Einfaches animiertes Lettering in Procreate | Sarah Raquel | Skillshare
Suchen

Playback-Geschwindigkeit


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Einfaches animiertes Lettering in Procreate

teacher avatar Sarah Raquel, Artist & Designer

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Intro

      1:23

    • 2.

      Kursprojekt und Download

      2:53

    • 3.

      Animationsübung

      11:15

    • 4.

      Handschriftlicher Effekt

      10:20

    • 5.

      Wiggly

      9:55

    • 6.

      Bouncing

      8:03

    • 7.

      Exportieren und Speichern

      13:58

    • 8.

      Bonuskurs: Hochladen auf GIPHY

      4:24

    • 9.

      Schlussgedanken

      0:51

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

50

Teilnehmer:innen

2

Projekte

Über diesen Kurs

Über diesen Kurs

Hallo kreativer Freund, willkommen; ich bin so froh, dass Sie hier sind! Ich bin Sarah, eine Künstlerin und Designerin und ich bin so aufgeregt, Ihnen meinen Prozess zur Erstellung von einfachem animiertem Lettering mit der Procreate App zu zeigen.

Dies ist ein anfängerfreundlicher Kurs, da ich Sie durch jeden Schritt meines Prozesses führen werde. Ich habe die Farbpaletten für jedes im Kurs vorgeführte Projekt hinzugefügt, wenn Sie mitverfolgen möchten, aber bitte zögern Sie nicht, jede Palette zu verwenden, die Sie möchten. Sie finden den .swatches unter der Registerkarte „Projekte und Ressourcen“.

Am Ende dieses Kurses werden Sie 3 lustige animierte Projekte haben, die Sie teilen können, und Sie haben ein gutes Verständnis dafür, wie Animation in Procreate funktioniert.

Alles, was Sie für den Kurs brauchen, in einem iPad, einem Stylus (ich werde meinen apple verwenden) und der Procreate App.

Bist du bereit?  Das bin ich sicher, lassen Sie uns anfangen! :)

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Sarah Raquel

Artist & Designer

Kursleiter:in

Hello there, welcome, I'm so happy you're here! I'm Sarah, an artist and designer from the beautiful Texas Hill Country. I work from my tiny art studio, and you'll usually find me with a pencil in hand, sketchbook in the other, and a big ol' cup of coffee.

What you'll learn from my Skillshare classes:

I LOVE creating, and I especially love helping others learn and grow on their creative journey! Here you'll find a collection of art & design classes using the iPad. My favorite thing about digital art is that you can literally create from anywhere, anytime; and with so many digital possibilities, the sky's truly the limit. Plus, I love giving freebies and resources in my classes, so...if that sounds like fun, join me and let's get st... Vollständiges Profil ansehen

Level: Beginner

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
  • 0%
  • Ja
  • 0%
  • Teils teils
  • 0%
  • Eher nicht
  • 0%

Warum lohnt sich eine Mitgliedschaft bei Skillshare?

Nimm an prämierten Skillshare Original-Kursen teil

Jeder Kurs setzt sich aus kurzen Einheiten und praktischen Übungsprojekten zusammen

Mit deiner Mitgliedschaft unterstützt du die Kursleiter:innen auf Skillshare

Lerne von überall aus

Ob auf dem Weg zur Arbeit, zur Uni oder im Flieger - streame oder lade Kurse herunter mit der Skillshare-App und lerne, wo auch immer du möchtest.

