Eine Einführung in Buntstifte: Einfache Techniken für Anfänger:innen

1. Willkommen: kämpfen mit Farbstift-Techniken. Nun, ich bin hier, um dir beim Einstieg zu helfen. Wie tief meine großen Freunde Jessica Sanders hier. Willkommen auf meinem Kanal heute. Ich würde Ihnen gerne das wunderbare Medium der farbigen Pixel in dieser Anfängerklasse vorstellen. Ich werde Ihnen grundlegende Techniken für Wachs-basierte Buntstifte wie Prisma, Farben und polychrome beibringen . Wir werden über Färbung, Schraffur, Kreuzschraffur, Stippling und Schichtung sprechen Schraffur, Kreuzschraffur, , und dann tauchen wir ein wenig tiefer in die Verschmelzung dieser Schichten ein. Wir werden auch über die sieben Tasten chatten, die ich gefunden habe, die mir geholfen haben, tolle Ergebnisse für Farbstifte zu erzielen . Und ich denke, es wird Ihnen helfen, dann unser Lernen zu stärken, indem Sie eine abstrakte Zeichnung mit unserer Farbstift-Technik erstellen , wie in, alle meine Klassen werden den Fokus auf Spaß und Genuss und stressfrei zu halten. Also lasst uns anfangen, über Vorräte zu sprechen 2. ZUBEHÖR: Also lasst uns über Vorräte reden. Für diese Klasse benötigen Sie Buntstifte auf Wachsbasis. Jetzt gibt es viele Marken da draußen, und ich werde in einer Minute mehr darüber reden. Aber jetzt wissen Sie nur, dass Sie Wachsbasierte Farbstifte benötigen, und jede Marke wird für diese Klasse arbeiten. Sie benötigen auch einen Radiergummi. Es ist schön, eine feine Spitze Pin zu haben. Das ist nur ein schwarzer Stift. Dieser ist zufällig eine Einheit Ball, Vision Nadel. Oder du könntest ein Mikron gebrauchen. Das wäre auch in Ordnung . Und eine weiße Nadel ist auch schön. Das ist Univ. Alle Signal-Weißer Kugelschreiber. Sie werden auch Zeichenpapier benötigen, also wird es darüber geschossen. Mein Lieblingspapier für Buntstifte ist dieser Nina weiße Kartonbestand. Pergament Bristol Es ist eine schwere Karte Lager £67.147 G. S. M, und Sie können es in diesen wirklich großen Paketen zu sehen bekommen. Es ist wie Druckerpapier. Sie können es in Ihrem Drucker verwenden, aber es ist ein bisschen schwerer Pflicht. Also lass mich dir ein Stück Böses zeigen. Dies mein Favorit für Buntstift plus Alkohol Marker, so ist es ziemlich dick. Sie können sehen, es ist nicht super dünn, aber es ist auch nicht super dick. Also mit einem schönen dicken Karton Lager, und es hat ein wenig Zahn, weil es Pergamentborsten ist, und das ist wichtig für Farbstift ist, ein wenig Zahn zu haben, sagt es Semi glatte Oberfläche, so dass Sie nicht wirklich fühlen sich die Textur wie, sagen wir, Aquarellpapier. Sie könnten die Textur fühlen, die es fühlt, aber es hat genug, um Ihr Pigment von Ihrem Farbstift zu greifen. Das ist also mein Favorit. Aber es gibt viele Arten von Papier da draußen, die Sie verwenden können. Also lassen Sie uns auch über diese reden, so dass Sie immer Zeichenpapier bekommen können und es kommt in Farben und es kommt in weiß. Und es steht, für all diese verschiedenen Arten von Zeichenpapier hier, sagen sie alle, für trockene Medien Medium Oberfläche hier, trockene Medien. Wir wissen also, dass wir hier alle schönen, qualitativ hochwertigen Papiere haben , die ideal zum Zeichnen sind. Sie haben hier eine mittlere Oberfläche. Dieser hat eine feine Zahnoberfläche, aber alle haben ein wenig Zahn. Ich erzähle dir in einer Sekunde davon. Also habe ich Farbstifte auf all diesen verschiedenen Arten von Papier verwendet. Lassen Sie mich Ihnen zeigen, dass sie funktionieren. Also alle diese Farben hier sind Buntstift. Also haben sie gut auf diesem feinen Zahnpapier gearbeitet. Und das ist ein weißes Zeichenpapier mit mittlerer Oberfläche. Haben Sie etwas Kohle und Graphit hier auch, aber es funktioniert auch für farbige Konsole. Also haben Sie diese Farbstift Zeichnung hier, so dass Sie sehen können, dass der Farbstift auf diesem Zeichenpapier funktioniert und dann dort getönte Papiere. Also ist dieser eine getönte Bräune. Sie könnten auch ein getöntes Grau bekommen und wegen der Schichteffekte der Bleistifte. Also diese Luftfarbstifte hier, die ich gespielt habe und versuchen Sie es mit diesem und Sie können das Papier sehen, es zeigt nicht sehr viel durch. Also habe ich gerade mit Buntstiften rumgespielt. Hier. Es wird nicht ein XLII hell und hell wie auf weißem Papier sein, aber es deckt diesen Ton ab, und dieses Tonpapier gibt Ihnen eine Art von Mittelwert Farbe, die Sie brauchen, so dass Sie dunkle und Lichter hinzufügen können . So würden Sie dieses Papier verwenden, wenn Sie ein anderes Papier hätten, das ich manchmal mit meinen Farbstiften benutze , ist Aquarellpapier. Und das liegt daran, dass ich manchmal mein Aquarell und meine Buntstifte miteinander kombinierte. Und so können Sie auf diesem Aquarellpapier sehen, dass ich etwas Aquarell in dieser Farbe gemacht habe und tatsächlich über diese ganze Gegend gegangen ist. Und dann habe ich etwas Farbtiefe mit meinen Buntstiften und meinen Stiften hinzugefügt, damit wir heute nicht über Aquarell und Buntstift sprechen werden, aber ich möchte nur, dass Sie wissen, dass das eine Option ist. Aber für diese Klasse verwenden wir nur dieses leichte Pergament Bristol Paperwhite Karton, das eine halbglatte Oberfläche oder ein wenig Zahn dazu hat . Also lesen Sie das auf der Verpackung. Sie werden auch feststellen, dass dieses Papier säurefrei ist. Das bedeutet, dass sich dieses Papier im Laufe der Zeit nicht verschlechtern wird, wie es einige Papiere gemacht haben. Es ist also ein schönes Papier und es ist preiswert. Es ist großartig für Farbstiftarbeiten. Während wir über Marken von Papier sprechen, lassen Sie uns ein wenig über Marken von Bleistift sprechen, also gibt es eine Vielzahl von Marken von Farbstift, und ich habe eine Vielzahl hier in meinem Studio, also werde ich es Ihnen einfach zeigen. Also sind die Buntstifte deine Kinder in der Schule gekommen? Karten Bleistifte sind tatsächlich Wachsbasierte Buntstifte, und sie haben die gleichen Eigenschaften dieser Künstler Marke diejenigen, aber sie haben nicht so viel Pigment. Sie können diese verwenden, aber Sie bekommen einfach nicht ganz so Reichtum an Farbe wie Sie mit einigen der anderen Marken tun. Jetzt sind die Marken auch sehr in Weichheit, so Prisma Farbe, vielleicht, ist der bekannteste Wachsstift, und es ist eine sehr weiche Mine von Farbstift. Das ist also das Set meines Sohnes, und eine Sache, die mit diesen passiert, ist, dass sie dazu neigen, eine Menge zu brechen, weil die Blei so weich ist , aber sie werden sich wirklich gut mischen. Also diese Luft weicher als die dann die Bleistifte. Ich werde diese Klasse benutzen, aber die gleichen Spannungen. Wird es für diese funktionieren? Ich habe auch eine Handwerksmarke namens Jane Davenport Magic Zauberstäbe, und ich bin verwendet ziemlich viel, und diese Luft, auch ziemlich weich. Jetzt werden sie die Pigmentbelastung nicht wieder als die Mawr teuren haben, aber sie werden den Job immer noch gut erledigen, und dann ein anderer sagte, dass ich Chamäleon-Farbenstädte habe. Ich arbeitete als Wunsch nach Kommunionstiften, und sie machen diese wirklich coolen, doppelseitigen Bleistifte. Und als ich Projekte für sie entwarf, schickten sie mir diese Bleistifte. Jetzt habe ich sie nur zu verwenden, wie ich mich entscheide. Aber es ist ziemlich cool, weil sie eine helle Seite und eine dunkle Seite haben, und so könnte man einfach den Bleistift und die Farbe färben und drehen und hin und her arbeiten. Es macht irgendwie Spaß, dies zu tun. Dies sind ein weiteres Set, das ich habe, und ich sah tatsächlich alle diese Farben aus mit zeichnen Augen, Also war es ziemlich lustig zu tun. Wir verwenden die polychrome schuldet Marke oder ich bin für diese Klasse. Sie können die Marke verwenden, die Sie haben, auch wenn es die Matt Bleistifte Ihres Kindes sind, um es auszuprobieren, die Techniken funktionieren mit ihnen. Justus. Nun, man muss nur ein wenig härter daran arbeiten, manchmal 3. Merkmale von Farbstiften: Weg, bevor wir wirklich loslegen. Mal sehen, was der Hersteller über polychrome ous zu sagen hat. So beschreiben sie diese Farbstifte als hochwertige säurefreie Pigmente in leuchtenden Farben. Unübertroffene Lichtechtheit, weiche, lebendige Farbe, wasserabweisend und wischfest. Sie haben ein dickes Blei und eine hohe Bruchfestigkeit aufgrund eines Bondprozesses, den das Unternehmen hat. Also, im Grunde, was sie sagen, ist, dass das unsere sind. Hochwertige Bleistifte Sie haben viel Pigment in ihnen. Sein Bild davor. Wenn Sie, sagen wir, wie Matt Bleistifte von Ihrem Kind gibt es die gleiche Art von Bleistiften. Aber sie haben weniger Pigment in ihnen als so etwas wie die Polychrome O's oder die Brisbane Farbstifte. Okay, also schreiben