Transkripte
1. Toile de Jouy: Hallo und willkommen zu
diesem Kurs über das
Erstellen von
UE-Mustern mit Photoshop. Wenn wir Photoshop verwenden,
um unsere Muster zu erstellen, behalten
wir garantiert alle Details
unserer Originalkunstwerke bei. Tage zu seinem besten Vorteil
gegenüber Vektorprogrammen machen. Mein Name ist via Three
Pascal und ich bin ein Oberflächenmusterdesigner
und Illustrator aus Madrid. In dieser Klasse
zeige ich Ihnen, wie Sie
Adobe Photoshop verwenden , um UE-Muster zu erstellen
. Wir beginnen mit einer kurzen Einführung in
alle UE-Muster. Wir werden die
Arten von Versuchen,
die Motivwissenschaftler und
Hintergründe untersuchen die Motivwissenschaftler und , die in diesen Mustern
verwendet werden. Danach werden wir eine der
im 12.
am häufigsten verwendeten Musterkompositionen
durchgehen , das sich wiederholende Muster für halbe Tropfen. Im zweiten Teil der Klasse werden
wir Referenzen
für unser Musterdesign planen und
sammeln . Und im dritten, vierten Teil werden
wir
unser Muster in einem halben Tropfen zeichnen und zusammenbauen. Wir werden Tests durchführen, um
Fehler zu erkennen und unser Design zu
verbessern. Und wir werden verschiedene
Farbweisen unseres Musters erstellen. Schließlich
lernen wir Best Practices kennen, um den Export zu speichern und
UE-Muster
aufzuzeigen, die sich lohnen , um es
zum Erfolg zu machen , oder
den Betrachter darauf freuen, mehr
über 12 die UE-Muster zu erfahren und wie man sie erstellt. Diese Klasse wird für Sie
bevorzugt. Lass uns anfangen.
2. Einführung und Grundkonzepte: Der Begriff, während
UE einfach
Stoff aus der EU bedeutet und eine Art von
Stoffdruckversuchen
beschreibt Stoffdruckversuchen ursprünglich Mitte des 18. Jahrhunderts
in Irland hergestellt wurden. Wie schnell in Großbritannien
und Frankreich
populär wurde , war
es ein Oberst Claude, verziert mit gravierten
Kupferplatten. Heute bezieht sich der Name
auf die Art des Drucks, der
auf mehrere Produkte aufgebracht wird. Der Begriff für
die gesamte EU stammt aus Frankreich
im
späten 18. Jahrhundert. In der französischen Sprache bedeutet
der Ausdruck wörtlich
Stoff aus UE und Ihre Sauce
, einer Stadt in den
südwestlichen Vororten von Paris. 1759 überwand Christopher
Phillips,
gründete eine
Codon-Druckfabrik in Dewey
und war gleichzeitig der
erste Hersteller in
Frankreich, der Kupferplattendruck anstelle von Holzklötzen verwendete. Kupferplatte, die eine Ladung druckt, feinere Schattierungsdetails und
größere sich wiederholende Muster. Daher könnten die Bilder komplexer und vielfältiger werden. Auf diese Weise wird eine Art Dekorationsmuster ausprobiert, das aus einem weißen oder cremefarbenen Hintergrund besteht, auf dem sich ein wiederholtes Muster befindet eine ziemlich
komplexe Szene
darstellt, im Allgemeinen ein pastorales Thema wie ein Paar, das
ein Picknick am Bein macht, ein Blumenarrangement oder ein historischer Moment und ein
Gedenkmoment. Dies sind einige
Beispiele für pastorale Motive. Auf der linken Seite haben wir ein Motiv
mit einem religiösen Thema. Und die anderen oder zeigen
Leuten, die ein Picknick vorbereiten, einfach eine schöne Zeit
draußen beim Tanzen genießen und wahrscheinlich an einer Hochzeit
oder einer Feier teilnehmen. Der untere Teil besteht
normalerweise aus einer einzigen Farbe, meistens schwarz,
dunkelrot oder blau. Greens Browns, Magenta, 12 ,
seltener, aber nicht ungewöhnlich. Versuch wird am meisten mit Stoffen,
Vorhängen und insbesondere Polstern in
Verbindung gebracht ,
insbesondere mit Kinn. Obwohl TO Wallpaper,
ist es auch sehr beliebt. Und Wohnungen können auch auf
Teekannen, Bettwäsche,
Kleidung usw. entsaftet werden. Hier sehen wir einige Beispiele von 12 DUE-Mustern, die
auf verschiedenen Oberflächen angewendet werden, wie Polster in
Reihen oder Wandverkleidungen. Es gibt viele verschiedene
und interessante Geschichten in 12 Mustern
erzählt werden. Gehen wir jetzt zur
nächsten Lektion über.
3. Arten von Toiletten: Wenn wir
den Abstand zwischen
ihnen berücksichtigen , Motive, Motive hier oben,
hervorgehoben oder nicht, könnten
wir
Versuche in spärliche einteilen. Und das sind Muster, bei denen
die Motive Abstand
zwischen ihnen halten , ohne dass Fehler
oder Elemente sie verbinden. Normalerweise zeigten sie weniger Motive und sie sind miteinander verflochten. Einsen. Hallo verderbt und spärlich. Es ist ähnlich wie
beim vorherigen, aber die Motive hier haben Farbe hinter den Pinselstrichen
aufgetragen. Daher wirken die Motive
hervorgehoben und verflechten sich. Und bei dieser Art von Design erscheinen
die Motive
näher unter ihnen. Und normalerweise finden wir Füllstoffe
oder Elemente, die sie verbinden. Daher sind sie
komplexer zu bauen. Schließlich haben wir Intertwine
hervorgehoben, und es ist wie das vorherige,
aber wieder, mit Farbe, die
hinter den Pinselstrichen
jedes Motivs aufgetragen wird . Hier sehen wir einige Beispiele für
diese Arten von Zwölfteln. Ich denke, die X-Bars auf, soweit Designs
hervorgehoben vermitteln
normalerweise ein Gefühl
von Sauberkeit und Ordnung. Und im Allgemeinen ist die
Schleife statischer. Die miteinander verflochtenen
Designs sind jedoch
lebendiger geben uns eine klarere Vorstellung der bestimmten Szene, die von
der bestimmten Szene, die gerade vor uns
stattfindet, als wäre es ein Film. Macht auch ein leichtes Gefühl
der Bewegung. Wie in diesem Beispiel
können wir sehen wie Menschen tanzen
und feiern. Oder in diesem anderen Beispiel, in dem einige Charaktere spielen
und Spaß haben. Gehen wir jetzt zur
nächsten Lektion über.
4. Motive und Szenen in Toiletten: Während die UE-Eltern die Geschichten
erzählen, wurde es noch immer P-Euro genannt. Und traditionell
konnten wir diese Art von
Motiven und romantischen Szenen finden Motiven und romantischen Szenen , zu denen Landschaften
mit Wolken,
Tieren, Bäumen,
Pflanzen, Blumen, Beinen,
Wiedergeburten, Gebäuden, Räumen oder
Menschen gehören Tieren, Bäumen,
Pflanzen, Blumen, Beinen, Wiedergeburten, Gebäuden, Räumen oder ihr tägliches Leben. Arbeiten,
Freunde treffen, ich rede, Verabredung mit Liebhabern, eine
Picknick-Jagdszene machen. Um ein tiefes Aussehen zu erzeugen. Jetzt können Motive in kleinerem
Maßstab gerendert werden. Und die Schraffurtechnik
wird verwendet, um
Volumen im Licht und
Schatteneffekte auf den Motiven zu erzeugen . Es sind auch Motive, die
von der orientalischen Kultur beeinflusst sind, wie Pagoden, Tempel ,
Palmen, Beatcards usw. Wiederholte Motive sind Füllstoffe und Verbinder, wie Girlanden, Raben, Blumen bouquet fügt Körbe mit Blumen,
Schriftrollen, Medaillons usw. hinzu.
Auch Motive, die
auf historischen
Erinnerungsmomenten und Erfindungen basieren, spielen eine wichtige
Rolle . Nivellierung ist ein Druck, der zu dieser Zeit eine der größten
Erfindungen
darstellt. Halte Luftballons. Es war ein Druckmonteur nach zwei getrennten
Ballonflügen von Paris im Jahr 1783. Das Lustige daran
ist, dass einer
dieser Ballons
in der Stadt der Gonaden gelandet ist. Und die Geschichte besagt, dass
einige Einheimische sich verwechselt
haben, sich für ein Monster gehalten haben und einen Exorzismus
gefordert haben. Modularer Schlauch. Hier ist ein weiteres großartiges Beispiel für historische Muster,
die die Krönung der Rose darstellen , die in
einer Fransentaube aus
dem fünften Jahrhundert hergestellt wurde. Es ist ein Meisterwerk der neoklassizistischen dekorativen Kunst
mit Schweinen und Girlanden, Tabs oder in der Pubertät springenden Füchsen. Endlich moderne Versionen. Wir können Versuche sehen, die einfache Objekte,
Fantasy- oder Erotikszenen,
verschiedene Charaktere aus
Kindergeschichten oder alles
andere
darstellen Fantasy- oder Erotikszenen, verschiedene Charaktere aus
Kindergeschichten oder alles , was nicht
auf ein französisches traditionelles Aussehen
beschränkt ist . Okay, lass uns
mit der nächsten Lektion fortfahren.
5. Traditionelle und alternative Hintergründe: Traditionell haben 12er
einen einfachen Hintergrund, entweder mit der Farbe
des Stoffes selbst oder in einer anderen Unifarbe, um
mehr Kontrast zwischen
den Elementen zu schaffen . Aber manchmal
finden wir Muster mit interessanten Hintergründen, die ich in dieser Lektion erwähnen
möchte. Dies sind einige Beispiele für Dualitätsmuster mit den
Streifen als Hintergrund. Die für diese Beispiele
verwendete Farbkombination, sie dunkler
mit einer
helleren Farbe verändert, lässt ein Muster
elegant und edel aussehen. Und in diesem dritten Beispiel die dünneren Streifen, das
begabte Muster, eine
Art antiker Look. Seltener ist es, Muster zu finden die Handtücher
als Hintergrund enthalten, was ich persönlich sehen kann. Sie sind sehr interessant. In diesem Beispiel. Sehen Sie, wie die Kacheln dem
Muster eine vollständige Perspektive verleihen. Laden Sie uns ein, als könnten
wir die Szene betreten
und ein Teil davon sein. Stimmt's? Denken Sie also
daran, dass Sie Alternativen zu für Ihre Designs
Alternativen zu
den herkömmlichen
Blinkfarbenhintergründen verwenden können. Okay, lass uns
mit der nächsten Lektion fortfahren.
6. Farbpaletten und Farbbibliotheken in Ps: Traditionell wurden Versuche einfarbig,
meistens schwarz, dunkelrot oder blau, mit weißem oder
cremefarbenem Hintergrund durchgeführt, wie wir bereits erwähnt haben. Wie wir in
dem in den vorherigen Lektionen gezeigten Beispiel gesehen haben , finden
wir unter anderem auch
gebräunte oder magentafarbene Grüntöne, Muster, unter anderem Farben
mit buntem Hintergrund. Dies ist eine kleine Auswahl an Farbkombinationen
aus dem traditionellen und modernen 12.