Transkripte

1. Intro: Hallo, kreative Freunde. Willkommen zum Unterricht. Ich bin Sarah. Ich bin Künstler und Designer. Und in diesem Kurs zeige ich Ihnen meinen Prozess zum Erstellen einfacher animierter Schriften in der Procreate-App. Animationsgrafiken und Videos werden immer häufiger verwendet und sind zunehmend überall zu sehen, z. B. in sozialen Apps, Webgrafiken, Marketing und Messaging, um nur einige zu nennen. Wir beginnen mit einer Animationsübung, um zu verstehen, wie Animationen in Procreate funktionieren. Dann werden wir mit der Erstellung von drei Arten von auffälligen Schriftzügen und Animationseffekten fortfahren . Am Ende dieses Kurses wirst du drei lustige animierte Projekte haben, die du teilen kannst. nicht ein gutes Verständnis dafür, wie Animationen in Procreate funktionieren Für diesen Kurs benötigen Sie nicht nur ein gutes Verständnis dafür, wie Animationen in Procreate funktionieren, sondern auch ein iPad und einen Stift. Ich werde meinen Apple Pencil und die Procreate-App verwenden. Bist du bereit? Lass uns anfangen. 2. Kursprojekt und Download: Sie für Ihr Klassenprojekt Erstellen Sie für Ihr Klassenprojekt einen oder alle der im Unterricht demonstrierten animierten Schriftbildeffekte. Probiere verschiedene Wörter oder Ausdrücke aus und spiele mit Farbpaletten, um lustige, auffällige Animationen zu erstellen . Um ein Klassenprojekt hochzuladen. Wir werden direkt unter dieses Video gehen. Stellen Sie sicher, dass wir auf der Registerkarte Projekte und Ressourcen sind. Dann können wir auf Create Project klicken. Und hier werden wir unsere Klassenprojekte hochladen. So können wir unserem Projekt ein Titelbild geben. Sie fügen einen Projekttitel hinzu. Und dann tippen wir hier auf Bilder, um unsere Projekte aus unserer Fotobibliothek hochzuladen . Sie können so viele hinzufügen , wie Sie möchten. Wenn Sie möchten, können Sie eine Projektbeschreibung hinzufügen , die ganz Ihnen überlassen ist. Sobald Sie alles eingerichtet haben, können wir auf Veröffentlichen klicken. Und deine Projekte sollten in der Projektgalerie direkt unter der Klasse erscheinen . Jetzt zeige ich Ihnen, wie Sie die Klassenressource herunterladen. wichtiger Hinweis ist, dass Sie einen Webbrowser und nicht die Skillshare-App verwenden müssen einen Webbrowser und nicht die Skillshare-App , um auf den Download zuzugreifen. Ich verwende Google Chrome als meinen Webbrowser. Deshalb habe ich für diesen Kurs eine Farbpalette beigefügt, aber Sie können gerne eine beliebige Farbpalette verwenden. Wir werden direkt unter dieses Video gehen und sicherstellen, dass wir auf der Registerkarte Projekte und Ressourcen sind. Genau hier sehen Sie eine Datei mit Punktmustern. Und das ist unsere Procreate-Farbpalettendatei. Wir werden darauf klicken. Und es wird in einem brandneuen Tab geöffnet. Und Sie können die Datei hier unten sehen. Wir klicken auf Herunterladen und öffnen dann. Und wir werden unsere Fortpflanzung auswählen. Und Ihre Farbpalette wird automatisch in die Procreate-App heruntergeladen. Und Sie finden es in Ihrem Paletten-Panel. Und die neu heruntergeladene Farbpalette wird immer ganz unten platziert . Wir können das einfach ganz nach oben verschieben. Jetzt sind Sie bereit, Ihre brandneue Farbpalette zu verwenden. 3. Animationsübung: Wir beginnen mit einer unterhaltsamen Übung, damit wir uns mit der Funktionsweise von Animationen in der Procreate-App vertraut machen können mit der Funktionsweise von Animationen in der Procreate-App vertraut . Und so kann ich mit dir alle Einstellungen durchgehen. Wir beginnen mit einer brandneuen Leinwand. Tippe einfach auf das Plus und melde dich hier an. Und ich habe festgestellt, dass 1.000 mal 1.000 Pixel ein guter Ausgangspunkt sind. Wir können unsere Leinwandgröße später jederzeit anpassen, oder Sie können sie in jeder gewünschten Größe herstellen. Ich beginne mit 1.000 mal 1.000 Pixeln. Also stelle ich sicher, dass ich auf Pixeln bin. Und dann gebe ich einfach 1.000 mal 1.000 ein. Und dann stelle ich sicher, dass ich bei 300 DPI bin. Für das Farbprofil. Ich werde für diesen Kurs RGB verwenden. Jetzt kann ich auf Kreta tippen. In der gesamten Klasse. Ich verwende den Mono-Linienpinsel , der in der Procreate-App enthalten ist. Und das findest du, indem du auf deine Pinselbibliothek tippst. Und wenn Sie sich für Kalligrafie entscheiden, finden Sie den Monolinienpinsel. Für diese erste Übung werde ich also keine Hintergrundfarbe hinzufügen . Also werde ich sicherstellen, dass ich auf einer leeren Ebene bin. Und ich werde einen Hüpfball animieren. Also werde ich einfach einen Kreis zeichnen. Und das wird unser Hüpfball sein. Jetzt kann ich meinen Animationsassistenten einschalten. Und du wirst zu deinen Aktionen gehen und sicherstellen, dass du auf Canvas bist. Und genau hier siehst du, dass Animation Assist steht. Wir werden das einschalten. Und Sie können sehen, dass dieses kleine Menü erscheint. Und das ist für all Ihre Animationseinstellungen. Ich beginne damit, Ihnen zu zeigen, wie Sie neue Frames hinzufügen. Denken Sie also daran, dass jedes Mal, wenn wir einen neuen Rahmen aus dem Menü hier unten hinzufügen , wenn wir einen neuen Rahmen aus dem Menü hier unten , ein leerer Rahmen angezeigt wird , also ist nichts darauf. Wie Sie sehen können, korrelieren die Frames mit den Ebenen. Jeder neue Frame ist also eine neue Ebene. Wenn Sie leere Frames hinzufügen möchten, fügen Sie einfach einen neuen Rahmen für Ihren nächsten Frame von hier unten im Menü hinzu. Oder ich lösche diese. Wir können auch einen neuen Rahmen aus dem Ebenenfenster hinzufügen. Und Sie werden sehen, dass es unserer Animation einen neuen Rahmen hinzufügt. Ein bisschen wie eine Zeitleiste hier unten. Oder wenn wir den Hüpfball duplizieren möchten, wischen wir einfach nach links und klicken auf Duplizieren. Und es würde uns eine brandneue duplizierte Ebene geben, was ein brandneuer Rahmen mit unserem Hüpfball wäre. Ich lösche das vorerst einfach. Jetzt. Wir tippen hier auf Einstellungen. Du siehst, wir haben ein paar Dinge. Das erste wird unser Loop, Ping Pong und One Shot sein, und so werden sich unsere Animationen bewegen. Und ich zeige Ihnen, dass, sobald wir eine Animation erstellt haben, alles Sinn macht. Das werden deine Bilder pro Sekunde sein. Je höher Sie also Ihre Frames haben, desto schneller wird die Animation. Und je niedriger Sie Ihre Frames haben, desto langsamer wird die Animation. Jetzt haben wir den Onion Skin Frame. Und lassen Sie mich Ihnen zeigen, wie das funktioniert. Wenn wir also diese Ebene duplizieren und sie nach oben