Ein absoluter Leitfaden für Anfänger für Logic Pro X (aktualisiert für 2023)

1. Einführung: 80 Meilen von Gang. Willkommen bei einem absoluten Anfängerleitfaden für Logic Pro. Dies ist die 2022-Version. Aber wenn Sie meinen vorherigen Kurs gesehen haben, haben Sie alle Informationen genommen, die mir von allen unseren Benutzern zur Verfügung gestellt wurden , und ich habe dies um das Zehnfache verbessert. Mein Name ist Eddie Gray, Komponist, Produzent in LA, konnte mit Logic Pro so viele großartige Dinge tun. Sie möchten meinen Lebenslauf überprüfen und den folgenden QR-Code scannen. Als Pädagoge habe ich mit einer Firma namens Learn Quest zusammengearbeitet einer Firma namens Learn Quest und verschiedene Unternehmen in Logic Pro auf der ganzen Welt geschult . Dies ist ein großartiges Programm. Ich liebe es, Leuten zu zeigen, wie man das Programm benutzt und das Beste daraus macht. Dies ist die Roadmap , die wir in den nächsten Videos verfolgen werden . Ich möchte sicherstellen, dass Sie verstehen, dass ich glaube, dass dies der Weg ist, der die größte Sicherheit bringen wird und Vertrauen, wenn es um Ihren Workflow geht. Möchten Sie, dass Sie in die Arena dieser digitalen Audio-Workstation treten und sich rundum wie zu Hause fühlen können dieser digitalen Audio-Workstation treten und . Wenn Sie geschickter werden, werden Sie schließlich zu dem, was ich gerne einen Logic Pro-Poweruser nenne . Dies ist jemand, der in Logic Pro Meisterschaft erlebt hat . Dies ist jemand, der sich wohl fühlt, der sich zu Hause fühlt, wenn er mit Logik sitzt. Was sind die Eigenschaften, die sich in einem Logic Pro-Poweruser befinden? Ich glaube, dass einer von ihnen Geschwindigkeit ist. Die nächste ist die Effizienz, die sich von der Geschwindigkeit unterscheidet. Und schließlich, am Ende der Straße, erlebten wir eine Pro-Level-Musik, Pro-Level-Produktionen und ein professionelles Verhalten. Wenn Kunden Sie treffen angesehener Ingenieure sprechen Produzenten anderer angesehener Ingenieure sprechen, wissen sie, dass es Ihnen darum geht. Nehmen Sie sich Zeit, wenn Sie dieses Programm lernen. Ein paar Empfehlungen. Ich rate Ihnen dringend, während des Unterrichts tatsächlich physische Notizen zu machen. Es reicht nicht aus, es einfach auf einem Telefon oder auf einem Laptop zu tippen . Du brauchst diese Verbindung zwischen deiner Hand und deinem Kopf. Und diese Vorstellungen tatsächlich auf Papier schreiben und ausarbeiten. Ich möchte, dass du mindestens eine Stunde außerhalb der Unterrichtszeit mit dem Üben verbringst . Sie möchten das, was wir hier unterrichten, nicht anwenden. All dies wäre vergeblich gewesen. Stellen wir sicher, dass wir das Beste aus unserer gemeinsamen Zeit machen und uns bewerben, wenden Sie sich an. Okay, wir schauen, ich bin bereit. Ich hoffe, du bist bereit. Lasst uns in dieses Programm einsteigen. Du wirst es wirklich lieben, wenn ein Taschentuch, alles von unten nach oben. Also wenn du es dir bereit fühlst, lass es uns tun. Wir sehen uns im Unterricht. 2. Logic Pro herunterladen (Grundlagen der Sound-Bibliothek): Okay, lasst uns Logic Pro im App Store herunterladen . übliche Angebotspreis für dieses Programm ist 199. Ich habe das in der Vergangenheit gekauft, also lade ich das jetzt herunter. Dies kann je nach Internetgeschwindigkeit etwas Zeit in Anspruch nehmen . Ich sag dir aber was. Gehen wir hier ganz nach oben. Wir gehen in das Finder-Menü, gehen in die Einstellungen ein und ich möchte, dass Sie Ihre Festplatte aktivieren. Ich habe zwei auf meinem Bildschirm, wie Sie sehen können, werden sie darauf achten. Deiner wird nur einen haben. Dies ist wichtig, da dies Ihnen helfen wird, Ihre Dateien viel effizienter zu finden . Das zweite, was du tun willst, ist Mauszeiger hier unten über das Dock zu bewegen. Jetzt möchte ich, dass du den Klick kontrollierst. Wenn Sie das tun, sehen Sie ein kleines Menü, mit dem Sie dies ausblenden können , wenn Sie den Mauszeiger darüber bewegen. Diejenigen von Ihnen, die einen kleineren Laptop haben, werden mehr Bildschirm-Immobilien bieten. Lass uns weitermachen und das Programm öffnen. Sie werden dann mit dieser Meldung, dem vereinfachten Modus oder dem Komplettmodus getroffen . Ich möchte, dass Sie den Modus „ Abschließen“ auswählen. Ansonsten benutzt man im Wesentlichen nur eine Version von GarageBand. Sie werden dann aufgefordert, Ihre Essential Sounds Liste herunterzuladen , hängt von Ihnen ab. Du hast die Zeit, es zu tun. Machen Sie weiter und laden Sie es jetzt herunter. Wenn du es nur später herunterladen willst, weil du eilig hast, es einfach hinter dir zu bringen und lass uns einfach weitermachen. Geben Sie Logic Pro Zugriff auf Ihr Mikrofon. Sie sind alle neuen Funktionen innerhalb von 10.7. Für die Logik, Bruder, können Sie sehen, dass die wesentlichen Sounds im Hintergrund heruntergeladen werden. Dies ist das Projekt-Dialogfenster. Hier ist noch ein Profi-Tipp. Öffnen Sie den Tab „Details“. Stellen Sie also sicher, dass Sie alles vor sich sehen können. Klicken Sie bei gedrückter Ctrl-Taste im Dock auf Logic Pro-Symbol und lassen Sie es im Dock Wenn Sie also darauf zugreifen möchten, müssen Sie nur mit der Maus über das Dokument fahren. In Ordnung, das sind also alle Einstellungen innerhalb der Sitzung. Das werden wir uns ein bisschen später ansehen. Jedes Mal, wenn Sie Logic Pro öffnen, wird Ihnen das neue Dialogfenster Tracks begegnet. Um die Dinge anzufangen, wählen wir eine Audiospur aus. Vielleicht siehst du dieses Fenster. Wenn Sie ein erstmaliger Downloader sind, geben Sie einfach Ihr Passwort ein und öffnen Sie den Tab Details, öffnen Sie den Tab Details um sicherzustellen, dass Sie alles sehen können. Und los geht's. Logik-Profi. Ganz oben sehen Sie einen blauen Balken, der darauf hinweist, dass wir immer noch die Essential Sound Library herunterladen, jetzt nicht alles herunterladen Denken Sie daran, wie viel Speicherplatz brauche ich, um Logic Pro tatsächlich herunterzuladen? es glauben oder nicht, Sie benötigen über 70 Gigabyte. Wenn wir in den Speicher gehen, der auf dem Mac verwaltet wird, werden Sie sehen, dass es an der Oberfläche so aussieht, als hätte ich wirklich nicht viel heruntergeladen. Es gibt fast zwei Gigs dort. Zwei weitere Gigs gibt es. Wo werden alle Informationen gefunden? Wie wo ist der Rest davon? Walt sagt es dir vielleicht in einer Sekunde, aber lass mich zuerst etwas erklären. Wenn Sie Logic Pro zum ersten Mal öffnen und den Apple Loops-Browser öffnen, klicken Sie auf Befehl O und drücken Sie das Symbol oben rechts. Alles wird indiziert, je nachdem , ob Sie die verfügbaren Sounds heruntergeladen haben oder nicht. Ein paar haben Titel, die so etwas gedimmt sind. Es bedeutet nur, dass Sie noch nicht alles heruntergeladen haben. Wenn Sie Platzmangel haben, können Sie einzelne Loops herunterladen, wenn Sie möchten. Aber auch hier ist es wahrscheinlich eine beste Vorgehensweise, hier in den Sound-Bibliotheks-Manager zu gehen und alle verfügbaren Sounds auf einmal herunterzuladen. Sie können auch pro Pack herunterladen , wenn Sie möchten, oder pro Bibliothek. Dies ist also eine sehr persönliche Entscheidung, die auf dem Speicherplatz basiert, aber das liegt an Ihnen, aber ich empfehle Ihnen dringend , alles herunterzuladen, wenn möglich. Jetzt werden wir für die meisten Menschen dort aufhören. Wenn Sie jedoch etwas fortgeschrittener sind eine externe Festplatte haben, möchten Sie möglicherweise Ihren Sound-Bibliotheks-Manager verschieben. Sie können alle diese 70 Gigabyte, die zur vollständigen Funktion von Logic Pro erforderlich sind, auf eine externe Festplatte verschieben zur vollständigen Funktion von Logic Pro erforderlich . Du würdest das einfach so machen, okay, egal ob du all diese Sounds heruntergeladen hast oder nicht, bist du bereit zu gehen. Aber um dich im nächsten Video zu sehen, werden wir über die fünf Grundsätze in Logic Pro sprechen. 3. Ein Überblick von Logic Pro: Ordnung. Md5, Grundsätze der Logik wachsen. Dies ist es, was meiner Meinung nach die Grundlage seines Programms ist. Nachdem ich mit Tausenden und Tausenden verschiedener Personen aus verschiedenen Ländern gearbeitet hatte , konnte ich ein paar verschiedene Hindernisse notieren , die jedem Logik-Benutzer begegnen , der gerade erst angefangen hat . So wie wir das machen, ist, dass wir nur einen Überblick erstellen. Denken Sie also daran, als würden Sie aus makrotischer Sicht auf Logic Pro bestimmte Themen schnell ansprechen. Und dann widmen wir ein Video, das jedes dieser Themen, damit Sie die Grundlagen gründlich verstehen und haben. Das ist mein Ziel. Ich möchte, dass Sie sich mit diesem Programm wohl fühlen, aber um es zu verstehen, müssen wir verstehen, was sich unter der Haube befindet, um von oben anfangen zu können. Okay. Also möchte ich, dass du über etwas mit mir nachdenkst, okay? Wir laufen die Straße runter, Roboter, um in dein Auto zu steigen. Das allererste, was Sie tun, ist, dass Sie das Auto öffnen , sich hinsetzen, Ihre Schlüssel greifen und die Schlüssel in die Zündung stecken. Oder wenn Sie einen Push-Stern haben, drücken Sie dort den Knopf und Ihr Auto läuft, Sie sind bereit zu fahren. das Gleiche gilt für Logic Pro. Jedes Mal, wenn Sie die digitale Audio-Workstation oder DAW betreten , möchten Sie hier auf die Einstellungen eingehen und Ihre Ein- und Ausgänge aktivieren. Sagen wir, ich habe versucht, mein Mikrofon oder eine Gitarre aufzunehmen . Sie können sehen, dass meine Eingaben derzeit ausgeschaltet sind, also gibt es nichts, was ich tun könnte , um dieses Problem zu beheben. Um dies zum Laufen zu bringen, muss ich in diesem Fall mein Audio-Interface aktivieren, um die Zündung einzuschalten. Also lass mich weitermachen und das machen. Und jetzt bin ich offiziell bereit aufzunehmen. Das wird schwer, oder dieser hypothetische Gesang wollte Nummer zwei, es gibt ein Konzept in der Logik und wieder werden wir ausführlich über mehr von diesem Zeug sprechen, aber es wird als Schlüsselfokus bezeichnet und es ist wirklich faszinierend. Ich mach weiter und öffne den Mixer und die Lodge. Etwas, worüber man nachdenken sollte, ist die Tatsache, dass Track Nummer eins im Grunde vom Channel-Strip-Inspektor auf der linken Seite gespiegelt vom Channel-Strip-Inspektor wird, was ich hervorheben werde, und auch innerhalb der Mixer. Ganz oben sieht man also einen blauen Track. Dies ist eine Audiospur. Dazu später mehr. Und wenn ich die Pfeiltaste nach unten drücke, konzentriere ich mich jetzt auf Track Nummer zwei, und das ist ein Softwareinstrument. Ich möchte, dass du es verstehst. Diese Beziehung spiegelt sich wider, die auftritt, wenn wir in diesem Fall auf einen Channel-Strip klicken , eine Spur, die an drei verschiedenen Stellen reflektiert wird . Die Spur selbst, der linke Kanalstrip-Inspektor und dann innerhalb des Mixers. Es gibt also etwas namens Key Focus. Und das gilt nicht nur für Channel-Strips, sondern nehmen wir an, wir fangen an aufzunehmen und Sie können sehen, dass wir verschiedene Regionen auf dem Bildschirm haben. Ich kann mich auf diese Region konzentrieren. Wenn ich darauf klicke, kann ich mich darauf konzentrieren. Wenn ich darauf klicke. Und so gibt es dieses Konzept mit Logik , bei dem es im Grunde Ihren Befehlen gehorcht. In diesem Fall klicke ich auf die grüne Region. Jetzt, da man im Fokus steht und OK ist, klicke auf diesen. Und jetzt steht diese blaue Region im Fokus. Also behalte das später mehr im Hinterkopf. Gehen wir zu Nummer drei. Nummer drei hat mit den Gesetzen der musikalischen Zeit zu tun. Mit anderen Worten, Rhythmus. Sie haben kein grundlegendes Verständnis von Rhythmus. Das wird wirklich, wirklich, sehr herausfordernd sein. Daher fordere ich Sie dringend auf, ein bisschen mehr über Rhythmus in Korrespondenz mit seiner Klasse zu lernen , ich werde ein bisschen darüber sprechen, aber es liegt wirklich außerhalb des Rahmens dessen, was wir hier tun. Wenn wir mit Musik arbeiten, arbeiten wir mit musikalischer Zeit. Sie arbeiten zusammen. Und wenn wir diese Regionen oder Midi-Ereignisse verschieben, wie wir später noch einmal darüber sprechen werden, werden Sie feststellen, dass es eine sehr spezifische Beziehung gibt , wie wir all diese Informationen verschieben hat mit musikalischer Zeit zu tun. Wenn es also einen Takeaway aus diesem Video gibt, musst du wirklich musikalische Zeit lernen. Dies ist etwas, das Sie an einem Nachmittag lernen können, an einem Abend, wenn Sie einfach das richtige Material finden. Daran gebunden ist die Art und Weise, wie wir Regionen bewegen. Wir bewegen Regionen nach musikalischer Zeit. Deshalb müssen Sie Konzepte wie Takte, Beats, Divisionen und Ticks verstehen Konzepte wie Takte, Beats, . Und wenn Sie das erobern, öffnet sich mit Logic Pro eine völlig neue Welt, okay, und dann wird das Letzte, was wir behandeln werden, etwas, das als Latenz bezeichnet wird. Was passiert, wenn Ihre Latenz ausgeschaltet ist, werden Sie im Wesentlichen eine massive Verzögerung haben. Also wirst du versuchen aufzunehmen, sagen wir eine Gitarre oder einen Sänger, und sie werden das Wort sagen, Hey, aber du wirst es erst zehn Sekunden später oder fünf Sekunden später hören zehn Sekunden später , es ist Orakel. Aber ich werde Ihnen auch beibringen, wie Sie mit Latenz arbeiten, damit wir unabhängig davon, wie gut oder wie einfach Ihr Computer-Setup ist, wie einfach Ihr Computer-Setup ist, einen schönen Workflow haben können. Latenz ist also kritisch, sie ist sehr wichtig. Wir werden alles ausführlich behandeln, aber ich muss nur ein paar Dinge klären. Was schauen wir uns genau an? Nun, das ist Logiken, Multi-Wege-Fenster-Workflow. Ganz vorne hier haben wir den sogenannten Tracks-Bereich. Einige Leute bezeichneten es als Arrangement-Fenster. Dies ist die Leinwand, auf der wir sozusagen malen. Ganz top. Wir haben die Kontrollleiste. Auf der Steuerleiste verarbeitet grundsätzlich alle Transporte. Spiel, zurückspulen. Sie können die Icons verwenden , um darauf zu klicken. Sie können bestimmte Funktionen aktivieren oder auch einfach E-Befehle drücken. Eines der Dinge , die ich für Sie gerne tun möchte , um