Eine Birne zeichnen: Bleistift-Zeichentechniken für Anfänger | Emily Armstrong | Skillshare

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Eine Birne zeichnen: Bleistift-Zeichentechniken für Anfänger

teacher avatar Emily Armstrong, The Pencil Room Online

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      0:54

    • 2.

      Materialien

      0:31

    • 3.

      Struktur: Die Formen finden

      8:11

    • 4.

      Skizzieren: Hinzufügen von natürlichen Skizzenlinien

      5:46

    • 5.

      Schattieren von Licht, Mittel und Dunkel

      19:54

    • 6.

      Weiter Schattieren

      2:30

    • 7.

      Details hinzufügen

      7:01

    • 8.

      Verwischen und Mischen

      1:57

    • 9.

      Abschließende Überprüfung

      2:21

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

153

Teilnehmer:innen

16

Projekte

Über diesen Kurs

Diese Zeichenstunde ist perfekt für Anfänger, die die grundlegenden Fähigkeiten des Bleistiftzeichnens anwenden möchten, um eine fertige Zeichnung zu erstellen!  In diesem Tutorial zeichnen wir eine einfache Birne, aber wir konzentrieren uns auf die Schaffung eines realistischen Sinnes für 3D-Form.  Dazu führe ich dich durch einen vierstufigen Zeichnungsprozess mit Struktur, Skizzieren, Schattieren und Details. 

Du lernst:

• Wie man grundlegende Proportionen misst

• wie man Highlight-, Schatten- und Mitteltonwerte identifiziert

• wie man mit Schattieren ein Gefühl der Form aufbaut

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Teacher Profile Image

Emily Armstrong

The Pencil Room Online

Kursleiter:in

After finishing a Masters of Art & Design in 2010 I returned to the simple joy of putting pencil to paper and just drawing. Since then drawing has become my passion as both an expressive art form and an enjoyable and mindful practice. In 2017 I started The Pencil Room, an art education studio in Napier, New Zealand, where I teach drawing and painting classes and workshops. In the last few years I have also been building my Sketch Club drawing membership over at The Pencil Room Online.

I love the simplicity of drawing and I value doodling from the imagination as much as realistic drawing. Drawing doesn't always need to be serious, it can be simple and playful and it can change the way you see the world!

WHAT I TEACH:

I teach learn to draw courses an... Vollständiges Profil ansehen

Level: Beginner

Kursbewertung

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Transkripte

1. Einführung: Hi, ich bin Emily von der Pizzeria. Und in diesem Tutorial werde ich Sie durch ein kurzes Zeichenprojekt führen. Wir werden hier zeichnen. Und es ist ein ziemlich einfaches Thema. werden wir jedoch einen bestimmten Schwerpunkt haben In diesem Tutorial werden wir jedoch einen bestimmten Schwerpunkt haben. Und der Fokus liegt darauf, wie Sie eine Illusion in dreidimensionaler mithilfe Ihrer Schattierung eine Illusion in dreidimensionaler Form Verwenden Sie helle, mittlere und dunkle Schattierungswerte um etwas zu erzeugen, das aussieht, als hätte es welche, etwas Weiß und etwas Volumen dazu. Daneben wird auch ein vierstufiges Zeichenverfahren durchlaufen . Wir beginnen mit der Struktur. Und dann werden wir ein paar Skizzen in etwas Schattierung machen . Und dann werden wir mit einigen Details abschließen. Dies ist ein wirklich gutes Tutorial für Anfänger, da es Ihnen das während des Vorgangs zeigt und Sie das auf das Zeichnen von allem anwenden können . 2. Materialien: Das ist der Peer, den wir hier erstellen werden. Und dann habe ich die Materialien , die du brauchst, hier unten. Ich werde nur einen Stift verwenden, der ziemlich dunkel ist , damit Sie sehen können, was ich mache. Aber idealerweise hast du einen hellen Stift wie einen bis H-Bleistift, und dann eine dunklere Farbe oder vielleicht wäre ein Bleistift bis B gut. Und dann auch noch einen Radiergummi für Töpfchen oder irgendeine Art von Radiergummi. 3. Struktur: Finde die Formen: Schauen wir uns dieses Foto hier oben an. In der allerersten Sache, die wir tun werden, ist der erste Schritt die Struktur. Und wir werden nach einfachen Formen suchen. Suchen Sie nach einfachen großen Formen. Sie sich keine Gedanken über die kleinen Details wie den Stiel oben auf dem Pier. Wenn wir uns das hier ansehen und aufschlüsseln, würde ich sagen, dass es davon geprägt ist. Also ein runder Kreis. Und dann oben haben wir diese Dreiecksform und wir könnten sie vereinfachen, indem wir die Hauptkanten finden. 123 juckt also dreieckig, wobei die Oberseite abgeschnitten ist. Und dann ist die andere Sache , nach der wir suchen werden, der Querschnitt. Und das wird uns helfen, einfach L zu positionieren und das Thema auf unserer Seite zu positionieren, das Thema auf unserer Seite zu positionieren bevor wir überhaupt anfangen, etwas zu zeichnen. Der Querschnitt ist also nur eine gerade Linie, die durch die Mitte verläuft und Sie können sehen, dass er in einem Winkel verläuft. Es geht also nicht einfach so rauf und runter. Das geht nicht durch die Mitte des gesamten Themas. Also von unten anfangen, vielleicht von oben beginnen und dann runter kommen und du versuchst, eine Linie zu bekommen, die gerade durch die Mitte verläuft und uns zeigt, dass gerade durch die Mitte verläuft und uns zeigt auch der Winkel aktiviert ist . Der ist ein bisschen schief. Lass uns das noch einmal versuchen. Fangen Sie von unten an oder für mich natürlich. Etwas in der Art. Und danach werden wir in unserer Zeichnung suchen. Lass uns weitermachen und jetzt anfangen und diese Zeilen zunächst da oben belassen damit wir sehen können, was wir zeichnen, und sie wegnehmen können. Und wir werden sehen, ob wir das können. Sie können es sich ansehen und sehen, ob Sie diese Linien und die Formen sehen können , ohne dass sie darüber gezeichnet sind. Also das erste, was wir tun werden, ist diesen Winkel zu zeichnen. Der Querschnitt spielt keine Rolle wie skizzenhaft Ihre Linien sind. Und wenn Sie möchten, können Sie oben und unten ein Zeichen setzen. Wir glauben, dass der Hauptteil des Peers gehen wird , ohne den Stiel. Wir suchen im Moment nur nach großen Formen. Alles, was wir in dieser Phase und in der Strukturphase tun, möchten Sie so leicht wie möglich halten. Dann ist die nächste Sache, einen Netzkreis zu platzieren. Probleme haben, einen Kreis zu zeichnen Sie Probleme haben, einen Kreis zu zeichnen, beginnen Sie am besten helle Linien wie diese zu zeichnen. Erstelle eine Form. Und so ist es wirklich wackelig. Du kreist zuerst, dann isst du es einfach, die Teile, an denen es geändert werden muss. Ich kann also sehen, dass dieses Pad nicht breit genug ist. Bring meinen Kreis etwas heraus und dann kannst du die Teile ausreiben, die du nicht brauchst. Ein Binnenland, das dieses Dreieck an der Spitze ergänzen wird. Diese Form entsteht durch ihre Kanten. Sie können sich die Winkel dieser Linien ansehen. Also dieser hier unten geht nicht ganz gerade rauf und runter. Es ist leicht in diese Richtung geneigt. Der Blickwinkel von diesem hier. Wenn wir diesbezüglich wirklich genau sein wollen, könnten wir uns die Größe dieses Teils hier im Vergleich zu diesem Teil hier ansehen. Und selbst wenn ich mir nur das Foto ansehe und dann meine Zeichnung betrachte , kann ich sehen, dass ich dieses vielleicht ein bisschen zu lang habe , weil dieses kürzer ist, aber es ist vielleicht nicht ganz so kurz. Also, was wir tun, ist diese Linie hier, die Höhe des Kreises, mit der Höhe der Dreiecksform zu vergleichen die Höhe des Kreises, mit der . Die Höhe der Dreiecksform ist kürzer als die Höhe des Kreises. Wenn Sie schon einmal ein bisschen gezeichnet haben, können Sie diese sogar vergleichen, besonders wenn Sie das Foto ausgedruckt haben und das können, dann könnten Sie diese Messung hier vornehmen von hier zu meinem Finger und vergleiche es dann damit und wange , ob das auf dem Foto oder in der Zeichnung genauso ist. Also in diese Zeichnung