verschieben, können Sie sehen, dass es eine leichtere Version unseres Hüpfballs gibt. Und das ist eine großartige Referenz. Sie wissen also genau, wo sich Ihr unterer Rahmen oder Ihre unterste Schicht befindet. So wissen Sie genau , wo Sie Ihr nächstes Element oder Ihr nächstes illustriertes Element platzieren müssen . Wenn wir also die Zwiebelrahmen hier zurückgehen, setze ich sie gerne auf Maximum, weil das bedeutet, dass jedes einzelne Bild angezeigt wird. Aber du kannst es darauf beschränken, dass vielleicht nur ein Bild darunter durchscheint oder vielleicht nur, weil ich gerne alle meine Bilder auf einmal sehen möchte. Also habe ich es Max angezogen. Dann ist das die Opazität Ihrer Zwiebelschale. Wie du siehst. Es wird heller oder dunkler, je nachdem , wo Sie es haben möchten. Normalerweise lasse ich es gegen 35 stehen. Ich wollte nur als Leitfaden eine leichte Schicht darunter sein. Dann wird es einfach so verschmelzen. Wisst, ob ihr sehen könnt, wie sich der Zwiebelrahmen vermischt. Sie können also sehen, wie Ihr Zwiebelrahmen durch Ihre feste Schicht , mit der Sie arbeiten, hindurchkommt . Oder Sie können es ausschalten und Sie werden es nur leicht darunter sehen, aber durch Ihren Frame wird nichts sichtbar, mit dem Sie gerade arbeiten. Das ist es, was Blending Blend Primary Frame bedeutet. Und dann können Sie natürlich die Farbe Ihrer Zwiebelschale ändern , bei der sich um diese hellere Schicht handelt. Normalerweise belasse ich es einfach auf der Standardeinstellung , dass es sich um diese hellgraue Farbe handelt. Das sind die Einstellungen für die Animationsunterstützung. Sie sind sehr einfach und einfach zu bedienen. Und wir werden sie während der Veranschaulichung durchgehen . Es wird alles sehr sinnvoll sein, sobald wir anfangen, einige Animationen zu erstellen. Also gehe ich zurück zu meinem Ebenenbedienfeld und lösche diese duplizierte Ebene, die ich zuvor erstellt habe. Wir haben unseren originalen Hüpfball. Und ich werde das jetzt einfach in den Mittelpunkt stellen. Also klicke ich einfach hier auf dieses kleine Pfeilsymbol. Und wo man schnappt. Ich werde dafür sorgen, dass mein Schnappmechanismus und Magnetik eingeschaltet sind. Jetzt kann ich meinen kleinen Hüpfball einfach zentrieren. Und ich möchte, dass mein Hüpfball runter, rauf und runter und rauf und runter geht. Also achte ich einfach darauf, dass es in der Mitte und unten ist. Das ist perfekt. Also füge ich jetzt einen neuen Rahmen hinzu. Ich will keinen leeren Rahmen wie diesen. Ich möchte meinen Hüpfball nicht neu zeichnen, ich möchte ihn nur hochgehen lassen. In diesem Fall lösche ich also einfach zusätzlichen Blinkframe und dupliziere meinen ursprünglichen Hüpfball. Ich möchte den gleichen Ball benutzen. Ich wollte nur ein bisschen nach oben gehen, also klicke ich auf Duplizieren. Und dann wieder klicke ich hier auf mein kleines Pfeilsymbol. Und ich kann es leicht nach oben bewegen. Und wie du siehst, ist das Schöne an dem Zwiebelrahmen, dass ich genau sehen kann , wo meine unterste Schicht ist. Ich weiß also ungefähr, wo ich es bewegen muss und ich will es irgendwie auf halber Höhe haben. Jetzt werden wir genau das Gleiche tun. Ich werde jetzt meine neue Ebene duplizieren, weil ich möchte, dass sie wieder leicht nach oben geht. Und dann kann ich es einfach ansprechen. Und du kannst sehen, du kannst anfangen, all deine Zwiebelschalen zu sehen. Und deshalb lasse ich es gerne an max , weil ich nicht nur den darunter sehen möchte. Ich möchte alle meine Zwiebelschalen auf einen Blick sehen , damit ich genau weiß, wo ich meinen Hüpfball platzieren muss , und es gibt mir eine Vorstellung, wie meine Animation aussehen wird, bevor ich sie teste. Ich werde den kleinen Hüpfball weiter duplizieren . Und das wird die oberste Ebene sein. Und das kann es, wir werden es einfach etwas erhöhen. Und das können wir tun, bis wir damit zufrieden sind, wie hoch es sein soll. Ich will nicht, dass es weit oben steht. Oh, vielleicht noch eins. Ich finde das gut. Jetzt können wir unsere Animation testen, um zu sehen, ob wir weitere Ebenen hinzufügen oder Ebenen herausnehmen oder etwas anpassen müssen . Genau hier tippen wir auf Play. Und du kannst sehen, dass es langsam geht. Also werden wir die Bilder pro Sekunde korrigieren wollen. Also gehe ich zu meinen Einstellungen. Hier können wir damit spielen, wie schnell oder langsam wir fahren wollten. Und wie Sie sehen können, geht es sehr schnell, wenn Sie es aufstellen . Und wenn du untergehst, wird es sehr langsam gehen weil es für jede Sekunde einen Frame gibt. Dies ist also eine Präferenz, je nachdem, wie schnell Ihre Animation ausgeführt werden soll. Ich finde, fünf sehen ziemlich gut aus. Dann ist das für, wir spielen mit diesen Einstellungen. Schleife wird also einfach einmal den ganzen Weg gehen und dann zurück zum Start, den ganzen Weg durch und zurück zum Start. Ping-Pong geht hin und her und hin und her. Und für diesen Hüpfball entscheiden wir uns für Tischtennis, weil wir wollen, dass er so aussieht, als ob er auf und ab und auf und ab hüpft. One-Shot geht nur einmal durch. Also hören wir auf, wenn es zu Ende ist. Wir wissen also mit Sicherheit, dass wir für diese Animation Tischtennis verwenden werden. Klicke auf Play und all das. Ich sehe es beim Tischtennis. Ich glaube, ich wollte etwas schneller fahren. Also tippe ich auf Einstellungen und erhöhe meine Bilder pro Sekunde. Ich glaube, ich mochte die Art und Weise acht x. Das sind die Grundlagen der Animation in Procreate. Und wenn du aufhören willst, wird es einfach angehalten, oder du kannst es einfach so abspielen. Ich unterbreche es vorerst. So funktioniert Animation Assist in der Procreate-App. Und am Ende gehe ich auf das Exportieren und Speichern ein. Sobald wir alle unsere Textfehler animiert haben, spielen Sie mit den Einstellungen. Versuche es mit diesen kleinen Hüpfballeffekten. Sie können sich mit der Funktionsweise von Animation Assist vertraut machen. Und jetzt fahren wir unserer allerersten Lettering-Animation fort. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 4. Handschriftlicher Effekt: Für unser erstes Projekt werden wir diese Art von handgeschriebenem Kursivschrift-Effekt erstellen . Also werde ich Ihnen zeigen, wie Sie diesen Animationseffekt erstellen , bei dem es aussieht als würden wir das Wort Hallo schreiben. Wir gehen einfach zurück in unsere Galerie. Wir werden eine neue Leinwand erstellen. Und wieder verwenden wir 1.000 mal 1.000 Pixel bei 300 DPI. Und unser Farbprofil wird RGB sein. Jetzt können wir auf Erstellen tippen. Für dieses Projekt werden wir eine Hintergrundfarbe verwenden. Also gehen wir zu unserem Ebenenbedienfeld und tippen auf die Ebene mit der Aufschrift Hintergrundfarbe. Und ich schnappe mir einfach diese hellrosa Farbe. Und jetzt werde ich meinen Text ausschreiben, meine Basistextebene. Also werden wir sicherstellen, dass wir uns auf einer brandneuen leeren Ebene befinden. Wir nehmen unsere dunkelblaue Farbe. Und wieder verwenden wir für dieses Projekt nur den Monolinienpinsel. Und da ich ein bisschen Lettering mache, werde ich einige Guides einschalten, nur damit ich bei meiner Schrift konsistent bleiben kann. Ich tippe auf mein Aktionsfeld, aktiviere Drawing Guide und wir müssen sie nicht anpassen. Sie sind nur für uns da , um sicherzustellen, dass wir konsistent bleiben. Ich kann die Pinselgröße anpassen. Wir wollen es nicht zu dick oder zu dünn. Du kannst damit spielen und schauen, welche Größe dir für deinen Schriftzug gefällt. Ich gehe in die Mitte und lasse meinen Pinsel zu etwa 45% Ära haben. Also lasse ich sie einfach das Wort Hallo zwar in einer Art Kursivschrift. Nichts Schickes, nichts Kompliziertes. Schreiben Sie einfach das Wort Hallo in einer Art Kursivschrift aus. Nehmen Sie sich einfach Zeit und lassen Sie etwas Abstand zwischen den Buchstaben. Du willst nicht, dass sie alle zertrümmert werden, weil wir jeden Buchstaben einzeln löschen werden. Deshalb wollen wir dazwischen ein bisschen Abstand geben. Jetzt, wo wir unser Wort ausgeschrieben haben, wenn wir irgendwelche Anpassungen sehen, die wir vornehmen möchten, ist dies der Zeitpunkt, an dem wir sie vornehmen werden, denn das wird unsere Basisschicht sein. Ich sehe also ein paar Dinge, die ich glätten möchte. Also werde ich einfach meine Pinselgröße verringern. Ich werde die 0 in diesem kleinen Stück genau hier glätten . Und dann bin ich hier. Genau hier ein bisschen. Lass uns sehen. Ich finde das sieht gut aus. Jetzt werde ich mein Wort auf die Leinwand konzentrieren. Also tippe ich hier auf mein kleines Pfeilsymbol. Vergewissern Sie sich, dass Schnappfunktion und Magnetik aktiviert sind. Und ich kann das Wort einfach auf die Leinwand zentrieren. Sie werden sehen, wie dieses kleine gelbe Fadenkreuz aufleuchtet, wenn Sie Ihr Wort genau in der Mitte der Leinwand platzieren. Jetzt können wir die Auswahl abwählen und unsere Zeichenanleitung loswerden , da wir sie nicht mehr benötigen. Jetzt haben wir also unsere Basistextebene. Jetzt können wir unseren Animationsassistenten einschalten. Also gehen wir wieder zu unserem Aktionsbereich und schalten die Animationsunterstützung ein. Wir haben unsere Basistextebene und wir werden diese Ebene einfach duplizieren. Und hier fangen wir an jeden einzelnen Buchstaben zu löschen. Es sieht also so aus, als ob wir es handgeschrieben haben, als wäre es handgeschrieben. Also gehe ich zu meiner neuen Ebene. Ich schnappe mir meinen Radiergummi und lösche den ersten Teil gleich hier. Jetzt duplizieren wir die Ebene, die wir gerade gelöscht haben, löschen dieses kleine Stück und duplizieren das. Und ich werde die Buchstaben für den nächsten nicht ausradieren. Also richtig, wo das L auf das Falsche trifft, löschen wir das OH, einfach so. Jetzt können wir diese Ebene duplizieren und das L als Nächstes löschen. Sorgen Sie dafür, dass wir alle Kleinigkeiten bekommen. Denn wenn du so schnell fährst, überspringst du manchmal kleine Teile. Wir wollen sicherstellen, dass alle kleinen Bits gelöscht werden. Wenn wir unsere Animation abgeschlossen haben, gibt es keine zerklüfteten kleinen Teile . Nehmen Sie sich also einfach Zeit und stellen Sie sicher, dass Sie all die kleinen Teile bekommen. Wir werden es bis zu unserem nächsten Brief löschen. Jetzt können wir diese Ebene duplizieren und unseren nächsten Buchstaben löschen. Sorgen Sie dafür, dass wir all die kleinen Teile bekommen. Das werden wir duplizieren. Jetzt ersetzen wir das e. Natürlich sind alle Teile gelöscht. Wir werden diese Ebene duplizieren. Und ich werde das h löschen und ich werde das letzte bisschen belassen. Ich gehe nah ran, um sicherzugehen, dass ich den ganzen blauen Bereich meines Alters so sehe. Und sehen Sie, das meine ich. Du willst keine solchen kleinen Teile hinterlassen. Stellen Sie also sicher, dass Sie alle Ihre kleinen Teile gelöscht haben. Gehen Sie ganz nah ran, um sicherzugehen. Das sieht gut aus. Jetzt unser letztes bisschen, dieser kleine Schwanz hier, also duplizieren wir das einfach und wir löschen dieses kleine Stück genau hier. Jetzt, wo wir unser gesamtes Wort fertig haben, haben wir jeden einzelnen Buchstaben gelöscht. Wir können es testen. Also tippe ich einfach auf Play. Und es geht ein bisschen schnell. Also lass uns einfach für unsere Bilder pro Sekunde. C, wahrscheinlich gegen vier. Lass uns das versuchen. Das sieht gut aus. Das einzige ist, dass es rückwärts geht statt einer Vier. Und ich zeige dir, wie du das beheben kannst, damit es gut aussieht. Aber wir wollen, dass unser Wort so aussieht, als würde es von links nach rechts gehen. Also pausieren wir es einfach bei. Und was wir tun müssen, ist alles alleine auszutauschen. Diese Schicht wird unsere erste Schicht hier unten. Und diese erste Schicht wird unsere letzte darüber liegende Schicht sein. Also tippen wir einfach ganz oben auf unsere Ebene. Und wir werden es einfach unter all unseren Schichten herunterziehen , um unsere erste Schicht zu werden. Ich lasse es gerne ausgewählt und wische darüber, um meine nächste Ebene aufzurufen. Also gehe ich jetzt zu meiner Ebene ganz oben und rufe sie direkt über dieser Ebene auf. Also tippe ich darauf, damit ich weiß, wohin ich es bringen muss. Meine nächste Ebene wird hier direkt über ihrer obersten liegen. Ich bringe das hier oben mit. Tippe darauf. Bring das direkt über das. Tippe darauf. Jetzt bringe ich dieses über dem und tippe darauf. Für jeden das Gleiche. Ich denke, wir haben sie alle, also lasst es uns testen. Das ist jetzt viel besser, wie Sie sehen können, es geht von links nach rechts. Es sieht also so aus, als würde es geschrieben, aber ich denke, es muss ein bisschen schneller gehen. Versuchen wir es mit fünf Bildern pro Sekunde. Ich finde, das sieht richtig gut aus. Es sieht so aus, als würden wir unser Wort handschreiben. Hallo. So macht man den handgeschriebenen Lettering-Effekt. Sie geht einfach langsam mit jedem Buchstaben vor, wir löschen jeden Buchstaben und dann ordnen wir die Schichten so an , dass unsere erste Ebene nach oben und unsere letzte Ebene nach unten kommt. Es sieht also so aus, als ob es von links nach rechts geht. Für unser nächstes Projekt werden wir an unseren wöchentlichen Lettering-Effekten arbeiten. 