Einrichtung eines Camera in deinem Haus, im Büro oder in deinem Geschäftsort

1. Einführung – Aufbau eines a in deinem Hause, Büro und Business: Hallo, und danke, dass du Teil meiner Klasse bist. In dieser Klasse erfahren Sie, wie Sie Ihren eigenen Kameraraum einrichten können , um Dinge wie Innenporträts, Kopfaufnahmen, Familienporträts und so weiter zu machen. Bedeckt Studiobeleuchtung wie Platzierung von Licht, was jedes Licht tut, und Einstellungen und Anpassungen, um Ihnen dabei zu helfen, das Beste aus Ihrer Ausrüstung herauszuholen. Sogar ein wenig über Hintergründe reden. Hallo, ich bin 30 nu bar, und ich war ein professioneller Fotograf während der ganzen Zeit meines Erwachsenenlebens. Und es war eine Hölle auf einer Reise. Und jetzt bin ich voller Kreis gekommen. Ich erinnere mich, beginnend mit nur einfachen Modellen, Beleuchtungsausrüstung und Hintergründe, und dann zu mehreren Häusern Studios, wo wir schöne Kameraräume hatten. Und dann zog ich schließlich in eine Gewerbefläche mit einem wirklich schönen Kameraraum. Und jetzt bin ich wieder zurück zu einer kleineren, tragbareren Beleuchtungseinrichtung, die mir bei der mobilen Portraitzuweisung leicht mitnehmen kann. Wir werden ein traditionelles Headshot Fotoshooting machen, von der eigentlichen Aufnahme bis zum komplett fertig bearbeiteten Porträt. Dann gehen wir durch tragbare leichte Beleuchtungsausrüstung, die Sie für On-Location-Portraitfotografie verwenden können. Während die meisten Informationen in dieser Klasse für fortgeschrittene und fortgeschrittene Fotostudenten sind, der Abschnitt über ein Fotoshooting mit einem iPhone zusammen mit tragbaren Leuchtstoff- und LED-Beleuchtungsgeräten sehr hilfreich sein für beginnende Fotostudenten. Ein guter Begleitkurs, der Ihnen helfen kann, Porträtfotografie und Beleuchtung besser zu verstehen. Meine Szene, das Licht als Fotografin und Künstler-Klasse. Es spielt keine Rolle, welche Marke von Telefon Sie verwenden oder ob Sie eine digitale Spiegelreflexkamera oder ein spiegelloses Verständnis und Mastering Licht ist wichtiger als Geräte. Ich wünschte, so etwas wäre verfügbar, als ich das erste Mal anfing. Es hätte mir Jahre und Jahre von Versuch und Irrtum, Frustration und Experimentieren ersparen können. Ich weiß, dass du loslegen willst, also lass uns direkt darauf eingehen und danke dir sehr. 2. Einen Kameramann einrichten – Lichter und Hintergründe – Teil 1: Ich denke, Sie werden dieses Segment wirklich interessant finden wie Sie einen Kameraraum zusammenstellen können. ob es in Ihrer Wohnung, in Ihrem Haus oder Sie haben einen Gewerbebereich. Ich werde Ihnen die Dinge zeigen, die ich sowieso getan habe, und es hat für mich viele Jahre gut funktioniert. Also lassen Sie mich Ihnen ein wenig Hintergrund geben , falls dies Ihr erster Kurs bei mir ist. Aber ich bin schon lange im Geschäft. Und ich habe in Teilzeit angefangen, wie die meisten von uns. Und ich baute ein Geschäft auf. Also fing ich von unserer Wohnung an und ging dann in ein paar Home-Studios. Geschäft wurde wirklich gut. So ziehen wir für weitere 20 Jahre in eine Gewerbefläche ein. Verkauft diese Atelierstimmung in North Carolina, eröffnen Sie ein weiteres Heimstudio. Wir haben gerade ein schönes Haus gekauft und wir benutzen ein paar dieser Zimmer als Kamerun und seinen Verkaufsraum. Das ist es, was ich gerne mit dir teilen würde. So wissen Sie, dass ich dort gewesen bin, Ich bin ziemlich voller Kreis gekommen, begann auf wirklich klein als Teil Timer, hat viel Volumen, schneiden Sie es wieder nach unten, weil ich wollte eine niedrigere Lautstärke Operationen. Also ein Home-Studio, er ist wirklich gut dafür. Also lass mich durchlaufen und dir den ganzen Brunnen zeigen, ich werde dir das Setup zeigen, das ich benutzt habe, und ich werde einige der Geräte durchlaufen, die wir uns ansehen werden. Und dann bedenken Sie auch, ich habe viele, eigentlich viele meiner Freunde waren Fotografen 30 Jahre. Ich war in ihren Kameraräumen, in ihren Studios, und es ist lustig, wie viele gerade für eine Operation da sind. Sie verwenden verschiedene Arten von Ausrüstung und das ist gut weil ich Ihnen auf diese Weise zeigen werde, was ich getan habe. Aber vielleicht möchten Sie es ändern. Vielleicht möchten Sie es auf das abstimmen, was Sie sich wohl fühlen, um Ihren Stil oder Ihre Art der Operation zu tun . Und dann kannst du von da aus gehen. Aber lassen Sie mich einfach mit Ihnen teilen, was für mich funktioniert hat. Also, was wir hier betrachten, ist der Kameraraum vor und nach Eigentlich habe ich ein Hintergrundrollensystem installiert, meine ganze Decke und die Wand. Nun, das Hintergrundrollensystem, wir werden uns das in ein paar Minuten ansehen. Aber da hatte ich drei Hintergründe, die ich mit einem elektronischen Schalter heben und senken konnte . Und es war wirklich schön, das zu benutzen, denn anstatt alles mit Stiften und Klemmen stützen zu müssen, konnte ich einfach den Hintergrund senken und heben. Wirklich toll, damit zu arbeiten. Aber ich wollte Ihnen zeigen, wie Sie das einrichten können , ohne Änderungen an Ihrem Zimmer oder an Ihrem Gebäude vornehmen zu müssen. Aber ich entschied mich, alles wieder runter zu nehmen, weil wir dieses Haus verkauft haben und ich wollte das Zimmer wieder nutzbar machen. Also musste ich eine Menge Arbeit an der trockenen Wand machen und alles aufflicken und alles malen. Aber wir werden uns einen Weg ansehen, mit dem Sie einfache Dinge wie Lichtständer verwenden und diesen Raum aufstellen können. Also hier schauen wir uns eine Bogan Lebensdauer an, die oben habe ich mein Haarlicht montiert. Und das ist ein Alien, von dem ich glaube, dass dies als B 800,5 für Alien Bs ein 100er und zwei vor Hunderten ist. Aber man kann leicht mit vier Hunderten auskommen , denn das ist viel mehr als genug Leistung, als man braucht. Und wenn du hier ansiehst, habe ich auf meiner rechten Seite eine Softbox. Dies ist etwa eine 30 mal 38 und weiche Box, in der ich innen ein photogenes Power Light habe. Der Grund, warum ich dir zuerst das Haarlicht gezeigt habe, ist, dass wir vor diesem Haarlicht einen Hintergrund hinzufügen werden. Und natürlich, wie Sie wissen, das Haar Licht wird mehr Dimension hinzufügen, um Ihr Haar wird eine Menge von hohem Licht in Ihre Themen Haar hinzufügen, die wird helfen, trennen Sie von einem Hintergrund, so dass sie nicht verschmelzen zusammen mit dem Hintergrund. Und hier können Sie sehen, dass ich eine 9 Fuß Rückrunde auf einer Stange mit zwei Lichtständer hinzugefügt habe, und es rollt den ganzen Weg hinunter auf den Boden. Und das ist auf Leinwand. Dies ist eine wirklich schöne Hintergründe, einer meiner Lieblings-Hintergründe. Ich hatte eine ähnliche in meinem Pennsylvania Studio, das 12 Fuß war. Ich hatte tatsächlich mehrere verschiedene Canvas-Backbones, die ich benutzte, aber das war einer meiner Favoriten. Ich liebte gerade diesen Hintergrund Ich mochte die Art und Weise, wie es in Schwarz und Weiß auch herauskommt. Und als du dann mein Setup mit einem Rollensystem siehst, hatte ich diese Leinwand an der Rückwand befestigt. Und dann ging ich auch den ganzen Weg runter auf den Boden und dann auf den Boden, auf den wir hinweisen werden. Und ich hatte einen Dolly, der die gleiche Farbe wie die Unterseite des Hintergrunds gemalt wurde. So war ich in der Lage, Volllinse mit diesem Hintergrund zu machen. Als nächstes werden wir ein Hintergrundlicht hinzufügen, und das ist auch eine Alien Bee. Jetzt eine Sache, die ich erwähnen möchte, hatte ich das Hintergrundlicht und das Haarlicht. Ich habe ein Wabenraster da drauf. Und was dieses Gitter tut, ist, den Lichtstrahl zu verengen , damit er nicht überall verschüttet wird. Es reduziert es nur etwas und es hält, es verengt sich, wie Sie hier sehen können. 3. Einen Kameramann einrichten – Lichter und Hintergründe – Teil 2: Und jetzt haben wir eine weitere Lebensdauer in unserer rechten Ecke hier hinzugefügt , auch eine fremde Biene auf diesem. Dann habe ich eine Scheunentür hinzugefügt, weil ich in der Lage war , die Menge an Licht anzupassen, die auf das Thema fiel. Und ich benutze das als Kickerlicht. Wie Sie ein Kickerlicht lernen, manchmal auch als Akzent oder ein Felgenlicht bekannt. Nur diejenigen, die ein wenig Licht an den Rändern geben mehr Dimension und dann trennen Sie Ihr Motiv noch mehr vom Hintergrund. Also, das ist etwas, das ich wirklich sehr gern benutzt habe. Und in diesem Studio und meinem anderen Pennsylvania Studio hatte ich ein Kickerlicht an einer Wand angebracht, das ich herausschwingen konnte , damit ich es einstellen kann und es auch leicht nach oben und unten bewegen kann. Aber hier sehen wir es auf einem Lichtständer an. Es gab Zeiten, in denen ich nicht wirklich ein Hintergrundlicht brauchte. Und wenn man sein Motiv weit genug vom Hintergrund fernhält, kann man auskommen, ohne ein Hintergrundlicht zu benutzen. So oft würde ich das Hintergrundlicht einfach auf die linke Seite verschieben , wie Sie hier sehen. Und ich würde es aufheben und es wäre ein weiteres Kickerlicht, das von der anderen Seite hereinkommt. Jetzt schauen Sie sich an, um Alawites zu treten, ein Haarlicht, das von oben hereinkommt. Und das sind alle außerirdischen Bienen. Und natürlich sieht man die Softbox auch noch als mein Hauptlicht auf unserer rechten Seite. Also, was fehlt? Während wir noch ein Fülllicht brauchen? Ich benutze gerne ein Fülllicht, wenn ich Portraits von Menschen mache. Wie Sie hier sehen können, ist das Fülllicht auf dem Leuchtenständer ziemlich hoch angehoben. Hier können Sie mehr von einer Nahaufnahme zu sehen, wo es auf die Wand zielt hier und auch in prallt von der Decke. Und wieder, das war das Licht, das ich benutze, das an dem kleinen Formteil befestigt wurde , das sie direkt auf die Wand zielen. Und dann ist unser Fülllicht jetzt einfach nicht gerichtet und schimmert eine schöne Füllung. Wie Sie lernen, füllen Sie den Schattenbereich aus, damit wir das Beleuchtungsverhältnis durch die Stärke unseres Fülllichts anpassen können , damit Sie es behalten möchten, so dass es eine Trennung zwischen Ihrem Hauptlicht und Ihrem Fülllicht gibt. Sie wollen nicht überwältigt, so dass alles flach aussieht, aber das Fülllicht ist da, um Ihren Schattenbereich aufzuhellen. Und zusammen mit Ihrem Hauptlicht wird es helfen, Ihr Beleuchtungsverhältnis zu bestimmen. Jetzt schauen wir uns den Kameraraum an und wie es war, als ich das Hintergrundrollensystem an der Decke montiert hatte , wie Sie sehen können. Und bitte entschuldigen Sie das Chaos hier. Ich habe auch ein Video gemacht, als ich gut fotografierte, ich ließ auch das Haarlicht an der Decke montieren, so dass das eigentlich permanent war. Es war eigentlich nicht Schreibwaren so, wie ich diesen Raum aufgestellt habe, alles, die Beleuchtung bleibt so ziemlich gleich, mit Ausnahme meines Hauptlichtes. Und natürlich konnte ich ein Kickerlicht so einstellen, dass es einfach war, es anzupassen, vor allem die Füllung und die Philae war immer da. Also würde ich einfach den Schalter einschalten und alles ging an. Sehr einfach. Das ist also eine Evolution von vielen Jahren von Versuch und Irrtum und Erfahrung. Aber ich war in meinem Pennsylvania Studio und ich benutzte immer noch manchmal würde ich einen Reflektor verwenden. Manchmal werde ich einen Regenschirm für Füllung oder eine große transluzente Platte verwenden. Es muss nur rechtzeitig im Wal sein. Also hatte ich einen Freund, kam herein, exzellenter Fotograf. Er kam aus Kalifornien, hat dort ein schönes Studio in San Francisco. Und er sagte: „Hey, vierzig Löhne hüpfen dich an der Rückwand. Also versuchte ich das und liebte es, und ich behielt diesen Sinn immer. Also, indem ich das tat, hat mir viel Zeit und Ärger erspart, denn wenn du mit Leuten arbeitest und kleine Kinder involviert sind, willst du nicht mit deiner Ausrüstung herumfahren. Ich ging die Variablen, um meine Untertanen zu sein, nicht die Ausrüstung. Und im nächsten Abschnitt werde ich durch die verschiedenen Hintergründe laufen und wie ich sie benutze. 