wir uns ein paar ihrer Eigenschaften auf, und wir werden uns darüber unterhalten, während wir gehen. Zunächst einmal sind sie auf Wachsbasis. Sie haben keine Öle in ihnen oder so etwas. Sie sind wachsbasiert, also reagieren sie auf Druck, weil das Wachs schmelzen kann. Sie sind wasserabweisend, also werden sie es nicht tun. Wenn Sie Wasser auf sie legen, werden sie sich nicht bewegen. Sie werden sich nicht aktivieren oder so etwas. Sie sind wasserabweisend, also lassen Sie mich das für Sie wirklich schnell mit ein wenig schnellem , einem meiner Bleistifte, einem kleinen kurzen Beispiel zeigen , einem meiner Bleistifte, . Also werde ich hier nur ein kleines bisschen Färbung machen. Ich gehe nur Zeh, nasse es mit dem Pinsel, damit du sehen kannst, dass es sich nicht mit Wasser bewegt. Nehmen Sie einfach eine feuchte Bürste. Also, wenn ich es einfach ging, nimmt keine der Farben vom Papier auf. Es ist wasserabweisend. Es gibt Weichheit variiert je nach Marke. Was das bedeutet, ist, dass einige weicher sind als andere, wie wirklich körperlich weicher. Also, wenn Sie sich hinlegen, die Farbe, abhängig von der Weichheit, wird die Farbe, abhängig von der Weichheit,bestimmen, wie viel Druck Sie tatsächlich brauchen, wenn Sie färben. Der Druck ist also wichtig, wenn Sie mit Buntstiften arbeiten und je nach Marke ändert sich dieser. So die weichste, die ich von seiner Prisma-Farbe kenne, die Lieblings-Cast-Verkauf. Polychromes ALS. Sie sind irgendwie Ah, ein festerer, härterer Bleistift und wieder funktionieren sie genauso, also werde ich einfach Listen weich setzen. Ich weiß nicht, welche als die härtesten gelten, aber ich weiß, dass die Prisma gefärbt gilt als die weichste. So desto weniger weich polychrome uns, so müssen Sie nur Ihre eigene Marke von Bleistift zu testen. Das ist der Punkt. Und wenn Sie das wissen, müssen Sie selbst herausfinden, wie härter Ihr Bleistift ist und wie viel Druck und wie einfach es ist, solche Dinge einzubrechen. So variiert die Weichheit. Basierend auf der Farbe der Marke, Bleistifte sind perfekt. Vier. Layering Die meisten Farbstiftkunst wird in einer Reihe von Schichten gemacht, die von Licht arbeiten, zu dunkel für leichten Druck bis zu starkem Druck, so perfekt für die Schichtung. Und sie sind Kräutermischung. Es gibt also mehrere Möglichkeiten, wie Sie die Buntstifte mischen können, aber es ist eine sehr wichtige Eigenschaft, dass Farbstifte voll gemischt werden. Eine weitere Eigenschaft von Wachs-Bleistiften, Farbstifte, ist, dass sie ein ble löschen. Nun, ich werde ehrlich zu dir sein. Ich lösche kaum Buntstifte aus. Es ist nur ein Aufzug. Ein bisschen fühlt sich wie Arbeit für mich und für mich, Ich würde lieber einfach nicht löschen, aber sie sind Rasse Kräuter. Also lassen Sie mich das hier sehr schnell für Sie demonstrieren. Ich werde nur etwas Farbe und meinen Rennfahrer hinlegen. Jetzt ist das ein staubfreier Rennfahrer, also kann ich sehen, dass ich löschen kann. Es wird immer noch ein wenig Textur auf dem Papier hinterlassen. Sie können oder nicht in der Lage sein, die gesamte Farbe zu erhalten, aber Sie können Buntstifte löschen. Ich neige dazu, nicht selbst zu rennen. Das ist ein Grund, warum ich nicht viel darüber rede. Normalerweise, wenn ich Farbstift verwende, lösche ich nicht, aber sie sind Kräuter löschen. Also ist es nur etwas, das gut ist. Weißt du, du willst vielleicht Rennen fahren. Wer weiß es? Okay, also lasst uns einige Beispiele machen und einige Techniken lernen und jetzt um die Bleistifte spielen. 4. Techniken: Lassen Sie uns jetzt über ein paar Techniken sprechen, die Sie mit Buntstiften tun können. Grundsätzlich können Sie die gleichen Techniken machen, die Sie für Zeya Graphitstift verwenden. Sie können auch mit Buntstiften tun, aber der Unterschied ist, dass Druck wirklich wichtig ist. Also erste Technik, die Sie tun könnten, ist nur gerade nach oben Färbung, und Sie könnten wählen, wie Sie Ihre Striche zu tun. Sie können gerne in kleinen Linien färben oder in Kreisen färben. Es hängt wirklich davon ab, woran du arbeitest. Das ist also leichter Druck und übt an dieser Stelle kaum Druck auf meinen Bleistift aus und legt nur eine helle Farbschicht ab. Aber sobald ich anfange, härter nach unten zu drücken, kann man sehen, dass ich mehr Pigment und mehr Farbe bekomme. Ich drücke auch die Textur des Papiers nach unten, wenn ich das tue, also ist das heftiger Druck und das ist leicht und man kann die Textur des Papiers hier sehen, und man kann hier nicht so viel, so dass man sehen kann, dass man wirklich Lebenswerte bekommen kann und wirklich dunkel -Werte mit nur einer Bleistift-Farbe. Das ist also eine Sache, die Sie tun können, ist nur die nächste Technik, die Sie tun, zu färben, ist Schraffur und Schraffur nur Linien. So legen Sie eine Reihe von Linien, und wenn Sie sie weiter auseinander oder machen Sie sie Abendessen ändert den Wert. Also eine Sache über Farbstifte ist, dass Sie sie schärfen müssen. Der Punkt wird ziemlich langweilig ziemlich schnell, auch in dieser harten Version, nicht die Prisma-Farben. Die Prisma-Farben werden noch schneller weniger scharf. Sie könnten sogar Gefängnisfarben und polychrome am meisten zusammen verwenden, wenn Sie wollen. Sie wollen wirklich helle Linien wirklich dünne Linien machen. Du brauchst einen scharfen Punkt. Sie kann dünne und dicke Linien machen. Sie können den Druck variieren. Sie können variieren, wie weit oder wie eng sie beieinander sind. So sehen Sie, wie diese Luft weiter auseinander. Und sobald Sie angefangen haben, näher beieinander zu kommen, werden Sie anfangen, dunklere Werte zu erhalten, damit Schraffuren Kreuzschraffuren durchführen können. Kreuzschraffur ist also, wenn Sie Striche in eine Richtung und dann Striche in eine andere Richtung machen, und wo sie sich überlappen, das ist Kreuzschraffur, so dass Sie viel davon tun können. Du könntest sie so näher zusammenbringen. Weiter auseinander. Sie können das auch mit mehreren Farben tun, so sagen Sie, dass Sie eine andere Farbe mit Ihrem Blau verwenden wollten . Sie können diese als Kreuzschraffur schichten, und was passieren wird, ist, dass Sie eine Farbmischung erhalten. Der Ort, an dem sie sich überlappen, bekommst du ein Purple, denn für das Mischen eines roten und eines blauen Rechts, visuell, es mag nicht so, als ob man als Künstler betrachtet, es sieht vielleicht nicht lila aus, Aber wenn du es nur anschaust, würde dein Gehirn gehen. Oh, rot und blau lila. Okay, so Kreuz-Schraffur in verschiedenen Farben. So funktioniert das Kreuzschlüpfen. Jetzt ist Stippling eine andere Technik, und alles, was bedeutet, sind Punkte. Setzen Sie also Punkte weiter auseinander oder näher zusammen und schaffen Sie Wert und Schatten. Und ich klopfe nur auf meinen Bleistift. Wenn ich es vertikaler halte oder wenn es weniger scharf ist, wird es einen etwas anderen Effekt geben. Und wie ich Ihnen sagte, wenn Sie sie ausbreiten, erhalten Sie weniger geringeren Wert. Sie können auch mit mehr als einer Farbe getupft, und Sie könnten Ihre Punkte größer zeichnen könnte tatsächlich Farbe ein kleiner Punkt, Also, wenn Sie die Farben wieder überlappen wollen, werden Sie diese visuelle Mischung bekommen, und es ist gehen lila aussehen, weil es rote und blaue Punkte und je näher die Punkte zusammen sind, desto dunkler wird der Wert mit ihnen wirklich weit auseinander, wirklich nah beieinander. So dass stippling jetzt eine andere Technik, die diese Arten von campy Arten der Schichtung sind. Aber wir werden nicht über Schichtung in Bezug auf die Mischung sprechen, also werde ich nur eine schnelle Schichtung einer Farbe machen, und dann werden wir in eine andere Lektion übergehen und über Schichtung und Verschmelzung mehr in die Tiefe sprechen. Im Wesentlichen, wenn Sie schichten, beginnen Sie mit leichtem Druck und Farbe, und dann gehen Sie zurück darüber. Ich benutze immer noch leichten Druck. Ich fühle mich mit Buntstiften ist wichtig, leichten Druck für grundsätzlich so lange wie möglich zu verwenden , bis Sie wirklich einen dunklen Wert wollen. Und je mehr du es durchmachst, desto mehr von dem Papier, das du abdeckst und desto dunkler wird dein Wert sein. Also fange ich an, einen dunkleren Wert zu bekommen, und ich fange auch an, diesem Teil der Schicht etwas mehr Druck hinzuzufügen. Also schichten ich hier weniger und mehr hier und füge ein wenig mehr Druck hinzu. Also würde ich sagen, ich benutze gerade einen mittleren Druck. Und dann greife ich meine Fingerabdrücke ein bisschen mehr und mache härteren Druck. Und sofort können Sie sehen, dass es den dunkleren Wert wie hier oben bekommt. Aber jetzt habe ich eine Abstufung der Farbe, von hell bis dunkel durch Schichtung. Und wenn ich meinen Druck ändere, weißt du, vielleicht sogar ein bisschen leichter hier. Ja, sehen Sie, ich konnte nicht mehr Platz lassen, um etwas leichter zu machen. Also habe ich eine schöne Abstufung der Farbe durch Schichtung, und ich musste nichts extra hinzufügen, außer ein wenig mehr Farbe und ein wenig mehr Druck. Jetzt können Sie dasselbe mit einem kreisförmigen Strich tun und eine Art von einem Prozess erstellen . Sie können das auch mit mehreren Farben tun, aber wir werden weiter in der nächsten Lektion darüber sprechen. 