Ein Regenbogenzebra in Aquarell malen

1. Willkommen!: Möchtest du lernen, wie man in der Schule Tierporträts malt ? Oder vielleicht möchten Sie lernen, alle Farben des Regenbogens auf sehr harmonische Weise zu verwenden . Wenn ja, ist dieser Kurs für dich. Hallo, ich bin Charlie. Ich bin Aquarell- und Textilkünstler von Atlantic Canada und ich spezialisiere mich auf regenbogenfarbene Tierporträts In diesem Kurs werden wir ein regenbogenfarbenes Zebra malen und uns darauf konzentrieren, Farben zu harmonisieren Ich habe diesen Kurs so angelegt, dass jede Ebene ein Zonenschritt ist, was sehr anfängerfreundlich ist, aber fortgeschrittene Künstler könnten in diesem Kurs auch Spaß zu üben daran haben, verschiedene Aquarelltechniken Danke, dass du zu mir gekommen bist und ich hoffe, dir hat der Kurs gefallen. 2. Dein Projekt: Ihr Projekt für diesen Kurs ist das Malen eines Regenbogenzebras in Aquarell Wir gehen den wichtigsten Teil des Fernmalens durch, nämlich die Farbauswahl Wir teilen das Zebra in mehrere Ebenen und Schritte auf und machen es sehr einfach , das Projekt abzuschließen Am Ende des Projekts sollten Sie eine gute Vorstellung davon haben, wie man skurrile Tierporträts malt Ich möchte dein Projekt abschließen. Bitte stellen Sie sicher, dass Sie es teilen. Ich freue mich schon sehr darauf zu sehen, was du kreieren wirst 3. Materialien: Die Materialien, die Sie für dieses Projekt benötigen, sind gutes Baumwoll-Aquarellpapier Sie können entweder eine heiße oder eine kalte Presse verwenden. Aber wenn Sie ein Anfänger sind, empfehle ich die Verwendung einer Kaltpresse, sich um ein strukturiertes Papier handelt Sie möchten auch eine Auswahl an Farben. Ich verwende eine geteilte ergänzende Palette. Also ein kühles Gelb und ein warmes Gelb, ein kühles Rot und warmes Rot, kühles Blau und ein warmes Blau. Und dann habe ich auch noch ein extra Violett, nur weil ich nicht wirklich Spaß daran habe, lila zu mischen, aber du kannst die Farben verwenden, die dir am besten gefallen. Sie möchten auch eine Auswahl an Pinseln in verschiedenen Größen. Und wie viele Pinsel Sie verwenden, liegt ganz bei Ihnen und Ihren persönlichen Vorlieben. Für dieses Zebrastück habe ich einen Rundpinsel mit der Nummer acht und einen Linerpinsel mit der Nummer Null verwendet und einen Linerpinsel mit der Nummer Null Sie können jedoch alle Pinsel verwenden, die Ihnen Spaß machen oder die Sie zur Hand haben. Ein paar verschiedene Dinge , die Sie benötigen, sind natürlich Wasser und eine Palette. Eine Porzellanpalette ist ideal. Denken Sie daran, dass Sie alle Farben, die Sie auf Ihre Palette bekommen , trocknen lassen und sie später von React wiederverwenden können. Aber selbst mit etwas Wasser benötigen Sie auch ein Referenzfoto, das ich in den Materialbereich aufgenommen habe. Ich habe auch meinen Sketch und meine fertige Farbkomposition beigefügt. Sie können diese also verwenden, wenn Sie das Zebra nicht selbst zeichnen möchten, oder Ihre eigenen Farben für die Auswahl meiner Farben auswählen Ich verwende eine digitale Anwendung namens Procreate Sie können jedoch jede digitale Anwendung verwenden, die Sie mögen. Oder Sie können das Schwarzweißfoto ausdrucken und dann Ihre Farben direkt darauf auftragen , um zu sehen, wie sie interagieren 4. Planung: Um eine Farbkomposition zu erstellen, nehme ich als Erstes meine Referenz und konvertiere Schwarzweiß und entferne den Hintergrund sie in Schwarzweiß und entferne den Hintergrund. Dadurch ist es schön und einfach zu sehen, wohin das Bild geht. Ich nehme jetzt die Schwarz-Weiß-Ebene und verringere die Opazität ein wenig Also werden wir es auf etwa 85% bringen. Sie können es etwas heller oder dunkler machen, je nachdem , wie dunkel Ihr Referenzfoto tatsächlich ist. Nur einer selbst. Die Schwarzen sehen eigentlich nicht ganz schwarz aus. Lassen Sie mich eine neue Ebene auswählen, über unser Referenzfoto legen und diese Ebene in Farbe ändern. Dadurch kann die Farbe überall auf der Referenzebene durchscheinen überall auf der Referenzebene durchscheinen , wo etwas Dunkler als Weiß ist Alle Weißtöne bleiben rein weiß Die Noten werden hellere Farben sein und die schwarzen werden die dunkelsten Farben sein Ich verwende diese Ebene, um zu testen, wie mein Referenzfoto mit verschiedenen Farben aussehen wird . Ich habe eine ziemlich genaue Vorstellung davon, wie das aussehen soll. Ich möchte auf jeden Fall Rosa und Gelb im Gesicht haben. Und ich möchte, dass das Gelb im hellsten Bereich des Zebras ist