Dunkle & düstere Stileisfotografie | Nehha Deshmukh | Skillshare

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Dunkle & düstere Stileisfotografie

teacher avatar Nehha Deshmukh, Ad Creative, Photographer, Owner

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Trailer

      1:41

    • 2.

      Die Geschichte hinter dunkler und Moody

      3:11

    • 3.

      Farbpalette

      2:22

    • 4.

      Kulissen

      7:11

    • 5.

      Mein Ersatz für Faux zermahlen

      1:18

    • 6.

      Faux Frost

      1:38

    • 7.

      Platzhalter

      1:43

    • 8.

      Backdrop

      1:04

    • 9.

      Styling

      3:52

    • 10.

      Beleuchtung

      4:13

    • 11.

      Kamerapositionen

      7:59

    • 12.

      Kameraeinstellungen

      2:49

    • 13.

      Weißabgleich

      4:09

    • 14.

      Echte Popsicles

      2:42

    • 15.

      Farbkorrektur

      12:17

    • 16.

      Danke

      0:33

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

264

Teilnehmer:innen

--

Projekte

Über diesen Kurs

Hey Leute!! Vielen Dank für ein Interesse an meinem an Kurs :)

In diesem Kurs werden wir den Einblick in - jetzt behandeln –

  1. Geschichte des Stimmungsbild.
  2. Verwendung einer Farbpalette
  3. Faux Frost auf Glas erstellen
  4. Die Verwendung von Faux Eis (ich habe von diesem Est einen Ersatz zu machen. Ich werde es ausprobieren und sehen es funktioniert.
  5. Super-einfache und schnelle Platzhalter
  6. Zwei DIY
  7. Kamerabewegungen und Entfernung in Bezug auf den Hintergrund und das Bild.
  8. Moody Komposition Tipps
  9. Einfache Styling
  10. Beste Kameraeinstellungen
  11. Was ist weiße Abgleichung.
  12. Einrichten
  13. Brennerebene
  14. Einmalige (1
  15. Farbkorrektur in Photoshop

Dies ist das, was wir brauchen werden

  • DSLR-Kamera oder eine digital die es dir ermöglicht, mit einem Stativ zu aufnehmen
  • eine Lichtquelle
  • einige dunkle Hintergründen
  • Schwarze Bücher (jede flache schwarze Oberfläche
  • Zugang zu den post zum Bearbeiten von Bildern
  • Kennung von einigen technischen Konzepten der Fotografie wie Blöcke, Abschlusszeit und ISO.

Wie es im Leben mache

Es ist Außenseiter und WARM Außenseiter dunkler und stimmungsvollen Aufzunehmen.



BLES Steines dunkle und Stimmzettel.

