Transkripte
1. Einführung in Ink Wizardry: Überall auf der Welt gibt
es Magie, sie
versteckt sich definitiv in einer Tintenflasche So viele Dinge wurden geschrieben und so viele Dinge wurden dadurch
geschaffen. Viele von uns erinnern sich immer noch daran unsere Großeltern
Briefe mit Federkielen geschrieben haben, aber ich bin hier, um diesen Bann zu
brechen Tinte und vor allem magische Tinte, wie ich sie nenne, zu der
Füllfederhaltertinte,
Schimmertinte und
Duochromtinte gehören , und
Multichromierung fühlt sich genauso an
wie eine Flasche Zaubertrank Multichromierung fühlt sich genauso an
wie Es hat einzigartige Eigenschaften, insbesondere im Vergleich zu
klassischen Kunstgegenständen wie Ölfarbe oder Gouache,
weil es sich verschiebt, funkelt und blüht, und
es trennt sich auf
sehr ungewöhnliche Weise, und es verhält sich selten so,
wie Sie es erwarten Aber
genau das macht es zu einem so einzigartigen Edelstein und zum wilden
Kind in der Hi, ich bin Pocorno. Ich bin ein bildender Künstler, Illustrator, und Sie sind Professor für
Tuschekunde hier auf Skillshare In diesem Kurs wird unser
Lehrplan
darin bestehen, zu lernen, was
diese Zaubertränke sind, zu
testen, wie sie sich
auf verschiedenen Papieren verhalten,
herauszufinden, wie
sie sich miteinander vermischen,
und zu lernen, wie man
wunderschöne Texturen,
Muster und Farbeffekte erzeugt Muster und Und als deine Abschlussprüfung,
dein Klassenprojekt, werden
wir eine
vollständige Komposition aus
verschiedenen Steinen mit
einzigartigen Mustern erstellen verschiedenen Steinen mit
einzigartigen Mustern Dieser Kurs ist perfekt für Schüler, die gerne experimentieren, mit Farben
und Texturen
spielen und keine Angst haben, sich von
neuen Materialien überraschen zu lassen Und mach dir keine Sorgen, wenn
du ein Anfänger bist. benötigen Sie keine Für diesen Kurs benötigen Sie keine
spezielle
Wizard-Lizenz für Fortgeschrittene. Sie benötigen ein paar Blätter
Papier oder ein Skizzenbuch, ein paar Pinsel,
mindestens eine Tintenfarbe Ich werde sechs
verschiedene Tintenarten zeigen, aber selbst wenn Sie nur
schwarze Standardtinte verwenden, wird
sie hier
wunderbar funktionieren Also schnapp dir deine Magie, bereite deine Zaubertränke vor
und lass uns anfangen
2. Dein Kursprojekt: Dein Klassenprojekt. Vielen Dank, dass Sie
an diesem Kurs teilgenommen haben. Ich freue mich, alle hier zu sehen. Für Ihr Projekt erstellen Sie eine vollständige Komposition
mit verschiedenen Mustern. Alle Videos
werden in einen Stein aufgeteilt, ein Muster nach dem anderen. Im Laufe der Zeit werde ich
weitere
Musteroptionen vorschlagen , falls Sie etwas
Einfacheres oder etwas anderes wählen
möchten . Sie können die Größe der Komposition wählen ,
die Sie erstellen
möchten. Ich werde Ihnen hier eine
A-Five-Komposition zeigen, aber Sie können in den USA auch
eine A-Vier-Größe oder eine
Buchstabengröße wählen . Sie müssen diese
Komposition nicht genau so neu erstellen , wie sie ist Sie können
mit Ihren eigenen Steingrößen
und
Ihren eigenen Mustern experimentieren , und Sie können weniger oder weniger
Elemente hinzufügen, wenn Sie möchten Wenn Sie der Meinung sind, dass diese
größere Komposition
etwas zu viel ist , ist das
völlig verständlich. Sie können damit beginnen,
nur einen Stein pro Seite zu malen, und das ist schon
eine großartige Übung. Das Wichtigste ist
, dass Sie bereits hier sind und bereit sind, etwas Neues zu kreieren und
offen für das Zeichnen zu sein. Und wenn du fertig bist,
vergiss nicht, deine Arbeit in
der Projektgalerie zu veröffentlichen , damit wir alle deine
Malreise sehen
können. Es ist auch sehr spannend zu sehen, welche unerwarteten
Tintenmustereffekte in Ihrer Arbeit auftauchen. Welche Art von Magie werden Sie
auf Ihr Papier ausüben können? Ich bin so gespannt darauf. Weitere
Informationen, die Ihnen bei
dem Projekt helfen, finden Sie im
Projektbereich unter diesem Video. Im nächsten Video werde
ich etwas mehr
über die Materialien sprechen, die ich verwenden
werde , und dann
fangen wir an zu zeichnen und zu malen
3. Materialien und Hilfsmittel: Materialien und Zubehör. Fangen wir einfach
mit den Materialien an. Sie benötigen natürlich einen Bleistift
und einen Radiergummi. Sowie ein spitzer
runder, weicher Pinsel. Minus Größe acht, und
alle meine Pinsel sind
übrigens synthetisch Und du brauchst auch einen
kleinen Pinsel, zwei Zeilen. Ich habe viele dieser
einfachen billigen Pinsel. Auf ihnen steht keine Größe,
aber am besten
sollten sie Größe Null oder Eins haben. Wenn der Pinsel nass ist,
wird er sehr dünn und spitz, was perfekt geschriebene Linien sind Dann brauchst du ein paar Servietten. Egal welche Art,
diese werden verwendet, um
die überschüssige Tinte auf dem Papier aufzusaugen die überschüssige Tinte auf dem Papier aufzusaugen die Pinsel darauf abwischen, können
Sie tolle
Muster erhalten, die genau wie Batik
aussehen. Wenn Sie Brunnenmalereien verwenden, können
Sie sehen, wie sie sich
in verschiedene Farben und Farben aufteilen Es ist sehr schön. Erwarten Sie jedoch nicht, so dramatische
Ergebnisse auf dem Papier zu sehen. Aber diese Muster
könnten immer noch Go oder Collagen oder so etwas
Kreatives Wir benötigen auch ein Glas Wasser Ihre Pinsel
zu waschen
und Tinten zu verdünnen Wählen Sie jetzt Ihr Papier aus. Im Demo-Video finden Sie einen weiteren
kurzen Überblick,
der zeigt, wie sich
Tinten auf
verschiedenen Papieren verhalten, sodass Sie die
Effekte auswählen können, die Ihnen am besten gefallen Für diesen Kurs werde ich
mein bewährtes altes Sketchbook verwenden. Es besteht zu 100% aus
Solopapier mit einem Gewicht von Die Seiten sind cremefarben