Dadurch wird es so aussehen, als würde es leuchten. Weil unsere Augen die gelben und dunkelsten Bereiche sehen und denken, dass das ein sehr heller, stark beleuchteter Bereich sein muss Von dort aus verwende ich Farben , die diesen Farben auf dem Farbrad nahe kommen. Bei Rosa wähle ich Lila oder Rot oder Gelb. Ich könnte zu Orange oder Grün wechseln. Und ich werde sie einfach um das Tier herum verschieben bis ich die gesamte Komposition ausgefüllt habe. Da es sich um eine Farbebene handelt, bleibt der Hintergrund vorerst rein weiß. Ich finde, es hilft wirklich, ein paar verschiedene Ideen auszuprobieren. Also obwohl ich die Idee habe, dass ich möchte die Schnauze des Zebras rosa und das Gesicht gelb ist Um zu versuchen, das Zebras-Gesicht und eine bläuliche Farbe zu haben. Es ist irgendwie lustig, wie oft ich mit einer starken Vorstellung davon beginne , wie die Farben aussehen sollen Aber wenn ich dann die Farbkomposition mache und sie einfach schrecklich aussahen und in die entgegengesetzte Richtung gingen und tatsächlich viel besser funktionieren . Ich werde diesen Vorgang einfach wiederholen. Ich werde ein paar verschiedene Farben auf sehr unterschiedliche Weise spielen , bis ich eine Farbkarte finde, die für mich gut aussieht. Welche Farben auch immer Sie ausgewählt haben, Sie können mit dem Malen beginnen 5. Basisschicht-Weiß: Jetzt, wo wir uns für die Farben für unser Zebra entschieden haben, haben wir die Skizze auf ein hochwertiges Baumwoll-Aquarellpapier übertragen auf ein hochwertiges Baumwoll-Aquarellpapier Es ist Zeit, die erste Schicht abzulegen. In der ersten Ebene konzentrieren wir uns nur auf die Schatten, die Sie über dem Weiß sehen können. Verhindern Sie, dass das gesamte Zebra ignoriert, wo sich die Streifen befinden. Ich werde das in Teile aufteilen, um es mir ein bisschen leichter zu machen Also fange ich nur mit dem Gesicht an und dann machen wir als Nächstes mit dem Körper weiter. Ich trage nur eine gleichmäßige Wasserschicht über das gesamte Gesicht auf. Und Sie möchten, dass dieser Bereich mit Wasser glänzend ist, aber Sie möchten keine Wasserbecken je nachdem, wie saugfähig Ihr Papier ist Möglicherweise benötigen Sie ein paar Schichten sauberes Wasser, um die gewünschten Ergebnisse zu erzielen achte nur darauf, die Augen zu umrunden, weil ich möchte, dass die Augen eine andere Farbe haben als der Körper des Zebras Und wo Sie einem Zebra den Kopf abschneiden, liegt ganz bei Ihnen. Ich halte den Kopf ziemlich nah am Gesicht und an der Schnauze Ich gehe nicht zu sehr in den Hals und werde die Ohren mit einbeziehen. Und hochwertiges Aquarellpapier saugt viel Wasser auf Möglicherweise müssen Sie dies also ein paar Mal wiederholen , um sicherzustellen, dass die Oberfläche schön feucht bleibt. Und ich teste nur , um ein Dunkles zu sehen, meine Farbe ist Es ist ein bisschen zu dunkel. Jetzt noch ein bisschen Wasser. Und das fängt einfach an einem Ende der Schnauze an. Also überall dort, wo es nicht rein weiß ist, bekommt diese Basisschicht eine schöne Farbschicht. Aber auch hier machen wir uns derzeit keine Sorgen um die Streifen. Wir machen uns nur Sorgen , wo es Schatten geben wird, wenn das Tier komplett weiß wäre. Ich werde damit auf Nummer sicher gehen Und ich möchte es ein bisschen behalten. Auf der leichteren Seite. Ich möchte, dass die Streifen besonders im gelben Bereich gut zur Geltung kommen . Also möchte ich sie als Weiße behalten. Ziemlich blass. Nancy, auf dem Referenzfoto ist die gesamte rechte Gesichtshälfte des Zebras im Schatten, während die linke Seite, dem Körper zugewandt, im Sonnenlicht liegt Sie möchten, dass die linke Seite heller ist als die rechte Seite. Ich habe hier eine etwas harte Kante, wo das Rosa auf das Main trifft. Ich werde einfach etwas sauberes Wasser verwenden und das etwas weicher machen, bis das etwas weicher machen die erste Schicht auf dem Gesicht fertig Ich werde weitermachen und das trocknen lassen Und was ist dann der Körper und kannst du ihr Gesicht trocken bewegen? Ich werde mit der Leiche weitermachen. Also, genau wie das Gesicht, werden wir diesen Bereich mit etwas sauberem Wasser vorbefeuchten. Und dies ist ein guter Zeitpunkt , um darüber nachzudenken, welche Kanten Sie für Ihr Stück wünschen. Harte Kanten ziehen also eher die Blicke auf sich. Und diese eignen sich am besten Bereiche wie das Gesicht, in denen Sie im Mittelpunkt stehen möchten. Und weichere Kanten, sogenannte Lost Edges, sind in der Regel weniger auffällig Ich möchte