5. Schichten Teil 1: vier Vorschläge für Sie. Wenn Sie Schichtung und Verschmelzung sind, schlage ich vor, dass Sie Farbe leicht am Anfang verwenden, dass Sie kreisförmige oder gerichtete Striche verwenden, je nachdem, was Sie zu zeichnen oder zu färben versuchen, und dass Sie allmählich Ebenen aufbauen und Sie bekommen mehr Druck, während Sie gehen. So wie wir in der letzten Lektion mit Schichtung gesprochen haben, gelten die gleichen Dinge. Aber dieses Mal werden wir mehr als eine Farbe verwenden. Beginnen wir mit grünem und leichtem Druck, und ich werde eine Grady Int Art wie zuvor erstellen, aber ich werde Farben wechseln. So leichter Druck, leichte Färbung. Dies ist natürlich eine Buchstabenfarbe als das Blau, das ich benutzte. Ich will nur, ich bin ein bisschen mehr Schicht und Druck dort. Los geht's. Als nächstes nehme ich mein Blau, das eine analoge Farbe ist, oder? Ich will keine seltsame Farbe über mein Grün setzen. Du willst kein Kompliment dafür, oder? Oder du wirst großartig werden, wenn du Grey willst, das ist in Ordnung. Okay, einige beginnen überlappen meine grüne leicht Färbung mit meinem Blau, so dass Sie sehen können, wo es nicht mehr grün sofort, obwohl ich färbe wirklich leicht und ich bin bereits ein wenig Schichtung. Als nächstes gehe ich zu meiner Schwester Magenta, Magenta, Magenta, und überlappen mich dort auf meinem Blau und nehme es noch ein wenig weiter heraus. Also arbeite ich ziemlich schnell. Du kannst langsamer werden. Ich muss wahrscheinlich langsamer werden und wahrscheinlich ein wenig zu schnell gehen. Okay, also gehen wir zurück zu unserem Grünen. Und was ich tun möchte, ist zu beginnen, dieses Blau und Grün zu mischen. Also will ich nicht den ganzen Weg hier die Kante beginnen, weil ich will, dass das wirklich leicht ist. Also fange ich wieder irgendwo in der Nähe der Mitte an. Ich habe leichten Druck und ich gehe den gleichen Schlag, wiederholte den gleichen Schlag und gehe geradeaus über das Blau. Also Schichtung und Verschmelzung ist genau das. Es ist ein Prozess der Schichtung, der Wiederholung von Farben übereinander und über der Oberseite von sich selbst. Also kann ich einfach weitermachen, und ich werde wieder auf den blauen Lichtdruck umschalten. Das ist meine nächste Ebene, und ich werde den ganzen Weg über das Magenta fortfahren. Wenn du das wolltest,kannst du dort anhalten, aber ich mag es, dass meine Farbstifte wirklich gemischt werden. Wenn du das wolltest, kannst du dort anhalten, Also werde ich weitermachen und ich glaube nicht, dass ich anfangen werde. Ich gehe zurück mit dem Magenta und beginne irgendwo in der Mitte dieses Abschnitts, wo sie Licht, leichten Druck überlappen . Und dann füge ich ein bisschen mehr Druck hinzu, weil ich mehr Magenta sein wollte . Es sei denn, blau hier und ich kann sogar den Druck beleuchten. Also wird das hier auch leicht Grady rein sein. Es muss also nicht nur von hell zu dunkel gehen. Sie können von hell zu dunkel zu hell gehen. Also mögen wir bis zu Ihnen wirklich Druck hier und meine Schläge Luft weiter parken. Ich gehe zurück in mein Grün. Beginnend hier mit diesem Blau ist und jetzt fange ich wirklich an, Druck hinzuzufügen. Ich habe hier schon ein paar Farbschichten, also jetzt fühle ich mich wie Hinzufügen von Druck. Eine gute Sache. Es wird wirklich dazu bringen, dass diese Farben miteinander verschmelzen. Ich nehme das in Echtzeit auf. Ich teile mit Ihrer Echtzeit, damit Sie verstehen, dass es tatsächlich eine Weile dauert, dies zu tun. Es ist ein Prozess. Es ist nicht wie, Oh, Sie tun nur das in sofort sagte nein. Es dauert einige Zeit und es lohnt sich, richtig? Es ist es wert. So hebt sich hier in der Mitte des Grüns mit dem Blau. Ich setze jetzt nicht viel Druck aus, irgendwie mittlerer Druck und gehe zurück über das Blasenlicht. In Ordnung, also gehen wir wieder in mein Grün zurück. Und wieder, ich füge jetzt Druck hinzu. Irgendwann wird Ihr Papier nicht mehr von diesem Wachsstift akzeptieren. Ihr Papier wird nur Es wird einfach nichts ändern. Es wird einfach gleich bleiben, und es wird so sein wie, Oh, ich bin fertig. Das war's. Es hat keinen Platz mehr in seiner Textur in den beiden des Papiers, mehr von dem Wachs oder dem Pigment zu akzeptieren . So werden Sie nur lernen zu bemerken, dass im Laufe der Zeit, weil Sie beginnen, zu sehen, dass es keine Intensität der Farbe mehr kommt aus Ihrer Färbung. Also, jetzt füge ich mehr Druck hinzu, überlappende das Magenta und das Blau, und ich gehe zurück nach Magenta, so leichter Druck und dann schwerer Druck, weil ich so viel in anfangen will dunkler zu werden. Aber während ich gehe, ändere ich den Druck durchgehend. So bewegte ich mich wieder in Richtung Blau, ich hellte meinen Druck auf, als ich mich in Richtung Magenta bewegte. Ich verdunkle es. Aber während ich mich zu diesem Ende ausziehe, wo ich wieder hell sein will, werde ich meinen Druck wieder aufhellen . Ich werde immer noch schichten. Ich lege immer noch mehr Pigment auf, aber ich benutze nicht so viel. Druck drückt den Zahn des Papiers nicht so stark nach unten. Es tut vertuschen mehr der Zahn des Papiers, obwohl nach und nach so bin ich Licht, Licht, Licht, Licht, Licht, Licht, Licht, Medien Druck schwerer Druck den ganzen Weg zu ihrer. Also haben wir eine schöne Farbmischung. Jetzt könnte ich weitermachen. Dieses Papier wird ein bisschen mehr akzeptieren, aber ich werde es einfach dabei belassen. Ich denke, Sie haben die Idee, dass Sie irgendwie hell bis dunkel arbeiten. Du überlappst dich und du veränderst deinen Druck. Sie fangen leicht an und dann werden Sie ein bisschen schwerer, wenn Sie dorthin gehen. Richtungstriche Lasst uns diokreisförmige Sache 6. Ebenen, Teil 2: Richtungsstriche. Lasst uns kreisförmige Striche machen. Wir können eine andere Farbe machen. Wie wäre es, wenn wir Orange und Magenta machen? Das wird eine schöne Farbkombo. Eigentlich. Lass uns Gelb, Orange, Magenta machen Orange, und ich mache nur einen kreisförmigen Scheiß. Ich werde es einfach richtig machen. Und dann werde ich färben in kleinen Kreisen. Ich halte meinen Bleistift weitere Taschen, so dass Sie sehen können, aber Sie können es mehr vertikal halten. Es ist nur so, dass du mich nicht färben sehen kannst. Wenn ich es senkrecht halte. Also tun Sie oder so funktioniert. Tu einfach, was am besten für dich funktioniert. Also halte ich meinen Bleistift weiter zurück und wieder, ich setze ziemlich leichten Druck aus, also mache ich einfach das Gelb dort und mache die orangefarbenen kreisförmigen Striche, leichte Druck überlappt sich auf das Gelb, genau wie wir es mit die Richtungsstriche. Außer jetzt machen wir kreisförmig wie Druck, wenn ich sicher über dem Gelb bin, ein bisschen schwerer Druck auf den Boden, und wir gehen wieder nach Magenta. Kreisförmige Striche leicht, leicht überlappen, dass Orange ein wenig. Holen Sie sich eine schöne Farbkorrektur, und ich kann hier ein wenig mehr Druck auf den Grat hinzufügen. Also, wenn wir dort anhalten, würden wir eine schöne Mischung aus Deckung haben, aber wir können sogar Mawr mischen, und was Sie tun können, ist, nehmen Sie Ihr Gelb und gehen Sie einfach zurück. Geh zurück über die Spitze, die Orange ein wenig. Du gehst zurück über dein Gelb, wenn du willst. Sie können auch von den Lichtern in meinem Studio bemerken, dass es einen Glanz gibt. Diese Stifte sind Wachsbasis, und sie haben einen Glanz, ein Wachs, wachsartige , glänzende Oberfläche, wenn Sie fertig sind Färbung, wenn Sie mit ihnen färben. Nur etwas zu beachten, macht es manchmal ein wenig schwierig, Fotos zu machen. Geh zurück zu meiner Orange hier, bekomme eine schöne Farbmischung, überlappend das Magenta. Nur ein wenig, ein bisschen mehr Druck als zuvor. Gehen Sie zurück zu Magenta, beginnend mit leichtem Druck, der diese Orange überlappt. Ich kann hier noch die Textur des Papiers sehen. Das ist vollkommen in Ordnung. Gut zu wissen, dass, weißt du, einfach nur zu lassen. Ich lasse Sie nur wissen, dass es da ist, wenn ich weiter daran arbeite und mehr Schichten und mehr Druck hinzufüge . Irgendwann verschwindet das Papier irgendwie. So haben wir eine schöne Farbe Grady int mit kreisförmigen Strich. Jetzt gibt es noch einen Weg zu vermischen, über den ich noch