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Nehha Deshmukh

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Level: All Levels

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Transkripte

1. Trailer: Fotografie hat eine Kunst, ist Teil meines Alltags und funktioniert wie Therapie. Ich arbeite gerne im Studio mit künstlichem Leben. Wenn ich etwas für zwei Tage nicht richtig fotografiere, dann ist es berührt. Irgendwie beängstigend verrückt. Ich genieße die Party-Bosse, die in die Planung Shoot, die mir auf lange Sicht geholfen hat, meine Disziplin auf Zeitmanagement zu entwickeln. Auswahl der Themen aus dem ersten neuen Fotoprojekt beginnt immer mit einem Essen, das ich nach Rabatten sehne, ist alles über die Erfassung von Jack und Moon Bildern mit einem meiner . Lieblingsthemen auf Lieblingsspeisen. Aus der Zeit, Mann, es sind Leute, die in die Geschichte von Doc und den Bildern schauen. Holland Red Sky entstand Finalisierung der Zeit, Schaffung von Kulissen, die für Frost auf Gasbeleuchtung lesen. Dass ich verwendet habe, ist ein einfaches Wesen 11 künstliche Licht-Setups, und Sie können sogar in der Dunkelheit schießen, minimale Styling, mit einer einfachen Ernte. Wie man die Kamera auf welche Einstellungen zwei Jahre Bedeutung off Weißabgleich auf, wie man es auf Ihrer Kamera auf einfache Farbkorrektur-Techniken für Show eingestellt, um eine neue unsere wirklich oder eine warme und sonnige Außenfilme zu erreichen . Hi, ich bin zu Hause. Ich bin wirklich aufgeregt, mit Glas mit dir zu beginnen, also lasst uns los 2. Die Geschichte hinter dunkler und Moody: Alles klar, fangen wir damit an, darüber zu reden, was genau das Morgenbild ist, wenn du so willst, das Treffen aus der Welt Moody. Dann zeigt es Moody als einen Eindruck von Melancholie oder Geheimnis, obwohl das Wort manchmal eine negative Konnotation im Leben in der Fotografie haben kann, Herrschaft gilt als super cool, und es bezieht sich oft auf Bilder, die nicht nur auf dunklen Hintergründen, sondern auch das Gefühl von Traurigkeit und Blüte hervorrufen. Sie können sich romantisch fühlen. Selbst Stimmungsbilder lassen uns nicht gerade hell und bunt und glücklich fühlen, aber sie gelten als sehr kunstvoll und schön. Der Stil der dunklen und launischen Fotografie wird auch als der Stuhl Schule Reihe Stil der Fotografie bezeichnet , oder die 10 im Gefängnis Stil der Fotografie. Auf wird von der chiaroscuro Art der Kunst auf die Existenz im 15. Jahrhundert angepasst . Während der Renaissance wird der Begriff Mieter Prisma von dem Wort Dana Bozo oder 10 a Bra abgeleitet, die Italienisch für Dunkelheit im Stil der Bilder ist, die Kontraste zwischen dem Dunkeln und Licht aus sehr stark auf mit sehr wenig Übergang von einem zum anderen. Der Stil wurde von dem Künstler Karbaschi Der Begriff entwickelt. Deine Schule ist italienisch für dunkles Licht, wo hier bedeutet, wie in der Schule dunkel bedeutet. Der Stil von Kunst hat auch starke Kontraste, aber sind nicht so stark wie die in der Mieter Prisma Stone, die Künstlerin beginnt entwickelt den Stil weltlich unbewacht von, wenn sie Reverend, um ein Paar zu nennen . Nun scheinen diese beiden STAIs ziemlich ähnlich zu sein. jedoch Es gibtjedocheinen leichten Unterschied zwischen diesen beiden Stilen. Der Unterschied zwischen Jenna Bosom und Care School besteht darin, dass im Terrorismus die dunklen Bereiche des Bildes vollständig Hals sind. Geben Sie das selbstbewusst schwarz, das völlig hellschwarz. Es ist absolut nichts sichtbar in ihnen. Aus diesem Grund wurden 10 in Großbritannien manchmal auch als Nachtbilder bezeichnet. Auf der anderen Seite im jubelnden Schulstil sogar die dunklen, schattigen Bereiche ein wenig Blut wider. Es gibt ein Objekt von extra sichtbar, selbst in den dunkelsten Schatten des Bildes. Übrigens, haben Sie Nicolas Zusammenfassung abgehalten? Wenn du ihn nicht nach oben geschaut hast, kreiert er das krasse Artwork und beschädigt absichtlich seine Leinwände. Es ist ein netter Narr. Einige der Eigenschaften von dunklen und stimmungsvollen Bildern sind, dass sie ein Gefühl von Klebstoff haben. Der Hintergrund ist dunkel und prominent. Obwohl der Hintergrund dunkel und prominent ist, ist er nicht das dominierendste Merkmal des Bildes. Das dominierende Element ist das Hauptthema. Wir haben Charakter. Es gibt einen starken Kontrast zwischen Dunkel und Licht. Ich werde versuchen, zu dunkle und launische Bilder in dieser Klasse aufzunehmen. Wolf lebte alles über erwähnte Qualitäten. 3. Farbpalette: Ich habe schon ein bisschen Ach, großes Bild Wasser. Ich möchte, dass mein Bild so aussieht, wie ich es sehe. Schönes Orange. - Was? Schulen? Sitzen in einem Glas. Die Pop-Schools sind wirklich auffällt. Es gibt einen schönen Kontrast, aber was mir nicht klar ist, ist, welche Farbe der Hintergrund ist. Ist es blau? Ist kein Kanal? Nein. Ist es Sienna geboren? Schöne, rustikale Corange. Eine Farbe ist, dass das in meinem Kopf nicht klar ist. Da gibt es ein bisschen Verwirrung, und ich brauche definitiv etwas Hilfe, um das zu klären. Also verwende ich gerne eine Farbpalette, um mich durch diese Verwirrung zu führen. Also, was ich gerne tun, ist, wenn ich weiß, was mein Produkt sein wird, welche Farben mein Produkt wird wie sein, ich gehe gerne in Pinterest und suche dann nach Farbhaut sculler Stimmzettel, die sich um die Farbe aus meinem Thema dreht . Nun, zum Beispiel, in diesem Fall, sind meine Eis am Stiel wirklich oranglich-gelb. Also werde ich in Pinterest auf Typ in orange Farbpalette gehen, sind gelbe Farbpalette auf . Dann erhalten Sie eine breite Palette von Bildern. Interesse zeigt Ihnen verdrahtet Reihe von Vorschlägen für Ihre Suche auf. Dann können Sie einfach voran gehen und Schule durch sie, und dann die Seite auf der einen, die am besten zu Ihrem kurzen passt am besten zu Ihrem Produkt, das die Stimmung aus dem Bild, das Sie zu erfassen versuchen, passt. Nun, in diesem Fall, während ich durch diese Bilder durch diese Paletten blätterte, landete ich auf diesem Bild, das mehr von einer gelben Farbpalette auf, ähm, Sleet ist ähm, . Großartig. Ich mag den Gott Vertrauen zwischen schaden die Schwarzen und Grauen auf der Helligkeit von der gelben. Also habe ich beschlossen, mit diesem anderen Kallat gehen, das an einer Farbwahl kleben wird mir wirklich Richtung geben, während ich nicht nur meine Kulissen sammle, sondern auch für die Auswahl meiner Requisiten, wie meine Beleuchtung sein wird. Jetzt, da ich meine Farbpalette fertig gestellt habe, werde ich voran gehen und anfangen, meine Kulissen zu machen 4. Kulissen: Kulissen