4. Einen Kameramann Teil 3 (Eleganz in Hintergrund): Ich bin der Überzeugung, dass ein Hintergrund ein sehr wichtiges Element in Ihrem Foto haben kann. Ich glaube nicht, dass es ein Dominant ist, zu viel Aufmerksamkeit auf sich ziehen. Ich denke, es sollte eigentlich verwendet werden, um die Leute zu verbessern, die du fotografierst. Und ich weiß, dass es anders sein wird. Menschen, die eine Art von einem anderen Ruf auf die Verwendung vielleicht bestimmte sah bestimmte Hintergründe. Sie können alle weißen oder grauen oder eine andere Farbe verwenden. Aber im Allgemeinen, wenn er nicht mit einem Hintergrund mit etwas Farbe in ihm, in der Regel Blautöne tatsächlich verwendet werden, um die Hauttöne zu verbessern. Sie funktionieren gut zusammen und vielleicht funktionieren Earth Tones auch gut mit Blues zusammen. Also bedenken Sie das. Sie werden auch eine Leere wollen, ein billiges Aussehen eines Hintergrunds. Mit anderen Worten, wenn Sie versuchen zu sagen, Ich weiß, dass es schöne Hintergründe sein kann, die nicht ziemlich teuer sein, aber es gibt auch einen Hintergrund, die aussehen, als wären sie nicht teuer und ich denke, dass eine Art von Hintergrund Sie kann in Erwägung ziehen, zu vermeiden. Nun, ich gebe Ihnen nur, dass Sie das übernehmen könnten. Du könntest sagen, du weißt schon, 30 Jahre voller Bohnen oder du bist voller heißer Luft. Und das ist in Ordnung. Aber lassen Sie mich Ihnen meine Meinung geben, denn sie haben für viele Fotografen gearbeitet und sie arbeiten seit vielen Jahren für mich. Werfen wir einen Blick auf einige der Hintergründe, die ich benutze. Und dann können Sie natürlich auch Ihren eigenen Stil verfeinern, Ihre eigenen unterschiedlichen Hintergründe schärfen, die Sie verwenden möchten. Aber schauen wir uns mal an. Wenn Sie sich also unser Hintergrundrollensystem hier ansehen, können Sie sehen, dass wir schwarz auf der ersten Walze haben. Und schwarz würde ich viele Male mit einem farbigen Gel verwenden, entweder blau oder lila, gelb. Und wenn ich es von selbst benutzen würde, bekommen wir ein bisschen einen grauen Fleck, wie einen dunkelgrauen Fleck. Das ist auch irgendwie interessant. Aber hier können Sie sehen, dass wir für Lichter verwenden und ein Hintergrundlicht hat ein blaues Gel auf. Und natürlich haben wir unsere Füllung und unsere Hauptlinie. Und wieder, wir haben unsere Haare Licht und schauen, wie das Haar Licht und in diesem Fall auf das Hintergrundlicht, geben ein wenig mehr Trennung vom Hintergrund zum Thema. Hier haben wir mehr von einem Nahaufnahme Brautporträt mit einem schwarzen Hintergrund. Und auf diesem hier, wie wir uns ein Porträt von Blues außergewöhnlich Mike Duggan ansehen, glauben Sie, es war ein blaues Gel auf schwarzem Hintergrund hier, nur sehr subtil. Und wir haben natürlich auch unser Haarlicht hereinkommen seinen Hut beleuchten. Und ich hatte auch ein schwaches Kickerlicht, das von unserer linken Seite hereinkam , als wir uns das Bild ansehen. Und dann nächste Farbe Hintergrund haben wir unser System entrollen ist ein weißer Hintergrund und das sind alle nahtlose Papier. Und den weißen Hintergrund benutze ich gelegentlich. Und solange du genug Platz zwischen dem Motiv und dem Hintergrund hast, wirst du keine Schatten auf dem Hintergrund bekommen. Und es hängt auch davon ab, wie viel Licht auf den Hintergrund fällt , wie weiß dieser Hintergrund ist. Und in diesem Fall ist es eher ein Grauton, weil wir nicht viel Hintergrund haben. Eigentlich gibt es kein Hintergrundlicht. Joni Licht, das das trifft, ist von dem Licht, das hier nur um den Raum hüpft. Also haben wir hier eine Art Grau und das Gleiche hier vor sich geht. Wir haben zwei Akolyten, kein Hintergrundlicht, Haarlicht, und natürlich unsere Füllung und unser Hauptlicht und der Hintergrund ist eher eine graue Farbe, eine Art neutrale Farbe. So ist es irgendwie schön, aber edel Blick auf bringt Ihre Aufmerksamkeit auf die Gesichter. Und wenn du willst, dass du weißer Hintergrund eher reinweiß bist, dann musst du mehr Licht auf deinen Hintergrund legen. Und in diesem Fall hier leuchten wir Licht von der linken und der rechten Seite auf den Hintergrund hier. Und ich fotografierte und dieser Welpe. Was wir uns hier ansehen, ist, dass wir mehrere Bilder haben, die ich einem überlagert habe. Und der nächste Hintergrund ist blauer Hintergrund und der Leinwandhintergrund, der von einem Künstler gemalt wurde. Und es hat meist Blautöne und einige Erdtöne, alle verschiedenen Töne. Und es hat mehr wie ein Wolkeneffekt. Und ich mochte diesen besonderen Hintergrund sehr und ziemlich viel. Und mit den Blautönen verbessert es auch die Hauttöne. Und ich benutze diesen Hintergrund auch, wenn ich volle Linse mache. Und auf dem Hintergrund habe ich einen Dao, der die gleiche Farbe wie der Hintergrund unten ist. Wenn sich die beiden treffen, sehen Sie in den meisten Fällen keine Szene. Wenn du das tust, dauert es nur eine Sekunde, um ausgelesen zu haben. Und wieder funktioniert dieser Hintergrund sehr gut für dreiviertellange Bräute. Und hier benutze ich ein schönes Möbelstück. Manchmal hatte ich Möbel aus einem Requisitenladen dort, bestimmte Läden, die schöne Möbel nur für Fotografen gemacht haben. In diesem speziellen Fall kaufte ich diesen Stuhl bei Ethan Allen und benutzte ihn hauptsächlich für Bestechungsgelder und manchmal für Familienporträts. Und ich habe auch eine Blumenvase daneben gelegt, Braut hier. Und der gleiche Hintergrund und kann erfolgreich für Paare verwendet werden. Und schau, wie schön es den Hautton hervorbringt. Und Sie können dies auch für Kopf-Aufnahmen verwenden. In diesem speziellen Bild kann man sehen, dass ich das Hintergrundlicht eingeschaltet hatte, und dann kann man hier ein wenig von einem hellen Fleck sehen. Und ich hätte das wahrscheinlich ohne Hintergrundlicht leicht machen können, weil das Motiv weit genug vom Hintergrund entfernt ist , um keinen Schatten auf den Hintergrund fallen zu lassen. Ein weiterer Porträt Headshot hier mit dem gleichen Hintergrund. Und hier verwende ich keinen Live-Hintergrund, aber ich benutze, um Lichter auf jeder Seite zu kickern. Und etwas anderes, das ich für dieses bestimmte Bild verwende. Viele Male, vor allem mit Mädchen. Wenn ich mehr Nahaufnahmen mache, setze ich einen Reflektor auf den Boden, damit wir ein bisschen mehr Licht bekommen. Und viele Male können Sie die Reflexion des Reflektors auf der Unterseite der Augen sehen. Und das ist es, was ich hier habe. Ich habe hier einen Posentisch mit silbernem Reflektor. Ich habe auch ein Ziel, das ich wirklich nicht benutze. Und ich hatte auch eine, die ein sehr helles war, fast wie ein, ein Spiegeltyp eines Mylar. Sehr, sehr glänzend. Und es gab ein sehr helles Aussehen unter den Augen. Und dieser ist ein bisschen subtiler, nicht ganz so hell in den Augen. sagten wieder RAM, wir hatten den Gentleman nur seine Hände auf dem Posing Tisch, eine schwarze Abdeckung darauf hat. Und dann auf der nächsten sehen Sie den silbernen Reflektor und die bringen die Wirkung davon reflektieren eine mehr, obwohl ich den Tisch ein wenig höher heben werde , bringen, dass reflektieren oder näher an das Auge, so dass wir mehr von einem Reflexion in diesen Augen. Und dann können Sie es hier sehen. Schwarz-Weiß. Also die Verwendung des Hintergrunds dieser Art wirklich helfen, die Hauttöne hervorzubringen. Und es half auch, dass das Foto sehr elegant aussieht. Und wofür ich einige Wandporträts auf Canvas verkaufen konnte. 5. Einen Kameramann einrichten Teil 4 (Hintergründe für volle Porträts: Eine andere Sache, die Sie vielleicht in Betracht ziehen möchten, ist, mindestens einen Hintergrund zu haben. Jetzt können Sie für ein Porträt in voller Länge verwenden. Dies könnte sehr wichtig für Familien sein durch, Ich denke, es wird besonders wichtig für Dinge wie ein Brautporträt. Weil Bräute wenigstens ein paar von ihrem ganzen Kleid machen wollen, weil sie dort ihr Kleid liebten. Sie wollen es zeigen. Schauen wir uns also ein paar verschiedene Ideen an, die Sie tun können, wenn Sie ein Porträt in voller Länge machen möchten. Wenn ich einen Hintergrund aufstellen würde, den ich für ein Porträt in voller Länge verwenden wollte. In diesem speziellen Fall hier ist dies der Leinwand gemalt Hintergrund, den ich an die Wand montiert hatte und es kam den ganzen Weg hinunter auf den Boden. Und dann war der Boden natürlich ein dunkelbrauner Teppich. Als sich diese beiden trafen, war es so ziemlich nicht zu unterscheiden. Man konnte nicht wirklich sagen, wo der Boden den Hintergrund traf und das war es, wonach ich gesucht habe. Das ist der Grund, warum ich eine dunkle Farbe auf der Unterseite wählte, eigentlich den Hintergrund und auch eine dunkle Farbe, die für den Bodenbelag verwendet wurde. Und dann hier ist ein anderer Stil des Hintergrunds. Das ist auch auf Canvas und das hatte ich auch auf ein Rollensystem. Und das war eher ein vergangener Stil. So hat das tatsächlich sehr schön geklappt Kinder zu machen und natürlich für Bräute zu, wie Sie sehen können. Und in diesem besonderen Hintergrund würde ich das einfach den ganzen Weg nach unten bringen und dann den ganzen Weg nach vorne um die gesamte Bodenfläche zu bedecken und der Hintergrund mit einer Braut stand. Und diese Art von Hintergrund, wenn Sie etwas wie Canvas verwenden, kann ziemlich teuer sein , weil Sie die ganze Länge der Wand gehen und dann kommen Sie heraus und ein anderer, der 91012 Fuß weiß. Dies könnte also ein sehr langer Hintergrund sein, der es ziemlich teuer macht. Oder man könnte so etwas auch in einem Musselin-Material bekommen , das leichter, preiswerter ist. Und doch kann man immer noch einen Hintergrund bekommen, der ein edles Glück hat. Und dann hatten wir den gleichen Hintergrund, wo wir ein kleines Mädchen mit ihrem Versuch Sigel hier haben. Das hat also wirklich schön geklappt. Es war sehr vergangene Stele, sehr weich, und die Leute lieben das. Und wieder, Blick auf ein paar mehr in voller Länge Porträts. Und dann können Sie auch sehen, wie schön ein Schwarz-Weiß dieser Hintergrund macht. Und dann schauen wir uns den Willen an. Es gab einen brillanten, großartigen Gitarrenspieler, einer der besten Gitarrenspieler in unserer Gegend hier. Und hier benutze ich den gleichen Hintergrund und wir verwenden, um Lichter hier, eine auf jeder Seite neben dem Haarlicht und eine große Softbox war mein Hauptlicht, das etwa 30 mal 38 Zoll ist. Und das Fülllicht prallte von der Rückwand ab. Und dann hier können Sie ihre Ergebnisse sehen, so dass, wenn Sie diese Technik jetzt im Hinterkopf behalten, ich muss nichts bewegen. Ich kann ihn verschiedene Dinge machen lassen, verschiedene Takes, er kann sich bewegen und doch muss ich meine Beleuchtungseinrichtung nicht ändern. Das ist, was wirklich schön daran ist, dass die Füllung von der Rückwand abprallt wird. Du musst dir keine Sorgen darüber machen. Und natürlich leuchtet das Haar sowohl stationär als auch ein Kicker Lichter. Und zum Spaß habe ich seine Frau gebeten, reinzutreten , und du hast ein paar von ihnen zusammen. Dieselbe Beleuchtung zum