Einfache Aquarell- und Tintenflorenkritzeln

1. Willkommen!: Willkommen in meinem Studio, alle zusammen. Mein Name ist Carrie Sanders und ich bin Künstlerin, Lehrerin und Kreative hier in St. George, Utah, etwas außerhalb des Zion-Nationalparks, wo es so schön ist, man nicht anders kann, als nach draußen gehen zu wollen malen. In RStudio malen wir im Freien und skizzieren Städte. Wir malen im Studio für einzigartige verschiedene Arten von Stücken und verwenden alle Arten von Medien. Wenn Sie jemals unseren Teil des Waldes zum Golfen oder für Outdoor-Aktivitäten besuchen . Bitte schauen Sie sich Kerry Sanders an, art.com. Schau, was wir vor uns haben. Wir würden uns freuen, wenn Sie uns besuchen würden. Ich habe unterrichtet und hatte viele Jahre lang viele Schüler. Ich habe auch Muster im ganzen Land veröffentlicht, ein Malbuch veröffentlicht , das landesweit veröffentlicht wurde. Und es macht mir Spaß, die Liebe zum Malen mit Menschen zu teilen. Und deshalb teile ich heute dieses Stück mit Ihnen, es ist ein Stück für Menschen aller Fähigkeiten. Wenn Sie nach etwas Einfachem suchen , ist das ein Kinderspiel. Sie können sich einfach entspannen und in die Zone gehen und es genießen, ohne Stress etwas zu malen. Das ist das Richtige für dich. Jetzt habe ich mich dafür entschieden, es in einem Buch zu machen, aber du könntest es auf Aquarellpapier oder einfach in deinem Skizzenbuch machen. Sogar es wäre in Ordnung. Wir werden einige Techniken anwenden, wie zum Beispiel nass auf nass waschen. Ich zeige dir, wie du Farben in andere Farben überträgst , sodass sie sich vermischen und das Wasser sein Ding machen lässt. Es macht wirklich Spaß. Wenn das trocken ist, werden wir etwas spritzen. Und wenn das trocken ist, holen wir unsere Gelstifte heraus und entwerfen paar wunderschöne Blumen, die eine Art Fantasieblume sind. Sie sind nicht echt, aber das ist das Schöne. Es gibt keine Möglichkeit, es falsch zu machen. Es gibt nur einen Weg, es zu tun, genau so, wie du es willst. Jetzt zeige ich dir das Motiv, das korallenrot aussah. Aber wenn du die Seite runterscrollst, habe ich auch einen in Blau gemacht. Es ist einfach wunderschön und es sind ganz andere Blumen als diese. Sie müssen also wählen aus. Ich demonstriere beide in diesem Teil in diesen Videos. Du könntest einfach beides machen. Warum nicht? Wenn das so aussieht, als ob es Spaß macht und du heute zu mir kommen möchtest, dann schnapp dir deine Vorräte und lass uns loslegen. 2. Supplies Review: Willkommen zurück. Bevor wir mit der Malerei beginnen können, wollte ich kurz die Vorräte überprüfen. Und ich habe eine Liste von Farben in dem PDF, das auf dieser Seite für Sie bereitgestellt wird. Und natürlich können Sie alle Farben, die Sie tragen müssen, gerne austauschen. Dies ist ein Aquarell-Skizzenbuch , das ich für dieses verwende. Und das habe ich gerade im örtlichen Geschäft abgeholt. Es ist nur ein Tagebuch, ein Notizbuch, und der Aufkleber in der Mitte, den ich verwendet habe , stammt von Parkland and the Happy Planner. Natürlich kannst du auch einfach etwas in dich hineinschreiben, dort etwas Kalligrafie machen und diesen Prozess genießen. Farben, die wir heute für diese Projekte verwenden werden. Für unser Chorstück werden Neapels Gelb, Bio-Zinnober, Gebrannt, Umbra, Unterwassergrün und Zivilblau verwendet. Und natürlich können Sie alles , was Sie zu Hause haben und was Sie möchten, austauschen. Für unser blaues Stück werden Zivilblau, Preußischblau, Payne's Grey, Violett, Terre Verte, Naples, Gelb, Gelb, Ocker, Chinacridon, Gold, weiße Gouache und Goldmetall verwendet. Und ich habe hier ein paar Muster gemacht, damit ihr sehen könnt, wie sie aussehen , wenn sie mit der weißen Gouache gemischt werden, was wir machen werden. Und