sind sehr wichtig bei der Einstellung der Gesamtstimmung des Bildes. Jetzt visualisiere ich eine dunkle, stimmungsvolle Szene, also habe ich mich bewegt, um meine Kulissen entsprechend den dunklen Farben von meinem Gürtel zu entwerfen. Es gibt auch helle Farben in der Abstimmung, aber ich entscheide mich nicht für ein leichtes Wandern. Frischer, luftiger Blick hier, ich gehe vorwärts. Ein bisschen abgeschwächt. Stimmungsvoll. Schauen Sie hier. Also werde ich in Grautönen bezahlen, um meine Dienste zu schaffen. Ich denke an die Verwendung der tiefen fast schwarzen Einigung über den Hintergrund direkt hinter dem Thema auf. Dann denke ich daran, das Licht zu benutzen. Stimmen Sie der Schiefer großartig als meine Basis unter dem Thema zu. Jetzt stellt sich die nächste Frage, ob man ein Flugzeug, Bagram oder Texturen dazu benutzt . Das, denke ich, ist wirklich eine Frage der Präferenz, wenn entweder einen einfachen Hintergrund, alle Textur, Hintergrund oder eine Kombination aus beiden verwenden kann alle Textur, , abhängig von dem Endergebnis, das Sie erreichen wollen. Wenn dies ein kommerzielles Katalog-Shooting war, an dem ich gearbeitet habe, musste ich nur hervorheben, sagen wir das Produkt, dann wird der strukturierte Hintergrund nicht funktionieren. Es hätte nicht geklappt. Es gibt kein Richtiges oder Falsches darin. Wenn Ihre Kunden kurz dazu auffordern, Ihr Produkt in einer hinteren Reihe zu fotografieren, dann ist eine Flugzeugsicherung genau das Richtige für Sie. Es hängt wirklich davon ab, welche Art von Ergebnis welche Art von endgültigem Bild, das Sie versuchen, mich zu erreichen. Persönlich denke ich, Texturen sind ein wenig optisch ansprechender und fügen den Bildern ein wenig Persönlichkeit hinzu. Also für dieses Shooting werde ich voran gehen. Aber Kulissen, die gesaugt haben, bekommen Balancetexturen auf dort. Was das Material für die Kulissen betrifft, so kann man alle Arten von Materialien verwenden, um sie zu erfüllen. Glücksspiele würden. Papier-Stoffliste ist buchstäblich endlos. Ich hatte Lebensmittel verschrottet, die ich herumliegend auf ihm gemalt fand. Ich habe kein zusätzliches Geld ausgegeben, um das Holz zu kaufen. Ich hatte auch die Acrylscheiben und Bürsten im Haus herumliegen. Ich habe diese verwendet, um wieder Texturen zu erstellen. Ich habe kein zusätzliches Geld ausgegeben, um sie zu machen. Ich mag auch, dass die Acrylbohnen bei ein wenig Mac extra zu meinen Beuteljobs fertig sind. Die tupfenden Doula haben Rechnungen aus einem Küchenschaber auf einem wiederverwendbaren Holzlöffel verwendet. Ich habe auch kein Geld für die Herstellung des Stuhls . Ich habe nur ein wenig von meiner kreativen Anstrengung, um dies zu machen. Es war eine ganze Menge Spaß, also geht es wirklich nur darum, ein bisschen Vorurteiljagen in Ihrem Haus zu gehen und Dinge zu experimentell zu finden . Einige Ideen für Hintergründe sind ein Konstruktionspapier mit Schneidebrett Jute Stoffbeutel. Wird Backbleche, Blätter oder Stücke von Stoffen, Sperrholz, bemalte Holzbretter, Leinwandplatten, Mahboob Gehirn Ich würde etcetera, etcetera, usw cetera auf. Wenn Sie nach einigen kreativen Möglichkeiten suchen, Ihre Texturen zu erstellen, dann die Werkzeuge können Sie unsere Luffa oder Zahnbürste Wattebällchen, Luftpolsterfolie gebündelt Rebellen Bads, Make-up Schwämme, Make-up Pinsel, Schnitzwerkzeuge. Ich werde tatsächlich Farben verwenden, um das Stück zurück Kleid zu machen. Ich werde einen weißen auf einer schwarzen eine Sekunde Hintergrundverwenden Sekunde Hintergrund deutlich heller als unsere erste, wenn unser erster Faktor waas sehr dunkel. Es ist nah daran, schwarz zu sein, aber wir wollen, dass eine 2. 1 irgendwo in der Mitte ist, nicht in der Nähe von Weiß. Also werde ich das auf unserer zweiten Kulisse schnell wieder am besten finden. Ich werde die beiden direkt nebeneinander platzieren. Also weiß ich, damit ich herausfinden kann, ob es da ist. Ich bin sehr glücklich, wie der Schuppen ist. Wie leicht die Shaker. Also werde ich voran gehen und fertig malen dieses ein Bild zu unserem Quellhintergrund Hund zurück nach unten seine Preisgestaltung Weg. Wir werden den gleichen hellgrauen Kerl verwenden, den wir für unseren zweiten Hintergrund verwenden, und wir werden diesen kleinen Körper benutzen, den wir unsere Klasse kosteten. Ich werde nur nach Spanien auf Qualitätswerkzeug hier anpassen. Dann werde ich mich einfach überstürzen und aufhören, solche Bilder zu machen. Ich werde nur anfangen, dass ich diese Textur kreiere. 5. Mein Ersatz für Faux zermahlen: e. Ich möchte mein Eis am Stiel in einem Glas von zerdrückten Augen versteckt zeigen, aber wir bekommen keine zerquetschten Augen oder so leicht Hier, wo ich in Mumbai wohne, gibt es nie irgendwelche Läuse in meinem Bund auf. Das Problem bei der Verwendung wirklich Augen ist, dass es superschnell schmelzen wird, besonders wenn es zerkleinert wird, alles rasiert. Dann sitzen meine Eis am Stiel einfach in der Klasse aus kaltem Wasser, und das wäre sehr, sehr enttäuscht. Also suchte ich nach einer anderen Option, einem Ersatz, der an Ort und Stelle aus meinen Augen auf eine Änderung seiner Eigenschaft im Laufe der Zeit arbeiten würde. Das wird seine Form im Laufe der Zeit nicht ändern und mir Raum geben. Gib mir die Freiheit, mit meinem Styling und meiner Beleuchtung herumzuspielen, damit ich mich nicht beeilen muss wenn ich mich um mich kümmere. Also wurde ich ein bisschen kreativ und ich ließ diese Babys im Haus liegen. Diese haben ein paar Rückenflocken, die von einem Ölprojekt um mein Haus herumliegen. Ich sollte ein paar Kerzen daraus machen, die es nie getan hatten und dachte, Hey, vielleicht könnte das funktionieren. Sie sehen ziemlich cool aus. Was meinst du? Sie arbeiten? Nun, ich muss es ausprobieren und es herausfinden 6. Faux Frost: um einige gefälschte Frost zu schaffen, hungrig, eine Klasse zu verwenden, zog einige Stoff Hinweis und einige regelmäßige feinen Boden aus der Küche, dann für die Schaffung eines gefälschten Frost-Effekt ist die gleiche. Dieser Grund für die Verwendung von falschen Augen, um Zeit zu kaufen. Ich werde damit beginnen, Sound-Stoffhinweis auf die Glaskugel hinzuzufügen. Dann werde ich etwas Salz hinzufügen. Mischen Sie es hinein. Ich füge etwas Wasser hinzu. Tun Sie dies, um nur die Konsistenz mit dem Stuhl zu erreichen. Yer ist das gleiche Werkzeug, das ich verwendet habe, um Texturen zu erstellen und meinen Hintergrund mit dem Hocker, an dem Sie arbeiten, um die Mischung auf die Klasse anzupassen und sie so gleichmäßig wie möglich zu verteilen, nur um es in Schwäche zu