Eine Birne zeichnen, schattieren und verblenden

1. Einführung in den Kurs: Wir wissen vielleicht, wie man zeichnet, wie man verschiedene Formen hervorbringt. Aber wie wäre es mit dieser Schattierungstechnik? Ich persönlich habe gesehen, dass viele Schüler ein wenig damit beschäftigt waren, dieses Licht herauszuholen , wenn wir von Dunkel zu Hell oder von Hell zu Dunkel bringen oder von Hell zu Dunkel In diesem Kurs werden wir lernen, wie man mit unserem Stift rendert. Ich persönlich verwende gerne das Wort Mischen, aber anstatt ein Mischwerkzeug zu verwenden, werden wir durchgehend ein Werkzeug verwenden , und das ist der Stift Mein Name ist Sir B. Ich bin ein Künstler, ein Kunstlehrer mit Sitz in Ich unterrichte seit 2020 online, so ziemlich zu Beginn des Lockdowns hier. Es war eine aufregende Reise , mit Studenten auf der ganzen Welt in Kontakt zu treten und weiter zu lernen, um gemeinsam zu wachsen. Ich hoffe, Ihnen gefällt der Unterricht und ich freue mich darauf, Ihr Projekt funktionieren zu sehen. 2. Was wir brauchen: Hier habe ich meinen Bleistift, ein Computerblatt. Ich persönlich recycle gerne alte Computerblätter. Das hilft, denn das ist nur ein bisschen Übungstraining. Wenn du es in dein schönes Skizzenbuch aufnehmen willst, ist das völlig in Ordnung Zusammen mit meinem Bleistift, das sind die beiden Stifte, die nicht so dunkel, nicht so Es ist einer der neutralen Töne. Wenn Sie das nicht haben, ist HB auch in Ordnung. Pinsel, damit wir jedes Mal, wenn wir ein bisschen radieren, Rest einfach abblättern können Dadurch bleibt unsere Arbeit sauber und wir verschmieren sie nicht. Ja, der Radiergummi, eine saubere Ecke des Rasierers. Ja, das war's auch schon. Lass uns anfangen. 3. Übe Übung, bevor wir beginnen: Bevor wir mit dem Zeichnen beginnen, machen wir eine kleine lustige Übung. Ich denke, es könnte Ihnen gefallen und ob es uns einen guten Ausgangspunkt bietet, um zu verstehen, wie das Rendern funktioniert. Wir werden zwei rechteckige Boxen machen, ganz einfach. Keine Sorge, es muss kein perfektes Rechteck sein , das ungefähr die gleichen Größen hat. Zeichne es einfach mit freier Hand. Du brauchst kein Lineal. das erste rechteckige Feld Teilen wir das erste rechteckige Feld in vier Teile auf, was drei Linien ergibt. Ich liebe es , meinen Schülern diese Technik beizubringen , weil sie eine gute Grundlage dafür bietet , wie wir sie weiter üben können. Das zweite Rechteck hat den gleichen Abstand wie die Boxen, aber die Striche befinden sich außerhalb, nicht innerhalb Wir haben das zweite Rechteck in vier Teilen, wobei die Striche außen liegen Kommen wir zum ersten Rechteck und schreiben D auf der rechten Seite für jedes Rechteck, auf der linken Seite steht D für dunkel und L für hell Ich werde bereit sein. Das erste Rechteck ist hier eine etwas einfachere Technik. diese Weise senken wir es alle, wir werden anfangen, es zu schattieren Beim ersten machen wir es ziemlich dunkel. Drücken Sie den Druck Ihres Bleistifts. Sie können es so fest drücken, wie Sie möchten. Das ist der Stativgriff. Mein Daumen und zwei Finger. Ich bringe meine Finger näher an die Spitze des Bleistifts. Halte den Stift schön fest in der Hand. Drücken Sie darauf. Du kannst in jede Richtung gehen. Es ist ein winziges kleines Quadrat Gehen Sie schräg, gehen Sie vertikal, horizontal Wie dem auch sei, du kannst deine Seite weiter umblättern. Das hast du schon einmal gemacht. Ich benutze eine kleine Kreistechnik und fülle die Lücken aus, wo immer ich das Licht sehe Ziemlich richtig. Ich habe es einfach mit einem Stativ beschattet Der zweite ist etwas leichter, daher ist dies eine