Transkripte
1. Hallo Sommer!: Sommer ist die Jahreszeit der warmen, sonnigen und langen
unbeschwerten Tage. Es ist eine Zeit für Strandausflüge, leuchtende Farben und Entschleunigung
, die
Schönheit um uns herum zu genießen Die Natur fühlt sich
lebendiger an, und wir auch. Hallo, alle zusammen. Ich bin
Ahura, Ingenieurin, Aquarellliebhaberin
und Kunstlehrerin Ich freue mich sehr, Sie zu meinem
brandneuen Skillshare-Kurs „Malen Sie
eine tropische Sommerinsel
mit Wasserfarben“
begrüßen brandneuen Skillshare-Kurs „Malen eine tropische Sommerinsel
mit Wasserfarben In diesem Kurs entfliehen wir auf
eine ruhige Insellandschaft, eine ruhige Insellandschaft schroffe Felsen auf
saftiges Grün treffen,
türkisfarbenes Wasser unter
der Sonne glitzert und ein leises In diesem Kurs
lernen Sie, wie Sie
die Nass-in-Nass-Technik beherrschen, um die Nass-in-Nass-Technik natürliche
Fließeffekte des Wassers zu erzielen, Farben zu
schichten, um realistische Felsentexturen
und üppiges Laub zu erzeugen, die Bewegung des
Wassers und die Ruhe
des Segelboots
einzufangen und
eine lebendige tropische Palette zu erstellen , die die Szene zum Leben erweckt. Egal, ob du
deine Aquarellreise gerade erst anfängst oder deine Fähigkeiten als
Landschaftsmaler verbessern möchtest, dieser Kurs soll inspirieren und
dich Schritt für Schritt begleiten Schnappen Sie sich also Ihre Farben,
finden Sie Ihre Ruhe und lassen Sie uns mit einem Pinselstrich nach dem
anderen ein
tropisches Refugium gestalten Pinselstrich nach dem
anderen ein
tropisches Refugium Ich kann es kaum erwarten, deine Version
dieses Inselparadieses zu sehen.
2. Kunstbedarf: Ordnung, lassen Sie
uns einen Blick auf das Künstlerzubehör werfen.
Zuerst ist da die Zeitung. Also werde ich
das Papier der Marke
Saunders Water Food verwenden, das zu 100% aus Baumwolle besteht
, 300 g/qm, und es ist
kaltgepresstes Aquarellpapier Also ich liebe die Textur dieses
Papiers. Sie können sich also für
jede andere Marke entscheiden, aber stellen Sie sicher, dass es aus 100% Baumwolle
besteht und die Mindeststärke 300 g/m2 betragen
sollte. Lassen Sie uns als Nächstes einen Blick auf die Pinsel werfen, die Sie
für diese spezielle Klasse benötigen. Alle Pinsel
, die ich verwenden
werde, sind von der
Marke Silver Black Velvet, aber Sie können auch jede
andere Naturhaarbürste verwenden. In Ordnung. benötigen Sie also eine Bürste mit
der Nummer Für größere Waschgänge benötigen Sie also eine Bürste mit
der Nummer
rund 12. Dann benötigen Sie Größe Nummer
acht und Größe Nummer sechs um die kleineren Waschungen
und die kleineren Details hinzuzufügen Und dann
brauchst du auch einen Pinsel für die Detaillierung, im Grunde eine Größe Nummer Null,
Zwei oder Eins, was auch immer du
hast, das ist absolut Schließlich benötigen Sie einen
größeren Federpinsel oder einen Pinsel oder sogar
einen Flachpinsel,
um einfach das gesamte Papier zu benetzen Dies sind also die grundlegenden
Pinsel, die Sie benötigen. Schauen wir uns als Nächstes
die Farbpalette an , die Sie benötigen. Im Grunde sind alle
Farben, die ich
für diesen speziellen Kurs
verwenden werde für diesen speziellen Kurs von der Marke White Knights, und ich werde meine
Palette für diesen Zweck verwenden. Wenn Sie also die
detaillierte Liste der Farben wissen möchten, können
Sie sich den Abschnitt Farben
dieser speziellen Klasse ansehen . Als nächstes benötigen Sie eine Platine, um das Papier fest
auf der Oberfläche zu fixieren. Dann
benötigen Sie auch einen Bleistift und
einen Radiergummi, um
die Bleistiftskizze hinzuzufügen Dann benötigst du
ein Klebeband, um dein Papier
fest auf das Brett zu
kleben Und dann
brauchst du eine Maskierflüssigkeit. Das ist von Windsor und
Newton, um das Boot zu maskieren, und dann brauchst du
zwei Gläser Wasser Einer muss immer sauber bleiben,
um frische Farbe aufzunehmen, und der andere besteht darin,
die schmutzige Farbe vom Pinsel abzuwaschen die schmutzige Farbe vom Pinsel Und schließlich
benötigen Sie ein Tuch oder
ein Taschentuch, um die
überschüssige Farbmenge abzuwischen. Das war's für den Kunstbedarf. Schnapp sie dir und
wir sehen uns bald.
3. Werfen wir einen Blick auf die Farben: Ordnung, lassen Sie uns einen
Blick auf die Farben werfen, die
Sie benötigen werden. Also für den Himmel, wie
du immer weißt,
entscheide ich mich für hellblau, aber du kannst auch
jedes andere Hellblau aus deiner Farbpalette nehmen. Es ist nicht unbedingt notwendig , dass du dich für leuchtendes Blau entscheidest. Wenn Sie also kein leuchtendes Blau
haben, wählen Sie ein anderes
Blau. In Ordnung. Achte nur darauf, dass das
Blau, das du verwendest niedrigste Intensität hat. Jetzt können Sie also sehen
, dass
das helle Blau , das ich gescannt habe, die höchste Intensität hat Aber sobald ich etwas Wasser
auftrage, verringert
es seinen Tonwert und du kannst dir die Intensität
ansehen Das ist also der Tonwert, wir uns befassen werden
. In Ordnung. Also die nächste Farbe, die du
brauchst, ist saftgrün. Also wie gesagt, wenn
du kein Saftgrün hast, dann nimm ein anderes Grün aus deiner Palette und
mische ein bisschen Braun oder ein bisschen Grau, um
diesen erdigen Ton zu erhalten Okay? Also das ist das
Saftgrün, das wir zum Bemalen
der grünen Büsche verwenden werden. Das andere Grün , das Sie benötigen,
ist das Olivgrün. Im Grunde werden
wir zuerst
das Olivgrün verwenden, um
diesen Grundton zu erzeugen , und
darüber hinaus werden
wir das Saftgrün hinzufügen. In Ordnung, also ja. Okay, die nächste Farbe, die du brauchst, ist
Türkisblau, und das ist der
wunderschöne Farbton, den wir verwenden
werden, um
dieses tropische Meer zu kreieren. Sie können also sehen, wie
wunderschön dieser Farbton ist. Wenn Sie kein Türkisblau
haben, bin
ich mir sicher, dass Sie noch andere Blautöne in
Ihrer Palette
haben , die
Sie verwenden können, wie Thalo Green oder jedes andere Blau Wenn Sie keins davon haben, mischen Sie ein bisschen Blau mit leuchtendem Grün und
schon
können Sie diesen Farbton kreieren Ordnung. Also der nächste Farbton
sind die Farben grau. Grundsätzlich wird Paint-Grey verwendet, um
diese Details hinzuzufügen und, Sie wissen schon,
dunklere Farbtöne zu erzeugen. Die nächste Farbe, die Sie
benötigen, ist gelber Ocker. Deshalb werden wir in unserem Gemälde nicht zu viel
gelben Ocker verwenden unserem Gemälde nicht zu viel
gelben Ocker Es geht nur darum, dort diese
felsigen Strukturen zu schaffen. Sie werden es also erfahren, wir mit unserer
Malerei fortfahren. Ordnung, das ist also
die Liste der Farben,
die Sie benötigen, und Sie
benötigen auch ein bisschen weiße Gouache oder weiße
Wasserfarbe, sehr minimales Ding Und dann
brauchst du endlich einen Marker wie diesen
, der 0,7 dick ist Dies dient im Grunde dazu,
dem Boot die Details hinzuzufügen. Also würde jeder schwarze Marker reichen. Wenn Sie
0,7 nicht haben, können Sie auch
0,5 MM verwenden. In Ordnung. Also das sind die Farben.
