Erfahren Sie, wie du Toile de Jouy mit Adobe Photoshop erstellen | Beatriz Pascual | Skillshare
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Erfahren Sie, wie du Toile de Jouy mit Adobe Photoshop erstellen

teacher avatar Beatriz Pascual, Pattern Designer & Entrepreneur

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Toile de Jouy

      2:00

    • 2.

      Einführung und Grundkonzepte

      3:03

    • 3.

      Arten von Toiletten

      2:11

    • 4.

      Motive und Szenen in Toiletten

      3:07

    • 5.

      Traditionelle und alternative Hintergründe

      1:34

    • 6.

      Farbpaletten und Farbbibliotheken in Ps

      7:08

    • 7.

      Musterkomposition in Toiletten (Halbe Tropfen )

      3:08

    • 8.

      Planen unseres Toile de Jouy

      5:32

    • 9.

      Auf der Suche nach Referenzen und Inspiration

      3:35

    • 10.

      Skizzieren von Szenen mit Photoshop

      11:43

    • 11.

      Zeichnen von Szenen in Photoshop

      18:40

    • 12.

      So Draw du andere Motive

      4:31

    • 13.

      Erstellen von Smart Objects in Ps

      4:53

    • 14.

      Einrichten unserer Tile in Adobe Ps

      5:07

    • 15.

      Zusammenbau von Half in Adobe Ps

      12:55

    • 16.

      Testen und objektive Kritiker

      3:30

    • 17.

      So verwendest du Ebenenmasken, um Anpassungen vorzunehmen

      4:59

    • 18.

      Zusammenbau des letzten Musters und Halber Tropfen in Photoshop

      10:47

    • 19.

      Erstellen von Farbverläufen aus Photoshop

      2:54

    • 20.

      Erstellen von markierten Motiven

      2:01

    • 21.

      Erstellen von Sparse mit markierten Motiven

      10:57

    • 22.

      Erstellen von Toiletten mit Streifen

      5:08

    • 23.

      Best Practices für die Rettung deiner Muster

      10:14

    • 24.

      Projekt des Kurses

      0:36

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

436

Teilnehmer:innen

--

Projekte

Über diesen Kurs

Willkommen in diesem Kurs, in dem ich dir zeige, wie du mit Adobe Photoshop Toile de Jouy erstellen kannst.

Dieser Kurs ist für fortgeschrittene bis fortgeschrittene Photoshop-Benutzer.

Wenn du Photoshop für die Erstellung deiner Toile de Jouy verwendest, bewahrst du alle Details aus deinem originalen Kunstwerk, das deine Musterdesigns enorm bereichert.

-------

Der Kurs ist in 4 Teile unterteilt:

1. Im ersten Teil erhältst du eine Einführung in die Muster von Toile de Jouy (ein bisschen seiner Geschichte und wie sie sich über die Zeit entwickelt haben). Wir haben eine Übersicht über die verschiedenen Arten, Motive, Hintergründe, Farbpaletten und Musterkomposition, die wir in den traditionellen und in den modernen Tagen, Toile de types, Mustern finden.

2. Im zweiten Teil werden wir die Planung für unser nächstes Toile de Jouy durchführen und nach Inspiration und Referenzen suchen.

3. Im dritten Teil des Kurses fangen wir an zu Spaß zu haben, unsere Kachel zu erstellen und unsere Szenen und Motive mit Photoshop zu skizzieren.

Ich zeige dir, wie du mit Smart Objects arbeitest, wie du deine Kachel einstellst und wie du deine Motive in einem with zusammenstellst.

Anschließend werden wir einen Test des ersten Musters machen, um Korrekturen und Verbesserungen objektiv zu erkennen, die durchgeführt werden können.

Danach werden wir alle Korrekturen und Anpassungen vornehmen, und weitere Details mithilfe von Ebenenmasken hinzufügen.

Als nächstes erstellen wir das Muster und bereiten verschiedene Farbverläufe vor.

4. Im vierten Teil dieses Kurses zeige ich dir, wie du mit markierten Motiven sparsame Muster erstellen kannst.

Außerdem lernst du, wie du einen gestreiften Hintergrund für deine Toile de Jouy erstellen kannst.

Danach lernen wir, wie du verschiedene Skalen für dein Muster vorbereiten und speicherst, damit du es immer verfolgen und lokalisieren kannst. Dieser Teil kann mit meinem class für Oberflächenmuster-Designer erweitert werden.

-----

*Musik (lizenzfrei und urheberrechtlich geschützt), die in diesem Kurs verwendet wird an: https://musopen.org

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Beatriz Pascual

Pattern Designer & Entrepreneur

Kursleiter:in

Hi! I'm Beatriz Pascual - a surface pattern designer, illustrator and productivity geek from Madrid, Spain.

When I'm not creating prints (or chasing my next big idea), I'm obsessed with designing tools to help fellow artists:

Work smarter: Building Airtable systems that save designers 10 hours/month

Organize joyfully: Turning chaotic portfolios into searchable treasure troves

Teach passionately: Sharing the workflows I use daily in my studios Beatriz Pascual and Aristoconica

My classes are for you if:

You crave more creating, less searching
You believe organization fuels creativity
You want systems that grow with your business

Let's build portfolios that work as hard as we do!