Tritt, ein Licht kommt rein. Und wieder, ein schönes Schwarz-Weiß mit dem gleichen Hintergrund. Und hier war ein neun Fuß Hintergrund, den ich den grünen Bildschirm ersetzt und ich anziehen, ich bin mir nicht sicher, ob dies ein schwerer Muslim oder eine leichte Leinwand war, aber das wurde von einem Hintergrundmaler gemalt, den viele Fotografen verwenden würden. Ihre Hintergründe ermöglichten einfach wunderschön, so sehr, sehr elegant und schön aussehend. Und weil das auf einem Rollensystem war, als würde es den ganzen Weg runter auf den Boden bringen. Und dann könnte ich es vorbringen, so dass ich dies als eine volle Länge verwenden kann, sowie ein wenig näher für ein Dreiviertel und machen einige Nahaufnahmen Porträts und mit der gleichen Lichttechnik hier haben wir unsere Zwei Kickerlichter kommen von oben, zusätzlich zu unserem Hauptlicht, das ist die Softbox in der Füllung Bounce von der Rückwand. Und dann können Sie hier die volle Länge mit diesem speziellen Hintergrund sehen. Und ich mag diesen Hintergrund ziemlich viel, ich habe ihn immer noch. Und etwas, das Sie auch tun könnten, ist, wenn Sie ein Rollensystem haben, können Sie tatsächlich einen Ihrer Hintergründe nach unten bringen und Sie können einen weiteren Hintergrund daran befestigen. Und dann erweckst du es. Und da haben Sie zwei Hintergründe in einem, also haben Sie einen Hintergrund, der an einem anderen hängt. Und manchmal würde ich das tun, weil ich ziemlich viel Hintergründe und nicht genug Rollensysteme hatte . Und dieser besondere Hintergrund machte auch einen schönen Schwarzweiß- und Braunton, wie Sie hier auf diesen Fotos sehen können. Also, wovon bekommen wir diese schönen Hintergründe? Nun, wie ich bereits sagte, versuchen Sie zu vermeiden, billige Hintergründe zu verwenden, die billig aussehen. Und aus diesem Grund, einer der Hintergrundmaler, die es schon eine Weile gibt, sie sind immer noch im Geschäft, weil viele andere Hintergründe, die ich vor Jahren hatte, natürlich sie in den Ruhestand gehen oder ihre aus dem Geschäft gegangen sind, aber es gibt eine Firma namens Hintergründe Bi Mei You. Und es sind David und seine Frau Julie May Sie. Und er begann als Fotograf und ich schätze, er würde anfangen, seine eigenen Hintergründe zu malen. Das war Jahre her, weil ich ihn schon lange kannte. Wirklich, wirklich nette Leute. Und ich schätze, er konnte einfach nicht finden, wonach er gesucht hat. Also malte er seinen eigenen Hintergrund. Und gerade jetzt, soweit ich weiß, macht er einen der schönsten Hintergründe, die verfügbar sind. Schauen Sie sich ihn an und suchen Sie nach Stil, der zu der Art der Fotografie passt, die Sie machen möchten. 6. Kameraeinstellungen: Nun, da wir so ziemlich wissen, wo wir unsere Lichter platzieren sollen, werfen wir einen Blick auf unsere Einstellungen, alle unsere Lichter und sogar die Kamera. Und natürlich sprechen wir darüber, Kameras wie eine digitale Spiegelreflexkamera oder spiegellos zu verwenden. Oder wir können auch festlegen, sind Weißabgleich und ich mache normalerweise einen benutzerdefinierten Weißabgleich. Sobald wir das Set hatten, musst du dich nicht mehr damit anlegen, es sei denn, du machst eine drastische Änderung des Studio-Setups hier. Und denken Sie daran, wir haben unsere Studio-Setup für mehr traditionelle Art Porträts zu machen. Zunächst einmal machen wir eine Anleitung, was bedeutet, dass wir unsere Blende manuell steuern können, die unsere Objektivöffnung ist. Und dafür, in dieser Art von Kameraraum, Ich war überall von einem als die beliebteste und manchmal jetzt aber gehen bis zu F zehn. Und ich werde meine Verschlusszeit so einstellen, dass sie schnell genug ist, um nicht von irgendeinem Raumlicht beeinflusst zu werden. Es könnte also überall sein, von einer 60. bis einer 125.000 Sekunde. Und die ISO, die hier verwendet wurde, war 100. Und ich habe meine Kameras für den Fokus der Zurück-Taste eingerichtet, was bedeutet, dass ich einen Knopf auf der Rückseite habe, den ich drücke, um den Fokuspunkt festzulegen. Und auf diese Weise, wenn ich die Taste drücke, um das Bild zu erfassen, hat es keinen Einfluss auf die Fokussierung. Das ist nur ein separater Knopf. Und ich empfehle, Ihre Kamera so einzurichten, dass sie im Fokus der hinteren Taste fotografiert wird. Und ich benutze Einzelpunktfokussierung. In dieser Art von Kameraraum wird das ein bisschen anders sein, als man sagt, man ist draußen vor Ort. Und Sie möchten ein wirklich schnelles Objektiv verwenden, um maximale Hintergrundunschärfe zu erhalten , hier kümmern wir uns darum, Dinge zu bekommen und mehr zu fokussieren. Angenommen, du machst eine Familiengruppe, du brauchst ein bisschen mehr Schärfentiefe. Und außerdem können Sie Ihr Thema Foy genug vom Hintergrund weg haben. Der Hintergrund geht also immer noch etwas außer Fokus. Und auch bemerken, dass auf einigen meiner Lichter wie das Haar Licht oder ein Kicker Licht, Ich werde ein Gitter haben und das Gitter konzentriert das Licht mehr, so dass Sie nicht alle Arten von Verschütten überall haben. Und auch wenn du auf die Seite schaust, wo ich eines meiner Kickerlichter habe, habe ich auch eine Scheunentür darauf, so dass ich den Ausfluss von Weiß kontrollieren kann, damit es nicht in einen Bereich geht, der nicht gewünscht ist. Und natürlich werden Sie feststellen, dass mein Studio blinkt, alle haben Modellierungs-Lichter an. Und zum größten Teil bekommst du tatsächlich, was du siehst. Auf diese Weise können Sie Ihre Anpassungen anpassen , so dass Sie die Zeile genau dort platzieren können, wo Sie sie wollen. 7. Lighting: Okay, also reden wir über das Beleuchtungsverhältnis. Ihr Hauptlicht, das auch als Schlüssellicht bezeichnet wird, wird Ihre primäre Beleuchtungsquelle sein und Ihr Fülllicht wird die Schatten füllen. Als Demonstration werden wir ein Krug Gesicht fotografieren. Und anstatt eine Softbox oder Regenschirme zu verwenden, werde ich zwei Sätze von LED-Leuchten verwenden. Das eine wird unser Hauptlicht sein und das andere, das wir als Fülllicht verwenden werden. Die Art und Weise, wie wir das Licht messen, das hier auf das Gesicht fallen muss , ist mit einem Lichtmesser. Und so sind wir in der Lage, die Leistungseinstellung der LED-Leuchten so anzupassen , dass wir die Blende bekommen können, die wir brauchen. Und wir werden unser Hauptlicht auf F8 stellen. Und die Art und Weise, wie wir hier messen, ist ein Licht nach dem anderen. Also werde ich mit unserem Hauptlicht beginnen, und ich habe das nicht angepasst. Also bekommen wir F acht als unsere Blende. Und dann schalte ich das Hauptlicht aus und schalte nur unser Fülllicht ein. Und ich werde das anpassen, damit wir die gleiche Lektüre F8 auf dem Fülllicht bekommen. Und das gilt als ein Eins-zu-Eins-Beleuchtungsverhältnis. Wir haben die gleiche Menge an Licht, die auf die helle Seite eines Gesichts fällt wie auf der anderen Seite des Gesichts, wo das Fülllicht ist. Also werden wir in einem Studio fotografieren, und wir haben es auf ein Eins-zu-Eins-Lichtverhältnis eingestellt. Es ist nicht wirklich die beste Verwendung von Beleuchtung. Es ist irgendwie ein flaches Buch, wie Sie sehen können. Als nächstes werden wir die Einstellung anpassen, das Fülllicht. Wir werden unser Hauptlicht auf F8 halten. Und dann gehe ich rüber zum Fülllicht, und ich werde das aus einer Hand nehmen. Werde ich es um einen Halt runter, jetzt haben wir ein Zwei-zu-Eins-Beleuchtungsverhältnis. Und diese Art eines Beleuchtungsverhältnisses kann gut funktionieren , wenn Sie fotografieren und Babys und Kinder, weil es eher ein weiches Licht ist, nicht zu hart. Also sind wir Einstellung zum Beleuchtungsverhältnis. Und wenn wir es um einen Stopp erhöhen, wird das uns ein Vier-zu-Eins-Lichtverhältnis geben. Das passiert einfach so, wie es in der Fotografie funktioniert. Es funktioniert in Vielfachen von zwei. Ein weiterer Stopp wird uns das vier zu eins Beleuchtungsverhältnis geben. Ein Drei-zu-Eins-Lichtverhältnis ist jedoch bei professionellen Fotografen sehr beliebt bei Porträtfotografie. Es ist zufällig ein ansprechendes Beleuchtungsverhältnis zwischen den Glanzlichtern und der Schattenseite des Gesichts. Also, wenn wir ein Drei-zu-Eins-Beleuchtungsverhältnis verwenden, unser Hauptlicht bei F8. Und wir werden unser Fülllicht nach unten anpassen. 1.5 stoppt, und es kommt zu einem f 4.5. Und wir haben immer noch ein schönes Verhältnis zwischen der Highlight-Seite des Gesichts und der Schattenseite. Nun, wenn wir zu einem vier zu eins gehen sind Beleuchtungsverhältnis, das wird eine zwei gestoppte Differenz sein. Also, um den Unterschied zu stoppen, wird unser Fülllicht nach unten auf F4 bringen. Also, indem Sie auf F4 auf der Füllung gehen und Sie können sehen, dass unsere Schattenseite ein wenig dunkler ist als es bei 3-2-1 war und viel dunkler als es bei zwei zu eins war. So vier zu eins ist immer noch ein ziemlich beliebtes Verhältnis und es kann helfen, Ihr Porträt ein wenig dramatischer zu machen. Wenn wir also auf ein 8-zu-1-Verhältnis hinuntergehen, haben wir eine drei gestoppte Differenz mit unserem Hauptlicht immer noch bei f acht, wir müssen unser Füllweiß auf F einstellen, 0,83 gestoppte Differenz. Und hier kann man sehen, dass es ziemlich dramatisch ist. Wir haben also eine viel dunklere Schattenseite eines Gesichts als auf der Hervorhebungsseite. Was passiert also, wenn wir kein Fülllicht haben? Ohne eine Füllung, wie technisch gesehen, haben wir kein Licht, das auf die Schattenseite fällt. Aber die Sache zu beachten ist, dass man tatsächlich könnte, denn je nach Raum, gibt es Licht hüpft überall. Und wenn Sie eine sehr langsame Verschlusszeit verwenden, können Sie es tatsächlich so einstellen, dass Sie Ihr Raumlicht wie Phil verwenden, aber das ist eigentlich ein anderes Thema. Also, nur weil Sie kein Fülllicht hatten, können wir immer noch ein wenig Licht in diesen dunkleren Abschnitt bekommen , der auf einem Raumlicht aussteht und wenn Sie viele weiße Wände und Licht springt überall haben. Und auch wenn wir eine weichere Lichtquelle verwenden, wie einen Regenschirm oder eine Softbox. Das wird noch mehr ausgebreitet werden. Wenn Sie also eine Softbox oder Regenschirm verwenden, die groß genug ist, könnten Sie tatsächlich mit nur einem Licht auskommen, nur etwas, das ich immens ging, ohne es zu verwirrend zu machen. Dies sind also die allgemeinen Regeln der Beleuchtungsverhältnisse. Und dann können Sie diejenige auswählen, die gut mit einem Porträtstil funktionieren wird, das Sie fotografieren werden. Also, um diese Anpassungen genau vorzunehmen, habe ich einen Lichtmesser verwendet. Ich weiß, dass Lichtmesser nicht mehr so beliebt sind wie vor Jahren, aber es wird Ihnen eine sehr genaue Einstellung Ihrer Lichter geben. Und wenn Sie keins haben oder keine bekommen wollen, müssen Sie einfach einfallsreicher sein und Ihre Augen als Urteil über das Beleuchtungsverhältnis nutzen , das für Sie angenehm aussieht. 