loszulegen, ist, Ihr Maus-Trackpad zu nehmen und einfach auf alle verschiedenen Icons hier oben zu klicken. Und ich möchte nur, dass Sie sich damit vertraut machen , wo alles ist, auch wenn Sie noch nicht wissen, was es tut, wenn Sie die Art von Person sind, die praktische Informationen wirklich mag, ich empfehlen Ihnen dringend, hier auf die Schaltfläche Schnellhilfe zu klicken, damit Sie jedes Mal, wenn Sie mit dem Mauszeiger über etwas fahren, ein bisschen mehr Daten darüber erhalten, was es ist und was es tut. Das könnte also sehr hilfreich sein. Jetzt wird das die ganze Zeit auf dem Bildschirm sein. Du könntest es tatsächlich verstecken, wenn du möchtest. Ich empfehle es nicht, aber wenn Sie Mauszeiger über die Steuerleiste bewegen, können Sie einfach klicken und nach oben ziehen und ausblenden. Empfehlen Sie es nochmal nicht. Der zweite Teil des Programms, der hilfreich ist, wird als Toolbar bezeichnet. Und wenn Sie dort auf dieses Symbol klicken oder die Taste drücken Befehl, Control Option Command T. Sagen Sie meinen Schülern oft drei Finger t. Sagen Sie meinen Schülern oft drei Finger t. Dann erhalten Sie am häufigsten verwendete Tastaturbefehle. Du bist ganz neu im Programm. Vielleicht machst du schon viel außerhalb dieses Kontextes. Du willst dich nicht an viele Sachen erinnern. Nun, das müssen Sie nicht, denn die Logik wird sich an die Tastaturbefehle erinnern , die für Ihren Workflow am relevantesten sind . Aber wir werden jetzt nicht darüber sprechen. Wir werden jetzt nicht einmal darüber sprechen, sie anzupassen, wissen nur, dass dies ein sehr wertvoller Teil des Programms ist . Okay, also haben wir von der oberen Steuerleiste, der Symbolleiste, dem Trackbereich links vom Trackbereich den Track-Header, und hier enthalten wir alle verschiedenen Tracks. Jetzt gibt es verschiedene Track-Formate , die wir später behandeln werden. Aber im Moment verstehe einfach, dass sie hier enthalten sind. Und wenn ich den Mixer öffne, erhalten wir relevantere Informationen die mit unserem Workflow hilflos sind. Und wenn ich den Tastenbefehl ich oder das Auge hier oben drücke , steht das für den Inspektor. Dies ist Ihre rechte Hand, wenn es um Logic Pro geht, es hilft Ihnen irgendwie, viele verschiedene Berge zu besteigen und alle möglichen Probleme in der Welt des Audios zu bewältigen . Dies sind wichtige Themen, die man sich ansehen sollte. Trollleiste, Symbolleiste, Inspector und dann noch eine Sache, die Sie abdecken müssen, Tastenbefehl O. Das gibt Ihnen später den Apple-Loop-Browser ein bisschen mehr dazu. Für deinen ersten Auftrag möchte ich nur, dass du das Programm öffnest. Ich möchte, dass Sie sich die Steuerleiste visuell ansehen, die Symbolleiste identifizieren und auf die verschiedenen Symbole klicken. Ich möchte, dass Sie den Inspektor öffnen , indem Sie den Tastaturbefehl drücken. Ich möchte, dass du den Apple-Loop-Browser öffnest , indem du auf o klickst oder dort auf das Symbol klickst. Öffnen Sie den Mixer, indem X drücken, und identifizieren Sie das Symbol, mit dem er übereinstimmt. Das wird großartig sein, wenn unsere Bildschirme ein bisschen anders aussehen. Mach dir darüber keine Sorgen. Es liegt nur daran, dass wir auf verschiedenen Systemen waren und ich dieses Setup ein bisschen anders habe. Lasst uns dieses Video zusammenfassen. Es gibt fünf Mieter für Logic Pro. Lernen. Diese Mieter, die sie griffbereit halten, werden Ihnen wirklich helfen, das Programm zu verstehen und zu dominieren. Schauen wir uns das Layout an. Es ist nicht so kompliziert, wenn man etwas auf seine Grundbestandteile zurückgliedert. Diese Diagramme stammen von meinem Mentor, Redakteur, Autor Mitch, und wie wir bereits erwähnt haben, haben wir die Steuerleiste direkt darunter , dass wir die Symbolleiste haben. Auf der linken Seite haben wir den Inspektor. Auf der rechten Seite haben wir den absoluten Browser, zusammen mit ein paar anderen Funktionen, noch nicht. Und ganz unten haben wir den Mixer-Tastenbefehl X. Es gibt auch ein Fenster auf der linken Seite, das Library genannt wird. Das werden wir auch in einem späteren Video behandeln. Das sind es meine Freunde, wenn wir das Hauptfenster füllen, das haben wir. Meine Absicht ist es also , Ihnen die Programme zu zeigen. Sie können jeden Teil davon lokalisieren und identifizieren. Und dann werden wir von dort aus gehen. also einen Schritt nach dem anderen sicher, dass Sie sich physische Notizen machen, und ich werde Sie beim nächsten erwischen. Alles klar. 4. Input und Output: Lassen Sie uns die Konnektivität behandeln. Es spielt keine Rolle, welches Audio-Interface Sie haben. Möchten Sie es von der Rückseite des Geräts aus mit Ihrem Laptop, Ihrem Desktop, verbinden . Und wenn Sie das tun, sollten Sie eine Nachricht von Ihrem Computer erhalten. Und wir sehen ein bisschen so aus. Nun, wenn du es bekommst oder nicht, mach dir keine Sorgen darüber. Weil wir die Einheit in Logic finden können. Weil ich das Interface automatisch Logic Pro zuordne . Sie können sehen, dass es sich im Dialogfenster des Logikprojekts befindet. Dies wird auch im Dialogfenster Neue Tracks bestätigt . Sie können das komplette Audio Sechs sehen. Dies ist die Schnittstelle , die ich verwende. Und so sind wir hier. Ich verwende eine Audiospur, weil wir so auf unsere Eingänge zugreifen. Denken Sie nun an Ihre Präferenzen. Wir müssen sicherlich die Schnittstelle für mich einschalten und aktivieren, das komplette Audio Sechs, mit einer Audiospur, ich gehe zum Channel-Strip und Sie können sehen , dass ich sechs Eingänge habe. Dies entspricht der Anzahl der Eingänge, die mein Audio-Interface zur Verfügung hat. Also hat deine vielleicht nur einen, deiner hat vielleicht nur vier. Es hängt alles davon ab. Aber so oder so, wenn Sie eine Gitarre verwenden, verbinden Sie den Line-Eingang mit der Eingabe Nummer eins. Und dann sollten Sie in der Lage sein, diese Konnektivität zu erhalten. Das Gleiche gilt für das Mikrofon. Wenn er sich unterscheidet, verwenden Sie keinen Line-Eingang, Sie verwenden ein XLR-Kabel. Wenn Sie die falsche Eingabe verwenden, wird nichts passieren. Mit anderen Worten, wenn ich meine Gitarre mit der Eingabe Nummer eins verbinde , aber die Eingabe Nummer zwei habe , wird nichts funktionieren. Der nächste Schritt besteht also darin, zum eigentlichen Track & Record zu gehen , um einen Eingabemonitor zu ermöglichen. Das macht im Grunde alles drauf. Lassen Sie uns die Logik wissen, dass Sie bereit sind, Audio aufzunehmen , und ich mache hier in einer Sekunde eine Demo. Aber das sind die Schritte, die ich brauche, um diesen Vorgang jedes Mal kopieren zu können , egal ob Sie einen Gesang oder eine Gitarre aufnehmen. Und es ist gut, diesbezüglich systematisch zu sein. Wie immer aufgenommen, ist es schwierig, Nummer eins einzugeben und deinen Gesang immer auf der Eingabe Nummer zwei oder ähnlichem aufzuzeichnen . Um gute Gewohnheiten zu schaffen, beginnen Sie, diese Gewohnheiten zu schaffen. Glaub mir jetzt, es wird sich in Dividenden auszahlen. Also habe ich eine neue Sitzung und Logic Pro geöffnet, und wie ich dir schon sagte, erhalten wir immer das neue Spurdialogfenster. Ich erstelle eine Audiospur. Auf der linken Seite können wir entscheiden, können wir entscheiden, wohingegen der Input von kommt. Für dieses Video habe ich mein Audio-Interface geändert . Und so entscheide ich mich für Eingang 33 , weil ich hier mein Mikrofon angeschlossen habe. Was meine Ausgabe angeht, werde ich den Monitor eingeben und aufzeichnen aktivieren. Sie können dies auch manuell tun. Okay, also erstelle ich eine Audiospur, und jetzt fange ich an, einen Shaker aufzunehmen. Los geht's. Okay, also lasst uns weitermachen und zurückhören. Einige Dinge, über die man nachdenken sollte. Hätte ich die Eingabe nicht richtig eingestellt, hätte das nicht funktioniert. Hätte ich meine Einstellungen nicht richtig eingerichtet, hätte das auch nicht funktioniert. Es muss eine Verbindung zwischen dem Audio-Interface und zwischen dem Channel-Strip und dem Eingang geben, den Sie von oben auswählen , um sicherzustellen, dass Ihre Ein- und Ausgänge eingerichtet und zurückgesetzt sind Schlüssel in die Zündung. Erstellen Sie eine Audiospur und stellen Sie sicher, dass der Eingang richtig eingestellt ist. Und dann möchten Sie von dort aus eingeben, überwachen und aufzeichnen, um diese Show auf die Straße zu bringen. Jetzt gibt es eine Funktion, die Sie innerhalb Ihrer Einstellungen aktivieren sollen. Es wird als unabhängige Überwachungsstufe für aufzeichnungsfähige Channel-Strips bezeichnet. Wenn Sie dies jetzt aktivieren, wird es passieren, dass Sie jedes Mal, wenn Sie aktivierte Tracks aufnehmen, einen eindeutigen Lautstärkepegel haben können. Dies ist sehr wichtig, da Sie sicherstellen möchten , dass Sie kein Feedback zum Signal haben. Aber Sie können sehen, dass wenn ich die Aufnahme deaktiviert habe, sie in den Standardmodus zurückkehrt. Denken Sie also an das wie eine sichere Feuerart Ihre Ohren zu schützen, schützen Sie die Ohren Ihres Kunden, wenn die Zeit gekommen ist. Vielen Dank Jungs. Stellt sicher, dass Sie dies tun, dass Sie ein Protokoll festgelegt haben. Hier müssen Sie dies ständig proben und fast wie eine Performance, die Sie nur wiederholen, wiederholen und wiederholen möchten. Sie können dies nach bestem Können lernen und in Ihr Muskelgedächtnis verwurzelt sein. Unsere Leute, ich erwische dich beim nächsten. 5. Key: Willkommen zurück. Sprechen wir über den Schwerpunkt. Schwerpunkt liegt vielleicht auf einem der am wenigsten verstandenen Themen im Programm. Und das liegt vor allem daran, dass es an viele andere Konzepte gebunden ist . Ich werde das Basic wirklich verdaulich halten. Vereinfachen wir den Hauptfokus. Es gibt verschiedene Levels in diesem Spiel, oder? Die allererste Ebene, sagen wir, wir öffnen den Tastaturbefehl des Loop-Browsers. Oh, lassen Sie mich Ihre Aufmerksamkeit auf den Loop-Browser richten und das können Sie gleich sehen. Ich werde weitermachen und hier hervorgehoben, es gibt buchstäblich einen blauen Rahmen. Jetzt zeichne ich hier eins mit einem meiner Werkzeuge. Wenn Sie jedoch etwas genauer hinschauen, können Sie sehen, dass es einen echten blauen Rahmen um die Apple Loops-Bibliothek gibt. Wenn ich nun den Tab-Befehl drücke, können Sie sehen, dass sich der blaue Rahmen jetzt vom Apple Loops-Browser in den Tracks-Bereich verschoben hat vom Apple Loops-Browser in den Tracks-Bereich verschoben . Was ist dieses Phänomen wird als Schlüsselfokus bezeichnet. Wenn ich absichtlich einen Tastenbefehl drücke oder beabsichtige, etwas innerhalb des Programms zu tun. Was bestimmt das Ergebnis. Lassen Sie mich Ihnen jedoch ein anderes Beispiel nennen. Wenn Sie den Tastenbefehl X drücken. Jetzt öffnen sich die Mischer. Wenn ich darf, ändere ich die Größe einfach. Man musste raten, wo der Hauptfokus liegt, während der blaue Rahmen zensiert wurde. Ist es der Mixer? Ist es der Apple Loops-Browser oder ist es der Tracks-Bereich? Ja, du hast absolut Recht. Sie können sehen, dass dieser Fokus derzeit in der Mischung liegt. Warum ist das wichtig? Wenn ich anfange, Tastaturbefehle zu drücken, in diesem Fall die rechte Pfeiltaste, erhält der Befehl oder die Aktion das, was kein Hauptfokus ist. Wenn ich also die Tabulatortaste drücke und die Pfeiltaste nach unten drücke, ist jetzt der Tracks-Bereich eingewählt und wartet daher darauf, den Befehl zu erhalten. Das Gleiche gilt für den Apple Loop-Browser. Wenn ich anfange, die Pfeiltaste nach oben zu drücken, werden Sie sehen, dass der Fokus auf bestimmten Schleifen liegt. Wir werden später noch viel mehr darüber sprechen. Ihre erste Aufgabe besteht darin, sich an diese Idee des Schlüsselfokus zu gewöhnen. Ich möchte, dass Sie den Mixer-Tastenbefehl X öffnen, Loop-Browser-Tastenbefehl O. Ich möchte einfach, dass Sie die Tabulatortaste drücken und verstehen, dass jetzt aus einem Teil des Programms im Fokus steht. Alles klar, und dann möchte ich auch, dass du die Umschalttaste drückst. Und die gleiche Vorgehensweise wird sich gegen den Uhrzeigersinn bewegen. Okay, lass uns ein bisschen tiefer gehen. Jetzt. Wir beziehen uns nicht mehr auf die verschiedenen Multipath-Fenster UND Logik. Wir werden über die Strecke und die darin enthaltenen Regionen sprechen. Wenn ich auf Track Nummer zwei klicke, ist jetzt das im Fokus, oder? Interessant ist, dass es zwei Regionen innerhalb dieser Auswahl gibt . Ich meine, denk darüber nach, ich habe das auf der linken Seite und das ist rechts. Wenn ich jetzt einen von ihnen stumm schalte, sieht man deutlich , dass ich eine Region und dann die andere habe. Wir schauen darüber nach. Wir haben eine Audiospur mit vier verschiedenen Regionen. Ich hab das hier. Das ist da. Kleiner schlampiger Knospe, du hast es. Aber für vier verschiedene Regionen. Und wenn ich einen von ihnen löschen wollte, müsste ich sicherstellen, dass genau dieser ausgewählt ist. Wie ist das bestimmt? Lass mich es dir zeigen. Geh hier rein. Sie können sehen, dass die Region, die sich im Fokus befindet, diejenige ist , die hervorgehoben ist. Lasst uns das Zitat hier lesen. Es heißt „Hauptfokus“. Fenster und Regionen müssen ausgewählt werden , um eine Funktion zu erhalten. Wenn Sie sie einem in dieser Region sagen , muss der bestimmte Ort stumm schalten, löschen oder verschieben oder anstößen. Plötzlich wissen wir, dass es im Fokus stehen muss. Das Gleiche gilt für Windows. Um Ihnen ein paar Beispiele zu nennen. Aber Sie können hier sehen, dass es einige Eventualitäten gibt , die wir uns ansehen müssen. Also schauen wir uns die jetzt an. Links oben sehen Sie, dass dieses Hauptfenster im Fokus steht. Wenn ich ein hervorgehobenes Rot, Gelb und Grün sehe , wenn das aus irgendeinem Grund nicht der Fall war. Was ich gerade gemacht habe, war, dass sie das Fenster fallen ließen und ich draußen geklickt habe. In diesem Fenster steht dieses Logikfenster nicht mehr im Fokus. Aber wenn ich einmal darauf klicke, jetzt zurück und konzentriere mich. Umgekehrt könnten Sie auch auf die Registerkarte Befehl klicken, und Sie können das Programm zurückholen und sich auf diese Weise konzentrieren. Das ist eine Ebene. Die zweite Ebene sind die Plug-Ins selbst. Jetzt möchte ich nicht zu viel über die Plugins sprechen. Reden wir einfach über ihr Verhalten. Wenn Sie auf dieses Plugin klicken, wird ein weißer Rand um das Plug-In gedreht. Dieser ist im Fokus, wie zum Beispiel klicke auf den EQ direkt daneben. Jetzt ist der Rahmen um dieses Plugin herum. Hier gibt es viel zu entdecken. Wir kriegen alles runter. Du musst nur verstehen , dass immer etwas im Fokus steht, entweder ein Plugin-Fenster. Es zieht entweder eine einzelne Region oder ein Texteingabefeld an. Beachten Sie, dass Track One normal aussieht. Verfolgen Sie Nummer zwei als Texteingabefeld, das darauf wartet , einen Befehl zu erhalten. In diesem Fall geben wir einfach das Wort Test ein. Und dann klicke ich auf „Zurück“. Jetzt können Sie auf das Texteingabefeld zugreifen, indem Doppelklick oder im Tastenbefehl Umschalttaste zurückgeben , mit dem Sie einige Daten eingeben können. Wenn Sie nun zum nächsten Titel wechseln möchten, müssen Sie nur auf Tab klicken und etwas anderes eingeben. Das ist das Ziel, dass du mit all den verschiedenen Aspekten des Programms spielst. Habe mit den Fenstern angefangen. Ziehen Sie vielleicht ein paar Plug-Ins hoch, wenn Sie noch nicht wissen, wie das geht, machen Sie sich darüber keine Sorgen. danach Konzentrieren Sie sich danach auf das Texteingabefeld und drücken Sie Umschalttaste oder doppelklicken Sie, tippen Sie, drücken Sie die Tabulatortaste und geben Sie etwas anderes ein. Und sich an diesen Workflow zu gewöhnen , der enorm helfen wird . Im Laufe der Zeit. Hoffe das hilft. Das baut nur auf dem letzten Ding auf. Stellen Sie also sicher, dass Sie sich Notizen machen und stellen Sie sicher, dass Sie diese Informationen wirklich erhalten. Wir stärken hier einen anderen Teil deines Gehirns. Dies ist eine neue Sprache und ich freue mich, dass du an Bord bist. Machen Sie weiter und fahren Sie fort, festigen Sie die guten Gewohnheiten. Ich erwische dich beim nächsten. 