(P.S. My brain runs on black te... Vollständiges Profil ansehen

Skills dieses Kurses

Kunst und Illustration Digitale Kunst
Level: Intermediate

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Transkripte

1. Toile de Jouy: Hallo und willkommen zu diesem Kurs über das Erstellen von UE-Mustern mit Photoshop. Wenn wir Photoshop verwenden, um unsere Muster zu erstellen, behalten wir garantiert alle Details unserer Originalkunstwerke bei. Tage zu seinem besten Vorteil gegenüber Vektorprogrammen machen. Mein Name ist via Three Pascal und ich bin ein Oberflächenmusterdesigner und Illustrator aus Madrid. In dieser Klasse zeige ich Ihnen, wie Sie Adobe Photoshop verwenden , um UE-Muster zu erstellen . Wir beginnen mit einer kurzen Einführung in alle UE-Muster. Wir werden die Arten von Versuchen, die Motivwissenschaftler und Hintergründe untersuchen die Motivwissenschaftler und , die in diesen Mustern verwendet werden. Danach werden wir eine der im 12. am häufigsten verwendeten Musterkompositionen durchgehen , das sich wiederholende Muster für halbe Tropfen. Im zweiten Teil der Klasse werden wir Referenzen für unser Musterdesign planen und sammeln . Und im dritten, vierten Teil werden wir unser Muster in einem halben Tropfen zeichnen und zusammenbauen. Wir werden Tests durchführen, um Fehler zu erkennen und unser Design zu verbessern. Und wir werden verschiedene Farbweisen unseres Musters erstellen. Schließlich lernen wir Best Practices kennen, um den Export zu speichern und UE-Muster aufzuzeigen, die sich lohnen , um es zum Erfolg zu machen , oder den Betrachter darauf freuen, mehr über 12 die UE-Muster zu erfahren und wie man sie erstellt. Diese Klasse wird für Sie bevorzugt. Lass uns anfangen. 2. Einführung und Grundkonzepte: Der Begriff, während UE einfach Stoff aus der EU bedeutet und eine Art von Stoffdruckversuchen beschreibt Stoffdruckversuchen ursprünglich Mitte des 18. Jahrhunderts in Irland hergestellt wurden. Wie schnell in Großbritannien und Frankreich populär wurde , war es ein Oberst Claude, verziert mit gravierten Kupferplatten. Heute bezieht sich der Name auf die Art des Drucks, der auf mehrere Produkte aufgebracht wird. Der Begriff für die gesamte EU stammt aus Frankreich im späten 18. Jahrhundert. In der französischen Sprache bedeutet der Ausdruck wörtlich Stoff aus UE und Ihre Sauce , einer Stadt in den südwestlichen Vororten von Paris. 1759 überwand Christopher Phillips, gründete eine Codon-Druckfabrik in Dewey und war gleichzeitig der erste Hersteller in Frankreich, der Kupferplattendruck anstelle von Holzklötzen verwendete. Kupferplatte, die eine Ladung druckt, feinere Schattierungsdetails und größere sich wiederholende Muster. Daher könnten die Bilder komplexer und vielfältiger werden. Auf diese Weise wird eine Art Dekorationsmuster ausprobiert, das aus einem weißen oder cremefarbenen Hintergrund besteht, auf dem sich ein wiederholtes Muster befindet eine ziemlich komplexe Szene darstellt, im Allgemeinen ein pastorales Thema wie ein Paar, das ein Picknick am Bein macht, ein Blumenarrangement oder ein historischer Moment und ein Gedenkmoment. Dies sind einige Beispiele für pastorale Motive. Auf der linken Seite haben wir ein Motiv mit einem religiösen Thema. Und die anderen oder zeigen Leuten, die ein Picknick vorbereiten, einfach eine schöne Zeit draußen beim Tanzen genießen und wahrscheinlich an einer Hochzeit oder einer Feier teilnehmen. Der untere Teil besteht normalerweise aus einer einzigen Farbe, meistens schwarz, dunkelrot oder blau. Greens Browns, Magenta, 12 , seltener, aber nicht ungewöhnlich. Versuch wird am meisten mit Stoffen, Vorhängen und insbesondere Polstern in Verbindung gebracht , insbesondere mit Kinn. Obwohl TO Wallpaper, ist es auch sehr beliebt. Und Wohnungen können auch auf Teekannen, Bettwäsche, Kleidung usw. entsaftet werden. Hier sehen wir einige Beispiele von 12 DUE-Mustern, die auf verschiedenen Oberflächen angewendet werden, wie Polster in Reihen oder Wandverkleidungen. Es gibt viele verschiedene und interessante Geschichten in 12 Mustern erzählt werden. Gehen wir jetzt zur nächsten Lektion über. 3. Arten von Toiletten: Wenn wir den Abstand zwischen ihnen berücksichtigen , Motive, Motive hier oben, hervorgehoben oder nicht, könnten wir Versuche in spärliche einteilen. Und das sind Muster, bei denen die Motive Abstand zwischen ihnen halten , ohne dass Fehler oder Elemente sie verbinden. Normalerweise zeigten sie weniger Motive und sie sind miteinander verflochten. Einsen. Hallo verderbt und spärlich. Es ist ähnlich wie beim vorherigen, aber die Motive hier haben Farbe hinter den Pinselstrichen aufgetragen. Daher wirken die Motive hervorgehoben und verflechten sich. Und bei dieser Art von Design erscheinen die Motive näher unter ihnen. Und normalerweise finden wir Füllstoffe oder Elemente, die sie verbinden. Daher sind sie komplexer zu bauen. Schließlich haben wir Intertwine hervorgehoben, und es ist wie das vorherige, aber wieder, mit Farbe, die hinter den Pinselstrichen jedes Motivs aufgetragen wird . Hier sehen wir einige Beispiele für diese Arten von Zwölfteln. Ich denke, die X-Bars auf, soweit Designs hervorgehoben vermitteln normalerweise ein Gefühl von Sauberkeit und Ordnung. Und im Allgemeinen ist die Schleife statischer. Die miteinander verflochtenen Designs sind jedoch lebendiger geben uns eine klarere Vorstellung der bestimmten Szene, die von der bestimmten Szene, die gerade vor uns stattfindet, als wäre es ein Film. Macht auch ein leichtes Gefühl der Bewegung. Wie in diesem Beispiel können wir sehen wie Menschen tanzen und feiern. Oder in diesem anderen Beispiel, in dem einige Charaktere spielen und Spaß haben. Gehen wir jetzt zur nächsten Lektion über. 4. Motive und Szenen in Toiletten: Während die UE-Eltern die Geschichten erzählen, wurde es noch immer P-Euro genannt. Und traditionell konnten wir diese Art von Motiven und romantischen Szenen finden Motiven und romantischen Szenen , zu denen Landschaften mit Wolken, Tieren, Bäumen, Pflanzen, Blumen, Beinen, Wiedergeburten, Gebäuden, Räumen oder Menschen gehören Tieren, Bäumen, Pflanzen, Blumen, Beinen, Wiedergeburten, Gebäuden, Räumen oder ihr tägliches Leben. Arbeiten, Freunde treffen, ich rede, Verabredung mit Liebhabern, eine Picknick-Jagdszene machen. Um ein tiefes Aussehen zu erzeugen. Jetzt können Motive in kleinerem Maßstab gerendert werden. Und die Schraffurtechnik wird verwendet, um Volumen im Licht und Schatteneffekte auf den Motiven zu erzeugen . Es sind auch Motive, die von der orientalischen Kultur beeinflusst sind, wie Pagoden, Tempel , Palmen, Beatcards usw. Wiederholte Motive sind Füllstoffe und Verbinder, wie Girlanden, Raben, Blumen bouquet fügt Körbe mit Blumen, Schriftrollen, Medaillons usw. hinzu. Auch Motive, die auf historischen Erinnerungsmomenten und Erfindungen basieren, spielen eine wichtige Rolle . Nivellierung ist ein Druck, der zu dieser Zeit eine der größten Erfindungen darstellt. Halte Luftballons. Es war ein Druckmonteur nach zwei getrennten Ballonflügen von Paris im Jahr 1783. Das Lustige daran ist, dass einer dieser Ballons in der Stadt der Gonaden gelandet ist. Und die Geschichte besagt, dass einige Einheimische sich verwechselt haben, sich für ein Monster gehalten haben und einen Exorzismus gefordert haben. Modularer Schlauch. Hier ist ein weiteres großartiges Beispiel für historische Muster, die die Krönung der Rose darstellen , die in einer Fransentaube aus dem fünften Jahrhundert hergestellt wurde. Es ist ein Meisterwerk der neoklassizistischen dekorativen Kunst mit Schweinen und Girlanden, Tabs oder in der Pubertät springenden Füchsen. Endlich moderne Versionen. Wir können Versuche sehen, die einfache Objekte, Fantasy- oder Erotikszenen, verschiedene Charaktere aus Kindergeschichten oder alles andere darstellen Fantasy- oder Erotikszenen, verschiedene Charaktere aus Kindergeschichten oder alles , was nicht auf ein französisches traditionelles Aussehen beschränkt ist . Okay, lass uns mit der nächsten Lektion fortfahren. 5. Traditionelle und alternative Hintergründe: Traditionell haben 12er einen einfachen Hintergrund, entweder mit der Farbe des Stoffes selbst oder in einer anderen Unifarbe, um mehr Kontrast zwischen den Elementen zu schaffen . Aber manchmal finden wir Muster mit interessanten Hintergründen, die ich in dieser Lektion erwähnen möchte. Dies sind einige Beispiele für Dualitätsmuster mit den Streifen als Hintergrund. Die für diese Beispiele verwendete Farbkombination, sie dunkler mit einer helleren Farbe verändert, lässt ein Muster elegant und edel aussehen. Und in diesem dritten Beispiel die dünneren Streifen, das begabte Muster, eine Art antiker Look. Seltener ist es, Muster zu finden die Handtücher als Hintergrund enthalten, was ich persönlich sehen kann. Sie sind sehr interessant. In diesem Beispiel. Sehen Sie, wie die Kacheln dem Muster eine vollständige Perspektive verleihen. Laden Sie uns ein, als könnten wir die Szene betreten und ein Teil davon sein. Stimmt's? Denken Sie also daran, dass Sie Alternativen zu für Ihre Designs Alternativen zu den herkömmlichen Blinkfarbenhintergründen verwenden können. Okay, lass uns mit der nächsten Lektion fortfahren. 6. Farbpaletten und Farbbibliotheken in Ps: Traditionell wurden Versuche einfarbig, meistens schwarz, dunkelrot oder blau, mit weißem oder cremefarbenem Hintergrund durchgeführt, wie wir bereits erwähnt haben. Wie wir in dem in den vorherigen Lektionen gezeigten Beispiel gesehen haben , finden wir unter anderem auch gebräunte oder magentafarbene Grüntöne, Muster, unter anderem Farben mit buntem Hintergrund. Dies ist eine kleine Auswahl an Farbkombinationen aus dem traditionellen und modernen 12. , die Sie dazu inspirieren können, Ihre Muster mit nicht hervorgehobenen zwei Stunden zu erstellen. Um diese Striche zu erzeugen, können wir dunkle Farben, Suchen, Blau-, Rot-, Grün- und Brauntöne oder Schwarztöne oder sogar Y-Nichts verwenden, vielleicht eine ockerfarbene Farbe ausprobieren. Dann können wir für die Hintergründe Weiß oder cremige Farben verwenden. Für die hervorgehobenen Wiles müssen wir eine dritte Farbe hinzufügen, um die Motive hervorzuheben und Kontrast zum Hintergrund zu erhalten. Wir werden also einen hellen Ton wie diese wenigen Beispiele verwenden , die ich hier ausgewählt habe. Jetzt zeige ich Ihnen einige Möglichkeiten, Farben aus Bildern zu sammeln , die Sie in Photoshop verwenden können. Ich habe diese beiden Bilder in einem CMYK-Dokument. Wenn ich die Hauptfarben von ihnen erhalten wollte, könnte ich einfach das Auswahlwerkzeug nehmen , um die Farben direkt zu erfassen. Wenn ich dann auf die ausgewählte Farbe doppelklicke, wird das Farbauswahlfeld angezeigt. Hier sehe ich die zusätzlichen Dezimalreferenzen für diese Farbe. Wenn ich auf die Farbbibliothek klicke, gibt uns Photoshop die ungefährste Farbe für diese Wahl in einer der Farbbibliotheken , die es gefunden hat. Hier wird mir zum Beispiel gesagt, dass diese Farbe der Pantone P 28 für C in der Pantone CMYK-Beschichtung am ähnlichsten ist . Wenn ich eine andere Bibliothek auswähle , erhalte ich die Code-Referenz der Farbe in dieser bestimmten Bibliothek. Dies ist sehr hilfreich, wenn wir mit bestimmten Bibliotheken oder Kundenanforderungen arbeiten müssen . Unabhängig davon, welche Farbe ich auswähle, kann ich sie auch in die Farbfelder aufnehmen , wenn ich auf diese Schaltfläche klicke. Aber eine andere Option, die sehr interessant ist, ist diese. In einer neuen Ebene kann ich mit dem Auswahlwerkzeug eine beliebige Farbe auswählen und mit meinem Pinsel einige dicke Striche machen, um eine Farbpalette zu erstellen, ungefähr so. Jetzt kann ich im Bedienfeld der Bibliothek auf diese Schaltfläche mit dem Zusatzzeichen klicken und auf Aus einem Bild erstellen Ein neues Fenster wird geöffnet. Und jetzt kann ich zum Abschnitt Farbszenen gehen. Und hier werde ich sehen, dass es ein automatisches Farbschema für die aktive Ebene erstellt hat . Ich sehe auf der rechten Seite alle hexadezimalen Code-Referenzen für die Farbmischung. Aber ich kann diese Kreise über die Farben bewegen und die Farben scheinen sofort geändert zu werden. Es kann auch den chromatischen Stil für dieses Farbschema wählen . Und wieder wird es entsprechend den neuen Einstellungen