Entfernen unerwünschter Vordergrundelemente in Adobe Photoshop

1. Einführung: Hey Leute, mein Name ist eine Messe von der Final Form-Agentur. Wir werden lernen, komplexe Objekte aus dem Vordergrund eines Fotos zu entfernen , wie Sie in diesem Beispiel genau hier sehen. Außerdem werden wir lernen, wie wir die Augen gezielt auf unser Thema zusammenfügen können. Dann verwenden wir Filter wie Unschärfe, Tilt Shift. Und dann werden wir eine Schärfmaske hinzufügen, damit sie insgesamt sehr schön und professionell aussieht. 2. Entfernen der Vordergrundelemente: In Ordnung Leute, lasst uns Photoshop öffnen und sicherstellen , dass wir beide Schichten, Löwenaugen und Löwenzaun öffnen . Stellen Sie sicher, dass der Linienzaun über dem Linienaugenlabel liegt oder der mit den Zäunen über dieser Linie liegt. Okay. Also das Wichtigste zuerst, was werden wir vorgehen und tun? Wir werden eine neue Ebene erstellen. Lasst uns weitermachen und eine neue Ebene hinzufügen. Das nächste, was wir tun werden, ist, dass wir das Pinselwerkzeug auswählen, die Verknüpfung B oder Sie können es einfach von hier auswählen. Und stellen Sie sicher, dass wir einen Pinsel mit einer Härte von 100% haben, um sicherzustellen, dass unsere Deckkraft bei 100 liegt und unser Fluss bei 100 liegt. Als nächstes werden wir weitermachen und den Zaun mit Schwarz aufputzen. Ich schlage vor, dass Sie jede Farbe verwenden können, aber ich würde Schwarz verwenden. Wir werden also sicherstellen, dass die Pinselgröße nicht zu groß oder zu klein ist. Wir wollten gerade genug mit einem kleinen bisschen Zulage auf jeder Seite abdecken , also ist diese Größe gut. Das nächste, was wir tun werden, ist, dass wir einmal tupfen, Schicht halten und ein anderes Mal abtupfen. Halten Sie Umschalt, dab, dab, halten Sie Umschalttaste, Tab ein anderes Mal gedrückt. Ein anderes Mal. Wir könnten darüber nachdenken, richtig zu tun, würde ein Muster schaffen um es auf den gesamten Zaun anzuwenden. Warum sollte das also nicht funktionieren? Für dieses genaue Beispiel hier, wenn ich von hier nach hier eine gerade Linie erstelle , sehen Sie, wie wir genau hier diesen Teil des Zauns haben, der nicht abgedeckt ist. Wenn ich es hier machen würde, dasselbe. Wir haben diesen Teil des Zauns hier drüben, der nicht abgedeckt wäre. Das zeigt also, warum wir alles manuell machen müssten , denn im wirklichen Leben sind die Dinge nicht perfekt symmetrisch. Eine andere Sache, die ich Ihnen vorschlagen würde, ist, wenn wir sehen, dass es in jeder Linie einige Schrägungen gibt , würden wir weitermachen und sie der Mitte oder in drei Teile teilen. Ich würde fortfahren und einmal klicken, Umschalttaste drücken, ich gehe in die Mitte. Umschalttaste gedrückt halten, klicken, Umschalt, klicken. Okay. Jetzt siehst du, dass es den Bogen drin hat, und er deckt den ganzen Teil ab. Was wir jetzt tun werden, um sicherzustellen, dass einige mehr im Vordergrund stehen, könnte einen größeren Pinsel benötigen. Und einige benötigen möglicherweise einen kleineren Pinsel. Also werden wir auch die Pinselgröße ändern und an den tatsächlichen Teil des Zauns anpassen Pinselgröße ändern und an den , den wir abdecken. Also lasst uns weitermachen und den ganzen Zaun mit dem Pinselwerkzeug abdecken. auf diesen neuen Ebenenführungen sicher, dass Sie sich nicht auf dieser Ebene befinden. Okay Leute. Sobald wir das alles getan haben, werden wir diese Ebene ausschalten . Aber bevor wir das machen, werde ich diesen Zaun beschriften. Okay. Wir werden diese Ebene ausschalten. Dann drücken wir die Befehlstaste und klicken einmal, wodurch unsere Auswahl aktiviert wird. Dann gehen wir hier rüber klicken auf Linienzaun. Dann verwandeln wir es in ein intelligentes Objekt, das es dann rastert. Wir werden Okay treffen. Wir gehen in Edit, Content Aware, Fill. Ich klicke darauf. Wenn wir es einmal ein paar Augenblicke geben, wirst du ein bisschen Magie sehen. Los geht's. Dies ist der Rohentwurf an sich, wie unser endgültiges Bild aussehen wird. Wenn wir dann zufrieden sind, fahren Sie fort und klicken Sie auf Okay. Und dann machen wir Command D, der die Auswahl aufhebt. 