Mach sie fertig und wir sehen uns bald
im nächsten Abschnitt.
4. Bleistiftskizze: Ordnung, Leute. Also lasst uns mit der Bleistiftskizze
beginnen. Die Bleistiftskizze
besteht also aus den felsigen Bergen, und diese Berge oder diese Felsen sind von den Büschen
bedeckt. Es sind also nicht wirklich
Berge, sondern, du weißt schon, diese felsigen Inseln,
die man in
den Meer- oder
Wasserlandschaften sieht den Meer- oder
Wasserlandschaften Also ich spreche darüber. Also fügen wir
eine Bleistiftskizze für die Felsstrukturen
dahinter hinzu, und auch für die buschigen Muster Also werden wir einfach eine Referenz für
uns selbst
erstellen , damit wir, sobald
wir mit dem Malen beginnen, leichter definieren können, wo genau
die Büsche hinzugefügt
werden müssen oder wo genau
die Felsmuster oder Felsstrukturen vorhanden sind Ordnung. Also schlage ich vor , dass Sie warten, bis ich
die Bleistiftskizze fertig gestellt habe, und dann können Sie
weitermachen, sich Zeit nehmen und die
Bleistiftskizze für sich selbst
erstellen. Ich schlage das vor,
weil, wissen
Sie, Sie müssen vielleicht
mehrmals radieren und dann, wissen
Sie, Papier könnte
beim Radieren ruiniert Also will ich nicht
, dass dir das alles passiert. Also warte einfach,
bis ich fertig bin, und dann kannst du
das Video anhalten oder
einen Screenshot machen und eine
Bleistiftskizze für dich selbst erstellen. Okay, lass mich es
einfach beenden
und du kannst mir einfach zuschauen, während ich das Bild skizziere Ordnung, das ist also
die felsige Struktur, und jetzt fügen wir
eine Horizontlinie hinzu , wo das
Meer auf den Himmel trifft Jetzt können Sie weitermachen und die
Bleistiftskizze für sich selbst
erstellen, und wir sehen uns bald
im nächsten Abschnitt.
5. Bleistiftskizze eines Boots: Ordnung, jetzt habt ihr vielleicht eine
Frage im Kopf. Hey, ich bin mir sicher, dass du gerade gesagt hast, dass die Bleistiftskizze
fertig ist, und was ist das? Also ja, ich habe absolut
vergessen, dir zu sagen , dass das Boot auch
Teil von Pencil Sketch ist, aber ich dachte, das als
zweites Video aufzunehmen , weil ich
die Bleistiftskizze nicht
komplizieren wollte die Bleistiftskizze nicht
komplizieren Also
haben wir in der ersten Hälfte die Rocky Mountains oder
die Muster zusammen
mit den Büschen hinzugefügt die Muster zusammen
mit den Büschen Und in der zweiten Hälfte
werden wir das Boot skizzieren. Wenn Sie mich also fragen, als ich das Boot skizziert
habe, habe ich es
mehrmals gelöscht, weil ich die Struktur
oder die Form des Bootes
einfach nicht richtig hinbekommen oder die Form des Und ich möchte, dass dir das passiert. Also
hier ist, was ich getan habe. Ich habe die Bootsstruktur
auf einfache Weise vereinfacht, und ich habe
sie nicht genau so befolgt, wie es in dem Bleistift in
der Referenzskizze
steht. Also habe ich einfach meine eigenen Funktionen hinzugefügt. Ich habe das Boot einfach
so geformt, wie es sich für mich richtig anfühlt, und so habe ich dieses Boot gemalt oder, du weißt schon, skizziert Also ja. Also, wenn Sie die
Bleistiftskizze für das Boot erstellen, schlage
ich vor, dass Sie zuerst die
Grundform des Bootes
definieren. Ich weiß also, dass die meisten von uns die
Grundform des Bootes kennen, und wenn du, du weißt schon, nach dieser
bestimmten Form suchst, kannst
du einfach auf Pinterest gehen und Referenz
für dich selbst
finden. Im Grunde kannst du eine
Bleistiftskizze für ein Boot eingeben und dann bekommst du so
viele verschiedene Bilder. Wenn du das machen möchtest, kannst
du einfach warten, bis ich die Bleistiftskizze
fertiggestellt habe, und dann kannst du das
Video anhalten, oder wenn du willst, kannst
du einen Screenshot machen oder,
wenn du dir sicher genug bist, kannst
du mir einfach
folgen und die
Bleistiftskizze für dich selbst erstellen. Aber im Idealfall möchte ich, dass du
wartest, bis ich die Bleistiftskizze
fertiggestellt habe, damit du nicht mehrfach radierst und dein Papier
ruinierst Ich möchte also nicht, dass
dir das passiert, also kannst du einfach auf mich warten und dann kannst du
weitermachen und die
Bleistiftskizze für dich selbst zeichnen Ordnung. Damit du zuerst sehen kannst, habe ich angefangen, die
Form des Bootes zu definieren. Ich habe die längliche Form
des Bootes zusammen mit der Basis gezeichnet . Und jetzt habe ich ein
paar Segel für das Boot definiert, die Endstangen, die dünnen Stangen
, die Sie hinten sehen können Und dann
haben wir in der Mitte zwei kleine Fenster und an der Seite werden wir winzige kleine Fenster
haben Hier gibt es also viel zu tun. Also schlage ich vor, dass
du mir zuschaust und dann kannst du
es für dich selbst hinzufügen. Also gut, so
sieht das Boot bis jetzt aus, und ich habe das Gefühl,
ja, es sieht aus
wie ein Boot, und ich bin mit
der Bleistiftskizze zufrieden. Und jetzt kann ich es kaum erwarten,
direkt in die Malerei einzutauchen. Also, Leute, macht eure
Bleistiftskizze fertig und wir sehen uns bald
im nächsten Abschnitt.
6. Anwenden von Maskierflüssigkeit: Ordnung. Nun, da wir das Boot skizziert
haben Jetzt werden wir
das Boot maskieren, weil, weißt du, wir werden das Wasser streichen, und dann wird
das Boot komplett weiß sein Das heißt, wir wollen das
Papier für das Boot weiß lassen. Und das ist der Grund, warum ich
die Maskierungsflüssigkeit
überall auftragen
werde , also, wissen Sie, das
Auftragen von
Maskierflüssigkeit macht es viel
einfacher, Auftragen von
Maskierflüssigkeit macht es viel wenn Sie
nass auf nass malen , weil Sie
sonst, wissen Sie, wenn Sie das Boot nicht maskieren, dann müssen Sie sehr
vorsichtig sein und einfach
vorsichtig um die Kanten
des Bootes gehen und dann Aber wissen Sie, das kann dazu führen, dass Ihre anderen Bereiche
des Papiers anfangen zu trocknen, und, wissen Sie, es wird etwas kompliziert, wenn Sie das Boot
nicht maskieren. Am einfachsten
ist es also,
das Papier weiß zu halten , indem man das Boot
maskiert, und dann kann man einfach
völlig entspannen und Schmerzen Also gut, ich mache schnell
weiter und maskiere das Boot. Also kannst du jede
Art von Maskierungsflüssigkeit verwenden. Ich verwende die
von Windsor Newton, aber Sie können jede
andere Maskierungsflüssigkeit Wie White Knights
hat auch eine gute Maskierungsflüssigkeit. Also stell einfach sicher, dass du
dich darauf einlässt, richtig. Also ja. Also gut, ich bin damit fertig die
Maskierungsflüssigkeit auf das ganze Boot
aufzutragen, und es ist noch ein kleiner Bereich übrig, also mache ich das schnell Und bitte warten Sie, bis
die Maskierflüssigkeit vollständig getrocknet ist
, bevor
Sie mit dem Malen beginnen Wir sehen uns bald
im nächsten Abschnitt.
