Entdecke Aquarellblumen mit Lotus und Wasser Lilly | Panchami Shetty | Skillshare
Drawer
Suchen

Playback-Geschwindigkeit


  • 0.5x
  • 1x (normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

Entdecke Aquarellblumen mit Lotus und Wasser Lilly

teacher avatar Panchami Shetty, Watercolor Artist and Instructor

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Willkommen in meinem Kurs

      2:13

    • 2.

      Lotus: Einführung und Materialien

      0:58

    • 3.

      Lotus: Skizze

      10:42

    • 4.

      Malerei Lotus

      20:42

    • 5.

      Detaillierung zu Lotus hinzufügen

      10:04

    • 6.

      Blatt und Hintergrund

      20:18

    • 7.

      Lotus: Korrekturen und abschließender Touch Up

      3:37

    • 8.

      Water Einführung und Materialien

      0:48

    • 9.

      Wasserlilie: Skizze

      9:11

    • 10.

      Malerei Lilien-Teil1

      15:04

    • 11.

      Malerei Lily Teil

      14:23

    • 12.

      Blätter malen

      4:03

    • 13.

      Water

      17:54

    • 14.

      Schlussbemerkung

      0:59

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

155

Teilnehmer:innen

17

Projekte

Über diesen Kurs

Hallo zusammen, hier bin ich mit einem Kurs für euch dabei, einfache Lotus- und Wasserlilie zu malen, zwei Schönheiten der Natur.

In diesem Kurs habe ich die besten und einfachen Ansätze in der Farbe von Lotus- und Wasserlilie niedergebracht, deren Blütenblätter und Blätter sowie Wasser um sie herum

  • Ich habe Schritte aufgeteilt, um diese Blumen mit Leichtigkeit zu skizzieren
  • Farbmischung
  • erläuterte jeden Pinsel und verwendete Techniken
  • alternative Farben kannst du verwenden, wenn du eine begrenzte Palette hast

und vieles mehr.

Du kannst diese Fähigkeiten nutzen, um deine eigenen watercolor und Farben aus Referenzfotos zu komponieren.

Dieser Kurs eignet sich für Anfänger und Fortgeschrittene und vor allem für alle, die sich auf die Malerei einiger Blumen freuen möchten.

Skizzen sind die letzte painting in der Ressource wird in der resource hinzugefügt.

Mterials in der Klasse verwendet:

1. Aquarell: Artphiloo[hy und Vangough Tubes

2. Pinsel: Silberner Pinsel (schwarzer Samt) Größe 4 und 8, Princeton Heritage runde Größe 2, Tintoretto Mop Größe 2/0

3. Bögen 300 g/m Kaltpresse 100% Baumwollpapier.

4. Maskieren von Klebeband / tape/rag / Keramische Mischpalette.

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Panchami Shetty

Watercolor Artist and Instructor

Kursleiter:in

I'm Panchami.

Friends call me Panchi, I am a watercolour artist. I love to paint everything beautiful I see. I love colours as they bring such positivity and cheer to life. I am always etching to try out different subjects. I paint landscapes, recreate pictures from my travel, my thoughts and imagination, illustrations, flowers. Nature is my inspiration. 

I'm constantly exploring and learning new things. Every time I try something new and get better at it with practice, it brings me so much joy. Which is why I find joy in teaching as well. I love to teach watercolor and concepts and help people rekindle their artistic side.

Come join me, let's make art together...

Vollständiges Profil ansehen

Level: All Levels

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
  • 0%
  • Ja
  • 0%
  • Teils teils
  • 0%
  • Eher nicht
  • 0%

Warum lohnt sich eine Mitgliedschaft bei Skillshare?

Nimm an prämierten Skillshare Original-Kursen teil

Jeder Kurs setzt sich aus kurzen Einheiten und praktischen Übungsprojekten zusammen

Mit deiner Mitgliedschaft unterstützt du die Kursleiter:innen auf Skillshare

Lerne von überall aus

Ob auf dem Weg zur Arbeit, zur Uni oder im Flieger - streame oder lade Kurse herunter mit der Skillshare-App und lerne, wo auch immer du möchtest.