8. Der Kicker, Hintergrund und Kicker,: Als nächstes schauen wir uns an, was ich ein Kickerlicht nenne, das auch Akzentlicht oder Felgenlicht genannt wird. Nun kann dieses Kicker- oder Akzentlicht verwendet werden, um ihm Highlights hinzuzufügen. Und es gibt uns Subjekt ein wenig mehr Dimension. Und es hilft auch, Ihr Thema vom Hintergrund zu trennen. Und als nächstes haben wir ein Hintergrundlicht, wo wir ein Licht auf den Hintergrund leuchten. Und S kann Ihnen auch helfen, Thema abheben mehr, da sie mehr von einer Trennung vom Hintergrund. Nun, wenn Sie es interessant machen wollen, manchmal werde ich das Hintergrundlicht drehen und ich werde es hinter ihnen in Richtung Kamera leuchten. Und es gibt ein schönes Highlight für die Haare, aber ich wollte nur das hineinwerfen. Und das Licht, das wir oben haben, ist unser Haarlicht. Und das fügt dem Haar und dem Haarlicht und dem Unfalllicht zusätzliches Weiß hinzu, vielleicht etwas stärker als das Hauptlicht. So wirft es genug Licht ab, um den Bereich hervorzuheben, auf den wir es darauf hingewiesen haben. Also, indem Sie Ihr Licht Meter verwenden oder Sie können Ihr Auge durch Testen verwenden, können Sie Ihre Anpassungen an, wo Sie es sein wollen. Möglicherweise möchten Sie nicht alle diese Lichter zusammen verwenden. Also manchmal brauche ich ein Kickerlicht auf der anderen Seite, je nachdem, wo auf das Motiv zugewandt. Ok. Vielleicht fragst du dich also, wie wir all diese Blitze abfeuern? Ich benutzte früher eine Funksteuerung, aber jetzt habe ich einen Blitz auf meiner Kamera montiert. Ob ich vertikal oder horizontal fotografiere, beende ich den Blitz bis zur Decke. Ich habe nicht sehr, sehr niedrig auf etwa 128. Leistung eingestellt, was mir gerade genug Energie gibt, um diese Sensoren dieser Lichter zu erreichen oder die Lichter automatisch zu feuern, weil jedes dieser Studioblitze einen Sensor gebaut hat in sie, dass, wenn das Licht es trifft, wird es automatisch ausgelöst. Du brauchst also keine ausgefallenen Funksteuerungen, es sei denn, du willst sie benutzen. Und das Schöne daran, einen Kameraraum so eingerichtet zu haben, ist, dass man, sobald man es eingerichtet hat, nicht wirklich viele Lichter bewegen muss. Meistens können Sie lügen, wenn Sie es von Ihrer linken Seite nach rechts bewegen , je nachdem, wie Sie Ihr Motiv konfrontiert sind. Ihr Fülllicht muss sich nicht bewegen. Ihr Haarlicht ist angebracht. Sie können Anpassungen an Ihrem Kick Verbündeten vornehmen, so dass Ihr Akzent leuchtet, wenn Sie möchten. Aber das war's auch. So können Sie sich mehr auf die Menschen konzentrieren , die Sie fotografieren, anstatt sich um zu viel Ausrüstung kümmern zu müssen. 9. Einführung in tragbares leichtes Lightweight für die On-Location: Nehmen wir an, Sie möchten ein einfaches, leichtes Beleuchtungssystem zusammenstellen , das Sie verwenden möchten , wenn Sie Ihre Innenporträts vor Ort machen. Dinge wie Kopfaufnahmen oder vielleicht kleine Familienporträts. Aber dennoch nützlich, wenn er graue Qualität Bilder aus Ihrem System zu bekommen. Nun, in letzter Zeit habe ich genau das getan. Ich habe riesige Salzboxen vor Ort loswerden. Ich werde ihn immer noch im Studio benutzen. Aber vor Ort schalte ich auf ein sehr einfaches Beleuchtungssystem um, das ich Ihnen zeigen möchte. Alles, was ich mitnehme, ist meine Kamera und ich benutze normalerweise ein Nikon-Stativ. Und ich nehme auch eine Kulisse in einem Hintergrund Punkt ich die meiste Zeit benutze, ist diese besondere hier. Es ist etwa 7 Meter breit und etwa 8 Meter hoch. Also auf Leinwand. Und es rollt von Hand auf und ab. Und ich habe an einem einzigen Licht Stan montiert. Und es ist einfach einzurichten und es ist leicht zu zerreißen. Darüber hinaus nehme ich ein wirklich leichtes Beleuchtungssystem mit, das ich Ihnen zeigen möchte. Und mein Hauptlicht ist das hier. Es ist das Nikon Speed Light, SB 800. Und ich hatte diesen Aufprall in einen 104-Zoll-silbernen Regenschirm. Und das wird das Hauptlicht sein. Und das andere Licht, das ich benutze, ist ein Kickerlicht. Und das wird tatsächlich verwendet. Ich montiere das ein wenig hinter diesem Thema und ein bisschen höher und es scheint nach unten. Es ist ein Kickerlicht. So wird es ein wenig Licht auf die Haare und vielleicht die Rückseite ihrer Schultern hinzufügen. Es wird ein wenig mehr Trennung vom Hintergrund zu Ihrem Thema geben. Und was wir dann ein paar Porträts machen werden. Du wirst also sehen, wie es benutzt wird. Und ich sagte, diese beiden Lichter in der SU 4-Knoten Feuer, was bedeutet, dass ich meine Kamera nehmen muss, den eingebauten Blitz, und ich muss die Kamera so einstellen, dass sie im Commander-Modus feuert, was bedeutet, dass meine Kamera wird schießen. Nun, eigentlich meine Kameras Blitz wird diese beiden Lichter abfeuern. Und ich habe diese auf „Manuell“ eingestellt. Weil Schießen Handbuch, es ist eigentlich sehr einfach. Wir werden das durchmachen, ich werde es dir zeigen, damit du es auch tun kannst. Aber wenn Sie manuell schießen, Es gibt keine Überraschungen. Es gibt keine Variation in hellem Motiv oder hellem Hintergrund, dunklem Hintergrund. Es ist immer konsequent. Und es ist einfach eine gute Möglichkeit, zu schießen. Ich denke, wenn Sie anfangen zu fotografieren, verwenden Sie manuelle Einstellungen und ich denke, Sie werden es wirklich mögen. Und so lassen Sie uns über die Einrichtung Ihres, Ihre On-Kamera-Blitzes sprechen. Ich bin ein Icon-Shooter, also ist meine Kamera eine Nikon. Aber was passiert, wenn Sie zum Beispiel keine Nikon-Ausrüstung haben? Nun, natürlich gibt es noch andere Ausrüstung wie Kanone, Fuji, sie haben auch ihr eigenes System. Aber selbst wenn ich diese beiden Blitze verwende, kann ich sogar andere Kameras verwenden. Wie zum Beispiel, ich werde verwenden, ich werde Ihnen zeigen, wie man einen Fuji aufstellt. Zeigen Sie. Es feuert diese beiden Nikon-Blitze aus der Ferne mit dem integrierten Blitz Fuji, da es über einen Commander-Modus verfügt. Was passiert also, wenn die Kamera, die Sie verwenden, keinen integrierten Blitz hat? Nun, zu schade für dich. Wissen Sie, eigentlich bin ich ein Icon-Shooter und Nikon als Beispiel dafür, dass die 500 keinen eingebauten Blitz hat. Also wirst du etwas bekommen müssen, um das zu feuern. Und Nikon hat einen sogenannten „Wireless-Geschwindigkeits-Verbündeten Commander“, dem Sie externe Blitze aus der Ferne abfeuern können. Wie auch immer Sie werden müssen. Es ist ein weiterer Kauf. Also werde ich nur in ein bisschen mehr Geld geraten. Besser, wenn Sie eine Kamera haben, die Ihren eingebauten Blitz hat. Aber wenn nicht, gibt es auch ein paar andere Unternehmen, die mir bewusst sind, dass Meg Wireless-Blitz wie Ding auslöst. Es nennt sich junge neue und Go Docs. Und sie machen auch Blitzgeräte, die aus der Ferne feuern, und sie sind ein bisschen billiger als die Nikon- oder die Kanonenblitze. Oder wenn Sie diese überprüfen möchten, könnte es eine billigere Alternative für Sie sein. Aber während wir aufstellen oder Einheiten zwei weil wir werden sie einrichten, so dass sie schießen und den Modus, der S U4 heißt. Und wie ihr vier seid, richten wir unseren Blitz und die Kamera so ein, dass er feuert. Nur um diese Einheiten abzuschalten. Keine Auswirkungen auf Ihre, Ihre Beleuchtung, Ihre Belichtung, denn das ist, was diese Blitze tun werden. Du wirst also ein Hauptlicht und ein Kickerlicht haben. Also lasst uns weitermachen und wir werden diese Blitzgeräte einrichten. Und dann werden wir auch ein Kameragehäuse einrichten oder, ja, in der Tat, ich werde eine Nikon einrichten, und dann werde ich eine, ein anderes einrichten. Ich zeige es Ihnen, indem Sie eine Fuji Kamera einrichten, die diese Nikon-Blitze abfeuern wird. Also schauen wir uns das an. 10. Ein geschlossener Blick unsere tragbare Lightweight: Also gehen wir voran und machen einen Kopfschuss. Und leider werde ich dein Model sein, also trage mit mir drauf. Und was wir ein zwei Lichter benutzen werden. Wir haben gerade darüber gesprochen, aus der Ferne zu schießen. Und unser Hauptlicht wird unser SB 800 Nikon Speed Licht sein, das ich auf einen Schirmhalter montiert habe, wir in einen 44 Zoll silbernen Regenschirm stecken, was uns eine weichere Lichtquelle geben wird. Wenn wir dann nur einen Blitz von selbst benutzen würden, wird ein Hauptlicht etwa 45 Grad zum Thema und etwa so weit weg sein, etwa vier Meter entfernt. Und wir haben es auf 1 achte Kraft gesetzt, irgendwie aus der Ferne von unserer Nikon abgefeuert werden. Für unser Kickerlicht verwende ich die Nikon SPAP dx. Sie können es oben sehen. Ich habe ein bisschen hinter dem Hintergrund. Manchmal lege ich es leicht zur Seite. Und hier ist, was Sie sicherstellen, dass das hoch genug ist, damit Sie ein Haar Ihres Motivs hervorheben können. Und ich habe das auf 164. Macht eingestellt. Eine Sache, die es wert ist, in Bezug auf unser Kickerlicht hervorzuheben, ist die Einstellung. Wenn du jemanden fotografierst, der wirklich helle oder blonde Haare hat, wirst du es tun, du brauchst vielleicht nicht so viel Strom auf das Kickerlicht , wie du es tun würdest, wenn du jemanden mit sehr dunklen Haaren fotografierst. Auf dem gleichen Grund, wenn jemand keine Haare oben hat, möchten Sie vielleicht diesen Weg nach unten drehen oder manchmal benutze ich es überhaupt nicht. Wenn das der Fall ist, weil sonst können Sie eine Menge Blendung auf dem Kopf aufnehmen. So möchten Sie Ihr Porträt so attraktiv wie möglich gestalten. Also schätze ich, wir haben alles andere darauf hingewiesen. Wir werden es sein, unsere Einstellungen werden ISO 200 sein. Meine Verschlusszeit wird etwa 1 125. ihrer Sekunde betragen. Ich habe es so oben, nur damit unser Raumlicht unsere Belichtung nicht stört. Meine ISO ist 200 und wie gesagt, und wir schießen auf f 5.6. Also lasst uns weitermachen und das aufstellen. Wir werden eine Nikon benutzen. Ich werde unser Tamar auf 28 bis 75 Millimeter Objektiv setzen. Also lasst uns das aufstellen. 11. Traditionelle Headshot: Wenn ich also mit unserem Hauptlicht nach links beginne, werde ich ein wenig über Augenhöhe hineinlegen. Und ich werde mein Kickerlicht auf die gegenüberliegende Seite stellen. Und ich kann anfangen, ein paar oder zumindest so zu tun. Und Sie möchten sicherstellen, dass Sie Ihre Kleidung anpassen und überprüfen, dass Haare, stellt sicher, dass alles scharf aussieht. Und dann fange ich vielleicht so an. Ich habe gedreht. Sie hatten ein bisschen direkt in Richtung Kamera. Und ich kann nur ein wenig nach vorne neigen, oder ich kann den Kopf einen Körper ein wenig mehr drehen, in gewisser Weise nach vorne gedreht. Und Sie können mehr Autorität zeigen, wenn Sie Ihr Thema und ein bisschen lehnen. Und dann haben Sie eine hohe und eine niedrige Schulter und ein paar haben, dass ein wenig nach vorne gelehnt, neigen Sie den Kopf ein wenig in Richtung der unteren Schulter. Das ist mehr ein Blick von Autorität, und das ist gut für Führungsporträts. Und dann drehe ich ihren Körper ein wenig in die entgegengesetzte Richtung. Und dann kann ich den Kopf gerade in Richtung Kamera drehen und so einen machen. Und dann kann ich den Kopf ein wenig drehen, ein bisschen in Richtung Licht. Und dann haben wir natürlich zwei Drittel Ansicht, wo wir streunend zeigen und dann zeigen wir ein wenig mehr von dem Gesicht nennen eine Zweidrittelansicht. Und dann wieder, wir können Spur. Es hatte ein wenig in Richtung der unteren Schulter geben mehr von einem Executive-Look. Und wenn wir den Kopf in Richtung der hohen Schulter neigen, ist das eher ein femininer Look. So können Sie alle verschiedenen Richtungen ausprobieren. Und dann, nachdem ich mehrere Porträts auf diese Weise gemacht habe, bringe ich das Hauptlicht die entgegengesetzte Richtung und dann setze ich das Kickerlicht auf die andere Seite. Und wieder, ein Kickerlicht ist in der Regel habe ich es in die entgegengesetzte Richtung des Hauptlichtes gesetzt. Also werde ich das Hauptlicht hier drüben stellen. Kickerlicht geht da. Und dann mache ich das Gleiche. Einige mit Blick auf das Hauptlicht mit Ihrem Körper, einige mit Blick auf ein wenig in die andere Richtung, drehte ihren Kopf. Und du probierst einfach alle verschiedenen Dinge aus, damit du ihnen eine schöne Vielfalt zur Auswahl geben kannst. 