Entdecke die ukrainische Volkskunst: Bemale ganz einfach schöne Ostereier mit Gouache

1. EINFÜHRUNG: Die Praxis, Eierschalen zu dekorieren, ist in vielen Kulturen eine sehr beliebte Tradition. Von der heidnischen Symbolik bis zum Christentum sind die Ornamente immer voller Schönheit und Bedeutung. Ukrainische Ostereier oder Pysankas bieten uns eine wunderbare Gelegenheit, traditionelle Volkskunst-Techniken zu beherrschen und eine ganze Welt der dekorativen Illustration zu eröffnen . Hallo allerseits. Mein Name ist Anna Bucciarelli. Ich bin ein professioneller Illustrator. Einige von Ihnen kennen mich vielleicht als Designer des kanadischen Geldes. Ich illustriere Buchumschläge und viele andere schöne Dinge. Ich unterrichte auch Aquarell und Gouache auf meinem Skillshare-Kanal und auf meinen Patreon- und YouTube-Kanälen. Die häufigste Frage, die ich von meinen Schülern bekomme, ist, wie man malen gelernt hat? Das Geheimnis ist Volkskunst. größte Teil meiner kommerziellen Arbeit enthält Elemente der ukrainischen Volkskunst, die ich als Kind in Kiew studiert habe und bis heute in alle meine Designarbeiten einbaue. Ich glaube wirklich, dass Volkskunst die zugänglichste, unterhaltsamste und unterhaltsamste Art ist , in die Kunst zu kommen, sich mit dem Medium vertraut zu machen, zu lernen, wie man seinen eigenen einzigartigen Stil malt und entwickelt Deshalb habe ich mich entschieden zu machen eine ganze Skillshare-Klasse, um dir meine Lieblingstechniken der Volkskunst vorzustellen. In dieser Klasse werde ich die grundlegenden grundlegenden Techniken, einen tropfenförmigen Strich und einen Punkt teilen die grundlegenden grundlegenden Techniken, einen tropfenförmigen Strich und einen Punkt und Ihnen beibringen, wie Sie sie mit diesen drei zu einer endlosen Vielfalt von Kompositionen kombinieren einer endlosen Vielfalt von Kompositionen können Ostereier als Beispiel. Dann tauchen wir in unser Osterei-Gemälde ein, beginnend mit einer einfachen kreuz und quer gekreuzten Komposition auf diesem goldenen Ei. Es wird viele Möglichkeiten geben, Nahaufnahmen meiner Pinselstriche zu überprüfen und zu lernen, wie man wiederholte Elemente zu einem schönen organischen Design kombiniert . Wir werden zu einem komplexeren botanischen Design übergehen, meine Lieblingskomposition mit einem traditionellen Randmotiv, wieder mit demselben Tropfenformstrich und einigen Punkten. Um dies abzuschließen, versuchen wir eine moderne Variante der Volkskunst-Technik mit einem komplizierteren Design, das mit den gleichen traditionellen Elementen herumspielt , aber mit ein bisschen modernem Geschmack und einem frisches Farbschema. Die Bildsprache der kniffligsten Volkskunst ist auffallend, aber leicht zu meistern und zu praktizieren. Am Ende dieses Kurses haben Sie eine schöne Osterpostkarte und ein gutes Verständnis der grundlegenden Volkskunst-Techniken der grundlegenden Volkskunst-Techniken damit Sie Ihre eigenen Entwürfe erstellen können, einschließlich Ostern, Weihnachten und alle anderen dekorativen Anwendungen. Im Rahmen dieser Klasse werde ich die Liste der Materialien, Schwarz-Weiß-Umrisse und Designvorlagen teilen . Für meine Anfängerschüler werden wir einen kurzen Überblick darüber machen, werden wir einen kurzen Überblick darüber machen wie man mit Gouache-Medium arbeitet. Sie werden viele Tipps zur Arbeit mit Gouache während des gesamten Unterrichts hören , Dinge, die ich tatsächlich in meiner eigenen Praxis verwende , und natürlich werde ich über die symbolische Bedeutung von die Design-Arrangements, die wir auf unseren Eiern kreieren werden. Für dein Unterrichtsprojekt kannst du wählen, ob du nur ein Ei machen oder alle drei mit mir bemalen möchtest. Was auch immer Sie wählen, genießen Sie den Prozess, haben Sie Spaß mit Ihren Pinselstrichen und ich hoffe, Sie im Unterricht zu sehen. 2. MATERIALIEN: Willkommen in der Klasse. Sprechen wir über die Materialien , die wir zum Bemalen unserer Ostereier benötigen , beginnend mit Papier. Die gute Nachricht ist , dass wir nichts Besonderes oder Teures brauchen . Gouache ist ein sehr einfaches und verzeihendes Medium , das sich für viele Oberflächen eignet, einschließlich der meisten Papiersorten und sogar Holz. Solange Ihr Papier nicht zu dünn ist, können Sie alles verwenden, was Sie möchten, von professionellem, glattem Aquarellpapier bis hin zu billigerem Schülerrost oder sogar Multimediapapier. Sie können direkt auf farbigem Papier malen , wenn Sie einen farbigen Hintergrund für Ihre Eier wünschen , ich verwende oft nur einen dicken farbigen Kartenbestand. Da Gouache undurchsichtig ist, ist es wirklich einfach, auf farbigen Oberflächen zu streichen. Heute habe ich beschlossen, Ihnen meine bevorzugte kostengünstige Art zu malen. Ich werde auf einem dicken weißen Karton malen , der eigentlich nur eine Rückseite dieses alten Aquarellpapierblocks ist. Lassen Sie mich also das letzte Blatt entfernen , das ich für Aquarellblume verwendet habe. Vielleicht haben Sie dieses Tutorial hier auf Skillshare gesehen, der rosa Pfingstrose, und der Papierblock heißt Bögen. Es ist ziemlich teuer. Aber wenn ich mit meinen Aquarellblättern fertig bin, bleibt normalerweise , wie Sie sehen können, dieses schöne Whiteboard , auf das ich malen kann. Es ist super glatt, hellweiß und robust. Die Größe beträgt 12 mal 16 Zoll. Es reicht gerade aus , um drei Eier zu packen. Aber wenn du nur an einem Ei arbeitest, vielleicht eine Postkarte machst, dann kannst du hier etwas Kleineres mitmachen. Zum Beispiel habe ich teureres, helles, weißes professionelles Aquarellpapier verwendet . Es ist heiß gepresst, was sehr glatt bedeutet, und es ist mir eine Freude, darauf zu malen. Aber auch hier braucht man nichts Teures, dickes Papier oder Kartenbestand würde es tun. In Bezug auf die Bürsten brauchen wir nichts Teures. Auch hier, aber ich habe einige Empfehlungen in Bezug auf die Form und Größe, die Sie möglicherweise bereits in Ihrer Sammlung haben. Am einfachsten ist es, synthetische Bürsten zu verwenden. Für größere Oberflächen verwende ich eine alte runde synthetische Bürste aus *** Deutschland. Es ist in Größe sechs, so groß genug, um es mit Farbe zu beladen und einige größere Bereiche des Hintergrunds abzudecken. Jeder Pinsel, der flach oder rund in Größen 4-8 ist für diese Aufgabe geeignet. Also benutze das, was du zur Hand hast. Für kleinere weiße dekorative Details benötigen wir etwas Präziseres. Ich würde zwei Arten von Bürsten empfehlen. Man kann in der Größe Null oder sogar doppelt oder dreifach Null sein. Je kleiner desto besser. Wir werden damit die Ränder beim Auftragen von Hintergrundfarbe bemalen und auch einige weiße dekorative Linien malen. Es ist besser, wenn dieser kleine Pinsel rund und kurz ist. Je kürzer es ist, desto mehr Kontrolle haben Sie beim Malen der Kanten. Aber beide Links werden funktionieren. Diese beiden sind also super alte, fast 10 Jahre alte synthetische Zobelpinsel. Diese Größe finden Sie in Ihrem lokalen Kunstgeschäft. Jeder runde Synthetikstoff würde es tun. Für die zweite Art von Dekorationen benötigen wir einen größeren Rundpinsel, vielleicht Größe zwei oder drei. Wir werden damit diese speziellen Tropfenformstriche kreieren diese speziellen Tropfenformstriche die die Volkskunst von Petrykivka berühmt ist. Ich finde, dass natürliche Eichhörnchenbürsten dafür am besten funktionieren, aber man könnte auch Sable oder synthetisches Eichhörnchen verwenden. Der Schlüssel ist, eine runde, keine flache Bürste mit einer sehr präzisen Spitze zu haben . Auch hier benutze ich diesen alten Pinsel , den ich auf meiner Reise in die Ukraine aufgenommen habe, aber er hat immer noch einen guten Tipp. Sie können wirklich jede Marke verwenden, zum Beispiel stellt Escoda schöne synthetische Eichhörnchenbürsten namens Perla her, die sehr erschwinglich sind. Ich habe sie auf meinem YouTube-Kanal überprüft. Machen Sie sich also keine Sorgen, eine bestimmte Marke zu bekommen , solange Sie etwas mit einem sehr guten Tipp haben und weich genug sind, um Ihre Striche bei Bedarf zu krümmen. In Bezug auf zusätzliche Lieferungen benötigen wir natürlich etwas Wasser, eine Palette für Ihre Farbe. Eine Kunststoffpalette würde sehr gut funktionieren da Gouache undurchsichtig ist und Sie nichts Teureres wie Porzellan benötigen um die genaue Farbe zu sehen , die Sie mischen. Wir brauchen einen Bleistift, um die Umrisse zu zeichnen, und wir verwenden auch die Spitze des Stiftes, um einige dekorative Punkte zu hinterlassen. Was Sie vielleicht tun möchten, und dies ist völlig optional, ist, sich einen weißen Stift zu schnappen, wenn Sie einen haben. Auf diese Weise riskieren Sie nicht, Spuren auf Ihren schönen Eiern zu hinterlassen , und das Weiß verschwindet einfach in der weißen Gouache-Farbe , die wir verwenden werden. Möglicherweise ist es hilfreich, einen Radiergummi zu haben, dies ist jedoch optional. Wir werden mit undurchsichtiger Gouache malen und Sie müssen möglicherweise nichts löschen, sondern nur um Ihnen zu zeigen, welche ich bevorzuge, sind diese einziehbaren, die wirklich in alle kleinen Details eingehen können . Vielleicht brauchst du auch etwas, um kleine Kreise in unsere Eier zu zeichnen , und ich habe gerade eine Rolle Klebeband gefunden, die ich benutzen werde. So können Sie unter Ihren Haushaltsgegenständen etwas anderes finden oder natürlich eine professionellere Art, dies zu tun wäre die Verwendung eines Kompasswerkzeugs. In Bezug auf optionale Lieferungen können Sie einen Handschuh wie den verwenden , den ich hier verwende, nur um Ihr Gemälde vor möglichen Flecken zu schützen. Diese können bei Amazon gefunden werden und ich habe den Link im Klassenhandout verlassen. 