Entzückende Acryl-Landschaften für Einsteiger – das Grundwissen für die Acrylmalerei Teil 1

1. Acrylic Einführung: Hallo und herzlich willkommen zu diesem Acryllandschaftsmalerei Kurs. Ich bin Joy Fe und ich bin Künstler und Lehrer. Und ich malte schon seit vielen Jahren eine Lehre. Und ich bin wirklich glücklich, diesen Acryllandschaftsmalerei Kurs mit Ihnen zu teilen. Es wird in zwei Teilen sein. Der erste Teil wird alle Grundlagen abdecken, die Sie wissen müssen, besonders wenn Sie ein Anfänger sind und Sie gerade erst anfangen, es ist ein wenig verwirrend, wissen Sie, was zu tun ist und wie es zu tun ist, wie man die Acryl, wie Säulen zu tun, die übersteigt, welche Pinsel zu verwenden, was zu malen. Im ersten Teil gehen wir durch, machen diese drei Gemälde, die Sie hier sehen können. Und ich werde Sie buchstäblich Schritt für Schritt nehmen, Schritt für Schritt. So wissen Sie genau, was zu tun ist und wie es geht. Also bin ich sehr aufgeregt, das mit Ihnen zu teilen und Spaß beim Malen schöner Landschaften zu haben. Es ist der Folgekurs selten von dem, was ich mit den Abstracts gemacht habe. Und ziemlich viele Leute haben mich gefragt, sie möchten ihr Lernen aus der abstrakten Malerei erweitern. Und das hilft Ihnen, mehr Struktur und Verständnis für Ihre Komposition, Ihren Wendewert und wie Sie ein Landschaftsbild zusammenstellen können. Also ohne weiteres, lasst uns loslegen und diese schöne Landschaftsmalerei machen. Also sehe ich dich auf der anderen Seite. Okay, Tschüss für jetzt. 2. Benötigte Materialien: Okay, jetzt werde ich Ihnen zeigen, dass ein Teil des Materials alt ist, alle Materialien, die Sie für den Kurs benötigen. Nun wissen Sie, dass es wichtig ist, sich wirklich vorzubereiten und die richtigen Werkzeuge zur Verfügung zu haben. In einem, es ist sehr schwierig, eine Schraube in der Halle zu setzen, wenn Sie keinen Bohrer haben. Und es ist sehr frustrierend, einen Effekt in Ihrem Gemälde zu bekommen , wenn Sie nicht die richtigen Pinsel haben, Es ist wichtig, dass, wenn Sie richtig eingerichtet. Lassen Sie uns also über die Farben sprechen, mit denen wir beginnen. Jetzt habe ich Grundfarben von Cadmiumrot, Ultramarinblau und Cadmiumgelb. Aber ich habe auch einige Interim kommt mit Ich denke, Sie werden brauchen, das ist ein ziviles Blau. Diese sind magenta und grün bis rot und Mrs. antwortet karminrot. Ich habe auch einen Zitrone, gelben und gelben Ocker. Und ich habe eine orangefarbene Farbe. Wir können orange machen, aber es ist am einfachsten, wenn Sie eine und weiß haben, wir verwenden viel weiß, also brauchen Sie einen Hinweis weiß. Und dann habe ich eine zusätzliche Farben. Ich habe einen Saftgrün. Manchmal benutzen wir es, manchmal nicht. Eine verbrannte Sienna. Und ich habe auch ein Phthalo-Blau. Sie können sehen, dass ich alle Opfer hier habe. Du brauchst nicht, du weißt schon, die großen Röhren zu holen. Sie können schöne kleine Sets kaufen. Hier ist eine aus einem Set, das ich aus Amsterdam habe. Sie können Ihre Grundfarben bekommen und dann ein paar Extras bekommen, wenn Sie brauchen. Und ich habe verschiedene Marken hier von flüssigen Tags bis Amsterdam, Goya. Weißt du, es spielt keine Rolle, ob du sie verwirrst, aber versuche, die erste Qualität zu bekommen, wie du kannst. Gute Schülerfarbe ist absolut großartig. Holen Sie sich die Wand des Künstlers noch besser, aber Sie müssen es nicht. Aber Sie haben Studenteneltern vor allem denke ich aus dem Sudan gibt es sehr schönes Pigment und das macht einen Unterschied. Und drittens ist Pigment nicht stark. Sie müssen viel mehr Farbe verwenden, so dass es irgendwie entgegenwirken, wenn Sie möchten. Aber Sie können sehen, dass ich eine andere Sammlung habe, und das ist in Ordnung. Aber Sie müssen nicht viel Geld ausgeben, um Ihre gute Auswahl an Farbe zu bekommen. Lassen Sie uns nun einen Blick darauf werfen, wie Pinsel. Also ein Palettenmesser, ich habe hier eine Reihe von Bürsten. Auch hier können Sie diese Einsätze bekommen und sie sind nicht zu teuer. Ich habe hier einige flache Bürsten von groß bis klein. Und ich liebe diese weichen Borsten und sie sind wirklich schön für Acrylmalerei. Dann habe ich einige runde Bürsten, verschiedene Arten hier, die ich gerne benutze. Diese sind ein schöner Schatten und wirklich schön zu bedienen. Und diese sind in Ordnung für mehr Details und mehr Details noch, was ein brillanter Pinsel zu haben ist, ist eine Rigger-Pinsel, die eine schöne lange Bürste hat hier, dass Sie alle Arten von Zweigen und interessante Dinge mit Blumen und Stängel und Gräser und Dinge. Die wunderbaren feinen Pinsel, Fächerpinsel ist ein Brilliant für Highlights und Gras wieder, und wunderbare Dinge, die Sie mit Fächerbürsten tun können. Und dann habe ich ein paar flache Bürsten hier. Diese sind sehr steif, dass Maler tatsächlich bürsten, Sie wissen schon, Dekorateure, dicke Borsten. Und sie sind großartig zum Stippling und Tun aller möglichen großartigen Dinge. Sehr, sehr billig, um sie für einen Dollar zu kaufen oder zu bekommen, ein paar Dollar. Und dann die gleiche flache Bürste, aber in mehr Nylon, weicher. Das sind also alle Bürsten. Für eine schöne Sammlung von Bürsten gibt Ihnen die Möglichkeit, alle Arten von interessanten Techniken zu tun. Jetzt können Sie wieder Sätze von Palettenmessern bekommen. Das sind meine Favoriten, die ich sehr viel benutze. Ich liebe diese, diese. Der Grund, warum ich das tue, ist, wenn ich die Rinde an einem Baum mache, kann ich diesen Rand wirklich gut nutzen. Wenn Sie das nicht haben, können Sie auch eine von ihnen verwenden, die vertraut sein wird. Aber wieder, Sie können diese Insekten bekommen, Sie bekommen sie in Ihrem lokalen Geschäft, oder Sie können sie auf Amazon zu bekommen. Und dann habe ich auch einen Kleinen. So. Schöne Sammlung von Palettenmessern. Dann fragen mich viele Leute nach Medien und was zu benutzen ist. Und, weißt du, es ist für mich hier umstritten, weil ich in Spanien lebe und es ist furchtbar heiß. Meine Acrylfarben trocknen extrem schnell und sie können sehr frustrierend sein , weil nicht früher, wenn ich sie auf der Leinwand und dem Laufwerk bekommen. Also neige ich dazu, einige Medien zu verwenden. Ich benutze ein flüssiges Medium. Wieder, Sie können diese gleichgültig macht mich, weil ich in Spanien bin. Das ist ein spanischer Anruf, Wallis. Whoa, du musst es bekommen, aber die Liquitex machen eins, Winsor und Newton machen auf Golden eins. Weißt du, du wirst verschiedene Marken bekommen. So kannst du Saturn haben, du kannst Matt haben, du kannst Glanz haben. Ich neige dazu, Satin oder Matte zu verwenden. Dann können Sie eine verzögerte haben. Nun, das ist wie ein Gel und das hilft wieder die Trocknungszeit auf Acryl. Und wieder gibt es verschiedene Marken, die Sie auf diese bekommen können. Ich bin hier in Spanien ziemlich eingeschränkt, es sei denn, ich habe es geschickt. Aber für Sie Wahrscheinlich ist es einfach für Sie zu gehen und einen Blick zu werfen und die verschiedenen Marken zu sehen. Und dann benutze ich manchmal auch Glasur. Ich liebe Verglasung in einigen der Gemälde, dass es nur die Trocknungszeit dieses braucht Zeit, wenn Sie Verglasung sind, müssen Sie es verlassen, bis es wirklich trocken ist. Aber während wir jedes Projekt durchlaufen, sage ich Ihnen genau, was ich benutze. Aber das ist unsere Art von, unsere Grundfarben sind Grundpinsel und unsere Palettenmesser und unsere verschiedenen Medien. Außerdem habe ich hier eine Sprühflasche essentiell für mich. Es ist toll, die Farbe nass zu halten. Und offensichtlich Küchenrolle oder alle Papierhandtücher. Brillant. Ich habe dann verschiedene Skizzenbücher, die Sie zu meinem kleinen Taschen-Skizzenbuch bekommen können, das in Ihre Tasche passt oder was auch immer Sie mitnehmen können. Oder du kannst einen großen haben. Ich benutze das für verschiedene Dinge. Und dann reden wir darüber, worauf wir eigentlich malen werden. Nun, das Wunderbare an Acryl ist im Grunde, dass Sie alles malen können , vorausgesetzt, es ist grundiert und bereit zu gehen, um sich darauf vorzubereiten. Also die Hauptsache von der Vorbereitung, ob es sich um Leinwand oder Bretter oder sogar Pappe und Papier handelt. Sie können gesso verwenden, wieder, sehr leicht verfügbar in Ihren Geschäften oder auf Amazon. Dann habe ich hier verschiedene Campus für die Projekte, die wir machen werden, weil wir ziemlich viel zu Ihnen haben. Ich werde eine 30 mal 40 Zentimeter Leinwand benutzen. Also habe ich ein paar Rhodium aufgereiht. Sie können jede gewünschte Größe verwenden. Ich finde diese gute Größe für den Start in auf, weil sie nicht zu groß, nicht zu klein ist. Und es sieht wunderschön an der Wand aus. Das sind also, das sind die Größen der Zeichen. Sie können offensichtlich große verwenden, wenn Sie wollen. Sie können auch MDF-Platte verwenden. Wieder, dies ist ein, wissen Sie, Sie können sie schneiden Größe und kombinieren Sie sie. Wieder bin ich auf das beschränkt, was ich hier bekommen kann, aber und ich neige dazu, meine eigenen zu schneiden, aber Sie können alle verschiedenen Größen vereinheitlichen , die ich gerade fallen gelassen habe und hier bilden, was ich Ihnen zeige, das ist ein wenig mehr auf der TI tat. Das ist eine Landschaft, die wir machen werden. Und das ist an Bord. Und was ich getan habe, habe ich einen Rahmen auf den Rücken gelegt. Sie können tatsächlich gerahmte Bretter kaufen bereits gemacht. Aber ich hatte dieses Brett und ich habe es selbst gemacht. Aber sie brauchen Grundierung, also werden Sie die Gesso brauchen, um Ihre, Ihr Board zu primieren , wenn das ist, was Sie verwenden werden. Und dann können Sie wählen, welche Größe Sie gerne malen möchten. Sie können auch Ihre Karte verwenden und eine Karte treffen, die hier. Sie können diese Karte verwenden. Das ist sehr schön, weil dann Gesso es und dann ein Wettbewerb, ein Rahmen, mechanisierte Serie von denen. Also weißt du das Ding, das Wunderbare an Acryl ist, dass sie so vielseitig sind. Sie können sehr grundsätzlich auf alles malen. Nun, die nächste Sache, Sie brauchen etwas durch extra schwach, so weiter. Und das ist eine Malpalette. Sie können diese wieder in verschiedenen Größen erhalten. Es ist wie Wachspapier. Oder Sie verwenden, was Papier ist. Im nächsten Video werde ich Ihnen zeigen, wie Gesetz, wenn Sie in einer Situation wie mir sind, wo es sehr heiß ist, wie Sie Ihre Acryl nutzbar halten können. Und Sie können sie über Nacht mitnehmen, denn wenn Sie sie auf einem Piloten lassen, im Gegensatz zu Ölen, werden sie trocknen und dann können Sie sie nicht wieder verwenden. Also zeige ich dir das im nächsten Video. Aber das fängt dich an, macht dich vorbereitet, hast du nicht schon, du weißt schon, du würdest Anzeigen sind, so dass du diese großen Röhren nicht kaufen musst. Sie können ein schönes kleines Set kaufen. Setzen Sie hier ein. Dies ist ein wenig Amsterdam die Zeithalle eingestellt, wissen Sie, die Rohre sind eine gute Größe, genug Farbe und sehr preiswert. Also müssen nicht mehr gehen ein Vermögen ausgeben. Aber mach dich bereit, bevor wir anfangen, denn wir sind nichts frustrierender und um loszulegen und dann zu finden, dass du nicht das hast, was du brauchst. Also hoffe ich, das deckt alles ab, was in Ordnung ist. Also brauchst du ein paar Gläser Wasser. Ich habe hier ein paar Marmeladengläser, die TI Sie. Das wird Sie beginnen, um uns bereit zu machen und auf alles vorzubereiten, was wir im Kurs brauchen. Ok. 3. Wie du deine Farben frisch halten: Okay, jetzt haben Sie alles bereit, Ihre Farben, Ihre Pinsel und Ihr Pilotlicht, und wir sind bereit zu gehen. Jetzt möchte ich Ihnen zeigen, wie Sie Ihre Acryl über Nacht oder sogar für ein paar Tage nutzbar halten können . Und ich habe ein paar verschiedene Versionen zu zeigen. Alles einfach zu tun. Sehr DIY Aber ich fange nie damit an, dir etwas zu zeigen, das ich seit vielen, vielen Jahren hatte. Und ein bisschen ein Zustand, wie Sie sehen können, zu Es ist eine Palette, um Acryl nass und nutzbar zu halten. Und ich werde Ihnen zeigen, wie DIY-Version zu tun. Also, was ich hier habe, ist ein weißes Tuch darunter, oder du könntest es gebrauchen, und ich zeige dir ein Küchentuch. Ich habe Wachspapier, und dann habe ich meine Farben auf dem Wachspapier über der Küchenrolle und dann ist es versiegelt, wenn ich die Oberseite aufsetze. Und nur für eine zusätzliche Vorsicht, ich lege noch ein nass auf die Oberseite. Aber ich habe diese kleine Palette gehen jetzt die Farben zwei bis drei Tage, die fantastisch hat. Weil wir ein interessantes Dilemma mit Acryl haben. Sie sind fantastisch, weil sie schnell fahren, aber sie sind ein Albtraum, weil sie schnell fahren. Sie können sie nicht einfach über Nacht ungeschützt auf der Palette lassen, denn dann werden Sie nicht in der Lage sein, sie zu verwenden und Sie würden eine schreckliche Menge Farbe verschwenden. Also lasst uns eine DIY-Version davon machen. Ich bin mir nicht ganz sicher, wie es überhaupt heißt, aber ich werde sehen, ob ich es finden und in die Information einfügen kann. Weil ich sicher bin, dass du sie kaufen könntest, und dann bekommst du dieses spezielle Papier, das zu ihnen passt. Aber ich habe das schon so lange. Ich kann mich nicht erinnern. Lassen Sie mich Ihnen zeigen, wie Sie das erreichen können, ohne das tun zu müssen. Und das ist, wenn Sie bekommen, sind nur eine kleine Version hier. Wenn Sie einen Bandwurm bekommen, sehen Sie, ob Sie eine wirklich große auf aus dem Laden bekommen können. Und was Sie brauchen, ist ein Papiertuch oder ein Tuch. Schneiden Sie es auf die Größe und legen Sie es in Ihr Top. Wir besprühen es mit Wasser. Es ist also schön und weiß. Schneiden Sie die Größe des weißen Papiers. Und was? Ich habe all das getan und dafür gesorgt, dass ich die glänzende Seite auf der Oberseite und die glänzende Seite auf der Option habe. Und dann kannst du das in deinen Takeaway setzen. Und dann können Sie hier Ihre Farben anbringen, wie ich es mit dieser einen Politik getan habe. Wenn Sie eine große haben, können Sie alle Farben, die Sie brauchen, setzen. So billigen Kirsche, einfach zu tun. Und dann kannst du das sehen. Und Sie können Ihre Farben nutzbar halten. Was Paul eigentlich kantet, aber du wirst das Bild benutzen. Er fügt immer hinzu, wechselt das Wachspapier um. Und es ist wirklich DIY-Version von dem, was ich habe. Jetzt. Außerdem habe ich das hier. Jetzt. Das liegt daran, wenn ich an großen Dingen arbeite, will ich nicht immer eine Farbe setzen, helfen, meine Farben auszutragen. Also habe ich die Website, es wird flachen Box, die wieder sehr verwendet wird, wie Sie sehen können. Und ich habe diese Fächer, also habe ich meine Farben hier reingesteckt. Entschuldigen Sie mich. Also der Schlüssel und ich haben einen nassen Lappen, ich habe das drauf und dann ist er versiegelt. Das ist also eine andere Alternative. Es gibt andere. Wenn Sie im I-Shop oder im Dollar-Shop oder wo auch immer erkunden gehen, sehen Sie, was Sie sich einfallen können. Alles, was Meeresspiegel und halten die gefangen innen wird funktionieren. Das gibt Ihnen also viele verschiedene Möglichkeiten. Aber es ist wichtig, das zu tun. So verschwenden Sie Ihre Farbe nicht und Sie können sie weiter verwenden. Tag heute oder Hinzufügen zu der Farbe ist Sie, um ihren Rücken benötigt gibt Ihnen eine gute Idee. Und jetzt werden wir aufhören, die Farben zu benutzen. Und so sehe ich dich auf dem nächsten Video. 