6. So verschiebst du Regionen und Events: Willkommen zurück. Wie messen wir Musik? Welches System verwenden wir , um unsere Welt zu messen und zu verstehen? Nun, wir benutzen Bars, Beats, Divisionen und Zecken, Pferde, das grundlegendste und grundlegendste Zeug. Aber ich möchte es aufschlüsseln und denke, dass es wichtig ist , es jetzt zu erledigen, ermutigen Sie dringend, weiter daran zu arbeiten. Ordnung, also gibt es vier Beats innerhalb eines Balkens, 16 Divisionen innerhalb eines Balkens und 240 einzelne Ticks in einer Division. Jetzt werde ich das alles auch beweisen, aber allen meinen visuellen Lernenden da draußen möchte ich nur sicherstellen, dass ich deinen Rücken bekommen habe. So sieht es aus. Ganz top. Wir haben eine Bar, zwei Bar, drei Bar, vier Bar. Und wenn wir uns die Dreiecke ansehen, sind dies die Beats. Die Balken sind also die Kreise. Beats sind die Dreiecke in einem Balken, wir haben vier Beats und wir haben 16 Divisionen innerhalb eines Balkens. Behalte das im Hinterkopf, es ist alles nur grundlegende Mathematik. Wenn du nicht gut in Mathe warst, war ich es auch nicht. Sie sich also keine Sorgen um alle Details. Okay, also schauen wir uns diese Region an, die ich hier habe. Nun, im Moment ist es eine Bar lang, oder woher weiß ich das? Hier ist der Ausgangspunkt und hier sind seine Endpunkte. Also fängt es an, es endet bei. Der andere Grund, warum ich das weiß , ist , dass wenn ich unter eine Region schwebe , unten rechts oder unten links sein könnte. Dieses Tool wird in ein anderes Tool namens „Größe ändern “ konvertiert . Wenn ich klicke und halte, siehst du, dass die Länge der Region notiert wird. Es ist ein Balken, 0 schlägt 0 Divisionen und 0 Ticks. Um darauf zugreifen zu können, müssen Sie Personen anklicken und halten, um dies zu sehen. Okay, das gibt mir sehr, sehr wertvolle Daten. Die erste Behauptung war, dass es vier Beats in einer Bar B gibt erste Beat ist da, Der erste Beat ist da, der zweite Beat ist ihr dritter und der vierte ist da. Man muss das sehen und verstehen können. Wenn du es nicht tust. Es wird so sein, als würde man in einen dunklen Raum gehen und versuchen , etwas zu tun. Barry ist wichtig wie Neurochirurgie, es wird nicht funktionieren. In Ordnung? Irgendwann müssen Sie spezifisch werden und Sie müssen die Formeln verstehen. Ich habe auch gesagt, dass es 16 Abteilungen innerhalb eines Balkens gibt. Mal sehen, ob das stimmt. Jetzt mache ich eine Menge Sachen im Hintergrund. Ich möchte nicht unbedingt, dass Sie sich damit übermäßig beschäftigen. Ich möchte nur, dass du mitkommst, während ich diese Geschichte erfinde. Also sieh dir das an und klicke und halte Gottes 0 Balken. 0 schlägt eine Division, 0 Ticks. Und wenn du dir nicht ganz sicher bist, was ich sehe , sehe ich mir das dort an. Okay. In Ordnung. So machen eine Division, 23 oder vier Divisionen einen Schlag, aber immer noch 45678910111213141516 Divisionen beben auf einen Takt. Und schließlich sagte ich am Ende, dass die 240 Ticks einer Division entsprechen . Mal sehen, ob das stimmt. Genau da gibt es eine Division. Genehmigen Sie zwei Nullen, 010, wenn ich zu dieser Zahl gehe, können Sie jetzt sehen, dass ich zwei Abteilungen habe. Damit ich zurückkomme. Es wird 240 Ticks dauern. Nun, wir werden die Gewässer testen. Ich werde den sogenannten „Snap to Grid“ -Modus verwenden. Und ich rede hier in einer Sekunde ein bisschen mehr darüber. Ich werde in die Zeit zurückziehen, damit ich gerade nur eine Division darauf zugreifen kann . Ich habe zwei. Das erste, was Sie sehen werden, ist, dass wir bei 239 Ticks sind. Es ist also eine Division mit 239 Ticks und dann gehe ich den ganzen Weg zurück. Sie können sehen, dass das jetzt in den 70-60ern zurückgegangen ist. Und schließlich, wenn ich auf 0 komme, werden wir wieder da sein. Segne eine Division. Ich gehe ein wenig nach links. Du siehst, dass ich bei 2386239 bin, tut mir leid. Und 240 entspricht einer Division. Okay, du musst anfangen zu lernen. Wie macht man das? So wie kann ich das schaffen, wie kann ich die Regionen bewegen? Es gibt zwei Möglichkeiten: Snap und Schubsen. Die Art und Weise, wie ich das für dich degradiert habe , besteht darin, Snap zu verwenden. Diese beiden Funktionen sind absolut kritisch. Wenn Sie lernen möchten, wie Sie Regionen oder Ereignisse im Programm verschieben können. Ich habe eine Region, die eine Bar lang ist, oder? Es gibt zwei Möglichkeiten , sich tatsächlich zu bewegen. Diese Region. Der erste Weg heißt Snap Mode und es ist genau hier. Ich möchte nur, dass du mit Barbie Division arbeitest und vorerst hast du andere Werte. Es stimmt. Durch die Verwendung dieses Systems erhalten Sie jedoch die größte Beschleunigung und so schnell wie möglich die größte Beschleunigung und den Fortschritt. Wenn ich also Snap to Grid verwende und ich im Balkenmodus bin, ich nicht einmal darüber nachdenken, wenn ich einfach klicke und nach rechts ziehe muss ich nicht einmal darüber nachdenken, wenn ich einfach klicke und nach rechts ziehe. Dies wird diese spezifische Region mithilfe der Mathematik verschieben diese spezifische Region mithilfe der Mathematik Wissenschaft auf b2 übertragen. Ich denke nicht mal darüber nach. Aber wenn Sie genau sein wollen, was ich weiß, dass Sie es tun, dann müssen wir das System verwenden, aber einen Befehl Z, dass ich, wenn ich dies pro Beat bewegen möchte, klicke und ziehe mit einer Maus oder einem Trackpad. Es spielt keine Rolle. Das ist B2, B3, B4, und dann geht das alles immer wieder. Alles klar, wenn du also pro Beats bewegen willst, benutze das. Lasst uns zu Divisionen übergehen. Und wieder können wir das über 16 Mal verschieben und das bringt uns auf B2. Das ist Drag es zurück. Oder ich kann einfach auf Befehl Z drücken. Wenn ich etwas bewege, kann ich Command Z drücken und dann habe ich Tics. Warum sollte ich Balken Beats Divisionen oder Tics verwenden? Offensichtlich möchten Sie Balken-Beats-Divisionen verwenden , wenn Sie etwas genauer sein möchten. Nun, das könnte ein langer Wurf entlang der Bewegung sein oder es könnte eine kurze Bewegung sein. Ticks werden am besten verwendet , wenn Sie das Raster verlassen möchten. Es gibt Zeiten, ob Sie es glauben oder nicht, in denen Sie nicht möchten, dass etwas davon direkt auf dem einen beginnt. Wir müssen später darüber reden, weil gerade so viel auf dem Teller steht. Das ist das erste, was du tun musst, ist verstehen, wie du Snap benutzt. Verwenden Sie Balken, schlägt Divisionen, Ticks, erhalten Sie ein festes, festes Verständnis für diese Konzepte. Dann verlagerst du deine Aufmerksamkeit auf den Schubsen. Das ist jetzt hier oben in der Symbolleiste. Nudge ist ähnlich. Es hängt damit zusammen, dass wir eine Region bewegen, aber wir werden unsere Hände nicht benutzen, um die Maus oder das Trackpad zu berühren. In diesem Fall verwenden wir einen Tastaturbefehl. Was ist dieser Tastaturbefehl? Option Pfeiltaste nach rechts oder Option Pfeiltaste nach links. Du bist kein Typ des Schlüsselkommandos oder ein Mädchen. Machen Sie weiter und verwenden Sie dieses kleine Symbol hier, das das ausführt. Das Kommando für dich. Ich kann dort klicken, das verschiebt einen Balken. Der Wert wird bestimmt, indem Sie hier klicken und sagen, dass ich tatsächlich einen Schlag bewegen möchte, oder ich möchte eine Division verschieben. Auch hier gibt es andere Täler, aber ich werde dich bitten, dich von ihnen fernzuhalten. Und um ehrlich zu sein, wenn du ein reiner Anfänger bist, möchte ich nur, dass du zwischen Bar Beat und Division bleibst. Das ist es. Lernen Sie musikalische Zeit, lernen Sie, wie Sie Regionen im Fangmodus verschieben Rastermodus einrasten. Und das bedeutet, dass ich eine Maus oder ein Trackpad klicke und halte sie und bewege das. Dann ist es das Letzte, die Regionen mit einem Tastenbefehl zu nutzen und Regionen zu verschieben. Oder natürlich, wie gesagt, einfach auf die Symbolleiste klicken, um in Schwung zu kommen. Alles klar, behalte deinen Kopf im Spiel. Bleiben wir glücklich, uns auf das zu konzentrieren, was wir wollen. Ich erwische dich beim nächsten. Arbeite weiter dran. 7. Was ist Latenz?: Reden wir über Latenz. Hast du jemals deinen Gesang aufgenommen oder spielst Gitarre oder Klavier? Und du triffst die Schnur, aber du hörst es erst drei Sekunden später, Server Avenue. Dies wird zwar Latenz genannt und es gibt eine Möglichkeit, sie zu bekämpfen. Jetzt gebe ich dir diese vereinfachte Version dessen, was das ist. Und glauben Sie mir, es gibt noch viel mehr zum Auspacken, aber das wird mit der Zeit kommen. Die Sache an der Latenz, an die Sie sich erinnern müssen, ist dies. Sie möchten es niedrig halten und aufzeichnen und hoch beim Mischen. Nun könntest du das Video hier stoppen, wenn du willst. Das ist es wirklich. Halten Sie Ihre Latenzeinstellungen niedrig und die Aufnahme beim Mischen hoch. Jetzt ist die Frage, warum einige von euch auf Wissen gespannt sind? Und deshalb müssen wir darüber sprechen, warum Sie, wenn Sie sich Ihre Präferenzen in Logic Pro ansehen, Ihre Eingabegerätschlüssel in der Zündung sehen. Darunter erfassen Sie Ihre Puffergröße. Dies bestimmt die Latenz oder die Aufzeichnungsverzögerung Ihres Systems. Wie funktioniert es? Was ist Latenzzeit? Im Wesentlichen ist es das Signal, das über den Computer und über die Lautsprecher an das Audio-Interface gesendet den Computer und über die Lautsprecher an das Audio-Interface wird. Wenn Sie also nicht alles in Echtzeit hören, liegt das daran, dass Ihre Latenz die Wiedergabe beeinträchtigt. Schauen wir uns ein paar Zahlen an. Wenn ich hier auf das Aufwärts - und Abwärtspfeil des Popupmenüs Puffergröße klicke des Popupmenüs Puffergröße , können Sie sehen, dass die Ausgabe 21,3 Millisekunden beträgt , wenn ich sie auf 32 setze, Sie kann sehen, dass es von 16,7 Millisekunden drastisch betroffen ist. Warum ist das so? Nun, es gibt einen Kompromiss, wenn es um Ihre Puffergröße und Latenz geht. Sie werden es entweder niedrig einstellen, damit Sie bei der Aufnahme eine Echtzeitwiedergabe erhalten können . Oder Sie setzen es hoch, damit Ihr Computer nicht mit allen CPU-Ressourcen zu tun hat, die er verwenden muss , wenn Sie eine niedrige Puffergröße verwenden. diesem Grund gebe ich Ihnen das maximale Tief und das Aufnahmehoch beim Mischen, wenn Sie dies beim Mischen auf 1024 hoch einstellen, entlastet es im Grunde genommen Ihre CPU-Ressourcen und Ihr Computer wird die Art von Chill ein bisschen, während Sie alle Mixing-Aktionen, Höraktionen und solche Dinge ausführen. Um es tief zusammenzufassen und beim Mischen hoch aufzuzeichnen. Wenn ich das wirklich hoch setze und sehe, dass meine Ausgabe 37,3 Millisekunden beträgt. Was ist also eine ideale Nummer? Nun, es gibt eine Menge Kontroversen darüber. Äußeres empfehlen. Ein Wert von zehn Millisekunden bis 20 Millisekunden und Sie sollten in Ordnung sein, irgendwo in dieser Nähe. Ich denke, alles nach 2530 Millisekunden, wirst du anfangen, diese Aufnahmeverzögerung zu hören. Lassen Sie uns das also tief zusammenfassen und bei starkem Wind aufzeichnen. Jetzt gebe ich dir noch einen Tipp. Wir werden es vorerst sehr einfach halten , weil wir noch viel mehr zu decken haben. Wenn ich meine Aufmerksamkeit auf den nächsten Tab lenke, bewege den Mauszeiger ganz nach unten in den Einstellungen. Es gibt einen kleinen Knopf , der hilfreich sein könnte, wenn Sie eine Sicherung benötigen. Wenn Sie sich also jemals in einer Gurke befinden, möchte ich, dass Sie auf den Modus mit niedriger Latenz klicken, und dies sollte eine gute Ressource für Sie sein, wenn Sie ein wenig Aufnahmeunterstützung benötigen. Okay, das ist also vorerst gut. Auch hier ist dieses Thema etwas komplizierter und komplizierter, aber das wird kommen. Oder jetzt möchte ich, dass Sie in Logic Pro-Einstellungen, Audio, gehen , und ich möchte nur, dass Sie sehen, wie sich Ihre Puffergröße auf Ihre resultierende Latenz auswirkt. Unsere Leute, vielen Dank, ich erwische dich im nächsten. 