Einführung in Looom: Erstelle spielerische Looping-Animationen auf deinem iPad

1. Einführung: Hallo, mein Name ist Rich Armstrong von TapTapKaBoom, und ich liebe es, alle Arten von Dingen zu kreieren: Websites, Apps, Kritzeln und ich liebe es, alle Arten von Dingen zu kreieren: Websites, , Bücher, Illustrationen und Animationen. Jetzt bin ich darüber hinaus aufgeregt, Ihnen eine iPad-App namens Looom vorstellen, es hat drei o's. Wenn Sie jemals Animation wegen ihrer Komplexität oder wegen der schier Menge an Zeit widerstanden haben, ist diese App, diese Klasse, für Sie. Looom macht Animieren super Spaß und unglaublich schnell. In kurzen Zeiträumen war ich in der Lage, entzückende handgefertigte Animationen zu erstellen , die sich mehr wie das Bewegen von Doodles als alles andere anfühlen. In einer Schritt-für-Schritt-Klasse tauchen wir in die unkonventionelle Benutzeroberfläche von Looom ein, und ich zeige Ihnen wie es das Erstellen von Animationen schnell und einfach macht. Ich führe Sie durch die Erstellung einfacher Animationen, damit Sie Looom nutzen können. Anschließend erstellen Sie Ihre eigenen Looping-Animationen. Die ganze Erfahrung der Verwendung von Looom macht Spaß und erfrischend. Egal, ob Sie ein Animationsprofi oder eine totale Animation Noob sind, was Sie in der Klasse entdecken werden, wird Ihre Liebe zur Animation entzünden. Sie werden in der Lage sein, schnell zu spielen, zu erkunden und mit einfachen Looping-Animationen zu experimentieren. Wenn Sie in dieser Umgebung erstellen, können Sie Ihre Animationsfähigkeiten in die Höhe rücken. Um den Kurs zu nehmen, benötigen Sie ein iPad mit iOS 9 oder neuer, das fast jedes iPad unterstützt. Du brauchst zwei Hände, ernsthaft, zwei Hände sind erforderlich. Ein Apple Pencil macht es nicht besser, aber Sie können auch Ihre wackeligen Finger verwenden. Sie müssen auch Looom für etwa $10 kaufen, was meiner Meinung nach sehr viel wert ist. Für weniger als die Kosten für eine Mahlzeit oder einen Film, haben Sie Zugang zu einem Spielzeug, das Ihnen stundenlangen Spaß und Freude bringt. Wenn Sie aufgeregt sind, in Looom und diese neue Art der Animation einzutauchen , von der ich besessen bin, dann nehmen Sie die Klasse. Wir sehen uns im nächsten Video. 2. LEG LOS: Willkommen in dieser Klasse. Ich bin super gepumpt, dass du hier bist. Ich denke, du wirst Spaß haben und viel lernen. Looom ist sehr neu. Es ist heiß von der Presse. Es ist sehr wahrscheinlich, dass sich die Dinge ändern und dass die großartigen Leute, die Looom gemacht haben, mehr Kick-ass Features hinzufügen und ändern, wie die Dinge funktionieren. Sei dir dessen bewusst. Ich nehme diese Klasse mit Looom Version 1.2 auf. Es gibt eine ganze Reihe verwobener Dinge, die in der Klasse zu decken sind. Ich verspreche bis zum Ende, dass Sie wissen, wie alles funktioniert. Wenn ich am Ende der Klasse einige Animationen kreiere , wird Ihr Lernen sicher festigen. Aber die Sache, die mehr als alles andere helfen wird, ist mit mir zu animieren. Viel Spaß, spielen, erforschen und experimentieren. Lasst uns anfangen. Wenn Sie dies noch nicht getan haben, müssen wir Looom herunterladen. Lassen Sie uns den App Store öffnen. Das wird ein bisschen laden. Ich gehe zur Suche. Dann suchen wir Looom mit drei O's. Oder Sie können diese URL und bam besuchen, genau wie magisch es Sie zum App Store führt, direkt zur Looom-Seite. Da gehen wir. Es wird $10 kosten, aber ich empfehle, es zu kaufen. Es ist sein Geld wert. Sobald Sie es heruntergeladen haben, öffnen Sie es, und Sie würden mit einer Schnittstelle wie dieser präsentiert. Jetzt habe ich Version 1.2. Um Ihre Version zu überprüfen, tippen Sie auf diese Zahnradschaltfläche und dann unten steht hier v1.2. Vielleicht sagt es etwas anderes auf deiner. Sie können auch wählen, ob Sie einen Apple-Stift verwenden oder Ihre Hand verwenden möchten. Sie werden sehen, dass, wenn etwas in Webstuhl ausgewählt wird, es eine ausgefüllte Form hat. Wenn etwas nicht ausgewählt ist, hat es ein Liniensymbol Shape. Sie können auch Ihre rechte oder linke Hand wählen. Ich gehe für meine rechte Hand und gehe für einen Apple-Bleistift. Wir können das Bedienfeld „Einstellungen“ schließen. Das sind die letzten Dinge, bevor wir rocken und rollen. 3. Die Grundlagen von Looom: Hey, in dieser Lektion zeige ich Ihnen die Grundlagen zum Erstellen einer Animation in Looom. In den folgenden Lektionen konzentrieren wir uns auf Funktionsweise des Zeichnens und gehen dann über die Animationswerkzeuge von Looom. Lasst uns reingehen. Dies ist die Looom-Schnittstelle. Wenn Sie eine neue Webart erstellen möchten, die Loooms Begriff für ein neues Projekt oder ein neues Dokument ist , tippen Sie oben links auf das Plus-Symbol. Wenn Sie ihm einen Namen geben möchten, tippen Sie hier auf diese kleine Bar und Sie können einen Namen geben. Sie müssen den Namen nicht nennen, aber einige von uns lieben es, Dinge Namen zu geben. Wenn Sie es duplizieren möchten, können Sie dann diese Schaltfläche „Duplizieren“ drücken, und wenn Sie es löschen möchten, halten Sie einfach diesen „Löschen“ -Button gedrückt. Einfach so, es ist weg. Um in eine Webart zu gelangen, tippen Sie darauf und tippen Sie dann erneut darauf. Jetzt beginnt jedes einzelne Gewebe mit einer zufällig generierten Hintergrundfarbe. Um es zu ändern, halten Sie diesen Webbearbeitungsknopf gedrückt, und dann haben Sie diese Farbton- und Sättigungsschnittstelle auf der rechten Seite hier. Ich werde für eine blaue Farbe wie so gehen, und wenn ich glücklich bin, lasse ich meinen Halt los. Nun, auf der linken Seite hier haben wir unsere Rolle. Nun ist eine Walze wie eine animierte Looping-Ebene. Es ist großartig, und all diese kleinen Punkte stellen Rahmen in dieser Rolle dar. Wenn wir nun diesen Rahmen gedrückt halten, werden Sie eine Reihe von verschiedenen Optionen sehen. Wir kommen zu all diesen, wenn die Klasse fortschreitet. Das erste, was ich tun möchte, ist, meinen Rollenstil von Strich zu Voll zu ändern. Also werde ich den Knopf dort drücken. Dann werde ich diesen Halt freigeben und anfangen zu zeichnen. Nun, was ich tun werde, ist, dass ich einen kleinen Plato Ball von der linken Seite des Bildschirms auf der rechten Seite des Bildschirmsanimieren werde einen kleinen Plato