geändert . Wenn mir eine bestimmte Farbe gefällt, kann ich einfach im CC meiner Bibliothek auf Speichern klicken. Und diese Auswahl wird in meiner Bibliothek gespeichert. Ich kann darauf klicken und einen Namen oder eine Beschreibung dafür eingeben. Und das ist sehr nützlich, nicht wahr? Wenn ich mit einem der Bilder, die ich zuvor hatte, eine andere Ebene auswähle mit einem der Bilder, die ich zuvor hatte, und den Vorgang im Popup-Fenster wiederhole, sehe ich wieder die automatische Auswahl der Farben von Photoshop hat für mich geschaffen. Und wieder kann ich zu Kreisen wechseln und meine neue Farbpalette speichern, wenn ich damit zufrieden bin Ich kann sie auch direkt in der Bibliothek benennen. Nach diesem Vorgang kann ich alle meine Lieblingsfarben und -szenen speichern. Der Urin wird in den CC-Bibliotheken gespeichert. Sie werden in allen anderen Adobe-Programmen verfügbar sein , die ich möglicherweise verwenden muss, wie Adobe Illustrator oder Adobe InDesign. Machen Sie also weiter und erstellen Sie mit Photoshop ganz einfach wunderschöne Farbpaletten. Sie können ein PDF mit meinen Vorschlägen für Farblicht im Ressourcenbereich der Klasse herunterladen. Ordnung, fahren wir mit der nächsten Lektion fort. 7. Musterkomposition in Toiletten (Halbe Tropfen ): Der halbe Tropfen ist die wahrscheinlich am häufigsten verwendete Musterzusammensetzung in 12 a UE-Mustern. Erinnern wir uns daran, wie diese Musterwiederholung funktioniert. Wenn wir Quadratwurzelkacheln haben, haben Demobänder einen Staffelabfall in jeweils zwei Spalten oder zwei Zeilen. Hälfte des Abstands zwischen den Motiven in der vertikalen oder horizontalen Ebene, da es sich immer um den gleichen Abstand handelt. Wenn wir jedoch rechteckige Fliesen haben, können wir über vertikale halbe Tropfen und horizontale halbe Tropfen sprechen , auch als gemauertes Layout bekannt sind. Werfen wir einen Blick auf diese beiden Arten von Gesundheitseinbrüchen. In der vertikalen Hälfte fallen. Wir werden in der vertikalen Ebene in jeweils zwei Spalten einen gestaffelten Abfall haben. Wir sind Demo TBS, bewegen uns entlang, oben oder unten in jeder zweiten Spalte, Hälfte des Abstands , den wir zwischen den Motiven in der vertikalen Ebene haben . Im horizontalen halben Tropfen werden wir jedoch in jeder zweiten Reihe in der horizontalen Ebene einen Staffelabfall haben , wo sich die Motive nach rechts oder links bewegen. Jede zweite Reihe, die Hälfte des Abstands , den wir zwischen den Motiven in der horizontalen Ebene haben. Um es besser zu verstehen, schauen wir uns dieses Muster an, bei dem vier verschiedene Motive in einer vertikalen Halbtropfenwiederholung angezeigt werden . Wir nehmen zum Beispiel die Motive mit einer kreisförmigen Form. In jeder zweiten Spalte. Bei diesen Motiven bewegen sich die Kreise um die Hälfte des Abstands , den wir zwischen den Kreisen in der vertikalen Ebene haben , nach unten, wodurch ein vertikaler halber Tropfen entsteht. Wenn alle verschiedenen Motive dem gleichen Prozess folgen, haben wir einen komplexen vertikalen halben Tropfen. Sehen Sie jetzt, dass alle eines gemeinsam haben. Wenn wir den Gartenarbeitsplatz darin bewegen befinden sich vier Elemente jedes Motivtyps in den Ecken. das Zentrum wollen, stellen wir fest, dass fünf immer die Mindestanzahl von Motiven ist die Mindestanzahl von Motiven benötigt werden, um den Gesundheitsabfall zu erzeugen. Fünf ist unsere magische Zahl. Behalte es im Hinterkopf. Wir werden später im Detail sehen, wie man diese Eosin Adobe Photoshop erstellt. Gehen wir jetzt zur nächsten Lektion über. 8. Planen unseres Toile de Jouy: Ordnung, es ist jetzt an der Zeit, einige Entscheidungen über unser nächstes Muster zu treffen, und wir müssen etwas planen. Um es Ihnen einfacher zu machen, habe ich ein Google-Dokument vorbereitet, das Sie kopieren und herunterladen können , um es so oft wie nötig zu bearbeiten und zu verwenden. Sie können diese Vorlage für alle Ihre Muster verwenden und nicht nur für die Planung aller UI-Designs für diese Klasse. Sie können auf diese Vorlage im Abschnitt Projekte und Ressourcen der Klasse zugreifen . Dieses Dokument ist sehr einfach auszufüllen, also schauen wir es uns an. Wenn Sie auf das Datum klicken, wird der Kalender angezeigt und Sie können einfach das Datum auswählen. Dann finden Sie auf der rechten Seite einen Abschnitt für die schiefen Zahlen. Dies ist ein optionaler Vogel. Ich empfehle immer, jedes Muster mit einer eindeutigen SKU-Nummer zu speichern , um es richtig zu verfolgen und unser Portfolio gut zu organisieren. Ordnung, danach können wir jetzt mit der gesamten Planung für unser nächstes Design beginnen . Im Bereich Stil und Inspiration, Teresa, Dropdown-Liste, in der Sie einfach diejenige auswählen können , die Sie benötigen. Und wie Sie sehen können, gibt es viele Optionen und auch Vögel werden benötigt. Sie können diese Optionen ändern oder neue hinzufügen. Sie können auch Farben eingeben, sodass es optisch sehr ansprechend ist. Im Kategoriebereich haben wir eine weitere Dropdown-Liste , in der Sie die gewünschte auswählen können. In diesem Beispiel wähle ich die verflochtene Option aus. Als nächstes können wir einen Titel für unser Muster hinzufügen. In meinem Fall wird dieser Titel live im Wald sein. Und im Abschnitt Ideen und Konzepte werden wir alle ersten Ideen, die wir für unser Muster haben, beschreiben und einbeziehen . Dies werden die Ideen sein, die wir entwickeln oder später nach Referenzen für unser Muster suchen müssen . Dies ist ihre Beschreibung. Ich habe aufgeschrieben. Mein Muster wird einen friedlichen Wald darstellen , in dem verschiedene Tierarten glücklich zusammenleben. Und während wir es entwerfen werden , während das UE-Muster, muss ich die ältesten Szenen auflisten , die ich zeichnen möchte. Das habe ich, einen Grat, der im Wald mit Bäumen um ihn herum nach Nahrung sucht . Als Query Folding a Tree, ein Reh neben einem Bach im Wald, ein Fuchs mit seinen Bordsteinen küsst sie. Ein Igel, der Pilze isst oder sich vielleicht versteckt. Und schließlich können wir auch angeben , welche die Füllstoffe für diese Muster sein werden. Wie die meisten Räume, Büsche, Blätter oder Zweige. Es kann also einen ersten Plan für mein nächstes Design haben. Danach können wir auf den technischeren Teil der Planung achten , z. B. auf die Art des Musters. Wenn es ein Vektor oder ein Raster sein soll, wie in diesem Fall. Das Niveau dieser Muster und mein Design. Es soll ein Heldenmuster sein. Okay, der nächste Abschnitt ist interessant, da wir eingeben können, welche Endprodukte oder Branchen wir für dieses Muster im Sinn haben? Und Sie haben wieder eine Drop-down-Liste mit vielen verfügbaren Optionen zum Abholen. Danach können wir es verkaufen. Was wird der Wiederholungstyp für das Muster sein? Und ich werde die Anzahl der Motive halb fallen lassen. Ich muss das R5 erstellen, weil ich fünf aufgelistet habe, die zuvor gesehen wurden. Erinnerst du dich? Als Nächstes wähle ich die Größe der Kunsttafel oder der Kachel aus. Und dieser Teil ist mit der Branche verbunden , die ich zuvor ausgewählt habe. Tapeten funktionieren normalerweise mit 53 Zentimetern mal drei Zentimetern. Aber ich werde einen vertikalen halben Tropfen erstellen. Ich kann 53 durch zwei teilen und ein Rechteck von 26,5 Zentimetern für die Höhe, 53 Zentimeter für die Breite, für die Anzahl der Farben wählen ein Rechteck von 26,5 Zentimetern für die Höhe, 53 Zentimeter für die Breite, . Ich wähle zwei aus. Schließlich kann ich auch die Farbreferenzen Hexa, Dezimal, RGB, Pantone usw. eingeben . Und hier können Sie auch die inspirierenden Farbpalettenreferenzen verwenden die inspirierenden Farbpalettenreferenzen die in dem Dokument enthalten sind , das ich Ihnen zuvor gezeigt habe. Ordnung, also nachdem wir unsere erste Planung erstellt haben, können wir sie jetzt ausdrucken und im entsprechenden Ordner dieses Musters speichern . Okay, lass uns jetzt zur nächsten Lektion übergehen. 9. Auf der Suche nach Referenzen und Inspiration: Zuvor haben wir einige kurze Ideen zu den Szenen aufgeschrieben , die wir in unserem Muster haben möchten. Jetzt müssen wir Referenzen finden, die uns helfen, erste Ideen von Dosis I in echte Skizzen umzusetzen. Dies ist eines der wichtigsten Gesichter bevor wir mit dem Zeichnen beginnen, also können wir uns dem nicht entziehen. Aber woher könnten wir diese Referenzen beziehen und uns inspirieren lassen? Nun, die erste Möglichkeit besteht darin, sie offline anhand unserer vorherigen Fotos zu finden , die wir Teilen hätten aufnehmen können. Sightseeing, Reisen oder Besuch von Museen. Wir können auch ***** oder Zeitschriften verwenden , um unsere Referenzen zu finden, oder sogar Fernsehdokumentationen. Und schließlich können wir das Internet nutzen, wo wir viele Websites besuchen können , die kostenlose Bilder mit Namensnennung anbieten , wie Unsplash, die wir jetzt gespeichert werden. Und wenn wir alle unsere Referenzen zusammen haben, sollten wir sie natürlich in einem Ordner auf unserem Computer sammeln. In Unsplash finden wir viele Fotos, die als Referenz für unsere Muster verwendet werden können. Diese Fotos können kostenlos mit Quellenangabe verwendet werden. In den meisten Fällen müssen wir nur im Posteingang der Suche suchen und wir erhalten viele Bilder, die sich auf diese Suche beziehen. Wenn wir dann auf eins setzen und die Handlung zeigt uns verwandte Bilder. Es ist also sehr nützlich, wenn ich das Bild finde, das mir gefällt, wie dieses zum Beispiel. Ich lade es einfach herunter. Und danach muss ich dem Foto in sozialen Netzwerken eine Zuschreibung vornehmen und ihm oder ihr danken. Also werde ich zum Beispiel Twitter dafür verwenden. Einfach, nicht wahr? Jetzt. Ich werde nach den restlichen Referenzen suchen, die ich für mein Projekt benötige. Und ich werde diesen Teil beschleunigen. Gut, jetzt habe ich alle meine Referenzen. Ich habe sie alle in einen Ordner auf meinem Computer verschoben. 10. Skizzieren von Szenen mit Photoshop: Okay, jetzt ist es Zeit, mit dem Skizzieren und Zeichnen in Photoshop zu beginnen . Wir beginnen mit der Erstellung eines neuen Dokuments in Photoshop in der Größe A3 CMYK, und wir haben 300 Pixel pro Punkt. Hier ist geplant, jede Szene separat in einem anderen Layer zu skizzieren . Ich beginne mit dieser Szene mit dem Vers. Hier. Ich habe die beiden Referenzen, die ich von unsplash dot erhalten habe, die ich verwenden werde, um meine erste Szene zu erstellen. Ich habe diesen erwachsenen Vogel und diesen niedlichen Vogelbabys, um eine schöne Komposition zu kreieren. Um meine Referenzen zur Hand zu haben. Und wenn wir keinen zweiten Bildschirm haben , kann ich ihren Arbeitsbereich in Photoshop anders organisieren , um ihn effizienter zu gestalten. Wenn ich in das Hauptmenü Fenster organisiert gehe, habe ich viele Möglichkeiten, meinen Arbeitsbereich zu organisieren. Ich werde das gesamte Segment vertikal auswählen. Und wie Sie sehen können, werden alle Dokumente vertikal mit derselben Breite angezeigt. Jetzt kann ich von den Rändern der Referenzbilder nach rechts ziehen , um meinem Skizzierdokument eine größere Breite zu verleihen , sodass ich mehr Platz zum Zeichnen habe. Wenn Sie jedoch einen zweiten Bildschirm haben, können Sie zu einem Referenzbild über der Zelle wechseln. Sie können die größte Breite für das Skizzieren haben , wenn Sie sich auch Ihre Referenzen angesehen haben. Und das ist meine liebste Art zu arbeiten. Ordnung, ich fange mit dem erwachsenen Vogel an. Und zum Skizzieren verwende ich einen Standardpinsel mit geringer Deckkraft. Für seine Küche beginne ich immer damit, die Richtung der Hauptlinien zu finden, die allgemeinen Formen der Objekte oder Tiere. Wie in diesem Fall denke ich, dass das Baby Burr auf eine tödliche Heilung gebracht werden könnte , ungefähr so. Schließlich kann ich einige Bäume um sie herum einbauen , um diese Szene zu vervollständigen. Okay, jetzt skizzieren wir den Hirsch, der Wasser aus einem Bach im Wald trinkt. Und wir werden eine andere Ebene verwenden. Nach wie vor habe ich meine Hauptreferenz zur Hand. Also lass es uns machen. Als Nächstes skizziere ich den Baum mit der Quietschregel in einer neuen Ebene. Ich neige dazu, groß zu zeichnen, also brauche ich manchmal eine größere Kunsttafel. Wenn