Transkripte
1. Einführung: Was ist los, Leute? Mein
Name ist Bouba und ich möchte euch
alle als meinen besten Koscher begrüßen. Es geht ein bisschen um mich selbst. Ich bin ein Künstler und habe die
letzten paar Jahre als
Profi gearbeitet . Ich habe hauptsächlich trockene
und unglücklicherweise
mehrdeutige Medien gearbeitet .
Mein Ziel in diesem Kurs ist es, Sie alle
dazu zu bringen, bessere,
realistischere
Zeichnungen zu erstellen, indem Sie
die grundlegenden Elemente analysieren der Religion und dieses Wissen in die Praxis umsetzen
und vollständig verwirklicht haben. Wir schauen uns zunächst die Materialien
an, die Werkzeuge, die Sie benötigen,
um
diese Verbindungen von dort aus
herzustellen .
Wir werden sie durch einige
Best Practices erläutern, wenn Sie
eine hervorragende
Referenz finden und gute Lichteinstellungen. Als nächstes werde ich
mit Ihnen die Spiegel besprechen, die einen Teil des Papiers
so effizient wie möglich
verschwenden, sowie die Panne. Dies alles gipfelt in einer vollständig realisierten
Figurenzeichnung, bei der Sie
die Möglichkeit haben ,
Ihr Wissen auf
die Probe zu stellen und dann möglicherweise den
Prozess, aber es ist etwas Magisches. Ich bin sehr zuversichtlich, dass
Sie alle am Ende dieses Kurses das Wissen
darüber haben werden, was ich zum
Grid Point brauche und welche
Fähigkeiten ich ausführen muss. Hoffentlich sind
sie dabei alle den künstlerischen Zielen einen Schritt
näher gekommen. Das ist alles für den Moment. Und wir sehen uns
in der nächsten.
2. Materialien für den Kurs: Ordnung, das sind also die Materialien, die ich für die Klasse verwenden
werde. Es ist ziemlich unkompliziert. Wir haben nur ein paar verschiedene
Dinge, die Sie verwenden müssen. Also
beginne ich damit, über den Stift zu sprechen. Die meiste Zeit verwende ich diese Bleistifte von Fabric Estelle, der 9-Tausend-Serie, ich finde sie in der Vergangenheit sehr
effektiv. Es legt den
Graphit sehr gleichmäßig ab. Es ist überhaupt nicht körnig. Er hält eine gute Verjüngung, also empfehle ich diesen
auf jeden Fall. Alternativ verwende ich gerne
diese Stifte von Staedtler. Ich glaube, so
wird es ausgesprochen. Es funktioniert in ähnlicher Weise
entlang einer ähnlichen Ader. Hält sehr gut. Taper legt den Graphen fest. Ich habe es gut gemacht, hatte nie Probleme mit dem Abbruch des
Leads. Solange du darin
einkaufst, oder? Ich bin mir also sicher,
dass die anderen ebenso
effektiven Alternativen etwas billiger sein könnten. Mit Stiften im Allgemeinen können Sie
alles verwenden, was Ihrer Meinung nach
für Sie funktioniert . Es ist ziemlich einfach. Es ist schwer, etwas falsch zu machen. Ich will nur sichergehen, dass du etwas
verwendest, das dir das Leben leichter
macht. Als nächstes werde ich
über die Rennen sprechen, die ich benutze. Ich benutze diesen Clicker
Radiergummi von Pentel. Es heißt Z22. So klingt es. Es ist ein Klicker, also klickst du
und kannst ihn zum Löschen verwenden. Mit diesem
können Sie
es irgendwie auf alles schärfen , was Sie möchten, welche Punkte Sie mögen. In diesem Sinne war es also nicht mehr Vielseitigkeit funktioniert
irgendwie so, Zurückschieben oder Herunterfahren. Ich habe es nur damit gesehen, aber ich finde es sehr nützlich. Als nächstes werde ich über
den Stoff Estelle
perfection 1056 sprechen den Stoff Estelle
perfection 1056 oder plötzlich sechs wiederbeleben. Es ist ein Radiergummi, der dem Clicker Raisa ähnelt
, ich, dass er die Form eines
Bleistifts hat, ähnlich wie dieser. Sie können es auch bis zu einem
beliebigen Punkt schärfen. Es eignet sich sehr gut für die Herstellung
sehr spezifischer Radiergummis. Es ist also eine, die ich seit
mehreren Jahren verwende und ich plane
, dies auch weiterhin zu tun. Als nächstes werden wir
über diesen Mischstumpf sprechen. Ich bin mir sicher, dass die meisten von Ihnen mit dem Mischen von Stümpfen
vertraut sind. Nützliches Werkzeug zum Mischen,
Mischen von Graphit, Holzkohle und anderen
trockenen Medien, die Sie verwenden. Es ist etwas, das
einige Benutzer mit einiger Vorsicht
beschäftigt, da es sehr leicht ist , sich mitreißen
zu lassen
und einfach
alles rauchig aussehen zu lassen, sodass ich es
nicht allzu oft benutze. Aber von Zeit zu Zeit gehe ich damit rein und gehe zu einigen Druckbleistiften über. Dies sind einige
Druckbleistifte von Pentel, ich glaube, sie
heißen 123 dx. Das sind die 0,3 Millimeter. Das sind 0,9 Millimeter. Weiter zu einem Mischwerkzeug
, das ich fast nie benutze. Aber hin und wieder macht
es einen Cameo-Auftritt. Dies ist ein weicher Mixer. Ich kann mich nicht erinnern,
woher ich es habe, aber es ist ein ziemlich
generisches Instrument. Sie finden es vielleicht in
den meisten Online-Kunstgeschäften oder sogar in lokalen Geschäften
in Ihrer Nähe. Und es hilft
einfach, Graphit, Holzkohle ähnlich einem Stück Seidenpapier oder einem
Mischstumpf zu mischen. Nur dass es ein
bisschen
aggressiver wie sehr es die Dinge
durchmischt. Ordnung, also wenn es
um das Schärfen von Stiften geht, gibt es verschiedene Möglichkeiten
, dies zu tun. Für mich. Ich fand, dass die Verwendung eines Exacto-Messers und eines Verkürzungsblocks am effektivsten ist
. Es hat eine sehr lange
Haltbarkeit, im Gegensatz zu
einem scharfen Knoten, an dem
Sie es
einen Monat lang verwenden können , und dann wird
es beschädigt, Sie müssen einen neuen bekommen. Damit kann ich
Dinge
einfach auf unbestimmte Zeit schärfen. Hin und wieder muss ich den Schleifblock
austauschen, aber das ist alle
paar Jahre. Es ist also unglaublich.
Das Exacto-Messer, ich würde es benutzen, um einfach
den Stift zu schärfen , um vom Holz zu kommen. Einmal genug der
Buchstaben freigelegt. Dann würde ich den
Schleifblock benutzen und dann einfach weggeschärft. Ich meine, es hilft Ihnen, eine sehr feine Verjüngung zu
erhalten, was sehr
wichtig ist, wenn Sie hochverarbeitete
Graphitzeichnungen erstellen. Das Schärfbuch ist von
Natur aus und übrigens
haben sie gesehen, dass Holzkohle auch repariert
ist. Und das Exacto-Messer gibt es in einem
Baumarkt und einem Kunstgeschäft.
