Eine realistische Rose mit Aquarellfarbe malen

1. Einführung: Hallo, mein Name ist Sharon und ich bin eine autodidaktische Aquarellkünstlerin. Garten G, der sich auf realistische botanische Kunst konzentriert. Ich habe mit verschiedenen Medien und verschiedenen Kunststilen gearbeitet. In diesem Kurs konzentrieren wir uns jedoch auf Wasserfarben. Ich werde Sie durch die Grundlagen von Aquarellen, Materialien und Techniken führen und Ihnen zeigen, wie Sie Ihre eigene botanische Illustration erstellen können. Ich male seit zehn Jahren. Und alles, was ich gelernt habe, habe ich durch Übung und Selbstunterricht gelernt. Jetzt unterrichte ich bei Aspirin und Slake. Du willst diese Kunst verbessern? Kann neue Techniken lernen, mit mir zusammen Ihre Aquarellfähigkeiten verbessern und lernen, wie Sie Ihre Aquarelltechniken realistischer gestalten können. Für mehr kunstbezogenes Zeug folge mir bitte auf Instagram. 2. Die Struktur von Rose verstehen und wie man skizziert: weiß also, dass dies Ich weiß also, dass dies sehr kompliziert sein kann , da sie eine sehr dichte Struktur haben. Bildung von Blütenblättern. Eine einfache Möglichkeit, eine Rose zu kreieren, besteht darin, dieselbe Tür zu markieren und mit der innersten Decke zu beginnen , an der Sie sich treffen können. Finden Sie also die Mitte Ihrer Zeilen und dann die Mitte Ihres Blattauckets. Und dann beginne mit dem innersten Oval, das du sehen kannst, und folge dem Pfad, indem du jede Runde erschaffst. Und so beginnt BUC, das damit verbunden ist, einfach anhand eines Baseballmaßes, um mit dem Zeichnen zu beginnen. Also hier habe ich angefangen, mit meinem, glaube ich dritt- oder viertkleinlichsten, zu zeichnen , durch das ich den Kreis der Tiere verbunden habe , den man sehen kann, der genau in der Mitte ist. Und dann mache ich einfach Blütenblätter, die nacheinander damit verbunden werden. Diese verbindende Methode zum Zeichnen einer Blume macht es Ihnen sehr einfach, komplizierte Strukturen zu zeichnen, insbesondere einer Rose oder eines Dahlienmonds. Es ist in Ordnung, wenn Ihre Platzierungen, Ihre Position der Blütenblätter nicht genau dem Referenzbild entsprechen. Der erste Schritt besteht darin, einen Überblick zu geben, alles zu markieren und eine Grundstruktur der Regeln zu erstellen . Sobald das fertig ist , definieren wir jedes Blütenblatt und jede Form. Moment kannst du sehen, dass ich nur einen sehr groben und einen sehr leichten Strich verwende und sogar meine Striche überarbeite, um zu korrigieren, was ich mache. Es ist also nur eine sehr einfache und eine Anfängerskizze , die ich gerade mache. Wenn du zusammen mit mir skizzieren möchtest, kannst du dem folgen oder zum Ende dieses Videos springen. Wenn du geben möchtest, probiere es aus. Diese Methode ist eine gute Alternative zur Grid-Methode. Weil eine großartige Methode viel Zeit in Anspruch nimmt weil Sie zuerst das Raster erstellen müssen, dann das Raster auf Ihrem Bild erstellen und dann dem Tschüss Raster auf Ihrem Blatt folgen müssen. Es gibt Ihnen viel genauere Ergebnisse, aber es ist nur ein zeitaufwändiger Prozess. Das ist etwas, das du üben kannst. Und wenn Sie einmal die Kunst des Zeichnens geübt haben , indem Sie Bots in Ihrer Skizze verbinden, werden Sie feststellen, dass dies auch ein guter Weg ist um das zu erreichen, worauf sich England bezieht? Sie können sehen, wie die Rosen Gestalt annehmen. Und obwohl meine Linien und meine Linien, das Gewicht der Blütenblätter, es ist nicht perfekt, aber es kommt dem Referenzbild immer noch nahe. Und sobald meine Grundstruktur fertig ist, werde ich beginnen, die Blütenblätter gemäß meiner Verteidigung zu verfeinern, was das Finden der Blütenblätter schnell beschleunigt. Also hier lösche ich einfach die zusätzlichen Linien, die ich geschaffen habe, folge meinem Referenzbild genau und verfeinere jede Form und jede einzelne der definierenden jeden Tag und jede Kürzung des Budgets, die es gibt. Für dieses Stück werde ich hauptsächlich diese drei Farben verwenden. Der erste ist zinnoberrot, der zweite ist karminrot und der dritte ist orange. Orange steht für die Glanzlichter, bei denen Sie andere Bereiche mit den hellsten Farben hervorheben können . Dann haben wir für unsere Mitteltöne Zinnober. Und für dunklere Töne wird Karminrot sein. Diese Bereiche, die Sie auf meinen Highlights sehen , für die ich mein Visum verwenden werde, die Mitteltöne und die Schatten. Insgesamt