es benötigt wird, kann ich einfach zum Hauptmenü Bild, Zeichenbrett, Größe gehen Bild, Zeichenbrett, Größe und eine größere Breite und Höhe für meine Kunsttafel auswählen. Okay, ich kann jetzt mit diesem kleinen Freund weitermachen. Zum Schluss werde ich eine neue Ebene erstellen , um diese Szene mit den Füchsen zu skizzieren. Ich habe dieses schöne Foto, eine tolle Hauptreferenz. Also los geht's. Okay, ich habe also eine Skizze für die Hauptszenen und ich denke, dass ich den Igel im Moment als Füller behalten werde. Rcts ein kleines Tier und ich kann es später zeichnen ergänzt jeden dieser Hauptscheinungen. Ordnung, fahren wir jetzt mit der nächsten Lektion fort. 11. Zeichnen von Szenen in Photoshop: Ordnung, jetzt fange ich an, den vorherigen Skizzen ein definitiveres Aussehen zu geben . Nach wie vor halte ich meine Referenzen auf meinem zweiten Bildschirm bereit. Und jetzt erstelle ich eine neue Ebene. Und ich werde einen handelsüblichen konischen Pinsel verwenden. Aber Sie können jede andere verwenden, die Sie bevorzugen, vielleicht mit einer gewissen Textur. Und in Bezug auf die Größe des Pinsels denke ich, dass ich 30 Pixel verwenden werde. Ordnung. Da Vögel also geringe Unterschiede haben, denke ich, werde ich anfangen, kurze Linien um ihre Kontur zu zeichnen , um den Effekt von Unterschieden zu simulieren. Und ich möchte auch die Teile hervorheben , in denen die Muskeln des Br stärker ausgeprägt sind. Wenn ich diesen ersten Teil fertig habe, kann ich alle Linien zeichnen, die die Richtung des Unterschieds auf dem Körper markieren . Und ich kann mit der Schraffurtechnik immer mehr Details hinzufügen , um dunklere Bereiche auf dem Grat zu erzeugen. Okay, ein guter Tipp ist, eine neue Ebene für diese zu erstellen. Die zweite Viererrunde Fall, dass Sie später einige Teile wechseln müssen , ohne die erste Schicht mit der Kontur und den allgemeinen vier Linien zu beschädigen . Ordnung, ich glaube, es ist mehr oder weniger fertig. Und jetzt fange ich mit dem Vogelbaby an. Und ich werde in der ersten Ebene zeichnen, Der General für Linien. Und ich werde den gleichen Prozess wie zuvor verfolgen. Ordnung. Wie Sie jetzt sehen können, habe ich die allgemeinen Konturlinien und Feldlinien des Bursts in getrennten Ebenen . In einer neuen Ebene werde ich jetzt anfangen, die kleinen Hügelbüsche und einige andere kleinere Elemente zu zeichnen . Wieder eine neue Ebene. Ich fange an, den Baum zu zeichnen. Um diesen Baum zu zeichnen, kann ich die Vorschauen verwenden, die Skizzierlinien als Hilfslinien. Und ich beginne mit dem Kofferraum an den Hauptzweigen. Verwenden Sie auch hier ein Bild eines Baumes und verwenden Sie es als meine Referenz. Aber in diesem Fall und aus meiner Vorstellung in Bentonit verwendet. Aber zuerst, da ich bereits viele Ebenen erstellt habe, werde ich die Ebenen der Bären gruppieren und diese Gruppe umbenennen. Ich habe also alles besser organisiert im Ebenenbedienfeld und bin nicht verwirrt. Ich füge einige Texturlinien hinzu, um den Effekt der Rauheit im Rumpf zu erzielen. Und für diese kann ich einige horizontale und vertikale Linien verwenden . Sie zeichnen sogar die typischen Noten der Stämme. Wir kombinieren sie an einigen Stellen mit der Schraffurtechnik , um ein dunkles Arabiens zu schaffen. Mit diesen Linien erhalten wir auch Volumen in der Zeichnung, wo immer wir müssen. die Blätter in den Zweigen zu zeichnen, zeichne ich kleine Blattbündel, aber nicht sehr definiert. Und ich werde sie um die Äste legen , um dem Baum eine Form zu geben , die ich erreichen möchte. In diesen Prozess kann ich auch einige dunklere Bereiche einbeziehen, um die Vorstellung von den Teilen des Baumes zu vermitteln , in denen sich die Sonne nicht direkt erwärmt , und um gleichzeitig mehr Volumen zu erhalten. Um den Boden des Baumes zu zeichnen, können wir einige Wurzeln einbeziehen. Pläne müssen die meisten Räume oder Felsen sein. Nach dem gleichen Prozess. Ich verwende keine vorherige Skizze zum Zeichnen dieses Teils, aber Sie können sie natürlich verwenden, wenn es für Sie einfacher ist. Ein guter Tipp ist, die Zeichnung immer auf die gegenüberliegende Seite zu drehen , damit Sie sie anpassen können , damit sie besser aussieht, unabhängig davon, ob sie von rechts oder links angezeigt wird. Wir können dies über das Hauptmenü tun, hinzufügen , transformieren und horizontal spiegeln. Und wie Sie hier sehen können, ich feststellen, dass, wenn ich meinen Baum auf die andere Seite kann ich feststellen, dass, wenn ich meinen Baum auf die andere Seite drehe, noch etwas Arbeit erfordert. Ordnung. Ich denke, das ist mehr oder weniger abgeschlossen. Ich kann die Zeichnung noch einmal umdrehen, um zu überprüfen ob sie von beiden Seiten in Ordnung ist. Ich habe Delay Europe, diese drei in die Gruppe der Schichten der Bären außerhalb des Plans aufgenommen diese drei in die Gruppe der Schichten der Bären außerhalb des , die gesamte Liste zusammen gesehen. Aber da jedes Element eine andere Ebene verwendet, kann ich mich zu einem Baum bewegen, um zu sehen, wo wir besser zu meinen Türen passen können. Im Moment. Ich kann es so lassen, wie es ist, und ich kann weitermachen, um die nächsten Szenen zu erstellen. Szenen. Der Vorgang wird für den Rest der Zeichnungen derselbe sein. Ich werde das Video beschleunigen. Ordnung. Also habe ich drei Hauptszenen erstellt und werde das tun, ich muss noch mehr Details hinzufügen und einige Teile optimieren. Wir können jetzt mit der nächsten Lektion fortfahren. 12. So Draw du andere Motive: In dieser Lektion werde ich Ihnen zeigen , wie Sie die Motive zeichnen , die in Ihren 12 UE-Mustern erscheinen könnten. Wolken zum Beispiel sind bei Zwölfteln und Krankheiten sehr häufig. Ein Beispiel über drei Möglichkeiten, sie zu zeichnen. Diese drei Beispiele sind also Drohnen in drei Schritten. Die erste besteht darin, die hier gezeigten Umrisse in Magentafarbe zu skizzieren und zu zeichnen . Wie Sie in diesem Schritt sehen können, skizzieren wir nur die Gesamtform der Cloud ohne eine riesige Definition. Ich bin es gewohnt, Kurven mit unterschiedlichen Größen zu verwenden , um sie richtig zu formen. Ordnung, jetzt im zweiten Schritt und mit der blauen Farbe dargestellt, verwende ich gekrümmte Linien, um mit einer Schraffurtechnik Volumen zu erzeugen. Und im dritten Schritt verwende ich gerade Linien, um die Idee der Bewegung zu vermitteln, aber auch um Bereiche mit Licht und Schatten zu erzeugen, je nachdem wie nahe sich die Linien zwischen ihnen entwickeln, deaktiviere ich die Farben. Wir können diese Auswirkungen viel besser einschätzen. Manchmal gibt es andere Motive, die in unserem 12. nützlich sein können , weil sie unseren Mustern DID davon liefern können. Und sie zu zeichnen ist sehr einfach in einer Ebenenskizze und zeichnete den Umriss des Berges mit wenigen Strichen, die Reichen und Gipfel der Berge zu simulieren. Sie dann in einer anderen Ebene Fügen Sie dann in einer anderen Ebene einige Texturlinien hinzu, um Volumen-, Licht- und Schatteneffekte zu erzeugen . Einfach, oder? Wenn Sie mehr Pläne oder Blättergruppen in Ihre Bäume aufnehmen müssen , können Sie verschiedene Formen zum Zeichnen der Blätter verwenden , indem Sie beispielsweise spitze oder abgerundete Partien verwenden. Dann texturiere ich Linien, um Volumen sowie Licht- und Schatteneffekte zu erzeugen. Eine andere Art von Motiv, das wir in alle Muster aufnehmen können , sind Girlanden. Diese Motive können in Photoshop mit verschiedenen Ebenen erstellt werden. Und unter Verwendung der vertikalen Symmetrie. Skizzieren Sie in einer Ebene Ihre Girlande mit der vertikalen Symmetrie, die Sie aktivieren können, indem Sie auf die Schmetterlingsschaltfläche oben auf der Leiste klicken. Wenn wir etwas auf einer der Seiten zeichnen, wird sich dies auf der anderen Seite widerspiegeln. So können Sie kreativ sein und verschiedene Kurven und Spirituals entwerfen verschiedene Kurven und Spirituals und ein Skelett für die Garland bilden. Dann kannst du das nicht tun. Messen Sie zum Beispiel einige Zweige, Blätter , Früchte oder Blüten. Wenn Sie mit Ihrer Skizze in einer neuen Ebene zufrieden sind, können Sie die Girlande detaillierter umreißen. Und schließlich können Sie in einer anderen Ebene Texturlinien mithilfe der Schraffurtechnik einfügen , um ihnen Motiv-, Volumen- sowie Licht- und Schatteneffekte zu verleihen . Auf die gleiche Weise würden wir, wenn wir eine Person zeichnen müssten, denselben Prozess verfolgen. Diese benutzen sie, ich habe für weitere 12 den UI-Button gemacht , und hier habe ich zunächst eine grundlegende Skizze gemacht. In einer zweiten Ebene habe ich weitere Details zu diesem Messgerät hinzugefügt. Und in einer dritten Schicht habe ich das Motiv skizziert. Dann werden neue Ebenen hinzugefügt, einige Texturlinien, um Volumen sowie Licht- und Schatteneffekte zu erzeugen . 13. Erstellen von Smart Objects in Ps: Ordnung, in dieser Lektion werde ich Ihnen zeigen, warum es wichtig ist, mit intelligenten Objekten in Photoshop zu arbeiten. Hier ist eine der Illustrationen, die ich zuvor erstellt habe. Wie Sie im Ebenenbedienfeld sehen können, hat diese Abbildung verschiedene Ebenen. Der erste Schritt besteht also darin, sie alle zu einer einzigartigen Ebene zu kombinieren. Also mache ich eine Kopie dieser Gruppe und wähle sie aus. Ich drücke Command, Shift und E, um sie zu einer einzigartigen Ebene zu kombinieren. Jetzt werde ich diese Ebene duplizieren, um Ihnen zu zeigen , wie intelligente Objekte in Photoshop funktionieren. Ich habe also zwei Kopien dieser Illustration und werde eine in ein Smart-Objekt verwandeln. Dazu wähle ich die Ebene und klicke mit der rechten Maustaste. Und in diesem Fenster wähle ich In ein Smart-Objekt konvertieren. Einfach, oder? Ich werde in der zweiten Ebene mit der gleichen Einschränkung nichts ändern . Ordnung, wenn ich jetzt diese Ebene auswähle und Command T drücke und die Illustration auf etwas Dramatisches und Unrealistisches in unserem k verkleinere, sind es zehn Prozent. Ich kann sehen, dass die Abbildung vollständig verpixelt wurde. Okay? Wenn ich nun dasselbe in der Ebene mit dem Smart-Objekt mache, wurde auch die Illustration verpixelt. Aber jetzt sieh dir das an. Wenn ich die Größe der Illustration zurückgebe , ist das kein Smart-Objekt. Das erste, was ich sehen kann, ist, dass die Größe besagt , dass die Abbildung jetzt 100% groß ist. Das heißt, wenn ich es auf die ursprüngliche Seite zurückgeben möchte, sollte ich 1% Tausend eingeben. Und genau das passiert. Ich sehe deutlich, dass die Illustration ihre Definition vollständig verloren hat , weil die Transformationen die ursprünglichen Eigenschaften der Zeichnung nicht beibehalten haben. Wenn ich nun dasselbe im Smart-Objekt mache, ist der erste Unterschied, den ich sehe , dass Photoshop mir mitteilt, dass diese Illustration 10% groß ist. Wenn ich diese Zahl ändere und 100 eingebe, wird die Illustration in ihrer ursprünglichen Größe wiederhergestellt , wobei die ursprünglichen Eigenschaften der Zeichnung beibehalten werden. Wenn ich es auf die Illustration skaliere, behalten wir immer noch seine ursprünglichen Eigenschaften bei. Während der zweite die gesamte Definition verloren hat. Außerdem ist ein weiteres interessantes Merkmal eines intelligenten Objekts, dass, wenn wir auf dieses kleine Quadrat klicken , das im Ebenenbedienfeld angezeigt wird und Ihr Dokument mit der Abbildung angezeigt wird. Wenn ich nun einen Teil davon ändere, zum Beispiel etwas wie dieses zeichne, und ich speichere es, drücke Command und S. Diese werden automatisch im anderen Dokument wiedergegeben. Auf die gleiche Weise kann ich diesen Smart-Objekten weitere Ebenen hinzufügen. Und wenn ich etwas ändere und speichere, spiegelt sich dies auch in meinem Dokument wider , in dem das Smart-Objekt platziert ist. Wie Sie sehen, bietet uns dies viele Vorteile und Möglichkeiten für unsere Zeichnungen. Und noch etwas zu erwähnen: Denken Sie daran, Ihre intelligenten Objekte ohne Hintergrund zu erstellen . Sie müssen immer transparent sein, sonst ist der Hintergrund auch in der Abbildung oder im Muster sichtbar . Ordnung. Also habe ich alle meine Illustrationen dupliziert und in intelligente Objekte umgewandelt. Gehen wir jetzt zur nächsten Lektion über. 14. Einrichten unserer Tile