3. Arbeiten mit Gouache: [MUSIK] Wir werden Gouache-Farbe für unsere Eier verwenden, und ich wollte schnell die Pigmente durchgehen und Ihnen die grundlegende Technik zeigen , um daran zu erinnern wie man mit Gouache-Medium arbeitet. Für die Hintergrundfarbe verwende ich eine Kombination aus hellem und dunklem Türkis. Ich werde hier Orange und Rot und Perylenviolett verwenden, was wie diese Schokolade ist, violettbraun. Sie können jede Ihrer Lieblingsfarben auswählen solange sie dunkel genug sind , um einen guten Kontrast zu den weißen Details zu erzeugen. Ich benutze oft Blues und Rot als Hintergrund, aber vielleicht probieren Sie etwas anderes aus. Deshalb ermutige ich Sie, Ihre Lieblingsfarben zu verwenden und zu experimentieren. Die einzige Farbe, die ich dringend empfehlen würde, ist Weiß, und ich verwende Winsor & Newton Professional Gouache, permanentes Weiß. Das Weiß wird auf der zweiten Ebene verwendet, um all diese winzigen Details zu erstellen. Wenn Sie professionelles Weiß in die Hände bekommen können , ist das großartig. für alle anderen Farben jedoch jede Marke, Verwenden Sie für alle anderen Farben jedoch jede Marke, die Sie zur Hand haben. Um mit Gouache arbeiten zu können, müssen Sie ein wenig auf Ihre Palette drücken. Sie kommen normalerweise in die Röhre. Fügen Sie zwei bis drei Tropfen klares Wasser hinzu. Dann benutze so etwas wie einen Holzstab oder sogar eine Rückseite deines Pinsels, was ich tue, um deine Farbe zu aktivieren und sie langsam mit Wasser zu mischen, bis sie die Konsistenz von trinkbarem Joghurt erreicht. Je nachdem, welche Gouache-Marke Sie verwenden und wie alt sie ist, ist Ihre ursprüngliche Mischung möglicherweise zu dick oder zu wässrig. Fügen Sie also mehr Farbe oder mehr Wasser hinzu, wie Sie benötigen, bis Sie diese Stufe erreicht haben. Grundsätzlich möchten Sie, dass Ihre Farbe wässrig genug damit Sie den Pinsel laden und ein paar Linien malen können, aber nicht zu wässrig. Sie möchten, dass die Linien, die Sie auf dem Papier hinterlassen , völlig undurchsichtig voller Pigment sind. Gouache ist im Wesentlichen ein undurchsichtiges Aquarell, aber im Gegensatz zu Aquarell können sie viele Male verdünnt werden. Wir möchten das konzentrierte Gouache-Pigment so weit wie möglich beibehalten , solange Sie den Pinsel laden und die Farbe bewegen können . Probieren Sie es also aus, bevor Sie mit dem Malen des Eier-Experiments beginnen und Sie werden auf der Konsistenz landen , mit der Sie sich am wohlsten fühlen. Wenn Sie jetzt bereit sind und Ihre Lieblingsfarben ausgewählt haben, fangen wir mit dem ersten Ei an. 4. Folk: In dieser kurzen Lektion stelle ich Ihnen die grundlegenden Schläge der ukrainischen Petrykivka Volkskunsttechnik vor. Ich verspreche Ihnen, dass Sie erstaunt sein werden, wie einfach es ist, schöne Kompositionen zu erstellen , indem Sie einfach ein paar einfache Striche in komplexere Formen kombinieren . Ich werde weiße Gouache einfach auf schwarzem Papier verwenden , damit Sie die Ergebnisse besser sehen können. Ich zeige Ihnen verschiedene Blickwinkel aus nächster Nähe und von oben, damit Sie wirklich ein Gefühl dafür bekommen können , wie Sie diese Striche bearbeiten und sie zu komplexeren Blumen- und Blattformen kombinieren verschiedene Blickwinkel aus nächster Nähe und von oben, damit Sie wirklich ein Gefühl dafür bekommen können, wie Sie diese Striche bearbeiten und sie zu komplexeren Blumen- und Blattformen kombinieren. verschiedene organische Formen. Dieser Strich wird Tropfenform Strich genannt, und er ist derjenige, den wir meistern müssen , bevor wir etwas anderes malen. Es ist ganz einfach. Du bekommst einen Rundpinsel mit Farbe. Beginnen Sie mit der Spitze des Pinsels und ziehen Sie ihn dann nach unten, während ihn gleichzeitig ein wenig drücken damit Sie eine dickere Basis erhalten. Es sieht aus wie eine Träne oder ein Regentropfen und deshalb heißt es Fallschlag. Sie können dieselbe Technik verwenden und Variationen Ihrer Tropfenformen erstellen. Zum Beispiel kurve ich es hier nach links, während ich es nach unten drücke. Hier kurve ich es nach rechts, während ich es nach unten drücke. Beachten Sie, dass Sie durch Kombination dieses linken und rechten Strichs die Halbkreisform erstellen können. Das wird die Grundlage für all die verschiedenen Blumen , die Sie malen können. Lass mich dir zeigen, wie der Schlaganfall zu einem Blütenblatt wird. Zeichnen Sie einen Kreis, legen Sie einen Punkt in die Mitte und malen Sie dann Ihre Tropfenform, biegen Sie ihn nach links und malen Sie dann einen anderen, der ihn nach rechts krümmt. Füllen Sie es mit kleineren Strichen in Tropfenformen aus. Dreh jetzt deine Leinwand um und lass uns das Gleiche auf der gegenüberliegenden Seite machen. Zuerst drücke der linke Strich, beginnend mit der Spitze, beginnend mit der Spitze, ihn nach unten, mache dann die andere Seite des Blütenblattes, verbinde die beiden Striche und fülle es aus. Lasst es uns noch einmal üben. Links, dann rechts, dann fülle es aus. Sie werden nicht genau gleich aussehen. Jedes Mal, wenn du ein Blütenblatt malst, wird es anders aussehen. Das ist das Schöne an Volkskunst. Dieser handgemalte Look , der nicht zu 100 Prozent genau ist, verleiht Charme und spiegelt wirklich den individuellen Stil eines jeden Künstlers wider. Sie können endlose Kombinationen dieser Tropfenformstriche und Blütenblätter erstellen dieser Tropfenformstriche und Blütenblätter , um eine ganze Reihe verschiedener Blumen zu malen. Also lass mich dir ein anderes zeigen. Sie können auch einen einfachen Tropfenformstrich zwischen die Blütenblätter legen , die wir gerade gemalt haben. In diesem Fall werden wir viel kürzere Striche verwenden , um viel kleinere Blütenblätter zu erzeugen. Links, dann rechts, dann eins auf der anderen Seite, dann eins in der Mitte der beiden, die wir gerade gemalt haben. Füllen wir es mit zwei zusätzlichen Blütenblättern auf jeder Seite aus. Machen wir das Gleiche. Auf der anderen Seite arbeitet die Blume um den kleinen Punkt in der Mitte unserer Blume. Hier haben Sie eine etwas anders aussehende Blume, aber mit den gleichen Strichen und der gleichen Form. In nur wenigen Minuten üben Sie mit mir und wir werden diese Tropfenformenstriche verwenden , um schöne Kompositionen auf unseren Eiern zu finden . Lassen Sie mich Ihnen nun zeigen, wie der gleiche Strich verwendet werden kann, um schöne organische Blattformen zu erzeugen. Machen wir eine gerade Linie für ein Grundblatt und ein gebogenes Blatt für etwas optisch Interessanteres. Laden Sie Ihren Pinsel neu und lassen Sie uns unsere Tropfenformstriche entlang der Linie auftragen. ich nach unten gehe, fange ich sehr klein an und drücke dann meinen Pinsel, um eine dickere Basis für meine Tropfen zu schaffen , und wiederhole dann den gleichen Vorgang auf der linken Seite. Beachten Sie, dass es nicht zu 100 Prozent symmetrisch ist und das ist völlig in Ordnung. Versuchen wir dasselbe an dieser geschwungenen Linie, einer Reihe von Tropfenformenstrichen auf der rechten Seite. Dann drehe ich meine Leinwand und mache dasselbe auf der linken Seite. Sie müssen nicht zu 100 Prozent symmetrisch und sehr genau sein . Es sind die einzigartigen Formen , die Sie kreieren, die Ihrer Arbeit den Charme und die Schönheit verleihen. Wir werden diese Blätter in jedem Ei-Design verwenden , an dem wir heute arbeiten werden. Eine andere Möglichkeit, unseren tropfenförmigen Strich zu verwenden ist das Erstellen dieses kleinen Dreizacksymbols. So wie Sie es tun, beginnen Sie unten mit der Pinselspitze , ziehen ihn heraus, malen dann zwei kleinere tropfenförmige Striche auf jeder Seite und verwenden Sie die Rückseite Ihres Pinsels oder eines Stiftes, um einen Punkt zu erstellen an der Basis des Schrittes. Wenn Sie Ihre Eier oder andere Designs mit dieser Technik malen , können Sie dieses Gestaltungselement wiederholen schöne Ornamente kreieren. Es ist sehr einfach. Das Schöne daran liegt in Wiederholung und Symmetrie. Der Strich ist durchweg gleich, aber das Ergebnis ist, wie Sie in wenigen Minuten sehen werden, wie Sie in wenigen Minuten sehen werden, wirklich schönes dekoratives Randdesign. Jetzt ist die zweite Technik, die ich dir vorstellen wollte, Punkte, und das ist ziemlich selbsterklärend. Es gibt viele verschiedene Möglichkeiten dieses Designelement zu verwenden. Die Technik, der wir jedes Mal folgen werden, ist diese. Wir mischen ein bisschen weiße Gouache und benutzen dann jedes spitz zulaufende Werkzeug. Ich finde es am einfachsten, einen weißen Stift zu benutzen, ihn in unsere Farbe zu tauchen und kleine Punkte zu kreieren. Auch hier endlose Möglichkeiten. Sie können sie um Ihre Blumen in Ihren Blättern hinzufügen einen kleinen Stempel im Detail erstellen. Der Schlüssel ist die Wahl des richtigen Durchmessers, daher verwende ich in diesem Fall sehr kleine Punkte, aber Sie können die Rückseite Ihres Pinsels oder etwas anderes verwenden, einen größeren Stick, um größere Punkte zu erzeugen, wenn Sie möchten. Wir werden es auf viele verschiedene Arten verwenden. Aber wie Sie sehen können, ist es eine narrensichere Methode, um kleine runde Elemente auf Papier zu erstellen. Das Letzte, was ich erwähnen wollte, ist, Sie es einfacher und einfacher finden werden, ohne Umrisse zu arbeiten , indem Sie die Striche einfach symmetrisch wiederholen. Wie Sie hier sehen können, lege ich einen Punkt nach unten und kreiere eine sehr schnelle Blume um ihn herum. Übe diese Schläge für ein paar Minuten. Finde den Pinsel, der am besten funktioniert. Manchmal finde ich, dass kürzere Bürsten besser funktionieren. Manchmal sind es längere. Jeder Pinsel verleiht dir ein einzigartiges Aussehen. Sobald Sie sich mit dieser Anwendung wohl fühlen, gehen Sie von dünn zu dick, beginnend mit der Spitze Ihres Pinsels, ziehen Sie sie heraus, drücken Sie sie schaffen eine dickere Basis für Ihren Tropfenformstrich Sie biegen sie herum, während Sie sich wohl fühlen. Dann lass uns zu unseren Eiern übergehen. [MUSIK] 5. Egg: [MUSIK] Um loszulegen, müssen wir eiförmige Konturen erstellen. Am einfachsten finde ich, einen Umriss auszudrucken, auszuschneiden und dann mit meinem Bleistift die Eierformen herzustellen. Umriss des Eies finden Sie in den Unterrichtshandouts auf der Skillshare-Website. Sie können auch andere Methoden verwenden. Sie können Ihre eigene Form zeichnen, alles verwenden, womit Sie sich wohlfühlen, und machen Sie sich keine Sorgen, Bleistiftspuren zu hinterlassen da wir alles mit einer Peak-Gouache-Farbe abdecken . Stellen Sie einfach sicher, dass Sie von Ihrem Browser und nicht von einer App aus darauf zugreifen , da die Skillshare-App Ihnen diese Downloads nicht anzeigt, sondern nur die Website. Was ich getan habe, ist, dass ich nur eine Eierform ausgedruckt habe, sie ausgeschnitten und drei Umrisse wie diese auf meinem Brett erstellt habe. Ich habe dann einige grobe Umrisse meines Designs von Hand mit einer Bandrolle skizziert von Hand mit einer Bandrolle , um eine genaue Kreisform zu erhalten. 