Transkripte
1. Einführung: Vater. Jeder macht das selbst. Mein Name ist Julia, und ich bin Stadtdesignerin und auch CEO des Gründers von Sentence Studio in Barcelona, Spanien. In diesem Gerät sind
wir spezialisiert auf die Vorbereitung exklusiver Tech Start bringen Kollektionen für Frauen bekommt , wo jedes Interieur. In der Tat, die Textilindustrie erfordert eine bestimmte Techniken im Raum in Bezug auf die Vorbereitung der großen Fußabdruck, weil die meisten der Unternehmen müssen es im Siebdruck oder Ruggeri tun. In diesem Kurs lernen
wir Schritt für Schritt, wie man eine super dumme Butter raspelt und das letzte Feuer bereit macht, in die
Druckerei zu gehen . Nicht alle Kunstwerke müssen auf die gleiche Weise behandelt werden. Während des Frühstücks werden wir Ihnen zwei verschiedene Beispiele zeigen. Eine mit politischen sind abstrakt und eine andere mit geometrischen mit Dieben, so dass Sie in der Lage sein beide Richtungen
zu arbeiten. Fangen wir an
2. Saumen: in dieser Geburtsstunde, wo wir tun werden, ist klammern. Die ich arbeite, um das Beste daraus zu machen, was man je nach Großbritannien lieben würde. Um zu beginnen, wird Teoh brauchen. Lassen Sie Arbeit erledigen. Es ist freundlich in heller Auflösung und öffnen Sie die TIFF-Datei sicher. Wenn du Hilfe brauchst. Wie man sich dem Thema Ihres Kunstwerks nähert, wie empfohlen, um meine letzte Show zu überarbeiten Ursache nicht wie ein Bus. Erstellen Sie Ihre eigene Oberfläche Taste, um mit Procreate wie es zu erholen, Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie sich zum Ausdruck bringen, um die Motive für Ihr Kunstwerk zu erstellen.
3. Abstrakte Reinigung: Zuerst müssen
wir diesen Camp Allen für den Laden öffnen und dann alle Grenzen ausschneiden, wo es
keine Arbeit gibt ,
damit wir sicherstellen können, dass alles, was wir in unserem Boot übrig haben, immer wert ist. Verwenden Sie, wenn Sie das sagen,
denken Sie daran, sie zu dem Verhältnis unter der Art des FBI zu leben. Ich möchte die Messungen dieses Schritts nicht ändern, wie wir immer präsentieren wollen. Die beste Menge aus dem Scan-Weg kann zu den Farben mit den Werkzeugen zurückkehren, die
wir wichtig Shop meine Lieblings-diejenigen auf den Ebenen und selektiven Farbebenen haben. Aber Sie können dort auch die Kamera oder Filter verwenden. Es befindet sich in der Menüleiste, dann Murcia Layers und CEFTA-Dokument.
4. Ein Bild reinigen: bei der Arbeit mit Zigarette. Wenn ich arbeite, ist
der erste Teil des Verfahrens ähnlich wie mit dem Nachher. So öffnete die Datei konnte die Ränder und jede Farbe zu tun. Retusche ist zuerst, wie in diesem Fall haben
wir figurative Motive und Hintergrund. Wenn das Curry berührt, Wir müssen darüber nachdenken, dass der Hintergrund der Planus oder, in diesem Fall, die breiteste wie möglich, so können wir es leicht loswerden. Später. Tun ist der richtige Grunz. Ich erstelle eine Frankreich-Brennschicht und bewege mich hinter allem anderen. Und dann habe ich den Farbbereich zum Menü Wählen Sie Farbbereich, Wählen Sie den hinteren Raum, und dann drückte ich es riskant in der Tastatur. Dann müssen wir es Relief in neue früher setzen, so dass wir sie getrennt haben, um auf der
Rippe es später zu arbeiten . Um dies zu tun, gehen Sie zu der Ebene mit dem anderen Fall, und stellen Sie mit der Lektion, um die Auswahl zu treffen und jede Ebene, die Sie mit der üblichen Verschiebung schneiden,
sicher, dass Sie sich jedes Mal in der roten Ebene befinden, da sonst Fehler wie diese kann aufzeichnen, sobald Sie endlich jedes Motiv in Ebene wird sie
exportieren. Gehen Sie zu Menüdatei exportieren Ebenen fallen, wenn das Fenster angezeigt wird. Setzen Sie die Optionen in P und G 24 mit Frankreich-Raumhintergrund aktiviert.