in Adobe Ps: Nachdem wir unsere Smart Objects erstellt haben, richten wir unsere Kachel ein. Dazu erstelle ich ein neues Dokument. Dieses Dokument enthält die genauen Maße der Wiederholungskachel. Da entschied ich, dass mein Muster für Tapeten erstellt werden soll, muss ich einen vertikalen halben Tropfen erstellen. Ich werde 53 Zentimeter für die Breite und 53 Zentimeter geteilt durch zwei verwenden . Also 26,5 Zentimeter. Für die hohe Auflösung beträgt die Auflösung 300 und der CMYK-Farbmodus. Ich klicke auf Erstellen und hier habe ich meine Kachel. Lasst uns jetzt auf Beruhigungsmittel achten . Wir müssen uns einrichten. Die erste Voreinstellung, die ich brauche , ist, dass meine Lineale sichtbar sind. Wenn Sie sie nicht sichtbar haben, können Sie zum Hauptmenü Lineale anzeigen gehen und sie aktivieren. Sie können auch die Tastenkombination Command R drücken , um Ihnen ein Lineal anzuzeigen. Dann müssen wir ausgewählt haben. Und dann muss ich in einem zweiten Schnappschuss einen Snap an Führungsebenen und Dokumentgrenzen aktivieren . Dieser Teil ist sehr wichtig , da ich im nächsten Schritt auf eine Hilfslinie klicke und von meinem Lineal ziehe. Und wenn ich es neben meinen linken Rand meines Dokuments nehme, wird es sofort daran angehängt. Ich wiederhole den Vorgang und AI spielt eine weitere Anleitung am rechten Rand des Dokuments darüber ab und füge die Schaltfläche hinzu. Okay, jetzt werde ich zwei Hilfslinien platzieren , um die Mitte meines Dokuments zu finden. Also habe ich mir einen anderen Typen von oben geschnappt. Wenn ich mich der Mitte des Dokuments nähere, haftet es automatisch daran. Es sagt mir, dass 13,25 Zentimeter die Position der Y-Achse sind. Dies ist korrekt, da 13,25 die Hälfte des Standardwerts von 26,50 ist. Hallo! Ich nehme eine andere Führung vom linken Lineal, um sie in der Mitte des Dokuments zu platzieren. Und wenn es daran haftet, zeigt die x-Achse 26,50 Zentimeter. Und das ist auch richtig, denn 26,50 ist die Hälfte der Standardbreite von 53 Zentimetern. Stimmt's? Jetzt schalte ich diese Ebene frei und dupliziere sie. Die unterste Ebene ist ausgewählt. Ich gehe zum Hauptmenü Bild Leinwand Größe n. Ich werde es auf 150 Zentimeter Breite und 150 Zentimeter Höhe skalieren . Der Zweck dieser ist es, einen enormen Raumambition rund um den Hof oder das weiße Rechteck zu haben enormen Raumambition rund um den Hof oder das , um später unsere Motive auf Duplikat zu zeigen. Jetzt sperre ich die Ebene unten und bringe meine Smart-Objekte in dieses Dokument ein. Dazu gehe ich einfach mit meinen Smart-Objekten zu den vorherigen Dokumenten. Und ich wähle jede Ebene mit Smart Objects aus und kopiere sie dann und füge sie in mein neues Dokument ein. Ordnung, also habe ich alle meine Smart-Objekte kopiert und eingefügt , und es ist sehr nützlich, unsere Ebenen mit dem Namen der einzelnen Smart-Objekte umzubenennen , damit wir besser organisiert sind. Sehen Sie nun, wie groß diese Elemente im Vergleich zur Kachel sind. Also muss ich meine Smart-Objekte verkleinern. Und dafür werde ich alle Ebenen außer einer unsichtbar machen . Jetzt, wenn diese Ebene ausgewählt ist, drücke ich Command T. Wenn diese kleine Kette ausgewählt ist, werden die Proportionen beibehalten. So kann ich direkt die NuScale eingeben , die ich für mein Motiv haben möchte, zum Beispiel 30%. Und wir verwalten intelligente Objekte. Hier können Sie also sehen, wie dieses Bild nach dieser Transformation seine Definition behält. Obwohl es immer noch groß ist. Also werde ich es etwas weiter auf 20% reduzieren. Und ich werde den gleichen Prozentsatz für den Rest meiner Smart-Objekte verwenden , um die identischen Proportionen zwischen ihnen beizubehalten . 15. Zusammenbau von Half in Adobe Ps: Also habe ich meine Motive etwas weiter verkleinert und jetzt habe ich sie alle sichtbar. Im Moment. Ich gebe den Hintergrund oder andere Farbe, damit ich besser sehen kann, was ich mache. Und ich wähle eine dunkle Farbe. Jetzt in einer neuen Ebene mit dem rechteckigen Auswahlrechteck und unter Verwendung meiner Hilfslinien, die auch den Rahmen begrenzen, werde ich die Kachel auswählen. Durch Drücken der Taste x habe ich im Farbset eine weiße Farbe vom Vordergrund in den Hintergrund verschoben . Jetzt habe ich mit Command Delete meine Kachel mit einer weißen Hintergrundfarbe gefärbt. Ordnung. Jetzt werde ich alle Ebenen duplizieren , die Smart-Objekte enthalten. Also wähle ich sie alle aus und ziehe sie auf diese Schaltfläche mit dem Zusatzzeichen, um sie zu duplizieren. Als Nächstes gruppiere ich sie so, dass ich immer eine Kopie meiner ursprünglichen Smart-Objekte behalten möchte meiner ursprünglichen Smart-Objekte nur für den Fall, dass ich später darauf zurückkommen muss. Okay, also werde ich diese Gruppe unsichtbar machen und sie sperren. Jetzt muss ich alle meine Smart-Objekte rastern. Dies bedeutet, dass sie zu Standardebenen werden ältere Eigenschaften der Smart-Objekte verlieren, wie ich Ihnen in der vorherigen Lektion gezeigt habe. Aber es ist okay, weil wir bereits entkommen sind und auf die Größe reduziert sind, die wir für unsere Fliese brauchten. Um Smart-Objekte in Raster umzuwandeln, wählen wir daher Smart-Objekte in Raster umzuwandeln, das erste Smart-Objekt und klicken mit der rechten Maustaste. Und diese Dialoge werden erscheinen und wir wählen die Ebene rastern. Okay, ich werde dasselbe mit den anderen intelligenten Objekten machen . Jetzt möchte ich diesen Baum und das Reh zu einer einzigen Schicht kombinieren . Also werde ich mich ein wenig um die Delayer bewegen , um die beste Position für sie zu finden. Und wenn ich es habe, kombiniere ich sie, indem ich Command D und E drücke. Als nächstes habe ich nur eine dieser Ebenen sichtbar gelassen, n. Ich fange an, diese Motive in einen vertikalen halben Tropfen zu setzen . Als wir früher untersucht haben, wie halbe Tropfen wirken, sprechen wir von fünf Stunden, unserer magischen Zahl. Erinnerst du dich? Okay, jetzt werden wir das in die Praxis umsetzen. Wir müssen Motive dieser Szene in den Ecken meiner Kachel und eines in der Mitte davon anzeigen . Dann müssen wir vielleicht weitere hinzufügen, je nachdem , wo wir sie im Muster platzieren, aber wir müssen immer mit fünf beginnen. Wie machen wir das in Photoshop? Nun, unsere Guides werden unverzichtbar sein und wir werden so arbeiten, als würden wir ein Puzzle erstellen. Also muss ich zuerst meine Motive in einer der vier Detailecken platzieren . Und normalerweise fange ich mit der oberen linken Ecke an. Aber das ist sehr wichtig. Ich muss sicherstellen, dass sich in den vier Quadranten um diese Ecke Pixel auf meinem Motiv befinden. Jetzt nehme ich mein rechteckiges Auswahlrechteck-Werkzeug und wähle alle Pixel aus, die oberen linken Quadranten enthalten sind. Du siehst meine Guides als gebunden an. Da wir den voreingestellten Snap haben, führt der rechteckige Rahmen realistisch zu den Hilfslinien. Es ist also sehr einfach. Okay, jetzt habe ich mein Verschiebewerkzeug geschlagen und drücke und halte die Tasten Option, Umschalt und Klick gedrückt. Und damit habe ich eine Kopie dieses Abschnitts angefertigt. Und jetzt verschiebe ich es den oberen linken Quadranten der rechten Ecke. Und ich lasse es erst los, wenn ich herausfinde, dass es die richtige Position erreicht, also 53 Zentimeter horizontal und 0 Zentimeter vertikal. Es bleibt automatisch an den Guides hängen, aber wir müssen immer sicherstellen , dass die Position die richtige ist. Wenn ich hineinzoome, kann ich sehen, dass es genau an der Position platziert wurde , an der es sein sollte. Da meine Pixel die Hilfslinien nicht überlappen oder ein Pixel hinter ihnen liegen. Wenn es in der richtigen Position platziert ist, kann ich Command D drücken, um die Auswahl aufzuheben. Ordnung, jetzt wiederholen wir den Prozess, um diesen Abschnitt in den restlichen Ecken und in der Mitte meiner Zeit zu replizieren diesen Abschnitt in den restlichen Ecken und in der . Also nehme ich das rechteckige Auswahlrechteck-Werkzeug und wähle erneut den gleichen Inhalt des linken oberen Abschnitts meiner linken oberen Ecke aus. Und als nächstes nehme ich das Verschieben-Werkzeug und halte die Wahltaste Shift gedrückt, klicke. Aber dieses Mal nehme ich es in den linken oder oberen Teil meiner linken unteren Ecke und lasse es erst los, wenn es die genaue Position erreicht hat , die in diesem Fall 26,50 Zentimeter vertikal nach unten liegt . und 0 Zentimeter horizontal. Dann lasse ich es los und drücke Command D, um die Auswahl aufzuheben. Okay, ich mache mit dem Prozess und jetzt können wir diesen Abschnitt auswählen und ihn in den linken oberen Quadranten der unteren rechten Ecke bringen ihn in den linken oberen Quadranten der , bis er eine Position von 53 Zentimetern horizontal erreicht und Nullen Zentimeter vertikal. Jetzt müssen wir nur noch das Zentrum fertigstellen. Dafür wähle ich diesen Abschnitt erneut aus, mache die Kopie und bringe sie zur zentralen Führung, bis sie ihre Position erreicht, 26,50 Zentimeter horizontal, was der Hälfte meines Abstands entspricht volle Breite und Nullen Zentimeter vertikal. Aber ich muss es immer noch in die Mitte rechts heben. Ohne die Auswahl loszulassen, klicke ich auf Umschalttaste und hebe sie den oberen linken Quadranten der Mitte der Kachel. Achten Sie jetzt darauf, auch wenn der Snap to Guides aktiviert ist, kann es manchmal zu Problemen kommen. Und deshalb müssen wir immer darauf achten, dass die Zahlen nicht auf das Gefängnis angewiesen sind, es ist vollständig, wie Sie in diesem Fall sehen können, diese Wahlfrage, die wir treffen, die Aussage beträgt 13,24 Zentimeter. vertikal und das ist nicht korrekt. Es sollte 13,25 Zentimeter betragen, was der Hälfte der Entfernung von 26,50 entspricht, unserer vollen Höhe, oder? Okay, wenn wir also hineinzoomen, können wir sehen, dass ein Pixel die horizontale Hilfslinie überlappt hat. Wenn wir das nicht korrigieren, würde es mit einem technischen Fehler in unserem Muster enden. Achte also immer auf die richtigen Zahlen, okay? Um diesen Fehler zu korrigieren, ihn, solange er noch ausgewählt ist kann ich ihn, solange er noch ausgewählt ist, einfach mit der Pfeiltaste um ein Pixel aufnehmen, und jetzt ist er korrekt. Okay, jetzt fahren wir mit den restlichen Abschnitten fort, die ich in den Ecken und in der Mitte duplizieren muss . Ich folge dem gleichen Prozess wie zuvor und überprüfe die Zahlen ständig, um sicherzustellen, dass ich keine Fehler im Muster habe. Ordnung. Also hier ist er, der vertikale halbe Tropfen mit fünf Elementen meiner Geburt. Und jetzt werde ich den gleichen Prozess mit den restlichen Motiven verfolgen . Okay, also habe ich den halben Tropfen des Jahres beendet und es scheint, dass jede Szene in einer anderen Ebene sein wird. Ich kann anfangen, mich in den Ebenen zu bewegen , um die beste Komposition zu finden. Jetzt sieh dir das an. Wenn ich zum Beispiel meine Burger AND's Position platziere, kann ich sehen, dass ich die Brauer noch einmal oben auf meiner Kachel duplizieren muss . Da dieses Motiv jetzt meine untere Grenze überlappt. Und Sie können sich fragen, warum wir sie nicht einfach dort spielen, wo wir glauben, dass sie von Anfang an nähren und uns Zeit sparen können ? Und meine Antwort ist natürlich, dass Sie das auch so machen können. Aber meine Erfahrung zeigt mir, dass es nicht einfach ist , von Anfang an die beste Komposition zu finden . Und wir werden die Ebenen optimieren , bis wir gefunden haben, was wir brauchen. Und dafür ist es einfacher, wenn wir anfangen, wir verwenden nicht alle fünf Elemente in jeder Ebene. Wie Sie sehen können, habe ich die Ebene mit den Hirschen und der inneren Schicht des Vogelauges nach dem gleichen Prozess, den wir zuvor durchlaufen haben, abgewählt und der inneren Schicht des Vogelauges nach dem , um oben ein weiteres Motiv einer anständigen Szene hinzuzufügen von meiner Kachel. Ordnung, also werde ich das Muster weiter aufbauen und meine Ebenen optimieren , bis ich die Kombination gefunden habe , die mir für den Druck am besten gefallen hat. Ordnung. Nachdem ich mich in meinen Schichten bewegt hatte, kam ich auf diese erste Kombination von Motiven. Und im nächsten Schritt zeige ich Ihnen, wie Sie es testen können. 