eigentlich, dass die Zebraschulter hier unten ausgeblendet die Zebraschulter hier unten ausgeblendet Also werde ich außerhalb dieses Schulterbereichs Wasser streichen. Wenn ich dann Farbe darüber gebe, verteilt sich die Farbe in dem Wasser. Das sollten Sie in Ihrer Planungsphase einplanen Sie können sich aber auch dafür entscheiden, etwas entspannter damit umzugehen. Das ist ein ziemlich einfaches Porträt, also wäre es ziemlich locker, was meine Kanten angeht, oder? Also nochmal, wir konzentrieren uns nur darauf, wie dieses Tier aussehen würde, wenn es komplett weiß wäre? Wo wären diese Schatten? Dieser Bereich am Zebra ist ziemlich hell. Ich möchte sichergehen, dass meine Farben in diesem Bereich hier nicht zu schwach werden. Tippe etwas davon zurück und bewege dich nur ein bisschen zu sehr in den helleren Bereich. Und ich verwende nur einen feuchten Pinsel , um es schön leicht mit dem Weiß zu vermischen. Ich werde ein bisschen von den Open ein bisschen in den Vordergrund rücken. Auf der Hauptseite gibt es wirklich überhaupt keinen großen Schatten. Also werde ich das ziemlich locker halten. Jetzt hast du das Gefühl, dass du mit der Farbe zu dunkel geworden bist, dann kannst du sie einfach mit deinem feuchten Pinsel wieder aufnehmen. Also mache ich diesen Schatten nur ein bisschen weniger intensiv. Deshalb möchte ich dieses Highlight dort wirklich hervorheben. Ich tupfe nur meinen Pinsel ab, wische das meiste Wasser ab und ziehe ihn einfach entlang dieser Stelle zurück Ich mache weiter und zeichne das. Ich werde noch eine Schicht auf den hellen Bereichen auftragen und dann können wir zu den Streifen übergehen. Nun, wenn die erste Schicht fertig ist, kannst du sehen, wo all die Farben sein werden. Deshalb möchte ich mir mein Referenzfoto wirklich sehr genau ansehen und sehen, wo die Schatten in den weißen Bereichen des Zebras am stärksten sind in den weißen Bereichen des Zebras am Ich kann also sehen, dass es auf der Stirn und unten entlang der rechten Seite der Schnauze einen sehr dunklen Bereich Stirn und unten entlang der rechten Seite der Schnauze Also die Tiere auf der rechten Seite oder auf der linken Seite der Bildebene. Also werde ich hier rein gehen. Und noch einmal, ich werde diesen Bereich direkt über dem Gesicht des Zebras kostenlos benetzen direkt über dem Gesicht des Zebras Mit unserer bestehenden Colormap werde ich Farben auftragen, die etwas dunkler sind als zuvor, wo ich diese starken Schatten sehe Das ist also ein ziemlich starker Schatten hier entlang der Schnauze. Und weil dieser Bereich größtenteils schwarz ist, kommen wir zurück und verdunkeln ihn Bin mit etwas von diesem cooleren Rot wieder reingekommen. Das ist Chinacridonrose. Und ich möchte, dass dieser Bereich etwas dunkler ist, aber nicht super, superdunkel, mit ein bisschen Gelb. Nur über dem Auge hier. Und hier um den Kiefer. Sie können sehen, dass es sich nicht viel bewegt. Also werde ich einfach meinen Pinsel mit etwas Wasser reinigen und ihm helfen, sich ein wenig zu bewegen. Ich füge ein bisschen Lila hinzu. Mit Farben wie Lila sollte ich vorsichtig sein, da ein bisschen extrem dunkel aussieht. Stellen Sie also auf jeden Fall sicher, dass Sie Ihre Farben testen , bevor Sie sie auf das Papier bringen. Das gesamte Ohr liegt im Schatten. Also werde ich es einfach mit etwas Lila auffüllen. Und ebenso ist das andere Ohr im Schatten. Ich komme rein und fülle das auch aus. Sie jetzt daran, dass es hier dieses starke Highlight gibt. Und auch hier ist es völlig wählbar, ob Sie dies in Ihr letztes Stück aufnehmen möchten dies in Ihr letztes Stück aufnehmen Aber wenn Sie möchten, stellen Sie sicher, dass Sie es speichern. Achten Sie also darauf, um ihn herum zu malen. Sobald das Highlight weg ist, ist es sehr, sehr schwierig, es wieder zurückzubekommen, genau wie im vorherigen Schritt, ich werde mit meiner feuchten Bürste hierher kommen. Der obere Teil des Kopfes blutet hauptsächlich, vielleicht ist die Stirn ein bisschen zu weit gegangen , mit diesem dunklen Schatten Also werde ich das einfach mit einer sauberen, feuchten Bürste zurückheben . schaue mir nur mein Referenzfoto und versuche sicherzustellen , dass ich alle Highlights, die ich sehen kann, anbieten kann. Es geht weiter zur letzten Schicht auf dem Weiß des Körpers. Nochmals, ich werde nur vor dem nassen Körper gehen. Und das sorgt nur dafür, dass die Farben gut miteinander verschmelzen und wir dann keine scharfen Kanten bekommen. Ich sehe, dass der stärkste Schatten hier