Transkripte
1. Class: Seen und Sonnenuntergänge sind immer ein faszinierendes
Studienfach. Hallo, ich mag einfach einen Künstler
und einen Kunstlehrer. In diesem Kurs
werde ich Ihnen
beibringen, einen wunderschönen See,
einen wunderschönen
Himmel bei Sonnenuntergang und silberne Bäume zu schaffen . Und das Beste daran ist,
dass wir nur
einen einzigen Rundpinsel
benötigen , um das gesamte Gemälde zu malen. Und es wird ein großer Pinsel sein, ein Pinsel der Größe Acht. Und das ist alles, was Sie tun
müssen, das Integral. Die gesamte Klasse ist mundgerecht
und leicht zu verfolgen. Ich lade dich ein, an
der Klasse teilzunehmen und
Spaß daran zu haben , mit mir die
Sonnenuntergänge zu malen. Vielen Dank für Ihren Beitritt. Siehst du auf dem Glas.
2. Einführung von Projekten: Willkommen zurück. In diesem Abschnitt werfen
wir einen
Blick auf das Klassenprojekt, das
wir erstellen werden. Bevor wir anfangen. Lassen Sie mich Ihnen
sagen, dass Sie für
dieses spezielle Gemälde nicht viele Vorräte
benötigen. Sie benötigen nur ein paar Grundfarben und einen einzigen Rundpinsel. Das ist alles was du brauchst. Wir werden
diesen wunderschönen
Abendhimmel
bei Sonnenuntergang in Aquarellen malen . Wir werden die
Nass-auf-Nass-Technik für den Hintergrund und die
Nass-auf-Trocken-Technik für das Leck verwenden. Im nächsten Abschnitt werfen
wir einen
Blick auf die Materialien, die
für das Klassenprojekt benötigt werden. Vielen Dank für Ihren Beitritt. Weitere Informationen finden Sie im nächsten Abschnitt.
3. Erforderliche Materialien: Willkommen zurück. In diesem Abschnitt wir einen Blick auf die Materialien, die
für das Klassenprojekt benötigt werden. Aquarellpapiere. Das sind 300 GSM,
100% Baumwolle, kaltgepresste
Aquarellpapiere von Russ wahr? Pinsel. Dies sind Rundbürsten der stationären Größen 8.1. Ich werde für das
gesamte Projekt nur den Pinsel der Größe
Acht verwenden . Aquarelle. Dies sind Aquarelle
in Künstlerqualität von Mission Much Yellow. Ich habe viele Bands wie
diese zusammengedrückt , da ich lieber mit Bands
arbeite. Allein die schwarze Farbe stammt
von der Marke White Nights. Dies ist eine Keramikpalette, die ich
als Mischpalette verwenden werde. Zwei Schalen mit Wasser zum
Spülen der Pinsel, Abdeckband zum Abkleben der Kanten und Seidenpapier zum Abklopfen des
überschüssigen Wassers. Im nächsten Abschnitt
starten wir das Klassenprojekt. Vielen Dank für Ihren Beitritt. Weitere Informationen finden Sie im nächsten Abschnitt.