16. Testen und objektive Kritiker: Also lasst uns den ersten Test des Musters machen und reduzieren. Also nehme ich mir mein rechteckiges Festzelt-Werkzeug und wähle den gesamten Inhalt meiner Fliese aus. Ich habe meine Guides immer noch aktiviert. Sie werden also wieder die Rahmengrenzen für die Auswahl sein. Als nächstes drücke ich die Tasten Befehl und Shift und C, um den gesamten sichtbaren Inhalt in meiner Auswahl zu kopieren. Dann gehe ich zu File New und wähle die Zwischenablage aus. Und in dem neuen Dokument drücke ich Command V, um es einzufügen und sehe, dass alle meine Motive, die vor Happy in verschiedenen Ebenen enthalten waren jetzt zusammen in einer einzigen Ebene bezahlt werden. Lassen Sie uns einfach sehr schnell gehen, ob das Muster gut funktioniert, und wir werden alle Korrekturen erkennen , die wir im Muster vornehmen müssen. Zuerst werde ich diese Ebene auf 50 Prozent neu skalieren und sie unten links im Dokument platzieren. Als nächstes werde ich es mit Command and Option und Shift duplizieren , um es an die Oberseite des Reifens anzuheben. Ordnung. Jetzt kann ich diese beiden Ebenen auswählen und sie mit Befehl E zu einer kombinieren. Und schließlich kann ich wieder die Befehlstaste und die Umschalttaste drücken , um eine Kopie zu erstellen und sie auf der rechten Seite des Dokuments zu platzieren . Mit diesem schnellen Schritt können wir also überprüfen, wie sich das Muster wiederholt. Jetzt werde ich in einer anderen Ebene objektiv auf alle Korrekturen hinweisen , die ich an meinem Muster vornehmen kann , damit es besser aussieht. Warum also eine rote Farbe bekommen? Und das Erste, was ich sehen kann, ist, dass die Füchse einen Beat nach rechts bewegen könnten. Und die Büsche hinter dem erwachsenen Vogel könnten einen Schlag nach links bewegen. Beide Bäume berühren sich und davon bin ich nicht sehr überzeugt. Als nächstes fehlt mir eine quadratische Regel, auf einer der beiden Seiten den Baum hochklettere. Und dann sehen diese Pflanzen neben dem Babyträger etwas fehl am Platz aus. muss ich wirklich ändern. Ich denke, dass das Hinzufügen weiterer Pflanzen und vielleicht Schatten neben diesem Baum das Musterdesign verbessern wird. Außerdem muss ich eine Maus und einen Igel einbauen , die sich hinter den Büschen verstecken. Und vielleicht würde ein fliegender Vogel auch gut aussehen. In diesem Bereich kann ich vielleicht noch etwas anderes hinzufügen. Und ja, ich glaube, ich werde die Blätter dieses Baumes neu zeichnen. Okay, ich denke das ist alles. Mit diesen Ideen kann ich jetzt zu meinen ursprünglichen Smart Objects zurückkehren und alle erforderlichen Korrekturen vornehmen und die genannten neuen Elemente einbeziehen. 17. So verwendest du Ebenenmasken, um Anpassungen vorzunehmen: In dieser Lektion werden wir behandeln, wie neue Elemente in unser Smart-Objekt eingeführt werden, und wir werden sehen, in welchen Fällen es sehr nützlich ist, Ebenenmasken zu verwenden. Ich bin wieder in der Datei , in der ich einige meiner ersten Szenen und die Smart-Objekte habe, die ich zuvor erstellt habe. Innerhalb der Gruppe von DC-3 habe ich eine neue Ebene eingefügt, habe ich eine neue Ebene eingefügt in die ich eine Quadratwurzel gezeichnet habe. Jetzt drücke ich Command C, um diese Ebene zu kopieren. Als nächstes öffne ich mein Smart-Objekt, indem ich zweimal auf diese kleine Schaltfläche klicke. Mein Smart-Objekt öffnet sich also in einer neuen Datei. Danach füge ich mit Command V die Ebene mit meiner Bildschirmzeile ein. Und ich werde es hier platzieren, als würde es auf den Baum klettern. Okay? Aber jetzt, wenn meine Quadratregel auf diesen Baum klettert, sollte ich nicht in der Lage sein, diese Scharen des Baumes zu sehen , die den Körper dieses kleinen Kerls überqueren , oder? In diesen Fällen müssen wir Ebenenmasken verwenden. Denn wenn wir Ebenenmasken verwenden, können wir Änderungen und Anpassungen vornehmen, ohne etwas zu löschen. Wir verstecken nur ein paar Teile. Lassen Sie mich Ihnen zeigen, wie es funktioniert. Da mein Smart-Objekt transparent ist, werde ich zunächst eine neue Ebene erstellen, etwas Farbe darauf auftragen, wie dieses Weiß, und es als Hintergrund verwenden , um viel besser zu sehen, was wir sind tun. Ich werde diese Ebene löschen. Als wir fertig waren. Als Nächstes wähle ich die Ebene mit meiner Bildschirmregel aus und aktiviere dieses Quadrat, um nur die in der Ebene enthaltenen Pixel neu einzufärben . Und dann setze ich meinen Hintergrund mit einer roten Farbe, drücke Command, Delete und ändere die Farbe dieser Tropen. Okay, jetzt kann ich viel besser sehen, welche Striche ich vor dem Baum verstecken muss , oder? Ordnung. Jetzt wähle ich die Ebene des Baumes aus und aktiviere die Ebenenmaske, indem ich auf diese Schaltfläche klicke. Sehen Sie nun, dass in der Ebene ein neues weißes Quadrat aufgetaucht ist und es eine Verbindung ist, um hier mit einer Kette zu verzögern. Dies ist die Ebenenmaske. Beachten Sie auch, dass sich meine Vordergrund- und Hintergrundfarben bei aktiver Ebenenmaske meine Vordergrund- und Hintergrundfarben in Schwarzweiß geändert haben. Und jetzt, da die schwarze Farbe als Vordergrund eingestellt ist, nehme ich mein Pinselwerkzeug und fange an alle Striche des Baumes zu verstecken , die die Quadratwurzelregel überschreiten. Okay, wenn ich zum Beispiel einen Fehler mache, lösche ich versehentlich einige Striche , die ich nicht tun sollte, keine Panik. Wir können einfach die weiße Farbe als Vordergrund festlegen. Und jetzt können wir mit dem Pinselwerkzeug im selben Abschnitt zusammen malen. Und die erhöhten Schläge werden wieder auftauchen. Einfach, oder? Und ich werde die Nose of Discovery-Regel zurückgeben, da ich hier einige Pixel erkennen kann , die gelöscht werden müssen. Okay, wenn ich fertig bin, färbe ich meine Rakelregel wieder auf Schwarz. In einer neuen Ebene werde ich einige Striche hinzufügen, um den Schatten der diskreten Regel auf dem Baum zu simulieren. Schließlich lösche ich die Ebene mit dem Hintergrund da meine Smart-Objekte transparent sein müssen. Ich speichere den Befehl we auf S, und jetzt sind alle Änderungen im anderen Dokument sichtbar. Von hier aus würde ich dem Workflow folgen, den ich Ihnen zuvor gezeigt habe, um ein Muster zu erstellen, dieses Smart-Objekt in das Musterdokument zu kopieren, es neu zu skalieren, zu rastern und einen halben Tropfen zu erstellen. Okay, ich werde an den restlichen Smart Objects arbeiten und alle Elemente hinzufügen, die ich noch integrieren muss. Ich sehe dich jetzt. 18. Zusammenbau des letzten Musters und Halber Tropfen in Photoshop: Dies sind meine letzten Smart-Objekte, bei denen ich einige Anpassungen vorgenommen und Elemente und Details integriert habe. Zum Beispiel habe ich einige Schmetterlinge aufgenommen, die um diese Abfrage herumfliegen, diese paar Mäuse am Boden des Baumes und ein paar Igel, die sich hinter diesem Busch verstecken. Dies ist die endgültige Struktur und Position für die Motive, die ich festgelegt habe , die es mir ermöglichen, in einer Minute den endgültigen Gesundheitsabfall in einem Block zu erstellen, anstatt für jede Szene einen halben Tropfen zu erstellen wie wir es zuvor getan haben. Aber diese endgültigen Kompositionstöne nach ein paar weiteren Versuchen habe ich hier und da Elemente angepasst und Ebenen optimiert, die ich hier in einer Gruppe von Ebenen kopiert habe hier in einer Gruppe von Ebenen kopiert all die unterschiedlichen Tests, die ich nach dem Prozess durchgeführt habe, den ich Ihnen zuvor gezeigt habe. In jedem dieser Tests habe ich auf alle Verbesserungen hingewiesen, habe ich auf alle Verbesserungen hingewiesen die ich auf mein Muster anwenden könnte , sowohl in Bezug auf die Zusammensetzung als auch auf das Hinzufügen neuer Elemente. Ich habe Elemente umgedreht und alles verschoben bis ich das gefunden habe , das mir am besten gefallen hat. Denken Sie daran, dass Sie, nachdem Sie den ersten Test erstellt haben, ihn als Leitfaden verwenden können, um die Smart-Objekte darauf zu positionieren. Und mit diesen Aktionen werden Sie viel besser sehen, wo Sie alle Elemente optimieren müssen. Das ist zum Beispiel mein letzter Test. Wenn ich die Gruppe meiner Smart-Objekte einschalte, können Sie deutlich sehen, dass es jetzt sehr einfach eines von ihnen mit der Textebene darunter als Richtlinie zu verschieben. Ich möchte sie jedoch an dieser Stelle verschieben. Dies ist der letzte Block und die letzte Position, die ich gewählt habe. Aber jetzt sieh dir das an. Ich habe alle meine Smart-Objekte in dieser Gruppe, und jedes von ihnen befindet sich in einer anderen Ebene. Aber in meiner endgültigen Komposition überlappen sich zwei Schichten. Wissen D ist, dass wir im Stamm des Baumes einige Striche aus der anderen Schicht sehen können , die nicht gesehen werden sollten. Also müssen wir das beheben, bevor den letzten Half-Drop erstellen. Also lass es uns machen. Zuerst. Ich habe die Gruppe meiner Smart-Objekte dupliziert und sie als Raster-Layer benannt. Dann habe ich jedes Smart-Objekt gerastert wie ich es dir in den vorherigen Lektionen gezeigt habe. Um dieses Problem mit den überlappenden Strichen in diesen beiden Szenen zu beheben , habe ich in der Szene mit dem Hirsch eine Ebenenmaske verwendet. Da diese Pflanzen mit der Quadratwurzel hinter dem Baum platziert werden sollen . Auf diese Weise können wir nicht alle Zweige von Pflanzen sehen , die den Stamm überquerten. Diese Striche sind versteckt. Wenn ich die Ebenenmaske auswähle und Weiß als Vordergrundfarbe verwende und ich in den Stamm male, kommen alle Striche zurück und um sie umzukehren, verwende ich Schwarz als Vordergrund und blende die Striche aus. Zweitens beachten Sie auch, dass ich die Ebene mit einigen Schattentexturen versehen habe. Ich hätte diese Texturblitze direkt in den Smart Objects hinzufügen können, aber da ich es nicht getan habe, kann ich sie jetzt erstellen direkt mit dem gesamten Elementblock arbeiten, Sie müssen nur drehen Verringern Sie die Deckkraft der Textebene, ändern Sie die Farbe in Rot oder ähnliches, damit Sie besser sehen können. Und jetzt können Sie in der neuen Ebene Texturstriche zeichnen. Und diese Arbeitsweise ist in der Tat einfacher in dem Sinne , dass ich eine globale Vision über das gesamte Muster haben werde. Daher ist es sehr praktisch, den Illustrationen mehr Details hinzuzufügen . Okay, jetzt wo ich meine Ebene fertig habe, kann ich diese Gruppe duplizieren. Ich nenne es Global Half Drop. Und als nächstes werde ich alle Ebenen zu einer einzigen Ebene zusammenführen Command D und E drücken. Jetzt , da diese einzigartig sind, werden wir den letzten halben Tropfen erstellen. Und ich werde die Illustration in der linken oberen Ecke meiner Kachel platzieren . Ich stelle sicher, dass es mehr oder weniger zentriert mit Pixeln in meinen vier Quadranten ist. Als nächstes nehme ich mein rechteckiges Marquee-Werkzeug und wähle zunächst die ersten linken Judenabschnitte aus. Ich drücke und halte die Wahltaste, die Umschalttaste und klicke und nehme sie nach rechts, bis sie 53 Zentimeter horizontal und 0 Zentimeter vertikal erreicht . Dann lasse ich es los und löse die Auswahl mit Command und D. Jetzt mache ich dasselbe mit den anderen beiden rechten Abschnitten des Motivs. Ich nehme das rechteckige Auswahlrechteck-Werkzeug und halte die Wahltaste, Umschalttaste und den Klick gedrückt, und ich nehme es nach rechts. Als nächstes wähle ich den oberen Teil außerhalb des Titels und kann ihn bewegen und nach unten platzieren, bis er die untere Führung auf 26,50 Zentimetern erreicht. Ich mache weiter, um die vier Ecken abzuschließen. Und jetzt muss ich nur noch das Zentrum ausfüllen. Und dafür wähle ich den oberen linken Quadranten aus, drücke und halte die Wahltaste, die Umschalttaste und klicke, um ihn zu kopieren und ziehe ihn die zentrale Hilfslinie, bis ich 26,50 Zentimeter erhalte. Wenn ich an diesem Punkt angelangt bin, lasse ich die Tasten los und drücke Umschalttaste und klicke, um sie in die Mitte zu bringen , bis sie 13,25 Zentimeter erreicht. Als nächstes deaktiviere ich die Auswahl mit Befehl und D. Und denken Sie daran, dass Sie die Position überprüfen können, bevor Sie die Auswahl aufheben denken Sie daran, dass Sie die Position überprüfen können . Ich setze den Prozess fort, indem ich den Inhalt dieser Quadranten