und haben eine Größe
von 14,5 mal 21 Zentimetern oder einer halben
Buchstabengröße Die Dickie-Seiten verleihen den Tuschemalereien ein
professionelleres Aussehen, und deshalb habe ich mich für
genau dieses Skizzenbuch entschieden Aber Sie müssen diese Art von Papier nicht
haben. Sie können sogar normales
A-Vier-Papier oder US-Briefpapier verwenden . Es ist G-Papier, und es hervorragend zum
Üben, weil Sie
weniger Angst haben,
es zu verschwenden, und nichts hält Sie davon ab,
ausgefallene Experimente auszuprobieren, und ich habe selbst viele Gemälde
mit billigem Papier Dann brauchst
du natürlich etwas Tinte. Die wichtigste Information
ist zunächst, vorsichtig mit den Dingen umzugehen. Richte deinen Raum so ein, dass du
ihn nicht herunterwirfst oder etwas verschüttet Da du noch keine
magischen Kräfte hast, ist
es schmerzhaft, dir vorzustellen überall Tinte
verschüttet wird,
besonders auf einem besonders Oh Gott. Seien Sie auch vorsichtig
mit mehreren Ringen. Sie enthalten manchmal starke
Farbstoffe, wodurch sie aus einer Flasche
mehrere Farben erzeugen, aber sie können in Ihren Händen bleiben und so ziemlich
alles, was sie berühren. Das hängt von der
spezifischen Tinte ab, die Sie verwenden. Schwarze Standardtinten hinterlassen
normalerweise keine Flecken. Jede Tintenmarke
ist jedoch völlig anders. Ich kann dir also nicht genau sagen , welche Tinten fleckig sind
und welche nicht. Und am sichersten ist es anzunehmen
, dass jede Tinte Flecken hinterlassen kann. Eine weitere wichtige Sache ist
, dass Tinte mit der Zeit schlecht werden kann. Verschiedene Tinten enthalten
unterschiedliche Inhaltsstoffe, sodass es unmöglich ist, genau
zu sagen wie lange jede einzelne hält. Viele Tinten
verändern langsam ihre Textur und Farbe oder entwickeln im Laufe der Zeit sogar
einen schlechten Geruch. Wenn sie schlecht gelagert werden, kann
dies in
weniger als sechs Monaten geschehen. Stellen Sie also sicher, dass Sonnenlicht nicht
direkt
auf Ihre Tintenflaschen trifft , da sie
dadurch schneller verderben können Leider altern
Tinten auf natürliche Weise und halten normalerweise nicht ewig. Manchmal halten sie ein Jahr,
manchmal mehrere Jahre. Das hängt von der Marke, der
Qualität und den Lagerbedingungen ab. Das Gleiche kann sogar mit
Ihren Bildern passieren. Stellen Sie also sicher, dass sie ordnungsgemäß aufbewahrt
werden. Scannen Sie sie nach Möglichkeit
oder machen Sie Fotos von ihnen. Für diesen Kurs
benötigst du nur mindestens eine Tinte. Sie können sogar nur schwarze Tinte verwenden und trotzdem ähnliche Ergebnisse erzielen. Mehrfarbige
Füllfederhaltertinten eignen sich jedoch perfekt für diesen Kurs, da ich mit ihnen demonstrieren werde Du brauchst
diese Duo-Cromings nicht, aber wenn du
sie schon hast, ist das unglaublich Das gibt dir einfach mehr
Dinge zum Experimentieren. Ich nenne diese Dinge mit
vielen verschiedenen Namen, wie Sie feststellen können, weil sie auf dem Kunstmarkt noch relativ
neu sind. Es gibt also noch keinen allgemeingültigen
Begriff für sie. Im Gegensatz zu etwas wie
Ölpastellen oder Wasserfarben. Aus diesem Grund werden Sie
viele verschiedene Namen sehen, die verwendet werden, wenn Sie online nach ihnen
suchen, und ich zeige Ihnen ein
Gemälde, das sechs Farben verwendet Zwei Dinge sind einfache Standardfarben
ohne Spezialeffekte, Blau und Ockergelb Dann gibt es drei
duochrome Tinten. Eine ist rötlicher,
die andere ist schwarz und die eine hat eine verdünnte,
verwässerte, grüne Und schließlich eine,
besonders in der Tinte, und das ist dunkelviolett
mit dem grünen Humor, den ich für mehrfarbig halte,
weil er auch einen zusätzlichen
grünen Humor-Effekt
enthält Auf der Verpackung sind die Tinten,
die ich
Multichrom nenne ,
als chromatographische Tinten gekennzeichnet Deshalb werde
ich sie in diesem Kurs als
chromatographische Tinten bezeichnen Wenn Sie nach
einer bestimmten Marke suchen, kann
ich diese
im Blick-Store empfehlen Es sind Vers Wheel, Brest
Füllfederhaltertinte und Sailor USA State Es gibt viele andere
interessantere Marken, aber Sie müssen
entscheiden, welche Farben welche Marken Ihnen am besten gefallen Ich würde auch empfehlen
, diese Tinten von eTS auszuprobieren. Dies sind Octopus Shin-Tinte und
DllumTMD warme Füllfederhaltertinte DllumTMD Hoffentlich spreche ich das richtig aus. Aber stellen Sie sicher, dass die
ATS-Verkäufer nicht einfach Tinten von
Alli Express oder Timo weiterverkaufen Wenn Ihnen diese Tinten am Ende gefallen, können
Sie sie oft
direkt auf diesen
Websites für weniger Geld kaufen direkt auf diesen
Websites für weniger Schauen Sie also nach, bevor Sie kaufen. Als Nächstes zeige ich Ihnen einige coole Effekte, die Sie mit diesen Tinten
erzielen können, und wir werden gemeinsam verschiedene
Papiere testen. Wenn Sie jedoch bereits
Lust auf Malen haben, gerne mit dem Schritt
des Skizzierens fortfahren . Also werde
ich dich dort sehen
4. Farbmuster und Erstellen einzigartiger Effekte: Tinten Sie Uhren und
sorgen Sie für einzigartige Effekte. Hier zeige ich Ihnen
einige der Ergebnisse und
Effekte, die Sie mit
diesen chromatographischen Tinten erzielen können, zusammen mit einigen Experimenten,
die ich erstellt habe Ich denke, der Sinn dieses
Kunstmaterials ist das Experimentieren. Höchstwahrscheinlich werden
wir alle unterschiedliche Ergebnisse erzielen, auch wenn wir aus religiösen Gründen exakt dieselben
Schritte wiederholen Experimentieren Sie also so viel wie
möglich mit diesem Medium und den Farben, die Sie besitzen,
indem Sie verschiedene Uhren
auf verschiedenen Papieren herstellen Sie können Wasser