passt dieser Abschnitt hier vielleicht eineinhalb Mal. Und wenn wir uns das Foto ansehen, haben wir hier diese Zeile. In diesem hier. Ich versuche nur, das abzuwarten und ich denke , das ist wahrscheinlich in etwa richtig. Es ist also vielleicht ein bisschen länger. Es sind also wahrscheinlich ungefähr eineinhalb. Sie sich darüber keine Sorgen, wenn es Ihnen in der Phase etwas zu verwirrend ist. Lassen Sie uns all diese Linien hier wegnehmen und schauen Sie sich einfach das Foto an Sie auf dem Bildschirm sehen oder wenn Sie einen Ausdruck betrachten, und schauen einen Ausdruck betrachten, und schauen Sie, ob Sie diese Formen jetzt visualisieren können. Also dieser runde Kreis für die Basis des Pfahls und dann diese Dreiecksform für den oberen Teil des Peers. Und visualisiere auch den Winkel, es auf einem Querschnitt hat, diese vertikale Linie, das ist auf einem Winkel, der gerade durch die Mitte des Peers nach unten verläuft , vom Dampf bis wir ein bisschen am unteren Rand des Peers wäre, wenn Sie dort sehen könnten. Ich werde den Peer hier an der Seite des Bildschirms aufrufen , also ist er jetzt viel größer. Es wird nicht dasselbe sein. Meine Zeichnung wird nicht die gleiche Größe wie der Pier haben, aber es ist nur so, dass Sie sie deutlich sehen können wenn Sie vom Bildschirm aus arbeiten. Das war also unsere erste Phase. Dies war der erste Teil der FeO-Phase. Struktur in ein paar Stufen. Der zweite Teil besteht darin, danach zu suchen. Sie benötigen andere Strukturelemente wie Winkel. Ich kann also sehen, wenn ich mich jedem der Kollegen und dem Foto umsehe, kann ich sehen, dass es hier einen ziemlich starken Winkel gibt. Es ist nicht ganz rund. Ich benutze den Kreis, um einfach eine Grundform zu bekommen. Jetzt suche ich nach irgendwelchen Änderungen oder irgendwelchen signifikanten Winkeln oder Strukturelementen, Strukturlinien, die für das Zeichnen dieses Pfeilers wirklich wichtig sind . Also diese Zeile hier und diese hier, vielleicht bin ich auch hier ein kleines Kind. Und wenn ich auf diese Seite komme und mir ein Foto ansehe, kann ich sehen, dass es dort auch nicht vollständig ist. Eine Zeile, so etwas hier. Und vielleicht verbinde diese beiden mit einer geraden Linie. Das Foto, sie sind hier. Ein bisschen wie ein Winkel. Hier. Ich habe auch ein Netz angelegt. Und ein bisschen weiter hier, die Basis. Und dann bin ich auch, was ist der andere? Ich habe hier ein und ich habe auch dieses hier eingefügt. Dann schauen Sie sich das Foto noch einmal kurz an , bevor wir mit dem Skizzieren fortfahren . Schau dir das Foto an. Schau dir deine Zeichnung an und sieh nach, ob es etwas gibt, das ein bisschen MS aussieht, nur in der Grundstruktur. Die andere Sache, die wir hier tun können, ist, den Stiel oder zumindest den Winkel dieses Stiels hinzuzufügen . Sie können also sehen, dass es vom Querschnitt aus nicht auf einer geraden Linie weitergeht . Sobald Sie hier oben angekommen sind, geht es schräg davon ab. Also hier ist ein Querschnitt. Und dann dieser Stiel. Das ist also die Strukturphase. Die nächste Phase, in die wir gehen werden, ist die Sketch-Phase. Und das wäre ein guter Zeitpunkt , um einige dieser Zeilen zu streichen. 4. Skizzen: Hinzufügen von natürlichen Sketch: Ich werde diese Zeilen hier ausradieren. Und vielleicht sogar einige deiner Linien draußen, nur wenn sie wirklich dunkel sind und versuchen, diese Bühne wirklich beliebt zu machen. Diese ersten paar Stufen, wirklich hell, können später immer dunkler werden. Was wir aber nicht wollen, ist ein wirklich großer dunkler Umriss rund um den Betrachter, weil das Foto, vielleicht die linke Seite, dunkel ist, aber die rechte Seite ist ziemlich hell, also brauchen wir kein Die dunkle Linie da drüben. Was wir jetzt tun werden, ist, dass wir uns einfach zu den Strukturlinien zusammenfügen , die wir gefunden haben. Und wenn wir eine natürlichere Linie verwenden und den fotografischen Gewinn betrachten, tun wir das und biegen nur ein paar Dinge aus. Wir müssen dann ausgekrümmt werden. Wir haben die Struktur, der wir folgen müssen. Aber selbst wenn Sie in einer Zeichnung strukturiert sind, möchten Sie nicht einfach darüber zeichnen. Du willst dir das Foto weiter ansehen. Denn jedes Mal, wenn du dir das Foto ansiehst, stellst du es vor deinem geistigen Auge wieder her. Aber du kannst auch neue Dinge sehen. Also, als ich mir diese Zeile hier ausgedacht habe, ist jeder von ihnen ein kleiner Stoß. Es ist auch eine kleine Unebenheit an der Spitze. Und wir können hier in einem kleinen Halbkreis die Basis dieses Stängels skizzieren . Und dann auf die andere Seite des Stiels legen. Nochmals, wenn Sie sich das Foto ansehen und nach Änderungen suchen, z. B. beim Zeichnen von Konturen. Wenn Sie schon einmal Konturen gezeichnet haben, sollten Beobachtung sehr langsam angehen. Und du kannst sehen, wenn du hier hochkommst, es oben etwas breiter wird. Wir können auch skizzieren, wohin der Schatten gehen wird. Der Schatten, der auf der Tischplatte ist. Statistiken hier drüben. Es liegt hinter der Mittellinie oder dem Querschnitt. Ich mache das nur sehr leichtfertig, weil wir auch hier keinen dunklen Umriss wollen. Und ich komme einfach hoch und schaue mir an , wo die andere Seite des Schattens beginnt. Es ist also ein bisschen über der Stelle , an der wir dort die abgewinkelte Linie eingefügt haben. Hier. Es beginnt hier und beendet das Ohr auf der anderen Seite, ich betrachte nur den Hauptteil des Schattens. Das Dock heißt Pat, sodass wir uns die Form ansehen können. Es muss nicht perfekt sein. Wenn du wirklich willst, könntest du auf den zweiten Schatten