basis. So haben die Studierenden gegen eine monatliche Gebühr Zugriff auf alle Kurse innerhalb der Plattform. Interessant. Das sieht sehr teuer aus. Wie haben sie das gemacht? Okay, das ist wahrscheinlich nur die Skillshare-Website, und sie ist dunkel, und deshalb sieht sie teuer aus Und übrigens, diese Art von Zoom is Zoom out mit Motion Blur, das ist auch der erste Wenn ich also klicke, weil ich nicht sicher bin, ob das funktioniert, übergehen wir, also entweder vergrößern oder verkleinern Also haben wir am Anfang die Ansicht vergrößern und am Ende die Ansicht verkleinern. Es basiert auf einem Abonnement. So haben die Studierenden gegen eine monatliche Gebühr Zugriff auf alle Kurse innerhalb der Plattform. Skip Share ist besonders bei Kreativen und Unternehmern beliebt , die projektbasiertes Lernen im Handumdrehen suchen projektbasiertes Lernen im Handumdrehen Dozenten werden auf der Grundlage der gesamten Premium-Minuten der Kurse bezahlt der Grundlage der gesamten Premium-Minuten der , die sie sich angesehen haben Es gibt keine Kontrolle über die Preise der einzelnen Kurse, und die Zahlungen erfolgen monatlich. Die genauen Einnahmen pro Minute können von Monat zu Monat variieren, aber Dozenten haben durchschnittlich fünf bis 0,10$ pro betrachteter Minute verzeichnet fünf bis 0,10$ pro betrachteter Minute Sie behalten zwar das volle Eigentum an Ihren Inhalten, bei Skillshare gelten jedoch strengere Wie Sie sehen können, worüber sie sprechen, zeige ich es nur visuell Fünf bis 0,10$ gehen buchstäblich einfach auf Google und suchen nach dieser Art von Statistik oder dem, wovon sie sprechen, und versuchen, es visuell darzustellen Durchschnittlich fünf bis 0,10$ pro Mitewatch. Sie behalten zwar das volle Eigentum an Ihren Inhalten, Skillshare hat strengere Regeln wenn es darum geht, was Sie unterrichten können Wenn es in Ihrem Kurs beispielsweise darum geht, Geld zu verdienen, wird Skillshare viel mehr Richtlinien haben und möglicherweise sogar nicht zulassen, dass Ihr Kurs veröffentlicht wird Skillshare hat Community-Gründer und Unternehmer engagiert und für einen angemessenen internen Traffic gesorgt gibt es jedoch nicht so viele Tools zur Gebäudemarkierung Vergleich zu anderen Plattformen gibt es jedoch nicht so viele Tools zur Gebäudemarkierung Skillshare ist einfach zu bedienen, insbesondere wenn Sie sich auf kurze projektbasierte Kurse konzentrieren Es ist für schnelles und einfaches Predigen von Kursen konzipiert. Dozenten können das Engagement auf der Grundlage ihrer projektbezogenen Aufgaben sowie ihrer Community-Diskussionen fördern ihrer projektbezogenen Aufgaben , die für die Skillshare-Plattform von zentraler Bedeutung sind YouTube ist keine traditionelle E-Learning-Plattform, aber ich musste sie zu diesem Video hinzufügen Gehen Sie zur Plattform oder Sie haben ihr Wissen früher mit einem riesigen Publikum geteilt. Darüber hinaus nutzen viele Dozenten YouTube, um eine Marke aufzubauen, sie durch Werbung zu monetarisieren und Besucher zu ihren Kursen weiterzuleiten Wenn es um Einnahmen geht, verdienst du durch Werbung, allgemeine Mitgliedschaften Im Durchschnitt verdienen YouTuber durchschnittlich drei bis 5 US-Dollar für 1.000 Aufrufe. Dies kann jedoch je nach Alter und Standort des Betrachters stark variieren . Zahlungen erfolgen monatlich. Sie müssen einen bestimmten Schwellenwert erreichen, um diese Einzahlung zu erhalten. Wenn also etwas auf dem Bildschirm passiert, gibt es irgendeine Art von Bewegung. Entweder bewege ich mich in der Bildschirmaufnahme, also scrolle ich durch die Seite, oder es wird ein Zoom oder es gibt diesen Drei-D-Effekt. Ein bestimmter Schwellenwert , über den Sie die volle Kontrolle haben müssen , um diese Einzahlung zu erhalten. Du hast die volle Kontrolle über deine Inhalte auf YouTube? Ich bin mir nicht sicher, wie das klingt. Manchmal mag der Computer es wahrscheinlich. Preisgestaltung hängt jedoch definitiv davon ab, wie Sie Änderungen vornehmen, sei es über Patroon oder über einen kostenpflichtigen Kurs auf einer anderen Jetzt bietet YouTube eine unschlagbare Reichweite mit Milliarden. also zum Beispiel für Patron Wenn ich also zum Beispiel für Patron die Nast-Einstellungssequenz geöffnet habe, ist das tatsächlich so Okay. Es ist also ein bisschen schwierig, Patron zu zeigen , weil ihr Logo schwarz ist. Um das Logo anzuzeigen, bearbeite ich die Grafik verschachtelte dann die Reihenfolge, und das war's Eine Abkürzung zur NST-Sequenz ist übrigens Option C auf dem Mac und wahrscheinlich Alt C auf einem Das spart eine Menge Zeit. Nehmen wir an, ich möchte das verschachteln, anstatt auf Nest zu klicken und nach Nest zu suchen Ich kann einfach auf Option C drücken und dann die Eingabetaste drücken, und schon kannst du sehr schnell sequenzieren F. Jetzt bietet YouTube eine unschlagbare Reichweite mit Milliarden von Nutzern auf der ganzen Welt Seine Algorithmen und die NCO-Funktionalität können dir dabei helfen, eine riesige Menge an Wissen zu erreichen, aber du musst sehr hart arbeiten, um YouTube ist sehr einfach zu verwenden, um verwalten und zu verwalten Süß. Hier konnte ich mir nicht vorstellen , was ich visuell zeigen könnte, um dieses Algorithmus-Ding hinzuzufügen. Ist Publikum, aber man muss sehr hart arbeiten, um sich auf den Weg zu machen. YouTube ist sehr einfach zu verwenden um deine Inhalte hochzuladen und zu verwalten, aber es ist begrenzt, wenn es um Tools geht , mit denen du mit deinem Publikum in Kontakt treten kannst YouTube bietet jedoch Kommentare, Live-Streams sowie Community-Beiträge, sodass Sie besser mit Ihrem Publikum interagieren Lassen Sie uns über Teachable und zwei Plattformen sprechen , die für Inhalte konzipiert sind Ich denke, YouTuber, die die volle Kontrolle über ihren Inhalt und ihre Marke haben wollen . Diese Plattformen sind perfekt. Oh ja. Also hier haben wir zwei Plattformen. Anstatt also ein großes Logo in der Mitte zu haben, machen wir einfach stolz darauf. Das ist es Zwei Plattformen für Leser von Inhalten , die die volle Kontrolle über ihren Inhalt und ihr Schreiben haben möchten. Diese Plattformen sind perfekt wenn Sie bereits ein Publikum haben oder die Fähigkeit und das Wissen haben, sich selbst zu vermarkten und diese Marktinstrumente zu nutzen. beiden Plattformen können Sie 100% Ihrer Einkäufe behalten, abzüglich geringer Transaktionsgebühren, und die Einzahlungen erfolgen wöchentlich oder monatlich, je nachdem , was Sie auf der Plattform festlegen möchten. Außerdem behältst du das vollständige Eigentum an deinen Inhalten auf beiden Plattformen. Sie haben auch die volle Kontrolle über die Preisgestaltung, sodass Sie Rabatte, Signalhornkurse und sogar Abonnements anbieten Die Reichweite der Zielgruppen ist der Punkt, an dem Post-Instruktoren Schwierigkeiten haben, wenn es um diese Plattformen geht Ja, Sie können den Großteil Ihrer Einnahmen behalten, aber Sie müssen Ihren eigenen Traffic auf Ihr Pferd lenken. Das bedeutet oft, dass du bezahlte Werbeanzeigen untersuchen , Marktmanager einstellen und Zeit und Geld investieren musst, um Inhalte zu erstellen , mit denen du Schüler auf deine Pay-Pod weiterleiten Okay, hier ist etwas Interessantes. Nicht etwas, das ich geschaffen, kreiert und animiert habe. Das habe ich auf Invato Elements gefunden und bearbeite es einfach hier. Das ist es Übrigens, in den zwei Monaten haben sich bei der Arbeit an diesen Videos so viele Dinge geändert. Anstatt Invato zu verwenden, verwenden wir derzeit hauptsächlich Art Grid, und Aar Grid ist von Artlist Also haben wir mit euch über Art List gesprochen, oder ihr werdet es in zukünftigen Videos sehen Und Invato hat herausgefunden, dass Invado eine Art von viralem Comedy - oder Amateur-Stil hat, und Argrid, sie haben einfach Virals der nächsten Stufe Etwas, das wir verwenden, anstatt das zu verwenden, was wir für den Algorithmus verwenden, verwenden, was wir für den Algorithmus verwenden, wo war es? Sicher. Also würden wir zum Beispiel so etwas nicht verwenden? Wir würden etwas Filmischeres verwenden und ja. Um Rabatte anzubieten, Kurse zu bündeln und sogar Abonnements anzubieten Die meisten Dozenten haben Schwierigkeiten , ihre Zielgruppen zu erreichen , wenn es um diese Plattformen geht. Ja, du darfst den Großteil deiner Einnahmen behalten, aber du musst deinen eigenen Traffic auf deinen Kurs lenken. Er meint oft, schlechte Werbung zu sehen, Marktmanager einzustellen und Zeit und Geld zu investieren, um Inhalte zu erstellen, um die Schüler zu Ihrem bezahlten Kurs zu Beide Plattformen sind benutzerfreundlich mit Drag & Drop Course Builders und machen es Ihnen sehr einfach, Ihre Kurse zu entwerfen und zu verwalten Sikfik und Teachable bieten verschiedene Tools wie Quiz, Zertifikate und Kommunikationsfunktionen an, aber sie haben keine. Ich erinnere mich, dass es für diese beiden Plattformen so schwer war, irgendeine Art von Rolle zu finden irgendeine Art Die anderen Plattformen sind mir bekannt, aber diese beiden Plattformen finden alle Informationen, visuelle Informationen, um zu zeigen, wovon sie sprechen Als ob es wirklich schwer wäre, viel Zeit zu verbringen. Und dann habe ich das Video auf der Website gefunden, also habe ich einfach eine Bildschirmaufnahme des Videos gemacht weil ich das Video nicht herunterladen und dann hier ablegen konnte . Sie machen es dir sehr einfach , deine Kurse zu entwerfen und zu verwalten. BigFig und Teachable bieten verschiedene Tools wie Tests, Zertifikate und Kommunikationsfunktionen an, verfügen jedoch nicht integrierte Communitys wie andere Plattformen Lass uns über die Schule sprechen, die in letzter Zeit immer beliebter wird . School ist eine von der Community betriebene Kursplattform, die das Hosting von Kursen mit Diskussionsforen und Gamification kombiniert Diskussionsforen und Gamification Es wurde für Dozenten konzipiert, die ihre Schüler auch über den herkömmlichen Videolektionen hinaus einbeziehen möchten Schüler auch über den herkömmlichen Videolektionen hinaus einbeziehen School ermöglicht es Ihnen, 100% Ihres Umsatzes abzüglich einiger kleiner Bearbeitungsgebühren zu behalten Ihres Umsatzes abzüglich einiger kleiner Bearbeitungsgebühren Sie können zwischen einmaligen Zahlungen, Abonnements und abgestuften Mitgliedschaften wählen, abgestuften Mitgliedschaften alles sofort ausgezahlt wird Sie müssen jedoch eine monatliche Gebühr zahlen, derzeit bei 99$ liegt, um dies tun zu können. Ich denke, das ist eine großartige Lektion. Hier ist auch das Original. Okay, was Oh nein, nein, nein. Also das war die gesamte Bildschirmaufnahme. Und dann kannst du hier sehen, dass es tatsächlich mein Schulkonto ist. Und mein Empfehlungslink , weil sie über Empfehlungen gesprochen Und um mich von hier zu verstecken, habe ich eine Grafik gemacht und die Grafik dann in dieser Farbe gestaltet Aber was ich sagen möchte, ist, ob die Bildschirmaufnahme so geschnitten wurde so geschnitten und wir den Rest des Bildschirms ausfüllen müssten. Wir würden die Farbmatte verwenden und die Farbe wählen, die es gibt, wie hier, hier, irgendwo, und dann es gibt, wie hier, hier, in den Hintergrund stellen. Die Grundgebühr ist derzeit auf 99$ angehoben , um Ihre Kurse veranstalten zu können und Immunität zu schaffen Und die Schule bietet auch die volle Kontrolle über Ihre Kursinhalte und Preise Obwohl Sie immer noch Ihre eigenen Schüler mitbringen müssen, unternimmt die Schule große Anstrengungen um ihr internes Publikum zu vergrößern. Die Suchmaschine wird ebenfalls verbessert und hilft den Besuchern, Kurse auch organisch zu finden Lassen Sie uns abschließend Lindy Mary und Coursera vergleichen. Zwei Plattformen konzentrieren sich auf professionelle und Die Dozenten werden durch feste Gebühren und Lizenzgebühren auf Linky Maring entschädigt feste Gebühren und Lizenzgebühren auf Linky Und wenn es um Coursera geht, ist die Zahlung in der Regel an die mit den Dozenten verbundene Institution gebunden Also ja, wenn Sie auf Coursera unterrichten möchten , müssen Sie bereits einer Universität oder einer anderen Bildungseinrichtung angehören Universität oder Plattformen setzen voraus, dass Sie über einen Abschluss oder eine Fachrichtung verfügen , die eng mit einer Bildungseinrichtung verbunden ist, und Sie haben nur eine sehr begrenzte Kontrolle über Ihre eigenen Inhalte und Preise Beide Plattformen bieten Zugang zu riesigen professionellen und akademischen Publikum. Coursera zieht Lernende an Abschlüsse und Zertifizierungen anstreben, Link-Learning spricht Berufstätige an , die ihre beruflichen Fähigkeiten verbessern möchten Beide Plattformen haben auch professionelle Standards auf hohem Niveau, sind aber für unabhängige YouTuber weniger flexibel . Außerdem erhöht das Partnerschaftsmodell von Corsa die Komplexität von Cursivation um ein weiteres Maß professionelle Standards auf hohem Niveau, sind aber für unabhängige YouTuber weniger flexibel. Außerdem erhöht das Partnerschaftsmodell von Corsa die Komplexität von Cursivation um ein weiteres Maß an Komplexität. Linking Learning bietet Quizfragen und Zertifikate. Corsera bietet dagegen mehr akademische Tools wie Aufgaben Jetzt, wo wir die besten Lernplattformen vergleichen , ist hier der Durchbruch Jetzt haben wir einfach alle Logos auf den Bildschirm gebracht. Was passiert heute mit meiner Zunge? Dow, wenn du nach maximaler Kontrolle suchst, entscheide dich für etwas, das dir beigebracht werden kann Okay, der Computer hinkt hinterher. Man kann sagen, dass es nicht in Echtzeit gerendert werden kann, aber so sieht es aus Ob groß oder in der Schule, denken Sie daran, dass Sie selbst Traffic auf Ihr Pferd lenken müssen, einschließlich großer Leute, ein bestehendes Publikum haben und Inhalte erstellen müssen, damit Sie sie für Ihr Pferd gewinnen können Für ein professionelles und akademisches Publikum sind Linking Learning oder Corsera eine ausgezeichnete Wahl Wenn Sie in der kreativen Nische tätig sind, könnten Skillshare und YouTube der beste Weg sein Wenn Sie jedoch nach dem höchsten Einkommenspotenzial mit dem geringsten Aufwand, Fachwissen und Kapital suchen, ist UB der richtige Weg Dank seines riesigen Publikums und seines Marketingzeitalters. Aus diesem Grund verwenden wir nicht nur UBE , das allen Anfängern empfohlen wird, sondern auch etablierte Instruktoren. Mein Mann und ich verkaufen seit 2019 UV und wir konnten einen Umsatz von über 400.000 USD erzielen über 400.000 USD Wir haben auch unsere Stimmen bei Skillshare verloren und falls Sie neugierig sind, die genaue Aufschlüsselung unserer Einnahmen auf diesen beiden Plattformen zu erfahren die genaue Aufschlüsselung unserer Einnahmen auf diesen beiden Plattformen zu Seien Sie gespannt auf ein zukünftiges Video, das demnächst erscheinen wird. Wenn ich auch darauf achten werde, die Beschreibung unten zu ergänzen. Und in diesem Video werden wir auch ein Geheimnis hinzufügen, um komplett zu investieren. Oh, etwas, das ich hätte hinzufügen Pfeile, die auf die Beschreibung unten zeigen , wo das Video sein wird. Und in diesem Video werden wir auch ein Geheimnis hinzufügen, um Ihre Einnahmen ohne zusätzlichen Aufwand vollständig zu maximieren . Und wenn Sie Schritt für Schritt wissen möchten wie Sie Kurse auf der Benutzeroberfläche erstellen können, sowie jede Menge Dinge, die für Ihre Ressourcen erledigt wurden, haben wir den Mini-Kurs Reofidence, die Scio Share-Erweiterungstasche, Kursvalidierungsservice und vieles mehr, besuchen Sie die Freedom Foundin Academy, wo wir Ihnen zeigen, wie Sie innerhalb der nächsten 11 Monate 4.000$ pro Monat verdienen und weniger als 900$ ausgeben können , wie Sie innerhalb der nächsten 11 Monate 4.000$ pro Monat verdienen . Wenn Sie mehr erfahren möchten, werde ich in der folgenden Beschreibung nachbauen, und ich hoffe, dass Sie dieses Video hilfreich fanden. Weniger, wenn überhaupt Fragen. Welche Plattformen ziehen Sie in Betracht, das Passwort zu verwenden , möchten Sie dieser Community etwas mitteilen? Und vergessen Sie nicht, ein Abonnement abzuschließen, um mehr darüber zu erfahren , wie Sie online Geld verdienen, Ihre 95 kündigen und das Leben führen können , das Sie verdienen. Also danke fürs Zuschauen, und ich freue mich auf dich im nächsten Video. Tschüss. Okay. Hier, ziemlich einfach. Hier, diese Art von Symbol, wir haben dieses Symbol nach diesem Video tatsächlich geändert. Es gibt also ein anderes Symbol, das bearbeitet wurde, und wir konnten nicht genau das machen, was sie wollten. Also bin ich einfach zu After Effects gegangen und habe es erstellt, gespeichert und jetzt verwenden wir es als neues Ding. Okay. Hier haben sie im Grunde einen Kurs, der Leuten hilft, ihren 95-Job zu verlassen. Toller Kurs. Ich habe es abgeschlossen. Es ist das nächste Level. Okay, hier sprechen sie also über ihren Kurs. Minikurs zum Selbstbewusstsein. Und im Grunde ist es nur sie auf der rechten Seite. Lass uns sehen, was ich getan habe. Okay. Also das ist wahrscheinlich das Originalvideo. Das ist die Form. Das ist also nur eine graue Form. Dann habe ich einen Trackmat-Key und es zu Video drei geschafft, das ist dieses Video. Und wenn wir die Trackmatte machen, wird das Video im Grunde nur in der Form sichtbar, die sich darüber befindet. So konnte ich diese Art von abgerundeten Ecken bekommen. Also das ist das Video, 13-minütiges Video. So sieht es aus. Wir haben viele verschiedene Dinge. dieses Video habe ich wahrscheinlich etwa 15 Stunden gebraucht. Ich kann mich nicht mehr genau erinnern, weil es vor zwei Monaten war. Ich hoffe wirklich, dass dieses Video hilfreich war. Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich bitte wissen. Ich versuche zu überlegen, ob es hier etwas Wertvolleres zu zeigen gibt, aber ich glaube nicht, dass es eines gibt. Das ist also diese Art von Video, es ist nicht so, es ist nichts Schwieriges an diesem Video. Es ist einfach zeitaufwändig , alle Effekte zu machen. Man kann sehen, dass es hier viel, viel gab. Aber wir haben es geschafft. Ja. Jedenfalls danke ich dir fürs Zuschauen und wir sehen uns im nächsten Video. 19. Der Blueprint des Editors: Videobearbeitungen mit vorgefertigten Entscheidungen: In diesem Video möchte ich Ihnen eine sogenannte Standardbibliothek für die Videobearbeitung zeigen , mit der ich meinen Kunden viel Zeit sparen Es wäre fast unmöglich , einfach jedes Mal zu gehen, damit ich mir etwas Neues einfallen lasse und sie es dann überprüfen und sagen könnten, was ihnen gefällt und was nicht. Wir haben einfach nicht genug Zeit, um all das zu tun. Und tatsächlich ist es etwas, das wir am Anfang gemacht haben, als wir anfingen, zusammenzuarbeiten. Aber jetzt schlugen sie eine Standardbibliothek für die Videobearbeitung vor. Es handelt sich also nur um eine Sammlung vereinbarter Entscheidungen zur Videobearbeitung. Also, vertikal zum Beispiel für den vertikalen Stil, Kurzfilme oder Rollen, es gibt ein bestimmtes Format, das wir haben. Und dann haben wir für den Haupttitelbildschirm das schwarze Video mit leuchtendem, fett gedrucktem Text, und dann haben wir einen Link, der geht uups, er ist verschwunden Und dann haben wir einen Link , der direkt zu dem speziellen Screenshot führt, der genau zeigt , was das bedeutet Unten gibt es also einige häufige Überlagerungen oben Es ist einfach alles, alles an dem Video, von dem wir wissen , dass es zu 100% funktioniert Wenn ich es also mache, muss ich es nicht ändern und sie müssen keine Änderungen anfragen, einfach eine Menge Zeit spart. Also das ist etwas , das du tun kannst. Sie können zu dogs.google.com gehen. Erstellt einen neuen Hund, teile ihn mit deinem Kunden, wenn du mit Kunden arbeitest, und du wirst Und das ist im Grunde etwas, das wir in den vorherigen Videos besprochen haben, wo wir darüber gesprochen haben, oder so, wir werden in den zukünftigen Videos darüber sprechen. Erstelle deinen Stil und verbessere dann deinen Stil, aber es ist nicht so, dass du jedes Mal ein anderes Video erstellst . Es ist also eine ähnliche Geschichte hier , wo wir eine Art Ausgangsbasis setzen und dann einfach darauf aufbauen. Das ist also diese Grundlinie. Das ist das Minimum, bei dem wir uns so sicher sind. Das ist der Betonkeller. Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich wissen, aber ansonsten sehen wir uns im nächsten Video. 20. 2j: In diesem Video möchte ich dir Homose vorstellen. Homose hat fast nichts mit Videobearbeitung zu tun. Ich glaube, er hat seine Videos nie bearbeitet, aber er ist Geschäftsmann Lass uns anfangen. Das ist Hormoze Als Homose 22 oder 23 Jahre alt war, er seinen Job auf und sein Gehalt lag Um es kurz zu machen, er hat eine Menge Hölle durchgemacht. Er ging zweimal bankrott und ist jetzt etwas über 30. Er ist 32, 33 und sein Nettovermögen liegt bei über 100 Millionen $ oder 200 Millionen $, irgendwo in diesem Bereich Das sind einige der sozialen Netzwerke der Hamzi. Sie können also OX, 700.000, YouTube, über 2,5 Millionen und Instagram fast 3 Millionen Follower sehen über 2,5 Millionen und Instagram fast 3 Millionen Instagram fast 3 Und er brauchte etwas mehr als zwei Jahre, um ein Publikum von über 5 Millionen Menschen aufzubauen Hier ist die Harmze-Theorie. Ein Inhalt in Kurzform entspricht einer Inhaltseinheit. Inhalt in Langform entspricht zehn Inhaltseinheiten oder 15 — 25 spielt keine Rolle Eine Inhaltseinheit ist also Hook, Retention, Reward. Das ist also eine Inhaltseinheit, und ein Inhalt in Langform besteht aus vielen Inhaltseinheiten, kleinen Teilen, aber davon gibt es viele. Auf diese Weise erstellen Sie den Inhalt in Langform. Der Grund, warum ich das für wertvoll halte, ist , dass bei der Bearbeitung von Langform-Videos die Bearbeitung in gewisser Weise viel weniger gesättigt ist , denn wenn Sie eine Kurzform bearbeiten, möchten Sie, dass dieses Video durch die Bearbeitung übersättigt , also dass eine Menge Dinge passieren weil Sie auf diese Weise viele Views bekommen können. Aber in der Langform hat man den gleichen Umfang an Bearbeitung, aber es ist zum Beispiel auf zehn Inhaltseinheiten verteilt. Somit erhält jede Inhaltseinheit nur ein Zehntel der Bearbeitung. Ich stelle mir das gerne so vor, dass Langform mit der Bearbeitung so gesättigt wie möglich ist. Übertreib es nicht. Mach es nicht verrückt. Mach es einfach so gut du kannst, so gut wie möglich. Und es ist auch eine interessante Art, einfach über Inhalte im Allgemeinen nachzudenken. Das macht es verständlicher denn nehmen wir an, Sie haben ein langes Video, das 1 Stunde dauert, und das könnte für Sie, für andere Leute, auch für mich überwältigend sein . Manchmal ist es so. Also anstatt an diese riesige Sache zu denken. Wir können uns das einfach als 60 Inhaltseinheiten vorstellen und das war's. Machen wir es einfacher, es zu verstehen, zu bearbeiten und aufzuschlüsseln. Ich weiß, dass du vielleicht verwirrt bist, und das ist okay. Es gibt so viele Herangehensweisen wie es Menschen auf dieser Welt gibt. Wir haben über Mr. Beast mit einer Tilgungsrate von 70% gesprochen Beast mit einer Tilgungsrate von 70% Wir haben darüber gesprochen, Hillier Smith zu hassen. Wir haben über Hormuzi gesprochen. All diese Dinge könnten für Sie verwirrend sein. Es ist okay. Also hier ist mein Ansatz. Ich benutze ein bisschen von allem. Stellen Sie sich vor, Sie werden ein professioneller Videoeditor als ein Rätsel. Sie haben also ein großes Puzzle, sagen wir 100 Teile. Und jede Information, die Sie erhalten, ist ein Puzzle. Also legst du es in das Puzzle. Und je mehr Sie verstehen, je mehr Informationen Sie sammeln, desto näher kommen Sie der Lösung des Rätsels. Und sobald du das Rätsel gelöst hast, wirst du nicht mehr aufzuhalten sein Sie werden zu den besten 1% der Redakteure gehören, vielleicht 0,1%. Ich gebe Ihnen diese Informationen, damit Sie Ihre Denkweise über das Bearbeiten verstehen und anpassen können , denn das Bearbeiten ist ein kreativer Job Es gibt keine Antwort, die die gesamte Bearbeitung abdeckt. Dies sind also sehr wichtige Tipps, auf die Sie sich konzentrieren sollten. Wenn Sie noch einmal Fragen haben, hinterlassen Sie diese bitte im Abschnitt Fragen und Antworten unten . Wir sehen uns dann im nächsten Video 21. Organisieren, suchen und vereinfachen: Premiere Pro-Workflow-Grundlagen für YouTube: In diesem Video möchte ich einige Tipps zur Organisation Ihrer Dateien und Ihres gesamten Projekts mit Ihnen teilen . In den vorherigen Videos in den Ordnern habe ich dir empfohlen, einen Ordner mit dem Namen All kinds of stuff zu erstellen . Und mir wurde klar, dass das vielleicht nicht das Beste ist. Also habe ich ein paar andere Dinge ausprobiert, und es stellte sich heraus, dass das der beste Weg war, es zu tun. Wenn Sie ein Projekt haben und viele Dinge aus dem Internet herunterladen müssen , dann funktioniert der Ordner für alle Arten von Sachen am besten. Vor Kurzem musste ich jedoch ein Reisevideo bearbeiten, und es wurde nicht viel Zeug aus dem Internet benötigt. Und die Hauptsache war nur die Organisation der Datei. Also nur um sicherzugehen, dass die Datei , die in dem Ordner sein sollte, im Ordner ist und es sonst nichts gibt. Also, wenn es sich um Talking Head-Videos handelt oder du viele Dinge aus dem Internet herunterladen musst , dann funktioniert der Ordner für alle Arten von Sachen super. Für das Reisevideo hatte ich allerdings auch allerlei Zeug dabei. Wie ihr hier sehen könnt, musste ich eine Menge von dem Zeug verwischen Ich habe viele verschiedene Ordner ausprobiert. Und es hat nicht unbedingt gut funktioniert, weil, sagen wir, etwas aus dem Internet heruntergeladen wurde. Ich muss nach diesem Ordner suchen und ihn in den Ordner legen. Und jedes Mal, wenn ich hier zwischen den Ordnern wechsle, dauert es sehr lange, bis das und meine Gehirnleistung gefunden habe, und das gefällt mir nicht. Also würde ich es gerne einfach in einen Ordner mit allen möglichen Sachen legen und es vergessen. Aber eine Sache, die Sie sehen werden ist etwas Neues, das ich verwende, was eine tolle Sache ist, und ich empfehle Ihnen, es auch zu tun, ist , dass ich unten auf unserer Timeline , dass ich unten auf unserer Timeline Audio in dieser Art von dunklerem Grün hatte, aber jetzt habe ich Audio in diesem, ich würde es Neongrün nennen. Und ihr werdet sehen , dass das Filmmaterial, die Videos in verschiedenen Farben sind. Und ich empfehle Ihnen, das auch zu tun. Also habe ich zum Beispiel beschlossen, dass das Filmmaterial für den Itrous pink sein wird, aber es gibt das Problem, dass jedes Mal, wenn Sie auf etwas klicken und es durch eine jedes Mal, wenn Sie auf etwas klicken und After Effects-Komposition ersetzen, es rosa wird Wenn ich also After Effects verwenden möchte, um einen Effekt zu erzielen, muss ich mir merken, um welchen Clip es Vielleicht wäre es also eine bessere Idee , eine andere Farbe zu wählen. Aber eine Farbe für dein Intro zu wählen ist eine großartige Sache. Und dann, wann immer Sie irgendwelche Kapitel haben oder Ihr Video in bestimmte Kapitel unterteilen können , nicht unbedingt für Zuschauer, sondern nur für Sie selbst Dann kannst du auch Farbe hinzufügen. Übrigens, Sie tun das , indem Sie rechten Maustaste auf das Etikett klicken und eine Farbe auswählen. Nehmen wir an, ich möchte , dass es braun ist, und es ist braun, wie Sie sehen können. Wenn du diese Art von Farbe hinzufügst, ist es einfach viel einfacher, durch diese Art von Chaos zu navigieren. Das ist kein fertiges Produkt, aber das ist fast ein fertiges Produkt, und es gibt einfach so viel Zeug. Und stellen Sie sich vor, wenn das gesamte Filmmaterial dieselbe Farbe hätte, wäre es viel schwieriger, sich darin zurechtzufinden. Und du kannst noch weiter darüber nachdenken. Sie können das gesamte Filmmaterial, alle spezifischen Dateien in einer Farbe markieren , sodass Sie, anstatt danach zu suchen, immer wissen, wo es sich befindet, weil Sie es sehen können. Eine Art der Navigation: Wenn Sie ein sehr, sehr langes Projekt haben , wie zum Beispiel einen Podcast, können Sie Text eingeben Und wieder musste ich eine Menge von dem Zeug verwischen. Aber Sie können nach Textbegriffen suchen , Sie können nach bestimmten Wörtern suchen Und es bringt Sie nur zu den spezifischen Wörtern. Lassen Sie uns zum Beispiel nach YouTube suchen, lassen Sie uns nach einem Kanal suchen. Ja, Kanal. Und dann, wie Sie sehen können, hat es mich einfach dorthin gebracht Das ist eine Möglichkeit, alle möglichen Dinge zu finden. Und dann kannst du auch suchen, wenn du auf Command F oder Control F drückst, und dann kannst du nach allen möglichen anderen Dingen suchen , was auch immer du willst. Suchen Sie zum Beispiel nach bestimmten Effekten oder anderen Dingen. Übrigens gibt es noch einen anderen Zip, den ich dir geben möchte. Es ist nicht unbedingt für dieses Video, aber ich denke du wirst es mögen. Nehmen wir an, wir haben ein paar Videos ausgewählt und für all diese Videos möchten wir einen bestimmten Effekt entfernen, möchten wir einen bestimmten Effekt entfernen weil diese Videos einen bestimmten Effekt haben. Nehmen wir an, Transformationseffekt oder Lumetrifarbe. Also klicken wir einfach mit der rechten Maustaste auf Attribute entfernen und dann auf Bewegung, Deckkraft Ich möchte all das behalten, aber nehmen wir an, ich möchte bestimmte Effekte entfernen, und ich lasse sie einfach angeklickt und Und wenn Sie auf Okay drücken, werden speziell für diese Videos, diese Einstellungsebenen, die Effekte gelöscht Nehmen wir zum Beispiel für einen Podcast an, anstatt auf jedes einzelne Video zu klicken , aus dem Sie eine Maske löschen möchten, können Sie einfach alle Clips auswählen, alle Masken mit einem Klick löschen, und fertig. So einfach ist das. Wie dem auch sei, ich hoffe, Sie fanden dieses Video hilfreich. Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich wissen. Aber davon abgesehen werde ich dich im nächsten Video sehen. 22. Halfway-Video (Überprüfung): Herzlichen Glückwunsch. Wenn Sie sich das ansehen, bedeutet das, dass Sie die Hälfte des Kursinhalts hinter sich haben Hälfte des Kursinhalts hinter sich Herzlichen Glückwunsch an Sie und ich hoffe, dass Sie die Inhalte bis zu diesem Zeitpunkt als wertvoll empfunden haben Inhalte bis zu diesem Zeitpunkt als wertvoll empfunden Denken Sie daran, wenn Sie etwas benötigen, lassen Sie es mich einfach im Abschnitt „Fragen und Antworten“ unten wissen Jetzt, wo ich ein Gefühl für das Material habe, möchte ich Sie bitten, Ihnen ein ehrliches Feedback zu diesem Kurs zu geben, indem Sie sich 60 Sekunden Zeit nehmen, um eine Bewertung abzugeben Es wird für mich von großem Vorteil sein , zu wissen, was ich gut mache, und Hunderten von Studenten helfen , den besten Kurs für sie zu finden. Sie würden es also wirklich schätzen. Also mach weiter und mach das jetzt. Vielen Dank für Ihre Unterstützung und wir sehen uns im nächsten Video. 23. 3a: Willkommen zu diesem Video. Heute sprechen wir über Aufbewahrung und Bearbeitung von Aufbewahrungsfristen. Was ist Aufbewahrungsbearbeitung? Wir wissen bereits, was Aufbewahrung ist. Kundenbindung bedeutet, die Leute so lange wie möglich auf der Plattform zu halten . Die Aufbewahrungsdauer entspricht der durchschnittlichen AVD-Dauer. Das können Sie in der Analytik lernen. Was ist Retention Editing? die Bearbeitung von Aufbewahrungsdaten ein Benutzer ständig am Bildschirm hängen bleiben. Die Zelle zeichnet sich durch laute Soundeffekte, schnelle Schnitte, blinkende Lichter und keine Pausen aus Hier ist ein gutes Beispiel für die Bearbeitung von Retentionsdateien, aber ein schlechtes Beispiel für ein Video In diesem Video werde ich erzählen, wie viele das sind etwas, das ich vor Jahren gemacht habe und so. Nun, schauen wir es uns an. Mr. Beast wird auch in Ken jedes Mal viral. Lustigerweise hat er all diese Informationen geteilt. Joe Rogan, Colin, Sam, Lex Friedman, Poulson Podcast Heute werden wir darüber sprechen, welche Ergebnisse Sie mit dem Wissen von Mr. Beast nach sechs Monaten in Bezug auf Nutzung und Umsatz erwarten können dem Wissen von Mr. Beast nach sechs Monaten in Bezug auf YouTube-Algorithmus von den Leitern von YouTube Discovery und Jimmy, wie macht man ein virales Video? Welche Thumbnails und Titel sollen bearbeitet werden, genaue Analysen, um Millionen von Views zu erreichen Der Unterschied zwischen Inhalten in Langform und Kurzfilmen und vielem mehr Wenn du dir das ansiehst, bedeutet das, dass es funktioniert. Wir haben mit dem Wichtigsten angefangen und am Ende werden wir zu den aufregendsten kommen . Das klingt arrogant, aber wenn Sie wüssten, was ich darüber weiß, wie man ein gutes Video macht und sich viral verbreitet, auch wenn Sie keine Abonnenten haben, könnten Sie in einem halben Jahr wenn Sie wüssten, was ich darüber weiß, wie man ein gutes Video macht und sich viral verbreitet, auch wenn Sie keine Abonnenten haben, 100 Riesen pro Monat verdienen Okay, das hat mich sehr neugierig gemacht. Lass uns ein bisschen rechnen. Wenn Mr. BCPM 20$ kostet, und das sagt Google 100.000$ würden 5 Millionen Views entsprechen. Herr Biseswa könnte also in sechs Monaten 5 Millionen Aufrufe pro Monat erzielen , wenn wir wüssten, was er weiß . Und hör dir das an. Das kannst du, damit du auf die Idee kommst. Keine Pausen, viele Soundeffekte, viele Dinge, die die ganze Zeit passieren Zwei Kameras aufgestellt, eine vor mir, eine etwas links, und ich wechsle zwischen den Kameras, und ich wechsle zwischen sodass es wie verrückt, verrückt, verrückt, verrückt Es ist ein gutes Beispiel für Retentionsbearbeitung, schlechtes Beispiel für ein Video. Ich habe es getan und ich bereue es irgendwie. Ich bereue es , weil es kein gutes Video ist. Es ist ein gutes Beispiel für die Bearbeitung von Wiederholungen, aber es ist kein gutes Video Also hier sind ein paar meiner Gedanken. Filme, versuche nicht, die Leute dazu zu bringen, sie anzusehen, sondern sie zu behalten . Denk darüber nach. Und die Frage für Sie ist, wollen Sie wirklich, dass die Leute zuschauen, nur um die Zuschauer dazu zu bringen, Geld zu kürzen Und die dritte Sache ist, dass die Leute die Schnauze voll haben. Sie wollen normale Videos. Hier ist etwas zum Nachdenken. Okay, nehmen wir an, Sie lassen eine Person mit Retention Editing am Bildschirm festsitzen . Bearbeitung der Aufbewahrung führt jedoch nicht zur Zufriedenheit der Benutzer. Eine der Kennzahlen , anhand derer YouTube deine Videos weiter bewirbt, ist die Nutzerzufriedenheit. Nehmen wir an, Ihr Video ist super anklickbar. Die Leute schauen es sich lange an, sind aber nicht zufrieden. Werden sie auf dein nächstes Video klicken? Und wenn nicht, ist es das wert? Lohnt es sich, ein virales Video zu haben? Oder lohnt es sich, viele virale Videos zu haben? Natürlich wird nicht jedes einzelne Video viral, es sei denn, Sie sind eine Miss Beast. Aber wenn sich eine Person dein Video ansieht und kein anderes Video anschaut, fehlen mir die Worte. Stimmt das? Es ist einfach nicht gut. Das ist etwas, das ich nicht mag, das kann ich nicht empfehlen. Bearbeitung sollte das Video unterstützen, aber die Bearbeitung sollte nicht dazu führen, dass eine Person am Bildschirm hängen bleibt. Die Aufbewahrung ist jedoch ein Teil von YouTube. Und ich denke darüber, dass Sie ein Gleichgewicht finden sollten. Natürlich werden Sie die Leute irgendwie dazu manipulieren, länger zuzuschauen. Das ist ein Teil davon, worin Bearbeitung besteht. Stellen Sie sich die Bearbeitung als Unterstützung des Videos vor, anstatt die Benutzer am Bildschirm festzuhalten. Ich denke, das ist das Beste, was Sie tun können. Und ich habe kürzlich eine Statistik erfahren, dass täglich über 100 Millionen Menschen YouTube im Fernsehen schauen, was bedeutet, dass YouTube ein neuer Fernseher ist Sie können Ihre Videos also wie Filme bearbeiten Und deshalb ist es eine großartige Sache, sich Filme anzusehen , um sich inspirieren zu lassen. Am Ende des Tages ist dies ganz Ihre Wahl. Du machst mit deinem Leben , was du machen willst. Ich gebe dir noch ein Beispiel: ARC ARC früher absolut tolle Videos. Aber 2023, Ende 2023, schuf er eine Serie, in der er in 30 Tagen um die Welt reiste. Und wenn er die Weltreise nicht in 30 Tagen beenden würde, würde Mr. Best seinen Kanal löschen. Mr. Best war übrigens auch Teil davon. Ich bin mir nicht unbedingt sicher, warum er das getan hat, weil Mr. Beast wahrscheinlich wusste, dass der Irak die Videos vorgetäuscht Es gab also viele Aufschlüsselungen darüber, warum das falsch war. Er ist vor Monaten um die Welt gereist, also wusste er, dass er seinen Kanal nicht löschen würde, und es gab quasi keine Aufnahme Als ich das erfuhr, dachte ich irgendwie, äh, ich schaue mir seine Videos nicht mehr wirklich gerne Und weil ich mir dann ein paar Pannen angesehen habe, wurden mir neue Aufschlüsselungen seiner vorherigen Videos empfohlen , in denen er auch Leute angelogen Ich habe einfach aufgehört, mir seine Videos anzusehen. Also das Gleiche mit der Kundenbindung: Wenn Sie versuchen, die Leute am Bildschirm festzuhalten, hilft das einem langfristigen Spiel nicht. Sie könnten kurzfristig einige Gewinne erzielen, aber noch einmal, wollen Sie das wirklich? Wenn dein Kanal dieses Jahr explodiert, aber im darauffolgenden Jahr niemand deine Videos sehen will, würde ich das nicht wollen Etwas, das du im Hinterkopf behalten solltest. Das ist Retention Editing. Wenn Sie Fragen haben, hinterlassen Sie diese unten, aber ansonsten sehen wir uns im nächsten Video. 