wird das gesamte Betriebssystem eine Kombination dieser drei Farben sein. 3. Erste Schichten aufbauen - Teil 1: Jetzt beginne ich mit meinem Prozess für die Zeilen. Wir beginnen also damit zuerst unsere Highlights zu zeichnen. Um dies zu tun, bedecke ich zuerst meine gesamten Reihen mit einer sehr leichten Wasserschicht. Verwenden Sie eine Wischbürste oder die größte Spülbürste und Sie haben versucht, den Kanten so nah wie möglich zu folgen. Aber wenn Sie das nicht tun, ist das in Ordnung, denn im Moment heben wir nur die wichtigsten Teile der Herrscher hervor. Und dieser Prozess wird so ablaufen, dass ich am Kopf meinen orangefarbenen Farbton verwende, die orange Farbe, und füge ihn auf die Bereiche hinzu , in denen ich Highlights zeigen muss. Der Grund, warum wir Wasser hinzugefügt haben, war , dass wir eine sehr gleichmäßige Verdünnung der Farbe auf Ihrem Papier haben wollten eine sehr gleichmäßige Verdünnung der . Das Wasser und die Wahl. Es passiert. Wo auch immer du dich fühlst. Du brauchst Highlights, du kannst die Orange hinzufügen. Schauen Sie sich Ihr Referenzbild genau an. Bevor Sie das tun. Jedes Mal, wenn Sie das Eigelb spüren, Wasser getrocknet ist, können Sie mehr Wasser hinzufügen, aber achten Sie darauf, dass die Orange, die Sie auftragen, eine sehr gleichmäßige Verdünnung über die aufgetragene Variable hat . Lassen Sie Ihr Highlight austrocknen , bevor wir ein Blütenblatt nach dem anderen anfertigen. Also fange ich jetzt mit dem untersten Pedal und fange mit einer leichten Wasserschicht an. Wie immer. Diese Wasserschicht ist wichtig, da die Farbe, die Sie auftragen müssen, sich glatt mit den von uns erstellten Highlights vermischen muss. Dafür werde ich den Zinnoberton auftragen , einen sehr hellen Rotton. Du musst dich an den Glanzlichtern überschneiden, nur bestimmte Bereiche und entlang der Kanten weglassen. Und dann die zweite, die Sie sehen können, ich habe einige weiße Bereiche weggelassen , weil das der Ort ist, an dem das Licht direkt fällt und es meistens in weißer Farbe ist. Also vielleicht vermeiden, da drüben Farbe hinzuzufügen . Blende deine Farbe aus. Verwenden Sie eine feuchte oder feuchte Bürste. Gehen Sie die Farbe noch einmal durch. Nimm das Rote. Verbringen Sie mehr Zeit. Stellen Sie nur sicher, dass Sie den hervorgehobenen Hauptteil dieses stacheligen Unberührten weglassen . Darauf sollte niemand versammelt sein. Natürlich müssen Sie beim Mischen etwas Farbe auftragen. Andernfalls wird das Mischen glatt sein. Aber es sollte nicht so konzeptionell sein, es sollte nicht so gesättigt sein, wie es der Rest des hervorgehobenen Bereichs benötigt. Als ob du Farbe hinzugefügt hast, achte nur darauf, dass du sie mit einem feuchten Pinsel aufnimmst und dann weiter Wasser hinzufügst, um sie zu verblenden. Denken Sie an dieses Wasser, was auch immer Sie hinzufügen, achten Sie darauf, dass es nicht viel ist. Sonst fängt deine Farbe an zu laufen. Überprüfen Sie nun Ihr Referenzbild und wir müssen diesem Kleinbild einige Schattenbereiche hinzufügen . Und dafür mische ich etwas Karminrot mit ein bisschen Lila, um diese Form zu kreieren. Und ich werde das entlang des inneren Teils des Blütenblattes und an den äußeren Rändern hinzufügen . Wenn Sie sich das Referenzbild ansehen, ist dieses Blütenblatt zu den äußeren Rändern hin leicht dunkel. Da drüben würde ich sagen, AdWords ist drinnen. Und wir haben ein großes Dreieck. Wir haben ein großes dunkelrotes Dreieck auf der rechten Seite, wodurch zwei verschiedene Schichten entstehen. Aber wir würden den ersten Code erstellen. Gerade jetzt. Ich füge Wasser hinzu und mische es durchgehend aus, weil es Sommer ist und wir den Ventilator laufen lassen, sodass dein Teil sehr schnell austrocknet. Wenn Sie also in Indien sind und in Indien Wasserfarben verwenden, wird das ein Problem sein. Stellen Sie also sicher, dass Sie Ihr Papier kontinuierlich schreiben und dass jede Farbe, die Sie auftragen, glatt ist. Aber übertreibe es nicht mit Wasser an der Basis, du wirst anfangen zu welken und es wird anfangen zu funktionieren. Das Papier wird anfangen, sich zu lösen. Der erste und ich gehe zum nächsten über. Wenn Sie Lust auf Spezialisten haben. Ist nicht trocken, dann kannst du darauf warten oder du kannst an anderen arbeiten. Aber meins ist schon trocken, weil es hier ziemlich trocken und heiß ist. Meine Wasserfarben trocknen also sehr bald aus. Also arbeite ich an The Bachelor