auf diese Uhren sprühen. Sie können alle Farben miteinander mischen. Sie können Salz hinzufügen oder Alkohol darüber
sprühen. Sie können verschiedene
Farbkombinationen ausprobieren. Kreieren Sie Uhren mit
oder ohne Wasser. Hier können Sie
einige der Arbeiten sehen, die ich auf verschiedenen Papieren
mit den sechs Farben, die ich besitze,
geschaffen habe. Ich zeige Ihnen auch all diese Uhren,
die ich hergestellt habe, indem ich die sechs Farben
auf jede erdenkliche Weise
kombiniert habe. Insgesamt hatte ich am Ende 15 verschiedene Farbkombinationen. Ich habe diese Uhren
auf zwei verschiedene Arten hergestellt. Auf der linken Seite habe ich die Farben
direkt auf trockenem Papier
gemischt und dann Wassertropfen
darüber gegeben. Auf der rechten Seite mische ich die Farben auf einer feuchten
Stelle des Papiers
zusammen. Diese Tinten brauchen wirklich Wasser und Platz, um zu
blühen und sich auszubreiten. Und mach diese coolen,
schönen Effekte. Wenn Sie also Tintentropfen auf das Papier auftragen, erzielen
Sie die besten Ergebnisse. Sie können auch
sehr schöne Effekte erzielen indem Sie etwas Salz darüber streuen Experimentieren Sie so viel wie möglich
und scheuen Sie sich nicht, Farbe
oder Papier
zu verschwenden , denn niemand
würde davon schwärmen Und hier sind einige meiner
Zeichnungen, die ich auf
normalem
Druck im Buchstabenformat oder auf Vierpapier gemacht habe normalem
Druck im Buchstabenformat oder auf Vierpapier Eines der besten Dinge
an diesen Tinten ist, dass sie sich perfekt
für schnelle Skizzen eignen Nutzen Sie also diesen Vorteil und malen so viele Skizzen wie
möglich und haben Sie Spaß
5. Welches Papier soll ich wählen? (Testen verschiedener Optionen): Welches Papier soll man wählen? Testen verschiedener Optionen. Nun zur Frage
, welches Papier man wählen soll. Aufregend. Bei schwarzer
Standardtinte ist
die Antwort normalerweise
viel einfacher. Aber wenn es um
spezielle Tinten wie diese geht, gibt es wirklich
keine Universallösung. Manchmal können Sie Musterpackungen mit
verschiedenen Papieren bei Anbietern von
Kunstdruckpapier
kaufen . Und wenn Sie eines finden, kann es sehr hilfreich
sein, Ihre
Tinten auf verschiedenen
Papiersorten zu testen , die Ihnen zur Verfügung stehen. In der Regel empfehlen Profis glattes,
schweres Papier, auf dem die Tinte
ungehindert fließen kann, ohne dass schweres Papier, auf dem die Tinte
ungehindert fließen kann, sie ausblutet
oder Aber hier habe ich viele
verschiedene
Papiersorten getestet , damit Sie selbst
sehen können , wie sich diese Tinten auf verschiedenen Oberflächen verhalten Sie können
diesen Abschnitt absolut überspringen, wenn er sich gerade
zu überwältigend anfühlt gerade
zu überwältigend und direkt mit dem Malen beginnen. Aber wenn du bleibst, werde ich deine Neugier
stillen. Die Wahl des Papiers ist wichtig
, da chromatographische Tinten völlig
unterschiedliche Effekte erzeugen
können je nach Oberfläche Ich kann für jedes Papier ein Muster auswählen
, indem ich zuerst Wasser hinzufüge und dann ein paar
Tropfen unterschiedlicher Tinte auftrage Ich habe auch getestet, wie sich die Farben
vermischen und wie
sich Salz auf die Tinten auswirkt Also, angefangen bei marktüblichem Papier, es ist dick und robust, aber ehrlich gesagt, die schlechteste
Option aus dieser Gruppe Ich würde sagen, dass die Farben dadurch matt und
entsättigt
wirken , weil
Papier
die Tinte zu aggressiv aufnimmt die Tinte zu aggressiv Die meisten schönen Effekte
verschwinden sofort, und das Hinzufügen von Wasser darüber
bringt Ich persönlich würde nicht empfehlen Markerpapier für
diese spezielle Technik zu
kaufen. Als nächstes kommt 300
g/m²-Aquarellpapier aus 100% Baumwolle, das ist
also wahrscheinlich teuer Die Farbe verteilt sich wunderbar, aber weil sich das Wasser so frei
bewegt, verlieren
Sie
überraschenderweise einige der
einzigartigeren Tinteneffekte Außerdem ist es teuer und sich meiner Meinung nach nicht wirklich lohnt
sich meiner Meinung nach nicht wirklich für Tuschemalerei allein. Dann habe ich dünneres
Aquarellpapier getestet, da es auch auf Baumwolle basiert.
Das Papier versucht, jeden
Tropfen Wasser und Tinte gleichmäßig zu verteilen Die Ergebnisse sehen also ein bisschen aus
wie gebatikte Hemden, die tatsächlich
wunderschön sein können, aber auch hier verschwinden einige der dramatischeren
Tinteneffekte Die Salztechnik funktioniert auf diesem Papier jedoch wunderbar Und zum Schluss noch ein grün
gefärbtes Skizzenpapier. Das war ehrlich gesagt eines
der schlimmsten für mich. Die Farben breiten sich zu früh und reagieren selten auf
zusätzliches Wasser. Der Endeffekt
sieht also langweilig aus. Ich bin mir nicht sicher warum,
vielleicht weil es zu dünn ist oder vielleicht, weil
es billig produziert Ich bin mir nicht sicher. Dann gibt
es Papier für gemischte Medien, das dickste
Papier, das ich besitze Überraschenderweise stellte sich heraus
, dass es eine der besten Optionen Es reagiert nicht
so dramatisch wenn ich Wassertropfen hinzufüge, aber ich wäre definitiv daran interessiert,
größere Gemälde darauf zu machen und mehr mit diesem
Papier zu
experimentieren, nur weil es dicker aussieht und vielleicht
für die Ausstellung von Tuschemalereien, das wäre
eine gute Option Danach habe ich Hochglanzpapier mit
Trockentechniken getestet. Ehrlich gesagt
fühlt sich dieses Papier wie Plastik an, aber überraschenderweise
verhält sich die Tinte darauf in sehr
interessanten Beuteln Ich habe erwartet, dass dies eine
der schlechtesten Optionen sein würde. Genau aus diesem Grund können
Testpapiere
so nützlich sein , denn Tinte sieht
auf diesem Papier sehr schön aus. Dann habe ich strukturiertes