, die Sie dazu inspirieren können, Ihre Muster mit
nicht hervorgehobenen zwei Stunden zu erstellen. Um diese Striche zu erzeugen, können
wir dunkle Farben,
Suchen, Blau-, Rot-, Grün- und Brauntöne oder Schwarztöne oder sogar Y-Nichts verwenden, vielleicht eine ockerfarbene Farbe
ausprobieren. Dann können
wir für die Hintergründe Weiß oder cremige Farben verwenden. Für die hervorgehobenen Wiles müssen
wir
eine dritte Farbe hinzufügen, um die Motive
hervorzuheben und Kontrast
zum Hintergrund zu
erhalten. Wir werden also einen hellen Ton
wie diese wenigen Beispiele verwenden , die
ich hier ausgewählt habe. Jetzt
zeige ich Ihnen einige Möglichkeiten, Farben aus Bildern zu sammeln , die Sie in Photoshop verwenden können. Ich habe diese beiden Bilder
in einem CMYK-Dokument. Wenn ich die
Hauptfarben von ihnen erhalten wollte, könnte
ich einfach
das Auswahlwerkzeug nehmen , um
die Farben direkt zu erfassen. Wenn ich dann
auf die ausgewählte Farbe doppelklicke, wird
das
Farbauswahlfeld angezeigt. Hier sehe ich die zusätzlichen
Dezimalreferenzen für diese Farbe. Wenn ich auf die
Farbbibliothek klicke, gibt uns
Photoshop die
ungefährste Farbe für diese Wahl in einer der Farbbibliotheken
, die es gefunden hat. Hier wird mir zum Beispiel gesagt,
dass diese Farbe
der Pantone P 28 für C in
der Pantone CMYK-Beschichtung am ähnlichsten ist . Wenn ich eine andere Bibliothek auswähle
, erhalte ich
die Code-Referenz der Farbe in dieser
bestimmten Bibliothek. Dies ist sehr hilfreich, wenn
wir mit
bestimmten Bibliotheken oder
Kundenanforderungen arbeiten müssen . Unabhängig davon, welche Farbe ich auswähle, kann
ich sie auch in
die Farbfelder aufnehmen , wenn ich auf diese Schaltfläche
klicke. Aber eine andere Option, die
sehr interessant ist, ist diese. In einer neuen Ebene kann
ich mit
dem Auswahlwerkzeug eine beliebige Farbe auswählen und mit meinem Pinsel einige dicke Striche machen, um eine Farbpalette zu erstellen,
ungefähr so. Jetzt kann
ich im Bedienfeld der Bibliothek auf diese Schaltfläche mit dem Zusatzzeichen klicken und
auf Aus einem Bild erstellen Ein neues Fenster wird geöffnet. Und jetzt kann ich zum Abschnitt
Farbszenen gehen. Und hier werde ich
sehen, dass es
ein automatisches Farbschema
für die aktive Ebene erstellt hat . Ich sehe auf der rechten Seite alle hexadezimalen
Code-Referenzen für die Farbmischung. Aber ich kann diese
Kreise über
die Farben bewegen und die Farben scheinen sofort geändert zu werden. Es kann auch
den chromatischen Stil für
dieses Farbschema wählen . Und wieder wird es
entsprechend den neuen Einstellungen geändert . Wenn mir eine
bestimmte Farbe gefällt, kann
ich einfach im CC meiner Bibliothek auf
Speichern klicken. Und diese Auswahl
wird in meiner Bibliothek gespeichert. Ich kann darauf klicken und einen
Namen oder eine Beschreibung dafür eingeben. Und das ist sehr
nützlich, nicht wahr? Wenn ich
mit einem der
Bilder, die ich zuvor hatte, eine andere Ebene auswähle mit einem der
Bilder, die ich zuvor hatte, und den Vorgang
im Popup-Fenster wiederhole, sehe
ich wieder die automatische Auswahl der
Farben von Photoshop
hat für mich geschaffen. Und wieder kann ich zu Kreisen
wechseln und meine neue Farbpalette speichern,
wenn ich damit zufrieden bin Ich kann sie auch
direkt in der Bibliothek benennen. Nach diesem Vorgang kann
ich alle meine
Lieblingsfarben und -szenen speichern. Der Urin wird
in den CC-Bibliotheken gespeichert. Sie werden in
allen anderen Adobe-Programmen verfügbar sein , die ich möglicherweise verwenden muss, wie Adobe Illustrator
oder Adobe InDesign. Machen Sie also weiter und erstellen Sie mit Photoshop
ganz einfach
wunderschöne Farbpaletten. Sie können ein PDF mit meinen Vorschlägen für Farblicht
im Ressourcenbereich
der Klasse herunterladen. Ordnung, fahren wir mit
der nächsten Lektion fort.
7. Musterkomposition in Toiletten (Halbe Tropfen ): Der halbe Tropfen ist die
wahrscheinlich am häufigsten
verwendete
Musterzusammensetzung in 12 a UE-Mustern. Erinnern wir uns daran, wie
diese Musterwiederholung funktioniert. Wenn wir
Quadratwurzelkacheln haben, haben
Demobänder einen
Staffelabfall in jeweils zwei Spalten oder zwei Zeilen. Hälfte des Abstands
zwischen den Motiven in der vertikalen oder
horizontalen Ebene, da es sich immer um
den gleichen Abstand handelt. Wenn wir jedoch
rechteckige Fliesen haben, können
wir über
vertikale halbe Tropfen und
horizontale halbe Tropfen sprechen , auch als gemauertes Layout bekannt sind. Werfen wir einen Blick auf diese
beiden Arten von Gesundheitseinbrüchen. In der vertikalen Hälfte fallen. Wir werden in der vertikalen Ebene in
jeweils zwei Spalten einen gestaffelten Abfall haben. Wir sind Demo TBS, bewegen uns entlang, oben oder unten in jeder zweiten Spalte, Hälfte des Abstands
, den wir
zwischen den Motiven in
der vertikalen Ebene haben . Im
horizontalen halben Tropfen werden
wir jedoch in
jeder zweiten Reihe in der
horizontalen Ebene einen Staffelabfall haben , wo sich die Motive nach
rechts oder links bewegen. Jede zweite Reihe, die
Hälfte des Abstands , den wir zwischen den Motiven
in der horizontalen Ebene haben. Um es besser zu verstehen, schauen wir uns dieses
Muster an, bei dem vier verschiedene Motive
in einer vertikalen Halbtropfenwiederholung angezeigt werden . Wir nehmen zum Beispiel die Motive mit einer
kreisförmigen Form. In jeder zweiten Spalte. Bei diesen Motiven bewegen sich die
Kreise um die
Hälfte des Abstands , den wir
zwischen den Kreisen in
der vertikalen Ebene haben , nach unten, wodurch ein vertikaler halber Tropfen entsteht. Wenn alle verschiedenen Motive dem gleichen Prozess
folgen, haben
wir einen komplexen
vertikalen halben Tropfen. Sehen Sie jetzt, dass alle eines gemeinsam
haben. Wenn wir den
Gartenarbeitsplatz darin bewegen befinden sich
vier Elemente jedes
Motivtyps in den Ecken. das Zentrum wollen, stellen wir fest, dass fünf immer
die Mindestanzahl von Motiven ist die Mindestanzahl von Motiven benötigt werden, um
den Gesundheitsabfall zu erzeugen. Fünf ist unsere magische
Zahl. Behalte es im Hinterkopf. Wir werden später
im Detail sehen, wie man diese Eosin
Adobe Photoshop
erstellt. Gehen wir jetzt
zur nächsten Lektion über.
8. Planen unseres Toile de Jouy: Ordnung, es ist jetzt
an der Zeit, einige Entscheidungen über unser nächstes Muster zu treffen, und
wir müssen etwas planen. Um es Ihnen einfacher zu machen, habe ich ein
Google-Dokument vorbereitet, das Sie kopieren und
herunterladen können , um es
so oft wie nötig zu bearbeiten und zu verwenden. Sie können diese Vorlage
für alle Ihre Muster verwenden und nicht nur für die Planung aller UI-Designs
für diese Klasse. Sie können auf diese Vorlage
im
Abschnitt Projekte und Ressourcen der Klasse zugreifen . Dieses Dokument ist sehr
einfach auszufüllen, also schauen wir es uns an. Wenn Sie auf das
Datum klicken,
wird der Kalender angezeigt und Sie können
einfach das Datum auswählen. Dann finden
Sie auf der rechten Seite einen Abschnitt
für die schiefen Zahlen. Dies ist ein optionaler Vogel.
Ich empfehle immer, jedes Muster mit einer
eindeutigen SKU-Nummer zu speichern , um es richtig zu verfolgen und unser Portfolio
gut zu organisieren. Ordnung, danach können
wir jetzt mit der
gesamten Planung
für unser nächstes Design beginnen . Im
Bereich Stil und Inspiration, Teresa, Dropdown-Liste, in der Sie
einfach
diejenige auswählen können , die Sie benötigen. Und wie Sie sehen können, gibt es viele Optionen und
auch Vögel werden benötigt. Sie können diese Optionen ändern
oder neue hinzufügen. Sie können auch Farben eingeben, sodass es
optisch sehr ansprechend ist. Im Kategoriebereich haben
wir eine weitere Dropdown-Liste , in der Sie die gewünschte auswählen können. In diesem Beispiel
wähle ich die verflochtene Option aus. Als nächstes können wir einen
Titel für unser Muster hinzufügen. In meinem Fall
wird dieser Titel live im Wald sein. Und im Abschnitt Ideen und
Konzepte werden
wir
alle ersten Ideen, die
wir für unser Muster haben,
beschreiben und einbeziehen . Dies werden die Ideen sein, die
wir entwickeln
oder später nach Referenzen
für unser Muster suchen müssen . Dies ist ihre Beschreibung. Ich habe aufgeschrieben. Mein Muster wird
einen friedlichen Wald darstellen , in dem verschiedene Tierarten glücklich
zusammenleben. Und während wir es entwerfen werden
, während das UE-Muster, muss
ich die ältesten Szenen auflisten
, die ich zeichnen möchte. Das habe ich,
einen Grat, der im Wald mit
Bäumen um ihn herum nach
Nahrung sucht . Als Query Folding a Tree, ein Reh neben einem Bach
im Wald, ein Fuchs mit seinen
Bordsteinen küsst sie. Ein Igel, der
Pilze isst oder sich vielleicht versteckt. Und schließlich können wir auch angeben , welche die
Füllstoffe für diese Muster sein werden. Wie die meisten Räume, Büsche,
Blätter oder Zweige. Es kann also einen ersten
Plan für mein nächstes Design haben. Danach können wir auf den technischeren
Teil
der Planung
achten , z. B. auf die Art des Musters. Wenn es
ein Vektor oder ein Raster sein soll, wie in diesem Fall. Das Niveau dieser
Muster und mein Design. Es soll
ein Heldenmuster sein. Okay, der nächste Abschnitt ist interessant, da wir eingeben
können, welche Endprodukte oder Branchen wir für dieses Muster im
Sinn haben? Und Sie haben wieder
eine Drop-down-Liste mit vielen
verfügbaren Optionen zum Abholen. Danach können wir es verkaufen. Was wird der
Wiederholungstyp für das Muster sein? Und ich werde die Anzahl der Motive
halb fallen lassen. Ich muss das R5 erstellen, weil ich fünf aufgelistet habe, die
zuvor gesehen wurden. Erinnerst du dich? Als Nächstes wähle ich die Größe
der
Kunsttafel oder der Kachel aus. Und dieser Teil ist mit
der Branche verbunden , die
ich zuvor ausgewählt habe. Tapeten funktionieren normalerweise mit 53 Zentimetern mal
drei Zentimetern. Aber ich werde
einen vertikalen halben Tropfen erstellen. Ich kann 53
durch zwei teilen und
ein Rechteck von 26,5
Zentimetern für die Höhe,
53 Zentimeter für die Breite,
für die Anzahl der Farben wählen ein Rechteck von 26,5
Zentimetern für die Höhe, 53 Zentimeter für die Breite, . Ich wähle zwei aus. Schließlich kann ich
auch die Farbreferenzen
Hexa, Dezimal, RGB,
Pantone usw. eingeben . Und hier können Sie auch
die inspirierenden
Farbpalettenreferenzen verwenden die inspirierenden
Farbpalettenreferenzen die in dem Dokument
enthalten sind
, das ich Ihnen zuvor gezeigt habe. Ordnung, also nachdem wir unsere
erste Planung erstellt
haben, können wir sie
jetzt ausdrucken und
im entsprechenden
Ordner dieses Musters speichern . Okay, lass uns jetzt
zur nächsten Lektion übergehen.
9. Auf der Suche nach Referenzen und Inspiration: Zuvor haben wir einige kurze Ideen zu
den Szenen
aufgeschrieben , die wir in unserem Muster haben
möchten. Jetzt müssen wir
Referenzen finden, die uns
helfen, erste
Ideen von Dosis I in echte Skizzen umzusetzen. Dies ist eines der
wichtigsten Gesichter bevor wir mit dem Zeichnen beginnen, also können wir uns dem nicht entziehen. Aber woher könnten wir diese Referenzen beziehen und uns
inspirieren lassen? Nun, die erste Möglichkeit besteht
darin, sie offline anhand
unserer vorherigen Fotos zu finden , die wir Teilen
hätten aufnehmen können. Sightseeing, Reisen
oder Besuch von Museen. Wir können auch ***** oder
Zeitschriften verwenden , um
unsere Referenzen zu finden, oder sogar Fernsehdokumentationen. Und schließlich können wir das
Internet nutzen, wo wir
viele Websites besuchen können , die
kostenlose Bilder mit Namensnennung anbieten ,
wie Unsplash, die wir jetzt gespeichert werden. Und wenn wir
alle unsere Referenzen zusammen haben, sollten
wir sie natürlich in
einem Ordner auf unserem Computer sammeln. In Unsplash
finden wir viele Fotos, die als Referenz
für unsere Muster verwendet werden
können. Diese Fotos können kostenlos
mit Quellenangabe verwendet werden. In den meisten Fällen müssen
wir nur im Posteingang der Suche suchen und
wir erhalten viele Bilder, die sich
auf diese Suche
beziehen. Wenn wir dann auf
eins setzen und die Handlung zeigt
uns verwandte Bilder. Es ist also sehr nützlich, wenn ich das Bild
finde, das mir
gefällt, wie dieses zum Beispiel. Ich lade es einfach herunter. Und danach muss ich
dem Foto in sozialen
Netzwerken eine Zuschreibung vornehmen und ihm oder ihr danken. Also werde
ich zum Beispiel Twitter dafür verwenden. Einfach, nicht wahr? Jetzt.