Transkripte

1. Willkommen in meinem Kurs: Die Plünderer und Seerosen kommen aus dem Affen Wasser. Aber Wachstum in diesem schönen und Pianisten denken, Ich liebe diese Schönheiten der flachen Welt und absolut genießen, sie zu malen. Hallo an alle. Mein Name ist Amy. Ich bin ein Aquarell-Künstler und liebe es, alles Schöne zu sein, was ich in der Natur sehe. Und hier bin ich mit der Klasse für euch Jungs auf Biegen einfache Lader und Seerose, die beiden Schönheiten der Natur in diesem Glas, Ich habe die besten und einfachen Ansätze gefahren, um die Lader und Seerosen zu malen. Sie sind Blütenblätter und Blätter und Wasser, um sie herum. Aufschlüsselung der Schritte ist es, diese Blumen mit Bienen zu skizzieren. Ich spreche auch über Farbmischung und alternative Farben, die Sie verwenden können, wenn Sie ein begrenztes Violett haben. Ich habe jeden Pinselstrich und jede Techniken erklärt, die in diesen Gemälden verwendet werden. Sie werden in der Lage sein, diese Kompetenzmanager für diese Projekte zu verwenden, aber auch, um Ihre eigenen Aquarell-Blumenbilder zu komponieren. Und zu Schmerzen von Referenzfotos , dass diese Klasse für Anfänger und Fortgeschrittene geeignet ist, und vor allem für alle, die sich darauf freuen, einige Flaggen zu sein. Also, wie Teich mit mir und lasst uns anfangen zu biegen. 2. Lotus: Einführung und Materialien: Herzlich willkommen beim ersten Projekt. Wir werden malen, einschließlich der CEO. Die Skizzen, die in den Ressourcenabschnitt für Ihre Referenz hochgeladen wurden. Mein Aquarellpapier wird 15 Zentimeter und Höhe 19 Zentimeter angeboten. Hier ist eine Liste von Farben, die ich verwende. Und ich habe auch alternative Farben für Ihren Einsatz aufgelistet. Wenn Sie ein Anfänger sind und planen, entlang zu malen, würde ich Ihnen vorschlagen, durch jede Lektion zu gehen zuerst, beobachten Sie die Maltechniken, und dann wiederholen und gehören. Vergessen Sie nicht, Spaß beim Malen zu haben. Sie daran, dass es in Ordnung ist, Fehler beim Lernen zu machen. Also, jetzt fangen wir an. 3. Lot: Skizze: Wir zeichnen die Skizze zuerst auf Papier und verfolgen sie dann zu unserem Aquarellpapier. Ich nehme dünnes Blatt Papier aus einem Notizbuch, lege es auf das Papier und zeichne eine geschätzte Größe der Blume, die ich brauche, auf diesem Aquarellpapier. Viel Radieren kann das Aquarellpapier schädigen. Es ist also am besten, immer auf einem Papier zu skizzieren und es dann zu verfolgen. Ich habe bereits eine Skizze von einfachen Ladern. Das ist eine alte Skizze von mir. Also lassen Sie uns das benutzen und ich werde Ihnen zeigen, wie Sie es jetzt zeichnen. Die gepunktete Linie zeigt hier den Fluss des Blütenblattes und des Stiels an. Nennen wir sie die langsamere Spur. Diese Fließlinien beginnen an der Basis der Wohnung, wo sie auf den Stiel trifft. Lassen Sie uns also die Blütenblätter für diese Linie als Referenz zeichnen. So können Sie sehen, wie jede Geschosslinie in der Mitte konvergiert. Fangen wir mit unserer Skizze an. Ausgehend von der grundlegenden Mittellinie der Wohnung und des Stiels zusammen. Und das wird das Zentrum sein. Beginnend mit dem mittleren Blütenblatt. Ich werde nur die Hälfte der Schlacht zeichnen, wie sie von anderen Blütenblättern entdeckt. Die rechte Seite etwas länger als die linke. Für das nächste Blütenblatt. Zuerst werde ich markieren, dass die Pasta Blütenblatt und dann eine Fließlinie zu der Mitte mit diesem Mädchen verbinden. Zeichnen Sie jetzt die Blütenblätter um sie herum. Beachten Sie, dass die rechte Linie der Richtung der langsamen Linie folgt und die linke Linie sich in die entgegengesetzte Richtung der Kurve auswölbt, um langsam zu leuchten. Dies fügt den Blütenblättern eine Dimension hinzu. Mit dem gleichen Ansatz, Zeichnung der linken Blütenblatt, einige Korrekturen, so dass es eine Lücke zwischen der Mitte zwei Blütenblätter aufgebläht die Skizze im Ressourcenabschnitt. Sie können auch einen Druck aus und Bäume sind Bäume mit einem iPad, tun insgesamt, für die ich den Link hier im Video hinzugefügt habe. Lasst uns nun weiter unsere anderen Schlachten mit dem gleichen Ansatz ziehen. Die beiden unteren Blütenblätter sind etwas anders, da sie blühen, sich nach unten öffnen und nahe an der Basis liegen. So sieht die langsame Länge von v auch ein bisschen anders aus. Und unter der Mittellinie, zeigend wie eine Tasse. Es sind die überlappenden Linien, um Verwirrung zu vermeiden. Okay, jetzt lasst uns das Blatt zeichnen. Du musst nur meiner Skizze folgen. Diese biegsamen Blätter hier sind die Falten auf dem Lotusblatt. Vielen Dank. Diese untere Falte muss auf dem Friedhof mit dem dunklen Blinden sein. Jetzt kratzen Sie die Rückseite des Papiers mit dem HB-Bleistift oder normalen Bleistift. Ich würde dafür keinen Druckbleistift empfehlen, für die Schattierung. Jetzt muss die Schattierung dunkel genug sein, um ein gutes Trace-Menü auf der gegenüberliegenden Seite zu erhalten. Also kratze ich hier Graphit Osgood Schichten. Ein Platz Ihre Bäume auf dem Aquarellpapier, Geschosse Form an Ort und Stelle und zeichnen auf dem Getränk. Keine Notwendigkeit, die Fließlinien zu verfolgen, nur Umriss der flachen