24. 3B: In diesem Video können wir über die Monetarisierung von YouTube sprechen. Und es gibt zwei Möglichkeiten, Werbung zu machen. Und Werbung ist dasselbe wie Monetarisierung, weil Sie auf YouTube Geld verdienen indem Sie schalten Werbung und verdienen so Geld. Zwei Arten zu werben. Es gibt ein YouTube-Partnerprogramm und dann gibt es noch ein Programm außerhalb von YouTube. Denken Sie an Patenschaften, Affiliates, Verkauf Ihrer eigenen Produkte und so weiter Ist der erste Link, bei dem es um Monetarisierung für YouTuber geht. Dieser Link zeigt, wie du mit dem YouTube-Partnerprogramm Geld verdienen kannst Geld verdienen Du kannst Werbung in deinen Videos, Kanalmitgliedschaften, Superchats, YouTube-Shopping und YouTube-Markeninhalten Was auch immer Sie empfehlen können, ist zu diesem Link zu kommen und sich diesen durchzulesen In diesem Kurs haben wir verschiedene Leute in verschiedenen Nischen. Besuchen Sie also diese Seite, die im Abschnitt Ressourcen verlinkt wird , und finden Sie Optionen, die für Sie am besten geeignet Es wird einen weiteren Link geben, nämlich die Teilnahmeberechtigung für das Partnerprogramm kurz zu machen: Sie müssen mindestens 1.000 Abonnenten und 4.000 Wiedergabestunden oder 10 Millionen Meiner Meinung nach ist es einfacher, 4.000 Opferstunden zu bekommen als 10 Millionen Kurzfilme, denn was sind 4.000 TeTimeHurs denn was Nehmen wir an, Sie haben ein Video, das 20 Minuten lang ist, und die Leute schauen sich das im Durchschnitt 5 Minuten an Also zunächst 4.000 mal 6.240.000 Minuten. Nehmen wir an, die Leute schauen im Durchschnitt 5 Minuten zu. Jetzt haben wir also 240000/5 Minuten, was 48.000 Views entspricht Wenn Sie also ein Video haben, das 20 Minuten lang ist und die Leute sich durchschnittlich 5 Minuten ansehen, benötigen Sie 48.000 Aufrufe Und ich glaube, dass 48.000 Aufrufe einfacher sind als 10 Millionen Mit Kurzfilmen kann man zwar viele Views bekommen , aber das ist nie garantiert Deshalb ist es einfacher. Und im Ressourcenbereich, den Sie in Netink finden werden , nämlich die Mintizierungsrichtlinien, empfehle ich Ihnen, dies in einfachen Worten durchzulesen Sie brauchen nur familienfreundliche Inhalte. Was bedeutet das? Wenn ich auf Mr. Beast zeige, ist das familienfreundlicher Inhalt. Aber wenn ich auf Whistling Diesel verweise, ist das kein familienfreundlicher Inhalt Also kein Fluchen, nichts Sexuelles. Stellen Sie sich Ihre Videos vor, als wären sie Zeichentrickfilme, und auf diese Weise können Sie Geld verdienen Das ist also die Seite des YouTube-Partnerprogramms. Dann gibt es noch eine andere Website, auf es um Affiliates, Patenschaften, Verkauf eigener Produkte geht, was auch immer Sie verkaufen oder was auch immer Ihre Kunden verkaufen, es spielt keine Rolle , was die Bearbeitung angeht Ich zeige Ihnen also ein Beispiel dafür, wie Sie Anzeigen in Ihre Videos integrieren Zwei Hauptmethoden, dies zu tun. Eine davon ist, wenn Sie in Ihrem Video über die Anzeige sprechen. Sie befinden sich also mitten im Inhalt, machen ein Video und sprechen dann gleichzeitig über die Werbung. Dann ist die zweite Option, wenn Sie während des Videos einfach aufhören und dann für 1 Minute bis 30 Sekunden eine Anzeige geschaltet wird, Sie die Anzeige schalten und dann zu diesem Video zurückkehren. Schauen wir uns ein paar Beispiele an. Dies ist ein Beispiel dafür , wie Sie während Ihres Inhalts über eine Anzeige sprechen . Großartig. Alarmanlage explodiert. Wie werde ich das machen? Es gibt so viele Laser. Während er diesen Laserraum macht, werde ich euch von T Mobile erzählen, meinem neuen Mobilfunkpartner. Wirf her. Zurück. Was? Sie kennen T Mobile wahrscheinlich von dieser Netzabdeckung. Ja, tue ich. Das tue ich. Aber hier ist die Sache. Okay, weißt du, eine gute Berichterstattung ist zu erwarten. Okay. Aber wenn T Mobile diese anderen Mobilfunkanbieter hat, Sie. Schau, er hat die Hälfte der Laser. Oh, er ist auf unserer Seite. Oh, was T Mobil so besonders macht , ist, dass sie den sogenannten Magenta-Status haben. Okay. Was ist der Magenta-Status? Was? Sie behandeln dich wie einen VIP? Okay. Allein durch die Verwendung von T Mobile können Sie die Kosten für Hotelzimmer senken. Sie können den Wi-Fi-Zugang zu VC kostenlos nutzen und spielen. Geh, geh, geh. In Ordnung. Timo, Timo, ich bin gestresst Das mit Bikini Log und vielen anderen Sachen tut mir leid. Und das Beste daran ist B genau da, Jim. Hey, lass mich die T Bubble fertigstellen. Okay. Und das Beste ist, ins Wasser zu springen. Es ist alles am ersten Tag verfügbar , wenn Sie zu Muble wechseln. Also, wenn Sie TBoble derzeit nicht verwenden, fangen Sie jetzt an, es zu verwenden Sie können all diese Teile heute buchstäblich erwerben. ich wieder zu Atem kommen. Überzeugen Sie sich selbst davon. Geh zu timoble.com Slash, du bist im Wasser. Oh, oh, mein Kiefer. Ok, das ist das letzte Level Auf diese Weise hilft es den Werbetreibenden. Es hilft dem YouTube-Algorithmus, da diese Anzeige gleichzeitig mit dem Video geschaltet Sie möchten also sehen, was mit diesem Typen passiert, wie er die Herausforderungen meistert, und Sie werden es nicht überspringen, und deshalb hören Sie sich die Werbung an. Das kommt also dem YouTube-Algorithmus zugute weil die Leute länger zuschauen, und dann kommt es den Werbetreibenden zugute, weil die Leute die gesamte Anzeige sehen und daher mehr kaufen Dies ist ein Beispiel. Und hier ist ein Beispiel, Doktor Mike. In diesem Beispiel wird das Video einfach aufhören. Es wird eine Anzeige erscheinen, und dann wird das Video fortgesetzt. Mal sehen, wie es funktioniert. Wahrscheinlich nicht. Sie sind wahrscheinlich besser dran, zwei- bis viermal pro Woche Sätze mit fünf bis 30 Wiederholungen im Fitnessstudio zu machen zwei- bis viermal pro Woche Sätze mit fünf bis 30 Wiederholungen im Fitnessstudio Und wenn Sie wirklich daran interessiert sind , Ihre Wissenschaft auf die Probe zu stellen, können Sie die RP Hypertrophy App verwenden. Sie enthält Dutzende von vorgefertigten Programmen von zwei Trainingstagen pro Woche bis hin zu sechs Trainingstagen mit speziellen Programmen für Schultern, Arme, Brust, Rücken, Beine, Bauch und Gesäßmuskulatur, jeweils mit Optionen für Männer und Frauen. Sie erhalten sie alle und können sie so oft verwenden, wie Sie möchten, sogar Ofaphone bauen, um Ihre eigenen maßgeschneiderten Versionen für nur etwa 1$ pro Tag zu erstellen. Klicken Sie auf die Lincoln-Beschreibung dieses Videos, um loszulegen Aber wenn Sie diese Art von Werbung machen , ist das ein bisschen einfacher, ziemlich viel einfacher weil Sie sich nicht daran erinnern müssen, Sie müssen es nicht gleichzeitig mit dem Inhalt machen. Es funktioniert immer noch. Leider habe ich keine Analytik, aber ich kann garantieren , dass die durchschnittliche Betrachtungsdauer aus diesem Grund gesunken ist. Ich bin mir sicher, dass es bei Mr. Beast dasselbe ist. dem, was Herr Best erzählt hat, bleibt seine durchschnittliche Kühlleistung jedoch gleich. Also, selbst wenn es eine Anzeige gibt, gibt es keinen Rückgang. Hier ist ein weiteres Beispiel, das Mr. Beast ähnelt , nämlich Matt Armstrong, ein autodidaktischer Techniker Er repariert also das Auto im Hintergrund und hat gleichzeitig einen Bildschirm im Vordergrund, auf dem die Website angezeigt wird, auf der angezeigt wird, ob ein Auto beschädigt ist oder nicht Das ist auch ein gutes Beispiel. Und ein sehr wichtiger Hinweis, wenn Sie dies für sich selbst oder für Ihren Kunden tun ist das Verhältnis vier zu eins. Wenn wir also über Werbung im Fernsehen sprechen, 47 Minuten Inhalt kommen auf 47 Minuten Inhalt 13 Minuten Werbung. Warum? Denn so können Sie die Anzahl der Anzeigen maximieren und das meiste Geld verdienen, ohne dass die Leute gehen. Aus diesem Grund wird, wenn Sie in soziale Medien gehen Instagram und Facebook ansehen, sich Instagram und Facebook ansehen, für jeweils vier Beiträge eine Anzeige geschaltet. Und wenn Sie einmal aufgepasst haben, werden Sie sehen, wie es sich unterscheidet. Also zum Beispiel etwas, das mir kürzlich auf einem Laptop, auf einem Tablet, auf einem Telefon aufgefallen auf einem Tablet, auf einem Telefon Die Anzeigen auf YouTube sind kürzer. Aber die Werbung auf ATV, ich schaue Fernsehen, weil ich hier Fernsehen habe Aber die Werbung im Fernsehen ist viel länger und das ist interessant, weil sie am Anfang sehr kurz ist , also etwa 5 Sekunden dauert Aber am Ende des Videos es bis zu 60 Sekunden. Wie dem auch sei, etwas, worauf du achten kannst, du lernst interessante verschiedene Techniken. Aber gehen wir zurück zu vier zu eins. Das heißt, wenn Sie ein zehnminütiges Video haben, können Sie während eines Videos eine Anzeige von 2 Minuten schalten. Aber auch etwas , das Sie beachten sollten Wenn YouTube auch Werbung zeigt, müssen Sie das ausgleichen. Und je kürzer die Anzeige, desto besser ist sie für den Algorithmus. Je schlimmer es jedoch für Werbetreibende ist. Sie können es maximieren, indem Sie vier zu eins verwenden, obwohl das auf dem Spiel steht , denn wenn Sie möchten, dass Ihre Videos so viele Aufrufe wie möglich erhalten, müssen Sie das minimieren oder kürzen, um es prägnant zu machen Wirf also einen Blick auf die Links, die Monetarisierung für YouTuber, die Teilnahmeberechtigung und die Richtlinien zur Teilnahmeberechtigung Wenn Sie Rechtsberatung benötigen, müssen Sie sich in diesem Fall an einen Fachmann wenden Ich bin kein Jurist, also müssen sich Anwälte darum kümmern. Schauen Sie sich also die Links an und wir sehen uns im nächsten Video. 25. 3C: In diesem Video werden wir über Branding und Konsistenz von YouTube-Inhalten sprechen . Was bedeutet das? Das heißt, wenn Sie ein Video zum ersten Mal erstellen, bearbeiten Sie das Video so , dass Ihr eigener Stil entsteht. Das bist du. Oder du fängst an, mit jemandem zu arbeiten, und diese Leute haben schon einen gewissen Stil. Und du willst nicht, dass jedes Video drastisch voneinander unterscheidet. Sie möchten diese Konsistenz beibehalten. Es bedeutet also, ähnliche Musik zu verwenden, ähnliche Effekte zu verwenden, ähnliches Tempo zu verwenden, Videos gleichzeitig hochzuladen und dieselben Tunils für Ihre Videos zu verwenden Der Grund dafür ist, dass die Leute auf dein Video klicken. Sie schauen sich dein Video an, sie genießen es. Und wenn sie das nächste Mal auf dein Video klicken, wollen sie ein ähnliches Gefühl haben. Sie wollen Inhalte verarbeiten, die auf ähnliche Weise erstellt wurden. Also gebe ich dir ein paar Beispiele. Herr Debes verwendet dieselbe Schrift. Er benutzt diese Schrift seit er angefangen hat, Videos aufzunehmen der Name dieser Schrift ist Coca X, Ich glaube, der Name dieser Schrift ist Coca X, und er verwendet dieselbe Schrift Das ist eine der Möglichkeiten, ein einheitliches Branding zu erreichen. Ein weiteres gutes Beispiel ist die S-Theorie. Wie Sie auf dem Vorschaubild sehen können, jedes Mal, wenn sie ihr Logo in der unteren linken Ecke haben , ist das jedes Mal, wenn sie ihr Logo in der unteren linken Ecke haben , Branding und das ist Konsistenz Sie können das auch an ihren Vorschaubildern erkennen, entweder AMR oder Thomas auf dem Vorschaubild. Das Gleiche gilt für Mr. Beast. Wenn Sie zu seinen Vorschaubildern gehen, ist auf jedem einzelnen Vorschaubild Mr. Best zu sehen, weil die Leute ihn erkennen Das Gleiche gilt also für die Bearbeitung. Sie sollten ein Video erstellen und diese Struktur dann jedes Mal verwenden. Aber das bedeutet, dass Videos jahrelang gleich bleiben müssen. Das bedeutet, dass Sie die Struktur erstellen und die Struktur im Laufe der Zeit verbessern. Also jedes Mal, wenn Sie sie um 1% verbessern. Wenn Sie sich das neueste Video ansehen, das Sie im vorherigen Video gepostet haben, sollten sie ähnlich sein. Aber wenn du ein Video nimmst , das du jetzt postest, ein anderes von vor zwei Jahren, werden sie sich drastisch unterscheiden. So verbesserst du deine Videos Stück für Stück. Sie verwenden ähnliche Effekte, ähnliche Musik, ähnliches Tempo, ähnliche Struktur und verbessern sie im Laufe der Zeit Ein Hacker empfiehlt Ihnen, Vorlagen und Voreinstellungen zu erstellen Sie wissen bereits, wie man Presets erstellt, aber ich zeige Ihnen ein Beispiel für eine Vorlage Als wir über Al Ab Doll gesprochen haben, haben wir sein Video aufgeschlüsselt und Sie haben diese Art von Neonrahmen gesehen , der sich um das Bild Das ist also die Vorlage, die ich erstellt habe und die ich jedes Mal verwenden möchte. Ich habe es bereits in einem Ordner. Ich kopiere es einfach und benenne die Kopie in ein neues Projekt um oder was auch immer das Projekt ist, und dann öffne ich es, ich bearbeite es und fertig. Sie also sicher, dass Sie diese Techniken verwenden, wenn Sie die Videos bearbeiten . Je mehr Sie üben, desto mehr werden Sie verstehen und desto einfacher wird es. Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich wissen. Aber davon abgesehen werde ich es im nächsten Video sehen. 26. 