5. Platzierung: Weg haben weit sauberer bereit. Es ist Zeit, über die Platzierung nachzudenken. Dieser Schritt ist nützlich, besonders wenn man ohne Starks arbeitet. Ich nenne es gerne wie ein Rubin, da Sie leben werden, um die letzte lokale Bar Drop erinnern.
6. Platzierung in Abstrakte (Photoshop): Weg haben, um eine neue Einreichung für den Shop zu erstellen. Mit den Messungen denken
wir, dass es das Beste für das Kunstwerk wäre. Denken Sie daran, dass es 300 DP Augen haben sollte, und dann müssen Sie verwenden, zumindest im Hass. Die Standardmessungen der Industrie, was 8 16 32 oder 64 Zentimeter bedeutet. Es ist immer Bärenzehe haben beide Sets aus dem Kunstwerk in kleinen geheimnisvollen Messungen. Selbst wenn Sie in einem Rechteck anstelle eines quadratischen Abstracts arbeiten, werden die
meisten außerhalb der Zeiten in größeren Größen,
wie 64 36 Zentimeter, besser aussehen . Ich persönlich werde nicht empfehlen, in einer kleineren Größe zu arbeiten und zu abstrahieren, und das, da sonst die wiederholbaren mit Zeitschriften bemerkbar in diesem Fall arbeiten und Artwork , die 32 für 32 Zentimeter misst, je nach den Stil aus dem Kunstwerk, das Sie machen. Legen Sie es Einheit zweimal mit Ebenenstilen gespielt, usw cetera. Aber in jedem Fall wollen wir in diesem Schritt das meiste Gefühl wie möglich außerhalb des Kunstwerks zu tun. Später, als wir die Wiederholung gemacht haben, können
wir schneller arbeiten, wenn Sie wollen. Sie können jetzt auch beheben, die Zehner waren, die nicht mit Ihrem Schoß von Latern gehen können
7. Platzierung in Figurative (Illustrator): Wenn wir mit figurativen Motiven arbeiten, ist
der einfachste Weg, dafür zu gehen, Illustrator zu verwenden. So wird zuerst eine Laube mit der Messung erstellt. Wir denken, dass sie die besten für die Brücke waren gemein zu entwickeln. Erinnerst du dich an diesen Wunsch Halten Sie sich an diese in Übungen die Hälfte des Dokuments in 300 BP I und stellen Sie sicher, dass wir in
Artikel arbeiten . Diese letzte Sache ist sehr wichtig als Illustrator, wir haben normalerweise von der vierten in C m gearbeitet. Y Que und das wird unsere Bowler ändern auf unserem Filz schwerer zu sein. Und so sind wir nicht interessiert. Nachdem wir unser Dokument erstellt haben, werden
wir den Plan aufstellen. Herrgott, wir haben es im Fotoshop gemacht, und dann siehst du jemals, um eine provisorische Platzierung zu machen. Hier geht es ein Trick, um später bessere Ergebnisse zu erzielen. Sie sollten nicht zulassen, dass mehr Blätter kreuzen, um die Seiten von, um sie zu entfernen eine sehr gute und eine horizontale und machen sie Kruste durch die anderen beiden. Dieser Fall haben sie zuerst die rechte an der Grenze Linie gemacht und lassen Sie die obere auf der
linken Seite frei .