und das Blatt wäre genug. Mein Kleid ist sehr hell geworden, so werde ich meine Bäume ein wenig verdunkeln, so dass es für euch sichtbar ist und für den Zweck der Klasse, tun Sie dies nicht, wenn Sie Spuren bereits dunkel genug und deutlich sichtbar sind. - Ja. Ich skizze ist jetzt fertig, lass uns sein. 4. Lotus malen: Farben werde ich unser permanentes Gelb verwenden. Alternativ können Sie Zitronengelb und dann Opernrosa und gelb und magenta verwenden. Dies ist eine Kombination aus einem helleren rosa Farbton und einem dunkleren rosa Farbton. Wenn Sie also nicht die gleichen genauen Farben haben, können Sie einfach jede helle und dunkle Kombination des Seins verwenden, die Sie haben. Wenn Sie nicht mehrere Links haben, können Sie einfach mit einem einzigen rosa Farbton arbeiten. Ich benutze Größe 4 und Größe zwei Pinsel hier, dass der Pinsel zum Highlight ist. Lassen Sie uns über Farbkonsistenz sprechen. Sie können sehen, dass wie transparent, was hat er meine Mischungen auf dem Stimmzettel? Dies ist, was ich als Lichtmix bezeichnet. Das Hinzufügen etwas mehr Farbe gibt mir mein Vater macht es dunkler Konsistenz. Bitte üben oder Hoden Lackkonsistenzen , bevor Sie mit dem Gemälde beginnen, so dass Kluft vertraut mit ihm. Bitte beachten Sie, dass die gelbe Mischung wirklich, wirklich leicht, fast vernachlässigbar sein muss. Das ist meine helle und dunkle Mischung. Quinacridon magenta Aufhellen der Skizze, so dass die Bleistiftmarkierungen nicht auf dem Bild zu sehen sind. Bitte verwenden Sie so Lichtskizze wie möglich. Ich benutze Docker-Skizze hier zu Demonstrationszwecken. Innerhalb extrem leichte Mischung von gelber Farbe, die unteren Blütenblätter mit der ersten Schicht von gelb. Fügen Sie eine weitere Schicht Gelb direkt an der Unterseite der Mitte hinzu, drei Blütenblätter verwenden hier die gleiche hellgelbe Mischung. Einige gelb für die Kreuzung dieser geöffnet. Aber jetzt werden wir die rosa Blütenblätter malen, für die ich zuerst eine sehr leichte wässrige Mischung aus Opernrosa nehme und auf das gesamte Blütenblatt auftrage. Ich werde zu einem kleineren Pinsel wechseln und etwas Magenta nehmen und an der Spitze des Blütenblattes hinzufügen. Mit einem sauberen Pinsel ziehe ich langsam Magenta an die Ecken des Blütenblattes. Sie können jede andere Alternative verwenden, dunkelrosa für Sie verfügbar, oder fügen Sie einfach eine weitere Schicht Opernrosa hinzu. Wiederholen Sie den gleichen Prozess auch für andere Blütenblätter. Stellen Sie sicher, dass das benachbarte Blütenblatt vollständig getrocknet ist, bevor Sie Ihr Blütenblatt malen, so dass die Farben nicht in das nächste Blütenblatt bluten. Okay, jetzt folgen wir dem gleichen Prozess, um alle Blütenblätter zu malen. Sie möchten die Konsistenz meiner Op-Trapping nicht stapeln, die erste Farbschicht ist ziemlich leicht, und ich verwende einen sehr leichten Mix, damit wir Schichten aufbauen können. Das ist richtig. Ok. Ok. Hier ist ein Beispiel, Blütenblatt nass. Ich füge eine zweite Schicht Highlight mit Opera Pink hinzu, um euch zu zeigen, wie alternativer Ansatz funktionieren kann, wenn Sie keinen weiteren Farbton von dunkelrosa mit sich haben. Für dieses Blütenblatt habe ich den unteren Teil Dock gemacht, da größerer Teil dieses Blütenblattes ausgesetzt ist und wie es sich in Richtung unten bewegt, wird das Schatten sein. Daher könnte es nicht DACA sein. Die linke Seite des Spektrums ist die bessere Faltung, daher bemalt. Kommen zu den großen Blütenblättern, die ich bereits eine Schicht hellgelb gemalt habe. Bitte beachten Sie, dass die Konsistenz unserer Verpackung sehr leicht ist. Ich werde eine Schicht Lichtmischung unserer Vorbereitung nur auf die obere Hälfte des Blütenblattes auftragen. Dann nehmen Sie etwas Wasser und ziehen Sie die Farbe nach unten , um eine sehr dünne Schicht Rosa über dem Gelb zu bilden. Also fügen wir hier ein geschichtetes Gebäude hinzu, nehmen etwas mehr Wasser und ziehen die Farbe weiter nach unten. Dass, wenn wir uns in den Boden des Blütenblattes bewegen, gibt es eine sehr, sehr dünne Schicht rosa. Ich fühle, dass der obere Teil des Blütenblattes sieht ein wenig Licht, daher fügen Sie einige Modus Opera schnell, bevor das Blütenblatt trocknet, fügen Sie Magenta an die Spitze und ziehen Sie die Farbe an die Ecken. Auch zog einige Abschwächungen aus dem Blütenblatt. Die Venen müssen langsam entlang des Blütenblattes sein. Beachten Sie, dass ich nicht laden Farbe aus dem Blütenblatt für diese Fließlinien, indem Sie nur die Farbe ziehen, die ich bereits auf das Blütenblatt gelegt habe, diese Wüste magenta Farbe. Ich ziehe an dieser Stelle nur drei oder vier Linien, nicht mehr. Außerdem ist mein Blütenblatt noch nass, weshalb diese Gassen eine weiche Linie bilden. Für das untere Blütenblatt. Farbe, die linke Seite und die rechte Seite. 