auf der rechten Seite, und wir folgen demselben Prozess, die Wette, die Wette, zuerst diesen Abschnitt und tragen einen Zinnoberton darauf auf. Dieses Blütenblatt hat also einen ziemlich dunkleren Farbton und weniger Glanzlichter als das erste. Sie werden also sehen, dass ich Farbe auf den gesamten Blattstiel auftrage und keine Glanzlichter hinterlasse. Die Orange, die wir zuvor hinzugefügt hatten, Geschenke, sehr schöner, lebendiger Farbton, die hervorgehobenen Bereiche. Und das ist der Grund, warum wir einen ersten Code für Orange gemacht haben. Füge Farbe für Ebene hinzu und achte darauf, dass du nicht gleich zu Beginn die dunkelste Farbe hinzufügst . Wenn du eine dunklere Farbe hinzufügen musst, musst du sie zu weniger hinzufügen Moment füge ich Trypsin hinzu, das bei dieser speziellen Becky immer die dritte oder vierte Schicht ist . Lassen ist bei Aquarellen extrem wichtig. Und ohne es zu lassen, kann man keinen Realismus erreichen. Im Irak. Stellen Sie sicher, dass Sie alles mit einem glatten, nassen Pinsel verblenden. Reiben Sie Ihr Papier nicht zu stark an, wenn das Baby anfängt, sich zu lösen. Wunderbare Million hinter den Rändern. wir nun zum inneren über. Wenn Sie sehen, dass alle Blütenblätter dem gleichen Prozess folgen , den wir in den ersten beiden durchgeführt haben. Der einzige Unterschied, den wir sehen würden, ist die Menge an Farbe und Farbe, die wir auf die Partys auftragen. Für diesen fange ich also mit Zinnoberrot und IV an und trage an den äußeren Rändern einen etwas dunkleren Farbton auf. Dieses Blütenblatt hat auch nicht viele Glanzlichter, aber versuche, einige Bereiche zwischen der Mitte wegzulassen, als ob ich gerade etwas Farbe aufgenommen habe, um einige Highlights zum Vorschein zu bringen. Jederzeit. Dieses Video wird dir zu schnell, du kannst es pausieren und weiter an deinem Blütenblatt arbeiten und es dann abspielen. Sobald du mit einer Farbe, jeder Farbschicht, die du auf deinem Fleck hinzufügst, auf dem richtigen Weg bist, stelle sicher, dass du Mehrwert hinzufügst oder der Abschnitt noch feucht ist. Sonst entsteht ein sehr scharfer Stapel und es wird schwierig sein, ihn loszuwerden. Wenn deine Basis ausgetrocknet ist, versuche, etwas mehr Wasser hinzuzugeben, eine sehr dünne Schicht, oder trage Farbe auf und verblende sie sofort mit einem feuchten Pinsel. Verwenden Sie für diesen Vorgang entweder die Nass-in-Nass-Technik oder die Nass-in-Trocken-Technik. Wenn Sie nach einer Anleitung zu den beiden grundlegenden Techniken suchen , die ich für meine Blumen verwende. Schauen Sie sich meine erste Skillshare-Sitzung an, die gerade ausgefallen ist. In diesem Kurs spreche ich über die beiden grundlegenden Techniken, die ich in Wasserfarben verwende. Das ist die Nass-in-Nass-Technik und die Nass-auf-Trocken-Technik. Also kannst du dir den Kurs ansehen. Du kannst dir die Lektionen dort ansehen, wenn das hilft, und dann zu dieser Sitzung zurückkehren. Halten Sie und auch ein Taschentuch griffbereit und verwenden Sie es, um einige Highlights auf Ihrem Bett zum Vorschein einige Highlights auf Ihrem Bett zu bringen, falls Sie dies mit Ihrem Pinsel nicht tun können. Stellen Sie sicher, dass Sie Ihre Abschnitte von Erdos in Ihrer Skizze richtig definiert haben . Weil Abschnitt Vasenmalerei auf dem Vormarsch ist, ist das Geheimnis , sich realistische Ziele zu setzen. 4. Erste Schichten aufbauen - Teil 2: Jetzt gibt es im Wesentlichen keine bestimmte Reihenfolge der Bearbeitung Ihrer Blütenblätter. Achte nur darauf, dass du nicht nur im Kampf daran arbeitest . Weil die Farbe möglicherweise übergeht und Sie vielleicht noch keinen Teenager dazu bringen, einen Anruf anzunehmen, weil Ihre Blütenblätter ausgetrocknet sind. Jetzt arbeite ich an einem der hinteren Blütenblätter und Sie können sehen, dass Farbton im Vergleich zu den restlichen Reihen etwas dunkler ist. Für diesen werde ich mehr Karminrot mit etwas Violett mischen , um diesen dunklen Farbton zu erzeugen. Und selbst in meiner Grundfarbe werde ich diesen dunkleren Farbton verwenden, weil ich ihn im Vergleich zu den restlichen Blütenblättern ziemlich dunkel zeigen muss ihn im Vergleich zu den restlichen Blütenblättern ziemlich dunkel zeigen . Das ist also eine Mischung aus Purpur und ein bisschen Lila, um den Farbton zu kreieren. Während der gesamten Herstellung dieser Reihen werden Sie feststellen, dass ich für jeden zweiten und jeden einzelnen Abschnitt