nicht gesprochen habe. Es ist im Wesentlichen die gleiche Sache, außer Sie verwenden weiß oder einen klaren Mixer. In diesem Fall habe ich weiß. Also, zum Beispiel, wenn ich gefärbt hatte, dann werde ich Swatch hier einfach sehr schnell und dann Farben in Blau färben. Ich habe meinen Weg in das Grün gearbeitet, also gibt es da eine kleine Überlappung. Sehen Sie die Zehe wieder zurück mit diesem Grün. Dann kann ich das Weiß verwenden, um zu mischen, und ich werde eine hellere Farbe und eine helle Mischfarbe bekommen. Also gehe ich jetzt mit ziemlich starkem Druck, weil ich glaube, wir verstehen, wie das funktioniert. Gehen Sie einfach über das und mischen Sie es jetzt. Ich habe diese blauen Striche nicht dicht beieinander gelegt, also siehst du, dass es eine Mischung aus Grün und Blau in There gibt. Hängt davon ab, wie Sie färben möchten, und Sie werden dies sehen. Weiß wird dieses Blau nur ein wenig aufhellen, und ich kann zurückgehen und mehr hinzufügen, und dann kann ich mehr weiß hinzufügen. Es wird nur ein wenig Ton nach unten, also sehe ich kleine Stücke von Farbe hier. Mein Papier aus dem Druck. Es ist in Ordnung, so können Sie auch mit weiß geplant mit weiß leihen. Nur damit Sie wissen, wenn Sie Druck auf Ihre Farbstiftmischung hinzufügen, die als Brünieren bezeichnet wird . Je mehr Druck du ausbringst, desto mehr brünierst du deine Buntstifte. Bleistift-Arbeit. Du drückst den Zahn des Papiers runter. Sie lassen das Wachs im Bleistift ein wenig schmelzen und sich vermischen, polieren. Jetzt gibt es andere Möglichkeiten, Layer und Verschmelzen, aber das ist die einfachste. Der direkteste Weg, dies zu tun, ist durch Schichtung, Überlappung und Brünieren, variieren Sie Ihre Druckbrünierung. In Ordnung, reden wir über ein paar Schlüssel. Die Farbstifte. 7. Schlüssel zum Erfolg: küssen Sie Ihren Erfolg mit Buntstiften für gute Ergebnisse ist es, im Auge zu behalten, die Dinge. Sie zuerst daran, wie viel Druck Sie auf Ihren Bleistift verwenden. Sie können es von leichtem Druck zu starkem Druck variieren und erhalten hellere und dunklere Ergebnisse. Mawr oder weniger des Papiers wird durchscheinen. Als nächstes ist die Richtung der Striche. Also, wenn Sie alle färben, lassen Sie mich das wirklich schnell demonstrieren. Wenn Sie nur in jede Richtung färben, werden diese Striche richtig auftauchen, und es wird jetzt ein Chaos aussehen. Möglicherweise möchten Sie dieses Ergebnis manchmal, aber wenn Sie die Mischung glätten möchten, müssen Sie entweder richtungsweisend färben. Folgen Sie der Kurve Ihres Motivs oder Ihrer Farbe in kleinen Kreisen, so dass die Richtung der Striche sehr wichtig ist. Sie müssen den Konturen Ihres Motivs folgen, oder Sie können Richtungslinien oder kleine Kreise machen. Ich fühle mich auch ein Schlüssel zu großen Ergebnissen mit Buntstiften ist Schichtung jetzt Sie alles mit Licht Tasse Schicht von Buntstiften koncolor , aber Schichtung wird wirklich bringen Tod und Leben, um Ihre Farbstift Arbeit. Auch arbeiten hell bis dunkel, ich finde, wenn Sie mit der dunklen Farbe beginnen, Sie enden vielleicht mit etwas zu dunkel und etwas, das nicht ganz richtig funktioniert. Aber wenn Sie mit Licht beginnen, auch wenn es sich um eine Lichtebene der gleichen Farbe handelt, werden Sie bessere Ergebnisse erzielen. Mischen mit der helleren Farbe ist auch sehr wichtig, um tolle Ergebnisse zu erzielen. Wenn Sie versuchen, mit der dunkleren Farbe zu mischen, dann werden Sie nur die dunklere Farbe erhalten. Aber wenn Sie die hellere Farbe überlappen und schichten, erhalten Sie eine schöne, glatte Farbmischung, Ihre Bleistifte schärft, um feine Linien zu erhalten. Diese Bleistifte, wie Sie mit ihnen die Mine färben. Es wird abgenutzt, und es ist nicht mehr scharf. Also, wenn Sie feine Linien benötigen, dann schärfen Sie Ihre Bleistifte und es ist sehr wichtig, ein Papier mit Zahn zu haben. Ein super glattes Papier wird nicht gut für Buntstifte funktionieren wirklich brauchen ein Zeichenpapier oder etwas mit ein wenig Zahn oder Korn, um es? Also das sind meine Tipps, um tolle Ergebnisse mit Farbstiften zu erzielen. Lassen Sie uns nun zu einem kleinen Projekt übergehen 8. Projektteil 1: für ein Projekt für diese Klasse. Lassen Sie uns einfach mit unseren Bleistiften spielen wird nur eine abstrakte Zeichnung erstellen, und wir werden unsere verschiedenen Techniken verwenden, um Räume zu füllen. Also ist es wirklich einfach. Alles, was ich tun werde, ist, dass ich meinen Stift nehmen werde. Ich werde nur einige überlappende Kreise zeichnen. Also bin ich hier oben irgendwie lockere. Ich will nicht chaotisch sein, aber ich will nicht, dass es richtig strukturiert wird. Ich wollte nett sein, abstrakte Form verlieren. Sie zeichnen die Linien, die Sie zeichnen möchten. Ich mag es, kreisförmige Dinge zu machen, wie etwa überlappende Kreise. Und ich bin Bürgermeister mag nicht in all diesen Räumen färben, und es macht einfach Spaß, so etwas zu kreieren. Das hier ist irgendwie groß. Vielleicht möchten Sie eins kleiner machen. Ich denke, sie will diese Linie noch ein bisschen weiter fortsetzen, nehme ich an, und vielleicht sogar Form durch sie ziehen. So schöne Fondsform dort. Jetzt werde ich nur meine Farbstifte nehmen und meine Techniken üben, damit ich einige Räume mit etwas Schraffur oder Kreuzschraffur mit etwas Stippling fühlen werde . Ich werde etwas Schichtung machen und ich werde üben, Licht zu Dunkel zu mischen. Ich werde die Schlüssel zu guten Ergebnissen im Auge behalten. Ich werde die Richtung meiner Schläge beobachten. Ich werde an der Schichtung arbeiten. Ich arbeite wie zwei dunkle Mischung mit helleren Farben. Wenn ich feine Linien brauche, schärfe ich meinen Bleistift. Und ich benutze mein Papier. Das muss, und ich werde auch auf meinen Druck achten, damit ich diese Dinge im Hinterkopf behalten werde. Und wenn du willst, habe ich eine kleine Hand für dich. Und wenn Sie wollen, halten Sie das einfach in der Nähe, wenn Sie damit spielen, es ist eine gute Referenz für Sie, einfach dieses Projekt auszuprobieren. Also plaudere mit dir, während ich gehe, und wir werden sehen, wie sich alles ergibt. Dies ist kein Meisterwerk. Dies ist eine Übungsskizze, um meine Techniken für meine Bleistifte zu lernen, richtig, also kann ich jetzt wählen, welche Farbe ich will. Ich möchte hier auch einige Highlights erstellen, also werde ich Ihnen zeigen, wie Sie das tun, während ich Gos. Nun, ich habe diesen Bildschirm nicht wirklich benutzt. Also was, wenn ich diese gelbe und dieses grüne verwendet und lassen Sie mich einfach tun lassen Sie mich einfach mit etwas Schraffur beginnen und ich werde nur die Ebene Schraffur in diesem Abschnitt verwenden und Sie können den Abschnitt, den Sie dio wollen wählen und drehen Sie Ihr Papier, wie Sie brauchen. Teoh. Ich werde nur ein wenig Platz finden und das Schlüpfen machen. Ich denke, das wäre ein schöner Raum zum Schlüpfen, und ich denke, ich werde es weiter auseinander in der Mitte haben. Also gehe ich eigentlich ziemlich vorsichtig mit meinem Schlüpfen nicht zu schnell und immer näher zusammen, als ich zum Ende bewegte und all meine Striche möglicherweise nicht vollständig füllen den Raum. Ich bin damit in Ordnung. Also setzen wir Extras da und ich drehe mich um die Ecke, so dass, wenn es die Kontur von meiner Linie ist , einige halten die Richtung meiner Striche in Linie, wie weit sie auseinander sind, oder besser gesagt, wie nah beieinander sie sind und sie näher und näher zusammen bringen, wenn ich zu diesem kleinen Raum komme. Seine breitere hier wird mehr hervorheben und es ist dunkler und näher beieinander. Hier, es ist, als wäre es weiter weg. Jetzt gehe ich mit dem Gelb zurück und mache ein bisschen Farbmischung, also werde ich nur Striche dazwischen setzen. Also benutze ich das Schlüpfen. Aber ich bin auch sortierend, erstelle ein Muster und setze diese Striche dazwischen und arbeite dann meinen Weg nach unten, behindere den gleichen Prozess, also habe irgendwie eine glühende Stelle dort. Jetzt möchte ich diese Kanten noch dunkler machen. Und wie kann ich das tun, indem ich meine Luken noch näher zusammensetze? Oder ich könnte zu einer dunkleren Farbe gehen. Aber ich denke, ich mache hier Luken näher zusammen, und ich färbe einfach an diesem kleinen Fleck. Es wäre fest hier am Rand und dann zum Schraffieren gehen. Jetzt werden meine Bleistifte stumpf, und ich will ein paar sehr kleine feine Linien, also werde ich es einfach mit schärfen. Haben Sie nur einen hölzernen Bleistiftspitzer. Es ist wahrscheinlich am besten, nicht elektrisch so viel mit Leichtigkeit zu verwenden, wenn Sie können, weil Sie eine Menge von Ihrem Pigment und so etwas verlieren. Versuchen Sie also einfach, einen Handspitzer zu