8. Logic: Hey, was ist das Team? Sprechen wir über Logiken, Einstellungen und Projekteinstellungen. Wir möchten über diese spezifischen Menüs sprechen da sie entscheidend sein werden, wie Sie sich innerhalb des Programms bewegen. Werfen wir einen Blick darauf. Logikeinstellungen und Projekteinstellungen unterscheiden sich auf zwei Arten. Nummer eins: Die Präferenzen sind globaler Natur. Und wenn er sich ändert, die Sie innerhalb der Präferenzen vornehmen , werden im Wesentlichen funktionieren. Von heute an sind sie von nun an global, sie sind ewig, wenn Sie so wollen. Und so ist es das Ziel, diese zu nutzen und zu setzen und zu vergessen. Die Projekteinstellungen hingegen sind projektspezifisch. Wenn es also etwas gibt, das Sie für dieses spezifische Projekt ändern möchten , sollten Sie sich in den Projekteinstellungen damit befassen . Jetzt werde ich einige Grundlagen durchgehen , die dir helfen werden , aber bleib auf der Reise. Bleib bei mir und wir werden noch viel mehr Überstunden abdecken. Alles klar, lasst uns darauf eingehen. Nur für Tritte. Ich werde die Projekteinstellungen los. Und wir werden unsere Aufmerksamkeit auf die Präferenzen zensieren. Wo finden wir das? Sie möchten zu Logic Pro gehen und die Hauptmenüleiste bewegen Sie den Mauszeiger oder Einstellungen und klicken Sie hier oben, die Einstellungen sind alle verschiedenen Symbole. Ich kann darauf klicken und wir können verschiedene Funktionen und Funktionen innerhalb des Programms auswählen . Gehen wir zum ersten Icon namens General. Und wir möchten sicherstellen, dass die Registerkarte „Projektbehandlung“ ausgewählt ist. Das ist der erste. Was ich möchte, dass du hier änderst, ist die Startaktion. Und wo es standardmäßig ist, sagt es vielleicht nichts tun, aber ich möchte, dass du es einstellst. Also heißt es „Ask“ und hier ist warum. Ich werde die Logik schließen, indem ich den Mauszeiger über das Dock fahre und das Programm beende sobald ich es innerhalb der Spotlight-Suchsystemlogik sowohl durch den üblichen Scan öffne der Spotlight-Suchsystemlogik sowohl durch den üblichen Scan dann wirst du bekommen kleines Fenster. In diesem Fenster werden Sie gefragt, was möchten Sie tun? Deshalb denke ich, dass dies die beste Wahl ist. Oder neue Benutzer. Ich möchte, dass du die volle Kontrolle über das Programm hast. Auch hier versuche ich jetzt gute Gewohnheiten aufzubauen , damit du dich im Laufe der Zeit bewerben kannst. Dies ist das Startfenster hier. Sie möchten also das neueste Projekt eröffnen. Möchten Sie ein anderes Projekt eröffnen? Öffnen Sie gerne eine Vorlage. Lasst uns weitermachen und ein neues Projekt erstellen. Alles klar, neben der Startaktion müssen nur die Anzeigefunktionen geändert werden. Ich persönlich mag das Dark Theme. Jetzt sieht Ihr Computer vielleicht so aus. Was immer du willst. Es ist gut für dich. Das ist nur meine Tasse Tee hier unten, wo Windows steht. Hier sind ein paar Dinge, die Sie vielleicht in Betracht ziehen sollten. Sieh dir den Abspielkopf direkt bei Takten drei an. Wenn ich darauf klicke und es aktiviere, kannst du sehen, dass es ein bisschen visueller verfügbar ist. Du magst es, dass Dinge im Vordergrund stehen. Mach weiter und aktiviere das. Ich empfehle auch dringend, Hilfe-Tags zu verwenden. Sie haben sich vielleicht an eines der vorherigen Videos erinnert , an die ich auf eine Region geklickt und gehalten habe, und ich konnte sehen, dass sie ihre Position legt , also aktivieren Sie das. Und dann werde ich Sie bitten, das letzte zu deaktivieren, um Icons und Neue Tracks zu zeigen, Dialog und Zeigen von Animationen. Das wird ein wenig durch die CPU sparen, aber ich möchte, dass Sie sehen, wie es tatsächlich aussieht, wenn ich das Dialogfenster Neue Tracks öffne, schauen Sie sich diese Grafiken an. Obwohl ich persönlich diesen Look nicht mag, fühle ich, dass es sehr GarageBand ist. Ich werde das deaktivieren, damit wenn ich die Tracks, New Tracks und das Dialogfenster öffne , etwas Schönes, Sauberes bekommt, es ist glatt. Das ist mein Ding. In Bezug auf Ihre Projekteinstellungen gibt es wirklich nicht viel zu sehen. Ich möchte nur sichergehen , dass wir uns eine Sache ansehen. Dies finden Sie auch unter Einstellungen des Dateiprojekts. Jetzt möchte ich, dass du die Registerkarte „Audio“ aktivierst. Hier finden Sie Ihre Abtastrate. Jetzt ist das momentan unter der Haube. Und wenn wir eine Woche wechseln wollten, könnten sich diejenigen von Ihnen, die keinen Audiohintergrund haben, darüber keine Sorgen machen. Dies bedeutet im Grunde nur die Treue unserer Aufnahme. Du weißt, wie wir in der Welt des Fernsehens fünf K und sechs k und für k und zehn ADP haben . Und genauso, dass die Abtastrate nicht nur unter der Haube innerhalb der Projekteinstellungen verfügbar ist nur unter der Haube innerhalb der Projekteinstellungen verfügbar . Wenn Sie innerhalb der Steuerleiste darauf zugreifen möchten , können Sie das tatsächlich. Wenn Sie ganz oben auf mein LCD-Display schauen, können Sie sehen, dass ich meine Abtastrate hier oben habe. In der Tat habe ich eine Menge Dinge auftauchen. Ich habe mein BPM, ich habe meine Zeitsignatur, den Schlüssel des Liedes. Und deshalb werde ich Sie jetzt ermutigen, auf das Menü „Pfeil nach unten“ für das LCD-Display zu klicken . Und ich möchte, dass du weitermachst und benutzerdefiniert aktivierst. Schalten wir das ein und wir klicken auf das Pfeilmenü nach oben und unten und aktivieren benutzerdefiniert. Das einzige, was ich denke, dass Sie von diesem Menü oder den Locators und der Varusgeschwindigkeit wirklich nicht brauchen , das ist für einen anderen Tag, aber wir wollen die Position des Abspielkopfes wissen. Wir möchten die Abtastrate, das Tempo, die Zeitsignatur und die Schlüsselsignatur wissen . Sprechen wir über Projekt und Projekt und ist wirklich interessant, denn wenn ich zurückfahre, kann man ganz rechts auf dem Bildschirm sehen, dass das Projekt beendet ist. Wenn du das jetzt bewegen willst, ist es näher oder weiter weg. Wenn Sie einfach hier klicken und ziehen, können Sie dies innerhalb Ihrer Sitzung feststellen. Wir können auch doppelklicken und einen numerischen Wert eingeben. Sie werden sicherstellen wollen, dass du davon weißt. Die andere Sache rechts davon ist dein Midi-Display. Wenn ich also einen Midi-Controller habe und wissen möchte, ob es gut funktioniert, wenn ich einfach auf den Controller klicke, können Sie sehen, dass ich visuelles Feedback bekomme. Dies ist also eine gute Möglichkeit, Fehler zu beheben. Wenn ein Midi-Controller nicht funktioniert, möchten Sie wissen, dass das Kabel ist? Ist es die Hardware? Ist es eine Software? Und das ist eine wahre Möglichkeit, das herauszufinden, okay, also ändern Sie von oben Ihre Einstellungen, Ihre Startaktion, spielen Sie mit den Anzeigeeinstellungen und stellen Sie sicher, dass Ihnen gefällt, was Sie sehen. Und dann vergewissern Sie sich schließlich in den Projekteinstellungen, dass Sie wissen, wo Ihre Abtastrate ist weil sie sehr bald relevant werden wird, glaubte mir. Und dann passen Sie Ihre Steuerleiste und Ihr Display an. Ordnung, vielen Dank. Fang dich beim nächsten. 9. Workflow: Welche Art von Tracks können wir in Logic Pro verwenden? Welche Formate haben wir für Audio? Midi, Schlagzeuger und das neue Pattern-Format. Also jedes einzelne dieser Formate können wir in Logic Pro verwenden. Bisher haben wir zwei Audio in Blau abgedeckt, Software-Instrument, auch bekannt als Midi in Grün. Es gibt ein anderes Format. Es heißt Schlagzeuger. Schauen wir es uns an. Jetzt werden wir gerade nicht alle Details durchgehen , aber ich möchte, dass du siehst, wie es funktioniert. Oben haben wir eine Audiospur. Hier haben wir einen Midi-Track. Und das andere Format befindet sich im Dialogfenster Neue Tracks. Ich drücke die Pfeiltaste nach rechts und klicke auf Schlagzeuger. Nun, wenn Sie die Taste Command Option Command N nicht kennen, oder Sie würden nur Tastenbefehle geben. Sie gehen zum Track-Fenster in der Menüleiste und bewegen den Mauszeiger auf die neue Schlagzeugerspur Ich habe das Setup als Shift Nine. Und jetzt können wir sehen, dass ein neues Format wie erschienen ist, zusammen mit dem Editor am unteren Bildschirmrand. Ich habe meine Audiospur, mein Audioformat bekommen. Wir haben Software-Instrument mit Midi-Regionen. Dann haben wir den Schlagzeuger-Track, und so machen wir Musik in Logic Pro und anderes ist ein anderes Format, das etwas fortgeschrittener ist, aber warten wir darauf. Was ich möchte, dass du verstehst , wie diese Formate funktionieren. Ich arbeite unter der Annahme, dass Sie absolut nichts über Logic Pro und Produktion wissen . Ich verstehe, dass das nicht bei jedem der Fall ist. Aber lasst uns darüber nachdenken. Was ist ein Audioformat? Nun, mit Audio nehmen Sie entweder physisch in analogen Signalen wie der Stimme von Bass, Gitarre, Saxophon mit einem Mikrofon auf. Alles, was real ist, können Sie im Wesentlichen an Line-Eingänge an einen echten Synthesizer anschließen und diesen an Ihr Audio-Interface anschließen. Das würde wiedergeben und in die DAW aufnehmen. Sie nehmen entweder ein Audioformat oder gehen in den Loop-Browser und ziehen eine bereits vorhandene Aufnahme auf die DAW. Mit anderen Worten, ich habe diese Akustikgitarre nicht aufgenommen, aber obwohl ich sie ich kann ich sie nutzen und kreativ verwenden. Also Audio, du hast in dir selbst aufgenommen oder du benutzt vorhandene Samples und Loops , um deine Aufnahme zu verbessern. Ein Softwareinstrument. Es ist das Gleiche. Entweder spielst du selbst in den Noten. Entweder nimmst du das auf oder du nimmst bereits vorhandene Midi-Loops. Und du wirst sie benutzen, um deine Sitzungen aufzubauen. Es gibt keinen richtigen oder falschen Weg, dies zu tun. Du könntest jemand sein , der stark auf Proben steht und sie modifiziert und zerkleinert. Und das könnte ein Workflow sein. Du könntest jemand sein, der bestehende Ideen annimmt, wie zum Beispiel die, die du jetzt hörst. Anstatt die Akustikgitarre aus Stahl zu verwenden, können Sie jetzt eine Stakkato-Saite verwenden. Das ist einer der deutlichen Vorteile der Verwendung von Midi gegenüber Audio. Jedes dieser Formate wird dir etwas Neues geben. Es wird dir einen Vorteil verschaffen. Einer der Vorteile von Audio ist, wie man es manipulieren kann. Einer der Vorteile von Midi ist, wie flexibel und formbar ist. Wenn du es nicht erwischt hast. Ich möchte dir zeigen, wie ich das gemacht habe , indem ich in die Audiospur gegangen bin. Ich kann diese Notizen nicht unbedingt ändern, als ob diese Knoten das sind, was sie sind. Aber was an Midi interessant ist , ist, dass ich, wenn ich doppelklicke, den sogenannten Piano Roll-Editor eintrete. Und innerhalb dieses Editors habe ich jetzt die Möglichkeit, Dinge zu ändern. Aber ziehen wir die ursprüngliche Schleife. Ich glaube, es war das hier. Ich ziehe es in den Tracks Bereich. Und so klingt es. Als es reinkam. Wieder vorab aufgenommen, von den Ingenieuren vorkonfiguriert. Auf der linken Seite, auf dem Channel-Strip, sehen Sie einen mit einer Gitarre und ein paar anderen Plug-Ins eingebettet . Ich rede jetzt nicht darüber. Aber du musst diese Gitarre nicht benutzen. Er sieht mit einer Audiospur, ich stecke bei diesen Geräuschen fest. Es ist, ich kann Plug-Ins darauf anwenden um die Gesamtpräsentation zu ändern. Aber es ist wirklich erstaunlich mit Softwareinstrumenten, mit denen Sie so viel mehr arbeiten können. Ich glaube nicht, dass es ein Format gibt , das besser ist als die anderen, aber Sie müssen wissen, wie und wann Sie es verwenden müssen, um Ihre Produktivität maximieren zu können. Was ich getan habe, ist eher als die Gitarre zu wählen. Auf der rechten Seite bewegte ich den Mauszeiger über diesen Tab und sah den kleinen Aufwärts- und Abwärtspfeil Menüklick. Und plötzlich kann ich jetzt auf alle Logik-Plugins zugreifen. Und so gibt es Synthesizer , die das gut hören. Ich habe mich für die Studiosaiten entschieden, um den letzten Sound zu bekommen. Aber sagen wir einfach, wir haben uns für den ES T2 entschieden , der ein Synthesizer ist, und ich weiß nicht, dass wir uns für einen Synth Lead entscheiden. Entscheiden wir uns für die Führung von Miami. Hör dir das an. Midi gibt dir durch Flexibilität viel. Himmel-Limit. Hier dreht sich alles um Kreativität. Es geht darum, auf die Musik zu tippen , die Sie in Ihrem Kopf, in Ihrem Herzen hören und sie zum Leben erwecken. Audio wurde voraufgenommen. Oder du nimmst es in dir auf. Software-Instrument, Midi voraufgezeichnet. Oder du ziehst es wieder rein. Und schließlich Schlagzeuger. Was ist Schlagzeuger? Dies ist eine patentierte KI-Technologie , die Ideen für Sie generieren wird. Im Falle dieses Beats, den du gerade hören wirst, habe ich es nicht geschafft. Es hört sich meine Sitzung an und denkt über das BPM nach. Und das ist das Produkt. Für diejenigen unter Ihnen, die nicht wissen, wie man Perlen sequenziert oder Muster in einem Step-Sequenzer erstellt. Das ist großartig, weil Sie plötzlich an einen Ort gelangen, an dem Sie eine Idee generieren und dann an dieser Idee arbeiten können. Das Argument wird offensichtlich, ist nicht wirklich Musik zu machen, wenn ich nur etwas aus dem Loop-Browser hineinziehe . Nun, das hängt davon ab. Wenn Sie nur Sachen für min hierher ziehen, dann gibt es natürlich ein Argument dafür, dass Sie das nicht tun sollten. Aber du kannst von meinem Standpunkt aus sehen wie ich glaube, dass du alles tun kannst, was du willst. Die Hauptsache ist, dass wir dich zum Laufen bringen. Ich möchte nicht, dass Sie es überdenken, wenn Sie gerade sehr stark auf Samples basieren, das ist in Ordnung. Irgendwann fangen Sie vielleicht an Ihre eigenen Klavierlinien aufzunehmen. So habe ich angefangen. Ich habe mich viel mehr auf die Loops verlassen und die Samples waren viel einfacher. Anstatt dass ich dieses Tamburin zum Beispiel aufnehmen muss . Es hat sich schon gut geklungen. Ich habe auch kein Bedürfnis nach Mich gesehen. Eine Neuerstellung des Rades wird diese Diskussion vorerst fallen lassen. Mein Hauptinteresse an diesem Video ist, dass Sie einfach lernen, blaue Schleifen zu ziehen, auch Schleifen, die grün sind. Und dann drittens möchte ich, dass du entweder einen neuen Schlagzeuger-Track erstellst. Ich bevorzuge es, dass Sie in das neue Dialogfenster