unten auf der Schulter ist. Also möchte ich das auf jeden Fall etwas dunkler machen. Ich möchte eigentlich nicht, dass dieser Bereich extrem dunkel ist, nicht so dunkel wie auf dem Referenzfoto, weil ich möchte, dass dieser Bereich wirklich genauso hervorsticht wie das Gesicht. Unsere Augen fühlen sich von Natur aus zu Bereichen mit hohem Kontrast hingezogen. Deshalb wollen wir den größten Teil des Kontrasts rund um das Gesicht beibehalten. Wenn Sie den verlorenen Vorteil, den wir geschaffen haben, behalten wollen , müssen Sie sicherstellen, dass Sie weicher werden. Ich werde hier nur ein bisschen mehr hinzufügen. Diese Art von Verblassen hier hinten. Ich finde das ziemlich gut. Also werde ich dort aufhören und dann kommen wir mit den Streifen zurück 6. Gesichtsstreifen: Jetzt haben wir das Weiß und die Basisschicht, die ich einmalen werde. Ich komme mit den Streifen wieder rein. Und als erstes möchte ich in diese Schnauze des Modells eigentlich ziemlich dunkel malen in diese Schnauze des Modells eigentlich ziemlich dunkel Also werde ich hier eine ziemlich dicke Konsistenz meines Rotes verwenden . Male das einfach alles selbst. Achte auf die Schattenformen. Rot kommt also um dieses Nasenloch herum und dann hier unten im Gesicht Und ich male das auf trockenem Papier. Und ich werde diesen Rand hier einfach mit meiner sauberen, feuchten Bürste weicher machen , damit ich diesen Bereich Auf dem Referenzfoto sieht es ziemlich weich aus. Sie können einen ähnlichen Effekt erzielen, Sie können einen ähnlichen Effekt erzielen indem Sie Wasser auf Ihr Stück malen. Zuerst ein kleiner Schattenbereich hier, der in eine mittelrote Farbe übergeht, hier ein bisschen Rot und das etwas weicher Und wieder verwende ich nur die Colormap, die ich bereits dafür erstellt Also folge ich nur unserer Anleitung, wo diese Farben sein sollten. Moment verwende ich einen Mittelton in der Farbe, damit ich noch nicht so dunkel werde, wie es möglich ist. Kombiniere diese Farben einfach indem du das Rosa über das Rot legst Verwenden Sie meinen sauberen, feuchten Pinsel , um dieses Rot in diesen Highlight-Bereich zu zeichnen, und dieses Rosa in diesen Highlight-Bereich. Dieser Schatten geht ein wenig nach oben. Ich trage nur ein bisschen Farbe auf mein trockenes Papier auf und fasere es mit einem sauberen, feuchten Und dann gehen wir zu den Streifen über. Es ist eigentlich egal, wo du anfängst, aber ich fange einfach am Rand an. Und Sie müssen diese Streifen nicht genau so aussehen lassen wie auf Ihrem Referenzfotoeffekt, das ist extrem schwierig. Deshalb empfehle ich, das nicht zu tun. Ich bin gerade vor der Hochzeit ich sehe, dass die Streifen da sind, wo ich meine Streifen haben will. Sie dann ein wenig Farbe eintupfen und es einfach fließen lassen, folgt es dem Grunddesign der Streifen, sodass sie sich realistisch anfühlen Sie benötigen nicht die genauen Streifen, die sich auf dem Tier befinden. Ich habe gemalt. Den Streifen mit etwas Wasser und ich tupfe nur etwas Farbe hinein und ich lasse alles in dem Streifen vermischen Und das mache ich für jeden Streifen, den ich nicht auf SAML male, wir scheinen mehrere Streifen zu sein, die hier zusammenlaufen, oder Verkäufer Zebras, ich bemale sie mit Wasser, nehme etwas Farbe und tupfe das hinein Ich versuche zu viele Pre-Wet zu machen, zu schnell. Oder Sie werden am Ende Ihre Streifen zeichnen lassen, bevor Sie ins Wasser tauchen können. Nun, wenn Sie nicht möchten, dass sich die Farbe Ihrer Streifen so stark vermischt, können Sie sie einfach direkt auf trockenes Papier malen können Sie sie einfach direkt auf trockenes Papier malen. Die interessantesten Ergebnisse erhalten Sie, wenn Sie sie auf nassem Papier malen und dann mehrere Farben miteinander vermischen. Wenn ich drüber gehe, füge ich auf diese Weise ein paar Streifen hinzu. Es sieht so aus, als würden sie vom Auge zur Stirn gehen. Also werde ich einfach dieses allgemeine Gefühl bekommen. Sie könnten hier ein wenig Blau hinzufügen , nur um die Dinge ein wenig aufzurütteln. Mein Papier trocknet, bevor ich es anfassen kann. Also werde ich einfach vorsichtig darauf eingehen. Dann können wir ein bisschen mehr Farbe hinzufügen und hier einen rosafarbenen, rosafarbenen, violetten Schlitz haben, die alles miteinander vermischt sind Es sieht so aus, als ob dieser auch über das Augenlid herunterfällt als ob dieser auch über das Augenlid Also werde ich einfach weitermachen und das dort hinzufügen. Ein paar kleinere Streifen hier. Ich werde sie