5. Detaillierung in Lotus hinzufügen: Wir werden eine zweite Schicht rosa auf den Blütenblättern bauen. Nähern Sie sich, wie zuvor. Angewandte dunkle Farbe auf die Spitze des Blütenblattes. Als nächstes reinigen Sie Ihre Bürste, nehmen Sie etwas Wasser und mischen Sie die Farbe in das kleinliche. Verwenden Sie nur Wasser, um zu mischen, so dass die unteren Schichten sind sehr leicht und wir können Kontrast zu bilden. Wir werden auch einige Venen für einige Blütenblätter hinzufügen. Wiederholen Sie diesen Vorgang und machen Sie die Spitze des Blütenblatt-Stapels. Achten Sie darauf, einen kleinen dünnen Pinsel für diese Dinge zu verwenden. Hi. Ok. Auf diese Schaltfläche. Hi. Was verhindert auch, das große Blütenblatt. Versuchen Sie, den Modus nicht hinzuzufügen. Hinzufügen winzigen Teil dieser Farbe, Magenta in meinem Fall, um einige Highlights an der Spitze des Blütenblattes hinzuzufügen. Dies sind winzige dreieckige Formen. Wenn es harte Kanten bildet, gemischt SMOTE mit einem sauberen Pinsel an der Unterseite einer dreieckigen Form. Ich fühle, dass die Grenzen dieser beiden Blütenblätter einen gewissen Kontrast treffen , um sie vom mittleren Blütenblatt zu unterscheiden. So fügen Sie etwas Magenta an den rechten Rand des linken Blütenblattes und linken Rand der rechten um zwei. Und dann mit einem sauberen Pinsel und wenig Wasser wird es mischen. Wir werden diesen Abschnitt auch etwas dunkler machen, um den Kontrast hinzuzufügen. Hinzufügen einiger Hardline von Gewinnen entlang der Fließlinien, wie wir zuvor gezogen hatten. Zur Mitte drei Blütenblätter. Winde müssen nicht immer von der Spitze der Blütenblätter beginnen. Es kann auch von der Mitte des Blütenblattes beginnen. Malen Sie also einige zufällige Mittel, ausgehend von verschiedenen Punkten. Hi. 6. Blatt und Hintergrund: Die Schattierungen von Grün, ich werde Gelb, Grün, Hookers Grün verwenden. Und derzeit brauchen wir im Grunde ein hellgrün, zu dem Sie gelb hinzufügen können, um es leichter zu machen. Und fügen Sie dunkelblauen Schatten wie Indigo zusammen Dockery. Da hast du es. Drei Schattierungen von Grün für Sie zu verwenden. Zuerst werde ich die hellgrüne Form anwenden, die ich habe. Blau. Beachten Sie die Konsistenz. Es ist etwas wässrig, da ich länger dabei bleiben wollte. Ich malte die erste Schicht grün wässrig, so dass es länger nass bleibt und ich kann meine zweite Grüntönung hinzufügen und die Linien oben auf dem Blatt malen. Wiederholen Sie den gleichen Schritt, fünfter, dunkler grün, falls erforderlich. Fügen Sie etwas dunkles Grün an der Wurzel des Blattes, wo es den Stempel verbindet. Malerei Rest des Blattes mit hellgrün. Nächste Seite, die letzte Falte des Blattes mit ein wenig dunkleren Grünton. Farbe. Die Kanten des Blattes falten sich mit Ihrem dunkelsten Grün. Wechseln Sie zu einem kleineren Pinsel und fügen Sie die dunklen Highlights entlang der Blattfalten hinzu. Wieder. Da ich mein bisheriges Falten mit einer dickeren Bürste gemalt habe, haben sich die Highlights gemischt und sehen nicht unverwechselbar aus, weshalb ich den Vorgang nochmals wiederhole. Dieser dunkelgrüne Teil ist ein guter Puffer. Schließlich falten Sie die gewellten Kanten des Blattes mit dunkelstem Grün, haben Sie gemischt. Hinzufügen von dünnen Bahnen dieser dunkelgrünen Highlights. Bitte verwenden Sie dafür einen sehr dünnen Pinsel. Wenn Sie keinen dünnen Pinsel haben, können Sie dies überspringen. Stamm von der Wohnung mit dunkelstem Grün an der Spitze. Wie Sie sich von der Hälfte nach unten bewegen, verwenden Sie helleren Grünton wird dunkel sein aufgrund von Schatten von der Blume. Auf dem Blatt fällt mit der zweiten Schicht von dunkelgrün, wenn nötig. Hi. Zeichnen wir nun die Horizontlinie und einige zusätzliche Blätter am unteren Rand des Papiers. Bevor wir mit dem Hintergrund beginnen, halten Sie alle Ihre Farbmischungen bereit. Ich werde hier nass auf trocken malen. Daher ist die Konsistenz meiner Farbe sehr weltlich, da ich möchte, dass das Papier länger nass bleibt, um verschiedene Farben zu mischen. Wenn Sie ein Anfänger sind und nicht sicher sind, nass auf trocken zu malen, lesen Sie bitte das Papier vorher unter der Horizontlinie und folgen Sie dann den gleichen nächsten Schritten. Ich habe meine Farben fertig. Zuerst werde ich zufällige Flecken von hellgrün und etwas rosa anwenden, die Blätter und Blüten in einer Entfernung darstellen. Und dann füllen Sie den Rest des Bereichs mit dem dunkleren Grün. Es gibt keine besondere Reihenfolge, um die dunklen Grüns und die hellen Grüns im Hintergrund zu malen . Aber es gibt eine Logik, die Sie beachten müssen, dass, wenn Sie neben dem hellgrünen Teil des Blattes oder des Stiels malen, dunkle Grüntöne verwenden. Und wenn Sie neben ihrem dunklen Grünton im Blatt oder im Stiel malen, verwenden Sie hellere Grüntöne. Dadurch wird der Kontrast erzeugt und Sie können zwischen dem Hintergrund und den Vordergrundelementen unterscheiden . Meine hellgrüne Farbe ist bereits abgetrocknet, weshalb ich diesen kleinen Bereich mit leichtesten oder mit einer sehr wässrigen Konsistenz von Grün umschreibe . Und dann wieder, malen Sie darauf. Sogar hier nasse ich den Hintergrund wieder und dann werde ich ihn übermalen. Lassen Sie uns jetzt die Hintergründe malen. Das Blatt mit nur einer sehr wässrigen Mischung aus hellgrün oder einfach nur Wasser. Mit den gelblich-grünen gefärbten Blättern. Fügen Sie einige Highlights wie diese hinzu. Gelbliches Grün ist noch nass und wir können einige weiche Highlight-Längen