An vielen Orten. Als nächstes werde ich
über Graphitpulver sprechen. Dies geschieht durch das Erstellen von Farbe. Es ist ein ziemlich nützliches Werkzeug. Ich benutze es nicht zu oft, aber ich benutze es hin und wieder. Und es hilft nur,
große Bereiche von
Graphit sehr schnell abzudecken . Ich benutze es in Verbindung
mit dem Pinsel, wie diesem, und werde in einer Sekunde
darüber sprechen. Und es hilft nur,
große Flächen sehr schnell abzudecken. Es ist nützlich, um
bestimmte Arten von Effekten zu erzielen. Sie möchten hier also Acetate
verwenden, Graphite. Damit ist das viel einfacher als Graphit aus dem Bleistift. Wir brauchen viel Zeit, um uns zu entwickeln. Hier haben wir ein paar
Holzkohlestangen von Grumbacher. Dies sind nur
Weinkohlestäbchen, ziemlich leicht zu finden sind. Ich denke nicht, dass es
allzu wichtig ist, welche Marke Sie verwenden, aber ich verwende Grunt-Unterstützer. Dies ist sehr nützlich , genauso wie das
Graphitgraphitpulver
nützlich ist , da ich ziemlich schnell einen größeren
Wert hinzufügen
kann. Das hat ein bisschen
mehr Textur. Sie können es
auf verschiedene Arten schärfen , um unterschiedliche Effekte zu erzielen. Dass Sie es
linearer oder klanglicher verwenden möchten. Es hat auch eine etwas andere Temperatur als
die Graphite. Wenn Sie also
Abwechslung in Ihre Zeichnungen bringen möchten, ist
dies eine großartige Möglichkeit, dies zu tun. Hier drüben habe ich nur ein paar Beine für die
Druckbleistifte. Wir haben eine Vielzahl von ihnen. Einige von Staedtler, andere von einer Firma, die keinen Namen hat. Dies sind nur zwei
BHB H Bleistiftminen. Wenn Sie
Druckbleistifte verwenden,
benötigen Sie natürlich ein paar Bleistiftlinien. Ich habe die von Amazon bekommen. Wenn Sie also überall Zugriff auf
Amazon haben , können Sie sie bekommen. Und einfach wirklich nett zu haben, besonders wenn man
verschiedene Noten davon hat. Auf diese Weise können Sie
die Druckbleistifte verwenden , um ein bisschen mehr zu tun. Stellen Sie immer sicher, dass Sie die
richtige Größe haben
, wenn Sie die LEDs einbinden. Als letztes möchte ich mir
eine besorgen , die zu groß oder zu klein ist. Hier drüben habe ich einen
Proportionalteiler und einen Kompass. Ich werde gleichzeitig über
diese beiden sprechen weil sie eine
sehr ähnliche Funktion erfüllen. Also den Proportionalteiler, ich benutze ihn in den
frühen Stadien einer Drohne, wenn ich
versuche , meine Proportionen zu finden, Sie können ihn
eins zu eins verwenden, wie Innengröße oder Sie kann es für Vergleichsmessungen verwenden. Sie messen also einfach,
was Sie möchten , um Ihre Referenz zu messen,
während Sie eine Grafik erstellen, und
übertragen es dann auf Ihre Zeichnung. Es ist äußerst nützlich,
um gute Proportionen,
den Abstand zwischen den
Merkmalen und Dingen dieser Art zu erhalten . Und es
hat mir definitiv geholfen,
besser richtig zu sehen. Und so den Kompass, ich benutze das mehr, wenn
ich mit Gittern arbeite. So können Sie nur
sicherstellen, dass Ihre Abmessungen für die Rasterboxen
vollständig korrekt sind. Weiter zu ein paar Radiergummis, ich gehe hier, normaler
Radiergummi. Ich denke, wir alle wissen
, was das ist und was es bewirkt. Lass mich zu viel darüber reden. Und ich habe
hier gekneteten Gummi
, der eine formbare
Form von Radiergummi ist. Es ist äußerst nützlich,
weil Sie sich in
verschiedene Formen
und Größen verwandeln
können und Sie können sehr unterschiedliche
Arten der Markierung erzielen, sei es im Haar oder
wenn Sie versuchen, einen Wert auszugleichen. Sie können es
in feine Spitzen rollen, was äußerst nützlich ist wenn Sie
Graphitzeichnungen erstellen. Also liebe das auf jeden Fall. Hier drüben haben wir ein altes
Gemälde, Schweinehaar, Rundpinsel mit
Borsten, das
ursprünglich zum Malen bestimmt war. Ich benutze es zum Zeichnen. Ich mag das, weil
es mir helfen kann unsere Werte
ziemlich schnell zu
glätten. Ich benutze es genauso wie
die Mischstümpfe, nur unsere Werte ausgleichen und die Dinge
etwas weicher aussehen lassen. Und das macht einen großartigen
Job. Wie Sie am Aussehen
sehen können , habe ich es ziemlich oft benutzt. Es ist ziemlich verprügelt. Also schnapp dir eins, es wird dir
das Leben viel einfacher machen. Das ist also alles,
was die Materialien für diesen Kurs verwenden werden. Wie Sie sehen können, ist es
ziemlich einfach. Sie müssen nicht
jedes einzelne
dieser Dinge oder genau die
gleichen Marken haben wie ich,
machen Sie das Beste aus dem, was Sie haben, stellen Sie
einfach sicher, dass Sie hochwertige
Materialien
verwenden und sie werden es erleichtern das Erstellen
einer guten Zeichnung erheblich. Vertrau mir. Hoffentlich habe ich
es gut genug erklärt, dass Sie verstehen, und wir können weiter Kunst
machen. Wir sehen uns im nächsten.
3. Sharpening: In diesem Video
werde ich darauf eingehen,
wie ich meine Stifte anspitzen kann. Ich weiß, dass einige von Ihnen
vielleicht denken, was ist der Sinn
des Videos so? Wir alle wissen, wie man
Stifte schärft. Aber ich denke, es lohnt sich, in einem solchen Unterricht noch
einmal weil es darauf einzugehen,
weil es für
den Zeichenprozess
so wichtig ist. Die Materialien, die wir benötigen, sind
ziemlich einfach. Sie benötigen
einen Schleifblock oder ein Stück Schleifpapier. Natürlich der Stift selbst. Optional etwas Seidenpapier,
um die Breite des Stifts abzuwischen und
den Behälter,
um einen Teil des
überschüssigen Graphits aufzubewahren. Also wenn du bereit bist, lass uns anfangen. Ordnung Leute, also hier
habe ich einen stumpfen Stift. Dies ist ein perfektes Beispiel dafür,
was Sie nicht verwenden möchten. Mein Exacto-Messer. Gut zu gehen. Die Technik
ist also,
wie Sie hier sehen, leicht zu verstehen. Was ich mache ist, dass ich mit der rechten
Hand durch das genaue Teigmesser
Druck rechten
Hand durch auf
das Holz
des Bleistifts ausübe. Und ich drücke
Nick kontrolliert mit
meinem linken Daumen durch und kratze auf diese Weise das Holz
ab. Ich mache mir an dieser
Stelle überhaupt keine Sorgen um die LED selbst. Es geht darum,
das Blei freizulegen, indem das Holz
loswird
und einfach Druck ausübt, durchdrückt, Druck
ausübt und etwas
durchdrückt, das wir ein bisschen üben werden. Sie könnten dabei ein paar Stifte
zerbrechen . Das ist okay. Übe einfach weiter und irgendwann
wirst du intuitiv. Mein Ziel ist es, drei
Viertel Zoll Z freizulegen. Ein bisschen mehr, ein
bisschen weniger ist okay. Aber das ist irgendwie das
, was ich anstrebe. Nur die
Schätzungen des Baseballstadiums sind so lang. Ich muss nicht zu nah
an meiner Zeichenfläche sein. Und es dauert nicht so lange, bis der geringste Druck die Leitung
abbricht. Hier. Ich glaube, ich habe es
auf die richtige Länge gebracht. Aber es sind immer noch Mischungen. Also müssen wir
zum Schleifblock. Warum habe ich jetzt den
Stift parallel zum Hackblock und bewege mich
einfach von einer Seite zur anderen und drehe den
Stift mit dem
Zeigefinger, während ich ihn bewege. Hier ist es wichtig, fest, aber sanft
zu sein Seite zur anderen zu
bewegen. die Spitze feiner wird, möchten
Sie einen
Teil des Drucks ablassen. Nur hin und her,
hin und her. Einfache Bewegung könnte die Folge sein.
Wir kommen uns näher. merke ich. Man erkennt es einfach, wenn
man es betrachtet. Im Moment
bläse ich einfach ab, um etwas von dem überschüssigen Graphit auf der Oberfläche zu holen. Und ich denke, ich bin
mit den Ergebnissen zufrieden. Es ist ziemlich scharf. Das ist eine gute Länge oder
zu lang und zwei kurze Hosen. Ich versuche nur, mich zu
konzentrieren, damit ihr es sehen könnt. Wir haben es runterbekommen.
Stifte zum Anspitzen. Der erste Schritt. Das war's vorerst. Wir
sehen uns im nächsten.