Ball von der linken Seite des Bildschirms auf der rechten Seite des Bildschirms . Also lass mich einfach meinen ersten kleinen Ball machen, so. Um nun zum nächsten Frame zu gelangen, wische ich nach unten und du wirst sehen, dass dieser kleine Rahmen ausgefüllt ist und alle diese leer sind. Das bedeutet, dass sie leer sind, und wenn wir zum vorherigen Frame gehen, indem wir nach oben streichen, werden Sie sehen, dass es ausgefüllt ist. Ziemlich cool, richtig? Wenn Sie also Ihre Finger und Nicht-Apple-Bleistift verwenden, können Sie mit diesen Pfeilen unten zum nächsten und vorherigen Frame gehen . Also, als nächstes, als nächstes, als nächstes. Ziemlich cool. Also lasst uns zum nächsten Frame gehen. Wenn Sie den vorherigen Rahmen nicht sehen können, halten Sie die Rolle gedrückt und schalten Sie Zwiebelhäutung für diese Rolle ein. Nun, was Zwiebelhäuten tut, ist es erlaubt Ihnen, zwei Frames zurück zu sehen, oder einen Frame in die Zukunft und einen Frame in die Vergangenheit, oder zwei Frames in die Zukunft. Jetzt möchte ich zwei Bilder in die Vergangenheit sehen. Nun kann ich einen Ball leicht nach rechts ziehen und dann zu meinem nächsten Frame gehen und einen anderen Ball leicht nach rechts ziehen. Jetzt werden Sie sehen, Frame eine Kugel ist wirklich transparent. Der Rahmen zwei Kugel ist etwas weniger transparent. Dann habe ich einen vollständig undurchsichtigen Ball auf diesem Rahmen. Wenn ich nun zu meinem vierten Frame gehe, Poop, verschwindet der Ball einfach aus Frame eins. Dies ist die Kraft der Zwiebelenthäutung. Super cool. Jetzt werde ich gehen und meinen Ball animieren sich von links nach rechts über ein paar Frames bewegt. Dann, wenn ich fertig bin, drücke ich „Play“. Das sieht ziemlich gut aus. Aber jetzt möchte ich diese leeren Frames in der Mitte meiner Animation entfernen . Also werde ich dort pausieren, und dann werde ich zum letzten leeren Frame gehen und dann anfangen, meine Frames von 12 bis sieben zu entfernen. Jetzt, wenn ich das spiele, schleift es viel besser, es gibt keine leeren Frames. Wenn Sie Ihre Finger und Nicht-Apple-Stift verwenden, seien Sie vorsichtig, dass, wenn Sie für Ihre Wiedergabe- oder Pause-Taste gehen , die Sie nicht auf Ihrer Leinwand zeichnen während Sie versuchen, nach ihm zu greifen. Du wirst ein paar seltsame Artefakte auf deinem Bildschirm bekommen. Funktionsweise der Looom-Animation besteht darin, Frame für Frame in einer Rolle, rund und rund mit der Geschwindigkeit der Framerate dieser Walze anzuzeigen . Bildrate ist, wie viele Frames wir pro Sekunde sehen. Wenn ich hier gedrückt halte, sehen Sie, wie sich meine Rolle im Uhrzeigersinn dreht. Ich kann die Bildrate auf so etwas wie vier Frames pro Sekunde reduzieren, und das zeigt, was wirklich los ist, wirklich schön. In einer bestimmten Sekunde sehen wir vier Frames. Wenn wir das auf 32 erhöhen, Mann, können Sie sehen, wie schnell das animiert wird. Das ist einfach wirklich, wirklich schnell. Also lasst uns dies zurück zu 12 Frames pro Sekunde ändern. Damit haben wir angefangen. Da gehen wir. Da ist unsere Animation. Nun, um dies zu exportieren, was wir tun wollen, ist, dass wir unsere Webbearbeitung gedrückt halten wollen, und wenn dies abgespielt wird, tippen Sie einfach auf diesen „Record“ -Button. Wenn es nicht abgespielt wird, tippen Sie dann auf „Aufzeichnen“ und drücken Sie dann „Abspielen“. Dann wird iOS sagen: „Hey, willst du Bildschirmaufzeichnung in Looom zulassen?“ Sie sagen: „Ja, Bildschirm aufzeichnen“. Von hier an, es ist tatsächlich die Aufnahme Ihres Bildschirms. Wenn Sie also mit Ihrer Aufnahme zufrieden sind, tippen Sie auf eine beliebige Stelle auf dem Bildschirm und dieser kleine Dialog erscheint, und von hier aus können Sie etwas bearbeiten. Man kann sagen: „Ich will meine Aufnahme hier beginnen, und ich will sie hier beenden“. Wenn Sie damit zufrieden sind, können Sie „Fertig“ drücken und dann können Sie es teilen. Sie können es auf Ihrem Telefon oder Ihrem Computer zeigen, Sie können es an Dropbox senden, was auch immer Sie sich wohl fühlen. Was Sie dann auch tun können, wenn Sie es nicht teilen möchten, ist es in Ihrer Kamerarolle zu speichern, und von dort aus können Sie weitere Änderungen vornehmen, Sie können es teilen, was auch immer Sie wollen. Das sind also die Grundlagen von Looom. Es ist super mächtig und wir werden immer mehr Funktionen abdecken , während wir in der Klasse mitmachen. Okay, Sie können sehen, wie schnell es ist, eine Animation in Looom zu erstellen. Warum versuchst du nicht, das neu zu erstellen, was ich hier getan habe bevor du dir das nächste Video ansiehst? 4. In Looom zeichnen: Zeichnen in Looom unterscheidet sich von den meisten anderen Apps und es dauert einige gewöhnungsbedürftige. Es ist so konzipiert, dass wir alle Rahmen auf einer Rolle wirklich schnell auf den gleichen Stil ändern können. Je mehr du Looom verwendest, desto mehr wirst du es lieben. Lasst uns auf diese unkonventionelle Art des Zeichnens eingehen. Um den Zeichnungsstil einer Rolle zu ändern, halten Sie eine Rolle gedrückt und Sie werden alle diese verschiedenen Optionen angezeigt. Nun, Sie haben einige davon in der vorherigen Lektion gesehen, aber ich werde sie jetzt genauer behandeln. Das erste, was zu beachten ist, ist Ihre Deckkraft Schieberegler, ziemlich selbsterklärend. Dann haben Sie Ihren Sichtbarkeitsschalter, also aus- und einschalten. Dann kannst du deine Farbe ändern und du bist vielleicht wie, whoa, was ist los? Warum verändert es alles andere? Nun, das ist etwas, das wirklich cool an Looom ist, ist, dass, wenn Sie etwas auf einer Rolle ändern, es ändert es für alle Frames auf der Rolle. Wenn wir dies in ein wirklich dunkelblau ändern, werden Sie sehen, dass während ich durch meine Animation gehe, alle Frames wirklich dunkelblau sind. Das bedeutet, dass, wenn ich meinen Zeichnungsstil von Füllung zu Strich ändere, dies auch für alle Frames geändert hat. Das ist erstaunlich mächtig, aber es ist etwas, an das man sich anpassen kann. Sie können Ihren Pinselstrich auch ganz einfach ändern. Das heißt, wir können so einen Haufen Zeichnen machen, aber es passt nicht wirklich zu unserer Animation, oder? Wir können dann rückgängig machen oder wiederholen, oder wenn Sie eine Reihe von Zeichnungen gemacht