4. Farbmischungen: Worüber ich in diesem Video sprechen möchte, ist Farbe und wie wir Farben mischen, welche verschiedenen Effekte wir bekommen können. Nun, das erste, was ich wirklich vorschlagen würde, ist ein Farbrad. Jetzt können Sie weniger kaufen und Ihr lokales Geschäft, Kunstversorgungsgeschäft oder Sie können es auf Amazon bekommen. Ich mag diesen hier. Es wird ein Leitfaden zum Mischen von Farben genannt, das Farbrad. Und was großartig daran ist, dass es Ihnen Ihre Primärfarben gibt. Offensichtlich sind rot, gelb und blau. Und dann gibt es Ihnen Ihre freien Farben. Wenn ich zum Beispiel das anschaue, sehe ich Orange hier. Meine freie Farbe ist blau. Und ich kann das umdrehen und es wird passieren. Und das sind deine Triaden-Farben, deine verbessernden Farben, wenn du willst. Du hast also die verschiedenen Schattierungen. Das ist wirklich hilfreich. Ein Farbrad. Aber dann kommen wir tatsächlich in die Praxis. Und es gibt nichts Besseres, als es selbst zu tun. Aber das ist so praktisch, wenn Sie arbeiten, weil es all diese verschiedenen Werte und Töne hat, was großartig ist. Aber hier habe ich hier Setup, das heißt, ich würde sagen, eine grundlegende Palette und diejenigen, die wir während des Kurses verwenden werden. Also habe ich hier Titanweiß und Zivilblau, Ultramarinblau, Zitronengelb, Gelb, Ocker, Cadmiumgelb, verbrannte Sienna, Alizarin, Chris, Handwerker, karminrot, sorry, ja. Magenta und Kadmiumrot Also im Grunde unsere Grundfarben. Also, was wäre wirklich interessant für Sie als Übung zu tun , ist, mit diesen zu spielen und zu sehen, was passiert. Wenn Sie sich Ihr Farbrad ansehen, wird es Ihnen eine Idee geben. Nun, offensichtlich, wenn Sie sich das ansehen, wenn Sie zum Beispiel mischen, und gelb und blau, werden Sie grün werden. Wenn du rot und gelb mischst, wirst du orange werden. Also, wenn du, wenn du etwas Magenta mit Ultramarinblau machst, wirst du violett, violett. Das sind also offensichtlich. Wasser, Wasser ist nicht offensichtlich, ist, dass, wenn Sie die komplementären Farben zusammen mischen, Sie einige wirklich subtile, interessante Farben, die wunderbar in einem Gemälde sind und gibt Ihnen verschiedene Arten von subtilen Grauen und mu zwei Begriffe. Es lohnt sich also wirklich, während Sie spielen und selbst sehen, was Sie erreichen können. Also zum Beispiel, wenn ich sagen sollte, gehen wir zu diesem blauen. Wir sind hier immer wirklich in blauer Bar. Also, wenn ich das Blau mischen und es ist sehr stark Liste blau. Und um dem willen werde ich ein kleines bisschen Orange machen. Was hier draußen war, aber lassen Sie uns mal mit dem gehen. Denn das Rot ist so stark, dass Streaming-gelb zuerst und dann rot sehen. Also haben wir Orange. Öl ist sehen, wie stark es ist. Ein bisschen gelber. Da gehen wir. Also, wenn ich die Orange mit dem Blau mischen werde ich ein wirklich schönes gedämpftes Grün bekommen. Ok? Wenn ich etwas mehr Rot mit ihm vermischte, sehen Sie, was passiert. Also hast du eine Art Night Alive, eine Art gedämpfte Farbe. Indem man etwas Weiß dazufügt. Lässt es blauer aussehen. Sie können die subtile Farbe sehen, die Sie erhalten können, wenn Sie Ihre kostenlosen Farben mischen. Ok? Und es ist faszinierend, was passieren kann, wenn Sie das tun und die verschiedenen Farben, die Sie in einem Gemälde verwenden. Wenn Sie sagen, verwenden Sie eine Menge Ihrer zusätzlichen Farben, um das Gemälde zu brechen. Wenn du diese zusammen mischst, um deine Noten zu haben , dein Intro. Sie haben einige schöne subtile Dinge, die vor sich gehen und es ist hilfreich für Ihre Bedingungen. Was ich tun werde, ist, dass ich in Ressourcen und die Entzündung einen Wert einbeziehen werde, eine Wertkarte, die von dunkel nach hell geht. Aber offensichtlich habe ich hier im Moment nicht schwarz drauf. Aber was auch immer Sie mischen, wenn Sie anfangen, es mit Schwarz zu mischen, wird es dunkler, wenn Sie anfangen, es mit Weiß zu mischen, es wird heller. Aber auch wenn Sie anfangen, es mit einigen der anderen Farben zu mischen, können Sie verschiedene Töne erhalten. Und das ist faszinierend. Es ist so schwer zu erklären. Eine Theorie ist ein massives Thema. Wirklich der einzige Weg, dies zu wissen, ist es, es zu tun. Und das erste Gemälde, das wir machen werden, werde ich Ihnen einige sehr einfache Wege zeigen, das zu tun. So fangen Sie an, es mit der Malerei zu erleben. Aber damit zu spielen ist wirklich das, was ich empfehle. Weißt du, was wird los, was wird der Unterschied sein? Zum Beispiel, wenn ich zivilen blauen und gelben Okra mache, werde ich irgendwie nette Grüns bekommen, mehr Fett. Also, das ist cerulean blau. Und was würde dann passieren, wenn ich die Diskurse mischen würde. Wenn ich Ultramarinblau mit etwas Okra mischen würde. Sehen Sie, es ist ein ganz anderer, völlig anderer Chang. Sehen Sie die Subtilität jetzt in einer Landschaft, die den Unterschied ausmachen kann. Jetzt sehen wir, was passieren würde, wenn wir etwas Weiß dazu hinzufügen würden. Und wenn wir ein wenig Weiß mit dieser Schrift gemischt haben, werden Sie unterschiedliche, unterschiedliche Töne bekommen. Wenn ich dann ein wenig von der getrommelten hinzugefügt , ist sie sehr, sehr stark , sehr stark rot. Sehen Sie, was passiert? Ich werde ziemlich braun. Wenn Sie also einmal aufhören zu spielen und Sie anfangen zu lernen, fangen Sie an, den Dreh davon zu bekommen. Und dann kannst du wirklich machen, dass er dein eigenes kleines kleines in deinem Skizzenbuch mag. Markieren Sie, was Sie getan haben. Also Abschlag, ich habe Zivilisten mit gelbem Okra hierher gebracht. Ich habe Marine mit Gelb oder CRA ausgeschaltet. Mal sehen, was passieren würde, wenn wir setzen, zum Beispiel, Cerulean mit Zitronengelb, das schöne Grün. Und schauen wir uns an, wenn wir eine Marine sehr stark mit Zitronengelb löschen, sehen Sie den Unterschied. Verschiedene Städte. So fangen Sie an, einige schöne Farben aufzubauen und vor allem, dass Landschaften viel Grün sind. Du hast dir all die verschiedenen Begriffe von Grün ansehen, die du vor hast. Und das ist im Grunde aus vier Farben von Zivilisten, von Ultramarin, Zitrone, Gelb und Gelb Okra. Wenn Sie also anfangen, so herumzuspielen, bauen Sie Ihr Vertrauen auf zu wissen, welche Farben zu verwenden sind. Und je mehr du es praktizierst, desto vertrauter wirst du. Es wird einfach natürlich werden. Sie wissen, was zu tun ist, welche Farben Sie verwenden, um welche Effekte zu erzielen. Und Sie werden wissen, dass, wenn Sie Cadmiumrot mit Ultramarinblau mischen, es wird sehr, sehr schwer sein. Wenn Sie vorhaben, Magenta mit Ultramarinblau zu mischen, Es wird sehr viel gewalttätiger sein. Du bist also nicht wirklich, was ich dich bitte, ist, das selbst auszuprobieren und damit zu spielen. Und sicherlich bekommen Sie Ihr Farbrad. Sie können Ihr eigenes Farbrad direkt aus den Farben machen. Der Grund, warum ich das mag, ist, weil es alle Bedingungen hat. Also, wenn ich mir das zum Beispiel ansehen sollte, gehen wir hier rüber. Diese Art von gelb, grün. Die komplementäre Farbe, dass es ist schön. Helles Violett hier. Und wenn ich das in ein Bild setzen sollte, bringt es es heraus. Und eine der Regeln des Daumens wäre 80 Prozent Ihre Hauptfarbe, Sie dominieren Farbe und 10 Prozent auf freie Farbe. Also, wenn wir das hier setzen, lassen Sie mich Ihnen echt zeigen. Ich bin auf der zweiten. Also laufen wir vom Grün ab. Und ich kann es dir zeigen. Okay, also auf unserem schönen Grün hier haben wir unser Violett hier sind Zwischenfarben. Also das ist blau, violett, und das ist rot. So hilft es Ihnen, auf Ihr Gemälde zu schlagen. Offensichtlich sind das alle warmen Farben und das sind alle coolen Farben. Also wieder, das hilft, unsere Balance aus unserem Bild zu bekommen. Also hoffe ich, dass das hilft. Ich würde dringend empfehlen, dass Sie wirklich praktiziert, Haben Sie ein Spiel, Sie können einige schöne Gemälde aus dem Üben erstellen. Und dann im nächsten, in dem Gemälde, das wir machen werden, werde ich Ihnen etwas davon zeigen. Aber machen Sie Ihre eigenen Farbrad ist ideal für das Lernen, was zu tun ist. Und wenn Sie diese bekommen, werden Sie es nicht bereuen, weil es wirklich sehr umfassend und hilfreich ist. Ich werde sehen, ob ich einen Link dafür bei Amazon finden kann. Und dann wirst du es vielleicht finden können. Aber es ist nicht, weißt du, es ist sehr, sehr beliebt. Und die meisten Kunstgeschäfte, Kunstgeschäfte, Versorgungsläden werden alles haben. Sie können es bestellen. 5. Einführung: Also, jetzt werden wir anfangen, ein Bild zu malen. Und das erste, das wir machen werden, ist ein sehr ziemlich einfaches kleines Gemälde, das ich die drei Bäume genannt habe, die hier sind. Sie können sehen, dass es Ihnen hilft, mehr über Layering zu lernen und wie Sie Ihren Himmel und den Hintergrund und den Vordergrund zu machen. Wie Sie etwas Tiefe und Distanz in ein Gemälde bekommen können. Ich habe tatsächlich diese auf dem Wagen an wirklich schön Karte gemacht, die Ghetto haben. Und du kannst es auf einer Leinwand oder auf einem Brett machen, was auch immer du möchtest. Aber denken Sie daran, dass Sie zuerst so bekommen müssen, um ihm eine gute Grundlage zu geben. Also lasst uns anfangen. Und darf ich vorschlagen, dass Sie entweder die Lektion den ganzen Weg durchschauen oder sofort eintauchen und mir folgen, was wir tun werden. Also werde ich gehen und meine Farben fertig machen, damit wir anfangen können. 6. Erstes Ebene: Also, wenn wir dieses Farbteam starten, sind dies die Farben, die ich verwenden werde. Ich muss Titanweiß, cerulean blau, ultramarinblau, zitronengelb, gelb ocker, cadmiumgelb, das ist kausal, ein Band Tambor und Alizarin purpurrot. Das sind also die Farben, die wir für dieses Gemälde verwenden werden. Also lasst uns anfangen. Okay, also werden wir beginnen erste kleine Übung, indem wir eine sehr, sehr einfache Landschaft mit diesen im Wesentlichen flachen Pinseln machen . Also habe ich ein paar große hier, und ich habe die mittelgroßen abgenutzten und die kleineren. Also werde ich erst mit den flachen Bürsten anfangen. Und wir sind wirklich gute Übungen, denn es wird Ihnen zeigen, wie Sie mit dem Layering beginnen können. Acrylmalerei dreht sich alles um Schichtung. Wenn Sie nur eine Schicht machen, ist es sehr flach. Sie müssen also viel Farbe verwenden und viele Schichten machen. Also beginnen wir das und Sie folgen oder sehen es zuerst an und dann gehen Sie selbst. Es ist sehr einfach, kleine Malerei. Und Sie werden den Prozess davon genießen weil es einfach zu folgen ist und Sie werden einige tolle Ergebnisse erhalten. Also, was wir tun, bevor wir anfangen, ist, dass ich nur einen kleinen Überblickdarüber machen einen kleinen Überblick werde, wo unsere Horizontlinie sein wird. Also werde ich es ungefähr hier setzen. So wird es uns nur eine Richtlinie geben. Ok? Also wird der Himmel über gehen und die Felder gehen unter. Das gibt uns nur einen Ausgangspunkt. Ok? Also der Himmel, wieder, um es zu einem sehr weichen Himmel mit ein wenig cerulean blau zu machen. Und ich werde zuerst das Weiß herausstellen. Und dann werde ich das Blau setzen. Und wegen des Lebens kann sehr stark sehen, wie stark das ist. Ok. Und dann werde ich ein wenig Wasser hinzufügen, nur um es ein wenig zu erweichen. Also im Grunde, was wir tun, ist, dass wir nur den Himmel füllen werden. Okay, es ist nur unsere erste Wäsche, mit der wir anfangen. Nun ist die Sache über Himmel, und wenn Sie einen Blick nach draußen haben, wenn Sie einen blauen Himmel über Ihnen haben, wird der Himmel ein dunkleres Blau sein und wenn wir in die Ferne zurücktreten, wird es zu einem helleren Blau. Also, was ich hier getan habe, ist, dass ich gerade ein bisschen Wasser hinzugefügt habe. Nicht sehr viel. Denken Sie daran, das ist nur unser Anfang. Also werden wir Schichten darüber legen. Ich muss hier etwas mehr Weiß hinzufügen. He. So können Sie sehen, dass es oben dunkler ist. Und wenn es bis zum Horizont geht, ist es leichter, was uns viele Todesfälle gibt. Okay, also ist das wirklich der Desktop, der die erste Wäsche beginnt, irgendwie mischt er ihn in ein wenig. Es trocknet sehr schnell. Wie ich bereits erwähnt habe, ist es hier sehr heiß. Ich benutze kein Medium, um nur ein bisschen Wasser zu verwenden. Das ist also unsere erste Wäsche für den Himmel. Wir haben unsere Hügel und Berge hinten bearbeitet. Also werde ich damit tun, ist, dass ich wieder ein wenig weiß und ein winziges bisschen Ultramarin hinzufügen werde . Man kann sehen, wie schnell das wirklich stark war. Und ich werde ein kleines bisschen Magenta setzen, nicht sehr großes K und dann werde ich ein wenig von dem gelben Ocker hinzufügen. Jetzt wird das nur ein wenig vergrauen. Ich werde über Farbmischung sprechen. Nun, ich will nur, dass du mit dem Malen anfängst. Bevor wir zu dieser Bühne kommen, können Sie sehen, wie das abgeblendet ist? Lass uns da hinten etwas grauer gehen. Das ist also eine sehr staubige Farbe. Jetzt, wenn Sie ergänzende Farben zusammensetzen, erhalten Sie verschiedene Grautöne. Also habe ich ein ultramarinblaues bisschen Weiß und das Gelb oder Handwerk verwendet. Es ist also diese sehr gedämpfte graue Farbe. Aber weil es das Blau drin hat, bringt es uns zurück. Also werde ich nur eine kleine Linie hier reinlegen, nur sehr sanft. Warum entweder die Berge sind, machen sie einfach Hegel Schwierigkeit, Sie wollen sie nicht alle gleich. Okay, das legt unsere erste Wäsche für die drei sehr entfernten Hügel. Nun, wir könnten ein kleines bisschen mehr Blau in