12. Traditionelle Headshot: Werfen wir einen Blick auf unsere Bilder, die wir gerade aufgenommen haben. Und ich fing an, nur ein Licht oder Hauptlicht zu benutzen , das ich in unseren 44 Zoll silbernen Regenschirm gesprungen hatte. Nur so haben Sie eine Vorstellung von den Ergebnissen, die Sie mit einem Licht bekommen können. Also, das ist es hier, ein Licht, kein Kickerlicht. Und tatsächlich könnte man ein Porträt machen, indem man nur das eine Licht benutzt. Und wenn wir unserem Licht einen Regenschirm hinzufügen, breitet er das Licht nur ein bisschen mehr aus und gibt uns ein wenig weicheres Aussehen, als wenn wir diesen Blitz direkt auf das Motiv benutzen würden. Also in unserem nächsten Bild hier, Ich habe das Kicker-Licht hinzugefügt, wie Sie sehen können, es hebt die Haare ein wenig und die Rückseite der Schulter, wie Sie sehen können, ein bisschen ein Highlight dort. Und manchmal, je nachdem, wie Sie konfrontiert sind, könnte man ein bisschen wie ein Hot Spot auf der rechten oberen Seite meiner Stirn hier sehen. So könnte dies von Ihrem Thema Frisur abhängen. Und wenn Sie tun, eine Frau war sehr lang und voller Haare, Sie können nicht diese Hotspots bekommen. Also manchmal werde ich jemanden hier behalten, aber ich werde für sie ein wenig mit Retusche lösen. Wenn Sie nun in diesen Hotspots hier lösen wollten, könnten Sie versuchen, Ihrem Kickerlicht eine kleine Softbox hinzuzufügen, die das Licht ein wenig mehr erweichen wird. Nun ist dies das Bild hier mit unserem Hauptlicht und wir haben unser Kickerlicht hinzugefügt. Und ich werde ein bisschen Retusche machen, indem ich diesen Hotspot loswerde und auch nur die Rückseite meiner Haare hier aufräume und auch ein paar Flecken auf meinem Gesicht hier weich mache. Also hier ist das gleiche Bild mit ein wenig Retusche getan. Ich habe hier einfach nicht Hotspot oben auf meiner Stirn abgeschwächt. Ich habe die streunenden Haare im Rücken losgeworden. Und ich habe auch eine Vignette hinzugefügt, die das Bild an den Seiten und oben und unten leicht verdunkelt. Jetzt werden Sie feststellen, dass ich diese speziellen Porträts in einem horizontalen Format gemacht habe. Und wenn der Client nur ein Bild mit niedriger Auflösung will, nichts, was in eine riesige Größe gemacht werden wird, kann ich nur dick mit einem horizontalen Format und schneiden Sie es einfach in eine vertikale oder manchmal ein Quadrat. Es kann eine gute Idee sein, mit einem Client zu überprüfen und sehen, welche Art von Format sie für ihr endgültiges Bild benötigen. Möglicherweise müssen sie mit anderen Personen auf der, auf ihrer Webseite oder ihrer Visitenkarte übereinstimmen . Es ist also nur eine gute Idee, damit Sie es ziemlich nahe an das, was sie brauchen, zuschneiden können, oder Sie können ihnen ein Bild geben, das ein wenig mehr beschnitten werden kann, wenn sie es nötig haben. Also hier habe ich einige Zuschnitte zu diesem Bild gemacht. Ich habe die Abfälle, die wir normalerweise nicht brauchen, losbekommen. Oder manchmal können Sie diesen Hintergrund verwenden, wenn sie Text in das endgültige Bild einfügen möchten , das sie verwenden werden. Aber ich habe das hier noch in ein Quadrat geschnitten. Und auf dem nächsten Bild hier habe ich dieses in ein Schwarz-Weiß gemacht. Viele Male Schwarz und Weiß hat ein einzigartiges Aussehen und manchmal wollen sie das verwenden. Also, was ist, wenn Sie Ihre Fotos vertikal machen wollen? Nun, Sie könnten Ihre Kamera tatsächlich in ein vertikales Format drehen , so dass Sie eine vertikale Komposition erhalten können. Ich habe eine drehbare Halterung, die ich benutze, und das wird von einer Firma gemacht, die genau richtig heißt. Und ich werde sehen, ob ich Ihnen den Link in der Ressourcenabteilung geben kann , falls Sie so etwas überprüfen wollen. Und Sie können das einfach an Ihrer Kamera befestigen. Und dann ist es wirklich einfach. Drehen Sie einfach Ihr Handgelenk und dann können Sie Ihre Kamera von einem horizontalen zu einem vertikalen Format drehen . Und das ist schön, wenn Sie die volle Auflösung Ihres Sensors nutzen möchten. Also, was ich hier nahm, war ein grundlegender, traditioneller Headshot. Sie können ein wenig mehr Phantasie machen, wenn Sie möchten, wie fügen Sie mehr Glamour Werkzeug, können Sie die Hände dort von Requisiten verwendet verwenden. Aber das ist vor allem, um Ihnen eine Vorstellung von der Beleuchtung zu geben. Und ich möchte auch darauf hinweisen, ob Sie ein Fülllicht hinzufügen möchten , das die Schattenseite Ihres Gesichts erhellt. Sie könnten einen Reflektor mitbringen oder ein Licht von der Decke abprallen, wodurch es ein oder zwei Stopps schwächer ist als Ihr Hauptlicht. Die Kameraverwendung war eine Nikon D 7200, die Ernte-Sensor ist. Und ich hatte auf meinem Tamarin 28 bis 75 Millimeter f 2,8 Linse. 13. Postverarbeitung – Bildretusche und Verbesserung Teil 1: Also wollte ich durchlaufen und Ihnen einige der Retusche zeigen , die ich tun könnte, wenn ich einen Porträt-Headshot mache. Und ich hoffe, Sie können die Klangqualität dieser Aufnahme entschuldigen. Ich muss ein spezielles Mikrofon verwenden, das das Lüftergeräusch meines Desktop-Computers reduziert. Vor Jahren ließ ich einen Freund einen Computer für mich machen. Und er war ein bisschen übertreffend. Und wenn es darum geht, diesen Computer zu kühlen, Hey einen hervorragenden Job gemacht. Er setzte schwere Fans ein, um den Computer zu kühlen. Und es funktionierte nach neun Jahren des Gebrauchs dieses Computers. Lassen Sie mich nie im Stich und es funktioniert heute so gut wie vor neun Jahren. Also schätze ich, es gibt etwas in der Computer-Kohle zu behalten, aber trotzdem, okay, also lasst uns verschwinden. Und ich benutze hier eine alte Version von Adobe Photoshop sieben. Ich habe auch cs phi, aber ich bevorzuge diese Version ein wenig besser. Sie können das hier kostenlos bekommen. Sie können auch Photoshop Elements verwenden, die Sie bei Adobe kaufen können. Oder ich empfehle jedoch, wenn Sie eine Menge Bildbearbeitung Retusche Verbesserung tun , die Sie vielleicht einen Blick auf. Adobe Creative Cloud. Dort melden Sie sich an und Sie haben eine monatliche Gebühr. Aber Sie erhalten die neueste Version von Adobe Photoshop mit allen Upgrades. Und dann können Sie auch Lightroom nutzen. Und ich glaube, es kann auch mit einigen Apps für Ihr Telefon oder Ihr Tablet kommen. Also lass uns ein Bild öffnen und es dir zeigen. Jetzt ist dies nicht dazu gedacht, ein vollständiges Tutorial zu sein, aber ich möchte Ihnen einige der Möglichkeiten zeigen , die Sie tun können, wenn Sie Ihre Verbesserung tun. Also lassen Sie uns voran und beginnen mit diesem Bild hier. Und wie Sie sehen können, ist mein Gesicht hier etwas dunkel. Es kann ein wenig unterbelichtet sein und ein Hut sind sehr dunkle Bräune hier als auch. Also ging alles, um das Gesicht nur ein wenig aufzuhellen. Alles, bevor ich das mache, wollte ich eine Schicht bilden. Also werde ich hier mit einem Ebenenabschnitt kommen, und ich werde die Hintergrundebene nach unten ziehen, um hier Release. Und das wird eine Ebene namens Hintergrundkopie machen. So können wir damit arbeiten, anstatt an dem Originalbild zu arbeiten. Und dann machen wir eine Ebenenmaske. Und was uns das ermöglicht, ist, an dieser Ebene zu arbeiten. Nun, wir werden auf das Bild klicken, weil wir an der obersten Schicht arbeiten werden, was der Arbeit an einem Stück Acetat ähnelt, das Sie über Ihrem Bild legen, sagen Sie Ihre Zeichnung oder Malerei auf diesem Acetat. Also, wenn Sie einen Fehler machen, Sie können in Ihre, Ihre Ebenenmaske gehen und Sie können bürsten, nicht verwechseln. Das ist der Grund, warum ich gerne Ebenen verwende. Also lasst uns weitermachen und das größer machen. Und normalerweise würde ich es bis zu 100% nehmen. Wenn du mehr gehst, dann tue ich es manchmal. Aber wenn du das tust, ist es beängstigend. Du siehst hier jede kleine Unvollkommenheit und jeden kleinen Fleck auf deinem Gesicht. Was auch immer Sie haben, was auch immer Defekt ist und er irgendwie Makel oder Falten. Es wird leicht bemerkt werden, wenn Sie es bis zu 100% oder mehr nehmen. Also das erste, was ich hier tun will, ist, die Irre hier loszuwerden. Ich werde das Klon-Stempelwerkzeug verwenden, das hier drüben ist. Und die Abkürzung dafür, können Sie sehen, es gibt einen Buchstaben s. Also, wenn wir S schlagen wird, um unsere Klon-Stempel-Tool zu bringen, Ich benutze eine Menge von Verknüpfungen und Aktionen. Jetzt werden wir es von hier aus probieren. Und beachten Sie, dass ich meine Deckkraft nicht auf Sidebar 50% ausblenden eingestellt habe. Und manchmal nehme ich es bis zu 100%, manchmal 30 oder 40. Aber in diesem Fall ist es bei 50%. So bekommen wir einen weichen, reibungslosen Übergang zu diesem Bereich, also ist es nicht zu hart. Okay, also haben wir das ziemlich weg. Und jetzt werde ich diese Blendung hier reduzieren. Ich bringe jemandes Haare hier drüben. Manchmal musst du mich nicht zu viel anfassen. Siehst du, ich probiere es nur aus Gegenden, die sich um diesen Ort herum befinden. Es ist eine Sache der Tatsache, ich werde das von 50. Ich werde über Bleib hier 36 gehen, glaube ich, das ist es. Also jetzt bekommen wir konvexe, glatte, eine weichere Bürste. Übrigens verwende ich einen Trackball und richte eine Maus ein. Ich fing an, diese Dinge seit dem ersten Tag zu benutzen. Und ich habe es so sehr gefallen. Ich würde nie, obwohl ich ein Tablet einmal gekauft, Ich habe es nie benutzt, Ich blieb einfach mit dem Track Ball. Das ist also so ziemlich, wo wir es mögen. Und ich werde hier nur ein paar Sommersprossen schlagen. Nur ein bisschen. Vielleicht ein kleiner Fleck auf meiner Nase. Und nur ein bisschen auf die Falten hier. So können Sie sehen, dass, wenn Sie loslegen, wie schnell Sie das tun können. Ziemlich einfach. Und wir haben ein bisschen einen längeren Held, meinen Bart, den ich loswerden will. Ein paar Zeilen hier, die ich nicht mag. Aber wir bekommen das und es passiert. In Ordnung. Okay. Also haben wir nur ein bisschen gesehen, vielleicht ein bisschen mehr hier. Jetzt können Sie immer mehr auf dem endgültigen Bild tun, nachdem Sie alle fertig sind. Zeigen Sie, gehen wir auf Vollbild. Ja, lass mich zu 100% zurückkehren. Und ich will auch diese Haare loswerden, die hier rauskommen. Ich bringe mal sehen, wir sind bei 36. Nun, halten Sie es vorerst da, weil ich hier um andere Körperteile arbeite, mein Ohr. Und ich werde es hier probieren und es aufnehmen. Und jetzt werde ich es bis zu etwas höher auf etwa 92 nehmen, glaube ich, das ist es. Und ich will einige seiner Haare loswerden. Also, um 92 bekommen wir hier ein ziemlich schweres Köln. So klont es das mit nur einem oder zwei einfachen Schritten. Wo, wenn wir eine niedrigere Zahl verwenden, vermischt es sie mehr, so dass es eine Art glatterer Übergang ist. Aber in diesem Fall wollen wir diese nicht mischen. Ich will die loswerden. Also ist es okay, dafür ziemlich hoch zu gehen. In Kanada heißt es voll. Und so sieht es aus. Bevor ich eine andere Retusche mache, werde ich das glätten. Ich habe eine Aktion und muss, wie Sie hier sehen können, es flacht das Bild ab. Ich werde wieder eine andere Ebene erstellen , weil ich nicht möchte, dass dies nur klingt, es ist, es macht eine Ebenenmaske. Klicken Sie auf unser Bild. Das ist die Mittlere Ruhe-Datei, glaube ich, es ist um 30. Nun, schauen wir uns mal an. Wir betrachten die Bildgröße. Wir sind bei ungefähr 38. Lassen Sie uns die Feathering auf 99 Pixel halten. 