bekommen. Die Studie Little a Soldat lief Verwendung tatsächlich beginnen, uns zu geben, dass die Wirkung auf das, was das Blau tut, ist es hilft. Das Gelände hat gerade in die Klasse gecheckt. Sie folgen nicht. Sie machen das nicht, warum es so wichtig war. Dieses Rezept. Lassen Sie uns diese Klasse vor einem dunklen Hintergrund stellen. Sie können wirklich anfangen, nur Frost-Effekt zu wissen 7. Platzhalter: Ich werde einige vier Eis am Stiel machen, um als Platz Gewinner verwendet werden, während ich Stil auf, Richten Sie meinen Schuss friedlich, ohne sich Sorgen oder Eile über sie schmelzen. Diese werden ein Lebensretter sein. Dies wird helfen, mein Styling zu visualisieren, Tante, wie mein Thema aussehen wird. Ich werde einfach Stücke aus Papier schneiden, die mein Eis am Stiel in Form, Größe und Farbe ähneln und zahlen sie sehr ziehen Flee mit der Farbe aus meinem Produkt. - Sobald der Schmerz versucht hat, stecke ich einfach ein Eis am Stiel. Bleiben Sie dran. Und das war's. Meine Wohnung. Wo ist schon auf Gut zu gehen. 8. Backdrop: Nun wird die Frage gestellt, mit entscheiden, welche Kulisse ich am Borden setzen soll, auf welche ich hinter das Thema setzen soll. Ich habe beschlossen, die schwarze Kulisse hinter meinem Eis zu platzieren, da dies mir einen viel stärkeren Kontrast zu meiner chromgelben Farbe geben wird . Auf der helleren, großartigen Kulisse hebt sich mein Thema so sehr ab. Außerdem ist der Hintergrund, der sich hinter dem Motiv befindet, sichtbarer und nimmt mehr Fläche im Bild ein. Und da dies auf Moody Shot dunkel ist, macht es in diesem Fall sinnvoller, den dunkleren Hintergrund hinter sich zu setzen. Also werde ich auf beiden meiner dunklen Kulisse gegen den Krieg auf meinen Tischen voran gehen, und dann werde ich die großartige Kulisse als Basis nutzen. 9. Styling: , um ein Bild launisch zu machen. Es ist eine gute Idee, Requisiten zu verwenden, die Tiefe zu ihnen haben. Es ist eine großartige Idee, einem Filmbild Charakter hinzuzufügen, indem Requisiten verwendet werden, die ein wenig perfekt sind , mit Kratzern und Flecken auf vielen Texturen, um sie. Zum Beispiel sehen alle hölzernen Schneidebretter mit Messermönchen sowohl auf hellen als auch auf dunklen Hintergründen wunderschön aus . Für meine Popsicle Schuss, Ich benutze ah gebrauchte Gericht Doppel Küchentisch. Ich habe diese Serviette nicht gekauft. Es kam aus meiner eigenen Küche. Ich habe es gerade vor langer Zeit gerettet, weil ich dachte, Hey, dieser hier sieht Schule aus. Es hat, wer dort auf Blicken, Vision waren . Interessant. Und vielleicht würde ich es eines Tages in meinem Shooting benutzen und mein Styling und Look, es hat funktioniert. Das kleine Loch in der Serviette ist aus. Gute Möglichkeit, um zu zeigen, dass das Essen, das ich für das Schruppen bin, dass es Funktion von Hand gemacht wird. In meiner eigenen Küche und früheren Serviettenplatzierung habe ich beschlossen, meine kleine Reise um das Glas zu wickeln, um eine Fütterung von Intimität auf das Bild hinzuzufügen, wie das Glas wird in einer Decke im Winter gewickelt. Vermeiden Sie die Verwendung von Besteck auf Bullen, die glänzen, weil sie sehr neu und perfekt aussehen und das ist das Gegenteil von dem, was wir hier wollen. Verwenden Sie monochromatische Requisiten, die keine Aufmerksamkeit von Ihrem Thema stehlen. Sie beginnen Drops, die sich ziemlich in den Hintergrund einfügen und sich im Hintergrund verstecken. Es ist, als würde man eine Gurke spielen. Beweisen Sie es, da die ganze Idee ist, den Hintergrund dunkel zu halten, um den Fokus auf Essen zu erfreuen. In diesem kurzen, überprüft der Arzt das Plattenmuster auf der Serviette ergänzt den Hintergrund auf dem Thema auf fügt Textur auf das Bild. Nein, meine Kamera hat einen Flip Kräuterbildschirm, also wenn ich style, schaue ich auf meine Kamera Schoon. Normalerweise, wenn ich meine Kamera an meinen Computer angebunden habe, dann schaue ich auf den Computerbildschirm. Aber nur für den Fall, wenn Sie nicht über eine Kamera mit einem Flip den Bildschirm auf, Sie können es nicht tun, um Ihren Computer als das, was Sie tun könnten, ist positionieren Sie sich im nächsten Jahr. Kamera und schauen Sie sich Ihr Set an, um Ihr Motiv von der Kamera aus zu betrachten. Jetzt ist das Serviettenloch im Vordergrund sichtbar, aber es ist leicht außer Fokus auf der Rip fügt dem Bild Charakter hinzu. Es ist auch Platz, um leicht aus der Mitte und fällt auf eine Diagonale. Nun, ich habe nicht bewusst geplant, dies auf Position zu tun und auf das diagnostizierte zu bekommen, aber je mehr Sie üben, Ihre Bilder zu komponieren Sie bekommen, beginnen Sie mit Rastern beim Verfassen Ihrer Bilder den Hang ab. Unbewusst, Ihr Unterbewusstsein nur Aktien, um diese Gitter zu verwenden. Irgendwie möchte ich mein Bild auch nicht überdrängen, indem ich es mit zu vielen Zutaten auf Tropfen wie Schulen usw. fülle wie Schulen . Ich möchte nur ein wenig off Hinweis auf einen kleinen Hinweis von kontrolliertem Chaos in meinem Styling. Also, was ich tun werde, ist, dass ich gefälschte Eis in meinem Freund um mein Thema zerstreuen werde, und schließlich werde ich meine Platzbefehle in meine Klasse geben. 10. Beleuchtung: Ich mag es, mit dem künstlichen Leben zu arbeiten, weil es einfacher war, zu kontrollieren. Ich weiß genau, was ich kriege. Anders als jetzt Tageslicht, wo Sie die Temperatur des Lichts kennen. Das leichte Ding selbst ändert sich je nach Tageszeit. Beobachten Sie die Wetterbedingungen sind außer das Üben von Hundefieber, Dauerlichtern am Anfang, außerhalb Ihrer Fotoreise oder sogar Leben. Virginia tut wirklich weh, da wir sehen können, was das Licht in Echtzeit tut. Wir können sehen, wie diese Berufung auf welche Schatten es schafft. Wie die Gestaltung des Subjekts. Wir können all das vor uns in Echtzeit sehen, im Gegensatz zu Taschenlampen, Gegensatz zu Taschenlampen, alle Geschwindigkeits-Lichter, wo Licht nur für weniger als eine halbe Sekunde blinkt. Ich werde ein Shooting benutzen, um Regenschirm für diesen Schuss zu machen. Meine Beleuchtung für den Schuss wird sehr einfach und sehr anfängerfreundlich sein. Ich habe meine Taschenlampe von Mach dir keine Sorgen, ich werde sie nicht benutzen. Ich werde nicht damit schießen. Ich werde auf diese Taschenlampe überhaupt nicht schießen. Ich werde mit einer einfachen, kontinuierlichen Lichtquelle auf einem sehr großen Level-Licht arbeiten . Es ist am besten, indirektes Licht oder diffuses Licht zu verwenden, so dass für bewegte Bilder nicht viel Licht direkt auf den Sektor fällt. Ich benutze oft seitliche oder hintere