4. • Lineare Map-in: Freistehend, Grid, Verfolgung.: Okay, also in diesem Teil
des Unterrichts und dann
gehe ich die verschiedenen Möglichkeiten um deine Zeichnung auf Papier zu bringen. Alles von der freien
Hand bis zur Rückverfolgung. Es benutzt ein Gitter. Jede der verschiedenen Methoden
kann wertvoll sein je nachdem, wo Sie sich
in Ihrer Entwicklung befinden. Letztlich liegt die Wahl bei
Ihnen , welche Methode
Sie verwenden möchten. Zusätzlich, und da sich
einige von Ihnen
vielleicht fragen, warum wir in
das Paar ziehen , sollte in
dieser Klasse keine Zahl gezogen
werden , Tarifpunkte. Ich habe mich für ein Paar entschieden, weil
die Formulare einfach sind, leichter zu zeichnen sind
und es mir ermöglichen den Prozess
der freien Hand,
Nachverfolgung und Verwendung eines Rasters zu
kommunizieren . Genauso gut. Wenn ich zum Raster selbst gehe, richte ich meine
vertikalen Linien ein
und grenze diese Linien
mit 1-Zoll-Segmenten ab. Als nächstes setze ich
meine horizontalen Linien ein und lege die
verbleibenden Grenzen fest. Das Netz. gehe mit meinem
Mitfühlstift hinein und markiere dieselben Ein-Zoll-Schritte
und horizontalen Linien. Es ist sehr wichtig, dass
Sie auf einer ebenen Fläche
auf einer sehr stabilen Oberfläche arbeiten . Denn wenn gerade
Linien nicht gerade sind, wirkt sich
dies auf die Proportionen dessen aus, was
Sie zeichnen. Jetzt gehe ich einfach
rein und verbinde all die verschiedenen Marker, die ich entlang der vertikalen
und horizontalen Achse
angebracht habe . Wenn Sie Ihre Arbeit beim Erstellen
dieser Markierungen gut gemacht haben, die Markierungen auf den
gegenüberliegenden Seiten perfekt
ausgerichtet oder zumindest nahe beieinander ausgerichtet, aber es ist auch hilfreich die Gitter
alphanumerisch
zu nummerieren. Also verwende ich Zahlen
auf der vertikalen Achse. Und lasst uns auf der
horizontalen Achse sein. Mein
Referenzfoto lasse ich bei ScroogeCoin tools.com bewerten. Websites, Sie haben eine Vielzahl
verschiedener Optionen,
wie Sie gut sind, was auch immer. Jetzt ist ein guter Zeitpunkt
, um darüber zu sprechen, was ein großartiges
Referenzfoto
ausmacht. Es gibt eine Reihe
verschiedener Dinge. Ich glaube an eine gute Trennung
von Licht und Schatten, eine einzige dominante Lichtquelle, hohe Auflösung und
minimale Details. Die letzte ist irgendwie optional und hängt von
Ihren Zielen ab. Aber wenn Sie ein
Anfänger sind,
möchten Sie auf jeden Fall in
Ihren Vorlieben arbeiten. Sie haben nicht zu viele Details. Damit du nicht überfordert wirst.
Jetzt fängt es an zu kratzen.
5. Gerade Linie Block In: Um in diesem Block zu beginnen,
werde ich damit beginnen die Oberseite und
die Unterseite zu
identifizieren oder beizutreten. Das ist die gesamte Länge. Nur um sicherzugehen, dass ich die Parameter
verstehe,
in denen ich arbeiten werde. Sobald ich die
Grenzen festgelegt
habe, gehe ich
weiter zum Kopf und
versuche anzugeben, dass
die Gesamtform der Hand nur wenige
Linien wie möglich macht. Konzentrieren Sie sich auf die
wichtigsten Winkelbrüche. Für unsere Freunde verwende ich
es zum Transformieren und ich finde es nützlich, Lichter
und Lüfter zu verwenden , die sich in dieser Phase befinden. So kannst du meinen Benutzernamen löschen. Jetzt arbeite ich mich gerade
durch die Portraits. Bleib bei den Sri-Linien Einfachster
Ausdruck zu diesem Thema. Wie Sie sehen können, sind die Augen
nur eine einzige Linie, die Nase, ein
paar Linien leuchten. Stellen Sie sicher, dass die Dinge am richtigen Ort sind bevor Sie
auf diese Zeilen eingehen. An dieser Stelle ist es sehr wichtig, die Leitungen
nicht anzubringen,
wodurch die Wahrscheinlichkeit besteht, dass
sie bis
zu einem gewissen Grad ungenau sind. Aber ich sorge nur dafür
, dass du es hoffentlich auch bist. Aber ich denke abstrakt, betrachte diese
negativen Formen und
stelle sicher, dass
die positive und die negative Form gut
zusammenarbeiten. Hier versuche ich einige der
wichtigsten Halbtonformen zu
identifizieren ,
die das mit dem Haar verbinden. Der Kopf
ist hier also ist sehr wichtig, um unnötige Details
zu vermeiden. Wenn Sie das Gefühl haben,
können Sie etwas anderes gebrauchen. Wenn es raus ist. Sie möchten nur genügend Informationen
, damit sie nach dem Beitritt so
aussehen, wie sie aussehen
sollen. In diesem Fall eine menschliche
Figur zu lieben
als physische Kopie des Fotos oder
des Referenzfotos. Und ich habe Umrisse
mit geraden Linien, ähnlich wie
bei meinem Bleistift. Und machen Sie die
Arbeit einfach viel einfacher. Ich überprüfe die Messungen im Vergleich zwischen den beiden BKS. Das Video schreitet voran,
ich benutze meinen Teiler ziemlich oft, nur um sicherzustellen , dass ich mich in die richtige
Richtung bewege. Das sind also einige
Beispiele für einen Winkelbruch. Das ist im Grunde genommen der Punkt
, an dem sich die Richtung eines Formulars ändert. Dann können Sie sehen
, wo der Kopf
die Schultern braucht und auf der anderen Seite
der Hals, die Schultern. Gute Ankerpunkte, um
festzustellen, wo Sie sich befinden. Aber wenn diese Winkelbrüche
richtig schauen, sie wahrscheinlich in
die richtige Richtung. Sie können auch sehr nützlich sein
, um sie an Lotleitungen zu verwenden. Und wir werden später in diesem Video einige Formeln
und Maßnahmen sehen . Ich mache mich gerade auf den
Weg den Torso hinunter. Ich arbeite immer noch daran
, diese abstrakten Formen mithilfe von
Lotlinien zu identifizieren , diese abstrakten Formen mithilfe , wie Sie sie gerade
auf dem Bildschirm sehen. Sicherstellen, dass die Dinge
richtig ausgerichtet sind. Wie Sie sehen können, verbindet eine
der Handflächenlinien die Unterseite des Kinns
mit der äußeren Variola. Die andere hilft Ihnen,
die negativen Formen auf
der linken Seite
des Schulterbits besser zu erkennen die negativen Formen auf . Sie können diese verwenden
, wie Sie möchten. Es ist eine großartige Möglichkeit, Proportionen zu
überprüfen. Ein Teil der Art und Weise, wie ich
die Zeichnung herunterbekomme liegt in
der Verwendung der Trennwand. Und versuchen Sie, es vielleicht
höchstens 20% der Fälle zu verwenden, zehn bis 20% der Fälle. Sie möchten immer noch
Ihre Augen benutzen und versuchen, die bestmögliche
Vermutung zu treffen. Aber es ist sehr nützlich, um
sicherzustellen, dass Sie es nie bekommen. Wir scheuen uns natürlich
nicht davor. Und wir kommen dort hin und
sehen wirklich so aus. Und es ist okay, wenn die Zeichnung zu diesem Zeitpunkt hässlich
aussieht. Hoffentlich bist du
nicht so weit
dran, was die Zeit angeht, und von hier aus wird es nur noch
besser werden. Konzentrieren Sie sich also auf das Wesentliche und Sie haben etwas
Wunderbares. Erwachsene. Es kann auch hilfreich sein, wenn Sie in diesen kleineren Formen arbeiten etwas
zu verwenden, bei dem der Kopf Maßeinheiten
hat. So können wir die
Länge des Kopfes messen und dann über die
gesamte Länge der Figur nehmen. Meine Art, die
proportionale Genauigkeit zu überprüfen. Vielleicht die tortiösen zu langen
in der Vorlesung zwei Kurzfilme. Manchmal kann es
schwierig sein, herauszufinden , was genau falsch läuft. So etwas kann Ihnen Probleme und
mögliche Probleme in der Zeichnung
aufdecken . Im Moment, an diesem
Punkt, laufen
die Dinge ziemlich glatt. Keine größeren Schluckauf. Aber eine Sache, die ich
unbedingt tun muss ist,
so oft ich kann zurückzutreten, meine
Augen zwischen meiner Referenz
und
meiner eigentlichen Zeichnung hin und her zu schieben, um
sicherzustellen, dass ich nicht eingeholt
werde bei der Identifizierung jeder
einzelnen kleinen Form. Aber konzentrieren Sie sich
auf das Wesentliche. Im Moment mache ich mich langsam auf den Weg zu den Händen. Hände können im Allgemeinen ziemlich knifflig
sein, besonders
bei der Verbindung dieser Größe. Dieser ist etwa drei Viertel
so groß wie meine Handfläche. Und ich habe normal große Hände. Es ist ziemlich klein und die
Hände sind besonders klein. Also versuche ich, einen
allgemeinen Eindruck zu bekommen oder die Hände sehen aus als ob ich mich nicht in das Unkraut
verfangen möchte, wenn ich versuche die Finger perfekt
zu zeichnen
oder ähnliches. Du willst einfach versuchen, die gemeinsamen Ebenen
zu identifizieren, die Lordschaften richtig und die Finger werden sich von selbst
klären. Vor allem, wenn wir
zu verfeinerten Stufen übergehen. Ich denke, Hände, die vielleicht Felder sind , sind viele Entwürfe Menschen. Es ist immer schwierig, egal
wie lange du das machst, aber zeichne einfach weiter. Wenn du
200 Mal fahren musst, mach weiter. Es lohnt sich,
einen Blick auf die Hände zu werfen. Wenn Sie immer noch Probleme
mit dem Zeichnen haben,
schlägt das Handout vor, dass Sie möglicherweise nicht den genauen Ansatz wählen.