nur Bereiche setzen, in denen es nur ein wenig Tiefe gibt. Nicht sehr viel. Sie können sehen, es ist nichts zurück und fügt einfach ein wenig Interesse und Schatten auf die Berge in der Rückseite. So Blau bringt uns zurück, eine kühlere Farben, bringt uns zurück, die wärmeren Farben bringen uns nach vorne. Also, das ist gut, sich zu erinnern. Das Herausnehmen aus der Bürste. Ich gehe zurück in hier und lege es einfach wieder auf , nur um zu sehen, um den Bergen ein wenig Tiefe zu geben. Der Rücken, schiebt seinen rechten Rücken. Jetzt werden wir ein bisschen weiter vorwärts abdecken. Also gehen wir zurück ins Ultramarin, zurück in die CRA. Und Sie können sehen, wie viel das jetzt dunkler ist, ohne die weißen. Ich werde ein kleines bisschen Magenta und ein kleines bisschen Gelb und Blau zusammensetzen. Ich will es nicht zu dunkel. Und ein bisschen Weiß, richtig? Ja. Richtig. Also haben wir ein paar Hügel vor den Bergen. So können Sie hier jetzt sehen, dass das ein bisschen dunkler ist, aber es ist immer noch gedämpft. Das können also Bäume sein und was auch immer etwas blauer da drin ist. Nur so schiebt es es zurück zum Dock. Du willst auch nicht anzünden. Und es wird trocknen und sie können leichter. Ein bisschen Schatten geht los. Nur irgendwie gibt es eine schöne Atmosphäre. Und des Hintergrunds. Ich werde das ausziehen. Und ich werde wieder ins FY21 gehen. Geh bekommen Licht ist immer noch. Du siehst also, dass ich nur mit Grundfarben mit dem flachen Pinsel spiele. Und Sie können schon sehen, dass damit ein paar nette Dinge los sind. Es ist nicht zu dunkel. Aber es fühlt sich an, als wäre es in der Ferne. Und man bekommt die Art von einem echten atmosphärischen Blick. Ich habe diesen Blick von meiner Wohnung rüber zu den Hügeln. Und wirklich die Veränderung die ganze Zeit mit Farben. Also nochmal, wir sind nur, wir gehen nur die ersten Wäschen. Also, jetzt werden wir ALLE zusammen ändern , weil wir mit der Landschaft durchkommen werden. Also werden wir es jetzt reinlegen. Etwas weiß und ein bisschen von allen CRA nicht zu viel, man will es nicht zu dunkel, weil wir den Hintergrund schreiben. Das wird überall rüber kommen. Also wieder, es gibt Ihnen Farbe ist ziemlich dick hier. Und eigentlich, ich, was ich dir nicht gesagt habe, als wir angefangen haben, was ich hätte tun sollen. Entschuldigung. Ich male das auf ein Stück Gesso-Karte, vom Typ Gesso. Richtig? Sie können jetzt sehen, wann ich das mit dem Aufschrei einsperre. Also werde ich jetzt sehr winzig klein, weil es so stark ist. Das Brennholz nur ein wenig kümmern sich um sie. Ich meine, kaum ein Sprichwort. Nur um die Trennung zu geben, die ein wenig auftreten. Sie können sehen, dass ein kleines bisschen mehr leise geht. Orange-Mischung für die FFCRA. Wir wollen nur etwas Abwechslung. Kommt irgendwie genau den Weg durch. Jetzt werde ich ein bisschen leichter und etwas weiß gehen. Und ich werde in ein kleines bisschen Zitronengelb fallen, nur um es etwas zu ändern. So können Sie sehen. Und weil die Farbe noch nass ist, sie zu wenig vermischt oder nicht, möchte ich sie nicht zu viel mischen. Ich setze die Farbe nach unten leise sitzen sich selbst oder schwitzen, dass dies nur, um Ihnen zu helfen, die Natur der Lebensmittelbürsten zu verstehen. Das ist alles mit einem flachen Pinsel. Eine flache Bürste So kann ein Pinsel einen langen, langen Weg gehen. Ok. Also zurück in die alte CRA. Und ich werde ein winziges bisschen setzen, nicht kaum eines von mehreren Alien zu viel, zu viel. Das wird den Moment nicht ändern. Wir werden zu diesem winzigen Stück Blau zurückkommen. Und lasst uns hier runterkommen. Und ein bisschen Gelb und etwas Weiß. Und das wird sich ein wenig mit deinen Ernten mischen. Damit du das kleine Stück Getreide reinkommen sehen kannst. Nicht viel, nur ein wenig. Einfach irgendwie in Ihren Code mischen, bricht diesen Vordergrund einfach auf, da es ein wenig grau vorkommt, Sie können sehr wenig Grün um mich herum sehen. Sehr trocken hier. Wasser hier drin, es trocknet sehr schnell. Also nur weiter bis hierher. Ich brauche noch mehr Weiß. Es ist nur interessant hier oben. In Ordnung. Okay, wir werden ein bisschen mehr hören. Und jetzt werde ich ein bisschen mehr Zitronengelb hinzufügen. Tut mir leid, das hier runter. Kannst du sehen, wie sich das ändert? Weil wir in die Vordergründe kommen, zurückdrängen. Ich komme runter. Ich werde ein kleines bisschen davon richtig machen? Jetzt. Nur ein bisschen. Machen Sie es interessant. Und noch ein bisschen mehr. Du siehst also, dass der Blues ihm den Rücken nimmt. Die warmen Farben bringen uns nach vorne. So können Sie das Gefühl bekommen. Und du siehst, wie er sich verändert. Ich vermische nur diese Farbe. Es hat also ein schönes Gefühl dafür. Laufend. Weiß, Gelb. Und ich werde ein bisschen in die Lesung setzen. Hallo, stark. Ok? Das ist also nur von Anfang an. Ich, Sie können spielen, wenn Sie es tun, Sie werden das Gefühl für sich selbst bekommen, wie diese Skalierung. Also jetzt mache ich nur ein bisschen mehr Textur darin, weil wir am Wochenende etwas mehr Textur sagen, weil es im Vordergrund steht. Und ich werde hier ein bisschen Weiß reinlegen. Nur für ein paar Lichter. Wir denken an das Licht, das von rechts nach links kommt , weil ich ein paar Bäume reinlegen werde und du wirst sehen, dass hier deutlicher vorkommt. Du siehst also, dass ich irgendwie damit spiele. Es entfalten zu lassen, wie er geht. Gelbes Licht hier oben , weil es das Licht fängt. Grün hier oben. Also möchte ich ein kleines bisschen menschliches Geschick, um grün, sehr weich grün zu machen. Ich vermische das nur. Wirklich gut gegangen. Komm zurück gegen. Sie sehen, wie Sie einfach mischen können, wie Sie gehen. Es ist so ein schönes, einfaches, kleines Gemälde zu tun. Das bringt Sie sehr leicht an den Start. Also werden wir das trocknen lassen und dann kommen wir wieder. Sobald es getrocknet ist. 7. Mehr Farbe hinzufügen: Okay, jetzt ist das getrocknet. Wir machen die nächste Stufe. Und wieder, sehr einfach, die flache Bürste zu verwenden. Und weißt du, es wird ein schönes kleines Gemälde sein, wenn es fertig ist. Also, was ich jetzt tun werde, ist, dass ich die kleine flache Bürste hier nehme. Und wir werden nur einige zusätzliche kleine Details über die Berge machen. Und dann machen wir noch ein bisschen mehr mit dem Himmel. Aber zuerst, lasst uns die Berge machen. Also müssen sie noch ein bisschen verschwommener sein. Also werde ich einfach wieder das Weiße nehmen. Farbe wird hier etwas getrocknet. Das ist okay. Und ein bisschen von der alten CRA. Und ich werde ein kleines bisschen Gelb machen. Nur ein bisschen. Also schauen wir uns mal an. Das heutige Video, um wirklich zu sagen, es braucht nur ein wenig Zeit, um die richtige Farbe zu bekommen. Aber langsam, aber sicher kommt die Hilfe direkt ab. Manchmal dauert es ein wenig Zeit. Und wenn du es mit nur einem kleinen kleinen bisschen zu tun hast, habe es falsch geschrieben. Langsam, aber sicher ist das besser. Okay, also werde ich nur ein bisschen extra kleine Bits hinzufügen, in den hinteren Schlüssel. Sagen Sie, es macht keinen großen Unterschied, aber es macht einen Unterschied und Punkte von Interesse. Und um es einfach realistischer, interessanter zu machen, was das Auge tut. Es antwortet für sich selbst. In vielerlei Hinsicht. Ich finde es faszinierend. Ich denke immer, wie es funktioniert. Wissen Sie, wir haben 22 zusammen in unserem, in unserem Leben und es passiert oszillierend. Also werde ich ein kleines bisschen setzen, ich könnte es herausnehmen. Aber nur ein bisschen gelb. Nicht sehr viel. So subtile Highlights. Und nur irgendwie Gehirne das Bild allein nicht überall, nur in kleinen Abschnitten. Also kommt Licht von rechts. Das Licht wird diese Hügel treffen, damit das ist, das ist, was wir anstreben. Jetzt. Dann machen wir das Gleiche auf den Baumformen hier. Aber ich denke, bevor wir das tun, werde ich nur noch ein paar von ihnen durchgehen. Also haben wir das Blau und wollen nur ein bisschen vom Handwerk oder das, um es ein bisschen zu grünen. Los geht's. Schiebt es zurück. Und weißt du, diese zwei Zusatzfarben. So ist es eine schöne dunkle graue Farbe nur in kleinen Bereichen. Wir werden diesen kleinen Pinsel nur für ein bisschen zusätzliche Definition verwenden. Nicht sehr viel. Wieder, komm ein wenig zurück. Weißt du, du siehst die Entfernung und die Schattenmuster des Baumes in verschiedenen Dingen, die vor sich gehen. Das ist also nur ein bisschen extra hinzuzufügen , das sich jedes Vertrauen hier konzentriert. Und wir werden hier mehr reinkommen. Und dann werde ich ein bisschen mehr grauen, um viel mehr von dem alten Mist ein bisschen Weiß hinzuzufügen . Los geht's. Du kannst also sehen, wenn du mit der Farbe spielst, wie, wie das zusammenkommt. Nur ein bisschen Zeit. In der Ferne. Es gibt nichts, was Sie zu einem definierten bringen. Und wir schauen uns Formen an, um diese geraden Linien zu mildern. Oder entweder ein bisschen mehr warum? Es ist sehr, sehr weich. Ich will nicht zu viel Farbe auf dem Pinsel. Nur sehr leise. Ich nehme es runter. So trübe und die Distanz, und Sie sehen nicht wirklich jedes Detail. Und das Gespräch, das Sie ständig mit sich selbst führen können. Und ich habe viel geredet, sieht es so aus? Und warum bekommst du die Gelegenheit? Weißt du, dasselbe Feld selbst draußen. Ich habe nicht wirklich eine Ladung. Das war es, was passiert ist. Und wird immer überraschen. Lassen Sie uns das runter nehmen und es wird weicher machen. Und die Entfernung. Und das ist ein kleines bisschen, warum, aber es mischt sich mit den anderen Farben. Und das Gefühl von weit entfernten Bäumen und was auch immer im Hintergrund passiert. Ich will keine geraden Linien nur ein wenig auf einmal. Man kann also sagen, ich lese nur ein wenig Farbe, kaum überhaupt. Und hilft nur, alles schön und trübe zu halten. Phi da gehen wir. Jetzt kommen Sie zurück auf das eigentliche Land selbst. In gewisser Weise schaut man wirklich in die Ferne. Drei kleine Farbe, nicht zu fett. Also, was ich will, werde ich den Rücken hier leichter machen. Also, wie sollen wir das machen? Ich werde mein weißes kleines Stück von allen Handwerken nehmen. Wirklich gar nicht sehr viel. Sehr, sehr, sehr leicht. Dieses Licht hier drin, nur bis zum Rand hier. So sehr wenig zu Ski verbraucht schon, dass es wieder klopft. Das ist es, was wir wollen. Wir wollen, dass dies so weit wie möglich entfernt ist. Und nur ein wenig mein Line-Up. Lady hilft und ich werde das ein wenig runterbringen. Wollte irgendwie abwechslungsreich. Wir wollen es nicht gleich, weil es nicht dasselbe gibt, als ob es Gary selbst wäre. Vielleicht fügen Sie ein kleines bisschen Gelb separat hinzu. Und nur wieder, sanft kann nicht Schrubben erreichen Sie nur im Grunde legen Sie es auf der Oberseite. Nur ein bisschen subtil. Und jede Gelegenheit, die Sie bekommen, schauen Sie nicht nach draußen. Verbringen Sie einfach einige Zeit mit Blick auf die Farben der Bäume und die Landschaft. Und wenn Sie Hügel oder ferne Bäume haben, sehen Sie, ob Sie eine Maßnahme bekommen können. Ich füge hier ein bisschen Blau hinzu. Und mehr als ausreichend ein winziges bisschen Ultramarin. Nur buchstäblich ein bisschen. Nur um es runter zu rufen. Das wird nicht hell dauern. Es wird mutieren. Es ist also eine Art Quantität. Ich werde hier sanft reingehen. Könnte etwas dunkel sein, aber vielleicht muss es etwas weniger runter nehmen. Okay. Also werde ich einfach dein kleines bisschen reinlegen. Ich werde das ausblenden. schmeiß es von meiner Bürste. Ich werde es mit dem Licht vermischen. So können Sie hier sehen, was passiert. Du hast immer noch ein bisschen Farbe drunter, weil du oben drauf gehst. Es nimmt es runter. So können Sie ein wenig mit der Botschaft spielen, die wunderbare Sache über Acryl. Wissen Sie, es ist viel schwieriger, Labor mit Öl-Oberflächen mit einem chronischen zu tun, schließen Sie alles vermischt zusammen. Sie müssen warten, bis die Schichten trocknen. Nur hier. Lass uns gehen. So können Sie sehen, dass ich nur ein Spiel mit den Lichtern auf der Rückseite, wo es sagt subtile Veränderungen in der Landschaft. Sehr subtil. Sehen Sie, wie das funktioniert. Okay, also werde ich hier runter kommen. Also nochmal, ich werde etwas weißes, winziges Stück von diesem roten Miniskel nehmen . Viele Fähigkeiten aus zu viel, nicht so starke Farbe. Und, und das ist, weil warum sich mit einem netten cuz ablehnt, es ist toll einen dynamischen, traurigerweise, den Beginn der Studie zu haben traurigerweise, den Beginn der der . Aber wir sind am Ende dort angekommen. Versuchen Sie es immer wieder in gelb. Das ist also irgendwie runter bis hierher. Also haben wir diese Farben im Hintergrund. Und das ist, das kommt durch, das Licht kommt durch. Ich werde gehen, weil wir diese schöne Basis haben. Wir können, ähm, es über die Spitze für einige, für ein bisschen zusätzliche Textur. Ich möchte etwas zusätzliches Licht hier reinkommen, weil das Licht auf diesen Bereich fällt und es wird einfach fangen. Und ich wollte etwas dunkler werden. Ein bisschen dunkler hier. So starker elektrischer Feldabsturz damit. Also werde ich diese beiden in diesen Bereich mischen , weil wir ein paar Interessen haben wollen. Kannst du das sehen? Ich vermische es nur ein bisschen. Also haben wir ein Gefühl von Textur. Ich werde mich jetzt krümelig fühlen. kann sehen, was passiert. Verursacht nur ein paar Interessen. Wissen Sie, es ist eine Landschaft ist nur eine Farbe, oder es ist eine Kombination von Farben. Und bittet darum, runter in den Vordergrund zu kommen . Dann nimmt es in Tiefe und Dunkelheit zu. Also wollen wir das hier unten einfangen. Ich verstehe nicht, wie das jetzt aussieht. Also gehen wir etwas dunkler in die rechte und in die Ecke hier, es wird ziemlich bläulich. Und das ist wirklich ziemlich Hund. Und dann verschmelzen wir das ein bisschen. Und ich werde mich integrieren und verschlossen. Ich werde ein bisschen Wasser hinzufügen. Das wird hier runterkommen und wir werden es vermischen. Ich will es nicht zu stark. Abschieben. Das gelbe bisschen mehr weiß, Raum ein wenig. Gehen Sie immer noch zurück zu unseren Firmen. Es gibt uns nur ein wenig Gefühl dafür, was hier vor sich geht. Und dann werde ich mich mischen. Wieder. Schönes, schönes Sprichwort über die Kritiker so oft wie Sie wollen. Und du merkst, dass er die Schichten aufbaut. Sie können sehen, wie das zu funktionieren beginnt. Ein bisschen von