8. Wiederholen: sobald wir unser kleines getan haben. Jetzt sind wir bereit, den Gummi für diejenigen, die mit diesem Begriff nicht vertraut sind, ein Gummi distal, dass es in der Lage, in irgendeiner Weise wiederholt werden. Sie lebhaft, wie Sie bereits die letzte Lektion gesehen haben. Wenn wir in Textilien arbeiten, kommen
wir aus Standardgrößen, zieht sich 8 16 32 Ich bin 64 Zentimeter. Wo müssen sie so sein? Zumindest im Hass. Dies liegt daran, in den Druckereien, die Braten und die Farben und der Stoff sind 64 Zentimeter vom Amateur entfernt. Also müssen wir einen Gummi in dieser Größe tragen und nahtlos sein, wenn er sich rollt. Senator wiederhole.
9. Wiederholen eines Abstrakten (Photoshop): Zuallererst müssen
wir die Datei nach der Arbeit auf dem Hof in die Form schneiden
und sicherstellen, dass das nichts aus dem ist, was wir sehen können. Dieser Schritt ist wirklich wichtig, wie sonst. Wenn wir versuchen, die Wiederholung zu tun, wird
es schaffen, wo die Fakten, die wir danach nicht fragen. Wenn Sie mehr als eine Ebene haben, sollten
Sie sie in einem Layer zusammenführen, indem Sie gemeinsam verwenden Wechseln
Sie dann zum Filterversatz. Setzen Sie es in 00 und direkt unsere Arbeit herum, bis Sie nur in der
Mitte sichtbar sein müssen. Wenn wir das haben. Jetzt werden wir alle Zwischenteile untereinander reparieren,
indem wir die Werkzeuge verwenden, um Seife herzustellen. Diejenigen, die am meisten verwendet werden, sind die Lektionen, um jedes Gefühl zu segnen, Inhalte bewusst und die Jiechi-Tools Spot-Heilung, Pinsel-Patch-Inhalt, bewusst usw. Wiederholen Sie dies dann für Prozessversatz plus Fixierung, bis Sie den Versatz versetzen können und das Muster als nahtlos
erscheint.
10. Wiederholen eines Figurative (Illustrator): Zunächst einmal müssen
wir alle Elemente in der Laube auswählen und gehen Sie zum Menü Objektmuster machen dann ein Fenster Warp über und werden in der Lage sein, einige Funktionen zu ändern, Elemente zu
bewegen und versuchen, verschiedene Kellern im Leben fühlen. Denken Sie daran, dass Sie die Größe der Ich arbeite in Messungen setzen müssen. In meinem Fall, da ich eine Drei habe, um 320 Millimeter in sich selbst dieses Leben von Ihnen zu arberg, können
Sie auch das Wort sehen, das Tyler sitzt und sehen, das effektive tut ist eine Wiederholung. Sie können die Einstellungen berühren, wie nicht reichlich zeigen Heidi College. Und wenn Sie damit fertig sind, speichern Sie es und jetzt wird es im Schalter erscheinen. Sobald Sie es dort haben, drogen Sie es aus und wählen Sie alle aus. Dann singt eine Gruppe jemals mit Common Chief Jake und sucht in den Schichten nach einer Schicht Gold. Selektoren dieser vergangenen Ebene und gehen Sie zu vielen Objekten, ordnen bringen nach vorne, dann wählen Sie alles wieder und machen Sie eine Clipping-Maske mit gemeinsamen sieben. Dann sollten Sie ein perfektes quadratisches Rechteck bekommen, das unser Ripper sein wird. Wählen Sie den Rapper und gehen Sie zum Menü Datei Experten Wahl, Und dann, wenn das Optionsfenster Pop-up, wählen Sie pdf und stellen Sie sicher, dass es in High Court Brink Behörde in den Admin-Einstellungen
11. Überarbeiten: kümmern uns um Details Wir lieben große Rennen auf die nächste Ebene, machen mich mehr lebhaft mit genug Verlust. Ist auch ein Arzt Bruder muss mehrmals zurück- und vorwärts gehen. Jedermann. Dies wird Wert für das letzte Stück hinzufügen, und deshalb ist es wichtig, Zeit und Geduld zu nehmen, die dieser Schritt braucht und dafür sorgen, dass alles perfekt Indien braucht, indem es mehr wie ein Zen-Moment überarbeitet, damit sie nicht
atmen konnten und wir beginnen.