haben, können Sie Ihre Rückgängig-Taste gedrückt halten und dann auf dem Bildschirm drehen für einen Rückgängig- und Wiederholen-Verlauf, wie so. Was Sie auch tun können, ist, dass Sie Formen löschen können. Wenn du deine Rolle gedrückt hältst, wirst du sehen, dass es dieses Löschwerkzeug hier drüben gibt. Sie möchten sicherstellen, dass es ausgewählt ist, aber es funktioniert nicht auf eine Weise, mit der Sie vertraut wären. Hier, wenn du es löschen wolltest, Mann, es ist eigentlich nur Zeichnen. Wie funktioniert das? Nun, du musst gedrückt halten. Stellen Sie sicher, dass es ausgewählt ist und Sie können dann tippen, um Shapes zu entfernen. Ziemlich cool. Wenn Sie nun mit dem Zeichnen in Looom beginnen, Sie möglicherweise fest, dass Sie direkt hineinzoomen können. Aber die Formen werden nicht so genau sein, weil sie Vektor sind. Wenn ich diese wirklich schöne Linie hier zeichne, werden Sie sehen, dass es leicht macht es ein bisschen polygonal oder es verringert die Qualität. Vielleicht kann ich es dir zeigen, indem ich das in eine Füllung mache und wir machen diese wirklich schöne, komplizierte Form. Du wirst hier sehen, dass es dink, dink, dink, dink, dink. Nicht ideal, aber es ist Vektor. Das bedeutet, dass wir den ganzen Weg nach draußen skalieren und diese winzige kleine Animation haben können. Oder während es spielt, können wir skalieren und haben diese wirklich, wirklich große Animation. Das tut meinen Augen weh. Lassen Sie uns einige dieser Dinge entfernen. Aber was hier wirklich wichtig ist, ist, dass, wenn Sie anfangen, die Anzeigeoptionen Ihrer Rolle zu ändern und dann rückgängig zu machen, es wird nicht sehen, dass Ihre Anzeige Änderungen als etwas rückgängig gemacht und wiederhergestellt werden, wichtig für Denken Sie daran. Aber wir können rückgängig machen, rückgängig machen, rückgängig machen und los geht's. Wir haben jetzt unsere Ballanimation, aber es ist jetzt ein fetter Schlag, was ziemlich cool ist. Aber wir können dies zurück zu einer Ballanimation ändern und wir können sie wieder in blau ändern, wenn wir möchten. Das ist, wie man in Looom zeichnet. Denken Sie daran, wenn Sie die Zeichnungsoptionen ändern, wird das gesamte Bildmaterial auf jedem Frame einer Walze geändert. 5. Animieren in Looom: Was Looom super gut ist, ist Looping-Animation. Es ist nicht für lineare Animationen gebaut, bei denen es einen definierten Anfang und ein Ende gibt. Es zeigt unsere Animation als echte, und zeigt Frame für Frame, rund und rund. Es gibt keinen Start und es gibt kein Ende. Im Moment ist unsere Ballanimation Schleifen, aber Sie können den Anfang und das Ende der Animation deutlich sehen. In dieser Lektion verwenden wir die Werkzeuge in Looom, um unsere Animation in eine nahtlose Looping-Animation zu verwandeln . Eine Looping-Animation ohne klar definierten Anfang oder Ende. Die Animationswerkzeuge in Looom helfen uns auch super schnell zu animieren. Lasst uns knacken. Was wir hier tun wollen, ist, dass wir einen Ball von Anfang an bis ins Ziel gehen lassen wollen, und dann wieder zurück. Denn im Moment hat es einen klaren Start und ein klares Ende. Wir wollen, dass dies eine nahtlose Schleife ist. Nun, wie machen wir das? Nun, sobald es zu diesem Endrahmen hier drüben gekommen ist, möchte ich noch ein paar Frames hinzufügen, damit es wieder auf diese Seite geht. Im Moment haben wir sieben Frames. Ich denke, wenn ich ein paar mehr hinzufüge, also lassen Sie uns vielleicht für 13 gehen, sagen wir. Das sind extra sechs Frames, das sollte okay sein. Jetzt haben wir noch ein paar Frames, durch die wir navigieren können. Statt nach oben, oben, runter, runter, runter, runterzu gehen oben, runter, runter, runter, runter , können wir einfach festhalten und dann nach links und rechts drehen. Dies gibt uns eine wirklich schöne Möglichkeit, unsere Animationen hin und her zu sehen, und wir können die Zwiebelfelle sehen, die super cool ist. Dies wird der Riemenscheibe Webstuhl genannt. Ich werde scrollen, bis ich zu diesem Frame hier drüben komme, was ein verlorener Rahmen ist, und wir wollen nicht den verlorenen Rahmen, wir wollten zum ersten Frame gehen. Ich werde dann anfangen, meinen Ball zu animieren, der in Richtung des ersten Rahmens zurückgeht. Gehen wir zum nächsten. Aber jetzt bin ich mir nicht ganz sicher, wohin ich will, wie wo ist dieser erste Frame? Was wir hier tun können, ist, dass wir zu diesem ersten Frame zurückkehren,unsere Rolle festhalten und dieses Lesezeichen aktivieren können unsere Rolle festhalten . Sie werden sehen, dass dieser kleine Streifen oder Lesezeichen auf unserer Walze. Das bedeutet, wenn wir vorwärts gehen, werden Sie sehen, dass diese gestreifte Animation, die immer da ist, oder sie ist fast immer da. Manchmal, wenn Sie viele Frames haben, verschwindet es, wenn Sie sehr weit von diesem bestimmten Frame entfernt sind. Wir haben 1, 2, 3, 4 weitere Frames, bis wir unseren Ball dorthin bringen müssen. Also 1, 2, 3 und 4, und dann wird es wieder da sein. Lass uns das spielen, okay. Das sieht echt cool aus. Nun, ein paar andere Dinge hier, vielleicht, wenn Sie animieren, wollen Sie nicht nur Ihre Zwiebelfelle für die Rahmen vor der Hand sehen . Was wir tun können, ist, dass wir Zwiebelfelle vorwärts und rückwärts einschalten können, und jetzt sehen Sie den Rahmen vor und den Rahmen hinter dem kann ziemlich nützlich sein. Die nächste Sache ist, dass, wenn Sie wirklich keinen bestimmten Rahmen mögen, also gibt es hier einen Rahmen, in dem, ja, diese Zeichnung nicht so schön ist. Wenn Sie das Löschwerkzeug nicht verwenden möchten, wenn Sie nur Schiefer löschen möchten, dann halten Sie einfach auf dieser Walze gedrückt und tippen Sie dann auf den Clear Button, und dann bam, nichts mehr auf diesem Rahmen. Hier kann ich dann das bestimmte Spiel Doh Ball neu zeichnen und spielen. Fantastisch. Denken Sie daran, je höher die Bildrate, desto schneller die Animation und je mehr Frames vorhanden sind, desto länger ist die Animation. Wir können dies auf fünf Frames pro Sekunde reduzieren . Denken Sie daran, das geht jetzt ziemlich langsam, aber es wird viel länger dauern als wenn wir nur sieben Frames in unserer Rolle hatten. Wenn wir dies auf so etwas wie 15 Bilder pro Sekunde erhöhen, dann gehen wir. Es bewegt