gute Übung Wir werden ab der ersten Schachtel eine Stufe leichter sein, auch wenn Sie die erste Schachtel mit Ihrem Bleistift ein wenig überlappen , ist das Aber versuche, das dritte Feld nicht zu überlappen , denn wie du es vermutet hättest, wird es viel leichter, viel, viel leichter sein Und du hättest es erraten, ich bin mir sicher, dass die vierte die leichteste ist , weil wir sie sehr nah dran gehalten haben Ich werde mit meinem Stativ etwas weiter weg fahren mit meinem Stativ etwas weiter weg Auf diese Weise habe ich hier ein sehr leichtes, federleichtes Gefühl für meinen Stift Noch heller, wir haben hier vier Töne. Aber wir werden darauf zurückkommen, weil wir etwas mehr Abwechslung bieten können, die, mit der wir angefangen haben. Lass uns noch dunkler werden, drück drauf und gib alles, was du hast. Das ist eine einfachere Technik. Wir haben vier Boxen mit unterschiedlichen Tönen, die sich jedes Mal ändern. Wir tun so, als ob das Licht auf der rechten Seite kommt Und wiederhole es noch einmal für die zweite Box. Geh in eine andere Richtung. Und was Sie vorher gemacht haben, Sie wollen einen Unterschied zwischen dem ersten und dem zweiten, der auffallend leichter ist, und dem dritten auch Wenn du denkst, du könntest einen kleinen Ton in einem der Boxen haben , gerne hinzufügen Du musst immer wieder aus der Entfernung überprüfen, ob du deine vier markanten Töne des Stiftes hast , verschiedene Richtungen überlappen Wir haben unsere vier Töne, quasi mit der Variation Lassen Sie uns vor diesem Hintergrund zum zweiten Rechteck übergehen. Treffen wir uns im nächsten Teil. Und Sie fragen sich bestimmt, was wir hier tun werden, denn wir haben diese Boxen nicht drinnen, wie wir es im ersten Rechteck getan haben. Wir sehen uns im nächsten Teil. 4. Übung zum Rendering üben: Willkommen zurück. Und was wir im zweiten Teil tun werden, ist dasselbe zu tun, was wir zuvor angefangen haben. Wir werden den ersten Strich, den wir oben sehen , jedoch nicht plötzlich beenden. Das ist nur eine Erinnerung, nichts weiter, dass wir, wenn du mit dem Stift etwas leichter ans Ziel kommst , es super hart auf der linken Seite beginnen, aber wenn wir den Stift zur rechten Seite der Box bringen, mit dem ersten Strich als Erinnerung, oder wir könnten auch, ich würde es gerne sagen, Speed Breaker, die langsamer fahren, bis du zum zweiten Strich übergehst , es super hart auf der linken Seite beginnen, aber wenn wir den Stift zur rechten Seite der Box bringen , mit dem ersten Strich als Erinnerung, oder wir könnten auch, ich würde es gerne sagen, Speed Breaker, die langsamer fahren, , du machst es noch leichter. Das wird dir sehr helfen, wenn wir dieses Paar in den kommenden Lektionen aufbauen. Das ist die zweite Erinnerung, der zweite Geschwindigkeitsbegrenzer, dass noch mehr, weniger Druck, die wahre Technik des Mischens erkennen lässt Weniger Druck bedeutet, zu gehen den Stift ein wenig locker zu halten, da muss man nicht sehr eng sein Dann haben wir den dritten Geschwindigkeitsbegrenzer , bei dem ich den Stift von noch weiter weg halte. Aber das ist nicht vollständig. Wir werden wiederholen, was wir gerade getan haben, weil wir eine sehr glatte Abstufung wollen Es braucht ein wenig Zeit, ein wenig Übung, aber wir müssen uns immer wieder einreden , dass wir nicht plötzlich dunkle und dieses scharfe Licht und diesen noch schärferen helleren Ton wollen und diesen noch schärferen helleren Wir wollen, dass es sehr langsam läuft und so tut, als ob das Licht auf der rechten Seite kommt Sie können die Richtung Ihres Stifts horizontal von links nach rechts ändern Ihres Stifts horizontal von links