14. Postverarbeitung – Bildretusche und Verbesserung Teil 2: Also werde ich anfangen, meinen Kopf hier auszuwählen und ich werde uns etwas aufhellen, weil das ein bisschen zu dunkel ist. Ich habe die Levels hochgebracht. Der Buchstabe l ist eine Abkürzung und wir werden unseren Mittelschieber schieben. Wenn du guckst, können wir das nach links schieben. Es wird Licht nach rechts, es wird dunkler. Ich werde es bis zu ungefähr bringen. Okay, das ist gut. Wir haben es auf 11 gesetzt. Und jetzt werde ich den rechten Schieberegler bewegen, bis wir den dunklen Bereich bekommen, in dem die dunkle Kurve zu erscheinen beginnt. Nun, halten Sie es genau dort für jetzt, wir werden auf OK klicken. So können Sie sehen, wie es war, und so ist es jetzt, nachdem wir es aufgehellt haben. Okay, also, bis jetzt haben wir hier ein bisschen Verbesserungen gemacht. Und ich werde unser Bild wieder abflachen. Jetzt möchte ich mit Ihnen einen wirklich fantastischen einer meiner Lieblingsfilter teilen , die ich in Photoshop habe. Und Sie können dies auch als Stand-Alone-Version verwenden. Aber wenn wir zu Filters gehen und das wird von anthropischen CS gemacht, und es heißt Portrait Professional oder Portrait Pro. Und das erledigt automatisch eine ganze Reihe von wirklich ordentlichen Schritten für Sie. Sie können diese retten. Sie könnten es einmal tun und dann können Sie es speichern, und es wird es wieder auf einem anderen Bild tun. Sie können wählen, weiblich, männlich. Dann, was es tut, ist, dass es eine Gliederung erstellt , die, wenn es nicht genau richtig ist, Sie es anpassen können. Sieh mal, was es tut, wenn du deine Wange wechselst. Sie können Ihre Wange ein wenig größer machen und so weiter. Und wir können das hier bewegen. Also auf der linken Seite ist, dass vor Abschnitt auf der rechten Seite ist ein wenig, dass es automatisch, was hier nicht zu viel, vielleicht ein wenig Augen, aber gut waschen, wir können dies tun. Ich werde aufzeigen, wo es heißt, Show i kontrolliert. Jetzt können wir hier die Augen aufhellen, alle verschiedenen Bereiche. Wir können ihn aufhellen, die Iren erhellen, die Augen schärfen. Augenbrauen verändern die Augenfarbe, erhellen die Iris und die Pupille. Alle verschiedenen Dinge. Wo es Aufhellungsbereich steht, werde ich das nur ein wenig aufhellen. Irgendwie erhellen Sie die Augen ein wenig , um Sie wollen es nicht zu viel tun, weil schauen, was Sie bekommen. Es wollte nur tun, es kann nur ein wenig sein, so sieht es natürlich aus. Und natürlich können Sie auch gehen, um die Iren zu erhellen. Ich will das etwas aufhellen. Also du wieder, du kannst das übertreiben. Also lassen Sie es uns nur ein wenig aufhellen, nur damit wir den Unterschied zwischen der Iris und der Pupille sehen können. Wird es vorerst dort aufbewahren. So ist dies eine erweichen die Hauttöne. können Sie sogar noch so viel mehr tun. Aber ich wollte dir das nicht zeigen, weil es sich um ein Programm handelt , das es wirklich wert ist, zu bekommen. Und danach werden wir auf Weiter klicken und es wird uns zurück in Adobe Photoshop bringen. So, jetzt können Sie die Auswirkungen von nach kommen aus Porträt professionelle sehen. Dies ist die Vorgängerversion. Das ist danach. Es mildert seine Hauttöne leicht auf, okay, also ist das eine Sache hier. Jetzt werde ich das beschneiden. Ich möchte den ganzen toten Raum hier drüben in diesem Abschnitt auf unserer rechten Seite loswerden , während wir ihn ansehen, ich werde ihn beschneiden. Der Buchstabe C ist die Verknüpfung für das Zuschneidewerkzeug. Nun, was Sie tun können, ist, dass Sie dies auf ein bestimmtes Format zuschneiden können, wenn Sie möchten. Aber weil dies mein Bild ist, kann so ziemlich wie ich es mag beschneiden. Aber wenn der Client zum Beispiel ein Vier-mal Sechs-oder Fünf-mal Sieben-Format benötigt , können Sie einfach die Breite und die Höhe eingeben, die Sie wollen. Also werde ich Clear treffen. Und das wird eine Art Freiformkulturen machen. Also lasst es uns gleich hier beschneiden. Vielleicht nimm es auf einen anderen Knopf. Was ist, wenn ich das nur leicht drehe? Also, das ist eine ziemlich schöne Ernte, die es fehlt, alle halten es dort. Ich werde es noch mal vergrößern. Nehmen Sie es bis zu 100%. Ich werde ein bisschen in die Augen gehen. Ich werde den Buchstaben O schlagen, das hier heraufbringt. Sie sind verbrannt Werkzeug und wenn Sie mit der rechten Maustaste darauf klicken, haben Sie die Wahl zwischen einem Dodge Tool, Brennen Werkzeug oder Schwamm. Aber wir gehen zum Dodge Tool und diesen anderen gleichen Tools, die ich in den frühen Tagen von Schwarz-Weiß verwendet , als wir unseren eigenen Schwarz-Weiß-Druck über den Vergrößerer gemacht haben, wir können bestimmte Bereiche zurückhalten oder wir könnten brennen ist genannt Brennen. Nun, wir können bestimmte Bereiche des Bildes dunkler oder heller machen. Moment sind wir in Dodge Tool. Und ich werde es noch ein bisschen mehr aufnehmen. Und indem ich unseren Klammerschlüssel verwende, werde ich das senken. Ich werde unsere Bürste kleiner machen. Und Sie sehen, wir hatten die Exposition auf etwa 28% eingestellt. Und nur auf einem Grund in den Augen, werde ich es nur ein bisschen anrühren. Also, was wir hier gemacht haben, war einfach den unteren Teil der Iris hier aufgehellt. Und du kannst mehr tun, denn manchmal werde ich hier ein größeres Fang anzünden, vielleicht leben hier ein rechteckiger Fang, aber jetzt lassen wir es einfach los. Okay, also hier ist, was wir haben, und ich möchte hier eine Vignette hinzufügen. Also, dafür werde ich den Buchstaben L schlagen, der unser Lasso-Werkzeug aufbringen wird. Und wir sind immer noch bei 99. Also lassen Sie uns versuchen, dass 99 Pixel. Also werde ich das hier nur um die Ränder bewegen. Und das wird uns die Möglichkeit geben, die Kanten zu verdunkeln. Oder wir können aufhellen, was in den marschierenden Ameisen ist. Also will ich nach draußen und zu den marschierenden Ameisen gehen. Also werde ich diese Kontrollverschiebung umkehren I. Inverses sind Auswahlkontrolle u wird unseren Farbton und Sättigung aufbringen. Und hier können wir es anpassen. Ich werde verdunkeln Wort sagt Leichtigkeit hier. Sie können das wie einen hohen Schlüssel machen, oder wir können ihm eine dunklere Vignette geben. Also lasst es uns ein bisschen genau da drüben geben. Und da ist es. Ok. Das ist es also. So ist das so ziemlich mit ein wenig oder lesen Berühren getan. Und das hätte dies wahrscheinlich innerhalb von ein paar Minuten tun können, weil offensichtlich Erklärung, was OB macht, ein wenig länger gedauert hat. Sie können mehr Korrekturen vornehmen, wenn er roh schießt. Aber ich wollte dir nur ein wenig eine Vorstellung von den Möglichkeiten geben, die du tun kannst, wenn du dein endgültiges Bild retuschierst. 15. Postverarbeitung – Bildverbesserung mit Smart Photo Editor: Bevor wir diesen Abschnitt über die Nachbearbeitung schließen, gibt es eine wertvolle Information, oder zumindest denke ich, dass ich Ihnen geben möchte, bevor wir gehen. Und das ist ein weiteres Softwareprogramm, das erstaunliche Dinge macht. Und dies kann auch durch anthropische CS, die die gleiche Firma ist, die Porträt Bewährung macht. Und das nennt man Smart Foto-Editor. Und bevor wir darauf eingehen, wählen wir hier ein anderes Modell aus. In der Tat ist dies einer meiner früheren Kunden. Schauen wir uns also nur einige der Möglichkeiten an, die wir mit intelligenten Foto-Editor tun können. Und gerade jetzt schauen Sie sich ein Programm namens AC, DC an, das ich als mein Bildbetrachter verwende und es auch nicht Foto-Editor. Ich bevorzuge AC, DC über Lightroom. Wenn wir mit der rechten Maustaste auf dieses Bild oben, können Sie sehen, wo es sagt Externe Editoren. Und wenn wir in gehen, wie Sie sehen können, habe ich ein paar verschiedene Versionen von Photoshop hier drin. Portrait professionelle, intelligente Foto-Editor. Und wir werden das öffnen und es bringt uns direkt dorthin. Und abgesehen von einigen wirklich kreativen und fortschrittlicheren Bildern, Berühren oder Verbesserungen, könnten Sie einige wirklich erstaunliche Dinge ganz einfach tun. Als Beispiel öffnen wir hier die Effektgalerie. Und das wird Tausende von Effekten eröffnen. Also hier sind einige von ihnen. Wenn Sie oben schauen, ist dies Seite 1656, und es gibt 12 Bilder auf einer Seite in diesem erstaunlichen. Also, um Ihnen eine Idee zu geben, das sind nur einige der Dinge, die möglich sind. Und Sie können eine von ihnen wählen, wenn Sie mehr in ein Schwarz-Weiß gehen möchten. So können Sie aus einem beliebigen Element auf dieser Seite auswählen. Wenn Sie darauf klicken, wird es ein wenig größer machen. Oder wenn wir etwas Besonderes machen wollten, das Sie suchen, können Sie einfach hier rüber kommen wie ein Beispiel, lassen Sie uns voran und Farbe. Und wir werden daraus ein Schwarz-Weiß machen. Und dann hier können Sie alle verschiedenen Möglichkeiten von Schwarz und Weiß sehen, so dass wir haben. Und der erste Effekt hier wurde von Tony beigetragen, nennt man genaues Schwarz-Weiß. Und manchmal benutze ich das hier. Dies wird Schwarz-Weiß-Hollywood-Glamour genannt. Das ist irgendwie ordentlicher Effekt. Wenn wir also nach Vince ziehen, können Sie sehen, dass wir noch mehr Anpassungen haben, die wir hier vornehmen können. Dies gibt es wie eine Vignette oder einen Spotlight-Effekt. Und das können wir bewegen. Wir können es ein bisschen aufnehmen. Und auf dem großen Kreis hier können wir den Grad der Vignette oder Spotlight ändern, den wir haben. Also lasst es uns wieder dorthin bringen. Wir haben dies gerade mit einem einfachen Klick in Schwarz-Weiß gemacht. Lassen Sie uns versuchen, eine andere, um Ihnen eine Idee zu geben, war sachliche Aufzüge. Behalte das einfach und lass uns sagen, du willst hier oder mit einem anderen Effekt eine Grenze setzen. Also werden wir das wieder öffnen und hier drinnen gehen wir in Grenzgänger. Und hier können Sie aus knurrten verschiedenen Stil Grenze wählen. Gehen wir zu kreativen Grenzen. Und Sie können diesen Pfeil hier benutzen, um durch die ganze Liste der Thumbnails zu blättern. Hier sehen wir uns also mehr der kreativen Grenzen an. Und abhängig von Ihrer Persönlichkeit, Ihrem Stil, möchten Sie vielleicht mit diesem gehen, aber ich werde mehr gehen. Schauen wir uns klassische Grenzen an. Und wenn Sie sich diese ansehen, können Sie sehen, dass es mehr Standard gibt oder was sie den Klassenakt und traditioneller nennen. Jetzt haben wir einen schwarzen Rand mit einem weißen Strich darauf. Und das ist irgendwie nett. Wenn wir uns all diese ansehen, bekommen wir ein paar schöne klassische Grenzen. Etwas anderes, das ich dir zeigen möchte. Lasst uns einfach diesen speziellen loswerden. Gehen wir zurück zum Anfang. Lasst uns das einfach loswerden. Und das ist unser Bild, mit dem wir angefangen haben. Also gehen wir zurück in unsere Effektgalerie. Und hier drüben, werde ich in Word sagen, Detail gehen. Und wenn Sie auf halbem Weg nach unten schauen, interpersönlich erweichen, Natürlich haben Sie alle diese anderen. Sie können alle verschiedenen hinzufügen. Sie können Kontrast hinzufügen, Sie können das schärfen. Aber wir werden wählen, anstatt scharf, Jetzt werden wir es weicher machen. Also schauen Sie sich alle Bedürfnisse sanfte Effekte an. Also, wenn Sie Glamour-Porträts oder einen High School Senior machen und etwas wirklich mehr, glamouröses machen wollen. Dies wird ein gutes Programm für Sie sein. Und dieser hier hieß Haut und Haar glatt. Wenn Sie sich also vorher ansehen, ist dies unsere Vorgängerversion, die