dasselbe Verfahren befolge für jeden zweiten und jeden einzelnen Abschnitt dasselbe Verfahren befolge , um meinen Basislack zu erstellen darin besteht , zehn Liter Wasser aufzutragen. Und dann schaue ich mir mein Referenzbild an und entscheide, welche Farben ich auf welchen Abschnitt auftragen muss . Dieser Abschnitt ist hervorgehoben. Ich werde mehr Zinnoberrot und hellere Farbtöne hinzufügen. Wenn es ein dunklerer Bereich ist, füge ich mehr Violetttöne und Werbeaktionen hinzu. Und für Bereiche, die sich biegen und in die Blüte hineingehen, werde ich es wieder tun und die dunkleren Farbtöne hinzufügen, um diesen speziellen Spaß zu haben. Ich denke, auf dem Blütenblatt befindet sich ein kleiner Schatten , ein dunklerer Farbton. Also werde ich darüber eine Mischung aus Purpur und Seifenblase zeigen . Und verteilen Sie dies mit unserem günstigen Zinnober- und Karminrot , damit Ihr Referenzbild während der Arbeit geöffnet ist. Denn bei botanischer Kunst gibt es kein bestimmtes Muster, das sich in Ihrem gesamten Thema wiederholt. Wenn eines deiner Blütenblätter roter wird, es nicht unbedingt so, dass das andere auch rot sein wird . Also am besten, wenn Sie Ihr Referenzbild direkt neben sich öffnen. Einige folgen dem üblichen Verfahren und mischen meine Farben aus und verwenden dazu einen feuchten Pinsel. Einige dunklere Töne an den Rändern und einige darüber. Jetzt können Sie Ihr Papier entsprechend der ADA drehen , an der wir gerade arbeiten. Daher ziehe ich es vor, meine Seite in der Regel zu besuchen, wenn ich an den oberen Abschnitten arbeite weil es mir hilft, auf dem neuesten Stand zu sein und mehr Kontrolle über diesen Abschnitt zu haben , an dem ich gerade arbeite. Also hier kannst du sehen, dass ich mein Papier gerade umgedreht habe , als es 80 Grad war. Und das hilft mir tatsächlich, diese dunkleren Kanten, endlichen Kanten klarer und präziser zu erstellen . Das kannst du üben. Seien Sie flexibel mit Ihrem Papier und Ihrer Technik, um ein realistischeres und glatteres Aussehen zu erzielen. Sehr dünn, fügen Sie einfach ein wenig Purpur und Violett über die Ränder, um diese verbrannte Kante zu erzeugen. Schau, was man manchmal an Rosen sehen kann. Und auch die dunklen Glanzlichter, die Sie in diesen bestimmten Zeilen sehen können, was ziemlich offensichtlich ist. Nun arbeite ich am Blattstiel ganz links, dem größten Blütenblatt in dieser Quelle. Ich beginne mit dem gleichen Vorgang, bei dem zuerst mein Papier benetzen und dann meine Farbe auftrage. Dieser Abschnitt ist also ziemlich dunkler als die anderen. Du kannst es sehen. Meine Grundfarbe, mit der ich angefangen habe, ist Crutzen und nicht für den unteren Teil formuliert. Und für den oberen Teil habe ich Zinnoberrot verwendet, weil es sich unter den hervorgehobenen, hervorgehobenen Bereichen befindet. Auch hier habe ich meine Zeitung dafür umgedreht. Es ist also einfacher für mich, daran zu arbeiten. Falls es für dich verwirrend wird. Nur ein Haftungsausschluss, den ich gemacht habe. Meine Rollen sind derzeit kopfüber erledigt. Schließlich für das letzte Blütenblatt, das übrig bleibt, wiederholt IB den gleichen Vorgang mit Zinnoberrot. Und seitdem, weil dies einer der Rucksack-Vorfälle ist , wird es düsterer sein als die anderen. 5. So überlagern und erzielen Sie Texturen: Sobald Ihr Grundanstrich fertig ist, können wir mit dem zweiten Code oder dem Detailcode auf den Rosen beginnen . Du wirst sehen, dass mein Mittelteil und der mittlere Teil der Reihen immer noch nicht fertig sind? Und das werde ich bis zum Ende belassen. Also werde ich jetzt alle Blütenblätter, die wir gemacht haben, beenden , indem das zweite mache und dann Schichten darauf verteile. Wenn Sie mir gefolgt sind, befolge ich drei grundlegende Schritte, um meine Gesamtwerte zu ermitteln. Für den ersten wird der Basiscode ausgeführt , den wir gemacht haben. Die zweite ist die, an der ich gerade arbeite, die Highlights und das BDS geht und um die Konkretisierung der Schatten und der wichtigen Bereiche Ihres Pedals. Also hier kannst du sehen, dass ich eine weitere Schicht Karminrot und Lila hinzugefügt habe eine weitere Schicht Karminrot und , um diesen dunkleren Farbton zu erzeugen Das ist der Schatten des oberen Blütenblattes, das auf dieses untere fällt, was ich diesem dunkleren Farbton gezeigt habe. Richtung des Blütenblattes hinzufügen Mit einem sehr feinen Pinsel noch ein paar Schichten von Strichen in