Aquarellpapier getrocknet. Ich hatte erwartet, dass auch dieser schlecht
abschneiden würde. Aber überraschenderweise
war es auch hier nicht so schlimm, wie ich dachte. Die Textur macht es
etwas schwieriger für Wasser und Tinte, sich gleichmäßig
zu verteilen, aber die Farben bleiben hell und die Tinte reaktiviert sich mit zusätzlichem Wasser immer noch
gut Vielleicht gefällt es mir, weil es auf
Zellulose und
nicht auf Baumwolle basiert Als nächstes kommt dünnes Skizzenpapier. Es funktioniert einwandfrei,
verhält sich aber etwas
ähnlich wie normales Druckerpapier,
nur etwas besser Das macht Sinn, weil es schließlich
ein Skizzenpapier ist. Ich persönlich würde es nicht verwenden,
es sei denn, es wäre günstiger als einfach
Standard-Druckerpapier im Format I
Four oder Letter zu kaufen . Ich habe 280 g/m2
Trockenpapier getestet. Es war nicht einer meiner Favoriten. Es verhält sich etwas ähnlich wie Aquarellpapier oder Markerpapier
aus Baumwolle Es hat mich ein bisschen überrascht, weil ich Trockentechniken, Papier gegen Tinte,
sehr mochte Und nachdem
ich danach gesucht hatte, wurde mir klar, dass es eigentlich eher
für Markierungen und grafische Arbeiten
konzipiert war, was erklärt, warum es einen Teil der Tinte
aufnimmt und die Farben
leicht sättigt
und warum ich es nicht mag Als nächstes kommen trockene Techniken, säurefreies Papier, das sich
hervorragend zum Konservieren von Arbeiten eignet Das war eigentlich
mein Favorit Ich liebe es, wie sich die Tinte darauf
verteilt und blüht, und mir gefällt besonders,
wie leicht sich die Tinte reaktiviert, wenn mehr
Router hinzugefügt wird Insgesamt waren meine Lieblingspapiere die Trockentechnikpapiere, und sie verwenden Papier mit gemischten Medien Am schlechtesten schnitten für
mich die Markerpapiere ab, während Aquarellpapiere
irgendwo in der Mitte landeten Mein Fazit ist
, dass Sie wirklich
wählen können , welches Papier
Ihnen am Seien Sie einfach darauf vorbereitet,
sehr unterschiedliche Ergebnisse zu erzielen, und mein persönlicher Lieblingspapier kann sich am Ende
völlig von
Ihrem unterscheiden , nur weil
wir möglicherweise versuchen, unterschiedliche
Ergebnisse und Wirkungen zu erzielen Und das ist in Ordnung. Schnapp dir jetzt dein Papier und lass uns
anfangen zu malen.
6. Skizzieren der Komposition: Skizzieren der Komposition. Fangen wir mit dem Skizzieren an. Einfachheit halber können
Sie
entweder die Skizze A five oder A
Four herunterladen und mit dem
Ausmalen auf
Druckpapier beginnen , wo Sie sie nachzeichnen können Andernfalls können Sie
dieselbe Komposition
in Ihrem Skizzenbuch skizzieren,
indem Sie mir einfach folgen Das
Wichtigste ist,
ein paar größere Formen hinzuzufügen und
sie mit kleineren zu umgeben Also habe ich zuerst eine große
Form gezeichnet, die über einer
anderen balanciert ist. Dann fügte ich überall,
wo ich sie hinfügen konnte, kleinere
Steine
um sie herum wo ich sie hinfügen konnte, kleinere
Steine
um sie hinzu, um den Rest
der Komposition auszugleichen. Ich habe ein bisschen an
den Positionen der Steine herumgezappelt,
weshalb Sie
sehen können, wie ich sie
mit immer dunkleren Linien neu gezeichnet mit immer dunkleren Ich habe ein paar Formen auf den größeren Stein
gelegt und
dann eine dazwischen den größeren Stein
gelegt und
dann Danach
fing ich an, alle
Lücken mit kleineren Steinen zu füllen. Sie können auch sehen, wie ich
eine Form hinzufüge , die die anderen
überlappt Später
wird das nur noch eine Linie sein, die
ich nicht mit Farbe
füllen werde kleiner Trick, den
ich
meiner Komposition gerne hinzufüge , besteht darin ,
ein Loch in die größeren Formen zu bohren, wo ich zusätzliche
Steine in der Mitte platzieren kann. Aber wenn es dir nicht
gefällt, kannst du diesen Schritt
komplett überspringen. Aber ich denke, dadurch
fühlt sich
die Komposition einzigartiger und
verspielter an, nicht wahr? Wie ein kleiner Schatz oder eine Menge. Sobald diese Skizze fertig ist, fange
ich an, die Linien anzuheben. Zuerst gehe ich alles mit einem normalen Radiergummi durch, um unnötige Markierungen zu
entfernen Und dann verwende ich meinen
weichen Radiergummi den Vorgang
zu beschleunigen und die verbleibenden Linien
aufzuhellen Diese Art von Rasiermesser
brauchst du absolut nicht. Ein normales funktioniert
einwandfrei. Ich persönlich mag einfach
geknetete Rasiermesser, weil sie keine
kleinen Krümel hinterlassen Ich hellere die
Skizze auf, weil ich die Linien
mit schwerer Hand gezeichnet habe, und wenn ich sie so belasse,
sind sie später immer noch
unter der Tinte sichtbar Deshalb hebe ich sie gerade so hoch, dass sie für mich kaum
sichtbar sind Ich kann die Skizze immer noch sehen, aber jetzt wird sie
die Tinte nicht überlagern , die
in den nächsten Schritten hinzukommt Schließlich
sind die Bleistiftlinien nicht die
Hauptdarsteller der Show Und jetzt ist die Skizze fertig. Fangen wir also an,
diese Formen einzufärben.
7. Malstein Nr. 1: Malstein Nummer eins.
Fangen wir an zu malen. Ich werde dir zeigen, wie ich diese Steine
bemale, aber du denkst vielleicht
, dass diese Version
etwas fortgeschritten oder
schwer nachzuvollziehen ist . Vollkommen verständlich. Aus diesem Grund
habe ich auch
eine einfachere Version
jedes einzelnen Steins hinzugefügt eine einfachere Version ,
die Sie wiederholen können Sie werden sie in der oberen
rechten Ecke des Bildschirms sehen . Ich empfehle, zuerst
den gesamten Vorgang anzusehen und dann die Version zu wiederholen, mit der Sie sich am wohlsten fühlen. Wenn Sie der Meinung sind, dass Sie
die einfachere Version benötigen, warten Sie
einfach, bis sie in
der oberen rechten Ecke erscheint .