Ich nehme mir die Haare. Ich möchte damit beginnen,
die Hände noch weiter zu vereinfachen und vielleicht die
Umschlagform der Hand zu zeichnen. Wenn ich von dort aus vier Zeilen
gehe, zerlege das
in ein paar weitere Zeilen und zeige dann
deine Finger an. Eine Sache, die ich immer versuche,
ist diese Lotlinien zu benutzen. Daumen bleibt irgendwo
stehen, legen Sie ein horizontales Lot und schauen Sie, wo das auf der anderen
Seite der Hand
auftaucht. Der Daumen sollte halb unten auf der anderen
Seite der Hand sein, und es sind keine Zombies
an der falschen Stelle. Sie möchten
diese Vergleiche also immer anstellen , weil
die Dinge nur genaue Kontexte haben. ist so nützlich, sich daran zu erinnern. Wir kommen also zum Ende
oder sogar zum Ende der Phase des Blockierens der
SRE-Leitung. Ich bin ziemlich zufrieden damit, dass
ich hier wirklich unser Ziel habe,
vereinfachte Konturen, ein
gewisses Maß an Genauigkeit
und einen Rahmen zu haben , auf dem wir aufbauen können. In den nächsten Schritten. In diesem Punkt ist es
hilfreich, einen Schritt zurückzutreten, alles zu bewerten, was Sie getan haben, zu
schauen, was Ihre
Aufmerksamkeit auf sich gezogen hat und wann Sie versuchen
, diese Anpassungen vorzunehmen es zahlt sich
am Ende aus, aufmerksam zu sein. Also nimm dir Zeit hier und
wir sehen uns in der nächsten.
6. Curvilinear Blockin: In dieser Phase werden wir
nur weiter auf die Kontur
eingehen, die in der vorherigen Phase
erstellt wurde. Also von reinen
Straßen zur Einführung von Kurven. Im Moment arbeite
ich mich gerade durch die Haare und
versuche, die
Genauigkeit der Formen zu verbessern. Keine Angst davor,
meine vorherigen Linien zu löschen und Proportionen
zu korrigieren,
wo immer ich es für richtig halte Besonders in dieser Phase versuche
ich, mehr Zeit mit
Schauen als mit Zeichnen zu verbringen. Es ist sehr leicht,
bestimmte Details zu übersehen oder
Dinge falsch zu sehen. Also habe ich versucht, mir so
viel Zeit wie nötig zu nehmen. dieser Richtung. Es ist wichtig
, über Rhythmen nachzudenken. Sehen Sie Kurven, Esco, Straßen, machen Sie elegante Markierungen fließen Sie etwas in die
Geste der Formen. Und darüber denke ich
auch nach. Während wir versuchen,
eine genaue Darstellung
aller Themen zu erhalten . Sie möchten auch auf
die Beschaffenheit unserer
Linien achten . glühbirne Dies
wird im Laufe des
Begriffs immer
wichtiger werden . Also weiter, ich
versuche die Werteformen
der Haare zu identifizieren . Ich denke an dieser Stelle überhaupt nicht über einzelne
Haarsträhnen nach. Nur die Wertformen
und Vorschläge hier. Ich denke nicht, dass es
notwendig ist, dass die Haare genau wie dein
Senior oder deine Freunde
aussehen, aber etwas Nahes
sollte ausreichen. Jetzt versuche ich nur
, die Formen
der Lippen, die
ich sehe, wahrer zu
machen der Lippen, die . Stellen Sie diese Kurven einfach dort vor,
wo sie sein müssen. Die Suche nach Genauigkeit geht also auch in dieser
Phase weiter. Solche
Linien sind also eine gute Ausrichtung, Sie
können dies mit Ihrem
Bleistift selbst tun. Stellen Sie sicher, dass
der Winkel
der Schultern und die Richtung der Merkmale genau sind.
Nichts ist aus dem Gleichgewicht geraten. Daher ist es wichtig, zusätzlich zu den
Lotlinien solche
Werkzeuge zu verwenden zusätzlich zu den
Lotlinien solche
Werkzeuge zu , um sicherzustellen, dass
alles kopessig ist. Jetzt arbeite ich mich einfach durch die Schulter, schaue mir diese
Formen genau an die vorherigen Linien an. Es wurde so viel Zeit wie möglich benötigt
, um die Winkel zu überprüfen. Versuche nicht zu
stark auf meinen Stift zu drücken. Bewegt sich ein wenig in der
Zeichnung und
versucht, die Formen herauszufinden
, die am einfachsten zu erstellen sind. Ein nützlicher Trick. Wenn Sie ein bisschen Aktien in der Zeichnung finden,
bewegen Sie sich woanders hin, wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie was Sie gesehen haben, besser annähern
können. Und da drin haben wir
einige geometrische Formen. Das ist eine hilfreiche Art, über Ihre Zeichnung
nachzudenken. Insgesamt. Nur um Dinge zu
zerlegen, ohne zwei Rechtecke,
Dreiecke, Zylinder zu sein. auf diese Weise denken,
können Sie besser einschätzen, wann Ihre Proportionen so
aussehen, als ob Ihre
Formen sinnvoll sind . Wenn Sie Ihre
Arbeit richtig gemacht haben, sollte
die Häufigkeit von
Ungenauigkeiten an diesem Punkt nicht sehr höher
sein Sie sollten Anpassungen
in Millimetern
gegenüber Zentimetern vornehmen . Wenn Sie jedoch feststellen, dass es
ein großes strukturelles Problem gibt, Sie keine Angst davor,
erheblich zu verschwenden , und kehren Sie
zur vorherigen Phase zurück. Am Ende wird es
sich lohnen. Zurück zu den Händen. Ich will nur das Gleiche. Ich versuche, diese Meerengen
aufzubauen, alles zu
vermischen und trotzdem
nicht zu verrückt zu werden. Wie ich bereits erwähnt habe,
sehr kleine Zeichnung. Wir wollen die
Dinge, auf die dies hinweist, nicht übertreiben, aber ich versuche, es so
nah wie möglich an die Realität zu bringen. Und der Schlüssel hier, als hätten wir uns
alle seinen Patienten angeschlossen. Überprüfe es einfach weiter. Verstehe das, wenn dich etwas nervt, nur weil
etwas nicht stimmt. Also arbeite weiter,
bis du Nikki glücklich siehst. Ich sage es mir und alarmiert. In diesem Teil der Hand versuchen, native Formen
zu verwenden. Kann der Abstand zwischen den Finger meist
auf die Gelenke achten. Also wo gibt es einen
Winkelbruch, weil ich die
Richtung des
Winkels der Finger ändere . momentan überhaupt keine Sorgen um die Nägel oder die Fingerknöchel. Diese Dinge
ergänzen am besten die
Gesamtstruktur der Hand. Ich denke wirklich an die Geste
der Formen, die Kurven, die Linienqualität, allgemeine Geste des Stücks. Und meine Formen sehen ungenau aus. Und sie sehen elegant aus.
Habe alle Kurven. An den richtigen Stellen. Sie sind zwei Wohnungen,
sie haben übertrieben. Und in geringerem
Maße die Linienqualität. Die meisten Zeilen derselben. Aber diese speziellen Punkte, aber ich versuche zu sehen, ob
etwas etwas zu hart ist. Dunkle Linien auf den dunklen Dingen. Ich habe Doppellinien von
Dreifachlinien, wo sie nur
ein kleines Ding
wie dieses Minitab haben . Was die ästhetische Qualität
dessen angeht , was Sie sich ansehen. In diesem Moment erreichte ich
meine gewünschten Endpunkte. Meine Ziele für diese
Phase der Zeichnung waren gute fließende Gesten,
klarere Formen und eine gute Balance von C-Kurven,
Tescos und Straßen. Und am wichtigsten ist, dass
wir bei
unserer Suche nach Genauigkeit eine differenziertere
Darstellung haben. Während Probanden, wenn Sie dasselbe für sich selbst
sagen können, so
etwas gesagt
wurden, ist alles für den Moment. Wir sehen uns im nächsten.