Beleuchtung. Mein Leben Platzierung für den Schuss ist etwa bei 10 Uhr Winkel, wenn und mir das Gesicht aus einem Wecker vorstellen . Die Weichheit aus Licht, wie verweigert das Licht ist, hängt auch von Ihrem Abstand zwischen der Lichtquelle auf Giambra leuchtet wie, zum Beispiel, in diesem Video können Sie sehen, dass ich mein Licht und meinen Regenschirm auf die Wand auf, wenn ich mich bewegen mein Regenschirm zu meinem Licht, näher an dem Licht, dass Licht Wunden lassen die Menge an Licht, dass es an die Wand fällt wird stärker und wir beginnen, einen Hot Spot zu bekommen. Aber wenn ich meinen Schirm weg von meiner Lichtquelle schiebe, die Lichtquelle zu Lautsprecher drauf wird diffuser und wir bekommen nicht diesen starken weißen Hot Spot. Ich bin ganz in der Schule, um schwarze reflektierende Karten zu verwenden, um unerwünschtes Licht zu blockieren und Schatten zu erzeugen , wo ich sie will. Dies wird mir auch helfen, Licht zu reduzieren oder die Menge des Fluges auszuschneiden. Ich möchte, dass Sie hier sehen können, dass ich ein paar Optionen habe. Dazwischen bin ich 20 Jahre, als meine negative Mine auf Schwarz in der Farbe gesiedelt hat. Aber ich empfehle, dass Sie negative Ströme verwenden, die schwarz sind, damit Sie keine zusätzliche Farbe vom Reflektor in Ihrem Bild erhalten . Ich werde versuchen, sie in verschiedenen Positionen zu platzieren. Sie können sehen, dass ich meine negative Füllung zwischen meinem Hintergrund auf meinem Licht platziert habe. Ich bin nicht allzu glücklich damit, weil es viel Licht auf dem Hintergrund blockiert hat. Also werde ich einen anderen Negativfilm ausprobieren, was mehr ist, was in on. Ich werde versuchen, es wieder auf dem Hintergrund zu gefallen, aber es gibt mir das gleiche Ergebnis aus dem Blockieren des Leuchthauses vollständig. Nun, zu versuchen, das negative Feld neben den Popsicles zu platzieren, funktioniert auch nicht von ihm weil diese Position vollständig sub so geschnitten. Es fällt auf mein Thema, und das will ich nicht. Also werde ich endlich meine dritte Option versuchen, die ein einfaches schwarzes Buch ist, das ich als mein negatives Essen verwenden werde. Es muss kein professionelles negatives Gefühl sein, dass Sie jedes solide schwarze Objekt als Ihre negativen Füllungen verwenden können . Und ich mag das, denn was Buch tut, ist, dass es das Licht ausschneidet, das auf das Klopfen fällt . Es lässt Licht auf die Oberseite von einem Motiv fallen. Es ist nur rauszukommen und Schatten auf der Serviette zu erzeugen, und ich bin sehr glücklich damit. 11. Kamerapositionen: jetzt der Linsenstern. Amüsant ist eine Kanone 50 feste Linse, auch bekannt als die 50 50 50. Es ist ein Prime-Objektiv, was bedeutet, dass es nur einen einzigen Brennpunkt hat. Es kann nicht wie Zoom-Objektive, die mehrere für Opulenz haben, vergrößern und verkleinern. Aus diesem Grund muss ich meine Kamera physisch auf meinem Stammesbrett nach vorne und hinten bewegen, während ich nach meinem Schuss sehnsüchtig Ich kann alle hinein- und auszoomen. . Ich möchte, dass meine Kamera so weit wie möglich von meiner Kulisse entfernt ist, während der Hintergrund immer noch den gesamten Rahmen von meinem Sucher bedeckt. Jetzt gibt es Möglichkeiten, eine kurze Kulisse in der Postproduktion wie Porsche zu erweitern, aber ich denke, für diese Klasse werden wir es einfach halten, und ich werde den Erweiterungsteil vor einem kurzen Hintergrund in einer anderen Klasse abdecken. Für diese Klasse möchte ich mich einfach darauf konzentrieren, das Dunkle und Stimmungsvolle für das Handwerk einzufangen. So wie auch immer, indem ich meine Kamera in einem guten Abstand von meinem Hintergrund positioniere, kann ich daran arbeiten, Ah zu erreichen, gut aus dem Feld zwischen meinem Vordergrund, mein Motiv auf meinem Hintergrund, und es wird mir eine schöne verschwommener Brok Effekt auf meinem Hintergrund. Der rauchige Effekt auf dem Hintergrund wird ein schönes nebelähnliches Qualitätsbild bringen, das wir in der Regel mit nebligem, düsteren, etwas regnerischen Metall verbinden in der Regel mit nebligem, düsteren , . Das ist die Art von Blick, die ich für mein Geld Foto will. Mit einem guten Abstand zwischen meiner Kamera in meinem Hintergrund habe ich auch mehr Kontrolle über. Aber du trennst mein Motiv von meinem Hund Hintergrund, ohne notwendigerweise die unteren F Stopps wie F 1.8 oder F zwei oder zwei zu verwenden , kann ich immer noch diese Lord F Stopps verwenden, wenn ich will und wenn ich mich entscheide. Aber wenn ich auf schießen will, sagen wir, ah, höher am Stopp wie F acht oder F 11, um mehr Details zu meinem Thema zu erfassen, immer noch warnte den Hintergrund, Sie bleiben unscharf. Dann konnte ich das nicht tun. Wenn ich mein Motiv weit weg von einem auf meiner Kamera lege, mag ich die Menge an Kontrolle, die ich über mein Bild komme , indem ich einfach den Abstand zwischen diesen Elementen in meinem Bild anpasse. Aus diesem Grund werde ich meine Kamera so weit weg von der Tasche herum wie möglich jetzt, welcher Kamerawinkel am besten für eine bestimmte Aufnahme funktioniert, hängt von der Art von Nahrung ab, die fotografiert wurden, welche Persönlichkeit wir wollen geben, um unseren Helden Essen. Wie hoch ist die Höhe von unserem Heldenfuß? Das heißt, ob wir große Lebensmittel wie einen Stapel von Pfannkuchen schießen, unsere Armee für kurze oder flache Lebensmittel wie Pinza oder Peter Slice auf grafieren. Zweitens, wo ist das Wichtigste? Das interessanteste Detail des Essens? Ist es oben, wie im Falle von diesen Spiegeleiern? Oder ist es auf der Website? Wie in dem Fall aus diesen up Chia Samen Puddings, gibt es drei Hauptkamera Winkel beim Fotografieren Essen I Ebene oder gerade auf Overhead auf der 3/4 sind zwischen dem vierten Wütend. Schauen wir uns in jedem dieser ein wenig für einen Augenwagen-Schuss an. Die Kamera freut sich parallel zu der Bestie, die zu Ihrem Tisch oder zu Ihrem Boden im Nullgrad-Winkel ist . Dieser Winkel ist gut für große Lebensmittel wie ein Stapel Brownies, Eiskegel, Weinflaschen. Sie wissen, wie schön die Etiketten an den Weinrändern sind. Dieser Winkel ist perfekt für ein Jahrhundert. Joels wunderschöne Etiketten und markieren die Formen von diesen schönen Weinflaschen für die Sandale. Die Kamera freut sich direkt über Thema in einem 90-Grad-Winkel, aber senkrecht zu dem Tier auf dem Bild wird gerade nach unten geschossen ist sehr häufig und immer für flache Fotografie verwendet. Aber viele Elemente im Bild müssen im Fokus stehen. Denken Sie daran, den Esstisch als Beispiel zu fotografieren. Es gibt Suppe für