12. Überarbeite ein Abstrakte: Zunächst einmal möchte ich die Wiederholung in Aktion sehen. Um das zu
tun, müssen Sie zuerst zum Menü gehen,
bearbeiten, bearbeiten, Muster
definieren und drücken. OK, dann erstellen Sie einen neuen fiel auf mich durch Ihre eine fremde 300 g p I. Es ist in Ordnung. Dieses Eis spielt hier keine Rolle, und ich bin schwarz die Hintergrundebene. Dann wenden Sie auf diese Ebene das Muster, übermäßig Effekt und die Skalierung in weniger als 100% an, damit Sie die Wiederholung dort sehen können. Sie werden feststellen können, ob es etwas gibt, das Sie ändern möchten. Wenn Sie etwas sehen, das Sie ändern möchten, gehen Sie zurück durch einen Rapper und behalten Sie alles, wie wir es zuvor getan haben, indem Sie das letzte so gesegnete Gefühl,
Inhalte bewusst, Inhalte bewusst, oder die J-Tools wie diejenigen zum Heilen von Pinsel-Patch-Inhalten verwenden. Bewusst, dass es ein Truck ist. In diesem Schritt, alle Spaltung und überprüfen, ob es einen Fluss, wie Staub von Scannen ein Leben unter Beat oder irgendwo Raum. Um eine Anschwung zu ändern, wiederholen Sie den gesamten Vorgang bis zu Ihrer Füllung. Es ist in Ordnung
13. Überarbeite ein Bild: Überarbeitung des Flüchtigen, wird
es viel einfacher sein als eine abstrakte, wie beim Erstellen des Gummis des neuen Illustrators. Wir haben bereits gesehen, wie das Ergebnis aussehen wird, und dies wird möglicherweise vermeiden, alle Blumen jetzt öffnen Sie die Wut der Einreichung für den Shop
mit der Building Box Option, da der Robert mit transparentem Hintergrund erscheinen wird, während es nur zu tun was dieser Schritt, es ist die Ebene unten mit einer Ebene Farbe, um es als Hintergrund zu machen. Dann wird es Benutzer sein, um zu sehen, ob es etwas gibt, das wir hier nicht wollen. Danach wird der gleiche Prozess aus machen. Wir sind fertig mit dem abstrakten, gehen Sie zum Menü, bearbeiten, definierte Platte und drücken Sie OK, dann erstellen Sie einen neuen Filz auf einem drei nur ausländischen 300 FBI und ihnen Blut. Die Lackschicht aufgetragen dann die Butter normalerweise Effekt und das Skelett weniger als 100% so dass Sie die Wiederholung in diesem Fall sehen können. Insbesondere habe
ich ein Timing gesehen, das dieses Motiv
abschneidet, und ich möchte es loswerden. Um das zu tun, gehe
ich zurück zum ursprünglichen Filz und benutzte, um die Zehe zu stumpf, um sie zu bedecken. Wir werden den gesamten Prozess wiederholen, bis wir sicherstellen werden, dass die Rippe es so aussieht, wie wir es
wollen
14. Farbtrennung: Ich werde die Trennung. Es ist eines der wichtigsten Verfahren, um einen Qualitätsverlust in der Textilindustrie zu liefern, nicht nur, weil Kunden die meisten der Zeit müssen, um die Farben des Flughafens zu erfüllen, um ihre Sammlung zu erfüllen, sondern auch in Drucktechniken wie Siebdruck, ging
dann, um verschiedene Bildschirme zu erstellen, eine für jede Farbe, so bereit, jede Farbe in einer anderen Ebene in unserer Datei zu haben und stellen Sie sicher, dass jede Ebene sitzt auf einer anderen. Wenn dies geschieht, wird
die Farbe übermäßig zwischen den verschiedenen Farben eine andere erzeugen. Und meistens sind wir nicht daran interessiert, Respekt zu haben. Es gibt viele verschiedene Möglichkeiten, Anruftrennungen zu machen, aber hier zeige
ich Ihnen, dass es in jedem Fall einen Nutzen gab und mir gute Ergebnisse liefert.