4. Dramatischer Himmel: Ich habe ein
Blatt im A6-Format mit einem Klebeband abgeklebt. Markieren wir die Horizontlinie oder etwas unterhalb der Mitte. Zeichne eine horizontale Linie von
einem Ende zum anderen Ende. Zeichne einen kleinen Kreis. Für diesen. Sie können es so groß oder klein machen, wie Sie möchten. Jetzt werden
die Waschungen, die wir für das Gemälde
verwenden werden, ziemlich gemischt . Wir nennen die Mischung, diese Mischung eine Mischung
zu und Mischung drei, die ich
separat in
drei separate Abschnitte meiner
Palette mischen werde. Hier mische ich
helles klares Violett, Chinacridon, Rose
und permanentes Rot. Dies wird die
erste Mischung bilden. Für die zweite Mischung mische
ich Van **** braun und ein
bisschen Mischung eins. Das wird eine
Mischung Nummer zwei sein, die etwas dunkler ist
als Mischung eins. Vorausschauende Mischung wird eine Mischung aus permanentem Rot,
Van****-Braun und
Chinacridonrose
erzeugen . Fangen wir an,
mit dem Hintergrund zu arbeiten. Der Hintergrund
wird mit einer Nass-auf-Nass-Technik erstellt
, bei der der gesamte Hintergrund nass oder feucht gemacht
wird. Stellen Sie sicher, dass
sich keine Pfützen bilden. Während des Schritts. Im nächsten Schritt werden
wir die
Farbe auf den Hintergrund auftragen. Beginnen wir mit dem Malen von
oben nach unten in Richtung
der Horizontlinie. Ich kreiere eine Mischung
aus
permanentem It mit etwas Chinacridonrose. Und das wird die erste Schicht sein gefolgt von Mischung
Nummer drei. Dann treffen beide Farben
zusammen, wo sie sich treffen. Darauf folgt
eine Mischung Nummer eins. Malen Sie weiter
vom unteren Teil der Mischung Nummer drei aus und fahren Sie weiter nach unten
in Richtung der Horizontlinie. Versuche,
den kleinen Kreis
, den wir für die Sonne geschaffen haben, nicht zu berühren . Selbst wenn ein bisschen
reinkommt, gibt es keinen Grund zur Sorge. Das können wir immer
mit weißer Gouache ändern. Jetzt male ich
Mischung Nummer zwei
vom Horizont aufwärts in Richtung
Mischung Nummer eins und leihe beide
Farben zusammen. Lassen Sie uns nun die Farben
mit einem feuchten Pinsel mischen , um eine glatte
Farbverlaufswäsche am Himmel zu erhalten. Jetzt erstellen
wir zusammen mit
Mischung Nummer zwei eine weitere
neue Farbe mit Schwarz und Mischung
Nummer eins und wenden die Horizontlinie an, um
sie etwas dunkler zu machen. Lassen Sie uns diesen Kerl weiter
dunkler
machen , indem wir mit
den gleichen Farben arbeiten. Ich fahre wieder
mit Mischung Nummer eins fort, direkt über der Horizontlinie, gefolgt von einer Mischung
Nummer drei. Jetzt, da unsere
Background-Jungs fertig sind, wollen wir
im nächsten Abschnitt weiter
mit der Liga zusammenarbeiten .
Wir sehen uns dort.
5. See mit sanften Wellen: Willkommen zurück. Jetzt, wo unser
schöner Himmel fertig ist,
malen
wir weiter den See. Hier verwenden wir für
diesen Teil des Gemäldes
eine Nass-auf-Trocken-Technik. Jetzt kombinieren wir Mischung
eins und Mischung dazu,
um den oberen
Teil des Sees zu streichen. Lassen Sie etwas Platz direkt
unter der Horizontlinie, die wir
gegen Ende des Gemäldes fertigstellen werden . Wie Sie sehen können, ist
das Papier trocken und
die Farbe nass. Und wir verwenden die feuchte
Farbe auf trockenem Papier. Das ist der Grund, warum es als Nass-on-Trocken-Technik
bezeichnet wurde . Verwenden wir nun Mischung drei, um den unteren
Teil des Sees zu füllen. Mischen Sie die Mischung
drei in den oberen Teil
des Sees, um einen
abgestuften Blick auf den See zu erhalten. Lass uns weiter streichen,
der See wird
Wellen mit einer Mischung aus Schwarz erzeugen . Quinacridon, Rose,
dominantes Rot und Violett mischen
all diese Farben. Aber Mischung Nummer zwei, Sie können für diesen Schritt entweder
einen dünnen Pinsel oder einen dicken
Pinsel verwenden . Wenn Sie einen dünnen Pinsel verwenden, können
Sie den Dip verwenden. Die Spitze selbst
wird etwas dünn sein. Wenn Sie einen
größeren Pinsel wie ich verwenden, können
Sie die Spitze des
Pinsels für den Schritt verwenden. Ich ziehe gerade
Linien, kurze, unterbrochene gerade Linien
über den See. Wie Sie sehen können,
verteilt sich die Farbe auf der Oberseite stark weil die
Oberseite meines Gemäldes immer noch nicht ganz trocken
ist. Da ich die unterste
Seite des Gemäldes male, sind
die Linien ziemlich scharf , da die Unterseite völlig trocken
ist. Ziehen Sie weiter Leinen
über den See. Aber zuerst darauf zu achten, dass wir gemalt haben, ist immer noch durch die Wellen
sichtbar. Lassen Sie uns nun
eine weitere Wellenebene erstellen. Lass uns noch etwas Schwarz machen
, um Nummer zwei zu mischen. Und wieder, benutze die Spitze
des Pinsels, um
gestrichelte Linien
über den See zu ziehen . Jetzt verwenden wir
dieselbe Mischung, um
den weißen Teil direkt
unter der Horizontlinie zu füllen . Wie Sie sehen können, leuchtet der See wunderschön
im sanften Licht. Im nächsten Abschnitt erstellen wir
die Silhouette Trees. Vielen Dank für Ihren Beitritt. Siehe im nächsten Abschnitt.