das Neapel-Gelb habe ich abgenommen und mit dem gelben Ocker und dem Quin-Gold gemischt , was wir auch machen werden. Also wollte ich, dass du die hier siehst. Das sind also die Farben , die wir verwenden wollen. Und was die Pinsel angeht, werde ich nur eine kleine Runde verwenden, um mit all den Kreisen, die ich heute malen werde, zu bespritzen mit all den Kreisen, die . Wir werden mit einer Eichhörnchenbürste Nummer zehn fertig sein. Ich verwende es gerne, weil es viel Wasser fasst und es Ihnen ermöglicht, einen Kreis Y zu machen , indem Sie einfach nach unten drücken und drehen, und es beschädigt die Bürste überhaupt nicht. Und dann tusche ich heute mit der Mikrometergröße drei, äh, drei oder fünf wären toll. Und dann mache ich die weiße Tinte mit dem Signal-Gelstift, einer feinen Spitze. Und ich werde das Design mit einem Bleistift ein wenig skizzieren , bevor ich das Chorstück mit Tinte auftusche. Dann brauchst du natürlich deine Aquarellutensilien wie deinen Gaumen, dein Wasser, und mein praktisches Taschentuch ist immer meine Lieblingssache. Sie werden das heute benutzen. Also warum sammelst du nicht deine Vorräte zusammen und lass uns loslegen. 3. Blaues Layout: Bevor wir mit dem Malen beginnen, wollte ich nur erklären, was ich hier gemacht habe. Das ist das Tagebuch, das ich dir im letzten Video gezeigt habe. Aber ich möchte eine schöne, saubere, scharfe Kante haben. Ich möchte nicht bis zum Rand des Buches malen . Also verwende ich einfach ein paar blaue Maler-Klebebänder und Klebeband in etwa einem Viertel bis einem halben Zoll. Und wie ich das an dieser Innenkante gemacht habe, habe ich nur dieses Ladenhandtuch mitgeliefert weil ich nicht möchte, dass Rosa auf diese Titelseite kommt. Jetzt können Sie diese Titelseite malen, wenn Sie möchten. Es liegt also an dir. Aber weil es kein sehr schweres Papier ist, nimmt es die Farbe nicht gut auf, also werde ich es einfach ganz vermeiden und es mit dem Geschäftstuch abdecken. Und konzentriere dich einfach darauf, hier zu malen und ich habe eine schöne, saubere Kante. Und ich empfehle, bevor du Klebeband verwendest, das ist kein Künstlerband. Und ein Künstlerband ist das weiße Künstlerband , das Künstler vom Papier entfernen sollen. Es kommt sehr gut heraus, ist aber etwas teurer. Und wenn ich kann, werde ich einfach das Blue Painters Tape verwenden. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie es testen und wissen, dass es sich ablösen wird, ohne Ihr Papier zu ruinieren. Ich fange gerne mit einer hellen Farbe an. Also werde ich weitermachen und einfach mit meinem Neapel-Gelb beginnen und etwas davon mit meinem Eichhörnchenpinsel aufheben. Diese Eichhörnchenbürsten nehmen, wenn Sie nicht viel mit ihnen gearbeitet haben, nicht viel mit ihnen gearbeitet haben, wirklich eine Menge Wasser auf, manchmal zu viel für einen kleinen Kreis. In diesem Fall berühre ich dort nur die obere Kante , um etwas von dem Wasser aufzunehmen. Und ich fange einfach mit ein paar an, um zu sehen, wie das Wasser hier auf diesem Cover aufgenommen wird, weil es kein Aquarellpapier ist. Ich möchte sichergehen, dass es gut einzieht oder ob das Wasser, wenn die Farbe einfach drauf sitzt , wie das aussieht. Ich habe nur ein Gefühl für die Dinge bekommen. Also werde ich einfach weitermachen und ein paar Kreise hinzufügen. Sie können sie in verschiedenen Größen und Formen herstellen. Sie müssen nicht einmal per se Kreise sein. Sie könnten länglich sein. Solange es nass ist, füge ich etwas von dem gelben Ocker hinzu. Ich werde es nur ein bisschen nass auf nass anfassen. Und lassen Sie uns weitermachen und zu nun, in diesem Artikel ist dies der Bereich, in dem Sie flexibel sein müssen weil es kein Aquarellpapier ist. Ich weiß genau, was zu erwarten