verwenden, wenn Sie können. Also, jetzt habe ich sehr feine Linien, und ich könnte einfach in fein und scharf füllen, und tatsächlich gibt es ein wenig dunkler, weil sie so gut sind und ich füge auch ein wenig mehr Druck hinzu und ich werde nur dunkel in einigen dieser Zeilen, wie ich g dort arbeiten mich herum. Also beschleunigen Sie diesen Teil des Videos und dann komme ich zurück und rede mit Ihnen, wenn ich zur nächsten Technik übergehe. Wie wär's damit? So dass in s so bin ich glücklich mit dem Schlüpfen dort. Jetzt lasst uns etwas anderes machen. Verschiedene Farben. Es wird diese grüne Fortsetzung. Aber ich ziehe auch von diesem Grün ab. Das Blau, das Dunkelblau. Und so werde ich diese Farbe fortsetzen. Aber dieses Mal werde ich Stippling machen. Also werde ich nur mit dem Färben dieses Teil beginnen, weil ich will, dass dies der dunkelste Teil sein . Und ich kann nicht mehr Druck hinzufügen und diese Farbe schichten, wenn ich will. Und dann werde ich leichter werden. Und dann, wenn ich leichter werde, werde ich nur anfangen, Stippling und Hinzufügen von Punkten dort zu tun, es ist ein wirklich kleiner Raum . Ich werde wahrscheinlich nicht jeden Raum auf meinem gezeichneten, aber in diesem Bereich wollen, dass sie weiter Teil sind und dann werde ich sie näher zusammenbringen, wenn ich hier unten komme. Kannst du das hören? Tippen Sie auf den Ton? Okay, jetzt gehen Sie zu meinem Blau. Und ich werde nur mit dem blauen Stippling machen, genau da, wo ich das Grün habe und mehr Platz in diesem Mittelbereich hinterlässt . So ist es leichter und macht mehr Punkte hier, deren dunklere Fläche und einfach gehen wirklich schnell jetzt. So erhalten Sie dort einige schöne Stippling-Ergebnisse. Jetzt habe ich Spaß. Leute, das ist, dass ich es liebe, Farbstifte zu mischen, aber diese anderen Techniken zu erkunden, ist auch wirklich so, als wäre es befreiend. Es ist einfach so, als wäre das einfach lustig, oder? Okay, jetzt habe ich Techniken gemacht, die ich schlüpfen habe. Nun, eigentlich drei, weil ich hier ein paar Schraffuren und ein paar Stippling habe. Jetzt sehen wir mal. Ich habe dieses blaue Lass uns von den Grüns zu dir ziehen, das Lila. Also habe ich eine violette Farbe. Verwenden Sie die Farben, die Sie mögen, diese hier heißt Licht Ultra Marine und nur gehen, um einen anderen Bereich zu wählen, an dem Sie arbeiten können. Ich bin eigentlich, weißt du was? Ich mag diese Art, wie die Farbe weitergeht, also denke ich, hier werde ich das Grün zum Blau machen. Aber ich werde eine andere Technik machen. Wie wär's, wenn wir es tun, werde ich einfach über diese Linie gehen. Wie wäre es, wenn wir dio Kareen folgen die Richtung meiner Linien hier mit Färbung sehr leicht so dass Sie viel Textur durch das Papier sehr leicht sehen können. Hier, das ist, wo oder was mein leichtester, hellster Fleck zu sein. Ich denke irgendwie, dass diese Ecken, wo sie sich treffen, nach unten gehen oder weiter weg gehen. Deswegen mache ich es so. Ähm, also werde ich den ganzen Weg Licht hier gehen. Jetzt ist es mein Blau und immer leicht in dieser Ecke färben und sich dort ein wenig überlappen. Also habe ich einen Übergang von grün zu blau. Also hier hatte ich einen Übergang von gelb zu grün und dann von grün zu blau und jetzt an diesem Rand, alle Übergang für marine zu blau wieder. Es war irgendwie cool, oder? Und ich mache dies nur, indem ich Richtungsstriche verwende. Ich will hier dunkler sein wie zuvor. Es ist ein wirklich enger Raum. Vielleicht müsste ich meinen Bleistift schärfen. Jetzt gehe ich mit schwerem Druck über dieses Gebiet zurück. Nur hier am Ende. Wörter dunkel. Los geht's. Schön. Jetzt gehen wir zurück zu sind grün wieder. Ich benutze einen stärkeren Druck hier in dieser Ecke gehe direkt über die andere Linie. Es ist mir egal, ob es sich zeigt oder nicht. Es wird immer noch gezeigt. Aber es muss nicht perfekt sein, oder? Spaß und Genuss. Leute, wir sind hier für Spaß, Spaß und zum Lernen. Das ist also eine gute Möglichkeit, über meine Buntstifte zu lernen, ist einfach zu. Erkunden Sie all diese Techniken jetzt werde ich zurück zu leichteren Druck hier, aber ich bin auch immer noch Schichtung, und jetzt werde ich dort aufhören. Ich möchte, dass dieser Bereich der leichteste ist. Ich behalte das im Hinterkopf, gehe hier rüber, wo dieses Blau eine Überlappung ist. blaue Gegend, die eine schöne Reise hatte, Boise Farbe und leicht, leicht, leicht, gehen Sie in Richtung dieser Gegend hier, wo es die leichteste und hellste sein wird. Also jetzt kombiniere ich wirklich meine Mischtechniken und dehne meine Mischmuskulatur. Wenn Sie mit diesem etwas mehr Druck hier, wo es überlappt, lassen Sie mich zurück zu den blauen vier Minuten gehen. Also bin ich einfach frei hin und her gewechselt. Sie können einfach hin und her wechseln frei. Es gibt keine Regeln, die besagen, Oh, du musst es so lange benutzen. Und wenn du das abholst, musst du alles mit diesem machen. Nein, geh hin und her. Wirklich? jedoch Sie müssenjedochIhr Kunstwerk zeigen lassen, was es braucht, so dass sich dieser Kleber überlappt. Jetzt gehe ich zurück zu meinem Grün, jetzt benutze ich mehr Druck, der sich dort überlappt. Aber während ich auf diesen Lichtbereich arbeite, verbringe ich weniger Druck. Also will ich dort weniger Pigment. In Ordnung, das ist eine schöne, schöne Farbblüte dort. Ich denke jetzt, weil ich will, dass dieser Bereich wirklich leicht ist. Aber ich wollte gemischt aussehen, obwohl zu meinem Weiß und einfach voran und verwenden Sie das leicht über meinem Grün, und das wird diese Farben dort mischen. Aber halten Sie es schön und leicht jetzt. Ich könnte kreisförmige Striche verwenden, um dies zu tun, aber ich verwende nur die Richtungsstriche funktioniert in diesem Fall gut gehe über den Rand dieses Grüns. Ich mache es jetzt leicht, aber ich werde mehr Druck wie die Art und Weise hinzufügen. Also, jetzt schichten ich tatsächlich das Weiß und das Grün zusammen leicht mit dem Grün, ein wenig schwerer mit dem Weiß, eine schöne weiche Mischung zu schaffen. Wie ich bereits erwähnt habe. Es gibt andere Möglichkeiten, sich zu mischen, aber das ist der direkteste Weg, den ich denke, erfordert die geringsten Vorräte und all das. Also haben Sie eine schöne Farbmischung dort und haben diese wirklich Art von kreisförmigen, grünen und blauen Ding los. Aber ich möchte meine andere Farbe erforschen, oder so mal sehen, was wir jetzt tun können Mal sehen. Ich fing früher an, ins Purple zu ziehen, also denke ich, dass ich das jetzt tun werde. Also werde ich immer noch mit meinem Blau fortfahren. Aber ich werde jetzt etwas Purple reinlegen. Aber das Weiß oben Das Schöne an diesem Fall ist, dass ich ihn an einem Ende nach unten drücken kann und die Farbe auftaucht. Es ist gemacht, um das tun zu können. Es war irgendwie cool. Alles klar, was sollen wir als Nächstes tun? Haben wir schon Spaß? Das ist also ein wirklich großes Gebiet. Nein, was? Ich will Teoh, wenn irgendetwas damit ist, aber es ist ziemlich groß. Dies ist eine andere wirklich große Gegend, also sehe ich wie diese Gegend und diese Gegend. Das hier ist wie ooh, den ganzen Weg herum und dann ist das ein kleiner Bereich. Dies ist ein Bereich, so kann ich wählen und wählen Sie meine Bereiche. Aber ich will und das ist nur eine lustige Übung für mich. 9. Projekt Teil 2: so getan Patchen. Ich habe etwas Stippling gemacht und ich habe etwas gemischt. Ich muss noch etwas gut machen. Die Mischung und Schichtung gehen zusammen. Ich muss noch ein paar Kreuzschlüpfungen machen, und ich kann Bereiche mit leichtem und starkem Druck machen. Das ist mehrschichtiger und schwerer Druck, oder? Es ist wirklich Mischtechnik direkt an. Also mal sehen. Ich glaube, ich will versuchen, das Kreuz zu schlüpfen und ich werde ehrlich zu dir sein. Kreuzschlüpfen ist nicht etwas, was ich mache eine Menge, und obwohl es wirklich, wie, Art von therapeutischen, wenn Sie es tun, es ist auch für mich ein wenig einschüchternd, dass ich mich nicht mischen, weil ich neige zu lieben , um Farbe zu mischen. Lassen Sie mich meine Bleistifte schärfen. Lasst uns jetzt Kreuzschlüpfen machen. Wie ich schon sagte, ich bin ein wenig eingeschüchtert davon. Und so will ich kein riesiges Gebiet machen. Was ist, wenn ich gerade diesen Abschnitt hier gemacht habe, also lass es mich einfach kleine Zeilen machen und dann überspringe ich ein Leerzeichen und dann mache ich Linien in eine andere Richtung, und ich mache wirklich leichten Druck, der über diese Linie geht. Das ist irgendwie in meinem Weg und bemerken in diesem Bereich wieder. Sie sind weiter auseinander, weil ich möchte, dass dieses breitere Gebiet derjenige ist, der dort am meisten beleuchtet ist. Ich denke, ich werde die Farben wechseln. Und