15. Farbtrennung mit Indexfarbe (Abstracts): bewahrt das Originalkunstwerk. Wo sie früher getan haben, ist eine Kopie des Fehlers zu erstellen und es in einer Stunde zu öffnen. Tippen Sie dann, aber wir müssen tun, ist die Farbe motew Index Farbe ändern und versuchen, welche Anzahl der Farben zwischen zwei und neun bestanden ein bestes Ergebnis. Sie können die Überprüfungsprüfung auch verdoppeln, damit Sie die Vorher- und Nachher sehen und die
Option auswählen können , die näher an der ursprünglichen aussieht. Denken Sie daran, dass nicht immer mehr besser ist, und wir haben einen tollen Nachmittag mit weniger Farben. Wird Reparatur für die Produktion als weniger Farben bedeutet billigere Produktionsküste, so werden Kunden glücklich sein. Stellen Sie sicher, dass die anderen Optionen wie diese sind, die ich zeige, wie im Laufe der Jahre habe ich eine Menge von ihnen versucht, und das sind ihre einmal, die Ergebnisse sein müssen. Wenn Sie es haben, gehen Sie zum Menü eine viel Graben Farbtabelle, Klicken Sie auf jede Farbe inmitten der transparenten und klicken Sie auf OK, wenn die Farbauswahl erscheint. Dadurch wird es auf dem Mustertrichter angezeigt. Sobald Sie den ganzen Kurs gibt, Süßigkeiten der Carmo RTB und gehen Sie dann zum Menü Wählen Abdeckung mit der Fusion ist in Null ausgewählt sculler aus dem Panel und drücken Sie OK. Gut aus jeder Farbe mit gemeinsamen Schichttag und legen Sie sie in die neue Schicht. Danach jede Sterilität in einer Schicht, die jetzt leer ist. Wählen Sie dann Spieler mit Menü, Wählen Sie Gesetz Auswahl und reinigen Sie andere Ebenen über und darunter. Mit dem Löschschlüssel aus Ihrem Keeper Thesis Prozess wird sicherstellen, dass jede Farbe
auf der Oberseite liegt jede andere zu beenden. Wir machen etwas früher und füllen es mit einem einfachen Weiß, und wir legen es unter alles andere. Dieser wirkt sich auf das Ergebnis während der Produktion aus. Es simuliert nur das Weiß aus einem Stoff und bekommt eine bloße Visualisierung auf dem Bildschirm. Lernen hat sich den endgültigen Effekt beim Drucken vorstellen.
16. Farbtrennung durch Indexfarbe (Figuratives): hier die Prozedur. Es ist das gleiche uns mit den Abstracts, aber mit einigen wenigen, aber wichtigen Unterschieden. Zunächst erstellen
wir eine Kopie und wir haben sie öffnen verschiedene Typen. Danach müssen
wir den Hintergrund später löschen. Wir sind wirklich mit dem Originaldokument und folgen dann dem gleichen Verfahren mit bereits gesehen. Ändern Sie den Farbmodus auf Indexfarbe und versuchen Sie, welche Anzahl von Farben wir in neunten
Haus Estyle gewesen . Com. Sie können allein sprechen und die Vorschauprüfung mitteilen, damit Sie die Referenz nach sehen können, und wählen Sie die Reaktion, die näher an der ursprünglichen aussieht. Wenn Sie es haben, drücken Sie OK und gehen Sie dann zum Menü in viel Graben Farbtabelle. Klicken Sie auf jede Farbe, lassen Sie transparent und klicken Sie auf OK. Wenn die Farbe größer erscheint, Dies wird es auf dem Muster-Foul erscheinen. Sobald Sie alle Farben haben, werden sie die Farbe moto RGB geschaltet und gehen Sie dann zum Menü. Wählen Sie Farbbereich mit der Fusion ist in Null ausgewählter Narbe aus dem Farbfeldbedienfeld aus, und drücken Sie OK. Gut aus mit gemeinsamen Verschiebung J jede Farbe, um es in die neue Ebene zu setzen. Nach dem Löschen der ursprünglichen Ebene gibt es keine leeren hier. Es kommt noch ein Unterschied. Vor der Reinigung sollten