Ich werde nach den restlichen Referenzen
suchen, die
ich für mein Projekt benötige. Und ich werde diesen Teil
beschleunigen. Gut, jetzt habe ich
alle meine Referenzen. Ich habe sie alle in
einen Ordner auf meinem Computer verschoben.
10. Skizzieren von Szenen mit Photoshop: Okay, jetzt ist es Zeit, mit dem
Skizzieren und Zeichnen
in Photoshop zu beginnen . Wir beginnen mit der Erstellung
eines neuen Dokuments in
Photoshop in der Größe A3 CMYK, und wir haben 300 Pixel pro Punkt. Hier ist geplant,
jede Szene separat
in einem anderen Layer zu skizzieren . Ich beginne mit
dieser Szene mit dem Vers. Hier. Ich habe die beiden
Referenzen, die ich von unsplash dot erhalten habe, die ich
verwenden werde, um meine erste Szene zu erstellen. Ich habe diesen erwachsenen Vogel und diesen niedlichen Vogelbabys, um eine schöne Komposition zu
kreieren. Um meine Referenzen zur Hand zu haben. Und wenn wir keinen zweiten Bildschirm haben
, kann
ich
ihren Arbeitsbereich in
Photoshop anders organisieren ,
um ihn effizienter zu gestalten. Wenn ich in das
Hauptmenü Fenster organisiert gehe, habe ich viele Möglichkeiten, meinen Arbeitsbereich zu
organisieren. Ich werde das gesamte
Segment vertikal auswählen. Und wie Sie sehen können, werden
alle Dokumente vertikal
mit derselben Breite
angezeigt. Jetzt kann ich von den Rändern
der
Referenzbilder nach rechts ziehen ,
um meinem
Skizzierdokument eine größere Breite zu verleihen ,
sodass ich mehr Platz zum Zeichnen habe. Wenn Sie jedoch
einen zweiten Bildschirm haben, können
Sie zu einem
Referenzbild über der Zelle wechseln. Sie können die
größte Breite für das
Skizzieren haben , wenn Sie sich auch Ihre Referenzen
angesehen haben. Und das ist meine
liebste Art zu arbeiten. Ordnung, ich
fange mit dem erwachsenen Vogel an. Und zum Skizzieren verwende ich einen Standardpinsel
mit geringer Deckkraft. Für seine Küche beginne
ich immer damit, die Richtung
der Hauptlinien zu
finden, die allgemeinen Formen
der Objekte oder Tiere. Wie in diesem Fall denke
ich, dass das Baby
Burr
auf eine tödliche Heilung gebracht werden könnte ,
ungefähr so. Schließlich kann ich einige Bäume
um sie herum
einbauen , um diese Szene zu
vervollständigen. Okay, jetzt skizzieren wir den Hirsch, der Wasser aus
einem Bach im Wald trinkt. Und wir werden eine andere Ebene
verwenden. Nach wie vor habe ich meine Hauptreferenz
zur Hand. Also lass es uns machen. Als Nächstes skizziere ich den Baum mit der
Quietschregel in einer neuen Ebene. Ich neige dazu, groß zu zeichnen, also brauche ich manchmal eine größere Kunsttafel. Wenn es benötigt wird, kann
ich einfach zum Hauptmenü
Bild, Zeichenbrett, Größe gehen Bild, Zeichenbrett, Größe und eine größere Breite
und Höhe für meine Kunsttafel auswählen. Okay, ich kann jetzt
mit diesem kleinen Freund weitermachen. Zum Schluss werde ich
eine neue Ebene erstellen , um diese
Szene mit den Füchsen zu skizzieren. Ich habe dieses schöne Foto,
eine tolle Hauptreferenz. Also los geht's. Okay, ich habe also eine
Skizze für die Hauptszenen und ich denke, dass
ich den
Igel im Moment als Füller behalten werde. Rcts ein kleines Tier und
ich kann es später zeichnen ergänzt jeden
dieser Hauptscheinungen. Ordnung, fahren wir jetzt mit
der nächsten Lektion fort.
11. Zeichnen von Szenen in Photoshop: Ordnung, jetzt fange
ich an,
den vorherigen Skizzen ein
definitiveres Aussehen zu geben . Nach wie vor halte ich
meine Referenzen auf meinem zweiten Bildschirm
bereit. Und jetzt
erstelle ich eine neue Ebene. Und ich werde einen
handelsüblichen konischen Pinsel verwenden. Aber Sie können jede
andere verwenden, die Sie bevorzugen, vielleicht mit einer gewissen Textur. Und in Bezug auf die
Größe des Pinsels denke
ich, dass ich 30 Pixel verwenden werde. Ordnung. Da Vögel also geringe Unterschiede
haben, denke
ich, werde ich anfangen, kurze Linien
um ihre Kontur zu
zeichnen , um
den Effekt von Unterschieden zu simulieren. Und ich möchte auch
die Teile hervorheben , in denen die Muskeln des Br stärker ausgeprägt sind. Wenn ich diesen
ersten Teil fertig
habe, kann ich alle Linien zeichnen, die
die Richtung des
Unterschieds auf dem Körper markieren . Und ich kann mit der Schraffurtechnik immer mehr Details hinzufügen , um dunklere Bereiche auf dem Grat zu erzeugen. Okay, ein guter Tipp ist,
eine neue Ebene für diese zu erstellen. Die zweite Viererrunde Fall, dass Sie
später einige Teile wechseln
müssen , ohne
die erste Schicht
mit der Kontur und
den allgemeinen vier Linien zu beschädigen . Ordnung, ich glaube, es
ist mehr oder weniger fertig. Und jetzt fange ich mit dem Vogelbaby an. Und ich werde in
der ersten Ebene zeichnen, Der General für Linien. Und ich werde den
gleichen Prozess wie zuvor verfolgen. Ordnung. Wie Sie jetzt sehen können, habe ich
die allgemeinen Konturlinien und
Feldlinien des Bursts in getrennten Ebenen . In einer neuen Ebene werde
ich jetzt anfangen, die kleinen Hügelbüsche und
einige andere kleinere Elemente zu zeichnen . Wieder eine neue Ebene. Ich fange an, den Baum zu
zeichnen. Um diesen Baum zu zeichnen, kann
ich die Vorschauen verwenden, die Skizzierlinien
als Hilfslinien. Und ich beginne mit dem Kofferraum an den Hauptzweigen. Verwenden Sie auch hier ein Bild
eines Baumes und verwenden Sie es
als meine Referenz. Aber in diesem Fall und
aus meiner Vorstellung in Bentonit verwendet. Aber zuerst, da ich bereits viele Ebenen
erstellt
habe, werde ich die Ebenen
der Bären gruppieren und diese Gruppe umbenennen. Ich habe also alles
besser organisiert
im Ebenenbedienfeld und
bin nicht verwirrt. Ich füge einige Texturlinien hinzu, um den Effekt der
Rauheit im Rumpf zu
erzielen. Und für diese kann ich
einige horizontale und
vertikale Linien verwenden . Sie zeichnen sogar die typischen
Noten der Stämme. Wir kombinieren sie an
einigen Stellen mit der
Schraffurtechnik , um ein
dunkles Arabiens zu schaffen. Mit diesen Linien erhalten wir auch Volumen in der Zeichnung,
wo immer wir müssen. die Blätter
in den Zweigen zu zeichnen, zeichne
ich kleine
Blattbündel, aber nicht sehr definiert. Und ich werde sie
um die Äste legen , um dem Baum eine Form zu geben
, die ich erreichen möchte. In diesen Prozess
kann ich auch
einige dunklere Bereiche einbeziehen, um
die Vorstellung von den Teilen
des Baumes zu vermitteln , in denen sich die
Sonne nicht
direkt erwärmt , und um gleichzeitig mehr
Volumen zu erhalten. Um den
Boden des Baumes zu zeichnen, können
wir einige Wurzeln einbeziehen. Pläne müssen die
meisten Räume oder Felsen sein. Nach dem gleichen Prozess. Ich verwende keine vorherige
Skizze zum Zeichnen dieses Teils, aber Sie können sie natürlich verwenden, wenn
es für Sie einfacher ist. Ein guter Tipp ist, die Zeichnung immer auf
die gegenüberliegende Seite zu
drehen , damit Sie sie
anpassen können , damit
sie besser aussieht,
unabhängig davon, ob sie von
rechts oder links angezeigt wird. Wir können dies über
das Hauptmenü tun, hinzufügen , transformieren
und horizontal spiegeln. Und wie Sie hier sehen können, ich feststellen, dass,
wenn
ich meinen Baum
auf die andere Seite kann ich feststellen, dass,
wenn
ich meinen Baum
auf die andere Seite drehe, noch
etwas Arbeit erfordert. Ordnung. Ich denke, das
ist mehr oder weniger abgeschlossen. Ich kann die
Zeichnung noch einmal umdrehen, um zu überprüfen ob sie
von beiden Seiten in Ordnung ist. Ich habe Delay Europe,
diese drei in die
Gruppe der Schichten der Bären außerhalb
des Plans aufgenommen diese drei in die
Gruppe der Schichten der Bären außerhalb
des , die
gesamte Liste zusammen gesehen. Aber da jedes Element eine andere Ebene
verwendet, kann
ich mich zu einem Baum
bewegen, um zu sehen, wo wir
besser zu meinen Türen passen können. Im Moment. Ich
kann es so lassen, wie es ist, und ich kann weitermachen, um die nächsten Szenen zu
erstellen. Szenen. Der Vorgang wird für den Rest
der Zeichnungen
derselbe sein. Ich werde das Video beschleunigen. Ordnung. Also habe ich drei
Hauptszenen erstellt und werde das tun, ich muss noch mehr
Details hinzufügen und einige Teile optimieren. Wir können jetzt mit
der nächsten Lektion fortfahren.
12. So Draw du andere Motive: In dieser Lektion werde ich Ihnen zeigen
, wie Sie
die Motive zeichnen , die
in Ihren 12 UE-Mustern erscheinen könnten. Wolken zum Beispiel sind bei Zwölfteln und Krankheiten sehr häufig. Ein Beispiel über drei
Möglichkeiten, sie zu zeichnen. Diese drei Beispiele
sind also Drohnen in drei Schritten. Die erste besteht
darin, die hier gezeigten Umrisse
in Magentafarbe zu skizzieren und zu zeichnen . Wie Sie in diesem Schritt sehen können, skizzieren
wir nur die Gesamtform der Cloud
ohne eine riesige Definition. Ich bin es gewohnt, Kurven mit
unterschiedlichen Größen zu verwenden , um sie richtig zu formen. Ordnung, jetzt im zweiten Schritt und mit der blauen Farbe dargestellt, verwende
ich gekrümmte Linien, um mit einer
Schraffurtechnik Volumen zu erzeugen. Und im dritten Schritt verwende
ich gerade Linien, um die Idee der Bewegung
zu vermitteln, aber auch um Bereiche mit
Licht und Schatten zu erzeugen, je nachdem wie nahe
sich die Linien zwischen ihnen entwickeln, deaktiviere
ich die Farben. Wir können diese
Auswirkungen viel besser einschätzen. Manchmal gibt es
andere Motive, die in unserem 12. nützlich sein
können ,
weil sie unseren Mustern DID
davon liefern können. Und sie zu zeichnen ist sehr einfach in einer Ebenenskizze und zeichnete den Umriss des Berges
mit wenigen Strichen, die Reichen und
Gipfel der Berge zu
simulieren. Sie dann in einer anderen Ebene Fügen Sie dann in einer anderen Ebene einige Texturlinien hinzu, um
Volumen-, Licht-
und Schatteneffekte zu erzeugen . Einfach, oder? Wenn Sie mehr Pläne oder
Blättergruppen
in Ihre Bäume aufnehmen
müssen , können
Sie verschiedene Formen
zum Zeichnen der Blätter
verwenden , indem Sie beispielsweise spitze oder abgerundete
Partien verwenden. Dann texturiere ich Linien, um Volumen sowie Licht-
und Schatteneffekte zu
erzeugen. Eine andere Art von
Motiv, das wir in alle
Muster
aufnehmen können , sind Girlanden. Diese Motive können
in Photoshop mit
verschiedenen Ebenen erstellt werden. Und unter Verwendung der vertikalen Symmetrie. Skizzieren
Sie in einer Ebene Ihre Girlande mit der
vertikalen Symmetrie, die Sie aktivieren können, indem Sie auf die Schmetterlingsschaltfläche oben
auf der Leiste klicken. Wenn wir etwas auf
einer der Seiten zeichnen, wird sich
dies auf
der anderen Seite widerspiegeln. So können Sie
kreativ sein und
verschiedene Kurven und Spirituals entwerfen verschiedene Kurven und Spirituals und ein Skelett
für die Garland bilden. Dann kannst du das nicht tun. Messen Sie zum Beispiel einige Zweige, Blätter ,
Früchte oder Blüten. Wenn Sie mit
Ihrer Skizze in einer neuen Ebene zufrieden sind, können
Sie die
Girlande detaillierter umreißen. Und schließlich können
Sie in einer anderen Ebene Texturlinien mithilfe
der Schraffurtechnik einfügen ,
um ihnen Motiv-,
Volumen- sowie Licht-
und Schatteneffekte zu verleihen . Auf die gleiche Weise würden wir, wenn wir eine Person zeichnen müssten, denselben Prozess verfolgen. Diese benutzen sie, ich habe
für weitere 12 den UI-Button gemacht , und hier habe ich zunächst eine grundlegende Skizze
gemacht. In einer zweiten Ebene habe ich weitere Details
zu diesem Messgerät hinzugefügt. Und in einer dritten Schicht habe ich das Motiv skizziert. Dann werden neue Ebenen hinzugefügt,
einige Texturlinien, um
Volumen sowie Licht-
und Schatteneffekte zu erzeugen .