bekommen. Ich habe nicht hinzugefügt, dass gute Highlights in den Hintergrundblättern , da sie nicht zu prominent gemacht werden. Verdunkeln Sie die Grenze dieses Blattes. Bevor wir den Himmel malen, reinigen Sie Ihren Pinsel gründlich, um alle Grüns loszuwerden. Halten Sie Ihr Papier mit leichter Neigung. Mit zivilem Blau für den Himmel, können Sie jedes hellblaue für Sie zur Verfügung. Zum Beispiel macht ein sehr spät Kobaltblau ab. Lesen Sie nun das Papier für Skype Ozean sorgfältig mit sauberem Wasser. Vermeiden Sie, die Flut zu warten. Seien Sie also vorsichtig und malen Sie nur den richtigen Bereich. Ich möchte, dass der Himmel sehr hell ist, damit die Blume im Bild herausspringt. Also nehmen Sie eine sehr späte und wässrige Mischung von sagen, Julian Blau, genau wie Sie anfangen, den Himmel von oben zu malen und ziehen Sie die Farbe nach unten mit Wasser, um einen Abstufungs-Typ zu bilden , der Licht geht, wie es den Horizont in der Unterseite trifft. Ich habe die zweite Schicht Blau, wenn nötig. Aber tun Sie dies nur, wenn Ihr Papier es nicht getrocknet hat und es immer noch rot ist. Wenn Ihr Papier bereits ausgetrocknet ist, können Sie einfach gehen, wie es ist. Das war's. Wir sind fertig mit dem Gemälde. 7. Lotus: Korrekturen und endgültige Berühren: Sie können sehen, dass der linke Hintergrund ziemlich langweilig und schlicht aussieht. Also lassen Sie uns einige ferne Blätter hinzufügen. Also lese ich zuerst diesen ganzen Bereich und füge einige Flecken von dunkelgrün hinzu. nun sicher, dass es sich um kleine Chargen handelt da es sich um die kleinen unverwechselbaren Blätter in einem Abstand handelt. Wir werden später darauf zurückkommen. Eine festgelegte Spur. Mit hellgrün Ich füge ein oder zwei stielartige Linien hinzu, um den Hintergrund Blattschaft darzustellen. Malen Sie die gewellten Kanten dieses Blattes mit etwas dunkelgrün fügen Sie dunkle Highlights auf dem Blütenstiel hinzu. dies nun nur, wenn Sie das Gefühl haben, dass es aufgrund des Farbkontrast des Hintergrunds und des Stiels, den Sie erreicht haben, benötigt wird. Wenn sie einander sehr ähnlich aussehen, dann können Sie einfach die linke Seite des Stiels verdunkeln, so dass es unverwechselbar aussieht. Nun, der Hintergrund ist Grade. Hinzufügen von einigen Blättern, Tasse wie Struktur, wieder mit Stielen. Fügen Sie einfach drei bis vier hinzu, nicht mehr als das. Und Sie können einfach auf ihr dunkelgrün malen, das Sie zuvor gemalt hatten. Mit dem sagte, ich bin über fertig. Hier sind einige Korrektur-Hacks, die Sie verwenden können, um Ihre Malerei zu verbessern und Ihre Fehler zu korrigieren. Dieser Schritt ist völlig optional, und es wird nur durchgeführt, wenn Sie aus irgendeinem Grund keinen Kontrast zwischen dem Blattgrün und dem grünen Hintergrund erreicht haben. Fügen Sie dann einige weiße Linien zur Kurve der Blätter hier und da hinzu. Sie können auch die Biegungen des Blütenblattes verdunkeln, um eine Definition hinzuzufügen. Das ist alles mit diesem rosafarbenen Lotus. Ich hoffe, ihr habt die Klasse genossen. 8. Water Einführung und Materialien: Hallo, Jungs. So froh, Sie hier im zweiten Projekt zu sehen, werden wir hier eine Blase Seerose malen. Mein Aquarellpapier wird 23 Zentimeter und Höhe 14 Zentimeter mit 300 GSM Kaltpresse, Aquarellpapier angeboten . Hier ist eine Liste von Farben, die ich verwende. Ich habe auch alternative Farben aufgelistet. Die Skizzen, die im Ressourcenschnitt hochgeladen wurden. Diese Klasse wird super Spaß machen. Also mach dir keine Sorgen, wenn du irgendwelche Fehler machst, es ist okay. Ich habe einige tolle Tipps für Sie, um einige Fehler gegen Ende des Projekts zu vertuschen. Also lasst uns in die Lektion einspringen. 9. Water Skizze: Fangen wir an. Nur für Ihre Referenz. Das ist ein Bild von einer Seerose. Wir werden die Skizze zuerst auf Papier geschrieben und dann verfolgen, um Aquarellpapier hinzuzufügen. Ich nehme ein dünnes Blatt Papier aus einem Notizbuch, lege es auf das Papier und zeichne eine geschätzte Größe der Blume. Markieren Sie die Mitte der Wohnung, und wir bauen Skizze um sie herum. Dies ist der erste Kreis, und wir zeichnen einen zweiten gelben Kreis um ihn herum. Der größte dritte Kreis ist eine Grenze für die Flut. Sie innerhalb des ersten Kreises ZeichnenSie innerhalb des ersten Kreisesdie winzigen umgekehrten U-förmigen Details. Ich zeichne sie mit einer zufälligen Entfernung zueinander. Nicht alle von ihnen sind nebeneinander platziert. Als nächstes werden wir den äußeren gelben Kreis leicht markieren. Zeichnen Sie einige röhrenähnliche Struktur in diesem. Nur für Ihre Referenz. Beachten Sie, dass wir nicht das genaue Bild dieses Bildes zeichnen werden, aber dieses Bild ist hier nur für unsere Referenz. Zeichnen Sie nun die Fließlinie der vier größten äußeren Blütenblätter, die im Allel diagonal zueinander sind, die zusammen wie ein x aussehen wird. Diese Linien zeigen die Mitte dieser Blütenblätter. Diese Linie muss ein wenig gehen. 