nach rechts Siehst du, wir haben diesen kleinen Unterschied , wo der Treffpunkt zwischen Dunkel und Hell ist. Wir können einen weiteren kreisförmigen Strich machen. Wie wäre es mit Circle? Kleine Kreise, im Uhrzeigersinn, gegen den Uhrzeigersinn. Am wichtigsten ist, dass Sie es mit verschwommenen Augen überprüfen. Schielen Sie ein wenig zusammen, wenn Sie an dieser Technik arbeiten , oder wenn jemand wie ich ziemlich starke Glanzgläser trägt, ich nehme an, ich neige dazu, es einfach ohne Brille zu sehen Hier hatten wir so vier einfache Abgrenzungen, aber hier gibt es keine Linien, aber aber Das Dunkle und das Helle, es ist immer noch ein bisschen sichtbar. Schau es dir aus der Ferne an. Hebe es auf und überprüfe deine Arbeit mit einem Armabstand. Genau das mache ich gerade. Die ganze Zeit haben wir den Stativgriff benutzt. Jetzt werden wir den Daumengriff verstehen. Der Daumen ist oben und deine drei oder vier Finger unten. Bringen Sie Ihren Stift parallel zum Papier und tauchen Sie vorne ein. Versuchen Sie es mit ein paar Strichen mit freier Hand, Sie werden sehen, wie es ziemlich dick ein bisschen wie ein Holzkohlestift-Effekt entsteht. Das ist der Stativgriff, wieder sehr scharf, sehr spitz Der Daumengriff. Lass uns das ausprobieren und ein bisschen mischen Drücken Sie es sehr fest. Ich bin mir sicher, dass dein Stift ziemlich stark ist. Es wird nicht kaputt machen, was wir in der Kiste gemacht haben. Lassen Sie uns diese Freihand schaffen, ohne jegliche Form im Inneren, ohne Schachtel Nur Freihandstriche, was immer eine großartige Übung ist Wann immer du nicht weiterkommst und wann immer du weiter üben willst, was wir in Zukunft tun werden, komm darauf zurück Geh weniger dunkel, viel weniger, viel, viel weniger. Und los geht's mit dem Licht. Lass uns das mit dem Stativgriff ausprobieren. Nur aus Neugier, wie wir es vorher gemacht haben. Wir haben unsere sehr scharfen Linien. Weniger Druck, viel weniger und so gut, als ob wir nicht superleicht da wären. Ich hoffe, Sie kehren immer wieder zu dieser Technik zurück und versuchen Sie es noch ein paar Mal , um die gleichmäßige Abstufung zu erzielen, die wir im zweiten Rechteck erhalten haben Vielleicht möchten Sie das zweite Rechteck noch einmal machen , nachdem Sie sich diese Übung angesehen haben, der wir die Glätte erreicht haben Das zweite Rechteck könnte etwas weiter bearbeitet werden, aber das soll Ihnen nur eine Vorstellung davon geben , wie die Gradation zustande gekommen Wir haben an der Freihandschattierung gearbeitet, jetzt wollen wir an einigen Linien arbeiten Trockne eine horizontale Linie, links nach rechts, vertikale Linie, von oben Kommen wir nun zurück zur horizontalen Linie. Wie wäre es, wenn Sie es superdunkel versuchen, da Sie links beginnen und den Druck Ihres Bleistifts verringern Das ist auch eine großartige Praxis. Sehr dunkel und so gut wie nicht da zu sein, dem dunkelsten bis hellsten Papier zu vermischen, das man nur Machen Sie die langen Linien länger und kürzer . Das ist völlig in Ordnung. Wir haben es nicht mit dieser perfekten horizontalen Linie zu tun, die gerade sein muss. Das ist eine Freihandübung. Wenden Sie dasselbe mit den vertikalen Linien an. Ein scharfer Stift hilft dabei , den Stift weiter zu drehen. Drehen Sie den Stift ebenfalls , sodass Sie scharfe Kanten erhalten Sehr wichtige Übung, Sie hoffentlich immer wieder zurückkehren werden. Laufe unserer Lektion werde ich jetzt bereit sein, das Paar zu erstellen. 