13. Erstellen von Smart Objects in Ps: Ordnung, in dieser Lektion werde
ich Ihnen zeigen,
warum es wichtig ist, mit intelligenten
Objekten in Photoshop zu arbeiten. Hier ist eine
der Illustrationen, die ich zuvor erstellt
habe. Wie Sie im
Ebenenbedienfeld sehen können, hat
diese Abbildung
verschiedene Ebenen. Der erste Schritt besteht also darin, sie alle
zu einer einzigartigen Ebene zu
kombinieren. Also mache ich eine Kopie
dieser Gruppe und wähle sie aus. Ich drücke Command, Shift und E, um sie
zu einer einzigartigen Ebene zu kombinieren. Jetzt werde ich
diese Ebene duplizieren, um
Ihnen zu zeigen , wie intelligente Objekte in Photoshop
funktionieren. Ich habe also zwei
Kopien dieser Illustration und werde
eine in ein Smart-Objekt verwandeln. Dazu wähle ich die Ebene und klicke mit der
rechten Maustaste. Und in diesem Fenster wähle
ich In ein Smart-Objekt
konvertieren. Einfach, oder? Ich werde in
der zweiten Ebene
mit der gleichen Einschränkung nichts
ändern . Ordnung, wenn ich jetzt
diese Ebene auswähle und Command T
drücke und die
Illustration auf etwas Dramatisches und Unrealistisches in
unserem k verkleinere, sind es zehn Prozent. Ich kann sehen, dass die Abbildung vollständig verpixelt
wurde. Okay? Wenn ich nun dasselbe in der Ebene
mit dem Smart-Objekt
mache, wurde
auch
die Illustration verpixelt. Aber jetzt sieh dir das an. Wenn ich die Größe
der Illustration zurückgebe
, ist das kein Smart-Objekt. Das erste, was ich sehen kann,
ist, dass die Größe besagt , dass die Abbildung jetzt 100% groß
ist. Das heißt, wenn ich es
auf die ursprüngliche Seite zurückgeben
möchte, sollte ich 1% Tausend eingeben. Und genau das passiert. Ich sehe deutlich, dass die Illustration ihre Definition
vollständig
verloren hat , weil
die Transformationen die ursprünglichen
Eigenschaften der Zeichnung
nicht beibehalten haben. Wenn ich nun dasselbe
im Smart-Objekt mache, ist der erste Unterschied, den ich sehe , dass Photoshop mir mitteilt, dass diese Illustration 10% groß
ist. Wenn ich diese
Zahl ändere und 100 eingebe, wird
die Illustration in ihrer ursprünglichen Größe wiederhergestellt
, wobei die ursprünglichen
Eigenschaften der Zeichnung beibehalten werden. Wenn ich es auf
die Illustration skaliere, behalten
wir immer noch seine
ursprünglichen Eigenschaften bei. Während der zweite die gesamte Definition
verloren hat. Außerdem ist ein weiteres
interessantes Merkmal
eines intelligenten Objekts, dass, wenn wir auf dieses kleine Quadrat
klicken , das im
Ebenenbedienfeld angezeigt wird und Ihr Dokument
mit der Abbildung angezeigt wird. Wenn ich nun einen Teil davon ändere, zum Beispiel
etwas wie dieses zeichne, und ich speichere es, drücke Command
und S. Diese
werden automatisch
im anderen Dokument wiedergegeben. Auf die gleiche Weise kann
ich diesen Smart-Objekten weitere Ebenen
hinzufügen. Und wenn ich
etwas ändere und speichere, spiegelt sich
dies auch in
meinem Dokument wider , in dem das
Smart-Objekt platziert ist. Wie Sie sehen, bietet uns
dies viele Vorteile und Möglichkeiten
für unsere Zeichnungen. Und noch etwas zu erwähnen:
Denken Sie daran, Ihre intelligenten Objekte
ohne Hintergrund zu erstellen . Sie
müssen immer transparent sein, sonst ist der Hintergrund
auch in
der Abbildung oder im Muster sichtbar . Ordnung. Also habe ich
alle meine Illustrationen dupliziert und in
intelligente Objekte
umgewandelt. Gehen wir jetzt
zur nächsten Lektion über.
14. Einrichten unserer Tile in Adobe Ps: Nachdem wir unsere
Smart Objects erstellt haben, richten
wir unsere Kachel ein. Dazu
erstelle ich ein neues Dokument. Dieses Dokument enthält
die genauen Maße
der Wiederholungskachel. Da entschied ich, dass mein Muster für Tapeten
erstellt werden soll, muss ich
einen vertikalen halben Tropfen erstellen. Ich werde
53 Zentimeter für
die Breite und 53 Zentimeter geteilt durch zwei verwenden . Also 26,5 Zentimeter. Für die hohe Auflösung
beträgt die Auflösung
300 und der CMYK-Farbmodus. Ich klicke auf Erstellen und
hier habe ich meine Kachel. Lasst uns jetzt auf Beruhigungsmittel achten
. Wir müssen uns einrichten. Die erste Voreinstellung, die ich brauche
, ist, dass meine Lineale sichtbar sind. Wenn Sie sie nicht sichtbar haben, können
Sie zum Hauptmenü Lineale
anzeigen gehen und sie aktivieren. Sie können auch die Tastenkombination
Command R drücken , um Ihnen ein Lineal anzuzeigen. Dann müssen wir
ausgewählt haben. Und dann muss
ich in einem zweiten Schnappschuss einen Snap an
Führungsebenen und
Dokumentgrenzen aktivieren . Dieser Teil ist sehr wichtig
, da
ich im nächsten Schritt auf eine Hilfslinie klicke und
von meinem Lineal ziehe. Und wenn ich es neben meinen
linken Rand meines Dokuments nehme, wird es sofort daran angehängt. Ich wiederhole den Vorgang und
AI spielt eine weitere Anleitung am rechten Rand des Dokuments darüber ab und füge die Schaltfläche hinzu. Okay, jetzt werde
ich zwei Hilfslinien platzieren , um die Mitte
meines Dokuments zu finden. Also habe ich mir einen anderen
Typen von oben geschnappt. Wenn ich mich der
Mitte des Dokuments nähere, haftet
es automatisch daran. Es sagt mir, dass 13,25 Zentimeter die
Position der Y-Achse sind. Dies ist korrekt, da 13,25 die Hälfte des Standardwerts von 26,50
ist. Hallo! Ich nehme eine andere Führung vom linken Lineal, um sie in der Mitte
des Dokuments zu
platzieren. Und wenn es daran haftet, zeigt
die x-Achse
26,50 Zentimeter. Und das ist auch richtig, denn 26,50 ist die Hälfte der Standardbreite von 53
Zentimetern. Stimmt's? Jetzt schalte ich diese
Ebene frei und dupliziere sie. Die unterste Ebene ist ausgewählt. Ich gehe zum Hauptmenü
Bild Leinwand Größe n. Ich werde es
auf 150 Zentimeter Breite
und 150 Zentimeter Höhe skalieren . Der Zweck dieser ist es, einen
enormen Raumambition
rund um den Hof
oder das weiße Rechteck zu haben enormen Raumambition
rund um den Hof
oder das , um
später unsere Motive auf Duplikat zu zeigen. Jetzt sperre ich die
Ebene unten und
bringe meine Smart-Objekte
in dieses Dokument ein. Dazu gehe ich einfach
mit meinen Smart-Objekten zu den vorherigen Dokumenten. Und ich
wähle jede Ebene mit Smart Objects aus und
kopiere sie dann und füge sie
in mein neues Dokument ein. Ordnung, also habe ich
alle meine Smart-Objekte
kopiert und eingefügt , und
es ist sehr nützlich, unsere Ebenen mit dem Namen
der einzelnen Smart-Objekte
umzubenennen , damit
wir besser organisiert sind. Sehen Sie nun, wie groß diese Elemente im
Vergleich zur Kachel sind. Also muss ich meine Smart-Objekte
verkleinern. Und dafür werde ich
alle Ebenen außer einer
unsichtbar machen . Jetzt, wenn diese Ebene ausgewählt ist, drücke
ich Command T. Wenn diese kleine
Kette ausgewählt ist, werden
die Proportionen beibehalten. So kann ich direkt
die NuScale eingeben , die ich für mein Motiv haben
möchte, zum Beispiel 30%. Und wir verwalten
intelligente Objekte. Hier können Sie also sehen, wie
dieses
Bild nach dieser Transformation seine Definition behält. Obwohl es immer noch groß ist. Also werde ich es etwas
weiter auf 20% reduzieren. Und ich werde den gleichen
Prozentsatz für den Rest
meiner Smart-Objekte verwenden , um
die identischen
Proportionen zwischen ihnen beizubehalten .
15. Zusammenbau von Half in Adobe Ps: Also habe ich
meine Motive etwas weiter
verkleinert und jetzt habe ich sie alle sichtbar. Im Moment. Ich gebe
den Hintergrund oder andere Farbe, damit ich besser
sehen kann, was ich mache. Und ich
wähle eine dunkle Farbe. Jetzt in einer neuen Ebene mit dem rechteckigen Auswahlrechteck und unter Verwendung meiner Hilfslinien,
die auch den Rahmen
begrenzen, werde ich die Kachel auswählen. Durch Drücken der Taste x habe ich
im Farbset eine weiße Farbe vom Vordergrund in den
Hintergrund verschoben . Jetzt
habe ich mit Command Delete meine Kachel mit einer
weißen Hintergrundfarbe gefärbt. Ordnung. Jetzt werde ich
alle Ebenen duplizieren , die Smart-Objekte
enthalten. Also wähle ich sie alle aus
und ziehe sie auf diese Schaltfläche mit dem
Zusatzzeichen, um sie zu duplizieren. Als Nächstes gruppiere ich sie
so, dass ich immer eine Kopie
meiner ursprünglichen Smart-Objekte behalten möchte meiner ursprünglichen Smart-Objekte nur für den Fall, dass ich später darauf
zurückkommen muss. Okay, also werde ich
diese Gruppe unsichtbar machen und sie sperren. Jetzt muss ich
alle meine Smart-Objekte rastern. Dies bedeutet, dass sie zu Standardebenen
werden ältere Eigenschaften
der Smart-Objekte
verlieren, wie ich Ihnen in
der vorherigen Lektion gezeigt habe. Aber es ist okay, weil wir
bereits entkommen sind und auf die Größe reduziert sind, die
wir für unsere Fliese brauchten. Um
Smart-Objekte in Raster
umzuwandeln, wählen
wir daher Smart-Objekte in Raster
umzuwandeln, das erste Smart-Objekt und klicken mit der
rechten Maustaste. Und diese Dialoge werden
erscheinen und wir wählen die
Ebene rastern. Okay, ich werde dasselbe
mit den anderen intelligenten Objekten machen . Jetzt möchte ich
diesen Baum und
das Reh zu einer einzigen Schicht kombinieren . Also werde ich mich
ein wenig um die Delayer
bewegen , um die
beste Position für sie zu finden. Und wenn ich es habe, kombiniere
ich sie, indem ich
Command D und E drücke. Als nächstes habe ich nur eine
dieser Ebenen sichtbar gelassen, n. Ich fange an,
diese Motive in einen
vertikalen halben Tropfen zu setzen . Als wir früher untersucht haben,
wie halbe Tropfen wirken, sprechen
wir von fünf Stunden, unserer magischen Zahl.