6. Goldenes Ei: Jetzt sind wir bereit, mit dem Malen zu beginnen. Ich wollte dir zuerst das Orangenei zeigen, klassische ukrainische Osterei-Komposition mit einer Blume in der Mitte und einem Kreuz, das durch die Blume geht, gute Möglichkeit, das zu lernen und zu üben grundlegende Technik. Wir machen zuerst den Hintergrund und machen dann die weißen Details oben in der zweiten Ebene. Nimm deine Lieblingsfarbe, ich benutze mein Orange und lass uns den Hintergrund malen. Da unsere Komposition in vier Abschnitte unterteilt ist, werde ich sie ein bisschen interessanter machen und oben und unten mit Orange bemalen. Aber links und rechts werde ich ein bisschen mehr Rot benutzen, nur für visuelles Interesse. Wenn Sie nur eine Farbe verwenden, folgen Sie einfach dieser Farbe, und wie Sie sehen können, habe ich meinen größeren Pinsel gepackt nur weil wir viel Oberfläche zu bedecken haben. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie ein wenig Leerraum zwischen den Hintergrundabschnitten lassen . Diese werden schließlich die Stiele für unsere kleinen Entwürfe in der zweiten Schicht werden. Wir möchten sicherstellen, dass wir die Bleistiftmarkierungen beibehalten. Sie müssen nicht alle Details sichtbar lassen , nur die Stiele. Lassen Sie uns den oberen Abschnitt besprechen. Ein weiteres kleines Detail, das Sie vielleicht bewahren möchten ist das Zentrum der Blume oben, nur damit wir wissen, wie wir unsere Striche später organisieren können. Der Rest kann mit Orange bedeckt sein. Wie Sie sehen können, male ich auch um die Blume im Ei herum. Der obere Teil ist fertig, und nachdem ich die Ränder um die Blume mit der Spitze meines Pinsels aufgeräumt habe, gehe ich nach unten und arbeite am unteren Teil. Unser Prozess ist genau derselbe, wir werden alles mit einer dünnen Farbschicht abdecken und ein paar Bleistiftkonturen hinterlassen. Diejenigen, die die vier verschiedenen Abschnitte des Hintergrunds trennen, werde ich um sie herum malen, also haben wir sie als Leitfaden für unsere zweite und letzte Detailebene. Wir werden auch gehen , nur um die kleinere Blume unten zu zentrieren, also haben wir sie als Leitfaden für das spätere Bemalen der Blütenblätter. Beachten Sie, dass meine Mischung austrocknet und viel dicker wird. Ich kann meinen Pinsel immer noch aufladen, aber als ich bemerkte, dass er zu dick wird und mein Pinsel nicht vollständig geladen ist, hinterlassen meine Striche vielleicht etwas Leerraum. Ich werde ein paar Tropfen Wasser erneut in meine Mischung auftragen , alles vermischen, damit es konsistent ist, und bedecke die Oberfläche weiterhin mit meiner orangefarbenen Farbe. Beachten Sie auch, dass wenn Sie mit Gouache arbeiten, da sie austrocknet, etwas dunkler wird. Wenn Ihr Wasser verdunstet, sieht die undurchsichtige Farbe etwas dunkler aus. Während Sie malen und sich bewegen, ändert sich der Wert, was bedeutet, wie dunkel Ihr Hintergrund ist, langsam und Sie können beurteilen, welche Teile vollständig trocken sind, indem Sie wie dunkel die Oberfläche ist. Bei Aquarellen ist es natürlich das Gegenteil; Wenn Aquarelle austrocknen, sehen sie normalerweise heller aus. Das ist einer der Hauptunterschiede zwischen Gouache und Aquarell. Ich habe gerade den unteren Abschnitt beendet. Ich werde vielleicht noch ein paar Striche machen, nur um sicherzustellen, dass ich sogar Deckung habe, und wir werden bereit sein, auf die linke und rechte Seite des Eies zu gehen . Ich möchte hier einen etwas anderen Orangeton , vielleicht nähert sich Rot. Wenn Sie eine andere Farbkombination verwenden, reinigen Sie Ihren Pinsel einfach in klarem Wasser, wechseln Sie vielleicht sogar Ihr Wasserglas und machen Sie eine neue Mischung. Was ich tun werde, ist nur ein bisschen Rot hinzuzufügen, es aus der Tube zu drücken, ein bisschen Wasser hinzuzufügen es mit meiner Orange zu mischen. Wenn ich mit dem neuen Orangeton zufrieden bin, fange ich an, die linke und die rechte Seite zu malen. Sie können sehen, dass ich die Rückseite meines Pinsels benutze, um sicherzustellen , dass meine Mischung sogar wässrig genug ist, die Konsistenz, nach der ich gehe, ist wie ein flüssiger Joghurt und ich werde meinen Pinsel aufladen, anfangen zu malen nochmal. Es gibt ein anderes Pigment, das Mischung, die ich gerade hergestellt habe, sehr nahe kommt, es heißt Scarlet Lake. Aber in diesem Fall werde ich einfach mein Flammenrot mit Cadmium-Orange mischen, beginne mit der rechten Seite. Hier hinterlasse ich keine Details. Ich möchte einfach diese beiden Linien bewahren , die mein Orange von meinem Rot trennen. Wir werden sie als Stiele für unsere weißen Dekorationen verwenden . Im Moment werde ich einfach alles mit meiner neuen roten Mischung abdecken , vorsichtig um die Blume malen und mich auch auf den Rand des Eies konzentrieren. arbeite sehr langsam, um sicherzustellen, dass mein Umriss sauber und klar ist. Möglicherweise möchten Sie für diese Phase der Arbeit langsamer werden. Wenn Sie einen Fehler machen und versehentlich außerhalb der Eierform malen, machen Sie sich keine Sorgen, warten Sie einfach, bis Ihre Farbe trocken ist und verwenden Sie weiße Gouache, um sie zu bedecken. kannst du später machen. Manchmal finde ich , dass es einfacher ist, deine Leinwand zu drehen, nur um den Winkel deines Pinsels in die bequemste Position zu bringen. Hier drehe ich meine Leinwand auf Kopf, reinige die Kante und mache dann dasselbe auf der rechten Seite. Bedecke diesen Abschnitt mit meinem rötlichen Orange und lasse die Ränder ohne Farbe, damit ich meine roten Hintergründe sehen kann und wo wir den weißen Stiel und einige Blätter malen werden. Verbinden Sie die Leinwand wieder in ihre ursprüngliche Position und beenden Sie die Kante. Das einzige, was wir in Bezug auf den Hintergrund noch tun müssen , ist die Mitte des Eies mit etwas Orange zu bemalen den Blütenumriss leer zu lassen. Sie sich auch hier keine Sorgen um die Genauigkeit der weißen Umrisse, die Sie verlassen. Wir werden sie mit Weiß bedecken. Sie werden sauber und knackig sein. Das ist das Schöne an Volkskunst; alles ist sehr einfach und stressfrei. Sie müssen sich nicht allzu viele Sorgen um Ihre Leitungen machen und wie genau sie sind. Decken Sie einfach so viel wie möglich ab, während Sie den weißen Umriss um die Blume herum lassen, und Sie möchten vielleicht auch das Zentrum abdecken, und das war's. Jetzt ist die Hauptsache an dieser Stelle sicherzustellen , dass diese Schicht vollständig trocken ist , bevor wir oben mit weißer Gouache arbeiten. Ich würde es ein oder zwei Stunden geben. Im Moment werde ich nur meinen kleineren Pinsel benutzen, um die Kanten zu säubern , während meine Farbe austrocknet und ich zurück bin. Begleiten Sie mich also für die zweite Schicht, in der wir die weißen Details malen werden Begleiten Sie mich also für die zweite Schicht in der wir die weißen Details malen und alles, was wir brauchen, ist weiße Gouache und einen winzigen Pinsel, mit dem wir arbeiten können. Willkommen zurück. Wenn Ihre erste Farbschicht vollständig trocken ist, können Sie mit der Arbeit an den Details beginnen. Dies ist der angenehmste und unterhaltsamste Teil dieser Übung. Drücken wir ein bisschen weiße Farbe an unseren Gaumen, fügen Sie ein bisschen Wasser hinzu. Ich benutze die Rückseite meines Pinsels um eine gleichmäßige Mischung herzustellen. Ich benutze sofort die Rückseite meines Pinsels, um die beiden Punkte zu bedecken, die wir hinterlassen haben, ohne Farbe. Dies wird das Zentrum der beiden Blumen sein , die wir oben und unten malen werden. Jetzt schnapp dir deinen mittleren Pinsel. Ich benutze einen alten Eichhörnchen-Rundpinsel und Größe 3, beladen mit Farbe. Solange Sie eine sehr präzise Spitze haben, wird hier jede Art von Pinsel reichen, fangen wir an, an der Mitte der Blume zu arbeiten. Erinnern Sie sich an die frühere Lektion, in der ich Ihnen die grundlegenden Techniken der Petrykivka Volkskunst gezeigt habe . Wir werden die Blütenblätter mit dem Strich der Tropfenformen malen . Die grundlegende Technik besteht darin, mit der linken Seite zu beginnen, eine gebogene Form zu erstellen, den Pinsel nach unten zu drücken, während Sie das Blütenblatt umreißen, dann das Blütenblatt auf der anderen Seite mit demselben Strich zu skizzieren der anderen Seite mit demselben Strich verbinde die beiden und fülle dann das Blütenblatt mit deinen Tropfenformen so viele Striche wie du in die Mitte passen kannst. Auch hier ist es ein einfacher Tropfenformstrich , der sehr dünn anfängt und dann weitergeht. Du drückst den Pinsel und dein Strich wird etwas dicker. Was Sie am Ende haben ist dieses weiße Blütenblatt mit etwas Orange sichtbar und das sind die Aussagen der Blume. Ich werde das mit den vier Blütenblättern unten rechts beenden . Während wir unsere Leinwand in dieser Position haben, ist es praktisch, an den Blättern und Stängeln zu arbeiten . Als erstes werde ich eine dünne Linie malen , in der wir ein bisschen leeres Papier hinterlassen haben. Dann lade ich meinen Pinsel neu und fange an, an den Blättern zu arbeiten. Auch hier ist der Tropfen-Shape-Strich derselbe, in dem Sinne, dass Sie mit nur einer Spitze Ihres Pinsels beginnen mit nur einer Spitze Ihres Pinsels und ihn dann von Ihrem Stiel