den Mädchen sagen, dass du dir keine Sorgen machen willst, wenn du einen Fehler machst, lass es einfach trocknen und weitermachen, weil einige Dinge zu Hause kamen. Ich will live gehen. Und das gelbe, weiße. Was für ein Licht kommt hier durch? Sehen Sie, wie verschiedene Ergebnisse wirklich interessant passieren werden. Er ist nicht, wie das funktioniert. Schön, Lichter kommen. Ich bin immer noch ein bisschen von dem Hund kommen für uns. Es ist also schön, wie es ist, wie es diese irgendwie miteinander verbindet. Teilweise Farbe. So Sie einfach fangen Sie einfachwieder Highlights der Sonne Höhepunkte der Sonne ein. Ich möchte dunkler in diesen Bereich gehen. Und wir können die Bäume setzen. Und dann sind wir fertig. Gehen wir in diese andere Ecke. Also wieder ein bisschen ein Hund hier drin, der blau oder rot ist. Und es ist interessant, wie man ein bisschen von dieser Dunkelheit hier reinbringt, wie das passiert. Jetzt haben wir noch nicht über Komposition gesprochen, und wir werden es tun. Ich wollte nur, dass du anfängst zu malen und die Säfte fließt, bevor wir in die Komposition kamen. Aber wenn wir uns die Bilder ansehen, aber eins, um das Auge ins Bild zu bringen, wollen wir nicht, dass es ausgeht. Und eine Art, das zu tun, ist durch. Wenn wir unsere Ecken ein wenig dunkler haben, dann hält es auf dem Bild. Das ist es, was wir hier anstreben. Er behält alle Blicke auf das Bild selbst. durch kam, erwähnte ich ein bisschen von einem Hund, der durch kommt. Du siehst, wie das landet. Und je weiter du kommst. Jetzt fangen Sie an, ein wenig mehr Textur mit ein paar Blumen zu sehen und dass wir das jetzt nicht tun und das auf einer anderen Seite tun. Und dann, wenn Sie einen Blick hier haben, habe ich eine ergänzende Farbe für den Flieder. So gibt es einen schönen kleinen Schub. Ich denke, dass mehr Definitionen und nicht aus. So können Sie sehen, dass Sie nur erkunden alle Möglichkeiten und diese Farbkombinationen und schöne verrückte Zitronengelb. Und das Licht fängt die Bilder und Todesfälle, weil sie haben, dass diese Schichten nicht weit darunter sind. Es hilft uns, wenn wir in Schicht oben kommen, weil wir immer noch einige der Dinge sehen, die das schöne, schöne Wochenende als auch. Ich rühre es herum und sage, warum? Ich will nicht zu viel schreiben, weil wir nicht vorsichtig sind. Hi, ich behalte es. Echte Menge. So können Sie sehen, wie wir eine wirklich gute Distanz Gerüst mit der Malerei starken Farben an der Vorderseite haben, aber sie mögen die Farben auf der Rückseite. Hier ein paar Highlights setzen, Lachen für die Sonne. Und ich benutze Gelb und Weiß und nicht nur das Weißste. Weiß gibt das ganze Licht. Wirklich mehr Gelb- und Rosa, die das Licht geben, anstatt Weißen selbst. Und dann gibt es nicht reines Weiß in der Natur ist alles eine Reflexion von der Sonne. Also, wenn Sie das im Hinterkopf behalten, dann vermeiden Sie, weiß nur für vier Auswahlen und Licht zu tun . Sehen Sie, wie das Gelb einige repariert. Okay, jetzt legen wir die Bäume rein und geben dem Gemälde und dem zusätzlichen Interessenfeld, das Licht hier durchkommt. Erfassen Sie vollständig Licht und fangen Sie Licht hier unten. Also Hausaufgaben ist es, zu gehen und einen Blick zu werfen. Vielleicht machen Sie ein paar Fotos, wenn Sie einige, einige Bilder von Schattenmustern, Schatten der Bäume finden können. Und dann sehen Sie sich wirklich die Farbe der Bäume an. Wissen Sie, alle, nehmen wir an, dass sie grün sind. Aber eigentlich, wenn Sie anfangen zu suchen, gibt es eine ganze Menge anderer Farben los in nervösem Blues ist richtig. Und alle möglichen interessanten Dinge, die vor sich gehen. Also, wenn Sie gehen und haben einen Blick schön Waschbecken, wie viele Farben von Grün? Es gibt Hunderte von grünen Säulen. Und es gibt nicht nur ein Grün. Und man sieht sich die Schatten an. Du hast das Licht angesehen, das hellste Licht, das mittlere Licht. Und es ist faszinierend. Und leider, nehmen wir Franzosen? Es ist großartig. Machen Sie Fotos. Fotografien. Sie erhalten jedoch nicht die gesamte Palette der Farben von einem Foto. Okay. Drucken, um das vorerst zu verlassen. 8. Letzte Details: Jetzt werden wir Bäume und ein bisschen Schatten auf den Bäumen machen. Und dann bringen Sie das einfach ein bisschen vorbei. Also werde ich mir einen kleinen Pinsel nehmen und schauen, was ich hier habe. Und um es dir zu zeigen. Ja. Also nehme ich diesen kleinen Pinsel hier und wir werden setzen, wir werden drei Bäume hier reinlegen und eine kleine 12 andere mittelgroße Wärme setzen. Also, um damit zu beginnen, wird es für eine dunkle Farbe gehen. Also gehen wir zum Ultramarin. Und das Rote. Nicht alle geben uns eine schöne Art von Farbe lernen. Und ich werde besser alle Klarinette fördern. Das ist also wirklich heikel. Und du willst nicht zu viel Farbe auf deinem Pinsel. Also werde ich den ersten gleich hier setzen. Kleiner Zweiter, nur ein bisschen dahinter. Und der dritte hier. Ich werde es etwas näher bringen. Sie sind also nicht nur gleichmäßig verteilt. Wir habennur haben einen kleinen Rundbürste hier, nur einen kleinen hier. Und so werde ich sagen, dass das wirklich wie Olivenbäume sind. Und was wir tun werden, ist, ihnen einfach einen schönen Umriss zu geben, bevor wir tatsächlich in der Farbe tun. Jetzt mit den Bäumen. Faustregel ist, von dunkel zu hell zu gehen. Die Dunkelheit in den ersten. Dann machen wir die anderen. Ziemlich viel größer als das. Und das wird dahinter liegen. Also benutze ich wieder die flache Bürste. Und dann machen wir das nächste. Also habe ich das im Moment in einer dunklen, dunklen Sienna-Farbe gemacht. Aber das kann sich ändern, wenn du es sagst. Okay, das ist also nur die Basis. Während das Zeichnen stoppt. Was wir tun werden, ist, dass wir es hier ein bisschen interessant machen werden. Nun, als ich mit Ihnen über Komposition sprach, wollen wir sein, etwas Interessantes zu sehen haben. Also kommt sie rein. Wir wollten irgendwie rumfahren. Also hat er etwas hierher gebracht. Wenn wir hier etwas reinlegen, wird es etwas Interessantes machen. Das könnten also kleine Büsche sein, wie kleine Bäume und was auch immer du ihn dazu treiben wirst. Also werde ich hier ziemlich dunkelgrün werden. So ist Ultramarinblau und Cadmiumgelb. Jetzt will ich es nicht massiv. Nur ein Hauch von dem, was es ist. Ich will nicht zu viel auf meiner Bürste. Entscheiden Sie sich also ganz sanft, wohin es gehen wird. Akte, es wird gehen. Ich will es nicht auf der gleichen Ebene Wirt der Bäume. So könnte es etwas höher gehen oder wir könnten etwas tiefer gehen. Also werde ich gleich hier gehen und einfach ein paar Spuren hineinlegen. Feenhazing, Gerechtigkeit, was Schönes mit einem Hain von Bäumen ableiten. Und dann wollen wir nicht einfach schweben. Detail etwas von der Farbe aus und fügen Sie ein kleines bisschen Farbe und Art von trüben getrübten Körnern. Also lassen Sie uns einfach ausgeben, um darunter zu gehen. Also habe ich das getan. Ist das grün und fügte einige intime. Siehst du, wie weich es ist? Wirklich weich. Nur einschüchternd. Farbe wieder mit etwas Weiß gibt uns unsere schöne, Art von trübe, hellere Farbe. Und nur sanft, was ein bisschen davon unten ist. Jetzt mit der gleichen Farbe. Obwohl wir die Bäume noch nicht aussortiert haben, mache ich das Gleiche unter dem Baum. So trübe Farbe. Wieder. Jetzt könnten wir das etwas dunkler machen. Also lassen Sie uns einfach ein bisschen dazu hinzufügen. Kommt immer wieder hier raus. Und es kommt hier raus. Ich gehe auf Phyla Tree. Ich wollte nicht schwer werden. Es gab nichts über seine Gemälde haben eine sehr sanfte Was ist los unter dem Baum. Und dann könnten wir ein bisschen Licht beschreiben. Nur ein bisschen darauf, ich bin nur dran, damit wir wissen, dass das Licht von hier kommt. Also, jetzt gehen wir zurück zu diesen Bäumen, richtig? Geh zurück in etwas dunkleres Grün zu machen. Also habe ich dieses Kissen und ein kleines bisschen Cadmium. Die Dunkelheit wird irgendwie unter dem Baum sein. Also bringen wir die Hunde rein. Die Dunkelheit kommt unter den Baum. Hier. Der Baum. Du kannst also sehen, dass es irgendwie abschließt und ein bisschen leichter wird. Also laufe ich ein sehr kleines Cadmiumgelb und verschmelze mich in das. Also lasst uns das zuerst machen. Lasst uns das hier machen. Hier. Wir können die Lichter und Test für hinzufügen. Jetzt. Wir werden sie interessant machen. Ich nehme das Cadmiumgelb. Jetzt gehen wir direkt zum Licht, das hierher kommt. Also werden wir das Licht mit diesem Zug und diesem Tablett vor den anderen beiden passieren lassen. Kannst du mich direkt sehen, was los ist? Es fängt das Licht ein. Also haben wir ein Licht auf das hier. Und ich würde das Licht auf das hier rufen. So können Sie sehen, wie die Annahme Form. Sie können das Licht und den Hund sehen. Wir gehen noch einen Schritt weiter. Und ich habe ein bisschen Weiß dazu hinzugefügt. Nun, das wird noch leichter. Und Sie können sehen, wie sich die Form des Baumes anfängt, sich zu formen. Weil es wirklich leicht ist und wirklich ins Licht kommt. Das ist der Effekt, den wir wollen. Und ich punktiere es nur sehr sanft und wird immer noch Licht einfangen, aber nicht so intensiv wie das gleiche. Das gleiche mit der Spitze dieses Baumes. Weil das das Licht einfangen wird. Und dann offensichtlich dieser hier. So können Sie sehen, wie Sie diese Tabletts aufbauen können, wie Sie sich bewerben können. Die Sonne scheint. Das ist unser Mittelton. Also setzen Sie ein bisschen von der Zwischenzeit wieder hier rein. Jetzt wollen wir gehen, ich werde hineingehen und es extra Dollar machen. Also hast du wirklich das Futter und die Tiefe des Baumes. Diese hier, K. Sehen Sie, wie Sie das ausbauen. Und das sieht wirklich interessant aus. Lassen Sie uns nur noch ein paar Zeilen davon setzen. Nehmen wir uns etwas Zeit, um es absolut richtig zu machen. Patienten. Patienten. Das ist nur das Gelbe. Und ein bisschen, warum ich hier ein bisschen mehr drauf setze. Wenn das wahr ist. Ich gehe zurück in die Sehnensehne. Nun, das wird auch nur berühren Ihre Stämme der Bäume ist sehr, sehr kleine Bürste, aber ein winziger kleiner Pinsel hier. Und mit dem Gelb. Nur ein bisschen. Ok. So winziges, winziges Highlight auf der Seite des Baumes gibt einfach die Illusion, dass das Licht trifft. Und dann, was wir tun könnten. Ich weiß es nicht. Ich denke, es ist eigentlich ziemlich nett. Ich denke. Schatten darunter. Lass uns das einfach machen. Also gehe ich wieder zurück zum kleineren Pinsel. Ich will es nicht zu schwer auf das Gefühl, wie das jetzt funktioniert, dann die einzige andere Sache, die ich fühle, dass wir das tun müssen, ein bisschen mehr in den Himmel. Ich fühle mich Kaiser, aber es braucht ein bisschen extra langen Mantel auf der Nasa. Das Cisco zurück zu dem. Die Bürste ist sauber. Ich nehme diese flache Bürste und will das Weiß trocken. Es gibt uns nur etwas von dem Licht. Blau. Ja. Ok. Also nur sehr sanft in hier und wenn Sie ein paar Wolken machen wollen, machen Sie es ein wenig begraben, dann gehen Sie für es. Es ist irgendwie ziemlich schön, wie der Himmel nur etwas kann, umnoch ein paar weiße Verbündete hinzuzufügen noch ein paar weiße Verbündete , Art der Vermischung in. Himmel. Vielleicht sind ein paar trübe Wolken, die sich umsehen. Also können wir einige davon setzen. Und wenn Sie Skype in allen Tiefen, materialistisch, alles lebt bis zu unserer Phantasie. Über mehr Weiß. Hier drin. Du hast das Gefühl, dass Wolken sind, aber wir schauen uns einfach an, sehen, wie es sich anfühlt. Weißt du, du kannst immer zurückkommen. Nehmen Sie später Anpassungen vor. Aber ich würde sagen, das ist ein guter Anfang für ein erstes Gemälde. Und ich denke, wenn du gefolgt bist, bist du live genossen, dass mit der flachen Bürste. Und ich schaue es mir gerade an. Ich mag diesen weißen Bereich hier nicht. Also werde ich das ändern. Es trifft uns nur ein bisschen. In Ordnung. Ich will es ein wenig runter nehmen. Also werde ich ein bisschen weiß gehen. Hier. Die Herausforderung ist, dass der Hass auf Licht. Wir haben hier ein paar kleine Mäuse-Begriffe. Nicht zu viel. Komm einfach wieder rein. Und damit war ich nicht zufrieden. Angst davor ein bisschen früher. Weil es die Schichten aufbaut. Es wird einfacher und einfacher. Ja. Das ist besser. Du kannst also sehen, du kannst einfach ein bisschen damit herumspielen. Wirklich glücklich mit einigen die aus dem Baum kommen. Nächste Spekulanten Netz. Richtig? Okay, ich hoffe, Sie haben diese erste Lektion über eine sehr einfache, hübsche kleine Landschaft genossen . Und das wird Ihnen Vertrauen geben um die Dinge aufzubauen, die wir tun werden. Und wir haben es 99,9% der Zeit mit der flachen Bürste gemacht. So viel Glück damit, und ich hoffe, Sie genießen es wirklich. Und wir sehen uns auf dem nächsten Video. 