Erinnerst du dich? Okay, jetzt werden wir
das in die Praxis umsetzen. Wir müssen
Motive dieser Szene
in den Ecken meiner Kachel
und eines in der Mitte davon anzeigen . Dann müssen wir vielleicht weitere
hinzufügen,
je nachdem , wo wir
sie im Muster platzieren, aber wir
müssen immer mit fünf beginnen. Wie machen wir
das in Photoshop? Nun, unsere Guides
werden unverzichtbar sein und wir werden so arbeiten, als
würden wir ein Puzzle erstellen. Also muss ich zuerst
meine Motive in einer der
vier Detailecken platzieren . Und normalerweise fange ich mit
der oberen linken Ecke an. Aber das ist sehr wichtig. Ich muss sicherstellen, dass
sich in den vier
Quadranten um diese Ecke Pixel auf meinem Motiv befinden. Jetzt nehme ich mein rechteckiges
Auswahlrechteck-Werkzeug und wähle alle Pixel aus, die oberen linken Quadranten
enthalten sind. Du siehst meine Guides als gebunden an. Da wir den voreingestellten Snap haben, führt der rechteckige Rahmen
realistisch zu den Hilfslinien. Es ist also sehr einfach. Okay, jetzt habe ich
mein Verschiebewerkzeug geschlagen und drücke und halte die Tasten
Option, Umschalt und Klick gedrückt. Und damit habe ich
eine Kopie dieses Abschnitts angefertigt. Und jetzt verschiebe ich es den oberen linken Quadranten
der rechten Ecke. Und ich lasse es erst los, wenn ich herausfinde, dass es die richtige Position
erreicht, also 53 Zentimeter horizontal und 0
Zentimeter vertikal. Es bleibt automatisch an den
Guides hängen, aber wir müssen immer sicherstellen , dass die Position die richtige
ist. Wenn ich hineinzoome, kann ich
sehen, dass es genau an der Position
platziert wurde , an der es sein sollte. Da meine Pixel die Hilfslinien nicht überlappen oder ein
Pixel hinter ihnen liegen. Wenn es in
der richtigen Position platziert ist, kann ich Command
D drücken, um die Auswahl aufzuheben. Ordnung, jetzt
wiederholen wir den
Prozess, um
diesen Abschnitt in den restlichen Ecken und in
der
Mitte meiner Zeit zu replizieren diesen Abschnitt in den restlichen Ecken und in
der . Also nehme ich das rechteckige
Auswahlrechteck-Werkzeug und wähle erneut den gleichen Inhalt
des linken oberen
Abschnitts meiner linken oberen Ecke aus. Und als nächstes nehme ich das
Verschieben-Werkzeug
und halte die Wahltaste Shift gedrückt, klicke. Aber dieses Mal nehme ich es in
den linken oder oberen
Teil meiner linken unteren Ecke
und lasse
es erst los, wenn es
die genaue Position erreicht hat , die in
diesem Fall
26,50 Zentimeter vertikal
nach unten liegt . und 0 Zentimeter horizontal. Dann lasse ich es los und drücke
Command D, um die Auswahl aufzuheben. Okay, ich mache mit dem Prozess und jetzt können wir
diesen Abschnitt auswählen und
ihn in den linken oberen Quadranten
der unteren rechten Ecke bringen ihn in den linken oberen Quadranten
der , bis er eine Position von
53 Zentimetern
horizontal
erreicht und Nullen
Zentimeter vertikal. Jetzt müssen wir nur noch das Zentrum
fertigstellen. Dafür
wähle ich diesen Abschnitt erneut aus,
mache die Kopie und bringe sie zur zentralen Führung, bis sie ihre Position
erreicht, 26,50 Zentimeter horizontal, was der Hälfte meines
Abstands entspricht volle Breite und Nullen Zentimeter
vertikal. Aber ich muss
es immer noch in die Mitte rechts heben. Ohne
die Auswahl loszulassen, klicke
ich auf Umschalttaste
und hebe sie den oberen linken Quadranten
der Mitte der Kachel. Achten Sie jetzt darauf, auch wenn der Snap
to Guides aktiviert ist, kann
es manchmal zu Problemen kommen. Und deshalb müssen wir
immer darauf achten, dass
die Zahlen nicht auf das Gefängnis angewiesen sind, es ist vollständig, wie Sie in diesem Fall sehen können,
diese Wahlfrage, die wir
treffen, die Aussage beträgt 13,24 Zentimeter. vertikal
und das ist nicht korrekt. Es sollte 13,25 Zentimeter betragen, was der Hälfte der
Entfernung von 26,50 entspricht, unserer vollen Höhe, oder? Okay, wenn wir also hineinzoomen, können
wir sehen, dass ein Pixel die
horizontale Hilfslinie überlappt
hat. Wenn wir das nicht korrigieren, würde
es mit einem technischen
Fehler in unserem Muster enden. Achte also immer auf die
richtigen Zahlen, okay? Um diesen Fehler zu korrigieren, ihn,
solange er noch ausgewählt ist kann
ich ihn,
solange er noch ausgewählt ist, einfach mit der Pfeiltaste um ein
Pixel aufnehmen, und jetzt ist er korrekt. Okay, jetzt fahren wir mit den restlichen Abschnitten
fort,
die ich in den
Ecken und in der Mitte
duplizieren muss . Ich folge dem gleichen
Prozess wie zuvor und überprüfe die
Zahlen ständig, um sicherzustellen, dass ich keine
Fehler im Muster habe. Ordnung. Also hier ist er, der vertikale halbe Tropfen mit
fünf Elementen meiner Geburt. Und jetzt werde ich
den gleichen Prozess mit
den restlichen Motiven verfolgen . Okay, also habe ich
den halben Tropfen des Jahres beendet und es scheint, dass jede Szene in
einer anderen Ebene sein
wird. Ich kann anfangen, mich in
den Ebenen zu bewegen , um
die beste Komposition zu finden. Jetzt sieh dir das an. Wenn ich zum Beispiel meine Burger AND's
Position platziere, kann
ich sehen, dass ich
die Brauer noch einmal oben
auf meiner Kachel duplizieren
muss . Da dieses Motiv jetzt meine untere Grenze
überlappt. Und Sie können sich fragen, warum
wir sie nicht einfach dort spielen,
wo wir glauben, dass sie von
Anfang an nähren und uns Zeit sparen können ? Und meine Antwort ist natürlich, dass
Sie das auch so machen können. Aber meine Erfahrung zeigt
mir, dass es nicht
einfach ist ,
von Anfang an die
beste Komposition zu finden . Und wir
werden die Ebenen optimieren , bis wir
gefunden haben, was wir brauchen. Und dafür ist es
einfacher, wenn wir anfangen, wir verwenden nicht alle fünf
Elemente in jeder Ebene. Wie Sie sehen können, habe ich die
Ebene mit den Hirschen
und der inneren Schicht des
Vogelauges nach dem gleichen Prozess,
den wir zuvor
durchlaufen haben, abgewählt und der inneren Schicht des
Vogelauges nach dem , um oben
ein weiteres Motiv einer anständigen
Szene hinzuzufügen von meiner Kachel. Ordnung, also werde ich das
Muster
weiter aufbauen und
meine Ebenen optimieren , bis ich
die Kombination gefunden habe , die mir für
den Druck am besten gefallen hat. Ordnung. Nachdem ich mich in meinen Schichten
bewegt hatte, kam
ich auf diese erste
Kombination von Motiven. Und im nächsten Schritt zeige
ich Ihnen, wie Sie es testen können.
16. Testen und objektive Kritiker: Also lasst uns den ersten Test
des Musters machen und reduzieren. Also nehme ich mir mein rechteckiges Festzelt-Werkzeug und wähle
den gesamten Inhalt meiner Fliese aus. Ich habe meine
Guides immer noch aktiviert. Sie werden also wieder die Rahmengrenzen
für die Auswahl sein. Als nächstes drücke ich die Tasten
Befehl und Shift und C, um den gesamten sichtbaren
Inhalt in meiner Auswahl zu kopieren. Dann gehe ich zu File New und wähle die Zwischenablage aus. Und in dem neuen Dokument drücke
ich Command V, um
es einzufügen und sehe, dass
alle meine Motive, die vor Happy in verschiedenen
Ebenen enthalten
waren jetzt zusammen
in einer einzigen Ebene bezahlt werden. Lassen Sie uns einfach sehr schnell gehen, ob
das Muster gut funktioniert, und wir werden
alle Korrekturen erkennen , die wir im Muster vornehmen
müssen. Zuerst werde ich
diese Ebene auf 50 Prozent neu skalieren und sie
unten links im Dokument platzieren. Als nächstes werde ich
es mit Command and Option
und Shift duplizieren ,
um es an die Oberseite des Reifens anzuheben. Ordnung. Jetzt kann ich
diese beiden Ebenen auswählen und sie mit Befehl E zu
einer
kombinieren. Und schließlich kann ich wieder die Befehlstaste und die
Umschalttaste
drücken , um eine Kopie zu erstellen und
sie auf der rechten Seite
des Dokuments zu platzieren . Mit diesem schnellen Schritt können
wir also überprüfen, wie sich
das Muster wiederholt. Jetzt werde
ich in einer anderen Ebene objektiv auf
alle Korrekturen hinweisen , die ich an
meinem Muster vornehmen kann , damit
es besser aussieht. Warum also eine rote Farbe bekommen? Und das Erste, was
ich sehen kann, ist, dass die Füchse einen
Beat nach rechts bewegen könnten. Und die Büsche hinter
dem erwachsenen Vogel könnten
einen Schlag nach links bewegen. Beide Bäume berühren sich und
davon
bin ich nicht sehr überzeugt. Als nächstes fehlt mir
eine quadratische Regel, auf
einer der beiden Seiten den Baum
hochklettere. Und dann
sehen diese Pflanzen
neben dem Babyträger etwas fehl am Platz aus. muss ich wirklich ändern. Ich denke, dass das Hinzufügen
weiterer Pflanzen und vielleicht Schatten neben diesem Baum
das Musterdesign verbessern wird. Außerdem muss ich
eine Maus und einen Igel einbauen , die
sich hinter den Büschen verstecken. Und vielleicht
würde ein fliegender Vogel auch gut aussehen. In diesem Bereich kann ich vielleicht noch
etwas anderes hinzufügen. Und ja, ich glaube, ich
werde die
Blätter dieses Baumes neu zeichnen. Okay, ich denke das ist alles. Mit diesen Ideen kann
ich jetzt zu meinen ursprünglichen
Smart Objects zurückkehren und
alle erforderlichen Korrekturen vornehmen und die genannten neuen
Elemente
einbeziehen.
17. So verwendest du Ebenenmasken, um Anpassungen vorzunehmen: In dieser Lektion werden wir behandeln, wie
neue Elemente in
unser Smart-Objekt eingeführt werden, und
wir werden sehen, in welchen Fällen es sehr
nützlich ist, Ebenenmasken zu verwenden. Ich bin wieder in der Datei
, in der ich einige meiner ersten Szenen und die Smart-Objekte
habe, die ich zuvor erstellt habe. Innerhalb der Gruppe von DC-3
habe ich eine neue Ebene eingefügt, habe ich eine neue Ebene eingefügt in die ich
eine Quadratwurzel gezeichnet habe. Jetzt drücke ich
Command C, um diese Ebene zu kopieren. Als nächstes öffne ich mein Smart-Objekt, indem ich
zweimal auf diese kleine Schaltfläche klicke. Mein Smart-Objekt
öffnet sich also in einer neuen Datei. Danach füge
ich mit Command V die Ebene
mit meiner Bildschirmzeile ein. Und ich werde es
hier platzieren, als würde es auf den Baum
klettern. Okay? Aber jetzt, wenn meine Quadratregel
auf diesen Baum klettert, sollte
ich nicht in der Lage sein, diese Scharen
des Baumes
zu sehen , die den Körper dieses kleinen Kerls überqueren , oder? In diesen Fällen müssen
wir Ebenenmasken verwenden. Denn wenn wir Ebenenmasken verwenden, können
wir Änderungen und Anpassungen vornehmen, ohne etwas zu
löschen. Wir
verstecken nur ein paar Teile. Lassen Sie mich Ihnen zeigen, wie es funktioniert. Da mein
Smart-Objekt transparent ist, werde
ich zunächst eine neue Ebene
erstellen, etwas Farbe
darauf auftragen, wie dieses Weiß, und es als
Hintergrund verwenden , um viel
besser zu sehen, was wir sind tun. Ich werde diese Ebene löschen. Als wir fertig waren. Als Nächstes wähle ich die Ebene
mit meiner Bildschirmregel aus
und aktiviere dieses
Quadrat, um
nur die
in der Ebene enthaltenen Pixel neu einzufärben . Und dann setze
ich meinen
Hintergrund mit einer roten Farbe, drücke Command, Delete und ändere die
Farbe dieser Tropen. Okay, jetzt kann ich viel besser sehen, welche
Striche ich vor dem Baum verstecken muss , oder? Ordnung. Jetzt
wähle ich die Ebene des Baumes aus und
aktiviere die Ebenenmaske,
indem ich auf diese Schaltfläche klicke. Sehen Sie nun, dass in der Ebene ein neues weißes Quadrat
aufgetaucht ist und es eine Verbindung ist, um hier mit einer Kette zu
verzögern. Dies ist die Ebenenmaske. Beachten Sie auch, dass sich
meine Vordergrund- und
Hintergrundfarben bei aktiver Ebenenmaske meine Vordergrund- und
Hintergrundfarben in Schwarzweiß geändert
haben. Und jetzt, da die schwarze
Farbe als Vordergrund eingestellt ist, nehme
ich mein Pinselwerkzeug und fange an alle Striche des
Baumes zu
verstecken ,
die die Quadratwurzelregel überschreiten. Okay, wenn ich zum Beispiel
einen Fehler mache, lösche
ich versehentlich einige Striche , die ich nicht tun sollte, keine Panik. Wir können einfach die weiße
Farbe als Vordergrund festlegen. Und jetzt können
wir mit dem Pinselwerkzeug im selben Abschnitt zusammen malen. Und die erhöhten Schläge
werden wieder auftauchen. Einfach, oder? Und ich werde
die Nose of Discovery-Regel zurückgeben, da
ich hier
einige Pixel erkennen kann , die gelöscht werden
müssen. Okay, wenn ich fertig
bin, färbe ich meine
Rakelregel wieder auf Schwarz. In einer neuen Ebene
werde ich einige Striche hinzufügen, um den Schatten der
diskreten Regel auf dem Baum zu simulieren. Schließlich lösche ich die
Ebene mit dem Hintergrund da meine Smart-Objekte transparent sein
müssen. Ich speichere den Befehl we auf S, und jetzt sind alle Änderungen im anderen Dokument
sichtbar. Von hier aus würde ich
dem Workflow folgen, den ich Ihnen
zuvor gezeigt habe, um ein Muster zu erstellen, dieses Smart-Objekt
in das Musterdokument zu
kopieren, es
neu zu skalieren, zu rastern und einen halben Tropfen zu erstellen. Okay, ich werde an
den restlichen Smart Objects arbeiten und alle Elemente
hinzufügen, die
ich noch integrieren muss. Ich sehe dich jetzt.