wir zuerst auf das Original-Kunstwerk gehen, eine Kopie vom Hintergrund
machen und es in die Farbe getrennt fallen. Dann ausgewählter Spieler mit Menü. Wählen Sie keine Auswahl und reinigen Sie alle Ebenen über und blasen Sie mit der Race-Taste von Ihrer Tastatur. Denken Sie daran, glauben Sie den Hintergrund für die neueste saubere oder es würde nicht kommen toll zu beenden. Wir machen eine neue Ebene und füllen sie mit einfachem Weiß, und wir legen sie unter Alles andere. Dieser wirkt sich auf das Ergebnis während der Produktion aus. Es simuliert nur das Weiß vom Stoff. Es bekommt eine nackte Brutalisierung auf dem Bildschirm und lassen Sie uns vorstellen, dass der endgültige Effekt es nicht drucken wird.
17. Farbtrennung (Figuratives=: Es gibt einige spezielle Fälle, in denen die Elemente so grafisch sind, was die Verwendung der Farbindex-Technik uns nicht geben wird. Das beste Ergebnis
ist
dann, dann, wenn wir dafür gehen müssen. Wenn Sie den Farbbereich verwenden, den wir alle kennen, um jetzt zu starten, öffnet sich das Farbbereichswerkzeug. Und dieses Mal spielen wir mit der Unschärfe auf. Wir können sehen, dass die Farbe, die wir trennen wollen, ausgewählt, aber alles andere ist, dann drücken wir So Kate und dann Welker aus dieser Wahl in eine neue Ebene mit gemeinsamen Verschiebung. Wenn es in diesem Prozess einen Teil mit einer etwas anderen Farbe gibt, von dem wir denken, dass wir mit der Farbe mit vier wirklich getrennten
gehen könnten , sollten
wir sie mit Kommentar zusammenführen. Ich mag es, die Sichtbarkeit von den Ebenen zu entwirren, wenn ich sie getrennt habe, also wenn wir die nächste Wahl machen, wirkt sich das nicht auf sie aus. Dann, wenn wir alles getrennt haben, wählen Sie
zuerst eine Hintergrundfarbe mit der Pipette, wenn wir alles getrennt haben,
wählen Sie
zuersteine Hintergrundfarbe mit der Pipette,
die Sie es kurz machen können,
indem Sieden Buchstaben I in Ihrer Tastatur drücken. die Sie es kurz machen können,
indem Sie danach Löschen Siedanachden Layer, erstellen Sie einen anderen und füllen Sie ihn mit der selektiven Farbe. Dann ausgewählter Spieler mit Menü Wählen Sie Lastauswahl und säubern Sie auf Ebenen über und darunter. Verwenden Sie die Race-Taste von Ihrer Tastatur. Denken Sie daran, den Hintergrund für die neuesten zu reinigen, oder es wird nicht großartig, wenn wir es sauber haben, wie wir uns die Farbauswahl hassen, wir müssen sicherstellen, dass jede Ebene nur eine einzige Farbe hat. Dazu wählen
wir die gewünschte Farbe für eine Ebene mit der Pipette aus und wenden den
Farbüberlagerungseffekt auf die Ebene an. Nachdem Sie das mit allen Ebenen getan
haben, sollten wir Ruhe entstehen Layer-Stile, um Daten zu speichern.