ist. Es wird reagieren. Und das ist okay. Jetzt nehme ich etwas davon, wenn es in dieser Farbe angeboten wird. Wenn Sie diese Farbe nicht haben, können Sie wahrscheinlich eine verbrannte Sienna verwenden. Und das große, 10 Minuten. Unterer Rand. Überanstrengen Sie sich nicht. Es muss nicht perfekt sein. Und lass einige von ihnen hell. Jetzt mische ich ein bisschen von Paynes Grau. Paynes Grau ist blaugrau, wie Sie hier sehen können. Entschuldigung für diese Verschiebung des Bildschirms. Mir wurde klar, dass Sie nicht wirklich meine gesamte Palette sehen konnten und ich möchte, dass Sie sie sehen können , weil wir einige Farben mischen werden. Jetzt nehme ich etwas weiße Gouache auf meiner Palette auf. Und etwas, Payne ist grau. Bei diesem Gramm löst sich Farbe manchmal ab, sie geben ein anderes Bindemittel hinein. Wenn das passiert, rühre es einfach ein wenig auf. Es ist immer noch gut. Es ist nichts passiert. In Ordnung, also jetzt nehme ich das, Payne ist grau. Fügen Sie einen Hauch von Weiß hinzu. Ist das nicht hübsch? Färbt einfach ein helles, schönes Grau. Und ich werde das einfach mit einem guten Tipp bearbeiten. Lass es mich einfach hier draußen testen. Im Grunde werde ich das tun, es ist ein kreisförmiger Strich wie dieser. Ich möchte es vielleicht ein bisschen leichter haben. Ich möchte, dass das wirklich in den Hintergrund tritt. Das ist alles. Okay. Jetzt hole ich mir etwas von diesem Terre Verte, diesem Grün. Das, und ich werde es sehr leicht halten. In Ordnung, lass uns ein bisschen Lavendel nehmen . Das ist Violett. Es ist nicht ganz Lavendel. Ja, wir machen etwas Lavendel daraus. Das ist violett, aber ich möchte nicht, dass es so dunkel ist. Ich nehme etwas Weißes. Wir haben unseren Lavendel. Und ich werde tatsächlich ein bisschen Paynes Grau hinzufügen, nur um die Helligkeit etwas zu verringern. Da haben wir's. Das ist eine bessere Farbe für uns. Wunderschön. In Ordnung. Bei diesem werde ich sozusagen mehr von der Kante machen. Ein Zickzack. Es wird hier sein. Ich nehme diese Kreisform da rein, aber dann gehe ich zurück und stoße irgendwie auf den äußeren Rand. Okay, solange das noch nass ist, werde ich mit dem Violett ohne Weiß zurückkommen. Also glattes Violett. Und lass einfach welche in die Mitte fallen. Ich liebe es. Okay, jetzt komme ich zu Civilian Blue. Und ich werde etwas von diesem Blau holen. Und wir müssen das abgrauen, damit es unserer Skala entspricht. Fügen wir ein paar graue Pins hinzu. Das war zu viel. Los geht's. Oh, das ist wunderschön. Okay. Und wir fügen hinzu, ich füge nur einen Hauch von Weiß hinzu. Wenn du dir meine Palette ansiehst, gehe ich von dunkel über mittel zu hell. Und das ist großartig. Wir haben all diese Farben zur Auswahl. Wir wollen nicht, dass sie alle gleich sind. Jetzt, solange das noch nass ist, nehme ich etwas von diesem preußischen Blau. Oh, es ist eine wunderschöne Farbe. Und ich werde sie abwischen. Es ist wirklich stark. Und wir werden diese äußere Kante nur ein wenig berühren , vielleicht ein bisschen in der Mitte. In Ordnung. Jetzt habe ich das Gefühl, dass es etwas mehr Gelb braucht. Das ist eine gute Zeit, Leute , innezuhalten und einen Schritt zurückzutreten. Schauen Sie sich um und sehen Sie, was zu Ihnen spricht, was fehlt. Ich habe viel Leerzeichen, wobei mir einige Leerzeichen nichts ausmachen, aber ich habe viel und versuche herauszufinden, von welcher Farbe du mehr hinzufügen möchtest. Für mich ist es, ich brauche noch etwas Gelb für dich. Es könnte violett sein oder vielleicht möchtest du etwas mehr Grün. Das ist die Gegend. Ich werde meinen Aufkleber haben und ich werde eine helle Farbe darunter haben. Also füge ich hier etwas Gelb hinzu. Und du hast gesehen, dass ich ins Blaue gegangen bin. Ich liebe