einfach mit einem trockenen Pinsel bemalen um es so einfach wie möglich zu machen. Es ist sehr schwer zu befeuchten und die Fläche ist unglaublich klein. Daher ist es normalerweise am besten, diese Burst zu zeichnen. Und Sie können die Farben manuell mischen , indem Sie einfach mehr Farbe darüber Gehen wir zu den Streifen über , die über das Gesicht gehen. Dies ist ein ziemlich langer Streifen und befindet sich in einem empfindlichen kleinen Bereich. Also werde ich fast bis zum Ende gehen. Was soll ich tun? In diesem Fall wurden mehrere Farbänderungen vorgenommen. Ich möchte, dass es überwiegend rosafarbener Emil ist, dass es hier, direkt neben der Schnauze, ein bisschen rot endet direkt neben der Schnauze Vielleicht kommt hier oben ein bisschen lila rüber. Nur ein bisschen wie ein kleines Violett. Da haben wir's. Und male auch den daneben. Und das ist der größte Teil des Prozesses, bei dem die Streifen nur methodisch gemalt werden und immer nur versucht, auf Ihr Referenzfoto zu achten und darauf, wie die Streifen aussehen sollten Sie scheinen also oben breiter und schmaler zu werden, wenn sie zur Schnauze hin herunterkommen Es ist gut, die Farben ein wenig zu vermischen. Ich wechsle hier von Rosa zu Rot und dann wieder zu Rosa hier unten. Und der wahre Trick beim Detail besteht darin, es einfach aufzuschlüsseln und Schritt für Schritt vorzugehen. Nochmals, Pink hier unten. Vielleicht gehe ich hier ein bisschen zu Blau über, wenn wir uns dem Ohr nähern, das blau ist, es wird ein schönes Violett werden. Es unterscheidet sich ein bisschen von den anderen Purpurtönen. Das ist ein netter rosafarbener Befehl und bring ihn hier in ein bisschen Gelb. Nur weil wir uns diesem gelben Bereich nähern, möchte ich mit der Einführung der Farbe beginnen, bevor wir ihn erreichen, nur um die Menge an Farbe, die wir sehen, zu maximieren . Ein bisschen warmes Rot dazu , bevor du es ins Rosa herunterbringst, weil Rot die Farbe zwischen Rosa und Gelb ist Rosa und Gelb es eine schöne kleine orange Farbe, wenn du in einem gelben Bereich arbeitest und es dunkler sein muss, als du ein wärmeres oder kühleres Gelb verwenden kannst ein wärmeres oder kühleres Gelb um es etwas dunkler aussehen zu lassen. Ich möchte also, dass dieser Streifen am Rand etwas dunkler erscheint. Also füge ich einfach ein bisschen orangefarbenes Gelb hinzu, aber ich kann stattdessen auch ein bisschen Grüngelb hinzufügen stattdessen auch ein bisschen Grüngelb Alles, was es von der Mitte wegbringt, lässt das Gelb etwas dunkler aussehen. Geschäfte geben dem Zebrasgesicht dort ein bisschen ein rundes Aussehen Bereichen, in denen die Streifen sehr hell sind, kann es sein, dass der Streifen einfach nicht einmal vollständig ist. Also habe ich dort etwas Wasser hinzugefügt und dann habe ich einfach meine gelbe Farbe hineingetupft und sie ungleichmäßig verteilen lassen. Und das wird dazu beitragen, dem Streifen ein helleres, zerbrochenes Aussehen zu geben , als ob Sie ihn nicht sehen können weil das reflektierte Licht einfach zu hell ist. In diesen Bereichen mit höherem Glanzgrad, insbesondere wenn du eine dunklere Farbe verwendest, kannst du wirklich dazu beitragen dass die Farbe auf deinem Pinsel etwas blasser ist Wenn es also lila ist, verwende ich ein ziemlich schwaches Violett nur für diesen breiteren Bereich, verglichen mit diesem dunklen Lila hier und diesem Schattenbereich Wir gehen zurück und fügen etwas mehr Dunkelheit den Streifen im Schattenbereich etwas mehr Dunkelheit hinzu. Nachdem wir mit dem Ausfüllen von maximal einem Streifen fertig sind. Ich fange an, ein bisschen Blau in dieses Gelb zu ziehen , weil wir uns hier für dieses Ohr in Richtung Blau bewegen . Und diese Bereiche sind ziemlich hell. Also werde ich nicht zu viele Details darin haben, ich werde nur versuchen, die Farben kohärent zu machen Ich möchte also, dass dieser Bereich etwas mehr blau und grün ist, und dieser Bereich wäre nur mehr lila. Also werde ich dem Lila nach und nach mehr Blau hinzufügen , wenn wir vorbeikommen. Dann ist dieser Bereich hier und der Haupteingang des Zebras ziemlich dunkel, bis in diese Streifen hinein Ich mache weiter und befeuchte die Hauptleitung und füge dort meine Farben hinzu. Also habe ich eine rosafarbene Mähne genommen. Aber ich möchte auch auf die Farben achten , die ich in den Streifen bis zu diesem Punkt verwendet habe . Ich habe nur eine Bewegung mit dem Ende meines runden Pinsels verwendet, um die Hauptstruktur zu erzeugen füge ein bisschen Lila