5. Wiggly: Für unser nächstes Projekt werden wir diesen wackeligen Texteffekt erstellen. Und ich zeige Ihnen hier, wie Sie diesen Animationsstil erstellen . Also gehen wir zurück zu unserer Galerie. Und wieder verwenden wir nur unsere Leinwand, 1.000, 1.000 Pixel. Und wir werden eine Hintergrundfarbe für dieses Projekt hinzufügen. Wir gehen zu unserem Ebenen-Panel. Und wieder tippen wir auf die Hintergrundfarbebene. Und ich werde diese hellgelbe Farbe als unsere Hintergrundfarbe wählen . Jetzt stellen wir sicher, dass wir uns auf einer leeren Ebene befinden, und dies wird unsere Textebene sein. Auch hier verwende ich nur unseren Monoline-Pinsel für meinen Text. Ich möchte diese hellere blaue Farbe verwenden. Das wähle ich aus. Und da wir Text schreiben, aktiviere ich meine Zeichenanleitungen, damit ich bei meiner Schrift konsistent bleibe. Also gehe ich zu meinem Aktionsbereich, stelle sicher, dass wir auf Canvas sind, und aktiviere unsere Zeichenanleitungen. Für diesen Text möchte ich ihn etwas dicker haben. Also lass uns sehen. Ich denke, ich werde meinen Pinsel bei etwa 50% belassen. Und jetzt werde ich ihr einfach mein Wort geben. Ich werde das Wort Hallo schreiben, aber du kannst jedes Wort verwenden, das du schreiben möchtest. Das wird nur ein handschriftlicher Stil sein, nichts Ausgefallenes oder Kompliziertes. Also werde ich mein Raster als Leitfaden für meine Schrift und den Abstand zwischen meinen Buchstaben verwenden . Also kann ich einfach damit beginnen , mein Wort zu schreiben. Ich schreibe hier einfach mein Wort ein. Einfach so. Und jetzt ist es an der Zeit, etwas anzupassen, und ich werde den Abstand zwischen meinen Buchstaben anpassen. Dies ist unsere Basistextebene, also wollen wir sicherstellen, dass wir sie genau so bekommen, wie wir sie wollen. Ich werde einfach den Abstand zwischen meinen Buchstaben korrigieren und dann kann ich mein Wort auf der Leinwand zentrieren. Also nochmal, ich sorge dafür, dass mein Snapping aktiviert ist und ich kann ihr einfach so mein Wort an die unzähligen schicken . Und das sieht gut aus. Jetzt, wo ich meine Textebene habe, kann ich meine Illustrationsebene mit dem kleinen Cowboyhut erstellen . Also gehe ich zu meinem Ebenen-Panel und erstelle eine brandneue Ebene über meiner Textebene. Und ich werde mir diese braune Farbe von meinem Gaumen holen. Und dann kann ich einfach einen kleinen Cowboyhut über dieses Wort zeichnen . Nichts Schickes. Wir zeichnen einfach einen einfachen kleinen Cowboyhut über unseren Text. Einfach so. Jetzt können wir es auf die Leinwand zentrieren und mit unserem Text anpassen . Und das sieht perfekt aus. Also wollen wir jetzt die beiden Schichten kombinieren. Also werden wir einfach diese beiden Ebenen zusammendrücken , um eine Ebene zu erstellen. Jetzt, wo wir die R1-Basisebene haben, zentrieren wir unsere Grafik auf der Leinwand. Also klicke ich wieder auf mein Pfeilsymbol, stelle sicher, dass mein Snapping aktiviert ist, und lege meine Grafik in eine Ebene. Du wirst sehen, dass das gelbe Fadenkreuz aufleuchtet , wenn meine Grafik auf der Kuh zentriert ist. Das ist perfekt. Nachdem wir unsere Basisebene für Text und Illustration fertiggestellt haben , können wir unsere Guides ausschalten. Ich schalte einfach meine Zeichenanleitungen aus. Und jetzt sind wir bereit, unsere Grafik zu animieren. Ich gehe wieder zu meinem Aktionsbereich und aktiviere die Animationsunterstützung. Sie erhalten also einen Wackeleffekt, indem wir diese Basisebene ganz leicht, sehr sanft überziehen, nur damit wir eine kleine Variation darüber erstellen können , um diesen sehr leichten schwachen Effekt zu erzielen. Also werden wir eine brandneue leere Ebene über meiner Basisebene erstellen wollen . Sie können also einen neuen Rahmen aus dem Menü hier unten hinzufügen, oder Sie können einen neuen Rahmen aus Ihrem Ebenenfenster hier oben hinzufügen. Jetzt schnappe ich mir meine Textfarbe, diese blaue Farbe. Stellen Sie sicher, dass ich auf meiner neuen leeren Ebene bin. Und ich werde einfach mein Wort nachverfolgen. Und du willst einfach, du willst nicht so extrem werden. Sie möchten so nah wie möglich an Ihren darunter liegenden Buchstaben herangehen, aber Sie möchten nicht, dass er genau derselbe ist. Das wird zu diesem leichten wöchentlichen Effekt führen. Wir werden einfach unseren Schriftzug darunter nachzeichnen. Werde das mit jedem Buchstaben machen. Jetzt, wo ich meine Texte fertig habe, werde ich genau das Gleiche tun. Zur Abbildung. Ich schnappe mir meinen Cowboyhut. Die Farbe ist braun. Und wieder befinde ich mich auf genau derselben Ebene wie mein Text. Und ich werde einfach meinen Cowboyhut nachverfolgen. Und Sie können sehen, dass es nur einen kleinen Unterschied zwischen meiner Basisebene und meiner aktuellen Ebene gibt , an der ich gerade arbeite. Und genau so wollen wir, dass es aussieht. Nachdem wir diese Ebene fertiggestellt haben, fügen wir einen weiteren Rahmen oder eine weitere Ebene aus dem Ebenenbedienfeld hinzu. Ich füge einfach einen neuen leeren Rahmen und mache genau das Gleiche. Ich fange mit meinem Text an, ich nehme meine blaue Farbe. Und noch einmal, ich werde einfach mein Wort nachverfolgen. Jetzt schnappe ich mir meine braune Farbe für meinen Hut. Das sieht gut aus. Jetzt, da wir alle unsere Ebenen fertiggestellt haben, können wir unsere Animation testen. Also werde ich hier unten einfach auf Play drücken. Und das sieht gut aus, ist aber ein bisschen schnell, also werden wir unsere Bilder pro Sekunde verringern, also tippen wir auf Einstellungen. Und momentan sind es 15 Bilder pro Sekunde. Also werde ich es herunterfahren und sehen, wie fünf Bilder pro Sekunde aussehen. Und das ist eine Präferenz, je nachdem wie schnell Ihre Animation laufen soll. Und das sieht gut aus. Sie können hier auch mit den Einstellungen spielen und sehen, ob Sie Loop oder Tischtennis bevorzugen. Und ich glaube, ich bevorzuge Loop, aber du kannst das nehmen, was du bevorzugst. So entsteht also ein wöchentlicher Texteffekt mit illustrierten Elementen. Für unser nächstes und letztes Projekt werde ich Ihnen zeigen, wie Sie einen federnden Lettering-Effekt erzeugen. 