3. Anpassungen vornehmen: Okay, wie ihr sehen könnt, sieht das ziemlich gut aus, außer dass es einige Diskrepanzen darüber gibt , wo sich die Augen speziell befinden. Dann sind andere Teile wie hier drüben. Ich mache mir ein bisschen weniger Sorgen um die äußeren Teile. Zum Beispiel hier, weil wir diese Ebene mit einer kleinen Unschärfe der Neigungsverschiebung fixieren werden . Okay, also der nächste Schritt, den wir hier machen wollen , ist, dass wir eine weitere Ebene erstellen wollen. Wir werden hier rüber gehen und den Fleckheilungspinsel oder die Abkürzung j treffen. Und dann werden wir unter dem Fleckheilungspinsel sehen, wo wir einige der Diskrepanzen sehen, und wir werden gehen voraus bürsten es ein wenig vorbei. Bevor wir das tun, möchten wir sicherstellen, dass das Beispiel, alle Ebenen aktiviert ist und dass wir es auf diesen machen, der Ebene genau hier. Wir wollen es nicht direkt auf unserer Linienzaunschicht machen . Dies wird eines der Tools sein , die es benutzen werden. Wir werden das während des gesamten Bildes machen , wo wir einige Diskrepanzen sehen. Ein weiteres Werkzeug, das wir dann weitermachen und den Klonstempel mit dem Klonstempel verwenden könnten , dasselbe. Wir möchten sicherstellen, dass Alle Layer unter Beispiel ausgewählt ist. Ich fahre weiter und klicke auf Option. Bürsten. Repariere Bereiche hier. Ich mache weiter und setze den Flow diesmal auf 20% statt auf 40. Weil es ein ziemlich mächtiges Werkzeug ist. Wir wollen damit nicht zu sehr übertreiben. Übertreibe alles. Das war ziemlich gut. Dann fahre ich weiter und treffe J und gehe zurück zur Spot-Heilung. Wir werden das für das ganze Bild machen. Konzentrieren Sie sich noch einmal etwas weniger als die Außenteile, denn wir werden das später reparieren. Aber du verstehst den Punkt. Vorerst. Wir werden einfach reingehen und das Beste reparieren, was wir können. Die Diskrepanzen. Wir können weitermachen und etwas machen, etwas Spot-Heilung und dann können wir ein bisschen Klonstempeln machen. Das hilft wirklich und landet alles drin. Lassen Sie es viel weniger sichtbar aussehen. Und lasst uns weitermachen und das für das gesamte Bild weitermachen. Was ich gerne mache, ist, dass ich zuerst den Klonstempel verwende. Ich meine zuerst den Spot-Heilungs-Pinsel , um zu sehen, was getan werden kann. Dann berühre ich es gerne ein bisschen danach, wenn nötig, mit dem Spot-Heilungspinsel oder mit dem Klonprägen, tut mir leid, ich habe sie umgekehrt. Optionspinsel schlagen. Sehen Sie, dass es viel einheitlicher und viel besser aussieht. Je stärker Sie den Flow machen, desto sichtbarer wird Ihre Auswahl. Mit dem Klonstempel. Ich übertreibe es nicht gerne zu sehr. Ein weiterer Trick, den ich dir zeigen werde. Ja. Also genau hier, wie Sie sehen können, können Sie dies bemerken. Wir können diesen Bereich ausprobieren und dann in Window gehen und dann die Quelle klonen. Genau hier. Das werden wir bemerken. Dies zeigt uns den Winkel, in dem sich unser Klonstempel befinden wird. Da es sich also auf einer Kurve befindet, werde ich es nochmal probieren. Es muss noch mehr zu ihm zurückkehren. Ich werde es noch mehr drehen. Eins. Das ist nicht gut. Lass uns weitermachen und das schon machen. Sieht besser aus. Ich setze es negativ vier aus. Putze es rein. Wenn du fertig bist, 0 hinein, das weg. Wir können weitermachen und mit ihr weitermachen. Verschiedene Auswahlen. Mach dir keine Sorgen um die Augen , denn dafür werden wir etwas Compositing machen. Okay Leute, also sieht Timmy