Fröhliches Malen. Ich werde
Ihnen auch eine Nahaufnahme von
jedem Stein zeigen und Ihnen sagen,
welche Farben ich verwende, aber Sie können gerne alle
Farben verwenden, die Sie zur Hand haben. Hier ist zum Beispiel fast
dieselbe Zusammensetzung, jedoch nur mit schwarzer
chromatographischer Tinte Fühlen Sie sich also nicht unter Druck gesetzt, die exakten
Farben zu wählen. Aber lass uns anfangen. Ich fange
mit dem oberen linken Stein an. Ich verwende meine Palette, um die blaue Tinte zu
verdünnen, indem ich mit dem Pinsel
Wasser hinzufüge und dann eine
kleine Menge Tinte einmische. Dann male ich den
gesamten Stein mit der hellblauen Waschung. Und füge ein paar Punkte ganz nach
unten lila hinzu. Als nächstes füge ich kleine Tropfen sauberes Wasser hinzu, bis ich mit der Textur
zufrieden bin. Danach mische ich Wasser mit schwarzer chromatographischer
Tinte und vertiefe die Farbe, indem ich
etwas mehr lila Tinte hinzufüge , um sie dunkler und
interessanter zu machen Ich passe die Farbe an, bis ich mit
dem Aussehen zufrieden bin. Sie können auch einen überschüssigen Wasserfleck auf dem Stein sehen. Entfernen Sie ihn
daher vorsichtig mit
einer sauberen Serviette, Entfernen Sie ihn
daher vorsichtig mit bevor Sie dunklere Linien
hinzufügen Ich beginne mit der Sandra-Eizelle und zeichne weitere Ovalen um sie herum Die endgültige Kontur folgt der Kante
des Steins Für die Es-Version können
Sie einfach
dieselben kreisförmigen Linien
ohne die Hintergrundfarbe zeichnen ohne die Sie können
es entweder so lassen, wie es ist, oder leichtem Wasser abwaschen schwarze Tinte mit leichtem Wasser abwaschen und dann
Farbe auf die Linien auftragen. Aber zurück zur
detaillierteren Version, dieses Mal füge ich Wasser
auf den Stein hinzu, und wie Sie sehen können, beginnen
sich
die Farben der Linien von dunkel nach orange zu ändern. Das ist die Magie dieser Tinten, und das ist etwas, das
man mit Wasserfarben definitiv nicht erreichen kann Danach füge ich meiner Palette noch
ein paar dunklere Tintenflecken meiner Palette noch
ein paar dunklere Tintenflecken Dann kannst du noch einen Trick machen. Lassen Sie die überschüssige
Tinte vorsichtig auf einer Serviette liegen, und das ergibt einen sehr
schönen Effekt, und das war's für den ersten Sohn Gehen wir also zur zweiten über.
8. Stein Nr. 2: Stein Nummer zwei. Lassen Sie uns nun den oberen rechten
Stein in der Komposition malen. Ich beginne damit,
etwas Wasser
in
die Palette zu geben und dann gelbe ockerfarbene Tinte Dann fülle ich den gesamten
Stein mit dieser Farbe und
verleihe ihm einen schönen
cremigen Ton Als nächstes füge
ich mit der grünen Tinte dieses
Linienmuster hinzu, füge
ich mit der grünen Tinte dieses
Linienmuster das von der Oberseite des Steins aus beginnt. Dann zeichne ich mit derselben
dunkleren Mischung die
ich für den vorherigen Stein verwendet
habe, um ihn herum, solange die Tinte noch
feucht auf dem Papier ist. Ich habe auch etwas mehr Lila hinzugefügt , um die Farben
interessanter zu machen. Und danach
habe ich beschlossen, eine weitere
Reihe von Linien in der Mitte hinzuzufügen. Während der Stein noch feucht war, habe ich an den Rändern auch mehr
dunklere Farbe hinzugefügt ,
um
einen stärkeren Kontrast zu erzielen. Und das war's für die
detailliertere Version. Was die einfachere Version angeht, habe ich zunächst
die Form des Steins
mit sauberem Wasser gefüllt . Hier zeige ich mit
dem reflektierten Licht wie gleichmäßig die
Wasserschicht die Oberfläche bedeckt. Dann habe ich die Form mit
rötlicher Farbe erhöht und
das gleiche
Linienmuster wiederholt , indem ich
Linien von einer Seite
des Steins zur anderen gezogen Linien von einer Seite
des Steins zur Näher an der Spitze habe ich
diese offenen Formen gezeichnet, die erwecken
, dass der Stein eher abgerundet als flach
ist Und das ist es. Viel einfacheres
, aber ähnliches Ergebnis.
9. Stein Nr. 3: Stein Nummer drei. Lassen Sie uns jetzt die größten Steine in
Angriff nehmen. Ich beginne mit einer Waschung aus schwarzer, hermatographischer
Tinte, gemischt mit Wasser Dann beginne ich mit einem kleinen Pinsel mit
langen Borsten, die
Form des
Steins nachzuzeichnen Danach wiederhole ich dieselbe Linie etwas
näher an der Mitte und dann noch Schließlich zeichne ich die Form
der Mitte nach, natürlich
ohne die Mitte. Als Nächstes fange ich an,
die Lücken mit grüner Tinte zu füllen bis alle Bereiche bis
auf das Mittelstück gefüllt Ich versuche, kleine
Lücken zwischen den Linien zu lassen, aber es ist völlig in
Ordnung, wenn sich einige von ihnen berühren und miteinander verschmelzen Und solange die Tinte noch feucht ist, füge
ich Tropfen
dunklerer Tintenmischung , um sie
texturierter und interessanter zu machen. Und manchmal füge ich auch
Tropfen sauberes Wasser hinzu
und wiederhole
diesen Vorgang so lange, und wiederhole bis die
gesamte Form gefüllt ist. Bei der Es-Version fülle ich zunächst
die gesamte Form Ausnahme der
Mitte mit Wasser. Dann zeichne ich die Form
mit einem größeren Pinsel nach, sodass der Vorgang etwas
schneller geht. Ich fülle sie aus, ähnlich wie
bei einer schneller geht. Ich fülle sie aus, ähnlich wie
bei detaillierteren Version, nur mit Linien rund um die
Form des Steins. Danach streue ich etwas Salz
darüber, solange die
Tinte noch feucht ist. Denken Sie daran, dass dieser
Effekt auf
normalem Druckerpapier wahrscheinlich nicht sehr gut
funktioniert, aber bei dickerem Papier
trennt sich die Tinte und
blüht wunderbar auf, und das war's für
die einfachere Version. Im Moment lasse ich die
detailliertere Version unverändert, komme
aber
darauf zurück, sobald sie getrocknet ist. Aber lassen Sie uns zum
Stein Nummer vier übergehen. Oh.