7. Werte blockieren in: Okay, jetzt zu den lustigen
Sachen. Wir können gut anfangen. Sie versuchen
, dieses Gelenk
etwas dreidimensional aussehen zu lassen. Was ich jetzt mache, wir tragen
nur eine leichte Schicht Graphit auf meinen
Malpinsel auf. Und der Zweck
dabei ist,
das Weiß des Papiers
auf der Figur selbst zu beseitigen . Es ist einfacher, Werte
anhand des Mitteltonlichts
vor dem stark
weißen Hintergrund zu beurteilen . Deshalb mache ich das. Was ich mache,
blockiere so. Ich habe versucht, die Anzahl
der Stifte, die ich verwende, zu begrenzen. Für diese Zeichnung werde
ich also nur einen 3D-Bleistift, einen HB-Bleistift und
einen E-zu-H-Bleistift
verwenden . Ich finde, dass dies ausreicht um die Ergebnisse zu erzielen, nach
denen ich
suche , und das 3D
für die Schatten,
die beiden jeweils für
die Lichter und die
HP als Übergangswert zu verwenden die beiden jeweils für
die Lichter und die . Wie immer beginne ich mit
den Haaren mit meinem TB-Bleistift. Ich versuche, den
gesamten Wert des Haares, der gesamten Form
des Haares in einem Wert zu ermitteln. Um die Dinge an dieser Stelle sehr
einfach zu halten, versucht
es, die Haarsträhnen vorzuschlagen , was ich unrealistisch
mache. Um das zu tun. Ich
konzentriere mich einfach nur auf Werteformen. Schielen Sie Ihre Augen nach unten und versuchen Sie, sich
einen allgemeinen Eindruck von Ihrem Motiv zu verschaffen. Gehen Sie jetzt zu den Augenbrauen und machen Sie sie ein bisschen
heller als die Haare, aber nicht viel anders. Versuchen Sie zu diesem Zeitpunkt, alle Werte
komprimiert zu halten. Jetzt ins Ohr, nur
die Werteformen, die Schattenformen um die
Antihelix und die Eroberung. gehe mit meinem HB-Bleistift rein und
versuche
, diese dunkle Halbtonform und
an der Wange im Gesicht auszufüllen . Eher dasselbe. Jetzt bewege
ich mich in die Schulter und versuche nur,
einen einheitlichen Schattenwert zu erhalten , der dem
ähnelt, den ich im Haar
habe. Ignoriert reflektierte Lichter,
die Okklusionsschatten. All das wird jetzt in den
folgenden Phasen kommen , Sie möchten nur einen
einfachen Ausdruck. Wir wollen etwas, auf das
wir es anwenden können. Du willst
die richtigen Formen finden? Deshalb achte ich hier auch sehr genau auf die
tatsächliche Form des Schattens. Ich werde später
an den Kanten arbeiten, aber jetzt möchte ich nur die Zeichnung
genauer aussieht. Da ich mir keine Gedanken
über reflektiertes Licht oder Schattenwürfe machen
muss, kann ich mich etwas besser auf den
Zeichnungsaspekt konzentrieren. Wenn Sie Schwierigkeiten haben, die Werte zum Aussehen zu
bringen, hilft es, eine leichte Hand zu
behalten. Bewege dich mit deinem Arm
gegen dein Handgelenk. Und versuche deinen Druck
so konstant wie möglich zu halten. Nun das zeigt,
dass Patienten Ihr bester Freund sind. Es braucht Zeit, um unsere Werte
aufzubauen, besonders im Schatten. Also versuche dich nicht zu beeilen. Halten Sie Ihre Stifte scharf, damit
Sie den Kurs sehen können. Es lohnt sich, sich
Zeit für diese Werte zu nehmen. Sie sehen es sich am
Ende an. Lassen Sie sich also nicht von den Zeitraffern täuschen. Ich habe definitiv
etwas länger als zehn Minuten gebraucht
, um das zu erledigen. Ich kann sehen, dass es in der gesamten Zeichnung einige
geringfügige Abweichungen bei den Schattenwerten gibt. Aber im Moment denke ich, dass es
am besten ist, alles gleich zu halten. Und genau das mache ich. Obwohl, wie Sie hier im
Schatten unter dem Bus sehen , mache
ich es etwas heller. Und weil es eine
so große Diskrepanz zwischen diesem bestimmten
Schatten auf den anderen Schatten gibt. Und ich möchte sicherstellen, dass
ich diesen Unterschied jetzt berücksichtige. Denn wenn ich
es zu diesem Zeitpunkt zu dunkel machen würde, müsste
ich es später löschen. Sei jetzt kontraproduktiv. Was ich
mir an dieser Stelle sage, ist nur eine sorgfältige Beobachtung. Schielen Sie Ihre Augen zusammen, treten Sie zurück stellen
Sie sicher, dass Sie alle
Schatten und die Figur gesehen haben . Es ist leicht, etwas zu vergessen
oder nicht zu erkennen, dass ein bestimmter Teil der Figur
tatsächlich ein Schatten im Vergleich
zum dunklen Halbton ist . Also versuche ich nur
aufzupassen. Halte die Dinge einfach. Zeichne einfach weiter. mit meinem HB-Stift
hinein und mildern Sie
den Übergang zwischen Schatten und Licht. Einmal deine Kanten
entlang des Schattens. Sanft und vorübergehend sein. Du wirst das tun,
indem du einen Bleistift benutzt , der nicht so dunkel ist
wie der Schatten, bekannt als hellste Lichter. Und die gleichen
Prinzipien des gleichmäßigen Drucks anwenden die Werte
schrittweise
aufbauen. Und das wird letztendlich zu einem guten Übergang
führen. Sie können es hier auf dem Bildschirm sehen. So
schlüssele ich die Werte in Bezug auf das Formular auf. Drei vor den Schatten, HP für die Übergangstöne und jeweils zwei für die
breite Lichtform. Unser Ziel ist es, zu überprüfen, ob wir eine Klassentrennung
von Licht und Schatten haben. Weiche Kanten entlang des Abschlusselements
, wo der Schatten
auf die Lichtform trifft. Und wir haben genau diese Grafik, zweifarbig, während wir
darauf
aufbauen können , wenn wir beginnen, das
Ganze klarer zu enthüllen. Das war's für diese Phase. Ich erwische euch
im nächsten.