6. Bouncing: Für unser Abschlussprojekt werde ich Ihnen zeigen, wie Sie diesen super lustigen Hüpfbuchse-Effekt erstellen können. Also gehen wir zu unserer Galerie und erstellen eine neue Leinwand, 1.000 mal 1.000 Pixel. Und wieder wählen wir eine Hintergrundfarbe für dieses Projekt. Also gehen wir zu unserem Ebenenbedienfeld, tippen auf die Hintergrundebene und ich wähle diese hellrosa Farbe aus. Für dieses Projekt werden wir jetzt eine Schrift verwenden. Ich werde also sicherstellen, dass ich meine Schriftfarbe auswähle , bevor ich meine Schrift verwende. Also will ich diese dunklere rosa Farbe. Jetzt gehe ich zu meinem Aktionsfeld. Ich tippe auf Hinzufügen und dann auf Text hinzufügen. Jetzt kann ich in meinem Word schreiben, du kannst in jeder beliebigen Arbeit schreiben. Ich tippe das Wort fantastisch ein. Jetzt kann ich es auswählen , weil ich einige Anpassungen vornehmen möchte. Ich möchte eine dickere Schrift verwenden. Also werde ich diese Schriftart namens Impact verwenden, der Procreate-App enthalten ist. Und ich weiß, dass ich möchte, dass alle meine Buchstaben groß geschrieben werden , damit ich das einschalten kann und wir das Ganze vergrößern werden. Ich möchte etwas Abstand zwischen meinen Buchstaben lassen, also spiele ich mit der Unterschneidung, ein bisschen Platz zwischen den Buchstaben. Ich habe es also bei 13,6% für die Kerning und 43,8 für die Schriftgröße. Und das hat mir gefallen. Ich tippe auf Fertig. Jetzt, wo ich es sehe, hat mir das Aussehen gefallen. Ich liebe die Größe und den Abstand. Ich kann diese Ebene rasterisieren. Ich tippe auf meine Ebenen und ich tippe auf meine Textebene und tippe auf Dienstpläne. Es ist also keine editierbare Textebene mehr. Es befindet sich jetzt in illustrierten Elementen in meinem Ebenenbedienfeld. Also kann ich es auf meinen Canvas zentrieren und wir machen dasselbe wie mit unseren anderen Animationen. Vergewissere dich, dass mein Snapping aktiviert ist und richte mein Wort einfach auf die Kuh. Und das ist perfekt. Also gehe ich zu meinem Ebenen-Panel, um uns immer eine zusätzliche Ebene zu Hause zu geben. Wir fügen eine Text - oder Schriftebene hinzu. Also werde ich einfach diese Ebene löschen. Ich brauche es nicht. Jetzt habe ich meine Basistextebene und das ist perfekt. Also muss ich diese Basisschicht jetzt zusätzlich zu dieser Basisschicht, die ich habe, sieben Mal duplizieren dieser Basisschicht, die ich habe, sieben . Das werden also insgesamt acht Ebenen sein und alles wird Sinn machen , wenn wir an unserer Animation arbeiten. Aber im Grunde ist es eine Ebene für jeden Buchstaben. Also werde ich das noch mehrmals für insgesamt acht Ebenen duplizieren . Hier ist 1.234.567,8. Wir sollten acht Schichten haben. Sie möchten immer so viele Ebenen duplizieren, wie Buchstaben vorhanden sind, plus eine zusätzliche Ebene als Basisebene. Jetzt, wo wir all das haben, sind wir bereit, mit der Animation unseres Effekts zu beginnen. Ich gehe zu meinem Aktionsbereich, tippe auf Canvas und aktiviere meine Animationsunterstützung. Und ich werde auch meine Zeichenanleitungen einschalten , weil wir unsere Buchstabengrenzen erhöhen werden . Und wir wollen, dass sie alle in den gleichen Bereich kommen, wenn sie auf Konstanz setzen. Also fange ich mit meiner untersten Schicht an, die meine erste Ebene ist. Und wir werden mit unserem A beginnen und wir werden es erhöhen. Also tippe ich auf dieses kleine S-Symbol und vergewissere mich, dass es freihändig ist. Keine dieser anderen Einstellungen sollte nur zur freien Hand sein. Und es sollte im Blauen sein. Blau auf dem Plussymbol. Ich werde einfach in meinem Alter zeichnen. Ich werde es gleich hier auf diese Zeile bringen. Und deshalb habe ich meine Guides aktiviert. Wir wissen also, dass alle unsere Briefe genau hier in diese Zeile fallen werden . Jetzt kann ich es abwählen. Also sind wir mit dieser Ebene fertig. Also gehen wir jetzt zu unserer nächsten Ebene und machen dasselbe mit dem W. Also noch einmal, wir zeichnen einfach um unseren Header herum, bringen ihn auf der gleichen Höhe wie das A und ich kann es abwählen. Jetzt gehen wir zu unserer nächsten Ebene, genau das Gleiche mit dem E, und wir werden das mit jedem unserer Buchstaben machen. Ich mache das mit dem S jetzt mit dem 0, M und schließlich mit dem E. Und dann hast du eine Ebene ganz oben, auf der nichts gemacht wird. Es ist genau so, wie wir es am Anfang eingegeben haben. Ihre Ebene sollte also so aussehen und Sie können sehen, wo jeder unserer Buchstaben nach oben springt, und dann unsere solide Basisebene mit Texten, die überhaupt nicht bearbeitet wurden. Lassen Sie uns nun unsere Animation testen und auf Abspielen tippen. Und das sieht wirklich gut aus. Es geht einfach superschnell. Also werden wir unsere Bilder pro Sekunde verringern. Gehen Sie also in unsere Einstellungen und lassen Sie uns das einfach senken. Auch hier ist es die Präferenz, wie Sie möchten, wie schnell Sie möchten, dass es geht. Lass uns sehen. Ich glaube, ich mag es mit sechs Bildern pro Sekunde. Und wieder können Sie sehen, ob Sie Tischtennis mögen, das vorwärts und rückwärts und vorwärts und rückwärts geht. Aber ich mag Loops, ich mag es, wenn es beginnt und gerade beginnt und dann wieder am Anfang beginnt und direkt durchgeht. Jetzt, wo wir das haben, können wir unsere Lettering Guides loswerden, all diese Anleitungen im Hintergrund. Also schalte ich einfach meine Zeichenanleitungen aus. Jetzt. Ich werde es spielen, um zu sehen, ob ich mit den Endergebnissen zufrieden bin. Ich finde es sieht toll aus. Das ist einfach perfekt. unserer nächsten Lektion werde ich Ihnen zeigen, wie Sie alle unsere animierten Projekte exportieren und speichern. 7. Exportieren und Speichern: In dieser Lektion zeige ich Ihnen, wie Sie unsere Projekte speichern und exportieren. Und ich werde Ihnen auch zeigen, wie Sie unsere Animationen teilen und verwenden können. Hier unsere ursprünglichen Projekte, die wir in unseren vorherigen Lektionen erstellt haben. Und ich werde jedes unserer Dokumente duplizieren , weil ich eine Masterkopie haben möchte. Wenn ich Änderungen vornehme oder die Leinwandgröße zuschneide, möchte ich sicherstellen, dass ich zu meinen Originaldateien zurückkehren kann. Also wische ich nach links und tippe dann auf Duplizieren. Und wie Sie sehen können, erhalte ich eine duplizierte Datei meines ursprünglichen Projekts. Also werde ich das mit jedem unserer Projekte machen. Jetzt, wo wir von jedem eine Kopie haben, können wir, wir können, wir können damit beginnen, unsere Animationen zu bearbeiten und zu teilen. Also werde ich auf unser dupliziertes oder erstes handgeschriebenes Effektprojekt tippen . Und ich möchte die Leinwand zuschneiden , damit sie meinem Wort wirklich nahe kommt. Ich tippe auf mein Aktionsfeld und wir stellen sicher, dass wir auf Canvas sind. Und genau hier, wo Zuschneiden und Größe ändern steht, tippen wir darauf. Im Moment haben wir unsere ursprüngliche Dateigröße von 