9. Inspiration und Komposition: In diesem Video möchte ich mit Ihnen darüber reden, warum Sie Ihre Inspiration bekommen, wie Sie über Dewey's, Ihre Bilder, aufstellen können. Wissen Sie, es ist alles wollen ein gutes Lernen, wie man pang, von was wirst du malen? Und das ist der Schlüsselpunkt für jede Zelle. Ich möchte ein wenig darüber reden, wo ich die finden kann. Und dann werde ich mit Ihnen darüber reden, wie Sie Ihre Komposition machen und Gemälde komponieren können. Also würden wir uns von allen möglichen Dingen inspirieren lassen. Als ich anfing, viele, viele Helsinki zu malen, mein Idol, und wer bis heute mein Idol bleibt, ist William Turner. William Turner ist einer von Großbritannien, ist bekannteste Landschaftskünstler und Aquarell und Öl. Und er war meine Inspiration. Und mein Lehrer damals zu mir sagte, was ich mit meinem ganzen Leben als Künstler geblieben bin, ist, wenn Sie Kunst studieren, gehen Sie zum Meister, gehen und sehen Sie die wahren Meister Maler und schauen Sie sich ihre Gemälde, studieren ihre Gemälde. Und in jenen Tagen sagte er zu mir Geh und kopiere dich. Nun, das ist eine Unmöglichkeit, zu dem Date zu sagen, aber es war eine wirklich fantastische Übung, weil es mir gezeigt hat, wie er seine Farben zusammensetzte, seine Tonwerte. Hier ist ein Gespräch, wo das Licht in Richtung der Reflexionen, die Schatten. Es war eine fantastische Sache, zu versuchen. Und es lehrte mich eine enorme Menge über das Malen von Landschaften. Und offensichtlich, wissen Sie, wir sind unterwegs in unserer Landschaft, wo immer Sie leben und Sie wissen, Sie könnten überall sein. Ich lebe hier in Spanien in der Gegend und die Zeit in im Moment ist es ziemlich trocken und Wüste, dass ein Hub, schöne Hügel und Berge und Strecken von Land, wo ich lebte, bevor es war sehr viel mehr grün, viele von Wäldern und Wäldern. In der Tat, dieses Gemälde können Sie sehen, die Hintergliedmaße war einer der Wälder, die ich verwendet, um meinen Hund zum Wandern mit einem schönen Pinien zu nehmen. So können Sie sich natürlich von Ihrer eigenen Landschaft V8 in einer Stadt oder auf dem Land inspirieren lassen, egal. Aber was Sie irgendwie betrachten wollen, ist wirklich zu schauen, Natur zu schauen, Bäume zu betrachten, zu sehen, zu wow, Schatten zu schauen, Farbe zu betrachten. Und wir neigen dazu, nur darüber nachzudenken, dass Bäume grün sind, der Himmel blau ist, Gras grün ist. Aber es ist eine Vielzahl von Farben. Und wenn Sie gehen und werfen einen Blick auf die Meister und Sie sehen wie sie ihre Landschaften interpretiert haben. Es gibt ihm einen enormen Einblick und Möglichkeiten, sich selbst zu erforschen und zu experimentieren. Als ich in London lebte, hatte ich das Glück, in der Royal Academy, in der Tate Gallery, in der NationalGallery und inallen anderen Ausstellungen echte Gemälde zu sehen Gallery und in . Und wenn Sie die Chance bekommen, und wenn Sie in einem Gebiet sind, wo Sie tatsächlich in eine Galerie gehen und Blick auf die realen Bilder der Meister, dann ist es wirklich eine Reise wert. Wenn nicht, wissen Sie, das Internet ist erstaunlich und wir können gehen und besuchen Galerien im Internet. Also geh und sieh dir mal an. Und dann sind wir winzig. Tun ist einige der Gemälde, die ich liebe. Ich drucke dann aus und lege Ordner. Ich habe, ich weiß nicht, Dutzende von Ordnern. Meine Inspiration von anderen Künstlern, von Fotografien, von Dingen, die ich selbst gesehen habe. Und ich behalte sie als Referenz und nutze sie als Inspiration. Das ist es, woran wir wirklich denken, ist Inspiration. Was uns inspiriert. Wofür wollen wir diesen Kurs machen? Weil wir die Landschaft geliebt haben. Es ist also wirklich fantastisch, ein Künstler auf diese Weise zu sein , weil es unsere Augen öffnet, um zu schauen und Dinge zu sehen, die wir normalerweise nur irgendwie glasieren würden. Das ist also eine großartige Gelegenheit, sich die Meister anzusehen. Ich werde es Ihnen zeigen, einige der Meistermaler beleuchten, die ich liebe. Ich zeige es Ihnen, und ich werde Ihnen etwas über Komposition zeigen. Aber geh und sieh mal nach, wer du magst. Weißt du, warum magst du Manet? Warum magst du Bang Golf? Warum magst du Constable? Wer auch immer es ist? Warum ist es? Was ist das? Ist es die Farbe? Ist es die Atmosphäre ist Romantik. Es könnte zahlreiche Dinge sein. Und was willst du in deine Bilder umarmen? Also nutzen Sie das Internet, wenn Sie zu Galerien, fantastisch. Machen Sie einige Ordner Ihrer Inspiration und dann werden Sie nie fehlen von Themen zu malen. Und Sie können sehen und Senior, oder ich kann das hier reinbringen. Ich kann das da reinlegen. Und ich werde Ihnen jetzt zeigen, wie Sie mit Komposition komponieren können , diese, diese Inspirationen. Also bekommst du wirklich schöne Gemälde. Gehen wir und schauen uns das jetzt an. So grundlegende Zusammensetzung, Es ist wirklich sehr, ganz, ganz einfach. Und der einfachste Weg, es zu betrachten, ist, darüber nachzudenken , was als Drittelregel bekannt ist. Was ist die Regel von Dritteln? Nun, wenn wir Ihnen zum Beispiel hier nur zeigen, wie ich es mit Stift mache. So können Sie es wirklich sehen. Ich habe hier den Umriss meines Bildes. Ich mache es einfach durch. Ich habe da drunter Dinge. Ich werde es dir zeigen, aber ich zeige dich hier oben. Also hier ist unser Bild. Und wir werden es in Drittel aufteilen. Also werde ich eine Linie hier unten haben, eine Linie hier unten, eine Linie quer und mich quer ausrichten. Also haben wir es in Drittel aufgeteilt. Ok? Nun, woran wir denken wollen, ist unsere Komposition in Bezug darauf. Diese könnten also unser Schwerpunkt sein, so zeigen unsere Interessen. Okay? Also, was wir sind, wo immer wir etwas in einem Gemälde platzieren wollen, wir wollen es nicht mitten in die Mitte stürzen. Das ist eine Tendenz, für die Mitte zu gehen. Der Grund, warum das funktioniert, ist, dass es unser Auge um das Gemälde nehmen will. Wir wollen nur nicht ins Bild gehen und raus. Wir wollen in das Gemälde gehen und einen Ausflug machen. So könnten wir diesen Bereich wählen, um unseren Schwerpunkt zu bilden. Und dann könnten wir andere kleine Interessen in den anderen Bereichen haben. Aber wir könnten anfangen, hier reinzukommen und uns ein Foto zu machen. Wenn Sie also überhaupt an ein Gemälde denken, denken Sie an Ihre Drittelregel und Ihre Schwerpunkte. Nun habe ich zum Beispiel dieses Foto meiner Landschaft und draußen gemacht. Ich habe das absichtlich gemacht, weil dieser Baum und dieser Busch tote Zentren kompositorisch zusammengesetzt haben. Es ist nicht furchtbar angenehm für das Auge, etwas langweilig. Also, wenn ich wollte, dass eine Referenz weiß, weil ich mochte das Land und unsere Leichtigkeit Himmel und Licht, den Hintergrund, den Vordergrund. Aber ich könnte das ändern. Damit ich diesen Baum hierher bringen kann. Ich habe eine künstlerische Lizenz dafür. Ich habe noch einen wirklich interessanten Baum hier. Damit ich das hier reinbringen könnte. Ich könnte es bewegen. Ich benutze die Fotografien immer noch als Referenz, aber kompositionell funktioniert es nicht so, wie es ist. Damit wir es ändern können. Okay, wenn Sie das als Referenz haben, wenn Sie kommen, um Ihre Skizze zu machen, wird es sehr viel hilfreicher für Sie sein zu entscheiden, wie Malerei angelegt wird. Wenn Sie eine ganze Menge von Fotos gemacht haben und Sie sich fragen, was getauscht wurde, dann ist dies eine wirklich gute Möglichkeit, es zu organisieren. So wird es einfacher zu malen und sehr viel angenehmer für das Auge und die Zusammensetzung in der richtigen. Das ist also die Nummer eins. Nummer zwei ist dann 23 darüber nachzudenken, wo dein Licht ist. Denn wenn Sie wissen, wo Ihr Licht ist, dann ist das, Das ist auch sehr hilfreich. Also sagen Sie zum Beispiel, ich habe zwei Boxen hier. Einfach umreißen, damit Sie sie sehen können. Sofort. Ich will nicht nur ein feines Licht. Ich will wissen, woher das Licht kommt. Also zum Beispiel bei diesem, wenn ich sagte, dass das Licht kommt. Von hier hinein, wenn ich einen Baum zeichnen sollte. Also lassen Sie mich einfach an einer zweiten Runde hängen. Ich werde hier einen Baum zeichnen. Und noch ein Baum hier. Okay? Römische Bäume, mein Licht kommt von hier rein. Also werden alle meine Schatten auf dieser Seite sein. Es wird hier einen Schatten haben. Schatten hier, Schatten hier. Okay? Und wenn ich über meine Drittelregel nachdenke, die hier ist, diese, habe ich sie nicht in die Mitte gesetzt, dachte ich ein wenig Platz dazwischen. So funktioniert es wie umgekehrt. Wenn ich das Licht von dieser Seite reinkommen sollte, dann wird es umgekehrt sein. Also immer keine Möglichkeit, Ihre Feuerzeuge. Und kompositionell, wo Ihr Hauptinteresse sein wird. Wir haben gerade dieses kleine Gemälde der drei Bäume gemacht. Und wenn wir uns das nicht angeschaut , wissen Sie, unser Interesse kommt hier auf. Wir kommen zurück, weil wir hier noch einen Punkt des Interesses haben. Und weil unsere dunklen Ecken uns im Bild halten, oder? So Komposition und es funktioniert. Diese Bäume Vielfalt in der Mitte, alles, was Sie sehen können, waren die Bäume. Aber als Tränen kommen Sie zu diesen drei Bäumen, die Sie hier rüber und runter und hier und rund um das Gemälde bringen. So funktioniert es. Dann habe ich mit dir ein wenig über Meisterbilder gesprochen. Ich habe hier ein fantastisches Buch, das ich benutze. Alle Impressionisten, wenn Sie jetzt sehen können. Und ich habe gerade ein paar von hier ausgesucht. Lassen Sie mich sehen, ob ich auf die richtige Seite öffnen kann. Okay. Das ist ein Amman, dieser hier ist ein Monet-Gemälde. Jetzt muss ich mir nur die Komposition hier ansehen. Sehen Sie, sehen Sie, wie das funktioniert. Scott, sein Schwerpunkt hier, aber er hat ein Mutterinteresse, das hier rüber kommt. Sie können sehen, wie schön das zusammen. Ja. Selbst auf diesem Formular haben Sie ein Paar. Da sind die Lichter in der Mitte. Aber sieh mal, was auf der anderen Seite passiert. Sie haben diesen schönen Brennpunkt hier und eine Reflexion, die hier stattfindet. Wenn er also gefühlt wird und die Meister studiert, können Sie sehen, wie das funktioniert und das als Inspiration verwenden. Es ist dieser hier. Dies ist ein so interessanter, durch die tun dies mit verschiedenen Bäumen, verschiedenen Farben inspiriert werden. Aber du könntest das als deine Komposition verwenden, als Anstoß für den Anfang und ein sehr erfolgreiches Malen haben. Gehen wir zu etwas anderem. Das ist ein bisschen anders, aber wieder, Sie haben einen schönen Fokus hier in diesem, in diesem Bild. Richtig? Sie haben Interesse hier, aber Sie haben es auf sich. Du musst hier Zinsen bezahlen. Und dann der schöne Himmel und das Meer. Es hält dich also auf dem Bild gleich, das gleiche auf dieser Seite. Wenn Sie also anfangen, all diese verschiedenen Künstler zu betrachten, können sie Ihnen wirklich einige fantastische Richtlinien geben. Diese, um Land zu retten. Bilden Sie das für Sie. Ich bin ein großer Fan von Cezanne. Nun, ich liebte, liebte sie wissen. Aber wie auch immer, Sie sehen, wie das funktioniert. Sie haben Schwerpunkte. Es gibt nichts Totenzentrum. Sie haben etwas Interessantes, das Sie den ganzen Weg um das Gemälde und diese schönen Bäume hier und die Landschaft im Hintergrund führt . Also wirklich, was ich sage, geh und schau dir Meistermaler an, um Inspiration zu bekommen. Selbst ich rate sogar Kaffee und einige davon, denn es ist wirklich, wirklich hilfreich, das zu tun. Und wenn Sie zu Ihren Skizzen kommen, nehmen Sie sich etwas Zeit, um Ihre Bilder zu skizzieren. Wo kommt das Licht? Weißt du, du hast vielleicht deine Horizontlinie hier. Das Licht kommt auf diese Weise. Also, wenn du deine Bäume machst und Dinge passiert, weißt du, dein Schatten wird auf der Seite sein. Auf dieser Seite. Wenn Sie hier ein paar Büsche haben, wird der Schatten auf dieser Seite sein. Und dann wird dein Licht alle Kanten fangen. Stellen Sie also sicher, dass Sie, wenn Sie Ihre Skizzen machen, sicherstellen, dass Sie Ihre Drittel los haben. Und Sie haben Dinge in diesen Bereichen passiert, die von Interesse sind. Geh nicht ins Zentrum. Es passt nicht. Es funktioniert sicher mit abstrakter Malerei. Aber es funktioniert nicht mit Landschaftsmalerei. Und Sie wollen, was auch immer Fotos Sie machen oder Fotos betrachten, angepasst. Also nutzen Sie diese Bereiche als Ihr Interesse und Schwerpunkte. Wissen Sie, wo Ihr Licht ist. Du wirst also wissen, wo dein Schatten ist. Sie werden Ihre Schatten sinken, und Sie werden auf dem Weg zum Erfolg sein. Richtig? Lasst uns jetzt mit unserem nächsten Bild fortfahren, und das wird hoffentlich alles Sinn ergeben. Aber ich freue mich sehr darüber, über Kunst zu reden, und weißt du, diese Art von Sache, weil es so inspirierend ist. Und ich hoffe, Sie fanden das inspirierend. Okay, lass uns weitermachen. 10. Countryside: Also jetzt das nächste Gemälde, mit dem wir uns beschäftigen und unsere Techniken erweitern und unser Lernen erweitern werden. Und das ist das Gemälde, das sie als nächstes machen werden, diese schöne Landschaft hier. Also haben wir einen schönen Himmel und die fernen Berge, die wir im ersten Gemälde gemacht haben. Kommen durch mit den Feldern und einigen schönen Bäumen und Blumen. Blick auf die Lichter und Schatten. Ich werde Sie Schritt für Schritt durch dieses Gemälde führen. Und wir werden etwas Spaß dabei haben. Also werde ich gehen und mich vorbereiten und loslegen. Also, heute werden wir an dieser Skizze arbeiten, die ich gemacht habe. Es ist ein bisschen anders, oh, andere Art, sich ihm zu nähern. Und wenn Sie unterwegs sind und Ihr Skizzenbuch haben, dann können Sie etwas Ähnliches tun. Das ist also eine Art Antibiotikum zu sehen und wir haben eine andere Art von Bäumen und Feldern hier. Ich wollte ein paar Blumen hier unten im Vordergrund stellen. Es wird also auf eine andere interessante Art zu arbeiten sein als das, was wir vorher getan haben. In diesem Sinne habe ich meine Leinwand hier. Und was ich nur für eine kleine Referenz tun werde, ist dass ich nur sehr sanft in den grundlegenden Umriss gemalt werde. Ich werde es wahrscheinlich übermalen, aber es wird uns nur ein bisschen Anleitung geben. Also habe ich meine fernen Hügel im Hintergrund. Ich habe dann ein paar Bäume und Sträucher in verschiedenen Dingen hier los. Und ich habe hier mehr oder weniger meine Horizontlinie. Ok? Ich habe hier einen sehr großen Baum. Und natürlich, wenn wir anfangen zu malen, eine andere hier, werden wir das durchgehen, aber es beginnt sich irgendwie aufzulösen. Dinge hier vorne. Und die Landschaft kommt hier schräg runter. Und dann schlängelt sich der Weg hier herum. Und hier. Ich werde nur ein bisschen in der Mitte herumkommen. Und es wird etwas Schatten hier drin geben. Hier sind ein paar Felder los. Und wir haben hier und hier einen großen Baum. Und dann zwei, sorry, drei, schöne vage Pinien hier und hier. Diese Art von gibt uns einen Ausgangspunkt für, für das Gemälde. Und da ich den Himmel ungerecht setzen werde, werde ich das durchgehen, aber ich wollte dir nur einen anderen Weg geben, einen anderen Ansatz, das Gemälde zu machen. Also werden wir unsere Basis-Layer zu Beginn einbringen. Und dann können wir es aufbauen. Also fangen wir mit dem Himmel an und haben nicht viel gegen Spione getan. Und wir werden ein paar Wolken haben. Und so nehme ich meine flache Bürste hier. Mach es einfach ein wenig weg. Und ich nehme ein bisschen ziviles Blau und etwas Weiß. Also wieder, wir verwenden die gleichen, gleichen Farben wie wir, wie wir zuvor verwendet haben. Und sehen Sie hier, ich habe sie auf der Palette. Also habe ich Alizarin Purpurrot und Phthalo blau, Cerulean blau, ultra marine blau, zitronengelb, cadmiumgelb und gelb ocker. Also die Farben, wir haben, wir haben, wir haben bereits, also werden wir verwenden, also für den Himmel, werde ich etwas von dem Weiß und ein bisschen Blau mischen. Ich will es nicht zu stark. Siehst du, wie stark das Cerulean Blau ist. Wenn wir also den Himmel betrachten, wie ich bereits erwähnt habe, ist der obere Teil des Himmels dort, wo er am