8. Die Figur beschattern Pt.1: 50 zu Beginn der Phase des Renderns von
Schrägstrichen. Im Moment arbeite
ich mich gerade hier durch. Es ist eine ziemlich einfache flache Form. Also finde ich nur
die richtige Form und mache den Wert
ausreichend dunkel. Und dann an den
Flyaway-Haaren arbeiten und
die Kanten um die Konturen
an der Außenseite des Haares weicher machen . Jenseits dieses
Punktes und in die Halbtöne, beginnend mit den dunkelsten
Tönen im Gesicht, die sich auf der
Seitenebene der Wange befinden. Achten Sie darauf, dass es weich bleibt,
wenn die Werte
von der Seitenebene
der Wange in das Ohr übergehen . Aufgrund der
Richtung des Luftraums. Und es ist tatsächlich ziemlich leicht im Vergleich zu den
anderen Porträts. Also tue ich mein Bestes, um
es nicht zu dunkel zu machen und auch
die Schattenformen weich,
aber nicht zu weich zu halten . Betrachten Sie das eher als
mittlere Kante und als weiche Kante. Also etwas, auf das man
achten sollte. Jetzt arbeite ich mir
durch die Nase und
betrachte es hauptsächlich
als zwei große Flugzeuge. Neben der Ebene, die ziemlich dunkel
ist, und der unteren Ebene,
die ziemlich hell ist. Dann hast du die Nasenlöcher, die ziemlich dunkel sind. Aber in den Nasenlöchern willst du die Form weich
halten. Du willst es zu dunkel machen. Gehen Sie nun von der Nase in die obere linke
Ecke des Kopfes. Versuche, die Werte zu
verbinden, verbinde die Talformen. Dann hast
du natürlich den
Lichtwert über dem Augenlid. Ich blinzele ständig mit
den Augen, trete Schritte zurück, versuche zu sehen, was die
Mittelwertformen sind,
versuche, die großen Formen zu betrachten. Und dann von dort aus. Sie möchten auch harte
Kanten rund um die Insel vermeiden. Und der Umriss des Auges. Ich sehe hart aus, wenn
du es anstarrst, aber in Kontexten ist
es ziemlich weich. sind nur die wichtigsten,
die vier Hauptwerte die
ich im Gesicht sehe,
die Haarmasse, das
Radfahren der Wange, die obere linke Ecke
der Stirn und dann die
Mittellichter im Gesicht. Alles andere verbindet also diese vier Hauptwerte miteinander. Und
genau das versuche ich zu sehen. Es ist oft ein Anfängerfehler, den ich sehe, besonders im Bereich
der Haare ist der Übergang
zu hart. Die Kanten sind nicht
ausreichend weich. Sie möchten
sicherstellen, dass das Haar irgendwie grau in die Haut eindringt. Und Sie werden
das tun, indem Zwischenwerte
für Harrisburg eingeben,
dunkel, die Haut ist im Vergleich
aufgehellt. Sie möchten also
Zwischenwerte verwenden um diesen Übergang zu mildern. Denken Sie daran, Ihre
Stifte so scharf wie möglich zu halten. Dadurch wird das
Anwenden des Werts einfacher. Hey, es bedeutet auch
, dass Sie
nicht zwei Zoll
von der Oberfläche Ihres
Papiers entfernt sein müssen, was nett ist. Also versuche ich immer noch
, das Formular abzurunden und zu
versuchen, diese
Wertformen im Porträt richtig zu etablieren . Ein bisschen
Hintergrund darin. Es ist nützlich, im Verlauf der
Zeichnung mit
dem Hinzufügen des Hintergrunds zu beginnen . Du willst nicht bis zum Ende
warten. Es ist schwierig,
die Patienten dazu zu bringen, es richtig einzusetzen, wenn Sie mit dem
interessantesten Teil
fertig sind . Also habe ich versucht, es hinzuzufügen, habe den Hintergrund
entwickelt, während ich weitermache. Kein Ermessensspielraum,
ich gehe den Hals runter. Und eine Lichtquelle kommt von oben und schreibt etwas, das Sie
im Hinterkopf behalten möchten während Sie in Ihrer Zeichnung weitermachen. Gott, im Allgemeinen wird die
obere rechte Seite viel leichter
sein als
die untere linke. Es ist nützlich, daran zu denken, dass der
Hals eine zylindrische Form hat. ein paar wichtige
Muskeln drin, nur der Sternocleidomastoid
und der Trapezius. Wissen Sie, dass dies in dieser Referenz besonders
sichtbar ist. Also denke ich
eher an reinen Zylinder. Und es ist auch einer
der besten Liftbereiche
der Figur. Also versuche ich
sparsam mit meinem Graphit umzugehen. Ich mache weiter und arbeite an diesem Übergang zwischen
Kiefer und Hals. Versuche, die Kante weich zu halten, aber auch
das Shape Design zu verbessern. Allmählich fange ich
an, meinen Wert
im Schatten entlang des Torsos aufzubauen . Halten Sie meinen Stift
so scharf wie möglich und
stützen Sie sich auf einen flachen Wert. Ich beginne mit dem
Basiswert, bevor ich anfange , die Variationen
innerhalb des Schattens anzugeben. Im Allgemeinen
möchten wir dafür sorgen, dass die Dinge den
Schatten
fair komprimieren, da er nicht der Mittelpunkt der
Figur ist. Auf dem Bildschirm. Nun sind die verschiedenen Arten von Kanten, die wir in einer Zeichnung haben. Natürlich ist es ein breites Spektrum. Der Einfachheit halber haben
wir jedoch mittlere Kanten um die Schattenform und
das Ohr. Weiche Kanten. Da die Werte vom Radfahren
der
Wange zur Vorderseite des
Gesichts und harten Kanten
entlang der
Außenkonturen des Halses übergehen Radfahren
der
Wange zur Vorderseite des Gesichts und harten Kanten . Und so möchte man über Dinge
nachdenken, wo sich die Kanten,
Software oder die Hardware befinden, die
sie irgendwie dazwischen liegen. diese Weise können Sie
die taktile Qualität
der Form besser beschreiben taktile Qualität
der und
die Dinge realistischer
aussehen lassen. Okay. An diesem Punkt
arbeite ich mich weiter durch den Schatten und
versuche, die Werte
auszugleichen, indem ich
die dunkleren Stellen mit
meinem gekneteten Radiergummi herausziehe die dunkleren Stellen mit
meinem gekneteten Radiergummi Ich fülle die helleren
Stellen mit einem dunklen Bleistift. Danach gebe ich den
Kernschatten an. Und irgendwann gehe ich
in den Schatten und fange an, einige
der reflektierten Lichter herauszuziehen. Ich bin um den Arm und den Rücken, ziehe etwas
reflektiertes Licht in meinem Radiergummi heraus versuche
dabei sehr
genau auf die Form des Arms
zu achten die Form des Arms
zu . Ich bin mir sehr bewusst wie einfach es dient dazu,
reflektierte Lichter zum Leuchten zu bringen. Also gib mein Bestes, um meine
Augen zu überprüfen. Versuche dich mitreißen zu lassen. Jetzt ist also ein guter Zeitpunkt
, um eine Pause einzulegen. Machen Sie einen Schritt zurück,
bewerten Sie Ihre Bemühungen neu, geben Sie Ihnen Isomerase und kommen Sie mit
neuer Begeisterung zurück. Bisher laufen die Dinge
nach Plan. Wir wollen diese Illusion
der Dreidimensionalität weiter
vorantreiben . Und während Sie
mit der Zeichnung fortfahren, werden sich
uns
mehr Dinge
offenbaren, die ich brauche oder die ich beachten muss.
9. Die Figur beschattern Pt.2: Nun gehe ich zur
Mitte des Rumpfes über und
meine Vorgehensweise besteht darin, meine Vorgehensweise besteht darin einen durchschnittlichen lokalen
Wert für diesen Bereich zu ermitteln. Und ich gehe auf diesen lokalen
Wert ein, indem ich die Teile finde , die dunkler sind, und alle Teile
lösche
, die heller sind. Danach schaue ich mir alle Kanten um ihn herum
an,
links, rechts und unten, und stelle
sicher, dass sie sehr gut miteinander in Beziehung
stehen. Wenn ich jetzt zur leichten
Form an den Oberschenkeln übergehe, kann
ich sehen, dass der gesamte
Bereich der Beine einen Wertschritt leichter
ist
als der Rumpf selbst. Deshalb achte ich darauf, dass
selbst die dunkelsten Aspekte
der Beine noch etwas heller sind
als der größte Teil des Rumpfes. Ich setze die Werte einfach
schrittweise in meinem Leben verwenden diesem Zeitpunkt
hauptsächlich meine beiden HA- und
HB-Stifte. Verwenden Sie hin und wieder meinen
gekneteten Radiergummi, um
dunkle Flecken herauszuziehen und die
Dinge konsistent zu halten. Okay. Warum denke ich jetzt nur
darüber nach
, das dunkelste
Wertband in den Beinen zu etablieren . Und dann von dort aus arbeiten Sie
an den Übergängen in die Mittellichter und
dann in die Highlights. Weich und spezifisch geformt. Es ist immer eine gute Praxis
, zu versuchen,
die Werte zu ermitteln , die Sie am besten erraten
können. So denke ich
immer, welcher Wert am einfachsten
zu erkennen ist, wenn man
zuerst davon ausgeht und dann
alles andere auf
diesen bestimmten Wert legt. Jetzt ziehe ich einfach das mittlere Licht zu
meinem Radiergummi
heraus und weiß genau, dass
ich das noch einmal durchgehen
und an diesen Übergängen arbeiten werde . Regel möchten Sie
an den Highlight-Leisten arbeiten. Es ist nicht so wichtig, das Formular selbst zu
beschreiben. Jetzt arbeite
ich mich nur noch den Arm hoch. Achten Sie genau
auf den Wert. Ich kann sehen, dass der
Durchschnittswert des Arms etwas
heller ist als die helle Form zur linken
Seite des Rumpfes. Aber es ist etwas dunkler als die Halbtöne in der oberen
linken Ecke des Gesichts. Ich
schaue mir also immer die verschiedenen
Bereiche des Bildes an. Ich versuche zu raten. Wie hoch ist der
Durchschnittswert dieses Ortes, dieses bestimmten
Teils der Figur? Und was auch immer ich
noch hinzufüge, um es zu subtrahieren, es
wird in diesem Rahmen liegen. diesem
Sinne ist es hilfreich, den Arm als
einen Zylinder
zu betrachten, bei dem die Mitte einen Kernschatten,
reflektiertes Licht
und einen Wurfschatten hervorhebt . Wenn Sie die
Armee auf diese Form vereinfachen können, wird
es einfacher, einen Wert
anzuwenden und 3D-Qualität
hervorzuheben
, nach der wir alle suchen. Jeder Teil der Figur kann in gewisser Weise in Ebenen
zerlegt werden. Und das beschäftigt
mich in diesem Moment vor allem. Wobei die Ebenen des Arms
jene Ebenen sind , die in
Bezug auf die Lichtquelle sitzen. All das bestimmen wir die Leichtigkeit und die Dunkelheit. Was auch immer Teil des Formulars ist. Wir rendern. Die Oberseite der Schulter ist
etwas leichter als der mittlere Teil
, da sie mehr
dem Licht zugewandt ist .