natürlich scharf ist. Und wenn wir in das gehen, was wir jetzt haben, könnten Sie sehen, es ist ziemlich viel Software. Das hat mir gefallen, also werde ich das anwenden. Und ich werde noch mehr hinzufügen. Sagen wir einfach, Sie wollen noch mehr Weichheit hinzufügen und wir gehen ins Detail zurück. Gehen wir zurück, um zu erweichen. Und lassen Sie uns etwas wirklich, wirklich Weiches auswählen. Das könnte ein bisschen übertrieben sein, aber lassen Sie uns das einfach wählen. Und im Moment sind wir dran. Aber sieh mal, wenn wir nach links rüber gehen, steht da, okay, Maskenbereich. Und wir können das massenhaft machen. Also werden wir Luftbürste nach oben bringen und dann werden wir uns anpassen oder Deckkraft unten auf etwa hier. Und wir werden, dies ist ähnlich wie Adobe Photoshop Ebenen. Wir werden die Schärfe dieses Bildes in bestimmten Bereichen zurückmalen. Weil ich nicht will, dass ihr ganzer Körper so gelöst wird, nur Teile davon vielleicht wie am Rande des Körpers und, und natürlich der Hintergrund. So, jetzt können Sie sehen, es ist irgendwie weich an den Rändern und um die Außenseite ihrer Körperlinien. Und dann hatten wir das jetzt, damit wir das retten können. Also lasst uns das einfach retten. Speichern Sie es als J-Pegs, und dann können Sie wählen, wo Sie das auch sagen wollten. Tun Sie das einfach. Okay, jetzt haben wir diesen Safe. Das ist also ein wirklich tolles Programm, das ich mit dir teilen wollte. Sie haben also eine Vorstellung von noch mehr Dingen, die Sie tun können, wenn Sie alles zusammenstellen, all diese Werkzeuge, die wir jetzt haben , es ist großartig und nutzen Sie sie. Und obwohl einige der Effekte hier für bestimmte Dinge mag kitschig sein, aber für andere Dinge sind sie schön und sie sind schnell und sie sehen sehr professionell aus. 16. Fluorescent Licht Porträts mit einem iPhone: Ich weiß, was du dich fragst. Mr. 41, neue Datei, wenn Sie LED oder Leuchtstofflampe anstelle von Blitz verwenden? Nun, das ist eine tolle Frage. In der Tat werden wir jetzt darüber reden. Gehen wir rüber in den Kameraraum und auf Fleisch bist du genau da. Hallo und willkommen bei meiner Kamerarolle. Wir werden ein Porträt mit einer kontinuierlichen Lichtquelle machen. Wir haben eigentlich drei Lichter, unsere Hauptlinie dieses Mal werde ich mit einer Fluoreszenz, die wir durch einen durchscheinenden Regenschirm schießen, um einen schönen weichen Effekt zu bekommen. Und wir werden wieder ein Kickerlicht benutzen, das hier oben steht. Und das wird Art als Haarlicht verwendet werden. Und das Hervorheben der Rückseite Ihrer Schulter ist nur ein wenig mehr Dimension zu Ihrem Foto hinzuzufügen und auch helfen, das Motiv vom Hintergrund zu trennen. Und in diesem speziellen Fall könnten Sie mit diesen zwei Lichtern auskommen, aber ich werde ein Fülllicht benutzen. Und für unser Fülllicht benutze ich eine Schreibtischlampe, die ich auf ein Regal gesetzt habe. Also passt es zu, es ist ein Leuchtstofflicht, also wird es zu unserem Hauptlicht passen. So sehr, sehr einfaches Zeug. Und wir werden verwenden, weil es eine kontinuierliche Lichtquelle ist, können wir leicht schöne Porträts mit auf dem iPhone bekommen. Und in diesem speziellen Fall bin ich mit einem iPhone 11 pero max, aber Sie können jedes andere Telefon verwenden oder Sie können jede andere Kamera verwenden, wirklich, weil Sie nur Ihre Anpassungen vornehmen können und Sie müssen. Wenn Sie keine fluoreszierende Lichtquelle haben, werde ich sehen, ob ich einen Link anschließen kann. Nun, Sie können einen fluoreszierenden Kopf aufnehmen, den Sie an einem Lichtständer befestigen können, oder wenn Sie möchten, können Sie auch so etwas verwenden. Dies ist eine, eine LED-Einheit, die ich manchmal auch verwende. Und diese hier wird von einer Firma namens Dads Knie hergestellt, die ich nicht mehr sehe, Aaron aus ihrem äußeren Lager, aber es gibt andere Firmen, die diese herstellen. Und wieder werde ich sehen, ob ich einen Link auf andere Firmen setzen kann , die diesem ähnlich sind. Dies ist etwa ein fünf mal sieben Zoll Lichtfeld. Sie können die Farbbalance einstellen, Sie können die Leistung einstellen und einstellen, es sei denn, Ladeeinheit, aber ich bevorzuge, oder ich habe mich daran gewöhnt, das Leuchtstofflicht zu verwenden. Denn das Setup, das Sie jetzt betrachten, ist das Setup, das ich benutze, wenn ich alle meine Videos mache , wird Klassen hauptsächlich für meine YouTube-Videos als auch machen. Also werden wir eine Schule holen und dann werden wir alles einrichten, um wieder einen Kopf zu machen. Und leider muss das Modell ich sein, also tragen Sie mit mir auf, dass und mit unserem iPhone. Also lasst uns das aufstellen. 17. iPhone Fluorescent Licht Porträts Photoshoot: Also werde ich ein paar Porträts mit unserem iPhone gemacht werden. Und ich habe die 11 Pro Max und ich habe es eingestellt, um im Portraitmodus zu fotografieren. Und Original Ich mag Aufnahmen in den Portraitmodus ist, weil es mir erlaubt, bis zu gewissen Grad die Unschärfe zu ändern, die ich in meinem Hintergrund wollen. Und das ist schön, wenn man Porträts macht oder man die Leute aus dem Hintergrund ein wenig leichter isolieren kann , indem man sie verschwommen macht. Lassen Sie uns also ein paar Fotos machen und sehen, was passiert. Und übrigens verwende ich eine Bluetooth-Fernbedienung, um die Fotos zu machen. Also mal sehen, was passiert. Ich werde mich nur ein bisschen bewegen, ein wenig andere Winkel bekommen. Und denken Sie daran, dass Sie sich ein wenig lehnen können. Schau dir die Kamera an, lächle und drehe das ein bisschen so. Okay, wir haben ein paar Fotos und schauen uns sie an. 18. iPhone Headshot: Also schauen wir uns jetzt die Bilder an, die mit dem iPhone aufgenommen wurden. Und wir verwenden auch ein Drei-Lichter-System. Als wir uns das Bild auf unserer rechten Seite ansehen, haben wir ein fluoreszierendes Licht, das ich durch einen 36 Zoll durchscheinenden Regenschirm geschossen habe. Und zu unserer Linken habe ich eine Schreibtischlampe, auch eine Leuchtstofflampe, wie wir in den Genbildern zu unserer Linken schauen werden. Und wir haben ein LED-Kicker-Licht, das von unserer oberen linken Seite kommt , das einige Highlights für das Haar gibt und Sie können sehen, dass es bis zur Schulter leicht leuchtet. Und unser Licht ist ein nahe cn 126. Nachdem ich also ein paar Fotos gemacht hatte, schaute ich mir ein paar von ihnen an und bemerkte, dass wir ein Zwei-zu-Eins-Lichtverhältnis gefunden haben. Nachdem ich es mit meinem Lichtmesser überprüft habe, wird ein Zwei-zu-Eins-Lichtverhältnis uns einen Unterschied von der hellen Seite eines Gesichts zur Schattenseite des anderen Gesichtes geben. Also dachte ich, ich will ein bisschen mehr bekommen. Die Art und Weise, wie ich es angepasst war, war, dass ich ein Handtuch über die Schreibtischlampe legte, wurde es heruntergebracht und extra halber Stopp. Jetzt haben wir ein Drei-zu-Eins-Lichtverhältnis, was ein schöneres Beleuchtungsverhältnis ist, mit dem ich gerne arbeite, was ein schöneres Beleuchtungsverhältnis ist, mit dem ich gerne arbeite, entweder aus drei zu eins oder ein 4-zu-1-Beleuchtungsverhältnis, was bedeutet, dass wir jetzt einen 1,5 gestoppten Unterschied von der Braut Seite anderes Gesicht auf die Schattenseite des Gesichts. Und als Sie diese Fotos aufgenommen haben, erinnern Sie sich, dass wir unser Telefon in einer horizontalen Position hatten. Also all diese Fotos hier, ich beschneide in eine Vertikale, und die meisten von ihnen habe ich auf dem iPhone zugeschnitten. Jetzt in einem vorherigen Abschnitt, und Sie haben gesehen, wie ich einige Bildbearbeitung Verbesserung Retusche mit Adobe Photoshop. Aber ich möchte Ihnen zeigen, wie Sie Bildbearbeitung nur mit Ihrem Telefon durchführen können. Also schauen wir uns das an. 19. iPhone Teil 1: Also werden wir dieses Bild hier heraufbringen, und so wurde es direkt von der Kamera aufgenommen. Alles war so ziemlich auf „Automatisch“ eingestellt. Und wenn Sie sich dieses Bild jetzt ansehen, können Sie sehen, dass die Farbbalance ziemlich aus ist. Also lassen Sie uns voran und wir werden einige Bildbearbeitung mit der eingebauten Editing-App machen. Und eine Sache zu wissen, dass, wenn Sie die Kamera und die Rechnung in Funktionen wie DR. In einem Portraitmodus, können Sie immer noch Korrekturen vornehmen. Jetzt können Sie auch Korrekturen vornehmen, während Sie fotografieren. Und auf diese Weise können Sie genau sehen, was Sie bekommen. Und dann können Sie es auch nachher weiter verbessern. Aber hier werden wir weitermachen und danach unsere Korrekturen vornehmen. Also lassen Sie uns dieses Bild nehmen und bearbeiten. Und das erste, worauf ich hinweisen möchte, ist dieses Rad hier. Hier können Sie alle Arten von Nadel Anpassungen vornehmen. Und ich habe dies in der Standardeinstellung hier genommen, die das natürliche Licht ist. Und denken Sie daran, dass Sie diese tatsächlich einstellen können, wenn Sie ein Foto gemacht haben, damit Sie bereits sehen können, was Sie bekommen. Sie haben also ganz verschiedene neue Dinge, die Sie tun können. Schwarz und Weiß ändern sogar einen Hintergrund, machen ein ganz schwarz, man kann sogar einen, einen weißen Hintergrund hier machen . Das wird also wieder zurückgerufen. Und wir gehen zurück zu natürlichem Licht. Okay, also lasst es uns dort behalten. Das erste, was ich tun will, ist, dass ich die Farbe darauf korrigieren möchte. Und wenn wir hier auf die rechte Seite gehen, zweiter von oben, werde ich darauf klicken. Und das gibt uns hier alle möglichen Möglichkeiten. Und wenn man sich den ersten anschaut, sagt ADL. Und wenn wir hier die erste Einstellung treffen, wird es eine automatische Korrekturkraft machen, die wir weiter anpassen können. Also werde ich weitermachen und es dort behalten, und wir können weitere Anpassungen vornehmen. Und der nächste wird die Belichtung sein. Das war vielleicht ein bisschen hell. Ich werde nur in der Belichtung etwas klatschen. K Richtig über Wagen sieht gut aus. Wir können alle Kontrollen sehen. Brillianz Highlights Nun, wir können nicht nur diesen Grad an Glanzlichtern wie in den Schultern und in den Haaren. Also sammeln, das würde so ziemlich normal halten, wo es war. Und dann können Sie sehen, dass Schatten Ihre Schatten nur ein wenig vertiefen würde, wenn Sie eine Korrektur dort vornehmen wollen. Und dann natürlich Kontrasthelligkeit. Ich kann auch Ihr Bild im Dunkeln und Ihr Bild aufhellen. Oder behalten Sie es dort. Schwarzer Punkt, der die dunklen Bereiche ein wenig mehr vertiefen wird. Und dann haben wir als nächstes Sättigung, die Sättigung hinzufügen wird. Oder wir können entsättigt Farben ist ein wenig zu, wenn wir wollen. Und als nächstes haben wir Lebendigkeit, erhalten mehr Lebendigkeit und Ihre Farbwärme. Und hier können wir ein wenig Wärme hinzufügen. Und unser Bild wurde ein wenig zu viel auf einem warmen psi aufgenommen. Wir haben sozusagen mit einem Bild angefangen. Und wir sind hier gelandet, was mir noch viel mehr gefällt. Und zehn können auch einige Ihrer Farben anpassen. Und dann Schärfe. Wenn Sie ein wenig weich wären und Sie sich konzentrieren, könnte dies helfen, Ihr Bild ein wenig schärfer zu machen. Definition, Definition des Subjekts ein kleines Bett, so dass die Pixel ein wenig schärfer. Und Rauschunterdrückung für den Fall, dass Sie eine wirklich hohe ISO verwenden mussten und Sie mit viel Rauschen in Ihrem Bild endete. Dies kann dazu beitragen, einen Teil dieses Rauschens in Ihrem Bild zu reduzieren. Und als nächstes haben wir einen meiner Favoriten, die Vignette, die ich anwenden werde, nachdem ich ein paar weitere Anpassungen vorgenommen habe. Das nächste, was ich tun werde, ist Ernte. Auf der rechten Seite auf der Unterseite haben wir ein Zuschnittwerkzeug. Und dann können wir hier beschneiden, indem wir diese Linien freie Form bewegen. Wenn wir also hier auf das oberste Beschneidungssymbol klicken, können wir eine Auswahl verschiedener Formate treffen. Jetzt können wir Ihnen zuschneiden. Also lasst uns weiter gehen und bei sieben mal fünf bleiben, was fünf mal sieben wäre, wenn ich das in eine Vertikale schneiden will , was ich tue. Also werde ich nach links rüber kommen. Ich werde auf dem vertikalen Abschnitt hier beschneiden, werde auf fünf mal sieben zuschneiden. Und das sieht ziemlich gut aus, wie es ist. Also werde ich es dort behalten. Jetzt haben wir eine Beschneidung erledigt. Wir gehen zurück zum Vignettenwerkzeug. Wir bewegen den Schieberegler nach oben und unten. Wir können eine Auswahl an Vignetten bekommen, entweder Licht, oder wir geben unseren Ecken eher eine dunkle Vignette, was ich hier machen werde. Jetzt, wo wir diesen Don hatten, werden wir voran gehen und fertig schlagen. Und es wird es mit einer aktuellen Bearbeitung speichern, die wir bisher gemacht haben. 