7. Lass uns den Himmel malen: In Ordnung, Leute, lasst uns mit dem Bild
beginnen. Ich freue mich sehr und ich
hoffe, du bist auch begeistert. Fangen wir also zuerst
mit dem Himmel an. Also werden wir
den Himmel nass auf nass malen. Und natürlich müssen Sie
das Papier nass machen , bevor
Sie mit dem Malen beginnen. Also verwende ich meinen
größeren Rundpinsel von Princeton, um die Himmelsregion gleichmäßig zu
benetzen Und sobald mein Papier schön nass ist, fange
ich an, den Himmel zu malen In Ordnung, Sie können also
weitermachen und das Papier nass machen. Stellen Sie also sicher, dass Sie
das Papier gut benetzen, damit sich
keine großen
Wasserpfützen an den
Rändern des Klebebands ansammeln Das sind also die
ganz grundlegenden Dinge. Ich weiß, dass ich
es wiederholen muss, weil, weißt du, für viele von uns
hier sind sie vielleicht neu. Sie sind vielleicht Anfänger und, weißt
du, sie haben vielleicht
gerade angefangen zu malen. Deshalb wiederhole ich
diese Tipps und Tricks immer wieder, damit es für uns alle
einfacher ist. Okay, jetzt, wo dein
Papier schön nass ist, lass uns mit dem Bild beginnen,
und zum Malen des Himmels ich immer mein leuchtendes
Blau aus weißen Das ist meine Lieblingsfarbe
zum Malen des Himmels. Ich liebe das absolut. Und noch etwas
, das ich hier beachten sollte, ist
, dass es sich um eine subtile Meereslandschaft handelt, ich es
etwas heller halten möchte Der Tonwert
des Himmels sollte subtil beruhigend und sehr heiter
sein Ich möchte also nicht, dass der Himmel
mutiger aussieht. kann die Intensität oder
den Tonwert des Blaus sehen , mit dem ich weitermachen Im Moment ist es sehr hell, und ich möchte, dass du
mit demselben Tonwert weitermachst Wenn Sie also das Gefühl haben, dass das
Blau heller wird , können
Sie
eine weitere
blaue Schicht darüber wiederholen eine weitere
blaue Schicht darüber Entscheiden Sie sich jedoch zunächst
nicht für eine dunklere Intensität. Malen Sie einfach die erste Schicht,
beobachten Sie, wie sie
auf Ihrem Papier aussieht, und führen Sie dann die nächsten
Schritte entsprechend aus. In Ordnung, also kannst du mir einfach beim Malen
zuschauen. Okay , ich finde es toll, wie der Himmel
weicher,
glatter und sehr subtiler aussieht , und genau das
wollen wir in diesem Wir sehen uns also bald im nächsten Abschnitt
.
8. Sträucher – Teil 1: Ordnung, jetzt, wo
die Himmelsregion
vollständig getrocknet ist, fangen wir an,
die felsige Insel zusammen mit
den Büschen auf den Felsen zu malen . Ordnung, also
fangen wir damit gesamte
buschige Region zu benetzen Und wissen Sie, zuerst werden wir die
felsigen Strukturen
ummalen und dann machen wir weiter und fügen ein paar Muster hinzu. Also nochmal, da
das
eine Nass-in-Nass-Technik sein wird eine Nass-in-Nass-Technik und wir viele Grüntöne
hinzufügen werden. Wir werden
alle möglichen Grüns übereinander legen. Ich möchte also
sichergehen, dass mein Papier
schön nass ist , damit ich
länger arbeiten kann. Falls Ihr
Papier also anfängt zu trocknen, müssen Sie warten bis
die aufgetragene Farbe vollständig getrocknet ist, und dann müssen Sie
das Papier erneut befeuchten und
dann mit dem Vorgang beginnen Stattdessen können
Sie in der
ersten Phase selbst erwägen, das Papier mehrmals erneut zu benetzen, und dann können Sie
mit dem endgültigen Gemälde beginnen Sie können also sehen, dass ich
meinen Pinsel der Größe 12 verwende. Der ist von der Marke
Silver Black Velvet und er fasst eine
Menge Wasser. Ich mag ihn, um, wissen Sie, ihn zum Benetzen meines Papiers
und zum Auftragen
der Farbe zu
verwenden , damit ich, wissen
Sie, nicht
mehrmals in
das Wasser oder die Farbe tauchen muss mehrmals in
das Wasser oder die Farbe Aber Sie können
jeden anderen Pinsel,
Aquarellpinsel verwenden, den
Sie haben. In Ordnung. Also ja, sieht aus, als ob das
Papier schön nass ist, aber ich schaue immer noch herum und überprüfe, ob es ein paar Kanten
oder Stellen
gibt , an denen das Wasser nicht
richtig auf dem Papier ist . Also kümmere ich mich nur all diese Punkte, denn
wenn ich einmal angefangen habe zu malen, möchte
ich mich nicht mehr auf
die Wassermenge auf meinem Papier konzentrieren . Ich möchte mich nur auf die
Farben konzentrieren, die ich fallen lasse. Ordnung. Nachdem wir das gesagt haben, wollen wir damit beginnen, die Büsche zu
streichen. Nun, was das Bemalen der Büsche angeht, wollen
wir nicht mit
einem einzigen Grünton arbeiten, sondern wir wollen
mit mehreren Grüntönen herumspielen. Holen Sie sich all Ihre Grüntöne
aus Ihrer Palette und Sie können sie für die
Gestaltung dieser Büsche verwenden. Damit du zuerst sehen kannst, habe ich mit Olivgrün
angefangen. Das ist ein sehr schönes leuchtendes Grün der
Marke White Knight, und ich liebe es,
die Büsche mit dieser
speziellen Farbe zu gestalten . Also füge ich es
als Basisschicht hinzu. Also zuerst werde ich nicht darüber
nachdenken, wo diese Farbe präsent sein
wird oder wie hell oder wie dunkel
sie sein wird. Ich mache einfach weiter
und lasse diese Farbe
auf die gesamte buschige Region
rund um die Felsen fallen auf die gesamte buschige Region . Also werden wir die Felsen ab jetzt nicht mehr
streichen, die Felsen
umrunden und sie mit
verschiedenen Büschen bedecken Also stelle ich nur
sicher, dass
es komplett mit
diesem Olivgrün
als Grundfarbe gefüllt ist. Und darüber hinaus werden
wir es mit
mehreren anderen Grüntönen überlagern. Okay, du
kannst mir einfach zuschauen
und dann erkläre ich
dir den weiteren Ablauf Ordnung. Nachdem wir nun die olivgrüne Grundfarbe
hinzugefügt haben, ist es an der Zeit,
mehrere Schichten hinzuzufügen, damit diese Büsche
realistischer und natürlicher aussehen. Jetzt hole ich mir mein
Saftgrün von White Knights. Dies ist ein weiterer
wunderschöner Farbton, den ich gerne zum Bemalen von Bäumen,
Büschen oder anderen
Grünflächen in Ihren Landschaften verwende . Jetzt können Sie sehen, dass ich von der
oberen linken Ecke aus
angefangen habe , und ich zeige einfach, Sie wissen
schon, meine
Pinselspitze auf das Papier und füge nur
kleine gepunktete Muster hinzu Du kannst es sehen. Ich male es
nicht einfach in Form von Flachlack,
sondern ich versuche, einige Striche, einige Muster,
einige
Laubbüsche usw. zu
kreieren . Und weißt du, ich
versuche, die Essenz dieser Büsche zum
Vorschein zu bringen Essenz dieser Büsche zum
Vorschein Und Sie können sehen, dass ich nicht
die gesamte Basisregion abdecke, aber ich versuche,
das Olivgrün beizubehalten .