zeichnen , diesen könnte ich dort doppelt beschatten, aber ich werde einfach den dunkleren zeichnen. Und auch in der Skizzenphase, bevor wir mit der Schattierung beginnen, was unser nächster Schritt ist, können wir die hellen Bereiche identifizieren, die Mitte in den dunklen Bereichen. Also, wenn du dir das Foto mal ansiehst und vielleicht ein bisschen blinzelst und versuchst, den hellsten Teil zu finden , den du sehen kannst, die hellste Form. Und wenn ich das mache, wenn ich auf das Foto blinzele, sehe ich diese Form hier. All das wird also der Höhepunkt sein. Wenn du es anblinzelst , versuche deine Aufmerksamkeit auf die dunkelsten Formen zu lenken. Nun, die dunkelste Form, du auf der linken Seite sehen kannst, da ist eine ziemlich dunkle Form die ganz unten kommt, vielleicht runter und dann diesen ganzen Bereich. Hier gibt es vielleicht ein etwas helleres Muster. Das wird der dunkelste Fleck sein. Der helle Teil wird hier als Highlight bezeichnet. Das Highlight. Dieser Teil hier ist der Schatten. Und dann alles dazwischen. Der südliche Bereich wird Mitteltöne haben. Und so werden wir darüber nachdenken, wenn wir unsere Beschattung mitbringen. Aber was wir tun können, ist, dass wir diese Formen sehr, sehr leicht skizzieren können . Was ich sehe, könnte sich auch geringfügig von dem unterscheiden, was Sie sehen. Ich sehe vielleicht eine Lichtform , die ein bisschen anders ist, einen Bereich als das, was du siehst, aber ich skizziere einfach etwas ganz leicht da unten, als ob sie wirklich hell wären weil wir keinen dunklen Rand auf unserem leichtesten Weg wollen. Und dann skizziere ich auch, wo dieser Schattenbereich meiner Meinung nach fallen wird. In allen anderen Formen, die du von Hell und Dunkel siehst. Vielleicht ist hier eine Form, sie ist ein bisschen dunkler. Man muss über diese Oberflächendetails hinausschauen. Ich sehe mir diese Form an, die ich sehen kann. Und vielleicht können Sie diese Formen, die ich eingefügt habe, nicht auf dem Bildschirm sehen , weil ich sie am Leben erhalten möchte. Sie sind wirklich nur für mich , um sie als Referenz verwenden zu können , um sicherzustellen , dass ich an den richtigen Stellen schattiere. Und natürlich wird das Thema auch ziemlich düster sein. Wir könnten uns die Formen und den Schatten ansehen, diese dunkle Form auch hier. 5. Schattierung, Mittel, Dunkelheit: Wir sind bei Schritt drei, dem Shading, weiter. Und hier nehmen Sie Ihren Bleistift von A nach B, falls Sie einen haben. Und Alicia, sehr schwerhändig, ein paar sehr schwerhändig, du könntest deinen Zwei-H-Bleistift verwenden, aber ein Stift von A bis B gibt dir einen schönen Mac mit sanfter Schattierung, du wirst ihn so leicht wie möglich verwenden , um zu schattieren in allem außer im hellsten Bereich. Und der Trick, es wirklich leicht zu benutzen, finde ich, besteht darin, ihn so zu halten, dass Sie so viel von der Seite des Stifts auf das Papier bekommen . Und riskiere einfach den Stift auf dem Papier und bewege ihn dann hin und her. Wenn du es also so hältst, ist es ziemlich schwierig, es zu behalten. Leichter Druck. Du siehst da, dass ich schon ziemlich hart gearbeitet habe. Wenn du es wenigstens so halten kannst wie hier, vielleicht sogar noch weiter hinten, vielleicht ganz am Ende und ein bisschen überhand. Es ist also fast parallel zum Papier. Und bewege den Stift einfach hin und her, hin und her. Ich benutze es in einer linearen Bewegung. Es geht rauf und runter. Dies ist nur unsere erste Schattierungsebene. Muss nicht perfekt sein. Versuche es schön und gleichmäßig im Tonwert zu halten. Es wird also nicht dunkel. Und einige Orte und einige lizenzierte Orte, es wird versucht, eine schöne, gleichmäßige Abdeckung über alles zu bekommen, sogar den Stock Pot hier. Du solltest in der Lage sein, einen Rhythmus in Gang zu bringen. Wenn du an diese kleinen Bereiche kommst, machst du einfach wirklich kurze Striche. Wenn Sie zu diesen größeren Bereichen kommen, können Sie breitere Striche machen. Ich fülle nur einige dieser Leerzeichen aus. Hier ist es besonders wichtig , dass Sie nicht zu fest drücken und nur den geringsten Druck auf die Papiere ausüben, nur die Pizza lag einfach auf dem Papier. Ich dränge es überhaupt nicht herunter. Ich bin fast so, als würde ich es ein bisschen meiner Finger hin und her fliegen lassen , ich habe es nicht sehr fest im Griff. Wenn sich das wirklich unbequem anfühlt, dann kannst du es so verwenden, aber versuche einfach, es etwas weiter hinten zu halten. wenig Druck wie möglich. Also alles bis auf das Highlight schattiert , könnte uns hier ein bisschen Schatten an der Seite geben, weil auf dem Foto auf dieser Seite etwas dunkler ist. Ich werde auch im Schatten Schatten schatten. Okay, und es hat mir einfach sehr gut gefallen, wir blockieren nur die Schattierung und im Moment. Und versuche wirklich, all diese kleinen weißen Flecken loszuwerden . Wenn Sie große Lücken zwischen Ihren Verschattungen haben, max. Wenn es sehr eng ist und dir das nicht gefällt, kannst du in die entgegengesetzte Richtung zurückkehren und das Ganze abdecken, aber mir machen die Zeilen nicht wirklich viel aus. alles beschattet. Dadurch sticht unser Highlight hervor. Jetzt haben wir also unseren hellsten Bereich. Als Nächstes werden wir unsere Schattenbereiche hineinbringen . Denken Sie also daran, wir haben Glanzlichter, wir haben Schatten, wir haben hier unten einen Schatten, aber wir haben auch den Schatten auf dem Objekt selbst. Das ist also die Theorie hier. So etwas. Wir können es dunkler aufbauen. Wir könnten also am Ende zwei oder drei haben, die unterschiedliche Werte