wegziehen und ein wenig drücken. Ihre Tropfenform kann in Bezug auf die Dicke und Länge anders aussehen als meine, und das hängt von Bezug auf die Dicke und Länge anders aussehen als meine, der Größe Ihres Pinsels und auch von Ihrer eigenen einzigartigen Art des Auftragens des Strichs ab. Es gibt keinen richtigen oder falschen Weg, dies zu tun, solange Sie die Richtung des Pinsels entlang des Stiels halten , in der Nähe des Stiels beginnen und dann Ihre Drop-Formen auskrümmen. So sieht es am Ende aus. Jetzt lass es uns nochmal machen. auf dieser Seite Richten Sie auf dieser Seite zuerst aus und decken Sie das Leerzeichen ab. Du musst es nicht auf einmal gut machen, du kannst es langsam und mit mehreren Strichen machen. Wenn Sie die Linie haben, malen Sie Ihre tropfenförmigen Striche, beginnend mit der Spitze Ihres Pinsels näher am Stiel und drücken Sie dann ein wenig heraus. Während ich meine Eierleinwand in dieser Position habe, kann ich bequem die Seite des Stiels machen und zeige dich nächster Nähe, damit du meine Striche sehen und die Position des Pinsels notieren kannst . Sie können es mehr oder weniger schwierig finden, je nachdem , ob Sie Rechts- oder Linkshänder sind. Normalerweise finde ich, dass eine Seite einfacher ist als die andere, unabhängig davon, wie ich die Leinwand drehe. Obwohl ich noch meine Leinwandposition auf diese Weise habe, kann ich leicht die andere Seite dieses Stiels machen. Sie sich keine Sorgen, dass Sie Ihre Schläge gleichmäßig und präzise machen. Es geht wirklich nicht um die Symmetrie oder Genauigkeit, sondern mehr um Ihren persönlichen Stil, und Ihre Striche können super dünn sein, und Sie können je nach Größe Ihres Pinsels oder viel mehr einbringen was Sie visuell ansprechender finden, verwenden Sie einfach Ihr bestes Urteilsvermögen und spielen damit herum, um zu sehen , auf welche Weise Sie bevorzugen. Jetzt stelle ich meine Leinwand auf den Kopf. Nach demselben Prozess und der gleichen Logik werde ich die Details auf die andere Seite malen. Lasst uns zuerst die Blütenblätter machen, die beiden Hauptumrisse. Sie können hier sehen, dass ich es nicht einmal mit einem Schlag machen kann, was völlig in Ordnung ist. Ich verdopple mich in einigen Bereichen und räume es auf. Dann sind die inneren Tropfenformstriche normalerweise sehr einfach zu erreichen , sobald Sie den Blütenblatt-Umriss haben. Wir müssen noch zwei Blütenblätter fertigstellen. Ich habe das Gefühl, dass meine Farbe etwas zu dick wird, daher muss ich vielleicht bald etwas Wasser hinzufügen. Im Moment lade ich einfach weiter meinen Pinsel neu und fülle das letzte Blütenblatt aus. Beachten Sie, dass das Zentrum immer noch ein bisschen chaotisch ist, aber das ist okay, weil wir zurückkommen und das Zentrum der Blume in nur wenigen Minuten super kompliziert und schön machen der Blume in nur wenigen Minuten super werden, keine Fehler und Volkskunst. Wenn wir etwas nicht vollständig abdecken, können wir immer wiederkommen und ein bisschen mehr Farbe hinzufügen. Lasst uns einfach den letzten Stamm beenden. Eine dünne Linie, so dünn wie möglich, muss nicht super dünn sein. Es kann dicker sein als meins. Es ist das, womit Sie sich wohl fühlen und was Ihnen die Spitze Ihres Pinsels ermöglicht. Dann nur ein paar Tropfen Shapes Striche links und dann rechts. Ich finde es einfacher, die auf der rechten Seite zu machen , nur weil sich meine Hand bewegt. Aber es ist alles dein Stil und was auch immer einfacher ist und für dich schöner aussieht. Du musst sie nicht so kurvig machen wie meine. Üben Sie einfach und tun Sie das, was für Sie am bequemsten ist für Sie am bequemsten basierend auf der Form Ihres Pinsels. Einfach so haben wir ein schönes Design um unsere Blume, aber wir sind noch nicht fertig. Wir haben immer noch ein bisschen Platz, mit dem wir arbeiten können. Lass mich dir zeigen, was ich tun werde. Aber zuerst werde ich die Mitte der Blume aufräumen und ein bisschen Orange auf die Bereiche geben ein bisschen Orange auf , die gerade nicht wirklich sauber aussehen, um sicherzustellen, dass die Mitte der Blume, der Punkt in der Mitte ist schön rund. Was wir jetzt tun werden, ist vier kleinere Blumen zu malen. Viel einfacher im Vergleich zu dem in der Mitte. Jede Blume wird nur vier Blütenblätter haben. In osteuropäischen Designs finden Sie oft Elemente, die sich dreimal oder viermal wiederholen . Alles hat eine symbolische Bedeutung. Die vierte, diejenigen, die wie ein bisschen wie ein Kreuz aussehen , sind natürlich Hinweise auf postheidnische christlichere Tradition, und die Technik, die wir verwenden werden , sind die gleichen tropfenförmigen Striche. Wir werden sie einfach nicht ausfüllen. Zwei Striche skizzieren jedes Blütenblatt und wir sind fertig. In einer heidnischen vorchristlichen Tradition würden sie vier Richtungen darstellen, also Norden, Süden, Osten und Westen. Es gibt viele weitere zusätzliche Interpretationen. Der Punkt ist, dass wir diesen Vierersatz haben, der auch die größeren Linien widerspiegelt , die unser Ei in der Mitte kreuzen. Wiederholungen und widerhallende Designelemente sind die Essenz der Volkskunst, nicht nur der ukrainischen Volkskunst. Es ist sehr harmonisch. Es gibt viele Wiederholungen der gleichen Elemente und Bauen von kleineren zu größeren Kompositionen mit ähnlichen Strichen. Für den Linken, damit du sehen kannst, dass ich den Punkt abgelegt habe. Weil wir nur die Hälfte sehen sollen, weil wir auf Papier malen, aber wir versuchen, ein dreidimensionales Ei darzustellen, also nur drei Blütenblätter. Dann drehe ich meine Leinwand um und arbeite oben an der Blume. Beachten Sie, dass meine Striche symmetrisch, aber nicht zu 100 Prozent genau sind . Es fügt tatsächlich ein bisschen Charme hinzu, diesen handbemalten Look. Nicht perfekt, nur die allgemeinen Symmetrien, die verfolgt werden, aber die Striche haben definitiv das handgemalte Aussehen, das eigentlich sehr zugänglich und zugänglich ist , das eigentlich sehr zugänglich und es sieht wunderschön aus. Dies ist der Unterschied zwischen der digitalen Kunst, bei der alles zu 100 Prozent genau sein kann, und der handgemalten Volkskunst mit mehr menschlicher Note. Los geht's. Die kleineren vierblättrigen Blüten sind fertig. Alles, was wir noch haben, sind die Punktdetails. Hands runter, mein Lieblingsteil des gesamten Prozesses. Es ist super einfach. Alles was Sie brauchen ist ein kleiner Stock mit einer Spitze, mit der Sie in Ihre weiße Farbe eintauchen können. Wie ich in der früheren Lektion über Vorräte erwähnt habe, finde ich es am bequemsten, eine Spitze eines weißen Stiftes zu verwenden , da ich auf diese Weise keine Spuren hinterlasse. Sie können auch einen dünnen Stick verwenden. Alles was ich tun werde, ist noch einmal die Vier zu wiederholen und die Punkte zwischen die Blütenblätter der Blumen zu legen Punkte zwischen die Blütenblätter der , die wir gerade gemalt haben. Eine andere Sache, die Sie tun können, wenn Sie etwas Platz haben, ist ein paar Punkte um die Mitte der mittleren Blume zu legen. Hier, benutze einfach dein Urteilsvermögen. Wenn Sie dort etwas Platz haben, fügen Sie diese hinzu. Sie können nicht davon abhängen, wie nah Ihre Blütenblätter sind. Wir sind fertig. Begleite mich in der nächsten Lektion. Wir werden etwas komplexeres malen. Danke, dass du mit mir zugesehen und gemalt hast. 7. Schokoladeneier (Teil 1): [MUSIK] Willkommen zurück. In dieser Lektion zeige ich dir das zweite Ei. Wir werden ein etwas anderes Design machen und wir werden überhaupt keinen Umriss verwenden damit Sie die Möglichkeit haben, eine andere Art des Malens zu üben. Möglicherweise malen Sie auch direkt auf farbigem Papier, in diesem Fall springen Sie einfach vorwärts und arbeiten Sie mit mir mit weißer Gouache zusammen, um die Details zu erstellen. Aber wenn Sie an Whitepaper arbeiten, erstellen wir zuerst den Hintergrund, und das wird wirklich einfach sein. Wir brauchen nur eine Farbe. Ich verwende Perylenviolett von Winsor und Newton. Ich mag es, weil es mich an das Schokoladenbraun erinnert , das ich für Holzeier verwende , und es ist eine sehr häufige Hintergrundfarbe für osteuropäische Ostereier. Ich werde ein bisschen von dieser Farbe auf meine Palette drücken , mit Wasser mischen und mit einem größeren Pinsel die Oberfläche bedecken. Die Hauptsache ist, langsamer zu wenn Sie die Kanten erreichen und sicherstellen , dass wir den Umriss in der Mitte genau verfolgen , wie Sie sehen können, wir können viel schneller arbeiten. Achten Sie nur darauf wie es aussieht, wenn Ihre Farbe austrocknet. Gouache soll undurchsichtig sein, also nicht zu wässrig. Ziel ist es, so viel wie möglich eine gleichmäßige Berichterstattung zu erzielen. Wenn nötig, können Sie eine zweite Ebene erstellen, um sie aufzuräumen. Gouache sieht eher etwas leichter aus, wenn er austrocknet. Warten Sie also einfach, bis die ersten Striche trocken sind , und verdoppeln Sie bei Bedarf mit einer anderen Schicht. Ich folge und beobachte meine Farbkonsistenz. Wenn es zu dünn und zu wässrig wird, füge ich ein bisschen mehr Pigment hinzu, mische es erneut mit etwas Wasser und fahre fort. Dieses ganze Ei brauchte ungefähr 30 Minuten, ohne die Trocknungszeit zwischen den beiden Schichten, sondern bewege mich mit der Geschwindigkeit, mit der Sie sich wohl fühlen. Du musst dich nicht beeilen. Bei Gouache machen wir uns keine Sorgen, unser Wasser zu schnell austrocknet oder mit mehreren Schichten arbeitet. Es ist alles ein Schlag nach dem anderen, also müssen Sie nicht auf Ihre Zeit achten, nehmen Sie sich einfach so viel Zeit wie nötig, um alle Details genau zu diesem Zeitpunkt zu finden, ich bin fast fertig mit dem Hintergrund. Ich finde, dass es auf der rechten Seite etwas zu leicht ist, also kann ich einfach ein wenig auf mein Perylenviolett, meine Schokoladenfarbe, verdoppeln auf mein Perylenviolett, meine Schokoladenfarbe, meine Schokoladenfarbe, und wenn ich damit zufrieden bin der Gesamtumriss und der Hintergrund, ich mag