hinzu, weil ich möchte, dass der Hauptbereich in einen violetten Bereich fällt. Dieser Bereich hier, die Interdomain, ist ziemlich dunkel. Nochmals, ich mache nur diese flackernde Bewegungswunde hier, wo sie in den gestreiften Bereich auf der Stirn kommt können sogar ein paar Striche hinzufügen und es in die Streifen selbst bringen, es in die Streifen selbst bringen, wenn Sie scharfe Markierungen bekommen, können Sie sie mit der Pinselspitze entfernen Sie müssen sich darüber jedoch keine allzu großen Sorgen machen, da alle Streuspuren eher zur Detaillierung aussehen 7. Körperstreifen: Seien wir ehrlich, alles ist erledigt. Wir werden zu den Streifen auf dem Körper übergehen, insbesondere zu einer größeren Bürste. Und wieder werde ich den gesamten Bereich nass machen. Und das liegt daran, dass ich möchte, dass die Streifen im Körper unscharf sind. Wenn Sie möchten, dass die Streifen im Mittelpunkt stehen, überspringen Sie diese Phase vor dem Schreiben Beim Strang befeuchten Sie den Streifenbereich einfach ziemlich, genau wie Sie es im Gesicht getan haben. Ich achte darauf, das Wasser an die Stelle zu bringen, an der ich die Hauptbetreuung haben wollte, um sicherzustellen, dass die Hauptleitung es auch verblassen lässt Ich fange auf der anderen Seite des Zebras an. Also der Bereich, den ich am wenigsten scharf haben möchte , weil dieser Bereich am feuchtesten ist Dadurch können die Streifen fließen und werden am weichsten, wenn das Papier trocknet Da ich mich mehr in Richtung Gesicht bewegt habe, werden die Streifen schärfer und schärfer , weil das Papier trocknet Genau wie im Gesicht. Ich füge diesen Streifen mehrere Farben hinzu. Die Streifen blühen ziemlich stark auf. Wenn du möchtest, dass sie etwas enger sind, kannst du einfach warten bis dein Papier etwas getrocknet ist Auch hier möchte ich nicht, dass die Streifen superdunkel sind, weil ich möchte, dass der Körper weniger Kontrast hat und das Gesicht. finanziere diesen Bereich auf Nullen nur ein bisschen zu nasse Standbilder, also wische ich einfach etwas von der Farbe zurück Nun, ich warte einfach, bis es ein bisschen getrocknet ist. Auch hier gilt: Wenn du Streifen hinzufügst, solltest du wirklich auf die natürlichen Markierungen des Tieres achten auf die natürlichen Markierungen des Tieres Sie müssen Ihrem Referenzfoto nicht genau folgen, aber Sie sollten dem allgemeinen Muster folgen. So können Sie zum Beispiel sehen, wie das Weiß in die Hauptlinie kommt . Ich möchte sichergehen , dass du einige dieser Streifen im Zickzack festhältst , du willst das auch einfangen Und das ist die erste Schicht auf der Körperstrecke. 8. Zweite Schicht Gesicht: Der Körper ist getrocknet. Ich möchte zurück zum Gesicht kommen und einen letzten Durchgang machen, um einige Bereiche abzudunkeln Sie sollten sich Ihr Referenzfoto ansehen und überall sehen, wo es besonders dunkel ist, und sicherstellen, dass dies Ihrem Bild entspricht. Es kann helfen, ein Foto aufzunehmen und es in Schwarzweiß umzuwandeln. Sie können sehen, welche Bereiche der Gipfel etwas zu hell sind. Also erstens sehe ich, dass dieses Nasenloch gefüllt werden muss Ich verwende einen relativ kleinen runden Pinsel der Größe 8, aber Sie können einen größeren oder kleineren Pinsel verwenden je nachdem, womit Sie sich am wohlsten fühlen. Und ich vergewissere mich nur, dass ich die richtige Form des Nasenlochs da drin Ich verwende die Farbe, die wir bei unserer ersten Wäsche aufgetragen haben. Wenn Sie also ein bisschen Rot verwenden, sieht es so aus , als ob es hier einen etwas helleren Schatten gibt. Da sich hier ein etwas stärkerer Schatten über dem Mund befindet, verwende ich ein bisschen Orangegelb statt des reinen Gelbs, das ich zuvor verwendet habe Und das liegt nur daran, dass Orange, Gelb etwas dunkler aussehen wird als reines Gelb. Und ich finde, das Nasenloch muss etwas dunkler sein Also um mit ein bisschen Rosa wieder hier rein zu kommen. Und weil ein Rosa oder ein kühles Rot ein bisschen Blau enthält, wird es etwas dunkler aussehen als ein neutrales Rot oder ein warmes Rot. Ebenso gibt es auf der anderen Seite ein Nasenloch , das eingezogen werden muss Und für diesen hier nehme ich gleich mein kühles Rot weil dieser Bereich schon in einem ziemlich dunklen Schatten liegt. Und dann müssen Sie sich nicht zu sehr in die Details vertiefen. Du wolltest nur das einbeziehen , was dir wichtig erscheint. Der Unterkiefer muss einen schönen, starken Schatten haben. Betonen Sie wirklich diese kleine Zebralippe. Ich