haben, aber wir fangen einfach damit an, sie abzulegen und sie mit einem Schattierungswert zu identifizieren , der dunkler ist als der erste, der wir legen hin. Starte hier, ich verwende immer noch dieselbe Bewegung, netter, lockerer Griff auf meinem Stift, halte ihn sehr weit zurück. Wenn sich das angenehm anfühlt. Und ich versuche, einen Rhythmus in Gang zu bringen und den ganzen Schattenbereich auf dem Pier zu beschatten . Ich fange von unten an, fühle mich ein bisschen wohler für mich. Buggy-Bereich, breitere Striche, versuche den Rhythmus in Gang zu bringen. Kleinere, Radiergummi, kleinere, engere Striche. Ich komme zu der Linie, die ich zuvor beim Skizzieren identifiziert habe, dem Teil, der abbildet, wo sich der Schattenbereich befindet. Aber ich werde mir das Foto auch weiter ansehen. Und wenn ich näher darauf komme, werde ich ein Foto als Referenz verwenden, damit du darüber nachdenken kannst, Wir sind nur ein Schatten, wenn sie zu uns käme, du wirst mit diesem Foto jetzt immer vertrauter werden. Sie sehen also wahrscheinlich neue Dinge darin und ich kann sehen, dass es hier ein bisschen kommt. Versuchen Sie erneut, eine dieser Lücken zu füllen, wenn eine schöne, gleichmäßige Schattierungsebene entsteht, und diese wird dunkler. Wir werden es nicht behalten. Dieser Wert wird es noch dunkler machen. Wenn Sie auf das Foto blinzeln, die dunkelsten Stellen fast schwarz. Es ist wie ein Dunkelgrau. Zuerst müssen wir es einfach ablegen, identifizieren, blockieren, und dann können wir diese Werte ausgleichen und und dann können wir diese Werte ausgleichen und herausfinden, was dunkel oder was heller sein muss. Das Gleiche gilt für diesen Schatten unten auf der Tischplatte, der Schatten wirft. Ich sehe es. Das habe ich nicht gemacht , also kannst du dich trennen. Das ist also der Schattenwurf, den ich mache. Ich mache diesen Teil hier. Im normalen Kurs. Ich werde diesen dunkleren Teil hineinlegen, ohne mir Sorgen um den Topf draußen zu machen. Selbst in diesem Bereich dies drei oder vier verschiedene Werte sein. Der Wert ist nur eine Möglichkeit, eine Art von Grau, Hell- oder Dunkelgrau festzulegen . Jetzt haben wir unseren hervorgehobenen Bereich identifiziert. Wir haben unsere Mitteltöne identifiziert und wir haben unseren Schatten identifiziert. Die Mitteltöne sind nur das, was übrig bleibt, nachdem wir unser Highlight umgangen und hinzugefügt haben , und jetzt Shadow und schon bekommen wir ein bisschen ein Gefühl von Rundheit weil wir eine helle und eine dunkle Seite haben. Und darauf werden wir uns jetzt wirklich konzentrieren, nämlich Illusion einer dreidimensionalen Form aufzubauen. Und die Art und Weise, wie wir das tun, ist nur Aufmerksamkeit zu schenken, sorgfältig auf die Werte zu achten. Wenn ich mir also den Highlight-Bereich ansehe, kann ich sehen, dass in einigen dieser Bereiche ein etwas dunklerer Wert vorhanden ist . Also werde ich zuerst diesen Highlight-Harnstoff umgehen. Ich möchte auch sicherstellen, dass ich einen schönen, weichen Übergang vom Mittelton zum Highlight-Bereich habe. Ich habe da eine kleine Schlange. Ich tupfe das einfach ab und werde das los. Und dann benutze einfach meinen Stift so leicht wie möglich, um ihn auszufüllen , und hebe dann meinen Stift ab damit keine harten Linien entstehen. Und wenn ich mich dem Lichtpfad zuwende und noch weniger Druck auf meinen Bleistift habe, den Druck auf meinen Stift höre , versuche ich das zu sagen. Und wenn ich dann vom Lichtpfad wegkomme, kann ich ihn etwas stärker vorantreiben. Also obwohl wir es mit einem Lichtmuster herausgefunden und alles kartiert haben. Schau dir das Foto weiter an. Jetzt suchen wir wirklich nach kleinen Details und Änderungen mit dem, jedes der Highlights kommt wirklich an, wo fängt es an, ein bisschen dunkler zu werden? In diesem Teil ist es ein bisschen, hat einen etwas dunkleren Wert. Jetzt füttere ich es vom Rand dieses Highlights ab. Und jetzt arbeite ich mich hier runter und arbeite mich dann zum dunkelsten Teil vor. Also arbeite ich von hell nach dunkel. Jetzt habe ich hier eine ziemlich dunkle Linie weil ich mit Daten angefangen habe , damit du meine Bleistiftlinien sehen kannst. Wenn deins auch wirklich dunkel ist, wäre es jetzt an der Zeit, es einfach ein bisschen zurückzuschieben, diese Linie loszuwerden. In mach es ein bisschen leichter. Denn wenn man sich das Foto anschaut, gibt es keinen dunklen Umriss. Es ist vielleicht ein sehr sanftes Verdunkeln hier. Aber es ist kein harter schwarzer Umriss. Und das ist alles wirklich wichtig, um auch diese dreidimensionale Illusion zu bekommen . Also werde ich mich hier zurechtfinden. Ich mache mir keine Sorgen über die kleinen Details und Kratzer auf dem Pier. Ich suche nur nach Wertformen. Also, wenn du dich von diesen kleinen blauen Flecken und Dingen auf dem Pier ablenken lässt, dann blinzeln Sie mit den Augen zusammen. Es hilft wirklich, es aufzuschlüsseln. Und wenn ich das mache, kann ich eine Form wie diese sehen. Vielleicht. Es stimmt, dass auf dem Foto. Ich sehe hier also einen Wert , der dunkler ist als der, den ich in meiner Zeichnung habe. Ich habe Licht an, komm runter in der Schule, richtig hell. Und das Foto ist hell hier oben. Und wenn du dann herkommst, wird es tatsächlich ein bisschen dunkler. Das ist es, was ich jetzt hier unten etwas mehr Schatten einbringen werde , nicht viel, nur eine weitere Ebene mit praktisch demselben Wert, demselben hellgrauen Wert darüber. näher ich dem Rand komme, desto mehr Kontrolle über meinen Stift habe ich durch kleinere Markierungen. Wir wollen hier keine Warteschlangen haben, wenn wir das vermeiden