Du kannst es also sehen, oder? Ich lasse einige Lücken in der Mitte, damit
die Basisschicht erhalten
bleibt, während die
dunkleren Tonwerte oben drauf kommen Sie können also sehen, dass ich mehr Farbe
aufnehme, und nach dem Zufallsprinzip mache
ich einfach
weiter und erstelle
diese gepunkteten Muster, mache
ich einfach
weiter und erstelle um die
Büsche zu erstellen Ich weiß, zu diesem Zeitpunkt sieht
es viel
chaotischer aus und, weißt
du, du kannst
vielleicht keinen Sinn machen, aber vertraue dem Prozess
und vertraue Am Ende wird es so gut
herauskommen, dass Sie
beim Anblick Ihres Gemäldes absolut
fassungslos sein werden beim Anblick Ihres Gemäldes absolut
fassungslos So schaffen wir die natürlich und realistisch
aussehenden Büsche Wenn Sie sich im Moment nicht
sicher sind, können
Sie versuchen diese Muster auf ein Stück Papier
zu Sobald Sie sich sicher sind
und das Gefühl
haben, gut darin zu sein, können
Sie zu
Ihrem Hauptgemälde zurückkehren und diese Muster
oder Strukturen hinzufügen Es ist im Grunde sehr einfach. Du bewegst einfach deine Hand in verschiedene Richtungen und hältst deinen Pinsel in einem anderen Winkel , um diese
Muster oder Strukturen zu erzeugen. Sie können also sehen, dass mein
Papier immer noch nass ist und ich nicht
an einem einzigen Bereich arbeite. Wissen Sie, ich bewege mich aus
allen Regionen von oben, ich komme nach
unten, in der Mitte. Ich gehe rüber
nach rechts rein. Auf diese Weise
bleibt Ihr Papier für eine
längere Zeit nass und auf diese Weise trocknet
Ihr Papier nicht einmal. Jetzt können Sie also sehen, dass
ich
einen dunkleren Tonwert
des gleichen Saftgrüns angenommen habe, und ich füge ihn erneut hinzu Ich übertrage es noch einmal. Du kannst also einfach warten und zuschauen, und wenn ich fertig bin, kannst
du weitermachen und es selbst
malen Also gut, jetzt, wo wir zwei Schichten der Farbe
hinzugefügt haben , ist
das Saftgrün. Jetzt ist es an der Zeit,
noch dunklere Farbe hinzuzufügen. Dafür mische ich ein
bisschen Saftgrün,
ein bisschen Smaragdgrün, und um es noch dunkler zu machen, füge
ich ein bisschen graue
Farben hinzu, um dieses
Grün ein bisschen
kräftiger und atemberaubender zu machen . Sie können sehen, dass ich zwischendurch ein bisschen
Bendike-Braun genommen habe,
also mische ich einfach die Farben und passe
sie Ich möchte, dass diese Flachfarbe
in meinem Bild präsent ist. Ich möchte einfach viele Farben hinzufügen
, diese natürliche Essenz
hervorheben
und dass Sie das einfach tun
können, indem Sie verschiedene
Farben auf Ihrer Palette mischen und
sie dann direkt auf Ihr Papier fallen lassen. Jetzt können Sie also sehen, dass ich möchte, dass dieser mittlere Teil sehr dunkel ist, so wie er in der Referenz
ist. Ich folge also nicht
genau der Referenz, sondern versuche nur,
eine ähnliche Struktur zu erstellen . Sie können also sehen
, dass ich versuche,
diese Vegetation oder dieses
Büschgrünmuster
zwischen den Felsen einzuführen diese Vegetation oder dieses
Büschgrünmuster . Wenn Sie also jemals diese felsigen Inseln zwischen
dem Meer gesehen haben, müssen
Sie einige
kleine Pflanzen oder einige Büsche gesehen haben. Sie wachsen auf
den Felsen zwischen den Felsen. Ich bin mir nicht sicher, ob
du das gesehen hast, aber du kannst einfach ein paar Bilder googeln
und nachschauen, also anstatt
die Felsen komplett flach zu lassen, dachte
ich, wir ein bisschen
Büsche zwischen den Felsen platzieren, um es
atemberaubender und natürlicher zu machen. Deshalb sage ich,
du kannst einfach warten bis
ich das
ganze buschige Bild fertig gestellt habe, und dann kannst du das Video
pausieren und, du weißt schon, es
zusammen mit mir fortsetzen. In Ordnung. Sie können jetzt also sehen, dass es eine
sehr gute Trennung zwischen der oberen und
der unteren Schicht gibt. Sie können sehen, dass die
obere linke Ecke im Vergleich
zum mittleren Bereich
sehr hell ist . Jetzt setze ich
das gleiche Muster fort , indem ich
den Pinsel schräg halte.
Achte darauf, dass der Pinsel
eine schöne spitze Spitze hat, und ich werde immer wieder
dieses buschige Blattmuster hinzufügen Bis ich
mit dem Bild zufrieden bin, ich diese
gepunkteten Muster einfach
nach dem Zufallsprinzip hinzu Du kannst das im Auge behalten und dann kannst du
es selbst malen In Ordnung, Leute, ihr könnt den Unterschied
sehen, richtig. Als wir anfingen,
waren alle Farben zufällig verteilt, aber jetzt können Sie sehen, dass
das Bild endlich seine Form annimmt und
es noch viel mehr zu tun gibt. Wenn wir also die Steine hinzufügen, wirst
du anfangen zu verstehen, wie es
ausgehen wird. Ordnung. Für den Moment ist es soweit und wir sehen uns
bald im nächsten Abschnitt
9. Felsen – Teil 1: In Ordnung, lassen Sie uns damit beginnen
, die Felsen zu bemalen. Als Randnotiz können
Sie sehen, dass unter der buschigen Region, die wir hinzugefügt haben
, etwas braun buschigen Region, die wir hinzugefügt haben
, Also dachte ich zunächst,
ich würde
dort ein Land hinzufügen , aber es sah irgendwie
nicht gut Und deshalb habe ich
das nicht als Teil des Videos hinzugefügt. Ich werde
Ihnen erklären,
wie wir diesen Teil vertuschen können, aber vorerst können
wir uns darauf konzentrieren, diese Felsen zu bemalen und die Strukturen zu
diesen Felsen
hinzuzufügen. Also habe ich die
gesamte Felsoberfläche benetzt, und jetzt mache ich
mit meinen grauen Farben weiter Sie können also sehen, dass ich ein
bisschen graue Farben auf
meiner Palette mische und Sie können die Farbe kaum
erkennen, denn ja, das ist der Tonwert , mit dem wir
weitermachen werden Wir wollen nicht, dass die Steine , weißt du, sehr gewagt sind Sie haben diese
Felsen gesehen, die, wissen
Sie, weiß oder cremefarben sind ,
und sie haben leichte Risse
zwischen den
Rissen und sie haben leichte Risse oder einige,
Sie wissen schon, Muster, die wie ein
gebrochenes Muster sind. Also werden wir genau
das replizieren, und wir werden die Steine
in ihre realistische Form
bringen in ihre realistische Form Ich weiß, dass es einige Zeit dauern wird. Dieser Teil des Gemäldes
ist also sehr zeitaufwändig. Sie müssen sich alle
Mühe geben, damit die Felsen
natürlicher und realistischer aussehen natürlicher und realistischer denn wir werden viele Muster hinzufügen
, verschiedene
Formen
einführen usw., damit die Felsen ihre natürliche Form Jetzt können Sie sehen,
dass ich auf der
rechten Seite des ersten Felsens etwas von dem Braun
hinzugefügt habe, und dann mache ich weiter, indem ich die Oberfläche
des zweiten Felsens
benetze Auch beim zweiten Stein setze
ich auf ich den sehr hellen
Tonwert der Farben Grau Das ist also die
Basisregion des Gesteins, und darüber hinaus werden wir viele Muster
und andere Strukturen
einführen Also kannst du einfach
weiterschauen und dann kannst du
es selbst malen. Okay, jetzt, wo die
Basisregion komplett nass ist, können wir weitermachen und einige Felsmuster
oder
einige unterbrochene Linien auf den Felsen einfügen, damit es realistischer
aussieht fange also wieder mit
Farben in Grau Ich fange also wieder mit
Farben in Grau an
und verwende
dieses Mal meinen Pinsel der Größe 6, weil ich diesen Pinsel liebe wenn
wir Details hinzufügen Sie können also Ihren
kleineren Pinsel verwenden,
alles, womit Sie sich
wohl fühlen. Ordnung. Nun seht ihr, wir wollen nicht viel Farbe und viel
Wasser auf unserem Pinsel haben , weil
der
Hintergrund schon nass ist, also werden wir hier
die
Trockenpinseltechnik verwenden hier
die
Trockenpinseltechnik verwenden Also nimmst du einfach
etwas Farbe auf , die
deine Farben grau ist, und du tupfst die
überschüssige
Menge an Wasser und Farbe
auf dein Taschentuch und dann
wirst du
diese Muster auf deine Steine auftragen Jetzt können Sie sehen, dass ich angefangen
habe,
unterbrochene Linien zu zeichnen. Das sind keine
absolut geraden Linien, und sie müssen auch nicht
gerade sein weil wir
diese natürliche Essenz hineinbringen wollen Wenn Sie diese
zerbrochenen Risse auf den Felsen gesehen haben, können
Sie sich vorstellen, wie sie tatsächlich aussehen.