es. Ich werde noch mehr hinzufügen, damit es das Blau annimmt. Okay, an diesem Punkt müssen wir es trocknen, bevor wir anfangen können, etwas zu spritzen. Lass uns das trocknen lassen und in einem Moment wiederkommen. Okay, das ist jetzt komplett trocken, also nehme ich meinen Linerpinsel und nehme etwas Violett auf , verdünne es. Und ich füge einfach ein paar Interessen in die Mitte dieser lila Blumen ein. Ich werde das vorerst unterbrechen, denn wie gesagt, das ist mein Aufkleberbereich. Ich bin mir noch nicht sicher, ob ich das brauche, um hell zu bleiben oder was ich damit machen soll. 4. Blaue Details in Farbe: Okay, ich hole mir etwas frischen Kürbis und benutze meinen Scripter. Und ich werde das ausdünnen und einige Detailarbeiten an diesen blauen Blumen hinzufügen . Wir werden auch unseren Gelstift verwenden. Aber ich habe für diesen kleinen Fleck herausgefunden, dass es einfach besser funktioniert, wenn man Farbe verwendet, eher ein Statement abgibt. Also fange ich einfach gerne damit an , ein bisschen dicke zu identifizieren, die Mitte zu identifizieren, nur kleine Punkte in der Mitte. Und dann mache ich locker einen Halbkreis. Und dann fing es in der Mitte und machte einen weiteren Halbkreis. Und so werde ich vorgehen. Ja, weil meine blauen so stark sind. Ich werde meine violetten nicht wirklich stärker machen als sie es sind. Nur eine Berührung. Ich gehe mit etwas Violett rein und betone nur ein paar Bereiche auf jedem. ZB hier, wo es schon dunkler ist. Ich werde da nur ein bisschen hinzufügen. Aber ich werde nicht alles umdrehen. Jetzt. Ich nehme ein bisschen von Paynes Grau, das verwässert ist. Ich werde kein Weiß hinzufügen, aber ich werde es nur etwas verwässern. Und ich komme rüber zum Green. Ich mache nur eine kleine Spirale. Wenn du lieber etwas engeres machen möchtest, dann benutze deinen Marker. Das ist in Ordnung. Ich wollte, dass es wirklich gelockert ist und skizzenhaft aussieht. Oh, ich mache weiter und füge etwas preußisches Blau in der Mitte hinzu. Siehst du, wie leicht es nicht sein wird. Ich mag es, wenn es hier etwas Dunkelheit hinzufügt. Betonen Sie das mehr. Und hier drüben. Bring das raus. Ich glaube schon. Das ist der Spaß am Kritzeln , wenn Sie einfach mit Ihrer Farbe arbeiten , wenn Sie einfach damit arbeiten, versuchen Sie nicht, sie zu zwingen, frei zu fließen. Öffne deinen Geist und mach einfach mit. Ich nehme etwas Weißes. Und ich werde hinzufügen, Okay, wir werden das spritzen. Lass es uns für einen Moment trocknen lassen. Okay, ich werde meine Nummer benutzen, um viel Wasser und etwas Payne's Grey abzuholen . Und auch hier habe ich gerne ein paar Taschentücher griffbereit. Ich möchte, dass diese ziemlich subtil sind. Es besteht also die Möglichkeit, dass ich dieses Taschentuch leicht berühre, nachdem ich gespritzt leicht berühre, nachdem ich habe, um Spritzer zu mildern. Ich habe das Gefühl, dass Sie mehr Kontrolle haben wenn Sie Ihren Zeigefinger verwenden , als wenn Sie auf einen anderen Pinsel oder einen anderen Finger tippen. Sie können es einfach leicht dorthin lenken, wo es schön sein soll . Okay. Nun, reib das nicht. Sie können das ablegen und auf Wischen drücken. Du wirst eine Serie haben, dass du sehen kannst , dass wir das einfach umdrehen. Drücken Sie erneut. Auf der anderen Seite. Wunderbar. Paar da. Sie sehen, wie diese Weichheit die Menge abflacht und weicher macht. Ordnung, wir lassen das vollständig trocknen und dann färben wir und wir spritzen etwas mit unserem Ziel. Ganz am Ende. Lass uns das trocknen lassen. Wir sehen uns im nächsten Video. Bereit zum Einfärben. 