Und so weiter und weiter. Wie die Natur der Gedanken, die mir durch den Kopf
gehen. Diese dienen dann als Roadmap für meine Anwendung von Werten. Zu diesem Zeitpunkt.
Ich denke, das ist ein guter Zeitpunkt, um eine Pause einzulegen. Brainstormen Sie die
Zeichnung ein wenig, identifizieren Sie Bereiche mit
visueller Dissonanz, erkennen Sie die Teile
der Zeichnung, die mir gerade gut laufen, und
versuchen Sie, mehr davon zu machen. Oder sehen Ihre Formen akkurat aus? Sind die Kanten Software?
Sie sollten weichherzig sein, es sollte schwer sein. Hinterlassen Sie bei dem Thema einen überzeugenden
Eindruck? Wenn Ihre Antworten auf diese
Fragen und eine gute Familie , um weiter voranzukommen. Das war's für dieses Video.
Wir sehen uns beim nächsten.
10. Die Figur beschattern Pt.3: An dieser Stelle in der Zeichnung sollten
wir unsere
Schatten von der
etablierten Firma haben und Teile des Schattens
sind der Kernschatten, reflektiertes Licht
und ein Wurfschatten. Möchten Sie sicherstellen, dass Sie
all diese verschiedenen Teile haben und Ihren Schatten vervollständigen, dass der Unterschied in den
Werten zwischen allen drei minimal ist. Jetzt arbeite ich mich
durch die Schulter und achte
darauf, meine
Wertblätter richtig zu organisieren. Achten Sie auf die Schatten, Vorfahren auf die Lichter an,
achten Sie auf den festen
Übergang zwischen
dem Schatten und den Lichtern. Arbeiten Sie zuerst an der Form, bevor Sie die Glanzlichter
oder die dunklen Akzente einfügen. Um den
Schatten mit den Lichtern zu verbinden, müssen
Sie die Form modellieren. Idealerweise sollten
Sie einen Mittelton verwenden,
z. B. einen UV-Bleistift oder einen HB-Bleistift. Manchmal braucht man einen Bleistift
und bekommt diesen Übergang. Weich. Und spezifisch. Stellen Sie immer sicher, dass
Ihre Augen
zwischen der Referenz und dem Zeichnen hin und her gerichtet sind. Auf diese Weise offenbaren
sie sich Ihnen leichter, wenn die Dinge aus dem Ruder laufen. Jetzt gehen wir in den Arm. Sie können sehen, dass sich die Wertschöpfungskette der Lichter
genau um
die Stelle befindet, an der die praktische Radialis beginnt, um sicherzustellen
, dass auf dem Bildschirm jetzt eine Zeichnung
von Johnson und Sergeants zu sehen ist . Und ich verwende es, um
die Punkte der Kantenarbeit zu veranschaulichen und wie wichtig es ist, ein visuell
ansprechendes Bild zu schaffen. In der Zeichnung sehen Sie einige weitere Studien rund um das Haar, einige harte Kanten um die
Außenkonturen des Halses und einige weiche Kanten
direkt um ihre Brust. Und die Fähigkeit,
Ihre Kanten nach oben zu variieren ,
sie effektiv zu manipulieren, sie kürzer zu
machen, ermöglicht es
dem Betrachter, den Reichtum der Form a zu
spüren. Und so denke ich immer,
sobald ich meinen Wert
festgestellt habe und mich in
die Ränder bewege und sehe,
dass die
Resonanz so ist festgestellt habe und mich in
die Ränder bewege und sehe,
dass die , wie sie sollten. ich jetzt zur Hand gehe,
erhalte
ich auf die gleiche Weise einen gleichmäßigen Wert. Flache und der Ton
des Winkels
eines Bleistifts, um
die weißen Flecken und dunklen Flecken
mit dem gekneteten Radiergummi auszufüllen . Sorgfältig andere Ebenen
und wie sie zur Lichtquelle
ausgerichtet sind . Ich arbeite einfach auf diese Weise. Normalerweise beginne ich an den
dunkelsten Stellen und bewegte mich dann allmählich zu den Glanzlichtern um Linien und
Linienebenen. Und dann enthält
It's
anonymous irgendwann It's eine Überhand. Ich versuche sicherzustellen, dass die Werte so gut
wie möglich sind. Sehr wichtig und
sieht skurril aus. Ich meine, ich war an einigen Stellen über Peptide, als ich
fertig war, aber du
musst einfach auf Kurs bleiben. Okay. Der Arm ist in diesem Fall
im Grunde eine modifizierte Kieselsäure,
etwas, das Sie immer im Hinterkopf
behalten möchten das Sie immer im Hinterkopf
behalten wenn Sie darauf zurückgreifen. Das
denke ich auch. Ich achte auch auf
den Mittelwert, den Formen dazu haben
können. Während ich einen Mehrwert schaffe,
verweise ich auf andere Teile
des Bildes, um
sicherzustellen , dass die
Werte korrekt sind. Sorgfältige Beobachtung
ist dein bester Freund. Willst du mehr schauen,
schauen, schauen. Jeder Bereich ist wichtig. Jeder Teil der Zeichnung ist
wie eine Massenjagd, alles kommt zusammen. Du wirst
etwas Schönes haben. Gut. Der gleiche Denkprozess
geht hier aus den Händen. Legen Sie einen lokalen
Wert oder die Schatten fest, wir sprechen über
Halbtöne, Mittellichter. Immer versuchen,
das Design Ihrer
Knöchelformen zu verbessern . Achten Sie auf die Kanten
um diese Formen. Ich versuche auch, wenn ich mich
dem Ende des Rückzugs nähere mein Gesicht über
die Kontrasthierarchie nachzudenken. Welche Dinge erregen
unsere Aufmerksamkeit am meisten? Ja. Hoffentlich
kommt deine Zeichnung gut zurecht. Und Sie beginnen allmählich, die Schönheit einer
Form zu enthüllen, die diese Figur ausmacht. Wir sind zu drei Vierteln
des Weges da. Und es ist einfach, es
sich bequem zu machen und begann nur mit funktionalen
und Autopiloten. Aber ich fordere Sie an dieser Stelle dringend auf, wirklich einen Schritt zurückzutreten und IT-Entscheidungen
zu analysieren. Ich versuche, das,
was Sie bisher getan haben, zu verbessern und sicherzustellen, dass Sie
diese Zeichnung stark beenden. Das war's vorerst. Wir
sehen uns im nächsten.