dunkelsten sein wird. Und wenn wir wieder in den hinteren Boden verblassen, wird es leichter. Jetzt bin ich. Ich werde irgendwie rumgehen und ein bisschen von diesen Bäumen, aber ich mache mir keine Sorgen um das Detail. Und ich lege im Grunde meinen ersten Mantel weil wir über den Rand dieser Mischung gehen. Es muss nicht zu dünn sein. Aber wir werden einen Turm bauen. Es ist schön, eine gute Schicht zu bekommen. Und dann gibt es Ihnen eine schöne Grundlage für den Rest des Gemäldes. Also, wenn ich runterkomme, kann ich etwas mehr daran arbeiten. Und wir können irgendwie leichter werden, wenn wir runtergehen. Fügen Sie hier einfach mehr Farbe hinzu. Du wirst in der Lage sein, das Gefühl davon zu bekommen. Also werden wir ein wenig mehr mit dem y arbeiten, mit dem y, in den Hintergrund zu färben. Es verblasst. Sehen Sie, wie das funktioniert. Also, das ist eine Art von Call Base. Und was wir tun können, ist angefangen, ein paar Wolken einzuschüchtern. Und wieder, wir können das aufbauen. Dann pfeifen Sie einfach den Pinsel. Aber nur die Einschätzung von Wolken damit, Schicht für Schicht aufzubauen. Könnte Ihre Fantasie verwenden. Wie die Wolken verschwinden und durch den Himmel lernen. Es gibt uns also eine kleine Vorstellung davon, warum LB, die wir später zurückkommen. Also haben wir unseren Himmel bis auf diese Linie. Es wird ein bisschen warum hier hinten sein? Weil es die Distanz, das Licht dahinter und die Distanz sagt . Okay, das ist also unser Anfang. Jetzt haben wir unsere Hügel im Hintergrund. Also werden wir uns von der, Entschuldigung, dem zivilen Blau, dem Ultramarinblau ändern . Es ist also eine kühlere Farbe. Das Ultramarin ist viel kühler als der Zivilisten. Und so werden wir ein wenig in unsere 10 und ein winziges bisschen Ultramarin mit ein kleines bisschen Alizarin Purpurrot setzen. Es hat also eine kleine Art von Laila t-Feld dran. Tut mir leid, ich hoffe, Sie können das hier sehen. Also habe ich etwas ultra marine gesetzt, offensichtlich die weiße und ein wenig Alizarin purpurrot. Einfach sanft im Hintergrund. Wir gehen einfach in mein Knie. Männchen hinten. Ein viel breiter Baum. Also und dann könnte ich einfach ein bisschen mehr weiß hinzufügen. Und du hast da einige Intimationen, die sich wieder aufbauen werden, wenn wir gehen. Aber es würde im Moment nur irgendwie blockieren, um das Gefühl zu bekommen, wo alles ist. Das wird mit den Bäumen bedeckt sein, aber jetzt ist das in Ordnung. Und es könnte einfach leicht kommen, etwas dunkler im Vordergrund , um das Gefühl davon zu bekommen. Ok. Und dann auf diese erste Ebene von Bäumen, und ich werde das Ultramarinblau wieder machen, ein bisschen Zitronengelb und ein bisschen von dieser Mischung. So ultramarin Zitrone, gelb und weiß. Und wir werden nur die Bäume und Sträucher setzen. Ich möchte nur eine Färbung bekommen, um mit einem Handtuch zu beginnen. Auf diesem Bild kommt das Licht von der linken Seite nach unten. So wird Licht auf die Seiten der Bäume schlagen , so dass diese Seite der Bäume dunkler wird. Das ist also eines der wichtigsten Dinge, die Sie feststellen müssen wenn Sie Ihre Skizze tun, war das Licht, weil das Licht den Unterschied in der Welt zu Ihrem Gemälde machen . Und wenn Sie nicht wissen, wo das Licht ist, ist es verwirrend und es probiert es aus. Wenn du das Licht hast, weißt du, warum der Schatten ist. Und das lässt das ganze Bild zusammenkommen. Also lassen Sie uns einfach ein wenig mehr grün hinzufügen und ein bisschen mehr verschwommen Matte hier für einige dieser Büsche zu kommen. Und wieder, das wird sich ändern. Aber wir wollen nur etwas Hintergrundwissen bekommen. Und wieder, es wird für die Bäume. Also bleib dabei. Meine dunkle Farbe. Also unsere Baumform. So ist es auf dieser Seite wegen der Sonne leichter. Auf dieser Seite wird es leichter. Und dann schauen wir uns diesen Baum an. Jetzt kommt es hierher. Es wird etwas anders schlagen, weil Sie gehen, um das Licht auch auf der Vorderseite zu bekommen. Also kommt das hier runter. Wieder mal malen. Und dann auf den dritten Bäumen. Ähnlich. Offensichtlich werden wir all die verschiedenen Töne machen. Sobald wir die Grundfarbe in der Siedlung haben, kommt hier runter , hier unten. Also haben wir unsere Grundformen und wo unser Licht ein K sein wird. Also werden wir jetzt ins Land kommen. Also, dieser Teil der Linie, werden wir ein bisschen mehr zu einem gelben Ocker gehen. Also mache ich einen gelben Ocker und etwas Weiß. Und hören Sie einfach hier zu. Könnte hier rüber kommen. Jetzt werden wir mehr von den Grünen abschließen. Also denke ich, einige der Ultramarin und die Grundzitronengelb. Dieser schöne Ton, staubig grün 1010. Wir werden das hier in den Hintergrund stellen und auch in den Schatten stecken. Also, was wir in einer Minute erschossen haben. Also wieder, nur ein bisschen mehr damit zu blockieren . Und wir gehen auf diese Seite. Sie können sehen, dass ich nur eine erste Eisschicht auflege , um uns eine Richtlinie zu geben, was wir tun. Und das hilft Ihnen, das Gemälde zu strukturieren. Und dann, wenn wir uns das Gegenteil ansehen, was wir lügen wollten. Wir haben noch zu viel über Komposition gesprochen, aber ich werde es jetzt tun. Und ich habe gerade ein bisschen Cadmiumgelb hinzugefügt, um hier zu inspizieren. Das werden kleine Blumen aus der Automobilindustrie. Wenn wir also unsere Komposition betrachten, der einfachste Weg, dies in einer Landschaftsmalerei zu betrachten , die als Drittelregel bekannt ist. Was bedeutet das? Die Regel der Drittel ist, wenn Sie Ihren Columbus in Drittel teilen. Also habe ich einen dritten hier, den dritten in der Mitte und einen dritten an dieser Seite. Und wenn ich es wieder aufteile, habe ich hier einen dritten und einen dritten hier, wo sich diese Linien kreuzen. Mehr oder weniger hier, mehr oder weniger hier, hier. Und hier sind, was wir unsere Schwerpunkte nennen, sind Interessenpunkte. Also werden wir bewusst einige Akzente setzen, damit herumlaufen und uns in dieses Bild fühlen können. Ich werde ein wenig ausrollen. Ich ziehe es heraus und lege es in die Information. So können Sie sehen, dass dynamische Symmetrie eine andere Art ist, Komposition zu betrachten, aber es ist viel komplizierter. Aber es geht darum, dass das Auge im Bild bleibt. So möchten Sie das Gefühl bekommen, dass Ihre Augen herumkommen und das Gemälde erkunden. Und ich will das Komplizierte nicht, weil es sehr verwirrend werden kann. Farbtheorie ist eine massive Dysfunktion verbunden. Und es ist nicht etwas, das ich hier vertusche. Aber natürlich müssen wir eine Vorstellung von der Komposition haben. Also im Moment kommt unsere Komposition hier durch. Hier. Also wollen wir sagen, was die Cloud, so jetzt unser Auge wieder zu kommen, wenn wir einige Interessen hier unten setzen. Das werden wir tun können. Also, nur für den Augenblick, wir blockieren und finden unsere Schatten und alles Licht auf dieses Spiel, um ein bisschen mehr hier oben zu setzen, hier nach hier, nach hier, nach hier. Und wirklich, wenn du irgendein Gemälde machst, was du sagen willst, gibt es deine, deine Formen. Was sind die Formen? So können wir sehen, dass automatische Grundformen hier sind und was unsere Formen hier sind. Und das hilft Ihnen, jedes Gemälde, das Sie wirklich mögen, zu vereinfachen . Und wenn Sie einen Blick auf die Bäume draußen, schauen Sie einfach nach, dass geformt. Was sind ihre Formen und die Dreiecke sind die Zylinder eines Halbkreises. Schau dir einfach mal an, was die Formen sind. Also heutzutage nur ein paar von denen und Schatten. Also setze ich hier ein paar Schatten in den hinteren Baum. Es wird eine ganze Menge Schatten hier unten haben. Und es wird eine Menge Schatten hier sein und wir gehen, nenn es nicht so. Sobald Sie das eigentliche Gemälde bekommen, wird die Malerei hier viel mehr Schatten im Hintergrund sein. Und dann gibt es hier ein paar Schatten. Schatten hier. Für mich diese Woche von dunkel zu hell. So werden wir in der Lage sein, dies zu einem wirklich interessanten Baum mit einem IMC zu machen dies zu einem wirklich interessanten Baum , schon bekommen Sie ein Gefühl, warum das Licht, das Licht und die Dunkelheit hier offensichtlich Schatten genannt wird. Nun, um Schatten und es wird in ein paar Schatten auf der hier sein, so dass er können wir die jetzt füllen können. Wir machen es nicht genau. Sie können sehen, dass ich nur auf Ihren Schreibtisch klopfe, gibt uns ein Gefühl von verschiedenen Dingen, die vor sich gehen. In unserem hat ein paar Schatten kommen hier runter. Also werde ich ein paar Schuss und Muster setzen. Und hier sind die Schattenmuster hier drin, nur um die Piazza zu brechen. Und dann werden wir alle CFE haben und Schatten unter dem wilden Gras ist seltsam, aber wir werden daran arbeiten, wie wir hier weitermachen. Diese Art von gibt uns also einen guten Ausgangspunkt für das Gemälde. Also haben wir alles in unserem blockiert, alles läuft und es gibt uns einen kleinen Plan. Und es ist schön, aus der Skizze zu arbeiten. Wurden auch mit Sachen aus Fotografien aufgenommen. Aber eigentlich, wissen Sie, aus Skizzen zu arbeiten, um Ihre Phantasie zu nutzen. Es gibt nichts ganz Vergleichbares. Es ist eine wunderbare Möglichkeit, Ihre Kunst und Ihr Verständnis dafür, wie Ofwats Los wirklich zu erweitern . Also würde ich wirklich vorschlagen, dass etwas, das Sie, das ist etwas, das Sie tun. Denn es wird Ihnen helfen, wirklich zu beobachten, was draußen vor sich geht, anstatt nur Fotos anzuschauen. Geh raus und mache tatsächlich ein paar Skizzen. Es ist jedenfalls schön, wenn man draußen sitzt und die ganze Sache genießt. Also denke ich, es ist eine schöne Art zu malen. Jetzt werde ich nur ein bisschen Farbe hier reinsetzen denn der Weg wird ziemlich leicht sein. Und wie Sie sich wahrscheinlich erinnern, werden wir für das einige der weißen und einige der gelben Okra verwenden , die hier reinkommt. Also ist alles, dann hat es eine schöne Grundlage für uns, an der wir arbeiten können. Jetzt beachte, dass ich im Moment nicht den getupften Pinsel benutze. Ich werde es tun, aber nur mit der flachen Bürste für diesen. Okay, das ist alles schöne Grundlage für den Beginn dieses Gemäldes. Also lasse ich das nur ein wenig austrocknen und dann kommen wir wieder und machen ein paar Details. 11. Schatten und Licht: Okay, also versuchen wir es jetzt. Jetzt hüpfen wir wieder in den Himmel. Es ist oben, was in der zweiten Schicht, ich habe meine flache Bürste hier. Ich werde dieses Blau-Weiß-gesucht verwenden. Vermischen Sie die Farben nicht. Und so gehen wir zurück ins Iridium, kannten den Klienten. Nun, ja. So können Sie das Gleiche tun. Wir fangen wieder mit den Gesamtwerten an. Das Schöne daran ist, wenn Sie beschränkte Palette wie diese gedacht haben, können Sie leicht finden Blaugrün Farben, wieder, wichtig, dass, Sie wissen, welche Art von CPUs. Ich betone das, weil Sie die Palette haben müssen , die Sie leicht wieder finden können. Also, wenn du das machst, wenn du nicht nach China gefahren bist. Du siehst also, dass ich oben verdunkle. Ich habe ziemlich viel Farbe auf meinem Pinsel. Keine Sorge um die Zeiten eines Kindes. Zeta. Also komm ich nur um diese Bäume in ihrem Zeh herum. Und dann enden wir mit etwas Licht, um es und sehen, wie sich das ändert, während wir gehen. Und wenn Sie nach draußen gehen passiert ist und Sie haben einen blauen Himmel draußen, schauen Sie sich nicht an, was die Farbe ist. Was die farbige Rasse, ich liebe dich. Und dann, was für eine farbige Strahlen und die Entfernung. Weil Sie sehen, wie viel stärker, wenn die Linie, die Entfernung, sorry, Blick auf Dateien. Und dann wirst du in der Ferne sehen, wie sich das ändert. Es ist also eine nette, interessante subtile Veränderung. All diese Art von Verschmelzung dieses Individuums hier unten. Und keine Osteopathen wie Sie können das tun. Keine Öffnungen. Ich komme nur meine Technik runter. Und weil er Denise kannte, wird es sowieso durchkommen. Also, und ich vermische das Backend. Das wird es tun. So können Sie sehen, wie das funktioniert wie diese Iridium unten, danke, schönen Himmel irgendwie verblasst in die Hintergrundfarbe, die ich wirklich hier hier zu bekommen. Und das verschmilzt sich wieder in Dunkelblau. Sehen Sie, wie das funktioniert. Ich weiß, ich habe eine schöne Verkabelung des Himmels. Schönes Feld. Okay, also werde ich die Finanzierung ändern. Also werde ich einfach in das winzige, winzige Stück meiner Frau gehen. Es könnte mit mir abholen, was in Ordnung ist. Und wir werden das einfach reintupfen. Ich bin, weil die Farbe noch nass ist, können wir ein paar schöne Kanten bekommen, weiche Kanten. Ich meine eine 1D, schauen Sie sich die Wolken an und irgendwie weißer Mitte und sie sind auf der Außenseite. Also wieder, es ist Ihre Beobachtung, die Ihnen sehr helfen wird, mit den Wolken. Und Sie können sehen, wie sie funktionieren. Weil kleine Punkte herum , wo jeder Weg die Winde wehen. Es ist wunderbar. Ich liebe Linienwolken. Ich denke, ich muss langfristig TO als psi.com sein, das Top leichter in der Mitte. Und dann bekommt man ein Gefühl der Dichte der Wolken in der Mitte. Füllt das aus. Ich drehe mich nur mit dem Pinsel herum. So bekommen Sie einfach ein Gefühl richtig. Jetzt ziehen wir wieder in die Berge. Diesmal, wo ultramarinblau und hellgrün. Um diesen schönen Ton des Himmels zu bekommen, habe ich Berge gemacht, Hügel fehlen. Was macht, so ist das ultramarinblau auf dem Gelände, Heisman, Iverson, und weiß. Also einfach wieder sanft, stark zu werden. Ich bin nur Gentry Gehör und das Kind. Diese Hügel und der Gast. Weiß bei einem nominalen abhängig von dem, was Ihre Landschaft selbst, aber viele Hügel und Berge um mich herum. Was inspiriert Sie, warum Neil King draußen? Was? Mortician die Landschaft, vielleicht sind es Gebäude. Und das ist eine ganz andere Lektion. Die hier drin. Und sag, du wirst sie sehen. Und K3, der Rücken, der Rücken hier. Aber es ist von einem gestohlenen vertuscht. Und natürlich haben wir Licht, das einen Mond bildet, also Schatten und Lichter, und lassen Sie uns noch ein paar Schatten hineinlegen. Danke. Etwas dunklere Bereiche, weil er eine alte Art von mehrfach eingelegtem Analysator hatte. Die Hügel. Und auch du hast die Schattenmuster von den Wolken. - Ja. Die Sonne kommt hierher. Also kamen Sie, um Flecken von Licht auf der Oberseite zu haben. Und es ist wunderbar für mich, etwa 80. Das Schreiben lässt Sie auf Ihre Außenseite schauen. Wir halten es nicht für selbstverständlich. Du gehst einfach und guckst hin. Aber das Leuchtstofflampen einfach so wundervolle Sache über Malerei ist, dass es selten macht Sie wirklich sicherstellen, dass Sie sehen, es tut. - Ja. Okay, jetzt kommen wir zur zweiten Schicht runter. So wird das letztendlich wirklich ein wenig hinzugefügt. In der Tat, winzige, winzige Zeit, die Sie zu dem kleinen Teil bekommen. Nur um einen Vortrag für Neutrale zu halten. Ich wollte gerade hier reinkommen. Wir gehen nach Hause und üben, dass und nicht gesehen werden Bäume. Phantasie dessen, was vor sich geht. Hier. Es ist Telekonferenzen, zerschmettert meine Bilder. Es ist irgendwie richtig zu lesen. Ist noch nicht ganz richtig. Ok. Ok. Also lasst uns jetzt ein bisschen mehr auf diese Bäume gehen, die hier drüben stampfen. Also haben wir Gelb, Zitrone, Gelb und einen Schatten. Nehmen Sie sich einfach Zeit. Du musst das in keiner Weise überstürzen. Was ich hier habe. So können Sie hier sehen, und das ist ein gewisses Interesse für das Gemälde. Es wird nicht alles ein Wochenend-Aktivitäten Wochen-Pfeil sein. Ich werde das ein bisschen runterbringen. Dasselbe mit dem Schwan. Also, das ist irgendwie wie eine nette Mischung aus Ultramarin, die heute Abend enthalten ist. - Ja. Ich füge füge noch ein paar mehr zur Seite. Ich will nur, dass du in diese Sekunde in meinem Gott kommst Sekunde . Ich finde das jetzt nur. Und ich habe niemanden SMS bekommen. Es ist alles Fötus ist NetLab das Licht ist und es ist gesund Esquire. Shadow ist es. Also kann ich irgendwie durch sie verschwinden. Und es wird mir schnell sagen : Geh und Schatten. Ok. Du kannst immer wieder darauf zurückkommen. Nur nicht zu viel. Straßen, die ins Haus kommen. Und dann, wenn ich diesen Kanal habe, kann, werde ich hier reingehen, nur für die Zecken ist Baum. Und ich werde das hier auch ein bisschen mehr runterbringen. Sie können sehen, wie Sie langsam aber sicher den Turm bauen können. So ein schöner Preis. Und ich werde werde einige Abschnitte hervorheben. Lass uns gehen. 