Tracks gehen und Schlagzeuger auswählen , weil Sie dann auch das Genre wählen können. Also hatte ich vorher Hip-Hop, oder was wäre, wenn wir wie Singer-Songwriter wollten? Dann bin ich jetzt ein bisschen näher an dem Genre, das ich will. Also lasst uns das mal anhören. Wenn du die einfache Übung einfach replizieren könntest, wird es so lange dauern, sie noch einmal zu wiederholen und einige Schleifen zu machen . Aufgenommene Audioinformationen selbst, Sie nicht aufnehmen können, werden das nächste Software-Instrument abdecken . Auch hier ist das Spiel in den Parts selbst. Wenn Sie nicht wissen, wie Sie Midi aufnehmen sollen, werden wir das bald behandeln. Und schließlich öffnen Sie das Dialogfenster Neue Tracks, wählen Sie Schlagzeuger aus und wählen Sie dann das passende Genre aus. Dies ist etwas, das ich in Ihr Muskelgedächtnis einarbeiten möchte und es mag seltsam erscheinen über sich wiederholende Bewegungen im Zusammenhang mit technischer Arbeit zu sprechen . Aber glauben Sie mir, es ist sehr wichtig, dass Sie wissen müssen, wohin Sie gehen müssen, wie Sie dorthin gelangen und es effizient machen. Wenn Sie dieses Programm wirklich meistern möchten, werden wir ein bisschen tiefer gehen. Wir werden lernen, wie man Audiospuren aufnimmt. Wir werden lernen, wie man Midi-Tracks aufnimmt. Und dann bringe ich dir ein bisschen wie du Schlagzeuger manipulierst. Okay, fangen Sie den nächsten an. 10. Einen Track aufzeichnen: Okay, also lasst uns die Logik öffnen. Ich drücke Command N, öffnet das Projekt-Dialogfenster. Ich tippe auf ein Tempo. Ich möchte, dass etwas im Sinne von Ihnen nicht unbedingt von Ihnen nicht unbedingt den Tempel kennen muss, nach dem Sie suchen, aber es ist ein guter Ort, um standardmäßig anzufangen, er ist auf 120 BPM eingestellt. Es hat erwähnt, dass jedes Mal, wenn Logik im Dialogfenster Neue Spur geöffnet wird, eine Klavierspur öffnen möchte. Also gehe ich hier nach unten, gehe zur Logik. Ich suche ein Logic Piano jetzt wirst du sehen, dass es kein richtiges Klavier gibt. Ich trete den Sampler hier ein. Dies ist eine Möglichkeit, dies zu tun. Und ich finde ein Klavier da drin. Ich fahre mit dem Mauszeiger über das Plug-In selbst. Und wenn Sie ganz genau auf die linke Seite schauen, könnte ich es hier ausschalten oder in der Mitte umgehen. Ich könnte das Plug-In öffnen und dann nach rechts kann ich nach etwas anderem suchen. Oder im Wesentlichen könnte ich kein Plugin sagen, aber wieder möchte ich einstecken. Klicken wir hier im voreingestellten Menü und uns an, ob wir Klavier finden können. Und wir sagen einfach Flügel für, okay, also das ist eine Möglichkeit, es zu tun. Eine andere Möglichkeit, es zu tun. Und New Tracks, Dialogfenster und du sagst, ich will einen leeren Channel-Strip. Und dann tippte man von dort einfach Klavier in die Bibliothek ein. Und ich weiß, dass wir nicht viel darüber gesprochen haben, aber es liegt wirklich außerhalb des Rahmens dessen, was wir hier tun. Und ich gehe mit dem Flügel hier. Zwei verschiedene Möglichkeiten , dies zu tun. Jetzt möchte ich das Klicken hören, während ich mich erinnere, also drücke ich den Tastenbefehl K. Das kannst du auch hier einrichten. Rechte Seite. Wenn Sie einen Count-In möchten, können Sie dies so einstellen, dass Sie eine 1234 erhalten , bevor wir tatsächlich mit der Aufnahme beginnen. Ab sofort kann ich das Klicken hören und wir müssen unsere Tracks aufnehmen. Also mache ich das jetzt. Ich lösche diesen alten Track einfach indem ich einfach auf Löschen klicke. Und lasst uns die Tonaufnahme aktivieren. Wir werden darauf klicken. Also bewaffnen wir die Strecke bereiten uns auf die Aufnahme vor. Jeder wird aufgrund seiner Erfahrung ein bisschen anders aufnehmen . Normalerweise nehme ich teilweise auf, aber ich gehe her und nehme auf. Okay, sobald Sie das auf dem Papier haben, möchten Sie doppelklicken und sich einfach die Performance ansehen. Man sieht, dass alles aufgezeichnet ist , aber nicht unbedingt im Raster. Der Workflow, den ich Ihnen heute beibringen werde , besteht darin, im Klavierroll-Editor auf Befehl A zu klicken , um alle Ihre Auswahlen zu umfassen , und dann einfach Q für Quantisierung zu drücken. Du könntest auch hier auf dieses Q klicken. Aber wenn ich darauf klicke, ist die Leistung, wenn sie mehr oder weniger im Raster gespielt wird, genau dort, wo sie sein muss. Hören wir mal zurück. Wenn du willst, könntest du erneut einen anderen Track erstellen. Das hängt alles davon ab. Kannst du Klavier spielen? Kannst du mit zwei Händen spielen, so etwas? Also werde ich eine melodische Linie darüber erstellen . Los geht's. Im Moment habe ich tatsächlich Latenz. Das ist also eigentlich sehr zeitnah weniger als beim Spielen. Du siehst, dass ich die Tastatur treffe. Dann hören wir das Geräusch etwas später. Und so ist dies eine perfekte Gelegenheit, den Latenzmodus zu nutzen und die Einstellungen bis nach unten einzugehen . Audio-Symbol, Registerkarte „Allgemein“. Und geh weiter und klicke auf den Lowly- und C-Modus. Und jetzt solltest du viel besser dran sein. Denken Sie jetzt daran, dass ich etwas anderes tun kann , ist, mit meinen Vorlieben zu arbeiten. Lasst uns also auf 256 gehen. Jetzt. Das gleiche Problem, das wir hatten ist alles erledigt. Alles klar, also lasst uns diese Melodie aufnehmen. Okay, also wird das Gleiche hier gelten. Im Wie ausstehend. Gut, du hast es verstanden. Du kannst weitermachen und das viel besser machen. Nun, was gesagt werden sollte, ist, dass wir den Modus mit niedriger Latenz wahrscheinlich ausschalten sollten. Jetzt, da wir es nicht verwenden, ist es die Art von Dingen , die Sie jedes Mal auf Standard setzen müssen . Also hier ist die bisherige Leistung. Sie haben die linke Hand, die Akkorde spielt, und hier haben wir die Melodie nicht ganz im Raster, also treffe ich Q für Quantisierung. Jetzt ist alles genau da, wo es sein muss. Wenn diese aus irgendeinem Grund nicht ausgewählt sind, können Sie mit der Maus klicken und halten und einfach alle Notizen auswählen, damit ich F drücke. Hören wir uns diese Leistung an. Sie hören die Intensität der Noten. Was ist, wenn du ein bisschen mehr Angriff wolltest? Nicht das erste Mal, vielleicht ist der Anfang intim, aber ab Takt fünf wählen wir all diese Noten aus. Wir stellen fest, dass die Geschwindigkeit um 53 steigt. Wenn ich Geschwindigkeit sage, spreche ich von der Intensität des Knotens, der hier aufgezeichnet wurde. Hören wir uns diesen Übergang jetzt an. Jetzt fing erst an Takt drei, aber du wirst mehr Emotionen aus der rechten Hand hören , die Melodie. Okay, also habe ich Noten irgendwie von der Manschette gespielt. Jetzt möchte ich eine Art Ende schaffen. Jetzt muss ich dir wirklich den Unterschied zwischen dem Spielen in den Noten und dem Programmieren zeigen . Und es gibt viele sehr kompetente Produzenten , dass sie nur die Informationen einstecken, die ich mir die Meisterklasse der Toten Maus gesehen habe . Und er spielt nichts drin. Ich meine, er findet buchstäblich nur heraus, am ähnlichsten wie ein Mathematiker wie er seine Lieder zum Laufen bringen kann. Sie brauchen also keine Erfahrung in der Musiktheorie. Ich ermutige dich offensichtlich, es zu tun, aber du brauchst es nicht, was ich sage. Wir werden weitermachen und uns ein Ende dafür herausfinden. Nimm diese beiden Notizen hier drüben. Ich gehe einfach zu Command C, setze das Spiel auf und drücke Command V. Das ist eine Möglichkeit, dies zu tun. Sie können sie aber auch einfach mit der Option ziehen, um diese Notizen zu duplizieren. Jetzt möchte ich sie verlängern, also werde ich rechts von diesen Midi-Events schweben und die Länge erhöhen. Und dann reduziere ich sie von dort um eine Oktave. Also möchte ich sie auf einen anderen Bereich von einem, einem Ctrl-Klick einstellen und sagen: Hey, kannst du diese Ereignisse in eine Oktave oder 12 Halbtonne transponieren ? Und etwas anderes, was ich tun werde, ist dass ich diese Notiz genau dort dupliziere. Also nochmal, verschiedene Möglichkeiten, es vorerst zu tun. Ich drücke Command C. Ich setze den Spielkopf von Takt neun und drücke Command V und dann werde ich die Gesamtlänge erhöhen. Okay, hören wir uns unser Ende an. Ich ziehe die Notiz ab. Los geht's. Hören wir uns unser Ende an. Sie haben viele Vorteile. Ich kann Sachen bewegen. Viel Flexibilität mit Midi. Lass uns eine Audiospur wählen. Tasten in der Zündung schalten also die entsprechende Schnittstelle ein, in diesem Fall mein Universal Audio. Und jetzt müssen wir die entsprechende Eingabe auswählen. Ich habe diese Gitarre über einen hohen Z- oder Line-Eingang in die Eingabe Nummer zwei angeschlossen . Ich klicke hier. Eingabe Nummer zwei. Jetzt wurde es wahrscheinlich nicht gestimmt. Eine der Dinge, die Sie tun können , ist, auf das Pfeilmenü nach oben und unten zu klicken. Gehe zur Messung und öffne den Tuner. Jetzt können wir sicherstellen, dass dieses Instrument im Einklang ist. Jetzt merken Sie, dass kein Signal eingeht. Und das liegt einfach daran, dass ich zwei Eingänge habe , die das Signal überwachen. Wenn Sie keinen Eingang kann der Monitor das Signal nicht hören. Aber lasst uns diese Gitarre tunen. Oder ich gehe den Tuner um. Und lasst uns weitermachen und anfangen aufzunehmen, damit die Eingabe richtig eingestellt ist. das Signal sehen, möchten Sie sicherstellen, dass es nicht zu heiß oder zu stark ist. Aber das ist auch nicht zu leise. Ja, das klingt also ziemlich gut. Kunst und beginne mit der Aufnahme. Alles klar. Das Problem hier war also, dass ich das Ende verpasst habe. Also war alles andere in Ordnung. Nein, wenn ich so viel damit spielen muss, aber es gibt hier einen eindeutigen Ort , der wirklich an Schwung verloren hat. Was werden wir also tun? Nun, wir werden ein paar Tools einsetzen. Also klicke ich hier in diesen Abschnitt, hole dein linkes Cursor-Tool und du bist das rechte Cursor-Tool. Und vorerst möchte ich die Dinge einfach halten und wir klicken hier auf das Linksklick-Tool. Wir wählen die Schere aus. Alles klar? Wir werden der Logik sagen, dass wir einige Entscheidungen treffen wollen . Jetzt haben wir früher über den Snap-Modus gesprochen, wie Sie sich vielleicht erinnert haben. Jetzt verschiebt der Snap-Modus nicht nur Regionen. Es bestimmt auch, wie das Programm im Allgemeinen funktioniert. Also mache ich weiter und erstelle zum Beispiel eine Bearbeitung und du kannst sehen, dass es den Einschnitt mit einem Scherenwerkzeug direkt bei Takt neun erzeugt . Aber während das in diesem Zusammenhang gut ist, wenn ich auf der anderen Seite bearbeiten möchte, schneidet es beim Barkeeper ab. Jetzt beginnt die Magie der Logik wirklich zu funktionieren. Ich möchte keine Balkenmessung verwenden. Ich möchte entweder Divisionen oder Ticks verwenden, eine kleinere Maßeinheit, wenn Sie so wollen. Ich klicke hier. Und ich lösche meinen Fehltritt mit einer Gitarre. Und jetzt ist es Drag das rüber. Okay, lasst uns das anhören. Das ist ein bisschen besser oder? Denken Sie daran, dass mein Snap-Modus derzeit auf Division eingestellt ist Wenn ich dies also rüberziehe, das möglicherweise zu viel. Ich habe vorhin gesagt, dass es Zeiten geben wird , in denen du aus dem Netz kommen willst. Dies ist ein perfektes Beispiel. Wir verwenden unsere Einstellung „Snap to Raster“ -Tick-Einstellung und ziehen einfach so leicht hinüber, damit wir im Einklang sein können. Und etwas anderes, das wirklich wichtig ist, ist die Verwendung eines Fade-Tools. Ich klicke von dieser Region zu dieser Region und erstelle das, was wir Crossfade nennen. Und dies wird einen nahtlosen Übergang zwischen einer Region und einer anderen schaffen . Wir können auch am Ende eines Signals Fades erzeugen , um ähnliche Ergebnisse in Bezug auf das Gleichgewicht zu erzielen. Aber hier möchte ich aus dieser Region dieser Region kommen. Lassen Sie uns alles von oben anhören und setzen Sie Ihre Einstellungen immer wieder auf Standard. Wenn also das ursprüngliche Werkzeug das Zeigerwerkzeug ist, gehen wir darauf zurück. Und lass uns gehen. Sie können anfangen, den Beginn der Musik, Musikproduktion zu sehen und zu hören . Das mag ein Aufstieg sein, aber du wirst es schaffen. Jetzt sind wir noch nicht fertig. Wir müssen diese Gitarre ein bisschen besser klingen lassen. Jetzt ist das kein Mixing-Kurs, aber ich gebe dir ein paar Tipps , wie du etwas schneller dorthin kommst. Tipp Nummer eins, klicken Sie auf die Channel-Strip-Einstellungen im linken Channel-Strip-Inspektor und gehen Sie zu Legacy Logic E-Gitarre. Und hier findest du vielleicht etwas, das wirklich besonders klingt, das wirklich Komplimente gibt , die es vorhaben. Wir werden also nicht viel Zeit hier verbringen, aber lassen Sie uns einfach so tun , als würden saubere Echos für diesen Benutzerfall wirklich funktionieren. Hören wir uns mal an. Versprich, dass es keine Pflanzen klingt eigentlich ziemlich anständig. Ja, das klingt ziemlich rau. Für unseren letzten Trick werden wir den Schlagzeuger zusammenfassen. Also lasst uns weitermachen. Gehe zum Schlagzeuger-Track. Offensichtlich werden wir jetzt keinen Hip Hop nutzen , es sei denn, du machst ein wahnsinniges Re-Mix, ich will nur etwas in der Welt des Sänger-Songwriter-Percussion-Zeugs, also klicke ich auf Create. Mal sehen, welche Logik sich ausgedacht hat. könntest du machen. Ich gehe weiter und überspringe das und lass uns wieder hierher gehen. Ich gehe mit Perkussion. Los geht's. Dies ist ein guter Zeitpunkt, um den Schlagzeuger einfach anzufassen. Nehmen wir an, du bekommst etwas und es liegt wahrscheinlich ein bisschen außerhalb dessen, wonach du gesucht hast. Sie können den Kongress beispielsweise entfernen, indem Sie auf diese Grafiken klicken. Mal sehen, was wir jetzt haben. Lass mich hier weniger Kuhglocke holen und vielleicht einfach das Taxi ASA hineinwerfen . Also lassen wir aus, fügen wir hinzu, mal sehen, was funktioniert. Es ist diese spezifische Einstellung mit ein bisschen Reverb. Jetzt können wir nicht auf alle Details eingehen, aber ich füge dem Perkussion nur einen Hall hinzu. Mal sehen, wie das klingt. Das ist Ihre Aufgabe und nein, Sie können es schaffen. Ich habe Vertrauen