5. Grundlegende Umrisse der Birne: , dass du nach den Blending-Übungen Ich bin mir sicher, dass du nach den Blending-Übungen gespannt bist, mit der Form zu beginnen Aber bevor wir das tun, warten Sie eine Minute. Lassen Sie uns den Stift gut und bequem in die Hand nehmen. Ich halte ihn gerne aus der Ferne , damit ich ihn nicht zu sehr drücke. Lassen Sie uns entscheiden , welche Größe wir von dem Paar haben möchten. Verteilen Sie es ungefähr auf der ganzen Seite. Es wird Ihnen als kleiner Ausgangspunkt helfen , damit wir eine gute Idee haben. Ich habe es am Rand der Seite. Das liegt an dir. Du willst es in der Mitte haben, willst du es größer haben? Das ist völlig in Ordnung. Das ist nur eine kleine Zeichenübung. Beweg einen Stift weiter. Es ist nicht so, dass wir es gerne auf einmal zeichnen. Ich senke meine Linien sehr langsam, sodass eine Uhr über diese Kurve läuft. Dieser Teil ist etwas knifflig, seien Sie also vorsichtig. Es sollte keine Unebenheit geben, nur eine allmähliche, langsame Kurve Schwingen Sie weiter mit dem Stift und folgen Sie dieser Kurve sehr langsam Ich halte meinen Stift mit einem Stativgriff fest, nur zur Erinnerung Lass uns jetzt an der Grube arbeiten. Da ist mein kleiner Strich, den du zuerst erstellen kannst, die kleine Grube, aus der der winzige Stiel herauskommen wird. Du kannst entscheiden, ob du es lang oder kurz machen möchtest. Das liegt an dir. Wenn Sie ein Blatt hinzufügen möchten, können Sie das auch nach Ihrer Wahl tun. Die Idee ist, einfach an der Form und der kleinen Schattierungstechnik zu üben der Form und der kleinen , sie mit der scharfen Ecke des Stängels zu rendern oder einfach die Linie zu löschen, die über den Stiel verläuft, wo auch immer die zusätzlichen Flocken sind Sie sind immer hübsch, oder? Ich nehme an, sie ändern sich ständig. Reinigen Sie Ihr Papier weiterhin mit einer trockenen Bürste. Nicht nass, damit wir unsere Arbeit nicht ruinieren wollen. Ich hoffe, du hast diese erste Form. Und lass uns weitermachen und wir sehen uns im nächsten Teil. Gut gemacht hier. 6. Lichtschattierungstechnik: Ich habe die Arbeit aus der Ferne gesehen. Es ist immer gut, das nach einer kurzen Pause zu tun. Ich möchte nur, dass du rechts eine kleine zusätzliche Kurve machst und dir das Paar ansiehst, nur weil es ein imaginäres Indem du es unten einfach etwas praller anfühlen lässt, damit es saftiger aussieht Sie müssen kein zusätzliches Radieren durchführen. Sie können einfach die Linien hinzufügen, wenn Sie möchten. nun mit der grundlegenden Schattierung fort, jetzt haben wir die Kontur, um sie zu verfeinern. Ich gehe immer noch ziemlich leicht mit meinem Stift, mit dem Stativgriff Der Stativgriff liegt mit dem Daumen und den beiden Finger und sorgt für einen lockeren und bequemen Wenn ich möchte, dass es dunkel wird, bin ich am unteren Rand des Paares näher dran Es ist etwas dunkel , weil das Licht nicht so weit reicht, sondern weit weg. Bei den anderen Teilen des Paares fangen wir jetzt mit Licht an, fahren mit Schattierung fort und bringen diese hellen Töne hinein Wir springen nicht sofort in einen dunklen Bereich. Ich fülle nur mit der ersten Schicht auf. Nur ein kleines zusätzliches Zeichen, das da war. Die Hand ist weit weg und du bewegst den Stift in ganz unterschiedliche Richtungen. Das ist ein bisschen kreisend, fast im Uhrzeigersinn. Wenn Sie sich das endgültige Bild der Projektarbeit ansehen, gibt es eine große Lücke Das werden wir im Hinterkopf behalten , wenn wir es ausmalen. Es kreist also nicht nur sondern geht in verschiedene Richtungen Jedes Mal , wenn ich in denselben Raum zurückkehre, glaube ich, dass wir das Licht etwas dunkler lassen werden, aber wir werden dazu kommen, es einfach aufzufüllen Die Idee dieser Zeichnung besteht auch darin, diesen Umriss zu