Sie sind nicht definiert. Sie sind überall, und sie haben unterschiedliche
Formen und Größen. Manchmal sind sie sogar schief. Genau das
versuchen wir ihr vorzustellen. Also kannst du
mir einfach zuschauen, wie ich das mache, und dann kannst du
es selbst malen. Also gut, jetzt können
Sie sehen, dass ich bestimmte
Muster auf die Felsen aufgebracht habe . Es ist noch nicht soweit, aber wir werden das umsetzen, und lassen Sie uns weitermachen. Ich füge im unteren Bereich ein paar felsige
Muster hinzu, direkt
unter
dem buschigen Muster
, das wir hinzugefügt haben Wenn Sie also genau hinschauen, können
Sie feststellen, dass es sehr trocken ist Die Muster sind nicht, weißt
du,
komplett nass auf nass. Ich halte meinen Pinsel nur
in verschiedenen Winkeln und tupfe ständig die
überschüssige Menge Farbe Und dann versuche ich einfach, den Pinsel gegen
das Papier
zu schrubben und so diesen
natürlichen Effekt auf den Steinen zu erzeugen Ordnung. Also so solltest
du das malen Und wenn Sie sich
mit dem trockenen Pinsel nicht wohl fühlen, schlage
ich vor, dass Sie ihn
auf einem Stück Papier ausprobieren, und dann können Sie
es selbst malen In Ordnung, du kannst einfach
weiterschauen und ja. Ordnung. Nachdem wir den ersten Stein gemalt
haben, werden
wir genau
das gleiche Verfahren anwenden ,
um den zweiten Stein zu bemalen. Auch hier habe ich
die Grundfläche mit einer geringen
Menge grauer Farben benetzt , und jetzt
verwende ich meine Paints Grey, verwende die
Trockenpinsel-Technik und
füge diese gebrochenen Risse oder Muster auf die Felsen hinzu, damit sie natürlicher
und realistischer aussehen Nein, ich wiederhole die
gleichen Dinge noch einmal , weil der Prozess
mehr oder weniger derselbe ist Es ist nur so, dass es
jetzt an Ihnen liegt, wie Sie diese Muster
einführen möchten. Und noch etwas:
Sie müssen nicht
dem gleichen Prozess folgen , den ich hier mache. Vielleicht könnten deine Muster
anders aussehen als die des Gemäldes der
anderen Person, und das ist absolut in Ordnung. Deshalb sind wir so
einzigartig und so schön. Jeder von uns ist so, weißt du, einzigartig und, weißt du, jeder hat
unterschiedliche Eigenschaften. Das ist also das Schöne. Und ja, zurück
zu unserem Bild, Sie können die linke
Seite des Felsens sehen, ich meine, die rechte Seite des Felsens ist etwas anders,
weil wir einen Schatten
auf die innere
Oberfläche des Felsens werfen werden einen Schatten , und Sie werden diesen Sinn erkennen,
wenn wir mit
dem Bild weitermachen . vorerst einfach weiterhin
diese felsigen Muster hinzu, und ich erkläre Ihnen den
weiteren Prozess. In Ordnung. Nun, da wir dem Fels
einige Muster hinzugefügt haben, fangen wir an,
den Schatten hinzuzufügen , über den wir
gesprochen haben. Auf die innere Oberfläche
des zweiten Felsens werden
wir
eine dunklere Farbe auftragen, werden
wir
eine dunklere Farbe auftragen weil wir den Schatten des Felsens, die innere Oberfläche des Felsens,
darstellen
wollen innere Oberfläche des Felsens Sie können sehen, dass ich nicht direkt zuerst einen dunkleren
Tonwert verwende, sondern etwas
hellere Töne und dann fange ich langsam an, die
dunkleren Tonwerte
einzuführen Du kannst mich einfach weiter beobachten und dann kannst du
das für dich selbst malen Ordnung. Jetzt
können Sie sehen, dass wir auch auf
dem zweiten Stein viele Muster hinzugefügt
haben. Wenn Sie möchten,
können Sie diese Muster so lange
hinzufügen, bis
Sie vollständig zufrieden sind. Jetzt können Sie sehen, dass ich an
der Basis des Felsens
einen dunkleren Tonwert eingeführt habe an
der Basis des Felsens
einen dunkleren Tonwert Im Grunde verwende ich also
eine Mischung aus den Farben Grau
und Grün, die wir für
die Büsche verwenden , um diesen Schatten zu
erzeugen Dies ist nichts anderes als der
Schatten der Büsche, der auf den Felsen
fällt,
und daher ist
die Basis des Felsens oder der
Boden des Felsens etwas dunkler als der Hauptbereich, weil nicht genug Licht
den Boden der Felsen erreicht. Ordnung. So kannst du sehen wie schön es im Moment
aussieht. Ich weiß, dass
noch viel mehr vor einführen ,
und wir werden
verschiedene Muster und Texturen und im Laufe der Zeit
weitere Details
korrigieren und hinzufügen weitere Details In Ordnung, wir sehen uns
bald im nächsten Abschnitt.
10. Büsche – Teil 2: Ordnung. Nun, da die
vorherige Schicht getrocknet ist, ist
es an der Zeit, endlich
eine weitere Schicht der
Grasmuster hinzuzufügen eine weitere Schicht der
Grasmuster Ich werde
einfach
schnell weitermachen und die gesamte Region
der Grasfläche
nass Stellen Sie sicher, dass Ihre vorherige Schicht vollständig
getrocknet
ist,
bevor Sie die Bereiche
der Grünflächen erneut benetzen , richtig Wenn Sie dies also tun, wenn
das Papier bereits nass ist, können Sie
die darunter liegenden Schichten stören.
Aus diesem Grund müssen Sie
warten, bis die erste Schicht
vollständig getrocknet ist bis die erste Schicht , bevor Sie die nächste Schicht erneut befeuchten Ordnung. Jetzt habe ich die Grünfläche komplett
überprüft Jetzt werde ich wieder
all
die Farben wählen, die ich
zuvor für die
Bemalung der Büsche verwendet hatte zuvor für die
Bemalung der Büsche verwendet Auch hier nehme
ich zuerst das Saftgrün. Also mache ich einfach
weiter und füge, du weißt schon, die Pinselstriche
oder Pinselmuster
hinzu. Ich halte meinen Pinsel
schräg und kreiere einige
gepunktete
Muster auf der Oberfläche Sie können sehen, dass es sehr zufällig ist. Es ist nicht in einer
bestimmten Richtung oder an einem bestimmten Ort. Es ist völlig
zufällig, also
möchte ich nur einen realistischen
Blick auf die Büsche haben, und das ist der Grund, warum
ich das mache. Ohne
die darunter liegenden Ebenen zu stören, gehe
ich einfach an
zufälligen Stellen in
zufälliger Richtung vor zufälligen Stellen in
zufälliger Richtung und füge diese
buschigen Muster hinzu Also kannst du mir einfach zuschauen und dann kannst du
es selbst malen Ordnung. Jetzt, wo ich die zweite Ebene hinzugefügt
habe, werde
ich
tiefere Farben hinzufügen, damit es noch
natürlicher und realistischer aussieht. Also werden wir viel Tiefe
hinzufügen. Um diesen DP hinzuzufügen, werde ich mich
jetzt für
einen intensiven Grünton entscheiden. Und dafür
nehme ich eine Mischung aus Saftgrün und ein bisschen Smaragdgrün und um es noch dunkler zu machen, füge
ich vielleicht sogar meine Farben Grau hinzu. Wenn dein Grün also schon dunkel
ist, kannst du einfach weitermachen
und es sofort hinzufügen Aber wenn dein Grün heller ist, kannst du es
mit Paint-Grey oder einer
anderen Farbe mischen , um
es etwas dunkler zu machen Ordnung, der Prozess ist also dem was wir zuvor gemacht haben,
ähnlich müssen Sie immer wieder
diese Muster hinzufügen und
sicherstellen, dass Sie
das darunter liegende
Olivgrün, das Sie hinzugefügt haben, nicht verdecken,
da wir
verschiedene Grüntöne
so diese Muster hinzufügen und
sicherstellen, dass Sie
das darunter liegende
Olivgrün, das Sie hinzugefügt haben, nicht verdecken darstellen möchten, dass sie, Sie wissen schon, von weitem sichtbar sind Achte also darauf, dass du
keine einzige Flachwäsche
hinzufügst .