3E: In diesem Video werden wir über die Beschaffung von Musik, B-Roll und Vorlagen sprechen Beschaffung von Musik, B-Roll . Wie Sie auf dem Bildschirm sehen können, haben wir zwei verschiedene Optionen Wir haben kostenlose und kostenpflichtige Optionen. Ich werde Sie durch jede der Optionen führen, die wir haben. Um es kurz zu machen. Natürlich sind kostenpflichtige Optionen definitiv besser. Sie haben mehr Abwechslung, Sie haben eine bessere Qualität. Es ist einfach etwas, das ich empfehlen kann. Nicht super teuer, aber es kostet ein bisschen Geld. Wenn Sie also das Budget einhalten, können Sie die kostenlosen Optionen nutzen. Und normalerweise hältst du das Budget wenn du Videos für dich selbst erstellst. Wenn du mit dem YouTuber zusammenarbeitest, werden sie definitiv irgendwelche Abonnements haben, und wenn sie Abonnements haben, wird es eines dieser ein Jahr sein. Lassen Sie uns also darauf eingehen. Lassen Sie uns zunächst über kostenlose Optionen sprechen. Also Musik, du kannst tatsächlich auf YouTube nach kostenloser Musik suchen. Du kommst zu YouTube und suchst lizenzfrei nach Musik Und hier hast du verschiedene Playlisten. Du kannst eine öffnen, dir die Werbung ansehen. Und dann, welchen Befehl Sie auch immer ausführen, ist, in die Beschreibung zu gehen und die Beschreibung zu lesen. Wie du hier in den Lektionen sehen kannst, heißt es Das Lied kann kostenlos auf YouTube und in den sozialen Medien verwendet werden, aber du musst die folgenden Credits in deine Videobeschreibung aufnehmen . Wahrscheinlich musst du das alles mit einbeziehen. Bei einigen anderen Optionen müssen Sie eigentlich nichts in Ihre Beschreibung aufnehmen. Hier müssen Sie es auch in die Beschreibung aufnehmen. Es könnte derselbe Kanal gewesen sein. Es ist derselbe Kanal. Dieser ist also sicher zu benutzen. Kein Urheberrechtsanspruch, wie dieser sagt. Und eines werden Sie auch feststellen: Wenn Sie Videos auf YouTube hochladen, überprüft YouTube, ob Sie urheberrechtlich geschütztes Material haben Natürlich dauert es ein bisschen, es auf YouTube hochzuladen, um festzustellen, ob daran etwas nicht stimmt Wenn Sie jedoch die kostenlose Option verwenden, müssen Sie dies tun. Und wenn es darum geht, nach welcher Musik Sie suchen möchten, suchen Sie einfach nach der Musik, die suchen Sie einfach nach der Musik, die am besten zu Ihren Videos passt. Wenn Sie also möchten, dass das Video energisch ist, suchen Sie nach energetischer Musik. Du kannst buchstäblich lizenzfrei nach energetischer Musik suchen. Wie du siehst, energisch, energisch, energisch. Das ist eine energetische Anzeige. Suchen Sie nach verschiedenen Optionen. Wenn du Traurigkeit betonen willst, dann suchst du eher nach entspannterer Musik oder du suchst nach trauriger Musik. Es kommt also darauf Je mehr Sie suchen, desto mehr werden Sie herausfinden. Je mehr Übung du hast, desto mehr wirst du dich daran gewöhnen. Welches Gefühl du auch immer in deinem Video zeigen möchtest, du suchst einfach nach der Musik, lädst sie herunter und verwendest sie in deinem Video. Das ist der musikalische Teil. Übrigens, alle Links befinden sich im Bereich Ressourcen, sodass Sie einfach dort klicken können. Beide kostenlosen kostenpflichtigen Versionen werden da sein. Lassen Sie uns jetzt über die RL sprechen. URL ist diese Website. Sie haben sowohl Fotos als auch Videos, und wenn wir uns die Lizenzierung ansehen, alle Fotos und Videos kostenlos verwendet werden. Eine Quellenangabe ist nicht erforderlich. Sie können ändern, kreativ sein. Das bedeutet, dass Sie es einfach herunterladen und verwenden können. Es ist keine Zuordnung erforderlich, Sie können es einfach verwenden. Nehmen wir an, wir suchen einen Computer und wir suchen nach Videos Hier ist eine Vorschau, wenn Sie mit der Maus über das Video fahren, und viele verschiedene Optionen, die Sie hier haben. Ebenso können wir nach Fotos suchen. Viele verschiedene Fotos. Wenn Sie eines verwenden möchten, klicken Sie einfach auf Herunterladen und es wird heruntergeladen. Bitteschön, so einfach ist das. Wann benutzt du Rol, du benutzt Rol wenn du etwas visuell zeigen und dein Video ein bisschen spannender machen musst dein Video ein bisschen spannender machen , denn wenn du nur dem Bildschirm redest und etwas auf dem Bildschirm erscheint, sagen wir, ein Computer kommt von rechts, um den Computer zu zeigen, manchmal ist es besser, eine professionelle Rolle zu zeigen. Das ist also in Bezug auf rolcel.com, und dann haben wir kostenlose Vorlagen von Also eine der Optionen, die ich Ihnen gezeigt habe, ist Mr. Horse oder der erste Ich empfehle Ihnen, etwas auf Ihrem Computer zu installieren. Aber ich gebe dir ein anderes Beispiel. Also hier ist ein YouTube-Kanal namens Sound Doc. Wenn wir sie öffnen, haben wir hier 100 kostenlose Vorlagen. Wir kommen auf die Website und Sie können 100 Vorlagen kostenlos herunterladen. Und Sie können sehen, dass wir Vorlagen haben können. Du hast hier. Auch hier müssen Sie sich mit der kostenlosen Version ein wenig Zeit nehmen , um all dies zu tun. Aber sobald Sie das getan haben, haben Sie 100 Vorlagen von hier, 100 Vorlagen oder 20 oder 50 von einem anderen Ersteller, dann suchen Sie danach , kombinieren das alles zusammen und fertig. So wie ich den Sound entdeckt habe, ist Doc genau der, der in Kurzfilmen für mich erschienen ist. Also habe ich mir einfach ihren Kanal angesehen. Ich habe gesehen, dass sie kostenlose Vorlagen haben, und das möchte ich mit Ihnen teilen. Du kannst also auf YouTube nach YouTubern in deiner Nische suchen, indem buchstäblich einfach nach Premiere Pro suchst. Nehmen wir an, vielleicht hat dieser Typ etwas. Seine Website wird kostenlos geschult. Nein, wir brauchen keine kostenlose Schulung, Redaktionsgemeinschaft. Er hat nichts. Premiere Gall, eine großartige Frau. Sehr glücklich Das weiß viel über Premiere. Vielleicht hat sie etwas und sucht einfach buchstäblich nach verschiedenen Schöpfern. Adobe hat es einfach gemacht. Mal sehen, was sie haben. Voreingestellte Pakete. Mal sehen, was sie haben. Hmm. Interessant. Kostenlose Version, kostenlose Version, kostenlos. So kannst du auf YouTube nach verschiedenen YouTubern suchen und dir dann deren kostenlose Vorlagen ansehen. Lassen Sie uns nun über die kostenpflichtigen Versionen sprechen. Zuerst beginnen wir mit Musik und wir beginnen mit Epidemic Sound. Epidemic Sound verwende ich also für mich und für meine Kunden. Es funktioniert so, dass du zur Musik kommst. Sie haben die Entdeckungsseite, aber normalerweise geht es um Musik, und dann würden Sie nach dem suchen, was Sie brauchen. Ihr habt unterschiedliche Stimmungen. Wenn es also ein mysteriöses Video ist, klicke ich hier. Mal sehen, was sie haben. Oh die mysteriöse Stimmung. Aber Soundeffekt, hier gibt es auch eine tolle Bibliothek. Sie können nach allen Arten von Effekten suchen, wie zum Beispiel nach einem Auto. Wie ein Geräusch im Auto, das Öffnen der Tür, Geschwindigkeit. Also, welche Soundeffekte Sie haben, suchen Sie einfach hier. Wenn du Musik brauchst, kommst du auch hierher. Sie haben eine großartige Musikbibliothek. Ich benutze es sowohl für mich als auch für meine Kunden, also kann ich es nur empfehlen. Du kannst jederzeit auf YouTube suchen. Ich mache das manchmal auch nur, um mich inspirieren zu lassen. Aber wenn Sie etwas Stabiles und Zuverlässiges wollen, empfehle ich Epidemic Sound. kostenpflichtiges Bro und Templates angeht, gibt es Optionen mit zwei und eins , also Artless Invato Elements und Motion Array Ich gebe Ihnen meine Erfahrungen mit diesen unterschiedlichen Marken, aber meiner Meinung nach sind sich diese Websites sehr ähnlich Also lasst uns sie öffnen. Das ist Motion Array. Das ist Infato Elements und das ist Art List Diese Websites sind einander sehr ähnlich, und es gibt keinen großen Unterschied zwischen ihnen. Sie haben nur unterschiedliche Effekte, unterschiedliche Vorlagen, unterschiedliche Rollen. Sie haben sogar Musik und Soundeffekte. Eine Frage, die Sie vielleicht haben: Lohnt es sich, Epidemic Sound zu kaufen, wenn Sie eine dieser Optionen kaufen möchten? Es ist besser, weil Epidemic Sound eine Nische hat. Also die einzigen produzierten Musik und Soundeffekte für Schöpfer, die aus Lebenserfahrung stammen. Wenn etwas keine Super-Nische ist, dann ist es breit gefächert, und wenn es breit gefächert ist, hat es keine so gute Qualität. Ich spreche von Musik in Bezug auf animierte Grafiken, in Bezug auf Filmmaterial, sie töten einfach das F. Alles ist großartig. Motion Ray und Vat und Artlist Ich verwende Motion Array für meine eigenen Videos. Ich mag die Website wirklich. Ich habe aufgehört, mit ihnen zu arbeiten, weil ich nicht mehr so viele Videos für mich produziere. Und im Moment arbeite ich bei meinen Kunden mit In Vato Elements Es ist genauso gut wie Motion Array. Und dann haben wir Artlist Punkt IO. Ich habe Artlist noch nie benutzt, aber ich habe gehört, dass es absolut großartig ist Ich werde es auf jeden Fall in Zukunft verwenden. In einer der vorherigen Vorlesungen haben wir darüber gesprochen, Hillary Smith zu schlagen. Er benutzt Artlist Und soweit ich weiß, hat Artlist wirklich gute Musik und sie haben wirklich gute Orchestermusik Also Geigen, Klavier, solche Dinge, weißt du, wenn du dir eine Werbung ansiehst und es ist wie, Echo ch, ch, mit Also das ist etwas, das Sie hier finden können, glaube ich. Aber auch hier können Sie auf die Website kommen, auf Musik klicken und nach verschiedenen Optionen suchen. Hier ist ein Beispiel für eine Geige. Und Sie können auch ins Filmmaterial gehen und sehen, welche Art von Filmmaterial sie haben. Sie haben auch hier eine große Auswahl an Filmmaterial. Schauen Sie sich die Vorlagen an und sehen Sie, was sie haben. Das Gleiche, aber Vato, du kannst zu Invato-Videovorlagen kommen. Eigentlich können Sie zum Beispiel einfach hier auf dem obersten Computer suchen , damit sie Ihnen Fotos geben Sie geben dir Stock-Videos. Sie geben Ihnen Soundeffekte, Grafiken, Grafikvorlagen, drei D, Add-Ons , Videovorlagen und Präsentationsvorlagen. Sie können also sehen, dass sie Ihnen viele verschiedene Dinge geben . Ehrlich gesagt, wenn wir über YouTube-Videos sprechen, brauchst du diese vielen Dinge nicht. Du brauchst nur ein Stockvideo. Das benutzt du meistens. Manchmal benötigen Sie möglicherweise Fotos und manchmal benötigen Sie Grafiken. Manchmal brauchst du sie vielleicht. Grafikvorlagen, das ist für Präsentationen. Three D, ich benutze es sehr selten , wenn ich im Video oder auf den Fotos nichts finde . Und mit Motion Array das Gleiche. Wenn Sie zu Motion Graphics kommen, sehen Sie, was Sie hier haben. Sie kommen ins Filmmaterial und schauen, was Sie hier haben. Wenn ich dir eins empfehlen würde, wäre jedes davon gut. Was auch immer für Sie am besten aussieht, Sie können das auswählen und es einfach verwenden Ehrlich gesagt sind sie einander sehr ähnlich. Sie können sehen, dass Künstler vielleicht etwas anders sind, wenn sich die Schaltflächen auf der linken Seite befinden, aber Invato und Motion Array Als ich Invato nach der Verwendung von Motion Array verwendete, dachte ich, ich wusste genau, wo sich die Dinge nach der Verwendung von Motion Array befanden Es ist also sehr ähnlich. Also noch einmal, wie lautet mein Urteil? Sie können die kostenlosen Versionen verwenden. Natürlich. Sie müssen nur entweder die Namen der Songs angeben und, Sie wissen schon, die Details des Materials, das Sie verwenden. Und wenn wir über Brol auf Pexels sprechen, gibt es nicht viel Rolle. Du kannst es benutzen Ich glaube, sie fügen manchmal neue Sachen hinzu. Ich bin mir nicht sicher. Aber wenn wir über wirklich hochwertige Inhalte sprechen, wirklich hochwertige Inhalte sprechen, dann sprechen wir über die kostenpflichtigen Versionen, nämlich Epidemic Sound , nämlich Epidemic Sound , Artless und Wato und Motion Array Für Epidemic Sound konnte ich euch eine kostenlose Testversion besorgen Wenn Sie also Link in der Beschreibung für Epidemic Sound verwenden, können Sie eine kostenlose Testversion erhalten. Für die anderen Links habe ich leider nichts Besonderes für Sie, da diese Unternehmen Monate brauchen , um zu antworten. Aber ich möchte sichergehen, dass Sie jetzt einen Mehrwert erhalten. Wenn Sie Epidemic Sound ausprobieren möchten, verwenden Sie den Link im Ressourcenbereich. Ich hoffe, dieses Video ist hilfreich. Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich wissen. Aber davon abgesehen sehe ich dich im nächsten Video. 27. 3F: In diesem Video werden wir über die Arbeit mit Kunden und Kundenrevisionen sprechen mit Kunden und Kundenrevisionen Wenn Sie diesen Kurs nur besucht haben, um Ihre Bearbeitungsfähigkeiten zu verbessern, können Sie dieses Video überspringen. Wenn Sie jedoch vorhaben, mit Kunden zu arbeiten, die Influencer haben, ist dies hilfreich. Also, wie funktioniert es? Ich erhalte ein Google Docs-Dokument dem erklärt wird, worum es in dem Video geht, welche Art von Aufteilung die Kunden haben und einen Link zu den Dateien. Der Link geht zu Google Drive. Ich lade alle Dateien herunter. Ich lade alle Dateien auf Premiere Pro hoch. Wie bereits erwähnt, erstelle ich verschiedene Ordner. Ein Ordner ist für Filmmaterial, ein Ordner für Sequenzen, und was auch immer ich später hinzufügen werde, ich werde verschiedene Ordner erstellen nur um alles zu organisieren. Es gibt so viele Herangehensweisen wie es Menschen gibt. Die Art und Weise, wie ich arbeite, ist, ein ganzes Video zu bearbeiten, so wie ich es anhand von Kundennotizen sehe, und dann nehme ich dieses Video und lade es auf Frame Dot IO hoch. Aber manchmal können die Leute das Video einfach schneiden, es an den Kunden schicken, überprüfen, ob alles in Ordnung ist, und erst danach können sie das Video bearbeiten. Beide Versionen sind okay, aber wenn ich kreativ bin , ist es für mich besser, das gesamte Video zu bearbeiten, auch wenn es ein einstündiges Video ist, und ich werde ein paar Tage brauchen, um es zu bearbeiten. Spielt keine Rolle. Ich bearbeite immer noch das gesamte Video und lade es auf Frame Dot IO hoch. Frame Mo ist eine großartige Software von Adobe. Auf der linken Seite gibt es eine Videowiedergabe und auf der rechten Seite gibt es Platz für Kommentare. Sie können an einem bestimmten Teil des Videos einen Kommentar hinterlassen bestimmten Teil des Videos einen , sodass ich genau weiß, wo die Änderung vorgenommen werden muss, wenn der Kunde diesen Kommentar hinterlässt , und dann erklärt er in den Kommentaren, was geändert werden muss. Sobald sie das getan haben, kehre ich einfach zu Premiere Pro zurück. Ich habe Premiere und mein Browser ist geöffnet. Also schaue ich mir im Browser die Kommentare an und dann Premiere Pro, ich nehme die Änderungen vor und fertig. Und wir machen dasselbe für die Versionen Nummer drei, vier und welche Versionen es auch immer gibt. Manchmal fordern Kunden viele Überarbeitungen an, und das ist okay Das Wichtigste ist, dass dies nicht auf einer konsistenten Basis geschehen sollte Wenn Sie anfangen, mit jemandem zu arbeiten, werden Sie definitiv mehr Überarbeitungen haben, einfach weil Sie nicht aneinander gewöhnt Du verstehst ihren Stil nicht vollständig, sie verstehen deinen nicht vollständig, und es ist etwas Zeit, sich aneinander zu gewöhnen Sobald Sie sich daran gewöhnt haben, sinkt die Anzahl der Revisionen. Aber ich gebe dir ein Beispiel. ein paar Wochen haben wir an einem Projekt gearbeitet und wir hatten ungefähr 11 Überarbeitungen, 11, 12 oder 13 Überarbeitungen Und ich will ehrlich sein, am Ende, etwa bei Nummer zehn, hatte ich irgendwie die Geduld verloren Und das ist okay. Worauf Sie sich konzentrieren sollten, wenn Sie viele Überarbeitungen haben , ist, den bestmöglichen Service zu bieten, sicherzustellen, dass sie zufrieden sind, sicherzustellen, dass Sie das bestmögliche Video erstellen Manchmal wissen sie vielleicht mehr als du und sagen dir einfach, was genau du tun musst Wenn das jedoch regelmäßig passiert, sollten Sie ein Gespräch mit Ihrem Kunden führen. Du solltest nicht etwa 12 oder 15 Überarbeitungen haben, es sei denn, das Video dauert etwa 2 Stunden und du musst eine Menge Dinge ändern Aber wenn das Video weniger als 30 Minuten dauert, weißt du, ist das vielleicht nicht der Fall Und noch einmal, es hängt von Ihrer Situation ab. Wie viel Sie pro Projekt erhalten. Wenn Sie pro Projekt bezahlt werden, etwa 5.000$, dann können Sie natürlich viele Änderungen vornehmen Aber wenn Sie ein paar hundert Dollar pro Projekt erhalten , ist das eine andere Geschichte Sie sollten nicht so viele Überarbeitungen vornehmen , denn das ist Ihre Zeit. Und das ist auch ihre Zeit Ich habe gehört, dass eine gute Möglichkeit, dies zu umgehen , darin besteht, pro Revision zu berechnen Nehmen wir an, Sie haben drei bis vier , vielleicht sogar drei Revisionen, und danach muss für jede Revision ein Aufpreis bezahlt werden, etwa 25, 50, 100$, was auch immer Sie sich wohl fühlen und Ihr Kunde fühlt sich Funktioniert hervorragend, weil es Ihnen und Ihrem Kunden viel Zeit spart Ihnen und Ihrem Kunden viel Zeit Das erspart eine Menge Kopfschmerzen, und Sie haben diese unbegrenzte Option nicht denn manchmal, wenn die Leute unbegrenzte Optionen haben, sie einfach ewig weiter und versuchen, das Video zu perfektionieren, obwohl es so etwas wie ein perfektes Video nicht gibt. Sie können jedes Video verbessern und aus dem vorherigen Video lernen, und das ist der beste Weg, dies zu tun. Und ich garantiere, dass sie zu schätzen wissen werden, wenn Sie für Überarbeitungen Gebühren erheben es zu schätzen wissen werden, wenn Sie für Überarbeitungen Gebühren erheben, weil sie dadurch gezwungen werden, sich prägnanter zu fassen, genauer zu sein und alles zu erklären, was sie im Video wollen, und sie brauchen dafür nicht 12 Überarbeitungen Sie werden nur ein paar Überarbeitungen benötigen. Noch einmal, all das hängt von Ihrer Situation ab. teile meine Erfahrung und ich hoffe, dass es Ihnen helfen wird. Manchmal, wenn Kunden Kommentare hinterlassen und zum Beispiel einen Link hinterlassen möchten, vergessen sie einfach, den Link einzufügen , oder sie sagen etwas, und ich verstehe einfach nicht, was sie meinen. Ich werde sie einfach fragen. Ich schicke ihnen einen Screenshot ihres Kommentars und sage: Hey, könntest du das anders erklären oder was genau meinst du damit? Sie werden es einfach erklären und das war's. Und eine weitere wichtige Sache ist, dass, wenn es wirklich schwierig ist, mit dem Kunden zu kommunizieren, er nicht wie ein normaler Mensch ist. Hat viele Überarbeitungen, er kümmert sich einfach nicht um dich, dann solltest du vielleicht nicht mit diesem Kunden zusammenarbeiten Du solltest versuchen, andere Leute zu finden. Ich verstehe auch die finanzielle Situation. Wenn Sie einen Kunden verlassen, wie werden Sie dann Geld verdienen Wenn Sie also mit diesem Kunden arbeiten, versuchen Sie, Ihre Freizeit damit zu verbringen andere Leute zu finden, mit denen Sie zusammenarbeiten können. Ein weiterer Tipp ist, dass du Kunden tatsächlich viele Dinge empfehlen kannst , und du kannst es entweder empfehlen indem du sie in den Änderungen zeigst Nehmen wir an, du bearbeitest ein Video und sagst ihnen: Hey, ich denke, das wird am besten funktionieren Schau dir an, ob du weißt, wie es funktioniert, oder du kannst ihnen einfach eine Nachricht schicken, in der steht, ich denke , wir sollten das stattdessen tun, und sie werden es meistens zu schätzen wissen. Noch einmal: Wenn der Kunde normal ist, ist der Kunde eine schwierige Person, mag schwierig sein, mit ihm zu arbeiten, aber wenn der Kunde gut ist, wird es gut sein. Sie werden es zu schätzen wissen, und es kann sein, dass Sie etwas sagen , das sie nicht sehen und das Sie ihnen erklären müssen. Noch einmal: Wenn du Redakteur bist, Teil des Kanals bist, möchtest du, dass ihre Videos so gut wie möglich sind. Du möchtest, dass ihr Publikum die Videos genießt , du möchtest, dass ihr Kanal wächst. Du kannst also verschiedene Dinge empfehlen , wenn es gut funktionieren soll. Also, das ist meine Erfahrung. So sehe ich das. Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich bitte wissen. Aber davon abgesehen sehe ich dich im nächsten Video. 28. Warum jeder Video-Editor einen Vertrag braucht: Hallo, Liebe aus der Zukunft. Letzte Woche ist etwas Großes passiert und ich möchte Ihnen ein kurzes Update geben, insbesondere um Sie vor etwas zu warnen weil Dinge passieren könnten. Jedenfalls. Also habe ich letzte Woche aufgehört, mit meinem sehr großen Kunden zu arbeiten. Ich habe 1,5 Jahre mit ihnen gearbeitet. Dinge schienen gut zu laufen, aber dann, plötzlich, eines Tages, einfach alles zu Ende. Und der Grund, warum ich dieses Video aufnehme, ist dass es einen wichtigen Aspekt gab. Wir hatten keine Verträge mit ihnen. Es war also wie bei einem virtuellen Handschlag. Wir haben uns nie gesehen und wir haben 18 Monate lang gearbeitet und an einigen großen Projekten gearbeitet, Hunderte und Hunderte von Videos zusammen gedreht, und die Dinge waren relativ gut Und dann, eines Tages, weil wir keinen Vertrag hatten, konnten sie einfach sagen, dass etwas in unserem Leben passiert ist, und von diesem Tag an schließen wir unsere Unternehmen. Wir werden nicht mehr mit dir zusammenarbeiten. Auf der einen Seite, ja, Dinge können passieren. Auf der anderen Seite, wenn ich einen Vertrag hätte, könnten wir ihn verlängern, sagen wir, wenn wir einen schriftlichen Vertrag hätten, dass wir sagen wir, wenn wir einen schriftlichen Vertrag hätten, dass wir weitere zwei Wochen oder einen Monat arbeiten müssten. Also müssten sie mir das zwei Wochen oder einen Monat vor Beendigung der Zusammenarbeit mit mir sagen. Wenn wir über die Verträge nachdenken, dann okay, wenn sie ihre Pflichten nicht erfüllt haben und sie mir dann nicht zwei Wochen vorher oder einen Monat vorher gesagt haben, was auch immer wir in den Vertrag geschrieben hätten, dann müsste ich zum Gericht gehen und wir müssten in den Vertrag schreiben, für welches Gericht ich mich entscheiden muss und, weißt du, es ist immer noch so, als ob ich würde wahrscheinlich immer noch nicht vor Gericht gehen und ich würde die Dinge immer noch so lassen, wie sie sind, auch wenn ich wollte. Aber im Grunde versuche ich zu sagen, wenn Sie einen Vertrag haben, sie Verantwortung und Sie haben Verantwortung und Sie haben diese schriftliche Verantwortung, die von beiden Parteien unterzeichnet wurde. Wenn also etwas schief geht, könntest du es ihnen buchstäblich zeigen. Oder zeigen Sie es ihnen nicht unbedingt vor Gericht, was auch immer. Ich denke immer noch, weil die meisten Videoredakteure mit Kunden in anderen Ländern zusammenarbeiten Kunden in anderen Ländern und wir sie nicht verklagen würden oder so, aber es ist immer noch eine gute psychologische Praxis, den Vertrag zu unterschreiben weil Sie diese mentale Verantwortung haben und weil Sie das haben, ist es weniger wahrscheinlich , dass Sie etwas tun den Vertrag, weil Sie ihn buchstäblich einfach unterschreiben. Es ist ein bisschen der Druck, den Sie haben, und je mehr Bestätigungen Sie von verschiedenen Seiten erhalten, seien es mündliche, vertragliche oder andere Leute, die sich das anhören, das übt mentalen Druck auf sie aus , das übt mentalen Druck auf wenn sie ihre Pflichten erfüllen und Sie, wenn Sie Ihre Pflichten erfüllen. War sowieso ein bisschen komisch, wie kommen Sie Nun, der Hausarzt kann wirklich dabei helfen. Sie können den ganzen Vertrag unterschreiben. Ich kann Ihnen nur empfehlen, sich das anzusehen. Ich bin kein Rechtsberater, dazu kann ich Sie nicht beraten. Einige der Leute haben Verträge, also stellen sie es Ihnen zur Verfügung wenn sie es Ihnen nicht zur Verfügung stellen, dann können Sie HGPT fragen Der Arbeitsablauf, den ich hier empfehlen würde, ist kurzfristig, wenn es Ihnen nur leid tut, sagen wir, für die ersten zwei Wochen oder einen Monat, Sie müssen den Vertrag nicht unbedingt unterschreiben Es ist einfach etwas Langfristiges. Wenn du anfängst, für eine lange Zeit mit Leuten zu arbeiten, du fängst an, von ihnen abhängig zu sein und wenn du von den Leuten abhängig bist und sie dann plötzlich einfach verschwinden können, dann ist das nicht wirklich gut Kurzfristig, während Sie immer noch nach den Kunden suchen, gewöhnen Sie sich einfach aneinander, das muss nicht unbedingt getan werden Aber auf lange Sicht etwas, das ich empfehlen kann. Entweder haben sie den Vertrag, wenn sie keinen Vertrag haben, können Sie den Vertrag über GPT bekommen, und wenn sie wirklich gegen die Verträge sind, noch einmal, etwas , das Sie in Betracht ziehen sollten Von meiner Seite aus haben wir das einfach nie erwähnt. Ich habe schon einmal Verträge unterschrieben und dann wieder, es kann eines Tages so einfach beendet werden und etwas, das mir mit dem Vertrag passiert ist, ähnlich einer Geschichte hier, wo er einfach an einem Tag endete, aber ohne Vertrag. Ich denke jedenfalls, dass man besser schläft, wenn man einen Vertrag hat, weil das weniger Stress und weniger Angst hat. Also das ist es, was ich wirklich empfehlen kann. Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich wissen, aber ansonsten sehen wir uns im nächsten Video. 29. 3G: Willkommen zu diesem Video, und ich freue mich sehr über dieses Video denn diese Praxis habe ich vor Jahren gemacht und sie hat mir wirklich geholfen mein Bearbeitungsverständnis zu verbessern Ich freue mich, es heute mit Ihnen zu teilen. In diesem Video werden wir also zwei Videos Bild für Bild aufschlüsseln . Einer von Mr. Best und einer von Ali Ab Dal. Also ich denke, das sind wirklich gute Beispiele. Mr. Beast ist ein sogenanntes IRL-Video. ARL heißt im echten Leben, und Ali Abdaal ist ein Talking Head Video Je nachdem, für welche Art von Videos Sie sich entscheiden, werden Sie also großartige Beispiele haben Lassen Sie uns also mit dem Anschauen beginnen. Normalerweise mache ich kein solches Intro, aber ich steige gerade ab. Das Video beginnt sofort an einem sehr aufregenden Punkt, dem sie Hunderte von Fuß über dem Boden an den Seilen hängen Hunderte von Fuß über dem Boden an den Seilen Zuerst ist es nur Miss Best, und dann haben wir einen Übergang zu einer möglichen Drohne Ich glaube, sie haben eine Maske um sie herum geschaffen. Also haben sie das Proto-Pinsel-Werkzeug in After Effects verwendet. Sie haben sie herausgeschnitten und sind dann in einen Drohnen-Traben übergegangen, und möglicherweise hatten sie viele Drohnen-Traben, die in die Höhle gingen , wie wir Und eine weitere Sache ist, dass um einen solchen nahtlosen Übergang zu schaffen, sie, um einen solchen nahtlosen Übergang zu schaffen, ein wenig wackeln Also m, es ist, als ob das in eine Drohne übergeht. Jetzt fügen sie diesen Glitch-Effekt hinzu und entweder ist es wieder eine Drohne oder das ist CGI, weil das zu glatt aussieht Ich würde sagen, das ist CGI. In den ersten Sekunden ist es schon heftig, es passieren so viele Dinge, und das ist der Grund, warum Mr. Best Millionen von Views bekommt Um das Ausmaß zu zeigen, zeigen sie es ihnen. Dann fliegt wieder eine Drohne weit, um zu sehen, wie groß die Höhle ist, um zu zeigen, wie klein sie sind. Und du kannst hier unten sehen, dass sie das haben , quasi ein Portal. Das machen sie in After Effects. Und After Effects, es gibt so etwas wie Tracking, und Sie können Ihre Umgebung verfolgen. Sie können sowohl die Position die Skala verfolgen, und genau das tun sie hier. Es war nicht da, als sie landeten. Wir sind gerade mal 13 Sekunden drin. Und wie viele Schüsse haben wir noch? Wie. So viele Dinge ändern sich. Sobald sie also den Boden berühren, zeigen sie visuell, was Mr. Beast kommentiert Gleichzeitig können Sie auch viele Soundeffekte wie Swooshes hören viele Soundeffekte wie Swooshes Die sieben Tage sind etwas , das in After Effects gemacht wurde , weil sie das Tracking darauf gemacht haben Wie Sie sehen können, bewegt sich die Kamera, aber der Techniker bleibt in der gleichen Position. Möglicherweise haben sie später einen Kamerawackel hinzugefügt, und sie hatten eine Stahlaufnahme, weil das einfacher zu machen ist. zoomt viel, und man kann etwas sehen, was Mr. Bes macht Zuallererst sind seine Videos in zehn ATP, wie ich bereits erklärt habe, aber wenn sie hineinzoomen, ist die Qualität einfach schlecht Und das ist etwas , was Mr. Bees tut, und er hat immer noch Millionen, Hunderte von Millionen von Views. Ich persönlich bevorzuge es, wenn die Qualität besser ist. Ich schaue mir Videos an und mache meine Geräte kaputt, was mir gefällt, aber den meisten Menschen das egal Das war vielleicht das Schrecklichste, was ich je angefasst habe war zur gleichen Zeit, als wir über Rhythmus sprachen Erinnern Sie sich also an die Geschichte, das Gefühl, den Rhythmus , das Würgen. Sie können sehen, dass zuerst Mr. Beast über die Geschichte spricht, sodass sie hängen Und dann haben wir eine Menge Action. Das ist also ein Rhythmus-Teil. Zur gleichen Zeit mit der Geschichte. Also Misty Beast spricht im Hintergrund und es passiert eine Menge Dinge Das war vielleicht das Schrecklichste, was ich je angefasst habe. Das Erste Etwas, das in After Effect gemacht wurde. Wirklich weit weg sind wir mit dem Kopf nach unten. Was? Das sind also nur benutzerdefinierte Grafiken. Auch hier erfolgt diese Art von Übergang in After Effects. Der Weg, das zu tun, besteht darin, eine Dreiecksform zu erstellen. Und dann erstellen Sie eine Personenform und Sie haben zwei Ebenen in After Effects. Und dann kopieren Sie die Positionsskala und die Form des Dreiecks und fügen es dann auf diese Ebene ein. Und deshalb können Sie diese Art von Übergang haben. Das gesamte Gebiet. Ich kann also nicht sagen, ob das echte Menschen sind. Ich denke, das sind sie, und das ist nur ein Teil von CGI. Nach dem Tintenfisch-Spiel hat Herr Bis eine Menge CGI entwickelt, möglicherweise arbeiten sie mit jemandem oder sie haben jemanden im Haus Aber wie dem auch sei, und dann ist dieser Teil komplett CGI. Ist eine andere Welt. Und dieser Teil, es gibt eine kleine Geschichte, wenn Mr. Biz das erklärt. Wenn jemand sagt, Broad, das ist böse, das ist emotionaler Teil Das ist eine andere Welt. Geschichte, Gefühl, Rhythmus. Mr. Bz umrundet gerade das Dreieck. Falls Sie in den letzten Jahren bemerkt haben, Filmtrailer vor dem Trailer angefangen haben , sehr kleine Trailer Es ist also wie ein Trailer für den Trailer. Mystery Best macht dasselbe, zeigt den Leuten, was passieren wird sodass die Wahrscheinlichkeit steigt, dass die Leute zuschauen. Das ist ein Teil der Geschichte. Das ist möglicherweise auch CGI. Ich denke jedoch, das ist eine Drohnenaufnahme, so etwas wie Lou Metricolor Sie wählten einen Teil des Grüns auf den Blättern und hellten sie dann Denn später ist das einfach alles, was du siehst. Mündung der Höhle. Wir sind auf ein Gebiet gestoßen hoch genug ist, um uns vor Sturzfluten zu schützen, was bedeutet, dass es perfekt für Cam war Perfekt ist ein verrücktes Wort. Gut genug gebraucht genug für Cam. Das war ein Teil der Geschichte, und wie Sie hier sehen können, ist das eine wirklich tolle Sache wie dieser Text. Er erscheint auf diesem Filmmaterial und dann auch auf diesem Filmmaterial. Er hilft den Leuten, sich nicht zu verirren, denn wenn viele Dinge gleichzeitig passieren, kann einem sogar schwindelig Und das hilft dir, am Boden zu bleiben. Es ist, als würde man ein Auto fahren und den Horizont nicht sehen, man fühlt sich schlecht. Deshalb wird das gemacht. Sie können sehen, dass Mr. Beast viele Zoom-In- und Out-Effekte und Glitch-Effekte hat Out-Effekte und Glitch-Effekte Noch einmal After Effects. Bemerke auch etwas. Ganz am Anfang war es super, super intensiv, es passierten viele Dinge, und jetzt wird es ein bisschen langsamer . Das ist Tempo Aber so, wie es langsam wird, dann sagt man Pum, Pum, Pum, Pum, Pum, Pum, Pum, und es gibt den Leuten irgendwie Raum zum Atmen, wenn es total verrückt ist Sobald es ein bisschen langweilig wird, bist du wieder So groß. Das ist offensichtlich CGI. Denken Sie daran, etwas, das wir zuvor gemacht haben, Standardübergänge in Premiere Pro, also genau das tun sie hier. Wie habt ihr schrecklich geschlafen? Schau dir an, was sie an den Seiten machen. Sie zeigen fast immer , was auf dem Bildschirm passiert. Das ist eine tolle Sache für die Leute , denn wenn man den Leuten den Verlauf der Zeit zeigt, ist es für sie einfacher, weiter zuzuschauen. Deshalb gibt es in Mr. Dees Anzeigen, wenn er die Werbung zeigt, unten eine Fortschrittsleiste. Und gleichzeitig gibst du den Leuten quasi Kapitel und es ist psychologisch viel einfacher für die Leute, sie länger anzusehen Es können also Tage sein, es kann ein Timer sein Tir funktioniert absolut super. Entweder Zoom raus zoomen. Eigentlich ist hier Zoom out. Hier ist Zoom in. Das ist CGI. Bei diesem Teil bin ich mir nicht sicher Das hat Mr. Best noch nie gemacht. Und als ich das Video zum ersten Mal sah, habe ich nicht wirklich aufgepasst, weil auf dem Bildschirm so viel passiert ist. Es war ziemlich schwierig , diesem Teil zu folgen, den Zielen. 40 Fuß. Das war möglicherweise CGI, wie sie es gemacht haben Selbst auf iPhones haben Sie verschiedene Anwendungen, die alles um Sie herum scannen können Also sind sie buchstäblich durch die Höhle gegangen, haben die Höhle aufgenommen, gescannt und dann in eine Software gesteckt und dann diese Art von Animation erstellt weil man hier Leute verschwinden sehen kann Wenn sie verschwinden, verwandeln sie sich in CGI. Aber es ist wirklich gut. Sie können keinen Übergang sehen. Du kannst es sehen. Schau dir die Plane hier an. Weil es an Qualität verliert, nehme ich an, dass es mit dem Telefon aufgenommen wurde, und dann gehen sie einfach hin Fast. Auch hier, wenn ich mir den Ton anhöre und mir die Bilder ansehe, wird Misty Bs in Bezug auf Emotionen so Es ist, als ob jede Sekunde etwas passiert. Jede Sekunde ändert sich etwas, viele neue Dinge, seine Videos sind super, super voller Action und es passieren viele Dinge. Ich entferne mich davon. Wieder einmal zeigt so etwas wie der Tag den Fortschritt, und er zeigt den Menschen , wie die Höhle aussieht. Es funktioniert auf verschiedenen Ebenen. Es muss tatsächlich auf der Kamera funktionieren. Warum ist hier ein Schlafsack? Weil, sieh dir die Qualität an. Die Qualität ist super schlecht. Nummer eins, deine Schlafsäcke. Warum haben wir Schlafsäcke gemietet? Warum haben wir nicht einfach einen Schlafsack gekauft oder die Planen zu einer Mega-Tarp zusammengebunden Ich vertraue diesem Seil meines Lebens. Wir sind immer noch in einem Loch. Oh mein Gott. Zehn Sekunden Gespräch und danach wirst du wahrscheinlich superschnell gehen. Bis oh, da sind sie. Ihr codiert, wir programmieren. Stimmt. Ein neues Zuhause. Habe ich recht? Lass uns gehen. Wir haben jetzt ein Dach. Wer? Ich gehe davon aus, dass dies in Premiere Pro gemacht wurde. Bei dieser Art von Beleuchtung fügen Sie eine lumetrische Farbe hinzu, dann müssen Sie die Belichtung erhöhen Sie müssen die Belichtung mit einem Keyframe versehen. Bei 0 Sekunden bei Null, 1 Sekunde, erhöhen Sie die Belichtung, indem Sie die Belichtung eine Sekunde später auf den Basiswert reduzieren . Und dann müssen Sie nur noch eine Maske um ein Objekt herum erstellen. Warum ich denke, es wurde in Premiere Pro gemacht , denn wenn Sie sich die Maske ansehen, gibt es hier nichts zur Auswahl. Das sieht also aus wie eine Maske. Es wurde in After Effects gemacht, es würde wahrscheinlich nur die blauen Farben auswählen, aber möglicherweise ist das Premiere Pro, weil das eine Handmaske ist. Um ein bisschen Abwechslung zu schaffen, gibt es auch Bildunterschriften. Schau dir die Qualität an Aber weil es nicht sehr lange läuft, kann Herr Bisk damit durchkommen und weil seine Videos verrückt sind Ein bisschen Komödie auch zur Abwechslung. Ein bisschen Verrücktheit und Komödie. Wenn wir über Comedy sprechen, ist das Timing eine sehr, sehr große Sache Wenn Carl mit all seinen Lungen anfängt zu schreien, schneiden sie sich. Bei Comedy geht es also oft um das richtige Timing . So hilft der Verlauf des Videos, den Leuten zu verstehen, was sie sind . Wie lange wird es dauern. Es hat es bis zum Ende durchgemacht. Oh mein Gott, Schritt Ich sehe es noch nicht. Wir gehen tief in die Höhle. Du bist ein Bosuckin. Die Dinge Ich denke kein bisschen darüber nach. Die interessante Erkundung dauert eine Sekunde, man ist kaum durch die nächste, man befindet sich in einer riesigen Kammer . Um alles zu sehen, mussten wir das machen. Wer Oh, mein Gott. Fantastisch Oh, sieh dir an, wie cool das ist. Ja. So hell. Ich kann es mir nicht einmal ansehen. Ich fühlte mich, als würde ich geblendet werden. Oh nein. Oh, nein. Im Nachhinein. Wir haben das wahrscheinlich