dieses Mal werde ich meine Striche in eine andere Richtung machen als die, die ich gerade gemacht habe. Also lass mich mit diesem hier gehen, und sie überlappen sich die anderen. Also tun Sie einfach ein paar Überlappungen. Und ich glaube, ich bin Kamera. Sie werden nicht wirklich in der Lage sein, einen großen Unterschied in diesen Linien und Schlaganfall zu sehen . Also, wenn sie hier weiter auseinander gehen, müssen sie nicht die ganze Linie vertuschen wenn sie hier weiter auseinander gehen, müssen sie nicht die ganze Linie vertuschen , haben sie die Richtung gewechselt und ich verlor dort meine offene Fläche. Das ist okay. Ich kann es zurückbringen, indem ich diese mehr Ziffern mache. Selimi, wechseln Sie wieder die Richtung. Also überqueren Sie den Schraffurschalter zurück zu diesen Abdrücken und ich werde dunklere Striche machen . Und jetzt werde ich nur weniger denkenIch denke weniger und mehr. Machen Sie einfach einige Striche, die in verschiedene Richtungen gehen. Wenn sie den gesamten Abschnitt vertuschen, spielt keine Rolle. Ich will immer noch, dass dieser Bereich leichter ist, also werde ich meine Striche hier dichter machen. damit Sie sehen können, dass ich ein X-Muster in den Bereichen bekomme, indem Sie in verschiedene Richtungen gehen. Ich kann meine Schlüpfung machen, Kurt, denn durch minus gekrümmt, weiß ich nicht, wie glücklich ich mit diesem Schlüpfgeschäft bin. Nur damit du es weißt, nur für den Fall, dass du dich fragst, ich weiß nicht, dass ich Stippling liebte, obwohl ich nicht weiß, wie sehr ich dieses Kreuzschlüpfen mag. das ist okay Aberdas ist okay. Hier geht es um Lernen, oder? Es geht darum, unsere Grenzen zu verschieben, herauszufinden, was wir mögen und was wir nicht mögen. Wie viele kleine Zeilen dort. Vielleicht verzehre ich einen, damit du das besser sehen kannst. Es ist fast eine einfarbige Farbe hier drüben in diesem Bereich, aber nicht hier. Also möchte ich, dass das dichter ist, meine Linien wirklich nahe beieinander gebracht haben. Nun, an diesem Punkt, ich glaube nicht, dass Sie einmal verwendet mehrere Farben sagen können. Also werde ich definitiv mehr Purpur machen lassen, bitte. Okay, also ist das irgendwie chaotisch. Und ich bin nicht so, wie es gesagt hat. Nicht zu sicher. Ich will nicht, dass diese Bereiche dunkler sind. Was ist, wenn ich mit etwas Magenta zurückgehe und dort etwas Schraffur hinzufüge? Kreuzschlüpfen, denken Sie daran, wir machen Kreuzschlüpfen. Ich werde gerade gehen über das, was ich bereits ihre, aber gehen Sie wieder in verschiedene Richtungen , so dass mehr oder weniger Platz und weniger Druck. Siehst du, ich bin nicht sehr gut darin, in den Zeilen zu bleiben. Sieh dir das an. Also vielleicht will ich Rennen. Irgendwie, Nein, es ist außerhalb der Linien, , wahrscheinlich,anstatt zu löschen, würde ich einfach genug denken, diese Linie, das ist das, was ich normalerweise tun würde. Es ist eine Art Situation. Okay, das macht das dunkler. Ich mag das wieder besser, ein wenig näher zusammen zu fangen. Da. Geh nicht zurück zu meinem dunkleren Ballon. Geh zurück, damit du sogar liegen kannst oder du schlüpfst. Wenn du Teoh wolltest, wollte ich nur etwas anders sein. Alles klar, das ist also nicht schlecht. Ich habe immer noch meine Lichter zu Dark ist nicht unbedingt meine Lieblings-Sektion. Ich kann ein wenig sehr vorsichtig löschen, wenn wir außerhalb der Leitung kamen. Wie ich schon sagte, ich lösche normalerweise nicht aus. Ich gehe einfach mit meiner Nadel zurück und nehme diese Linie auf, und du wirst es nie wissen, es sei denn, du beobachtest mich wie du gerade jetzt, da ich außerhalb der Linien gefärbt hatte . Okay, also haben wir alles andere ausprobiert. Haben wir die verschiedenen Techniken ausprobiert? Nun, ich kann einen leichten und schweren Abschnitt machen. Wie wäre es, wenn ich das mache? Lassen Sie mich tun, ich will es nicht mischen. Ich wollte nur ein leichter Abschnitt und ein schwerer Abschnitt sein. Leichter Druck, starker Druck Das wird also im Grunde eine Probe aller Techniken sein, die ich mit meinen Buntstiften machen könnte . Alles, was wir in dieser Klasse gelernt haben, ich bin sicher, dass es noch mehr gibt. Aber für diese Klasse, richtig, So mochte Licht. Lassen Sie uns für eine neutrale Farbe gehen. Das ist verbrannt. Geboren, verbrannt Oakar. Entschuldigung. Verbrannter Oger. Also lassen Sie uns dies zu einer neutralen Farbe machen und es wirklich leicht machen. Dieser kleine Abschnitt hier nennt meinen Namen. Ich kann Kreise machen. Lass mich Kreise machen. Es ist ein kleiner Abschnitt, so Farbe in Kreisen und wirklich Licht wirklich Licht Druck. Und ich bin wahrscheinlich nicht, ich bin es nicht. Ich werde versuchen, nicht mehr als eine Schicht zu tun, nur um Druck, sogar super leichter Druck hier in der Mitte. Wo wieder? Der breitere Teil. Ich möchte, dass es leichter und heller ist und ein wenig winzig, dass schwerer Druck hier, aber immer noch wirklich Druck mag. Und das sieht goldbraun aus, oder? Es ist ziemlich hübsch. Okay, leichter Druck. Jetzt lass mich den gleichen Bleistift benutzen und einen Bereich mit starkem Druck machen, und ich fühle mich, als wäre es zu großer Ofen Aaron. Aber lassen Sie mich diesen Abschnitt hier fortsetzen und dann werde ich hier heftigen Druck ausüben also sofort, werde ich dort starken Druck ausüben. Während ich das tue, praktiziere ich die Techniken zum Üben, lerne, wie viel Druck ich mit meinen Bleistiften verwenden muss, damit du üben und lernen kannst, wie viel Druck du mit deinen Bleistiften verwenden kannst, richtig? Es ist anders und ich habe einen kleinen Tipp. Ich drehe einfach den Bleistift, damit ich in diesen kleinen Raum komme. Los geht's. So starker Druck wie Druck. Schön, nett, nett. Bisher, so gute Jungs. So weit, so gut mit unserem kleinen Praxisprojekt 10. Projektteil: Also jetzt habe ich jede andere Art von Technik gemacht, die wir in dieser Klasse behandelt haben. Ähm, ich habe hier sogar eine tolle Mischung gemacht, weil ich dieses Licht bis dunkel gemacht habe. Wir verwenden die weißen verschiedenen Glitzern. Jetzt habe ich nicht wirklich wie ein Farbmischabschnitt gemacht. Ich könnte das anders machen als die Mischung, die ich liebe die Mischung. Ich liebe das Stippling. Was, wenn wir eine Überlappung von Stippling und Mischen machen? Lassen Sie uns das versuchen. Lassen Sie uns jetzt einige unserer Techniken kombinieren, also werde ich tatsächlich, Ich werde die gleiche Farbe verwenden, die gleiche neutrale Farbe. Und ich werde dieses große Gebiet hier machen. Also werde ich diesen Teil der Färbung sprechen, und dann komme ich zurück, wenn ich bereit bin, etwas Neues zu erklären. Im Moment lege ich nur in der Farbe lege ich nur in der Farbe . Okay, also habe ich eine schöne Gegend, in der ich Farbe gelegt habe. Es ist nicht wirklich gemischt ist nur leichter und schwerer Druck, aber keine glatte Mischung. Ich will nur mit einem dunkleren Braun reingehen. Dieser wird Walnussbraun genannt, und ich möchte Stippling hinzufügen, um Tiefe und Textur zu schaffen. Also, jetzt verwende ich, um zwei gut, drei Techniken. Wirklich? Weil ich einen leichten Druck habe, starken Druck. Und dann werde ich Stippling über die Spitze davon verwenden. So richtig dotting rein. Ich setze eine Menge Punkte in diese kleine Ecke. Werde ich nach Perfektion gehen? Nein, bin ich nicht. Okay, also viele Punkte. Und dann, als ich meinen Weg rausarbeitete, lasse ich mehr Platz zwischen den Docks. Das ist keine Raketenwissenschaft, wo es Raum gemessen wird, oder? Es ist Sie haben ein Gefühl oder Sie bewegen den Bleistift so, dass es einfach mehr Platz zwischen den Punkten. Du kannst das Klopfen hören. Ich glaube schon. Ich sehe, dass es tatsächlich tut. Du lässt es klingen. Es gibt einfach nicht noch mehr Platz zwischen den Punkten hier. Also, jetzt habe ich eine interessante Textur, denke ich, und zeigt nicht viel, weil die Farben ähnlich sind. Das ist es, was ich will. Eigentlich, also mehr Platz hier, eigentlich unaufhaltsam die ganze Sache. Und als ich hier drüben klopfend und näher zusammenkomme, wie Sie sehen können, wenn ich näher zusammentippe, oder besser gesagt, wie Sie hören können, was ich näher zusammenklopfen, haben Sie bemerkt, dass es schneller geht, ? Aber wenn ich weiter auseinander klopfe. Es geht natürlich langsamer, weil ich den Bleistift mehr bewege. Also, das ist etwas zu beachten. Lassen Sie mich einfach in, die Block sogar in gestippelt mehr ist. Aber ich habe schon das braune Stippling. Also immer noch nicht einmal so viel davon zu nehmen. Und vielleicht sogar nur färben Sie diesen Teil. So ist es wirklich dunkel und wird dann allmählich die stippling Widgets oder dunkler, das kann nicht tragen