Richtung des Blütenblattes und etwas mehr Zinnoberrot, um das zu erreichen. Für deine Regeln. Ich füge einige verbrannte Kanten hinzu, genau wie wir es bei einem der oberen Blütenblätter getan haben. Die Idee hier ist, Ihrem Referenzbild näher zu kommen. sich also weiterhin Ihr Referenzbild und fügen Sie mehr Farbe hinzu. Wann immer Sie das Gefühl haben, mehr Rot oder mehr Purpur hinzufügen zu müssen . Rot von einem, Sie müssen mehr Highlights anzeigen. Je nachdem, ob Sie einen abgestuften Rand Ihrer Farbe haben möchten oder ob Sie möchten, dass der Videohintergrund flüssig übergeht. Wählen Sie aus, ob Sie dem Abschnitt, an dem Sie gerade arbeiten, Wasser hinzufügen müssen oder nicht. Moment füge ich also ein Minimum hinzu, aber der RAM trägt direkt Farbe auf, meine Farbe ist sehr verdünnt, wodurch sie fließend wird. Und nach dem Auftragen füge ich Wasser hinzu oder verwende einen feuchten Pinsel, um es zu verblenden und zu kreieren. Sicher. Achte also darauf , dass die Farbe, die du aufträgst, eine sehr gute Konsistenz hat. Es ist verdünnt und es ist kein sehr konzentriertes automatisiertes Fahren. Bis zum Basisanstieg. mit einem feinen Liner diese Venen, Erstellen Sie mit einem feinen Liner diese Venen, die Sie in einer Reihe fleckig sehen. Stellen Sie sicher, dass Sie Ihr Referenzbild überprüfen, um die Richtung der Striche zu überprüfen. Es ist immer radial und es ist immer draußen. Es wird niemals senkrecht sein, senkrecht zu deinem Padlet wird immer in die Richtung gehen, in der dein Blattstiel wächst. Stellen Sie also sicher, dass die Richtung seiner Trucks korrekt ist. Sonst wird es nicht realistisch aussehen. Und es passt nur gut zu Ihrem Hintergrund. Verwenden Sie für diesen Abschnitt eine Mischung aus zinnoberrotem Karminrot und einem viel dunkleren Karminrot. Füge immer mehr Farbe hinzu , um deinem Referenzbild näher zu kommen. Wenn du mit einem dunkleren Stift arbeitest , musst du immer mehr Mischung aus Purpur und Birne hinzufügen , um einen noch dunkleren Farbton zu erzielen. Letztlich werden Sie an den Rändern etwas Schwarz hinzufügen , aber das muss Ihr allerletztes Mittel sein, da ich niemals empfehle, gleich am Anfang Schwarz hinzuzufügen, es ist immer Ihr letzter Schritt , den Sie hinzufügen müssen. Bei Wasserfarben baut man also immer dunkle Farben auf und trägt nicht gleich am Anfang die dunkelste Farbe auf. Denken Sie also an diese wenigen Schritte und setzen Sie den gleichen Vorgang für alle Blütenblätter fort den gleichen Vorgang für alle und erstellen Sie dieselbe Textur, die Sie sehen. Die innerste Fotoserie wird im dunkelsten Farbton sein. Sie können also direkt sehen, dass ich eine sehr verdünnte Mischung aus Purpur und Lila auftrage , um diese dunkle Morgendämmerung zu erzeugen. Ben, ich schattiere es, damit es sich nahtlos in den Rest des Blütenblattes einfügt und es klingt wie eine sehr scharfe Kante. Dann mache ich und dann wiederhole ich den gleichen Vorgang, bei dem die Adern in die gleiche Richtung wie auf dem Schreibtisch mache die gleiche Richtung wie auf dem Schreibtisch wie in die gleiche Richtung von mir, Peggy 6. Schichtung, um Realismus zu erreichen - Teil 1: Also setze ich die zweite Schicht auf meinem Schlafzimmer fort , um sie dem Referenzbild näher zu bringen , indem ich mehr Schichten OVN, Trypsin und mehr dunklere Farbtöne hinzufüge. Ich habe nach Ihrem Referenzbild gefragt. Wenn Sie weiter zu dieser unteren linken Ecke gehen, jedoch fest, dass es sehr scharfe Schatten und sehr scharfe Falten gibt . Und dann werden unsere Schatten nicht sehr glatt und seltsam mit dem Hintergrund verschmelzen, sondern sie werden schärfere Kanten haben, um die Falten und Falten im Schlafzimmer zu zeigen. Der gleiche Prozessor wurde für alle verbleibenden Blütenblätter fortgesetzt . Hey, du kannst so gehen, wie ich gehe, oder wenn du es ausprobieren möchtest, kannst du dieses Video gerne überspringen und es selbst ausprobieren . Aber wenn du möchtest, kannst du weitermachen und so weitermachen , wie ich es mit dem Schlitz mache. Ich trage eine weitere Schicht Wasser auf und füge etwas Zinnoberrot über die Ränder. Etwas dunklere Rottöne auf den gleichen Teig zu bringen und ihn in diese Richtung zu bringen. Also immer, wann immer Sie Farben überlagern und möchten, dass sie sich nahtlos in den Hintergrund einfügen. Achte darauf, dass du ein wenig Wasser aufträgst, entweder auf die Oberfläche oder auf deinen