6. Sk2 Silhouette Bäume: Willkommen zurück. In diesem Abschnitt beginnen
wir mit dem Malen der
Silhouettenzweige. Ich füge Schwarz und ein
bisschen Violett hinzu, und auch ein bisschen Chinacridonrose, um
sicherzugehen,
dass Nummer zwei die Zweige bemalt. Mit diesem Pinsel ziehe
ich Linien
aus der
oberen rechten Ecke heraus. Stellen Sie sicher, dass die Linien ziemlich dünn
sind und verteilen Sie sie vollständig um die
obere rechte Ecke. Stellen Sie sicher, dass das obere Ende
der Zweige ziemlich
dick ist, und wenn Sie sich nach unten bewegen,
machen Sie sie dünner. Um nun die Blätter zu erstellen, drücken Sie
vorsichtig die Spitze des
Pinsels über die Zweige. Nun für das untere
Ende der Zweige, verdünnen Sie Mischung Nummer
eins mit etwas Wasser und fügen Sie auch etwas
Mischung Nummer zwei hinzu. Und wiederholen Sie den gleichen Schritt wie
zuvor, indem Sie die Spitze des
Pinsels auf die Zweige drücken , um die Blattformen zu erstellen. Verdünnen Sie die Mischung Nummer
eins erneut und ziehen Sie
ein paar Linien von den Spitzen
nach unten , um Interesse zu wecken. Fügen Sie ein wenig Schwarz hinzu
, um Nummer zwei erneut zu mischen, und verdunkeln Sie die Oberseite
des Baumes wie gezeigt. Ein wunderschöner See
ist jetzt fertig. Lassen Sie uns nun die Ränder
des Mondes ein
bisschen besser definieren , indem ein wenig weiße
Gouache an den Ecken und den Kreis
ein bisschen besser definieren. Ich verwende für diesen Schritt einen dünnen
Rundpinsel. Sind schöne
Gemälde fast fertig. Lassen Sie uns im nächsten Schritt das
Abdeckband entfernen. Vielen Dank für Ihren Beitritt. Weitere Informationen finden Sie im nächsten Abschnitt.
7. Bandschale: Willkommen beim Lackieren, um
vollständig zu trocknen , und entfernen Sie
das Abdeckband vorsichtig von allen
vier Ecken. Hier haben wir unseren wunderschönen
Sonnenuntergang in Aquarellen. Vielen Dank für Ihren Beitritt.
Siehe im nächsten Abschnitt.
8. Schlussgedanken: Herzlichen Glückwunsch, du hast
es bis zum Ende des Unterrichts geschafft. In dieser Klasse
lernen wir,
einen wunderschönen
Sonnenuntergangshimmel in Aquarellen zu kreieren . Unter Verwendung einiger Grundfarben haben wir drei
verschiedene Aquarellmischungen
geschaffen , um den Himmel,
den See und die gelösten Bäume zu malen . Und natürlich verwenden wir nur einen Rundpinsel, um
das gesamte Gemälde zu erstellen. Ich ermutige Sie
sehr, dieses Bild auszuprobieren. Vergessen Sie nicht,
Ihre Arbeit hochzuladen und eine
Bewertung über die Klasse abzugeben. Dieser Kurs hat
dir in jeder Hinsicht geholfen. Du kannst mir auf Instagram folgen um weitere Aquarellbilder zu erhalten. Mein Instagram-Handle ist
nur ein Unterstrich der Kunst. Und du kannst mir hier auf
Skillshare folgen , bevor
die Klasse aktualisiert wird. Ein großes Dankeschön an alle,
die mitgemacht haben und uns
in der nächsten Klasse sehen.
Jessintha Reena, Artist and Art instructor