vorerst ziemlich gut aus. 4. Zusammensetzen und Clip Masking: Was wir als Nächstes tun werden, ist, dass wir die Augen in die Augen der Linie zusammensetzen werden. Wir werden lionisiert. Leg das den ganzen Weg hoch. Wir werden diese Ebenenanpassungen beschriften. Sie können es so weit gehen, die Tools zu schreiben, die wir verwenden. Dann schreibe ich einfach Anpassungen. Wir werden es jetzt tun, wenn wir die Deckkraft um 2025 setzen werden . Wir werden unser Bestes geben, um die Augen an die Augen anzupassen. Also gehen wir zu Command J , um eine Kopie dieser Ebene zu erstellen. Und es wird für jedes ich sein. Wir fangen mit der Linken an. Lass uns weitermachen und sehen, was gut aussieht. Das sieht ziemlich gut aus. Und rasteriere es. Da sind wir los. Dann machen wir einen Maskenbefehl. Wir werden die Maske umkehren und dann mit einem Pinsel werden wir sie sehr weich machen. Und so stellt die Härte sicher, dass sie nicht einmal 0 sein muss. Wir könnten ein Gate-Prozent machen. Dann stellen wir sicher, dass wir in der Maske sind und nicht in dieser Ebene. Wir sind in der Maske mit dem Pinsel sehr weich. Wir werden mit Weiß malen. Dies wird die erste Version sein, wie wir sehen werden, dass diese Deckkraft immer noch 25 ist. Wir können es dann einfach auf 100 bringen, oder? Sobald wir das so gemacht haben , wie es allgemein aussieht. In Ordnung, also nur um sehen zu können was wir tun, bringen Sie es auf 100. Wir gehen. Sie können sehen, dass einige Anpassungen vorgenommen werden müssen. Man kann es sogar irgendwie besser gestalten. Warping und ein bisschen besser. Das sieht ziemlich gut aus. Irgendwie. Ich werde es auf Schwarz legen und ich werde ein paar Teile aufputzen um den unteren Teil des Dings für den oberen Teil zurückzubringen. Mit dem kleineren Pinsel. Los geht's. Im Moment sieht das richtig gut aus. Wir werden das als links beschriften. Schalt das aus. Dieser bei dir will nicht das Gleiche tun. Hier. Wir werden das Gleiche tun wollen . Das ist viel zu groß, also wollen wir es um einen Haufen verkleinern. Immer noch zu groß. Alles klar, los geht's. Noch einmal. Wir werden eine Maske machen. Wenn wir es umkehren werden. Wählen Sie den Pinsel aus. Stellen Sie sicher, dass der Pinsel weich zu Ihrem Gemälde mit Weiß in der Maske ist . Machen Sie weiter, legen Sie die Deckkraft von 200 ein. Es ist ihr Bürsten. Wir müssen das gut abstimmen. Sieht schon viel besser aus. Ich treffe Enter. Ich werde das Zeug ausbürsten, das schwarz lief. Jetzt können wir auch diesen wieder einschalten. Wir drücken Shift und wählen beide aus. Und dann machen wir das zu einem Gruppenkommando G. Und wir werden diese Iss beschriften. Sobald das erledigt ist, sollten wir uns diese ansehen. Und diese. So sind diese Augen, wie wir sehen können, viel entsättigter. Sie senken die Deckkraft. Das nächste , was wir tun müssten, ist, dass wir fortfahren und einige Anpassungen hinzufügen müssen. Die erste Anpassung sage ich, wir gehen weiter und fügen Level hinzu. Klicken Sie also mit der rechten Maustaste, erstellen Sie, Schnittmaske. Werden Sie sehen, dass es auf beide Augen angewendet wird. Das macht sie dunkler. Wir wollen sie also ein bisschen heller machen einige der Schatten beibehalten. Das ist ein bisschen in Richtung der Liebe. Das sieht schon besser aus. Vorher und nachher. Lasst uns weitermachen und eine Farbbalance hinzufügen. Dann können Sie einfach die Alt- oder Wahltaste drücken und zwischen die Ebenen von erstellt automatisch eine Clipping-Maske klicken . Entsättigen Sie die Farbe und mehr Blau, um es ein bisschen besser zu den Augen zu passen. Mal sehen, ob wir auch eine Belichtungsanpassung hinzufügen könnten . Belichtung nach unten. Aber 22, das scheint gut zu sein. Okay, was wir tun werden, nur um unser Leben ein wenig einfacher zu machen , werden all diese Holding Shift auswählen und dann werden wir eine andere Gruppe bilden. Und wir werden iss plus Anpassungen schreiben. 