1.000-1.000 Pixeln. Also werde ich meine Leinwandgröße genau in die Nähe meines Schriftzugs reduzieren . Ich werde keine genauen Maße haben oder so. Ich werde es nur ganz nah an mein Wort bringen Hallo. Das sieht also wirklich gut aus. Also tippe ich jetzt auf Fertig. Und wie Sie sehen, haben wir aus diesem Grund eine duplizierte Datei erstellt. So können wir immer zu unserer Originaldatei zurückkehren, wenn wir etwas ändern oder darauf verweisen müssen . Jetzt, wo ich die Größe meines Canvas geändert habe, bin ich bereit, als GIF zu exportieren. Und ich werde dir zuerst zeigen, wie man als GIF exportiert, und dann zeige ich dir, wie man als kurzes Video exportiert, z. B. Instagram Reels. Wir haben also alle unsere Ebenen , die wir zuvor erstellt haben, und unsere Hintergrundfarbe. Nun zu den Geschenken, ich erstelle sie gerne ohne Hintergrundfarbe, damit ich sie als Sticker für meine Geschichten oder Webgrafiken verwenden kann . Ich kann hier einfach meine Hintergrundfarbe ausschalten. Und wie Sie sehen können, ist es nur mein Wort Hallo, auf transparentem Hintergrund. Jetzt tippe ich erneut auf mein Aktionsfeld und tippe auf Teilen. Und wie Sie hier unten sehen können, speichern wir hier für unsere Animationsgrafiken, wenn wir Optionen haben. Und ich werde nur die animierten GIF- und die animierten MP4-Dateitypen verwenden . Also fange ich mit unseren animierten Gifs und tippe darauf. Und genau hier haben wir einige Einstellungen. Und du kannst entscheiden, ob es die sind, die langsam oder zu schnell fahren. Hier kannst du immer noch mit deinen Bildern pro Sekunde spielen , wenn du etwas an dem Original ändern möchtest , auf dem wir es hatten. Ich belasse es bei fünf, wo wir es zum ersten Mal hatten. Aber wenn Sie sehen, dass Sie es ein wenig ändern möchten, können Sie das genau dort beheben. Ich lasse die anderen Einstellungen immer so wie sie sind. Ich stelle nur sicher, dass ich die maximale Auflösung eingestellt habe und Sie ihm einen Hintergrund geben können, wenn Sie das Transparent ausschalten. Oder wir können es mit einem transparenten Hintergrund belassen. Und genau dort würdest du das mit diesem kleinen Button hier machen. Mit einem Hintergrund, ohne Hintergrund, oder Sie können es über das Ebenenfenster tun, wie wir es getan haben. Alles sieht gut aus. Jetzt kann ich also auf Exporte tippen. Ich möchte das nur auf meiner Kamerarolle speichern . Also tippe ich auf Bild speichern. Und wenn wir jetzt zu unseren Bildern gehen, ist es schwer zu erkennen, aber es ist genau hier. Sie können sehen, dass es mit einem transparenten Hintergrund gespeichert wurde , und ich werde Ihnen gleich zeigen, wie Sie es wie einen Sticker für Instagram-Geschichten verwenden wie einen Sticker für können, damit Sie sehen können, wie es funktioniert. Das haben wir gespeichert. Wir können zur Procreate-App zurückkehren und das ist eine Möglichkeit, sie zu speichern. Oder wir können es auch speichern, indem wir in unsere Galerie gehen. Tippen Sie auf Auswählen, tippen Sie auf die Datei und klicken Sie dann auf Teilen. Und wieder würden wir hier unten tippen, wo Animiertes GIF steht. Und es ist dasselbe Menü, das angezeigt wird. Wir können genau das Gleiche tun. Das sind also die beiden Möglichkeiten, wie Sie als animiertes GIF speichern können . Jetzt zeige ich Ihnen, wie Sie speichern können, wenn Sie für beispielsweise ein kurzes Video für Instagram-Geschichten oder ähnliches sparen beispielsweise ein kurzes Video möchten. Also gehe ich zu unserem wöchentlichen Howdy-Effekt über. Und stellen Sie sich das als Stop-Motion-Kurzfilm vor, bei dem Sie mehrere kleine Bilder haben möchten , um ein paar Sekunden lang ein langes, längeres Video zu erstellen . Instagram unterstützt nicht. Ich poste nur Geschenke, sofern es sich nicht um einen Aufkleber handelt. Also müssen wir diese kleine Animation in ein kleines Video mit mindestens 6 s konvertieren . Also gehen wir zu unserem Ebenen-Panel. Und ich werde meine Ebenen umbenennen weil wir alle unsere Ebenen mehrmals duplizieren werden , um ein kurzes Video zu erstellen. Ich werde sie umbenennen und sicherstellen, dass ich sie in Ordnung halte. Wir werden sie in Ordnung halten wollen. Also werde ich sie einfach 123 nummerieren. So wissen alle genau, in welcher Reihenfolge alle meine Ebenen in einer Tuppler-Ebene angeordnet sein müssen . Dann benenne ich das eins in zwei um. Und dann werden das drei sein. Und das habe ich gemacht. Wenn ich also meine Ebenen dupliziere, weiß ich genau, in welcher Reihenfolge sie sein werden. Wir können sie nicht außer Betrieb nehmen. Wir möchten, dass sie immer in dieser Reihenfolge bleiben. Jetzt wische ich auf allen Ebenen, die ich auswählen möchte, nach rechts weil wir sie alle gleichzeitig duplizieren möchten, damit sie in der richtigen Reihenfolge bleiben können. Wenn wir alle unsere Ebenen ausgewählt haben. Und eine wirklich schnelle und einfache Möglichkeit, meine Ebenen zu duplizieren und sie alle darin zu behalten. In derselben Reihenfolge wählen Sie alle Ebenen aus, die Sie duplizieren möchten. Jetzt tippst du auf die oberste Ebene und ziehst sie heraus. Und wenn Sie sehen, dass das Plus-Zeichen aufleuchtet, lassen wir es los. Und wie Sie sehen können, wurde es in der richtigen Reihenfolge dupliziert. Also 123123, wir werden das noch mehrmals machen. Wir können ein längeres, etwa sechs Sekunden langes Video erstellen . Wir werden unsere neue Ebenengruppe auswählen und genau das Gleiche tun. Warte und ziehe raus. Ich werde das wahrscheinlich noch etwa achtmal machen . Und dann kann ich es als kurzes Video teilen. Okay, ich finde das gut. Wir haben all unsere duplizierten Ebenen und sie sind alle in der richtigen Reihenfolge. Und das wissen wir, weil wir alle unsere Ebenen von Anfang an beschriftet haben . Du kannst also einfach zurückgehen und nachschauen. Wir werden sicherstellen, dass es immer 123123 ist, bis ganz nach oben. Und jetzt haben wir ein kurzes Video zusammengestellt. Jetzt sind wir bereit, als kurzes Video statt als animiertes GIF zu exportieren . Du tippst auf unsere Aktionen. Und dieses Mal tippen wir auf animiertes MP4 und stellen sicher, dass die maximale Auflösung erreicht ist. Und noch einmal, wenn Sie Ihre Bilder pro Sekunde ändern möchten, können Sie dies hier tun. Und ich möchte es dort lassen, wo ich es habe. Jetzt kann ich auf Exportieren klicken. Schon wieder. Wir speichern einfach in unserer Kamerarolle hier unten, wo Video speichern steht. Jetzt können wir es uns in unserer Bildergalerie ansehen. Und wie Sie sehen können, gab es uns ein sieben-Sekunden-Video. Und jetzt können wir es auf unseren Instagram Reels oder irgendwo als Video teilen . Es gibt uns also 7 s. Und wenn du dein Video länger machen möchtest, würdest du deine Ebenen einfach weiter duplizieren, wie wir es getan haben. Jetzt speichern wir den Rest meiner Projekte als animierte GIFs und kurze Videos. Ich werde den Prozess beschleunigen und Sie können sehen, wie ich jeden der Dateitypen durcharbeite. Jetzt, wo ich alle meine Dateitypen gespeichert habe, bin ich bereit, weiterzumachen und meine animierten Elemente zu verwenden. Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie sie wie in einem Instagram-Sticker verwenden . Jetzt zeige ich Ihnen, wie Sie Ihre Animationen als Instagram-Story-Sticker teilen können. Also werden wir eine neue Geschichte erstellen. Und ich habe dieses Bild von dieser Kaffeetasse. Und ich möchte die Animation verwenden, Hallo in einem handschriftlichen Stil steht. Ich gehe zurück zu meiner Fotogalerie. Und das ist die Animation, die ich teilen möchte. Also klicke ich auf Teilen und tippe dann genau hier, wo Ordner kopieren steht. Ich werde zu unserer Instagram-Geschichte zurückkehren und sie hier einfügen. Also tippe ich einfach darauf. Und jetzt kann ich die Größe ändern, um sie kleiner oder größer zu machen und sie an der gewünschten Stelle zu positionieren. Und so würdest du diese Sticker für deine, I'm Stories oder jede andere soziale App verwenden . Fit braucht einen süßen animierten Aufkleber. Wenn du sie als echte teilen möchtest , würdest du die Videos dort verwenden. Wir haben diese kurzen Videos erstellt. Wir erstellen einfach eine neue Rolle. Und wir würden unser Video auswählen. Und dann können wir es auf diese Weise teilen. Sie können diese auch als lustige Textnachrichten senden. Also ich werde dir das schnell zeigen und ich schicke es mir einfach als Beispiel. Sie gehen also zu der Person, der Sie eine SMS schreiben möchten, oben rechts, um die Fotos zu erhalten. Und dann können Sie einfach das animierte GIF auswählen , wenn Sie es senden möchten. Und das kann ich einfach schicken. Und es ist eine wirklich einzigartige und unterhaltsame Art, Nachrichten zu senden. Ich lösche diesen einfach , weil er mir nur zweimal geschickt wurde. Und so würdest du es in Textnachrichten teilen. Und diese machen wirklich Spaß, weil Sie sie speichern und als Webgrafiken oder in Ihren sozialen Apps oder als lustige animierte Sticker verwenden als Webgrafiken oder in Ihren sozialen Apps können. 8. Bonuslektion: Hochladen auf GIPHY: In dieser Bonuslektion zeige ich Ihnen, wie Sie Ihre neuen animierten Gifs auf Giphy hochladen können. Und das ist großartig. Wenn Sie möchten, dass sie über soziale Apps wie Instagram durchsuchbar sind. Ich gehe zu Giphy und du wirst ein neues Konto über Giphy erstellen wollen . Und sobald Sie das alles eingerichtet haben, können wir unsere Geschenke hochladen. Ich tippe auf Upload. Und dann werden wir eine GIF-Datei verwenden. Also werden wir einfach darauf klicken. Und dann werden wir unsere Geschenke aus der Fotobibliothek verwenden. Also wähle ich meine GIF-Datei aus und klicke auf Hinzufügen. Und es wird uns zu diesem neuen Fenster bringen. Und wir können unser Geschenk genau hier sehen. Wir werden sicherstellen, dass es öffentlich ist, damit es durchsuchbar ist. Und dann werden wir Tags hinzufügen. Und das ist wichtig , weil es dadurch durchsuchbar ist . Deshalb werden wir beschreibende Wörter hinzufügen , die unsere Gaben darstellen. Wenn also jemand danach sucht, wird es in der Suche auftauchen. Damit ich Dinge wie Hallo schreiben kann. Ich kann ein Drehbuch schreiben. Seid gegrüßt. Versuche, an Dinge zu denken, die unser Geschenk repräsentieren, und gib ihr einige beschreibende Worte. Also vielleicht handschriftlich und schriftlich. Hallo und geschrieben. Sie möchten also Dinge auswählen, von denen Sie glauben, dass jemand danach suchen könnte, und sie sehr anschaulich gestalten. Sobald Sie also alle Ihre Tags erstellt haben, können wir auf Hochladen tippen, um Ihnen eine Anzeige wie eine URL-Quelle oder etwas anderes zu geben . Ich lasse es einfach so. Also klicke ich auf Auf Giphy hochladen und es wird hochgeladen. Und jetzt ist es bei Giphy und kann über soziale Apps oder Messaging durchsucht werden. Sie daran, dass dies manchmal eine Weile dauert. Manchmal dauert es 24 Stunden, bis über die Suchleiste gesucht werden kann. Aber sobald es durchsuchbar ist, können wir zu Instagram gehen und eine neue Geschichte erstellen. Wir benutzen unsere Kaffeetasse. Und jetzt sollte es in unserer Suchleiste auftauchen. Sobald es hochgeladen ist, können wir unsere Geschenke finden. Hier sind einige Geschenke, die ich zuvor kreiert habe. Und wenn Sie möchten, dass es nur über die Suche durchsuchbar ist, wie sagen Sie Hallo, benötigen Sie ein Künstlerkonto. Und ich habe einige wirklich hilfreiche Links verlinkt, wie man sich für einen Künstler bewirbt, der zählt. Sie finden diese Links direkt unter diesem Video in der Beschreibung der Registerkarte Projekt und Ressourcen. Aber ich glaube, wenn du nicht als Künstlerkonto verifiziert bist, kannst du trotzdem auf deine Geschenke zugreifen, wenn du das at und deinen Benutzernamen eingibst, also abzüglich meines Namens. Sie sollten mit dem Act immer noch auf sie zugreifen können, auch wenn Sie kein verifiziertes Künstlerkonto haben. Aber das Schöne an einem verifizierten Künstlerkonto ist, dass Sie nicht an und Ihren Namen eingeben müssen. Du kannst einfach eintippen, sagen wir mal Kaffee. Und es würde automatisch auftauchen. Dein GIF würde hier auftauchen, wenn du das Tag Kaffee in deinem GIF verwenden würdest. So würdest du also deine Geschenke auf Giphy hochladen. Und wieder habe ich auf der Registerkarte Ressourcen unter diesem Video einige hilfreiche Ressourcen verlinkt Ressourcen unter diesem Video einige hilfreiche . Wenn du einen Blick darauf werfen möchtest. 9. Schlussgedanken: Vielen Dank, dass Sie sich die Zeit genommen haben und an der Klasse teilgenommen haben. Ich wünsche Ihnen viel Spaß beim Erstellen neuer animierter Schrifteffekte in der Procreate-App. Ich würde mich über tolle Animationsprojekte für Senioren freuen. Vergessen Sie also nicht, Ihre Arbeit in der Projektgalerie zu teilen . Denken Sie daran, Spaß zu haben und kreativ zu sein. Ich kann es kaum erwarten zu sehen , was du kreieren wirst. Und wenn Sie Fragen haben, zögern Sie bitte nicht, sie zu stellen. Sie können Ihre Frage unter dem Tab Diskussionen stellen. Diese finden Sie direkt unter diesem Video. Nochmals vielen Dank und wir sehen uns beim nächsten Mal.