verbergen. Wir möchten nicht, dass dieser Umriss durchgehend sichtbar ist. Das werden wir im Hinterkopf behalten, wenn wir es in unseren Ebenen aufbauen. Schlagen Sie weiter auf Ihrer Seite um. Was auch immer für dich leicht ist, für deine Hand, du musst dich am wohlsten fühlen. Das ist wichtig, lass den Stift fließen. Halte ihn ganz leicht und bewege ihn überall hin. Das ist erst der Startpunkt unserer Beschattung mit meinem Stativ Rip hält den Stift weit weg Wir sehen uns im nächsten Teil, wo wir auf dunkleren Abschnitten aufbauen werden auf dunkleren Abschnitten aufbauen 7. Etwas dunkler: Mit dem Stativripp. Jetzt kommen wir näher an die des Bleistifts und bekommen einen etwas festeren Jetzt bauen wir es mit etwas dunkleren Abschnitten auf. Die dunkleren Abschnitte befinden sich hauptsächlich dort, wo sich die Kurve im linken und rechten Teil befindet. Wir haben mehr Kurven. Wir müssen ein wenig aufpassen, dass wir unsere Finger nicht auf den Bereich legen , der bereits schattiert ist Vielleicht könntest du ein grobes Papier dazwischen legen. Das ist deine Wahl. Oder Sie können einfach ein wenig Sicherheitsabstand einhalten und Ihre Arbeit nicht zu stark drücken , damit wir nicht wollen, dass am unteren Rand wieder verschmiert wird, der dunklere Bereich, Licht kommt überhaupt nicht an Wir drücken unseren Stift etwas fester als sonst. Durchweg dieselben zwei B-B-Bleistifte. Sie fragen sich bestimmt, aber wir haben verschiedene Arten von Stiften 2b4b, Warum nur einen verwenden? Nun, das ist nur eine Übung zum Zeichnen und zur Einführung in die verschiedenen Drucktechniken mit einem Stift Wenn es zu Tiefschattierungen kommt, bei denen viele Details passieren, können wir natürlich bei denen viele Details passieren, ständig unsere Stifte wechseln . Sie helfen auch Aber bei den ersten Übungen, die wir mit dem Mischen gemacht haben, geht es nur darum, einen Stift gut zu beherrschen Die Idee ist, weiterzumachen. Natürlich, wann immer Sie das Gefühl haben eine Pause machen zu wollen, tun Sie das. Es ist gut, den Samen aus einiger Entfernung anzuhalten und darauf zurückzukommen. Arbeiten Sie entlang der Kurve und erhöhen Sie den Druck sehr langsam. Bei dieser Technik gehen wir mit einem Bleistift von leichterem Druck zu dunklerem Druck über, leichterem Druck zu dunklerem Druck über, nicht von dunkel zu hell. Es ist sicherer, von hell zu dunkel zu wechseln. Von dunkel zu hell wäre das, ja. Du hast eine Menge Radierungen vorgenommen, die dann folgen würden. Warum lässt du den Raum nicht einfach weg? Ist das nicht besser, denkst du? Fühlen Sie sich frei, es aufzulegen. Ein weiterer Trick ist zu versuchen , nicht zu lange an einem Ort zu sein. Beweg deinen Stift weiter. Wie wäre es, sich dem Stiel zuzuwenden? Hier tun wir so , als ob das Licht auf der rechten Seite kommt Wenn wir uns das letzte Werk ansehen, arbeiten wir etwas dunkler am Stiel auf der linken Seite und der Grube an der Basis des Stängels, der auch etwas dunkel sein kann Wir sehen, wie das Werk langsam seine Form annimmt. Es sollte herausspringen, oder man könnte vielleicht sagen, es in drei D herausbringen . Aber wir kommen langsam dahin machen es mit unserem Bleistift so realistisch wie möglich Keine Farbe hier, nur mit einem Stift und verschiedenen Tönen, verschiedenen Arten, es zu vermischen Ein weiterer Trick besteht darin , mit verschwommenen Augen aus der Ferne auf Augenhöhe nachzuschauen. Noch besser, deine Augen sind etwas verschwommen. Halb sie halb offen. Schielen Sie einfach ein paar Sekunden oder vielleicht weniger. Ich will nicht, dass du deine Augen verletzt. Aber das hilft, der Frucht, der Zeichnung, die Sie bisher gemacht haben, eine andere Perspektive zu geben der Frucht, der Zeichnung, die Sie bisher gemacht haben, eine andere Perspektive , besonders wenn es hier um viel Schattierung geht. Wir haben ein bisschen getan, um dem Ganzen einen etwas weiteren Ton zu geben. Mal sehen, wie wir es im weiteren Verlauf noch dunkler machen können. 