können. Und das heißt, wir versuchen einen wirklich schönen, gleichmäßigen Druck auf den Stift auszuüben, ist wichtig. Wenn Sie, sagen wir, eine Linie haben, die hier und hier hochkommt, so wie ich, konzentriere ich mich auf den Druck Ihrer Pins. Also, wie viel Druck musst du da ausfüllen? Geh auch von hier nach hier. Ich habe eine kleine Zeile. Ich arbeite mich einfach da drüben vor , dass jedes, was ich gemacht habe den Druck des Stifts verringert wenn er auf das helle Bild zukommt. die andere Weise können Sie einige der Schattenkanten, die Sie möglicherweise haben , weicher machen Schattenkanten, die Sie möglicherweise haben , , indem Sie nur kleine Kreise verwenden. Das unterbricht die Linie manchmal etwas leichter als mit einer linearen Schattierung, einer Hin- und Her-Schattierung. Mit meinem Weg hierher. Ich bin ziemlich zufrieden damit. In diesem Abschnitt hier ist das ein bisschen dunkler, vielleicht ein bisschen verletzt hier oben und dann einer darüber und dann noch einer hier unten. Dieses große Lichtfleck habe ich in meiner Zeichnung, nicht wirklich auf dem Foto, also muss ich es loswerden. Kann so detailliert sein, wie Sie möchten. Ich meine, ich könnte das alles einfach schattieren, aber es gibt ein paar kleine, leicht dunkle Bereiche wie diesen und diesen auch hier unten. Sie können diese also hinzufügen, wenn Sie nur kleine Kreise verwenden möchten , wirklich leichte Berührung. Die Textur Ihres Papiers wird sich auch auf die Art der Schattierung auswirken, die Sie erhalten. hat eine leichte Textur Dieses Papier hat eine leichte Textur und ich mag es sehr. Manchmal ist es verzeihender, wenn Sie Textur haben, Sie ein sehr glattes Papier haben, dann werden Ihre Bleistiftmarkierungen wahrscheinlich viel stärker sichtbar und es kann zu einer lästigen Pflicht werden. Sie müssen viel geduldiger sein und Ihre Schattierung sorgfältiger gestalten. Ich schätze, wir bewegen uns jetzt weiter in Richtung der dunkleren Seite, alles ist immer noch sehr grau. Blinzeln Sie bei Ihrer Zeichnung. Und dann blinzeln Sie auf das Foto und Sie werden den Unterschied in den Werten auf der Bühne sehen den Unterschied in den Werten auf der Bühne Das Foto hat hier auf dieser Seite wirklich dunkle Werte . Also, was ich jetzt tun werde, ist, mit diesem Docker-Image zu beginnen. Und dann arbeite ich mich das Lichtzeitalter vor , damit ich den Druck hören kann , wenn ich weg vom dunklen Zeitalter zur Kamera komme , ich kann Druck hören. Hoffentlich bekommst du einen schönen Übergang von der Dunkelheit zum Hellen. Der Bleistift wird etwas stumpf, aber das ist ganz nett für dunklere Schattierungen. Chicken Nugget, weniger Linien. Ich strebe ein Dunkelgrau an. Sie können dies nach oben und mehrere Stufen machen, wenn Sie möchten, besonders wenn Sie sich noch daran gewöhnen Ihren Stift für die Schattierung zu steuern. Du könntest eine Ebene wie diesen Stapel machen und dann wieder rüber kommen und eine weitere, etwas dunklere Ebene machen und sie einfach langsam aufbauen. Aber ich werde so nah wie möglich an das kommen was auf den Fotos bei ziemlich Dunkelheit zu sehen ist. Und es dann auszublenden. Als ich auf diesen mittleren Bereich des Piers zukomme. Siehst du, wenn du dir das Foto hier unten ansiehst, gibt es eine ziemlich starke Linie mit seinem Schatten, von Ian, aber wenn du durch die Pia hinuntergehst, gibt es keine so definierte Linie. In gewisser Weise müssen Sie also, Sie müssen diese Entscheidung treffen. Wo ist der Farbton, zu dem ich kommen werde, glaubst du, bedeutet er? Wir sehen, dass es endet? Je nachdem, wie deine Augen und meine Augen funktionieren, kann es für mich etwas anders sein als für dich. Wenn ich mir das Foto ansehe, sehe ich neue Dinge und passe mich im Laufe der Zeit an. Also ich komme hier oben hoch und Eddie ein bisschen mehr Schatten und nah und ein bisschen mehr oben. Und ich werde auch einfach abhauen. Irgendwie hatten sie am Ende einen kleinen Punkt, zu viel Punkt bei meinem Kollegen. Das Tolle am Zeichnen Früchten ist, dass es, wenn es ein bisschen wackelig ist, keine Rolle spielt weil sich jemand das Foto, das Sie verwendet haben, tatsächlich ansieht Foto, das Sie verwendet haben, , er wird nicht darauf eingehen Nein, es ist ganz anders als Zeichnen. In einer Reihe von menschlichen Gesichtern oder sogar im Gesicht eines Tieres. Ich passe nur die Form an, während ich gehe. Ich kann sehen, dass es ein bisschen anders ist als auf dem Foto, aber ja, wie ich gerade sagte, es spielt keine große Rolle. Okay. komme hier herum und schaue mir diesen unteren Bereich der Pia an und gehe jetzt in eine andere Richtung. Also vielleicht der Kurve folgen. Es spielt keine große Rolle. In welche Richtung Sie schattieren , solange Sie die richtigen Werte und solange Sie einen schönen, fließenden Übergang von hell zu dunkel haben. Mit dieser Linie hier sieht es also etwas peinlich aus, wenn meine Schattierung so ist, aber ich kann das mildern. Hängt auch ein bisschen von Ihrem persönlichen Stil ab. Ich meine, mein Kunststil ist ziemlich chaotisch, mein Schattierungsstil ist ziemlich ausdrucksstark in deinem Missy ist eine gute Art, ihn zu beschreiben. Wenn Sie eine Person sind , die viel mehr Kontrolle in Ihrer Zeichnung haben möchte, dann wird möglicherweise alles auf die gleiche Weise schattiert. Oder du könntest auch der Kurve folgen. Hier drüben. Du würdest auf diese Weise beschatten. Sie zurückkommen, um auf diese Weise zu schattieren, können sie einen schönen malerischen Effekt erzielen, besonders wenn Sie kleine Schattierungsmuster haben. Ich würde nicht versuchen, so alles zu beschatten , weil es einfach sehr schwer zu kontrollieren ist. Okay, also um mit unserer Beschattung da anzukommen, hol dir einfach einen schönen dunklen Bereich hier rein. Das ist ein bisschen heller Bereich auf diesem Pad, und es ist nur ein Spiegelbild des Tisches. Ein bisschen Licht wird zurück auf den Pier reflektiert. Ich versuche, das vorsichtig zu lassen. Bringen Sie einige Aktien in den Schatten, dass sie hier teilweise auftauchen. Sie werfen Schatten auf den Tisch. Beginnen Sie an der Basis der Pia, dem dunkelsten Punkt, und arbeiten Sie sich dann in Richtung des helleren Teils vor. Wenn es das also ein bisschen ausblendet, hat es eine schöne weiche Kante. Kleine Kreise helfen dabei. Sie haben einen geringeren Druck. Der Schlüssel zum Schattieren Aufhellen der Dunkelheit ist der Druck Ihres Stifts. da ein bisschen von diesem Winkel verloren. Also werde ich einfach meinen Schatten benutzen, um ihn zurückzubringen. 6. Schattierung fortgesetzt: Okay, also Zeit, den Shading-Schritt ein wenig zu überprüfen , bevor wir zum endgültigen Zustand übergehen , der detailliert ist. Ich blockiere nur ein bisschen mehr Dampf da oben. Also, ich möchte, dass du dir deine Zeichnung ansiehst, deine Zeichnung anblinzelst. Und dann blinzeln Sie es hinein, blinzeln Sie auf das Foto. Schau zurück und vorwärts. Sie denken also, nichts sticht wirklich am Wert hervor. Und wenn dir nichts wirklich auffällt, dann mach diese Übung. Du wirst die hellste Stelle deiner Zeichnung mit blinzelnden Augen betrachten . Und dann schaust du dir den hellsten Teil des Fotos an , blinzelst mit den Augen und vergleichst sie einfach hin und her, um zu sehen, ob sie beide an derselben Stelle sind. Also leichtester Teil. Dann suchst du nach einem der dunklen Teile und zeichnest. Du kannst hier unten Doug sehen, und dann kannst du blinzeln und dir das Foto ansehen. Und wenn ich dort bin, schauen wir uns jetzt das Foto an. Ich habe diesen Teil, aber ich habe nicht wirklich diesen Pat, nett und dunkel. Das muss also ein bisschen aufgebaut werden. Wir schauen uns jetzt die leichtesten Teile und meine Zeichnungen an. Ich habe dieses Pad und alles ist ziemlich leicht, bis ich blinzele. Wir schauen uns jetzt an, das Foto ist wahrscheinlich ziemlich ähnlich. Ich glaube, ich muss diesen Teil hier vielleicht etwas dunkler machen. Machen Sie also Ihre eigene Analyse. Suchen Sie in Ihren Zeichnungen nach den leichtesten Teilen. Vergleiche sie mit den hellsten Stellen auf dem Foto. Halte Ausschau nach den dunkelsten Stellen und neuen Zeichnungen. Schau dir das Foto an und sieh ob sie am selben Ort sind. Ich beschattete mich da. Und es muss hier nicht dunkler sein. fange jede Woche bei der dunkelsten Stelle an, an der ich reinkomme. Das bringt ein bisschen mehr Volumen, ein bisschen mehr Rundheit. Ich baue diesen dunklen Bereich nur ein bisschen mehr und mache ihn ein bisschen dunkler. 7. Details hinzufügen: Der letzte Schritt sind Details in einem Teil davon der schwärzesten Punkte aufzubauen. Gehen wir zurück zur Aktie, jeder. Stellen Sie sicher, dass es sich bei dem Dokument um ein Foto von Horace-Daten die Kanten etwas genauer zu definieren. Ich habe hier also etwas von der Form verloren , sodass ich weitermachen kann. Es ist ein dunkles Bild, also kann ich Dark Side of the PS, ich kann mit einer ziemlich dunklen Linie weitermachen. Bringen Sie die Form richtig rein, schattieren Sie diese Linie oder integrieren Sie diese Linie mit etwas Schattierung wieder in die Zeichnung. Es ist sehr dunkel hier oben, in der Nähe des Dampfs. Und ich weiß, dass wir noch nicht viel von dem Dampf gemacht haben. Das machen wir in Kürze. Und es ist sehr dunkel. Hier ganz oben. Und wenn wir wirklich ins Detail gehen wollen, ist das wie ein kleines kleines Highlight hier oben auf dem Foto. Und auf der anderen Seite ist es ein bisschen dunkler. Vielleicht kann es nicht einfach ein bisschen zu dunkel sein. Wenn du irgendwelche Schatten wegnehmen möchtest, dann sind die kleinen Radiergummis wirklich gut, weil du einfach ein bisschen tupfen kannst, nur eine sehr kleine Menge entfernen. Im Dampf ist nicht alles derselbe Wert. Es hat eine helle und eine dunkle Seite. Hier ist es also am leichtesten von der Seite. Dunkler auf dieser Seite. Man sieht wie ein Dunkelbraun und dann sieht die Seite aus, als wäre sie schwarz. Stellen Sie also zuerst sicher, dass Sie ein dunkles Grau haben. Es wird unser Dunkelbraun repräsentieren. Und dann kannst du durchgehen und auf der linken Seite einen dunkleren Wert hinzufügen . also wirklich mit einem Bleistift nach unten drückst, wird es hier oben etwas dunkler. Und dann ein paar Zeilen da durch. Hat vielleicht nicht ganz die Form, oder? Hier können Sie also, auch auf dieser dunklen Seite, die Form anpassen, wenn Sie möchten. Aber auch hier ist es keine große Sache, denn wer wird es wissen? Ich werde mit einer dunklen, dunklen Linie darunter reinkommen , die hier erscheint. Es ist also wirklich, es ist wahrscheinlich der dunkelste Bereich, abgesehen vom Dampf. Entspricht Schwarz oder ist so dunkel, wie du es mit deinem Bleistift bekommen kannst. Wenn Sie diese dunkle Linie setzen, sieht es wirklich scharf und isoliert aus. Also werde ich jetzt einfach etwas, etwas Schattierung verwenden, um es in den Rest des Schattens zu integrieren. Nur kleine Kreise kontrollieren den Druck des Stifts. Leichterer Druck, der von diesem dunklen Bereich wegkommt. Ich bin fast fertig. Es gibt einige schattierende Dinge, die ich gerade darin könnte Es liegt an Ihnen, wie detailliert Sie damit werden möchten. Wie weit möchtest du mit dieser Zeichnung gehen? Wir