die Kanten ein wenig bereinigen, aber an diesem Punkt ist der Hintergrund fast fertig. Lassen Sie uns diese Schicht trocknen und kommen für den lustigen Teil zurück. Die weißen Details. Ich gebe es eine ganze Stunde, um vollständig zu trocknen. Wir sind zurück. Unser Hintergrund ist völlig trocken. Wie Sie sehen können, sieht es jetzt viel leichter aus, da das Wasser verdampft ist. Ich sehe ein bisschen meiner Striche auf der rechten Seite, wo ich konzentriertes Pigment hinzugefügt habe , aber das ist okay. Ich werde nicht versuchen, eine perfekte Abdeckung zu erreichen. Es hat tatsächlich einen gewissen Charme, ein paar sichtbare Striche zu hinterlassen ist in Ordnung. Es gibt ihm das handgemalte Aussehen und beginnen wir damit, ein Randdesign zu erstellen. Dies ist etwas sehr häufiges, das Sie auf vielen ukrainischen und osteuropäischen Ostereiern finden werden . Es ist eine Grenze mit wiederholten Elementen. Die Elemente können mit Punkten, Strichen und verschiedenen Formen hergestellt werden . Ich werde den Petrikivca benutzen, Schlaganfall der ukrainischen Volkskunst, und wir werden ein Trio von Strichen verwenden , das sich rund um das Ei wiederholt. Beginnen wir damit, einen Punkt oben mit der Rückseite Ihres Pinsels oder einem Bleistift zu platzieren . Laden Sie dann Ihren kleineren Pinsel hoch und ziehen Sie einen Strich heraus. Dann lege zwei auf jede Seite. Wir haben unser erstes Element und alles, was wir jetzt tun müssen, ist es ganz nach unten zu wiederholen. Machen wir einen weiteren tropfenförmigen Strich und zwei auf jeder Seite. Stellen Sie sicher, dass Sie zwischen den drei Strichelementen etwas Platz lassen , damit wir die weißen Punkte in der nächsten Stufe hinzufügen können . vielleicht zwei Millimeter dazwischen Lassen Sie vielleicht zwei Millimeter dazwischen und erstellen Sie dieses drei- oder dreiblättrige Element weiter . Es sieht für mich auch ein bisschen wie ein Hühnerbein aus, was angemessen ist, da wir auf einem Ei malen. Wenn Sie nach unten gehen, haben wir viel mehr Platz zum Arbeiten. Sie können Ihre Striche etwas länger machen und Ihren Pinsel etwas mehr drücken , um das Gesamtelement ein bisschen größer zu machen. Jetzt drehe ich meine Leinwand um, damit es mir leichter fällt, weiter zu malen, während ich meine Hand auf diese Weise halte. Möglicherweise fällt es Ihnen leichter, es konsequent zu drehen , wenn Sie am Rand des Eies bewegen, aber machen Sie sich keine Sorgen um die Größe Ihrer Striche, unabhängig davon, ob jeder ähnlich ist oder nicht . zum vorherigen. Spielen Sie einfach damit herum, zielen Sie mehr oder weniger nur darauf ab dass mein mittlerer Schlag am längsten ist, und dann lege ich zwei auf jede Seite, um und dann lege ich zwei auf jede Seite, sie vielleicht nur ein bisschen zu krümmen. Wenn Ihnen die Farbe ausgeht, möchten Sie möglicherweise etwas mehr weiße Gouache in Ihre Mischung geben. Pass einfach auf. Wenn die Farbe frisch ist, Ihr Pinsel möglicherweise zu überlastet und der Beginn des Strichs ist möglicherweise nicht dünn genug, da es gerade hier passiert ist. Vielleicht entfernen Sie einfach das überschüssige Pigment auf einem Stück Papier und fahren Sie fort. Ich finde, dass ich ungefähr neun Striche machen kann , bevor ich den Pinsel neu laden muss. Abhängig von der Art des Pinsels, den Sie haben, können Sie möglicherweise weniger oder mehr tun, aber Sie können sehen, dass nicht jeder Strich gerade ist. Wichtiger ist, der Gesamtlogik unseres Designs zu folgen , der Gesamtlogik unseres Designs und nur drei Striche gleichzeitig zu machen entlang der Kante zu folgen. Wenn wir fertig sind, ist es die Gesamtkomposition, die mehr wichtig ist als die Präzision Ihrer Striche. Sie erstellen dieses wiederholte Muster von Strichen und wir werden einige Punkte in der Mitte hinzufügen, solange Sie in der Lage sind, mitzuverfolgen und zu beenden , wo Sie angefangen haben. Es wird schön aussehen, und wenn Sie das Gefühl haben, dass Ihre Striche nicht genau oder nicht genau genug sind , können Sie immer einfach die Spitze Ihres Pinsels verwenden, um alles zu reparieren, was für Sie nicht funktioniert wie ich es getan habe hier, und ich werde messen, wie viel Platz ich noch habe. Augapfel es einfach an und füge das letzte Trio von Strichen hinzu. Vielleicht mach das ein bisschen länger, nur damit es Sinn macht und sich alles verbindet. Wir haben den ersten Teil unserer Grenze und das einzige, was wir tun müssen , ist, einen winzigen Punkt an der Basis jedes Trios hinzuzufügen. Hier benutze ich meinen weißen Stift, und genau wie beim ersten werde ich nur einen kleinen Punkt setzen und ich kann ungefähr zwei Punkte setzen , bevor ich meinen Bleistift nachladen muss. Sie können möglicherweise nur eins nach dem anderen tun, verwenden Sie einfach die Technik, mit der Sie sich am wohlsten fühlen. Es hängt auch davon ab, wie wässrig Ihre Gouache-Mischung ist. Wenn es wässriger ist, können Sie möglicherweise mehr tun, indem Sie Ihren Bleistift einmal aufladen oder wenn Ihre Farbe nacheinander dicker ist, spielt es keine Rolle, solange Sie mit der Größe des Strich und das hier, lass es uns klein halten, deshalb benutze ich die Spitze meines Stiftes und sage nicht die Rückseite meines Pinsels. Wir werden später die Rückseite des Pinsels für größere Punkte verwenden und unsere Grenze ist fertig. Lassen Sie es uns trocknen, vielleicht für 10 Minuten oder so, nur weil wir an den inneren Elementen arbeiten und keine Flecken wollen , besonders ich finde manchmal die Punkte enthalten ziemlich viel Pigment, und daher ist es eine gute Idee es ein paar Minuten zu geben, aufzuladen, vielleicht einen Kaffee zu trinken und zum zweiten Teil zurückzukehren , in dem wir darin ein paar Blumen kreieren werden unser Ei. [MUSIK] 8. Schokoladeneier (Teil 2): [MUSIK] Lass uns etwas Rundes benutzen, du kannst entweder ein Stück Papier ausschneiden oder ich habe dieses kleine Band gefunden , das wirklich gut passt und was wir tun wollen, ist einen Umriss aus drei Kreisen zu erstellen , die werden Blumen und genau wie im ersten Ei spielen wir ein bisschen mit Zahlen und Symbolik. Wir verwenden die Drei-Takt-Technik für unsere Grenze, jetzt werden wir die drei mit den drei Blumen in der Mitte wiedergeben. Ich benutze einen weißen Bleistift , damit du meine Umrisse besser sehen kannst, du musst keinen weißen Stift benutzen. Ein normaler Graphitstift reicht und funktioniert tatsächlich noch besser, weil er nicht so sichtbar sein wird , aber für die Zwecke dieser Klasse verwende ich Weiß, damit Sie es klar sehen können und lassen Sie uns den zurück von unserem Pinsel. Finde diejenige, die eine schöne Holzspitze auf der Rückseite hat, tauche sie in Weiß und lege die drei Punkte genau so in die Mitte jeder Blume. Jetzt schnappen wir uns unseren mittelgroßen Hauptpinsel , den wir für unsere Tropfenformen verwenden , und lassen Sie uns die Blütenblätter kreieren , und Sie können das schließlich mit Übung auch ohne den Umriss tun, aber ich bin es werde dir mit einem Umriss zeigen , wie das aussehen wird. Es gibt verschiedene Arten zu malen, es beginnt auf einer Seite ein Blütenblatt zu zeichnen es dann umzudrehen. Malen Sie einen direkt gegenüber dann machen wir eins in der Mitte und auf der anderen Seite. Wenn Sie noch ein bisschen Platz haben, füllen wir diese Blume mit kleineren Blütenblättern und die Technik ist genau wie das , was ich Ihnen in der früheren Lektion gezeigt habe. Wir machen einen Umriss des Blütenblattes, indem mit der Spitze Ihres Pinsels beginnen und es dann biegen, etwas mehr drücken und es dann mit Tropfenformstrichen füllen. Was wir am Ende haben, ist eine Blume wie diese und man sieht, dass sie nicht ganz symmetrisch ist , was in Ordnung ist. Sie können dabei helfen, diese Umrisse mit der Pinselspitze zu bereinigen . Machen Sie die Rückseite Ihrer Blütenblätter etwas runder und machen Sie die Gesamtform nach dem Kreisumriss etwas genauer . Es sieht ein bisschen chaotisch aus, wie es immer am Anfang der Fall ist, aber ich verspreche Ihnen, dass wir in der nächsten Phase noch ein paar Elemente hinzufügen werden , um es aufzuräumen, und es wird einfach schön aussehen. Arbeiten wir an der zweiten Blume, das Prinzip ist das gleiche, legen Sie ein kleines Blütenblatt dann direkt gegenüber und dieses Mal werde ich etwas anderes ausprobieren. Ich werde meine Blütenblätter viel kleiner halten, die einzigen Striche, die ich innen füllen kann , sobald ich den Umriss links und rechts habe, kann ich vielleicht in einen passen, maximal zwei. Sobald Sie die Kreuzform haben, eine oben, eine unten und dann zwei auf jeder Seite. Füllen wir es aus, aber Sie können hier sehen, dass ich einen etwas anderen Blick versuche , wo sich meine Blütenblätter nicht berühren. Dies dient nur dazu, Ihnen all die verschiedenen Variationen zu zeigen , die Sie mit den gleichen Strichen entwickeln können. Nur ein etwas anderes Aussehen, meine Striche sind weiter vom Zentrum entfernt. Die Blütenblätter sind etwas kleiner und was wir am Ende haben ist nur eine etwas andere Blume. Jeder, den du malst, hat am Ende einen anderen Charakter und ich werde wieder die Kanten aufräumen, zur nächsten Blume übergehen und mittlerweile bist du mit der Technik vertraut und hoffentlich Sie können sehen, wie dies geschehen kann, indem Sie einfach einen Punkt setzen und die Blütenblätter darum malen. Sie müssen nicht unbedingt einen Umriss haben, da Sie symmetrischen Ansatz verwenden, indem Sie ein kleines Blütenblatt malen, dann ein anderes direkt gegenüber und es dann gemäß den ersten beiden ausfüllen. Direkt in einem Winkel von 90 Grad können wir ein weiteres kleines Blütenblatt und ein anderes direkt gegenüber malen und bemerken, dass ich in dieser letzten Blume die Blütenblätter nur skizziere, indem ich zwei Tropfenformstriche setze an der Basis verbunden. Ich werde sie nicht ausfüllen, weil ich dir noch einen Blick zeigen möchte . Alles, was wir noch haben, ist, ein paar weitere