12. Struktur und Formen: Also, das ist irgendwie gekommen, hierher zu kommen. Vielleicht nur ein paar kleine Zweige, die Sie vielleicht sehen, wie der Schatten hierher kommen wird. Ich werde dahinter sein sein. Diese Fabriken. Schneidet den Schatten aus. Also kann er sagen, wie macht man einen Unterschied dazu, wie ein Gemälde funktioniert? Können Sie die Varianz in den Bäumen und Weiden auf dem LOD-Fang sehen? Wir könnten ein weiteres Blatt setzen, Highlights auf später. Geben Sie uns eine Vorstellung davon, was mit diesen Büschen und Bäumen hier zu tun ist. Also werde ich zurück zu diesem kleineren Pinsel. Und ich werde rechts zu grün hier hervorgehoben gehen. So auch im Moment, so dass das Licht fangen. Und dann haben wir gesehen, dass dunkel unten in verschiedene Richtungen kommen. Es ist wichtig, weil es dir dann das Gefühl gibt, was ich rede, wie du selbst darüber nachdenkst, was los ist. Das ist der Sinn der Übung. Zumindest ist er irgendwie abstrakt, impressionistisch. Aber Sie wollen immer noch richtig lesen. Du willst nicht auf die Schatten schauen . Auf den Zeh. Dieses Gespräch. Selbstdefinition . Es ist immer noch völlig kapiert. Und Detail. Mach einfach ein kleines bisschen. Oh, ja. Ja. Bürste Hallo Max. Du kannst es spüren. Gaba auch neutral. Wir wollen sehen, wie es liest. Ich sehe, dass du nie weißt, dass du nur getauscht werden musst. Und es ist nicht ganz richtig. Du kannst wieder kommen. Nehmen wir ein paar Patienten. Kann ein paar der Highlights auf, dass fangen. Das macht es wirklich schön. Wieder, um zu sehen, ob es heiß ist, oder? Nimm es raus. Lasst uns durcharbeiten. Jetzt. Ich gewöhne mich immer noch an Verträge. Sie können einfach etwas von diesem Zitronengelb hinzufügen und sehen, was passiert. Füllen Sie die aus. Wie es funktioniert. In Ordnung. Etwas davon wird kommen, weil das nur für ein GAS ist. Plötzlich sind die Bäume nicht nur flach. Auf der Hitze ist an. Es ist unkompliziertes Malen. Zusammensetzung ist Gelenk ein Durcheinander. Es ist interessant. Jetzt lasst uns irgendwie arbeiten und ein bisschen auf diesen Schatten hier. Wir wollen wirklich dunkel werden. Schatten. Ich mische mich. Jetzt. Weißt du , ein paar Ultramarinblau und ein paar der gelben Schatten, die hier drin ziemlich dunkel sind. Und weil es unter den Bäumen ist, so können wir hier anfangen, Formen von dem zu rationieren, was dahinter los sein könnte. Es wird also Lichter und verschiedene Tonwerte sein. Aber im Wesentlichen ist es ganz, es ist ziemlich dunkel hier zu kommen. Und Sie haben nur einfache Schatten, die herauskommen oder Tabellen. Sie werden sich mit dem Prozess beschäftigen. Ich möchte irgendwie das Gefühl bekommen, dass es hier unten wirklich dunkel ist. Und dann kamen wir zu dieser kleinen Tür. Das Feuerzeug ist noch dunkel. Siehst du Tommy? Immer noch dunkle Töne drin. Dann ist das nicht diese Art E-Wohnung. Und Sie werden in der Lage sein, einige Highlights auf die Formen zu setzen . Es wird nicht alles nur eins sein. Und das ist Wartung ein bisschen dunkel hier hinten. Das hat einige Schatten, die von hier aus kommen, was wir tun werden. Aber wenn wir das tun kreuzen, dass nur Sie und intime es. Und ich werde zurück in die Zitronengelb und etwas leichter wieder gehen einige der Scheitern der Formen der Schiebe hier zu erfassen . Du hast also nicht das Gefühl, dass es nur ein großer Doc ist. Du fühlst dich wahrscheinlich von diesem Kontinent und drängst die Dinge vor sich. Es kann heilen oder daran. Und das ist es, was asymmetrisch dunkel hier drin sind alle Vermögenswerte. Ja. Sie können hier welche setzen. Ich schätze. So. 13. Fertigstellung: Also, jetzt werden wir nur ein paar Details machen und ich hatte ein bisschen mehr Legato-Mehrheit auf unten. Wir machen es nur ein paar Schritte. Und hier ist die Zeit, in der Sie experimentieren und Spaß damit haben können. Also eins, ich bin, ich schaue hier. Ich sehe, wie die Sonne hier durchkommt. Also brauchen wir vermutlich mehr Licht hier. Und ich bin eigentlich ein bisschen mehr Job. Ich werde hier nur ein paar Maulwurffelder vorgeben. Wenn wir, wenn wir uns das ansehen, haben wir auch das Licht da drauf gedacht. Also müssen wir etwas mehr Licht auf der Spitze des Ozeans erzeugen. Und was für ein Feld davon auch. Und nicht, keine große Menge, sondern nur neutral. Weil wir die Lichter und Dunkelheit haben, macht das Bild wirklich, wirklich interessant. Also, was Sie hier ein bisschen leichter kommen können, denn das kommt folate ans Licht. Und Anita, vielleicht ein bisschen hier. Und ein Ende. Es hilft uns, ein paar zusätzliche Formen Lohn mit dem Gemälde hinzuzufügen. Also schaue ich hier durch. Ich fühle mich auch, als würde ich gerne ein paar weitere Highlights von Bäumen setzen . Das ist also nur weiß. Und es ist nur ein wenig mehr hinzuzufügen, um es auf den Bäumen auszurichten. Und hilfreich, wenn Sie einfach ein wenig mehr Zeit, um den Baum zu nehmen, und es wird Ihnen ein bisschen mehr Form an der Spitze geben. Und wir werden hier ein bisschen mehr gelebt haben, weil die Sonne verschiebt ist. Ich werde auch ein bisschen mehr Licht haben und im Grasbereich, denn dort fängt die Sonne. Also werde ich nur in ein paar Bereichen tupfen, die hier durch kommen. Und dann ein Ende Sie haben eine milde mit dem Hund wieder. Es ist also immer ein schöner Kontrast. Und der Kontrast macht das Gemälde und wirklich interessant. Ich, wie wir schon gesagt haben, wissen Sie, dieses Kreuz ist nicht, es ist nicht flach. Es nennt sich viele Dinge, die damit vor sich gehen. Ich kann das auch auf dieser Seite tun, weil die Sonne hier durchkommt. So können wir ein paar Lichtschichten auf dieser Seite durchsetzen. So kann man plötzlich sehen, es wird interessanter und ein bisschen mehr Energie darin. Und es zeigt den Kontrast zwischen diesen Lichtern und diesen Hunden. Kann vielleicht persönlich ja. Warum das hier vor sich geht. Und dann schauen wir uns die Rückseite hier an denn für mich sieht das noch ein bisschen flach aus. So Ereignis, nehmen Sie einen Haufen der alten Menge, etwas von der gelben Mischung und haben ein wenig davon. Das wird wirklich helfen, Wappen. Also wieder, nur putzen, schwer essen, nur um ihm ein wenig Maulwürfe zu geben, wie ich es nannte, hatte Geräusche. Ich denke, es ist etwas dunkler, wenn es herumkommt. Und dann schauen wir uns diese Kraft der Lichter und Dunkelheit an. Ich habe eine Minus-Kombination von beidem. Nur Federn und interpretierender Charakter. Ich gehe mit meiner Rigger-Pinsel und spiele einfach ein bisschen mit den Hunden hier herum. Nur in die, in die Ränder hier. Als nächstes macht es irgendwie interessant. Und wirklich ziemlich dunkel hier vorne zu sein. Und wir können einfach spielen und sehen. Lass uns ein bisschen haben. Nur um zu betonen, vielleicht nehmen Sie etwas davon heraus in. Wie auch immer, es sind nur ein paar Spuren und ein Gefühl für das Land und was passiert. Etwas dunkles Orange. Ja. Willst du, diese Reise Fäden wahr werden? Es ist ziemlich schön, ein bisschen Schatten hier reinzukommen zu lassen. So können wir unbegrenzt Schatten hier drin haben. Schauen wir uns mal an und das Gehalt verschwindet. Die Kante kostet Schatten darauf. Sofort. Weißt du, was los ist? Es zeigt uns die Richtung , in die die Politik späht. Wir könnten hinzufügen. Das sagt der Bürste. Ich schaue an, dass es rot ist. Lichter und Schatten. Nicht viel. Gibt uns einen netten Hinweis als voll irgendwie durchgeht. Und ich mochte, dass er mit den Details im Süden spielen kann, wie Sie wissen, wie er geht. Unbedingt gerade Linien. Habe ich nicht. Polytheismus ist Auto-Versorgung Ton, den wir können, können wir einige Berührungen hinzufügen. Aaron, das ja. Nur um ein Gefühl von Ja zu bekommen. Du solltest das Licht hier durchkommen. Und zu hören. Ich glaube, wir brauchen ein bisschen von Hunden, die hier durchkommen, und Mitchell. Und wie wir das machen, ist, dass ich das mit allen wie einem Pinsel machen kann. Also nur ein paar Orte, wo Sie wieder Release gehen können. Ich möchte klein y sowieso wissen. Ich habe nur ein bisschen einen Hauch von unterschiedlicher Farbe gemacht. Und wir fühlten, dass unsere Cronkite los und einige Schafe nur LCD Sie Details laufen. Es wird etwas dunkler in Colonna. Und es kann ein paar nette Dinge mit diesem Rigger-Pinsel machen. Wir können in einer Summe sie mit der leben, mit der weißen Milch oder nicht. Um die Bürste sehr leicht zu halten. Und wir werden in einigen der Schatten sehen. Das begradige ich auch. Mehr oder weniger fertig jetzt. Und ich hoffe, wenn es anders war als die anderen, die wir getan haben. Ich denke, es gibt viel Lernen, das wir in allen gemacht haben. Sie wissen, verschiedene Arten von Landschaften, die Sie erreichen können, können Sie erreichen. Verschiedene Pinsel, können alle verschiedenen Arten von Effekten zu sehen. Und ich denke, aber genug, um damit zu spielen und mit nach Hause zu kommen. Und hier unten neutral. Dies ist nicht erlaubt, zustimmen. Also ändere das auf einige der Hunde. Wie bekommst du ein schönes Gefühl? Dieser Hintern ein wenig langer Text darin. Es musste wahr sein. Und ich will wirklich nehmen und wie. Also die ganze weiße Zelle wieder, ich benutze die neue, nur die Art von Doxy hier herum , um uns ein Gefühl von einigen schönen Lichtwolken zu geben. Das ist eine Menge mit C fahren in das Dhaka, was in Ordnung ist. Aber du hast drunter etwas vor sich, was wirklich schön ist. Ich bin dann die Augen, die landen. Also, ob Sie die Entfernung hier ablegen, wollen Sie nicht, dass sie alle uns entlang der Gehöre gerettet werden. Dieser Fall ist ein schönes Gefühl. Und dann eine Moschee, sie nennt sich die Weiße. Nette kleine Highlights auf den Vorspeisen. Lauft nur ein bisschen ein bisschen Summen. Sehen Sie, was nur ein paar Todesfälle vom Hotel? Ich habe Allianz strahlend. Ein Versuch war etwas dunkler, aber das gibt uns ein Ende. Und Chats zu diesem Ray Night Cafe Zeichen auf die Ferne. Die Sehnen, die auf uns gehen, die Körner. Und es ist nur irgendwie ein paar nette Effekte zu bekommen. Wo die Sonne auf einem Baum auf der Seite des Rumpfes sein wird. Und dann wird das hier sein. Ähnliche Sache, nur Kette behalten. Wir können tatsächlich die Nacht erreichen. Und dann wollen wir nur eine Schere, ein paar Äste und Dinge hier reinlegen , Linie setzen, es kam einfach immer hier durch. Sie könnten in ein paar einfach zu intim sehen, es kann wahr sein. Bringt das wahrheitsgetreu mit Electro-Seite. Du hast Licht auf dieser Seite. Also ist es nur ein zentrales Detail, dass Reise ich wirklich interessant, vielleicht nur ein oder zwei Mal, dass sie hier aufgibt. Nur sanft. Halten Sie sich fest. Nur ein Hauch, dass etwas passiert. Ja. Nehmen wir an, es ist mehr oder weniger als genießen Sie es. Ja. Ja. Also lasst uns einfach einen guten Tag haben. Schauen wir uns mal an. Wenn wir von hier her kommen, wozu fahren wir dann? Deine Eule nimmt sie hierher. Es bringt ihn zurück ins Bild. Also haben wir ein paar nette Punkte. In diesem Gemälde. Wir haben ein paar nette Chang-Werte. Etwas dunkler auf dieser Seite. Hinweise von einigen Zweigen nach oben ein wenig. Und es gibt uns das Gefühl, durch die Landschaft zu gehen. Sie ist so schön zu tun. Und das gefällt dir nicht. Wenn Sie also sind, wenn der alte Blick auf Ihre, schauen Sie sich einfach an, wie das Torheit ausrichtet. Ändern Sie die Termwerte. Ich will klatsch gegen das Licht und fühle dich durch es. Ich denke, es braucht wohl nur einen kleinen Hauch von Licht hier. Nur um dem ein bisschen Schatten zu geben. Nicht sehr viel, aber nur ein bisschen, weil es das Licht fängt. Es ist im Hund, aber trotzdem bekommt man Licht. So können wir hier drinnen gestalten. Ich habe hier hingestellt und Gemälde. 14. Einführung in Überlegungen: Unser nächstes Bild wird also ganz anders sein. Ich dachte, wir gehen auf eine andere Reise für das nächste Gemälde. Und wir reden über Reflexion und darüber, wie wir Reflexionen ins Wasser bekommen. Weil es wirklich schön und sehr effektiv sein kann. Und so machen wir eine sehr schöne, einfache kleine Malerei für diese Schrift. Ich zeige Ihnen, dass wir das tun werden. Sonnenaufgang oder Sonnenuntergang, die wie sehr hübsche Art von terroristischen Kerl und die schönen Reflexionen im Wasser gewesen . Das ist also unser nächstes Projekt, das im Gegensatz zu den anderen steht, die wir getan haben. Aber wirklich hübsch. Und ich hoffe, Sie werden es genießen, dieses Bild zu machen. Und ich liebe es, diese zu machen. Das sind irgendwie einige meiner Favoriten. Also lasst uns mit diesem beginnen. Und Sie sind Reflexionen. 