Pinsel, und verblendest es dann gleichmäßig. Stellen Sie sicher, dass sich auf Ihrem überfluteten Gerät keine Flecken bilden. Falls ja, verwenden Sie den feuchten Pinsel und diese Flecken sanft und langsam in Strichen fallen , die der Richtung des Blütenblattes ähneln , damit sich beim Trocknen Ihrer Farbe keine unerwünschten Striche bilden. Jetzt verwende ich meinen Fineliner und füttere zehn Linien als Venen, wie ich es bei den vorherigen Blütenblättern getan habe. Die Richtung ist die Richtung des Blütenblattes. weitere Adern hinzu, bis Sie das Gefühl haben, dass die gesamte Textur dem Referenzbild so nahe wie möglich kommt. Sie können größere Venen hinzufügen, Sie können kleinere Venen hinzufügen. Es liegt ganz bei dir. Studieren Sie Ihr Referenzbild eingehend und rufen Sie dann an, welche Adern Sie zeichnen müssen. So sieht also unsere halbfertige Rose aus. Wir haben noch einen langen Weg vor uns, aber Sie können bereits sehen, wie der Realismus rüberkommt und dieselben Techniken, die wir für den Rest des Blütenblattes anwenden werden, für den Rest der Reihen. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 7. Schichtung, um Realismus zu erreichen - Teil 2: Ich habe angefangen, am oberen Blütenblatt zu arbeiten und wir werden damit beginnen, die Basisschicht zu verblenden , weil ich das Gefühl habe, dass es ein leicht fleckiges Waldmuster ist. Ich vermische es mit einem sehr leicht angefeuchteten Pinsel. Sie können also den dunkleren Farbton sehen, den ich von Purpur hinzugefügt habe. Anfangs war es sehr fleckig, aber jetzt habe ich es ausgeblendet, damit es glatter aussieht und dem Schlafzimmer ein natürlicheres Aussehen verleiht. Ich füge diesem Pfad etwas mehr verbrannte Kanten hinzu, bestimmte Blütenblätter und sehr kleine Falten , die Sie auf dem Referenzbild sehen können. Also haben wir versucht, das hier mit einer dunkleren Mischung aus Purpur und Lila zu replizieren . Verwenden Sie dünne Striche und tupfen Sie die Farbe auf die Basis. So wird es glatter und erzeugt eine schöne raue Textur auf dem Bett. Als Nächstes füge ich auf der rechten Seite meines Bettes einen dunkleren Zinnoberton auf der rechten Seite meines Bettes einen dunkleren Zinnoberton da sie ihn leicht verbessern müssen, dunkleren Bereiche hervorheben und die Glanzlichter hervorheben müssen. Und dann werde ich das mit einem feuchten Pinsel glatt verblenden . Zeige meine hervorgehobenen Kanten. Jetzt füge ich die Venen mit meinem Fineliner hinzu. Gleiche Regel wie immer, folge bei deinen Schlägen der Richtung deines Kleinkindes. Jetzt werde ich schnell an den restlichen Blütenblättern arbeiten und verfolge den gleichen Vorgang wie bisher, indem ich meine Oberfläche biege und dann die Grundfarben auftrage. Nun gibt es einen Grund, warum ich den mittleren Teil für den letzten Teil verlassen habe , denn der mittlere Teil ist ziemlich kompliziert und erfordert einen anderen Ansatz als die übrigen Regeln. Dort haben wir in verschiedenen Abschnitten gearbeitet, aber für den mittleren werden wir ihn bearbeiten, als Ganzes arbeiten und dann die einzelnen Teile durch Hinzufügen von Schatten konkretisieren. Du siehst also einfach, wie ich damit umgehe. diesem speziellen Blütenblatt verfolge ich den gleichen Vorgang wie in der Vergangenheit, indem ich 1 Million an den inneren und äußeren Rändern hinzufüge und ein bestimmtes Highlight, den gleichen Teig, hinterlasse . Ich füge an den Rändern einen sehr dunklen Purpurton hinzu. Ein kleiner Schatteneffekt der restlichen Blütenblätter darüber. Und ich füge etwas Karminrot hinzu und Bob wird mischen, um einige verbrannte Kanten und die Schattenbereiche zum Vorschein zu bringen . Jetzt verwende ich einen sehr feinen Pinsel, um an meinen innersten Stellen zu arbeiten . Also das ist es, was ich sage. Ich bin Blütenblätter, die ich erkennen kann. Und ich verwende einen Nummer-1-Ziffernpinsel aus Zinn und verwende einen dunklen Veii-Farbton von Purpur für den Basiscode, weil dieser Spezialist etwas dunkler ist als der Rest der Blütenblätter. Sie werden also sehen, dass ich in dieser speziellen Becky nicht viel Zinnoberrot oder viele Highlights verwende . Es wird also meistens karminrot sein und einige dunklere Highlights von Thompson haben und noch etwas draufsetzen. Und extrem dunkle Highlights mit Schwarz, was wir ganz am Ende machen werden. 