Blütenblätter zwischen die zu legen ein paar weitere Blütenblätter , die wir bereits gemalt haben, und die dritte Blume ist fertig, Sie können sehen, wie unterschiedlich jedes mit den gleichen Strichen aussieht und der gleiche Ansatz, die gleiche Technik. Wir haben drei verschiedene Blüten , die von der größeren mit dickeren Blütenblättern zu einer kleineren, viel einfacher, oben reichen. Während wir vorankommen, ist der schwierigste Teil erledigt. Jetzt müssen wir uns nur optisch ansprechend mit den Blumen verbinden . An diesem Punkt habe ich normalerweise nicht einmal einen Umriss, aber zeichnen Sie mit Ihrem Bleistift etwas. Wenn nötig, improvisiere ich nur den weißen Raum und die drei Blumen , die wir gemalt haben. Ich mache den ersten Stamm und male dann zwei kleinere Stiele, die daraus kommen, um eine Basis für das zu schaffen , was unsere Blätter sein werden. Die Blätter, genau wie im ersten Ei, einfach eine Reihe von Tropfenformstrichen die entlang des Stiels herum und unten verlaufen. Ich drehe meine Seite um fange diesmal von unten an. In der Mitte können Sie Ihre Tropfenformen etwas größer und dicker machen Ihre Tropfenformen etwas größer und sie dann kleiner machen , wenn Sie sich zur Spitze bewegen. Ihr Blatt hat ein bisschen Form und Volumen. Wir machen das Gleiche auf dieser Seite. Ich beginne mit der Spitze, weil es leichter fällt, mich so zu bewegen und meine Striche in der Mitte etwas dicker und länger zu machen und sie dann kleiner zu machen, wenn ich zu gehe die Basis des Blattes. Eine andere Seite. Hier fange ich von der Basis aus an und gehe zur Spitze hin. Ich lade meinen Pinsel neu, während ich mich bewege und mir die Farbe ausgeht , so dass ich viel frische Farbe und Flexibilität habe viele Striche zu machen, bevor ich den Pinsel neu lade. Hier mache ich noch einen Stamm, er könnte mit einer Kurve beendet werden. Auch hier können Sie sehen, dass ich an dieser Stelle keine Bleistiftlinien verwende , sondern eher improvisiere. Wenn Sie sich wohler fühlen, zeichnen Sie einfach zuerst einen Umriss mit Ihrem Bleistift und legen Sie dann die Farbe ab. Ich habe das Gefühl, dass hier genug Platz für ein anderes Blatt ist, lass uns die Linie machen und mit Strichen von dick nach dünn und dann auf der anderen Seite folgen , merke, wie oft ich meine Leinwand drehe , um sicherzustellen , dass ich fühle mich rundum bequem und ich trage meinen Handschuh, um Flecken auf dem Papier zu verhindern. Wir haben noch etwa drei Minuten, diese letzte Phase bewegt sich sehr schnell und nur noch ein gebogener Stiel, ich werde es mit einer gekrümmten Tropfenform enden lassen , nur um den Stil wieder nachzuahmen , der wir haben jedes andere Element in unserem Design verwendet und fügen vielleicht die gleiche Tropfenform für die Spitze dieses Elements hinzu, und das einzige, was wir noch haben, ist vielleicht Platz für ein kleines Blatt. Lass uns den Stiel machen und ein paar kleine Tropfen hinzufügen. Wenn Sie das Gefühl haben, zu diesem Zeitpunkt nicht genug Platz zu haben, machen Sie einfach ein paar kleinere Tropfen, um diesen Bereich zu dekorieren. Du musst nicht versuchen, in alles zu passen, aber ich habe das Gefühl, dass ich immer noch nur die Spitze meines Pinsels benutzen kann. Ich drücke nicht den ganzen Weg nach unten und wir sind fertig mit unseren Blättern. Es sieht schon voll und ziemlich schön für mich aus. Sie können ein paar längere Tropfen-Shape-Striche hinzufügen , Sie können sie genauso ziehen lassen, wie ich es hier mache. Ich drücke ein wenig und hebe dann meinen Pinsel an, es liegt ganz bei dir. Diese werden Grasstriche genannt, sie sind wie modifizierte Tropfenformenstriche , bei denen Sie Ihren Pinsel einfach weiter herausziehen bis Sie ihn vollständig anheben. Wie Sie alles sehen können, hilft es Ihnen nur, den Platz zu füllen, aber es liegt ganz bei Ihnen. Dies ist eine stilistische Wahl und Sie können eine Menge dieser satten braunen Hintergrundfarbe hinterlassen , ohne sie auszufüllen, die Hauptelemente sind fertig. Jetzt fühlen Sie sich vielleicht wie reines Weiß, vielleicht ein bisschen zu langweilig und so fühle ich mich manchmal am Ende wirklich einfach, ein bisschen visuelle Interessen mit einer anderen Farbe hinzuzufügen . Ich werde alles benutzen, was von meinem ersten Ei übrig ist , und füge ein paar satte orangefarbene, rötliche Punkte in den Bereichen hinzu, in denen ich noch etwas Platz habe Sie können sie nur in der Mitte unserer drei hinzufügen Blumen, und dieses Ei ist fertig. sehen uns in der dritten Eierstunde , in der wir etwas komplexeres schaffen werden. Danke, dass du mit mir zugeschaut und gemalt hast. 9. Turquoise (Teil 1): Beginnen wir den mittleren Teil unseres Eies zu malen, und ich gehe zuerst mit meiner dunkleren Farbe. Mit diesem Türkis werde ich alles in der Mitte des Eies abdecken, aber lassen Sie ein paar Details leer, hauptsächlich die drei Blüten und den Stiel. Ich werde um sie herum malen, nur damit ich meine Bleistiftspuren bewahren kann und weiß, wo ich meine Dekorationen später mit weißer Gouache platzieren muss . Folgt weiter. Ich fange auf der rechten Seite mit meinem kleineren Pinsel an. Eigentlich werde ich eine Größe verringern und die kleinste kleinste verwenden , genauso wie ich einige der Details ummale und ich möchte, dass meine Linien genauer sind. Aber mach dir keine Sorgen, wenn du versehentlich eine der Linien übermalst. Es ist einfach eine Erinnerung daran , wohin unsere weißen Dekorationen gehen werden. Sie werden zu diesem Zeitpunkt etwas schief aussehen. Es ist unsere „hässliche Bühne“, aber es wird am Ende wunderschön aussehen , wenn wir diese Bereiche mit weißer Gouache bedecken. Lassen Sie uns vorerst einfach fortfahren und diesen Abschnitt behandeln. mit unserem Türkis, also folgen Sie mit, malen Sie um die zentrale Blume und ich gehe weiter um die Blume herum. Wenn ich nun näher an diesen Stamm komme, beachte, dass ich auch den Stielumriss leer lasse, also malt ihn herum. nicht übermäßig besorgt, wenn ich einen Teil des Stiels noch ein wenig bedecke einen Teil des Stiels , denn später werden wir zurückkommen und diesen Stiel mit weißer Gouache bemalen und ich werde meine Farbe nach unten tragen ganz nach rechts entlang des Stiels. Bedecken Sie einfach den gesamten Bereich vorsichtig mit meinem Pinsel, der der Form folgt , die wir mit unserem Bleistift skizziert haben. Gouache ist ein so wunderbares verzeihendes Medium , anders als beispielsweise Aquarell, bei dem es sehr wichtig ist, das Verhältnis von Schichten und Wasser zu Farbe beim ersten Mal richtig zu gestalten. Wie Sie sehen können, decke ich einige Bereiche mehr als einmal ab und stelle sicher, dass alles diese einfarbige Farbe hat. Wenn etwas ein bisschen zu transparent aussieht, scheue ich mich nicht davor zu verdoppeln. Es wird alles austrocknen und wirklich schön und undurchsichtig aussehen . Hier gehe ich nach oben. Wie ich bereits erwähnt habe, werde ich um die andere Seite des Stiels malen und genug übrig lassen , damit ich sehen kann , wo der Umriss früher war. Dann kommen wir in die zweite Schicht zurück und machen diesen Stiel mit weißer Gouache etwas ausgeprägter und genauer und fügt zusätzliche Details hinzu. Im Moment reicht nur der Umriss des Stiels aus. Hier fange ich an, nach links zu gehen. Noch einmal lasse ich nur ein bisschen von meiner Bleistiftmarkierung sichtbar, aber ich mache mir keine Sorgen um die Genauigkeit. Es gibt einige Stellen , an denen ich versehentlich das kleine kurvige Detail mit meinem Pinsel bedeckt habe. Es ist okay, weil wir zurückkommen und es übermalen werden. Es wird viel schöner aussehen. Dies ist eine hässliche Phase des Prozesses, aber Sie können in der endgültigen Version sehen , dass alles sehr sauber aussieht. vorerst sicher, dass Sie ein wenig für sich selbst gehen, um zu sehen, wohin die kleinen weißen Details gehen werden , indem Sie um sie herum malen, aber machen Sie sich keine Sorgen darüber, wie genau oder konsistent sind diese weißen Details noch. Wir werden später an ihnen arbeiten. Jetzt gehe ich nach links und bedecke diese Seite des Eies mit genau der gleichen Logik, male um die zentrale Blume, um den Stiel herum, und alle anderen Details sind besonders vorsichtig, wenn ich in den oberen Bereich gehe. Das wird einen anderen Türkiston aufweisen. Aber auch wenn ich es versehentlich abdecke, können wir es immer mit Gouache reparieren. Es ist ein undurchsichtiges Medium und selbst wenn Fehler auftreten, ist es ziemlich einfach, sie einfach mit einer anderen Schicht zu übermalen. Hier haben wir einen ziemlich großen Farbbereich ohne Details und ich werde zu einem größeren Pinsel wechseln , nur um den Prozess zu beschleunigen. Wie Sie sehen können, bedecke ich mit dieser Größe viel mehr nur mit einem Strich und wenn ich dann auf kleinere Details eingehen muss, gehe ich zu meinem kleineren Pinsel zurück. Nehmen Sie sich Zeit an den Rändern. Es ist wahrscheinlich das Wichtigste , wo wir langsamer werden müssen , weil Sie die Grenzen der Eierform nicht überschreiten möchten . Alles andere auf der Innenseite kann fixiert und übermalt werden, aber ich bin wirklich vorsichtig an den Rändern und wenn ich in der Blume male , kann ich mich viel schneller bewegen. Aber nehmen Sie sich Zeit, wir machen uns keine Sorgen darüber, dass unsere Farbe zu schnell austrocknet wie bei Aquarell. Hier ist alles undurchsichtig, sodass Sie verschiedene Abschnitte gleichzeitig malen können. Möglicherweise fällt es Ihnen tatsächlich leichter, links im Vergleich zu rechts zu beginnen. Es hängt alles davon ab, ob Sie Rechts - oder Linkshänder sind. Sie können Ihr Papier sogar drehen um den Vorgang zu vereinfachen. Ich werde es in der gleichen Position halten , damit es Ihnen leichter fällt, sie zu sehen und weiterzuverfolgen. Wieder einmal können Sie für Bereiche, die viel mehr Farbe und viel weniger Details haben , zu einem größeren Pinsel wechseln Bereiche, die viel mehr Farbe und viel weniger