Stellen Sie sicher , dass Ihr Gemälde die Konsistenz
verschiedener Grünsorten aufweist. An manchen Stellen können
Sie also einen dunkleren
Grünton haben. An manchen Stellen können Sie
einen anderen Grünton oder möglicherweise einen
helleren Grünton verwenden. Spielen Sie also einfach mit
verschiedenen
Tonwerten und versuchen Sie, Ihrem Bild Tiefe und ein natürliches,
realistisches Aussehen
zu Tiefe und ein natürliches Ihrem Bild Tiefe und ein natürliches,
realistisches Aussehen
zu Ordnung. Also kannst du mir einfach
zuschauen und es dann selbst
malen. Ordnung. Ich glaube, ich bin
schon zufrieden damit, wie die Felsen und
Büsche aussehen Jetzt lasse ich
das schnell trocknen und wir sehen uns bald
im nächsten Abschnitt.
11. Felsen – Teil 2: Ordnung. Also fügen wir jetzt die zweite Schicht für die Steine hinzu. Sie können also sehen, ich möchte
einen Schatten für das Innere
des zweiten Felsens erzeugen , und das werden wir jetzt tun. Also schnappe ich mir einfach den
helleren Farbton von gelbem Ocker. Wenn du kein gelbes Ocker hast, kannst
du auch
hellbraun nehmen
und du kannst versuchen, den Schatten
dafür zu
definieren , sodass du jetzt sehen kannst es
früher sehr hell war
und es keine Trennung
zwischen dem Schatten und dem
Hauptteil des Felsens gab zwischen dem Schatten und dem
Hauptteil des Felsens Aber jetzt, sobald ich
einen dunkleren Bereich auf der
Innenseite des Felsens hinzugefügt habe , hat das gewissermaßen einen tieferen
Schatten für den Felsen erzeugt Ich hoffe, Sie können
verstehen, was ich hier darzustellen
versuche Wenn
Sie also mit dem Bild fertig sind, haben
Sie trotzdem das gesamte
Bild vor sich,
und Sie können mehr Sinn daraus
machen und es selbst malen Im Moment kannst du mir einfach
zuschauen, wie es mir geht, und dann kannst du
es selbst malen. Also nehme ich nur ein
bisschen gelbes Ocker,
oder du kannst
hellbraun oder deichbraun
nehmen oder du kannst
hellbraun oder deichbraun Stellen Sie einfach sicher, dass Sie mit
helleren Tonwerten beginnen und es auf die innere Oberfläche
des Felsens
auftragen , um einen Schatten zu erzeugen Also, früher, haben wir
ein paar Muster wie rissartige
Strukturen auf den Felsen hinzugefügt , aber jetzt ist es getrocknet
und ich finde, es ist
nicht mehr so auffällig Und das ist der Grund, warum
ich auf Mustern,
die wir zuvor gemalt haben, weitermache
und erneut versuchen werde,
einige Risse und
Striche zu erzeugen . Wenn Sie jedoch
mit dem, was Sie zuvor
erstellt haben, bereits zufrieden sind, können
Sie diesen Schritt komplett
überspringen. Okay, ich bin also nicht zufrieden mit dem, was ich
zuvor gemalt habe, also mache ich einfach
weiter und retuschiere und gebe diesen Steinen das endgültige
Aussehen Ordnung, du kannst
mir einfach zuschauen und es dann selbst machen Hallo. Okay, ich bin zufrieden damit wie die Steine geworden sind Die Muster
sehen so realistisch und ich bin rundum zufrieden mit
dem Ergebnis Ordnung, also lass uns
weitermachen und Wasser malen, und wir sehen uns bald
im nächsten Abschnitt
12. Lass uns das Wasser malen: Ordnung. Jetzt ist
es an der Zeit, das Wasser zu malen, und wir
werden
das Wasser mit
der
Nass-in-Nass-Aquarelltechnik streichen das Wasser mit
der Nass-in-Nass-Aquarelltechnik Grundsätzlich müssen
wir bei Nässe die gesamte Oberfläche des Papiers, auf der wir arbeiten
werden, befeuchten der , und wir müssen dies
mehrmals tun , um sicherzustellen, dass die Oberfläche des
Papiers schön nass ist Wir sind bereit,
die Farben hinzuzufügen. Also noch ein Tipp, wenn
Sie das Papier benetzen:
Achten Sie darauf, dass das Wasser
gleichmäßig auf der
Papieroberfläche verteilt ist gleichmäßig auf der
Papieroberfläche verteilt Es sollte also nicht passieren,
dass sich in der Mitte
oder an den Rändern viel Wasser ansammelt Und wenn Sie anfangen, Ihre Farbe
hinzuzufügen, die Farben buchstäblich beginnen
die Farben buchstäblich zu fließen und Sie haben
keine Kontrolle über sie. Das sollte also nicht passieren. Nehmen Sie sich also
Zeit und machen
Sie Ihr Papier schön nass und stellen Sie sicher, dass das Papier glänzend ist, wenn Sie
es nur
aus einem anderen Blickwinkel betrachten Stellen Sie also sicher, dass Sie
das Papier gut benetzen. Also benutze ich
meinen runden Pinsel
, der wie von Princeton ist Das ist ihr
größerer Pinsel. Ich glaube, es ist Größe 12. Sie können aber auch einen
Flachpinsel verwenden. Jeder Pinsel, den
Sie mit einem
größeren Pinsel verwenden können,
wäre dafür besser geeignet . Okay. Jetzt kann ich
sehen, dass mein Papier schön nass ist und ich bin bereit
, das Wasser zu streichen. Ordnung. Also, um das Wasser zu
streichen, werden
wir einen
schönen türkisblauen Farbton kreieren, aber, weißt du, ich werde dem
ein bisschen Grün hinzufügen ,
damit, weißt
du, ich möchte, dass mein Samen
ein bisschen grünlich blau aussieht ein bisschen grünlich Wenn du also möchtest, dass dein Samen
komplett blau aussieht, dann kannst du
direkt mit Türkisblau weitermachen Es ist also absolut in Ordnung, mit
verschiedenen Farbpaletten
weiterzumachen, weil Wasser nicht immer blau ist.