10. Lily malen: Die Farben, Ich werde unsere Zitrone, gelb und gelb Ocker für das Zentrum, für die Blütenblätter. Ich werde Opernrosa und Kobaltblau in verschiedenen Proportionen mischen , um die verschiedenen Schattierungen von Lila zu erhalten. Wenn Sie nicht über die genauen Formen verfügen, die ich verwende, können Sie alternative Farbe verwenden, die nahe der Farbe liegt, die ich verwende. Zum Beispiel, Initiator von blau und rosa, die Ihnen zur Verfügung steht. Du kannst es benutzen. Mischen Sie sich nicht und holen Sie das Buch. Testen Sie einige meiner Farbmischungen hier. Ich werde weiterhin Dinge zur blauen Verzögerung hinzufügen, den gewünschten violetten Farbton erhalten, mit dem ich arbeiten möchte. Die erste Mischung sieht eher wie bläuliche Blase aus, aber ich füge mehr rosa hinzu, so dass ich rosa lila werde. Das sieht aus wie die perfekte Mischung. Ich möchte wirklich einen weiteren Farbton von rosa-lila für die äußersten vier Schlafzimmer des Allels brauchen . Also füge ich etwas mehr zu diesem Mix hinzu und mache ihn rosa. Diese beiden sind also die Laken, mit denen ich arbeiten werde. Fangen wir an. Ich nehme etwas Zitronengelb und bemale das Zentrum damit mit ein paar gelben Ockerfarben oder röhrenähnlichen Highlights. In diesem zweiten gelben Kreis. Die Schläge müssen von außen in Richtung Mitte beginnen und nur auf den inneren zweiten Kreislauf beschränkt sein. Biegen Sie sie in zufälliger Entfernung. Und tupfen Sie etwas gelben Ocker entlang der Grenze des inneren Kreises. Füllen etwas mehr Zitronengelb, weil ich das Gefühl, dass meine Bilder erste Schicht Zitronengelb sieht sehr hell. Also verdunkle ich es nur mit einigen Strichen von Linien, aber zitronengelb füllt auch den Mittelkreis mit Zitronengelb. Ich habe eine gute Menge Purpur gemischt und habe es bereit gehalten. Dies ist die wünschenswerte Farbe, die ich beschlossen habe. Beachten Sie die Konsistenz meiner Band, fügen Sie auch einige Tropfen Wasser hinzu, um es noch mehr später zu machen. Wir werden dies verwenden, um die erste Schicht der Blütenblätter zu malen. Daher muss es sehr leicht sein. So wässrig und spät möchte ich, dass meine Mischung sein wird. Bis auf die größten gekämpften Kämpfe in X-Form. Wendet die erste Schicht der Blase auf alle anderen Gefechte an. Wechseln Sie zu einem kleineren Pinsel, um den gelben Kreis zu malen. Und seien Sie auch sehr vorsichtig, wenn neue Farbe an den Rändern. Ich werde etwas mehr Rosa zu dieser Mischung aus Lila hinzufügen und es wenig mehr rosa lila machen. Malen Sie die größten vier Blütenblätter mit dieser neuen Mischung. Lasst uns nun einige Highlights zum Kampf hinzufügen und zu einem dünneren Pinsel wechseln. Bevor wir diese Highlights hinzufügen, muss die erste Farbschicht vollständig trocken sein. Fügen Sie etwas Blau zu Ihrem Mix hinzu, um ein lila, das blau und dunkler ist sie zu erhalten. Was haben Sie bereits verwendet? Ausgehend von dem ersten Kreis der Kämpfe zwischen diesen beiden Blütenblättern, wenden Sie eine dunkle Mischung, die Sie vorbereitet haben. Jetzt reinigen Sie Ihre Bürste vollständig und nehmen Sie ein wenig mehr Spitze Ihrer Bürste und klein als die Schmerzen, die Sie gerade mit nur sauberem Wasser aufgetragen haben. Ziehen Sie nun diese dunkle Farbe, die Sie auf dem Papier aufgetragen haben , um eine sehr späte schwache Mittellinie durchzuführen. Wir werden den gleichen Ansatz verfolgen und dunkle Farbe zwischen den Blütenblättern anwenden und die Mittellinie ziehen. Dann reinigen wir den Pinsel und nehmen sehr wenig Wasser in die Spitze des Pinsels und kleiner als die Farbe auf den Blütenblättern. Sie können dies auch auf einem anderen Blatt Papier üben, bevor Sie auf das eigentliche Gemälde malen, so dass Sie sicher genug sind, um Ihr endgültiges Projekt zu malen. Gleiche Herangehensweise, Ursache für alle anderen Blütenblätter, beobachten Sie einfach und folgen Sie meinem Papier herum, so dass es einfacher ist, die Blütenblätter zu malen. Hier den Schatten mit ein bisschen Vermittlung malen. Ok. Könnte sein, aber wieder, nur die spitzen Kanten, wieder zwischen den Blütenblättern, wenn nötig. 11. Lily malen,: Hinzufügen von Schatten, diese ähnliche Annäherung an die nächste Schicht von Blütenblättern. Sie können mit der gleichen Mischung die Schatten fortsetzen. Oder Sie können auch etwas Indigo nehmen. Alternativ können Sie jedes andere dunkelste Blau nehmen. Du hast unser Paynes Grau. Mit Indigo werde ich dieser dritten Schicht von Blütenblättern etwas dunkleren Schatten hinzufügen. Die Verwendung von Indigo ist optional. Sie können immer mit dem gleichen Farbmix fortfahren. Ich benutze nur Integral, damit diese dritte Schicht von Bretton eine andere Morgendämmerung des Schattens haben kann. Wir fügen diese Schatten und Highlights hinzu, so dass die Kämpfe davor herauskommen. Zum Beispiel hat das Blütenblatt hier links bereits dunkle Kanten. Also für diesen Kampf, Ich werde Highlight nur auf der rechten Seite hinzufügen. Auch hier hat das Paddel rechts bereits eine dunkle Kante, was in Ordnung ist. Ich werde Markierung nur auf der linken Seite des Bildes hinzufügen. Jetzt haben diese beiden Blütenblätter keinen Raum dazwischen, um etwas Schatten zwischen ihnen hinzuzufügen. Also verdunkle ich eine Seite des Körpers mit einer der dunklen Mischung, die du bisher für die