jetzt auswähle, um ihn zu kopieren und in der zentralen Anleitung zu platzieren. Und nachdem ich die Tasten losgelassen habe und Umschalttaste gedrückt habe und geklickt habe, um sie in die Mitte zu heben. Jetzt muss ich diesen Quadranten bezahlen und ihn in diesen Abschnitt des Titels platzieren, oder? Aber sieh dir das an. Es gibt einen Teil der Abbildung, der bereits im Zielabschnitt enthalten ist . Da die Abbildung transparent ist, , wenn ich sie dupliziere diese Tropen dieses Teils dunkler aussehen, wenn ich sie dupliziere. Also was ich tun kann, ist diesen Teil auszuwählen und zu löschen. Jetzt wähle ich diese Quadranten aus. Präsentieren Sie die Wahltaste, Shift und klicken Sie und bringen Sie es in die Mitte, auf die 26,50 Zentimeter Position. Veröffentlichung. Drücken Sie erneut, Shift und klicken Sie, um es die Mitte auf die 13,25-Zentimeter-Position zu bringen. Als nächstes mache ich weiter eine Kopie dieses Abschnitts und platziere ihn neben der zentralen Führung der 26,50-Zentimeter-Position. Und danach ging ich ins Zentrum. Schließlich muss ich nur noch diesen Teil des Baumes sein , der sich außerhalb meiner Kachel befindet. Also wähle ich es aus, drücke und halte Option, Shift und klicke und kopiere und nehme es ab bis es die untere Führung erreicht, unsere Aussage, 26.50. Stellen Sie also immer sicher, dass Sie keine Teile verlassen haben , ohne dies ordnungsgemäß zu wiederholen. Andernfalls liegt ein technischer Fehler im Muster vor. Ordnung, jetzt werden wir das Muster wie zuvor testen, aber ich werde die Auswahl der unteren Ebenen mit Farbe aufheben. Da muss ich nur noch die transparente Abbildung pinkeln. Also können wir es neu einfärben. Ich nehme ein rechteckiges Auswahlrechteck und wähle den gesamten Inhalt im Rahmen meiner Hilfslinien aus. Jetzt drücke ich Command Shift C, um all diese Inhalte zu kopieren , und gehe zu Datei Neues Dokument und isoliere im neuen Fenster die Zwischenablage, CMYK 300 BBB. Und ich drücke Erstellen. In dem neuen Dokument drücke ich Command V, um es einzufügen. Und das ist der Schwanz mit meinem Muster. Ich speichere dieses Dokument als meinen Titel und verwende immer diese Warteschlangennummer, damit ich meine Muster leicht verfolgen und lokalisieren kann . Jetzt dupliziere ich die Ebene und platziere Hilfslinien um dieses Dokument. Und als nächstes werde ich es mit Command T auf 50% reduzieren. Ich werde es in einer der Ecken platzieren. Jetzt dupliziere ich diese Ebene erneut und drücke Shift und klicke, hebe ich sie an. Jetzt kann ich beide Ebenen kombinieren und duplizieren und nach rechts verschieben. Mit dieser Aktion kann ich schnell sehen, wie sich das Muster wiederholt. Wenn ich etwas anfangen würde, das mir nicht gefallen hat, würde ich dann zu meinen Smart Objects zurückkehren und den gesamten Prozess wiederholen, den wir ihm verfolgt haben. Aber jetzt lasse ich es so wie es ist. Im nächsten Teil werden wir sehen, wie wir Farbwege unseres Musters erstellen können. Gehen wir zur nächsten Lektion über. 19. Erstellen von Farbverläufen aus Photoshop: Also haben wir hier unser Muster, und in einer anderen Ebene haben wir einen Test erstellt, um die Wiederholung zu überprüfen. Jetzt, da wir wissen, dass die Wiederholung korrekt ist, werden wir verschiedene Farben testen, bevor ein endgültiges Farbgewicht oder eine endgültige Farbweise erstellen. Wir werden also nicht verrückt, als gäbe es kein Morgen und probieren viele verschiedene Farben aus. Also werde ich zuerst meine Textebene duplizieren. Und ich werde Ihnen zeigen, wie Sie von Adobe Photoshop Photoshop-Bibliotheken profitieren können , um Ihre bevorzugten Farbpaletten in Ihren Mustern zu verwenden . In der vorherigen Lektion, als wir über Farbgebungen für die UEs gesprochen haben, habe ich Ihnen gezeigt, wie Sie Farbpaletten in Ihren Bibliotheken speichern können. Jetzt werden wir das in die Praxis umsetzen. Ich habe hier einige Farbpaletten, die ich erstellt habe. Ja, ich denke daran , dass ich für dieses Muster Blau, Grün und Dunkelrot ausprobieren möchte . Ich kann direkt eine Farbe aus jeder hier gespeicherten Farbpalette auswählen . Also wähle ich dieses Dunkelgrün aus, und jetzt drücke ich die Taste x, um es in den Hintergrund zu verschieben. Als nächstes nehme ich eine helle Farbe wie diese, die als Hintergrund des Musters festgelegt wird . Jetzt, zurück in meinem Ebenenbedienfeld, wähle ich die Textebene aus, und ich muss diese Schaltfläche aktivieren, um nur die Pixel neu zu färben, die nicht die gesamte Ebene sind. Ich drücke Command ON delete und färbe das Muster ein. Dann wähle ich die Hintergrundebene aus und drücke X, um die Vordergrundfarbe auf den Hintergrund zu verschieben. Und ich drücke Command Delete, um meine Hintergrundebene mit dieser cremigen Farbe neu zu färben Es sieht ganz nett aus. Tatsächlich ist die nächste Farbe, die ich testen muss, die blaue. Also werde ich die Ebene des Tests duplizieren und diese blaue Farbe aus meiner Bibliothek auswählen. Und wie Sie sehen können, ist es zu hell, also muss ich einen dunkleren Ton verwenden. Ich gehe zurück in meine Bibliothek und wähle ein dunkleres Blau und teste, und diese Farbe sieht viel besser aus. Schließlich werde ich in einer neuen Ebene eine dunkelrote Farbe testen. Ordnung, ich finde es sieht auch sehr nett aus. Okay, jetzt kann ich all diese Tests gruppieren und mein Musterkacheldokument speichern. 20. Erstellen von markierten Motiven: In dieser Lektion zeige ich Ihnen, wie Sie hervorgehobene Motive für Ihre Testversion erstellen können, die UE-Muster mit Photoshop. Ich werde einige der endgültigen Motive nehmen, die ich verwenden muss , um meinen ineinander verschlungenen Hintern zu kreieren. Wenn Sie Ihre Smart-Objekte verwenden, müssen Sie sie rastern, da wir mit Standardebenen arbeiten müssen. Jetzt erstelle ich eine neue Ebene und wähle eine rote Farbe aus. Dann färbt ein Junge alle Konturen der Illustration ein. Zum Schluss fülle ich es aus. Ich kann auch das Lasso-Werkzeug verwenden, um größere Bereiche auszuwählen und dann meine rote Farbe in den Hintergrund zu verschieben. Ich drücke Command und D führt dazu, den ausgewählten Bereich zu färben. D ist diese Pizza, das Färbeverfahren. Sie können beide Techniken kombinieren, um die Färbung zu vervollständigen. Ich finde es einfach sehr entspannend, mit dem Pinsel zu malen, auf traditionelle Weise gefällt. Okay, perfekt. Und jetzt werde ich den gleichen Prozess befolgen, um die täglichen Illustrationen der Türen an den Flüssen einzufärben . Ordnung. Jetzt werden wir mit diesen Motiven ein neues Muster erstellen. 21. Erstellen von Sparse mit markierten Motiven: In dieser Lektion werde ich diese Balken und das heiß beleuchtete Muster bauen . Jetzt werde ich ein neues Musterdokument erstellen. Und dieses Mal werde ich eine Kachel von 32 Zentimetern mal 32 Zentimetern verwenden 32 Zentimetern mal 32 Zentimetern und der Rest ist am nützlichsten, 300 Pixel für die Auflösung und CMYK. Ich klicke auf Erstellen und mein neues Dokument wird angezeigt. Als nächstes habe ich dem Dokument die Anleitung beigefügt , die darauf beschränkt ist. Ich erstelle eine neue Ebene und jetzt vergrößere ich meine Leinwand, gehe zu Image Canvas Size, und ich habe 64 Zentimeter für die Höhe und die Breite eingegeben . Als nächstes glasiere ich unten die neue Schicht. Jetzt wähle ich die Motive und die Schichten mit der roten Farbe aus. Und ich werde sie kopieren und in dieses neue Dokument einfügen. Ich werde sie getrennt gruppieren und entsprechend benennen. Okay, jetzt sieh dir diese an. Ich sehe, dass die Größe meiner Füchse größer ist als die der anderen Motive. Um sie also ohne Leucinauflösung zu verkleinern , werde ich diese beiden Ebenen vorübergehend in intelligente Objekte umwandeln . Gut, ich muss beide rastern, bevor ich die Health Drops erstelle. Okay, ich habe eine bläuliche Farbe in die Hintergrundebene aufgetragen eine bläuliche Farbe in , um besser sehen zu können, was ich mache. Jetzt fange ich an, die halben Tropfen mit jedem Motiv zu kreieren . Also fange ich an, die ganze Gruppe in einer der Ecken zu platzieren. Für diese wähle ich die Gruppe im Ebenenbedienfeld aus und drücke Command T, um sie in die obere linke Ecke zu verschieben. An dieser Stelle muss ich 2,5 Tropfen erzeugen, einen für die Illustration und einen für den roten Schmerzblock, der hinter der Abbildung steht. Also deaktiviere ich die Ebene mit der roten Farbe und fange an, den halben Tropfen mit der Abbildung zu machen . Wie wir in früheren Lektionen gelernt haben, wähle ich diese beiden linken Quadranten aus, kopiere sie und verschiebe sie nach rechts. Aber sieh dir das an, was dir passieren könnte. Manchmal, wenn wir Option gedrückt halten, Umschalt halten und klicken, ist es kein Lowe's , um nach rechts oder links zu kopieren. Wenn Sie sich in diesen Fällen befinden, halten Sie die Optionstaste gedrückt, lassen Sie jedoch die Umschalttaste Sie können sich in der Kopie bewegen. Drücken Sie nun erneut die Umschalttaste und der QP wird horizontal an der ursprünglichen Abbildung ausgerichtet . Kannst du es sehen? Ordnung, jetzt kann ich es zu dem Kerl bringen bis es 32 Zentimeter horizontal erreicht. Dann kopiere ich und nehme die anderen beiden Abschnitte nach rechts. Danach kann ich den oberen Teil der beiden Illustrationen kopieren und am unteren Rand meiner Kachel einfügen. Dann kopiere ich den unteren Teil der beiden Illustrationen und füge ihn ein. Und jetzt, um den Baum in der Mitte zu kopieren, kann ich diese beiden Abschnitte auf der linken Seite auswählen, eine Kopie erstellen und sie zur zentralen Führung bringen. Und dann wähle ich beide Abschnitte rechts aus und mache eine Kopie und bringe sie auf die andere Seite des zentralen Leitfadens, oder? Dann kann ich den oberen Teil der zentralen Illustration auswählen und eine Kopie erstellen und sie in die Mitte meiner Kachel bringen. Auch hier, wenn Option Shift und Klick, reagieren Sie nicht, keine Sorge. Lassen Sie einfach die Umschalttaste los und lassen Sie die Abbildung nach oben Drücken Sie dann erneut die Umschalttaste und es wird an der ursprünglichen Abbildung ausgerichtet , bis es 0,16 Zentimeter erreicht. Okay, ich kann diesen Teil jetzt löschen. Schließlich kann ich die letzten beiden Abschnitte der Abbildung auswählen . Und dieses Mal kann ich einfach die Umschalttaste drücken und klicken und die Mitte heben, bis sie perfekt mit der anderen Gesundheit übereinstimmt. Ordnung, jetzt kann ich die Sichtbarkeit dieser Ebene ausschalten und die Ebene mit der roten Farbe aktivieren. Ich muss einen halben Tropfen von diesen Motiven erstellen. Also werde ich den gleichen Prozess verfolgen wie zuvor. Und aus diesen Gründen werde ich das Video beschleunigen. Okay, ich habe die halben Tropfen meiner drei Motive fertiggestellt , und jetzt kann ich anfangen, sie zu optimieren, um die perfekte Haltung und Komposition zu finden. Wie Sie sehen können, muss ich die gesamte Gruppe mit den beiden Ebenen mit den Gesundheitsabfällen der Abbildung verschieben und mit der roten Farbe verzögern. Jedes Motiv. Um die gesamte im Ebenenbedienfeld ausgewählte Gruppe zu verschieben, drücken Sie dann Command T auf t. Richtig? Dies ist die endgültige Position für meine Motive. Um an diesen Punkt zu gelangen, habe ich bereits einige Tests nach dem Prozess durchgeführt , den ich Ihnen zuvor gezeigt habe, also entkomme ich diesem Teil jetzt. Aber was wir als nächstes tun werden , ist, die Farben zu ändern und um dies zu tun, wie Sie in allen Ebenen sehen können, aktiviere ich die Unterseite, um Farbe nur auf die in der Ebene enthaltenen Pixel anzuwenden . Ich hatte bereits als Hintergrundfarbe einen dunkelblauen Punkt festgelegt , mit dem ich alle Ebenen mit meinen Illustrationen einfärben kann . Denken Sie daran, dass wir die Ebene auswählen und dann Command, Delete drücken , um die Pixel in der Ebene neu einzufärben. Okay, und jetzt kann ich zurück zu meinem Bibliotheken-Panel gehen. Und ich wähle aus meiner Farbpalette. Ich verwende gerne Cooler, um meine Motive hervorzuheben. Ich bin zu meiner Hintergrundfarbe gewechselt und jetzt fange ich an alle Ebenen mit dem Befehl rote Farbe und Breite auszuwählen . Löschen, ich färbe alles neu. Okay, und das sieht ganz nett aus, glaube