18. Zusammenbau des letzten Musters und Halber Tropfen in Photoshop: Dies sind meine letzten
Smart-Objekte, bei denen ich einige Anpassungen vorgenommen und
Elemente und Details integriert habe. Zum Beispiel habe ich
einige Schmetterlinge aufgenommen, die
um diese Abfrage herumfliegen, diese paar Mäuse am
Boden des Baumes und ein paar Igel, die
sich hinter diesem Busch verstecken. Dies ist die endgültige Struktur und Position für die
Motive, die ich
festgelegt habe , die es mir ermöglichen, in einer Minute den endgültigen
Gesundheitsabfall in einem Block zu erstellen, anstatt
für jede Szene einen halben Tropfen zu erstellen wie wir es zuvor getan haben. Aber diese endgültigen
Kompositionstöne nach ein paar weiteren Versuchen habe
ich hier und da Elemente angepasst
und Ebenen optimiert, die ich hier in einer Gruppe von Ebenen
kopiert habe hier in einer Gruppe von Ebenen
kopiert all die unterschiedlichen
Tests, die ich nach dem Prozess
durchgeführt habe, den
ich Ihnen zuvor gezeigt habe. In jedem dieser Tests
habe ich auf
alle Verbesserungen hingewiesen, habe ich auf
alle Verbesserungen hingewiesen die ich auf
mein Muster anwenden könnte ,
sowohl in Bezug auf die Zusammensetzung
als auch auf das Hinzufügen
neuer Elemente. Ich habe Elemente umgedreht
und alles verschoben bis ich das gefunden habe
, das mir am besten gefallen hat. Denken Sie daran, dass Sie, nachdem Sie den ersten Test erstellt
haben, ihn als Leitfaden verwenden können, um die
Smart-Objekte darauf zu positionieren. Und mit diesen Aktionen werden
Sie viel besser sehen, wo Sie
alle Elemente optimieren müssen. Das
ist zum Beispiel mein letzter Test. Wenn ich die Gruppe
meiner Smart-Objekte einschalte, können
Sie deutlich sehen, dass
es jetzt sehr einfach eines von ihnen mit der
Textebene darunter als Richtlinie
zu verschieben. Ich möchte
sie jedoch an dieser Stelle verschieben. Dies ist der letzte Block
und die letzte Position, die ich gewählt
habe. Aber
jetzt sieh dir das an. Ich habe alle meine
Smart-Objekte in dieser Gruppe, und jedes von ihnen befindet sich
in einer anderen Ebene. Aber in meiner endgültigen Komposition überlappen
sich zwei
Schichten. Wissen D ist, dass wir
im Stamm des Baumes
einige Striche aus der anderen
Schicht sehen können , die nicht gesehen werden sollten. Also müssen wir das beheben, bevor den letzten Half-Drop
erstellen. Also lass es uns machen. Zuerst. Ich habe die Gruppe meiner Smart-Objekte
dupliziert und sie als Raster-Layer
benannt. Dann habe ich
jedes Smart-Objekt gerastert wie ich es dir in
den vorherigen Lektionen gezeigt habe. Um dieses Problem mit
den überlappenden Strichen
in diesen beiden Szenen zu beheben , habe ich in
der Szene mit dem Hirsch eine Ebenenmaske verwendet. Da diese
Pflanzen mit der Quadratwurzel hinter
dem Baum
platziert werden sollen . Auf diese Weise können wir nicht
alle Zweige von Pflanzen sehen , die den Stamm überquerten. Diese Striche sind versteckt. Wenn ich die Ebenenmaske auswähle und Weiß als
Vordergrundfarbe
verwende und ich in den Stamm male, kommen
alle Striche
zurück und um sie umzukehren, verwende
ich Schwarz als Vordergrund
und blende die Striche aus. Zweitens beachten Sie auch, dass ich die
Ebene mit
einigen Schattentexturen versehen habe. Ich hätte
diese Texturblitze direkt
in den Smart Objects hinzufügen können, aber da ich es nicht getan
habe, kann ich sie jetzt erstellen direkt mit dem
gesamten Elementblock
arbeiten, Sie müssen nur drehen Verringern Sie die
Deckkraft der Textebene, ändern Sie
die Farbe in Rot oder ähnliches, damit Sie besser sehen können. Und jetzt
können Sie in der neuen Ebene Texturstriche zeichnen. Und diese Arbeitsweise ist
in der Tat einfacher in dem Sinne , dass ich eine globale
Vision über das gesamte Muster haben werde. Daher ist es sehr praktisch, den Illustrationen
mehr Details hinzuzufügen . Okay, jetzt wo ich meine Ebene fertig
habe, kann
ich diese Gruppe duplizieren. Ich nenne es Global Half Drop. Und als nächstes werde ich alle Ebenen zu einer
einzigen Ebene
zusammenführen Command D und E
drücken. Jetzt
, da diese einzigartig sind, werden
wir
den letzten halben Tropfen erstellen. Und ich werde die Illustration in
der
linken oberen Ecke meiner Kachel platzieren . Ich stelle sicher, dass
es mehr oder weniger zentriert mit Pixeln
in meinen vier Quadranten ist. Als nächstes nehme ich mein rechteckiges
Marquee-Werkzeug und wähle zunächst die
ersten linken Judenabschnitte aus. Ich drücke und halte die
Wahltaste, die Umschalttaste und klicke und nehme sie
nach rechts, bis sie
53 Zentimeter horizontal
und 0 Zentimeter vertikal erreicht . Dann lasse ich es los und
löse die Auswahl mit Command und D. Jetzt mache ich dasselbe mit den anderen beiden rechten
Abschnitten des Motivs. Ich nehme das rechteckige
Auswahlrechteck-Werkzeug und halte die Wahltaste, Umschalttaste und den Klick gedrückt, und ich
nehme es nach rechts. Als nächstes wähle ich den oberen
Teil außerhalb des Titels und kann ihn bewegen und nach unten
platzieren, bis er die untere Führung
auf 26,50 Zentimetern
erreicht. Ich mache weiter, um
die vier Ecken abzuschließen. Und jetzt muss ich nur noch das Zentrum
ausfüllen. Und dafür wähle ich
den oberen linken Quadranten aus,
drücke und halte die Wahltaste, die
Umschalttaste und klicke, um ihn zu
kopieren und ziehe ihn die zentrale Hilfslinie, bis
ich 26,50 Zentimeter erhalte. Wenn ich an diesem Punkt angelangt
bin, lasse ich die Tasten los und drücke Umschalttaste und klicke, um sie in
die Mitte zu
bringen , bis sie 13,25 Zentimeter
erreicht. Als nächstes deaktiviere ich die Auswahl mit
Befehl und D. Und
denken Sie daran, dass Sie
die Position überprüfen können, bevor Sie die Auswahl aufheben denken Sie daran, dass Sie
die Position überprüfen können . Ich setze den Prozess fort,
indem ich den Inhalt
dieser Quadranten jetzt auswähle, um ihn zu kopieren und in
der zentralen Anleitung zu platzieren. Und nachdem ich
die Tasten losgelassen habe und Umschalttaste gedrückt habe und geklickt habe, um sie in die Mitte zu
heben. Jetzt muss ich
diesen Quadranten bezahlen und ihn in diesen Abschnitt
des Titels
platzieren, oder? Aber sieh dir das an. Es gibt einen Teil der
Abbildung, der
bereits
im Zielabschnitt enthalten ist . Da die Abbildung transparent
ist, ,
wenn ich sie dupliziere diese Tropen dieses
Teils dunkler aussehen,
wenn ich sie dupliziere. Also was ich tun kann, ist
diesen Teil auszuwählen und zu löschen. Jetzt wähle ich diese Quadranten aus. Präsentieren Sie die Wahltaste, Shift und klicken Sie und bringen Sie
es in die Mitte, auf die 26,50
Zentimeter Position. Veröffentlichung. Drücken Sie erneut, Shift
und klicken Sie, um es die Mitte auf die
13,25-Zentimeter-Position zu bringen. Als nächstes mache ich weiter eine Kopie dieses
Abschnitts und platziere ihn neben der zentralen Führung
der 26,50-Zentimeter-Position. Und danach ging
ich ins Zentrum. Schließlich muss
ich nur noch diesen Teil
des Baumes sein , der sich
außerhalb meiner Kachel befindet. Also wähle ich es aus, drücke und halte Option, Shift und klicke und
kopiere und nehme es ab bis es die untere
Führung erreicht, unsere Aussage, 26.50. Stellen Sie also immer sicher, dass Sie keine Teile
verlassen haben , ohne dies ordnungsgemäß zu
wiederholen. Andernfalls liegt ein
technischer Fehler im Muster vor. Ordnung, jetzt werden wir das Muster
wie zuvor
testen, aber ich werde die Auswahl
der unteren Ebenen mit Farbe aufheben. Da muss ich nur noch die
transparente Abbildung pinkeln. Also können
wir es neu einfärben. Ich nehme ein rechteckiges
Auswahlrechteck und wähle den gesamten Inhalt
im Rahmen meiner Hilfslinien aus. Jetzt drücke ich Command
Shift C, um
all diese Inhalte zu kopieren , und gehe zu Datei Neues Dokument und
isoliere
im neuen Fenster die Zwischenablage, CMYK 300 BBB. Und ich drücke Erstellen. In dem neuen Dokument drücke
ich Command V, um es einzufügen. Und das ist der Schwanz
mit meinem Muster. Ich speichere dieses Dokument als
meinen Titel und verwende immer diese Warteschlangennummer, damit ich meine Muster leicht verfolgen
und lokalisieren kann . Jetzt
dupliziere ich die Ebene und
platziere Hilfslinien um
dieses Dokument. Und als nächstes werde
ich
es mit Command T auf 50% reduzieren. Ich werde es in
einer der Ecken platzieren. Jetzt dupliziere ich diese Ebene erneut und drücke
Shift und klicke, hebe
ich sie an. Jetzt kann ich beide Ebenen kombinieren und duplizieren und nach rechts
verschieben. Mit dieser Aktion kann ich
schnell sehen, wie sich das Muster wiederholt. Wenn ich etwas anfangen würde, das
mir nicht gefallen hat, würde ich dann zu meinen
Smart Objects zurückkehren und den gesamten Prozess
wiederholen, den
wir ihm verfolgt haben. Aber jetzt
lasse ich es so wie es ist. Im nächsten Teil werden
wir sehen, wie wir
Farbwege unseres Musters erstellen können. Gehen wir zur nächsten Lektion über.