Schatten verwendet hast. Und einige winzige Vorsprünge nach innen um das gelbe Zentrum. Dies wird einige bestimmte Form in die Mitte der Blume hinzufügen. Treten Sie nun zurück und schauen Sie nach, ob eine Anpassung an die Spiegelung erforderlich ist. Ich bin eine leichte Schattenschicht zu diesem Blütenblatt, weil es sehr eintönig um diesen Bereich aussieht. Mischen Sie rosa lila, indem Sie mehr Nachkommen und weniger blau hinzufügen. Fügen Sie diese Mischung nun an die Spitze der letzten vier äußeren Blütenblätter hinzu und glätten Sie die Kanten. Füge mit Marionette etwas Schatten auf den Boden dieser Kämpfe hinzu. Fügen Sie Schatten an der Unterseite des Blütenblattes hinzu. Nur wenn die Blütenblätter davor sehr leicht sind oder nicht charakteristisch genug sind, um in das Bild zu springen. In meinem Gemälde treffen nur die rechten zwei Blütenblätter auf den Schatten unten. So malen Sie Schatten entsprechend Ihrer Malerei. Kommen in die Mitte der Flagge und bonobo langen Linien innerhalb der gelben Mitte, um die röhrenartige Struktur zu zeigen. Fügen Sie einfach ein paar hinzu. Lass es uns nicht übertreiben oder zu viele von ihnen hinzufügen. Mischen Sie etwas blau bis gelb Ocker, um eine sehr gelblich-braune Farbe um den inneren Kreis in Punkten zu erhalten. Und auch der Mittelpunkt passt zu diesem Farbmix. Mit gelbem Ocker füllen Sie den inneren Kreis. Abgesehen davon muss ich Blake strukturieren. Und zweite Schicht Ocker und nur das Recht in unserem Kreis. Dies erzeugt hier einen schattigen Effekt. Als Nächstes Hinzufügen von Highlights mit Weiß. Verwenden Sie entweder weiße Tinte wie Posca Pen oder Jelly Roll Pen oder weiße Aquarelle direkt aus der Röhre. Wenn Sie nicht Aquarell tun und Sie verwenden Band, dann können Sie einfach eine sehr dicke Mischung aus Weiß mit dem minimalen Wasser verwenden. Unser Ziel ist es, eine grobe Linien wie diese zu bekommen. Fügen Sie zuerst einige weiße Highlights in die Mitte der Blume hinzu. Wenn Sie also keinen hellen Farbton in der Mitte haben, können Sie alternativ diese weiße Farbe verwenden, um ihr entgegenzuwirken. Als nächstes fügen Sie etwas weiße Farbe an die Spitze von wenigen Blütenblättern hinzu. Ich wählte die Blütenblätter in zufälliger Reihenfolge. Es gibt hier keine besondere Präferenz. Damit sind wir mit der Fahne fertig. Wir sehen uns im nächsten Abschnitt. 12. Blätter malen: Mischen gelben Ocker und einem Farbton von hellgrün. Um ein gelbliches Grün zu erhalten, können Sie jedes Gelb und Grün mischen, das Sie haben , so dass Sie einen sehr gelblichen Grünton erhalten. Befeuchten Sie den Blattbereich mit sauberem Wasser. Ich hatte etwas Grün in meiner Bürste. Aus diesem Grund sieht es irgendwie wie grün aus. Aber es ist okay, denn sowieso werden wir das ganze Blatt mit Grün bemalen. Aber im Idealfall können Sie diesen Bereich einfach mit Wasser schreiben. Ein Spiel einige Flecken der gelblich-grünen Mischung in den Koordinaten des Blattes. Nächste Videoanrufe grün oder jede späte grüne Farbton, die Sie verbleibenden Teil des Blattes gemalt haben. Tragen Sie etwas dunkelgrün auf die Mitte des Blattes auf. Sie können dieses dunkelgrün erhalten, indem Sie Blau zu Ihrem Grün mischen. Wechseln Sie zu einem kleineren Pinsel und fügen Sie Adern der Blattstreu, dunkelgrün, Babson, dunkelgrün in die Mitte sowie. Alternativer Ansatz, um dieses Blatt zu malen wäre nass auf trocken. Lassen Sie uns das für das zweite Blatt mit wässriger Konsistenz tun, ich verwende gelblich-grün um die Ecken und dann machen Stil füllen Sie die Mitte des Blattes mit dem hellgrünen. Wechseln zu einer dünneren Bürste. Und mit etwas Dunkelgrün werde ich die Adern des Blattes malen. Grundsätzlich nähert sich die gleichen. Es ist nur so, dass ich das Blatt nicht zuerst gelesen habe. Stattdessen habe ich eine sehr wässrige Konsistenz der Farbe verwendet, so dass ich nass auf trockenes Gewicht malen kann , damit die Blätter vollständig trocknen, bevor Sie mit dem Hintergrund beginnen. 13. Water: Reinigen Sie die Bürste gründlich mit sauberem Wasser, um alle Grüns zu entfernen. Wir werden im Hintergrund-Thread nicht wetten, wird mit sagen Julianblau und bindet grau dafür. Halten Sie die Farbmischung vorher bereit, damit Sie die Farbe auf das Papier auftragen können , bevor das Papier austrocknet. Befeuchten Sie das Papier mit sauberem Wasser. Die meisten Anfänger haben Schwierigkeiten, das Papier länger nass zu halten, weshalb ich zuerst nur die Hälfte des Papiers schreibe und dann darauf male. Wenn Sie zuversichtlich genug sind, können Sie anbieten, den Hintergrund in einem Ziel zu malen. Seien Sie auch vorsichtig, während Sie den Bereich um die Wohnung schreiben und lassen Sie eine Lücke, so dass, wenn Sie den Hintergrund malen, es nicht in die Flut blutet, heraus in das Blatt. Nun, wenden Sie plötzlich in blau zuerst und nicht die Schuld blau in der Nähe der Ränder der Flut und des Blattes. Beachten Sie auch, dass ich nur Pinselstriche in einer Richtung verwende , also in einer vertikalen Richtung. Ich werde den gesamten Hintergrund mit nur dieser Richtung des Pinselstrichs malen. Als nächstes nehmen Sie etwas Paynes Grau, das zuerst in