8. Daumengrifftechnik: In diesem Teil werden wir einen neuen Griff lernen. Nun, halten Sie den Stativgriff und dann weiter weg für die hellere Schattierung und näher für die dunklere Schattierung und näher für die dunklere Fahren wir nun mit der dunkleren Schattierung fort. Aber bei einem anderen Griff , den ich gerne Daumengriff nenne , befindet sich der Daumen unten und Ihre vier oder vielleicht drei Finger oben Was ist angenehm für dich an diesem Griff? Sie werden feststellen, dass der Stift parallel zu Ihrem Skizzenbuch, Ihrem Papier, Dann tauchen Sie ein wenig ein, drehen Sie es leicht, sodass die Spitze des Bleistifts und der größte Teil der Spitze flach an der Frucht anliegt Wenn wir an den dunkleren Stellen arbeiten, breitet es sich etwas weiter aus , als es im Stativgriff der Fall gewesen wäre Lass es uns hier ein wenig versuchen. Dies ist der Daumengriff, der etwas dicker ausfällt. Der erste Teil war nur ein spitzer Teil, aber der Daumengriff, wenn man parallel zum Papier ist , kommt der Effekt Vielleicht finden Sie das etwas weniger anstrengend, weil sich Ihre Hand zusammen mit dem Stativgriff bewegt Es wäre hauptsächlich das Handgelenk, aber hier gibt es auch ein bisschen mehr Arbeit, auch wenig Fokus, weil wir das üben wollen Wir verlassen die Zeichnung nicht, sonst können wir sie am Ende immer wieder löschen. Aber lassen Sie uns hier etwas vorsichtig sein. Was auch immer wir in den vorherigen Teilen gemacht haben, wir rendern es jetzt wieder. Bewegen Sie Ihren Stift in die Richtung, in der Sie glauben, dass er die früheren Striche flacher Wenn wir vorher im Kreis gefahren sind, werden wir in eine andere Richtung gehen und uns entlang der Kurve bewegen Vor allem hoffe ich, dass euch der kleine Rendervorgang gefällt , auf den wir hinarbeiten Das ist es, was die Magie zum Vorschein bringen wird. Glaub mir, fahr langsam. Wenn es ein bisschen anstrengend ist, kannst du immer eine Pause machen Am wichtigsten ist, dass Sie während der Pause versuchen, Ihre Arbeit auf Augenhöhe zu sehen, auf derselben Augenhöhe Nehmen Sie es einen Armabstand auf und sehen Sie es mit verschwommenen Augen in diesem Armabstand Und noch besser, wenn du deine Arbeit aufnimmst und sie am Ende des Raums siehst, das hilft, besonders wenn wir so tiefe Bleistiftschattierungen machen Beachten Sie, dass wir den weißen Bereich verlassen haben. Eine Sache, von der ich kein Fan bin, ist die Fingerspitze zu benutzen und zu verwischen Nicht wirklich, eigentlich nie. Die Bleistifttechnik, die wir hier verwenden, erledigt die ganze Arbeit für Sie. Es ist Mischen, es ist Rendern, es bringt diesen dunklen Bereich zum Vorschein Wir brauchen keine Abkürzungen. Es ist ein Stift für alles. Es ist sehr verlockend. Ich weiß, verwische es. Aber das Verwischen ist nicht nur eine Abkürzung, sondern ruiniert auch Ihre Arbeit. Im Laufe der Monate und Jahre , in denen Sie Ihre Arbeit aufbewahren werden Es wird es komplett platt machen. Nicht dass ich viel verschmiert hätte, aber ich habe einige meiner Arbeiten gesehen, bei denen ich sehr hell arbeite und dann zu den dunkleren Bereichen übergehe Es ist eine tolle Arbeit, aber sie ist zu hell. Und mein Skizzenbuch wurde geschlossen, nachdem ich es geöffnet hatte. Nach einigen Jahren sah es aus, als hätte ich