dieses Schwarz den ganzen Weg durch. Denken Sie daran, Sie können die kleinen Kreise machen, wenn Sie wollen. Macht kleine größere Punkte. Natürlich können Sie immer nur Linien mit Ihren Bleistiften machen. Alles klar , das ist irgendwie interessant. Erinnert mich an einen Keks wie diesen Bereich. Sieht aus wie ein Keks. Siehst du die kleinen Punkte hier drin? In Ordnung. So nett. Normalerweise fällt, wenn ich meine Buntstifte verwende, Aber wir haben immer noch nicht die überlappte Farbe getan noch. Wir machen das gelbe und blaue, und wir werden mehr grün, oder? Also würde ich einfach mit meinem Gelb beginnen und wo ich mich damit in diesem Abschnitt ausdenke. Also beginnen Sie mit ihm, um mit meinem gelb in der Mitte zu beginnen, Färbung leicht gehen den ganzen Weg zu den Ecken meines kleinen Abschnitts Hier, Down diesen kleinen Fleck. Ich gehe ziemlich schnell. Sie können langsamer gehen, Denken Sie daran, Sie können langsamer gehen. Ein wenig stippling außerhalb der Linien. Es spielt keine Rolle. Nein, mach weiter. Also jetzt, wie von gelb, gelb und ich meine es so blau und eine schwerere Anwendung eigentlich hier in der Ecke. Also setze ich schon ziemlich viel Druck aus. Ecken werden meist blau sein. Also ziemlich viel Druck hier. Aber als ich arbeitete meinen Weg aus und tun weniger Druck so weniger Druck, sogar letzten Druck. Das ist so ziemlich es dort in diesem Bereich. Schwerer Druck, wenig leichterer Druck, noch leichterer Druck nach den Konturrichtungstrichen, können Sie hier kreisförmige Striche verwenden, wenn Sie es vorziehen. Und ich verlasse keine gerade Linie. Wenn Sie bemerken, wenn Sie eine gerade Linie verlassen, dann wird es wirklich auftauchen. Aber wenn Sie es irgendwie uneben machen, joggen, wird es noch weniger auftauchen. In Ordnung, gehen wir zurück zu unserem Gelb und gehen, Teoh, benutzen Sie einfach einen mittleren Druck hier und ich färbe das Gelb. Gelb ist super hell, so dass ich kein Bedürfnis habe, es weißer zu lassen. wollte nur hell sein, also gehe ich direkt über das Gebiet. Eigentlich scheint diese gelbe und die Öffentlichkeit Ramos ein wenig weicher und einige der anderen Farben zu sein. Also lasst uns direkt über das Blau gehen. Gib uns ein Grün. Ich habe immer noch eine ziemlich gut definierte Linie dort, aber hier drüben, ich weiß nicht so etwas zu beachten, lernen, wie wir gehen. Also mache ich hier ein wenig weißen wirklich leichten Druck mit dem Blau und auch meinen Strichen für ein wenig weiter auseinander. Und ich bekomme mehr für Konsistenz gibt es mehr ungleichmäßige Mischung zurück mit Ihnen ein wenig über hart . Ja. Oh, das ist hübsch. Ich meine, das ist hübsch. Ich denke, das ist hübsch, also habe ich hier kein Grün benutzt, oder? Ich benutze nur gelb und blau über eine schöne Farbe. Das macht sie nett, Nice. Okay, lassen Sie mich das hier wieder auf meine ursprüngliche Orientierung umdrehen. Ich liebe diese Farbmischung wirklich. Du wirst das Blau zu dieser grünen Farbmischung haben. Lecker. Richtig? Also ich denke, ich werde einen weiteren Abschnitt färben, wenn nur dieser Abschnitt hier 11. Projektteil Teil: Ich denke, ich werde einen weiteren Abschnitt mit nur diesem Abschnitt hier färben, und ich werde mit dem Blau, aber Lila und dem Magenta zu tun. Also habe ich diesmal meine Besitzer und Roten nicht benutzt. Es ging einfach nicht wirklich mit dem, was ich getan habe, so weit wie eine Farbpalette. Aber das ist okay. Sie müssen nicht alle Ihre Farben verwenden. Ich möchte nur all unsere Techniken verwenden, die wir gelernt haben. Also dieser kleine Abschnitt hier und ich denke, ich will hier am dunkelsten sein, also möchte ich eigentlich mit meiner Lichtfarbe beginnen. Ich möchte mit meiner Lichtfarbe in diesem Lichtabschnitt hier wirklich leicht wieder anfangen . Sie könnten ein wenig kreisförmige Striche verwenden, nur wegen der Bereiche auf Färbung, die ich verwende. Direktional sind Drogen. Also auf einem schönen Layer-Effekt Wurde leicht, leicht, leicht. Ich kann den Übergang dort kaum sehen. Das ist, was ich in diesem Fall will, wirklich leicht färben. Und dann hier drüben, der gleiche super leichte, super leichte Druck, kaum eine Farbe und dann ein bisschen mehr Druck, wie ich gehe. Nicht viel, denn dies ist die erste Schicht im Moment, lasst uns zu viel in hart gehen. Und in diesem kleinen Raum diese Art weiter. Also gibt es ein bisschen eine Methode für meinen Wahnsinn, leicht, leicht, sehr leicht hier und überlappend das Blau. Und auch hier, ein wenig starker Druck dort an der Kreuzung, dann leichter und leicht, sehr leicht überlappend, dass blau versucht, keine harte Linie zu verlassen. Jetzt könnte ich das verlassen, wie es ist, und es sieht ziemlich schön aus, aber ich liebe die gemischte Farbe, die Sie mit Buntstiften bekommen können. Also raten Sie was, gehen Sie zur nächsten Schicht? Und ich verlasse diesen Bereich, der den geringsten Bereich hier beleuchtet, überlappt es ein wenig, weil ich am Ende Abgaben mit Weiß zurückkommen werde. Das ist also immer noch ziemlich leichter Druck, vielleicht etwas schwerer als zuvor. Aber nicht viel von dieser violetten Farbe könnte jetzt tatsächlich diese Farbe nehmen und über den gesamten Abschnitt gehen , um es wirklich zu vereinheitlichen, wenn ich will, und ich könnte das am Ende tun. Wir werden sehen. Alles klar, da ist das und dann gehen wir wieder in unser Blau. Ich färbe wirklich leicht, aber ich überschneide mich. Mein Ultra Marine und sein Lila sind Magenta eher regen, also sieht es ziemlich cool aus. Jetzt werde ich nur ein wenig mehr Druck hier in diesem Bereich beginnen, wo Sie sehen, wie wenig die Textur des Papiers, einige setzen mehr Druck, machen das schön. Es ist einfarbig. Aber während ich trainiere, mache ich etwas leichteren Druck. Ich möchte Raum und Zahn für dieses Blau lassen. Gehen Sie nicht zurück zum Blau jetzt und überlappt mit diesem Magenta Nizza Jarque absichtlich Farbe dort ein wenig mehr Druck Wahrscheinlich über einen mittleren Druck hier. Und sie arbeiteten meinen Weg aus Toe leichter Druck, sobald Sie sehen können, ist im Gange. Druck ist wirklich wichtig, wenn Sie Buntstifte verwenden. Also eine schöne Abstufung dort. Ich glaube, ich will noch etwas dunkler blau sein. Also werde ich noch mehr Druck hinzufügen. Ich bin wirklich polieren diesen Abschnitt, leihe diese Farben zusammen, aber leichter Als ich meinen Weg zurück mit diesem gente jetzt auch polieren mit dem magenta Schön, schweren Druck Oh, schau, ich habe alle die Zeilen wieder. Ich werde wirklich nicht in den Zeilen bleiben, Leute, aber ich liebe es, diese Art von abstraktem Kreis zu machen. Denkt, es gibt eine Menge Spaß zu tun und es ist großartig. Weg zum Üben. Buntstift, richtig? So heftiger Druck hier drüben. Lassen Sie uns auf dieser Seite ein wenig arbeiten. Haben Sie Druck leichter Druck zurück zu unserem blauen. Ich rette das Lila für die letzte Zeit. Weißt du, wenn du das bemerkt hast oder nicht, aber das wird Green zeichnen. Ich speichere es jetzt für die letzte Zeit, denn ich gehe mit dem zurück. So weniger Druck, als ich mich ausgearbeitet habe Mehr Druck. Und ich möchte, dass diese Farben die gleichen sind. Also gehe ich in der gleichen Reihenfolge zurück. Also zurück zu meinem Magenta, direkt über den Rand des Blaus. Es gibt eine schöne, wirklich schöne Abstufung. Diese kleine Schlange nervt mich. Siehst du, ihr habt mir beigebracht, das zu löschen. Ich mag es wirklich nicht, um Farbstift Rennen, dass. Okay, jetzt gehe ich mit meinem Ultra Marine rein und arbeite an dieser Verbindung mit dem blauen Bereich. Dies ist wieder ein sehr leichter Druck. Und Sie können jeden einzelnen Bereich Ihres Kreises ausfüllen, wenn Sie möchten. Ich persönlich will es einfach nicht. Also ein wenig Überlappung. Ich kann sogar den ganzen Weg rüber gehen, um diesen blauen Imogen zu tragen, um mit diesem ultra Marine und dann leichten Druck hier zu treffen . Haut leichter Druck überlappend, wo ich vorher war. Gehen Sie zurück, wenn ich will, jetzt verwende ich ein wenig schwereren Druck, aber wenn ich wieder ausziehe, ist es wirklich leichter Druck. Es ist ein wirklich heller Bereich hier. Ich will ein bisschen mehr Pigment dort, eins ein bisschen mehr mit violetter Farbe. Tu das jetzt, komm mit meinem Weiß und werde es einfach mit dem Weißen braten. Wirklich? Das bedeutet also starken Druck, nur um das auszublenden. Lass es schön aussehen. Becken beendet, weniger Textur. Mehr Mischung wirklich hübsch. Jetzt machen Leute erstaunliche Kunstwerke mit Buntstift. So viele realistische, erstaunliche Farbstift Dinge. bin es nur nicht. Ich zeichne gerne mit Farbstiften. Ich benutze sie gerne mit Alkoholmarker, und ich benutze sie gerne mit Wasserfarben, und ich mag es, einige dieser Färbung zu machen. Ich zeichne gerne Gesichter und Dinge mit ihnen, aber größtenteils würde ich lieber etwas tun, das eher abstrakt ist. Aber diese besondere abstrakte lasst uns alle Techniken üben, die wir in dieser Klasse gelernt haben . Wir haben jede dieser Techniken behandelt. In dieser Praxis Zeichnung. Wir konzentrieren uns auf unsere Schlüssel zwei große Buntstifte und ich denke, es sieht ziemlich fabelhaft. Jetzt werde ich ein paar letzten Schliff machen. Ich werde diese kleine Zeichnung mit einer Linie beenden. 