5. Verschärfen und Schärfen: Okay. Sobald das auch aus dem Weg ist, werden wir hier unter der ersten Einstellungsebene hinübergehen . Dann erstellen wir eine neue sichtbare Stempelebene. Wir werden eine neue Ebene erstellen. Und was wir tun werden, ist für Windows, du kontrollierst Alt, Shift und E. Und für Mac, was ich verwende, ist Command Option Shift und E. du kontrollierst Alt, Shift und E. Und für Mac, was ich verwende, ist Command Option Shift und E. Sobald wir das getan haben, werden wir es in ein intelligentes Objekt umwandeln, oder? Klicken Sie mit der rechten Maustaste auf In Smartobjekt Und dann gehen wir hier in die Filter Blur Gallery. Und dann werden wir Tilt Shift hinzufügen. Es liegt an dir, wo du eine Wohnung kippen willst , also werde ich es gerade haben wollen. Also drehe ich es um 90 Grad. Und es wird einfach so besser aussehen lassen . Und geh hier rüber. Dreh es sieht ungefähr richtig aus. Okay, also von dieser Linie bis zu dieser Linie genau hier, das ist von hier bis hier völlig scharf. Wenn wir die Unschärfe auf 15% setzen, sagen wir, dass es von 0 auf 15 gehen wird, und dann wird es hier von 0 auf 115 weitergehen. Also vertreibe ich das ein bisschen und sorge dafür, dass das Gesicht nett und fokussiert ist. Und ich werde diese ein bisschen mehr ziehen , um sie zu pflegen. Da sind wir los. Das sieht so aus, lass mich das ein bisschen weiter ziehen. Okay. Das sieht ziemlich gut aus. Mal sehen. Wir können uns ein wenig mit der Unschärfe herumspielen und mich sehen lassen, was passiert, wenn ich zu 25 hinzufüge. Das ist ein großer Unterschied. Um den Unterschied zu mögen, den es macht. Zieh das wieder rein. Ich möchte es wahrscheinlich auf 20 einstellen. Mir hat es gefallen, wie das aussieht. Eine andere Sache, die wir tun können, um sicherzustellen , dass die Teile, die wir schärfer wollen , sind, dass wir genau hier in die Feldunschärfe gehen. Was wir tun werden, ist, dass wir abtupfen werden. Du siehst, wie es 15% ist. Wir werden 0 setzen. Da sind wir los. Dann gehen wir hier rüber und wir werden einen weiteren Punkt schaffen. Und wir werden 0 Pixel hier setzen. Lassen Sie uns noch einmal auf alle Bereiche eingehen die Sie sich konzentrieren möchten. Wir setzen 0 Hoffnungen machen das nicht. Wir sind hier und dann gehe ich wieder offen bis zur Schicht. Zurück ins Feld Unschärfe. Öffne bis zum Umschalt wieder. Stellen Sie sicher, dass das, was wir haben, möchten, wenn wir es wieder hochbringen 23 zu sagen und zu sehen, ob uns das gefallen hat. Ich bin damit ziemlich zufrieden. Was wir also tun werden ist, dass wir einfach weitermachen und zuschlagen, Okay? In Ordnung. Wie du siehst, sieht das echt gut aus. Im Moment ziehe ich die Augen und die Einstellungsebene hier runter. Als Nächstes sollten wir es tun, es ist optional, aber ich empfehle, dass es Schärfe hinzufügt. Wiederholen Sie also den gleichen Vorgang zuerst. Ohne verwirrt zu werden, beschriften wir diese Ebene oder den selektiven, selektiven Fokus. In Ordnung. Als nächstes fügen wir eine weitere Ebene hinzu, und das wird die Schärfe sein. Das Gleiche wie zuvor bei einer Mac Command Option Shift E in Windows Control Alt Shift E. Ich werde einfach weitermachen und das tun. Was wir diesmal tun werden, ist, dass wir fortfahren und in Smart Object konvertieren werden. Klicken Sie mit der rechten Maustaste auf In Smartobjekt Dann werden wir es entsättigen. Und der Weg, es zu entsättigen, ist, dass wir unter Windows Control Shift U drücken und auf einem Mac wird es Command Shift U sein, ungesättigt. Da sind wir los. Sobald das erledigt ist, gehen wir weiter und gehen zu Filter. Wir werden zu anderen gehen. Wir werden einen Hochpass