verkaufte Löffel, Servietten, viele Tische auf. Fast alles muss im Fokus stehen. Die Sandale ist am wenigsten flexibel, wenn es um Steptoe Field geht, und es gibt Einschränkungen, wie viel Bouquet durch die Single gefangen werden kann. Der Grund dafür ist, dass der Abstand zwischen dem Hintergrund auf der Ebene oder dem Fokus sehr gering ist . Es ist sehr kurz. Es ist sehr klein, um dir zu helfen, es zu verstehen. Lassen Sie mich besser erklären, was Lena fokussiert Das Flugzeug außerhalb des Focus ist auf imaginäre zweidimensionale Ebene vor der Kamera am Punkt aus. Was ist das Flugzeug? Aus? Fokus liegt parallel zum Sensor, und es befindet sich außerhalb der Kamera, der Ebene oder fokussiert immer, egal was passiert, es bleibt immer Kampf gegen die Kamera auf nur seine Entfernung ändert sich je nach Punkt von Vieren. Lassen Sie mich das nun mit einem Beispiel erklären. Stellen Sie sich dieses Quadrat vor, um die Kameras, Schmerzen oder Fokus zu sein . Nun, da ich meinen Fokus auf jedes Thema in meinem View-Finder ändere, ändert sich auch die Fokusebene damit. Die drei Ford sind der 3/4-Winkel ist, wenn die Kamera irgendwo zwischen 25 Grad bis 75 Grad in Bezug auf das Motiv platziert wird. Zum Beispiel, wenn das mein Motiv ist, und das ist meine Kamera, dann könnte es irgendwo zwischen 25 und 75 Grad liegen. Der gebräuchlichste Winkel ist 45 Grad. Dieser Winkel ist die meisten Wasit ich anil, wie es fängt, legte die Spitze aus dem Essen und auch die Website aus der vollen relativ gut. Aus diesem Grund ist es der häufigste Winkel, der in der Lebensmittelfotografie verwendet wird. Jetzt sind meine Eis am Stiel groß. Daher für die kurze, würde ich für die kurze,den 3/4 Winkel verwenden, aber nicht bei 45 Grad. Ich werde meine Kamera etwas höher als mein Motiv auf etwa 25 Grad Winkel platzieren , so dass ich auf das Thema ein wenig nein schaue, zu viel auf diese Weise. Der Rand des Glases sieht etwas eher als eine gerade Linie aus. Ich denke, das sieht optisch ansprechender aus. Wenn ich beginne, weg von Gelenk fünf Grad und bewegt sich in Richtung 45 Grad, und was passieren wird, wird ich beginnen, die Höhe auf meinem Eis zu verlieren und sie werden anfangen , kurz aussehen. Sie werden kürzer aussehen als sie sind. Dasselbe gilt für das Glas, das ich benutze. Das Glas wird auch kürzer aussehen, als es tatsächlich ist, und das will ich nicht. Ich möchte mein Thema festhalten. So wie es ist. Dieses Tier lässt Lebensmittel auch weniger einschüchternd aussehen, im Gegensatz zu einem niedrigeren Winkel , der häufig beim Fotografieren von Burgern verwendet wird, um sie größer aussehen als das Leben auf Eis zu lassen, ihnen oder mehr dominierende Eigenschaften zu geben. Also ist der Heldenwinkel für meine Kurzform bei 25 Grad. 12. Kameraeinstellungen: Okay, so erzwungen. Ich werde meine Kamera in manueller Stimmung einstellen. Ich habe immer die manuelle Bewegung für alle meine Shorts verwendet. Es ist nur eine Gewohnheit, die sich vor einer Weile entwickelt hat. Als nächstes werde ich meine ich irgendwo zwischen 204 100 verkauft setzen. Ich sah 100 ist in der Regel vorzuziehen. Aber da ich mit Dauerlicht fotografiere und nicht blitzen, muss ich Ah Hochhaus auch verwenden, ich entscheide mich für einen körnigen Look hier und ich unterstütze 100 als eine bevorzugtere Augen aus dem Schuss . Ich möchte, dass die durchschnittliche Menge von der Tiefe von dir anfänglich. Also werde ich meine f stop do 5.6 einstellen und die jetzt lassen meine Kameras müssen die Verschlusszeit für mich entscheiden . Meine Kamera ist auf einem Stativ, also muss ich mich nicht zu sehr um wackelige, verschwommene Bilder von Langzeitbelichtungen kümmern , anstatt mich so zu beschlagen und zu riskieren ah, hohe Menge an Lärm. Was Sie tun können, ist, dass Sie die Belichtungszeit stattdessen erhöhen können, indem Sie ein Stativ verwenden, solange Sie etwas Licht haben. Eine lange Belichtung ermöglicht es Ihnen, ein richtig belichtetes Bild zu machen. Nun, da ich sowohl die Stylistin des Fotografen für das Shooting bin. Mein Antrieb Trauer wird auf den 12. Selbstauslöser gesetzt werden, alles sehr mort. Mehr mit dem Timer auf einem Remote Shuttle. Für Global, die Kamera schütteln auf ein Bild, das weniger als scharf ist. Der Fokus im Bild sollte immer auf dem Hauptthema liegen. jedoch Das Bild mussjedochfür das Konzept, das Stimmung und Geschichte ist, freigelegt werden. Meine Messung wird gesagt werden, zwei Jahrhundert. Es hat nicht getrunken, denn meine Komposition ist drei. Einfach zu meinem Thema ist in der Mitte des Rahmens platziert, und es gibt keine Hintergrundbeleuchtung kommt jetzt. Ich beziehe mich immer auf das Foto sowohl im Roh- als auch im JPEG-Modus. Die Farben und Zeichenformatbilder können später in der Postproduktion angepasst werden. Nicht nur das, aber Schießen roh ermöglicht es Ihnen, Bereiche aus dem Bild zu retten, die Bohne über oder unter ausgesetzt zu ernennen haben können . J. Picks sind nützlich, wenn ich meine Bilder in der Vorschau anzeigen muss. Manchmal können alle rohen Dateien viel Ram in Anspruch nehmen, manchmal nicht immer, aber J-Pegs helfen mir, Zeit in diesem Sinne zu sparen. Nun, mein Weißabgleich wird so nach Maßgabe sein, und das ist ein sehr wichtiger Schritt. Sehr einfacher Schritt als auch. Es klingt kompliziert, aber es ist wirklich nicht. Es ist sehr einfach. Also in meinem nächsten Video, lassen Sie mich Sie dazu bringen, wie Sie Weißabgleich für Ihr Shooting einstellen. 13. Weißabgleich: Lassen Sie uns zuerst ein wenig darüber reden, welcher Weißabgleich aktiviert ist. Warum ist es wichtig, wie Sie es auf Ihrer Kamera einstellen können. Sehr, sehr einfach, Weißabgleich wird Weißabgleich genannt, weil aus Ihren Kameras beabsichtigen, die Weißen im Bild zu erfassen , da tatsächliche Wörter haben, um die wahren Farben von Ihrem Motiv zu erfassen, wie sie jetzt sind. - Was? Ich meine, meine wahren Farben sind die Farben deines Motivs, wie wir sie im wirklichen Leben sehen. Nun, zum Beispiel, ich habe nur Notiz für hier mit mir. Andi. Es hat die Schattierungen von blau auf gelb auf Bena. Ich fotografiere das. Ich möchte, dass meine Kamera die Farben dieses Notizbuchs einfängt, wie ich sie im wirklichen Leben sehe, da ich sie mit meinen nackten Augen sehe. Ich möchte nicht, dass meine Gelbe wärmer aussehen als sie sind. Sind meine Blues kühler als sie im Auto-Weißabgleich-Modus sind, der ein WB ist? Die Kamera Athleten diesen Weißabgleich für jedes Bild, das Sie erfassen, was bedeutet, wenn Sie Teoh Auto-Weißabgleich kleben, das ist sehr, sehr gute Chance, dass