8. Wie man die inneren Teile der Rose malt: Ich komme in die Mitte des Rosenkopfes. Ich trage auf diesem Abschnitt zunächst kein Wasser auf. Ich trage direkt meine Farbe auf, die ein bisschen zinnoberrot ist. Und dann wird es meistens karminrot für den Spot sein. Und ich trage es direkt auf das Budget auf, ohne Wasser, weil die Farbe extrem kräftig und lebendig sein muss extrem kräftig und lebendig sein muss da es sehr wenig Glanzlichter gibt. Weil sich dieser Teil der Blume genau in der Mitte der Rose befindet und nicht viel Sonnenlicht darauf fällt, ist es der dunkelste Teil der Flagge. werden wir keine Glanzlichter machen Für den unteren Teil werden wir keine Glanzlichter machen, ich verwende ein wenig Wasser und verschiedene Zinnober- und Karminrottöne unten hin karminrot, zu den Rändern hin karminrot. Und jetzt habe ich eine weitere Schicht Karminrot hinzugefügt , würde ich sagen, weil dort der Hauptschatten fällt. Sie können sehen, dass ich einen kleinen Fleck der Markierung unangetastet gelassen habe einen kleinen Fleck der Markierung unangetastet , da das die Rückseite der Blütenblätter ist und hervorgehoben werden muss. In diesem Teil der Zeilen werden Sie sehen, dass er ziemlich dunkler ist als die anderen Zeilen. Darin gibt es nicht viele Höhepunkte zu enthüllen. Also habe ich dafür mehrere Schichten Zinnober und Purpur aufgetragen. Und da siehst du, ich mache eine sehr feine Linie aus dunklem Karminrot, die ich verwendet habe , indem ich Karminrot und Schwarz gemischt habe. Generell empfehle ich nicht, Blackboard-Schatten zu verwenden. Normalerweise nehme ich Blau- oder Brauntöne. Aber für diesen speziellen Abschnitt verwende ich Schwarz, weil dies der zentrale Teil der Zeilen ist und extreme Schatten enthält , die wir mit Schwarz neu erstellen müssen. Jetzt ist mein Papier immer noch nass. Ich verwende Taschentücher, um einige Bereiche abzutupfen , die ausgeklappte Teile der Blütenblätter sind , um diese Glanzlichter zum Vorschein zu bringen. Sie können sehen, dass ich wieder ein Taschentuch verwende, um diese Bereiche freizulegen , falls Ihre Farbe bereits ausgetrocknet ist. Eine gute Möglichkeit, dies zu tun, besteht darin, Wasser auf die Stelle aufzutragen , an der Sie einen sehr dünnen Wasserfilm hervorheben möchten einen sehr dünnen Wasserfilm hervorheben , und dann mit einem Taschentuch darauf drücken oder darauf tupfen. Und das Taschentuch nimmt die Farbe und du kannst die Highlights da drüben zum Vorschein bringen. Denken Sie jedoch daran, dass dies ein sehr begrenzter Prozess ist. Du kannst es nicht mehrmals wiederholen. Es kann nur einmal oder maximal zweimal durchgeführt werden. Sonst, wenn das Papier anfängt abzureißen. Ich würde also empfehlen, sehr genau und vorsichtig damit umzugehen und Ihr Papier nicht zu beschädigen. Denken Sie daran, dass ich in der vorherigen Lektion wir über diesen zentralen Teil gesprochen haben, besprochen habe, wie sich unser Ansatz für diese Lektion unterscheiden wird. Hier seht ihr, dass ich einen dunkleren Farbton von Purpur, Purpur verwende und Schatten verwende um die einzelnen Bereiche sichtbar zu machen. Also verwende ich einen sehr dünnen Pinsel, um die Schatten zum Vorschein zu bringen, wodurch wiederum all die verschiedenen spiralförmigen und runden Blütenblätter sichtbar all die verschiedenen spiralförmigen werden, die sich in der Mitte abspielen. Dieser Teil ist also ziemlich dunkel, die Schatten sind sehr dunkel. Es ist sehr scharf. Sie müssen sich also keine Gedanken über das Verblenden und die Glätte der Schatten machen. Es muss scharf sein, es muss alles geben. Während du das enthüllst, kannst du beim Erstellen der Schatten einer bestimmten Spiralform folgen. Die, die wir ohne Benzyl rausgesucht eine sehr dünne Schicht von Glanzlichtern hinterlassen haben, weil natürlich unsere Blütenblätter da drüben sind. Und wir müssen diese Blütenblätter zeigen, indem wir die Schatten zeigen. Und es gibt ein Konzentrikum. Insgesamt füge ich jetzt einen sehr hellen, sehr verdünnten, dunklen Farbton da der innere Teil der Folie noch nicht sehr spät ist. Es ist im Schatten, es ist im Inneren der Blume. Also füge ich dem Ganzen eine sehr verdünnte Mischung aus Purpur hinzu. Sie nimmt also leicht ab und ist nicht so lebendig wie der Rest der Blume. Nun komme ich zu diesem unteren Abschnitt und füge eine weitere Schicht Karminrot und Zinnoberrot hinzu, weil es farbintensiver sein muss und die Schatten dunkler sein müssen. Also baue ich darauf auf, die Farbe erneut