verbringen nur in und vielleicht eine Stunde oder so weiter. Es ist besser. Wenn du möchtest, könntest du 3 h damit verbringen, deine Beschattung richtig zu verfeinern. Hol es dir, perfekt. Und jedes Mal, wenn Sie sich an die Zeichnung setzen, sehen Sie wahrscheinlich auch etwas Neues. Also ich kann hier unten etwas sehen. Ich kann jetzt mehr Formen in diesen Schatten sehen. Aber was wir jetzt tun werden, ist ein wenig detailliert anzugeben, wenn Sie einige dieser Markierungen haben möchten, und wenn wir sie einfügen , werden wir sie nicht wie harte Linien ziehen , wenn Sie über die Linienqualität nachdenken. Also, anstatt zum Beispiel den Mac, der hier unten ist, eine gerade Linie einzuschlagen. Der SMAC. Wir können eine schattierte Linie einfügen. Fangen Sie also sehr weich an und dunkeln Sie es dann bei Bedarf etwas ab , aber dann hat es diese schöne weiche Kante. Und ich werde ein bisschen heller sein als dem Foto, weil es sonst manchmal, wenn man Dinge auf diese Zeichnungen legt, ein bisschen wie Graffiti oder so aussieht. Anstatt tatsächlich Teil des Peers zu sein, können Sie wählen, welche Daten Sie, Ed, und welche Sie hinterlassen. Hier unten werde ich ein bisschen Textur hinzufügen . Das sind ziemlich viele Markierungen. Das schattiere ich einfach wieder, aber schattiere kleine Punkte, um sie unregelmäßig zu machen. Manche sind lang. Einige kleine und runde und sommerliche größte Formen wie diese hier. Etwas DACA Max auch hier drüben. Irgendwo ein kleines Ding hier oben. Nochmals, nur Beschattung. Scribbly Max oder das ziemlich enge. Sie kritzeln nicht so. Wenn du möchtest, könntest du zuerst ein bisschen üben , nur um zu versuchen, etwas zu bekommen, das natürlich aussieht. Mit dem Stift auf der Seite. Vielleicht ein paar kleine Punkte hier drin. Nicht zu dunkel, weil es der hellste Bereich ist. Vielleicht ein paar unten hier und ein bisschen von dem, was aussieht wie eine Narbe oder so. Ich meine, indem ich diese Linien schattiere anstatt eine Linie zu zeichnen. 8. Schmuggel und Mischen: Also, wenn du willst, kannst du ein bisschen Taschentuch verwenden. Das ist eigentlich nur ein bisschen Toilettenpapier. Und du legst es einfach hier unter deinen Finger. Und reiben Sie einige dieser schattierten Bereiche ganz vorsichtig ab, aber verwenden Sie einfach superleichten Druck. Du kannst schon sehen, dass ich da ein bisschen verschwommen bin. Und ich möchte das nicht während der ganzen Sache machen , weil es einfach zu einem großen grauen Fehler werden wird. Es könnten also nur ein paar kleine Bereiche sein, in denen Sie sagen, eine Kluft oder eine Grenze zwischen zwei Jahren Verschattung hatten eine Kluft oder eine Grenze , die Sie nicht wirklich wollen. Und wenn Sie in die helleren Bereiche kommen, verwende ich tatsächlich eine neue Gewebefläche, also nehmen Sie das nicht und legen es dann auf eine andere Stelle. Und du machst es einfach dunkler, dann willst du, dass es sehr leicht ist, dich davon mitreißen zu lassen. Und das kann ich hier auch im Schatten machen, weil der Schatten, ich möchte, dass er sich schön weich anfühlt. Du kannst etwas mehr Druck darauf ausüben. Die Art des Papiers, das Sie haben, wird sich auch darauf auswirken, wie das Verwischen funktioniert. es ist am besten, sparsam Ich denke, es ist am besten, sparsam damit umzugehen und etwas von deinem Maximum zu lassen. Du hast diese Texturen hier drin und sie haben mir wirklich sehr gut gefallen und sie sind irgendwie Suppe , die auch die anderen sehen und schicken sie, wenn es einer der dunklen Bereiche ist. Wenn Sie das Taschentuch zum Verwischen verwenden, kann der Graphit also auch in die kleinen Spalten des Papiers gedrückt werden. Es ist etwas abgestuft, sodass ich es bei Bedarf etwas dunkler zurückbringen kann . 9. Endliche Überprüfung: Abschließende Bewertung, Sie werden sich Ihre Zeichnung ansehen. Schau dir das Foto an. Mach dir auf der Bühne keine Sorgen. Nun, wenn es ein bisschen wackelig ist, weil wir den Punkt hinter uns haben, an dem es kein Zurück mehr gibt. Wir können es jetzt nicht wirklich ändern. Aber was wir tun können, ist, uns vor allem die Werte anzusehen und zu sehen, ob etwas in der Nähe haben, das wir anpassen können. Mit den Augen zusammenblinzeln, auf die Zeichnung schauen, auf das Foto schauen. Ich nehme nur diese feinen Anpassungen vor. Manchmal ist es nur ein sehr kleiner Bereich, wirklich kleine Anpassungen , die Sie vornehmen. Also hier habe ich einen hellen Bereich. Auf dem Foto ist es nicht wirklich heller hier drüben, aber nicht hier drüben. einfach loszuwerden, könnte also einen großen Unterschied zu dieser Illusion dreidimensionaler Form machen. Und das ist es, was wir anstreben. Etwas zu bekommen, das aussieht, als hätte es die Rundheit und das Volumen in Weiß. Nur ein bisschen mehr. Ich wollte hier hinzufügen, ich glaube, hier habe ich den Put ein bisschen mit dem Taschentuch vermischt und es hat einige dieser dunklen Stellen entfernt. Jedenfalls könnte ich in meiner Freizeit damit weiterspielen. Ich hoffe wirklich, dass Ihnen dadurch einige nützliche Fähigkeiten oder nützliche Schritte zum Erstellen einer Zeichnung vermittelt wurden, angefangen bei der Struktur. Und dann haben wir die Skizzen durchgemacht, um eine organischere Form zu finden , und dann haben wir endlich die Details schattiert. Und vor allem hoffen Sie, dass es Ihnen geholfen hat üblichen Bleistift und eine Möglichkeit, helle, mittlere und dunkle Werte zu schattieren , um die Illusion von Tiefe in 3D-Fülle zu erzeugen , worum es in diesem Tutorial geht. Also vielen Dank und ich hoffe , Sie in einem anderen zu sehen.