5. Blaue Farbe: Wir sind bereit, mit dem Einfärben zu beginnen, was so toll ist, wir sind fast fertig. Dieses Stück ging so schnell vorbei. Aber bevor ich mit dem Einfärben beginnen kann, muss ich sichergehen, wo ich meinen Aufkleber platzieren werde. Und das Gleiche gilt für dich, wo auch immer du deine Kalligrafie oder deinen Aufkleber machen wirst deine Kalligrafie oder deinen Aufkleber oder wofür du dich auch entschieden hast. In Ordnung, also lass uns weitermachen und loslegen. Ich könnte einfach weiter kritzeln. Es ist schwer aufzuhören, nicht wahr? Okay, holen wir unser Gold oder Silber heraus und wir spritzen etwas und tragen dann unser Mittelstück auf und fertig. Ich habe mein Gold bereit zum Spritzern. Normalerweise geht es ziemlich dick an, also werde ich es testen. Stell sicher, dass es mir gut geht. Okay, das Gold versucht es. Also los geht's. Das ist der lustige Teil, oder? Ist Tiki vom Band? Was für ein wunderschönes Cover. Ich freue mich. In Ordnung, also ziehe ich meinen Aufkleber ab. Da haben wir's. Genieße die kleinen Dinge. Bezaubernd. Bitte nehmen Sie sich einen Moment Zeit , um Ihr Werk zu signieren. Dies ist ein originelles Kunstwerk. Ich möchte, dass du wirklich stolz darauf bist und deine Arbeit unterschreibst. Danke, dass du dieses Stück mit mir geteilt hast. Ich kann es kaum erwarten, deine zu sehen. 6. Coral: Willkommen zurück. Es ist Zeit für uns, mit unserem Ich nenne es das Korallenprojekt zu beginnen . Für diesen wollte ich nur kurz die Farben durchgehen. Ich werde gelbes Bio-Zinnoberrot aus Neapel verwenden. Es ist eine rote Ampel , falls du das ersetzen möchtest. Gebrannter Umbra, Unterwassergrün und Zivilblau. Das ist was es ist. Ich werde auch einige Ziele verwenden. Du könntest etwas Silber gebrauchen, wenn du willst. Also nur damit du es weißt, ich werde wahrscheinlich weitermachen und das Video einfach durch das Gemälde weiterleiten. Und dann werde ich es langsamer machen , wenn wir die Feinheiten erledigen. Weil ich das schon mit dem blauen Projekt demonstriert habe. Und es ist im Grunde dieselbe Technik. Also los geht's. Nun, ich war so aufgeregt, mit dem Malen anzufangen , dass ich total vergessen habe, meinen äußeren Rand blau zu kleben. Also lasse ich das komplett trocknen. Und dann werde ich dieses blaue Klebeband an den äußeren Rand kleben . Und dann werde ich mit dem Malen fortfahren und das beenden. 7. Coral: Also trocknete die Farbe und ich entfernte die Maskierung. Ich habe meinen Sticker hinzugefügt und kann mit dem Einfärben beginnen. Und jeder von uns wird Kreise an einer anderen Stelle haben. Also werde ich Ihnen ein PDF zur Verfügung stellen , das das Muster zeigt, das ich verwende. Aber wir werden es nicht einfach buchstäblich darauf platzieren können , weil deine Kreise an einer anderen Stelle sein werden als meine. Deshalb wollte ich Ihnen den Prozess zeigen, den ich durchlaufen habe. Ich legte ein Stück Pergament darauf, dieses Stück Pergament, und ich wählte aus, welche Kreise ich als Blume herausbringen wollte. Sobald ich diese ausgewählt habe und Sie sehen können, welche ich hier ausgewählt habe, habe ich gezeichnet, ich zeichne einfach diese runden Kreise und dann habe ich die Reben hinzugefügt, um sie zu verbinden. Sie können das freihändig machen , was großartig wäre. Oder du kannst mein Muster verwenden, um eine Art Augapfel zu verwenden und es auf deinen aufzutragen und dann werden die Blumen überall dort sein, wo deine Kreise sind. Also wollte ich Sie nur wissen lassen , dass ich diesen Prozess durchlaufen habe Lassen Sie uns unsere Marker holen und loslegen. Bevor ich mit dem Tuschen anfange, wollte ich zwei Dinge ganz schnell erwähnen. Erstens stellen Sie vielleicht fest, dass meine Seiten jetzt schön flach sind, wo es holprig war, als ich mit dem Malen fertig war. Was Sie tun können, ist ein braunes Kraftpapier oder sogar eine Einkaufstüte darüber zu legen und dann