20. iPhone Bildbearbeitung Teil 2: Als nächstes werde ich in eine andere App gehen, die ich Ihnen zeigen möchte. Und das ist eine großartige App, eine der besten, ich denke, es heißt Snap Seed. Also öffnen wir das Bild, mit dem wir gerade gearbeitet und machen nur ein bisschen mehr Retusche, die ich Ihnen zeigen möchte. Und das hat einige wirklich saubere Effekte in Tools, die Sie verwenden können. Also, wenn wir auf Blicke auf einer unteren linken Seite tippen, so bekommen wir eine schöne Wahl von Änderungen, die wir tun können. Und wenn ich ins Porträt gehe, tippe ich darauf. Sie können sehen, dass es uns ein bisschen mehr von einer dunkleren Vignette gibt. Und es scheint, die Hauttöne nur ein wenig zu einer anderen nützlichen Einstellung hier zu glätten , die Sie verwenden können, wäre glatt. Und das kann sehr nützlich sein, wenn Sie Glamour-Porträts oder Porträts von Kindern oder Babys nur gibt einen schönen Soft-Fokus-Effekt auf das Bild. Also werde ich zurückgehen und dann werde ich den Portraiteffekt darauf anwenden. Und unten rechts, wir haben einen Scheck und wir tippen darauf, es wird es speichern. Und das ist es, was wir jetzt haben. Ich wollte noch eins machen und das ist ein wichtiges Werkzeug, das ich ziemlich viel benutze. Adobe Photoshop verfügt über ein ähnliches Werkzeug, das den Heilpinsel oder das Klonstempelwerkzeug genannt wird, und dieses wird als Heilung bezeichnet. Also, wenn wir darauf tippen, wird es uns die Möglichkeit geben, einige Unvollkommenheiten auf der Haut zu entfernen, oh, Falten, Linien, Sommersprossen, diese Art von Dingen, die Sie vielleicht loswerden wollen. Also werde ich das Bild erweitern, indem ich meine Finger per the close. Und Sie können sehen, wie wir das näher bringen, das kann ziemlich beängstigend werden. Ich wollte dir nur eine Warnung geben. Und unten links haben wir eine kleine rechteckige Box, die, wenn du deinen Finger da reinlegst, kannst du ihn in den Bereich bewegen, an den du etwas retuschieren willst. Also nur um euch zu zeigen, dass ihr alle ein paar Sommersprossen hier loswerden wollt. Also benutze ich nur meinen Finger hier als Pinselwerkzeug wirklich. Und wir haben ein bisschen mehr Arbeit und dann ausgeschlagen, dass wir tun können, damit wir das hier im Nacken glätten. Sie müssen sich keine Sorgen machen, wenn Sie einen Fehler machen, denn in der Mitte haben Sie einen Pfeil, der nach links geht , das wird Sie zurück nehmen, wenn Sie nicht mit unsicheren Venen zufrieden sind oder Sie einen Fehler machen. Machen Sie ein wenig mehr Gamma kommentieren, die verschwunden ist. Ich mochte diesen Effekt nicht zu sehr. Okay, also halten wir gleich dort an, nur um dir eine Idee zu geben. Und das ist es, was wir mit der Bildbearbeitungssoftware, die in unserer iPhone-App ist. Und dann auch die Verwendung von Snap Seed für ein wenig mehr Bildbearbeitung und Fotoverbesserung. Und wenn Sie dies ein wenig weiter gehen wollten, gehen Sie in Adobe Photoshop oder haben ein ähnliches Programm. Und Sie können noch mehr tun. Und das habe ich in einem vorherigen Abschnitt gemacht, also möchte ich mich nicht wiederholen. Und wenn ich mir dieses Segment anschaue, können Sie die zusätzliche Retusche und Verbesserung sehen, die Sie mit diesen Tools tun können. 21. Nikon SB-800 Speedlight einrichten: Also beginnen wir mit der SB 800 Einheit und schalten unsere Einheit ein. Und dann drücken wir die SE-L-Taste in ihrer Mitte für ein paar Sekunden. Und dann bekommen wir diese kleinen Quadrate und wir werden zum Platz oben rechts scrollen. Drücken Sie erneut SEL. Und jetzt wirst du auf der rechten Seite sehen, hier haben wir ein paar Optionen, und hier ist, wo wir nach unten zu u4 scrollen. Und wir werden das noch ein paar Sekunden drücken. Und jetzt können Sie sehen, dass wir aus der Ferne feuern. Aber wir wollen sicherstellen, dass unsere Leistungseinstellung korrekt eingestellt ist. Also gehen wir in den Modus. Und dann werden wir unsere Leistungseinstellung hier sehen. Im Moment sind wir mit voller Macht eins, und wir werden diejenigen, die Feuer auf 1 achte Macht setzen. Also werden wir nach unten scrollen und Sie können sehen, dass dies in Schritten von Dritteln funktioniert. Also jetzt sind wir bei 1 Achter. Wir werden SEL nochmal treffen. Jetzt können Sie sehen, dass wir auf 1 achte Macht feuern. Und wir drücken die Modus-Taste erneut. Und jetzt sind wir alle bereit. Also, jetzt sind wir bereit, diese Einheit aus der Ferne mit 1 achter Kraft zu feuern. 22. Nikon SB-80DX Speedlight einrichten: Lassen Sie uns also voran und richten Sie unseren SP 80 DX Speed Lichtblitz ein. Wir werden das Gerät einschalten. Und in der Mitte werden wir die SCL-Taste für ein paar Sekunden drücken. Es liest sich ab, damit die Fernbedienung feuert. Also werden wir das einschalten, indem wir die linke oder rechte Taste verwenden. Jetzt können Sie sehen, dass wir unseren zerquetschten Pfeil auf der linken unteren Seite hier haben. Und dann willst du sichergehen, dass du das siehst. Und wenn nicht, können Sie es wieder herausfinden, indem Sie einfach rauf und runter gehen und bis es hochkommt. Jetzt können Sie sehen, dass wir diesen zerrütteten Pfeil hatten, und wir haben unsere Einheit eingeschaltet , um aus der Ferne zu feuern und wir werden die SCL-Taste erneut drücken. Und da ist es. Also, jetzt sind wir bereit, aus der Ferne zu schießen, aber wieder einmal, müssen wir unsere Energieeinstellungen anpassen. Und um unsere Energieeinstellungen anzupassen, möchten wir sicherstellen, dass wir auf em für manuelle und nicht für automatische eingestellt sind. Also gehen wir zu em. Und dann können wir mit unseren Auf- und Abwärtstasten hier unsere Energieeinstellungen einstellen. Und wir werden den ganzen Weg scrollen, bis wir das auf 164. Und das war's. Und dann werden wir SCL treffen. Jetzt können Sie sehen, dass wir aus der Ferne feuern und wir haben es auf 164. Macht gesetzt. Und jetzt sind wir gerade bereit, es zu benutzen. Aber lassen Sie uns weitermachen und unsere Kamera so einrichten, dass unser eingebauter Blitz unsere Einheiten aus der Ferne abfeuern wird. 23. Nikon D7200 einrichten: Also lasst uns weitermachen und unseren Nikon-Körper einrichten , in diesem Fall verwenden wir eine Nikon D 7201st Sache, die wir tun wollen, ist, den Blitz hier zu öffnen. Und wir gehen in die Speisekarte. Und dann gehen wir zum benutzerdefinierten Einstellungsmenü. Und wir gehen runter, wo es heißt, E Bracketing Flash Hit. Ok? Und hier werden wir nach unten zu y3 bewegen, Blitzsteuerung für eingebauten Blitz. Nun, treffen Sie das. Und hier können Sie sehen, dass wir bereits auf Commander Modus eingestellt sind. Und Sie können nach oben und unten scrollen, wenn Sie nicht schon da sind. Wow, okay, das Und dann vom Commander-Modus, Host scrollen rüber und hier ist, wo wir unsere Energieeinstellung des Blitzes einstellen können. Und wie Sie sehen konnten, wo ich in Flash gebaut, und das ist der Modus. Und ich verstehe, dass mir jemand gesagt hat, dass, wenn man es auf die Doppelstriche hier setzt, es sehr, sehr schwach feuern wird, gerade genug, um unsere Fernblitze abzufeuern. Aber ich benutze meins auf M für das Handbuch. So scrollen wir nach oben und unten, wir können zu em TTL oder diese Striche wieder gehen, und ich gehe zu M. Also jetzt werden wir ein Handbuch feuern und ich gehe rüber zur Kompensation und scrollen nach oben und unten, wir könnten unsere Entschädigung, die wir wollen. Und hier gehe ich zum niedrigsten, was 128. Macht sein wird. Also, jetzt sind wir sehr, sehr schwach eingestellt. Also der Blitz, Nun, natürlich, abhängig von Ihrer ISO, aber Ihr Blitz sollte keinen Einfluss auf Ihre Belichtung haben. Und wir werden OK treffen. Und jetzt sind wir alle bereit zu gehen. Eine Sache, um sicher zu sein, Stellen Sie sicher, dass Ihr Blitz aufgetaucht ist, bevor Sie Ihre Anpassungen. 24. Fuji X-M1 einrichten: Also, jetzt werden wir eine andere Marke von Kamera einrichten , als unsere Blitzlichter sind. Und wir bauen einen Fuji Film x M1 auf. Und lassen Sie es uns einschalten. Und wieder wollen wir sicherstellen, dass wir den Blitz auftauchen. Und da gehen wir hin. Nun ist das Ordentliche an diesem Fuji, dass Sie diesen Blitz einfach zurückhalten können, damit wir den Blitz abprallen können. Jetzt können wir ihn von der Decke abprallen, damit wir ein schönes weiches Licht bekommen können, wenn wir wollen. Also, jetzt, da wir in Flash eingebaut sind aufgetaucht, lassen Sie uns die Menü-Taste drücken. Und wir werden dafür sorgen, dass wir zum Shooting-Menü gehen. Und wir müssen hinüber zu scrollen, wo es Blitzmodus sagt und wird OK dort treffen. Und wir müssen sicherstellen, dass wir zum Commander gehen. Und wir werden auf Commander klicken. Und dann bringt uns das wieder in den Blitzmodus. Und hier können wir hinuntergehen, wo es Flash-Kompensation sagt. Ich habe, es wird gesagt, zu der niedrigsten Kompensation, die diese Kamera erlaubt, das ist minus zwei. Es sollte genug sein. Aber wenn Sie ein Problem haben, könnten wir immer einfach unseren Blitz nehmen und ihn nach oben bewegen, so dass ein springt von der Decke. Und das wird ein ruhigeres bisschen schwächer machen. Also sind wir alle minus2. Wir klicken auf OK. Und jetzt sind wir bereit, unsere Fuji Kamera aus der Ferne mit unseren Nikon Blitzlichtern zu feuern. Also, egal welche Kamera Sie verwenden werden, Sie sollten in der Lage sein, sie so einzurichten, dass Sie sie aus der Ferne feuern können. Wie Sie sehen können, sind die Menüeinstellungen sehr ähnlich, so dass Sie entweder versuchen können, es herauszufinden, oder Sie können Ihr Handbuch überprüfen oder möglicherweise nach einem YouTube-Video suchen , das Ihnen zeigt, wie Sie die Kamera einrichten können , die Sie verwenden, um aus der Ferne zu feuern. 25. Endliche Worte und Dankeschön: Also danke, dass Sie diesen Kurs genommen haben. Und ich bin mir sicher, dass Sie jetzt sehen, wie wichtig die Beleuchtung gegenüber der Ausrüstung ist. Ich liebe das Meer. Einige der Porträts, die Sie nach der Teilnahme an dieser Klasse erfinden. Und Sie können mit nur einfachen tragbaren Beleuchtungsgeräten beginnen und mit Ihrem Telefon, sollten Sie in der Lage sein, einige wirklich schöne Qualität Porträts zu kommen. Vielen Dank und ich wünsche Ihnen alles Gute.