es ziemlich viel in genauen Farben in all Ihren Bildern erfassen auf Farben und Bilder werden leicht voneinander abweichen. Und das will ich nicht. Ich will Konsistenz. Ich möchte, dass meine Kamera die Farben aus meiner Einrichtung erfassen kann, wie ich sie im wirklichen Leben sehe. Also hier ist, wie ich das beheben werde. Es ist sehr einfach. Okay, so ist es sehr einfach, Ihren Weißabgleich einzustellen Sobald Sie Ihre Lichter auf grob gefiel Ihrem Thema eingerichtet haben . Sie müssen Ihr Layout und Ihre Komposition nicht fertigstellen, aber Sie müssen Ihre Lichter abschließen lassen. Nein, was Sie tun müssen, ist, legen Sie Ihre große Karte, die auf 18% große Karte. Sie können online auf Amazon beißen, oder Sie könnten es auch ausdrucken, wie Sie in diesem Video sehen können. Ich habe einen Quadrat von 18% Baum zu Hause auf meinem Winter vermietet, dann platzieren Sie das, wo Ihr Thema jetzt sein wird. Sobald Sie das tun, gehen Sie zu Ihren Kameraeinstellungen und klicken Sie auf Auto-Weißabgleich auf. Dann machen Sie ein Foto von dem großen Platz in Ihrer Kamera. Stellen Sie sicher, dass keine der Farben im Rahmen anders als schwarz und groß sind. Wenn Sie erneut auf das Bild geklickt haben, kehren Sie stattdessen zu den Kameraeinstellungen zurück. Aus, was ein weißer Brötchen diesmal in Ihren Kameraeinstellungen. Wählen Sie einen benutzerdefinierten Weißabgleich aus. Sobald Sie einen benutzerdefinierten Weißabgleich ausgewählt haben, müssen Sie erneut zu Ihrer benutzerdefinierten Weißabgleicheinstellung wechseln. In Canon müssen Sie durch das Menü gehen, um diese benutzerdefinierte Weißabgleich-Option zu erhalten. Klicken Sie darauf auf Ihre Kamera, lassen Sie wählen und Bild, um die Gnade von ihm zu lesen. Sobald Sie auf den benutzerdefinierten Weißabgleich klicken, müssen Sie das Bild auswählen, das wir gerade aufgenommen haben, damit Ihre Kamera lesen kann, um das Weiß für Ihre Bilder auszugleichen . Okay, das sind also die Beispiele von Bildern, die ich aufgenommen habe. Bild auf der linken Seite wurde im automatischen Weißabgleich auf dem Bild auf der rechten Seite aufgenommen, mehr in benutzerdefinierten Wein aufgenommen. Balancieren auf. Sehen Sie sich den Unterschied in dem Grad an, in dem die drei auf der linken Seite ein wenig abwärmere Magenta-Delle darin haben. Andi, die drei auf der rechten Seite sind eigentlich das richtige Recht, denn so kann ich die Gnade gerade jetzt vor mir sehen, obwohl ich dieselbe Lichtquelle mit der gleichen Farbtemperatur verwende. Es wurde nichts geändert. Ich schieße nicht bei Tageslicht. Die Lichtquelle ist gleich geblieben. Und deshalb ist es wichtig, für jedes Shooting einen benutzerdefinierten Weißabgleich einzustellen. 14. Echte Popsicles: Ich weiß, dass ich alles eingerichtet habe, hauptsächlich meine Beleuchtung, Fliesen, Fliesen, weiß ausgeglichene Kameraeinstellungen. Alles, was ich jetzt tun muss, ist Ersatzgesichtssoldaten mit meinem echten Produkt an, das muss ich wirklich schnell machen. Ich muss mich wirklich schnell bewegen, damit meine Eis am Stiel Joan beginnen zu verbinden. Also lasst uns anfangen. - Normalerweise nachdem ich erfolgreich ein paar Schüsse erfasst habe. Was Elect tun ist, dass ich meine Kamera von meinem Schrei für und dann nehme ich ein paar kurze Handheld aus verschiedenen Blickwinkeln. Das ist, was ich mache, nachdem ich die Aufnahmen durchgemacht habe, dass ich diese anderen beiden Aufnahmen gemacht habe, die ich für meine Klasse für meine Arbeit abgeschlossen habe. Der Rost. Leichte Unterschiede zwischen diesen beiden Bildern. Ich mag die Hintergründe. Es ist sichtbar. Die Textur ist auf dem Hintergrund sichtbar. Das war die Tafel, die Bilder, also das ist ziemlich gut. Das ist in keinem der Bilder ein Problem. Was ist nun der Unterschied zwischen den beiden Bildern? Wenn Sie auf dem linken Bild das Eis am Stiel bemerken, dass ISP auf extremen rechts, es sieht sehr Flagge für die kurze, Platzierung der Box von Mädchen und lesen, dass die Seiten der Eis sind auch sichtbar, so dass sie nicht flach aussehen ist sehr wichtig. Ich bin nicht allzu glücklich damit, wie ich positioniert habe. Das mögliche Bild auf der rechten Seite ist viel besser, ich denke, weil aus mir gefällt, wie die Popsicle auffallen Die beiden Eis am Stiel sind mit Blick auf die Kamera, während das Gericht am Stiel ist weg von der Kamera, um diejenigen das Licht. Dies fügt dem Bild mehr Interesse hinzu. Andi. Ich mag auch Schaden. kleine Stick am Stiel ist hier sichtbar, was im Bild links nicht sichtbar ist. 15. Farbkorrektur: Ich gehe weiter und klicke. Komm schon, Jay, um eine Kopie von diesem Bild zu erstellen, schalte ich das aus und ich werde den Hintergrund dort glauben, weil ich es nicht brauche. Ich möchte, dass mein Bild dunkler ist, als es jetzt tatsächlich ist. Also werde ich versuchen, das Leben Ding für den Laden zu erschaffen. Also, was ich tun werde, ist auf Monteur auf Betrachten Sie, um für Geschäft zu rendern, hat die Lichteffekte-Option. Also klickst du auf die Tasche, also werde ich wollen und klicke darauf. Sie sehen nur für das Geschäft ist die Schaffung eines Lichtdefekts genau hier. Da ist dieser kleine Ort des Fluges, Andi. Das tut es. Mal sehen, was damit passiert. Es geht nur wirklich darum, mit dem zu spielen, was Sie darauf tun möchten, hat diese benutzerdefinierten Voreinstellungen. Also von Kostümvoreinstellungen, werde ich Joe Klock Spotlight wählen und dann nur meine Seufzer Richtung. Die Stärke in C. Der Hot Spot ist genau hier. Es ist wie in einem einfachen Stapel. Ich kann hier die Intensität anpassen. Sie können sehen, was gerade passiert. Ist diese kleine Sorgfalt dieser kleine Riss auf der Serviette fällt außerhalb des Kreises, fällt außerhalb des Lebens. Ich will, dass es im Leben ist. Es scheint, ich denke, dein Dad und expandieren ein wenig hier und dann bewegt. Sieht Werder aus, vielleicht werden wir es hier rausziehen. Sieht Werder aus, Nein, ich bin damit zufrieden. Ich mag, wie der Hintergrund das ein Boo war. Das ist Lager oder zurück entlang. Das Recht ist viel dunkler. Mal sehen. He. Okay, also bin ich zufrieden mit dem, was ich habe, also gehe ich voran und klicke auf, OK, OK, aber du kannst sehen, dass ich mich umdrehen kann. Meine Beleuchtung sitzt an und aus. Es ist nicht in das Bild eingebettet, was eine gute Sache ist. Was? Ich bin nicht glücklich über buchstäblich nahrhafte Kernbetrachter, die ich von der Freude Sligo bekomme . Also werde ich voran gehen und denkt, dass das manuell tun. Ich werde neue Ebene oben auf meinem Bild auf erstellen, dass