in dich. Mach weiter und nimm Audio auf, Midi. Setzen Sie einen Schlagzeuger ein. Sie können Schleifen hineinziehen. Sie können das Material in sich selbst aufnehmen. Ich empfehle Ihnen , beides zu machen, nachdem Sie das seit acht Jahren gemacht haben, der Wert ist enorm, vertrau mir, also habe ich das nicht geschafft. Ich würde gerne deine Ideen hören, wenn du sie rüberschicken willst , das wäre erstaunlich. Wie auch immer, du hast Arbeit zu erledigen. Wir sehen uns das nächste Mal. 11. Midi: Hey, was ist das Team? Vielleicht wollte Grey hier denken, eine unserer Zuschauer, sie Feedback zu dem Kurs gibt, der die Benutzererfahrung verbessern könnte. Und obwohl wir es gerade aktualisiert haben, mein Engagement für Sie, mein Engagement für die Community darin, Sie so gut wie möglich zu machen. Wenn also etwas fehlt, das diesen Kurs verbessern kann , hören wir zu. Hier. Sie bittet um ein bisschen mehr Informationen über Midi. Jetzt musst du meine Seite der Dinge verstehen. Ein Lehrer muss wissen, was er sagen soll, wann er es sagen soll, aber dann muss er auch wissen, was er nicht sagen soll. Wenn Sie also dem Lehrplan folgen, den ich erstelle, wird Ihnen dies die ultimative Grundlage geben. Aber im Moment bringe ich dich zurück zu einem der vorherigen Videos, in denen ich über BDT, Bars, Beats, Divisionen, Ticks gesprochen habe. Mit Audio. Es ist ziemlich einfach. Wenn wir die Informationen ziehen wollen. Entweder haben wir uns von beiden RB-Divisions-Ticks eingerichtet. Es gibt andere Optionen, aber wir werden diesem Framework vorerst folgen. Wenn ich eine Region verschieben möchte, wissen wir, dass wir sie entweder durch Klicken und Halten verschieben können . Dasselbe gilt für mehrere Regionen, muss nicht nur eine sein. Aber wir haben auch die Möglichkeit zu anstupfen. Und das ist in der Werkzeugleiste, drei Finger, Zähne. Und so können Sie sehen, dass der Wert, den ich hier gesagt habe, eine Bar ist. Wenn ich auf diese spezielle Audioregion klicke und einmal darauf klicke, die sich über einen Balken bewegt, klicke ich auf Titel Nummer zwei. Es wählt beide Regionen aus und ich drücke die Option Pfeiltaste nach rechts, da der Nudge-Wert Balkensätze war sich auf diese Weise bewegt. Es wird etwas schwieriger, wenn wir anfangen, über Midi zu sprechen. Lassen Sie mich also hier in den Wahl-Driftblock doppelklicken . Und Sie können sehen, dass es in der Region Midi-Events gibt, die wir bearbeiten können. Ein schnelles Beispiel von wollte diese verkürzen. Okay, ich drücke entweder Command a oder wähle sie alle aus. Danach möchten Sie den Mauszeiger über die ausgewählten Midi-Events bewegen und dann nach links ziehen. Schau dir an, was hier passiert. Sie können sehen, dass unser Snap-Modus auf smart eingestellt ist. Dies ist ein Standardverhalten von Logiken auf Ihrer Zoomstufe basiert. Es wird eine Entscheidung treffen, ob es Bar-B-Division oder Häkchen verwendet. Sie können sehen, warum ich nicht möchte, dass Sie das benutzen, denn was mich hier interessiert , ist ein grundlegendes Verständnis , das grundsolide ist. Egal worauf Sie stoßen, Sie wissen, wie man damit umgeht. Wenn Sie diese Noten kürzen möchten, legen Sie Ihren Fangmodus fest, um den Wert zu teilen oder zu teilen. Und du hast Balken, was der höchste Wert ist. Und jedes Mal, wenn Sie zuerst etwas niedrigeres Stamm brauchen , essen Sie und dann Divisions-Zecken letztendlich nicht mehr im Netz sein. Versuchen wir also, uns davon fernzuhalten, es sei denn, es ist absolut notwendig. Aber jetzt haben wir die Größe geändert. Nehmen wir an, wir wollen es etwas kürzer machen. Auch hier müssen sie im Fokus stehen. Wenn sie nicht mit dem Mauszeiger über OneNote fahren, wird einfach die Größe von nur einem dieser Midi-Events reduziert . Lassen Sie mich Kommando Z drücken. Das Gleiche würde zur Verlängerung gehen. Wenn er Command A trifft, werde ich den Mauszeiger über einen dieser Knoten nach rechts ziehen. Ich denke, das ist wahrscheinlich der beste Weg, dies vorerst in Bezug auf die Beziehung und die Neudimensionierung zu tun. Nun, was ist, wenn wir es anders machen wollten ? Zum Beispiel möchten wir duplizieren, Ordnung, nun, wir haben alle diese Notizen ausgewählt. Ich halte Option in der Hand. Und je nachdem, welche Maßeinheit Sie gewählt haben. Ich ziehe das nach rechts. Jetzt habe ich das dupliziert. Im Wesentlichen ist dies ein wirklich netter Workflow. Dasselbe gilt nicht nur in der Klavierrolle, sondern hier oben im Tracks Bereich, indem ich diese Midi-Region auf Takt neun verschieben wollte , klicke auf Halteoption. Man schaut sich das Cursor-Tool an, es gibt ein Plusmenü. Ich ziehe nach rechts. Ich lasse zuerst die Maus oder das Trackpad los und dann Option. Und so können Sie duplizieren oder regional sein. Ich mache dasselbe für die Regionen auf Gleis eins oder fünf bis neun. Option halten. Klicken Sie auf „Ziehen“. Und jetzt habe ich diese beiden dupliziert. Wenn ich zurück in die Piano Roll gehe, willst du diese rüberziehen? Option Ziehen. Was passiert, wenn ich eine Maßeinheit habe , die entweder zu groß oder zu klein ist , schau dir das an. Du wirst nicht dort landen, wo du landen willst. Wenn die Bar nicht funktioniert, versuchen Sie, B könnte zu nahe kommen. Und wenn nicht, können Sie dorthin gelangen, indem Sie sich für die Abteilung entscheiden. Habe die größte Messung, mittel, klein, und dann im Grunde genommen aus dem Netz. Und was meine ich, wenn ich „außerhalb des Netzes“ sage? Nun, ich sag dir was. Indem ich das per Beats bewege, klicke und ziehe ich. Sie können sehen, dass ich mich immer je nach Raster aufstelle. Wenn es jemals eine Zeit gibt, in der Sie aus dem Raster kommen möchten, gehen Sie wieder zu Ticks und Sie können auch anstupfen. Das Gleiche. Und wenn ich wirklich, wirklich hier drinnen bin, komme ich vom Netz weg. Sie sehen, dass es Zwecke gibt warum Sie das tun möchten. werden wir in Zukunft behandeln. Aber im Moment können Sie Takte, Beats, Divisionen und wenn Sie jemals aus dem Raster kommen müssen, und wenn Sie jemals aus dem Raster kommen müssen, Ticks wählen. Dies gilt für das Fangen am Raster und Ihren Nudge-Wert. Alles klar, wir haben eine Menge Arbeit vor uns. Sie haben noch weitere Fragen, Feature-Anfragen, schlagen Sie mich an. Wir sehen uns beim nächsten. 12. Einen Track speichern: Sprechen Sie darüber, eine Sitzung zu speichern. Hier ist unser Projekt. Wir haben eine Kardinalsünde vollbracht. Wir haben es noch nicht gespeichert, indem wir Befehl S drücken. Oder wenn ich in Datei Speichern unter gehe , werde ich aufgefordert , das Projekt zu speichern. Jetzt geht es standardmäßig immer an denselben Ort. Dieser Dateipfad ist. Dein Computer. Benutzer, wo immer Ihr Name ist, Musik und dann Logik. Oh, ich möchte dir eigentlich zeigen, wie das aussieht. Ich hebe das auf, bevor ich hier reinspringe. Dies ist der Dateipfad. Und unter Musiklogik werden hier Dateien gespeichert. Wenn du nicht unbedingt diktierst , wohin sie sich bewegen sollen, werden sie dir einen Trick zeigen wollen. Ich speichere diese Datei als Punktlogik-EXE-Datei. Und ich nenne diesen Test einfach nur für alle intensiven Zwecke. Ich drücke Command D. Ich kann auch auf dieses Pfeilmenü nach oben und unten klicken und angeben , wohin das gehen soll. Und so drücke ich noch einmal Befehl D und möchte das an meinen Desktop senden. Wir rufen diesen Session-Test auf. Und ich werde dich um einen persönlichen Gefallen bitten. Wir haben uns im Laufe dieser Videos verbunden und du musst diese als Ordnerdatei speichern. Wenn nicht, könnten die Dinge etwas kompliziert werden. Ich werde es also nicht nur als Ordnerdatei speichern, sondern möchte, dass Sie alle potenziellen Assets einschließen , auch wenn Sie, sagen wir, kein Ultra-Beat-Plug-In verwenden . Wenn Sie nicht wissen, was das ist, machen Sie sich keine Sorgen darüber, aber glauben Sie mir, es ist besser, die Assets einzubeziehen und möglicherweise keine Dateien zu verlieren. Also schicken wir das auf den Desktop. Ich klicke auf „Save“. Und jetzt lass uns auf den Desktop gehen. Und wenn ich diese Fenster schließe, ist hier unser Testordner. Jetzt schauen wir uns das an. Wir schließen nicht nur die Audiodatei ein und ich habe meine Gitarre aufgenommen, Hören Sie. Wir haben auch Impulsantworten und die Stichproben, an die Sie sich vielleicht erinnert haben. Wir haben ein Klaviersoftware-Instrument benutzt, Reichtum Dieses Instrument besteht aus verschiedenen Samples und dasselbe gilt für die lateinische Perkussion , die wir verwendeten. Deshalb möchte ich, dass Sie einen Ordner im Gegensatz zu einem Paket verwenden . Ich gehe zu Datei speichern unter und speichere das als Nächstes. Wir nennen diesen Test Nummer zwei als Paketdatei. Und wieder schicke ich das auf den Desktop. Sieh dir den Unterschied an. Jetzt haben wir das. Dies ist nur die eigentliche Sitzung. Wenn ich doppelklicke, sehe ich keine Daten. Um dies abzurufen, muss ich das Klicken steuern und den Paketinhalt anzeigen. Und dann müssen wir uns hier drin umschauen. Nein, ich möchte die Dinge nicht verwirrend machen, möchte die Dinge einfach halten. Darum geht es bei mir. Einfachheit. Auf mich. Dies ist nur ein Mittel zum Zweck. Dies ist nur ein Mittel, um die Musik zu erstellen, die Sie kennen, die Sie erstellen müssen, um der Ingenieur zu sein, für den Sie bestimmt sind, Podcasts zu erstellen und alle möglichen Dinge zu erledigen. Ich möchte nur, dass du in einem kreativen Modus bist und dir keine Sorgen um all die technischen Aspekte machst. kannst du mir überlassen. Okay, also da ist es. Lass uns weitermachen und unsere erste Akte speichern und ich erwische dich bei der nächsten. 13. Ein Track bremsen: Wir haben den Track geschrieben. Wir haben die Strecke gerettet. Jetzt ist es an der Zeit, es abzuprallen. Sie können Ihre Freunde hier lassen, Sie können es in allen Ihren Medien posten. Aber bevor wir es tun, möchte ich dir etwas zeigen. Ich habe eine Sitzung, die sich Test nennt. Ich bin mir nicht sicher, ob das das Beste ist. Wir wollen keine 50 Sitzungen namens test1 und test2 haben. Ich fahre mit dem Mauszeiger oben in der Menüleiste und gehe zur Datei. Und unter Projektmanagement können wir diese Sitzung tatsächlich umbenennen. Also nenne ich das Klavierschönheit aus Mangel an einem besseren Namen. Wir werden zuschlagen. Okay, das wird diese Sitzung dann umbenennen. Und wenn ich auf meinen Desktop gehe, kannst du sehen, dass der Ordner hier ist. Also hier ist unser Lied und seine ganze Pracht. Schauen wir es uns an. Ich drücke den Tastenbefehl B. Gehe auch hier hoch in die Steuerleiste und klicke auf dieses Icon. Und Sie können sehen, dass mir sogenannte Smart Controls zur Verfügung steht. Für mich, die IV in der Perkussion, klingt es ein bisschen laut. Also benutze ich diesen Parameter und bringe ihn einfach ein bisschen runter. Los geht's. Ich senke nur die Lautstärke dieses spezifischen Instruments in Bezug auf nicht nur den Rest des Percussion-Kits, sondern den Rest des Songs. Nun, wie sind sie hier aufgetaucht? Denken Sie daran, wir haben einen Schlagzeuger ausgewählt und unter Genre haben wir uns für Percussion entschieden. Dies war vorkonfiguriert, vorgefertigt mit vielen großartigen Sachen, Plugins und intelligenten Steuerelementen. Sie können dies tatsächlich anpassen. Aber das ist wieder für einen anderen Tag. Wenn Sie also jemals nach einer anderen Lösung suchen, gehen Sie in intelligente Steuerelemente, insbesondere wenn Sie Logik und Aktienoptionen verwenden , und Sie sollten wirklich eine Menge Sachen zum Spielen haben. Aber lasst uns jetzt unser Lied anhören. Ordnung, ich klicke auf die East Software Instrument Track, also ist es im Fokus und ich treffe B. Und wir haben intelligente Steuerelemente hier zur Verfügung. Und ich möchte das Ambiente des Klaviers hervorheben. Aber nicht nur das, ich möchte tatsächlich die Tonalität ansprechen. Mit anderen Worten, das Gleichgewicht des Klaviers. Im Moment würde ich sagen, es hat eine mittlere Farbe und ich möchte es aufhellen. Also lasst uns weitermachen und das ein wenig hochheben. Sie können sehen, dass es eine andere Farbe hat, wenn ich das wieder auf den Standardwert zurücksetze, schau es dir an. Jetzt habe ich das Gefühl, dass es ein bisschen zu laut geworden ist. Infolgedessen nehme ich einfach das Gesamtvolumen des Channel-Strips auf der linken Seite und balanciere ihn aus, damit alles passt, sichert oder webt einen Wandteppich und alles muss sei ein zusammenhängender Klang. Ich treffe eine letzte Wahl für dieses Lied. Ich mag den Klang der Gitarre, und dennoch möchte ich ihr etwas Charakter verleihen. Ich fahre mit dem Mauszeiger über den Channel Strip. Sie können sehen, dass hier bereits eine Reihe von Plug-Ins eingefügt ist . Ich fahre mit dem Mauszeiger über den letzten Slot. Ich klicke einmal. Ich werde den ganzen Weg bis zum Logikbereich hier bewegen. Und ich gehe in die Modulation ein. Es gibt ein großartiges Plug-In namens Chorus, das einem Signal viel Farbe verleiht. Hören Sie sich eine Voreinstellung an. Sie können mit den Parametern spielen , wenn Sie möchten. Aber ich klicke hier auf die Factory-Voreinstellungen. Und ich werde wahrscheinlich mein Lieblingsvoreinstellung namens Guitar Summer verwenden . Schauen wir uns das an. Ohne sie bekommen wir das, was sehr hell ist. Aber um es vielleicht nur zu färben und den Klang ein wenig hinter die Mischung zu bringen, wenn du willst, ihn irgendwie ein wenig zu bedecken. Die Art von Schaut es sich an. Okay, dein Lied ist fertig, du bist bereit zu springen. Was ich hier machen werde, ist, dass ich auf den Tastenbefehl C klicke . Jetzt haben Sie im Hintergrund immer eine Zyklusregion. Alles hängt davon ab, wo Sie es positionieren. Aber wenn ich auf See klicke, deaktiviere ich die Locators, den linken und den rechten Locator, oder wir rufen die Zyklusregion auf. Wenn ich wieder C drücke, aktiviere ich es. Jetzt hat es mehrere Zwecke und wir können später mehr darüber sprechen. Sein Hauptzweck besteht jedoch darin, im Wesentlichen nur Zyklus oder Region zu fahren. Wenn Sie vielleicht subtile Sounds aufnehmen oder bearbeiten, so