Details haben , tun Sie einfach, was für Sie bequem ist. Wenn Ihre Farbe auf der Palette austrocknet, fügen Sie einfach ein paar Tropfen Wasser hinzu und erfrischen Sie Ihren Vorrat und fahren Sie einfach fort, bis Sie die andere Seite erreichen. An dieser Stelle sind wir mit dem Mittelteil fertig. Keine Notwendigkeit, eine Pause einzulegen. Wir können sofort weitermachen. Während der mittlere Teil trocknet, können wir oben und unten streichen. Ich gehe mit meinem Feuerzeug. Die Logik hier ist dieselbe. Wir möchten die meisten Bereiche abdecken nur ein paar Leerzeichen auf diesen Umrissen hinterlassen, Bleistiftmarkierungen, die wir am Anfang gezeichnet haben. Hinterlassen Sie also nur ein paar Zeichen für uns selbst, wie Paniermehl, die es uns ermöglichen würden, später wieder präzise weiße Dekorationen mit weißer Gouache zu malen . Auch hier arbeite ich mit meinem kleinsten Pinsel. Dies wird als Archivlänge bezeichnet. Sie sind super kurz. Sie sind Rundbürsten, aber kürzer als Ihre durchschnittlichen Bürsten. Aufgrund der Länge haben Sie viel mehr Kontrolle, aber Sie können auch einfach mit der regulären Länge gehen. Es macht nur einen geringfügigen Unterschied in Bezug darauf, wie genau ich bin, aber es erfordert, dass ich den Pinsel öfter belade weil es offensichtlich weniger Haare gibt, um die Farbe zu halten. Diese Farbe ist einer meiner Favoriten für dekorative Kunst. Es passt sehr gut zu Orangen, tiefen Rottönen; es ist ein wunderbares Pigment von Winsor und Newton. Aber wie ich am Anfang erwähnt habe, kannst du experimentieren und wirklich jede deiner Lieblingskombinationen anwenden , wie ich dir eines meiner Go-to-Duelle mit diesem dunkleren zeigen wollte und helleres Türkis. Ich gehe runter und arbeite an der Blume. Wir haben bereits einen ziemlich guten Überblick. Ich sorge dafür , dass ich mit meinem hellen Türkis in der Blume malen werde . Jetzt hinterlasse ich keine trockenen Umrisse, keine weißen Umrisse, weil es genug Kontrast zwischen dem helleren und dem dunkleren Türkis gibt, um mir die Grenzen unserer zentralen Blume zu zeigen . Wir werden später wiederkommen und viele komplizierte Details hinzufügen. Im Moment, nur um alles mit einfarbiger Farbe zu bedecken, vielleicht lassen Sie die Innenseite leer damit wir später einige Staubblätter hinzufügen können. Wenn Sie ein bisschen Bleistiftmarkierungen sehen , die durch dieses hellere Türkis erscheinen, machen Sie sich keine Sorgen, denn wir werden diesen Bereich mit unserer weißen Gouache noch einmal diesen Bereich mit unserer weißen Gouache ausprobieren und diese Bereiche abdecken jedes Blütenblatt damit die Bleistiftmarkierungen nicht sehr sichtbar sind. Ich denke, dass eine Schicht hier ausreicht, solange Ihre Farbmischung nicht zu wässrig ist. Wir werden diese P [unhörbaren] Striche für die Blütenblätter, diese Tropfenformstriche verwenden diese P [unhörbaren] Striche für die Blütenblätter, und diese Blütenblätter erzeugen. Verwenden Sie nur die Tropfenform Brushstroke gebogen, und es wird wirklich ordentlich aussehen. Lasst uns das beenden und auf den Boden des Eies gehen , wo wir diese umgedrehten Tropfenform-Details haben . Alles was ich tun werde, ist den äußeren Umriss und dann die Innenseite mit Türkis zu malen . Das reicht. Das wäre das Ende unserer ersten Schicht. Der aufregendste Teil ist es, weiße Details zu entwickeln. Lassen Sie uns den Abschnitt vorerst sorgfältig abschließen . wie im ersten Teil, Versuchen Sie wie im ersten Teil, langsamer zu und sehr vorsichtig an den Rändern des Eies zu malen. Alles im Inneren können wir später immer reparieren und mit Farbe bedecken. Aber am äußeren Rand des Eies müssen wir genauer und genauer bleiben. Ich wollte Sie noch einmal daran erinnern, dass Sie Ihr Papier drehen können , wenn Sie auf diese Weise wohler arbeiten, je nachdem, an welcher Seite des Eies Sie arbeiten. Ich versuche es gerade zu halten, aber es ist nicht die bequemste Art zu malen oder ist vielleicht nicht für dich. Drehen Sie einfach Ihr Papier und konzentrieren Sie sich auf einen Bereich nach dem anderen, je nachdem, ob Sie Linkshänder oder Rechtshänder sind. Möglicherweise ist es einfacher, Möglicherweise es einfach auf den Kopf zu stellen. An dieser Stelle. Ich versuche alles richtig zu bekommen während ich mein Papier an derselben Stelle aufbewahre. Aber ich bin mir auch sehr bewusst, dass ich die Farbe nicht versehentlich mit meinem Handrücken verschmiere. Tun Sie, was für Sie am angenehmsten ist. Ich stelle fest, dass ich mein Papier oder meine Leinwand immer in verschiedene Richtungen drehe, Papier oder meine Leinwand immer in verschiedene Richtungen drehe meine Leinwand immer in verschiedene Richtungen je nachdem, auf welcher Seite ich male. Auch wenn Ihre Farbmischung zu dick wird und Sie das Gefühl haben, ein wenig Wasser hinzufügen zu müssen, dann auf jeden Fall nur ein paar Tropfen. Machen Sie es so flüssig, Joghurtkonsistenz, und fahren Sie fort. Sie müssen in der Lage sein, den Pinsel vollständig zu laden , damit beim Ablegen der Farbe keine trockenen Stellen mehr vorhanden sind. Achten Sie einfach auf Ihre Farbe und passen Sie das Verhältnis von Wasser zu Farbe an. Ich bin hier fast fertig. Sie können nur ein paar Umrisse unten sehen, die uns eine Vorstellung von dem Gesamtdesign geben uns eine Vorstellung von , an dem wir in der zweiten Ebene arbeiten werden. Aber es sieht gerade ein bisschen chaotisch aus. Keine Sorge, alles wird super knackig aussehen wenn wir diese weißen Umrisse mit unserer weißen Gouache durchgehen . Was wir tun müssen, ist nur sicherzustellen , dass unser Türkis vollständig trocken ist. Wir werden mit weißer Gouache direkt auf diesen Türkistönen arbeiten . Manchmal werden Sie feststellen, dass Ihr Pinsel die türkisfarbene Farbe von unten aufnimmt . Je mehr Trocknungszeit Sie zulassen können, desto besser. Ich gebe es eine Stunde, aber du kannst dich entscheiden, noch später anzufangen. Je Trockner Sie Ihre Hintergrundebene unterstreichen, desto sauberer werden Ihre weißen Details aussehen. Begleite mich in der nächsten Ebene und wir werden unser Osterei mit schönen weißen Details beenden . 10. Turquoise (Teil 2): Willkommen zurück. In diesem Kapitel werden wir unser Osterei fertigstellen und dies ist der lustigste Teil des Prozesses. Wir arbeiten nur mit weißer Gouache, unserem kleinsten Pinsel, und beginnen damit , die Whitespaces zu übermalen, die wir hinterlassen haben, die wichtigsten Umrisse unseres Designs. Du siehst, dass ich auf der linken Seite mit der Blume beginne . Sobald wir alle wichtigen Umrisse haben, wie das Skelett unserer Komposition, werden wir viel mehr Details hinzufügen. Denken Sie daran, dass es keine Fehler in der Volkskunst gibt. Ihre Zeilen müssen nicht sehr genau sein. Es wird so oder so schön aussehen. Jetzt, da wir über diese erste Hintergrundphase hinausgehen. Ihre Striche, auch wenn sie nicht super knackig sind, werden einen gewissen Charme und Charakter haben. Sie spiegeln Ihre einzigartige Art des Malens wider und sehen möglicherweise dicker oder dünner aus als meine Genießen Sie einfach den Prozess. Wie ich in der vorherigen Ebene erwähnt habe, können Sie gelegentlich feststellen , dass Ihr Pinsel von der ersten Schicht ein bisschen Türkis aufnimmt . Keine Sorge, laden Sie es einfach neu, geben Sie vielleicht ein bisschen mehr Farbe in Ihre Mischung und fahren Sie fort. Dieses Mal werde ich von links nach rechts arbeiten, weil ich besonders vorsichtig sein möchte besonders vorsichtig sein keine frische Farbe verschmiere. Ich habe die Umrisse der linken Blume gemalt und jetzt gehe ich zu dem größeren Umriss oben, der das dunklere Türkis vom helleren Kobalttürkis trennt . machen nur eine einfache Linie für hin und wieder, werden wir in einige schöne tropfenförmige Striche übergehen einige schöne tropfenförmige , die ich dir früher gezeigt habe, und unser Ei wird lebendig werden. Lassen Sie uns den Stiel machen, nur den ersten Teil davon, die linke Seite, und drehen Sie natürlich Ihr Papier. Wenn Sie sich in bestimmten Bereichen wohler fühlen, fällt es Ihnen möglicherweise leichter, wenn Sie es drehen. Aber ich werde es vorerst so weit wie möglich gerade halten und dir zeigen, wie wir den Fallschlag um die Briefmarken machen werden. Ich beginne mit der Spitze meines Pinsels in der Nähe des Stiels und ziehe dann den Pinsel heraus und runter und drücke ihn ein bisschen mehr, damit wir die dickere Basis unseres Tropfens bekommen . Wenn ein Schlag nicht funktioniert, können Sie ihn immer übermalen. Laden Sie einfach Ihren Pinsel mit frischer Farbe neu. Beachten Sie auch, dass Sie Ihren Pinsel nach ein paar Tropfen trotzdem nachladen müssen, damit er möglicherweise etwas fetter und weißer aussieht , wenn die Farbe frisch ist. Wenn Sie immer mehr Tropfenformen malen, wird es ein bisschen heller und das Türkis zeigt sich durch. Mach dir darüber keine Sorgen. Ich finde es schön , diese Wertvariation zu haben, aber man kann immer ein bisschen mehr Farbe hinzufügen , weil es weiß ist. Selbst wenn Sie ein zwei Striche oben malen, wird es immer noch gut aussehen. Jetzt lade ich meinen Pinsel neu und mache die andere Seite, was für mich eigentlich viel schwieriger ist , weil ich Rechtshänder bin. Aber es wird Ihnen vielleicht leichter fallen je nachdem, wie Sie den Pinsel halten und was Sie gewohnt sind. Hier muss ich viel mehr langsamer werden, aber die Logik ist dieselbe. Ich fange gerade mit der Spitze meines Pinsels an, und wenn ich ihn dann vom Stiel weg bewege, drücke ich ihn ein wenig und dann bekomme ich diese dicke, abgerundete Basis. Hier siehst du ein bisschen besser, hoffentlich aus nächster Nähe und du kannst die Position meines Pinsels notieren und wie stark ich ihn drücke. Ich drücke nicht den ganzen Weg, nur vielleicht 2/3 des Weges, um diese dickere runde Basis zu bekommen. Aber wenn ich anfange, ist es nur der Tipp, die paar Haare und so bekomme ich diesen dünnen Start in meine Tropfenform. Ich