aufzubauen, indem ich die Schichttechnik verwende , die wir für die gesamte Rose angewendet haben . Sie ein paar weitere Schatten, indem Sie Um diesen zentralen Bereich herum bilden Sie ein paar weitere Schatten, indem Sie einen dunkleren karminroten Farbton verwenden. Es fällt also noch stärker auf als der 3D-Look. Kommt noch besser heraus. All die verschiedenen Falten meiner Nebenreihen, all die verschiedenen Bereiche denen ein Schatten herunterfällt, nur in BedTools. Ich konkretisiere es gerade. Bevor wir zum letzten Schliff übergehen. Wo auch immer Sie das Gefühl haben, der Schatten ist nicht synchron mit dem Rest der Klasse. Sie können gerne eine weitere Schicht Karminrot hinzufügen und Blase öffnet sich und die schwarze, sehr verdünnte Mischung. Und verwende dafür eine flache, flache Strichtechnik. Es ist eine glattere Kante und keine sehr scharfe Kante. Es sei denn, es handelt sich um scharfe Kanten, was du willst. 9. Feinschliff: Nun zum letzten Schliff, unsere Rosen sind ziemlich fertig. Was wir jetzt tun müssen, ist ein paar weitere Texturen auszuarbeiten, insbesondere an der Kreuzung. Und diese Texturen und vor allem die Adern, die wir ausarbeiten müssen. Noch ein paar Schatten. Wenn du das Gefühl hast, dass wir sie hinzufügen müssen füge ich dem oberen Blütenblatt einen etwas mehr Schatten hinzu. Natürlich habe ich meine Seite überarbeitet. Deshalb kannst du sehen, dass meine Hand auf dem Kopf steht. dies also gerne tun, da Sie so mehr Kontrolle über den Abschnitt haben, an dem Sie gerade arbeiten, und Ihnen einen klareren Vorteil verschafft. Für all das verwende ich mein Trypsin oder eine sehr verdünnte Mischung von Mikroben im Schatten. Und ich benutze die Spitze meines Pinsels, um diese, du weißt schon, diesen Schatteneffekt zu erzeugen . Also hauptsächlich bei den Schulen haben wir insgesamt drei Schritte verwendet, haben wir insgesamt drei Schritte verwendet die sich in den verschiedenen Blütenblättern wiederholen . Zuerst erstellen Sie einen Basiscode, der einen sehr dünnen Wasserfilm verwendet , und tragen dann Ihre Farbe gemäß Ihrem Referenzbild auf. Beim zweiten Verfahren die Farbe so aufgebaut, dass sie dem Referenzbild möglichst nahe kommt. Und dieser Prozess ist vielleicht der Ausleihvorgang, weil Sie mehrere Ebenen des Hinzufügens von Farben, mehrere Ebenen des Hinzufügens verschiedener Farbtöne und Tonwerte durchlaufen mehrere Ebenen des Hinzufügens . Und beim dritten geht es darum , Details hinzuzufügen, nämlich die Venen. Hier siehst du gerade, ich füge mit meinem Fineliner, mit dem Konzentrat, sehr, sehr feine Details hinzu. Diese Details sind sehr geringfügig, aber insgesamt ergibt das, da sie alle zusammenkommen, einen sehr realistischen Ansatz einer sehr realistischen Textur für Ihre Pflanzen. Jede Pflanze hat ihre eigene Felltextur. Rosen übrigens, sie sind meistens sehr, sehr Veni weg, man sieht diese Adern nicht. Aber an einem guten Tag und wenn es ein großartiges Bild, Detail, Reihen ist, kann man tatsächlich all diese Adern sehen , die in dieser Skizze hervorgehoben sind. Sobald Sie davon Abstand nehmen, werden Sie feststellen, welchen Unterschied diese Adern im Gesamterscheinungsbild Ihrer Rollen haben. Also Kopf hoch, Luftbild der ganzen Sache. Und Sie können sehen, wie kräftig und lebendig die Farbe ist, wie realistisch die Schatten herauskommen und wie die winzigen kleinen Details, die wir hinzugefügt haben, wie alles zusammenkommt und der Skizze diesen Journalismus über diesen Realismus verleiht . Und genau das wollte ich euch helfen, die Sitzung zu erreichen. Ich wollte, dass du dir hilfst, diese Sitzung zu erreichen. Hier und da noch ein paar Details. Ich schaue es mir gerade an. Wo auch immer ich mich fühle. Ich muss mehr, etwas mehr Textur hinzufügen. Wenn Sie wissen, dass an einigen Stellen etwas fehlt, schauen Sie einfach weiter im Referenzbild nach. Wenn Sie mehr verwundete Kanten hinzufügen, müssen Sie mehr Schatten, Lichter oder Balken hinzufügen. Sehen Sie, wie PoS, Sie zu Ihrem Referenzbild gelangen. Sehen Sie, wie viele Details Sie konkretisieren möchten. Das liegt ganz bei dir. Meine Aufgabe ist es, Ihnen beizubringen, wie Sie dem Realismus so nahe wie möglich kommen können . Risiken im Zusammenhang mit Alkohol. Ich hoffe, Ihnen hat die Sitzung gefallen und wenn ja, hinterlassen Sie mir bitte eine Bewertung und lassen Sie mich wissen, wie das läuft. Ich würde gerne deine Arbeit sehen.