etwas. Das könnte tatsächlich auch ein wirklich gutes Outro ausmachen. Ich möchte diese Zyklusregion nehmen und ich möchte sie verlängern, damit sie im Wesentlichen den gesamten Umfang des Songs von Bar eins erhält , um 11 zu leihen. Ich fahre weiter und schiebe das Stück auf unsere acht oder so und doppelklicke auf das Lineal. Was meine ich mit dem Lineal? Ich werde hier den ganzen Weg hineinzoomen. Und der Grund, warum ich es so mache , ist, dass ich die Zyklusreichweite eingeschaltet habe. Und wenn ich die Leertaste drücke, bewegt sich der Abspielkopf wieder zu Balken eins. Ich möchte das vermeiden, weil ich versuche, ein Ende zu definieren, bevor wir unsere Songs aufprallen. Also doppelklicke ich erneut mit dem Cursor über das Lineal. Los geht's. Das klingt okay, aber wenn ich das abprallen würde, würde mein Lied abrupt abgeschnitten. Und deshalb wollen wir das nicht. Wir wollen sicherstellen, dass wir poliert sind. Hören wir uns das an. Ich geh rüber zu Bar 12. Perfekt. Jetzt hören wir völlige Stille. Es ist ein Ende, das befriedigend ist. Das Letzte, worum ich dich bitten werde , ist ein bisschen Mastering anzuwenden. Auch hier ist dies kein Mastering-Kurs, aber ich möchte dir helfen. Ich möchte, dass deine Musik solide klingt. Es wird Ihnen wirklich helfen, Vertrauen aufzubauen , wenn Sie diese Reise beginnen. Hier ist was wir tun werden. Ich möchte, dass du auf einen dieser Tracks klickst und du identifizierst den Stereo-Out und siehst den Namen des Channel-Strips auf der linken Seite. Aber auf der rechten Seite siehst du den Namen Stereo Out. Dann öffne den Kanal unter Einstellungen. Ich möchte, dass du mit dem Schwebeweg zur Fabrik fährst. Du kannst auch zu Legacy gehen, wenn du willst, aber ich gehe in die Fabrik und finde eine passende Einstellung. Für mich. Offensichtlich ist dies ein sehr sentimentales und einfaches Lied und deshalb werden wir uns einfach für ein Basic entscheiden. Mal sehen, wie das klingen würde. Es sieht so aus, als gäbe es viel Verarbeitung, aber lassen Sie es uns versuchen. Wenn ich all diese Plugins umgehe und wenn ich „Bypass“ sage, schalte ich im Wesentlichen aus. Ich höre mir das Signal schon mal an. Jetzt stecken wir diese Plugins in den Stereo-Ausgang. Wenn wir diese Plug-Ins anwenden, verarbeiten sie das Signal und fügen ihm Charakter hinzu. Wenn Sie genau zuhören, besonders bei guten Kopfhörern sind gute Lautsprecher. Du wirst hören, was ich meine , wenn ich Play drücke. Dies ist vor dem, was wir für einen Meister halten würden. Hören Sie jetzt auf die Kraft und die Aufregung, die danach herauskommt. Okay, jetzt mache ich das während der Wiedergabe. Los geht's. Vier. Man hört, dass es ein bisschen voller, etwas polierter ist. Also gehe ich mit einer anderen Einstellung. Ich probiere es aus. Lass uns mit Klassik gehen. Willst du etwas Subtiles. Lass uns eine Runde drehen. Noch einmal davor und nachher. Noch ein Mal vorher und nachher. In Ordnung, mein Kopf und Herz sind zufrieden. Bereit, das abzuprallen? Ich habe den Zyklusbereich eingestellt, damit ich die entsprechende Länge für das Lied abprallen kann. Andernfalls springt die Logik mit Start, Projekt und Zeit ab. Und natürlich möchte ich das nicht bei 100 abprallen und was auch immer das ist, 29, das wollen wir nicht tun. Wir könnten hier auch mit der Projekt-End-Funktion springen, aber das werde ich nicht tun. Und so gehen wir dann in die Datei. Wir gehen in einen Sprung. Wir werden die Altersspur nicht abprallen. Wir werden das Projekt als Ganzes abprallen. Das ist Command B für meine Tastenbefehle. Und hier ist das relevante Fenster. Wir müssen ein paar Entscheidungen treffen. Ich möchte eine qualitativ hochwertige Datei und einen MP3 abprallen. Warum zu gut springen, man ist hochwertig und man ist nur Grundqualität. Dies kann also sein, an Kunden zu liefern und an Verlage zu liefern. Dieser kann nur für die normale Wiedergabe verwendet werden, die an Freunde geliefert wird, sodass es nicht viel Speicherplatz beansprucht. Was die PCM-Datei angeht, werde ich Sie bitten, mit der gleichen Abtastrate abzuprallen , die Sie aufgezeichnet haben, wie bestimmen Sie Ihre Abtastrate? Wie bereits erwähnt, Projekteinstellungen. In Audio können Sie dort die Abtastrate sehen. Und wenn Sie die Übung zum Anpassen Ihrer Steuerleiste und Ihres Displays gemacht haben, sollten Sie sie auf dem LCD sehen. Wir sind auf dem Laufenden. Wir haben eine Abtastrate von 48, die Auflösung von höherer Qualität 24 ist das, was wir wählen werden. Du könntest auch ein bisschen höher wählen. Das ist in Ordnung. Lass uns zum MP3 gehen. Sie könnten ganz einfach die höchste Einstellung wählen und das wäre in Ordnung. Aufgrund meiner Recherchen finde ich jedoch, dass diese Einstellungen gut genug sind. Und so werde ich eine Bitrateneinstellung von 84 Mono wählen und für Stereo 160 unbedingt einen Encoder mit variabler Bitrate enthalten , diesen Klang so gut wie möglich macht Aktivieren Sie diese Funktionen im Wesentlichen hier. Und jetzt können Sie loslegen, wenn Sie dies Ihrem Musikprogramm hinzufügen möchten , anderen Worten, Apple Music, Sie können es direkt zur Bibliothek hinzufügen. Das mache ich nicht. Ich treffe Okay? Dies wird nach einem Ziel fragen. Natürlich enthält Ihr Ordner jetzt einen Bounces-Ordner. Und das sollte automatisch geschehen. Also nenne ich diesen Render einfach. Okay, mach weiter und schlag Bounce. Und ich bekomme nicht nur eine Wave-Datei in hoher Qualität, ich bekomme auch einen MP3. Also lass uns jetzt dorthin gehen. Wir doppelklicken auf den Ordner und gehen in den Bounces Ordner. Und hier ist der MP3 und hier ist die Welle, eine einzige Lektion. Denken Sie daran, dass ich ein Ende habe. Es gibt ein anhaltendes Schweigen, das am Ende unterbrochen wird. Das ist das Wichtigste, was du willst. Befriedigend. Es ist wie eine Mahlzeit und am Ende des Essens fühlt man sich verachtet. So springt man eine Akte ab. Mach weiter und erledige das. Und ich erwische dich beim nächsten Video. 14. Logic Pro Fehlerbehebung: Hey, vielen Dank für den Abschluss des Kurses. Ich habe Ihnen einige Bonusfunktionen zur Verfügung gestellt, also schauen Sie sich diese an. Einer von ihnen ist ein Dokument für diejenigen unter Ihnen, die nur ein bisschen mehr arbeiten und ein bisschen mehr lernen möchten . Machen Sie weiter und schauen Sie sich diese Logik-Einführung an PDF. Ich habe auch eine Checkliste zur Fehlerbehebung bereitgestellt, die wir jetzt durchgehen werden. Wir werden nicht jeden einzelnen durchgehen. Aber wenn Logic Pro nicht funktioniert, möchte ich, dass Sie als Ressource darauf zurückkommen. Am Ende dieses Videos stelle ich einen QR-Code zur Verfügung und alles, was Sie brauchen stelle ich einen QR-Code zur Verfügung und alles, was Sie ihn zu scannen, und Sie können diese Website mit einem Lesezeichen versehen , damit Sie darauf zugreifen können, wenn Sie sie jemals benötigen. Aber vielen Dank, dass du mit mir auf der Reise bist. Lasst uns das beenden. Zuerst. Ich habe gerade ein paar Tastaturbefehle für diejenigen unter Ihnen bereitgestellt , die über die Maus oder das Trackpad hinausgehen möchten. So kann die Leertaste spielen auch das Symbol oben links verwenden. Wir haben einen Zyklus, der Tastenbefehl C. Und ich möchte Ihnen einen schnellen Tastenbefehl beibringen. Es ist echt nett. Angenommen, Sie wollten eine Zyklusregion um die Nummer drei erstellen , die eine Region enthält. Wenn Sie sich also ganz oben ansehen, können Sie sehen, dass eine Zyklusregion erstellt wird , die perfekt zu dieser Region passt. Probieren Sie es aus und Sie werden sehen, was ich meine. Aufnahme Unser um den Mixer zu öffnen, haben wir x, Piano Roll und Audiospur-Editor sind 0s. Diese Redakteure beziehen sich also auf ihr entsprechendes Format. Der Klavierroll-Editor ist also im Wesentlichen für ein Software-Instrument gedacht. Hier enthalten wir alle Midi-Daten, all diese kleinen Noten , die Sie sich ansehen. Audio dagegen verwendet Tastenbefehl E, Audiospur-Editor. Jetzt können wir auch hier oben auf das Icon klicken , kleines Scherensymbol. Umgekehrt können Sie auf die Regionen doppelklicken und jeweilige Editor wird für Schlagzeuger gleich sein. Ich klicke auf die Schlagzeugerregion, möchte sicherstellen, dass sie im Fokus ist, und doppelklicke dann. So kann ich den Tastaturbefehl des Editor-Loop-Browsers sehen O. Sie werden diesen brauchen. Das ist ein Anlaufpunkt. Und die Bibliothek ist Tastenbefehl Y. Ich möchte kein Klavier benutzen, ich möchte nach einer Harfe suchen. können wir machen. Das ist eine Vorgehensweise. Okay, wenn Sie das Metronom hören möchten, setzen Sie einfach die Taste Command K oder klicken Sie auf das entsprechende Symbol. Und jetzt, während wir wiedergeben, hören wir uns den Klick an. Lass mich das ausschalten. Umschalttaste k schaltet das Zählen ein und aus. Jetzt mag ich diese nächsten beiden wirklich, anstatt meine Hände zu benutzen, um meine Maus oder mein Trackpad zu bewegen und das Spiel kopfüber zu bewegen. Wir haben die Fähigkeit, den Spielkopf zu bewegen , indem wir einfach Punkt und Komma treffen. Das ist ein wirklich netter Workflow. Oder ich muss nicht unbedingt meine Maus benutzen , um den Spielkopf zu platzieren, sagen wir auf Bar 21 oder Bar 13 , der sich in der Natur wiederholen kann. Und manchmal Verwendung eines gemeinsamen Zeitraums ein netter Workflow. Wenn Sie sich nun in größeren Schritten bewegen möchten, halten Sie die Umschalttaste gedrückt, jetzt bewegen Sie sich pro acht Takte. Das ist ein netter Workflows. Nun, das Letzte, was ich Ihnen beibringen möchte, ist die Wichtigkeit, eine Region zu duplizieren. Du siehst also, dass ich hier einen Auftritt mit Schlagzeuger habe. Ich könnte den Mauszeiger rechts davon bewegen und das kleine Plus-Symbol treffen, das Sie genau dort sehen. Aber ich kann auch einfach auf Command R klicken, und das wird eine Region duplizieren. Nehmen wir an, ich wollte diese Aufführung des Klaviers machen und noch einmal dupliziert Kommando R wird das in Sekundenschnelle tun. Wenn du nicht immer alles wieder aufzeichnen musst , wie manchmal kannst du Ende einfach abhacken, wie ich es hier getan habe. Verschieben Sie das auf B25 oder was haben Sie die Regionen dupliziert und fahren Sie dann mit Leichtigkeit voran. Aber das ist ein wirklich nettes Feature. Erfahren Sie, wie Sie Command R in Ihren Workflow implementieren. Alles klar, also lasst uns in die Fehlerbehebung eingehen. Wir haben ausführlich über Ein - und Ausgänge gesprochen. Wenn etwas schief geht und Sie Ihr Mikrofon oder Ihre Gitarre nicht hören können, wette ich darauf, dass dies ein Problem sein könnte. Haben Sie die richtige Eingabe ausgewählt und werden Sie überwacht, Ru-Datensatz aktiviert. Also sieh dir diese Dinge an. Wenn Sie Probleme mit der Latenz haben, möchten wir unsere Puffergröße beim Mischen niedrig und die Aufzeichnung hoch überprüfen . Etwas anderes , das Sie tun können, um sich in der Produktionswelt zu rüsten, ist der Modus mit niedriger Latenz, wenn Sie Probleme mit dieser Aufnahmeverzögerung haben. Also sieh dir das an. Notieren Sie immer die entsprechenden Abtastraten. Wenn Ihre Schnittstelle also auf 48 k eingestellt ist, sicher, dass Ihre Sitzung auf 48 K eingestellt ist. Wenn Sie ein Kunde sind, möchten Sie 44 K, stellen Sie Ihre Sitzung auf 44 Kinder ein. Jetzt gebe ich dir einfach ein Geschäftsgeheimnis. Du kannst das Spiel immer konvertieren und ändern, damit du nie wirklich feststeckst. Wenn Sie beispielsweise bei 44 beginnen, aber Ihre Kunden nach 48 gefragt haben, können Sie einfach bei 44 beginnen, zum Ende des Prozesses kommen und dann bei 48 K springen Wenn es so klingt, als würde ich jetzt eine andere Sprache sprechen, fange an, die Grundlagen des Audios zu studieren und es wird einen langen Weg gehen. Etwas anderes sehr überraschend, aber es kommt öfter auf als nicht. Es ist einer deiner Tracks gedämpft. Möglicherweise finden Sie heraus, dass Sie nichts hören können, einfach weil der Track stumm geschaltet ist. Oder oft, wenn Sie sich das Diagramm hier ansehen, sehen wir, dass sich die Stummschaltung auf einem der Channel-Strip befindet. Seien Sie also vorsichtig, nehmen Sie sich Zeit und schauen Sie sich das Programm wirklich tief an. Das ist für diejenigen unter euch, die kein Midi-Signal bekommen. Vielleicht kaum zu glauben, aber manchmal ist es nur das Kabel. Das Kabel ist nicht richtig angeschlossen oder es ist einfach nicht angeschlossen. Oder vielleicht haben wir einen Dud und wir müssen dieses Kabel austauschen. Eine Sache, die ich gerne mache, ist, dass ich die Midi-Aktivitätsfunktion gerne nutze. Und das gibt mir eine Menge visueller Hinweise. Und es sagt mir, dass das funktioniert oder es soll nicht weitermachen und damit spielen. Das wird auch einen langen Weg zurücklegen. Eines der schwierigsten Dinge an diesem Programm, das mir nicht wirklich gefällt. Aber lass mich dir zeigen Es ist wirklich interessant. Als ob ich ein Software-Instrument einen leeren Channel-Strip erstelle ein Software-Instrument einen leeren Channel-Strip und Klavier tippe. Sieh dir das an, das ist so verwirrend. Als Anfänger würde ich denken, das allererste akustische Klavier auszuwählen. Aber wenn ich es tue, wähle ich einen sogenannten externen Midi-Track aus. Möglicherweise haben Sie im Dialogfenster Neue Tracks bemerkt , dass wir diese Funktion hier haben, externes Meeting. Das ist etwas , das wir nicht abgedeckt haben. Es ist zu diesem Zeitpunkt und zu diesem Zeitpunkt nicht notwendig, in der Tat ist es für die meisten Logik-Benutzer im Allgemeinen nicht notwendig. Wie auch immer, das könnte wirklich verwirrend sein, weil man sieht, dass die Midi-Aktivitäten im LCD funktionieren. Aber innerhalb dieses Tracks passiert nichts. Es ist ein externer Midi-Track. Wir brauchen etwas draußen , um den Klang hereinzubringen. Und sieh mal, ich kann mit der Aufnahme beginnen. Und ich bringe den Midi dazu, Programm aufzutauchen, um Aktivitäten zu sehen. Sie können irgendwie sehen , wo das überwältigend sein könnte und Sie verunstalten kann. Seien Sie also vorsichtig, dass Sie niemals einen externen Midi-Track verwenden . Jetzt kommt der Schub zu schieben. Ich möchte, dass du die Logik ausschaltest, wie das Programm buchstäblich beenden. Oder ich möchte, dass du den Computer ausschaltest und dann alles wieder startest. Einige Leute behaupten, dass das nicht hilft, aber ich werde Ihnen aus erster Hand erzählen , dass es geholfen hat. Manchmal takten Schnittstellen nicht richtig mit der DAW ein. Dies ist also nur eine gute Möglichkeit, um sicherzustellen , dass Sie irgendwie von Boden 0 angefangen haben. Starten Sie also neu, wenn Sie jemals ernsthafte Probleme haben. Und dann ist das Letzte, was hier ist, die Schnellhilfe-Funktion zu verwenden. Ich weiß, dass ich das einmal rausgeworfen habe, aber es ist wirklich äußerst wertvoll. Wenn Sie neu im Programm sind, nehmen wir an, bewegen Sie den Mauszeiger über den linken Inspektor. Plötzlich bekomme ich Daten, die ich vorher nicht hatte. Und wenn ich die Taste Command, Control Option, Command Shift H drücke, können Sie sehen dass die Logik weitere Informationen liefert. Wenn es also wirklich etwas gibt , das ich zu erfassen versuche, ist dies ein guter Ort. Ordnung, meine guten Freunde, während dies die Zeit ist , in der wir uns verabschieden, habe ich viele andere Ressourcen da draußen, also schau sie dir bitte an. Du hast gerade meinen ersten Kurs erlebt. Dies empfehle ich Personen, die gerade erst anfangen. Glauben Sie mir, es gibt noch viel mehr zu tun, es gibt noch viel mehr zu erreichen und zu verstehen. Aber danke, dass du mir auf dieser Reise vertraut hast. Es bedeutet für mich die Welt. Dieses Programm gibt mir eine zweite Chance auf Leben im Nabel, um meine Träume zu erfüllen. Und so etwas zurückgeben zu können bedeutet einfach sehr viel. Also das ist Eddie, eine großartige Abmeldung. Vielen Dank, dass Sie sich den Kurs angesehen haben. Ich erwische dich beim nächsten. Kümmere dich. Bis später. 