10. Stein Nr. 4: Stein Nummer vier. Gehen wir nun zum Herzstück
in diesem größeren Stein Ich mische etwas Wasser mit
grüner Tinte auf meinem Gaumen, und die chromatographische
Tinte, die ich besitze ist in der Flasche wirklich ziemlich
verdünnt, aber ich möchte
sie noch leichter machen Mit dieser Farbe
fülle ich den Stein aus und füge dann etwas
Wasser in dunklere Farbe hinzu Wasser in dunklere Als Nächstes füge ich ein paar Tropfen
grüne Tinte in die Mitte und zeichne dann mit einem dünnen Pinsel mit dunkelvioletter Tinte um den Stein herum. Mit einem großen Pinsel mache ich den Rand zwischen
den beiden Farben
weicher, indem ich
etwas Wasser hinzufüge , damit
sie besser miteinander verschmelzen Mm hmm. Dann tupfe
ich mit einer sauberen Serviette vorsichtig das Papier ab, um etwas Tinte herauszuholen Danach überarbeite ich
die gesamte Form noch einmal mit
grüner Tinte Und wieder füge ich dunkleres
Violett an den Rändern hinzu. Aber um ehrlich zu sein, hätte ich an diesem Punkt
wahrscheinlich aufhören können, weil es schon
absolut wunderschön aussah. guter Letzt füge ich der Mitte mehr grüne
Tinte hinzu. Ich versuche, mehr über die
violetten Incons zu streichen, damit sie sich ein bisschen mehr Und zum Schluss platziere ich einen kleinen dunklen
Punkt in der Mitte. Bei der einfacheren Version fülle ich zunächst
die Form mit Wasser Dann zeichne ich es mit einem kleinen Pinsel mit dunklem Purpur nach. Als nächstes gebe ich einen Tropfen
schwarze kmatographische Tinte in die Mitte und lege ein paar
Tropfen Wasser darauf Wie Sie sehen können,
beginnen Wasser und Tinte in die
Spalten des Papiers zu gelangen Also versuche ich vorsichtig, den Überschuss mit
der Serviette aufzusaugen. Dann füge ich etwas mehr
Wasser hinzu, damit sich die Tinte weiter
verteilt, und entferne etwas zusätzliche Tinte
aus dem unteren Bereich Danach beschließe ich, einen weiteren Tropfen schwarze Tinte in
die Mitte zu geben, und fertig. Unsere Fortschritte
laufen sehr gut, also lassen Sie uns den Stein am
Laufen halten. Lass uns gehen.
11. Stein Nr. 5: Stein Nummer fünf. Jetzt malen wir den Stein auf der linken Seite des
Mittelteils der Komposition. Ich beginne mit Wasser in
blauer Tinte und füge ein
paar bohnenförmige Formen hinzu. Dann zeichne
ich mit einem dünnen Pinsel die
Bohnenformen mit Linien nach. Eine der
Bohnenformen habe ich beschlossen, am
Rand des Steins
abzuschneiden. In Richtung der dritten Linie habe ich sie so
verbunden, dass sie sich von einer Seite
des Steins zur anderen
bewegt und diese Form
in der Mitte umwickelt . Dann fülle ich
die Form weiter mit weiteren Linien, und das ist für das Muster. Was die einfachere Version angeht, mache
ich
im Grunde dasselbe. Ich beginne mit ein paar
Bohnenformen im Inneren des Steins und fange an sie mit
immer mehr Linien zu
umgeben. Dann fülle ich
den Rest der Form weiter mit zusätzlichen Bohnenformen und
Bohnenformen , wo ich sie anbringen kann, füge nach und nach weitere Linien
um sie herum hinzu. Aber zurück zur
detaillierteren Version:
Ich trage Tropfen dunklerer Tinte auf die Bereiche auf, in denen die
Oberfläche noch feucht ist. Dann male
ich mit dem größeren Pinsel
und verdünnter blauer Tinte eine weitere Schicht
über die Form. Bei der einfachen Version ich die Form einfach
mit Wasser,
sobald
ich mit dem Zeichnen
aller Linien fertig fülle ich die Form einfach
mit Wasser,
sobald
ich mit dem Zeichnen
aller Linien fertig bin, und fertig. Alles
sieht ziemlich lustig aus. Wir wenden uns jetzt der
detaillierteren Version zu. Danach hebe ich etwas Tinte mit einer Serviette in der Mitte und auch an
verschiedenen Stellen heraus Ich überarbeite die Form noch
einmal
mit blauer Tinte , um den
Kontrast der Linie zu erhöhen Dann füge ich
wieder Wasser hinzu, aber Hoppla, ich hätte
länger warten sollen, bis die Linien getrocknet sind, weil sie sofort unter
Wasser
verschwanden Also habe ich das überschüssige Wasser mit der
Serviette wieder entfernt , und zu diesem Zeitpunkt sah
das Ganze zu blass aus, sodass ich
Teile des Vorgangs noch einmal wiederholte Das ist der Punkt, an dem mein Gehirn anfängt in
perfektionistische Zyklen zu stürzen Sie müssen also absolut
nicht all diese
zusätzlichen verrückten Stopps
wiederholen mehr Linien über
die blauen Linien gelegt, und anstatt mehr Wasser
hinzuzufügen, habe ich einfach zusätzliche
Tinte mit einer Serviette abgehoben Meine Serviette hatte zufällig
eine strukturierte Oberfläche, die einige
wirklich interessante Spuren hinterließ Aber dann, als das
Wasser herunterlief, blaue Tinte, fügte
ich mehr Tinte zu diesen Linien hinzu und entfernte
etwas mehr mit der Du musst definitiv nicht jeden Schritt
genau so
wiederholen, wie ich es getan habe Ich ging aufgrund
meines Perfektionismus ständig
hin und her und konnte das Bild früher einfach nicht
alleine lassen Also vielleicht eine einfachere
Version für das hier drin. Aber lassen Sie uns jetzt mit dem Bemalen
der Tiny Stones fortfahren.
12. Die winzigen Steine malen (Nr. 6 & Nr. 7): Die winzigen Steine,
Nummer sechs und Nummer sieben, bemalen . Füllen wir nun
diese kleinen Steine aus, beginnend mit dem
kleinsten Stein auf der rechten Seite des
Mittelteils der Komposition. Ich nehme mit einem Pinsel, der das
überschüssige Wasser bereits mit einer Serviette entfernt hat
, ein
bisschen lila Tinte von meiner Palette überschüssige Wasser bereits mit einer Serviette entfernt hat
, ein Der Pinsel ist voll
mit Tinte gefüllt, aber nicht nass, sodass Wasserflaschen
zurückbleiben Und mit einer trockenen
Pinseltechnik in kreisenden Bewegungen fülle
ich den kleinen
Stein mit Tinte aus, wodurch diese coole Textur entsteht Für diese einfache Version können
Sie
den Stein einfach mit einem kleinen Pinsel mit lila
Tinte füllen den Stein einfach mit einem kleinen Pinsel mit lila
Tinte und dann einen
Tropfen Wasser hinzufügen oder vielleicht nicht einfach mit
lila Tinte auffüllen, und fertig Aber hier wirst du jetzt einen
meiner Fehler sehen. Ich wollte die überschüssige
Wassertinte mit einer Serviette entfernen, aber an einer winzigen Stelle war zu viel Flüssigkeit und
ich drückte zu fest darauf Die Tinte trat also aus und breitete sich aus und es entstand
diese seltsame Form, aber das ist in Ordnung.