nicht am effektivsten genutzt. So oder so. Und so machten wir weiter. Je Brain hat die Zeit wirklich gut im Griff? Und du kannst quasi einen Fuß herumschwingen, das ist am besten. So wie das hier. Ja, ja, perfekt. Ja, der beste Höhlenführer aller Zeiten. Bisher ist noch niemand gestorben. In Ordnung, Leute, hier wird es interessant. Eins ist das. Also von diesem Punkt an. Wir gehen schwimmen. Gestern haben Map und Carl darüber gescherzt Aber der Rest dieses Höhlenabenteuers findet statt sie sind langsam gelaufen und ich habe mich irgendwie entspannt Und als sie anfangen, darüber zu reden, ins Wasser zu gehen, und dann zuerst zeigen, was kommen wird. Und zweitens ändert sich der Rhythmus, es wird superschnell. Jetzt entspannt es sich irgendwie wieder. CGI Wir müssen in diesen Fluss springen und die Stromschnellen durch dieses winzige Loch im Felsen bekämpfen die Stromschnellen durch dieses winzige Loch im Felsen Und vorsichtig viele verschiedene Kamerawinkel helfen auch Ein Kilometer. Nach viel Action, ein bisschen Entspannung, Raum zum Atmen, damit es nicht zu verrückt wird. Eines der Dinge, die Mr. Beast früher gemacht hat, war, dass seine Videos die ganze Zeit intensiv waren. Es gab nicht so viel Geschichte. Und ich glaube, nachdem Herr Dest angefangen hat, mit Hayden zu arbeiten , der wieder über den Rhythmus und die Emotionen der Geschichte spricht , hat Mr. Beast angefangen, seinen Videos Geschichten hinzuzufügen und es ist viel besser geworden, sie anzusehen 247. Abhängen und nass werden. Eine Möglichkeit, Geschichten zu zeigen, besteht darin, einzelnen Charakteren ihre Entwicklung zu zeigen. Denn wenn Sie an Marvel-Filme denken, sich bei Marvel-Filmen alles um die Art der Charakterentwicklung. Und wenn wir uns einzelne Charaktere wie Doktor Stange oder Iron Man ansehen , beginnen sie immer an einem Punkt, entweder passiert ihnen etwas oder sie beschließen, sich zu ändern. Und so machen sie diesen Prozess durch , in dem sie schlecht sind. Dann werden sie besser. Sie machen diese extrem schwere Zeit durch , sie werden besser. Und dann ist da noch eine Schleife. Und dann, wenn sie wieder um 12:00 Uhr kommen, sind sie eine veränderte Person Das ist irgendwie das, was hier passiert, und es zeigt auch die Charaktere Sieht aus, als ob ich hier wäre, um darauf aufzubauen, wären sie ziemlich sicher, dass sie auf einem Haufen auf einem nassen Felsen schlafen würden. Eine andere Sache, die sie machen, ist genau das, was sie nennen, aber wenn sie zwei Clips gleichzeitig bearbeiten, zeigt das wirklich den Kontrast, denn was wir hier hatten , ist, dass wir den Guide hier einfach nur entspannt hatten. Und dann sind sie im nächsten Bild in dem wahnsinnigen Wasserfall. Wenn wir über Psychologie sprechen, wenn man sie mit Dingen vergleicht, die anders sind, scheinen sie unterschiedlicher zu sein, wenn man sie miteinander vergleicht , als wenn man sie getrennt betrachtet Das zeigt den wirklich großen Kontrast hier. Es ist schwer zu sagen, also haben sie Bildunterschriften. Es ist schwer zu sagen, was sie sagen. Eine weitere tolle Sache, die du tun kannst, ist, dass du dich mit deinen anderen Videos identifizieren deinen anderen Videos kannst, sodass die Leute wissen, dass du andere Videos hast Ein toller Tipp übrigens, es fehlen 999 Millionen Follower. Heute durch die Höhle. Nach einem intensiven Teil ein bisschen Entspannung. Die Distanz ruht am vierten Tag und dann am fünften Tag. Versuche, bis zum Ende der Höhle zu gehen und zu sehen, was da ist. Tag drei macht viel Spaß. Ich sehe euch morgen. Und nach einer dritten miserablen Nacht in der Höhle haben wir am nächsten Morgen eine Progression. Ich denke, wir können hier bei Miss Bs anhalten. Sie können sich dieses Video weiter ansehen. Falls du es noch nicht gesehen hast. Es heißt Ich habe sieben Tage in einer Höhle verbracht oder so. Und lassen Sie uns Ali Abdul aufschlüsseln. Okay, in diesem Video werden wir über drei schlechte Angewohnheiten sprechen , die Sie möglicherweise davon abhalten könnten, finanzielle Freiheit zu erlangen. Wenn du ihn wüsstest. Lassen Sie uns die ersten Sekunden aufschlüsseln. Also ist es Ali und du zeigst den ganzen Raum, dann zoomst du rein, und das ist etwas, was wir in After Effects mit dir gemacht haben in After Effects mit dir gemacht Sie schneiden sich mit dem rotierenden Pinselwerkzeug aus, dann erstellen Sie einen Text, Sie animieren einen Text und dann erstellen Sie diese Art von Symbolen in einer separaten Komposition Dann fügen Sie diese Symbolkompositionen zu Ihrer Hauptkomposition Sie fügen diesen Kompositionen ein wenig Kamerawackeln hinzu , weil sie sich bewegen. Schau es dir an. Stimmt, sie bewegen sich ein bisschen. Sie können es entweder von Hand animieren oder Sie können eine Vorlage herunterladen, je nachdem, was für Sie am besten geeignet Vorlagen sind in der Regel besser , da sie normalerweise von einer echten Kamera aus verfolgt werden Anstatt also ein bisschen Bewegung zu machen , die nicht allzu natürlich erscheint, können Sie eine Kamera-Shake-Vorlage herunterladen und dies tun. Tatsächliche Freiheit. Also, falls du neu hier bist, hallo. Mein Name ist Ali. Ich bin ein Arzt und Unternehmer. Und in den letzten sieben Jahren habe ich dokumentiert, dass das in Premiere Pro möglich ist, diese Art von Countdown, aber in After Effects ist es viel einfacher Selbst Ale-Videos sind nicht perfekt. Zum Beispiel liegt der Hintergrund der Zahlen nicht in der Mitte, oder das Jahr 2020 ist in der Mitte. Aber etwas ist nicht Reihe, weil Sie sehen können, dass hier viel Platz ist und hier nur ein bisschen Platz. die Reise dokumentiert. Obwohl es hier genau in der Mitte liegt. Ich weiß , dass ich einfach auf dem YouTube-Kanal verdient habe, als Medizinstudent angefangen habe, Videos Studenten beim Lernen für Prüfungen unterstützt und schließlich ein Unternehmen aufgebaut habe, bis ich finanziell frei bin Für mich war diese Reise der Beginn des Videos und es sind viele Dinge passiert, eine Menge neues Filmmaterial auf der Leinwand und schließlich der Aufbau eines Unternehmens bis zu dem Punkt, an dem ich finanziell frei bin. Für mich ist diese Reise etwas, das in After Effects gemacht wurde. Definitiv. Wie Sie sehen können, bewegt sich der Hintergrund nicht. Sie haben also eine Komposition mit dem Hintergrund, und dann erstellen sie eine separate Komposition mit all dem, und dann vergrößern sie einfach , sodass Sie nur einen Teil der Komposition sehen. in den letzten 15 Jahren versucht, finanzielle Freiheit zu erlangen, und ich habe vielleicht 12 Jahre gebraucht , um den Punkt der finanziellen Freiheit zu erreichen. Ich hoffe also, dass du diesen Prozess abkürzen kannst, indem du dir dieses Video und die anderen Videos auf meinem Kanal ansiehst, in denen wir über diese Dinge sprechen . Ali hat Talking-Head-Videos und seine Videos sind super entspannend. Im Hintergrund ist ein bisschen Klavier zu hören. Manchmal benutzt er eine Musik namens Marin Bar. Ich mag es auch sehr. Und du siehst, es ist wirklich anders als Mr. Beast, obwohl Ali auch super erfolgreich ist. Sein Geschäft generiert Millionen und Abermillionen von Dollar pro Jahr. Also werden wir über drei schlechte Angewohnheiten sprechen , die Sie möglicherweise zurückhalten. Aber bevor wir das tun, lassen Sie uns darüber sprechen, wie wir überhaupt philosophisch darüber nachdenken sollten , was finanzielle Freiheit ist und wie wir sie erreichen können Die subtilen Soundeffekte. Drei schlechte Angewohnheiten , die potenziell sind. Für die Dinge, die auf dem Bildschirm erscheinen. Was finanzielle Freiheit ist und wie wir sie erreichen, hält Sie eigentlich zurück ? In Ordnung. Jetzt startet das Video. Dies war nur der Einführungsteil. Also Einführung für etwa 40 Sekunden, nur etwas mehr als 40 Sekunden. Also gut, was ist finanzielle Freiheit? Nun, ich und wie wir schon früher besprochen haben, erinnere ich mich an die JCats von ALCats Also das ist etwas , was Ali tut. Wir haben immer noch Text auf dem Bildschirm, aber im Hintergrund spricht Ali. In Ordnung, also was ist finanzielle Freiheit? Nun, mir gefällt Definition von Professor Scott Galloway sehr gut. Finanzielle Freiheit ist , wenn Ihr passives Einkommen Ihre Verbrennungsrate übersteigt Etwas, das in After Effects für diesen Text hier gemacht After Effects für diesen Text hier Passives Einkommen übersteigt Ihre Knochenrate. Aber was ich gerne mache, wenn ein Zitat oder ein Text auf dem Bildschirm erscheint, mache ich es gerne genau so, wie die Person es sagt. Wenn Ali spricht, stimmt der Text nicht genau mit seiner Rede überein. Finanzielle Freiheit liegt vor, wenn Ihr passives Einkommen Ihre Verbrennungsrate übersteigt. Und wenn ich das machen würde, würde ich den Text etwas verlängern , sodass er genau so ist, wie wenn Al spricht. Ich meine, es kommt mehr Geld rein , ohne dass du etwas tun musst, dann gibt es Geld, das du ausgibst. Das heißt, wenn Sie finanziell frei sein wollen, haben Sie sozusagen zwei Hebel, mit denen Sie spielen können Nach der Wirkung. Sie können die Menge an passivem Einkommen erhöhen , die Sie in Ihrem Leben haben, oder Sie können den Geldbetrag , den Sie ausgeben, verringern , und idealerweise würden Sie eine Kombination aus beidem tun . Lassen Sie mich das auch ein wenig kommentieren. Ich bin mir zu 90% sicher, dass dies eine Vorlage ist. Sie haben gerade die Vorlage heruntergeladen. Sie haben mit dem Timing herumgespielt. Es ist also nicht etwas , das sie geschaffen haben. Diese Art von Rahmen hier, wenn ihr das auch lernen wollt, nehme ich ein separates Video auf, wenn ihr das machen wollt. Der Geldbetrag, den sie ausgegeben haben, und idealerweise würdest du eine Kombination der beiden Dinge tun . Und Sie werden wahrscheinlich nicht in Rente gehen wollen und einfach nichts tun wollen, weil das danach langweilig wird und Menschen , die in Rente gehen, depressiv werden und Herzinfarkte haben und Aber du wirst die Freiheit und die Fähigkeit haben , zu tun, was du willst, wann du willst, mit wem du Nach vielen Animationen kannst du sehen, dass sie überhaupt nicht schneiden. Es gibt keine Animationen auf dem Bildschirm. Das ist wieder einmal Tempo. Nachdem wir also ein intensives Tempo hatten, entspannt es sich ein bisschen Und das Intro ist definitiv immer voller Action. Aber hier ist es irgendwie entspannend. Und Sie werden wahrscheinlich erkennen, dass Sie irgendeine Art von Arbeit machen möchten, aber Sie werden die Freiheit haben, zu wählen welche Art von Arbeit Sie tatsächlich machen. Und das ist wirklich der wahre Wert der finanziellen Freiheit. Das wirft dann gewissermaßen die Frage auf. Wie kommen Sie zu diesem Punkt der finanziellen Freiheit? Wie erhöhen Sie Ihr passives Einkommen, und dieses passive Einkommen ist höher als Ihre Kosten? Wenn er spricht, ist das eigentlich nicht , dass er gleichzeitig schreibt. Das sind also Videos, die zu unterschiedlichen Zeiten aufgenommen wurden. Also hat er es auf ein Blatt Papier geschrieben und dann erklärt er, was das ist. Also das Einkommen ist höher als Ihre Kosten. Und dann ist da oben eine Kamera, die das Papier aufzeichnet , dann eine weitere Kamera, die ihn selbst aufzeichnet. Nun, auf der Grundlage dieser Gleichung können wir im Grunde sehen, dass es zwei Hebel gibt, die man betätigen kann. Nun, als er die grüne Markierung genommen hat, ist das wahrscheinlich genau dasselbe , weil Sie sehen können, wie er es zur gleichen Zeit macht Achte im Grunde darauf, dass es zwei Blätter gibt, die du ziehen kannst. Sie können Ihre Kosten senken oder Ihr passives Einkommen erhöhen. Im Großen und Ganzen gibt es dafür zwei Wege. Oder nicht, weil Sie die restliche Linie sehen können. Zwei Wege dazu. MJ Marco in seinem Buch Millionaire Fosing, das ein gutes Buch ist Sagt, es ist ziemlich einfach, dieses Ding zu tun, das auf dem Bildschirm erscheint Sie können es sowohl in After Effects als auch in Premiere Pro tun, Sie geben der Skala einfach Keyframes und fertig Wie Sie sehen können, erscheint das Buch nicht hinter ihm. Es erscheint vor ihm. Das ist wahrscheinlich Premiere Pro, nur um Zeit zu sparen, weil After Effects etwas mehr Zeit benötigt , um dort Filmmaterial zu importieren, Dinge zu erledigen, es zu exportieren, oder wenn Ihr Computer extrem schnell ist, dann können Sie es zwischen den Apps miteinander verbinden. Aber das ist wahrscheinlich etwas, das in Premiere Pro gemacht wurde, indem einfach das Timing der Skala und das Keyframe der Skala festgelegt Fast Lane, ein gutes Buch, besagt, dass es die Hälfte der langsamen Spur gibt Und dann ist da noch die Überholspur. Und selbst die Überholspur für Aktien ist laut Definition etwa zehn Jahre lang, was in dieser Welt als schnell angesehen wird. Auf der langsamen Spur haben Sie also einen Job und Ihr Job generiert Einkommen. Und dann investieren Sie dieses Einkommen in Ersparnisse oder Investitionen oder in den langsamen Kauf einer Immobilie ab und oder investieren sie vielleicht in den Börsenindexfonds, wie den S & P 500 Und irgendwann wenden Sie die sogenannte 4-%-Regel an, die besagt, dass Sie, sagen wir, Sie haben am Ende 1 Million Pfund im S & P 500, dem Aktienindexfonds, Sie können jedes Jahr sicher 4% davon abheben, ohne den Kapitalbetrag zu berühren Ihr passives Einkommen würde in diesem Fall also 40.000 pro Jahr betragen Wenn Sie nun mit weniger als 40.000 pro Jahr, inflationsbereinigt usw., leben können , sind Sie jetzt finanziell frei, weil Ihr passives Einkommen Ihre Lebenshaltungskosten übersteigt Das ist der langsame Weg. Es dauert sehr lange, bis wir dorthin gelangen, und es gibt einen alternativen Ansatz. Der alternative Ansatz ist der Überholweg. Und auf der Überholspur findet man wirklich heraus, kann ich irgendeine Art von Vermögenswert aufbauen oder kann ich irgendein Geschäft aufbauen? Der langsame Weg zur finanziellen Freiheit besteht darin, einen Job zu haben und zu sparen Der langsame Weg zur finanziellen Freiheit besteht darin, einen Job zu haben und gut zu sparen und zu investieren und das über einen sehr langen Zeitraum. Der schnellere Weg, der wahrscheinlich immer noch etwa zehn Jahre dauert , besteht darin irgendein Vermögen aufzubauen oder ein Geschäft aufzubauen. Deshalb möchte ich mich in diesem Video wirklich auf diesen schnellen Ansatz konzentrieren. Es gibt noch andere Videos, und wir könnten in Zukunft eines sein , das sich an Menschen richtet , bei denen das Ziel ist, weißt du was? Ich möchte einfach nur einen Job haben und ich möchte 20% meines Einkommens in Investitionen investieren, und in 20 Jahren werde ich dann finanziell frei sein. Für mich macht das keinen großen Reiz, weil ich nicht wirklich finanziell frei sein möchte , wenn ich 50 bin. Ich möchte finanziell frei sein, wenn ich 30 oder 35 oder 28 oder 25 oder 23 bin , oder was auch immer es sein mag. Wirklich, ich möchte so schnell wie möglich finanziell frei sein , weil ich dann meine Zeit nutzen kann, die meine wertvollste nicht erneuerbare Ressource ist Schau, wenn er lange redet, gibt es ein bisschen langsame Zoom-Dinge, für die ich meine Zeit eigentlich nutzen möchte , anstatt unbedingt für meinen täglichen Job . Wenn ich mein Leben gestalten könnte, ich es will, würde ich wahrscheinlich nicht den Tagesjob machen , den ich gerade mache. Das eigentliche Ziel ist also der schnelle Weg zur finanziellen Freiheit. Wie können wir einen Vermögenswert oder ein Unternehmen aufbauen, das unser passives Einkommen steigert und gleichzeitig unsere Laptop-Kosten einigermaßen niedrig hält , sodass wir diese Gleichung für finanzielle Freiheit aufstellen können In diesem Video möchte ich über drei schlechte Angewohnheiten sprechen, die Sie von diesem überstürzten Ansatz abhalten Halte viele Leute zurück. Also etwas, das du dir ansehen kannst, seine Videos sind nicht besonders aufregend. Sie bieten nur einen Mehrwert. Und wenn Sie an den Schnitt von Ali Abdal denken, unterstützt sein Schnitt einfach das Video Es gibt nichts Verrücktes. Es unterstützt nur das Video. Das erste ist das , was das andere ist. In Ordnung, lass uns über die Nummer der schlechten Angewohnheit sprechen. Nun, wenn wir diese Gleichung verstehen, wissen wir, dass das Ziel darin besteht, ein Vermögen aufzubauen, das uns genug passives Einkommen bietet , sodass wir uns finanziell frei fühlen können Und die Art und Weise, wie wir das machen ist, dass er nur erklärt, wenn er neue Kapitel hat, es erscheint eine Animation auf dem Bildschirm. Das ist etwas, das in After Effects gemacht wird. Du weißt schon, du siehst diese Art von Bewegungsunschärfe. Das ist in Premiere Pro möglich, aber in After Effects ist es viel einfacher Sie müssen nur auf eine Schaltfläche klicken wenn sich etwas bewegt, und schon entsteht diese Bewegungsunschärfe. Dinge, die dir ein Gefühl dafür geben, was diese Karte ist. Aber eine gute finanzielle Angewohnheit? Das ist eine andere Tageszeit , weil Sie hier sehen können. Schau dir die Fenster an. Du kannst quasi einen großen Unterschied sehen. Es bedeutet nur, dass er lange braucht , um das Video aufzunehmen. Vielleicht hat er keine Zeit , das gesamte Video aufzunehmen. Vielleicht wurde er einmal ein bisschen müde, und das ist okay. Sie können hier einen großen Sprung sehen, und trotzdem hat dieses Video Hunderttausende von Views bekommen. Sie ihm nicht die Zeit, das Zeug in sich aufzunehmen, das Ihnen ein Gefühl dafür gibt, was diese