15. BONUS in - Mikrobild und eingebautes Sprecher: Okay, also für diejenigen unter Ihnen, die keine Schnittstelle haben, funktioniert Logic Pro genau auf die gleiche Weise. Jetzt musst du mir einen Gefallen tun. Wenn Sie nichts aufnehmen, müssen Sie Ihre Eingabegeräte wirklich ausschalten. Jetzt stimmt es, dass Sie Ihre Stimme aufnehmen können, aber dies kann viele Probleme verursachen . Und darüber erzähle ich dir in einer Sekunde mehr. Stellen Sie sicher, dass Ihre Ausgabegeräte auf integrierte Ausgänge eingestellt sind. Sie können den Ton über Ihre Laptop-Lautsprecher oder Ihre eingebauten Kopfhörer hören. Eine andere Sache, die Sie tun können, ist im Grunde einfach die Eingabe auszuschalten. Wenn du eine Eingabe aktivierst, wirst du sehen, dass deine Stimme live sein wird und du kannst dich selbst aufnehmen. Denken Sie nun daran, wenn Sie keinen Kopfhörer angeschlossen haben, Sie Ton auf der Musik auf. Wenn Sie also Elemente isolieren möchten, möchten Sie möglicherweise Ihre Kopfhörer anschließen und gleichzeitig aufnehmen. Aber auch hier ist es sehr wichtig, dass Sie die Eingabe ausschalten , da Sie eine Feedbackschleife erstellen können. Und das kann Ihr Gehör sicherlich schädigen. Ich weiß, dass wir die Welt des Audios nicht wie eine gefährliche Welt betrachten, sondern einen falschen Schritt und Sie können sicherlich die Qualität Ihres Gehörs beeinflussen. Stellen Sie also sicher, dass Sie Ihre Eingabegeräte ausschalten, oder stellen Sie zumindest sicher, dass im Channel-Strip nichts aktiviert ist . Sie haben also keine Eingabe innerhalb des Channel-Strips zugewiesen. Und noch eine Sache, die Sie der Konversation hinzufügen müssen. Die neuesten Macs wurden mit Mikrofonen aktualisiert , die tatsächlich von ziemlich guter Qualität sind. Wenn du sie also für Handklatschen, Schnappen, Gesang aufnehmen, Akustikgitarren verwenden willst, so etwas? Geh weiter. als Vorsichtsmaßnahme sicher, Stellen Sie als Vorsichtsmaßnahme sicher, dass Sie mit der gesamten Lautstärke beginnen , und arbeiten Sie sich dann langsam nach oben. Wenn Sie es mit Audio zu tun haben, wissen Sie einfach, dass ein potenzielles Risiko besteht oder Feedback erstellt wird , und Sie möchten wirklich eine Anhörung des Trägers übernehmen. Okay, wir sehen uns beim nächsten. 16. BONUS – Keine Keyboard, Kein Problem!: Hi da. Dieses Video ist für jeden gedacht, der keinen Midi-Controller für einige sehr rudimentär klingt. Tatsache ist jedoch, dass Sie, wenn Sie zum ersten Mal anfangen, wirklich Ihr Handheld in jeder Hinsicht benötigen. Ich möchte Ihnen ein großartiges Feature vorstellen. Es nennt sich das Musik-Typ-Tastatur. Gehen Sie zum Fenster und das Hauptmenü bewegen Sie den Mauszeiger nach unten und zeigen Sie den Tastaturbefehl für die musikalische Eingabe von Befehl K. Also werden Sie das lernen wollen. Was hier im Wesentlichen passiert, ist, dass die Logik jetzt Ihren Keyboard - oder Midi-Eingang verwendet. Lass mich weitermachen und was für dich spielen. Jetzt. Ich habe nicht aufgenommen und so ist natürlich nichts auf dem Bildschirm. Aber wenn ich zuerst Rekord treffe, genau hier oben, und dann spiele ich dieselbe Rolle. Sie können sehen, dass ich die Daten nur eine Vorwarnung eingeben kann. Dieses musikalische Tipp-Overlay wird offensichtlich Ihre Tastenkombinationen ersetzen. Wenn Sie damit fertig sind, fahren Sie fort und drücken Sie entweder erneut Befehl K oder bewegen Sie einfach den Mauszeiger über das Fenster und klicken Sie dort auf den roten Kreis. Und jetzt können Sie wieder den Tastaturbefehl verwenden , den Sie verwenden möchten. Lasst uns das noch einmal hochziehen. Viele sehr interessante Dinge hier. Wenn ich zum Beispiel hier auf das Tastatursymbol klicke, kannst du sehen, dass ich alle Schnickschnack loswerden kann und einfach auf die Tastatur schauen kann. Das ist aus mehreren Gründen gut. Netter visueller Indikator für einige von Ihnen , die wissen möchten, in welchem Register Sie sich befinden. Aber wenn ich wieder hierher in diese erweiterte Ansicht gehe, haben wir noch viel mehr an die Arbeit. Wenn ich zum Beispiel hier einen Akkord treffe, kann ich nicht nur das visuelle Feedback sehen, sondern ich kann auch Pitch Bend auf der linken Seite verwenden, eine Modulationsquelle, wenn der Synth dies unterstützt. Mit anderen Worten, nicht jedes Instrument wird dies unterstützen. In diesem Fall verwenden wir Alchemie, bei der es sich um eine Logik-Aktiensoftware , die definitiv Modulation verwendet. Und dann haben wir durch Klicken und Halten der Tab-Schaltfläche fortgeführt. Und dann können wir endlich ganz unten unsere Geschwindigkeitseingabe und auch unser Register ändern . Spielen wir tiefer in unserem Register oder höher? Fangen wir also mit Octave an, denn das ist ziemlich einfach zu verstehen. Ich drücke die H-Taste. Und wenn man sich die Midi-Ansicht ganz oben anschaut, sieht man, dass ich eine Drei treffe. Ordnung, also wenn ich das eine Oktave herunterlasse indem ich den Tastenbefehl Z drücke, immer noch in der Taste von a, aber ich habe ein ganzes Register gelöscht. Lasst uns um drei steigen. Das ist jetzt im fünften Register eines Fettes etwas , das Sie tun können. Du könntest es theoretisch machen während du spielst, so etwas. Eine andere Möglichkeit, dies zu nutzen, besteht darin, die Geschwindigkeit zu erhöhen. Nehmen wir an, Sie möchten, dass dies jedes Mal schwer trifft. Oder vielleicht willst du, dass dies sehr weich und subtil ist. Also senke ich die Geschwindigkeit auf 62 ab. Lass uns noch ein bisschen weiter runter gehen. Dies ist ein sehr, sehr kleiner Wert von 17. Dies ist sehr wichtig, um Dynamik zu erzeugen und Ihre Musik lebendig zu machen. Du willst nie, dass deine Musik von ganzem Weg nur ein Geschwindigkeitswert ist. Versuchen wir es zu humanisieren, es versucht, es lebendiger zu machen . Ich spiele mit unseren Geschwindigkeiten. Das ist auch großartig für Trommeln. Wenn du willst, dass dieser Kick in diese Snare schlägt, um zu treffen, kann das bis zu 127 eingestellt werden. Das ist der höchste Wert, den er am unteren Rand des Spektrums erreichen kann . Wenn du das wirklich ruhig willst, würde ich nicht weniger als sechs irgendwo irgendwo hingehen. Lassen Sie uns den Pitch Baum und ich drücken eine Schnur und dann drücke ich eine Schnur und dann drücke ich die Nummer 12, lege die Schnur und strecken Sie die Noten, die sie einen ganzen Schritt erreichen. Aber wenn ich wollte, weiß ich es nicht, vielleicht spielen Sie eine Lead, die so lief, als wäre ich in die Tonhöhe gegangen und auch in die Tonhöhe gegangen bin. Und denken Sie daran, dass dies einen ganzen Schritt oder einen ganzen Schritt nach unten geht. Modulation ist vielleicht die interessanteste der Gruppe, einfach weil sie davon abhängt, welches Instrument Sie verwenden. Ihre Ergebnisse werden sich stark unterscheiden. Also spiele ich nochmal einen Akkord. Sie können sehen, dass das Modulationsgetriebe nur etwas Vibrato in Kraft treten lässt . Also lasst uns das nochmal hören. Das ist sehr gut, um etwas lebendig werden zu lassen. Zurück zu diesem Lead, den ich vor einer Sekunde gespielt habe, das ist eine sehr kalkulierte Art, es zu benutzen. das musst du nicht unbedingt live ausführen All das musst du nicht unbedingt live ausführen. Wenn Sie zum Beispiel die Modulation anwenden wollten, sagen wir zu dieser Leistung die ich hier habe, Hören Sie zu. Im Moment ist der Grund, warum wir zuhören, weil meine Modulation auf maximale Werte eingestellt ist. Also wenn ich das nochmal so ausschalte. Aber sagen wir, du kannst es, du willst es trotzdem implementieren. Sie können die Taste Command a und das bringt Sie in den Automatisierungsmodus zu etwas, über das wir in The Be a Logic Pro Power Series ausführlich sprechen . Aber um es hier schnell abzudecken, wollen wir nicht auf die Track-Automatisierung, sondern die Regionsautomatisierung eingehen . Dann können wir auf alle unsere Midi-Daten zugreifen. In diesem Fall möchten wir die Modulation beeinflussen. Warum mir das gefallen hat, liegt daran, dass ich viel mehr Kontrolle und viel mehr Flexibilität habe. Die Art und Weise, wie ich dieses Setup jetzt habe, ist, dass es keine im Ausland oder keine Modulation gibt, und dann wird es langsam eintreten, schau es dir an. Das ist sehr wichtig , wenn Sie wirklich versuchen , Ihren Sound vollständig zu machen. Ich möchte wirklich authentisch sein. Du willst als jemand rüberkommen , der weiß, was er tut. Es wird viele Details wie dieses erfordern. Daher empfehle ich Ihnen dringend, sich Zeit zu nehmen, sehr absichtlich mit dem zu sein, was Sie tun. Aber machen Sie weiter und lernen Sie weiter, wachsen Sie Schritt für Schritt weiter. Du wirst besser werden. Sie haben ein besseres Gefühl dafür, was als nächstes zu tun ist und was Sie als nächstes lernen müssen. Wir wenden alles an, worüber wir gesprochen haben. Ich erwische dich beim nächsten Video. 17. BONUS – Technische Spezifikationen und Betriebssystemkompatibilität: Okay, lasst uns jetzt auf die technischen Spezifikationen eingehen, erinnern Sie sich , dass ich Sie gebeten habe , Ihre Festplatte auf Ihrem Desktop einzustellen? Nun, dafür gibt es einen Grund. Der Grund ist, dass ich möchte, dass Sie es finden können , und Sie können entweder gedrückter Strg-Taste klicken oder einfach auf Befehl I drücken, um Informationen zu erhalten. Dies ist sehr wichtig, da dies Ihnen relevante Informationen, die Kapazität Ihres Speicherplatzes und was zur Verfügung steht. Abhängig von Ihren Ressourcen und wenn Sie externe Festplatten wie ich hier auf der rechten Seite haben, können Sie sehr bewusste Entscheidungen treffen. Also hier sind ein paar Dinge, die wir uns ansehen müssen, oder? Wenn Sie nun Logic Pro 10.7 herunterladen möchten, müssen Sie eine größere Konversation führen, wenn Sie eine M1 haben oder wenn Sie noch in der Welt von Intel sind, unabhängig davon benötigen wir immer noch sechs Gigabyte verfügbarer Speicherplatz für minimale Installation oder 72 Gigabyte, um alle Loops, alle Sounds, alle Channel-Strips usw. zu erhalten. Jetzt direkt darunter können Sie sehen , dass wir die Logic Remote haben minimale Systemvoraussetzungen. Dies ist eine externe App, die Sie zusammen mit der Logik verwenden können. werden wir jetzt nicht behandeln, aber ich werde später in einem meiner zukünftigen Kurse darüber sprechen. Also bleib dran darüber. Gehen wir zur Big Sur-Kompatibilitätstabelle über. Jetzt ist das wichtig denn wenn Sie 10.7 herunterladen möchten , müssen Sie zumindest bei Big Sur sein. Jetzt haben wir auch Monterey raus. Vielleicht möchten Sie jedes Mal eine Version in Ihrer Betriebssoftware zurückbleiben Ihrer Betriebssoftware zurückbleiben , um Herstellern und Plug-In-Unternehmen die Möglichkeit zu geben, diese Stabilität zu entwickeln und zu finden , die wir sind alle auf der Suche nach Leistung. Also gehe ich hier auf meinen Desktop und du könntest sehen, dass ich immer noch auf Big Sur bin. Hier ist die Version meines Computers. Ich habe Ende 2014 einen iMac. Also benutze ich in diesem Video tatsächlich meinen Studio-Computer und nicht meinen Laptop. Wenn wir also zu diesem Bildschirm gehen, wenn ich unten mit der Maus nach unten fahre, können Sie sehen, dass mein Computer immer noch mit den aktuellen Software- und Hardwareanforderungen kompatibel ist mit den aktuellen Software- und Hardwareanforderungen kompatibel . Und ich möchte, dass Sie sich diese Tabelle ansehen und sicherstellen, dass Sie das Programm tatsächlich herunterladen können das Programm tatsächlich herunterladen und alles wird koscher. Aber das ist es, was Sie jedes Mal tun möchten , wenn Sie die neue Version der Logik herunterladen, Sie wollten die technischen Spezifikationen überprüfen und sicherstellen, dass Sie genügend Speicherplatz haben. Und zweitens möchten Sie Kompatibilität mit der Betriebssoftware überprüfen, egal ob Sie auf Big Sur sind oder ob Sie auf Monterey sind oder welche Version irgendwann kommen wird. Bleiben Sie also auf dem Laufenden und stellen Sie sicher, dass Sie Ihre Notizen machen. Dies ist ein Protokoll, das Sie jedes Mal ausführen. Oder meine guten Leute, ich hoffe, dieses Video hat dir geholfen. Ich werde dich beim nächsten erwischen. Kümmere dich.