Wir werden mit arbeiten. Wie bei Wasserfarben
kann man die Tinte nicht immer vollständig
anheben oder entfernen, wenn sie einmal das Papier verschmutzt hat.
Deshalb habe ich beschlossen, sie so zu
lassen, wie sie war Um den
Fehler ein wenig zu kaschieren, habe ich mit einem
kleinen dünnen Pinsel kreisförmige Linien drum
herum Für das nächste kleine Handtuch habe ich eine Mischung aus
dunkelvioletter und schwarzer Tinte
für meine Palette genommen und versucht, die Form zu umgehen Dann habe ich eine weitere
Form hinzugefügt. Und dann noch
eine in der Mitte. Um es etwas
interessanter zu machen, habe ich ein paar Tropfen Wasser hinzugefügt und es
für den Moment stehen gelassen. Für die einfachere Version können
Sie
genau den gleichen Vorgang ausführen, ohne
jedoch Farben zu mischen. Verwenden Sie einfach eine dunkle Tinte, um den Stein
nachzuzeichnen. Fügen Sie dann eine weitere Form hinzu, während Sie
eine kleine Lücke lassen. Und schließlich fülle die
Mitte mit der letzten Form. Und so einfach ist das. Gehen wir nun zu
Stein Nummer acht über. Oh.
13. Stein Nr. 8: Stein Nummer acht. Füllen wir jetzt die letzte größere Form aus. Ich mische rote Tinte mit
Wasser auf meiner Palette und fülle diese
Form dann mit einer roten
chromatographischen Tinte
mit einem größeren Rundpinsel aus, natürlich
ohne die Mitte Als Nächstes zeichne
ich mit einem kleinen Pinsel mit grüner Tinte um die
Form herum füge sie
vorsichtig an
den Rändern des Steins hinzu Dann füge ich
auch Schwärzung
an den Kanten hinzu und überarbeite den Bereich, in dem sich die Farben treffen, mit einem größeren, sauberen Pinsel, um die Übergänge
weicher zu machen Danach lasse ich es für ein paar Sekunden
trocknen. Und dann zeichne
ich mit einem Rundpinsel mit roter Tinte durch den Central
Park. Danach füge
ich mit einem kleinen Pinsel winzige Tropfen dunkler
Tinte rund um die Mitte hinzu. Bei der einfacheren Version bedecke ich den Stein zuerst
mit der Wasserschicht. Dann füge ich mit
einem kleinen Pinsel rote Tuschetropfen
hinzu , bis die gesamte Form mit diesen Tropfen
gefüllt ist. Dieser Effekt funktioniert nur dann gut, wenn genügend Wasser
auf der Oberfläche ist. Wenn das Papier anfängt zu trocknen, füge
ich einfach mehr Wasser hinzu
und füge
weitere Tintenpunkte hinzu. Sie können natürlich auch
mehrere Tintenfarben
für diese Technik verwenden ,
wenn
Sie sie zur Verfügung haben , aber es ist in Ordnung, wenn nicht. Und das ist alles. Dann
füge ich Wassertropfen hinzu
und schaue, wie cool der
Effekt geworden ist. Ich denke, das funktioniert,
weil sich bereits
genug Wasser
auf der Oberfläche befindet , und füge dann immer wieder
kleine Wassertropfen hinzu bis der gesamte
Stein diese wunderschöne Textur hat. Gehen wir also zu den Tönen
Nummer neun über und fertig.
14. Kleine Steine Nr. 9 und 10: Die winzigen Steine Nummer neun und zehn. Jetzt ist es an der Zeit,
diese kleineren Steine wieder zu bemalen. Ja, fangen wir mit dem kleinen Stein unten links an. diesen betrifft, verwende ich schwarze chromatographische
Tinte, um
eine dicke Linie um
den Rand des Steins zu malen eine dicke Linie um
den Rand des Steins Dann fiel ich in die
kleinere innere Form, sodass eine kleine Lücke
zwischen den Linien Da dieser ziemlich einfach ist, ist diesmal keine
einfachere Version erforderlich, das
war's also für den Stein. Lass uns mit dem nächsten weitermachen. Für diesen Stein mische ich lila und schwarze Tinte
und verdünne sie. Ich wiederhole den gleichen Vorgang
wie beim vorherigen Stein. Ich ziehe eine Linie um den Rand, wodurch er in einigen
Bereichen dicker und in anderen dünner wird. Dann ziehe ich eine weitere Linie
leicht in den Stein. Übrigens, für
die einfache Version können
Sie die gleichen Schritte ausführen, aber nur lila Tinte
direkt aus der Flasche verwenden. Dann zeichne ich
wieder eine Linie mit unterschiedlicher Dicke. Bei der vereinfachten Version müssen
Sie
sich darüber keine Gedanken machen. Fügen Sie einfach mit einem größeren Pinsel eine Linie
mit Wasser hinzu und
geben Sie dann etwas Tinte hinein, solange die Oberfläche noch
feucht ist, und fertig. Oh, zurück zur detaillierteren Version, ich füge eine weitere Linie hinzu, indem ich
eine noch verdünntere Tinte
mit einem größeren Pinsel verwende . Dabei
bilde ich ein Band
um die Mitte herum, Dabei
bilde ich ein Band
um die Mitte herum lasse die Mitte leer und fülle es einfach
bis zu den Rändern aus. Dann füge ich
mit einem kleinen Pinsel Wassertropfen hinzu , solange
die Tinte noch feucht ist. Du kannst auch eine Linie
in der Mitte der
Band ziehen , wenn du willst, wofür ich mich entschieden habe, oder du kannst einfach hier und da
irgendeinen Punkt spielen. Danach füge ich Wasser in
die Mitte hinzu, um es
mit dem umgebenden Band zu verbinden. Dann zeichne ich eine weitere Linie
in der Mitte des Bandes. Dies ist wahrscheinlich eine weitere
meiner perfektionistischen Entscheidungen. Sie können es absolut so lassen, wie es ist, ohne
etwas mehr hinzuzufügen Dann füge ich noch mehr Wasser
bis zum Rand des Bandes hinzu. Nochmals, dank meines
Perfektionismus hier. Zum Schluss nehme ich eine saubere
Seite der Serviette
und tupfe vorsichtig auf den Stein, um etwas von der nassen
Tinte zu Und das ist das Ergebnis. Meiner Meinung
nach hat es sich als ziemlich interessant herausgestellt. Aber lasst uns zum
letzten Stein übergehen, Stein Nummer 11.