Es kommt darauf an, oder? Es kann grünlich blau aussehen
oder es ist komplett blau. Wenn Sie möchten, können Sie sich auch für Preußischblau entscheiden
. Aber da es sich um ein sehr
tropisches, stimmungsvolles Gemälde handelt, dachte
ich, dass die
tropischen Meere normalerweise eher
grün sind Deshalb habe ich
ein bisschen Grün hinzugefügt. Okay. Kommen wir zurück
zu unserem Bild, jetzt können Sie sehen,
dass ich das Türkisblau in seinem niedrigeren Tonwert verwende
und einfach
weitermache und einen
Flachlack mache. Im Grunde ist
es nicht ganz
perfekt flachwaschbar Ich mache einfach weiter und
erstelle diese Basisschicht. Sobald wir die Basisebene hinzugefügt
haben, werden wir weitere
tiefere Werte auf die obere Ebene hinzufügen und unser Bild realistischer
aussehen
lassen,
indem wir
diese Tiefe hinzufügen. Also, wie ich immer sage, Sie haben vielleicht gesehen, wie ich das schon oft
erklärt habe. In all meinen Bildern beginne
ich einfach mit meinem niedrigsten
Tonwert der Farben Und im weiteren Verlauf
baue ich die Farbschichten immer weiter auf, baue ich die Farbschichten immer weiter auf indem ich
die Deckkraft
erhöhe Und so
können Sie, Sie wissen schon, diese Tiefe
in Ihre Bilder
bringen Jetzt können Sie sehen, dass ich mit der zweiten
Schicht
weitergemacht habe, und beim zweiten Mal habe ich dasselbe Türkisblau mit höherer Intensität
genommen und das füge ich
dem Papier wieder hinzu. Sie können also sehen, dass ich
meinen runden
Pinsel der Größe 12 von Princeton verwende meinen runden
Pinsel der Größe 12 von Princeton Entschuldigung, das ist aus
silbernem, schwarzem Samt. Und ich versuche, ein
paar Striche wie Struktur zu erzeugen. Das ist also keine
komplette Flachwäsche mit dem
Flachpinsel, sondern du hältst den
Pinsel schräg
und versuchst, ein paar Striche, ein
paar Wellen im Wasser zu
erzeugen . So langsam, weißt du, werden
wir anfangen,
die Form der Wellen zu definieren ,
während wir weitermachen, und du wirst ein
besseres Bild davon bekommen, was und du wirst ein
besseres Bild davon bekommen, was
ich
genau versuche, und wieder, da wir wollen, dass unser Papier für eine längere
Zeit
nass bleibt , werden
wir an
verschiedenen Bereichen des
Papiers gleichzeitig arbeiten . Sie werden die
Farbe also nicht nur an einem
bestimmten Bereich auftragen , sondern Sie bewegen
sich über verschiedene Bereiche
des Papiers und stellen sicher, dass
Ihr Papier nass bleibt. Ordnung. Also ja. Jetzt werden wir weitermachen
und tiefere Werte hinzufügen. Dafür mische ich
mein Türkisblau mit ein bisschen Grauton und
kreiere einen dunkleren Tonwert Jetzt können Sie also sehen, dass
sich die Farbe komplett geändert hat, und wenn Sie diese Farbe zuerst
hinzugefügt hätten , könnten Sie diese Tiefe wahrscheinlich nicht erreichen Also habe ich
mit helleren Werten angefangen, dann ein paar
mittelfarbige Werte hinzugefügt, und jetzt füge ich
den dunkelsten Tonwert Ich verwende jetzt auch nicht direkt sehr dunklen Farbton,
aber er ist minimal Es liegt also zwischen mittel und dunkel. Es ist dazwischen. Also ja, so malen wir, und du kannst einfach warten und den ganzen Prozess
beobachten, und dann kannst du selbst anfangen zu
malen. Auf diese Weise wirst du keine Fehler
machen und du kannst
es sehr glatt malen. Sie können also
wieder sehen, dass ich Türkisblau
vermische und, wissen Sie,
wenn nötig, füge ich ein wenig
Graufarbe hinzu , um
diese dunklere Version zu erhalten. Und jetzt versuche ich, den Welleneffekt
vor allem in der Mitte zu
erzeugen vor allem in der Mitte zu ,
weil dort
die beiden Felsen liegen. Und wo immer sich die beiden Felsen genau am
Boden der Felsen
befinden , füge
ich diesen tieferen
Tonwert der Wellen Warum? Weil der Schatten der Felsen auf das Wasser
fällt und dieser Teil des
Wassers dunkler erscheint. Das ist die Regel der Perspektive. Also, wie ich schon sagte,
du musst immer Licht und Schatten
im Auge behalten. Sie spielen in deiner Malerei eine sehr wichtige
Rolle. Wenn du dich nicht um Licht und Schatten kümmerst, dann
wird dein Bild
sehr flach aussehen , es wird
unrealistisch aussehen, und das ist nicht das, was du
in deinen Bildern haben möchtest Ordnung, jetzt wird es also mehr oder weniger
derselbe Prozess
sein Wir werden immer
mehr Schichten hinzufügen , bis
wir vollständig zufrieden sind. Eine weitere Sache, falls Sie das Boot
betrachten, wir möchten einen Schatten des
Bootes direkt unter dem Boot hinzufügen. Stellen Sie also sicher, dass Sie
Ihren kleineren Pinsel verwenden , um diesen Schatten hinzuzufügen. Wenn Sie also
mit dem größeren Pinsel vertraut sind, könnten
Sie ihn verwenden,
aber ich schlage vor, dass Sie einen
kleineren Pinsel verwenden und
darauf achten ,
dass Sie
sehr wenig Farbe
auf Ihrem Pinsel haben , damit Ihre Farbe
nicht unkontrollierbar fließt Da mein Hintergrund hier
schon nass ist, habe ich sehr wenig
Wasser auf meinem Pinsel, und, weißt
du, ich
verwende nur die trockene Farbe Ich meine, halbtrockene
Farbe, um das hinzuzufügen. Jetzt können Sie also sehen, dass ich den Farbfluss
kontinuierlich kontrollieren kann. Es verbreitet sich nicht schnell. Okay, also ja, jetzt kannst du mir
zuschauen und dann kannst du es selbst
malen. Okay. Jetzt habe ich die Wellen direkt unter den
beiden Felsen gemalt, sodass Sie sehen können, dass ich langsam anfange, die
Form der Wellen zu definieren. Jetzt fahren
Sie fort und fügen zufällige Wellenstriche auf den verbleibenden
Teil des Wassers hinzu. Jetzt können Sie sehen, dass ich
den dunkleren Teil oder
den Schatten für das Boot hinzufüge , und ich mache das
sehr vorsichtig weil wir wollen, dass sich die
Farbe schneller verteilt. Stellen Sie sicher, dass Sie
sehr wenig bis
gar kein Wasser auf Ihrem Pinsel haben , und tragen Sie
einfach
eine halbtrockene Farbe und kreieren Sie den Schatten
für Ihr Boot. Ordnung, jetzt werden
wir
weitermachen und
mehr Striche oder Wellenmuster erstellen und definieren mehr Striche oder Wellenmuster denn sobald Ihr
Bild getrocknet ist, werden
diese Wellen wirklich
heller aussehen Jetzt ist also die Zeit, bis
das Papier feucht bleibt Nutzen Sie diese Zeit und
fügen Sie tiefere Tonwerte Sie also weiter
und stellen
Sie sicher, dass Sie dies in allen Bereichen
des Papiers Konzentrieren Sie sich nicht nur auf den
mittleren Teil, denn
was wiederum passieren würde, ist, dass Ihre
anderen Bereiche des Papiers anfangen zu trocknen und Sie dann nicht in der Lage sind, diese
glatteren Wellen hinzuzufügen Stellen Sie also sicher, dass Sie
kontinuierlich an verschiedenen
Bereichen des Papiers arbeiten
und sich darin bewegen . Fügen Sie einfach immer wieder
Wellen hinzu und achten Sie darauf, dass Sie es nicht übertreiben, sodass Sie die gesamte Basisschicht
abdecken Wir wollen
das Hellblau beibehalten
und wir möchten, dass ein
größerer Teil
des mittleren Bereichs
etwas dunkler aussieht Denken Sie also einfach an
diese beiden Dinge und malen Sie
es dann einfach. Also gut, du kannst
mir einfach zuschauen und es dann selbst machen. Ordnung. Nun
, da wir die Wellen auf
dem mittleren
Teil des Papiers hinzugefügt haben, können
Sie fortfahren
und einige Wellen
auf der Unterseite oder
auf beiden Seiten hinzufügen . Wenn Sie jedoch
mit dem Aussehen der Wellen
völlig zufrieden sind, können
Sie
diesen Schritt komplett überspringen und mit
dem nächsten Abschnitt fortfahren. In Ordnung, also bis
bald im nächsten Abschnitt.