19. Erstellen von Farbverläufen aus Photoshop: Also haben wir hier unser Muster, und in einer anderen Ebene haben wir einen Test
erstellt, um die Wiederholung zu
überprüfen. Jetzt, da wir wissen, dass
die Wiederholung korrekt ist, werden
wir
verschiedene Farben testen, bevor ein endgültiges
Farbgewicht oder eine endgültige Farbweise
erstellen. Wir werden also nicht
verrückt, als gäbe es kein Morgen und probieren viele verschiedene Farben
aus. Also werde
ich zuerst meine Textebene duplizieren. Und ich werde Ihnen zeigen,
wie Sie von
Adobe Photoshop Photoshop-Bibliotheken profitieren können , um
Ihre bevorzugten
Farbpaletten in Ihren Mustern zu verwenden . In der vorherigen Lektion, als wir über
Farbgebungen für die UEs gesprochen haben, habe ich Ihnen gezeigt, wie Sie
Farbpaletten in
Ihren Bibliotheken speichern können. Jetzt werden wir das in
die Praxis umsetzen. Ich habe hier einige
Farbpaletten, die ich erstellt habe. Ja, ich denke daran
, dass
ich für dieses Muster Blau,
Grün und Dunkelrot ausprobieren möchte . Ich kann direkt eine Farbe
aus jeder hier
gespeicherten Farbpalette auswählen . Also wähle ich
dieses Dunkelgrün aus, und jetzt drücke ich die Taste x, um es in den Hintergrund zu
verschieben. Als nächstes nehme ich eine
helle Farbe wie diese, die
als Hintergrund
des Musters festgelegt wird . Jetzt, zurück in meinem Ebenenbedienfeld, wähle
ich die Textebene aus, und ich muss
diese Schaltfläche aktivieren, um nur die Pixel
neu zu färben, die nicht die gesamte Ebene
sind. Ich drücke Command ON delete
und färbe das Muster ein. Dann wähle ich die
Hintergrundebene aus und
drücke X, um die
Vordergrundfarbe auf den Hintergrund zu verschieben. Und ich drücke Command Delete, um meine Hintergrundebene
mit dieser cremigen
Farbe neu zu färben Es sieht ganz nett aus. Tatsächlich ist die nächste Farbe,
die ich testen muss, die blaue. Also werde ich
die Ebene des Tests duplizieren und diese blaue
Farbe aus meiner Bibliothek auswählen. Und wie Sie sehen können, ist
es zu hell, also muss ich einen dunkleren Ton verwenden. Ich gehe zurück in meine Bibliothek und wähle ein dunkleres Blau und teste, und diese Farbe
sieht viel besser aus. Schließlich werde
ich in einer neuen Ebene eine dunkelrote Farbe testen. Ordnung, ich finde es sieht
auch sehr nett aus. Okay, jetzt kann ich
all diese Tests gruppieren und
mein Musterkacheldokument speichern.
20. Erstellen von markierten Motiven: In dieser Lektion zeige ich Ihnen, wie Sie hervorgehobene
Motive für Ihre Testversion erstellen
können, die UE-Muster mit Photoshop. Ich werde einige der endgültigen Motive nehmen,
die ich verwenden muss , um meinen
ineinander verschlungenen Hintern zu kreieren. Wenn Sie
Ihre Smart-Objekte verwenden, müssen
Sie sie
rastern, da wir mit
Standardebenen arbeiten müssen. Jetzt erstelle ich eine neue Ebene und
wähle eine rote Farbe aus. Dann färbt ein Junge alle Konturen
der Illustration ein. Zum Schluss fülle ich es aus. Ich kann auch das
Lasso-Werkzeug verwenden, um
größere Bereiche auszuwählen und dann meine rote Farbe in den Hintergrund
zu
verschieben.
Ich drücke Command und D führt dazu, den ausgewählten Bereich
zu färben. D ist diese Pizza, das
Färbeverfahren. Sie können beide Techniken kombinieren,
um die Färbung zu vervollständigen. Ich finde es einfach sehr entspannend,
mit dem Pinsel zu malen, auf traditionelle Weise
gefällt. Okay, perfekt. Und jetzt werde ich
den gleichen Prozess befolgen, um die
täglichen Illustrationen der Türen an
den Flüssen einzufärben . Ordnung. Jetzt werden wir mit diesen Motiven ein neues Muster
erstellen.
21. Erstellen von Sparse mit markierten Motiven: In dieser Lektion werde
ich
diese Balken und das heiß
beleuchtete Muster bauen . Jetzt werde ich
ein neues Musterdokument erstellen. Und dieses Mal
werde ich eine Kachel von
32 Zentimetern mal 32 Zentimetern verwenden 32 Zentimetern mal 32 Zentimetern und der Rest ist am nützlichsten, 300 Pixel für die
Auflösung und CMYK. Ich klicke auf Erstellen und mein
neues Dokument wird angezeigt. Als nächstes habe ich dem Dokument die
Anleitung beigefügt
, die darauf beschränkt ist. Ich erstelle eine neue Ebene und jetzt
vergrößere ich meine Leinwand, gehe zu Image Canvas Size, und ich habe 64 Zentimeter
für die Höhe und die Breite eingegeben . Als nächstes glasiere ich
unten die neue Schicht. Jetzt wähle ich
die Motive und die Schichten
mit der roten Farbe aus. Und ich werde
sie kopieren und in dieses neue Dokument einfügen. Ich werde sie getrennt gruppieren
und entsprechend benennen. Okay, jetzt sieh dir diese an. Ich sehe, dass die Größe
meiner Füchse größer ist
als die der anderen Motive. Um sie
also ohne Leucinauflösung zu verkleinern , werde
ich
diese beiden Ebenen vorübergehend
in intelligente Objekte umwandeln . Gut, ich muss
beide rastern, bevor ich die Health Drops
erstelle. Okay, ich habe
eine bläuliche Farbe in
die Hintergrundebene aufgetragen eine bläuliche Farbe in , um besser
sehen zu können, was ich mache. Jetzt fange ich an,
die halben Tropfen mit jedem Motiv zu kreieren . Also fange ich an, die ganze
Gruppe in einer der Ecken zu platzieren. Für diese wähle ich die
Gruppe im Ebenenbedienfeld aus
und drücke Command T, um
sie in die obere linke Ecke zu verschieben. An dieser Stelle
muss ich 2,5 Tropfen erzeugen, einen für die Illustration
und einen für den roten Schmerzblock, der
hinter der Abbildung steht. Also deaktiviere ich die Ebene mit
der roten Farbe und fange an, den halben Tropfen mit
der Abbildung zu machen . Wie wir in
früheren Lektionen gelernt haben, wähle
ich diese beiden
linken Quadranten aus, kopiere sie und verschiebe sie nach rechts. Aber sieh dir das an, was dir passieren
könnte. Manchmal, wenn
wir Option gedrückt halten, Umschalt halten und klicken, ist
es kein Lowe's , um nach
rechts oder links zu kopieren. Wenn Sie sich
in diesen Fällen befinden, halten Sie die Optionstaste gedrückt, lassen Sie
jedoch die Umschalttaste Sie können sich in der Kopie
bewegen. Drücken Sie nun erneut die Umschalttaste
und der QP wird
horizontal an der
ursprünglichen Abbildung ausgerichtet . Kannst du es sehen? Ordnung, jetzt kann ich es zu dem Kerl
bringen bis es 32
Zentimeter horizontal erreicht. Dann kopiere ich und nehme die anderen
beiden Abschnitte nach rechts. Danach kann ich den oberen Teil der
beiden Illustrationen
kopieren und
am unteren Rand meiner Kachel einfügen. Dann kopiere ich
den unteren Teil der beiden
Illustrationen und füge ihn ein. Und jetzt, um den
Baum in der Mitte zu kopieren, kann
ich diese beiden
Abschnitte auf der linken Seite auswählen, eine Kopie
erstellen und sie
zur zentralen Führung bringen. Und dann wähle ich beide
Abschnitte rechts aus und mache eine Kopie und bringe sie auf die andere Seite des
zentralen Leitfadens, oder? Dann kann ich
den oberen Teil
der zentralen
Illustration auswählen und
eine Kopie erstellen und sie in
die Mitte meiner Kachel bringen. Auch hier, wenn Option
Shift und Klick, reagieren Sie
nicht, keine Sorge. Lassen Sie einfach die Umschalttaste los
und lassen Sie die Abbildung nach oben Drücken Sie dann erneut die Umschalttaste
und es wird an
der ursprünglichen
Abbildung ausgerichtet , bis es 0,16 Zentimeter
erreicht. Okay, ich kann
diesen Teil jetzt löschen. Schließlich kann ich
die letzten beiden Abschnitte
der Abbildung auswählen . Und dieses Mal kann ich einfach die Umschalttaste
drücken und klicken und die Mitte
heben, bis sie perfekt mit
der anderen Gesundheit
übereinstimmt. Ordnung, jetzt kann ich die Sichtbarkeit
dieser Ebene
ausschalten und die
Ebene mit der roten Farbe aktivieren. Ich muss einen halben
Tropfen von diesen Motiven erstellen. Also werde ich den
gleichen Prozess verfolgen wie zuvor. Und aus diesen Gründen werde
ich das Video
beschleunigen. Okay, ich habe die
halben Tropfen meiner drei Motive fertiggestellt , und jetzt kann ich anfangen, sie zu
optimieren,
um die perfekte
Haltung und Komposition zu finden. Wie Sie sehen können, muss ich
die gesamte Gruppe mit
den beiden Ebenen mit
den Gesundheitsabfällen der Abbildung
verschieben und mit der roten Farbe verzögern. Jedes Motiv. Um die gesamte
im Ebenenbedienfeld ausgewählte Gruppe zu verschieben, drücken Sie dann Command T auf t. Richtig? Dies ist die endgültige
Position für meine Motive. Um an diesen Punkt zu gelangen, habe ich bereits einige Tests
nach dem Prozess durchgeführt , den
ich Ihnen zuvor gezeigt habe, also entkomme ich diesem Teil jetzt. Aber was wir als nächstes tun werden
, ist, die Farben zu ändern und um dies zu tun, wie Sie in
allen Ebenen sehen können, aktiviere
ich die
Unterseite, um
Farbe nur auf die in der Ebene
enthaltenen Pixel anzuwenden . Ich hatte bereits als
Hintergrundfarbe einen dunkelblauen
Punkt festgelegt , mit dem ich
alle Ebenen mit
meinen Illustrationen einfärben kann . Denken Sie daran, dass wir die Ebene auswählen
und dann Command,
Delete drücken , um die
Pixel in der Ebene neu einzufärben. Okay, und jetzt kann ich zurück
zu meinem Bibliotheken-Panel gehen. Und ich wähle
aus meiner Farbpalette. Ich verwende gerne Cooler, um meine Motive
hervorzuheben. Ich bin zu meiner
Hintergrundfarbe gewechselt und jetzt fange ich an alle Ebenen mit
dem Befehl rote Farbe und Breite
auszuwählen .
Löschen, ich färbe alles neu. Okay, und das sieht
ganz nett aus, glaube ich. Hallo, wir werden die Farbe
der Kachel ändern. Ich wähle die Ebene
im Ebenenbedienfeld und aktiviere die Schaltfläche
, um die Pixel zu blockieren. Jetzt kann
ich in meinen Bibliotheken wieder verschiedene Farben ausprobieren, um herauszufinden, welche mir am besten gefallen hat. Okay. Ich denke, dass ich von
all diesen schönen Farben dieses Hellblau
für den Hintergrund mag. Testen wir nun unser Muster mit dem
rechteckigen Festzelt-Werkzeug. Ich wähle den Rahmen meiner Kachel aus. Jetzt drücke ich Command Shift C, um den gesamten sichtbaren Inhalt
in der Auswahl zu
kopieren. Dann gehe ich zu Datei
Neues Dokument und wähle die Zwischenablage
mit den Use-Well-Voreinstellungen aus. Jetzt im neuen Dokument drücke
ich Command V, um mein Muster in
eine einzige Ebene
einzufügen. Und das wären
meine Musterfliesen. Und wir müssen es testen. Also dupliziere ich
meine Kacheln einer neuen Ebene, mache eine
der Ebenen unsichtbar. Und jetzt kamen wir zu Tom T. Ich bin der sichtbaren
Schicht auf 50 Prozent entkommen. Ordnung. Jetzt platziere ich es links unten auf
meiner
Kachel und dupliziere es. Wenn ich zum Kopieren nach oben gehe, wähle
ich beide Ebenen aus und
kombiniere sie mit dem Befehl E. Jetzt dupliziere ich diese Ebene und nehme den
Cookie nach rechts. Ich wähle wieder beide
Ebenen aus und kombiniere sie. Endlich kann ich sehen, wie meine Holme und mein hervorgehobenes
Muster aussehen. Und ich finde es
sieht ziemlich hübsch aus. Ordnung, fahren wir mit
der nächsten Lektion fort.