sich jetzt ziemlich schnell, was wirklich schön aussieht. Nun, was immer noch wirklich cool ist, während das alles spielt, können wir unsere Frameraten ändern, wir können die Farbe ändern, so etwas. Wir können den Zeichnungsstil ändern, wir können die Deckkraft ändern. Es ist alles wirklich flexibel, was ein erstaunlicher Teil von Looom ist. Wir haben Loooms Animationswerkzeuge behandelt. Ich hoffe, Sie können sehen, wie mächtig und schnell es ist, nahtlose Looping-Animationen zu erstellen. Sie vor der nächsten Lektion GehenSie vor der nächsten Lektionvor und erstellen Sie Ihre eigene Seamless-Looping-Animation. Es kann wirklich einfach sein. 6. Zeichnen während du animierst: Was ich Ihnen in dieser Lektion zeigen werde, ist eines der großartigsten Features von Looom, und vielleicht das coolste, was eigentlich. Sie haben gesehen, wie Sie die Rollenoptionen ändern können, während es in Bewegung ist, aber Sie können auch auf Frames zeichnen, während es in Bewegung ist. Der beste Weg, das zu erklären, ist, dass ich es dir tatsächlich zeige, also lasst uns hineingehen. Ich habe ein seltsames Setup. Jetzt werde ich den Play-Button drücken, um meine Rolle rollen zu lassen, und dann werde ich einfach anfangen zu zeichnen. Was ich mache, ist, dass ich tatsächlich auf jedem Frame zeichne, und ich erstelle meinen eigenen kleinen Stop-Motion-Film, während er läuft, was unglaublich mächtig ist. Während das geht, kann ich die Größe erhöhen, also sieht es aus wie ein paar kleine Würmer, Bewegungswürmer. Das sieht echt cool aus. Ich werde das pausieren. Ich werde meine Zwiebelhäutung ausschalten. Dann können wir von Frame zu Frame gehen, um zu sehen, was los ist. Sie können hier sehen, dass es keinen echten Start- oder End-Frame gibt, was immer noch richtig cool ist. Aber was wir hier gemacht haben, ist, dass wir im Grunde waren, wenn du diesem kleinen Kerl folgst, geht er , auf diese Weise. Wenn ich unsere Zwiebelhäute anschalte, siehst du genau, was los ist. Anstatt diesen Frame für Frame von Hand zu zeichnen, haben wir im Grunde alles gemacht, während es gespielt wurde, was unglaublich mächtig ist. Etwas Einfaches. Aber Mann, wenn wir später in der Klasse mehr Dinge bekommen, wird das unglaublich mächtig. Jetzt schnelle Warnung, wenn Sie eine Menge von Formen hinzufügen, Mann, kann es beginnen, ein wenig zu zwicken. Die Dinge können beginnen zu verschwinden, die Dinge können anfangen zu blinken. Seien Sie gewarnt. Das ist total rad. Warum probierst du es nicht aus? Viel Spaß mit dem, was es tun kann. 7. Arbeiten mit mehreren Rollen: Da Looom nur einen Zeichnungsstil pro Rolle zulässt, möchten Sie weitere Walzen hinzufügen, um verschiedene Elemente in Ihrer Animation zu erstellen. Es gibt ein Limit von fünf Walzen pro Webart, was bedeutet, dass Sie entweder die Dinge einfach halten müssen oder Sie kreativ denken müssen. Lasst uns loslegen. Was ich tun möchte, ist, einen Schatten zu diesen Bewegungswürmern hinzuzufügen. Ich gehe zu meinem Weave Edit Button, und ich werde diese Rolle duplizieren, indem ich sie nach rechts schiebe. Dann sehen Sie, dass diese Rolle ausgewählt ist, weil sie auf der rechten Seite ist. Wenn ich diese Rolle auswählen möchte, tippe ich darauf und es kommt nach rechts und diese animiert nach links. Jetzt gehen wir für die obere Walze und ändern wir sie in schwarz, weil ich schwarze Schatten will. Ich möchte es etwas nach unten bewegen, weil dort die Schatten sind. Wie mache ich das? Denn im Moment kann ich nur alle Walzen gleichzeitig skalieren und drehen und bewegen. Wenn Sie auf einer Walze gedrückt halten, können Sie nur diese Walze bearbeiten. Das sieht ziemlich gut aus. Sie können dies auch tun, während dies in Bewegung ist, was ein wenig hilfreicher sein kann. Was noch hilfreicher wäre, wäre, wenn wir die schwarze Ebene nach unten verschieben könnten. Ich halte meine Schaltfläche „Weave Edit“ gedrückt und ziehe diese nach unten. Da gehen wir hin. Dann kann ich das ein bisschen mehr ändern. Das sieht ziemlich gut aus. Ich werde die Deckkraft fallen lassen, damit sie schattenähnlicher ist. Ich bin ziemlich glücklich damit. Das sieht fantastisch aus. Das nächste, was ich tun möchte, ist eine neue Rolle hinzuzufügen. Ich werde meinen „Weave Edit“ -Button gedrückt halten, das „Plus“ -Symbol drücken, und dann mit diesem werde ich es in rot oder rosa ändern, die Deckkraft wieder hoch und so etwas sieht ziemlich gut aus. Ich werde noch ein paar mehr über Bewegungswürmer erstellen. Vielleicht werden sie die kleinen roten Ameisen sein, die gefährlichen Jungs. Fantastisch. Das sieht toll aus. Wenn Sie nun nur die blaue und die schwarze Ebene verschieben möchten, ohne die rote Ebene zu bewegen, wie haben Sie das gemacht? Weil wir sie alle bewegen können, oder wir können einen von ihnen bewegen, aber wie bewegen Sie nur zwei davon? Was Sie tun, ist, wählen Sie Ihre schwarze Ebene, eine davon, und tippen Sie dann auf die andere Ebene, und halten Sie zwei Ebenen gedrückt, dann verschieben Sie beide Ebenen. Whoa, das ist ziemlich kompliziert. Du siehst, warum du zwei Hände brauchst, um Looom zu benutzen. Jetzt, wenn du „Play“ drückst, komm schon, Looom, spiel. Da gehen wir hin. Jetzt haben Sie gerade etwa zwei Ebenen gleichzeitig verschoben. Das nächste, was ich Ihnen zeigen möchte, ist, wie man nur auf einer Walze navigiert. Im Moment, wenn wir navigieren nächsten Frame, nächsten Frame, nächsten Frame oder vorherigen Frame, und navigiert alle Walzen. Wie navigieren wir nur einer? Nun, wir halten eine Walze gedrückt und streichen einfach nach unten oder streichen nach oben. Dies wird die Position nur dieser Walze ändern. Dies ist wirklich mächtig, weil es bedeutet, dass Sie einige Animationen um ein paar Frames versetzen können . Es ist wirklich cool. Möglicherweise benötigen Sie etwas Zeit, um mit mehreren Walzen und verschiedenen Zeichnungsstilen zu spielen. In der nächsten Lektion werden wir das Spielen mit Walzen mit unterschiedlichen Frame-Zählungen und unterschiedlichen Bildraten behandeln . Ich seh dich dort. 8. Mehrere Frameraten: In der letzten Lektion haben wir die Verwendung mehrerer Walzen in einer Animation behandelt. Aber kann eine Rolle mehr Frames als eine andere haben? Kann eine Walze eine andere Bildrate als eine