15. Stein Nr. 11: Stein Nummer 11. Unser letzter Stein, wie aufregend? Dies ist der Mittelstein
der größten Bodenform
in der Komposition. Ich mische grüne
Tinte mit etwas schwarzer Tinte und
füge Wasser hinzu. Mit dieser Farbe fülle ich
den gesamten Stein aus. Dann zeichne
ich mit einem kleinen
Pinsel und schwarzer Tinte einen vierzackigen Stern, zeichne
ich mit einem kleinen
Pinsel und schwarzer Tinte einen vierzackigen Stern alle vier
Seiten des Steins
verbindet, und füge stellenweise etwas mehr Tinte
hinzu, um den Kontrast zu erhöhen. Und dann fülle
ich die leeren Lücken mit diesen kleinen Bogenformen aus und wiederhole den Schritt auf allen Seiten. Was die einfache Version angeht, fange
ich sofort
mit der Sternform an. Und dann fülle ich die
Lücken mit einem kleinen Pinsel aus. Danach gehe ich mit einem größeren Pinsel
über die gesamte Form mit Wasser. Zum Schluss zeichne ich den äußeren
Rand mit schwarzer Tinte nach. Und so einfach ist das.
16. Letzte Anpassungen + kleine Verbesserungen: Letzte Anpassungen und
kleine Verbesserungen. Lassen Sie uns nun überprüfen, ob
all diese Steine und Formen fertig sind, bevor wir diese Kunstpraxis
abschließen. Zuerst möchte ich
den Stein dort fertigstellen, wo wir
ein paar Tropfen Wasser gelassen haben , weil
es ewig dauern wird, bis er getrocknet ist. Also weiche ich
diese Wassertropfen vorsichtig mit dem Rand einer sauberen
Serviette ein, aber das war's für den Stein Als Nächstes versprach ich, dass wir zum oberen größeren Stein
zurückkehren würden zum oberen größeren Stein
zurückkehren Lassen Sie uns das jetzt beenden,
obwohl Sie es an diesem Punkt absolut so lassen können , wie es ist, also fühlen Sie sich nicht gezwungen, weiterzumachen. Aber jetzt, da die Tinten trocken sind, verwende ich einen größeren Pinsel und lasse
es mit klarem Wasser abwaschen. Ich wollte, dass die Tinten etwas besser
miteinander verschmelzen, damit der Kontrast nicht zu
stark wird, wenn man
die gesamte Komposition betrachtet. Deshalb füge ich
rund um diesen Stein auch etwas grüne Tinte mit Wasser hinzu. Und dann füge ich mit einem größeren Pinsel noch
ein
paar Tropfen sauberes Wasser hinzu. Und sieh dir diesen coolen
Effekt an, den wir hier bekommen. Ich entferne vorsichtig
einige kleine Wasserlachen
mit dem Rand einer Serviette von der Oberfläche, und das war's für diesen Teil,
aber ich finde, es
sieht jetzt fantastisch aus Eine weitere kleine Änderung, die
ich vornehmen wollte, besteht
darin , den Mittelstein
des großen unteren Steins zu fixieren Die Tinte breitete sich
für meinen Geschmack und meine
perfektionistische Seite etwas zu stark aus. Ich
konnte es nicht so lassen, wie es Also überarbeite ich es noch einmal mit den
gleichen Linien und verwende schwarze Tinte. Dann füge ich einen kleinen Wassertropfen
in die Mitte hinzu, und das ist meiner Meinung nach jetzt viel
besser.
17. Hinzufügen der letzten Zeilen: Hinzufügen der letzten Zeilen. Lassen Sie uns ein paar letzte Linien
und Formen hinzufügen , die ich geplant hatte. diesen Teil gerne überspringen, wenn Sie das Gefühl haben, für den Tag schon
fertig zu sein. Das ist völlig in Ordnung.
Aber ich komme zurück zum oberen großen Stein und
dem leeren Bereich auf der linken Seite. Wenn Sie sich
an diese Skizze erinnern, gab es dort eine
Schnittlinie, und jetzt füge ich sie mit einem kleinen
Pinsel und schwarzer Aber anstatt darauf zu
warten, dass die Tinte getrocknet ist,
habe ich beschlossen, die Ecke mit der Serviette abzutupfen, um den Trocknungsprozess zu beschleunigen Und dann ziehe ich mit freier Hand um die Rechteck- oder
Kreisform Versuche nicht, es perfekt zu machen. Das ist genau das, was es so besonders
macht. Danach füge ich
noch ein paar Linien hinzu und schaue, wie schön die Tinte blüht, wenn sie
den größeren Stein berührt. Als nächstes wiederhole ich die gleiche Form um den kleinen
Stein auf der rechten Seite herum und umkreise ihn
mit einem kleinen Pinsel
locker Also im Grunde der gleiche Schritt,
aber nur noch einmal. Ich gehe das zweite Mal drüber
, um die Linien dunkler zu machen. Auch hier zeigt sich mein Perfektionismus, auftaucht und die Stelle einnimmt,
also zögern Sie nicht, ihn zu überspringen Aber das ist es. Gute Arbeit.
18. Klassenabschluss! Vielen Dank :): Glas einwickeln.
Ich danke dir vielmals. freue mich sehr, Sie am
Ende dieses Kurses hier zu sehen, meine lieben Tintenzauberer Wir haben zusammen ein vollständiges
Bild gemalt, und ich hoffe, dieser Prozess
hat Ihnen gezeigt, dass eine der besten Arten von Magie
darin besteht, einfach zu üben , zu
experimentieren
und viel Spaß beim Malen und dann
von den Ergebnissen überrascht zu werden Und ich bin wirklich stolz darauf, dass du etwas Neues
ausprobierst
, denn es ist nicht einfach Etwas Neues zu malen
ist immer eine Herausforderung. Es hat also
einiges an Mut,
Geduld und Hingabe gekostet,
aber du bist hier. Ich hoffe auch, dass es sich für Sie
jetzt etwas weniger
einschüchternd anfühlt Sie
jetzt etwas weniger
einschüchternd Und dass Sie sich
sicherer fühlen, wenn es darum geht,
seine einzigartigen Eigenschaften und all
seine unerwarteten Überraschungen zu entdecken seine einzigartigen Eigenschaften und all seine unerwarteten Überraschungen zu Vergessen Sie nicht,
Ihr Projekt in die
Projektgalerie hochzuladen . Sie können dort Ihre Fotos hinzufügen. Und bitte mach dir keine Sorgen darüber ein perfektes Bild
von deinem Gemälde zu
machen. Das ist kein Kunstwettbewerb. Es ist ein gemütliches Treffen von
Künstlern hier auf Skillshare, und ich würde generell gerne sehen, welche Art von
Magie du geschaffen hast Dank eurer
Unterstützung und eurer Kommentare kann
ich weiterhin neue Klassen
erstellen Und wenn dir dieser gefällt, wäre
ich dir sehr dankbar,
wenn du die Bewertung hinterlassen würdest. Und vergiss nicht,
mir hier auf Skillshare You zu folgen. Verpasse nicht zukünftige
Kurse, Updates und gelegentliche Abstimmungen und Ideen für
kommende Kurse Lass uns in Kontakt bleiben.
Bis zum nächsten Mal. Bis bald, meine
Tintenzaubererkollegen.