verschmiert Eine andere Möglichkeit besteht darin, Ihre Arbeit zu schützen. Lege etwas Butterpapier darauf. Es gibt ein Fixierspray , das du sprühen kannst, wenn es zu 100% fertig ist, weil du alles weitere hinzufügen kannst Die Idee ist, dass die Arbeit herauskommen muss. Es sollte sich anfühlen, als käme es aus der Zeitung. Es gibt viele Möglichkeiten , es herauszuholen. Wir hätten sofort dunkel werden können und dann das Licht in Abschnitte aufteilen können, aber es ist besser, von hell nach dunkel zu wechseln. Wir gehen davon aus, dass das Paar eine grünlich-gelbliche Farbe Deshalb wollen wir nicht extra dunkel drücken . Das Licht kommt auf der rechten Seite. Wir werden unten einen sehr subtilen Schatten haben , der ein wenig nach links fällt. Wir bewegen uns in der horizontalen Linie rechts nach links für den Schatten. Schatten ist dem Objekt immer am nächsten, und wenn er weiter vom Objekt entfernt ist, bekommt er ein wenig Licht. Wir verwenden hier nur unsere imaginäre Licht- und Schattentechnik. Ich hoffe, dass die Arbeit langsam für Sie herauskommt, und lassen Sie uns weiter daran arbeiten und wir sehen uns im nächsten Teil Und vor allem, lassen Sie uns noch eine Pause einlegen. Eine kleine Tasse Kaffee und dann komm zurück. 9. Highlights und den letzten Schliff: Willkommen zurück zum letzten Teil. Freuen wir uns darauf, ihm den letzten Schliff und einige schöne Highlights zu geben , damit wir das Licht hervorheben können . Der letzte Schliff bedeutet, dass wir dort, wo es dunkel ist, etwas dunkler werden. Und wo es hell ist, werden wir es hier heller machen und dafür sorgen, dass der Stift gut vermischt ist. Ich habe hier einen kleinen Fleck auf dem Stift bemerkt, eine Linie, die wahrscheinlich gut zum Radiergummi passen könnte, hoffe ich, was jetzt passiert Vergewissern Sie sich, dass der Radiergummi sauber ist und nicht die verschmutzte Seite Reinigen Sie es weiter mit dem groben Papier, kratzen Sie es ein wenig ab und kommen Sie zurück, da das Paar gekrümmt ist Wir werden unseren Radiergummi schwingen und nicht komplett senkrecht auf und ab gehen Wo auch immer die Bleistiftschattierung endet. Wir werden versuchen, es leicht zu löschen. Kein sehr scharfer Unterschied zwischen dem Ende des Bleistifts und dem Beginn des Radiergummis Ein bisschen sanfter Blick. Deshalb ist ein trockener Pinsel sehr praktisch. Wenn wir weiterhin die Fingerspitze benutzen, verwischen Sie sie nur. Erinnerst du dich an Nicht der beste. Eine Abkürzung, die wir nicht verwenden wollen, wir haben die ganze Zeit nur den Stift für die Schattierung verwendet , es aufgebaut, und das letzte Highlight des Radiergummis, überprüfen es immer wieder mit etwas verschwommenem Das ist der wichtigste Teil. Du hast es dort fast geschafft, denn das ist der letzte Schritt. Deshalb ist es gut , weiter nachzuschauen. Dieser Teil wird als künstlerischer Instinkt bezeichnet . Oder wie wir es einfach ausdrücken können, was auch immer Sie für richtig halten, es sieht großartig aus Ich bin mir sicher, dass deine Arbeit fabelhaft aussieht und ich freue mich sehr, sie zu sehen. Aber es gibt etwas, das man immer noch ein bisschen nachbessern kann. Es gibt keine Eile. Ich hoffe, man steht nicht unter Zeitdruck. Je mehr du ganz leise mit den letzten Highlights arbeitest , desto fabelhafter wird deine Arbeit aussehen Das versuchen wir hier zu untersuchen. Das sieht toll aus. Es sieht fast vollständig aus. Wo auch immer wir mit dem Radiergummi markiert haben , da werden wir mit unserem Bleistift ein bisschen leise vorgehen, wo das Weiß auf die Bleistiftstriche trifft Ich überlasse es dir, weiterzumachen