andere haben? Die Antwort auf diese beiden Fragen ist ja. Die Auswirkungen variierender Bildraten und Bildraten können super cool sein. Schauen wir es uns an. In Loom können wir die Bildraten jeder Walze ganz einfach in etwas anderes ändern. Wenn wir hier unten halten, dann können wir die Bildrate auf 24 Bilder pro Sekunde ändern und dann „Play“ drücken und du siehst diesen Mann, die roten Ameisen werden verrückt. Sie bewegen sich viel schneller als die blauen Motion-Würmer. Dies war ein wirklich cooler Effekt, der in einer Animation verwendet werden sollte. Eine weitere großartige Sache, die Sie tun können, ist die Anzahl der Frames zu reduzieren oder die Anzahl der Frames pro Ebene zu erhöhen. Ich werde hier eine neue Ebene oder eine neue Rolle erstellen und die Farbe in Schwarz ändern. Ich hätte das einfach mit Rot machen können, die Pinselgröße reduzieren können. Hier, was ich tun werde, ist, dass ich etwas wie ein bisschen abstraktes Squiggle kreiere. Es wird nur an der gleichen Stelle bleiben, aber es wird ein bisschen wackeln. Es wird etwas wackeln. Woher weiß ich nun, wo das auf jedem Frame ist? Nun, zuerst möchte ich keine 12 Frames. Ich gehe zu diesem Rahmen und reduziere ihn auf sechs Frames. Vielleicht will ich nur fünf Frames, da geht's. Nun ist eine gute Möglichkeit, neben der Verwendung eines Lesezeichens eine Referenz zu haben , eine neue Ebene zu erstellen, oder in diesem Fall werde ich diese Ebene duplizieren und ich werde diese oberste Ebene ausblenden und zu dieser Ebene zurückkehren. Gehen wir zu einem Rosa, so. Dann werde ich zu diesem Rahmen gehen, minus, minus, zu diesem Rahmen gehen, minus, minus, zu diesem Rahmen, minus, minus. Jetzt habe ich nur noch einen Rahmen. Das bedeutet, dass dieser, wenn er von Frame zu Frame zu Frame geht, nur statisch bleibt. Aber wir werden das für Planungszwecke verwenden. Ich werde das nochmal enthüllen, geh zu meinem nächsten Frame. Hier werde ich dies als Referenz verwenden, weil ich eine wackelige Animation erstellen möchte, zu gehen, zu meinem nächsten Frame gehen und zu meinem nächsten Frame gehen möchte. Dann werde ich meine Referenzschicht oder meine Referenzrolle verstecken und wir können das spielen. Da gehen wir, ich habe jetzt diese wirklich wackelige abstrakte Form. Ich kann das in so etwas ändern und ich kann nach unten gehen, wenn ich möchte. Ich kann auch diesen einen Referenz-Layer löschen. Ich halte meine [unhörbare] Bearbeitung gedrückt und ziehe das einfach und lösche es. Da gehen wir hin. Das sieht echt cool aus. Ich könnte die Deckkraft hier verringern und die Größe ein wenig erhöhen. diese Weise können Sie in einer Animation unterschiedliche Frameraten und unterschiedliche Framerate verwenden . Es gibt eine Menge Experimentieren und Spielen, die Sie hier tun können, aber wenn Sie anfangen, diese Dinge zu kombinieren, können Sie eine Menge Spaß haben. Jetzt eine schnelle Warnung. Wenn Sie mit dem Exportieren von Inhalten im Videoformat von Loom beginnen , die unterschiedliche Bildraten und unterschiedliche Bilanzahlen haben, möchten Sie sicherstellen, dass sie irgendwann wieder aufgestellt werden. Andernfalls erhalten Sie keine Seamless-Looping-Animation. Nur etwas, das man im Hinterkopf behalten muss. Jetzt ist eine großartige Zeit, um mit mehreren Ebenen, unterschiedlichen Bildraten und unterschiedlichen Frameraten zu spielen . Sobald Sie einen Griff darauf haben, werden Sie es super schnell und super einfach finden, alle lustigen Animationen zu erstellen. Das Ende dieser Lektion bedeutet, dass ich Ihnen alles gezeigt habe, was es über Loom zu wissen gibt. In der nächsten Lektion bespreche ich, dass Sie Ihre Animationen auf die nächste Stufe bringen. Ich seh dich dort. 9. Magische Animationen erstellen: Wenn es um Animation geht, gibt es immer etwas, das Sie verbessern können. Irgendwie können Sie die Aufmerksamkeit eines Betrachters greifen und behalten. Irgendwie kannst du Magie machen. Der beste Weg, den ich gefunden habe, um Ihre Animationsfähigkeiten zu verbessern, ist , andere Animationen zu beobachten und zu beobachten und sich zu fragen, wie sie das gemacht haben? Wenn Sie die Animationen Frame für Frame beobachten können und dann versuchen, zu replizieren, wie sie es gemacht haben, mit einer eigenen Animation. Dies in Loom zu tun ist Spaß und schnell. Es gibt auch die 12 Prinzipien der Animation, auf die Sie verweisen können. Es sind Dinge wie Squash und Stretch, Vorfreude, Langsam in Langsamkeit, Bogen, Übertreibung und Timing. Folgen Sie dieser URL, um alles über diese Prinzipien zu erfahren. Animateure lieben sie. Sie benutzen diese Dinge schon lange und es dauert Jahre, um sie zu perfektionieren. Ich werde Ihnen ein paar dieser Prinzipien zeigen, indem ich einen quirligen Ball animiere, auf und ab prallen. Wir wollen, dass unser Ball dem wirklichen Leben ähnelt, aber wir wollen auch seine Bewegung übertreiben. Ich werde mit meinem Ball an der Spitze beginnen, und ich werde dies in einen vollen Display-Stil ändern. Wenn es zum nächsten Frame geht, wird es ein wenig fallen, weil die Geschwindigkeit oder die Beschleunigung, wenn es anfängt zu sinken, sehr, sehr gering sein wird. Aber wenn es näher und näher an den Boden kommt, wird es zunehmen. Im nächsten Frame wird es eine größere Lücke geben und es wird etwas Übertreibung geben. Es wird aussehen, als hätte es eine Bewegungsunschärfe oder es hat einen Charakter. Es wird wirklich wie zerquetscht sein, weil es sich jetzt bewegt. Dann wird es hier eine noch größere Lücke geben und es wird noch übertrieben sein. Dann wird es hier auf den Boden treffen. In diesem Rahmen wird es anfangen, etwas zu quetschen. Dann hier noch etwas Quetschen. Dann wird es endlich flach sein, wie ein Pfannkuchen. Dann kann der nächste Frame wieder nach oben gehen und es wird mit ziemlich viel Geschwindigkeit wieder nach oben gehen. Es wird wieder übertrieben sein. Also, wo war dieser kleine Ball? Ich bin nicht ganz sicher. Da ist es. Ich werde eine neue Ebene oder eine neue reale erstellen und die Anzahl der Frames reduzieren. Dann werde ich es nach unten schieben. Dann gehen wir für Schwarz und zeichnen Sie einfach eine Referenzart eines Kreises. Dann gehe ich zurück zu dieser Ebene oder zu diesem Reich. Erstellen Sie noch