13. Lass uns das Boot malen: Ordnung, jetzt
ist das Papier komplett getrocknet und ich
habe auch das
Klebeband von der, ich meine,
die Maskierflüssigkeit vom Boot entfernt Und jetzt können wir anfangen, weißt du, die Details
für das Boot zu
definieren die
Details des Bootes zu definieren, werde
ich also keinen Pinsel oder Farbe verwenden, sondern direkt mit
Hilfe des Markers werde
ich die
komplizierten Details für das Boot definieren Der Grund für die Verwendung eines Markers wird
einfacher und die Arbeit wird viel einfacher, da
das Boot klein ist und die Details im
Boot noch kleiner sind Ich möchte also nicht, dass
die Farbe hier und da fließt
und, weißt du, es wird unordentlicher. Und das ist der Grund, warum ich
einen Marker verwende , weil er
viel praktischer ist Das ist also ein einfacher Marker Dicke von 0,7, sodass Sie auch mit einer Dicke von 0,5
mm arbeiten können. Aber wenn Sie keinen Marker haben, brauchen
Sie sich keine Sorgen zu machen. Du hast immer
deinen Pinsel dabei. Du kannst damit weitermachen. Sie können also Ihren Pinsel in der
Größe Null verwenden und
weitermachen und Sie können sehen, dass dies ein sehr einfacher Vorgang
ist. Hier gibt es nichts
Hexenwerk. Ich zeichne nur
die Linien nach, die wir
zuvor gemacht haben, als wir die Bleistiftskizze gemacht
haben Also mache ich einfach weiter und definiere die Details
leichtfertig. Also erinnerst du dich, dass wir
winzige Fenster für das Boot hinzugefügt haben, und ich fülle diese
Fenster einfach mit
schwarzer Farbe aus . Es ist sehr einfach Deshalb habe ich gesagt, wir müssen das
Papier für
das Boot weiß lassen, weil das gesamte Boot weiß bleiben
wird und wir nur kleinere Details
definieren werden. Also ich denke, es gibt nicht viel es gibt hier nicht viel
zu erklären. Alles was Sie
tun müssen, ist einfach
Ihrer Bleistiftskizze zu folgen , die
Sie zuvor erstellt haben, und Sie werden
die Linien mit dem Marker
oder Ihrem Pinsel nachzeichnen die Linien mit dem Marker
oder Ihrem Pinsel Ich würde also vorschlagen, dass Sie
einfach warten können ,
bis ich das abgeschlossen Sie können das Video anhalten oder
einen Screenshot machen und dann die Tafel selbst
bemalen. In Ordnung, also ja. Im Moment haben wir
einige Details zum Boot definiert. Jetzt ist es an der Zeit, dem Boot einige
Schatten hinzuzufügen. Sie können sehen, dass es sich um
ein weißes Boot
handelt ,
das auf dem türkisblauen Meer schwimmt. Offensichtlich wird die Spiegelung
des blauen Meeres auf das Boot
fallen, und genau das
wollen wir hier darstellen. Wir werden es nicht sehr kühn
definieren, aber die subtile Reflexion
des blauen Meeres wird auf dem Boot zu sehen
sein, und genau das
versuchen wir hier zu malen Sie können sehen, ich habe mich einen helleren Tonwert , also den gleichen
türkisblauen Farbton, den
wir zum Malen verwenden,
sodass Sie jetzt sehen können, dass wir zum Malen verwenden,
sodass Sie jetzt sehen können ich einen sanften
Blauton aufnehme Und mit Hilfe
von viel Wasser werde
ich es auf
die restlichen
Kanten des Bootes schmieren die restlichen
Kanten des Bootes Stellen Sie also sicher,
dass Sie
nicht
den dunkleren Tonwert verwenden, den Sie für das Meer verwendet haben, sondern einen sehr milden und subtilen Tonwert Okay, wissen Sie, das
sind die
kleineren Details, die einen Mehrwert
verleihen
und Ihr Bild dadurch realistischer aussehen
lassen .
In Ordnung. Jetzt definiere
ich mit
Hilfe von weißer Farbe einfach
die Form des Bootes, definiere
ich mit
Hilfe von weißer Farbe einfach
die Form des Bootes weil ich beim
Auftragen meiner Maskierflüssigkeit vielleicht nicht richtig aufgetragen
habe sie vielleicht nicht richtig aufgetragen
habe, und
dadurch ist
die Form des Bootes ein bisschen verloren gegangen, nicht nur
an den wenigen Stellen Also werde
ich mit Hilfe von weißer Farbe einfach versuchen, die Kanten des Bootes zu
definieren Aber wenn dein Boot
völlig perfekt ist, dann musst du
das nicht tun. In Ordnung. Also jetzt, wieder
im Boot, werde
ich nur ein bisschen
weiße Farbe
hinzufügen, um die sichtbaren Bleistiftmarkierungen oder
Bleistiftskizzen zu überdecken die sichtbaren Bleistiftmarkierungen oder
Bleistiftskizzen . Und wissen Sie, ich werde
einfach versuchen kleine Änderungen vorzunehmen und, wissen
Sie, unserem Boot den letzten
Schliff zu geben. Ordnung, jetzt
können Sie sehen, richtig, das Gemälde
nimmt endlich seine Form an, und ich liebe
diesen ganzen Prozess wirklich Es ist wie,
weißt du, ich bin genau in der Mitte des Meeres und ich segle, du weißt schon, auf dem Boot und ich genieße die Aussicht Und ja, ich kann einfach meine Liebe
zu diesem Gemälde
ausdrücken. Und ich hoffe, dir gefällt
der Prozess auch. In Ordnung, ich glaube, wir sind
fast am Ende angelangt. Es gibt ein paar
letzte Details, die wir definieren werden,
bevor wir es als erledigt bezeichnen In Ordnung, also ja. Also, wenn du kein Weißguasch
hast, kannst
du
weiße Wasserfarbe nehmen, und das ist absolut in Ordnung Ich glaube, ich verwende hier weiße
Wasserfarbe,
weil ich nicht weiß, wo meine weiße
Gouachetube ist Und ja, das ist also
absolut in Ordnung. Und jetzt werden wir die Segel für
das Boot definieren. Also nicht gerade das Segel, auf dem
man die größeren Segel sieht, aber das ist ein winziges
Segel für das Du kannst also sehen, dass das ein weißer Stab
ist. Ich weiß nicht, wie er eigentlich
heißt, aber er ist wie ein weißer dünner Stab. Und das wird dann mit
einem winzigen Stück Stoff
oder einem Segel befestigt , kann man sagen. Und weißt du, es ist
einfach sehr zufällig. Also, wie ich schon sagte, du kannst das Boot für
dich selbst
skizzieren, wie du willst. Es gibt viele
Bilder im Internet. Sie können Ihr Boot
so wählen, wie es sein möchte, oder? Also habe ich einfach eine
Referenz genommen und, weißt du,
ich habe versucht, ein paar kleine Änderungen vorzunehmen, und ich habe mir
diese Bleistiftskizze ausgedacht. Aber Sie können
jedem Design folgen , das Sie sich für Ihr Boot
wünschen. Ordnung, jetzt
können Sie sehen, dass das
Stück Stoff oder das Segel schön bemalt
ist Und jetzt zum Rand, ich will nur, du weißt schon, die dünnen Stangen
zeigen , die
am Ende des Bootes sind Du weißt schon,
der Ort, an dem du stehen und die Rute
des Bootes halten kannst, damit du
nicht aufs Meer fällst. Ich weiß, es ist ein bisschen
lustig, das zu erklären, aber Sie können versuchen, es
so zu verstehen, wie ich es zu sagen versuche. Das sind also die dünnen, filigranen stabförmigen Strukturen,
die Sie sehen, und ich versuche genau, das auf dem Bild
abzubilden Also gut, du kannst einfach weiter zuschauen und dann kannst
du es für
dich selbst malen , oder du kannst
einfach weitermachen und dein Boot so
malen, wie es aussehen soll In Ordnung, also ja. Ordnung, das Boot
sieht also sehr schön aus
und ich bin zufrieden mit dem, wie es geworden ist Ordnung, ich kann es kaum erwarten, Ihnen das endgültige Bild zu
zeigen, und wir sehen uns bald
im nächsten Abschnitt
14. Vielen Dank: In Ordnung, das ist also
das letzte Bild. Also, ist das nicht wunderschön? Ich weiß, dass es so ist. Und ich hoffe, dir wirklich Spaß gemacht, mit mir zu
malen. Zuallererst
möchte ich
jedem von Ihnen danken, der es bis zum Ende
geschafft hat,
und, wissen Sie, danke, dass Sie mich
unterstützt und all die Liebe
gezeigt haben. Und jetzt möchte ich, dass ihr
die Klassenprojekte
im Bereich Klassenprojekte veröffentlicht, damit ich sie
persönlich überprüfen und euch Feedback
geben kann . Und wenn du es auf Instagram
posten willst, dann tagge mich mit meinem
Instagram-Handle my Paint Story. Und ich würde gerne
deine schönen Kreationen mit
den anderen auf der
Plattform da draußen teilen deine schönen Kreationen mit . Und noch eine letzte Sache ist, bitte hinterlasst echtes Feedback
oder, ihr wisst schon, Feedback zu diesem
Kurs, damit es einer größeren Anzahl von
Leuten
hilft , an diesem Kurs teilzunehmen. Außerdem kann ich Ihr Feedback
und Ihre Vorschläge
annehmen und meine Kurse
verbessern, die ich
in naher Zukunft veröffentlichen werde. Ich hoffe, Ihnen hat
dieser Kurs wirklich gefallen und danke Ihnen noch
einmal und bis bald.