und den Griff zu halten, wie du willst Sie sehen diese Linie auf der rechten Seite, die scharf ist. Dies kann auch die Art und Weise vermischen Sie diese Dinge immer wieder überprüfen und nach einer kleinen Pause sehen. Diese Linie war am Anfang die ganze Zeit da , aber wir neigen dazu, unsere zu übersehen, weil wir uns am Ende auf etwas anderes konzentrieren oder ganz oben stehen. Es ist eine so kleine Frucht, die wir wunderschön gezeichnet haben, aber wir sehen jedes Mal etwas Neues, wenn wir mit frischen Augen zurückkommen. Nur ein bisschen mehr. Ich glaube, es ist geschafft, aber vielleicht noch ein paar Minuten. Ein paar Minuten hier und da. Ein bisschen mehr dunkel da. Denn wenn das Licht auf der rechten Seite kommt, werden wir auf der linken Seite zusätzliche Dunkelheit sehen. Viele sich wiederholende Bewegungen, Kreisen, Formen von langen Ovalen, Rückkehr zu den Kurven uns jetzt den letzten Teil der Grube an, wo wir einige Gruppen und etwas Tiefe zeigen können Der Stiel. Sie können ihn nach Belieben zeichnen , wenn Sie ihn kürzer machen möchten Wenn Sie ihn nicht haben möchten, ist das auch in Ordnung. Ich habe es mir nicht besonders gesetzt, mit dem Bleistift zu scharf zu sein. Es war die ganze Zeit so ziemlich dasselbe. Am Anfang war es scharf, aber als wir so viel daran gearbeitet haben, wurde es stumpf, was auch zu unseren Gunsten ist Das ist ein bisschen Stil ist eine Technik , die auch als ein Punkt bezeichnet werden kann , an dem manche Künstler einfach diese Technik der Punkte verwenden würden einfach diese Technik der Punkte verwenden Das Paar könnte ein paar schlechte Noten haben. Wir fahren langsam, wir klopfen nicht, was sehr schnell sein wird Jeder Punkt könnte ein paar Schwänze haben, wir wollen keinen kleinen Punkt und vielleicht eine Drehung des Bleistifts, aber die Punkte sind nicht vollständig rund, einige kleine Kanten ein bisschen Sie können es modifizieren, aber nicht speziell mit Klebeband versehen. Das passiert, wenn wir tippen. Wir haben hier nicht viel Kontrolle. Wir können es immer wieder überprüfen und sehen , ob zwischen den Punkten, den Poren des Paares, und dem, was ästhetisch gut aussieht, ein guter Abstand besteht Poren des Paares, und dem, was ästhetisch gut aussieht, ein guter Zusätzliche Verfeinerung ist sehr hilfreich. Letzte Feinheiten, ich denke, sie sind fertig, sehen richtig aus Dadurch wurde das Paar immer wieder aus der Ferne überprüft, wodurch es glatter und feiner Leicht, ein bisschen mehr Highlight. Ich denke, die Arbeit ist fast erledigt. Ich bin mir sicher, dass deine auch ziemlich reibungslos erledigt ist. Ich freue mich sehr auf Ihre Arbeit und bitte teilen Sie mir Ihre Kommentare oder Fragen mit. Ich freue mich, es mir anzuhören. Da haben wir's. Mit unserem, mit unseren beiden sei durchgehend Bleistift. Vielen Dank , dass Sie mitgemacht haben. 10. Projektarbeit: Ich hoffe, Ihnen hat die Lektion im Anschluss an die Projektarbeit gefallen die Lektion im Anschluss an die Projektarbeit Bitte üben Sie diese Schattierungstechnik , an der wir gearbeitet haben. Ich würde gerne sehen, wie die Freihandschattierung bei Ihrer zustande gekommen ist Dann haben wir das letzte Werk des Paares, das wir in der Klasse gezeichnet haben, und das ist deine Referenz für das Weitermachen , mit dem du weitermachen wirst Danach gibt es noch ein Foto, das Sie vielleicht auch gerne machen würden, von einer anderen Frucht, einem Apfel , der einen ziemlich großen Schatten und einen guten Kern hat und aufgehellte Töne versteht Ich freue mich darauf, diese Arbeit zusammen mit dem Paar zu sehen. Vielen Dank , dass Sie mitgemacht haben.