werde mich weiter über das Ei und runter bewegen. In einigen Fällen sind meine Tropfenformen-Striche etwas länger. In anderen Fällen sind sie kürzer und das ist völlig in Ordnung. Du kannst es variieren. Auch hier wird es wirklich an dir liegen. Hier gibt es kein Richtiges und Unrecht. Sie können Ihre Tropfen wirklich winzig oder voller Volumen machen , aber viel Spaß damit. Wie ich bereits erwähnt habe, möchte ich zuerst die linke Seite beenden. Ich werde den Stiel vorerst verlassen , bis ich bereit bin, nach rechts zu gehen und zuerst unten links zu beenden, indem ich einfach die Whitespaces ausfülle, die wir verlassen haben, als wir den Hintergrund gemalt haben. Hier oben denke ich, dass ich den Umriss ein bisschen dicker machen werde, nur um den Umriss ein bisschen visuelles Interesse zu haben. Die Tropfenformen sind viel dicker und haben mehr Volumen oben, also werde ich das in meinem Umriss nachahmen. Du kannst sehen, dass ich mich verdoppeln werde und sie unten dünn halte, aber oben viel dicker. Dann mache ich die zwei kleinen Details in der Mitte, die Dinge, die wie Hörner aussehen. Stellen wir sicher , dass die Gold-Hörner einen etwas dickeren Stiel haben wenn wir uns nach oben bewegen und sie dann mit einer abgerundeten Form abschließen, genau wie ein gekrümmter Tropfenförmiger Strich kann aber wirklich alles auf einmal kriegen. Ich male diese Form mit der Pinselspitze. Diese Hörner finden sich oft auf osteuropäischen Osterei-Designs, insbesondere ukrainischen Pysankas, und sie stellen im Wesentlichen Weisheit und Gefühl des Triumphes und einer Fähigkeit dar. Ein sehr häufiges Symbol und allein, ziemlich schön und interessant und man kann es in verschiedene Formen kombinieren. Aber wir werden einfach die beiden am Ende unserer Blume benutzen . Gehen wir nach oben und beenden die Spitze des Eies. Dies ist das Symbol für die Sonne, die auf der Erde scheint. Wir verwenden sehr dünne Striche, skizzieren Sie einfach diese Strahlen oder sie erinnern Sie vielleicht an eine andere Blume. Fügen Sie vielleicht einige dünne Details zwischen den beiden Umrissen hinzu. Sie nennen es eine Leiter. Sie werden es sehr oft in osteuropäischen Osterei-Designs finden. Manchmal sind es gebogene Leitern, manchmal sind sie gerade. Es ist ein sehr gebräuchliches Symbol. Im Wesentlichen bedeutet es, über eine christliche Tradition zu suchen oder aufzusteigen, es kann bedeuten, in den Himmel zu steigen, näher an Gott. Sie können es auch auf viele andere Arten interpretieren, aber das bedeutet es im Allgemeinen. Jetzt sind wir bereit, die zentrale Blume zu machen , und hier werden wir unsere Tropfenformstriche zu kleinen Halbkreisblättern kombinieren . Genau wie ich es dir am Anfang gezeigt habe, werde ich einen Umriss des Blütenblattes erstellen und es offen halten, wenn ich mich den Staubblättern nähere, und dann fülle ich es aus. Damit es so aussieht, als gäbe es ein bisschen Volumen, nicht nur eine feste Blütenblattform, die mit Weiß bedeckt ist. Ich bewege mich um meine Blume herum und füge weitere Blütenblätter hinzu. Ich glaube, ich kriege in diesem Winkel vier rein. Ich muss vielleicht doch meine Zeitung umdrehen. Im Moment werde ich einfach unten fertig stellen, ein Spiegelbild von links. Ich male jetzt auf der rechten Seite und meine Farbe trocknet aus, also füge ich ein bisschen Wasser hinzu und fahre wieder fort. Oben oben möchte ich, dass meine Striche dicker sind, nur um etwas Abwechslung und ein gewisses visuelles Interesse zu erzeugen. Eine weitere Blume auf der rechten Seite. Auch hier werde ich nur die Blütenblätter skizzieren , die über den Leerraum malen , den wir in der ersten Hintergrundebene hinterlassen haben . Sie können hier sehen, dass mein Pinsel aus irgendeinem Grund ziemlich viel Türkis aufnahm . Ich werde es aufräumen, neu laden und weitermachen. Jetzt sind wir bereit, diesen Stiel zu beenden. Hier gehe ich nach unten und du kannst sehen, dass ich , wenn ich ganz näher an die rechte Seite nicht viel Platz habe, wenn ich ganz näher an die rechte Seite komme. Ich werde versuchen, meine Schläge kürzer zu halten , wo ich muss und wo ich ein bisschen mehr Platz habe, werde ich sie ein bisschen länger machen sie nur ein bisschen krümmen. Siehst du, es muss nicht super symmetrisch sein. Es fügt tatsächlich ein bisschen Charme hinzu, diesen handbemalten Look, wenn Ihre Striche vielleicht etwas ungleichmäßig sind. Es gibt keine Fehler in der Volkskunst, es ist alles richtig, egal was Sie tun. Ich werde den Stiel beenden, den letzten Schlag auf dieser Seite. Lassen Sie uns das Zentrum unserer Hauptblume nur einfarbig weiß machen, aber dieses Mal werde ich sicherstellen, dass mein Kreis so genau ist, wie ich es schaffen kann. Jetzt denke ich, dass ich mein Papier umdrehen werde nur weil es für mich wirklich schwierig wäre , auf der linken Seite zu malen, wir müssen unsere Blütenblätter fertigstellen. Noch einmal werde ich hier meine Tropfenformen streichen, einen links, einen auf der rechten Seite, um einen links, einen auf der rechten Seite, einen Umriss des Blütenblattes zu erstellen und es dann mit ein paar weiteren Strichen auszufüllen, wobei nur ein wenig übrig bleibt etwas Platz näher an den Staubblättern. Zwei weitere Blütenblätter sind übrig, und ich werde meine Leinwand noch einmal drehen, nur um es mir selbst leichter zu machen und wir sind kurz davor, fertig zu sein. Sie können sehen, wie viel festlicher es jetzt aussieht und der gesamte weiße Raum abgedeckt ist. Wir haben schon ein paar Details. Wir werden in der letzten Phase ein paar Punkte hinzufügen. Lasst uns vorerst einfach unsere Sonne beenden. Ich mache den umgekehrten Tropfen-Shape-Strich Sonnenstrahlen mit einer Spitze meines Pinsels erzeugt. Aber dieses Mal werde ich es etwas länger ziehen , weil ich mehr Platz habe. Ich bin zufrieden damit, wie sich das entwickelt hat. Das einzige, was ich mit unserem Pinsel machen muss bevor wir an kleinen Punkten arbeiten, ist, dass ich das Gefühl habe, ein paar Details um das Stierhornsymbol hinzuzufügen . Ich mache noch eine umgekehrte. Folgen Sie nur, wenn Sie Lust haben , einige Details in diesem Bereich hinzuzufügen. Auch hier ist es größtenteils improvisiert. Jetzt sieht es aus wie ein bisschen wie ein Baum oder vielleicht die Blätter, die die Blume in der Mitte hochhalten. Ich füge ein paar Tropfen als Details und das war's für die Pinselarbeit. Wir sind fast fertig und was wir noch haben die Punkte, die der einfachste und unterhaltsamste Teil dieser Übung sind. Ich werde meinen Vorrat an weißer Gouache auffrischen, ein bisschen Wasser hinzufügen, es vermischen, damit ich genug habe , um die Rückseite meines Pinsels aufzuladen. Sie können einen Stock oder einen Bleistift benutzen, ich mag einfach die Rückseite dieses speziellen Pinsels weil er schön rund ist und ich Punkte in die Mitte legen werde , genau wie diese unten, und wechseln Sie dann zur kleineren Größe. Hier hilft es, einen weißen Stift zu haben , da er keine anderen Markierungen als Weiß hinterlässt. Der Bleistift selbst hat eine sehr kleine Spitze. Jetzt können wir diese kleineren Punkte hinzufügen, aber machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie keinen weißen Stift haben, verwenden Sie einfach einen kleineren Stock oder sogar ein normaler Bleistift. Seien Sie vorsichtig und stellen Sie sicher, dass Sie es neu laden , da Ihnen die Farbe an der Spitze ausgeht. Ich lege winzige Punkte um unsere Blume, um sie zu dekorieren. Ich füge auch ein bisschen desselben Musters in die Mitte der Blume hinzu, tue es aber nur, wenn du genug Platz hast. Ich fühle mich wie ich es getan habe, also bin ich dort herumgegangen und jetzt haben wir diese Grenze zwischen hellem und dunklem Türkis. Wir haben es nicht mit weißer Gouache umgemalt, aber jetzt können wir diese Grenze nur mit kleineren Punkten erstellen . Das werde ich tun. Punkte können so viele Dinge bedeuten. Auch hier sind sie ein so häufiges Element in Osterei-Designs. Manchmal sieht man sie auf einer Linie positioniert, wie wir es hier machen. Manchmal befinden sie sich in Clustern und können je nach Interpretation Samen oder Sterne bedeuten . Ich werde noch ein paar weitere hinzufügen um unserem Sonnensymbol ein wenig visuelles Interesse zu verleihen , und wenn Sie möchten, können Sie auch einige Tropfenformstriche in die Blütenblätter unserer beiden Blumen hinzufügen in die Blütenblätter unserer beiden Blumen die beiden, die unsere größere Blume in der Mitte umrahmen. Das liegt ganz bei dir. Ich habe einfach das Gefühl, dass ich zu viel Spaß habe, und ich möchte ein bisschen mehr von den weißen Details hinzufügen , aber Sie können sehen, dass es praktisch erledigt ist. Wir haben den größten Teil des Platzes, den wir hatten, mit weißen Details abgedeckt und unser Ei sieht wunderschön aus. Die letzten beiden Dinge, die ich tun werde, zwei Punkte rechts und links , um unsere Komposition zu vervollständigen, um die größeren Punkte unten zu widerspiegeln. Unser Ei ist fertig. 11. Kursprojekt und abschließende Gedanken: [MUSIK] Gut gemacht. Du hast das Ende des Kurses erreicht. Ich hoffe, Ihnen hat das Projekt gefallen und fühlen sich inspiriert, die Welt der Volkskunst zu erkunden. In dieser Klasse haben wir uns nur auf Ostereier konzentriert, aber die Striche, die wir verwendet haben, können auf alles angewendet werden, von festlichen Postkarten bis hin zu komplexeren Kinderbuchillustrationen. Wenn Sie mir auf Skillshare oder auf anderen Social-Media-Kanälen folgen , können Sie sich auf bald weitere Volkskunstkurse freuen . Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie diese bitte im Diskussionsbereich dieses Kurses. Hinterlassen Sie eine Klassenbewertung, wenn Sie möchten, würde ich es sehr schätzen. Ich freue mich darauf, Ihre schönen Osterei-Projekte im Bereich Projekte & Ressourcen dieser Klasse zu sehen Ihre schönen Osterei-Projekte . Danke, dass du mit mir zugesehen und gemalt hast. Wir sehen uns bald. [MUSIK]