Ihre Seite auf eine Baumwollbindung zu bügeln , solange kein Dampf vorhanden ist , und das im Allgemeinen, wenn Sie eine gute Qualität verwenden Papier oder Baumwollpapier, das sollte es für dich flach machen. Es ist ein netter kleiner Trick und er funktioniert. Also los geht's. Ich habe ein schönes flaches Papier, eine schöne Oberfläche zum Tuschen. Und dann, zweitens , habe ich einen Bleistift genommen und nur leicht mein Muster hier eingefügt, weil es wichtig sein wird zu wissen, in welche Richtung sich deine Blume neigen wird Richtung sich deine Blume neigen wird, weil das Muster, das wir verwenden werden. Sie werden in alle Richtungen gehen. Und so war es wirklich hilfreich , mir einfach einen Moment Zeit zu nehmen und leicht mit dem Stift umzugehen und mein Muster dort hineinzustecken. Jetzt bin ich bereit, weiterzumachen und das zu färben. Ich werde das Video beschleunigen, damit du es dir schnell ansehen kannst. Und dann kannst du weitermachen und auch mit deinem Stück beginnen. Und lass uns anfangen. 8. Kursprojekt: Hallo Freunde. Ihr heutiges Projekt besteht darin, ein Motiv zu vervollständigen, entweder die Koralle oder das Blau, das ich für Sie bereitgestellt habe. Indem Sie alle Videos Schritt für Schritt verfolgen und die Techniken erlernen, die im Kurs angeboten werden. Und dann nimm dir einen Moment Zeit, um ein Bild zu machen und es in unsere Klassengalerie zu laden, indem du auf den grünen Button klickst, der so aussieht und das in die Klassengalerie einfügst , damit ich Kommentare zu deinem Beitrag. Sie und ich können dort gut kommunizieren und alle anderen Schüler können auch Kommentare zu den Beiträgen der anderen abgeben. Vielen Dank, dass Sie an diesem Kurs teilgenommen haben. Wir sehen uns im nächsten Video für unsere Zusammenfassung. 9. Herzlichen Glückwunsch und Bloopers: Du hast es geschafft. Herzlichen Glückwunsch, ich freue mich sehr für dich und ich hoffe, dir hat dieser Kurs gefallen. Wenn Sie sich einen Moment Zeit nehmen könnten, um ein kurzes Foto zu machen und es in unsere Klassengalerie unten auf dieser Seite hochzuladen , wäre ich Ihnen so dankbar. Suchen Sie einfach nach der grünen Schaltfläche mit der Aufschrift Erstellen. Klicken Sie darauf und es ist einfach hochzuladen, sodass wir kommunizieren können. Ich würde wirklich gerne sehen, was Sie tun, und Ihnen dort einige Kommentare geben. Wenn dir dieser Kurs gefallen hat und du weißt, dass ihn jemand anderem gefallen würde, musst du nur nach dieser Schaltfläche auf der Seite suchen und auf Teilen klicken und dann wird er an sie gesendet. Und wussten Sie , dass sowohl Sie als auch Ihr Freund finanziell von Skillshare profitieren würden? Das ist ziemlich cool. Wenn du auf Instagram bist, würde ich gerne an deiner Kunstreise dort teilhaben. Ich bin bei Kerry Sanders Art und wir könnten in diesem Forum kommunizieren und das würde wirklich Spaß machen. Und wenn Sie einen Blick auf meine Website werfen möchten , tragen Sie Sanders art.com. Sie können dort mehr von meinem Portfolio in allen verschiedenen Medien sehen . Es gibt Portraits, Landschaften, Ölgemälde , alles Mögliche und auch das, was hier in diesem Studio passiert. Ich würde mich freuen, wenn du einen Blick darauf wirfst und dich mir dort anschließt. Ordnung, vielen Dank, dass Sie an diesem Kurs teilgenommen haben. Ich liebe es, hier auf Skillshare mit dir zusammen zu sein, und ich freue mich darauf, dich im nächsten Kurs zu sehen. Und ich schätze, das bedeutet, dass es jetzt Zeit ist Loop vorerst funktioniert. Wir werden ein paar wunderschöne Cover machen. Ich habe das auf den Kopf gestellt. Cassie, wunderschön. Jetzt. Nochmals vielen Dank, dass Sie an diesem Kurs teilgenommen haben. Und wir sehen uns im letzten Video. Heute Abend.