12. Project: Ich habe gerade diese kleine Zeichnung mit etwas Kalkarbeit beendet. Also habe ich ein Schwein. Mom Micron hat einen sehr feinen Punkt. Kugelschreiberstift Und ich habe einige größere Stifte und weiß, und ich werde nur wieder verstärken einige Ausrichtungen mit meinem Stift. Im Wesentlichen, einige denken, ich würde gerne einige schwerere und etwas unsere Linien haben, so werde ich sogar in einigen Bereichen füllen. Weg, Art und Weise, - okay . 13. Projekt und Dankeschön: vielen Dank für den Beitritt Mai für die Einführung in Buntstifte. Hilfe! Du hast viel gelernt. Ich hoffe, du hast den Prozess genossen und nimmst ihn nicht zu ernst. Und ich weiß es wirklich zu schätzen, dass du hier bist. Bitte vergessen Sie nicht, Ihre Fragen in den Kommentaren zu hinterlassen oder Ihre Bewertungen zu hinterlassen, wenn Sie diese Klasse genossen haben und Ihr Projekt einreichen. Also für diese Klasse schlage ich vor, dass Sie mit einem Warm-up beginnen und die verschiedenen Farbstifttechniken ausprobieren. Versuchen Sie Allegis eine Farbe. Probieren Sie es mit zwei Farben aus, nur um ein Gefühl für Ihre Bleistifte zu bekommen und wie sie funktionieren, wie hart oder weich sie sind und verschiedene Arten von Schichtung, Schraffur, Kreuzschlüpfen, Stippling üben Schraffur, Kreuzschlüpfen, . Üben Sie Ihren Druck. Ich für mich, Ich denke, Druck, zu lernen, wie Sie Ihren Druck auf Ihren Bleistift zu kontrollieren, ist der wichtigste Teil der Buntstift-Kunst . Das ist meine eigene Meinung. Andere Leute haben vielleicht eine andere Meinung, aber ich fühle mich wie Druck ist super wichtig. Probieren Sie also die verschiedenen Techniken aus, um Ihren Farbstift Tryout, Schichtung und Mischen durch Brünieren zu verwenden . Also versuchen Sie diese Techniken und sehen, wie Sie es mögen und sehen, wie Ihre eigenen Bleistifte dio sicher sein, im Auge zu behalten, diese Tasten zu großen Ergebnissen mit Buntstift, Ihren Druck, Ihre Richtung der Striche, Ihre Schichtung arbeiten leuchtet dunkel, mischt sich mit helleren Farben. Schärfen Sie Ihre Bleistifte für feine Linien und verwenden Sie das richtige Papierpapier mit ein wenig Zahn. Und dann, nachdem Sie Ihre Techniken geübt und gelernt haben, erstellen Sie einfach eine kleine abstrakte Zeichnung. Nehmen Sie einen Stift, machen Sie ein paar schleifende Kritzeleien, tun Sie so, als wären Sie in der zweiten Klasse und Sie machen nur einige Markierungen und dann nehmen Sie diese Räume, wählen Sie ein Leerzeichen und füllen Sie sie mit verschiedenen Techniken, die wir in diesem -Klasse. Ich kann es kaum erwarten, Ihre wundervollen, schönen Buntstift-Projekte wieder zu sehen . Stellen Sie mir Ihre Fragen. Ich werde mein Bestes geben, um zu antworten. Vielen Dank, dass Sie sich Ihnen angeschlossen haben. Wir sehen uns sehr bald. 14. 14 Magic: Ich habe noch eine Art Buntstift, dass, wenn Sie mir eine Weile folgen, Sie sehen, wie ich die Bleistifte benutzte. Das sind irgendwie Regenbogenfarbstifte. Sie werden magische Bleistifte genannt, und ich habe verschiedene Arten und auch einen Regenbogenstift. So hat es verschiedene Farben von farbigen Bleistift-Pigment, wenn Sie in einer Mine, und ich habe eine Vielzahl von Farben, und ich habe diese ziemlich oft, und sie sind nur eine Menge Spaß. Sie kommen mehrere Farben in einem Bleistift, also das ist, was sie wirklich cool macht. Und wie gesagt, wenn Sie mir eine Weile folgen, dann haben Sie gesehen, wie ich die Arten von Bleistiften benutzte, besonders diese speziellen hier. Und der Grund, warum ich das tue, ist gut, zum einen hilft es mir, mich zu lockern. Wie gesagt, ich habe selten Buntstift umarmt. Und wenn ich sie zum Skizzieren benutze, habe ich nicht den Gedanken, dass ich es löschen oder etwas Perfektes machen muss. Also diese Buntstifte sind nur eine Menge Spaß, dass ich sie für eine lange Zeit mit , und so dass ich nur einen kurzen Blick zu teilen, wie sie vor kurzem verwendet. Wenn Sie vielleicht in meinem Skizzenbuch gesehen haben, ist dies ein weiteres Papier, das Sie mit Buntstift verwenden können. Es ist nur ein Mixed-Media-Papier, und ich benutze es für mein Skizzenbuch. Also hier ist eine nur eine kurze Skizze ist von Aquarell durch das Leben auf Instagram inspiriert, und sie hatte eine kleine Herausforderung eines Charakters, den sie entworfen und zeichnen diese in Ihrem eigenen Stil . Das war meine schnelle Skizze, die auf ihrem Charakter basiert, und ich habe diesen Bleistift benutzt. Sie können hier alle verschiedenen Farben sehen, also macht es viel Spaß und es gibt kein Rennen. Alles ist locker und skizzenhaft. Und dann noch mehr Skizzen. Hier. Das spielte mit Grady Radiant Farbe, nur zufällig, richtig? Also benutze ich es als regelmäßiges Üben in meinem Skizzieren. Also ist dieses Mädchen hier mit Farbstift fertig. Ich bin mir ziemlich sicher, dass ich das mit dem Regenbogenstift gemacht habe, dieser Farbstift. Also, ich diese kleine Emma, wenn du meine Eiffelturm-Klasse genommen hast, habe ich das mit diesem Regenbogenstift gemacht. Ich denke, auf jeden Fall Farbstift, kein Löschen. Auch wenn es ist zu löschen pflanzliche, es ist nur eine andere Denkweise. Also zum Beispiel, wenn Sie Ihren normalen Graphitstift haben, den Sie verwendet werden, um zu sagen, Mathe mit Ihnen tun Mathe mit diesem Bleistift zwei plus drei gleich fünf rechts in. Du hast stattdessen geschrieben, zwei plus drei entspricht vier. Also dein Rennen die vier und du behältst es richtig, du bist einfach programmiert. Sie haben nur einen normalen Graphitstift verwendet, so viel in der Schule und im Leben, dass Sie gerade automatisch programmiert . Ein Rennen ist nur, dass du nicht einmal darüber nachdenkst. Du warst Rasse, aber mit Buntstiften. Nun, zum einen haben sie normalerweise keinen Radiergummi auf ihnen, oder? Und so kannst du es nicht einfach umdrehen und löschen. Aber auch, nur wenn man die Farbe dort sieht, macht man einfach eine andere Denkweise, und man konzentriert sich nicht auf das Löschen und Korrigieren so viel fortlaufender Überschneidung. Also habe ich diese Skizze mit dem Regenbogenstift gemacht, ging zurück mit etwas Aquarell, ein paar Nudelnadeln. Nun, das ist nicht wie eine fabelhafte Skizze, oder? Aber es war eine Menge Spaß, und es war eine lose und freie Art von Übung, und ich mag einige der Ergebnisse, die ich mit dem Aquarell und Buntstiften bekam, so dass Sie vielleicht auch meine abstrakte Blütenklasse gesehen haben. Ich benutze Buntstifte über der Oberseite von Aquarellnoten. Hier ist noch mal eine kleine Skizze. Ich benutzte einen Buntstift und ich habe gerade Tonnen von Skizzen mit Buntstiften gemacht , so dass ich mich lockern und nicht löschen würde. Also dachte ich, ich würde diese Art von speziellen bunten Zauberstiften teilen, die ich in vielen meiner täglichen Kunstpraxis verwende . Eine Menge meiner Skizzen mache ich sowieso mit vielen derartigen Dingen. Ich beschränkte mich zu lockern, um nicht so auf Perfektion konzentriert zu sein, um nicht über das Löschen zu kümmern, zu lernen, meine eigenen Linien zu akzeptieren, meine eigene Skizze, die wiederum informiert meinen Stil Recht dann mache ich diese Dinge in meiner täglichen Kunst praktiziert und Also dachte ich nur, dass es diese lustigen Bleistifte mit dir geteilt wurde. Ich denke, Sie können sehen, wie die zwei aus diesem Set sind mein Favorit dort am kürzesten, richtig. Sie halten eine lange Zeit dort, groß und klobig, sie sind leicht zu halten, und sie legen einfach eine wirklich schöne Farbe. Also dachte ich, ich würde ihn einfach mitnehmen und das mit dir teilen. und, uh, nur dachte, es würde Spaß machen und dass Sie vielleicht können Sie diese abholen, wie in einem Satz von drei oder vielleicht einzelne Regenbogenstifte online und nur ich ermutige Sie einfach, die mehrfarbige Bleistifte. Spielen Sie mit anderen Buntstiften herum. Sie können sie mit viel Fleisch kombinieren, verschiedene Arten von Medien, von Alkoholnadeln, wie Coping Marker bis Aquarell. Und sie arbeiten einfach alle so schön zusammen und sie spielen gut zusammen. Sprich sowas. Jedenfalls dachte ich nur, dass du meine Zauberstifte nur zum Spaß sehen würdest. Und ja, vielen Dank.