ich. Hallo, wir werden die Farbe der Kachel ändern. Ich wähle die Ebene im Ebenenbedienfeld und aktiviere die Schaltfläche , um die Pixel zu blockieren. Jetzt kann ich in meinen Bibliotheken wieder verschiedene Farben ausprobieren, um herauszufinden, welche mir am besten gefallen hat. Okay. Ich denke, dass ich von all diesen schönen Farben dieses Hellblau für den Hintergrund mag. Testen wir nun unser Muster mit dem rechteckigen Festzelt-Werkzeug. Ich wähle den Rahmen meiner Kachel aus. Jetzt drücke ich Command Shift C, um den gesamten sichtbaren Inhalt in der Auswahl zu kopieren. Dann gehe ich zu Datei Neues Dokument und wähle die Zwischenablage mit den Use-Well-Voreinstellungen aus. Jetzt im neuen Dokument drücke ich Command V, um mein Muster in eine einzige Ebene einzufügen. Und das wären meine Musterfliesen. Und wir müssen es testen. Also dupliziere ich meine Kacheln einer neuen Ebene, mache eine der Ebenen unsichtbar. Und jetzt kamen wir zu Tom T. Ich bin der sichtbaren Schicht auf 50 Prozent entkommen. Ordnung. Jetzt platziere ich es links unten auf meiner Kachel und dupliziere es. Wenn ich zum Kopieren nach oben gehe, wähle ich beide Ebenen aus und kombiniere sie mit dem Befehl E. Jetzt dupliziere ich diese Ebene und nehme den Cookie nach rechts. Ich wähle wieder beide Ebenen aus und kombiniere sie. Endlich kann ich sehen, wie meine Holme und mein hervorgehobenes Muster aussehen. Und ich finde es sieht ziemlich hübsch aus. Ordnung, fahren wir mit der nächsten Lektion fort. 22. Erstellen von Toiletten mit Streifen: In dieser Lektion zeige ich Ihnen, wie Sie eine einfache, versuchen wir es mit Hintergrundinformationen zu Ihrer Studie. Die UE-Muster. Ich habe hier dieses Balkenmuster, das ich in der vorherigen Lektion erstellt habe. Ich werde mich gruppieren und alle Motive dieses Musters sichtbar machen . Wenn jetzt eine neue Ebene erstellt wird, nehme ich ihr rechteckiges Auswahlrechteck-Werkzeug. Und da mein Titel ein Quadrat mit einer Seitenlänge von 32 Zentimetern ist, werde ich ein Rechteck von 32 Zentimetern Höhe und zwei Zentimetern Breite erstellen . Aus meiner Bibliothek nehme ich eine blaue Farbe und verwende sie, um das Rechteck zu färben. Ich deaktiviere die Auswahl mit Command D und verschiebe sie jetzt nach links, bis die Mitte des Rechtecks die Hilfslinie erreicht. Die richtige Position ist ein Zentimeter horizontal nach links und Null Zentimeter vertikal. Okay, nein, ich mache eine Kopie dieses Rechtecks mit Option Shift und klicke und verschiebe es zur zentralen Hilfslinie. Und ich mache eine neue Kopie und platziere sie in die richtige Anleitung. Ich muss ständig sicherstellen , dass die Position korrekt ist. Es sollte Null Zentimeter vertikal und 16 Zentimeter horizontal sein. Ordnung, jetzt haben wir drei Streifen, aber wir müssen die gesamte Breite der Fliese mit mehr Streifen vervollständigen, oder? Aber leider können wir unsere Guides nicht direkt verwenden, um den Rest dieser Stämme in der Kachel zu positionieren , da sie an nichts hängen , was nicht gebunden ist. Wir können also einen Trig mit dem rechteckigen Marquee-Werkzeug verwenden. Ich wähle einen der vier Quadranten meiner Kachel aus. Und wenn ich mir jetzt eine neue Anleitung schnappe, kann ich sie in die Mitte der Auswahl stellen und sie wird automatisch daran angehängt. Ich kann den Vorgang wiederholen, indem ich den nächsten Quadranten auswähle, und ich bringe einen anderen Mann in seine Mitte. Und jetzt kann ich weitermachen und die kleineren Quadranten auswählen , die mit den neuen Hilfslinien gebildet wurden. Ich freue mich, neue Guides in der Mitte. Über all diese neuen Hilfslinien kann ich neue Kopien des blauen Rechtecks platzieren meine Musterkachel mit mehr Streifen vervollständigen. Jetzt kann ich all diese Rechtecke zu einer einzigen Ebene kombinieren , indem ich alle Kopien auswähle. Ich drücke Command D und E. Endlich kann ich meine Motivgruppe wieder sichtbar machen. Und jetzt testen wir das Muster mit dem rechteckigen Marquee-Werkzeug. Ich wähle den Rahmen meiner Kachel aus, und jetzt befehlen wir die Umschalttaste und sehen, dass ich den sichtbaren Inhalt des ausgewählten Bereichs in ein neues Dokument kopiere den sichtbaren Inhalt des . Ich drücke Command V, um es einzufügen. Dies ist der Titel des Musters. Wenn wir es jetzt testen wollen, folgen wir dem Prozess, den ich Ihnen in den vorherigen Lektionen gezeigt habe . Ich dupliziere die Ebene der Kachel und verkleinere sie auf 50%. Platziere es unten links auf der Kachel und dupliziere es. Ich hob eine neue Kopie hoch und kombiniere beide Ebenen. Als Nächstes dupliziere ich diese Ebene und verschiebe sie nach rechts. Und zum Schluss kombiniere ich beide Schichten. Hier ist es mein 12. DUE als Balken und hervorgehobenes Muster mit gestreiftem Hintergrund. 23. Best Practices für die Rettung deiner Muster: In dieser Lektion werde ich einige Ideen geben, wie Sie Ihre Schaltflächen speichern und verschiedene Maßstäbe für sie erstellen können. Zurück zu diesem Muster haben wir verschiedene Farbkombinationen getestet. Stellen wir uns vor, dass ich von all diesen Tests die grüne Version behalten möchte. Also werde ich eine Datei vorbereiten diese Farbgebung enthält, und ich werde sie in den übergeordneten Ordner legen, in dem ich alle vorherigen Arbeiten habe, die ich für dieses Design geleistet habe. Der Grund dafür ist , dass in meinem Portfolioorganisationssystem jedes Muster mit einer eindeutigen SKU-Nummer gespeichert werden muss. So ist alles immer einfach zu verfolgen und zu verwalten. Was ich also mache, ist, dass ich diese Musterkachel im entsprechenden Ordner mit ihrer eindeutigen SKU-Nummer gespeichert habe . Ordnung, jetzt färbe ich das Muster mit der grünen Farbe neu und lösche alle Abscheuungsebenen. Bisher haben wir nur den Stil. Denken Sie daran, ich habe dieses spezielle Maß gewählt da mein Muster für Tapeten gedacht wurde. Daher wurden die Motive absichtlich so vage erstellt, aber vielleicht müssen wir unser Muster für andere Arten von Oberflächen verwenden andere Arten von Oberflächen , die kleinere Motive erfordern könnten. Es ist eine gute Idee , unsere Musterfliese in mehr als einer Größe zur Hand zu haben . Also werde ich Ihnen beibringen, wie Sie verschiedene Maßstäbe unserer Musterkacheln in Photoshop vorbereiten . Das erste, was ich tun werde, ist die Ebene mit dem Druck meines Musters auszuwählen. Und ich werde es in ein intelligentes Objekt umwandeln. Als nächstes wähle ich beide Ebenen aus und schneide sie mit der rechten Maustaste ab. Im nächsten Dialog wähle ich Zeichenfläche aus Ebenen aus. Fenster wird geöffnet und ich gebe ihm den Namen 100%, einschließlich der gemessenen Monate meiner Zeit, 53 mal 26,50 Zentimeter. Und jetzt werde ich zwei weitere Kopien dieser Gruppe erstellen , indem ich die gesamte Gruppe greife und nach unten ziehe, wobei sich das Zusatzzeichen unten im Ebenenbedienfeld befindet. Großartig. Jetzt haben wir also drei Art Boards. Ich benenne sie mit den Namen 50%, 25 Prozent um. Jetzt ändern wir die Größe dieser Zeichenflächen. Isolieren Sie zunächst die Ebene mit dem Smart-Objekt in der 50-Prozent-Gruppe. Und ich drücke Command T, um den Prozentsatz auf 50 Prozent zu ändern. Denken Sie daran, die Kette aktiviert zu haben , um die Proportionen beizubehalten Später wähle ich die Ebene mit dem Smart-Objekt in der fünfundzwanzig-Prozent-Gruppe und ändere die Größe auf 25 Prozent. Ordnung. Jetzt werde ich die Größe der Hintergrundebenen ändern. Wir können dies tun, wo wir meine Ebene leicht mit dem Smart Object in der 50-Prozent-Gruppe isolieren . Und ich werde Leitfäden an den Grenzen des Details platzieren . Da die Funktion „An Hilfslinien, Ebenen und Dokumentgrenzen einrasten “ aktiviert habe, die Hilfslinien automatisch an den Kanten befestigt. Und ich folge dem gleichen Prozess wähle die Ebene mit dem Smart-Objekt in der fünfundzwanzigprozentigen Gruppe aus. Als nächstes wähle ich die Hintergrundebene der 50% -Gruppe aus und drücke Command T. Aber dieses der 50% -Gruppe aus und drücke Command T. Aber dieses Mal werde ich die Kette abwählen. Jetzt kann ich aus jeder Grenze der Ebene greifen und sie ziehen, bis sie die Führung erreicht und daran befestigt wird. Und schließlich klicken wir auf die Kunsttafel und können sie direkt transformieren, indem wir auf die Ecken klicken und sie zu den Hilfslinien ziehen. Wenn wir nun zu den Eigenschaften des Hauptmenüfensters gehen, können wir überprüfen, ob die neuen Maße dieser Kunsttafel 26,50 Zentimeter mal 13,25 Zentimeter betragen. Welches ist die Hälfte der ursprünglichen Kachel. Im Moment werde ich dasselbe mit der Hintergrundebene und der Kunstbohrung der fünfundzwanzigprozentigen Gruppe machen Hintergrundebene und der Kunstbohrung . Gut, jetzt werden wir die Muster definieren. Wir machen diesen Schritt, wenn wir das Muster beispielsweise auf ein neues Dokument anwenden möchten , wie wir es in Kürze tun werden. Dazu wähle ich meine erste Gruppe von 100% aus und wähle im Hauptmenü Bearbeiten Muster definieren. Das Fenster, das aufgeht. Ich gebe einen Namen für dieses Muster ein. Normalerweise behalte ich den Namen des Dokuments, da es diese Warteschlangennummer hat. Aber ich werde 100 hinzufügen und ich kann auch die Detailmaße hinzufügen. Ich drücke OK und wähle jetzt die zweite Gruppe von 50 Prozent. Und ich gehe zum Bearbeiten, definiere Muster und füge 50 in den Namen ein. Ich mache weiter und wiederhole den Vorgang mit der dritten Gruppe. Okay, jetzt werde ich ein neues Dokument erstellen. Und da meine anfängliche Kachel groß ist und wir die drei Muster testen müssen, werde ich die Breite und die Höhe mit 6.000 Pixeln festlegen , was ziemlich vage ist. Und es kann die Auflösung von 150 belassen. Buddies können je nach Verwendungszweck des Bildes variieren. Wir sind hier nur Dustin. Okay, also habe ich auf Erstellen geklickt und hier habe ich mein neues Dokument. Jetzt. Ich gehe zu Bearbeiten und wähle das Feld aus, und hier wird ein neues Fenster in den Optionen Ich zeige den Pfeil neben dem benutzerdefinierten Muster an. Und in diesem Fenster sehe ich alle Muster , die ich zuvor gespeichert habe. Wenn ich den Mauszeiger über sie bewege, kann ich den Titel jedes einzelnen sehen. So ist es einfach, die zu wählen, die ich brauche. Ich klicke auf Okay und mein Muster wird auf das gesamte Dokument angewendet. Es sieht sehr nett aus. Als nächstes werde ich in einer neuen Ebene das Muster oder die 50 Prozent ausprobieren. Und ich wiederhole den gleichen Vorgang wie zuvor. Und schließlich wiederhole ich es noch einmal teste das Muster oder die fünfundzwanzig Prozent. Wenn wir jetzt die Ansicht auf 100% setzen, können wir die tatsächliche Skala für jeden von ihnen sehen. Und wir können bessere Entscheidungen darüber treffen, welche verwendet werden sollte, abhängig von der zu verwendenden Oberfläche, oder? Wenn ich zum Beispiel eine digital anzeigen muss und ich diese Mustergröße bevorzuge, kann ich zu Dateiexport, Save for Web gehen. Und im neuen Fenster kontere ich verschiedene Optionen, um zu sehen, welche besser zu mir passt. Dies hängt vom endgültigen Ziel des Bildes ab. Ich muss Entscheidungen über die Auswahl von JPEG oder PNG treffen, ist die Auflösung der Bildgröße. Eine gute Idee ist immer, eine Vorschau dessen zu sehen, was wir zuvor gesagt haben, und es zu speichern. Wenn Sie in PDF exportieren müssen, können Sie zum Dateiexport gehen und Zeichenflächen als PDFs auswählen. Als nächstes im Fenster Datenbiere kann ich den Zielordner festlegen und ich werde den Ordner auswählen , der meine Musterkachel enthält. Ich kann der Datei einen Namen geben. Und als nächstes werde ich diese Option aktivieren. Ich kann auch den Namen der Zeichenfläche angeben und klicke auf Ausführen. Wenn der Vorgang abgeschlossen ist, habe ich in meinem Ordner die drei verschiedenen PDFs. 24. Projekt des Kurses: Für das Projekt dieser Klasse müssen Sie Ihre eigenen UE-Produkte lesen, indem Sie die in der Klasse enthaltenen Lektionen befolgen . Wenn Sie Fragen haben, Sie diese gerne in den Kommentarbereich der Klasse aufnehmen . Und ich helfe Ihnen sehr gerne so schnell wie möglich. Abschließend möchte ich mich bei Ihnen vielmals dafür bedanken sich diesen Kurs angesehen haben, und ich hoffe, Sie bald zu sehen.