15. Blockieren: Das Gemälde, das wir jetzt machen werden, wird reflektieren. Es ist also ein schönes, einfaches, schönes, hübsches Gemälde. Und was wir damit machen wollen, ist mit verbogenem, gib ihm eine Unterwolle. Und ich habe hier ein paar Kommas auf meine Palette gesetzt. Ich habe etwas Weiß und etwas Magenta gefühlt und etwas Cadmiumgelb hinzugefügt. Also gehen wir einfach nett, einen schönen Spaziergang. Ich fasse die Leinwand zusammen und geben, um es aufzugeben, um uns einen schönen warmen Hintergrund zu geben. Malerei. Sediment Shirley, nur auf deiner Leinwand. Du musst nur mitspielen. Und es muss nicht an Menschen gegeben werden, und Mäuse sind wirklich weich. Eigenschaft Landschaft, Landschaft der Reflexionen. Irgendwie ein bisschen abstrakt zu dir, ich denke, du könntest es nennen. Sie ist etwas anders als das, was wir getan haben, aber es ist schön, etwas Kontrast zu haben. In Excel. Ich verletze nur jemanden mit einem anderen Cutoff. Song muss uns eine schöne Basis geben, meine Grundfarbe für das, was wir tun. Und es ist eine sehr einfache Malerei, wie in dem Prozess gezeigt, aber Sie werden es sehr einfach und angenehm finden. Ich liebte es, die Reflexionen zu machen und sobald Sie wissen, wie man sie können Sie sie auf verschiedene Arten tun und es genießen. Also einfach ein schönes Gesicht, etwas trocken und dann können wir mit dem anfangen, was sie wollen. Und ich benutze hier nur meinen flachen Pinsel. Es ist eine gute Färbung. C wird das übermalen. Sieh nur etwas Eis. Und dann habe ich heute aufgehört, mit mir zu reden. Versuchen Sie es. Und dann sind wir Chan Ich schätze, um meine Deckung dieser schönen Farben. Mir geht's gut. Also werde ich das trocknen lassen und dann kommen wir wieder zu ihm und wir fangen an. Ich werde jetzt tun, ist ich werde eine Art von legalen Ebene Linie setzen. Also geht es um die Dyaden-Versicherung. In Ordnung. Das ist nur Abdeckband und das ist der Trick. So können Sie ein Skype PEA haben, und Wasser hier unten. Okay? Was ich auf meiner Palette gemacht habe, habe ich gerade etwas Iridiumblau hinzugefügt. Und ich habe kleine y auf den ersten Patch von orangefarbenen Schlaganfall und wir werden wahrscheinlich spannenden Januar machen. Also fangen wir an und kommen runter und diese Einheit, etwas Sonnenaufgang und Sonnenuntergang, was auch immer Sie bevorzugen. Und es wird deine reizende, reizende, weiche. William. Berühmte Phrase, schöner Himmel. Tests, wunderbar. Sagte wurden geschickt, um an der Spitze zu beginnen. Einige von diesen ziemlich ein bisschen eine Mischung der Farben. Wir fangen einfach hier an und geben uns einen Grund für den Anfang. Und dann nur sanft ein paar andere Farben einführen. Wir können mit vielen verschiedenen Zeiten voran gehen. Dies ist ein wenig von der Magenta mit ein winziges bisschen der Orange gemischt mit etwas Weiß unter Farbe auf der Oberseite als auch. Ich bin nur irgendwie, irgendwie spielen Sie mit ihm bis zum schönen Himmel am Morgen oder am Abend , wenn Sie diese schönen Farben haben, die durch den Himmel kommen. Es ist nur, es sind nur schöne Dinge, die hier vor sich gehen. Irgendwie ruhig, Redman und nehmen ist erfüllt, wenn weiße Farbe. Sie können Ihren eigenen schönen Himmel gestalten. Ich gehe auf meinen Felsen. Sie können sehen, wie die extra, extra kommen auf. Hinter uns, kann runterkommen und zurückkommen und ein bisschen gelb. Können wir irgendwie damit spielen, bis wir dorthin kommen, wo wir wollen? Wir müssen uns keine Sorgen machen, gerade Linien zu haben, denn wir haben eine für Sie. Okay? Grün. Sie sagte, mein Himmel. Es ist ziemlich schnell, dies zu tun. Sie können sich inspirieren lassen. Zur gleichen Zeit. Ich schätze. Sie können sagen, ich bin nur mischen es mit weiß und interpretieren es oder nicht sehr viel, Nur um Farben in Latein zu folgen ist nicht digital zu tun. Sony schwierig. Ich darf es versuchen. Tut mir leid. Vor kurzem diese beiden Sie haben sich in Herausforderungen und 2008 mehr Zeit zu vermitteln. So werde ich zuerst gebissen. Ich glaube, ich schokolade. Danke. Jetzt schauen Sie sich an, was wir wollen. Und dann die Farben, die wir machen werden. Bäume und Laubabfälle. Also fühle ich mich, dass einige mühsame hier ein bisschen abseits der Mitte sind. Also, was ich damit machen werde, werde ich einerseits meine flache Bürste und Einflüsse nehmen. Wir nehmen meine kleinere flache Bürste. Ich bin nur mit meinem weißen nur Ort zu lösen, wo die Sonne. Also habe ich das Gefühl, dass es hier sein wird. Oh, um zehn. Und es wird uns nur eine Vorstellung davon geben, wo es schön platziert wird. Also, jetzt wollen wir zurück zu unserem kleinen flachen Pinsel. Ich werde etwas Agentic Total verwenden. Letztendlich. Wir wollen reden und das ist auch in Ordnung. Das ist unsere Basis für alles im Grunde. So können wir einen Piloten mit unserer flachen Bürste haben. Wir werden einen letztlich und unverdienten Verrückten machen . So haben Sie eine schöne dunkle Farbe, die das Ultramarin und die Alizarin purpurrot zusammen macht . Und sehr großzügig mit diesem Pinsel. Ich nehme nur die Spitze, löse es. Wir werden mich mit Kameras herausfordern, nur ein paar Formen machen. Jetzt werde ich das tatsächlich verfolgen. Ich werde nur so etwas tun, ein bisschen mehr raufkommen. Und um das zurückzugehen, aber das wird uns nur einen Anfang geben. Und wir haben es hart machen, wenn du mitmachst, wie du das möchtest. Und die Verwendung dieses kleinen Pinsels gibt uns eine wirklich schöne Idee darüber, wer wir tun wollen. Nur einen Umriss geben, um mit einem schimmeligen kleinen Detail in einer Minute zu beginnen. Nur sanft. Schauspielerin, die sie mit einem Band bekam, weil das losgeht. Jedenfalls. Ich bin auf der Bürste wird irgendwie für sich sprechen. Sie müssen nicht schon vorsichtig machen, einige Teile von Raum dazwischen für verschiedene Arten von Formen, die Sie wollen. Ihr Arbeitsplatz und Ihr Handel Hintergrund Bäume und begann, einige mehr Details in sie setzen. Fragen wir die Luft. Geschwindigkeit kann sehen, es ist nur Miettoppings andocken und ich werde zurückfallen. Im Kontext. Wie wir wissen. Gehen wir weiter zu diesen. Ah, ich werde auf Testfälle basieren, eine nette Art zu beginnen. Wieder. Und es wird in einer Minute Sinn ergeben. Angenommen, es wirkt sich auf das Tippen aus. Sie können sehen, wie die Zunge klopft sehr, sehr, sehr leicht, nur um die Farbe auf unser Wissen zu bekommen und uns eine große Summe zu geben. Wir werden als Nächstes tun. Also bin ich nur irgendwie, dass ich hier ein bisschen mehr Farbe habe. Sie schätzen es ein bisschen mehr Hund in einer Debatte. Vor der Variation. Nun, Sie könnten entscheiden, zu tun ist in dunkelgrau. Sie müssen es nicht in diesen Farben tun. Dies sind die Kreise, die TI, Vorhersage, dunkle Grüns, wenn Sie wollten, könnten Sie loben. Sie können entscheiden, was sie tun möchte. Und Sie könnten verschiedene versuchen. Auf dieser Seite werden die Lichtreflexionen wieder auf dieser Seite der Bäume. Auf dieser Seite werden die Lichtreflexionen auf meiner Seite sein, um das zu tun. Nun, wir haben eine Menge Steuern getan und dann fügen wir paar Details zu dieser Art von engen, trockenen. Es trocknet sehr schnell Bräune und wir wollen nicht tun. Jetzt nehme ich meine Rigger-Pinsel. Also ein paar Details. Das hier, erinnerst du dich? Und eine Breite, ein sprechender Gig. Viele schöne, reizende, reizende Sache. Wieder, zum Beispiel, werde ich einige Herausforderungen präsentieren. Eine schöne Barriere in das, was wir tun. Eines der Dinge, an die man sich erinnern sollte, ist ein Grund in Gemälden, die man voll tun muss. Zusammen. Wir müssen fünf oder sechs machen. Ich hätte ein paar Metallschalen, die ein wenig triumphieren. Lassen Sie uns diese machen und tatsächlich mehr Form bekommen. Also werde ich es irgendwie eher wie einen Baum machen. So können Sie dies mit diesem schönen Pinsel tun. Sie können Details der Shapes ausführen. Ihr Desktop. Ich versuche tatsächlich zu sehen, wie effektiv jede Ruhe. Es kommt hoch. Ja. Es ist es, es ist es, es ist es, es ist es, Sie können sehen, wie Gentry ich nur darauf klopfe. Und das wird auf dieser Seite sein. Sagen wir mal, ein paar Laken fertig. Sie ist wirklich nett. Vielleicht haben wir ein paar Stämme. Diese Bäume im Hintergrund. Nicht weiter. Ja. Okay. Jetzt gehen wir weiter ja weiter. 16. Die Überlegungen erstellen: Jetzt können wir die Tische nehmen. Was wir über das Kind haben, das ganze Boston. Es ist Chow. Und ich werde den Boden abwischen. Also nur der Prozess in umgekehrter, tatsächlicher y. Also nochmal, wir werden einfach mit spielen. Aber Reflex zu versuchen ist nicht so nah wie möglich an dem, was wir getan haben. Also sagen wir zuerst, schneiden Sie einfach etwas von dieser Farbe, kommen durch einige Schichten des Songs, bevor wir etwas von der Farbe gelb. Ich würde es mir ansehen. Nur eine schöne Schicht. Und das hilft. Weil ich sagte, es ist ein schönes virtuelles Banking oder Freude. 0, 0, 0. Warum? Ich denke, wenn du das machst, dann machst du das auf den Kopf. Und gerade während das trocknet, können Sie sich hier bürsten. Und mit ein bisschen Weiß. Weiß. Du willst nur besuchen. Sie macht Licht und es wird etwas dunkler versuchen, aber sie wird aus einem Schalltonkommen aus einem Schallton versucht, einen Himmel zu verkaufen. Ich werde mich diesem Stück Gelb am Himmel nähern, in der Sonne. Nur individuell. Um es durch 1003 weiß zu nehmen. Da kommt nur ein bisschen von dem gelben hier oben rein. Und dann kann ich einfach unsere Verbindung aufnehmen. Es ist wunderbar, den Sonnenaufgang oder Sonnenuntergang zu beobachten. Und Sie sehen all diese Änderungen am Himmel zu Segmenten. Und so werden wir etwas Ähnliches im Wasser tun. Reflexionen nur ein paar. Und wir kommen zu dir zurück. Und nur sehr sanft, kaum berührend. Nur um zu dir zurückzukommen, Lee. Üblicherweise machen wir das Problem. Nur ein bisschen. Nur um meine Bürste zu holen. Nicht sehr viel. Okay. Was wir dann tun wollen, ist, zu kommen, nicht wieder unsere flache Bürste zu eilen und tun, was wir getan haben ein wenig Reflexion an Ratten. Also wieder, ich werde Elend Prime xm und die Moräne sehen. So sanft kann nur in Kosten eingefangen werden. Und ich bin auf der zweiten Seite, ich bin grün hier unten. Ich komme hier runter. Tier das Detail und den anderen Pinsel, um nur die Grundformen beginnen mit und dann das Talin sanft. So machen Sie Reflexionen. Große Bäume, die alle seine eigenen, was auch immer es sein mag. So machen Sie die Reflexionen. Kommen Sie hierher. Bis hierher. Eigentlich wird er in einer Minute ein Spiegelbild haben. Hey, es nimmt schon Gestalt an. Ist das nicht gleiche Prozess gesteuert und sucrase schöne 22 und Gemälde. Rigger Pinsel, gleicher Prozess. Du bekommst mehr Farbe. Bürste Sanft. Verwenden Sie hier Reflexion. Und wieder. Hier. Ja. Ja. Ich meine, hier muss eigentlich nicht genau sein , weil es kein CIDR von X sein wird . Okay. Ja. Oh, ja. Es ist irgendwie ja. Ich kann ja. Nur um uns anzurufen. Ja. Ich jedenfalls. Ja. Und dann werden wir diese Tests aktualisieren. Oh, es ist danach. Ich habe es dir schon beigebracht. Weil Sie in dieser Folie Tom Mitchell sehen können, Südosten, welche visuellen Bates extra. Also werde ich das mit etwas Cadmiumgelb machen, etwas Weiß. Wenn ich ein paar Highlights hinzufügen wollte . Malen Sie einfach ein paar hohe Hüte. Mein Hinweis, ich möchte, dass du hier auf Glanzlichtern bist. Eigentlich, mein Sohn. Er schlägt buchstäblich, tatsächlich ja. Ja. Ja. Ja. Ich habe buchstäblich auf dieser Seite berührt. Damit Ihre Konkurrenz ein schöner Kontrast ist, oder? Ich bin mir nicht sicher, ob Rücken verstreut sind. Mit diesem. Sehen Sie, wie Sie experimentieren können. Sehen Sie einfach Dinge, die auf der rechten Seite wurden, weil der Weihnachtsmann wirklich fängt. Trauriger. Okay. Jetzt dann 19. Und Schatten zu Schatten bei Hunden. Vielen Dank. Und wir machen die Objekte davon. sowieso Klingt wie ADA. Richtig? Nun, was wir sehen können, wieder, Gen ist aus. Und ich werde den reinweißen Pinsel beenden. Was wir Ihnen zeigen, bereit ein wenig weiße Farbe, um dies zu betonen. Ich schreibe es nur zwischen und dem Schatten aus. Danke. Ja. Sehen Sie, wie schüchtern? Wir werden viel Unterschied zwischen der Reflexion sehen viel Unterschied . Jetzt gehen wir. Also nehme ich einen Pinsel. Das hier. Einige sind in Java. Ich werde y nehmen wir haben das gemacht. Wir nehmen tout recente. Nur sanft ausstrecken, kann ausgehen und die Spur, und es ist alles nur das Herausnehmen der Lichtenergie Lichtenergie und Entropie Regel. Es kommt runter. Ja, es passiert. Ich wollte es einfach weinen lassen. Okay. Was wir jetzt tun werden, ist unseren Sonnengott zu holen. Und wir werden einige Dinge tun. Also nehme ich etwas Weiß am Rand des Pinsels. Lass mich einfach streicheln. Ich will nicht drängen. Ich beabsichtige. Ich streichle nur dein Zungenoberteil. Kannst du die Gerechtigkeit sanft sehen? Nur um das Siegel zu bekommen? Sind in der Lage, etwas von der Bürste zu holen. Sieh mal, ja. Sehr viel. So. Nimm das einfach. Hurrikan Sandy. Seltsamerweise, jemand hier Sie auf dem Mietshaus erwähnt haben? Ja. Schatten sind neutral. Das sind Werkzeuge. Schimmernder Effekt, Fintech-Blatt. Ich denke. Ich schöne, schöne Resektionen. Also viel Spaß damit. Ich sagte, wir haben ja gesagt. 17. Glückwunsch!: Also herzlichen Glückwunsch zum Abschluss des Kurses. Ich hoffe, Sie haben es wirklich genossen. Und Sie haben einige tolle Bilder, die Sie begonnen haben und Sie wissen jetzt ein bisschen mehr darüber, was zu tun und wie es zu tun ist. Bitte, bitte, stellen Sie einige davon in die Projekte ein und ich würde sie gerne sehen. Es ist toll zu sehen, was du gemacht hast, und ich sehe sie wirklich gerne an. Also, jetzt gehen wir zu Teil zwei über. Wir werden diese beiden Bilder hier sehen. Etwas komplexer in Klängen, ein bisschen mehr Impressionisten, das ist ein bisschen abstrakter. T. Bringen Sie wieder auf die nächste Ebene und geben Sie viel Vertrauen und Know-how. So werden Sie in der Lage sein, wirklich Urin zu produzieren, könnte weniger Landschaftsbilder sein. Also nochmals vielen Dank und ich freue mich darauf, Sie sehr bald zu sehen und wie das Gemälde und kümmern Bye für jetzt.