ein paar Frames. Jetzt wird es langsamer werden, wenn es wieder an die Spitze des Bogens kommt. Fügen wir noch ein oder vier hinzu. Es wird mehr und mehr Schüsselartig sein. Dann, wenn es nach oben kommt, kann es hier für ein paar Rahmen sitzen, bevor es wieder nach unten fällt. Ich werde meine Referenzschicht verstecken, meine Referenz real und lassen Sie uns das spielen. Hier ist etwas Seltsames vor sich. Schauen wir es uns an. Es geht einfach nach oben. Es gibt nur einen zufälligen Ball mitten im Nirgendwo. Ich werde das entfernen. Das sieht ziemlich gut aus. Ich werde die Größe ändern. Da gehen wir. Wir bekommen diesen wirklich schönen Ball prallend Squishing Art von Gefühl. Es gibt vielleicht ein paar Frames, die wir etwas aufräumen könnten. Aber das sieht wirklich lustig aus und es fühlt sich an wie ein quetschiger Ball. Es ist nicht wirklich lebensecht, so dass dies nicht ewig passieren wird, aber es erinnert uns immer noch an das reale Leben. Es ist eine Illusion. Was ich hier tun möchte, ist, dass ich diesen Referenz-Layer löschen werde. Dann werde ich diese Ebene duplizieren. Duplizieren Sie es so. Wie viele Rahmen haben wir dann hier? Achtzehn. Also werde ich das um neun Frames drehen. Also 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9. Dann, während das spielt, werde ich es bewegen, oder nur dieses etwas nach rechts, so dass wir zwei haben. Leg das wieder in die Mitte. Da gehen wir. Jetzt haben wir zwei Bälle, die auf und ab springen und ich kann das in Schwarz ändern. Es gibt ein bisschen Interesse. Dinge sehen ein bisschen anders aus. Wir können eine ganze Reihe dieser Ebenen erstellen, alle nach oben und unten springen. Sie können alle versetzt werden, damit sie nicht gleichzeitig prallen, was hier noch cooler sein könnte, ist, wenn wir diese Bildrate auf 20 ändern. Vielleicht, wenn wir seine Größe ein wenig vergrößern, wird das wirklich interessant. Es ist ein wirklich energischer Ball, während dieser weiße, jetzt nicht so sehr. So fangen Sie an, Interesse zu bringen und Magie mit Ihren Animationen zu machen. Es ist nicht nur ein statischer Ball. Es ist ein Ball mit einem Leben. Was wir in diesem Video gesehen haben, ist, wie man die Animationsprinzipien in unseren Animationen erforscht. Sie sind lustige Dinge, mit denen man herumspielen kann, aber sie können entmutigend wirken. Was ich empfehle, ist, mit einem oder zwei von ihnen gleichzeitig zu erforschen und zu experimentieren, anstatt zu versuchen, alle auf einmal zu nageln. 10. Dein Projekt: Du hast eine Menge Animationen mit mir gemacht und weißt alles, was es über die Animation mit Loom zu wissen gibt. Der beste Weg, um das Gelernte zu festigen, ist zu üben, zu spielen und zu erforschen. Was ich möchte, dass Sie jetzt tun, ist ein paar nahtlose Looping-Animationen zu erstellen. Ich schlage vor, etwas auf dem Papier zu planen, bevor Sie jedoch ins Animieren springen. Dies können sehr schnelle Skizzen oder Doodles sein. Sobald Sie dies getan haben, versuchen Sie, eine Animation aus der Planung zu erstellen. Wenn Sie für Animationsideen fest sind, beginnen Sie vielleicht mit Formen, Lieblingsobjekten oder einer Linie aus einem Lieblingssong von Ihnen. Ich werde dich lieben, mit mir und der Welt zu teilen, was du erschaffst, aber das liegt ganz an dir. Sobald Sie Ihre Animation exportiert haben, können Sie ganz einfach auf sozialen Medien teilen. Verwenden Sie die madewithlooom und taptapkaboomstudent Hashtags und Sie können mich erwähnen, wenn Sie wollen. Ich bin @taptapkaboom. Sobald Sie Ihre Animationen auf Instagram oder YouTube hochgeladen haben, betten Sie sie in Ihr Skillshare Projekt ein. Lassen Sie mich Ihnen zeigen, wie. Wir haben unser Skillshare Projekt, wir können ihm einen Titel wie Animation 1 geben, und dann können wir hier unten einige Inhalte hinzufügen, Bilder, Videos oder andere. Was ich tun werde, ist auf ein Video klicken und dann gehe ich zu meiner YouTube-Seite. Das ist, wo meine Animation ist. Ich klicke auf „Teilen“. Ich werde das kopieren. Sie können auch die URL kopieren, gehen Sie zurück zu Ihrem Skillshare Tab. Ich werde es hier reinkleben. Drücken Sie auf „Return“. Manchmal dauert das ein bisschen Zeit. Dann hast du ein YouTube-Video eingebettet. Dann kannst du so etwas sagen wie, das ist mein YouTube-Video. Sie können dann auf „Andere“ tippen. Manchmal muss man zweimal tippen. Dann gehst du zu einem Instagram-Post und das ist das Video. Wiederum tippe ich auf diese drei Punkte und tippe dann auf „Link kopieren“. Fügen Sie das dann hinein, und drücken Sie dann erneut „Return“. Da gehen wir. Dein Instagram-Beitrag befindet sich in deinem Skillshare Projekt. Ziemlich cool. So setzst du ein YouTube-Video und ein Instagram-Video oder Instagram-Post in dein Skillshare Projekt ein. Verflippt fantastisch. Ich bin wirklich aufgeregt zu sehen, was du dir einfällt. In den nächsten Lektionen erstelle ich einige meiner eigenen Animationen von Anfang bis Ende und gehe über viele andere Dinge, die wir in der Klasse gelernt haben. Hier sind ein paar meiner Animationen, die Sie inspirieren. Sie können sie gerne kopieren, wenn Sie wollen. 11. Beispiel 1: Dreiecke: Neulich bin ich mit dieser Meditations-App und ich bin ein Designer, ein Animator, und ich habe gerade geek out auf diese winzigen kleinen Interaktionen. Eines dieser Dinge, die ich sah, waren diese Dreiecke, die genau wie dort schweben. Dieses Stück, ich plane, dass es Dreieck basiert, aber das wird aus diesem kleinen Dreieck in ein größeres Dreieck gehen. Aber dann, wie es wieder nach unten animiert, wird es diese anderen Dreiecke geben, die auftauchen und dann vielleicht ein bisschen Sternenstaub oder Feenstaub, und vielleicht ein bisschen wackeliger Hintergrund, vielleicht ein Schlaganfall oder etwas zu halten Sie die gesamte Zusammensetzung zusammen. Diese kleinen Dreiecke werden animiert und dann wieder animiert. Aber wenn sie zurückgehen, wird ein anderer herauskommen. Es werden drei sein. Alles funktioniert besser in ungeraden Zahlen, also 3, 5. Lass es uns mal ausprobieren. Stellen Sie das da drüben hin. Jetzt beginne ich mit einem Dreieck. Ich werde von wirklich wenig gehen, und lasst uns das in eine volle ändern und es wird gehen und ein Haufen größer werden. Das ist kein