wählen. Wählen Sie den Bereich des Auges aus. Ich bringe den Radius auf 0. Wir werden langsam arbeiten, bis wir ein paar Halos und eine gewisse Schärfe sehen . Wir werden rübergehen und das weiter nach oben ziehen, bis Sie eine gute Definition in Halos sehen. Das wäre wahrscheinlich zu viel. Ich werde wahrscheinlich mit 4,8 Pixel weitermachen. Das sieht gut aus für mich. Eigentlich. Tu viel. Vier-Punkt-Vier funktioniert. Ich werde zuschlagen, Okay. Und dann müssen wir einen Mischmodus anwenden. Der Mischmodus, den wir anwenden müssen, ist, dass wir von normal ausgehen. Wir müssen fortfahren und den Mischmodus auf Overlay versetzen. Geh weiter. Overlay. Wir werden das scharf bezeichnen. Wie Sie gerade sehen, haben wir eine Menge Schärfe hinzugefügt , also hatten wir es vorher nicht. Das einzige ist, dass wir nicht wollen, dass es auf das gesamte Bild angewendet wird. Also was wir tun werden, wir müssen eine Maske machen. Und ich wollte es umkehren. Wir besorgen uns einen Pinsel, um sicherzustellen, dass er sehr weich ist. Und wir werden es irgendwie auf die Bereiche abtupfen , in denen wir geschärft werden wollen. Daher möchte ich generell, dass der Gesichtsbereich scharf ist. Ich mach weiter und male irgendwie mit Weiß und sorge dafür, dass du auf der Maske bist. Schärfe wieder rein. Genau so. Los geht's, Leute. 6. Beispiel 2 (Arbeiten mit Schatten): Bevor wir gehen, möchte ich euch hier ein anderes Beispiel zeigen . Wenn wir das also als Beispiel haben, was ist ein Esel, was fällt uns hier auf? Wir merken, dass ich alle Zaunbereiche ausgebürstet habe. Lasst mich weitermachen. Okay. Also habe ich alle Zaunbereiche aufgebürstet. Aber was habe ich gemacht? Ich hab nicht damit aufgehört. Denn wenn wir hier merken, was ist diese Verteidigung das nicht. Das ist merkwürdig. Was ist los? Da dieses Bild auf eine bestimmte Weise aufgenommen wurde, sehen wir die Schatten des Zauns, die auf den eigentlichen Esel angewendet wurden. Was müssen wir in diesem Fall tun? In diesem Fall müssten wir ausbürsten Schatten ausbürsten, die aufgrund des Zauns direkt auf den Esel aufgetragen wurden . Was müssten wir sicherstellen, dass wir ein Bild verwenden , das einen Zaun mit Schatten hat, die auf unser Motiv werfen. Dass wir auch weitermachen und diese ausbürsten müssen. Wenn nicht, wird es nicht so gut funktionieren. Wieder einmal wird dies schwieriger und es gibt weitere Anpassungen , die Sie vornehmen müssen, aber es durchläuft ziemlich denselben Prozess. Wie du siehst, ist das danach. Und noch einmal habe ich noch nicht einmal die Neigungsverschiebung hinzugefügt , die edler weiß Schärfe, aber es müsste einige Bereiche geben, die reingehen und sorgfältiger ausbürsten müssen . Weil ich zum Beispiel hier nicht ausgeputzt habe. Ich habe hier auch nicht geputzt. Hier müsste ich sie auch ausbürsten. Und das sind alles die Punkte, die Schatten haben und es ist nicht der physische Zaun. Also müssten wir weitermachen und uns daran erinnern, wenn das unser Fall für Image ist. 7. Abschluss und Zuordnung: Die Aufgabe wird sein, mach weiter, lade dieses Bild herunter, lade das andere Bild der Augen und werde den Zaun los. Zusammengesetzte die Augen ein. Wir werden weitermachen und etwas Unschärfe erzeugen. Wir werden wieder etwas Schärfe hinzufügen. Das ist Ihre Aufgabe. Eine andere Variante dessen, was Sie tun könnten ist, dass Sie dieses Bild nicht gezielt verwenden müssen. Sie könnten Ihr eigenes Bild eines Motivs hinter einem Zaun finden und den gleichen Prozess verfolgen, den wir gemacht haben. Ich wollte euch dafür danken, dass Sie sich auf ein anderes Tutorial eingestellt haben. Und hoffentlich sehe ich euch beim nächsten. Wieder einmal ist mein Name aus dem Trichterforum maskiert und ich wollte euch bedanken, dass ihr zugeschaut habt. Wir sehen uns beim nächsten.