werde den Schatten nur mit meinem sauberen, feuchten Pinsel etwas weicher machen mit meinem sauberen, feuchten Pinsel etwas Dieser Schatten über dem Rot kann etwas dunkler sein. Also komme ich mit ein bisschen von meinem coolen Rot her. Also das ist meine kleine Farbe nur um den Schatten ein bisschen abzudunkeln Und das Umschalten der Farbe verleiht dem Stück auch etwas mehr Tiefe. Lässt die Farben ein bisschen lebendiger und lebendiger aussehen , wenn Sie sie mischen. Das bringt uns hier direkt in die Streifen. Und es sieht so aus, als würde der Schatten dort enden. Also nochmal, ich beziehe mich immer wieder auf mein Referenzfoto, um zu sehen, wo ich Farben brauche , um zu beginnen und zu enden. Dieser Teil soll etwas dunkler sein, nur den Streifen hinunter ebenfalls ein bisschen. Kein Strich ist hier tatsächlich etwas dunkler, um sicherzustellen, dass wir die Form falsch bekommen und fertig sind. Es liegt ganz bei Ihnen, wie Ihr Stück aussieht. Er kann vor diesem Schritt entscheiden , dass Ihnen die Teile gefallen und Sie müssen nur noch das I hinzufügen. Ich finde diesen letzten Endbearbeitungsschritt sehr zufriedenstellend. Ich füge es gerne hinzu. In Ordnung, also die Streifen auf dieser Seite oder im Schatten. Also werde ich weitermachen und ihnen eine weitere Schicht geben , nur um sie ein bisschen dunkler zu Aber auch dies ist völlig wählbar. Es wird versucht, das gleiche allgemeine Farbschema beizubehalten. Also diese sind lila. Ich möchte nicht zu dunkel werden, also will ich diese Leuchtkraft nicht verlieren Wenn Sie nur ein bisschen zusätzliche Farbe hinzufügen, fühlt sich das Zebra wirklich gut an Sorgen Sie dafür, dass sich sein Gesicht schön und weich anfühlt. Es sieht so aus, als gäbe es einen kleinen Streifen für dieses untere Augenlid, den ich vorhin verpasst habe zu malen Also mach weiter und male das jetzt ein. Schön dunkel, um dem I beim Knallen zu helfen. Füge hier direkt über dem Augenlid einen kleinen Schatten hinzu. Und können wir ebenso zu diesem Augenlid übergehen? Und ein bisschen Schatten, auch hier ist, dass nicht alle Details unbedingt notwendig sind, aber sie können dazu beitragen, dass sich das Stück ein bisschen realistischer anfühlt . Wenn es das ist, was du willst. Es sieht so aus, als ob es hier einen kleinen Streifen gibt. Lassen Sie mich das ziemlich scharf halten. Dann werde ich im nächsten Schritt ein paar schöne blaue Augen malen. Achte also darauf, um die Wimpern herum zu malen. Ich verwende Blau, weil Lila ein Kompliment zu Gelb und Blau ein Kompliment zu Orange ist Es wird sich also ganz gut von der gelb-orangefarbenen Farbe abheben , die wir auf dieser Seite des Gesichts haben. Ich möchte wirklich, dass dieses Auge im Mittelpunkt steht. Ich werde ein bisschen Rot hineinlassen um ein paar Kontraste hinzuzufügen Ein bisschen Interesse 9. Letzte Details: Nehmen wir an, eine weitere getrocknete Schicht und legen Sie eine weitere Schicht hinein und zwar nur auf trockenem Papier. Und ich bin ein Schatten am Rand und unter den Wimpern Und das hilft nur, dass ich mich ein bisschen runder fühle und mündlich, dass ich entweder dunkelblau oder lila nehme entweder dunkelblau oder , weil das meine dunkelsten Farben sind Und ich werde den Schüler einzeichnen, Zebras haben eine Pupille, die wie eine horizontale Linie ist Also ein bisschen wie ein Gleichheitszeichen. Nur einer. Stellen Sie also sicher, dass Sie die richtige Form haben. Wenn Sie möchten, dass Ihr Zebra realistisch aussieht, es in einer Erdnussform zur Seite gestellt Los geht's. Kleine Schüler zeichnen und gehen zurück und stellen sicher, dass ich keine Schatten übersehen habe. Ich sehe also, dass ich hier um die Mähne des Pferdes und auf der Stirn etwas mehr Schatten brauche hier um die Mähne des Pferdes und auf der Stirn Und das lässt sich einfach schön leicht auftragen. Und einige dieser Streifen kann ich hier auch hauptsächlich abdunkeln einige dieser Streifen kann ich hier auch hauptsächlich abdunkeln Und dafür verwende ich nur einen trockenen Pinsel. Also feuchter Pinsel, nasse Farbe auf trockenem Papier. Und diese zusätzlichen kleinen Bewegungen werden dazu beitragen Zebras vorerst mehr Tiefe zu verleihen , weil es Bereiche und Highlights gibt . Ich möchte den Körper eigentlich nur um den Kopf herum ein bisschen abdunkeln den Körper eigentlich nur um den Kopf herum ein bisschen abdunkeln Ich komme mit meiner Bürste rein und befeuchte den Bereich um den Hals. Sie werden hier reinkommen und mit ein