Karte ist. Aber eine gute finanzielle Angewohnheit, mit der Sie sofort beginnen können . Eines der Dinge er gut kann, ist, dass er eine Kamera in derselben Position aufgestellt hat , sein Mikrofon in derselben Position sodass es sich genauso anhört, wenn er sitzt und spricht . Manchmal erhalte ich bei der Arbeit Filmmaterial, bearbeite das Video und dann fordert der Kunde auf, Audio in das bereits erstellte Video einzufügen und dann ein Overlay zu erstellen , sodass es nicht nur ein schwarzer Bildschirm ist. Und dann nehmen sie Audio in einem anderen Raum oder in einer anderen Umgebung auf, und dann klingt das Audio anders Aber du kannst sehen, dass es für Ali genauso klingt. Es ist viel einfacher, alles genau gleich aufzunehmen oder alles auf einmal aufzunehmen. Nehmen Sie also vielleicht ein bisschen mehr auf und schneiden Sie es dann aus und posten Sie es, als Audio in der Nachbearbeitung zu bearbeiten, denn wenn Sie Audio in verschiedenen Räumen in verschiedenen Umgebungen aufnehmen , ist es schwierig, es genau zuzuordnen. Es ist eine Investition, und vielleicht möchten Sie es mit einem Service wie Trading 212 verwalten, die dieses Video freundlicherweise sponsern Nun, hier ist ein Sponsor. Trading 212 ist eine fantastische Anzeige, die ich persönlich verwende Sie gegen eine Provision in Aktien und Aktien investieren können . Also, hier ist die Anzeige. Ebenso gibt es eine Menge Bücher. Er spricht über Dinge, Kamar Shake, die den Büchern hinzugefügt wurden. Jetzt spricht er über sein Buch. Was haben wir sonst noch hier? Irgendwas Interessantes? Hm, hier ist eine coole Animation. Die Karte sieht aus wie. Es ist wie, stellen Sie sich vor, Sie navigieren durch einen Wald und das Ziel, das Sie erreichen möchten , ist dieses Ziel der finanziellen Freiheit Aber es ist wie in diesem dunklen Wald und es gibt viel Nebel und man weiß nicht, was vor sich geht Du weißt nicht, wie die Karte zu diesem Ziel aussieht. Normalerweise macht der Editor die Animation für diese Art von Animationen nicht , Editor die Animation für diese Art von Animationen nicht weil man ein guter Animator sein muss , um diese Art von Animationen zu machen Manchmal kann der Editor, wenn er sehr geschickt ist, das machen. Es gibt etwas , das ich nicht tun kann. Ich weiß nicht einmal, welche Anwendung das verwendet. Es gibt Freelancer , die solche Sachen machen, und aus philanthropischen Gründen machen sie diese Art von Animationen, etwas anders, aber irgendwie ähnlich Und sie erklären dem Freelancer einfach alles, er macht es und dann Also das hat Ali wahrscheinlich auch hier getan. Aber wenn Sie sich Podcasts anhören in denen Unternehmer, die Millionen von Dollar verdient haben, genau den Weg aufschlüsseln , den sie eingeschlagen haben, dann denken Sie: Oh, okay, das ist ein Weg zur finanziellen Freiheit Sie werden sich einen weiteren Podcast anhören, in dem jemand aufschlüsselt, wie sie eine Ghostwriting-Agentur aufgebaut haben , um 1 Million $ pro Jahr zu verdienen Ich denke, oh, okay, es gibt noch einen anderen Weg. Du würdest dir ein YouTube-Video ansehen oder jemand wie ich darüber spricht, wie ich durch einen YouTube-Kanal zur finanziellen Freiheit gekommen bin durch einen YouTube-Kanal zur finanziellen Freiheit , und das ist ein anderer Weg. Und je mehr du, ich mag Alis Stil wirklich , weil er sehr einfach ist. Er ist minimalistisch. Und es zeigt nur visuell , was Ali zu erklären versucht Es unterstützt das Video. Ich beziehe mich oft auf ihn, wenn ich meine Videos oder Videos von meinen Kunden bearbeite. Wir haben es hier, etwas später haben wir es auch hier. Etwas, woran die Leute nicht denken, ist, dass Sie dieselbe Animation während des Videos ein paar Mal verwenden können, oder Sie können dieselbe Animation in verschiedenen Videos verwenden. Oder Sie können eine Animation erstellen und sie dann für ein neues Video anpassen , wodurch Sie viel Zeit sparen. Also neues Kapitel, was sonst? Was? Nur Stock-Filmmaterial, das man tagsüber machen kann, meinte ich. Also benutzt es sogar Ali. Leute, es gibt etwas , worüber ihr nachdenken müsst. Je länger wir im Video sind, desto weniger Bearbeitung gibt es. Weil Sie sehen können, dass während des größten Teils des Videos nur Ali spricht. Nun, wir haben hier ein bisschen Animation. Aber meistens ist es Ali, lange Zeit mit sich selbst redet. Nun, es gibt hier und da ein paar Animationen, aber Sie können sehen, dass er einfach lange redet. Also lasst uns das mit dem Anfang vergleichen wie viel Zeug wir hier haben. Es passieren viele Dinge. Und am Ende ist es viel entspannter. Dies ist die Aufschlüsselung der Videos. Ich hoffe, du hast neue Dinge für dich gefunden. Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich bitte wissen. Aber davon abgesehen sehe ich dich im nächsten Video. 30. 3H: In diesem Video zeige ich Ihnen, wie Sie in nur 5 Minuten jeden Effekt oder etwas, das mit Premier Pro und After Effects zu tun hat, finden zu tun nur 5 Minuten jeden Effekt oder etwas, das mit Premier Pro und After Effects Wie Sie vielleicht wissen, ist Google die größte Suchmaschine der Welt, und die zweitgrößte Suchmaschine der Welt ist YouTube. Übrigens ist YouTube ein Teil von Google, und sein Algorithmus ist so gut, dass Sie wahrscheinlich die Antwort finden werden, wenn Sie sich nicht sicher sind, wonach Sie suchen . Jedenfalls. Was ich bis heute mache, ist Dinge bei Google zu suchen. Ich weiß nicht alles. Ich bin so weit davon entfernt, jeden einzelnen Effekt, jede einzelne Schaltfläche in der Software zu kennen , dass ich auch nach neun Jahren der Nutzung der Software immer noch Google und YouTube verwende. Also zeige ich dir ein Beispiel. In einem der vorherigen Videos habe ich über einen Schreibmaschineneffekt gesprochen Wonach auch immer Sie suchen, nach welchem Effekt Sie auch suchen, Sie werden Dutzende von Beispielen finden YouTube wurde 2006 gegründet, also werden es bald 20 Jahre YouTube sein. Und fast 20 Jahre lang haben die Leute Videos darüber aufgenommen, haben die Leute Videos darüber aufgenommen wie man verschiedene Dinge macht. Und wenn es nicht auf YouTube ist, kannst du es bei Google finden. Wenn ich also nach Effekten suche, gehe ich normalerweise zu YouTube und Sie können sehen, es ist nur ein zweiminütiges Video, ein 32. Video, und es gibt Dutzende und Dutzende von Beispielen, wie man einen Schreibmaschineneffekt macht Sie suchen also einfach nach dem Effekt und Sie werden ihn finden. Wenn du nicht genau weißt, wie der Effekt heißt, versuche ihn auf unterschiedliche Weise zu beschreiben. Wenn Sie nicht wüssten, wie die Schreibmaschine heißt, wie würden Sie es gut beschreiben? Es ist ein Effekt, bei dem ein Buchstabe nach dem anderen erscheint Buchstabe erscheint nacheinander . Lass uns versuchen , danach zu suchen. Der Buchstabe erscheint einer nach dem anderen nach Effects, wie animiert man, wie kann ich machen, dass der Text in Zeichen erscheint, einfache Wegeffekte und Voreinstellungen Text animieren So können Sie lernen welcher Art von Effekt Sie suchen, und vielleicht finden Sie zwei und eins, den Effekt, nach dem Sie suchen, und dann, wie Lass uns nach etwas anderem suchen. Non Glow After Effects, ich habe es übrigens falsch geschrieben Neonlicht. Lass uns danach suchen. Erinnerst du dich, als wir Ali Abdels Video aufgenommen haben und er seinen Bildschirm auf der rechten Seite hatte, mit einem Neon-Ding drum herum, habe ich mit diesem Video den gleichen Effekt erzielt Es ist also ein kostenloses Plugin , das du herunterlädst. Es ist, als ob es ein paar Minuten dauert, es zu tun. Dieser Typ erklärt, wie es funktioniert, und dann kreierst du es einfach selbst. Premiere Pro geht es mehr darum, Video und Audio zusammenzufügen, während es in After Effects eher darum geht , alle möglichen Animationen , kreativen Dinge und ähnliches zu erstellen. Suchen wir also nach etwas anderem. Nehmen wir an, etwas ist auf dem Bildschirm verschwunden. Du kannst es nicht finden. Kommen Sie noch einmal zu Google und suchen Sie danach. Lassen Sie uns nach Methoden zum automatischen Speichern und nach Premier Pro suchen. Bum, es wird dir die Antwort geben. Denken Sie daran, wenn wir verschiedene Dinge mit Keyframes versehen, glätten wir den Keyframe, sodass er nicht einfach glatt ist. Also lasst uns versuchen, es zu finden. Nehmen wir an, Sie wissen nicht, was man Smooth Animation nennt . Premiere Pro. Wie erstelle ich flüssige Animationen? Bum, das heißt übrigens I in IO Effect. Aber Bewegungsglättung, mal sehen, was wir hier haben. Ja, genau. Es wirkt sich auf Steuerung räumliche Interpolation aus, und mit umfangreicheren Optionen können Sie das tun Genau so macht man es. So finden Sie also alle Effekte von After Effects in Premiere Pro. Ich persönlich benutze es jede Woche, manchmal jeden Tag. versuche immer, mich zu verbessern, indem ich neue Effekte lerne, neue Abkürzungen lerne und eine produktivere Art lerne, Dinge zu tun. Und so suche ich die ganze Zeit nach allen möglichen Dingen. Ich bin mir sicher, dass es nicht die Person gibt, die jedes einzelne Feature jeder Software auf der Welt kennt . Denn selbst wenn Sie die Software erstellt haben und Tausende oder Zehntausende verschiedener Optionen in der Software haben, werden Sie sich nicht an jede einzelne davon erinnern. Eine weitere Sache, die Sie tun können, wenn Sie auf einem Mac sind, ist die Hilfe oben. Und dann können Sie nach allem suchen, was Sie benötigen, und dann hilft Ihnen Mac dabei. Ich denke, Sie können unter Windows auch innerhalb der Software nach verschiedenen Dingen suchen innerhalb der Software nach verschiedenen Dingen und einfach versuchen, Schlüsselwörter anhand von Schlüsselwörtern zu verwenden. Ich meine, wir haben also eine flüssige Animation oder wir haben einen Neonglüheffekt in After Effects. Ein Buchstabe erscheint einer nach dem anderen. Mit Schlüsselwörtern suchen Sie in Google und YouTube nach Dingen. Also ich kann es wirklich empfehlen. Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich bitte wissen. Aber davon abgesehen werde ich dich im nächsten Video sehen. 31. 3I: In diesem Video werde ich über eine Konzeptbewegung namens Steel Like An Artist sprechen . Es ist eigentlich ein Buch, das 2012 geschrieben wurde, und ich habe das Buch nie gelesen, aber ich habe viele Erkenntnisse aus diesem Buch gelernt , indem mir viele Videos angesehen habe, YouTube-Videos. Es ist die Idee, sich von einer Person inspirieren zu lassen, und dann entwickelt man diese Idee, macht sie sich quasi zu eigen. Und dann nimmst du die Idee von einer anderen Person. Du kaust auch irgendwie darauf herum, machst es dir zu eigen, du kombinierst es mit der anderen Person und irgendwann wirst du deinen eigenen Stil haben Wenn du darüber nachdenkst, gibt es selten etwas Neues auf dieser Welt Wir haben bereits die meisten Dinge entdeckt , die in unserem täglichen Leben passieren. Wann immer wir etwas Neues haben, ist es entweder eine Kombination von Dingen oder machen einfach dasselbe, aber machen Sie es einfach besser. Lass uns über Filme nachdenken. Schauen Sie sich die neuesten Filme an. Es sind Remakes alter Filme wie Superman, Batman, Jumanji, Road House Viele dieser Filme sind Filme aus den 80ern, 90ern, 70ern, es sind nur Oder wenn Sie sich Horrorfilme ansehen, ist es eine Kombination aus anderen Filmen, weil sie dieselben Techniken verwenden Sie könnten eine ähnliche Geschichte verwenden. Sie drehen es nur ein bisschen, haben verschiedene Schauspieler an verschiedenen Orten, und los geht's. Ich gebe Ihnen ein Beispiel dafür , wie ich meinen Stil weiterentwickle , damit Sie auch einige Ideen bekommen. Also ich mag Abdel wirklich. Ich mag seine Schlichtheit, seinen Stil, seine Farbauswahl sehr, und das möchte ich replizieren Also habe ich Teile seines Stils übernommen, ihn mir in gewisser Weise zu eigen gemacht und angefangen, ihn zu verwenden Aber Ali ist nicht die einzige Person, von der ich inspiriert bin. Casey Nystat ist ein gutes Beispiel. Mr. Best ist ein gutes Beispiel. Matt Armstrong, Throttle House, Kar Wow. Also viele verschiedene Kanäle, und ich schaue mir all diese Kanäle an, fast jedes einzelne Video, das sie posten Wenn ich also all diese zehn, 20, 50 Kanäle, was auch immer, zusammenfüge, kreiere ich so meinen eigenen Stil weil ich kleine Teile von jedem einzelnen nehme. Ich mache es mir zu eigen und kombiniere es miteinander. So kreiere ich meinen eigenen Stil. Etwas, das ich gestern entdeckt habe, und ich glaube, es war lange Zeit ein Feature von YouTube. Es ist nur etwas, auf das ich zum ersten Mal geklickt habe. Ich bin mir nicht sicher, ob du es auf dem Desktop hast, aber wenn du auf deinem Handy zu YouTube gehst, hast du oben eine Homepage und dann direkt zur Startseite, du wirst etwas Neues für dich haben Du kannst auch dorthin gehen, um dich inspirieren zu lassen. Ich war gestern dort und habe etwa eine Stunde lang einen Typen beobachtet, habe etwa eine Stunde lang einen Typen beobachtet der in der Wildnis und bei eisigen Temperaturen überlebt hat , und seine Schnittauswahl, die Position seiner Kamera. Mir hat es so gut gefallen, dass ich wahrscheinlich auch ein bisschen von seinen Techniken anwenden werde . Von anderen Leuten zu stehlen ist okay. Ich kopiere es einfach nicht eins zu eins, lass mich inspirieren. Mach es dir zu eigen. Und mit der Zeit wirst du dich weiterentwickeln, neue Leute entdecken, neue Techniken entdecken. Du kombinierst das zu deinem Hauptstil, und dann wirst du deinen Stil verbessern. Es ist also nur ein Prozess , der im Laufe der Zeit passiert. Noch einmal, wir werden immer zu James Clear zurückkehren. Jeden Tag um 1% besser, das führt zu massivem Wachstum. Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich wissen. Aber davon abgesehen sehe ich dich im nächsten Video. 32. 4A skillshare: In diesem Video werden wir über die Planung Ihres Capstone-YouTube-Projekts sprechen Planung Ihres Capstone-YouTube-Projekts In diesem Abschnitt werden Sie also ein vollständiges YouTube-Video planen, aufnehmen und bearbeiten, denn wenn Sie mit jemandem zusammenarbeiten oder einfach nur Videos für sich selbst bearbeiten möchten, müssen Sie alle Vor- und Nachteile kennen Danach veröffentlichst du ein Video auf YouTube, um Feedback zu erhalten und dich zu verbessern. Ich weiß, dass es für einige von Ihnen beängstigend sein könnte, aber glauben Sie mir, das ist genau das, was Sie tun. Ich habe an allen Arten von Online-Kursen teilgenommen. Ich habe mich dadurch verbessert, dass Feedback erhalten habe, denn wenn Sie es nicht tun, können Sie sich nicht verbessern. Also bitte vertraue mir in diesem Fall. Also zuerst musst du dir eine Videoidee einfallen lassen. Ich empfehle , auf die Homepage von YouTube zu gehen , um sich inspirieren zu lassen. Denke darüber nach, was du tun oder worüber du unterrichten kannst. Und ich weiß, dass das ein bisschen schwierig sein könnte. Wenn dir keine Videoidee einfällt, versuche, deine Lieblings-YouTuber nachzuahmen Schauen Sie sich ihre Videos an, um Ideen zu bekommen. Unser Ziel ist es zu üben, nicht ein absolut einzigartiges Video zu machen. Denk nicht an den Stolon. Ergreifen Sie Maßnahmen. Versuche zu replizieren, um auf YouTube zu suchen. Das ist es. Zweitens müssen Sie ein Drehbuch für Ihr Video schreiben. Es muss nicht perfekt sein, und Sie können es im Bearbeitungsteil jederzeit ein wenig anpassen . Schauen Sie sich noch einmal das Video oder einen Kanal an , den Sie replizieren möchten Erfahre, wie sie das Video vorstellen. Sie sind auf Tempo. In diesem Sinne erstellen Sie Ihr Videoskript. Hier ist eine Umarmung, die mir einer der besten Verkäufer der USA beigebracht hat der besten Verkäufer der USA Wenn du es nicht ohne Drehbuch machen kannst, musst du es ohne Drehbuch machen Und wenn Sie sich das Skript überhaupt nicht ansehen , müssen Sie ein Skript verwenden. Es geht also um Skripte. Und ich glaube, dass das auch hier gilt. Tun Sie jedoch, was Ihrer Meinung nach am besten für Sie funktioniert. Das ist nur meine Empfehlung. Wenn du jedes einzelne Wort des Skripts aufschreiben willst, dann tu es. Und wenn du es nicht tun willst, dann tu es nicht. Und hier ist eine Garantie. Dein erstes Video wird zum Kotzen sein. Und genau deshalb machen wir es, denn so lernt man und so verbessert man sich am meisten Drittens müssen Sie eine Frist festlegen und diese in einen neuen Kalender aufnehmen. Wenn Sie keinen Kalender haben, erstellen Sie einen. Verwenden Sie den Google-Kalender. Es ist kostenlos. Es ist großartig. Ich benutze es ständig. Denn wenn du es nicht planst, wirst du es nicht tun. Nehmen Sie sich mehr Zeit, als Sie für nötig halten. Planen Sie, wie viel Zeit das Schreiben eines Skripts in Anspruch nehmen wird. Nehmen Sie das Video auf und bearbeiten Sie es dann. Nehmen Sie sich dann die Zeit, wie Sie es machen. Auf diese Weise können Sie sehen, wie der tatsächliche Zeit- und Arbeitsaufwand aussieht, und dann können Sie Ihre Projekte in Zukunft besser planen . Viertens: Sobald Sie das Video aufgenommen haben, legen Sie es auf Ihren Computer, legen Sie es in die Ordner und stellen Sie sicher, dass alles organisiert ist. Nachdem Sie sich das angehört haben, beginnen Sie mit der Arbeit. Wenn Sie gerade keine Zeit haben, tragen Sie es in Ihren Kalender ein. Stellen Sie nur sicher, dass Sie es planen und dass Sie es tatsächlich tun. Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich wissen. Aber davon abgesehen sehe ich dich im nächsten Video. 33. 4B skillshare: Hier sind ein paar Tipps , wenn Sie das Video aufnehmen. Wenn Sie das Video mit einem iPhone aufnehmen möchten, gehen Sie zunächst zu Einstellungen und Kameraformaten und stellen Sie es auf die kompatibelste Version ein. Dadurch werden einige Funktionen Ihrer Kamera eingeschränkt, aber auf diese Weise können Sie problemlos bearbeiten. Wenn Sie es nicht tun, wird die Premiere langsam sein. So funktioniert es einfach. Wenn Sie auf Android, DSLR oder einer anderen Kamera aufnehmen , sollten Sie keine Probleme haben Versuchen Sie zweitens, alle Bearbeitungstechniken anzuwenden, die wir in diesem Kurs besprochen haben Wenn Sie etwas vergessen haben, können Sie jederzeit zu einer der Vorlesungen zurückkehren oder Google verwenden , um das Gesuchte zu finden. Lass dich nicht von den technischen Dingen aufhalten. Ihrer Kreativität keine Grenzen setzen, und wenn Sie dann ein bisschen nicht weiterkommen, verwenden Sie einfach Google, um es zu finden. Stellen Sie sicher, dass es so ist, als ob Sie beim Brainstorming so viele Ideen wie möglich haben möchten und sich dabei überhaupt nicht einschränken möchten Und wenn Sie dann alle Ideen haben, können Sie sehen, welche technisch möglich sind oder nicht, aber glauben Sie mir, mit Premiere und After Effects sind die meisten Dinge Jetzt, wo Sie die Tipps kennen, weitermachen und mit der Arbeit beginnen. Und wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich wissen. Aber davon abgesehen werde ich es im nächsten Video sehen. 34. Präsentation und Veröffentlichung deines Abschlussvideos: Lassen Sie uns über die Präsentation und Veröffentlichung Ihres Projekts sprechen. Bevor Sie Ihr Video veröffentlichen, geben Sie ihm zunächst mindestens 24 Stunden nach der Bearbeitung Zeit. Denk nicht darüber nach. Schau es dir nicht an. Gib ihm einfach 24 Stunden. Auf diese Weise sehen Sie nach 24 Stunden ein Video aus einem neuen Blickwinkel. Vielleicht sehen Sie einige Dinge, die Sie ändern möchten, oder Sie sagen vielleicht, dieses Video ist perfekt. Genau so wollte ich es haben. Aber sei nicht faul. Wenn du das Gefühl hast, dass du es beweisen kannst, dann tu es. Ich weiß, dass du dich am Ende des Projekts vielleicht etwas müde fühlst, aber mach den zusätzlichen Schritt, um dein Video noch besser zu machen. Und um das Video zu veröffentlichen, müssen Sie zu Video wechseln. Suchen Sie also einfach bei Google nach einem Video, und es wird das erste sein. Dann müssen Sie sich in Ihr Konto einloggen oder ein Konto erstellen. Das Konto ist kostenlos. Die Beschränkungen liegen bei 500 Megabyte pro Woche und insgesamt 5 Gigabyte an Uploads zum neuen Upload, ziehen Sie das Video hierher, es wird hochgeladen, und dann drücken Sie auf Teilen, klicken Sie unten und stellen Sie sicher, klicken Sie unten und stellen Sie sicher So können Personen, die den Link haben, ihn ansehen . Sobald Sie den Link gesendet haben, können wir ihn sehen oder Sie können ihn veröffentlichen Dann kopierst du den Link. Komm zu Skill Share im Bereich Projekt und Ressourcen auf der rechten Seite, hier ist mein Projekt. Klicken Sie auf das Projekt und reichen Sie es ein. Jetzt müssen Sie den Link hier einfügen. Wenn Sie etwas zu dem Projekt zu sagen haben , teilen Sie es bitte hier mit. Wenn nicht, kannst du ihm einfach einen kurzen Titel geben, einfach etwas so Einfaches wie mein Projekt. Oder wenn Sie etwas kreativer sind, können Sie etwas anderes hinzufügen. Es muss nichts Verrücktes sein, nur um sicherzugehen, dass wir wissen, dass es Ihr Projekt ist. Und dann einfach drücken und veröffentlichen. Und das war's und helft euch gegenseitig. Ich werde auch da sein, um dir zu helfen. kann ich vielleicht nicht jedes einzelne Video sehen Aufgrund der Anzahl der Schüler kann ich vielleicht nicht jedes einzelne Video sehen, aber ich werde versuchen, jedes einzelne Video zu sehen und zu überprüfen. Sobald Sie das getan haben, müssen Sie über alles nachdenken, was Sie gelernt haben. Lege das Papier zur Seite und schreibe alles auf, was du durch die Bearbeitung, Aufnahme und Planung dieses Videos gelernt hast . Und danach müssen Sie etwas tun, um Ihr Adrenalin in die Höhe zu Nehmen Sie eine kalte Dusche, schauen Sie aus dem Fenster, wenn Sie Höhenangst haben, tun Sie etwas, um Ihr Adrenalin in die Höhe zu treiben Wenn Sie Ihren Adrenalinspiegel erhöhen, werden Sie sich noch lange daran erinnern Sie möchten sicherstellen, dass Sie sich an so viel wie möglich aus Ihren Übungen erinnern viel wie möglich aus Ihren Übungen Es ist eigentlich eine uralte Technik. Nach dem Lernen würden die Kinder in einen kalten Fluss geworfen und dann würden sie sich besser an Dinge erinnern. Ich kann dir also wirklich empfehlen , trotz deines Adrenalins etwas zu tun Du wirst dich einfach besser daran erinnern. Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich wissen. Und nachdem du das alles gemacht hast, was ist das nächste Video. 35. 4D skillshare: In diesem Video werde ich darüber sprechen, produktiv zu bleiben und kreative Blockaden zu überwinden Wie für jeden Menschen in jeder Branche ist es wichtig, produktiv zu bleiben Und genau wie in jeder anderen Branche werden Sie einige kreative Blockaden haben. Du wirst abgelenkt sein, du wirst ausbrennen. Und ich werde darüber sprechen, wie wir diese Dinge überwinden können, vor allem, wenn wir über die Bearbeitung sprechen , weil wir uns viel hinsetzen und viel Zeit vor dem Bildschirm verbringen, also werde ich Ihnen sagen, wie Sie das optimieren Zuallererst müssen Sie eine produktive Umgebung für Sie einrichten . Sie werden feststellen, dass für alle Tipps, wenn Sie online gehen oder wenn Sie Ihre Freunde und Familie fragen, jede Person unterschiedliche Tipps für Sie hat. Und das liegt daran, dass wir unterschiedliche Menschen sind. Es gibt so viele Meinungen wie es Menschen gibt, es gibt so viele Herangehensweisen wie es Menschen gibt. Und das Wichtigste ist, herauszufinden, was für Sie am besten funktioniert. Was bedeutet also eine produktive Umgebung für Sie? Zu Beginn dieses Kurses habe ich Ihnen bereits erklärt, dass es darum geht, Ablenkungen zu minimieren, Ihren Arbeitsplatz zu optimieren, Ihren physischen Arbeitsplatz und dann den Arbeitsbereich und die Bearbeitungssoftware Es bedeutet auch, dass Sie Ihr Telefon ausschalten , damit Sie nicht viele Nachrichten erhalten, eine gute Beleuchtung sorgen, damit Ihre Augen nicht zu schnell müde werden Nehmen Sie eine gute Sitzposition ein. Stellen Sie sicher, dass Sie sich wohl fühlen. Stellen Sie sicher, dass Ihr Schreibtisch nicht wackelt. Diese kleinen Dinge noch einmal zu optimieren , wird Dames immer wieder klar sein Kleine Verbesserungen führen zu großen Ergebnissen. Denken Sie daran, dass Sie bis Ende des Jahres 37-mal besser sein werden, wenn Sie jeden Tag um 1% besser werden. Also funktioniert es hier genauso. Nur kleine Verbesserungen , die zu großen Experimenten mit verschiedenen Dingen führen . Manche Leute sagen, dass ein unordentlicher Schreibtisch es besser macht. Ich stimme dem nicht zu, denn wenn Sie einen unordentlichen Schreibtisch haben, werden Sie sich auf das Chaos konzentrieren Ich mag es, alles so minimalistisch wie möglich zu halten . Aber das funktioniert bei mir. Vielleicht funktioniert es für dich , eine Menge Sachen auf deinem Schreibtisch zu haben. Verbringen Sie eine Woche oder ein paar Tage mit einem Setup, ein paar Tage mit einem neuen Setup. Und ich bin ehrlich, ich optimiere meinen Arbeitsplatz für immer. Sie können ziemlich schnell eine Optimierung von 80% erreichen, und das funktioniert mit allem, was noch übrig ist. Das sind 2080 Aber diese 20% enden nie. Sie müssen immer optimieren. Du wirst ständig bessere Wege finden. Nehmen wir an, Ihre Jahreszeit ändert sich, Ihr Kunde ändert sich, und dann möchten Sie vielleicht unterschiedliche Weise optimieren. So funktioniert es. Es wird ständig Stück für Stück optimiert. Und nach einiger Zeit wirst du mit so vielen Dingen experimentiert haben , dass du genau weißt, was für dich funktioniert. Lassen Sie uns über Zeitmanagement sprechen. Ich verwende immer den Google-Kalender. Sie können eine App für Ihr Telefon herunterladen. Es sendet Ihnen Benachrichtigungen. Sie können bestimmte Zeiten für bestimmte Aufgaben festlegen , die Sie haben. Du kannst alles organisieren. Du hast dort übrigens Geburtstage, was ein weiterer toller Tipp ist, dass du dort einfach Geburtstag machen kannst . Hab es nicht im Kopf. Und wenn dann ein Geburtstag ansteht, schickst du dieser Person einfach eine SMS und sie würde es schätzen. Gehen wir zurück zur Bearbeitung. Richten Sie sich also eine bestimmte Zeit ein, zu der Sie in dieser Zeit arbeiten und arbeiten werden. Gib dir keine Ausrede. Oh, ich fange 5 Minuten später an. Nein, wenn die Zeit gekommen ist, fang tatsächlich an, daran zu arbeiten. Oder sagen wir, du magst es nicht , wenn es so eingeschränkt ist. Vielleicht brauchen Sie also ein bisschen Flexibilität. Noch einmal, das ist etwas , mit dem du experimentieren kannst. Aber zurück zu James Clear, legen Sie Ihre Zeit fest und wissen Sie genau, was Sie in dieser Zeit tun werden. Also sagen wir, ich werde an diesem Projekt arbeiten, genau das tun. Folge deinem Kalender. Das ist das Beste, was du tun kannst. Lass uns über geistige und körperliche Gesundheit sprechen. Eines der wichtigsten Dinge für uns als Redakteure sind Augentropfen. Wir verbringen viel Zeit vor dem Computer. Meine Augen werden sehr trocken. Deshalb habe ich immer ein Paar Augentropfen dabei. Normalerweise mache ich es am Ende des Tages, aber manchmal mache ich es auch mitten am Tag. Ich könnte es ein paar Mal am Tag benutzen. Hängt davon ab, wie intensiv die Arbeit von der Beleuchtung abhängt , weil ich direkt neben dem Fenster sitze Normalerweise ist es hier ziemlich hell. Aber manchmal, wie heute, ist es sehr bewölkt, es ist ziemlich dunkel, also muss ich wahrscheinlich mehr davon verwenden. Es hängt auch von der Luft in Ihrem Zimmer ab. Wenn die Luft sehr trocken ist, wirkt sich das auch auf Ihre Augen aus. Ich habe etwas entdeckt. Ich bin mir nicht sicher, ob es wissenschaftlich bewiesen ist. Ich empfehle dir nur, das zu tun. Mehr zur körperlichen Gesundheit Stellen Sie sicher, dass Sie sich körperlich betätigen. Es spielt keine Rolle, ob Sie ein Videoeditor oder in einer anderen Branche arbeiten. Sie müssen auf Ihre körperliche Gesundheit achten. Sie müssen anfangen, mit Gewichten zu trainieren, müssen viel Zeit draußen verbringen. Meine Routine ist also, dass ich dreimal pro Woche auf der Straße trainiere. Ich laufe mindestens einmal pro Woche und mache auch Stretching. Ich habe keine bestimmte Anzahl von Dehnungen pro Woche. Das ist nur, wenn mein Rücken weh tut, weil ich Skoliose habe und mein Rücken nicht Und wenn ich mich hinsetze, drückt es irgendwie alles nach unten und es drückt Und dadurch verschlechtert sich mein Sehvermögen. Normalerweise trage ich eine Brille, weil ich nicht so gut sehe Also versuche das zu optimieren. Andrew Huberman, du kannst ihm in den sozialen Medien folgen. Er wird Ihnen viele Dinge erzählen, die Sie für Ihre Gesundheit tun müssen Es bedeutet, ungefähr 2 Stunden pro Woche mit Ihren Gewichten zu trainieren. Wenn du aufwachst, versuche so viel Zeit wie möglich zu verbringen , wenn es draußen hell ist. Versuchen Sie also, so viel Sonne wie möglich in Ihre Augen zu bekommen. Versuche nicht, in die Sonne zu schauen und dann tut es deinen Augen weh. Versuchen Sie, in der ersten Stunde morgens möglichst viel Zeit draußen zu verbringen und mindestens eine halbe Stunde später nach dem Aufwachen Kaffee zu trinken später nach dem Aufwachen Kaffee zu Es sind diese kleinen Dinge, die Sie vornehmen diese kleinen Optimierungen, die Laufe der Zeit zu einer großen Verbesserung führen In Bezug auf Mentalität und psychische Gesundheit ist dies ebenfalls äußerst wichtig Ich gehe mit psychischer Gesundheit ich lerne, mich selbst zu verstehen, weil ich mich selbst so gut verstehe, dass ich genau weiß, wann ich ausbrennen werde, wann ich müde werde und was zu tun Also eine Sache, die ich dir wirklich empfehle ist, dich selbst zu beobachten. Sehen Sie, wie Sie auf verschiedene Dinge reagieren , auf unterschiedliche Belastungen, verschiedene Tageszeiten, wie viel Sie schlafen, wie sich das auf Sie auswirkt, wie sich verschiedene Lebensmittel auf Sie auswirken. Denn wenn Sie viel Pasta und Burger essen , werden Sie sich schlecht fühlen Aber wenn Sie Protein und Salzlake essen, werden Sie sich besser fühlen. Also beobachte dich selbst, lerne dich selbst. Und je mehr Sie selbst lernen, desto mehr können Sie optimieren. Lass uns über Burnout sprechen. Burnout ist auf YouTube und auch bei der Bearbeitung ein großes YouTube und auch bei der Bearbeitung Denn beim Bearbeiten verbringst du die meiste Zeit , einfach vor dem Bildschirm zu sitzen jeden Tag dasselbe zu tun Für mich ist Burnout, wenn ich Burnout als Produktivitätsverlust oder einfach als Arbeitswiderstand betrachte Produktivitätsverlust oder einfach als Arbeitswiderstand betrachte Zum Beispiel hatte ich im letzten Monat nur einen vollen Ruhetag Davon abgesehen habe ich jeden Tag etwas getan, was die Arbeit angeht. Im Moment habe ich das Gefühl, dass ich an einem Burnout-Punkt angelangt bin . Gestern habe ich beschlossen, dass ich mir heute einen leichten Tag gönnen werde Ich werde ein paar Videos aufnehmen. Ich werde ein bisschen arbeiten, aber ich werde 10 Stunden nicht arbeiten. Wenn du das Gefühl hast, müde zu werden, Widerstand zu bekommen, nimm dir eine Auszeit. Selbst wenn Sie sich einen Tag frei nehmen, den halben Tag frei haben, werden Sie sich viel besser fühlen. Sie werden Ihre Produktivität zurückgewinnen und dann können Sie arbeiten. Denken Sie selbst darüber nach. Ist es besser, 8 Stunden zu arbeiten und 2 Stunden zu arbeiten? Oder ist es besser, 2 Stunden zu arbeiten und 2 Stunden zu arbeiten? Natürlich ist der zweite besser. Wenn Sie 6 Stunden Pause haben, werden Sie wahrscheinlich wieder produktiv sein und in 2 Stunden eine zweistündige Arbeit erledigen können. Lerne selbst, finde heraus, was für dich am besten funktioniert, experimentiere mit verschiedenen Dingen. habe ungefähr fünf Jahre gebraucht, um mich selbst zu verstehen, und ich kratze immer noch an der Oberfläche. Es wird viel mehr Zeit in Anspruch nehmen, mich selbst zu lernen und herauszufinden, was am besten funktioniert. Ich bin mir sicher, dass ich in einem Jahr verschiedene Herangehensweisen habe, um selbst zu lernen. Übrigens, auch was die körperliche Gesundheit angeht: Dehnen Sie sich mit Ihren Augen. Machen Sie es also von einer Seite zur anderen, von oben nach unten, von einer Seite , zur anderen Seite und dann mit Kreisen Kreist in die entgegengesetzte Richtung. Ich mache das jeden Tag um dein Augenlicht nicht zu verlieren. Seitwärts ist sehr wichtig, denn das hält unsere Und noch etwas zur kreativen Blockade Wenn du sie hast, lass dich inspirieren Auch hier ist Inspiration für verschiedene Menschen unterschiedlich. Manche Menschen könnten sich durch das Hören von Musik inspirieren lassen. Das mache ich. Ich lasse mich auch inspirieren, wenn ich mir YouTube-Videos oder Filme ansehe oder einfach nur die Natur betrachte. Für verschiedene Menschen ist es immer anders. Experimentieren Sie noch einmal mit sich selbst. Finden Sie heraus, was für Sie am besten funktioniert. Ich sage dir die Dinge , die für mich am besten funktionieren, aber ich bin eine ganz bestimmte Person. Ich lasse mich inspirieren, wenn ich Musik höre, und gleichzeitig trainiere ich nie mit Musik, weil ich weiß, dass es Betrug ist , weil Musik dir diesen zusätzlichen Schub gibt Ich bin also eine seltsame, kreative Person. Wenn du willst, kannst du einige der Dinge ausprobieren , über die ich heute gesprochen habe. Am wichtigsten ist, dass Sie selbst lernen, sich selbst beobachten, sehen, wie Sie auf verschiedene Dinge reagieren, und experimentieren Sie. Je mehr du experimentierst, desto mehr wirst du herausfinden. Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich wissen. Aber davon abgesehen sehe ich dich im nächsten Video. 36. Endgültiges Video-Skript: Wenn Sie sich das ansehen, bedeutet das, dass Sie den gesamten Kurs überstanden haben, also herzlichen Glückwunsch. Ich hoffe, Sie haben inzwischen die lebensverändernde Fähigkeit dieses Materials erkannt , aber es gibt noch eine letzte Sache, die Sie tun müssen , und zwar Maßnahmen zu ergreifen. Wie Konfuzius sagte, beginnt eine Reise von 1.000 Meilen mit einem Wenn Sie es noch nicht getan haben, machen Sie Ihren ersten Schritt, indem Sie Ihr erstes Video bearbeiten Die besten Informationen der Welt bedeuten nichts, wenn Sie nicht danach handeln, und selbst kleine Schritte führen zu großen Ergebnissen. Da Sie den Kurs bestanden haben, möchte ich Sie bitten, sich 60 Sekunden Zeit zu nehmen , um Ihnen ein ehrliches Feedback zum Kurs zu geben. Ich würde mich sehr darüber freuen und es wird Hunderten von zukünftigen Studierenden helfen , den für sie besten Kurs zu finden. Bitte tun Sie das jetzt, falls Sie es noch nicht getan haben. Denken Sie daran, ich bin für Ihren Erfolg hier. Wenn Sie also etwas benötigen, stellen Sie sicher, dass Sie sich im Bereich Fragen und Antworten an uns wenden Ich wünsche Ihnen alles Gute und freue mich auf Ihren Erfolg