so gutes Dreieck. Wenn es größer wird, wird es dann ein wenig Lockerung verwenden und so langsam zum größten Punkt wie so kommen, und vielleicht können wir dies auf 16 Frames pro Sekunde erhöhen. Dann, wenn es dort sitzt, kann es sich ein wenig drehen, also werde ich das als nächstes tun. Machen Sie einfach dieses Dreieck, und dann bleibt es einfach an der gleichen Stelle. Aber drehen Sie den Fleck. Dann kann es hier wieder runter gehen. Was ich hier tun will, ist, bevor es wieder nach unten geht, um Atem zu machen, so wie es wieder nach unten geht und etwas größer wird und dann nach unten quetscht. Lassen Sie uns das versuchen. Bam hier drüben, es wird etwas größer werden, ein paar weitere Frames hinzufügen , und wieder etwas größer , und dann wird es viel kleiner. Vielleicht, wenn es kleiner wird, kann es sich auch drehen und es wird kleiner Stück Stück statt alles mit der gleichen Geschwindigkeit. Es wird langsam anfangen, klein zu werden und dann wirklich klein, wirklich schnell. Der nächste, es wird ein Haufen kleiner sein. Das ist kein tolles Dreieck. Da, das ist das Dreieck, das ich will. Vielleicht ist das zu schnell. Lasst uns das rückgängig machen. Lass uns das versuchen. Das ist ein wenig weiter weg, als ich wollte, also werde ich das als Lesezeichen markieren , zurückgehen, das reduzieren oder das löschen. Löschen Sie das auch, und es muss dann wieder hier unten passen. Ein weiterer Rahmen, also sind 20 Frames pro Sekunde ziemlich gut. Es muss da rüber gehen. Aus irgendeinem Grund funktioniert das Lesezeichen jetzt nicht, also werde ich meins drehen, und geht weiter. So etwas oder so und lassen Sie uns hier einen weiteren Rahmen hinzufügen , und dann noch einen solchen. Irgendwie freaks draußen am Ende, also lasst uns das am Ende reparieren. Es macht alle möglichen seltsamen Dinge am Ende. Das, was ist da los? Das werde ich auch löschen. Ich werde das löschen und das ein bisschen so machen. Ich denke, das funktioniert ziemlich nett. Vielleicht können Sie ein oder zwei Frames hinzufügen, während es ein kleines Dreieck ist, nur damit es dort bleibt. Lasst uns hier als kleines Dreieck zum Ende gehen. Wir können zwei weitere Frames hinzufügen. Das kannst du nicht mehr. 24 ist das Maximum, und ein kleines Dreieck, ein kleines Dreieck. Wir haben Dreieck in Nummer 1. Was ich tun werde, ist, das zu pausieren, duplizieren Sie das, und dann haben wir 24 Frames. Vielleicht können wir das bei 24 Frames ausprobieren und sehen, was es tut. Ich finde, das sieht ganz schön aus. Lasst uns für jetzt anhalten, und dann gehe ich 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, weil ich drei Dreiecke will. Wenn ich sie in Schritten von acht Frames starte, sollten sie wirklich, wirklich schön aussehen. Wir haben ein Dreieck hier drüben und dann werde ich dieses duplizieren, duplizieren und dann dieses hier rüber bewegen, und dann 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8. Lasst uns das spielen. Das sieht echt cool aus. Das gefällt mir. Jetzt will ich vielleicht ein bisschen Feenstaub. Wie machen wir Feenstaub? Nun, ich bin mir eigentlich nicht sicher, wie man Feenstaub macht, aber ich werde etwas versuchen. Fügen wir eine neue Ebene oder eine neue Rolle hinzu. Ich denke, wir können die gleiche Farbe verwenden, aber ich werde für Schlaganfall gehen, und hier werde ich nur ein paar kleine Punkte hier und da hinzufügen. Sieht fast wie Kratzer auf einem alten Telefon aus. Die Bildrate von diesem und auch 24. Wenn wir das auf 12 reduzieren, denke ich, es funktioniert. Ich denke, wenn wir die Farbe auf etwas wie Weiß und Ordnung nach unten ändern und dann die Pinselgröße reduzieren, vielleicht ein bisschen größer, denke ich, das sieht ziemlich gut aus. Vielleicht noch ein bisschen größer. Hier passiert es Dinge. Jetzt muss ich nur meinen kleinen wackeligen Hintergrund erstellen. Ich werde eine neue Ebene erstellen, ziehen Sie sie hier nach unten. Ich denke, es kann eine violette Farbe sein, vielleicht nicht so undurchsichtig, und ich werde mein komplettes Werkzeug verwenden. Pause hier, und wir können 12 Frames pro Sekunde verwenden, und hier werde ich nur eine runde Form erstellen. Dann werde ich den Rest dieser Schichten für jetzt verstecken. Lassen Sie uns das Lesezeichen für diese Ebene aktivieren und sehen, wie wir gehen. Ich werde das drehen, und es geht tatsächlich aus, damit ich nur den Rahmen sehen kann , der mit einem Lesezeichen versehen wurde. Hier versuche ich nur, einen wackeligen Hintergrund zu erstellen. Lassen Sie uns die Sichtbarkeit unserer anderen Ebenen aktivieren. Ganz so. Ich werde das ein bisschen drehen. Ich dachte, ich würde das drehen, aber es ist eigentlich dieser hier unten. Ich werde es etwas dunkler machen, etwas Interesse hinzuzufügen. In dieser Schicht werde ich etwas andere Art von Lila machen, und dann ist die Hintergrundfarbe, vielleicht gelb ist nicht die beste. Helles Gelb könnte besser sein oder ein dunkles oder ein Grau. So etwas sieht ziemlich cool aus, denke ich. Dann mach diesen Fleck größer, und da gehen wir. Wir haben einige wirklich interessante Dreiecksformen, die ihr Ding tun. Super glücklich damit. Gute Arbeit, Rich. 12. Beispiel 2: Chaos: Das hier wird chaotisch sein. Es ist nur Chaos. Ich habe etwas Planung, aber Mann, ich werde nur eine Menge Spaß damit haben. Es wird nur ein Chaos mit einem Haufen von Bewegungswürmern sein und vielleicht sogar ein bisschen wie eine Wolke aussehen, und es könnte sogar sein, wie Linien gehen hier und da, kleine Dinge, die draußen passieren. Es wird wie ein chaotisches Chaos aussehen. Aber lasst es uns mal ausprobieren. Lasst uns spielen. Ich werde dies auf wirklich fette Pinselgröße ändern, und hier werde ich anfangen, die Umrisse meines chaotischen Chaos zu erstellen. Ich werde die Bildrate auf 32 erhöhen, also geht es wirklich schnell, das bedeutet, dass ich viel mehr auf den Ebenen zeichnen kann, und dann gehe ich auch rückwärts. Das fängt an, wirklich lustig zu sein. Vergrößern Sie die Größe dort ein wenig. Ich werde eine neue Rolle hinzufügen. Vielleicht kann ich die Framerate davon auf 16 Frames reduzieren. Ja, es sieht viel mehr aus wie kleine Käfer oder so, das fängt an, cool auszusehen. Dann auf dieser neuen Walze, werde ich für weiß