bisschen Schattenfarbe habe ich hier etwas Lila. Ich lege ab, um diesen Bereich abzudunkeln, ihn hier unten ein bisschen blau erscheinen zu Wir folgen also immer noch unserer Colormap. möchte nicht, dass das zu weit rauskommt, aber ich möchte sicherstellen, dass es genug blutet Und das hilft dem Gesicht des Zebras, ein wenig nach vorne zu springen. Und das war nur eine Entscheidung der Exekutive vor Ort. Wenn es dir vorher besser gefallen hat, dann kannst du es auf jeden Fall dabei belassen. Wenn du versuchst, die Farbe aufzuschreiben oder feststellst, dass sie dir nicht gefällt, nun ja, das Papier ist immer noch nass. Du kannst Wasser hinzufügen und die Farbe, die du gerade aufgetragen hast, anheben. Diese Augen sind trocken. Ich komme wieder rein und füge die Wimpern hinzu. Also verwende ich dafür einen kleinen Linerpinsel. Und eine weitere Sache, die wir tun können, um dieses Zebra zum Leben zu erwecken , ist, ein wenig Hintergrundfarbe hinzuzufügen Ich füge dem Tier gerne ein bisschen Spritzer hinzu. Also, ich komme nur mit etwas sauberem Wasser rein und heirate hinter dem Zebra Jetzt plane ich oft die Splash-Farbe auf meinem Referenzfoto ein, wenn ich meine anderen Farben plane. Aber ich finde, dass sich das manchmal ändert je nachdem, wie sich das Bild verändert, während ich es male. Manchmal ändern sich die Farben im letzten Stück im Vergleich zu Ihrer Farbkomposition. Und möglicherweise müssen Sie Ihre Farben ein wenig ändern , um dem Rechnung zu tragen. Ich habe das Gefühl, dass ein schöner grüner, blauer Spritzer im Hintergrund dazu beiträgt, dass das Violett des Zebras hervorsticht Ich nehme nur ein bisschen grünliches Blau und ich finde, das ist eine schöne Fortsetzung des grünliches Blau und ich finde, das ist Grün-Blaus, das wir hier unten auf dem Zebrakörper haben Also ein netter kleiner Schlag und lenke den Blick des Betrachters um. Und ich füge hier einfach ein paar Tropfen Wasser hinzu, um ein bisschen Textur zu bekommen, und warte , bis das getrocknet Und dann besteht der letzte Schritt darin, ein paar weiße Glanzlichter hinzuzufügen. Wenn Sie Ihre Highlights von Anfang an beibehalten, müssen Sie sich über diesen Schritt keine Gedanken machen. Also füge ich den Augen ein paar weiße Highlights hinzu. Dann sollten Sie sicherstellen , dass Sie der Kurve der Augen folgen . Wenn Sie hier unten ein wenig Weiß auf diesen Lid auftragen, kommt es zu starken Episoden oder ist das Augenlid da unten nicht, es ist ein hübscher heller Bereich Kann den Wimpern ein paar weiße Streifen hinzufügen. Und das Gleiche hier auf dieser Seite. Die unteren Wimpern auch. Es ist ein nettes kleines Kinnhaar, ich werde mir diese nur wegen des Whitepapers ansehen . Sie können sie auf jeden Fall dort hinzufügen. Und etwas mehr Textur hier. Runder unteren Rand des Gesichts hier oben in der Hauptsache. Und wie weit Sie damit gehen wollen, liegt ganz bei Ihnen. Manche Leute lieben ihre weißen Strähnchen und manche Leute nicht persönlich für mich, es kommt auf das Teil an. Füge dem Körper nicht zu viele Highlights hinzu. Ich möchte, dass der Bereich ziemlich weich bleibt. Ich möchte nur diesen Kiefer ein bisschen hervorheben. Ich habe mich ein bisschen in der Übersetzung verirrt. An der Schnauze befinden sich ein paar kleine Stellen, die Sie hinzufügen können. befinden ein paar kleine Stellen An der Schnauze befinden sich ein paar kleine Stellen, die Sie hinzufügen können Ich finde das ziemlich gut. Ich hole hier nur ein paar weiße Spritzer auf der Unterseite raus . Also nehme ich mein Skizzenpapier und bedecke Nullen, die nicht wollen, dass sie bespritzt werden. Und dann füge hier unten einfach ein paar weiße Flecken hinzu, um wirklich ein paar Staubpartikel zu simulieren , dass dieses Stück 10. Wir kommen zum Ende.: In diesem Kurs haben wir mit Aquarell ein Regenbogenporträt eines Zebras erstellt und besprochen, wie man geeignete Farben auswählt Verwendung von Kontrasten sowohl in Bezug auf den Wert als auch in Bezug auf den Farbton und wie man Farben harmonisiert Wenn Sie Fragen zu diesem Kurs oder Ihrem Projekt haben , hinterlassen Sie diese bitte im Kommentarbereich und ich werde mich so schnell wie möglich bei Ihnen melden. Sobald Sie Ihr Gemälde fertiggestellt haben, teilen Sie es bitte im Projektbereich mit. Ich freue mich sehr darauf zu sehen, was du kreierst und ich bin mir sicher, dass es auch deine anderen Klassenkameraden sind Vielen Dank, dass Sie zu mir gekommen sind und ich hoffe, der Kurs hat Ihnen gefallen