ich werde, um die gierigen im Stuhl wählen Die Optionen Obama. Ich gehe mit dem Basics-Ordner voran und wähle den Rücken in den Vordergrund, um transparent so schwarz auf transparente Option zu tun, dass und dann einen gierigen int direkt hier zu erstellen , einfach nur strecken Sie es aus. Klicken Sie auf Mischen Mond als Multiplizieren. Ich mag nicht, wie die dunkle Farbe die Entdeckung der Unmöglichen Ich werde nur Moschee es aus dem Sumpf schlecht auf dem Sprung vor und klicken Sie auf die schnelle Auswahl, um hier und auf meinem Eis Bild. Ich werde mein Zuhause aussuchen. Ähm, mit schwarzer Farbe in meinem Vordergrund, werde ich über den Schatten ziehen, um den Artikel zu fahren. Es ist Medizin. Das Eis am Stiel ist sichtbar auf dem Kern von verschwunden. Und ich werde diese Berichterstattung genau hier brauchen. Ich werde nicht weiter herumspielen, weil ich mag, was ich sehe. Ich will nicht, dass die Dinge scharf werden. Ich werde seine freigegebene Zeitschriftengruppe treffen. Andre. Wir nennen es Option eins. Nein, ich sah eine Zeitlinie aus. Zweiter Ansatz, machen Sie dunkle und launische Korrektur. Auf in diesem zweiten Ansatz werde ich Lanyu Lee schaffen das Licht und Schatten, die ich suche. Ich gehe und wähle mein, was du mit deinem roten um uns herum halten wirst? Ich will, dass Licht aus dieser Richtung kommt und eine meiner Schachtel verkauft. Also anstatt Licht zu erzeugen, weil mein Bild ein ziemlich folgt, wie es bereits viel Licht im Bild. Anstatt Leben zu erschaffen, werde ich Schatten erschaffen. Also, was ich tun würde, ist zurückziehen und wählen Sie den Bereich, in dem ich möchte, dass meine Schatten ein sein und sitzen in. Und ich werde eine Mutter dort machen und dann in ähnlicher Weise den Bereich auswählen, den ich im Schatten Still Religion von Danny wollen . Welcher Rücken? Hallo Im Jane Blending mehr, um wieder zu multiplizieren? Es ist für Arbeiten. Die Lears on Get My Shadow wählten Gute Andersdenkende aus. Nein, da ist Vorsicht da, denn ich will nicht, dass meine Schatten diese knackige Kante haben. Ich werde sie ausprengen, um sie zu blasen. Jury, ich schätze, Nein. 1 50 O änderte deine Verfolgung in den sechziger Jahren. Es ist zu niedrig. Also lasst uns 755 schlecht versuchen. Und wir wollen den Vorgang auch für diesen Schatten wiederholen. So fitter. Die Washington 1 30 im Grunde sieben Brände. Ich kann diese kleinen Ränder ihr sehen, so dass nicht in einem gestreckten höher fixiert werden. Wer ist jetzt? Ich möchte Schatten hinzufügen. Teoh Borden, rechts von den Bildzaubern auf machen eine andere Ebene der Stein, wie der Pinselspeicher auf Sie, änderte die Kreditvergabe mehr, um die Ebene zu multiplizieren. Ich ziehe nur um ihn herum, werde meine Pinselgröße größer treffen und kleben. Das ist nicht schlecht, aber es ist zu dunkel. Es sieht überhaupt nicht natürlich aus. Das ist ein bisschen besser, aber ich bin nicht allzu glücklich darüber, wie sichtbar der Horizont ist. Mal sehen, ob ich meinen Schatten nach oben verschieben kann, indem ich auf 60 zurückgehe. Ich brauche das da und vielleicht einen Nicht-Schatten erschaffen. Ich mag es, jeden Schatten auf einer anderen Ebene zu erstellen, damit ich die Rückseite bearbeiten kann. Willst du 16 zurück? Es ist zu viel. Ja, das ist ein Multiplikat. Kein Schlimmes. Das gefällt mir, das sind alle meine Schatten. Oh, jetzt möchte ich mein Mögliches wieder sichtbar machen, damit ich den Schatten löschen muss, der sich gerade auf dem Eis bildet. Der Schatten befindet sich also auf Ebene Nummer drei, und das muss maskiert werden. Meistere deine Maske auf meinem möglichen Bild. Gehen Sie zur Schnellauswahl, um meine Box von Boom auszuwählen. Es ist der gleiche Prozess, der gut sein für zuerst, nicht für Lager und dann auf meinem Baum mit meinem Pinselwerkzeug ausgewählt den Pinsel tun es ist der Shop-Schlüssel auf Mac sein und die Größe des Pinsels Vordergrund reduzieren. Selektiver schwarzer Film. Zieh rüber. Es bewegt sich über das Mögliche, es zu enthüllen. Das, als wäre ich ziemlich zufrieden mit dem, was ich habe. Ich möchte bei Schärfe und Textur, um diesen Mut zu diesem Stil. Um das zu tun, wenn Sie wieder auf mein Bild klicken auf In der Channels Abschnitt die Chance Option Ich werde auf Blue Click auf Befehl A klicken, um das gesamte Bild auszuwählen. Dann komm schon, Siehe zu kopieren, Bild. Komm schon D dis wählen Bild auf. Klicken Sie dann auf die Option RG Me. Geh zurück zu meiner Schicht. Ich werde auf zu nehmen kommen, um die neue Kanalebene, die wir gerade kopiert haben, wieder zu Tempo. Sobald ich das getan habe, bist du 60 ist der neue Kanal Air Me Rename und Bleuchamp Monate. Ich habe das auf gut zu Malia getan, Verleih mehr Optionen auf Click on Overly auf Justin, im Grunde auf ihr Wechsel zu 20%. Und wie Sie einmal sehen können, bringt ein Zoo darin mehr Details hervor. Es ist nicht zu viel. Es ist sehr subtil, macht aber einen großen Unterschied, und er will, dass es stärker wird. Möchten Sie mehr Details? Erhöhen Sie einfach Ihren Preis sitzen, aber ein wenig. Übertreiben Sie es nicht zu Hause oder tun Sie es genau in C. Es ändert die Farbe meiner Möglichkeiten und ein wenig jedes gelbe Aussehen orange. Also, wenn ich das ändern will, werde ich wieder Kopf auf mit meiner schnellen Auswahl gehen, Sie werden loswerden die Blue Channel Cejka auf den Fahrrädern Jetzt habe ich die Ursprungsfarbe meines Körpers Kitzeln auf Überläufer nur auf die Serviettenaugen aufgetragen durch den Hintergrund auf schließlich nicht zuletzt im letzten Schritt ist es, Farbe zu meinem Bild hinzuzufügen, also werde ich in die Mitte gehen. Gehen Sie neue Anpassungsebene andere Balance und Dia-Leck hinzufügen. Erhöhen Sie die CNN. Wenn Sie die CNN nicht erhöhen möchten und wenn Sie für den Blue Overlook gehen, dann können Sie einfach ändern. Fügen Sie Ihrem in Drang hinzu. Das sieht ein kleines Portal aus. Vielleicht sterben Sie auf eine sanfte Art und Weise, wie das kleine Grün, das da drin ist. Ich bin glücklich damit nach dem Training drei und das ist meins über dunkel und launisch. Schauen 16. Danke: Ich empfehle, diese Klasse als Richtlinie zum Erstellen eigener dunkler und stimmungsvoller Bilder zu verwenden. Also, zum Beispiel, wenn Sie denken, dass meine Bilder dunkel und launisch genug für Ihren Geschmack sind, dann schlage ich vor, dass Sie mit dem oder Bilder experimentieren und die Hunde mit Mais gekreuzten Zustand geschoben , um Ihren eigenen Stil zu finden. Danke, dass Sie meinen Arzt und launisch nah dran genommen haben. Viel Glück mit Ihrem Klassenprojekt über Ihre Zukunft.