gehen, ich werde seine Bildrate auf so etwas wie eins reduzieren, und dann werde ich dieses seltsame quiggly Ding jeden einzelnen Frame zeichnen. Das hat nicht wirklich funktioniert, wie ich es geplant habe, zu funktionieren. Versuchen wir es nochmal. Wenn es wieder herumkommt, 1, 2, da gehen wir, und ich ziehe einfach weiter oben drauf, um zu sehen, wohin es geht. Lassen Sie uns das anhalten, ich muss vielleicht einen weiteren Frame hier hinzufügen , wenn es von diesem zu diesem geht. Lassen Sie mich hier einen Rahmen hinzufügen, und lassen Sie uns das Lesezeichen dafür aktivieren. Nicht Lesezeichen, Zwiebelhäuten. Dann ändere ich diese Bildrate auf 24 oder so und lege sie dann unten. Dies ist ein Anfang, wie ein bisschen ein organisiertes, chaotisches Chaos auszusehen, und dann würde ich hier gerne tun, ist diese Ebene zu duplizieren und ihr dann einige Schatten zu geben. Reduzieren wir die Deckkraft und bewegen sie dann etwas nach unten. Da gehen wir hin. Dann diese Ebene, Ich möchte es auch duplizieren, geben Sie ihm auch einige Schatten und reduzieren Sie es, wir machen es nach unten nach unten. Jetzt sieht so aus, als gäbe es einige Layer-Arbeit, und dann oben, werde ich nur eine Reihe von quiggly Linien machen, was hoffentlich ziemlich Spaß machen wird. Lassen Sie uns eine neue Rolle hinzufügen. Schwarz wird funktionieren, los geht's. Vierundzwanzig Frames, ich werde für sechs Frames gehen. Ich werde gehen. Ich werde die Deckkraft erhöhen, Größe verringern und dann die Bildrate erhöhen, 16 Frames. Dann werde ich ein bisschen mehr machen, und dann mal sehen, wie es aussieht, wenn es weiß ist. Ja, ich finde, das sieht ziemlich cool aus. Ich werde die Größe von nur das reduzieren, erhöhen Sie die Größe von allem wieder. Ja, das gefällt mir ganz. Es ist ein Haufen organisierter Chaos, und es schleift wirklich schön. Ich bin glücklich damit, nett. 13. Beispiel 3: Verschiedene Straßen: Es gibt diesen Song von Joy Division und es hat diese Zeile, die besagt, verschiedene Straßen zu nehmen und auch Liebe wird uns auseinanderreißen. Ich habe diese Idee, mit einem Herzen zu beginnen und dann teilt es sich auf, und dann geht dieser Herzteil hier entlang und dieser Herzteil geht hier entlang, dann wird es wie ein kleiner Ball, bevor beide wieder zueinander fliegen und dann das Herz zu bilden. Es geht nur weiter um und rund. Vielleicht können sie einige dieser kleinen Dinge sein, die zerstreut und sich auseinander bewegen, keine Bewegung, Dinge der Energie. Mal sehen, wie das läuft. Ich werde es in eine volle ändern und jetzt fangen wir an, das Herz zu zeichnen. Ich bin mir nicht sicher, ob ich die beste Herzschublade bin, aber hey, lassen Sie uns etwas Zwiebelhäuten. Ich werde wahrscheinlich ein paar Frames brauchen. Ich fange mit 20 an. Gehen wir zurück zu dem nächsten Frame. Ich wollte mich in diese Richtung bewegen und mich in diese Richtung bewegen. So etwas. Es wird hierher kommen und langsam ein Haufen kleiner und dann nur für ein paar Frames herumsitzen. Wieder zusammen. Schaffen Sie hier einfach ein bisschen Bewegung. Siehst du, wie dehnbar es auch ist? Dann muss es wieder herzhaft sein, also werde ich das Lesezeichen dafür einschalten. Dann von hier aus können Sie anfangen, in ein Herz zu stimmen oder tatsächlich vielleicht von der vorherigen, also gehen, um das zu löschen und beginnen, es herzhaft hier drüben zu machen. Starten Sie einen neuen Frame. Ich werde Bookmarking ausschalten und dann Zwiebelhäuten vorwärts und rückwärts drehen und dann werde ich es fast hier drüben tun. Sie werden fast wieder zusammen sein. Ein weiteres Layout oder ein weiterer Rahmen, tut mir leid. Da gehen wir hin. Vielleicht noch ein anderes, nur um das Interesse in diesem Herzstadium zu behalten und ein weiteres. Es sieht so aus, als ob es einen leeren Rahmen gibt, aber aus welchem Grund auch immer, Webstuhl denke, das ist ein leerer Rahmen, aber es ist nicht. Werfen wir einen Blick darauf, wie das aussieht. Das sieht ziemlich cool aus. Erhöhen Sie die Bildrate auf etwa 20. Ich denke, wenn es sich auseinander bewegt, kann ich diese kleinen animierten, diese kleinen Dinge zeichnen , die sich zerstreuen, also lasst uns das machen. Ich kann das alles in der gleichen Reihe und Länge tun, also fangen wir mit ein paar dieser Dinge hier und da an. Vielleicht nicht der letzte. Lass uns hier oben einen suchen und dann können wir dort einen anfangen, anderen hier, einen anderen hier drüben. Ich glaube, das sind alle von ihnen, aber es lässt nur diese große Lücke. Was ich hier gerne machen würde, wie es mitten im Nirgendwo geht, lässt einfach schöne Zweige hier und diese Jungs hängen einfach ein bisschen herum. Das sieht ziemlich gut aus. Ich bin damit zufrieden. Schön. Jetzt versuchen wir es mit einem Schatten. Ich werde diese Ebene duplizieren, diese untere Ebene, es ist gut für einen Schatten. Das sieht ziemlich schön aus. Ich werde diese Ebene erneut duplizieren und ich werde sie in einen Schlaganfall ändern und ich werde sie in weiß ändern, um die Striche zu reduzieren. Pinselgröße und dann leicht anpassen. Jetzt gibt es drei Schichten. Vielleicht können wir hier nur eine Schicht vorwärts oder zurücklegen, so dass sie nur leicht versetzt ist. Ich finde, das sieht toll aus. Es sieht wirklich schön aus und ich mag, wie es in diese anfängliche Planung Sache gespielt wird, die ich getan habe. - Fantastisch. 14. Letzte Gedanken: Das ist das Ende des Unterrichts. Ich hoffe, du hattest eine Menge Spaß und hast viel gelernt. Jetzt liegt es an Ihnen, zu erstellen, spielen und zu experimentieren. Ich freue mich über Bord, um zu sehen, was du kreierst. Ich würde gerne, dass Sie diese Klasse überprüfen, damit andere wissen, ob sie es nehmen sollten oder nicht. Für weitere Klassen und Dinge, um Ihre kreativen Superkräfte zu entwickeln , checkout taptapkaboom.com. Ok. Das ist es von mir für Reals. Tschüss für jetzt. Denkst du, sie haben das Reals-Wortspiel? Ich weiß es nicht. 15. Patzer: Oder Sie müssen kreativ denken. Kreativ. Komm schon, Mann, mach es richtig. Ok. So schnell kann ich nicht sprechen. Oh, meine Güte. Komm schon. Meine Meinung. Okay, das ist es für mich für Reals. Nein, das ist nicht, wenn ich meine Hand mache. Wir sehen uns in der nächsten, was auch immer.