zufälliger Strich in der gleichen Richtung angewendet wurde. Achten Sie darauf, einige blaue Farben zwischen dem Urin zu lassen. Sie decken nicht das ganze Blau ab, das du vorher getan hast. Als nächstes Film in der Nähe der Ecken und Grenzen des Blattes und flach mit Grün. Wenn Sie keine Funde Grab mit Ihnen haben, können Sie etwas Blau zu Schwarz mischen, um die Farbe nahe an Kiefern grau kombiniert grau auf Feld, in der Nähe der Ecken des Papiers oder an den Rändern zu erhalten. Wechseln Sie zu einem kleineren Pinsel und fügen Sie einige weitere Bindungen graue Linie in der vertikalen Richtung hinzu. Dies wird dem Wasser etwas mehr fließen. Lesen Sie jetzt schnell den restlichen Teil des Papiers mit sauberem Wasser. Und dann malen wir den Hintergrund mit dem gleichen Ansatz auch auf der anderen Seite, die blau zuerst gefolgt von Grau ist. Hi. Fügen Sie weitere Bindungen hinzu, um die Ecken und Kanten hier zu verdunkeln. Das Malen mit kleinerem Pinsel bringt weibliche Pinselstriche. Und es macht einen großen Unterschied. Hierbei fügen wir Schicht und verschiedene Bewegungen auf dem Wasser hinzu. Nun, wenn Sie unerwünschte Kanten und Blüten wie sie unter der Flut bekommen, dann können Sie es mit etwas Schatten vertuschen. Das liegt daran, dass wir warteten und den Hintergrund in verschiedene Teile gemalt haben. Warten Sie, bis der Hintergrund vollständig getrocknet ist. Ich werde anfangen, Schatten mit den Blättern zuerst und Schatten nur auf der unteren Seite des Blattes hinzuzufügen . Mit etwas grüner Farbe und einigen harten Linien auf den Flügeln. Ich benutze hier ein bisschen dicke Farbkonsistenz, so dass mein Pinselstrich gebrochen ist und ziemlich rau ist. Als nächstes, nach oben, füllen Sie den Schatten der Flagge mit der Mischung aus Kauf Bildschirm. Die erste Schicht des Schattens muss dieselbe Form haben. In allen Blütenblättern des Schattens. Stellen Sie sicher, dass die Sättigung von Kieferngrau für die erste Schattenschicht für alle Blütenblätter konsistent ist. Jetzt müssen wir warten, bis dies vollständig getrocknet ist, bevor wir eine weitere Schicht hinzufügen. Zwischenzeit werde ich Ihnen zeigen, was wir aussehen können, um einige Fehler oder unerwünschte Blüten-Set zu verbergen , die Sie bekommen würden. Wir können Perlen und Blätter malen, die in Wasser getaucht sind. Dies kann durch die Verwendung einer sehr wässrigen Mischung aus Grün oder einer sehr späten Mischung aus Grün, so dass es sehr spät Band getan werden. Und dann oben auf diesem See grüne Farbe verwenden einen sehr späten Krieg, dass die Mischung aus Paynes Grau tun dies nur zu decken, wenn es einen Fehler gibt. Andernfalls überspringen Sie diesen Abschnitt. Also hier male ich gelesen, die in das Wasser getaucht ist. Nun, da meine erste Schicht von Schatten getrocknet ist, malen, die zweite Schicht des Schattens, aber malen nur den Schatten von wenigen der Pedale Schalter in der Nähe des Wassers. Auf diese Weise fügen Sie dem Schatten eine Perspektive hinzu, was bedeutet, dass der Schatten einiger Blütenblätter dunkler ist und für einige vergleichsweise heller wird. Ich habe immer noch etwas unerwünschte Blüte unter dem Schatten. Sie können ein Unterwasserblatt malen, um den Versand zu wandern. Dies ist wieder optional oder als Maß für die Korrektur, wenn Sie diese unerwünschte Blüte nicht haben, bitte halten Sie es. Hinzufügen einiger endgültiger Details mit Weiß. Wenn Sie diese Art von weißen Linien von Highlights hinzufügen, dann stellen Sie sicher, dass Ihre Pin wirklich trocken, so dass Sie gebrochen und grobe Linie bekommen. Stellen Sie sicher, dass Sie dies nicht mit Weiß übertreiben. Fügen Sie einfach ein paar Highlights hier und da und in einem sehr kleinen Anteil hinzu. Fügen Sie auch einige Highlights auf dem Blatt hinzu. Ich werde ein wenig Ordnung zur Seite hinzufügen , damit ich einige Tropfen Gewicht auf mein Papier bekommen kann. Ich mag diese Tröpfchen nur in der Seite meines Papiers. Und stellen Sie sicher, dass Sie den Blitz abdecken, damit diese Tröpfchen nicht auf die Wohnung fallen. Auch hier ist dies nur optional, wenn Sie es mögen. Das heißt, wir sind fertig. Yay. Lassen Sie mich Ihnen schnell zeigen, wie Sie sich abwechseln können. Werden Sie benutzt. Jelly Roll Band Out Bosco Band für die weißen Highlights. Ein Spieler Tropfen dieses weißen Gels auf den Dip und dann Kugel mit den Finger, um die raue Spur zu bekommen. So können Sie die raue Textur und Laden die Sättigung des Gewichts erhalten. 14. Schlussbemerkung: Ich hoffe, ihr habt die Klasse genossen. Ich freue mich sehr darauf, all Ihre Klassenprojekte zu sehen und von Ihnen zu hören. Vergessen Sie also nicht, Ihre Klassenprojekte hochzuladen und Ihre Bewertung für die Klasse abzulegen. Sie können sich mit mir auf Instagram bei Pinselfarbe und allem verbinden. Markieren Sie mich. Wenn Sie Ihr Projekt auf Instagram hochladen, würde ich es gerne teilen. Ich habe auch ein paar andere Klassen auf Skillshare. Überprüfen Sie sie, ob das Sie interessiert. Ich hatte viel Spaß, diese Schönheiten der flachen Welt zu malen. Ich hoffe, ihr habt es genossen. Tun Sie das bis zum nächsten Mal. Glückliche Malerei.