22. Erstellen von Toiletten mit Streifen: In dieser Lektion zeige ich Ihnen, wie
Sie eine einfache, versuchen
wir es mit Hintergrundinformationen
zu Ihrer Studie. Die UE-Muster. Ich habe hier dieses
Balkenmuster, das ich in
der vorherigen Lektion erstellt habe. Ich werde mich
gruppieren und alle Motive dieses
Musters
sichtbar machen . Wenn jetzt eine neue Ebene erstellt wird, nehme
ich ihr
rechteckiges Auswahlrechteck-Werkzeug. Und da mein Titel ein Quadrat
mit einer Seitenlänge von 32 Zentimetern ist, werde
ich
ein Rechteck von
32 Zentimetern Höhe und
zwei Zentimetern Breite erstellen . Aus meiner Bibliothek nehme
ich
eine blaue Farbe und verwende
sie, um das Rechteck zu färben. Ich deaktiviere die Auswahl
mit Command D und verschiebe sie jetzt
nach links, bis die Mitte des Rechtecks die Hilfslinie
erreicht. Die richtige Position
ist ein Zentimeter horizontal nach links und Null
Zentimeter vertikal. Okay, nein, ich mache eine
Kopie dieses Rechtecks mit Option Shift und klicke und
verschiebe es zur zentralen Hilfslinie. Und ich mache eine neue Kopie und
platziere sie in die richtige Anleitung. Ich muss
ständig sicherstellen , dass die
Position korrekt ist. Es sollte Null Zentimeter
vertikal und 16
Zentimeter horizontal sein. Ordnung, jetzt
haben wir drei Streifen, aber wir müssen
die gesamte Breite der Fliese
mit mehr Streifen vervollständigen, oder? Aber leider können wir unsere Guides nicht direkt
verwenden, um
den Rest dieser Stämme
in der Kachel zu positionieren , da sie an
nichts hängen
, was nicht gebunden ist. Wir können also einen Trig mit
dem rechteckigen Marquee-Werkzeug verwenden. Ich wähle einen der
vier Quadranten meiner Kachel aus. Und wenn ich mir jetzt eine neue Anleitung schnappe, kann
ich sie in die Mitte
der Auswahl stellen und sie wird
automatisch daran angehängt. Ich kann den Vorgang wiederholen, indem ich den nächsten Quadranten auswähle, und ich bringe einen anderen
Mann in seine Mitte. Und jetzt kann ich weitermachen und
die kleineren Quadranten auswählen , die mit den neuen Hilfslinien gebildet
wurden. Ich freue mich, neue
Guides in der Mitte. Über all diese neuen Hilfslinien kann
ich neue Kopien
des blauen Rechtecks platzieren meine
Musterkachel mit mehr Streifen
vervollständigen. Jetzt kann ich all
diese Rechtecke zu
einer einzigen Ebene kombinieren ,
indem ich alle Kopien auswähle. Ich drücke Command
D und E. Endlich kann
ich meine
Motivgruppe wieder sichtbar machen. Und jetzt testen wir das Muster mit
dem
rechteckigen Marquee-Werkzeug. Ich wähle den Rahmen meiner Kachel aus, und jetzt befehlen wir die
Umschalttaste und sehen, dass ich
den sichtbaren Inhalt
des ausgewählten Bereichs
in ein neues Dokument kopiere den sichtbaren Inhalt
des . Ich drücke Command V, um es einzufügen. Dies ist der Titel
des Musters. Wenn wir es jetzt testen wollen, folgen
wir dem Prozess, den ich Ihnen in den
vorherigen Lektionen
gezeigt habe . Ich dupliziere die Ebene
der Kachel und verkleinere
sie auf 50%. Platziere es unten links auf
der Kachel und dupliziere es. Ich hob eine neue Kopie hoch
und kombiniere beide Ebenen. Als Nächstes dupliziere ich diese Ebene
und verschiebe sie nach rechts. Und zum Schluss
kombiniere ich beide Schichten. Hier ist es mein 12.
DUE als Balken und hervorgehobenes Muster mit
gestreiftem Hintergrund.
23. Best Practices für die Rettung deiner Muster: In dieser Lektion werde ich einige Ideen
geben, wie Sie Ihre Schaltflächen
speichern und verschiedene
Maßstäbe für sie
erstellen können. Zurück zu diesem Muster haben
wir
verschiedene Farbkombinationen getestet. Stellen wir uns vor, dass
ich
von all diesen Tests die
grüne Version behalten möchte. Also werde ich eine Datei vorbereiten diese
Farbgebung
enthält, und ich werde sie in den übergeordneten
Ordner
legen, in dem ich alle vorherigen Arbeiten
habe, die ich für dieses Design geleistet habe. Der Grund dafür ist , dass in meinem
Portfolioorganisationssystem jedes Muster
mit einer eindeutigen SKU-Nummer gespeichert werden muss. So ist alles immer
einfach zu verfolgen und zu verwalten. Was ich also mache, ist, dass ich diese Musterkachel
im entsprechenden Ordner
mit ihrer eindeutigen SKU-Nummer
gespeichert habe . Ordnung, jetzt
färbe ich das Muster mit
der grünen Farbe neu und
lösche alle Abscheuungsebenen. Bisher haben wir nur den Stil. Denken Sie daran, ich habe dieses
spezielle Maß gewählt da mein Muster für Tapeten
gedacht wurde. Daher wurden die Motive absichtlich so vage
erstellt, aber vielleicht
müssen wir unser Muster für
andere Arten von Oberflächen verwenden andere Arten von Oberflächen , die kleinere Motive erfordern
könnten. Es ist eine gute Idee
,
unsere Musterfliese in
mehr als einer Größe zur Hand zu haben . Also werde ich
Ihnen beibringen, wie Sie
verschiedene Maßstäbe unserer
Musterkacheln in Photoshop vorbereiten . Das erste, was ich tun
werde, ist die Ebene mit
dem Druck meines Musters
auszuwählen. Und ich werde es in ein
intelligentes Objekt umwandeln. Als nächstes wähle ich beide Ebenen aus und schneide sie mit
der rechten Maustaste ab. Im nächsten Dialog wähle
ich
Zeichenfläche aus Ebenen aus. Fenster wird geöffnet und ich gebe ihm den Namen 100%, einschließlich der gemessenen
Monate meiner Zeit, 53 mal 26,50 Zentimeter. Und jetzt werde ich
zwei weitere Kopien dieser Gruppe erstellen , indem ich
die gesamte Gruppe greife und nach unten ziehe, wobei sich
das Zusatzzeichen unten
im Ebenenbedienfeld
befindet. Großartig. Jetzt haben wir also drei Art Boards. Ich benenne sie mit
den Namen 50%, 25 Prozent um. Jetzt ändern wir die
Größe dieser Zeichenflächen. Isolieren Sie zunächst die Ebene mit dem Smart-Objekt in
der 50-Prozent-Gruppe. Und ich drücke Command T, um den Prozentsatz
auf 50 Prozent zu
ändern. Denken Sie daran,
die Kette aktiviert zu haben , um
die Proportionen beizubehalten Später wähle ich die Ebene mit dem Smart-Objekt in der
fünfundzwanzig-Prozent-Gruppe und ändere die Größe auf 25 Prozent. Ordnung. Jetzt werde ich die
Größe der Hintergrundebenen ändern. Wir können dies tun, wo
wir
meine Ebene leicht mit dem Smart Object
in der 50-Prozent-Gruppe isolieren . Und ich werde
Leitfäden an den
Grenzen des Details platzieren . Da die Funktion „An Hilfslinien,
Ebenen und
Dokumentgrenzen einrasten “ aktiviert habe, die Hilfslinien
automatisch an den Kanten befestigt. Und ich folge dem gleichen Prozess wähle die Ebene mit dem Smart-Objekt in
der
fünfundzwanzigprozentigen Gruppe aus. Als nächstes wähle ich die
Hintergrundebene der 50% -Gruppe aus und drücke Command T. Aber dieses der 50% -Gruppe aus und
drücke Command T. Aber dieses
Mal werde ich die Kette abwählen. Jetzt kann ich aus jeder
Grenze der Ebene greifen und sie
ziehen, bis sie die
Führung erreicht und daran befestigt wird. Und schließlich klicken wir auf die Kunsttafel und können sie
direkt transformieren, indem
wir auf die Ecken klicken und
sie zu den Hilfslinien ziehen. Wenn wir nun zu den Eigenschaften des
Hauptmenüfensters gehen, können
wir überprüfen, ob die neuen Maße
dieser Kunsttafel 26,50 Zentimeter mal
13,25 Zentimeter betragen. Welches ist die Hälfte
der ursprünglichen Kachel. Im Moment werde
ich dasselbe mit der Hintergrundebene und
der
Kunstbohrung der
fünfundzwanzigprozentigen Gruppe machen Hintergrundebene und
der
Kunstbohrung . Gut, jetzt werden wir
die Muster definieren. Wir machen diesen Schritt, wenn wir das Muster
beispielsweise auf ein neues Dokument anwenden
möchten , wie wir es in Kürze tun werden. Dazu wähle ich
meine erste Gruppe von 100% aus und wähle im Hauptmenü Bearbeiten Muster definieren. Das Fenster, das aufgeht. Ich gebe einen
Namen für dieses Muster ein. Normalerweise behalte ich den Namen
des Dokuments, da es diese Warteschlangennummer
hat. Aber ich werde 100 hinzufügen und ich kann auch die Detailmaße
hinzufügen. Ich drücke OK und wähle jetzt die zweite Gruppe von 50 Prozent. Und ich gehe zum Bearbeiten, definiere Muster und
füge 50 in den Namen ein. Ich mache weiter und wiederhole den
Vorgang mit der dritten Gruppe. Okay, jetzt werde
ich ein neues Dokument erstellen. Und da meine anfängliche Kachel
groß ist und wir
die drei Muster testen müssen, werde
ich die Breite und
die Höhe mit
6.000 Pixeln festlegen , was ziemlich vage ist. Und es kann die
Auflösung von 150 belassen. Buddies können
je nach Verwendungszweck
des Bildes variieren. Wir sind hier nur Dustin. Okay, also habe ich auf Erstellen geklickt und
hier habe ich mein neues Dokument. Jetzt. Ich gehe zu Bearbeiten
und wähle das Feld aus, und hier wird
ein neues Fenster in den Optionen Ich zeige den Pfeil
neben dem benutzerdefinierten Muster an. Und in diesem Fenster sehe
ich alle Muster
, die ich zuvor gespeichert habe. Wenn ich den Mauszeiger über sie
bewege, kann ich den Titel jedes einzelnen sehen. So ist es einfach, die zu wählen,
die ich brauche. Ich klicke auf Okay und mein Muster wird
auf das gesamte Dokument angewendet. Es sieht sehr nett aus. Als nächstes werde
ich in einer neuen Ebene das
Muster oder die 50 Prozent ausprobieren. Und ich wiederhole den gleichen
Vorgang wie zuvor. Und schließlich wiederhole ich es noch einmal teste das Muster oder
die fünfundzwanzig Prozent. Wenn wir jetzt
die Ansicht auf 100% setzen, können
wir die tatsächliche Skala
für jeden von ihnen sehen. Und wir können bessere
Entscheidungen darüber treffen, welche verwendet werden
sollte, abhängig von
der zu verwendenden Oberfläche, oder? Wenn ich zum Beispiel eine
digital anzeigen muss und ich
diese Mustergröße bevorzuge, kann
ich zu
Dateiexport, Save for Web gehen. Und im neuen Fenster
kontere ich verschiedene
Optionen, um zu sehen, welche besser
zu mir passt. Dies hängt vom endgültigen
Ziel des Bildes ab. Ich muss Entscheidungen
über die Auswahl von JPEG oder PNG treffen, ist die Auflösung der
Bildgröße. Eine gute Idee ist immer, eine Vorschau
dessen zu sehen, was wir
zuvor gesagt haben, und es zu speichern. Wenn Sie in PDF exportieren
müssen, können
Sie zum Dateiexport gehen und Zeichenflächen als PDFs
auswählen. Als nächstes im Fenster Datenbiere kann
ich den
Zielordner festlegen und ich
werde den Ordner auswählen
, der meine Musterkachel enthält. Ich kann der Datei einen Namen geben. Und als nächstes werde ich diese Option
aktivieren. Ich kann auch den Namen
der Zeichenfläche angeben und
klicke auf Ausführen. Wenn der Vorgang abgeschlossen ist, habe ich in meinem Ordner
die drei verschiedenen PDFs.
24. Projekt des Kurses: Für das Projekt dieser Klasse müssen
Sie
Ihre eigenen
UE-Produkte lesen, indem Sie
die in der Klasse enthaltenen Lektionen
befolgen . Wenn Sie Fragen haben, Sie diese gerne
in den
Kommentarbereich der Klasse aufnehmen . Und ich helfe Ihnen sehr
gerne so schnell wie möglich. Abschließend möchte ich mich
bei Ihnen vielmals dafür bedanken sich diesen Kurs angesehen haben, und ich
hoffe, Sie bald zu sehen.