18. Colour + Indexfarbe (Figurative und Abstract): Dies wird Fall, es kann eine der besonderen sein,
aber es scheint passieren, wenn wir einen nach einem Hintergrund mit grafischen Elementen auf der Oberseite kombinieren . Mit dieser Art von unseren Häfen müssen
wir die beiden anderen Techniken kombinieren, die früher gelernt wurden. Das erste, was wir tun werden, ist die grafischen Elemente auf der Oberseite zu trennen. Um dies zu tun, werden
wir
auch die Farbpalette verwenden , und dann, wenn
wir gewählt, werden wir sie in eine neue Ebene schneiden. Mit Common Shift J. Wir werden den Farbüberlagerungseffekt verwenden, um sicherzustellen, dass nur eine Farbe in
dieser Ebene vorhanden ist . Danach speichern
wir es nur eine Kopie mit einem neuen Namen, und wir haben beide Dateien in verschiedenen Typen geöffnet. Sobald wir sie in der Farbtrennung eins haben, wir ihre grafische oberste Schicht angehoben, und dann gehen wir mit dem heiligen nächsten Farbprozess fort. Sobald es fertig ist, haben wir die grafische Element-Layer verfolgt und sie richtig auf hart gelegt, dann fahren wir mit dem Planungsprozess fort. Wie in der Regel
19. Final Datei: jedes Print Design Studio hat seine eigene Signatur und kehrt seine Fouls auf seine eigene Art und Weise zurück. Es gibt nicht nur einen Weg, dass es die Regierung mit hier ist. Ich werde Ihnen zeigen, wie sie sie in Stimmung bevorzugen würden und warum wir und unsere Kunden denken , dass gut Rebecca auf keine Akte gewartet hat. Es ist das gleiche in jedem aktuellen unserer Arbeit, als wenn wir es bereits Getrennt haben. Die Prozeduren bleiben
gleich, unabhängig vom Typ. Das alles war am Anfang. Also zuerst, was wir tun müssen, ist die Schichten nennen eins genannt, um drei co Fork oder fünf
usw.zu
ziehen usw. . Ein anderes Off-Aussehen wurde dann die einfache weiße Schicht genannt. Unterhalb des Hintergrunds. Sammeln Sie alle Schädelschichten in einer Gruppe namens Farben. Kopieren Sie diese Gruppe und ermordet mit Kommentar, essen und benennen Sie sie als eine Ebene. Sex und Dimitar's wären für den Fall, dass die mit und Hass unterschiedliche Größen haben. Wir tun das gleiche, aber setzen die entscheidenden Einschüchtern, beginnend mit Hass, dann ziehen Sie das ursprüngliche Kunstwerk und benannte die Ebene mit dem gleichen System des letzten Punktes um . Aber ich denke, sie waren originell in Großbuchstaben vor den Details. Aber diese Ebene in einer Gruppe namens Digital und platzieren Sie sie auf der Rückseite für die Ebenengruppen. Dann schauen Sie alle Ebenen und speichern Sie das Dokument. Wir sind fertig.
20. Letzte Gedanken: und das ist alles von uns. Hoffe, dass der Diskurs für Sie nützlich gewesen ist und dass Sie jetzt können. Man denkt nicht darüber nach, wie man großartige Drucke entwickelt und bereit macht, in der
Textilindustrie gedruckt zu werden . Wir sind wirklich ermutigen Sie, sie weiter zu üben und lassen Sie Ihrer Kreativität freien Lauf. Immer noch zögern, irgendwelche hilfreichen Vorschläge in den Kommentaren zu setzen, wird mehr als glücklich sein, alle von ihnen alle zu beantworten. Das Team des Studios wird sich so freuen, Ihre Kreation zu sehen. So sind Sie Boston gewinnen Instagram Sie können Status mit bei Stimmung. Das Studio und ich haben Ihre Bücher mit Sinn aufgehalten, macht Skulpturen, damit wir sie in einen
Raum bringen und Ihre Arbeit in unseren Geschichten präsentieren können. Folgen Sie uns und lassen Sie uns die Gemeinschaft wachsen. Vielen Dank für das Zuschauen und hoffen, dass wir Sie in den nächsten Kurs sehen können, ist fünf
Julia Ferrer, Former Creative Director of Sunsmith Print Studio