11. Die Figur beschattern Pt.4: Jetzt mache ich mich endlich auf den Weg in die Truhe. Beginnend mit dem Hund hat er
Halbtöne entlang
des Sinns des Unterarms. Und da sie im Bus
vom Schatten zum Licht übergehen , gebe ich mein
Bestes, um die Integrität der
Form zu bewahren und gleichzeitig die harten Kanten zu
beseitigen. Das ist auch sehr wichtig , damit Ihr Stift sehr scharf bleibt. Ich denke, wenn
man mit
wirklich leichten Werten arbeitet , verwende
ich zu diesem Zeitpunkt meistens meine beiden für Forge-Stifte. versuchen, dem
Format als unserem Zufall zu folgen, der in die Richtung schlüpft, in
die sich das Formular dreht. Die Brust und der Hals stellen die leichtesten
Werte in der Abbildung dar, mit
Ausnahme der drei Unfälle , die in meiner Zeichnung dargestellt sind. Aus diesem Grund wissen
Sie, dass Ihre Dunkelheit Halbtöne
in Brust und Nacken sind. Ich muss immer noch leichter sein als alle Werte fast
überall sonst in der Figur. Das ist eine wichtige
Sache, die Sie beachten sollten. Damit Sie sich beim Modeln nicht mitreißen lassen
und die
Dunkelheit um
Brust und Hals übertreiben . Subtilität ist dein bester Freund
und ändert ihren Wert auf
den leichtesten Ebenen. Ich werde sehr vorsichtig sein, sie
zu übertreiben. Denken Sie an die großen Formulare. Wenn ich in Teilen
der Figur wie diesem arbeite,
habe ich versucht, Lambert
Submission in meinen Gedanken zu behalten. Und es speichert die
Wertänderung sehr langsam, in der Nähe der hellsten
Lichter und Dunkelheit
und dramatischer, wenn Sie sich dem Terminator,
der Terminatorbohne,
nähern ,
wo Lichter auf Schatten treffen. Einfach ausgedrückt werden die
Wertunterschiede
in den leichtesten Flugzeugen
keine
Tests sein , die sehr allmählich
sein können. Abwechslung und Kantenarbeit
sind so wichtig. Es ist so, wie ich
es in früheren Lektionen erwähnt habe. Und während ich mich
durch die Brust arbeite, denke
ich über die
sozialen Veränderungen und Ränder nach, auch in kleinen Bereichen. Wie Sie auf dem Bildschirm sehen können, die Kanten
direkt am Schlüsselbein
in der Nähe der Glanzlichter ziemlich hart. Und wenn Sie sich nach unten bewegen, wird die
Figur weicher. Das Gleiche passiert
im Achselbereich. Die Kanten sind
um den Unterarm viel härter, wenn Sie in den
Bus
hinunterfahren, und beginnen weicher zu werden. Die kleinen Übergänge wie
diese überall in der Figur. Und je genauer Sie hinschauen, mehr Fragen Sie sich stellen, desto besser sind Ihre Chancen, diese Anpassungen vorzunehmen. Und ich kann wirklich repräsentieren
, was du siehst. Gehen wir weiter zum Tisch Es ist im Wesentlichen
ein länglicher Würfel, aber ein Fünftel davon befindet sich im Schatten, der Rest ist in Licht. Es ist ziemlich einfach
und es ist geformt. Das heißt, auf
der linken Seite befindet sich der
Wurfschatten, nur ein
bisschen heller als der
Schatten entlang der Rückseite. Und der Rest ist in Lichtern. Die obere Ebene des Tisches
ist das leichteste Ding. Und dieses gesamte Bild, das einige Highlights entlang
der Brust und der Frontlinie
des Tisches
akzeptiert der Brust und der Frontlinie
des , ist
etwas heller als das. Also alles ziemlich einfach. Stellen Sie einfach sicher, dass
Sie
diese Werte in den Würfeln
immer noch mit der Abbildung in Beziehung setzen. Und du achtest genau
auf diese Kanten. Nur eine visuelle Erinnerung
daran ,
diese Vergleiche kontinuierlich anzustellen. Die einzige Möglichkeit, festzustellen,
ob Ihre Werte aussehen, besteht darin, sie mit der
Umgebung zu
vergleichen . Die genauen Werte existieren
nur im Kontext
dessen, was um sie herum ist. Also gib dein Bestes, um fleißig zu sein. Es ist wie deine Augen
hin und her zwischen den Referenzierungen
deiner Zeichnung. Hast du das Gefühl, dass etwas nicht ganz schreibt und zeichnet, dann kannst du es herausfinden. Es ist hilfreich, diese
Fragen für sich selbst zu stellen. Eines ist das gleiche
Wertproblem, ein gemeinsames Problem? Oder ist das ein Kantenproblem? Höchstwahrscheinlich ist es ein Wert
- oder Gelenkproblem, ein Problem zu zeichnen und
Ihre Proportionen
mithilfe von Tom-Linien erneut zu überprüfen . In der Regel geteilt, wenn nötig die Linse
gegeneinander
prüfen. Gratulation.
Wenn es sich um ein Wertproblem handelt, könnten Sie sich alternativ fragen: Gibt es eine klare Trennung
zwischen Licht und Schatten? Habe ich Werte und
den Schatten, den ich mochte und die Werte von
Lichtern. Was habe ich Werte? Lichter, die im Schatten
dunkel sind. Wenn es nicht so ist, dass Sie ein
Modellierungsproblem , bleiben Sie Lichteffekten
treu. heißt, Sie müssen die verschiedenen
Werteformen
durchkämmen und sehen wo die Dinge zu hell
bis dunkel sind, und sich anpassen. Und das erfordert, dass
Patienten zurücktreten, Ihre Augen
zusammenblinzeln, über
eine Kugel
nachdenken und darüber , wie
sich Licht über die Kugel bewegt. Und dann schauen Sie sich Ihre Zeichnung und analysieren Sie, ob
die gleichen Dinge passieren mehr in den Händen
passieren. Jetzt arbeite ich am
Schattenwurf mit der linken Hand. Im Allgemeinen werden bei Wurfschatten die Kanten umso schärfer, je weiter sich der Schatten auf
der Form
befindet, von der er
stammt . Wenn also der Wurfschatten näher an die Hand
kommt, wird er weicher, kommt nur
weiter weg, er wird schärfer. Ich nutze dies auch
als Gelegenheit , um eine letzte Kante zu erstellen. Der Wert zwischen Wurfschatten und einem Formschatten
ist ziemlich nahe, also habe ich es einfach genauso gemacht. Steigern Sie einfach. Das ist Abwechslung. den Hintergrund gehen. Jetzt verwende ich meinen Stift, um
hauptsächlich horizontale
und vertikale Markierungen zu machen . Allmählich bauen sich
die Werte
stark auf meinen Stift und üben gleichmäßigen
Druck aus. Und achten Sie auch darauf, an
diesen Kanten zwischen dem
Hintergrund und der Figur selbst zu arbeiten . Erweichen Sie sie dort, wo
sie weich sein sollten. Hier sind meine Besuche im Gesicht, die Feinabstimmung einiger anderer
Werteübergänge, jegliche Körnigkeit zu
beseitigen. Mein gekneteter Radiergummi, gebe mein Bestes, viele Sets nehmen alle Anpassungen vor,
die
meiner Meinung nach vorgenommen werden müssen. Okay Leute, endlich
sind wir am Ende
dieser Lektion angelangt. Hoffentlich haben dir
diese Videos gefallen. Ich habe dabei ein oder
zwei Dinge gelernt. Ich weiß, dass ich eine gute
Zeit hatte, sie zu machen. Jetzt ist ein guter Zeitpunkt, um einen Schritt zurückzutreten, das gesamte Gelenk
zu überprüfen und die Bereiche zu
kürzen, die erfolgreich
waren. Hier ist der erfolgreiche. Was würdest du anders machen? Welche technischen Herausforderungen
haben Sie? Und eine
Vorgehensweise für diese Anpassungen festlegen. Letztlich ist der Weg zur
Meisterschaft lang. Da bin ich immer noch auf mich selbst. Aber wenn Sie in der Lage sind, einige Ideen und
Techniken zu
erwerben und
Ihre Fähigkeiten zu fördern. Und ich würde diesen
Kurs für erfolgreich halten. Das ist alles für den Moment. Mr. Watts, ihr da draußen, und wir
sehen uns im nächsten.
12. Kursprojekt: Schließlich sind wir am
Ende dieses Kurses, wo wir,
bevor ich dich gehen lasse, ein Klassenprojekt
haben. Ihre erste Aufgabe
besteht darin,
einfache dreidimensionale
geometrische Objekte zu zeichnen und zu schattieren einfache dreidimensionale
geometrische Objekte aus einem Würfel, einem Kegel, einer Kugel
und einem Zylinder bestehen. Durch die Arbeit an diesen einfachen zweidimensionalen
geometrischen Objekten können
Sie die
Fähigkeit verbessern, Form und
Wert ohne die zusätzliche
Komplexität einer menschlichen Figur zu formen . Die zweite Aufgabe besteht
darin, einen Teil der menschlichen
Figur bis zur Fertigstellung zu zeichnen und zu
beschatten. Dies können beliebige
Teile sein, der Rumpf, die Beine, die Arme
oder die Porträts. Das Ziel hier ist Genauigkeit in Ihrer Formgestaltung und ein klares
Gefühl für Licht und Schatten. Idealerweise möchten Sie auf dem
aufbauen, was Sie in der ersten
Aufgabe
gelernt haben, indem Sie es aus
der ersten Aufgabe ziehen , die
Sie
als Proxy dafür dienen als Proxy dafür der gesamte
Lichteffekt aussehen sollte. Und die kleineren Formen sind
sekundär zu den größeren Formen. Schließlich werden Ihre letzten
Projekte
darin bestehen, Ihr
Wissen oder das Zeichnen und
Modellieren der einzelnen
Körperteile in
eine vollständig aktuelle Linie zu integrieren Modellieren der einzelnen
Körperteile in . Das
Zeichnen von Patienten ist hier der Schlüssel oder das richtige Niveau
von Verpflichtungen und Wiederholungen jeden Tag. Sie können
auf die andere Seite gelangen und in Lawrence größere, bessere und
erstaunlichere Werke
machen. Endlich sind wir am
Ende dieses Kurses angelangt. Ich hoffe wirklich, dass Sie
alle Spaß an diesen Lektionen haben und gelernt haben , was
den Prozess
macht. Es war mir ein wahres
Vergnügen. Hoffentlich sehe ich euch
alle in zukünftigen Lektionen, aber bis dahin, tschüss.